Сати спивакова возраст: Последние Новости России, Украины и мира

Содержание

актриса и телеведущая Сати Спивакова — Москвич Mag

О премьере в Театре Наций, необходимости видеть из окна городскую улицу, любви к набережным и о том, что река — это дыхание Москвы.

Я родилась…

Родилась я в Ереване, где прожила до семнадцати лет, до момента поступления в ГИТИС. Впервые в Москву я приехала с родителями в двенадцатилетнем возрасте и влюбилась. Помню, как юный дух захватывало от нового ощущения морозного, колючего воздуха в ноздрях, сверкания эскалаторов в метро, искрящегося снега на тротуарах по ночам. Сейчас посчитала и выходит, что в Москве я живу уже сорок лет с хвостиком.

Сейчас живу…

Где я только не жила за эти годы…

Моим первым адресом стала Большая Грузинская улица. Родители сняли мне комнату у одной пожилой интеллигентной еврейской дамы, прямо напротив Тишинки. Потом я успела пожить на Юго-Западной, на Ленинском проспекте, в районе метро «Ждановская». Первая наша с Володей (Владимир Спиваков. — «Москвич Mag») квартира находилась в самом конце проспекта Вернадского.

Потом были Брюсов переулок, Патриаршие пруды. Уже пятнадцать лет, как мы обосновались в Шведском тупике. Обожаю это место! Главное, я впервые оказалась в современном доме, пространстве новых стен, квартире, где до меня никто не жил, где отсутствовала чужая энергетика.

У нас никогда не было дачи. Вообще я абсолютно городской житель. Из окон мне нужно видеть улицу. На природе, как правило, меня настигает рефлексия, от слишком свежего воздуха начинает нещадно болеть голова.

Я гуляю в Москве…

Дом, где мы живем, находится рядом с любимыми с юности местами — Тверским бульваром, Патриаршими прудами, Большой и Малой Никитской, Консерваторией, моей альма-матер, ГИТИСом. А еще очень люблю набережные, во всех городах, где они есть. Река, протекающая через город, — это его дыхание и важная, на мой взгляд, составляющая! Люблю гулять по набережным, особенно по Пречистенской. Даже зимой, когда река спит подо льдом.

Мой любимый район в Москве…

Тверской бульвар, Волхонка, Чистые пруды, Патриаршие пруды, несмотря на толпы, которыми этот район последнее время славится.

Нелюбимый район в Москве…

Их немало, но для кого-то они любимые. Не стану перечислять, там я бываю редко.

Любимые рестораны…

Rémy Kitchen, «Сахалин», старый добрый «Пушкинъ», «Белуга». А вообще чаще всего мы едим дома.

Место, куда давно собираюсь, но никак не могу попасть…

Не поверите, но ни разу не была в Мавзолее. Наверно, надо туда зайти хотя бы раз, пока мумия на месте.

Отличие москвичей от жителей других городов…

Москва — это такой сложносочиненный мегаполис, что одной характерной черты, отличающей нас от жителей других городов, возможно, нет. Думаю, мы довольно стрессоустойчивы и обладаем способностью приспосабливаться ко многим сложностям, даже включая наши пробки.

В Москве лучше, чем в Нью-Йорке, Париже, Лондоне…

Мне всегда хорошо в Москве. Это мой город. Но много лет я регулярно бываю в Париже, Нью-Йорке. В Париже мы бывали постоянно с 1994 по 1997 год, где выросли мои дочери, в Нью-Йорке сейчас живет моя старшая дочь.

В этих городах я чувствую себя очень комфортно, а вот Лондон не люблю.

В Москве за последнее время изменилось…

Стало удобнее ходить пешком. Это факт.

Хочу изменить в Москве…

Хочу, чтобы улетучились автомобильные пробки.

Если не Москва, то…

… то Париж.

Меня можно застать кроме работы и дома…

У меня в Москве такой график: работа — дом, дом — работа. Иногда случаются выходы в театр, на концерт, в кино, на выставку, в ресторан или в гости. Чаще всего меня можно застать на студии «М-продакшн», где проходят съемки программы «Нескучная классика», которую я веду, в «Гоголь-центре», где последние четыре года играю в спектакле «Машина Мюллер», любимом Театре Наций, где уже второй год идет наш спектакль «Метафизика любви».

В ближайшее время…

Надеюсь, в ближайшее время в Театре Наций бывать еще чаще. 7 ноября состоится премьера спектакля режиссера Дмитрия Сердюка «Моими глазами», в котором я занята. Это монологи о Великой Отечественной войне от лица разных героев: юного скрипача, новобранца, блокадников, балерины Ольги Лепешинской.

В спектакле также участвуют Наталья Тенякова, Авангард Леонтьев, Мария Смольникова, Юрий Нифонтов. Премьера готовилась к выходу 9 мая, но из-за пандемии перенеслась.

Фото: Влад Локтев

краткая биография, личная жизнь, семья, дети

Сати Спивакова — известная актриса Советского Союза и России, успешная телеведущая, а также жена знаменитого и талантливого скрипача и дирижера Владимира Спивакова. Пример жизни с гармоничным сосуществованием в роли матери, жены и успешной женщины демонстрирует Сати Спивакова. Биография, фото даны в статье.

Детство

Сати Спивакова (Саакянц), биография которой будет описана в этой статье, родилась в Ереване, в творческой и музыкальной семье. Ее бабушка жила в Ростове, хоть и была армянкой. Она имела удивительной красоты голос и часто пела на службах в церкви. Собственно, там в нее и влюбился дедушка девушки. Во время войны они уехали в Армению, где было спокойнее. Отец ереванской красавицы родился там.

Зарэ Саакянц, папа Сати, — известный в Армении скрипач. Мать, Аида Аветисова — пианистка. Детство Спиваковой было наполнено музыкой и любовью. В своих мемуарах телеведущая отметила, что детские годы ассоциируются у нее со звуком скрипки, с подготовкой к празднованию Нового года, с красивейшим городом Ереваном и камерным оркестром Зарэ.

А вот праздновать свой день рождения Сати не любит. Все из-за того, что в 1986 году накануне этого дня умер ее отец, и похороны пришлись на 7 января, когда и родилась Сати Спивакова (биография год рождения указывает как 1962).

Юность

Учитывая то, что Сати родом из музыкальной семьи, избежать соответствующего образования ей не удалось. Параллельно с учебой в обычной средней школе девочка занималась в специализированной музыкальной. Играла на рояле. По свидетельству самой телеведущей, эти занятия не доставляли ей особого удовольствия. Она мечтала стать актрисой. Ее привлекала поэзия, и зачастую в доме проводились стихотворные вечера.

Именно в это время зародились в душе Спиваковой две мечты о работе с гениальными режиссерами: Г. А. Товстоноговым и Р. Г. Виктюком. Первой сбыться было не дано, а вторая исполнилась совсем недавно на сцене одного из московских театров, где Виктюк поставил моноспектакль «Нежность» с участием Сати Спиваковой.

После окончания школы, в 1979 году, юная Сати сказала родителям, что уезжает в Москву поступать в театральный институт. Документы она подавала во все вузы, но прошла только в ГИТИС.

Образование

Из-за своей ярко выраженной армянской внешности Сати не смогла поступить в Щукинское училище, а вот в ГИТИС ее взяли сразу (были квоты для союзных республик).

Сати Спивакова, биография которой поведает о разных этапах ее жизни, попала в ГИТИСе на курс к Туманову. Руководитель с пониманием отнесся к девушке, которой предложили первую роль в кино, и сразу главную. Обычно студентам запрещали сниматься, но она успевала сходить и на занятия, и слетать в Армению на съемки. Такой сумасшедший график был у девушки более двух месяцев. Зато после завершения работы над фильмом, по воспоминаниям Сати, Туманов проникся к ней уважением.

К сожалению, вскоре И. М. Туманов умер, Сати ушла в академический отпуск ради еще одного фильма, а вернулась уже на курс к руководителю О. Я. Ремезу, который не доверял ей роли даже во втором составе. Интерес к учебе у девушки совсем пропал.

В это время она знакомится со своим будущим мужем Владимиром Спиваковым. По Москве ползут нелепые слухи о их связи, а руководитель курса отказывается дать роль Сати в дипломном спектакле, мотивируя это тем, что Спиваков сможет устроить ее куда угодно и без диплома ГИТИСа.

Все же роль Сати дали. Практически безмолвную, с репликой из четырех слов. Сати Саакянц была жутко разочарована таким поворотом событий, но ей удалось сдать все выпускные экзамены и получить диплом. А потом у нее началась совсем другая жизнь, жизнь мамы, жены, хозяйки дома.

Через несколько лет после рождения первой дочери актриса училась в Сорбонне в течение шести месяцев.

Карьера

Свою карьеру актрисы Сати начала в 1980 году с роли Мириам в фильме «Лирический марш». Армянский режиссер Агаси Айвазян пригласил студентку ГИТИСа для исполнения драматической роли девушки, которая жертвует жизнью своего мужа, арестованного за нарушение закона, ради политического заключенного большевика. Все происходит в 1918 году. В титрах Сати указана под девичьей фамилией Саакянц.

Через некоторое время Спивакова успешно прошла пробы в фильм режиссера Марата Варжапетяна. И снова главная роль. Фильм-опера «Ануш» вышел в 1983 году и принес Сати известность в родной Армении и других республиках Советского Союза.

Сати Спивакова, биография которой богата на работы с армянскими режиссерами, свою третью роль получила также в фильме производства своей родной страны. Это была семейная комедия 1986 года «Чужие игры».

После этого фильма карьера актрисы отошла у Сати на второй план. Теперь в первую очередь она была мамой и женой. После смерти отца она некоторое время жила в Ереване вместе с матерью. Там ее вновь пригласили на съемки, однако супруг Спиваковой оказался против этой затеи, ей пришлось забыть о своих амбициях.

Биография Сати Спиваковой уникальна в том плане, что после колоссального перерыва в карьере ей все-таки удалось реализовать свой актерский и ораторский талант. Она снялась в полнометражном фильме, режиссером которого стала Рената Литвинова. Роль в «Последней сказке Риты» стала четвертой по счету в кинокарьере актрисы.

Помимо этого, Сати оказалась прекрасной телеведущей. Ее первая программа выходила под названием «Сати». Гостями становились известные люди из мира искусства, а целью этого ток-шоу было изображение героя с неизвестной стороны.

Сати Спивакова, биография которой рассказывает о ее блистательной работе на ведущих телеканалах страны, начинала снимать свою передачу прямо у себя в квартире. Сначала ее транслировали по каналу «Культура», затем ОРТ выделил Сати студию и пустил программу в свой эфир. По свидетельству самой ведущей, на телевидение ее взяли из-за громкой фамилии мужа. Несмотря на это, среди героев ее шоу были Людмила Гурченко, Татьяна Тарасова, Геннадий Хазанов, Джон Гальяно, Элтон Джон и многие другие.

Сати Спивакова очень гордится еще одной программой в формате интервью. Она выходила на канале «Культура» под названием «Камертон». Было отснято более 60 выпусков. В гостях у Сати побывали даже те, кто до этого никогда не давал интервью (Григорий Соколов, Евгений Кисин, Хосе Каррерас). После многочисленных месяцев работы Спивакова поняла, что ничего нового в этой передаче уже не будет. Ее пришлось закрыть.

Следующая ее работа проходила в совершенно новом формате — музыкальном. Также на канале «Культура» вышла программа «Нескучная классика» с Сати Спиваковой. Там ведущая обсуждала злободневные темы с музыкантами, композиторами и исполнителями классической музыки. Причем разговоры зачастую велись не на профессиональном языке, чтобы простой зритель, не имеющий музыкального образования, понял и проникся поднятыми темами.

Кроме того, Сати Спивакова является автором книги-мемуаров «Не все», вышедшей в 2002 году. Судя по названию, писательский дар телеведущей еще даст о себе знать.

Семья

Биография Сати Спиваковой удивляет длительным и нерушимым замужеством, длящимся уже более тридцати лет. Тем удивительнее история их знакомства и развития отношений. Надо отметить, что у Владимира Спивакова брак с Сати не был первым, да и по возрасту он старше своей нынешней жены почти на двадцать лет. Наверное, поэтому, увидев девушку впервые, Владимир понял, что перед ним — его будущая жена, Сати Спивакова. Биография, личная жизнь у Владимира Спивакова на тот момент уже были бурными, но ради Сати он отказался от своего звания казановы.

История знакомства

Познакомились Сати и Владимир друг с другом заочно. Она впервые увидела его в «Голубом огоньке» на телевидении, где он выступал в составе «Виртуозов Москвы». Через некоторое время коллектив посетил с гастролями Армению, и поскольку среди «виртуозов» было много друзей отца Сати, компания собралась дома у Саакянц.

Владимир именно в тот момент увидел девушку своей мечты. Правда, не вживую, а на фотографии. Это была небольшая выставка снимков из фильма «Ануш», где Сати сыграла национальную героиню. Спиваков признается, что глядя на эту девушку с красивыми глазами и длинными косами, почувствовал, что это его будущая жена.

Сати Спивакова и Владимир Спиваков встретились впервые после концерта «Виртуозов» в Москве. Все произошло за кулисами, и романтичным это знакомство было не назвать. Сати поблагодарила за чудесный концерт, Владимир дал ей автограф, а вокруг суетились администраторы, директор, гример. Поговорить толком им не удалось. Однако Спиваков предложил встретиться после его возвращения с гастролей.

Их вторая встреча произошла примерно через месяц в гостях у общего знакомого. И тоже никакой романтики не было. После чаепития Владимир вызвался подвезти Сати до дома, и они заблудились. Так полночи и проездили на машине, практически ни словом не обмолвившись. Выйдя из машины, девушка попросила обязательно ей позвонить, как только Владимир доберется до дома. Он так и сделал. В ту ночь они проговорили по телефону почти пять часов. Болтали обо всем и ни о чем, читали друг другу стихи, Спиваков много рассказывал о себе.

На следующий день он вновь уезжал на гастроли практически на месяц и клятвенно обещал позвонить 18 апреля, когда вернется домой. Сати чувствовала непреодолимую тягу к этому мужчине, но не хотела ошибиться. Поэтому 18 числа она ждала, как судного дня. Если бы Спиваков не позвонил, истории любви не случилось бы. Но поздним вечером телефонный звонок раздался. Они договорились встретиться на следующий день у памятника Пушкину. Сати поняла, что Владимир — это тот мужчина, с которым она проведет всю свою жизнь.

Свадьба

Долгое время окружение Владимира Спивакова не принимало девушку в свое общество, на нее смотрели свысока и снисходительно кивали при встрече. Однако армянская девушка выиграла в этом противостоянии и доказала, что достойна быть женой этого талантливого человека. С достоинством, которому можно позавидовать, она носила имя Сати Спивакова. Биография, дети в которой занимают главенствующее место, открыла новую главу.

В течение года после знакомства влюбленные жили в маленькой квартире Владимира на проспекте Вернадского. Сати долго ждала от Спивакова предложения руки и сердца, но он не торопился. В прошлом уже обжигался на этом, да и его родные не сразу приняли Сати в свой дом.

Однако помолвка состоялась. Это решение было принято Владимиром Спиваковым из-за того, что девушка могла уехать по распределению в Ереванский театр. Свадьба была крайне скромной, без толпы гостей. После регистрации в ЗАГСе молодые съездили на фотосессию в парк, а после вернулись домой, где за праздничным столом их ждали немногочисленные родственники. Отец Сати не смог приехать на бракосочетание дочери, у него были гастроли в Германии. Собственно, и Владимир Спиваков уехал на концерты спустя пару дней, оставив свою супругу одну.

Дети

Вскоре после свадьбы недавняя невеста поняла, что беременна. Счастью не было границ, ведь скоро станет матерью она, Сати Спивакова. Биография, дети в которой имеют огромное значение, обрела новые краски. В 1985 году у пары родилась дочь Екатерина.

Через несколько лет семья переезжает во Францию из-за работы Спивакова. С тех пор они так и живут на два дома: один — в Москве, другой — в Париже.

В 1989 году родилась вторая дочь четы Спиваковых — Татьяна.

Спустя почти шесть лет у них появился третий ребенок — дочка Анна.

Кроме того, в семье воспитывалась племянница Владимира, дочь его погибшей сестры — Александра.

Сати Спивакова, дети которой проводили не так много времени с матерью, признается, что на первом месте для нее всегда был муж и его мнение. Во время их поездок с детьми оставалась мама Спиваковой, которая привнесла многое в их воспитание. По признанию самой телеведущей, такой образ жизни научил ее девочек самостоятельности, они с легкостью преодолевают жизненные трудности.

Сати Спивакова, дочери которой уже давно взрослые, всегда была либеральной мамой. Она никогда ничего не запрещала детям, считая, что таким образом они сами смогут найти верный ответ, правильное решение. Даже когда старшая дочка Катя сменила свои длинные красивые волосы на черные дреды, мать отнеслась к этому философски. И в самом деле вскоре девочка поняла, что подобный стиль не для нее, и все вернулось на свои места.

Сати спокойно относится к кавалерам дочерей, считая, что вмешиваться в отношения детей нельзя ни в коем случае. Главное для нее, чтобы девочки были счастливы.

Хорошими родителями считают себя Сати Спивакова и Владимир Спиваков. Дети их также пошли по творческому пути. Старшая Екатерина стала кинорежиссером-сценаристом, средняя Татьяна — актрисой, младшая дочка тоже видит себя в мире искусства.

Сейчас все дочери Спиваковых живут во Франции. Родители навещают их во время перерывов в своей работе. Теперь, когда дети выросли, армянская красавица может снова заниматься своей карьерой, что и делает Сати Спивакова. Биография, семья, дети в которой были на первом месте, опять может пополниться весомыми работами в кино и на телевидении.

Награды и звания

В 2012 году Спивакова была удостоена престижнейшей премии «ТЭФИ» в номинации «Музыкальные программы. Классика» за работу в передаче «Нескучная классика» на телеканале «Культура».

В 2013 году Сати была награждена Орденом Дружбы. Это высокая оценка ее профессиональной деятельности, плодотворного труда на телевидении и кинематографе.

Интересные факты

  1. Модельер Филиппин А. Алонсо сшил для невесты Владимира Спивакова свадебное платье черно-серого цвета. Однако к алтарю она пошла в белом брючном костюме, который ей купил жених.
  2. У Сати есть в коллекции автограф от Джона Гальяно, который принимал участие в одной из ее передач. Дизайнер купил футболку специально для Спиваковой и оставил на ней дружеское пожелание.
  3. Владимир Спиваков гордится женой. Несмотря на наличие трех детей, отличную фигуру сохранила Сати Спивакова. Рост, вес она скрывает.
  4. Сати Спивакова — натуральная брюнетка, но уже много лет окрашивает волосы в светлые тона. По признанию телеведущей, ее нынешний цвет волос не имеет никакого отношения к состоянию души.
  5. Сати находится в дружеских отношениях с сыном Владимира Спивакова от первого брака.
  6. Свободно говорит на французском языке. В детстве родители привезли Сати из Франции много сувениров, в том числе пластинки с песнями Ш. Азнавура. Девушка влюбилась в эту культуру и пообещала себе, что побывает в Париже и овладеет языком в совершенстве. Так и случилось. Также знает английский и итальянский языки на среднем уровне.
  7. Хобби Сати Спиваковой — чтение. Среди любимых жанров — поэзия, очерки, мемуары знаменитых людей. Читает Сати параллельно на двух языках — русском и французском.
  8. Не любит много времени проводить в салонах красоты. Среди любимых процедур первое место отдает обертыванию.
  9. Не признает пластических операций.
  10. Сати Спивакова не называет себя вегетарианкой, но уже много лет не употребляет в пищу мясо.
  11. Сати не считает себя спортивным человеком. Она не умеет кататься на велосипеде, никогда не вставала на коньки и лыжи, зато умеет неплохо плавать.

Владимир Спиваков биография, фото, личная жизнь, его жена и семья, слушать песни онлайн 2021

Биография Владимира Спивакова

Владимир Спиваков – это человек, сумевший стать настоящей легендой в своей профессии. Талантливый скрипач, виртуозный дирижер, основатель популярного оркестра – но только ли это известно о нашем сегодняшнем герое? Конечно, нет. Ведь интересные страницы можно отыскать в биографии практически любого человека. И Владимир Спиваков является прекрасным подтверждением истинности этих слов.

Детство и семья Владимира Спивакова

Будущий известный музыкант появился на свет в городке Черниковске (ныне пригород Уфы) 12 сентября 1944 года. По своему происхождению Владимир Теодорович относится к еврейской национальности, однако в Израиле музыкант бывает достаточно редко. Раскрывая тему семьи дирижера, отметим, что с музыкой тесным образом была связана только лишь мать нашего сегодняшнего героя. До войны женщина жила и выступала в Ленинграде, появляясь на сцене преимущественно в качестве пианистки. Что касается отца Владимира Спивакова, то он всю свою жизнь работал инженером.

Владимир Спиваков — создатель коллектива Виртуозы Москвы

После окончания военных действий в СССР семья Спиваковых переехала назад в город над Невой. В Ленинграде будущий дирижер начал посещать специальную музыкальную школу, действующую при Ленинградской консерватории. Именно здесь Владимир начал впервые проявлять свои неординарные творческие способности. Уже в тринадцать лет он стал лауреатом премии «Белые ночи», а некоторое время спустя дебютировал в качестве скрипача на легендарной сцене Ленинградской консерватории.

После окончания музыкальной школы наш сегодняшний герой переехал в Москву, где впоследствии в течение нескольких лет оттачивал свое врожденное мастерство в Московской консерватории. Стоит отметить, что и здесь Владимир Спиваков четко выделялся из числа других студентов. Еще в студенческие годы он стал победителем международных конкурсов в Париже и Генуе. После этого некоторое время специальные уроки для молодого скрипача давал выдающийся музыкант Давид Ойстрах. Во многом именно благодаря ему уже в 1969-м году Спиваков получил премию фестиваля имени Чайковского, а также стал лауреатом конкурса музыкантов в канадском Монреале.

Карьера скрипача Владимира Спивакова

В 1975-м году Владимир Спиваков начал впервые профессионально выступать на сцене в качестве солиста-скрипача. Дебютным для нашего сегодняшнего героя в этом плане стало выступление в нью-йоркском Линкольн-центре. После этого было долгое турне по городам Америки, после которого молодой музыкант получил множество восторженных отзывов, а также стал настоящей звездой классической сцены. Его начали приглашать лучшие оркестры мира. И подобным шансом скрипач воспользовался сполна. Владимир Спиваков и Виртуозы Москвы В разные годы он появлялся на сцене вместе с оркестрами Санкт-Петербурга, Москвы, Берлина, Вены, Нью-Йорка, Лондона, Парижа, Чикаго, Филадельфии и многих других городов. В качестве скрипача наш сегодняшний герой стал очень популярен. Однако в какой-то момент Владимир Спиваков почувствовал, что способен на большее. Сократив интенсивность выступлений, Владимир Теодорович начал учиться дирижерскому искусству и уже скоро предстал перед восторженными зрителями в принципиально новом амплуа.

Карьера дирижера Владимира Спивакова

Как признается сам музыкант, его профессиональному становлению в новом качестве помог опыт работы с такими известными дирижерами как Е. Светланов, М. Ростропович, Р. Мути, Е. Мравинский, К. М. Джулини, К. Аббадо и др.

В 1979-м году наш сегодняшний герой собрал вокруг себя группу единомышленников, вместе с которой впоследствии начал гастролировать по городам Европы и Америки. Коллектив получил название «Виртуозы Москвы». Стоит отметить, что и по сей день Владимир Спиваков работает с ним в качестве дирижера, художественного руководителя и солиста.

Владимир Спиваков и Виртуозы-Брамс-Венг.танец С первых выступлений оркестра нашему сегодняшнему герою сопутствовал успех, который не оставляет его уже более тридцати лет. Сегодня Спиваков и «Виртуозы Москвы» часто дают концерты в самых разных городах планеты, а также участвуют в различных международных фестивалях. Среди наиболее известных выступлений концерты в Зальцбурге, Эдинбурге, Нью-Йорке, Флоренции и многих других регионах Земли.

Стоит отметить, что в качестве дирижера наш сегодняшний герой выступает также и с другими коллективами. В разные годы он появлялся на сцене с Чикагским, Кливлендским, Лондонским, Филадельфийским и Будапештским оркестрами. Кроме того, талантливый музыкант выступал также с оркестром театра «Ла Скала», музыкальными труппами Французского радио и Кёльнской филармонии. В течение четырех лет наш сегодняшний герой также являлся руководителем Российского национального оркестра.

В январе 2003-го года Владимир Спиваков возглавил хорошо известный ныне Национальный филармонический оркестр России, который когда-то сам же и создал.

Владимир Спиваков в настоящее время

На данный момент впечатляющая дискография Владимира Спивакова включает в себя более сорока музыкальных произведений. Спектр его музыкальных стилей варьируется от мелодий европейского барокко до классических авторских партий Канчели, Прокофьева, Пярта, Шнитке, Шостаковича и многих других композиторов. Выступления Владимира Спивакова нередко проводятся на благотворительной основе.

Виртуоз Владимир Спиваков с семьей

За свой выдающийся вклад в музыкальное искусство наш сегодняшний герой был удостоен многочисленных наград. Так, в частности, в его личной коллекции есть звание Народного артиста СССР, орден «За заслуги» III степени (Украина и Россия), орден Дружбы народов, звание кавалера ордена Почетного легиона, а также многие другие регалии.

В настоящее время Владимир Спиваков все также гастролирует по свету. На момент написания данной статьи дирижер вместе со своим оркестром находился на гастролях в странах СНГ (Беларусь и Украина).

Личная жизнь Владимира Спивакова

Вот уже двадцать восемь лет музыкант женат на телеведущей Сати Саакянц (ныне – Спивакова). У Владимира и Сати есть три дочери Екатерина, Татьяна и Анна. Кроме того, у нашего сегодняшнего героя есть также старший сын Александр, родившийся во время брака музыканта с пианисткой Викторией Постниковой.

Редакция УзнайВсё.ру

Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

Владимир Спиваков — слушать онлайн

Сати Спивакова представила свою новую книгу «Нескучная классика. Еще не все» — Культура

МОСКВА, 20 октября. /ТАСС/. Актриса и телеведущая Сати Спивакова представила во вторник в ТАСС свою новую книгу «Нескучная классика. Еще не все». Автор обещает читателям раскрыть музыкальные образы своих легендарных собеседников — Майи Плисецкой, Валентина Гафта, Фанни Ардан и многих других.

«Если кому-то хочется узнать, что слушает на досуге великая актриса Фанни Ардан, или что любила слушать великая певица Джесси Норман, чем вдохновляется Татьяна Владимировна Черниговская, какие музыкальные жанры предпочитает Дина Рубина, они узнают об этом. Более того, в конце каждой главы существует плей-лист, саундрек тех произведений, которые создают музыкальный образ того или иного героя. Я считаю, что это принципиально новое», — рассказала Спивакова.

Книга выросла из циклов двух телевизионных передач «Сати. Нескучная классика» и «Камертон», которые выходили на телеканале «Культура». С каждым из своих героев Спивакова беседует о творчестве, музыке и жизни, раскрывая тайны музыкального мира и помогая лучше его понять.

По ее словам, идея книги вынашивалась около двух лет, а написана была за два весенних месяца самоизоляции. Книга посвящена супругу Сати Спиваковой — народному артисту СССР, прославленному дирижеру и скрипачу Владимиру Спивакову.

Издатель Елена Шубина отмечает, что книга представляет собой не просто беседы, а полноценный диалог, при том, что автор держится как бы в тени, но задает вопросы так, что герои раскрываются совершенно неожиданным образом. По словам Шубиной, беседы в книге представляют собой цельную «перезванивающуюся цепь», а герои невольно оказываются в диалоге между собой. Каждая глава сопровождается авторским эссе. Среди героев — Родион Щедрин, Михаил Шемякин, Алла Демидова, Фанни Ардан, Сергей Юрский, Андрей Кончаловский и многие другие.

Спивакова сообщила, что рассчитывает выпустить произведение и в аудиоформате.

Плисецкая оказалась моей счастливой звездой — Российская газета

Президент РФ Владимир Путин в День России вручил государственные премии деятелям в сфере науки и культуры. В этом году известному скрипачу и дирижеру, президенту государственного учреждения культуры города Москвы «Московский международный дом музыки» Владимиру Спивакову была присуждена государственная премия РФ за выдающиеся достижения в области гуманитарной деятельности. В семье Спиваковых за последний месяц это — не единственная почетная награда. Сати Спивакова, жена маэстро, телеведущая, которая работает на телевидении более 11 лет, получила свою первую ТЭФИ  — высшую телевизионную награду. «Орфея» вручили за программу «Сати. Нескучная классика» — музыкальное ток-шоу, которое вот уже два года выходит на телеканале «Культура» (и канал, и его руководитель Сергей Шумаков также стали в этом году лауреатами Госпремии — Прим. С.А.). О классике и современности на телевидении и в жизни обозреватель «РГ» беседует  с Сати в московской квартире Спиваковых.

— Сати, какое место, на ваш взгляд, занимает классическая музыка в нашей сегодняшней  реальности?

Сати Спивакова: Вы выдели это место на церемонии ТЭФИ (программу наградили последней в  категории «Профессии»,   когда в опустевшем зале остались лишь самые стойкие- Прим. С.А.).  Долгое ожидание «разбросало»  мои мысли, и я их в последний момент даже собрать не успела. Уже потом я подумала, что  не все сказала на сцене.

— А что именно вы не сказали, получая ТЭФИ?

Спивакова: Если ведущему этой части церемонии Виктору Набутову  казалось, что он смешно сострил, сказав, что в нашей стране большинство населения даже не подозревает, что на такую тему выходит телепередача, то мне от этого стало грустно. Захотелось ответить: «Вот поэтому мы так и живем!» Конечно, номинацию, посвященную  классической музыке, ставят на церемонии последней,  и, оказывается, что программ о ней почти  нет, кроме нашей, «Абсолютного слуха» и «Классики жанра», ну может ещё нескольких невидимок. Увы, выбор невелик!

— В то же время, когда на Новый год на «Культуре» показывают концерт Венского филармонического оркестра, это считается событием.

Спивакова: Но показывают-то первого января утром. Когда просыпаются только те люди, что способны это оценить. Потому что остальные, которые накануне смотрели все эти…

— «Оливье шоу»…

Спивакова: …они еще либо догуливают, либо отсыпаются… Я  — не сноб и не ханжа. Очень люблю качественную эстраду, хорошее  шоу. Но вижу, как у нас на потребу мифической толпы идет опошление даже тех исполнителей, которые могли бы быть генераторами в своем направлении. Они начинают скатываться все ниже, мол, я буду попроще…

Коммерция — не моя сильная сторона. Но и мне понятно — чтобы получить результат, надо вложить средства. Это как в гомеопатии: когда надо человека вылечить от какой-то болезни — одна таблетка не поможет, даже самая лучшая. Нужно каждый день пить по шесть шариков. И в течение месяцев, а то и лет. Может, следует отвести небольшое время на крупном федеральном канале, даже в ущерб рейтингу и  регулярно давать в эфир хорошую музыку? Я не предлагаю поставить самого элитарного дирижера с симфонией Брукнера. Но сделать хотя бы что-то, чтобы появлялись  качественные концерты с хорошими исполнителями, с классическими хитами — для начала — нужно. Приманить именами и узнаваемыми мелодиями, которые у многих на слуху, пусть даже из-за звонков мобильных телефонов!

Наблюдения за кулисами

— Вы на телевидении уже 11 лет…

Спивакова: Сама точно не могу подсчитать. Когда снимали первый цикл, я даже не думала, что  у этой  истории будет   продолжение. Тогда мы делали программу о Кольмарском фестивале. Туда приехал  Сергей Сидоренко с канала «Культура». Он попросил дать ему интервью, расспрашивал про Кольмар, у меня было хорошее настроение, и  я стала вспоминать, про Иегуди Менухина… И вдруг  Сергей  говорит: «У меня  есть идея   сделать цикл программ, где  вы мне просто наговорите в камеру, с кем из выдающихся музыкантов вам довелось встречаться «. Это было в конце 90-х — начале  2000-х годов. Мы тогда жили в Париже, я редко приезжала в Москву, дочки были еще маленькие, у Володи не было такого количества концертов в России, как сейчас. И, буквально играючи, мы сделали девять таких программ. Они выходили с периодичностью раз в месяц в течение 2000-го года. Назывался цикл: «Сати Спивакова. Мои истории». Программа шла 26 минут —  прямой монолог в камеру. Мои наблюдения за музыкантами —  жизненные, бытовые, за кулисами. Героями были Кисин, Ростропович, Светланов, Плисецкая,  Вишневская…

— Это же огромная ответственность — рассказывать, скажем, про Ростроповича.

Спивакова: Я же рассказывала о  том, чему была свидетелем. Конечно, ответственность, но, с другой стороны, я не осознавала масштаба события в плане телевизионном. Снимали это все у нас дома. Гримировалась  сама. Оператор приезжал, устанавливал камеру, периодически ломая то стул,  то ширму… Немного кустарная история

— Когда она перестала быть кустарной?

Спивакова: В те годы я уже была знакома с Виталием Яковлевичем Вульфом, как-то  раз стыдливо показала ему одну из программ. Виталий Яковлевич  предложил  поинтересоваться — возможно,  на Первом канале можно сделать  формат поинтереснее. И карта так легла. Это заинтересовало Константина  Эрнста и Ларису Синельщикову. Тогда был жив Андрей Разбаш, и он, как продюсер,  взялся делать со мной  новый проект. Назывался он «Сати».

Опросник Марселя Пруста

— И это был формат…

Спивакова: Интервью. Мне было интересно попробовать этот жанр. Нарисовать телепортрет человека моими глазами, сложить мозаику из ощущений, воспоминаний, пристрастий. Героями программы   были  артисты, художники, режиссеры, спортсмены, писатели.. Свою роль сыграло и то, что я говорю на нескольких языках, и могу поговорить с иностранцами. У  меня тогда было два портрета очень известных модельеров-дизайнеров  —  Джона Гальяно и  Кристиана Лакруа.  Мы потихоньку искали еще какую-то интересную форму — каждый раз какой-то параллельный образ. При этом  я в себя не верила, долго пристраивалась к камере.

— Взять интервью нужно тоже особое умение.

Спивакова: Мне всегда это было интересно. К счастью, в то время судьба свела с потрясающей женщиной,  одной из самых фантастических тележурналистов в мире,   с Барбарой Уолтерс. Она  американка, которая брала интервью у многих выдающихся персон: от Билла  Клинтона до Джека Николсона. Мы много говорили с ней тогда, в начале 2000-х… Я  училась и присматривалась. Во мне жило странное чувство —   комплекс человека, который приходит в профессию  в возрасте, когда уже сформирован, а ему ещё надо много чего  себе доказать. И подтверждение того, что, видимо, мне до сих пор мешает вечная неуверенность в себе — пришло относительно недавно. Только сейчас, после ТЭФИ, могу впервые об этом рассказать. Ещё в 2001-м году, начиная снимать программу «Сати» на Первом канале, я  всё искала, что бы придумать в интервью, чтобы оно было более манким и художественным. И мне пришло в голову  использовать знаменитый «Опросник Марселя Пруста».  Пруст заполнял анкеты, будучи подростком, в альбом своей подруге Антуанетте, дочери будущего французского Президента Феликса Фора. Анкеты нашли в  рукописях Пруста, ответы были признаны очень оригинальными, опросник вошел в историю под его  именем, неоднократно переиздавался во Франции. В  эфир вышло три выпуска с «Опросником  Марселя Пруста» в финале программы «Сати»,  первый —  с Вячеславом Полуниным. А потом…   меня попросили этого не делать.

— Слишком глубоко было в то время для Первого канала?

Спивакова: Не знаю. Тогда я не стала отстаивать свое мнение. С 2008 года  стала  выходить программа «Познер».  И каждый раз Владимир Владимирович предлагает своим гостям «Анкету Марселя Пруста».  Я  редко смотрю телевизор, но на этом сделал акцент мой муж,  он закричал  так, что я прибежала: «Вовочка, что случилось?» Он: «Ты слышишь? У Познера в программе  —  «Опросник Марселя Пруста».

Плисецкая оказалась моей счастливой звездой

— А на канале «Культура» шли навстречу вашему желанию экспериментировать?

Спивакова: На «Культуре» с 2005 года шел мой проект «Камертон». Он выходил почти пять лет. Программа «Сати.  Нескучная классика»  — музыкальное ток-шоу  — впервые появилась  в эфире  в 2010 году. Интереснее, чем это, в  моей телевизионной жизни пока ничего не было. Счастье, что «Нескучную классику» сразу же отдали телепродюсеру Марго Кржижевской. Именно она выпускала и «Камертон» с первого до последнего дня. Тогда, беседуя с ней, я говорила:  «Мне тесно — давай что-нибудь поменяем». На что Марго, со свойственной ей мудростью и терпением, отвечала: «Подожди! Сделаем! Чуть позже!» Было  обидно, что «Камертон» выходил по пятницам в шесть часов вечера, два  раза в месяц. Кто  в  шесть вечера в пятницу смотрит программу о классической музыке? Только интеллигентные пенсионерки, у которых нет денег, чтобы  купить билет  в консерваторию.

Сильная сторона программы «Камертон» была в том, что я могла приглашать на съемки иностранных музыкантов, которых хорошо знала лично.

— Сколько у вас иностранных языков?

Спивакова: Интервью могу взять на трех: на  французском, английском и испанском. Мы  снимали и во Франции — съемочная группа вылетала ко мне летом, и мы записывали  человек по семь, и в Америке, и в Германии —  там, кстати, я снимала Гидона Кремера. В Люксембурге  —  Марию Гулегину. Но мне уже так хотелось делать что-то другое… И   формат музыкального ток-шоу, когда можно рассказывать истории  не только для музыкантов, но и для людей, которые любят музыку и хотят знать о ней как можно больше — оказался тем, о чём я мечтала! Мне повезло, что с приходом на канал Сергея Леонидовича Шумакова идея такого ток-шоу была воспринята с энтузиазмом! Кстати, практически весь коллектив, работавший в «Камертоне», перешёл в «Нескучную классику». Так что новое ток-шоу родилось усилиями соратников, маленькой сплочённой команды понимающих друг друга людей. Это очень важно!

— Первая программа «Сати. Нескучная классика» у вас была с Майей Плисецкой.

Спивакова: Да. Она — моя счастливая звезда. Майя Михайловна снималась в каждой из моих программ — и на Первом канале, и в Камертоне. И с Родионом Константиновичем Щедриным — ее мужем — мы делали интервью. Мы много лет дружим, поэтому Плисецкая как-то легко согласилась стать моей первой гостьей! У Майи Михайловны оказалась «легкая нога»…

— Я была на съемках вашей программы с Константином Райкиным, Раду Поклитару и Евгенией Образцовой, посвященной постановкам «Ромео и Джульетты». И меня поразило вот что — обычно на площадке вопросы ведущим  в «ухо» подсказывают, или они стоят с  айпадом или папкой и читают то, что им пишут редактора. Но когда увидела у вас тетрадку с собственноручно написанными вопросами…

Спивакова: Это, наверное, атавизм. Я иногда очень долго готовлюсь — ночь сижу, пишу. Так воспитана — перевоспитываться поздно.  Все пишу сама, вплоть до подводок. Музредактор Вадим Журавлев подбирает материал по теме, которую мы часто вместе придумываем. Он же собирает  эдакий информационный «скелетик». А потом я начинаю искать — что-то в Интернете, а что-то в книгах. Дело в том, что в ГИТИСе, где я училась  на актерском факультете,  педагоги старой школы — Нина Петровна Панкова или Иосиф Михайлович Туманов —  учили нас,  что роль надо переписать от руки в тетрадь. Потом  мне об этом говорил еще и  Владислав Игнатьевич Стржельчик.  Пока от руки не перепишешь роль, ты ее не выучишь.

— Вы писали?

Спивакова: Всегда!  Я могу читать очень быстро и много — не запомню ничего, пока от руки не перепишу. В моих тетрадках — план всей программы. Могу даже не написать вопрос целиком. Ставлю опознавательные знаки. Вот недавно:  мне нужно было задать вопрос Николаю Луганскому. Как-то во время другой программы выдающийся пианист и педагог Дмитрий Башкиров говорил о том , как часто на сцену выпускают еще не готового  ребенка — кажется, что, если он способен сыграть технически, то  уже может осмыслить сложное произведение. И Башкиров привёл пример: если  к нему привозят девочку лет  15-ти и говорят, какая она   способная, какой   виртуоз,  он спрашивает, что она играет и получает ответ: «Аппасионату» Бетховена, он говорит: «До свидания!».  Я себе в тетрадь записала  три слова: «Башкиров»- «Аппасионата» — «До свидания», и уже помнила о чем вопрос.

Меня «вылечила» Земфира

— Классическая музыка — она лечит?

Спивакова: Любая хорошая музыка лечит. Разумеется, не от гриппа и простуды

— Мы с вами говорим о том, что в мире информационных технологий у людей часто, что называется, голова не на месте. И они ходят слушать классику, чтобы упорядочить мысли.

Спивакова: Я надеюсь… Надеюсь, что они вообще ходят слушать музыку. Не знаю, какая именно категория людей. Но все это  говорю не потому, что я —  апологет классической музыки. Меня саму, например, в какой-то момент вылечила Земфира. Она мне очень легла на душу альбомом «Спасибо». Там есть несколько потрясающих песен.

— Вы бы ее к себе в программу пригласили?

Спивакова: Пригласила бы, но она не пойдет.  Я хорошо знаю Земфиру  и, именно зная ее, не осмелюсь просить  о том,  от чего она явно откажется.

— Я  слышала, что и вы сами были в таком же положении — отказались сниматься у Киры Прошутинской в программе «Жена».

Спивакова: А меня никто и не звал. Если позовут — откажусь.

— Видимо, и не звали, заранее зная, что откажетесь.

Спивакова: Знаете, когда в нашей стране стал возникать институт глянца, я еще не работала на телевидении. Так получилось, что в Париже познакомилась с представителями журналов «Офисьель»,» ELLE»  и многих других, меня часто стали для них фотографировать. Так что еще до  того, как  стала телеведущей,  была на слуху и на виду. А о чем со мной можно было говорить тогда? Карьера актрисы у меня оборвалась, едва начавшись! Разумеется, я интересовала всех, прежде всего, как ЖЕНА:  Как мы познакомились, как поженились, какие складывались отношения… такой своеобразный, вечный «караван историй». Но в глянце же должна быть биография и судьба, там нужна определенная драматургия. И вот я, всякий раз в меру  своего понимания, о чем можно говорить, а о чем  не надо  (потому что у всех должны быть какие-то зоны, куда никого не впускают)- ее выстраивала.  И уже, кажется, одна шестая часть суши знает как мы с Владимиром Спиваковым познакомились…Столько раз я об этом рассказывала..

— Что программу вы бы уже не выдержали.

Спивакова: Выдержать-то выдержу! Просто ради чего? Хотя Киру Прошутинскую очень уважаю.

СПИВАКОВ Владимир Теодорович — биография, новости, фото, дата рождения, пресс-досье. Персоналии ГлобалМСК.ру.

Родился 12 сентября 1944 года в местечке Черниковск Башкирской АССР, в текущий момент вошедшем в состав города Уфы. Мать – Екатерина Осиповна Вайнтрауб, пианистка, окончила Ленинградскую консерваторию и всю существование концертировала. Отец, Теодор Владимирович Спиваков, по специальности инженер-технолог, ушел добровольцем на фронт и был тяжко ранен. От родителей – отца-фронтовика и матери-блокадницы – Спиваков с детства воспринял дух жертвования и помощи страждущим. Супруга – Спивакова Сати (урожд. Саакянц Сатеник), драматическая актриса, выпускница ГИТИСа, автор и ведущая программ на телевидении. Сын от брака с Викторией Постниковой – Рождественский Александр. Дочери: Екатерина, Татьяна, Анна.

После окончания войны семейство переехала в Ленинград. Первыми музыкальными впечатлениями мальчика была развлекуха матери на фортепиано. С шести лет Володя начал обучаться на скрипке у Б.Э.Крюгера. Поступил поначалу в районную музыкальную школу, после этого, в 1955 году, – в среднюю специальную музыкальную школу при Ленинградской консерватории. Крепкую подготовку ему дали Л.М.Сигал и В.И.Шер. Вольнослушателем Спиваков посещал кроме того школу живописи при Ленинградской академии художеств. В целях самозащиты начал заниматься боксом, получив в дальнейшем 2-й разряд.

В 1957 году 13-летний скрипач впервой принял участие в конкурсе, на ленинградском фестивале «Белые ночи», где получил первую премию. Далее, ещё учась в музыкальной школе при консерватории, Спиваков выступил на Всероссийском конкурсе юных исполнителей. Его способности были замечены, и ему предложили перевестись для продолжения учебы в Москву. Не закончив школы при Ленинградской консерватории, в 1961 году Спиваков зачисляется как скрипач в Центральную среднюю специальную музыкальную школу при Московской консерватории, в класс Ю.И.Янкелевича (до 1963). В 1962 присутствует в Ленинграде на памятной встрече с 80-летним И.Стравинским, во время его приезда в СССР. Живя в Москве в интернате, организует для младших школьников экскурсии в Третьяковскую галерею с собственными пояснениями. Сам продолжает заниматься жи-вописью под руководством А.В.Буторова.

В 1963 году Владимир Спиваков поступает в Москов-скую государственную консерва-торию им. П.И.Чайковского по скрипке в класс Ю.И.Янкелевича, своего прежнего педагога. Из класса этого профессора кроме Спивакова вышел весь строй известных в мире скрипачей: И.Бочкова, Т.Гринденко, Г.Жислин, П. Коган, Л.Маркиз, В.Третьяков, Н. Школьникова, Е.Алиханова и др.

Диапазон произведений, изучаемых в классе Янкелевича, простирался от старых итальянцев – Тартини, Локателли, Джеминиани, Вивальди – до импрессионизма Дебюсси и более того экспрессионизма Берга. Как вольнослушатель Спиваков посещает класс выдающегося Давида Ойстраха. Занятия живописью отнимают несть числа времени, и Янкелевичу пришлось настоять на том, чтобы Спиваков оставил живопись и совершенно избрал своей профессией музыку.

1965 год. Студент 3-го курса Владимир Спиваков выступает на первом зарубежном состязании – Между-народном конкурсе скрипачей и пианистов имени М.Лонг и Ж. Тпотому что в Париже и занимает третье местоположение, получив звание лауреата. В условиях тогдашнего «железного занавеса» это был величавый период в жизни советского музыканта. Спиваков получает позволение на поездку в Венгрию, с делегацией ЦК ВЛКСМ.

В 1967-м его направляют на труднейший зарубежный конкурс скрипачей – имени Н. Паганини в Генуе – там он, студент 5-го курса, получает вторую премию.

В 1968 году Спиваков как скрипач оканчивает Московскую консерваторию. Далее два года, с 1 сентября 1968 по

1 сентября 1970 года, проходит ассистентуру-стажировку при Московской консерватории, неизменно у того же Янкелевича. В 1969-м он едет на следующий Международный конкурс – в Монреаль (Канада) и возвращается с победоносным результатом – первой премией.

К этому времени он уже немного лет женат на пианистке, ещё с большим будущим, – Виктории Постниковой, лауреатке нескольких международных конкурсов. В 1970 году Спиваков становится лауреатом труднейшего в мире музыкального конкурса – имени П.И.Чайковского в Москве (вторая премия и серебряная медаль). Получает премию и его благоверная. За три месяца до конкурса у них рождается отпрыск Александр, в дальнейшем определившийся по специальности отца – скрипке. Постникова выходит замуж вторично, за дирижера

Г. Рождественского, тот, что усыновляет Александра и дает ему свою фамилию – Рож-дественский.

По окончании ассистен-туры-стажировки Спиваков получает ориентация в Московскую филармонию. Янкелевич, побывав на концерте своего ученика, сказал ему знаменательные слова: «Ты знаешь, я почувствовал себя на концерте счастливым, оттого что я увидел: ты больше во мне не нуждаешься». Высок был авторитетный отзыв Д.Ойстраха: «Владимир Спиваков принадлежит к числу лучших молодых представителей советского исполнительского искусства, снискавших себе популярность и влюбленность посреди любителей музыки многих стран. Его игру характеризует тонкое и глубокое разумение стиля исполняемых произведений, аристократичный привкус, безупречное виртуозное мастерство, ослепительный художественный темперамент».

1975-й стал годом блестящего дебюта Спивакова в США. Его выход с камерной программой в зале Линкольн-центра в Нью-Йорке произвел таковый фурор, что более того позже первого отделения (Соната до минор Бетховена) зал встал. Но в 1977 году, как раз в знаменитом нью-йоркском концертном зале Карнеги-холл произошел политический инцидент: в скрипача была брошена банка с краской и взрывным устройством – это американская Лига защиты евреев пыталась сдернуть концерт советского музыканта. Зал аплодировал стоя, а на следующий день в американской прессе были опубликованы извинения официальных лиц США. Советские газеты писали о «стойкости и мужестве» советского артиста. В 1978-м скрипач был удостоен почетного звания – Заслуженный артист РСФСР.

Став признанным скрипачом-солистом, в 70-е годы Владимир Спиваков начал участвовать в различных камерных составах: струнном квартете, трио, дуэтах. Работой на большую перспективу стало его участие как солиста в выступлениях с Государственным камерным оркестром, основанным Р.Баршаем: он освоил в этом месте десятки произведений Моцарта, Вивальди, Корелли, Альбинони, Боккерини.

Еще одной сферой деятельности стало для Спивакова преподавание. Известный хоровой дирижер В. Минин, будучи ректором РАМ (тогда Музыкально-педагогического института) имени Гнесиных, пригласил его на работу в тот самый вуз.

С октября 1972 до мая 1990 года – Владимир Теодорович преподавал там, получив ученое звания профессора. Ученики его рассеялись по городам СССР: Мурманску, Курску, Кишиневу, Одессе, Москве и др. Некоторые стали победителями между-народных конкурсов, к примеру, К. Мак-Дермотт (США) получил диплом на конкурсе имени П.И.Чайковского, Б. Гарлицкий (Москва) – премию на конкурсе имени Н.Паганини, немного вторых премий на междуна-родных конкурсах, где не присуждались первые.

Владимир Спиваков серьезно задумывается о специаль-ности дирижера. Как многие скрипачи, он не мог не видать недостаточность скрипичного репертуара. Внутреннюю надобность такого поворота сравнивал с тем, как артист В.Шукшин стал писателем. В качестве педагога он выбирает И.Б.Гусмана и занимается у него примерно пяти лет, в Нижнем Новгороде (Горьком), и в Москве. В дальнейшем при случае берет отдельные консультации у известнейших зарубежных дирижеров – Л. Маазеля, Л. Бернстайна. Огромную профессиональную школу Владимир прошел, выступая как солист под руководством К. Аббадо, С. Озавы, Р. Шайи, Б. Хайтинка.

В 1979 году он опять делает триумфальные гастроли по США: как скрипач выступает в Питтсбурге, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Кливленде, Вашингтоне (зал Библиотеки конгресса) и Далласе. В камерных программах его сопровождает пианист Б. Бехтерев. В Кливленде Л. Маазель дарит солисту фото с надписью: «Неописуемый гений скрипки». Хорошо запомнившие Спивакова с прошлых лет публика и сми принимают его восторженно. «Виртуозность Спивакова ни в жизнь не вызывала сомнений со времени его первого концерта в Нью-Йорке в 1975 году, но такая развлекуха, как в Карнеги-холл, не может покинуть равнодушным», – писала «Нью-Йорк пост».

Поворотным пунктом в музыкальной жизни 35-летнего артиста становится его дирижерско-симфонический дебют в США со всемирно известным Чикагским симфоническим оркестром на летнем фестивале в Равинии (1979). Перед тем он давал концерты в Испании, Англии – гастроли приняли важный нрав. Американская печать писала: «Молодой совдеповский мастер В.Спиваков является представителем русской скрипичной школы. Для его игры характерны отличный звук, ничем не скованная виртуозность, величественность, элегантность, достоинство» («Нью-Йорк Таймс»). Также и в связи с чикагским дирижерским дебютом: «Спиваков заставляет Моцарта напевать и как скрипач, и как дирижер»; «Спиваков – действительный дирижер» («Чикаго Сан-таймс»). Хвалебные отзывы дала и советская пресса: «Успешные гастроли» («Труд» 2 февр. 1979), «Аплодирует Карнеги-холл», «Это потрясающий скрипач» (О. Поляковский, «Советская культура» 16 февр. и

14 сент. 1979).

1979 год вошел в творческую судьбу Спивакова как особенно знаменательный и вследствие того что, что аккурат тогда происходило создание его собственного коллектива, руководство которым принесло ему самую широкую вмемирную славу в течение десятков лет, – камерного оркестра «Виртуозы Москвы». Наглядными образцами для Спивакова были столичный камерный оркестр Р. Баршая, итальянские «Виртуозы Рима», Пражский и Лондонский камерные оркестры (в финальный его более того пригласили руководить). Начинающий дирижер замыслил свой оркестр как состав баснословных виртуозов и отбирал только лауреатов конкурсов, учеников Янкелевича, Ойстраха, Ростроповича. Не менее важным считал и существование хороших человеческих качеств. Кроме того, оркестр составлялся только мужским, не привязанным к дому и детям. Концертмейстерами стали участники Квартета имени Бородина, Ю. Башмет.

Датой дебюта «Виртуозов Москвы» считается выступление в Нижнем Новгороде (Горьком) 20 июня 1979 года.

15 июня 1982 года оркестр приобрел официозный статус: Государственный камерный оркестр Министерства культуры СССР «Виртуозы Москвы».

Среди творческих установок руководителя «Виртуозов» – и серьезность, благородство камерной музыки, и ее доступность, и стремление подсоблять молодым талантам, предоставляя первоклассный аккомпанемент для их сольных выступлений. Естественно, влекла вероятность испробовать свои музыкальные силы в новом репертуаре. Диапазон музыкальных стилей охватил эпохи от ХVII до ХХ веков, страны – Европы и Америки, жанры – от церковного до развлекательного.

В сценическом поведении были отработаны определенные повадки, вносящие налет театрализации. Спецификой репертуара «Виртуозов» являлось то, что Спиваков в качестве «бисов» стал вводить нечто остроумно-развлекательное, заставляющее публику радостно оживляться (будь то Полька И. Штрауса или Прелюдия Д. Шостаковича).

Профессионально новоиспеченный камерный оркестр одним духом растет и приобретает признание. Его отличительные качества – необычайная слитность ансамбля и неотразимая выразительность. Позднее об этом писали следующим образом: «Замечательный ансамбль солистов, которые понимают дружбан друга с одного вздоха, а играют как единственный голос» («Нью-Йорк пост»).

Пресса восторженно принимает, в свое время всего, интерпретацию «спиваковцами» великих музыкальных классиков. В Австрии, на родине Моцарта, пишут: «В мгновенье ока первоклассный столичный ансамбль показал нам, как раскованно и без проблем, а значит, и предельно убедительно не возбраняется исполнять Моцарта. Каждая мысль произносится с наслаждением, любой звук – ощутимое блаженство и для музыкантов, и для слушателей. Здесь нет никаких “проходных” или пустых фраз, и это усилие, эту естественность дыхания вы ощущаете так, вроде бы она исходит от вас самих» («Ди Прессе»).

В Испании – о воплощении Баха с участием хора басков «Орфеон Доностиарра»: «Вместе с “Виртуозами Москвы” они исполнили Мессу И.С. Баха. Этот концерт явился выдающимся памятником Баху и стал незабываемым событием, сравнимым только с лучшими концертами Западно-Берлинской филармонии, возглавляемой Караяном, Филадельфийского симфонического оркестра под управлением Орманди и Парижского оркестра во главе с Маазелем. Браво!» (В зеркале прессы //Музыкальная существование, 1985 № 18, с.7).

Чрезвычайная выразительность исполнения высококлассных музыкантов, остроумные «бисы», элементы театрализации создали классическому оркестру популярность, которую начали сравнивать с успехом у публики звезд эстрады. Тем самым оркестр выполнял мощную образ в культуре: приобщал к классической музыке сотни тысяч людей, до того с ней не соприкасавшихся.

«Виртуозы Москвы» поражали количеством выступлений – до 120 в год, в разных странах мира, больше всего в своей стране. Например, концертный период 1984/85. Осень: фестивали в Эдинбурге, Лондоне, Уэльсе, свой фестиваль в Ереване (12 концертов – в лучших залах, а кроме того совхозе, на погранзаставе), Детский театр в Москве, Братиславские музыкальные торжества, другие города Словакии, Ленинград – взаимные мастер-классы с БДТ под руководством Товстоногова, фестиваль в Кишиневе, 25 концертов в ФРГ и Австрии. Зима: фестиваль «Русская зима» в Москве, Дом-музей Чайковского в Клину, конец дня памяти Высоцкого в театре на Таганке, концерты в Мадриде, вновь Москва. Весна: Ростов, Донецк, «Флорентийский май», Милан, Челябинск, Одесса, заново Москва – конец дня памяти Янкелевича. Лето: Стамбульский фестиваль искусств, Алма-Ата, Ташкент, Баку, Будапешт. (Е.Баранкин. «Виртуозы Москвы»: Четыре времени года. Музыкальная бытие, 1985, № 18, с.6-7).

Важным творческим контактом стало знакомство В.Т. Спивакова со знаменитым американским композитором и дирижером Л. Бернстайном. Впервые они встретились в середине 80-х годов на выступлении в Зальцбурге в день рождения Моцарта, когда основополагающий солировал, а второй дирижировал. Бернстайн подарил тут Спивакову свою дирижерскую палочку.

Руководитель «Виртуозов Москвы», у которого «в начале было сердце», кто готов был «рыдать с плачущими», всю дорогу обладал повышенной чувствительностью к людским бедам и сразу же являлся на содействие.

Актом самопожертвования и грандиозного мужества стал выезд В. Спивакова и его оркестра в Киев сквозь немного дней затем взрыва атомного реактора в Чернобыле. Масштаб личного мужества музыканта оказывается тождественным масштабу его художественного творчества. «Виртуозы Москвы» оказались единственным составом, приехавшим на «Киевскую весну» 1986 года. «Когда мы вышли на сцену зала филармонии, – вспоминал Спиваков, – эти минуты насовсем останутся в моей памяти. В зале стояли люди и плакали. Половина из них – ликвидаторы, больные, по сути, люди. Музыканты на сцене также плакали. После концерта к нам подходили люди, многие из которых впервой в жизни слушали живьем классическую музыку, и со слезами на глазах благодарили. Вот это то, что связывает всех нас больше, чем любые речи, тосты, застолье». (И. Лапинский. «Виртуозы Москвы» в Киеве. Зал аплодировал стоя. Финансовая Украина, 17.12.1996, с.1).

К 10-летию трагедии Спиваков организовал международную благотворительную акцию «Эхо Чернобыля» (в Киеве и Днепропетровске): присоединив к своему оркестру хоровой коллектив Академии Санта-Чечилия из Рима и солистов из Германии, Польши, США, он реализовал Реквием Моцарта и «Прощальную симфонию» Гайдна.

После катастрофического землетрясения 1988 года в Спитаке для поездки в Ленинакан (через три месяца) Спиваков составил композицию Реквиема из стихов А.Ахматовой с исполнении А. Демидовой и музыки Д. Шостаковича – Камерной симфонии (переложение Квартета № 8). Участвовал Спиваков и в днях поминовения жертв спитакского землетрясения: в концертах Армянской филармонии в Ереване, далее во Франции, в парижском зале Гаво (2001).

1987 год ознаменовался 500-м концертом «Виртуозов Москвы». В 1989 году за музыкальные программы 1986–1988 годов Владимиру Спивакову присуждается Государственная премия СССР. В 1990-м – почетное звание «Народный артист СССР». В 1992 году отмечается 1000-й концерт «Виртуозов Москвы».

С упомянутой Камерной симфонией Д. Шостаковича Владимир Спиваков производил глубокое ощущение и за рубежом. Так, в 1988 году в Хиросиме позже ее звучания две с половиной тысячи джентльмен поднялись и стояли немного минут в полном молчании. На концерте в Дахау, где был именитый концлагерь, в зале более того мужчины плакали, и музыканты сидели со слезами на глазах.

К концу 1980-х годов в коллективе «Виртуозов Москвы» наступил кризис.

В стране возникли серьезные экономические проблемы, острота житейских проблем ставила под угрозу само наличие коллектива. В то же время вируозы из Москвы пользовались успехом за рубежом. В этих условиях музыканты обратились к Спивакову с просьбой нарыть схема сберечь оркестр где-нибудь за рубежом. Следуя их настояниям, дирижер обратился к королевской семье Испании, с которой был дружен, и получил согласие на переезд оркестра сообща с семьями. Осенью 1990 года 150 джентльмен прибыли на Север Испании, в район Хихона и Овьедо. Финансировал артистов Фонд принца Астурийского Филиппа, сына испанского короля: под его покро-вительством состоял хоровой коллектив, в настоящее время добавили ещё и оркестр. «Виртуозы Москвы» пробыли в этом месте до весны 1997 года.

По контракту оркестр был обязан одаривать по 10 концертов в год для Испании, а в остальном мог располагать собой по своему усмотрению. Эту вероятность глава коллектива обширно использовал.

В 1991 году он провел в Петербурге памятное претворение в жизнь своей композиции по «Мессии» Генделя с участием Астурийского хора и с чтением текстов Цвейга актером Большого драматического театра В. Стржельчиком. С супераншлагами шли концерты в Большом зале Московской консерватории, к примеру в 1994 году при исполнении «Stabat mater» Вивальди и концерта для скрипки Альбинони. В середине 90-х годов «Виртуозы Москвы» провели 13 концертов в США (глава оркестра дирижировал ещё и симфоническими оркестрами Хьюстона и Сан-Франциско).

В качестве «звезды» Вла-димира Спивакова стали все чаще звать на элитные акции в столице России.

Высоко ценя мастерство российских музыкантов, деятели Испании старались их как позволительно крепче при себе удер-жать. Поступило предложение от Барселоны, с высочайшей оплатой, но при одном условии: вместо «Виртуозов Москвы» оркестр стал бы «Виртуозами Барселоны». Спиваков наотрез отказался. Благодаря «спиваков-цам», в Астурии возник другой цивилизованный климат: появилось два новых симфонических оркестра, немного камерных, открылись музыкальные школы, был отстроен изрядный нынешний концертный зал. Новый оркестр при оперном театре в Хихоне предусмотри-тельные испанцы создали как раз в расчете на участие «Виртуо-зов». Но все это стало угрозой существования московского коллектива, в оркестре шло брожение.

Спиваков не намеревался закрепляться в Испании. По истечении первого срока контракта Спиваков нашел квартиру для себя в Париже — на культурном перекрестке Европы и не так неблизко от Овьедо. К этому времени у него уже была вторая семейство, родились дети, начавшие существовать в столице Франции. В 1984 году он женился на армянской актрисе Сатеник Саакянц, ставшей Сати Спива-ковой. Ее папа был скрипачом, учеником Янкеле-вича, она сама окончила школу по фортепиано. В 20-летнем возрасте Сати стала известной благодаря главной роли в фильме-опере «Ануш». Эпизодически выступала на сцене с чтением стихов, вела собственную программу на Центральном телевидении в Москве, выпустила биографическую книгу о Спивакове «Не вс?» (М.: Вагриус, 2003). В книге представлены выдающиеся люди, с которыми встречался музыкант: королева Испании София, С.Параджанов, Б.Окуджава, Г.Товстоногов, В.Стржельчик, А.Собчак, И.Менухин, Л.Бернстайн, М.Плисецкая, М.Ростропович, Г.Вишневская, Ю.Башмет, Е.Светланов, Т.Квастхоф, Дж.Норман и др. В 2004 году под ее редакцией вышел фотоальбом «Мимолетности» (к 60-летию Спивакова, с его текстами – М.: Музыка). В жизни она – верный товарищ и помощник своему мужу. У них трое детей – Екатерина, Татьяна и Анна (последняя родилась в Париже). После кончины сестры Спивакова Елизаветы Владимир Теодорович взял к себе ее дочка.

В отрезок времени организационных трудностей с его оркестром Спиваков совершил немного масштабных организаторских акций. В 1989 году он стал артистическим директором музыкального фестиваля в г. Кольмаре (Франция) – и быстро сделал тот самый фестиваль одним из виднейших в Европе. В 1994-м создал Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова в Москве, приобретший с течением времени общероссийское и мировое важность (дата основания – 20 мая, исполнительный управляющий – Е. Ширман). В том же 1994 году артист дал согласие на новую педагогическую работу – мастер-классы в Цюрихе (до 2005 года).

Глава «Виртуозов Москвы» ясно постиг, что полноценная существование его оркестра будет только в Москве. Он что надо видел позитивные изменения в жизни страны – свободу высказывания и волеизъявления, лучшее материальное состояние. Спиваков стал настойчиво известия переговоры о судьбе оркестра с главой администрации города Москвы Юрием Лужковым и в 1997 получил позволение на патронат коллектива со стороны мэрии Москвы со статусом – Государственный камерный оркестр.

В России он к этому времени уже установил традицию дарить с «Виртуозами» предновогодние концерты. Их ждали, на них настраивались, это вечно был ослепительный, ликующий торжество.

Именно в тот самый отрезок времени Спиваков, ставший человеком мира, в особенности сильно осозна?т ценность для него России: память о детстве, первые, самые яркие открытия молодого сознания, ментальность россий-ских музыкантов, слушатели, часто всю темное время суток стоящие за билетом на его концерт.

Владимир Спиваков не прижился на Западе. Он и больше половины состава «Вир-туозов» вернулись в Москву. Ряд отличных музыкантов, входивших в оркестр, остался за рубежом.

Спиваков начал докомплектацию «Виртуозов» на российской основе. Совершился сдвиг по спирали: перед маэстро сидели музыканты другого поколения, годившиеся ему в сыновья, но заново – полные способностей и энтузиазма.

И только с закладкой камня нового концертного комплекса на Красных Холмах у «Виртуозов Москвы» появилась надежда располагать близкое пристанище в столице.

С 1997 года «Виртуозы» стали наращивать численность выступлений и резво довели численность до 100 концертов в год. При этом Спиваков стал звать в страну знаме-нитейших певцов, которых в России ни при каких обстоятельствах не слышали. Огромный резонанс имели его выступления в 1997 году с немецким басом-баритоном Т.Квастхоффом (ещё – в Киеве).В том же году прошла российская премьера «Российских фотографий» Р.Щедри-на, посвященных «Виртуозам Москвы» и их руководителю.

Неизменный счастливый момент сопутствовал омоложенным «Виртуозам» за границей: в 2000 году они играли в престижном лондонском Барбикане, в «Старой опере» Франкфурта-на-Майне. По последнему случаю сми сообщала: «Интерес любителей музыки к концертам оркестра “Виртуозы Москвы” традиционно высок. Вечером

16 апреля в «Старой опере» благодарные слушатели семь раз вызывали “Виртуозов Москвы” на “бис”. В ключевой программе концерта прозвучали произведения Моцарта, Шостаковича, Чайковского». (16 апреля в «Старой опере» (Alte Oper) в центре Франкфурта-на-Майне состоялся концерт «Виртуозов Москвы» (РИА Ореанда 18.04.2000. Rambler-Media).

1999-й – год 55-летия Спивакова – оказался урожайным в отношении официальных наград и предложений. Указом Президента России Ельцина он был удостоен одной из самых высоких наград – ордена «За заслуги перед Отечеством»

III степени. Правительство Франции возвело его в ранг “Офицера искусств и изящной словесности”, а Президент Армении лично вручил орден Святого Месропа Маштоца.

В том же 1999-м наступил важнейший разворот в творческой судьбе Спивакова: он стал постоянным дирижером не только камерного оркестра, но и симфонического. Руководитель «Виртуозов» принял предложение М.Плетнева сделаться главным дирижером Российского национального оркестра (РНО), независимого негосударственного коллектива. К этому моменту маэстро В.Спиваков накопил громадный навык – 20-летнее руководство камерным оркестром «Виртуозы Москвы», симфоническое дирижирование в качестве приглашенного дирижера с виднейшими коллективами: Лондонский симфонический, Сан-Францисский, Лос-Анджелесский филармонический, оркестр Академии «Санта Чечилия» в Риме, оркестр миланского театра «Ла Скала», Национальный оркестр французского Радио, Национальный симфонический Венгрии и др. Однако вывод Спивакову далось непросто, он чувствовал, что нуждается в расширении своих профессиональных горизонтов.

Для Спивакова открывался дорога музыки самой сложной по мысли и самой богатой по звуковому содержанию – симфоний Бетховена, Чайковского, Малера, Шостаковича, оркестра Вагнера, Рихарда Штрауса, Равеля, Прокофьева. Налицо была и огромная ответственность: РНО имел славу одного из самых престижных оркестров мира, имелись несметные спонсоры, по большей части американские. В независимости оркестра Спиваков видел величавый символ новой, демократической России.

Работа с Российским национальным оркестром направляла мысли Спивакова к русскому репертуару, в то время как у «Виртуозов» изначально культивировалась западная классика. Он сберег самую раннюю свою установку: аккомпанировать солистам, выводя на эстраду талантливую молодая поросль. И перенес в серьезнейший оркестр свои очаровательно-легкие «бисы». Премьера Спивакова с РНО прошла в Большом зале Московской консерватории на открытии сезона в 1999 году с символической программой: «Инаугурация (освящение) Дома» Бетховена, Первый концерт Бетховена с М. Плетневым в качестве солиста (как бы передача эстафеты) и Пятая симфония Чайковского (русская классика).

Хорошо зная народную музыкальную бытие, Спиваков думал о необходимости для Москвы современного концертного комплекса, подобного Линкольн-центру в Нью-Йорке, Кеннеди-центру в Вашингтоне, центрам в Лондоне, Амстердаме, Риме. Убедив в этом главы администрации города Москвы Ю. Лужкова, он сообща с ним заложил начальный булыжник такого здания на Красных Холмах (7 сентября 2000 г.).

Испытал свои силы Спиваков и в качестве дирижера оперы. По приглашению генуэзского театра «Карло Феличе» он провел спектакль «Пуритане» В. Беллини, к 200-летию композитора (2001). Важным элементом мастерства стало умение маэстро вкалывать с исполнительницами сложнейших колоратурных партий.

В 2001 году Спиваков положил начало новой акции на родине: по образцу руководимого им фестиваля в Кольмаре он организовал Московский международный фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…», с периодичностью в два года (второй состоялся в 2003 г., третий – в 2005 г.).

Инициатор отечествен-ного фестиваля стремился вознести художественный порядок концертов в Москве, в России (в эти годы был очевиден кризис во всех областях) до самого высокого мирового. На фестиваль 2001 года Спиваков выдвинул и доверенный ему симфони-ческий оркестр: РНО его празднично открыл и закрыл. На открытии дирижер продемонстрировал необыч-ную трактовку Пятой симфонии Д.Шостаковича. Пригласил ярчайших оте-чественных исполнителей, в том числе Ю.Башмета, игравшего с его ансамблем «Солисты Москвы». Поставил свою литературно-музыкаль-ную композицию по «Мессии» Генделя с участием народного артиста СССР О.Табакова. Исполнил оперу «Моцарт и Сальери» Н.Рим-ского-Корсакова с участием С.Лейферкуса и Д.Корчака. Сам выступил в сольной программе (в том числе с Сонатой Ц.Франка), подтвердив свой имидж скрипача мирового класса. Открытием и потрясением для российских слушателей стало участие американской «певицы тысячелетия», негритянки Дж. Норман. Исполнение «Смерти Изольды» Р. Вагнера стало кульминацией фестиваля.

Пресса, уделявшая неизменное чуткость всем видам творческой деятельности артиста, сделала вывод, что Спиваков успевает работать больше, чем способна обычная психофизика. А сам артист сослался на фразу дирижера З.Меты: «Я отдыхаю в Adagio Восьмой симфонии Брукнера…».

Крупная немецкая предприятие звукозаписи «Capriccio» выпустила в течение 2001–2004 годов восемь компакт-дисков, представляющих Спивакова во всех его ролях: солиста с фортепиано, солиста с оркестром, дирижера оркестра. “Suddeutsche Zeitung” назвала «диском года» запись сонат Ц. Франка, М. Равеля и Р. Штрауса в исполнении В. Спивакова с С. Безродным (2001). Большая доля дисков содержит музыку ХХ века. Отдельного внимания заслуживает запись «Ночи просветления» А. Шенберга в исполнении «Виртуозов Москвы» (2004). Звуковая выразительность и слаженность исполнения достигают совершенства прежних «Виртуозов», но в музыке не Вивальди, а значительно больше трудного Шенберга.

Глубоко прочувствовал Спиваков американскую катастрофу 11 сентября 2001 года, когда два самолета, управляемые исламскими экстремистами, врезались в высотные башни нью-йоркского Всемирного торгового центра. Множество раз он выступал в Америке, у него образовалась там своя обширная публика. И в тот миг, когда разразилась беда, он в Париже репетировал с Дж. Норманн. РНО одним из первых коллективов отозвался на потрясшее весь мир событие: концерт в Большом зале консерватории из музыки американских композиторов – Гершвина и Бернстайна – получил мемориальную окраску.

Гражданской, более того политической акцией стал концерт памяти жертв этих терактов в Киеве (сентябрь 2002 г.). Присутствовали Президент Украины Л. Кучма, государственные деятели, посол США. Спиваков с РНО исполнили скорбный «Реквием» Моцарта с участием Академического хора Национальной оперы Украины и солистов из США, Франции, Южной Кореи и Канады и сюиту из «Щелкунчика» Чайковского, как добрую сказку с хорошим концом. Для американской стороны прозвучал марш Дж. Ф. Соуза «Звезды и полосы», следом чего Спиваков сыграл на скрипке «Молитву» Альбинони.

Крупной концертной акцией РНО под руководством Спивакова стало волжское турне 2002 года с девизом «Большая музыка – в сердце России»: Нижний Новгород, Казань, Тольятти, Самара, Саратов. «Праздник сердец» (слова прессы) был обоюдным для публики и артистов.

Неожиданно руководство этим оркестром для Спивакова прекратилось: с ним не продлили контракт, и он вынужден был в 2002 году досрочно оставить пост главного дирижера РНО. Тем важнее оказалась помощь Спивакову, оказанная лично Президентом России В. Путиным: глава государства считал необходимым, чтобы дирижер остался существовать и трудиться в России.

Авторитет Спивакова в мире способствовал постоянным приглашениям его в жюри международных конкурсов разных стран, в частности тех, где некогда он сам завоевывал премии, – Генуя, Монреаль, Париж, конкурс им. Чайковского в Москве. Несколько раз он работал на конкурсе имени К. Флеша в Лондоне, стал президентом конкурса имени Сарасате в Испании. Вошел в жюри негосударственной российской премии «Триумф» с момента ее учреждения, в ряду виднейших отечественных деятелей искусства (В. Аксенов, Ю. Башмет, А. Битов, А. Вознесенский, Э. Неизвестный, О. Табаков и др.). Как член жюри он упрямо боролся за правильность оценок конкурсантов, будь то Италия, Франция, Испания или Москва.

В 2002 году Владимир Теодорович возглавлял жюри скрипачей на Х11 Международном конкурсе имени П.И. Чайковского в Москве, где поставил мишень – отдать этому состязанию его важный авторитет. Ввел немного существенных новаций, в частности запрет на голосование членов жюри за своих учеников. На московском конкурсе 2002 года первая премия не была присуждена, вторую поделили участники родом из Японии и Китая.

Оставшемуся без большого оркестра Спивакову была предоставлена исключительная творческая возможность: составить свой симфонический оркестр и его возглавить. Новому коллективу было дано наименование – Национальный филармонический оркестр России (НФОР) с государственным финансированием. В 2003 году Спиваков лично провел отборочный конкурс, и 27 сентября 2003 года НФОР дал свой основополагающий концерт. Коллектив изначально мог претендовать на имидж одного из лучших оркестров России и мира. Считая опасной для коллектива безраздельную монополию одного руководителя, Спиваков наметил перспективу работы с его оркестром многих дирижеров из разных стран. Так, вскоре следом дебюта НФОР им дирижировали именитый польский композитор К.Пендерецкий и первейший дирижер Национальной оперы Франции Дж. Конлон.

В Москве Владимиру Спивакову был предложен ещё единственный значительнейший пост: весной 2003 года он становится президентом Московского международного дома музыки (ММДМ) – нового концертного комплекса, воздвигнутого в Москве на Красных Холмах. Спиваков, патриот и радетель России, в 59 лет получил необозримые возможности для реализации своих выдающихся музыкальных и деловых талантов. В ММДМ нашли в конце концов приют три его кровных детища: камерный оркестр «Виртуозы Москвы», симфонический Национальный филармонический оркестр России и Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова. Ни единственный прочий изрядный музыкант России не имел таких богатых «владений».

По ходатайству Спивакова Большому залу ММДМ было присвоено имя выдающегося русского дирижера ХХ века Евгения Светланова. И праздничный день открытия этого первого концертного зала в Доме музыки 27 сентября 2003 стал посвящением памяти старшего коллеги. Раньше Светланов неоднократно выступал на фестивале в Кольмаре, поручал Спивакову работу с Госоркестром. А когда Светланов был лишен своего оркестра, Спиваков предложил ему концертировать с РНО. На вечере памяти Светланова Спиваков сделал его «Арию» для оркестра, позже которой выдержал символическую «минуту молчания»; закончил же концерт не ликованием и шутками, а грозным «Dies irae» из «Реквиема» Моцарта.

Вскоре направив свежий оркестр в Петербург, Спиваков дал концерт в пользу несладко больных детей. «Утро Петербурга» сообщило: «Тринадцать тысяч долларов переданы отделению химиотерапии острых лейкозов Детской городской больницы №1. Эти монеты были собраны на благотворительном концерте Национального филармонического оркестра России под управлением маэстро Владимира Спивакова. Концерт состоялся 11 октября в Большом зале Петербургской филармонии. На эти средства уже закуплены лекарства и медикаменты для 28 пациентов, которые проходят врачевание в отделении» (Лекарства с концерта // Утро Петербурга. 24 октября 2003 г.).

Продолжением дебютных концертов стало участие НФОР во втором московском фестивале «Владимир Спиваков пригла-шает…» в ноябре-декабре 2003 года. Новый оркестр открыл и закрыл тот самый изрядный форум, еще раз с участием уникальной певицы Дж. Норман.

В мае 2004 года подмечалось десятилетие образования Международного благотворитель-ного фонда Вла-димира Спивакова, по случаю которого прошел фестиваль «Москва встречает друзей», куда съехалось 947 джентльмен. Идеей фестиваля было единение детей разных народов сквозь искусство. Ф

онд к этому времени приобрел размах, не имеющий равных: 3500 детей получили содействие, организовано 2500 концертов, проведено 300 художественных экспозиций, 625 джентльмен стали стипендиатами фонда, 90 из которых – лауреатами международных конкурсов и фестивалей, подарен 221 музы-кальный инструмент, оказано содействие в проведении 44 хирургических операций. Некоторые стипендиаты фонда приобрели народную известность – раньше всего, Евгений Кисин.

Летом 2004 года Спиваков провел 16-й фестиваль в Кольмаре, кульминационный по значимости: выступали и НФОР, и «Виртуозы», и стипендиаты Фонда.

Каждый фестиваль Спиваков посвящал выдающимся музыкантам: Л.Бернстайну, И.Менухину, Й.Сигети, К.Пендерецкому и др. Символом этого стала Дж.Норман. О значении деятельности выдающегося российского музыканта во Франции свидетельствует выпущенная там книжка Г.Бройнера «Годы Спивакова» (хроника фестивалей в Кольмаре).

Этапным периодом для Спивакова как музыканта стала осень 2004 года, штурмование 60-летия. Концерты со всей ясностью по

Сати Спивакова, Басиния Шульман Нежность — спектакль в Москве, афиша и билеты

Музыка и драма в пяти письмах

Сати СПИВАКОВА, художественное слово

Басиния ШУЛЬМАН, фортепиано

В программе принимает участие квартет артистов оркестра «ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ»

Режиссер-постановщик – Роман ВИКТЮК

Это история о любви… Прекрасной и невозможной, поэтому трагической. Для одного героя она первая, для другого – последняя. Интимное признание, любовный восторг, грусть расставания, боль утраты, ошеломляющее откровение – у зрителей, пришедших на спектакль «Нежность», будет прекрасная возможность прочувствовать все это и пережить самые разные эмоции под звучание музыкальных шедевров эпохи романтизма.

Сати Спивакова, еще будучи студенткой ГИТИСа, зарекомендовала себя как чрезвычайно одаренная артистка. Снимаясь на «Арменфильме» с 17 лет, в 19-летнем возрасте она сыграла свою главную роль – в фильме-опере «Ануш». В 2000-е годы Сати Спивакова стала успешной телеведущей и автором собственных программ «Сати» (Первый канал) и «Камертон» («Культура»). Уже несколько лет она также ведет музыкально-образовательное ток-шоу «Нескучная классика», получившее телевизионную премию «ТЭФИ», телепроект «Большая опера» (2016-2017), а в 2017-м стала ведущей Международного конкурса молодых оперных дирижеров «Нано-опера».

Среди последних театральных работ актрисы – главные роли в спектаклях «Нежность», «Фетишист», «Машина Мюллер», «Высокая вода венецианцев». Сати Спивакова возвратилась и в кино, снявшись в фильмах Ренаты Литвиновой «Последняя сказка Риты», «Девушка с коробкой».

Басиния Шульман – яркая представительница русской фортепианной школы, выпускница Московской государственной Консерватории им. Чайковского (класс выдающейся пианистки, профессора Элисо Вирсаладзе) проходила аспирантскую стажировку в Брюссельской консерватории, лауреат международных конкурсов. Со студенческих лет Басиния успешно гастролирует по стране и за рубежом, участвует в международных фестивалях, сотрудничает с различными оркестрами в России и за рубежом.

Помимо насыщенной концертной деятельности является создателем и продюсером многочисленных драматическо-музыкальных постановок, которые с успехом идут на различных концертных площадках Москвы и других городов.

Является куратором летних музыкальных сезонов и фестивалей в государственных усадьбах Архангельское и Поленово.

Музыкально-литературные композиции стали излюбленным жанром обеих артисток, где полностью раскрывается их профессиональное мастерство. Партнерами по сцене становятся первоклассные артисты, режиссеры и музыканты, с которыми складывается превосходный творческий альянс, а совместная работа высочайших профессионалов находит горячий отклик у публики.

Роман Виктюк – выдающийся театральный режиссер современности, народный артист РФ, народный артист Украины. Профессор, основатель и художественный руководитель Театра Романа Виктюка. Споры о творчестве Виктюка не утихают и по сей день: некоторые считают его самым скандальным и эпатажным режиссером современности, другие называют эстетом и продолжателем традиций Александра Яковлевича Таирова, а третьи – универсальным мастером, которому подвластны любые театральные жанры.

Действительно, творчество режиссера очень непросто привести к единому знаменателю: «Царская охота» 1977-го года, «Служанки» 1988-го и 1991-го, «Рогатка» 1993-го и «Мастер и Маргарита» 2003-го, «Маскарад Маркиза де Сада» 2013-го – все эти спектакли очень разные и по форме и по заключенному в них художественному посланию. Но к какой бы истории не обращался Виктюк, в центре любой его постановки всегда – человек. Ищущий, страдающий и одинокий.

Именно это внимание режиссера к душевным метаниям героя и объединяет все работы Романа Григорьевича. Каждая новая постановка мастера становится еще одним тонким, нервным, пронзительным и абсолютно бескомпромиссным исследованием человеческой души, и спектакль «Нежность» не является исключением.

В спектакле прозвучат произведения Й. Брамса, Р. Шумана, С. Франка, и принимает участие струнный квартет солистов оркестра Виртуозы Москвы.

В программе возможны изменения

Продолжительность: 1 час 15 минут (1 отделение без антракта)

Фото и видео

Сати Спивакова — биография, состояние, возраст, день рождения, знакомства, Wiki!

Сати Спивакова состояние, день рождения, возраст, рост, вес, вики, факт 2020-21! В этой статье мы узнаем, сколько лет Сати? С кем сейчас встречается Сати Спивакова и сколько денег у Сати Спивакова?

Сати Спивакова Профиль
ФИО Сати Спивакова
Другое ФИО Спивакова, Сати
Род занятий Ведущий телешоу
Цвет глаз Недоступно
Цвет волос Недоступно
Семья Недоступно
Родители Недоступно
Братья и сестры Недоступно
Супруг Нет в наличии
Дети Нет в наличии

Сати Спивакова Биография

Сати Спивакова — известная телеведущая, родившаяся 7 января 1962 года в Армения .

Актриса и телеведущая, ставшая ведущей программ «Сати» на канале ОРТ и «Камертон» на канале «Культура». За вклад в развитие телерадиовещания награждена Орденом Дружбы 2013 года.

По словам астрологов, знак зодиака Сати — Козерог. 5 июня 2017 года она разместила фотографию Вуди Аллена в своем аккаунте в Instagram с подписью «мечты сбываются».

Она хотела быть актрисой с 12 лет, но отец не позволил ей. Ее отец был скрипачом, а мать — пианисткой.

Сати Спивакова Собственный капитал

Сати — одна из самых богатых телеведущих. Сати внесена в список самых богатых телеведущих . Согласно нашему анализу Wikipedia, Forbes и Business Insider, состояние Сати Спиваковой составляет примерно долларов, 1,5 миллиона .

Сати Спивакова Собственный капитал и зарплата
Собственный капитал 1,5 миллиона долларов
Зарплата На рассмотрении
Источник богатства Ведущий телешоу
/ А
Дом Проживание в собственном доме.

Вышла замуж за известного русского скрипача Владимира Спивакова.

Сати Спивакова Рост

Рост Сати Спиваковой Сейчас нет в наличии. Вес Сати неизвестен, и размеры тела скоро будут обновлены.
Рост и физические характеристики
Рост Неизвестно
Вес Неизвестно
Измерения тела На рассмотрении

Факты и мелочи

Сати Входит в список самых популярных телеведущая .Также вошла в элитный список знаменитостей родившихся в Армении . Она училась игре на фортепиано в Специальной музыкальной школе, а затем окончила музыкальную школу, а затем — Российский университет театрального искусства (ГИТИС).

Сати Спивакова — биография, возраст, вики, факты и семья

Сати Спивакова , родилась 7 января 1962 года, (возраст 59), Ереван, Армения . Она известная телеведущая.

Актриса и телеведущая, ставшая ведущей программ «Сати» на канале ОРТ и «Камертон» на канале «Культура».За вклад в развитие телерадиовещания награждена Орденом Дружбы 2013 года.

Вышла замуж за известного русского скрипача Владимира Спивакова.

Изучила фортепиано в Специальной музыкальной школе, затем окончила музыкальную школу, а затем — Российский университет театрального искусства (ГИТИС).

Она хотела быть актрисой с 12 лет, но отец ей не позволял. Ее отец был скрипачом, а мать — пианисткой.

Сати Спивакова — Собственный капитал

[✎edit]

Информация о чистом капитале Сати Спиваковой в 2021 году будет как можно скорее обновлена ​​известными людьми.com, Вы также можете нажать «Изменить», чтобы сообщить нам, какова чистая стоимость Сати Спиваковой

Сати Спивакова все еще жива?
[✎edit]

Сати Спивакова жива и здорова, известная телеведущая.

Сати Спивакова 59 лет. Рост Сати Спиваковой неизвестен, а вес сейчас недоступен. Размеры одежды и обуви Сати Спиваковой скоро будут обновлены, или вы можете нажать кнопку редактирования, чтобы обновить рост Сати Спиваковой и другие параметры.

5 июня 2017 года она разместила фотографию Вуди Аллена в своем аккаунте в Instagram с подписью «мечты сбываются».»

Дома, автомобили и люксовые бренды
[✎edit]

Дом, автомобили и люксовые бренды Сати Спиваковой в 2021 году будут как можно скорее обновлены на сайте in4fp.com. Вы также можете нажать« Изменить », чтобы сообщить нам об этой информации.

Факты о Сати Спиваковой

[✎edit]

● Сати Спивакова родилась 7 января 1962 года (59 лет) в Ереване, Армения ● Она известная телеведущая

Ссылка: Википедия, FaceBook, Youtube, Twitter , Spotify, Instagram, Tiktok, IMDb.Последнее обновление: 2021-7-01 09:31

от blog Admin

Сати Спивакова Собственный капитал, Заработная плата, Биография, Рост, Вес, Возраст, Вики, Знак Зодиака, День рождения, Факт

Сати Спивакова оценила чистую стоимость , биография, возраст, рост, свидания, сведения о взаимоотношениях, зарплата, доход, автомобили, образ жизни и многие другие сведения были обновлены ниже. Давайте проверим, Насколько богата Сати Спивакова в 2019-2020 годах? Прокрутите ниже и проверьте более подробную информацию о текущем состоянии собственного капитала, а также о месячной / годовой зарплате, расходах и отчетах о доходах!

Биография

Сати Спивакова родилась в Ереване, Армения 7 января 1962 года .Актриса и телеведущая, ставшая ведущей программ «Сати» на канале ОРТ и «Камертон» на канале «Культура». За вклад в развитие телерадиовещания награждена Орденом Дружбы 2013 года. 5 июня 2017 года она разместила фотографию Вуди Аллена в своем аккаунте в Instagram с подписью «мечты сбываются». Она училась игре на фортепиано в Специальной музыкальной школе, а затем окончила музыкальную школу, а затем — Российский университет театрального искусства (ГИТИС).

На Popular Bio, она — одна из успешных ведущих телешоу.Она попала в список тех известных людей, которых 7 января 1962 года родилось человек. Она одна из самых богатых телеведущих, родилась в году в Армении . Также она входит в список самых популярных телеведущих. Сати Спивакова — одна из самых известных людей в нашей базе данных с возрастом 57 лет .

Короткий профиль
Имя Сати
Фамилия Спивакова
Профессия Ведущий телешоу
Возраст 57 лет
Знак рождения Козерог
Дата рождения 7 января 1962 г.
Место рождения Ереван, Армения
Страна Армения

Сати Спивакова Собственный капитал

Сати Спивакова оценила собственный капитал в , зарплату, доход, автомобили, образ жизни и многие другие данные были обновлены ниже.Давайте проверим, Насколько богата Сати Спивакова в 2019-2020 годах?

Согласно данным Wikipedia, Forbes, IMDb и различных интернет-ресурсов, состояние известной телеведущей Сати Спиваковой в возрасте 57 лет составляет 1–5 миллионов долларов. Зарабатывала она профессиональным телеведущим. Она из Армении .

Состояние Сати Спиваковой:
1–5 миллионов долларов

Оценка собственного капитала в 2020 году На рассмотрении
Чистая стоимость капитала за предыдущий год (2019 г.) На рассмотрении
Годовая зарплата На рассмотрении.
Источник дохода Основной источник дохода Ведущий телешоу (профессия).
Статус проверки чистой стоимости Не проверено

Возраст, рост и размеры тела

Спивакова Сати действующая возраст 57 лет . Рост Сати Спиваковой неизвестен, вес недоступен справа. Размеры всего тела, размер платья и обуви будут обновлены в ближайшее время.

С кем встречается Сати Спивакова?

Сати Спивакова хранит свою личную и личную жизнь в тайне.Проверяйте почаще, так как мы продолжим обновлять эту страницу новыми подробностями об отношениях. Давайте посмотрим на прошлые отношения Сати Спиваковой, бывших подруг и предыдущие связи. Сати Спивакова предпочитает не раскрывать подробностей семейного положения и развода.

Свидания — это этап в жизни человека, когда он или она активно поддерживает романтические отношения с разными людьми. Если двух не состоящих в браке знаменитостей видят вместе на публике, их часто называют «свиданием», что означает, что их видели вместе на публике, и неясно, являются ли они просто друзьями, исследуют более интимные отношения или имеют романтические отношения.

Факты о Сати Спиваковой

  1. Возраст Сати Спиваковой 57 лет .
  2. День рождения 7 января 1962 г. .
  3. Рождение Знака Козерога.
  4. Она хотела быть актрисой с 12 лет, но отец ей не позволял. Ее отец был скрипачом, а мать — пианисткой.

Сати Спивакова Собственный капитал, возраст, биография, день рождения, рост, Факты

Узнайте о Сати Спивакова Состояние, биография, возраст, день рождения, рост, ранние годы жизни, семья, свидания, партнер, вики и факты.

Кто такая Сати Спивакова:

Сати Спивакова — известная телеведущая. Она родилась 7 января 1962 года. Место рождения — Ереван, Армения. Сати также известна как актриса и телеведущая, ставшая ведущей программ «Сати» на канале ОРТ и «Камертон» на канале «Культура». За вклад в развитие телерадиовещания награждена Орденом Дружбы 2013 года.

Сати происходит из Армении. 5 июня 2017 года она разместила фотографию Вуди Аллена в своем аккаунте в Instagram с подписью «мечты сбываются».”

Биография:

Bio / Wiki
Полное имя Сати Спивакова
Род занятий Ведущий
Возраст 59
12 Дата рождения 7,
9 января,
12 Дата рождения 9009, 1912
Место рождения Ереван, Армения
Знак зодиака Козерог
Страна Армения
Пол Женский

День рождения, возраст и знак зодиака:

День рождения Сати Спиваковой 7 января 62 года, она родилась в воскресенье.Сейчас ей 59 лет. Знак солнца Сати — Козерог, а ее цветок рождения — Гвоздика и Подснежник.

Дата рождения 7 января
День рождения Воскресенье
Год рождения 1962
Знак рождения Козерог
Двойственность знака рождения Пассивный
Способность и элемент знака рождения Кардинальная Земля
Противоположный знак Рак

Рост, вес и физические характеристики:

Информация об измерениях Боби недоступна.

Высота НЕТ
Масса НЕТ
Бюст — Талия — Бедра НЕТ
Цвет волос НЕТ
Цвет глаз НЕТ
Размер обуви НЕТ

Ранняя жизнь и семья:

До своей известности она училась игре на фортепиано в Специальной музыкальной школе, а затем окончила музыкальную школу, а затем — Российский университет театрального искусства (ГИТИС).Сати вышла замуж за известного российского скрипача Владимира Спивакова.

Семейная информация
Имя родителей НЕТ
Имя супруги НЕТ
Имя детей НЕТ
Количество детей НЕТ
Имя партнера НЕТ
Родственник (я) Имя НЕТ

Образование:

Университет Н / Д
Колледж Н / Д
Школа Н / Д

Сати Спивакова Состояние:

Состояние или чистая прибыль Сати Спиваковой оценивается в диапазоне от 1 до 5 миллионов долларов.Она разбогатела на своей основной карьере ведущей телешоу.

Чистая стоимость От 1 до 5 миллионов долларов
Годовая зарплата Н / Д
Источник дохода Ведущий телешоу
Статус подтверждения состояния Не подтверждено

Живой или мертвый?

По нашим данным, Сати еще жива.

Краткие факты:

Вот несколько интересных фактов о Сати Спиваковой:

* Она хотела быть актрисой с 12 лет, но отец не позволил ей.Ее отец был скрипачом, а мать — пианисткой.

Часто задаваемые вопросы (FAQ):


Ссылка: Wiki, StarsNetworths, журналы и газеты.

Сати Спивакова — возраст, день рождения, биография, фильмы, семья и факты

Сати Спивакова — ведущая телешоу .Родилась 7 января 1962 года (59 лет) в Ереване.

Около

Сати Спивакова — советская и российская актриса и телеведущая. Девушка родилась 7 января 1962 года в Ереване в семье музыкантов. Ее бабушка обладала потрясающим голосом и пела в церкви. читать далее

Ее родители

(?)

Заре Саакянц

Ее отец Заре Саакянц Заре Саакянцу было 28 лет, когда родилась Сати.Ее отец был армянским дирижером.

Какой знак зодиака Сати?

Знак зодиака Сати Спивакова Козерог .

Работы

Ее первым полнометражным фильмом была «Последняя сказка Риты» (2012). Она было 50, когда она снялась в этом фильме. С 2012 года снялась в 3 художественных фильмах . Последний — Дело (2018).В этом фильме она сыграла самого персонажа .

Награды

(1)

Награжден Орденом Дружбы.

Образование

Окончила РИА

.

Сати Спивакова — Состояние, Возраст, Биография, Рост, Знаки зодиака, День Рождения!

Имя при рождении Сати Спивакова
Дата рождения 7 января
Год рождения 1962
Возраст 58 лет
Гороскоп Козерог
Место рождения Ереван
Страна рождения Армения
Гражданство Армянский
Религия
Профессия Ведущий телешоу
Собственный капитал 500 000–1 миллион долларов
Боевое положение Одноместный
Высота 2 фута 5 дюймов
Масса 134 фунта (60.7 кг)
Измерения # Н / Д
Этническая принадлежность # Н / Д
Цвет волос Неизвестно
Цвет глаз Неизвестно

Впереди мы узнаем около Сати Спиваковой: возраст, биография, рост, факты, состояние и многое другое. Мы также узнаем, кто такая Сати Спивакова, как она стала известной, , парень Сати Спиваковой , с которым сейчас встречается Сати Спивакова, предыдущие свидания и история отношений.

Сати Спивакова Биография

Сати Спивакова, 58 лет, известная телеведущая, родилась 7 января. Сати Спивакова — успешная телеведущая из Армении. Актриса и телеведущая, ставшая ведущей программ «Сати» на канале ОРТ и «Камертон» на канале «Культура». За вклад в развитие телерадиовещания награждена Орденом Дружбы 2013 года.

она родилась под Козерогом. Положительные черты Сати Спиваковой: Эти аборигены стойкие и стойкие, но при этом очень покладистые.Козероги обычно отзывчивы и искренни, особенно с людьми, которые заслуживают уважения их достоинства и проявляют к ним такую ​​же заботу и поддержку. Рожденные под этим знаком также умелы и увлекательны. Им нравится знать и учиться делать как можно больше вещей, но они также знают, когда и с кем делиться своими обширными знаниями. & отрицательные черты

Диктаторские и чрезмерно подозрительные, эти туземцы не позволяют себе хорошо проводить время и идут на необходимый риск.И они понимают, что с ними происходит, и это их очень расстраивает. Иногда им трудно общаться с людьми, они либо слишком осторожны и предпочитают проверять все дважды, либо слишком доверяют другим и в конечном итоге очень разочаровываются.

Семья

Она вышла замуж за известного русского скрипача Владимира Спивакова.

Семья Сати Спивакова
Отец НЕТ
Мать НЕТ
Брат (ей) Неизвестно
Сестра (и) НЕТ
Прочие родственники Нет в наличии
Лучший друг Нет в наличии

Возраст, день рождения и знаки зодиака

По состоянию на 28.12.2020 10:00, Сати Спиваковой 58 лет .Она родилась 7 января 1962 года в Ереване, Армения. Гороскоп Сати — Козерог по дате ее рождения.

5 июня 2017 года она разместила фотографию Вуди Аллена в своем аккаунте в Instagram с подписью «мечты сбываются».

Гороскоп

Знак рождения Сати Спиваковой — Козерог , люди младше Козерога любят Семья, традиции, музыка, заниженный статус, высокое качество изготовления и не любит Практически все в какой-то момент

По мнению астрологов, сильные стороны Сати Спиваковой — Ответственность, дисциплина, самоконтроль, хорошие менеджеры, а ее слабости — Всезнайка, неумолимая, снисходительная, ожидающая худшего

Сати Спивакова Собственный капитал и зарплата

Сати Спивакова — одна из самых богатых телеведущих Армении.она живет в стране, где проживает 2,965 миллиона человек со средним ВВП 12,43 миллиарда долларов. По данным какой-то интернет-газеты, состояние Сати Спиваковой составляет 1,5 миллиона долларов .

Сати Спивакова, состояние которой оценивается в 1,5 миллиона долларов, всегда входит в список самых богатых телеведущих Армении. она неуклонно наращивала свое богатство на протяжении многих лет.

Идет на зарплату Сати Спиваковой. Прямо сейчас наша команда работает над обновлением ее зарплаты. Мы обновим это как можно скорее.

Сати Спивакова Рост и физические данные

Многие поклонники Сати Спиваковой хотят знать, что какой рост у Сати Спиваковой ? Также у них есть много вопросов о ее физических характеристиках, таких как рост, вес, размеры тела, цвет глаз и волос. В этой части мы постарались рассказать вам о характеристиках тела Сати.

Согласно IMDB, Википедии и какой-то интернет-газете, Сати Спивакова, рост , сейчас недоступна. Сати Спивакова вес N / A.

Сати Спивакова (телеведущая)

Сати Спивакова родилась 7 января 1962 года в Ереване, Армения (58 лет). Сати Спивакова — ведущая телешоу , знак зодиака: Козерог, . Гражданство: Армения . Прибл. Собственный капитал: не разглашается .

Общая информация

Она хотела быть актрисой с 12 лет, но отец ей не позволял. Ее отец был скрипачом, а мать — пианисткой.