Жан ланвин: Lanvin Jeanne — купить в Москве женские духи, парфюмерная и туалетная вода Ланвин Жанна по лучшей цене в интернет-магазине Randewoo

Жанна Ланвен и Дом Lanvin

Вернуться

Жанна Ланвен и Дом Lanvin

Дом Lanvin, как и все главные французские люксовые дома, изначально был семейным, но дольше многих других оставался в руках этой семьи.

Дом Lanvin, как и все главные французские люксовые дома, изначально был семейным, и дольше многих других оставался в руках этой семьи. Жанна Ланван успела поработать модиcткой у знаменитой мадам Феликс и портнихой у не менее знаменитого Тальбо до того, как в 1889 году открыла собственный магазин на улице Фобур Сент-Оноре.

Для модистки, Жанна сделал вполне головокружительную карьеру, достойную какого-нибудь романа Золя, – вышла замуж за итальянского графа ди Пьетро, родила дочь, развелась с ним и вышла замуж за модного журналиста Ксавье Мале, ставшего впоследствии французским консулом в Манчестере. Он всячески поддерживал все ее начинания и во многом благодаря этой его поддержке, а также его светским связям, мадам Ланван в 1909 году вступила в главную корпоративную организацию парижских домов высокой моды, Syndicat de la Couture, и стала полноправным кутюрье.

Дальше история опять становится похожей на роман: случилось так, что главной моделью Жанны Ланван стала ее единственная подрастающая дочь Мари-Бланш. Все ее отрочество и юность Жанна шила ей платья, в которых Мари-Бланш блистала в обществе и в итоге тоже вышла замуж за графа, Жана де Полиньяка. Так, с одной стороны, она была отличной рекламой стиля своей матери, а, с другой, – платья Lanvin привлекали к ней внимание, делали ее особенной и выделяли даже среди избалованных Жаком Дусе, Полем Пуаре и Мадлен Вионне звезд парижского света.

Именно Мари-Бланш де Полиньяк и стала руководить семейным предприятием после смерти своей матери в 1946 году. Когда же она сама умерла бездетной в 1958 году, то в Lanvin сменилась чреда дизайнеров, пока в начале 80-х всю артистическую часть потихоньку не прибрала к рукам Мэрил Ланван, жена племенника и наследника Жанны Ланван. Именно с Мэрил и связана вся история дома Lanvin в 80-е, потому что вплоть до 1989 года именно она преимущественно занималась коллекциями prêt-à-porter, с 1985 года и коллекциями haute couture, а также специальными коллекциями, сделанными для парижского бутика Lanvin.

Фэшн-критики сравнивали Мэрил Ланван с Марком Боаном, бывшим в те же годы артистическим директором Christian Dior, говоря, что «мадам Ланван подобно месье Боану делает одежду, в большей степени отмеченную хорошим вкусом и шиком, нежели революционной изобретательностью». Мэрил получила свой пост артистического директора в 1981 году, как раз тогда, когда свой пост президента Французской республики получил Франсуа Миттеран, и именно в миттерановской Франции 80-х сложилась та индустрия luxury goods, какой мы ее с знаем сейчас, – с люксовыми холдингами LVMH и PPR, профессиональными топ-менеджерами, переходящими от продажи йогуртов к продаже дизайнерской одежды, с маркетологами и их тайным знанием, постепенно подчинившем себе творчество, и с крупными финансово-промышленными корпорациями в качестве инвесторов. И именно в эпоху социалистов и возник вокруг всего этого тот глянцевый бизнес, который есть сегодня, – с масштабными запусками новых ароматов, со звездами, связанными многомиллионными контрактами с фэшн-брендами, с астрономическими рекламными кампаниями, шумными вечеринками по поводу появления всего, чего угодно, и жесткой связкой «глянцевые журналы-люксовые компании».

Платье Jeanne Lanvin, 1939 год

Тогда, в 80-е, положение старых французских люксовых домов изменилось навсегда – и прежде всего, они перестали быть семейными. Пришли бизнесмены нового поколения, принесли свои деньги и отстранили старых хозяев от непосредственного управления – а с ними пришли маркетологи и отстранили артистических директоров. Руководство Midland Bank, нового британского партнера Lanvin, выкупило 34 процента акций модного дома в январе 1989 года, и приняло решение сместить Мэрил Ланван с ее поста, если компания с ее готовым платьем и парфюмерией собирается приносить твердую прибыль. Об этом было объявлено 26 мая 1989 года. А ранее в том же месяце глава LVMH Бернар Арно совершил свое первое громкое кадровое назначение – он заменил Марка Боана, почти 30 лет делавшего коллекции Christian Dior, на Джанфранко Ферре. Потом последуют и другие, куда более скандальные.

Уход Мэрил Ланван, кончено, не был таким громким – на ее место после буквально сезонной паузы придет Клод Монтана и сделает 5 феноменальных кутюрных коллекций Lanvin, ставших легендарными, но совершенно разорительными, потом последует ряд артистических директоров, которые не оставили практически никакого следа, пока в 2002 году на пороге Lanvin не появится Альбер Эльбаз, потерпевший фиаско в YSL. Что произошло дальше, мы все знаем, – это был настоящий взрыв, за несколько сезонов Lanvin превратился из добропорядочного старомодного французского модного дома в один из главных мировых фэшн-брендов и остается таким до сих пор.

Глядя на этот наряд, созданный как раз на границе 80-х и 90-х, становится понятно, что стиль Эльбаза с его выразительными объемами, жестким кроем и экстравагантностью возник не на пустом месте. Этот сумасшедший оттенок лимонного с этими безумными мохнатыми черными горошинами идеально воплощал гламурный дух самоуверенных 80-х. Но его сложноустроенная форма – декольте с острыми углами, составленная из клиньев юбка, прилегающая к бедрам и образующая колокол внизу, жесткость ткани, напоминающей знаменитый баленсиаговский шелк-газар, – уже выходит за рамки эстетике power women. Однако главное здесь – именно сочетание цвета и формы, которое придает всему этому наряду из платья и такого характерного для этого времени жакета-болеро с пышными рукавами соверешнно головокружительный вид.

А потому надев его, нужно быть очень аккуратной с украшениями и прочими аксессуарами. В нем и без того гарантированно окажешься в центре внимания, так что главное – не переборщить и ограничиться, например, одними выразительными сережками.

9 ключевых фактов из жизни Жанны Ланвен | Vogue Ukraine

1 января исполняется 154 года со дня рождения Жанны Ланвен – француженки, которой любовь к дочери помогла создать полноценную модную империю. Еще в начале ХХ века начала создавать платья для особых случаев, вызывающие восторг и сегодня, а vogue.ua собрал ключевые факты из биографии легендарного дизайнера.

Жанна Ланвен за работой

— Жанна Ланвен начала свою карьеру с дизайна дамских шляпок. В 1889 году на небольшой улочке рю Буасси-д’Англа она открыла магазинчик Jeanne Lanvin со шляпами на любой вкус. Позже у нее родилась дочь Мари-Бланш, для которой она в свободное от дел в магазине время начала шить платья. Они настолько приглянулись клиенткам Ланвен, что начинающей модистке пришлось отшить их во взрослых размерах. Это и дало старт ее карьере дизайнера.

Первый магазин Jeanne Lanvin

— У Ланвен не было специального образования и она абсолютно не умела рисовать. Художники рисовали эскизы с уже готовых вещей, которые она создавала с помощью искусных драпировок сразу на клиентках, а каждый сезон француженка выпускала около 200 единиц. Кстати, она стала первым дизайнером, которая начала выпускать по четыре коллекции в год. К тому же, она не ограничивала себя лишь производством одежды — под именем Lanvin можно было купить и детскую одежду, и спортивную, и изящные вещи для приданого. 

Канонический образ Lanvin в 1920-х

— Большую популярность Ланвен принесла Международная выставка декоративных и промышленных искусств 1925 года. В это время француженка делала наряды простой формы с щедрым декором, которые полностью соответствовали настроению бурных 1920-х. На платьях Lanvin этого периода можно рассмотреть сложнейшую вышивку бисером, золотыми нитями и кристаллами Swarovski. Спустя 10 лет настроение нарядов Жанны Ланвен поменялось — она начала делать ставку на крой и силуэт. Декор также остался в ее работах, но стал куда более продуманным и даже минималистичным.  

Эскиз платья La Cavallini, 1925Эскиз платья Scintillante, 1939

— Жанну Ланвен называют королевой рукавов. Именно этой детали она уделяла наибольшее внимание, экспериментируя как с их формой, так и визуальным наполнением. 

Эскиз платья Maharamée, 1925

— Любимый оттенок француженки — bleu nuit или цвет ночного неба. В коллекциях дизайнера немало вещей всех оттенков синего. Кроме него она также работала часто с пудровым, насыщенно-желтым.

Платье La Diva, 1935

— Ланвен называют изобретательницей силуэта robe de style, сочетающего пышную юбку и корсаж. Эта форма стала противовесом популярному в 1920-х стилю девушек-флеппер в нарядах с заниженной свободной талией. Вдохновили Ланвен на работу с силуэтом robe de style образы императрицы Евгении и королевы Виктории, которые она переосмыслила на свой манер. 

Платье robe de style, 1925

— Настоящей страстью Жанны Ланвен были ткани. Она привозила их отовсюду и часто придумывала свои наряды после первого взгляда на тот или иной материал. Бывший креативный директор Lanvin Альбер Эльбаз в одном из интервью как-то вспоминал, какое на него впечатление произвели архивы Ланвен, в которых хранится около 500 платьев и 300 альбомов с эскизами и набросками.

Жанна Ланвен во время путешествия по Египту

— Любовь к дочери помогла Ланвен не только создать модную империю с бутиками по всему миру, включая такие отдаленные от Парижа места, как Буэнос-Айрес и Барселона, но и придумать один из самых популярных ароматов начала ХХ века. В честь тридцатилетия Мари-Бланш она выпустила  аромат Aprège со ставшим уже легендарным изображением танцующих матери и дочери. Создал его иллюстратор Поль Ириб по мотивам фотографии, на которой Жанна Ланвен танцует с маленькой дочерью.

Жанна Ланвен с дочерьюAprege, 1927

— Знаменитые голубые коробки Lanvin — еще один реверанс дизайнера в сторону дочери. Полное имя девочки Мари-Бланш Маргерит и в творчестве дизайнера образ цветка маргаритки обыгрывался не раз, в том числе и при выборе цвета упаковки Lanvin.

Lanvin: история с продолжением — Торговые марки: Lanvin – Очки.net

Сегодня мы предлагаем вам обратиться к истории марки Lanvin, которая в наши дни ассоциируется не только с летящими воздушными платьями, платьями-баллонами, блестяще декорированными пальто и туфлями- балетками, но и с роскошными оправами и солнцезащитными очками.

Далекий 1889 год запомнился парижанам открытием Эйфелевой башни, построенной в память о столетней годовщине Великой французской революции. В том же году в Париже имело место еще одно знаменательное событие, которому на тот момент вряд ли кто придал значение: на улице Фобур-Сен-Оноре появилась шляпная мастерская некой мадемуазель Ланвен (да мало ли шляпных мастерских каждый год открывается в Париже!). Однако пройдет совсем немного времени, и фамилия этой француженки станет символом парижской элегантности, коим и по сей день является. Вот уже более ста двадцати лет.

