100 лучших песен нулевых — Афиша Daily
Ровно 10 лет назад журнал «Афиша» подводил итоги нулевых. Среди прочего там была подборка из 100 главных, по мнению редакции, песен десятилетия. Мы перепубликуем этот материал с плейлистами.
Текст публикуется с незначительной корректурой, связанной с требованиями законодательства, и небольшими пояснениями. Плейлисты могут не содержать часть песен, в связи с тем, что не все из них доступны на стриминговых сервисах.
2001
1. Gorillaz «Clint Eastwood»
Ленивый летний поп про то, как наступает будущее, от группы мультипликационных виртуалов, которая ознаменовала собой наступление этого будущего.
2. Daft Punk «Harder, Better, Faster, Stronger»
Френч-хаус в полном расцвете сил.
Спорый апдейт олимпийского лозунга в исполнении роботов-******** — и, как выяснилось, точка отсчета для танцевальной музыки второй половины десятилетия.
3. Кайли Миноуг «Can’t Get You out of My Head»
Песня, реанимировавшая карьеру Кайли, мостик от группы Kraftwerk к футуристической попсе 2000-х.
4. Lali Puna «Scary World Theory»
Деликатная рукотворная индитроника о всеобщей паранойе, озвученная приглушенным женским голосом. Возможно, самый показательный образец новой поп-музыки по версии лейбла Morr Music.
5. The Strokes «Last Nite»
Безалаберный гимн американского ретророка: панк, понятый как стиль в одежде, отношения, понятые как сущая безделица, четыре грязных аккорда — и кожаная перчатка на любимой попе на обложке альбома.
6. t.A.T.u. «Нас не догонят»
Главный успех русской музыки в мировом масштабе. Истерический подростковый драм-н-бейс, который сохраняет свои скоростные характеристики безотносительно сексуальных скандалов.
7. Ян Тирсен «La Valse D’Amelie»
Небесный акварельный Париж, каким его показал Жан-Пьер Жене, озвученный ручным аккордеоном и капельками глокеншпиля. Несмотря на всю сопутствующую пошлость, невероятно трогательная вещь.
8. «Сплин» «Пой мне еще»
Самый многословный манифест последней большой пластинки нового русского рока. «Любой, умеющий читать между строк, обречен иметь в доме ружье» — спеть так еще Александр Васильев впоследствии так и не смог.
9. System of a Down «Toxicity»
Оправдание всему ню-металу — армяне, превратившие подростковый жанр в искусство жестокой эквилибристики. Когда Серж Танкян возглашает под обрушивающийся аккорд слово disorder, и правда тянет взяться за булыжник.
10. Псой Короленко «Держи ум во аде»
Единственная в своем роде песня о посмертном существовании души; святоотеческие куплеты, в которых ирония Короленко оборачивается пророчеством о самом главном.
2002
11. Bright Eyes «Let’s Not Shit Ourselves (To Love And To Be Loved)»
Отчаянная десятиминутная исповедь, в которой юный (тогда еще) инди-бард Конор Оберст поднимается до боб-дилановских высот. Эмоциональный пик нового фолк-движения 2000-х.
12. Найк Борзов «Ангел и змея»
Незамеченный шедевр самого просвещенного русского альбома начала нулевых («Заноза») — монотонный семиминутный сказ о неизменности миропорядка под драм-машину и гудящие клавиши.
13. Interpol «Stella Was a Diver and She Was Always Down»
Реанимированный постпанк в эпических масштабах: грандиозная депрессивная баллада про любовь к ныряльщице. Особое внимание тому, как бас поддерживает саспенс.
14. «ДДТ» «Осенняя»
Краткая и печальная формула того, что такое жить и умереть в России. («Умереть — ничего, если выпить немного. А по ящику врут о войне».) Как уже писали в журнале «Афиша» — в приличных странах за такое дают по несколько «Грэмми».
15. Джонни Кэш «Hurt»
Самый яркий пример кавер-версии, полностью перекрывающей оригинал. Умирающий ветеран корневой американской музыки словно бы вложил в эти четыре минуты все изломы собственной тяжкой судьбы. Полноценный триумф боли.
16. Земфира «Бесконечность»
Именно после этой тончайшей пронзительной оды любви земной и небесной стало понятно, что Земфира — на все времена. И правда — разгадала.
17. Mum «Green Grass of Tunnel»
Сказочная фолктроника из страны гейзеров: электронный бит рассыпается, как галька на опустошенном берегу, смычок водит прямо по сердцу, две исландские нимфы поют о чем‑то неведомом и прекрасном.
18. «Ленинград» «WWW»
Самый расхожий и по совместительству пророческий хит шнуровской группировки: в принципе, все десятилетие неплохо описывается одним лозунгом «Даешь интернет, ***** [блин]!».
2003
19. Blur «Battery in Your Leg»
Последняя песня последнего альбома Blur — похмельная панихида по 90-м под трагическое фортепиано: мальчики, соорудившие брит-поп, повзрослели, поумнели и очень красиво опечалились.
20. Бритни Спирс «Toxic»
Главная героиня подростковых сладких снов, Бритни Спирс под жужжание кислотных синтезаторов окончательно превращается из девочки в женщину. Причем какую!
2003
21. OutKast «Hey Ya!»
Шедевр развлекательного хип-хопа в соль мажоре с грувом почище, чем у Джеймса Брауна. По сути, именно OutKast первыми превратили рэп в общечеловеческую поп-музыку — да так лихо, что до сих пор почти никто их не переплюнул.
22. Casiotone for the Painfully Alone «Half Ghost»
Торжество одинокого домашнего лоуфая — большой небритый мужчина под неисправный детский синтезатор поет о том, что песня остается с человеком, в отличие от девушки.
23. Катя Лель «Мой мармеладный»
Апофеоз русского гламурного попа — гениальный продюсер Максим Фадеев, взяв на поруки певицу Катю Лель, выдал идеальный образец песни ни о чем, от которой ни спрятаться, ни скрыться.
24. Non-Prophets «Cure»
Философ-публицист от белого хип-хопа Сейдж Фрэнсис читает о том, что любовь — это болезнь, под трубу, перкуссию и посвист вертушек. Умному рэпу начала нулевых не хватало человеческой эмоции; здесь она такой силы, что сердце сжимается.
25. Radiohead «There There»
Красивейший номер с ритуальными барабанами и почти пелевинским месседжем. Главная рок-группа мира вернулась из забега на территорию экспериментальной электроники к песням под гитару — и стало ясно, что лучше их не пишет никто.
26. The Knife «Pass This On»
Инцестуальный шведский синти-поп, пропетый змеиным каким‑то женским голосом: The Knife сумели заставить самую что ни на есть простецкую поп-музыку грациозно ходить по лезвию.
27. The White Stripes «Seven Nation Army»
Рифф десятилетия, инспирированный Пятой симфонией Брукнера. Семь басовых нот, маршевый бит и стон Джека Уайта впоследствии пригодились футболу.
28. Themselves «Good People Check (Hrvatski Remix)»
Хип-хоп-революция лейбла Anticon провалилась — но кое‑что от нее осталось. Лучше всего эти гундосые речовки звучат, когда в них добавляют еще несколько измерений, как здесь.
29. Yeah Yeah Yeahs «Maps»
Yeah Yeah Yeahs заявили о себе в первую очередь животным криком Карен О, но лучшей их песней стала именно эта: отчаянно интимное признание в любви вокалисту группы Liars под терзания электрических струн.
30. Глюкоза «Невеста»
Еще один перл творения продюсера Фадеева — в результате скрещения дворовой мелодики, гламурной поэтики и подросткового сознания на свет явилась девочка-мультфильм со смешливой песней, подтверждающей тезис «Поэзия должна быть глуповата».
31. «Гости из будущего» «Метко»
Последний выдох первозданной русской поп-музыки 90-х. Группа распалась, Ева Польна растолстела, но строки «Я как Федор Михалыч со своим «Идиотом» навсегда записаны в головах соотечественников.
2004
32. Animal Collective «Leaf House»
Animal Collective станут самой влиятельной группой эпохи, но более удивительной песни так и не запишут. Перекличка городских чудиков, отправившихся в лес по грибы и обнаруживших там дивный новый мир.
33. Fennesz «Transit»
Высшая точка музыки глитч: громовые раскаты одушевленного шума — плюс величественный голос Дэвида Сильвиана, отпевающего Европу.
34. Franz Ferdinand «Come on Home»
Шотландская стать, приталенные пиджаки и самый упрямый гитарный проигрыш нулевых: рок-н-ролл в эти десять лет никогда не звучал бодрее, чем на первой пластинке Franz Ferdinand.
35. Modest Mouse «Bury Me with It»
Истерический инди-рок под заголовком «Похороните меня за плинтусом»; оскаленная гитарная лирика, пропетая человеком с нехваткой зубов. Вероятно, что Джонни Марр решил присоединиться к Modest Mouse, услышав именно эту песню.
36. Morrissey «Irish Blood, English Heart»
Патриотическая песня десятилетия. Самый эстетский певец Британии сочинил песню про то, что любит родину, но ненавидит государство, а его группа сыграла ее так, чтобы услышали все.
37. Arcade Fire «Rebellion (Lies)»
Семейственный канадский оркестр совместил трагику построка с пламенностью постпанка — и получил главный дебют нулевых. Эта вещь — с прямым басом, детскими «та-ра-ра» и хлопками в ладоши — воплощенный катарсис, радуга над кладбищем.
38. Nick Cave & The Bad Seeds «O Children»
Ответ тем, кто считает, что в начале нулевых Кейв был скучным и покорным, — сага о Боге и детях. В лучшем эпизоде последнего «Гарри Поттера» герои танцуют под нее в палатке, как бы реализуя максиму «Когда тебе станет окончательно гнусно, поставь эту кассету».
39. O-Zone «Dragostea din tei»
Дикий хит молдавского бойз-бенда с рефреном «нума-нума-е», придающий новый смысл сухоруковскому возгласу из «Брата-2»: «Да он же румын!» См.
также кавер Профессора Лебединского с правдивым рефреном «Я танцую пьяный на столе».40. A Silver Mt. Zion «Microphones in the Trees»
В бессловесную апокалиптику построка A Silver Mt. Zion принесли слово — и слово было то самое: музыка обрела совсем уж библейскую величественность. Траурная поэма о том, что все люди братья.
41. The Go! Team «Junior Kickstart»
The Go! Team слепили чирлидерские кричалки, уличные оркестры, фанк и психодел — и получили музыку, в которой есть только радость. «Junior Kickstart» с ее медными трубами и гармошкой — лучшая мелодия для будильника в нулевых.
42. The Killers «Somebody Told Me»
Самая большая американская группа нулевых еще не знает об уготованной ей судьбе — и играет бессовестный рок для девочек. Когда в рамках ностальгии по эпохе начнутся дискотеки, эта песня будет играть на каждой.
43. «ВИА Гра» «Притяженья больше нет»
Мелодические таланты К.
Меладзе в нулевых расцвели пуще прежнего, да еще к ним добавилась метафизика: «Притяженья больше нет» — редкий пример поп-песни о смерти.
44. «Кровосток» «Биография»
Искусно придуманная интеллигентными людьми исповедь бандюгана, не чуждая высокой поэзии: «Пара макаровых смотрела в мою сторону, как глаза матери, когда ее отпевали». О тех, кто не выжил в 90-е.
45. «Мумий Тролль» «Медведица»
Так как на видео к песне установлены возрастные ограничения и его нельзя нормально встроить, послушайте просто саму «Медведицу», а клип вы знаете, где искать
Самая бесстыжая, глупая, бессмысленная и попросту лучшая русская поп-песня нулевых. А может, и не только русская.
2005
46. Antony & the Johnsons «Hope There’s Someone»
Обладатель самого небесного в мире голоса впервые осознает свою силу, обнажает душу и задыхается от нежности.
47.
Broken Social Scene «7/4 (Shoreline)»Канада в нулевых была плодовита на многочисленные инди-оркестры. Broken Social Scene сочинили лучшую песню в размере семь четвертых. Торжественный хоровой рок про «там, где нас нет».
48. Buck 65 «The Suffering Machine»
Хип-хоп-деятель из Канады поет о неизбывном бремени взрослого белого человека. Джонни Кэша в этой похмельной музыке куда больше, чем Фифти Цента.
49. Crazy Frog «Axel F»
Губошлеп десятилетия — сумасшедшая нарисованная лягуха, подквакивающая ремикшированной мелодии из фильма про полицейского из Беверли-Хиллз, в 2005-м стала глобальным вирусом. Дикий символ эпохи рингтонов.
50. «Гражданская оборона» «Реанимация»
Песня, частично написанная Летовым на основе предсмертного бреда соседа по больничнойКак это?Что говорил сам Летов в интервью «Афише»: «Это одна из самых мрачных моих песен, если не считать «Реанимации» — пожалуй, самого страшного нашего опуса, рожденного в ситуации, когда я лежал под капельницей в одноименном учреждении, а вокруг меня время от времени тривиально умирали люди — самоубийцы, передозники и прочие.
А я спешно записывал в блокнот обрывки их предсмертных бредовых речей — самую чудовищную, неистовую, невероятную поэзию, с которой мне довелось сталкиваться в этой жизни. Одних выносили, других заносили — а я записывал» палате; самое простое и безысходное, что сказано о жизни поздней «Обороной».
51. Канье Уэст «We Major»
Арфы, фанфары, литавры, струнные: Канье Уэст превращает хип-хоп в симфоническую музыку. Амбициозная манифестация продюсерского гения К.У.; семиминутная ярмарка тщеславия, более чем оправданная.
52. Madonna «Hung Up»
Первый в истории случай, когда группа ABBA разрешила кому‑либо себя семплировать — естественно, Мадонне. Та приняла к сведению моду на диско — и сочинила очередной шлягер всепланетного масштаба.
53. Земфира «Самолет»
Самая тихая вещь на лучшем альбоме Земфиры, где зарифмованы авиационный транспорт, разлука и глобальные страхи третьего тысячелетия. Музыка здесь — как застывший воздух, что негромко о чем‑то поет под крылом самолета.
54. Sigur Rós «Glosoli»
Чистая, как утренний снег, ода к радости исландских построкеров. Смысл трека исчерпывающе описывается фразой Хармса: «Я думал о том, как прекрасно все первое».
55. «Ленинград» «Свобода»
На этом месте могла бы быть песня Кипелова — но Шнуров сумел употребить хард-роковый рефрен в самых злободневных целях. Песня «про Ходорковского» и одновременно застольная хоровая всея Руси — тоже в своем роде симптом эпохи.
56. «Мумий Тролль» «Приватизация»
Эту вещь мало кто запомнил — меж тем это одна из самых страшных песен Лагутенко, формулирующая систему отношений между российской властью и страной, а попутно — переводящая экономические термины на язык любви.
57. Леонид Федоров, Владимир Волков «Таял»
Лидер «Аукцыона» в нулевых ушел в совсем дремучие дали — но и оттуда доносились великие песни. Как эта: с потусторонним хором, морозным эхом и трагическим фатализмом.
58. «Новые праздники» «Письмо»
К сожалению, этот трек отсутствует на стримингах
Спрятавшаяся в случайном сборнике диджея Панина жемчужина; итог и завершение всей воздушной советской поп-музыки — от ранней Пьехи до группы «Колибри».
59. «Палево» «Шаровары Вячеслава»
К сожалению, этот трек отсутствует на стримингах
Песня-талисман небывалой московской группы, домотканый психоделический трип вприсядку.
2006
60. Эми Уайнхаус «Rehab»
Явление самого зычного и пропитого голоса соула нулевых; песня-предсказание: Эми Уайнхаус и правда пошла не в реабилитационную клинику, а во все тяжкие — к плохо скрываемой радости мировой прессы. Слава богу, что живаЭми Уайнхаус погибла 23 июля 2011 года.
61. Blue Sky Black Death «No Image» (feat. The Holocaust)
Синематический мрак от двух белых продюсеров плюс профетический голос воспитанника «Ву-Танг-клана».
Ортодоксальный уже почти в религиозном смысле хип-хоп.
62. Brazzaville «Star Called Sun»
По правде говоря, все свои лучшие песни Дэвид Браун написал в 90-х — но родным для нас человеком стал именно в нулевых. Как следствие — перепел своим успокоительным усатым голосом «Звезду по имени Солнце».
63. Coil «Fire of the Mind»
Поминальная оратория с аккордеоном и машинным хором; мифологическая похоронка для величайших мистиков всех времен. В конце 2010-го эта вещь явочным порядком посвящается памяти не только Джона Бэланса, но и Питера Кристоферсона.
64. Gnarls Barkley «Crazy»
Как ни крути, виднейший плод творения продюсера Дэнжер Мауса и голосистого увальня Си Ло — любовный неосоул под вихляющий бедрами бас.
65. Hot Chip «Boy from School»
Манифест нового инфантилизма: самая талантливая поп-группа десятилетия выглядит как дуэт сисадминов, поет про детства чистые глазенки и сочиняет мелодии, которым и Pet Shop Boys бы позавидовали.
66. Current 93 «Bind Your Tortoise Mouth»
Самая тихая и лучшая вещь Дэвида Тибета в нулевых. Гитарный перебор, молитвенный наговор и ощущение, что все чувства этого мира срываются с губ кудрявого лондонского кликуши.
67. Джей Дилла «Lightworks»
Из обширного наследия гениального битмейкера, изменившего хип-хоп и предвосхитившего вонки, трудно выбрать что‑то одно, но пусть будет этот трек, вышедший на альбоме, который поступил в продажу за три дня до смерти Диллы.
68. Джоанна Ньюсом «Monkey & Bear»
К сожалению, трек отсутствует в Spotify, но есть в Apple Music
Травянистый психофолк перерождается в большие формы: девятиминутная сказка под арфу и оркестр, аранжированная Ван Дайком Парксом и озвученная диковинным голосом вечной девочки.
69. Скотт Уокер «Cossacks Are»
Открывающий номер самого страшного альбома нулевых: великий певец сумрака Скотт Уокер вернулся с музыкой несусветной и не знающей себе равных.
Первые нервные аккорды запоминаются навсегда.
70. TV on the Radio «Wolf Like Me»
TV on the Radio лучше других свели белый стиль с черным грувом — и выписали блистательную индульгенцию диско-панку. Песня про волка, прущая, как танк.
71. «Аквариум» «Мама, я не могу больше пить»
Хриплая антиалкогольная отповедь, по уместности сравнимая с публикацией «Москвы — Петушков» в журнале «Трезвость и культура».
2007
72. Burial «Archangel»
Шедевр дабстепа от продюсера-анонима. Потом станет понятно, что это не вполне дабстеп, но мурашки по коже от захлебывающихся голосов и угрюмой ритмической урбанистики бежать не перестают.
73. Дельфин «Без нас»
Новый инфантилизм по-русски: дети восстают против взрослых и бьются за потерянную невинность. Упругая драм-машина и волны гитарного лоуфая: Дельфин никогда не звучал более сухо и более мощно.
74. Electrelane «In Berlin»
Дождливый ноктюрн дивного девичьего квартета из Брайтона.
Неуютная жидкая лунность, переведенная на язык инди-рока.
75. LCD Soundsystem «All My Friends»
Диско-панк как арт-проект: краутрок, мутантское диско и прочие носители искаженного грува упакованы в семиминутный портрет ночной жизни нью-йоркских модников.
76. Low «Murderer»
Диалог с Богом в исполнении трех мормонов, служащих патриархами жанра слоукор. Добродетельная песня об убийстве, сыгранная с парадоксальным тихим надрывом.
77. M.I.A. «Paper Planes»
Этой песней шри-ланкийская террористка победила чарты — и завоевала поп-музыку вообще. Едкий речитатив, бугристая синтетика, семпл из The Clash, ссылка на КГБ и три пистолетных выстрела в качестве рефрена.
78. Mika «Relax, Take It Easy»
Безоглядный гей-гимн, пропетый кудрявым ливанским мальчиком. Новая «I Will Survive».
79. Radiohead «Weird Fishes/Arpeggi»
Произведенная Radiohead индустриальная революция несколько заслонила сами песни — а зря.
Самое важное в этой вещи — кристальной чистоты дуэт гитары и барабанов; хрустальный звук, из которого иные потом вытаскивали целые альбомы.
80. Рианна «Umbrella»
Поп-шлягер десятилетия. С помощью зонта, как выяснилось, можно исправить не только все, что кроме, но и вообще все.
81. The National «Fake Empire»
The National, по сути, придумали шансон (в лучшем смысле слова) про клерков, горькие песни мужчин в костюмах, допивающих последний стакан. Печальная строчка «Мы живем в полусне в фальшивой империи» в России резонирует особенно.
82. «Аукцыон» «Ждать»
Из сотрудничества «Аукцыона» с Рибо и Медески получилось много грандиозного шума — но эта песня, где только контрабас, пиликающие клавиши, гитара и несколько трепетных задыхающихся слов, ценнее всех.
2008
83. NRKTK «Пума»
«У меня есть сега-мега, и моя судьба — тусить»: ошеломительное и бронебойное кредо жизни местных хипстеров; все то, за что их можно ненавидеть, но лучше — принять и полюбить.
84. Coldplay «Viva La Vida»
Песня радости и счастья. Вегетарианец и примерный семьянин Крис Мартин символизирует собой примерно все, что случилось в нулевых с рок-музыкой, — но он лучше всех сумел выразить в музыке состояние, когда тебе просто хорошо.
85. Hercules and Love Affair «Blind»
Исполненный небесным голосом Энтони (см. выше) диско-номер, застрявший на полпути между молельней и будуаром.
86. MGMT «Kids»
Главное и, возможно, единственное доказательство глобальной состоятельности хипстеров — зудящий мировой хит, сочиненный бруклинскими прощелыгами Голдвассером и ВанВингарденом.
87. «Кач» «Будут наказаны»
К сожалению, трек отсутствует на стриминговых сервисах
Угрожающий парафраз песни Тимати, вошедший благодаря петербургскому хулигану в поговорку. Ценность треш-шапито «Кач» в целом, прямо скажем, сомнительна — но здесь ему удалось зажать дух времени в кулак.
88. «Прогоним песню» «Родина (Радио «Маяк)»
Написанная на музыку группы Brazzaville и спетая Евгенией Борзых без всякой иронии (ну почти) бесконечно трогательная песня о любви к Родине.
89. «СБПЧ-Оркестр» «Это»
Прочитанный скороговоркой душераздирающий монолог о том, что внутри всегда что‑то саднит, куда ни прячься. Кирилл Иванов и «Елочные игрушки» собрали в оркестр почти всю новую русскую музыку — и доказали, что она кое‑что может.
2009
90. Ги Боратто «No Turning Back»
Роскошное минимал-техно для девочек: прямая бочка, клавишное сердцебиение и точно изложенное на аппаратном языке ощущение светлой меланхолии.
91. Леди Гага «Bad Romance»
Именно после этой песни (и клипа) стало ясно, что Майкл Джексон умер, но дело его живет — в теле необузданной девицы, окончательно ликвидировавшей грань между подлинником и фейком, между поп-музыкой и контемпорари-артом.
92. Лили Аллен «Fuck You»
До ужаса обаятельная матерная отповедь от трагикомической британской девочки со сложной судьбой. В теории адресована Джорджу Бушу-младшему; на практике подходит для всех случаев жизни.
93. Little Boots «Remedy»
Дискотека нулевых — бесстыжая восьмидесятническая попса авторства девочки из провинциального города Блэкпул, коей (равно девочке и попсе) абсолютно невозможно противостоять.
94. Padla Bear Outfit «Krol»
К сожалению, трек отсутствует на стримингах
«Дальше действовать будем мы» конца нулевых: оголтелый, упрямый панк от самой противоречивой и веской новой русской группы. За счет строчек про Николь группа The Teenagers нечаянно вошла в историю русского рока.
95. The xx «Islands»
The xx сложили вместе передовое R’n’B и минималистичный постпанк — и получили песни о сексе, в которых пустоты важнее звуков, а красота сколь скромна, столь и неотразима.
«Islands» даже перепела Шакира — и даже хорошо.
96. «Винтаж» «Ева»
Созревшая ностальгия по 90-м: еще никогда русский поп-хит не строили на чужой песне — и никогда это не звучало уместнее. Непрошеная хонтология из уст самой сексуальной певицы страны.
2010
97. Caribou «Odessa»
Танцы под водой: диско, как будто сыгранное из какой‑то обратной перспективы. Деликатная, звонкая и крайне привязчивая вещь. При чем тут Одесса — неясно, но все равно приятно.
98. Noize MC «Мерседес S666»
Записанная за один день рэп-публицистика про аварию с участием вице-президента «Лукойла». Именно после этой песни музыка снова вдруг стала больше, чем просто музыка; именно с этого все началось.
99. Канье Уэст «Runaway»
Богемская рапсодия XXI века. Банальная вещь про измену, превращенная в самолюбивый диалог с публикой и с миром. Бит почище, чем у Massive Attack, тост во славу мудаков и симфония автотюна в финале.
100. «Братья шимпанзе» «******» [«Ушибло»]
В силу определенных требований законодательства мы не можем выложить это видео прямо тут, а вот ссылку дать можем.
Год записи неизвестен, песня никогда не издавалась, да и не факт, что группа называется именно так. Тем не менее эти шальные полторы минуты исчерпывающе описывают все, что здесь и сейчас происходит. «Как меня ****** [ушибло] прицепом, ту-ру-ру-ру».
каких исполнителей хотят услышать подростки?
Макс Корж — 1-е местоБесспорным фаворитом среди 16-летних стал Макс Корж. Белорусский музыкант пишет мотивирующие песни для тех, кто, как и он, готов на всё на пути к своей мечте. Для выпускников, которые мечтают сдать ЕГЭ и покорить большие города, самое то.
Корж с легкостью собирает стадионы. Помните, как казанцы спутали его концерт в «Татнефть-Арене» с землетрясением и вызвали МЧС? Вот что бывает, когда 11 тысяч поклонников Макса Коржа прыгают в такт его песням.
Рэп-исполнитель из Казахстана наделал много шума в 2015-м, когда появился на российской сцене. Он выделялся от других своей новаторской манерой подачи, которую в шутку прозвали пьяным пением. Адиль Жалелов, так на самом деле зовут этого исполнителя, зажевывает слова до полнейшей неузнаваемости. Это породило большое количество шуток и мемов.
«Внимание, ненормативная лексика» — это предупреждение стоит практически на каждой песне Скриптонита. Но, видимо, иначе не рассказать о деньгах, бесконечных вечеринках с запрещенными веществами, алкоголе, женщинах и сексе.
Imagine Dragons — 3-е местоПозитивная инди-команда из Лас-Вегаса завоевала сердца подростков стадионными ритмами.
Популярность пришла сразу после дебютного альбома в 2012-м, а самая популярная песня группы — «Radioactive» находилась в списке Billboard Hot 100 в течение 87 недель — это абсолютный рекорд.
Музыку Imagine Dragons часто используют как саундтреки к фильмам, которые становятся популярными среди подростков. Их песни звучат в «Тепле наших тел», «Отряде самоубийц», «Пассажирах», «Голодных играх» и не только.
Если ваш ребенок будет уговаривать поехать сопровождающим на концерт Imagine Dragons — соглашайтесь. Даже записи их живых выступлений пробирают до мурашек.
«
Нервы», Noize MC и ЛСП — 4-е местоРок-группа «Нервы» во главе с бессменным лидером Женей Мильковским родом из Киева. В прошлом году парни проехались с юбилейным туром по стране. Вот уже 10 лет они поют о первой влюбленности, душевных переживаниях, расставаниях с любимым человеком.
Все эти темы попадают в самое сердце ранимым подросткам. Кстати, бесплатный концерт в Казани «Нервы» дали в День молодежи. В прошлом году команда стала хедлайнером праздничного опен-эйра на территории речного порта.
Российский рэпер Иван Алексеев, больше известный как Noize MC, дебютировал в 2008 году и с тех пор уже много раз менял стиль. Кстати, песни из его первого альбома нынешние подростки тоже обожают. Например, «Выдыхай», «Мое море» или «Песня для радио». Noize MC не скрывает своей активной гражданской позиции и в последнее время с головой погрузился в политику и социальные темы в своем творчестве.
Белорусский певец Олег ЛСП готовит в этом году подарок своим поклонникам — пятый альбом и большой концертный тур. Предварительная дата выступления в Казани — 4 ноября. Пока можете послушать первый совместный трек ЛСП и Saluki «Стресс».
Эта одна из немногих песен белорусского рэпера, в которых нет нецензурной лексики.
Удивительно, что в этот топ попала культовая рок-группа, распавшаяся в 2017 году после смерти Честера Беннингтона. Про их последний альбом «One More Light» поговаривали, мол, скатились в попсу, но их ранние песни до сих пор популярны. «Numb», «In The End», «What I’ve Done» — настоящий качественный рок как он есть. Жаль, что услышать их вживую уже нереально.
Кого еще слушают подростки?В список фаворитов современных школьников также попали отечественные рокеры с многолетним стажем «Би-2»; американский дуэт «Twenty One Pilots», билеты на концерты которых расхватывают как горячие пирожки; 18-летняя звезда Билли Айлиш, которую российские фанаты ласково прозвали Беляшом; белорусский певец Тима Белорусских, похожий по звучанию на «Руки Вверх!», и британский поп-музыкант Эд Ширан, играющий на гитаре и в одиночку собирающий стадионы.
На вопрос «Под какую песню вы бы хотели станцевать медленный танец с тем, кто вам небезразличен?» подростки ответили: «Медлячок» Басты и «Слишком влюблен» группы «Нервы». Для этого случая также подойдут песни «Дешевые драмы» Валентина Стрыкало, «Девочка в классе» Джизуса, «Знаешь» Rozhden, «Talking to the moon» Bruno Mars, «Lovely» Billie Eilish и Khalid.
Текст основан на результатах опроса музыкального сервиса «Звук». В опросе участвовали более 500 школьников в возрасте 16 лет из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани и еще восьми российских городов.
45 песен, которые помогут провести незабываемый зимний корпоратив
Каждый HR-специалист в ожидании обводит красным карандашом в календаре дату, которая вот-вот наступит. Конечно же, мы говорим о зимнем корпоративе.
В компаниях это происходит по-разному: кто-то отмечает в ресторане, некоторые выбирают отдых в загородном доме, другие же отлично организуют праздник в офисе.
В любом случае, корпоратив без музыки просто невозможен. Если вы не сотрудничаете с event-агентствами, то к всевозможным организационным вопросам добавляется выбор музыкального сопровождения.
Как учесть вкусы всех сотрудников и задать нужный настрой празднику? Давайте вместе составлять ваши праздничные плейлисты.
Дискотека 80-90х
Если большинство сотрудников в вашей компании составляет поколение Y, родившееся в период с 1981 и до 1996 года, то музыка этих лет станет отличным выбором.
Русскоязычные песни
1. Ласковый май – Белые розы
Кажется, ни одна дискотека в странах СНГ не проходит без этой песни. Грустная, ностальгическая, но такая любимая всеми песня из юности.
2. Руки Вверх!
Мы умышленно не написали название песни, потому что мегапопулярная группа в свое время выпустила далеко не один хит. «18 мне уже», «Алешка», «Он тебя целует», «Ай-яй-яй» и много других. Добавляйте в праздничный плейлист все!
3.
Леприконсы – Хали-гали, паратруппер
Эту песню до сих пор включают на каждой вечеринке, не только танцуют под нее, а и во весь голос ее поют. Поэтому смело включайте ее в свой список и начинайте напевать: «Помню, было мне десять лет, я копил на новенький мопед…. »
4. Мумий Тролль
Трудно выбрать одну песню из большого количества хитов. Танцевальные, слегка ненормальные, но такие знакомые песни «Медведица», «Утекай», «Невеста» станут отличным дополнением вечера.
5. Ляпис Трубецкой
В наши дни группа во главе с Сергеем Михалком называется «Brutto» и играет совсем другую музыку. Но повзрослевшее поколение помнит и любит их хиты и с удовольствием посещает специальную концертную программу «Ляпис 98», где звучат всеми любимые «Сочи», «Ты кинула», «Яблони». А это значит, что вы можете смело добавлять в свой плейлист все популярные песни тех времен. Ваши сотрудники будут просто в восторге!
Англоязычные песни
1. Haddaway – What is love?
Песня, которая у совсем молодых ребят ассоциируется с шуткой про Владислава, в свое время просто «взрывала» танцполы.
Да что там, ее до сих пор ставят на радио!
2. Eurythmics – Sweet Dreams (Are Made of This)
А эта композиция имеет огромное количество кавер-версий, что еще раз подтверждает ее неизменную популярность. Ваши сотрудники оценят этот хит в праздничном плейлисте.
3. Bon Jovi – It’s My Life
Авторы этой знаменитой песни гордятся тем, что их творение стало настолько близко каждому слушателю, что ее поют по всей Земле. Оптимистичная песня украсит ваш корпоратив и, скорее всего, прозвучит не один раз.
4. Eiffel 65 – Blue (Da Ba Dee)
Песня про синий цвет была популярна еще до того, как это стало мейнстримом в исполнении Филиппа Киркорова. Легкая и ритмичная композиция дарит отличное настроение и помогает танцевать незабываемые танцы.
5. Ricky Martin – Livin’ la Vida Loca
«Livin’ la Vida Loca» — композиция, которая сделала Рики Мартина популярным. Она переводится как «Жить безумной жизнью» и создает соответствующее настроение.
А еще под нее легко танцевать латиноамериканские танцы, даже если вы не умеете этого делать 🙂
Новогодние песни
Зимний корпоратив практически всегда приурочен к празднованию Нового года. Чтобы подарить праздничное настроение сотрудникам, стоит не только использовать новогодний декор, но и тематический плейлист.
1. Дискотека Авария – Новогодняя
«Новый год к нам мчится, скоро все случится» — кто не знает эту строчку самой популярной песни коллектива «Дискотека Авария»? Новый год без нее совсем не Новый год, особенно для тех, кто знает ее с детства.
2. Верка Сердючка – Новогодняя
Без песен Верки Сердючки не обходится ни одна свадьба или юбилей. Хорошо, что в репертуаре артистки есть веселая и легкая новогодняя композиция и под эти песни можно танцевать еще и на зимнем корпоративе.
3. Abba – Happy New Year
Песня шведской группы еще в 80-е стала популярной и любимой во всем мире. До сих пор она оставляет приятные эмоции и желание поднять бокалы, чтобы встретить Новый год.
4. Wham! – Last Christmas
Песня британского поп-дуэта «Wham!», участником которого являлся Джордж Майкл, была выпущена в 1984 году. «Last Christmas» стал синглом #1 в различных странах и до сих пор возглавляет чарты праздничных композиций по всему миру. С момента выхода ее перепели многие артисты, дуэт распался, а поклонники, вспоминая великого Джорджа Майкла, всегда ассоциируют его с этой мелодичной и грустной песней.
5. Блестящие – Новогодняя песня
Один из самых известных составов группы «Блестящие» в 2004 году выпустил новогоднюю композицию, которая до сих пор играет на всех новогодних гуляниях и корпоративах. А все потому что она невероятно светлая и создает то самое ощущение праздника.
Песни для караоке, которые понравятся каждому
Каждое веселое гуляние неизбежно заканчивается тем, что кто-то из присутствующих предлагает пойти в караоке. Так почему бы сразу не реализовать караоке на вашем празднике? Вы можете набирать название песни в YouTube или на других источниках, искать ее в караоке-формате и петь все вместе даже без наличия микрофона.
Чтобы не спорить и не придумывать «на ходу» список, мы собрали для вас топ самых популярных караоке-песен:
1. Григорий Лепс – Рюмка водки на столе
2. Любовь Успенская – Кабриолет
3. Руки Вверх – 18 мне уже
4. Жуки – Батарейка
5. Михаил Боярский – Зеленоглазое такси
6. Ария – Я свободен
7. Агата Кристи – Как на войне
8. Звери – Районы-кварталы
9. Бумбокс – Вахтерам
10. Океан Ельзи – Я не здамся без бою
11. Градусы – Режиссер
12. Полина Гагарина – Колыбельная
13. Город 312 – Останусь
14. Reflex – Non Stop
15. Тату – Нас не догонят
Современные песни:16. Ленинград – Экспонат
17. Время и Стекло – Имя 505
18. Олег Винник – Нино
19. KAZKA – Плакала
20. Alekseev – Пьяное солнце
Иностранные песни:21.
Michel Telo – Nosa Nosa
22. Selena Gomez – Love You Like A Love
23. No Doubt – Don’t Speak
24. Céline Dion – My Heart Will Go On
25. Queen – The Show Must Go On
26. Michael Jackson – Billie Jean
27. Luis Fonsi ft. Daddy Yankee – Despacito
28. Ed Sheeran – Perfect
29. Europe – The Final Countdown
30. Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Команда Hurma System надеется, что смогла помочь вам определиться с музыкальным оформлением вашего праздника. Мы желаем всем HR-менеджерам веселого корпоратива!
КАК ХАРАКТЕР ЧЕЛОВЕКА ВЛИЯЕТ НА МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРЕДПОЧТЕНИЯ
Интервью с врачом психотерапевтом Единого Европейского реестра, телесно ориентированным психотерапевтом Константином Дуплищевым.
Сегодня мы предлагаем вам интересную тему для обсуждения о вкусах.
— Наш вкус тесно связан с особенностями нашей личности, с нашим характером. И оттого, какой у нас характер мы имеем те или иные предпочтения.
Постараюсь кратко познакомить вас с типами характеров. Существует 5 типов. Шизоидный тип – это внутренний тип, замкнутый, внутри себя, весь мир для него немного чужд. Они концентрируют всю свою энергию мыслей, чувств в голове, в своем интеллекте. Он большой оригинал.
Люди с оральным типом характера — хорошие коммуникаторы, любят взаимодействовать, общаться с большим количеством людей.
Мазохисты. Это надежные люди, мастера своего дела, и фактически являются опорой для всего человечества. Они знают, как заботиться, помогать. Наши родители, в каком-то смысле всегда мазохисты, потому, что они терпят нас, а это уже заслуживает большого уважения.
Есть психопаты. Это люди демонстранты. Если взять наших актеров, это люди с психопатическими чертами характера, иначе они не смогут доносить до нас зрителей свои чувства, свои переживания.
Пятый тип – ригидный. Это социальный тип, который знает, что такое нормы правила, мораль, нравственность, добро, справедливость.
Они живут этими понятиями.
Согласитесь если даже взять эти пять типов, то каждый из них будет предпочитать свои фильмы, свои книги, свою музыку.
— Костя предлагаю рассмотреть подробно предпочтения в музыке
— Существует много музыкальных направлений, естественно, что характер всего не описывает. Мы можем любить ту или иную музыку, потому что это этой музыкой интересовались какие-то авторитетные для нас люди. Например, это родители. Папа любил рок, мы любим папу и становимся привязанными к этому музыкальному направлению. Или, например, наши друзья слушали эту музыку, и мы вошли с ними в этот музыкальный жанр. Эти вещи имеют место, потому что они связаны с нашими ценностями, отношениями. Мы привязываемся к ценностям, к убеждениям людей, которые для нас важны.
Музыкальные жанры, направления частично отражают нашу привязанность к людям. Посмотрите внутренним взглядом на ту музыку, которую предпочитаете и вы обязательно найдете с какими людьми это связано у вас.
Есть культуральные особенности. То, что близко русскому, то американцу, немцу, французу кажется далеким. Сейчас, конечно, четких границ в музыке нет.
Если взять тяжелый рок, металл или, например, современный рэп. Такая музыка ассоциируется с энергией, силой, агрессией, с отстаиванием своих границ. Действительно, она очень хорошо подходит для людей, которые переживают такие состояния. Это могут быть подростки, молоды люди, которые находятся в непростом для себя периоде, когда очень много внутренней силы, но она еще не распределена внутри своего ума, сердца, тела и хочется ее как-то выразить.
Но вернемся к типам характера
— Какую музыку предпочитает шизоиды?
— Конечно, они могут слушать разную музыку. По факту вся его энергия сконцентрирована в его голове, в его уме. Даже если человек не сильно интеллектуален, но они много думают, они постоянно что-то прокручивают в своей голове, но как правило, они оригиналы. Они предпочитают оригинальную музыку.
Если к вам подойдет ваш знакомый, друг и даст послушать не интересные звуки, повторяющиеся, не обязательно это техно или авангардные мелодии, скорее всего в нем есть частичка шизоидности. Для них характерна современная техничная музыка, сюррилиастичные направления гоа стили.
Шизоиды также любят направления связанные с роком, с металлом. Для них такая музыка способ коммуникации и выражения своих интересов через внутреннюю агрессию. Такой легальный способ выражения. Тем более, что они любят слушать музыку громко, мощно.
— Если взять оралов
— Для оральных структур характерна популярная среда. Они, как правило, понимаю, какую музыку можно сейчас включить, какая лучше подходит под общение, особенно под интимное общение. Они романтики, у них могут раскрываться романтичные мелодии.
Поскольку оральность напрямую связана со ртом, с кормлением, с питание. Возможно, с этим связано обилие групп, которые называются по принципу еды: Сливки, конфетки, коржи.
Все, что такое няшное, все что располагает.
Апогей оральных музыкальных групп это мальчиковые бойз бэнды или девчачьи группы.
— Костя существуют всеядные люди, которые могут слушать любую музыку, с чем это связано?
— Человек адекватный, эмоциональный способен слушать любые жанры, но все равно он будет отдавать каким-то жанрам предпочтения.
Вы, наверное, сталкивались с людьми, которые не переносят какие-то музыкальные направления, они их отвергают, игнорируют. Таким образом, человек отделяет себя от другого пласта общества, это чисто подростковые стратегии, таким способом они помогают себе чувствовать свои границы. Это связано с тревогой. Когда тревоги меньше мы допускаем возможность и других предпочтений.
Представьте, сидит металлист и слушает попсу, к примеру, Киркорова. Заходит его друг: «А, ты Киркорова слушаешь?!!!! Все, ты мне не друг!» Если у них отношения на самом деле дружеские, нормальные они могут послушать любого исполнителя в удовольствие или просто поржать.
И это не будет нарушать их внутренний статус.
Или же всеядность может быть связана с тем, что человека это не особо интересует у него свои приоритеты, свои ценности, свои установки, он способен слушать любую музыку. Я не считаю это поверхностным мышлением или поверхностным отношением. Я считаю, что такие люди не защищают свои границы музыкой.
Здесь подходит пример ребенка. Когда он слышит музыку, он танцует под нее, неважно какая она. Ребенок не предвзят.
Противоположность ребенку это ригидный характер. Он очень хорошо разбирается в музыкальных направлениях и жанрах, которые для него важны. Часто он жестко или оценочно высказывается, с высокомерием или презрением о других музыкальных направлениях: «Ну что вы батенька слушаете. Это вообще не музыка, это черте что». Он считает себя экспертом, разбирающимся в музыкальном направлении. Это укрепляет его личность, его структуру. И если кто-то посягает на это, он будет очень агрессивно защищать свои границы.
Они, как правило, делят людей по таким фильтрам: слушаешь эту музыку? Слушаешь. Прошел. Вы набрали 5 баллов в наших отношениях.
— Если коснуться психопатов?
— Психопаты тоже слушают популярную музыку. Особенно модные направления. Это не сильно отличает психопатов от оралов. Единственный нюанс: оралы слушают популярные направления, а психопаты любят более модные тенденции.
«А ты, что не знаешь? Это очень модная группа». И пока она станет популярной пройдет, какое-то время. Они ловят такие фишечки. Они знают, что сейчас в тренде или на пике популярности или только входит в популярность. Это проявляется не только в музыке, но и в одежде, например у женщин. Женщины часто говорят: «Я начало носить такой цвет, фасон, еще до того, как это стало популярным». Они чувствуют это.
Мазохисты любят популярную музыку, но они склонны слушать то, что связано с их базовыми ценностями или с детством. Они в этом смысле более ностальгичны. Все что можно спеть, собравшись всем вместе и это не вызовет какой-то антипатии.
что слушают дети и подростки в разных странах
Karabas Live ознакомился с плейлистами юных меломанов и выснил, под чью дудку пляшет весь мир
Дети – цветы жизни для их родителей и неиссякаемый источник дохода для шоу-индустрии. Хороший бизнесмен уже сегодня знает, на чем он будет зарабатывать через 15-20 лет, – просто интересуясь тем, что занимает сегодняшних детей. Бизнесмен-стратег формирует эти детские интересы сам. Backstreet Boys и Take That, Hanson и Тейлор Свифт, Ариана Гранде и Джастин Бибер – примеры таких грамотных проектов «во времени».
В Украине детский шоу-бизнес пока на этапе зарождения: кроме Open Kids пока и назвать-то некого. «Потап и Настя», «Время и стекло» все-таки уже другая – взрослая категория «детской» музыки. Мы решили поинтересоваться, какую музыку слушают дети и подростки, живущие в разных странах мира, – и сравнить с предпочтениями украинских детишек. (А чтобы убить двух зайцев – узнать, насколько известна в мире украинская музыка, – отправились за комментариями в первую очередь к нашим бывшим соотечественникам).
Основная тенденция заметна – подрастающему поколению (7-16 лет) больше всего нравится хип-хоп. Трепещите, хейтеры – на ближайшие 10-15 лет его позиции непоколебимы.
* * *
Моника Панова из Варны (Болгария), 12 лет
Папа Моники – болгарин, а мать украинка. Она учится по классу скрипки в 12-летней музыкальной школе. Любит – по словам мамы – модную и свежую музыку. Любимая западная исполнительница – Рианна, последнее страстное увлечение – Эд Ширан.
Среди болгарских исполнителей (кстати, поющих практически без исключения, на болгарском языке) у Моники четыре любимчика. Это две юные звездочки r’n’b – Гери-Никол и Дара, рэп-дуэт Pavel и Venci Venc и абсолютный лидер по количеству просмотров на YouTube, 28-летний рэпер, поп- и r’n’b’-вокалист, автор песен и звукорежиссер Криско.
Саня и Соня из Херцогенаураха (Германия), 14 лет
Александра и София – сводные сестры, которые переехали в Германию вместе с родителями несколько лет назад.
Об их музыкальных предпочтениях нам рассказала мама Елена. Девочки слушают музыку на YouTube – предпочитают каналы а ля Trapped nation, Chill nation, House nation. Обеим нравится немецкий рэпер Cro, его американский коллега Blackbear, группы Coldplay и 21 Pilots. Из украинской музыки выделяют TIK и «Океан Эльзы».
Дима Березнюк из Нью-Йорка (США), 14 лет
Дима больше 10 лет переехал с родителями из Киева в Нью-Йорк. В прошлом году закончил среднюю школу. Свой плейлист он передал нам через маму – Ирину Березнюк. В нем – одни рэперы. От звезд жанра – Канье Уэста, Дрейка, DJ Khaled и Chance the Rapper – до актуальных, но мало известных у нас имен: Rae Sremmurd, Lil Uzi Vert, Travis Scott, Future, Kodak Black, 21 Savage, Lil Yachty, Denzel Curry, Post Malone, Migos, Ayo and Teo, ASAP Ferg, A Boogie wit da Hoodie, Fetty Wap, Logic, Young Thug. Младший брат Димы – 4-летний Влад – слушает то же самое.
Максим Брюле из Парижа (Франция), 15 лет
Папа Максима – француз, мама – украинка. По просьбе мамы Елены Холоденко-Брюле парень рассказал нам о том, что слушают он и его друзья. Их музыкальные предпочтения лежат в электронной области. В числе названных имен – 17-летний французский диджей и продюсер Petit Biscuit и его коллега из Швеции Arc North. В почете и хип-хоп – в частности, ребятам нравится творчество французского рэпера Kaaris.
В плейлисте у девочек того же возраста много хип-хопа – французские рэп-группы Djadja & Dinaz и pnl, рэперы KeBlack, Haristone и Rim’K. Кроме того, девчонки фанатеют по Рианне, Бейонси и The Weeknd. Украинскую музыку французские подростки не знают; Максим благодаря матери знаком с творчеством «Океана Ельзи» и ONUKA.
Николай Чернышев из Москвы (Россия), 7 лет
О музыкальных предпочтениях юного москвича Николая Чернышева рассказал нам его папа Вадим. По его словам, парень слушает русский рэп (Тимати, Егор Крид, Мот) плюс «разные истеричные песни из интернета с быстрым битом». Любит мелодичный ар-эн-би и песни из мультфильмов – а ля «Зверопой». «В силу определенных обстоятельств украинская музыка к нам сейчас не долетает».
Иван, Федор и Лея из Антальи (Турция)
Юное поколение на берегах Босфора слушает как местную турецкую, так и западную музыку. Мы познакомились с бывшей киевлянкой Валерией Безлепкиной, которая детально описала музыкальные вкусы своих детей. Ее Ване – 12 лет, Феде – 10, Лее – 7, все – по словам мамы, – «на одной волне». Им нравятся Кэти Перри, Maroon 5, Эд Ширан и Эминем.
С удовольствием слушают «местные хиты по радио» — которые сплошь с местным колоритом и на турецком. Благодаря родителям знают и любят украинскую музыку: Христину Соловий, MONATIK, «Один в каноэ», «Сальто назад» и «Океан Ельзи». Песни последних «знают наизусть».
Эрик Нарбут из Бара (Черногория), 7 лет
У 7-летнего Эрика широкий и еще не устоявшийся круг музыкальных предпочтений. Его мама, бывшая одесситка Кристина, рассказала, что Эрику нравятся «Gangnam Style» корейского рэпера PSY, национальные сербские песни и сальса, под которую он любит танцевать.
«Украинский понимает плохо, зато самые любимые – «Україні слава» и «Мертва трояда» от Dub Buk» (харьковская метал-группа, прекратившая карьеру в 2015-м). «Из «Україні слава» Эрику нравятся начальные вопли – «Україні слава!». Они когда с друзьями на великах катаются по набережной, громко включают колонку и смотрят, как москали разбегаются», — смеется мама.
Кристиан и Алессия из Милана (Италия), 16 и 15 лет
Пара итальянских подростков ответила нам на правах частичной анонимности (таковым было условие родителей). В фаворитах у 15-летней Алессии – звезды итальянской рэп-сцены Gue Pequeno, Fedez,
Ghali и герои подростков по всему миру Ники Минаж и Джастин Бибер. В плейере 16-летнего Кристиана тоже сплошь рэперы – звезды локальной сцены: Sfera Ebbasta, Marracash и Dark Polo Gang.
Тимур Пащенко из Киева, 8 лет
Мама юного киевлянина Тимура Пащенко – журналистка, поэтому сама написала нам о предпочтениях сына. Передаем почти без купюр.
«Мальчик Тимур 8-ми лет меломаном себя не позиционирует, слушает, как и его мама, не исполнителями-альбомами, а отдельными треками, которые цепляют. И пристрастия у первоклассника могут меняться в зависимости от авторитета родителя.
Мама, культивирующая музыку, которую принято считать качественной, неделю ходила, умилялась потугам сына выучить слова песни Робби Уильямса «Tripping». Гордилась вкусом сына, пока не поняла, что у истоков его интереса не музыка, а самодельный клип в YouTube, где под этот трек намонтированы поезда киевского метро. Так что это была, оказывается, «песня про метро». А вот папа — сторонник теории о простоте и прямой зависимости количества тянущихся к тебе людей. Приезжая с каникул от папы, ребенок становится знатоком и, главное, исполнителем таких образцов искусства как «Едем-едем в соседнее село на дискотеку» дуэта певцов со сложными именами, «Какао белого цвета» производства экс-Сереги и прочих детских песен. Классика в виде «Gangnam Style» не обсуждается. Это практически детский гимн. За украинский сегмент музыки пока отвечает школа. Все, что разучивается для утренников-праздников, еще долго звучит из душа по вечерам».
София Сахно из Киева, 10 лет
Список любимых песен, с которыми поделилась с нами киевлянка София, оказался довольно пестрым – от Адель, Тома Оделла и Мики до Liquido и Эминема, от «Скрябіна», Христины Соловий и Тины Кароль до ТНМК и группы «Кино».
«Пока что ее музыкальные вкусы – это по большей части наши с женой музыкальные вкусы плюс небольшое влияние школьных подружек, — признается папа Алексей. – К примеру, в машине Соня с удовольствием подпевает записанным на моей флешке «Where is My Mind» Pixies и «Smells Like Teen Spirit» Nirvana в исполнении Patty Smith».
Спешим успокоить впечатлительных родителей: если ваше чадо слушает хип-хоп — это не конец света. Просто у каждого поколения своя музыка, и хип-хоп сейчас — это новый рок. Вспомните себя в детстве и ужас ваших родителей от ваших любимых Nirvana и The Prodigy!
Использованные в тексте фотографии публикуются с разрешения родителей
Теоретические аспекты формирования музыкального опыта подростков
Современный этап развития общества
характеризуется потребностью в гармонически
развитых личностях и в связи с этим повышением
требований, предъявляемых к уровню
образованности человека.
Главная роль в
достижении всестороннего развития личности
принадлежит общеобразовательной школе,
призванной осуществлять массовое музыкальное
воспитание учащихся. Основной целью
музыкального воспитания в школе является
формирование музыкальной культуры детей,
составным компонентом которой является наличие
музыкального опыта.
Значительное воздействие на формирование
опыта общения с музыкой в подростковый период
имеет внешняя среда, в том числе средства
массовой коммуникации, через которые
распространяются произведения искусства и
господствующие в обществе взгляды и
предпочтения. При отсутствии целенаправленной
продуктивной работы эти предпочтения учащихся
формируются спонтанно, чаще всего в пределах
массовой культуры. В связи с этим наблюдается
противоречие между необходимостью воспитывать
учащихся на высокохудожественных образцах
отечественной и зарубежной музыкальной культуры
и той музыкальной средой, которая подчас
окружает подростка в повседневной жизни,
оказывая влияние на формирование его
музыкальных вкусов и предпочтений.
Проблема формирования музыкального опыта как части музыкальной культуры человека (и подростка в том числе) уходит в далекое прошлое и насчитывает более двух тысяч лет. На уяснение этой проблемы было направлено в течение многих веков внимание мудрецов всех эпох и народов. Она всегда была предметом внимания философов, психологов, педагогов, эстетиков, музыкантов, общественных деятелей.
Еще в античные времена музыка занимала
значительное место в системе наук и была
предметом обсуждения философских и эстетических
работ, написанных Платоном Пифагором,
Аристотелем и другими известными мыслителями
того времени. Во времена расцвета эллинской
философии и культуры музыка в гимнасиях
считалась обязательным предметом (т.е. была
частью человеческого бытия, продолжением
человеческой личности), без нее древние просто не
представляли себе воспитание
человека-гражданина. В китайской философии
музыка рассматривалась как символ порядка и
цивилизации, которые привносятся в хаотическую
среду для создания в социуме определенной
структуры, иерархии, для гармонизации
общественной жизни.
Специфической особенностью
эпохи Средневековья, наложившей отпечаток на все
сферы жизнедеятельности человека в то время,
являлась руководящая роль церкви в политике,
этике, искусстве и т.д.
Музыка также не избежала этой участи: она не была отделена от религии и имела, в основном, духовную функцию. Ее содержание, образность, вся ее эстетическая сущность воплощали отрицание ценностей земной жизни ради воздаяния после смерти, проповедь аскетизма, отрешенности от внешних благ. В средние века взгляды на музыкальную культуру разрабатывались в трудах музыкантов-теоретиков (наибольшую известность получили Боэций, Гвидо Арретинский, Царлино), а также музыкантов-философов (среди которых можно назвать Кунау, Кирхера, Маттесона).
На русской почве идеи целенаправленного
воспитания детей стали зарождаться в начале XVIII
века. Мысль о значении музыкального воспитания
одним из первых высказал просветитель, педагог и
писатель Н.
Новиков. Он считал, что без помощи
искусства невозможно воспитать и образовать
детей счастливыми людьми и полезными гражданами.
Влияние музыки благодатно, и чем раньше дети
начнут испытывать его на себе – тем лучше. Одним
из первых в России предпринял практические шаги
в деле музыкального просвещения и образования
В.Ф.Одоевский – выдающийся русский музыкальный
ученый, публицист и общественный деятель.
Музыкальному развитию детей ученый придавал
чрезвычайно большое значение. Он считал, что
музыка является важнейшим элементом как в
человеке, так, следовательно, и в общественном
организме. Значимость духовно-нравственного
воспитания и роль музыки в нем подчеркивал
основоположник русской педагогической науки,
талантливейший педагог-практик К.Ушинский. У
всех этих педагогов было стремление воспитать и
образовать детей на народном материале. Русская
народная песня и сказка, эпизоды из жизни народа,
его труды, картины окружающей природы – вот
материал, который определял содержание игр и
занятий с детьми, воспитывая в них
духовно-нравственные идеалы.
Начало XX века приносит интересный и ценный опыт в практической музыкальной педагогике, в деле изучения музыкальной культуры. Появляются первые методисты-практики школьного музыкального образования и воспитания, такие как В.Н.Шацкая. Большое значение имеет ее положение о том, что полноценное восприятие музыки и развитие художественного вкуса достигаются при условии целенаправленного педагогического руководства. Учитель должен не только осуществлять музыкальную работу с учащимися, но и быть организатором эстетической жизни школы.
Величайший вклад в развитие методики
музыкального воспитания и образования
школьников внес Д.Б.Кабалевский, создавший
систему и концепцию музыкального воспитания,
определивший целью музыкального воспитания
формирование музыкальной культуры как
неотъемлемой части духовной культуры личности.
Значительное место вопросам формирования
музыкальной культуры школьников-подростков
отводят в своих трудах Ю.
Б.Алиев, Л.В.Школяр,
Г.В.Шостак, М.С.Каган, А.Г.Болгарский, Н.В.Гузий,
З.К.Кальниченко. Все эти исследователи
рассматривают различные составляющие
музыкальной культуры и определяют наличие
музыкального опыта обязательным ее
компонентом.
Педагогика музыкального образования
ориентирована, прежде всего, на формирование
основ музыкальной культуры школьника.
Подростковый возраст – один из самых сложных
периодов в онтогенезе человека, он труден не
только для самого подростка, но и для общающихся
с ним. В этот период происходит перестройка ранее
сложившихся психологических структур,
закладываются основы сознательного поведения,
вырисовывается общая направленность в
формировании нравственных представлений и
социальных установок. Подростковый возраст
характеризуется стремлением к взрослению, к
самоутверждению, поиску собственного места в
жизни, к самооценке. Именно в этом возрасте
происходит становление определенных ценностных
ориентаций, формируются
художественно-эстетические предпочтения, в
частности – музыкальные вкусы и пристрастия.
Следует отметить, что интерес школьников-подростков к музыке чрезвычайно высок, она занимает лидирующее положение в сфере досуга и художественных предпочтений подростков.
В научной педагогической литературе утвердилась мысль о том, что основой эффективного общения с музыкой является музыкальный опыт как составляющая часть музыкальной культуры. Критериями наличия музыкального опыта у подростков, по мнению Л.В.Школяр, могут выступать:
– уровень общей осведомленности о музыке;
– наличие интереса к музыке, определенных
пристрастий и предпочтений;
– мотивация обращения школьника к той или иной
музыке, т.е. что подросток ищет в ней, чего ждет от
нее.
Музыкальный опыт как часть музыкальной
культуры подростка формируется в процессе
непосредственного общения ребенка с музыкой.
Являясь неотъемлемой частью подростковой
субкультуры и выполняя сразу несколько функций
(эмоциональную, компенсаторную, функцию
межличностного общения, самоутверждения,
самоопределения личности и т.
д.), музыка
оказывает значительное влияние на формирование
личностных качеств подростков, их эстетических и
ценностных ориентаций. И этот потенциал
музыкального искусства должен использоваться
педагогом в воспитательных целях. Учитель должен
помочь подростку научиться ориентироваться в
сложном и многообразном мире музыкальных
произведений, повышать общую музыкальную
осведомленность ребенка, формировать, по мере
возможности, его музыкальные вкусы и
предпочтения.
Музыкально-эстетическое воспитание в
подростковый период становится более глубоким.
Оно включает в себя элементы напряженного
внимания, проблемные вопросы, которые учащиеся
разрешают самостоятельно. В процессе
музыкальной работы со школьниками необходимо
учитывать, что их интересы становятся более
разнообразными, возникает интерес к
общественной жизни. Поэтому разучивание
разнообразного репертуара, проведение бесед
должны в определенной степени отражать
жизненные события.
Огромную роль в повышении мотивации учащихся играют личные успехи в музыкальном развитии. В подростковом возрасте это актуально в наибольшей степени. Поэтому так важно замечать и поддерживать даже самые скромные успехи учащихся. Методы музыкальной работы должны максимально стимулировать интерес, самостоятельность и творческую инициативу подростков.
Учитывая психологические особенности подростков, учитель музыки может предложить ребятам новые для них формы проведения уроков. Становится возможным проведение уроков-диспутов, уроков-турниров, насыщенных различными творческими заданиями. Ценным является привлечение учащихся к подбору художественного материала к урокам.
Работая с подростками, необходимо сочетать
коллективную работу с постоянным изучением
индивидуальных особенностей каждого ребенка.
Для ребенка этого возраста очень важно
почувствовать свою индивидуальность, иметь
возможность проявить себя, и учитель должен
создать для этого наилучшие условия.
В то же
время, подросток стремится быть частью
коллектива, группы и с удовольствием участвует в
общем деле.
Осмысленное слушание, восприятие музыки и активное исполнение – это два пути формироввания музыкального опыта подростков, взаимно дополняющие друг друга.
Возможность восприятия музыки детьми шире, чем
их исполнительские возможности. Поэтому на
уроках музыки следует знакомить подростков с
произведениями более сложными, чем те, которые
они могут исполнить сами. Дети должны слушать
симфоническую, камерную, оперную музыку,
произведения русской и зарубежной классики, а
также народную и качественную популярную музыку.
Ю.Б.Алиев в своих работах доказывает, что в
подростковом возрасте возможно восприятие
музыки на более высоком уровне и предлагает
использовать такие методы, как проблемное
обучение, музыкально-творческие задания и т.д.
Проблемы восприятия музыки старшими школьниками
рассматривались и в трудах В.
Н.Шацкой. Она
уделяла особое внимание организации
музыкально-просветительской работы, такой, как
организация лекций-концертов, конференций,
семинаров.
В средних классах учащиеся на более глубоком уровне знакомятся с жизнью и творчеством великих композиторов, что помогает им лучше понимать музыкальные произведения, музыкальные образы. Эффективной формой работы может стать постановка вопросов и заданий проблемного характера, создание проблемной ситуации (сравнения и сопоставления музыкального материала, средств музыкальной выразительности, произведений разных видов искусства и т.д.).
Среди исполнительских видов музицирования
по-прежнему приоритетное значение имеет
певческая деятельность ребят. Внимательного
отношения учителя требует состояние певческого
голоса подростков. В этот период мутация может
проходить особенно болезненно у мальчиков, у них
появляется хрипота, сипота, повышается голосовая
утомляемость, появляются болезненные ощущения,
сужается диапазон, резко падает сила звука.
Однако и в вокально-хоровой работе с девочками,
хотя у них мутация не так ярко выражена,
требуется соблюдение щадящего певческого
режима.
Несмотря на определенные затруднения,
вызванные мутацией, подростки, как правило, любят
петь и сочинять собственные, авторские песни.
Именно в певческой деятельности наиболее
успешно и наглядно проявляется их способность к
собственной творческой интерпретации
музыкальных образов.
Работа с подростками по формированию
музыкального опыта как одного из компонентов их
музыкальной культуры многопланова и не может
ограничиваться только уроками музыки.
Актуальной является внеклассная и внешкольная
работа, включающая в себя самые разнообразные
формы (тематические беседы о музыке, лекции,
лекции-концерты, музыкальные гостиные,
тематические музыкальные вечера, дискуссии по
поводу тех или иных явлений, происходящих в
музыкальной жизни, телепередач, публикаций в
прессе, прослушанных записей и концертных
программ).
К подготовке таких мероприятий
необходимо как можно активнее привлекать самих
детей, что поможет им проявить свою творческую
индивидуальность, продемонстрировать
личностное, эмоциональное отношение к
музыкальному материалу, значительно расширит их
кругозор и углубит знания о музыке.
Таким образом, мы видим, что процесс формирования музыкального опыта у подростков, основываясь на общепедагогических принципах, имеет свои отличия и требует применения методов работы, соответствующих особенностям подросткового возраста, что позволит сформировать личную ценностную позицию учащихся в мире музыки.
Список использованной литературы:
1. Абдуллин Э.Б., Николаева Е.В. Методика
музыкального образования: Учебник для студ. высш.
пед. учеб. заведений / Под общей редакцией М.И.
Ройтерштейна. – М.: Музыка, 2006. – 336 с.
2. Алиев Ю.Б. Методика музыкального
воспитания детей.
– Воронеж, НПО «Модэк», 1998. – 352
с.
3. Выготский Л.С. Психология искусства / Под
ред. М.Г. Ярошевского – М.: Просвещение, 1987. –
344 с.
4. Гродзенская Н.Л. Школьники слушают
музыку. М.: Музыка, 1969. – 77 с.
5. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика
музыкального воспитания в школе. – М.:
Просвещение, 1989. – 207 с.
6. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца:
Книга для учителя / Сост. В.И. Викторов. – М.:
Просвещение, 1984. – 206 с.
7. Кабалевский Д.Б. Педагогические
размышления: Избранные статьи и доклады. – М.:
Педагогика, 1986. – 192 с.
8. Музыкальное образование в школе: Учеб. пособие
для студ. муз. фак. и отд. высш. и сред. пед. учеб.
заведений / Л.В.Школяр, В.А.Школяр, Е.Д.Критская
и др.; Под ред. Л.В.Школяр. – М.: Издательский
центр «Академия», 2001. – 232 с.
9.
Основы эстетического воспитания: Пособие для
учителя / Ю.Б.Алиев, Г.Т.Ардаширова,
Л.П.Барышникова и др.; Под ред. Н.А.Кушаева.
– М.: Просвещение, 1986. – 240 с.
10. Петрушин В.И. Музыкальная психология:
Учеб. пособие для студентов и преподавателей. –
М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 1997. – 384 с.
11. Школяр Л.В. Идеи развивающего образования
в музыкальной педагогике школы // Школяр Л.В.,
Красильникова М.С., Критская Е.Д. и др. Теория и
методика музыкального образования детей. М.:
Просвещение, 1998. – 215 с.
Лучшие песни о маме
Лучшие песни о маме
Мама! Такое простое, нежное и в то же время чудесное слово свято для каждого из нас.
Мы любим своих матерей, однако привыкаем к их заботе и порой воспринимаем это как должное, забывая поблагодарить, хотя им тоже нужна забота и ласка. Если вы просто так без повода позвоните или навестите свою маму, чтобы сказать ей пару теплых и нежных слов, уверяю, радости не будет предела.
Тем не менее в нашем календаре есть по крайней мере три даты, которые обязывают нас поздравить и сказать спасибо нашим мамам за их старание и любовь. Это «День Матери» (он празднуется в нашей стране в последнее воскресенье ноября), «Международный женский день 8 Марта» и, несомненно, «День рождения» вашей дорогой мамочки. Мы хотим вам немного помочь, и сделали подборку замечательных композиций, которые украсят такой праздник.
«Мама, будь всегда со мною рядом». Слова и музыку этой задушевной песни сочинила Анастасия Чешегорова. Являясь не только талантливым поэтом и композитором, но и великолепным психологом и организатором, она разработала собственную методику творческого развития детей и открыла детскую студию с многообещающим названием «Индиго». Сегодня песни в исполнении детей из «Индиго» любят слушать не только в России, но и за рубежом, а изначально известность юным певцам принесла именно эта композиция, которую мы предоставляем вашему вниманию.
«Мама, будь всегда со мною рядом» (слушать)
Оригинальные подарки для мамы
«Мама». Эта трогательная песня является весьма знаменитой и как результат в нескольких выпусках популярной программы «Пусть говорят» она звучала в качестве главной музыкальной темы. Автором данного творения является талантливый композитор и поэт Жанна Колмагорова, чьи песни неоднократно становились призёрами на различных международных конкурсах. Однако наиболее ценным в творчестве автора является то, что из созданных ею за последнее время творений, более пяти сотен произведений написано для детей и юношества.
«Мама» (слушать)
«Моя мама — лучшая на свете». Эта чудесная композиция, написанная талантливым музыкантом и продюсером Игорем Черником, впервые была представлена юной исполнительницей, которая получила всенародную известность под именем «Ассоль».
Одарённая девочка из украинского города Донецка Катя Гуменюк, а именно так звучит её настоящее имя, уже в семилетнем возрасте записала свой первый диск под названием «Алые паруса» и в результате Российским комитетом по регистрации Рекордов Планеты была признана «самым юным исполнителем».
«Моя мама — лучшая на свете» (слушать)
«Мама». Песня является плодом творения лауреата многих международных конкурсов, талантливой поэтессы и композитора — Анны Петряшевой. Композиции этого автора, которая в своём творчестве в основном ориентируется на детскую аудиторию, пользуются большой популярностью. Они звучат на вокальных конкурсах, в радио и телепередачах, а в школах и детских садах постоянно входят в программу праздничных утренников и концертов.
«Мама» (слушать)
«Только ты, моя мама, живи». Эту проникновенную композицию сочинила исполнительница в эстрадно-народном стиле, солистка популярной группы «Белый день» — Лена Василёк.
Прочувствованный, задушевный, идущий от сердца текст надолго остаётся в душах людей, оставляя светлое чувство. Лена Василёк является автором более 100 песен, многие из которых стали хитами.
«Только ты, моя мама, живи» (слушать)
«Мама». Автором текста этой замечательной песни является молодой поэт Дюшик Стайл, который сам себя называет искренним и дерзким. В стихах, безусловно, по-настоящему тепло высказано отношение к самому дорогому человеку – маме. Музыку к композиции сочинил, а также очень проникновенно исполнил украинский музыкант Сергей Ищенко.
«Мама» (слушать)
«Прости меня, мама». Автором этой неподдельно живой и эмоциональной композиции, до слёз трогающей за душу, является молодая талантливая певица Ольга Сердцева. Её творчество неразрывно связано с романтическим шансоном и репертуар певицы в основном состоит из песен собственного сочинения.
Многие песни Ольги Сердцевой звучат в сериалах и фильмах, они, так же как и эта красивая композиция, воздействуют на слушателей так, что затрагивают за живое.
«Прости меня, мама» (слушать)
«Мама». Эта способная растрогать любого человека нежная композиция звучит в исполнении группы «Эммануил», репертуар которой складывается из христианских песен.
«Мама» (слушать)
Цветы и подарки для мамы
«Мама». Автором и соответственно первой исполнительницей этой достойной восхищения композиции является наделённая большим талантом уроженка Грузии, певица Зарина Тилидзе. Божий дар, которым наделена молодая девушка и постоянный творческий поиск помогают ей создавать песни, заставляющие слушателей плакать от умиления.
«Мама» (слушать)
«Мама». Эта композиция в нашей стране неоспоримо является одной из самых популярных песен о маме.
Её автор и исполнитель именитый российский эстрадный певец, любимец целого поколения женщин — Стас Михайлов. Вся песня пронизана теплотой и любовью, каждое её слово передаёт нежное отношение к дорогому для сердца человеку.
«Мама» (слушать)
Оригинальные подарки для мамы
Поздравления и подарки для самого дорогого человека могут быть самыми разнообразными, то есть такими, насколько у вас хватит креативной фантазии. Бесспорно, что для каждой матери лучшим подарком является здоровье и счастье её детей, однако сделав эти праздничные дни необычными и запоминающими, вы наполните материнское сердце гордостью и восторгом. Цветы, букеты из сладостей и воздушных шариков, видеоклипы, фото-книга, тематический торт, а также вечерний салют – всё это доставит вашей матушке большую радость, но, несмотря на всё это, каждый праздник бесспорно должен сопровождаться музыкой и песнями, в подборке которых мы решили вам помочь. Любую из этих композиций вы можете сделать музыкальным фоном, а также вместе с исполнителем пропеть дуэтом задушевные слова песни, обращая их к вашей маме.
Помимо этого можно также сочинить или подобрать стихи, подходящие по тематике к вашему празднику и положить их на рэповский бит. Это не сложно, но в нынешнее время очень популярно.
Нам будет очень приятно, если мы хоть немного поможем в проведении вашего семейного праздника, ведь продуманное до каждой мелочи, а также наполненное весёлым настроением, торжество, несомненно, станет успешным и доставит дорогому и близкому для вас человеку много радости. Наши мамы этого заслуживают!
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Топ-10 лучших подростковых поп-песен
1 Вырваться на свободу — Ариана ГрандеЯ люблю твою песню, продолжай в том же духе, никому не нужен мужчина, ты должен держать голову высоко поднятой и не сдаваться, продолжай идти и любить себя такой, какая ты есть!
Мне 10, но я чувствую себя подростком, и я ОБОЖАЮ такую музыку, и это моя любимая песня!
Люблю Ариану! У нее самый красивый голос в мире!
Такая вдохновляющая песня, нам не нужен мужчина, чтобы идти по жизни!
2 Позвони мне, может быть — Карли Рэй Джепсен Эта песня пропагандирует плохие вещи.
Я не хочу, чтобы мои дети это слушали
Обожаю эту песню! Мне 12 и я люблю слушать ее!
Твои песни крутые!
3 Ожог — Элли ГолдингОчень нравится! Затянул меня с самого начала! Обязательно воспользуюсь этой песней в будущем! Спасибо!
Ее голос такой уникальный! Мне нравится, как он порхает по нотам, и песня запоминающаяся!
Помогает другим узнать свой истинный смысл жизни и никогда не откажется от своей мечты.
Даже не пришлось прокручивать дальше, определенно должно быть № 1!
4 Мы никогда больше не будем вместе — Тейлор СвифтЯ люблю эту песню. И при этом это не безумно оптимистично, как выключите его для чего или медленно. Это идеально
Я люблю всю музыку Тейлор Свифт. Она такая хорошая.
Я очень люблю все песни Тейлор Свифт…
Песня хорошая, но не лучшая.
5 Стежки — Шон МендесЭто потрясающе!
Мы все любим Шона, и это один из моих любимых старых фильмов, когда я был моложе
6 Время идти — Джеки ЭванчоСовсем другая сторона Джеки.Однажды она сказала, что у нее не «попсовый» голос. Она доказала свою неправоту. Очень хорошо сделано. «Go Time» показывает ее более непринужденную подростковую сторону.
Еще один жанр, воспетый в совершенстве. Аудио и видео. Примите следующий вызов.
Подростковая поп-песня в исполнении настоящего подростка! Броская мелодия и полный веселья.
7 Она будет любима — Maroon 5Я люблю эту песню! Это один из моих любимых! Я слушаю его каждый день!
Когда Maroon 5 делали действительно хорошие песни.
Отличная песня, которая говорит о том, что вам все еще нравятся те, в кого вы влюбились, даже несмотря на то, что они вас застрелили
Лучшая подростковая поп-песня.
Лучшая поп-песня.
Самая лучшая песня!
9 Эй, Джуд — БитлзНекоторые из нас любят ностальгировать, и иногда красиво посвятить романтическую песню девушке, я голосую за эту.
Эта песня настолько хороша, что даже подростки понимают, что другие их любимые песни страдают по сравнению с ней.
Как можно было оскорбить Битлз, назвав эту песню подростковой поп-музыкой.
Должен быть № 1 по сравнению с этим другим рубцом.
Претенденты
11 Сердечный приступ — Деми Ловато 12 22 — Тейлор СвифтЭто действительно заставляет меня чувствовать себя на 22! Я всегда играю в нее на вечеринках!
Такая веселая и оптимистичная песня.Ее альбом «Red» был одним из лучших альбомов
. 13 Что делает тебя красивой — One DirectionЭто один из моих фаворитов среди моих 5 красивых мужчин. Я давно директор. Я поддерживаю их с первого дня. Еще я слушаю White Eskimo, старую группу Гарри. Они качаются так же, как 1D
Серьезно, эта песня потрясающая! Это так воодушевляет и цепляет! К вашему сведению, все эти ненавистники действительно не знают, о чем говорят.
One Direction, оставайтесь позитивными, уместными и запоминающимися! Мне нравится эта песня!
Люблю тебя, One Direction! Вы достойны всех наград за всё на свете! Не обращайте внимания на хейтеров! Мы, режиссеры, любим вас!
Удивительно. Очень оптимистично и заставляет вас просто наслаждаться. Кроме того, мальчики 1D потрясающие.
14 Классический — MKTOЭто классическая песня!
Это так здорово, делай больше видео, у тебя будет больше подписчиков
Я люблю эту песню
Я думаю, что MKTO должен прийти к каждому домой и дать приватный концерт
15 Я так хочу — Backstreet BoysОчень хорошая и такая замечательная песня, которую можно слушать, когда у тебя отличное настроение.
Эта песня — удивительный возврат!
Отличный способ бросить его обратно!
Такая классика, мне нравится
16 Пиф-паф — Джесси Джей Очень хорошая песня, но не самая любимая.
Это хорошая песня
17 Повсюду — Мишель Бранч 18 Дешевые острые ощущения — СиаНеплохо, но переиграно.
Выдающаяся песня всех времен
Я любил эту песню с самого детства и люблю до сих пор, и она такая настоящая
19 Завтра — Лилликс 20 Торт у океана — Dnce 21 Фэнси — Игги АзалияДа, эту песню я мог слушать целый день, не надоедая и не раздражаясь.
22 Жизнь ради любви — Мадонна 23 Мне все равно — Деми Ловато Эта песня вдохновила меня на то, чтобы не позволять всем ходить по мне.
50 подростковых классиков на все времена | Музыка
Вы всем диктуете музыку, — сказал журнал Seventeen своим юным читательницам в сентябре 1944 года. — Вы — хозяева бизнеса. Редакция Seventeen провела свое исследование: оценив, что молодежный рынок оценивается в 75 миллионов долларов, они выпустили первый современный журнал, который помог открыть эру подростков.
С момента своего полного зарождения в конце Второй мировой войны подростковый рынок полагался на музыку как на один из своих самых больших крючков: действительно, само существование подросткового рынка было в некоторой степени основано на маниакальных массовых сценах, которые приветствовали выступления оркестра Бенни Гудмана и Фрэнка Синатры.
Итак, если вы собираетесь продавать музыку подросткам, совершенно очевидно, что эта музыка должна содержать качества, которые понравятся подросткам.
В 1920-х и 1930-х годах, до того, как были придуманы термины «подростковая» и «молодежная культура», чистой энергии и — для взрослых — атонального шума горячего джаза было достаточно, чтобы разграничить линию поколений.Но на этом все зашло. Если и есть чарльстоны про прыщи или свинговые мелодии про школу, то я их не нашел.
Поскольку во время Второй мировой войны подростковый маркетинг стал более серьезно заниматься, он стал в некоторой степени застенчивым. Отсюда появление после 1945 года песен о том, что значит быть подростком, со всей этой юношеской тоской и потенциальной покупательной способностью. Называние чего-то помогает воплотить это в жизнь, поэтому все песни 50-х о подростках и подростках укрепляли связь между молодежью, музыкой и деньгами.
Начиная с 1940 года и до наших дней, эти 50 песен, расположенных в хронологическом порядке, содержат различные мысли и чувства о том, что значит быть подростком. Некоторые из них бесстыдно наживаются, другие раскрывают острые идеи, третьи просто восхваляют силу сверстников.
Список не должен быть окончательным, а организован вокруг различных ключевых слов: молодежь, подросток, подросток, подросток, поколение. Любые пропуски случайны.
1. Inbetween, Judy Garland (1940)
Эта мелодия ток-шоу была записана на той же июльской сессии 1939 года, что и «Over the Rainbow».Две недели спустя Гарланд и ее коллега по фильму Энди Харди, Микки Руни, изображенный на фото, отправились в Нью-Йорк на городскую премьеру «Волшебника страны Оз» и вызвали беспорядки. 14 августа Центральный вокзал был затоплен «бредовой толпой» из 10 000 фанатов.
Три дня спустя на премьере 15 000 фанатов заполнили улицы вокруг театра «Капитолий». Встревоженные этим проявлением силы сверстников, репортеры отметили, что 60 процентов толпы были «несовершеннолетними». К концу дня Гарланд и Руни, выступавшие после каждого выступления, сыграли перед 37 000 фанатов, и толпа не прекращалась до конца забега.
Это было одно из событий, положивших начало подростковому маркетингу: беспорядки вокруг выступления Фрэнка Синатры в Paramount Theater в Нью-Йорке в 1943–1944 годах укрепили мнение о том, что это была большая, изменчивая социальная группа, у которой были деньги, известность и влияние.
В это время термин, обозначающий молодых потребителей, изменился с «sub-deb» на более специфичный для музыки «bobby-soxer» и возрастной «teenster» или «teen-ager».
Песня «In-Between» с лирикой Роджера Иденса точно указала на дилемму подростка: ты ребенок или взрослый? Гарланд с нетерпением ждет того дня, когда ей исполнится 16, и она сможет перестать быть «ужасным промежуточным звеном», «слишком старой для игрушек и слишком молодой для мальчиков».Вторя ее собственному замешательству — молодая женщина 16 лет, пристегнутая ремнями, чтобы играть ребенка — это остается навязчивым документом с самого начала подростковой культуры.
2. Bobby Sox Blues, T-Bone Walker (1946)
Написанный всезнайкой музыкальной индустрии Лос-Анджелеса Дутси Уильямс, это точный портрет нового молодежного мира. «Бобби Сокс, детка, я должен тебя отпустить», — стонет Ти-Боун. «У тебя в голове ничего нет, кроме сценического экрана и радио». Ти-Боун, изображенный справа, был слишком стар для всего этого, и его медленный блюз — вызывающе зрелый ответ.
3. Seventeen, Boyd Bennett and His Rockets (1955)
Попутный поток Билла Хейли «Seventeen» стал одним из первых больших рок-н-ролльных хитов как в США, так и в Великобритании. Как и Хейли, Беннету было около тридцати – он был профессиональным музыкантом, одинаково хорошо владеющим свингом, кантри и r’n’b. После сеансов с Эрлом Бостиком и Биллом Доггеттом он решил создать что-то для подросткового рынка.
С загрузочным саксофоном и вокалом 30-каменного трубача Джима «Большого Мо» Музея «Семнадцать» прославляли девушку, «достаточно молодую, чтобы танцевать и петь / достаточно взрослую, чтобы получить этот свинг».Беннет был достаточно проницателен, чтобы перечислить все признаки подросткового стиля того периода: «неряшливая рубашка, старые синие джинсы, грязные джинсы… прядь блондинки, перекисные волосы». И достаточно безжалостный, чтобы записать еще одну песню «My Boy Flat Top», предназначенную для мальчиков и восхваляющую прическу в стиле рокабилли.
4. Boog Woogie Teenage, Don Julian and the Meadowlarks (1956)
В середине пятидесятых вокальные группы были валютой дня, эквивалентом современного R&B. Стиль, завоевавший популярность у молодой публики, — медленная, неземная баллада, такая как «Earth Angel» группы Penguins (1954) — настоящий подростковый обморок.Его успех сделал лейбл Дутоне Дутси Уильямса магнитом для лос-анджелесских групп, а группа Meadowlarks, возглавляемая 16-летним Доном Джулианом, была самой гладкой.
Один из немногих их рокеров, «Boogie Woogie Teenage» представляет собой нечто большее, чем стандартный рифф в стиле буги. Лирика прославляет новый молодежный мир: «Ну, если вы когда-нибудь окажетесь на улице с музыкальными автоматами, позвольте мне рассказать вам о детях, которых вы встретите», — но, несмотря на энергичное исполнение, аранжировка на основе валторны уходит своими корнями в стиль, который устаревало.Но модное слово исчезло.
5. Я не малолетний правонарушитель, The Teenagers (1956)
Подростки с непрерывным голосом 13-летнего Фрэнки Лаймона были одной из самых популярных групп в Америке в 1956 году.
В поп-чартах США до «Heartbreak Hotel» свежий ду-воп «Почему дураки влюбляются» достиг шестой позиции, сделав группу настоящими юными божествами и источником вдохновения для своих сверстников.
Записанная для фильма «Рок, рок, рок» песня «I’m Not a Juvenile Delinquent» стала четвертым синглом The Teenagers и их первым провалом в США, хотя в Великобритании он вошел в топ-20.С дидактической лирикой «Слушайте, мальчики и девочки/ Вам не нужно быть грустным/ Жизнь – это то, что вы делаете из нее/ Все зависит от вас» – песня была создана, чтобы убедить взрослых в том, что эти подростки чисты: ироничное послание в в свете смерти Лаймона от передозировки наркотиков в возрасте 26 лет.
6. Sweet Little Sixteen, Чак Берри (1958)
Огромный хит Берри — несравненный призыв к молодой женщине-потребителю, на которой зиждется поп-культура. Он развивает темы, созданные «Bobby Sox Baby» и «In-Between».Последний куплет доходит до сути проблемы, секса: «Sweet Little Sixteen, у нее взрослый блюз, обтягивающие платья и помада, она носит туфли на высоких каблуках/ Но завтра утром ей придется изменить свой тренд и тебе исполнится шестнадцать, и ты снова вернешься в класс».
7. Влюбленный подросток, Дион и Бельмонты (1958)
Еще больше сладких звуков от закаленных городских детей. Основанная в Бронксе и возглавляемая 19-летним Дайоном ДиМуччи, Belmonts специализировалась на гибком ду-вопе.Выпущенный через месяц после смерти Бадди Холли — Бельмонты были в том же туре, но не могли позволить себе денег на роковой полет на самолете — это был их самый большой хит на сегодняшний день. Редкий и мелодичный, он честно попал на рынок подросткового эгоцентризма, поднявшись до 5-го места в США. Как и у Фрэнки Лаймона, невинный вокал Диона противоречил его собственному опыту. Однако, в отличие от Лаймона, он выжил и продолжает записываться сегодня.
8. The Eighteen Year Old Blues, Стив Карл с The Jags (1958)
После фантазий кусочек реальности: «Я чувствую себя подавленным, мне 18 лет, и я не знаю что делать с моим будущим: у меня тоска, чувак.
За скудной, минимальной поддержкой Стив Карл (урожденный Стивен Лойтольд) обдумывает варианты, открывающиеся перед ним в молодости в Миннесоте: «Иди в школу, работай на дядю Сэма, устройся на работу рабочим на фабрике».
9. Teenage Love, The Five Chesternuts (1958)
Благодаря хорошей дозе брутально простых инструментов и тоскующей лирики «Teenage Love» знаменует собой момент, когда британцы начали делать достойные поп-пластинки. (За ним вскоре последовала «Move It» Клиффа Ричарда.) Реальные подростки, «Пять каштанов», включали будущих теней Брюса Уэлча и Хэнка Марвина, которые написали в соавторстве эту рудиментарную подделку Бадди Холли, которая содержит в своей ритмичной энергии первую — время невинности поколения, обретшего свой голос.
10. Обещанное письмо подростка, Сан Ра (1959)
Слово «подросток» было настолько популярным средством брендинга, что Сан Ра, лидер джаз-бэнда, который утверждал, что был на Сатурне, обратился к тема. Уже опытный в ду-вопе, Сун Р (в образе Мистера Ви) собрал эту причудливую, жутко эффектную смесь эхом речитатива («А теперь, напоминающего голос возлюбленного, я буду тенью, лежащей у твоих ног») и тоскующего женского вокала.
Хуанита Роджерс.
11.Ангел-подросток, Марк Диннинг (1960)
С его мелодраматической сюжетной линией — машины глохнут на линии поезда, парочка сбегает, девочка возвращается за школьным кольцом Марка и умирает — этот омерзительный кусочек китча стал номером один в США. . В Великобритании BBC отказалась его проигрывать, но тем не менее он попал в топ-40.
Диннинг был певцом в стиле кантри, когда ему было около двадцати пяти, когда он записал «Teen Angel». Его болезненность связана с романтической связью юности и преждевременной смерти, которая была одним из основных элементов культуры 20-го века — вспомните Руди Валентино — и то, что подростки пятидесятых считали своим собственным с Джеймсом Дином и Бадди Холли.
12. «Поколение битников», Боб Макфадден и Дор (1960)
«Поколение» долгое время было одним из ключевых слов, открывающих ключ к миру молодежи 20-го века. В руках экспрессионистов и футуристов в 1910-е годы оно приобретало панковский, грубо идеологический оттенок — т.
е. мы молоды, вы стары: подвиньтесь. От потерянного поколения к поколению битников был не слишком большой шаг: термин, придуманный наркоманом Гербертом Ханке, «я бит» означает «побитый».Поколение битников стало общенациональной новостью после фильма Джека Керуака «В дороге» (1957). К 1959 году этот термин стал сокращением для нового молодежного стиля.
Эта песня была совместной работой Боба Макфаддена, озвучивающего артиста, и Рода МакКуэна (Дор). Поверх грубого риффа Макфадден невнятно произносил знаки бита — «Я бегаю в сандалиях / Я никогда не бреюсь» — вперемешку с междометиями МакКуэна: «странный вилл», «снова в пути». Шестнадцать лет спустя Ричард Хелл украл рифф и слова для своего манифеста «Blank Generation».
13. Сердце девочки-подростка, Джордж Чакирис (1960)
Продюсер Maverick Джо Мик (см. OMM39) охарактеризовал себя как «абсолютно популяризатора». Нигде его решимость «обслуживать подростковый рынок» не проявляется так явно, как в этой ранней попытке.
Американский танцор и актер Чакирис был в одном году от славы и Оскара в «Вестсайдской истории», когда он вырезал эту шаблонную оду мифической девушке, «которой всего 17». Мик скоро усовершенствует свой подход.
14.Не обращайся со мной как с ребенком, Хелен Шапиро (1961)
Настоящий подросток — 14 лет, когда она записала этот альбом — Шапиро была уверена не по годам. Несмотря на постановку Норри Парамор — струнные и духовые в программе Light Program, ужасные аккомпанемента «йе-йе-йе», — она подтверждает свою авторитетность лирикой: «Ну, только потому, что я еще подросток и все еще хожу в школу». Не думайте, что мне снятся детские сны: я ничей ребенок.
15. The Young Ones, Клифф Ричард (1962)
Тематическая мелодия к чистому подростковому фильму «Давайте устроим шоу прямо здесь» и началу имперского периода Клиффа, «Молодые» заняли первое место. один в Великобритании в январе 1962 года и пробыл там шесть недель.Великолепная поп-продукция — с ритмом Shadows, уравновешивающим сладострастные наклонности продюсера Норри Парамора — песня прославляет жизнь в настоящем и быстротечность юности.
16. I Saw Her Standing There, The Beatles (1963)
Заглавный трек с первого альбома Beatles, который до последнего момента назывался Seventeen, стал манифестом новой эпохи поп-музыки. Здесь нет ни пиццикато, ни пронзительных женских подпевок, только жесткий гитарный рок-н-ролл и резкие разговорные тексты («ей было всего семнадцать, вы понимаете, что я имею в виду»), описывающие подростковую жизнь такой, какой она была или могла бы быть. быть.Как сторона B песни «I Want to Hold Your Hand» она попала в американский Top 20 в феврале 1964 года.
смесь «Я хочу держать тебя за руку», «Она любит тебя» и «Я видел ее стоящей там» потрескивает от энергии. С самого начала эти крутые девушки знают, чего хотят, и знают, как этого добиться. Его собрал Шэдоу Мортон, знаменитый Шангри-Лас.
18. Когда я вырасту (стать мужчиной), The Beach Boys (1964)
Увлекательная концепция — взгляд на подростковый возраст с точки зрения взрослой жизни, написанная подростком, — сочетается с изобретательностью постановка: клавесин, хитрый барабанный бой и парящие гармонии.
«Будут ли мои дети гордиться или думать, что их старик действительно квадратный?» размышляет Брайан Уилсон, в то время как группа гармонирует: «18, 19». Осенью 1964 года он вошел в десятку лучших.
19. My Generation, The Who (1965)
К середине шестидесятых слово «тинейджер» вышло из употребления. Как термин, который часто обозначал эксплуатацию взрослых, он устарел. Поп-группы не обсуждали, что значит быть молодым, они просто поражали вас своим необузданным эмоциональным состоянием. Тем не менее, генерация слов по-прежнему имела силу, не больше, чем в этом взрыве ярости, где маниакальный финал воздушного налета приводит вас прямо в состояние, которое лирика пытается описать.
В ретроспективе удивительно то, что эта пластинка стала хитом. Многие обозреватели придерживаются лирики «надеюсь, я умру до того, как состарюсь», но «My Generation» идет глубже. Пит Тауншенд был одним из самых психологичных писателей в поп-музыке, и «Мое поколение» больше похоже на военный ущерб, чем что-либо еще.
20. Мое вырождение. Глаза (1966)
Трагедия, переигранная как фарс. «My Generation» стала огромным хитом в конце 1965 года, и многие лондонские группы, такие как «Mannish Boys» Дэвида Боуи, были в восторге от ее жестокого, поп-артового звучания.В начале 1966 года The Eyes предложили эту пародию / дань уважения Who — рассказ о попытке уложить молодую женщину в постель. Их неспособность сделать это была их «вырождением», чего не видели бы моралисты.
21. Подростковый провал, Чад и Джереми (1966)
Звезды в США, но игнорируемые в Великобритании, Чад и Джереми перешли от Everly Brothers к более современному дуэту, Саймону и Гарфанкелю. Эта песня переосмысливает разочарование «Summertime Blues» в модах фолк-рока, но, несмотря на то, что по телевизору включили «Бэтмена», она уступила судьбе, предсказанной лирикой: «Иногда кажется, что мир прошел мимо меня.
22. Когда я был молод, Эрик Бердон и животные (1967)
Бурдону было всего 25 лет, когда он написал эту исповедь, но он пережил своего рода перерождение.
Вместо сильно пьющего r’n’b-исполнителя, записавшего жесткие битовые пластинки, был задумчивый, охваченный тоской человек, оглядывающийся на свою короткую жизнь: «Я был намного старше тогда, когда был молодым». Как это произошло? Если психоделическая постановка вас не насторожила, то был флип: «Девушка по имени Сандоз».
23. Отрывок из оперы для подростков, Кит Уэст (1967)
Огромный британский хит осени 1967 года, эта песня продолжительностью четыре с половиной минуты резюмировала многие причуды того года: богато украшенные инструменты, несколько темы, возвращение в детство (особенно в детском хоре, который дает зацепку). Тем не менее, это совсем не относится к подросткам, будучи дегустатором амбициозной (и мертворожденной) «Подростковой оперы» продюсера Марка Вирца, которая очень соответствует тому времени.
24.Открытое письмо моему сыну-подростку, Виктору Лундбергу (1967)
В Америке Вьетнам был точкой воспламенения войны поколений, и по мере эскалации конфликта стороны укреплялись.
Этот длинный речитатив начинается с того, что Лундберг говорит о длинных волосах и бородах у мужчин — он может с ними справиться — и о своей готовности судить своего сына «не просто как подростка». Не все подростки «пьяные наркоманы или нюхают клей». Затем звучит патриотическая музыка. «Вы спрашиваете мое мнение о сжигателях призывных билетов», — заявляет Лундберг, а затем начинает разглагольствовать: «Если вы решите сжечь свой призывной билет, то заодно сожгите и свидетельство о рождении: с этого момента у меня нет сына. .
25. Pot Party, Mike Curb (1968)
Сквозь зловещий бас и гитарный стук наш проводник с хриплым голосом приглашает: «Приезжайте в похожую квартиру в Village, выкурите косяк, сжечь немного травы, вечеринка с травкой, вечеринка с тараканами, мейнлайнер, скин-поп, стрелять кристаллами, язык … большого и постоянно растущего числа подростков ».
Звучит здорово, но есть и другие предложения: «Если марихуана — это закуска, то появление технологии космической эры предоставило основное блюдо — диатиламид лизергиновой кислоты, ЛСД, сумасшедшую кислоту.
«Возможно, это предвестник нового общества наркоманов… проложат ли наркотики дорогу к разрушению для СЕЙЧАС!» поколение?’
26. To Be Young, Gifted and Black
Вдохновленная одноименной пьесой Лоррейн Хэнсберри, впервые поставленной вне Бродвея в 1969 году, Нина Симон написала «To Be Young, Gifted and Black» как вдохновляющий гимн юноша, который в этом нуждался: «Молодой, одаренный и черный/ Мы должны начать говорить нашим молодым/ Мир ждет тебя/ Это квест, который только начался.
Симона долгое время ассоциировалась с гражданскими правами: ее альбом 1968 года Nuff Said был записан вживую через три дня после убийства Мартина Лютера Кинга.
27. Сахарная гора, Нил Янг
Окончательный эмоциональный обзор подросткового возраста. «Тебе не может быть 20 лет на сахарной горе, — гласит припев, — хотя ты думаешь, что уезжаешь оттуда слишком рано». Янг описывает этапы развития: поход на ярмарку с родителями, получение скрытых записок от девушки, первая сигарета, а затем уход из дома: «Разве не смешно, как ты себя чувствуешь, когда узнаешь, что это реально.
28. Teenage Lust, MC5
На рубеже семидесятых новое микропоколение стремилось дистанцироваться от хиппи. Эта остроумная история о разочаровании пришла из США. Потерпев неудачу в своем стремлении найти «освобождение», певец Роб Тайнер находит «идеальный план: я трясу задницей и играю в рок-н-ролльной группе».
29. Мне восемнадцать, Элис Купер (1971)
«Я посередине без каких-либо планов, я мальчик и мужчина», — размышляет Алиса в этом архетипическом кусочке подросткового замешательства, которое был его первым хитом в США.Его сомнения — «Мне 18 лет: я не знаю, чего хочу» — спустя пять лет повторил молодой человек, прошедший прослушивание для этой пластинки. «Не знаю, чего я хочу, — пел Джонни Роттен, — но я знаю, как это получить».
30. Talking the Teenage Language, The Lost Generation (1971)
Произведенная Eugene Record, затем имевшая огромный успех у Chi-Lites, эта медленная медитация с тяжелыми басами имеет дело с суровой реальностью, которая последовала за надежда шестидесятых.
«Сегодня дети живут в муках», поэтому они говорят на подростковом языке, который здесь звучит как более мрачная версия «Игры в имена» Ширли Эллис.
31. Teenage Head, Flamin’ Groovies (1971)
Слишком молодые и слишком панковые для бума в Сан-Франциско конца шестидесятых, Flamin’ Groovies усовершенствовали свой блюзовый психо-панк на своем классическом третьем альбоме Teenage Голова . Этот первичный блок мужского подросткового беспокойства — «Я чудовище, у меня вскружилась голова подростка / Я зол, и я вас испорчу ради забавы» — сопровождался социологическим объяснением: «Я дитя атомных бомб, гнилого воздуха и Вьетнама». Право на!
32.All The Young Dudes, Mott The Hoople (1972)
Затронув несколько основ — стильное самоуничтожение, преступность несовершеннолетних, поиск козла отпущения в СМИ — гимн Боуи детям стал рок-гимном. Вините во всем Мотта, который замедлил трек и позволил Яну Хантеру задобрить подростков идеальным сочетанием сарказма и угрозы.
33. Teenage Rampage, The Sweet (1974)
Объявленный визгом гитары и шумом толпы, это был четвертый и последний в серии глэм-блокбастеров Sweet.Запутанный своими призывами к захвату власти подростками — «Присоединяйтесь к революции, сделайте себе конституцию» — это, тем не менее, эпическая, быстрая, хард-поп-музыка, и в ней действительно содержится зародыш проницательности во всем многословии: «Но им все равно». !’
34. Подростковая революция, HELLO (1974)
Идея уличного рока витала в воздухе задолго до появления панк-рока. Подворачиваясь к жесткому гламурному концу вещей, Hello с довольно расплывчатым манифестом: «Естественная эволюция — обязательно поразит вас». Публику такие настроения не убедили, особенно когда их высказывал молодой человек в джинсах с аппликацией.
35. Seventeen, The Sex Pistols (1977)
Первый манифест группы и шутка 20-летнего Джонни Роттена: «Вам всего 29, вам есть чему поучиться, но когда твой бизнес умрет, ты не вернешься».
Вот программа: «Мы любим шум, это наш выбор, это то, что мы хотим делать, нас не волнуют длинные волосы, мы не носим клеш». Выбранная версия — это демо на Spunk: вступительная лирика выше была изменена к тому времени, когда она была перезаписана на Never Mind the Bollocks.
36. Подростковая лоботомия, The Ramones (1977)
Середина семидесятых была периодом, когда проблемы психического здоровья подростков резко возросли в США, серьезная проблема, лежащая в основе типично резкого взгляда Ramones на эту тему. «Teenage Lobotomy» из последнего действительно отличного альбома группы, «Rocket to Russia», процветает благодаря своему болезненному юмору: «Теперь, я думаю, мне придется сказать им, что у меня нет мозжечка».
37. Скучающие подростки, реклама (1978)
Панк продолжил одержимость гламура словом «подростковый».Он также выделил скуку как космический принцип. Сочетая обе темы, он получается быстрым, коротким, красноречивым и своенравным (отчасти привлекательность Adverts заключалась в том, что они могли развалиться в музыкальном плане).
Ключевая фраза: «Скучающие подростки, считающие себя чужими».
38. Teenage Kicks, The Undertones (1978)
До того, как это стало клише, это был взрыв юношеской энергии из среды, которая не поощряла ни юности, ни энергии. Написанная и управляемая одним из великих забытых британских талантов, Джоном О’Нилом, «Teenage Kicks» выходит за рамки сознательного отказа признать межконфессиональное насилие, опустошившее родной город группы Дерри: с ее похотливым воспоминанием о подростковых ритуалах ухаживания она становится подтверждением жизненной силы.
39. 16 Again, The Buzzcocks (1978)
Стаккато-манифест этой самой мелодичной панк-группы. В возрасте 21 года Пит Шелли оглядывается на невинность, которую, как ему кажется, он недавно потерял. Его желание снова стать шестнадцатилетним к концу песни превращается в яростное осуждение подростковой культуры: «И я ненавижу современную музыку, диско, буги-вуги и поп». !’
40.
Germ-Free Adolescents, X-Ray Spex (1978)
Четвертый и самый успешный сингл группы (номер 19 в Великобритании) заменяет трэш гитарным ревербом и великолепным вокалом из Poly Styrene: вызывающе английский, и затрагивая в своих прерывистых трещинах.Тема в том, как, экспериментируя с молодежью во имя потребительства, общество уводит молодежь от природы и помогает создавать невротические паттерны.
41. Я был подростком-оборотнем, The Cramps
«Кто-нибудь, пожалуйста, остановите меня»: возвращаясь к архетипическому фильму категории B о «страхе юности», The Cramps переносят вас прямо внутрь подростковой навязчивости с жестоким пушком гитара и хитрый ум. «У меня есть обряды полового созревания, — кричит Lux Interior, — и у меня есть нарушения полового созревания».
42.Подростковая дикая природа, Дэвид Боуи (1980)
Как молодежный маркетинг использует свое сырье. Уже в свои тридцать Боуи прошел через большинство молодежных культовых вариантов и не был впечатлен последней подростковой революцией: «Вы один из парней новой волны? / Та же старая вещь в совершенно новом платье».
43. Bad Seeds, Beat Happening (1986)
Лидер K Records штата Вашингтон, Beat Happening на грани жуткого. Но они действительно попали в точку в своем обновлении романа Уильяма Марча о подростковом зле «Плохое семя» 1954 года.Вдохновленный шпионской гитарой шестидесятых, певец Кэлвин Джонсон превращает непристойность в новый манифест: «Новое поколение для подростковой нации: на этот раз давайте сделаем это правильно».
44. Hallucination Generation, The Gruesome Twosome (1989)
Прекрасный пример того, что называлось бельгийским новым битом, но сейчас звучит как ранний транс. С рычащим вокалом и пронзительными сэмплами, компенсирующими космические синтезаторы, The Two предлагают юмористический комментарий к современным шокирующим ужастикам, как отрывок из фильма шестидесятых, также называемого «Поколение галлюцинаций»: «Вы когда-нибудь видели психоделический цирк, и кислотные головы? Вечеринка с таблетками за вечеринкой с таблетками.
45. Smells Like Teen Spirit, Nirvana
Революционная пластинка, основанная на недоразумении: название относилось скорее к дезодоранту, чем к врожденному гению подростка (или, может быть, к этому моменту они переплелись). Вооруженная убийственным риффом и трансцендентным исполнением, эта беспокойная песня исполнила пророчество: Курт Кобейн был большим поклонником K Records, а «Teen Spirit» положил начало «новому поколению подростковой нации».
46. Sorrow 16, Manic Street Preachers (1992)
Провозгласив себя «террористами поколения», группа упорно трудилась, чтобы отличаться от своих блаженных, мешковатых сверстников.Хард-роковая песня «Sorrow 16» (сторона B в топ-20 «Slash’n’Burn»), освещенная великолепной гитарной фигурой, — это их прощание с их собственным «бесполезным поколением»: «Вы живете накуренными послушание.
47. Молодой правонарушитель, Pet Shop Boys (1993)
Быстрый штурмовик, исследующий напряженные отношения между поколениями.
Пока молодой преступник играет в компьютерные игры, его старший партнер пытается справиться со скукой: «Как грациозны ваши движения, как горько ваше презрение; Я был подростком еще до твоего рождения.
48. Teenage Dirtbag, Girls Aloud (2006)
Эта живая версия хита Уитуса меняет пол, но сохраняет школьный сценарий. Помимо удовольствия услышать, как главная женская группа Великобритании приглашает вас посмотреть Iron Maiden, дерзкое выступление обновляет записи старых женских групп: «Его девушка — стерва !!! / У нее есть отношение / И она просто надерет мне задницу». если бы она знала правду.
49.Sound of Silver, LCD Soundsystem
Беспощадно пустой подход Джеймса Мерфи действительно соответствует высокой концепции этой песни.Звучит как успокоенный Фил Оки, он напевает искусно переосмысленные синтезаторные тропы восьмидесятых: «Звук серебра, поговори со мной/ Заставляешь тебя чувствовать себя подростком/ Пока ты не вспомнишь чувства/ Реального эмоционального подростка/ Тогда ты подумайте еще раз.
Мерфи 37 лет.
50. Флуоресцентные подростки, Arctic Monkeys (2007)
Полный земных наблюдений Алекса Тернера — «это был мекканский доббер или карандаш для ставок?» — это смесь регги с небольшим количеством диско, чтобы рассказать историю подростка эпохи рейва, который столкнулся со средним возрастом.Но это не шлак, а скорее размышление о силе подростковых идеалов: «Эти сны не были такими глупыми, как казались, не такими глупыми, как казались, любовь моя, когда ты их придумал».
· Джон Сэвидж — автор книги «Подросток — создание молодежи 1875-1945» (Chatto) пляж с красивой голубой водой, простирающейся до горизонта, окна опущены, а динамики включены на полную катушку.Какие песни вы собираетесь слушать в этот расцвет подросткового лета? Наличие подходящих летних песен в вашем плейлисте жизненно важно для сохранения хорошего настроения и вечной молодости.
После долгих размышлений вот мои 10 лучших летних песен для подростков для ваших плейлистов.
Выбор песен основывался не на жанре, а в большей степени на их текстах и звуках, которые кричат «подростки!» и «лето!» на меня, когда я их слышу.
Давайте начнем этот список с номера 10!
10.«Разрыв» (2014) Вэнса Джоя
Я думаю, что трудно найти ребенка в нашем поколении, который не слышал эту проникновенную песню, исполненную успокаивающим австралийским голосом Вэнса Джоя. Эта прорывная песня с дебютного альбома Joy «Dream Your Life Away» рассказывает о страхах, которые когда-то испытывал Джой в молодости, и о «приливе», который охватывает его, когда он встречает девушку своей мечты. Яркий художник ссылается на зависть своих друзей, которые испытывают к нему после того, как поставили эту девушку на пьедестал, который он называет «самой высокой полкой», и обращается к путанице, которую он испытывает между влюбленностью и наличием времени для других.Прекрасное сочетание игры Джоя на укулеле и его чудесного мягкого голоса создает фантастическую летнюю песню для любого подростка, поскольку ностальгия и положительные эмоции, которые я испытываю, слушая эту детскую песню, заставляют меня хотеть танцевать всю ночь напролет с друзьями на пляже под звезды.
Это действительно блестящая песня.
9. «Звездный шопинг» (2015) Лил Пип
Любой, кто хорошо меня знает, знает, что ни один рэпер не оказал на меня большего влияния, чем Lil Peep.Я начал слушать его, когда мне было около 13 лет, а потом 14, и меня сразу же поглотила его музыка. Эта идеальная подростковая песня о любви была написана и записана за 20 минут в ванной, слова Пипа адресованы его тогдашней девушке Эмме Харрис. Молодой художник обращается к нетерпению своей девушки по отношению к нему и просит ее дать ему больше времени, пока он наладит свою жизнь, пытаясь доказать, что он все еще заботится о ней. Напевая удивительный бит с умиротворяющими гитарными риффами на фоне своего голоса, рэпер изливает свои эмоции для своей возлюбленной в плавном поэтическом потоке, добавляя оптимизма в конце песни строкой «Посмотри на небо сегодня вечером, все у звезд есть причина.«Это была одна из моих самых популярных песен в старшей школе и особенно летом.
Флоу и лирика Peep идеально подходят для любителей-подростков, лежащих на мягком песке и наблюдающих за звездами над головой, а поблизости разбиваются волны.
8. «Ребра» (2013) Лорд
В исполнении моей любимой вокалистки всех времен песня «Ребра» отражает красоту подросткового возраста и напоминания о хороших временах, когда мы взрослели. Сама Лорд боялась стать старше, когда писала эту песню.Звезда женского пола поет о вечеринке, которая заканчивается вином, пролитым на нее, когда она сидит одна. Это отсылка к реальной вечеринке, которую Лорд однажды устроила, когда ее родителей не было дома, но это также относится к идее о том, что хорошие времена подходят к концу, когда подростки становятся старше: вечеринка — это подростковый возраст, а конец — переходный возраст. во взрослую жизнь. Способность артистки ускорять темп и замедлять его между своими куплетами и припевами создает радостную летнюю танцевальную мелодию для подростков, которые хотят обнять свою молодость, пока она у них еще есть, чувствуя себя свободными и неуверенными, когда они «пробираются сквозь полночь».
улицы.Какая мелодия.
7. «В погоне за счастьем (Кошмар)» (2009) Кид Кади
В этой песне с дебютного альбома великого Кида Кади «Man on the Moon: End of the Day» рассказывается о трудностях, с которыми Кади столкнулся после смерти отца, и о недостатках славы и богатства. Несмотря на то, что песня довольно серьезна по своей теме, припев наполняется оптимизмом, текст и ритм более оптимистичны и сосредоточены на стремлении Кади к счастью.Это была монументальная песня для многих молодых подростков, когда она впервые вышла, и остается ею до сих пор, поскольку она подчеркивает важность поиска истинного счастья внутри, а не временных удовольствий от употребления наркотиков, славы и богатства. Этот трек обязательно нужно сыграть этим летом под рев динамиков в машине, пока вы и ваши друзья выкрикиваете припев и теряетесь в красоте голоса Кади.
6. «Детки» (2007) MGMT
Возможно, одни из самых ярких новых артистов своего времени, MGMT вызывают у слушателей чувство ностальгии в песне «Kids», возвращая нас в более простые времена, когда мы были просто невинными детьми.
Эта проникновенная песня с дебютного альбома группы «Oracular Spectacular» предупреждает о том, что приходит с взрослением, и призывает слушателей не делать ничего лишнего, сохраняя при этом своих внутренних детей, которых многие люди изо всех сил пытаются сохранить. В текстах блестяще заложен тот факт, что дни нашего детства полны славы и что мы, дети, должны жить на полную катушку. Когда этим летом вы сидите с друзьями у костра, делитесь воспоминаниями и размышляете о том, каким было ваше детство, включите эту мелодию громко и четко, чтобы погрузиться в ностальгию и провести момент, когда вы и ваши друзья проживаете свою лучшую жизнь. насколько это возможно.
5. «Мечты» (1977) Флитвуд Мак
Трек «Dreams», созданный в неспокойный для группы период, предоставляет слушателям прекрасный набор инструментов и текстов, под которые они могут танцевать всем сердцем со своим возлюбленным. Написанная в то время, когда среди участников группы происходили разводы, эту песню пел вокалист Стиви Никс, прекрасное солнце в разгар грозовой бури.
Однажды Никс стало скучно в студии, и она начала возиться с пианино поблизости, а позже вернулась к группе, чтобы сказать им, что она только что написала «самую потрясающую песню.Плавный ритм ударных в исполнении Мика Флитвуда, басовая партия Джона Макви и гитара Линдси Бэкингем в сочетании с мечтательным голосом Никс делают эту мелодию идеальной для подростков, чтобы подпевать ей, когда яркое солнце садится за горизонт океана в теплое время года. летний вечер.
4. «Мы молоды» (2012) by fun
Один из многочисленных гимнов моего поколения, «We Are Young», фокусируется на концепции наличия хороших друзей рядом с вами, несмотря ни на что.Прорывной сингл со второго альбома группы «Some Nights». В этом треке есть припев с теми же строками, что и в названии песни, что заставляет подростков, таких как я, выросших на этой песне, улыбаться и наполняться радостью. В конце концов, эта песня о том, как быть молодым и принять эту реальность юности, пока еще можно, отсюда и название.
Это песня для подростков, которую они должны петь этим летом, чтобы выразить свою молодость и напомнить всем, в том числе и себе, что хорошие времена все еще продолжаются, пока они купаются в летней жаре.
3. «Через Вселенную» (1970) The Beatles
Написанная и высоко оцененная одним из величайших певцов и авторов песен всех времен, Джоном Ленноном, «Across the Universe» отсылает к многочисленным эмоциям, которые Леннон испытывал в то время. Во время написания мелодии гениальный Леннон находился между разными взлетами и падениями, начиная от радости, которую он испытывал от своих многообещающих отношений с Йоко Оно, и заканчивая болью, которую он испытал из-за смерти менеджера Брайана Эпштейна.Повторяющаяся строчка в припеве «Ничто не изменит мой мир» в конце приводит песню к мечтательному отдыху, демонстрируя желание Леннона продолжать жить так, как он жил, и не позволять никаким внутренним или внешним силам измениться. тот. Мистические акустические звуки, наложенные на успокаивающий голос певицы, помогают создать динамичный трек, идеально подходящий для летнего подростка, который просто хочет посидеть под ночным небом и подумать о жизни.
2. «Вращения» (2010) Мака Миллера
Одна из самых жизнерадостных и волнующих песен, когда-либо написанных Миллером, «The Spins» прекрасно воплощает стремительный образ жизни и большие мечты любого ученика старшей школы, особенно старшеклассников, заканчивающих среднюю школу.Из микстейпа талантливого рэпера «K.I.D.S.» в песне молодой Миллер быстро говорит в микрофон, демонстрируя свою способность ускорять и замедлять песни с легкостью и точностью. В тот момент, когда вы думаете, что способности Миллера выплевывать слова в микрофон с такой ясностью и декларацией достаточно, бит и припев заставляют эту песню кричать «ЛЕТО!» для любого подростка, который хочет погрузиться в музыку. Эта монументальная песня из монументального микстейпа — это та песня, которую вам нужно реветь из своих динамиков 4 июля, когда вы и ваши друзья кричите на пляже под один из великих подростковых гимнов рэпа.
1. «Comfortably Numb» (1979) Pink Floyd
Будучи моей любимой песней моей любимой группы всех времен, «Comfortably Numb» из «The Wall» абсолютно заслуживает первое место в этом списке.
Вдохновленная тем временем, когда вокалисту и басисту Роджеру Уотерсу был поставлен диагноз гепатит перед концертом в Филадельфии, песня посвящена вымышленной рок-звезде Пинк и его неспособности чувствовать боль во время сна, вызванного наркотиками, до того, как ему пришлось выступить с концертом.Уотерс поет строчки о докторе, пытающемся помочь Пинк, находящемуся под наркотиками, исполняя медленную, ритмичную басовую партию, которая соответствует его тонкому исполнению текста на протяжении всей песни. Гитарист группы, Дэвид Гилмор, который является моим любимым музыкантом всех времен, поет партии Пинка, его ровный голос и чистая подача идеально сочетаются с потрясающим басом Уотерса.
Однако, несмотря на то, что голос Гилмора потусторонний, именно со своей гитарой в этом треке он говорит так, как ни один другой музыкант.Создавая песню своим первым соло, Гилмор кладет несколько менее интенсивных аккордов, которые так идеально расположены и сыграны, что уже вызывает у слушателя чувство приподнятого настроения.
Затем, со своим вторым соло, Гилмор исполняет, возможно, самое интенсивное соло на электрогитаре всех времен, заставляя свою гитару кричать и выть, сгибая струны и злобно отклоняясь между струнами с точностью, с которой не может сравниться ни один другой артист, известный на сегодняшний день. . Если эта песня не заставит вас расплакаться в первый раз, когда вы услышите ее от того, насколько она прекрасна, значит, вы играли ее недостаточно громко.Шутки в сторону.
Этим летом не забудьте включить динамики в машине до упора и позволить гитарным соло Гилмора потрясти вас до глубины души, так как эта песня идеально подходит для любой летней обстановки, в которой вы хотите, чтобы все почувствовали себя более живыми и проверили свои чувства. частота сердечных сокращений, когда все сказано и сделано. Абсолютный шедевр.
19 чистых песен для пения | Подходящие песни для детей и подростков
У вас скоро прослушивание или концерт? Вам меньше 18 и вы пытаетесь найти подходящий номер для выступления?
Найти подходящие песни для подростков может быть непросто.
Многие современные тексты вращаются вокруг чересчур взрослых тем, особенно в таких жанрах, как рэп и грайм. Но есть много чистых песен, которые можно спеть, в том числе радиомонтажи и песни на непротиворечивые темы.
В этой статье мы предоставим набор или рекомендации для лучших треков, которые продемонстрируют ваш талант без необходимости явного содержания.
Чистые песни для пенияВажно убедиться, что вы выбираете песни, которые не только соответствуют вашим вокальным данным, но и передают соответствующее возрасту сообщение через тексты.Большая часть музыки, которую вы слышите на радиостанциях, подверглась «чистому редактированию», в основном это означает, что тексты не будут соответствовать текстам на оригинальных записях.
Итак, прежде чем искать текст любимой песни, которую вы слышали по радио, рекомендуется убедиться, что вы ищете чистую версию.
Если вы участвуете в конкурсе певцов или хотите подать заявку на участие в нем, то выбор песни с чистым текстом так же важен, как и выбор песни, демонстрирующей ваши вокальные данные.
Если вы молодой певец, важно иметь под рукой ряд песен, соответствующих возрасту. Вот несколько отличных вариантов, подходящих для всех возрастов.
Когда вы начнете смотреть песни с чистыми текстами, вы заметите, что есть некоторые популярные исполнители, такие как Джордж Эзра, которые сосредотачиваются на семейном контенте. В то время как другие, такие как Майли Сайрус, переключаются между очень откровенным содержанием (особенно с точки зрения исполнения) и песнями, подходящими для детей.
#1 Pretty Shining People Джорджа ЭзрыОтличная поп-песня с запоминающимися повторяющимися текстами. Джордж Эзра — современный артист, у которого есть большой выбор оптимистичных песен. Если это вам не по душе, то я бы порекомендовал взглянуть еще на несколько его песен, поскольку у него есть смесь мягких акустических синглов с более энергичными мелодиями.
youtube.com/embed/FjeJwWIBXNA» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>
Приятно иногда петь о создании музыки.Очень многие песни вращаются вокруг любовных историй и разбитого сердца (что может быть довольно тяжелым), но есть так много других тем, которые нужно исследовать.
#3 Ослепленный вашей милостью от Stormzy
Несмотря на то, что во многих граймах есть явные темы, любовь Стормзи к слиянию своего жанра с госпелом означает, что у него есть несколько треков, которые полностью соответствуют возрасту и не оскорбительны
#4 «Какой чудесный мир» Луи Армстронга
Эта классическая джазовая песня, выпущенная в 1967 году, подходит для школьных выступлений.
С сильным посланием о защите мира эта песня может стать хорошей образовательной песней, чтобы напомнить всем об изменении климата.
Подходящие песни для исполнителей школьного возраста
Труднее установить контакт со своей аудиторией и выразить эмоции через тексты песен (навыки, которые будет искать жюри конкурса), если вы не можете понять тему песни. Любовь к поп-песне обычно не связана с их отношением к тексту, а скорее с мелодией песни.
Легко попасть в ловушку желания спеть поп-песню, которая вам нравится по звучанию, но с неподходящим текстом. Вместо этого выберите что-то с мощным посланием, которое поднимет настроение другим.
#5 Who’s Laughhing Now от Джесси Дж. Джесси — отличный источник позитивных песен о преодолении невзгод и становлении сильной женщиной.
Этот автобиографический рассказ о ее хулиганах силен и воодушевляет.
#6 Убей их добротой, Селена Гомес
В основе этого танцевального трека лежит идея борьбы с позором тела, поэтому это мощная песня, особенно для людей, страдающих от хулиганов.
#7 «Девушку не остановить» Бебе Рексы
Все дело в том, чтобы иметь голос. Это может быть истолковано по-разному, но это идеальный выбор, если вы хотите спеть что-то назидательное на тему расширения прав и возможностей женщин.
#8 Ураган от The Vamps
Бойз-бэнд написал эту песню для диснеевского фильма «Александр и ужасный, ужасный, нехороший, очень плохой день».
У нее веселый и чистый текст, и она представляет собой альтернативу поп-песне, которая вам понравится.
Подходящие песни для детей и подростков
Если вам от 9 до 12 лет, вам, скорее всего, будет сложно найти песни, подходящие для вашего возраста. Вы не совсем относитесь к категории подростков, но вы также не хотите петь «детские» песни. Вы можете рассматривать этот возраст как захватывающее время для перехода от простой детской классики к чистым версиям хитов чартов. Вот несколько советов для художников-подростков.
#9 Happy от Фаррелла Уильямса Это отличный выбор для вечера караоке, чтобы продемонстрировать свои вокальные данные.Веселый ритм и запоминающаяся лирика заставят публику встать на ноги и подпевать. Эта песня, используемая в фильме «Гадкий я 2», также подходит для семейного просмотра.
#10 Count On Me Бруно Марс
Эта песня с чистым текстом и посланием о дружбе и верности подходит для школы. Если вы поете это на школьном шоу талантов, попробуйте добавить гармонии и объединиться с другим другом-музыкантом, чтобы сделать ваше выступление еще более увлекательным.
#11 Родители просто не понимают, DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince
Если вы ребенок, увлекающийся рэпом, вам может быть сложно получить доступ к подходящему материалу. Так почему бы не попробовать несколько ретро-треков. Свежий принц — отличное место для начала. И это все о том, чтобы быть ребенком.
#12 Dance Monkey от Tones and I
Эта веселая песня может стать прекрасной возможностью продемонстрировать энергичные танцевальные движения, оттачивая технику исполнения и привлекая аудиторию на соревнованиях.
Поскольку у солистки этой песни отличный голос, вам не следует пытаться прямо имитировать ее стиль — всегда делайте его своим.
Чистые песни 2020
Никогда не рано начать петь, но иногда песни, которые популярны в чартах, могут не соответствовать возрасту. В некоторых песнях могут использоваться нецензурные слова или содержаться сексистские, жестокие или расистские материалы, что также может быть неуместным. Но давайте взглянем на некоторые недавние мелодии, которые могут вам подойти.
#13 Smile Кэти ПерриЭтот совершенно новый релиз от Кэти Перри кажется автобиографичным. Все дело в позитиве и благодарности.
#14 Оригинал от Sia
Этот гимн Sia посвящен тому, чтобы быть собой и быть уникальным.
Она была использована в качестве музыкальной темы для движения Дулиттл.
#15 Арбузный сахар от Гарри Стайлса
Это действительно забавная песня с причудливым текстом.Вам нужно получать удовольствие от музыки, особенно если вы проходите прослушивание для участия в конкурсе. Итак, если вы ищете хитовую поп-мелодию, вам понравится ее петь. Это может быть отличная песня, чтобы петь в машине летними днями с друзьями и семьей.
#16 I Can Go The Distance из фильма Геркулес (редакция 2020 г.)
Действительно, мелодии Диснея могут быть фантастическим источником материала, соответствующего возрасту. В них часто присутствуют сюжетные линии «путешествия героя», которые делают песни зажигательными и эмоциональными.
Вот ретро-мелодия, которая неподвластна времени и идеально подходит для прослушивания в стиле музыкального театра. Посмотрите эту комедийную пародийную версию 2020 года, которая действительно интересна для внеконкурсного шоу.
Чистая поп-песня
Хорошим примером поп-песен с чистыми текстами, из которых вы можете черпать вдохновение в подростковом возрасте, являются альбомы-сборники Kidz Bop.
#17 Good Feeling Фло РидаНе все песни в стиле рэп неуместны.У некоторых есть довольно позитивные сообщения. Этот рэп — хорошая альтернатива типичным поп-песням, которые вы можете исполнять на шоу талантов.
Вечеринка #18 в США Майли Сайрус
Эта песня в тональности фа мажор не слишком сложна для пения и является веселым выбором, если вы любите Майли Сайрус, которая в противном случае может быть немного рискованной.
Ее ранний бэк-каталог предлагает более безопасный выбор подходящих песен.
#19 Представляем меня Ник Джонас
Эта милая песенка — красивое и нежное начало.Вы даже можете изменить слова, чтобы представиться, используя свои интересы и личность.
Если вам не хватает подходящего материала, почему бы не создать свой собственный? Лучшая песня, которую вы можете спеть на конкурсе, — это та, которую вы написали сами (при условии, что она хорошая). Таким образом, вы можете быть уверены, что текст чистый, он подходит, и вы с большей вероятностью поймете песню. Кроме того, у вас будет уникальный шедевр, чтобы продемонстрировать свой индивидуальный талант.
Связанные вопросы- Как найти чистую версию песни?
Песни и альбомы будут помечены как откровенные, если они содержат нечистые тексты.
Поиск также должен возвращать версию, отмеченную как чистая, поэтому проверьте, не видите ли вы два трека с одинаковым названием. Версии, созданные для радио, будут подвергаться цензуре.
- Подвергает ли Spotify цензуре музыку?
Нет. Spotify позволяет создателям музыки публиковать свои треки без цензуры. Тем не менее, он предлагает чистый фильтр контента, гарантирующий, что вам не будут предлагаться песни с явным содержанием.
- Могу ли я загрузить свою музыку в Spotify?
Да.Вы можете синхронизировать свою учетную запись с собственными сохраненными музыкальными файлами. Если вы хотите выпустить свою музыку для потоковой передачи и загрузки, вы также можете загрузить свои собственные треки для этой цели. Это отличный способ начать бизнес.
Есть ли у вас какие-нибудь более подходящие песни для детей и подростков? Какие чистые песни тебе больше всего нравятся? Возможно, вы написали свое. Поделитесь ими в комментариях ниже.
Поп-репертуар для подростков и подростков
Наши певцы-подростки такие же, как и мы, когда были подростками.Они влюблены в определенных артистов. Их трогают артисты, чья музыка отражает их чувства. Они очень глубоко чувствуют определенные песни, и они хотят петь эти песни.
Мы хотим помочь им выразить себя, потому что любим их. Но иногда мы также можем чувствовать себя немного сдержанно.
Читайте блог или смотрите трансляцию!С одной стороны, подростки кажутся очень легкими клиентами. Обычно они не платят из собственного кармана, и у них есть время на уроки вокала.У них также очень слабое представление о защите прав потребителей, поэтому они, как правило, соглашаются с любой вашей программой.
С другой стороны, они могут быть более сложными. Они ждут от вас многого, и вы осознаете эту ответственность. Вы хотите помочь им развить свои голоса, артистизм и музыкальные дары, которыми они хотят поделиться с миром. Вы должны научить их вокальному здоровью и здоровым вокальным привычкам.
Вы учите их, как иметь отзывчивый голос, который доставляет им радость. По всем этим причинам выбор CCM/Pop/Rock песен для ваших учеников может быть немного пугающим.
Вопросы образования
Обучая подростков и подростков, мы хотим использовать наши отношения в качестве учителей, чтобы познакомить подростков или учащихся-подростков с видами музыки, которые они могут не найти самостоятельно. Классика, джаз, блюз, фолк или Motown — замечательные жанры, с которыми ребенок вряд ли когда-нибудь столкнется, но может полюбить их, как только они познакомятся с их пением.
Художественные соображения
Как молодые художники, подростки должны иметь возможность проявлять творческую активность. Мы должны признать их личностями.Мы должны позволить им петь то, что они любят, и научить их делать это здоровым и приятным способом. Однако иногда нам не хочется учить их стилям, с которыми мы либо незнакомы, либо просто не очень любим их.
Особенности развития
Гормональные рецепторы находятся на голосовых связках, и они реагируют на повышенную выработку гормонов в подростковом возрасте.
У мужчин (которые станут баритонами) это проявляется в неспособности голоса модулировать регистры с плавностью, которая будет у него позже.У женщин это проявляется в виде легкого отека, который может повлиять на высокие ноты и качество звука.
Это семейное шоу
Обычно эти уроки оплачивают их родители. Учащийся должен понимать, что нельзя работать над песнями с нецензурной бранью, откровенно сексуальным содержанием или текстами, выражающими насилие. Вы также не можете работать над песнями, в клипах которых есть такие вещи.
Extreme Ranges
Как мы все знаем, в настоящее время в мире коммерческой музыки все выше и громче.Время от времени у вас будет певец-подросток, который может это сделать. Но в основном нет. Вы можете:
Научить их аккомпанировать на высоких нотах, немного умерив их ожидания (певцы, которым они хотят подражать, старше и опытнее ваших учеников)
Покажите им, как бегло перемещаться между регистрами и без извинений
Научите их, как использовать качества регистров для создания вокальной текстуры и стиля
Сочетание двух или всех трех из этих вещей!
Подход художников
В настоящее время есть действительно хороший пример сильного художественного подхода в лице Билли Айлиш.
Билли не просто певица (в том смысле, в каком мы исторически понимали певцов). Билли — это художественный пакет . Она что-то представляет. Ее тексты песен, ее одежда, ее социальные сети, ее видео и т. д. Она действительно прониклась духом времени, и молодые люди любят ее. Как она поет, так она и поет. Ничего против Билли. Но большинство педагогов по вокалу не хотят учить детей так петь.
Хорошие новости. Не надо учить ребенка так петь. Вместо этого, что мы можем сделать с феноменом Билли Айлиш (или подобного), так это посвятить урок тому, как научить ученика слушать.
Слушание как артист
Помогите им приблизиться к тому, чтобы действительно услышать то, что делает певец, как вокальный инструмент, так и как музыкант. Скажите своему ученику: «Что нам нравится в Билли, так это ее стиль, верно? Копирование стиля певцов, которые вам нравятся, может принести много пользы. В конце концов, вы найдете и создадите свой собственный стиль. Итак.
.. давайте проведем наш урок сегодня, слушая Билли (или кого-то еще), и давайте выясним, что она делает, как вокалистка, так и артистка.”
Если вы сделаете это – и сделаете это без осуждения, но с вашим волшебным, аналитическим учителем голоса – вы, скорее всего, измените их жизнь.
Никакой другой учитель не сделает это за них.
Всегда.
Это 30-минутное общение с вами и Билли Айлиш (или кем-то еще…) навсегда изменит то, как студент слушает музыку .
Получите этот БЕСПЛАТНЫЙ ресурс поп- и рок-музыки!46 песен из разных микрофонных жанров, диапазон, уровень сложности, стиль, исполнитель и обучающие заметки о песне из moi. Также несколько ссылок на отличные ресурсы, а также идеи и советы для сольных концертов, организации студии и многого другого!
Запись в блоге #meredithcolby и видео о #teenvoicelessons, #repertoireforteens и #teachingvoice.
Этот пост содержит #freedownload из #popsonglist, #contemporarysonglist и #songlistforteens. Мередит — тренер по вокалу, педагог по вокалу и педагог по вокалу из Чикаго. Она помогает #педагогам и тренерам по вокалу обучать #популярным стилям и #микрофонным стилям, обучая в частном порядке, предоставляя полезный контент и предлагая #сертификационный класс по #нейровокальному методу.
Более 50 лучших исполнителей и групп подростковой поп-музыки
Во всем музыкальном мире подростковая поп-музыка является одним из самых популярных жанров, который больше всего находит отклик у слушателей. Основные поклонники жанра — подростки — как правило, ярые последователи тенденций и потребители культуры, которые активно делятся своими интересами с другими в социальных сетях, поэтому неудивительно, что популярность многих поп-музыкантов резко возросла с помощью подростков. В то время как подростковая поп-музыка обычно предназначена для подростков, в музыке есть типичные элементы поп-музыки — запоминающиеся зацепки, оптимистичные тексты и простые мелодии, — что делает ее привлекательной для широкой аудитории.
С лирической точки зрения подростковая поп-музыка фокусируется на проблемах, которые перекликаются с подростковой жизнью — любовь, отношения, дружба, а также триумфы и испытания взросления — общие темы, к которым обращаются певцы-подростки. Это проблемы, с которыми сталкиваются многие подростки, и поэтому поп-звезды подростков остаются популярными даже после того, как они стали кумирами подростков, из-за того, насколько они важны в формировании жизни своих поклонников в годы их становления.
Итак, кто лучшие подростковые поп-группы и исполнители подростковой поп-музыки всех времен? В этот список входят современные поп-исполнители подростков, такие как Кэти Перри, One Direction, Деми Ловато, Селена Гомес, Майли Сайрус и братья Джонас.В конце 1990-х подростковые поп-группы доминировали в радиочартах, такие как Бритни Спирс, N’Sync и Backstreet Boys лидировали — эти поп-группы 90-х также включены в этот список. Независимо от того, фанатом какой подростковой поп-группы вы являетесь, вы можете быть уверены, что они будут представлены в этом списке.
Тем не менее, вам решать, кто является лучшей подростковой поп-группой всех времен. Как вы думаете, это должен быть современный поп-исполнитель или классика? Этот список отвечает на вопросы: «Кто лучшие подростковые поп-группы всех времен?» и «кто величайший поп-музыкант среди подростков?» Если вы достаточно разбираетесь в этом жанре, пожалуйста, голосуйте за качество музыки группы, а не просто за самые популярные молодежные поп-группы, о которых вы, возможно, слышали.
танцевальный плейлист для детей и подростков | Организованный хаос
Это время года для танцевальных вечеринок (хорошо, на мой взгляд, любое время года — время для танцевальных вечеринок, но все же)! Будь то дома или в школе, я всегда нахожусь в поиске отличной, жизнерадостной музыки, которая заставляет вас хотеть встать и потанцевать, которая подходит для детей и не является детской. Извините, но я не фанат Kidz Bop — мне всегда кажется, что они звучат глупо, и я никогда не встречал ребенка, который был бы в восторге от «более детской» версии поп-песни, которую они слышали от своих старших братьев и сестер.
к.Кроме того, мне не нравится идея просто редактировать фрагменты песен, чтобы сделать их удобными для детей. В конце концов, они захотят узнать, на что похожа оригинальная версия, и обычно удаление одного или двух плохих слов все равно оставляет вам песню с основными темами, которые в любом случае слишком зрелые. Я подумал, что сегодня я поделюсь тем, что есть в моем текущем списке песен: 1) отличные танцевальные песни, 2) подходящие для детей младшего возраста в их оригинальной форме (не отредактированные) и 3) достаточно крутые для детей постарше (я не гарантирую, что у подростков не закатятся глаза — я не дурак — но, по крайней мере, я знаю, что они не предназначены специально для маленьких детей и поэтому не могут быть отклонены как «детская музыка»).
У многих из этих артистов есть много других замечательных песен, и, конечно, я мог бы продолжить, но этот пост должен где-то остановиться, поэтому я расскажу всем вам: какие ваши любимые песни для получения вся семья танцует и веселится? Оставляйте свои фавориты в комментариях!
youtube.com/embed/pkCyfBibIbI?rel=0″/>
youtube.com/embed/PTWaiwb5QnE?rel=0″/>
Хотите больше идей для песен? Посмотрите мой список на 2017 год здесь!
Твоя очередь: что я пропустил? А теперь вставай и танцуй!
Хотите больше? Подпишитесь здесь на информационный бюллетень Organized Chaos и получайте идеи и ресурсы для учителей музыки для дома и школы, отправленные прямо на ваш почтовый ящик!
.