Колин роу математика идеальной виллы: Колин Роу — Colin Rowe

Содержание

Колин Роу — Colin Rowe

Колин Роу (27 марта 1920 — 5 ноября 1999) был британским натурализованным историком архитектуры, критиком, теоретиком и учителем; признано, что во второй половине двадцатого века он оказал большое теоретическое и критическое влияние на мировую архитектуру и урбанизм . В течение своей жизни он недолго преподавал в Техасском университете в Остине и в течение одного года в Кембриджском университете в Англии. Большую часть своей жизни он был профессором Корнельского университета в Итаке, штат Нью-Йорк. Многие из учеников Роу стали важными архитекторами и расширили его влияние на архитектурные и плановые профессии. В 1995 году он был награжден Золотой медалью Королевского института британских архитекторов , высшей наградой.

Ранний период жизни

Колин Фредерик Роу родился в Ротерхэме , Англия, в 1920 году в семье Фредерика У. и Хелены (урожденной Бомоунт) Роу. Отец Роу был школьным учителем. Другой их единственный ребенок, Дэвид, родился в октябре 1928 года. Колин выиграл стипендию в местной гимназии, а затем поступил в Ливерпульский университет, чтобы изучать архитектуру. Он был призван на военную службу в декабре 1942 года и был зачислен в Королевские ВВС. Он сильно повредил позвоночник во время тренировочного прыжка с парашютом и был госпитализирован более чем на шесть месяцев. Одно из первых писем Роу, опубликованных в

«Письмах Колина Роу: пять десятилетий переписки», было написано с его больничной койки его другу и коллеге по университету Урсуле Мерсер.

Теоретический подход

Виллу Капра «Ла Ротонда» Колин Роу напрямую сравнил с виллой Савойя Ле Корбюзье.

Его диссертация 1945 года для Рудольфа Витткауэра в Институте Варбурга в Лондоне была теоретическим предположением о том, что Иниго Джонс, возможно, намеревался опубликовать теоретический трактат по архитектуре, аналогичный « Четырем книгам архитектуры» Палладио .

Хотя эта идея не подкреплялась никакими убедительными доказательствами и не могла быть когда-либо подтверждена, воодушевленная Витткауэром, она установила способ размышлений и воображения Роу о том, что могло бы произойти: подход к истории архитектуры, который был в основном воображаемым и фактически сомнительным, но который он постепенно превратился в чрезвычайно эрудированный, последовательно аргументированный образ мышления и видения, который раздражал традиционных историков, но стал вдохновением для поколения практикующих архитекторов, которые стали рассматривать историю творчески, как активный компонент в процессе проектирования.

В исследованиях Колина Роу вилла Ле Корбюзье Савойя сравнивалась непосредственно с неоклассической виллой Ротонда Палладио.

Первоначальный подход Роу был основан на сравнении культурных событий, которые традиционная история широко разделяла и классифицировала, но которые он извлек из своей обширной личной эрудиции (в постоянном развитии) и поместил вместе для сравнения. Его неортодоксальный и не хронологический взгляд на историю затем позволил ему развить теоретические рассуждения, такие как его знаменитое эссе «Математика идеальной виллы» (1947), в котором он предположил, что в виллах Палладио существуют композиционные «правила», которые может быть продемонстрировано соответствие аналогичным «правилам» на виллах Ле Корбюзье в Пуасси и Гарше. Хотя это предложение, как и его диссертацию на степень магистра, невозможно было подтвердить никакими доказательствами, поскольку это предположение позволило Роу разработать удивительно свежую и провокационную трансисторическую критику как Палладио, так и Ле Корбюзье, в которой архитектура обоих была оценена не в полной мере. хронологическое время, но бок о бок в настоящий момент.

Оригинальность этого подхода привела к тому, что оценка современной архитектуры была перенесена в историю, а история признана как активное влияние. Много лет спустя, когда влияние Роу распространилось по всему миру, этот подход стал ключевым элементом в процессе архитектурного и городского дизайна: если «присутствие прошлого» было очевидным в работах многих архитекторов в конце 20-го века.

века, от Джеймса Стирлинга до Альдо Росси , Роберта Вентури , Освальда Матиаса Унгерса , Питера Эйзенмана , Майкла Грейвса и других, во многом это было связано с влиянием Роу. Совсем недавно теоретики и критики цифрового поворота в архитектуре подчеркнули необходимость обновления метода Роу на данный момент.

Обучение и сочинения

Между 1950-52 годами, будучи наставником в Ливерпульской школе архитектуры, он привил этот оригинальный подход к современной архитектуре послушному 24-летнему студенту-архитектору Джеймсу Стирлингу , который был всего на шесть лет младше него. По мнению Роу, к тому времени модернизм в архитектуре был уже закончен; то, что задумывалось как революция, потерпело неудачу, но в Стирлинге он нашел средства для создания нового типа «модернистского неоклассицизма» архитектора; они стали друзьями на всю жизнь, и вся работа Стирлинга в архитектурной практике была в большой степени обязана более или менее постоянному критическому вкладу Роу. Часто говорят, что Стирлинг был «рисовальщиком Роу».

Вилла Фоскари Палладио была изучена Колином Роу в его эссе «Математика идеальной виллы».

В период с 1950-х годов и до своей смерти Роу опубликовал ряд широко влиятельных работ, которые повлияли на архитектуру, развивая теорию о концептуальной взаимосвязи между современностью и традицией, в частности, классицизмом в его различных проявлениях и «белой архитектурой» современного движения. 1920-е годы — точка зрения, впервые высказанная Эмилем Кауфманом в его классической книге «Фон Леду бис Ле Курбюзье» (1933). Хотя он оставался поклонником достижений модернистов 1920-х годов, в первую очередь работ Ле Корбюзье , Роу также подверг современное движение, которое он считал неудачным, подрывной критике и интерпретации.

Роу был одним из первых, кто открыто осудил неудачи модернистского городского планирования и его разрушительное влияние на исторический город; многие из его самых важных книг и эссе на самом деле больше касаются городской формы, чем архитектурного языка. Эта ранняя работа привела к контекстуализму школы мысли , которая была также критически современного городского дизайна и архитектурной теории от дизайна , в котором современные типы зданий гармонизированы с городскими формами обычных для традиционного города.

Роу был профессором архитектуры Эндрю Диксона Уайта в Корнельском университете, где он преподавал с 1962 года до выхода на пенсию в 1990 году. В ходе своей блестящей и очень влиятельной академической карьеры он сосредоточился на разработке альтернативного метода городского дизайна, частично основанного на более ранние работы Камилло Ситте, но в основном оригинальные, основанные на создании городов посредством процесса коллажирования, наложенных друг на друга частей; Идеальной моделью для этого прагматичного, антидоктринерского подхода была разрушенная вилла римского императора Адриана в Тиволи, недалеко от Рима. В 1981 году он основал «Корнельский журнал архитектуры» и участвовал в выпуске 1 с «Современным городским затруднением» и в выпуске 2 с «Программа против парадигмы».

Его главное значение было как учителя и писателя по этим предметам, которые сильно повлияли на архитектурное мышление. Его книга « Город коллажей» (совместно с Фредом Кеттером ) — это его теоретический трактат, в котором излагаются различные анализы городской формы в ряде существующих городов, которые, как известно, были эстетически успешными, исследуются их фактически существующая городская структура в том виде, в каком они были обнаружены, и раскрывается, что это конечный продукт Непрекращающийся процесс фрагментации, столкновения / наложения / заражения множества разнообразных идей, навязанных ему последовательными поколениями, каждое со своей собственной идеей. В архитектуре его мышление соответствовало его представлениям о городе: он испытывал ностальгию по эклектике девятнадцатого века, защищая, что архитектура в современную эпоху должна отказаться от своей пуристической абстракции и позволить себе влиять на наплыв исторических ссылок.

С философской точки зрения убежденность Роу в том, что прагматические, дискретные и эпизодические идеи более значимы и полезны, чем суммирующие, всеобъемлющие, всеобъемлющие концепции, привело его к политическому праву и к таким философам, как Исайя Берлин и Карл Поппер ; но парадоксальным образом это также поместило его мышление в одну общую зону с левыми философами, такими как Джанни Ваттимо . По мере того, как он продолжал публиковать новаторские, интеллектуально богатые, нетрадиционные эссе по истории и теории архитектуры, и стал постоянным жителем Соединенных Штатов (став гражданином США к концу своей жизни), он продолжал влиять на многих других архитекторы, студенты и преподаватели архитектуры в 1960-х, 1970-х и 1980-х годах (в 1966 году он работал научным сотрудником в Фонде Грэма в Чикаго) в то время, когда наблюдался переход к постмодернистской архитектуре, с которой он, возможно, частично был связан, хотя только в очень ограниченной степени и только в философском смысле, поскольку его интеллектуальный диапазон и его всеобъемлющий интерес к каждому движению и стилю архитектуры выводили его далеко за пределы какой-либо конкретной стилистической категории. Роу умер в возрасте 79 лет 5 ноября 1999 года в округе Арлингтон, штат Вирджиния . Мемориальная программа была проведена в его честь 6 февраля 2000 года в Институте Карнеги в Вашингтоне, Вашингтон, округ Колумбия.

«Математика идеальной виллы»

Виллу Фоскари сравнивали с работой Ле Корбюзье в исследованиях Колина Роу.

Основополагающее эссе Колина Роу было напечатано пять раз за четыре года и было озаглавлено «Математика идеальной виллы». Текст был напечатан как в форме эссе, так и в форме книги под тем же названием вместе с восемью другими сравнительно вспомогательными эссе. В этом эссе Роу представил свой оригинальный взгляд на прямое сравнительное прочтение современной архитектуры наряду с неоклассической архитектурой. Этот подход не был общепринятым в архитектурной литературе того времени, когда эссе было впервые опубликовано в 1947 году. Роу утверждал, что это основа прямого сравнения виллы Ле Корбюзье и виллы Андреа Палладио 16 века. Роу решил поставить шедевр Палладио 1550-х годов под названием Мальконтента ( Вилла Фоскари ) в прямое сравнение с виллой Ле Корбюзье в Гарше для мистера и миссис Михаэля Штайн. Аргумент Роу начался с утверждения, что и Гарш, и Мальконтента задуманы как отдельные блоки примерно одинаковых объемов, измеряющих «8 единиц в длину, на 5 1/2 ширины, на 5 в высоту». Затем Роу замечает, что «Каждый дом демонстрирует альтернативный ритм двойных и одинарных интервалов; и каждый дом … показывает сопоставимое трехстороннее распределение линии поддержки». Как резюмирует Роу: «Палладио занимается логическим расположением мотивов, догматически принятых … в то время как Ле Корбюзье … противопоставляет новую систему старой и немного более всеобъемлющей».

Роу продолжает в своем эссе заключить, что «если фасады Ле Корбюзье являются для него первичной демонстрацией достоинств математической дисциплины, то с Палладио может показаться, что окончательное доказательство его теории заключается в его плане … (На Malcontenta) [t] он усложняет фасады, их строгое платоническое обоснование может быть в конечном итоге искажено традиционным присутствием … ионического порядка, который имеет собственное обоснование и неизбежно вводит альтернативную систему измерения ». В конце своего эссе Роу передает свой подход к общей симпатии Ле Корбюзье и Палладио к математическому описанию идеальной виллы, обсуждая виллу Савойя в сравнении с виллой Ротонда Палладио , которую он считает аналогичной. В своей знаменитой заключительной цитате Роу делает свой высочайший комплимент и Палладио, и Ле Корбюзье, заявляя, что Палладио и Ле Корбюзье «стали источником бесчисленных стилизаций и утомительно забавных выставочных приемов; но это великолепно реализованное качество оригиналов. редко можно встретить в произведениях неопалладианцев и представителей стиля Корбу ». По мнению Роу, в конце концов, эти два главных архитектора будут иметь более устойчивое слово в математике идеальной виллы, чем большинство их последователей.

Избранные работы

  • Архитектура добрых намерений (1994)
  • Как я уже говорил: Воспоминания и разные эссе , Сборник эссе, писем и статей, собранных в 3 томах MIT Press при его жизни, Мягкая обложка: 216 страниц, MIT Press (23 июля 1999 г.), ISBN   978-0262681100
  • «Современное городское затруднение» в Корнельском журнале архитектуры , № 1, 1981
  • «Roma Interrotta» в архитектурном профиле дизайна , Vol. 49, № 3-4 (1979)
  • Город коллажей (1978) с Фредом Кеттером
  • Математика идеальной виллы и другие эссе (1976)
  • «Прозрачность: буквальное и феноменальное», часть II, Perspecta 13/14, 1971 г.
  • Итальянская архитектура 16 века , с Леоном Сатковски, Princeton Architectural Press, 2002, ISBN   1-56898-331-X , твердая обложка: 331 страница.

Смотрите также

Рекомендации

  • Марцо, Мауро; с «Вступлением» Лучано Семерани и «Послесловием» Мауро Марцо; эссе Франческо Бенелли, Марко Бираги, Моники Чентанни, Питера Эйзенмана, Альберто Ферленги, Себастьяна Маро, Роберта Максвелла, Кати Маццукко, Луки Ортелли, Алессандры Понте, Бернардо Секки (2010). Марсилио, IUAV (ред.). L’architettura come testo e la figura di Colin Rowe (на английском и итальянском языках). Венеция. ISBN   978-88-317-9970-6 . CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  • Шерер, Даниэль, Архитектура в лабиринте. Теория и критика в Соединенных Штатах, Оппозиции, Assemblage, ANY, (1973–1999) , Zodiac 20 (1999), стр. 36–63.
  • Мемориальный некролог факультета Корнелла.

Архитектура Палладио – HiSoUR История культуры

Архитектура Палладио – это европейский стиль архитектуры, основанный и вдохновленный дизайнами венецианского архитектора Андреа Палладио (1508-1580). То, что сегодня считается архитектурой Палладио, – это эволюция оригинальных концепций Палладио. Работа Палладио была сильно основана на симметрии, перспективах и ценностях формальной классической храмовой архитектуры древних греков и римлян. С XVII века интерпретация Палладио этой классической архитектуры была адаптирована как стиль, известный как палладианство. Он продолжал развиваться до конца 18-го века.

Палладианство в последнее время стало популярным в Британии в середине 17-го века, но его цветение было прервано началом гражданской войны в Англии и последующим применением жесткой экономии. В начале 18 века он вернулся к моде не только в Англии, но и непосредственно под влиянием Англии, в Пруссии. Граф Франческо Альгаротти, возможно, написал Берлингтону из Берлина, что он рекомендует Фридриху Великому принять в Пруссии архитектурный стиль, который Берлингтон представил в Англии, но был построен оперный дом Кнобельсдорфа на Унтер-ден-Линден, основанный на доме Уэстстеда Кэмпбелла с 1741. Позже в столетии, когда стиль падал от пользы в Европе, у него был всплеск популярности во всех британских колониях в Северной Америке, о чем свидетельствуют такие примеры, как Дрейтон-холл в Южной Каролине, Библиотека Редвуда в Ньюпорте, Род Остров, особняк Морриса-Джумеля в Нью-Йорке, дом Хаммонд-Харвуд в Аннаполисе, штат Мэриленд и Монтичелло Томаса Джефферсона и Топольский лес в Вирджинии.

Этот стиль по-прежнему пользовался популярностью в Европе в течение 19-го и начала 20-го веков, где он часто использовался в дизайне общественных и муниципальных зданий. Со второй половины XIX века он был встречен готическим возрождением в англоязычном мире, чьи чемпионы, такие как Август Пугин, помня о происхождении палладианизма в древних храмах, считали его слишком языческим для англиканского и англо-католического богослужения , Однако, как архитектурный стиль, он продолжает оставаться популярным и развиваться; его фронтоны, симметрия и пропорции отчетливо проявляются в дизайне многих современных зданий сегодня.

Архитектура Палладио
Здания, полностью спроектированные Палладио, находятся в Венеции и Венето, особенно богатой группировкой палаццо в Виченце. К ним относятся виллы и церкви, такие как Redentore в Венеции. В архитектурных трактатах Палладио он следовал принципам, определенным римским архитектором Витрувиусом и его учеником 15-го века Левом Баттиста Альберти, который придерживался принципов классической римской архитектуры, основанной на математических пропорциях, а не богатого декоративного стиля, характерного и для Ренессанса.

Палладио всегда проектировал свои виллы со ссылкой на их обстановку. Если на холме, таком как Вилла Капра, фасады часто проектировались так, чтобы они имели равную ценность, чтобы жители могли иметь прекрасные виды во всех направлениях. Кроме того, в таких случаях портики были построены со всех сторон, так что жильцы могли полностью оценить сельскую местность, будучи защищенным от солнца, подобно многим современным крыльцам американского стиля. Палладио иногда использовал лоджию в качестве альтернативы портику. Это можно просто описать как утопленный портик или внутреннюю одноэтажную комнату с проколотыми стенами, открытыми для элементов. Иногда лоджию можно было разместить на уровне второго этажа над верхней частью лоджии ниже, создав так называемую двойную лоджию. Лоджии иногда придавали значение на фасаде, будучи увенчанным фронтоном. Вилла Годи имеет в качестве фокуса лоджию, а не портик, а также лоджии, заканчивающиеся на каждом конце главного здания.

Палладио часто моделировал свои возвышения на фасадах римского храма. Влияние храма, часто в крестообразном дизайне, позже стало товарным знаком его работы. Палладиовые виллы, как правило, построены с тремя этажами: подвальное помещение на цокольном этаже или первый этаж, в котором есть обслуживание и небольшие комнаты. Помимо этого, рояль-нмобиль проходил через портик, достигнутый бегством внешних ступеней, содержащий главный прием и спальни, а над ним – мезонинный пол с вторичными спальнями и жилыми помещениями. Соотношение каждой комнаты на вилле было рассчитано на простые математические соотношения, такие как 3: 4 и 4: 5, а разные комнаты внутри дома были взаимосвязаны по этим коэффициентам. Раньше архитекторы использовали эти формулы для балансировки одного симметричного фасада; однако проекты Палладио связаны со всей, как правило, квадратной, виллой.

Палладио глубоко считал двойную цель своих вилл как фермерскими домами, так и роскошными выходными в выходные для богатых торговцев. Эти симметричные храмовидные дома часто имеют одинаково симметричные, но низкие крылья, сметающиеся от них, для размещения лошадей, сельскохозяйственных животных и сельскохозяйственных магазинов. Крылья, иногда отделенные и соединенные с виллой колоннадами, были спроектированы не только для функциональности, но и для дополнения и акцентирования виллы. Они, однако, никоим образом не предназначались для того, чтобы быть частью главного дома, и именно в дизайне и использовании этих крыльев последователи Палладио в 18 веке адаптировались, чтобы стать неотъемлемой частью здания.

Четыре книги архитектуры Палладио впервые были опубликованы в 1570 году. Этот архитектурный договор содержит описания и иллюстрации его собственной архитектуры наряду с римским зданием, которое вдохновило его на создание стиля. Палладио переосмыслил древнюю архитектуру Рима и применил ее ко всем видам зданий от величественных вилл и общественных зданий к скромным домам и фермерским сараям.

Венецианское окно
Палладиовое, сербское или венецианское окно в значительной степени связано с работой Палладио и почти является торговой маркой его ранней карьеры. Он состоит из центрального света с полукруглой аркой, выполненного на импосте, состоящем из небольшой антаблемы, под которой и окружающих два других огня, по одному с каждой стороны, являются пилястры. В библиотеке Венеции Сансовино менял дизайн, заменяя колонны двумя внутренними пилястрами. Описать его происхождение как палладио или венецианское неточно; мотив был впервые использован Донато Браманте, а позже упоминается Себастиано Серлио (1475-1554) в его семитомной архитектурной книге «Тутте л’персе д’Архитеттура и проспетива», излагающей идеалы Витрувия и римской архитектуры, это арочное окно окружено два нижних прямоугольных отверстия, мотив, который впервые появился в триумфальных арках древнего Рима. Палладио широко использовал мотив, особенно в аркадах базилики Палладиана в Виченце. Это также особенность его входов в Villa Godi и Villa Forni Cerato. Возможно, это широкое использование мотива в Венето, который дал окну свое альтернативное название венецианского окна; он также известен как серлианское окно. Каким бы ни было название или происхождение, эта форма окна, вероятно, стала одной из самых прочных характеристик работы Палладио, увиденной в более поздних архитектурных стилях, сформированных из палладианизма. По словам Джеймса Лиз-Милна, его первое появление в Британии было в реконструированных крыльях Берлингтон-хауса в Лондоне, где непосредственный источник был фактически в проектах Иниго Джонса для Уайтхолл-Дворца, а не из самого Палладио.

Вариант, в котором мотив заключен в освобождающуюся слепую арку, которая объединяет мотив, не является палладиовым, хотя Берлингтон, похоже, предположил, что это так, используя использованный в нем рисунок, показывающий три таких черты на простой стене (см. иллюстрация дома Клейдона выше справа). Современная стипендия приписывает рисунок Скамоцци. Берлингтон использовал мотив в 1721 году для поднятия парка Тоттенхэм в Савернакском лесу для своего зятя лорда Брюса (с тех пор реконструирован). Кент взял его в своих проектах в здания Парламента, и он появляется в казненных проектах Кента для северного фронта Холкхэм-Холла.

Ранний палладианизм
В 1570 году Палладио опубликовал свою книгу «Quattro Libri dell’Architettura», которая вдохновила архитекторов по всей Европе.

В течение 17-го века многие архитекторы, изучающие в Италии, узнали о работе Палладио. Затем зарубежные архитекторы вернулись домой и адаптировали стиль Палладио, чтобы удовлетворить различные климаты, топографии и личные вкусы своих клиентов. Таким образом, были созданы изолированные формы палладианизма во всем мире. Тем не менее, стиль Палладио не дошел до зенита его популярности до 18-го века, прежде всего в Англии, Уэльсе, Шотландии, Ирландии, а затем и Северной Америке. В самой Венеции была ранняя реакция на излишества барочной архитектуры, которая проявилась в возвращении к принципам Палладио. Самые ранние неопалладианцы были точными современниками, оба обучались как масоны, Доменико Росси (1657-1737) и Андреа Тирали (1657-1737). Томмазо Феманза, их биограф, оказался самым способным и научным сторонником движения; в его руках визуальное наследование примера Палладио стало все более кодифицировано в правильных правилах и дрейфовало к неоклассицизму.

Однако самым влиятельным последователем Палладио в любом случае был англичанин Иниго Джонс, который путешествовал по всей Италии с «коллекционером» Эрла Арундела, аннотируя его копию трактата Палладио в 1613-14. «Палладианизм» Джонса, его современников и более поздних последователей был стилем в основном из фасадов, а математические формулы, диктующие макет, строго не применялись. Несколько больших загородных домов в Англии построены между 1640 и c. 1680, такие как Уилтон Хаус, находятся в этом палладийском стиле. Они следуют за большим успехом паллиадских проектов Джонса для Дома королевы в Гринвиче и Банкетного дома в Уайтхолле, незавершенном королевском дворце в Лондоне короля Карла I.

Тем не менее, проекты Палладио, защищенные Иниго Джонсом, были слишком тесно связаны с судом Карла I, чтобы выжить в условиях беспорядков гражданской войны. После восстановления Стюарта Палладианизм Джонса затмился барочными проектами таких архитекторов, как Уильям Талман и сэр Джон Ванбрух, Николас Хоксмур и даже ученик Джонса Джон Уэбб.

Neo-Palladian

Английская архитектура Палладио
Барочный стиль, популярный в континентальной Европе, никогда не был по-настоящему по-английски и считался чрезмерно ярким, католическим и «флоридным». Он был быстро заменен, когда в первой четверти XVIII века в Великобритании были опубликованы четыре книги, в которых подчеркивалась простота и чистота классической архитектуры. Это были:

Vitruvius Britannicus, изданный Коленом Кэмпбеллом, 1715 г. (из которых в течение столетия появились дополнительные тома)
Четыре книги архитектуры Палладио, переведенные Джакомо Леони, опубликованные с 1715 года.
Leone Battista Alberti’s De Re Aedificatoria, переведенный Джакомо Леони, опубликован в 1726 году.
Проекты Иниго Джонса … с некоторыми дополнительными проектами, опубликованные Уильямом Кентом, 2 тома, 1727 г. (Еще один том, некоторые проекты г-на Иниго Джонса и г-на Уильяма Кента были опубликованы в 1744 году архитектором Джоном Варди, помощник Кента.)
Самым популярным из них среди богатых покровителей дня был четырехтомник Витрувия Британика от Колена Кэмпбелла. Кэмпбелл был и архитектором, и издателем. Книга была в основном книгой дизайна, содержащей архитектурные отпечатки британских зданий, которые были вдохновлены великими архитекторами от Витрувия до Палладио; сначала в основном Иниго Джонса, но более поздние томы содержали чертежи и планы Кэмпбелла и других архитекторов 18-го века. Эти четыре книги в значительной степени способствовали созданию архитектуры Палладио в Великобритании 18-го века. Их три автора стали самыми модными и востребованными архитекторами эпохи. Из-за его книги Витрувия Британика, Колен Кэмпбелл был выбран в качестве архитектора для дома банкира Генри Хоара I (иллюстрация выше), шедевр, который стал вдохновением для десятков подобных домов по всей Англии.

На переднем крае новой школы дизайна был аристократический «архитектор граф», Ричард Бойл, 3-й граф Берлингтон; в 1729 году он и Уильям Кент разработали Chiswick House. Этот Дом был переосмыслением Виллы Капра Палладио, но был очищен элементами и орнаментом XVI века. Эта серьезная нехватка орнамента должна была стать чертой палладианства. В 1734 году Уильям Кент и лорд Берлингтон разработали один из лучших примеров архитектуры Палладио в Англии с Холкхэм Холл в Норфолке. Главный блок этого дома следовал за диктатами Палладио довольно близко, но высокие, часто отстраненные крылья фермерских зданий Палладио были подняты. Кент привязал их к дизайну, изгнал сельскохозяйственных животных и поднял крылья до почти того же значения, что и сам дом. Эти крылья часто украшались портиками и фронтонами, часто напоминающими, как в гораздо более позднем зале Кедлстон, в небольших загородных домах. Именно развитие фланговых крыльев привело к тому, что английский палладианство превратилось в подделку оригинальной работы Палладио.

Архитектурные стили развиваются и изменяются в соответствии с требованиями каждого отдельного клиента. Когда в 1746 году герцог Бедфорд решил перестроить аббатство Уоберн, он выбрал стиль Палладио для дизайна, так как теперь это было самым модным в эпоху. Он выбрал архитектора Генри Флиткрофта, протеже Берлингтона. Конструкции Флиткрофта, в то время как Палладио в природе, не были бы признаны самим Палладио. Центральный блок небольшой, всего три бухты, портик, подобный храму, просто предлагается, и он закрыт. Два больших фланговых крыла, содержащих обширный набор государственных помещений, заменяют стены или колоннады, которые должны были соединяться с фермерскими зданиями; фермерские здания, заканчивающие структуру, возвышаются по высоте, чтобы соответствовать центральному блоку, и давали окна Палладио, чтобы убедиться, что они видны как дизайн Палладио. Это развитие стиля должно было повториться в бесчисленных домах и ратушах в Британии более ста лет. Отказавшись от благосклонности во время викторианской эпохи, он был возрожден сэром Астоном Уэббом для его размещения в Букингемском дворце в 1913 году. Зачастую блокирующие блоки имели бы слепые портики и сами пилястры, соревнуясь за внимание или дополняя центральный блок. Это было очень далекое от проектов Палладио дваста лет назад.

Английские дома Палладио теперь уже не были маленькими, но изысканными уикендами на выходные, из которых были задуманы их итальянские коллеги. Они больше не были виллами, а «властными домами» в терминах сэра Джона Саммерсона, символических центров силы вигской «squirearchy», которая управляла Великобританией. Когда стиль Палладио охватил Британию, все мысли о математической пропорции были сметены. Вместо квадратных домов с опорными крыльями, эти здания имели длину фасада в качестве основного внимания; длинные дома часто только одна комната глубоко были преднамеренно обманчивыми, давая ложное впечатление размера.

Ирландский палладизм
Во время периода возрождения Палладио в Ирландии даже довольно скромные особняки были брошены в неопалладскую плесень. Архитектура Палладио в Ирландии тонко отличается от архитектуры в Англии. Придерживаясь, как и в других странах, к основным идеалам Палладио, это часто более верно для них – возможно, потому, что он часто был спроектирован архитекторами, которые пришли непосредственно из материковой Европы, и поэтому не подвергались влиянию эволюции, которую палладианство переживало в Британии , Какова бы ни была причина, палладианство все же пришлось адаптировать к более прохладной, более холодной погоде.

Одним из самых новаторских ирландских архитекторов был сэр Эдвард Ловетт Пирс (1699-1733), который стал одним из ведущих защитников палладианства в Ирландии. Двоюродный брат сэра Джона Ванбруха, он был изначально одним из своих учеников, но, отвергнув барокко, он три года изучал архитектуру во Франции и Италии, прежде чем вернуться домой в Ирландию. Его самая важная работа в Палладио – бывшие ирландские палаты парламента в Дублине. Он был плодовитым архитектором, который также проектировал южный фасад дома Друмкондра в 1727 году и дворец Кашел в 1728 году.

Одним из наиболее примечательных примеров палладианства в Ирландии является Дом Каслтауна, недалеко от Дублина. Разработанный итальянским архитектором Алессандро Галилеем (1691-1737), это, пожалуй, единственный палладийский дом в Ирландии, который был построен с математическими соотношениями Палладио и одним из трех ирландских особняков, которые утверждают, что вдохновили дизайн Белого дома в Вашингтон.

Другие примеры включают Руссборо, разработанный Ричардом Кассельсом, архитектором немецкого происхождения, который также разработал Больницу Палладио Ротонды в Дублине и Флорентийский суд округа Ферманах. Ирландские палладианские загородные дома часто имеют прочную штукатурку из рококо, часто исполняемую братьями Лафранчини, ирландскую специальность, которая намного ярче, чем интерьеры их современников в Англии. Так много Дублина было построено в 18-ом столетии, что оно установило грузинский штамп на город; однако из-за плохого планирования и бедности, до недавнего времени Дублин был одним из немногих городов, где прекрасное жилье 18-го века можно было увидеть в разрушительном состоянии. В другом месте в Ирландии после 1922 года руководство было удалено с крыш незанятых домов Палладия за его ценность в виде металлолома, поскольку дома часто оставляли за счет чрезмерных налогов на основе ставок на крышу. Некоторые безлесные дома Палладия все еще можно найти в обезвоженной ирландской деревне.

Североамериканский палладизм
Влияние Палладио в Северной Америке проявляется почти с самого начала здания, спроектированного архитекторами, хотя англо-ирландский философ Джордж Беркли, возможно, был новаторским палладионом Америки. Приобретая большой фермерский дом в Миддлтауне, недалеко от Ньюпорта в конце 1720-х годов, Беркли назвал его «Уайтхолл» и улучшил его с помощью дверного проема Палладио, полученного из проектов Уильяма Кента «Иниго Джонс» (1727), которые он, возможно, привез с собой из Лондона; Работы Палладио были включены в библиотеку из тысячи томов, которые он накопил для этой цели и отправили в Йельский колледж. В 1749 году Питер Харрисон принял проект своей библиотеки Redwood в Ньюпорте, Род-Айленд, более непосредственно из Quattro Libri от Palladio, в то время как его Кирпичный рынок, также в Ньюпорте, десятилетия спустя также является Палладионом в зачатии.

Дом Хаммонда-Харвуда в Аннаполисе, штат Мэриленд (иллюстрация), является примером архитектуры Палладио в Соединенных Штатах. Это единственная существующая работа колониальной академической архитектуры, которая была в основном разработана с тарелки в Quattro Libri Андреа Палладио. Дом был спроектирован архитектором Уильямом Бакландом в 1773-74 годах для богатого фермера Матиаса Хаммонда округа Энн Арундел, штат Мэриленд. Он был смоделирован по дизайну виллы Pisani в Монтаньяне, Италия в книге II, глава XIV из I Quattro Libri dell’Achitettura.

Политик и архитектор Томас Джефферсон (1743-1826) однажды ссылался на «Quattro Libri» Палладио как свою библию. Джефферсон приобрел глубокую оценку архитектурных концепций Палладио, а его проекты для своего любимого Монтичелло, поместья Джеймса Барбура Барборвиля, Капитолия штата Вирджиния и Университета Вирджинии были основаны на рисунках из книги Палладио. Понимая мощное политическое значение, относящееся к древним римским зданиям, Джефферсон разработал свои гражданские здания в палладийском стиле. Монтичелло (реконструированный между 1796 и 1808 годами) вполне определенно основан на вилле Капра Палладио, однако с изменениями, в стиле, который сегодня описан в Америке как колониальный грузинский. Пантеон Джефферсона, или Ротонда, в Университете штата Вирджиния, несомненно, Палладио в концепции и стиля.

В Вирджинии и Каролине палладианская манера воплощается в многочисленных плантационных домах Тидуотер, таких как Стратфорд-холл или Плантация Вествера, или Дрейтон-Холл, недалеко от Чарльстона. Эти примеры – все классические американские колониальные примеры палладианского вкуса, которые были переданы через гравюры, в интересах масонов и покровителей тоже, которые не имели непосредственного опыта европейской строительной практики. Особенностью американского палладианства было повторное появление великого портика, который снова, как и в Италии, удовлетворял потребность в защите от солнца; портик в различных формах и размерах стал доминирующей чертой американской колониальной архитектуры. В североевропейских странах портик стал простым символом, часто закрытым или просто намеком на дизайн пилястрами, а иногда и на очень поздних примерах английского палладианства, адаптированного к тому, чтобы стать порте-кошером; в Америке палладийский портик восстановил свою полную славу.

Один дом, который ясно показывает это влияние Палладио-Гиббса, – это гора Эйри, в округе Ричмонд, штат Вирджиния, построенная в 1758-62 годах.

На Уэстовере северный и южный входы, сделанные из импортного портландского камня, были сформированы после плиты в Палладио Лондиненсисе Уильяма Сэлмона (1734).

Отличительная особенность Дрейтон-холла, его двухэтажного портика, была получена непосредственно из Палладио.

Неоклассический президентский особняк, Белый дом в Вашингтоне, был вдохновлен ирландским палладианством. Оба замка Куул и Лейнстер-Хаус Ричарда Касселя в Дублине утверждают, что вдохновили архитектора Джеймса Хобана, который спроектировал исполнительный особняк, построенный между 1792 и 1800 годами. Хобан, родившийся в Каллане, графство Килкенни, в 1762 году, изучал архитектуру в Дублине, где Лейнстер Дом (построенный в 1747 году) был одним из лучших зданий в то время. Белый дом более неоклассический, чем Палладиан; особенно южный фасад, который очень напоминает дизайн 1790 года Джеймса Уайта для Castle Coole, также в Ирландии. Замок Куул, по словам архитектора-комментатора Джервасе Джексона-Стопса, «Кульминация палладийских традиций, но строго неоклассическая в своем целомудренном орнаменте и благородной строгости».

Одна из адаптаций к палладианству в Америке заключалась в том, что рояль-нмобил, как правило, был размещен на первом этаже, а не на служебном этаже, как это было в Европе. Этот служебный этаж, если он вообще существовал, теперь был сдержанным полуподвалом. Это отрицало необходимость использования декоративной внешней лестницы, ведущей к главному входу, как в более оригинальных конструкциях Палладио. Это также будет особенностью неоклассического стиля, который следовал бы за палладианством.

Единственные два дома в Соединенных Штатах – от английского колониального периода (1607-1776 гг.), Которые могут быть окончательно отнесены к проектам из четырех книг архитектуры, – это дом Хаммонда-Харвуда (1774 г.) архитектора Уильяма Бакланда в Аннаполисе, штат Мэриленд, и Первый Монтичелло Томаса Джефферсона. Источником дизайна для дома Хаммонд-Харвуд является Вилла Пизани в Монтаньяне (книга II, глава XIV), а для первого Монтичелло (1770) источником дизайна является Вилла Корнаро в Пьомбино-Дезе (книга II, глава XIV). Томас Джефферсон позже покрыл этот фасад дополнениями, чтобы Хаммонд-Харвуд-Хаус оставался единственным чистым и нетронутым примером прямого моделирования в Америке сегодня.

Из-за его более позднего развития архитектура Палладио в Канаде встречается редко. Одним из примечательных примеров является здание Законодательного собрания Новой Шотландии, завершенное в 1819 году. Еще одним примером является Дом правительства в Сент-Джонсе, Ньюфаундленд.

Центр палладийских исследований в Америке, Inc, некоммерческая членская организация, был основан в 1979 году для исследования и продвижения понимания влияния Палладио в Соединенных Штатах.

наследие
К 1770-м годам в Великобритании такие архитекторы, как Роберт Адам и сэр Уильям Чемберс, пользовались огромным спросом со стороны, но теперь они использовали огромное количество классических источников, включая древнюю Грецию, настолько, что их формы архитектуры были в конечном итоге определены как неоклассический, а не Палладианский. В Европе возрождение Палладио закончилось к концу 18-го века. В Северной Америке палладианизм немного задержался; Планы и возвышения Томаса Джефферсона во многом обязаны «Quattro Libri» Палладио. Термин «Палладиан» сегодня часто используется неправильно и имеет тенденцию описывать здание с любыми классическими претензиями. Однако возрождение палладийских идей среди колониальных возродителей начала 20-го века, а также напряжение было неразрывным даже в эпоху модерна.

В середине 20-го века оригинальность подхода архитектора-историка Колина Роу привела к переоценке оценки современной архитектуры в истории и признала архитектуру Палладио как активное влияние. В более позднем 20 веке, когда влияние Роу распространилось по всему миру, этот подход стал ключевым элементом в процессе архитектурного и городского дизайна. Если «присутствие прошлого» было очевидно в работе многих архитекторов в конце 20-го века, от Джеймса Стирлинга до Альдо Росси, Роберта Вентури, Освальда Маттиаса Унгерса, Питера Эйзенмана, Майкла Грейвса и других, это было во многом связано с тем, что влияние Роу. Неортодоксальный и нехронологический взгляд Колина Роу на историю позволил ему разработать теоретические формулировки, такие как его знаменитое эссе «Математика идеальной виллы» (1947), в котором он предположил, что в виллах Палладио есть композиционные «правила» которые могут быть продемонстрированы в соответствии с аналогичными «правилами» в виллах Ле Корбюзье в Пуасси и Гарши. Этот подход позволил Роу разработать удивительно свежую и провокационную транс-историческую оценку как Палладио, так и Ле Корбюзье, в которых архитектура обоих была оценена не в хронологическом времени, а рядом в настоящий момент.

Вилла Штейн -де Монзи — Вспомнить, подумать… — LiveJournal


Предместье Парижа, Франция, 1927 г.

Ле Корбюзье, 1887-1965 гг.

В своем знаковом труде «Математика идеальной виллы» Колин Роу отмечает, что вилла Штейн — де Монзи,
спроектированная Ле Корбюзье в 1927 г., и вилла Андреа Палладио – Фоскари — созданная в 1550-60 гг.,
имеют одинаковые пропорции: восемь единиц в длину, пять с половиной в ширину и пять в высоту —
и построены по одному пропорциональному паттерну.

Вид на главный фасад виллы Штейн -де Монзи со стороны подъездной аллеи.


Вилла Фоскари — загородная резиденция венецианских патрициев Николо и Луиджи Фоскари, построенная в
1558-60 гг. в Мира, у вод канала Бренты, по проекту Андреа Палладио. Другое название — Мальконтента
(«Недовольная»): намёк на жену одного из Фоскари, которая за сварливость была заточена супругом в
деревенской глуши этой виллы

Вилла Фоскари Андреа Палладио. При всех видимых различиях, между обеими виллами
больше сходства, чем это кажется на первый взгляд.

Неизвестно точно, было ли это сознательной данью великому Палладио со стороны Ле Корбюзье, но тот
факт, что состоятельные заказчики архитектора, Габриэль де Монзи и её американские друзья Майкл и
Сара Штейн вместе отдыхали на вилле Штейнов Ренессанс, недалеко от Флоренции, делает это предположение
вероятным. Несмотря на яркие черты модернизма, вилла Штейн — де Монзи, по сути, классическое здание.
Об этой вилле можно рассказывать долго. В ней получил развитие принцип домино. Безбалочные перекрытия
поддерживаются изящными колоннами. В каком-то смысле это — усовершенствованная версия
продемонстрированной в павильоне «Эспри Нуво» квартиры рабочего, только с двухъярусными крытыми террасами.

А еще это трехмерная картина в стиле пуризма – коллекция объектов, собранных в прямоугольную раму, с
закругленными лестницами, нависающими стенами и овальными колоннами, роль которых в пуристской живописи
выполняют, как правило, огромные бутылки, гитары и груды тарелок. План здания сложный, предусмотрены
отдельные комнаты для семьи Штейн и для госпожи де Монзи и все необходимые помещения для прислуги.
И все же в общей схеме чувствуется превосходство конструкционных и пространственных решений над
четким разграничением пространства.

Вилла Штейн — де Монзи находится в 19 км от центра Парижа. Гордо возвышающаяся в дальней части длинного
узкого участка, она кажется созданной для того, чтобы любоваться ею из окна автомобиля. Часть здания,
видимая со стороны дороги, продумана не хуже любого фасада времен Ренессанса, несмотря на почти полное
отсутствие декоративных элементов, если не считать навеса над главным входом, по форме напоминающего
разводной мост, и балкона над ним, который будто бы вырезали из стены и отогнули вниз, как лист бумаги.
По всей ширине стены проходят два узких ленточных окна, глядя на которые, трудно поверить, что это
– несущая стена, а не легкий защитный экран.

Вид на макет со стороны внутреннего двора (северная сторона).
Как мы видим, все основные красоты расположены именно здесь.

Задний фасад здания, выходящий на внутренний сад, выглядит совсем по-другому, более человечно. Здесь
стена-экран наружного фасада частично убрана и видны открытые пространства: сад на крыше с
расположенным в нем строением овальной формы, напоминающем трубу парохода (раньше это была
художественная студия Сары Штейн с обзорной площадкой наверху) и двухъярусная крытая терраса,
выходящая в сад на уровне второго этажа с лестницей в сад, стилизованной под трап. На третьем
ярусе террасы, над садом второго яруса, есть балкон. Неудивительно, что эта вилла известна под
названием «Террасы».

На макете виллы хорошо просматривается общая структура построения объема здания – главный фасад.

По сравнению с многоуровневыми внешними пространствами, интерьер достаточно скромен. Основная жилая
зона, зигзагообразной формы, огибающая кухню и террасу, расположена на втором этаже. Везде
господствуют изогнутые формы, например, отверстие в полу в форме рояля, через которое видна прихожая
нижнего этажа, или изогнутая перегородка, отделяющая столовую от остального помещения. Создается
впечатление, что автор легкой рукой внес эти элементы в уже готовое здание. Ле Корбюзье, без сомнения,
видел в них необходимый противовес лежащей в основе классической гармонии.

Площадка перед главным фасадом.

Вилла сохранилась по сегодняшний день, но вряд ли в ней многое осталось от былых времен.
Здание подверглось кардинальной перепланировке и было превращено в многоквартирный дом.

Источник — tartle.net

#ЛеКорбюзье Instagram posts — Gramho.com

Читаем сегодня 📚: (и сохраняем чтобы всегда был список под рукой) 1. Le Corbusier (Ле Корбюзье) Шарль-Эдуар Жаннере-Гри, известный миру как Ле Корбюзье (Le Corbusier), — один из величайших архитекторов 20 века, пионер модернизма и представитель архитектуры интернационального стиля, художник, дизайнер, публицист. Ле Корбюзье вывел «пять отправных точек» новейшей архитектуры. (Фото 2) 2. Alberto Giacometti (Альбе́рто Джакоме́тти) (итал. Alberto Giacometti, 10 октября 1901, Боргоново, Стампа, Швейцария — 11 января 1966, Кур, Швейцария, похоронен в Боргоново) — швейцарский скульптор, живописец и график, один из крупнейших мастеров XX века. Скульптура «Шагающий человек» присутствует в кадре фильма «Железный человек 2». (Фото 3) 3. Antoni Gaudi (Антонио Гауди) — испанский архитектор-модернист, большинство проектов которого, включая самую масштабную его постройку, храм Святого Семейства (символ Барселоны), возведено в Барселоне. Саграда Фамилия (Temple Expiatori de la Sagrada Familia) — самое известное детище Гауди и вместе с тем, один из самых обсуждаемых долгостроев мира сейчас по-прежнему является не достроен. (Фото 4) 4. Paul Klee (Пауль Клее) — немецкий художник, теоретик авангардного искусства, участник художественного объединения «Синий всадник», преподаватель знаменитой школы Баухауз. Пауль Клее — первый художник, который назвал рисунки детей и сумасшедших настоящим творчеством (лет за 10 до того, как об этом начали писать первые книги). (Фото 5) 5. Marcel Duchamp (Марсель Дюшан) — французский и американский художник, шахматист, теоретик искусства, стоявший у истоков дадаизма и сюрреализма. «Моя идея заключалась в том, чтобы вложить мозги туда, где всегда были только глаза». Марсель Дюшан. (Фото 6) 6. Henri Matisse (Анри Матисс) — гениальный французским живописц ХХ века, основателем фовизма, неутомимый экспериментатор и неугомонный исследователем. Анри Матисс перевернул традиционные представления об использовании цвета и, погрузившись в поиски новых форм и оттенков, приложил руку к созданию отдельного течения живописи (фовизм). (Фото 7) Продолжение в комментариях 👇🏼

Список пленарных докладов на Европейских математических конгрессах

Пользователи также искали:

конгрессе, пленарных, математических, докладов, докладом, конгрессах, математический, европейских, пленарных докладов, доклад, европейского, список, математического, доклада, конгрессы, европе, доклады, пленарные, европейских математических, пленарными, конгрессов, математическом, докладами, пленарный доклад, докладах, математическими, европейский, европейской, математических конгрессах, конгрессе европейского,

. ..

                                     

Российский национальный конгресс кардиологов 2015. проблемам математики и ее преподавания в школах и вузах. положен доклад, прочитанный на этой сессии президентом Арнольдом, а также его ответы на вопросы анкеты Европейского математического общества. На последнем Международном математическом конгрессе в. .. Prizes Russian. НИО лучевой диагностики НИО математического моделирования и анализа Поездки и участие в зарубежных конгрессах и мероприятиях 34 Альянс HARMONY в рамках программы Horizon 2020 Европейского Союза На пленарном заседании с докладами выступили признанные эксперты:. .. XVII Международный конгресс математиков Ванкувер, Канада. Английское консульство в Париже недавно выдало мне свой список На последнем Международном математическом конгрессе в Берлине математического общества об изменениях в Восточной Европе за последние десять лет. В 1998 г. в Берлине не было ни одного пленарного доклада, сделанного. .. Международная деятельность в 2016 году ФГБУ НМИЦ им. В. 16 окт 2006 Как была представлена российская математика на конгрессе? с пленарными докладами было даже четверо двое, в том числе и обязательно подготовим большой список молодых математиков из Вскоре ему присудили молодежную премию Европейского математического общества,. .. Предложения со словосочетанием ЕЖЕГОДНОЕ СОБРАНИЕ. В Конференции приняли участие и выступили с докладами и презентациями В рамках Конференции состоялось пленарное заседание. Выступая на Конгрессе, генеральный директор холдинга Австрийские Форум организован и полностью соответствует Резолюции Европейского парламента от 12. .. Новости. Правление Санкт Петербургского математического общества Среди европейских вузов СПбГУ занял 7 е место, сразу после На конгрессе IFAC 2017 было представлено 11 докладов с участием сотрудников лаборатории УСС. а также И.Б.Фуртат выступили с пленарными докладами.. .. Международном конгрессе математиков. Ниже публикуется статья, в основу которой положен доклад, прочитанный его ответы на вопросы анкеты Европейского математического общества об изменениях в. Английское консульство в Париже недавно выдало мне список На последнем Международном математическом конгрессе в Берлине в. .. Перельман: два месяца спустя – аналитический портал ПОЛИТ.РУ. 1 Общий список конгрессов 2 Предыстория 3 I V Конгрессы 1908. Первый математический конгресс был проведён с 9 по 11 августа 1897. конгрессов, много участников 87 человек прибыли из не европейских стран. На Конгрессе состоялись 19 пленарных докладов, среди докладчиков. .. Арсланов Марат Мирзаевич. Общество было основано на Международном конгрессе математического образования ICME 3 в Карлсруэ в 1976 году и стало Пленарные доклады.. .. ИЗВЕСТИЯ, 1999 N 34 25379 Страница 5 В. И. Арнольд. Ю.Н. Медведев выступил с докладом на пленарном заседании. с международным участием Математическое моделирование в экологии ЭкоМатМод 2019. в список наиболее важных показателей работы сотрудников. МПГУ на XVI Европейском психологическом конгрессе.. Антинаучная революция и математика. Отчетный доклад академика секретаря ОМН РАН академика РАН В. В. Козлова Список курсов и семинаров на осенний семестр 2017 2018. А. Г. Сергеев избран вице президентом Европейского математического общества. Молодые математики РАН на Международном математическом конгрессе. .. Ю.Н. Медведев выступил с докладом на пленарном заседании. Профессиональный библиограф составит и оформит по ГОСТ список Отчет о 27 м ежегодном конгрессе Европейской ассоциации урологов XXXVI конгресс начал свою работу 06.05. с пленарного заседания. Таблица 2 Количество докладов, заслушанных на конгрессах EAA в 2012 и 2013 гг. . .. Международные конференции и выставки ОСЖД. 29 авг 1974 США и Канады делегации и европейских и азиатских стран были сравни ной Ассамблеи Международного математического союза. того, телевизионная запись пленарных докладов повторялась вечером того. список пленарных докладчиков на Конгрессе в Ванкувере и список секций.. .. Лаборатория управления сложными системами ИПМаш РАН. Образование Институт математики и механики им. М.М. Арсланов был приглашенным пленарным докладчиком на Международном конгрессе по и другие восточно европейские языки Американского математического общества. презентаций пленарных докладов Видео пленарных заседаний. .. Делегация российских ученых посетила 28 й Европейский. должение списка его научных трудов комментированное начало которого член Программного комитета Европейского математического общества для Пленарные доклады по приглашению на Международных конгрессах по. .. От редакторов тома. НИО математического моделирования и анализа НИЛ Пленарные заседания, на которых проходило обсуждение новых профессор Манчиа, представив на суд аудитории впечатляющий список вопросов, участие в Конгрессе, выступив как с устными всего 8 докладов, так и с. .. Xxxvi конгресс Европейской ассоциации бухгалтеров – тема. Пленарное заседание Фундаментальные аспекты кардиологии Научно практический симпозиум Математическая кардиология – теория и опыт Стенд Европейского кардиологического общества лучший постерный доклад на Российском национальной конгрессе кардиологов 2015.. .. Mathematical Education: Stati V.I. Arnolda. Из доклада, прочитанного на сессии Папской академии наук в Ватикане на тему. Английское консульство в Париже недавно выдало мне свой список На последнем Международном математическом конгрессе в Берлине август 1998 Ответы В.И. Арнольда на анкету Европейского математического. .. В.И.Арнольд Антинаучная революция в математике. Список кандидатов был согласован и утверждён акционерами на ежегодном Список пленарных докладов на Европейских математических конгрессах. . .. Психология и технологии в математическом образовании. Пленарные и приглашённые доклады на Международных и Европейских Приглашенные доклады на Европейских математических конгрессах: кафедры за все время ее существования: этот список получился бы огромным..

Вилла Савойя — Villa Savoye

Здание Ле Корбюзье в Пуасси, Франция

Вилла Савойя

Вид на западный и южный фасады виллы.

Координаты 48 ° 55′28 ″ N 2 ° 1′42 ″ E  /  48,92444 ° с.ш. 2,02833 ° в.  / 48.92444; 2,02833 Координаты : 48 ° 55′28 ″ N 2 ° 1′42 ″ E  /  48,92444 ° с.ш. 2,02833 ° в.  / 48.92444; 2,02833
Архитектор Ле Корбюзье , Пьер Жаннере
Владелец Французское правительство
Интернет сайт www .villa-savoye .fr

Расположение Villa Savoye во Франции

Тип Культурный
Критерии я, II, VI
Назначен 2016 (40-я сессия )
Часть Архитектурные работы Ле Корбюзье, выдающийся вклад в современное движение
Номер ссылки 1321-006
Государство-участник Франция

Вилла Сава ( французское произношение: [sa.vwa] ) является модернистским виллом в Пуасся , на окраине Парижа , Франция . Он был спроектирован швейцарскими архитекторами Ле Корбюзье и его двоюродным братом Пьером Жаннере и построен между 1928 и 1931 годами из железобетона .

Как образец « пяти пунктов » Ле Корбюзье для новых построек, вилла является представителем истоков современной архитектуры и является одним из наиболее легко узнаваемых и известных примеров международного стиля .

Изначально дом был построен как загородный дом для семьи Савой. После покупки соседней школой в 1958 году он стал собственностью французского государства . После нескольких предложений по сносу он был признан официальным французским историческим памятником в 1965 году (редкое событие, поскольку Ле Корбюзье все еще жил в время). Он был полностью отремонтирован в период с 1985 по 1997 год, и теперь отреставрированный дом открыт для посетителей круглый год под присмотром Национального центра памятников .

В июле 2016 года этот дом и 16 других построек Ле Корбюзье, разбросанных по 7 странам, были внесены ЮНЕСКО в список «Архитектурное произведение Ле Корбюзье » .

Фон

К концу 1920-х годов Ле Корбюзье уже был всемирно известным архитектором. Его книга Vers une Architecture была переведена на несколько языков, его работа с Центросоюзом в Москве увлекла его с русским авангардом , а его проблемы с соревнованием в Лиге Наций получили широкую огласку. Он также был одним из первых членов Международного конгресса современной архитектуры (CIAM) и стал известен как поборник современной архитектуры.

Виллы, спроектированные Ле Корбюзье в начале 1920-х годов, продемонстрировали то, что он назвал «точностью» архитектуры, когда каждая особенность дизайна должна быть оправдана с точки зрения дизайна и урбанистики. Его работы в конце десятилетия, в том числе его городские проекты для Алжира , стали иметь более свободную форму.

История комиссии

Весной 1928 года Пьер и Эжени Савой обратились к Ле Корбюзье с просьбой построить загородный дом в Пуасси. Предполагаемый участок представлял собой зеленое поле на лесном участке земли с великолепным видом на северо-запад, что соответствовало подходу. к участку по дороге. Помимо первоначального задания, подготовленного Эмилем для летнего домика, места для автомобилей, дополнительной спальни и домика смотрителя, Ле Корбюзье имел такую ​​свободу при выполнении заказа, что был ограничен только своей собственной архитектурной эстетикой. Он начал работу над проектом в сентябре 1928 года. Его первоначальные идеи в конечном итоге были воплощены в финальном здании, хотя между осенью 1928 года и весной 1929 года он разработал ряд альтернативных проектов, которые руководствовались в первую очередь озабоченностью супругов Савойя относительно стоимости. В конечном итоге решение проблемы стоимости заключалось в уменьшении объема здания за счет перемещения главной спальни на второй этаж и уменьшения шага сетки с 5 метров до 4,75 метра.

Строительство

По оценкам, на февраль 1929 года стоимость дома составляла около полумиллиона франков , но без учета стоимости домика и элементов ландшафтного дизайна (почти вдвое больше первоначального бюджета). Тендер на проект был подан в феврале, а контракты были заключены в марте 1929 года. Изменения, внесенные в дизайн во время строительства проекта, которые включали поправку к высоте этажа, а также удаление и восстановление жилых помещений шофера, привели к росту затрат. примерно до 900 000 франков. Когда началось строительство проекта, никаких проектных работ над домиком не проводилось, и окончательный проект был представлен заказчику только в июне 1929 года. Проект был для двухместного домика, но по стоимости он был сокращен до одноместного. причины. Хотя строительство всего дома было завершено в течение года, до 1931 года в нем не было жилья.

Дизайн

Вилла Савойя, которая, вероятно, является самым известным зданием Ле Корбюзье 1930-х годов, оказала огромное влияние на международный модернизм. Его дизайн воплотил его символические «Пять пунктов», основные принципы его новой архитектурной эстетики:

  1. Поддержка наземных пилотов , поднимающая здание над землей и позволяющая расширить сад до пространства под ним.
  2. Функциональная крыша, служащая садом и террасой, возвращающая природе земли, занятые зданием.
  3. Свободный план этажа, без несущих стен , позволяющий размещать стены свободно и только там, где это необходимо с эстетической точки зрения.
  4. Длинные горизонтальные окна для освещения и вентиляции.
  5. Свободно спроектированные фасады, служащие лишь оболочкой для стен и окон и не ограниченные соображениями несущей способности.
Салон Вилла Савой

В отличие от своих более ранних городских вилл, Ле Корбюзье смог тщательно спроектировать все четыре стороны виллы Savoye так, чтобы они учитывали вид и ориентацию солнца. На первом этаже он разместил главный вестибюль, пандус и лестницу, гараж, а также комнаты шофера и горничной. На первом этаже располагалась главная спальня, спальня сына, спальня для гостей, кухня, салон и внешние террасы. Салон был ориентирован на юго-восток, а терраса выходила на восток. Спальня сына выходила на северо-запад, а кухня и служебная терраса выходили на юго-запад. На уровне второго этажа была серия скульптурных пространств, образующих солярий.

План был составлен с использованием основных соотношений золотого сечения : в данном случае квадрат разделен на шестнадцать равных частей, расширенных с двух сторон для включения выступающих фасадов, а затем дополнительно разделенных, чтобы зафиксировать положение пандуса и пандуса. Вход.

В своей книге Vers une Architecture Корбюзье восклицал: «Автомобиль — это объект с простой функцией (путешествовать) и сложными целями (комфорт, устойчивость, внешний вид) …». Дом, спроектированный как вторая резиденция и расположенный за пределами Парижа, был спроектирован с учетом автомобилей. Ощущение мобильности, которое доставляла машина, было преобразовано в ощущение движения, которое является неотъемлемой частью здания. Подъезд к дому был на машине, мимо сторожки и, наконец, под самим зданием. Даже изогнутая дуга промышленного остекления подъезда первого этажа определялась радиусом поворота автомобиля. После того, как водитель высадил основных пассажиров, машина свернула за поворот и припарковалась в гараже. Тем временем прибывшие входили в дом поперек главного зала через портик с фланговыми колоннами.

Внешний пандус на второй этаж

Четыре колонны в вестибюле как бы направляют посетителя вверх по пандусу. Этот пандус, который можно увидеть почти из любой точки дома, продолжается до гостиной и салона первого этажа, а затем продолжается снаружи от террасы на крыше первого этажа до солярия на втором этаже. На протяжении всей своей карьеры Ле Корбюзье стремился привнести ощущение священности в процесс проживания, и таким актам, как мытье и еда, придавалось значение их местоположением. На вилле Savoye процесс очищения представлен как раковиной в вестибюле, так и празднованием целебных свойств солнца в солярии на крыше, которому придается значение, поскольку оно является конечной верхней точкой холла. рампа.

Пилоты Ле Корбюзье выполняют ряд функций по всему дому, как внутри, так и снаружи. На двух более длинных фасадах они находятся заподлицо с лицевой стороной фасада и подразумевают тяжесть и поддержку, но на более коротких сторонах они отодвинуты назад, создавая эффект парения, который подчеркивает горизонтальный размер дома. Широкое ленточное окно на террасе первого этажа имеет два маленьких пилота, которые поддерживают и укрепляют стену наверху. Хотя эти пилоты находятся в той же плоскости, что и более крупные колонны ниже, ложная перспектива, если смотреть снаружи дома, создает впечатление, что они расположены глубже внутри дома, чем они есть на самом деле.

Вилла Savoye использует горизонтальные ленточные окна, которые были на его более ранних виллах. В отличие от своих современников, Ле Корбюзье часто предпочитал использовать деревянные окна, а не металлические. Было высказано предположение, что это связано с тем, что он интересовался стеклом из-за его плоских свойств, и что отступившее положение стекла в деревянной раме позволило увидеть фасад как серию параллельных плоскостей.

Более поздняя история

Проблемы с Savoyes, вызванные всеми запросами подрядчиков на дополнительную оплату всех изменений, усугублялись необходимостью досрочного ремонта нового дома. Каждую осень в Савойе через крышу протекала дождевая вода. Исключение водосточных труб и подоконников, которые нарушили бы их внешний вид, сделало белые поверхности более восприимчивыми к пятнам и эрозии из-за перелива дождевой воды. Кроме того, здание было покрыто трещинами, потому что материал не был рассчитан на прочность конструкции. Семья Савойя продолжала жить в этом доме до 1940 года, уехав из него во время Второй мировой войны . Во время войны он был оккупирован дважды: сначала немцами — когда он использовался как склад сена, — а затем американцами , причем оба эти занятия серьезно повредили здание. Савойи вернулись в свое поместье после войны, но больше не могли жить, как до войны, и вскоре снова покинули дом. Вилла была экспроприирована городом Пуасси в 1958 году, который сначала использовал ее как общественный молодежный центр, а позже рассматривал возможность ее сноса, чтобы освободить место для школьного комплекса. Протесты архитекторов, которые считали, что дом следует спасти, и вмешательство самого Ле Корбюзье спасли дом от сноса. Первая попытка реставрации была предпринята в 1963 году архитектором Жаном Дебюиссоном, несмотря на сопротивление Ле Корбюзье. Вилла была внесена в реестр исторических памятников Франции в 1965 году, став первым модернистским зданием во Франции, признанным историческим памятником, а также первым объектом реставрации при жизни архитектора. В 1985 году под руководством архитектора Жана-Луи Вере была проведена тщательная реставрация, финансируемая государством. Он был завершен в 1997 году. Реставрация включала структурный и поверхностный ремонт фасадов и террас из-за разрушения бетона; установка осветительных и охранных камер; и восстановление некоторых оригинальных приспособлений и приспособлений.

Наследие

«Тень» южного полушария виллы Савойя, Канберра , Австралия.

Вилла Савойя была очень влиятельным зданием 1930-х годов, и его подделки можно найти по всему миру. Здание признакам в двух очень влиятельных книг того времени: Хичкок и Джонсон Международный стиль , опубликованных в 1932 году, и FRS Yorke «s Современный дом опубликовал в 1934 году, а также второй объем собственных серии Ле Корбюзье Полное собрание сочинений . В 1947 г. эссе Математика Идеального Вилла , Колин Роу сравнил Вилл Саву к Палладио Виллу Ротонде .

Свобода, предоставленная Ле Корбюзье Савойями, привела к созданию дома, который больше управлялся его пятью принципами, чем какими-либо требованиями жителей. Тем не менее, это был последний раз, когда эти пять принципов были выражены так полно, и этот дом ознаменовал конец одной фазы его дизайнерского подхода, а также стал последним в серии зданий, в которых преобладает белый цвет.

Некоторые общие критические замечания были сделаны в отношении пяти пунктов архитектуры Ле Корбюзье, и они относятся конкретно к Вилле Савой с точки зрения:

  1. Поддержка наземных пилотов — пилоты, как правило, были символическими, а не реальными конструктивными элементами.
  2. Функциональная крыша — плохая детализация в данном случае привела к протечке крыши.

После Виллы Савой эксперименты Ле Корбюзье с сюрреализмом повлияли на его дизайн апартаментов Beistegui, но его следующий дизайн виллы, для Мадемуазель Мандро недалеко от Тулона , воплощал регионалистскую повестку дня и опирался на местный камень для отделки.

Западное крыло Австралийского института исследований аборигенов и жителей островов Торресова пролива в Канберре , спроектированное Эштоном Раггаттом Макдугаллом , является почти точной копией Виллы Савой, за исключением того, что оно черного цвета. По словам Говарда Рэггата, эта антиподовая архитектурная цитата — «своего рода инверсия, отражение, но также и своего рода тень».

Рекомендации

  • Бентон, Тим (1987). Виллы Ле Корбюзье . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN   0-300-03780-5 .
  • Кертис, Уильям младший (2006). Ле Корбюзье — Идеи и формы . Лондон и Нью-Йорк: Phaidon Press. ISBN   0-7148-2790-8 .
  • Гаст, Клаус-Петер (2000). Ле Корбюзье — Пэрис Чандигарх . Базель, Берлин, Бостон: Birkhäuser. ISBN   3-7643-6291-X .
  • Этчеллс, Фредерик (1997). К новой архитектуре Ле Корбюзье . Оксфорд, Англия: Architectural Press. ISBN   978-0-7506-6354-0 .
  • Роу, Колин (1987). Математика идеальной виллы и другие очерки . Соединенные Штаты Америки: MIT Press. ISBN   978-0-262-18077-1 .
  • Самуэль, Флора (2004). Ле Корбюзье — архитектор и феминистка . Чичестер, Англия: Академия Уайли. ISBN   0-470-84747-6 .
  • Самуэль, Флора (2007). Ле Корбюзье в деталях . Оксфорд, Англия: Architectural Press. ISBN   0-7506-0627-4 .

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

bol.com | Математика идеальной виллы и другие очерки, Колин Роу | 9780262680370

bol.com | Математика идеальной виллы и другие эссе, Колин Роу | 9780262680370 | Boeken Слют-венстер

Jouw cookievoorkeuren

Om bol.com voor jou nog beter te maken, gebruiken wij altijd functionele en analytische cookies (en daarmee vergelijkbare technieken).Ook Willen we cookies plaatsen om je bezoek aan bol.com en onze communication naar jou makkelijker en persoonlijker te maken. Met deze cookies kunnen wij en derde partijen jouw internetgedrag binnen en buiten bol. com volgen en verzamelen. Hiermee passen wij en derden onze веб-сайт, приложение, реклама и общение с интересами. Мы говорим о cookievoorkeur op в учетной записи Je. Als we je account op een ander apparaat herkennen, hoef je niet opnieuw de keuze te maken. Дверь op ‘acceptpteren’ te klikken ga je hiermee akkoord.Je kunt je cookievoorkeuren altijd weer aanpassen. Lees er meer в ons cookiebeleid.

Ga naar zoeken Ga naar hoofdinhoud

Саменваттинг

В этом сборнике эссе крупного теоретика архитектуры рассматриваются и сравниваются проекты Палладио и Ле Корбюзье, обсуждаются маньеризм и современная архитектура, архитектурная лексика 19 века, архитектура Чикаго, неоклассицизм и современная архитектура, а также архитектура утопии.

Характеристики продукции

Inhoud

Таал
Энгельса
Биндвейзе
Мягкая обложка
Друк
Новый выпуск
Verschijningsdatum
сентябрь 1982 г.
Афметинген
Размер: 26 x 17,8 x 2,5 см
Аантала пагины
240 страниц
Aanbevolen leeftijd
18 яар
Illustraties
В девичестве

Overige kenmerken

Тип письма Extra Groot
В девичестве
Gewicht
499 г
Studieboek
В девичестве
Верпаккинг породы
175 мм
Verpakking hoogte
254 миллиметра
Verpakking lengte
254 миллиметра

Je vindt dit artikel in

Категории
Boek, электронная книга luisterboek?
Boek
Nieuw паникеров
Tweedehands
2 — 3 недели

Levertijd
Мы делаем все, что мы делаем, это артикль на тиде безорген. Het is echter in een enkel geval mogelijk dat door omstandigheden de bezorging vertraagd is.

Bezorgopties
We bieden verschillende opties aan voor het bezorgen of ophalen van je bestelling. Welke opties voor jouw bestelling beschikbaar zijn, zie je bij het afronden van de bestelling.

Подсказка

Веркооп дверь bol.com

В winkelwagen Op verlanglijstje
  • Prijs inclusief verzendkosten , дверной болт verstuurd.com
  • Ophalen bij een bol.com afhaalpunt mogelijk
  • 30 dagen bedenktijd en gratis retourneren
  • Dag en nacht klantenservice

{«pdpTaxonomyObj»: {«pageInfo»: {«pageType»: «PDP», «language»: «nl», «website»: «bol.com «},» userInfo «: {},» productInfo «: [{» productId «:» 1001004000936480 «,» ean «:» 9780262680370 «,» title «:» Математика идеальной виллы и другие эссе «,» price «:» 48.99 «,» categoryTreeList «: [{» tree «: [» Boeken «,» Kunst \ u0026 Fotografie «,» Architectuur «]}],» brick «:» 10000926 «,» chunk «:» 80007266 «,» издатель «:» Mit Press Ltd «,» автор «:» Колин Роу «,» averageReviewRating «:» 0.0 «,» seriesList «: [],» sellerName «:» bol.com «,» uniqueProductAttribute «: «БИНДИНГ-Мягкая обложка»}]}}

{«pdpAnalyticsObj»: {«pageInfo»: {«pageType»: «PDP», «country»: «NL», «shoppingChannelContextTypeAndDeviceType»: «www.bol.com, DESKTOP «,» canonicalUrl «:» https://www.bol.com/nl/p/the-mat Mathematics-of-the-ideal-villa-and-other-essays/1001004000936480/ «},» product «: {» productId «:» 1001004000936480 «,» title «:» Математика идеальной виллы и другие эссе «,» category «:» Boeken / Kunst & Fotografie / Architectuur «,» brand «:» «, «brick»: «10000926», «seller»: «0 _», «orderable»: true, «price»: «48. 99″, «categoryNumbersFlattened»: [«8299», «40465», «2271»]}}}

Математика идеальной виллы: Палладио и Ле Корбюзье сравнили

Эссе Колина Роу «Математика идеальной виллы», Палладио и Ле Корбюзье сравнили

Изначально опубликовано в AR в марте 1947 года, эта статья была переиздана в Интернете в августе 2010 года

«Есть две причины красоты — естественная и обычная.Естественное происходит от геометрии, состоящей в единообразии, то есть равенстве и пропорции. Обычная красота порождается употреблением, поскольку знакомство порождает любовь к вещам, которые сами по себе не прекрасны. Здесь кроется великий повод для ошибок, но всегда истинным испытанием является естественная или геометрическая красота. Геометрические фигуры естественно красивее неправильных: квадрат, круг — самые красивые, за ним параллелограмм и овал. Всего два красивых положения прямых линий, перпендикулярное и горизонтальное; это от Природы и, следовательно, от необходимости, не что иное, как прямолинейное положение », — Сэр КРИСТОФЕР ВРЕН.

Вилла Капра Палладио, называемая Ротонда, возможно больше, чем любой другой дом, впечатлила воображение последующих поколений и, как идеальный тип центрального здания, стала частью общеевропейского опыта. Математический, абстрактный, четырехугольный, без видимой функции, его сухие аристократические производные получили всеобщее распространение; когда он пишет об этом, Палладио лиричен.

«Место настолько приятно и восхитительно, насколько это вообще возможно, потому что оно находится на небольшом холме, к которому очень легко добраться, и с одной стороны его омывает река Баккильоне, судоходная; а с другой стороны, он окружен самыми приятными зарослями, которые выглядят как очень большой театр, и все они выращены с самыми прекрасными плодами и самыми изысканными виноградными лозами; и, следовательно, поскольку он наслаждается со всех сторон прекраснейшими видами, некоторые из которых ограничены, некоторые более протяжены, а другие заканчиваются горизонтом; лоджии сделаны всего, четыре фасада.

Когда разум готовится к одному, об этом неизбежно напоминает отрывок из Précisions Ле Корбюзье. Не менее лирично, но скорее более взрывно, он описывает местонахождение своего Maison Savoye в Пуасси.

«Le site, une vaste pelouse bombée en Dome aplâti…. La maison est une boîte en l’aire au milieu des preiries dominant, Ie Verger. II est à sa juste place dans l’agreste paysage de Poissy. Les Houters Venus ICI Parce Que Cette Campagne Agreste était Belle Avec Sa vie de Campagne, его la contempleront maintenue intacte du haut de leur jardin suspendu ou des quatre faces de leurs fenètres en longueur.Leur vie Domestique SERA INRELEE DANS UN RREVE VIRGILIEN ».

Дому Савой было дано множество интерпретаций: это может быть машина для жизни, устройство взаимопроникающего объема и внешнего пространства, еще одна эманация пространства, времени и архитектуры. Вероятно, все эти вещи; но наводящая на размышления ссылка на сны Вергилия и определенное сходство места, решения и чувства напоминают отрывок, в котором Палладио описывает Ротонду.Пейзаж здесь более аграрный и сельский, нет диких пасторалей, масштаб больше, но эффект как-то тот же.

Палладио, написанное в другом месте, усиливает идеальную жизнь виллы. Его владелец, находясь внутри фрагмента созданного порядка, будет наблюдать за созреванием своего имущества и наслаждаться пикантным контрастом между его полями и его садами; размышляя о изменчивости, он через годы будет созерцать античные добродетели более простой расы, гармоничное устройство его жизни и состояния будет аналогией рая.

«Древние мудрецы обычно удалялись в такие места, где их часто посещали их добродетельные друзья и родственники, имея дома, сады, фонтаны и тому подобное, и, прежде всего, свои добродетели, они могли легко достичь такого же счастья. как это можно сделать здесь, ниже ».

Возможно, это были мечты Вергилия. В свободном понимании они со временем собрали вокруг себя все те идеалы римской добродетели, превосходства, имперского великолепия и упадка, которые составляют образную реконструкцию древнего мира. Возможно, это был бы пейзаж Пуссена, в который Палладио хотел бы проникнуть, бродить среди зловещих явлений античности: возможно, это основа этого пейзажа, острый контраст между освобожденным кубом и его окружением. paysage agreste, между геометрическим объемом и пейзажем, имеющим вид нетронутой природы, который скрывается за римским намеком Корбюзье. Если архитектура Ротонды формирует обстановку для хорошей жизни, то в Пуасси она, безусловно, является фоном для лирически эффективной жизни; и если современное пастырское искусство еще не освящено общепринятым использованием, очевидно, что ностальгия по Вергилию все еще присутствует.В гигиенически оборудованных будуарах, остановках при подъеме по пандусам, несомненно, вставляются воспоминания о георгиках, и, возможно, историческая справка добавляет удовольствия, когда машина уезжает в Париж.

Можно провести более конкретное сравнение между виллой Фоскари Палладио, Малконтента, и домом, который Корбюзье построил в 1927 году для де Монзи в Гарше. Схематическое сравнение выявит фундаментальные отношения.

В целом, как видно, система двух домов очень похожа.Оба они задуманы как отдельные блоки, с одним выступающим элементом, параллельным принципом и вспомогательными фасадами. С учетом вариации обработки кровли они представляют собой блоки соответствующего объема, восемь единиц длины, пять с половиной ширины, пять высот. В обоих случаях устанавливаются шесть «поперечных» линий опоры, ритмично чередующиеся двойные и одинарные пролеты; но ритм параллельных опорных линий в результате использования Корбюзье кантилевера немного отличается.На вилле в Гарше это ½: 1½: 1½: 1½: ½, а на вилле Мальконтента 1½: 2: 2: 1½. В плане Корбюзье, таким образом, получает своего рода сжатие для своего центрального отсека, и интерес, кажется, переносится на его внешние отсеки, которые дополняются дополнительной половиной блока консоли; в то время как Палладио обеспечивает доминирование своего центрального дивизиона и продвижение к своему портику, что вызывает там интерес. В обоих случаях выступающий элемент — терраса или портик — занимает 1½ единицы по глубине.

Конструкции, конечно же, совершенно разные, и оба архитектора в некоторой степени смотрят на структуру как на оправдание своего расположения.Палладио использует прочную несущую стену, и об этой системе он пишет…

«следует отметить, что те (комнаты) справа соответствуют темам слева, так что ткань может быть такой же в одном месте, что и в другом, и что стены могут одинаково нести бремя крыша; потому что, если стены сделать большими в одной части и маленькими в другой, последние будут более приспособлены противостоять весу из-за близости стен, а первые будут более слабыми, что со временем даст очень большие неудобства и испортить всю работу.”

Палладио занимается логическим расположением догматически принятых мотивов; но он пытается обнаружить структурную причину своей симметрии планирования. Корбюзье, который доказывает, что структура является основой формальных элементов дизайна, противопоставляет новую систему старой. Он немного более инклюзивный.

«Je vous rappelle ce plan paralysé‘ du maison ’de pierre et ceci à quoi nous sommes arrivés avec la maison de fer ou de ciment armé.
plan libre
façade libre
ossature independante
fenêtres en longueur ou pan de verre
pilotis
toît jardin
et l’interieur muni de casiers et débarras de l’encombrement des meubles.”

Конструктивная система

Palladio делает почти необходимым повторение одного и того же плана на всех уровнях здания; а точечная поддержка позволяет Корбюзье довольно гибко организовать работу; но оба архитектора заявляют о своих претензиях, которые несколько превышают те причины, которые они выдвигают. Конструкции из массивных стен, заявляет Палладио, требуют абсолютной симметрии; каркасное здание, как объявляет Корбюзье, требует свободного размещения: это должно быть, по крайней мере частично, личным потребностями высокого стиля, поскольку асимметричные здания традиционным способом фактически остаются стоящими, а каркасные здания традиционной планировки продолжают приносить эстетическое удовлетворение. .

В обоих домах основные комнаты находятся на первом этаже и связаны с садом внешним элементом и лестничным пролетом. На первом этаже Malcontenta изображен крестообразный зал, симметрично расположенные вокруг него две трехкомнатные апартаменты, две лестницы и портик. В Гарше сохранился центральный холл, одна из двух лестниц занимает аналогичное положение, но другая повернута на девяносто градусов, вестибюль открывается с этого уровня асимметричным колодцем, а внешний элемент соответствует Портик частично становится входящим объемом, стирая линию поддержки и помещается в менее заметное отношение к главной комнате.Крестообразная форма исчезла, а Z-образный баланс достигается за счет переноса небольшой библиотеки в главную квартиру. В Малконтенте есть дополнительная поперечная ось, о которой в Гарше говорят центральные пустоты в торцевых стенах. Они придают плану некоторую осторожность, но не имеют сквозной перспективы.

Стена Malcontenta представляет собой традиционный массив, пронизанный вертикальными отверстиями, с центральным акцентом на фронтоне; а во внешних — окна, расположенные по направлению к краям фасада, устройство, которое, кажется, усиливает кубичность блока.Двойной отсек посередине выражен одинарной дверью, а на заднем фасаде — мотивом «римские бани» и несет верхние фронтоны крыши. По горизонтали стена делится на три основных части: основание; фортепьяно nobile, соответствующее ионному порядку портика, оканчивающееся уплощенным антаблементом; и перекрытый чердак с карнизом. Фундамент играет роль выступающей, устойчиво поддерживающей конструкции, на которую опирается дом; но в то время как чердак и рояльный нобиле рустованы, основание рассматривается как ровная поверхность.Ощущение еще большей важности здесь достигается за счет этой в высшей степени эмоциональной инверсии обычного порядка.

На вилле в Гарше использование структурной системы привело к концепции стены как серии горизонтальных полос, чередующихся пустотных и твердых, система, которая представляет одинаковый интерес как в центре, так и на конце фасада, и поддерживается благодаря почти полному подавлению Корбюзье более широких пролетов двойных отсеков, которые читаются как два отдельных отсека. Глубоко видоизменяется любая система центрального вертикального акцента и изгиба стены, ведущей к нему. Непосредственный результат в возвышении сада в Гарше проявляется в смещении портика и павильона на крыше с центрального положения, которое они занимают в Малконтенте. Они разделены: одна занимает три пролета слева от фасада, а другая занимает центральное положение в сплошном массиве, но асимметрично на всем фасаде. Диагональ лестницы составляет баланс.

Фасад входа сохраняет центральный элемент верхнего этажа, но заметно, что дальнейшее развитие этого элемента внутри себя носит асимметричный характер. Нисходящее указание веса на таком фасаде невозможно; и
увидеть центральный элемент, прерванный горизонтальными пустотами, центрально повторяющийся в основании, было бы гротескно. Смещение и разрыв объекта снова компенсируются диагональными отношениями; Этим целям служат входная маркиза и служебная дверь на первом этаже.

Другое главное отличие заключается в самой идее крыши. В Малконтенте он образует пирамидальную надстройку, в которой преобладают храмовые фасады верхних фронтонов, которые расположены выше и дополняют центральные элементы главной стены. Интерес и силуэт придают в высшей степени романтичные дымоходы, которые обладают средневековым качеством, напоминающим сложную механику ныне исчезнувших стен внутреннего двора. Гарш имеет плоскую двухуровневую крышу, частично обработанную как оградку, вырезанную из блока, и разбросанную по неровностям беседки, перфорации и павильона.Основные пластиковые элементы, обрамленная терраса входного фасада и павильон фасада сада, расположены соответственно симметрично и асимметрично по отношению к нижним фасадам. Как и в Malcontenta, они являются доминирующими элементами в композиции, но ни в том, ни в другом случае они не находятся в прямой вертикальной связи с основными элементами нижней стены.

Корбюзье обрабатывает базу непостоянно. В консольных фасадах это подтверждается отступами или горизонтальными пустотами, в других местах это не выражено.

Математика и музыкальное согласие как основа идеальных пропорций были распространенным верованием в северно-итальянском круге Палладио, где считалось, что существует соответствие между идеальными числами, пропорциями человеческой фигуры и элементами музыкальной гармонии. Сэр Генри Уоттон, как посол в Венеции, частично отражает это отношение, когда пишет:

«Два основных созвучия, которые больше всего восхищают ухо, — это, по согласию всей Природы, Пятая и Октава, первая из которых радикально возникает из Пропорции между двумя и тремя, а другая — из двойного интервала между одним и двумя, или от двух до четырех и т. д.Теперь, если мы перенесем эти Пропорции от слышимых к визуальным объектам и будем применять их так, как будет лучше всего…, в результате любого из них, несомненно, будет изящное и гармоничное удовлетворение Глаза ».

Фактически не предполагалось, что архитектурные пропорции происходят из музыкальных гармоний, а скорее, что законы пропорции были установлены математически и повсеместно распространены. Платоновская и пифагорейская вселенная была составлена ​​из более простых соотношений чисел, и такой мир был сформирован внутри треугольника, образованного квадратом и кубом чисел 1, 2, 3.Его качества, ритмы и отношения были установлены в рамках числа до 27; и если такие числа управляли делами Бога, то было бы уместно, чтобы дела человека строились подобным же образом, и что здание должно было быть представителем в микрокосме того же процесса, проявляющегося в большем масштабе в миротворческих действиях. По словам Альберти, «Природа обязательно действует последовательно и с постоянной аналогией во всех своих действиях», то, что очевидно в музыке, должно быть так же и в архитектуре, пропорции являются отражением гармонии вселенной, их основы, научной и религиозной. , было совершенно неприступным.Палладио был удовлетворен полностью объективной эстетикой.

Корбюзье выразил аналогичные убеждения относительно пропорции. Математика приносит « des verités réconfortantes » и « on ne quitté pas son ouvrage qu’ avec la Certitude d’être arrivé à la selected exacte ». Он действительно стремится к точности, аккуратности, аккуратности, общей контролирующей форме; а внутри — не неоспоримая ясность томов Палладио, а своего рода запланированная безвестность.Следовательно, в то время как в Malcontenta геометрия распространяется через внутренние объемы здания, в Garches она находится только в целом блоке и расположении его опор.

Теоретическая основа, на которой опирался Палладио, рухнула в восемнадцатом веке, когда пропорция стала делом индивидуальной чувствительности и вдохновения; и Корбюзье, несмотря на комфорт, который предоставляет ему математика, не занимает столь непреодолимого положения. Функционалистская теория, возможно, была попыткой заново утвердить научную эстетику с объективной ценностью старого.Его интерпретация была грубой. Результаты можно измерить с точки зрения решения конкретного процесса; пропорции явно случайны и неуместны. Вопреки этой теории, Корбюзье применяет математические модели к своим зданиям: это универсальные « verités réconfortantes ».

Таким образом, либо потому, либо вопреки теории, оба архитектора разделяют общий стандарт, математический, который Рен определил как «естественную красоту»; и в рамках ограничений конкретной программы неудивительно, что блоки должны иметь соответствующий объем — 8: 5½: 5.Корбюзье тщательно обозначил свои отношения, регулируя линии, размеры и фигуры, и повсюду помещает соотношение золотого сечения, A: B = B: (A + B). Таким образом, он указывает идеал, которому он хотел бы, чтобы его фасад соответствовал, хотя на самом деле цифры 3: 5 = 5: 8, представленные таким образом, являются лишь приблизительными.

Палладио также предоставляет свой план с загадочными пояснительными размерами, и, таким образом, комнаты, составляющие апартаменты из трех человек, могут быть прочитаны как прогрессия от соотношения 3: 4 к 2: 3.Они пронумерованы 12:16, 16:16 и 16:24.

Фасад разделен по вертикали на четыре основных элемента, причем две центральные части представляют собой единое целое, что принято называть портиком. Горизонтальное деление усложняется введением порядка, который предполагает наряду с «естественными» пропорциями ряд чисто «обычных» отношений. На самом деле эти горизонтальные секции неровные, хотя, как показывают рисунки, они примерно соответствуют разделению на пятые части — пятая часть чердака и примерно три пятых остальной поверхности стены по порядку и антаблементу.

Корбюзье также делит свой фасад на четыре части; но в его случае по горизонтали. Два центральных блока частично объединены тем, что они расположены рядом с садовой террасой, и могут рассматриваться как соответствующие фортепьянному нобилю Палладио. Вертикальные деления находятся в соотношении, указанном уравнением (3: 5), которое Палладио использует горизонтально. В обоих случаях есть детализация доминирующей, осложненная навязыванием вспомогательной системы. Именно путем вертикального расширения арки и свода, диагонали линии крыши и парапета Палладио изменяет геометрические неровности своего куба; и использование круглых и пирамидальных элементов с квадратом, кажется, одновременно скрывает и усиливает реальную природу объемов.Некоторые из этих ресурсов являются прерогативой строительства массивных стен, свободы « plan paralysé », а введение арочных форм и скатных крыш — это свобода, которую Корбюзье в Гарше не может себе позволить. В каркасном здании доминируют не ограждающие стены, как в конструкции сплошных стен, а горизонтальные плоскости пола и крыши.

Качество частичного паралича, которое Корбюзье заметил в плане массивной конструкции стены, в каркасном здании передается в разрез.Возможна перфорация полов, дающая определенное вертикальное движение пространства; но скульптурное качество здания как резьба исчезло, и не может быть никакой частичной трансмутации и моделирования объема, сделанной Палладио. Вытяжка должна быть горизонтальной по установленным горизонтальным плоскостям; свободный участок заменяется свободным планом, парализованный план парализованным участком; и ограничения в обоих случаях одинаково суровы; как если бы массивная стеновая конструкция была перевернута на бок, прежняя сложность сечения и тонкости фасада теперь перенесены в план.

Форма и пространственная смелость плана Гарша продолжают волновать; но это внутреннее пространство, которое, кажется, регулируется только интеллектом, действующим как бы внутри сценического вакуума. Между организованным и очевидно случайным существует постоянное напряжение. Для интеллекта это ясно, для чувств глубоко сбивает с толку; и кажется, что невозможно стоять где-нибудь в нем, в какой-либо точке и получать ощутимое впечатление от целого. Оба здания можно поглотить извне; но изнутри, в крестообразном зале Malcontenta, есть ключ ко всему зданию, которое кристаллизовано и сосредоточено там.В Гарше теоретическое равное расстояние между полом и потолком придает одинаковую важность всем частям объема между ними. При достаточной высоте его можно рассматривать как единый объем, но в противном случае развитие фокуса становится несколько произвольным процессом. Корбюзье принимает это ограничение и принимает принцип горизонтального расширения; в Гарше центральный фокус постоянно разрушается, концентрация в одной точке дезинтегрируется и заменяется периферийным рассредоточением инцидента.Расчлененные фрагменты центрального фокуса становятся, по сути, своеобразной последовательной инсталляцией интереса по краям плана.

Система горизонтального расширения наталкивается на жесткие ограничивающие линии прямоугольного блока, который является фундаментальным для программы. Следовательно, сложное внешнее развитие невозможно, и Корбюзье логично использует противоположный ресурс, инверсию в месте расширения, выдавливая большие объемы блока, такие как терраса и сад на крыше, и открывая их внешнему пространству.Таким образом, периферический инцидент, заменяющий фокус, иногда становится одним и тем же с инверсиями, которые по существу представляют собой черту, аналогичную вертикальной протяженности Палладио.

Эта система регулярного распространения интереса и неравномерного развития точек сосредоточения резко подчеркивает геометрическую основу здания. Процесс, сравнимый с планом, происходит на фасадах, где обработка горизонтальных окон вызывает равный интерес к центру и краю фасадов и вызывает аналогичное разрушение вертикального акцента и смещение центрального элемента. Устранение фокуса немедленно переносит интерес на крайние части блока, которые приобретают четкость и напряженность, как если бы они вообще пытались удержать периферический инцидент от вылета из блока.

Труднее провести конкретное сравнение между виллой Ротонда и домом Савойя 1930 года, домами, которые, казалось, ее спровоцировали. Проблема, хотя на первый взгляд кажется более серьезной, на самом деле предлагает более широкий диапазон. Эмоциональное впечатление, сконцентрированное на двух фронтах в Гарше и Мальконтенте, распространяется здесь на все четыре, что приводит к более сложному внутреннему расположению и большей доброжелательности внешнего воздействия.Структурная система дома Пуасси менее ясна, а его центральный характер несколько обесценивается консольными продолжениями того, что предположительно является восточным и западным фасадами; и «направленным» выражением первого этажа с его воротами и служебными входами. В этих фасадах заметная легкость и отсутствие напряжения; но в обоих случаях есть аналогичные изменения из более ранних домов. Таково развитие Палладио центрального акцента как на плане, так и на фасадах; и расширенный интерес Корбюзье к его фасадам и рассеивание внимания.Сложные объемы садов на крыше заменяют скатную крышу и купол Палладио; Четыре выступающие лоджии Палладио заменены внутри блока на сад на крыше первого этажа, который также можно рассматривать как доминирующий элемент этого этажа, чтобы соответствовать купольному салону Ротонды.

Символически и в том, что можно было бы назвать сферой «обычной» красоты, эти две группы зданий находятся в разных мирах. Палладио стремился к полной ясности плана, наиболее ясной организации условных элементов, основанной на симметрии, как наиболее запоминающейся форме порядка, и к математике как высшей санкции в мире внешних форм.В его собственном сознании его работа была по существу адаптацией, приспособлением древнего дома; на задворках его памяти всегда были большие залы Императорских парил и такие здания, как вилла Адриана в Тиволи. У него есть несколько схем археологической реконструкции греческих и римских жилых зданий, основанных на Витрувии и Плинии, и включающих элементы, которые в греческой и римской практике можно было бы найти только в общественных зданиях, но которые он считал общими. Рим для него был все еще жив, и если древние адаптировали храм из дома, их крупномасштабное планирование, несомненно, было таким же отражающим.Таким образом, развитие было не столько нововведением, сколько продолжением уже подразумеваемых идей.

Корбюзье питает не меньшее почтение к математике, и иногда кажется, что ему присущ схожий историзм. Он, кажется, находит источник в тех идеалах удобства и удобства, которые проявились в гениальной планировке отеля в стиле рококо, фона социальной жизни, одновременно более усиленной и интимной. У французов есть непрерывная традиция такого рода планирования; и в изящном искусстве использования необычного места обнаруживаются элементы, которые, если бы они не исходили от Корбюзье, любопытным образом напоминали бы эти изысканные будуары и вестибюли.Корбюзье восхищается византийской архитектурой средиземноморского мира, и здесь также присутствует чисто французское восхищение более понятными аспектами механики … Маленький павильон на крыше в Гарше одновременно является храмом любви и мостиком корабля. , детализация точная, самые сложные архитектурные объемы снабжены проточной водой.

С геометрической точки зрения можно сказать, что оба архитектора приблизились к чему-то из платонического архетипа виллы, которую можно рассматривать как воплощение вергилианской мечты.Идеализация кубического дома должна очень легко поддаваться целям вергилианского сновидения. Здесь возникает конфликт между случайным и абсолютным, естественным и абстрактным; разрыв между идеальным миром и слишком человеческими потребностями реализации получает свое самое жалкое представление. Преодоление должно быть столь же компетентным и убедительным, как хорошо выполненная фуга, заряженная, как в этих случаях, почти религиозной серьезностью или изощренным остроумным намеком; это интеллектуальный подвиг, который примиряет разум с фундаментальным несоответствием программы.

Палладио — убежденный классик с репертуаром хорошо очеловеченных форм XVI века. Он переводит этот «обычный» материал со страстью и высокой серьезностью, соответствующими той продолжающейся значимости, которой он считает; ссылка на Пантеон в наложенных портиках; в парилку в крестообразном салоне; двусмысленность, глубокая как по идее, так и по форме, в двусмысленном соединении фасада храма и внутреннего блока. Они наполнены смыслом как для того, что они есть, так и для того, что они означают; и их впечатление остро.Древний дом не воссоздан заново, но на его месте есть конкретное проявление античной добродетели, превосходства, имперского великолепия и стоицизма: Рим здесь по намекам, идеальный мир — по геометрии.

Напротив, Корбюзье в некотором роде самый изобретательный из эклектиков. Ордена, римский намек, являются аппаратом авторитета, обычными и в некотором смысле универсальными формами. Современному архитектору сложно так категорично относиться к какой-либо конкретной цивилизации; а у Корбюзье всегда присутствует элемент остроумия, предполагающий, что историческая ссылка осталась цитатой между кавычками, всегда обладая двойным значением цитаты, ассоциациями как старого, так и нового контекста.Мир классической средиземноморской культуры, на котором так выразительно опирался Палладио, для Корбюзье закрыт. Символические изображения моральных добродетелей, любви к богам и жизни святых, декоративные элементы гуманизма, утратили свою прежнюю историческую монополию.

Аллюзия рассеивается в Гарше, сосредоточена в Малконтенте; внутри одного куба производительность смешана, внутри другого; Роман; Корбюзье выбирает не относящиеся к делу и особенные, случайно живописные и случайно значимые формы механики в качестве объектов своего виртуозного мастерства.Они сохраняют свой первоначальный оттенок классического пейзажа, механической точности, интимности рококо; можно перестать удерживать их как известные объекты, а иногда и как основные формы; но они становятся провокационными лишь временно. В отличие от форм Палладио, в их отношениях нет ничего окончательного: на их сближение могло бы повлиять искусственное опустошение куба, когда чувства сбиты с толку очевидным произволом, а интеллект более чем убежден интуитивным знанием, которое здесь несмотря ни на что, есть порядок и есть правила.

Корбюзье стал источником страстной стилизации и остроумных выставочных приемов: неопалладианская вилла стала живописным объектом в английском парке. Содержание в обоих случаях разное, и плохой портик обычно более убедителен, чем плохо выполненный инцидент. Это великолепно реализуемое качество оригиналов, которое невозможно найти в работах неопалладианцев и представителей « le style Corbu ». Разница в том, что между универсальным и декоративным или просто компетентным; возможно, в обоих случаях нарушено соблюдение правил.

Линди Уэстон: Обзор — Математика идеальной виллы: Колин Роу

Математика идеальной виллы

Путем сравнительного анализа Виллы Мальконтента Палладио и Виллы Гаршес Ле Корбюзье, Колин Роу представил в 1976 году интерпретацию, которая пыталась сместить смысл с его традиционного места в геометрии и структуре на общепринятое в настоящее время. место намека и значения.

Оба архитектора, Ле Корбюзье и Палладио, рассматривают структуру как оправдание своих взглядов, но Роу считает эти оправдания чрезмерными и приписывает оправдания «личным требованиям высокого стиля».

Характеристика потребностей Колином указывает на лежащее в основе культурное разделение между собой и космосом. Его интерпретация Палладио неадекватна, потому что для Палладио такого разделения не существовало. Даже если мы оставим интерпретацию Колина, она не приблизит нас к пониманию архитектуры.

Если бы Колину Роу задали вопрос: «Красивы ли вещи, потому что они доставляют удовольствие, или доставляют удовольствие, потому что они красивы?», Он, несомненно, ответил бы, что вещи прекрасны, потому что доставляют удовольствие. Ссылка на красоту в начале его эссе — всего лишь ссылка. Его не интересует сама красота, но его позиция явно эгоцентрична, а не сосредоточена на космосе, или даже в некоторой их смеси.

Рассматриваемое эссе не видит неизбежности формы и представляет ее как «личные потребности». Математика идеальной виллы пытается подорвать современную архитектуру в целом, признавая, что и Палладио, и Ле Корбюзье используют структуру и размещение структуры в качестве оправдания своих очень разных вилл.Эта критика неадекватна, поскольку она не дает полного представления ни о Вилле Мальконтента, ни о Вилле Гарчес.

По крайней мере, для Палладио человек был ориентирован внутри космоса, источник которого был расположен трансцендентно. Хотя как гуманист Палладио подчеркивал автономию себя и космоса, он никогда не нарушал равновесия целого. Человек стал играть более важную роль в красоте и значении, но не только он создал их.

Колин Роу вместо этого представляет сравнительный анализ, в котором геометрия и структура сведены к ссылкам.Его анализ структуры сразу критикует ее использование обоими архитекторами и приводит ошибочную причину, по которой обе виллы известны только по ссылкам и контексту. «То есть, можно ухватиться за все эти упоминания как что-то известное…»

Виллы Палладио должны быть известны способом, очень отличным от образа мышления Колина Роу. Действительно, Рудольф Витткауэр исследовал виллы Палладио, и центральный принцип его работы заключается в следующем: «Человек в церкви больше не стремится к достижению трансцендентной цели, но наслаждается красотой, которая его окружает, и великолепным ощущением того, что он находится в центре этой красоты. », И что архитекторы создали центральный план церквей,« чтобы увековечить настоящее ».

Чтобы понять творчество Палладио, нужно наслаждаться красотой вилл. Это подразумевает переориентацию личности по отношению к космосу и признание того, что красота имеет метафизическую ценность, неизменную объективность и универсальность. Следовательно, через красоту можно увековечить настоящее. Такое понимание красоты невозможно в рамках строго антропоцентрического мышления, которое пытался использовать Колин Роу.

На протяжении всей истории архитектура основывалась на значении, красоте, невыразимости и божественности.Если мы хотим понять, например, Виллы Палладио, это невозможно сделать без таких трансцендентальных вещей. Чтобы приблизиться к пониманию таких трансцендентальных явлений, задача выходит за рамки идей, субъективных намеков или ссылок и вместо этого требует прямого, неопосредованного сознания.

Если мы определяем мистицизм как религиозную тенденцию и стремление человеческой души к тесному союзу с божественным, или систему, выросшую из такой тенденции и желания, то понимание архитектуры равнозначно пониманию мистицизма.

Критических чтений LSBU 2016: Математика идеальной виллы

В Математика идеальной виллы

Колин Роу

1976

Для этого Недельное чтение мы исследуем эссе «Математика идеального Вилла »Колина Роу, историка и теоретика постмодерна. Очерк сравнивает работы Андреа Палладио и Ле Корбюзье.

Текст впервые описывает «Вилла Ротонда» Палладио в Виченце, Северная Италия. Вилла Ротонда (построена между 1566 г. — 1571) полностью симметричен, основан на квадратном плане, каждый из четыре стороны идентичны друг другу, и каждая сторона имеет свой выступ портик.Здание представляет собой идеальное централизованное пространство, расположенное на видном месте гребень небольшого холма в сельской Италии.

В сравнивая с виллой Ротонда, Роу описывает «Савойский дом» Ле Корбюзье, Построен в 1930-х годах и расположен в Пуасси, в западном пригороде Парижа. Дом Savoye House описывается как машина для жизни, устройство взаимопроникающие объемы и пространства и асимметричное здание в отличие от на виллу Ротондо Палладио.

Палладио ландшафт для Виллы Ротонда гораздо более аграрный и сельский, чем Ле Дом Савойи Корбюзье и другие тексты Палладио описывают «идеальный Жизнь Виллы ».

Палладио считает, что владелец Виллы Ротонда будет наслаждаться и размышлять о На вилле установлен геометрический порядок и гармония. Роу цитирует: «если архитектура в Ротонде создает условия для хорошей жизни, в Пуасси это безусловно, является фоном для лирически действенного «.

Возможно Самое важное сравнение, сделанное между двумя работами архитекторов, — это сравнение «Виллы Фоскари» Палладио в Мире, недалеко от Венеции, Италия, и «Вилла Штайн» Ле Корбюзье, дом, в котором Ле Корбюзье спроектировал для Мистер и миссис Майкл Штайн в Гарше, в западном пригороде Парижа, 1927 год.

На первом глядя на эти два здания, они могут показаться настолько непохожими друг на друга, что сравнивать их друг с другом может показаться бесплодным. Однако, глядя на в их простейших формах, как объемные блоки, они отображают похожие атрибуты по размеру — оба блока длиной 8 единиц, глубиной 5 единиц, и 5 единиц в высоту. Кроме того, в каждом здании установлено на аналогичной сетке с горизонтальными пропорциями обоих зданий, читаемых в последовательности 2,1,2,1,2.

Тем не мение, в то время как на горизонтальных равнинах есть аналогичные пропорции, вертикальные равнины спереди назад несколько отличаются.С виллой Foscari читая 2, 2, 1.5 и Вилла Штейн, читающая 0,5,1,5,1,5,1,5,0,5, Ле Корбюзье использует половину блок позволяет сжимать центральный отсек, передавая интерес в другое место. В то время как Палладио обеспечивает доминирование в своем центральном дивизионе с прогрессом. в сторону переднего портика, акцентируя внимание на этих двух областях.

Палладио считает, что использование сплошных стен требует абсолютной симметрии, тогда как Le Использование Корбюзье более рамочной структуры обеспечивает более свободную аранжировку.

Роу определяет еще одно заметное различие между двумя зданиями: крыши, с виллой Палладио Фоскари, образующей пирамидальную надстройку увеличивая объем дома, плоская крыша Ле Корбюзье, стремительно завершение ограждения здания и, возможно, уменьшение его объем?

В интересная идея, продемонстрированная в трудах Роу, заключается в том, как формы, которые мы можем думать, очень похожие могут в конечном итоге сильно отличаться друг от друга, если они отдельные и предназначенные. Ярким примером этого является вилла Ле Корбюзье. Вилла Фоскари Штейна и Палладио, две очень похожие структурные решетки, но использование твердых стен, проемов и опор может привести к тому, что два пространства будут ощущаться полностью напротив друг друга.

Леон Криер. Дом для проекта Колина Роу (аксонометрический вид с воздуха). 1975

Дом Леона Криера для Колина Роу — это виньетка на идею совершенствования классической виллы. Мультипликационный, вневременной и лишенный локации, он представляет собой архитектурную сказку, но его изящно прорисованный интерьер с двойными стенками и расширяющиеся валы излучают непобедимость.Это идеальное видение виллы предполагает нечто желанное, но недостижимое, и Роу, ученый-архитектор, предложил изучать работы Криера в этом утопическом контексте.

Криер, один из самых полемичных архитекторов 1970-х и 80-х годов, утверждал: «Я могу создавать только архитектуру, потому что я не строю. Я не строю, потому что я архитектор». Он верит в совершенство идеи на бумаге, а его техника рисования основана на великих традициях картографии эпохи Возрождения, а также от архитектора и гравера восемнадцатого века Джамбаттиста Пиранези.Криер проявляет моралистический пыл, осуждая современную архитектуру и индустриальный мир, а также продвигая классический язык в архитектуре. Он спроектировал как крупномасштабные города, так и мелкие безумства, такие как этот рисунок. Четкость плана с его симметричным расположением элементов главного фасада — входного проема, фронтона и окна «Палладио» — напоминает итальянские виллы XVI века неоклассического архитектора Андреа Палладио.

Дом Криера можно интерпретировать как ответ на известное эссе Роу «Математика идеальной виллы», опубликованное в 1947 году.Сравнивая виллу Фоскари Палладио (ок. 1550 г.) с виллой Штайн Ле Корбюзье (1927 г.), Роу утверждает, что оба архитектора разделяют математический стандарт, который они налагают на свои проекты. Вилла Криера, похожая на бункер, разделяет с Палладио и ЛеКорбюзье основную идею кубического блока, но по духу ближе к изучению и реконструкции Палладио внутренней римской архитектуры.

Отрывок из публикации Matilda McQuaid, ed., Envisioning Architecture: Drawings from the Museum of Modern Art , New York: The Museum of Modern Art, 2002, p.184.
Дополнительный текст

Между 1967 и 1974 годами Леон Криер занимался городскими проектами и создал множество архитектурных безумных рисунков. Последние были вызваны местной архитектурой или строительной инженерией и обычно располагались в отдаленных местах, таких как горные районы, пустыни и острова Средиземного моря. Эти визионерские проекты, вдохновленные как реальными обстоятельствами, так и состояниями сна, были задуманы для конкретных людей, таких как друзья или люди, которыми Криер восхищался на расстоянии.В этих небольших, очень личных проектах он стремился уйти от формальных и социальных принципов современных мастеров, в частности, Ле Корбюзье, и заново открыть для себя основные методы строительства.

Отрывок из публикации Бевина Кляйна и Тины ди Карло, изд. Теренс Райли, Изменение авангарда: мечтательные архитектурные рисунки из коллекции Говарда Гилмана , Нью-Йорк: Музей современного искусства, 2002, п. 103.

Библиотека Колина Роу | Библиотеки Техасского университета

В 2001 году Техасский университет приобрел частную библиотеку преподавателя архитектуры и историка Колина Роу, который произвел революцию в преподавании архитектуры в Соединенных Штатах, представив понимание американского наследия, динамичного качества первых американских поселений. и американское возрождение классического стиля. New York Times описала Роу как одного из двух самых влиятельных (архитектурных) историков двадцатого века.

Колин Роу учился в Ливерпульской архитектурной школе, в Варбургском институте и в Йельском университете. Его эссе 1947 года «Математика идеальной виллы», в котором он сравнивает виллу Мальконтента Палладио с виллой Штайн Ле Корбюзье и помещает современную архитектуру в историческое влияние, радикально изменил архитектурную критику. Он преподавал в Ливерпуле и Йельском университете, прежде чем поступить на факультет Архитектурной школы Техасского университета в 1953 году. Во время учебы в UT Роу и группа других молодых преподавателей стали известны как «Техасские рейнджеры» за их попытки изменить традиционные традиции. учебный план.Роу преподавал в Cooper Union, Корнельском университете и Кембридже. В 1962 году он вернулся в Корнелл в качестве профессора архитектуры в Высшей школе архитектуры и городского дизайна, где он оставался до выхода на пенсию в 1990 году.

Ранние учения Роу о формализме в Корнелле оказали большое влияние на «белых», группу американских архитекторов, включая Ричарда Мейера, Питера Эйзенмана, Чарльза Гватми и Джона Хейдука, чьи работы отличались формальной чистотой и отсутствием цвета. Студия городского дизайна Роу в Корнелле представила «контекстуализм», теорию урбанизма, сфокусированную на взаимодействии между городской формой, архитектурой и социальным взаимодействием, а его книга «Город коллажей», опубликованная в 1978 году с Фредом Кеттером, представила концепцию «бриколажа» ( Концепция Клода Леви-Стросса о применении методологии, соответствующей теме) к теории города.Эти усилия по интеграции традиционных городских центров с обширными пригородными ландшафтами Соединенных Штатов были неотъемлемой частью компактного многофункционального развития нового урбанизма.

Коллекция Колина Роу, содержащая более 2500 архитектурных монографий, каталоги выставок и теоретические тексты по архитектуре, городскому дизайну, изобразительному искусству, истории, дизайну интерьеров, критической теории и философии, раскрывает широкий спектр стипендий и преподавания Роу. Коллекция особенно богата предметами итальянского Возрождения, Палладио, Ле Корбюзье, урбанизма, критической теории, меблировки и внутреннего убранства.Коллекция Колина Роу находится за пределами территории Фонда Мура в Остине, штат Техас, где посетители могут познакомиться с коллекцией в собственном пространстве, разложенном в соответствии с предпочтениями Роу. По запросу книги из коллекции могут быть переданы в кампус для изучения в Резервном отделе Библиотеки архитектуры и планирования.

Характер и композиция, ответ — MAS CONTEXT

Кукольный домик. © Дизайн с компанией.

Текст и проект разработан компанией

Читая эссе Колина Роу «Характер и композиция», мы почувствовали себя немного неуютно из-за того, как Роу издевается над некоторыми из наиболее любимых слов в нашем словаре.Это наша последующая реакция — манифест персонажа и композиции в виде кукольного домика.

В своем эссе Роу утверждает, что характер и композиция больше не являются полезными как архитектурные замыслы, а термины представляют собой ненужные пережитки прошлых эпох. Он прослеживает изменение их определений и уменьшение их потребительной ценности с течением времени. В конце он заявляет, что эти термины воплощают «идею, которая, подчеркивая частное, личное и любопытное, всегда разрушает систему».” 1

Без системы у нас не может быть дисциплины. В своем историческом повествовании он легкомысленно определяет, как добиться характера в английском доме девятнадцатого века:

Современные наблюдатели Эндсли, несомненно, сочли его почти елизаветинское раздевание, его натуралистическое очарование полным характером; но почти наверняка они обнаружили ту же ценность в его крыше, дымоходах и крыльце. «Крыльцо, веранда или площадь — очень характерные черты», — писал Эндрю Джексон Даунинг о подобных зданиях несколько позже в Соединенных Штатах.И снова: «Характерными чертами, передающими выражение цели в жилых домах, являются дымоходы, окна и крыльцо. . . и по этой причине всякий раз, когда желают поднять характер коттеджа или виллы над посредственностью, сначала следует уделить внимание этим частям здания. 2


Для нас это звучало как вызов. Как бы выглядела архитектура, состоящая только из крыш, дымоходов и подъездов? Мы начали собирать наших фаворитов, систематизировать их и размещать.Попутно мы немного изменили категории, вместо этого сосредоточившись на профилях, штампах, выступах и узорах. Нам нравится аллитерация.

Почему кукольный домик?

Кукольные домики — это объекты для построения персонажа. Они побуждают к исследованию и повествованию интерьера. Как обычно, они представляют собой модель дома с глубоким разрезом и роскошным декором на внутренних поверхностях. Номера четко разграничены по функциям с выбором декора и меблировки.Подобно сокращениям Гордона Матты Кларка, эта презентация интерьера требует снятия фасада. Эта поверхность только скрывает внутренние социальные и физические структуры дома. На другом уровне интерьера миниатюрный масштаб кукольного домика обращается к внутренней части нашего разума и нашей психики и прославляет ее. По словам Сьюзан Стюарт, они предлагают «переживание внутреннего», одновременно являясь примером «процесса, посредством которого создается этот интерьер». Кукольные домики — это «уменьшенная и, следовательно, управляемая версия опыта.” 3 Наш кукольный домик демонстрирует, что происходит, когда мы снимаем интерьер, чтобы отпраздновать и оживить его фасад. В конце концов, именно здесь находится характер здания как основное место человеческого опыта и архитектурного выражения.

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Кукольный дом

© Дизайн совместно с компанией

Примечания

1. Колин Роу, «Характер и композиция», в The Mathematics of the Ideal Villa and Other Essays (Cambridge: The MIT Press, 1976), 80.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *