Кевин окоин визажист: история Кевина Окоина и его макияжа

Laura Mercier

Лора Мерсье стала известным визажистом благодаря своей любви к созданию безупречного тона лица. Поработав с косметическими брендами, звездами и такими fashion-изданиями, как Elle USA, Vanity Fair и Glamour, она решила создать beauty-линию Laura Mercier, в которой будет представлен широкий выбор средств для лица. Лора Мерсье выпустила несколько разновидностей праймеров для лица, тональных средств и консилер Secret Camouflage, который стал настоящим бестселлером в мире красоты. Помимо этого в бренде Laura Mercier представлена декоративная косметика для глаз и губ, кисти для макияжа, а также средства по уходу за лицом и телом.

NARS

Визажист и фотограф Франсуа Нарс всегда стремился создавать уникальные образы, которые будут подчеркивать глубину характера человека, и был разочарован тем, как мало средств для визажистов было представлено на косметическом рынке в 90-х годах. В рамках своего бренда он выпустил мультифункциональные и пигментированные beauty-продукты с провокационными названиями и простым дизайном, разработанным Фабьяном Бароном. Позже он начал вдохновляться художественными работами и создавать все более яркие и необычные продукты, для которых сам снимал рекламные кампании. Тени, помады и румяна NARS, неоднократно получавшие награды за качество, и сейчас остаются одними из самых востребованных продуктов в beauty-индустрии.  

Ellis Faas

После многих лет работы визажистом в Голландии, Франции и Англии Эллис Фаас создала свой бренд, который отличается от остальных не только философией цвета, но и необычным дизайном. Почти все средства Ellis Faas выпускаются в серебристых флаконах, по форме напоминающих пули, для которых предусмотрены специальные кейсы и холдеры. Эллис Фаас разработала жидкие помады разных текстур и степеней плотности, кремовые тени, консилеры, румяна и подводки, созданные с учетом универсального цветового спектра. 

Bobbi Brown

Бобби Браун является сторонницей натурального макияжа и косметических средств, которые не выглядят на коже искусственно, а первым ее выпущенным beauty-продуктом была помада nude. После успеха коллекции из 10 помад Bobbi Brown’s Essentials в универмаге Bergdorf Goodman Бобби Браун решила основать собственный бренд, который будет акцентировать внимание на индивидуальной красоте каждой женщины.  

Визажисты рассказали о 10 ошибках в макияже, которые делают женщину значительно старше

Помните, как в юности мы густо красились перед вечеринкой, чтобы казаться старше? С возрастом задача становится противоположной. И девушки прибегают к макияжу, чтобы выглядеть молодо и свежо. Но некоторые средства нам в этом не помощники: напротив, они подчеркивают морщины, добавляют возраст или вовсе делают лицо неестественным.

AdMe.ru собрал самые распространенные ошибки в макияже, которые прибавят вам лишние годы.

1. Матовый тональный крем и рассыпчатая пудра

Лучший способ создать на лице безжизненную маску — использовать матовый тон. Такое средство сушит кожу и подчеркивает каждую морщину. Чтобы выглядеть моложе, используйте легкие текстуры и увлажняющие средства натуральных оттенков.

Если вы пользуетесь рассыпчатой пудрой, придерживайтесь правила «не переборщи». Пудра призвана устранить жирный блеск и выровнять тон. Нанесенная толстым слоем, она, наоборот, подчеркнет изъяны.

2. Светлые перламутровые тени на верхнем веке

Светлые сверкающие тени визуально увеличивают, поэтому многие используют их, чтобы сделать взгляд распахнутым. Но не спешите прибегать к перламутру, если кожа ваших век не идеально ровная. Мелкие сверкающие частички в составе средства подчеркнут каждую морщинку и складку, привлекая к ним внимание.Также будьте осторожны с водостойкими тенями. Уже через час после нанесения такой макияж скатывается, подчеркивая неровности века.

А вот тени естественного матового оттенка, напротив, скрывают мелкие недостатки и выравнивают цвет века.

3. Неправильное использование консилера

Визажисты не рекомендуют использовать консилер в качестве основного тонального средства, так как это превратит лицо в однотонную маску. Правильный подбор оттенка также играет огромную роль. Слишком темный консилер увеличит круги под глазами, а светлый привлечет внимание к морщинам, вместо того чтобы скрыть их.

Не забудьте перед использованием консилера увлажнить кожу вокруг глаз. В противном случае средство забьется в мелкие морщинки и выделит их.

4. Темная подводка по нижнему веку

Хотите, чтобы морщинки, мешки и круги под глазами стали заметнее? Тогда темная подводка для вас. В противном случае стоит забыть об ее использовании на нижнем веке. Помимо этого, четкий темный контур по нижнему веку визуально сузит глаза.

Известный голливудский визажист Кевин Окоин, работавший с такими звездами, как Лайза Минелли, Тина Тернер, Синди Кроуфорд и Линда Евангелиста, предлагал использовать на нижних веках более светлые тени или карандаш. В сочетании с подводкой и подкрученными ресницами на верхнем веке это создает эффект своеобразной подтяжки.

5. Опущенные или прямые стрелки

Устремленные вниз или прямые стрелки подчеркивают асимметрию лица и придают ему унылое выражение. Чтобы создать удачный образ, направьте линию по внешнему уголку верхнего века. Это создаст соблазнительный эффект кошачьего глаза.

6. Тушь на нижних ресницах

Не стоит пренебрегать тушью. Это по молодости нам было достаточно выделить губы и провести румянами по щекам. С возрастом блеклые кончики ресниц превращают красавицу в серую мышку. Правильно подобранная тушь придаст объем ресницам и шарм — их обладательнице.

Это относится только к верхним ресницам. Нанесенная на нижние ресницы тушь подчеркнет мимические морщины и темные круги под глазами, так что от этого приема лучше отказаться.

7. Тонкий контур бровей и форма домиком

Тонкая изогнутая линия бровей придает чертам излишнюю резкость, а форма домиком искажает лицо в неестественной удивленной гримасе. К тому же брови в нитку привлекают взгляд к морщинам вокруг глаз.

Куда гармоничнее смотрятся в меру густые брови естественной формы. Если же вы не можете похвастать красивыми от природы бровями насыщенного цвета, визажисты советуют прорисовать недостающие волоски и аккуратно растушевать тон.

8. Румяна темного оттенка

Контурирование — важнейшая часть макияжа, которая позволяет подчеркнуть достоинства и скорректировать недостатки нашего лица. Но не все приемы, которыми пользуются визажисты, подходят дамам после 30.

Румяна бронзовых и коричневых тонов выделят скулы, но, к сожалению, вместе с этим прибавят несколько лет. Если вы хотите выглядеть свежо, нанесите румяна натурального персикового или розового тона на яблочки щек и обязательно растушуйте их.

9.

Из-за своей текстуры матовые помады забиваются в микротрещинки на губах. Такие средства лишают губы объема, делают их сухими и визуально сужают, говорит визажист Диана Кендал. Но не стоит забывать, что и глянцевая помада способна подчеркнуть даже самые незначительные изъяны. Поэтому в макияже губ лучше придерживаться золотой середины: натуральный цвет с легким блеском в центре.

10. Помада красно-коричневого оттенка

Темные тона зрительно уменьшают объем губ и подчеркивают каждую складку на них. Более удачным выбором станет тон чуть темнее естественного цвета губ или блеск натурального оттенка.

Немалую роль играет способ нанесения помады. Визажист Трисия Кусден рекомендует пользоваться кистью, которая поможет покрыть губы ровно и растушевать средство.

Перестаньте делать эти ошибки, если вы хотите выглядеть молодо и привлекательно. А какие вы знаете приемы в макияже, способные добавить лишних лет?

@xenia_pesho Instagram post (photo) ПОСМЕРТНАЯ ИСТОРИЯ ЛЕГЕНДЫ-3 ⠀ Продолжение, начало в предыдущих постах ⠀ Следующие 20 лет, Кевин Окоин был самый востребованный и высокооплачиваемый визажист! Его увлечение фотографией,которое было с детства, стало приносить также отличный доход,стоимость фотосессии достигала 10-15 тыс долларов.

Кевин Аукойн, 40 лет, художник, чья лучшая работа не была замечена

Кевин Аукойн, визажист, который приобрел необычайно широкую известность, служа как знаковым, так и обычным лицам, умер вчера в Медицинском центре Вестчестера. Ему было 40.

Причиной были осложнения, связанные с опухолью гипофиза, сказала его публицист Марси Энгельман.

Среди клиентов, от Катрин Денев до Шер, Джулии Робертс и Гвинет Пэлтроу, мистер Окойн стал символом эпохи, когда определение знаменитости стало достаточно широким, чтобы включить некогда второстепенных игроков в процесс становления звезд.

Г-н Аукойн достиг своего уважаемого положения в мире стиля и развлечений отчасти потому, что он выступал против чрезмерного излишеств.

«Он был сторонником естественного образа еще в 80-х», — заявила вчера Линда Уэллс, редактор журнала о красоте Allure. «Поначалу это было смешно. В конце концов, макияж искусственный, и идея казалась оксюмороновой ».

Сегодня, по словам мисс Уэллс, нейтральные оттенки и идея о том, что женщина должна выглядеть так, будто она не провела перед зеркалом больше нескольких секунд , остаются превалирующей модой.

Родился в Шривпорте, штат Луизиана, в 1962 году. У г-на Окойна было мучительное детство, о котором он часто и публично говорил. Воспитанный приемными родителями в Лафайете, штат Луизиана, г-н Аукойн знал, что он гей, когда ему было 6 лет, сказал он во введении к своей книге 1994 года «Искусство макияжа» (HarperCollins).

«Дети бросали в меня камни, говорили, что я уродлив, и оставляли угрозы смертью в моем шкафчике», — сказал он репортеру журнала Time два года назад.

Взрослея, он чувствовал себя уродливым и неприемлемым, — сказала г-жа- сказал Уэллс, друг 20 лет. По словам г-жи Уэллс, это было выздоровление от этих болезненных ощущений, которые побудили его отметить разницу в своей работе с макияжем. «Если бы у вас был большой нос, к счастью, он бы сказал:« Давайте сделаем все возможное », — сказала она.

В своей взрослой жизни он стал стойким защитником прав геев, тесно сотрудничая с Институтом Хетрика-Мартина, организацией, занимающейся улучшением жизни геев-подростков. Он также был известен своими откровенными взглядами на отсутствие расового и физического разнообразия в модных журналах и рекламе.

Его интерес к преобразующей силе макияжа начался, когда ему было 11 лет. Затем он начал фотографировать свою сестру Карлу и экспериментировать с косметикой на ней. Г-н Аукойн бросил школу, когда ему было 15. Шесть лет спустя, в 1983 году, он отправился в Нью-Йорк со своим напарником Джедом Рутом.

Г-н Рут получил костюм от Goodwill Industries и сопровождал г-на Окойна по городу, выдавая себя за его агента, вспоминает г-жа Уэллс. Достаточно скоро г-н Аукойн начал работать с гримом в модельных агентствах.В конце концов, мистер Рут стал его настоящим агентом.

В дополнение к «Искусству макияжа» г-н Аукойн выпустил две журнальные книги по теме раскрашивания лица, в которых были представлены его размышления о красоте, а также фотографии женщин, известных и неизвестных. , чьи образы он воссоздал с помощью своей алхимии карандашей для губ, тональных кремов и блесков.

Его вторая книга, «Making Faces» (Little Brown, 1997), дебютировала на первой строчке в списке бестселлеров New York Times.

У мистера Аукойна остались родители, Тельма и Исидор Аукойн; его партнер Джереми Антунес; его сестры Карла и Ким; и брат Кит.

Вспоминая порочную красоту бога макияжа Кевина Окойна

Квир-мальчишкам 90-х годов Кевин Окойн жил жизнью. Красивый визажист жил в гламурной квартире на Манхэттене, тусовался с моделями, актрисами и поп-звездами из топ-листа и путешествовал по миру, раскрашивая лица до абсолютного совершенства.

Аукойн — неотъемлемая часть телеканала MTV House of Style и одноименного ток-шоу Опры — также была одной из немногих знаменитостей того времени, которая никогда не преуменьшала важность заметности.

«Мне недостаточно терпимости и принятия — это праздник, к которому я стремлюсь», — сказал Аукойн The Advocate в ноябре 1994 года. «Быть ​​вне дома — ключ ко всему. Если тебе стыдно за то, что ты гей, как ты можешь чувствовать себя хорошо из-за чего-то еще в своей жизни? »

Кажущаяся сила Аукойна усложняла задачу примирить его постепенный уход из общественной жизни в конце 90-х — начале 2000-х, его изменившуюся внешность, а затем и его шокирующую смерть в мае 2002 года в возрасте 40 лет. В то время было обнародовано немного подробностей о том, что на самом деле произошло с Aucoin, но наш директор Лори Кэй наконец-то отвечает на вопросы, касающиеся его здоровья, и дает контекст для своей сложной жизни в Кевин Аукойн: Красавица и чудовище во мне, премьера , премьера которой состоится в четверг вечером в четверг вечером. Логотип.

Писатель и продюсер, Кэй познакомилась с Аукойном в 2000 году, когда работала над документальным телефильмом о модной индустрии. Как и многие женщины, Кэй быстро полюбила теплого, открытого художника.

«Я помню, как шла к нему в квартиру в Челси, чтобы провести нашу первую встречу перед съемками», — вспоминает Кэй.«Я помню, как лежал на кушетке, потому что он был таким; очень личное. С ним все было очень личным ».

Кай был так же шокирован кончиной Аукойна, как и те, кто никогда его не знал. «Я думал, Этот человек не может быть мертвым — он слишком жизнеспособен, слишком значим, слишком жив, Так что, когда это случилось, я сразу подумал, что должен рассказать историю Кевина».

Кай отправился в дом детства Аукойна в Лафайете, штат Луизиана, где она приобрела его права на жизнь у Исидора Аукойна, приемного отца Кевина.Первоначально Кай понятия не имела, что Исидор сидит на золотом руднике.

«Кто-то сказал мне:« Знаешь, Кевин все снимал на видео », — говорит Кэй. «Я вспомнил, когда стрелял в него, он стрелял [меня]».

Исидор не мог вспомнить, что стало с записями, сначала сказал Кэй, что он мог их выбросить. Копаясь в хранилище, Кай обнаружил сотни лент, которые Аукойн записал за свою жизнь. На записях с произвольными названиями были ранее не публиковавшиеся кадры, на которых Аукойн разговаривает и дурачится с некоторыми из крупнейших знаменитостей мира — интимные сцены с такими женщинами, как Уитни Хьюстон, Кристи Терлингтон, Лайза Миннелли, Джанет Джексон, Дженнифер Лопес, Линда Евангелиста. , Синди Кроуфорд, Энди Макдауэлл, Тина Тернер, Гвинет Пэлтроу, Эмбер Валлетта, Наоми Кэмпбелл, Паулина Поризкова и Шер.

Кей потребовались годы, чтобы просмотреть и отредактировать все отснятые материалы, но было намного легче заставить некоторых женщин на пленках согласиться сниматься в документальном фильме. Кэмпбелл, Кроуфорд, Пэлтроу, Поризкова, МакДауэлл и Валлетта — все приняли участие в выставке Beauty & the Beast in Me; даже давний менеджер и друг Хьюстона Робин Кроуфорд появляется.

«[Робин] любила Кевина, а Уитни любила Кевина», — говорит Кэй.

Близкая дружба Аукойна с самыми известными женщинами мира — которые любили не только мужчину, но и его невероятный талант превращать их в потусторонних богинь — проявляется в подлинности в Красавица и чудовище во мне, , хотя Кай намекает на то, что Аукойн всю жизнь искал своего фигура матери могла повлиять на них.

Подобно ужасным издевательствам против геев, которым Аукойн подвергался в детстве, решение его биологической матери отдать его на усыновление преследовало его всю жизнь. Когда Аукойн наконец встретил свою биологическую мать в начале 90-х, этот момент был запечатлен на видеокассету, что делает его еще более ярким, когда он освещается в фильме Кей. Еще больше душераздирает тот факт, что искренняя христианская биологическая мать Аукойна, Нельда, отвергает его, когда он выходит к ней.

«Я спросил Нельду, сожалеет ли она о чем-нибудь, — говорит Кэй.«Она сказала:« Единственное, о чем я сожалею, это то, что Кевин был геем ».

В то время как биологическая мать Аукойна в основном отвернулась от сына, приемная семья артиста выросла и приняла его статус знаменитости-гея. Исидор Аукойн вместе с приемной матерью Кевина, Тельмой, основали лафейетское отделение PFLAG; В конце концов Тельма стала региональным директором филиалов организации в южной Луизиане. Аукойн последовал примеру своих родителей и стал активно сотрудничать с Институтом Хетрика-Мартина в Нью-Йорке, который предоставляет услуги ЛГБТ-молодежи.

Но, как Кэй показывает зрителям в фильме, признания со стороны его приемной семьи и растущего успеха в 90-х было недостаточно. Аукойн был глубоко неуверен в своей внешности, считая его черты лица слишком долговязыми, а рост — крепкие 6 футов 4 дюйма — слишком отвлекающими. Дела только ухудшились, когда у него начались частые головные боли и ломота в теле, его черты лица стали меняться, и он начал расти — к 30 годам.

Врач на съемочной площадке одной из фотосессий Аукойна мгновенно определил проблему — у Аукойна была акромегалия, заболевание гипофиза, при котором образуются опухоли, которые приводят к чрезмерному росту.Позже Аукойну сделали операцию по удалению опухоли, но боль продолжалась, как и его зависимость от рецептурных лекарств. Визажист стал более замкнутым, и с ним было труднее работать, он стал меньше работать и часто переезжал в свой второй дом в северной части штата Нью-Йорк.

«Никто не хочет говорить, что он умер от передозировки наркотиков — конец», — говорит Кай о первоначальном молчании вокруг его смерти. «Изначально никто не хотел говорить, что он умер от передозировки викодина, которая привела к отравлению тайленолом, из-за которого его печень отключилась.В истории Кевина, безусловно, больше сложности.

Благодаря Кей наконец-то появился более широкий контекст драматической жизни Аукойна, которая колебалась между невероятными взлетами и падениями. Во многом его амбиции проистекали из попытки исправить свое невероятно болезненное детство, желание, которое привело его к высочайшим уровням моды и славы как открытого гея.

«Отношения Кевина с биологической матерью были для него глубоко психологически болезненными; если бы она оставила его и не позволила бы усыновить, кем бы он был? » Кэй говорит.«Он был бы маленьким мальчиком, выросшим в глухой части Луизианы, и у него не было бы той жизни, которую он прожил, или он не осуществил бы мечты, которые у него были».

Кевин Окойн: Красавица и чудовище во мне премьера в четверг на телеканале Logo в 21:00. Восточная.

Любовный документальный фильм о визажисте Кевине Аукойне • Текущее

Когда дело дошло до мастерства макияжа в Голливуде, Кевин Аукойн был отраслевым стандартом в течение почти двух десятилетий. Его работы появились на обложках более чем 50 журналов Vogue и задали мировые тренды.

Гуру макияжа из Луизианы, Аукойн сбежал из Лафайета в 80-х, когда ему едва исполнилось 20 лет, и приземлился в Нью-Йорке. Там он быстро зарекомендовал себя на сцене, работая с такими знаменитостями, как Шер, Синди Кроуфорд, Кристи Терлингтон и Шэрон Стоун. Его работы появлялись на модных показах, в музыкальных клипах и крупных журналах.

Аукойн был звездой, но его жизнь оборвалась. В 2001 году у него обнаружили редкую опухоль гипофиза. Менее чем через год он умер от почечной и печеночной недостаточности.

Нью-йоркский кинорежиссер и визажист Тиффани Барток хорошо знала историю Аукойна, но когда она начала искать тему для своего следующего полнометражного фильма, она поняла, что его имя и работы необходимо держать в поле зрения общественности.

«Имя Кевина возникло как идея, и наш ассистент, который намного моложе нас, не знал, кем был Кевин», — говорит Барток. «Это открыло мне глаза, поскольку я рос, а его имя было нарицательным. Мы сразу же вытащили его книги, и ее талант поразил ее ум.

«Мы решили, что молодое поколение должно быть осведомлено о происхождении столь многого, что теперь они знают о красоте».

Были посажены семена следующего документального фильма Бартока «Больше, чем жизнь: история Кевина Аукойна». После нескольких часов архивных съемок и интервью, документальный фильм был готов. Работа была непростой, но для режиссера она была абсолютной необходимостью.

«Процесс редактирования был ужасным, — говорит Барток. «Собрать такое огромное количество отснятого материала было нелегко.Во всех интервью никому не было ничего неинтересного. Все они были невероятно проницательными. Было душераздирающе вырезать что-нибудь ».

Барток говорит, что она все еще находится в напряжении, поскольку фильм показывали на фестивалях в Кливленде, Торонто и Шотландии. Ранее в этом году фильм «Больше, чем жизнь» получил приз за лучший документальный фильм о Луизиане на Международном кинофестивале в Луизиане в Батон-Руж.

На этой неделе Лафайет, наконец, получит шанс увидеть этот последний документ о легенде своего родного города.В четверг, 28 июня, в Центре искусств Акадиана состоится показ фильма «Больше, чем жизнь: история Кевина Аукойна».

Cane Fire Майкл Скотт Майерс говорит, что билеты продаются быстро, но это не только потому, что многие местные жители знали Aucoin.

«Для меня удивительно, что такой парень, как Кевин, может покинуть Лафайет и за короткое время стать вершиной своего дела», — говорит Майерс. «Aucoin по-прежнему считается лучшим за все время, величайшим из когда-либо существовавших, королем макияжа.Он был парнем №1 почти десять лет ».

Барток, бесстрашный фанат, который однажды пробрался на съемочную площадку сериала «Секс в большом городе», чтобы встретиться с Аукойном, вторит этим настроениям.

«Кевин Аукойн означает индивидуалист, защитник, художник и бунтарь», — говорит она. «Его имя является синонимом любви. Он оставил любовь в каждом человеке, которого он касался, и я надеюсь, что люди по-прежнему видят и чувствуют это, и что они по-прежнему видят, как упорно он работал, чтобы способствовать включению, равенству и разнообразию во всем, что он делал. Он был одним из миллиона ».

Больше, чем жизнь: История Кевина Аукойна экранов в 19:30. в четверг, 28 июня, в Центре искусств Acadiana, 101 W. Vermilion St. Билеты можно приобрести на сайте www.acadianacenterforthearts.org

Кевин Окойн: человек, который изобрел современного визажиста

ЛОНДОН, Соединенное Королевство — Я думал о Билле Каннингеме, когда смотрел «Больше, чем жизнь», новый документальный фильм о Кевине Окойне, визажисте, который изменил индустрию во время волшебного десятилетия моды, 90-х.И дело не только в том, что успех документального фильма о Билле 2011 года был предшественником нынешней волны фильмов — совсем недавно «Маккуин», «Евангелие от Андре» и, теперь, фильм Аукойна, — которые уводят аудиторию за зеркало моды. . Нет, я больше думал о том, что милое выражение Билл называл людей «детьми» напомнило мне сладость самого Аукойна, как благословение, подразумевающее: «Теперь ты в моем мире в безопасности». Вы можете видеть это в его выражении лица в «Больше, чем жизнь», когда он изображает Лайзу, Барбру, Линду, Синди.Он выглядит загипнотизированным. Он должен передать их лица на полароид для потомков, потому что не может поверить, где он и с кем.

И Аукойн никогда не забывал, как он туда попал. Вот почему вы можете представить, как он любит фильм, несмотря на все то вдохновение, которое он может предложить таким детям, как он, бесстрашным в своей инаковости, когда они растут в глуши, предназначенные, как они уверены, для большего. В случае с Аукойном это был Лафайет, штат Луизиана. Усыновленный, как и его трое братьев и сестер — и гей, как он утверждал, с шести лет — Кевин облицовал свою спальню вместе со Стрейзанд, в то время как его брат взорвал Led Zeppelin.Он любил Vogue, был очарован макияжем, поэтому интеграция с группой сверстников была по понятным причинам минимальной.

«Больше, чем жизнь» неотразимо передает неудержимость Аукойна, начиная с первого преображения, которое он сделал (ему было 11 лет, его сестре было пять), и заканчивая десятками обложек Vogue, лично с самыми красивыми женщинами в мире, всеми водораздел на пути к величайшему из великих времен: фотосессии с самой Стрейзанд, сфотографированной Стивеном Мейзелом. Ах, сладкая месть этим жестоким школьным хулиганам, которые делали то, чем они закончили, пока их бывшая жертва жила своей мечтой.За исключением того, что Аукойн никогда не был жертвой. Его карьера была связана со всемогущим объятием, от его собственных проблем до представлений индустрии моды о красоте, гендере и несовершенстве до его активности в интересах детей ЛГБТК. Как Билл: «Теперь ты в моем мире в безопасности». Это означает, что его история имеет особое отношение к этому моменту.

Кевин Аукойн и Линда Евангелиста на выставке Исаака Мизрахи | Источник: Getty Images Кевин Аукойн и Линда Евангелиста на шоу Исаака Мизрахи | Источник: Getty Images

Кевин Аукойн и Линда Евангелиста на шоу Исаака Мизрахи | Источник: Getty Images

Может быть, именно такая своевременность мотивирует всплеск модных фильмов.К трио выше я бы добавил медитацию Франческо Каррозини о своей матери, итальянского редактора Vogue Франку Соццани, документальный фильм Майкла Робертса о Маноло Бланике, фильм Джеймса Крампа об иллюстраторе Антонио Лопесе и, с небольшой творческой свободой, пьесу Грейс Джонс «Кровавый свет и Бами »и Мэтта Тирнауэра« Студия 54 ». Бронуин Косгрейв, продюсер «Больше жизни» и фильма Бланика, работала редактором Vogue, когда корреспондент Vanity Fair Тырнауэр перескочил через забор, чтобы снять «Последний император», повествующий о прощании Валентино с модой в 2008 году.»Почему я не подумал об этом?» она пнула себя. Тогда она увидела — и в чем она еще больше убеждена сейчас — так это то, что документальные фильмы о моде незаметно вытесняют длинную журналистику о моде. «Это феноменальный способ показать, что стать модельером — это не значит выиграть конкурс реалити-шоу», — утверждает она. «Они демонстрируют креативность и безумие, необходимые для этого».

На самом деле, однако, фильмы о моде до сих пор были не столько о дизайнерах, сколько о других фигурах отрасли, таких как Андре Леон Талли и Франка Соццани, чей культовый статус в бизнесе не обязательно отражает их место в более широком смысле. Мир.Косгрейв чувствует, что в этих историях присутствует элемент незамеченного героя, который привлекает режиссеров-документалистов. «Мир моды гораздо более многослойный, чем журнал Vogue, и все больше и больше не модные люди снимают эти фильмы». (Как это было, скажем, когда Дуглас Кив снимал своего тогдашнего парня Исаака Мизрахи для золотого стандарта модного документального фильма «Распакованный» 1995 года.) Привлекательность легко увидеть: сторонний наблюдатель, раскапывающий индустрию, подобную моде, собирается поразить повествовательное золото.В этом голом городе миллион историй.

Косгрейв думает, что с того места, где она сидит под шляпой продюсера, это только начало. Прежде всего, у таких фильмов растет аудитория, и это вызывает интерес у дистрибьютора. Затем есть неизменно интересная карьера, друзья, любовники и коллеги, готовые поговорить, часто сказочные архивные кадры, лежащие под паром … Все это может, в правильных руках, создать богато структурированное кинематографическое развлечение, выходящее за рамки традиционной документальной формы чтобы сделать так, чтобы бюджет выглядел как минимум , несколько миллионов долларов. Работа Иэна Бонхота и Питера Эттедги над «Маккуином» предлагает самый последний шаблон.

Мир моды гораздо более многослойный, чем журнал Vogue.

Наконец, о своевременности, о которой я говорил. В жизнях этих первопроходцев творчества обычно говорится о навязчивых идеях, страданиях и, зачастую, о безвременном конце. Другими словами, подлинная драматическая арка, в которой факты важнее вымысла. Кевин Аукойн — прекрасный тому пример. С момента его расцвета в 90-е годы макияж стал широко распространенным явлением, с поразительным успехом Пэт ​​МакГрат на одном конце спектра и Кайли Дженнер на другом, но именно Аукойн изобрел современного визажиста как медийную фигуру.«Он понимал знаменитость, — говорит Косгрейв, — и он действительно является причиной того, почему визажисты теперь делают свои собственные линии».

Именно то, что Аукойн сделал со своим возвышенным профилем, придает его истории современный оттенок. Он хотел быть образцом для подражания со своим ЛГБТК-активизмом, своими усилиями по созданию семьи, своими ранними вызовами размеризму, возрастизму и гендерной ортодоксии, например, очень убедительно представляя Брук Шилдс в детстве. Если его хлеб с маслом создавал и / или усиливал красоту, он также хотел «подчеркнуть и увеличить несовершенство».«Проще говоря, он во многом опередил свое время, хотя« Больше, чем жизнь »показывает, что время в конечном итоге проходит мимо него, неизбежный поворот событий, который, к сожалению, совпал с его физическим упадком из-за обезболивающих, которые он принимал. для состояния, возникшего в результате недиагностированной опухоли гипофиза. Аукойн никогда не переставал расти физически, пока он действительно на не стал на больше, чем жизнь. Ему было 40, когда он умер в 2002 году. история, от Шер до Кейт Мосс.Они великолепны, но закулисные личные моменты более красноречивы, потому что они напоминают о том, что, несмотря на всю внешность, гламур, величие, мода — это, в конечном счете, личное человеческое стремление: узкий круг людей, часто друзья, творят что-то, делают что-то в творческой оранжерее, со всеми вытекающими отсюда интенсивными отношениями. Надеюсь, Бронвин Косгрейв права в том, что фильмы о моде находятся на пороге. Я знаю, что могу придумать дюжину историй, которые я хотел бы увидеть задокументированными на экране моего района.

Статьи по теме:

[Памяти Билла Каннингема, 1929-2016]

[Почему мода не может забыть свои отсылки]

Секретный видеоархив визажиста Кевина Аукойна представлен в новом документальном фильме

“ Что действительно убедило меня сесть и поговорить с вами, так это то, что вы сказали, что у вас есть видеозаписи, которые снял сам Кевин. И в ту секунду, когда вы это сказали, это напомнило мне, и я увидел Кевина — у него были большие руки — держащего маленькую камеру.Это напомнило мне, что он всегда снимал, — говорит Кроуфорд в фильме. «И это было в то время, когда никто не снимал за кадром, поэтому я подумал:« Хорошо, я хочу посмотреть, что там внутри ». Кинокомпания делает ставку на то, что супермодель — не единственная, кому интересна эта коллекция, которая в какой-то момент предназначалась только для глаз Аукойна. Думайте об этих лентах, как о прекрасной версии Уотергейта — без всяких скандалов и политики, конечно. «Это были не те моменты, которые люди запоминают, потому что они не были обложками Vogue , это были моменты между обложками Vogue или Cosmo », — добавил Кроуфорд.«Это похоже на капсулу времени».

В документальном фильме зрители увидят, как Пэлтроу, завернутая в махровую одежду, очаровывает Аукойн перед Оскаром 1999 года, когда она получила награду за лучшую женскую роль в ставшем культовым розовом платье от Ralph Lauren. Они увидят евангелисту с голым лицом и волосами в бигуди, а также молодого и наивного Кроуфорда на ее первой (и первой) фотосессии для обложки журнала Vogue с Ричардом Аведоном в 1986 году. «Крик», — Шер с веками, тщательно инкрустированными крошечными кристаллами Сваровски, Лорен Хаттон борется с аллигаторами и драматический момент с Энди МакДауэлл, где чернильно-черная тушь струится по ее фарфоровому лицу.«Он умел превращать моменты в моменты», — отмечает Пэлтроу. В то время как колебания между моделями и знаменитостями кажутся сегодня обычным явлением, Aucoin был, пожалуй, первым профессионалом в области макияжа, который успешно переключился между модой и развлечениями, объясняет Валлетта. «Кевин перешел и смог жениться на двоих», — говорила модель о двух разных и разных мирах. «Он ничего не мог сделать».

И это правда, Аукойн изменил лицо красоты и то, как женщины — знаменитости или другие — относились к себе.От его одноименной косметической линии до его бестселлеров New York Times ( The Art of Makeup , Face Forward и Making Faces ), художник-фейс-маляр оставил свой почерк во всем мире. Преобразование того, как люди себя чувствуют внутри, было для Aucoin так же важно, как и то, как они выглядели на поверхности: «Мне было все равно, если кто-то скажет:« О, этот цвет губ мне симпатичен », меня волновало, если кто-то скажет:« Я чувствовать себя хорошо сейчас. «Важно то, что они чувствовали», — сказал он в интервью E! Развлекательное телевидение.Выросший в Лафайете, штат Луизиана, в 60-х и 70-х годах, Окойн — гей, который бросил школу на втором курсе после того, как двое его одноклассников пытались сбить его в пикапе, — предложил сочувствие и приют для те, кто чувствовал себя в равной степени остракизмом со стороны преимущественно белого гетеронормативного христианского сообщества, особенно чернокожих женщин. Пройдя школу красоты и доказав, что скептики, в том числе его собственный отец Исидор Аукойн, ошибаются, он добился успеха, продавая косметику в универмаге Holmes.«Многие афроамериканки пришли в магазин, чтобы сделать макияж, и все остальные девушки за прилавком не хотели с ними работать. Они присылали их мне, и я был в восторге от этого, потому что эти женщины действительно нуждались в них », — объяснил Аукойн. В конце концов, его уволили, потому что клиентам было неудобно с мужчиной, делающим макияж, но Аукойн перенес те уроки, которые он усвоил за стойкой макияжа, на таких супермоделей, как Кэмпбелл, которые все еще «боролись за то, чтобы их приняли», когда они впервые встретились.«Кевин сыграл очень важную роль. Я говорю это, потому что, когда люди создают черную кожу, они думают, что нужно просто нанести одну основу на всю кожу — это не так », — объясняет Кэмпбелл о своих первых днях в кресле для макияжа. «Он просто знал это. Он так хорошо делал черную кожу ».

См. Трейлер к новому документальному фильму о легендарном визажисте Кевине Аукойне

До того, как появились влогеры, звезды Youtube и гуру красоты из Instagram, был Кевин Аукойн. Легендарный визажист был идейным вдохновителем почти всех современных тенденций макияжа (включая современные контуры).Он изобрел тенденцию к тонким бровям, нравится вам это или нет. Он был человеком, скрывающимся за завесой красоты, присущей каждой крупной супермодели 90-х и даже Шер. Его книги Making Faces, The Art of Makeup, и Face Forward стали бестселлерами New York Times , а его работа по разработке косметики для таких компаний, как Shiseido и Revlon, в одиночку изменила отрасль. Когда он скончался в 2002 году, его отсутствие оставило пустоту в мире красоты. Пустота, которую — независимо от того, сколько подписчиков или лайков — никогда не восполнить.

В этом месяце выходит новый документальный фильм о жизни Аукойна. Больше, чем жизнь: История Кевина Аукойна изображает человека, который нарисовал так много известных лиц в ходе индивидуальных интервью с Наоми Кэмпбелл, Шер, Кристи Терлингтон, Кейт Мосс, Линдой Евангелистой и другими. «Я не собирался никуда идти, кроме кресла Кевина, — вспоминает Кэмпбелл. «Всегда была очередь, но я не собираюсь никуда идти.«

«Я не собирался никуда идти, кроме кресла Кевина».

Тактика Aucoin не всегда была ортодоксальной. «У него было кресло дантиста, он ложил меня, прикалывал и выщипывал мне все брови», — с улыбкой вспоминает Мосс. Хотя он был, пожалуй, самым влиятельным визажистом в мире, закулисная жизнь Аукойна не была такой гламурной или красивой. «Мы были похожи на Make Up For Ever, и это было похоже, я не знаю, вошел Брэд Питт», — вспоминает Шер о славе визажиста.

Документальный фильм « Больше, чем жизнь» объединяет архивные видеозаписи с интервью, чтобы рассказать историю Аукойна так, как ее никогда раньше не рассказывали. «В нем было что-то уродливое и осуждаемое, и он хотел, чтобы все остальные, кого неправильно понимали или находились на периферии, знали, что они красивы и принадлежат им», — говорит Линда Уэллс, основательница компаний Allure и Flesh Beauty.

Фильм откроется в пятницу, 29 июня, в Киноцентре Джина Сискеля в Чикаго, в пятницу, 20 июля, в Киноцентре Леммле Моника в Лос-Анджелесе, и станет цифровым и по запросу 31 июля.

ПОДРОБНЕЕ

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

БОЛЬШЕ, ЧЕМ ЖИЗНЬ: ИСТОРИЯ КЕВИНА АУКОИНА: Человек, расширивший понятие красоты, одно лицо за раз | автор: Lee Jutton

Этот материал был первоначально опубликован Film Inquiry 6 августа 2018 года.

Если вы хоть немного разбираетесь в мире моды, вы знаете имя Кевин Аукойн. Как визажист, он отвечал за подготовку самых известных супермоделей 1990-х — Синди, Линду, Кристи, Наоми — к показам на подиумах и фотосессиям, которые сделали их суперзвездами. До Aucoin о макияже думали почти второстепенно; после Aucoin это был настоящий вид искусства.

Несмотря на его трагическую раннюю смерть, его работы оказали большее влияние на мир моды, чем многие из тех, кто жил и работал вдвое дольше.В фильме Больше, чем жизнь: История Кевина Аукойна , кинорежиссер Тиффани Барток (сама визажист) использует архивные кадры Аукойна и интервью с семьей, друзьями, моделями и другими, чтобы нарисовать интимный портрет человека, который стремился к расширению. определение красоты в каждом лице, к которому он прикоснулся.

Кевин Аукойн, старший из четырех приемных братьев и сестер в Лафайете, штат Луизиана, был одержим прослушиванием пластинок Барбары Стрейзанд и нанесением макияжа на лица своей матери и сестер.К 11 годам он знал, что хочет стать визажистом; в то время это была едва ли жизнеспособная профессия в большом городе, не говоря уже о маленьком городке Луизиана.

Тем не менее, Аукойн отправился в Нью-Йорк, где его бесстрашие и дружелюбие — не говоря уже о его невероятном таланте — быстро привели к громким выступлениям с Vogue и другими. Как рассказывает нам супермодель Паулина Поризкова в книге « История Кевина Аукойна », было время, когда модели обычно сами делали макияж во время фотосессий; это просто не считалось достаточно важным, чтобы нанять лишнего человека.Но как только в 1980-х годах на сцене появился Aucoin, все изменилось.

Способность Аукойна раскрыть уникальную красоту и характер каждой женщины, с которой он работал, — от Лайзы Миннелли до Кейт Мосс, — возвела макияж в форму искусства. Это также подняло Аукойн до статуса суперзвезды в мире моды, человека, который был столь же знаменит и чьи требования на съемочной площадке были такими же приоритетными, как и у моделей и знаменитостей, которые неоднократно просили его стать своим визажистом. Многие из этих людей были опрошены в журнале The Kevyn Aucoin Story ; Само собой разумеется, то, что некоторые из самых знаковых супермоделей в мире восторженно отзываются об Аукойне как о художнике и как о мужчине, только усиливают его легендарный статус.

Известный перфекционист, Аукойн брал под свой контроль каждый элемент на съемочной площадке, просто чтобы убедиться, что его работа будет видна в лучшем свете — и, поскольку он был настолько талантлив, никто не удосужился спорить с ним. Он пошел на серьезный риск, который стал определяющим для эпохи тенденцией, например, использование накладных ресниц и тонких бровей на подиумах Исаака Мизрахи в 1990-х годах. Аукойн рассматривал макияж не как способ прикрыть себя, а как способ самовыражения — как и любой другой вид искусства.Прежде всего, он намеревался вызвать внутреннюю уверенность в каждой женщине, чей макияж он делал. Тем не менее, внутри этого игривого и блестящего художника был человек, которого почти постоянно мучили как эмоционально, так и физически.

Аукойн попытался поднять самооценку всех вокруг себя, в том числе направить свои воспоминания об издевательствах в детстве за женоподобное поведение на работу в качестве ЛГБТ-активиста, но он также страдал от ужасающе низкой самооценки. А его долговязое тело, которое, казалось, никогда не переставало расти, испытывало постоянную боль.Благодаря вмешательству не кого иного, как Шер, которая распознала его симптомы и записала его на прием к специалисту, Аукойну был поставлен диагноз акромегалия — заболевание, вызванное избытком гормона роста из-за опухоли на его гипофизе. Несмотря на операцию по борьбе с опухолью, пристрастие к обезболивающим в конечном итоге убило Аукойна в возрасте всего 40 лет.

В то время как Larger Than Life по большей части является любовью и почтением, Bartok — нет. уклоняться от изображения темной стороны гламурной жизни Аукойна.В фильме не затушевывается то, как некогда веселый и дружелюбный человек Аукойна стал злым и неприятным под воздействием этих обезболивающих, оттолкнув многих из тех, кто его любил, включая его мужа. Фильм также не позволяет близким друзьям Аукойна ускользнуть от ответственности; как иронично замечает Тори Амос, когда Аукойн больше не мог делать их красивыми в результате своих страданий, слишком многие из них забыли о нем.