Детский кукольный театр: Нижегородский государственный академический театр кукол

Содержание

История театра — Московский Театр Кукол

В 1953 году главным режиссером театра стал выдающийся режиссер, друг и соратник Михаила Чехова, ведущий актер и режиссер Театра Вс.Мейерхольда – Виктор Алексеевич Громов. За годы работы в МТК Громов воспитал уникальную плеяду артистов-кукольников, среди которых заслуженные артисты России А.Бурова, Ю.Феоктистова, Т.Линник, В.Грачева, А.Иванова, Н.Образцова, артисты А.Круговых, В.Лазарев, Г.Крамеров, Е.Карпова, Г.Любимова, В.Бойко, М.Житников, С.Кудрин, А.Паршин, В.Поздняков и др. При Викторе Громове театр стал своеобразной цитаделью кукольного натурализма и актерского мастерства. Среди постановок «громовского» периода: «Сказки Пушкина», «Тимур и его команда», «Старик Хоттабыч», «РВС», «Полет–мечта», «Приключения Димки», «Цветок жизни» и мн.др.

В 1962 году театр возглавил Борис Исаакович Аблынин – один из первых советских режиссёров, синтезировавших кукольный и драматический театры, исповедовавший эстетику условного театра. Постановки Б. Аблынина: «Мальчиш-Кибальчиш» по А.Гайдару, «На четвёртой полосе» (по рассказам М.Зощенко), «Дочь-невеста» А.Барто сделали театр творческим лидером среди театров кукол страны. В 1964 году при театре была создана актерская студия, которая вскоре стала работать самостоятельно. А главным режиссером МТК  был назначен заслуженный деятель искусств Грузинской ССР режиссер Аквсентий Гамсахурдия. Театр уверенно продолжает выбранный много лет назад путь – создает спектакли по лучшим произведениям детской литературы (в разные годы постоянными авторами театра были С.Я.Маршак и С.В.Михалков). В афише для детей появились спектакли: «Не буду просить прощения» С.Прокофьевой (1970), «Трусохвостик» С.Михалкова (1975), «Баллада о гранитном памятнике» Н.Гребенникова, «Пушок-волшебник» А.Попеску (1973), «Черная курица» А.Погорельского (1977). Репертуар для взрослых пополнили спектакли: «Могучее племя людей», «Баркасов лечится», «Русские водевили», «Волшебное кресло», «Проделки Скапена» и др. В 1974 году в театре открывается вторая – Малая сцена.

Театр кукол им. Образцова, Москва – Афиша-Театры


На прошлой неделе я побывала на удивительной экскурсии в закулисный мир Театра Образцова.

В 1931 году этот театр начался с маленькой комнатки с коллективом 10-12 человек, а теперь у него собственное здание и большой штат сотрудников (порядка 250 человек).

В 1937 году Центральный театр кукол получит своё первое помещение — здание бывшего Реалистичного театра на площади Маяковского.

В этом же здании был организован музей кукол. Это сейчас у него есть отдельное посещение, а тогда экспонаты располагались на бывших балконах.

В 1970-м году театр перебрался в свой новый дом на Садовой-Самотечной, где он находится и по сей день.

Здание театра часто называют «Чудо на Садовой-Самотечной». Ещё бы! Я не знаю ни одного человека равнодушного к волшебным часам театра.

Они были придуманы Вениамином Михайловичем Кальмансоном. Часы имеют три метра в ширину, и четыре — в высоту.

И сейчас каждый час для нас поёт механический петух, звучит музыка и поочередно открываются окошки со сказочными персонажами. А, если вы придёте сюда к 12 часам дня, то сможете увидеть всех жителей механизма.

В театре проводятся экскурсии по закулисью, для детей есть театрализованные экскурсии.

В ходе таких закулисных прогулок можно попасть в кабинет Сергея Владимировича Образцова. Увидеть антикварную мебель, подарки, которые делали руководителю театра.

Обстановка кабинета полностью сохранилась. Создаётся такое ощущение, что Сергей Владимирович вышел на минутку, и вот-вот войдёт в двери…

Для меня стало настоящим открытием то, что Сергей Владимирович учился на живописном, а после и на графическом факультете ВХУТЕМАСа. В кабинете можно увидеть картину, написанную Образцовым.

Интересно будет также прогуляться по коридорам театра. Поверьте, здесь много интересного: огромные руки, ноги, антикварная мебель, декорации. У каждого предмета есть своя собственная история.

В мастерских нам рассказали о том, как создаются куклы, да и весь спектакль в целом. Было увлекательно наблюдать за тем, как мастера работают над декорациями.

В здании также располагается Музей театральных кукол Театра Образцова. Там можно увидеть кукол со всего света: Япония, Вьетнам, Канада, Мексика… В экспозиции есть и «пенсионеры» — куклы, ранее принимавшие участие в спектаклях и отправленные на заслуженный отдых.

Экспозиция музея совершенно удивительная, по ней можно отследить историю развития искусства кукольных представлений и историю самого Театра Образцова.

Сейчас в театре вовсю идёт подготовка к премьере этого сезона — спектаклю «Чиполлино». Мы смогли увидеть несколько сцен из спектакля, теперь хочется посмотреть его весь целиком!)

Рекомендую посетить театр с экскурсией, а также посетить один из спектаклей театра. Кстати, постановки здесь на только детские, есть спектакли и 12+, и 16+.

Кукольный театр — Главная страница

Дорогие зрители! Мы рады приветствовать вас на официальном сайте ГАУК “Рязанский государственный областной театр кукол”!

Здесь вы всегда сможете ознакомиться с афишей и репертуаром Театра, погрузиться в его историю, увидеть фотографии с репетиций, спектаклей, гастролей, фестивалей и других мероприятий, а также первыми узнавать самые интересные новости из жизни Театра.

В репертуаре Театра — 37 спектаклей для детей и взрослых, которые будут интересны даже самому искушенному зрителю. Это и удивительные сказки, и невероятные приключения, и музыкальные истории, и мировая классика.

Рязанский театр кукол является одним из ведущих театров кукол России. У Театра богатый опыт международного сотрудничества: это и совместные постановки с театрами Польши, Нидерландов, Швеции, Норвегии, а также он по праву гордится своей гастрольной географией, которая включает в себя поездки по зарубежным странам (Япония, Франция, Германия, Мадагаскар, Норвегия, Нидерланды, Австрия, Испания, Польша, Вьетнам, Лаос, Беларусь, Молдавия, Украина) и городам России (Грозный, Владимир, Калуга, Москва, Санкт-Петербург, Оренбург, Краснодар, Волгоград, Нижний Новгород, Екатеринбург, Липецк, Воронеж, Томск, Иваново, Иркутск, Саратов, Владивосток), городам Республики Крым и республики Ингушетия.

В результате масштабной реконструкции сегодня Театр является самым технически оснащённым театром кукол в России, способным воплотить самые смелые режиссёрские идеи и замыслы художника. Новые возможности — использование современных мультимедийных технологий — позволяют не только создавать по-настоящему волшебные, завораживающие, яркие спектакли, но и обеспечивать самые сложные технические райдеры для приглашенных творческих коллективов.

Сегодня Театр готов принять 350 зрителей в большом зале и 80 – в малом, он также полностью соответствует требованиям, предъявляемым к организации доступной среды для людей с ограниченными возможностями здоровья.

Обладатель премии Правительства Российской Федерации имени Федора Волкова; Основатель и организатор старейшего Международного фестиваля театров кукол «Рязанские Смотрины»;

Лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска — 2021»… все это — Рязанский театр кукол!

Любите театр! Приходите в театр! Будьте в театре!

 Всегда Ваш, Рязанский театр кукол!

 

Информация о профилактике заболеваний, вызываемых коронавирусами

 

Дзержинский театр кукол

ДАТА СПЕКТАКЛЬ ВРЕМЯ

2. 01
воскресенье

МАЛЕНЬКИЙ ДЕД МОРОЗ (0+)

Детям от 0 лет

купить билеты on-line

9:45

2.01
воскресенье

Премьера!

Е. Шварц

СКАЗКА О ПОТЕРЯННОМ ВРЕМЕНИ(0+)

Детям от 6 до 12 лет

купить билеты on-line

10:00
13:00

2.01
воскресенье

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

3.01
понедельник

Премьера!

Е. Чернова

БРАТЬЯ ПАЛЬЧИКИ(0+)

Детям от 3 до 3 лет

купить билеты on-line

9:45

3. 01
понедельник

Н. Гернет

ЦАРЕВНА ЛЯГУШКА (0+)

Детям от 4 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

3.01
понедельник

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

4.01
вторник

СКАЗКА О МАЛЕНЬКОЙ ЁЛОЧКЕ (0+)

Детям от 0 до 3 лет

купить билеты on-line

9:45

4.01
вторник

По мотивам сказок В. Одоевского

МАТУШКА ЗИМА (0+)

Детям от 0 до 3 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

4. 01
вторник

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

5.01
среда

К. Чуковский

МУХА-ЦОКОТУХА (0+)

Детям от 0 до 3 лет

купить билеты on-line

9:45

5.01
среда

Е. Шварц (по сказке Г. Х. Андерсена)

СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА (0+)

Детям от 5 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

5.01
среда

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

6. 01
четверг

ЦИРК! ЦИРК! ЦИРК! (0+)

Детям от 0 лет

купить билеты on-line

9:45

6.01
четверг

Е. Тараховская

ПО ЩУЧЬЕМУ ВЕЛЕНЬЮ (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

6.01
четверг

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

7.01
пятница

СКАЗКА О МАЛЕНЬКОЙ ЁЛОЧКЕ (0+)

Детям от 0 до 3 лет

купить билеты on-line

9:45

7.

01
пятница

С. Ковалёв

ДОРОГА В ВИФЛЕЕМ (0+)

Детям от 4 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

7.01
пятница

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

8.01
суббота

Премьера!

Е. Шварц

БРАТЬЯ ПАЛЬЧИКИ(0+)

Детям от 3 до 3 лет

купить билеты on-line

9:45

8.01
суббота

В. Лифшиц

КОТ ВАСЬКА И ЕГО ДРУЗЬЯ (0+)

Детям от 5 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

8. 01
суббота

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

9.01
воскресенье

МАЛЕНЬКИЙ ДЕД МОРОЗ (0+)

Детям от 0 лет

купить билеты on-line

9:45

9.01
воскресенье

В. Маслов

ИВАН-ЦАРЕВИЧ И СЕРЫЙ ВОЛК (0+)

Детям от 5 лет

купить билеты on-line

11:00
13:30

9.01
воскресенье

РЕЗИДЕНЦИЯ ДЕДА МОРОЗА (0+)

Детям от 3 лет

купить билеты on-line

16:00

Детский театр кукол — Портал в историю Техаса

Кто

Люди и организации, связанные либо с созданием этой фотографии, либо с ее содержанием.

Какие

Описательная информация, помогающая идентифицировать эту фотографию. Перейдите по ссылкам ниже, чтобы найти похожие предметы на Портале.

Когда

Даты и периоды времени, связанные с этой фотографией.

Статистика использования

Когда в последний раз использовалась эта фотография?

Где

Географические данные о происхождении этой фотографии или о ее содержании.

Картографическая информация

  • Координаты названия места. (Может быть приблизительным.)
  • Для оптимальной печати может потребоваться перестановка карты.

Помогите нанести эту фотографию на карту

Сообщите нам, если вы знаете точное местонахождение этого предмета. В нижнем левом углу карты ниже выберите булавку () или поле ().Отпустите булавку или перетащите, чтобы создать новый прямоугольник. Масштабируйте и перемещайте карту по мере необходимости.

Взаимодействовать с этой фотографией

Вот несколько советов, что делать дальше.

Увеличить

Ссылки, права, повторное использование

Международная структура взаимодействия изображений

Распечатать / Поделиться


Печать
Электронная почта
Твиттер
Facebook
Tumblr
Reddit

Ссылки для роботов

Полезные ссылки в машиночитаемом формате.

Ключ архивных ресурсов (ARK)

Международная структура взаимодействия изображений (IIIF)

Форматы метаданных

Изображений

URL

Статистика

Детский театр кукол, фотография, 1958; (https: // texashistory. unt.edu/ark:/67531/metapth59306/: по состоянию на 2 декабря 2021 г.), Библиотеки Университета Северного Техаса, Портал в историю Техаса, https://texashistory.unt.edu; кредитование библиотеки университета Хардин-Симмонс.

детей на кукольном спектакле, Париж, 1963 г.

Автор: Лиз Ронк

Забудьте легендарную грубость парижан. Забудьте о толпах туристов, которые летом стекаются в Город Света, делая извилистые улицы города, перекликающиеся с каменными церквями и скверами практически невыносимыми.Забудьте, что все, , все , в Париже дороже, чем оно имеет право быть. Забудьте, что целые кварталы иногда внезапно и необъяснимо пахнут гниющим мусором, а затем, так же внезапно и необъяснимо, вонь исчезает. Забудьте, что все курят, везде, всегда, несмотря ни на что. Забудьте обо всех худших аспектах французской столицы и ее жителей и вместо этого остановитесь на мгновение о Париже, о котором мечтает каждый.

Представьте книжные киоски, рыбаков и художников с мольбертами вдоль Сены.Представьте себе влюбленных, идущих по извилистым улицам, опьяненных друг другом, не обращающих внимания на всех и вся, кроме друг друга. Представьте Сакре-Кёр и Монмартр, разносчиков цветов и Елисейские поля, мансардные крыши и цинковые решетки, Сент-Шапель и Марэ. Иными словами, представьте себе Париж, который вдохновил Хемингуэя на замечание (по словам его друга, писателя и рассказчика А.Э. Хотчнера): «Если вам повезло, что вы в молодости жили в Париже, то куда бы вы ни пошли, отдыхайте. вашей жизни, он останется с вами, потому что Париж — это праздник, который можно перемещать.”

Из всех фотографий, сделанных из , что Париж — Париж прошлого века, когда город все еще был изображен в прекрасных черно-белых тонах, — пожалуй, нет более известной фотографии, чем незабываемый детский снимок Альфреда Эйзенштадта на парижском кукольном спектакле. «Святой Георгий и Дракон» в театре под открытым небом в 1963 году. Картина Эйзенштадта, запечатлевшая трепет, шок, общую победу над злом, которую испытывают дети в тот самый момент, когда Святой Георгий убивает мифического зверя, словно свежий, как когда он был сделан более 50 лет назад.Здесь, как показывает картина, есть невинность, которая может напомнить даже самым измученным о том, во что когда-то было похоже верить, действительно верить в историях, которые разворачиваются перед нашими глазами на сцене или на экране.

Между тем сам мастер-фотограф сказал об этой фотографии: «Мне потребовалось много времени, чтобы получить понравившийся мне ракурс. Но лучший снимок — это тот, который я сделал в разгар действия. Он несет в себе возбуждение детей, кричащих: «Дракон убит!» Очень часто подобные вещи являются лишь мгновенным видением.Мой мозг не регистрирует, реагируют только глаза и палец. Щелкните ».

Здесь LIFE.com празднует весенний Париж через призму культового кукольного представления Эйзенштадта, а также несколько фотографий парижан и их города, которые он сделал примерно в то же время, но никогда не публиковался в журнале LIFE.

Дети смотрели рассказ «Святой Георгий и дракон» в кукольном театре под открытым небом в Париже, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

парижан в уличном кафе, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Женщина сидела со своим домашним гепардом за чашкой чая в кафе Булонского леса, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Люди наслаждались днем ​​на берегу Сены, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижская сцена на крыше, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижане прокатились по парку аттракционов, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Низкий угол Эйфелевой башни, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Юные парижане наслаждались импровизированным концертом под открытым небом на берегу Сены, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

парижских битников на берегу Сены, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижская улица, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижанка, одетая для своего первого причастия, в сопровождении членов семьи, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Французские дети играли на игрушечных лошадках и повозках, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Маленький мальчик на карусели в саду Тюильри, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Играющие дети, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижские дети катались на карусели на детской площадке, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижане, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

парижан играли в були, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Молодая парижанка, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Этот уличный артист привлек толпу, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Парижский торговец, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Мужчина осматривал марки на рынке марок на авеню Матиньон, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Уличные художники за работой, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Художник и обезьяна на тротуаре Монмартра развлекают туристов на площади Терте недалеко от базилики Сакре-Кёр, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Женщина-водитель такси делила переднее сиденье со своей собакой, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Дети, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Детские дуэлянты на улице Муффетар, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

По этой улице шла пожилая женщина, а за ними шли жених и невеста, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Уличная сцена в Париже, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Маленькая девочка, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Дети, Париж, 1963

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Автомобиль-амфибия пересек Сену, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Лувр, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

балерины в Парижской опере, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Молодая парижанка на дискотеке, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Молодые парижане танцевали на дискотеке, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Пара обнялась в танцевальном зале Golfe Drouot, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Женщина под фонарем на Монмартре ночью 1963 года.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

Кот на улице, Париж, 1963 год.

Альфред Эйзенштадт / Life Pictures / Shutterstock

7 театров кукол Нью-Йорка, которые должен посетить каждый ребенок хотя бы раз | MommyPoppins

Даже если ваши дети не могут сидеть спокойно более пяти минут, скорее всего, они пройдут через кукольный спектакль. Это идеальный опыт в первый раз в театре: красочные персонажи завораживают, истории обычно представляют собой адаптации знакомых сказок, билеты дешевые (или БЕСПЛАТНЫЕ), шоу короткие, и если ваши дети корчат глупые рожи на сцене, марионетки не обидятся.

Хотя Шведский коттеджный театр марионеток в Центральном парке — самая известная детская кукольная труппа в Нью-Йорке, многие другие компании регулярно устраивают кукольные представления для семей. У нас есть информация о семи местах, где вы можете увидеть марионеток в действии, в том числе марионеток, теневых и ручных марионеток.

Многие детские театральные площадки Нью-Йорка, такие как New Victory Theater и Symphony Space, также предлагают кукольные представления, поэтому не забудьте проверить наш Календарь событий, чтобы узнать о новых представлениях, в том числе волшебном The Very Hungry Caterpillar Show .


Пеппи и всплывающий дракон в Penny Jones & Co. Puppets.

Penny Jones & Co. Puppets — West Village
Westbeth Home to the Arts, 155 Bank Street между Вашингтоном и Вест-стрит
Не так хорошо известен, как некоторые другие в нашем обзоре, этот театр кукол для раннего детства действительно известен существует с 70-х годов. Компания специализируется на классических сказках, таких как «Мать-гусь», но также ставит несколько оригинальных шоу, и во всех постановках представлены детализированные декорации и куклы.Приветствуется участие аудитории.

Puppetsburg: Интерактивное кукольное представление для младенцев — Различные локации
В то время как большинство кукольных постановок ориентировано на детей от 3 лет и старше, Puppetsburg создавался для детей младшего и младшего возраста. Вместо того, чтобы сидеть на сиденьях, дети полностью поглощены пением, танцами и мыльными пузырями. Основанная в Вильямсбурге, эта труппа теперь предлагает 10-недельные сеансы в нескольких местах в Бруклине и Манхэттене.Восторженные артисты действительно поддерживают настроение, а их марионетки даже делают татуировки (как и многие местные родители). Элементы шоу меняются каждую неделю, но атмосфера всегда веселая и веселая. Подпишитесь на Puppetsburg на Facebook или напишите по адресу [email protected] и попросите присоединиться к списку рассылки, чтобы получать обновления с тизерами для предстоящих выступлений.

Puppetworks — Park Slope, Brooklyn
338 Шестая авеню на 4-й улице
Мастер кукол Николас Коппола открыл этот очаровательный театр еще в 1980 году.Puppetworks, расположенный в самом сердце убер-семейного парка аттракционов Park Slope, обычно показывает адаптации классических сказок, предназначенные для детей младшего возраста. Красивые деревянные марионетки ручной работы, украшающие стены, поистине впечатляют. Дети могут сидеть на большом коврике рядом со сценой или со своими родителями на скамейках позади нее.

Театр Shadow Box Theater — Bedford-Stuyvesant, Brooklyn
P.S. 3 The Bedford Village School, 50 Джефферсон-авеню между Бедфорд и Франклин-авеню
Единственный театр кукол в Нью-Йорке, эта труппа развлекает детей Нью-Йорка с 60-х годов мультикультурными представлениями.Помимо публичных выступлений в бруклинской школе, компания ездит в другие районы. К сожалению, на сайте этого театра сложно ориентироваться, и он редко обновляется. Для уточнения даты и времени выступления лучше всего позвонить: 212-724-0677.

Шведский коттеджный театр марионеток — Верхний Вест-Сайд
Войдите в Центральный парк на 79-й улице и в Центральный парк на западе
Этот деревенский коттедж XIX века, импортированный из (как вы уже догадались!) Швеции, представляет кукольный театр в парке с тех пор, как 1973 г.Как и большинство других компаний, шоу обычно представляют собой адаптацию к сказке, часто с современной интерпретацией или элементами мультикультурности. Маленьким зрителям рекомендуется сидеть спереди на общих скамейках, а взрослым — сзади. (Некоторых родителей это может смутить, но это означает, что у каждого ребенка есть беспрепятственный вид.) Театр находится прямо внутри парка, недалеко от Американского музея естественной истории и других достопримечательностей Верхнего Вест-Сайда. Летом CityParks PuppetMobile БЕСПЛАТНО устраивает шоу шведских коттеджных марионеток в парках пяти районов.

СВЯЗАННЫЙ: Шоу пузырей Gazillion доставляет волшебное развлечение для детей Нью-Йорка


Los Colores de Frida (Цвета Фриды) в Teatro SEA.

Teatro SEA @ Los Kabayitos Puppet & Children’s Theater — Нижний Ист-Сайд
Культурно-образовательный центр Clemente Soto Vélez, 107 Suffolk Street между Rivington и Delancey Street
Мы были в восторге, когда это заведение в центре города открыло обновленное пространство на 110 мест несколько лет назад.Труппа единственного латиноамериканского детского театра в Нью-Йорке представляет все свои постановки на испанском и английском языках, но даже если вы знаете только один из этих языков, за представлениями довольно легко следить. Предлагаются, как правило, сказки, такие как Las Tres Cerditas y La Loba Feroz ( Three Pigettes и Big Bad Lady Wolf ), или шоу с латиноамериканской культурой, например Los Colores de Frida ( Цвета Фриды ). В отличие от других кукольных театров, Teatro SEA также использует людей-исполнителей.На самом деле, в некоторых сериалах вообще нет кукол.


Маленькая Рыжая Курица и ее хлеб в WonderSpark Puppets.

WonderSpark Puppets — Различные локации
Основанная в 2009 году командой мужа и жены, WonderSpark предлагает бесплатный кукольный театр в таких местах, как библиотеки, парки, YMCA, Bed, Bath и др.! Эти шоу интерактивны, включают в себя множество песен и обычно представляют собой адаптации популярных басен, таких как Красная курица .Компания также проводит дни рождения и индивидуальные / праздничные мероприятия. Большинство публичных мероприятий проходят бесплатно, но на некоторые можно купить билеты. Посетите веб-сайт, чтобы подписаться на ежемесячный информационный бюллетень с информацией о предстоящих шоу, или следите за обновлениями WonderSpark Puppets на Facebook. БЕСПЛАТНО

Верхнее фото Пиноккио в Teatro SEA. Все фото предоставлены кинотеатрами

Эта статья была впервые опубликована в январе 2010 г., но недавно была отредактирована и обновлена.

Театр кукол Blue Sky

Театр кукол Blue Sky


4301 Университетский парк Ван Бурен-стрит, Мэриленд 20782301-927-5599

Виртуальный и входящий Человек : Каждый постановка длится примерно 45 минут с подпеванием перед выступлением или рисунок (только виртуальный) и пост-шоу встречают и приветствуют кукольник.
Виртуальный: Виртуальные шоу можно просматривать с помощью Zoom (до 300 зрители), Google Meet или любая другая платформа, которая вам подходит.
Личное : Личное шоу можно безопасно проводить в помещении или на открытом воздухе (будет взиматься дополнительная плата).

Пожалуйста, нажмите на название шоу, изображение или описание, чтобы увидеть полную раскадровку и многое другое. Информация.
По вопросам цен, доступности и по любым другим вопросам, пожалуйста, позвоните нам по телефону 301-927-5599
или напишите нам по электронной почте blueskypuppets @ blueskypuppets.com.


Также БЕСПЛАТНО !!! : «ПОКРЫТИЕ COVID»
Совершенно новая ВИДЕО ПРОДУКЦИЯ от Blue Sky!

Вот это наша видеопродукция COVID COVID. Пожалуйста, поделитесь со всеми!


25-минутное обучающее видео, в котором смешиваются куклы и искусство из комиксов.
Это УДОВОЛЬСТВИЕ! Это безопасно!
Сочувствует стрессу и тревоге детей.
Подкрепляет в увлекательной игровой форме:
— ношение маски
— социальное дистанцирование
— мытье рук
— помощь при чихании / кашле
И почему (и)!
(Безопасность бабушек, дедушек и т. Д.)
НЕОГРАНИЧЕННОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ!


Добро пожаловать, , в Театр кукол Blue Sky! С 1974, мы были одним из лучших гастролирующих детских театров на Восточное побережье.Каждое из наших 1000 шоу в год посвящено совершенству. в театре, искусстве, образовании и развлечениях.

Ниже вы найдете несколько ссылок, которые помогут вам узнать о нашей компании. Пожалуй, самый главный из них — «репертуар». У нас есть 15 текущих постановок, каждая с раскадровкой . Раскадровка — это письменный и визуальный план шоу, который позволяет вам очень четкое представление о том, что вы можете захотеть заказать.

Спасибо, что присоединились к нам!
Майкл Коттер
Основатель / Директор

фото из видеосъемки Смитсоновский кукольный театр Ссылка на Washington Post Артикул

Проверить из спектаклей кукольного театра Blue Sky в здании администрации парка округа Фэйрфакс Серия летних развлечений!

Короткое видео о нашей математике Образовательное шоу: «Замки из песка»

Видеоклип Нажмите здесь или на кнопке воспроизведения на видео выше, чтобы увидеть марионеток в действии! Видеоклип

бит N пьес и текущих программ PuppetWorld

Увидимся на выставке

Этой осенью вы можете готовить с Little Red или залезть на бобовый стебель и встретить Гиганта Blunderbust!

Джек вернулся и готов к
великому приключению!

сентябрь — ноябрь 2021 г.

Джек и бобовый стебель

Хотя публичные выступления обычно не предлагаются в это время года, мы представляем частные выступления в PuppetWorld Playhouse для групп и семей по запросу.Представления доступны в будние дни утром в 10:30 и включают представление и мастер-класс по изготовлению кукол.

Общий входной билет составляет 10 долларов США. Минимальная покупка составляет 50 долларов США. Платное бронирование необходимо за день до выступления.

Покупайте билеты в электронном виде по номеру

Для получения подробной информации звоните 813-659-0659.

Крошка Рыжая дома с мамой и Экком Маусом (это его прозвище)!

НАЖМИТЕ ССЫЛКУ, чтобы увидеть ВСЕ ДОСТУПНЫЕ ДАТЫ

Для вашей СЕМЬИ или ГРУППЫ

Политика масок | Маски настоятельно рекомендуется всем гостям.Наши сотрудники будут продолжать носить маски, чтобы защитить детей, которым мы служим, которые не имеют права на вакцинацию. Для входа всех гостей требуется онлайн-бронирование билетов. В соответствии с последними рекомендациями CDC, полностью вакцинированные гости могут отказаться от ношения маски во время посещения PuppetWorld Playhouse. Маски по-прежнему требуются для непривитых гостей (включая детей в возрасте от 5 лет и старше) во время пребывания в театре.

Маски требуются для всех непривитых гостей в возрасте 5 лет и старше.

Следите за нашим сезоном и смотрите ВСЕ шоу!

Щелкните ссылку выше, чтобы насладиться бесплатным цифровым представлением «Сад эгоистичного гиганта». Ссылка будет активна СЕЙЧАС до 20 февраля 2021 г.

Эта программа стала возможной при поддержке Совета искусств Хиллсборо и Совета уполномоченных округа Хиллсборо.

ОБ «САДУ ЭГОРИАНТОВ»

Вдохновленный знаменитой сказкой Оскара Уайльда, Bits ‘N Pieces’ «Selfish Giant» украшен красивыми марионетками из точеного дерева.Волосы марионетки в деревенском стиле сплетены из веревки, глаза — из блестящих шнурков. Дети-куклы круглые и гладкие, а Гигант — квадратный и грубый. Их простые деревянные поверхности приглашают вас дать волю своему воображению. Музыкальное шоу противопоставляет эгоизм и делиться. Мы должны поделиться, если хочешь иметь друзей.

Посмотрите шоу, а затем сделайте своих кукол! Загрузите БЕСПЛАТНОЕ руководство по работе здесь:
https://bit.ly/3hpuclq

ВИДЕО ОТКРЫТО В НОЯБРЕ 2020 ГОДА Представлено

битов N пьес «Где Санта?»

  • Спасибо, что вернули нашу недавнюю анкету о будущих публичных выступлениях в школах и в PuppetWorld Playhouse.Мы тоже хотим вакцину!

О «Где Санта?»

Вдохновленный историями Санта-Клауса Фрэнка Л. Баума (автора «Волшебника страны Оз»), театр кукол Bits N Pieces представляет его вечную сказку со счастливыми руками детей, красочными постановками и яркой музыкой. Есть катание на коньках, скейтбординг и метание снежков. Когда Санта попадает в плен к гоблинам, эльф и пингвин должны доставить подарки. Но кто что получает?

Это американская сказка с Дедом Морозом, эльфами и гоблинами, напоминающими детям, почему они должны быть довольны полученными подарками.Маленькая девочка строит кукольный домик из молотка и гвоздей. Крутой мальчик красит на санях краски художника. Гоблин учится говорить «извините». И «Хо-хо-хо!» все счастливы и навсегда!

Театр кукол Bits N Pieces — это некоммерческая организация 501-C-3, обслуживающая детей от дошкольного до 3-го класса. Хотя сейчас мы хотели бы показать вам кукольный спектакль «Гигант», это невозможно. Так что давайте вместо этого поделимся чудесными улыбками с помощью этого музыкального игрушечного кукольного представления.

Сделайте новое воспоминание о празднике.Смотрите «Где Санта?» с твоей семьей. https://vimeo.com/ondemand/288362

НОВАЯ ВЫСТАВКА ДЛЯ СЛЕДУЮЩЕГО СЕЗОНА

FALL School Tour, 2021 НАЖМИТЕ, чтобы посмотреть небольшой монтаж нашей предстоящей новой постановки.

Народные сказки Бразилии «ОБЕЗЬЯННЫЕ СКАЗКИ»

Bits N Pieces ГИГАНТСКИЕ марионетки рассказывают о девушке, настолько маленькой, что она может сесть на наперсток.

«Мистеру Моулу нужна поддержка Тимбелины, чтобы расти.”

Лето, 2020 г. Вы можете посмотреть цифровые выступления

Гензель и Гретель

СОЗДАЙТЕ КУКОЛ СЕГОДНЯ!
Сделайте марионеток из палочек и выступайте сегодня

На этой неделе мы делаем куклы «Тимбелина». Вы можете сделать марионеток из палочек, декорации и устроить спектакль. Большая Синяя Птица и Мистер Крот ждут встречи с крошечной Тимбелиной. Получайте новое мероприятие в мастерской кукол еженедельно начиная с мая 2020 г. Соберите набор кукол из палочек по мотивам классических детских сказок.

Узнайте о предстоящих выставках!


Смотрите наш Тампа-Бэй и национальные календари туров ниже

Мамочка сделала это для меня

Кукольные театры ручной работы — 65 дюймов в высоту и 31 дюйм в ширину, с настоящей деревянной платформой, обтянутой тканью, с открывающимися и закрывающимися шторами, съемным фоном и вместительными карманами на заднем плане для хранения кукол во время представления.

Кукольный театр ручной работы — идеальное сопровождение для свиданий или похода к бабушке, доставляет много часов веселья и поощряет совместную творческую игру .

Наш театр кукол в дверном проеме подвешен на регулируемом натяжном стержне ¾ дюйма и может быть увеличен до 48 дюймов. Натяжной стержень включен в вашу покупку, а не требует установки оборудования! Театр легкий, портативный и быстро складывается для удобства хранения.

Принадлежности для кукольного театра

Комплект «Создай свой собственный фон»: Ваши дети могут создавать свои собственные декорации, раскрашивая их на бумаге тканевыми мелками, а затем попросив взрослых погладить свои рисунки на одном из нейтральных фонов.Набор стоит 19,95 долларов и включает три нейтральных фона, бумагу и тканевые мелки.

Ткань на пуговицах Табличка с именем 9,95 долларов США, монограмма доступна по цене 8,50 долларов США за имя или слово

Марионетки: Куклы-животные 5,95 долл. США и куклы-сказки 7,95–8,95 долл. США

Прочная конструкция: Наши кукольные театры подвешены на натяжном стержне ¾ дюйма, длина которого составляет от 28 до 48 дюймов. Два деревянных дюбеля поддерживают верх и низ сцены.Все швы прошиты дважды и обработаны.

Тщательное внимание к деталям дизайна: Каждый кукольный театр Doorway имеет свою особую тему, которая отражается в выборе тканей и аппликаций. Наши кукольные театры имеют размеры 65 дюймов в высоту и 32 дюйма в ширину и имеют настоящую деревянную сценическую платформу, обтянутую тканью, задник на липучке, который можно снимать для различных кукольных спектаклей, и вместительные карманы для хранения вещей «за кулисами» для удобства кукловода.

Портативный: Наш театр кукол в дверном проеме легкий и легко складывается.Это идеальный аккомпанемент для свиданий или поездки к бабушке, обеспечивая часы веселья и поощряя совместную игру.

Шоу Панч и Джуди наконец устарели? | Искусство и культура

Традиционный кукольный спектакль «Панч и Джуди». Дэвид Маскрофт / Getty Images

Кукольный спектакль об избиении жен и поедании колбасы звучит так, как будто бы пошли по пути шекспировского английского или шоу менестрелей. Однако по многим сбивающим с толку причинам шоу Панч и Джуди остается, продолжая вызывать смех во всем мире на протяжении более трех с половиной веков.

Шоу сосредоточено на мистере Панче, марионетке с мошенническими руками, чье основное призвание — бить палкой его дерзкую, придирающую жену Джуди и различных сотрудников полиции. Мистер Панч выступал для английских королей и американских президентов, его преследовали крокодилы на британском побережье и анаконды в Бразилии, и он даже снялся в некоторых из первых когда-либо снятых фильмов. Неплохо для кричащей красноносой марионетки, которая не работала уже 350 лет.

Влияние мистера Панча на британскую культуру не имеет себе равных.В 2006 году шоу «Панч и Джуди» было названо британским правительственным департаментом культуры, СМИ и спорта одной из 12 икон англичанки — прямо там, вместе с чашкой чая и двухэтажным автобусом. Чтобы отпраздновать свое 350-летие в 2012 году, г-на Панч целый год устраивали вечеринки, и он был в центре внимания шестимесячной выставки о нем в достопочтенном Музее детства Виктории и Альберта.

Но этот самый англичанин из артистов на самом деле не англичанин по происхождению — он итальянец.

Историки пунша считают, что кукла впервые появилась в Англии 9 мая 1662 года, когда навязчивый дневник Сэмюэл Пепис увидел в Ковент-Гардене «итальянский кукольный спектакль». (В честь этой связи Ковент-Гарден с тех пор остается духовным домом для Панч и Джуди; он по-прежнему является домом для паба Punch and Judy Pub, места, которое любят туристы, а местные жители избегают.)

Punch прибыл в Англию в момент социальных потрясений. Недавнее столкновение страны с республиканизмом эффектно сошло с рельсов после того, как ее лидер, глубоко пуританский Оливер Кромвель, превратил Англию в мертвую зону, где нет театра, танцев, спорта — никакого веселья.Кромвель умер естественной смертью в 1658 году, и его фракция вскоре рухнула с сыном во главе. Король Карл II был восстановлен на троне, а Кромвель был посмертно предан суду, признан виновным и казнен за государственную измену в 1661 году. Когда пуританство утихло, в Англию начали наводнять артисты и театральные труппы с европейского континента, чтобы заполнить образовавшийся вакуум. Пульчинелла оседлала эту волну как марионетка-марионетка.

«Пульчинелла» — персонаж итальянского клоуна commedia dell ’arte .Пепис назвал шоу в Ковент-Гардене «очень красивым, лучшим из того, что я когда-либо видел», и не только ему понравилось. Английские шоумены хорошо знали, когда их видели, поэтому они взяли Пульчинеллу или, после того, как имя было искажено английским произношением, «Пунчинелло»; Вскоре это слово было сокращено и переведено на английский язык до просто «Punch». Через несколько лет он стал выглядеть как нынешний мистер Панч, с выдающимся красным носом и подбородком, яркой шапкой и одеждой, а также горбатой спиной. Он также походил на него — с самого начала исполнители озвучивали Punch, используя так называемый «swizzle», тростниковый инструмент для рта, который при произнесении издает пронзительный звук казу-у.

Но у него еще не было своих историй. В конце 1600-х — середине 1700-х годов г-на Панча включили в знакомые, существующие сказки, такие как Ноев Ковчег, и дали бы ему полную свободу действий, чтобы превратить его в свою собственную комедию. С ним пришла «Жанна», его хитрая жена. Панч в романе Генри Филдинга Авторский фарс от 1729 года говорит: «Джоан, ты — чума моей жизни, / веревка была бы для тебя более желанной, чем такая жена».

«Подобные комические ссоры между мужчиной и женщиной имеют давнюю родословную в английской драме», — сказал Глин Эдвардс, исполнитель Punch более 50 лет.Эдвардс, самопровозглашенный «активист пунша», называет г-на Панч «лордом беспорядка» и говорит, что часть его непреходящей привлекательности заключается в том, что он может делать то, что втайне хотят делать все, — показывать нос властям.

«Панч и Джуди» вскоре стали основным продуктом развлечений на деревенских ярмарках, где они заставили бы смеяться и взрослых, и детей. Когда Англия перешла к более индустриальной экономике, шоу Панч и Джуди превратилось в уличную еду, потеряв ниточки марионеток и подняв узнаваемые будки в красно-белую полоску, установленные на рыночных площадях, а позже, на променаде и пляжах в Приморский.Шоу теперь мог выполнять один человек, использующий две ручные марионетки: мистер Панч и кого бы он ни бил в то время.

В викторианскую эпоху Джоан необъяснимым образом превратилась в Джуди, и шоу более или менее превратилось в то, что вы видите сегодня — очень широкую, визуальную, яркую комедию с темным низом живота.

Марионетки Mr.Панч и его жена Джуди разыгрывают сцену в будке в Уэймуте, приморском городке в Дорсете, Англия. Колин Парк / География Одноименные персонажи «Шоу Панча и Джуди» восходят к итальянской комедии дель арте 16 века, театральной форме, характеризующейся замаскированными «типами» или стереотипными персонажами.Предоставлено пользователем flickr _william Дети собираются, чтобы посмотреть выступление Панч и Джуди на Фавершемском фестивале хмеля, ежегодном семейном мероприятии в сентябре в Великобритании. Пэм Фрай / География Историки пунша говорят, что марионетка впервые появилась в 1662 году в Ковент-Гардене, который с тех пор остается духовным домом Панч и Джуди, предоставляя туристам паб, посвященный персонажам.Алби / География

Типичное шоу Панч и Джуди выглядит следующим образом:

Мистер Панч — «веселый молодец», который любит выпить и погоняться за девушками; Однако вскоре он уступает своим до смешного ужасным тенденциям к убийствам. Например, в «Трагической комедии« Панч и Джуди »» 1827 года или «Комической трагедии Панч и Джуди », первом опубликованном сценарии «Панч и Джуди», у него есть стычка с собакой, которая кусает его за нос.Когда появляется хозяин собаки, Панч сшибает голову с плеч своим фарсом. (Этимология слова фарс раскрыта!)

Когда приходит Джуди, она идет за их ребенком и оставляет его наедине со своим мужем. Мистер Панч начинает (ваш выбор) сбивать ребенка со сцены, швырять его в аудиторию, выбросить в окно, пропустить через свою машину для производства колбас (!) Или даже сесть на него. Джуди возвращается и возмущена, поэтому мистер Панч избивает ее до смерти палкой (!!).

Когда полицейский, доктор или какой-либо другой авторитетный деятель приходит для расследования, мистер Панч бьет его своей палкой. Если появится клоун Джои, его тоже прогонит или убьет Панч с палкой.

В некоторых из более ранних версий г-н Панч был в конечном итоге арестован и доставлен в петлю Палача, но ему удается обманом заставить Палача засунуть свою голову в петлю, что привело к гибели Палача. В конце концов, Панч сталкивается с самим Дьяволом — и обычно побеждает Панч, завершая свою серию убийств словами: «Вот как это сделать!»

Насилие, конечно же, осталось — и по этой причине г.Понятно, что влияние Панча на детей уже давно вызывает беспокойство. Статья New York Times от 11 февраля 1896 года описывает детей, наслаждающихся шоу Punch на Западной 135-й улице в Манхэттене, и одного «серьезного джентльмена», который напоминал Панча, «как если бы они были братьями», ворчавшего на избивающего полицейского. сцена и заявление: «Стыдно показывать такие вещи детям! Как вы можете ожидать, что они будут уважать закон? »

В 1947 году Совет графства Миддлсекс в Англии запретил Панчу и Джуди посещать школы, что вызвало широкий резонанс со стороны поклонников Панч и его возможное восстановление.Более чем 50 лет спустя, в 1999 и 2000 годах, другие советы в Великобритании рассматривали вопрос о запрете шоу «Панч и Джуди» на том основании, что они были слишком жестокими по отношению к детям; они этого не сделали, но это было близко.

Этим летом Gold TV, телеканал, посвященный старой классике британской комедии, «перезагрузил» Панча и Джуди. Панч был показан в роли искателя пособий в спортивном костюме (нарушителя социального обеспечения), а Джуди — в роли подражательницы WAG (жена футболиста в оттенке Oompa-Loompah). Ник Клегг, заместитель премьер-министра Великобритании, появляется как «Клегги Клоун»; Борис Джонсон, высокомерный мэр Лондона, — Полицейский; и Саймон Коуэлл, конечно же, судья.И вместо того, чтобы сидеть на ребенке, Панч был пойман на попытке продать ребенка неназванной поп-звезде.

Авторы нового сценария — Джон Фелпс и Гэри Лоусон; Фелпс защищал свое обновление как то, что нужно Панчу, чтобы остаться в живых: «Если бы они впервые исполняли то же действие 350 лет назад, которое они исполняли в Ковент-Гардене, никого бы это не заинтересовало».

Одна из главных причин, по которой их попросили обновить шоу, была связана с убийственными привычками Панча.Gold TV опросил 2000 британских родителей детей в возрасте от 5 до 12 лет и обнаружил, что 40 процентов из них считают традиционный «Панч и Джуди» слишком жестоким. «Я думаю, что насилие, избиение жены и бросание ребенка с лестницы в наши дни неприемлемы. И этого не должно быть, — сказал Фелпс.

Защитники

Punch утверждают, что это просто современная сверхчувствительность. «Хотя взрослые очень расстраиваются из-за насилия и избиения ребенка, для ребенка это не более реально, чем просмотр мультфильма, такого как« Том и Джерри », — говорит Кэти Хейл, куратор популярных развлечений в Музее Виктории и Альберта в Лондон.«Девяносто девять процентов детей будут хохотать [над« Томом и Джерри »] и не подумают:« О, я должен написать в общество по предотвращению жестокого обращения с кошками »… В настоящее время людей гораздо больше — и Я ненавижу этот термин — политкорректный и, на мой взгляд, меня до смешного беспокоят подобные вещи ».

«Он один из тех обманщиков, чертенок озорных фигур», — объясняет Эдвардс, который был одним из многих профессоров (как называют исполнителей «Панч и Джуди»), возмущенных перезагрузкой Gold TV.Вы можете сделать лишь так много обновлений, прежде чем это перестанет быть «Панч и Джуди», — утверждают традиционалисты.

«Традиция возвышает его над тем, чтобы он был просто странным маленьким человеком», — говорит Эдвардс; Отчасти суть шоу в том, что этот клоун «сеет хаос» и «пренебрегает общественными традициями, чтобы общество могло смеяться над раскрывающимися абсурдностями».

По словам Эдвардса, одна из причин, по которой сериал все еще существует, — демонстрируя удивительную устойчивость благодаря появлению фильмов (в некоторых из самых первых фильмов были изображены куклы), видеоигр и персональных технологий — сводится к ностальгии.«Это всегда было ретро-развлечение, оно всегда напоминало своей аудитории о слегка мифической золотой эре».

Это также невероятно пластичное шоу; за эти годы г-н Панч избил всех, от Гитлера до Маргарет Тэтчер и Тони Блэра.

Британия может быть тем местом, где мистер Панч прославился, но он бил свою жену во всех странах, когда-либо колонизированных британцами. Существует великая американская традиция «Панча и Джуди»: одним из первых кукольных спектаклей, представленных в Америке, был «» Веселый диалог между Паншем и Джоан, его женой, в Филадельфии в 1742 году; Джордж Вашингтон, согласно его бухгалтерским книгам, купил билеты на шоу Punch; а Гарри Гудини даже выступал с перфомансом в первые годы своей карьеры фокусника в бродячем цирке.

«

» «Шоу было адаптировано под американский юмор», — говорит Райан Ховард, заслуженный профессор истории искусств в Государственном университете Морхеда и автор книги « Панч и Джуди в 19 Century America ». «В американских [версиях] было много немцев, евреев и чернокожих, что, я думаю, отражает расовое и этническое разнообразие нашей страны», — говорит Ховард, признавая, что смех часто происходил за счет персонажей меньшинств.

Мистеру Панчу пока удалось пережить несколько моральных паник, и его поклонники, кажется, думают, что он сможет продолжать это делать.«Я думаю, что до тех пор, пока есть люди, которые могут зарабатывать себе на жизнь, Punch выживет», — говорит Хейл. «У него уже есть 350, и я вижу, что он проживет еще как минимум 100 лет».

Исполнительское искусство

Рекомендованные видео

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.