Козетта по прозванию жаворонок

Создательница будущего всемирно известного модного дома Жанна-Мари Ланвен (Jeanne-Marie Lanvin) родилась в Париже 1 января 1867 года, став старшей из одиннадцати детей журналиста Бернара-Констана Ланвена (Bernard-Constant Lanvin) и его жены Софи-Бланш Дешайе (Sophie-Blanche Deshayes).

Гонораров отца едва хватало на то, чтобы прокормить семью, так что на получение образования девочке рассчитывать не приходилось. Ее жизнь состояла из забот о братьях и сестрах и из работы по дому.

По одной из легенд свою маленькую Козетту — героиню романа «Отверженные» — знаменитый писатель Виктор Гюго, будучи знакомым с семьей Ланвен, писал именно с Жанны.

И если так, то можно себе представить, сколь далека она была от того, чтобы быть беспечной.

Начало большого пути

С тринадцати лет Жанна начала работать: вначале — посыльной у модисток, затем поступила на место ученицы в знаменитое в то время парижское ателье мадам Федикс (Fedix). К восемнадцати годам она уже прекрасно справлялась с заказами, и перед ней открылся в путь в Барселону, которая на тот момент являлась одним из центров художественной жизни Южной Европы. Обратно в Париж мадемуазель Ланвен вернулась с твердым намерением начать собственное дело.

В 1889 году она арендовала две небольшие комнаты в доме номер 22 по улице Фобур-Сен-Оноре, в респектабельном районе Парижа, и открыла там мастерскую по пошиву дамских шляп. Почему именно шляп? По мнению некоторых биографов, причины могли носить чисто экономический характер. Тех тканей, которые могла себе позволить закупить весьма стесненная в средствах мадемуазель Ланвен, ни на что другое просто не хватило бы. С другой стороны, мода того времени благоволила к шляпам, они считались обязательным атрибутом женского гардероба, так что выбор Жанны в их пользу мог быть продиктован и этими соображениями. Как бы то ни было, ее шляпы были выполнены столь искусно, с такой фантазией и шармом, что даже избалованные парижские модницы сочли их достойными себя. Так что дела нашей героини постепенно пошли в гору.

В 1896 году она выходит замуж за молодого итальянского аристократа, графа Анри-Жана Эмилио ди Пьетро. Их брак продлился около восьми лет и не был счастливым¹: тихой семейной жизни ди Пьетро предпочел скачки и азартные игры. Зато в 1897 году у Жанны родилась дочь, Мари-Бланш Маргерит, которая стала для нее не только ангелом-вдохновителем (материнство с новой силой пробудило в Жанне ее творческое начало), но и смыслом жизни.

Трепетная любовь матери к дочери, кстати говоря, нашла отражение в эмблеме дома Lanvin, на которой изображены Жанна и маленькая Мари-Бланш в атласных платьях и знаменитых «ланвиновских» шляпах.

С 1922 года и по сей день эта эмблема украшает собой все этикетки и упаковки изделий Lanvin. Впрочем, не станем забегать вперед и расскажем обо всем по порядку.

Для дочек и мам

Вольно или невольно, Жанна Ланвен стала олицетворением нового для начала XX века типа женщины, успешной как в материнстве, так и в бизнесе. Тем более примечательно, что для того, чтобы преуспеть в делах, Жанна не стремилась во что бы то ни стало привлечь на свою сторону сильных мира сего, заручиться их симпатией и поддержкой. Она избегала публичности, держалась в стороне от светских мероприятий, а в своих поступках руководствовалась лишь собственной интуицией и… потребностями своего ребенка.

Так, выбирая наряды для подрастающей Мари-Бланш, она обнаружила, что детская одежда, которую было принято носить в то время, была совершенно для детей не приспособлена и представляла собой лишь уменьшенную копию взрослой. Сей факт побудил ее к тому, чтобы самой начать шить одежду для дочери. Это сейчас идея создания детской одежды кажется нам абсолютно естественной, а тогда, в начале XX века, она носила поистине революционный характер. В 1908 году Жанна Ланвен представила свою первую детскую коллекцию Enfant². Ее очаровательные, украшенные вышивкой платьица привели в восторг не только юных модниц, но и их мам, так что Жанне не оставалось ничего иного, кроме как заняться и их гардеробом.

Первая «взрослая» коллекция Жанны Ланвен, приуроченная к открытию модного дома Lanvin, увидела свет в 1909 году и была адресована как совсем юным, так и зрелым женщинам.

Коллекция произвела большое впечатление на парижан. Многое в ней, прежде всего яркие чистые цвета, нарядная отделка, было, как ни странно, заимствовано у детской коллекции.

В результате Жанна Ланвен стала первым кутюрье³ который одевал в едином стиле женщин разных возрастов.

Особенности стиля Lanvin

Мадам Ланвен использовала новый для своего времени прием драпировки тканей, который позволил ей создавать женственные и романтичные платья. Она ввела в моду мягкие складки-нервюры, делавшие женщин похожими на античных богинь. Для ее стиля были характерны изысканные вышивки, роскошная отделка бисером, а также мозаика из кусочков цветного стекла, зеркала и металла. Своим фирменным цветом Жанна выбрала насыщенный голубой⁴ — цвет голубого неба и лавандовых полей, который впервые увидела на фресках знаменитого флорентийского художника Раннего Возрождения Фра Анджелико во время одного из путешествий по Италии.

Любя в женщине именно ее женскую составляющую, она не изменила своим идеалам даже тогда, когда в моду вошел стиль «ля гарсон» («мальчик»), и юбки укоротились до колена.

Длинные романтичные платья Ланвен с пышными юбками-кринолинами, которые вошли в историю моды как robes de style, или «стильные платья», не имели аналогов и стали своего рода признаком принадлежности к высшему обществу: в них появлялись на официальных приемах, шли под венец⁵, снимались в кино и даже короновались.

Расцвет дома Lanvin

Двадцатые годы XX века стали для дома Lanvin временем активного роста. В 1920 году была создана дизайн-студия Lanvin Decoration. Руководил ею талантливый декоратор Арман-Альбер Рато (Armand-Albert Rateau), которого в то время называли «маэстро формы». В 1923 году была создана линия Lanvin Sport, годом позже появилась парфюмерная линия. По сути Жанна Ланвен была первым модельером, который создавал не просто красивые вещи, а некий стиль жизни. К середине третьего десятилетия прошлого века она пользовалась таким авторитетом, что в 1925 году ее избрали председателем организационного комитета Международной выставки декоративных искусств — той самой, что дала название стилю ар-деко, господствующему в Европе в 20-е годы XX столетия. В 1926 году за вклад в индустрию моды Жанне Ланвен вручили орден Почетного легиона, считающийся высшим знаком отличия и официального признания во Франции.⁶ В том же году была запущена линия мужской одежды Lanvin, которая имела немалый успех у членов Французской академии и представителей аристократии.

История одного соперничества

В 1927 году, через два года после появления на рынке парфюма «Шанель № 5» (Chanel No. 5), дом Lanvin представил свой новый аромат «Арпеджио» (Arpege)⁷, по сей день считающийся одной из вершин мировой парфюмерии. Есть мнение, что этот аромат превзошел по популярности «Шанель № 5», который выпускала Коко Шанель. Как бы то ни было, отношения между двумя гранд-дамами высокой моды с его появлением совсем разладились.

Впрочем, для мира моды их соперничество носило не разрушительный, а, напротив, созидательный характер. Согласно легенде в 1930-е годы именно конкуренция между ними подтолкнула Жанну Ланвен к тому, чтобы заказать себе очки у Луи Картье (Louis Cartier). Ювелир создал для нее модель Panthere — «Пантера», выполненную из белого золота и инкрустированную 127 темными бриллиантами, так называемыми sauvage⁸ diamonds, весом по 1,3 карата, и 429 белыми бриллиантами весом по 3,2 карата (заметим, компания и сегодня изготавливает эту модель в индивидуальном порядке). В качестве элемента декора выступала пантера, глаза ей заменяли сапфиры. И вот в то время, когда Жанна Ланвен щеголяла в очках, мадемуазель Габриель Шанель была вынуждена довольствоваться лорнетом. Вот такая занятная история, которая немного отвлекла нас от основной канвы повествования. Вернемся же к ней.

Время тяжёлых испытаний

Свою работу дом Lanvin не приостановил даже c началом Второй мировой войны. К изделиям дома того времени относится знаменитое вечернее платье Lanvin с низким вырезом на спине под названием «Свобода» (Liberty), а также бледно-розовое дневное платье «Свободная Франция» (Free France). Послевоенный же период стал для дома Lanvin временем тяжелых испытаний. Общая нестабильность положения обострилась после смерти Жанны Ланвен в 1946 году. Бразды правления домом перешли к ее дочери Мари-Бланш, которая заботливо руководила делами вплоть до своей кончины в 1958 году. Затем дом Lanvin перешел к племяннику мадам Ланвен — Иву Ланвену.

В разные годы на дом Lanvin трудились такие дизайнеры, как Антонио Кастильо (Antonio Castillo), Жюль-Франсуа Крахе (Jules-François Crahay), Клод Монтана (Claude Montana), Эрик Берже (Eric Bergère), Доминик Морлотти (Dominique Morlotti), Осимар Версолато (Ocimar Versolato), каждый из которых был по-своему талантлив, однако не настолько, чтобы вернуть модному дому его прежние блеск и славу и уж тем более возвести его на новую высоту.

Новая жизнь Lanvin

В 2001 году новым креативным директором легендарного, но уже несколько обветшавшего дома Lanvin был назначен израильтянин Альбер Эльбаз (Alber Elbaz), чей путь к вершинам моды был столь же непростым, сколь и путь самой Жанны Ланвен. Его жизнь в детстве и юности была сопряжена с лишениями.

Его история — это история семьи эмигрантов, которые переехали из Марокко в Израиль, где им все пришлось начинать с нуля.

Впрочем, по мнению Альбера Эльбаза, лишения прекрасно стимулируют воображение — качество, крайне необходимое любому дизайнеру. В стенах модного дома Yves Saint Laurent, где он трудился до своего прихода в Lanvin, его воображению было тесно. Там он все время боялся то слишком строго придерживаться рамок основного стиля марки, то оказаться вне его.⁹ В конце концов он устал от своих обязательств. Lanvin подарил ему долгожданную свободу. Взамен Эльбаз не только возродил его славу, но и сделал удивительно много для того, чтобы создать новый женский образ и стиль, которые сегодня неотделимы от Lanvin.

Альбер Эльбаз «научил» закрытые серенькие платьица быть нарядными и сексуальными, лишил вульгарности и агрессии яркие открытые наряды, «подружил» драгоценные ткани — шелк, парчу, органзу — с холстом, плащевкой и шерстяной тканью, стал украшать свои изделия, комбинируя громадные стразы, кружево, вывернутые швы, необработанные края, наружные молнии. Что из всего этого вышло? Вышел непринужденный шик, которым некогда славились изделия марки Lanvin и который получил благодаря Эльбазу новую современную трактовку.

В 2005 году Альбер Эльбаз был награжден престижной премией Союза модных дизайнеров Америки (CFDA) в номинации «Международный дизайнер»; в 2007 году его, как некогда Жанну Ланвен, удостоили звания кавалера французского ордена Почетного легиона, а в мае того же года журнал Time включил его в число ста самых влиятельных людей мира.

Эльбаз покинул дом Lanvin в 2015 году, а в апреле 2021 года мир моды потрясло известие о его смерти от COVID-19.

В 2019 году креативным директором дома стал Бруно Сиалелли (Bruno Sialelli). В прошлом он создавал мужские коллекции Loewe, успел поработать под начальством Николя Гескьера (Nicolas Ghesquière) и Александра Вэнга (Alexander Wang), а также сотрудничал с Acne Studios и Paco Rabanne. Ему удалось обновить «язык» Lanvin, придавая его наследию уникальный игровой дух, находящий свое воплощение в изысканных изделиях бренда. Сегодня к ценностям Lanvin относятся креативная роскошь, французские традиции, веселье и любовь к путешествиям, которые служили источником вдохновения и для Жанны Ланвен. 

Коллекция оправ и солнцезащитных очков Lanvin

Оправы и очки Lanvin, которые сейчас выпускает компания Marchon Eyewear, – это творческий взгляд на современный модернизм. В коллекции по-новому интерпретируются эстетические каноны разных лет. В России ее представляет компания «Пионер-Оптик». 

 

• Mother & Child («Мать и дитя»). Эта тема, напоминающая о любви Жанны Ланвен к своей дочери, стала одной из центральных в коллекции. В модели LNV 2600 заушники украшает логотип Lanvin, который перекликается с первой эмблемой дома: на ней были изображены держащиеся за руки взрослая дама в пышном платье и маленькая девочка. Несколько моделей можно украсить дополнительно цепочкой для очков с логотипом, повторяющим декор заушников. 

 

• Babe («Бэйб»). Вдохновленная культовыми 1950–1960-ми годами модель Babe (LNV 608S) сочетает массивную рамку из ацетата целлюлозы и тонкие металлические заушники, имитирующие скрученный канат. Также модель Babe представлена в безободковом варианте.
• Rateau («Рато»). Восходящая к стилю ар-деко в исполнении Армана-Альбера Рато (Armand-Albert Rateau), знаменитого мебельщика и дизайнера, создавшего интерьер квартиры Жанны Ланвен в Париже, концепция модели Rateau (LNV 112S) трансформирует традиционную эстетику в изящную современную оправу. 

 

• Arpège («Арпеджио»). О флаконе для духов Arpège, выпущенных домом Lanvin в 1927 году, напоминают детали оправы LNV 2606. Сегодня это один из узнаваемых декоративных мотивов бренда. 

 

В 2021 году лицом рекламной кампании Lanvin стала Пэрис Хилтон (Paris Hilton). Ее выбрали потому, что именно она воплощает силу влияния медиа на жизнь людей в современном обществе. Пэрис Хилтон была инфлюэнсером в эпоху, когда мы еще не знали такого слова, и сейчас остается одним из самых значимых персонажей в мире моды. В новой рекламной кампании чувствуется взаимопроникновение прошлого и настоящего и по-новому переосмысливается наследие великого дома Lanvin.

 

 

Популярный среди знаменитостей, инфлюэнсеров и любителей моды сегодня Lanvin — один из самых важных люксовых мировых брендов, в котором ценятся узнаваемость и креативность.

¹ Согласно общепринятой версии, со своим вторым мужем, журналистом Ксавье Меле, Жанна тоже не была счастлива. Муж был больше увлечен работой, нежели женой. Добившись поста посла французского консула, он переехал в Англию, и их отношения постепенно сошли на нет.
²  Дом Lanvin разрабатывал детскую одежду вплоть до 1935 года. Спустя почти столетие Альбер Эльбаз решил вернуться к истокам и запустил линию детской одежды класса премиум для девочек в 2011 году.
³  В том же 1909 году Жанна Ланвен присоединилась к французскому Синдикату высокой моды (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne) и получила официальный статус кутюрье.
⁴  Позднее к нему добавился фирменный зеленый, который Жанна Ланвен отыскала на полотнах испанского художника Веласкеса. Со временем к голубому и зеленому добавился еще и ее фирменный розовый цвет, который она назвала «розовый Полиньяк» — в честь своей дочери Мари-Бланш, по мужу Полиньяк.
⁵ Свою первую коллекцию подвенечных платьев Жанна Ланвен представила в 1911 году.
⁶ Через 12 лет после того, как Жанна Ланвен стала кавалером ордена Почетного легиона, она была удостоена звания офицера этого ордена.
⁷ Авторство оформления флакона духов Aprege, выполненного в стиле ар-деко, принадлежит Арману-Альберу Рато.
⁸ Sauvage (фр.) — дикий.
⁹См.: Beugnier C. (Бойгнир К.). Альбер Возлюбленный // www.stylepages.lv [сайт]. URL: http://www.stylepages.lv/index.php?id=1927&t=ru/person/mode (дата обращения: 11.02.2013).
¹⁰ Помимо Lanvin в портфель компании наряду с домашними брендами Lozza, Police и Sting входят такие лицензионные марки, как Celine, Chopard, Ermenegildo Zegna, Escada, Fila Eyewear, Furla, Givenchy, Jean Paul Gaultier, Loewe.
¹¹ URL http://www.newoptica.ru/catalog/information/lanvin/ (дата обращения: 11.02.2013).
¹² Alexander E. Alber’s Philosophy // Vogue News : [сайт]. URL: http://www.vogue.co.uk/news/2011/09/05/alber-elbaz-on-drugs-designer-pressure-and-his-ysl-dismissal (дата обращения: 10.02.2013).

ПРИ ПОДГОТОВКЕ СТАТЬИ ИСПОЛЬЗОВАНЫ МАТЕРИАЛЫ САЙТОВ: СЕРАФИМА ЧЕБОТАРЬ — LIVEJOURNAL (CHEBOTAR.LIVEJOURNAL.COM, FASHION BANK (WWW.FASHIONBANK.RU), GOOGLE BOOKS (BOOKS.GOOGLE.DE), LA FEMME MODERNE (LAFEMMOD. RU),MYJANE (WWW.MYJANE.RU), LANVIN (WWW.LANVIN.COM), VOGUE (WWW.VOGUE.COM), WIKIPEDIA (DE.WIKIPEDIA.ORG), WWW.STYLEPAGES.LV (WWW.STYLEPAGES.LV), А ТАКЖЕ КНИГИ «ТОЛЬКО ЛИШЬ ДЛЯ ВАШИХ ГЛАЗ? ОЧКИ ОТ А ДО Я» (ALBARELLO, A. FOR YOUR EYES, ONLY? EYEWEAR FROM A TO Z / ALESSANDRA ALBARELLO, FRANCESCA JOPPOLO. MODENA : LOGOS, 2007), А ТАКЖЕ МАТЕРИАЛЫ, ПРЕДОСТАВЛЕННЫЕ КОМПАНИЕЙ «ПИОНЕР-ОПТИК»

Eленa Чуланова, журнал «Веко», 2/2013,
Зинаида Портнова, журнал «Веко», 5/2021

© OCHKI.net

ЛАНВИН ЖАННА. 100 знаменитостей мира моды

ЛАНВИН ЖАННА

(род. в 1867 г. – ум. в 1946 г.)

Жанна Ланвин, которую любовно называли «матушкой моды», была первой женщиной-дизайнером, одной из самых ярких женских фигур в мире моды 20-х годов XX столетия. Ее исключительные талант и работоспособность позволили ей, девушке из бедной семьи, достичь невообразимых высот, создать целый мир элегантности и грациозности, ставший символом роскоши и утонченного вкуса.

Жанна Ланвин родилась 1 января 1867 года в Париже в семье с небольшим достатком. Лет за 15 до ее рождения ее дед, простой служащий типографии, оказал большую услугу Виктору Гюго: он помог писателю скрыться от полиции, снабдив его паспортом и одеждой. Гюго всю жизнь помнил об этом и спустя много лет помог отцу Жанны устроиться на работу, чтобы содержать семью. Отец зарабатывал достаточно денег для того, чтобы прокормить троих, но вся беда была в том, что через десять лет после рождения первого ребенка в семье было уже 11 детей-погодок. Жанне, как старшей, пришлось с ранних лет помогать матери по хозяйству и нянчить младших братьев и сестер. Поэтому и еще потому, что семья Ланвин быстро обнищала, девочка никогда не ходила в школу.

В 13 лет Жанне пришлось пойти работать. Сначала она устроилась домработницей к одной из модисток «средней руки» в районе Сент-Оноре. Она выполняла не только домашнюю работу, довольно часто ей приходилось быть рассыльной, разнося заказы по всему городу. Чтобы как-то сэкономить деньги на карманные расходы, маленькая Жанна не пользовалась общественным транспортом. Мчась бегом вслед за автобусами с огромными коробками для шляп в руках, она мечтала о том времени, когда сможет заработать золотой луидор. В ателье знали об этом и шутливо называли девочку «маленьким омнибусом». Набегавшись за целый день, Жанна вечером садилась тихонько к своим куклам и начинала их наряжать по последней моде – она могла в мельчайших деталях повторить увиденные модели.

В 1883 году, когда Жанне исполнилось 16 лет, она перешла в другое ателье, к мадам Феликс, куда ее взяли ученицей модистки. Очень быстро она стала любимой ученицей, а затем первой мастерицей по отделке шляп. Два года спустя Ланвин решила стать на самостоятельный путь. Взяв небольшой кредит, она открыла собственную мастерскую по изготовлению женских шляпок. Дело развивалось медленно, но девушке удалось выдержать серьезную конкуренцию, и в 1889 году ее мастерская, преобразованная в ателье по пошиву шляп, переехала на улицу Буасси-д’Англа. Теперь здесь, в доме № 16, ателье стало занимать весь чердак. Хотя потом еще будут переезды – в двухкомнатную квартирку на улицу Сен-Оноре, а затем на улицу Матурин, именно 1889 год стал считаться датой основания Модного дома Ланвин.

Постепенно модный бизнес Ланвин набирал обороты. Сначала Жанне просто нужны были деньги – в семье подрастали младшие братья и сестры, и она считала своим долгом помогать отцу в зарабатывании средств на их содержание. Однако вскоре ее затейливые шляпки стали пользоваться огромной популярностью среди модниц Парижа. У Жанны появляются свои постоянные клиентки, большинство которых принадлежали к высшему обществу.

Иногда начинающая модельер прогуливалась по улицам Парижа, наблюдая за респектабельными дамами, которые могли бы стать ее клиентками. Она училась у них светским манерам, чтобы уметь правильно себя подать при работе с ними. Однажды во время такой прогулки Жанна познакомилась с молодым человеком, графом Эмилио ди Пьетро. Этот итальянец, красавец-мужчина, увлекающийся скачками и пари, был моложе Жанны на пять лет – ему только исполнилось 23. Вскоре очарованный молодой женщиной Пьетро сделал ей предложение. Жанна, которая уже давно чувствовала потребность стать матерью, решила принять это предложение и выйти замуж, хотя любви к графу не испытывала. В 1895 году они сыграли свадьбу, а два года спустя, в августе 1897 года, родилась малышка Маргарита (Мэржерит). Этот брак продержался всего восемь лет – в 1903 году Жанна Ланвин развелась с Эмилио, а еще через четыре года она снова вышла замуж. Это тоже был брак по расчету, и из соображений репутации ее избранником стал Ксавье Меле, бывший журналист, а теперь дипломат, французский консул в Манчестере. Однако и этот мужчина не занял слишком большого места в жизни знаменитой уже мадам Ланвин. Когда Меле вышел в отставку, он поселился в одном из загородных домов своей жены и совсем перестал вникать в дела Жанны.

Единственной настоящей любовью Жанны стала ее дочь Маргарита, или Ририт, как сама она называла малышку. Ририт стала путеводной звездой для Ланвин, и именно с момента ее рождения началась карьера Жанны как модельера. Почти все свои коллекции Ланвин посвящала дочери. «Каждая клиентка, выбирающая платья от Ланвин, приобретает кусочек любви матери и дочери», – писал Жером Пикон, автор биографии Жанны Ланвин. Эта любовь стала символом всего предприятия Жанны Ланвин. В 1922 году художник Поль Ириб нарисовал несколько шутливых рисунков, изобразив Жанну с дочерью в атласных платьях и знаменитых шляпках от Ланвин. Один из них – «мать и дочь в союзе любви и нежности» – стал эмблемой Дома моделей.

Маргарита была главной музой для Жанны, пока не вышла замуж за внука министра Клемансо, став мадам Рене Жакмер. Вторым замужеством Ририт смогла реализовать самые честолюбивые планы своей матери. Она стала Мари-Бланш, графиней де Полиньяк, и начала играть одну из ведущих ролей в жизни парижского общества.

После рождения Ририт Жанна меняет направление своей деятельности. Она оставляет шляпки и посвящает все свое творчество единственной дочери. До нее детские платья были лишь уменьшенной копией взрослого гардероба. Убежденная, что детская одежда не должна быть такой строгой, мадам Ланвин создает прелестные наряды для Маргариты. Именно они вошли в ее первую коллекцию детской одежды, ставшую основой Дома моделей Ланвин. Ририт, симпатичная белокурая девчушка, в нарядах, сшитых Жанной, была очаровательна. Родители подруг маленькой модницы становились первыми клиентами этого нового направления деятельности Дома Ланвин. Постепенно слава Дома растет, и вскоре Жанну засыпают заказами. Немного позже Ланвин представила новую линию – модели для женщин всех возрастов. Теперь у нее стали одеваться и мамы ее маленьких клиенток.

Отличительной особенностью стиля Ланвин был новый для первой четверти XX века прием драпировки тканей, позволяющий создавать очень женственные платья. Она ввела в моду мягкие складки-нирвюр, срисованные с античных нарядов. Ее платья из мягких струящихся тканей, длиной до щиколоток, были не слишком сексуальными, но женственными и романтичными. Они вошли в историю моды как «стильные платья» от Ланвин. Второй главной чертой стиля стала изысканная вышивка и аппликация. В качестве декора Ланвин использовала не только ажурную бисерную отделку и разнообразную вышивку, но и мозаику из кусочков стекла, зеркала и металла.

Свои разнообразные идеи мадам Ланвин черпала из личной библиотеки, в которую вошли бесценные книги по искусству, моде, истории костюма, коллекции иллюстраций и даже образцы роскошных тканей, составляющие ее «библиотеку материй». Эти образцы Жанна собирала лично, привозя их из путешествий по разным странам, куда она время от времени ездила вместе со своим вторым мужем-дипломатом. В одной из таких поездок по Италии ее поразил необычный оттенок синего цвета в картине Фра Анжелико. Этот неповторимый сине-голубой цвет оттенка лаванды впоследствии Ланвин сделает коронным цветом своего Дома моделей.

С началом Первой мировой войны Жанна не прекратила деятельность своего Дома моделей. Фронт был далеко, а парижанкам всегда хотелось одеваться красиво. Более того, Жанна открыла филиалы Дома в Канне, Довиле и Биаррице, а в 1918 году организовала показы своих моделей за рубежом – в Англии, Испании, Италии, Аргентине и Бразилии. К середине 1920-х годов Жанна Ланвин стала одним из признанных мэтров в мире Высокой моды. Носить наряды от Ланвин считалось признаком хорошего вкуса и символом принадлежности к высшему обществу. Все королевские дома Европы и известные актрисы 1920-х годов одевались у Ланвин. Большую роль в рекламе платьев от Ланвин сыграла дочь Жанны, к тому времени уже знаменитая и влиятельная графиня де Полиньяк, которая создавала клиентуру для матери по всему миру.

Бизнес Ланвин, этой замечательной женщины-модельера, процветал: с 1918 по 1939 год под маркой Ланвин было представлено свыше 16 тысяч моделей. На ее Дом моделей, который к тому времени состоял уже из 25 ателье, расположенных на Фобур-Сент-Оноре, работало более тысячи человек. Жанна запустила спортивную и мужскую линии и линию от кутюр. Дом Ланвин становится первым Домом, где могла бы одеваться вся семья. Сама Жанна начиная с 1915 года принимала участие во всех международных выставках, а в 1925 году она стала организатором показов моды на Всемирной выставке в Париже. В 1926 году ее заслуги были отмечены по достоинству – мадам Ланвин был вручен орден Почетного легиона. С 1936 года она получила титул Посла Французской Моды.

В 1923 году Жанна Ланвин сделала еще один шаг в карьере кутюрье и начала выпускать духи. В пригороде Парижа она приобрела красильный завод, который переделала в парфюмерную фабрику. Ее первый аромат Irise напоминал смесь ириса и фиалки. Затем, в 1925 году, были созданы духи Mon Peche, выпущенные в Америке под названием My sin, а в Испании – Geranium. Еще два года спустя появился посвященный Маргарите аромат Aprege, ставший одной из новых страниц в истории любви матери к дочери. Флакон духов, созданный в виде стеклянного шара, был украшен гравюрой ручной работы с изображением эмблемы Дома – матери, склоненной над дочерью.

Жанна Ланвин продолжала работать и в годы Второй мировой войны, провозглашая «красоту, несмотря ни на что». Правда, стиль ее стал проще, но от этого он был не менее привлекательным.

Умерла Ланвин в июле 1946 года в возрасте 79 лет. После ее смерти Дом моделей перешел к дочери. Маргарита поначалу пыталась вникнуть в дела компании, но, совершенно не разбираясь в подобном бизнесе, в 1950 году она передала руководство Домом испанцу Антонио Кановас дель Кастильо, на смену которому в 1963 году пришел Жюль Франсуа Крахе. Однако поднять Дом ни им, ни последующим стилистам не удавалось. И только в начале нового тысячелетия Дом Ланвин будто очнулся от вечного сна и ожил. Новую струю привнес дизайнер Альбер Эльбаз, который преобразовал классический «ланвиновский» образ женщины, «ничего радикально в нем не изменив, а просто расширив границы понимания женственности и пределов изящества». На сегодня Модный дом Ланвин успешно работает, и годовой оборот компании, достигший 1,5 миллиарда франков, растет. Дом моды с вековыми традициями сегодня продолжает создавать одежду и парфюм, «обладающие собственным характером и одновременно подчеркивающие индивидуальность владельца».

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Как отличить оригинальный аромат Lanvin

Lanvin – это бренд с богатой историей, которая началась еще в конце девятнадцатого века в Париже, когда Жанна Ланвин открыла ателье и магазин шляп. Вскоре после открытия этого магазина начался пошив женской одежды. В двадцатых годах начался также пошив и мужской и детской одежды. И уже в 1927 году на свет появился первый аромат, который имел одноименное название Lanvin. Это был легкий цветочный аромат для женщин и очень быстро завоевал высокую популярность. До наших дней для всех ароматов Lanvin характерно преобладание цветочных нот. 

Как распознать подделку

Lanvin – это один из самых подделываемых парфюмерных брендов. Около двух третей духов Lanvin в продаже являются подделками. Поэтому, если вы хотите стать обладателем оригинального парфюма, нужно уделить время процессу выбора и быть очень внимательными.

Покупку стоит совершать только в сертифицированных магазинах парфюмерной продукции и в зонах безпошлинной торговли (duty free). Перед походом в магазин лучше всего внимательно осмотреть нужный вам аромат Lanvin на официальном сайте. Особое внимание стоит уделять упаковке, флакону и в каких вариантах объема он выпускается.

Коробка с духами должна быть обтянута специальной пленкой, которая соединяется термическим способом, а не клеем. На пленке не допускаются складки и следы клея. Сама коробка должна быть аккуратной, все изображения и надписи четкие и без ошибок. Если на коробочке присутствуют тисненые надписи, то они должны быть не слишком ярко выражены. На фото слева подделка, а справа оригинал. 

На задней или на нижней части коробки, в зависимости от аромата, указывается вся информация о духах: состав, штрих-код, страна производитель, а также серийный номер, который дублируется на дне флакона. 

Внутри коробки должна быть специальная картонная вкладка, которая позволяет держать флакон недвижимо. В подделках такого обычно нет, поэтому вам стоит только встряхнуть коробку и услышать болтается ли флакон внутри.

Внимательно осмотрите флакон. Все детали в оригинале должны быть ровными, аккуратными и изящными. Стекло должно быть тонким и одинаковой толщины по всей поверхности кроме дна. Также обратите внимание на само дно. В настоящих духах оно должно быть аккуратно и ровно оформлено. В оригинале дно не должно быть выпуклым. На дне указывается серийный номер, он должен совпадать с номером на коробке. Трубочка пульверизатора в настоящих духах тонкая и идеально подходит по длине к флакону, она настолько изящная, что ее трудно рассмотреть сквозь стекло и духи. 

Цвет пластика также имеет значение. Например, у аромата Lanvin Eclat D’Arpege пластик абсолютно прозрачный. Подделка часто обладает синим или лиловым оттенком.

Копию всегда выдают шрифты. Слегка расплывчатые буквы, другой стиль. На фото ниже, слева находится образец поддельных духов, у него неакуратные буквы и сама надпись находится очень низко, практически, нет отступа от края упаковки. В оригинале отступ есть, а шрифты — идеальные. 

Внимательно изучите нижнюю часть упаковки. Шрифты здесь также должны быть ровными и четкими. У оригинального аромата нет маркировки в виде пламени, но внизу обязательно имеется код производителя. 

 

 

На фото ниже реплика аромата Lanvin Eclat D’Arpege, на ней надпись «made in France» не пропечаталась в месте виямки.  Такого не может быть на оригинальной упаковке. И сама выямка должна быть идеальной геометрической формы, без острых краев и сколов.

Подделкам тяжело в точности скопировать цвет парфюма. Так, у оригинальных духов Lanvin Eclat D’Arpege лиловый цвет средней насыщенности, подделка на фото ниже — светлее. На логотипе флакона Eclat D’Arpege изображена девушка, которая держится за руки с девочкой. Изображение хорошо детализировано, расположено точно в центре. 

Крышка парфюма инкрустированна камнем, который надежно зафиксирован тремя зубцами. Страз не болтается, крепление выглядит аккуратно и надежно. Кольца, у основания колпачка, имеют благородный отенок лимонного золота, у подделки они ярко-желтые.

Фиксатор и рыспылитель не должны иметь зазоров и пустот в местах препления, не болтаются, не могут криво «сидеть». Все эти детали указывают на подделку. На обороте оригинальных духов должна быть наклейка с указанием обьема, страной изготовления и прочей важной информацией.

И последнее — сам аромат духов. Если вы чувствуете запах спирта — откажитесь от покупки.

Ваша внимательность и немного времени позволят выбрать оригинальный аромат от Lanvin.

 

 

 

 

 

 

 

Жерар Ланвен (Gérard Lanvin): фильмография, фото, биография. Актер.

Жерар Рэймонд Ланвен родился 21 июня 1950 года в местечке Булонь-Бийанкур, пригород Парижа. Обладая бунтарским характером, он никогда не представлял свою жизнь в рамках стандартной схемы «школа – университет – офис». Когда Ланвену исполнилось семнадцать лет, он решил не просиживать штаны за партой, а сразу пошел на поиски работы. Жерар торговал на рынке, пока случайно не познакомился с двумя видными французскими актерами: Сильвет Эрри, более известной как Миу-Миу, и Мишелем Колюччи, популярным юмористом под псевдонимом Колюш. Они пригласили Жерара в экспериментальный театральный клуб «Кафе де ля гар», расположенный в Париже. Здесь когда-то работали многие кинозвезды, в том числе Патрик Деваэр и Жерар Депардье. Ланвен поначалу трудился в «Кафе де ля гар» разнорабочим, но через некоторое время стал одним из трех основателей собственного театра-кафе, получившего название «Ла Верв Пичардно».

Постоянное вращение в творческих кругах принесло свои плоды. В 1977 году Ланвен дебютировал в кино в комедийной ленте «Вы не получите Эльзас и Лотарингию». Первая роль ему досталась благодаря давнему другу Колюшу, работавшему над фильмом в качестве режиссера, продюсера и исполнителя главной роли. Несмотря на то, что картина получила достаточно высокие оценки зрителей и критиков, на дебютанта не обрушилась громкая слава. Впереди его ждали несколько небольших ролей в фильмах «У героев не мерзнут уши», «Глупый, но дисциплинированный», «Ночной бардак» и ряде других. Актерская карьера Ланвена резко пошла в гору с наступлением восьмидесятых. Все началось с того, что Жерара утвердили на центральные роли сразу в трех картинах: комедии «Обман», драматическом фильме «Неделя отпуска» и мелодраме «Разумно ли это?», где главную героиню сыграла его подруга Миу-Миу.

В 1981 году Ланвена неожиданно пригласили в нашумевшую криминальную драму Алена Корно «Выбор оружия». На съемочной площадке ему довелось бок о бок работать с такими мировыми величинами, как Жерар Депардье, Катрин Денев и Ив Монтан. После выхода следующей картины «Странное дело» он начал получать многочисленные предложения на главные роли. Так, в 1982 году свет увидел фантастический боевик Ива Буассе «Цена риска», затем – криминальная драма Жан-Клода Миссьена «Стрельбы» и, наконец, комедия Мишеля Блан «Вали отсюда» (1984). Все эти проекты принесли актеру бесспорную популярность и армию поклонников. В дальнейшем Жерар исполнил немало ярких и интересных ролей, а наиболее успешными работами в его карьере оказались киноленты «Любимый сын», «В самое сердце», «Полный привод», «Три часа на побег» и драма 2011 года «Неприкасаемые».

Жанна Ланвин: от белошвейки до кутюрье

Альбер Эльбаз сумел вернуть Дому Ланвин былую славу

Жанна Ланвин родилась в Париже в 1867 г. в небогатой добропорядочной семье. С раннего детства Жанна, как, впрочем, многие девочки, очень любила наряжать кукол. Причем платья, которые она мастерила для них, практически в точности повторяли наряды дам, которых она видела на улице. Позже мать даже доверяла ей шить одежду для младших братьев и сестер. В 13 лет девочке пришлось пойти работать в шляпную мастерскую, где с утра до вечера она разносила клиенткам заказы в громоздких шляпных коробках.

Но через пару лет Жанне Ланвин повезло – ее приняли младшей швеей в очень престижное ателье известной модистки мадам Феликс. Затем было ателье знаменитого Тальбота, где изысканный вкус и врожденный талант молодой швеи были замечены, и Жанну отправили учиться швейному искусству в Испанию. 

Девушке едва исполнилось 23 года, когда, к безграничному удивлению родных и знакомых, на улице Фобур-Сент-Оноре она открыла небольшую шляпную мастерскую. Меньше всего Жанна мечтала тогда о славе – мастерская нужна была ей как источник дополнительного дохода и помощи семье, в которой кроме нее было еще девять детей. Девушке приходилось работать днем и ночью, самой создавать свои модели, развозить заказы стоять за прилавком.

Вскоре шляпы от мадемуазель Ланвин, сделанные с необыкновенным вкусом и фантазией, приобрели известность в Париже, ее ателье стали посещать знатные дамы, у Жанны появились знакомства в высшем обществе.

В 1896 г. Жанна Ланвин вышла замуж за итальянского аристократа граф Анри-Жан Эмилио ди Пьетро, с которым ее познакомила одна из клиенток. Однако брак оказался недолгим, через 7 лет они развелись, и Жанна всю себя посвятила своей очаровательной дочурке, которую назвали Мари-Бланш Маргерит. И, естественно, именно ромашка (marguerite – фр.) стала первым символом Дома Ланвин.

Жанна Ланвин стала шить яркую одежду для своей малышки, очень нарядную и в то же время практичную и удобную. Оригинальные туалеты юной Мари-Бланш Маргерит так нравились дамам, посещающим салон Жанны Ланвин, что вскоре от них стали поступать заказы на пошив детских платьев. А всего через 5 лет Жанна Ланвин представила свою первую коллекцию детской одежды, которая имела немалый успех у публики. А еще через год увидела свет первая коллекция женской одежды от Ланвин.

В 1909 г. Жанна Ланвин получила официальный статус кутюрье. Свое ателье она назвала «Магазин матери и дочери», тем самым стараясь подчеркнуть свою основную идею – создание модной одежды для всей семьи. Платья от Ланвин поражали необыкновенной изысканной сдержанностью, женственностью и элегантностью. Тонкие струящиеся ткани мягких пастельных тонов, мягкие складки и драпировки, напоминающие античные одежды, женственные романтичные силуэты и изысканная отделка делали элегантные туалеты от Ланвин существующими как бы «вне моды», а потому крайне популярными. 

Вместе со своим вторым мужем журналистом Ксавье Меле Жанна Ланвин много путешествовала. Из своих поездок она привезла множество новых идей и образцов тканей, которые составили знаменитую «библиотеку тканей» Дома Ланвин. Из Италии, вдохновившись необыкновенным голубым цветом в работах художника Фра Анжелико, кутюрье привезла идею своей новой коллекции, названную «Голубой Ланвин». Так появилась и коллекция «Зеленый Веласкес». Жанна Ланвин даже построила в Нантерре красильни, которые работали исключительно на ее Модный Дом.

К сожалению, второй брак также не стал для Жанны Ланвин счастливым. Ксавье Меле, увлекшись политической деятельностью, вскоре получил пост консула в Манчестере и уехал в Англию. А Жанна вновь целиком сосредоточилась на своей работе и любимой дочери. Кстати, сама Маргерит, с детства увлекавшаяся музыкой и имевшая прекрасные вокальные данные, со временем стала известной оперной певицей и вышла замуж за графа Полиньяка. В честь своей дочери Жанна Ланвин создала коллекцию «Розовый Полиньяк».

Жанна Ланвин отличалась умением, сохраняя свой собственный стиль, смело вводить в него все новые элементы. Так появилась ее коллекция в восточном стиле, роскошно украшенная золотым шитьем, созданная в разгар Первой мировой войны коллекция платьев с широкими юбками в оборках, получивших название «военный кринолин». Она первой ввела в моду очень практичные и удобные платья-рубашки, стала использовать русский стиль в фасонах платьев и отделке мехом или вышивкой. В 20-е годы Дом Ланвин славился своими моделями длинных романтичных изысканных платьев с пышными юбками, а в 30-е годы – стильными шелковыми костюмами с широкими брюками в стиле Марлен Дитрих.

В эти годы Жанна Ланвин была избрана председателем Организационного комитета Международной выставки декоративных искусств (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes), именно той выставки, благодаря которой появился на свет стиль арт-деко, возглавляла дирекцию выставок в Брюсселе, Нью-Йорке и Сан-Франциско. За выдающиеся заслуги Жанна Ланвин была награждена орденом Почетного легиона. К этому времени в Модном Доме Ланвин работало свыше 800 человек. Она открыла магазины в Биаррице, Довиле и Каннах, в Мадриде, Буэнос-Айресе и других городах.

К началу 30-х годов Дом Ланвин выпускал дамскую одежду и белье, спортивную одежду, меха и даже начался выпуск мужской одежды. Первый мужской костюм Жанна Ланвин создала для известного драматурга Эдмона Ростана, и с тех пор мужские костюмы от Ланвин могут служить образцом классической мужской моды. 

Кроме того, Дом Ланвин начал выпуск товаров для домашнего интерьера. Произошло это благодаря дизайнеру и архитектору Арману Рато, который оформлял личный особняк Ланвин, а затем два ее загородных дома и помещение Модного Дома. Ну, а флакон в виде шара из темного стекла для знаменитых духов «Arpege» («Арпеджио»), безусловно, является одной из самых известных его работ. Духи Дома Ланвин, которые выпускались еще в начале 20-х годов, стали наиболее популярны благодаря швейцарскому парфюмеру Андре Фрейсу, создавшему эти прославленные духи. Рисунок золотом на флаконе принадлежит кисти Поля Ириба, работавшего с Коко Шанель и Полем Пуаре. Кстати, эмблемой Дома Ланвин является портрет Жанны Ланвин с дочерью кисти этого художника.

Вообще госпожа Ланвин известна еще и как ценитель и коллекционер живописи. Работы Огюста Ренуара, Эдуарда Вайяра, Анри Фантин-Латура, Одилона Редона, находившиеся в ее коллекции, безусловно, оказали огромное влияние на творчество кутюрье.

С началом Второй мировой войны Дом Ланвин стал создавать коллекции, отличавшиеся большей строгостью и лаконичностью, но не потерявшие при этом женственности и привлекательности.

Жанна Ланвин скончалась в 1946 г. в Париже. Ее дочь графиня Полиньяк возглавила дело своей матери и руководила им до 1958 г. До сих пор в Музее костюма в Париже хранятся более 120 туалетов от Ланвин, подаренных ему Маргеритой Полиньяк. Позже Домом Ланвин руководили племянник Жанны Ланвин, затем испанский модельер Антонио Кановас дель Кастильо, Жюль Франсуа Крахе, Клод Монтана и другие. Но человеком, сумевшим вернуть Дому Ланвин былую славу, стал нынешний его глава Альбер Эльбаз. И сейчас вновь имя Ланвин означает изысканность, стиль и женственность.

Жанна Ланвин (1867-1946) | Образование

ПАРИЖ, Франция — Дом Lanvin, названный в честь его основательницы Жанны Ланвин, является старейшим сохранившимся домом моды из всех существующих. Жанна Ланвин родилась в 1867 году, она была старшей из 10 детей. Ее отец был журналистом. Несмотря на то, что она умна и сообразительна, конец XIX века не был хорошим периодом даже для девушки из среднего класса, чтобы сделать себе карьеру. Так, в 13 лет Жанна стала на побегушках портнихи. В подростковом возрасте она была ученицей модистки, из которой она перешла на помощницу портнихи, прежде чем почувствовала себя готовой работать на себя.

В возрасте всего восемнадцати лет она открыла небольшую мастерскую по пошиву шляп на улице Марш-Сент-Оноре в 1885 году на собственные небольшие сбережения. Это было действительно скромное начало для творца, который в 1920-х годах был одним из самых коммерчески успешных кутюрье. работает в Париже. В отличие от Вионне, еще одного успешного парижского дизайнера 20-х годов, Жанну Ланвин нельзя было считать передовой. Она предпочитала одежду, которая была скорее красивой, чем модной, но она добилась успеха, потому что она вселяла в женщин уверенность.Ни одно платье Lanvin никогда не подавляло женщин, носящих его, и в этом хрупком мире 20-х годов, когда шик был всем, это было большим достижением. В то время как Шанель пощадила, Ланвин добавила украшения, потому что знала, что они нравятся женщинам, которые хотят выглядеть элегантно, но не как модная тарелка.

По этой причине у Жанны Ланвин никогда не было «взгляда», который характеризовал бы ее образ мышления ни в одном сезоне. Каждая коллекция предлагала широкий выбор вариантов для клиентов, тщательно откалиброванных, чтобы охватить широкий возрастной диапазон и спектр типов фигуры.Все, что она предлагала своим клиентам, было предназначено для повышения их женственности не только в их собственных глазах, но и в глазах мужей и любовников, которые оплачивали счета.

Бывшая недолго замужем за итальянским дворянином Анри Эмилио Джорджем Ди Пьетро в 1895 году, через два года у Ланвена родилась дочь, названная Маргаритой Мари-Бланш, которой суждено было сделать положение ее матери в Париже не только уникальным, но и жизнеспособным, хотя брак распался, когда ребенку было всего шесть лет. Журналист, как и ее отец, ее второй муж Ксавиар Мелет в конечном итоге стал французским консулом в Манчестере, Англия, хотя сама Ланвин, насколько известно, имела мало общего с городом.

Жанна Ланвин была очарована своей дочерью, и даже в детстве она начала создавать идентичные образы матери и дочери. Совершенно новые в истории высокой моды, они сразу же прижились и остались основой ДНК дома. Lanvin настолько успешно создала и захватила новый рынок, что это была сфера, в которой она находилась сама. Это была подпись, но не ее единственная.

Lanvin была не просто творцом. Кроме того, она была очень проницательной бизнес-леди, которая знала, как занять свое место на растущем рынке от-кутюр в начале 1920-х годов.Заинтересовавшись искусством Средневековья и Возрождения, а также Египтом и древностью, она создала мягкий, но яркий синий цвет, который гарантированно понравится большинству типов кожи и волос. Названный Fra Angelico blue, он стал почти торговой маркой.

К 1927 году, когда она выпустила Arpège, один из самых успешных ароматов в мире даже сегодня, она поручила одному из лучших архитекторов Франции разработать черный стеклянный шар, который служил его флаконом. Его звали Арман Альбер Рато, и он уже спроектировал ее дом в Париже, ее магазины и виллу в деревне.Рато стал частью бизнеса. Он руководил для нее Lanvin Sport, и вместе они создали предметы интерьера для дома, которые теперь являются предметами коллекционирования в стиле ар-деко.

Несмотря на все это расширение, Lanvin полностью осознала непреходящую силу темы матери и дочери, поэтому и по сей день бутылка для Arpege все еще украшена оригинальным мотивом Пола Ирибе, изображающего мать, склонившуюся над своей дочерью.

Всегда осознавая происходящее и внимательно следя за тем, что происходит, Жанна Ланвин впервые осознала в 1922 году (год, когда вышла в свет «Холостяк» Виктора Маргарита «Девушка-холостяк»), что назойливая шляпа с отделкой, которую она всегда показывала, не была в настроении дня.Она охотно адаптировала свою эстетику к спортивному, мальчишескому образу, которого хотели шикарные парижане, подарив им клош — одну из самых устойчивых модных шляп, полюбившуюся за ее шик, но также и за чувство свободы, которое она приносила. Это была стандартная модная шляпа почти 10 лет. Но с ее шляпами, а также с одеждой ей нравился смягчающий эффект шлейфов, шарфов и вуалей, который привносил ощущение таинственности и очарования. У нее тоже были свои сюрреалистические моменты — шляпа, изображенная повсюду в 1938 году в виде курицы в гнезде, была достойна Скиапарелли.

Один из ее великих успехов пришелся на тридцатые годы, когда она получила заказ на вечерние платья от королевы Елизаветы для принцесс Елизаветы и Маргарет. Ланвин прислала с собой куклу, одетую одинаково, жест, который стал традицией в отношении внешности матери и дочери, но не сохранился, когда она начала заниматься дизайном для мальчиков.

Можно утверждать, что, несмотря на множество новаторских идей, которые Жанна Ланвин привнесла в моду в 20-х и 30-х годах, самым красивым и романтичным был ее образ Robe de Style, формального платья для вечерней одежды, созданного по самым высоким стандартам. французской моды.В 20-х годах она сделала его мягкой, эротичной одеждой, в основном свободной по фигуре, часто с бахромой или с узкими шарфами, чтобы подчеркнуть женственность. Чистый, лаконичный силуэт, он был оживлен вышивкой и бисером — сильными марками дома — а также этническими мотивами Египта, классического Рима и Греции.

По мере того как мода приближалась к 30-м годам, на смену мягкому парящему Robe de Style постепенно пришел новый стиль, более формальный и статный. И снова Жанна Ланвин оказалась в авангарде.Она ясно дала понять, что в отличие от утилитарного подхода Шанель, она верит в романтическую одежду. Как она сказала Vogue в 1934 году: «Я действую импульсивно и верю инстинктам. Мои платья не продуманы заранее. Меня увлекают чувства, а технические знания помогают мне воплотить их в жизнь ».

Она могла добавить «и свежий». Еще в 1923 году она инвестировала в фабрику красок, чтобы получить точные цвета, которые ей были нужны: розовый, зеленый и синий, драматические сочетания красного и черного и широкое использование серебра.Ее Robe de Style в 30-е годы носили широкие юбки-панцири, прямо как на портретах Велакеса. Как и все ее модели, он был романтически женственным.

Жанна Ланвин дожила до 79 лет и умерла в 1946 году. Хотя к тому времени ее творческий дух начал умирать, мы должны обратиться к предыдущим десятилетиям, чтобы увидеть ее истинные качества. Она была, по любым стандартам, ведущей фигурой французской моды на протяжении большей части двадцатого века, и ее имя до сих пор почитается.

Лучшие образы Жанны Ланвин в Vogue

До сих пор в этом месяце моды большое внимание уделялось модным музыкальным стульям и дизайнерам гарсона нового поколения в Париже.«Ситуация изменится в субботу, когда откроется выставка« Жанна Ланвин »в Palais Galleria.

Хотя имя Lanvin находится на вершине бесчисленных списков пожеланий благодаря креативному директору дома Альберу Эльбазу, основателю из старейшего делового дома Франции мало известна сегодня, хотя в свое время ее высоко ценила: «Воистину, — писал журнал Vogue в 1927 году, — она ​​одна из великих женщин мира».

Маргарита и Жанна Ланвин; логотип, разработанный Ирибе.Фото: (слева направо) © Lanvin Heritage; Мэри Эванс / Коллекция Jazz Age Club / Коллекция Эверетта

Постоянный предприниматель, Ланвин, одна из одиннадцати детей, начала свою карьеру в качестве помощницы модистки, получив прозвище «маленький автобус», потому что она бежала за ними, чтобы спасти транспортные расходы. В течение пяти лет она занималась бизнесом самостоятельно. Ее переход от модных шляп к одежде был вызван рождением дочери Маргариты, позже известной как Мари-Бланш де Полиньяк, чьи счастливые куклы также носили обычай Lanvin.Это привело в движение эффект снежного кома. «Маленькие платья [Lanvin], разработанные для ее собственной« миниатюрной »», — поясняет журнал Vogue , — «были настолько привлекательными, что восхищенные мамы, которые видели их, настаивали на таких же моделях для своих маленьких дочерей. Вскоре последовали старшие сестры, а затем и другие. сами мамочки. [#image: / photos / 5891b198b482c0ea0e4d9fe1] |||||| Как и Lanvin, многие дизайнеры, которые одевали парижских «мамочек» до и после Первой мировой войны, были женщинами, у каждой из которых была своя визитная карточка.Вионнет была известна своим использованием косой стрижки; Шанель (которая также начинала как модистка) за то, что она подняла трикотажные изделия. В 1917 году Lanvin назвали «крестной феей» jeune fille. ‘»Ее репутация платья для матери и дочери, концепция, возрожденная в этом сезоне Dolce & Gabbana, была закреплена логотипом дома, разработанным в 1927 году Полем Ирибе (который когда-то был помолвлен с Шанель) на основе фотографии Жанны и Маргарита на костюмированной вечеринке.

Я действую импульсивно и верю инстинктам.Мои платья не спланированы заранее. Меня увлекают чувства, а технические знания помогают мне воплотить мою одежду в реальность.

Жанна Ланвин

Vogue приписал большую часть успеха Lanvin «культу молодости», который бушевал в девятнадцатилетнем возрасте, как и сейчас. Тем не менее, творения Lanvin привлекали внимание на многих уровнях: не только дизайнер был мастером-колористом (ее голубой Lanvin был вдохновлен Фра Анджелико), но она всегда была любопытной, заядлой путешественницей и коллекционером, которая привносила в свои работы художественные, национальные и исторические отсылки.Вдобавок ко всему, она не только была дизайнером-практиком, но и, как сказал номер Vogue , «Мадам. Lanvin обладает редким даром запечатлеть в своих моделях нематериальную частичку своей индивидуальности ». Если это правда, ее самый известный силуэт, стиль мантии, предполагает, что она была жизнерадостной.

Жанна Ланвин биография

Жанна Ланвин биография

Родился: Бретань, Франция, 1867 г.
Умер: Париж, Франция, 1946 г.

Авторские права © AFP / Lipnitzki / Roger-Viollet

Один из старейших домов в Париже, его основательница Жанна Ланвин, была старшей из одиннадцати детей.В шестнадцать лет она стала ученицей модистки у мадам Феликс в Париже. Она продолжила обучение на портниху в Talbot.

В 1889 году Ланвин устроился модисткой по адресу: 22 Rue du Faubourg, St Honore ’. Здесь у нее появилось желание владеть собственным домом моды.

В 1897 году Ланвин родила дочь Маргариту. Став матерью, она не только не остановила ее, но и подпитывала предприимчивость Lanvin.

Общаясь с современными художниками, писателями и музыкантами, Ланвин создала партнерские отношения, которые отражали ее вкус в искусстве.В 1901 году она разработала костюм для Эдмона Ростана, автора «Сирано». Позже Lanvin одел звезду немого кино Мэри Пикфорд и известного писателя Луизу де Вильморен.

Избегая общественных мероприятий, Lanvin сосредоточилась на совмещении материнства с карьерой, преследуя собственные амбиции. Она начала создавать изысканные наряды для своей дочери, в результате чего она создала «моду для детей». Это привело к тому, что детская одежда стала ее первой линией. Открыв свой модный дом в 1909 году, матери сразу же были очарованы стильным дизайном и запросили аналогичную одежду для себя.

Компания Lanvin заработала репутацию своей женственности и простоты и любила использовать греческие линии для создания молодой фигуры. К 1915 году Lanvin была известна своими творениями матери и дочери.

С страстью к цвету она была очарована синим. Этот интерес привел к тому, что в 1923 году она открыла собственную красильную мастерскую в Нантере.

Lanvin был первым дизайнером, который увидел в моде стиль жизни. Шитья одежды было недостаточно. Она работала в самых разных областях, включая домашний декор, нижнее белье, парфюмерию, спортивную одежду, мех и мужскую одежду.Открыв принцип бренда, Lanvin расширила линейку своей продукции, создав «Lanvin World».

Ланвин была коллекционером тканей, благодаря чему она полюбила коптскую и китайскую вышивку. Также заинтересованная богатым культурным наследием Японии и Персии, она выражала свое восхищение модой, украшающей свою одежду художественным изобилием лент, блесток, медальонов, жемчуга и вышивки.

После смерти Lanvin в 1946 году компания перешла к ее дочери Марджерит.После ее смерти в 1958 году право собственности на компанию перешло к двоюродному брату Марджит, Иву Ланвину. Впоследствии различные группы владели домом моды до 2001 года, когда компания была куплена Harmonie S.A. В том же году новые владельцы назначили Альбера Эльбаза художественным руководителем.

Эльбаз продолжает управлять, придав этому роскошному дому грань парижского шика.

Жанна Ланвин руководила своей компанией, учитывая ее признательность к современному искусству и различным мировым культурам.Полагая, что мода и искусство — одно целое, она разработала свое представление о моде до того, как мода была признана концепцией.

Жанна Ланвин биография

Jeanne Lanvin ~ 1867-1946 — Искусство моды с головы до ног

Празднование после показа мод

Jeane Lanvin — В 1890 году она открыла свой магазин «Милые изделия» на улице Rue de Faubourge St. Honore. Париж. Делая головные уборы, она также шила платья для младшей сестры и дочери.

В 1909 году Жанна Ланвин начала шить платья для продажи, и ее репутация росла. Не было различия между дизайном для детей и взрослых. Пол Ирибе создал логотип для дома Lanvin.

В 1913 году Жанна Ланвин создала свои «Одеяния стиля», основанные на моделях 18 века. Эти платья с небольшой талией оставались популярными в течение многих лет и были предшественниками нового образа, который Dior представил сразу после окончания Второй мировой войны.

В 1914 году Жанна Ланвин перешла в восточный стиль, используя бархат и атлас, отражая влияние этих дизайнов в 1910-1911 годах и позже.(См. Комментарии к 1920-м годам ниже).

После показа мод с Жанной Ланвин — она ​​прерывается, чтобы подать самое лучшее шампанское и бутерброды, что делает это больше похоже на мюзикл дома, чем на театральное представление ». Эта цитата написана Беттиной Уилсон и описывает эту фотографию. ~ Комментарии к тенденциям стиля 1920-х гг. ~ Отчетливо определяющие многие уникальные стили 1920-х годов, в том числе простое платье-сорочка с ацтекской вышивкой, а также в 1922 г. бретонский костюм с аккуратно собранной юбкой и жакет с короткой плетеной пуговицы и большой белый воротник из органзы, отворачивающийся вниз, поверх красного атласного банта.

Шляпа моряка завершила весь восхитительный ансамбль. Духи от Lanvin: парфюм My Sin был выпущен в 1925 году. Знаменитый парфюм под названием Arperge был создан ко дню рождения ее дочери в 1927 году.

В 1926 году Жанна Ланвин открыла подразделение мужской одежды, став первым кутюрье, одевавшим всю семью. Были открыты филиалы в Ницце, Каннах и Биаррице.

1926 Подбор сверху и снизу!

1934 — Штриховой рисунок Жанны Ланван, относящийся к ее дизайну.

1934 — Создание роскошного платья

1937 — Эти два одинаковых стиля были нарисованы Художником: Кристианом Бераром, и он выбрал для фона голубой цвет, который предпочитает Жанн Ланвин.

Художник: Кристиан Берар, 1937 г., портрет Жанны Ланвин

Этот карикатурный портрет с видом сбоку был напечатан в 1938 г. и опубликован в журнале Fashion Journal. Также была подарена ее коллекция этого года, а ниже показан главный халат.

1938 — Рисунок вечернего платья

1938 — Великолепное платье e’charpe garnie d’un large ruban brode ’de pierreries — (драгоценные камни). Французский текст для последней коллекции Жанны Ланвин в 1938 году.

Описание французской коллекции 1938 г.

~ ГРАНД ВЫСТАВКА (L’Exposition de New York) ~

Jeanne Lanvin, Marcel Rochas & Lucien Lelong Выставочный плинтус последних моделей

Эта великолепная картина Сержа Иванова — действительно редкая находка.Обложка журнала датирована 1940 годом, когда он был в Париже. У модели элегантный дизайн платья, демонстрирующего аксессуары, красную шляпу с черным кружевом и черную сумку с туфлями с бантом в тон. Также до минуты перчатки перчатки.

Художник: Serge Ivanoff 1940

1940 — Практичное дневное платье в голубую / голубую полоску и однотонное пальто с привлекательной каймой фиолетового цвета. Этот дизайн типичен для той эпохи и очень эффектно сочетается с ее выбором аксессуаров.

1940 Согласованное синее платье и пальто

Великое мастерство вышивки.В ее работах так часто использовался определенный оттенок синего, что он получил название «LANVIN BLUE». Это был глубокий оттенок яиц малиновки, вдохновленный средневековьем; витражи. Также она использовала шелк, тафту, бархат, шифон, органзу, кружево, тюль, свободные ленты и другие материалы, а также любила аппликации, шитье, квилтинг, параллельную строчку и вышивку.

Пока была сделана эта фотография, она давала интервью журналу Fashion Journal. Об этом сообщила интервьюер и Жанна Ланвин в 1941 году в ходе сеанса вопросов и ответов.Некоторые из ее ответов, о ее мнениях во время ее трудовой карьеры, были чрезвычайно лаконичными.

Jeanne Lanvin

1941 Привлекательная коллекция различных юбок в сине-белую клетку от Jeanne Lanvin.

Коллекция длинных юбок 1941

1 декабря 1945 Сенсационное красное сезонное платье к Рождеству.

d’Apres-Midi — насыщенное королевское красное платье

1945 — это яркое летнее платье желтого цвета с кокеткой и юбкой с расклешенными краями позволяет птицам покормиться.На ее платье также вышиты пернатые друзья.

Жанна Ланвин-1945 Красная Шапочка 1945 Реми Этро

1945-1946 Выставка Жанной Ланвен в Театре де ла Мод Париж. Выставка многих модельеров, демонстрирующих модели своих платьев на миниатюрных модных куклах. На этой фотографии изображена красивая маленькая копия, которой она восхищается.

Жанна Ланвин пострадала во время Второй мировой войны, но продолжала проектировать. Она умерла в 1946 году, и ее дочь Мари-Бланш вела бизнес, пока сама не умерла в 1958 году.Имя Lanvin по-прежнему почитается сегодня и, конечно же, не забыто.

Косметика сыграла большую роль в сохранении имени Lanvin. Вход в Дом моды Кастильо — 1947

Вход Castillo 1947

1947 -Темно-зеленый костюм от Lanvin.

1947 г. Темно-зеленый костюм в честь Жанны Ланвин

Эта реклама была показана в 1954 г. по оригинальному дизайну Поля Ирибе.

Логотип Lanvin использовался в рекламе пудры

1959 г. Реклама многих известных духов Lanvin.

Объявление парфюмерии — 1959

Дом Lanvin продолжил свое существование после того, как она стала LANVIN CASTILLO. Вот платье и пальто из чистой шетландской шерсти — 1962 ~ безупречные!

Lanvin-Castilo продолжает традицию.

Антонио дель Кастильо, молодой испанский дизайнер, присоединился к нам в 1950-1963 годах. СВАДЬБА — Мари-Бланш, которая после замужества стала графиней де Полиньяк, тесно управляла домом с ним. Коллекции после него были созданы бельгийцем Жюлем-Франсуа Крей.

Он разработал свадебное платье, которое наделили на свадьбу Марии II и Бернарда Ланвин, внучатого племянника Жанны, а затем владельца дома.Мадам Ланвин, бывшая модель и великолепная красавица, тесно сотрудничала с Крэи.

В 1982 году она сама возглавила коллекцию Pret-a-porter. Это было одно из свадебных платьев, созданных Maison Lanvin Castillo в 1959 году и использовавшееся для этой текстильной рекламы.

1959 Lanvin Castilo Великолепное свадебное платье Fashion House Label

2016 — В этот архив добавлен новый дизайн Жанны Ланвин , датированный 1939 годом. Используемая ткань — атлас.

Жанна Ланвин — 1939

Jeanne Lanvin Fashion Legacy — CR Muse: Жанна Ланвин, мать моды

Pinterest

Это CR Muse, серия, посвященная памяти выдающихся художников и творцов идей из нашего прошлого, которые сформировали культуру в том виде, в каком мы ее знаем сегодня.Мы чествуем этих женщин, от традиционных творцов до концептуалистов, известных не только своими работами, но и уверенным, эксцентричным стилем.

Дом с оригинальным логотипом Lanvin — кружащиеся мать и ребенок — является центральным элементом того, как основательница Жанна Ланвин впервые начала свой бизнес. Карьера дизайнера в моде возникла из-за желания нарядить свою дочь как можно красивее. То, что она в итоге построила, стало одним из старейших французских домов моды, действующих сегодня.

Жанна Ланвин в студии

Pinterest

Ланвин родился 1 января 1867 года в Париже. Ее карьера в моде началась в 13 лет, когда она начала работать модисткой. В конце концов она стала ученицей модистки и в 22 года открыла собственный бутик.

С рождением дочери в 1897 году мир дизайнера изменился. Маргарита «Мари-Бланш» ди Пьетро (Ланвин вышла замуж за итальянского дворянина графа Эмилио ди Пьетро в 1885 году) стала ее музой.Она начала разрабатывать одежду для своего ребенка, считая, что ее маленькая девочка должна быть одета в самую красивую одежду. Естественно, стиль Маргариты привлекал внимание и восхищение окружающих. Итак, в 1908 году Lanvin решила поделиться своим творчеством и запустила линию детской одежды, первую в мире высокой моды. Год спустя она закрепила свой статус кутюрье, присоединившись к Chambre Syndicale de la Haute Couture. По мере того как все больше состоятельных женщин покупали одежду Lanvin для своих дочерей, стали поступать и запросы на одежду для взрослых.Lanvin сделала это, запустив одноименную линию женской одежды.

Детское платье осень / зима 1930

Метрополитен-музей

Визитной карточкой

Lanvin было ее платье robe de style — платье, которое ниспадало прямо и узко на торсе, но широко расширялось на бедрах, подобно силуэтам 18 века. Платья Lanvin, украшенные замысловатой вышивкой или бисером, причудливо контрастировали с минималистичным спортивным обликом ее современниц, таких как Коко Шанель.Это был гораздо более женственный подход к тогдашнему стилю хлопушек. Учитывая, что линия родилась из детской одежды, неудивительно, что одежда Lanvin была довольно молодой.

Robe de Style , осень / зима 1926

Леа Кристиано / Метрополитен-музей

К 1920-м годам бизнес процветал. Дом Lanvin превратился в полноценный бренд стиля жизни, распространившись на парфюмерию и товары для дома.В 1926 году она запустила линию мужской одежды на заказ, став первым парижским дизайнером, сделавшим это. «Мужчины, женщины, дети, духи, украшения: все эти отделы, составляющие дом моды, были у нее в самом начале 20 века», — Оливье Сайяр, куратор ретроспективы дома во Дворце Галльера в 2015 году, однажды объяснил.

Pinterest

Lanvin умер в 1946 году. Какое-то время домом руководила Маргарита, как и вращающаяся дверь художественных руководителей, включая Альбера Эльбаза, Бушру Джаррара и нынешнего дизайнера бренда Бруно Сиалелли.Несмотря на то, что Lanvin прекратила выпуск одежды от кутюр, одна вещь, которая осталась, — это оригинальный логотип. Обожание матери своей дочерью — вот что положило начало всей истории Lanvin. Эмблема танцующего напоминает нам об этой любви.

Жанна Ланвин — модельер | Дизайнеры

конструкторы

Активная модная карьера мадам Жанны Ланвин длилась 50 лет с 1890-х годов до New Look сразу после Второй мировой войны.

В 1867 году Жанна Ланвин родилась в Бретани, Франция.Она была старшей из 10 детей пары бретонских консьержей. Сначала она училась на портниху в доме под названием Talbot, а затем на модистку.

В 1890 году она открыла магазин галстуков на улице Фобур Сент-Оноре. Делая головные уборы, она также шила платья для младшей сестры и дочери. Одежда Lanvin привлекла внимание других матерей с дочерьми, которые попросили ее шить для них платья, поэтому в 1909 году Жанна начала шить платья для продажи, и ее репутация выросла.

Она не делала различий между женской и детской одеждой, поскольку молодость того и другого является важным аспектом моды 20 века. Спрос молодых женщин на ее одежду убедил Жанну Ланвин открыть дом высокой моды, торгующий одеждой для матери и дочери.

Поль Ирибе, известный иллюстратор, создал логотип для дома Lanvin по рисунку Жанны, изображающему связь между матерью и дочерью. Ее дочь стала графиней де Полиньяк и продолжала носить красивые платья своей матери.

В 1913 году Lanvin создала свою знаменитую «мантию в стиле», основанную на моделях 18 века. Эти платья с небольшой талией и широкой юбкой оставались популярными в течение многих лет и были предшественниками нового образа, который Dior представил сразу после Второй мировой войны.

В 1914 году под влиянием ориентализма она обратилась к экзотическим вечерним нарядам из восточного бархата и атласа.

В 20-е годы компания Lanvin создала простое платье сорочки, которое позже стало основным элементом одежды 20-х годов. В последующие годы она представила несколько интересных разработок.В 1921 году коллекция Riviera представила ацтекскую вышивку. В 1922 году в коллекции Lanvin появился бретонский костюм. Он состоял из аккуратно собранной юбки, короткого жакета с плетением и множеством маленьких пуговиц и большого белого воротника из органди, переворачивающегося поверх красного атласного банта. Наряд был украшен матросской шляпой.

В 1926 году Lanvin открыла подразделение мужской одежды, и она стала первым кутюрье, которое одевало целые семьи.

Ее отделения открыты в Ницце, Каннах и Биаррице.

Жанна Ланвин в 20-х и 30-х годах одевала таких актрис, как Мэри Пикфорд, Марлен Дитрих и Ивонн Принтемпс. У нее также были такие клиенты, как королевы Италии и Румынии, и английские принцессы.

Дом Ланвин, как и все другие дома, пострадал во время Второй мировой войны, хотя она продолжала проектировать.

В 1946 году Жанна Ланвин умерла в возрасте 79 лет. Ее дочь Мари-Бланш взяла на себя управление домом, пока сама не умерла в 1958 году.

Lanvin Jeanne 100 мл | Фирменные и аутентичные духи для мужчин и женщин

1.Общий

1.1 Почему продукты намного дешевле?
Мы продаем продукцию напрямую населению. Здесь нет физического магазина и посредников, поэтому наши накладные расходы минимальны, и мы перекладываем наши сбережения на вас!

1.2 Продукты, которые вы продаете, настоящие или подлинные?
Все товары, которые мы продаем, являются полностью подлинными — мы не имеем дела с подделками или поддельными товарами. Мы продаем дизайнерские ароматы одноименных брендов, которые вы найдете во всех крупных розничных магазинах, за исключением розничных цен.

1.3 В чем разница между Духами, Eau de Parfum, Eau de Toilette и Eau de Cologne?
Различия просто заключаются в количестве или концентрации масел в аромате. Эти масла называются «соками». Самая высокая концентрация «сока» — в парфюмерии (или парфюмерии). Затем будет Eau de Parfum, затем Eau de Toilette и, наконец, Eau de Cologne.

На самом деле, туалетная вода и одеколон, как правило, взаимозаменяемы, особенно в мужских ароматах.Чем выше концентрация «сока», тем дольше будет действовать ваш аромат и тем меньше его нужно будет наносить.

1,4 Почему кажется, что одни ароматы держатся намного дольше, чем другие?
Люди с сухой кожей обычно находят, что время удержания аромата короче, чем у людей с жирной кожей, потому что жирная кожа имеет больше естественной влаги, чтобы удерживать аромат. Уровень
PH (уровень кислотности в нашей коже) также незначительно варьируется от человека к человеку. Наши индивидуальные уровни pH будут определять реакцию каждого ингредиента аромата.

1,5 Как продлить стойкость аромата?
У некоторых людей аромат сохраняется дольше, чем у других, из-за различий в нашей коже (жирной или сухой) и в уровне pH. Чтобы добиться более длительного эффекта, попробуйте наслоить аромат слоями. Использование ароматического геля для ванны (если компания предлагает его), затем увлажняющего крема или пудры, а затем туалетной воды, парфюмированной воды или одеколона обычно дает более продолжительный эффект.

Также нанесите аромат низко на тело, за ушами и на шею, чтобы аромат усиливался и вы не теряли его так быстро.Легкий спрей на волосы может держаться весь день.

1,5 Почему ароматизаторы содержат спирт?
Спирт создает аромат, исходящий от вашей кожи. Без алкоголя вы были бы единственным человеком, который знал, что у вас вообще есть аромат.

1.6 Как сделать так, чтобы мой аромат не испортился?
Храните ароматизаторы в прохладном, сухом месте и подальше от окон, так как солнечный свет может нарушить баланс различных ингредиентов. Открытую бутылку следует хранить в коробке, чтобы обеспечить более длительный срок хранения.

2. Оплата
2.1 Какой способ оплаты вы принимаете?
Perfume Philippines предлагает несколько способов оплаты. Perfume Philippines предлагает вам все возможные способы покупки у нас, используя наиболее удобный для вас способ оплаты.

Безопасные способы оплаты:

Внебиржевые платежи и Интернет-банк (Dragonpay)

Наличный при доставке (COD) По всей стране
Вы можете заплатить наличными нашему курьеру, когда получите товар на пороге.Пожалуйста, убедитесь, что у вас есть наличные при доставке. Вы можете попросить кого-нибудь ПОЛУЧИТЬ и ОПЛАТИТЬ товар от вашего имени, если, например, вас нет рядом / нет при доставке товара. Мы сообщим вам по электронной почте, как только ваш заказ будет отправлен и готов к отправке. Ожидайте посылку в течение 1-3 рабочих дней.

2.3 Каковы процедуры оплаты внебиржевыми платежами?
Если вы выбрали Dragonpay в качестве способа оплаты, выберите предпочтительный вариант (BDO, BPI, Chinabank, EastWest, Metrobank, PNB, RCBC, Unionbank, UCPB или LBC).Затем вам будут отправлены инструкции по оплате на ваш адрес электронной почты, распечатайте их и принесите в филиал выбранного вами варианта и внесите свой депозит. После этого, если вы выбрали один из банков, снова получите доступ к электронному письму с инструкциями, щелкните ссылку подтверждения и введите необходимые данные, которые автоматически подтвердят ваш платеж и разблокируют ваш заказ (-ы) в вашей учетной записи на www.perfumes. com.ph. Если вы выбрали LBC, после внесения депозита подождите 1 день, пока система его обработает.Затем система автоматически проверит ваш платеж и разблокирует ваш заказ (ы) в вашей учетной записи на Perfume Philippines.

3. Отгрузка и доставка

3.1 Сколько времени занимает доставка моего заказа (ов)?
Как только ваш заказ будет завершен, вы получите электронное письмо с подтверждением того, что мы получили ваш платеж и что ваша посылка отправлена ​​для доставки. Доставка парфюмерии на Филиппины занимает от 2 до 3 рабочих дней.

Для отслеживания вашего заказа используйте идентификатор отслеживания, отправленный вам в электронном письме с подтверждением.В качестве меры предосторожности сохраните электронное письмо с подтверждением заказа доставленного продукта.

В тех редких случаях, когда ваш товар имеет дефект или отсутствует в вашем заказе, пожалуйста, свяжитесь с нами через страницу «Контакты» или через наш онлайн-чат.

3.2 Можно ли доставить мою посылку по адресу офиса?
Да, вашу посылку можно доставить по адресу офиса. Пожалуйста, введите адрес вместе с вашим полным именем при оформлении заказа. Пожалуйста, посоветуйте получателю предоставить свое действительное удостоверение личности вместе с доверенным письмом.

3.3 Сколько стоят почтовые расходы и плата за обработку или доставку?
Мы взимаем фиксированную плату за доставку в размере 95 песо в любую точку Филиппин.

3.4 Мои товары еще не прибыли. Что я могу сделать?
Если товар не прибыл по истечении времени, указанного в нашем графике доставки, вы можете связаться с нами через страницу контактов или через наш онлайн-чат для получения помощи.

Вы также можете отслеживать статус своего заказа, используя идентификатор отслеживания в электронном письме с подтверждением, которое было отправлено вам после подтвержденной покупки.

3.5 Вы осуществляете международную доставку?
Духи Филиппины доставляются только в пределах Филиппин.

.