Альбом группы грибы: Грибы | Дискография | Discogs

Infected Mushroom — Эрез Эйзен и Амит Дувдевани (он же Дувдев) — уже почти десять лет является ведущей группой на мировой психотранс-сцене.

Сведения о зараженных грибах

Электронный, Транс, Дабстеп

Infected Mushroom — Эрез Эйзен и Амит Дувдевани (он же Дувдев) — уже почти десять лет является ведущей группой на мировой психотранс-сцене.Включив в свои песни накачку, крутые грувы и заразительные мелодии, живые инструменты и вокал, они выступили вживую — подвиг, к которому стремятся многие их коллеги-ди-джеи — для более чем миллиона человек по всему миру.

Энергичное живое выступление группы одержало победу на некоторых из крупнейших и наиболее важных музыкальных фестивалей мира (фестиваль OMIX в Мексике, фестиваль Ultra в Майами, Tribe в Сан-Паулу и многие другие), и они продолжают регулярно распродавать лучшие клубы, такие как как Brixton Academy в Лондоне, Koolhaus в Торонто при правительстве и Avalon в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе.Их успех в качестве электронной музыкальной группы на мировом концертном рынке привел к тому, что было продано более 150 000 альбомов в течение шести известных независимых альбомов. Неплохо для двух парней из Хайфы, которые начали заниматься музыкой в ​​основном, чтобы избежать скуки.

«Мы познакомились в 1996 году через друга-ди-джея», — вспоминает Эрез. «Дувдев в то время был в Гоа, и я работал над другим проектом с одним немецким парнем. Мы встретились и попробовали записать один трек вместе, и с тех пор продолжаем работать.”

Год спустя Эрез и Дувдев начали покупать оборудование и всерьез стали воспринимать Infected Mushroom — название, которое они украли у распавшейся местной панк-группы. Не оказав большого влияния на музыкальную сцену Израиля, они черпали вдохновение в таких группах, как Metallica и The Prodigy. Ранние постановки привели к клубным свиданиям и выступлениям на местных вечеринках. Вскоре у этих двоих появились довольно преданные последователи. В то время как заголовки были заполнены новостями о насилии и кровопролитии, музыка Infected Mushroom тронула сердца растущей израильской транс-сцены, и клабберы начали искать в музыке группы передышку в бурной политической ситуации.

«Люди умирали, и правительство считало, что это важнее, чем отмена транс-вечеринок», — говорит Эрез. «А теперь правительство поддерживает транс-вечеринки. Они хотят, чтобы люди веселились, а не оставались дома. В Соединенных Штатах есть места, куда нельзя поехать, потому что это слишком опасно, потому что там живут сумасшедшие. То же самое и в Израиле ».

Размахивая трансовым звучанием с множеством влияний, которое раньше не слышали, Эрез и Дувдев были отвергнуты почти всеми звукозаписывающими лейблами в Израиле, когда они пытались заключить сделку.«Никто не хотел подписывать нас», — вспоминает Эрез. «Мы ходили на самые большие и маленькие лейблы в Израиле, и никто не интересовался. В то время мы действительно верили в нашу музыку и продолжали искать людей, которые подписали бы нас. К счастью, был сотрудник отдела кадров из BNE по имени Ави Юссеф [и владелец BNE, Ави Бранд], который дал нам шанс ».

В 1998 году BNE выпустили дебютный альбом Infected Mushroom, The Gathering. Вдохновленный сюрреалистическими эмбиентными стилями Саймона Посфорда, X-Dream и Transwave, у этого дальновидного альбома потребовалось несколько месяцев, чтобы прижиться.Но как только это произошло, шумиха на мировой психотранс-сцене стала оглушительной.

Второй альбом группы, Classical Mushroom, был выпущен в 2000 году. «Этот альбом полностью отличался от первого, — говорит Дувдев, который, как и Эрез, является музыкантом с классическим образованием. «Мы не только расширили свой стиль, но и альбом стал популярным в Европе и Японии. Это звучало совершенно иначе, чем другая транс-музыка, которая звучала в то время ».

«Транс-сцена в то время была действительно монотонной, в отличие от мелодичной с аккордами», — добавляет Эрез.«Мы вложили в этот альбом много классических элементов; это звучало иначе, и поэтому выделялось. Вначале в это тоже никто не верил ».

Третий альбом Infected Mushroom, Б.П. Empire последовали в 2001 году. Сочетание их живых выступлений и разнообразной электронной палитры в конечном итоге снискало им поддержку критиков и новый легион хардкорных фанатов в Северной и Южной Америке. В 2003 году Infected Mushroom выпустили свой обширный двухдисковый альбом Converting Vegetarians.Возможно, одна из их самых амбициозных записей на сегодняшний день, «Converting Vegetarians» была звуковым отходом от транса. Альбом, ведущий слушателя через транс, фристайл и эмбиент, проложил путь к выходу альбома 2004 года I’m The Supervisor.

«После того, как мы сделали расслабленную непанцевальную сторону в« Обращении к вегетарианцам », мы захотели сделать что-то для фанатов транса, которое было бы танцевальным и полноценным, — говорит Дувдев из I’m The Supervisor. «Этот альбом — транс, за исключением последнего трека. Еще больше пения, и это самое сложное из того, что мы делали.Сложно использовать голос как инструмент. Мы, как и все группы, пытаемся найти что-то новое с каждым альбомом ».

Всегда на шаг впереди своей аудитории, Infected Mushroom постоянно подталкивают себя. Получив известность и успех на своей родине и в мировом сообществе электронной музыки, Infected Mushroom бросили осторожность и в январе 2005 года переехали в Лос-Анджелес. следующий уровень.

«Погода очень похожа на израильскую, — говорит Эрез, — и мы все еще не очень хорошо знаем город. Но мы здесь, и мы хотим подтолкнуть себя и делать то, что мы не могли делать в Израиле ».

Работая в привычной для них среде и продолжая гастролировать по миру, Эрез и Дувдев пригласили известного израильского гитариста Эреза Нетца и бразильского перкуссиониста Роджерио Жардима для выбора живых выступлений. Они также заняты завершением материала для своего седьмого альбома Vicious Delicious, который содержит множество новых музыкальных изысков, от гитары фламенко до хип-хопа и трэш-метала.Им даже было поручено сделать ремиксы на записи рок-легенды The Doors. Но сегодня они особенно гордятся признанием своих поклонников — Infected Mushroom занял 12-е место в списке 100 лучших диджеев журнала DJ Magazine, что на 14-е место по сравнению с их дебютом в этом списке в прошлом году.

Хотя в наши дни они считают себя скорее электронной группой, чем психотранс-группой, их послужной список продюсирования всего, от транса до даунтемпо, заставляет их чувствовать, что они могут реализовать все свои музыкальные устремления.

«Находиться в студии — это как играть в игру для PlayStation, где каждый раз нужно проходить уровень», — говорит Дувдев. «Это наша цель каждый раз, когда мы проводим сеанс. Энергия, которую вы получаете на вечеринках, заставляет вас вернуться в студию и записать новые треки. Тебе нужно быть в студии и делать шоу; они оба связаны друг с другом. Наша миссия сейчас такая же, как и когда мы только начинали, а именно — донести музыку Infected Mushroom до большего количества людей ».

Тайные звуки грибов

Арт Леви

Все живое излучает электричество. Это факт, который не следует зарывать в скучные учебники, а отображать гигантскими неоновыми буквами в передней части класса. Когда вы узнаете, что « все живые существа испускают электричество », это вызывает у вас трепет, и ваш разум начинает устанавливать интересные связи, распространяясь, как мицелий. Вскоре появится следующий вопрос. « Круто. Тогда могут ли грибы создавать музыку? ”

Это идея одного из самых уникальных концертов, которые вы можете увидеть, не вставая с дивана.1 мая остинская электронная группа Octopus Project проводит прямую трансляцию и благотворительное мероприятие для Микологического общества Центрального Техаса, в котором представлены музыкальные и визуальные эффекты, по сути, «играемые» грибами, после чего следует вопросы и ответы об этом увлекательном процессе. (И для ясности: гриб — это не растение. Это гриб, отдельное биологическое царство, более тесно связанное с людьми, чем с растениями).

Природа вдохновляла музыкантов на протяжении веков, но недавняя история оказалась особенно плодородным временем.Композитор-экспериментатор Джон Кейдж был преданным микологом-любителем, который в 1972 году опубликовал книгу рецептов, фотографий и эссе о музыкальности грибов. Есть также Plantasia Матери-Земли, альбом 1976 года с детской синтезаторной музыкой Морта. Гарсон, который несколько сомнительно утверждал, что помогает вашим растениям расти. А Стиви Уандер завершил 1970-е (и его рекордную серию альбомов) документальным саундтреком Journey Through The Secret Life Of Plants , включающим девяносто минут причудливого поклонения растениям в стиле электро-фанк, все от человека, который привел вас «Сэр герцог.”

Но в 2021 году музыканты не довольствуются простой игрой для растений — они будут играть с растениями. Проект Octopus не новичок в том, чтобы брать такие замечательные, связанные с наукой идеи, как эти, и воплощать их в жизнь. Группа — Ивонн Ламберт, Джош Ламберт, Тото Миранда и Мари Рубио — известна своими невероятно творческими живыми выступлениями, такими как выступления на альбоме 2010 года Hexadecagon , в котором участников окружали восемь громкоговорителей, а восемь проекторов показывали видео, синхронизированные с музыка.

Подобно грибной сети, интерес группы к грибам не имеет окончательной отправной точки, но проект впервые начал прорастать в Перу в 2019 году. Там Ивонн и Джош встретили друга, у которого было устройство ультразвуковой обработки биоданных MIDI, которое измеряет электрические параметры. колебания через датчики, прикрепленные непосредственно к любому живому существу — растению, грибку или другому. Затем эти данные переводятся в MIDI-ноты, которые можно воспроизводить с помощью синтезатора или компьютерного программного обеспечения. Они объехали Священную долину, где находится Мачу-Пикчу, и начали испытывать устройство на различных заводах, поражаясь открывающимся перед ними возможностям.Ивонн и Джош быстро купили устройство для озвучивания, как только вернулись в Остин, и процесс воспроизведения музыки с грибами был вдохновляющим. «Нет предела этому», — говорит Джош. «Есть масса вещей, которые можно извлечь из этой идеи».

KUTX: Как впервые появилась идея играть музыку с грибами?

Yvonne: В Перу мы сосредоточились на растениях, и мы случайно наткнулись на этот случайный вид садового гриба и решили попробовать записать его.[Мы] заметили огромную разницу между биоданными, полученными с грибов и растений. Гриб давал гораздо более плотный сигнал этой постоянной информации. [При преобразовании в MIDI-ноты] это звучало как сумасшедший ученый, играющий на органе, по сравнению с записанным нами эвкалиптовым деревом, которое играет одну ноту, затем пять-десять секунд тишины, а затем ту же самую ноту снова — это своего рода минимальный пульс звук. Этот гриб был похож на взрыв звуков.

Находясь на карантине [в прошлом году], я присоединился к Микологическому обществу Центрального Техаса, чтобы пойти в поход за грибами и узнать больше о грибах и, надеюсь, получить доступ к гораздо большему количеству грибов для записи.Думаю, изначально я собирался пойти в грибную прогулку, где мы записали грибы, вживую и лично. В связи с тем, что в декабре прошлого года изоляция стала более серьезной, мы решили попробовать что-то немного другое и сделать что-то вроде Zoom.

KUTX: Как работает это устройство ультразвуковой обработки биоданных MIDI?

Джош: Все живое испускает внутренние электрические импульсы. И [устройство] регистрирует различные импульсы, которые есть у каждого [живого] ​​существа, а затем преобразует их в MIDI-данные, которые мы вводим в компьютер, а затем назначаем любой звук, который мы хотим, или ключ, или что-то еще.Мы создаем то, на что это похоже.

Yvonne: Для этого выступления мы фактически используем MIDI-данные от грибов для управления [и] музыкой, и видео.

Джош: Одна действительно крутая вещь заключается в том, что при изменении данных MIDI может измениться [видео]. Мы настроим параметры, но [гриб] может увеличивать или уменьшать объекты, изменять цвет, форму и т. Д. И это происходит с течением времени, поэтому он постоянно меняется. Это довольно интересно.

Toto: Мы также обеспечиваем его с живым вводом, например, Джош будет менять звук, или Ивонн будет играть на другом инструменте сверху, или я буду настраивать видео вживую. Итак, [производительность] имеет как входные данные из источника данных завода, так и наши входные данные в реальном времени в виде петли обратной связи, я полагаю, если завод слушает [смеется] . И человеческие, и растительные данные контролируют то, что вы видите и слышите.

KUTX: Я так понимаю, разные виды грибов будут «звучать» по-разному, верно?

Ивонн: Да, их данные и варианты будут другими.

Джош: Вы также можете настроить его. Этот гриб физически выглядит так, так что, возможно, мне кажется, что это так. Что это за гриб?

Yvonne: В прошлом у нас были эти большие грибы, и казалось забавным назначать им эти звуки рожка. [смеется]

Джош: Это звучит круто, а иногда [звучит] глупо. [смеется]

KUTX: Как музыканты чувствуют себя, работая с нечеловеческим соавтором?

Toto: Мы уже делали подобные вещи в стиле эмбиент, например, пытались создать атмосферу.И это похоже на то, что в этом процессе есть еще одна рука, которой нужно отреагировать.

Yvonne: Я считаю, что растения создают отличную эмбиент-музыку. [смеется] Это похоже на настоящее сотрудничество в том, что касается создания эмбиент-музыки.

Джош: Это либо эмбиент, либо совершенно сумасшедшее звучание. [смеется]

KUTX: Я могу представить, что для музыканта это может быть не только разочаровывающим, но и очень захватывающим, позволяя грибу диктовать, где будет происходить выступление.На что похож этот опыт?

Джош: Мы не обязательно контролируем ситуацию, и это круто. И идеи, звуки или ритмы, которые мы не обязательно придумали бы сами, выходят наружу, и поэтому каждый раз это кажется захватывающим. Но я не знаю, как это будет звучать — я имею в виду, в пределах параметров, — но я буквально понятия не имею, что это будет. Знаете, это как бесплатный джаз или что-то в этом роде. Это похоже на импровизацию.

KUTX: Вправо.Так что каждое выступление совершенно уникально.

Toto: Ага. То, как мы подошли к этому шоу, — это своего рода звуковая и визуальная среда для каждого из пяти или шести видов грибов. Итак, Джош и Ивонн разработали для него звук, а потом я разработал визуал. Я получу что-то, что, как мне кажется, визуально работает довольно хорошо, исходя из того, что, как я думаю, мы собираемся получить от гриба. Но потом мы часто настраиваем его, и гриб просто не делает то, что я ожидал. [смеется] Итак, я должен вернуться к чертежной доске и сказать: «Хорошо, хорошо, тебе нравится этот?» [смеется] Это как иметь клиента: вы должны удовлетворять его требования.

KUTX: Или как сварливый участник группы. [смеется]

Toto: Ага. «Я сделал для тебя эту классную вещь, почему ты не хочешь поиграть со мной?»

KUTX: Где ты взял грибы?

Джош: Ну, прямо сейчас, просто для тестирования, мы просто покупали их в магазине.

Ивонн: Уитсвилл, Центральный рынок. На азиатских рынках, таких как H Mart и 99 Ranch, есть довольно большие грибы — большие, необычные. Так что азиатские рынки — действительно отличный ресурс, и Микологическое общество Центрального Техаса дало нам его. [И Смоллхолд], это компания здесь, в городе, они собираются дать нам несколько грибов, чтобы мы тоже сыграли на спектакле.

KUTX: Изменил ли этот опыт ваше восприятие мира природы?

Джош: Я думаю, мы всегда [осознаем], что все живое, и тогда это своего рода визуальное и звуковое представление этого — это доказательство.Эта вещь говорит с вами таким образом. Вы это видите и слышите. Это заставляет вас чувствовать себя более связанным со всем.

Ивонн: Я всегда любила растения, и поездка в Перу была еще одним шагом в изучении растений. И я всегда разговаривал со своими растениями и чувствовал близость с ними, но я действительно чувствую, что эта музыкальная шкатулка как бы открыла совершенно новый мир связи с растениями в целом.

KUTX: Я рад увидеть это в действии.Что еще вы хотите сказать о спектакле?

Toto: [Во время шоу] Я буду управлять визуальной системой, что неизбежно предполагает продолжение работы над тем, как устроена сеть, и это уже похоже на научную лабораторию. Это система визуального программирования с узлами, которые соединяются проводами, что очень весело и выглядит очень сложно. [смеется]

KUTX: И поправьте меня, если я ошибаюсь, это похоже на то, как может работать грибковая сеть, верно?

Toto: Ага.Эстетика работает с этим и, как вы знаете, также связана с связями. Все дело в связях.

Поддержите способность KUTX приблизить вас к музыке.

Пожертвовать сегодня

В тот раз Певец Sevendust встретил Элиса Купера Высоко на грибах

Певец Sevendust Лайон Уизерспун недавно связался с Metal Hammer, чтобы побеседовать по широкому кругу тем, включая некоторые из самых смелых воспоминаний музыканта из его карьеры, выходящей на публику. оплоты альт-метала, которые скоро отправятся в летний тур.

Воспоминания нашли Уизерспуна, оглядываясь назад на то время, когда он получил немного слишком волшебных грибов перед тем, как встретить рок-легенду Элиса Купера. Но это не единственное убедительное открытие рокера, пришедшее примерно из той эпохи, когда Sevendust записали свои ранние работы, такие как Home (1999) и Seasons (2003), два альбома, которые группа недавно исполнила целиком за пару лет. прямые трансляции концертов.

«Мы устроили фестиваль, и мой барабанщик Норм пришел ко мне с этими грибами в шоколаде», — вспоминал Уизерспун, когда его спросили, как он пережил наихудший опыт употребления наркотиков.«Итак, я сижу на заднем сиденье автобуса, как маленькая птичка, и парни пришли и сказали:« Элис Купер действительно хочет с тобой познакомиться! » Так что мне пришлось выйти и встретить его, споткнувшись о грибы! Я не мог перестать смеяться — я потерял контроль! »

К сожалению, читатели могут представить себе реакцию Купера. Однако как только воспоминания начали течь, вокалист Sevendust даже рассказал о том, как он катался верхом с Чино Морено из Deftones.

«Чино из Deftones пришел записать песню« Bender »на ферме, где мы записывали Home », — вспоминал фронтмен Sevendust.«Мы катались на лошадях, и я думаю, что это был первый раз Чино, что было довольно странно, так как прошло совсем немного времени, прежде чем они выпустили White Pony . Может быть, это связано — кто знает? Адидас включен «.

Уизерспун также нашел время, чтобы узнать о последних событиях в своей личной жизни. Ранее в этом году певец сообщил, что у них с женой случился выкидыш.

«Это было бы в этом месяце», — признался Уизерспун, когда плакал в последний раз.«Последние несколько месяцев, если честно. В феврале мы ждали ребенка и, к сожалению, потеряли мальчика. Но есть высшая сила, у которой есть план, и все происходит по определенной причине, поэтому мы пытаемся оставайся позитивным.»

Действительно, музыкант не позволяет жизни увести его.

«[Я благодарен] за мою семью, мою жену», — добавил он. «Прямо сейчас, когда я с вами разговариваю, обстановка, просто сижу здесь в окружении пальм и наблюдаю, как пролетает бабочка — вы не можете не улыбнуться.Каждый день я просыпаюсь, я пытаюсь найти что-то, за что можно быть благодарным и попробовать, и нахожу способы вызвать улыбку на чьем-то лице. Можно было просто сказать «Привет», но это может означать очень много ».

Летний тур Sevendust 2021 года с Остином Мидом и Киррой, который охватывает большую часть Среднего Запада и Юго-Востока США, начнется в конце этого месяца. Найти билеты и получить дополнительную информацию на сайте Sevendust.com

Лучшие рок + метал альбомы 2021 года (на данный момент)

Выбор Loudwire для лучших рок и металлических альбомов 2021 года на данный момент

Джим Лодердейл, «Mushrooms Are Growing After the Rain»

Джим Лодердейл находит многообещающее в кругу жизни в своей новой песне «Mushrooms are Growing After the Rain».Премьера премьера состоится исключительно на The Boot; нажмите play ниже, чтобы послушать.

Лодердейл вдохновился на создание мечтательной новой песни буквально: однажды утром, прогуливаясь, вскоре после ливня, он заметил, что прорастают грибы. Он задумался. об этом цикле и о грибных добавках, которые он принимает, чтобы оставаться здоровым.

«Я вызвал в воображении эти чувства и образы обновления, роста и продолжения жизненного цикла, — объясняет Лодердейл, — и эта песня вышла из меня очень быстро .»

» Mushrooms Are Growing … «- четвертая из 13 песен на Hope , новом альбоме Лодердейла. Это его 34-й студийный альбом за карьеру, в котором основное внимание уделяется темам настойчивости, отваги, исцеления и надежды, а не вдохновляющих мелодий. к калифорнийскому фолк-року 1970-х.

«Я хотел в это время донести музыкальное послание о том, через что мы все прошли, о надежде на лучшие дни, не выглядя ханжескими или проповедническими, — говорит Лодердейл». Я хотел добиться того, чтобы музыка как-то помогала всем нам пережить тяжелые времена и утешала.Прошлый год был для всех таким трудным. Если мы сможем найти хоть какие-то проблески надежды, это действительно поможет вам пережить еще один день ».

Лодердейл обнаружил во время пандемии COVID-19, что у него есть группа песен, которые не собирались работать в одной из его других кантри- Он записал Hope на студии Blackbird в Нэшвилле и был сопродюсером альбома с Джеем Уивером.

Лодердейл — двукратный обладатель премии Грэмми. и автор песен из Нэшвилла.Все, от Блейка Шелтона до Ральфа Стэнли, записали его песни, в том числе «Мы действительно не должны этого делать» и «Король разбитых сердец» Джорджа Стрейта.

«Mushrooms Are Growing After the Rain» выйдет в широкую продажу 6 июля, а Hope будет полностью доступен 30 июля. Альбом доступен для предварительного заказа.

10 основных альбомов для вашего музыкального образования в стиле кантри:

Fungus

Состав: Фред Пик: вокал / гитара, Ари ван дер Грааф: гитара, Ренс ван дер Залм: гитара / магнитофон / вокал, Коос Паквис: бас / вокал, Луи Дебидж: барабаны.

Одна из многочисленных фолк-рок-групп Нидерландов традиционно была знаменитый, Грибок (в переводе с голландского как гриб) образовался в феврале 1972 года — Фред Пик, Боб Декенга (вокал, гитара) и Кис Маат (вокал / орган). Изначально у группы было много выступлений благодаря членству Фреда. в «Народной библиотеке Сесила Шарпа». В начале Fungus играл в основном Английская и шотландская народная музыка.Позже, однако, появились и некоторые голландские песни. в их репертуаре!

В 1973 году Декенга покинул группу, чтобы продолжить академические исследования. Его заменили Коос Паквис и «Фрис» (голландская провинция Фрисландия). указывает на страну его рождения). Сидо Мартенс (ранее в Фермеры Union) пополнили этот новый квартет. В 1974 году это комбо выпустило свой первый, Одноименный альбом на известном голландском лейбле Negram. Это было хорошо принято как широкая публика, так и пресса.Год спустя они последовали за ним. до более коммерческого «Lief Ende Leid» (1975), который тоже пользовались очень хорошими продажами.

В этот момент Декенга снова присоединился к группе после ухода Мартенса. Тем временем он стал популярным как сольный исполнитель в своей владеть правом. Его дебютный альбом «Land En Water» (1975) был более разнообразным, и все же более сбалансированное предприятие, чем его продолжение, «Рыбы» (1976).После выпуска третьего альбома Fungus , «Van De Kiel Naar De Vlaring » (1976), группа сменила музыкальное направление, и в результате Декенга уехал второй раз. Ван дер Залм тоже думал о уйдя в тот момент, он передумал и остался с группой. Когда Ван дер Грааф, тогда проживавший в Роттердаме, присоединился к группе (его стиль игра на гитаре напоминала игру Джими Хендрикса), Fungus сместил их уделять большое внимание английскому репертуару.

Оглядываясь назад, сегодня это кажется неправильным решением. Материал, который последовал был слишком устаревшим, слишком неряшливым и не очень оригинальным, а после выхода довольно невдохновленный «Грибы» (1977), группа сократилась до трио в Пике, Паквисе и Ван Дер Залм. Они продолжали наслаждаться стабильным концерты и здоровые местные поклонники, но обзоры в прессе становились все хуже и хуже. Репертуар с этого момента тоже не сильно изменился. на.Новый материал не звучал слишком отрепетированным из-за отсутствия время в студии. В конце 1978 года все было кончено для Fungus . Группа записал прощальный альбом «De Kaarten Zijn Geschud» (1979), после Ван дер Залм присоединился к Wolverlei, а Пик сформировал фолк-дуэт, Удивительные Stroopwafels. Посмертно выпущенный сборник содержит два довоенные уличные песни, а также несколько композиций Пруиса и Спенхофа.

Статья взята из Поп-энциклопедии OOR Eerste Nederlandse (первая Голландская поп-энциклопедия), 10-е юбилейное издание ».ISBN 90-6882-237-3

  Дискография:  

 Грибок (Неграм 74)
Лиф Энде Лейд (Неграмм 75)
Ван Де Киль Наар Де Вларинг (Negram 76)
Грибы (Negram 77)
Де Картен Зийн Гешуд (Вселенная 79).

  Сидо Мартенс Соло: 

Land En Water (Negram 75)
Рыбы (Неграмм 76)
Ноит Геноэг (Бэкдор 80) 

Статья переведена: Луи Рентроп (uriahboz @ zeelandnet.