Музыкальные театры: Недопустимое название — Юнциклопедия

3. Михайловский театр

Еще один известный театр России, расположенный в Санкт-Петербурге. Внутри помещение украшено серебром, бархатом, золотом, лепниной, произведениями живописи, хрустальными изделиями и зеркалами. В наши дни на сцене проходит ежегодно около 200 постановок. Театр славится хорошим репертуаром.

4. Новосибирский театр оперы и балета

Театр находится на центральной площади города. Насчитывает 6 корпусов. Театр прославился классическими балетными постановками: «Лебединое озеро», «Кармен», «Спящая красавица», «Золушка», «Борис Годунов», «Евгений Онегин».

5. Александринский театр

Один из старейших театров России. Находится на Невском проспекте Санкт-Петербурга. Главные элементы богатой архитектуры: статуи муз, размещенные в нишах; на лоджии построены 6 колон; с внешней стороны здания расположены павильоны Аничкова дворца; статуи Аполлона, Минервы; стены окружают орнаменты из масок. В театре регулярно проходят постановки классических произведений Александра Николаевича Островского, Александра Сергеевича Грибоедова, Антона Павловича Чехова.

6. Екатеринбургский театр оперы и балета

Театр постоянно творчески взаимодействует со странами Европы, Кореей и США. Здесь проводятся различные музыкальные фестивали международного уровня. В театре работают талантливые режиссеры, танцоры, дирижеры и оперные певцы. В репертуар входит много известных постановок оперы и балета.

7. Московский академический театр сатиры

Располагается этот известный театр Москвы на Триумфальной площади. Изначально здесь проходили представления, которые не связанны с классикой. С начала 1930-х акцентируется деятельность на жанре бытовой комедии. С 2000 г. и по сей день руководит театром Александр Ширвиндт.

8. Ростовский государственный музыкальный театр

Здание по форме напоминает рояль. На протяжении всей своей истории Ростовский музыкальный театр считался одним из самых популярных среди оперных театров. Репертуар состоит из различных балетов, оперетт, выступлений симфонических оркестров, мюзиклов и музыкальных новелл.

9. Московский драматический театр имени А. С. Пушкина

Считается одним из самых популярных драматических театров России. Здание располагается на Тверском бульваре. На сцене театра демонстрируются спектакли для детей по мотивам сказок и постановки по классическим произведениям русской и зарубежной литературы.

10. Театр имени Евгения Вахтангова

Театр находится в сердце столицы на Старом Арбате. Истоки берут начало в 1913 г., Вахтангов Е.Б. стал руководить студенческой драматической студией.

11. Зимний театр

Он является одной из главных достопримечательностей города Сочи. Окруженное коринфскими колоннами в количестве 88 штук, это консервативное здание сразу привлекает взгляд гостей курортной столицы России и является одним из лучших архитектурных памяток государственного значения. Театральный зал выполнен в золотом, синем и белом цветах. Здесь играли лучшие труппы со всего Советского Союза, и до сих пор выступают коллективы многих городов России, Украины, Грузии и других стран.

12. Театр «Современник»

Московский театр «Современник» основан группой молодых актеров в 1956 году. Основатели театра — Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Лилия Толмачева, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков и другие, были недавними выпускниками Школы-студии Московского Художественного театра. Уже более тридцати лет руководит «Современником» Галина Борисовна Волчек — режиссер и актриса, с именем которой связаны многие победы театра.

Музыкальные и оперные театры Москвы: список, адреса, репертуар, афиша, билеты, фото

Большой театр

Адрес: Театральная пл. ,1 метро «Театральная»

Популярные спектакли: «Жизель», «Герой нашего времени», «Кармен», «Баядерка», «Онегин»

Репертуар Большого театра

Театр «Геликон-опера»

Адрес: ул.Большая Никитская, д.19/16, метро «Арбатская»

Репертуар Геликон-оперы

Концертный зал им. Чайковского

Адрес: Триумфальная пл., 4/31, метро «Маяковская»

Концерты классической музыки, авторские вечера

Репертуар Концертного зала

Центр оперного пения Галины Вишневской

ул. Остоженка, 25, стр. 1, метро «Парк Культуры»

Популярные спектакли: «Иоланта». «Евгений Онегин»

Репертуар Центра оперного пения

Театр «Новая Опера»

Адрес: Каретный ряд , 3, метро «Чеховская»

Популярные спектакли: «Евгений Онегин», «Царская невеста», «Князь Игорь», «Риголетто»

Репертуар Новой оперы

Музыкальный театр Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: Большая Дмитровка, 17, метро «Чеховская»

Популярные спектакли: «Итальянка в Алжире», «Демон», «Тоска», «Эсмеральда»

Репертуар Музыкального театра

Камерный Музыкальный театр им. Покровского

Адрес: ул.Никольская, 17, метро «Лубянка»

Популярные спектакли: «Юлий Цезарь и Клеопатра», «Директор театра. Пимпиноне», «Лунный мир»

Репертуар Камерного театра

Театр Оперетты

Адрес: Большая Дмитровка, 6, метро «Театральная»

Популярные спектакли: «Веселая вдова», «Сильва», «Фанфан-Тюльпан», «Летучая мышь»

Театр классического балета п/р Касаткиной и Василёва

Сцена Кремлевского дворца

Популярные спектакли: «Спартак», «Жизель», «Золушка», «Лебединое озеро»

Репертуар Театра балета

Театр Геннадия Чихачева

Адрес: 1-ая Новокузьминская ул. , 1, метро «Рязанский проспект»

Популярные спектакли: «Женитьба Бальзаминова», «Как Соловей-разбойник Ивану-солдату помог»

Репертуар Театра Чихачева

Государственный Кремлевский Дворец 

Адрес: ул. Воздвиженка, 1, метро «Библиотека им.Ленина»

Популярные спектакли: «Спящая красавица», «Корсар», «Жизель»

Московский международный Дом музыки

Адрес: Космодамианская наб. 52, стр.8, метро «Павелецкая»

Концерты. Спектакли.

Репертуар Дома музыки

Московская Консерватория им. П.И.Чайковского

Адрес: Большая Никитская, 13, метро «Арбатская», “Охотный ряд”

Концерты классической музыки

Репертуар Консерватории

Театр имени Натальи Сац

Адрес: пр-т Вернадского, 5, метро «Университет»

Популярные спектакли: «Лебединое озеро», «Волшебная флейта», «Кармен»

Репертуар Театра им.

Театр Кадышевой «Золотое кольцо»

Адрес: Тимирязевская ул., 17, метро «Дмитровская», “Тимирязевская”

Концерты. Спектакли.

Репертуар Театра Кадышевой

Театр музыки и поэзии п/р Камбуровой

Адрес: ул. Б.Пироговская, 53/55, метро «Спортивная»

Популярные спектакли: «Сны поэта Левитанского», «P. S. Грёзы…», «Земля»

Репертуар Театра музыки и поэзии

Театр Аллы Духовой «TODES»

Адрес: Проспект Мира, д.95, стр.1, метро « Алексеевская»

Популярные спектакли: «Танцуем любовь», «ATTENTION», «Мы», “Волшебная планета”

Репертуар Театра Тодес

Лучшие театры МосквыКукольные театрыДетские театры

Музыкальные театры Санкт-Петербурга — Топ-7 лучших музыкальных площадок города

Одним из старейших в Санкт-Петербурге и России музыкальным театром является Эрмитажный театр. Открывшийся 16 ноября 1785 года для публики в ещё не полностью достроенном здании, он и сегодня продолжает традиции ведущей театральной и концертной площадки города, на которой ставят произведения с мировыми именами.

Здание для театра возводилось архитектором Джакомо Кваренги, по заказу Екатерины II, в 1783-1789 годах на месте бывшего Зимнего дворца Петра I. Строительство фасада Эрмитажного театра началось лишь тогда, когда были полностью отстроены его сцена и зал.

Сперва внутренние помещения были прикрыты фасадом Лейб-кампанского корпуса, который находился на месте личного дворца Петра I до начала строительства театра. В Эрмитажном театре ещё не было фасада здания, ему предстоит быть оформленным только в 1802 году, как уже 16 ноября 1785 года театр открылся премьерой комической оперы А. Аблесимова на музыку М. Соколовского «Мельник, колдун, обманщик и сват».

Театр строили в качестве придворного, для императорской семьи и избранной знати. В итоге, зрительный зал театра обустроили по типу античного амфитеатра. Стены и колонны театра получили декор в цветном искусственном мраморе. В нишах разместились скульптуры Аполлона и 9 Муз, а над ними барельефы с портретами знаменитых музыкантов и поэтов.

Главное помещение театра — собственно зрительный зал отличается изяществом и великолепием своего оформления и убранства. Глубокий амфитеатр зрительного зала, задуманный по античному принципу, в своих пропорциях гармонично сочетается с рядами мраморных полуколонн, обрамляющих полукруглый зал.

Театр сыграл значительную роль в развитии русской театрально-музыкальной культуры конца XVIII века. В этом здании проводились маскарады и балы, придворная знать разыгрывала любительские спектакли. В театре выступали известные драматические актёры, такие как И. А. Дмитревский, Ж. Офрен, П. А. Плавильщиков, С. Н. Сандунов, Т. М. Троепольская, Я. Д. Шумский, А. С. Яковлев.

При Союзе, в 1988 году, архитектором В. П. Лукиным во дворе театра была создана новая галерея-переход на арке для прямой связи с Государственным Эрмитажем. Зрительный зал театра отличается изяществом и великолепием своего оформления и убранства. Интерьеры театра хорошо сохранились до сих пор. Сценические действия отлично видны с любого места в зале.

Глубокий амфитеатр зрительного зала, задуманный по античному принципу, в своих пропорциях гармонично сочетается с рядами мраморных полуколонн, обрамляющих полукруглый зал. Превосходная акустика является несомненным и ярким достоинством Эрмитажного театра. В наши дни он также полностью оснащён специальной сценической техникой.

Сегодня в Эрмитажном театре Санкт-Петербурга ведущие режиссёры ставят такие балеты, как «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Жизель», «Щелкунчик» и многие другие. Зал обладает уникальными формами и объёмами с естественной прекрасной акустикой. Звуки музыки отчётливо передаются без искажений.

В его стенах проходят спектакли лучших музыкальных коллективов страны, в том числе, и Мариинского театра. Эрмитажный театр является частью комплекса зданий Государственного Эрмитажа. Его фасад выходит на Дворцовую набережную и примыкает к основному дворцовому корпусу аркой-переходом через Зимнюю канавку.

• Вся информация в аудиогиде о Эрмитажном театре в Петербурге
• Адрес: Санкт-Петербург, Дворцовая наб., 34 (Вход в театр с Дворцовой набережной 34, (Большой Эрмитаж) двери с козырьком)
• Ближайшее метро: «Адмиралтейская», «Гостиный двор», «Невский проспект»

Топ-10 лучших театров мира

Несмотря на то, что кинематограф существует уже давно, театры популярны как и в былые времена.

Да и может ли картинка сравниться с игрой актера “вживую”, когда ощущение духа спектакля буквально витает в зале?

И балет, и опера, и комедия, и мюзикл, любая постановка может всколыхнуть все чувства.

Так что сегодня мы поговорим о театрах, и хотя этот рейтинг, назван топом лучших театров, лучших или худших здесь нет и разделение условно.

Каждый театр уникален и неповторим, своей атмосферой, актерами, историей.

Так что в случае если не увидите здесь какой-то из знаменитых театров, не спешите с выводами, рассказать обо всех невозможно, а разделение, как уже сказано выше – условно.

Вадим Журавлев. “(Не)великолепная семерка. Лучшие оперные театры мира вчера, сегодня, завтра”

1. Начнем с Италии, ведь ее можно назвать одной из колыбелей театра, ведь здесь, наравне с Греций и Францией, зарождались многие театральные традиции. Здесь были театры во времена Рима и в эпоху Возрождения, так что вклад этой страны в театральное искусство неоспорим. Лучшим театром Италии заслужено считается “Ла Скала” в Милане.

Построен он был 1776-1778 годах, а своим названием обязан церкви “Санта Мария дела Скала”, которая располагалась на этом месте до театра.

Есть легенда, что при закладке фундамента была найдена античная глыба с изображением мима Пилада, словно благословение древних богов будущему театру. Зал театра вмещает до 2 800 человек. Кстати, сюда принято приходить одетым в черное.

В разные времена здесь очень любили творчество Беллини, Верди и Пуччини. Также в “Ла Скала” проходили балы и даже когда-то была коррида.

2. Во Франции самым знаменитым считает театр “Гранд Опера”, хотя официальное его название – “Национальная академия музыки и танца”. Основан в 1669 году поэтом Перреном и композитором Камбером с подписи Людовика XIV. Этот театр пережил века, Французскую революцию, сменил много названий, но так и остался одним из лучших.

Здание, в котором он располагается сегодня построено архитектором Ш. Гарнье в 1875 году. Зал вмещает 2 130 человек. Спектакли, поставленные на сцене “Гранд Опера” за три с половиной века перечислить сложно.

Изначально это были произведения французских композиторов, потом итальянских и немецких. В двадцатом веке здесь состоялась премьера оперы “Мавра” Стравинского.

3. “Венскую оперу” тоже нельзя обойти вниманием. Австрия всегда гордилась своими композиторами, именно поэтому здесь так любят ставить оперы Моцарта. Также здесь прошла премьера всего Вагнеровского цикла “Кольцо Нибелунгов”.

Построена “Венская опера” 1869 году, внутреннее убранство поражает роскошью и величественностью.

В конце 19 века это место было средоточием культурной жизни Европы. Здесь до сих пор по традиции ежегодно проходит знаменитый на весь мир “Оперный бал”, куда съезжаются со всего мира.

4. Самый знаменитый театр в Англии – лондонский “Ковент-Гарден”. Основан он был в 1732 году. В том виде, в котором предстает сейчас, сохранился с последней реставрации в 1856 году. Отличается высоким уровнем игры актеров и соответствующими гонорарами.

В 19 веке здесь пели лучшие исполнители того времени, такие как Малибран, Тамбурини, Джулия Гризи.

Само здание окутано таинственностью и легендами о призраках, так подходящими “Туманному Альбиону”. Рассчитан на 2 250 мест.

5. Нью-Йоркский “Метрополитен Опера” самый знаменитый театр в США и при этом самый современный из всех здесь перечисленных.

Он основан в 1883 году, отличается отсутствием столь роскошного убранства, как в других театрах. Зато здесь применены многие современные технологии, как, например, бегущая строка в спинке кресла.

Изначально в Метрополитен Опера любили ставить Вагнера. Также как и в Англии здесь ставят оперы на языке оригинала. Гонорары исполнителям здесь скромнее, чем в других местах, но петь на этой сцене все равно очень престижно.

Зал большой, вмещает 3 625 человек. Что интересно, театр не государственный и содержится на средства частных лиц и пожертвования фирм.

6. В России в один ряд с вышеназванными театрами можно поставить “Большой театр”. Он был основан в 1776 году, то здание где он располагается сейчас появилось в 1825 году.

Здесь прошли премьеры опер Чайковского – “Мазепа”, “Воевода”, “Черевички” и Рахманинова – “Скупой рыцарь”, “Алеко” и “Франческа да Римини”, а Рахманинов выступал в качестве дирижера.

На сцене “Большого театра” дают спектакли и приезжие труппы из “Ла Скала” и “Венской оперы”. Рассчитан на 2 155 мест.

7. “Сиднейская опера” – шедевр скорее архитектурный, нежели театральный.

Это место стало символом Австралии, здесь проходят как спектакли, так и различные шоу, нет привычного театрального оформления, да и репертуар не классический. Но может это такое представление создателей о театре будущего, ведь “Сиднейская опера” была построена всего 37 лет назад. Кстати, открывала ее сама королева Елизавета.

8. Еще один неклассический театр – “Бродвейский”.

Это не здание, это традиции. Когда-то “Бродвейский театр” означало, что это один из небольших театров, расположенных на соответствующей улице Нью-Йорка, сегодня в это понятие вложен совсем другой смысл.

На “Бродвей” приглашаю актеров на один или несколько сезонов, там нет постоянной труппы, и спектакль идет, пока он интересен публике. Именно поэтому многих тянет сюда, из-за разнообразия. Традиции “Бродвейского театра” сложились около столетия назад.

9. “Арена ди Верона”, аналогов этому театру нет во все мире, ведь он построен еще во времена императора Августа в первом веке нашей эры. Это овальный римский амфитеатр, и что самое интересное, функционирующий.

Уже триста лет на этой сцене даются спектакли, а в римские времена здесь умирали гладиаторы и проводились турниры.

С 1913 года ежегодно летом здесь проходит оперный фестиваль. Ставят в основном зрелищные постановки, такие как “Аида”, открывшая первый из этих фестивалей, “Турандот”, “Кармен”. “Арена ди Верона” способна вместить до 16 000 зрителей одновременно, что не под силу ни одному залу классических театров.

10. Самым крупным театром Южной Америки является “Театр Колон”. Он был основан в 1857 году.

Располагается в городе Буэнос-Айрес и может вместить до 2 478 человек одновременно. На момент строительства первое здание театра было самым передовым среди опер, здесь применялось газовое освещение и устройства для спецэффектов.

Современное здание открылось в 1908 году, помимо сидячих мест рассчитано на 500-1000 стоящих людей. Здесь часто ставят русские спектакли, такие как “Борис Годунов”, “Садко”, “Евгений Онегин”.

ClassicalMusicNews.Ru

Оперные театры | Belcanto.ru

Категории словаря

По мере того, как опера выходила за пределы аристократического салона, превращаясь в публичное зрелище, стали возникать оперные театры. В Италии, колыбели оперного искусства, они появились в середине 17 в. Одним из первых стал театр «Сан-Кассиано» в Венеции (1637). Наиболее крупными оперными театрами Италии являются Ла Скала в Милане (1778), Сан-Карло в Неаполе (1737), Ла Фениче в Венеции (1792), «Костанци» в Риме (см. Римская опера), театры в Турине, Болонье.

В Германии оперные театры тоже возникли рано, так театр в Лейпциге существовал уже с 1693. В конце 17 в. был построен Придворный театр в Веймаре. Ведущее место в 19 в. занимала Дрезденская опера (1841). В 1876 для постановок вагнеровских опер был построен театр в Байрёйте (см. Байрёйтский фестиваль). Среди крупнейших оперных театров современной Германии Баварская опера в Мюнхене (1918), Немецкая государственная опера (1742), Немецкая опера (бывшая Городская опера Берлина, 1912), Франкфуртский оперный театр (1880, среди его руководителей и дирижеров Конвичный, Шолти, Матачич и др.), Гамбургский оперный театр (старейшая сцена в стране, действует с 1678, в современном здании с 1955, среди главных дирижеров театра: фон Бюлов, Малер, Бём и др.).

Центром оперного искусства Франции является, безусловно, Париж. Здесь в 1669 основана «Королевская академия музыки» (в 1875 было построено современное здание театра, получившего название «Гранд-опера»). Важное значение в истории французского искусства сыграл также парижский «Театр-Лирик» (1851, здесь прошли мировые премьеры опер «Фауст» и «Ромео и Джульетта» Гуно, «Искатели жемчуга» и «Пертская красавица» Бизе). Одним из старейших парижских театров является Опера комик (1715). В 1989 во французской столице было построено новое здание оперного театра — «Opera-Bastille».

Одним из ведущих театров мира является лондонсский «Ковент-Гарден» (1732). Значительную роль в музыкальной жизни Великобритании играют также Английская национальная опера (1931, до 1974 называлась театр «Сэдлерс-Уэллс»), «Валлийская национальная опера» (Кардифф, основана в 1946, среди руководителей Армстронг, Маккерас).

Одной из оперных «столиц мира» является Вена. Здесь сосредоточены знаменитая Венская государственная опера (основана в середине 18 в.), театр «Фолькс-опер» (1898), театр «Ан дер Вин» (1787, знаменит тем, что здесь состоялись мировые премьеры опер «Волшебная флейта» и «Фиделио»).

Из других европейских оперных театров отметим цюрихский «Опернхаус» (1891), оперный театр «Лисео» в Барселоне (1847), стокгольмскую «Королевскую оперу» (1898). Имеют богатые традиции «Пражский национальный театр», театры в Брюсселе («Де ла Монне»), Амстердаме, Будапеште, ряде других европейских столиц.

На американском континенте в 20 в. также возникли крупные центры оперного искусства. В их числе «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке (1883), театр в Сан-Франциско (1923), «Лирическая опера» в Чикаго (1954), театр «Колон» в столице Аргентины Буэнос-Айресе (1908). Не остались в стороне от оперного искусства и другие страны мира, такие как Австралия (Сидней), Египет (Каир), Япония (Токио) и другие.

В России первые оперные постановки осуществлялись в придворном театре Петербурга (1736, открыт оперой Ф. Арайи «Сила любви и ненависти»). Важную роль в становлении оперного искусства сыграли Эрмитажный театр Петербурга (1785, открыт оперой Соколовского «Мельник — колдун, обманщик и сват»), Крепостной театр Шереметевых, действовавший в Москве в конце 18 в. (открыт в 1779, на его сценах в подмосковных усадьбах Останкино и Кусково ставились сочинения Монсиньи, Гретри, Глюка, Паизиелло, Пашкевича).

Годом основания Большого театра в Москве считается 1776. С постройки в 1783 в Петербурге здания Большого театра ведет свою историю Мариинский театр. Старейшим оперным театром в России является Пермский театр оперы и балета (1870). К открытию в 1896 Всероссийской художественно-промышленной выставки был построен театр в Нижнем Новгороде (в организованную Мамонтовым труппу входили Шаляпин, Цветкова, Тартаков и др.). В 1912 был создан музыкальный театр в Екатеринбурге.

В Москве и Петербурге, наряду с Большим и Мариинским театрами, работают Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, Московский камерный музыкальный театр им. Покровского, театр «Новая опера» им. Колобова и другие (Москва), Михайловский театр (Петербург, бывший Малый театр оперы и балета, затем театр оперы и балета им. М. П. Мусоргского). Успешно работают оперные театры в Самаре, Новосибирске, Казани и другие.

Е. Цодоков

Я рекомендую

Это интересно

Твитнуть

реклама

вам может быть интересно

Театры и фестивали

Театры Казани — оперные, драматические, музыкальные

В нашем обзоре вы найдете оперные, музыкальные, драматические, кукольные театры Казани. На странице приведена справочная информация, а расположение каждого театра отмечено на карте. Более подробную информацию о том или ином театре Казани читайте на отдельной странице на Туристер.ру.

Театральное искусство начало развиваться в Казани еще в 18 веке. Крепостные создавали небольшие труппы и выступали в домах помещиков. Со временем образовался публичный театр, а поздее уже произошло разделение театра на различные направления. Многие театры с самого начала создавали спектакли на русском и татарском языках и показывали их в разное время. Двуязычность сохранилась и сегодня. Татарские постановки сопровождаются синхронным русским или английским переводом.

На сегодняшний день в Казани существует около десяти профессиональных театров и несколько молодых театров-студий, актёры которых не перестают совершенствоваться и оттачивать театральное мастерство. Среди молодёжных театров Казани выделяются театр на Булаке и музыкальный театр «Лориэн», постановки которых собирают полные залы, удивляя зрителей современным подходом, необчным прочтением обычных произведений.

В ногу со времене шагает Казанский государственный театр юного зрителя и Театр юного зрителя им. Кариева. Здесь рады публике любого возраста. Репертуар театров представлен произведениями татарских, русских и зарубежных классиков. Сказки оживают на сцене кукольного театра «Экият», внешним видом которого восхищаются и казанцы, и гости города.

Классические спектакли, вобравшие в себя лучшие традиции мировой и национальной культуры, шедевры оперы и балета представляет на суд зрителя Театр оперы и балета им. Мусы Джалиля и драмтеатр им. Качалова. С татарской культурой и литературой предлагает познакомиться театр им. Г. Камала.

«Музыкальные театры мира», ГБОУ ДО ЦТР и МЭО «Радость», Москва

Проект «Музыкальные театры мира» реализуется на площадке Музея музыкальной культуры и истории Центра «Радость» с 2018-2019 учебного года. Он посвящен Году театра в России – 2019.

Проект направлен на знакомство учащихся с крупнейшими музыкальными театрами мира и предполагает одновременное освоение компетенций в разных видах искусства – в области архитектуры, музыки и театра. На интерактивных занятиях изучаются архитектурные особенности и творческая жизнь музыкальных театров мира. Важную роль в реализации проекта имеет яркое мультимедийное сопровождение.

Цель проекта – сформировать представление детей о мире музыкального театра, воспитать у школьников интерес к театральному искусству, к мировой музыкальной культуре через изучение лучших образцов музыкальных спектаклей – опер и балетов.

Для реализации проекта разработана дополнительная общеобразовательная (общеразвивающая) программа вводного уровня (объемом 10 часов) «Музыкальные театры мира».

Содержание занятий – путешествия по городам России, Европы и Америки, известными своими музыкальными театрами. Это Большой и Мариинский театры в России, Аренда ди Верона и Ла Скала в Италии, Метрополитен-опера в США и многие другие.

Комплексное воздействие музыкальных фрагментов, визуального ряда, а также игровых форм обучения создают условия для личностного проживания младшими школьниками образов и ситуаций, вовлекающих их в художественное пространство музыкального театра. На формирование художественного вкуса школьников оказывает огромное влияние просмотр видеофрагментов лучших театральных постановок опер и балетов композиторов-классиков.

Для более эффективной реализации проекта применен инновационный метод. В интерактивные музейные занятия был введен игровой компонент, который является эффективной технологией развития познавательных интересов и проверки знаний учащихся. Разработана и изготовлена настольная музейная игра – пазлы «Музыкальные театры мира».

Музыкальный театр — Манхэттенская музыкальная школа

Опыт обучения в реальном музыкальном театре, который может предоставить только Нью-Йорк, преподается бродвейскими исполнителями и создателями.

Предлагаемых градусов

Подробности программы

Престижная программа музыкального театра Манхэттенской школы музыки — единственная автономная программа консерватории в Нью-Йорке. Наша программа привлекает профессиональных художников-преподавателей и приглашенных артистов, многие из которых создали и выступили в некоторых из величайших бродвейских шоу, таких как Les Miserables , The Phantom of the Opera , Ragtime , Chicago и многих других. другие.Студенты проходят всестороннюю подготовку в области музыкального театра, которая завершается получением полностью аккредитованной степени бакалавра.

студентов музыкального театра MSM есть много возможностей для выступления в год, в том числе: четыре полностью подготовленных книжных мюзикла, один мюзикл в разработке, первокурсник Hello! и старшая витрина. Все постановки MSM поставлены, поставлены и созданы профессиональными работающими театральными артистами. Кроме того, мы предлагаем профессиональным авторам музыкальных театров возможность разрабатывать материал с нашими студентами, и мы поощряем студентов к созданию независимых исполнительских проектов.

Посмотрите музыкальный видеоклип

Мы надеемся, что вам понравится этот видеоклип на «Rig the Game», финал первого акта из сериала Starblasters . Это видео было снято в сотрудничестве с профессиональной съемочной группой в парке Сакура, через дорогу от кампуса МСМ.

Смотрите музыкальный клип «Rig the Game» здесь!

Прочтите восторженный обзор постановки Манхэттенской музыкальной школы в феврале 2021 года на «Тайну Эдвина Друда» создателя Руперта Холмса, который назвал это «триумфом»!

VIDEO TEASER для ТАЙНЫ ЭДВИНА ДРУДА!

СЛАЙД-ШОУ: Выберите фотографии из предыдущих постановок Музыкального театра МСМ! На фото вверху: февраль 2019 г. | КАБАРЕ

февр.2020 г. | ДИКАЯ ВЕЧЕРИНКА

окт.2019 г. | ГДЕ ЧАРЛИ?

февр.2020 г. | ДИКАЯ ВЕЧЕРИНКА

МАЯ 2019 ГОДА | Семинар по мюзиклу Фреда Эбба 2019 в разработке: RADIOACTIVE

февр.2020 г. | ДИКАЯ ВЕЧЕРИНКА

нояб.2018 г. | ВЕСЕННЕЕ ПРОБУЖДЕНИЕ

окт.2019 г. | ГДЕ ЧАРЛИ?

февр.2020 г. | ДИКАЯ ВЕЧЕРИНКА

февр.2020 г. | ДИКАЯ ВЕЧЕРИНКА

окт.2019 г. | ГДЕ ЧАРЛИ?

февр.2020 г. | ДИКАЯ ВЕЧЕРИНКА

апреля 2019 г. | ФИОРЕЛЛО! актерский состав Раффаэла Чиккетти исполняет песню «When Did I Fall In Love?» на концерте MSM Centennial в Карнеги-холле

апреля 2019 г. | Актеры CABARET Жасмин Роджерс и Чендлер Синкс исполняют «Perfectly Marvelous» на концерте MSM Centennial в Карнеги-холле

нояб.2018 г. | ВЕСЕННЕЕ ПРОБУЖДЕНИЕ

• Производство сезона 2020/2021

  СТАРБЛАСТЕРЫ
  Май 2021 г.

  Джаки Брэдли , директор
  Банджи Аборисейд , хореограф
  Дэвид Гардос , музыкальный руководитель
  Бенджамин Велес, Музыка и тексты
  Кэти Хэтэуэй, Книга

  ТАЙНА ЭДВИНА ДРУДА
  Февраль 2021 года

  Мюзикл Руперта Холмса

  Эван Паппас , директор
  Лиза Дженнаро , хореограф
  Дэвид Лауд , музыкальный руководитель

  LE COMTE NOIR
  Январь 2021

  Новый мюзикл команды авторов Burwell & Sasser о настоящем графе Монте-Кристо

  Кэти Дэвис , директор
  Эндрю Герл , музыкальный руководитель
  Чарльз Винсент Бервелл , композитор / автор текста
  Джеймс Д.Сассер (BM ’98), автор книг / автор текстов
  Андре Закери , хореограф

  FRESHMAN HELLO: РАССКАЗЫВАЙТЕ ИСТОРИЮ
  Январь 2021 г.

  Лиза Дженнаро , супервайзер
  Шейн Шаг , музыкальный руководитель

• Производство сезона 2019/2020

  Осень 2019

  ГДЕ ЧАРЛИ?
  Октябрь, 2019 | Театр Риверсайд

  Кэти Дэвис , директор
  Алекс Санчес , хореограф
  Эндрю Герле , музыкальный руководитель

  SWEENEY TODD
  Ноябрь, 2019 | Зал Neidorff-Karpati

  Тед Паппас , директор / хореограф
  Дэвид Лауд , музыкальный руководитель

  ---

  Весна 2020

  WILD PARTY
  Февраль, 2020 | Театр Риверсайд

  Хлоя Трит , директор / хореограф
  Joh Knight , музыкальный руководитель

«Мы обучаем артистов музыкального театра, преуспевающих в актерском мастерстве, пении и танцах, чтобы они могли преуспеть в сфере, где им нужно быть больше, чем просто исполнителями: успешные артисты сегодня также вносят творческий вклад в разработку проектов, обладают навыками работы с цифровыми медиа, предприимчивыми и самопродюсерами.”

Лиза Дженнаро

Заместитель декана, заведующий музыкальным театром

Информация о прослушивании и предварительном отборе

Предварительный отбор и прослушивание

Справочник для студентов

Справочник музыкального театра

План обучения и описания курсов

Каталог курсов MSM

Управление музыкального театра

Лиза Дженнаро
Заместитель декана и директор Музыкального театра
917-493-4557
lgennaro @ msmnyc.edu

Дэвид Лауд
Музыкальный руководитель программы «Музыкальный театр МСМ»

Кристина Тейхроев
Управляющий директор оперного и музыкального театра
917-493-4833
[email protected]

Кэтрин Миллер
Помощник управляющего директора Оперного и Музыкального театра
917-493-4544
[email protected]

Эрин Реппенхаген
Сотрудник оперного и музыкального театра
917-493-4419
ereppenhagen @ msmnyc.edu

МСМ факультет музыкального театра в парке Сакура

Мастер-классы МСМ с приглашенными артистами

На наших популярных мастер-классах ведущие актеры, писатели и продюсеры рассказывают о том, как они строили свою карьеру, преодолевали трудности и во многих случаях получали награды Тони. Студенты выступают, и им предлагается обратная связь.

• Последние мастер-классы в MSM

  • Merri Sugarman (Кастинг Тара Рубин)
  • Рэйчел Хоффман (Telsey and Company Casting)
  • Шери Сандерс (Rock the Audition)
  • Джейн Джордан (подходит для Бродвея)
  • Эрика Карнелл (Агентство талантов BRS / Gage)
  • Крис Фостер (BRS / Gage Talent Agency)
  • Кристофер Джексон ( The Lion King , In The Heights , Memphis , Hamilton )
  • Цезарь Самайоа ( Закон о сестре , Откуда взяться )
  • Charlotte d’Amboise ( A Chorus Line , Pippin )
  • Пол Блейк (Продюсер Beautiful: The Carole King Musical )
  • Или Матиас
  • Лия Гардинер

  Гости в прошлые годы

  • Рэнди Графф ( Отверженные, Город ангелов )
    Тони, обладательница премии Бродвея, актриса кино и телевидения
  • Джоанна Глисон ( Into the Woods, Dirty Rotten Scoundrels )
    Тони, получившая премию Бродвея, актриса кино и телевидения
  • Ник Вайман Американский актер театра, телевидения и кино; бывший президент Ассоциации акционерного капитала
  • Виктория Кларк ( The Light in the Piazza , Sister Act, Cinderella , Gigi , Homeland ) Лауреат премии Тони и трехкратный номинант; актер и режиссер театра, кино и телевидения; педагог.
  • Рэйчел Хоффман (директор по кастингу ведущего кастингового агентства Нью-Йорка Telsey + Company
  • Джоан Ладер, Известный учитель голоса и терапевт
  • Кортни Рид ( Аладдин, В Высотах, Мамма Миа! )
  • Андреа Фриерсон ( Однажды на этом острове, Король Лев, Для цветных девушек ) Актриса театра, кино и телевидения
  • Бонни Пэнсон (постановщик / руководитель более 25 бродвейских постановок)
  • Ди Хоти
  • Бебе Нойвирт
  • Мерри Шугарман
  • Мария Дидия
  • Алиса Уитли (ICM)
  • Брейн Манн (ICM)
  • Марка Реданты (BRS / Gage)
  • Жанна Николози (Nicolosi & Company, Inc.).

• Художественно-консультативный комитет Музыкального театра

  Лиза Дженнаро, заместитель декана и председатель программы музыкального театра *
  Бебе Нойвирт, художественный советник *
  
  Шулер Хенсли, Сопредседатель * (BM ’90, Hon.DMA ’14)
  Тед Чапин *
  Грасиела Даниэле
  Кристин Эберсол
  Жюль Фишер
  Джозеф Жубер * (BM ’79, MM ’81)
  Майкл Керкер *
  Джоан Лейдер *
  Норм Льюис
  Хосе Ллана (’95)
  Джеймс Нотон
  Келли О’Хара
  Рон Рейнс *
  Томас Шумахер
  Сьюзан Строман
  Tommy Tune

  * Руководящий комитет

Музыкальный театр МСМ Программа в прессе:

Интервью с Лизой Дженнаро, заместителем декана и председателем программы музыкального театра МСМ в Broadway World, апрель 2021 г.

Художественный руководитель Эван Паппас рассказывает о работе со студентами-МСМ и борьбе с пандемией в афише, май 2020 г.

Преподаватель МСМ Рэнди Графф во время интервью в Playbill, апрель 2020 г.

Cabaret press in Playbill and Broadway World, февраль 2019

Stay Thirsty, лето 2016 Интервью с художественным советником MSM Theater Program Бебе Нойвирт

Оставайся жаждой, беседа с бродвейским Дэвидом Лаудом

• 23 июня 2021 г. • Композиция, Музыкальный театр

  Выпускники

  Национальный еврейский театр Folksbiene приветствует своего директора, выпускника МСМ Залмена Млотека (BM ’72)

• 19 янв.2021 г. • Музыкальный театр

  Факультет

  Выпуск записи преподавателя музыкального театра MSM Джудит Клерман в честь инаугурации 46-го президента США

• 2 янв.2021 г. • Музыкальный театр

  Студенты

  Студенты и выпускники Музыкального театра выступят в оригинальной пьесе Саманты Хан

Образец расписания для бакалавра музыки / музыкального театра Major

Всего кредитов по учебной программе: 132

• Исполняющий обязанности 1 и 2 (MT 0001-0002)

  6 кр

• Техника исполнения 1 и 2 музыкального театра (MT 0010-0011)

  4 кр

• Теория музыки (MT 0550-0551)

  6 кр

• Humanities Core (HU 0001-0002)

  6 кр

• Музыкальный театр танца (MT 0110-0111)

  4 кр

• Семинар для первокурсников (MT 0200)

  1 кр

• Введение в театральное оформление (MT 0201)

  1 кр

• Студийные уроки (MT 4000)

  2 кр

• Репетиция и выступление (MT 1500)

  0 кр

• Ансамблевый голос (MT 0350-0351)

  2 кр

• Посещаемость концертов (CA 0100)

  0 кр

Всего кредитов за год 1:

32 кр

• Исполняющий обязанности 3 (MT 0003)

  3 кр

• Актерское мастерство 4 — Разработанная театральная практика (MT 0004)

  2 кр

• Исполнение песни 1 и 2 (MT 0012-0013)

  6 кр

• Humanties Core (HU 0003-0004)

  6 кр

• Требуется фортепиано (RP 0111-0112)

  2 кр

• Ballet / Tap (MT 0100 — MT 0101)

  4 кр

• История музыкального театра (MT 0500-0501)

  6 кр

• Речь (MT 0300-0301)

  4 кр

• Студийные уроки (MT 4000)

  2 кр

• Репетиция и выступление (MT 1500)

  0 кр

• Посещаемость концертов (CA 0100)

  0 кр

Всего кредитов за 2-й год:

35 кр

• Актерское мастерство 5 — Изучение сцены и реперториум (MT 0005)

  3 кр

• Действие 6 — Этюд сцены и монолог (MT 0006)

  3 кр

• Сцена к песне (MT 0014)

  3 кр

• Методы прослушивания (MT 0015)

  3 кр

• Гуманитарный факультатив (HU)

  6 кр

• Музыкальный театр танца (MT 0112 — MT 0113)

  4 кр

• Карьерный рост CME (MT 1600)

  2 кр

• Общие факультативные

  6 кр

• Студийные уроки (MT 4000)

  4 кр

• Репетиция и выступление (MT 1500)

  0 кр

• Посещаемость концертов (CA 0100)

  0 кр

Всего кредитов за 3-й год:

34 кр

• Актерское мастерство 7 — Продвинутое действие (MT 0007)

  3 кр

• Лаборатория музыкального театра (MT 0016)

  3 кр

• Ballet / Tap (MT 0120 — MT 0121)

  4 кр

• Общие факультативные

  12 кр

• Студийные уроки (MT 4000)

  5 кр

• Репетиция и выступление (MT 1500)

  0 кр

• Старшая витрина (MT 1505)

  4 кр

Всего кредитов за 4 год:

31 кр

ПРИМЕЧАНИЕ : Учебная программа может быть изменена.В случае несоответствия авторитетным источником требований является Каталог курсов MSM . Посмотреть каталог курсов можно здесь .

ПРИМЕЧАНИЕ: Учебный план может быть изменен. В случае несоответствия авторитетным источником требований является Каталог курсов MSM. Посмотреть каталог курсов можно здесь.

Вопросы?

917-493-4436 | [email protected]

мажор музыкального театра | Университет Болдуина Уоллеса

Музыкальный театр

Виктория Бассерт
Директор программы музыкального театра
Профессор театра
М.FA, MA, Северо-Западный университет
www.victoriabussert.com

Matthew Webb
Музыкальный театр Музыкальный руководитель
Доцент музыкального театра
BA, Колледж Болдуин-Уоллес

Коллин Лонгшоу Джексон
Преподаватель музыкального театра
MFA, Государственный университет Кента

Трейси Грейди
Координатор области, Музыкальный театр
Преподаватель голоса
MM, Университет Огайо

ТАНЦЫ

Грегори Дэниэлс
Координатор танцевальной программы
Доцент танца
A.AS, Onondaga Community College

Анника Шефф
Доцент танца
BFA, Julliard School

Sara Whale
Доцент танца
BFA, Pacific Northwest College of Art

Келли Клаймер
Преподаватель танца
BA, Mercyhurst Университет

Ким Гладдон
Преподаватель танцев
Профилактика травм и здоровье, Кливлендская клиника
Кливлендская клиника
Доктор медицины, Университет Джорджа Вашингтона

ДЕЙСТВУЮЩИЕ

Анджанетт Холл
Доцент театра
M.FA, Университет Рутгерса — Школа искусств Мэйсона Гросса

Бреннан Мерфи
Заведующий кафедрой театра и танцев
Доцент кафедры актерского мастерства
МИД, Йельский университет

Лаура Уэлш Берг
Преподаватель, и.о.
МИД, Университет Депола

VOICE

Марк Ваграфф
Заведующий кафедрой вокальных исследований
Доцент кафедры голоса
DMA, Мичиганский университет

JR Fralick
Профессор голоса
DMA, Государственный университет Огайо

Грегори Харрелл
Доцент кафедры голоса
M.M., Университет Айдахо, Музыкальная школа Лайонела Хэмптона

Нэнси Маултсби
Профессор голоса
B.M. Вестминстерский хоровой колледж

Синтия О’Коннелл
Доцент кафедры голоса
MM, Университет Вест-Честера, Пенсильвания

Джоан Униатовски
Доцент кафедры голоса
DMA, Музыкальный институт Кливленда

Трейси Грейди
Координатор района, Музыкальный театр
Голосовой лектор
MM, Университет Огайо

Сандра Саймон
Голосовой лектор
M.M., Кливлендский институт музыки

Susan Wallin
Преподаватель голоса
B.M., Кентский государственный университет

Музыкальный театр | Академия искусств Интерлохен

Преуспеть в пении, танцах и актерском мастерстве — это подвиг. Овладейте ими всеми, и вы готовы к карьере в музыкальном театре. Для тех, кто хочет занять центральное место в качестве выдающихся исполнителей, мы предлагаем идеальную тренировочную площадку для изучения вашей страсти и раскрытия ваших талантов как «тройной угрозы».«

* Обратите внимание, что наши заявки на участие в актерском и музыкальном театре для учащихся 12-х классов и аспирантов в настоящее время ЗАКРЫТЫ.

Что вы узнаете

В программе Музыкального театра вы будете сочетать уроки голоса, танцев и актерского мастерства, а также будете выступать в полностью поставленных мюзиклах и спектаклях в течение года.

Вы будете учиться у опытных инструкторов с многолетним опытом работы и преподавания.С индивидуальным вниманием они будут работать с вами, чтобы развить ряд технических навыков, одновременно расширяя вашу универсальность. Как наставники, они помогут вам задуматься о своем будущем, помогая выбрать подходящую программу колледжа или университета для продолжения обучения после Interlochen.

Будучи студентом программы музыкального театра, вы будете:

• Развивайте актерские, танцевальные и певческие навыки, необходимые, чтобы стать исполнителем «тройной угрозы»
• Установите последовательный и надежный процесс игры, который можно адаптировать к определенному сценарию и / или стилю
• Воспитывать чистый, здоровый и резонансный голос при разговоре и пении
• Развивать физическую форму в оптимальных условиях, чтобы делать все, что требуется на репетиции или представлении
• Осмысляйте широкий спектр возможностей в мире производительности
• Интегрировать концепции классной комнаты из широкого диапазона материалов через практическую деятельность
• Прививайте чувство профессионализма и стойкости

Основная учебная программа

Требования к прослушиванию

Для получения информации о требованиях к окончанию и академической программе посетите Academy Academics.

Музыкальный театр | Консерватория Новой Англии

Чтобы просмотреть полный список предложений NEC Prep voice, щелкните здесь.

Музыкальный театр «Мартовское безумие», Мастерская

Для студентов, интересующихся музыкальным театром, NEC Prep рада объявить о специальном четырехнедельном семинаре в марте и апреле 2020 года: Мастер-класс по музыкальному театру !

Открытый для учащихся в возрасте от 13 до 18 лет, эта насыщенная акциями четырехнедельная серия семинаров будет посвящена всему певцу / актеру музыкального театра.Под руководством приглашенного артиста Ноэля Смита, ведущего учителя бродвейских артистов, участники будут работать над своей техникой пения, и им будет предоставлен индивидуальный инструктаж в классе. По завершении серии семинаров участники уйдут с подготовленными для прослушивания музыкальными театральными пьесами, одноминутным монологом и запомненной сценой. Кроме того, участники получат лучшее понимание всей связи своего голоса и тела, а также более высокий уровень уверенности в своих навыках прослушивания, выступления и презентации.

В трехчасовом семинаре будут представлены:

• Дыхание и разминка тела, соединение голоса и тела
• Техника пения в музыкальном театре — легальная и пояс
• Разбивка песен для понимания характера и личной связи
• Навыки прослушивания — как поговорить с пианистом, как представить себя на прослушивании
• Один на один голосовое обучение с Ноэлем Смитом в формате мастер-класса, где студенты могут учиться, наблюдая друг за другом
• Возможность работать в классе каждую неделю
• Индивидуальные песни для каждого студента, выбранные лично Ноэлем Смитом
• Игры с актерским мастерством и движением, чтобы развлечься и развлечься!

Представление видео

После регистрации участников просят предоставить короткий видеоролик с выбранным вами музыкальным театром, полным или отрывком.Это не прослушивание, и оно не повлияет на вашу способность участвовать в семинаре. Пьесы могут сопровождаться треком или а капелла, их можно записать на телефон и загрузить на Youtube, а также отправить в офис по электронной почте [email protected]. Прием видео до пятницы, 13 марта 2020 г.

21 марта, 28 марта, 4 апреля и 11 апреля 2020 г., с 9:00 до 12:00. 11 апреля 9.1017-го 9.10.18, в 10:30, будет финальное выступление, открытое для друзей и семьи.

Стоимость обучения в этой увлекательной серии семинаров составит 400 долларов плюс регистрационный взнос 40 долларов за четырехнедельный курс.

Для студентов, посещающих частные уроки через NEC Prep, будет предложена скидка в размере 250 долларов за четырехнедельную серию.

Место ограничено, поэтому сразу зарегистрируйтесь по этой ссылке!

Остались вопросы?

Пожалуйста, свяжитесь с Prep Office по электронной почте или по телефону (617) 585-1160.

Музыкальный театр

Акцент программы

Данная программа обеспечивает некоторую подготовку к переводу в программы по танцам, вокалу, актерское мастерство, движение и базовая подготовка в музыкальном театре и театре. Для информации о постановках, прослушиваниях, факультете и т. д. посетите страницу театра: sdcity.edu / Theater

Для получения дополнительной информации посетите наш веб-сайт: http://citycollegetheatre.blogspot.com.

Для некоторых из перечисленных вариантов карьеры требуется степень бакалавра: исполнитель сцены музыкального театра, актер, телевизионный актер / исполнитель, хореограф, артист сценического хора, танцор шоу, инструктор по сценическому движению, старшеклассник и преподаватель начального движения и танцев преподаватель творческой драматургии.

Результаты обучения по программе

Музыкальный театр — наиболее разнообразное направление драматического искусства. Наш фокус в обучении студенты должны объединить три вида искусства: актерское мастерство, пение и танцы в единое целое. способ выражения. Наши студенты исследуют уникальные отношения, существующие между эти три дисциплины, чтобы конкурировать как исполнители на сложном рынке труда.

Результаты обучения учащихся

Ассоциированная степень по искусству: визуальное и исполнительское искусство, музыкальный театр

Эта программа обеспечивает фундаментальные навыки и теорию в музыкальной комедии, театре и музыка как для переводчиков, так и для желающих участвовать в театре спектакли музыкального театра.

Студенты, завершившие программу, смогут:

• Эффективно практиковать искусство Музыкального театра, участвуя в создании и представление публичных представлений в Музыкальном театре.
• Объяснять и практиковать основные производственные процессы, такие как актерское мастерство, сценическое искусство, костюм, макияж проектирование и технические операции, связанные с производством.
• Определить / описать исторические и культурные аспекты Музыкального театра, в том числе произведения ведущих драматургов музыкальных театров и композиторов.
• Приобретите дисциплину, сотрудничество, ответственность и настойчивость, необходимые для положительная самоидентификация — успех в жизни.

Требования к ученой степени

Необходимые курсы для основной специальности / Единицы

DANC 115A Tap 1-1,5
DRAM 132 Начало актерского мастерства 3
DANC 135A Jazz Dance I 1-1,5

Выберите два курса из следующих:
DRAM 240A Репертуар музыкального театра I 4
DRAM 240B Репертуар музыкального театра II 4
DRAM 240C Репертуар музыкального театра III 4
DRAM 240D Репертуар музыкального театра IV 4

Выберите два курса из следующих:
DRAM 241A Музыкальный театр Dance I 2
DRAM 241B Музыкальный театр Dance II 2
DRAM 241C Musical Theatre Dance III 2
DRAM 241D Musical Theatre Dance IV 2

Выберите два курса из следующего:
DRAM 243A Technical Theater Practicum — Костюм и макияж 2
DRAM 243B Technical Theater Practicum — Lighting and Sound 2
DRAM 243C Technical Theater Practicum — Scenic 2
DRAM 243D Technical Theater Pracitcum — Stage Management 2

Всего единиц 19 — 20

Рекомендуемый Electiv e: DANC 110A

Описание курсов

ДРАМАТИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО (DRAM)

103 Актерское мастерство для неосновных — 3 часа лекции, 3 блока (только оценки)
Консультации: английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент или Уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драматического искусства 130.
Этот курс знакомит студентов с актерской импровизацией. Первый этап Конечно, действия рассматриваются как процессы, ориентированные на процесс. Инструктор ведет участников, используя различные упражнения для воображения, разыгрывания и размышления о человеческом опыте. Второй Этап курса подчеркивает навыки решения проблем в групповой импровизационной работе.Группа импровизирует действия и диалоги, соответствующие изучаемому контенту. использование элементов драмы для придания формы и смысла переживанию. Этот курс предназначен для студентов, специализирующихся на театральном искусстве. (FT) AA / AS; CSU.

105 Введение в драматическое искусство 3 часа лекции, 3 раздела Letter Grade или Pass / No Пройдите вариант
Advisory: английский 101 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или оценка Уровни навыков R6 и W6.
Этот обзорный курс знакомит с фундаментальными практиками и творческими процессами в драматическое искусство. Благодаря экспериментам и экзаменам учащиеся получают более глубокое понимание и оценка драматического искусства как движущей силы перемен, жизненно важных для гуманитарных наук. Аспекты театральной постановки и сотрудничества освещаются на лекции, в группе. обсуждение и участие. Этот курс предназначен для студентов, специализирующихся на драматическом искусстве. Искусство и все студенты, интересующиеся драматическим искусством.(FT) AA / AS; CSU; UC; C-ID THTR 111.

106 Работа по радио / озвучивание — 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 занятия (только оценки)
Консультации: английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше или эквивалент или Уровни навыков оценивания R5 и W5; Радио, Телевидение и Кино 105 с оценкой «C» или лучше, или эквивалент.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для радио и телевидения 106, радио, телевидения и кино 106, драматического искусства 265 или Радио и телевидение 265.
Этот курс представляет собой практическое изучение индустрии озвучивания. Акцент делается на озвучка для радио и телевизионных рекламных роликов, мультимедиа и другие аудио и видео презентации. Ожидается, что студенты будут много читать вслух а также записывать их голос для критики и самооценки. Темы также включают обзор бизнеса озвучивания, маркетинга, современных технологий и профессиональных рабочий и студийный этикет.Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму. или радио и телевидение, а также для всех, кто интересуется бизнесом озвучивания. Этот курс включен в список «Радио, телевидение и кино» (RTVF) 106. (FT) AA / AS; CSU.

107 Изучение отснятых пьес — 3 часа лекции, 3 блока (только оценка)
Консультативный: английский 101 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или оценка Уровни навыков R6 и W6.
Этот курс представляет собой изучение кинематографической адаптации пьес, сравнение сцены и экрана. версии в области формы и структуры, написания и производства. Акцент делается направлен на развитие у студентов оценки драматического искусства и обеспечение практики в искусстве театральной критики. Этот курс предназначен для студентов, обучающихся по специальности Драматическое искусство и любой студент, интересующийся гуманитарными науками.(FT) AA / AS; CSU; UC.

108 Playwriting — 3 часа лекции, 3 блока (только оценка)
Консультации: английский 101 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или навык оценки Уровни R6 и W6.
Этот курс дает студентам возможность писать эффективный материал для театра. Темы и упражнения исследуют диалог, монолог, экспозицию, автобиографию, письмо для противоположного пола и призматической структуры.Студенты должны писать сцены которые исследуют вопросы структуры, которые способствуют развитию техники, которая индивидуален и основан на традиционных драматургических идеях. Этот курс предназначен для студентов, изучающих драматическое искусство, и студентов, интересующихся гуманитарными науками. (FT) AA / AS; CSU.

109 Театр и социальные вопросы — 3 часа лекций, 3 занятия (только оценки)
Консультативное: английский 101 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или навык оценки Уровни R6 и W6.
Этот курс изучает роль театра в обществе в его культурной, эстетической и культурной сферах. экономические и политические проявления. Особое внимание уделяется увеличению успеваемости студентов. понимание политики в театральном представлении и театра как инструмента социального изменять. Темы включают характер и функции театрального представления, движущиеся к историческим и современным проблемам американской и мировой культур.Этот курс предназначен для студентов, изучающих драматическое искусство, и студентов, интересующихся гуманитарные и / или социально-теоретические вопросы. (FT) AA / AS; CSU; UC.

119 Актерское мастерство для кино и телевидения — 2 часа лекций, 3 часа лабораторных, 3 раздела (Письмо Вариант оценки или сдачи / невыполнения)
Консультации: английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент или Уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для радио и телевидения 119, радио, телевидения и кино 119, драматического искусства 265 или Радио и телевидение 265.
Этот курс знакомит студентов с навыками, необходимыми для работы на камеру. как используется в кино- и телеиндустрии. Студенты участвуют в отбор, репетиция и исполнение на камеру материала из телешоу и кино. графические сценарии, включая драмы, ситкомы, дневные драмы и рекламные ролики.Акцент посвящен навыкам прослушивания с холодным чтением, техникам импровизации и собеседования, и основные приемы актерского мастерства, необходимые для исследования камеры, сцены и монолога. Этот курс предназначен для тех, кто специализируется на театре, телевидении и кино. Этот курс кросс внесен в список Радио, Телевидения и Кино (RTVF) 119. (FT) AA / AS; CSU.

123 Beginning Stagecraft — 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 занятия (Letter Grade или Вариант Pass / No Pass)
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами для драмы 125.
Этот курс представляет собой практическое введение в техническое театральное производство. Акцент делается при строительстве, окраске, оснастке, размещении и манипуляции сценическими декорациями, осветительное оборудование, звук и свойства, а также организация и управление сценой деятельность и сценическая техника. Этот курс предназначен для студентов со специализацией по драматическому искусству и студенты, интересующиеся закулисной постановкой.(FT) AA / AS; CSU, UC; C-ID THTR 171.

124 Макияж для этапа 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 единицы (только для оценок)
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами по драматическому искусству 122.
Этот курс представляет собой вводное практическое изучение используемых материалов и техник. в сценическом дизайне и нанесении макияжа. Акцент делается на приобретении лексика, относящаяся к истории и использованию макияжа в театре, а также фактическое нанесение сценического макияжа в классе и в составе макияжа бригада для театральной постановки.Этот курс предназначен для студентов, обучающихся по специальности драма, театр, кино, радио и телевидение, косметология, а также все желающие в макияже для сцены. (FT) AA / AS; CSU; UC; C-ID THTR 175.

126 Advanced Stagecraft — 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 раздела (Letter Grade или Pass / No Вариант прохождения)
Пререквизиты: драматическое искусство 123 с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Этот курс представляет собой углубленное изучение технической сцены производства и технологии сцены.Акцент делается на методах и практиках технической теории и практических, практический опыт. Темы включают в себя театральный дизайн, сценический декор и освещение, а также синтез всех элементов сценического искусства в среде реальной сцены производство. Студенты развивают навыки руководства бригадой по мере создания и конструирования декораций. проектирует и эксплуатирует сценическое оборудование для всех спектаклей драматического искусства на всей территории семестр.Этот курс предназначен для студентов, изучающих драматическое искусство. (FT) AA / AS; CSU; UC.

129A Начало рисования сцены 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 занятия (Letter Grade или вариант «прошел / не прошел»)
Консультации: английский 47A или английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент, или уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драмы 265 или 129.
Этот курс знакомит студентов с основными методами и материалами, используемыми в рисовании. декораций для сцены. Особое внимание уделяется техникам в искусственной росписи, фресках и др. trompe l’oeil (обмануть глаз) и декоративные мотивы для театра. Студенты экспериментируют со смешиванием цветов, базой, макетом, чернилами, накладкой деталей и использованием кистей и инструментов для применения в театральных постановках. Этот курс предназначен для студентов драматических специальностей и студенты, интересующиеся экологическим искусством.(FT) AA / AS; CSU, UC.

129B Промежуточное рисование сцены 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 единицы (Letter Grade или вариант «прошел / не прошел»)
Консультации: английский 47A или английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалентные, либо уровни навыков оценивания R5 и W5; Драматическое искусство 129А с оценкой «C» или лучше, или эквивалент.
Этот курс является промежуточным изучением искусства и практики рисования театральных сцен.Особое внимание уделяется созданию крупномасштабных проектов, направленных на то, чтобы студенты возможность применить базовые навыки рисования сцены, экспериментируя с промежуточными методы и инструменты, в том числе лайнер и воздушная перспектива, а также различные распыления пистолеты. Студенты берут на себя ведущие роли в рисовании сцен для театральных постановок. при развитии навыков общения и сотрудничества.Курс рассчитан на студенты, специализирующиеся на драматургии, или все, кто интересуется крупномасштабной живописью. (FT) AA / AS; CSU; UC.

132 Начало актерского мастерства — 2 часа лекции, 3 часа лабораторных работ, 3 занятия (только оценки)
Консультации: английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент или Уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драмы 131А.
Этот курс представляет собой изучение начального уровня, практику и выполнение основ актерского мастерства, призванная развить основы актерской техники. Акцент делается сделан на эффективную передачу идей и эмоций драматическим персонажем к аудитории. Темы включают в себя постановочные приемы, импровизацию, театральные игры, сцены, монологи, сценическое движение и введение в актерскую лексику для театра.Этот курс предназначен для студентов, которые заинтересованы в развитии основ актерского мастерства. техники. (FT) AA / AS; CSU; UC; C-ID THTR 151.

133 Актерское мастерство среднего уровня — 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 занятия (Letter Grade или Pass / No Pass Option)
Необходимые условия: Драматическое искусство 132 с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драмы 131B.
Этот курс представляет собой изучение основ актерского мастерства на среднем уровне. Акцент ставится на использование сценической работы как инструмента оттачивания актерского мастерства. Студенты работают над сценами различных драматургов, поскольку они улучшают вокальные, физические и эмоциональные гибкость, а также их сценическое присутствие. Этот курс предназначен для студентов со специализацией в драматическом искусстве и всех, кто хочет отточить свое актерское мастерство.(FT) AA / AS; CSU; UC; C-ID THTR 152.

134 Начальный голос для актеров — 3 часа лекции, 3 блока (Letter Grade или Pass / No Pass Option)
Консультации: английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент или Уровни навыков оценивания R5 и W5.
Этот курс изучает основы вокальной техники для актеров. Акцент ставится на дыхание, проекцию, резонатор и дикцию.Студенты применяют голосовую технику используя монологи, современные и классические. Этот курс предназначен для студентов со специализацией в драматическом искусстве и всех, кто интересуется оттачиванием навыков голоса и артикуляции. (FT) AA / AS; CSU; UC.

136 История канонизированного театра — Древняя Греция до Реставрации — 3 часа лекции, 3 единицы (только оценка)
Консультативный: английский 101 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или навык оценивания Уровни R6 и W6.
Этот курс представляет собой обзор истории западного театра от Древней Греции до Реставрация в Англии. Акцент делается на историческом, политическом, культурном и религиозный контекст, в котором канонизированные драматурги создавали свои пьесы. Темы включают развитие физической архитектуры зданий театра. и постановка инноваций. Этот курс предназначен для студентов, специализирующихся на драматическом искусстве. Искусство и студенты, интересующиеся историей театра.(FT) AA / AS; CSU; UC; C-ID THTR 113.

137 История канонизированного западного театра — Реставрация до наших дней — 3 часа лекции, 3 единицы (только оценка)
Консультативный: английский 101 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или навык оценивания Уровни R6 и W6.
Этот курс представляет собой обзор истории канонизированного западного театрального опыта. от английской реставрации до наших дней.Акцент делается на историческом, политические, культурные и религиозные контексты, в которых драматурги развивались их пьесы. Темы включают изучение физического театра и методов постановка драмы. Этот курс предназначен для студентов, изучающих драматическое искусство и студенты, интересующиеся историей театра. (FT) AA / AS; CSU; UC.

143 Начальный костюм — 2 часа лекции, 3 часа лабораторной работы, 3 занятия (Letter Grade или Pass / No Pass Option)
Консультации: английский 47A или английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалентные уровни навыков оценивания R5 и W5; Математика 38 с оценкой «C» или выше, или эквивалент или уровень оценки навыков M30.
Эта лекция и лабораторный курс подчеркивают участие студентов в методах и методика изготовления костюма. Материал урока подчеркивает практический опыт в шитье, тканях и их модификациях, техниках изготовления костюмов, таких как шляпа, маски, обувь и аксессуары, а также обслуживание костюмеров. Студенты изучают костюм производственные процедуры с точки зрения времени, бюджета и рабочей силы.Этот курс разработан для студентов театрального и технического театра. (FT) AA / AS; CSU, UC; C-ID THTR 174.

165 Введение в сценическое движение — 3 часа лекции, 3 раздела (Letter Grade или Pass / No Pass Option)
Консультации: английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент или Уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драмы 165А.
Этот курс представляет собой введение в базовые техники движения на сцене. Акцент размещается на теле актера как выразительный инструмент. Студенты приобретают гибкость, сила и физический репертуар сценического движения. Этот курс предназначен для студентов со специализацией в драматическом искусстве и всех, кто интересуется оттачиванием навыков сценического движения. (FT) AA / AS; CSU; UC.

240A Репертуар музыкального театра — 12 часов лабораторных занятий, 4 блока (только для оценок)
Консультации: английский 47A или английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент, или уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драмы 251.
Этот курс представляет собой введение в репертуар музыкального театра. Акцент делается на процесс прослушивания и протокол репетиций, когда студенты знакомятся с работой в сотрудничестве с режиссерами, актерами и членами съемочной группы на постановка музыкального театра. Этот курс предназначен для студентов, изучающих драматическое искусство, танцы или музыка и все студенты, заинтересованные в участии в постановке музыкального театра и производительность.(FT) AA / AS; CSU; UC.

240B Репертуар музыкального театра II — 12 часов лабораторных занятий, 4 блока (только для оценок)
Консультации: драматическое искусство 240A с оценкой «C» или выше или эквивалент.
Этот курс является вторым уровнем репертуара музыкального театра. Акцент сделан о синтезе пения, танца и актерского мастерства на репетиции и выступлении процессы. Ожидается, что студенты продемонстрируют последовательную трудовую этику и профессионализм. в работе с режиссерами, актерами и членами съемочной группы.Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, танцы или музыку, и всех студентов, заинтересованных в участии в постановке и спектакле музыкальных театров. (FT) AA / AS; CSU; UC.

240C Репертуар III музыкального театра — 12 часов лабораторных занятий, 4 блока (только для оценок)
Консультации: драматическое искусство 240B с оценкой «C» или выше или эквивалент.
Этот курс является третьим уровнем репертуара музыкального театра. Акцент делается на совершенствование производственного процесса за счет развития личного артистизм и связь с аудиторией.Ожидается, что студенты продемонстрируют профессионализм. и последовательная практика на протяжении всего репетиционного процесса. Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, танцы или музыку, и всех студентов, заинтересованных в участии в постановке и спектакле музыкальных театров. (FT) AA / AS; CSU; UC.

240D Репертуар музыкального театра IV — 12 часов лабораторных занятий, 4 блока (только для оценок)
Консультации: драматическое искусство 240C с оценкой «C» или выше или эквивалент.
Этот курс является четвертым уровнем репертуара музыкального театра. Акцент сделан на строгий процесс прослушивания, профессиональную приличие, адаптируемость и лидерство во время репетиций и выступлений. Этот курс предназначен для студентов со специализацией в драме, танцах или музыке, и все студенты, заинтересованные в участии в постановка и спектакль музыкального театра. (FT) AA / AS; CSU; UC.

241A Музыкальный театр Dance I — 6 часов лабораторной работы, 2 занятия (только для оценок)
Консультации: английский 47A или английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент, или уровни навыков оценивания R5 и W5.
Этот курс представляет собой введение в танец для музыкального театра. Акцент делается на практика и интеграция основных танцевальных комбинаций, хореографии и пения через репетицию и спектакль.Этот курс предназначен для студентов, обучающихся по специальности танец и все студенты, желающие участвовать в танцевальном представлении музыкального театра. (FT) AA / AS; CSU.

241B Музыкальный театр Dance II — 6 часов лабораторной работы, 2 занятия (только для оценок)
Консультации: драматическое искусство 241A с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Этот курс является вторым уровнем танцевального искусства для музыкального театра. Акцент делается на воспроизведение напольных рисунков с динамичным качеством и ритмом, координация дыхание и ритм технической линии и песни, а также использование жестов и технических линия в развитии сюжетной линии.Этот курс предназначен для студентов, специализирующихся на танцах. и все студенты, желающие участвовать в танцевальном представлении музыкального театра. (FT) AA / AS; CSU.

241C Музыкальный театр Dance III — 6 часов лабораторной работы, 2 занятия (только оценка)
Консультации: драматическое искусство 241B с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Этот курс является третьим уровнем танца для музыкального театра. Акцент делается на доработка сложных технических линий и рисунков полов, согласование песни и танцы, и эксперименты с движениями тела для развития личного артистизма в творческом повествовании для музыкального театра.Этот курс предназначен для студентов по специальности танец и все студенты, заинтересованные в участии в музыкальном театре танцевальное выступление. (FT) AA / AS; CSU.

241D Музыкальный театр Dance IV — 6 часов лабораторной работы, 2 занятия (только для оценок)
Консультации: Dramatic Arts 241C с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Этот курс является четвертым уровнем танцев для музыкального театра. Акцент делается на владение передовыми сложными техническими линиями и узорами пола, композицией и импровизация и развитие характера посредством песни и танца.Этот курс предназначен для студентов танцевальных специальностей и всех студентов, заинтересованных в музыкальном театральное танцевальное представление. AA / AS; CSU.

242A Репетиция и выступление I — 9 часов лабораторной работы, 3 занятия (только оценка)
Консультации: английский 47A или английский 48 и английский 49, каждый с оценкой «C» или выше, или эквивалент, или уровни навыков оценивания R5 и W5.
Ограничение на зачисление: этот курс не открыт для студентов с предыдущими кредитами. для драмы 250.
Этот курс представляет собой введение в репетиционный и исполнительский процесс ведомственного театральная постановка. Упор делается на трудовую этику и сотрудничество во всем все этапы производства и исполнения. Этот курс предназначен для студентов по специальности драма и все студенты, заинтересованные в участии в театральной постановке и производительность. (FT) AA / AS; CSU; UC; C-ID THTR 191.

242B Репетиция и выступление II — 9 часов лабораторной работы, 3 занятия (только оценка)
Консультации: драматическое искусство 242A с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Этот курс является вторым уровнем репетиционно-исполнительского процесса ведомственного театральная постановка. Акцент делается на развитие личного художественного процесса. и набор навыков в рамках общей теории и практики сценического производства. Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, и всех студентов, заинтересованных в участии в театральной постановке и перформансе.(FT) AA / AS; CSU; UC.

242C Репетиция и выступление III — 9 часов лабораторной работы, 3 занятия (только оценка)
Консультации: драматическое искусство 242B с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Этот курс является третьим уровнем репетиционно-исполнительского процесса ведомственного театральная постановка. Особое внимание уделяется использованию голоса, движения и технических навыков. элементы для коммуникации развития характера. Этот курс предназначен для студентов по специальности драма и все студенты, заинтересованные в участии в театральной постановке и производительность.(FT) AA / AS; CSU; UC.

242D Репетиция и представление IV — 9 часов лабораторной работы, 3 занятия (только оценка)
Консультации: драматическое искусство 242C с оценкой «C» или выше или эквивалентной.
Данный курс является четвертым уровнем репетиционно-исполнительского процесса ведомственной театральная постановка. Упор делается на наставничество и руководство менее опытными актеров и интеграция теории и техники в создании и развитии персонажей.Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, и всех студентов, заинтересованных в участии в театральной постановке и спектакле. (FT) AA / AS; CSU; UC.

243A Практикум технического театра — Костюмы и грим — 6 часов лабораторных, 2 единицы (класс Только)
Консультации: драматическое искусство 123, 124, 129A и 143, каждое с оценкой «C» или выше, или эквивалент.
Этот практический курс технического театра предназначен для практического обучения студентов. в тонкостях постановки театральной постановки, уделяя особое внимание костюму и макияж.Студенты работают в составе костюмерной и гримерной во время репетиции. и производственные процессы для основной сцены, танцев или постановок «черный ящик». Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, и всех студентов, заинтересованных в участии в процессе постановки театра. (FT) AA / AS; CSU; UC.

243B Практикум технического театра — Освещение и звук — 6 часов лабораторной работы, 2 единицы (степень Только)
Консультации: драматическое искусство 123, 124, 129A и 143, каждое с оценкой «C» или выше, или эквивалент.
Этот практический курс технического театра предназначен для практического обучения студентов. в тонкостях театральной постановки, уделяя особое внимание освещению и аудио. Студенты работают в составе светотехнической и звуковой бригады во время репетиции. и производственные процессы для основной сцены, танцев или постановок «черный ящик». Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, и всех студентов, заинтересованных в участии в процессе постановки театра.(FT) AA / AS; CSU; UC.

243C Технический театральный практикум — Сценическое искусство — 6 часов лабораторных занятий, 2 занятия (только классы)
Консультации: драматическое искусство 123, 124, 129A и 143, каждое с оценкой «C» или выше, или эквивалент.
Этот практический курс технического театра предназначен для практического обучения студентов. в тонкостях постановки театральной постановки, уделяя особое внимание сценическому элементы. Студенты работают в составе сценической группы во время репетиции и постановки. процессы для основной сцены, танцев или постановок «черный ящик».Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, и всех студентов, заинтересованных в участии в театральный производственный процесс. (FT) AA / AS; CSU; UC.

243D Technical Theater Practicum — Stage Management — 6 часов лабораторной работы, 2 блока (оценка Только)
Консультации: драматическое искусство 123, 124, 129A и 143, каждое с оценкой «C» или выше, или эквивалент. Практикум по техническому театру предназначен для студентов: практическое обучение тонкостям управления театральной постановкой со специальными упор на сценический менеджмент.Студенты работают в составе режиссерской бригады во время репетиционные и производственные процессы для основной сцены, танцев или постановок «черный ящик». Этот курс предназначен для студентов, изучающих драму, и всех студентов, заинтересованных в участии в постановочном процессе театра. (FT) AA / AS; CSU; UC.

290 Независимое исследование — часы по договоренности, 1-3 единицы (буквенная оценка или сдан / не пройден Вариант)
Ограничение на зачисление: для регистрации необходимо получить код добавления от инструктора.
Высшая специальная работа по драматическому искусству: актерское мастерство, дизайн, свет, кино, бизнес, грим, костюмы, режиссура или постановка спектаклей. AA / AS; CSU.

Эта дисциплина может предлагать специализированное обучение по одному или нескольким из следующих области: репетиторство (044), экспериментальные темы (265), независимое обучение (290), Индивидуальное обучение (296), служебное обучение (277) или опыт работы (270). Подробные описания курсов приведены на странице 310.См. Расписание занятий и / или обратитесь к декану или заведующему кафедрой, чтобы узнать о них.

Музыкальный театр | Театр | Университет Ист-Страудсбург

Национальная тенденция в профессиональном живом театре, популярных фильмах и телешоу. произошло возрождение жанра музыкального театра.

Чтобы удовлетворить интерес наших студентов, курсы музыкального театра предлагаются в театральный отдел для общеобразовательных требований.

Дополнительно студенты могут специализироваться на театре и выбрать трек Музыкальный театр.

Трек Музыкального театра сочетает в себе курсы театра, музыки и танцев в соответствии с требования этого уникального американского вида искусства.

В дополнение к широкому изучению театральной техники студенты будут изучать вокальное исполнение, теория музыки и фортепиано, а также занятия по основным танцевальным формам.

Кафедра регулярно выпускает полнометражные мюзиклы и другие театральные постановки. которые включают музыку и танцы.

Некоторые из прошлых постановок включают « Одуванчик», «Забавное дело на пути к форуму» , « School House Rock Live!». , Lucky Stiff , Алиса в Зазеркалье и пьеса с музыкой, Blithe Spirit с песнями кабаре Ноэля Кауарда.

Возможности успеваемости открыты для всех студентов ESU.

ролей в выступлениях набираются путем прослушивания, и уведомления о прослушивании публикуются каждый семестр. на доске объявлений в холле здания изящных искусств.

Роли в техническом театре доступны всем желающим.

Возможности развития дизайнерского и технического лидерства передаются тем, кто готов для конкретных задач по позициям.

Посмотреть фотографии прошлых постановок.

Ознакомьтесь с требованиями к курсу для трека Музыкального театра.

Музыкальный театр

Посмотреть календарь изобразительных искусств на 2020-2021 годы можно здесь.

Бакалавр изящных искусств в музыкальном театре — одна из нескольких театральных степеней, предлагаемых в колледже Янга Харриса. Эта степень представляет собой интенсивную профессиональную подготовку для серьезного исполнителя, который хочет быть тройной угрозой в актерском мастерстве, пении и танцах.

Бакалавр изящных искусств в музыкальном театре основан на гуманитарном ядре YHC и специально разработан для развития работающих художников, не только с навыками, позволяющими преуспеть в своем искусстве, но и с отраслевыми знаниями, необходимыми для достижения успеха в очень конкурентной среде. поле.

Какие уроки вы будете брать?

• Разнообразный набор классов по гуманитарным наукам
• И.о. I-IV
• Восемь семестров прикладной (частной) речи
• Курсы танцев в стилях балет, модерн, джаз, чечетка и бродвей
• Разнообразный набор базовых курсов театра и музыки, таких как:
  • Теория музыки
  • Сценическое движение
  • Голос и дикция

Чем можно заниматься по специальности музыкальный театр?

Бакалавр изящных искусств в музыкальном театре готовит вас к поступлению в аспирантуру и возможностям карьерного роста, и подавляющее большинство наших специальностей либо посещают аспирантуру, либо становятся оплачиваемыми работающими исполнителями в течение 12 месяцев после выпуска.Уровень зачисления на факультет по окончании учебы более чем в пять раз превышает средний показатель по театральным программам других вузов.

Мы предлагаем конкурентоспособные стипендии студентам музыкального театра.

Просмотреть программу бакалавриата изящных искусств в музыкальном театре.

См. Справочник Театра Янга Харриса.

Информацию о предстоящих мероприятиях изобразительного искусства можно найти на нашей странице мероприятий YHC.

Билеты на отдельные мероприятия можно приобрести в кассах YHC.

Вопросы? Связаться с профессором музыки и координатором программы музыкального театра Джеффри Бауман или доцентом координатора программы театра и музыкального театра Энн Таунс.