Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр, без сомнения является поистине прекрасным и бесценным произведением искусств, однако причины её столь невероятной популярности следует объяснить.
Похоже, что всемирная слава данного полотна объясняется не его художественными достоинствами, а спорами и тайнами, которые сопутствовали картину, а также особым воздействием на лиц мужского пола.
В свое время она так понравилась Наполеону Бонапарту, что он перевёз её из Лувра во дворец Тюильри и повесил в своей спальне.
Мона Лиза — это упрощённый вариант написания названия «Мона Лиза», что в свою очередь является сокращением от слова madonna («моя госпожа») — так известный историк XVI века Джорджо Вазари с почтением высказывался об изображенной на портрете Лизе Джерардини в своей книге «Жизнь выдающихся итальянских архитекторов, скульпторов и художников».
Эта женщина была замужем за неким Франческо дель Джоконда, именно благодаря этому фактору итальянцы, а вслед за ними и французы стали называть картину «Джоконда». Однако нет полной уверенности в том, что на полотне изображена именно Мона Лиза Джоконда. На портрете, который описывает Вазари (хотя сам он его никогда не видел), у женщины брови «в некоторых местах более густые» (у Моны Лизы их вообще нет) и «рот немного приоткрыт» (Мона Лиза улыбается, но рот её закрыт).
Еще одно свидетельство сохранилось от секретаря кардинала Луиса Арагонского, последнего человека, который встречался с Леонардо да Винчи во Франции, где художник провел свои последние годы жизни при дворе монарха Франциска I в Амбуазе.
Похоже, что Леонардо показал кардиналу несколько картин, которые он привёз с собой из Италии, включая «портрет флорентийской женщины, написанный с натуры». Вот и вся информация, которую можно использовать для идентификации картины Мона Лиза (Джоконда).
Она представляет собой достаточно большой спектр возможностей для разного рода альтернативных версий, любительских спекуляций и оспаривания авторства возможных копий картины и других работ Леонардо да Винчи.
С уверенностью можно лишь утверждать о том, что «Мона Лиза» была найдена в ванной комнате дворца Фонтенбло, который король Генрих IV в 1590-х годах задумал отреставрировать. На картину долгое время никто не обращал внимания: ни публика, ни ценители искусства, пока наконец после 70 летнего пребывания в парижском Лувре её не увидел известный писатель и поэт Теофиль Готье, занимавшийся в тот период составлением путеводителя по Лувру.
Купить входные билеты в парижский Лувр
Готье очень высоко оценил картину и назвал её «восхитительной Джокондой»: «На губах этой женщины всегда играет чувственная улыбка, она как бы насмехается над своими многочисленными поклонниками. Ее безмятежное лицо выражает уверенность в том, что она будет всегда удивительна и прекрасна».
Несколькими годами позже неизгладимое впечатление, которое картина Джоконда произвела на Готье, стало ещё более глубоким, и он смог окончательно сформулировать особенность данного шедевра: «её извилистый, змеевидный рот, уголки которого приподняты вверх в лиловой полутени, смеётся над вами с такой грацией, нежностью и превосходством, что, глядя на неё, мы робеем, как школьники в присутствии знатной дамы».
В Великобритании картина стала известна в 1869 году благодаря прозаику Уолтеру Патеру. Он писал: Это ощущение, которое таким странным образом возникает у воды, выражает то, к чему мужчины стремились в течение тысячелетий…
Эта женщина старше, чем скалы, рядом с которыми она находится; подобно вампиру, она уже много раз умирала и познала тайны загробного мира, она погружалась в пучину моря и хранила воспоминание об этом. Вместе с восточными купцами она отправлялась за самыми удивительными тканями, она была Ледой, матерью Елены Прекрасной, и Святой Анной, матерью Марии, и все это происходило с ней, но сохранилось лишь как звучание лиры или флейты и отразилось в изысканном овале лица, в очертаниях век и положении рук.
Когда 21 августа 1911 года картина Мона Лиза была украдена итальянским охранником, а вскоре найдена в декабре 1913 года, «примадонне» эпохи Ренессанса было отведено в музее Лувра отдельное место.
Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
Чуть позже, в 1919 году, дадаист Марсель Дюшан купил дешёвую открытку с репродукцией полотна, нарисовал на ней бородку и подписал снизу буквы «L.H.O.O.Q», которые по-французски читаются почти как elle a chaud au cul, означающее что-то вроде «она горячая девчонка». С тех пор слава картины Леонардо да Винчи живет своей жизнью, несмотря на многочисленные протесты возмущённых художественных критиков.
Например, Бернард Беренсон в своё время высказал такое мнение: «…(она) неприятным образом отличается от всех женщин, которых я когда-либо знал или о которых мечтал, иностранка, которую трудно понять, хитрая, настороженная, уверенная в себе, преисполненная чувством враждебного превосходства, с улыбкой, выражающей предвкушение удовольствия».
Роберто Лонги заявил, что этой «невзрачной нервной женщине» он предпочитает женщин с полотен Ренуара. Однако, несмотря на всё это, возле портрета Моны Лизы ежедневно собирается гораздо больше фотографов, чем около самых знаменитых кинодив, на ежегодных церемониях присуждения Оскара. Также внимание к Джоконде значительно возросло после того, как она появилась в роли эпизодического персонажа в сенсационной книге Дэна Брауна «Код да Винчи».
Однако следует отметить, что имя «Мона Лиза» не является закодированным вариантом от «Амон Л’Иза», комбинации имен древнеегипетских богов плодородия Амона и Изиды. Иными словами, Мону Лизу (Джоконда) нельзя трактовать как выражение двуполого «женского божества». В конце концов, имя Мона Лиза — только лишь английское название картины Леонардо да Винчи, имя, которого не существовало во время создания полотна.
Возможно, есть доля правды и в том, что Мона Лиза — всего лишь автопортрет Леонардо в женском платье. Специалистам известно, что живописец действительно любил писать двуполые фигуры, именно поэтому часть искусствоведов и усмотрело сходство между пропорциями лица на картине и эскизом автопортрета Леонардо да Винчи.
В наши дни картина Леонардо да Винчи вообще не производит никакого впечатления на многих посетителей музея Лувр, равно как на Роберто Лонги или на героиню книги Дэна Брауна Софи Неве, которая вообще считала, что эта картина «слишком маленькая» и «темная».
Полотно Леонардо действительно имеет очень маленькие размеры, а именно 53 на 76 сантиметров, и в целом выглядит достаточно тёмным. По правде говоря, оно просто грязное, ведь в то время, как на большинстве репродукций исходные цвета картины «подправлены», еще ни один реставратор не осмелился предложить «подправить» оригинал.
Однако рано или поздно парижскому музею Лувр всё равно придётся заняться реставрацией картины Мона Лиза (Джоконда), поскольку, как считают реставраторы, тонкая основа из тополиного дерева, на котором она написана, со временем деформируется и долго не выдержит.
А пока сохранить полотно помогает стеклянное обрамление картины, созданное по проекту одной миланской фирмы. Если вам удастся пробиться через толпы посетителей, а также через налёт славы, грязь столетий и ваши собственные неправильные ожидания от картины, вы в итоге увидите прекрасное и неповторимое творение живописи.
Больше фотографий картины Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр тут: Фотогалерея
«Мона Лиза» переедет в другой зал из-за ремонта в Лувре
https://ria.ru/20190628/1556015296.html
«Мона Лиза» переедет в другой зал из-за ремонта в Лувре
«Мона Лиза» переедет в другой зал из-за ремонта в Лувре
Знаменитую картину Леонардо да Винчи «Мона Лиза» перенесут в другой зал Лувра в середине июля в связи с проведением ремонтных работ, сообщили РИА Новости в… РИА Новости, 28.06.2019
2019-06-28T14:40
2019-06-28T14:40
2019-06-28T14:45
культура
новости культуры
выставки
музеи
леонардо да винчи
лувр
париж
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn25.
img.ria.ru/images/83692/58/836925808_0:27:1024:603_1920x0_80_0_0_abed8ef4d65469c4a5ccfca37e5a109b.jpg
ПАРИЖ, 28 июн – РИА Новости. Знаменитую картину Леонардо да Винчи «Мона Лиза» перенесут в другой зал Лувра в середине июля в связи с проведением ремонтных работ, сообщили РИА Новости в пресс-службе музея.»Чтобы обеспечить проведение реновационных работ в зале государств (salle des États ) и сохранить возможность приема посетителей, музей принял исключительное решение перенести «Джоконду» в галерею Медичи, которая расположена на втором этаже в крыле Ришелье, с 17 июля до момента окончания работ – в середине октября 2019 года», — говорится в сообщении пресс-службы.Галерея Медичи — одна из крупнейших в Лувре и может вместить многочисленных посетителей, которые хотят увидеть шедевр Леонардо да Винчи. «Мона Лиза» со времен Первой мировой войны хранится в Лувре. Картина покидала музей лишь несколько раз для демонстрации в других музеях.
https://ria.ru/20190507/1553314415.html
париж
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2019
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdn23.img.ria.ru/images/83692/58/836925808_60:0:971:683_1920x0_80_0_0_70c17a75feb3cfc0d31484b975711353.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.
xn--p1ai/awards/
новости культуры, выставки, музеи, леонардо да винчи, лувр, париж
ПАРИЖ, 28 июн – РИА Новости. Знаменитую картину Леонардо да Винчи «Мона Лиза» перенесут в другой зал Лувра в середине июля в связи с проведением ремонтных работ, сообщили РИА Новости в пресс-службе музея.
«Чтобы обеспечить проведение реновационных работ в зале государств (salle des États ) и сохранить возможность приема посетителей, музей принял исключительное решение перенести «Джоконду» в галерею Медичи, которая расположена на втором этаже в крыле Ришелье, с 17 июля до момента окончания работ – в середине октября 2019 года», — говорится в сообщении пресс-службы.
Галерея Медичи — одна из крупнейших в Лувре и может вместить многочисленных посетителей, которые хотят увидеть шедевр Леонардо да Винчи.
«Мона Лиза» со времен Первой мировой войны хранится в Лувре. Картина покидала музей лишь несколько раз для демонстрации в других музеях.
7 мая 2019, 07:36
Медики объяснили, почему да Винчи не закончил работу над «Моной Лизой»В Каком Музее Находится Мона Лиза
Где находится картина Мона Лиза (Джоконда)
Уже современники мастера оценили портрет в наивысшей степени. Но в связи с тем, что количество желающих посмотреть на это всемирно известное старинное произведение искусства с каждым годом не уменьшается, а растет, картину перенесли и повесили в другой зал, который может вместиться больше посетителей. В жизни это выражение лица мимолетно— взгляд украдкой длится не более мгновения». Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. По словам историка искусства Стенли Фельдмана, члена фонда, «проведя элементарный математический анализ, мы открыли, что все элементы на двух портретах находятся в точности на тех же местах». Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».
До него никто не видел в ней никакой тайны. Краски под слоем пыли наверняка ярче, чем кажутся нам сейчас.
Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
Японское телевидение в королевском дворце выкупило под портрет целый зал. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. После ложных доносов Аполлинера под стражу заключили его друга Пабло Пикассо. Через два года в Италии картина была найдена. В начале января 1914 года «Джоконда» возвратилась в Лувр.
Первым на недостающую картину в зале Лувра обратил внимание французский художник Луи Беру. Принадлежит к позднему периоду его творчества. Первым покупателем стал Франциск I, купивший картину у наследников ученика Леонардо. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Второе название полотна – Джоконда – как-то ближе широкой аудитории. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
где находится картина Моно Лиза
После этих событий картина набрала небывалую популярность. К этому времени все потеряли надежду, что произведение искусства будет найдено. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба.
Она сберегается в Лувре. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Он уверен, что «лишь тот человек, кто выполнил один портрет, сделал и другой». Под подозрением также находился Пабло Пикассо. «Наиболее прекрасная из существующих работ Да Винчи», «подлинная» – с такими заголовками выходили бостонские газеты в 1926 году, однако и тут убедительность Моны Лизы оставалась под сомнением.
Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Леонардо да Винчи начал работу над своим бессмертным шедевром около 1503 года. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22.
На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. » Но тут приехали его почитатели и дружно как серые ничтожества начали разбирать его стихи на абзацы и просить его: А что вы имели ввиду в этой строке. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. Вот таким образом в выражении лица прекрасной флорентийки они усматривали самое абсолютное изображение антагонизма, управляющего любовной жизнью женщины, сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядно-требовательной чувственности, поглощающей мужчину как нечто постороннее. Винченцо Перуджа действовал в одиночку. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.
в каком музее находится мона лиза
В настоящее время принято решение о том, что «Мона Лиза» больше никогда не покинет стен Лувра — риск похищения или порчи картины слишком велик. 21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы.
А само изображение покрывает толстая броня. Открыватель термина микровыражение психолог Пол Экман пишет о выражении лица Джоконды, анализируя его с точки зрения своих знаний о человеческой мимике: «два других вида сочетают искреннюю улыбку с характерным выражением глаз. В начале января 1914 года Джоконда возвратилась в Лувр. Была уволена администрация музея.
Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Голова слегка повёрнута10. Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. Действительно, Леонардо иногда создавал две картины на один сюжет, так, например, есть два варианта его «Мадонны в скалах».
Описание следующее: бессмертное творение имеет размеры 77 на 53 см. К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы. В последний раз «Мона Лиза» покидала Лувр в 1974 году, когда экспонировалась в Японии.
Как никому неинтересная копия «Моны Лизы» внезапно стала самой дорогой копией шедевра
А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». Леонардо да Винчи начал работу над своим бессмертным шедевром около 1503 года. Уже современники мастера оценили портрет в наивысшей степени.
Насладитесь игрой интересных фактов в калейдоскопе, представленном ниже. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини.
После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Эта загадка практически решена. Зачем математикой проверять гармонию, переводя на совремменный бытовой язык известное высказывание. Мне довелось портрет увидеть. Известно, что Леонардо пытался, насколько это было возможно, занять свою натурщицу во время позирования, чтобы свести к минимуму связанные с этим неудобства. 76х53 см.
Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями.
() Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). О пропаже узнали не сразу.
Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук». Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. Много лет его волновал вопрос, существуют ли другие изображения Джоконды. «Голова и руки— вот несомненный центр картины, которому принесены в жертву остальные её элементы. Может быть, Винченцо намеревался вернуть полотно на его историческую родину.
Как выглядит «Мона Лиза». В Лувре Мона Лиза обосновалась в 1797 году, после Французской революции.
Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. – Слишком много несоответствий, чтобы верить в нечто иное, нежели репродукция». Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. На его стихи есть неплохие песни. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.
Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске. Из небольшой комнатки он выбрался лишь на следующее утро. Le Clos Luc), который сейчас является домом-музеем великого художника.
Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы.
Была уволена администрация музея. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. После этих событий картина набрала небывалую популярность.
Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Как было с Малевичем. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде».
Существует мнение, что таким образом Леонардо подчеркивал более темную сторону бытия. В 1502–1506гг. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». Профессор Алессандро Веццози, директор «Идеального музея Леонардо да Винчи» в итальянском городке Винчи, обратил внимание на то, что лицо и руки Джоконды писал один человек. У Моны Лизы нежные руки, на которые спадают складки блестящего зеленоватого одеяния.
Мона Лиза: 10 интересных фактов
В контейнере имеются встроенный кондиционер и девять фунтов силиконового влагопоглотителя, поддерживающего постоянный уровень влажности воздуха. Каждому человеку она что-то напоминает. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. Тот перевёз её в Версальский дворец, после Французской революции в 1793 г. картина оказалась в Лувре. Борис Виппер указывает, что упомянутое выше отсутствие бровей и выбритый лоб, быть может, невольно усиливает странную загадочность в выражении её лица.
Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. В настоящее время сей шедевр картина застрахована на сумму в один миллиард евро. Уже современники мастера оценили портрет в наивысшей степени.
Девушку звали Мона Лиза. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном.
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Прошли целые сутки, прежде чем администрация узнала о пропаже. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которое впечатляет и любителей живописи и профессионалов.
Художник рисовал портрет жены богатого флорентийца по имени Франческо Джокондо. Все пространство вокруг бесценной картины просматривается камерами. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Одно— это чудесное леонардовское сфумато.
О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам». Все пространство вокруг бесценной картины просматривается камерами.
Женевская ДжокондаИ вот, наконец, отдернуты шторы – и перед зрителями предстает Мона Лиза.
Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, — то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом). Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3.
Сестра-близнец «Моны Лизы» находится в музее Прадо в Мадриде
Голова слегка повёрнута. Неравноправие портретного жанра сказывалось уже в самой иконографии портретных изображений. Липовая доска на которой написана сия картина не терпит излишней влажности. Считается, что одни только губы своей героини художник рисовал целых десять лет.
Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Через два года в Италии картина была найдена. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. Вместе с картиной «Mona Lisa Foundation» представила 300-станичную книгу гипотез и ответов на вопросы под названием «Мона Лиза – ранняя версия Леонардо». Как сложится дальнейшая судьба картины.
Что нужно посмотреть в Лувре: картины и другие шедевры
Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. В 1911 году (21 августа) сотрудник музея Винченцо Перуджа, мастер по зеркалам из Италии, похитил портрет. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18.
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Джоконду вы можете увидеть только в Лувре и нигде больше. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата.
Контейнер открывают один раз в год, чтобы проверить саму картину и работу кондиционера. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Каждый из музейных указателей ведет именно к этому полотну. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями.
Мона Лиза: 12 интересных фактов
В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь два года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Заработав миллионы на продаже подделок, Вальфьерно даже не был заинтересован в подлиннике. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21.
Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. У Леонардо же в этом произведении улыбка дана столь приятной, что кажется, будто бы созерцаешь скорее божественное, нежели человеческое существо самый же портрет почитается произведением необычайным ибо и сама жизнь не могла бы быть иной»2.
История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
Она еле уловима, а ее смысл, кажется, ускользает от человека, рассматривающего картину. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля».
«Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа и уже само сопоставление её сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы огромной горы, ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие.
В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Сначала было высказано предположение, что картину мог забрать музейный фотограф. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.
Вторая версия Моны Лизы находится в Санкт-Петербурге
Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. Это покажет время. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж.
И лишь несколько лет спустя он смог отправиться в путешествие во Флоренцию, чтобы показать юную красавицу итальянским специалистам по творчеству Леонардо. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии.
Девушку звали Мона Лиза. Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари».
Вот таким образом старайтесь найти в искусстве то, что вас привлекает, что вызывает ассоциации и заставляет вас задуматься над своей жизнью, а не то, что сказали другие или кто эти люди.
Лазарев анализировал её как учёный-искусствовед: «Эта улыбка является не столько индивидуальной чертой Моны Лизы, сколько типической формулой психологического оживления, формулой, проходящей красной нитью через все юношеские образы Леонардо, формулой, которая позднее превратилась, в руках его учеников и последователей, в традиционный штамп. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Как выглядит Мона Лиза.
Интересные факты о человеке, его поведении, характере и просто анатомических свойств и фактов
MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на нее не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы вислеа в административных помещениях Лувра)19. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. да там толпа.
Со временем картина получила более простое название — «Джоконда». Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии».
Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Покинув Италию, Леонардо увез с собой и портрет Моны Лизы. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. Дэн Браун пишет, что в 1911 году картина была похищена из Лувра.
Причём вор раскрыл себя сам, отозвавшись на объявление в газете.
Однозначно никому так и не удалось выяснить истинную цель содеянного преступления. Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах. 27 августа 1939 года картина была упакована в специально маркированный ящик, выполненный в 1938 году из дерева и с другими произведениями французских музеев была отправлен на хранение сначала в замок Шамбор в долине Луары.
Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать их за оригинал.
Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
Открыватель термина микровыражение психолог Пол Экман (прототип доктора Кэла Лайтмана из телесериала «Обмани меня») пишет о выражении лица Джоконды, анализируя его с точки зрения своих знаний о человеческой мимике: «два других вида сочетают искреннюю улыбку с характерным выражением глаз. Контейнер открывают один раз в год, чтобы проверить саму картину и работу кондиционера. Она сидит в кресле, сложив руки вместе, оперев одну руку на его подлокотник, а другую положив сверху, повернувшись в кресле почти лицом к зрителю. Художник рисовал портрет жены богатого флорентийца по имени Франческо Джокондо. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его французской мастерской. Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира».
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения).
Обнаружить изображение помог сам Перуджа: он откликнулся на газетное объявление и решил продать «Мону Лизу». Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца). придумал загадочную улыбку Джоконды. Датируется документ октябрем 1503 года.
Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Как отмечает Дживелегов, ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться.
Как живут известные блогеры: узнавай вместе с
Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. При этом Мона Лиза номер два (или один, если смотреть в хронологическом порядке) – очень современная юная особа, у нее есть даже собственная страничка на Facebook. Я имею ввиду его черный квадрат.
35 лет исторических и художественных исследований и сложнейший комплекс научных тестов позволили швейцарской некоммерческой организации «Mona Lisa Foundation» утверждать, что в ее руках – подлинная картина Леонардо да Винчи. В 1502–1506 гг.
Вредные и полезные советы по уходу за зубами
Две картины являются очень похожими, но однозначно не идентичными.
Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Исследователь ренессансного искусства Виктор Гращенков пишет о том, что Леонардо, в том числе благодаря пейзажу, удалось создать не портрет конкретной личности, а универсальный образ14: «В этой загадочной картине он создал нечто большее, чем портретное изображение никому не ведомой флорентинки Моны Лизы, третьей жены Франческо дель Джокондо. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена.
Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. В настоящее время принято решение о том, что «Мона Лиза» больше никогда не покинет стен Лувра — риск похищения или порчи картины слишком велик. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь.
Фотоконкурс Моменты счастья: выиграй фотосессию и участие в фотовыставке
Но еще большую загадку представляет собой всемирно известная улыбка Джоконды. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Цель этого похищения не выяснена однозначно. так – мистика.
Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. «Джоконду» вы можете увидеть только в Лувре и нигде больше. Через два года Винченцо Перуджа, похититель знаменитого творения Леонардо, предложил «Мону Лизу» галерее Уффици за сто тысяч долларов.
10 звезд, которые не скрывают свою ориентацию
27 сентября фонд выполнил свое обещание не просто вернуть миру долгое время скрытую от глаз публики картину, но и «представить исторические, сравнительные и научные доказательства того, что изначально существовало два портрета Моны Лизы работы Да Винчи». Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12.
Однако возможна и другая причина — работа по-прежнему оставалась незаконченной. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий.
Можно поблагодарить только автора этой статьи, — она правильно все сформулировала. Имя «Джоконда» стало условным, так как у многих появились сомнения по поводу личности женщины, которая изображена на картине. А фильм не просто слабый, — он вообще никакой. Каждый из музейных указателей ведет именно к этому полотну.
Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Главное же – у нее в точности та же форма губ и притягивающая улыбка Джоконды.
Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. История картины «Мона Лиза» волнует не одно человеческое поколение. Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь. Она еле уловима, а ее смысл, кажется, ускользает от человека, рассматривающего картину. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе».
Специалисты пока не пришли к общему выводу, были ли использованы одни и те же краски для создания обеих картин, но даже уже те факты, которые уже известны, сделали «Мону Лизу из Прадо» настолько знаменитой, что и у нее уже тоже появилась своя, пусть и небольшая, армия поклонников. Та часть Лувра, которая носит название Denon (Денон), седьмой зал живописи Италии, может похвастаться тем, что на его стене висит лик самой знаменитой женщины в истории искусства. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка— душа живописи.
А самым важным в образном строе портрета является— это подчинение всех частностей руководящей идее. Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».
Если картину преступления удалось полностью восстановить, то мотивы до конца неизвестны. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию.
Человек – это целая Вселенная, постоянно меняющаяся и в каждом случае уникальная. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки.
Загадочная улыбка Джоконды ежегодно привлекает в Лувр 6 миллионов посетителей. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. Может быть, Винченцо намеревался вернуть полотно на его историческую родину. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». А само изображение покрывает толстая броня.
Куда пойти в Киеве на выходные 16-17 июня: выставка цветов и концерт «Классика под звездами»
По-французски картина именуется «La Joconde», а по-итальянски — «La Gioconda», то есть «легкомысленная женщина». Несмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. Таким макаром, в Лувре находится «Мона Лиза».
Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Два года спустя Пулитцер опубликовал книгу «Где находится Мона Лиза. », в которой подробно рассказывал, почему «Айзелуортскую Мону Лизу» нужно считать незавершенным раннии портретом Лизы Герардини.
плотная толпа окружает картин. у но может быть это и мистика: впереди стоящий мужчина без просьб пропустил меня вперед и я оказалась в абсолютно свободном пространстве. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму».
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Однозначно никому так и не удалось выяснить истинную цель содеянного преступления. () Джоконда— не портрет.
Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. В настоящее время висит в Парижском музее Лувр. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность.
«Мона Лиза» не один раз похищалась. () Джоконда— не портрет. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Он потратил на него значительное время и, покидая Италию в зрелом возрасте, увёз с собой во Францию в числе некоторых других избранных картин.
Что почитать в отпуске: 5 книг, которые поднимают настроение
Все указатели музея ведут именно к этой картине. Картина написана маслом на доске из тополя. Но еще большую загадку представляет собой всемирно известная улыбка Джоконды.
«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Картина был убрана на реставрацию, которая продлилась несколько лет.
И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования.
Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
Шедевром «Мона Лиза» восхищаются более восьми миллионов посетителей ежегодно. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Картина написана маслом на доске из тополя. История искусств очень сложная вещь.
«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Таков был его способ выражения «совершенства природы».
Находится Мона Лиза в части Лувра под названием Денон (Denon) в 7-ом зале итальянской живописи. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. В 1911 году (21 августа) сотрудник музея Винченцо Перуджа, мастер по зеркалам из Италии, похитил портрет. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». В Италии картина экспонировалась до тех пор, пока не была возвращена в столицу Франции. Vincenzo Peruggia).
Меня удивило, что он маленький. Японское телевидение в королевском дворце выкупило под портрет целый зал. Потребовалась неделя для обыска всех помещений Лувра, но единственным, что удалось найти, была рама от картины, обнаруженная под лестницей.
() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. А. С. Пушкина в Москве.
21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). В середине прошлого века шедевр дважды вывозился из музея, но руководство учреждения приняло решения никогда больше не транспортировать «Мону Лизу» за его пределы. Я не говорю, что я совершенно прав.
Так и с данной статьей. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. «Не верю»Многие пришли на презентацию изначально не скрывая своего скепсиса. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Прошло два года, прежде чем полиция смогла выйти на след настоящего грабителя. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». От посетителей картина защищена пуленепробиваемым стеклом.
10 вещей, которые не нравятся мужчинам в постели
Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего «Благовещения». Мона Лиза или Джоконда – полотно великого художника Леонардо да Винчи являтся самым загадочным произведением живописи на сегодняшний день. раздел Техника).
На ней изображена женщина, которая сидит в кресле. Контейнер открывают один раз в год, чтобы проверить саму картину и работу кондиционера.
Марсель дюшан мона лиза с усами
В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. 3)21 августа 1911 года произошло громкое хищение «Моны Лизы». Однако позже оба были освобождены. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. «Джоконда» – не портрет.
Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им.
Руководство музея приняло решение больше никогда не вывозить шедевр за пределы дворца. Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. И ещё более был бы удивлен Леонардо, поставивший себе здесь гораздо более скромную и, одновременно, гораздо более трудную задачу— дать такое изображение человеческого лица, которое окончательно растворило бы в себе последние пережитки кваттрочентистской статики и психологической неподвижности.
Оба этих случая не нанесли картине вреда. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы». На пресс-конференцию в отеле Beau Rivage собралось не менее трехсот представителей печатных и телевизионных СМИ со всего мира, арт-критиков, знатоков живописи и просто неравнодушных женевцев.
Она сберегается в Лувре. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи. Под подозрением также находился Пабло Пикассо. На ней изображена женщина, которая сидит в кресле. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков.
Второе название полотна – Джоконда – как-то ближе широкой аудитории. Она расположилась на фоне пейзажа. Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Часть работ попала в титульный список и существует там уже не зависимо от достоинств самой картины. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
До сих пор никто не осмелился протереть картину из опасения повредить ее. Рядом с портретом постоянно находится пара охранников, сюда устремляется несчетное число посетителей. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Профессор Алессандро Веццози всю жизнь посвятил великому художнику. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана).
Словари и энциклопедии на Академике
Пабло Пикассо также находился под подозрением. Вазари, родившийся в 1511 году, никак не мог увидеть Джоконду своими глазами и был вынужден сослаться на информацию, данную анонимным автором первой биографии Леонардо. В 1956 году один душевнобольной посетитель музея плеснул в «Мону Лизу» кислотой. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13.
Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане.
После этого ее выставили в другом зале, способном вмещать большее количество посетителей, желающих посмотреть на знаменитое творение Леонардо. Установленная защита обезопасила картину от возможных посягательств. Краски под слоем пыли наверняка ярче, чем кажутся нам сейчас.
Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Он жил в лондонском районе Айзелуорт, вот таким образом незнакомка получила имя «Айзелуортская Мона Лиза» (Isleworth Mona Lisa). Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию.
Леонардо да Винчи начал работу над своим бессмертным шедевром около 1503 года. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. До сих пор никто не осмелился протереть картину из опасения повредить ее. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига.
Пабло Пикассо также находился под подозрением. Фонд возглавляет цюрихский адвокат и банкир Маркус Фрай. Неоспоримо, главный экспонат Лувра – Джоконда или Мона Лиза кисти Леонардо да Винчи.
Последние 40 лет «Айзелуортская Мона Лиза» провела в Швейцарии, в банковском сейфе. Она расположилась на фоне пейзажа. И помните, Мону Лизу нельзя увидеть нигде кроме Лувра. Будем считать, что мне повезло. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника.
Где находится картина «Мона Лиза» (Джоконда)
Краски под слоем пыли наверняка ярче, чем кажутся нам сейчас. Описание следующее: бессмертное творение имеет размеры 77 на 53 см. История картины Мона Лиза волнует не одно человеческое поколение. Итак, «Джоконда» стала шедевром национального значения и постоянно находилась только в Лувре. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Согласно официальной версии, это портрет Лизы дель Джокондо, молодой жены видного флорентийского торговца шелками Франческо дель Джокондо.
Руководство Лувра было уволено, а сам музей закрыли на неделю. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Мона Лиза не один раз похищалась.
История картины «Мона Лиза» волнует не одно человеческое поколение. Вот таким образом ее застраховали на огромную сумму и поместили под специальное большое стекло (подарок японцев) в отдаленности от почитателей. Один итальянский врач высказал предположение, что она страдала бруксизмом — болезнью, заставляющей больного скрежетать зубами во сне или при неожиданном стрессе. Эта версия считается просто домыслом.
Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто. Художник рисовал портрет жены богатого флорентийца по имени Франческо Джокондо. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12.
Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. От времени создания картины нас отдаляет более 500 лет Мона Лиза меняется, как настоящая женщина Ведь сегодня перед нами изображение потускневшего, выцветшего лица женщины, пожелтевшее и потемневшее в тех местах, где раньше зритель мог видеть коричневые и зеленые тона (не зря же современники Леонардо не раз восхищались свежими и яркими красками полотен итальянского художника). Прием живописи именуемый сфумато (героиня романа «Код да Винчи» Софи Невё называет его «туманным»), благодаря которому окружающий мир предстает перед зрителем как будто в легкой дымке, является главной отличительной чертой живописных полотен Леонардо да Винчи. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена.
Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Блейкер хотел доказать авторство Леонардо, но помешала Первая мировая война. Та часть Лувра, которая носит название Denon (Денон), седьмой зал живописи Италии, может похвастаться тем, что на его стене висит лик самой знаменитой женщины в истории искусства. Популярность изображения была настолько огромной, что в дальнейшем о его написании сочинялись легенды и выдвигались различные теории. Эту картину надо просто один раз увидеть. Вот таким образом ее застраховали на огромную сумму и поместили под специальное большое стекло (подарок японцев) в отдаленности от почитателей.
Со временем картина получила более простое название — «Джоконда». А подлинная «Джоконда» — изображение супруги Франческо дель Джокондо и, может быть, потаенной любви Леонардо, находилась до 1962 г. в Лондоне, пока не была куплена синдикатом швейцарских банкиров. Зигмунд Фрейд пишет: «Кто представляет картины Леонардо, у того всплывает воспоминание о странной, пленительной и загадочной улыбке, затаившейся на губах его женских образов.
После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. Мона Лиза была полотном интересовавшим его больше всего.
«Джоконда» или «Мона Лиза» Эта невероятная картина была создана гениальным художником Леонардо даВинчи чуть менее пятисот лет назад. Именно этот анонимный автор и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены. Но каких только мнений не существовало по поводу идентификации модели. человек. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига.
Сфумато— это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. До сих пор никто не осмелился протереть картину из опасения повредить ее. Он имеет не одно, а несколько названий. Началось расследование. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.
Наверняка ее вероятная «сестра» не останется без внимания заинтересованной публики. Похитителем оказался итальянец, который отвез «Мону Лизу» в Италию. Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице. Словно жизнь вдалеке от множества взглядов сохранила ее черты и краски. Имя «Джоконда» стало условным, так как у многих появились сомнения по поводу личности женщины, которая изображена на картине.
Оказывается, да Винчи написал еще одну, счастливую Мону Лизу
Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа. Второе название полотна — «Джоконда» — как-то ближе широкой аудитории.
В итоге на родине Джоконда пробыла недолго.
Мона Лиза» (1503-1519). Английская картина, популярная также как «Айуорская Мона Лиза», была случаем куплена известным английским антикваром в 1914 г. на вещевом рынке британского городка Бас за несколько гиней. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Считается, что Джоконду да Винчи закончил незадолго до своей смерти в 1519 году.
О жизни и творчестве выдающихся художников
Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица.
Да Винчи в Лувре: как искали картины для выставки года | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
С 24 октября в Лувре проходит грандиозная выставка произведений Леонардо да Винчи, приуроченная к 500-летию со дня его смерти. Музей рассчитывал показать как можно больше полотен универсального гения, кисти которого сегодня приписывают от 15 до 20 картин, но столкнулся с противостоянием искусствоведов и тех, кто ратует за охрану культурного наследия.
По данным Лувра, ему принадлежит пять полотен и 22 рисунка да Винчи, а также одна работа из его мастерской. Такого количества произведений, созданных этим великим мастером, нет в собственности никакого другого музея. Эти работы можно увидеть на юбилейной ретроспективе в Париже, однако одно из самых известных произведений живописи «Мону Лизу» решили оставить на ее обычном месте — в зале постоянной экспозиции из-за его большей пропускной способности. Посетители новой выставки смогут посмотреть на портрет с помощью технологии виртуальной реальности и познакомиться с результатами исследований картины.
Посмотреть на «Мону Лизу» в Лувре ежедневно приходят до 30 тысяч человек
Кураторы одной из самых долгожданных выставок (ее подготовка заняла более десяти лет) хотели собрать все произведения ярчайшего представителя эпохи Ренессанса, родившегося в Италии.
Но сделать это не удалось.
«Витрувианский человек», «Мадонна Бенуа» и «Святой Иероним»
Галерея Уффици во Флоренции согласилась передать в Париж копии полотен Леонардо и оригиналы его рисунков, но картины «Крещение Христа», «Благовещение» и «Поклонение волхвов» остались в Тоскане. Несмотря на то, что министерства культуры Италии и Франции заключили соглашение о предоставлении шедевров во временное пользование, искусствоведы и реставраторы выступили против. По мнению специалистов, перевозить картины опасно, так как транспортировка и изменение влажности воздуха могут привести к повреждениям.
«Мадонна Бенуа» из Эрмитажа
Впрочем, «Благовещение» еще в 2009 году включили в список произведений, которые нельзя вывозить не только за пределы страны, но и с территории итальянского музея. По причине консервации запрещено передавать другим музеям и «Мадонну с гвоздикой» из Старой пинакотеки в Мюнхене. «Дама с горностаем» из Музея Чарторыйских в Кракове, которую раньше неоднократно передавали на другие выставки, теперь под запретом вывоза с тех пор, как перешла в собственность Польши.
В общей сложности в Лувре выставлено 160 экспонатов, среди которых — 11 картин, а также свыше 70 рисунков и чертежей, манускриптов, скульптур и предметов искусства, созданных художником, скульптором, инженером, архитектором и философом да Винчи, а также работы его учеников. Произведения привезли из Лондонской национальной галереи, Британского музея, Ватиканской пинакотеки, Национальной галереи Пармы и Метрополитен-музея в Нью-Йорке. Санкт-Петербургский «Эрмитаж» передал Лувру «Мадонну Бенуа» — картину, которую перевозят крайне редко. Кроме того, Ватикан направил на выставку незаконченную работу да Винчи «Святой Иероним».
«Витрувианский человек»
На выставке представлен и «Витрувианский человек», созданный Леонардо да Винчи в 1490 году. Передача была заблаговременно согласована с Италией, но незадолго до нее организация по охране памятников культуры Italia Nostra оспорила соглашение в суде, посчитав, что такие значимые произведения искусства не должны покидать страну.
Тем не менее суд по административным делам Италии разрешил вывоз.
Где «Спаситель»?
Остается незаконченной история картины «Сальватор Мунди» (или «Спаситель мира») — самой дорогой картины в мире. В 2017 году ее купили на аукционе за 450 миллионов долларов, предположительно по поручению наследного принца Саудовской Аравии Мохаммеда бен Салмана. Сначала было заявлено, что вскоре после торгов «Сальватора» выставят в Лувре Абу-Даби. Но эти планы отменили без объяснения причин, и теперь произведение недоступно широкой публике. Высказывались предположения, что полотно находится на яхте кронпринца в Красном море. А может быть, оно лежит в хранилище в Швейцарии.
«Сальватор Мунди»
Кураторы пытались получить картину для показа на парижской выставке, но поставили условие, что самостоятельно определят, какую информацию указать на табличке с подписью. А это, как известно, щекотливый вопрос, так как авторство до сих пор не подтверждено. Специалисты до сих пор ведут дискуссию о том, принадлежит ли полотно кисти самого да Винчи или же оно было написано одним из его учеников. Если бы Лувр как владелец картины «Мона Лиза» и авторитетная институция в мире искусства указал, что картина создана гением, вопрос с авторством был бы закрыт. Займи же музей позицию, что «Сальватора» всего лишь создали в мастерской да Винчи, произведение бы тут же обесценилось.
По слухам, картина еще может появиться на выставке. Впрочем, в музее уже сейчас можно увидеть версию «Спасителя», которая была создана под руководством Леонардо да Винчи одним из его учеников.
Лувр ожидает наплыва посетителей
Подготовка к показу была непростой, но она, скорее всего, окупится Лувру. Музей рассчитывает, что ежедневно выставку произведений да Винчи будет посещать от 5000 до 7000 человек. Еще до открытия в интернете было распродано 200 тысяч билетов. Выставка продлится до 24 февраля.
Смотрите также:
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Мона Лиза
«Портрет госпожи Лизы дель Джокондо» — «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo», — так полностью называется эта картина великого Леонардо, одно из самых знаменитых произведений в истории живописи.
Считается, что это портрет жены флорентийского торговца шелком Франческо дель Джокондо. Написана картина между 1503 и 1505 годами. Хранится в парижском Лувре.Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Улыбка Джоконды
«Леонардо да Винчи сделал главное: он придумал загадочную улыбку Джоконды», — писал известный французский писатель-романтик Теофиль Готье. Это одно из множества восхищенных описаний легкой, завораживающей, лукавой, обольстительной, мимолетной улыбки Моны Лизы.
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Дама с горностаем
Известны с большой степенью достоверности всего четыре «светских» женских портрета кисти Леонардо да Винчи. Один из них — «Дама с горностаем». Картина написана в последнем десятилетии XV века. Лицо повернуто к левому плечу, как будто девушка прислушивается к чему-то. Картина находится в Национальном музее в Кракове, а привез ее сюда в 1798 из Италии князь Адам Чарторыйский.
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Портрет в три четверти
Портрет в три четверти оборота был изобретением Леонардо. Очевидно, на нем изображена Чечилия Галлерани — любовница Лодовико Сфорца, герцога Миланского. Тот был членом Ордена Горностая, и, возможно, поэтому художник изобразил зверька на картине. Есть и другая гипотеза. Горностай на древнегреческом языке — «гале», что этимологически связано с фамилией Галлерани. А, может быть, верно и то, и другое?
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Иоанн Креститель
Это — фрагмент одного из самых знаменитых полотен Леонардо. Иоанн Креститель изображен отчасти весьма традиционно. На это указывают, в частности, тонкий тростниковый крест, длинные волосы, правая рука, направленная вверх… Но изнеженное лицо, мягкая, лукавая, почти женственная улыбка сбивают с толку. Между прочим, моделью служил тот же юноша, с которого мастер писал своего «Вакха».
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Мадонна Литта
По поводу этой картины не прекращаются споры, но все же большинство экспертов считает, что она действительно принадлежит кисти Леонардо да Винчи.
Возможно, один из его учеников написал фигуру ребенка. Картину называют по имени ее многолетних владельцев — миланских герцогов Литта, которые продали ее в 1865 году Эрмитажу. Здесь и хранится это полотно, написанное в 1490-1491 годах.Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Тайная вечеря
Монументальная фреска, изображающая последнюю трапезу Христа с апостолами, украшает трапезную доминиканского монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. К сожалению, уже в XVI веке роспись начала портиться от влаги, и фреску много раз реставрировали. Последняя реставрация, которую предваряло тщательное изучение оригинала, длилась 21 год. С 1999 года трапезная снова открыта для туристов.
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
«Один из вас предаст Меня»
Предполагают, что именно эту фразу произносит Иисус, и Леонардо показывает реакцию его учеников. Рядом с Иисусом, по правую его руку, — Иоанн, слева от него — Иаков, Фома и Филипп. Художник воплотил драму человеческих чувств. Юный Иоанн как громом поражен словами Учителя, Иаков в недоумении разводит руками, а Филипп вскакивает со своего места в порыве самопожертвования.
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Витрувианский человек
Этот рисунок, конечно, нельзя сравнивать ни с фресками, ни с живописными шедеврами Леонардо. Но выполненная Леонардо да Винчи в 1490-1492 годах иллюстрация к книге архитектора Древнего Рима Витрувия, пожалуй, не менее знаменита. Эти пропорции человеческого тела считаются классическими.
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Итальянская монета
С 2002 года на монете достоинством в 1 евро, выпущенной Монетным двором Италии, изображен «Витрувианский человек» Леонардо да Винчи.
Вечные шедевры Леонардо да Винчи
Универсальный гений
Великий итальянский живописец, скульптор, архитектор, изобретатель, музыкант, универсальный гений справедливо считается одним из крупнейших представителей Высокого Возрождения.
Этот портрет в три четверти хранится в Королевской библиотеке в Турине. К сожалению, в последние годы он не экспонируется, поскольку бумага, на которой он выполнен, в буквальном смысле рассыпается.Автор: Ефим Шуман
Считается, что это портрет жены флорентийского торговца шелком Франческо дель Джокондо. Написана картина между 1503 и 1505 годами. Хранится в парижском Лувре.
Возможно, один из его учеников написал фигуру ребенка. Картину называют по имени ее многолетних владельцев — миланских герцогов Литта, которые продали ее в 1865 году Эрмитажу. Здесь и хранится это полотно, написанное в 1490-1491 годах.
Этот портрет в три четверти хранится в Королевской библиотеке в Турине. К сожалению, в последние годы он не экспонируется, поскольку бумага, на которой он выполнен, в буквальном смысле рассыпается.______________
Хотите читать нас регулярно? Подписывайтесь на наши VK-сообщества «DW на русском» и «DW Учеба и работа» и на Telegram-канал «Что там у немцев?»
″Мона Лиза″ без стекла: аукцион Лувра принес 2,3 миллиона евро | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
Один из знаменитейших музеев мира, парижский Лувр , выручил 2,365 миллиона евро в рамках уникального аукциона, с помощью которого музей надеялся отчасти компенсировать нанесенные пандемией убытки.
Об этом музей сообщил в среду, 16 декабря. Наибольшую сумму принесла продажа за 1,4 миллиона евро картины французского абстракциониста Пьера Сулажа.
За 80 тысяч евро неизвестный купил возможность присутствовать при ежегодном осмотре знаменитого творения Леонардо да Винчи — «Моны Лизы», когда картину вынимают из специальной стеклянной витрины. Ранее к этому процессу, кроме экспертов, допускались только главы некоторых государств.
Аукцион проходил под девизом «Bid for the Louvre» («Ставка на Лувр») совместно с акционными домами «Друо» и «Кристис». Вся выручка будет направлена на благотворительные и педагогические проекты музея.
Смотрите также:
Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
В масках и по записи
В понедельник, 6 июля, после четырехмесячного перерыва Лувр снова открылся для посетителей. По правилам музея, нужно на сайте заранее забронировать время прихода, носить маску и соблюдать дистанцию в один метр. Некоторые помещения в Лувре пока закрыты, а возле самых популярных шедевров — разделители для очередей.
Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
Без больших групповых экскурсий
С 3 июля в Москве заработала Третьяковская галерея.
Посетителям на входе измеряют температуру, ходить по залам можно только в масках. Групповые экскурсии — до пяти человек. Чтобы не создавать очереди, заходить предлагают по «сеансам». 15 июля в Петербурге откроется Русский музей, а билеты можно купить уже сейчас — на сайте.Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
С измерением температуры
Уже 1 июня открылись Музеи Ватикана. Сюда пускают каждые 15 минут по предварительной онлайн-записи, которую временно сделали бесплатной. Посетителям измеряют температуру тела: 37,5 — допустимая граница для входа.
Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
Фальстарт в Вене
В марте 2020 года в Вене открылось второе здание музея Альбертина. Помещение, где можно увидеть более 60 тысяч работ современных художников, из-за пандемии пришлось закрыть через день после открытия. С июня музей снова принимает посетителей.
Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
В перчатках по Петергофу
4 июня открылся для посещений парковый ансамбль в Петергофе. В парках просят носить маски и перчатки. Гулять можно столько, сколько хочется.
Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
Боттичелли на расстоянии
Галерея Уффици во Флоренции принимает посетителей с 3 июня. Теперь посмотреть на работы Боттичелли получится после измерения температуры тела. Групповые экскурсии — до 10 человек. Всех просят соблюдать дистанцию в 1,8 метра и носить маски. Внутри могут находиться не более 450 человек одновременно.
Лувр и другие: как теперь будут работать музеи
Открыт с начала мая
Музей «Штедель» во Франкфурте-на-Майне открылся еще в начале мая. Забронировать время посещения можно как онлайн, так и в обычных кассах. Обязательно соблюдение дистанции и ношение масок. Кстати, те, кто забыл их дома, может купить респиратор на входе.
Автор: Ксения Сафронова
Посетителям на входе измеряют температуру, ходить по залам можно только в масках. Групповые экскурсии — до пяти человек. Чтобы не создавать очереди, заходить предлагают по «сеансам». 15 июля в Петербурге откроется Русский музей, а билеты можно купить уже сейчас — на сайте.Портрет «Мона Лиза» («Джоконда») в парижском Лувре
«Мона Лиза» (она же «Джоконда») — одна известнейших картин мира эпохи Возрождения, принадлежащая кисти гениального Леонардо да Винчи.
Картина находится в не менее знаменитой на весь мир галерее — парижском Лувре. С «Моной Лизой» может соперничать разве что еще одна известная на весь мир работа Леонардо — фреска «Тайная Вечеря» (второе название — «Последний ужин»), которая хранится в Милане, в доминиканском монастыре Santa Maria delle Grazie (Санта-Мария делле Грацие).
Счтается, что на портрете изображена молодая жена флорентийского торговца Франческо дель Джокондо (итал. Francesco di Bartolomeo di Zanobi del Giocondo) — Лизы дель Джокондо (итал. Lisa del Giocondo, она же Лиза Герардини (Lisa Gherardini), фр. La Joconde). Однако не все согласны с этой официальной версией. Например, хранитель архива Ватикана Роберто Дзаппери (Roberto Zapperi) утверждает, что на портрете изображена некая Пацифика Брандани (как гласит исторические предания, эта замужняя дама была любовницей Джулиано Медичи (итал. Giuliano de Medici), второго сына правителя Флоренции — Пьеро ди Козимо де Медичи (итал. Piero di Cosimo de Medici)). По заявлению Роберто Дзаппери именно Джулиано Медичи заказал этот портрет у Леонардо да Винчи вскоре после ее кончины. И утверждение Роберто Дзаппери основаны на одной из записей в дневнике секретаря кардинала Арагонского — Антонио де Беатиса, который посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в своем дневнике, что видел в мастерской:
…портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи
На роль модели Леонардо претендуют еще несколько девушек и даже некий юноша, одетый в женские одежды. В общем, история весьма запутанная. Поэтому мы не будем ворошить покрытые мраком веков исторические загадки и оставим это интересное занятие профессиональным историкам-искусствоведам )))
Леонардо да Винчи писал портрет не один год, в своей знаменитой технике сфумато (итал. sfumato — размытый, затушеванный, буквально — «исчезающий как дым»).
Официально признанная дата начала работы над портретом — 1503 год. Окончательная дата завершения работы до некоторого времени оставалась предметом споров, однако, в 2012 году специалисты Лувра заявили, что работа над картиной продолжалась с 1503 года по 1519 год, то есть Леонардо совершенствовал свое творение до конца жизни.
В 1516 году Леонардо, приняв предложение Франциска I, покинул Италию и обосновался во Франции, в которой и прожил последние три года своей жизни в замке Кло-Люсе (фр. Le Clos Lucé), который сейчас является домом-музеем великого художника. Покинув Италию, Леонардо увез с собой и портрет «Моны Лизы». После кончины гениального итальянца картина попала в личные коллекции французских монархов. Первым покупателем стал Франциск I, купивший картину у наследников ученика Леонардо. В Лувре «Мона Лиза» обосновалась в 1797 году, после Французской революции.
В августе 1911 года картина была похищена итальянским сотрудником Лувра — Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). До сих пор цель похищения не очень понятна, однако полагают, что Винченцо просто хотел вернуть картину на родину, в Италию (именно там ее и обнаружили спустя два года), так как считал, что французы незаконно хранят у себя эту великую работу Леонардо. Возвращение «Моны Лизы» в Париж состоялось 04 января 1914 года, после выставок в галерее Уффици (Флоренция) и в Риме.
Кстати, в 2012 году в Италии началась компания по возвращению «Моны Лизы» на историческую родину. Возглавляет движение по возвращению картины Национальный комитет Италии по историческому и культурному наследию, глава которого даже направил запрос с просьбой о встрече новому министру культуры Франции Орели Филиппети, чтобы обсудить эту идею.
Картина «Мона Лиза» («Джоконда») в Лувре
«Мона Лиза» находится в 7-м зале итальянской живописи (крыло Денон (Denon))
Чтобы попасть к ней поближе, надо отстоять небольшую очередь, точнее как-то пробиться в толпе, которая окружает картину (часть туристов фотографирует себя на фоне знаменитой картины, другая часть фотографирует саму «Мону Лизу».
Близко к портрету не подойти. Кстати, в галерее крыла Денон находится еще несколько картин Леонардо да Винчи, а в самом зале представлено еще несколько прекрасных картин итальянского Возрождения.
Одной из самых обсуждаемых загадок картины является улыбка Джоконды. Считается, что именно в этом портрете Леонардо удалось создать самую совершенную легкую, блуждающую улыбку. Посмотрите, в этой улыбке действительно есть что-то завораживающее.
От посетителей картина защищена пуленепробиваемым стеклом. Такие меры предосторожности являются вполне закономерным следствием нашего слегка сумасшедшего мира, в котором некоторые психически больные люди пытаются заявить о своем существовании совершая отвратительные поступки. В 1956 году один из посетителей Лувра облил «Джоконду» кислотой, повредив нижнюю часть картины. Спустя некоторое время, в том же 1956 году, боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя. Установленная защита обезопасила картину от возможных посягательств. Тем не менее, известно еще две (к счастью, безуспешных) попытки вандализма: в 1974 году (попытка распылить на нее краску) и в 2009 году, когда наша соотечественница, пытаясь своеобразным способом отомстить Франции на отказ в получении французского гражданства, бросила в «Джоконду» глиняной чашкой.
Пуленепробиваемое стекло выполняет и еще одну функцию — это своеобразная крышка саркофага, в котором хранится «Мона Лиза». Как вы знаете, портрет написал на тонкой тополиной доске, весьма хрупкой по прошествии стольких веков. Поэтому в саркофаге поддерживается специальный микроклимат (температура и влажность), который защищает шедевр от негативных воздействия окружающей среды.
Чтобы исключить возможные инциденты, около портрета всегда находится пара охранников.
Поход в «Музейный дом». Леонардо да Винчи. Мона Лиза (Джоконда)
Леонардо да Винчи. Мона Лиза (Джоконда)
? с.
82
— Уточни, в каком музее находится оригинал этой картины.
Картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза (Джоконда)» находится в Лувре в Париже.
? с. 83
Рассмотри лицо моны Лизы. Тебе оно тоже кажется и доброжелательным, и непроницаемым одновременно?
Этот вопрос провоцирует нас внимательно вглядеться в лицо на портрете и постараться обнаружить в нём разные выражения.
? с. 85
Тебя заинтересовал портрет моны Лизы? Ты понимаешь, почему он более известен под названием «Джоконда»? Какой смысл этого слова важнее: прямой (фамилия) или переносный?
После рассказа Евдокии Васильевны о портрете мы обнаружат содержательность переносного смысла в названии портрета — «Джоконда», то есть играющая, умеющая быть любой.
Известно, что реальная девушка Лиза, которая позировала художнику, не производила на окружающих никакого особенного впечатления. Почему же Леонардо да Винчи придал её лицу такое загадочное выражение? Можно ли считать его обманщиком? В чём состоит «особая» правда портрета моны Лизы?
Смысл этих вопросов, чтобы мы поняли, что художник может ставить перед собой разные задачи. Леонардо не старался передать черты характера реальной девушки, которая ему позировала. Художник использовал модель, чтобы показать сложность человеческой природы вообще. Изображая Джоконду и придавая её лицу такое загадочное, двойственное выражение, Леонардо говорит нам, что ЛЮБОЙ человек очень сложен по природе, что в КАЖДОМ есть и светлые, и тёмные стороны души. В этом и заключается «особая» правда созданного им образа.
Ответы к заданиям. Литературное чтение. Учебник. Часть 2. Чуракова Н.А.
4.5 / 5 ( 50 голосов )
Мона Лиза | Живопись, Предмет, История, Значение и Факты
Мона Лиза , также называемая Портрет Лизы Герардини, жены Франческо дель Джокондо , итальянская Ла Джоконда или французская Ла Жоконда , картина Леонардо да Винчи, написанная маслом на деревянной панели из тополя, вероятно, самая лучшая в мире.
известная картина. Он был написан где-то между 1503 и 1519 годами, когда Леонардо жил во Флоренции, и теперь висит в Лувре в Париже, где он оставался объектом паломничества в 21 веке.Таинственная улыбка натурщицы и ее недоказанная личность сделали картину источником постоянного исследования и восхищения.
Мона Лиза , масло на деревянной панели Леонардо да Винчи, ок. 1503–19; в Лувре, Париж.
© Everett-Art / Shutterstock.comПопулярные вопросы
Кем была Мона Лиза в реальной жизни?
Было много спекуляций и споров относительно личности ситтера Моны Лизы .Ученые и историки выдвинули множество возможностей, в том числе то, что она — Лиза дель Джокондо (урожденная Герардини), жена флорентийского купца Франческо ди Бартоломео дель Джокондо — отсюда и альтернативное название работы: La Gioconda . Впервые эта идентичность была предложена в 1550 году биографом художника Джорджо Вазари.
Сколько лет понадобилось, чтобы нарисовать
Мона Лиза ?Леонардо да Винчи начал рисовать Мона Лиза в 1503 году, и это было в своей студии, когда он умер в 1519 году.Вероятно, он работал над ним с перерывами в течение нескольких лет, добавляя несколько слоев тонкой масляной глазури в разное время. Маленькие трещинки в краске, называемые кракелюрами, появляются по всей поверхности, но они более тонкие на руках, где более тонкая глазурь соответствует позднему периоду Леонардо.
Где хранится настоящая
Мона Лиза ?Модель Мона Лиза висит за пуленепробиваемым стеклом в галерее Лувра в Париже, где она является частью коллекции музея с 1804 года.Он был частью королевской коллекции, прежде чем стал собственностью французского народа во время революции (1787–1799).
Какова стоимость
Моны Лизы ? Модель Mona Lisa бесценна.
Любая спекулятивная цена (некоторые говорят, что она превышает миллиард долларов!), Вероятно, будет настолько высокой, что ни один человек не сможет или не захочет купить и сохранить картину. Более того, Лувр, вероятно, никогда не продаст его. Ежегодно музей привлекает миллионы посетителей, большинство из которых приходят за Mona Lisa , поэтому стабильный поток доходов может быть более прибыльным в долгосрочной перспективе, чем разовая оплата.Действительно, музей Мона Лиза считает незаменимым и поэтому тратит свои ресурсы на профилактические меры по сохранению портрета, а не на дорогостоящую страховку, которая может предложить только деньги в качестве замены.
Почему модель
Мона Лиза так известна?Многие теории пытались определить одну причину знаменитости этого произведения искусства, включая его кражу из Лувра в 1911 году и его поездку в США в 1963 году, но самые веские аргументы настаивают на том, что единого объяснения нет.Слава Моны Лизы является результатом множества случайных обстоятельств в сочетании с присущей картине привлекательностью.
Сюжет
На картине изображена женщина в полутеле, на заднем фоне которой изображен далекий пейзаж. Тем не менее, это простое описание, казалось бы, стандартной композиции не дает большого представления о достижениях Леонардо. Трехчетвертный вид, в котором сидящий в основном поворачивается к зрителю, вышел из стандартной позы профиля, используемой в итальянском искусстве, и быстро стал условным для всех портретов, широко используемых в 21 веке.Мягкое скульптурное лицо объекта показывает умение Леонардо в обращении со сфумато (использование тонкой штриховки) и раскрывает его понимание мускулатуры и черепа под кожей. Изящно нарисованная вуаль, искусно обработанные локоны и аккуратная прорисовка сложенной ткани демонстрируют внимательные наблюдения и неиссякаемое терпение Леонардо. Более того, чувственные изгибы волос и одежды натурщицы перекликаются с формами долин и рек позади нее.
Ощущение общей гармонии, достигнутое в картине, особенно очевидное в слабой улыбке натурщика, отражает идею Леонардо о космической связи, соединяющей человечество и природу, что делает эту картину непреходящей записью видения Леонардо.В своем изысканном синтезе натуры и пейзажа модель Mona Lisa установила стандарт для всех будущих портретов.
Было много предположений и споров относительно личности натурщика портрета. Ученые и историки выдвинули множество интерпретаций, в том числе то, что она — Лиза дель Джокондо (урожденная Герардини), жена флорентийского купца Франческо ди Бартоломео дель Джокондо, отсюда и альтернативное название работы: La Gioconda . Впервые эта идентичность была предложена в 1550 году биографом художника Джорджо Вазари.Другая теория заключалась в том, что моделью могла быть мать Леонардо, Катерина. Эта интерпретация была выдвинута, среди прочего, Зигмундом Фрейдом, который, казалось, думал, что таинственная улыбка Моны Лизы возникла из — возможно, бессознательного — воспоминания об улыбке Катерины. Третье предположение заключалось в том, что картина на самом деле была автопортретом Леонардо, учитывая сходство черт лица натурщика и художника. Некоторые ученые предположили, что маскировка под женщину была загадкой для художника.Личность ситтера окончательно не доказана. Многочисленные попытки в 21 веке уладить спор путем поиска останков Лизы дель Джокондо, чтобы проверить ее ДНК и воссоздать изображение ее лица, были безрезультатными.
История
Леонардо да Винчи начал рисовать Мона Лиза около 1503 года, и это было в его студии, когда он умер в 1519 году. Он, вероятно, работал над ним с перерывами в течение нескольких лет, добавляя несколько слоев тонкой масляной глазури в разное время . Маленькие трещинки в краске, называемые кракелюрами, появляются по всей поверхности, но они более тонкие на руках, где более тонкая глазурь соответствует позднему периоду Леонардо.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишись сейчасФранцузский король Франциск I, при дворе которого Леонардо провел последние годы своей жизни, приобрел произведение после смерти художника, и оно стало частью королевской коллекции. На протяжении веков портрет был уединен во французских дворцах, пока повстанцы не объявили королевскую коллекцию собственностью народа во время Французской революции (1787–1799). После периода висения в спальне Наполеона, Мона Лиза была установлена в Лувре на рубеже XIX века.
В 1911 году картина была украдена, что сразу вызвало сенсацию в СМИ. Люди стекались в Лувр, чтобы осмотреть пустое место, где когда-то висела картина, директор музея подал в отставку, а поэт Гийом Аполлинер и художник Пабло Пикассо даже были арестованы как подозреваемые. Два года спустя арт-дилер во Флоренции сообщил местным властям, что мужчина пытался продать ему картину. Полиция обнаружила портрет, спрятанный на фальшивом дне сундука, принадлежащего Винченцо Перуджа, итальянскому иммигранту, который некоторое время работал в Лувре над подборкой картин, включая Мона Лиза .Он и, возможно, двое других рабочих спрятались в чулане на ночь, сняли портрет со стены утром 21 августа 1911 года и убежали без подозрений. Перуджа была арестована, предана суду и заключена в тюрьму, а модель Mona Lisa совершила поездку по Италии, прежде чем триумфально вернуться во Францию.
Во время Второй мировой войны Мона Лиза , отмеченная как произведение искусства, находящееся под наибольшей угрозой исчезновения в Лувре, была эвакуирована в различные места сельской местности Франции и вернулась в музей в 1945 году после объявления мира.Позже в 1963 году он отправился в Соединенные Штаты, привлекая около 40 000 человек в день во время шестинедельного пребывания в Метрополитен-музее в Нью-Йорке и в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. Он также посетил Токио и Москву. в 1974 г.
Состояние
Ученые отметили, что модель Mona Lisa находится в довольно хорошем состоянии для своего возраста.
На панели из тополя видны некоторые свидетельства деформации из-за сопротивления первоначальной раме и скобам, добавленным ранними реставраторами.Чтобы предотвратить расширение небольшой трещины, видимой около центра верхнего края картины, к обратной стороне картины были добавлены ласточкин хвост. Позже реставраторы обклеили трещину тяжелым брезентом и заменили верхний ласточкин хвост.
Стекло, защищающее Мона Лиза , было заменено на пуленепробиваемый после нескольких атак в 1956 году, в результате одной из которых была повреждена область возле левого локтя подопытного. Таким образом, Мона Лиза избежала повреждений в результате актов вандализма в 1974 году во время визита работы в Токио и в 2009 году, когда посетитель музея бросил в нее керамическую кружку.
Лувр | История, коллекции и факты
Лувр , полностью Лувр или французский Musée du Louvre , официальное название Great Louvre или французский Grand Louvre , национальный музей и картинная галерея Франции, расположенный в части большого дворца в Париже, который был построен на правом берегу крепости Филиппа Августа XII века. Это самый посещаемый художественный музей в мире с коллекцией работ от древних цивилизаций до середины 19 века.
ЛуврЛувр, Париж, с пирамидой, спроектированной И. М. Пей.
© Майкл Маттокс / Shutterstock.comПодробнее по этой теме
Париж: Лувр
На правом берегу, к северу от западной оконечности острова Сите, стоит Лувр , один из крупнейших дворцов в мире ….
История здания
В 1546 году Франциск I, который был великим коллекционером произведений искусства, снес этот старый замок и начал строить на его месте еще одну королевскую резиденцию, Лувр, к которой пристраивался почти каждый последующий французский монарх.
При Франциске I под руководством архитектора Пьера Леско была завершена лишь небольшая часть нынешнего Лувра. Этот оригинальный участок сегодня является юго-западной частью Cour Carrée. В 17 веке Людовиком XIII и Людовиком XIV в комплекс зданий были внесены существенные дополнения. Кардинал де Ришелье, главный министр Людовика XIII, приобрел для короля великие произведения искусства. Людовик XIV и его министр кардинал Мазарини приобрели выдающиеся коллекции произведений искусства, в том числе Карла I.Комитет, состоящий из архитекторов Клода Перро и Луи Ле Вау, а также декоратора и художника Шарля Лебрена, спроектировал ту часть Лувра, которая известна как Колоннада.
Колоннада, восточный фасад музея Лувр, Париж, гравюра XIX века.
Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия (LC-DIG-pga-13069)Лувр перестал быть королевской резиденцией, когда Людовик XIV перенес свой двор в Версаль в 1682 году. Возникла идея использовать Лувр в качестве общественного музея. в 18 веке.Граф д’Анживиллер помогал строить и планировать Большую галерею и продолжал приобретать основные произведения искусства. В 1793 году революционное правительство открыло для публики Центральный музей искусств в Большой галерее. При Наполеоне были начаты Cour Carrée и крыло на севере по улице Риволи. В 19 веке были завершены два основных крыла, галереи и павильоны, выходящие на запад, и Наполеон III отвечал за выставку, открывшую их. Завершенный Лувр представлял собой обширный комплекс зданий, образующих два основных четырехугольника и окружающих два больших двора.
ЛуврЛувр, Париж, с пирамидой, спроектированной И. М. Пей.
© Encyclopædia Britannica, Inc. Комплекс зданий Лувра претерпел капитальную реконструкцию в 1980-х и 90-х годах, чтобы сделать старый музей более доступным и удобным для посетителей. С этой целью под центральными дворами Лувра на курорте Наполеон был построен обширный подземный комплекс, состоящий из офисов, магазинов, выставочных площадей, складских помещений и парковок, а также аудитории, автобусной остановки для туристов и кафетерия.
Кур дю Карусель.Вход с первого этажа в этот комплекс находился в центре Кур Наполеон и был увенчан противоречивой пирамидой из стали и стекла, спроектированной американским архитектором И.М. Пей. Подземный комплекс вспомогательных и общественных помещений был открыт в 1989 году. В 1993 году, к 200-летнему юбилею музея, было открыто перестроенное крыло Ришелье, ранее занимавшееся Министерством финансов Франции; Впервые весь Лувр был посвящен музейным целям. Новое крыло, также спроектированное Пей, имело более 230000 квадратных футов (21 368 квадратных метров) выставочной площади, первоначально вмещавшей коллекции европейской живописи, декоративного искусства и исламского искусства.В трех внутренних двориках со стеклянной крышей выставлены французские скульптуры и древние ассирийские произведения искусства. Расширяющаяся коллекция исламского искусства музея позже переехала в собственное крыло (открылось в 2012 году), для которого итальянские архитекторы Марио Беллини и Руди Риччиотти окружили другой внутренний двор под волнистой крышей золотого цвета из стекла и стали.
Интерьер музея Лувр, Париж.
© С. Даффетт / Shutterstock.com Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишись сейчасНовые локации в 21 веке
В 2012 году для публики открылась спутниковая локация Лувр в северном французском городе Ланс. Музей, спроектированный японскими архитекторами Кадзуё Седзима и Рюэ Нисидзава, был призван поднять экономику региона и уменьшить скопление людей на территории Парижа. Пять лет спустя, после почти десятилетних задержек, Лувр Абу-Даби открылся в здании, спроектированном французским архитектором Жаном Нувелем, на острове Саадият, планируемом культурном центре эмирата.Новое учреждение стало результатом противоречивого соглашения между правительствами Франции и Объединенных Арабских Эмиратов, по которому Лувр сдал в аренду свое имя, части своей коллекции и свои знания создаваемому музею на срок 30 лет.
Коллекция
Коллекция картин Лувра — одна из самых богатых в мире, представляющая все периоды европейского искусства до революции 1848 года. Работы, написанные после этой даты, в которых когда-то находился Лувр, были переданы Музею Орсе. его открытие в 1986 году.Коллекция французской живописи 15-19 веков в Лувре не имеет себе равных в мире. В ней также есть множество шедевров итальянских художников эпохи Возрождения, в том числе «Мона Лиза » Леонардо да Винчи (около 1503–15019 гг.) И работы фламандцев. и голландские художники периода барокко.
Леонардо да Винчи: Мона ЛизаПосетитель рассматривает картину Леонардо да Винчи Мона Лиза (около 1503–15019 гг.) В Лувре в Париже.
© Кай Хеккер / Shutterstock.comВ отделе декоративно-прикладного искусства представлены сокровища французских королей — бронза, миниатюры, керамика, гобелены, украшения и мебель, а в отделе греческих, этрусских и римских древностей представлены архитектура, скульптура, мозаика, украшения и керамика. Отдел египетских древностей был основан в 1826 году для организации коллекций, приобретенных во время египетской кампании Наполеона. Отдел древностей Ближнего Востока наиболее важен для его коллекции месопотамского искусства.
The Editors of Encyclopaedia Britannica Эта статья была недавно отредактирована и обновлена Алисией Желязко, помощником редактора.Узнайте больше в этих связанных статьях Britannica:
Париж: Лувр
На правом берегу, к северу от западной оконечности острова Сите, стоит Лувр , один из крупнейших дворцов в мире.Хотя он был завершен только в 1852 году, он возник в средневековье. Викинги разбили лагерь на этом месте во время…
г.музей: Лувр
Общественность Франции беспокоило то, что королевские коллекции были недоступны для населения, и в конечном итоге в Люксембургском дворце в 1750 году Людовик XV выставил несколько картин.Продолжающееся давление, включая предложение Дидро о национальном музее,…
Франция: Музеи и памятники
Музей Лувр , в котором хранится одна из величайших коллекций произведений искусства в мире, в конце 20-го века был капитально отремонтирован, с примечательным дополнением к драматическому входу в пирамиду из стали и стекла.Музей Орсе, созданный на месте бывшего железнодорожного вокзала, хранит прекрасную большую коллекцию…
Пришло время снять Мону Лизу
ПАРИЖ. Даже в городе, насыщенном великолепными осенними выставками, от ретроспективы Эль Греко в Гран-Пале до выставки Шарлотты Перриан от Фонда Louis Vuitton, шоу сезона здесь — «Леонардо да Винчи» в творчестве десятилетия в Лувре.Обязательные билеты на время распроданы до ноября на эту основательную, очень серьезную выставку, которая развенчивает мифы, цепляющиеся за этого наименее продуктивного мастера эпохи Возрождения. Здесь вы найдете более чистого и бодрого Леонардо — или, по крайней мере, вы найдете здесь выставку внизу, где были перемещены четыре из пяти картин художника Лувра.
Наверху, где сохранилась самая известная работа Леонардо, все еще царит фиаско.
В Лувре находится самая большая коллекция искусства в Европе, во дворце, который сам по себе является шедевром.В некотором смысле это самый популярный музей в мире. В 2018 году объединение посетили рекордные 10 миллионов посетителей, три четверти из которых — иностранные туристы: это на 25 процентов больше, чем в предыдущем году, и более чем в три раза превышает посещаемость Центра Помпиду или Музея Орсе.
И все же Лувр находится в заложниках у Ким Кардашьян из итальянских портретов 16-го века: красивой, но умеренно интересной Лизы Герардини, более известной (после своего мужа) как Джоконда, чья слава настолько затмевает ее важность, что никто не может даже помню, как она вообще прославилась.
Согласно исследованию Лувра, около 80 процентов посетителей приходят сюда ради Моны Лизы, и большинство из них уходят недовольными. Довольная в 20-м веке своей славой, в наш век массового туризма и цифрового нарциссизма она превратилась в черную дыру антиискусства, перевернувшую музей наизнанку.
Хватит!
Этим летом, в жаркую погоду более 100 градусов, в Лувре был проведен ремонт галереи Моны Лизы: арочного зала Salle des États в крыле музея Denon, где когда-то размещался парламент Франции.Какая же тут была неразбериха. Переехав в крыло живописи Ришелье, «Мона Лиза» превратила фламандскую коллекцию музея в обои для загона для крупного рогатого скота, где охранники прогоняли раздраженных, вспотевших фотографов-селфи, которые выдержали получасовую очередь. Перенаселенность была настолько сильной, что музею приходилось закрывать двери на несколько дней. «Лувр задыхается», — говорится в заявлении профсоюза сотрудников службы безопасности музея, которые объявили забастовку.
Теперь Мона Лиза вернулась на свое обычное место на отдельно стоящей стене, которая была перекрашена в шикарный прусский синий цвет.(Луи Франк, один из двух кураторов ретроспективы Леонардо, сказал мне, что никогда не было возможности включить Мону Лизу в выставку.
Выставку могут посещать «только» 5 000 человек в день; Зал États получает 30 000 человек. .)
Я недавно поднимался с толпой. Дела были не лучше. Теперь вы должны выстроиться в линию отвратительной змейки выдвижных барьеров в стиле TSA, которая заканчивается примерно в 12 футах от Леонардо, что для картины высотой всего два с половиной фута слишком далеко, чтобы смотреть и слишком далеко для хорошее селфи.
Очевидно, картина находится под каким-то отличным новым неотражающим стеклом, но с такого расстояния как я могу сказать? Мы с другими посетителями едва могли видеть это, и нас выгнали менее чем за минуту. Все это для картины, которая (как подтверждает нынешняя выставка Лувра) вряд ли является самой интересной Леонардо и затмила венецианские шедевры в Зале Этатс, такие как «Женщина с зеркалом» Тициана или «Свадьба в Кане» Веронезе. , »Которым Бейонсе была достаточно умна, чтобы не пренебрегать.Музей признает это благодаря новым жалким вывескам в Salle des États: «Мона Лиза окружена другими шедеврами — осмотрите комнату».
Это галерея, которая делает посадку на самолет Spirit Airlines образцом эффективности и предлагает примерно столько же визуального удовольствия. Если вы думаете, что я говорю это каким-то придирчивым эстетом, послушайте толпу: в опросе британских туристов в начале этого года Мона Лиза была признана «самой разочаровывающей достопримечательностью в мире», опередив контрольно-пропускной пункт Чарли, Испанскую лестницу и все остальное. писающий мальчик в Брюсселе.Если кураторы думают, что они вдохновляют следующее поколение ценителей искусства, на самом деле они делают наоборот. Люди выходят из обязательств и уходят разочарованными.
Жан-Люк Мартинес, директор музея, сказал, что Лувр может предпринять дальнейшие шаги, чтобы облегчить манию Мона в ближайшие годы: новые входы, билеты по расписанию. Это неверное понимание проблемы — ведь Лувр, где галереи больше, чем в любом музее на планете, не так уж заболочен, если вы можете пройти через линии безопасности.
В мой последний визит исламские галереи были почти пусты. Крыло французской живописи было посещено всего несколькими посетителями. Даже Венера Милосская, возможно, второе по величине произведение искусства в музее, привлекает одновременно несколько десятков приятелей.
Сама по себе проблема переполненности Лувра не существует. Это проблема Моны Лизы. Никакая другая культовая картина — ни «Рождение Венеры» Боттичелли в Уффици во Флоренции, ни «Поцелуй» Климта в Бельведере в Вене, ни «Звездная ночь» в Музее современного искусства в Нью-Йорке — даже близко не подошла к монополизации своей учреждение, как она.И если число туристов продолжит расти, если 10 миллионов посетителей в прошлом году превратятся в 11 или 12 в следующем году, это место станет трещиной.
Лувру пора признать поражение. Пора Моне Лизе уйти.
Ей нужно собственное пространство. Постройте для нее павильон, возможно, в Тюильри, который оптимизирован для толпы. Подключите его к главному музею через подземный торговый центр, известный как Carrousel du Louvre, и продайте один билет для обоих мест. Установите лучшие селфи-станции, и пусть более любопытные посетители узнают о загадочной Джоконде с дополнительными экспонатами.Подготовьтесь к летним Олимпийским играм 2024 года. Пусть Килиан Мбаппе откроет его, возможно, вместе с Карлой Бруни. Продам макароны.
Он должен быть большим, но я не могу представить себе более легкий проект по сбору средств. Павильон Моны Лизы мгновенно станет самой популярной достопримечательностью самого популярного туристического направления на земле. Несомненно, потратив более миллиарда долларов на открытие Лувра в Абу-Даби, властители Объединенных Арабских Эмиратов были бы рады профинансировать новый объект, особенно если бы он имел права на имя.Павильон Моны Лизы шейха Зайда: в нем есть что-то особенное, n’est-ce pas?
У нас есть модели для этого. «Герника» Пикассо демонстрировалась в собственном павильоне в Мадриде более десяти лет, до открытия музея королевы Софии.
Более уместным примером — учитывая, что Мона Лиза в настоящее время является не произведением искусства, а святой реликвией, — является изображение Богоматери Гваделупской, самого священного произведения искусства в Мехико, которому ежегодно поклоняются миллионы паломников. Поклонники Богородицы стоят на движущихся тротуарах.Я могу представить себе тех же траволаторов перед Джокондой, плавно проводящих туристов мимо Леонардо в сувенирный магазин.
Этот парижский павильон, как и мексиканская базилика, был бы местом паломничества для своего рода поклонения: поклонения славе и собственной близости к ней. Пусть Samsung или другая электронная компания установит вокруг Джоконды камеры сверхвысокого разрешения. Позвольте посетителям принять позу на движущихся дорожках, а затем загрузите свои самые симпатичные селфи с Леонардо под стеклом.Возможно, в обмен на дальнейшие права на имя Джефф Кунс мог бы уступить место сумочке на выходе из павильона Моны Лизы шейха Зайда-Луи Виттона.
В начале 1990-х, с открытием пирамиды И.М. Пея и расширением крыла Ришелье, кураторы музея фактически подумали о переносе Моны Лизы. Они возмутились — на том основании, что Леонардо среднего звена нужно было заземлить среди ее братьев и сестер Чинквеченто. Это могло быть правдой четверть века назад, когда в музее было меньше половины его нынешней посещаемости.В Лувре, который посещают 10 миллионов человек, такое убеждение не просто ошибочно; это опасно. Мона Лиза — угроза безопасности, образовательное препятствие и даже не предмет в списке желаний.
Никакое произведение искусства не должно делать людей несчастными. Позвольте миллионам будущих посетителей Парижа насладиться искусством, покупками, сладостями и селфи в павильоне Моны Лизы шейха Зайда-Луи Виттона-Samsung Galaxy-Ladurée Macarons. Тогда пусть они заново откроют для себя Лувр как музей.
Как посетить Мону Лизу в ее новом месте в Лувре в Париже
Это самая известная картина в мире — и если вы хотите увидеть картину Мона Лиза Леонардо да Винчи в ближайшие несколько месяцев, вы нужно подготовиться к головной боли.
Чтобы облегчить текущий ремонт галерей Лувра, Мона Лиза была перемещена из своего постоянного дома в Зале Государств в Galerie Médicis, где она будет находиться до середины октября. Затем картина вернется в Salle des États как раз к знаменательной выставке, посвященной пятисотлетию со дня смерти да Винчи.
Но до его возвращения более 30 000 посетителей в день теперь вынуждены карабкаться по трем эскалаторам и через единственный дверной проем, чтобы попасть в новое место.Результат? Узкие места. Rubbernecking. Туристы стоят в очередях, которые могут легко преодолеть часовую отметку, просто чтобы мельком взглянуть на знаменитую миниатюрную картину.
И что еще хуже — охранникам поручено держать линию в движении. Один посетитель музея сообщил, что простоял в очереди более часа, а затем имел менее 60 секунд перед картиной, прежде чем его погнали. «Я бы сказал, что сейчас гораздо больше ощущений от конвейера», — говорит Кайл Гэдди, инвестор в недвижимость из Майами, который посещает Францию три или четыре раза в год и видел Mona Lisa на ее новом месте в прошлом месяце.
NewscomОтвечая на вопрос о комментариях, представитель Лувра сказал: «Как вы, наверное, знаете, Лувр — самый посещаемый музей в мире: в 2018 году его посетили 10,2 миллиона человек». Число посетителей продолжало расти, особенно в последние несколько месяцев, поэтому Лувр поощряет посетителей покупать билеты онлайн, используя программу посещения музея по времени. Покупка билета онлайн на определенный тридцатиминутный период допуска якобы позволяет более равномерно распределять посетителей в течение дня, но это не приближает вас к Мона Лиза и не уменьшает хаос.(Примечание: вы все еще можете купить билеты в музей у дверей, но вам придется подождать в более извилистых линиях охраны и продажи билетов внутри.)
Не секрет, что посетители часто стекаются прямо к картине да Винчи за счет увидеть многие другие сокровища музея, так что, возможно, любители линий будут вынуждены исследовать другие части самого посещаемого музея в мире.
По словам Марианны Фабр-Ланвин, парижского винного публициста, которая живет через улицу от Лувра и считает себя экспертом в уклонении от толпы, все еще можно найти время, когда музей будет предоставлен самому себе — пока вы держитесь подальше от основные достопримечательности (такие как Мона Лиза ) или, например, флагманские египетские коллекции.«Если вы проводите время после 18:00, Когда группы уезжают или посещают менее популярные комнаты в Лувре, вы чувствуете, что это место принадлежит вам, и это потрясающее чувство, — говорит она. — Часто там никого нет! Вы можете открыть для себя главные произведения искусства, которые иначе не встретили бы, и даже не подозревали, что хотели бы — мне особенно нравится месопотамский антиквариат и картины XVI века из Северной Европы ».
Но для некоторых Мона Лиза всегда будет альфой и омегой посещения Лувра, и вы просто не можете посетить Париж, не увидев ее.Для этих людей вытянутые линии остаются затруднением.
Клэр Гамильтон, учительница из Массачусетса, которая посетила Париж на каникулах со своей семьей в прошлом месяце, наткнулась на «безумную черту» ближе к концу своего визита. Она взвесила варианты: встать в очередь, чтобы посмотреть знаменитую картину (которую, как она вспомнила, уже видела во время последней поездки в Париж в старшей школе), или двигаться дальше. Едва ли можно винить ее за ее выбор.
«Моя мать сделала это и сказала, что ждала около 1,5 часов», — говорит Гамильтон.«Я пошел выпить бокал вина».
Мона Лиза в Лувре
Ежедневно более 30 000 туристов посещают Лувр в Париже, что составляет в общей сложности 10 миллионов посетителей ежегодно.
Из этих посетителей по крайней мере двадцать пять тысяч ежедневно проводят более пяти минут перед Мона Лизой Леонардо да Винчи.
Это самый популярный экспонат Парижского художественного музея.
В этой статье мы поделимся всем, что вы должны знать о картине Моны Лизы в Лувре до вашего визита.
1.
Чего ожидать
2. Где Мона Лиза?
3. Билеты на посещение Моны Лизы
4. Лучшее время для посещения
5. История Моны Лизы
6. Часто задаваемые вопросы о Моне Лизе
Мона Лиза: чего ожидать?
Многие посетители ожидают, что Мона Лиза будет огромной картиной, но это крошечный шедевр.
Его размеры 77 см × 53 см (30 дюймов × 21 дюйм).
Кроме того, Мона Лиза защищает защитное стекло, поэтому вы не смотрите прямо на картину.
Стеклянная крышка была мерой безопасности с начала 1950-х годов, когда посетитель облил ее кислотой.
В 2019 году Лувр поместил портрет за прозрачным пуленепробиваемым стеклом, изготовленным по последнему слову техники, что приближает картину к картине.
Некоторые посетители разочаровываются
Некоторые посетители чувствуют себя разочарованными, когда впервые видят Мону Лизу.
Они много видели и слышали о шедевре (в конце концов, это самая узнаваемая картина в мире) и взволнованы, наконец, увидев Мону Лизу.
Но когда они входят в комнату 711 и замечают, что это небольшая картина, которую держат подальше, и из-за безопасности и толпы они не могут подойти ближе и насладиться нюансами искусства, они чувствуют разочарование.
Из соображений безопасности посетители могут увидеть Мону Лизу с нескольких метров. Изображение: Hobblecreek.usВот почему мы рекомендуем внимательно прочитать эту статью и знать все о шедевре Леонардо, чтобы вы могли оценить его, когда он находится перед вами.
Наверх
Где Мона Лиза в Лувре
Мона Лиза находится в разделе «Живопись» в крыле Denon Лувра.
Чтобы увидеть Мону Лизу, вам нужно отправиться в комнату 711, 1-й этаж, крыло Denon.
См. Карту ниже, чтобы узнать точное местонахождение Моны Лизы:
Скачать версию для печатиПоскольку в крыле Denon находятся одни из самых известных экспонатов Лувра, оно привлекает наибольшее количество туристов.
Помимо Моны Лизы, на первом этаже Denon Wing вы найдете еще две блестящие картины: «Коронация Наполеона» Жака-Луи Давида и «Свобода, ведущая народ» Делакруа.
На этом же этаже вы не должны пропустить три скульптуры — «Психея, возрожденная поцелуем любви» Антонио Кановы, «Умирающий раб» Микеланджело и Крылатая победа Самофракии.
Скачать план этажа музея Лувр
Наверх
Лувр Билеты Моны Лизы
Многие посетители Лувра задаются вопросом, нужно ли им покупать отдельный билет Моны Лизы, чтобы увидеть шедевр.
Ну нет.
Обычный билет в Лувр позволяет увидеть все экспонаты, выставленные в художественном музее.
Если вы любитель искусства, мы рекомендуем экскурсию по Лувру по трем причинам:
— Вы не тратите время на поиск экспонатов
— Вы не пропустите ни одну из шедевры в Лувре
— Эксперты-гиды делятся глубокими знаниями, захватывающими историями, анекдотами и т. д.о произведении искусства
Туристы, которые хотят контролировать каждый аспект своего визита (например, время начала, что посмотреть, когда сделать паузу и т. д.), заказывают индивидуальную экскурсию по Лувру.
Наверх
Лучшее время, чтобы увидеть Мону Лизу в Лувре
Лучшее время, чтобы увидеть Мону Лизу — в 9 часов утра, как только откроется Лувр.
Если вы покупаете билеты в Лувр онлайн (чтобы не тратить время на ожидание в длинных очередях у кассы), будьте у входа к 8.30 утра, вы можете быть одним из первых участников.
Хитрость заключается в том, чтобы при входе в Лувр броситься в зал 711, 1-й этаж, крыло Denon, и увидеть Мона Лизу со всех сторон до того, как войдет толпа.
часы пик. Посмотрите фотографии ниже —
Изображение: WikimediaImage: Wikimedia.comЕсли вы не можете приехать утром, то в следующий раз лучше всего увидеть Мону Лизу после 16:00, потому что большие туристические группы, такие как школьники, туристические группы , так далее.ушли.
Вы можете быть в Лувре после обеда и начать с изучения остальных экспонатов и запланировать посещение комнаты 711 после 16:00.
По средам и пятницам Лувр закрывается поздно — в 21:45 — и это также отличное время, чтобы увидеть Мону Лизу, потому что толпа здесь немного.
Если вы планируете посетить после наступления темноты, перейдите по ссылке, чтобы узнать все о ночном посещении Лувра.
Еще одна достопримечательность ночного посещения художественного музея — Пирамида Лувра, которая вся освещена.
Наверх
История Моны Лизы
Леонардо да Винчи начал писать этот портрет во Флоренции, Италия, около 1503 года.
Эксперты считают, что это портрет Лизы Герардини, жены флорентийского торговца тканями по имени Франческо дель. Джокондо.
Вот почему картину Моны Лизы также называют «Джоконда».
Купец заказал картину, потому что хотел поблагодарить жену за то, что она подарила ему двоих детей.
После того, как Леонардо закончил портрет, он не отдал его торговцу тканями или своей жене. Вместо этого он привез его во Францию.
Леонардо держал картину рядом с собой более 15 лет, и только после его смерти в 1519 году он расстался с ней, оставив ее своему другу и покровителю, французскому королю Франсуа I.
Король повесил картину Леонардо в Апартаменты Des Bains во дворце в Фонтенбло.
После Французской революции картина в основном хранилась в Лувре.
На короткое время Мона Лиза провела время у стены спальни Наполеона Бонапарта во дворце Тюильри.
В 1911 году Мона Лиза была украдена итальянским патриотом, который считал, что, поскольку Леонардо был итальянцем, его шедевр также должен находиться в Италии, а не во Франции.
Чтобы узнать все о билетах в Лувр, перейдите по ссылке.
Наверх
Часто задаваемые вопросы о Моне Лизе
Вот несколько вопросов, которые обычно задают туристы, планирующие увидеть Мону Лизу.
- Кто нарисовал Мону Лизу?
Возможно, один из величайших гениев нашего времени, Леонардо да Винчи, нарисовал Мону Лизу с 1503 по 1506 год.Помимо того, что он был художником, он также был архитектором, инженером и театральным постановщиком.
- Каков исходный размер Моны Лизы?
Исходный размер Моны Лизы — 77 см × 53 см (30 дюймов × 21 дюйм).В Лувре у картины есть рамка, из-за чего она кажется немного больше.
- Сколько времени Мона Лиза рисовала?
По словам биографа Леонардо да Винчи, Джорджо Вазари, художник создал «Мона Лизу» в 1503 году, и на создание шедевра ушло четыре года. - Мона Лиза — реальный человек?
Мона Лиза с картины Леонардо да Винчи была реальным человеком.Это была настоящая флорентийка, родившаяся и выросшая во Флоренции под именем Лиза Герардини.Она умерла в 1542 году в возрасте 63 лет.
- Мона Лиза — мужчина?
Некоторые искусствоведы считают, что Мона Лиза могла быть Джан Джакомо Капротти, учеником Леонардо и вероятным любовником-геем.Джан, также известный как Салаи, возможно, был моделью для картины.
Если сравнить картину Моны Лизы с портретами Салаи, можно заметить несколько поразительных сходств. Особенно нос, лоб и улыбка Моны Лизы.
Интересно, что можно переставить буквы, образующие «Мона Лиза», на «Mon Salai». А «Mon» по-французски означает «My», предполагая, что Леонардо хотел сказать «My Salai».
- Is Mona Лиза улыбается?
Да, Мона Лиза улыбается на картине, и таинственность ее улыбки очаровывала людей на протяжении многих поколений.Когда голландские исследователи из Амстердамского университета запустили Мона Лиза с помощью программного обеспечения для распознавания эмоций, они обнаружили, что ее улыбка была на 83% счастливой, 9% отвращенной, 6% испуганной, 2% сердитой, менее 1% нейтральной 0% удивлен.
- Почему у Моны Лизы нет бровей?
Искусствоведы считают, что Леонардо да Винчи рисовал брови на Моне Лизе.Однако они были стерты с лица земли в результате усилий по восстановлению, предпринятых до того, как технологии стали лучше.
Парижский инженер Паскаль Котт с помощью 240-мегапиксельного сканирования нашел следы левой брови, давно скрытые от невооруженного глаза усилиями реставраторов.
- Настоящая Мона Лиза находится в Лувре?
Да, оригинальная Мона Лиза, написанная Леонардо да Винчи, была частью коллекции Лувра более двух столетий.Впервые он был установлен в Большой галерее Лувра в 1804 году.
- Почему Мона Лиза находится в Лувре?
Когда художник Леонардо да Винчи умер в 1519 году, он передал Мона Лиза своему другу и покровителю искусства королю Франции Франсуа I.Король повесил Мону Лизу в своем дворце, но после Французской революции с 1789 по 1799 год большая часть произведений искусства, принадлежавших королевской семье, попала в государственные учреждения.
Мона Лиза попала в Лувр в 1804 году.
- Почему Мона Лиза — шедевр?
Ценители искусства считают Мона Лизу шедевром из-за техник, которые использовал Леонардо да Винчи при ее написании.Практически забытая техника рисования под названием сфумато (по-итальянски дым) — это медленный процесс, при котором краска наносится тонкими слоями.
Леонардо да Винчи нарисовал один слой, дал ему высохнуть, а затем снова нарисовал поверх него. Эту процедуру проделывали несколько раз, пока шедевр не был готов.
Эксперты считают, что именно из-за этого медленного процесса Леонардо потребовалось четыре года, чтобы завершить «Мона Лизу».
- В чем заключается послание Моны Лизы?
Леонардо да Винчи в своих картинах попытался передать идею счастья.Неслучайно второе имя купца, заказавшего картину, было «Джоконда», что в переводе с итальянского означает «веселый».
Вот почему так много внимания уделяется улыбке Моны Лизы.
Природа ландшафта за дамой также играет роль. На уровне груди сидящего — извилистая дорога и мост, оформленный в теплых тонах.
Эта извилистая дорога представляет собой путь между «счастливым» пространством, где в настоящее время находится сидящий, и далеким расстоянием, представленным необитаемой зоной из камней и воды, которая простирается до горизонта.
- Сколько стоит Мона Лиза?
В музеях обычно есть шедевры, такие как Мона Лиза, для просмотра любителями искусства.А поскольку продают их редко, они считаются бесценными.Однако в 1962 году Мона Лиза была оценена в 100 миллионов долларов для целей страхования. Учитывая инфляцию, это будет означать 850 миллионов долларов США в 2019 году.
Книга рекордов Гиннеса указывает, что Мона Лиза имеет самую высокую страховую стоимость для картины за всю историю.
- Когда Мона Лиза впервые была представлена публике?
Мона Лиза была впервые представлена публике в 1530-х годах французским королем Франсуа I.Он выставил его в полупубличной картинной галерее в Фонтенбло, его любимом замке.
- Какая копия Моны Лизы лучшая?
Лучшей копией Моны Лизы может быть та, что находится в мадридском музее Прадо.Искусствоведы считают, что он был написан одновременно с оригиналом и, возможно, геем-любовником Леонардо да Винчи Джан Джакомо Капротти.
Используя новейшие технологии, позволяющие увидеть разные слои краски, консерваторы говорят, что Леонардо и художник-реплик Моны Лизы внесли одни и те же изменения одновременно.
Они считают, что две картины были написаны бок о бок в одной студии, может быть, в нескольких футах друг от друга.
Некоторые туристы посещают Эйфелеву башню и Лувр в один день. В начало
Путешествие и муки Моны Лизы
Леонардо да Винчи, Мона Лиза, 1503–1506, Лувр.Изображение и исходные данные предоставлены Erich Lessing Culture and Fine Arts Archives / ART RESOURCE, N.Y .; artres.com
В 2012 году 150 000 человек подписали петицию с просьбой к Лувру вернуть Мона Лизу Леонардо да Винчи в его «родной город» Флоренцию, Италия. Неудивительно, что Лувр отказался. «Мона Лиза» совершила свою долю путешествий за последние 500 лет, и в большинстве случаев она оказывала сильное воздействие на нервы.
Прежде чем мы перейдем к рассказам о путешествиях, давайте посмотрим на претензию Флоренс.Леонардо да Винчи действительно начал писать Мона Лизу в 1503 или 1504 годах в итальянском городе, но в 1516 году он был приглашен королем Франсуа I для работы во Франции, и ученые считают, что он закончил картину там, и там она осталась. После смерти Леонардо король купил Мону Лизу и выставил ее во дворце Фонтенбло, где он проживал более 100 лет, пока Людовик XIV не перенес ее в Версальский дворец.
Джон Вандерлин, Версальский дворец и сады, 1818-19 гг.Изображение © Метрополитен-музей
После Французской революции Мона Лиза переехала в свой новый дом в Лувре — сделав небольшой обходной путь: Наполеон одолжил картину, чтобы украсить свою спальню во дворце Тюильри на четыре года. В 1804 году Мона Лиза наконец была выставлена в Большой галерее Лувра. (Внимательно посмотрите на картину Сэмюэля Морса ниже, чтобы увидеть, как выглядела Мона Лиза, установленная в 1833 году.)
[НАЖМИТЕ ДЛЯ КРУПНОГО ОБЪЯВЛЕНИЯ] Сэмюэл Финли Бриз Морс, Выставочная галерея Лувра, 1833 год.The Carnegie Arts of the United States Collection, данные из библиотек Университета Джорджии.
С тех пор картина покидала Лувр лишь на короткое время. «Мона Лиза» провела время в арсенале во время франко-прусской войны, и во время Второй мировой войны она прыгала по нескольким локациям, но всегда возвращалась. Его самое тревожное отсутствие было, когда оно пропало в 1911 году — единственная картина, которая когда-либо была украдена из музея — и пропала в течение двух лет.
В конце концов, бывшего сотрудника поймали при попытке продать его галерее Уффици во Флоренции.Власти воспользовались ситуацией и выставили картину в Уффици и в Риме, прежде чем вернуть ее в Лувр.Пьер Леско, Дворец Лувр, Кур Карре, фасад, вид вдалеке, 1546-1578 гг. Изображение и исходные данные предоставлены Erich Lessing Culture and Fine Arts Archives / ART RESOURCE, N.Y .; artres.com
В течение следующих нескольких десятилетий все было довольно спокойно до 1956 года, когда на картину напали не один, а два человека. Один человек облил его кислотой во время выставки в музее в Монтобане, Франция, а другой бросил в него камень, когда он вернулся в Лувр.
Поэтому неудивительно, что шесть лет спустя первая леди Жаклин Кеннеди спросила Андре Мальро, министра культуры Франции, может ли Мона Лиза выставляться в Соединенных Штатах.
Как пишет Александр Гельфанд в блоге Метрополитен-музея, группа кураторов Лувра пригрозила уйти в отставку, если кредит будет одобрен, а в газете Le Figaro была опубликована редакционная статья, в которой американцы просили отказать картине. Но Мальро согласился на просьбу первой леди, и Мона Лиза направилась в Национальную галерею в Вашингтоне, округ Колумбия.
Гельфанд описывает многие меры безопасности, которые были приняты: картина была отправлена в сделанном на заказ футляре с регулируемой температурой в огнестойком и водонепроницаемом контейнере и находилась под постоянным наблюдением охранников и сотрудников музея. Океанский лайнер, на борту которого находилась «Мона Лиза», сопровождала береговая охрана США, когда он вошел в гавань Нью-Йорка, где местные, государственные и федеральные службы безопасности ждали, чтобы поприветствовать его. Картина была перенесена в фургон с кондиционером, и все движение по маршруту в Вашингтон было остановлено; всю дорогу процессия проезжала через красный светофор.Два морских пехотинца были размещены рядом с ним во время его выставки в Национальной галерее, где толпы были настолько велики, что, согласно The New Yorker , зрители могли видеть Мону Лизу только в течение четырех секунд каждый.
Когда картина вернулась в Нью-Йорк для выставки в Метрополитен-музее, она хранилась в сейфе в одной из складских помещений западноевропейского музея, где находилась под постоянным наблюдением до момента ее выставки.
Музей Метрополитен, экстерьер, во время выставки «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, 7 февраля — 4 марта 1963 г .; вид, выходящий на юг, показывает толпы людей, выстроившихся в линию на Пятой авеню и на крыльце музея.Изображение © Метрополитен-музей
В красочных мемуарах бывший директор музея Метрополитен Томас Ховинг, в то время куратор средневекового отдела, утверждал, что во время хранения «один из пожарных разбрызгивателей на потолке разбил свою стеклянную ампулу, и на шедевр… пошел дождь. ” Но Ховинг добавил, что толстое стекло, покрывающее картину, защищает ее, и «о ливне никогда не упоминалось внешнему миру» — за исключением, конечно, его книги.
Как бы то ни было, картина выставлялась за пуленепробиваемым стеклом, в окружении двух музейных охранников, а детективы наблюдали за ней сзади.Шедевр увидели более миллиона посетителей. Через неделю после закрытия выставки картина благополучно вернулась домой в Лувр.
В последний раз Мона Лиза была взята напрокат, она отправилась в Токийский национальный музей и в Московский музей изобразительных искусств имени Пушкина в 1974 году. Более 1,5 миллиона человек увидели картину в Токио, что по сей день является рекордом для японского музея. . Японцы первыми выставили картину, защищенную триплексным стеклянным ящиком. Это тоже хорошо, потому что один из многих посетителей попытался нанести на него красную краску.
Хотя это правда, что пребывание в Лувре не гарантирует покоя — в 2009 году женщина швырнула терракотовую кружку в Мону Лизу, которая разбилась о стеклянный корпус, — учитывая все обстоятельства, нет места лучше дома.
— Джованни Гарсия-Фенек
История Моны Лизы и где ее найти
Сегодня мы обсуждаем в блоге все, что связано с искусством, уделяя особое внимание всемирно известной картине Моны Лизы.
В этом посте вы узнаете историю картины, а также факты о ней и о том, как ее найти, посетив Лувр.
История Моны Лизы
«Мона Лиза» в настоящее время считается одной из самых известных картин в мире, несмотря на то, что никто не знает названия оригинальной модели. Он был написан в 16, -м, -м веке Леонардо да Винчи, когда он жил во Флоренции.Да Винчи использовал особую технику затенения, называемую сфумато, для создания тонких изгибов по всей картине в виде волос и одежды натурщика, а также гладких долин и рек на заднем плане. Тема произведения — представление художника о том, что человечество и природа связаны космической связью. Это также дает ощущение гармонии, о чем свидетельствует слабая улыбка на лице сидящего. Очень популярная во всем мире, Мона Лиза имеет решающее значение для художественного мира, потому что она произвела революцию в портретной живописи и в моде, в которой художники одевали своих предметов.Картина оставила след во всем мире, поскольку она фигурирует во многих современных произведениях, таких как песни, фильмы, романы и предметы повседневного обихода.
Факты о Моне Лизе
Несмотря на то, насколько знаменита картина, есть множество интересных фактов, которые многие не знают о Моне Лизе. Первоначально он назывался Мона Лиза, поскольку монна означает Мадонна, что переводится как «Моя леди».Оно стало Мона Лиза из-за простой орфографической ошибки. Под известной во всем мире Моной Лизой есть три предыдущих слоя, на которых модель изображена в разных позах. Чтобы сохранить его, у Моны Лизы есть собственная комната с климат-контролем в Лувре, перед которой находится пуленепробиваемое стекло, обеспечивающее ее защиту. Эти меры были приняты, потому что картина была украдена и умышленно повреждена в прошлом. Мона Лиза была признана бесценной, а это означает, что ее нельзя застраховать ни на какую сумму денег.
Слава вокруг картины возникла из-за тонкого выражения ее лица, которое обсуждается много лет и остается по сей день.
Как добраться до Моны Лизы в Лувре
«Мона Лиза» надежно размещается в Лувре в Париже с 1797 года. Согласно веб-сайту Лувра, вот как добраться до «Моны Лизы»: «Поднимитесь на лифте C на второй этаж. Поверните налево, затем снова налево в ротонду и войдите в Galerie d’Apollon.Полюбуйтесь сокровищами галереи; затем пройдите в дальний конец комнаты, где дверь ведет в Салон Карре. Попросите сотрудника музея открыть для вас дверь и войти в салон Carré. Идите прямо в Grande Galerie. Когда дойдете до статуи Дианы-Охотницы, поверните направо: перед вами Мона Лиза ».
О Лувре и как добраться
Лувр закрывается по вторникам каждую неделю и работает ежедневно с 9:00 до 18:00, а по средам и четвергам — до 21:45.Мы рекомендуем вам приехать рано утром, чтобы увидеть самые интересные места и избежать скопления людей. В музей есть два разных входа: в знаменитую пирамиду и в подземелье через Карусель Лувра. Также желательно точно знать, что вы хотите увидеть в музее, так как из более чем 35 000 различных произведений искусства сложно увидеть все это за один день. Если вы не можете насытиться одним посещением, мы предлагаем обширные экскурсии по Лувру, которые могут быть как общедоступными, так и частными.
Расположение: Rue de Rivoli, 75001 Париж, Франция
Вы были в Лувре или в Париже в целом? А что вы думаете о Моне Лизе?
.