единая схема — Всё самое интересное!
Продолжаем раздел «Интересности«, подраздел «Теоретические основы» и статью «Стили искусства в картинках» новой обобщающей статьёй «Стили искусства: единая схема«. Где покажем, как современные стили искусства можно логично, гармонично и красиво расположить на одной-единственной схеме. И с лёгкостью распознать.
Стили искусства стоит расположить в виде единой схемы, чтобы, наконец, запомнить отличия — абстракционизм от импрессионизма, сюрреализм от кубизма и так далее.
Вы можете спросить: «А зачем вообще это нужно? Стили какие-то…» Это хороший вопрос. Подробный ответ начнём с небольшой интересной истории. А потом плавно перейдём к обещанному.
Так, вероятно, в школе, на уроках музыки, вы изучали трёх китов музыки:
- песня
- марш
- танец.
Вы когда-нибудь думали: зачем? Зачем это разделение? Хоть кто-то применял на практике? И, если вы поняли намёк: это похоже на стили в искусстве. Вопросы к ним те же —
- зачем?
- кому нужно?
- кто применяет на практике?
Подумаем над китами в музыке. И понимаем: киты в музыке нужны для распознания отличий в музыкальных произведениях. Чтобы человек:
- Услышал музыку
- Понял, что он слышит.
Опережая повтор тех же вопросов, взглянем в область ума.
Ум сравнивает. То есть, находит
- тождества,
- сходства
- и различия.
Что важнее — находить тождества, сходства или различия? Вы можете подумать и обосновать самостоятельно. Мы подведём итог:
Интеллект человека настолько высок, насколько он способен находить различия.
Тождества и сходства также важны. Но больше — различия. Почему? Пример:
Есть мальчик по имени Феофан. У него свидание под часами. Он видит мужика в форме, опасается милиции и уходит. Свидание провалено, неприятности, ссоры, обиды. Однако, если бы мальчик увидел не только сходства (по форме одежды мужика), но и различия, то распознал: форма лишь напоминает о милиции. А на самом деле это просто карнавальный костюм. Вывод: различия важнее сходств.
Итак, различия важнее сходств. И чем больше умение различать, тем лучше мышление — и тем лучше жизнь.
На позитиве вернёмся к музыке. Зачем распознавать музыку? Это тренирует ум находить различия. Обычно данные о китах музыки — балласт. На деле они ценны и повышают умение различать, а, значит, и интеллект.
Отшагнём к стилям в искусстве. Способность различать стили — это вид способности различать. Значит:
Различение стилей улучшает интеллект.
Мотивирует, не так ли?
Три кита музыки — более продуманный подход, чем стили современного искусства. Но с помощью обещанной единой схемы различение стилей в искусстве — также легко и просто.
Единая схема для различения стилей в искусстве.
В основе единой схемы — степень соответствия нарисованного предмета реальному предмету (в условных процентах). То есть, основа различения стилей: насколько нарисованное яблоко соответствует реальному яблоку, нарисованная женщина — реальной женщине, нарисованная муха реальной мухе и так далее.
Как видите, всё элементарно просто. Следовательно:
- Если нарисованное яблоко супер похоже и по стилю, и по форме, и по цвету на яблоко реальное, то перед вами — реализм в узком смысле (примерно от 100 % до 90 % реальности).
- Если нарисованное яблоко более реально, чем реальное, то это гиперреализм (больше 100 % реальности).
- Если нарисованное яблоко похоже на реальное, но есть ряд несущественных отличий (цель которых — передать впечатления от яблока), то это импрессионизм (от 90 % до 50 % реальности).
Где-то по центру шкалы импрессионизм переходит в экспрессионизм. От реального предмета остаются только некоторые (иногда несущественные) черты, тогда как художник, выражая своё отношение к предмету, добавляет в него много нереального. Примерно в этом месте находится стиль модерн, цель которого — совместить и практику, и эстетику, и плавность, и функциональность.
Но идём дальше.
- Если нарисованное яблоко несколько похоже на реальное яблоко, но отличия велики, то это экспрессионизм (от 50 % реальности до 90 % реальности).
- Когда без пояснительной записки вы с трудом понимаете, что перед вами яблоко, то это абстракционизм в узком смысле (реальность от 10 до 0 %).
- Когда нарисованное «яблоко» напоминает о галлюцинациях, перед нами — сюрреализм (больше 100 % нереальности).
Соответственно, правую и левую части шкалы можно назвать абстракционизмом и реализмом в широком смысле. Само собой, все проценты условны, и отражают не точные численные значения, а общий принцип.
Всё! Основные стили описаны, узнаваемы, и для первого раза этого достаточно (и это намного больше, чем три кита в музыке). Дело за практикой. Для этого — репродукции. Для того, чтобы проверить ответ, нужно белое поле после слова «Ответ:» выделить мышкой.
Первый тестовый рисунок:
Ответ: реализм
Второй тестовый рисунок:
Ответ: импрессионизм, плавно переходящий в экспрессионизм.
Третий рисунок:
Ответ: махровый экспрессионизм.
Четвёртый рисунок:
Ответ: абстракционизм в узком смысле (реальности 0 %).
Пятый рисунок:
Ответ: абстракционизм, плавно переходящий в сюрреализм
Шестой рисунок:
Закончим на приятном:
Ответ: импрессионизм, близкий к модерну.
Само собой, наши ответи — ориентир. Ваши ответы — практика. Больше тренировок — больше точность. Ну а единая схема поможет 🙂
Конечно, есть такие «стили», как кубизм, фовизм, дадаизм, суперматизм, метафизическая живопись, ташизм и так далее. Если хорошо всмотреться, то различия между ними невелики, и всё скопом смело помещаем в раздел между 10 % реальности и -150 % реальности.
Кстати, обратите внимание: стилей в правой половине схемы (там, где уменьшается реальность), намного больше, чем в левой. Наверное, это связано ленью художников: зачем рисовать то, что есть, если можно что получится 🙂
Вот так вот просто различать стили искусства с помощью единой схемы.
interesko.info
Какие бывают виды искусства? | какиебывают.рф
Каждый человек понимает значение искусства по-разному: одни возвышают и превозносят, другие извергают в пучину эмоций. Без произведений искусства человек может обходиться в повседневной жизни, но эмоциональный голод нуждается в познании настоящего искусства, которое даёт ощущение счастья, радости и душевного спокойствия.
Пластические или пространственные виды искусства
Изобразительное искусство
Этот вид творчества имеет целью воспроизведение окружающего мира и ощущение его визуально. Ради этого вида искусства многие художники бросали спокойную, сытую жизнь и сгорали на алтаре искусства. Работы мастеров становились причинами политических столкновений и воин. Коллекционеры готовы были навлечь на себя проклятие. Вот на что готовы люди ради искусства.
- Живопись. Искусство изображать действительность красками. Она представляет собой предметы, изображённые разноцветной палитрой на поверхности. Художник может выражать свой внутренний мир и эмоции на холсте, мольберте и картоне. Этот жанр подразделяется на несколько видов: станковый, монументальный, миниатюрный.
- Графика. Искусство изображать предметы штрихами и линиями. С одной стороны, этим могут заниматься и взрослые, и дети, имея только лист бумаги, краски, карандаши. Но не всё так просто, и ошибаются те, кто считает, что графика общедоступна. Это сложный вид, которому нужно обучаться при желании стать мастерами этого дела. Художник наносит штрихи, линии и пятна на плоскости (дерево, металл, сооружения, картон и так далее), используя одну — две цветовые гаммы (в некоторых случаях, можно воспользоваться и большим количеством). Этот жанр подразделяется на несколько видов: станковый, компьютерный, журнальный и газетный, книжный, прикладной и промышленный.
- Скульптура. Художник выражает свои произведения из твёрдых и пластичных материалов, имеющих объёмную форму. Запечатлённые произведения в материалах способны передать жизненный облик предметов творения. Этот вид подразделяется на несколько видов: скульптура малых форм, монументальный, станковый, мелкая пластика и монументально — декоративный.
Конструктивное искусство
Мастер выражает своё творчество в воспроизведении художественных построек, организующих пространственно-предметную окружающую нас среду, при этом ничего не изображая. Подразделяется на два жанра:
- Архитектура. Основывается на жизни, взглядах и идеологии общества и легко приспосабливается к перемене стиля в различные исторические периоды жизни. Этот жанр подразделяется на несколько видов: градостроительство, ландшафтная и архитектура объёмных сооружений.
- Дизайн. Это эстетический символ современного мира. Создавая шедевры, проектировщик закрепляет своим творчеством стиль эпохи. Он подразделяется на несколько жанров: выставочный, предметный, ландшафтный, дизайн интерьера, одежды и книг.
Декоративно-прикладное творчество
Творческие произведения данного искусства имеют практическое употребление в повседневной жизни. Основой этого искусства являются различные отрасли творческой деятельности, направленные на создание художественных изделий с утилитарными и художественными функциями. Подразделяется на несколько видов:
- керамика;
- ковка;
- стекло;
- гобелен;
- глиняная игрушка;
- шитьё;
- аппликация;
- стеганые изделия;
- художественная обработка кожи;
- ткачество;
- витраж и многое другое.
Временные виды искусства
Музыка
Композитор выражает свою душевную красоту и картину мира с помощью звуковых тонов и ритмов, осмысленных и организованных упорядоченным образом.
- вокальный;
- инструментальный.
Литература
Чаще всего под этим видом искусства подразумевают лишь художественную литературу, но не всё так просто. Помимо этого, сюда входят научные, философские и прочие произведения, отражающие взгляды людей. Здесь произведения создаются с помощью слов и письма. Они отражают совокупность отраслей знаний отдельной науки или специальности. Литература подразделяется на такие виды, как учебная, техническая, научная, художественная, справочная, мемуарная и документальная проза. Создаётся в нескольких жанрах:
- фольклор;
- проза;
- поэзия.
Пространственно-временные виды искусства
Театр
Это совокупность нескольких видов искусства, таких как литература, хореография, музыка, поэзия и так далее. Театр имеет свои виды и взгляды на отображение действительности и выполняет это с помощью драматических действий. Это искусство коллективное, выражающее свои идеи с помощью актёров, режиссеров, сценаристов, постановщиков, композиторов, костюмеров и гримёров. Состоит из нескольких видов, таких как драматический театр, кукольный, оперный, балетный и пантомимный.
Кино
Вид художественного творчества, основанный на различных технических способах записи и воспроизведения изображения в движении в сопровождении звука. Существует несколько видов этого искусства — это игровое кино, документальное и короткометражное.
Танец
Выражение эмоций и внутренних переживаний с помощью телодвижений, выстраиваемых в определённое произведение, в сопровождении музыки. Люди имеют возможность выразить свои чувства, темы, идеи при содействии пантомимы, декорации и костюма. Имеет свои направления и стили: бальный танец, исторический, ритуальный, народный, акробатический, эстрадный и клубный.
xn--80aacenrmb1f7d9a.xn--p1ai
Виды искусства и их классификация
Разделы: Общепедагогические технологии
ВВЕДЕНИЕ
Одной из основных задач нашего общества, встающих перед системой современного образования, является формирование культуры личности. Актуальность этой задачи связана с пересмотром системы жизненных и художественно-эстетических ценностей. Формирование культуры подрастающего поколения невозможно без обращения к художественным ценностям накопленных обществом в процессе своего существования. Таким образом, становится очевидна необходимость изучения основ истории искусств.
Для того чтобы наиболее полно понять искусство определенной эпохи необходимо ориентироваться в искусствоведческой терминологии. Знать и понимать суть каждого из видов искусств. Только в случае владения категориально-понятийной системой человек сможет наиболее полно осознать эстетическую ценность памятников искусства.
КЛАССИФИКАЦИЯ ВИДОВ ИСКУССТВА
Искусство (творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах.) существует и развивается как система взаимосвязанных между собой видов, многообразие которых обусловлено многогранностью самого (реального мира, отображаемого в процессе художественного творчества.
Виды искусства — это исторически сложившиеся, формы творческой деятельности, обладающие способностью художественной реализации жизненного содержания и различающиеся по способам ее материального воплощения (слово в литературе, звук в музыке, пластические и колористические материалы в изобразительном искусстве и т. д.).
В современной искусствоведческой литературе сложились определенная схема и система классификации искусств, хотя единой до сих пор нет и все они относительны. Наиболее распространенной схемой является его деление на три группы.
В первую — входят пространственные или пластические виды искусств. Для этой группы искусств существенным является пространственное построение в раскрытии художественного образа — Изобразительное искусство, Декоративно-прикладное искусство, Архитектура, Фотография.
Ко второй группе относятся временные или
динамические виды искусств. В них ключевое
значение приобретает развертывающаяся во
времени композиция — Музыка, Литература.
Третью группу представляют пространственно-временные
виды, которые называются также синтетическими
или зрелищными искусствами — Хореография,
Литература, Театральное искусство,
Киноискусство.
Существование различных видов искусств вызвано тем, что ни одно из них своими собственными средствами не может дать художественную всеобъемлющую картину мира. Такую картину может создать только вся художественная культура человечества в целом, состоящая из отдельных ви-дов искусства.
ХАРАКТЕРИСТИКА ВИДОВ ИСКУССТВ
АРХИТЕКТУРА
Архитектура (греч. «architecton» — «мастер, строитель») — монументальный вид искусства, целью которого является создание сооружений и зданий, необходимых для жизни и деятельности человечества, отвечая утилитарным и духовным потребностям людей.
Формы архитектурных сооружений зависят от географических и климатических условий, от характера ландшафта, интенсивности солнечного света, сейсмической безопасности и т. д.
Архитектура теснее, чем другие искусства, связана с развитием производительных сил, с развитием техники. Архитектура способна объединяться с монументальной живописью, скульптурой, декоративным и другими видами искусства. Основа архитектурной композиции — объемно-пространственная структура, органическая взаимосвязь элементов здания или ансамбля зданий. Масштаб сооружения во многом определяет характер художественного образа, его монументальность или интимность.
Архитектура не воспроизводит действительность непосредственно, она носит не изобразительный, а выразительный характер.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Изобразительное искусство-группа видов художественного творчества, воспроизводящих визуально воспринятую действительность. Произведения искусства имеют предметную форму, не изменяющуюся во времени и пространстве. К изобразительному искусству относятся: живопись, графика, скульптура.
ГРАФИКА
Графика (в переводе с греческого — «пишу, рисую») — это, прежде всего рисунок и художественные печатные произведения (гравюра, литография). Она основана на возможностях создания выразительной художественной формы путем использования разных по окраске линий, штрихов и пятен, наносимых на поверхность листа.
Графика предшествовала живописи. Вначале человек научился запечатлевать очертания и пластические формы предметов, потом различать и воспроизводить их цвета и оттенки. Овладение цветом было историческим процессом: не все цвета были освоены сразу.
Специфика графики — линейные соотношения. Она, воспроизводя формы предметов, передает их освещенность, соотношение света и тени и т. д. Живопись запечатлевает реальные соотношения красок мира, в цвете и через цвет она выражает существо предметов, их эстетическую ценность, выверяет их общественное назначение, их соответствие или противоречие окружающему.
В процессе исторического развития в рисунок и в печатную графику стал проникать цвет, и теперь уже к графике относят и рисунок цветными мелками — пастель, и цветную гравюру, и живопись водяными красками -акварель и гуашь. В различной литературе по искусствознанию существуют различные точки мнения по поводу графики. В одних источниках: графика — это вид живописи, а в других — это отдельный подвид изобразительного искусства.
ЖИВОПИСЬ
Живопись — плоскостное изобразительное искусство, специфика которого заключается в представлении при помощи красок, нанесенных на поверхность изображение реального мира, преобразованных творческим воображением художника.
Живопись подразделяется на:
— монументальную — фреска (от итал. Fresco) — живопись по сырой штукатурке красками разведенными на воде и мозаика (от французского mosaiqe) изображение из цветных камней, смальты (Смальта — цветное прозрачное стекло.), керамических плиток.
— станковую (от слова «станок») — полотно которое создается на мольберте.
Живопись представлена разнообразными жанрами (Жанр (французское genre, от лат. genus, родительный падеж generis — род, вид) — художественное, исторически сложившееся внутреннее подразделение во всех видах искусства.):
— Портрет — основная задача передать представление о внешнем облике человека, раскрыть внутренний мир человека, подчеркнуть его индивидуальность, психолого-эмоциональный образ.
— Пейзаж — воспроизводит окружающий мир во всем многообразии его форм. Изображение морского пейзажа определяется термином маринизм.
— Натюрморт — изображение предметов быта, орудий труда, цветов, фруктов. Помогает понять мировоззрение и уклад определенной эпохи.
— Исторический жанр — рассказывает об исторически важных моментах жизни общества.
— Бытовой жанр — отражает повседневную жизнь людей, нрав, обычаи, традиции того или иного этноса.
— Иконопись (в переводе с греческого «молитвенный образ») — основная цель направить человека на путь преображения.
-Анимализм — изображение животного, как главного героя художественного произведения.
В XX в. характер живописи меняется под влиянием средств технического прогресса (появление фото- и видео аппаратуры), что приводит к появлению новых форм искусства — Мультимедийное искусство.
СКУЛЬПТУРА
Скульптура — пространственно — изобразительное искусство, ос-ваивающее мир в пластических образах.
Основными материалами, применяемыми в скульптуре, являются камень, бронза, мрамор, дерево. На современном этапе развития общества, техногенного прогресса расширилось количество материалов, используемых для создания скульптуры: сталь, пластик, бетон и другие.
Существует две основные разновидности скульптуры: объемная трехмерная (круговая) и рельеф:
— горельеф — высокий рельеф,
— барельеф — низкий рельеф,
— контррельеф — врезной рельеф.
По определению скульптура бывает монументальная, декоративная, станковая.
Монументальная — используется для украшение улиц и площадей города, обозначения исторически важных мест, событий и т.п. К монументальной скульптуре относятся:
— памятники,
— монументы,
— мемориалы.
Станковая — рассчитана на осмотр с близко расстояния и предназначена для украшения внутренних помещений.
Декоративная — используется для украшения быта (предметы мелкой пластики).
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО.
Декоративно-прикладное искусство — вид творческой деятельности по созданию предметов быта, предназначенных для удовлетворения утилитарных и художественно-эстетических потребностей людей.
К декоративно-прикладному искусству относятся изделия, выполняемые из разнообразных материалов и с помощью различных технологий. Материалом для предмета ДПИ может служить металл, дерево, глина, камень, кость. Весьма разнообразны технические и художественные приемы изготовления изделий: резьба, вышивка, роспись, чеканка и др. Основная характерная особенность предмета ДПИ — декоративность, заключающаяся в образности и стремлении украсить, сделать лучше, красивее.
Декоративно-прикладное искусство имеет национальный характер. Так как происходит из обычаев, привычек, верований определенного этноса, приближено к укладу его быта.
Важной составляющей декоративно — прикладного искусства являются народно-художественные промыслы — форма организации художественного труда, основанного на коллективном творчестве, развивающем культурную местную традицию и ориентированном на продажу промысловых изделий.
Ключевая творческая идея традиционных промыслов — утверждение единства природного и человеческого мира.
Основными народными промыслами России являются:
— Резьба по дереву — Богородская, Абрамцево-кудринская;
— Роспись по дереву — Хохломская, Городецкая, Полхов-Майданская, Мезенская;
— Декорирование изделий из бересты — тиснение по бересте, роспись;
— Художественная обработка камня — обработка камня твердой и мягкой породы;
— Резьба по кости — Холмогорская, Тобольская. Хотьковская
— Миниатюрная живопись на папье-маше — Федоскинская миниатюра, Палехская миниатюра, Мстерская миниатюра, Холуйская миниатюра
— Художественная обработка металла — Великоустюжское черневое серебро, Ростовская финифть, Жостовская роспись по металлу;
— Народная керамика — Гжельская керамика, Скопинская керамика, Дымковская игрушка, Каргопольская игрушка;
— Кружевоплетение — Вологодское кружево, Михайловское кружево,
— Роспись по ткани — Павловские платки и шали
— Вышивка — Владимирская, Цветная перевить, Золотошвейная вышивка.
ЛИТЕРАТУРА
Литература — вид искусства, в котором материальным носителем образности является слово.
В сферу литературы входят природные и общественные явления, различные социальные катаклизмы, духовная жизнь личности, ее чувства. В разных своих жанрах литература охватывает этот материал или через драматическое воспроизведение действия, или через эпическое повествование о событиях, или через лирическое самораскрытие внутреннего мира человека.
Литература подразделяется на:
— Художественную
— Учебную
— Историческую
— Научную
— Справочную
Основными жанрами литературы являются:
— Лирика — один из трех основных родов художественной литературы, отражает жизнь путем изображения разнообразных человеческих переживаний, особенность лирики стихотворная форма.
— Драма — один из трех основных родов художественной литературы, сюжетное произведение написанное в разговорной форме и без авторской речи.
— Эпос — повествовательная литература, один из трех основных родов художественной литературы, включает в себя:
— Эпопея — крупное произведение эпического жанра.
— Новелла — повествовательный прозаический (гораздо реже — стихотворный) жанр литературы, представляющий малую повествовательную форму.
— Повесть (рассказ) — литературный жанр, который отличается менее значительным объемом, меньшим количеством фигур, жизненным содержанием и широтой
— Рассказ — Эпическое произведение небольших размеров, которое отличается от новеллы большей распространенностью и произвольностью композиции.
— Роман — большое повествовательное произведение в прозе, иногда в стихах.
— Баллада — лирико-эпическое стихотворное сюжетное произведение, написанное строфами.
— Поэма — сюжетное литературное произведение лирико-эпического характера в стихах.
Специфика литературы есть явление историческое, все элементы и составные части литературного произведения и литературного процесса, все особенности литературы находятся в постоянном изменении. Литература — живая, подвижная идейно-художественная система, чутко реагирующая на изменения жизни. Предшественником литературы является устное народное творчество.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Музыка — (от греч. musike — букв. — искусство муз), вид искусства, в котором средством воплощения художественных образов служат определенным образом организованные музыкальные звуки. Основные элементы и выразительные средства музыки — лад, ритм, метр, темп, громкостная динамика, тембр, мелодия, гармония, полифония, инструментовка. Музыка фиксируется в нотной записи и реализуется в процессе исполнения.
Принято разделение музыки на светскую и духовную. Основная область духовной музыки — культовая. С европейской культовой музыкой (обычно называемой церковной) связано развитие европейской музыкальной теории нотного письма, музыкальной педагогики. По исполнительским средствам музыка подразделяется на вокальную (пение), инструментальную и вокально-инструментальную. Музыка нередко соединяется с хореографией, театральным искусством, кино. Различают музыку одноголосную (монодия) и многоголосную (гомофония, полифония). Музыка подразделяется:
— на роды и виды — театральная (опера, и т. п.), симфоническая, камерная и др.;
— на жанры — песня, хорал, танец, марш, симфония, сюита, соната и др.
Музыкальным произведениям свойственны определенные, относительно устойчивые типичные структуры. Музыка использует, в качестве средства воплощения действительности и человеческих чувств, звуковые образы.
Музыка в звуковых образах обобщенно выражает существенные процессы жизни. Эмоциональное переживание и окрашенная чувством идея, выражаемые через звуки особого рода, в основе которых лежат интонации человеческой речи, — такова природа музыкального образа.
ХОРЕОГРАФИЯ
Хореография (гр. Choreia — пляска+ grapho — пишу) — вид искусства, материалом которого являются движения и позы человеческого тела, поэтически осмысленные, организованные во времени и пространстве, составляющие художественную систему.
Танец взаимодействует с музыкой, вместе с ней образуя музыкально-хореографический образ. В этом союзе каждый компонент зависит от другого: музыка диктует танцу собственные закономерности и одновременно испытывает воздействие со стороны танца. В ряде случаев танец может исполняться без музыки — в сопровождении хлопков, выстукивание каблуками и т. п.
Истоками танца стали: имитация трудовых процессов; ритуальные торжества и обряды, пластическая сторона которых имела определенную регламентацию и семантику; пляска стихийно выражающая в движениях в движениях кульминацию эмоционального состояния человека.
Танец всегда, во все времена, был связан с жизнью и бытом людей. Поэтом каждый танец отвечает характеру, духу того народа, у которого он зародился.
ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Театр — вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое творческим коллективом.
Основа театра — драматургия. Синтетичность театрального искусства определяет его коллективный характер: в спектакле объединяются творческие усилия драматурга, режиссера, художника, композитора, хореографа, актера.
Театральные постановки подразделяются по жанрам:
— Драма;
— Трагедия;
— Комедия;
— Мюзикл и т.д.
Театральное искусство уходит своими корнями в глубокую древность. Его важнейшие элементы существовали уже в первобытных обрядах, в тотемических плясках, в копировании повадок животных и т. д.
ФОТОИСКУССТВО.
Фотография (гр. Phos (photos) свет+ grafo пишу) — искусство, воспроизводящее на плоскости, посредством линий и теней, самым совершенным образом и без возможностей ошибки, контур и форму передаваемого ею предмета.
Специфическая особенность фотоискусства органическое взаимодействие в нем творческого и технологического процессов. Фотоискусство сложилось на рубеже ХIХ-ХХ веков в результате взаимодействия художественной мысли и прогресса фотографической науки и техники. Его возникновение было исторически подготовлено развитием живописи, ориентировавшейся на зеркальное точное изображение видимого мира и использовавшей для достижения этой цели открытия геометрической оптики (перспектива) и оптические приборы (камера — обскура).
Специфика фотоискусства состоит в том, что оно дает изобра-зительный образ документального значения.
Фотография дает образ художественно выразительный и с достоверностью запечатляющий в застывшем изображении существенный момент действительности.
Жизненные факты в фотографии почти без дополнительной об-работки переносятся из сферы действительности в сферу художественную.
КИНОИСКУССТВО
Кино — искусство воспроизведения на экране запечатленных на пленку движущихся изображений, создающих впечатление живой действительности. Кино изобретение XX в. Его появление определено достижениями науки и техники в области оптики, электротехники и фототехники, химии, и т. д.
Кино передает динамику эпохи; работая временем как средством выразительности, кино способно передать смену различных событий в их внутренней логике.
Кино это синтетическое искусство в него включены органические элементы такие как, литература (сценарий, песни), живопись (мультфильм, декорации в художественном фильме), театральное искусство (игра актеров), музыка, которая служит средством дополнения зрительного образа.
Кино можно условно подразделить на научно-документальное и художественное.
Определены также жанры кино:
— драма,
— трагедия,
— фантастика,
— комедия,
— историческое и т.д.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Культура играет особую роль в совершенствовании личности, в формировании её индивидуальной картины мира, ибо в ней аккумулирован весь эмоционально-нравственный и оценочный опыт Человечества.
Проблема художественно-эстетического воспитания в формировании ценностных ориентаций подрастающего поколения стала объектом внимания социологов, философов, теоретиков культуры, искусствоведов. Данное учебно-справочное пособие является небольшим дополнением к огромному пласту учебного материала касаемого сферы искусства. Автор выражает надежду, что он послужит хорошим подспорьем для студентов, учащихся и всех кому небезразлично искусство.
2.04.2008
xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai
Виды изобразительного искусства. Виды и жанры изобразительного искусства :: SYL.ru
Художники и скульпторы, дизайнеры и архитекторы – все эти люди ежедневно привносят в нашу жизнь красоту и гармонию. Благодаря им мы рассматриваем статуи в музеях, любуемся живописными полотнами, удивляемся красоте старинных построек. Современное изобразительное искусство поражает нас, классическое заставляет задуматься. Но в любом случае творения человека окружают нас всюду. Поэтому полезно разбираться в этом вопросе.
Виды изобразительного искусства
Изобразительное искусство является пространственным. То есть оно имеет предметную форму, которая не изменяется во времени. И именно по тому, как эта форма выглядит, выделяют виды изобразительного искусства.
Их можно разделить на несколько категорий. Например, по времени появления. До XIX века главными считались всего три вида: скульптура, живопись и архитектура. Но история изобразительного искусства развивалась, и вскоре к ним присоединилась графика. Позже выделились и другие: декоративно-прикладное, театрально-декорационное, дизайн и прочие.
На сегодняшний день нет единого мнения о том, какие виды изобразительного искусства следует выделять. Но есть несколько основных, существование которых не вызывает никаких споров.
Живопись
Рисование – это вид изобразительного искусства, в котором образы передаются с помощью красящих веществ. Их наносят на твердую поверхность: холст, стекло, бумагу, камень и многое другое.
Для живописи используют разные краски. Они могут быть масляными и акварельными, силикатными и керамическими. При этом существует восковая роспись, эмалевая и прочие. Это зависит от того, какие вещества наносят на поверхность и как они закрепляются там.
Есть в живописи и два направления: станковая и монументальная. Первое объединяет в себе все те работы, которые созданы на различных полотнах. Его название происходит от слова «станок», которым обозначают мольберт. А вот монументальная живопись – это изобразительное искусство, которое воспроизводится на различных архитектурных сооружениях. Это всевозможные храмы, замки, церкви.
Архитектура
Строительство – монументальный вид изобразительного искусства, цель которого состоит в постройке зданий. Это практически единственная категория, обладающая не только эстетической ценностью, но и выполняющая практические функции. Ведь архитектура подразумевает строительство зданий и сооружений для жизни и деятельности людей.
Она не воспроизводит действительность, а выражает желания и потребности человечества. Поэтому история изобразительного искусства лучше всего прослеживается именно по ней. В разные времена уклад жизни и представления о красоте сильно отличались. Именно по этой причине архитектура дает возможность проследить полет человеческой мысли.
Также этот вид отличается высокой степенью зависимости от окружающей среды. Например, на форму архитектурных сооружений влияют климатические и географические условия, характер ландшафта и многое другое.
Скульптура
Это древнее изобразительное искусство, образцы которого имеют объёмный вид. Выполняют их путем литья, долбления, тесания.
В основном для изготовления скульптур используют камень, бронзу, дерево или мрамор. Но в последнее время не меньшую популярность приобрели бетон, пластик и другие искусственные материалы.
Скульптура имеет две основные разновидности. Она бывает круговой или рельефной. При этом второй вид разделяют на высокий, низкий и врезной.
Как и в живописи, в скульптуре есть монументальное и станковое направления. Но отдельно также выделяют декоративное. Монументальными скульптурами в виде памятников и монументов украшают улицы, ими обозначают важные места. Станковые используют для декорации помещений изнутри. А декоративные украшают быт как маленькие предметы мелкой пластики.
Графика
Это декоративно-изобразительное искусство, которое состоит из рисунков и художественных печатных изображений. От живописи графика отличается используемыми материалами, техниками и формами. Для создания гравюр или литографий применяются специальные станки и оборудование, позволяющие печатать изображения. А рисунки выполняют тушью, карандашом и прочими подобными материалами, которые позволяют воспроизводить формы предметов, их освещенность.
Графика бывает станковой, книжной и прикладной. Первую создают благодаря специальным приспособлениям. Это гравюры, рисунки, наброски. Вторая украшает страницы книг или их обложки. А третья – это всевозможные этикетки, упаковки, марки.
Первыми произведениями графики считаются наскальные рисунки. Но наивысшим ее достижением является вазопись в Древней Греции.
Декоративно-прикладное искусство
Это особый вид творческой деятельности, который состоит в создании различных бытовых предметов. Они удовлетворяют наши эстетические потребности и часто имеют утилитарные функции. Более того, раньше их делали именно из практических соображений.
Не каждая выставка изобразительного искусства может похвастаться наличием предметов декоративно-прикладного характера, но зато они есть в каждом доме. Это ювелирные и керамические изделия, расписное стекло, вещи с вышивкой и многое другое.
Изобразительно-прикладное искусство более всего отображает национальный характер. Дело в том, что его важная составляющая – это народно-художественные промыслы. А они, в свою очередь, основываются на обычаях, традициях, верованиях и способе жизни народа.
На протяжении всей истории появляются все новые и новые виды изобразительного искусства. С образованием первого храма Мельпомены возникло театрально-декоративное искусство, которое состоит в изготовлении бутафории, костюмов, декораций и даже грима.
Изобретение фотокамеры добавило к этому списку еще один пункт. Изобразительное искусство фотографии, которое сегодня активно развивается вместе с техническими средствами для его реализации.
А дизайн, как один из видов искусства, хоть и появился еще в древности, только недавно был выделен в отдельную категорию со своими законами, техниками и особенностями.
Жанры изобразительного искусства
Каждое произведение, которое выходит из-под пера, молота или карандаша мастера, посвящено определенной теме. Ведь, создавая его, творец хотел передать свои мысли, чувства или даже сюжет. Именно по таким характеристикам выделяют жанры изобразительного искусства.
Впервые о какой-либо систематизации огромного количества культурного наследия задумались в Нидерландах в XVI веке. В это время выделяли только две категории: высокий и низкий жанры. К первому относили все то, что способствовало духовному обогащению человека. Это были произведения, посвященные мифам, религии, историческим событиям. А ко второму – связанные с повседневностью вещи. Это люди, предметы, природа.
Жанры – это формы отображения жизни в изобразительном искусстве. И они меняются вместе с ней, развиваются и эволюционируют. Проходят целые эпохи изобразительного искусства, пока одни жанры обретают новый смысл, другие отмирают, третьи зарождаются. Но существует несколько основных, которые прошли сквозь века и успешно существуют до сих пор.
История и мифология
К высоким жанрам в эпоху Возрождения относились исторический и мифологический. Считалось, что они предназначались не для простого обывателя, а для человека с высоким уровнем культуры.
Исторический жанр является одним из основных в изобразительном искусстве. Он посвящен воссозданию тех событий прошлого и настоящего, которые имеют большое значение для народа, страны или отдельного населенного пункта. Его основы закладывались еще в Древнем Египте. Но полностью он сформировался уже в Италии, в эпоху Возрождения, в произведениях Уччело.
К мифологическому жанру относят те произведения изобразительного искусства, в которых отражаются легендарные сюжеты. Уже в античном искусстве появились первые его примеры, когда былины стали обыкновенными поучительными рассказами. Но наиболее известными являются произведения эпохи Возрождения. Например, фрески Рафаэля или картины Боттичелли.
Сюжетами произведений искусства религиозного жанра являются различные эпизоды из Евангелия, Библии и прочих подобных книг. В живописи известными его мастерами были Рафаэль и Микеланджело. Но жанр также нашел свое отображение в гравюрах, скульптуре и даже архитектуре, учитывая строительство храмов и церквей.
Война и быт
Отображать войну в искусстве начали еще в античности. Но активно развивали эту тему в XVI веке. Всевозможные походы, сражения и победы нашли выражение в скульптурах, картинах, гравюрах и гобеленах того времени. Называют произведения искусства на эту тему батальным жанром. Само слово имеет французские корни и переводится как «война». Художников же, пишущих такие картины, называют баталистами.
В противовес существует бытовой жанр в изобразительном искусстве. Он представляет собой произведения, в которых отражается повседневная жизнь. Проследить историю этого направления сложно, ведь, как только человек научился использовать орудия труда, он принялся запечатлевать свои суровые будни. Бытовой жанр в изобразительном искусстве позволяет познакомиться с теми событиями, которые происходили тысячи лет назад.
Люди и природа
Портрет – изображение человека в искусстве. Это один из самых древних жанров. Интересно, что изначально он имел культовое значение. Портреты отожествляли с душой умершего человека. Но культура изобразительного искусства развивалась, и сегодня этот жанр позволяет нам увидеть образы людей прошедших эпох. Что дает представление об одежде, моде и вкусах того времени.
Пейзаж – это жанр изобразительного искусства, в котором основным объектом является природа. Возник он в Голландии. Но сама по себе пейзажная живопись очень разнообразна. Может отображать как реальную, так и фантастическую природу. В зависимости от типа изображения выделяют сельский и городской пейзажи. В последний входят такие подвиды, как индустриальный и ведута. Кроме того, говорят о существование панорамного и камерного пейзажей.
Также выделяют анималистичный жанр. Это произведения искусства с изображением животных.
Морская тематика
Морские пейзажи представляют прежде всего раннюю голландскую живопись. Изобразительное искусство этой страны дало начало самому жанру марина. Для него характерно отражения моря во всех ипостасях. Художники-маринисты рисуют бурлящую стихию и безмятежную водную гладь, шумные сражения и одинокие парусники. Первая картина этого жанра датируется шестнадцатым веком. На ней Корнелис Антонис изобразил португальский флот.
Хотя марина и является больше жанром живописи, найти водные мотивы можно не только на картинах. Например, декоративно-изобразительное искусство часто используют элементы морских пейзажей. Это могут быть гобелены, украшения, гравюры.
Предметы
Натюрморт – главным образом тоже жанр живописи. С французского его название переводится как «мертвая природа». На самом же деле героями натюрмортов являются различные неодушевленные предметы. Обычно это повседневные вещи, а также овощи, фрукты и цветы.
Основной характеристикой натюрморта можно считать его кажущуюся бессюжетность. Тем не менее это философский жанр, который во все времена отображал связи человека и внешнего мира.
Прообразы натюрмортов можно найти еще в монументальной живописи Помпеи. Позже этот жанр стал частью других картин. К примеру, религиозных полотен. А вот название за ним утвердилось только в XVI веке.
Изобразительное искусство является способом познания действительности и места человека в ней. Оно позволяет воссоздать реальность с помощью различных зрительных образов. Произведения этого искусства находят себе место не только в музеях или на выставках, но и на улицах городов, в домах и библиотеках, книгах и даже конвертах. Они вокруг нас. И меньшее, что мы можем сделать, научиться ценить, понимать и хранить то удивительное наследие, которое досталось нам от великих мастеров прошедших эпох.
www.syl.ru
искусство схеме Фотографии PNG | Векторы и PSD-файлы
- ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН
- ROYALTY FREE
популярный Royalty Free
2019 день рождения Календарь День отца Цветы иконка логотип Листья рождество Лето С новым годом Акварель свадьба - PNG
популярный PNG
животные Стрела осень птица день рождения Автомобиль рождество Круг облако коронка взрыв Огонь Цветок трава Хэллоуин Сердце Легкий Линия логотип Музыка люди лента дым звезда солнце дерево вода - VECTOR
популярный=?> VECTOR
животное Стрела Баннер Автомобиль рождество облако Флаги Цветок Хэллоуин Сердце лист логотип лента Небо звезда солнце дерево Акварель свадьба - PSD
популярный PSD
Фон Визитная карточка кнопка Календарь рождество Пожар Цветы логотип Продолжить Ленты дым Шаблоны дерево
- ROYALTY FREE
- ПРЕДПОСЫЛКИ
- ЗАДНИЙ ПЛАН
популярный ПРЕДПОСЫЛКИ
3d абстрактный день рождения черный синий рождество город красочный прохлада цветок галактика градиент зеленый Сердца Любить музыка природа Вечеринка Узоры розовый Пурпурный красный простой текстура марочный акварельный свадьба белый зима Дерево - ОБОИ
популярный ОБОИ
Абстрактные малыш Автомобиль Мультфильм рождество красочный Круто Осень Цветок Люблю Природа Космос весна звезда Лето зима - ЗНАМЯ
популярный ЗНАМЯ
день рождения Бизнес рождество Круто Флаг градация Хэллоуин Вечеринка лента Продажа Школа Виды спорта Лето Web
- ЗАДНИЙ ПЛАН
- ШАБЛОНЫ плакат визитки листовки приглашения брошюры баннер сертификат резюме карты Logotipo макет графики тенденции De outros… SNS
- ШРИФТЫ новый
- POWERPOINT новый Бизнес просто Микро стереоскопические Мультфильм Круто творческий мода китайский стиль Другие
- премия
ru.pngtree.com
Виды искусства. Основная классификация :: SYL.ru
Что такое искусство? Это творческое отражение действительности посредством художественных образов. Как многообразен реальный мир, так многочисленны и виды искусства. Каждый вид деятельности обладает художественной формой отображения и различными способами перевоплощения жизни в него: в литературе это слово, в музыке — звук, колорит и пластика в изобразительных видах, движение в хореографии и т.д.
Три группы для полной картины мира
Единой классификации искусств не существует, их много, и все они относительны. Чаще всего встречается схема деления на три группы. Первая — пространство и пластика. Изобразительное и декоративно-прикладное искусство, архитектура и фотография. Это, можно сказать, на века. Ко второй относятся динамические, то есть временные виды искусства, в которых главное — композиция, развёрнутая во времени: музыка, литература. Третья группа — синтетические, зрелищные типы, тоже пространственно-временные: хореография, театр, кино. Здесь перечислены лишь основные виды искусства. Для чего человечеству столько разнообразных типов? Ни один из них своими собственными силами не сможет передать всеобъемлющую картину мира, всю художественную культуру в целом. Только все вместе.
Основные виды искусства: характеристики
Архитектура (с греческого — «строитель») — вид монументального искусства. Это сооружения и здания для жизнедеятельности человека, для потребностей утилитарных и духовных. Изобразительное искусство представляет целую группу подвидов художественного творчества: живопись, графика, скульптура. Декоративно-прикладное чаще всего имеет национальный характер творчества, к нему можно отнести изделия из металла, глины, дерева, камня, кости, ткани. То есть вышивка, роспись, чеканка, резьба и т.д. Литература материализуется посредством слова и подразделяется на художественную, историческую, учебную, справочную, научную. Основными жанрами являются лирика, драма, эпос, роман, повесть и т.д. Музыка составляет свою огромную часть вселенной из звуковых образов. Она также подразделяется на множество родов, видов и жанров. Это только самые главные виды искусства.
Основные направления современности
Современные виды искусства новую схему классификации не требуют. В рамках тех же видов, родов и жанров появляются другие направления, течения и школы. Вот, например, песочная анимация или боди-арт, граффити или художественные инсталляции — они же, при всей их новизне и отличительных чертах, не выходят за рамки, и для них продолжают существовать давно определённые виды искусства. Кто знает, может быть, эти прикладные увлечения когда-нибудь встанут на отдельную ступень. Пока трудно судить, что движет современностью: поиски альтернативных миров, эпатаж или просто выражение дискомфорта окружающей жизни. Нравственно-рискованная пища, наверное, необходима. Главная формула творчества сохранилась: воображение — иллюзии жизни, равные ей самой. Наибольший грех художника — бездарность, и не страшно, что прорыва в неизведанное пока не случилось. Подождём.
www.syl.ru
Схемы, таблицы по искусству, МХК
Изобразительное искусство.
ИЗО
живопись графика
скульптура
Жанры:
1.Анималистический – животный образ.
2.Портрет – изображения человека.
3.Пейзаж – изображение природы.
4.Натюрморт – изображение неживой природы, предметов, фруктов, цветов.
5.Исторический жанр – изображение исторических событий.
6.Бытовой жанр – изображение картин простой повседневной жизни.
7.Ботальный жанр – битв.
Музыкальное
Музыка – один из самых возвышенных видов искусств.
Средства выразительности музыки – мелодия, ритм, лад (мажорный, весёлый, минорный, грустный).
Сферы развития музыки
народное популярная Академическая
творчество музыка
(песни, частушки (реп, рок-н-ролл, (сонаты, симфония
потешки) РНБ, поп-музыка) фуги)
Виды музыки
Под исполнителем средств.
1.вокальная
2.инструментальная
3.вокально-инструментальное
Театр. Опера и Балет.
Особым средством выразительности театра является сценическое действие, совершаемое актёрами на сцене. Историки предполагают, что театр зародился из древних религиозных действий. Прообразом современного театрального искусства являются комедии и трагедии древней Греции.
С эпохи возрождения театр тесно связан с литературой и музыкой. С течением времени в театральном искусстве усилилась роль режиссера, художника – оформителя и композитора
Опера и балет – один из жанров музыкального театра.
Опера – музыкальный жанр, в котором драма соединяется с музыкой. Все оперы пропеваются певцами.
Основа оперы музыка и пение в опере могут быть и танцевальные номера.
Балет – в нём художественные образы создаются при помощи музыки и хореографии.
Искусство.
Искусство кинематографии – вид художественного творчества, рождённый в эпоху научного – технической революции на рубежах 19-го века.
На рубеже создаются образы с помощью киносъёмки:
Инсценированных (кино играх), (нарисованных) мультипликационных, реальных.
В кино объединены разные виды искусства: литература, театр, живопись, музыка и др. В котором сочетания создают неповторимый язык кинематографа. Главными изобразительными средствами кино являются фотографическая природа, изображение и монтаж.
Мультипликационное кино (анимация) – вид искусства, произведения которого создаются путём последовательного сочетания фас-движения рисунка графического мульт. или объектом, например куклами.
В России – 1911
Во Франции 1908
Документальное кино может быть посвящено самой разнообразной тематике: политика, экономика, экология.
Вечная тема мирового искусства.
МХК – это огромное количество образов, тем сюжетов, связаны разными народами, вечными темами искусства стали рассуждения, а цели и смысл жизни, а человек взаимоотношениях, о добре и зле.
Духовное искание человечества отражено в священных …….
Крестьяне – Библия
Мусульмане – Коран
Русская и европейская культура сложилась под влиянием христианства, поэтому библейские сюжеты всегда используются художниками для отображения своих мыслей и чувств.
Древний Египет. Тайны жизни и смерти.
Египетский народ. Культ мёртвых, Исторический период древнего Египта захватывает эпоху с 30 в. до н.э. до 10 в. до н.э.
В основе художественной культуры др. э. лежат религиозные представления о бессмертии человека. Все свои силы древние Египтяне сосредотачивали на подготовки к жизни после смерти. Поэтому египетское искусство населяют образы загробного мира.
Египтяне поклонялись священным животным: жук скарабей, кошкам, шакалам, крокодилам, соколом, ибисам, грифам.
Культ мёртвых – основной смысл религии др.Египтян.
После смерти по представлению Египтян умершие попадут на суд бога Осириса. Умерший должен сохранить своё тело. Поэтому возник обряд Мумификации.
Египетские боги:
Ра – бог солнца, с головой сокола
Гор – покровитель власти фараона, голова сокола с короной
Хефри – бог восходящего солнца, жук скарабей
Анубис – бог царства мёртвых, изображён в виде шакала
Геб – бог земли
Осирис – верховный бог в загробном культе, изображён с цепью и крюком , символ высшей власти
Хатон – богиня любви и благородия.
Нут – богиня неба, простилающаяся по всему горизонту
Амон – бог покровителя фида
Атон – бог солнца
Сехмет – богиня войны , богиня с головой львицы
Себес – бог воды, вид крокодила
Сет – бог зла, с красными глазами
Исида – богиня плодородия, воды и ветра, изображена в виде соколицы, крылатой женщины с троном на голове
Пирамиды.
Символом египетской архитектуры стала пирамида — огромная гробница фараонов. Их начали строить ещё при жизни в нутрии пирамиды находятся гробницы фараонов. Одна из самых древних пирамид – пирамида Хеопса.
В мощном облике пирамид воплотилась идея о восхождении фараона, после смерти попадает к богу солнца и вечная власть фараона и жарибцов.
До сегодняшних дней самыми известными являются пирамиды:
1.Хеопса – 137 м. высота, вес блоков – до 30 тон
2.Хефрена:
3.Микерина – рядом с ней располагаются ещё 3 маленьких пирамиды.
Перед пирамидой Хеопса расположен большой Сфинкс – существо с телом льва и головой человека или животного
Храмы Египта.
Развалины других храмов кроме Луксора, Корнака меньших размеров, но тоже производят сильное впечатление, в городе Абусимбель сохранился храм Рамсеса – а.
Также в городе Этору сохранились элементы храма, посвящённые богу Гору.
Искусство ваяния.
Скульптура.
Наивысшего рассвета в др.Египте достигло искусство скульптуры.
В древнем Египте широко было развита архитектура, скульптура и изобразительное искусство.
ИЗО Древнего Египта.
Художники древнего Египта изображали людей, следовали строгим законам (канонам):
1.Изображение человека могли повернуть и в профиль и анфас.
2.У стоящих людей левая нога часта выведена вперёд – первый шаг мёртвого на пути в вечность.
3.Египтяне изображали все части тела, потому — что верили, что душа может вернуться в тело в любой момент.
4.Изображение мужчин – коричневого цвета, а женщины белого
5.Изображение глаз у древних египтян миндалевидное.
Самым древним из сохранившихся изображений считаются росписи, стены, фараона нармера. (4 000 до н.э.)
Художники изображали богов, фараонов, их военные победы, жрецов, ритуальные обозначения, обряды.
Театральное искусство Египта.
В Египте было высоко развито театральное искусство. Это были представления на религиозные темы, рассказывающие о жизни богов. В спектаклях часто выступали жеребцы, а иногда и сам Фараон, представление сопровождалось музыкой и танцами. Произошли следующие музыкальные инструменты: Кларнет, Тарелки, Арфа, Людна, Джузепп Верди «Аида» Опера.
Гомер.
Период гомеровской Греции приходится на 11 – 8 век до н.э.
Гомер – легендарный греческий поэт. Он создал 2 великие поэмы:
«Илиада» — рассказ о событиях троянской войны.
«Одиссея» — рассказ о путешествии Одиссея
Театр Древней Греции.
Одним из главных источников театрального искусства считается праздник Диониса, который сопровождается играми танцами, пением, торжественным гимном дифирамбы.
Виды театральных представлений.
трагедия комедия
Великие др.Греческие поэты:
Трагедии
1.Эсхил – отец трагедии.
90 драм: «Персы; Прометей прикованный»
2.Софокл – 100 трагедий. Самый известный царь Эдип
3.Еврипид – 92 пьесы (самая известная пьеса Медея).
4.Эзоп – басня
5.Аристофан – Он писал комедии. (комедия птицы). Он высмеивал в своих пьесах жадность и глупость, зависть и лень, качество, присущая человека.
Основная проблема др.Греческой трагедии – противоречие судьбы и воли, божьего промысла и нравственного выбора.
Римская культура.
Римская империя была самой домой цивилизацией за всю историю человечества. Она просуществовала более 1000 лет.
Римляне были великими войнами, завоевавшими огромные территории:
Греция
Египет
Израиль
Испания
Индия
Англия (Британия)
Римляне Освоили культуру, искусство и религию др.Греков однако если у Грека в центре искусства находился человек – мера всех вещей, то у др.Римлян главным стала власть, военные победы, возвеличивание империи.
Боги:
Греки: Римляне:
Зевс Юпитер
Посейдон Нептун
Афродита Венера
Колизей – Самый знаменитый памятник.
Пантеон – главный храм Рима.
Памятники архитектуры Рима:
1.Колизей.
2.Форум – площадь для событий
3.Триумфальная арка
4.Колонии императора
5.Копителий
6.Пантелон
Средневековье Возрождения:
Познание Бога и человека.
Средними веками принято называть эпоху с 5-го по 16 века н.э.
Основное влияние в искусстве средневековья оказало христианство.
Развитие средневековой культуры.
Основы христианства зародились на древней иудийской земле (Израиль).
Христианство как и римляне появились в др.Риме.
Библия
Ветхий Завет: Новый Завет:
Мифы о сотворении Рассказ о явлении жизни, смерти
мира пророков и о воскрешении Иисуса Христа.
Рассказ идёт от имени учеников – Апостолов.
Этапы развития средневековой культуры.
1.Форманский. (v –x в.)
Особенности стиля: Соединение примитивной, «варварской культуры» с античными традициями. После падения римской империи появляются мелкие феодальных сообществ.
2.Романский стиль (X – XII в.)
3.Готический стиль.
2) Романский период 11-12 век: Особенности – тяжёлая культура, мощные стены, крепость с маленькими окнами, сдержанный декор (украшение в здании)
3)Готические особенности (середина XII – XVI в.): лёгкость, ажурность, «застывшая музыка», богатый декор. В помещении: картины, скульптуры, витраж. Готический собор – центр искусства, дом бога.
Храмы.
Храм – символ Европейской художественной культуры.
Предназначение храма:
1.Дом Бога – творца
2.Место для проведения религиозных, ритуальных действий. (венчание, крестины, службы и т.д.)
3.Храм – центр культуры средневекового города (иконы, статуи, картины, витраж, духовная музыка).
Особенности романовских храмов:
1.Мощные опоры
2.Массивные стены и башни
Особенности готического храма:
1.Устремлённость ввысь
2.Каркасная система
3.Высокие окна и витражи
4.Стрельчитые окна и арки, башни.
Собор Парижской богоматери.
1.Храмы были украшены скульптурами и барельефами.
Барельеф – полувыпуклое изображение
2.В крупных католических храмах устанавливали Орган – самый большой в мире духовой музыкальный инструмент.
Звучал Орган и песни
Пение звучало на латинском языке, звучали тексты из библии
Эпоха возрождения (с 13 по 16 век).
Особенности эпохи:
1.Обращение к античному искусству
2.идея гуманизма, любви к людям
3.рост свежего искусства (не связано с церковью)
Характерные особенности Архитектуры и ИЗО эпохи Возрождения:
1.Утверждение красоты и гармонии мира
2.Вера в творческие способности человека
3.Открытие многообразия мира
4.Изучение законов перспективы, объёма, пропорции, анатомии человека.
Периоды эпохи возрождения:
1.Период возрождения (13 – 14 в.)
2.Раннее возрождение (15 в.)
3.Высокое возрождение (15 – 16 в.)
4.Позднее возрождение (16 в.)
Авторы пред Возрождения: Микелино, Ржотто, (Ранте – поэт).
Возрождение
Южное: Северное:
Италия, Испания Германия, Нидерланды,
Франция.
Раннее Возрождение.
В раннем возрождении не отвергали бога, но возвышали человека, его внешнюю красоту, разум, способность жить в гармонии с окружающими.
Архитектура.
Авторы: Брунеллески, Альберти, Ржотто, Гиберти
Шедевры: Санта Мария дель Фьёре, Санта Мария Навела, Крещение Сан Ржовани.
ИЗО раннего возрождения
№
Автор
Шедевр
1
Гиберти – живописец, скульптор
Статуи Ивана крестителя, Барельефы
2
Мазаччо – фрески
Фрески, Капеллы, Бранкаччи
3
Сандро Ботичели
Мадонна, Весна, Рождение Венеры
Ранние полотна художника отличаются безмятежным лиризмом.
Они посвящены любви, красоте, гармонии, природе. В своих картинах автор изображает Деву Марию, ангела. Но вместе с ней, он изображает Венеру – Римскую богиню любви и красоты. Это было символом возрождения.
Высокое возрождение.
Особенности:
1.В центре внимания мастеров высокого возрождения образ идеального человека, полного жизненной силы, прекрасный душой и телом.
2.В творчестве художников высокого возрождения объединяются христианские и античные образы, это отражало новые взгляды на цельность мировоззрения и упорядочность человеческой истории.
Вид искусства
Автор
Шедевры
Архитектура
1) Донадо Браманте – великий итальянский архитектор изменивший облик Рима. Он стал первым создателем собора Святого Петра в Риме
1)Церковь –Санта Мария
Фелла Грация (Милан)
2)монастырь – Сан – Пьеро (Рим)
ИЗО
Леонардо Давинче – великий живописец, скульптор, архитектор, учёный, инженер.
Мадонна Бенуа
Тайная Вечерия
Джоконда
Мадонна Лита~?
Рафаэль Санти – великий Итальянский живописец и архитектор. Мастер мадонн, он расписал залы Ватикана. Главный архитектор собора Святого Петра в Риме.
Тайны Возрождения.
Микеланджело Вуднарроти.
Итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт.
Главные черты творчества скульптора – мануменальность и пластическая мощь, внутренняя напряжённость и драматургизм образа, восхищение человеческой красотой.
Шедевры мастера:
Скульптуры
Мансей
Давид статуи
Христос, несущий крест
Гробница Джулиана Лидни
ИЗО:
Роспись Сикстинской Капеллы в Ватикане
Микиланжело
Сотворение Адама
Святое семейство
Живописный цикл, Сикстинской Капеллы – или физической и душевной красоте человека.
Утверждение без граничных творческих возможностей бога, и созданного своего подобия человека.
Микиланжело руководил в мире возведением собора святого Петра.
infourok.ru