Дизайнер юлия янина инстаграм: Юлия Янина в Инстаграм (@yanina.yulia) • Фото и видео

Содержание

Юлия Янина о том, как одевает звезд в платья Yanina Couture

«Работа со звездами — это всегда игра, — лучезарно улыбается Юлия Янина. — В этом году перед церемонией «Оскар» мы экстренно самолетом отправляли комбинезон для Леди Гаги и платье для Дженнифер Лопес. А до этого готовили наряд на «Грэмми» для Бейонсе — она в нем не вышла, но из-за этого ни в коем случае нельзя огорчаться. Надо относиться к этому как к потрясающему профессиональному приключению. Прекрасно, что знаменитости знают наш бренд, что мы регулярно получаем запросы от их стилистов. Но мы никогда не знаем, выйдет ли звезда в нашем наряде, даже если он сшит по индивидуальным меркам. Так вот, проходит ночь «Оскара», никаких известий. И вдруг утром я вижу, что на вечеринке Vanity Fair Эмма Робертс буквально stole the show в нашем золотом полупрозрачном платье, что она во всех рейтингах best dressed. И очаровательная юная звезда Джоуи Кинг наше платье «Пушкин» надела. Это же замечательно!» До этого Эмили Блант на мировой премьере «Мэри Поппинс» появилась в белом с пышными рукавами платье Yanina Couture. А Леди Гага для концерта в Нью-Йорке выбрала наряд из коллекции, посвященной балету, — и именно там Брэдли Купер увидел в ней героиню своего фильма».

Юлия Янина, двадцать пять лет назад приехавшая в Москву из Саратова, где начинала с маленького провинциального ателье, убеждена, что кутюр — это сказка. Это не только романтичные платья из тюля, шелка, кружева и перьев. Но и весь антураж: салон с лепными потолками в Саввинском подворье, мастерицы, работающие тут со дня основания марки и бокалом шампанского отмечающие вместе с хозяйкой каждую маленькую победу Дома, записная книжка с телефонами поп-див и принцесс и, конечно, истории, которых у Юлии не меньше, чем в «Сказках тысячи и одной ночи».

За волшебным флером, впрочем, всегда скрывается правда жизни. Так как же сделать так, чтобы голливудская звезда надела на красную дорожку платье русского дизайнера? «Каждый год перед сезоном наград наша команда едет в Лос-Анджелес и Нью-Йорк и проводит десятки встреч со стилистами знаменитостей. Если появляется запрос, создаем платье на заказ, — рассказывает Юлия. — У красной дорожки свои особенности и тренды. Всегда хорошо смотрятся платья со шлейфом. Последнюю пару лет все звезды хотят узкие силуэты и открытые плечи. В этом году было много розового, цикламена. Вообще вечернее платье подчеркивает либо фигуру, либо нестандартное мышление хозяйки, ее экстравагантность. Так, Рита Ора недавно появилась на Pre-Grammy в нашем платье «Лепестки», и это был очень смелый выход».

На Ане: шелковое платье Yanina Couture. На Adel: шелковое платье Yanina Couture

Единственный тренд, который Янина не приемлет категорически, — это пренебрежение к дресс-коду. Особенно со стороны звезд. Тут как с кутюром: сказку нельзя разрушать. И если на тебя смотрят миллионы девочек со всего мира, ты не можешь их подвести, выйдя на красную дорожку в чем‑то повседневном. Пусть демократия и уличная мода торжествуют где-нибудь еще.

Даже простым смертным, уверена Янина, если сказано в приглашении наряжаться, надо наряжаться. Максимальная вольность — заменить black tie на коктейльное платье с намеком на шлейф. «Я дочкам спокойно покупала вещи из масс-маркета, чтобы относили один сезон и выбросили. Но вечерний выход — это святое! Мы всегда шили платья, поэтому таинство преображения им прекрасно знакомо. Сейчас старшая Даша — моя правая рука, и она очень естественно носит Yanina Couture и в чистом виде, и сочетая расшитые пальто с драными джинсами, а кружевные платья с косухами. А младшая Маша, ей четырнадцать, — это чистый гранж. Такой продвинутый, антигламурный ребенок. Хотя на Бал «Татлера» и она надевает платье и становится принцессой».

Сезон киношных и музыкальных наград закончен, юбилейная выставка в Париже состоялась, новая кутюрная коллекция представлена, но у Юлии Яниной снова жаркая пора. Каннский фестиваль — это полторы недели бесконечных встреч, примерок, премьер и вечеринок. «Мы везем с собой даже швейную машинку, чтобы на месте что-то подогнать, но дело не только в платье. Мы учим наших клиенток выходить на дорожку. У вас ведь не будет времени поправить юбку или осмотреться. Дверца машины открылась — и все фотографы нацелены на вас. Поэтому самое важное — чувствовать себя в платье уверенно. И если вы всегда носите черное, не выбирайте для первого выхода в свет красное».

Как после целого рабочего дня найти в себе силы не упасть на кровать, а нарядиться и выйти в свет? «Нужны сила воли и умение мыслить на шаг вперед. Выделите час на макияж и прическу. Если нет возможности сходить в салон, зайдите в корнер косметики в универмаге. Там вас накрасят специалисты, и сил прибавится. Дальше дело за нарядом. Пусть это будет не кутюр, а сшитый в ателье красивый жакет, винтажное платье или что-то из базовых коллекций. Главное — найти вещь, которая выразит вашу индивидуальность. Деньги не главное. Это я вам как человек, прошедший огонь, воду и медные трубы, говорю».

На Adel: накидка Yanina Couture; боди Wolford; колготки Calzedonia. На Насте: платье Yanina Couture; колготки Calzedonia. На Ане: боди Yanina Couture; колготки Calzedonia

Стиль: Ольга ГвоздеваПрическа: Марина Рой For TigiМакияж: Юлия Рада/Authentica ClubМодели: Настя Черкасова/Grace, Аня Молочкова, Adel Cavendish/AvantАссистент фотографа: Александр Волков–ФилимоновАссистент стилиста: Дарья БасковаПродюсеры: Карина Чистякова; Маргарита СиняеваАссистенты продюсеров: Полина Никифорова; Марк Циома

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Фото: Алексей Колпаков

Tatler в гостях у дизайнера Юлии Яниной

Это такая прелесть, просто must. Я макароны с заварным кремом называю «Нежность», потому что кусаешь – и по телу разливается блаженство». Утки на английских тарелках Spode согласно кивают – их привел в движение Евгений Янин, оперативно вливший в нас с Юлией по бокалу «Тэтенже» и сбежавший от женских посиделок в гостиную смотреть телевизор. Серебряное ведерко на антикварном столе, полный «охотничий» сервиз, малина, черника, маленькие песочные корзиночки, цветные бокалы Baccarat – обычно так встречают с расчетом, что гость немедленно запостит сервировку в инстаграм. Я бы и запостила, но Юлия сказала: «Это не парадная квартира, не для «похвастаться». Я развесила фотографии бабушек, дедушек, дочерей, нашу свадебную – пусть все выглядит так, будто в Москве наша семья живет уже сто лет, а не с 1993 года. Но это только для нас, не для посиделок с друзьями». В Париже на кутюрной сцене Юлия Янина тоже, кажется, играла всегда – притом что первые показы делала в Риме на Alta Moda. В январе грядет юбилейное дефиле – Дому двадцать пять лет, – а потом ужин, где Юлия проявит себя и хлопотливой хозяйкой, и светской дамой. Она так себя проявляет где угодно, только не дома – в гостиной офиса на Тверской кормит клиентов «Нежностью», в угловой бархатной комнатке Cafe de l’Esplanade около Инвалидов поит «Пуйи-Фюме де Лядусет». А тут, в красном кирпичном доме на улице Фадеева, хозяйством занимается муж, который отвечает и за коммерческую составляющую Дома Yanina, и за очаг в гостиной. Мать семейства устраивает бенефис только на Новый год. Готовит кролика с черносливом и кулебяку с лососем. Развешивает на елке одну из трех – они чередуются – коробок с игрушками. Щедро декорирует камин.

Очаг, впрочем, электрический, самого современного дизайна, и не требует от занятого человека особых усилий. Бытовой подвиг Евгения ограничивается покупкой в соседней «Азбуке» стейков и зелени для салата, чтобы накормить себя и четырнадцатилетнюю Марусю. Иногда, не каждый день, на его стейк претендуют прилетевшая из Парижа жена и их старшая дочь Даша – у которой есть жилплощадь и в Москве, и в Седьмом арондисмане. Но у родительского очага и книжных полок с собраниями сочинений Драйзера, Бальзака, обожаемого мамой Золя все равно уютнее.

«Маруська появилась поздно, неожиданно, и с ней я вдруг снова стала легкой и молодой. Даша окончила МГИМО, Марангони, поработала в Blumarine и Moncler. Наконец сказала, что обучение завершено – она готова мне помогать, взять на себя международные проекты. Так сложилась идеальная картина трех поколений. На самом деле двух, но, поскольку мы одеваем уже три поколения клиентов, можно подумать, что и у нас так же».

Материал полностью

Неделя высокой моды в Париже: Яна Рудковская и другие на показе Yanina Couture

Маша Федорова, Яна Рудковская, Юлия Янина

В Париже продолжается Неделя высокой моды, и сегодня свою новую коллекцию показала российский дизайнер Юлия Янина (презентация, впрочем, проходит вне официального расписания). На дефиле, состоявшееся в отеле Westin Paris, пришли, конечно, и герои московской светской хроники, среди которых была Яна Рудковская, Оксана Бондаренко, Эвелина Хромченко, Алла Вербер и другие.

Незадолго до показа во французской столице открылась и выставка, посвященная 25-летию модного Дома. За это время у бренда появилось немало поклонников — сегодня наряды от Яниной носят и российские, и зарубежные звезды (в ее платьях на мероприятиях уже появлялись Леди Гага, Гвен Стефани, Кейт Хадсон и многие другие).

Особенностью своего подхода к дизайну одежды Юлия считает смешение традиций русской культуры и французского шика (модельер не скрывает, что ее вдохновляет наследие Кристиана Диора).

Весенне-летняя коллекция Yanina Couture не стала исключением из имеющегося портфолио модного Дома. С цветовой палитрой в ателье на этот раз решили обращаться экономней — основными тонами на подиуме стали мягкие, пастельные нюансы нежно-мятного, пыльно-сиреневого, пудрового и жемчужного, окаймленные строгой черной базой. Летние акценты, впрочем, тоже добавили в виде сочного оранжевого и ярко-розового.

Силуэты представленных нарядов тоже не стали открытием — дизайнер предлагает своим клиенткам то, на что спрос в кругах селебрити точно есть: фасоны на одно плечо, мини в сочетании со шлейфами и классические многослойные юбки. Историю моды такие наряды давно уже не творят — но хорошие продажи обеспечивают. Особенно в странах СНГ и Арабских Эмиратах. Эли Сааб не даст соврать.

Юлия Янина с моделью на подиуме

Гости показа

Яна Рудковская, Эвелина Хромченко, Алла Вербер и Оксана Бондаренко

Яна Рудковская

Виктория БорисевичДиана АрбенинаЭвелина Хромченко

Маша Федорова, Алла Вербер и Оксана Бондаренко

Яна Рудковская с гостьей показа

Юлия Янина - RSM | РСМ

От семейного ателье до Модного дома

Юлия Янина – один из ведущих российских дизайнеров, известных во всем мире. Одноименный Модный дом славится роскошными свадебными и вечерними платьями ручной работы.

Юлия родилась в городе Саратов в 1965 году. Творческий путь в жизни будущего успешного дизайнера начался с художественной школы.

После юная Юлия получила образование в училище по специальности «Мастер 5-ого разряда по пошиву легкого женского платья с умением производить раскрой».

Карьеру в индустрии моды Юлия Янина начала с Экспериментальной лаборатории и Дома Молодежной Моды, где работала художником-модельером.

1989 год в жизни Яниной был ознаменован важным событием – начинающий дизайнер открыла свое собственное производство «ЮЛЯ», в рамках которого создавалась эксклюзивная одежда на заказ.

Через 4 года Юлия переехала в столицу для того, чтобы продолжить путь к своей мечте. Тогда же прошел первый показ ее осенне-зимней коллекции в зале Киноцентра на Красной Пресне.

В 1993 году дизайнер основала собственный бренд и Дом моды, который сегодня гордо носит название Yanina Couture.

А знаешь ли ты, что…?

Первой авторской вещью стало школьное платье, которое Яниной сшили по ее собственному эскизу.

Своим вдохновителем Юлия называет легендарного Кристиана Диора.

Среди поклонниц бренда Yanina Couture многие российские и голливудские звезды: Яна Рудковская, Татьяна Навка, Юлианна Караулова, принцесса Монако Каролина, Джиджи Хадид, Кейт Хадсон, Гвен Стефани, Ева Лонгория и другие.

По словам самой Юлии Яниной, большой успех ее деятельности заключается в счастливой семейной жизни. Ее главная фраза звучит так: «Все движется любовью».

Образы от Yanina Couture российские и голливудские знаменитости выбирают для таких культовых мероприятий как Каннский фестиваль, «Грэмми» и «Оскар».

Vanity Fair с Марией Лобановой: дизайнер Юлия Янина об особенностях кутюрной моды

«К Юлии Яниной сегодня идут за тем, за чем в 50-х парижанки шли к великому Диору — за красивым платьем в упаковке из люкса и обожания», — так говорят про своих клиенток в Модном доме Yanina Couture.

Фото: Jan Coomans

Дарья и Юлия Янины

О том, как создавался модный дом Yanina,

и о показах в Италии и Франции дизайнер Юлия Янина рассказала колумнисту Posta-Magazine Марии Лобановой.

— Юлия, по вашему мнению, какой должна быть обстановка в семье, чтобы ребенок вырос звездой мира моды?

— Должны быть вера, поощрение и особая атмосфера. Атмосфера любви и доверия. Очень важно, чтобы с тобой рядом были люди, которые тобой гордятся — это и есть главная движущая сила. Папа меня очень баловал и поощрял все мои «шедевры»: я с детства много рисовала и выросла с мыслью, что все могу. Мечтала стать художницей: делать эскизы, чтобы кто-то это шил. Меня вдохновляла моя мама — она была женщиной потрясающего вкуса и всегда заказывала одежду у портнихи.

— Куда вы пошли учиться?

— Я собиралась поступить в Московский технологический институт, но по воле случая не стала этого делать… Мама сказала: «Прекрасно! Пойдешь осваивать основы мастерства», — и я пошла в техническое училище, где научилась и шить, и кроить.

— Сейчас это как-то не принято, ведь каждый второй дизайнер даже не умеет шить.

—Это тоже дух времени. Традиционно мастера кутюра должны были уметь шить. К тому же, я полагаю, что когда появляются технические возможности, это расширяет диапазон направлений и в творчестве. Вдохновение — это прекрасно, но этого не всегда достаточно.

— То есть все-таки важно вникать во все азы?

— Молодым дизайнерам я всегда советую сначала изучить профессию, чтобы «от» и «до» уметь объяснить каждый шаг. Если ты сам умеешь сесть за машинку и сделать все, что задумал, ты сможешь донести свою идею и до других.

— А с чего вы начинали?

— С подвала, который мы снимали еще в Саратове, зарегистрировав свое первое предприятие. Но мы уже тогда замахнулись на высокую моду.

— Сейчас это не кажется вам самонадеянным — создавать кутюр в подвале маленького ателье в Саратове?

— Нет, я c самого начала точно знала, чего хочу. Я хотела, чтобы ко мне приходили в гости, чтобы мы садились и за чашечкой кофе обсуждали все детали. Для меня уже тогда казалось важным узнать, почему эта дама пришла ко мне, что ее привело и что изменилось в ее жизни с тех пор, как она решила доверить свою судьбу — именно судьбу — модельеру? Сейчас говорят «дизайнер», но мне больше нравится слово «модельер». Оно теплее звучит.

— Сегодня почти любая девочка мечтает делать свой кутюр, потому что информация о высокой моде повсюду — зайди в интернет или включи телевизор. Но как к этом пришла советская девочка, живущая в Саратове? Это же почти из области космоса.

— Да, в этом было что-то космическое, но я всегда именно об этом и мечтала… Мне очень хотелось быть проводником красоты в мире, где ее так не хватало. Тогда быть непохожей на всех, делать какие-то модные заявления было очень сложно. Это привлекало массу внимания, в том числе и негативного, но я всегда знала, что именно в этом мое призвание. К счастью, была поддержка близких, были единомышленники. Когда в 80-х были в моде гигантские плечи, наша команда, четверо отважных из Молодежного дома моды в Саратове, так и ходила. Народ что только ни говорил про нас…

— Как и когда вы решили переехать в Москву?

— В какой-то момент я почувствовала, что нам необходимы перемены. То самое чувство, когда в родном городе мне уже тесно, и нужно двигаться вперед.

— Как семья приняла ваше решение двигаться дальше?

— Переезд — это сложно: ты как бы отрываешься от семьи, от проверенных отношений. А Москва очень любит победителей. Пока ты никто, ты никому не нужен. В Москве очень быстро взрослеешь. Но в итоге поддержка семьи сыграла очень важную роль.

— Как вы набрали свою первую команду?

— Выбрала самых лучших конструкторов, сняла помещение. Все работали очень много, чтобы воплотить все идеи в реальность.

— И показы устраивали?

— Да, в популярных в то время клубах, а потом одни из первых ввели традицию салонных показов в атмосферных местах.

— Ваш бренд долгое время ассоциировался с закрытым миром чиновников и олигархов. От светской жизни и московского фэшн-бизнеса он как бы оставался в стороне. Почему вы изменили политику?

— За последние 10 лет у нас все сильно изменилось — в первую очередь благодаря моим детям. Бог послал нам вторую дочь, и это дало мне новое дыхание. Тот факт, что мы работаем с моей старшей дочерью, тоже многое поменял: во-первых, это уже второе поколение, а значит, настоящее семейное дело, а во-вторых, она как никто другой умеет представить эстетику нашего бренда в Европе. Это потрясающе.

— Как вы заполучили дочь в свою команду?

— О, это случилось не сразу. Я, конечно, всегда об этом мечтала, но знала, что на детей нельзя давить. Сначала моя дочь получила образование в Москве, на юридическом факультете МГИМО, потом отучилась в Instituto Marangoni в Милане. Она работала с Bluemarine и Moncler, а когда мы начали показываться в Париже, стала все больше и больше вовлекаться в рабочий процесс, пока не приняла решение работать с нами. Сейчас она — мой соратник, мы много стратегических решений принимаем вместе.

— Никогда не было желания взять сильного инвестора?

— Нет. Независимость стоит очень дорого, но все равно мы family run business. Это для нас очень важно: мы все болеем за общее дело, и это нас еще больше сближает. Наша команда — как большая семья, мы все заботимся друг о друге.

— Муж помогал вам финансово построить бизнес?

—У нас часто предполагают, что за финансовым успехом бизнеса обязательно кто-то стоит — муж или инвестор. Но это не мой случай: мы всегда работали вместе, не было такого, что один брал, а другой давал. В наших отношениях и понятия «я» как такового нет! У нас все общее: дом, семья, работа. Мы вместе строили наш бизнес и начинали с нуля — этим все сказано.

— Тем не менее, вы всегда производили впечатление обеспеченной дамы.

— В бизнесе очень важна уверенность. Сначала ты начинаешь производить впечатление успешного человека, а потом успех приходит к тебе.

— Но все-таки вам когда-нибудь кто-нибудь помогал? ?

—Однажды совершенно чудесная женщина предложила мне помощь с пространством для дома Yanina Couture, и когда мы поехали его смотреть, я чуть не расплакалась от счастья. Я хорошо знала это здание невероятной красоты — Саввинское подворье. Я сразу даже не поверила. И когда нам его уже открыли, показали пространство, большие комнаты с высокими потолками, я поняла, что это — мой дом. И оформили мы его как настоящее пристанище кутюра.

— Как вы начали демонстрировать коллекции в Риме?

—На неделю моды Alta Roma Alеa Moda мы попали по личному приглашению мэра Рима и при поддержке посла Российской Федерации в Италии, и одно из наших шоу прошло в личной резиденции посла — на вилле Абамелек. Италия перевернула мое сознание как модельера. Были моменты, которые я с грустью открыла для себя по отношению к России: такого внимательного подхода со стороны журналистов и прессы, как на тот момент в Италии, у нас не было никогда.

— Расскажите, в чем разница?

— У нас любят судить, не будучи при этом профессионалами. А западные журналисты, если им не нравится, способны доступно тебе объяснить почему. Это настоящая фэшн-критика: она дает возможность что-то корректировать, расти и меняться.

А уж если западным журналистам что-то нравится, они такие восторженные. И мы им всегда интересны, они приходят знакомиться — и не младшие стилисты, а директора моды — из Madame Figaro, L’Officiel, Numero и других известных изданий. В нашем отечестве почти невозможно стать героем: создается столько преград и рамок. В какой-то момент ты понимаешь, что в общем-то и не так нужен. Особенно это обидно молодым, начинающим дизайнерам. Хотелось бы, чтобы с прессой, особенно у молодых дизайнеров, отношения складывались легче. Хотя бы в рамках одной страны. В конце концов, в Европе мы всем всегда говорим, что мы — русский дом. В Париже мы сейчас показывали 11-й сезон.

— На каком этапе своей творческой карьеры вы решились участвовать парижских показах?

— В какой-то момент итальянская публика начала принимать коллекции Yanina Couture с таким восторгом, что задача слишком упростилась. И я поняла, что нужно ставить новые задачи. И мы попробовали замахнуться на Париж.

— Многие воспринимают парижские показы как некоторые «понты» для российского дизайнера — дорогостоящее удовольствие, оправдываемое престижем. Зачем ваш дом идет на эти расходы, помимо градуса авторитетности?

— У каждого профессионала есть такие рубежи, как творческий отчет. Для меня показ на Неделе высокой моды — это творческий отчет бренда. Это твой рост, развитие. И подтверждение того, что ты не просто выполняешь заказы, но делаешь моду. На международном уровне. Конечно, бывают ситуации, когда ты в средствах ограничен, но все равно работаешь ради идеи. Кутюр — это вообще не про деньги. Кто глубоко в бизнесе, тот это понимает. Хотя клиентов после каждого показа все равно становится больше.

— Много ли заказов идет к вам из Европы?

— Да, у нас есть клиенты из Европы и с Востока. Так как мы стараемся работать с одной примеркой, это большое достижение. Все-таки изготовление эксклюзивного изделия по индивидуальным меркам клиента — это одна из основ кутюра. Впрочем, наши конструкторы могут вылетать в любую страну мира — чтобы посадить изделие, подкорректировать.

Гвен Стефани в платье Yanina Couture на вечеринке Vanity Fair после церемонии «Оскар-2016»

— С кем из звезд у вас особые отношения? Я, например, всегда вижу Лизу Боярскую в ваших платьях.

— Лиза — невероятная девушка. Потрясающе воспитана. Несмотря на ее статус и известность, да и на наше безграничное уважение и любовь к ней, она всегда слушает все рекомендации. Мы всегда с особой тщательностью готовим людей на мероприятия: важна прическа, make-up, сумочка, обувь. Иногда можно так испортить этими комплектующими платье, что становится просто неловко, что этот человек в твоем бренде. Мы одеваем звезд, но стараемся делать селекцию. Например, наш «амбассадор» — Ольга Томпсон. А из западных звезд — Гвен Стефани, Жюльет Бинош, Кейт Хадсон, Джейми Чанг, Ева Лонгория, Сара Полсон, Пэрис Хилтон, Джесси Джей… Церемонии вручения «Оскара», «Грэмми», «Золотого глобуса», Каннский фестиваль, балы, приемы и вечеринки — это большое достижение для русского дома одевать голливудских звезд. В этом случае модный дом является проводником мира красоты и стирает границы. Для нас это большая гордость, что русский бренд востребован в мире.

 

 

 

«Ваши мечты, даже сказочные, должны быть конкретными». Советы двадцатилетним от основателя модного дома Юлии Яниной

Rusbase Young публикует самые интересные моменты из интервью Яны Кушнер в рамках платформы #YKПреданныеДелу. На ней успешные предприниматели и профессионалы дают советы двадцатилетним. 

Сегодня её героиня — Юлия Янина, основатель бренда Yanina Couture. Она расскажет о том, с чего начинала свой путь, с чего начинать карьеру в сфере моды, чем отличается российский и западный подходы к дизайну и почему без любви к профессии ничего не получится. 

«Ваши мечты, даже сказочные, должны быть конкретными». Советы двадцатилетним от основателя модного дома Юлии Яниной

Мария Передок

Как всё началось 

Задачи покорить Москву не было никогда. В моём представлении о мире большую роль сыграло детство: я выросла на сказках, французских и русских романах. И сейчас, когда есть свои дети, понимаю, что это действительно база. Именно с этими мечтами и идеями ты пойдёшь дальше.

Когда мы переезжали в Москву, хотели создать идеальный модный дом. Я хорошо представляла, какой он должен быть. Все мои литературные поиски послужили движущей силой. В первую очередь «Дамское счастье» Эмиля Золя. Читала его и представляла, какой должен быть идеальный модный дом, куда приходить мои гости, прекрасные героини. Эти фантазии нанизывались, как бусы, создавая полноценное ожерелье.

В любые трудные времена сохраняй позитив 

Я очень люблю сочинять мотивационные девизы, у меня их море на все случаи жизни. Что касается коллектива, это знают все мои девочки — дорогу осилит идущий. Важно побороть сомнения: в этом случае помогают люди, которые в тебя верят. 

Вести за собой людей — большая ответственность. Их надо тоже заразить безумной верой в идею.

Иногда мы все тонем, и я говорю: «Здорово! Как всё замечательно!». Это нас спасает. 

Знаете, нельзя бояться замахиваться на многое, потому что есть прекрасный девиз: «Лучше сделать и пожалеть, чем не сделать и пожалеть». Ваши мечты, даже сказочные, должны быть конкретными. Ты должен хорошо представлять, к чему идёшь. Умей формулировать задачу.

Советы тем, кто в начале пути

Прежде всего, советую получить специальное образование. Я не имею в виду художественное образование, а рекомендую научиться шить, кроить, потому что если мечтаете сделать бизнес, вы должны уметь всё. Это просто необходимо. Понимаете, мнение, что вы будете рисовать роскошные эскизы — иллюзия. Это достижимо, если вас наймут в европейскую или русскую компанию с прекрасным стажем, хорошим гонораром, но вы никогда не будете хозяином своего бизнеса. 

Свой бизнес — это когда тебе говорят, что ткань обработать невозможно, а ты садишься за машинку и показываешь, как надо делать. И это здорово!

Для чего нужна мода

Не надо стремиться сразу поразить мир. Есть очень важный момент: если хочешь быть свободным и независимым, ты шагаешь дольше, но никто не вправе сказать тебе, что делать. С инвестором появляются определённые обязательства. Все наивно думают, что кто-то просто даст тебе денег, ты всё потратишь и не отдашь. 

Конечно, здорово заявлять о себе, делать очень смелые тенденции, достаточно неординарные изделия.

Даже Шанель всегда говорила, что мода — это не то, что нужно показывать на подиуме, а то, что должны носить люди. Таков закон бизнеса.

Вы всегда должны думать, что есть реальные женщины разного возраста и размера, и они должны одеваться.

Западный и российский подход к дизайну одежды

Российским дизайнерам жизненно необходимо понять статус дизайнера в мире. Везде, кроме России, дизайнер — это маэстро. У нас дизайнеры, несмотря на заслуженный успех — некие рабочие лошадки. 

На Западе совершенно другая ситуация. Ты получаешь заслуженное признание и хороший трамплин для дальнейшей работы. У тебя появляются поклонники, дизайнеров приглашают на профессиональные конференции. Это всё необходимо художнику. Именно поэтому, чтобы ощутить, что ты востребован и признан, нужно пробовать себя за рубежом. 

Понимаете, очень важно, что все ждут от дизайнера его историй. Потому что каждая коллекция — это твой спич, история, которую ты хочешь рассказать миру. В России это почти никому не нужно, а на Западе можешь о каждом платье рассказывать стилисту. И им это интересно! 

Почему образование — не главное в профессии

Совсем не важно, где ты учишься, в какой стране. Важнее определиться: является ли то, чем ты занимаешься, делом твоей жизни. Насколько ты готов в него погрузиться? Порой устаёшь смертельно. И думаешь: «Боже мой, я буду не готов встретить всех гостей, которые придут счастливые меня увидеть». И что тебя спасает? Только безумная любовь к профессии и людям. 

Сложности, с которыми сталкиваешься

У меня только один момент был, про который могу сказать. Потому что все сложности, открытия, потрясения я называю рабочими моментами. Это просто урок, который перешагиваешь, и всё.

Негатив надо оставлять в прошлом. Что касается модного дома и всего коллектива: мы каждый раз, по одной ступеньке, шагали наверх.

Из сложностей, которые задевают эмоционально: я считаю, что российским дизайнерам не уделяют достаточно внимания именно в России. У нас не помогают молодым дизайнерам, у нас признание приходит, когда ты уже всё о себе знаешь. У нас никто друг за друга не радуется. Но это моё субъективное мнение.

О планах и мечтах

Моя мечта — сделать огромную выставку и показать, что всё возможно в нашей жизни, возможно дойти от маленького помещения в Саратове до голливудских холмов. Мне хочется показать наших звёзд и героинь, потому что всё равно кутюр вдохновляется только женщинами: это не просто абстрактные вещи. Ты мечтаешь, чтобы твои платья были на героинях и понимаешь, что они будут чувствовать, когда наденут твои платья. Это серьёзная движущая сила. Для нашего коллектива нет ничего невозможного. 

Если ты хочешь попасть на работу к герою интервью, заполни резюме! 

Фото на обложке: Unsplash

Российские fashion-бренды, которые полюбились знаменитостям во всем мире

Ежегодно в fashion-индустрии появляются новые имена, желающие обратить на себя внимание. Но не каждому это удается. Дизайнеры, о которых мы расскажем, все из России, и они из тех, кто добился успеха и получил признание во всём мире.

Alexander Terekhov

Александр Терехов один из тех дизайнеров, которые сочетают в образах простоту и роскошь. Его наряды выглядят «дорого», но при этом далеки от кричащей вычурности. Умение придерживаться золотой середины и является визитной карточкой Александра. Этом навыку он научился, получив образование в Институте Моды и Дизайна и пройдя стажировку в модном доме «Yves Saint Laurent». В созданном молодым человеком бренде «Terexov», а позднее «Alexander Terekhov” любят выходить в свет Наталья Водянова, Полина Гагарина, Ляйсан Утяшева, а из зарубежных звёзд - Анджелина Джоли, Селин Дион, Андриана Лима и многие другие.

Ulyana Sergeenko

Ульяну Сергиенко по праву считают российской иконой стиля. Сама Дита фон Тиз не раз восхищалась образами Ульяны, а Орнелла Мути признавала, что считает за честь носить её наряды.

Коллекции Ульяны передают стиль настоящей «Russian lady». В своих образах дизайнер часто использует платки, елецкое кружево, меховые элементы, приталенные пальто, которые подчеркивают достоинства фигуры и придают женственности. Бренд «Ulyana Sergeenko» очень полюбили Рената Литвинова, Мирослава Дума, Светлана Бондарчук, а за рубежом наряды от российского дизайнера ни раз надевали Бейонсе, Рианна, Ким Кардашьян и многие другие.

Rasario

Расида Лакоба — основательница бренда «Rasario», российский дизайнер с абхазскими корнями. Её наряды — это не про повседневную жизнь. Расида создаёт одежду, предназначенную для праздничного выхода в свет. Редко одно лишь платье создаёт эффект цельного образа, но «Rasario» это удаётся. Поэтому так часто к Расиде обращаются именитые клиенты для создания наряда по торжественному случаю. Ведь сама дизайнер с гордостью считает, если женщина приходит в Rasario, ее всегда запоминают. Этот бренд с удовольствием носят Равшана Куркова, Вера Брежнева, Сати Казанова, а за рубежом в нарядах от Расиды выходили в свет Кети Перри, Лили Колинз, Алессандра Амброзио и многие другие.

Yanina Couture

Дизайнер Юлия Янина, основательница бренда «Yanina Couture». Свои коллекции она создаёт под девизом: «Мы рождены, чтобы сказку сделать былью». И, действительно, её наряды выглядят поистине волшебно. Любимый материал Юлии – прозрачный тюль, который она миксует с кружевом, бисером, перьями и кристаллами.  Дизайнер также любит экспериментировать с кроем, дополняя его броским декором, например, экзотическими цветами или дикорастущими травами.

Сказочные наряды Юлии Яниной давно полюбились Елизавете Боярской, Елене Перминовой и певице Алсу, а из зарубежных звёзд платья от «Yanina Couture» ни раз надевали Эмили Блант, Николь Шерзингер, Рита Ора и многие другие.

Фотограф: Instagram

Автор: Ангелина Агагулян

Поделись статьей

В ПАРИЖЕ ПРИУЧИТ МОДНЫЙ ШОУ YULIA YANINA

22 января 2020 года известный российский Дом моды Yanina Couture представит в Париже весенне-летнюю коллекцию SS2020. Это единственный бренд в России, который последние 10 лет представляет свои коллекции в Париже.

Показ мод пройдет в Музее декоративного искусства и будет отличаться от недавних показов. В этом сезоне Юлия Янина отходит от привычной сдержанной черно-белой гаммы и предлагает экстравагантную и элегантную коллекцию светлых тонов с яркими цветочными принтами и разнообразием цветов.

По словам дизайнера, прославленные красавицы 1960-х годов стали для нее главным источником вдохновения, которым в годы перемен удалось создать самые запоминающиеся образы поколения. Коллекция напомнит нам о Шер и Джейн Фонде, Джин Шримптон и Твигги, а также представит женские образы, которые будут выделяться из толпы.

Дом моды Юлии Яниной (Yanina Fashion House) основан в 1993 году. За время своего существования работы дизайнера получили признание во всем мире.Такие всемирно известные звезды, как Леди Гага, Дженнифер Лопес, Кейт Хадсон, Гвен Стефани, Джульетт Бинош, Эмма Робертс, Ева Лонгория, Джиджи Хадид, Крисси Тейген, Пэрис Хилтон, Джейми Чанг, Джесси Дж, Селин Дион, Рита Ора, Эмили Блант и другие были среди клиентов Юлии.

Работы Юлии Яниной сочетают в себе дух европейской высокой моды с богатым наследием русских традиций декоративно-прикладного искусства. Ее Дом моды сохраняет и развивает искусство филигранной вышивки ручной работы, давая современным женщинам «чувство игры», «чувство полета» и возможность меняться каждый день.

Дом Yanina дебютировал в Европе в 2007 году в Риме. Дизайнер представил коллекцию Haute Couture на итальянской Неделе высокой моды Alta Roma. С 2011 года Дом моды Янины представляет свои коллекции от кутюр в рамках Недели высокой моды в Париже.

После спектакля состоится закрытый прием с выступлением постоянного участника международного культурного проекта «Русские сезоны», русского пианиста, народного артиста Республики Татарстан Рема Урасина.

Рем Урасин - один из выдающихся пианистов современности, лауреат международных конкурсов: International Chopin Competition in Warsaw (1995), Monte-Carlo Piano Masters (2001), Sydney International Piano Competition (2004) и др. Он развивает традиции русского фортепиано. школа, объединяющая романтический образ героя и кредо мыслящего музыканта и пианиста-виртуоза.

Активно гастролирует по России и за рубежом, сотрудничает с ведущими оркестрами и музыкантами мира, является автором музыкальных обработок и фортепианных транскриптов, версий для камерных ансамблей и симфонических оркестров.О нем сняты фильмы «Это вечное чудо» (1993) и «Большой спектакль» (2000).

В Германии музыкант принял участие в XV конференции городов-партнеров России и Германии, а 22 января артист также выступит в Посольстве Российской Федерации во Франции при поддержке международного культурного проекта «Русский язык». времена года".

Программа и место проведения:

22.01.2020, 14:30 - Показ коллекции весна-лето от Юлии Яниной, Музей декоративного искусства (Musée des Arts Décoratifs), 111 rue de Rivoli, Paris 75001.

22.01.2020 - концерт Рема Урасина на закрытом приеме в Посольстве Российской Федерации во Франции (бульвар Ланн, 40-50, Париж, 75116) при поддержке «Русских сезонов».

Официальный сайт Дома моды Yaninacouture - https://yaninacouture.com.

Instagram: @yaninacouture

5 российских дизайнеров, которых любят иностранные знаменитости

Что общего у Бейонсе, Блейк Лайвли и Кейт Бекинсейл? Все любят одежду от российских дизайнеров - давайте узнаем фаворитов знаменитостей.

Лесянебо

Дизайнер Олеся Шиповская создала свой бренд одежды около пяти лет назад, практически без стартового капитала и без помощи. В первую коллекцию вошли всего несколько предметов одежды, а спустя время бренд начал уверенно выходить на международный рынок. Сначала в костюмах Lesyanebo стали носить российские знаменитости, а позже брендом заинтересовалась Джиджи Хадид.

Теперь модель стала настоящей поклонницей брючных костюмов оверсайз - в них она постоянно появляется на публике и демонстрируется в Instagram.Помимо нее одежду Олеси Шиповской любят Хайди Клум, Ирина Шейк, фэшн-директор Instagram Ева Чен, модель Каролин Вриланд и многие другие знаменитости и блогеры.

Сергеенко Ульяна

Бренд

Ulyana Sergeenko появился в 2011 году в Москве. В первую очередь Ульяне Сергеенко помогли опытные Оксана Лаврентьева и Виктория Газинская. Через год бренд начал участвовать в Неделях моды в Париже и вызвал большой интерес у российских и зарубежных знаменитостей.Рианна и Дайан Крюгер первыми заметили платья Ульяны Сергеенко. Позже Леди Гага также узнала о бренде и заказала несколько нарядов для своего мирового турне.

Теперь марка достигла невероятных успехов. Платья Ульяны Сергеенко носят Блейк Лайвли, Рене Зеллвегер, Дита фон Тиз, Бейонсе и другие звезды, а ее новые коллекции покоряют подиумы Парижской недели высокой моды и сердца девушек всего мира.

Янина Кутюр

Бренд Yanina Couture был основан дизайнером Юлией Яниной в 1993 году в Саратове. За это время небольшая мастерская превратилась в успешный дом моды, платья которого сияют на многих красных дорожках. Джулия называет Кристиана Диора своим главным наставником и говорит, что успеха можно добиться только благодаря большому труду и настойчивости.

Мировой успех бренда начался после того, как несколько платьев Джулии увидела дизайнер и коллекционер Ольга Томпсон.Позже она показала его своим знакомым покупателям, которые хотели выставить их в своих бутиках. Теперь Эмма Робертс, Крисси Тейген, Джиджи Хадид, Кейт Бекинсейл, Эмили Блант и многие другие знаменитости выбирают наряды Юлии Яниной для официальных мероприятий.

Александр Терехов

В начале своей карьеры дизайнер Александр Терехов проходил практику в модном доме Yves Saint Laurent, а затем создавал сценические костюмы для многих звезд российской эстрады.Чуть позже он создал собственный бренд одежды и несколько лет подряд был единственным российским дизайнером, участвовавшим в New York Fashion Weeks.

Одежду из его коллекций любят многие зарубежные знаменитости, в том числе Тина Кунаки, Николь Шерзингер, Летиция Каста и Адриана Лима. В декабре прошлого года Скарлетт Йоханссон надела длинное серебряное платье с пайетками для шоу Saturday Night Live. А несколькими днями ранее кубинская певица Камила Кабельо появилась на красной дорожке в наряде Александра Терехова.

Вика Газинская

Свою страсть к моде Вика Газинская осознала еще в детстве, когда начала шить одежду для кукол Барби и устраивать для них фотосессии. После окончания школы девушка пошла изучать дизайн, выиграла конкурс «Русский силуэт» и прошла стажировку в журнале L'Officiel, где долгое время работала стилистом.

В 2007 году она создала собственный бренд одежды. За короткий срок ей удалось покорить магазины Европы, США и Азии, украсить витрину легендарного парижского магазина Colette и стать первым российским дизайнером, представившим свою одежду в роскошном интернет-магазине Net-a-porter.

Бренд «Вика Газинская» любят такие зарубежные знаменитости, как Милли Бобби Браун, Эль Фаннинг, Блейк Лайвли, Кэти Перри, Натали Дормер и многие другие.

YANINA COUTURE - Журнал FORÇ

Коллекция Yanina Couture весна / лето 2021 года стала примером того, как дизайнер Юлия Янина черпала вдохновение в культурных традициях славянской общины. Это дефиле отдает дань уважения ее русскому наследию и признает богатое культурное наследие Матери России как эстетическое повествование.За год, наполненный физическими ограничениями, Юлия вернулась к основам ДНК своего лейбла, вдохновив ее на то, чтобы достоверно уловить детали нематериального, вызывая при этом глубоко укоренившиеся культурные эмоции самым сочувственным образом.

Yanina Couture - Весна / Лето '21

Используя удивительные трансцендентные возможности русского костюма, понимание техник и кодексов традиционной одежды можно четко определить через воспевание пленительной эстетики русских обычаев и культуры.Женщина Yanina Couture весна / лето 2021 космополитична, с неоценимой любовью и уважением к своему наследию.

Переосмысление традиционного русского костюма как произведения искусства позволило раскрыть его многочисленные замысловатые детали и скрытые жемчужины в процессе проектирования высокой моды. Это превращает одежду в символическую историю жизни - дань уважения предкам за счет использования ярких цветов, органических форм и освободительных орнаментов в попытке передать глубокие секреты и заслужить более глубокое понимание величия традиционного культурного искусства России.

Коллекция Yanina Couture современна, но при этом сохраняет глубокую аутентичность. Применение декоративных техник и их скрупулезное внимание к деталям тонко выражает обилие романтизма, укоренившегося в русской культуре ушедшей эпохи как влияние современности.

«Женщина Yanina Couture весна / лето 2021 - космополитична, с неоценимой любовью и уважением к своему наследию.» - Юлия Янина

Russian Inspired Couture

Юлия Янина лаконично овладела техникой ортодоксальной техники вышивки, такой как Ришелье. Casalguidi и Lunéville, чтобы укрепить приверженность своего бренда « savoir-faire » Haute Couture.Главными героями этой коллекции являются рубашка Рубаха, фартук и Сарафан: одежда, символизирующая славянскую женственность, изящество, утонченность и нежность. Он признан краеугольным камнем традиционной русской одежды и, возможно, самой причудливой частью формальной и неформальной женской эстетики независимо от времени года.

Статья: Чарльз Даниэль Макдональд

Фотография и СМИ: Янина Кутюр

Большие надежды на Arab Fashion Week, поскольку участники дискуссии обсуждают возможности трудоустройства, Vision 2030

ДЖЕДДА: Султан бин Мохаммад, 33-летний предприниматель, вместе с Талалом бин Мохаммадом основал модный бренд Galag.

Galag начинал как магазин товаров, а затем превратился в бренд одежды, которым он является сегодня.

«В 2017 году мы просто продолжали выпускать разные коллекции», - сказал Султан.

Султан считает, что то, что отличает Galag от других линий одежды, заключается в том, что она всегда стремится найти что-то новое, а эксперименты являются основной частью бренда.

«Каждый раз, когда мы создаем что-то, мы пытаемся улучшить предыдущие вещи, мы всегда пытаемся расширить имидж бренда, используя лучшие ткани и лучшее производство.”

Предприниматель любит моду, и это главный источник его мотивации. «Я держу глаза открытыми и смотрю на все виды моды, независимо от того, происходит ли она из Кореи, Японии или Европы, а затем придумываю, как мне придать ей свой собственный вид. Когда продукт собирается, меня поддерживает удовлетворение от взгляда на этот новый продукт ».

По словам Султана, это предприятие не обошлось без проблем.

«Первая задача - привлечь внимание к бренду, когда так много людей создают бренды и многие также хорошо с этим справляются.Задача состоит в том, чтобы продемонстрировать свой бренд и посмотреть, понравится ли он людям ».

Еще одна проблема, с которой столкнулся предприниматель, - это финансовая сторона бизнеса. Он сказал, что люди, инвестирующие в стартап, должны мириться с тем, что он не возвращает прибыль в течение нескольких лет. «Многие бренды одежды в первые пару лет прекращают свою деятельность, потому что не видят отдачи».

Изначально бренд не продавался в Саудовской Аравии, но соучредители хотели выпустить его в Королевстве в виде всплывающего окна.«Наш дизайн не обязательно был похож на саудовский бренд, он был другим, и нам пришлось объяснять им, что мы саудовский бренд. К моему удивлению, людей позабавили детали, и они поняли стиль и то, что мы пытались изобразить ».

По его словам, люди, покупающие их продукцию, были единственной мотивацией, необходимой бренду для начала продаж в Саудовской Аравии, и теперь есть планы на дальнейшее расширение.

По словам Султана, будущее будет строиться на внимании к деталям и творчестве, при этом каждое изделие будет разработано с точностью.

«Я хочу создавать такие продукты, чтобы у клиентов был продукт на каждый день. Моя цель - создавать одежду, которая хорошо выглядит сама по себе, но также добавит индивидуальности, если будет интегрирована в одежду».

подписчиков insta - searchyou4

Я люблю уникальную, резкую и раздвигающую границы моды. Некоторые из моих любимых модельеров - это те, кто создают что-то действительно уникальное, и их творения - не что иное, как произведение искусства.

Вот список моих любимых модельеров:

Международный

1) Guo Pei- Китайский дизайнер за культовым желтым платьем Рианны.

То, как она отражает элементы китайской культуры в своей одежде, просто выдающееся.

Вся ее одежда основана на концепции и украшена замысловатой вышивкой с очаровательными силуэтами.

2) Marchesa - Основана Джорджиной Чапман и Керен Крейг, Дизайн этого модного дома женственен, великолепен и выглядит прямо из сказки. Мне просто нравится, как они используют аппликации и цветочные элементы на своей одежде.

3) Yanina Couture- Мой любимый дом моды, принадлежащий модельеру Юлии Яниной. Ее дизайн - это то, из чего рождаются мечты, и то, как она использует уникальные техники и смелые вышивки в своей одежде, поражает.

Она также стояла за одним из нарядов Айшварии Рай для Каннского кинофестиваля.

4) Эли Сааб- Он является одним из ведущих модельеров в мире, его наряды любят многие звезды Голливуда.Он умеет одевать женщину как королеву.

5) Зухаир Мурад: Его очаровательные платья - мечта каждой девушки.

Надеюсь, они вам нравятся.

Спасибо.

От нахальных любовниц с минималистическими тенденциями до бохо-шика, охватывающего все измерения, эти индийские красавицы убивают это в своих профилях в Instagram.

Посмотрите 5 лучших модных авторитетов в Instagram, за которыми вы, возможно, еще не следите, но определенно должны.

1. Сантоши Шетти

Для многих Сантоши Шетти не нуждается в представлении. Эта светская львица и ведущий модный авторитет в Instagram сделала все, чтобы убедить нас в том, что и западные тенденции, и общие традиции вполне приемлемы для женщин.

2. Критика Хурана

Мод стоит дорого. Возможно, именно поэтому у Критики Хурана есть немало поклонников как у ведущего модного инфлюенсера в Instagram. Девушка в стиле бохо превратила свое богемное влияние и стиль в собственную линию одежды и аксессуаров, чтобы придать ей размах и элегантность.

3. Дикша Хурана

Дикша Хурана, пышная красавица, сочетающая в себе ультра-женственные вещи и основы моды, создавая эффектные образы. Эта девушка по соседству изысканно исследует личное самовыражение, творчество и стиль. Она рассказывает о своих экспериментах и ​​бросает на нас бодрые взгляды.

4. Ашна Шрофф

Причудливый, уверенный и смелый! Поклонница дизайна, Аашна Шрофф любит использовать свой стиль, чтобы экспериментировать с новыми вещами и расширять границы.Она регулярно демонстрирует завидную, но на удивление экономичную внешность. Ее путешествие представляет собой лучшее из красоты, дизайна и ее путешествий по миру, которые вдохновят вас обновить свой гардероб.

5. Рия Джайн

Ее продуманные трендовые сочетания и глубокий стиль делают ее одним из лучших авторитетов в Instagram. Если вам нравится повседневный шик и вы ищете вдохновения для создания стиля, Рия Джайн - ваша девушка! В модном бюстгальтере она выглядит так же уютно, как и в белой рубашке.


Следите за новостями моды и следите за блогом.

Спасибо.

Моника Роуз рассказывает о нарядах своих клиентов-супермоделей в дизайнеров, о которых вы никогда не слышали

Марк Пясецки / WireImage; Аксель / Бауэр-Гриффин / FilmMagic; Джейми Маккарти / Getty Images

Оливье Рустен из Balmain и Риккардо Тиши из Givenchy могут быть лучшими друзьями с командой супермоделей Кардашьян / Дженнер / Хадид, но они не единственные дизайнеры, чьи творения дамы демонстрируют на красной ковровой дорожке.

В этом году новый урожай неизвестных кутюрье также произвел фурор, предложив сексуальные варианты новой гвардии моды, молодым социальным сетям Кендалл Дженнер, Джиджи Хадид и Крисси Тейген, а также вечным дивам Мэрайе Кэри и Бейонсе.

Общими элементами творений этих дизайнеров являются детали на шнуровке, прозрачные ткани с кристаллами или бахромой - и Monica Rose. Знаменитый стилист из первоклассных знаменитостей был движущей силой многих желанных стилей с новыми именами Дженнер, Хадид и Тейген, а также Ким, Хлои и Кортни Кардашьян, Софии Ричи и Шанель Иман.

Rose обладает почти беспрецедентным умением замечать малоизвестных дизайнеров по всему миру. «Мне постоянно нужно вдохновляться, и я люблю знакомить своих клиентов с новыми брендами», - рассказывает стилист Pret-a-Reporter о своей охоте за следующей большой вещью. «Я также работаю со множеством выставочных залов по всему миру, которые представляют множество новых талантов, с которыми меня регулярно знакомят».

В 2016 году предприимчивым молодым дизайнерам не обязательно нужны были дорогостоящие PR-машины или частные встречи с редакторами Vogue , чтобы получить международное признание, когда-то предназначенное исключительно для талантов, отправленных из Central St. Мартинс или Парсонс: новая школа дизайна. С помощью социальных сетей и талантливых стилистов, таких как Роуз, клиенты которой часто входят в списки самых одетых людей, независимо от того, какой на них ярлык, игровое поле было выровнено.

«Моя цель - сделать так, чтобы мой клиент всегда выглядел и чувствовал себя как можно лучше, и при этом выводить вещи на новый уровень, когда это возможно, - добавила она. «Иногда для этого требуется найти неоткрытые таланты, с которыми можно работать, чтобы смешать вещи - мы пробуем все лучшие варианты и в конечном итоге выбираем то, что выглядит лучше всего.Для меня все дело в подгонке и сложных деталях - в том, как вы стилизуете образ - чтобы все это собралось вместе и заставило работу дизайнера сиять на красной ковровой дорожке ».

Горстка дизайнеров, попавших в поле зрения Роуз, - это бренды из Лос-Анджелеса, граничащие с Голливудом, свидетельство процветающей модной сцены Лос-Анджелеса. «Я думаю, что для меня важно работать с талантливыми дизайнерами, которым я могу помочь на этом пути», - сказала она. «Есть так много талантов - если я смогу помочь им, включив одного из моих клиентов в их проекты и написав им, это сделает меня счастливым!»

Здесь восемь дизайнеров, которые помогают Роуз изменить определение сексуальной одежды для красных дорожек.

Первая арабская неделя моды в Эр-Рияде уже рекламирует модниц королевства

Вызов всех гламурных девушек, див и модниц Khaleej (Персидский залив)!

Первая неделя арабской моды сейчас проходит в Эр-Рияде, и у вас еще есть шанс поехать, если вы еще этого не сделали. Долгожданные четыре дня ослепления начались вечером во вторник в отеле Ritz-Carlton и будут открыты для посетителей до 14 апреля.

(Изображение: сток)

Роберто Кавалли и Жан-Поль Готье - почетные гости

В выставке примет участие

Международный дизайнер Томи Уорд, а также местные и региональные бренды из соседних стран Египта, ОАЭ и даже Казахстана, сообщает Arab News. Но подождите, это еще не все ... очевидно, что будут присутствовать даже люксовые бренды и известные модные имена.

Имена, как Роберто Кавалли из итальянского дома моды, Жан Поль-Готье и даже российский дизайнер Юлия Янина.Гости смогут насладиться великолепием дизайнов, пропитанных местным арабским стилем с нотками Запада.

Программа недели моды:

В рамках четырехдневного мероприятия под патронажем Ее Королевского Высочества принцессы Нуры Бинт Фейсал и при поддержке The General Entertainment Authority будут проходить модные показы, показы багажников, всплывающий магазин для Харви Николса, мастер-классы и даже шоу русского балета. Как международные, так и местные дизайнеры также продемонстрируют свои проекты на сайте.

Первый день (вчера) уже удался

Российский дизайнер Yanina Couture был первым почетным гостем в первый день мероприятия и даже опубликовал фотографию с подписью « Day 1! Янина Кутюр - почетный гость первой недели моды в Эр-Рияде, такая взволнованная и благодарная! ».

Жители Королевства и Персидского залива прибыли в отель Ritz и сфотографировались, пообщались с дизайнерами и с удовольствием встретились с другими единомышленниками-любителями моды в одном месте.

Детский

Если вы хотите посетить Неделю арабской моды…

Билеты на любой из трех следующих дней (начиная с сегодняшнего дня, среды) можно приобрести в Интернете: http://www.riyadharabfashionwe… или в Harvey Nichols Riyadh и @ Spazio77.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *