St новый альбом 2019: ST — Поэт, альбом 2019 года | 11 песен

Содержание

ST презентует новый альбом в Москве и Санкт-Петербурге :: Впечатления :: РБК Стиль

© instagram.com/st_stoizsta

Автор РБК Стиль

24 октября 2019

Музыкант ST, за последние годы успевший сразиться на Versus Battle, издать книгу стихов, примкнуть к группировке «Ленинград», подружиться с Ольгой Бузовой и установить всероссийский рекорд, 25 октября выступит в московском клубе «1930».

2019-й для Александра Степанова выдался ударным: сначала музыкант затеял 24-часовое выступление, за которое попал в книгу рекордов России, затем — в апреле — выпустил пятый сольный альбом «Поэт» — 11 лирических композиций, посвященных женщинам. В одном из интервью ST, некогда воспевавший Кутузу и вспоминавший бандитское детство, объяснил трансформацию следующим образом: «Женщинам посвящают стихотворения, они вдохновляют нас на великие свершения, из-за них происходят войны. Все, что мужчина пытается достичь, он делает, чтобы произвести впечатление на ту или иную женщину. Я люблю женщин, я считаю, что мы живем в мире женщин. Сейчас абсолютно все крутится вокруг них».

Мало того, одна из песен, написанных музыкантом для женщины — между прочим, главной женщины России, Ольги Бузовой, — в момент стала гимном сильных и независимых, почти как «I Will Survive» в восьмидесятых. Да-да, рэпер написал «Мало половин».

В октябре 2019-го, спустя полгода после выхода пятой пластинки, ST подкрутил романтический тумблер и собрал дюжину мужчин для записи альбома-сиквела «Поэт. Дуэты». 18 октября страна услышала проникновенные фиты с Михаилом Шуфутинским, забальзамированным хартбрейкером Дмитрием Маликовым, господами в возрасте 25/17.

Не знаем, прибудут ли собратья ST в полном составе на московский и питерский концерты (последний состоится 1 ноября), поэтому готовьтесь подпевать нетленкам «Если счастлив, не говори никому — счастье любит тишину» и «Не надо под поезд, Каренина Анна, налейте вина и наполните ванну». 

Русский рэп 2019: лучшие альбомы года

                               

В 2019 году состоялся камбэк олдскульного рэпа. Когда уже все думали, что олдскул канул в лету, а миллионы просмотров и прослушиваний отошли к представителям новой школы свершилось маленькое чудо!

В марте своими новыми альбомами любителей хип-хоп музыки порадовали Смоки Мо и Михаил Краснодеревщик. И хотя альбом первого «Белый блюз» сложно назвать классическим олдскульным альбомом, Молла всегда будет относится к представителям старой школы. Пластинка Красного дерева стала полной неожиданностью для слушателя. Дело в том, что рэпер выпустил первый релиз за последние 7 лет!

В апреле вышел новый альбом альтер-эго Василия Вакуленко N1NT3ND0. Забегая на перед, «Папанарэйве» можно смело назвать лучшим альбомом в русском рэпе в первой половине 2019 года.  Победную точку поставил вышедший в мае альбом Slimus «Тяжелый люкс». Релиз был очень высоко оценен любителями рэпа. В то же время исполнители новой школы заметно сдали позиции. Представителям ньюскула не получилось удивить чем-то новым своих слушателей. Чего стоит далее ожидать в рурэпе и кто победит в гонке в 2019 году покажет время!

                                                

10. OFFMi «Вирус.Жара»

                                                 

Свой рейтинг мы начнем с альбома «Вирус.Жара» фрешмена русского рэпа OFFMi. Артист славится своим диким вайбом: у него есть уникальный грув и почерк. В новом проекте OFFMi еще больше развивает эксцентричный стиль. Еще одна особенность рэпера: он хорошо звучит и под минималистичный трэп-бит, и под брейкбит.

В «Вирус.Жара» вошло 8 треков, которые полностью оправдывают его название. В лонгплее артист продолжает экспериментировать со звучанием. Новый альбом — сборник бэнгеров с оригинальным флоу артиста. OFFMi не дает слушателю расслабиться ни на одном треке. Принявшие участие в записи пластинки i61 и PLOHOYPAREN удачно дополняют автора проекта. Одним из лучших треков на «Вирус.Жара» стал «Virus».

9. Loqiemean «Сожги этот альбом»

                                                                

Хип-хоп исполнитель и продюсер Loqiemean в начале 2019 года выпустил экспериментальный лонгплей «Сожги этот альбом». Вначале рэпер планировал выпустить пластинку в трех отдельных частях. В итоге треть альбома звучит в стиле ньюскула, вторая часть — в жанре соул-блюза, а еще несколько треков вышли роково-метальными. Такое разнообразие могло как приятно удивить слушателя, так и отвернуть его от прослушивания альбома.

Отдельного внимания заслуживает обложка альбома. Она символизирует все возможные формы человеческих натур. Посредине альбома стоит автор альбома — Loqiemean. Рэпер проделал очень хорошую работу в плане написания текстов. В альбоме автор то высмеивает современных слушателей, то переходит к личному разговору с ними.

Единственный минус «Сожги этот альбом» — звучание пластинки. Из-за того, что Loqiemean выпустил весь материал одним релизом пострадало качество альбома. Во вторую часть лонгплея были включены слишком разноплановые треки, которые испортили его концепцию.

8. Жак-Энтони JAWS

                                                                    

Название нового альбома Жака-Энтони JAWS расшифровывается как Жак-Энтони — дикая акула. Пластинка была полностью записана во время отдыха артиста на Бали, поэтому ее концепция плотно связана с водной тематикой. Сам рэпер ассоциирует себя с опасным хищником. По его словам, акула для него символ справедливости и возмездия.

Самая главная фишка альбома — фит с американским рэпером Азизи Гибсоном «Доминикана». За продакшен альбома отвечает Aywa. На пару с Жаком-Энтони они показали, каким должно быть звучание в рэпе в 2019 году. В то же время автор JAWS подчеркнул, что на этот раз не сильно задумывался над тематикой релиза.

Посыл пластинки — каждый сам в ответе за свой успех. В одном из интервью артист признался, что планирует экранизировать несколько треков с JAWS. Релиз альбома состоялся в начале июня. Сможет ли Жак-Энтони вернуться в первый эшелон русскоязычных рэперов покажет время!

7. Фейс Slime

                                                      

Название Фейс «Slime» — отсылка к творчеству Young Thug. В лонгплее рэпер отошел от серьезных тем и вернулся к привычным для его слушателя песням. Артисту не удалось придумать новую концепцию, поэтому альбом вышел поверхностным. В песнях основными темами станут – секс, наркотики и другие развлечения для молодежи.

В плане музыкального сопровождения это все тот же трэп. Однако Фейсу удалось удивить своего слушателя джи-фанковой «Paws» и балладой «Она хочет меня». Малость повлияла на альбом и предыдущая остросоциальная концепция Фейса. Это заметно по таким песням как «Спасательный круг» и «Мой калашников».

Благодаря «Slime» Фейс вернул себе утраченные позиции. После не совсем удачного альбома «Пути неисповедимы» рэпер растерял большую часть своей фан-базы. Дошло до того, что артисту пришлось отменить концертный тур в поддержку альбома. Несмотря на то, что Фейс неплохой стихослагатель, ему не удалось продемонстрировать свой талант из-за чрезмерного пафоса и банальностей. Посмотрим как дальше будет развиваться карьера юного рэпера, у которого запланировано еще несколько релизов на этот год.

6. Красное дерево «Год дикой собаки«

                                                   

Михаил Краснодеревщик вернулся в рэп-игру! Долгих семь лет его поклонники ждали выхода третьего сольного альбома. И рэпер оправдал их ожидания. Он удачно совместил новые мысли и новое звучание с прежними понятиями о жизни и выбранным курсом.

Название альбома «Год дикой собаки» связано с годом рождения артиста. В пластинке мы услышим привычные для Краснодеревщика термины: прайд и «31». По его словам, первый означает его жизнь, семью, музыку и все что его окружает. В то же время «31» — этой его магия.

«Год дикой собаки» был записан за несколько месяцев. Автор лонгплея отметил, что его любимый трек на пластинке «Березовый сок». Плюсы альбома: качественные биты, продакшен, хорошие текста оригинальный образ героя. В пластинке можно услышать все тот же брутальный рэп о повседневной жизни. Лонгплей наверняка придется по душе старым любителям творчества Краснодеревщика. «Год дикой собаки» занял весомое место в русском рэпе в 2019 году.

5. Смоки Мо «Белый блюз«

                                                   

Смоки Мо закрепил за собой звание одного из главных экспериментаторов в русском рэпе. Рэпер умеет умело выделится среди своих конкурентов как свежим звучанием, так и новаторской подачей материала.

В новом альбоме «Белый блюз» Смоки Мо отчетливо показал движение в сторону попсового звучания. Причем в треках из пластинки под такое музыкальное сопровождение он зачитывает олдскульную лирику. Флоу артиста с каждым годом стает все лучше. Однако есть вопросы к самим текстам рэпера. Смоки Мо стал известным благодарю своему хардкорному стилю. Если в начале своей карьеры он рассказывал истории со спальных районов Питера, то последним временем рэпера начало заносить в жанр литературы для дауншифтеров и учителей йоги.

Одно из главных преимуществ «Белого блюза» — очень качественный продакшен. Молла приготовил для слушателя целый арсенал крутых битов. Пластинка состоит из разнообразных композиций. И здесь Смоки Мо нужно отдать должное. По продакшену он входит в число лучших российских продюсеров.

«Белому блюзу» непросто поставить однозначную оценку. Смоки Мо балансирует на грани старой и новой школы. Причем с каждым новым релизом он все больше уходит в сторону последней. «Белый блюз» сложно отнести в число лучших лонгплеев артиста. Тем не менее пластинка стала одним из лучших альбомов в русском рэпе в 2019 году.

4. ST «Поэт«

                                                      

Рэпер ST продолжает «гнуть свою линию». Пока новая школа набирает все большую популярность Александр Степанов остается верным олдскулу. Доказательством этого стал новый альбом ST «Поэт».

Лонгплей состоит из разноплановых песен. В нем можно найти лирическую песню «Счастье любит тишину», сентиментальную композицию «Моя вина», философскую зарисовку «Восьмой ряд», танцевальный трек «Кайн и Джейн»…

Название альбома – очень амбициозное. Наверняка ST этим проектом хотел бросить вызов всем, кто сомневается в его лирических способностях. Рэпер доказал, что он умеет умело складывать рифмы, интересно мыслить и хорошо чувствовать музыку. Автор альбома примерял на себе разные роли – циника, трагика и лирика.

«Поэт» должен понравится не только любителям хип-хопа. ST напомнил новичкам, кто «настоящий царь горы» в рурэпе. В альбоме артист звучит свежо, энергично, креативно, причем он вовсе не гонится за модой. «Поэт» — один из лучших альбомов в русском рэпе в 2019 году.

3. L’One «Пангея»

                                                       

Альбом «Пангея» — завершающая часть «космического путешествия« L’One. По словам артиста, пластинка должна стать последним релизом для этого творческого проекта. «Пангея» — четвертый альбом в дискографии рэпера под никнеймом L’One.

Своими заявлениями L’One получилось привлечь к альбому повышенное внимание. Рэпер назвал лонгплей самым важным в его карьере и «письмом всему миру». Однако после релиза «Пангеи» оказалось, что ожидания от альбома оказались завышенными.

Читайте также рейтинг лучших русскоязычных исполнителей: Лучшие рэперы 2019 года.

Сама идея записать альбом на всех континентах очень оригинальная. С другой стороны, такое решение L’One имеет отношение быстрее к Книге рекордов Гиннесса нежели к музыке. Все ожидали от релиза «Пангеи» резонансного выхлопа. Но рэперу не хватило размаха и глобальности для оправдания ожиданий слушателей. По всей видимости, артисту надо было больше сосредоточиться над концепцией альбома, чем на путешествиях по земному шару.

Интерес к персоне L’One, как и к его новому альбому, возрос после скандала с «Black Star». Рэпер заявил, что хочет забрать у него псевдоним и запретить исполнять собственные песни. После этого L’One сообщил, что некоторые условия контракта с «Black Star» противоречат правилам Гражданского кодекса РФ. В ответ Тимати подчеркнул, что он правообладатель материала, который Леван создал за время пребывания на лейбле. 

2. Slimus «Тяжелый люкс»

                                                                          

Одной из новинок русского рэпа 2019 года стал альбом Slimus «Тяжелый люкс». Экс-участник группы Centr в очередной раз доказал, что он может быть как талантливым продюсером, так и хорошим текстовиком.

В «Тяжелом люксе» он удачно смешал модный звук с олдскульными текстами. Плюс в концепцию альбома хорошо вписались приглашенные гости. Slimus предоставил на суд слушателей текста представителей старой школы, обернутые в современный саунд.

В альбоме можно найти и философские, и романтические, и веселые песни. На отдельное внимание заслуживает совместная с Михаилом Краснодеревщиком песня «Разметка». В лонгплей также попала выпущенная еще прошлым летом песня «Capital». В целом в треклистe пластинки нет ни одного проходного трека. В Vk Musik плейлист «Тяжелего люкса» набрал более миллиона прослушиваний.

Slimus — один из самых трудолюбивых артистов в русском рэпе. Причем рэперу каждый раз получается удивить своих поклонников новым релизом. В этом году он также выпустил микстейп «Ферма». В альбом вошли куплеты с многочисленных фитов Slimus под новые биты.

1. N1NT3ND0 «Папанарэйве»

                                                      

Спустя 8 лет Василий Вакуленко решил выпустить второй альбом N1NT3ND0 «Папанарэйве». Первая пластинка от его альтер-эго стала настоящей сенсацией в русском рэпе и прокачала любителей хип-хоп музыки южным саундом. Однако в сравнении с 2011 годом ситуация кардинально изменилась. Сейчас поклонников хип-хопа вряд ли получится удивить трэпом или какими-то другими разновидностями рэпа. В тоже время Баста остался верным себе, отказавшись копировать стиль популярных фрешменов.

В итоге мы получили девять треков о «стволах и делюгах». В песнях мы услышим все тот же русский криминальный фольклор под южный саунд, как и в первом альбоме. Только на этот раз вместо веселых треков о рецидивистском образе жизни у Василия Вакуленко более мрачные и грузные композиции. Само звучание «Папынарэйве» очень сильно напоминает третий альбом Ноггано «Лакшери».

Плюсы альбома: свежий саунд и качественный продакшен. Лучший трек в альбоме — «Какаду». Он достаточно игрив и полон соблазнительной дурашливости. В пластинке еще можно найти несколько по-настоящему атмосферных треков. «Жизнь — короткий день», «Пуля за брата» и «Монстры» способны с головой погрузить слушателя в свою атмосферу.

Василий Вакуленко на пару с QП повеселились на славу во время записи альбома. Исполнители сумели заинтересовать слушателя своими историями, рассказанными под прогрессивный саунд. В «Папанарэйве» удачно переплелись опытность артистов и новаторский подход к записи альбома.

Читайте также: Русский рэп 2019: лучшие песни.

Эминем выпустил новый альбом, вдохновившись Хичкоком, и сразу оказался в центре скандала

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

11-й альбом Эминема — Music To Get Murdered By — вышел без каких-либо анонсов

Рэпер Эминем в пятницу неожиданно выпустил новый, одиннадцатый студийный альбом Music To Get Murdered By, вдохновленный режиссером Альфредом Хичкоком. Пластинка сразу же оказалась в центре скандала.

Хичкок оказал влияние не только на «убийственные» темы альбома — его голос фигурирует в нескольких интерлюдиях на записи.

Альбом вместе с Эминемом по традиции спродюсировал богатейший музыкант последнего десятилетия — Андре Янг (Dr. Dre).

«Вдохновился мастером — Дядюшкой Альфредом!» — написал рэпер в «Твиттере».

Среди гостевых вокалистов на альбоме — британец Эд Ширан (песня Those Kinda Nights), американская певица Скайлар Грей (Leaving Heaven), погибший в аэропорту Чикаго Мидуэй в декабре 21-летний рэпер Juice WRLD (Godzilla) и калифорниец Андерсон Пак (Lock It Up).

Это, однако, не спасло пластинку от критики — и наибольший удар на данный момент принял трек Unaccommodating с гостевым вокалом бруклинской рэперши Young M.A, в котором Эминем решил сравнить себя со смертником, подорвавшимся на концерте певицы Арианы Гранде в Манчестере.

Взрыв на шоу Гранде в мае 2017 года унес жизни 22 человек. Среди погибших и раненых было много детей и подростков.

Автор фото, Universal Music Group

«Бомбы пошли»

Даже фанаты назвали текст рэпера о манчестерском нападении «омерзительным» и «жалким».

Сама строчка, взорвавшая общественность, звучит так: «Я выжидаю, крича: «Бомбы пошли» / Будто я возле концерта Арианы Гранде и жду».

Мать погибшего при взрыве в Манчестере 29-летнего блогера Мартина Хетта Фиген Мюррей назвала песню бессмысленной.

«Кажется, он пользуется популярностью Арианы Гранде и Джастина Бибера [которому тоже досталось от Эминема] и говорит неприятные вещи о других знаменитостях, — написала она в «Твиттере». — Это неумно и совершенно бессмысленно. И прежде чем все фанаты Эминема набросятся на меня — меня это не интересует, я не буду им отвечать».

Она уже пару лет ведет кампанию за названный в честь ее сына «закон Мартина», который требовал бы от концертных залов, клубов и стадионов более строгих проверок безопасности.

Партнер покойного Расселл Хейуорд также выразил разочарование в связи с текстом рэпера и написал: «Грустно, но не удивительно, что Эминем использует противоречивые тексты о взрыве в Манчестере, возвращая семьи жертв и Ариану обратно в очень темный период их жизни. Не уверен, насколько он популярен сейчас, но я надеюсь, что любой успех, на который он рассчитывает, стоит того».

Фанаты Арианы Гранде разделили эти чувства, назвав Unaccommodating жалкой попыткой привлечь внимание.

«Ты отвратителен, и, надеюсь, ты это знаешь. То, что ты сказал, очень неуместно и обидно для многих людей», — пишет пользователь @theway.

«Я большой фанат Эминема, но строчка о бомбе в Манчестере очень неуважительна. Возможно, мой самый любимый артист вообще разочаровал меня такой странной и травмирующей строчкой о моем городе», — удивляется @megmcgreavy.

«Я люблю Эминема, но у этого парня действительно есть строчкав новой песне, высмеивающая взрыв на концерте Арианы Гранде, а затем сразу после этого слышится шум взрыва«, — пишет @Rxstive.

«Еще не слушал нового Эминема, и хотя я очень давно его слушаю,строчка со взрывом на концерте Арианы меня вымораживает, особенно после того как я переехал сюда [в Манчестер]и встретил людей, которые непосредственно пострадали при теракте», — написал Льюис Торп.

«Что не так с Эминемом, черт побери? Не могу согласиться с ним, потому что это было травмирующее событие для людей, которые были там в 2017 году. Некоторые погибли. Ариану это травмировало. Я знаю, что он часто говорит невесть что, но тут он попутал берега!» — возмущается Дашон Питерсон.

Строчка кажется фанатам особенно вопиющей, учитывая, что Эминем публично поддержал жертв взрыва в 2017 году и призвал фанатов пожертвовать деньги пострадавшим семьям.

Unaccommodating — вторая композиция на Music To Be Murdered By, она идет сразу после интро.

В новом альбоме — 20 треков, и он отчасти продолжает темы предыдущей записи рэпера — Kamikaze 2018 года.

В отличие от Unaccommodating, первый сингл с Music To Be Murdered By — Darkness — требует ужесточения контроля над оборотом оружия в США.

В сингле Darkness, посвященном массовой стрельбе в школах, содержится сэмпл известнейшей фразы-мема Hello darkness, my old friend («Привет, мрак, мой старый друг») из песни The Sound Of Silence дуэта Simon & Garfunkel.

В песне и видео рассказывается о стрельбе на фестивале кантри-музыки Route 91 Harvest в Лас-Вегасе в октябре 2017 года, когда погибли 59 человек.

В клипе Эминем играет психически нездорового персонажа, который готовится расстрелять массу людей, чтобы стать знаменитым.

Видео заканчивается монтажом новостных репортажей о недавних массовых расстрелах с заголовком: «Когда это закончится? Когда людям будет не наплевать».

Затем Эминем призывает фанатов зарегистрироваться для голосования на предстоящих выборах в США, появляется надпись: «Сделайте так, чтобы ваш голос был услышан, и помогите изменить законы об оружии в Америке».

Под клипом есть ссылка с рассказом о нескольких организациях, выступающих против огнестрельного оружия — Everytown For Gun Safety, March For Our Lives and Sandy Hook Promise.

Это не первый раз, когда рэпер обращается к проблеме оборота оружия. Выступая на прошлогодней церемонии наград iHeartRadio, рэпер выступил с фристайлом, оскорбляющим сторонников Национальной стрелковой ассоциации: «Они любят свое оружие больше, чем наших детей».

На момент написания статьи он не ответил ни критикам относительно текста Unaccommodating, ни на запрос Би-би-си.

«Этот ублюдок убил мою чихуахуа»

Unaccommodating и Darkness — не единственные противоречивые треки на новом альбоме: так, текст песни Stepdad выстроен от лица юного пасынка, убивающего своего отчима-абьюзера, после того как тот избил до смерти их чихуахуа — причем повествователь готов идти в колонию для малолетних с гордостью.

В целом альбом вольно придерживается концепта — рассказа о серийных убийцах и неуравновешенных личностях от первого лица.

Music To Be Murdered By вышел после двух прохладно воспринятых критиками альбомов — Revival (50/100 баллов на агрегаторе музыкальной критики Metacritic) и чуть более позитивно принятого Kamikaze (62/100 на Metacritic).

Критических обзоров на новую запись на данный момент недостаточно, чтобы вывести среднее арифметическое по оценкам.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

У Эминема и Рианны за плечами три совместных трека

Рэперу не впервой попадать в скандалы — его лирический герой на протяжении десятилетий проявлял жестокость к женщинам, часто — к жене и матери.

В ноябре в соцсетях появилась демо-версия трека Эминема 10-летней давности, которая содержала одобрение действий рэпера Криса Брауна по отношению к его тогдашней девушке — певице Рианне.

«Конечно, я на стороне Криса Брауна, я бы тоже избил эту…», — зачитал Эминем в семисекундном отрывке.

Фанаты тогда не поддержали рэпера и припомнили ему, что после записи того трека он неоднократно пел с Рианной вместе: среди их дуэтов — хиты Love The Way You Lie, Numb и The Monster.

Вышел новый альбом Slipknot — Музыка на TJ

«We Are Not Your Kind» — шестой диск в карьере известных музыкантов. С момента мрачного и чувственного «.5: The Gray Chapter» прошло пять лет. Тот релиз был неким возвращением группы в форму, интересно посмотреть, что Slipknot предложат в этот раз. Удивительно, но в данный момент рейтинг новой работы на Metacritic — 100. И пока это лучшие цифры в их многолетней истории.

2328 просмотров

{ «author_name»: «George Pfeifer», «author_type»: «self», «tags»: [], «comments»: 14, «likes»: 39, «favorites»: 3, «is_advertisement»: false, «subsite_label»: «music», «id»: 110511, «is_wide»: true, «is_ugc»: true, «date»: «Fri, 09 Aug 2019 09:46:36 +0300», «is_special»: false }

{«id»:244571,»url»:»https:\/\/tjournal. ru\/u\/244571-george-pfeifer»,»name»:»George Pfeifer»,»avatar»:»c7fb40dc-8601-5197-8a17-82e506f9f81f»,»karma»:112,»description»:»»,»isMe»:false,»isPlus»:false,»isVerified»:false,»isSubscribed»:false,»isNotificationsEnabled»:false,»isShowMessengerButton»:false}

{«url»:»https:\/\/booster.osnova.io\/a\/relevant?site=tj»,»place»:»entry»,»site»:»tj»,»settings»:{«modes»:{«externalLink»:{«buttonLabels»:[«\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c»,»\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c»,»\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c»,»\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c»,»\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c»,»\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438″]}},»deviceList»:{«desktop»:»\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f»,»smartphone»:»\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b»,»tablet»:»\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b»}},»isModerator»:false}

Еженедельная рассылка

Одно письмо с лучшим за неделю

Проверьте почту

Отправили письмо для подтверждения

С точностью до ноты – Газета Коммерсантъ № 216 (6696) от 25.

11.2019

В рамках турне, затеянного несколько лет назад в честь 30-летия альбома «Hunting High And Low» (1985), в Crocus City Hall выступила норвежская группа A-ha. Концерт в Москве стал последним в этой серии выступлений. Борис Барабанов заново пережил впечатления своей юности и получил бонус в виде совсем новой песни.

A-ha — группа, которая по количеству распадов, прощаний и камбэков может соперничать со Scorpions. Формально норвежское трио уходило со сцены дважды. После первого распада, в конце 1990-х, A-ha вернулись на сцену в потрясающей форме и выпустили немало хитов на все времена, которые звучат по радио не реже «Take On Me» и «Hunting High And Low». О втором пришествии было объявлено в 2014 году. Группа сообщила о намерении отпраздновать 30-летие дебютного альбома «Hunting High And Low» на фестивале Rock In Rio. Однако вскоре стало известно о том, что коллектив готовит новый студийный альбом «Cast In Steel» и вот после его выпуска уже окончательно закончит свое существование.

Но за студийным альбомом последовал акустический, записанный для серии «MTV Unplugged», за ним тур, потом другой, и, наконец, группа решила играть на концертах альбом «Hunting High And Low» целиком, от первой до последней ноты.

О том, что A-ha приедут с этой программой в Россию, было объявлено больше года назад. Билеты распродавались с рекордной скоростью. A-ha относятся в России к числу «народных» групп, аншлаг им обеспечен всегда. Тем более что эту программу норвежские музыканты сделали специально для относительно небольших крытых залов. «Относительно небольших» — в том смысле, что в Москве, например, им всегда был гарантирован полный СК «Олимпийский», а собрать Crocus City Hall и вовсе не было проблемой.

Решение играть все песни альбома «Hunting High And Low» в том же порядке, что и на пластинке, было чревато нарушением непреложных правил концертного ремесла.

Главный хит A-ha «Take On Me» идет на записи первым, но на концертах по всем правилам его должны были играть в конце. В новом шоу A-ha с этой песни начинали. Точнее, эта песня следовала сразу за увертюрой — анимированным мини-фильмом «Commuter» режиссера Майкла Паттерсона. Для 1984 года это была революционная работа — карандашная графика, превращающаяся в живых персонажей-музыкантов. A-ha использовали эту технологию в клипе «Take On Me», а потом взяли целые фрагменты «Commuter» в ролик «Train of Thought». Песня «Train of Thought» была исполнена на концерте второй, то есть группа сразу погрузила фанатов в атмосферу и мифологию своей дебютной работы.

Судя по откликам в соцсетях, решение отыграть «Hunting High And Low» в первозданном виде не всем зрителям понравилось на сто процентов. Несмотря на статус одной из главных записей синти-попа и поп-музыки как таковой, альбом не состоит целиком из хитов. И если для ядра фанатской общественности ценно все, что делают кумиры, то менее погруженная в тему публика явно ждала более разнообразного материала. Однако A-ha выдержали концепцию, а отыграв десять песен альбома, объявили антракт.

Антракт на большом поп-концерте — вещь редкая, и это еще одно нарушение заведенного порядка. На такое нарушение отважились американские кантри-рокеры The Eagles, единственный раз выступавшие в Москве. Группа устроила антракт в «Олимпийском», а первой песней во втором отделении сыграла «Hotel California» — ту песню, ради которой все пришли. Не лучший драматургический ход.

Тем не менее A-ha сочли нужным сделать паузу после обязательной программы. А вернувшись, выдали обойму хитов разных лет с акцентом на шлягеры 1980-х и бис, состоявший из «Scoundrel Days» и «The Living Daylights». Вокал Мортена Харкета был выше всяких похвал. Эта фраза повторяется в “Ъ” из репортажа в репортаж после каждого приезда A-ha в Россию, но певец не молодеет, к тому же турне у группы очень напряженное, концерты каждые два дня. Так что каждый раз хочется пожелать Мортену Харкету вечной юности, символом которой стали его вокальные партии. Не новость и то, что 60-летний фронтмен редко общается с публикой, а роль конферансье берет на себя клавишник Магне Фурухольмен.

Подарком для москвичей была новая песня A-ha «Digital River». В концертную программу она вошла только в нынешнем турне, месяц назад. Цифрового релиза еще не было, услышать ее можно только на концертах. «Digital River» — золотой стандарт A-ha, мелодичный стадионный гимн с отточенной аранжировкой, способствующей хоровому исполнению. И в фанатском секторе многие зрители уже знали ее слова. Главным в ее исполнении было не качество или содержание, а сам факт — A-ha продолжают писать новую музыку, причем именно такую, какая нравится фанатам и какую не стыдно играть вслед за классическим альбомом «Hunting High And Low». Однако полноценные альбомы группа в ближайшее время записывать не собирается. А на сцену будет выходить разве что ради того, чтобы освежить в памяти классический репертуар.

Тревожное успокаивающее – Культура – Коммерсантъ

Земфира Рамазанова выпустила видео на песню «Остин», которая войдет в ее будущий альбом. Певица давно не выпускала полноценных постановочных клипов, а в случае с «Остином» не просто предложила ролик с сюжетом, но и поместила его в мир популярной компьютерной игры.

В ночь на 19 февраля на ресурсах Земфиры появился новый сингл и видеоролик, снятый на ранее не публиковавшуюся песню «Остин». Это уже вторая (после прошлогоднего «Крыма») песня, которая предположительно войдет в ее новый альбом — первый за восемь лет.

Музыкальная основа песни — поступательное движение баса и обволакивающие переливы синтезаторов, напоминающих по звучанию классические саундтреки Эдуарда Артемьева. Чаще всего к такой музыке применяют термин «спейс-рок». Текст — диалог Земфиры с дворецким Остином, героем компьютерной игры Homescapes.

Homescapes — мобильная видеоигра, выпущенная компанией Playrix в сентябре 2017 года и из-за своей простоты привлекающая, как считается, в основном детей. В пресс-релизе, сопровождающем выход сингла «Остин», Земфира объясняет, почему она стала визуальной темой клипа: «Я давно играю в разные игрушки. Максимально незлобивые, комфортные, успокаивающие — они для меня как таблетка. Можно часами жать на клавиши, собирать паззлы. Три в ряд — максимально просто. Другое дело — история Остина. Он, правда, раздражает меня своей стерильностью, упорядоченностью, всем своим существом, но он непременный персонаж в моей жизни, и я постоянно к нему возвращаюсь».

В новом клипе Земфиры персонаж, занятый в игре обыденными бытовыми заботами, проваливается в вязкое текучее пространство сна, в разваливающийся на части мир, в котором он пытается найти хоть что-то постоянное.

Режиссер клипа Алексей Крупник говорит, что движущей силой клипа стал конфликт формы и содержания, «противоречие между интонациями трека и игры». Предельно мирный и успокаивающий исходный сюжет Homescapes усилиями мастеров компьютерной анимации превратился в клипе в тревожный и мрачный мир, в котором основные образы игры в буквальном смысле обрели глубину и объем.

Клип «Остин» — первый на российском рынке пример коллаборации популярного артиста и одного из крупнейших разработчиков мобильных игр. Компания Playrix создана Игорем и Дмитрием Бухманами в 2004 году в Вологде. В 2017 году компания заняла первое место в топе европейских издателей мобильных игр по объему доходов от Google Play и App Store. В том же году основатели Playrix Holding Ltd вошли в список миллиардеров Bloomberg. Их состояние оценивается в $3,1 млрд у каждого .

«Зимой прошлого года с нами связалась команда артиста,— рассказывает Дмитрий Бухман.— Так мы узнали, что Земфира написала песню, вдохновившись нашим проектом Homescapes, и прошла в игре уже несколько тысяч уровней. Новость нас приятно удивила, ведь мы, в свою очередь, много слушали ее песни. Идея совместно сделать клип на песню «Остин» появилась уже во время первой встречи с Земфирой и сразу понравилась нашей команде».

Дата выхода нового альбома Земфиры пока не объявлена.

Борис Барабанов


Сент-Винсент выпускает новый альбом Sleater-Kinney, выпуск которого запланирован на 2019 год

Ник Фоулк 8 января 2019 года — 20:03

Было объявлено, что певец и продюсер Сент-Винсент будет продюсировать новый альбом инди-группы Sleater-Kinney. Sleater-Kinney — это женская инди-рок-группа, которая начала свою деятельность в 1990-х годах. Их альбомы Call The Doctor и Dig Me Out сделали группу одной из наиболее интересных и уникальных групп середины 90-х, и они продолжали впечатлять поклонников до своего перерыва в 2005 году.В 2015 году, десять лет спустя, группа снова объединилась и выпустила альбом No Cities to Love . С тех пор Слитер-Кинни работают над новым материалом и попросили Сент-Винсента помочь им в их предстоящем проекте.

У

Sleater-Kinney было одно из самых динамичных звуков 1990-х, зарекомендовавшее себя как одна из ведущих альтернативных рок-групп того времени. Одно из самых сильных посланий их музыки — феминизм и женский голос, которые отличают их от многих групп, в которых доминируют мужчины.Трио состоит из Корин Такер, Кэрри Браунштейн и Джанет Вайс. За последние 25 лет женщина выпустила множество полноформатных альбомов, во многом определив то, что станет современной альтернативой и тенденциями инди-музыки. Альбом-камбэк группы No Cities to Love вышел в 2015 году после долгого ожидания поклонников. Альбом снова сплотил группу после того, как они взяли перерыв для работы над сольными проектами, и доказал, что девушки все еще могут создавать классическую музыку. Две из самых крупных песен проекта — «Новая волна» и «Поверхностная зависть.«Surface Envy» включает в себя мощные искаженные инструментальные партии и продакшн, которые принесли группе известность много лет назад, вернув поклонников к тому, что их привлекало в Sleater-Kinney перед перерывом.

Сент-Винсент, настоящее имя Энни Эрин Кларк, певица, специализирующаяся на электронных и поп-треках. Известная своим уникальным электронным и футуристическим производственным стилем, исполнительница впервые вышла на музыкальную сцену со своим альбомом 2007 года Marry Me . С тех пор Сент-Винсент завоевал признание многих поклонников и зарекомендовал себя как чрезвычайно талантливый во всех сферах музыкального процесса.Ее последний альбом, MASSEDUCTION , был выпущен в 2017 году и вызвал большие похвалы. Этот проект включал мощные треки Los Ageless и заглавный трек Masseduction. «Los Ageless» — невероятно приятный трек в стиле электропоп, в который вошли одни из самых заразительных произведений Сент-Винсента. Песня также была показана в шоу Netflix Конь Боджек. «Masseduction» — еще один из наиболее знаковых отрывков из альбома, во главе которого стоит запоминающийся вокал Сент-Винсента и энергичная электронная продукция.

MASSEDUCTION За последовал ремикс на альбом 2018 года, в который вошли фортепианные версии песен проекта. Эта версия альбома получила название MassEducation . Теперь Сент-Винсент использует свои таланты, помогая создать следующий альбом Слитер-Кинни. Хотя дата выхода проекта еще не известна, в настоящее время он должен выйти в 2019 году.

Авторы фото: Оуэн Эла

Sleater-Kinney. Произведено @st_vincent.2019. Фото: @jonny_stills pic.twitter.com/UObHYu3kE7

— Sleater-Kinney (@Sleater_Kinney) 8 января 2019 г.

Комментарии

Джей Фаррар о новом альбоме Son Volt «Union», гастролях и его последнем процессе записи

Сын Вольт, возглавляющий Джея Фаррара, пережил значительный период гастролей в 2019 году в поддержку последнего альбома группы, политически заряженного Union. В рамках тура Son Volt будет играть в Delmar Hall дважды в ноябре, с концертами в пятницу 22-го и субботу 23-го. Мы связались с автором песен из Южного города во время перерыва в его поездках, чтобы поговорить о его последней работе и гастрольной жизни.

Где ты в этом гастрольном цикле?

Это было действительно хорошо, мы проехали около половины страны. Теперь это наши западные колебания, проходящие через Южное и Западное побережье.

Сколько песен из Union вы используете в своих сетах?

На данный момент магическое число на шесть меньше нового рекорда, что больше, чем обычно. Мы выделяем многие из этих песен.

Вы путешествуете с определенным сет-листом, или они часто меняются?

Мы придумываем довольно структурированный сет-лист, а затем сводим его к концу, меняя песни по очереди.

Что касается создания этого альбома, сколько треков не вошло в альбом? Было много лишнего материала?

С этой записью не вошла только одна песня.Я как бы черпал вдохновение в заголовках, например, в «When Rome Burns». «99» ссылаются на происходившие в то время протесты по трубопроводу Дакота, ссылаясь на журналиста, который был арестован и заключен в тюрьму. Я писал такие песни, как «Union», в которых пытается объективно взглянуть на то, что происходит с резким разделением, происходящим в наши дни в нашей культуре. У меня была целая группа песен, на которую повлияли заголовки. И я уравновесил их песнями, которые не таковы. «Devil May Care» и «The Reason» лирически больше касаются моей непосредственной жизни и того, что происходит вокруг меня.

Как насчет процесса записи этого альбома?

Процесс записи этой конкретной записи немного отличался от всего, что группа делала раньше. Основные треки были записаны дистанционно в Музее Матери Джонс и Центре Гатри в Талсе. Я действительно не знал, чего ожидать от этого, но некоторые из этих песен нужно было вынести за рамки обычной студии и поместить в среду, где последует вдохновение.

В своей жизни вы знали много разных записей.Вам нравится придумывать то, что не обязательно неудобно, но немного бросает вам вызов?

Думаю, это совершенно верно. Речь идет о следовании везде, где будет вдохновение. Может быть, это немного меняет ситуацию, путешествуя по записи. Мы перепробовали все разные способы. Иногда хорошо работать в репетиционных студиях. Это позволяет зависнуть в знакомой обстановке. Иногда хочется немного бросить себе вызов. С Union, это было больше похоже на вызов.

Видео сейчас как никогда важны для продвижения альбома. Вы ведете радиостанцию ​​или храните видеозаписи в магазине?

Скорее всего, мы сделаем то, о чем вы упомянули. Мы дадим несколько, живое выступление тут или там.

Как вы выросли, чтобы получать удовольствие от работы в те дни, обнимая комнату, полную камер, вместо того, чтобы играть перед людьми со сцены?

Это зависит от того, как долго вы с этим сталкивались. Очевидно, это может сделать вас немного более застенчивым и осторожным, но чем больше вы находитесь рядом с камерами, тем больше вы к ним привыкаете.Этот тип шоу никогда не бывает таким свободным и бесплатным, но вы привыкаете до такой степени, что это нормально.

Вы проводите какие-либо концерты в музыкальных магазинах или другие рекламные акции вне рабочего дня во время тура? Или выходные о психическом здоровье?

Это хороший момент. Я не знаю, как наше расписание сравнивается с графиком других групп, но мы исполняем шесть песен в неделю, а седьмой день посвящен гигиене и стирке.

У вас уже есть города, которые, как вы знаете, принадлежат вам?

Совершенно верно.Что касается упомянутых магазинов, то до того, как мы сыграли какие-либо концерты для записи, мы сделали это в магазинах Waterloo Records в Остине. Это один из тех городов, которые всегда были рядом с нами, с большими площадками и толпами. Есть и другие, например, Нью-Йорк или Сан-Франциско. И во многих небольших городах теперь есть места проведения. Мы впервые играли в Martha’s Vineyard и на фестивале в Род-Айленде. Как часто вы это делаете, всегда есть новые места. Он всегда развивается.

На самом деле, я хотел спросить о фестивалях и о том, насколько вам нравятся эти 45-минутные шоу, в отличие от 60- или 90-минутного клубного выступления.

Все зависит от того, что делают группы. В каком-то смысле приятно, что живые выступления отличаются от клубных. Игра на открытом воздухе может означать работу в условиях дождя, и эти довольно сложные элементы сохраняют свежесть.

На каком этапе цикла вы находитесь в плане гастролей, а также написания новых песен?

Это кажется хорошим способом выразить это. Кажется, действительно есть момент в цикле, когда я пишу новые песни, и именно здесь я нахожусь прямо сейчас.Просто сажусь писать их. Возможно, к началу следующего года мы снова задумаемся о записи.

Есть что-нибудь, что находится в ближайшем списке проектов?

Довольно много людей упомянули инструментал на последнем альбоме «Truth to Power Blues». Они хотели, чтобы песня стала более законченной. Может быть, я когда-нибудь еще вернусь к этому, посмотрю, не получится ли из этого что-нибудь.

Новый альбом

Metallica — все, что мы знаем о 11-м альбоме

Metallica, возможно, вышел после восьмилетнего ожидания, но работа над его продолжением уже началась.

В нашем обзоре NME в то время мы сказали, что предшественник ‘Hardwired… To Self Destruct’ видел, что группа «остается одновременно жизненно важной и новаторской», описывая ее как «смесь убийц и все еще эпичных наполнителей… чванство дирдж-метал. блеск [и] широкое гитарное безумие ».

Пока мы ждем 11-го альбома от титанов трэша, вот все, что нам нужно знать.

Какая дата выхода нового альбома Metallica?

Точная дата релиза еще не объявлена, но ждать не придется столько времени, сколько ожидалось с их предыдущим LP.В ноябре 2016 года был выпущен 12-трековый, 77-минутный двойной альбом «Hardwired…», последовавший за альбомом 2008 года Death Magnetic, который вышел через пять лет после разногласного «St. Злость’.

В марте 2019 года басист Роберт Трухильо заверил поклонников, что следующий альбом группы выйдет намного быстрее, чем два предыдущих. «Это произойдет намного раньше, чем предыдущие два… на этот раз, я думаю, мы сможем вскочить на это гораздо быстрее, прыгнуть в студию и начать работать», — сказал Трухильо подкасту The Music .

«Мы все поклялись запустить этот проект раньше, чем позже. Как скоро? Я не знаю. Мы гастролируем без перерыва. Прошло более двух лет. В какой-то момент, конечно, нам нужно будет сделать небольшой перерыв. Для нас это вроде как правильно, потому что мы так усердно шли ».

Началась ли работа над альбомом?

Да. Трухильо подтвердил, что ветераны металла уже начали «глушить» новый материал.

«У нас есть зона, которую мы называем« Tuning Room », где мы можем джемовать и разогреться перед выступлением», — сказал он о подкасте The Music .«Мы всегда придумываем идеи, и вы можете получить идею на несколько секунд, но все всегда записывается. А дома, конечно, есть идеи ».

Что говорят о новом альбоме Metallica?

Трухильо сказал, что они взяли элементы из обоих предыдущих двух альбомов, являясь как совместными, так и позволяющими фронтмену Джеймсу Хэтфилду предлагать идеи.

«Death Magnetic — это по большей части совместная работа», — сказал Трухильо The Music .«Hardwired» занимал центральное место в конкретных идеях Джеймса, а также отражал дух того, что мы делали на предыдущем альбоме ».

«Я с нетерпением жду следующего альбома, потому что верю, что он также станет кульминацией двух записей и еще одного путешествия. В оригинальных идеях нет недостатка, в этом вся прелесть этой группы ».

Слышали ли мы новую музыку?

Еще нет. Но у группы плотный гастрольный график — выступления на европейских стадионах и аренах с мая по август 2019 года, а затем в октябре мы отправимся в тур по Австралии и Новой Зеландии — так что в ближайшие месяцы мы могли увидеть несколько новых песен, дебютировавших вживую.

Metallica отыграет концерты в Великобритании и Ирландии в замке Слейн, графство Мит, 8 июня, на стадионе Etihad в Манчестере 18 июня и на стадионе Twickenham в Лондоне 20 июня.

Во время недавних концертов группы они выступали с выступлениями самых разных исполнителей, от ABBA и Prince до Garbage. Могут ли эти влияния проникнуть в их новую музыку? Придется подождать и посмотреть.

У нас есть название альбома?

Нет, но мы обновим это, как только будет объявлено.

Есть ли треклист?

В настоящее время нет. Об этом будет объявлено позднее.

С кем Metallica могла бы работать над альбомом?

Продюсер / инженер Грег Фидельман работал с группой над их двумя последними альбомами (плюс коллаборация Лу Рида 2011 года «Lulu»), поэтому мы можем ожидать, что он снова будет участвовать в этом грядущем релизе.

«Death Magnetic» 2008 года был первым случаем с 1988 года, когда давний соавтор Боб Рок не участвовал в работе над альбомом Metallica, и Рик Рубин присоединился к этому релизу.Неизвестно, сыграет ли кто-нибудь из них в следующем альбоме металлической группы.

Metallica и Леди Гага

Ранее высказывались предположения, что Леди Гага может появиться на следующей пластинке Metallica после их сотрудничества с Грэмми в 2017 году. Однако считается, что это была первоапрельская шутка гитариста Кирка Хэммета.

Выступая после выступления на Грэмми, Хэтфилд исключил возможность дальнейшего сотрудничества с Гагой. На вопрос, объединятся ли они снова, фронтмен ответил: «Нет. Но даже просто разговаривая с ней, находясь рядом с ней, ее энергия была очень и очень волнующей. У нее много идей, и ей нравится раздвигать границы, как это делаем мы. Так что это было хорошо «.

Планируются ли какие-нибудь сольные записи?

В прошлом году гитарист Metallica Кирк Хэмметт дразнил сольный альбом, описывая, как он будет звучать, заявив, что он «вообще не будет похож на металлический альбом».

Во время интервью Metal Hammer Хаммет рассказал, что у него есть куча сольного материала, который «сидит без дела», который «явно не материал Metallica», добавив, что «куча становится все больше и больше.”

«В один прекрасный день, когда я чувствую себя правильным… Я все еще чувствую, что мне есть что дать Metallica. Когда это станет более полным, может быть, я подумаю о том, чтобы заняться другими делами, — сказал Хэммет.

«Это совсем не похоже на металлический альбом», — продолжил он. «Это будет что-то очень странное и разнообразное по стилю, но в то же время связное. Я не удивлюсь, если все мы будем заниматься чем-то сольным, независимым, автономным. Я считаю, что это здорово, и если уж на то пошло, когда ты вернешься в группу, ты вернешься с большим энтузиазмом.Это было бы похоже на поход в небольшой поход, и всегда приятно вернуться домой в красивую теплую постель! »

Чем еще занимались Metallica?

Metallica отметили вехи в создании некоторых из своих классических альбомов в последние годы: в ноябре 2018 года состоится 30-летний юбилейный делюкс-переиздание альбома «… And Justice For All», а уже в планах отметить 20-летие их «S&M». ‘со специальным выступлением с Симфоническим оркестром Сан-Франциско.Мероприятие, получившее название «S & M²», состоится в Chase Center в Сан-Франциско 6 сентября 2019 года.

Тем временем группа недавно запустила собственный бренд виски и представила серию часов, стилизованных под их самые культовые произведения искусства.

Официальный сайт

Halsey — вышел новый альбом «Manic»!

ЗНАК на рассылку НИЖЕ, используя свой адрес электронной


* выберите страну

Выберите . .. AfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamas (в) BahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBolivia (многонациональное государство) Бонайре, Синт-Эстатиус и SabaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish территория в Индийском океане ( Бруней-Даруссалам, Болгария, Буркина-Фасо, Бурунди, Кабо-Верде, Камбоджа, Камерун, Канада, Каймановы острова, Центральноафриканская Республика, Чад, Чили, Китай, Остров Рождества, острова Кокос, острова Килинг, Колумбия, Коморские Острова, Конго, Коста (Демократическая Республика), Конго, Конго (Демократическая Республика), Конго Ивуар, Хорватия, Куба, Кюрасао, Кипр, Чехия, Дания, Джибути, Доминика, Доминиканская Республика, Эквадор, Египет, Сальвадор, Экваториальная Гвинея, Эритрея, Эстония, Эсватини, Эфиопия, Фолклендские острова, [Мальвинские острова], Фарерские острова, Фиджи, Фиджи ceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южные Территории () GabonGambia () GeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard Island и McDonald IslandsHoly Престола (от) HondurasHong Kong SAR, ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran (Исламская Республика) IraqIrelandIsle из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea (Корейская Народно-Демократическая Республика) Корея (Республика) KuwaitKyrgyzstanLao Народно-Демократической Республики () LatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao SAR, ChinaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall острова (The) MartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia (Федеративные Штаты) Молдова (Республика) MonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlands (The) New CaledoniaNew ZealandNicaraguaNiger (The) NigeriaNiueNorfolk IslandNorth MacedoniaNorthern Марианские острова (The) NorwayOmanPakistanPalauPalestin е, государственные ofPanamaPapua Новые GuineaParaguayPeruPhilippines () PitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarRéunionRomaniaRussian Федерации () RwandaSaint BarthélemySaint Елены, Вознесения и Тристан-да CunhaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Мартин (французская часть) Сен-Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Томе и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint Маартен (нидерландский часть) SlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSouth SudanSpainSri LankaSudan (The) SurinameSvalbard и Ян MayenSwedenSwitzerlandSyrian Арабской Республики () Тайвань (провинция Китая) TajikistanTanzania, Объединенной Республики ofThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос (в) TuvaluUgandaUkraineUnited Арабские Эмираты (the) Соединенное Королевство Великобритании и Северной Ирландии (the) Малые отдаленные острова Соединенных Штатов (the) Соединенные Штаты Америки (the) Уругвай Узел bekistan, Вануату, Венесуэла (Боливарианская Республика), Вьетнам, Виргинские острова (Британские), Виргинские острова (U. S.) Уоллис и ФутунаЗападная Сахара * ЙеменЗамбияЗимбабве

* Обязательные поля


Спасибо за регистрацию!


СПАСИБО!

Спасибо за регистрацию! Мы отправили письмо с подтверждением на адрес {USEREMAIL}. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить свой адрес электронной почты. Пожалуйста, проверьте папку со спамом на предмет электронного письма, если оно не пришло, щелкните эту ссылку …


SAINt JHN рассказывает о новом альбоме, работе с Бейонсе, влиянии Ленни Кравица и многом другом

Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат автору и не обязательно отражают официальную политику или позицию любого другого агентства, организации, работодателя или компании.


SAINt JHN — художник, которого нельзя помещать в одну коробку. Уроженец Бруклина оказался одним из самых ярких артистов, украсивших в последнее время рэп и R&B. Это его сильная игра с ручкой, да еще и бесспорные ловушки, которые ему помогли. Имея возможность переключаться с рэпа на пение, гайанский творческий человек сочетает яркие картинки и рассказ с мелодией и тактами.

SAINt JHN начал заниматься музыкой в ​​12 лет. В конце концов, он начал писать для таких артистов, как Рианна, Худи Аллен, Ашер, Джиденна и многих других.В феврале 2018 года он выпустил свой прорывной сингл «I Heard You Got Too Litt Last Night». Трек оказался фаворитом фанатов с его дебютного альбома Collection One , который вышел месяц спустя. С каждой записью он создавал множество произведений, которые слушатели могли проверять повторно.



Перенесемся в 2019 год, он фигурирует в треке с Бейонсе «Девушка с коричневой кожей» из саундтрека Король Лев: Дар .Совсем недавно JHN подготовился к выпуску своего долгожданного второго студийного альбома Ghetto Lenny’s Love Songs . За несколько дней до закрытия проекта он поделился обложкой со своими 222000 подписчиков в Instagram, на которой был изображен скелет на мотоцикле, едущий по горящему кресту. Это явный признак того, что он вносит свой вклад в этот проект.

«Проверенные песни о любви Ленни из гетто, 23 августа»

REVOLT TV встретился с SAINt JHN, чтобы поболтать о его невероятной игре с ручкой, работе с Бейонсе и о том, почему «Anything Can Happen» с Мик Милл — его любимая песня.

Кто такой SAINt JHN?

Я сын моей мамы, младший брат моего брата. Я просто парень из Бруклина. [Я] ребенок, который много мечтает и достаточно изобретателен, чтобы увидеть, работает ли это.

Расскажите о своей сильной игре в перо. Это правда, что вы писали для Ашера и Рианны в свое время?

У меня сильная игра с пером? Я позволю тебе сказать это, я не хочу. До того, как я стал известен как художник, я писал для других … Я просто помогал… До того, как я стал Томом Крузом, я был ниггером … делал для него дублеры. У меня появилась возможность писать записи для Usher, Kiesza, Jidenna, Nico & Vinz. Я думаю, вы могли бы добавить Бейонсе в этот список. В конце года я назову вам еще несколько имен.



Итак, вы все еще пишете песни?

Я все еще тот, кто стоит за Томом Крузом (смеется). Они только-только начинают видеть мою фотографию.

Что вы видели тогда и что заставило вас наконец заняться тем, чем вы занимаетесь сейчас?

Это.Так было всегда.

В конце концов я не стал его преследовать, часы заводили меня. Чтобы не звучать метафорически. Но я увидел окно [и] мне захотелось. Мои инстинкты подсказали мне, что это было сейчас. Писать для людей — это круто, если это ваша мечта, если вы на это нацелены. Но я не на это нацелился. Я чувствовал, что это была возможность, которую мне нужно было исчерпать … [Это было нелегко]. Но, если оно пришло, то я дорожу этим.

Какое значение имеет название Ghetto Lenny’s Love Songs ?

Ленни Кравиц, как мы все знаем, является G. О.А.Т. В этом пространстве не так много людей, которые сделали то, что он сделал, или то, что он представляет. Он держит эту мантию … Он много сделал. Я не играю на гитаре…



Как Ленни Кравиц повлиял на ваше искусство?

Сколько черных мужчин или художников в этом пространстве, по вашему мнению, несут эту энергию? [Это] кажется значительно большим, чем регион, демография, особый образ мышления или особый способ одеваться … Он нес послание, которое было в разных культурах, и это важно для меня.

Что вдохновило обложку?

В этот момент мне снится вслух … [Что происходит в моей голове], я могу полностью показать это. Это то, что вы видите … Полагаю, я так вижу себя.

Почему «Anything Can Happen» с Meek одна из ваших любимых песен?

Это честно . .. [Но,] Я бы солгал, если бы не сказал, что все это не было невероятной работой, которую я мог бы слушать … Это так прозрачно сказано. «Все может случиться, когда ты будешь здесь гулять каждую ночь / Надо« рискнуть всем, попробуй жить легендарной жизнью »/« Надо «держать тебя в руках, даже когда это близкие друзья» »… Для меня это инструкция по эксплуатации для некоторых видов . [Например,] это стоимость и это выгода. Мы собираемся пройти через это, мы будем бороться через это.

Какова динамика в студии с Мик? Я знаю, что у вас есть еще записи.

Кроткий — звезда.Он на вершине своей игры … Я захожу в комнату и делаю то, что делаю. Я художник [и] писатель. Итак, никто не спрашивает, каковы мои намерения, когда я захожу в комнату. Если я говорю, что у меня [есть] идея, и у нас [есть] отношения, они слушают и говорят: «Дайте мне послушать идею».



Как вы двое связались?

Привет Чабсу из Атланты. Он подписал контракт с Future, 21 Savage [и другими] . .. Мне повезло иметь отношения [с ним]. Итак, когда пришло время поработать над функциями, Чабби сказал: «Эй, почему бы нам не сделать Мик?»

Каково было слышать, как он снова преследует Канье?

Он пошел за Канье? Я думаю, он просто высказал свое мнение.Когда вы художник, вы … основываете все на своих наблюдениях. Я даже не думаю, что он что-то сказал.



Я знаю, что это не единственный рекорд ваших парней. Чего мы можем ожидать от вас и Meek в будущем?

Иногда я громко говорю, а иногда стесняюсь. Я предпочитаю быть застенчивой прямо сейчас. Но есть еще один рекорд.

Лучшее воспоминание из видеосъемки с Lil Baby?

Лучшее воспоминание с Lil Baby… (смеется) Было три часа ночи, а он все еще шел. Я помню, как смотрел на него [думал]: «Вау, он действительно настоящий парень, и он много работает». … Моим любимым моментом было то, что … Он все еще был взволнован. Он все еще был готов быть там …

Как вы решили назвать свой товар «Христианский секс-клуб»?

Ну, это называется «НЕ КУЛЬТ». «Христианский секс-клуб» — одна из нижеследующих строк.

Что это значит?

Это не требует пояснений… Магия в искусстве [в том, что] я могу сделать это, а вы сами решаете, что это значит для вас … Я сделал [товар] с намерением, чтобы это … толкать конверт [и] беседу. .. Вот почему я это сделал. Я вырос гипер-христианином, везде хожу в церковь. Моя мама изучала метафизику и … Я [пошел] к Брахману, я был пятидесятником, я был баптистом, я был методистом, и все такое.

Мое настоящее имя Сент-Джонсон, так что все эти вещи являются частью начала [моей] истории … Суть того, как я пришел, коренится в религии.Это мое настоящее имя . .. Я действительно практиковал эти убеждения. Теперь у меня есть собственное обоснованное мнение. Итак, когда вы видите три слова вместе, Христианский секс-клуб, это [всего] три слова, пока вы не скажете мне, каково это для вас … В слове «христианин» есть энергия, в слове есть энергия «секс» — в слове «клуб» есть энергия. Для вас вы скажете мне, что энергия вычисляет для вас.

Насколько вера играет в вашей жизни?

[Играет] огромный.Вера, вера, убеждение, решимость … Я живу этими связанными вместе кодексами … Я верю, без сомнения, что я не мог бы быть здесь, если бы не верил в себя. Я считаю, что то, что я делаю, важно. Я считаю, что музыка, которую я пишу, важна … Я живу … руководствуясь принципом, что если я упаду, что-то поймает меня и унесет туда, где я раньше не был.

Каково было слышать себя в The Lion King ?

Довольно круто (смеется).

Я еще не посмотрел фильм. Я был так занят. Заканчиваю летнюю коллекцию. Не могу дождаться, чтобы посмотреть [фильм]. Прямо сейчас я иду по натянутой веревке, пытаясь добраться до своего будущего. Правильно? Король Лев здесь … Я хочу убедиться, что мир услышит то, что мне нужно им сказать.



Я знаю, что все засыпают вас вопросами Бейонсе. Но что ты вынес из работы с ней?

Что бы вы ни были, люди могут вас видеть.Неважно, где вы стоите, как далеко [или] насколько разобщены … если вы говорите правду, кто-то ее услышит. Я не знала Бейонсе [до этого] … [Но] я знала, что кто-то сможет увидеть меня в какой-то момент … «Девушка с коричневой кожей» — доказательство этого. Большинство людей испугались бы такой записи.

Каково было видеть, что «Девушка с коричневой кожей» охватит детей в Африке ?

Вся цель заключалась в том, чтобы достучаться до детей, [и] когда-нибудь кто-нибудь послушает эту песню и почувствует себя лучше. [Я думаю о] людях, которые пришли из ситуации, которая была похожа на мою, [место], которое выглядело так, как родом моя мама, похоже, откуда родом мои двоюродные братья. Все дело в том, что [любой] может чувствовать себя красивым … На этой планете есть часть этого мира, где они меня тоже любят.

Вы записываете тексты песен или в телефоне?

Я не имею практики писать. Я записываю то, что думаю.

Какие три вещи нужны в студию ?

Пространство, тишина, фрукты и плохая сука.Я скажу: «Тебе это нравится? Импровизация? Она скажет: «Нет». Я [говорю]: «У тебя все равно плохой вкус» (смеется).

Любимые фрукты?

Я гайанский ребенок. Это должны быть … манго и гинеп. Все гайанские читатели скажут: «Гвинеп? Что?!’

И наконец, что вы хотите, чтобы фанаты получили от вашего нового альбома ?

Это единственный вопрос, на который я не могу ответить. Я не хочу портить впечатление.Я делаю это не для этой цели. Музыку, которую я написал, я уже сделал. Интерпретация, которую он будет иметь, мнения, которые будут высказаны, вдохновение, которое будет исходить из этого, сомнения, которые возникнут из этого, это будет для всех, кто слушает. Я просто надеюсь, что тебе это понравится. Даже если вам это не нравится, я надеюсь, что это заставит вас что-то сделать … Скажите мне, что вы [получите от этого], когда приедете. Просто приходи.



Другие изделия от Ширли Джу :

Три художника, которым нужно выбросить альбом в 2019 году

2019 год станет мощным годом в музыке.Планируется, что множество ведущих исполнителей выпустят новые записи, от Арианы Гранде до The 1975 и Migos. В эпоху, когда альбомы-сюрпризы стали обычным явлением, справедливо предположить, что ряд певцов могут последовать этой тенденции в этом году. Имея это в виду, есть несколько музыкантов, которые заставили своих поклонников слишком долго ждать нового контента.

Рианна



С момента своего дебютного релиза Music of the Sun мир озарился в 2005 году, Рианна стала подарком, который не перестает дарить.Спустя 14 лет и восемь студийных альбомов правящая королева R&B стала суперзвездой, получившая бесчисленные похвалы, популярную линию макияжа и ряд успешных актерских выступлений — но она не ставила новых альбомов почти три года. Anti был выпущен в январе 2016 года, но, за исключением нескольких функций в хит-синглах 2017 года, таких как «Wild Doests» DJ Khaled и «LOYALTY» Кендрика Ламара, певец был ужасно тихим. С ее вокальным талантом и миллионами поклонников по всему миру Рианна не может заставлять всех ждать. Стоит отметить, что до трехлетнего перерыва между Unapologetic и Anti между выпусками редко уходило больше года. Возможно, это часть нового, более длительного подхода певицы к выпуску релизов — так она решила, что пора? Комментарий в Instagram, похоже, подтверждает это.

Чайлдиш Гамбино



Дональд Гловер обладает множеством талантов, включая комедию, актерское мастерство и выступление под сценическим псевдонимом Чайлдиш Гамбино.Кстати, о последнем. Прошло много времени с тех пор, как последний полнометражный релиз певца и рэпера Awaken My Love появился на радио в конце 2016 года. С тех пор карьера Гловера была в значительной степени посвящена его актерскому мастерству, особенно режиссер и главная роль в его телесериале Атланта . Тем не менее, в прошлом году он угощал слушателей такими песнями, как «This is America» и «Summertime Magic» — по состоянию на январь 2019 года первый набрал более 460 миллионов просмотров на YouTube, в то время как последний, как говорят, был главным синглом для его четвертого альбом. Нет никаких сомнений в том, что Чайлдиш Гамбино стал глобальным явлением с огромным количеством поклонников — ожидалось, что тысячи людей посетят его ежегодный фестиваль PHAROS в Новой Зеландии в ноябре. «Summertime Magic» вышел в июле 2018 года, так где же новый рекорд? Прошло шесть месяцев. Гловеру нужно выпустить его в этом году, пока не стало слишком много шумихи.

Фрэнк Оушен

Re: шумиха, вот один художник, который должен знать лучше, чем позволять ожиданиям выходить за пределы стратосферы.Выпустив свой дебютный альбом Channel Orange , к большим успехам и фанфарам в 2012 году, Оушен впоследствии отложил (и продолжал откладывать) свой второй альбом до выхода Blonde в августе 2016 года вместе с видеоальбомом Endless . Сообщение — Blonde , Оушен не скрывался от всеобщего внимания — он начал радиошоу, выпустил синглы, такие как «Chanel», и опубликовал свой Instagram. Однако, несмотря на намеки на это, нового рекорда не было подтверждено.Тем не менее, если певец продолжает вызывать предвкушение другими занятиями, он не может заставить мир ждать. Пришло время снова разбить всем сердца.


Комментарии

Все комментарии могут быть опубликованы в публикациях Daily Pennsylvanian, Inc.

Наборы SAINT VITUS 2019 EU. Тур и завершение записи нового альбома — Riff Relevant

Статья Автор: Пэт «Riot» Уитакер ‡ Отредактировал: Линн Риджуэй

Легендарные крестные отцы традиционного дум, SAINT VITUS , объявляют о завершении записи нового студийного альбома, у которого пока нет названия.

Последующий альбом 2012 года « Lillie F-65 » выйдет в 2019 году на лейбле Season Of Mist и станет первым альбомом группы с оригинальным вокалистом Скоттом Риджерсом после « Die Healing » 1995 года. В целях продвижения нового диска SAINT VITUS отправится в европейский тур в апреле 2019 года. Поддержку в треке будет оказывать Dopelord , а также Telepathy в определенные даты в Швейцарии и Италии.

SAINT VITUS 2018:
Скотт Риджерс — вокал
Дэйв Чендлер — гитара
Марк Адамс — бас
Генри Васкес — ударные

Неизвестно, примет ли участие в забеге басист Марк Адамс , поскольку в октябре стало известно, что он страдает болезнью Паркинсона.Адамс отсутствовал на недавних живых выступлениях, его заменил нынешний басист DOWN / бывший басист Crowbar Пэт Брудерс .

Началась кампания GoFundMe по оплате медицинских расходов Марка. Если вы хотите сделать пожертвование, чтобы помочь, посетите страницу [ ЗДЕСЬ ].

Ознакомьтесь с маршрутом предстоящего европейского тура ниже:

— Европейский тур SAINT VITUS 2019 —

03 апреля — Гетеборг (SE) липкие пальцы
апр. 04 — Стокгольм (SE) Debaser Strand
06 апреля — Ювяскюля (FI) Lutakko
07 апреля — Helsinki (FI) On The Rocks
09 апреля — Осло (NO) Bla
10 апреля — Копенгаген (DK) Pumpehuset
11 апреля — Берлин (DE) So36
12 апреля — Гамбург (Германия) Headcrash
13 апреля — Бомаль-сюр-Урт (Бельгия) Рок-фестиваль в Дюрбюи
14 апреля — Свалка в Дортмунде (Германия)
15 апреля — Кельн (Германия), Луксор,
, 17 апреля — Бирмингем (Великобритания), Mama Roux,
, 18 апреля — Лидс (Великобритания), Бруденелл,
, 19 апреля — Глазго (Великобритания), Аудио,
, апр.20 — Лондон (Великобритания) Преступный мир
21 апреля — Париж (Франция) Petit Bain
23 апреля — Нант (Франция) Le Ferrailleur
24 апреля — Тулуза (Франция) Le Rex
25 апреля — Барселона (ES) Boveda
26 апреля — Мадрид (ES) Copernico
27 апреля — Barroselas (PT) SWR Metalfest
28 апреля — Bilbao (ES) Kafé Antzokia
30 апреля — Фрибург (Швейцария) Пт-Сон *
01 мая — Милан (Италия) Circolo Magnolia
2 мая — Цюрих (Швейцария) Динамо *
3 мая — Карлсруэ (DE) Dudefest
4 мая — Лейпциг (DE) Utc Connewitz

* № ДОПЕЛОРД

Исходный контент здесь опубликован в соответствии с этими условиями лицензии: X
Тип лицензии: Только чтение
Аннотация к лицензии: Вы можете читать исходное содержимое в контексте, в котором он опубликован (по этому веб-адресу).

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *