Интересные Sсi-Fi фильмы, которые вы (не должны были, но) могли пропустить в 2016 году
Для читателей Geektimes (а еще для своего мужа) я составила список интересных Sсi-Fi фильмов ушедшего 2016 года. Фильмы, указанные ниже, доступны в сети и имели относительно небольшой или неуспешный релиз, поэтому я предполагаю, вы пропустили, по крайней мере, некоторые из них.Лазерная команда (Lazer Team)
Это удивительно смешной фильм о компании обычных друзей, которые нашли различные элементы инопланетного супер костюма, делающего его владельца непобедимым и разделили между собой. Вы будете удивлены, насколько хорошо фильм снят при скромном бюджете.
Рейтинг фильма: IMDb 5.7/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 5.181/10
Синхронность (Synchronicity)
Это один из тех фильмов, который пролетает на одном дыхании и совсем не хочется прерываться. Речь идет о группе друзей, которые создают возможность путешествия во времени, и затем пытаются спасти свое детище от людей, желающих захватить его. Или уже захвативших?
Рейтинг фильма: КиноПоиск 5.305/10
Специальный полуночный выпуск (Midnight Special)
Данный фильм сделан по шаблону научно-фантастических фильмов 80-ых с добавлением современных спецэффектов. Речь идет о мальчике со сверхъестественными способностями и людей, которые готовы отдать свою жизнь, чтобы уберечь его.
Рейтинг фильма: IMDb 6.7/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6/10
Путь на юг (Southbound)
Этот фильм ужасов рассказывает несколько историй, которые погружают вас во множество странных, пугающих мест посреди глухой пустыни. Приходите посмотреть на жуткие культы, отвратительных и отталкивающих существ и чудовищные медицинские операции. Рейтинг фильма: IMDb 5.9/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 5.717/10
Ведьма (The Witch)
Фильм «Ведьма» не быстрое или «кричащее» кино, но оно засасывает вас с его реализмом и в конечном итоге кровь стынет в жилах. Это нечто пугающее и напористое, особенно если вы дадите ему шанс наложить свое заклинание.
Рейтинг фильма: IMDb 6.7/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.314/10
Монах и бес
Российский фильм, действие происходит в мужском монастыре первой половины XIX века. Вы посмеетесь от души!
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.914/10
Кловерфилд, 10 (10 Cloverfield Lane)
Этот фильм был хитом с приличными кассовыми сборами, но, в случае, если вы пропустили его, вы должны это исправить. Речь идет о молодой женщине, которая таинственным образом заперта в бункере. Хорошая актерская работа и непредсказуемый конец дополнительные доводы для просмотра данной картины.
Рейтинг фильма: IMDb 7.3/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.822/10
Лобстер (The Lobster)
Представьте себе мир, где, если вы не имеете любовную пару, вас утилизируют в животное. Это только деталь этого странного, веселого и взрывного фильма.
Рейтинг фильма: IMDb 7.1/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.935/10
Хардкор (Hardcore Henry)
Это первый в мире боевик полностью снятый с одной точки обзора с простыми сюжетом и характерами, но невероятно впечатляющими визуальными эффектами и трюками. Вы смотрите на все глазами киборга, выполняющего миссию по спасению женщины, которую он любит и, черт побери, вещи, которые вы будете видеть, будут безумны.
Рейтинг фильма: IMDb 6.8/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 7.17/10
Элстри 1976 (Elstree 1976)
Этот захватывающий документальный фильм рассказывает про несколько актеров, которые играли маленькие, даже крошечные роли в фильме, который вы, возможно, видели раньше, а именно «Звездные войны». Временами фильм усыпляет, но так же присутствуют весьма интересные части, которые стоит посмотреть.
Рейтинг фильма: IMDb 6.1/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск -/10
Овечка Долли была злая и рано умерла
Российский фильм про путешествие во времени. Легкий, добрый фильм, после просмотра которого есть о чем задуматься.
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.603/10
Высотка (High-Rise)
Переплетение различных дел и поступков, происходящих в апокалиптическом жилом доме, являются центром сюжета этого триллера в главной роли Том Хиддлстон a.k.a Локи.
Рейтинг фильма: IMDb 5.7/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 5.588/10
Черепашки-ниндзя 2 (Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows)
Да, это не шутка. Фильм, конечно же, получил огромный релиз, но провалился в прокате. Это грустно, потому что продолжение в сто раз лучше первой картины. Если у Вас возник какой-либо интерес, и вы пропустили его, мы настоятельно рекомендуем восстановить эту несправедливость.
Рейтинг фильма: IMDb 6.0/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.022/10
Человек-швейцарский нож (Swiss Army Man)
Человек, оказавшийся на необитаемом острове, готов покончить счеты с жизнью, пока на берег море не вымывает мертвое тело. То, что происходит дальше странно, местами забавно, но в конечном счете, настроение поднимает рассказ о человеке и трупе, и о том что самая необычная компания может сделать для человеческого духа.
Рейтинг фильма: IMDb 7.1/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 6.787/10
Кубо. Легенда о самурае (Kubo and the Two Strings)
И снова фильм получил довольно широкий релиз, но до аудитории, по большей части, не дошел. Он только что вышел на Blu-Ray, и это великолепный, захватывающее приключенческий фильм, вы будете рады, что его посмотрели. Рейтинг фильма: IMDb 8.0/10
Рейтинг фильма: КиноПоиск 7.569/10
«Твёрдая» научная фантастика vs «Мягкая» — Кино и сериалы на DTF
Что лучше? И какая вообще между ними разница? Разбираем в этой статье.
{«id»:99002,»url»:»https:\/\/dtf.ru\/cinema\/99002-tverdaya-nauchnaya-fantastika-vs-myagkaya»,»title»:»\u00ab\u0422\u0432\u0451\u0440\u0434\u0430\u044f\u00bb \u043d\u0430\u0443\u0447\u043d\u0430\u044f \u0444\u0430\u043d\u0442\u0430\u0441\u0442\u0438\u043a\u0430 vs \u00ab\u041c\u044f\u0433\u043a\u0430\u044f\u00bb»,»services»:{«vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/99002-tverdaya-nauchnaya-fantastika-vs-myagkaya&title=\u00ab\u0422\u0432\u0451\u0440\u0434\u0430\u044f\u00bb \u043d\u0430\u0443\u0447\u043d\u0430\u044f \u0444\u0430\u043d\u0442\u0430\u0441\u0442\u0438\u043a\u0430 vs \u00ab\u041c\u044f\u0433\u043a\u0430\u044f\u00bb»,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/99002-tverdaya-nauchnaya-fantastika-vs-myagkaya»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/99002-tverdaya-nauchnaya-fantastika-vs-myagkaya&text=\u00ab\u0422\u0432\u0451\u0440\u0434\u0430\u044f\u00bb \u043d\u0430\u0443\u0447\u043d\u0430\u044f \u0444\u0430\u043d\u0442\u0430\u0441\u0442\u0438\u043a\u0430 vs \u00ab\u041c\u044f\u0433\u043a\u0430\u044f\u00bb»,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/dtf.
12 177 просмотров
В мире научной фантастики можно найти всё: от «Звёздных Войн» до «Аннигилации» — и все они будут представителями «твёрдого» или «мягкого» сайфая. Хоть два этих термина и были придуманы в 1950-м году (примечание от Спойлерофоба: второй всё же только в 1970-х) для классификации литературных произведений, они хорошо подходят и для фильмов.
К категории «твёрдой» научной фантастики относятся те фильмы, которые основываются на реальную науку и изобретения или на то, что реально спрогнозировать на условное ближайшее будущее. Жёсткий сайфай берёт то, что есть в реальности и стилизует. Даже роботы из фильмов этой категории (HAL из «2001: Космическая Одиссея» или TARS из «Интерстеллар») спроектированы и описаны, как машины или механизмы, а не антропоморфные механические существа.
Упомянутый очеловеченный типаж часто появляется как раз в «мягкой» научной фантастике — типаже фильмов, которые развивают этот жанр через более фантастическую линзу. В этой категории сброшены все оковы реальности и воображению позволено неистово буйствовать, так как надежды на любую достоверность практически нет.
Неудивительно, что всё научно-фантастическое кино можно разделить на две этих категории. В конце концов, всё началось ещё с Жоржа Мельеса и его «Путешествия на Луну» в 1902 году. За почти 120 лет, прошедших с момента выхода этой картины, фантастика и кино стали неразрывной парой, которая породила обширный каталог наименований, изобилующий таким разнообразием, что он просто не уместится в один ящик.
Как мы уже знаем, все научно-фантастические относятся к разным категориям. Однако, каким из них стоит отдавать предпочтение? Превосходит ли один поджанр другой? Чтобы ответить на этот вопрос (если это вообще можно сделать), важно для начала разобрать их достоинства, чтобы сравнивать этих «противников» со всеми выложенными козырями.
Что делает научно-фантастический фильм «жёстким»?
«Жёсткая» фантастика не так распространена в кино, как в литературе. Киностудии предпочитают более коммерчески привлекательные и менее рискованные продукты на большую аудиторию, создавая фантастические истории без сильной привязки к науке. Тем не менее, примеров «жёсткого» сайфая всё равно не так мало. Например, упомянутая выше «2001: Космическая Одиссея». Ну или более современный «Марсианин» Ридли Скотта.
«Марсианин» — это история о том, как Мэтт Дэймон в роли Марка Уотни застрял на Марсе и должен выжить только благодаря своей находчивости, смекалке и немного удаче. У него нет ни лазерных пушек, ни телепортов, ни целой эскадры космических кораблей, спешащей на помощь.
Вместо них он использует своё главное оружие и достоинство — интеллект, который, к слову, и сделал его замечательным астронавтом и теперь помогает ему придумывать всё новые и новые способы выжить на красной планете. И все они вполне связаны с реальной наукой или просто реалистичными действиями в такой ситуации.
Даже в финале, когда герою нужно добраться до спасательного челнока, у него нет за спиной реактивного ранца — Марку приходится использоваться кислород из своего же костюма.
Использование же более вымышленных и эффектных инструментов при создании фильма уничтожили бы весь саспенс и идею «Марсианина», ведь в этом фильме создатели в меньшей степени ориентируются на попытки закрыть вопросы чем-то вымышленным, а используют вместо этого правдоподобность.
Подобные аспекты являются неотъемлемой частью «жёсткой» научной фантастики. В частности, в этой категории кинематографа также заметен больший упор в персонажей и их проблемы.
Одно из преимуществ «жёсткого» сайфая с точки зрения производства является меньший бюджет (как правило). Ведь команде не нужно создавать массовые космические сражения, используя компьютерную графику или сложнейшие макеты, кучу визуальных эффектов или делать тех же вымышленных и требовательных к детализации существ.
Приземлённая в этом плане «жёсткая» фантастика более удобна в обращении сюжета и, как уже было сказано, бюджетировании.
Такие режиссёры, как Дункан Джонс и Алекс Гарленд смогли создать ошеломляющие дебютные работы за относительно скромные бюджеты, но сумели выстроить поистине глубокие истории. Речь идёт о «Луне 2112» и «Из Машины», также являющимися представителями hard sci-fi.
Что делает научно-фантастический фильм «мягким»?
На противоположном конце жанра находится «мягкий» сайфай. Повторюсь, у него не такой реалистичный подход, как у собрата по жанру, но он стал идеальным форматом для более развлекательных и эффектных фильмов. Если человеку не хочется погружаться в жизненную рутину ещё и в фильмах, то это, пожалуй, один из лучших типажей кино, в котором реальность и научный подход если и встречаются, то в минимальной или лёгкой форме и уж точно не являются основой истории.
Совершенно новый уровень «софт» фантастика покорила в 1977 году, когда вышел первый фильм вселенной «Звёздные Войны». Все виды творческо-космического волшебства были воплощены в жизнь с беспрецедентным для тех лет уровнем графики, эффектов и дизайна.
Визуальные качества «Звёздных Войн» сделали фильмы франшизы одними из величайших фантастических произведений «мягкого» формата. В них вы найдёте потрясающие образы и захватывающие миры. Да, подобное кино не показывает нам реальных или реалистичных событий, но создаёт новую реальность в самом себе.
Просто взгляните на тот же «Аватар», который является современной квинтэссэнцией «мягкой» фантастики, буквально одурманивающей аудиторию визуальным нектаром.
Зрители по несколько раз пересматривали это творение благодаря трудам Джеймса Кэмерона и его команды, которые смогли заставить инопланетную планету быть чем-то, куда можно попасть прямо из кинотеатров.
Конечно, подобные достижения в том числе связаны и с высокими бюджетами, больше распространёнными среди «мягкой» фантастики. В то время, как «твёрдый» сайфай — это история про небольшой бюджет или инди-финансирование, «мягкий» — удел крупных инвестиций от крупных киностудий. Имея в распоряжении такие финансовые возможности, фильмы «мягкой» категории могут позволить себе создавать такой визуальный ряд и так его детализировать, что зрители буквально теряются во всей этой красоте.
Да, «мягкая» фантастика не так нацелена на высокопарные или философские темы, как «жёсткая», больше акцентируя внимание на визуальный спектакль, но это вовсе не значит, что в ней нет вдумчивого повествования.
Напротив, некоторые из наиболее почитаемых представителей «мягкого» сайфая имеют глубокий резонанс среди аудитории именно благодаря темам и проблемам, поднимаемым в сюжете. Например, «Человек-Паук: Через Вселенные». В этой картине используется очень много отвязанного от научного или более-менее реалистичного подхода, например, альтернативные измерения и супер-герои с паучьими и другими способностями. Однако, всё это используется для рассказа довольно личной истории о взрослении, которая несёт в себе насущную концепцию, согласно которой любой человек — это уникальная личность, способная изменить мир. В таком фильме, как этот, «мягкая» фантастика использует нереалистичность, чтобы глубже рассмотреть персонажей , а не отталкивать их в сторону ради хлеба и зрелищ.
Так что лучше?
По правде говоря, сравнение «жёсткой» научной фантастики и «мягкой» сводится к тому, что они обе хороши, как научно-фантастические фильмы, но только если рассматривать каждый случай отдельно. Sci-fi полнится множеством — тысячами произведений. Не всем из них необходим одинаковый подход.
Сложно представить те же самые «Звёздные войны» с явными элементами «жёсткой» фантастики. Это бы уничтожило тот необходимый эскапизм, который в том числе служит на благо приключениям в далёких-далёких галактиках. То же можно сказать и о других прославленных представителях «мягкой» фантастики, например, «Стражах Галактики» или «Гранях Будущего».
Подобный настрой можно выразить и в отношении «жёсткого» сайфая. Рассказываемые в таком формате смешения сюжеты, пресыщенные элементами «мягкой» фантастики будут плохо работать. Несомненно, подобное в той или иной мере случается. «2001: Космическая Одиссея» с её межпространственными путешествиями среди звёзд, как хороший экземпляр. Однако, в большинстве своём, если фильм находится на территории «жёсткой» фантастики, то старается быть в рамках реалистичности хотя бы одной ногой.
Очевидно, что «жёсткая» фантастика и «мягкая» фантастика сильно отличаются друг от друга во многих отношениях, и уникальные атрибуты каждой из них хорошо подходят для определённых типов историй. Однако, несмотря на перечисленные различия, есть у этих поджанров одно общее.
Лучшие примеры обоих подходов используют научно-фантастический сюжет, который находит отклик у зрителей на личном уровне.
«2001: Космическая Одиссея» — с её интимной историей и поразительной атмосферой. «Человек-Паук: Через Вселенные» — с его великолепной творческой реализацией, используемой для эмоциально-мощного сюжета.
Оба подхода находят тропинки к глубинам человеческой души, оставаясь в рамках научной фантастики.
Ну а я, тот кто переводил и адаптировал этот текст, хочу воспользоваться моментом и сказать, что любить нужно разное кино, а ещё быть сдержанным в отношении вкусов других.
Материал подготовлен на основе оригинальной статьи:
Всем — только приятных просмотров.
Какой сеттинг лучше ? — Вопросы на DTF
Что предпочитаете Фентези или Сай-фай?
Хотел узнать, существует какая-либо статистика по жанрами и визуальному стилю? Если у разработчиков игры есть кор-механика и ей необходимо выбрать визуальный стиль, как делается выбор?
Фентези популярный жанр, но работы в других жанрах бывают более успешными. Настольные игры в жанре Сай-фай выходят не так часто, но процент успешных работ выше чем у того же фентези. Было бы интересно почитать подобную статистику…
Какой сеттинг предпочитаете ?
Современная обстановка
Главное не стиль, а механика . ..
Постапокалиптика
Средневековье
Показать результаты
Переголосовать
Проголосовать
{ «author_name»: «Богдан Гринюк», «author_type»: «self», «tags»: [], «comments»: 81, «likes»: -11, «favorites»: 1, «is_advertisement»: false, «subsite_label»: «ask», «id»: 91513, «is_wide»: true, «is_ugc»: true, «date»: «Mon, 06 Jan 2020 12:27:40 +0300», «is_special»: false }
{«id»:160388,»url»:»https:\/\/dtf.ru\/u\/160388-bogdan-grinyuk»,»name»:»\u0411\u043e\u0433\u0434\u0430\u043d \u0413\u0440\u0438\u043d\u044e\u043a»,»avatar»:»bfe90dae-8354-067c-315f-ab4c19929f87″,»karma»:78,»description»:»»,»isMe»:false,»isPlus»:false,»isVerified»:false,»isSubscribed»:false,»isNotificationsEnabled»:false,»isShowMessengerButton»:false}
{«url»:»https:\/\/booster. osnova.io\/a\/relevant?site=dtf»,»place»:»entry»,»site»:»dtf»,»settings»:{«modes»:{«externalLink»:{«buttonLabels»:[«\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c»,»\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c»,»\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c»,»\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c»,»\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c»,»\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438″]}},»deviceList»:{«desktop»:»\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f»,»smartphone»:»\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b»,»tablet»:»\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b»}},»isModerator»:false}
Еженедельная рассылка
Одно письмо с лучшим за неделю
Проверьте почту
Отправили письмо для подтверждения
Клише жанра. Фантастика. — заметки на полях — LiveJournal
У любого жанра есть набор штампов, которые обязательны и соблюдаются неукоснительно. Вот вам пример: мой любимый жанр — скай-фай, он же — научная фантастика.Как бы ни была прекрасна любая кино- и телефантастика, никуда они не денутся от следующего:
- Любой корабль имеет на борту автоматическое управление, которое непременно проговаривает все действия: «Окна открыты», «двери заблокированы», «до уничтожения корабля осталось пять минут». А, да. Все корабли имеют кнопку самоуничтожения.
- Любой злодей мечтает захватить Землю. Именно Землю. при всем многообразии иных планет, много более развитых, ненависть весь Космос испытывает исключительно к Земле.
- Любой злодей любит поразглагольствовать на тему тщетности бытия выращивания фиников, размножения черепашек и ступеней своей автобиографии прежде, чем убить схваченного главного героя.
- Любой злодей обладает особым суперзлодейским смехом.
- Главного героя и главного злодея непременно что-то связывает (они родственники/коллеги/бывшие друзья и тд)
- Главный герой в одиночку может разворотить целую армию, а потом еще соблазнить красавицу.
- Главный герой не мелочится — если уж спасать, то как минимум — планету. а еще лучше — Галактику.
- Главный герой готов пожертвовать собой всегда, без выходных, праздников и раздумий.
- И вообще, главный герой обладает всеми добродетелями мира.
- 99% инопланетян — это люди с головами/рукам/хвостам разных животных. Остальные 1% — роботы или громадные животные.
- В повествовании непременно присутствуют силовые поля, киборги, лазеры,сверхзвуковые корабли, универсальные переводчики и скафандры.
- Все девушки носят мини-юбки или латексные костюмы и либо являются супербойцами, либо фанатичными влюбленными спутницами главного героя. и само собой, все поголовно — красотки с бюстом не меньше третьего размера.
- Все юноши носят супергеройские костюмы или скафандры. И мускулы у них как у бодибилдеров, а прически — как у Кена.
- Все ученые — гении и безумцы. Они могут из спички, монеты и огурца сделать адронный коллайдер и изобрести сверхоружие из кастрюли и будильника. При этом у них шухер на голове, непременный мятый белый халат и безумный взгляд.
- Если в повествовании присутствует перемещение во времени, то приготовьтесь ко временным парадоксам, встрече с самими собой и знаменитому «эффекту бабочки».
- Если в повествовании есть роботы, готовьтесь к тому, что они восстанут против человечества.
- Если в повествовании есть хороший чувак, не являющийся главным героем, то он непременно погибнет.
- И конечно же, любой фильм заканчивается эпическим поцелуем. Или овациями спасенного мира.
А теперь самое главное.
Если вы посмотрели фантастичесую сагу и там нет всего вышеперечисленного, то:
а) либо вы посмотрели НЕ фантастику
б) либо вы увидели нечто гениальное и срочно обязаны мне сказать, что же это было!:))
10 нереально красивых фантастических фильмов — Wonderzine
Даша Татаркова
На экраны выходит «Высотка» — научно-фантастический фильм с Томом Хиддлстоном в главной роли, экранизация одноимённого романа Джеймса Балларда. Герой Хиддлстона переезжает в футуристичную высотку в 70-х, однако вместо идиллической жизни получает только проблемы на свою голову, оказываясь ввязанным в леденящую душу историю. Эстетский «High Rise» — лишь один из примеров сай-фая, для которого внешнее воплощение играет такую же важную роль, как и сюжет. Мы решили вспомнить ещё десятку невероятно красивых и умных научно-фантастических фильмов, за которые обязательно стоит взяться, если «Космическую одиссею» вы уже посмотрели.
Канонический фильм Тарковского, который кто-то мог видеть в ремейке Содерберга (при всей любви к нему и Джорджу Клуни признаем, что сравняться с оригиналом ему не удалось). Советская экранизация научно-фантастического романа Лема не слишком отступает от текста (правда, вольно интерпретирует концовку) и уж точно сопоставима с ним по глубине затрагиваемых вопросов невыносимой тяжести бытия. Впрочем, сам фантаст терпеть не мог экранизацию и страшно обругал Тарковского за искажение вложенных смыслов. Суть же осталась неизменна: главный герой, психолог, оказывается во власти разумного океана на планете Солярис, который проникает в самые сокровенные уголки его сознания: то ли пытаясь наладить контакт в образе умершей жены, то ли сводя с ума. Клаустрофобичность и камерность «Соляриса» ничуть не мешает ему впечатлять и визуальностью, и содержанием.
Киберпанк по роману Филипа Дика, как говорится, культовая классика, установившая законы жанра на много лет вперёд (отголоски можно обнаружить, например, в «Призраке в доспехах», о котором чуть позже). Кишащий муравейник у подножия паназиатских высоток, залитых неоном, — одно из самых расхожих клише фантастического фильма, но в 80-х это было свежим решением, противопоставлявшим стерильную тиранию капитализма человечному многообразию низов. Бегущий по лезвию — это бывший полицейский Декард, который охотится за сбежавшими репликантами, андроидами, которых почти невозможно отличить от людей. Его путь под непрекращающимся дождём наполнен символизмом: на деле это поиск самой сути человеческой жизни. Контрастный и мрачный, один из лучших фильмов Ридли Скотта опирается не только на оригинальный роман, но и на наследие Кубрика и нуары.
Фильм Кэтрин Бигелоу, совсем не похожий на её оскароносную военную драму «Повелитель бури». «Странные дни» — фильм двадцатилетней давности о прообразе виртуальной реальности, какую (ну или примерно такую) сейчас можно приобрести за 600 долларов на сайте Oculus Rift. В мире фильма она, правда, умеет побольше: передаёт абсолютно все ощущения, испытываемые человеком, а не только картинку от первого лица. Но в одном Бигелоу точно угадала: используют её, по большей части, как и сейчас — чтобы смотреть порно. Герой Рэйфа Файнса, бывший коп и дилер дисков для аппарата SQUID, бесконечно пересматривает воспоминания своего секса с героиней Джульетт Льюис, пока не берётся за старое и не начинает распутывать преступление. Виртуальный трип сменяется реальными погонями, а заканчивается всё эффектной съёмкой ликующей толпы: для финала устроили настоящий рейв на пятнадцать тысяч человек, которым играл Aphex Twin.
«Призрак в доспехах» для многих в первую очередь аниме-сериал, хотя началось всё с шедевральной анимационной полнометражки и культовой манги. Режиссёр Мамору Осии относился к своему фильму по мотивам одноимённой манги как к большому кино, используя гибкость формата на полную катушку. Наравне с «Акирой» это действительно одно из самых красивых аниме в истории, легко встающих наравне с любым игровым сай-фаем. Режиссёр и главный аниматор задумали смешать традиционную анимацию с компьютерной, только-только набиравшей обороты в девяностых. Однако именно мастерски отрисованные от руки крупные планы, вдохновлённые Гонконгом, делают «Призрак в доспехах» столь уникальным. Вместе с лейтенантом Мотоко Кусанаги и её 9-м отделом зритель отправляется не столько ловить хакера, сколько пускается в размышления о самоидентичности в мире, где люди почти стали машинами.
«Гаттака» — мир, построенный на генетической дискриминации, о которой мы сегодня лишь начинаем задумываться. Как известно, изменение ДНК зародыша не самая однозначная задача, и нельзя просто поправить что-то одно, чтобы получившийся человек вырос здоровым или умным. Однако в антиутопическом мире фильма с Итаном Хоуком и Умой Турман сложности редактирования генома человека давно преодолены. На этом принципе выстроено новое — по сути фашистское — общество, где вся власть и капитал сосредоточены в руках «идеальных» по физическим и психологическим параметрам людей. Герой Хоука, поначалу простой уборщик, пытается хакнуть систему, притворяясь «годным» человеком, чтобы стать астронавтом. «Гаттака» снят настолько же чётко, как и мир, о котором он рассказывает: весь фильм построен на резких контрастах и минималистичных планах. Это ода эффективности и прагматичному дизайну. Как и в «Высотке», здесь тоже важную роль играет эстетика середины прошлого века: многие здания, автомобили и интерьеры были вдохновлены артефактами 50-х и 60-х годов.
Один из лучших фильмов Куарона, для которого эстетическая составляющая всегда остаётся мощным нарративным инструментом (в памяти ещё свежа восхитительная «Гравитация»). Начинается «Дитя человеческое» как постапокалиптический кошмар: в недалёком будущем все женщины на свете потеряли возможность вынашивать и рожать детей; мир, таким образом, стремительно движется к естественному вымиранию. Герой Клайва Оуэна пытается доставить в безопасность каким-то чудом забеременевшую девушку по имени Кии. Блёклая и тёмная картинка не единственный приём, подкрепляющий столь мрачную историю. Здесь Куарон особенно часто бросается визуальными цитатами произведений мирового искусства и вместе с оскароносным оператором Любецки искусно использует глубину кадра, создавая динамичный, отстранённый, но вместе с тем глубоко личный фильм.
Камерные истории вроде «Соляриса» или «Луны» — идеальное поле, чтобы развернуться режиссёру-мыслителю. С одной стороны, можно сделать упор на сильную драматургию, с другой — вбухать все средства в создание одной декорации, зато какой. «Луна», как отчасти и недавний «Марсианин», красив во многом за счёт своей аскетичности. На девственно белом фоне разворачивается история борьбы человека и машины, человека и системы и, в конце концов, человека с самим собой. Сэм Рокуэлл играет астронавта, приглядывающего за горнодобывающей станцией на Луне. Всё его окружение только подчёркивает его одиночество от начала до конца. Режиссёр Дункан Джонс (сын Боуи, между прочим) тем временем перешёл на новый уровень, сняв выходящий совсем скоро «Варкрафт».
Независимое или просто небольшое по размаху научно-фантастическое кино в последнее время особенно удачно экспериментирует с жанром, позволяя ему вырваться из рамок голливудского блокбастера. Невероятно стильные минималистичные монстры из британских «Чужих на районе» (главную роль играет новая звезда «Звёздных войн» Джон Бойега) особенно круто выглядят на фоне бетонного урбанизма и дают фору любым многомиллионным спецэффектам. Новый фильм с Николасом Холтом и Кристен Стюарт «Равные» рассуждает об унифицированном утопическом обществе в декорациях минималистичного модного показа. Но главным в этом ряду, конечно, остаётся фестивальный хит Глейзера трёхлетней давности «Побудь в моей шкуре», снятый на фоне унылых видов Шотландии, по которым рыщет инопланетянка Скарлетт Йоханссон в поисках жертв и понимания человечности.
Шейн Каррут — бывший математик, режиссёр и сценарист, который снял, возможно, самый продуманный (и недоступный для понимания простым смертным) фильм о путешествиях во времени «Детонатор». Его дебют выглядел крайне просто: отчасти чтобы создавать контраст со сложностью временных сюжетных парадоксов, а отчасти потому, что был снят в гараже за копейки. Второй фильм режиссёра вышел почти десять лет спустя, озадачив многих зрителей на мировых фестивалях. «Примесь» — мастерское упражнение в кинематографии, которое похвалил бы сам Терренс Малик. Каррут видит красоту в холодной природе и бытовых мелочах вокруг. С помощью медитативного наблюдения за ними он рассказывает фантастическую историю о паре, которая становится носителем странного паразита, подспудно берущего контроль над их ускользающими жизнями.
Один из главных научно-фантастических успехов последних лет, «Из машины» в равной степени хорош собой и умён. Поначалу происходящее напоминает другой эстетский, но куда менее удачный сай-фай «По ту сторону чёрной радуги»: в стеклянной комнате сидит девушка, за которой наблюдает учёный. Она — андроид, он — её создатель, старательно следящий за тем, чтобы не поддаваться эмоциям и не очеловечивать создание из металла с лицом ангела. В их удалённую от цивилизации лабораторию приезжает новичок, молодой талантливый программист, который думает, что выиграл в лотерею и теперь займётся работой над прорывным искусственным интеллектом. Однако идиллическая отшельническая жизнь в стальных тонах очень скоро сменяется конфликтом, где замешаны неизбежные чувства и их принципиальное отсутствие.
Фотографии: Мосфильм, Warner Bros., 20th Century Fox, Production I.G, Columbia Pictures, Universal Pictures, Sony Pictures Classics, StudioCanal, ERBP
Sci-Fi Shorts: Сборник научно-фантастических фильмов
Продолжительность: 87 мин.
Режиссёр: Стиан Хафстад, Оскар Бернасер, Бичер Рейнинг, Марк-Анри Булье, Федерико Хеллер, Алексей Марфин, Ольга Осорио, Хавьер Валенсуэла
Производство: США, Испания, Аргентина, Франция, Великобритания, Гонконг
Сборник научно-фантастических короткометражных фильмов Sci-Fi Shorts в прокате КАРО — с 18 мая.
8 научно-фантастических фильмов с разных ракурсов и в разной тональности рассказывают о более или менее далеком будущем, в котором виртуальное и реальное, живое и механическое, космическое и земное взаимодействуют все чаще и все труднее отделимы друг от друга.
Фестиваль проходит в более чем 100 городах мира на 4 континентах. Из почти тысячи работ, отправленных на конкурс, были выбраны 8 самых лучших фильмов, которые станут настоящим подарком для любителей Стэнли Кубрика, Ридли Скотта, Стивена Спилберга, Джорджа Лукаса, Спайка Джонза и сай-фай хитов всех времен и народов «Назад в будущее», «Автостопом по галактике», «Звездные воин» и «Матрица»!
Удивительное – рядом. Невозможное – возможно. Граница между фантастикой и реальностью – прозрачна. Наша земная жизнь может быть такой же причудливой и загадочной, как дальний космос, куда заглядывал Артур Кларк, великий писатель-фантаст и один из героев новой программы sc-fi-фильмов. Воображение, которое меняет мир, буйство виртуальных технологий, эксперименты с геномом – всё это приметы нашей повседневности, чистая правда, которую лучшие молодые режиссеры мира лишь чуть-чуть дополняют, превращая в ошеломляющие сказки разных форматов – романтическую комедию, фэнтэзи, антиутопию или триллер. Вот только путешествия во времени всё ещё остаются чистой фантастикой. Впрочем, кто знает: поживем – увидим.
«Украденная фантазия» (Imaginapped)
Стиан Хафстад, США, 2015; 14″
У Оливии, как у всякого порядочного ребенка, есть бесценный воображаемый друг. Только дети XXI века обзаводятся не простыми, а особыми друзьями – супергероями. Для Оливии это – мастер света Фрейр, завидный товарищ, которого не прочь позаимствовать некоторые наглые мальчишки. Но друзей не продашь и не купишь, и, конечно, девочка не собирается делить Фрейра ни с кем. Тогда завистники идут на преступление: бедная Оливия не подозревала, насколько коварны могут быть её ровесники-сладкоежки. И как опасны могут быть супергерои, пришедшие с темной стороны Силы…
Короткий и бесшабашный вариант «Мстителей», бойкий комикс для несовершеннолетних, своим игривым стилем напоминающий разыгранный детьми гангстерский мюзикл «Багси Мэлоун» с маленькой Джоди Фостер в главной роли.
Интересные факты:
- Исполнительница главной роли Уна Лоуренс играла Матильду на Бродвее, дочь Джейка Джилленхола в фильме “Левша”, а также в предстоящем фильме от Дисней “Дракон Пита”.
- Сосед Оливии по фильму, Оувен Джадж, играл молодого мистер Фантастика в голливудском блокбастере “Фантастическая четверка”.
- Автор сценария, режиссер фильма — норвежская звезда YouTube, стоящий за успехом канала PistolShrimps с более чем 430 000 подписчиков и 150 миллионов онлайн-просмотров.
«Аполлон 81» (Apolo 81)
Оскар Бернасер, Испания, 2015; 12″
Аполлон81 входит в, на первый взгляд, нормальный бар… Он бросает кости и выбирает своего соперника: Шляпку_Любви, легендарную и коварную. Игра начинается. У каждого игрока свои карты и свои секреты. Шляпка, эксперт топ-уровня, уверена, что обязательно выиграет. Справится ли Аполлон?
Чудик в красной куртке приходит в бар с вечной целью любого половозрелого мужчины – познакомиться с красивой девушкой. Вот только та любовная игра, которую затевает этот парень с игральными костями в руках и странным прозвищем Аполлон 81, не похожа на заурядный флирт. Здесь не просто знакомство, но азартная схватка двух чемпионов, использующих для выяснения интимных отношений магические карты…
Почти революционное новое слово в набившем оскомину жанре романтической комедии. История о парне, который пошел на всё, чтобы добиться от девушки признания в любви, звучит нереально оригинально (да еще и с фирменным испанским драйвом, придающим фильму сходство с Педро Альмодоваром). Как фраза «я тебя люблю» – знакома всем, но не способна надоесть; каждый раз – как в первый раз.
«Бесполезный карандаш» (A Pointless Pencil)
Бичер Рейнинг, США, 2015; 10″
Фантастическая комедия о ординарном офисном работнике, который должен принять участие в игре на лучшую фантазию. Его цель - выиграть карандаш, которого он отчаянно жаждет, чтобы дополнить в свою коллекцию.
Гэри – скромный сотрудник кабельной телесети Sky, у которого есть одна пламенная страсть – коллекционные карандаши. Сегодня явно не его день – едва Гэри собрался пополнить своё собрание новой покупкой, как босс возжелал непременно видеть его на тренинге. Что за дурацкая затея – демонстрировать фантазию на публике? И если бы босс (Гэри Мур, «Карточный домик») знал, к чему приведут затеянные им игры воображения…
Фантасмагорическая комедия о корпоративном духе и одиночке, чьи мысли, однажды материализовавшись, делают из скучного офисного житья-бытья веселую карусель.
«Джульетта» (Juliet)
Марк-Анри Булье, Франция, 2015; 12″
В недалеком будущем, компания “SEED” представляет широкой общественности ДЖУЛЬЕТТУ 1, первое поколение синтетических андроидов для работы и дома. Однако, технология эволюционирует и выходят новые и новые версии, человечеству становится все сложнее найти свое место в этом мире….
Безымянный клерк, который не живет, а существует в бесконечной рутине дней, от звонка будильника до звона льда в вечернем стакане виски, – один из миллионов страдающих от одиночества мужчин. Но мир должен измениться, когда компания Seed создает идеальную женщину Джульетту. «Проще, чем человек» – вот слоган рекламной кампании этого достижения робототехники. Однако наука не стоит на месте, и на смену Джульетте первого поколения приходят более продвинутые модификаци…
Затейливо придуманный маленький шедевр, в 12 минут которого помещается уйма тем: это и хлесткая социальная сатира – казалось бы, невинное и, в общем, полезное изобретение запускает каскад политических битв, кладя конец стабильности. И ехидное гендерное высказывание, высмеивающее поведенческие стереотипы – как похожа на мечту всегда довольная и на всё согласная красавица. И антиутопия о закате человечества. Впрочем, шанс на оптимизм у нас есть, хотя вряд ли он был запланирован авторами. В одном из эпизодов в кадре возникает российский телеканал, где новость о рождении Джульетты идет под заголовком «Машина любви», а ниже бегущей строкой сообщается, что «заложники, сохраненные в Австралии, были выпущены в утре». Фразу определенно переводили роботы – ждать от таких мирового господства пока рановато.
«Зловещая долина» (Uncanny Valley)
Федерико Хеллер, Аргентина, 2015; 9″
В недалеком и мрачном будущем все известные науке наркотики заменит новый – виртуальная стрелялка, для которой уже не понадобятся посредники-приставки, всё будет транслироваться непосредственно в мозг. Трип по виртуальным реальностям – отменное приключение. Но оно становится отвратительным кошмаром, когда игра приобретает чрезмерное сходство с настоящими военными действиями…
Названием для пацифистской сюрреалистической фантасмагории стал научный термин, введенный японским ученым Масахиро Мори, обнаружившим, что роботы, слишком похожие на людей, вызывают у нас парадоксальную реакцию дискомфорта и страха.
«Голубоглазая я» (Blue-Eyed Me)
Алексей Марфин, Великобритания – Гонконг, 2015; 7″
Мария не случайно называет свою аквариумную рыбку ребенком: это существо было создано из ДНК хозяйки. Заглядывая в её бездонные голубые глаза, женщина чувствует, будто смотрит в саму себя – и наслаждается своей уникальностью. Проблема в том, что изобретателям и контрабандистам из стран третьего мира нет никакого дела до цивилизованных «авторских прав», и очень скоро оригинал будет растиражирован на миллиарды копий…
Миниатюрное по форме и бездонное по содержанию киносочинение в трех главах – о новом мировом порядке.
«Рестарт» (reStart)
Ольга Осорио, Испания, 2015; 15″
Андреа в ловушке временного цикла. Что делать и как вырваться из этого замкнутого бесконечного круга?!
В 2015 компания reStart провела первые тестовые путешествия во времени с участием людей. Через 4 года правительство наложило на эти эксперименты запрет, что не остановило дельцов, продолживших работу нелегально. И не брезгуя никакими методами, включая похищение подопытных экземпляров. Одной из жертв стала Андреа, заточенная в смахивающий на тюремный каземат бункер. Сможет ли она вырваться на свободу – и из туго затянутой временой петли тоже?
Философский триллер с живописной картинкой и гипнотическим сюжетом.
«Третий закон Кларка» (La tercera ley de Clarke; Clarke’s Third Law)
Хавьер Валенсуэла, Испания, 2014; 7”
Погружение в жизнь Артура Кларка, писателя и соавтора фильма «2001: Космическая Одиссея» в его поисках внеземной цивилизации.
В 1920 году Артур Чарльз Кларк – будущий создатель эпохального романа «2001: Космическая одиссея» – был мальчишкой, рассматривающим звездное небо в телескоп. В 1941-м – лейтенантом, проходившим службу в Королевских ВВС. В 1956-м он занимался дайвингом на Цейлоне – но во все времена и во всех обстоятельствах Кларк был одержим одним вопросом: суждено ли нам когда-нибудь повидаться с пришельцами?
Одна из самых необычных кинобиографий реального человека. Верность фактам не ограничивает фантазию авторов: история, начинающаяся в 1920-е, завершится в 2050-м году.
Где и как снимали фильм «Спутник»
Около пяти лет назад режиссеру Егору Абраменко пришла в голову идея снять фильм о неком оказавшемся на Земле пришельце, которому бы группа людей давала отпор в замкнутом пространстве. Со словами «давай сделаем русского ЧУЖОГО» Абраменко пришел к продюсеру Илье Стюарту и получил одобрение. Так началась разработка проекта – короткометражного фильма под названием «Пассажир».
«Естественно, мы все время обсуждали разные идеи полных метров, и было желание вместе реализовать дебют Егора, − рассказывает Илья Стюарт. − Ему было важно для начала снять короткометражку, и эта идея в итоге эволюционировала в съемки так называемого proof of concept. Это была попытка доказать, в первую очередь самим себе, что мы готовы к полнометражному кино и что выбранная концепция и жанр работают. И это действительно оказалось так: фильм «Пассажир» пригласили на «Кинотавр», а далее мы уже соединились с нашими партнерами из компаний «Водород» и Art Pictures и решительно приступили к разработке оригинального полного метра».
«Короткометражка «Пассажир» произвела на нас сильное впечатление, – говорят продюсеры Александр Андрющенко и Михаил Врубель. − Мы сразу поняли, что за этой работой стоит что-то очень интересное с точки зрения режиссуры, с точки зрения сюжета и с точки зрения жанра. Мы в этом жанре ранее не работали. Это новая для нас территория и, что еще важнее, новая для нашего зрителя. Конечно, хотелось попробовать. Сначала хотели хоррор делать, но в процессе пришли к пониманию, что это сай-фай-триллер или даже сай-фай-драма, так как внутри сюжета много психологизма».
«Первый драфт сценария мы делали с Олегом Маловичко, – вспоминает режиссер Егор Абраменко. – И он был в стиле классического survival-хоррора, больше напоминал советского ЧУЖОГО, где история была наполнена саспенсом, тревогой, хоррор-элементами». «Было бы глупо открещиваться от влияния ЧУЖИХ, оно на поверхности, – говорит Олег Маловичко. – Но мы не копировали сюжетную архитектуру и даже не слишком близки с этой историей идейно. Для меня важнее было не противостояние по линии «человек – космос» или «человек – другой», а рассмотрение уникального конфликта, в котором другой – это ты сам. В этом смысле, мне кажется, наша история ближе к ОСТРОВУ ПРОКЛЯТЫХ, чем к вселенной Ганса Рудольфа Гигера и Ридли Скотта, если задаться целью искать аналоги».
Затем к процессу работы над сценарием подключился Андрей Золотарев. «Думаю, после трейлера трудно отделаться от мысли, что это напоминает ЧУЖОГО. Я очень люблю этот цикл и особенно теплые чувства испытываю к ПРОМЕТЕЮ. Но все же надеюсь, что нам удалось сказать что-то новое в этом жанре, – поясняет сценарист. – Как и любая хорошая фантастика, это история не о твари, а о людях и их способности (или неспособности) противостоять саморазрушению».
Работа над сценарием заняла много времени. После того, как он был готов, начался поиск визуальной составляющей картины. Режиссер Егор Абраменко, оператор-постановщик Максим Жуков, художник-постановщик Мария Славина и художник по костюмам Ульяна Полянская проводили регулярные встречи, на которых анализировали эпоху начала и середины 80-х годов, изучали альбомы по архитектуре того времени, смотрели вместе фильмы о том времени, пытаясь найти в них референсы и вдохновение.
«Для нас было важно сохранить историческую правду и действительность, но сместить фокус зрителя, показать какие-то возможные элементы в архитектуре, в костюмах, в текстурах, фактурах, которые до этого они не видели. Немножко разрушить это привычное лубочное восприятие Советского Союза», – рассказывает Егор Абраменко. Натуру поначалу искали в Санкт-Петербурге. «Там было очень много классных объектов, которые прекрасно сохранились, – продолжает режиссер. − Но вместе их собрать было очень трудно: то есть нам пришлось бы в одном месте снимать стену, в другом – коридор, в третьем – еще что-то».
В результате съемки фильма прошли в Москве зимой 2018-2019 годов. Большая часть сцен снималась в Институт биоорганической химии имени М. М. Шемякина и Ю. А. Овчинникова РАН (ИБХ РАН), основанном в 1959-м. Это уникальное здание, предназначенное для многофункциональных научно-исследовательских работ. Оно стало отличной декорацией для съемок, создав аутентичную атмосферу времени и обстановки, в которой развиваются события СПУТНИКА.
«ИБХ РАН уникален еще тем, что его построили в очень передовом стиле для Советского Союза, − говорит художник-постановщик Мария Славина. − Там какие-то невероятные, дорогие материалы отделки − от пола до стен и потолков. Интересный свет. Ковровые покрытия в библиотеке, мебель. И все это сохранилось в очень хорошем состоянии. Там даже до сих пор висят камеры наружного видеонаблюдения 80-х годов».
Почти вся секретная военно-научная база, в стенах которой происходит действие фильма, снималась там − там «нашли» лабораторную комнату, медицинский блок, где исследуют космонавта Вешнякова, комнату наблюдения охраны с мониторами и пультом управления. Художники-постановщики, художники по костюму и гриму до мельчайших подробностей воссоздали стилистику времени советского брутализма. В воссоздании эпохи авторам также помогал коллекционер старой советской электронной техники. Он предоставил съемочной группе компьютеры, мониторы, видеокамеры и многое другое.
Стеклянная комната, где спит герой Петра Федорова, была построена в павильоне. «Это была одна из самых сложных декораций, – признается Мария Славина. – На сорок процентов и внутри, и снаружи эта комната состоит из отражающих стекол, которые работают практически как зеркала. И это стало большой головной болью для оператора Максима Жукова и его группы. На съемки все приходили в черной одежде, чтобы даже если кто-то отразится в стекле, это было не так критично. Но, как всегда, находился кто-то один, кто надевал ярко-розовую футболку. С этим приходилось бороться».
Не менее кропотливой была и работа над костюмами. Защитный скафандр главной героини был полностью выполнен по эскизу художника по костюмам Ульяны Полянской. А скафандры космонавтов изготавливались в точной копии с настоящих аварийно-спасательных костюмов для экипажа корабля «Союз» «Сокол-КВ2», но по облегченной технологии, чтобы артистам в них было удобно существовать на съемочной площадке. Использовались даже реальные скафандры, но только в сцене внутри капсулы.
Разрабатывая форму военных, художники придумали некое подразделение, которое могло бы заниматься вопросами контактов с внеземной цивилизацией. «Мы допустили в военной форме некую стилизацию, уместную жанру, – говорит Ульяна Полянская. − Был придуман по поставленной задаче художником-графиком дизайн нарукавных шевронов. Мною были разработаны бронежилеты. Все материалы и ткани тщательно подбирались по фактуре и цвету. У меня была отличная команда из ассистентов, портных, бутафоров и фактуровщика, благодаря которым удалось осуществить все задуманное. Это была слаженная работа».
Была на съемках и большая декорация космического корабля. Она состояла из двух частей. Первую, экстерьерную, строили для сцены приземления космонавтов. Вторую, интерьерную, − для съемок сцен в космосе. Бутафоры очень тщательно следили за аутентичностью, в точности повторяя даже шрифты на кнопках пульта управления.
За компьютерную графику в картине отвечает компания Main Road|Post, которой удалось вместе с создателями фильма придумать и разработать уникальный образ инопланетного чудовища, отталкивались от различных животных, насекомых и паразитов. Работой со звуком и саунд-дизайном в фильме занималась компания Flysound, которая разработала и создала голос и звучание пришельца.
Еще больше интересного в нашем официальном канале в Telegram
Подписывайтесь на наш канал на Яндекс.Дзен
24.04.2020 Автор: Артур Чачелов
Различные типы научно-фантастических фильмов
В этой статье мы разберем жанры научной фантастики и посмотрим, как вы можете научиться создавать свои собственные приключенческие научно-фантастические фильмы.
С самых ранних итераций искусство отражало восхищение человечества будущим и неизведанным. Сегодня ничем не отличается, особенно в кино, и один жанр действительно захватывает наше воображение — научная фантастика.
Возвышаясь к эпохе немого кино, с классической спекулятивной научной фантастикой Путешествие на Луну Жоржа Мельеса (1902), жанр научной фантастики (или научной фантастики) был основным продуктом кинематографа.
Итак, если вы хотите исследовать звезды с помощью собственного научно-фантастического проекта, давайте рассмотрим некоторые из различных поджанров и то, как вы можете применить их образы в своих собственных историях. (А если вам нужна дополнительная информация о жанре и поджанре , вот краткое руководство по теории жанра).
Космические путешествия
Космические путешествия — одно из самых распространенных научно-фантастических путешествий. Изображение взято с Moon (Sony Pictures).
В то время как этот первый поджанр представляет собой своего рода мешанину из нескольких элементов научной фантастики, прототипная концепция проекта научно-фантастического фильма включает в себя своего рода простую науку — и чаще всего — космические путешествия.
От Star Trek до Star Wars до Battlestar Galactica (и всех промежуточных грабежей), научная фантастика наслаждается великой историей фильмов и телевидения, исследуя галактику на футуристических космических кораблях. Однако то, что это изношенная территория, не означает, что она по-прежнему не является плодородной творческой почвой для начинающих кинематографистов.
Для каждого крупного крупнобюджетного блокбастера о космических путешествиях, такого как Interstellar , Ad Astra, или Star Wars: The Rise of Skywalker , мы также видели множество среднебюджетных хитов и низкобюджетных инди, таких как High Life , Moon и выдающийся SXSW Prospect , которые создают столь же захватывающие истории с удивительно умными и хорошо сшитыми костюмами, декорациями и сценами космических путешествий.
Путешествие во времени
Научная фантастика о путешествиях во времени была популярна на протяжении всей истории кино. Изображение с Назад в будущее (универсальный).
Подобно науке и космическим путешествиям, научная фантастика имеет долгую историю изучения концепции путешествий во времени. От Doctor Who до Back to the Future до Twelve Monkeys научная фантастика о путешествиях во времени может быть либо хардкорным исследованием путешествий во времени как теорией ( à la Looper ), либо просто сюжетным устройством, которое поможет далее другие жанровые тропы и сюжетные моменты ( а ля Отличное приключение Билла и Теда ).
Возможно, даже больше, чем космические путешествия, путешествия во времени являются одним из наиболее доступных поджанров научной фантастики для независимых кинематографистов и для проектов с небольшим бюджетом. Да, известные блокбастеры, такие как « Мстители: Финал », можно считать научно-фантастическими фильмами о путешествиях во времени, как и отмеченный наградой Сандэнс Primer , который создатели фильма сделали менее чем за 7000 долларов.
Церебральные науки
Церебральная фантастика исследует неуловимую идею путешествия разума.Изображение предоставлено The Matrix (Warner Bros).
Путешествие человеческого разума, даже более абстрактное, чем пространство или путешествия во времени, уже давно привлекает публику в области научной фантастики. И нет более подходящего средства для исследования этих странных связей между реальностью и фантазией, чем фильм. От всей концепции Матрица до странных фантастических пейзажей Вечное сияние чистого разума , научно-фантастический фильм предлагает богатые традиции кинематографистам, достаточно творческим, чтобы исследовать его новыми и захватывающими способами.
Фильмы о роботах и монстрах
Научная фантастика о роботах посвящена идее человека против мерзости. Изображение взято с Transformers (Dreamworks).
Итак, здесь мы объединяем несколько поджанров, но не зря, потому что научная фантастика о роботах часто является частью очень многих других поджанров. Тем не менее, для каждого тропа, который дает нам что-то вроде Transformers , он также имеет общие корни с основными элементами научной фантастики о монстрах из The Beast from 20,000 Fathoms , Park Jurassic, или Godzilla .
Нельзя сказать, что каждый фильм с роботом или андроидом — это повествование о человеке против монстра, но, вообще говоря, при создании мира с какой-то мерзостью финал научно-фантастического поджанра обычно представляет собой схватку между человеком и зверь — как Терминатор или монстр Cloverfield .
Бедствие и вторжение инопланетян
В научной фантастике о вторжении инопланетян исследуются неопределенные намерения инопланетной жизни. Изображение через Arrival (Paramount).
Наконец, еще один поджанр — это катастрофа и инопланетное вторжение-катастрофа. Хрестоматийным примером классической катастрофы вторжения инопланетян могут быть несколько итераций The War of the Worlds . Однако из Mars Attacks! От до S tarship Troopers до Прибытие , поджанр трансформировался с годами, чтобы исследовать множество различных версий и нюансов.
Итак, если вы готовы приступить к работе, воспользуйтесь некоторыми из наших бесплатных ресурсов для создания научно-фантастических фильмов и приступайте к работе!
Изображение на обложке предоставлено Star Film Company.
Для получения дополнительных сведений и ресурсов для исследования жанров и создания научно-фантастических фильмов ознакомьтесь с некоторыми из статей ниже.
Изучение будущего за пределами «Неона и нуара» в киберпанке — Кварц
«Киберпанк» поразительно долгое время оставался образцом будущего — рассказу Брюса Бетке с таким именем 35 лет, а «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта был выпущен в 1982 году. Нам нужны новые слова для того, что будет дальше.
Итак, я задал вопрос в Твиттере, попросив фанатов, авторов и футуристов, которых я знаю, поделиться тем, что они видели в спекулятивных статьях по всему миру и (часто) за пределами англосферы.Эти видения, в конечном счете, являются отражением того, куда, по мнению людей, сейчас движется мир, и киберпанк — не единственное видение, которое мир может предложить — более того, оно никогда не было единственным.
Какие микрожанры набирают обороты, и какие тенденции и темы лучше всего описывают то, как создатели представляют себе будущее? Вот девять предложений.
1. Китайская научная фантастика и Чаохуань, «ультра-нереальное»
За последние пять лет или около того волна китайской письменности достигла англосферы — в значительной степени благодаря безупречным переводам Кен Лю — и имеет получил множество крупных наград в жанре.
Но почему китайские и тайваньские авторы пишут научную фантастику и почему это так популярно? «Реалистическая литература часто не успевает за темпами перемен, которые переживает Китай, — пишет Алек Эш, писатель, живущий в Пекине, в New York Review of Books. В статье для New England Review за 2016 год писатель Нин Кен соглашается: «Как будто время в Китае сжалось».
Нин вводит термин чаохуань, или «ультра-нереальный», в той же статье (доступной на Литуб под заголовком «Современный Китай настолько безумен, что ему нужен новый литературный жанр»).Он описывает чаохуань как китайское ускорение латиноамериканского магического реализма: чаохуань стремится запечатлеть китайскую действительность, которая зачастую более странна, чем вымысел, и в которой «нет ничего, чего вы не сможете добиться, если будете обладать властью».
Chaohuan имеет четыре характеристики:
— Он затрагивает настоящее и «социальные вопросы, которые являются самыми горячими темами популярного обсуждения в настоящий момент».
— «Это философски спекулятивно», избегая прямой критики нынешней ситуации в Китае и вместо этого торгуя парадоксами и неопределенностью.
— Он «имеет качество басни или аллегории», потому что «один из способов дать художественной литературе свободу — сохранить ее« сказочное »качество».
— Форма идет на риск: сверхъестественное — это «сложная точка зрения», и это должно быть отражено в типе письма, которое оно производит.
Западный англоязычный читатель может заметить некоторую косвенность этих принципов. Это политически необходимо. Как отмечает Исаак Стоун Фиш в статье «Внешняя политика» об апокалиптической фантастике, «в Китае это слишком чувствительно для коммунистической партии, чтобы подвергать ее даже косвенной критике.Он цитирует автора Лю Цисинь, который говорит ему, что «разрушать мир — это нормально». С другой стороны, разрушение Китая — это не так.
Это не означает, что чаохуань боится провокаций. Как утверждает Эш в «Нью-Йорк Ревью оф Букс»:
Новая научная фантастика сейчас во многих отношениях является наиболее язвительным способом социальных и политических комментариев в Китае. Издавна высмеиваемый и маргинализируемый литературным истеблишментом Китая, он ускользнул от цензоров, которые так строго следят за реалистической фантастикой.И хотя большая часть этого жанра остается развлечением для бегства от действительности для излишка нации студентов инженерных специальностей, его литературные практики вернули себе место в авангарде национального самоанализа Китая. Они используют его как троянского коня, чтобы скрыто скрывать истину, предлагая не доставляющие удовольствия бромиды, а искаженные представления о том, во что превратился современный Китай.
Pixabay
Что читать
Хан Сун, 2066: Красная звезда над Америкой (2000)
Хан Сон, журналист информационного агентства Синьхуа, как известно, сказал, что статьи, которые он пишет днем они более «научно-фантастические», чем научная фантастика, которую он пишет ночью — очень хаохуанский подход.В 2066 году в синоцентрическом мире делегация игроков в го посещает хаотичную и рушащуюся Америку, потрясенную террористической атакой на Всемирный торговый центр. Любые параллели с Культурной революцией 100 лет назад достаточно тонки, чтобы их можно было отрицать.
Лю Цысинь, Проблема трех тел (2008 г., первое английское издание 2014 г.)
Поистине эпично — бывший президент США Барак Обама сказал, что это «интересно читать, отчасти из-за моих повседневных проблем. с Конгрессом кажутся довольно мелочными.Действие книги происходит во время Культурной революции, в книге рассказывается об астрофизике Е Вэньцзе, который в отчаянии из-за состояния мира приглашает инопланетян на Землю, чтобы исправить хаос, посеянный человечеством. Все идет так хорошо, как и следовало ожидать.
Hao Jingfang, Folding Beijing (2012, английское издание 2015)
Jingfang выиграл премию Hugo Award за лучшую новеллетку 2016 года, описав город, настолько переполненный, что люди делятся на три класса, смешивание которых строго запрещено.Любое сходство с экономической поляризацией в современном Пекине и т. Д.
2. Афрофутуризм
Жанр никоим образом не нов, но после ревущего успеха Black Panther (2018), тем не менее, это существенное воображаемое, чтобы выделить его.
Подобно китайской научной фантастике, упомянутой выше, афрофутуризм представляет собой совершенно новый центр притяжения для спекулятивной фантастики, вдали от белого англоцентризма традиционной научной фантастики и большей части киберпанка. В общих чертах это можно охарактеризовать как представление о том, что «в будущем есть черные люди», как выразилась Флоренс Окой в серии статей об афрофутуризме How We Get To Next в 2016 году, но есть определенные выводы о том, что это будущее, построенное на другой культурной территории. чем наше настоящее.Эти миры сосредоточен на африканском и диаспорные истории, культуре и космологии. Многие писатели (не в последнюю очередь мать жанра, Октавия Батлер) исследуют контр-истории и смешивают научную фантастику с фэнтези, чтобы создать новое воображаемое будущее — не только для черной жизни сегодня, но и для жизни каждого.
В 2013 году Алондра Нельсон и Рейнальдо Андерсон попытались продвинуть определение жанра в «Афрофутуризм 2.0». В «Манифесте спекулятивного искусства черных», отобранном на Next в январе 2016 года, Андерсон написал:
Чернокожие ученые, художники и активисты, смотрящие в будущее, не только заявляют о своем праве рассказывать свои истории, но и критиковать их. Европейский / американский класс белых дигератов, представляющих свои рассказы о других, прошлом, настоящем и будущем, и бросающих вызов своему предполагаемому авторитету как единственные интерпретаторы черных жизней и черных будущего.
Афрофутуризм 2.0 выходит далеко за рамки художественной литературы и становится способом взглянуть на науку и научные исследования — как в собственном крупном исследовании Нельсона, посвященном индустрии генетического тестирования, Социальная жизнь ДНК: раса, восстановление и примирение после генома. Это также способ изучения цифровых гуманитарных наук, критической теории и эстетики. Афрофутуризм и его африканистские проявления «пересекаются вокруг спекулятивного и спроектированного и взаимодействуют между собой на стыке технологий и этики».
В феврале 2016 года журнал How We Get To Next опубликовал на эту тему целый месяц статей, поэтому обратите внимание на них, особенно на список чтения и список музыки Флоренс Окойе.Если говорить просто о художественной литературе, вот три книги, которые заслуживают вашего внимания.
Marvel
Ваканда в «Черной пантере» Marvel.Что читать
Н. К. Джемисин, Пятый сезон (2015)
Джемисин выиграл три выдающихся премии Hugo Awards и в процессе изменил облик научно-фантастического истеблишмента. Начните с Пятый сезон , действие которого происходит на суперконтиненте под названием «Тишина», который переживает «сезон» катастрофического изменения климата.В приветственной речи Хьюго Джемисин в 2018 году она сказала: «Для некоторых из нас всегда было тяжело, и я написала трилогию Broken Earth , чтобы рассказать об этой борьбе и о том, что нужно, чтобы жить, не говоря уже о процветании, в этой борьбе. мир, который, кажется, полон решимости сломить тебя ».
Платок Ниси, Дом фильтров (2008)
Сборник из четырнадцати коротких рассказов, переплетающихся с будущим и баснями, африканских богов-обманщиков и колониального экстракционизма, драконов и космических путешествий.Урсула К. Ле Гуин похвалила коллекцию, в которой «от экзотической барочной сложности« В хижинах Аджалы »до абсолютной сказочной чистоты« Бусины Ку »».
Nnedi Okorafor, Who Боится смерти (2010)
Онесонву — молодая женщина из угнетенного племени Океке в африканском мире Сахары. Ее отвергли ее люди за то, что она была ребенком изнасилования, но по мере того, как она вырастет в своих силах колдуньи и духовного путешественника, борьба с природой, традициями, историей и любовью спасет не только ее жизнь, но и ее народ. .Окорафор выиграл премию World Fantasy Award за этот роман, и Джордж Р. Мартин выбрал его для сериала HBO.
3. Футуризм Персидского залива
Хрустящая, спорная концепция, относящаяся к эстетике «гиперразвития» архитектуры в регионе (« Blade Runner фантазии нефтяных принцев», как выразилась Натали Олах в статье Vice 2014 года. ) и критика того же.
В статье для Dazed в 2012 году художники София Аль-Мария и Фатима Аль Кадири описывают, как возникают «темы и идеи футуризма Персидского залива: изоляция людей с помощью технологий, богатства и реакционного ислама, разъедающие элементы консьюмеризма на душе. и промышленность на Земле, стирание истории из нашей памяти и нашего окружения и, наконец, наше головокружительное коллективное прибытие в будущее, к которому никто не был готов.Собственные работы Аль-Марии и Аль Кадири пронизаны образами торговых центров, спутникового телевидения и видеоигр — вещей подростковой жизни, мира, видимого через экран, всегда опосредованного.
Подобно паровозу, музыкальный жанр середины 2010-х годов также ассоциируется с Аль Кадири, футуризм Персидского залива имеет двойственные отношения с гиперкапитализмом — он до некоторой степени пародирует его, но, в конечном итоге, просто завораживает. Писатель и критик Рахель Айма, которая предпочитает термин «футуризм Халиджи», подчеркивая его арабский характер, критикует его за это:
Футуризм Персидского залива не предлагает новых образов, которые могли бы вытеснить гегемонистов у власти — вместо этого возводя леса для воспроизведения несправедливости , структурная деградация и расовые стирания современности.Что касается этнофутуризма, кажется, что чего-то не хватает. Где тоска, перемещение, невозможность возврата? Где афганцы, филиппинцы, индийцы, иранцы, сомалийцы, пакистанцы, бангладешцы, иракцы и все другие арабы, не принадлежащие к халиджи, все они связаны в одно патологизированное коричневое тело? [. . .] По сути, футуризм Персидского залива — это «футуризм плюс перемены», весь завернутый в то, что друг назвал «летающими силовыми полями неоарабства». [. . .] Как может быть фантастика без социальной справедливости?
Что потреблять
Футуризм Персидского залива на самом деле не создает романов как таковых.Вместо этого посетите:
София Аль-Мария, Взгляд научной фантастики Вахаби (2008)
Книга вышла ограниченным тиражом, но видео и эссе все еще доступны на scifiwahabi.blogspot.com, и их можно найти. лучший ресурс для участия в проекте.
Фатима Аль Кадири, Desert Strike EP (2012)
В 1991 году Ирак вторгся в Кувейт, и возглавляемая США коалиция дала ответный удар в ходе операции «Буря в пустыне». Год спустя Аль Кадири купила копию консольной игры Desert Strike: Return to the Gulf , основанной на той же войне, которую она только что пережила.Время рухнуло, реальность размылась — и двадцать лет спустя она создала холодный электронный EP, синтезирующий террор и детство, войну и игры, вдохновленный милитаристским футуризмом раннего грайма.
Реза Негарестани, Циклонопедия: соучастие в анонимных материалах (2008)
Я даже не вспомнил, что это был роман — это так странно. Иран не является «государством Персидского залива», но Аль Кадири и Аль-Мария характеризуют разрушающую жанры спекулятивную историю (или теоретическую фантастику) иранского философа Негарестани как связанную линзу с ужасом нефти, военных машин и пустыни.Необычайно и блестяще.
4. Климатическая фантастика (Cli-Fi)
«Все романы, написанные сейчас, должны быть романами об изменении климата, если они не являются в некотором роде фантастикой. Реалистические романы, в которых изменение климата не является частью современного ландшафта, — это фантазии, жанровые романы ».
Так говорит автор Джейн Роусон, говоря в 2018 году Бену Брукеру об австралийской литературе.
Точно так же теоретик СМИ Маккензи Варк писал об «устаревании буржуазного романа в антропоцене».То есть «изменение климата превосходит то, что может выразить форма буржуазного романа». Он рекомендует «кли-фай» как жанр, хотя отмечает, что «он включает в себя несколько довольно ужасных книг», таких как « Solar » Иэна Макьюэна, в котором «неминуемый крах индустриальной цивилизации» нанесен на эту самую литературную из тем. , «Проблемы с пенисом у белого мужчины средних лет».
Лучшие варианты:
Маргарет Этвуд, трилогия MaddAddam (начиная с Oryx and Crake , опубликованной в 2003 году)
Пандемия «безводного наводнения» уничтожила человечество, и последний человек Стоящий, известный как Снеговик, должен отправиться в путешествие с помощью Детей Крейка, нежного, генно-инженерного нового вида, унаследовавшего эту пышную Землю в нео-дикой природе.
Кормак Маккарти, Дорога (2006)
Изменение климата на самом деле не упоминается в этом романе. Это просто апокалипсис: что-то превратило планету Земля в мертвую скалу в космосе, а люди — и их человечество — были ужасно уничтожены. Это книга о выживании, жестокости и страданиях, а также об ужасной хрупкости оболочки цивилизации. Автор Эндрю О’Хаган назвал его «первым великим шедевром поколения, разогретого в глобальном масштабе». Экранизация 2009 года расстроила меня, как ничто другое, что я когда-либо смотрел в своей жизни, и я никогда, никогда не хочу видеть ее снова.
Барбара Кингсолвер, Flight Behavior (2012)
«Как мы живем, — спрашивает Кингсолвер, и с какими последствиями мы стремимся к пропасти во времена эпических планетарных трансформаций?» — пишет Доминик Браунинг в своем обзоре для New York Times. Неугомонная домохозяйка из Теннесси Делларобия Тернбоу обнаруживает, что долина за ее домом заполнена миллионами бабочек-монархов, перемещенных из своих типичных зимовок в Мексике. Переживут ли они холодную зиму Теннесси?
Следующие два направления спекулятивной фантастики являются поджанрами cli-fi, но, тем не менее, достаточно захватывающими и самобытными, чтобы их можно было считать равными cli-fi для целей данного руководства.Начнем с неожиданно оптимистичного.
5. Solarpunk
«Как выглядит« хорошая жизнь »в устойчивом, полностью устойчивом обществе без роста?»
Согласно статье «О необходимости нового будущего», опубликованной в 2012 году на Solarpunk.net, это движение, объединяющее спекулятивную фантастику, искусство, моду и экоактивизм, пытается ответить на этот вопрос. В том же посте анонимные основатели Solarpunk предупреждают: «Мы жаждем видений будущего, которые поддержат нас и дадут нам надежду.«А что, если бы мы мечтали иначе? Что, если бы мы попытались ответить на отдельный вопрос: как выглядит устойчивая цивилизация и как мы можем туда добраться?
Как выразилась Оливия Розейн, что, если бы мы попытались «отменить апокалипсис?»
Solarpunk — противоположность киберпанковского нигилизма, предлагая истории, по словам основателей, об «изобретательности, позитивном творчестве, независимости и сообществе». Эти повествования часто строятся вокруг инфраструктуры как формы сопротивления и как основы для нового образа жизни — одноименные солнечные панели широко используются.
Что читать
Ким Стэнли Робинсон, Марс трилогия (начинается с Красный Марс , 1992)
«Я всегда писал утопическую научную фантастику, — говорит Робинсон. Он один из лучших строителей мира в современной научной фантастике, и эти истории о терраформировании Марса тщательно проработаны как в техническом, так и в социально-политическом плане. Они описывают будущее, в котором люди смогут достичь баланса экосистемы.
Кори Доктороу, Walkaway (2018)
Это гораздо менее утопично, чем работа Робинсона, но, возможно, тихо, столь же обнадеживающе.В мире, потрясенном изменением климата и полностью захваченном корпоративной властью, большинство людей живут тяжелым трудом в городах «дефолта». Тем не менее, трехмерная печать создала пост-дефицит, и поэтому три персонажа Доктороу просто отделяются и уходят в страны между ними и начинают перестраивать мир. «Точка Walkaway — это первые дни лучшей нации», — говорит один из них.
Проверьте Sunvault: Stories of Solarpunk and Eco-Speculation (2017, ред. Фиби Вагнер и Бронте Кристофер Виланд), первое англоязычное собрание художественной литературы о солнечном панке.Для историй из Бразилии и Португалии существует Solarpunk: Ecological and Fantastical Stories in a Sustainable World (2014 / English 2018, ed. Gerson Lodi-Ribeiro).
Также на medium.com/solarpunks есть больше эссе и интервью.
6. Триллеры «Водный кризис»
«Если у вас закончится вода, вам останется жить всего 100 часов», — утверждает доктор Клод Пиантадози из Университета Дьюка. Это придает особую напряженность научно-фантастическим романам о засухе и водном кризисе.
Сценарий, который они исследуют, вообще не относится к «будущему». Ранее в этом году Кейптаун, Южная Африка, едва избежал «нулевого дня», точки, когда запасы воды в городе упадут до критического уровня, и чиновникам придется отключить подачу воды для четырех миллионов человек. UN Water сообщает, что треть крупнейших систем подземных вод в мире уже находится в бедственном положении, и что к 2030 году нехватка воды в засушливых и полузасушливых районах приведет к перемещению до 700 миллионов человек.
Горстка писателей-фантастов и авторов фильмов исследует эту неминуемую реальность.
Warner Bros.
«Безумный Макс: Дорога ярости» (2015) — классика микрожанра.Что читать
Клэр Вэй Уоткинс, Gold Fame Citrus (2015)
Уже много лет в Лос-Анджелесе не было дождя. Спасаясь от дружинников, Луз, Рэй и странный ребенок по имени Иг бросаются в глубь бескрайних зыбучих песков моря дюн Амаргосы, преследуя слухи о невозможном городе и «пророке», который ищет воду. В этой истории появляются странные отголоски культа Мэнсона — родители Уоткинса были вовлечены в нее еще в 1970-х годах.
Паоло Бачигалупи, Водяной нож (2015)
Аризона стала новой пыльной чашей, и пострадавшие от засухи юго-западные штаты сформировали ополчения и закрыли свои границы. Анхель Веласкес — бывший член банды, превратившийся в «водяной нож», руководящий секретными операциями для коррумпированного Управления водного хозяйства Южной Невады, зажатый между корпоративными интересами, которые строят огромные роскошные курорты, и койотами, которые переправляют людей в безопасное место в Калифорнии.
Бенджамин Уорнер, Жажда (2016)
Жаркий летний день в пригороде Вашингтона, округ Колумбия, и когда Эдди Чепмен поворачивает кран, вода не выходит.Повсюду израсходована вся вода, отключены связь и электричество. Чтобы ты делал? Как бы вы выжили? Никто в этом романе на самом деле не знает, и герои колеблются между общим желанием взаимопомощи и инстинктивным паническим стремлением к самосохранению.
Другие классические произведения этого микрожанра включают роман Дж. Г. Балларда « Горящий мир » (1964, позже переименован в Засуха ), а также фильмы Танкистка (1995) и Безумный Макс: Дорога ярости (2015). .
7. Антиутопия для кухонной мойки
Думайте об этом микрожанре как о «минимально спекулятивном будущем», если хотите — способ повествования, который кажется вполне обыденным и нормальным, пока что-то не пойдет не так. Писатель-фантаст Брендан Бирн называет это «повседневным унижением сверхпозднего капитализма».
Что читать
Мэдлин Эшби, «Домашнее насилие» (2018)
«Я не мог выйти из дома, — говорит персонаж. «Дом — ну, я имею в виду, квартира — не выпустит меня.Дверь не открывалась. Рассказ Эшби о том, что злоумышленники используют технологии умного дома в качестве оружия, был опубликован Slate за три месяца до того, как New York Times сообщила об этой теме как о фактах.
Тим Моган, Flyover Country (2016)
История Моана для Vice описывает мир универсального базового дохода и iPhone, сделанных в Америке. В совместном исправительно-производственном центре Foxconn-CCA Мигель заменяет чипы в неисправных телефонных трубках.Это элегантная, напряженная история, которую Джефф Безос мог бы прочитать в заметках по оптимизации сборочной линии.
Крис МакКрадден, Battlestar Suburbia (2018)
В дебютном романе МакКруддена приятно нелепый взгляд на «антиутопию кухонной раковины», правят машины — не как сверхмощные ИИ, а как разумные хлебопечки, макиавеллианские смартфоны и мобильная парикмахерская. Люди теперь являются слугами бытовой техники, годной лишь для того, чтобы мыть полы и немного кокетливо ласкать циферблат.Подумайте о «Автостопом» по каталогу Sears , и вы не ошибетесь.
8. Woke Space Opera
Слегка дерзкое имя, предложенное Тимом Моганом, автором как Flyover Country , так и готовящегося к выходу романа Infinite Detail (2019).
На другом конце шкалы антиутопий для кухонных раковин находится этот микрожанр, который включает в себя знакомые элементы классической научной фантастики — космические путешествия со скоростью быстрее света, глубокое будущее (например, на 20 000 лет) и конечно же, инопланетяне — в современном социально-политическом аспекте.
Несколько писателей, которых мы уже видели, работают в межзвездном масштабе, в том числе Н.К. Джемисин (см. №2, Афрофутуризм, выше) с ее трилогией Broken Earth и Ким Стэнли Робинсон (№5, Solarpunk) с 2312 .
Еще три, чтобы прочитать
Энн Леки, Вспомогательное правосудие (2013)
Главный герой — военный корабль, ранее являвшийся частью коллективного разума ИИ, который стремится отомстить — так что «жесткая наука» fi »может показаться подходящим.Тем не менее, это также феминистская книга, действие которой происходит в бесполой вселенной (с женскими местоимениями по умолчанию), и она наполнена вопросами идентичности, самости и свободы воли, что тоже заставляет ее волновать. Леки выиграла премии Хьюго, Небула и Артура Кларка в 2014 году, став первым писателем, получившим все три за одну книгу.
Джеймс Типтри-младший (псевдоним Элис Шелдон), Вверх по стенам мира (1978) и Падение яркости с воздуха (1985)
Только два романа Типтри / Шелдона имеют дело с людьми. телепатия и инопланетные виды, находящиеся на грани исчезновения, а также темы межвидовой заботы, космически-колониальные зверства против коренных жителей и трагические последствия несправедливых социально-экономических систем.
China Miéville, Embassytown (2011)
На планете Arieka рядом с Хозяевами живет колония людей, которые настолько чужеродны, что их язык не способен к абстракциям или лжи. К сожалению, контакт меняет это положение, и Хозяева обращаются к человечеству в надежде уничтожить источник своего разложения. Это роман о гипотезе Сепира-Уорфа, природе инаковости и Опиумных войнах.
9. The New Weird
Время для щупалец!
На самом деле это не новость — название существует с 2002 года, но определенно странное.В отличие от других обсуждаемых здесь поджанров спекулятивной фантастики, The New Weird опирается на сверхъестественные ужасы в такой же степени, как и на фантастические и научно-фантастические образы. Тела часто не могут быть полностью человеческими: центральным персонажем может быть мутировавший медведь или жук-скарабей вместо головы. Растения и грибы, как правило, могут делать гораздо больше, чем предполагается, что растения и грибы. Настроение жуткое и тревожное.
Основные тексты
China Miéville, The Scar (2002)
Miéville’s Perdido Street Station (2000), возможно, положил начало всему этому жанру, но, на мой взгляд, The Scar лучше читать .Действие игры разворачивается в огромном плавучем пиратском городе Армада, среди людей-комаров, ходячих кактусов, преступников, наказанных хирургическим вмешательством «переделки», и прекрасного и сбивающего с толку состава монстров (от убийственного «грайндилоу» до непонятного «аванка»). . Правители, известные как Влюбленные, вырезают одинаковые шрамы на лицах друг друга, но впереди еще одна трещина в пространстве-времени.
Джон Ланган, Широкое хищное небо и другие чудовищные территории (2013)
Ланган известен как писатель ужасов, но опять же, спекулятивная фантастика — это не просто научная фантастика.Этот сборник из семи рассказов и новеллы «Каменная мать» берет классические образы вампиров, оборотней и зомби и переворачивает их вверх ногами и наизнанку изобретательными и совершенно нервирующими способами.
Джефф Вандермер, Аннигиляция (2014)
Государственное научное агентство отправляет экспедиции в Зону X, но они, как правило, неприятно исчезают. Annihilation играет на страхах перед реальной чернобыльской ядерной зоной отчуждения и радикальной инаковостью самой природы.
Эта статья изначально была опубликована на сайте How We Get To Next под лицензией CC BY-SA 4.0. Узнайте больше о переиздании статей о том, как мы добираемся до следующего. Подпишитесь на информационный бюллетень How We Get To Next здесь.
Лучшие научно-фантастические фильмы 21-го века, от детей мужчин до нее
Лучшие научно-фантастические фильмы 21-го века, охватывающие самые разные темы, от любви до страха и до самого человечества, разделяют отчетливо оригинальное видение.
Примечание редактора. Этот список был первоначально опубликован в 2017 году, но был дополнен 10 новыми записями и повторно ранжирован.
Представленные продукты выбираются нашей редакционной группой независимо, и мы можем получать комиссию за покупки, сделанные по нашим ссылкам.
Научную фантастику определить нелегко, но при определении 35 лучших научно-фантастических фильмов за последние 20 лет мы приложили все усилия. Никаких фэнтезийных фильмов о супергероях здесь нет, то же самое касается космических фантазий, таких как «Звездные войны» и «Звездный путь»; Чтобы боевики, ужасы или анимационные фильмы попали в этот список, они должны иметь прочную научно-фантастическую основу.
И давайте разберемся с этим: хотя мы обожаем эти фильмы и считаем их одними из лучших за столетие, мы решили, что они не подходят или лучше подходят для другого списка: «Безумный Макс: Дорога ярости», «Гравитация», «Лабиринт Фавна», «Святые моторы» и «Королевская битва». Барабан, пожалуйста…
35. «Согласованность»
«Согласованность»
Режиссер Джеймс Уорд Биркит с одной комнатой и 50 000 долларов показал, что возможности фантастического жанра безграничны.Урок кинопроизводства по активизации закадрового пространства и созданию тайны в невидимом, история сосредоточена вокруг восьми друзей, собравшихся на званый обед, когда комета пролетает над головой, убивает электричество и открывает портал для гостей ужина, чтобы перейти в другие реальности. которые имеют форму близлежащих домов, отражающих тот, в котором они находятся (решение проблем с малым бюджетом 101).
Биркит сохраняет правила своего мира удобоваримыми: они не мешают нашему участию в драме, которая отлично справляется с поставкой персонажам экзистенциальных вопросов, над которыми вы не можете не задуматься. —CO
Стрим на Hulu; транслировать, арендовать или покупать на Amazon.
34. «Полуночный спецвыпуск»
«Специальная полночь»
© Warner Bros / Courtesy Everett Collection
Замечательная кинематографическая карьера Джеффа Николса отмечена глубоко проникновенными, освежающе искренними фильмами, в которых во главу угла ставятся человеческий опыт и эмоции. На первый взгляд, такой научно-фантастический фильм, как «Особый полуночный выпуск», может показаться не подходящим средством для такой работы, но в фильме Николса используются лучшие образы жанра, чтобы рассказать новую историю, которая кажется насыщенной и очень интересной.
В фильме «Midnight Special» с его частым исполнением главной роли Майкла Шеннона пробуждаются классические научно-фантастические сюжеты, такие как «Звездный человек» и «Близкие контакты», смешанные с выездными поездками и добавлением сверхъестественной тайны. Шеннон играет преданного отца Роя, который недавно освободил своего одаренного сына Альтона (Джейден Либерхер) от религиозного культа, построившего свои верования на его особых способностях. Пара отправляется в путь со старым другом (Джоэл Эдгертон) и мамой Альтона (Кирстен Данст), пытаясь добраться до очень особенного места и, о да, избежать толпы правительственных чиновников, которые преследуют их.Он напряженный, насмешливый и эмоциональный, с творческой научной фантастикой, говорящей о постоянно развивающемся жанре. —КЭ
Сдам или купи на Amazon.
33. «Быстрый цвет»
«Fast Color»
Коллекция Эверетта / Коллекция Эверетта
Несмотря на короткий логлайн — , это фильм о супергероях про чернокожую женщину! – Очаровательный и мудрый «Быстрый цвет» Джулии Харт вряд ли вписывается в шаблон супергеройского кино, который MCU и DCEU сформировали за последние два десятилетия.Напротив, это действительно, как выразился Эрик Кон из IndieWire в своем обзоре, «аллегорическая история о поколениях черных женщин, которые вынуждены подавлять свои сильные стороны, и растущем мужестве, которое они находят, наконец, взяв на себя ответственность».
Фильм о супергероях может быть крутым (а это — это ), но фильм — это не столько «фильм о супергероях», сколько научно-фантастический, невероятно серьезное исследование того, как захватить свою собственную силу и использовать ее, поистине, для хорошо. Поддержанный классным актерским составом, в который входят Гугу Мбата-Роу в роли Рут (наша главная героиня), Лоррейн Туссен, Сания Сидни и Дэвид Стратэрн, Харт умело превращает проникновенную семейную драму в фантастический фантастический фильм, основанный на настоящей изобретательности. —КЭ
Стрим на Hulu; транслируйте или купите на Amazon.
32. «Бесконечный»
«Бесконечный»
Коллекция Эверетта / Коллекция Эверетта
Инди-вундеркинды Джастин Бенсон и Аарон Мурхед уже впечатлили публику своими увлекательными, изобретательными и самодельными функциями, такими как «Разрешение» (научно-фантастический поворот драмы о зависимости) и «Весна» (научно-фантастический поворот на тему бурный роман), прежде чем они разошлись по безумной научной фантастике с захватывающим фильмом «Бесконечный» 2017 года (драматический поворот в драме о похищении инопланетянами, обращающий их собственные навязчивые идеи наизнанку с чудесными результатами).Играя братьев —, забавно названных «Джастин» и «Аарон» —, фильм начинается спустя годы после того, как дуэт избежал так называемого «культа смерти НЛО», хотя их интерпретация мотивов группы все еще различается, даже даже с его присутствием, казалось бы, давно позади.
Разделяя (может быть?) Вселенную с «Разрешением», члены с несколькими дефисами возвращаются к группе, вдохновленные появлением жуткой видеокассеты (классической), поездкой, которая заставляет их пересмотреть не только время, проведенное с группа, но всю их жизнь, черт возьми, всю вселенную . Временные петли изобилуют, появляется темная сущность, и в небе появляется дополнительная луна, но самые захватывающие исследования фильма — это внутренние исследования, поскольку Аарон и Джастин пытаются понять, что значит действительно верить во что-то. —КЭ
Сдам или купи на Amazon.
31. «Владелец»
«Обладатель»
Неон
Тошнотворный и интригующий техно-триллер с элементами ужасов, затерянный где-то в Бермудском треугольнике между «Мэнди», «Начало» и «Призрак в доспехах», «Обладатель» Брэндона Кроненберга настолько опьянен собственным болезненным потенциалом, что у него нет времени (или баланса), необходимого для реализации большей части этого.Несмотря на то, что действие происходит в альтернативном 2008 году, это немного более аналогично нашему собственному миру (сдержанная настройка, которая представляет, как будет выглядеть 21 век, если мы сохраним 90-е на жизнеобеспечении и построим будущее по образу Трента Резнора), «Владелец» трепещет от таких явно неотложных проблем, как пол, конфиденциальность и грехи корпоративной гегемонии.
Все, что вам действительно нужно знать, это то, что наша жесткая, прыгающая по телу героиня (Андреа Райзборо) находится в авангарде какого-то жестокого бизнеса, и что каждое задание, кажется, оставляет ее все более и более беспокойной в ее собственной шкуре.«Обладатель» проявляет себя наилучшим образом, когда внутренне очищает душу от ее тела, а Кроненберг полностью владеет материалом всякий раз, когда он может визуализировать абсолютную еблю разума двух призраков, соревнующихся за контроль только над одной оболочкой. —DE
30. «За черной радугой»
«За черной радугой»
© Magnolia Pictures / Courtesy Everett Collection
Режиссерский дебют Паноса Косматоса — одно из самых смелых и умопомрачительных произведений научной фантастики 21 века.История происходит в футуристической версии 1983 года, где молодая женщина вынуждена бороться с сильными успокоительными, чтобы сбежать из уединенной коммуны.
Некоторые зрители могут выбить «За пределами черной радуги» за то, что это бессвязная аудиовизуальная феерия сама по себе, но Косматосу удается втянуть зрителя в субъективную сенсорную перегрузку своего главного героя. Видение режиссера — это дурацкая, тщательно продуманная и совершенно непостижимая научно-фантастическая головоломка, бросающая вызов логике в пользу гипнотического ритма, перед которым невозможно устоять тем, кто уделяет ей пристальное внимание. —ZS
Сдам или купи на Amazon.
29. «Солнечный свет» (2007)
«Саншайн»
Как оценить фильм, финал которого подрывает то, что является одним из самых оригинальных, захватывающих и мало оцененных научно-фантастических фильмов? Третья совместная работа писателя Алекса Гарланда и режиссера Дэнни Бойла с участием Киллиана Мерфи, Роуз Бирн и Криса Эванса рассказывает историю группы астронавтов, отправленных на, казалось бы, односторонней миссии по спасению человечества и умирающего солнца с ядерной бомбой деления.Преступно скрытый драгоценный камень, вырезанный из ткани «2001» в том, как он размышляет о месте человека в большой вселенной, но содержит острую встроенную драму, которая не дает этому фильму когда-либо казаться излишне тяжеловесным. Замечательно, но с недостатками. —CO
Сдам или купи на Amazon.
28. «Грунтовка»
«Праймер»
THINKFilm
Немногие научно-фантастические фильмы вместили столько науки в 77 минут, как дебютный полнометражный фильм Шейна Каррута 2004 года «Букварь». Каррут работал инженером, когда написал сценарий о четырех начинающих предпринимателях, которые случайно использовали электромагнитное снижение веса для создания машины времени, и он не упрощал технические детали ради аудитории.По мере того как персонажи совершают все более и более короткие путешествия назад во времени, становится все труднее, а то и совершенно невозможно следовать всем «временным потокам».
Тем не менее, дискуссии о научной теории, лежащие в основе истории, создают ощущение, будто вы смотрите на настоящую вещь. «Букварь» также затрагивает ряд философских и моральных вопросов, которые добавляют изрядный эмоциональный вес. Сделанный всего за 7000 долларов, Primer получил приз большого жюри на фестивале Sundance, а также премию Альфреда П.Приз Слоуна за художественный фильм для Каррута, который также сыграл одну из главных ролей, смонтировал и сочинил музыку для фильма. —GW
Сдам или купи на Amazon.
27. «Луна»
«Луна»
Sony Pictures Classics
«Луна» — это история о Рипе Ван Винкле в открытом космосе, полностью отражающая безумное одиночество космоса — ключевой аспект жанра, который редко делается правильно, поскольку требует большого доступа к усвоенным мыслям и чувствам.Фильм — это не только сильный научно-фантастический фильм, но и самоуверенный предмет настроения. Деликатность и легкость, необходимые для того, чтобы поразить эти элементы, не являются синонимом режиссеров-новичков, поэтому сценарист и режиссер Дункан Джонс смог быстро пролететь мимо того, что было известно как сын Дэвида Боуи.
В одном из лучших выступлений своей впечатляющей карьеры Сэм Роквелл играет человека, отправленного на длительную работу по добыче полезных ископаемых на Луну, и с помощью своего компьютера GENTRY отправляет ресурсы домой, чтобы решить проблемы с электричеством на Земле.То, что происходит, когда он понимает, что он не первый, кто берет на себя эту миссию, приводит к захватывающему, часто очень эмоциональному внутреннему исследованию. —CO
Стрим на Showtime; стримить на Hulu через Showtime; стримить на Amazon через Showtime; арендовать или купить на Amazon.
26. «Ad Astra»
«Ad Astra»
Fox
Ведущий кинокритик IndieWire Дэвид Эрлих в своем обзоре A назвал «Ad Astra» Джеймса Грея «межзвездным шедевром», добавив, что фильм «один из самых задумчивых, снятых и удивительно оптимистичных космических эпосов по эту сторону« Соляриса ».«Это также один из лучших». Брэд Питт играет одну из своих лучших ролей в роли Роя Макбрайда, астронавта, который отправляется на миссию к Нептуну, чтобы раскрыть пропажу своего отца (Томми Ли Джонс).
Повествование позволяет Грею спроецировать интимную борьбу между отцом и сыном на холст, столь же массивный, как космос. Как писал Эрлих, «Ad Astra» — это впечатляющий фильм о страхе перед мужской уязвимостью и свершившемся факте стать собственным отцом — кем бы он ни был.Несмотря на бюджет размером с блокбастер, самый крупный фильм Грея удален на световые годы от таких привлекательных зрителей, как «Гравитация» и «Марсианин». Это скупое и мифическое повествование; чем шире становится его видение, тем более внутренним становится его фокус. —ZS
Стрим на Hulu через HBO Max; стрим на Amazon через HBO; купить на Amazon.
25. «Атаковать блок»
«Атакуйте блок»
Камни экрана
Действие фильма «Атакуй блок», действие которого происходит в Южном Лондоне, в котором участвуют молодые местные актеры, когда-нибудь запомнится прежде всего благодаря открытию главного героя «Звездных войн» и будущей звезды Голливуда Джона Бойеги.Если когда-либо и существовал фильм, который умолял о том, чтобы его заново открыли, с потенциалом охватить гораздо более широкую аудиторию, так это этот.
Сценарист Эдгара Райта, Джо Корниш, впервые садится в кресло режиссера и создает быстрый, веселый и умный фильм. Построенный вокруг простой предпосылки «Что, если инопланетяне вторглись не в ту часть города?», Корниш демонстрирует замечательную способность направлять действие и поддерживать энергию фильма. У фильма также есть социально-политическая сторона, которая придает отчетливо умную атмосферу «Убирайся». —CO
Стрим на Showtime; стримить на Hulu через Showtime; стримить на Amazon через Showtime; арендовать или купить на Amazon.
24. «Snowpiercer»
«Snowpiercer»
RADiUS-TWC
В типичной для Вайнштейна манере, история выхода этого долгожданного фильма состояла в том, что Харви был Харви (задержки были вызваны требованием сократить 20 минут, переключившись с широкого выпуска на стратегию видео по запросу в последнюю минуту), а не как Бонг Первый англоязычный фильм Джун Хо был фантастическим.Тем не менее, по мере того, как работа корейского режиссера продолжает развиваться, величие «Snowpiercer», кажется, становится все более популярным.
Фильм наслаждается своим концептуальным безумием: поезд путешествует по миру после того, как неудавшийся эксперимент по изменению климата унес жизни всех остальных. Режиссеру Бонгу присуща альмодоварская игривость в отношении кино и перформанса. – Голливудские звезды — еще один инструмент, который он точно знает, как использовать –, но дает четкое представление о классовом разделении с его характерным оттенком политической мрачности. —CO
Сдам или купи на Amazon.
23. «Донни Дарко»
«Донни Дарко»
Newmarket Films
Ослепляюще оригинальное сочетание научной фантастики, ужасов и мрачной комедии, «Донни Дарко» с участием Джейка Джилленхола в роли проблемного подростка 1988 года, которого ночью посетил воображаемый друг по имени Фрэнк, запоминающаяся фигура в ужасающем и довольно большом костюм кролика. Фрэнк говорит Донни, что конец света наступит через 28 дней, шесть часов, 42 минуты и 12 секунд, и когда Донни возвращается домой, он узнает, что реактивный двигатель упал с неба на его спальню.Именно в этот момент неожиданный переход фильма к научной фантастике захватывает зрителя, и он не отпускает его до головокружительного финала.
Дебютный полнометражный фильм Ричарда Келли имел провальную премьеру на кинофестивале «Сандэнс», где зрители не знали, что делать с странной историей, но после провала в прокате США фильм «Донни Дарко» стал хитом за рубежом, в конечном итоге достигнув своего заслуженный культовый статус. В ролях второго плана — сестра Джилленхола Мэгги, Патрик Суэйзи и номинанты на премию Оскар Мэри МакДоннелл и Кэтрин Росс. —GW
Смотрите, арендуйте или покупайте на Amazon.
22. «Начало»
«Начало»
Warner Bros.
Если вы один из тех, кто заблудился где-то в середине двух с половиной часов научно-фантастической эпопеи Кристофера Нолана «Начало», вы не одиноки. В фильме рассказывается об «экстракторе» по имени Кобб (Леонардо Ди Каприо), который крадет секреты корпоративного шпионажа с помощью технологии обмена сновидениями, которая позволяет ему проникать в умы своих жертв.Ситуация становится особенно сложной, когда ему назначают более экспериментальную форму управления сознанием, называемую «начало», которая включает в себя внедрение идей в сознание другого человека. Цель Кобба — склонить наследника корпорации (Киллиана Мерфи) к разделению компании, которую он вскоре унаследует, — трудная задача, которая может быть, а может быть, и невозможна.
Легко заблудиться в снах в снах, которые уводят нас глубже в выдуманные миры персонажей, но безграничное воображение Нолана слишком внушает трепет, чтобы мы могли отвести взгляд.Потрясающие визуализации сворачивающихся на себя городов и последовательности действий, нарушающие правила пространства-времени, погружают нас на кинематографическую территорию, которую не могла вызвать даже «Матрица». Это мир, который немногие режиссеры могут воплотить в жизнь, не прогибаясь под тяжестью собственного воображения, и Нолан с этой задачей справляется. —GW
Смотрите, арендуйте или покупайте на Amazon.
21. «Трудно быть богом»
«Трудно быть богом»
Кино Лорбер
Покойный российский режиссер Алексей Герман внес один из лучших артхаусных поворотов в жанр научной фантастики в фильме, который осмелился спросить: «Что бы ты сделал на месте Бога?» Группа ученых-исследователей отправляется с миссией на планету, почти идентичную Земле, но где жители живут в репрессивном обществе, напоминающем средневековье.Как ученым, мужчинам запрещено вмешиваться, но когда Дон Румата (которого играет великий Леонид Ярмольник) признан футуристическим богом, им движет потребность спасти группу местных интеллектуалов от жестокого тирана.
German создал мрачный мир (даже по российским стандартам), но это также блуждающее, визуально насыщенное и захватывающее кинематографическое путешествие, в котором используется способность научной фантастики задавать некоторые глубокие вопросы и давать разрушительные политические комментарии. —CO
Стрим на Amazon через MUBI.
Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
Страница 1 из 3
Продолжить чтение: Лучшие научно-фантастические фильмы 21 века, от «Детей мужчин» до «Ее»27 лучших научно-фантастических фильмов всех времен
Наше увлечение тем, как может выглядеть будущее, сделало научную фантастику основным продуктом кино с эры немого кино.«Поездка на Луну » Жоржа Мельеса «» стала знаковым моментом в кино еще в 1902 году, и с тех пор кинематографисты изучают истории о том, как наука, технологии и политика могут пересекаться; часто с тревожным предвидением.
Успех научной фантастики проявился в бесчисленных поджанрах: фильм категории B; фильм ужасов; путешествие во времени; боевик-блокбастеры; артхаус; вестерны; триллеры-заговоры; даже странная комедия.
Однако по большей части эти пленки имеют темный оттенок.Сколько утопических научно-фантастических фильмов вы можете придумать? Мы должны вернуться к вам по этому поводу.
Однако лучшие научно-фантастические фильмы берут блестящую предпосылку и создают полностью реализованный альтернативный мир. И есть несколько более убедительных историй, чем те, которые рассказывают версию нашего будущего. В эпоху одержимости технологиями, в которой мы живем сейчас, когда машинное обучение, робототехника и экологические катастрофы становятся реальностью на наших глазах, удивительно, как много классических научно-фантастических фильмов не только востребованы, но и кажутся более актуальными, чем когда-либо.Эти парни что-то понимали.
Мы признаем некоторую предвзятость в отношении новизны в следующем списке, и мы попытались широко распространить сеть по различным направлениям научной фантастики. Да, есть и некоторые заметные упущения, но кто сказал, что будущее будет справедливым?
Извините за беспокойство (2018)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Отчасти антиутопическая сатира, отчасти комедия на рабочем месте, антикапиталистическая критика выжженной земли, Извините за беспокойство — это фильм, в который вам действительно нужно просто погрузиться.ЛаКейт Стэнфилд — это Кассиус «Кэш» Грин, борющийся за телемаркетинг, который берет совет старого человека, чтобы продвинуться вперед: использовать свой «белый голос» по телефону. Внезапно, когда голос Дэвида Кросса вырвался из его рта, он стал настоящей сенсацией. Пока его товарищи объединяются в профсоюзы, чтобы добиться лучших условий, Кэш карабкается по корпоративной пирамиде. Но то, что он находит наверху, действительно беспокоит. Мол, боди хоррор наравне с The Thing тревожит.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
High Life (2019)
Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Клэр Дени была одним из авторов, которые схватили Роберта Паттинсона во время того, что археологи будущего назовут Робнессансом. Она запустила его в космос на борту космического корабля, заполненного разношерстной командой преступников, приговоренных к смертной казни. Над ними экспериментирует доктор Дибс (Жюльет Бинош) и ее волшебная машина для дрочки в поисках успешного искусственного оплодотворения.К сожалению, у ближайшей черной дыры есть другие идеи. Это не очень весело, но это большой мыслитель.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Метрополис (1927)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Оригинальный антиутопический фьючер-шок, опус Фрица Ланга отбрасывает длинную тень немецкого экспрессионизма на любой другой фильм, который видит будущее, в котором однопроцентники заставят трудящихся копаться в грязи.Лэнг был в Нью-Йорке в 1924 году и, восхищенный его бесконечными огнями и огромными небоскребами, соединил его просторы ар-деко с историей, над которой он уже начал работать. Богатый бездельник влюбляется в женщину из низшего сословия, одно ведет к другому, и стратифицированное общество заканчивается бунтом, а женщина-робот выходит из-под контроля. Это был первый фильм, внесенный в реестр ЮНЕСКО «Память мира», помещенный вместе с гобеленом из Байе и Библией Гутенберга в список величайших хитов человечества.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Парк Юрского периода (1993)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Было бы легко списать Jurassic Park как просто повторное прохождение фильма Майкла Крайтона Westworld , на этот раз с динозаврами, захватившими тематический парк, а не с андроидами. Но как в новой, так и в кинематографической форме, Парк Юрского периода стал классикой, потому что требовал вопроса, который задавал каждый ребенок: «Что произойдет, если динозавры вернутся?» — затем смешивает в себе достаточно высокомерия и героизма, чтобы превратить причудливую мысль в нечто похожее на греческую трагедию.
Это был третий из великих научно-фантастических фильмов Спилберга и, возможно, его лучший, прежде чем он отказался от работы с AI, и Minority Report. Но если Close Encounters иногда был слишком академичным, а ET слишком слащавым, то Jurassic Park был идеальной смесью экшена, семейных приключений и ужаса белых кулаков. Он вознаграждает повторный просмотр и находит новых поклонников в каждом поколении; есть причина, по которой, как только Covid-19 очистил кинотеатры от новых выпусков, они начали повторять игру Jurassic Park .
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Пятый элемент (1997)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
В зависимости от того, кого вы спросите, космическая опера Люка Бессона — это либо шедевр с высокой концепцией, либо непередаваемый трюк (есть причина, по которой радио-диджей Криса Такера, Руби Род, регулярно признается одним из самых раздражающих персонажей, когда-либо снимавшихся в фильмах).Но с какой бы стороны вы ни упали, вы не можете отрицать амбиции фильма.
Задуманный Бессоном, когда ему было 16 лет, потребовалось еще 22 года и 90 миллионов долларов, европейский рекорд на то время, чтобы The Fifth Element с по наконец достигли экрана. В нем рассказывается история оперативника спецназа, ставшего таксистом (Брюс Уиллис, по сути, играющий похмельную версию Джона Макклейна) в 23 веке. Он соглашается на поездку по неправильному тарифу — ну, она падает в его такси, сбежав из государственного исследовательского центра — который может быть или не быть Мессией, а затем должен защищать ее от всевозможных мерзких людей, которые хотят использовать ее силы. для своих целей.Но на самом деле сюжет не имеет отношения к делу. Вы здесь из-за Гэри Олдмана, жующего декорации, как злодея с оружием (и истекающего кровью); Космические, но сексуальные костюмы Джона-Поля Готье; и, черт возьми, Крис Такер, в режиме полной болтовни. Он раздражает меньше, чем вы помните. Честный.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Человек, который упал на Землю (1976)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Первоначально режиссер Ник Роуг хотел, чтобы Питер О’Тул сыграл Томаса Джерома Ньютона, пришельца, который приземляется в Нью-Мексико в поисках воды, чтобы спасти свою пораженную засухой родную планету. Но затем он увидел потустороннюю хрупкость Дэвида Боуи в документальном фильме « Cracked Actor ». Хотя Боуи сидел в гримерном кресле с 2 до 10 утра, наложив свои протезы инопланетян, эта странно светящаяся кожа, эльфийское телосложение и скопление оранжевых волос были его собственными и столь же неземными.
Смесь отстраненной холодности и человеческой хрупкости Боуи примечательна — даже если позже он сказал, что это было в значительной степени потому, что это было в дни его диеты с красным перцем, молоком и кокаином — но это взгляд Роуга и кинематографиста Энтони Б. Ричмонда на сюрреализм, дезориентирующий и смутно вызывающий воспоминания, который заставляет выдержать Человек, который упал на Землю .
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Бесшумный ход (1972)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Почти вся растительная жизнь на Земле вымирает, поэтому сильные мира сего выпустили образцы как можно большего количества видов на орбиту вокруг Сатурна в гигантских геодезических теплицах вместе с ботаниками, которые ухаживают за ними. Но когда прозвучал призыв начать разрушать купола, один из них — «межгалактический охотник за деревьями», по оценке Эдгара Райта — восстает и пытается спасти последний лес в солнечной системе.Он по-прежнему выделяется своими прекрасно сделанными моделями, маленькими топающими тремя роботами, Хьюи, Дьюи и Луи, и своим дальновидным взглядом на окружающую среду.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Прибытие (2016)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Хороший титул. Это не инопланетное вторжение, угроза или королевская битва. Пришла инопланетная жизнь, и ключ к разгадке того, чем занимается человечество, находится не в военном арсенале или в Белом доме — это через лингвиста, пытающегося выяснить, что означает загадочный язык инопланетян.Это освежающая, смелая и авантюрно рассказанная история, которая вращается во времени и в памяти, используя посетителей из внешних тем, чтобы исследовать внутреннее пространство.
После небольшого затишья в больших, продуманных, основанных на идеях научно-фантастических фильмах, фильм Дени Вильнева снова доказал, что научная фантастика — это то место, где приходят самые большие идеи и самые глубокие мысли о Вселенной и нашем месте в ней. играть.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
День, когда Земля остановилась (1951)
—
Не римейк Киану Ривза из 2012 — День, когда Земля скучала, , скорее — тот, который установил стандарт для всех будущих драм о вторжении инопланетян.Когда космический корабль приземляется в Вашингтоне, нервный солдат стреляет в гуманоида, который выскакивает, чтобы поздороваться со своим гигантским напарником-роботом. Понятно, что пришельцы пытаются понять, почему человечество так подозрительно, и дают нам знать, что остальная часть Вселенной не только не беспокоится о том, что остальная часть вселенной может сделать с нами, но и боится того, что мы можем сделать с собой. . Умный, рассудительный и одухотворенный.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Бегущий по лезвию (1982)
Задумчивая музыка Вангелиса, неспешные панорамы кошмарного Лос-Анджелеса будущего, молодой, резкий и аккуратный Харрисон Форд в главной роли; это еще до того, как вы вспомните, что оригинальная история исходит из всевидящего ума легендарного писателя Филиппа К. Дика.Так много причин посмотреть и снова посмотреть — особенно теперь в окончательной версии Ридли Скотта. Более широкий актерский состав впечатляет, но это тон и атмосфера будущего нуара, которые просачиваются за пределы экрана и каждый раз заставляют его чувствовать себя свежо. Его исследование того, что значит быть человеком в эпоху технологий, делает его классическим; и к тому же душераздирающий.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
2001: Космическая одиссея (1968)
Забудьте о научной фантастике — шедевр Кубрика стоит в одном ряду с лучшими фильмами любого жанра.Режиссер применил свой обычный интеллект, креативность и навязчивые детали в научно-фантастическом фильме, предложив одному из величайших писателей — Артуру Кларку — поработать с ним над сценарием. Результат наводящий на размышления, дальновидный и сбивающий с толку самый лучший из возможных способов; истинное путешествие через пространство и время само по себе. С тех пор на каждый научно-фантастический фильм так или иначе повлиял его стиль и постановка. То, что он по-прежнему выглядит свежим, спустя 52 года, примечательно (в какой-то момент они даже проводят первый звонок Zoom).Каким-то образом Кубрику удается превратить компьютер в одного из величайших злодеев кино. Фильм, который остается с вами и требует регулярных просмотров.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Назад в будущее (1985)
Безусловно, ничто не сравнится с научной фантастикой, какой только может быть семейное развлечение. Публика всегда увлекалась путешествиями во времени, но до этого никто не делал их такими умными, оригинальными и забавными. Перемещая историю между сегодняшним днем и Fifites, фильм даже снимает шляпу перед корнями жанра B-фильмов, в то время как Майкл Джей Фокс и Кристофер Ллойд вступают в одно из самых неожиданных партнерских отношений в кино.Можно даже сказать, что его продолжение было не хуже, а может быть, и лучше. (Не будем говорить о тройке.) Фильм, в котором термин «конденсатор потока» вошел в общий лексикон, и нет ничего более научно-фантастического, чем это.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Терминатор (1984)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Революционный фильм Джеймса Кэмерона и Арнольда Шварценеггера — каменная холодная научно-фантастическая классика.Арни идеально подходит для роли киборга-убийцы, посланного в период с 2029 по 1984 год, чтобы убить мать Джона Коннора, героя сопротивления, сражающегося с машинами, захватившими Землю. То, что следует далее, по сути, представляет собой фильм о безжалостной погоне, но выполненный со стилем, ужасом и кинематографическим эффектом, породивший длинную франшизу и множество подражателей. Да, T2 более изысканный и амбициозный, но темп и фокус оригинала по-прежнему превосходят его.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Звездные войны: Новая надежда (1977)
Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Сага « Звездных войн » Джорджа Лукаса фактически изобрела космическое приключение — и это поразительно, — но какое из них больше всего заслуживает места в списке за все время? Империя наносит ответный удар Модель будет любимой фигурой многих фанатов и критиков, так как она является эмоциональным сердцем франшизы. Да, он более мрачный и мрачный, некоторые говорят, что он богаче, но мы не можем смотреть дальше того, с которого все началось — Star Wars — или Star Wars: A New Hope , как мы должны называть это сейчас.Каждая сцена запоминается, каждый персонаж укоренился в нашей культурной психике; он работает сам по себе и настраивает все последующее. Настолько, что возвращающийся фильм Джей Джея Абрамса « A Force Awakens, » был виртуальным римейком. Конечно, этого достаточно, чтобы понять, как много Лукас получил с первого раза. История, в которой есть зрелище, юмор, азарт, пафос и лучший плохой парень всех времен.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Матрица (1999)
Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Мы знаем, что научная фантастика любит антиутопические заговоры об истинной природе существования, но The Matrix действительно увеличила этот показатель до одиннадцати: люди как не более чем батареи для неизвестного ИИ, который теперь управляет миром? А жизнь, которую мы сейчас знаем, просто симуляция? Да, тебе лучше сесть. Выбор времени на заре эры интернета придал его удару еще большую мощь, с его компьютерным хакером — Нео Киану — новым Мессией, призванным спасти человечество.Стильный, захватывающий и настолько убедительный, что Илон Маск, среди прочих, думает, что это может быть правдой, боевые сцены бесконечно порваны, а его предсказания о жизни 21 годов годов вывели его за рамки простого культа.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Чужой (1979)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Ужасы и научная фантастика идут рука об руку с чешуйчатой рукой со времен первых фильмов о Франкенштейне тридцатых годов.В конце концов, страх перед неизвестным — серьезная тема. Однако именно в современную эпоху научно-фантастический хоррор стал самостоятельной областью, и большинство из них, если его можно проследить до фильма Ридли Скотта Alien — только его второго полнометражного фильма и его первого в жанре, — который не только породил серию сиквелов, но и сотни подражателей. Этот вид, который иногда называют обычной страшной историей, действие которой происходит в космосе, не отражает того, насколько хорошо Скотт создает мир будущей космической команды, и наводит ужас, когда он подвергается нападению.Возможно, лучше всего запомнился инопланетянином, появившимся из желудка Джона Херта, он также представляет Рипли Сигурни Уивер; один из величайших женских боевиков в истории кино.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Вечное сияние чистого разума (2004)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Фильм, в котором не сразу начинают кричать о научной фантастике, возможно, потому, что он так успешно бороздит собственную борозду.Любовь в научной фантастике проявляется редко — и никогда не бывает так хорошо. В мире, где можно стереть сожаления и плохие воспоминания, Кэри и Уинслет разыгрывают милую, забавную, хаотичную и совершенно убедительную картину того, как любовь может подниматься и падать, — изобретательно написанная и направленная Чарли Кауфманом и Мишелем Гондри. В конечном итоге это искаженное прославление хрупкости человеческой любви, противоречащее логике современной жизни и технологий, каким бы болезненным это ни было.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Начало (2010)
Там, где другое мощное научно-фантастическое предложение режиссера Кристофера Нолана — Interstellar — вызывает более очевидные и непосредственные научно-фантастические ассоциации, его фильм 2011 года « Начало , » кажется настоящим оригиналом.Да, он сочетает в себе обычаи грабежей и боевика, но его простая посылка «а что, если бы люди могли разделить одну и ту же мечту?» С помощью воображаемой технологии — это научная фантастика в самом изобретательном смысле. Иногда это может сбивать с толку, но так хочется посмотреть его снова. И это подводит нас к, пожалуй, самой удивительной (и, по крайней мере, в то время обнадеживающей) части всего — что такой новаторский и сложный фильм также может стать огромным хитом-блокбастером среди столь осмеянных масс, которые жуют попкорн.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Solaris (1972)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Русский режиссер Андрей Тарковский считал, что большая часть западной научной фантастики лишена человеческих эмоций и больше увлечена технологиями, которые она изображает. Solaris задумывался как противоядие. В основе его сюжета — эмоциональные кризисы трех астронавтов на удаленной космической станции, вращающейся вокруг далекой планеты Солярис.Да, это медленно, « сложно » и на расстоянии целого мира — буквально в данном случае — от действия, которое доминирует во многих современных научно-фантастических фильмах, но как только вы перестанете дергаться в кресле и погрузитесь в его медитативный темп и ритм, вы начнете увидеть за работой гуманиста и кинохудожника. Обязательный просмотр для любителей жанра; просто постарайтесь не думать об этом как о домашнем задании.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Вторжение похитителей тел (1956)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Лучшая из многих научно-фантастических сказок, появившихся после Второй мировой войны, сюжет рассказывает о калифорнийском докторе, вынужденном противостоять тому, почему жителей небольшого городка заменяют пустые копии их прежних «я». И это за десятилетия до того, как мы сможем обвинить мобильный телефон и реалити-шоу. Паранойя ощутима, как и во времена холодной войны, но до сих пор неясно, является ли эта аллегория бесчеловечной природой коммунизма или тенью консервативного маккартизма.Винтаж в лучшем смысле этого слова.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Under The Skin (2014)
Интерпретация Джонатаном Глейзером одноименного романа Майкла Фабера странная, тревожная и часто захватывающая. Но, прежде всего, это фильм, не похожий ни на какой другой, и он оставляет навязчивое чувство неловкости еще долгое время после просмотра. Он в общих чертах следует за таинственным появлением женщины в мрачном и приземленном современном Глазго, но здесь нет заметного повествования в общепринятом смысле; это искусное изображение пришельца на Земле, который находится настолько далеко от инопланетян, насколько это возможно.Скарлетт Йоханссон великолепна, оценка Мики Леви даже больше, и можно даже сказать, что 10 лет, которые потребовались Глейзеру, чтобы это сделать, в конце концов того стоили.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Робокоп (1987)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
На первый взгляд, это китч, дерзкий и глупый фрагмент студийного кинопроизводства восьмидесятых, но посмотрите его еще раз, и вы обнаружите мрачную, подрывную и по-прежнему актуальную политическую сатиру с большим количеством продемонстрированного технического мастерства.По сути, это прямая басня о мести, когда полицейский, которого едва не убили при исполнении служебных обязанностей, перерождается в безупречного киборга-полицейского. Но это не похоже на студийный фильм — его нигилизм, мрачность и человечность придают ему что-то свежее. Режиссера Пола Верховена часто называли эксплуататором — и это определенно жестоко — но его способность балансировать зрелище, сатиру и развлечение — как он это делает с этим и Total Recall — несомненно, делает его одним из самых интересных боевиков современной научной фантастики. директора.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Ex Machina (2015)
Режиссерскому дебюту Алекса Гарленда удается взять одну из самых важных тем нашего времени — как искусственный интеллект может повлиять на наш образ жизни — и превратить ее в захватывающего и страдающего клаустрофобией трехручного человека. Есть блестящие выступления Алисии Викандер в роли прототипа робота, Домнхолла Глисона в роли программиста, которому было поручено его тестирование, и Оскара Айзекса в роли генерального директора Big Tech, соблазненного стремлением к прогрессу. Но именно супер-умный сценарий и великолепное направление Гарленда придают этой притче статус будущей классики и доводят ее до разрушительного финала.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Дети мужчин (2006)
Одна из часто возникающих критических замечаний в отношении научной фантастики заключается в том, что на нее трудно обращать внимание, настолько удалены персонажи и истории от реальности. Дети мужчин — заметное исключение, действие которого происходит в слишком знакомой, грязной и антиутопической Англии всего на несколько лет в будущем — фактически в 2027 году, — окруженном слишком знакомыми проблемами изменения климата, загрязнения окружающей среды, ядерных аварий, социальных дивизия, и террористические взрывы, и беженцы.Если не считать той маленькой детали, что в 18 лет не родился ни один ребенок. Когда обнаруживают беременную женщину, забитый лидер Клайва Оуэна помогает ему, и под руководством Альфонсо Куарона этот очень мрачный научно-фантастический фильм превращается в человеческую драму со странно воодушевляющей развязкой.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Westworld (1973)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Возможно, вы смотрите несомненно глубокую и амбициозную переосмысление того же самого названия и идеи по телевизору, но мы собираемся выпить нам шею и утверждать, что этот блестяще оригинальный фрагмент научной фантастики семидесятых приносит больше удовлетворения почти во всех отношениях. Написанный и направленный писателем и специалистом по высоким концепциям Майклом Крайтоном (который также написал Парк Юрского периода среди многих других), он представляет собой блестящую предпосылку тематического курорта, в котором богатые туристы будущего могут воплотить свои фантазии в жизнь. как ковбои, рыцари или римляне.Единственная загвоздка в том, что населяющие андроиды могут быть не такими послушными, как кажется на первый взгляд. Напряженный, умный и атмосферный триллер с незабываемыми поворотами Ричарда Бенджамина в роли преследуемого туриста и Юла Бриннера в роли безжалостного охотника.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Alphaville (1965)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Известный научно-фантастический фильм без каких-либо спецэффектов, фильм Годара, снятый во время его пика «Новой волны», представляет собой странную смесь благородного интеллектуализма, научно-фантастической сатиры и пародии на нуар.Но как кусочек чисто художественного кино он работает. Следуя за покрытым плащом детективом по имени Лемми Осторожно в технократическую диктатуру Alphaville, он невероятно французский и для своего времени, но его основная идея, возможно, еще более актуальна сегодня, предсказывая, насколько мы должны быть осторожны, чтобы не попасть под чары логики и «факт» в ущерб человеческому опыту.
СМОТРЕТЬ СЕЙЧАС
Лупер (2012)
Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Вы думали, что Процесс удаления старения ирландца был самым амбициозным в истории кино? Значит, вы явно забыли о Looper . Когда появились новости о том, что Джозеф Гордон-Левитт был нанят, чтобы сыграть младшую версию Брюса Уиллиса, возникли сомнения. На самом деле они не были похожи друг на друга. Не большая проблема, если актеры были разделены воспоминаниями в тонах сепии, но сюжет Looper требовал много общего экранного времени. Так как же ее решил режиссер Райан Джонсон? Конечно, поместив протез лица Брюса Уиллиса поверх лица Джозефа Гордона-Левитта! Поддельные губы, искусственный нос, невероятно красивые брови — все это у него было.Более того, им это сошло с рук! Грим был достаточно впечатляющим, чтобы не отвлекать от удивительно интеллектуальной сюжетной линии Джонсона, временного прыжка в стиле Терминатора, повествующего о наемном убийце, которому предстоит убить себя в будущем.
СМОТРЕТЬ
Понравилась статья? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать больше сообщений прямо на ваш почтовый ящик.
ПОДПИСАТЬСЯ
Нужен позитив прямо сейчас? Подпишитесь на Esquire сейчас, чтобы получать новости о стиле, фитнесе, культуре и советы экспертов
ПОДПИСАТЬСЯ
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Лучшие научно-фантастические фильмы 2020 года
Какие научно-фантастические фильмы войдут в число лучших в 2020 году? Кинематограф, наряду с просмотром фильмов, стал свидетелем масштабных сдвигов в 2020 году, году, который казался прямиком из фантастической антиутопии, изобилующей глобальной пандемией, вызванной неуловимым, постоянно развивающимся вирусом.
Благодаря интуитивной природе ужасов, воплощенных в событиях, произошедших в этом году, научно-фантастические фильмы 2020 года стали средством катарсического бегства от реальности для тех, кто в этом больше всего нуждается.Когда некоторые из самых ожидаемых научно-фантастических блокбастеров, таких как Dune и The Matrix 4 , были перенесены вперед в календаре, в жанре был создан странный вакуум, позволяющий сиять некоторым скрытым от радара фильмам.
Продолжайте прокручивать, чтобы продолжить чтение Нажмите кнопку ниже, чтобы начать эту статью в режиме быстрого просмотра.СВЯЗАННЫЙ: 2021 год может спасти умные научно-фантастические фильмы (как и предполагалось в 2020 году)
Достоинства научной фантастики как художественного жанра безграничны, наиболее важным из которых является ее способность порождать альтернативные миры, одновременно поднимая фундаментальные философские затруднения относительно природы реальности и человеческой психики.Писатель-фантаст Артур Кларк однажды охарактеризовал этот жанр как « — единственный настоящий наркотик, расширяющий сознание », и это утверждение недалеко от истины, что подтверждается такими работами, как 2001: Космическая одиссея и Бегущий по лезвию . Хотя жизнь имитирует искусство, роли часто меняются, о чем свидетельствуют бесчисленные фильмы, которые пытаются уловить и вызвать эмоции, которые часто остаются невыраженными в реальных сценариях.
12.Виварий
Экзистенциальная тоска и жестокое безразличие Вселенной часто создают многообещающую научно-фантастическую предпосылку, как, например, в случае со второкурсником Лоркана Финнегана — Vivarium .В главных ролях Джесси Айзенберг и Имоджен Путс, Vivarium ныряет глубоко в пещеры ужаса, принцип, заложенный в природе, открываясь крупным планом несформировавшегося птенца, корчащегося в своем гнезде. Пара Том (Айзенберг) и Джемма (Путс) прибывают в жилой комплекс Йондер в поисках своего вечного дома.
Среди абсурдных повествовательных событий и причудливого поведения агента по недвижимости Мартина дуэт входит в дом №9, дом в форме коробки, выкрашенный в тошнотворный оттенок мятно-зеленого — строение, от которого они не могут сбежать. Vivarium вызывает атмосферную напряженность The Twilight Zone , разрушая романтизм загородных домов с «белыми пикетами». В то время как фильм не полагается на тонкость в повествовательном стиле и исполнении, Vivarium — восхитительная запись, посвященная неумолимым домашним тревогам.
Связано: Концовка вивария: цель вон там и личность мальчика объяснены
11.Билл и Тед сталкиваются с музыкой
Хотя этот триквел к научно-фантастическому комедийному блокбастеру « Bill & Ted’s Excellent Adventure » не заставляет задуматься о квантовом сознании, Bill & Ted Face The Music — это сердечное путешествие по успокаивающим переулкам ностальгии.Режиссер Дин Паризо, фильм Bill & Ted Face The Music следует за Алексом Винтером и Киану Ривзом в роли Билла и Теда, соответственно, где дуэту необходимо проложить звездный трек, чтобы объединить мир и предотвратить разрушение космоса и время.
Вечно уверенные в своей способности осуществить этот подвиг, Билл и Тед решают отправиться в путешествие во времени в будущее, чтобы вырвать композицию у самих себя.Это следует за веселой поездкой в прошлое и будущее с участием таких персонажей, как Джими Хендрикс (DazMann Still) и Мрачный Жнец из The Seventh Seal Ингмара Бергмана, последний является сладким обратным вызовом Bill & Ted’s Bogus. Путешествие . « Bill & Ted Face The Music », вооруженная симпатичными персонажами, легким умом и абсурдным юмором, представляет собой поистине радостный взгляд на этот тематически тяжелый жанр.
10.Тенет
После трехкратной задержки из-за пандемии COVID-19 фильм Tenet не смог выйти на уровень безубыточности, несмотря на то, что во всем мире был собран 361 миллион долларов, что делает его четвертым по величине кассовым фильмом в 2020 году. Тенет вращается вокруг агента ЦРУ, «Главного героя» (Джон Дэвид Вашингтон), который участвует в секретной операции в Киевском оперном театре. Хотя фильм сравнивают с фильмом Inception Нолана с точки зрения глубины повествования и сложности, Tenet отличается запутанным сюжетом, тяжелым изложения, поскольку он углубляется в концепции нелинейного мышления, временных парадоксов и обратной энтропии. . Тем не менее, фильм подкреплен яркими выступлениями Роберта Паттинсона и Элизабет Дебики, а также захватывающими дух визуальными эффектами и впечатляюще выполненными последовательностями действий, которые несут в себе характерное мастерство Нолана в кинематографе как визуальной среде, изменяющей реальность.
СВЯЗАННЫЙ: Разъяснение концовки принципа: ответы на все вопросы
9.Морская лихорадка
Неаса Хардиман « Sea Fever » выглядит пугающе актуальным в условиях пандемии, поскольку выдвигает зеркальную предпосылку, в которой экипаж ирландского траулера брошен в море, где таинственный паразит заражает их источники воды.« Sea Fever » — это театрализованная версия карантина, вызванного терроризмом, открывается рассказом о студентке морской биологии Сиобхан (Гермиона Корфилд), чьи огненно-рыжие волосы провоцируют суеверных членов экипажа заклеймить ее как предзнаменование неудачи. Однако пара Джерард (Дугрей Скотт) и Фрейя (Конни Нильсон) разрешают ей сесть на борт, после чего их путешествие принимает более мрачный путь. Основная причина, почему Sea Fever хорошо работает в качестве триллера о пандемии, — это то, как он поднимает номинальные вопросы о непредсказуемости таких сценариев, хотя его центральная структура действительно является производной от таких фильмов, как Contagion .
8. Платформа
Немногие фильмы способны воплотить головокружительное чувство абсурдного страха, которое можно обозначить как Kafkaesque , но в дебютном фильме испанского режиссера Гальдера Гастелу-Уррутии « Платформа » это легко удается.Поучительная история и своевременная политическая аллегория, раскрывающая катастрофические последствия пребывания в мире, погруженном в жестокую эгоцентризм и жадность, « The Platform » — особенно жестокое, но столь необходимое пробуждение.
Фильм начинается в ярко освещенной кухне, но вскоре погружается в бездну безумия, пока не приближается к уровню 48, где Геронг (Иван Массагу) остается в тюрьме.Его сокамерник Тримагаси (Зорион Эгуилеор) предпочел эту адскую дыру психиатрическому учреждению после случайного убийства, привносит уникальную динамику в повествование, часто действуя как сознательный комментарий, когда он говорит: « Голод высвобождает безумца в нас … лучше есть, чем быть съеденным. »- мрачное признание ужасов мира, в котором мы живем.
По теме: Разъяснение концовки платформы Netflix: что такое Pit & The Child?
7.Любовь и монстры
Жизнь в подземном бункере не совсем понравилась бы большинству людей, особенно если бы поверхность Земли была покрыта гигантскими рептилиями-мутантами, но это не относится к Джо (Дайан О’Брайен), который остается на удивление оптимистичным, несмотря на такие ужасные обстоятельства. .«Любовь и монстры » Майкла Мэтьюса больше склоняется к забавной, фантастической стороне научной фантастики, предлагая зрителям уйти от упрощенного, но удовлетворительного мировоззрения перед лицом почти полного исчезновения. В « Любовь и монстры » Джоэл должен взять на себя путешествие героя, поскольку это, по сути, история взросления человека, застывшего перед лицом опасности, условного «не-героя», так сказать, и Результатом стал шведский стол из классических обратных вызовов фильмов, которые обогащают повествование, включая I Am Legend и Zombieland .
6. Архив
Дебютный фильм Гэвина Ротери, Archive , отличается переосмыслением давних повествований, вращающихся вокруг ИИ, с помощью эффективно стерильной атмосферы и убедительного центрального движения.Изолированный ученый (Тео Джеймс) преследует идеал ИИ, что привело его к разработке последовательности существ-андроидов до создания многообещающего прототипа. В то время как центральный сюжет фильма кажется производным от Black Mirror и Ex Machina , Archive способен объединить свои расходящиеся влияния в единое, всеобъемлющее целое. Есть отголоски франкенштейновских тем о творце и творчестве, в которых присутствует сильная психологическая фрагментация в сознании создателя.Интересно наблюдать, как Archive набегает на часто упускаемые из виду нюансы поведения андроидов, которые в конечном итоге могут подтолкнуть ИИ к достижению сингулярности — идеи, которая одновременно захватывающая и устрашающая.
5. Synchronic
Научно-фантастические ужасы, подпитываемые наркотиками, часто превращаются в головокружительную поездку, особенно если добавить сюда хитросплетения путешествий во времени. Synchronic Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда проверяет оба этих критерия, поскольку он позволяет глубоко погрузиться в жизнь медработников Нового Орлеана Стива (Энтони Маки) и Денниса (Джейми Дорнан), попавших в серию странных происшествий. После исчезновения старшей дочери Денниса Стив натыкается на мощный психоделик, способный изменить саму ткань реальности и времени.
Сохраняя заявление Альберта Эйнштейна о время в виде, что он описывает как « упорно сохраняющаяся иллюзия », заслуга синхронических лежит во временном срыву этой иллюзии, что похвально подвигли в тематически-насыщенной SCI- фантастический жанр.« Synchronic» «» — захватывающая медленная игра, похожая на наркотик, который овладевает чувствами, как недооцененная деталь, но к концу фильм набирает обороты почти неистово. Модель Synchronic с неподдельным напряжением и хорошо выполненной концовкой превращается в часы с оттенком адреналина, которые навсегда останутся в памяти.
4.Человек-невидимка
Основанный на одноименном романе Герберта Уэллса, Человек-невидимка — это устрашающая сказка, в основном из-за того, что она по своей сути уходит корнями в обыденность и интересным образом искажает жанровые образы. «Человек-невидимка» . После того, как Адриан объявлен мертвым, Сесилия обнаруживает, что ее преследует мужчина-невидимка, который подталкивает ее еще дальше к грани здравомыслия. В то время как образ невидимого как источника ужаса является доминирующим в жанре, « Человек-невидимка» добавляет аутентичности этому образу, трактуя эпизоды, лишенные кинематографического обмана.Ощущение настоящего ужаса и жестокой честности пронизывает фильм, что делает его особенно тревожным.
Далее: Разъяснение концовки и поворотов Человека-невидимки
3.Владелец
Дэвид Кроненберг — мастер ужасов, добавивший кошмарной глубины жанру с помощью сканеров Scanner и Dead Ringers . Последняя работа его сына Брэндона Кроненберга, Possessor , позиционирует его как достойного вкладчика в наследие Кроненберга, поскольку фильм мастерски углубляется в темы неуловимой идентичности, подводных камней современных технологий и крайнего безумия, часто присущего человечеству. психика.Обладатель кружит вокруг Тася Вос (Андреа Райзборо), титульной обладательницы, которая обнаруживает, что ее основная личность все более запятнана каждой миссией принудительного контроля над разумом. Когда перед ним ставится задача «овладеть» Колином Тейтом (Кристофер Эбботт), все принимает еще более кровавый оборот, поскольку хозяин борется с насильственным вторжением, ведущим к столкновению личностей и сознания », что делает Possessor порталом для пугающего опыта.
2.Пространство ночи
Захватывающая инди-работа Эндрю Паттерсона, The Vast of Night , воплощает в себе клаустрофобную паранойю, которая пронизывает наше время, события которой разворачиваются в течение одной ночи в вымышленном городе Каюга, штат Нью-Мексико.Фэй Крокер (Сьерра Маккормик) и Эверетт Слоан (Джейк Хоровиц), оператор городского коммутатора и ди-джей местной станции, соответственно, слышат статичный ритмичный звук, связанный с тайной правительственной миссией. Затем The Vast of Night переступает порог сверхъестественно странного, создавая твердые, вызывающие воспоминания моменты, основанные на грамотно размещенных звуковых сигналах. The Vast of Night — это головокружительная одиссея о страхе самого страха — этой иррациональной, но интуитивно первобытной реакции на ситуации борьбы или бегства — и заканчивается в манере, которая приносит огромное удовлетворение и удовлетворение.
Связанный: Объяснение конца необъятной ночи
1.Цвет из космоса
Истинное затишье в научно-фантастических фильмах, особенно в фильмах ужасов Лавкрафта, заключается в том, что они часто вызывают образы неописуемого, что делает адаптацию того же самого непростой задачей.Когда кто-то натыкается на мир, который предшествует времени и затмевает границы самого человеческого понимания, все, что у него остается, — это страх настолько необъяснимый, что нужно почувствовать его, чтобы поверить в это. Color Out Of Space удается передать это ощущение в потусторонних тонах. Он расположен на причудливой ферме, принадлежащей Гарднерам, которые переезжают сюда, чтобы спастись от городской суеты.
Натан (Николас Кейдж) с большим энтузиазмом занимается сельским хозяйством, в то время как его жена Тереза (Джоэли Ричардсон) выздоравливает после недавней борьбы с раком, а его дети Бенни, Джек и Лавиния изо всех сил пытаются приспособиться.Происходят тревожные, но приземленные события, в том числе внезапное появление странных цветов, горьких продуктов и испорченной воды, которые уступают место фантасмагорической второй половине с колдовством, бестелесными звуками и чистым, неотфильтрованным космическим ужасом. Color Out of Space — это любовное письмо к лавкрафтовскому безумию, погруженное в жуткие кошмары, которые непременно оставят очарованным.
Далее: Лучшие фильмы ужасов 2020 года
Фолетта Уоллес Интервью: Город лжи
Об авторе Дебоприя Датта (Опубликовано 166 статей)Дебоприя Датта — куратор контента, поэт и кинокритик из Индии, частый автор High On Films.Помимо того, что Дебоприя является опубликованным автором, он профессионально пишет с 2014 года и имеет степень магистра английской литературы и теории Университета Дели. Ярая поклонница космического ужаса и поэтического кино, она увлекается живописью и чтением литературных произведений, пропитанных болезненным нигилизмом.
Ещё от Debopriyaa DuttaЗвёздные войны: фантастика или фэнтези? Как Джордж Лукас изменил «научную фантастику»
Научная фантастика в точности похожа на рок-музыку.
В зависимости от того, кого вы спросите, разные люди верят, что применимы разные определения научной фантастики. Для большинства создание секретной формулы «настоящей» научной фантастики похоже на заявление, сделанное судьей Верховного суда Поттером Стюартом в 1964 году: «Я знаю это, когда вижу». Судья Стюарт пытался дать юридическое определение непристойности, но придумать непрозрачное определение научной фантастики может быть столь же непросто.
Так что же такое научная фантастика? Многие пытались это сделать — и написали об этом целые книги — но, черт возьми, мы попытаемся сделать это в двух тысячах слов или меньше.И самый быстрый способ — рассказать о «Звездных войнах». Вы, наверное, слышали, как люди говорят, что «Звездные войны» — это не «настоящая» научная фантастика или что « — это просто научная фантастика ».
Но Звездные войны — это научная фантастика . Даже если раньше не было.
Как телевидение и фильмы помогли вам пережить пандемию? Мы хотим услышать от вас! Возьмите этот быстрый опрос Inverse .
Я использую Звездные войны как пример здесь, в основном потому, что это самый спорный.Мало кто будет спорить, что «Звездный путь» — предшественник «Звездных войн» в мейнстриме — — это не научная фантастика , хотя в конце 60-х — начале 70-х годов литературные привратники НФ утверждали, что это не хорошая научная фантастика . «Ни одна из этих программ не заслуживает серьезного рассмотрения как научная фантастика», — пренебрежительно пишет Джон Бакстер о Star Trek (и большинстве научно-фантастических телепрограмм) в книге 1970 года « Science Fiction in the Cinema ». Что касается тех, кто занимался научной фантастикой в первую очередь, Бакстер был не одинок в своем мнении в то время, и первые поклонники Trek были встречены более чем с небольшой враждебностью со стороны более книжного истеблишмента. НФ привратники — семантический аргумент, совершенно отличный от «Звездных войн».Научная фантастика «Звездного пути» может быть подвергнута сомнению так называемыми экспертами, но согласно любому новому (или старому) определению «научной фантастики» это всегда квалифицируется. Даже критики, которые его ненавидели (например, Бакстер и Сэм Дж. Лундволл), по-прежнему чувствовали себя вынужденными включить оригинальный «Звездный путь» в свои научно-популярные книги по истории научной фантастики.
Очевидно, ненавистники пытаются объединить два вопроса «это хорошая научная фантастика, » и «это научная фантастика», но это разные вопросы.Оба вопроса могут вызвать агрессивные ответы у сварливых людей. Следующее — удобный способ поговорить с этими ворчунами.
«Звездные войны» — фантастика?
Классическая банда Звездных войн в 1977 году. Lucasfilm
Звездные войны странны, потому что это самая известная фантастическая вещь всех времен, которая часто отвергает свою ассоциацию с термином «научная фантастика». Джордж Лукас даже сказал: «Звездные войны — это не научно-фантастический фильм, это фантастический фильм и космическая опера.«Буквально каждый умный, кто приходит на вечеринку « Звездные войны — не научно-фантастическая » , имеет тенденцию пить из одной из трех разных бутылок:
- Звездные войны — это на самом деле фантастика
- не рассуждаю о технологиях, поэтому не о «науке»
- Звездные войны — это «космическая опера».
Каждый из этих аргументов убедителен, но все три в значительной степени семантические и игнорируют то, что понятие отдельного Жанру под названием «научная фантастика» едва ли исполнилось столетие.Так что использовать таксономию до 1977 года немного глупо.
Классификация «Звездных войн» как , а не как научная фантастика требует, чтобы каждый согласился с правилами того, что «на самом деле» представляет собой научная фантастика. Но это как ни странно наоборот. только причина этот аргумент сохраняется в 21 веке, что Звездные войны стойко отказывается бросить «научной фантастики» ярлык в Дисней + или телегид описания. Монокультура на самом деле знает то, что хардкорные исследователи научной фантастики (и Джордж Лукас) отказываются принимать.«Звездные войны» изменили более широкое определение научной фантастики, и нет пути назад .
Аргумент, что «Звездные войны» не являются научной фантастикой, эмоционально убедителен по многим причинам. Во-первых, он позволяет людям, уничижительно относящимся к научной фантастике, по-прежнему наслаждаться «Звездными войнами», не придерживаясь определенных стандартов. Это также позволяет литературным пуристам научной фантастики умыть руки мейнстриму культуры. Каждый раз, когда что-то вроде «Звездных войн» (или «Звездного пути») отклоняется как «не настоящая» научная фантастика, спор идет в обе стороны.В зависимости от человека, «Звездные войны» либо слишком хороши, либо слишком хороши для этого глупого жанра научной фантастики, ЛИБО научная фантастика слишком хороша для «Звездных войн».
Сказать, что «Звездные войны» — это не «настоящая» научная фантастика, это все равно что сказать, что «Old Town Road» Лил Наса Икс не является настоящей песней в стиле кантри. Вы можете увидеть, откуда приходят люди, но в конце концов (21 век) это достаточно близко?
Какое самое раннее определение научной фантастики?
Жанр научной фантастики намного старше термина «научная фантастика».«Некоторые историки называют« Франкенштейн »Мэри Шелли первым научно-фантастическим романом, в то время как другие утверждают, что устные истории, сказанные реальным Сирано де Бержераком, считаются еще более ранними версиями жанра. Происхождение самого термина, научная фантастика в западной литературе предшествовала термину «научные романы», который в основном использовался для описания произведений Герберта Уэллса или Жюля Верна.
Только в 1926 году редактор Хьюго Гернсбак использовал термин «научность».«Его знаменитый журнал« Amazing Stories »изначально назывался« Научный журнал ». Согласно« Alternate Worlds: The Illustrated History of Science Fiction »Джеймса Ганна (1975), Гернсбек описал Amazing Stories и« научное творчество ». вот так:
«Во всех случаях формула состоит в том, что история должна быть откровенно потрясающей; во-вторых, он должен содержать научную основу; в-третьих, он должен обладать оригинальностью ».
На первый взгляд, это определение довольно хорошее! Знаменитая награда Hugo Awards — литературная научно-фантастическая версия премии« Оскар »- была названа в честь Хьюго Гернсбака, и не без оснований.В «Британской энциклопедии» не говорится, что Гернсбак изобрел термин «научная фантастика», но большинство историков (и словарей) приписывают ему популяризацию этого термина.
Хотя Amazing Stories не запускался до 1926 года, Ганн отмечает, что Гернсбэк пытался создать журнал под названием Scientifiction в 1924 году. Но после отправки 25000 писем с просьбой о подписке на указанный журнал и получения менее звездных отзывов, он решил, что ему нужен титул получше.Так родился Amazing Stories .
Итак, две вещи, о которых нужно подумать в следующий раз, когда вы будете спорить по поводу определения научной фантастики: 1) первый научно-фантастический журнал не мог даже заставить себя называться научной фантастикой, и ему отчаянно нужно было дать слово » УДИВИТЕЛЬНО «, чтобы привлечь внимание людей. И 2) даже «отец» научной фантастики понял, что научная фантастика должна притворяться не научной фантастикой. Вот почему эта дискуссия никогда не закончится. Научная фантастика ненавидела свое собственное имя.По крайней мере, у начала .
В чем разница между научной фантастикой и научной фантастикой?
Может ли этот космический корабль появиться в чем-то, что не является научно-фантастическим ? Shutterstock
Краткий ответ на этот вопрос: Нет разницы . Но с практической точки зрения разница между и огромна.
Термин «научная фантастика» — это сумочка, которая сокращает слова «наука» и «фантастика», но также ссылается на термин «Hi-FI», сокращение от «высокая точность воспроизведения».«По сути, научная фантастика — это забавная аббревиатура научной фантастики в средствах массовой информации, против которой в течение очень долгого времени возражали многие авторы научной фантастики (для некоторых« серьезных »ученых-фантастов с литературным складом ума,« научная фантастика »относится к тому, что есть
Пишут ли люди, пишущие научно-фантастические книги (или научно-фантастические) книги сегодня заботятся об этих различиях?Я бы сказал, что большинство из них нет, , но дебаты «Звездные войны — это не научная фантастика» иногда приводят к тому, что кто-то отказывается от термина «спекулятивная фантастика». Это то, что Маргарет Этвуд в шутку назвала «безмарсианской научной фантастикой». По сути, ваш пьяный друг, который думает, что Black Mirror — это «спекулятивная фантастика», а не «научная фантастика», может привести этот аргумент.
Проблема в том, что, за исключением Маргарет Этвуд — писательницы, которая явно писала научно-фантастические романы, но успешно отвергла этот ярлык, большинство «спекулятивной фантастики» и «научной фантастики» мало отличаются друг от друга, если перейти к макроэкономике.Итак, вы Маргарет Этвуд? Вы написали и Рассказ служанки , и Maddaddam Нет? Что ж, тогда я думаю, что вы не в состоянии объяснить «разницу» между специальной и научной фантастикой.
Опять же, в литературно-критическом смысле, я знаю, что мое утверждение можно легко «опровергнуть». Но я не играю по академическим правилам. Потому что для обычного человека очень сложно создать энергетический барьер между «спекулятивной фантастикой» и «научной фантастикой» и убедить всех, что это действительно так.Пытаюсь объяснить разницу подростку, который любит «Звездные войны» и любит читать Ready Player One . Давай, попробуй.
В своей книге The Jewel-Hinged Jaw: Notes on the Language of Science Fiction Сэмюэл Делани подчеркивает следующее: «Слова содержание, значение, и информация — все метафоры для абстрактного качества слово или группа слов «. В своем знаменитом эссе «Научная фантастика» Курт Воннегут заметил, что научная фантастика — это «домик», состоящий из людей, которые «любят не спать всю ночь, споря над вопросом« что такое научная фантастика? »»
Как «Звездные войны» изменили научную фантастику.
Научная фантастика — это визуальная среда? Google
До семидесятых годов научная фантастика еще не стала мейнстримом .В шестидесятых годах «Звездный путь» установил, что средством научной фантастики не обязательно должны быть книги или журналы, а в 1977 году «Звездные войны» подтвердили этот факт. Если вы быстро наведете в Google «жанр научной фантастики», то обнаружите, что первый результат классифицирует его как «телевизионный жанр». Гугл ошибается?
Ну да. Научная фантастика — это не , просто телевизионный жанр, но с точки зрения способов, которыми большинство людей взаимодействует с ним, научная фантастика — это визуальная среда . Помните, как Эгон сказал «печать мертв» в Ghostbusters ? Что ж, с точки зрения того, как культура в целом думает о научной фантастике, книги SF не являются преобладающим способом взаимодействия культуры с жанром.
Где-то кто-то закатывает глаза, потому что говорит, что весь мой аргумент в пользу доказательства того, что «Звездные войны» — это научная фантастика , основан на том факте, что популизм изменил определение научной фантастики из-за «Звездных войн». И этому ролику я хотел бы просто сказать: это точно то, что я говорю.
Да. Я знаю, что «то, что популярно, не всегда верно», но когда дело доходит до определения научной фантастики, здесь нет никакого морального императива.Культура меняет то, как мы используем язык, независимо от того, нравится это людям или нет. Людям из литературной фантастики старой гвардии не нужно , как , новое, более широкое определение научной фантастики, но они должны жить с этим.
Когда Джордж Лукас говорит: «Звездные войны — это не научно-фантастический фильм», он на самом деле говорит: «Звездные войны — это не совсем научно-фантастический фильм в соответствии с определениями НФ до 1977 года ». Подумай об этом. Джордж Лукас не собирается сидеть и говорить: «Я изменил то, как люди определяют научную фантастику.«Хотя это именно то, что он сделал.
Научная фантастика — это настоящий жанр?
Люку все равно, называете вы его фантастом или нет. Lucasfilm
Причина споров о том,« что такое наука. Художественная литература «вызывает раздражение у гиков главным образом потому, что разговор является ловушкой . В отличие от тайны или романа, в научной фантастике нет правил повествования. Вместо этого научная фантастика может охватывать все повествовательных жанров. • Такие шоу, как Star Trek или Doctor Who , могут создавать фильмы ужасов, комедии, романы и детективы с одними и теми же персонажами в одном и том же сеттинге.
Причина, по которой люди называют «Звездные войны» «космическим фэнтези» или «космической оперой», заключается в том, что эти жанры имеют более определенные правила. И я им это дам! Звездные войны могут быть космической фантастикой или космической оперой. Но его настройка все еще остается научной фантастикой.
В мире «Звездных войн» есть научно-фантастические устройства и технологии, которые позволяют сюжету происходить. Правда, рассказы не о технологии , но это вряд ли меняет наличие светового меча, дроидов или гипердвигателя.Статус-кво «Звездных войн» живет в научно-фантастической вселенной. Это означает, что да, по умолчанию «Звездные войны» — это научная фантастика. И до тех пор, пока реальный мир не дойдет до точки, когда звездолеты, роботы и лазерные пушки станут , а не элементами научной фантастики, так и будет.
Как телевидение и фильмы помогли вам пережить пандемию? Мы хотим услышать от вас! Возьмите этот быстрый опрос Inverse .
17 лучших научно-фантастических фильмов на Netflix, чтобы уйти от реальности
Научная фантастика — это проблеск того, какой может быть жизнь .
Учтите, что это не всегда желанный побег. Некоторые из лучших и самых любимых в истории примеров научной фантастики определяются темным взглядом на жизнь и общество, которое они принимают. Но жанр в целом представляет собой слегка искаженную картину повседневной жизни, которую мы знаем.
Если вы подписчик Netflix и хотите избавиться от этого зуда научной фантастики, вот лучшие научно-фантастические фильмы на Netflix, которые вы можете транслировать на сервисе прямо сейчас.
« Bird Box » режиссера Сюзанн Бир не особенно хорошо работает в качестве фильма ужасов; главные герои не настолько симпатичны, чтобы о них заботиться, а страхи — это определенно, отстой.Но как научно-фантастическая концепция, апокалипсис, прибывший в виде роя невидимых монстров, которые, увидев их, доводят своих жертв до ужасной смерти в результате самоубийства, вызывает аппетитную интенсивность. (Именно поэтому этот фильм попал в наш список лучших фильмов о монстрах!)
Сандра Буллок, Треванте Роудс, Джон Малкович и остальные участники звездного состава сериала Bird Box проводят разрушительное путешествие по этому демоническому, постапокалиптическому миру, сочетая в себе жанры триллера, боевика и научной фантастики. Результатом является достаточно сложное представление о том, как мир будет бороться с такими существами, и, несмотря на то, что оно относительно низкотехнологичное, ему удается удерживаться в напряженном реализме.- Элисон Форман, репортер шоу-бизнеса
Как смотреть: Bird Box сейчас транслируется на Netflix.
2. Начало (2010)
Самые влиятельные научно-фантастические фильмы преуспевают не только в том, что они развлекают свою аудиторию, но и в том, что они предлагают им новую линзу, через которую они смотрят на мир. Фильм Кристофера Нолана «: Начало » может быть научной фантастикой в виде боевика / грабежа, но его влияние на культуру делает его одним из тех, несомненно, влиятельных фильмов.Его установка «мечта в мечте» изменила способ разговора, создав суффикс «-цепция», его окончание привело к величайшим неразгаданным загадкам десятилетия, а эпическая музыка Ханса Циммера сделала «бааааа» рожков легким сокращением для «все о вещах чтобы сбить с толку ». У Нолана были большие идеи до и после, но Inception является его самым большим вкладом, не связанным с Бэтменом, в его среду. — Алексис Недд, старший репортер отдела развлечений
Как смотреть: Inception теперь транслируется на Netflix.
3. Я легенда (2007)
I Am Legend появился в самый разгар расцвета Уилла Смита как звезда боевиков-блокбастеров. Это не идеальный фильм — и его может быть действительно сложно смотреть любителям собак, — но звездная игра Смита заставляет все двигаться в хорошем темпе, что тем более впечатляет, если вспомнить, что он тратит большую часть фильма на его собственный.Эффекты не устарели, и финал по-прежнему кажется духовным предательством романа Ричарда Мэтисона, на котором основана история, но I Am Legend остается современной фантастической классикой, которая стоит вашего времени. — А.
Как смотреть: I Am Legend теперь транслируется на Netflix.
4. Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек (2009)
Это основной постулат жанра научной фантастики о том, что передовая наука содержит потенциал для фантастических инноваций…и также для впечатляющего разрушения. В фильме « Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» , отважный изобретатель по имени Флинт (озвучивает Билл Хейдер) усвоил этот урок на собственном горьком опыте.
Флинт создает устройство, которое заставляет еду буквально проливать дождь с небес, к первоначальному удовольствию его маленького городка. К сожалению, вскоре он обнаруживает, что эти блюда имеют изрядную сторону непредвиденных последствий, и должен найти способ не дать его собственному творению разрушить мир.
Сочетая в себе глупые шутки, красивую анимацию и сладкое сообщение, Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек — вкусное блюдо для всех возрастов.- г. хиджры
Как смотреть: Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек сейчас транслируется на Netflix.
Когда дело доходит до научной фантастики, нет ничего более «классического», чем A Clockwork Orange . Написанный и снятый легендарным режиссером Стэнли Кубриком, адаптировавшим историю из романа Энтони Берджесса 1962 года, фильм рисует мрачную картину ближайшего будущего (на 1971 год) Британии, которая превратилась в охваченную преступностью бандитскую страну секса, насилия и безудержной войны. неравенство.В главной роли Малькольм МакДауэлл, движимый склонностью Кубрика к искусному восприятию формальных элементов кинопроизводства, это вневременная работа, которую нельзя не посетить. Иногда на него трудно смотреть, и он изобилует наготой — определенно не подходит для детей — но то, что он говорит и делает (несколько печально), все еще актуален все эти годы. — А.
Как смотреть: Заводной апельсин теперь транслируется на Netflix.
6. Увидимся вчера (2019)
В этой функции есть за что полюбить режиссера-новичка Стефона Бристоля.« Увидимся вчера» «» — новички Эден Дункан-Смит и Данте Кричлоу в путешествии во времени, которое заставляет зрителей по-настоящему взглянуть на множество возможных личных выборов и случайных происшествий, которые заканчиваются тем, что еще один черный американец убит полицией.
То, что начинается как веселое и беззаботное приключение, становится все более безнадежным и душераздирающим, когда Си-Джей (Дункан-Смит) и Себастьян (Кричлоу) пытаются использовать свое недавно изобретенное устройство путешествия во времени, чтобы спасти Си-Джея.Брат из тупоголового копа с автоматом. Назад в будущее Звезда Майкл Дж. Фокс даже появляется в замечательной (а сильно подмигивает ) эпизодической роли, которая играет как момент передачи факела. See You Yesterday — один из многих оригиналов Netflix, который более чем стоит вашего времени. — А.
Как смотреть: Увидимся вчера сейчас транслируется на Netflix.
Автор и постановщик Вачовски, Восхождение Юпитера — это роскошная космическая опера, рассказывающая о скромной уборщице (Мила Кунис), которая обнаруживает, что она наследница межгалактической династии, и поэтому судьба Вселенной находится в ее руках.
Далее следует безудержная фантазия, сочетающая в себе стремительное действие и падающую в обморок романтику с явным WTFery, скажем, Ченнинга Татума в роли воина-волка на космических роликовых коньках или роя пчел, которые могут распознать королевскую семью. Проверьте свое рациональное мышление у двери и полюбуйтесь зрелищем. И если после этого вы настроены на еще больше странностей Вачовски, Cloud Atlas и серия Sense8 также находятся в сервисе. — г. хиджры
Как смотреть: Восхождение Юпитера теперь транслируется на Netflix.
8. Код 8 (2019)
Code 8 представляет собой мир, в котором существуют люди со сверхспособностями, но после второй промышленной революции они были заменены автоматизацией и отнесены к нижней ступени общества. Это реальность, в которой Коннор Рид (Робби Амелл) живет как человек с «электричеством», который просто хочет заработать достаточно денег, чтобы помочь своей неизлечимо больной маме (Кари Матчетт).Без выбора и неожиданной возможности для заработка добросердечный Коннор неохотно обращается к преступлению. Этот стильный канадский краудфандинговый фильм, созданный Джеффом Чаном, временами попадает в неприятные моменты, но интригующая предпосылка и сильный центральный состав, в который также входят Стивен Амелл и Сон Канг, заставляют все двигаться в увлекательном ролике. — А.
Как смотреть: Code 8 сейчас транслируется на Netflix.
9. Подметальные машины (2021)
В Space Sweepers — не очень далекое будущее 2092 года, Земля превратилась в загрязненную пустошь, в то время как самые богатые и влиятельные люди живут на утопической орбитальной космической станции, принадлежащей корпорациям. Сюжет повествует о команде космических подметальщиков, жителей Земли, которые зарабатывают себе на жизнь, убирая орбитальный мусор и продавая его. Их тяжелое, но мирное существование разрушается в один прекрасный день, когда среди мусора они находят маленькую девочку по имени Дороти (Пак Ерин), которая, как выясняется, может быть андроидом, оснащенным мощной бомбой.Но план, который они вынашивают, чтобы выкупить Дороти террористам, которые ее ищут, терпит неудачу, поскольку она проводит больше времени на борту корабля. Это не самая оригинальная история в истории научной фантастики, но великолепные визуальные эффекты, сильный актерский состав и тщательная проработка сюжета объединяются, чтобы сделать это двухчасовое путешествие, объявленное первым космическим блокбастером из Кореи, несладко. — А.
Как смотреть: Space Sweepers теперь транслируется на Netflix.
10. Клоуны-убийцы из космоса (1988)
Killer Klowns from Outer Space — это пиковый научно-фантастический хоррор 1980-х, вырезанный из той же ткани, что и классика (или «классика», если хотите), например, Critters или Howard the Duck . Название в значительной степени говорит само за себя: на Землю вторглись инопланетяне, и эти инопланетяне просто выглядят как клоун странных пропорций, вроде того, что вы получили бы, если бы накрасили гоблина блином.
Вы, вероятно, не знакомы ни с одним из актеров или режиссеров (хотя у братьев Чиодо, создавших фильм, есть неплохое резюме). Хотя это не имеет значения. Killer Klowns не очень хорош, но вот что в нем хорошего. — А.
Как смотреть: Клоуны-убийцы из космоса теперь транслируется на Netflix.
11. Тот, кого я люблю (2014)
Тот, кого я люблю начинается как обычный драматический фильм о несчастной паре, которая пытается исправить свой брак, но просто подождите.
На полпути поворот в стиле Twilight Zone переворачивает динамику между Софи (Элизабет Мосс) и Итаном (Марк Дупласс), ставя под сомнение все, что, как они думали, знали об их отношениях. Постепенно фильм раскрывает некоторые сложные вопросы о фантазиях и реалиях, вплетенных в долгосрочные романы, такие как роман Софи и Итана, или даже ваш собственный. — г. хиджры
Как смотреть: «Я люблю» сейчас транслируется на Netflix.
12. Овечка Шон: Фармагеддон (2019)
Если вы когда-нибудь задумывались, что такое E.T. Внеземной мог бы походить на более озорных животных из глины, Овца Шона Фильм: Фармагеддон может быть для вас. В мультфильме Aardman Animation очаровательная малышка-инопланетянин по имени Лу-Ла попадает в Мшистую нижнюю ферму, где она быстро подружится с таким же игривым Шоном, но ему нужно, чтобы он немного подрос, чтобы она могла вернуться домой.
Глупый, сладкий и успокаивающий, Farmageddon — это галактическое путешествие для всей семьи. — г. хиджры
Как смотреть: Овечка Шон. Фильм: Фармагеддон теперь транслируется на Netflix.
13. Выгодное (2015)
Модель Advantageous Дженнифер Панг может включать в себя несколько фантастических изобретений, но принципы и проблемы, которые формируют ее вселенную, прочно укоренились в наших собственных.Жаклин Ким играет Гвен, мать-одиночку, которая теряет работу после того, как ее работодатель решает заменить ее более молодой, более неоднозначной в расовом отношении моделью. В отчаянии она рассматривает процедуру, которая перенесет ее сознание в более приемлемое новое тело, но это дорого обходится.
Сочетая вдумчивый анализ расы, пола и класса с трогательной историей любви матери к своей дочери, Advantageous — это своего рода сдержанная научная фантастика, которая может вдохновить вас немного глубже взглянуть на окружающий мир. ты.- г. хиджры
Как смотреть: Advantageous теперь транслируется на Netflix.
Задолго до Parasite , Бон Джун Хо дебютировал на английском языке с еще одной жгучей историей классовой ярости — Snowpiercer .
Научно-фантастический триллер разворачивается на борту вечного поезда, который перевозит единственных людей, выживших после катастрофы, связанной с изменением климата, после революции, устроенной против имущих в передней части поезда (включая особенно нахальную, которую сыграла Тильда Суинтон). бедняки в спине (включая лидера, которого играет Крис Эванс).
О, и если вы хотите узнать больше, откуда это взялось, фильм Okja Бонга, также в главной роли Суинтон, также доступен на Netflix. — г. хиджры
Как смотреть: Snowpiercer теперь транслируется на Netflix.
15. Общий отзыв (1990)