Авторские работы режиссера Кирилла Серебренникова: что смотреть – localdramaqueen.moscow
Пока один из самых заметных театральных режиссеров находится под домашним арестом, его постановки продолжают пользоваться успехом у зрителей. В числе работ Кирилла Серебренникова не только драматические спектакли, но так же балет и опера. Единит его работы актуальное прочтение классики, смелость ее преподнесения и эффектное обрамление. Его спектакли идут на ведущих площадках Москвы, получают признание на гастролях за рубежом. В данном обзоре представлен полный список московских работ режиссера текущего репертуара.
фото: Григорий Собченко
«Сон в летнюю ночь» / Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Тот самый спектакль, которого якобы не было, по версии следствия. Но он существует, и дважды в год – зимой и летом – появляется в репертуаре театра. Тексты комедии Шекспира помещены в современную действительность в уста школьников, рабочих, медиа-элиты и сильных мира сего.
«Мертвые души» / Гоголь-центр
Изначально это спектакль был поставлен в латвийском театре, и лишь спустя четыре года обрел русскую версию. В одну коробку ДСП Кирилл Серебренников поместил собирательные образы русского народа. И в этот русский колорит врывается иностранный дух в лице Чичикова с намерением всех перехитрить. Да не тут-то было. Режиссер делает проекцию на “Игроков” Гоголя, тем самым побуждая зрителей напряженно наблюдать, кто кого перехитрит. “Русь, чего ты хочешь от меня?” – вопрошают в финале все персонажи, которых в этом спектакле играет только мужской состав труппы.
«Ахматова. Поэма без героя» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Совместная режиссерская работа Кирилла Серебренникова и Аллы Демидовой в рамках проекта “Звезда”. Поэтический моноспектакль Аллы Демидовой по поэме Анны Ахматовой отражает культурный пласт канувшей в лету эпохи.
«Идиоты» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
“Возвращенец” этого сезона на сцену Гоголь-центра в новой редакции под новые жизненные обстоятельства. В основе этого спектакля лежит фильм Ларса фон Триера, только действие перенесено в современную Москву. Реплики героев жесткие и обличительные, но метафоричные, что побуждает зрителя мыслить ассоциативно. А кто же идиоты на самом деле? – настойчиво призывают размышлять артисты на протяжении двух с половиной часов.
«Обыкновенная история» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Спектакль о Москве, с ее соблазнами и преградами, с ее возможностями и их отсутствием. О Москве вне России, с ее отдельными правилами и понятием субординации. Главный герой как многие и многие отправляется в столицу в поисках лучшей жизни и сталкивается с ее жесткостью и препонами.
Эта постановка находит живой отклик в душе “понаехавших”.
«Маленькие трагедии» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
В основе постановки четыре пьесы Пушкина: “Моцарт и Сальери”, “Скупой рыцарь”, “Каменный гость” и “Пир во время чумы”, помещенные в современные реалии. Этот спектакль увидел свет уже после ареста режиссера. Финальные титры звучат как предчувствие, а сама работа выглядит предупреждением: четвертая часть – вот таким будет театр, если связывать режиссерам крылья.
«Машина Мюллер» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Кирилл Серебренников знакомит российского зрителя с творчеством немецкого драматурга Хайнера Мюллера. Спектакль строится на пьесах “Гамлет-машина” и “Квартет”, а также письмах и дневниковых записях. В главных ролях звездный состав: Константин Богомолов, Сати Спивакова и Александр Горчилин. Данная работа – это гармония наготы душевной и телесной, литературной прямолинейности и музыкальной красоты.
«Кому на Руси жить хорошо» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.
com
Постановка состоит из трех частей, каждая из которых отдельный самодостаточный спектакль. В этой работе Кирилл Семенович указывает на неискоренимость проблем Руси-матушки из века в век, акцентирует культурные стереотипы и находит актуальное выражение текстам Некрасова. Этот спектакль одновременно зрителя развлекает и побуждает задуматься о собственном счастье. А в антракте заготовлен особый сюрприз.
«Кафка» Гоголь-центр
Драматург Валерий Печейкин написал пьесу к этому спектаклю с большим пиететом к Францу Кафке, а режиссер соткал из этого материала тонкое литературное кружево. В зависимости от степени знакомства с творчеством автора, каждый зритель увидит свой спектакль. В центре действа журналист Отто Пик, который подробно рассказывает историю жизни и творческого пути Кафки. А сам главный герой в спектакле молчит, ведь записей с его голосом не сохранилось.
«(М)ученик» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Инсценировка Кирилла Серебренникова пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга.
Основная тема спектакля – религиозная одержимость, доведенная до безумия и изводящая окружающих. Режиссер демонстрирует, что происходит, когда религия становится манипуляцией, терроризмом, острой нетерпимостью и пропуском к вседозволенности. Спустя два года после премьеры спектакля, Кирилл Семенович экранизировал эту работу.
«Метаморфозы» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Не часто в репертуаре Гоголь-центра появляется этот спектакль. Совместная постановка Кирилла Серебренникова с французским режиссером Давидом Бобэ. Тексты Овидия звучат на фоне свалки обгоревших автомобилей мегаполиса. Все ужасы мифов древнеримского поэта сочетаются с современной жизнью посредством пластики, музыки и видеоинсталляций.
«Лес» МХТ
фото: Е. Цыеткова
Классическая постановка классической пьесы Островского. Однако в умелых руках и с ярким актерским составом это произведение приобретает живость и актуальное звучание. Юмор с отсылкой на современные реалии вызывает бурную реакцию зала.
Спектакль о цене денег, любви и свободы, о непростом выборе между положением в обществе и призванием.
«Зойкина квартира» МХТ
Яркая, необычная музыкальная комедия, совершенно не похожая на другие – остросоциальные – постановки Кирилла Семеновича. Главной изюминкой спектакля является сценография и видеоинсталляции, позволяющие соединять в пространстве сцены несколько игровых пространств. Высоко профессиональный актерский состав и необычные решения спектакля превращают эту постановку в незабываемый перформанс.
«Человек-подушка (The Pillowman)» МХТ
фото: Н. Симонов
Аншлаговый спектакль малой сцены, билеты на который ежемесячно разлетаются спустя пару часов после старта продаж. Год постановки – 2007. Спектакль по пьесе Мартина МакДонаха не оставит равнодушным поклонников творчества Тарантино и Хичкока, равно как и любого другого зрителя. Этот остропсихологический детектив держит зал в напряжении и надежде до самой последней сцены.
«Чаадкий» Геликон-опера
фото: helikon.
Спектакль лауреат “Золотой маски” в номинации “Опера/Работа режиссера”. Бессмертная комедия “Горе от ума” переносится в наши дни в обрамлении современной музыки и смелой режиссуры. Эта опера является наглядной иллюстрацией сегодняшнего московского мира, разделенного пропастью на богатых и бедных, и господин Чаадский заставляет об этом задуматься.
«Герой нашего времени» Большой театр
фото: Д. Юсупов
От Кирилла Серебренникова можно ожидать любых смелых ходов в спектаклях, поэтому классическая постановка по книжке вызывает удивление. В этом балете не преломляются тексты классика под современную проблематику. Однако особенностью работы являются три совершенно разные действия. Первое представляет собой классический балет в чистом виде, второе строится на стыке балета с контемпом, а третье больше напоминает драматический спектакль. И в каждой части свой Печорин.
«Нуреев» Большой театр
фото: Д. Юсупов
Балет, которого могло не быть.
Балет, собравший четыре награды Benois de la Danse 2018 (балетного Оскара). История судьбы известного танцовщика Рудольфа Нуреева, скандально покинувшего СССР и получившего мировое признание. Балет начинается с аукциона. За каждым лотом своя история. У каждого знавшего Нуреева человека свое воспоминание. В балете три состава заглавной партии, и это три совершенно разных Нуреева, три стороны многогранной личности. Желающим объять необъятное стоит увидеть все три вариации.
Текст Мария Куликовская
Кирилл Серебренников – режиссер, художественный руководитель. Спектакли.
Кирилл Семенович Серебренников
Режиссер театра и кино, лауреат Национальной премии в области телевидения «ТЭФИ», художественный руководитель «Гоголь-центра».
Родился 7 сентября 1969 года в Ростове-на-Дону.
По образованию физик , окончил Ростовский Государственный Университет с красным дипломом.
Во время учебы начал интересоваться режиссурой, стал участником любительской студии «69» , а в 1990 году переместился на профессиональную сцену. После чего развил активную деятельность и поставил спектакли во всех местных театрах (кроме кукольного). Спектакли Серебренникова пользовались успехом и получали признание на фестивалях.
Кроме театра, Кирилла интересовало и телевидение, на котором он работал с 1991 года параллельно с деятельностью в театре. Там он снимал рекламные ролики и видеоклипы, а так же срежессировал 2 документальных фильма, 4 телеспектакля, 1 видеоартовскую картину, 1 музыкальный телефильм и 3 многосерийных проекта. С 1998 года серьезно увлекся кинематографом .
Первой постановкой на московской сцене стал спектакль «Пластилин» по пьесе В. Сигарева. Спектакль проходил в Центре драматургии и режиссуры под руководством А. Казанцева и М. Рощина. С того момента начал развиваться в московской реальности, ставил спектакли во многих театрах, основными из которых стали МХТ им.
А. П. Чехова и Московского драматического театра им. Н. В. Гоголя (сейчас – «Гоголь-центр»). В дальнейшем судьба режиссера с этими театрами плотно сплелась: с 2011 года, Серебренников является помощником художественного руководителя МХТ им. А. П. Чехова, а с 2012 — художественным руководителем «Гоголь-центра» .
Кроме того он является художественным руководителем «Седьмой студии» и основателем проекта «Платформа» . С 2006 года Кирилл Серебренников — один из арт-директоров международного фестиваля-школы «Территория» . А в 2012 году выпустил актерско-режиссерский курс в Школе-студии МХАТ.
Кирилл Серебренников является режиссером фильмов «Ласточка», «Тайны грозы», «Ростов-папа», «Раздетые», «Дневник убийцы», «Постельные сцены», «Изображая жертву», «Юрьев день», «Измена».
Кирилл Серебренников: 7 спектаклей, которые идут в театрах Москвы
1. «Зойкина квартира»
МХТ им. Чехова
Театральный хит, вот уже пять лет исправно собирающий аншлаги и не теряющий актуальности (хотя здесь исходный материал Серебренников решил не осовременивать).
Слишком уж прозрачны мотивы булгаковского текста – о бывшем цвете нации, одержимом идеей «свалить за бугор». Кстати, здесь Серебренников выступил не только режиссером, но и художником – создал вытворяющую разные фокусы сценическую коробку, которая крутится, вертится, двигается, открывается и закрывается. А еще на «Зойкину квартиру» нужно идти за классными костюмами (история вращается вокруг нелегального «дома свиданий» под прикрытием ателье) и музыкой берлинского кабаре 30-х.
2. «Маленькие трагедии»
«Гоголь-центр»
Четыре хорошо знакомых со школьной скамьи произведения Пушкина – «Моцарт и Сальери», «Скупой рыцарь», «Каменный гость» и «Пир во время чумы», – которые в постановке Серебренникова обернутся историей о праве художника на правду. Главная интрига – Хаски, который заявлен в актерском составе постановки наряду с Никитой Кукушкиным, Викторией Исаковой и Филиппом Авдеевым. Билеты на сентябрьскую премьеру, которая состоится даже несмотря на временное отсутствие Серебренникова, уже распроданы, однако стоит запастись терпением и штурмовать кассы, чтобы попасть на спектакль хотя бы в октябре.
3. «Кому на Руси жить хорошо»
«Гоголь-центр»
К постановке редкого на сцене некрасовского текста Серебренников подготовился обстоятельно – в течение нескольких месяцев труппа «Гоголь-центра» путешествовала по местам «настоящей» России. В итоге получился впечатляющий спектакль-документ – трехактное многожанровое действо, в котором чего только не смешалось: и стендап, и хореография, и эстрадные шлягеры, и настоящий психологический театр. «В каком году – рассчитывай, / В какой земле – угадывай…» – рассуждают некрасовские мужики, окруженные женами во фланелевых халатах, клетчатыми сумками, коврами, пузатыми телевизорами, транслирующими отечественные сериалы про ментов, и прочим наследием 90-х. А тут и думать нечего – Серебренников, конечно, ставит про «сегодня» и заставляет иначе взглянуть на сложный некрасовский текст. Дополнительный повод увидеть этот в хорошем смысле винегрет из растянутых треников и свистопляски под песни Зыкиной – шанс выпить на сцене водки прямо из ведра.
Если вам, конечно, захочется.
4. «(М)ученик»
«Гоголь-центр»
Антирелигиозная пьеса немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга (чей «Камень» можно посмотреть в Театре наций) о школьнике Вениамине, который из «нормального трудного подростка» превратился в религиозного радикала, в руках Серебренникова получилась высказыванием о безумии современной России, неустойчивой перед лицом фанатизма и прочих «измов». Глубоко европейскую историю Серебренников адаптировал под российские реалии, населив ее хорошо узнаваемыми персонажами: туповатым и исполнительным физруком, матерью-одиночкой и любящей заложить за воротник директрисой школы. В отличие от киноверсии, на сцене в главной роли не Петр Скворцов, а Никита Кукушкин.
5. «Машина Мюллер»
«Гоголь-центр»
Концентрация слова «голый» в рецензиях на постановку зашкаливает до неприличия. Все так: на протяжении двух часов со сцены не будут сходить восемнадцать безмолвных и абсолютно обнаженных актеров, обезличенно названных в программке «перформерами».
«Машина Мюллер», кроме того, еще и попытка не познакомить публику с очередной интерпретацией Пушкина, Гоголя или Достоевского, а дать ему задачку посложнее – послевоенную интеллектуальную драматургию Хайнера Мюллера на вечную тему секса и смерти. Серебренников рискнул, на главные роли пригласив Сати Спивакову и Константина Богомолова, и, судя по аншлагам, не прогадал.
6. «Ахматова. Поэма без героя»
«Гоголь-центр»
Совместная постановка Кирилла Серебренникова и Аллы Демидовой в рамках цикла «Звезда» – одна из пяти историй о судьбах русских поэтов XX века: Пастернака, Мандельштама, Кузмина, Блока и Анны Ахматовой. Не удивительно, что на роль последней Серебренников пригласил именно Демидову – давнего исследователя творчества поэтессы. Книга актрисы «Ахматовские зеркала» и легла в основу моноспектакля, который получился рассказом-биографией, сплетенным с декламацией стихов. И все это в мрачноватой сценографии под варган и электроакустическую арфу.
7. «Figaro. События одного дня»
Театр наций
Все те же разговоры про власть, пропаганду и национальные раздоры, однако на этот раз – в форме комедии. Пьесу Бомарше, которую принято называть штампом «зеркало наших дней», Серебренников слегка осовременил – разбавил светскую болтовню XVIII века выражениями типа «блин» и «в натуре», заодно переодев героев Евгения Миронова, Юлии Пересильд, Лии Ахеджаковой и Авангарда Леонтьева по нынешней моде. «Фигаро» – это такой бокал хорошего шампанского, который можно позволить себе в будний вечер.
Фото: Екатерина Цветкова; Ira Polyarnaya; Alex Yocu
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
Журнал Театр. • “Гоголь-центр” покажет рижского “Войцека” Серебренникова
Трансляцией спектакля Национального театра Латвии ГЦ завершит онлайн-сезон 31 мая и 1 июня.
Напомним, премьера спектакля прошла в апреле 2012 года – на гастролях в Москве “Войцек” побывал осенью того же года в рамках фестиваля “Территория”, а потом его показали на сцене “Гоголь-центра” в 2014 году.
“Войцек” стал второй постановкой Серебренникова в Национальном театре – за два года до этого он выпустил там “Мёртвые души” (московские гастроли этого спектакля прошли до премьеры “Войцека” на фестивале NET – Новый европейский театр). После “Войцека” на сегодняшний день Серебренников выпустил в Национальном театре ещё два спектакля – “Сны Райниса” (2015) и “Ближний город” (2017; этот спектакль по пьесе Марюса Ивашкявичюса в Москве тоже видели).
“Войцек” в версии Кирилла Серебренникова – история о превращении человека в арт-объект: Войцек, по тексту пьесы Бюхнера терпевший на себе эксперименты Доктора, здесь становится частью выставки в галерее современного искусства (где изначально выполнял простые технические работы). В театральном контексте десятилетней давности эта история читалась отчасти как рефлексия по поводу “современного искусства” в широком смысле (а значит, и авторефлексия), отчасти – как размышление об ответственности творца (в том числе – художника), одна из магистральных серебренниковских тем вплоть до сегодняшнего дня.
Любопытно, что Серебренников, тогда ещё не ставший не только звездой европейского масштаба, но и худруком ГЦ, говорил о работе в Национальном театре Латвии после премьеры “Войцека”, что это возможность сделать “то, что по-настоящему хочется”, – поскольку в Риге тебя никто не знает и не пытается вместить в сложившиеся о тебе представление, заданные правила игры.
“Войцек”, во времена премьеры воспринимавшийся как весьма радикальный спектакль и в Латвии, и в России, отличала прежде всего редкая тогда значимость работы соавторов. Спектакль получался “синтетическим” результатом коллективной работы композитора Екаба Ниманиса (потом работавшего над “Ближним городом”, а в ГЦ – над “Демонами” Элмара Сенькова), видеохудожника Ильи Шагалова (постоянного соавтора и на тот момент студента Кирилла Серебренникова), художника по свету Игоря Капустина (впоследствии постоянно работавшего в ГЦ) и самого Серебренникова как художника и художника по костюмам.
Трансляция спектакля пройдёт на сайте, YouTube-канале и других онлайн-платформах ГЦ 31 мая в 20:00 и 1 июня в 15:00 по московскому времени.
Спектакль идёт на латышском языке, онлайн-показ сопровождается русскими субтитрами.
Онлайны “Гоголь-центра” продолжат спектакли Серебренникова и концерт
Воскресные показы ГЦ продолжатся 17 мая спектаклем Кирилла Серебренникова “Обыкновенная история”.
“Гоголь-центр” анонсировал программу онлайн-трансляций до конца мая. Напомним, проект “Гоголь-Online” стартовал 25 марта – первым был показан спектакль-концерт “Наша Алла”, придуманный и поставленный Кириллом Серебренниковым. Впоследствии ГЦ пришёл к постоянному графику трансляций: показ проводится в воскресенье в 20:00 по московскому времени, а на следующий день в 15:00 проходит повтор. Трансляции проходят только в режиме реального времени на всех интернет-платформах “Гоголь-центра” – на сайте театра, на YouTube-канале и в соцсетях (Facebook, Instagram).
17 мая в 20:00 и 18 мая в 15:00 “Гоголь-центр” покажет спектакль Кирилла Серебренникова “Обыкновенная история”.
В основе – пьеса Серебренникова по одноимённому роману Ивана Гончарова.
Серебренников “транспонировал” реальность Петербурга 19 века в современную Москву (именуемую в тексте, впрочем, только “городом”). “Сюжет Гончарова про Сашу Адуева актуален и в 19 веке, и в 20-ом, и в 21-м, – рассказывал Кирилл Серебренников в тексте о спектакле, опубликованном ГЦ в 2019 году. – Ничего не поменялось. В пьесе я просто перевёл этот роман с языка 19 века на язык 21 века, сохранив практически все сюжетные линии, героев, смыслы, принцип отношений, просто буквально выступил переводчиком с одного русского языка на другой русский язык. (…) “Обыкновенная история” – роман про инициацию, физиологический очерк о расчеловечивании, о дегуманизации. Саша Адуев – не герой нашего времени, он и есть время. Это не исключительный характер, который свойственен какому-то этапу, какой-то эпохе. Он – и есть эпоха, он – обстоятельства”.
Первые показы (“открытые репетиции”) “Обыкновенной истории” прошли 14 и 15 ноября 2014 года в рамках проекта “Платформа” на “Винзаводе”, премьера спектакля прошла 12 марта 2015 года – уже в “Гоголь-центре”.
Главные роли – Саши и Петра Адуевых – играют Филипп Авдеев и Алексей Агранович соответственно. Для Аграновича эта работа стала дебютом на сцене ГЦ – впоследствии к “Обыкновенной истории” прибавились “Маленькие трагедии” Кирилла Серебренникова; кроме того, он принимал участие в сыгранном один раз спектакле “Похороны Сталина” (запись этой постановки Серебренникова уже была показана в числе карантинных трансляций). Также в спектакле заняты Светлана Брагарник, Ольга Науменко, Екатерина Стеблина, Яна Иртеньева, Мария Селезнёва, Иван Фоминов, Евгений Харитонов, Андрей Поляков.
Важной частью действия стал вокальный цикл “Пять коротких откровений”, написанный Александром Маноцковым на текст Откровения Иоанна Богослова, для двух сопрано, низкого академического женского вокала, фортепиано и любительского синтезатора.
24 мая в 20:00 и 25 мая в 15:00 “Гоголь-центр” покажет спектакль Кирилла Серебренникова “Кафка”. В основе – написанная по заказу режиссёра пьеса Валерия Печейкина.
Премьерой “Кафки”, которая прошла 29 и 30 июня 2016 года, “Гоголь-центр” закрыл сезон 2015-2016.
“Мне в спектакле “Кафка” хотелось эстетики кино, подлинности в деталях…” – рассказывал Кирилл Серебренников в тексте “Эффект Кафки”, опубликованном в 2019 году, и описывал первую сцену-пролог спектакля (в пьесе она называется “Кастинг голоса Кафки”): “…Идёт поиск голоса Кафки, мы ищем голос Кафки, каким голосом он будет говорить. Лицо Кафки – на экране, артистам надо попасть в его артикуляцию… Мне нравится использовать идею расщепления голоса и тела, звука и изображения – в этом есть источник энергии… Деконструкция человека на голос и тело, на плоть и душу даёт возможность понять, из чего он по-настоящему состоит. Только в театре и поэзии человека можно разобрать на запчасти, а потом собрать в нечто другое…”.
Заглавную роль сыграл Семён Штейнберг. Кроме него, в спектакле заняты Один Байрон (после приглашения в этот спектакль актёр вернулся в “Гоголь-центр” и вообще в Россию), Евгений Харитонов, Никита Кукушкин, Рита Крон, Светлана Мамрешева, Ирина Выборнова, Олег Гущин, Евгений Сангаджиев, Антон Васильев, Сергей Галахов, Ирина Брагина, Юлия Лобода и Марат Домански, а также Андрей Поляков, Дмитрий Жук и Игорь Гореликов.
31 мая в 20:00 и 1 июня в 15:00 театр покажет запись концерта “7 лет. День рождения ГЦ”, который прошёл 2 февраля 2020 года.
Традиционный концерт ко дню рождения театра проходит в ГЦ 2 февраля в закрытом формате – на него приглашаются гости из числа резидентов и друзей театра, а в последние несколько лет и ограниченное число зрителей (например, по итогам розыгрыша в соцсетях). Тем не менее, эти закрытые праздники и устраиваемые силами актёров ГЦ и приглашённых артистов для большинства зрителей становились доступными лишь в виде коротких видеофрагментов – отдельных номеров, которые “Гоголь-центр” публиковал на своём YouTube-канале.
Концерт “7 лет. День рождения ГЦ” примечателен не только тем, что является самым новым – последним по счёту – празднованием дня рождения театра. Ведущим вечера был Кирилл Серебренников (а также Александр Гудков) – два предыдущих именинных концерта, включая первый юбилей театра, худрук ГЦ пропустил из-за полуторагодичного домашнего ареста.
На видео ниже – единственный на сегодня опубликованный фрагмент этого концерта: двойной кавер на песни Eurythmics и Rammstein исполняют актёр ГЦ Александр Горчилин и солистка Пермской оперы (а также участница спектакля Кирилла Серебренникова “Барокко” в “Гоголь-центре”) Надежда Павлова.
|
Режиссера не устроил состав жюри фестиваля и премии «Золотая маска», который накануне был утвержден секретариатом Союза театральных деятелей России при участии Министерства кульуры. «Я из соображений гигиены не хочу, чтоб мои спектакли смотрели, оценивали люди, которые написали на меня и театр, в котором я служу, множество подлых доносов и пасквилей.
На заявление Серебренникова отреагировал театральный критик и председатель рабочей группы Общественного совета Минкультуры по театральному искусству Григорий Заславский. Ранее участвовать в «Золотой маске» отказался еще один столичный режиссер — Константин Богомолов. На своей странице в фейсбуке он отметил: «Летом, увидев состав рабочей группы, я написал, что мне с маской этой не по пути. Получил массу упреков. Собственно, к чему это вспомнил. А к тому, что вот опубликован экспертный совет маски на следующий год. И среди прочих мягко сказать неадекватных персон, находящихся отныне в большинстве, там есть, например, не просто неадекватность, а дичь». Это не первый конфликт вокруг «Золотой маске» в этом году. В конце июня Министерство культуры провело общественные слушания, на которых фестиваль был подвергнут критике. В ответ глава Союза театральных деятелей режиссер Александр Калягин направил в министерство открытое письмо. Кирилл Серебренников был назначен новым художественным руководителем Московского драматического театра им. Н.В. Гоголя в августе 2012 года. А спустя полгода, в феврале 2013-го, на его базе открылся «Гоголь-центр». Весной 2015 года театр объявил о финансовых трудностях, из-за которых не смог в числе прочего выпустить спектакль Серебренникова «Кому на Руси жить хорошо». Премьера постановки состоялась лишь в сентябре при поддержке фестиваля «Черешневый лес». Из-за разногласий по вопросу финансирования театра у Кирилла Серебренникова сложились не самые простые отношения с руководством департамента культуры Москвы. В интервью журналу GQ глава департамента Александр Кибовский заявил: «Финансовые проблемы у «Гоголь-центра» накапливались давно и обострились в конце прошлого года. В связи с этим еще при Капкове произошла смена директора театра в надежде, что это позволит ситуацию выправить. Но проблемы у театра остались, и с каждым днем они увеличиваются. Город для театра сделал всё. И даже больше. И гораздо больше, чем для любого из 86 других городских театров». |
Им, ныне объявленным экспертам, смотреть мои спектакли и спектакли театра, который им глубоко ненавистен, тоже невозможно», — написал Кирилл Серебренников. 
«Кажется странным, когда режиссеру представляется объективной оценка друзей-экспертов, но он заранее отказывает в объективности экспертизы со стороны тех, кто его критикует», — заявил Заславский «Интерфаксу».
«Я напомню, что единственным учредителем (как я говорю, «папой и мамой») «Золотой маски» является Союз театральных деятелей, — заявил он. — И мне представляется по крайней мере странным, что обсуждение нашей премии организуется Министерством культуры «явочным порядком»: с нами предварительно не согласованы ни время проведения мероприятия, ни его формат, ни состав участников».
Спектакль Кирилла Серебренникова «Мертвые души»
Гоголь-Центр, Большая сцена / Россия, Москва
Спектакль «Мертвые души»
По одноименной поэме Николая Гоголя
Режиссер: Кирилл Серебренников
Состав исполнителей
Чичиков – Один Байрон / Семен Штейнберг
Собакевич – Антон Васильев
Манилов – Один Байрон / Илья Ромашко / Семен Штейнберг
Коробочка – Олег Гущин
Плюшкин – Андрей Ребенков
Дни показа
10 февраля (ср) 2021
11 февраля (чт) 2021
Начало в 20.
00
Продолжительность ‒ 2 часа 20 минут без антракта. Премьера спектакля состоялась 5 января 2014 года.
10 и 11 февраля Гоголь-Центр приглашает зрителей на спектакль Кирилла Серебренникова «Мертвые души» по одноименной поэме Н. В. Гоголя. Ведущие роли в постановке исполнят Один Байрон и Семен Штейнберг.
По признанию режиссера, основой для его спектакля «Мертвые души» стала не только одноименная поэма, но и другое произведение Гоголя, а именно комедия «Игроки». Чичиков из «Мертвых душ» предстает шулером, который хочет всех обмануть, однако более изворотливые аферисты в итоге обманывают его самого.
Действие спектакля разворачивается в «коробке» – тесном пространстве из грубой фанеры, символизирующем вечное русское безвременье. Персонажи не могут найти выхода из этого места, где соседствуют разные исторические эпохи, но неизменно правит абсурд. Каждый артист в постановке исполняет сразу несколько ролей, превращаясь то в помещика, то в старуху, то в ребенка, то в собачью стаю.
«В «Мертвых душах» зашифрована не только матрица и код России, но и судьба самого автора. Слишком серьезно, с большими физическими и духовными затратами делал он эту литературу. Она состоит из вибраций, которая трогает в тебе струны уже не физического свойства, а что-то другое. Если читатель погрузился в этот текст, он превращается в какой-то удивительный магнит, бездну, которая тянет к себе», – подчеркивает Серебренников.
Кирилл Серебренников – один из ведущих российских режиссеров, художественный руководитель Гоголь-Центра. Он ставил драматические спектакли в ведущих московских театрах, среди которых МХТ имени А. П. Чехова, Театр имени А. С. Пушкина, Театр Наций, Московский театр Олега Табакова, театр «Современник». В качестве режиссера оперных спектаклей сотрудничал с Большим театром, Мариинским театром, Гамбургской оперой, Комише-Опер, Цюрихской оперой и театром «Геликон-Опера».
Не менее примечательны и режиссерские работы Серебренникова в кино – его фильмы «Изображая жертву», «Юрьев день», «Измена», «Ученик» принесли ему широкую известность и признание публики и критиков.
Творческие заслуги Кирилла Серебренникова отмечены множеством наград, в числе которых премии «Золотая маска», «Хрустальная Турандот», «Кинотавр», «Ника» и «ТЭФИ».
Один Байрон – яркий артист театра и кино, к труппе Гоголь-Центра присоединился в 2014 году. Ранее Один Байрон играл в театре «Сатирикон» им. Аркадия Райкина. Артист участвовал в постановках таких режиссеров, как Виктор Рыжаков, Константин Райкин, Марина Брусникина.
Семен Штейнберг – один из ведущих молодых артистов Гоголь-Центра. До поступления в труппу Гоголь-Центра актер на протяжении 10 лет служил в Московском театре Армена Джигарханяна.
Для приобретения билетов просим вас связаться с нашими сотрудниками.
ТАКЖЕ У НАС ЕСТЬ ВОЗМОЖНОСТЬ ЗАБРОНИРОВАТЬ ДЛЯ ВАС ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБСЛУЖИВАНИЕ – РАЗМЕЩЕНИЕ В ОТЕЛЕ, ЗАКАЗАТЬ ПРОЕЗДНЫЕ ДОКУМЕНТЫ (АВИА И Ж/Д), ТРАНСФЕР И ТЕМАТИЧЕСКИЕ ЭКСКУРСИИ. ДЛЯ РАСЧЕТА СТОИМОСТИ ПРОСИМ ВАС СВЯЗАТЬСЯ С НАШИМИ СОТРУДНИКАМИ.
взлет и падение Кирилла Серебренникова — The Calvert Journal
Однако реальный ущерб, возможно, уже был нанесен театральной сцене России. Для современных художников судьба Серебренникова является предупреждением о том, что нельзя играть в игру Серебренникова, заключающуюся в том, чтобы раздвигать границы допустимого. Теперь эти границы не только более жесткие, но и более тесно согласуются с консервативными социальными убеждениями Кремля.
Серебренников говорит, что он уже дорого заплатил за свое искусство.Помимо условного освобождения и условного приговора, Серебренников был оштрафован на сумму 800 000 рублей (7800 фунтов стерлингов). Но он говорит: «Я хочу, чтобы вы знали, что самое ценное и важное в России — это не власть правительства или СМИ. Самое ценное — это русская культура. Именно язык, культура, открытия в области искусства делают жизнь немного более сносной — за культуру стоит страдать ».
Однако на данный момент он не планирует ставить собственные пьесы в России.
«Я помогаю другим режиссерам с их постановками. Для меня важно, чтобы в театре и дальше работали талантливые люди. Я пока ничего своего не репетирую. И я не собираюсь ».
Вместо этого он сосредотачивается на новых проектах, а также на предложениях работы из заграничных театров — то, что создает собственный набор проблем. В апреле 2019 года, когда Серебренников был наконец освобожден из-под домашнего ареста и помещен под залог, ему также был наложен запрет на выезд. Он не имеет права выезжать из России.«Я не выступал со зрителями определенного города или определенной национальности. Неважно, где ты делаешь работу, — говорит он.
А пока Серебренников надеется, что Гоголь-центр сможет жить как театр, а он продолжает работать удаленно. «Я собираюсь снять несколько фильмов, написать сценарии. Я готовлю открытие оперы Рихарда Вагнера « Парсифаль » в Венской государственной опере в апреле 2021 года. Это мой первый «Вагнер». В Мюнхенской опере я буду ставить постановку « Нос » Дмитрия Шостаковича », — говорит он.
«У меня есть много работы. Это меня вдохновляет ».
Другая версия эта статья была первоначально опубликована для театрального журнала Teaterrummet в Швеции.
Взлет и падение самого известного театрального режиссера России
Пик творческих отношений Серебренникова с Сурковым и
Вселенная, которую он представлял, наступила в 2011 году, когда Серебренников поставил
театральная постановка романа «Почти ноль», вероятно, написанного Сурковым
под слегка замаскированным псевдонимом.В своей книге о России эпохи Путина
«Нет ничего правдивого и все возможно», Петр Померанцев.
описал аншлаговую премьеру в Москве. Толпа была полна «жестких,
умные мужчины, которые правят страной, и их потрясающие спутницы женского пола »,
Померанцев пишет. На спектакль Серебренников ловко променял
холодный цинизм главного героя, тема романа Суркова, и
заставляли его терзаться сомнением и ненавистью к себе. Актеры Серебренникова
говорил непосредственно с аудиторией, обвиняя их в том, что они «непринужденно чувствуют себя в
мир кумовства, коррупции и насилия.
Померанцев описал свои
реакция. «Богема в зале неловко смеялась. Трудно
люди и их спутники смотрели вперед, не мигая, как будто эти
провокации тут ни при чем », — пишет он. «Многие уехали в
интервал. Таким образом великий режиссер совершил подвиг, вполне достойный
Эпоха Суркова: он нравился своим политическим хозяевам — Сурков спонсирует
фестиваль искусств, который проводит Серебренников, сохраняя при этом свою либеральную
честность.»
Вскоре после этого Олег Кашин, российский журналист, любил провоцировать свои
Субъекты спросили Серебренникова, почему он решил сотрудничать с Сурковым.Фактически, Серебренников ответил: «Почему бы и нет? Он сказал, что «Почти
Ноль »была« талантливой, представительной и интересной работой, которая в
очень серьезно, говорит о нашем времени ». Далее он сказал Кашину: «Я
не думайте, что театр должен заниматься только чистым искусством, застряв в его
башня из слоновой кости. Меня интересуют театр и кино, которые связаны с
жизни, прямо в гуще, задает тревожные вопросы, готов
произнести неприятные слова ».
В марте 2011 года помощники Министерства культуры передали сообщение Серебренников: он должен просить благословения государства.Дмитрий Медведев был тогда президентом, и он, как и Сурков, отвечал за интерес государства и поддержка культурных проектов и современного искусства. Медведев отстаивал идею построения вертикальной, управляемой государством бизнес-инкубатор, получивший название Инновационный центр Сколково, а теперь он хотел сделать что-то подобное в искусстве. Понятие, циркулирующее в пришло время запустить новый фестиваль, поддерживаемый государством, «Платформа» с Серебренникова в качестве одного из его директоров. «Ему сказали, что если он выступите с этой просьбой, она будет одобрена », — сказал бывший сотрудник Минкульта, о роли Серебренникова.
Какое-то время экспериментальные постановки на Платформе, которые, помимо
театр, изученный танец, музыка и медиаискусство — были одними из самых популярных
актуален и энергичен в стране. Серебренникова
«Отморозки» — сырая, жестокая пьеса о потерянном в России поколении
девяностые были особым хитом.
Примерно в то же время, в 2012 году,
Помню, видел его постановку оперы «Золотой петушок».
Николая Римского-Корсакова, которого Серебренников превратил в сатиру на
современная кремлевская политика.Военный парад с огромными ракетами
буксируемый через сцену был намеком на ежегодный День Победы в России.
парады; орда детей, прославляющих царя, была кивком
пропутинские молодежные группы, разжигаемые Сурковым. Но со временем
пустота идеи, что российское государство могло производить
творчество и новаторство стали очевидными. Сколково потеряло актуальность,
а Platforma просуществовала всего три года.
В 2012 году Правительство Москвы назначило Серебренникова
Гоголь-центр, шумное заведение в переулке за Курским
железнодорожная станция.До приезда Серебренникова у театра были проблемы.
привлекая значительную толпу и заблокировал половину мест в
главный зал. Его назначение вызвало споры, особенно среди
актеры театра, консервативная группа, устроившие акции протеста перед
мэрии и разослали письма протеста всем от Думы до
прокуратура.
Серебренников отбивался и в конце концов отвернулся.
ядро его бывших учеников в основной труппе Гоголя. Под
Серебренникова, Гоголь-Центр устроил ряд успешных
спектакли, в том числе «Идиоты», вдохновленные творчеством Ларса фон
Трирский фильм 1998 года, сыгранный на Авиньонском фестивале.Его постановка
«Рассказа» Ивана Гончарова — это компромиссное суждение,
предупреждение о соблазнах и утешениях, которые приходят с приближением к
правящая система. В прошлом году я пошел в Гоголь-центр на разовое
перформанс, сочетающий историческую драму и политические свидетельства, на
тема похорон Сталина в 1953 году и наследие сталинизма в
современная Россия. Оно было неровным и отчасти проповедническим, но
искренний. Гоголь-центр предлагает новую площадку для Москвы,
культурное пространство в самом широком смысле слова, где люди
собираемся не просто смотреть спектакль, а слушать лекции, участвовать
на семинарах и мастер-классах или просто посидеть и поговорить в
кафе.
Марина Давыдова, известный критик и редактор журнала Theater , рассказала мне, что она предупреждала Серебренникова, что этот период может
не продлится долго, так же, как вольная культурная эпоха после большевистской
Революция уступила место удушающему художественному контролю сталинизма.
«Не подходи слишком близко к власти», — вспоминала она, как говорила Серебренникову.
«В системе есть люди, которые поддерживают вас сейчас, но
другие придут сразиться с ними, и когда они это сделают, они уничтожат вас
в процессе.Она добавила: «Это было не моральное требование, а
понимание алгоритмов истории ». В то время Серебренников
отмахнулся от ее беспокойства. «Не волнуйся, — сказал он ей. «Мы не такие
Закрыть.»
Отношение российского государства к миру культуры начало меняться.
в конце 2011 — начале 2012 года, когда в ответ на фальсификацию выборов и
Решение Путина вернуться в кресло президента — масштабная акция протеста
движение возникло на улицах Москвы. Демонстранты были
в основном профессионалы среднего класса: аудитория Серебренникова и
типа людей, которыми, по мнению Суркова, он умело управляет.Вставить
ответил обращением к новой идеологии, мешанине консервативных
ценности, антизападное негодование, презрение к городской элите и
возвышение православной церкви. Путин понизил Суркова в должности и назвал
Владимир Мединский на посту министра культуры.
Мединский националист
идеолога с ложной академической репутацией — исследователи-любители
предоставил доказательства того, что одна из его диссертаций была плохо подготовлена и
полный ошибок — кто переместил служение в строго консервативный
направление. Его прибытие было «внезапным и ощутимым», — сказал бывший
сотрудник министерства.«Мы начали получать все эти вопросы о
почему мы поддерживаем это странное и ненужное искусство ».
Последовал период политического реванша, как внутри Кремля, так и снаружи, и ограниченная терпимость к свободному выражению мнения, разрешенная в Медведевская эпоха была снята. В 2012 году три женщины из поп-группы Pussy Riot предстали перед судом. А после 2014 года, когда Россия оказалась в геополитическом противостоянии с Западом из-за Украины, страна политика и культурная жизнь становились все более холодными из-за рефлексивных агрессия и паранойя.
Программный документ, выпущенный Министерством культуры Мединского, призывал «
отказ от принципов толерантности и мультикультурализма ».
Современное искусство не приветствовали: «Никакие эксперименты с формой не могут оправдать
вещество, противоречащее традиционным для нашего общества ценностям ».
Мединский приказал министерству прекратить поддержку политики Серебренникова.
Платформа фестиваля. В 2016 году Серебренников снял фильм «The
Студент », в котором высмеивался рост клерикализма в стране и
нетерпимость. Это был инстинктивный и неприятный просмотр, и он выиграл
Приз Франсуа Шале Каннского кинофестиваля.Серебренников и
государство, которое эффективно использовало его, двигалось в противоположную сторону.
направления.
Во-первых, трое сотрудников Гоголь-центра Серебренникова, в том числе
финансового директора были арестованы в мае прошлого года. В таком случае,
Серебренников был свидетелем, но было ясно, что он
цель тоже. Суть обвинения заключалась в том, что его постановка
Студия присвоила государственные средства, предназначенные для фестиваля «Платформа». Это
казалось абсурдным. На одном слушании прокуратура утверждала, что
что спектакль «Сон в летнюю ночь» никогда не происходил в
все.
Но спектакль получил несколько наград, ставился за границей и был
широко рассмотрено. Прокуратура отклонила вырезки из новостей, представленные
защиты, заявив: «Газетная статья не может подтвердить, что
спектакль состоялся ».
Надежды сторонников театра возродились в мае, когда влиятельный директор Московского Театра Наций вручил Путину письмо в поддержку Серебренникова и его коллег. Путин, принимая в письме было слышно слово «дураки», предположительно о чрезмерно усердные следователи, ведущие дело.Но, возможно, оскорбление Путина было направлен на кого-то другого, возможно, на подсудимых и их сочувствующие. А может, у самого Путина уже нет такой всемогущество над следователями и сотрудниками тайной полиции страны.
22 августа Серебренников находился в Санкт-Петербурге на съемках фильма на
жизнь Виктора Цоя, легенды советского рока и героя контркультуры
из девятнадцати восьмидесятых. Российская полиция арестовала Серебренникова и
отвезли его обратно в Москву, проехали всю ночь.
Утром
в ожидании суда судья приговорил его к домашнему аресту. На
На слушании Серебренников сказал: «Мне предъявлены обвинения.
невозможно и абсурдно. Думал, что мы занимаемся ярким и
мощный проект для нашей страны, нашей Родины ». Он закончил, спросив
об освобождении под залог — апелляция была отклонена. «Я честный
человека, и я прошу суд разрешить мне работать », — заявил он.
Обвинение сосредоточено на использовании студией обнал или неофициальных
наличные.Сложный вопрос, потому что обнал — это, по сути, способ
превращение полностью законных средств в незаконные, которые могут быть потрачены на
что бы вы ни выбрали: набить собственные карманы или, проще говоря, добыть
необходимые товары и услуги. Государственные фонды могут быть высвобождены только на определенную
период времени после того, как конкретный товар или услуга были доставлены.
А вот за большой театр всякие продавцы сразу требуют оплаты:
ремонтники, бутафорские мастерские, светотехники. Таким образом, в принципе,
Серебренникова и его коллег по театральной студии можно было оставить
с необходимостью получения технически незаконных денег полностью законными способами.
В
Сам закон стал своего рода ловушкой.
«Для меня совершенно очевидно, что преступную группу они создавали не в чтобы украсть деньги », — сказал бывший министр культуры Швыдкой. «Они создали свою компанию, чтобы делать пьесы и произведения искусства — и, в процессе, возможно, они могли где-то нарушить закон ». Если что угодно, предположил он, Серебренников сбился с пути своим успехом, воображая, что он более защищен и безопасен, чем был на самом деле. Швыдкой предложил загадку в виде латинской поговорки: «Что такое Допускается к Юпитеру, нельзя к быку », — сказал он.«И момент когда бык начинает чувствовать себя Юпитером, всякие забавные вещи начало происходить. »
Последняя работа Серебренникова на премьере в Гоголь-центре.
«Маленькие трагедии», серия небольших драм из русской жизни, основанная на
на стихи Пушкина. Он дебютировал в сентябре, когда Серебренников
уже был приговорен к домашнему аресту. «Постановка пьесы без
директор — это, конечно, страшно и большая ответственность », — сказал
Алексей Агранович, актер, играющий «Скупого рыцаря», который в
играют, клады не золота, как писал Пушкин, а книг.
Мы встретились в
Кафе Гоголь-центра, простор из дерева и кирпича, гудящий от
окружающая занятость актеров, ожидающих репетиции, и людей, останавливающихся
на кофе или кусок торта. Агранович сказал мне, что, как он видит
это те, кто сегодня обладает влиянием в Кремле, «не понимают, почему
им нужно такое место, какая для них польза ».
Он сказал, что ответственные чиновники просто не понимают, что
Серебренников и его искусство — это все — и это их пугает.»Это как
— старик листает какого-нибудь Сэлинджера, — сказал Агранович. «За
им, это просто какое-то непонятное дерьмо. И если это дерьмо начнется
вонять и разносится, они решают взглянуть. Где они
Смотреть? Что касается денег. Потому что — это язык,
государство понимает ». Я спросил Аграновича, считает ли он, что Серебренников
успех привел его к опасности, и если он и его команда были невнимательны
к изменяющейся реальности вокруг них. «Кто знает, — сказал он.«Может быть, некоторые
Были ошибки, но они были искренними, ребяческими, наивными.
Так или иначе,
невозможно успешно играть в игру, когда правила меняются четыре
раз в течение матча ».
В октябре я пошел к Софии Апфельбаум, которая является директором
Российский Академический Молодежный театр, большой, многоэтажный государственный театр на ул.
от Большого. Ранее она работала в Министерстве культуры,
где она руководила отделом поддержки современного искусства,
включая фестиваль «Платформа».Это сделало ее свидетелем по делу,
а за несколько недель до этого она обратилась в Следственный комитет за
допрос. «Некоторое время Серебренников был за, но это
оказался разочарованием », — сказала она мне. В конечном итоге она обвинила
капризность государства: то, что оно отстаивало в один момент,
отпрянул в следующем. В своем офисе она вручила мне копию журнала 2011 г.
указ за подписью Путина, призывающий государство финансировать
Платформа фестиваля. Она подчеркнула, что действовала в соответствии с
инструкции ей дали правительство.Платформа, по ее словам, была
«выдающийся, абсолютно выдающийся арт-проект.
Печальная эта история
закончился таким образом ».
Я спросил ее, какое действие имели обвинения против Серебренникова. имел на тех, кто находится внутри русского искусства и театральной сцены. «Идея больше нет рационального разговора с государством », — сказала она. «Сейчас же каждый чувствует себя напряженным, как в аквариуме, что в любой момент власти могут предъявить им какие-то экономические обвинения, тоже.» 26 октября, всего через несколько недель после нашего разговора, Апфельбаум пошел снова в Следственный комитет, где ей сказали, что она не дольше свидетель, но сама подозреваемая.Она сейчас под домашним арестом, как Серебренников, ожидающий суда по обвинению соучастник хищения миллионов.
Через несколько дней после ареста Серебренникова директор по имени Иван Вырыпаев
выпустили открытое письмо, адресованное не столько властям, сколько
его сверстники в мире искусства. Вырыпаев — бывший руководитель
Театр Практика, популярное место в Москве для современного и экспериментального.
постановки. В прошлом году он уехал в Варшаву, где является одним из
основатели театральной студии.Его письмо — эмоциональный призыв к
отказаться от дальнейшего сотрудничества с Российским государством. Вырыпаев начинается с
комментируя актеров, режиссеров и артистов, появившихся в
сопровождение на заседании суда по делу Серебренникова в Москве.
«А пока большинство из вас продолжает снимать свои фильмы, ставить спектакли. и получать гранты от министерства культуры », — пишет он. «Один из способов или другой, сотрудничая с этим режимом, думая, что мы можем что-то изменить в этой стране или внести значительный вклад в изменения, через наше искусство и нашу роль в обществе, мы только дурачим мы и наша страна еще раз.И это, к сожалению, выглядит совсем по-детски.
Ближе к концу письма Вырыпаев говорит, что те, кто думают, что они
может перехитрить государство при сохранении чистой совести обманывают
самих себя. «Двойная жизнь — вот что поставило Кирилла
Серебренников за решеткой », — пишет он.
Письмо было неоднозначным
среди деятелей культуры в Москве, причем многие считают его корыстным и
чрезмерно упрощенный. Впервые он был опубликован на интернет-портале Snob,
редакторы которого признали, что некоторые сотрудники сочли это «демагогическим,
провокационно и оскорбительно.
Я доехал до Вырыпаева в Польском театре в Варшаве, где он был
репетиции его новой постановки «Дядя Ваня», премьера которой также состоялась.
в минувшую субботу, в тот же день, что и «Нуреев». Вырыпаев опасался, что он
был неправильно понят. «Я понимаю, что театральная жизнь в России
невозможно без государства. Я не имел в виду, что тебе следует остановиться
работать, больше не приходить в театр и не брать деньги с
Министерство культуры », — пояснил он. Тем не менее он опасался, что постоянная
поиск финансирования превратился в своего рода кокетливую игру с
правящий режим.«Я ушел, потому что больше не хотел сотрудничать, но я
не могу предложить это всем своим коллегам. Это было бы негуманно. я имел
шанс уйти, но не у всех есть такая возможность ».
Вырыпаев подчеркнул, что суть его письма заключалась в том, чтобы друзья и коллеги думают в преддверии президентских выборов в России, в следующем году, когда Путин будет баллотироваться на четвертый срок. Во время последнего Путина кампании, в 2012 году Кремль привлек ряд деятелей культуры. чтобы поддержать свой имидж и репутацию переизбранию Путина.Вырыпаев сказал мне, что написал свое письмо «пяти или шести» конкретным людям в разум. «Эти люди прекрасно понимали, что я с ними разговаривал», — сказал он. сказал. «Я знаю, что во время кампании некоторые чиновники будут просить помогите, и я хочу посмотреть, как они отреагируют. Никакого героизма не требуется. Ты не нужно ничего объявлять или совершать публичный подвиг, как я. Просто когда они звонят, говорят, что у вас грипп, или снимаете где-нибудь на место расположения.»
Вырыпаев рассказал мне, что несколько лет назад его пригласили на собрание
деятелей культуры, организованных «Единой Россией», лояльной
прокремлевская партия.
Он сказал, что не может этого сделать — он ждал
доставка новой стиральной машины. Вырыпаев признал, что «Назад
тогда можно было так пошутить. Теперь им это может показаться не таким уж смешным.
Может быть, будут последствия ».
Власти Москвы отказались продлить договор с театром «Гоголь-Центр» режиссеру Серебренникову
МОСКВА — Известный российский режиссер театра и кино Кирилл Серебренников, осужденный в прошлом году по скандальному делу о хищении, которое многие считали политически мотивированным, покинет театр «Гоголь-Центр» в Москве после того, как городские власти отказались продлить его согласие.
Серебренников, контракт которого истекает 25 февраля, написал о ситуации в Instagram 9 февраля, выразив благодарность «всем моим друзьям, студентам и врагам за уникальный опыт, который помог мне многому научиться».
«Гоголь-Центр продолжает жить как театр, как идея. Потому что театр … важнее и шире, а значит, прочнее различных чиновников и обстоятельств, а даже важнее и шире своих создателей.
«Постарайтесь сохранить театр живым и получите свободу как необходимость», — писал он.
Серебренников руководит Гоголь-центром с момента его создания в 2012 году на базе Московского театра имени Гоголя.
Многие спектакли в постановке Серебренникова, такие как «Головорезы», «Метаморфозы», «Сон в летнюю ночь», «Маленькие трагедии» и т. Д., Пользовались огромной популярностью у москвичей.
В июне прошлого года суд Москвы признал Серебренникова виновным в хищении, приговорил его к трем годам лишения свободы условно и оштрафовал на 800 000 рублей (10 500 долларов США).
Сообвиняемые Серебренникова, театральные продюсеры Юрий Итин и Алексей Малобродский, также были признаны виновными в хищении и получили соответственно три и два года условно. Оба также получили крупные штрафы.
Четвертая подсудимая, бывшая сотрудница Минкультуры София Апфельбаум, была признана виновной в халатности.
Суд также обязал Серебренникова, Итина и Малобродского выплатить почти 129 миллионов рублей (около 1,7 миллиона долларов), которые суд пришел к выводу, что они присвоили.
Серебренников был провозглашен смелой и новаторской силой на сцене современного российского искусства, что потенциально может поставить его в противоречие с культурными консерваторами, и в прошлом он протестовал против политики правительства.
Он принимал участие в антиправительственных акциях протеста и выразил обеспокоенность растущим влиянием Русской Православной Церкви в стране.
Арест Серебренникова в августе 2017 года привлек внимание международной общественности и вызвал обвинения в том, что российские власти преследуют деятелей культуры, которые не в ладах с президентом Владимиром Путиным и его правительством.
Выдающиеся российские и зарубежные актеры, писатели и режиссеры выразили свою поддержку Серебренникову и его коллегам. Многие сочли это дело политически мотивированным.
Серебренников, Итин, Малобродский и Апфельбаум были обвинены в хищении государственных средств, которые с 2011 по 2014 год были предоставлены некоммерческой организации «Седьмая студия», созданной Серебренниковым, для проекта под названием «Платформа».
Все четверо отрицали какие-либо нарушения.
Разъясненное дело Серебренникова о хищении
Кирилл Серебренников, один из самых известных деятелей культуры России и художественный руководитель московского театра «Гоголь-центр», в среду был помещен под домашний арест по обвинению в хищении государственных средств.
Вот что вам нужно знать о деле:
— 22 августа прокуратура обвинила 47-летнего Серебренникова в мошенничестве с правительством на сумму 68 миллионов рублей (1,1 миллиона долларов). Ему грозило до десяти лет тюрьмы.
— Средства были выделены на проект современной культуры «Платформа», который базируется в московском Центре современного искусства Винзавод и направлен на развитие театра, танца, музыки и медиа. Президент Владимир Путин лично одобрил проект в 2011 году.
— Министерство культуры предоставило компании «Седьмая студия» Серебренникова субсидии в размере около 214 миллионов рублей в период с 2011 по 2014 год на реализацию проекта «Платформа», включающего более 10 спектаклей экспериментального театра, 12 ежегодных мероприятий экспериментального медиа-арта и несколько музыкальных и современных танцевальных представлений .
Все спектакли должны были включать «передовые технологии» и показывать известных драматургов, режиссеров, сценографов и актеров.
Среди поставленных спектаклей — «Отморозки» Серебренникова, «Сон в летнюю ночь», «Охота на Снарка» и две оперы Александра Маноцкова.
В список также вошли «Метаморфозы» Серебренникова и французского хореографа Дэвида Боби, три проекта отмеченной наградами танцевальной труппы Dialog, а также выступления с участием выдающихся европейских хореографов и музыкантов.
Несколько спектаклей в постановке «Платформы» были отмечены призами самой престижной театральной премии России «Золотая маска».
— 23 мая в квартире Серебренникова и в Гоголь-центре следователи провели обыск по делу о мошенничестве с «Седьмой студией» на сумму 200 миллионов рублей (3,34 миллиона долларов). Серебренников был освобожден и назван свидетелем по делу.
— 24 мая главный бухгалтер компании Нина Масляева и ее генеральный директор Юрий Итин были задержаны и обвинены в хищении 1,2 миллиона рублей (20 000 долларов США).
Тогда 21 июня был задержан бывший директор Гоголь-центра Алексей Малобродский.Следователи утверждали, что спектакль «Сон в летнюю ночь», который получил государственные средства, так и не был проведен.
Адвокаты Малобродского представили обзоры конкретного выступления, опубликованные в СМИ, но обвинение не было убеждено. «Сама по себе газетная статья не может подтвердить, что представление имело место», — заявили в прокуратуре.
8 августа в Мосгорсуде Масляева заявила, что помогла Серебренникову, Малобродскому и Итину обналичить средства, выделенные на театральные постановки.
— Серебренников был задержан 22 августа в Санкт-Петербурге, где работал над фильмом о легенде советского рока Викторе Цое, и доставлен в Москву для допроса.
По данным газеты «Коммерсантъ», Серебренников сообщил следователям, что не участвовал в финансовых делах вокруг «Седьмой студии», и все решения принимали его коллеги.
На следующий день он предстал перед Басманным районным судом Москвы, где находился под домашним арестом до октября.
19 и оснащен электронным браслетом.
Сотни людей, в том числе видные деятели российской культуры и искусства, пришли на суд в поддержку режиссера, скандируя «Свободу!». и «Позор!»
— Министр культуры России Владимир Мединский охарактеризовал ситуацию как «печальную».
«Но нет [вопроса] о политической или экономической мотивации», — сказал он со ссылкой на «источники».
Подробнее реакции читайте здесь.
Кирилл Серебренников: Для прославленного российского режиссера нависает тюремный срок |
Прокуратура Москвы хотела бы, чтобы российский звездный режиссер Кирилл Серебренников был заключен в лагерь на шесть лет за хищение, поскольку обвинительный приговор был вынесен в Мешанский районный суд в понедельник, 22 июня.Трем другим подозреваемым, обвиняемым вместе с Серебренниковым, грозит четыре и пять лет соответственно.
Поскольку обвинение продолжает вызывать шок и возмущение среди российского и международного культурного сообщества, защита потребовала оправдательного приговора.
В заключительном слове Серебренников вновь заявил о своей невиновности.
Обвинения в мошенничестве
С тех пор, как Серебренников стал художественным руководителем Гоголь-центра в 2012 году, это место стало домом для московских либерально настроенных художников и интеллигенции.Между тем его кинематографические работы вызвали споры среди все более консервативной российской иерархии. Его фильм « Студент », показанный в Каннах в 2016 году, был воспринят как аллегория этой тенденции с изображением студента, который становится религиозным фанатиком. Режиссер также раскритиковал отношение российского государства к ЛГБТ-сообществу и захват Крыма в 2014 году.
Подробнее : Интервью Владимира Путина: Либеральная идея «отжила свое предназначение»
Теперь 50-летний привлечен к ответственности за хищение 129 миллионов рублей (около € 1.6 млн, или 1,8 млн долларов) из государственных средств в рамках арт-проекта «Платформа», основанного и управляемого Серебренниковым в период с 2009 по 2015 год и получившего 216 млн рублей из средств Министерства культуры России.
Магнит для молодых, новаторских театральных деятелей, более шести лет Platforma реализовала более 340 театральных проектов, начиная от камерных спектаклей для небольшой аудитории и заканчивая мероприятиями на переполненных стадионах.
Главной площадкой проекта стал московский Винзавод — завод, переоборудованный в культурный центр.Для личного стиля Серебренникова характерно сочетание театра, кино, современного танца, новых медиа и музыки. Он также сделал себе имя как оперный режиссер.
Известен, а затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Еще не освобожден
Известный российский режиссер провел почти 20 месяцев в заключении в своей квартире после того, как в августе 2017 года был помещен под домашний арест. Его освободили в понедельник. но ему все еще грозит суд.Серебренникова обвиняют в сговоре с целью хищения государственных средств театра, которым он управляет, но многие считают эти обвинения политически мотивированными.
Если его признают виновным, он может провести до 10 лет в тюрьме.Известен, а затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Первоначально звезда путинского авангарда
Режиссер получил широкую известность благодаря благословению государства, поскольку в середине-конце 2000-х Путин согласился развивать смелую и экспериментальную сцену искусства.Серебренников, родившийся в 1969 году и изучавший физику до постановки пьес и телефильмов в Ростове-на-Дону на юге России, был замечен министром культуры России, когда он начал работать в Москве в свои 30 лет.
Признанный, а затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Создатель авангардной точки
Серебренников был назначен художественным руководителем этого небольшого государственного театра в 2012 году и превратил Гоголь-центр в один из театров. самые популярные места для либеральной интеллигенции Москвы, объединяющие театр, современный танец, музыку, кино и занятия.
В мае 2017 года российские власти провели обыск в многопрофильном комплексе искусств и арестовали трех сотрудников театра.Известные, а затем задержанные: путь Кирилла Серебренникова к славе
Приливы изменились
Серебренников поставил в Гоголь-центре различные успешные постановки, например, экранизацию «Идиотов» Ларса фон Триера в 2015 году. После массовых протестов против Путина после выборов 2011 года государственная идеология изменилась.В 2012 году министра культуры сменил консервативный националист. Влияние православной церкви на Кремль усилилось.
Признанный, затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Международный успех
Между тем признание Кирилла Серебренникова стало распространяться по всему миру: его фильмы демонстрировались на ведущих мировых фестивалях, а его театральные постановки также гастролировали за рубежом. В 2016 году он был приглашен в качестве приглашенного режиссера в берлинскую Komische Oper, где поставил свою интерпретацию комической оперы Россини 1816 года «Севильский цирюльник».
«Признанный, затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Метафора растущего мракобесия
Серебренников также снял фильм« Студент », показанный в Каннах в 2016 году. Аллегория растущего консерватизма в стране изображает ученика, который втягивает свою школу в катастрофу после того, как стал религиозным фанатиком. Директор также начал прямо критиковать отношение государства к ЛГБТ-сообществу в стране и захват Крыма Россией в 2014 году.
Признано, потом задержано: путь Кирилла Серебренникова к славе
Гомофобия в Большом театре?
В июле 2017 года аншлаговая премьера балета «Нуреев» в Большом театре с одноименным именем была отменена в последний момент. Начали распространяться слухи о том, что влиятельные православные власти не одобряют его изображение гомосексуальной любви и хотят его переработать. Серебренников уже находился на четвертом месяце домашнего ареста, когда, наконец, состоялась премьера произведения.
Известен, затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Панк-байопик, заочно отмечаемый в Каннах
Он снимал этот фильм в Санкт-Петербурге, когда его арестовали на съемочной площадке 22 августа 2017 года. Следующий Сегодня Серебренников был приговорен к домашнему аресту в Москве. «Лето» — биографический фильм, посвященный икону советского рока Виктора Цоя и ленинградской андеграундной культуре 80-х годов. Он выступал на Каннском фестивале в 2018 году, но на премьеру режиссера не пустили.
Известные, а затем задержанные: путь Кирилла Серебренникова к славе
Бессмысленные обвинения
Задержанный режиссер получил заметную поддержку во всем мире, в том числе на Каннском кинофестивале 2018 года (изображение). Явной демонстрацией абсурдности обвинений в хищении, предъявленных Серебренникову и его коллегам из Гоголь-центра, стало то, что прокуратура заявила, что постановка «Сон в летнюю ночь» никогда не состоялась, хотя она получила множество наград и поехала с гастролями за границу.
Известные, а затем задержанные: путь к славе Кирилла Серебренникова
Театр без режиссера
«Маленькие трагедии», основанные на четырех короткометражных драмах русского поэта Александра Пушкина, — лишь одна из классических произведений Серебренникова. Премьера состоялась в сентябре 2017 года, всего через несколько недель после его ареста. В постановке были отсылки к текущим событиям и отсутствию режиссера, например, отрывки из стихотворения «19 октября», когда Серебренников должен был предстать перед судом.
Признанный, затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Модернизированная сказка в разработке
Премьера еще одной постановки Серебренникова должна была состояться в Штутгартской опере в октябре 2017 года, через несколько месяцев после его ареста. Его интерпретация «Гензель и Гретель» заключалась в том, чтобы показать кадры, снятые в Руанде. Тем не менее оперный театр представил неполный вариант произведения с подзаголовком «Сказка о надежде и несчастьях, рассказанная Кириллом Серебренниковым».
«Признанный, затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Направление под домашний арест
Находясь в двухкомнатной квартире без доступа к Интернету и телефону, Серебренников успевал ставить сложные постановки, давая свои инструкции на USB-флешки его ассистентам. Его последняя опера, адаптированная из оперы Верди «Набукко», премьера состоялась в Гамбургской государственной опере в марте. Несмотря на то, что он был освобожден из-под домашнего ареста 8 апреля, режиссеру все еще не разрешают покинуть Москву.
Автор: Элизабет Гренье
Если его признают виновным, он может провести до 10 лет в тюрьме.
В мае 2017 года российские власти провели обыск в многопрофильном комплексе искусств и арестовали трех сотрудников театра.
«
««Идеалы свободы»
Платформа пользовалась культовым статусом, особенно среди молодежи, потому что, как сказал Кирилл Серебренников в своем заключительном слове в суде на этой неделе, «молодежь всегда выберите свободу «.
«[Это] дало художникам и зрителям ощущение, что идеалы свободы рано или поздно станут основой нашей жизни и в этой стране», — добавил он.
Но такая свобода могла в конечном итоге обеспокоить власти.После относительно либерального президентства Дмитрия Медведева (2008-2012 гг.) Культурная среда столкнулась с растущей цензурой, поскольку консервативная православная церковь усиливает свое влияние в российском государстве.
С 2017 года Серебренников и единомышленники-художники и интеллектуалы, в том числе искусствовед София Апфельбаум, работающая в Минкульте России, находятся под следствием. Серебренников был арестован в августе того же года и следующие полтора года провел под домашним арестом.
Прокурор нацелен на платформу
Обвинительное заключение основано на показаниях бухгалтеров проекта «Платформа», которые заявили, что они действительно присвоили средства в крупных размерах по приказу руководителя проекта. Защита и многие наблюдатели утверждают, что на свидетелей оказывалось давление.
Наблюдатели отметили, что с учетом количества и качества реализованных проектов объем финансирования представляется довольно небольшим.
Между тем суд заказал три экспертных заключения, первые два из которых оправдали обвиняемых.
Продуктивное одиночество: Артисты в кризисе короны
Игорь Левит: Создание виртуального сообщества
Немецкий звездный пианист российского происхождения дает концерт каждый вечер во время кризиса короны в прямом эфире в Twitter, запись доступна сразу после Twitter. Эти домашние концерты, проводимые в повседневной одежде, — его способ поддерживать связь со своей аудиторией, одновременно являясь ценным ежедневным занятием. Концерты дома Левита имеют в сети культ.
Продуктивное одиночество: художники в условиях коронного кризиса
Лейла Слимани: привилегия скуки
Новый литературный жанр набирает обороты, особенно во Франции: карантинный дневник. Автор бестселлеров Лейла Слимани публикует свою работу в ежедневной газете Le Monde, восхваляя красоту утреннего тумана, бутонов липы и цветущей ромашки. «Комендантский час? Для писателя — удача», — пишет она.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Александр Искин: Одиночество под присмотром
29-летний художник проявлял себя через веб-камеру в течение восьми часов в день в течение 50 дней, даже во время еды и сна.До того, как разразился коронный кризис, Искин удалился в берлинскую галерею Sexauer до конца марта, чтобы сосредоточиться на живописи. Он выглядел все более неопрятным, но был очень продуктивным. Картины могут быть проданы, когда пандемия закончится.
Продуктивное одиночество: Артисты в коронном кризисе
Кирилл Серебренников: Момент истины
Российский театральный режиссер находился под домашним арестом 18 месяцев до апреля 2019 года, но его изоляция была продуктивной.Теперь он опубликовал видео с советами по преодолению коронарного кризиса: «Читайте, ведите дневник, занимайтесь спортом, работайте дома, развивайте дружеские отношения. Самое важное, что вы узнали: удалите понятия« карантин »и« изоляция ».
новый старт ». Это« регенерация ».Продуктивное одиночество: художники в кризисе короны
Марина Абрамович: монастырский ретрит
Сербский исполнитель перформансов проводит каждый год в конце года в монастыре в Индии, чтобы медитировать и подзарядить свои батареи.«Мы должны создавать ситуации, в которых наши тела здоровы и хорошо функционируют», — говорит Абрамович. В первый раз, когда она отправилась в трехмесячный ретрит, ей пришлось сжечь все свое имущество, чтобы «переродиться».
Продуктивное одиночество: художники в кризисе короны
Ай Вэйвэй: единство искусства и жизни
В 2009 году китайский концепт-художник Ай Вэйвэй был арестован и настолько сильно избит полицией, что у него произошло кровоизлияние в мозг. Его «преступлением» было призыв к тщательному расследованию жертв землетрясения, пострадавших из-за невысоких строительных норм в Сычуани.Затем он раскритиковал режим в селфи, сделанных после операции, и сделал свое тюремное заключение и домашний арест в 2011 году артистическим заявлением.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Лю Ся: Искусство под домашним арестом
Художник, поэт и фотограф находился под домашним арестом правительством Китая в течение восьми лет. Вдова Лю Сяобо, писателя-диссидента и лауреата Нобелевской премии мира, умершего в 2017 году, Лю Ся выразила свою беспомощность перед режимом в стихах и фотографиях, выставленных в берлинском «Мартине Гропиус Бау».Но Лю Ся также страдал от депрессии.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Эдвард Мунк: Картины пандемии
Норвежский художник был напуган испанским гриппом, разразившимся в Европе в 1918 году. Мунк выразил пандемию в нескольких работах, в том числе в картине «Пандемия». Мужчина с бронхитом и автопортрет с испанским гриппом. Художник ушел в добровольную изоляцию, когда сам заболел гриппом и жил только своим искусством.Он прожил в одиночестве почти последние 30 лет своей жизни.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Александр Пушкин: В Болдино ничего не отвлекает
Русский поэт Александр Пушкин, основоположник современной русской литературы, в 1830 году на несколько месяцев уехал в свое родовое имение в Болдино, чтобы спастись пандемия холеры.
Там он лежал в постели до 15:00, писал текст за текстом — стихи, романы, сказки — не отвлекаясь.Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Виктор Гюго: Написание после изгнания
Наполеон Бонапарт арестовал французского писателя в 1851 году, а затем изгнал его. Хьюго даже пришлось символически снять последнюю рубашку. В течение 19 лет он поселился на Нормандских островах Джерси и Гернси, которые принадлежали Англии. Больше всего он использовал свое время простоя для нападения на «маленького Наполеона» из ссылки. Он также работал над такими романами, как «Отверженные».
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Блез Паскаль: Удача спокойствия
Французский философ Блез Паскаль, выход из своей комнаты был корнем всех зол. Примерно в 1657 году в своем сборнике афоризмов на обрывках бумаги под названием «Pensées» («Мысли») он писал: «Все несчастья человечества происходят из-за того, что люди не могут спокойно оставаться в комнате».
Паскаль был глубоко религиозным человеком, и для него одиночество в своей комнате было путем к поиску Бога.Автор: Сабина Эльзе (RF)
новый старт ». Это« регенерация ».
Там он лежал в постели до 15:00, писал текст за текстом — стихи, романы, сказки — не отвлекаясь.
Паскаль был глубоко религиозным человеком, и для него одиночество в своей комнате было путем к поиску Бога.Между тем, в рамках обвинения в хищении против Серебренникова и его коллег из Гоголь-центра прокуратура утверждала, что постановка «Сон в летнюю ночь» так и не произошла, хотя она и была завоевал множество наград и отправился с гастролями за границу.
Серебренников, однако, признал, что бухгалтерия Платформы была небрежной, даже «катастрофической», добавив, что он занимался только художественной стороной дела, а не бухгалтерией.
Но теперь эти ошибки нужно использовать для того, чтобы «дискредитировать идею проекта и его создателей», — сказал Серебренников.
«Свободный Кирилл!»
Процесс над Серебренниковым подвергся критике на национальном и международном уровнях как политический инсценированный процесс. Открытое письмо на сторону Серебренникова подписали более 3000 знаменитостей российской культуры.
Канцлер Германии Ангела Меркель, а также ряд международных звезд, таких как Кэр Бланшетт, также лоббировали интересы российского режиссера театра и кино.
«Приговор, вынесенный прокуратурой Серебренникову, очень шокирует», — сказал DW директор Цюрихского оперного театра Андреас Хомоки. «В частности, в стране, которая так гордится своими артистами, приговор стал бы еще одним достойным сожаления шагом к изоляции».
Киносообщество поддержало задержанного режиссера на Каннском кинофестивале 2018
В 2019 году, находясь под домашним арестом, Серебренников также получил одну из самых престижных кинопремий России — премию «Ника» за фильм Лето (Лето) . В марте он поставил Decamerone в Немецком театре в Берлине.
Известный оперный режиссер Барри Коски назвал преследование своего «любимого и уважаемого коллеги» «международным скандалом» и в заявлении для DW призвал других деятелей культуры также проявить солидарность. В 2016 году Серебренников поставил свою адаптацию комической оперы Россини из 1816 года, Севильский цирюльник , в Komische Oper Berlin Коски.
Приговор ожидается в пятницу, 26 июня, в Москве.
Авиньон 2019: «Снаружи» — между свидетельскими показаниями и политической провокацией
Провокация — художественная, политическая, личная — фирменный стиль российского театрального режиссера Кирилла Серебренникова, создателя спектакля Outside , мировая премьера которого состоялась в Авиньоне-2019. Это третий спектакль Серебренникова, представленный на выставке. фестиваль, и он столь же провокационен и актуален для художника, как и его предыдущие работы.Сделано без какой-либо финансовой поддержки со стороны правительства России, как заявила помощник режиссера Анна Шалашова на пресс-конференции с общественностью Авиньона 17 июля, Внешний вид был создан с максимальной художественной и внутренней свободой, насколько это было возможно с учетом нынешнего Серебринникова. ситуация.
Недавно оказавшийся в центре внимания партизан благодаря обвинениям в хищении средств и продолжающемуся судебному разбирательству по этим обвинениям, а также его домашнему аресту, который длился почти два года (с августа 2017 года по апрель 2019 года), Серебренников стал ярким и политически неудобная персона нон грата русской театральной сцены.
Художественный руководитель Гоголь-центра в Москве, который изначально был выбран российским правительством как место для экспериментов, Серебренников уже более десяти лет открыто критикует режим Путина за его лицемерие и скрытую цензуру. Знаменитый скандал с его балетом Нуриев , поставленным для Большого театра, который был сначала отменен из-за предполагаемой пропаганды гомосексуализма и открылся только тогда, когда режиссер находился под арестом, добавляет красочной, но беспокойной биографии этого артиста.Итак, все эти противоречивые темы и факты находят интересный отклик в перформативном повествовании Outside.
Написано во время домашнего ареста Серевренникова, Outside — это дань уважения китайскому поэту и фотографу Рен Хану, покончившему жизнь самоубийством в возрасте 30 лет. Это также свидетельство и метафора истории Серебренникова. Рассказывает режиссер театра, которого я буду называть Артистом, который также находится под домашним арестом и призван представлять самого Серебренникова, ВНЕ говорит о конфликте между Артистом и государством, будь то нынешний Китай или Россия, государство, которое ставит под наблюдение не только реальные дела людей, но и их мечты и чаяния.
Спектакль начинается с того, что Художник читает притчу Платона о пещере, разговаривая со своими тенями.
На сцене вращающаяся прямоугольная площадка с точной копией большого окна — это комната, в которой художник живет и находится взаперти. Но это также квартира, где Рен Ханг завершает свою любовь и смерть, пишет стихи и фотографирует. Это пространство перерастает само по себе, когда оживают образы из воображения Художника и кошмары; Итак, действие распространяется на остальную часть сцены.
Заключенный в собственном доме, художник напоминает Владимира Маяковского, советского поэта-революционера 1920-х годов, якобы убитого режимом в собственной квартире. Его посещают реальные люди, в основном аппаратчики ФСБ, и призраки его воображения: это Рен Ханг — мертвый китайский поэт, Роберт Мэпплторп — американский мертвый фотограф и Танцор, который, кажется, остается наедине с другом / врагом художника. . Танцор и его история представляют собой альтернативный сценарий вышеупомянутого конфликта.
Танцор решил сотрудничать с режимом — он отрастил огромную задницу и слоновьи ноги, как того требует его начальство; А теперь он в безопасности, танцует главные партии в труппе Большого. Художник, альтер-эго Серебренникова, не делает этого выбора, хотя ясно, что самоубийство и сотрудничество были среди возможных, которые он рассматривал.
Провокация, которую несет Outside , конечно, выходит за рамки ее тематики. Открытый сторонник и пропагандист гей-культуры, Серебренников прославляет мужскую и женскую наготу на сцене.Вдохновленные фотографиями повесьте, что часто граничат с порнографией, Серебренники создают многочисленные изображения однополой любви. Некоторые из них ироничны, как в сцене, которая происходит в Berghain, всемирно известном ночном клубе в Берлине, отсылая к работе Роберта Мэпплторпа. Другие метафоричны и поэтичны. Актеры Серебренникова, разыгрывающие эти сложные образы, демонстрируют впечатляющие навыки физической подготовки. Они не уклоняются от этой откровенной и сенсационной хореографии, которая часто требует эластичности и силы от исполнителей современного танца, и как их постановщики не боятся исследовать откровенные образы однополой любви.
Истинно синтетический исполнитель Один Лунд Бирон, играющий Артиста, просто великолепен как рассказчик, солист, а иногда и танцор этой истории. Носитель английского языка, выпускник Школы-Студии МХАТ, главной актерской школы в России, его слегка акцентированный русский язык придает образу Артиста особую нотку: другой, другой, чужой. Когда Бирон переключается на английский язык или на песню, эмоциональная сила его сценического присутствия проявляется еще больше.
Музыка — еще один важный персонаж в этом спектакле. Оригинальная партитура давнего соратника Серебренникова Ильи Демуцкого перекликается со множеством стилей от русского авангарда до классической оперы, техно и популярных песен. В сочетании с провокационными образами, которые иногда граничат с табу, эта эстетика может быть смелой, и ей трудно следовать. Хотя, если взглянуть через политические линзы угнетения и личной депрессии, которые пережили и русский художник, и его китайское альтер-эго, становится ясно, почему Серебренников отдает предпочтение таким грубым образам.
В мире цензуры нет ничего прощающего — будь то за пределами семейных стен или внутри них — особенно когда молодой человек (Рен Ханг) не может сказать правду о себе своей собственной матери, сохраняя ее мечты даже после собственной смерти. «Я отвергаю мысль о том, что мой сын умер», — говорит мать Рен Хана, которую играет другой международный член труппы Серебренникова, Ян Гэ. «Смерти не существует; он еще не занял свое место ».
Русский художник разделяет это чувство внутренней замкнутости с Рен Хангом.Вернувшись в квартиру, художник вспоминает свои будни заключенного. В нее входят обязательные прогулки по берегу реки возле его дома. С другой стороны — общественный парк, где люди свободно гуляют, проводят время со своими семьями и празднуют дни рождения. Но понимают ли они, что вся эта свобода, которую они думают, — это иллюзия, — спрашивает Художник. Видят ли они, сколько там полицейских, как в форме, так и в штатском? Видят ли они, что тоже в клетке? А может, они сами милиционеры и только прикидываются обычными гражданами России?
Истина физического ограничения и внутренней свободы, которую разделяют русский художник и китайский поэт, кажется недосягаемой для этих счастливых горожан, прыгающих с воздушными шарами и праздничными свечами.
Эта истина может быть известна только тем, кто испытал ее на себе, кто стал изгнанником против своей воли. Что я для них, — продолжает спрашивать Художник, — невидимость, лист стекла, которого нельзя ни увидеть, ни избежать? И когда они смотрят на меня, что они видят? Просто на словах — вор, гомик, враг государства?
Китайский поэт не выносит такого рода вопросов и сомнений: чтобы быть свободным, он должен все отпустить, и поэтому он выходит из окна своей квартиры на 14-м этаже.Русский артист предпочитает оставаться внутри … Возможно, это пример подобного выбора, сделанного балериной, у которой выросла огромная задница. Но никто не имеет права судить: Outside служит свидетельством Серебринникова страданий тех художников, чья работа и образ жизни не нравятся режиму. Это также исследование того, как далеко можно зайти в поисках выживания, а также простить и забыть.
Заключительное изображение СНАРУЖИ создает лес и озеро из сказки Нарцисса: Рен Ханг декламирует стихи о жизни и смерти, готовые шагнуть в вечность, пролететь над своим городом, который он никогда не покинул бы.
добровольное изгнание и присоединиться к звездам.Артисты все в центре внимания: в темноте они держат в руках мерцающие белые звезды, которыми машут публике. Медленно звезды превращаются в пятнышки света и тускнеют … Теперь известно будущее Рен Хана — он встретил свою вечность; Однако судьба Кирилла Серебренникова еще не определена и не решена.
СНАРУЖИ
Режиссура, сценография, драматургия: Кирилл Серебренников
С Одином Лундом Бироном, Алексеем Бычковым, Ян Ге, Георгием Кудренко, Никитой Кукушкин, Юлией Лободой, Даниилом Орловым, Андреем Петрушенковым, Андреем Поляковым, Евгением Романцовым, Анастасией Радковой, Евгением Сангаджиевым, Игорем Шаройко
Хореография: Иван Эстегнеев, Евгений Кулагин
Музыка: Илья Демуцкий
Режиссер: Анна Шалашова
Производственная площадка.Foundation, в совместном производстве Festival d’Avignon, Gogol Center, в партнерстве с France Médias Monde и при поддержке Onda Office national de diffusion artistique
L’Autre Scène du Grand Avignon — Vedène , Авиньонский фестиваль, 16-23 июля 2019 г.
Эта статья была первоначально опубликована в Capital Critics ’Circle. Отправлено с разрешения. Прочтите оригинальную статью.
Это сообщение написано автором в личном качестве.Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат автору и не отражают точку зрения The Theater Times, их сотрудников или сотрудников.
Кирилл Серебренников готовит сериал о советском кинорежиссере Тарковском
Российский кинорежиссер Кирилл Серебренников («Лето», «Студент») разрабатывает лимитированный сериал, основанный на жизни легендарного советского кинорежиссера Андрея Тарковского, Эксклюзивно для Variety .
Автор сценария и режиссер сериала — Серебренников, продюсеры — Илья Стюарт, Мурад Османн и Павел Буря из московской компании Hype Film.
«Андрей Тарковский и его культовые шедевры оказали огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают оставаться источником бесконечного вдохновения для кинематографистов всех поколений», — говорит Стюарт.
«Для меня большая честь и честь продолжить наше сотрудничество с Кириллом Серебренниковым, писателем и режиссером с поистине уникальным видением, которое мы надеемся воплотить в жизнь вместе».
Это первый набег на драматический сериал как для Серебренникова, так и для Hype Film, в котором были сняты предыдущие полнометражные фильмы режиссера, «Студент» и отобранный на Каннском конкурсе 2018 «Лето», а также его новый фильм «Грипп Петрова», который сейчас в пост-продакшн.
«Мы не могли представить себе более подходящего способа начать знакомство с форматом ограниченного сериала на Hype Film и с нетерпением ждем продуктивных обсуждений с глобальными вещательными компаниями и сопродюсерами во время предстоящего виртуального Marché du Film», — говорит Стюарт. «Мы уже находимся на различных стадиях разработки нескольких проектов, ориентированных на Россию, для глобальных потоковых платформ, о которых будет объявлено в ближайшие месяцы, и мы очень рады видеть такую жажду историй о России и ее богатой и обширной истории.