Оксимирон интервью о девушках: Все-таки вместе! Оксимирон отдыхает с девушкой в Париже

Содержание

Все-таки вместе! Оксимирон отдыхает с девушкой в Париже

Летом 2018-го в Сети появилась информация, что рэпер Оксимирон (34) встречается с дизайнером Дилярой Минрахмановой: их часто видели вместе на мероприятиях и тусовках, она посещала все его концерты, а он носил вещи ее бренда OUTLAW. 

Диляра родилась в Набережных Челнах, но в 17 лет уехала в Москву, где окончила РУДН по специальностям «Политолог» и «Переводчик с китайского языка». В начале 2010-х она создала бренд уличной одежды OUTLAW вместе со своим другом Максимом Башкаевым: в марте 2016-го за этот проект они получили международную премию SHOWstudio Fashion Film Awards, учрежденную британским культовым фотографом Ником Найтом! 

Официального подтверждения ее роман с Оксимироном, правда, так и не получил: рэпер тщательно скрывает свою личную жизнь, да и Диляра не делится подробностями в соцсетях. Только однажды она выложила в Stories фотографию, на которой обнимается с парнем: лица на снимке не видно, но подписчики узнали на нем Оксиморона по татуировке на руке!

И теперь фанаты нашли новое доказательство их отношений: сейчас пара, судя по всему, отдыхает в Париже — и Оксимирон, и Диляра одновременно начали выкладывать в Instagram фотографии из города!

instagram.com/p/BvwvN_YHHbx/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″>

А еще в Сети нашли видео из Stories их общих друзей, на котором они вместе. Ждем официального подтверждения!

Оксимирон беседует с самим собой в прошлом

Мирону «Oxxxymiron» Федорову — три­дцать лет. Под выход первого за четыре года альбома «Афиша» прошлась вместе с Мироном по разным ­вехам его жизни, собрав вызывающие твиты, посты и статьи одного из самых заметных русско­язычных рэперов.

Очень веселят евреи, уверенные, что у нас с ними автоматически налажен коннект: «Прикинь, я тоже еврей!» <…>, я счастлив. Дальше? / 2 мая 2015 года / twitter.com /

Есть такая тема. Не знаю, как там у других народов, но у евреев она обострена, видимо, за счет специфики истории и культуры. Конечно, не все — это было бы обобщением, — но многие считают, что если перед ними человек их национальности, то они должны по умолчанию дружить. Так же думают и многие юдофобы, кстати. Для меня упоминание собственного еврейства — это скорее хип-хоп-фишка по аналогии с тем, как американские негры свое происхождение подают, отсюда название альбома «Вечный жид» и все прочее. Баттл-рэп — это брат-близнец рестлинга: и в одном и в другом у каждого персонажа есть своя особенность (один — пуэрториканец, другой — карлик, а третий — коммунист), поэтому в рэпе я со своей кошерной темой. Некоторые ошибочно думают, что это болезненная гордость за свой народ, но те, кто знает лично, понимают, что я угораю.

Ролевухами я серьезно увлекался года 2 назад.
У меня брат двоюродный очень большая шишка в питерском управлении Рпгэшек. )
На самом деле, ни одно неформальное объединение молодежи России не содержит в себе столько приличных и классных людей, сколь их содержит Толкинская братия. / 1 марта 2002 года / hip-hop.ru /

Родством чуток ошибся. Действительно, один из моих троюродных братьев плотно сидел на ролевой теме — то, что сейчас называется LARP, — и сидит до сих пор. Он таскал меня с собой в походы по лесу с деревянными мечами, когда я приезжал в Россию. Честно сказать, у меня двойственное отношение ко многим субкультурным явлениям — с одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет, концентрация интеллектуалов в такой среде достаточно высока, просто часто это люди зажатые и слабо способные к коммуникации в реальном мире. Так ведь и я отчасти такой же — и тут ничего особо не изменилось. «Хоббита» я прочел в шесть лет, «Властелина Колец» в девять, а потом «Сильмариллион», я его … [стащил] из Библиотеки Блока на Невском, где работала мама. До сих пор так и не вернул, позор на мою голову. Ну и помимо Толкина я много читал фэнтези — Урсула Ле Гуин, Желязны, даже Ник Перумов. Фэнтезийные игры — это нишевая тема, но вообще все человечество играет в те или иные формы подобных игр: кто‑то работает офисным клерком, а в пятницу переодевается в Stone Island и идет на махач. Десятилетним я переехал в Германию и познакомился с человеком по имени Йога, ему было лет пятьдесят, он был слепой, жил с сыном в избушке в лесу и занимался ролевухами. Вокруг него собрался кружок подростков, которые угорали по Dungeons & Dragons, у них была куча самопальных расширений для игры, костей-многогранников и всякого такого, а еще он пел баллады менестрелей под гитару — про драконов, воинов и прекрасных дев. Сейчас рассказываю и понимаю, что звучит это все жутко, как оазис пожилого педофила, но на самом деле есть же на свете просто странные харизматичные люди. Меня всегда завораживал вопрос вымышленных, но при этом убедительных миров. Это, кстати, напрямую связано с новым альбомом, который густо замешен на этой теме.

Любители «абстракта» и прочего «интеллектуального» хип-хопа — такое же стадо, как и любители Гуччи Мейна. Просто социальные маркеры разные. / 18 июня 2010 года / twitter.com /

Вообще-то, так и есть, да. Я не понимаю чрезмерной элитарности в музыке, когда люди любят какой‑то коллектив, потому что его знают три человека, а музыканты семплируют исключительно ситар из XIX века и читают на эсперанто задом наперед. Это такое же дрочерство на поверхностные проявления стиля, такая же фетишизация формы в ущерб содержанию, как и самый тупой мейнстрим. Я из‑за этого настороженно отношусь к абстрактному хип-хопу, который типа моден среди людей поумнее. Я вот люблю, чтобы хип-хоп качал.

Хип-хоп музыка, конечно, самый что ни на есть постмодернизм — я имею в виду сэмплирование. <…> часто музон изменяют до не-узнаваемости.

Тут немного другой подход, скорее воровство чем цитата. А в х-х текстах я ссылки, аллюзии и цитаты с большим количеством исторических имен и мест вообще не перевариваю… Раньше такие нравились, даже сам так писал… Потом стало ясно, что это дешевый путь, чтобы показалось, что текст заумный) суррогат своих слов… Лучше СВОЙ текст… / 24 апреля 2002 года / hip-hop.ru /

— Не совсем понимаю свою «гениальную» мысль 17-летнего про то, что это скорее воровство, чем цитата. Окей, с точки зрения текущего копирайт-законодательства это воровство. А с точки зрения культуры просто цитирование. Вся человеческая культура — это семплирование. Хип-хоп как явление тотально противоречит копирайту. Теперь насчет того, что я не перевариваю ссылки, аллюзии, цитаты. Здесь мы видим «становление меня как личности». В 13 лет я начал слушать немецкий рэп, группу Freundeskreis. Это был 1997–1998 год, кстати, крутая группа, если сейчас посмотреть уже после всех этих этапов вкусовых, хотя и наивно левацкая, пропагандирующая точку зрения мульти-культи-антифа из обеспеченных немецких семей.

Там было всегда много налеплено в каждой строчке: «Я как Фидель Кастро, как Че Гевара, как скрипка Страдивари на обломках Ассирии», в таком духе. Потом я подсел на берлинский рэп типа группы MOR образца 1999-го, который был абсолютным отрицанием вежливого немецкого хип-хопа от интеллектуального мидл-класса. Берлинский рэп был баттловым в духе «на по … [лицу]!»: жесткий, циничный, то есть в принципе то, что я в итоге сам начал делать по-русски. В их текстах тоже было много аллюзий, но они этим не бравировали. Как любой юный фанат рэпа я моментально начал отрицать то, что еще вчера слушал. Отсюда такой максимализм.

Самый первый клип Оксимирона был снят 7 лет назад, назывался «Я хейтер» и обещал устроить переворот в русском рэпе — так оно, в сущности, и получилось

Нестыковочка, на первый взгляд, тут в том, что я сам нынче использую в текстах массу аллюзий и редких терминов. В сотый раз скажу это: никакой я не сверхэрудит, у меня просто есть определенный культурный багаж, где‑то на уровне среднестатистического читателя журнала «Афиша», я думаю. Иногда я сижу и рифмую, мне приходит в голову слово, допустим, имя какого‑то исторического персонажа. И допустим, я процентов на пятьдесят помню, кто это, но без деталей. В этом случае, чтобы избежать ошибок, которые у меня бывали, я залезаю в «Википедию» и проверяю факты. А то я как‑то перепутал в тексте стегозавра и бронтозавра, было позорно. Еще было про «ржавый медный замок», хотя медь не ржавеет. Печальнее всего те, кто ошибочно гордится тем, что слушает «очень умного» рэпера: «Он круче всех, потому что он закончил Оксфорд». 99% рэперов, которых я чту и на которых ориентируюсь, вообще не читали книг. И у меня нет и не было бравирования интеллектуализмом, я просто хотел показать, что не все рэперы разговаривают в духе группы «АК-47». Другое дело, что новообретенное поле «книжного хип-хопа» стало сейчас уж совсем комедийным, потому что после меня появилась целая плеяда ребят, крайне нелепо копирующих то, что они воспринимают как интеллектуальную браваду. Это невозможно слушать, потому что средство поставлено впереди цели.

Возвращаясь к изначальному посту тринадцатилетней давности. Я согласен с утверждением, что лучше свой текст, но без чужих цитат, отсылок и аллюзий он невозможен, культура — единое целое, все переплетено.

Вы читаете рэп? Да. Это бэттл-рэп? Нет. Значит, это графоманские стихи, положенные на бит. / 16 февраля 2005 года / hip-hop.ru /

— О, это из моей легендарной темы на hip-hop.ru «Русский рэп, снимите с головы влагалище». … [Классно]. В ней тогда отметились Ассаи, Драго, Стим, «Стороны Ра» и еще куча рэперов. Там много идиотизма и трэша, но я ее, несмотря на это, пару раз перечитал за эти десять лет — были там и разумные мысли. На момент написания поста я решил, что правильным рэпом может считаться только баттл-рэп, и тут же начал яро это отстаивать. Конечно, очень подростковое мышление, сейчас я понимаю, что форма произведения вообще не важна — пусть это будет баттл-рэп, попсовый рэп или колядки, не суть, значение имеет только талант автора. С другой стороны, я до сих пор известен в первую очередь как баттл-рэпер — значит, я не отошел от заданной тогда дорожки.

Хочет ли подсознательно РУССКИЙ человек, чтобы было хорошо? Скажем так. Глядя на Россию сейчас, можно сказать однозначно: да, хочет. Но ведь именно поэтому так искусственно и выглядят «новые» аспекты российской жизни, что они НЕ НАШИ? Многие недооценивают чудовищный мазохизм русского народа. Люди лучше посрут на все и напьются С ГОРЯ, чем будут жить хорошо и работать. Это не легенда, выдуманная на Западе. Это действительно так. Нам нужен человек, который будет думать за нас, пока мы будем его восхвалять, хулить и бояться, и который будет нас бить, если мы что‑нибудь сделаем не так. Партайгеноссе Геббельс все правильно сказал. Причем тут экономика? Да это фантом нового времени. / 16 мая 2002 года / hip-hop.ru /

— О-о-о, пошло-поехало. Пост о русском мазохизме. Думаю, не стоит говорить, что это безумно упрощенное и максималистское утверждение. Если я правильно припоминаю, это период моего дикого увлечения текстами такого противоречивого персонажа, как Александр Гельевич Дугин. Удивительно, но такие разные люди, как Вербицкий и Дугин, в конце девяностых открыли совершенно новый интеллектуальный пласт молодежи определенного склада ума. Все это культурное наследие развалившейся НБП. Изначально я просто взял у отца с полки двухтомник Дугина «Русская вещь», а человек я впечатлительный, и вскоре проштудировал чуть ли не весь разношерстный набор авторов, которых Дугин использовал как свою теоретическую базу, — Эволу, Юнгера, Шпенглера, Дебора, Мамлеева, Кроули, даже зачем‑то Головина и Генона, которых было практически нереально понять, но любознательность брала верх. Подумать только, мне было 17 лет, я жил в гопническом городе Слау и при этом читал Генона и Головина. Ядерная смесь, конечно, да и нонсенс, но было жутко интересно. Тогда же я стал общаться с разнообразными постнацболами по интернету — чуть позже мы с ними вместе журналы делали, это было в пору расцвета ЖЖ. Прошло десять лет, и испытание временем выдержал из персоналий того времени только Вербицкий. Как по мне, Дугин по-прежнему один из сильнейших русских интеллектуалов в плане эрудиции и умения жонглировать терминами и понятиями, но что с ним случилось, это отдельный разговор. Дугин хитроумно объединил антиглобализм, национализм и традиционализм, но в какой‑то момент я начал видеть белые ниточки, которыми это все шито, притянутые за уши связи и аналогии. Понял, что труды Дугина — это поп-продукт, а не наука, поэтому пока это существовало как арт-объект, все было замечательно, а когда это постепенно стало политической программой целой страны — начались проблемы. Вся эта история меня научила тому, что важен не масштаб явления или идеи, а лишь ее живучесть, способность вирусно распространяться и влиять на людей. Вирус идеи может годами жить в рамках узкого круга людей, но при резком изменении климата в обществе неожиданно овладеть умами масс. Например, еще в начале 2000‑х околодугинскую среду составляли фрики и маргиналы, а сейчас его идеи стали частью государственной политики, и это уже не шутки. Возвращаясь к цитате, хоть она и звучит, на первый взгляд, как некое русофобское утверждение, на тот момент оно, как ни смешно, таковым не являлось — это пересказ патриотической метафизики Дугина с его парадоксальным мышлением в духе «русские — рабы, и это прекрасно, ведь это наш особый путь». Разумеется, сейчас я с этим совершенно не согласен, мое сообщение 2002 года как раз демонстрирует, насколько опасны радикальные идеи, ведь подростки принимают их на веру, не фильтруя, и я был не исключением. Да, в России есть тяга к сильному лидеру в ущерб личной свободе. Причем далеко не только в России, в массе стран по всему миру это прослеживается. Значит ли, что это хорошо? Нет. Значит ли, что так будет всегда? Нет. Значит ли это, что все население России таково? Да конечно, нет. Сейчас сильны патриотические настроения, но это маятник, в 90-е одно, сейчас другое, а что будет завтра — не знает никто. Русские в целом ничем не хуже (но и не лучше! — это тоже важно) других народов и в той же мере заслуживают достойной жизни. Я со временем понял, что проблемы народа начинаются с философии исключительности. Это и у евреев так, и у русских — вся эта богоизбранность, народ-богоносец, особый путь. Я не понимаю кайфа от этой исключительности. Возвращаясь к НБП и всему, что оно породило в культурном плане, — это же было не про патриотизм, а про сопротивление обывательщине. Корни всего крутого, что сейчас в русской культуре есть, в НБП — Летов, Курехин, тот же Сантим, еще не испортившиеся Лимонов и Дугин, — это был уникальный сплав, который, если вдуматься, не имел ничего общего ни с левыми, ни с правыми, ни с политикой вообще. Мне пора, наверное, немного вырасти, но я до сих пор считаю, что сопротивление миру, в первую очередь культурное, — это единственное, ради чего стоит существовать. А зачем еще жить? Чтобы пельмени есть?

Звучит как сюр, но здесь Оксимирон рассказывает Ивану Урганту, что его альбом понравился Константину Эрнсту

Идеальный жанр музыки — МРАЧНАЯ ПОПСА. / 14 апреля 2010 года / hip-hop.ru /

— До сих пор так думаю. Для меня мрачная попса — это группа «Кино», например, или их западный аналог The Sisters of Mercy. Я понимаю, что в музыкальной классификации это проходит как постпанк или нью-вейв, но чистая попсятина же по мелодиям? Мрачная синтезаторная попсятина. Или вот есть попса французов Dernière Volonté, они называют это martial pop. Очень круто звучит. С совершенно другой стороны к этому же музыкальному полю примыкают последние альбомы Канье Уэста. Я, кстати, пытался добиться чего‑то похожего на мрачный синтипоп в треке «Хитиновый покров», но, как всегда, получилось что‑то совсем другое.

Короче… этой зимою я первый раз МНОГО выкурил… До этого так — по чуть-чуть… А тут [ох] … Выяснилось, что у меня аллергия на траву. Я не помню, сколько выкурил… Но у меня были ГЛЮКИ… Самые реальные… Потом стало страшно жечь горло… Я чуть коньки не отбросил… С корешем короче сидим в метро… Я сажусь в поезд… И все вертится назад. Я хватаюсь за поручни… И блююююююю в течение 5 минут… С тех пор не курю. Действительно, оказалось (потом еще проверял) организм мой травы не выносит. / 30 мая 2002 года / hip-hop.ru /

— Я помню этот эпизод очень хорошо, мы в этот день еще должны были с моим другом Серегой (про него есть в треке «Mama I’m Sorry») пойти посмотреть первую часть «Властелина Колец», она только вышла в Германии. Насчет аллергии на траву — это, конечно, юношеское преувеличение с непривычки, никакой аллергии у меня нет, хотя траву я по-прежнему не люблю: не нравится, как она на меня действует. Тогда я выкурил жирный блант и заблевал два вагона (то есть буквально: мы пересели, и все началось сначала), чем страшно переполошил немцев вокруг. Потом мы дошли до кинотеатра, я тут же отрубился и проснулся в момент, когда Сэм спасает Фродо, — и все, титры. В итоге я нормально посмотрел фильм только лет через пять.

После долгих лет травли диссиденты справа доживают свой век в кромешном забвении, нищете и голоде; у Ханта в холодильнике живет одна плесень, при том, что его личный вклад в развитие антиглобализма начала 90‑х тотален (антиглобализм вообще изобретение Новой Правой и Ханта в частности; факт, тщательно умалчиваемый левыми). <…> Плохо быть старым, хорошо быть молодым. Похоже, молодость и есть та самая непреложная ценность, которой тщетно пытаются найти замену картонные религии; а потерпев неудачу, устраивают молодости геноцид. Степень зловредности той или иной идеологии измеряется исключительно ее отношением к молодости: либеральный капитализм есть коллективный вампир Носферату, пьющий только молодую кровь, фашизм манит молодость молодящейся эстетикой, но обманывает, ставя к станку или в окоп, а коммунизм это молодость мира, и его возводить молодым; однако зачастую в окопе и у станка. / Лето 2005 года / zinnober.lenin.ru /

— Эта статья документирует переход от книжного мальчика к юноше, который начитался всего уже — и ему хочется как‑то себя выразить. Тут просто ужасный стиль текста, безумно цветастый. Чистое эстетство.Тут несколько раз упоминается Ричард Хант — речь еще об одном представителе маргинальной контркультуры, просто малоизвестном. Чувак был теоретиком зеленого анархизма с существенной примесью национализма — довольно безумная смесь, но меня это тогда интересовало. Я случайно узнал, что он живет в гетто под Оксфордом, и пошел взять интервью для журнала, который пытался делать. Думал увидеть полного сил современного мыслителя, а увидел немощного старика в маразме, который доживал свой век над торговым центром в засранной комнатушке, сплошь залепленной мухами. На меня очень сильно повлияла эта история, я задумался о том, что если последовательно идти по дорожке маргинальной политики, то придешь к тому, как закончил Хант. Вернемся к тому пассажу. Единственная внятная мысль тут — «хорошо быть молодым, плохо быть старым», я сам был молодым, и понятно, что так писал. Да я и сейчас так считаю. Но здесь под это подводится псевдоинтеллектуальная база, и это просто … [чепуха] зеленая незрелая. Я это опубликовал на сайте Вербицкого, здесь очень сильно заметно его стилистическое влияние, не скрываю, что активно его читал. Как и мой давний оппонент по хип-хопу — Бабангида. А с Мишей мы продолжаем общение, хотя и не очень регулярное. Что мне в нем нравится — он при всем своем кажущемся безумии остается очень адекватным и порядочным человеком. Возможно, это потому, что у него была и есть вторая жизнь — математика и семья, которые держат его, чего не хватает многим другим упомянутым персонажам. Да, по взглядам его очень сильно мотало, это такой человек, который всегда будет против. Но он против того, что становится обывательской нормой, пусть это будет либерализм или ура-патриотизм, не важно. Вербицкому я признателен за то, что научился из‑за его текстов максимально непредвзято относиться к любым явлениям. Спокойное, ровное отношение — это редкость, даже либералы зачастую столь же нетерпимы, как и нацисты. Не надо забывать, что 282‑я статья в России была введена при широкой поддержке демократической общественности, хотя по факту это статья за инакомыслие. А Миша, да и я, может спокойно общаться с геем, нацистом, левым, исламистом, кем угодно, чтобы понять, почему он так думает и что у него за душой. Никакого биения в грудь и призывов раздавить гадину — все это после lenin.ru было просто невозможно.

Все что вы хотели узнать о рэп-баттлах, но боялись спросить есть в поединке между Оксимироном и его соперником Джоннибоем, собравшем на YouTube непостижимые 10 млн просмотров

И вот вчера меня разбудил телефонный звонок. Звонил Игорь, человек, вечно что‑то предпринимающий, добывающий деньги самыми разнообразными способами… На мой зевок он заявил, что хватит дрыхнуть, и вообще, пора на кастинг для клипа Pet Shop Boys. <…> Первого на кастинг вызвали меня. Четыре мужика (нигер, латинос и два бобика) задавали мне вопросы общего плана (откуда, что, почему), сфотографировали морду — и все. <…> Ближе к вечеру мне позвонил Игорь, и сказал, что я получил роль — один из 40 претендентов. Я выпал в осадок, осознав, что 600 зеленых у меня в кармане, и от радости выпил много пива, очень. Но, вернувшись домой и набрав «Пет Шоп Бойс» в поиске, я понял, что зря в свое время проигнорировал тему Герба про Эминема и Бойсов, зря не удосужился прочитать ее. Ибо я узрел прямую связь группы с гомо­сексуализмом, грубо говоря, два старых педика поют не то диско, не то еще что‑то. И вот тут я призадумался. И помрачнел. И загрустил. И подумал — а так ли мне нужен микшер и новые джинсы? <…> Я почувствовал неприятное прикосновение мира, к которому чувствовал самую натуральную брезгливость. <…> я позвонил на кастинг и отказался. / 14 сентября 2002 года / hip-hop.ru /

— Абсолютно правдивая история. В начале двухтысячных в Лондоне было много темных личностей, которые занимались мутными делишками. Я же хотел общаться с русскоязычными, пытался даже связаться с местным КВН. И вот этот Игорь подбросил нам халтуру на 600 баксов — тогда для меня это были баснословные деньги. Про Pet Shop Boys я не знал ровным счетом ничего, более того, я даже сейчас не вспомню ни одной их песни. А отказался я, потому что был типичным семнадцатилетним гомофобом, вот и все. Для любого гетеросексуального подростка гомофобия — очень естественная (я не говорю «нормальная») штука. Ты еще как бы не совсем мужчина и сильно опасаешься всего, что может подставить под сомнение твою мужественность. И самый простой способ ее доказать — утвердиться за чужой счет. То есть это не идеология, а просто условный рефлекс — «фу, пидорасы». В эстетическом плане ничего особо не изменилось — если я увижу двух целующихся чуваков, то, скорее всего, автоматически скривлю фейс. Но вот в плане отношения к геям в обществе я, конечно, прошел определенную эволюцию. Сначала я поступил в Оксфорд, где впервые вообще узрел живых геев, и увидел, что это не сатана с рогами и копытами. Но по-настоящему я переосмыслил отношение после возвращения в Россию. Потому что здесь гомофобия, это не «фу, не нравится» — а «лишить прав, запереть дома, забить камнями». И естественно, что с такими взглядами я себя ассоциировать не собираюсь, это клинический идиотизм и массовая истерия, которую используют для зарабатывания политических очков. У совсем озверевших гомофобов, которые ни о чем другом говорить не могут, в идеальном мире должны быть свои клубы, чтобы они туда ходили, все это там обсуждали и не мешали нормальным людям. Теперь касательно твоего вопроса о баттл-рэпе и беспрестанного обзывания соперника «пидором» — как же я это себе позволяю, если не гомофоб. Объясняю. Я не люблю тупую гомофобию, но ее инверсия в лице лицемерной европейской политкорректности (в духе «нельзя говорить слово «пидор») — ничем не лучше. Что одно, что другое — форма навязывания мне чужой точки зрения. Есть баттл-рэп — жанр с определенными рамками, канонами, черным юмором и нецензурщиной. Есть просто мужской юмор, в конце концов, и шутки про пидорасов тоже входят в сей джентельменский набор. И ни один ЛГБТ-активист не сможет мне доказать, что я своими баттлами ущемляю права геев. Как на эту тему хорошо сказал Жижек, грязный юмор и ритуальные оскорбления — а это, прошу заметить, основа баттл-рэпа как жанра — это цивилизованный способ предотвращать кровопролитие, преодолеть бытовую нетерпимость, сексизм и ксенофобию. Политкорректностью здесь не поможешь — от того, что негра нельзя будет называть негром, а пидора пидором, цвет и ориентация не поменяются, а иррациональная нетерпимость к «другому» никуда не денется, даже если будет находиться под маской терпимости. Это абсолютно провальная стратегия, как показывает европейский опыт. Зато, гипертрофируя, высмеивая этнические и половые стереотипы и «инакость» друг друга в словесных баталиях, можно прийти к взаимному уважению, преодолению этих самых стереотипов. «Ну и что, что он негр, ну и что, что она лесбиянка, зато какой крутой / крутая» — вот он первый шаг к настоящей, а не лицемерной терпимости. И я на полном серьезе считаю, что в этом важнейшая культурная миссия баттлов по всему миру. При всей своей внешней грубости и жесткости, баттл-рэп — одна из самых терпимых сфер в современной культуре, подлинное международное братство. Вернемся к гомофобии. Я понимаю, что когда подростки насмотрятся видосов с баттлов, где «пидор» — это оскорбление, то в их глазах это может как‑то легитимизировать гомофобию. Но эта такая капля в море по сравнению с разжиганием системной гомофобии сверху, принятием законов, маргинализирующих подростков нетрадиционной ориентации, и т. д. Не надо винить баттл-рэперов там, где явно виновата власть и общество. А на самом деле этот длинный ответ можно было заменить цитатой из моего баттла с Криплом: «мне настолько насрать на геев, что я даже не гомофоб». Вот это максимально точно.

Интересно, всплывет ли когда‑нибудь мой первый «альбом» под мои биты на Иджее, записанный на 5 кассет в 2000 году. свою копию я <…> / 2010 год / twitter.com /

— Было дело, очень хотелось бы его найти, я пытался, но он так и не всплыл. Это мой, считай, нулевой альбом, мне было тогда 15 лет, я биты сам делал в Hip Hop EJay — самая примитивная программа, такой неполноценный сэмплер для дебилов, причем я его на лицензионном диске купил. А писал все на кассетный магнитофон, со встроенным микрофоном, рядом стоял динамик от компьютера, с которого звучал бит, а я читал в промежуток между ними. Получилась кассета, в основном всякое копирование западных чуваков и селфрепрезенты. Название забылось, увы. Всего песен десять было, я был продуктивнее чем сейчас (смеется).

А каким образом то, что я в эмиграции, не дает мне права выносить этические суждения? Я на колонию не работаю, наоборот, деньги из колонизатора сосу. Ходор говно, но это неважно. Он заинтересован в развале колонии сильнее, чем остальные, да и харизмы у него побольше чем у путинской команды профессиональных уродов. Поэтому пусть лучше Ходор. А твой лозунг это «сделаем нашу банановую республику комфортнее». Когда дом насквозь прогнивает, его сносят. Потому что может рухнуть. Ты предлагаешь косметический ремонт. / 20 октября 2005 года / hip-hop.ru /

— Это из бесед с Бабаном. Пик моего юношеского швыряния из стороны в сторону в плане политики, я до этого еще, по-моему, успел пройти ультрасионистский период, читал Меира Кахане, серьезно! А тут, судя по мыслям, я начал интересоваться не менее безумным Галковским и заразился его идеей фикс про криптоколонии, про то, что королева Елизавета на самом деле управляет Россией, и прочей конспирологией. Что тут скажешь — у меня в этом посте крайне слабая аргументация, какие‑то разрозненные мысли, к тому же чужие. Даже комментировать нечего. Тут только один стоящий внимания момент — «когда дом насквозь прогнивает, его сносят». Такие лозунги в духе «до основания, а затем» снова и снова всплывают в массовом сознании. В 20 лет я не нес ответственность за проговариваемые слова, к сожалению, сейчас стараюсь нести. И поэтому для меня теперешнего все эти «до основания, а затем» — то это очень сложный и актуальный вопрос, на самом деле, причем не сугубо российский, конечно. Я постоянно об этом думаю, вот теперь и в отношении Сирии тоже. Не надо приукрашивать режим Асада, но и ежу понятно, что то, что пришло ему на смену — это апокалипсис. И пирамида потребностей Маслоу нам говорит, что сначала все-таки безопасность, кров и еда, а потом уже свобода слова, допустим. Если подумать о своей семье, друзьях и так далее, то, выбирая между неприятным режимом и хаосом гражданской войны, большинство людей выберет неприятный режим. С другой стороны, может ли это являться апологией неприятного режима? Конечно нет. Важно понять, что в любом кровавом бунте в первую очередь виновата власть, закрутившая гайки до предела и не оставившая людям выхода, вместо того, чтобы дать пару выйти. Без этого не возымеет должного эффекта ни вмешательство в дела других стран извне (как это любит делать Америка), ни внутренние волнения. Закрутили гайки — быть беде.

«У индустрии нервный тик» — песня-манифест «Город под подошвой» подводит итоги последних, наиболее успешных лет в карьере Оксимирона

В середине 2000-х унция обычной травы, продаваемой на юге Англии по четвертинкам, приносила около 140 фунтов, а если раскидывать 10-фунтовыми пакетами — то намного больше. В то же время в существенно менее благополучном Бирмингеме унция нормального стаффа, взятого у бывших одноклассников, стоила мне 40 фунтов. Я поразмыслил над этой простой формулой, прикинул стоимость месячного проездного на рейсовые автобусы National Express и принялся за дело. Родители были рады (хоть и несколько удивлены) видеть меня каждые вторые выходные, а я мнил себя вторым Говардом Марксом, крупнейшим торговцем марихуаной 70-х, заложившим фундамент своей империи во время учебы в Оксфорде на факультете физики. / Из материала в журнале GQ «Секс, трава и классовая ненависть в Оксфорде» /

Очень крутая статья, читал ее в журнале GQ (смеется). Там есть некоторые фактологические ошибки, но в целом все места очень узнаваемы. Про саму статью могу сказать только, что на нее была очень интересная реакция — во-первых, в комментариях на сайте GQ отметилось очень много знакомых лиц, которые с пеной у рта кричали, что это поклеп на университет. Во-вторых, представители русского студенческого общества Оксфорда написали донос на анонимного автора статьи главе университета с требованием провести проверку по факту продажи наркотиков. И глава Оксфорда с официальной страницы Оксфордского университета в фейсбуке написал под статьей на сайте GQ, что все это ложь, после чего журналу пришлось в следующем номере опубликовать официальные извинения. Практически международный скандал, офигительно. Что касается публицистики как способа самовыражения в целом, то это мне попросту не нужно. Когда я начал опять серьезно заниматься рэпом, то нашел в нем единственно нужную мне отдушину. До этого, как мы видим по твоей подборке, я пытался самоутверждаться с помощью бездарного копирования чужих стилей письма. Я вообще легко подпадаю под влияние чужого литературного стиля.

Персональный конец света — это когда Тимати на рэп.ру называет тебя «настоящим бунтарем». <…> я проснулся вообще / 2012 год / twitter.com /

— Тимати действительно тогда назвал «Песенку гремлина» треком года или как‑то так. В то время меня еще смущало внимание поп-кругов к моей скромной персоне — сейчас уже нет, я воспринимаю это как данность. Вообще, если честно, было дико сложно привыкнуть к статусу популярного артиста (я надеюсь, понятно, что это сейчас не понты). Ни один человек не рождается для того, чтобы его массово узнавали на улице, или чтобы стоять на сцене перед двумя тысячами людей. Это невероятный стресс, независимо от того, сколько раз ты уже это проделывал. Разумеется, я не жалуюсь — было бы смехотворно жаловаться на то, что является мечтой кучи людей. Но психологически это действительно мегастранно, у тебя начинается как бы внутреннее отчуждение от той части тебя, которая стала твоим образом — и это при том, что у меня образ и личность различаются намного меньше, чем у многих артистов. Но часто есть ощущение, что я стою рядом с чуть ли не прижизненным памятником себе, с которым себя совершенно не отождествляю. Долгое время единственным способом справляться с этим представлялось ежедневное употребление всякого разного, но это, разумеется, совершенно не помогает. Все эти странные преломления своего «я», когда ты артист и на виду у других, накладываются на общую эрозию личности под воздействием социальных сетей — проблема, с которой сталкиваются все люди, не только известные. Большинство людей не уверены в себе, и потому выстраивают улучшенную версию себя в публичном пространстве соцсетей. Получается такое параллельное «я», которое понемногу кормится твоим настоящим. А ведь у нас нет образцов или моделей для поведения в этом новом мире, потому что мы фактически первое поколение, столкнувшееся с этим расслоением своего «я». Я не говорю, что это плохо, такова логика исторического и технического процесса. Просто когда это накладывается на сюрреальный мир внезапной «известности», то пространство для постепенного съезжания крыши становится необъятным. Зато это дико интересно.

«Я не вижу в Oxxxymiron высокоинтеллектуального человека»

В начале интервью ты сказал, что есть два-три человека, которые стояли у истоков, а дальше все приперлись. Кто эти два-три человека?
Фараон, я, Oxxxymiron, еще ATL.

Сейчас всплеск интереса к рэп-баттлам. Люди, которых не заподозришь в подобных пристрастиях, смотрят «Oxxxymiron VS Гнойный». Почему это вызвало такой хайп?
Потому что Oxxxymiron, во‑первых. Oxxxymiron — это изначально такой Эминемчик русский. Музыка детей, обиженных родителями и школой.

Oxxxymiron косит под Эминема?

Изначально косил стопудово. Не знаю, косит ли сейчас. Но это же действительно подача такая: взрослый мужик, с баттлов пришел, бодался что-то, х…есосил других мужиков в подвале где-то долго. Поднялся только на х…ях и мамах, грубо говоря, извини меня. И вот он приходит, начинает брызгать слюной и о чем-то кричать. У него ужасная манера звучания. Речь такая твердая, угловатая, неудобная. Я терпеть не могу такую речь, слишком правильную, разговоры трудные, она немузыкальна. Я приветствую такое в прозе.

Кто победил, на твой взгляд?
Конечно, Гнойный. Это вообще безоговорочно.

Но смыслово Oxxxymiron был на голову выше. Это превращение баттлов в поэзию, а не просто в х…есосание.
Зачем это превращать в поэзию, когда это отдельный подвид, поджанр? Зачем из одних людей делать других? Эти обезьяны в своей клетке привыкли жить так.

Но ведь людей же надо подтягивать на свой уровень, а не опускаться до их?
Нет. Я считаю, это немножко не уровневая история…

Ну негры в Америке были рабами. Потом пришел Мартин Лютер Кинг и сказал: ребята, мы больше не рабы, мы свободные люди, у нас есть права. По сути дела, ты приходишь в место, где все друг друга на х…ях вертели, и говоришь: ребята, с этого момента давайте немножко про Гумилева и Маяковского.
Мартин Лютер Кинг пришел, дал права, а что с черными произошло? Все то же самое осталось.

Неправда.
Те, кто хочет остаться обезьяной, ей и останутся. Это касается любой нации. Я шучу и утрирую, ты же понимаешь, но суть такая.

Все, п…ц. Я скажу твоему агенту, что не вырежу это. Потом не просите.
Ты понимаешь, что я хочу сказать?

Объясни.
Я к тому, что элементарно есть Кендрик Ламар, который читал и говорил о том, что черные сами во многом виноваты в насилии, так как сами ведут себя некорректно. Если черный попадает в белый район, с ним ничего не случится. А если белый попадет в черный район — ему п…да. Им дали права, все дела. Но это как раз та же история, что им, видимо, нравится жить вот так.

Oxxxymiron — в интервью немецкому порталу Hiphop.de

UPD. Вызов Мирона — на видео с русскими субтитрами.

13.05. Вызов Мирона — теперь с русскими субтитрами. Остальное интервью, увы, не переведено.

12.05. На канале портала Hiphop.de вышло большое интервью с Оксимироном. Оно полностью на немецком языке и пока без обещанных русских субтитров, но телеграм-канал «Бадибэг» (со ссылкой на подписчика канала, филолога и литературоведа Евгения Никитина) приводит основные моменты из видео:

«Изначально ходили слухи о том, что вызов обусловлен любовью Kollegah к антисемитским высказываниям. Но, судя по словам Оксимирона, это не так. Говорит, что ищет равного себе соперника и уточняет, что в России у него большая аудитория, намекая как это важно. Kollegah действительно не батл-МС, но популярный артист с огромной аудиторией. Окси подчеркнул, что у него сумасшедшая техника. А выбрал его якобы как раз из-за отсутствия опыта, чтобы оказаться почти в равных условиях: Коллега не батлил акапелльно, а Мирон не батлил на немецком;

В интервью талантливо обходят образ Kollegah как ярого антисемита-исламиста. А он, между тем, более-менее регулярно в клипах и песнях показывает евреев мировым злом. В общем, материала для бадибэжных раундов у Яныча навалом;

С языком у Окси полный порядок, судя по видео. Говорит складно, не запинается, словарный запас большой. Плюс упомянул, что в 13 лет рэповал на немецком, но с того момента больше ни разу.

Большая часть видео состоит из дискуссии на тему «Стоит ли популярным МС идти в батлы?». Помимо Мирона там присутствует уже хорошо нам знакомый украино-немец Tierstar.

Окси рассказал о том, что проиграл Гнойному, но в итоге оба МС от этого только выиграли – просмотры растут и карьеры идут в гору».

SAINt JHN — о знакомстве с Oxxxymiron, первой любви и стрип-клубах — STUDIO 21

Накануне концерта в Gipsy SAINt JHN заглянул в эфир STUDIO 21 и рассказал о том, как проводит время в столице. Парочка хайлайтов:

  • первое место, которое он посещает в любом городе, — стрип-клуб;
  • он познакомился с Oxxxymiron через Porchy;
  • трек с Ленни Кравицем был записан на следующий день после свадьбы его дочери Зои;
  • впервые он влюбился в одноклассницу, не взаимно.

О концертах в России

Русские — сумасшедшие в самом хорошем смысле этого слова. Когда я нахожусь в одном помещении с людьми, которые любят мою музыку, я схожу с ума. В это время не существует никаких ограничений, в зале царит анархия. Когда я выступал в Санкт-Петербурге, в клубе было несколько тысяч человек, и я прыгнул в толпу. Я был в самом центре мошпита в кожаных брюках и ботинках Saint Laurent. Люблю такое, это энергия.

Огромное спасибо моим российским фанатам! Я не ожидал такой поддержки, когда ехал в страну, языка которой я даже не знаю. Единственное, что я знаю: если девушки кидают бюстгальтеры на сцену, это значит, что я им нравлюсь.

О стриптиз-клубах

Первое место, которое я посещаю в любом городе, — это стрип-клуб. Представь, что ты попадаешь туда, где все женщины считают тебя красивым. И все женщины красивые. И в этот момент ты богат, у тебя роскошная кожа, на тебе шелковая рубашка и кожаные брюки. И ты никогда не будешь бедным.

Я был в русском стрип-клубе пять часов назад, и это было прекрасно. Я влюбился, и она тоже влюбилась в меня.

О знакомстве с Oxxxymiron

Из русских артистов я знаю Oxxxymiron, он мой кореш. Мы познакомились через моего друга Porchy. В прошлом году они вместе пришли на мое шоу. У меня был солдаут, и они просто были в толпе — отрывались, сходили с ума. Шатаут, Окси, если мы сегодня пойдем в стрип-клуб, я возьму тебя с собой.

Но если вы думаете, что я бываю только в стрип-клубах, это не так. Я просто провожу там большую часть своего времени. Еще я иногда сплю.

В прошлый раз я выступал в Gipsy в три или четыре утра, и после шоу — было около пяти часов, солнце уже вставало — мы сразу отправились в стрип-клуб. Я сказал: «Оксимирон, покажи мне город». Он ответил: «Лучше я покажу тебе ночной город».

Об альбоме «Ghetto Lenny’s Love Songs»

В гетто действительно много любви, она помогает сохранять баланс. На релизе я говорю про разные виды любви: страстную, разрушительную, про любовь, которая вселяет силы, и любовь, которая приносит страдания.

Я не называю свои релизы «альбомами», это коллекции. Самый выдающийся трек для меня — «Call Me After You Hear This», потому что он придает смысл всем остальным песням, связывает коллекцию воедино. Думаю, это не особо очевидно, потому что его нельзя назвать радиохитом. Но мне кажется, что люди должны любить этот трек, потому что он наполнен смыслом и его можно почувствовать.

О первой влюбленности и первой любви

Моя первая влюбленность — девочка из класса, которой я передал записку. Не помню ее имени, но надеюсь, что она жалеет о том, что тогда не ответила мне. Мне было шесть или семь. Я даже не помню, как она выглядела, но знаю одно: люди, которые упускают возможности, всегда будут помнить тебя. Поэтому я готов поспорить, что она меня помнит.

Что касается моей первой любви, ее звали Нина. Детка, я скучаю по тебе. Шутка, шутка, просто это была первая девушка, которая показала мне, что такое любовь. Я тогда был ребенком, мне было 14 лет. Она была наполовину пуэрториканка, наполовину доминиканка.

О фите с Ленни Кравицем

Я встретил Ленни Кравица на вечеринке в Париже и сказал, что хочу с ним поработать. Он ответил: «Хорошо». На тот момент он уже слышал обо мне. Я назвал свое имя, и он сказал: «О! Мне присылали что-то из твоей музыки, ты талантливый чувак».

Когда я показал ему песню «Borders», он сказал: «Единственный способ сделать коллаборацию — работать вместе». И мы действительно работали вместе, а не переписывались по почте.

Я приехал из Парижа в Лондон. В тот уикенд его дочь выходила замуж, поэтому нам пришлось подождать. Ленни — самый классный чувак на планете, он сказал: «Эй, моя дочь сегодня выходит замуж, поэтому мы запишемся сразу после».

Церемония проходила несколько дней, после чего я вернулся в Париж, и уже в три часа ночи он позвонил мне по FaceTime.

О других артистах на фитах

Выбор артиста зависит от песни. Я всегда делаю так, как будет лучше для трека. Мне плевать на имя и статус исполнителя, я прикидываю, сможет ли он сделать песню круче. Звучание — это самое важное.

До начала работы над проектом я не знал никого из тех, с кем в итоге записался. Но, к счастью, у меня крутые друзья, которые доверяют моему вкусу. Поэтому все люди, которых я выбрал, в первую очередь заботятся о качестве музыки.

О своем первом российском концерте SAINt JHN ранее рассказал в интервью Genius (в тот раз бруклинского артиста привозил тот же промоутер Глеб Пернаткин).

«Плохой парень» нового рэпа. Чем знаменит 20-летний рэпер XXXTentacion, застреленный во Флориде

  • Павел Борисов
  • Русская служба Би-би-си

Автор фото, Getty Images

Джасей Онфрой впервые попал за решетку, когда ему еще не было и 18 — подросток попался с оружием и отправился в изолятор для несовершеннолетних. Он говорил, что следователь хотел посадить его как взрослого — на срок от пяти лет. В тюрьме или под домашним арестом Онфрой, он же XXXTentacion, провел почти всю свою скоротечную карьеру «плохого парня» новой рэп-музыки. 18 июня его застрелили в машине в родной Южной Флориде.

Мать рано родила Джасея и растила мальчика одна. Она с трудом сводила концы с концами и особо о ребенке не заботилась. Джасей рос проблемным ребенком — замкнутым, но агрессивным. Почти все детство он кочевал по родственникам.

«Я дрался все время с тех пор, как был ребенком», — рассказывал о себе Джасей и вспоминал, как в шестилетнем возрасте пытался с ножом напасть на обидчика матери. Маму он слушался во всем, ее имя — Клеопатра — красовалось в виде татуировки у него на груди.

В разговоре с Miami New Times он рассказывал такую историю о своих отношениях с матерью. В него в школе влюбилась девочка и как-то раз ударила Джасея, чтобы привлечь внимание. Он спросил у матери, можно ли дать сдачи. «Предупреди ее трижды, если не послушается, придется разобраться», — сказала Клеопатра. Потом она узнала, что Джасей буквально воспринял совет и избил девочку.

Школу Джасей не окончил: в 2014 году он бросил учебу, а вскоре попал в исправительный центр для малолетних за ношение оружия и провел там около года. Проблемы с законом будут преследовать его всю недолгую жизнь.

Под стражей Джасей познакомился с парой рэперов и стал серьезно заниматься музыкой, а затем взял псевдоним XXXTentacion. Музыку он любил с детства: слушал грандж, рэп, эмо, ню-метал, одинаково любил Курта Кобейна, Тупака Шакура и Coldplay.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

XXXTentacion на церемонии вручения наград BET Hip Hop Awards в октябре 2017 года

Первые записи Джасей начал делать в 2014-м, когда ему было всего 16. К тому времени он бросил школу и занимался в основном незаконными заработками, но рассуждал, что хочет бросить криминал и сосредоточиться на музыке.

XXXTentacion удачно влился в компанию музыкантов, которых позже назовут «саундклауд-рэперами». Их музыку рэпом можно назвать с натяжкой: это нарочито грубо записанные минорные песни с сэмплами, зачастую позаимствованными из творчества эмо-групп начала 2000-х. 21-летний Лил Пип, умерший от передозировки наркотиков в ноябре прошлого года, был, пожалуй, самым талантливым представителем этого жанра, XXXTentacion — самым скандальным и ярким.

Его музыка — это то медленные, то быстрые песни на стыке эмо и хип-хопа, посвященные в основном депрессии, несчастной любви и разочарованию в жизни. Как и другие коллеги по жанру, XXXTentacion выкладывал песни на сервис Soundcloud, они были больше похожи на сырые демо-записи без какого-либо сведения и с очень грубым, перегруженным звуком. Джасей говорил, что специально небрежно сводил песни, чтобы не потерять живую энергию в треках.

Наиболее наглядный пример такого подхода — первый хит Джасея, песня «Look At Me!» Он вышел в начале 2016-го, но снискал популярность лишь через год, когда рэпер попал в тюрьму по обвинению в избиении бывшей девушки. На момент нападения она была беременна.

С Женевой Айалой Джасей познакомился еще в 2014 году после того, как вышел из коррекционного центра. Они начали встречаться. Женева утверждает, что Джасей избивал ее постоянно безо всякого повода: он мог взбеситься из-за того, что девушка напевала что-нибудь из творчества другого рэпера, или смеялась над чьими-то шутками.

Друзья Женевы рассказывали, что на ее теле — но не на лице — часто можно было увидеть синяки. Также Джасей часто угрожал покончить с собой, манипулируя таким образом своей девушкой, говорила она в интервью Miami New Times.

Пара неоднократно расставалась и сходилась: например, в июле 2016-го Женева с помощью друзей уехала в Техас, когда Джасея арестовали за нападение с ножом на своего нового менеджера. К сентябрю, когда музыкант вышел под залог, они опять съехались и решили завести ребенка.

В октябре 2016-го Джасей опять напал на Женеву. Девушка утверждает, что он угрожал убить ее и еще не родившегося ребенка; избиение длилось около 15 минут. Джасей не перестал, даже когда в комнату зашли соседи по квартире, рассказывает она.

На следующий день после избиения Джасея арестовали по обвинению в домашнем насилии; вину он не признал. Под стражей рэпер провел около полугода, потом вышел на свободу в ожидании суда.

Пока он сидел, выпущенный около года назад «Look At Me!» начал набирать популярность, трек понравился многим влиятельным рэперам, а в начале 2017-го его перевыпустили. Песня попала в чарты, а XXXTentacion превратился в знаменитость. Популярности треку добавили еще и обвинения в плагиате: XXXTentacion утверждал, что канадский рэпер Дрейк украл у него манеру читки.

Музыкальная слава XXXTentacion привлекла внимание к его криминальному прошлому. У него сложился имидж «плохого парня» новой рэп-музыки. С одной стороны, он не признавал вину в избиении бывшей девушки и передавал деньги в фонды помощи жертвам домашнего насилия, с другой — в текстах его песен это насилие чуть ли не оправдывалось. В интервью он показывал себя антифеминистом и говорил, к примеру, что женщин унижают только потому, что они позволяют себя унижать.

Джасей из-за того, что постоянно был то под стражей, то под домашним арестом, выступал с концертами нечасто, но чуть ли не каждый раз они превращались в потасовку, а то и в побоище. У «саундклауд-рэперов» вообще распространено агрессивное поведение на сцене, а у поклонников жанра — в зале; иногда выступления какого-нибудь Лил Пампа больше похожи на андеграундный хардкор-концерт прямиком из восьмидесятых.

Концерт XXXTentacion в апреле 2017-го в Майами превратился в погром, который пришлось разгонять полицейским, а в июне того же года он сам уже ударил фаната во время выступления.

Запоздалый успех «Look At Me!» Джасей закрепил дебютным полноформатным альбомом под названием «17» в августе 2017-го; пластинка хорошо продавалась и даже заслужила похвалу от одного из наиболее влиятельных рэперов Кендрика Ламара. «Послушайте этот альбом, если что-то чувствуете. Настоящие мысли», — написал он в «Твиттере».

К декабрю 2017 года Джасей опять оказался под стражей: к обвинениям в нападении на бывшую девушку добавились новые дела, в том числе об угрозах свидетелям. Следствие полагало, что он угрозами заставил Женеву попросить суд о снятии обвинений. Вскоре его отпустили под домашний арест с небольшими послаблениями: разрешалось, например, ездить на студию и работать над новым альбомом «?»

Пластинка вышла в марте 2018-го и добралась до первого места в американском чарте Billboard, а песня «Sad» попала в десятку лучших синглов.

Имиджу рэпера это никак не помогло: в прессе его обсуждали в первую очередь в контексте обвинений в избиении беременной девушки. Крупнейший в мире стриминг-сервис Spotify даже решил удалить из плейлистов песни музыканта в связи с его уголовным делом, но затем отменил решение. Фанаты XXXTentacion на скандалы внимания не обращали и троллили Женеву как в социальных сетях (ее «Твиттер» был взломан), так и в жизни.

Когда она решила собрать деньги на операцию на глаз, сервис GoFundMe закрыл страничку с пожертвованиями из-за многочисленных жалоб. Среди тех, кто успел переслать ей деньги, был и сам Джасей. Женева сейчас копит деньги, чтобы уехать куда-нибудь подальше из Флориды, куда-нибудь, «где нет людей», говорит она.

За что убили Джасея Онфроя, пока неизвестно. В него стреляли днем в понедельник, 18 июня, когда рэпер возвращался домой из автоцентра, где присматривал мотоцикл. Убийц было двое, они стреляли в Джасея, когда он сидел в машине, и скрылись с места преступления.

Как рэп в Петербурге стал городским брендом и почему здесь проходят самые популярные баттлы

— Сами себя вы сравнивали с кем-то?

М. Т.: У нас мало пересечений с кем-то. Просто есть люди с таким же культурным багажом, как у нас. В детстве слушали Янку Дягилеву, потом перешли на хардкор, все читали «оранжевую серию» и так далее. Такие люди есть. Меня радует, например, Дядя Женя из Новосибирска.

— У вас в творчестве прослеживается тезис о том, что «всё просрали». Это действительно нелюбовь к тому, что получилось, или игра такая?

М. Т.: Мне кажется, что получилось бы гораздо хуже, если бы мы в натуре всё не просирали. Реальный взлет произошел в начале нулевых, когда был нормальный MTV, когда было радио «Катюша». А сейчас нет ничего.

В. С.: Теперь вместо этого есть «ВКонтакте», видеоблоги. Но их прижимают: вот блогера Соколовского внесли в список террористов. Происходят ужасные вещи.

— Ваш трек «Национальная идея» — такое критическое высказывание обществу.

М. Т.: Я в тексте выражал собственное переживание. Я сам наблюдал, как из Пушкина пытались сделать национальную идею, из Олимпиады — и не получается.

— А сами вы нашли свою национальную идею?

М. Т.: Нет, у меня нет альтернативы. Это наш недостаток: мы не даем ответов.

В. С.: Почему недостаток?

— То есть для себя вы не сформулировали ответ на вопрос: что со всем этим делать?

В. С.: Не очень понятно. Сложность в том, что пока еще не очень понятно, что вообще происходит. Я читаю политолога Екатерину Шульман, она говорит, что у нас «гибридный режим». А что делать с таким режимом, как выбираться из ситуации, не ясно. Не оценить это всё со стороны. У нас нет ощущения политической свободы, мне кажется.

М. Т.: Оно было в начале нулевых. Я помню, как «НТВ» закрывали, когда я в школу собирался.

В. С.: Это был очень короткий период, он не мог никого воспитать.

М. Т.: Но видишь, мы увидели, как может быть круто.

— А должен вообще музыкант, поэт пытаться решить, что делать?

М. Т.: Мы поэтому и решаем. Нельзя не реагировать на то, что происходит. Когда у тебя есть возможность высказаться на большую аудиторию, это и нужно делать, а не читать про тачки и телок. Pharaoh же реально думает, что он в Лос-Анджелесе.

В. С.: Это игра. Они в нее играют, а мы нет.

М. Т.: Типа они постмодернисты, они уничтожили автора, а мы его воскресили. Мы пережили постмодернизм. Мы не поем от лица вымышленного персонажа. У нас всё автобиографично. Я говорю так, как говорю на кухне, в баре.

— Вы ходили на митинги?

М. Т.: В 2011 году после выборов я ходил к Гостинке в пальто с длинными волосами и значком «Яблоко». Почему я перестал ходить? Люди, которые придумали всю эту игру, знали, что я выйду на Гостинку, буду бегать от ОМОНа, то есть я принял правила этой игры.

— А как из нее выйти?

М. Т.: Не знаю, наверное, читать про телок и тачки.

— Вы такими себя представить не можете?

М. Т.: Да сложновато уже.

— Почему вы записали кавер на «Петербургскую свадьбу» (кавер на песню Александра Башлачева появился на последнем альбоме «Он Юн» — прим. «Бумаги»)?

М. Т.: Это была моя идея. Во время работы над альбомом «Лето’91» я в какой-то момент напился дико и слушал на кухне русский рок, дошел до выступления Башлачева. Я просто слушал и понимал, насколько то же самое чувствую — вот это ощущение приближающегося ******* (кошмара — прим. «Бумаги»). Лучше я бы сказать не смог.

В. С.: Я жутко не люблю Башлачева. А Максим слушает не музыку, а тексты. Он мне прислал, зная эту мою нелюбовь, сразу текст, и тот мне очень понравился.

— Зачем вам сайд-проекты?

М. Т.: «Щенки» — это такой реальный выплеск энергии. Еще «Щенки» деньги приносят.

В. С.: Нельзя сказать, что это сайд-проекты. К этому нет несерьезного отношения. Я делаю «Горечь». На днях вышел первый альбом. Хотел раньше выпустить, но зашивался на двух работах.

М. Т.: А у меня есть «Щенки», и я нигде не работаю.

— Неужели это так много денег приносит?

М. Т.: Да, ну а там что: девочки, **** (секс — прим. «Бумаги»), веселье. Я не считаю тексты убогими. Я не предал себя там. Делаю то, что нравится. В «Он Юн» бы я не понес. В «Он Юне» это было бы нелепо. Максим в «Щенках» и Максим в «Он Юне» — разные люди. Они не пересекаются. Если бы пересеклись, то была бы драка жуткая.

— Вы бы могли себя представить в хип-хоп-баттле?

В. С.: Я бы с радостью выступил, но с импровизацией. Зашквар баттлов в том, что люди читают какую-то свою домашнюю работу.

М. Т.: Я был на Versus в качестве гостя. Лешу Никонова позвали судьей, он меня пригласил с собой. Со стороны кажется клоуничаньем. А когда ты присутствуешь там, видишь, как пот летит с людей, проникаешься.

— Против кого бы вы встали на баттле?

В. С.: Против Паши Техника, конечно. Я не очень знаком с его творчеством, но его баттл с Бролом — мне показалось, это здорово. Он своим безумным поведением победил.

— В рэпе существует петербургский стиль?

М. Т.: Мне кажется, петербургский рэпер — молодой человек в плаще и с трубкой, который что-то начитывает. У меня, кстати, был плащ и трубка.

64 примера оксюморонов в предложениях

Оксюмороны - это фигуры речи, в которых два противоречивых термина объединены, чтобы парадоксальным образом создать риторический эффект. Слово оксюморон происходит от греческого слова «подчеркнуто глупый» (оксис = острый / проницательный и moros = глупый). Оксюмороны чрезвычайно полезны в письменном английском, потому что они могут создавать эффектные заголовки, добавлять драматический эффект, придавать изюминку речи и иногда могут использоваться для достижения комедийного эффекта.Вот полный список из 64 примеров оксюморонов в предложениях. В каждом примере оксюморон подчеркнут.

Примеры оксюморонов в приговорах

  1. Это еще один беспорядок, в который вы нас втянули.
  2. Между ними развиваются настоящие отношения любви, ненависти.
  3. Внезапно в комнате воцарилась оглушительная тишина.
  4. Комик был серьезно забавным.
  5. Вы явно сбиты с толку ситуацией, в которой оказались.
  6. Её пения хватило, чтобы воскресить живых мертвецов.
  7. У вас есть запрашиваемые нами оригиналы?
  8. Это настоящая имитация часов Rolex.
  9. Я действительно хотел бы попробовать этот новый ресторан с креветками-гигантами.
  10. Его новая девушка действительно довольно некрасивая.
  11. Извините, я не могу вам помочь прямо сейчас, я вовлечен в свой собственный небольшой кризис.
  12. Дайте мне пятьдесят долларов, которые вы мне должны, или заплатите за обед, это та же разница.
  13. Моя поездка на Бали была во многом рабочим отпуском.
  14. Я издал тихий крик, когда кошка вошла в дверь с мертвой птицей.
  15. Вам придется воспользоваться услугами корректора, это ваш единственный выбор.
  16. Семидесятые годы были эпохой свободной любви.
  17. Спрошу объективное мнение профессора.
  18. Постоянная переменная - это та переменная, которая не изменяется.
  19. Проповедь длилась бесконечный час.
  20. Мы смеялись и плакали всю трагическую комедию.
  21. Расставание - такая сладкая печаль.
  22. Им не терпелось уйти вдвоем.
  23. На пикнике будем использовать пластиковые стаканы.
  24. Студент-преподаватель объяснил, как завершить редактирование диссертации.
  25. Сплетни - старые новости.
  26. Дама, на которой он в конце концов женился, мучительно красива.
  27. Вау! Мороженое омерзительно вкусное.
  28. Будьте осторожны на детской площадке, бегайте медленно.
  29. Ваш яблочный пирог ужасно хорош.
  30. На концерт собралась небольшая толпа.
  31. Ни для кого не секрет, что у них был роман последние полгода.
  32. У него настоящая пассивно-агрессивная личность.
  33. Вам ужасно повезло, что вы избежали автокатастрофы невредимым.
  34. Перестань быть большим ребенком.
  35. Я уверен, что с возрастом я становлюсь меньше.
  36. Она моя нелюбимая родственница.
  37. История основана на концепции истинного мифа.
  38. Это пример типично странного поведения, которое она постоянно демонстрирует.
  39. Он стал крайне непопулярной знаменитостью.
  40. Я на жесткой диете до дня свадьбы.
  41. Я глубоко поверхностный человек.
  42. Мне нравится контрабандист. Он единственный честный вор.
  43. Какое горе, мы очень опоздали.
  44. Я не могу ничего обещать, но вполне вероятно.
  45. Она была ужасно довольна подарком на день рождения.
  46. Армия ответила дружественным огнем при приближении врага.
  47. Он установил новый беспроводной кабель в телевизионной комнате.
  48. Он был вынужден уйти с поста президента.
  49. В будущем будет нулевой допуск.
  50. У меня не было выбора, кроме как сделать то, что мне сказали.

Веселых, саркастических и циничных оксюморонов:

  1. Microsoft Works
  2. Военная разведка
  3. Государственная организация
  4. Американская история
  5. Деловая этика
  6. Головка стыковая
  7. Временное увеличение налога
  8. Торт на 12 унций
  9. Экспресс-почта
  10. Семейное счастье
  11. Этика Конгресса
  12. Авиакомпания Food
  13. Президент Буш
  14. Ракета "Хранитель мира"

Можете ли вы вспомнить примеры оксюморонов в предложениях? Оставьте комментарий и поделитесь им со всеми нами.

Дополнительные примеры образного языка см. В нашем руководстве по звукоподражаниям.

Ник Кершоу говорит с нами в преддверии выпуска нового студийного альбома «Oxymoron» - по существу Pop

Я давно фанат Ника Кершоу. OG. Ник был там, когда я был подростком, а потом я вырос, пытаясь разгадать экзистенциальные нюансы «Загадки», и меня вдохновили «Я не позволю солнцу зайти на меня» и «Разве это не так?» Будь хорошим'. Наконец-то у меня была возможность увидеть его выступление 3 года назад - сегодня - на концерте Reunion 80-х в Ковентри, и моя работа такова, что у меня также была возможность сфотографировать его за кулисами, а затем стоять в яме и сделайте несколько невероятных фотографий его выступления.

Однако ничто из этого не подготовило меня к разговору с ним по телефону. Утром во время нашего собеседования в прошлом месяце я был физически болен и не думал, что смогу это сделать. Но я выстоял - и - пожалуйста, простите меня Nik - я fangirled жестким и был заикание беспорядка. Но мне действительно понравился наш чат, и, надеюсь, когда вся эта изоляция и карантин закончатся, я снова смогу поговорить с вами лично ... и я не буду так уж плох!

Новый альбом Ника "Oxymoron" выйдет в эту пятницу, 16 октября.Я спросил его, как он придумал название…

Это очень хороший вопрос! Как и во многих моих альбомах, я придумал название в последнюю минуту. У меня есть сборник песен, ни одно из названий песен не вышло как заглавная, поэтому я сказал много слов. Я вообще люблю оксюморон! Слово выглядело как произведение искусства, над которым мы работали в то время, оно было таким же случайным.

Дело не в том, что песни не подходят друг к другу или что-то в этом роде - это просто слово, которое вы придумали.

Последний альбом назывался «Восемь»…

… потому что это был ваш восьмой альбом… Я тоже полагаю, что, назвав его «Оксюморон», вы заставите людей вроде меня спросить: «Почему он называется Оксюморон?» Вам нужно придумать что-то глубокое.

Я хотел спросить перед этим - песни противоречат друг другу?

Честно говоря, они не противоречат друг другу, они не дополняют друг друга, это сборник случайных песен.Люди всегда спрашивают, какая была тема, какая идея лежала в основе альбома. Но это довольно случайно, некоторые песни не будут звучать так связно, как другие, единственное, что их связывает, - это мой голос и пара странных текстов.

Не могли бы вы рассказать мне что-нибудь о вашем процессе написания песен? Я слушаю Оксюморон последние пару дней, и мне кажется, что вы немного рассказываете истории, вы сначала придумываете историю или сначала придумываете музыку? Как это работает?

Обычно нет, я обычно не рассказываю историю первым.Обычно это мелодия, иногда она сопровождается несколькими случайными гласными звуками или предложением некоторых слов, и я пойду на это. Довольно часто я напишу первые несколько слов, которые работают, а затем найду другие слова, сначала я найду зацеп, что-то, что красиво сидит и хорошо поет, а затем я пытаюсь понять, что я петь о том, что означают эти несколько слов. Я редко начинаю с рассказа.

Странно также то, что если у меня есть смутное представление о песне, я напишу очень быстрый текст, который послужит цели, чтобы убедиться, что размер правильный, и схема рифм. , и он хорошо поет и хорошо сидит - и я поставлю это как ведущий вокал, и я снова пройдусь по нему с помощью гребешка с мелкими зубьями, просто чтобы сгладить части, которые не работают или не подходят.Я думаю, что очень важно просто получить карту, иначе вы застрянете на чистом листе бумаги, от которого не сможете оторваться.

Я просто очень быстро, поток осознания, запишу что-нибудь, чтобы оно было там, у него была форма, и заполню биты, которые не работают, и иногда действительно удивительно, как мало изменений вы должны внести в сделай так, чтоб это работало.

Я всегда испытываю трепет перед авторами песен - я могу писать стихи, я могу писать рассказы, я могу писать статьи, но я никогда не мог писать песни, а вы делаете это вечно; так что это кажется легким, но я думаю, это не так легко, как я думаю.

Это совсем не просто, нет! На самом деле, сейчас это стало труднее, теперь это больше борьба, потому что вы не хотите повторяться, у вас нет такого юношеского энтузиазма, которое было у вас много лет назад, и это тяжелая работа, и много выбрасывается, многое начинается снова и спасается, поэтому на выпуск следующего альбома ушло почти восемь лет.

Вы говорите, что части выброшены, а части сохранены - что вы делаете с песней, если решаете, что она не пойдет в альбом - откладываете ли вы это в сторону и повторно используете позже, или вы нарезаете ее вверх, или его просто нет?

Нет, это не просто так.Иногда, особенно когда это альбом, на который уходит много времени, и мне что-то надоедает, и я думаю, что это никуда не годится, и я отложу его в сторону и, возможно, вернусь к нему даже через год позже, и думаю: о, это неплохо - или, вообще-то, я был прав, это было довольно плохо. Но даже если он не используется повторно, он всегда там. Иногда я возвращаюсь к действительно старым материалам, которые так и не вышли, по разным причинам, и я могу найти что-то достойное, например, мост, который действительно хорошо сработал, чтобы перейти от одного аккорда к другому, может быть, я воспользуюсь им.Так что всегда есть что-то, что я могу использовать позже, но это может быть через 5 или 10 лет.

Прошло восемь лет с момента вашего последнего альбома, но сколько времени ушло на то, чтобы написать песни для «Oxymoron»?

На самом деле все шло урывками, потому что было долгое время, когда я ходил в студию и возился с компьютерами, клавишными, гитарами и драм-машинами, и в итоге останавливался ни с чем, это было неприятно. опыт. Так что я сделал небольшой перерыв, вернулся и решил, что буду сидеть с акустической гитарой и писать песню в день, независимо от того, насколько она хороша.

Я занимался этим около двух недель, оставил это на пару месяцев и вернулся к нему, чтобы посмотреть, что у меня есть на самом деле, и я бы сказал, что четыре или пять из этих песен вошли в альбом. Остальные - просто песни, которые как бы плыли в моей голове; либо они готовы выступить, либо нет. Я не могу сказать, что на написание альбома потребовалось X времени - это постоянный процесс, он просто происходит все время в фоновом режиме; пока я мою посуду или выгуливаю собаку.

Звучит нормально, не правда ли! Вы думаете о музыкантах как о… я не знаю - как о Энии в замке [Ник смеется] , но на самом деле это очень нормальное явление, нормальная работа; вы делаете нормальные вещи, пока собираете это вместе, не так ли!

Ага! И у вас тоже должна быть какая-то нормальная жизнь, о которой можно писать! Вещи, о которых стоит писать, что находят отклик у других людей, и если вы не можете этого сделать, то…

Кстати о вдохновении… вы говорите, что черпаете его из обычной жизни - ваша песня [на Oxymoron] «From Cloudy Bay To Malibu» - это про конкретный инцидент? Это кто-нибудь?

Речь идет не о каком-то конкретном происшествии - некоторые из моих песен как будто я просто пишу рассказ, а эта история о парне, чей давний партнер уходит, и он топит свои печали, а затем путешествует по миру. через спиртные напитки.Я никогда лично этого не делал, хотя несколько ночей я объездил весь мир!

В любом случае вы сейчас никуда не пойдете, я имею в виду, никто из нас! Мы все застряли дома!

Да точно! Думал написать отзыв о путешествии!

Я тоже думал - «Избранные» - вы написали это в этом году?

Нет! Это было написано в начале прошлого года…

Ой! Там была ссылка на дезинфицирующее средство, на продезинфицированные руки, и это звучало так, будто мы оглядывались назад на те дни, когда у нас было намного больше свободы.

Ага! Забавно, как это иногда бывает! Кто-то сказал мне, что "The Wind Will Blow" тоже звучит как одна из тех песен, но на самом деле это не так.

Это действительно здорово! Это просто говорит о том, что вы пишете песни, которые…

… Я пророк!

Ты определенно пророк! Я имею в виду, посмотрите даже свои песни из старых времен. «Было бы хорошо» сейчас так же актуально, как и все те годы назад.

Да, но некоторые из этих тем не такие! Ревность и зависть…

Верно, но это на самом деле изложено словами.Я имею в виду, это сработало. Я вырос на вашей музыке, поэтому для меня приятно, что вы все еще здесь, выкачивая эти песни, которые станут классикой. «Oxymoron» - действительно действительно хороший альбом. Я тоже подумал - твоя песня «Эти маленькие штуки», у тебя есть какой-то акцент, похоже?

Для меня это вечная борьба! Думаю, я делал этот вокал примерно три раза! В некоторых текстах вы будете петь с американским или атлантическим акцентом, потому что они не рифмуются, если вы этого не сделаете, но в других случаях это просто звучит ГЛУПО.На протяжении многих лет я то и дело то дрейфовал, то отбрасывал концы слов и прочее. Цель - петь, как я говорю…

Вы не берете персонажа намеренно, это просто слова. Мне она очень нравится, это по-настоящему оптимистичная, очень домашняя песня.

Буквально про «эти мелочи».

Как у вас дела в этом году? Как вы обнаружили изоляцию и всю историю с Ковидом? Ты явно не в гастролях…

Нет, не гастроли, которые разочаровывают всех, но гораздо больше разочарований, если от этого зависит ваша жизнь.Многие мои друзья-музыканты действительно борются, что неприятно видеть, но лично это было ... Я думаю, что кто-то сказал очень мудро - мы не все в одной лодке, мы в одном шторме, но разные лодки . Я нахожусь в очень красивой комфортабельной лодке, которая не идет по воде, и у меня есть прекрасный сад, и у меня есть множество прекрасных прогулок. Я также проводил время, обучая своего десятилетнего ребенка, так что у меня было немало положительных моментов.

Итак, вы все время занимались домашним обучением…

Ага! Я имею в виду, что ему 10.Он много учился, и я приобрел новое уважение к учителям.

Ах да! Моему младшему 14 лет, и меня поражает, сколько работы ему приходилось делать, и я подумал: «Ух ты, эти учителя должны делать это каждый день, я пытаюсь одновременно заботиться обо всем остальном и за ним». Они заслуживают больше денег.

Меня попросили задать вам несколько вопросов. Во-первых, расскажите нам о Майлсе Дэвисе, который фанат вашей работы. Я знаю, что вас, наверное, уже тысячу раз спрашивали об этом, но каково это?

Нет! Я не так часто получаю! [ Действительно! ] Да, слова «Ник Кершоу» и «Майлз Дэвис» обычно не попадают в одно предложение…

Это правда! Я попытался найти его, чтобы узнать, спрашивал ли кто-нибудь, но там не так много…

Да это правда! Есть документальные свидетельства.Также есть интервью к фильму, где он очень хорошо обо мне отзывается. История такова, что мы снимали видео на песню «Дон Кихот» в Испании, и мы добрались до отеля, и на стойке регистрации было сообщение для меня, в котором говорилось: «Ник Кершоу, ты можешь позвонить Майлзу Дэвису », И они добавили к нему номер телефона Нью-Йорка.

Сначала мы подумали, что это шутка, а потом подумали, что это может быть Майлз Коупленд, потому что у нас были связи со Стюартом Коуплендом. Итак, мой менеджер позвонил Майлзу Коупленду, и это был не он, и я просто подумал, что кто-то балуется.Однажды я позвонил по этому номеру, но они, должно быть, неправильно его записали или что-то в этом роде - это была Хельга из Мюнхена или кто-то другой… так что я совершенно забыл об этом.

Позже я был в туре с Полом Янгом по Штатам, и мне предстояло выступить в Нью-Йорке, и я закончил половину выступления, а он стоял там, за кулисами, со своим шофером или сопровождающим, я не знал ». Я не знаю, кем была эта дама. Так что я сошел со сцены и поболтал с ним десять минут, и я понял каждое третье слово, и он был заинтересован в том, чтобы я писал для него, и незадолго до своей смерти он подготовил пару моих песен со своей группой.

Очевидно, он сделал кавер на "Wild Horses"? Якобы?

Я не знаю об этом! В биографии Майлза Дэвиса говорится, что его группа раскрутила «Дон Кихота».

Вау. Это просто потрясающе!

Это потрясающе! Маленькое перышко в моей шапке!

Еще одна грандиозная вещь, и я знаю, что вас тоже спрашивали об этом - Live Aid. Как это было? Потому что у нас всего 35 лет с тех пор, как это произошло ... Я уже говорил об этом с Полом Янгом, и он до сих пор такой, вау, это был потрясающий опыт, но как это было для вас?

О, это было безумие.Кажется, что чем дальше вы от нее уходите, тем больше вас об этом спрашивают. Это безумие, что все сложилось на самом деле. Из-за всех связанных с этим проблем, я имею в виду, что технически все прошло с очень небольшим количеством сбоев в день. Такие вещи, как - там была вращающаяся сцена с тремя различными стадиями на ней, и она не вращалась ... так что были люди под сценой, которым приходилось физически толкать ее.

С моей точки зрения это было ужасно. Все это происходило в твоей голове, огромная телевизионная аудитория, огромная толпа перед тобой - я просто не привык играть такую ​​толпу.И вас окружают некоторые из ваших героев. Вы же не хотите напортачить перед ними!

Я думал об этом! Кто был бы самым незаурядным человеком, которого вы встретили в тот день?

Я почти встретил Дэвида Боуи! Один из двух случаев, когда я чуть не встретил Дэвида Боуи. Он был моим абсолютным героем. После того, как концерт закончился, нас погрузили в мини-автобусы и отвезли обратно в конференц-центр, и я узнал, что парень, сидящий позади меня, был Дэвидом Боуи.[ О. Мой. Гоша. ] Это были две минуты езды, и я не мог заставить себя повернуться и сказать ему: «приятель, ты причина, по которой у меня нет подходящей работы».

О нет! Упущенная возможность, и с тех пор вы пинаете себя!

Похожая вещь произошла и со мной в Германии несколько лет спустя. У меня тогда тоже не хватило смелости сказать что-нибудь.

О, Ник, это ужасно! А теперь уже поздно!

Это случилось со мной только однажды, с Джони Митчелл.Я тоже не мог с ней разговаривать.

Но вы понимаете - для них они, вероятно, не возражают, если вы говорите, потому что вы…

Это моя проблема, а не их!

У тебя еще есть шанс с Джони, тебе просто нужно как-то с ней столкнуться. Хорошо ... идем дальше. Что вы думаете о музыкальном бизнесе в его нынешнем виде?

Это сложно. Потому что, с одной стороны, я считаю, что это и так неустойчиво, не только из-за Covid, потому что создатели музыки не получают вознаграждения за свою работу, и будет меньше создаваться музыки, и будет меньше возможностей для карьерного роста. для людей ... они собираются делать это как хобби или не делать вообще.И что плохо в том, что корпорации по-прежнему очень хорошо справляются с этим. У крупных стримеров и звукозаписывающих компаний все в порядке. Но записывающие артисты и писатели - нет. Это нужно изменить, потому что я не считаю это устойчивым.

С другой стороны, относительно, это не самая старая профессия в мире, и люди только пишут песни и записывают, эта модель существует только с послевоенного периода, начала 1950-х годов или чего-то еще. Мы просто ожидаем, что так оно и есть, что авторы песен и артисты будут вознаграждены.Но дошло до того, что некоторых, вероятно, вознаграждают слишком много, это просто непристойно, что некоторые люди могут заработать всего за десять минут работы. Но тогда другие не могут вообще зарабатывать на жизнь.

Ага. Какая золотая середина? Золотая середина между всем этим?

Я уверен, что он существует!

Уверен! Но кто-то должен уступить, чтобы это произошло… Я не уверен, что лейблы захотят…

Ага! Крупные корпорации - это те, кто должен.Они начнут отдавать, только когда им покажется, что они не могут поддерживать СВОЮ модель без творческого вклада.

Да, теперь дело дошло до того, что A&R не идут и никого не подписывают, если у них еще не все готово. Фактического развития нет. Даже если у вас все готово, нет никакой гарантии, что они подпишут вас или поддержат вас! Ага! Глупая индустрия!

Да, это абсолютно верно! Теперь он выходит на сцену с, скажем, радио-плейлистами, они проигрывают его один раз и смотрят, сколько хитов вы получите, какова будет реакция.Никто не хочет принимать решения, или бросаться на уступки и рисковать…

Сказав это, есть ли кто-нибудь, кто выделялся бы для вас как начинающий художник, кого вы заметили в последние годы?

Ах, я стал ужасно неинтересным, когда стал старше, и это досадно, потому что здесь ты учишься, слыша новое. Некоторые вещи выскакивают и бросаются в глаза, вы не можете их игнорировать. Я фанат The 1975, хотя они не совсем новые. Я отвожу детей в школу, и они хотят включить KISS, но я не могу назвать вам имена этих артистов!

Вернемся к другому вопросу фанатов, услышим ли мы когда-нибудь песни, которые вы написали между "The Works" и "Fifteen Minutes"?

Как я уже упоминал ранее, биты использовались в других песнях, но многие из этих песен были записаны на цифровую аудиокассету, и у меня больше не было такой машины.Затем друг одолжил мне свою машину, чтобы я мог записать все свои демо, все 90-е на компьютер, и в процессе этого я обнаружил несколько маленьких жемчужин, так что есть шанс, что они будут записаны! Я записал пару из них, будут они закончены или нет - другой вопрос. Но они будут частью другого проекта; «Годы 90-х», или «Демос», или что-то еще. И песни, которые я написал с другими людьми для их проектов.

Вы написали множество людей! Я перебирал то, с кем вы писали, и я был как WOW Michael W. Smith! Я совсем не понял этого!

Я удивлен, что вы его знаете! Не то чтобы многие люди знали его за пределами христианского рока…

Все слушаю! И Элтон Джон ... и Чесни Хоукс, это все знают! Это более или менее полезно, чем писать для себя?

За эти годы я как бы понял, что я помешан на контроле.И не всегда получается по-своему, поэтому я перестал этим заниматься. Было приятно, что я узнал, как люди подходят к песням, и часто совсем иначе, чем я, что было полезно, и я встретил много замечательных людей и получил много удовольствия, что не является чем-то особенным. такое случается, когда я пишу самостоятельно, так что это было хорошо. Но в конечном итоге я не очень хорошо умею делиться, и когда вы пишете с другими людьми или для других людей, вы должны отпустить свои песни, а кто-то другой записывает их или делает из них беспорядок, или справляешься с этим лучше, чем ты, и ты теряешь контроль.

Это должно быть действительно сложно, не так ли! Потому что это ваш ребенок, даже если вы отправили его на усыновление, или вы его суррогат! Ха-ха!

У меня есть еще один вопрос, который я хочу задать вам, а именно - какой вопрос вы бы хотели, чтобы кто-то задавал вам на собеседовании, но никто никогда не задает?

[Ник смеется] Это действительно сложный вопрос. Я не знаю! На протяжении многих лет меня спрашивали почти обо всем, но просто приятно, когда меня спрашивают о вашей работе, а не о том, «что вам больше всего нравится…»

Ага, как старые интервью типа Smash Hits…

Я имею в виду, что с годами все изменилось, но есть странные ежедневные газеты, таблоиды, которые хотят знать о вас что-то глупое, и приятно, когда их спрашивают о вашей работе - это вопросы, на которые я обычно могу ответить!

На самом деле я подумал над другим вопросом, если можно! Когда мы увидим конец всего этого - вы поедете в тур с «Оксюмороном»?

Проблема в том, что мы не могли держать альбом дольше, чем держали, мы уже держали его 3 или 4 месяца, и в здравом уме нет промоутера, который бы продвигал тур.Я смотрю шоу, которые поступают в продажу, и думаю ... этого не будет. У меня был небольшой тур по Германии, который должен был продолжиться в марте, но он был отменен. Билеты покупают не только промоутеры, но и артисты, игроки, которые не знают, состоится шоу или нет. К тому времени, когда мы снова сможем выступить, я, вероятно, к тому времени уже буду на следующем альбоме! Было бы здорово выбраться отсюда! Я скучаю по своим товарищам по группе, по духу товарищества, по гастролям, по смеху и, очевидно, по сцене и делилась этими песнями с людьми.

Когда это произойдет, обязательно спой эти песни! Думаю, они достойны того, чтобы быть услышанными вживую.

Что ж, большое спасибо, приятно слышать.

Спасибо, что поговорили со мной, Ник!

Какое удовольствие, Лиза!

«Оксюморон» Ника Кершоу выйдет в продажу в эту пятницу, 16 октября. Следите за нашим обзором.

Нравится:

Нравится Загрузка ...

Связанные

ScHoolBoy Q - это не оксюморон

Отправляйтесь вместе с Top Dawg Entertainment, чтобы взорвать, поскольку Schoolboy Q поднимает шум на вечеринку студенческого общества USC.

СВЯЗАННЫЕ: Все сообщения "Недели оксюморон"

Автор Макс Белл (@ JM_Bell23)

Сейчас 23:00. в субботу и Школьник Q только что проснулся. Он хорошо сложен, когда выходит из дома друга в Вэлли - шляпа-ведро, черная толстовка с капюшоном, черные дизайнерские джинсы и Джорданс - но его густая борода и слабый голос, в дополнение к светочувствительным глазам за его очками в круглой оправе, выявить человека, который мог бы использовать год или около того, проведенный в покое.

Двадцатисемилетний рэпер входит в черный фургон, нанятый его возить, сутулясь и ерзает на сиденье, пока не оказывается в удобном положении. Двери закрыты, он направляется к ОСК. В полночь он отыграет сет-сюрприз в братстве Pi Kappa Alpha. Это еще одна из длинной серии рекламных мероприятий, предшествующих выпуску 25 февраля его долгожданного дебюта на мейджор-лейбле Oxymoron , но полусонный Q все еще кажется взволнованным. «Я впервые попал в братство и меня не выгнали», - говорит он, посмеиваясь.«Ну, я не попал в беду из-за того, что был там».

В то время как Q кажется расслабленным и беззаботным в своем пост-сонном тумане, он находится в конце месяцев почти постоянных спекуляций и расспросов. На данный момент ожидание выпуска Oxymoron соперничает с ожиданием предстоящего возвращения Коби Брайанта в «Лейкерс». Каждое интервью, которое он давал за последние полтора года, увязло в вопросах об альбоме, которые несколько раз откладывались за последний год. Интернет полон фанатов, умоляющих об утечке.

Кендрик не оставил мне выбора, кроме как сделать классический рекорд.
—Школьник Q

Пожалуй, самый ожидаемый рэп-альбом 2014 года, Oxymoron также является вторым совместным релизом Top Dawg Entertainment и Interscope / Afermath. Ожидания возросли в геометрической прогрессии с успехом их первого совместного релиза от друга Школьника и товарища по лейблу TDE Кендрика Ламара, номинированного на Грэмми, good kid, m.A.АД город .

Отрицать, что альбом Ламара оказал дополнительное давление на школьника Q, было бы полным бредом. В интервью 2DopeBoyz всего через несколько недель после выпуска good kid, m.A.A.d city , Q сказал: «Кендрик не оставил мне выбора, кроме как записать классический альбом». С того времени Q работал над своим альбомом, в то время как проект Ламара набирал обороты, собирая платиновые таблички с продаж и, казалось, бесконечное освещение и признание.

Это добровольное бремя создания «классики», несомненно, привело к исчерпывающему графику записи Q: двенадцать часов в день в течение нескольких недель подряд.Питаясь кушем и время от времени окунаясь в сумке с Аддероллом, он почти не ел и не спал. Когда он не был в студии, он был в разъездах, создавая свой собственный шум, исполняя песни из своих предыдущих проектов: Setbacks (2011) и Habits & Contraffics (2012). В свете всего этого тот факт, что он даже проснулся, когда фургон мчится по автостраде, становится все более впечатляющим.

При 23 000 предварительных заказов на момент написания, Oxymoron имеет только два настоящих сингла «Collard Greens» и «Man of the Year» («Yay Yay» появится только в роскошном издании, а Q не Не относим «Break the Bank» к категории синглов).Первый - калейдоскопический фейерверк с оттенком ТГК с одурманенными басами и приглашенным гостем Кендрика Ламара. Ламар играет остроумного, двуязычного словаря, его перо поднято для борьбы и сексуального завоевания / намеков. Q производит впечатление агрессивно тупого (и / или притупленного), но каким-то образом сохраняет непринужденное хладнокровие. Как он говорит в конце песни, он «заводной гангстер с характером».

Помимо демонстрации отличительных стилей Ламара и Q и неоспоримой синергии, «Collard Greens» также демонстрирует их энергичную конкуренцию.Ни в одном стихе нет явного вызова, но стремление каждого художника превзойти другого является неявным - существенный аспект этой изначально конкурентной формы искусства.

«Это здоровая конкуренция, но я чувствую, что СМИ делают из нее нечто большее, чем она есть на самом деле», - говорит Q о своих отношениях с Кендриком и остальной частью лагеря TDE. Явно уставший от сравнений - и всех вопросов о Кендрике - его голос граничит с разочарованием. «[Я не] хочу, чтобы ниггер потерпел неудачу. Я буду так же счастлив, если он будет лучше меня.

С выпуском Oxymoron сейчас (примерно) через две недели Q, похоже, доволен любым ожидаемым результатом. «Конечно, я собираюсь сказать, что это классика», - говорит он о своем альбоме, записи, которая звучит так же мрачно и хаотично, как ранняя жизнь Q в Лос-Анджелесе. "Я люблю это. Но это дело людей ».

Конечно, я скажу, что это классика. Я люблю это. Но решать людям.
—Школьник Q

Возможно не менее важно, что Oxymoron - термин, описывающий очевидное противоречие или непоследовательность - оставляет пространство для творческой работы Q на будущее: «Этот [альбом] я дал людям полный вопрос школьника, но в то же время я сохранил маленький кусочек, который нужно продолжить для следующего альбома », - объясняет он.«Я думаю, что это то, что большинство из нас, рэперов, делает слишком часто. Мы вкладываем слишком много информации в некоторые из наших альбомов, что на самом деле может быть на следующих».

Что касается ближайшего будущего, Q в марте отправляется в мировое турне с более чем 67 концертами вместе с Винсом Стейплсом и недавним подписчиком TDE Исайей Рашадом. Хотя он очень хочет отправиться в путь, Q говорит, что выпуск Oxymoron - это действительно «Как только [альбом] выйдет, я действительно могу с нетерпением ждать тура», - добавляет он, слегка качая головой, как будто пытаясь забыть последние несколько месяцев ожидания.«Прямо сейчас я просто ... , альбом ».

Разговоры о гастролях приводят к дискуссии о трехлетней дочери Q Джой, лицо которой изображено на обложке альбома. Помимо появления на обложке, Джой также была в студии для некоторых записей, и ее голос ненадолго появляется на альбоме. Как Q говорил много раз, она вдохновляет все, что он делает. «[Трудно] находиться вдали от нее. Но в то же время я понимаю, и она понимает. Не нужно все время хандрить по этому поводу, - говорит он, опершись головой о стену фургона и глядя в окно.«Конечно, время от времени я бываю в туристическом автобусе и говорю:« Я скучаю по своему ребенку ». Я всегда скучаю по ней».

Возможно, самый динамичный участник TDE на сцене, Q говорит, что он тратит мало времени на репетиции своего живого выступления. «Я не практикуюсь в этом или ничего. У меня нет определенного списка, - небрежно говорит он. «Я просто загружаю песни и ухожу оттуда». Сегодняшнее спонтанное выступление в Университете Южной Калифорнии ничем не отличается.

Съезжая с автострады, фургон ползет вниз по братскому ряду.Транспортное средство находится примерно в пяти минутах от 51-й улицы и Фигероа, района, где молодой человек по имени Куинси Мэтью Хэнли вырос с одной ногой в жизни банды. Когда его спрашивают, вызывает ли эта местность какие-то воспоминания, он прищуривается, смотрит в окно и говорит: «Просто проехал здесь на велосипеде и черт возьми… У меня никогда не было друга, который был бы в братстве».

Через несколько минут фургон въезжает в переулок за одним из домов братства, чтобы Q мог войти с наименьшей помпой.Группы студентов, которые не смогли попасть в братство, наблюдают за движением фургона, их глаза прикованы к тонированным стеклам, как у хулиганов, которые работали на блоке.

Эй, они просто сказали мне, чтобы вы успокоились ... Черт возьми. Мы продолжим включать его сегодня вечером.
—Школьник Q

Прежде чем фургон останавливается, старший охранник Q распахивает дверь фургона. Он сильно потеет, как будто последние два часа он провел, пытаясь удержать пьяных братьев и девушек, которые продолжают неверно истолковывать слова «плавательные бассейны», от принесения в жертву девственницы.Q думает пойти в зеленую комнату, но другой, не менее перегруженный работой охранник уверяет его, что лучше всего идти прямо к сцене.

Когда Q выходит из фургона, несколько зевак сразу же зовут его сфотографироваться. Он машет рукой и поворачивается к старшему охраннику: "Где мой диджей?" Q узнает, что его диджей на сцене, когда наемный охранник просит фото. Хотя он только что отказал нескольким фанатам, Q соглашается.

После того, как охрана объявила все, он идет по переулку, который ведет к задней части сцены.Охрана мало что делает, чтобы удержать фанатов подальше, но участившееся количество подходов и рукопожатий не беспокоит. Q. Это легкая работа по сравнению с ситуациями жизни и смерти, с которыми он сталкивался на близлежащих улицах. Приветствия варьируются от формального («Я люблю вас работать, мистер Хэнли») и неформального («Как дела, школьник?») До корыстных («Могу я сделать с вами селфи?») И бестактно («Figg siiide! Figg siiide!»)

Q входит в усиленно охраняемые железные ворота, ведущие на сцену, расположенную под массивным белым шатром, примыкающим к краю братства.В ожидании за белой палаткой ощутимы неистовое раскачивание тел внутри и стук окуня. Кто-то вручает Q микрофон и бутылку воды. Он по-прежнему кажется слегка сомнительным, медленно увлажняет его, держа микрофон в руке. Незадолго до начала шоу он, полуулыбаясь, заявляет, что «готов сделать это, чтобы я мог снова заснуть».

Когда ди-джей играет Top Dawg Entertainment, толпа кричит. не слышал.Начало трека Q «Hands on the Wheel» раздается из динамиков, и белый брезент открывается, когда Q прыгает на сцену.

Огни стреляют во все стороны, когда он начинает рифмовать. Они отскакивают от яркой эрзац-люстры, окрашивая палатку в оттенки красного, синего и зеленого. Дымовые машины выдыхают волны синтетического и липкого серого цвета. Изможденные и беспризорные девушки впереди настолько взвинчены, что чуть не рухнут перила рядом со сценой. Дешевый спиртной напиток и банки с натуральным льдом поднимаются и опускаются (и разливаются) вместе с кулаками, качающими руками, как гигантские вырезы на голове Школьника и огромная белая буква Qs из пенополистирола вырисовываются в тумане.

Темой вечеринки, похоже, является некоторая вариация «особняка Playboy». Девочки трясутся в кроличьи ушки, а несколько братьев надевают смокинги, пытаясь выглядеть как Хью Хефнер, хотя и намного моложе и гораздо менее царственно. По причинам, которые остаются неясными, некоторые спортивные полные матросские регалии, от капитанских шляп и аскотов до топовых костюмов. Один тусовщик-мужчина, одетый в рубашку с надписью «#entitled», кажется, более чем достаточно впечатлен собой.

На сцене Q движется так, как будто он только что получил порцию адреналина.Его голос чистый, не хриплый. Его движения электрические, граничащие с маниакальным. Он подпрыгивает вверх и вниз и машет руками, взаимодействуя с толпой на протяжении всего выступления.

Убив свои стихи из «Руки на колесе», он пробегает сквозь «Коллард Гринз». Толпа лихорадит, и охрана ставит к перилам все больше тел. «Расслабься», - говорит Q, когда песня заканчивается. Затем охрана что-то говорит ему на ухо. «Эй, они просто сказали мне сказать вам, чтобы вы успокоились», - говорит он, делая паузу для драматического эффекта.«Это то, что мы собираемся делать ... К черту это. Мы продолжим включать его сегодня вечером ». Толпа ревёт, когда Q объявляет «Человек года». Он пытается уйти, когда трек заканчивается, но публика скандирует «еще одну песню». Q дает им куплет «Там он идет».

Будучи рэпером из своего города и будучи известным, ты ничего не можешь сделать. Я иду в банк, и кассир знает, кто я.
—Школьник Q

Хотя кажется, что спектакль длиннее, шоу заканчивается всего за пятнадцать минут.После этого Q мчится через переулок и поднимается по лестнице рядом с домом братства. В «зеленой комнате», которая оказывается неухоженной спальней одного из братьев из братства - неубранная кровать с сомнительно гигиеническими простынями, недоеденный бутерброд, повсюду разбросаны книги и одежда - Q ждет, когда вернется фургон. .

«Это была самая ужасная вечеринка, которую я когда-либо видел в Университете Южной Калифорнии», - говорит спящий здесь братан. «Буквально. Я здесь уже три года». Q, сутулясь на предоставленной ему табуретке, слабо улыбается и кивает.

Учитывая его состояние перед выходом, удивительно, что Q смог собрать энергию для достижения такого уровня производительности. «Они делают большую часть работы», - говорит он, немного посмеиваясь, как бы констатируя очевидное. «Они знают слова. Я не пытаюсь их переубедить или ничего. Просто идите туда и включите песни ».

Перед тем, как уйти в фургон, главный охранник (тот самый, который сфотографировался с Q ранее) и главный брат просят видео-выкрики. Вечно вежливый Q бормочет оба, но он явно хочет уйти.

Вернувшись в фургон, Q меняет настроение. Адреналин на сцене и / или перспектива поспать сделали его более разговорчивым. «Взгляните на это братство слабаков», - говорит он, кивая на внешне пустующее братство. «Да ничего там не трескается». Все в фургоне смеются.

Понятно, что Q чувствует, что устроил хорошее шоу. Тем не менее, когда его спросили, был ли сегодняшний вечер характерным для большинства выступлений в Лос-Анджелесе, он ответил отрицательно. «Л.А. шоу дурацкие. Поклонники не появляются, как везде - они слишком крутые, - говорит он, садясь.Его голос приобретает новый уровень срочности, как будто он ждал, когда это станет известно. «Надеюсь, это заставит их появиться, когда я приеду в Лос-Анджелес в этот тур… [Лос-Анджелес на шоу] всегда аншлаг, но они всегда дурацкие ».

На обратном пути в Долину разговоры смещаются с предпочтения Q «болтовни» во время игры в Call of Duty онлайн на его решение жить там, где он живет. «Будучи рэпером из своего города и будучи известным, ты ничего не можешь сделать. Я иду в банк, и кассир знает, кто я », - объясняет он.«Вы должны быть где-то, где вам комфортно гулять. [Или же] ты просто превращаешься в чудака ». Q изо всех сил старался не стать чудаком, бессмысленным персонажем или оксюмороном. Как любой ребенок из капюшона, он пытается превратить свой талант в лучшую жизнь для себя и своей семьи. Что могло быть в этом плохого?

Прежде чем фургон высадит его, Q просит остановиться у CVS. Продавцы и покупатели относятся к нему как к кому-либо другому, и он очень обрадовался этому. Он покупает два пакета Jolly Ranchers, двухлитровую бутылку Sprite и большой мешок льда.Это могут быть невинные закуски после шоу или часть его рецепта заслуженного и крепкого ночного сна. Рэпер и раньше говорил о своей любви к худой, и сегодня, кажется, нет смысла спрашивать. Он ответил на достаточно вопросов.

«Смиты меня ненавидели - мы смотрели на Top of the Pops»

Он говорит, что с тех пор у него не было больших друзей («никогда не было времени, потому что мы постоянно исчезали в разных странах»), поэтому «все эти ретроспективные фестивали за последние 15 лет были великолепны - у меня есть лучше узнать многих своих сверстников ».

В равной степени, однако, он настаивает, что между ним и его сверстниками не было соперничества или вражды. Даже тогда, когда он и его коллега-дебютант, синти-поп-воин, соло-воин Говард Джонс, выпустили альбомы с похожими названиями - Human Racing и Human’s Lib соответственно - с разницей в неделю?

«Я полагаю, что в залах заседаний звукозаписывающей компании был ужас, потому что один из нас, должно быть, был первым. И это было совершенно случайно. На самом деле я думаю, что он был раньше меня, - вспоминает он, как ни странно, - но мы уже посвятили себя оформлению и всему маркетингу, так что это было типа: «Ну да ладно, черт возьми!» Но это было похоже, не причинил никому из нас никакого вреда.”

К следующему лету Кершоу все еще бегал по миру, пытаясь не отставать от международных успехов двух последовательных альбомов. Затем, в июле 1985 года, вышел Live Aid, где Кершоу выступил «к счастью довольно рано, около 14:30, чтобы я мог расслабиться», зажатый между Шэйдом и Элвисом Костелло.

Это было ужасно? «Это было невообразимо, - отвечает он, вздрагивая. «Вы просто не знали, на что это будет похоже. И ужас нарастал с того января, когда меня попросили сделать это, в аэропорту Хитроу, где скрывался Боб Гелдоф.Группа из нас собиралась на какую-то грандиозную поп-феерию в Западной Германии, и Боб был там в терминале без всякой видимой причины ».

Он сказал популярным поп-звездам, что они выпустили сингл Band Aid, теперь пришло время выступить.

«И все думали, что это будет Hammersmith Odeon, и все. Итак, вы, конечно, сказали «да», не в последнюю очередь потому, что это Боб Гелдоф, и вы не говорите Бобу «нет» - он напугал меня, до сих пор пугает - и это постепенно становилось все больше и больше в течение следующих месяцев.Он идет на арену Уэмбли, затем на стадион Уэмбли, в Филадельфию, к многомиллиардной публике, мировому музыкальному автомату…

«И в тот день все это остро осознавали. К тому же я тогда очень нервничал перед концертами. Потом было времяпровождение с принцессой Дианой и Чарльзом и вся эта чушь заранее. Я просто хотел пройтись по моей гримерной.

«Итак, выйти на сцену было все равно, что спуститься со скалы. Вы не знали, было ли какое-либо ваше оборудование на сцене, потому что вы не видели свою команду весь день, и сколько из этого будет работать.”

Школьник Q: Оксюморон - тройной

Купить в iTunes | Купить в Insound

Около шести месяцев назад в общежитии напротив моего офиса жила девушка, и довольно долгое время она украшала свое окно мозаикой из неоновых заметок, изображающих чередование цитат Кендрика Ламара. Эти цитаты варьировались от « женушка, подруга и любовница, » и « B ***** [ярко-розовые наклейки для отличных звездочек] не убивают мою атмосферу .Казалось, что когда ее окно стало украшаться загадочными, хотя и обнадеживающими, изображениями Ламара Лос-Анджелеса, окна соседних общежитий начали прорастать свою собственную красочную вращающуюся мозаику - цитаты и изображения различных рэперов, эфемерных звезд YouTube и оплотов поп-культуры. Казалось, что Кендрик Ламар стал катализирующим святым покровителем общежитий, давая эпиграфы идеалистическим 19-летним парням для двусмысленности. Всемирно хвалящийся хороший ребенок Ламара, m.A.A.d city - это повествование, в котором молодой рэпер изображен в виде огромного небесного наблюдателя, смотрящего на раздираемого войной Комптона, озабоченного, но также и обнадеживающего.Податливость этой метафоры была идеальной для идеализма дебютантки и сыграла важную роль в его восхождении к тому, чтобы стать именем (братства) нарицательным. В то время как Кендрик Ламар путешествует по миру на частных рейсах и должен обмениваться текстовыми сообщениями с Маклемором о шоу собак и пони, его звездные подопечные, жаждущие большего количества капитулированного духа Ламара, возможно, обратятся к Черному Ламару. Коллега по хиппи, Schoolboy Q, чей долгожданный Oxymoron призван способствовать дальнейшему продвижению конюшни Black Hippy ; , однако, способность приспособить Q к таким веселым целям может оказаться не такой простой задачей.

Из первых двух тактов на альбоме good kid, m.A.A.d city стало очевидно, что в плане содержания и музыки способность Ламара передавать сообщения линейным образом делала его приятным и симпатичным рассказчиком. И наоборот, очарование Oxymoron заключается в его способности начинать утверждения, но никогда не завершать их, часто обостряя эмоции, прежде чем дать прозрачную картину общих художественных целей Q; например, в «Gangsta», поставленном посредством гиперболического царапающего рычания, Школьник небрежно просматривает длинный список клише развращения, как если бы он сам выполнил каждую задачу - он издевательски кажется убежденным, что действительно сделал.Получившееся изображение сутенеров и торговцев наркотиками абсурдно, похоже на карикатуру, но непривлекательно и, кажется, сводит на нет любые представления о том, что Q - всего лишь сердитый и опьяненный фоном для здорового оптимизма Кендрика Ламара. Даже такие гости, как Тайлер Создатель и ветеран гангстерского рэпа Курупт, похоже, участвуют в сатире на «The Purge», где оба рэпера сочиняют стихи, слишком смешные, чтобы их можно было читать буквально. Именно эта противоречивая загадка делает Oxymoron таким интригующим.

Яркие, почти поп-музыкальные синтезаторы, смешанные с классическими намёками на классические нигилистические образы банды Лос-Анджелеса в «Los Awesome», являются ярким примером двойственности Q, где изображения вроде « выглядят как жнец на подъездной дорожке ... проезжающий в летний день ”явно тревожные, но в то же время уютно-пасторальные.Между тем, интуитивный подход к сексу и славе по сравнению с навязчивым мычанием в «Адской ночи» представляет Q как рассказчика, который якобы мерзкий, но, возможно, также вызывающий доверие и, возможно, даже завидный.

По сравнению с величественными, похожими на феникса повествованиями Ламара, Школьник Q гораздо более безрассуден и разрознен в своих лирических изображениях. Эти две динамики идут параллельно друг другу на «Коллард Гринз» с участием Ламара. Между тем, что, возможно, является лучшим припевом Oxymoron , трек слышит, как два черных рэпера-хиппи борются за положение - быстрый поток Ламара размышляет о его восхождении к повсеместному распространению поп-музыки, в то время как Школьник забавно детализирует лицо, превращающее его в разврат, где никогда не ясно. если он заявляет о своей любви к человеку или бутылке алкоголя.Неоспоримые лирические способности тандема в сочетании с их тенденцией никогда не относиться к себе слишком серьезно, создают довольно точный микрокосм того, почему загадочность Black Hippy в настоящее время так заметна.

Еще неизвестно, попадут ли размышления школьника К. в окна общежития. Тем не менее, рэпер Комптона является частью нового заряда постмодернистских рэперов, которые осознают архетипические и несколько прогорклые нарративы, которые уже изложены в их дискурсе, но творчески пытаются продвинуть эти нарративы дальше.Школьник Q's Oxymoron одновременно хвалит и высмеивает своих лос-анджелесских предков, создающих рэп, создавая лабиринт, в котором никогда не бывает комфортно и постоянно, но почему-то всегда соблазняет.

Подобные альбомы:
Kendrick Lamar - good kid, m.A.A.d. город
A $ AP Rocky - LongLiveA $ AP
Danny Brown - Старый

Пол Глантинг

Если бы до метеора оставалось всего несколько часов, Пол Глантинг вспомнил бы, что он снимался в музыкальном клипе Lil Wayne и получил 4 балла.7 (из 5) в рейтинге "Оценить моего профессора" Он работает над своим первым романом, Suppunct Megafauna .

Барабанщица - не оксюморон: 5 вопросов к Ханной Брюэр из Purple

Может быть, нам хотелось бы, чтобы это не было настолько новаторским на данный момент, но правда в том, что Ханна Брюэр крута из-за того, что делает: играть на барабанах.

Мир музыкантов-исполнителей по-прежнему в значительной степени состоит из мужчин, и хотя в этом году женщины доминировали в чартах Billboard, негативная реакция на предстоящую премию Women in Music Awards напоминает нам, что женский успех в музыкальной индустрии еще не совсем ожидаем (ибо Например, в этой статье FDRMX спрашивается, где будет проводиться церемония вручения награды Billboard's Men in Music Awards?) Не говоря уже о том, что женщины, играющие альтернативные стили музыки, как правило, менее ценятся, чем те, чьи стили соответствуют мейнстриму.

Единственная женщина в ее гастролирующей группе Purple, Брюэр пишет, барабанит и поет на их грядущем альбоме (409) , названном в честь кода района их района в Восточном Техасе. Их звучание одновременно попсовое и резкое, а песни напоминают Hole и No Doubt. Если процитировать биографию группы, они играют поп-музыку, но это «грязная, грязная, хриплая, саркастическая поп-музыка с текилой».

Мы редко видим, чтобы женщина поднимала палки, не говоря уже о том, чтобы сжимать их с бесстрашием и рвением Брюэра.Выросшая в районе Техаса, который все еще страдает от расизма, Брюэр говорит, что ее община в Бомонте придерживалась «испорченного» отношения: «если это не белый, то это неправильно», поэтому она привыкла против зерна на ранней стадии. Она выделялась тем, что непредубежденность была редкостью, а Бомон не любил «другого». Но она никогда не боялась не вписаться - это только делало ее сильнее и увереннее.

Брюэр занимается своей работой со страстью и упорством, и, что самое приятное, она прекрасно проводит время, делая это.В общем, кажется, мы можем кое-чему научиться у Брюэр, так почему бы не задать ей несколько вопросов? Было веселее, потому что она была особенно взволнована, рассказывая о том, каково на самом деле быть женщиной в этой индустрии. По сути, чтобы не быть предметом объективных интервью, с которыми мы все слишком хорошо знакомы.

Как женщина влияет на написание песен в вашей группе?

Я думаю, это в основном просто дает женский взгляд на вещи. Это круто, потому что у нас есть два парня, которые поют, но у нас есть девушка, и мы все пишем вместе.Я всегда добавляю свои вещи, например, маленькие брызги. Они больше думают об основах, но я чувствую, что всегда добавляю что-то новое, о чем они бы не подумали.

Как ты начал играть на барабанах?

Я начал играть на басу, и мне не понравился ни один из барабанщиков, которые у нас были, поэтому я подумал, я просто буду играть на барабанах. Я люблю барабаны больше, чем бас. Знаете, вы можете вызвать у них много агрессии? Бит чувствует себя хорошо. Барабаны могут сделать песню или сломать ее. Каждому нужен ритм, под который можно танцевать.Не знаю, для меня это имеет смысл.

Кто на вас повлиял?

Мне очень нравится Гвен Стефани. Она имеет на меня большое влияние. Я видел ее выступление, и она на сцене со всеми этими парнями, но она делает свое дело и по-девчачьи, и все время она полностью контролирует ситуацию. Затем Карен О из Yeah Yeah Yeahs. У нее отличный голос, и она может делать много разных вещей. И ей просто наплевать, она сделает что угодно, и это круто.

Вы сказали, что многие люди говорили вам: «Ты довольно хорош для девушки.«Как ты с этим справляешься?

Сначала меня это очень разозлило. Это было все равно, что с самого начала сказать, что мы «меньше чем», что мы ограничены. Но мы все одинаковые. Сейчас я просто пытаюсь проявить себя, играя и показывая, на что я способен. Я не использую гневных слов, я просто выхожу и играю. Часто здравомыслящий парень сначала даже не разговаривает со мной, потому что думает, что я чья-то девушка.

Приятно ли выйти на сцену и показать звукооператору, почему ты здесь?

Да, действительно хорошо.Приятно быть собой и не пытаться вписаться и вести себя как парень или кто-то еще. Я понял, что мне просто нужно быть самим собой и быть по-настоящему уверенным. Трудно все время находиться рядом с парнями - иногда они могут вести себя доминирующе, - но я понял, что могу все контролировать, и стал жестким.


Альбом Purple (409) выходит 27 января на лейбле PIAS Recordings.

Images c / o Purple

Марисса - писательница из Нью-Йорка, которая любит феминизм, пончики и быть на улице.Она не большой поклонник написания личных биографий, но ей нравится писать почти все остальное. Узнайте больше о ее работах на marissadubecky.com.

Блог Лилли: Почему Леди Гага - образец для подражания для девочек

Я больше не могу этого отрицать. Леди Гага, несмотря ни на что, является образцом для подражания для девочек.

Леди Гага очень (очень) серьезно относится к себе. Когда я впервые слушал ее интервью, меня оттолкнуло ее гнусавое монотонное и неизменное выражение лица. Она не хихикает и не улыбается.Короче говоря, она не облегчает работу интервьюера.

Как только я преодолел дискомфорт, я смог оценить то, что она говорила.

В мире, где девочки говорят каждое утверждение как вопрос, сомневаются в себе в классе и не могут сказать, в чем они хороши, очень приятно слышать, как женщина говорит о том, что она знает, что она классная.

И, надо признать, очень талантливая. Г-жа Гага - одна из немногих популярных певиц, которая пишет свои собственные песни, играет на инструментах и ​​поет вживую.У нее непростительно высокие амбиции превратить поп-музыку в вид искусства.

Леди Гага убедительно доказывает, что серьезным женщинам трудно выглядеть симпатичными. Но я восхищаюсь ее готовностью отказаться от любви Америки в пользу серьезного отношения к себе как к художнику. Начиная со средней школы, я наблюдал, как мои друзья превращались в жевательно-розовую, писклявую, закручивающую волосы версию самих себя, когда они были рядом с мальчиками или более популярными девушками. Я считаю, что такое поведение - способ убедить влиятельных в обществе людей, что им не нужно чувствовать угрозу.В конце концов, мы всего лишь маленькие девочки с милыми девичьими мыслями и простыми девичьими мозгами.

Точно так же, как Леди Гага, кажется, не заботится о дружелюбии, чувство моды сказочно недружелюбно к потребителю. Она известна своими диковинными костюмами как на сцене, так и за ее пределами и якобы неприязнью к брюкам. Мне нравится, что она одевается для себя. И, одеваясь для себя, она мало носит.

Леди Гага ни в коем случае не соответствует требованиям традиционной красоты.Она не особенно хороша или худая, но ее часто можно увидеть в нижнем белье. Леди Гага, кажется, испытывает избыток уверенности, работая в настолько токсичной индустрии, что девушки, которые просто смотрят на ее продукцию, имеют низкую самооценку.

Я также восхищаюсь тем, что во всех интервью, которые я читал или смотрел, она не говорит о своем теле. В отличие от других знаменитостей, которые любят делиться своими советами по питанию и тренировкам и распространяют мнение о том, что «идеальное» тело находится всего в одном приседе, она не говорит о своем теле.Ее внешний вид, как и должно быть, менее важен, чем ее музыка.

Мне нравится, что Леди Гага не боится показаться странной. Как я объяснял в своем блоге о костюмах на Хэллоуин, девочкам-подросткам трудно быть глупыми. Оставаясь уютным и укрытым между «крутыми» словами, вы чувствуете себя в безопасности. Непросто выйти за рамки нашего узкого определения крутизны, когда, будучи девушкой, вы почти уверены, что все смотрят и осуждают вас все время. Леди Гага мыслит нестандартно и живет вне этих двойных «О».

От ее сумасшедших волос до необычных визуальных эффектов из музыкальных клипов, она делает все, что ей хочется. И она хочет быть странной. Но, как это ни парадоксально, из-за того, что она такая некрутая, Леди Гага… крутая. Она оксюморон; гигантская креветка прохлады. Если этого недостаточно, чтобы рассматривать ее как образец для подражания, я не знаю, что вас убедит.

Ее имя само по себе - урок для девочек. Нет ничего плохого в том, чтобы быть леди. Многие проблемы, с которыми сталкивается девушка (необходимость хорошо учиться в школе, иметь много друзей, быть вежливой), являются отличными целями, к которым нужно стремиться в умеренных количествах.Нет ничего плохого в желании избежать конфликта, но этот кодекс поведения не должен быть абсолютным, препятствующим созреванию здоровых отношений.

Хотя быть леди - замечательное занятие, важно не забывать время от времени вести себя глупо. Некоторые моменты требуют импровизированных танцевальных пауз, импровизированных песен или неконтролируемого хихиканья. Достижение баланса между изысканностью и безумием - все равно что обнаружить идеальное соотношение макарон и сыра, вкусно.

Хотя мне не нравятся некоторые из ее гиперсексуальных текстов и использование ими изображений травмированных женщин, есть (по крайней мере) пять веских причин считать эту женщину хорошим образцом для подражания для девочек. Она не боится вести себя умно, одеваться для себя, сосредотачиваться на вещах, отличных от тела, быть странной и иметь дурное имя. И наконец, что не менее важно, Леди Гага недавно сказала репортеру: «Я чувствую, что вы немного феминистка, как и я, и это хорошо».

Я упал в обморок.

Лилли - старшеклассница и приглашенный блоггер Рэйчел Симмонс.com. Подробнее о ней читайте здесь.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *