Большой театр в Москве ➔ Репертуар, отзывы ✮ Россия 2019
- Один из ведущих театров в мире, знаменитый своими оперными и балетными постановками по шедеврам мировой классики.
- Три сцены театра предназначены для разных спектаклей; чтобы увидеть самый пышный зал, нужно выбирать спектакли, идущие на Исторической сцене.
- Поражают своим великолепием Бетховенский и Круглый залы, роспись потолков в Белом фойе, в центре которого расположен вход в императорскую ложу.
- О приобретении билетов следует позаботиться за два-три месяца до спектакля, причем билеты сначала реализуются через кассы театра.
- По театру организовываются экскурсии, в том числе на английском языке, с посещением музея, залов, где иногда можно увидеть репетицию спектакля.
- Сувенирный магазин, куда может попасть любой желающий.
Оглавление
Большой театр – это символ театральной России. Он находится в самом сердце столицы, недалеко от Кремля. Здесь идут оперные и балетные спектакли по шедеврам мировой классики, а труппа этого театра на протяжении десятилетий считается одной из ведущих в мире. Неудивительно, что билеты на самые известные постановки театра раскупаются задолго до их начала, несмотря на высокую стоимость. После реконструкции, завершившейся в 2011 году, этот старейший в Москве публичный театр заблистал всеми красками. Ему вернули былую роскошь имперского театра XIX века, сохранив знаменитую акустику. Сегодня Большой по праву считается одним из самых красивых театров Европы. Ценители истории искусства могут посетить не только спектакли, но и организованные экскурсии по театру, а также музей Большого театра.
Опера и балет
С историей Большого театра тесно связаны десятки имен, оставивших ярчайший след в мировой культуре: Ю. Григорович, В. Васильев, М. Плисецкая, Г. Уланова, Е. Максимова, М. Лиепа, Г. Вишневская, З. Соткилава и множество других звезд оперы и балета.
Главенствующее место в современном репертуаре занимают шедевры русского оперного театра XIX и XX веков. Здесь можно услышать такую фундаментальную классику, как «Борис Годунов» Модеста Мусоргского, «Князь Игорь» Александра Бородина, «Пиковую даму» Петра Чайковского, «Царскую невесту» и «Снегурочку» Николая Римского-Корсакова, одну из самых значительных опер XX века – «Катерину Измайлову» Дмитрия Шостаковича и др. Кроме этого на сцене идут шедевры мировой оперной классики: «Травиата», «Богема», «Кармен», «Манон Леско» и др.
У постоянной оперной труппы Большого театра исключительно сильный состав солистов. Одновременно театра активно привлекает к выступлению звезд мировой величины, в первую очередь, выдающихся соотечественников, среди которых: Анна Нетребко, Дмитрий Хворостовский, Хибла Герзмава, Ильдар Абдразаков, Ольга Перетятько, Екатерина Губанова.
В балете свою задачу Большой видит в эталонном исполнении классического репертуара. Сегодня здесь идут балеты «Щелкунчик», «Спящая красавица» и «Лебединое озеро» Петра Чайковского, «Баядерка» Людвига Минкуса, «Драгоценности» Джорджа Баланчина, «Онегин» на музыку Петра Чайковского, «Спартак» Арама Хачатуряна, «Легенда о любви» Арифа Меликова и др. Самая именитая прима-балерина Большого театра – Светлана Захарова. Она единственная среди русских артистов была удостоена звания «этуаль» балетной труппы миланского театра Ла Скала. Другая всемирно известная прима — Мария Александрова.
Для постановки спектаклей Большого театра приглашаются именитые европейские дирижеры, режиссёры, художники, сценографы и артисты. На сцене Большого проходят гастроли ведущих музыкальных театров мира (La Scala, Лондонского Королевского театра, Гамбургского театра и др.).
Сцены и афиша театра
У Большого театра три сцены: Историческая, Новая и Бетховенская. Если вы планируете посещение театра и хотите увидеть не только балет или оперу, но и знаменитое здание театра, его пышный зал, вам стоит выбирать спектакли, идущие на Исторической сцене. Новая сцена была построена в 2002 году и располагается в отдельном здании, слева от исторического. Бетховенская сцена появилась после реконструкции 2011 года и находится в историческом здании Большого театра, на -2 этаже. Сегодня на этой сцене проходят концерты и спектакли для детей.
Спектакли в Большом театре идут блоками. Например, балет «Щелкунчик» показывают только зимой, во второй половине декабря, захватывая иногда январские каникулы (в каждом сезоне своя афиша). Знаменитое «Лебединое озеро» последние три года дают осенью (главным образом в сентябре) и в январе.
Продажа билетов на спектакли на Исторической и Новой сценах начинается за три месяца, на Бетховенской — за два. Сначала идёт предварительная продажа в кассах театра, и только оставшиеся после предварительной продажи билеты реализуются через сайт и официальных распространителей. Спрос на билеты на знаковые постановки огромный, и места на многих балетах часто заканчиваются уже на этапе предварительной продажи.
История создания театра
Начинался Большой театр в далеком 1771 году. Его появлением на свет мы обязаны прокурору Петру Урусову, которому Екатерина II жаловала привилегию на содержание спектаклей, балов, маскарадов и прочих увеселений. Первое название театра было Петровский, по улице Петровка в центре Москвы. Петр Урусов привлек к проекту англичанина Майкла Меддокса. В 19 лет тот приехал в Россию, занимался здесь артистической деятельностью (эквилибристика) и руководил «музеем механических представлений». Однако владельцы Петровского театра не вылезали из долгов, а в 1805 году театр вообще сгорел и со всеми долгами перешел в собственность государства. Почти 20 лет после пожара труппа Петровского театра выступала на разных сценах, и лишь в 1825-м году обрела свой новый дом на Театральной площади. Проект того здания разработал главный архитектор Москвы того времени – Осип Бове. Здание поражало москвичей своими масштабами, и к театру прикрепилась приставка «большой» — «Большой Петровский театр». Он стал центром театральной Москвы того времени.
Вспыхнувший весной 1853 года пожар уничтожил его почти полностью. Обгорелые стены и колоны портика «украшали» площадь несколько лет. Но к коронации императора Александра II Большой театра восстановили в рекордно короткие сроки (полтора года!), и в августе 1856-го года он предстал в ещё большем величии.
Конкурс на восстановление театра выиграл главный архитектор императорских театров Альберт Кавос. Новое здание Большого существенно отличалось от предыдущего. Оно стало выше почти на 4 метра, на фасаде появился второй фронтон, конную тройку Аполлона заменила квадрига отлитая из бронзы. Этот облик театра сохранился до наших дней и известен сегодня всему миру.
Российские императоры жили в Санкт-Петербурге, но на коронацию, по древней традиции, приезжали в Кремль. Здесь, в Успенском соборе, проходило таинство венчания на царство, после которого император с гостями и свитой отбывали на торжественные празднования в северную столицу. После открытия нового здания Большого театра в 1856-м году было принято решение проводить празднования в честь коронации в Москве. В театре давали специальное представление к торжественному событию, а над входом в императорскую ложу размещали вензель нового императора.
Интерьеры театра
Большое внимание Альберт Кавос уделил зрительному залу. Он был создан шестиярусным на 2300 зрителей. В плане зал похож на скрипку, сужаясь там, где располагается оркестр. Кавос был гениальным акустиком: каждый элемент декора у него работал на звук. Он придумал много необычных решений: все панели в зале сделали из резонансной ели, из которой изготавливают скрипки, виолончели и гитары. Лепнина на балконах была выполнена не из гипса, а из папье-маше, которое не только не поглощает звук, но и усиливает его. В зале было устроено множество акустических полостей. В ходе реконструкции исторического здания театра 2005-2011 годов декор зрительного зала, вплоть до тканевой обивки, был полностью восстановлен.
Интерьер зала представляет собой изящное соединение ренессанса с византийским стилем, построенное на сочетании белого, золотого и ярко малинового цветов. Безусловное его украшение – величественная хрустальная люстра. Её создали во Франции специально для Большого театра в 1863-м году (тогда она была с газовыми рожками). Вес люстры – 2,2 тонн, высота – 9 метров, диаметр – 6 метров. У люстры несколько десятков тысяч хрустальных элементов. Через 30 лет после создания ее рожки переделали на электрические светильники, и в этом виде люстра дожила до наших дней.
Вокруг люстры — изящная роспись «Аполлон и музы». Её создал в XIX веке академик живописи А. Титов. Кстати, художник, в своей росписи схитрил: заменил одну из канонических муз, Полигимнию (музу гимнов), на выдуманную им Музу живописи. Вы увидите её с палитрой и кистью в руках.
Во время реконструкции Большого театра было восстановлено величие помещений анфилады зрительного зала: Главного вестибюля, Белого фойе, Хорового, Экспозиционного, Круглого и Бетховенского залов. В Белом фойе восстановлена роспись потолков. Кажется, что это ажурная лепнина, но это оптический обман, созданный живописью в технике гризайль. По центру Белого фойе — вход в императорскую ложу. Над его дверьми сейчас можно увидеть вензель последнего императора России, Николая II: сплетение буквы «H» и римской цифры «два» — II.
Бетховеновский и Круглый залы поражают своим великолепием. Сегодня мы видим их именно такими, как они были в 1895-м году, когда их обновили к коронации Николая II. Бетховенскому залу вернули утраченную в советское время императорскую символику. Стены зала обтянуты тканью красного цвета, для воссоздания которой потребовалось почти 5 лет исследовательской и реставрационной работы. Красный атлас вручную ткали по технологиям XIX века на жаккардовых станках. В день на таком станке выходило не более 5-6 сантиметров ткани. Всего же для Бетховенского и Круглого залов изготовили чуть более 700 метров полотна.
Экскурсии в Большой театр
Сегодня билеты в Большой театр стоят немало. Поэтому стоит обратить внимание на экскурсии по Большому. Они проходят на английском и русском языках несколько раз в неделю в первой половине дня, и начинаются у центрального входа в театр. Лучше занимать очередь у подъезда заранее, так как количество мест ограничено. Проход к кассам открывается ровно в 11.00. Туристов запускают внутрь театра, где они сначала приобретают билеты, а затем проходят на экскурсию. Длится она ровно час.
На экскурсии можно узнать об истории Большого театра. Экскурсоводы сначала проводят группу по залам Главного фойе, рассказывая об их восстановлении и назначении в дореволюционный период, затем следует посещение великолепнейшего исторического зрительного зала. В конце группа проходит на балконы 4-го яруса, откуда, если повезет, можно посмотреть на репетицию оперы или балета. Всё, кроме репетиций, можно фотографировать. У театра есть свой музей. Выставки, организованные этим музеем, проходят в Экспозиционном и Хоровом залах, а посетить их могут только зрители спектаклей или участники экскурсий.
Завершается экскурсия у сувенирного магазина Большого на -1 этаже. Пройти в этот магазин может любой желающий с 11 до 19 часов без выходных, вне зависимости от наличия билета. Вход через подъезд 9а. В Театре во время спектаклей также работает буфет, на уровне четвертого яруса балкона. В буфете два зала: в одном можно присесть на удобные диваны у невысоких столиков, в другом – расположиться у круглых высоких столов стоя.
Фотографии предоставлены пресс-службой Большого театра и автором.
© 2016-2019 moscovery.comАвтор статьи:
Мария Уланова
ru.moscovery.com
Знаменитые театры Москвы / Женщина и Город
Ни в одной столице мира нет такого количества театров, как в Москве. Русского человека, обладающего загадочной душой, склонного к сентиментальности всегда тянуло к театральному действу, к драме, над которой можно пролить душевные слезы. Задолго до открытия императорских (елизаветинских) театров, у многих богатых помещиков были крепостные театры, в которых играли таланты из народа, затмевавшие способностями профессионалов. Ярким подтверждением является музыкальный фильм «Крепостная актриса» с Тамарой Семиной в главной роли. Итак, знаменитые театры москвы:
Большой театр
Великая императрица Екатерина, будучи прогрессивной правительницей, учредила указ о создании национального государственного театра, и в 1776 году началось возведение самого знаменитого Большого театра.
Первое здание театра, получившего название «Петровский», сгорело, не успев открыться. Князь Урусов, занимавшийся строительством, был настолько огорчен и подавлен, что передал инициативу своему компаньону, англичанину Медоксу. Через 5 месяцев под контролем Медокса на другом месте было возведено трехэтажное здание из кирпича, украшенное красивыми узорами из белого камня, открытие которого состоялось 30 12 1780 года. Прошло 25 лет (в 1805 году), и этот театр тоже сгорел. Такая же участь постигла новое театральное здание на Арбатской площади, над созданием которого трудился именитый архитектор Карл Росси. Оно (здание) сгорело во время страшных московских пожаров 1812 года дотла.
Но, как птица Феникс, театр возродился: планировку разработал А. Михайлов, ректор Академии Петербурга, а строительство на месте первого Петровского театра вел известный московский архитектор Бове. На открытии (6 янв. 1825 г.) величественного здания, с роскошными интерьерами, с великолепной сценой дали представление «Торжество муз». Зрители были восхищены необыкновенной внешней и внутренней красотой отделки стен, потолков, сцены и самой постановкой. Но через 28 лет и это здание было уничтожено пожаром; остались лишь стены и входные колонны.
Вновь правительство учредило конкурс проектов по восстановлению театра, в котором приняли участие самые лучшие архитекторы, в том числе Альберт Кавос – проектировщик императорских театров. Его проект стал победителем конкурса, и по нему 3 года шло восстановление театра, которому присвоили имя «Большой». Знаменательное открытие состоялось 20 августа 1856 года. История возрождения Большого показывает, какое значение придавалось существованию театральных заведений в России. Сейчас в Москве 129 театров, среди которых эталоном высокого искусства по-прежнему остается Большой.
Самые именитые артисты мира работали на его сцене, каждый из них считал за честь блеснуть здесь своим мастерством. Лемешев и Козловский, Образцова и Вишневская, Синявская и Плисецкая, Уланова и Лепешинская. Радуют своих поклонников Дмитрий Хворостовский и Анна Нетребко, ставшие мировыми знаменитостями. Лучшие артисты балета выступают в этом храме классической музыки, пения и танца. Многие зарубежные звезды оперы и балета неоднократно выступали перед российскими зрителями. Знаменитые симфонические оркестры дают концерты, в программе которых шедевры классической музыки. Наверно, каждый турист, приезжающий в Москву, в первую очередь, стремится попасть в Большой театр, который всегда раскрывает гостеприимные объятья. Не так давно в нем прошла грандиозная реконструкция, ставшая колоссальным мировым проектом. Жемчужина российских театров засияла новыми красками, поражающими посетителей роскошной отделкой, блеском позолоты и мрамора.
Адрес:
Москва, Театральная пл., 1.
Кассы открыты: Дирекция Большого театра – с 11.00 до 20.00, перерыв – 15.00-16.00; Новая сцена – с 11.00 до 19.00, пер. – 14.00-15.00; Историческая сцена – 12.00-20.00, пер. – с 16.00 до 18.00.
Как доехать:
метро, ст. Театральная, Охотный ряд.Театр на Таганке
Этот легендарный театр связан с именами ярких, известных личностей, блестящих, талантливых артистов, среди которых выделялся своей неординарностью Владимир Высоцкий. В начале своего становления (1946 год) это был среднестатический театр драмы и комедии, основу труппы которого составляли артисты провинциальных театров и выпускники театральных студий. 18 лет труппой руководил А. Плотников, но когда театр был признан самым непосещаемым, в 1964 худруком стал знаменитый Юрий Любимов. С этого момента началась новая жизнь коллектива, а театр стали называть «Таганка». Будучи неординарной личностью, Любимов привел с собой своих одаренных студентов из Щукинского училища: В. Золотухина, А. Васильева, Б. Хмельницкого, А. Демидову. Внимательно присматриваясь к выпускникам театральных вузов, он приглашал к себе самых талантливых из них. Так стали таганцами В. Высоцкий, В, Смехов, Н. Губенко, И. Ульянова, Л. Филатов, И. Бортник – все те, кто мастерски воплощал на сцене замыслы авангардного режиссера.
Здесь не было громоздких декораций и занавеса, вместо этого применялись новые способы увлечь зрителя: широко использовались пантомима, театр теней, песенные и музыкальные номера. Зрители и артисты сцены были объединены общим сопереживанием происходящего, и это очень нравилось публике, которая валила валом на все спектакли ставшего знаменитым театра. В кассе театра не оставалось свободных билетов на любую постановку. Некоторые из них стали визитной карточкой Таганки: «Добрый человек из Сезуана», «Пугачев», «Антимиры», «Дом на набережной», «Тартюф».
В 1984 году Любимову, не желающему работать под диктовку партийных органов, пришлось покинуть страну. Театром стал руководить прославленный Эфрос, стиль которого резко отличался. В коллективе начались разногласия. Из театра ушли некоторые актеры, бывшие лицом Таганки; уже не было Высоцкого, привлекавшего своей популярностью зрителей. Театр переживал не лучшие времена, Эфроса сменил Н. Губенко, а в 1992 году вернулся Любимов, но сохранить целостность труппы не удалось. Таганка разделилась на 2 части: половина труппы осталась с Губенко, образовав новый театр «Содружество актеров Таганки», половина – с Любимовым.
Сегодня нет прежней Таганки, но переданный по наследству дух свободы, новаторства, гражданской безбоязненности, широты мировоззрения, заложенный незаурядным основателем, по-прежнему живет. Творческая группа старых и молодых актеров старается высоко нести звание легендарной Таганки, отдавая дань памяти всем великим актерам, ушедшим из жизни новыми яркими спектаклями.
Адрес:
Москва, Земляной вал, 76/21
Женщина и Город, Надежда Балакирева
Лучшие театры Москвы и Санкт-Петербурга
Главная > Meo voto > Лучшие театры Москвы и Санкт-ПетербургаЛучшие театры Москвы и Санкт-Петербурга
Список театров и концертных площадок Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, достойных вашего внимания при планировании культурного досуга. Однако помните, что всё и всегда зависит от конкретной постановки или концерта.
P.S. Советую заранее позаботиться о покупке билетов — за ДВА МЕСЯЦА до спектакля.
Москва:
Санкт-Петербург:
Астрахань:
Барнаул:
Воронеж:
Екатеринбург:
Казань:
Кострома:
Краснодар:
Красноярск:
Минск:
Минусинск:
Новосибирск:
Омск:
Пермь:
Петрозаводск:
Ростов-на-Дону:
Самара:
Саратов:
Уссурийск:
Уфа:
Хабаровск:
Челябинск:
Якутск:
Ярославль:
Понравилось это:
Нравится Загрузка…
Похожее
pantoleon.wordpress.com
Какой самый знаменитый театр в Москве?
Интерактивный театр для детей «77 на Ленинском»ТеПигра»- так называется детский интерактивный театр, в котором дети от 6 до 12 лет сами становятся участниками занимательного представления.
В Театре 77 на Ленинском принять участие в интерактивном спектакле «Путешествие к Серединоземелью» приглашают всех, кроме взрослых. Здесь нет сцены и зрительного зала, а есть волшебное пространство, превращающееся в необитаемый остров или чужую планету, страну троллей или Серединоземелье. >>
Ольг (Москва) 2.06.2010 19:40
Дети действительно в восторге от этого театра! ВСЕ без исключения. А возили мы много детишек, из разных классов, в разные года, на разные спектакли-игры-представления! СПАСИБО! Здоровья!… >>
«Et cetera»
Московский театр «Et cetera» под руководством Александра Калягина
Театр начался с талантливого курса Школы-студии МХАТ, который Александр Калягин выпустил в 1990 году. Актеры стали вместе работать, сначала одни, без режиссера. Они что-то там репетировали в разных углах Москвы, а Александр Калягин им помогал решать организационные проблемы, но для афиши понадобилось ИМЯ. И пришлось Александру Александровичу провести одну репетицию, потом вторую, появились новые актерские лица, новые спектакли, и так далее… et cetera… et cetera…
И в 1993 году Театр Et Cetera открылся спектаклем «Дядя Ваня» А. >>
котов александр евгеньевич (москва) 5.03.2010 22:16
В этом театре с 1991-го года до дня смерти работал замечательный русский артист, сподвижник Анатолия Эфроса в период их совместного сотрудничества в театре на Малой Бронной, народный артист РФ, Анатолий.. . >>
La’ Театр
La’ Театр (Театральная компания В. Дубровицкого)
При поддержке Театральной Антрепризы Вадима Дубровицкого, которая существует с 1996 года, состоялись спектакли «Месяц в деревне» московского театра «Мастерская Петра Фоменко» ; «И разбитое зеркало.. . (Айседора) » театра «Октаэдр» Г. Мацкявичуса, спектакль «Любовный напиток» театра им. Маяковского (режиссер Т. Ахрамкова; в главных ролях: Н. Гундарева и Е. Симонова) ; прошли концерты с участием С. Юрского, М. >>
Творческая мастерская Алексея Рыбникова
Московская государственная творческая мастерская под руководством Алексея Рыбникова
Однажды в интервью Алексей Рыбников признался, что существование современного музыкального театра возможно и должно быть в трех ипостасях: некая экспериментальная лаборатория, в которой бы осуществлялись постановки новых сочинений, действующая выездная труппа, гастролирующая по городам и странам, знакомящая публику с работами театра, и звукозаписывающая студия, работающая над созданием дисков, благодаря которым, доступ к произведениям-продуктам Театра будет у максимального количества людей. >>
Музыкальный театр «Амадей»
Музыкальный театр «Амадей» под руководством Олега Митрофанова
Весной 1996 года небольшая группа коллег-энтузиастов решила своими силами, для собственного удовольствия выучить и (если повезет) поставить одну из маленьких ранних опер Моцарта, 240-летие от рождения которого как раз значилось в календарях. Группа состояла из певиц-сопрано Людмилы Вере сковой и Натальи Ткачевой, тенора Михаила Чеснокова, ба
otvet.mail.ru
Самые известные театры Москвы и театральные представления в Москве
Самые известные театры Москвы и театральные представления в Москве
Если вы являетесь ценителем искусства, то, оказавшись в Москве, просто не сможете не посетить один из ее прославленных театров. Даже если вы не причисляете себя к страстным любителям сцены, вечер, проведенный в зрительном зале одного из столичных театров, произведет на вас неигладимое впечатление и зарядит мощной энергией.
Различные решения
Если вопросы экономии вас не слишком беспокоят, зато имеет значение комфортное расположение и доступность к историческому центру столицы и ее основным достопримечательностям, вам стоит остановить свой выбор на отеле высокого класса с комфортным расположением. Например, четырехзвездочном Корстон Отель Москва, расположенном на Воробьевых горах.
Прославленные театры столицы
На самом деле, все их можно назвать прославленными театрами России, а то и мира – многие московские театры знамениты в самых разных странах мира. Богатая история, легендарное прошлое, звездное руководство и состав, а также уникальный репертуар – все это отличает известные столичные театры.
- Большой театр – всемирно известная обитель оперных и балетных спектаклей с многовековой историей и самым звездным составом;
- Малый театр – драматический театр, на сцене которого впервые было поставлено «Горе от ума»;
- МХТ имени Горького – легенда, основанная Станиславским и Немировичем-Данченко, лучшие отечественные и зарубежные пьесы в репертуаре;
- МХТ имени Чехова – отделился от МХТ имени Горького при расколе, воплощение чеховской драматургии, современные пьесы и звездные актеры на сцене;
- «Ленком» – культовый театр, подаривший миру известнейшие спектакли Марка Захарова в исполнении знаменитых российских актеров;
- Театр Сатиры – родная сцена Ширвиндта и Державина;
- «Современник» – звездный состав и интереснейшие постановки.
Также необходимо выделить театры:
- на Таганке;
- «Мастерская Петра Фоменко»;
- Московская оперетта;
- под руководством Олега Табакова;
- «Сатирикон»;
- «Геликон-Опера»;
- кукол Образцова.
web.snauka.ru
10 самых знаменитых театров мира
Автор: Наталья Сакович |С самого начала человеческой цивилизации театр служил основным источником развлечений. В наши дни театральные и оперные постановки ничуть не утратили свою популярность и значимость, и тысячи людей по всему миру ежедневно посещают театры и наслаждаются этим прекрасным видом искусства.
Здание любого театра — это уникальный мир со своей историей, традициями и тайнами. Давайте поговорим о тех из них, которые известны всему миру.
1. Ла Скала
Миланский театр Ла Скала по праву является самым знаменитым театром мира. И больше всего его ассоциируют с оперой, хотя значимое место в репертуаре занимают также драматические спектакли и балет.
Ла Скала, фото Rudiger Wolk
Построен он был в 1778 году. Зал в форме подковы имеет пять ярусов лож. На сцене Ла Скала звучали произведения известнейших композиторов Беллини, Россини, Доницетти, Верди. Театр славится своей безукоризненной акустикой.
2. Сиднейский оперный театр
У многих людей Австралия ассоциируется именно со зданием оперного театра в Сиднее. Оно легко узнаваемо и входит в число главных достопримечательностей страны. Это, пожалуй, один из самых знаковых театров современности.
Сиднейский оперный театр, фото Shannon Hobbs
Открытие состоялось в 1973 году. При строительстве главный упор делался на акустику и обзорность. Именно поэтому каждый зритель театра чувствует себя так, как будто приобрел билет на лучшее место в зале.
Здание театра стало домом для Сиднейского Симфонического оркестра, Сиднейской Театральной Компании, Австралийского балета и Австралийской оперы. Более 1500 представлений проходят здесь ежегодно.
3. Большой театр
Большой театр в Москве — один из ведущих театров России и всего мира. Вместе с лучшим симфоническим оркестром он пережил пожар, войну и революцию.
Большой театр в Москве, фото jimmyweee
На входе посетителей встречает статуя Аполлона в колеснице, предвосхищая грандиозные представления, проходящие в театре. Большую известность имеет балетная труппа театра. Юрий Григорович ставил здесь легендарное «Лебединое озеро» и «Золотой век». Большой был открыт после масштабной реконструкции в 2011 году.
4. Венская государственная опера
Построенный в 1869 году, театр долгое время имел репутацию центра музыкальной жизни Вены и всей Австрии.
Венская государственная опера, фото JP
Во время Второй мировой войны здание подверглось бомбардировкам и было практически разрушено. Чудесным образом сохранилась лестница и еще некоторые части. Восстановили Венскую оперу лишь в 1955 году. Сегодня она продолжает быть одной из главных мировых оперных площадок. Под сводами Венской оперы ежегодно проводятся традиционные балы.
5. Palau de la Musica Catalana
Дворец Каталонской Музыки находится в Барселоне. Здание было официально открыто в 1908 году и практически сразу стало символом города. Великолепный стеклянный потолок, богатые росписи, витражи и скульптуры превратили его в настоящее произведение искусства. Это один из немногих театров, включенных в список культурного наследия ЮНЕСКО.
Palau de la Musica Catalana, фото Jiuguang Wang
Дворец является одной из главных театральных и музыкальных площадок Барселоны, где выступают многие мировые знаменитости. Здесь также проводят важные международные встречи и конференции, а для туристов организуются экскурсии.
6. Les Celestins
Театр Les Celestins — главный центр искусства города Лион во Франции. Это оперный театр, который подходит для грандиозных представлений и может вместить более 1000 человек. Зал в виде подковы разделен на несколько уровней, поэтому даже сидящие далеко от сцены зрители все хорошо видят и слышат. Интерьер выполнен в королевском стиле с использованием красных и золотых тонов. Снаружи здание более строгое, украшено статуями.
Les Celestins в Лионе, фото Mirej
Вот уже более двух столетий на сцене Les Celestins ставят лучшие пьесы, оперы, драматические спектакли и концерты.
7. Королевский оперный театр Convent Garden
Лондонский театр Ковент-Гарден хорошо известен во всем мире. На его сцене проходят постановки Королевской Оперы и Королевского Балета. В этом величественном здании выступали звезды мировой классической музыки, начиная с 1858 года.
Королевский оперный театр Convent Garden, фото
Раньше в театр можно было попасть только перед началом представления при наличии билета. Сегодня же вы можете осмотреть его, совершив небольшую экскурсию.
8. The Metropolitan Opera House
Еще одной известнейшей мировой сценой является музыкальный театр Метрополитен-опера на Бродвее в Нью-Йорке. Это лучший театр США. Свои ведущие роли здесь исполняли такие знаменитости, как Энрико Карузо и Пласидо Доминго.
The Metropolitan Opera House, фото Blehgoaway
Ежегодно «Мет» дает более двухсот представлений. Время от времени ведутся их теле- и радиотрансляции.
9. Одеон Герода Аттика
Если вам захочется посетить театр, которому столько же лет, сколько самому искусству, отправляйтесь в Одеон Герода Аттика в Афинах. Это классический древний амфитеатр, построенный в 161 г. н. э. Изначально над ним была крыша, но она была разрушена.
Одеон Герода Аттика в Афинах, фото Юкатан
Театр вмещает 5000 человек, и на его сцене до сих пор проходят спектакли, балет и другие мероприятия. Даже Элтон Джон давал свой концерт в Одеоне.
10. Театр Чикаго
Чикагский театр был построен в 1921 году в так называемый «золотой век развлечений» и стал первым в своем роде роскошным театром для показа кино, мюзиклов и различных шоу. Постепенно он стал визитной карточкой Чикаго. Сегодня театр Чикаго — это смесь разных жанров и стилей, от спектаклей и комедий, до танцевальных шоу и поп-концертов.
The Chicago Theatre, фото Leandro Neumann Ciuffo
В мире есть еще огромное количество театров, каждый из которых достоин внимания. Во время своих путешествий по городам и странам обязательно посещайте театры, и не важно, знамениты они на весь мир, или известны только в маленьком городе. В любом случае вы получите уникальную возможность прикоснуться к прекрасному миру театрального искусства.
Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.
travel.biletyplus.ru
10 наших любимых театров Москвы
Гид по московским театрам, который поможет сориентироваться, куда и на что пойти в новом театральном сезоне.
Театр им. Вахтангова
1/6
«Евгений Онегин». Источник: Театр им. Евг. Вахтангова. Автор: Валерий Мясников
За что любим За неизменную поэтичность и виртуозно вписанные в современность вахтанговские традиции театра-праздника. Покупая билет в театр, можете быть уверены: зрелище будет первоклассным — умным, тонким, фантастически красивым. Скорее всего, по русской классике.
За чем идти Два главных и безоговорочных хита репертуара — «Евгений Онегин», собравший ворох наград и объездивший полмира, и «Дядя Ваня». Автор обоих шедевров — литовский мэтр и худрук театра Римас Туминас. Не стоит пропускать и в меру радикальный булгаковский «Бег» питерского «революционера» Юрия Бутусова.
Звезды Сергей Маковецкий, Людмила Максакова, Евгений Князев, Владимир Этуш, Юлия Борисова, Алексей Гуськов
Бонус В вахтанговском самые приятные в общении билетеры, буфетчики и прочие сотрудники театра. Заискивать перед вами никто не будет, но доброжелательная улыбка и уважительное отношение ко всем зрителям сами собой разумеются.
«Мастерская Петра Фоменко»
1/5
«Одна абсолютно счастливая деревня». Источник: Мастерская Петра Фоменко. Автор: Лариса Герасимчук
За что любим За гарантированное гурманское удовольствие от просмотра шедевров Фоменко, за настроение чуда, «легкое дыхание», максимальную оторванность от жестокой действительности за окном, юмор, доброту и мягкость.
За чем идти Все спектакли Петра Фоменко (первые в списке — «Одна абсолютно счастливая деревня», «Волки и овцы», «Три сестры», «ТриптихЪ») и недавний хит, подучивший «Золотую маску» как лучший спектакль года, — «Сон в летнюю ночь» режиссера Ивана Поповски.
Звезды Сестры Кутеповы, Евгений Цыганов, Галина Тюнина, Кирилл Пирогов и все «фоменки».
Бонус Именно в этом театре играет Ирина Горбачева — молодая талантливая актриса с миллионом подписчиков в инстаграм. Свои фирменные скетчи на сцене она, конечно, не показывает, но увидеть ее мастерство в настоящих театральных ролях действительно стоит.
«Студия театрального искусства»
1/3
«Записки покойника». Источник: Студия театрального искусства Театр. Автор: Александр Иванишин
За что любим За несовременность, интеллигентность, стройность и ясность мысли. В театре Сергея Женовача никто никуда не торопится, здесь всегда как дома (в буфете деревянный стол для зрителей — и тот общий). Вас не будут эпатировать или «грузить», а мягко, ненавязчиво заставят подумать о вечных вопросах и смысле жизни.
За чем идти Обязательно посмотрите остроумные «Записки покойника» по Булгакову и «Самоубийцу» по Эрдману (несмотря на «страшное» и мало кому знакомое название, спектакль безумно смешной и при этом глубокий). И, конечно, самый свежий хит — «Мастер и Маргарита».
Звезды Сергей Качанов, Мария Шашлова, Алексей Вертков, Иван Янковский, Глеб Пускепалис и др.
Бонус Лучший буфет Москвы. Прибавьте к почти семейной, теплой обстановке выдающееся меню: здесь предлагают еду и напитки, приготовленные только что. Даже сок свежевыжатый, и лососина на бутербродах свеженарезанная. Печенье с финиками и бананово-шоколадные кексы здесь достают из духовки. А еще в театре абсолютно всех бесплатно угощают зелеными яблоками.
Театр им. А.С.Пушкина
1/5
«Таланты и покойники». Источник: Театр имени Пушкина. Автор: Юрий Богомаз
За что любим За лучшие комедии в Москве, за возможность на два-три часа забыть о делах и посмотреть спектакль, похожий на шампанское.
За чем идти На хиты с Сергеем Лазаревым в главной роли (поп-певец — еще и отличный актер): «Таланты и покойники» и «Женитьба Фигаро». На веселую безделицу с неподражаемой Верой Алентовой в главной роли — «Семейка Краузе», на светлую и безумно красивую премьеру — «Дом, который построил Свифт». Особняком в репертуаре стоят два признанных шедевра Юрия Бутусова — «Добрый человек из Сезуана» и «Барабаны в ночи». Это очень серьезные и очень жестокие спектакль о том, что надежды нет и не будет. Если любите и понимаете серьезный театр — не пропустите.
Звезды Виктория Исакова, Сергей Лазарев, Александра Урсуляк, Вера Алентова.
Бонус Удобное расположение на Тверском бульваре: 3 минуты от метро «Пушкинская» или «Тверская», море кофеен и ресторанов вокруг, куда после спектакля так и хочется заглянуть.
Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
1/6
«Лючия ди Ламмермур». Источник: Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко. Автор: Олег Черноус
За что любим За демократичность, отсутствие пафоса, за громкие оперные и балетные премьеры, по качеству не уступающие, а иногда и обыгрывающие постановки Большого. В афише «Стасика» представлена как нестареющая классика, так и современные хиты. Все самые важные хореографы современности, от Начо Дуато, до Йормо Эло, уже успели поработать с этим театром.
За чем идти Роскошные оперные постановки с примой театра Хиблой Герзмавой: «Травиата», «Лючия ди Ламмермур», «Сказки Гофмана», «Медея». «Хованщина» (завоевавшая «Маску» как лучшая опера прошлого сезона). Любителям балета стоит обратить внимание на «Анну Каренину», прелестный праздничный «Вечер балетов Джерома Роббинса» и эффектную новинку — «Лифарь/ Килиан/ Форсайт».
Звезды Хибла Герзмава.
Бонус В качестве приглашенных солисток в балетах МАМТА часто можно увидеть Наталью Осипову и Диану Вишневу — перед тем как купить билет, задайте вопрос про состав.
Театр наций
1/9
«Гамлет-коллаж». Источник: Театр Наций. Автор: Сергей Петров
За что любим За грандиозный репертуар и возможность увидеть спектакли лучших режиссеров мира на московской сцене. За любовь к радикальным экспериментам, подкупающую смелость и реальную помощь в развитии социально ориентированного искусства (к примеру, спектакль «Прикасаемые» — первая постановка в мире, в которой одновременно задействованы и слепоглухие, и зрячеслышащие актеры)
За чем идти Чтобы увидеть суперхиты живых легенд мирового театра — Роберта Уилсона и Робера Лепажа («Сказки Пушкина» и «Гамлет-коллаж» соответственно). Спектакли немецкого мэтра Томаса Остермайера («Фрекен Жюли»), звездного латвийца Алвиса Херманиса («Рассказы Шукшина»).
Звезды У театра нет постоянной труппы, но все главные звезды страны появляются на его сцене: Инна Чурикова, Евгений Миронов, Чулпан Хаматова, Ингеборга Дапкунайте, Юлия Пересильд, Мария Миронова, Марина Неелова, Ксения Собчак, Максим Виторган и др.
Бонус Новое пространство по адресу Страстной б-р, 12, программа которого состоит из семи блоков: визуальное искусство, перформанс, музыка, кинематограф, литература, архитектура, кураторство. В каждом блоке открытые мастер-классы и лекции для всех интересующихся современным театром и искусством.
«Гоголь-центр»
1/5
«Машина Мюллер». Источник: Гоголь-центр. Автор: Ира Полярная
За что любим За актуальность и злободневность. «Гоголь-центр» — чуть ли не единственный театр Москвы (не считая крохотного и опального «Театра.doc»), который ведет со зрителем разговор о состоянии российского общества и политики открыто и трактует классику, как хочет. У бесстрашного худрука Кирилла Серебренникова грамотный подход к пиару и провокациям на сцене: ненормативной лексикой и обнаженными телами здесь никого не удивить.
За чем идти Все спектакли Кирилла Серебреникова: «Мертвые души», «Обыкновенная история», «Кому на Руси жить хорошо», « (М)ученик», «Отморозки», «Машина Мюллер» и др. Даже если не понравится (что вряд ли), узнать, что это за театр, все равно стоит.
Звезды Никита Кукушкин, Филипп Авдеев, Александр Горчилин, Рита Крон (у девушки, помимо актерского таланта, выдающиеся вокальные данные), Семен Штейнберг. Среди приглашенных звезд Алексей Агранович. Оксана Фандера, Сати Спивакова, Константин Богомолов, Один Байрон, Виктория Исакова.
Бонус «Гоголь-центр» — это не только театр, но и своего рода «клуб по интересам». Сюда можно прийти поесть в кафе, посидеть в «Театральной медиатеке», послушать лекции или посмотреть кино.
МХТ им. Чехова
1/10
«Вишневый сад». Источник: МХТ им. Чехова
За что любим За возможность видеть всех главных кинозвезд на театральной сцене. За самый богатый репертуар, в котором каждый найдет себе что-то по своему вкусу: здесь прекрасно уживаются спектакли, сделанные в жестких рамках театральной традиции, непритязательные комедии, откровенно коммерческие безделицы и радикальные (и всякие другие) опусы Константина Богомолова.
За чем идти Составить свое мнение о самых скандальных постановках столицы — «Идеальном муже» и «Карамазовых» Константина Богомолова. Увидеть Ренату Литвинову в звездной роли Раневской в «Вишневом саду». Сводить родственников на классический спектакль «Последняя жертва», где главную роль играет Олег Табаков собственной персоной. И посмеяться на богомоловских спектаклях по сценариям Вуди Аллена («350 Сентрал-парк Вест» и «Мужья и жены»).
Звезды Олег Табаков, Константин Хабенский, Андрей Белый, Рената Литвинова, Игорь Верник, Ирина Пегова, Юрий Стоянов, Филипп Янковский и др.
Бонус Светская атмосфера. В МХТ легко можно (и даже нужно) принарядиться, многие спектакли репертуара прекрасно подходят для свидания.
«Современник»
1/5
«Осенняя соната». Источник: Современник. Автор: Н. Мещеряков
За что любим Верность традициям, яркий антураж, нескрываемый мелодраматизм и выдающиеся, виртуозно сыгранные женские роли на сцене.
За чем идти Чтобы увидеть Чулпан Хаматову в спектаклях «Враги: история любви», «Двое на качелях», «Три товарища», «Три сестры», «Играем… Шиллера» (ни один пропускать не стоит, поверьте на слово). И, конечно, Марину Мстиславовну Неелову — в легендарном «Крутом маршруте» (в образе узницы сталинских лагерей) и в «Осенней сонате» по Бергману.
Звезды Марина Неелова, Чулпан Хаматова, Алена Бабенко, Лия Ахеджакова, Валентин Гафт, Сергей Гармаш, Никита Ефремов, Дмитрий Певцов, Ольга Дроздова
Бонус Михаил Ефремов. Он играет всего в двух спектаклях «Современника» — яркой «Анархии» в постановке Гарика Сукачева и не менее ярком «Амстердаме» Сергея Газарова. И в роли спивающихся музыканта и политика соответственно, он предсказуемо неподражаем.
«Школа драматического искусства»
1/7
«О-й. Поздняя любовь». Источник: Школа драматического искусства
За что любим За небанальную архитектуру внутри и снаружи, негласно обособленный статус (театр чужд агрессивному пиару), рафинированную атмосферу и непредсказуемые, эстетские спектакли. Придя в ШДИ, вы совершенно точно отдохнете. Несмотря на нормальное количество мест в зале и постоянный аншлаг, здесь всегда тихо и светло.
За чем идти Чтобы увидеть хотя бы один из трех легендарных спектаклей Анатолия Васильева: «Каменный гость», «Из путешествия Онегина», «Пушкинский утренник». Удивиться неистощимой выдумке режиссера-художника Дмитрия Крымова, посмотрев любой советуем из его спектаклей: «Тарарабумбия», «О-й. Поздняя любовь», «Заметки о Бердичеве», «Своими словами» и др). Посмеяться на остроумном «Вишневом саду» Игоря Яцко (режиссер и актер поставил чеховскую пьесу как комедию).
Звезды Игорь Яцко, Кирилл Гребенщиков, Анна Синякина, Мария Смольникова, Михаил Уманец, Александр Филиппенко и др.
Бонус В театре совершенно бесплатно постоянно проходят выставки современных художников, так что ни до спектакля, ни в антракте скучать не придется.
www.vashdosug.ru