Лучшие фильмы всех времен топ 100 с рейтингом
Рейтинг лучших фильмов на «Киномании» составляется нашими читателями. Здесь каждый может выразить свое мнение о понравившейся новинке кино или запомнившемся с детства шедевре. Позиции всех самых интересных фильмов вычисляются в зависимости от его оценки, выставленной пользователями. Наш список поможет вам выбрать хорошее кино на вечер: это может быть проверенная временем классика, легкая комедия, захватывающий сериал или кровавый ужастик. Достаточно выбрать жанр, страну производителя и дату – и вы найдете для себя топ лучших фильмов, которые выбрали для вас зрители. А они плохого не посоветуют.Каждый фильм в нашем списке можно назвать лучшим. Кино снимается для зрителей, и они выбирают какой из них интересный, а какой не заслуживает внимания. Существует множество топов хороших фильмов всех времен, составленных критиками и профессионалами. Часто в них входят картины маститых классиков, вроде «Гражданина Кейна» Орсона Уэллса или «Броненосца «Потемкина» нашего соотечественника Сергея Эйзенштейна. В рейтинге лучших фильмов «Киномании» можно не встретить такие ленты, просмотр которых обязателен для поступления на профессию киноведа. Наш список состоит из популярных, любимых и интересных, прежде всего, зрителям фильмов и сериалов.
Лучшие фильмы вычисляются не по количеству голосов, а по тому, насколько высокую оценку поставили наши читатели и зрители. И каждая из перечисленных картин отмечена как самое интересное и классное кино. Здесь представлены легендарные фильмы Дэвида Финчера – «Бойцовский клуб» и «Семь», а также лучшие ленты Квентина Тарантино, Джеймса Кэмерона и Кристофера Нолана – главных гениев современного кино. Но наши зрители не забывают и о нетленной классике – в списке вы найдете Альфреда Хичкока, Стэнли Кубрика, а также великая комедия Билли Уайлдера «В джазе только девушки».
Топ 100 самых лучших фильмов всех времен по версии «Киномании» не исчерпывается только полнометражными лентами.
В списке широко представлены самые популярные сериалы, на просмотр которых не жалко времени: знаменитые криминальные драмы «Во все тяжкие» и «Клан Сопрано», масштабная «Игра престолов», культовые ситкомы «Друзья» и «Как я встретил вашу маму», и, конечно, всеми любимые «Симпсоны». Лучшие отечественные сериалы также можно найти в рейтинге «Киномании», среди них популярные комедии «Кухня» и «Физрук», а также историческая драма «Василиса».Чтобы не забыть посмотреть самые интересные фильмы из нашего рейтинга, нужно зарегистрироваться на сайте и добавить понравившуюся ленту в избранное. Так, у вас под рукой всегда будет собственная подборка интересного кино на вечер. Также в своем профиле на сайте «Киномания» вы можете ознакомиться с оставленными вами комментариями, написанными рецензиями и списком проставленных оценок просмотренным фильмам.
15 мировых шедевров кино, которые стоит посмотреть в самоизоляции — Гиды
Домашняя самоизоляция в связи с коронавирусом – это отличная возможность посвятить время культурному саморазвитию. Например, изучить классику мирового кинематографа и посмотреть легендарные фильмы, о которых вы точно слышали, но, возможно, не видели. Обозреватель РИАМО выбрала 15 культовых фильмов всех времен и народов.
Все, что нужно знать о коронавирусе. Спецпроект РИАМО>>
«Зеленая миля» (1999)
«Если человек раскаивается в своих грехах, он может вернуться в то время, которое было самым счастливым для него. Может, это и есть рай?»
Мистическая драма по роману Стивена Кинга занимает первые строчки во множестве списков лучших фильмов. За экранизацию отвечал режиссер Фрэнк Дарабонт, известный по еще одной картине, также снятой по первоисточнику Кинга – «Побегу из Шоушенка». Философская история о тюремном заключенном с удивительными способностями Джоне Коффи и начальнике блока смертников тюрьмы «Холодная гора» Поле Эджкомбе в исполнении Тома Хэнкса покорила сердца зрителей сочетанием жестокости и доброты, переплетенных в сюжете фильма.
Самое важное о коронавирусе. Онлайн‑трансляция РИАМО>>
«Бойцовский клуб» (1999)
«Лишь утратив все до конца, мы обретаем свободу»
Фильм Дэвида Финчера, снятый в 1999 году по мотивам одноименного романа Чака Паланика, не сразу вошел в категорию культового кино – он был холодно принят и зрителями, и критиками. Но спустя 10 лет после выхода в статье газеты The New York Times «Бойцовский клуб» был назван «определяющим культовым фильмом нашего времени». Сегодня провокационная история об уставшем от жизни офисном клерке и харизматичном торговце мылом Тайлере Дердене (Брэд Питт), который считает, что жить стоит лишь ради саморазрушения, входит в топ-10 фильмов по версии Internet Movie Database (крупнейшая в мире база данных о кинематографе).
Как правильно организовать работу на удаленке>>
«Крестный отец» (1972)
«Любовь проходит, дружба распадается. И только кровные узы нерушимы навсегда»
В 1972 году американский режиссер Френсис Форд Коппола, тогда еще малоизвестный, экранизировал роман Марио Пьюзо «Крестный отец» о борьбе семейных мафиозных кланов в послевоенной Америке. Картина отошла от приевшихся канонов гангстерских боевиков и подарила зрителям проникновенную семейную драму, которая разворачивается на фоне сюжета о попытках сицилийского клана вписаться в жизнь на новом континенте. Благодаря «Крестному отцу» мир узнал об Аль Пачино, сыгравшем в этом фильме Майкла Корлеоне – свою самую яркую роль, сделавшую его знаменитостью.
Всеобщий режим самоизоляции: главные правила>>
«Криминальное чтиво» (1994)
«Если мои ответы пугают тебя — не задавай страшные вопросы»
Культовый фильм Квентина Тарантино стал революцией в голливудском кино конца ХХ века. Нетривиальный сюжет, яркие образы героев, гениальные диалоги и изюминка картины – нелинейное повествование – быстро сделали «Криминальное чтиво» суперпопулярным. Фильм раскрывает сразу три сюжетные линии, связанные персонажами, общими деталями и единством места. Блестящая игра Самюэля Л. Джексона, Джона Траволты, Умы Турман и Брюса Уиллиса заставит проникнуться харизматичными героями картины.
Онлайн‑афиша Москвы: чем заняться на всероссийских выходных>>
«Сталкер» (1979)
«Лучше горькое счастье, чем серая, унылая жизнь»
Одна из наиболее значимых работ режиссера Андрея Тарковского –фантастический фильм-притча, снятый в 1979 году по мотивам повести братьев Стругацких «Пикник на обочине». Действие происходит в запретной Зоне, где, по слухам, существует комната, исполняющая заветные желания. На ее поиски отправляются модный Писатель и авторитетный Профессор, ведет их туда проводник по Зоне Сталкер (Александр Кайдановский). Фильм стал вехой в развитии канонов жанра научной фантастики. По словам самого Тарковского, он «готовился к фильму всю жизнь, снимал его два года».
10 фильмов про вирусы и апокалипсис: что посмотреть на карантине>>
«Форрест Гамп» (1994)
«Я, может быть, не очень умный, но я знаю, что такое любовь»
Трагикомедия режиссера Роберта Земекиса, снятая по мотивам романа Уинстона Грума, покорила мир с момента выхода на экраны. Зрителям предстояло пройти через важнейшие события ХХ века вместе с безобидным умственно отсталым пареньком с благородным и открытым сердцем, которого блестяще сыграл Том Хэнкс. Картина о преодолении себя и упорном следовании за мечтой получилась очень трогательной и вдохновляющей.
Как сэкономить на карантине: бесплатные фильмы, книги и тренировки>>
«С широко закрытыми глазами» (1999)
youtube.com/embed/yanPNjvsR2k» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»>
«Вы не думаете, что прелесть брака заключена в том, что обман становится некой необходимостью для обоих?»
Последний фильм Стэнли Кубрика, вышедший уже после его смерти в 1999 году, был снят по мотивам повести австрийского писателя Артура Шницлера «Новелла о снах» и затрагивает концепции Фрейда. В фантастической картине о супружеской верности и искушении главные роли сыграли Том Круз и Николь Кидман, действительно состоявшие в браке в момент съемок. Хотя среди отзывов критиков было много негативных, фильм собрал в прокате более 160 миллионов долларов, а эстетика картины оказала огромное влияние на культуру XXI века.
Как платно сдать тест на коронавирус без симптомов>>
«Утомленные солнцем» (1994)
«У человека всегда есть два пути, Маруся. Можно сказать, можно промолчать. Можно поехать, можно остаться»
Самая успешная картина Никиты Михалкова в 1995 году получила премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Действие фильма начинается летом 1936 года, незадолго до пика сталинских репрессий. Неспешная идиллическая жизнь большого семейства комдива Котова (Никита Михалков) на подмосковной даче нарушается приездом нежданного гостя в исполнении Олега Меньшикова. Зритель наблюдает за трагедией, разворачивающейся в течение одного солнечного дня. В роли жены Котова Маруси снялась Ингеборга Дапкунайте, а его дочку сыграла дочь режиссера Надя Михалкова.
Что почитать на карантине: 20 бестселлеров всех времен и народов>>
«Чужой» (1979)
«Не скрою, шансов у вас нет. Но мои симпатии на вашей стороне»
Научно-фантастический хоррор «Чужой», выпущенный Ридли Скоттом в 1979 году, стал сенсацией для зрителей и критиков, не привыкших к настолько мрачной и кровавой картинке на экране.
Меняем работу: какие профессии востребованы из‑за коронавируса>>
«Жизнь прекрасна» (1997)
«Жить нужно так, чтобы было стыдно рассказать, но приятно вспомнить»
Трагикомедия о жизни евреев в концентрационном лагере от итальянского режиссера Роберто Бениньи вызвала широкий международный резонанс после выхода в 1997 году. В основе сюжета – биография Рубино Ромео Сальмони – итальянского еврея, узника Освенцима. Многие раскритиковали подход режиссера, считая, что юмор неуместен в такой тяжелой теме, как холокост. Однако большинство зрителей приняли фильм очень тепло.
Нервные срывы в чате и «растроение» личности: москвичи о работе на «удаленке»>>
«Список Шиндлера» (1993)
«Тот, кто спасает одну жизнь, спасает весь мир»
В 1993 году вышел фильм Стивена Спилберга «Список Шиндлера», основанный на реальной истории немецкого предпринимателя Оскара Шиндлера, который спас во время Второй мировой войны от концентрационных лагерей более тысячи польских евреев. Картина произвела огромное впечатление и на зрителей, и на критиков. «Список Шиндлера» получил семь премий «Оскар», включая лучший фильм. Он отличается необычными режиссерскими решениями. Роли исполнили Лиам Нисон, Рэйф Файнс и другие.
«Старикам тут не место» (2007)
«Если твои принципы привели к такому концу, какой от них был прок?»
Триллер братьев Коэн снят по одноимённому роману Кормака Маккарти. Из восьми номинаций на «Оскар» в 2008 году фильм получил четыре награды, а еще занял пятую строчку в рейтинге лучших фильмов XXI века. В центре сюжета – ветеран Вьетнамской войны, нашедший крупную сумму денег, и наемный убийца, преследующий его (Хавьер Бардем). Главные преимущества фильма – это потрясающий визуальный ряд, напряженная атмосфера, сочетание философичности и тяги к реализму.
«Энни Холл» (1977)
«Я не хочу быть членом клуба, в который входит кто-то, вроде меня»
За автобиографическую комедию Вуди Аллен получил в 1978 году четыре «Оскара», а в 2008 году картина заняла второе место в списке 10 величайших фильмов в жанре романтической комедии по версии Американского института киноискусства. Аллен экранизировал свою собственную любовную историю с актрисой Дайан Китон, которая долгое время была его музой, дополнив сюжет оригинальными режиссерскими находками, например, взгляд героев со стороны на самих себя и свое прошлое, мультипликационные вставки.
«Завтрак у Тиффани» (1961)
«Люди хотят принадлежать друг другу. Потому что это единственный шанс стать счастливыми»
«Завтрак у Тиффани» – одна из самых известных романтических комедий в мире, ставшая классикой кинематографа еще в 60-е годы ХХ века, когда впервые появилась на экранах. Ее снял режиссер Блейк Эдвардс по одноимённой новелле Трумена Капоте. Фильм рассказывает зрителю вечно актуальную историю о простой девушке из глубинки Холли Голайтли, которая переехала в Нью-Йорк в поисках лучшей жизни. Главные роли в картине сыграли Одри Хепберн и Джордж Пеппард, а композитором стал Генри Манчини, подаривший «Завтраку у Тиффани» саундтрек Moon River. Для всех участников съемочной группы фильм стал знаковым.
Онлайн‑фитнес на карантине: приседания с гречкой и стретчинг с полотенцем>>
«Достучаться до небес» (1997)
«На небе только и разговоров, что о море и о закате»
Картина немецкого режиссера Томаса Яна, первоначально известная лишь в Германии, позднее завоевала огромную популярность во всем мире и стала поистине культовой. В центре сюжета – двое мужчин, которым ставят смертельный диагноз. Герои угоняют машину с миллионом немецких марок в багажнике и покидают больницу. Сентиментальный, смешной и одновременно грустный фильм снят на стыке нескольких жанров – боевик, триллер и комедия.
100 лучших фильмов за историю Голливуда.: dom3d — LiveJournal
Киноакадемия выпустила обновленный список «100 лучших фильмов Голливуда за сто лет»
1. Гражданин Кейн (1941) драма о репортере, расследующем убийства Кейни
2. Крестный отец (1972) персонаж Брандо запомнился культовой фразой «я сделаю ему предложение, от которого он не сможет отказаться» и «это бизнес, ничего личного!».
3. Касабланка (1942) шедевр мировой классики. лучшая мелодрамма по мнению критиков и киноакадемиков. 8 номинаций на Оскар
4. Бешеный бык (1980) с Робертом Де Ниро. драма. реж. — Мартин Скорсезе. 8 номинаций на премию Оскар.
5. Поющие под дождем (1952) — музыкальная комедия.
6. Унесенные ветром (1939) с красавцем Кдарком Гейблом и Вивьен Ли. фильм на все времена, фильм легенда. Фильм, поставленный по знаменитому роману Маргарет Митчелл, получившему Пулитцеровскую премию. Фильм, поулчивший 10 Оскаров.
7. Лоуренс Аравийский (1962) приключенческая драма. В любом списке великих фильмов всех времен и народов «Лоуренс Аравийский» должен быть в самом начале. Семь премий «Оскар», блеск актерской игры, отличная режиссура, и, более всего, захватывающие песчаные пейзажи Сахары ставят фильм в ряд тех шедевров, которые просто обязан посмотреть любой человек, мало — мальски увлекающийся кинематографом. Говоря более кратко, «Лоуренс Аравийский» — это настоящий триумф киноискусства.
8. Список Шиндлера (1993) с Лайэмом Нисоном. драма Стивена Спилберга. Фильм о члене нацистской партии, спавшего во время ВМВ более ста тысяч евреев. Множество кинонаград, в т.ч. 7 Оскаров.
9. Головокружение (158) триллер Альфреда Хичкока. История о том, как любовь убивает.
10. Волшебник страны Оз (1939) Классический фильм, поставленный по сказке Л.Фрэнка Баума. Американский Киноинститут назвал «Волшебника страны Оз» лучшим семейным фильмом всех времен.
11. Огни большого города (1931) Чарли Чаплина. Этот фильм возможно самый репрезентативный для творчества Чаплина-актера, режиссера и сценариста, сделанный на пике его славы.
12. Искатели (1956) приключенческая драма.13. Звездные войны (1991) реж.-Джордж Лукас no comments=:)
14. Психоз (1960) реж.-Альфред Хичкок. Возможно, ни один другой фильм так резко не изменил понятие Голливуда о фильмах ужасов, как это сделал «Психоз». Это одна из самых знаменитых картин мирового кинематографа, безусловный шедевр
жанра криминального триллера, фильм, который считается визитной карточкой великого режиссера, мастера саспенса Альфреда Хичкока.
15. 2001 год: Космическая одиссея (1968) реж.-Стенли Кубрик. Попытка заглянуть в будущее, путеводитель для поисков предназначения человечества, вопрос к вечности. Фильм опередивший свое время по спецэффектам.
16. Сансет Бульвар (1950)Страшная и трагическая история о стареющей актрисе и молодом сценаристе в свое время потрясла весь мир мастерством изложения и великолепием режиссуры. Просто блистательные драматургические ходы режиссера возвели его в «касту неприкасаемых» и поставили в один ряд с Мастерами
17. Выпускник (1967) красивая мелодрамма с Дастином Хоффманом
18. Паровоз «Генерал» (1927) Вершиной мастерства Китона стало его трогательное и эффектное «обращение» с локомотивом в этом фильме. В противоположность театральной, зачастую сентиментальной манере игры Чаплина,
Китон выполнял свои акробатические трюки с непоколебимым хладнокровием, благодаря чему завоевал репутацию «большого каменного лица».
19. В порту (1954)драма с Марлон Брандо. Классическая сцена на заднем сиденье
такси входит в «золотой фонд» Голливуда и во все методические разработки
актерского и режиссерского мастерства.
20. Эта замечательная жизнь (1946) драма Фрэнка Капры. Когда человек подумает о самоубийстве, отказываясь от самого большого дара Бога — жизни — он нуждается в помощи ангела-хранителя. И Небеса отправляют ему на выручку Кларенса,
единственного свободного на тот момент Ангела Второго Класса.
21. Китайский квартал (1974)триллер с Джеком Николсоном, реж. — Роман Полански. Шедевр мирового кинематографа в лучших традициях черного кино. Фильм выдвигался на 11 Оскаров.
22. В джазе только девушки (1959) Одна из величайших комедий всех времен с Мэрилин Манро.
23. Гроздья гнева (1940) драма Джона Форда о великой депрессии. Этот фильм в Америке считают первой несентиментальной кинолентой о простых людях. Фильм служит олицетворением поисков социальной справедливости.
24. Иноплонетянин (1982) реж. — Стпивен Спилберг. приключенческий фильм для семейного просмотра.
25. Убить пересмешника (1962) с Грегори Пеком. Гениальная социальная драма. Обязательно посмотрите этот фильм
26. Мистер Смит едет в Вашингтон (1939) Фрэнка Капра. Этот великий фильм построен на предположении, что все, что необходимо для того, чтобы зло восторжествовало, это бездействие хороших людей.
27. Ровно в полдень (1952) боевик.
28. Все о Еве (1950) мелодрама с Мэрилин Монро. Фильм о том, как не гнушаясь ничем, девушка идет к вершинам славы, предавая окружающих ее людей.
29. Двойная страховка (1944) входит в 10 лучших триллеров всех времен.
30. Апокалипсис сегодня (1979) с Марлон Брандо; реж. — Фрэнсис Форд Коппола. Сюрреалистический мир ужасов войны
31. Мальтийский ястреб (1953)
32. Крестный отец II (1974) с Аль Пачино; реж. — Фрэнсис Форд Коппола
33. Пролетая над гнездом кукушки (1975) драма с Джеком Николсоном. Фильм-шедевр!
34. Белоснежка и семь гномов (1937) детский мультик Уолта Диснея.
35. Энни Холл (1977) с Вуди Аллеонм; реж. — Вуди Аллен (лучший фильм Вуди Аллена. автобиографическая история с размышлениями о любви, человеческих взаимоотношениях, славе…
36. Мост через реку Квай (1957) драма.
37. Лучшие годы нашей жизни (1946) мелодрама. Трое солдат, вернувшихся в свой город, постепенно осознают, что страшные и кровавые годы, проведённые на фронте, были лучшими в их жизни.
38. Сокровища Сьерра Мадре (1948)драма, приключения. Дойти до клада стоит огромных трудов, но сохранить трезвый разум при виде желтого металла и вернуться живым еще сложнее.
39. Доктор Стрейнджлав (1964) комедия. Одержимый мыслью о том, что коммунисты намереваются украсть у американцев их «бесценные телесные соки», генерал Джек Д.Риппер, командир военно-воздушной базы посылает эскадрилью
бомбардировщиков с ядерным оружием бомбить СССР.
40. Звуки музыки (1965) музыкальная драма.
41. Кинг Конг. За историю Голливуда было снята 4 фильма о Кинг-Конге. Думаю, что скорее всего, это Кинг Конг 1933 или 1976.
42. Бонни и Клайд (1967) Двоей влюбленных гангстеров 30-х годов становятся романтическими героями в глазах бедного люда в период депрессии. Но их бунт обречен на неудачу.
43. Полуночный ковбой (1969) драма с Дастином Хоффманом. Находясь в низших слоях общества, двое изгоев находят в дружбе незримую поддержку — о единственное, что компенсирует их разбитые мечты.
44. Филадельфийская история (1940) черно-белая комедия с Кэтрин Хэпберн.
45. Шейн (1953) вестерн.
46. Это случилось однажды ночью (1934) комедия с Кларком Гэйблом. О том, как
любовь вечно меняет все планы на жизнь.
47. Трамвай желания (1951) драма с Вивьен Ли и Марлон Брандо.
48. Окно во двор (1954) детектив Альфреда Хичкока.Если вы не испытаете приятного
ужаса от просмтра, ущипните себя — скорее всего вы уже мертвы.
49. Нетерпимость (1916) В этой ленте объединены четыре эпохи: современность (судьба несправедливо осужденного на смерть человека), жизнь Христа, Варфоломеевская ночь и падение Вавилона. Зритель, затаив дыхание, следит за
«одновременным» развитием четырех историй, воочию переживая их: распнут ли Христа? спасут ли осужденного? падет ли Вавилон? удастся ли предотвратить кровопролитие гугенотов?…
50. Властелин колец: братство кольца (2001) Питера Джексона. думаю, комментарии излишни.
51. Вестсайдская история (1961) драма. Как предсказано звездами, и как уже многократнобывало,
любовная история обречена на трагическую развязку, когда в деле замешано свирепое соперничество. На этот раз — война уличных банд, «Ракет» и «Акул», англичан и пуэрториканцев. Когда один из «Ракет», Тони, влюбляется в сестру главаря «Акул» Марию, это оказывается чересчур для каждой их враждующих сторон. ФИльм входит в 10 лучших мелодрамм.
52.Таксист (1976) с Робертом Де Ниро. триллер Мартина Скорсезе. Оригинальный сюжет о том, как ветеарн Вьетнама, нынешний таксист устаривает кровавую бойню тем, кто наживается на торговле «живым товаром».
53. Охотник на оленей (1978) боевик с Робертом Де Ниро. Один из лучших фильмов о войне во Вьетнаме, дружбе, героизме и смерти.
54. Военно-полевой госпиталь (1970) фильм Роберта Олтмэна сочетает одновременно в себе трагедию и комизм. Американский полевой госпиталь принимает участие в боевых действиях в Корее.
55. На север через северо-запад (1959) триллер Альфреда Хичкока. Четвертая и последняя работа Кэри Гранта с Хичкоком. Эту картину о шпионаже Американский Киноинститут зачислил в сотню лучших американских фильмов.
56. Челюсти (1975) horror Стивена Спилберга про акул.
57. Рокки (1876) боевик с Сильвестром Сталлоне. Рокки Бальбоа — человек легенда, боксер, который не щадил себя и поднялся на вершину славы.
58.Золотая лихорадка (1925) комедия с Чарди Чаплином. Один из самых великих фильмов в истории мирового кино. Спустя 30 с лишним лет после его создания (в 1958 году) в результате опроса ведущих кинокритиков мира на Брюссельской выставке ЗОЛОТАЯ ЛИХОРАДКА вошла в число 12-ти лучших фильмов всех времен и народов.После Брюсселя прошло еще 35 лет, а бессмертный чаплинский шедевр по-прежнему не стареет.
59. Нэшвилл (1975) драма Роберта Олтмэна. Триумф Роберта Олтмэна; один из лучших американских фильмов 1970-х годов и одно из самых сложных, тщательно выстроенных повествований за все время существования кино. Лента идет чуть
более двух с половиной часов, и в ней нет ни одного провала. Она успешно представляет и раскрывает 24 совершенно разных персонажа, гениально критикуя индустрию кантри-мьюзик как микрокосм американского общества.
60. Утиный суп (1933) комедия братьев Маркс. Фильм — подтверждение абсурдности и нелепости войны. То, как братья Маркс изобразили двух мелких диктаторов, уничтожающих собственные страны, было настоящей пощечиной поднимающемуся фашизму.
61. Путешествия Салливана (1941) комедия.
62. Американские граффити (1973) комедия Джорджа Лукаса. О том, что может случиться с подростками за одну ночь.
63. Кабаре (1972) драма с Лайзой Миннелли. Берлин тридцатых годов, время сексуального декаданса. Один из самых гениальный мюзиклов.
64. Телесеть (1976) драма с Фэй Данауэй. Острая социальная сатира драматурга Пэдди Чаевски, рассказывающая о действительном механизме работы телевидения, о бездушных ублюдках, засевших в креслах телевизионного начальства и не
брезгующих ничем для достижения своих далеко не праведных целей.
65. Африканская королева (1965) красивая мелодрама о романтизме во время войны в Восточной Африке в 1914.
66. Индиана Джонс в поисках утраченного ковчега (1981) с Харрисоном Фордом. Приключенческий фильм Стивена Спилберга. Первый фильм, который положил начало саги о странствиях археолога Индианы Джонса.
67. Кто боится Вирджинии Вульф? (1966) драма с Элизабет Тэйлор. Сценическая версия Бродвейского хита Эдварда Олби. О сложных семейных отношениях=)
68. Непрощенная (1960) приклченческая драма о том, что в серьезном человек всегда один.
69. Тутси (1982) комедия с Дастином Хоффманом. Если вы еще не видели этого фильма, обязательно посмотрите!
70. Заводной апельсин (1971) драма Стенли Кубрика. Один из любимых фильмов любого ценителя арт-хауса. Впервые в мировом кино так ярко представлена идеология насилия, жестокости.
71. Спасти рядового Райана (1998) драма Стивена Спилберга с Томом Хэнксом в главной роли. Война глазами американских солдат. О том, как стоит пройти через все круги ада, чтобы спасти одного солдата.
72. Побег из Шоушенка (1994) драма с Тимом Робинсоном и Морганом Фримэном. В моем личном списке этот фильм всегда буедт стоять на первом месте. Но он ошибся. Энди оказался очень необычным заключенным. Пройдя все круги ада, Энди
не утратил силы воли и стремления к свободе, приготовив большой сюрприз для своих тюремщиков…
73. Буч Кэссиди и Сандэнс Кид (1969) боевик с Полом Ньюмэном и Робертом Редфордом. Классический вестерн и в то же время смешной приключенческий фильм.
74. Молчание ягнят (1991) гениальный триллер с Энтони Хопкинсом. Жестокий маньяк совершает зверские убийства молоденьких женщин. Пытаясь его вычислить, ФБР направляет талантливую студентку полицейской академии Клариссу Старлинг на своеобразный разговор по душам с запрятанным в тайную тюремную спецпсихушку
метром психопатологии, а по совместительству убийцей и людоедом доктором Ганнибалом Лектером. В результате этого разговора полиция выходит на след маньяка, а гений злодейства Лектер, усыпив бдительность охраны, берется за
старое. ..
75. Полуночная жара (1967) боевик. Больше об этом фильме ничего не знаю
76. Форест Гамп (1994) драма с Томом Хэнксом. Захватывающий, глубокий, очень добрый и трогательный фильм рассказывает от лица главного героя Форреста Гампа, слабоумного безобидного человека с благородным и открытым сердцем, историю его необыкновенной жизни.
77. Вся президентская рать (1976) драма с Датсином Хоффманом. Фильм снят по книге Карла Бернстайна и Боба Вудварда. Он рассказывает о громком политическом скандале, потрясшем Америку в 1972 году. Эта история получила название
«Уотергейтское дело». Она привела к отставке президента США Ричарда Никсона…
78. Новые времена (1936) комедия Чарли Чаплина. Хотя “Новые времена” считается последним немым фильмом Чарли Чаплина, в нем Маленький Бродяга в первый и в последний раз обрел голос. Правда, он не заговорил, а запел в финальных кадрах картины, символизируя прощание с прекрасным периодом немого кинематографа.
79. Дикая банда (1969) вестерн. Фильм режиссера Сэма Пекинпа «Дикая банда» — впечатляющая история об отчаянных парнях, признан одним из величайших вестернов и стоит в ряду лучших образцов мирового кино.
80. Квартира (1960) комедия. Билли Уайлдер умело соединяет юмор с сентиментальностью, в результате чего эта романтическая комедия является одной из лучших в своем жанре.
81. Спартак (1960) исторический с Кирком Дагласом; реж.- Стэнли Кубрика. Грандиозные съемки, умопомрачительные батальные сцены и непревзойденное мастерство классика — постановщика картины Стэнли Кубрика, сделали этот фильм
жемчужиной сокровищницы мирового кинематографа.
82. Восход солнца (1927) драма.
83. Титаник. no comments=))
84. Беспечный ездок (1969) боевик, драма. Культовая картина 60-х годов. Вдоль американских дорог несутся два байка. Их рулевые Уайтт и Билли – вечные нонконформисты, друзья-одиночки, ненужные обществу, и общество ненужно им. Они
плевали на этот мир, а этот мир их ненавидит в ответ и мечтает оборвать одиссею беспечности.
85. Вечер в опере (1935) комедия. Сюжет, конечно, сюжетом, но главное — это диалоги, действие и неподражаемые братья Маркс!!
86. Взвод (1986) боевик, естественно, опять про Вьетнам!
87. 12 разгневанных мужчин (1957) драма. 12 разгневанных мужчин — это 12 присяжных, обсуждающих, виновен или нет 18 летний мальчишка, обвиняемый в убийстве своего отца. Усталый судья произносит последние наставления усталым
присяжным и они удаляются в комнату для обсуждения приговора. Им не очень хочется засиживаться и, думая, что это дело можно закончить быстро, решают голосовать сразу… Одиннадцать из них голосуют «за», и лишь один считает, что он невиновен и предлагает обсудить это дело.
88. Воспитание малыша (1938) комедия с Кэтри Хэпберн.
89. Шестое чувство (1999) драма с Брюсом Уиллисом. no coments=)))
90. Время свинга (1936) мюзикл.
91. Выбор Софи (1982) драма. Летом 1947 года в Бруклине молодой человек знакомится с супружеской парой и становится свидетелем довольно странных взаимоотношений между супругами. Позднее он узнает, что Софи была узницей
фашистского концлагеря и с тех пор несет в себе какое-то страшное воспоминание.
92. Славные парни (1990) с Робертом Де Ниро; реж.-Мартин Скорсезе. Мечта сбылась, он стал гангстером, но за все в жизни приходится платить. Он нарушает правила, занявшись наркобизнесом без одобрения и без участия сильных мира сего,
и, чтобы избежать возмездия, дает показания на своих бывших коллег, после чего ему предстоит исчезнуть навсегда под чужим именем.
93. Французский связной (1971) боевик. Крутой и упрямый нью-йоркский полицейский Дойл по кличке «Попай» объявляет настоящую личную войну героиновой мафии. Схватки с бандитами происходят как в Америке, так и во Франции, а сцены автомобильных погонь до сих пор признаны одними из самых захватывающих в кино.
94. Криминальное чтиво (1994) детектив Квентина Тарантино.
95. Последний киносеанс (1971) драма. Черно-белая картина, великолепно стилизованная под ленты 50-х годов, признана многими критиками лучшей работой Питера Богдановича. Это фильм о взрослении молодежи в техасской провинции в
50-е годы, о крушении иллюзий, об осознании горечи жизни и невозможности повернуть время вспять.
96. Делай как надо (1989) боевик. Режиссер Спайк Ли выступает с мощным заявлением, сочетающим в себе межрасовые отношения с хорошим развлекательным кино в «Поступи правильно» + типичный театральный формат
«уличной сцены» в качестве отправного пункта и старательно вырисовывает ансамбль персонажей жилого дома в квартале Бедфорд Стювесэнт в Бруклине.
97. Бегущий по лезвию (1982) фантастика с Харрисоном Фордом; реж.-Ридли Скот. Лос-Анджелес двадцать первого века. Бывший полицейский космического патруля вновь оказывается за работой. Его задача выследить и уничтожить вышедших из-под контроля так называемых репликантов (киборгов), которые все более начинают походить на людей. Поражает постановочный размах этого фантастического триллера, ставшего классикой современной кинофантастики. По роману Филипа К. Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?»
98. Янки Дудл Дэнди (1942) музыкальная драма. Фильм о Джордже М. Кохане, великом человеке американского театра, чьи песни и жизнь увековечены компанией «Уорнер Бразарс».
99. История игрушек (1995) детский. Каждый ребенок верит, что когда он оставляет свои игрушки одни, они начинают заниматься своими делами.
100. Бен-Гур (1959) историческая драма. Действие фильма, снятого по роману Льюиса Уоллеса, происходит в Палестине во времена Христа. Два друга, еврей Иуда Бен Гур и римлянин Мессала встречаются после долгой разлуки взрослыми людьми и
понимают, что дружба уже невозможна. Иуда сочувствует борьбе своего народа за освобождение, а Мессала требует чтобы тот предал своих соотечественников. Гонки на колесницах считаются самой захватывающей сценой в истории кинематографа.
Лучшие
фильмы по мнению режиссеров
Один раз в десять лет Британский институт кинематографии проводит опрос среди
250 ведущих режиссеров и кинокритиков мира. Задается только один вопрос, —
какой из фильмов созданных за всю историю кинематографа они считают самым
лучшим. Результаты последнего голосования (в 2002 году) вы видите ниже.
1 Гражданин Кейн Орсон Уэллес 1941 США 42
2 Крестный отец Фрэнсис Форд Коппола 1972 США 28
3 8 1/2 Федерико Феллини 1963 Италия 19
4 Лоуренс Аравийский Дэвид Лин 1962 Великобритания 16
5 Доктор Стрейнджлав или Как я перестал бояться и полюбил атомную бомбу Стэнли
Кубрик 1964 Великобритания 14
6 Похитители велосипедов Витторио Де Сика 1948 Италия 13
7 Бешеный бык Мартин Скорсезе 1980 США 13
8 Головокружение Альфред Хичкок 1958 США 13
9 Правила игры Жан Ренуар 1939 Франция 12
10 Расемон Акира Куросава 1950 Япония 12
11 Семь самураев Акира Куросава 1954 Япония 12
12 Космическая одиссея 2001 года Стэнли Кубрик 1968 Великобритания 11
13 Sunset Blvd. Билли Уайлдер 11
14 The Apartment Билли Уайлдер 10
15 La Dolce vita Федерико Феллини 10
«Летят журавли», «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», «Война и мир», «Сталкер».
В 1908 году в Российской империи был снят первый художественный фильм «Понизовая вольница» (другие названия «Стенька Разин», «Стенька Разин и княжна»). С тех пор отечественный кинематограф подарил миру не один шедевр, а некоторые фильмы оказали заметное влияние на развитие кино в целом. Мы публикуем подборку русскоязычных картин, которые по праву можно назвать мировыми шедеврами.
Режиссер: Сергей Эйзенштейн
Один из наиболее известных фильмов Эйзенштейна, созданный к 20-летию первой русской революции (1905 года). Несмотря на то, что картина снята по заказу правительства, «Броненосец «Потемкин» оказался визитной карточкой советского кинематографа и сразу после премьеры в СССР был продан в Германию.
Итоговый вариант фильма заметно расходится с тем, что хотели увидеть члены юбилейной комиссии ВЦИКа. Эйзенштейн переработал громоздкий сценарий Нины Агаджановой, насыщенный историческими событиями, и оставил один небольшой эпизод, связанный с восстанием на броненосце. В картину вошли и те фрагменты, которые не были задуманы даже режиссером. В итоге получилось грандиозное по тем временам кинополотно, которое будет неоднократно цитироваться в других художественных и анимационных фильмах. Лучшими эпизодами «Броненосца» критики считают сцену расстрела мирных жителей на знаменитой одесской лестнице и сцену торжества восставших матросов в финале: поднятие революционного флага на корабле. Красный флаг Эйзенштейн раскрашивал вручную, и это был один из тех редких экспериментов, предвещавших появление цветного кинематографа.
Изначально фильм был немым, озвучили его только через пять лет после выпуска. Музыку к его прокату в разное время писали Эдмунд Майзель, Дмитрий Шостакович и другие российские и зарубежные композиторы, а в Берлине во время показов «Броненосца «Потемкина» звучали песни «Вы жертвою пали» и «Дубинушка».
До сих пор фильм Эйзенштейна известен во всем мире. Он входит в рейтинг десяти самых значительных фильмов мирового кино, который публикуется британским журналом Sight&Sound каждые десять лет, а в 2010 году занял третье место в списке журнала Empire «100 лучших фильмов мирового кинематографа».
Режиссер: Дзига Вертов
Экспериментальный бессюжетный фильм, призванный продемонстрировать возможности «киноглаза». Вертов с женой и братом, Борисом Кауфманом, буквально конструируют новую реальность, собирая фильм из различных кадров, многие из которых длятся лишь несколько секунд. Отснятый материал приобретает смысл с помощью монтажа, который превращает выхваченные из повседневности образы в гимн человеческому труду. Так Дзига Вертов надеялся доказать, что современный язык кино универсален, понятен и принципиально отличается от языка литературы и театра. Кинотехнике, по глубокому убеждению Вертова, доступно то, что не увидеть человеческому глазу: сквозь весь фильм проходит человек с киноаппаратом, создавая впечатление, что с камерой он способен быть всегда и везде, видеть всё и сразу.
Фильм Вертова был не раз высоко оценен критиками и теоретиками кино. Так, в 2014 году журнал Sight&Sound назвал картину лучшим документальным фильмом всех времен, а двумя годами ранее в этом же издании «Человек с киноаппаратом» был включен в общий список лучших фильмов. Известный американский кинокритик Джим Хоберман назвал фильм Вертова кинематографическим эквивалентом джойсовского «Улисса».
Режиссер: Михаил Калатозов
В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов
Фильм – лауреат «Золотой пальмовой ветви» Международного Каннского кинофестиваля.
История хрупкой девушки Вероники, потерявшей во время войны всех близких ей людей, тронула зрителей, а экзотическая красота и талант Самойловой обеспечили ей еще много ролей, среди которых – Анна Каренина. Для Татьяны Самойловой роль Вероники была второй в ее жизни, однако именно эта работа принесла актрисе мировую известность. Фильм с успехом прошел не только в СССР и Франции, но и в Германии, Чехословакии и Польше.
Помимо Золотой пальмовой ветви, «Летят журавли» удостоились еще и Особого упоминания на том же Каннском фестивале 1958 года, а также были представлены в двух номинациях на премию Британской киноакадемии.
Читайте также:
Режиссер: Андрей Тарковский
В ролях: Анатолий Солоницын, Иван Лапиков, Николай Гринько
Картина, ставшая символом авторского интеллектуального кино. Появление «Андрея Рублева» стало настоящим событием не только в советском кино, но и во всем кинематографическом мире.
Восемь новел, почти не связанных между собой, отражают и картину средневековой Руси, и духовные искания художника. Лейтмотивом через весь фильм идет философский спор Андрея Рублева и Феофана Грека, и разрушительный порою поиск первого противопоставляется спокойному молитвенно-созерцательному отношению к жизни и искусству второго.
Создание «Андрея Рублева» потребовало много сил и жертв не только от режиссера Тарковского и сценариста Андрея Кончаловского, но и от всей съемочной группы. По сюжету за убиенного им человека Андрей Рублев берет на себя обет молчания, который держит около пятнадцати лет, исполнитель главной роли Анатолий Солоницын молчал 4 месяца, чтобы голос в момент снятия обета звучал правдоподобно хриплым, а Ролану Быкову пришлось самостоятельно написать частушки для своей роли скомороха.
Помимо всевозможных рейтингов и списков «лучших фильмов» у «Рублева» есть и вполне реальные награды: приз ФИПРЕССИ МКФ в Каннах-69, премия французской критики «Prix Léon Moussinac» как лучшему иностранному фильму, демонстрировавшемуся на экранах Франции в 1969 году, почетный диплом МКФ в Белграде-73 и многие другие.
Режиссер: Сергей Бондарчук
В ролях: Людмила Савельева, Вячеслав Тихонов, Сергей Бондарчук
Один из самых масштабных кинопроектов СССР, для создания которого потребовалось участие всей страны. С начала и до конца съемок «Войну и мир» курировало Министерство культуры СССР, в разное время «спонсорами» выступали Министерство обороны и Министерство легкой промышленности. Специально для фильма был создан отдельный кинематографический кавалерийский полк, насчитывавший около 1500 всадников, а огромная массовка в 120 тысяч солдат упомянута в Книге рекордов Гиннесса. Русская экранизация знаменитого романа стала ответом на выход голливудского фильма с Витторио Гассманом и Одри Хепберн в главных ролях, а ее выход совпал со 150-летием Бородинской битвы.
Несмотря на все условия, созданные для съемок, в работе над картиной были и свои проблемы: конфликты в съемочной группе и тяжелый кастинг, по итогам которого Пьера Безухова пришлось играть самому режиссеру. В фильм было вложено много сил, и результат не заставил себя долго ждать.
Кинокритики тепло отнеслись к работе Бондарчука, о чем свидетельствует широкий прокат и многочисленные награды. Фильм получил «Оскара», премию BAFTA, «Золотой глобус» и многие другие награды. Хотя в этой «бочке меда» есть и своя ложечка дегтя: известный филолог Юрий Лотман сравнил картину с богатой иллюстрацией, «напоминающей роскошные подарочные издания, чуждые самому духу толстовского творчества».
Режиссер: Андрей Тарковский
В ролях: Маргарита Терехова, Олег Янковский, Иннокентий Смоктуновский
Фильм – сон, фильм – биография, фильм – исповедь. Даже актрису Маргариту Терехову Тарковский утвердил на роль только потому, что она похожа на его мать. В картине появляется и настоящая мать режиссера. Впервые Тарковский включает в свое произведение стихи отца, а среди декораций множество вещей, которыми Андрей Арсеньевич когда-то пользовался сам.
«Зеркало» – это работа, к созданию которой Тарковский готовился дольше и серьезнее остальных своих фильмов. По словам самого автора, он снимал картину о близких людях, «о своей бесконечной любви и боли по ним». Критикам же видится ностальгия, боль утраты и вечные конфликты мужчины и женщины, отца и ребенка.
Фильм можно разбирать по кадрам, долго-долго любуясь отдельными эпизодами и всей картиной целиком, это необыкновенно лирическое, немассовое кино, для людей, которые «умеют читать книги, слушать музыку, глядеть живопись».
«Зеркало», как и многие другие фильмы Тарковского, очень быстро стало известно не только в СССР, но и за рубежом. В 1980 году картина получила приз «Давид ди Донателло» за лучший иностранный фильм, показанный в Италии.
Режиссер: Андрей Тарковский
В ролях: Александр Кайдановский, Николай Гринько, Анатолий Солоницын
Еще один шедевр Андрея Тарковского и последняя его работа, снятая в СССР. Считается, что фильм создан по мотивам повести «Пикник на обочине» Аркадия и Бориса Стругацких, но от повести в киноварианте не осталось практически ничего, кроме образа Зоны. Однако умалять роль Стругацких при анализе картины не стоит: братья стали авторами сценария и создали около девяти вариантов текста, сознательно наступая на горло своему произведению. Ни один из сценарных вариантов Тарковскому не нравился, и в конце концов, доведенные до отчаяния, писатели придумали образ сталкера-юродивого, который мы и видим в фильме.
Съемочный период длился три года и тоже оказался нелегким. Первый вариант пленки был испорчен, мешали конфликты в группе, инфаркт Тарковского, наступление зимы, во время которой нельзя было проводить натурные съемки. В итоге работа над фильмом была закончена только после третьего подхода, тогда-то стало ясно, что игра стоила свеч.
«Сталкера» называют одним из самых зрелых произведений Тарковского. Фильм без особой цензуры, хоть и с небольшим количеством копий, прошел в СССР и был продан на Запад. Картина получила премию экуменического жюри для внеконкурсного фильма на МКФ в Каннах в 1980 году и специальный приз «Лукино Висконти» в конкурсе «Давид ди Донателло».
«Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (1979–1986)
Режиссер: Игорь Масленников
В ролях: Василий Ливанов, Виталий Соломин
Создатели русского сериала о приключениях Шерлока Холмса во многом повторили судьбу Конан Дойла – автора литературного первоисточника. История о сыщике-любителе, который может заткнуть за пояс полицейских из Скотланд-Ярда настолько понравилась зрителями, что съемочной группе пришлось не раз собираться, чтобы продолжить проект. В итоге съемки длились шесть лет, а их результатом стали пять фильмов по две серии каждый (исключением стала только «Собака Баскервилей» 1981 года). Такой непривычный формат фильма, где каждая серия – законченное произведение, помешал «Приключениям Шерлока Холмса и доктора Ватсона» быстро попасть на западные телеэкраны. Зато когда сериал все-таки был продан и переведен, даже чопорные британцы признали его одной из лучших экранизаций произведений сэра Артура Конан Дойла.
У самого сериала нет ни наград, ни премий, ни даже участия в известных рейтингах. Его первенство подтверждают награды актеров. Так, в 2005 году Василий Ливанов стал почетным членом ордена Британской империи за лучший экранный образ Шерлока Холмса, а через год послом Великобритании ему был вручен знак ордена. Памятник Шерлоку можно увидеть у Британского посольства в Москве.
Режиссер: Элем Климов
В ролях: Алексей Кравченко, Ольга Миронова, Любомирас Лауцявичюс
История белорусского подростка Флера, ставшего свидетелем издевательств нацистских карателей над мирным населением Белоруссии. Потрясения, пережитые ребенком, настолько велики, что за несколько дней его лицо превращается в морщинистую маску старика, на которой читается боль и безумие. Образ поседевшего подростка превратился в одну из самых ярких аллегорий Второй мировой.
Сценарий для фильма Элем Кимов, в детстве переживший эвакуацию из горящего Сталинграда, создавал вместе с белорусским писателем Алесем Адамовичем, непосредственным свидетелем геноцида. «Иди и смотри» – это и своеобразный призыв к миру, снятый в период холодной войны, когда, по словам самого Климова, почти физически ощущалась возможность Третьей мировой, и попытка увековечить память погибших жителей Хатыни, почти не известных миру. В съемках фильма участвовало много непрофессиональных актеров, которых режиссер заставил заново пережить войну, в результате получилась крайне эмоциональная и тяжелая картина.
Критики восприняли фильм очень по-разному, кто-то называл Климова мастером реализма, создавшим новый тип фильмов о войне, кто-то утверждал, что при всех достоинствах картины, «Иди и смотри» является чистой воды советской пропагандой. А для психологов и историков киноработа Элема Климова стала примером отражения в искусстве народной травмы. Среди наград картины – «Золотой приз» XIV Московского кинофестиваля, специальный приз I Международного кинофестиваля «Фестроя» (Португалия) и сразу три статуэтки XIX Всесоюзного кинофестиваля в Алма-Ате.
«Возвращение» (2003)
Режиссер: Андрей Звягинцев
В ролях: Владимир Гарин, Иван Добронравов, Константин Лавроненко
Фильм режиссера-дебютанта буквально взорвал все крупные фестивальные площадки Европы. Картина получила 23 награды, среди которых сразу пять призов Венецианского фестиваля, включая Золотого льва, премия European Film Awards, приз ФИПРЕССИ на кинофестивале в Салониках.
История двух братьев, которые внезапно обрели отца, виденного только на фотографиях десятилетней давности, оказалась близкой многим зрителям. При бюджете в 400 000 долларов кассовые сборы картины составили 4 429 093 долларов.
«Возвращение» – это притча, многослойная как пирог и не всегда понятная после первого просмотра. По замечанию Андрея Плахова, Звягинцев в своем фильме возрождает эстетику Тарковского, наполняя картину трепетно-мистическим, почти религиозным отношением к природе. При этом у режиссера получился вполне современный фильм, местами захватывающий, местами заставляющий задуматься.
Лучшие триллеры в истории. Топ-100 по версии «Фильм Про»
Ироничный людоед в клетке – и «малышка» Старлинг, следователь, который ищет серийного убийцу и надеется, что Ганнибал Лектер поможет ей понять логику убийцы и выследить его. «Молчание ягнят» — это не столько фильм, сколько явление, феномен поп-культуры. И не случайно Лектер превратился в одного из героев этой поп-культуры, что очень символично.
Шизофренический триллер с Микки Рурком вышел как раз в пору, когда гремели эротические картины с его участием, что сделало фильм ещё более популярным. Но даже если бы этого контекста не было, Алан Паркер всё равно сделал очень яркую картину, обречённую на культовый статус.
7.8
Ни разу до этого триллеры не предоставляли одному актёру сыграть сразу такое количество персонажей. Джеймсу МакЭвою выпал счастливый билет, потому что у героя, которому ему довелось играть, более 20 личностей уживаются в одном теле, так что перед нами просто учебник по актёрскому мастерству, да ещё учебник страшный, жуткий и почти правдивый, потому что у героя фильма есть реальный прототип.
7.9
Среди всех триллеров Андрея Звягинцева этот наиболее сильно наполнен саспенсом. Пропавший мальчик становится способом для манипуляции ожиданиями зрителей, которым то даётся надежда, то безжалостно у них отнимается. Москва здесь предстаёт чрезвычайно загадочным местом, где новостройки соседствуют практически с лесом, а это уже совсем другое пространство, мифологическое и пугающее.
Дебютный фильм Романа Полански сразу стал событием и, кто знает, если бы в том году в конкурсе Венеции не участвовал другой талантливый дебютант, Андрей Тарковский, молодой и амбициозный польский еврей наверняка получил бы «Золотого льва». Но и без того фильм прогремел на весь мир, отправился даже в номинацию на «Оскар», и до сих пор саркастичный антибуржуазный триллер внушает страх всё новым поколениям зрителей.
Издевательский триллер про беременную Розмари, которая уверена, что её ребёнок – часть грандиозного зловещего плана, — один из знаковых фильмов Полански. Холодок по спине ещё и от того, что с этим фильмом в общественном сознании напрямую связано убийство жены Романа Полански бандой Мэнсона, которое произошло вскоре после завершения работы над картиной.
Хичкок в этом фильме сделал невозможное, создал саспенс на ровном месте. Одному журналисту со сломанной ногой показалось, что он из окна собственной квартиры увидел убийство в соседнем доме. И теперь ему, прикованному к дому травмой, нужно понять, не ошибся ли он, и, по возможности, поймать предполагаемого убийцу. Снять эту историю было невероятно сложно, и Хичкок создал для этого локального, как кажется, сценария, самую масштабную и необычную декорацию в своей карьере.
Хичкок, затевая этот фильм, шёл на серьёзный риск, потому что сделать картину без широкого экрана, чёрно-белую, да ещё и такую, где главную, как кажется, героиню убивают в первой трети фильма. И всё же фильм не только имел оглушительный успех, но и стал одним из главных в карьере Хичкока. И, пожалуй, самым цитируемым.
Может, массовый зритель не так любит эту картину Хичкока, но когда историки говорят, что она изменила кинематограф, они не преувеличивают. И практически нет серьёзных авторов кино, которые бы не поставили «Головокружение» на верхние позиции своих личных фаворитов. Безграничное пространство для психоаналитических толкований, идеальный пример для хитростей техники кино, да и просто шедевр, который хочется пересматривать снова и снова.
7.5
Отношение к этой картине у зрителей неоднозначное. Кто-то провозглашает фильм шедевром, в Каннах он получил приз за режиссуру, критики ставят его в десятку лучших фильмов 2017-го года. Кто-то, напротив, относится к этой картине резко отрицательно, и таких людей точно немало, и в прокате всего мира он прошёл практически незамеченным. В России на него было продано менее 15 тысяч билетов.
Образцовый эротический триллер, который среди знаковых фильмов 90-х занимает важное место. Хотя его, конечно, не было бы, если бы Майкл Дуглас и Шэрон Стоун не образовали бы настолько страстный дуэт, от которого за версту веет опасностью. Даже сегодня этот фильм остаётся обязательным к просмотру.
У Дэвида Финчера был свой «золотой период», и «Игра» относится как раз к нему. Это очень цельный и по-настоящему остросюжетный триллер, где повествование вращается вокруг накаляющегося рассудка героя Майкла Дугласа, и иллюзорность того, что мы называем объективной реальностью, становится всё более ощутимой.
Семь Se7en
1995 / Драма, Мистика, Криминал / США
Фильм, который кто-то считает детективом, кто-то – драмой, а кто-то – хоррором, причём у каждой точки зрения есть формальные аргументы. Но ближе всего фильм, пожалуй, к триллеру, хотя бы потому, что здесь всё держится на чистом саспенсе, а существенная часть действия происходит в полутьме, так что зритель не столько видит ужасающие подробности преступлений, сколько достраивает их в своём воображении.
8.3
Один из самых модных фильмов рубежа столетий, причём если Брэд Питт и до этого был суперзвездой, то Эдвард Нортон только после картины Финчера превратился в кумира молодёжи. Каждому хотелось почувствовать себя на его месте, среди диких правил бойцовского клуба, внутри собственных страхов и тщетных попыток от них избавиться. А шокирующий финал фильма точно никто не мог предсказать заранее.
Уникальная история этой картины чем-то напоминает подобную в СССР, с фильмом «Комиссар» Аскольдова. В фильмографии Чарльза Лоутона это тоже единственная картина, больше ему снять так и не удалось, да и за «Ночь охотника» ему сильно досталось: у всех было ощущение, что это просто большой провал. Но со временем эта картина превратилась в классический и обязательный к просмотру триллер, и среди историков кино она считается шедевром. Просто Лоутон опередил своё время, хотя это и стоило ему карьеры.
7.9
Невероятно стильный и довольно непредсказуемый триллер от модельера и просто неординарного человека Тома Форда. Конечно, у него есть недоброжелатели, которые справедливо отмечают его схожесть с «Соломенными псами», но атмосфера у него совсем иная. И, конечно, здесь невероятно виртуозно сыграл Аарон Тейлор-Джонсон, который большей части кинозрителей известен как Пипец.
Сталкер
1979 / Фэнтези, Драма, Приключения / СССР
Среди всех фильмов Тарковского «Сталкер» ближе всех к триллеру, причем мистическому. Действительно, здесь практически весь фильм – чистый саспенс, и группка авантюристов в компании сталкера постоянно ждёт от Зоны смертельно опасных сюрпризов. Вряд ли Тарковский согласился бы с таким жанровым определением своей картины, но если за счёт этой провокации её кто-то ещё раз пересмотрит, будет неплохо.
Уже в момент, когда протагонист находит в траве чьё-то ухо, нам становится очень страшно, и мы понимаем, что ничего хорошего юноше ждать не придётся. Зато поводов потрепать себе нервы у него будет множество, особенно тут постарается один человек с астмой и особыми сексуальными пристрастиями. Жуткий и очень красивый фильм.
7.8
Редкий случай, когда авторский фильм становится настолько популярным, что его смотрят даже те, кто никогда имени автора не слышал, а если бы и услышал, всё равно не запомнил бы. «Забавные игры» стали культовым триллером, и хотя фанаты до сих пор спорят, какую версию фильма надо смотреть, оригинальную или американский ремейк, зрители просто советуют друзьям, ищущим острых впечатлений, ознакомиться с этой картиной.
Леон Léon
1994 / Криминал, Драма, Триллер / Франция
Фильмов о наёмных убийцах снято бесчисленное количество, но «Леон» всё равно ни с каким другим не спутаешь. Высокий человек с большим носом и чёрной шапочкой, молчаливый, но в глубине души очень чуткий человек Леон показывает в отношении к маленькой девочке столько нежности и любви, какие далеко не всегда увидишь и у того, к кому у Уголовного кодекса никаких вопросов не возникало.
7.9
По своей форме фильм должен был бы быть типичной спортивной драмой. Два брата-борца тренируются под руководством эксцентричного миллионера, который решил сделать себе карманную сборную чемпионов мира. Но почему-то чем дальше, тем страшнее становятся и эти тренировки, и этот загадочный толстосум, который не просто из любви к спорту взялся за тренировки атлетов. Да и сами братья обладают непростыми характерами.
Триллер, пожалуй, должен содержать в себе какую-то странность, и в этом смысле последний фильм Кубрика идеальный пример. Здесь появляются и исчезают персонажи, отношения между мужем и женой полны тайны и недосказанности, а приключение, которое переживает молодой врач, так и остаётся для него и для нас чем-то непостижимым, эфемерным, но при этом очень опасным. И выбраться из этой ловушки просто невозможно, потому что она, видимо, и называется жизнью.
8.0
Один из самых удивительных и пугающих фильмов последних лет весь снят субъективной камерой. Это значит, что мы видим происходящее глазами главного героя, работника зондер-команды в концлагере. Он не видит большей части того, что творится в концлагере, потому что видеть, поднимать голову – это уже преступление. Но он очень хочет бежать при первой возможности. А воображение зрителя задействовано на сто процентов, потому что приходится домысливать всё то, что, как мы знаем, окружает героя. И это иногда даже более жутко, чем смотреть на загримированных актёров в качественных традиционных постановках.
7.9
Вуди Аллен за свою жизнь успел не раз удивить весь мир, но никто не думал, что он может снять триллер. Всё-таки это совсем не его стезя, у Вуди Аллена слишком много юмора, чтобы он мог всерьёз говорить об опасности, преступлении и наказании. Но он сделал это, решив конфликт романа Достоевского очень неожиданно, но жёстко, без всякой скидки на самоиронию. И фильм до сих пор считается одним из лучших его произведений.
7.0
Триллер на российском материале сделать очень сложно: американские примеры не работают, да и любые другие, как правило, тоже. Но Алексей Попогребский смог нащупать правильную интонацию, чтобы описать состояние молодого парня, который круто «налажал» и теперь очень боится за свою жизнь. Такое может случиться с каждым, но не каждый оказывается на необитаемом северном острове, где вместо робинзона – суровый инженер с ружьём.
Мартин Скорсезе заметил правильную вещь: таксистам достаётся роль свидетелей самых некрасивых поступков и слов, причём они как бы и не имеют права вмешиваться, они должны крутить баранку и везти клиента, куда тот скажет. Но что будет, если таксисту надоест всё это терпеть? Если он умеет стрелять и не боится это сделать? Тут-то и может начаться самое интересное.
Один из самых модных и стильных триллеров 90-х, да еще и играют там великолепный Аль Пачино и кумир миллионов девушек Киану Ривз. Сюжет картины перекликается с «Сердцем ангела», и в каком-то смысле «Адвокат» — тот же самый фильм, но для следующего поколения, которое к тому моменту привыкло считать Микки Рурка пьяницей, разрушившего не только свой имидж, но и карьеру.
Сегодня неискушённый зритель может относиться свысока к немому кино, особенно «страшному», но «Кабинет» выполнен настолько изощрённо, что воспринимается не как представитель ушедшего киноязыка, а как вещь в себе, особое искусство. Параноидальное повествование о серийном убийце проходит на фоне искривлённого фантазией авторов пространства, передающего внутренний мир рассказчика – или суть мироздания, это кому как будет угодно. А финал фильма ничем не уступает изобретениям ноланов и шьямаланов.
Было время, когда школьников водили на новый фильм Эльдара Рязанова целыми классами, и это было совсем непохоже на «Иронию судьбы» или «Служебный роман». У картины куда больше общего с какими-нибудь «Забавными играми», потому что террор, который устраивают ученики своей любимой учительницы, здесь быстро переходит все границы. Неожиданно жестокий фильм должен был многому научить юных зрителей, и, пожалуй, научил.
7.8
Великолепный и загадочный фильм Дэвида Линча стал культовым сразу после выхода, и если раньше в его фильмах часто бывали намёки на сюрреалистические сны, то здесь логика сна окончательно восторжествовала. А главному герою, попавшему вместо преступника в тюремную камеру, приходилось просто принять ситуацию и жить с ней.
7.4
Одинокий человек бредёт через снежную пустыню, не чтобы выжить, а чтобы отомстить. Сюжет – проще некуда, но Иньярриту и Любецки сделали сценарий, который уложился бы в маленький рассказик Джека Лондона, шедевром визуального и актёрского искусства. Леонардо ДиКаприо получил за роль вожделенный «Оскар», а зритель – красивый триллер.
7.8
Клинт Иствуд дал Анджелине Джоли шанс сыграть действительно очень интересную роль – матери, которая нашла похищенного ребёнка, но уверена, что ей вернули не того. Сюжет жуткий и невероятный, так что фильм сразу попал в конкурс Канн, а у Джоли появилась номинация на «Оскар» за лучшую женскую роль, единственная в её карьере, если не считать номинацию за роль второго плана в «Прерванной жизни».
Одно из основных свойств настоящего триллера – правдоподобие. Любой может представить себя на месте интеллигента, который с молодой женой оказался среди агрессивных реднеков. Да что там, попытка дать сдачи в атмосфере тотального хамства и полной незащищённости всегда достойна уважения, и Сэм Пэкинпа убедительно это доказал – на десятилетия вперёд.
7.9
Другие The Others
2001 / Мистика, Ужасы, Триллер / Италия, Франция, Испания, США
Старая притча о Чжуан Цзы, которому снится, что он – достигшая просветления бабочка, и бабочке, которой снится, что она – великий философ Чжуан Цзы, нашла одно из самых неожиданных отражений в кино. А Николь Кидман получила возможность ещё раз продемонстрировать и талант, и красоту, и умение пугать зрителя одним взглядом или жестом.
7.8
Клаустрофобный триллер в одном из самых аскетичных своих проявлений. Человек весь фильм лежит в гробу под землёй и пытается выбраться. Для этого у него есть только мобильный телефон с батарейкой, которая вот-вот сядет, и страстное желание выжить во что бы то ни стало.
7.7
127 часов 127 Hours
2010 / Драма, Приключения, Биографический фильм / Великобритания, США
Когда кажется, что море по колено, жди беды. Фильм Дэнни Бойла сделан на основе реальной истории спортсмена-экстремала, который застрял в пещере и провёл там один именно 127 часов, ожидая смерти и испытывая постоянную боль от придавленной камнем руки. Интрига в том, что мы не знаем, чем закончатся эти часы, так что нервничать приходится постоянно.
7.2
Педро Альмодовар и триллер? Так бывает? Никто бы не поверил, что у великого испанского режиссёра любой сюжет не приобрёл бы черты мелодрамы или комедии. Альмодовар играет с этими ожиданиями, но в итоге обрушивает на зрителя настолько странную и фантастическую историю, что тот сам не знает, чего ждать теперь.
Большинство зрителей не только России, но и мира считают, что Куросава – это только фильмы про самураев. Но это очень далеко от правды, «современный» Куросава не менее интересен и точно более остосюжетен. Это сюжет о похищении, о выкупе, о совести. Потому что у бизнесмена требуют выкуп не за его сына, а за ребёнка его шофёра, которого похитили по ошибке, и бизнесмен относится к этому очень серьёзно. По-самурайски.
Странное дело: уже в названии фильма нам сообщается, чем он закончится, а мы всё равно очень сильно волнуемся за героя Сопротивления, который решил во что бы то ни стало бежать из нацистской тюрьмы. Его голос рассказывает нам о подготовке и осуществлении побега, показывает, как всё шло по его плану, но от этой размеренности напряжение только усиливается, чтобы всё равно к финалу вылиться в закономерный катарсис.
Ситуация глупее не придумаешь: спланировал идеальное убийство, совершил его и – застрял в лифте. На всю ночь, рядом с местом преступления. А тем временем на твоей машине, где, между прочим, и оружие имеется, решила покататься местная влюблённая парочка. Для своего дебютного полного метра Луи Маль выбрал идеальный сюжет, который ни на секунду не выпускает зрителя из состояния тотального напряжения.
8.0
Самый что ни на есть триллер. Отец после отсидки (на это указывает ряд косвенных признаков) сажает двоих сыновей, для которых он просто чужой мужик, в машину и куда-то долго везёт. И молчит. Жутко, как в детской страшилке, если это просто рассказать как анекдот, а на экране всё это выглядит ещё страшнее. Андрей Звягинцев за этот фильм получил «Золотого льва» и сразу стал режиссёром №1 в России.
7.4
Охота Jagten
2012 / Комедия, Короткометражный фильм / Швеция, Германия, Дания, Норвегия
Параноидальная ситуация, из которой нет выхода: интеллигентного воспитателя детского сада девочка обвинила в домогательствах. Жизнь разрушена, никто больше не верит главному герою, более того, ему грозит нешуточная опасность, потому что есть те, кто хочет ещё до суда отомстить «извращенцу». Лучшая роль Мадса Миккельсена в кино, лучший фильм Томаса Винтерберга. И самый страшный.
7.7
Парикмахер, который хорошо умеет владеть бритвой, каждый день пропускает мимо себя десятки потенциальных жертв. Но у него тоже есть право на мечту, на любовь, на счастье, и если всё это можно получить, только отправив кое-кого на тот свет, значит, настало время для «идеального преступления». Он всё продумал, не зря же он так долго молчал, пока стриг и брил своих клиентов.
Роман Кобо Абэ в изложении Хироши Тэшигахары не утратил своего саспенса, помноженного на чувство бессилия оказавшегося в ловушке героя. Конкретика сделала образы даже более пугающими. Кадр перенасыщен песком, который сыплется со всех сторон, и зритель понимает, что его тоже затягивает в эту страшную воронку, из которой выбраться уже не получится.
Красавица Пола давно не в ладах с психикой: её преследуют переживания по поводу смерти её тети в Лондоне много лет назад, а теперь ей кажется, что её новый муж ведёт себя как-то подозрительно. И тётин дом какой-то странный. Ингрид Бергман здесь прекрасна и уязвима, так что нет ничего удивительного, что после этого фильма она начинает активно сниматься у Хичкока, заняв почётное место в галерее женских образов великого мастера саспенса.
7.6
Самый титулованный фильм Ким Ки-дука, получивший в Венеции главный приз, и пока ни одно последующее произведение великого корейца не смогло приблизиться к простоте, красоте и саспенсу этого фильма. Главный герой здесь – коллектор, который калечит «клиентов» своего босса, чтобы они получили страховку и заплатили долг. Его злость на людей одинока, и когда пожилая женщина говорит, что она его мать, ничто не может сломить его замкнутости и заставить поверить ей. Дальше всё будет очень страшно.
7.6
Российский фильм о коллекторе в исполнении Константина Хабенского – один из лучших примеров качественного триллера на нашей почве, да ещё и снятого за минимальные деньги и в формате монофильма. Это значит, что действие сосредоточится в одном офисе, где коллектор из всемогущего вершителя чужих судеб превращается на наших глазах в затравленную жертву. И всё это Константину Хабенскому придётся играть одному, без партнёров. Нужно ли говорить, что он справился с этой задачей прекрасно?
8.0
В тумане
2012 / Исторический фильм, Драма, Военный фильм / Германия, Беларусь, Россия, Нидерланды, Латвия
Повесть Василя Быкова Сергей Лозница превратил в притчу о праведнике с интеллигентной душой, который обречён на смерть просто потому, что праведникам здесь не место. «Здесь» — это не только в лесу, на войне, в СССР, а просто – в бытии, которое у Лозницы всегда непроницаемо, холодно и жестоко. Так что, в сущности, не так важно, приведут ли партизаны в исполнение приговор к расстрелу или нет, всё равно здесь все давно обречены на казнь, и надо хотя бы попытаться остаться человеком.
7.5
Эротический шизофренический триллер от Франсуа Озона с обаятельной Мариной Вакт и любимым дарденновским актёром Жереми Ренье. Задача Ренье – играть двух разных психотерапевтов, к которым ходит героиня Вакт. Как минимум с одним из них у неё очень серьёзные отношения, и только постоянные боли в животе и постоянная подозрительность заставляют девушку подозревать своего любимого мужчину в том, что с ним что-то не так.
7.5
Дико жестокий, натуралистичный и при этом очень сентиментальный фильм о страшном будущем, которое так незаметно сменяет собой безоблачное настоящее. Из самых глубин ада, в котором оказались герои картины, глаз невидимого наблюдателя следует к тому, с чего всё началось, отматывая время назад и пытаясь понять, с какого момента всё пошло не так.
Один из лучших фильмов позднего Абдрашитова, где в абстрактном городе на фоне абстрактной войны происходят странные встречи. В домах, которые достались победителям, вершат свою месть те, кто не считает себя побеждённым, и когда воин-герой скачет на своём коне по покорённой местности, он оказывается не благородным воином, а посмешищем и фанфароном. А главная опасность, и это чувствуют все, таится в хрупкой девушке, чьё имя зрителю 90-х сразу хотелось запомнить, пусть даже оно звучало очень непривычно, — Чулпан.
Когда твой босс приглашает тебя поработать над секретным проектом к себе на дачу, считай, что дела плохи. Понятно, что закрома у него ломятся от многочисленных зловещих секретов, главным из которых является киборг с прозрачным «телом» и приятным женским лицом Алисии Викандер. Как ни странно, публика всё равно запомнила не её, а уморительный танец Оскара Айзека, ставший популярным мемом.
8.1
Племя
2014 / Драма, Криминал / Украина, Нидерланды
Фильм украинского режиссёра Мирослава Слабошпицкого оказался для всего мира полной неожиданностью. От Украины в тот момент ждали злой публицистики и обвинительных речей, а тут вдруг фильм на языке жестов о большой любви мальчика и девочки в мире, где слов уже не осталось, а есть только подвалы, дальнобойщики, малолетние проститутки и интернатовская шпана. Если бы фильм выдвинули на «Оскар», Академии не удалось бы отвертеться.
Один из лучших фильмов Оливера Стоуна эксплуатирует хрестоматийный сюжет: человек из «цивилизованного» мира оказался в «глуши» и крупно там застрял, не зная местных законов и проблем. Шон Пенн здесь невероятно убедителен, а его тандем с Дженнифер Лопес попросту взрывной. Этот маленький городишко ещё вспомнит, как сюда нечаянно заехал незнакомец в дорогом автомобиле.
Бойня Kinatay
2009 / Драма, Криминал, Ужасы / Франция, Филиппины
Филиппинский режиссёр Брийанте Мендоса очень редко уезжает с фестивалей без призов, а за этот фильм, также известный как «Резьба по телу», он получил в Каннах приз за режиссуру. Главное в нём – это когда парнишка, который думал подзаработать на маленькой халтурке, сидит в автомобиле с бандитами и их жертвой и понимает, что вляпался он очень серьёзно. И что сейчас начнётся что-то такое, после чего его жизнь никогда не будет прежней.
7.8
Тельма Thelma
2017 / Мелодрама, Мистика, Драма / Дания, Норвегия, Франция, Швеция
Йоаким Триер широкому зрителю известен мало, но его «Тельма» неизбежно станет классикой мистического триллера. Собственно, это уже произошло. Это фильм, который не раз обманет зрителя, но в итоге всё же вырулит на магистральную тему материализации мыслей и опасности, которую она может представлять для всего мира. Стивен Кинг об этом уже писал, но ни одна экранизация «Керри» не была настолько жуткой и реалистичной.
Известный немецкий роман в изложении Фассбиндера приобрёл особое ощущение постоянной опасности, которая в каждом кадре подстерегает незадачливого простака Франца Биберкопфа. Он как рыба в воде ощущает себя на дне жизни, передвигаясь между самыми жуткими представителями социальных низов. Он не всегда избегает опасности, и, в конце концов, он убийца.
Дебютный фильм Тарантино – это большой склад, где несколько мужчин в дорогих костюмах (правда, есть исключения) долго выясняют отношения, а потом начинается бойня. И, в общем, её участники ничего против не имеют, им просто хочется выяснить, кто всех подставил на ограблении, а там гори оно всё синим пламенем. Тарантино написал идеальный сценарий и подобрал прекрасный ансамбль, так что каждое слово здесь продумано и произносится с особым смаком. Это станет фирменной чертой кино Тарантино.
Загадочный, эротичный, необъяснимый и предельно элегантный триллер Дэвида Линча очень точно пришёлся на рубеж тысячелетий. В нём есть смутная угроза, которая не обязательно должна материализовываться, как основная тайна фильма не обязательно должна быть раскрыта. Последовательно, из фильма в фильм, Линч учит нас тому, что в жизни далеко не всё можно разгадать, и искусство должно в этом следовать за жизнью.
8.0
«Твин Пикс» — это не три сезона сериала и один полнометражный приквел. «Твин Пикс» — это вселенная, в которой поселились и до сих пор живут миллионы людей, потрясённых этим загадочным местом. Конечно, человечество, в основном, делится на большинство, которому нравятся только ранние серии «Твин Пикса», меньшинство, которому нравится приквел и третий сезон, и единицы, которые принимают «Твин Пикс» во всей его полноте. Но никто из этих людей не знает ответов на все вопросы «Твин Пикс», и это хорошо, иначе о чём можно было бы спорить сколько угодно и в любой момент на протяжении уже десятилетий?
8.2
Мартина Скорсезе многие уже начали списывать со счетов, когда он снял «Банды Нью-Йорка» и особенно «Отступников». Последние сохранили драйв восточного оригинала, фильма «Двойная рокировка», но голливудские звёзды и мастерство Скорсезе вывели относительно скромный боевик на новый масштаб, так что «Отступники» сразу стали суперхитом и завоевали культовый статус.
7.6
Шедевр Тарантино во многом возвращает нас к эстетике его дебютного фильма «Бешеные псы», только этот фильм гораздо дороже, даже снят на 70 мм — и смотрится он в таком формате совершенно сногсшибательно. Но перед нами всё то же замкнутое пространство, в котором несколько «крутых» парней (и одна крутая девушка) тщательно готовят пространство к бойне. А уж это Тарантино за много лет научился показывать очень хорошо.
7.9
Если два лондонских бандита приехали в скучный Брюгге, то городу точно не поздоровится. Конечно, они не смогут залечь на дно, конечно, они впутаются в дикие неприятности, и начнётся такая катавасия, что перья во все стороны полетят. И если поначалу кажется, что перед нами просто криминальная комедия, то вскоре приходится пересмотреть своё отношение к фильму.
Паук Spider
2002 / Драма, Триллер, Мистика / Канада, Великобритания
Дэвид Кроненберг снял один из самых устрашающих фильмов, который только можно себе представить, хотя формально ничего особенного на экране не происходит. Ходит какой-то человек, бормочет что-то под нос, плетёт у себя дома паутину, толстую и крепкую. Но это одна из лучших ролей Рэйфа Файнса и просто очень хороший и мрачный триллер о безумии и убийствах.
Идея генерируемой на компьютере виртуальной реальности в 90-е годы была невероятно популярна, но никто лучше не рассказал об этом на экране, чем Кроненберг. Его герои запутались в играх, похожих на сны и отличающихся разве что тем, что в игре обязательно есть логика, есть правила и есть условный «гейм овер», после которого можно вернуться к нормальной жизни. Или не всегда?
7.4
Жить
2011 / Драма / Россия
Василий Сигарев сделал мистический триллер таким, каким он и должен быть на российской почве. Здесь всё узнаваемо, и сцена убийства в электричке потом долго будет преследовать вас в ночных кошмарах. Мистика начинается там, где мёртвые начинают возвращаться к живым, и вот там уже зрителю приходится определиться, как он относится к происходящему на экране.
8.4
Жить
2010 / Криминал, Драма / Россия
Дебютный фильм Юрия Быкова посвящён теме маленького человека, но тема эта раскрыта по-новому. Этот человек опаснее привычных кинематографических «хищников», потому что они живут «по понятиям», то есть по правилам, они выбирают героизм, они способны на подвиг. А герой гуманистического искусства, как показывает жизнь, чаще способен на подлость или как минимум на рациональный поступок, в котором нет места для чести, зато много – для самой низкой правды о человеке.
8.2
Самый нервный российский фильм десятилетия. Майор полиции сбивает ребёнка по дороге в роддом и решает покаяться, оставив молодую мать без мужа, подставив сослуживцев, подведя всех. И начинается спор о принципах и чести, друзья превращаются во врагов, полицейская безнаказанность начинает играть против самого же полицейского, всё летит вверх тормашками, и в итоге мать убитого ребёнка сама должна стать жертвой, потому что так будет лучше всем. Юрий Быков создал конструкцию, в которой нет выхода, а есть только страсть, боль и ужас.
7.5
Жестокий и прекрасный корейский шедевр оказался даже лучше оригинала, романа Дюма «Граф Монте-Кристо». Здесь после долгих лет тюремного срока месть вершится в режиме фейерверка и сопровождается эффектным саморазрушением, о котором впоследствии синефилы всего мира слагали легенды, пересказывая фильм даже без особого сгущения красок.
6.7
Асгар Фархади после «Развода Надера и Симин» вновь нащупал тему, которая будет понятна всему миру. И вновь раскрыл её необычно. Муж ищет человека, который изнасиловал его жену, и найдёт он его раньше любой полиции, потому что Иран маленький, не скроешься. Зритель ждёт трагической развязки, а она никакой другой быть и не может. Просто ожидать, что она будет настолько трагична и невероятна, никто не мог. И это — «Оскар».
Особенности сращения человеческой психики, да и физиологии, с чужеродными элементами, всегда очень интересовали Кроненберга. Отсюда и постановка по культовому роману, в которой Кроненберг проявил особое внимание именно к деталям связи человека с насекомым, а также творческим мукам, которые неизменно производят на свет мутации одна страшнее другой. Поклонники романа отнеслись к фильму холодно, но широкий зритель был очень доволен.
6.9
Пугающий и загадочный тип организовал вокруг себя компанию довольно странных людей. Влиятельный, властный, замкнутый, он наглядно демонстрирует, как выглядит основатель секты и что такое оказаться рядом с ним, попасть под чары его харизмы. Лучшая роль Филипа Сеймура Хоффмана, блестящий образ Хоакина Феникса, великолепная режиссура Пола Томаса Андерсона.
Пугающий триллер Вадима Абдрашитова по сценарию Александра Миндадзе. В основе идея возмездия, которое настигает по прошествии огромного срока. Герой живёт полной жизнью, забыв, какой ценой он её купил, и когда бывший хозяин напоминает ему, что он остался его слугой, рабская психология срабатывает, как механизм, и разверзается бездна. Инфернальный Олег Борисов здесь играет за пределом человеческих возможностей.
8.2
Все знают евангельский сюжет во всех подробностях. Знают, как это было и чем закончилось. Но Мэл Гибсон предложил вернуться к событиям самых страшных трёх дней в истории человечества и пережить их заново со всей реалистичностью, на которую только способен кинематограф. Персонажи даже говорят на арамейском языке, чтобы погружение было полным. И результат был ошеломляющий, фильм стал событием мирового масштаба, и его ещё долго будут пересматривать те, кто хочет понять, как могла выглядеть смерть Богочеловека, если бы её увидел простой смертный со стороны.
7.4
Трудно представить себе, что такое оказаться в самом центре страны, всё население которой тебя ненавидит и желает видеть твою смерть. И всегда приятно, когда приходит подтянутый молодой человек и говорит, что поможет тебе добраться до дома в целости и сохранности. Фильм Бена Аффлека о бегстве сотрудников американского посольства из Тегерана вызвал множество негативных откликов у историков, но как фильм он работает безупречно, это ровно два часа саспенса.
Брат
1997 / Криминал, Музыкальный фильм, Драма, Боевик / Россия
Чем «Брат» не идеальный триллер? Ветеран Чечни оказывается в мирном Петербурге, где ситуация ещё хуже, чем на войне, потому что некому тебя прикрыть, а смерть ждёт из-за каждого угла. Молодой человек тщетно пытается выяснить, где тут чужие и свои, но только музыка «Наутилуса» в итоге оказывается ему верна. Да ещё один немец, который хотя бы сочувствием способен напомнить Даниле Багрову, что настоящие люди в этой гиблой местности не перевелись.
Бенефис Катрин Денёв, которая в этом фильме большей частью играет совсем одна, причём играть ей приходится самое натуральное безумие. Полански смог здесь передать ощущения психически больного человека, чьё измученное химерами воображение порождает чудовищ даже там, где им, казалось бы, неоткуда взяться. Оператор фильма – великолепный Гилберт Тейлор, который успел за свою жизнь поработать с Хичкоком и Кубриком, а также снял «Омен» и самые первые «Звёздные войны».
6.9
Фантастический триллер Ридли Скотта погружает нас в мир Филипа Дика, где киборги охотятся на людей, а люди – на киборгов, и конец у этого безумия будет один: всем придётся плохо. Только бегущий по лезвию сможет предотвратить катастрофу. Культовый статус у фильма появился не сразу, но сегодня он настолько велик, что даже спорное отношение к сиквелу не смогло его поколебать.
Оливер Стоун снял по сценарию Квентина Тарантино свой самый яркий фильм. И самый жестокий, и «Бонни и Клайд» на фоне этого клипового монтажа, забрызганного кровью жертв, кажется психологической драмой, медленной и спокойной. Здесь всё подчинено авторской задаче – показать, как убийство превращается в шоу-бизнес, и уже невозможно разобраться, чем звёзды газетных полос отличаются от киноактёров или поп-музыкантов. Только стреляют по-настоящему.
Невозможно не вспомнить эту картину, которая для исследователей представляет собой наглядное пособие по психоанализу. Нервный импотент компенсирует свой физический дефект с помощью фаллического символа – пистолета, который стреляет тогда, когда захочет Клайд, а не когда получится после долгих усилий. Это эротический триллер, только секс здесь замещённый, хотя и не всегда.
7.3
Резо Гигинеишвили снял фильм о теракте в Тбилиси, но и реальный теракт, и 80-е годы здесь очень условны, что вызвало негативную реакцию у многих ценителей исторической достоверности. Но режиссёр снимал не хронику, он пытался объяснить, что такое нехватка свободы, которая даже при высоком уровне комфорта всё равно сказывается на психике губительно, влечёт за собой непоправимые поступки и выливается в трагедию. Это снято жёстко, бескомпромиссно и честно.
На фоне тусовок с прекрасными женщинами и других гламурных приятностей в жизнь фотографа вторгается жестокая реальность в самом её крайнем проявлении. Он – свидетель преступления, причём если бы не его профессия, ничего бы не случилось, и если бы не случайный фотокадр, жил бы себе человек, горя бы не знал. Один образ на целлулоиде – и всё уже не такое, как прежде. И смерть наступает на пятки.
Один из ранних фильмов Ларса фон Триера – нуарный детективный триллер, сделанный, между прочим, под очевидным влиянием Фассбиндера и его монументального полотна «Берлин, Александрплац». Всё в этой картине выдаёт амбициозность режиссёра, скажем лишь, что повествование ведётся как бы от лица загипнотизированного человека, а детектив из Каира (почему Каира?!) ищет преступника, стараясь идентифицировать себя с ним.
7.1
Стальной взгляд, неподвижность, молчание – образ суперводителя мафии, созданный Райаном Гослингом, потрясает. Перед нами настоящий самурай, человек, с которым лучше не шутить и от которого надо держаться подальше. Модный датский режиссёр Николас Виндинг Рёфн, создатель трилогии «Пушер» (он же «Дилер»), этим фильмом дал понять, что окончательно переходит в рафинированное авторское кино, и сразу получил приз за лучшую режиссуру в Каннах.
7.5
Конечно, это не просто триллер, но триллер в форме вестерна. Кучка людей едет вместе по холмам и долинам, потому что белый офицер должен доставить индейского вождя живым в родные места. Но весь фильм построен на саспенсе, потому что, во-первых, отряд окружён врагами, включая банду кровожадных команчей и компанию белых браконьеров. Во-вторых, члены отряда – лютые враги, и если бы они встретили друг друга при других обстоятельствах, один уже валялся бы где-нибудь в канаве, причём со снятым скальпом.
Китайский режиссёр Цзя Чжанкэ уже давно стал классиком, и на любом МКФ сразу становится фаворитом. Его «Натюрморт» получил «Золотого льва». Этот фильм удостоился только приза за сценарий в Каннах, но всё равно перед нами комплексный, очень красивый и довольно угрожающий портрет современного Китая глазами большого художника. Который временами напоминает то «Брата», то фильмы Такеши Китано.
Старина Бит Такеши к моменту выхода «Фейерверка» уже добился на родине всего, что только можно было себе представить. Зато этот фильм прославил его на весь мир, и после этого игнорировать творческий мир этого художника стало невозможно. «Фейерверк» получил «Золотого льва», а жестокость фильма сразу принесла ему культовый статус и огромную популярность, например, в России, где в то время действительность очень напоминала показанные у Китано разборки якудза.
Гран-при в Каннах и всемирный успех триллера Анри-Жоржа Клузо вписали фильм в историю, да и сегодня он выглядит очень стильно и эффектно. Герои фильма должны доставить до места назначения грузовики с нитроглицерином, и, разумеется, любой толчок на дороге может привести к мощному взрыву, так что нужно быть очень осторожными. Но опасность не заставит себя ждать.
7.8
Чем глубже в джунгли заплывает катер капитана Уилларда, тем становится страшнее. Понятно, что встреча с полковником Курцем обязательно состоится, но никто не знает, чем она закончится. Измождённый солдат увидит сумасшедшего тирана и убийцу, окружённого толпой фанатиков, и что тогда? Это один из величайших фильмов в истории кино, и это, к нашему счастью, гениальный триллер.
7.8
До сих пор у Шьямалана этот фильм остаётся наиболее популярным, и причина здесь не только в Брюсе Уиллисе и не в только в мальчике с его жуткими видениями. Просто в тот раз ещё молодому и не такому уж опытному режиссёру удалось найти точный баланс всех элементов фильма, а в следующих работах всегда что-то перетягивало одеяло на себя, и результат оказывался далёким от блестящего.
На фоне глобальной моды на самураев Мельвилль снял фильм, который к средневековой Японии никакого отношения не имеет. Герой – суперкиллер, который всегда отличался безупречным профессионализмом в придачу к его аскетизму и стильности. Но коготок увяз – всей птичке пропасть, и один нечаянный промах ведёт «самурая» к трагедии, и он из охотника сам превращается в жертву.
6.4
На Венецианском МКФ фильм произвёл фурор, хотя ничего не получил от жюри. Совсем юный режиссёр Ксавье Долан, к тому моменту уже культовый и влиятельный, ещё и сам исполнил в этом триллере главную роль. И, по сути, одним из главных вопросов, которые задавали друг другу все любители кино в 2013-2014 гг., был «Понравился ли тебе «Том на ферме»? Что думаешь?» — и тут же начинался ожесточённый спор.
7.7
Один из самых диких любовных треугольников в истории кино. Женщина просит другую женщину соблазнить её мужа, а потом вдруг сама начинает спать с ней – такого, пожалуй, раньше никто не придумывал. Постельная сцена с Джулианной Мур и Амандой Сайфред стала вирусной. Хотя фильм оказался настолько неожиданным, что никаких крупных призов в итоге не получил, ограничившись, в основном, признанием в Канаде. Зато потом мир посмотрел фильм на видео и полюбил его.
8.0
Сделать триллер об индейцах майя так, чтобы казалось, будто это документальное кино, снятое несколько столетий назад, — это поступок, достойный не только Мэла Гибсона, но и вообще любого режиссёра в мире. Древняя цивилизация предстаёт перед зрителем во всей устрашающей красоте, и таинственный язык майя не кажется реконструкцией. Самое удивительное в этом фильме то, что ему веришь с первого кадра.
6.6
Что это, комедия, триллер, ужасы? Никто не знает, но всё равно от этого фильма не по себе. Боргман похож на персонажа из детских страшилок, который обязательно настигнет ни в чём не повинных людей и превратит их жизнь в кошмар. Забавно, что режиссёр Алекс ван Вармердам в этой фантасмагории отвёл себе второстепенную роль помощника Боргмана, и этим скромным шагом создал ещё одну загадку для зрителя.
7. 3
«Когда моя девушка увидела мою причёску для этого фильма, она сразу сказала мне, что ближайшие пару месяцев – никакого секса», — шутил Хавьер Бардем по поводу своего персонажа. Но на этом смеяться стоит прекратить, потому что Коэны сделали фильм, чтобы напугать, и юмора здесь меньше, чем в большинстве их картин. Хотя фанаты режиссёров всё равно найдут повод прохохотать весь фильм.
Один из лучших фильмов в истории американского кино, абсолютная классика, нуарный триллер с Орсоном Уэллсом в главной роли. Гран-при в Каннах – этого уже достаточно, чтобы вписать название картины в историю, но «Третий человек» ещё и безупречно красив, элегантен, интеллигентен. Его можно пересматривать бесконечное количество раз, снова и снова находя в нём приятные мелочи и новые детали.
8.5
Чернокожий полный человек зачитывается самурайскими заповедями и старается их соблюдать в центре Нового Света. Смешно? А если знать, что этот человек – хладнокровный убийца, и его самурайские заповеди – это отсылка к «Самураю» Мельвилля, а самурайские догмы об отношении к смерти – намёк на прошлый игровой фильм Джармуша «Мертвец»? Тогда уже не так смешно, а очень интересно. Яркий, неожиданный и очень лиричный фильм, в котором пафоса куда больше, чем постмодернистской иронии.
8.1
Этот фильм существует в двух версиях. Одну никто не видел, и главную роль там играет Кевин Спейси. Вторую видели все, благодаря скандалу вокруг фильма, потому что Ридли Скотт прямо перед премьерой решил переснять все сцены с героем Спейси, заменив его на Кристофера Пламмера. Пламмер блестяще справился с задачей, но история была настолько беспрецедентной, что фильм ещё нескоро смогут забыть.
Говорят, первые зрители этого фильма пугались и вскакивали со своих мест, потому что поезд шёл прямо на них. Говорят также, что всё это просто миф, сказка, хотя бы потому, что поезд в люмьеровском хите идёт не на зрителя, а мимо него, потому что точка съёмки – на платформе. Но этот фильм потрясает до сих пор, и есть что-то пугающее в этом локомотиве, который словно несёт в своих вагонах кинематограф всему миру.
50 лучших детских фильмов всех времен
6. «Королевство кривых зеркал», 1963
Феномен, который мы точно потеряли, — великая советская детская литература: книги Крапивина, Булычева и других писателей пытались в увлекательной форме воспитать детей хорошими людьми и часто оказывались прекрасным материалом для кино. Так получилось, например, с повестью Виталия Губарева, которая повествует о попадании вредной школьницы Оли в такое зазеркалье, которое не снилось иной Алисе: деспотия лицемерия, наглая пропаганда, Анидаги и Абажи во власти.
7. «Сказка о потерянном времени», 1964
Александр Птушко прославился постановками сказок вполне традиционных, но была в его обширной фильмографии и одна, основанная на современном материале. Пьеса Евгения Шварца оказалась тем редким образцом воспитательного кино (не тратить времени попусту маленький зритель может и не научится, но мысль как минимум усвоит), которое смотрится, как настоящий триллер — да еще и разворачивающийся в ностальгической, залитой солнцем оттепельной Москве.
8. «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», 1964
Если хочется показать ребенку, как был устроен внутренний и социальный мир его советского сверстника, вариантов лучше, чем «Добро пожаловать», найдется немного. Обстоятельный баттл пионера-авантюриста Кости Иночкина и показательного контрол-фрика Дынина переполнен как культовыми, метко пойманными деталями быта летних лагерей, так и крылатыми фразами. Но не только — есть здесь и неожиданно лобовая сатира на устройство советского мира вообще, вплоть до издевки над хрущевским культом кукурузы и названия, которым можно было бы охарактеризовать деятельность любого учреждения в СССР от поликлиники до сберкассы.
9. «Айболит-66», 1966
Шумный, суетливый и беззастенчиво эксцентричный фильм Быкова по Чуковскому вполне может привить юному зрителю чувство к гротеску — лучший образец которого в советском кино, чем эта нарочито условная фантазия, еще поискать. Более того, если в 1960-х «Айболита» приняли в целом прохладно, то сейчас он выглядит поразительно современным — Быков не стесняется показывать саму съемочную группу, обнажает механику кино, а значит, может преподать урок правильного отношения к условности, к игре, к искусству, которого современному российскому обществу в последнее время явно не хватает.
10. «Оливер» (Oliver), 1968
Мюзикл, основанный на «Оливере Твисте» Диккенса, поражает даже не отточенностью песенных номеров или красочностью постановки — и вовсе не из-за них выдерживает проверку временем даже спустя полвека после выхода на экраны. Нет, режиссер Кэрол Рид ухитрился снять детское кино, которое не смотрит свысока ни на юных героев, ни на их сверстников-зрителей, и осмеливается заговорить с ребенком на вполне взрослые темы, при этом не скатываясь в смакование ужасов и страхов.
Фильмы про фантастику список лучших
Как-то один из исследователей сказал, что жанр кинофантастики позволяет людям мечтать. Отличительной чертой данного направления является условность происходящего. Герои, места, окружающая обстановка, технологии – все, что заложено в сюжете фантастических фильмов, может быть нереальным, выдуманным. Зрители благодаря таким фильмам как бы переносятся в другую реальность, где возможна реализация самых смелых фантазий. Причем, вымышленное в кинофантастике показывается таким образом, что воспринимается как правдоподобное, возможное.
История фантастики в кино
Элементы фантастики изначально начали использоваться в литературных произведениях. В кинематографии жанр стал применяться на заре развития самого кино. Первые ленты с фантастичной составляющей были сняты во Франции в XIX веке. Лучшим режиссером кинофантастики тех лет был Жорж Мельес. Именно его «перу» принадлежит фильм «Путешествие на Луну» — классика жанра, картина, вошедшая в золотой фонд мировых шедевров кинематографа. В те годы фантастические фильмы позволяли демонстрировать зрителям плоды прогресса: новые машины, технологии, механизмы. То есть фантастика переплеталась вплотную с реальными событиями.
В 20-30 годы фантастические фильмы начали выделяться среди других жанров киноискусства и приобретали все большую популярность среди зрителей. С тех пор кинофантастика стала отдельным направлением в кино, без которого история кинематографии была бы пуста.
Виды кинофантастики
Жанр кинофантастики сложно ограничивать какими-то рамками. Фантастическая подоплека может быть и в комедиях, и в боевиках, и в драмах, и в ужастиках, и в триллерах. Поэтому фантастические фильмы разделяются на виды только условно. Выделяют:
- научную фантастику;
- фэнтези;
- социальную фантастику.
- космическая фантастика;
- любовная фантастика;
- мистика, ужасы.
Мировая фантастика: лучшие фильмы
За всю историю развития кинофантастики как жанра были сняты тысячи прекрасных фильмов, настоящие шедевры и перечислить все лучшие фантастические фильмы просто невозможно. В списке лучших фильмов в жанре фантастика, безусловно, такие великолепные картины, как космическая сага «Звездные войны», серия фильмов «Терминатор», цикл фэнтези «Хроники Нарнии», трилогия «Железный человек», серия «Горец», «Начало», «Назад в будущее», трилогия «Матрица», «Я – легенда», «Люди в черном», «Война миров», «Звездный десант», «Пятый элемент», серия фильмов «Трансформеры», цикл «Человек-паук», серия фильмов о Бэтмене, «Аватар», «Мстители» и так далее.
Лучшие фантастические фильмы десятилетия
Начало XXI века — пора бурного развития кинофантастического жанра. Начиная с 2000 года были сняты лучшие фантастические фильмы за историю жанра. В статье мы представляем список картин, которые на наш взгляд, заслуживают места в десятке лучших:
«Исходный код» (режиссер Дункан Джонс). Премьера состоялась 11 марта 2011 года на фестивале SXSW.
«Особое мнение» — фантастический триллер Стивена Спилберга. Фильм 2002 года.
«Я, робот» — фильм 2004 года режиссера Алекса Пройаса.
«Я – легенда» — фантастическая драма 2007 года по мотивам романа Ричарда Мэтисона. Режиссер — Фрэнсис Лоуренс.
«Грань будущего» — фильм 2014 года режиссера Дага Лаймана.
«Люди в черном» — фантастическая комедия 1997 года режиссера Барри Зонненфельда.
«Загадочная история Бенджамина Баттона» — фантастическая драма 2008 года режиссера Девида Финчера.
«Интерстеллар» — научно-фантастическая драма 2014 года режиссера Кристофера Нолана.
«Аватар» — один из самых успешных фантастических кинофильмов в истории. Премьера фильма состоялась в 2009 году. Режиссер — Джеймс Кэмерон.
«Начало» — фантастический детективный триллер 2010 года режиссера Кристофера Нолана.
Интересные факты о лучших фантастических фильмах
- Вдохновение для создания образа Чубаки из фильма «Звездные войны» режиссер и сценарист Джордж Лукас почерпнул из собственного пса. А само слово Чубака для имени персонажа позаимствовали у русского слова «собака».
- В финальных титрах фильма «Гарри Поттер и кубок огня» есть ремарка: «ни один дракон во время съёмок фильма не пострадал».
- За съёмки в киноленте «Волшебник из страны Оз» собачка Тото, исполнявшая одну из ролей, получала гонорар наряду с остальными актерами, и он составлял $125 в неделю.
- Фильм Кристофера Нолана «Тёмный рыцарь» стал первой картиной, где слово «Бэтмен» никак не фигурирует в названии.
- Машина времени DeLorean из фильма «Назад в будущее» в оригинальной задумке была… холодильником! Идею в сценарии заменили ради безопасности детей, которые стали бы залазить в холодильники, подражая актерам фильма.
- В Америке телефонные компании специально выделили телефонные номера в диапазоне от 555-0100 до 555-0199 для использование их исключительно в фильмах, сериалах и компьютерных играх. Это было сделано, чтобы обезопасить простых граждан от звонков безумных фанатов на реально существующие номера. В комедии «Брюс Всемогущий» был показан реально существующий телефонный номер, и его владелица начала судебный процесс против кинокомпании, так как ее стали донимать фанаты, которые безустанно звонили и спрашивали Бога.
- Голливудские кинокомпании безумно предприимчивы и экономны. Они часто используют один и тот же реквизит или декорации повторно в следующих картинах. Так, декорации городка Хиллвэлли, где происходят все события картины «Назад в будущее», с 1985 года неоднократно использовались в съемках 104 различных картин, а декорации со съемок фильма «Инопланетянин» Стивена Спилберга использовали 37 раз. Рекордсменом являются декорации Чарли Чаплина из ленты «Золотая лихорадка». Они были задействованы на съемках двухсот фильмов.
- Кристофер Ли, исполнитель роли Сарумана, единственный актер из всего состава «Властелина колец», который прочел все книги Толкиена еще до того момента, как его утвердили на роль в трилогии. Изначально актер претендовал на роль серого волшебника Гэндальфа.
- Арнольд Шварценеггер, исполняя роль Терминатора, решил вовсе не моргать в фильме, так как считал, что роботы не могут этого делать.
20 самых красивых шедевров кино всех времен — Вкус кино — Обзоры фильмов и списки классических фильмов
С момента изобретения кино до наших дней, кажется, нет конца искусным и впечатляющим визуальным эффектам, которые они создают, и чудесам, которые они содержат, освещая гостиные, бижутерию, автомобильные дороги и мультиплексируют мир. над.
Taste of Cinema Неустанный и захватывающий поиск самых визуально изысканных фильмов «всех времен» был нелегкой задачей, хотя несколько фильмов сразу же выделились.Представленный здесь собранный список предлагает фильмы ослепительной глубины, волнующей симметрии, безупречного производственного дизайна, великолепного кадрирования и гарантированного изящества. Наслаждайтесь и, пожалуйста, добавляйте к обсуждению, добавляя фильмы, которые мы не заметили в разделе комментариев ниже.
20. Прощай, гостиница Дракон (2003)
Цай Мин-лян, один из крупнейших игроков в тайваньском кинематографе (рядом с Хоу Сяо-сянем и Эдвардом Яном), подробно описывает отчуждение города ловким взглядом мастера.До свидания, гостиница «Дракон», расположенная внутри обреченного кинохрама накануне его закрытия, демонстрирует характерный для Цая медленный кинематографический подход с длинными фиксированными кадрами и резкими вспышками сюрреалистического юмора — часто благодаря выразительному и парадоксально бесстрастному актеру и музе Ли Кангу -шэн.
В этом фильме дворец кино Фу-Хо населен заброшенными душами, как живыми, так и мертвыми, блуждающими и интересующимися в потускневшем, когда-то украшавшем интерьер, жаждущим общения. За пределами Фу-Хо проливной ливень залил улицы Тайбэя, создавая и подчеркивая осязаемое, но намекающее чувство призрачной меланхолии, которое мучает и тревожит картину в том, что широко и справедливо считается шедевром Цая.
19. Кояанискатси (1982)
«Роль фильма — провоцировать, поднимать вопросы, на которые может ответить только публика», — сказал продюсер Кояанискатси Годфри Реджио; «Это высшая ценность любого произведения искусства, не предопределенное значение, а значение, почерпнутое из опыта встречи».
Этот экспериментальный документальный фильм Годфри Реджио, искусно снятый кинематографистом Роном Фрике и подкрепленный ошеломляющим саундтреком Филиппа Гласса, дает очень многое, но с точки зрения повествования очень мало.Получив свое название от слова хопи, которое означает «жизнь вне баланса», «Кояанискатси» использует восхитительные образы и музыку, чтобы подробно рассказать публике о том, как человечество отделилось от природы. Результаты авангардные, открывающие глаза и регулярно потрясающие.
Состоящий в основном из удивительных и обширных кадров стихийных сил и природных ландшафтов, Кояанискатси также изображает сцены современной цивилизации и технологий способами, которые часто поражают, но в то же время довольно ошеломляют.
Яркие сопоставления красноречиво сочетаются с часто гипнотической оценкой Гласса, и результаты часто ощущаются как религиозный опыт в самом прекрасном не повествовательном фильме из когда-либо созданных. Чудо.
18. 8 ½ (1963)
Картина Федерико Феллини «Полтора восьмых» многими цитируется как его шедевр, и хотя это вполне может быть предметом споров, этот обладатель «Оскара», без сомнения, является одним из самых влиятельных произведений кино.
Сделанный в ответ на огромное международное признание, полученное за предыдущий фильм Феллини, «Сладкая жизнь» (1960), Марчелло Мастроянни возвращается в сложном центральном спектакле, на этот раз в роли Гвидо, известного режиссера, страдающего от творческого кризиса, когда он находится на краю пропасти. его последнего проекта, высокобюджетной научно-фантастической эпопеи, которая могла бы его сломить.
Обращенный и измученный на каждом опрометчивом повороте фанатами, друзьями, прессой, продюсером, сценаристом, женой, любовницей и собственным разумом, Гвидо погружается в лихорадочные фантазии и ненадежные воспоминания, постепенно осознавая, что большая часть вдохновения коренится в личном опыте.
Саморефлексивная, странная, сюрреалистическая и невероятно самодовольная, эта комичная и сложная фантазия представляет собой сумасшедший сборник всего творчества Феллини и одновременно является одним из окончательных фильмов о процессе создания фильма.В этом нет двух мнений, 8 ½ — это неотъемлемая часть кино, и каждый кадр великолепен.
17. Нетерпимость (1916)
Д.У. Влиятельный исторический шедевр Гриффита «Нетерпимость» также является выдающимся чудом сложного повествования и одним из самых сложных постановок, когда-либо созданных. Сплетая вместе четыре рассказа об угнетении и вражде на протяжении 2000-летнего повествования, это экспонат, который Полин Кель назвала «одним из двух или трех самых влиятельных фильмов, когда-либо созданных, и я думаю, что он также является величайшим».”
Спустя три с половиной часа и с «тысячами», «Нетерпимость» несправедливо провалилась после первого выпуска, но в последующие годы была переоценена за выдающийся шедевр, которым она и является на самом деле. Со сложной структурой, разнообразными локациями (одна сюжетная нить берет начало в 539 году до нашей эры, во время падения Вавилонской империи, другая — в современной городской Америке) и потрясающе колоссальных декорациях, нетерпимость — это само определение зрелища и одно из лучших и самые впечатляющие фильмы, когда-либо связанные с целлулоидом.
16. Прогулка (1971)
«Медитация о жизни на Земле, которая находит красоту в том, как человеческий разум может адаптироваться к суровым условиям, в то время как цивилизация просто пытается отгородить их или замостить их», — похвалил Роджер Эберт, который много раз писал о фильме, точно и точно. с энтузиазмом заявляя, что «Прогулка — один из великих фильмов».
Мощные визуальные композиции с почти религиозной интенсивностью пронизывают медитативную, захватывающую и временами пугающе сюрреалистичную историю выживания в австралийской глубинке.Используя роман Джеймса Вэнса Маршалла 1959 года «Дети» в качестве отправной точки, история Роуга включает в себя девушку-подростка (Дженни Агуттер) и ее младшего брата (Люк Роуг, сын режиссера), которые остались в дикой природе после того, как их отец (Джон Мейон) терпит нервный срыв и пытается убить их до своего ужасного самоубийства.
С помощью мальчика-аборигена (Дэвид Гулпилил) в его титульном ритуале перехода и яркого визуального динамизма Роуга Walkabout представляет собой экзотическое, вдохновляющее и абсолютно незабываемое занятие в артхаусе.
«Один из самых оригинальных и провокационных фильмов 1970-х годов», — написал Джеймс Монако из The Movie Guide, добавив, что «Walkabout разворачивается в более странной местности и более впечатляюще, чем любой научно-фантастический фильм».
15. Однажды в Америке (1984)
«Однажды в Америке», автор сценария и постановка легендарного итальянского кинематографиста Серджио Леоне, — это, как лаконично выразился Роджер Эберт, «эпическая поэма о насилии и жадности.”
Эта томная и тщательно продуманная сага о еврейских гангстерах, охватывающая несколько поколений, разворачивается в воспоминаниях, но начинается в Нью-Йорке в 1968 году, когда стареющий Дэвид «Лапша» Ааронсон (Роберт Де Ниро) возвращается к месту своей криминальной карьеры, восходящей к бурным двадцатым и годам прошлого века. Грязные тридцатые.
И хотя его давний соучастник в преступлении, вспыльчивый Макс (Джеймс Вудс), возможно, древняя история, неразгаданное прошлое Лапши и люди, которые его населяли, будут пересмотрены с апломбом и с безошибочным вниманием Леоне к деталям, поразительной композиции и мощным образам. .
DP Тонино Делли Колли поразительно объективирует фильм, уделяя особое внимание воссозданию Нижнего Ист-Сайда Нью-Йорка, с блестящей партитурой Эннио Морриконе, которая, кажется, без особых усилий добавляет техническую красоту на экране. Это потрясающе во многих смыслах.
Атмосферный и элегический, как и все, что когда-либо делал Леоне, «Однажды в Америке» был самым длинным фильмом в биографии Леоне, и, к сожалению, он стал его последним (он скончался вскоре после завершения съемок фильма).Но как бы то ни было, фильм — прекрасный прощальный фильм; это навязчивое воспоминание об Америке, которое одновременно поразительно символично и искусно самоанализ.
14. Конформист (1970)
Что может быть высшим достижением режиссера Бернардо Бертолуччи — а пока мы здесь, мастерского кинематографиста Витторио Стораро — «Конформист» — это слава, которую стоит созерцать, и одна из самых визуально красивых работ кино.
Жан-Луи Трентиньян великолепен в роли Марчелло Клеричи, тайной полиции фашистской Италии Муссолини, в этом жгучем, психологически сложном исследовании сексуальности и политики.Марчелло — молодой человек, который становится фашистом, чтобы подавить свои гомосексуальные наклонности, сделав его трагически титулованным «конформистом».
Сюжет, похожий на нуар (написанный Бертолуччи, но основанный на романе Альберто Моравии 1951 года), искусно разворачивается в серии флешбэков (и флешбэков внутри флешбэков), в которых Марчелло отправляется с миссией по убийству своего бывшего наставника с ужасающими последствиями.
Ошеломляющая роскошь ошеломляющего визуального дизайна — выразительное освещение, роскошный декор в стиле ар-деко, продуманные трекинг-кадры, роскошные костюмы — перекликаются с великим голливудским студийным кинотеатром Макса Офюлса, Йозефа фон Штернберга и Орсона Уэллса и всего, что за ним следует.
13. Искатели (1956)
«Искатели» Джона Форда — не только один из величайших вестернов кинематографа, но и, как выразился Мартин Скорсезе, «великое произведение искусства». Снятый на месте среди великолепно ошеломляющих видов Долины монументов штата Юта, великолепная достопримечательность Джона Форда «… содержит великолепные сцены и одно из лучших выступлений Джона Уэйна», — восхищался Роджер Эберт.
Вслед за озлобленным и сломленным аутсайдером Итаном Эдвардсом (Уэйн, чья крылатая фраза «Это будет тот день» послужила вдохновением для создания классического хита Бадди Холли), «Искатели» устраивают эпическую одиссею, пока наш антигерой ищет индейцы команчи, которые похитили его племянницу Дебби (Натали Вуд), а также вырезали остальных членов семьи его брата.Рядом с Итаном в его навязчивых поисках находится Мартин Поули (Джеффри Хантер), который частично является самим чероки, добавляя еще больше конфликтов, как внутренних, так и внешних, в кипящий котел.
Конфликтующая политика «Искателей» — лишь один из аспектов их многочисленных увлечений, и классический фильм Форда оказал впечатляющее и мощное влияние на многих ведущих кинематографистов; Сага Джорджа Лукаса «Звездные войны», «Таксист» Скорсезе и классический фильм Вима Вендерса «Париж, штат Техас» входят в число фильмов, имевших немалый долг.
12. Мастер (2012)
Полярный, но выдающийся режиссер (как и многие в этом списке), Пол Томас Андерсон, как предполагает Питер Трэверс из журнала Rolling Stone, «… рок-звезда, художник, не знающий границ». Траверс продолжает довольно проницательно: «[Мастер] написан, направлен, действует, снят, отредактирован и оценен с бодрящей энергией, которая восстанавливает вашу веру в фильм как форму искусства. Мастер — это нирвана для любителей кино. Андерсон смешивает звуки и образы в темную, ослепительную музыку, которая принадлежит ему самому.”
«Мастер» Андерсона представляет собой мощный и точный портрет беспокойного, жестокого и часто вспыльчивого бродяги по имени Фредди Квелл (Хоакин Феникс), страдающего от контузии после Второй мировой войны, он в конце концов, в 1950 году, сталкивается с харизматическим лидером культа Ланкастером Доддом (Филип Сеймур). Хоффман). Наставляя Фредди, Додд вводит его в свое религиозное движение «Дело» — симулякр Саентологии, а Додд — в Л. Рона Хаббарда.
Захватывающий, вызывающий, сводящий с ума и воодушевляющий фильм, оператор Михай Мэлаймаре-младший.(который получил здесь множество наград за свою прекрасную работу), представляет собой плавную и непрерывную цепь высококонтрастных образов. Это одна преследующая и прискорбная медовая картина.
11. Третий человек (1949)
«Третий человек» Кэрол Рид — своего рода сборник техники кино-нуар, это, как писал кинокритик New York Times Босли Кроутер, «блестяще упакованный пакет кинематографических трюков, [демонстрирующий] весь диапазон изобретательного гения Рида, разъясняющего камеру.Его выдающиеся способности в сжатии богатства внушений в одиночных кадрах, в создании агонизирующего напряжения и в приготовлении сюрпризов полностью реализованы ».
Действие происходит в послевоенной Вене, в главных ролях легенды кино Джозеф Коттен и Орсон Уэллс (Тревор Ховард и Алида Валли также показывают отличные результаты), даже в этом сильном актерском составе доминирует атмосферное использование впечатляющей экспрессионистской черно-белой фотографии Роберта Краскера. .
С искаженными голландскими ракурсами, резким освещением и аутентичными локациями в сочетании с культовым тематическим саундтреком Антона Караса — холодная война воплотилась в циничное, зловещее и роскошное зрелище.
1. ЗВЕЗДА
ВОЙНЫ (1977), ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ ЭПИЗОД V: ИМПЕРИЯ ОТДЫХАЕТ НАЗАД (1980) Не имея возможности получить права на Флэша Гордона, Джордж Лукас подает свой дань уважения субботним утренним приключенческим сериалам, которые он любил в детстве; каким-то образом удалось создать, возможно, самый почитаемый и успешный фильм серия когда-либо в процессе. | |
2.THE
КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ (1972),
Крестный отец II (1974) Эпическая, оперная, пронизанная пулями сага Копполы о семье мафии, находящейся в состоянии войны с себя и своих соперников. Убийство, предательство, амбиции: все здесь и совершенно неотразимо, с Брандо в своем лучшем способе кражи сцены. | |
3. THE
ВЫКУП ШОШЕНКА (1994) | |
4. ЦЕЛЛЮЛОЗНО
ФИКЦИЯ (1994) | |
5. НЕКОТОРЫЕ
НРАВИТСЯ ЭТО ГОРЯЧЕЕ (1959) | |
6. ГЛАДИАТОР (2000) | |
7. ЭТО
ЧУДЕСНАЯ ЖИЗНЬ (1946) | |
8. ЛЕЗВИЕ
Бегун (1982) | |
9. SCHINDLER’S
СПИСОК (1993) | |
10. ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ
(1990) «Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером», Генри Хилл открывает свою правдивую историю о 30-летнем пребывании в мафии в эпопее Скорсезе. | |
11. ПСИХОЛОГИЯ
(1960) Музыка, обстановка, сцена в душе, мать в подвале … все Об этом культовом фильме вошла в историю кино.Настоящий виртуоз классика и дедушка всех слэшеров. | |
12. ЗУБЧИКИ
(1975) Это оставило поколение школьников бояться ходить в бассейн, пусть один обратно в воду. История Вундеркинд Спилберга еще страшнее за то, что почти никогда не показывал Большого Белого, что является большинством персонажей » Немезида. | |
13.АПОКАЛИПСИС
СЕЙЧАС (1979) | |
14. ОДИН
Перелет через гнездо кукушки (1975) | |
15. МАТРИЦА (1999) Новаторская, трансформирующаяся и потрясающая научная фантастика братьев Вачовски зрелищный. С участием Киану Ривза и кунг-фу, какого вы никогда не видели это раньше. | |
16. КАСАБЛАНКА
(1942) Почти каждая строчка его сценария запечатлена в коллективном подсознании, и его центральные выступления Богарта и Бергмана, определяющие культовую крутизну, Casablanca — это ликующая классика.»Тут присматривают за тобой, дитя». | |
17. ОБЫЧНЫЕ ПОДОЗРЕНИЯ (1995) Один из выдающихся триллеров 90-х может похвастаться сценарием одновременно сбивает с толку и совершенно, гениально логично. Фильм, который сразу заставляет задуматься о том, что вы только что видели, и может ли это действительно были так хороши, как вы думаете. | |
18.Крадущийся тигр, скрытый
ДРАКОН (2000) | |
19. ГРАЖДАНИН
КЕЙН (1941) Самый популярный фильм в мире, слишком часто попадающий в первую десятку списков критиков. сгибать свои рефлексы, а не разум.Тем не менее, это завораживает и молодой Уэллс бросил вызов Голливуду, из которого ни полностью восстановлен. Шедевр. | |
20. Бешенство
БЫК (1980) | |
21.ET:
ВНЕЗЕМНЫЙ (1982) До Дня независимости и Эволюции было время, когда инопланетяне из фильмов были милыми и милыми и хотели только быть нашими друзьями. Существенный Спилберг. | |
22. ТАКСИ
ВОДИТЕЛЬ (1976) Холодная как камень классика. Роберт Де Ниро потрясает Вьетнам. таксист с устрашающим взглядом на систему правосудия. | |
23. ЖИЗНЬ БРАЙАНА (1979) | |
24. SINGIN ‘
ПОД ДОЖДЕМ (1952) Великолепно яркий и неизменно популярный мюзикл времен расцвета 1950-х годов.Фильм Стэнли Донена противопоставляет роман Джин Келли / Дебби Рейнольдс захватывающий фон появления звука в кино. | |
25. КОНФИДЕНЦИАЛЬНО ЛА (1997) Блестящая экранизация детективного романа Джеймса Эллроя о трех полицейских сталкиваются с коррумпированными бизнесменами, неряшливыми журналистами и разным мусором в 50-е годы LA. |
20 кинематографических шедевров для развития безупречного вкуса в кино
Кинематография — это уникальное искусство повествования.Есть фильмы, которые могут развлечь, информировать, взволновать нас и изменить наше восприятие жизни. AdMe.ru решил составить список из 20 киношедевров, которые помогут вам лучше понять мировое кинематографическое наследие.
Сладкая жизнь
Федерико Феллини
Марчелло — журналист, освещающий таблоидные новости о жизни итальянской элиты в 1950-х годах. Женщины проходят мимо него, как тени, не затрагивая его чувств.Даже присутствие американской кинозвезды Сильвии, олицетворяющей сексуальность и порок, не выводит его из ступора …
Малыш
Чарли Чаплин
Это история про одного человека. ребенок, которого мать бросила сразу после рождения. Милый и веселый юноша находит брошенного ребенка в переулке и воспитывает его в детстве.
Огни большого города
Это действительно очаровательный и трогательный немой фильм о молодом человеке, который встречает красивую слепую девушку, торгуя цветами на углу улицы.Она принимает его за богатого герцога. Когда мужчина узнает, что девочка может вернуть зрение после операции, он отправляется зарабатывать деньги на операцию.
Унесенные ветром
Могучие ветры Гражданской войны в одно мгновение уносят беззаботную молодежь Скарлет О’Хара. Привычная музыка шаров сменяется звуками канонады. Для молодой женщины вызов — бороться за новую жизнь, пересмотреть свои идеалы через бедность и агонию, обрести уверенность в себе и найти настоящую любовь.
M
Серийный убийца Ганс Бекерт продолжает наводить ужас на жителей немецкого города. Маленькие девочки не возвращаются к обеду — они вообще не возвращаются. Полиция изо всех сил пытается арестовать серийного убийцу. Члены организованной преступности обеспокоены осадой полиции и решают сами преследовать убийцу.
La Grande Illusion (Великая иллюзия)
Жан Ренуар
Во время Первой мировой войны два французских авиатора, капитан де Больдье и лейтенант Марешаль, были сбиты немецким летчиком Риттмайстером.Оба взяты в плен и отправлены в лагерь для военнопленных, где они вместе с британскими заключенными роют туннель для побега.
L’Atalante
Жан Виго
Этот фильм рассказывает о свадьбе капитана баржи «Аталанте» Жана с деревенской девушкой Джульеттой и их медовом месяце по французским каналам в направлении Парижа. Их сопровождает Папа Жюль, твердый старик, который повидал мир и имеет татуировки, подтверждающие это..
Гражданин Кейн
Орсон Уэллс
Репортеры пытаются выяснить, каким было последнее слово «бутон розы» миллионера Чарльза Фостера Кейна. Они находят людей, которые знали Кейна, и пытаются получить больше информации о его жизни, полной взлетов и падений, его восхождении к славе, и его сильное падение с вершины… и значение слова «бутон розы»?
Краткая встреча
Дэвид Лин
Лора Джессон и Алек Харви встретились в кафе на вокзале.Они продолжают встречаться каждый четверг, хотя знают, что у их любви нет будущего…
Это прекрасная жизнь
Фрэнк Капра
Этот классический фильм режиссера Фрэнка Капры рассказывает историю Джорджа Бейли, владельца компании по выпуску кредитных карт в вымышленном американском городе Бедфорд-Фолс. Он честный, отзывчивый, любящий муж и отец. Подавленный трудностями и невзгодами, он думает о самоубийстве. Очевидно, что человек, отвергающий самый ценный дар от Бога — жизнь, нуждается в поддержке ангела-хранителя.Молитвы за него достигают Небес. Кларенсу, ангелу 2-го класса, поручено спасти жизнь Джорджа.
Ladri di Biciclette (Похитители велосипедов)
Vittorio De Sica
Антонио Риччи, безработный из послевоенного Рима, очень доволен — он наконец нашел хорошую работу. В первый день работы у него украли велосипед. Он больше не может работать, ему нужен велосипед, чтобы вешать плакаты. Он и его сын гуляют по улицам Рима в поисках велосипеда …
Орфей
Знаменитый поэт Орфей с блаженным опытом жизни и славы становится одержимым Царевной Смерти.Их любовь взаимна. В свою очередь, ее слуга влюблен в жену Орфея — Эвридику. Однако этот поистине странный любовный четырехугольник обречен. Принцесса уводит Эвридику в царство тьмы, и Орфей отправляется на ее поиски.
Токио Моногатари (Токийская история)
Ясудзиро Одзу
Пожилая пара едет в Токио навестить своих детей — старший сын работает врачом, а дочь управляет салоном красоты. Они оба живут своей занятой жизнью, и у них мало времени на родителей.Осознавая свою обязанность развлекать родителей, они решают оплатить проживание родителей на близлежащем курорте. План терпит неудачу, поскольку родители вскоре возвращаются к своим детям, поскольку ночная жизнь на курорте мешает им спать. Перед отъездом Томи остается со своей овдовевшей невесткой, в то время как Шукичи уходит выпить с некоторыми из своих приятелей. Они понимают, что стали обузой для своих детей, и решают вернуться домой.
Un Homme et une Femme (Мужчина и женщина)
Эта простая и увлекательная история любви, снятая Клодом Лелушем, рассказывает о молодой вдове и вдовце, которые случайно встретились в школе-интернате своих детей.Их частые встречи, наконец, переросли в любовь. Их отношения сложны и почти невозможны из-за воспоминаний умерших супругов.
Det Sjunde Inseglet (Седьмая печать)
Ingmar Bergman
В середине XIV века рыцарь по имени Антониус Блок и его оруженосец возвращаются после десяти лет крестовых походов в свой дом, Швецию. Блок устал от своей жизни и не видит причин, ради которых стоит жить.Прежде чем принимать какие-либо важные решения, он хочет убедиться, что Бог существует …
Джалсагар (Музыкальная комната)
Сатьяджит Рэй
Джалсагар изображает дворец в Нимтите (Бенгалия). Бисвамбхар Рой, один из последних феодалов Бенгалии, сидит на террасе и курит кальян. Внезапно он слышит звуки музыки из соседнего дома — в доме его соседа-нувориша празднуют традиционный обряд инициации его сына …
Some Like It Hot
Билли Уайлдер
Когда два чикагских музыканта становятся свидетелями нападения толпы, они убегают во Флориду на поезде, замаскированные под женщин.Теперь они Жозефина и Дафна — новые и симпатичные музыканты женского джазового коллектива. Их план действительно работает какое-то время. Вскоре солистку группы Шугар сбивает с ног Жозефина, а старый миллионер-плейбой решает ухаживать за Дафной. Босс мафии Спатс Коломбо раскрывает секрет двух парней и полон решимости убить их …
Psycho
Альфред Хичкок
Мэрион Крейн сыта по горло романтическими отношениями с разведенным мужчиной, поскольку они встречаются только во время обеденных перерывов.Она крадет крупную сумму денег у клиента своего работодателя, уезжает из города и направляется к магазину своего любовника в Калифорнии. Уставшая после долгой поездки, она останавливается в удаленном мотеле, которым управляет молодой человек…
Viridiana
Луис Бунюэль
Дядя Виридианы хочет увидеть ее в своем замке, прежде чем она станет монахиней. На самом деле он давно влюблен в свою племянницу. Эта страсть настолько переполняет девушку, что она решает не возвращаться в монастырь.
8½
Федерико Феллини
Этот гениальный фильм имеет отличный сценарий, раскрывающий суть агонии Феллини.Все дело в процессе творческой деятельности режиссера. Кризис, поиск, уловки воображения, тупиковые ситуации и непрерывный поток субъективности и объективности — все это безупречно сочетается. Конечно, есть много женщин, призрачный гарем героя, все они буквально одержимы им.
30 недооцененных фильмов, которые стоит пересмотреть в карантине
Смотрите это на: Hulu, HBO
Blackhat (2015, режиссер Майкл Манн)
Пять лет назад один из великих современных режиссеров, все еще работающих, сделал фильм всемирный кибер-триллер с самим Тором в главной роли, который полностью проигнорировали.Освистанный критиками и брошенный своей студией в унылый январь, Blackhat собрал в прокате лишь шокирующие 8 миллионов долларов. Тем не менее, это потрясающая запись в уважаемом массиве работ Майкла Манна (который включает в себя другие фильмы, такие как Heat , Miami Vice и Manhunter , которые в свое время недооценивались). Крис Хемсворт играет стойкого хакера, которого выпустили из тюрьмы, чтобы сразиться с темным онлайн-террористом; Как и многие из более поздних фильмов Манна, Blackhat — это история борьбы аналогового мира против своего цифрового будущего, заключенная в очень мужественную сагу о боевиках.Если можете, постарайтесь поймать режиссерскую версию, которая убирает некоторые из плотных сюжетов фильма и регулярно транслируется на FX.
Смотрите это на: FX
The Box (2009, режиссер Ричард Келли)
Это третий фильм режиссера Ричарда Келли, бывшего вундеркиндом, который ворвался на сцену с культовым хитом 2001 года Донни Дарко . Коробка тоже его лучший, хотя мало кто признал его таковым. Это была бомба при выпуске, получение плохих отзывов и редкое бесчестие F от CinemaScore.Но его безумные амбиции не имеют себе равных, превратив язвительный рассказ Ричарда Мэтисона «Пуговица, пуговица» в параноидальную эпопею 1970-х годов — отчасти домашнюю драму, отчасти психологический ужас, отчасти научно-фантастическое фэнтези, вращающееся вокруг экспедиции НАСА на Марс и волшебных порталов. В этом фильме есть короткие, простые страхи, о которых я никогда не забуду, и сюжет, достаточно запутанный, чтобы зацикливаться на нем вечно. Я живу надеждой на четвертый фильм Келли.
Смотрите это на: Vudu, Prime
Константин (2005, режиссер Фрэнсис Лоуренс)
Спустя пятнадцать лет после его выпуска это остается одной из лучших и самых умных адаптаций комиксов, когда-либо созданных, и, вероятно, самая недооцененная работа в кинематографической карьере Киану Ривза.Это триллер ужасов, который погружается в библейское фэнтези, в котором разноплановый ансамбль (Тильда Суинтон, Джимон Хонсу, Гэвин Россдейл и Шайа Лабаф) изображает различных ангелов и демонов, сражающихся в современном Лос-Анджелесе. Основанный на комиксе «Головокружение» Алана Мура « Hellblazer », « Константин » сводит на нет многие признанные отличительные черты персонажа Джона Константина (он должен быть остроумным британцем, похожим на Стинга), но это не имеет значения. Лаконичный стиль Ривза идеально подходит для циничного антигероя, а Рэйчел Вайс преуспевает в двойных ролях сестер по обе стороны адского преступления, расследовать которое призван Константин.
Смотрите это на: Вселенная DC
Советчик (2013, режиссер Ридли Скотт)
Из семи фильмов, снятых Ридли Скоттом за последнее десятилетие, ни один не подвергается более критике, чем Советчик , запутанная криминальная драма по сценарию Кормака Маккарти с участием звездного ансамбля, в который входят Брэд Питт, Хавьер Бардем, Майкл Фассбендер, Пенелопа Крус и Кэмерон Диас. Подвести итог его нуарному сюжету, который вращается вокруг Хуареса, Мексика, торговли наркотиками, невозможно, но фильм стоит посмотреть просто потому, что ничего подобного нет.Цветные диалоги Маккарти и туманные образы Скотта завораживают, и каждый актер дает энергичную игру, доведенную до смехотворной высоты (одна сцена, в частности, с Диасом и Феррари, гипнотически сбивает с толку). Советник — это приобретенный мрачный вкус, но он полностью удовлетворяет.
10 недооцененных шедевров детективных фильмов (о которых вы, вероятно, никогда не слышали)
Если вы поклонник детективных фильмов, то найти правильное решение для вашей страсти может оказаться сложной задачей.В мире нет недостатка в триллерах, которые используют элементы тайны и обмана в своих сюжетах, но очень мало работ в этом жанре, которые могут по-настоящему удивить фаната, который знает все уловки ремесла, не говоря уже о том, чтобы они гадали до самого конец.
СВЯЗАННЫЙ: 10 шедевров драматических фильмов 2010-х годов (о которых вы, вероятно, никогда не слышали)
Имея это в виду, давайте посмотрим 10 криминально недооцененных детективных фильмов в глуши и, надеюсь, раскроем некоторые скрытые сокровища даже для самых взыскательных поклонников.
10 Путь Каттера (1981)
Культовая легенда об Иване Прохожем достаточно непритязательна, чтобы ее нельзя было пройти мимо нее, не задумываясь, но так быть не должно. Его утомленный войной взгляд на пост-вьетнамский американский цинизм настолько беспощаден, что весь фильм действительно является довольно аномальным, не в последнюю очередь из-за того, что в нем, возможно, содержится величайшая роль в фильме покойного Джона Херда (все еще известного как «отец из Один дома ‘).
Херд играет титульного Каттера, физически и психологически искалеченного ветерана войны, который увлекает своего охваченного чувством вины лучшего друга (которого играет Джефф Бриджес) в лихорадочную мечту о заговоре, которая начинает все больше и больше понимать, чем это безумнее становится.
9 нулевой эффект (1998)
спорный лучший фильм адаптация одного из всемирно известных детективов сэра Артура Конан Дойлом в главных роли вечно популярный сыщик Шерлок Холмс, и без сомнения, один из величайших примеров того, как персонаж может быть модернизирован, Джейк Kasdan очень рыхлый пересказ «A Скандал в Богемии »звезды Билл Пуллман в роли Холмса, Дэрил Зеро, Бен Стиллер в роли Ватсона, Стив Арло и Ким Диккенс в роли Ирен Адлер.
Подходяще причудливый, учитывая его происхождение и не боящийся вникать в более темную и более эмоциональную его сторону, Zero Effect — учебный пример кинематографического скрытого драгоценного камня, в котором сочетаются как отличительные черты 90-х, так и вневременная драматическая ловкость.
8 Klute (1971)
Первый фильм в паранойской трилогии режиссера Алана Дж. Пакулы, Klute , привнесший то, что тогда было практически невиданным уровнем европейского стилистического чутья и подрывной деятельности, в основное американское кинопроизводство с помощью этой на первый взгляд простой истории Дональда Сазерленда. избитый полицейский стал детективом-новичком и измученной девушкой по вызову Джейн Фонда.
Его самое прочное наследие — это заслуженная победа Фонда в номинации «Лучшая женская роль» на «Оскаре», но его зачастую ужасающая атмосфера позволяет ему с течением времени выделяться все больше и больше как фильму, который значительно опередил свое время.
7 Зимняя кость (2010)
Действие происходит в, казалось бы, постапокалиптической бедности гор Озарк в штате Миссури, адаптация романа Дэниела Вудрелла Деброй Граник может на первый взгляд показаться медленной или пустой историей, но она переполнена деталями в каждом предмете, случайно разбросанном вокруг и в каждом уединенном месте. слово, которое говорят и не произносят персонажи.
СВЯЗАННЫЙ: 10 великих современных фильмов ужасов, о которых вы, вероятно, никогда не слышали
Дженнифер Лоуренс была номинирована на «Оскар» за свою главную роль, поскольку молодая женщина была вынуждена выследить своего отказавшегося от залога отца с единственным союзником во враждебном мире, где царит строго принудительное молчание, только со своим неудачливым дядей «Слезой». , но, возможно, именно Джон Хоукс (также номинированный на «Оскар» за эту роль) действительно крадет шоу как неотразимая и устрашающая Слеза.
6 Глубокий красный (1975)
При обсуждении пика карьеры легендарного режиссера Дарио Ардженто, которого в период его расцвета часто называли «итальянским Хичкоком», лучшим из его фильмов чаще всего называют « Suspiria » 1977 года, но можно привести веские аргументы в пользу того, что его предыдущий фильм был его истинный величайший опус.
Profondo Rosso , известный на английском как Deep Red или иногда The Hatchet Murders (несмотря на то, что в фильме никого не убили топором), в основном вспоминают как фильм ужасов, как и есть, но режиссерский чутье на элементы детективной тайны знаменитого поджанра Giallo никогда не было таким сильным, как здесь.Сюжет во многом представляет собой смесь первых трех фильмов Ардженто и прекрасный пример основных троп Джалло, но он также совершенствует его главного героя, выловившего рыбу, с пугливым английским пианистом Дэвида Хеммингса.
5 Охотник (2008)
Режиссер На Хун Джин ворвался на мировую кинематографическую сцену со своим дебютным фильмом « Охотник, » в 2008 году и с тех пор становился все более популярным с каждым фильмом; наконец-то прорвался к истокам мейнстрима со своим совершенно идиосинкразическим фильмом ужасов The Wailing .
Не менее тревожная и непредсказуемая история, The Chaser вращается вокруг поисков пропавшего секс-работника, когда психотический серийный убийца сталкивается с ее сутенером, который когда-то был детективом.Здесь полно всех тех способов, которые удовлетворяют ожиданиям южнокорейского кинематографа и бросают вызов ожиданиям, он настоятельно рекомендуется для тех, кто любит мрак режиссеров, таких как Дэвид Финчер и Пак Чан Ук, и является обязательным для поклонников современной классической картины Бон Джун Хо Memories. об убийстве .
4 сломанных цветка (2005)
Гораздо более непринужденный вид любительского детективного детектива, но все же полный своих давних качеств, Broken Flowers с большим эффектом использует склонность писателя и режиссера Джима Джармуша к виньеткам по сравнению с обычными подробными повествованиями.
Зрители следят за подавленным и стареющим Лотарио Билла Мюррея, когда они отправляются в путешествие прошлых возлюбленных, чтобы попытаться выяснить обоснованность заявления о давно потерянном сыне, и коллекция странных сцен с типично эклектичным набором узнаваемых лиц Джармуша делает для странная поездка, наполненная почти неописуемыми эмоциями, все из которых идеально переданы через одно из самых красивых и внутренних представлений Мюррея в истории.
3 бродячих пса (1949)
У Акиры Куросавы нет недостатка в шедеврах, связанных с его именем, каждый из которых стал иконой популярной культуры во всем мире, а также неотъемлемой частью самого кинематографического искусства, но этот блестящий полицейский триллер остается в необъяснимом состоянии относительной безвестности по сравнению с ко многим другим его совместным работам со звездой Тоширо Мифунэ.
СВЯЗАННЫЙ: 10 классических фильмов ужасов, чтобы произвести впечатление на любителей кино в вашей жизни
Наполненный послевоенным чувством вины и кипящий от бешеного напряжения, Stray Dog видит, как новобранец Мифунэ теряет пистолет во время особенно жаркого лета в Токио, и отчаянные поиски его сами по себе служат захватывающим сюжетом нуар, но на самом деле фон для эмоционального осмотра города и людей, разоренных конфликтом.
2 змеиных глаза (1998)
Брайан Де Пальма, пожалуй, единственный американский режиссер, который мог сопоставить претензии Ардженто с темной стороной наследия Хичкока, известен рядом культовых фильмов, несмотря на то, что в 21 веке он несколько вышел из моды.
Его последний фильм 20-го века, хотя его редко называют таковым, можно назвать одним из величайших и, безусловно, одним из самых недооцененных. Одной кинематографии в Snake Eyes достаточно, чтобы поразить киномана, если принять во внимание координацию и специфику, задействованную в создании его длинных дублей, некоторые из которых включают в себя огромное количество статистов.Хотя это может не звучать так, история, которая следует за грязным полицейским Николасом Кейджем, когда они оказались в эпицентре политического убийства на крупном боксерском мероприятии, несомненно, является ее наиболее традиционным элементом и, возможно, уже слишком устарела в последнее время. 90-е гг. Но это не оправдание для игнорирования мастерства Де Пальмы с камерой и необузданной энергии Кейджа как исполнителя.
1 Черный уголь, тонкий лед (2014)
Неонуарный детектив Дяо Инаня рассказывает о тщательно вымытом бывшем полицейском, попавшем в ловушку загадочной роковой женщины, которая оказалась в центре нескольких исчезновений, одно из которых остается одним из его нераскрытых дел.
Редкое и эмоционально ледяное, визитная карточка сценариста / режиссера использовать почти полностью диегетический звук в сочетании с зачастую болезненно красивой кинематографией Цзинсонг Донг только усиливает осознание зрителями мира, в котором происходит история, и втягивает их глубоко в мир. многие проблемы персонажей в этом богатом портрете жизни в современном Китае.
ДАЛЕЕ: 10 умопомрачительных психологических триллеров 2010-х годов (которые останутся с вами на несколько дней)
Следующий MCU: 10 случайных сюжетных линий
Об авторе Марк Биррелл (Опубликовано 228 статей)Марк был автором и редактором раздела списков ScreenRant с 2019 года и возглавляет команду обновлений, поддерживая актуальность и актуальность контента.Когда он не пишет и не редактирует, его, скорее всего, можно найти в Твиттере, жалующимся на фильмы.
Ещё от Mark Birrell100 лучших фильмов всех времен | Взгляд и звук
1. Головокружение
Альфред Хичкок, США 1958
Бывший детектив, боящийся высоты, нанят, чтобы проследить за женщиной, очевидно одержимой прошлым, в вечном триллере Альфреда Хичкока об одержимости.
То, что Vertigo заняла первое место в этом опросе, не похоже на государственный переворот . Заняв 11-е место в 1972 году, шедевр Хичкока в течение следующих трех десятилетий неуклонно продвигался вверх по опросам и к 2002 году явно стал наследником долгое время правившего гражданином Кейном. Тем не менее, даже пылкие веллезианцы должны испытывать удовлетворение от скромной революции — хотя бы ради доказательства того, что киноканоны (и версии истории, которые они легитимны) не полностью окаменели.
Не может быть большего значения в том простом факте, что пара фильмов, снятых в Калифорнии с разницей в 17 лет, заняли свое место в рейтинге в причудливо импрессионистском списке. И все же человеческое стремление интерпретировать случайные явления нельзя отрицать, а Vertigo — это хитрая двуличная машина для накручивания смысла…
— Питер Мэтьюз открывает свое памятное эссе для опроса «Возрождение головокружения: величайший фильм всех времен»?
Посмотреть все 191 голос за Vertigo
2.Гражданин Кейн,
Орсон Уэллс, США 1941
Получив невероятную свободу от голливудской студии RKO для его дебютного фильма, чудо-мальчик Уэллс создал модернистский шедевр, который регулярно признается лучшим фильмом из когда-либо созданных.
Кейн и Головокружение не возглавляют список по божественному праву. Но эти два фильма по-прежнему лучше всех делают то, что должно делать великое кино: превращать повседневность в мечту.
— Найджел Эндрюс
За последнее десятилетие я много раз смотрел этот первый полнометражный фильм, и каждый раз он открывает новые сокровища.Ясно, что ни один фильм не является лучшим из когда-либо созданных. Но если бы он был, для меня Кейн сейчас был бы самым сильным соперником, без исключения.
— Джефф Эндрю
Вся целлулоидная жизнь присутствует в Гражданине Кейне; увидеть это в первый или в который раз остается откровением.
— Тревор Джонстон
3. Токийская история
Одзу Ясудзиро, Япония 1953
Заключительная часть слабо связанной трилогии «Норико» Ясудзиро Одзу — это разрушительная история о пожилых бабушках и дедушках, которых отмахивает их самовлюбленная семья.
Одзу сравнивал себя с «изготовителем тофу» в связи с тем, что его фильмы — по крайней мере, послевоенные — были вариациями на небольшое количество тем. Так почему же «Токийская история» считается его шедевром? На DVD-дисках появились такие довоенные фильмы, как «Я родился», «Но…», и все же голосование за Одзу не разделилось, и «Токийская история» с 2002 года поднялась на две позиции. Возможно, в «Токийской истории» этот самый японский тофу- Мейкер довел свое искусство до совершенства и создал поистине универсальный фильм о семье, времени и потерях.
— Джеймс Белл
Посмотреть все 107 голосов за Tokyo Story
4. La Règle du jeu
Жан Ренуар, Франция 1939
Созданная на пороге Второй мировой войны сатира Жана Ренуара на верхний средний класс была запрещена французским правительством как деморализующая в течение двух десятилетий после ее выпуска.
Только Ренуар сумел выразить в фильме самое возвышенное понятие натурализма, рассматривая этот мир с точки зрения мрачной, жестокой, но объективной, прежде чем перейти к безмятежности работы своей старости.С ним никто не сомневается в использовании превосходной степени: La Règle du jeu — это просто величайший французский фильм величайших французских режиссеров.
— Оливье Пер
Посмотреть все 100 голосов за La Règle du Jeu
5. Восход солнца: Песнь двух людей
Ф.В. Мурнау, США 1927
Привлеченный продюсером Уильямом Фоксом в Голливуд, немецкий режиссер-экспрессионист Ф.В.Мурнау создал один из последних и самых ярких шедевров немого кино.
Когда Ф.В. Мурнау уехал из Германии в Америку в 1926 году, предвидело ли кино то, что грядет? Чувствовало ли это, что перемены не за горами — пришло время наполниться фантазией, бредом и зрелищем, прежде чем говорящие актеры приблизят художественную форму к реальности? Многие вещи делают этот фильм чем-то большим, чем просто морализаторский рассказ об искушениях и похоти, басня о молодом муже, который настолько безумно любит городскую девушку, что он размышляет о том, чтобы утопить свою жену, элементарная, но милая история о том, как муж и жена заново открывают свою любовь друг для друга.Sunrise был примером — возможно, никогда больше не повторявшимся в том же масштабе — неограниченного воображения и мощи студийной системы, работающей вместе, а не противоречащей друг другу.
— Изабель Стивенс
Посмотреть все 93 голоса за это Sunrise: A Song of Two Humans
6. 2001: Космическая одиссея
Стэнли Кубрик, Великобритания / США 1968
Стэнли Кубрик вывел научно-фантастическое кино в новом грандиозном и интеллектуальном направлении с этой эпической историей о поисках человеком знаний.
2001: A Space Odyssey — монумент, стоящий рядом, великий провидческий скачок, непревзойденный в своем видении человека и Вселенной. Это заявление было сделано в то время, которое сейчас выглядит как пик технологического оптимизма человечества.
— Роджер Эберт
Все 90 голосов за 2001: Космическая одиссея
7. Искатели
Джон Форд, США 1956
Джон Форд создал, пожалуй, величайший из всех вестернов с этой истории ветерана гражданской войны упорно охоты на команчей, которые похитили его племянницу.
Отражают ли колебания популярности эпопеи интимной мести Джона Форда — не появившуюся ни в одной десятке критиков или режиссеров в 2002 году, а пятую в опросе критиков 1992 года — отражают изменения в популярности вестерна? Это может быть вестерн для людей, которые не особо заботятся о них, но я подозреваю, что это больше связано с тем, что акции Джона Форда выросли выше, чем когда-либо за последнее десятилетие, и упоминание его влияния в самых неожиданных из них. места в недавнем кино.
— Кирон Корлесс
Посмотреть все 78 голосов за The Searchers
8. Человек с кинокамерой
Дзига Вертов, СССР 1929
«Человек с кинокамерой» — это самый известный фильм пионера экспериментальной документалистики Дзиги Вертова. Впечатление о городской жизни Советского Союза.
Неужели кино-симфония Дзиги Вертова — это фильм, время которого наконец-то пришло? Только в рейтинге нет. 27 в нашем последнем опросе критиков, он теперь вытесняет давний броненосец Эйзенштейна «Потемкин» как конструктивистский советский безмолвный выбор.Подобно боевому коню Эйзенштейна, это агит-эксперимент, который рассматривает монтаж как средство революционного сознания; но вместо того, чтобы продвигаться через басни и иллюзии, он явно занят как записью современной городской повседневности (что делает его лучшим документальным фильмом в нашем опросе), так и его репрезентацией его участникам-субъектам (таким образом, лучший мета-фильм).
— Ник Брэдшоу
Посмотреть все 68 голосов за Человек с кинокамерой
9.Страсти Жанны д’Арк
Карл Драйер, Франция 1927
Шедевр Карла Теодора Дрейера — немое кино во всей его величественной выразительности — суровая, но очень впечатляющая инсценировка судебного процесса над святой Жанной.
Джоан была и остается непререкаемым гигантом раннего кино, трансцендентного фильма, включающего слезы, огонь и безумие, основанного на чрезвычайно крупных планах человеческого лица. На протяжении многих лет этот фильм часто было трудно смотреть, но даже в течение потерянных лет Жанна оставалась в критическом сознании благодаря силе его раннего восприятия, ярким кадрам, появляющимся в фильмах, его присутствию в фильмах Годара. Vivre sa vie и недавно серия незабываемых живых просмотров.В 2010 году он был признан самым влиятельным фильмом всех времен в списке «100 самых важных» Международного кинофестиваля в Торонто, где Джонатан Розенбаум назвал его «вершиной немого кино — и, возможно, самого кино».
— Джейн Джайлз
Посмотреть все 65 голосов за Страсти Жанны д’Арк
10. 8½
Федерико Феллини, Италия 1963
Федерико Феллини триумфально вышел из тяжелого творческого застоя с помощью этого автобиографического грандиозного опуса о режиссере, переживающем творческий кризис.
Пожалуй, фильм, который наиболее точно передает агонию творчества и цирк, окружающий кинопроизводство, в равной степени самовлюблённый, самоуничижительный, горький, ностальгический, теплый, критический и смешной. Сны, кошмары, реальность и воспоминания сосуществуют в одном временном интервале; зритель видит мир Гвидо не таким, какой он есть, а более «реалистичным», как он его воспринимает, вставляя фильм в линию, которая простирается от сюрреалистов до Дэвида Линча.
— Мар Диестро-Допидо
Посмотреть все 64 голоса за 8½
11.Линкор Потемкин
Сергей Эйзенштейн, Советский Союз 1925
Фильм Сергея Эйзенштейна о военно-морском мятеже 1905 года, ставший неотъемлемой частью критического канона почти с момента премьеры, был революционным как по форме, так и по содержанию.
Наконец, броненосец «Потемкин». Об этом фильме мало что нужно говорить. Он в моем списке, потому что это один из первых фильмов, демонстрирующих силу кино и его возможности. Все говорят о том, что он использует монтаж, и все сделано фантастически.Но по форме он тоже брехтский, т. Е. Дидактический. Он хочет заставить зрителей чувствовать себя по-другому и действовать по-другому в зависимости от того, что они переживают. В результате он был запрещен во многих местах. Этот фильм всегда будет двигать людьми.
— Алби Джеймс
Броненосец «Потемкин» из-за воображения революции и ее кинематографического изобретения. — Шейла Шварцман
На мой взгляд, «Броненосец Потемкин» — величайший фильм из когда-либо созданных. В нем заключены все будущие поиски экспериментализма.История движется вперед в постоянном напряжении между новизной (с точки зрения стиля и изменений в русской жизни того времени) и большим историческим фреймом, в котором происходит действие.— Виктор Фаулер Кальсада
Посмотреть все 63 голоса за Линкор Потемкин
12. L’Atalante
Жан Виго, Франция 1934
Молодожены начинают свою совместную жизнь на рабочей барже в этом светлом и поэтическом романе, единственном художественном фильме режиссера Жана Виго.
L’Atalante — это кино как прозрачное дуновение полусонного желания; самая красивая эротическая мечта, которую когда-либо снимали в кино.
— Михал Олещик
Посмотреть все 58 голосов за L’Atalante
13. Бездыханный
Жан-Люк Годар, Франция 1960
Ранним полноформатным дебютом Жан-Люка Годара стала эта чрезвычайно влиятельная джазовая криминальная драма с элементами нуара.
Немногие работы собрали столько элементов, которые могли бы преобразовать повествование фильма как «Бездыханное».Даже сегодня мы чувствуем, что Годар заново изобрел искусство кино, доведя его до границ риска и экспериментов.
— Виктор Фаулер Кальсада
Breathless имеет отличную мизансцену и исследует, как повествование сливается с отражениями мета-фильма.
— Шум длинная оловянный
Легкая современность сохраняет свою шокирующую ценность в Breathless. Вы задаетесь вопросом, что же можно было открыть после 1959 года. Более того, он показывает нам, как может ощущаться просто проходящее время между жужжанием, называнием проезжающих машин, потиранием больших пальцев губ и гримасой перед зеркалом — и сразу же убеждает нас, что это то, что кино всегда должно было описывать.
— Бен Гибсон
Breathless переосмыслил и переосмыслил возможности медиума.
— Джейсон Вуд
Посмотреть все 57 голосов за Breathless
14. Апокалипсис сегодня
Фрэнсис Форд Коппола, США 1979
Перенеся историю романа Джозефа Конрада «Сердце тьмы» во Вьетнам, Фрэнсис Форд Коппола создал визуально завораживающую фантазию о военном зрелище.
Apocalypse Now — сложная, случайная и призрачная игра. Все в нем чудесно. Это также великолепный фильм для показа. Я видел, как киномеханики ездят на фантастическом звуке, как инженер на уровнях живого оркестра.
— Ричард Совада
«Апокалипсис сегодня» — захватывающий новаторский фильм о путешествии в самое сердце тьмы и безумие войны.
— Маура МакХью
От первого кадра до кульминации бэд-трипа, «Апокалипсис сегодня» — фильм о войне для людей, ненавидящих фильмы о войне, и подходящий кинематографический конец десятилетия, когда свод правил был разорван, а дикие излишества поощрялись.Все остальное кажется немного плоским после того, как вы это увидите.
— Дэвид Флинт
Посмотреть все 53 голоса за Apocalypse Now
15. Поздняя весна
Одзу Ясудзиро, Япония 1949
Исследование Ясудзиро Одзу отношений между вдовцом и его взрослой незамужней дочерью часто описывается как идеальное воплощение его стиля. Звезда Чишу Рю и Сэцуко Хара.
Мимолетность времени, неизбежность разлуки и боль утраты наполняют самую сострадательную и обезоруживающе нежную картину Одзу Поздней весной.
— Джозеф Фахим
Особенно болезненно выбирать один фильм, в котором отразится бесконечно богатое творчество Озу, но «Поздняя весна», возвышенно прекрасная медитация о семье, браке и одиночестве, — его самый глубоко трогательный фильм.
— Джозеф Макбрайд
Посмотреть все 50 голосов за Поздняя весна
16. Au hasard Balthazar
Роберт Брессон, Франция / Швеция 1966
Характерный лаконичный стиль Роберта Брессона вызывает необычайный пафос из этой разрушительной истории о том, как надруганный осел переходил от хозяина к хозяину.
Au hasard Balthazar — фильм, который будет продолжать существовать вне традиционных ограничений времени и пространства.
— Марко Мюллер
Au Hasard — это ошеломляющий опыт, но он не имеет ничего общего с чувствами, это скорее тревожное признание бездонных страданий в мире.
— Тревор Джонстон
Посмотреть все 49 голосов за Au hasard Balthazar
17 =.Семь самураев
Куросава Акира, Япония 1954
Фермеры, выращивающие рис, нанимают банду самураев, чтобы защитить себя от мародерствующих бандитов в популярном эпосе Акиры Куросавы, который с тех пор является пробным камнем для боевиков.
Величественный рассказ Акиры Куросавы о деревне, которая нанимает разношерстную команду самураев для защиты от набегов бандитов, настолько плавен и визуально силен, что субтитры становятся случайными.
— Пол Уайтингтон
Семь самураев — динамизм! Это вершина фильмографии Куросавы и лучший мост между западным и азиатским кинематографом.
— Жан Шаниль
«Семь самураев» — непревзойденный Куросава и, возможно, величайший боевик из когда-либо созданных, как эмоционально, так и физически утомляющих.
— Патрик МакГиллиган
Посмотреть все 48 голосов за Seven Samurai
17 =. Персона
Ингмар Бергман, Швеция 1966
Медсестра (Биби Андерссон) и актриса, которая отказывается говорить (Лив Ульманн), похоже, сливаются воедино в тревожной, формально экспериментальной психологической драме Ингмара Бергмана.
Персона Бергмана сверхъестественна. Это похоже на загадку, которая меняется каждый раз, когда вы ее смотрите. Следовательно, он стоит вне времени (да, он вампирский, если хотите).
— Виген Галстян
Персона — лучший пример того, что Бела Балаж назвал «измерением физиономии». Вместе с Нюквистом, Андерссоном и Ульманом Бергман исследует душу за маской.
— Сезар Баллестер
Посмотреть все 48 голосов за Persona
19.Зеркало
Андрей Тарковский, СССР 1974
Андрей Тарковский обратился к воспоминаниям деревенского детства перед Второй мировой войной в этом личном, импрессионистическом и нестандартном стихотворении из фильма.
Самый личный из фильмов Андрея Тарковского, в «Зеркале» он нашел поэтический эквивалент стихам своего отца Арсения Тарковского и убедил мир в бессмертии великой русской художественной традиции.
— Петр Шепотинник
«Зеркало», попытка кинематографической автобиографии, заканчивается рассказом об отношениях главного героя с самим собой.Если — следуя обычному методу просмотра фильмов — мы отождествляем себя с главным героем, то фильм становится медитацией на наши собственные отношения с самими собой: повествовательное кино довело цикл до нуля.
— Властимир Сударь
Посмотреть все 47 голосов за Mirror
20. Поющие под дождем
Стэнли Донен и Джин Келли, США 1951
Проблемный переход Голливуда от безмолвных картин к говорящим в конце 1920-х годов послужил источником вдохновения для создания, возможно, величайшего из мюзиклов.
Благодаря искусственному творчеству Singin ’in the Rain, казалось бы, безумному набору вещей, которые каким-то образом просто густеют, мы можем ощутить радость творчества и увидеть человеческое лицо гения. Это наименее импровизированный фильм, дающий самое захватывающее ощущение спонтанности, которое можно испытать в кинотеатре.
— Бен Гибсон
Singin ’in the Rain — это песенный и танцевальный курс на заре говорящих картинок, наполненных приколами в стиле ревущих двадцатых.
— Мартин Тюдор Каранфил
Посмотреть все 46 голосов за Singin ’in the Rain
21 =. L’Avventura
новаторская и спорный артхаус веха в Микеланджело Антониони, тайна исчезновения женщины от острова Средиземного остаются нерешенной.
Микеланджело Антониони, Италия 1960
Я выбираю L’Avventura не только за знаковое открытое повествование, но и из-за удивительного архитектурного чутья Антониони, что композиция является выражением.
— Тревор Джонстон
«Аввентура» Антониони имеет своего рода сюжетную линию, из-за которой артхаус-кинематограф приобретает дурную славу, но каким-то образом тусклый поиск пропавшей без вести на небольшом вулканическом острове молодой женщины превращается в экзистенциальное исследование человеческого существования. Каждый раз, когда смотришь, замечаешь что-то новое.
— Пол Уайтингтон
Постмодернизм нашел свое выражение в революционном кинематографическом языке Антониони и изменил лицо артхаусного кино.Постбожий мир, провидческий летописец отчужденных и разочарованных, отважно противостоит в Л’аввентуре, говорит об истинах, которые режиссеры с тех пор склонны игнорировать.
— Джозеф Фахим
Посмотреть все 43 голоса за L’Avventura
21 =. Le Mépris
Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1963
Расправившись с самым большим на сегодняшний день бюджетом, Жан-Люк Годар создал великолепную широкоэкранную драму о разрыве брака, действие которой происходит во время подготовки к съемкам фильма.
Презрение — прекрасный опус к кинотеатру «Нувель Ваг» и один из самых экспериментальных фильмов Годара. Мне нравится его беспокойное и тревожное повествование, его одержимость нарушением кодов популярного кино с использованием некоторых типичных для Годара приемов: минимальные диалоги со странными жестами, взглядами и ситуациями. Как всегда, интеллектуально, но эстетично и смело.
— Мустафа Бенфольди
Один из лучших когда-либо снятых фильмов о паре и кино, Le Mépris также — не без оснований — самый мифический фильм Годара, в котором он позволяет себе определенную степень лиризма, которая вновь всплыла в более поздних работах.
— Оливье Пере
Le Mépris всегда был моим любимым Годаром. Это вершина чего-то, и он так прекрасно вдохновлен классической греко-немецко-римской культурой. Он даже посвящен Фрицу Лангу как мастеру.
— Сильвия Пьер
Посмотреть все 43 голоса за Le Mépris
21 =. Крестный отец
Фрэнсис Форд Коппола, США 1972
Первая из эпической трилогии Фрэнсиса Форда Копполы о преступном клане Корлеоне — это тревожная история о сыне, неумолимо втянутом в мафиозные дела своего отца.
Часть I «Крестный отец» представляет собой мастерский портрет современного общества. Коппола не анализирует своих персонажей и не пытается морализировать, а вместо этого конструирует этих персонажей со всеми теми ингредиентами, которые составляют человеческое состояние. Визуальные и повествовательные элементы просто завораживают.
— Хуан Антонио Гарсия Борреро
Посмотреть все 43 голоса за Крестный отец
24 =. Ordet
Карл Драйер, Дания 1955
Предпоследний фильм датского мастера Карла Теодора Дрейера — это притча о силе веры, действие которой происходит в отдаленной религиозной общине.
Дрейер был первым режиссером, задавшим важные вопросы о жизни, Боге и тайнах человеческой души, а в Ордете он произнес свою самую страстную речь о неуловимой концепции веры.
— Джозеф Фахим
Посмотреть все 42 голоса за Ordet
24 =. Любовное настроение
Вонг Карвай, Китай 2000
Звезды восхитительного романа Вонга Кар Вая Мэгги Чунг и Тони Люн в роли двух обиженных супругов в Гонконге 1960-х годов, которые находят утешение в обществе друг друга.
«Любовное настроение» построено на восторге, экстазе и связанных с ним страданиях — на колесах. Отбросив все условности мелодрамы, Вонг придумывает фикцию эмоций, подпитываемых музыкой (мелос), которая оставляет всех остальных в пыли. Для плавности, цвета, редактирования, музыки и незабываемой романтики это все.
— Марта П. Ночимсон
Посмотреть все 42 голоса за Любовное настроение
26 =. Расомон
Куросава Акира, Япония 1950
Прорыв Акиры Куросавы, благодаря которому японское кино стало популярным во всем мире, рассказывает историю убийства в лесу с четырех разных точек зрения.
Расомон показывает нам невозможность познания мира и неспособность открыть правду — это, на первый взгляд, европейские экзистенциальные ценности, но они были принесены в кино его восточным кинорежиссером.
— Абикеева Гульнара
Посмотреть все 41 голос за Rashomon
26 =. Андрей Рублев
Андрей Тарковский, 1966
Жизнь иконописца XV века занимает центральное место в эпической медитации Андрея Тарковского о месте искусства в неспокойные времена.
Андрей Рублев — сильнейший рассказ о художнике — страдания творца и созидания. Тарковский сделал индивидуальную историю Рублева намного масштабнее, чем она была на самом деле, пока, наконец, она не стала похожа на символ, архетип художника и его отношения с властью и абсолютистской властью. Еще мне нравится визуальный язык фильма. Сцена с колокольчиками — одна из величайших в истории кинематографа.
— Тийна Лок
Я бы не сказал, что эти фильмы обязательно в порядке, но я считаю, что «Андрей Рублев» Тарковского — это фильм, который до сих пор очаровывает и интригует.Есть что-то в основе его фильма и его попытка понять природу обета и творчества, что мне кажется кинематографической поэзией высшего порядка.
— Роджер Кларк
Посмотреть все 41 голос за Андрей Рублев
28. Малхолланд Др.
Дэвид Линч, США 2001
В лабиринте нео-нуара Дэвида Линча Наоми Уоттс играет честолюбивую девушку, которая переезжает к женщине, страдающей амнезией, по прибытии в Голливуд.Известный неограниченный сюжет отражает происхождение фильма как телевизионного пилотного проекта.
Нелинейные повествования уже были исследованы в фильмах, но Линч принял форму на другом и уникальном уровне в Mulholland Dr.
.— Фернанда Солорзано
Малхолланд Доктор без особых усилий питается идеей, что фильмы могут повернуть время вспять и перевернуть интерпретации с ног на голову, в то время как его персонаж-создатель фильма — потерянный, одержимый собой осел.
— Властимир Сударь
Посмотреть все 40 голосов за Mulholland Dr.
29 =. Сталкер
Андрей Тарковский, СССР 1979
Сталкер ведет нелегальных посетителей через заросший лабиринт Зоны, область ловушек и сокровищ инопланетян, содержащую комнату, где могут исполняться желания…
Сталкер — воплощенная мечта гениального меланхолика-утописта.
— Мишель Липкес
Stalker — это поиск истины внутри нас. Ни один из его главных героев не может пересечь границу чудесной комнаты: они боятся своих настоящих внутренних желаний.Это также фильм о том, как жертвовать собой ради других; и о человеческой скромности и смирении.
— Зузана Гиндл-Татарова
Посмотреть все 39 голосов за Stalker
29 =. Шоа
Клод Ланцманн, Франция 1985
Эпический рассказ очевидцев Холокоста, рассказанный теми, кто пережил его.
«Шоа» мне кажется самым важным фильмом из когда-либо созданных…
— Грэм Фуллер
Посмотреть все 39 голосов за Шоа
31 =.Крестный отец II
Фрэнсис Форд Коппола, США 1974
Как приквел, так и продолжение оригинала, The Godfather Part II рассказывает о двух поколениях семьи Корлеоне, которые борются за власть в коварном мире организованной преступности.
«Это моя семья, Кей, это не я». Когда Майкл Корлеоне произносит эти слова своей девушке из WASP на свадьбе своей сестры в «Крестном отце», он настраивает продолжение так определенно, как если бы все это было заранее спланировано.Второй фильм — ответ на эту линию диалога, криминальную оперную мелодраму, которая, кажется, охватывает все великие темы классической драмы.
— Филип Моллой
В фильме «Крестный отец: Часть II» Коппола может быть единственным режиссером, превзошедшим собственный шедевр. Даже без Марлона Брандо.
— Балинт Салоки
Крестный отец: Часть II, потому что это лучший семейный фильм, греческая трагедия, действие которой происходит в мафиозном клане 20-го века. Вот почему он выигрывает у фильмов Мартина Скорсезе о мафии: он уравновешивает организованную преступность и семейную трагедию Корлеоне, что позволяет нам гораздо больше отождествлять себя с персонажами и удивляться нашей собственной морали.
— Сабина Невалда
Посмотреть все 38 голосов за The Godfather Part II
31 =. Таксист
Мартин Скорсезе, США 1976
На этом жгучем портрете городской паранойи поиск искупления одного человека заканчивается жестоким столкновением.
Taxi Driver — это яростное исследование изоляции и современная классика, с которой многие люди чувствуют глубокую личную связь.
— Тревор Джонстон
Посмотреть все 38 голосов за Таксист
33.Похитители велосипедов
Виттория Де Сика, Италия 1948
Кража велосипеда становится катализатором одиссеи отца и сына по бедным улицам послевоенного Рима. Один из определяющих классиков итальянского неореализма.
Это трогательная история, которая вызывает эмоции у зрителей и заставляет их постоянно болеть за главных героев. И это рассказано в неореалистическом стиле, что делает его очень трогательным. Такой фильм всегда будет отличным примером для начинающих кинематографистов без больших средств.Это доказывает, что простая посылка и персонажи, которые нам небезразличны, — это все, что вам нужно, чтобы история работала.
— Алби Джеймс
Смешение традиционных драматических структурBycicle Thieves с беспрецедентным изображением города, персонажей и социального положения по-прежнему эффективно и чрезвычайно трогательно в изображении противоречивых этических и политических вопросов.
— Франческо Питассио
«Похитители велосипедов» — это нео-социалистическая мелодрама, граничащая с трагедией, документ о разрушенной послевоенной Италии.Его деликатная обработка (кинематографического) пространства признана как в трудах Базена, так и Делёза.
— Невена Дакович
Посмотреть все 37 голосов за Bicycle Thieves
34. Генерал
Бастер Китон и Клайд Брукман, США 1926
Действие самого амбициозного фильма Бастера Китона происходит во время гражданской войны в США. Он сочетает в себе зрелищные боевые сцены и веселую комедию на борту беглого локомотива, названного в названии.
Из золотого века немой комедии «Генерал» настолько забавен, насколько это возможно, с оригинальным повествованием и созданием фильмов.
— Патрик МакГиллиган
Орсон Уэллс описал «Генерала» как «величайшую комедию из когда-либо созданных, величайший фильм о гражданской войне из когда-либо созданных и, возможно, величайший фильм из когда-либо созданных», и он не ошибался. Видение, ясность и экономия, с которыми Китон рассказывает свою историю, замечательны.
— Пол Уайтингтон
Посмотреть все 35 голосов за The General
35 =.Метрополис
Фриц Ланг, Германия 1927
Новаторская работа Лэнга в области научной фантастики изображает мрачное будущее, в котором привилегированная элита правит футуристическим городом Метрополис, пока однажды рабочие не восстанут из подполья, чтобы восстать против своих хозяев.
Я недавно (заново) видел Метрополис (восстановленную версию, на Международном кинофестивале в Трансильвании в 2010 году) с живой и очень современной индустриальной музыкой в исполнении Антонио Браса — эффект был поразительный: все, что означает кино, было там: монтаж, напряжение, (мело) драма, игра, музыка… все! Просто замечательно.
— Флорин Барбу
Увидеть все 34 голоса за Metropolis
35 =. Психо
Альфред Хичкок, США 1960
Низкобюджетный «шокер» Хичкока, который часто подражали, но никогда не улучшали, проложил путь к современному фильму ужасов.
Никогда не было более влиятельного фильма ужасов, чем «Психо», и все с тех пор так или иначе ссылались на него.
— Алан Джонс
Psycho занимает слот Хичкока точно так же, как City Lights берет фильм Чаплина, потому что каждый великий фильм Хичкока свидетельствует о его мастерском сочетании развлечения и психологической глубины.
— Эрик Кон
Посмотреть все 34 голоса за Psycho
35 =. Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles
Шанталь Акерман, Бельгия / Франция 1975
В подробностях Акерман наблюдает за повседневным распорядком матери-одиночки в ее квартире и последствиями, которые проявляются, когда все начинает рушиться.
Жанна Дильман, впервые увиденная в колледже, потрясла меня новым языком и показала силу формы, которая могла заставить меня буквально кричать только потому, что кто-то не щелкнул выключателем.
— Бриони Хэнсон
Важное дополнение благодаря своим новаторским эстетическим и политическим качествам.
— Аннетт Кун
Акерман снял Жанну Дильманн, набережная коммерс, 23, 1080 Брюссель с меньшей высотой камеры, чем обычно — ее собственный рост (она довольно невысокая) — и, похоже, из этого вытекает чувство клаустрофобии, пронизывающее весь фильм и, несмотря на драматический финал, никогда полностью не утихает.
— Мелисса Гронлунд
Посмотреть все 34 голоса за Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles
35 =.Sátántangó
Бела Тарр, Швейцария / Германия / Венгрия 1994
Эпическое семичасовое воспоминание о жизни изолированной венгерской деревни, рассказанное в медитативном медитативном стиле Тарра.
Сатантанго — это незабываемый с художественной точки зрения опыт венгерского мастера, который очень нетрадиционным образом описывает часть истории своей страны.
— Цвикова Людмила
«Сатантанго» — самый амбициозный фильм из величайших произведений современной классики.
— Юрица Павичич
Посмотреть все 34 голоса за Sátántangó
39 =. 400 ударов
Франсуа Трюффо, Франция 1959
Трюффо черпал вдохновение в собственном тревожном детстве для этого классического рассказа о тревожном подростке, ищущем выход из несчастной жизни.
Мой любимый фильм Трюффо и мой любимый фильм о взрослении, Les Quatre cent coups сравним с «Портретом художника в молодости» Джеймса Джойса в его проницательном изображении пробуждения художественной чувствительности.
— Пол Уайтингтон
«Четыреста ударов» — это воплощение личного фильма, фильма, который я, к своему огорчению, нашел, но не хочет.
— Джозеф Макбрайд
Посмотреть все 33 голоса за The 400 Blows
39 =. Сладкая жизнь
Федерико Феллини, Франция / Италия 1960
Марчелло Мастроянни — журналист-папарацци, чья жизнь — это бесконечный круг гедонистических вечеринок и поверхностных связей в поисках смысла среди рушащегося величия некогда имперского города Рима.
Великолепно тщательное исследование мира, характеризующегося утратой моральных ценностей, которое проводит Феллини, остается неизменным. Но «Сладкая жизнь» — это не только моральное осуждение; это фильм, который сумел оставить для потомков последовательности, которые работают в коллективном воображении автономным образом.
— Хуан Антонио Гарсия Борреро
«Сладкая жизнь» отражает (на снимке таблоидов) амбивалентность современной эпохи, восхищаясь самим декадансом и излишеством, которые она также осуждает…
— Антон Бител
Прекрасный снимок римского общества того времени, насмешливый взгляд на гедонизм и в то же время исследование человеческой пустоты.
— Наман Рамачандран
Посмотреть все 33 голоса за La dolce vita
41. Путешествие в Италию
Роберто Росселлини, Франция / Италия 1954
Ингрид Бергман и Джордж Сандерс играют английскую пару средних лет, чей брак распался во время путешествия по Италии. Новаторское произведение модернизма, объединяющее итальянский неореализм с французской новой волной.
Посмотреть все 32 голоса за Путешествие в Италию
42 =.Патер Панчали
Сатьяджит Рэй, Индия 1955
Первая часть известной трилогии Апу Сатьяджита Рэя — это лирическая история о крестьянской семье в сельской Индии 1920-х годов.
Созданный наполовину, «Патер Панчали» Сатьяджита Рэя — один из самых бесшовных и изящных фильмов, когда-либо созданных, лучший из трилогии Апу и потрясающее достижение.
— Пол Уайтингтон
Посмотреть все 31 голос за Патер Панчали
42 =.Некоторые любят это погорячее (
)Билли Уайлдер, США 1959
Спасаясь от бандитов из Чикаго, два музыканта надевают драг, чтобы присоединиться к женскому джаз-бэнду под управлением Шугар Кейн (Мэрилин Монро) в чрезвычайно популярной комедии Билли Уайлдера.
Some Like It Hot — это самый смешной фильм из когда-либо созданных. Фарс Уайлдера научил меня и мое поколение странным нюансам взрослой сексуальности и обеспечил сексуальное помешательство моей юности, Мэрилин Монро, с ее самой знаковой ролью.
— Джозеф Макбрайд
Посмотреть все 31 голос за Some Like It Hot
42 =. Гертруда
Карл Драйер, Дания 1964
Конфликт женщины между ее мужем, ее любовником и любовником ее юности, и ее неспособность найти счастье с кем-либо из них.
Гертруда — это поток поэтического гипноза, включающий в себя одно из лучших выступлений в истории кино Нины Пенс Роде.
— Дэвид Липкес
Гертруда Дрейера, на мой взгляд, убедительно доказывает, насколько великолепным может быть кино.Джонатан Розенбаум однажды признался, что писал об этом статью уже больше года, так что я не верю, что моя крошечная аннотация оправдает фильм.
— Борис Нелепо
Посмотреть все 31 голос за Gertrud
42 =. Pierrot le fou
Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1965
Опровергая классический фильм о парах в бегах, enfant ужасный Жан-Люк Годар довел повествовательные новшества французской Новой волны до предела.
Для меня Пьеро Ле Фу был первым действительно постмодернистским фильмом. Красочная история (пара в бегах) покрыта чистой кинематографической выдумкой и отсылками ко всем видам искусства и культуры.
— Зузана Гиндл-Татарова
Посмотреть все 31 голос за Pierrot le fou
Кредит: Les Films de Mon Oncle
42 =. Время игры
Жак Тати, Франция 1967
Жак Тати руководит и играет главную роль в этом веселом рассказе о неуклюжем дне М. Юло в Париже.
Play Time демонстрирует красоту и силу тонкости как в кино, так и в комедии. Нюансы исполнения и мастерства создают мир, не похожий ни на один другой, но чей эффект универсален для зрителей.
— Шарлотта Кук
Радикальный во всех аспектах анархический магнум-опус Тати Play Time нарушает все правила повествования и построен на потрясающей мизансцене, не имеющей себе равных почти полвека спустя. Самое главное, Play Time — это чудесный фильм, который заставляет вас наблюдать за миром так, как вы никогда раньше не видели.
— Джозеф Фахим
Посмотреть все 31 голос за Play Time
42 =. Крупный план
Аббас Киаростами, Иран 1990
Драма-документальный фильм, основанный на реальной истории безработного любителя кино, который выдает себя за известного кинорежиссера Мохсена Махмальбафа женщине, которую он встречает в автобусе. Он приводит ее семью кинофилов к мысли, что они появятся в его следующем фильме. В конце концов он попадает в тюрьму, где Киаростами снимает его суд…
Несколько лет назад в Тегеране сообщили, возможно, апокрифически, что Жан-Люк Годар сказал: «Кино — это Гриффит для Киаростами.«Мой список, безусловно, отражает эту идею, и я особенно рад включить« Крупный план »Киаростами как способ расширить сферу охвата опроса за пределы 1970-х годов и Европы / Америки.
— Годфри Чешир
Close-Up полностью стирает границу между фантастикой и документальным фильмом, чтобы перевернуть с ног на голову самый соблазнительный аспект кино. И это также показывает, насколько торжественным и болезненным может быть (хотеть) быть режиссером.
— Властимир Сударь
Посмотреть все 31 голос за Close-Up
48 =.Битва за Алжир,
Джилло Понтекорво, Алжир / Италия 1966
Шедевр Жилло Понтекорво о последних бурных годах французского колониального правления в Алжире с точки зрения как партизанских революционеров, так и французских властей.
Оригинальный политический фильм 1960-х и 1970-х годов, также запрещенный во Франции! Несмотря на то, что фильм был снят итальянским режиссером, фильм был снят в сотрудничестве с правительством Алжира и представляет африканский взгляд на события, что делает его важной работой в зарождении африканского кино.Его нейтральная перспектива и документальная кинематография веритэ якобы сделали его руководством по вооруженному восстанию, а также руководством по борьбе с повстанцами. Яркая музыка Морриконе сочетается с хитрым визуальным стилем фильма и страстью Понтекорво к делу, чтобы произвести неизгладимое впечатление.
— Майкл Коллер
Посмотреть все 30 голосов за Битва за Алжир
48 =. История кино
Жан-Люк Годар, Франция / Швейцария 1998
Плотный, обширный эссе-размышление Годара о кино и его связи с политической историей двадцатого века.
Что касается «Истории (ов) Годара», то, хотя якобы о прошлом кинематографа, в его необычайном коллаже форм он также очень много говорит о его будущем.
— Крис Дарк
Посмотреть все 30 голосов за Histoire (s) du cinéma
50 =. Огни города
Чарли Чаплин, США 1931
Бродяга завоевывает расположение слепой продавщицы цветов (Вирджиния Черрилл) в этой веселой, но душераздирающей комедии — одном из бесспорных шедевров Чарли Чаплина.
Никто не объединял эмоциональную кашу с блеском фарса точно так же в «Чаплине» в «Огни большого города» — вы можете злиться на фильм за то, что он задергал ваши сердечные чувства, но у вас нет шансов сопротивляться его притяжению.
— Михал Олещик
Огни большого города — один из ярких моментов в истории кино, где возвышенная классическая мелодрама удачно соседствует с блестящим юмором.
— Петр Шепотинник
Посмотреть все 29 голосов за City Lights
50 =.Ugetsu monogatari
Mizoguchi Kenji, Япония 1953
В раздираемой войной Японии XVI века двое мужчин бросают своих жен в поисках богатства и славы в трагической классической книге Кендзи Мидзогути о сверхъестественном.
Фильм «Угэцу моногатари», снятый через несколько драматических и фантастических историй о феодальной Японии 16 века, необычайно силен и точен, повествует о состоянии человека. Величайший из японских кинематографистов в своих фильмах Мидзогути прекрасно выражает универсальность искусства, которое, однако, уходит корнями в японскую культуру и историю.Это апогей киноклассицизма.
— Оливье Пере
Посмотреть все 29 голосов за Ugetsu monogatari
50 =. La Jetée
Крис Маркер, Франция 1962
Этот научно-фантастический короткометражный фильм режиссера Криса Маркера почти полностью состоит из неподвижных изображений. Его рассказ о путешествии во времени после ядерного апокалипсиса вдохновил Терри Гиллиама на создание в 1995 году фильма «12 обезьян».
«La Jetée» по-прежнему остается короткометражным фильмом, который лучше всего демонстрирует то, что короткометражный фильм может сделать лучше, чем полнометражные фильмы: он рассказывает сложную историю в сжатой форме, которая оставляет многое для нашего воображения, использует визуальный стиль, который вы никогда не сможете отстоять Длина полнометражного фильма (по крайней мере, не надоедает), но который здесь отлично используется, и для 28 минут это как раз подходящая длина.
— Сабина Невалда
Посмотреть все 29 голосов за La Jetée
53 =. На север через северо-запад
Альфред Хичкок, США 1959
Рекламный руководитель Кэри Гранта попадает в ловушку загадочного криминального заговора и низколетящего урожая в остроумном триллере Хичкока о беговых лыжах, в котором играет Ева-Мари Сэйнт в главной роли.
Посмотреть все 28 голосов за North by Northwest
53 =. Заднее стекло
Альфред Хичкок, США 1954
Увлечение Хичкока вуайеризмом достигло апофеоза в этом мистическом триллере, в котором Джеймс Стюарт подозревает, что стал свидетелем убийства в соседней квартире.
Посмотреть все 28 голосов за Заднее стекло
53 =. Бешеный бык
Мартин Скорсезе, США 1980
Биографический фильм Скорсезе, в котором Роберт Де Ниро играет боксера среднего веса Джейка Ла Мотта, широко известен как один из величайших фильмов 1980-х годов.
Посмотреть все 28 голосов за Raging Bull
56. M
Фриц Ланг, Германия 1931
Для своего первого звукового фильма Фриц Ланг обратился к истории убийцы детей (Питер Лорре), за которым охотятся как полиция, так и преступный мир.
Посмотреть все 27 голосов за M
57 =. Леопард
Лукино Висконти, Франция / Италия 1963
Великолепная экранизация классического романа Лукино Висконти Лампедузы, действие которого происходит на Сицилии во времена Рисорджименто 19 века. Берт Ланкастер играет принца Салины, Алена Делона — его племянника, а Клаудию Кардинале — красивую женщину, в которую они оба влюбляются.
Посмотреть все 26 голосов за Леопард
57 =.Прикосновение зла
Орсон Уэллс, США 1958
Возвращение Орсона Уэллса в Голливуд после десяти лет работы в Европе — это нелепая история, в которой он играет роль гигантского детектива Хэнка Куинлана.
Посмотреть все 26 голосов за Touch of Evil
59 =. Шерлок-младший
Бастер Китон, США 1924
Китон представляет собой потрясающе виртуозную демонстрацию всех техник немой комедии, которые только можно вообразить, от его собственных впечатляющих физических навыков до новаторских на тот момент уловок с камерой.
Посмотреть все 25 голосов за Шерлок-младший
59 =. Барри Линдон
Стэнли Кубрик, Великобритания / США 1975
Изысканно подробная адаптация Стэнли Кубрика романа Уильяма Мейкписа Теккерея о зрелищных подвигах ирландского авантюриста 18 века.
Посмотреть все 25 голосов за Барри Линдон
59 =. La Maman et la putain
Жан Юсташ, Франция 1973
Имеет дело с отношениями, в основном сексуальными, между анархическим молодым человеком и двумя его любовницами, одна, казалось бы, постоянная, которая держит его, а другая, казалось бы, случайная.
Посмотреть все 25 голосов за La Maman et la putain
59 =. Саншо Дайю
Mizoguchi Kenji, Япония 1954
Эта масштабная историческая трагедия о двух детях, разлученных со своими родителями и проданных в рабство, продолжила серию поздних шедевров Кендзи Мидзогути.
Посмотреть все 25 голосов за Sansho Dayu
63 =. Земляника
Ингмар Бергман, Швеция 1957
Во время поездки за почетной степенью пожилой академик (Виктор Шёстрём) оглядывается на свою жизнь в классике художественного кино Ингмара Бергмана.
Посмотреть все 24 голоса за Wild Strawberries
63 =. Современные времена
Чарльз Чаплин, США 1936
Последний выход любимого персонажа Бродяги Чарли Чаплина заставляет его пережить неудачи и унижения работы во все более механизированном обществе.
Посмотреть все 24 голоса за Modern Times
63 =. Sunset Blvd.
Билли Уайлдер, США 1950
Самый язвительный из европейских режиссеров-эмигрантов, Уайлдер исследовал киноиндустрию и мании славы в великом письме к себе от ядовитого пера Голливуда.
Посмотреть все 24 голоса за Sunset Blvd.
63 =. Ночь охотника,
Чарльз Лотон, США 1955
Единственный фильм актера Чарльза Лотона в качестве режиссера — это полный разовый фильм, ужасающая притча о коррупции невиновности, в которой Роберт Митчам сыграл лучшую в карьере роль.
Посмотреть все 24 голоса за Ночь охотника
63 =. Карманник
Роберт Брессон, Франция 1959
Роберт Брессон рассказывает о жизни мелкого воришки в этом философском фильме со сценарием, вдохновленным «Преступлением и наказанием» Достоевского, и актерским составом с участием нескольких непрофессиональных актеров.
Посмотреть все 24 голоса за Pickpocket
63 =. Рио Браво
Ховард Хокс, США 1958
Через десять лет после «Ред-Ривер» (1947) Ховард Хоукс воссоединился с Джоном Уэйном для этого бессвязного вестерна на обычные для режиссера темы дружбы и профессионализма.
Посмотреть все 24 голоса за Rio Bravo
69 =. Бегущий по лезвию
Ридли Скотт, Гонконг / США 1982
По мотивам романа Филиппа К.Дик, темное и насыщенное видение Лос-Анджелеса 2019 года Ридли Скоттом — это классика популярного научно-фантастического кино.
Посмотреть все 23 голоса за Бегущий по лезвию
69 =. Синий бархат
Дэвид Линч, США 1986
В своеобразной драме Дэвида Линча любопытство молодого человека увлекает его в извращенную криминальную субкультуру, действующую под безмятежной поверхностью его уютного родного городка.
Посмотреть все 23 голоса за Blue Velvet
69 =.Sans Soleil
Крис Маркер, Франция 1982
Опытный оператор, объездивший весь мир, делится своими впечатлениями о разных странах и жизни в целом с женщиной-комментатором.
Посмотреть все 23 голоса за Sans Soleil
69 =. Человек сбежал (
)Роберт Брессон, Франция 1956
Правдивая история об опасном и дерзком побеге французского офицера из камеры смертников нацистской тюрьмы во время войны, действие которой происходит на Великой мессе до минор Моцарта.
Посмотреть все 23 голоса за Побег человека
73 =. Третий человек
Кэрол Рид, Великобритания / США 1949
Американец за границей в послевоенной Вене преследует своего пропавшего друга в кроличьей норе интриг и морального разложения в шедевре европейского нуара Кэрол Рид.
Посмотреть все 22 голоса за The Third Man
73 =. L’eclisse
Микеланджело Антониони, Франция / Италия 1962
В фильме Антониони показаны горячие и холодные отношения молодой пары в шумном Риме.
Посмотреть все 22 голоса за L’eclisse
73 =. Les enfants du paradis
Марсель Карне, Франция 1945
Созданная во время нацистской оккупации Франции романтическая эпопея Марселя Карна о театральном мире XIX века — жизнеутверждающая дань уважения любви, Парижу и сцене.
Посмотреть все 22 голоса за Les enfants du paradis
73 =. La grande illusion
Жан Ренуар, Франция 1937
Действие классического пацифиста Жана Ренуара происходит в немецком лагере для военнопленных во время Первой мировой войны, где классовое родство ощущается за пределами национальных границ.
Посмотреть все 22 голоса за La grande illusion
73 =. Нашвилл,
Роберт Альтман, США 1975
Созданный в ознаменование двухсотлетия независимости США, веселая эпопея Роберта Альтмана объединяет в себе жизни 24 персонажей столицы музыки кантри.
Посмотреть все 22 голоса за Нэшвилл
78 =. Чайнатаун
Роман Полански, США 1974
В блестящем триллере Романа Полански Джек Николсон играет частного сыщика, раскрывающего коррупцию в Лос-Анджелесе 1930-х годов, городе в пустыне, где вода — сила.
Посмотреть все 21 голоса за Чайнатаун
78 =. Beau Travail
Клэр Дени, Франция 1998
Фильм Клэр Дени, снятый по мотивам «Билли Бадда» Германа Мелвилла, но в котором действие перенесено на современный Джибути и Французский Иностранный легион, балетно, наклонно и фотографически потрясающе.
Посмотреть все 21 голоса за Beau Travail
78 =. Однажды на Западе
Серджио Леоне, Италия / США 1968
Железная дорога устремляется на запад, неся с собой силу и прогресс. Это величайший спагетти-вестерн Серджио Леоне, оперный дань уважения голливудской мифологии Старого Запада.
Посмотреть все 21 голос за Однажды на Западе
81 =. Великолепные Эмберсоны
Орсон Уэллс, США 1942
Среди самых известных сломанных фильмов мастерское продолжение Орсона Уэллса «Гражданин Кейн» было вырвано из-под его контроля и отредактировано студией.
Посмотреть все 20 голосов за Великолепный Амберсон
81 =. Лоуренс Аравийский
Дэвид Лин, Великобритания 1962
Эксцентричный английский офицер вдохновляет арабов на объединение против турок во время Первой мировой войны в семерой «Оскароносной» награде Дэвида Лина, эпической во всех смыслах.
Посмотреть все 20 голосов за Лоуренса Аравийского
81 =. Дух улья
Виктор Эриче, Испания 1973
После гражданской войны в Испании две маленькие сестры живут в отдаленной деревне в Кастилии. Показ фильма «Франкенштейн» в мобильном кинотеатре живо захватывает воображение Аны, и она все еще находится в ее памяти, когда она находит раненого солдата в сарае.
Посмотреть все 20 голосов за The Spirit of the Beehive
84 =.Фанни и Александр
Ингмар Бергман, Франция / Швеция 1984
Эта эпическая семейная драма, ставшая итогом карьеры Ингмара Бергмана, основана на детском опыте режиссера в Швеции начала ХХ века.
Посмотреть все 19 голосов за Фанни и Александр
84 =. Касабланка,
Майкл Кертиз, США 1942
В бар Rick’s приходят все, в том числе бывшая возлюбленная эмигранта Рика (Хамфри Богарт) Ильза (Ингрид Бергман) в одной из самых любимых романтических мелодрам Голливуда.
Посмотреть все 19 голосов за Casablanca
84 =. Цвет граната
Сергей Параджанов, СССР 1968
Лирическое воспоминание Параджанова о жизни армянского поэта XVIII века Арутяна Саятяна использует символические образы, созданные по образцу армянских икон и традиций народного театра, маскировки и пантомимы, и рассказывается через серию названных эпизодов.
Посмотреть все 19 голосов за Цвет граната
84 =.Жадность
Эрих фон Штрогейм, США 1925
Самый известный «потерянный» фильм немого кино, монументальное исследование фон Штрохейма о трех обычных жизнях, разрушенных алчностью, было разрушительно отредактировано студией.
Посмотреть все 19 голосов за Greed
84 =. Яркий летний день
Эдвард Ян, Тайвань 1991
Исторические мемуары Эдварда Яна, сосредоточенные на одном главном герое-мужчине, студенте-идеалисте, который отказывается идти на компромисс со своими моральными стандартами, рассматривают взросление на Тайване в 1960-е годы и проблемы военной диктатуры, безработицы и иммиграции из материкового Китая.
Посмотреть все 19 голосов за A Brighter Summer Day
84 =. Дикая группа
Сэм Пекинпа, США 1969
В элегическом фильме Сэма Пекинпа о умирающих днях Дикого Запада банда преступников разгорается в огне насилия и славы.
Посмотреть все 19 голосов за The Wild Bunch
90 =. Partie de campagne
Жан Ренуар, Франция 1936
Этот легкий 40-минутный роман режиссера Жана Ренуара, основанный на рассказе Ги де Мопассана, рассказывает о любовном романе в течение летнего полудня в сельской местности недалеко от Парижа.
Посмотреть все 18 голосов за Partie de campagne
90 =. Агирре, Гнев Божий
Вернер Херцог, Федеративная Республика Германия 1972
Клаус Кински играет солдата, страдающего манией величия, который ведет группу конкистадоров вниз по реке в поисках Эльдорадо в косвенном исследовании безумия Вернера Херцога.
Посмотреть все 18 голосов за Агирре, Wrath of God
90 =. Вопрос жизни и смерти
Майкл Пауэлл / Эмерик Прессбургер, Великобритания 1946
В смелой фантазии Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера «Яркие цвета» летчик Второй мировой войны Дэвид Нивен оказывается вызванным на небеса после того, как пережил авиакатастрофу, которая должна была его убить.
Посмотреть все 18 голосов за Вопрос жизни и смерти
93 =. Седьмая печать
Ингмар Бергман, Швеция 1957
В разоренное чумой средневековье рыцарь выигрывает время, играя в шахматы со Смертью в популярной классике артхауса Бергмана.
Посмотреть все 17 голосов за Седьмая печать
93 =. Un chien andalou
Луис Бунюэль, Франция 1928
Луис Бунюэль и Сальвадор Дали работали над этим сюрреалистическим немым короткометражным фильмом, печально известным своей резкой открывающей сценой, запутывающими фрейдистскими образами и логикой сновидений.
Посмотреть все 17 голосов за Un chien andalou
93 =. Нетерпимость
D.W. Гриффит, США 1916
Отвечая на критику расизма за свой рекордный фильм «Рождение нации», пионер кинопроизводства Д.У. Гриффит снял эту эпическую драму, изображающую нетерпимость на протяжении веков.
Посмотреть все 17 голосов за Нетерпимость
93 =. Один и два
Эдвард Ян, Япония / Тайвань 1999
Второй фильм Эдварда Яна в нашей сотне лучших фильмов предлагает ясное, новаторское полотно современной тайваньской аномии через слои нескольких поколений тайбэйской семьи.
Посмотреть все 17 голосов за Один и два
93 =. Жизнь и смерть полковника Дирижабля
Майкл Пауэлл / Эмерик Прессбургер, Великобритания 1943
Дебора Керр и Роджер Ливси играют главную роль в этой чудесной британской разноцветной классике — одном из величайших кинематографических исследований «англичаности».
Посмотреть все 17 голосов за Жизнь и смерть полковника Дирижабля
93 =. Туки Буки
Джибрил Диоп Мамбети, Сенегал 1973
Мальчик и девочка решают эмигрировать из Сенегала во Францию в поисках лучшей жизни.Они путешествуют по стране на мотоцикле, пробуя различные схемы, чтобы собрать деньги на поездку.
Посмотреть все 17 голосов за Touki Bouki
93 =. Страх ест душу
Райнер Вернер Фассбиндер, Федеративная Республика Германия 1974
Международный прорыв Фассбиндера — это нетрадиционная история любви с разрушительной эмоциональной силой.
Посмотреть все 17 голосов за Fear Eats the Soul
93 =.Имитация жизни
Дуглас Сирк, США 1959
Лана Тернер сияет в трогательной сказке Дугласа Сирка о богатстве из грязи.
Посмотреть все 17 голосов за Imitation of Life
93 =. Мадам де…
Макс Офюльс, Франция / Италия 1953
Трагические последствия наступают, когда светская женщина закладывает серьги, подаренные ей мужем, в изящной и роскошной драме Макса Офулса.
Посмотреть все 17 голосов за Madame de…
Лучшие французские фильмы, являющиеся абсолютными шедеврами
Год выхода: 1967
Режиссер: Жан-Пьер Мелвиль
Ле Самурай — французско-итальянский криминальный фильм 1967 года французского режиссера Жана-Пьера … подробнееДата выхода: 1960
Режиссер: Жан-Люк Годар
«На дыхании» — французский фильм 1960 года, написанный и режиссер Жан-Люк Годар о странствующем … подробнееMore Breathless
№ 15 из 126 Величайшие режиссерские дебюты всех времен № 99 из 123 Лучшие мафиозные фильмы всех времен
Дата выхода: 1959
Режиссер: Франсуа Трюффо
«400 ударов» — французский драматический фильм 1959 года, дебют режиссера Франсуа Трюффо; это звезды… подробнееБольше 400 ударов
№ 20 из 46 Каждый фильм о тухлых помидорах со 100% одобрением, № 32 из 36 30+ отличных фильмов о несовершеннолетних правонарушителях
Дата выхода: 1955
Режиссер: Анри-Жорж Клузо
Les Diaboliques, выпущенный как Diabolique в Соединенных Штатах и по-разному переводимый как The … подробнееПодробнее Les Diaboliques
№ 191 из 230 Лучшие психологические триллеры всех времен № 46 из 85 великих фильмов о разъяренных женщинах, жаждущих мести
Дата выхода: 2001
Режиссер: Жан-Пьер Жене
«Амели» — романтическая комедия 2001 года режиссера Жан-Пьера Жене.Автор Жене с … подробнееПодробнее Амели
№ 611 из 1540 Самые интересные фильмы № 60 из 126 Лучшие фильмы всех времен
Дата выхода: 1967
Режиссер: Луис Белль де
«Жур» — французский драматический фильм 1967 года режиссера Луиса Бунюэля. Холодная молодая домохозяйка … подробнееПодробнее Belle de Jour
№ 25 из 102 100+ лучших фильмов, транслируемых на канале Criterion № 73 из 83 Лучшие фильмы о неверности
Дата выхода: 1928
Режиссер : Мари Лозье, Карл Драйер
«Страсти Жанны д’Арк» — немой французский фильм 1928 года, основанный на реальных записях… подробнееПодробнее Страсть Жанны д’Арк
№ 18 из 55 Лучшие биографические фильмы о женщинах № 553 из 675 Лучшие фильмы Роджера Эберта, подарившие четыре звезды
Дата выхода: 1946
Режиссер Автор: Рене Клеман, Жан Кокто
Красавица и чудовище — это французская романтическая фэнтезийная экранизация 1946 года, посвященная традиционному … подробнееГод выхода: 2011
Режиссеры: Оливье Накаш, Эрик Толедано
«Неприкосновенные» — французский комедийно-драматический фильм 2011 года режиссеров Оливье Накаш и Эрика… подробнееMore The Intouchables
№ 24 из 39 Лучшие медицинские фильмы, основанные на реальных историях № 23 из 49 Лучшие фильмы с рейтингом R, которые взорвали кассовые сборы
Выпущено: 1994
Режиссер: Кшиштоф Кесьлевский
Три цвета: красный — фильм 1994 года, созданный в соавторстве с польским режиссером, продюсером и режиссером которого был … подробнееГод выхода: 1986
Режиссер: Клод Берри
Жан де Флорет — драматический фильм французского периода 1986 года, снятый Клодом Берри по роману… подробнееГод выхода: 1993
Режиссер: Кшиштоф Кесьлевский
Три цвета: синий — французский драматический фильм 1993 года, написанный, спродюсированный и режиссер … подробнееЕще три цвета: синий
№140 из 170 Самые депрессивные фильмы, которые когда-либо создавались №775 из 781 Лучшие фильмы про цыплят за всю историю
Дата выхода: 1937
Режиссер : Жан Ренуар
La Grande Illusion — французский военный фильм 1937 года, режиссер Жан Ренуар, соавтор фильма… подробнееПодробнее Великая иллюзия
№ 54 из 114 Лучшие фильмы о тюрьме № 248 из 315 Лучшие военные фильмы, когда-либо созданные
Дата выхода: 1969
Режиссер: Жан-Пьер Мелвиль
Армия теней — французский фильм 1969 года режиссера Жан-Пьера Мелвилля. Это фильм … подробнееЕще Армия теней
№ 214 из 222 Величайшие фильмы о Второй мировой войне всех времен № 49 из 66 Лучшие фильмы о Холокосте
Год выхода: 1970
Режиссер: Жан-Пьер Мелвиль
Серкль Руж — криминальный фильм 1970 года, действие которого происходит в Париже, Франция.Режиссер Жан-Пьер … подробнееПодробнее Красный круг
№ 382 из 553 Лучшие фильмы 70-х № 29 из 40 Лучшие копы 1970-х
Дата выхода: 1960
Режиссер: Жорж Франжу
Глаза без лица — французско-итальянский фильм ужасов 1960 года по роману Жана Редона, … подробнееГлаза без лица
# 423 из 722 Лучшие фильмы ужасов всех времен № 157 из 175 Лучшие фильмы 60-х
Год выхода: 1902
Режиссер: Жорж Мельес
«Путешествие на Луну» — французский немой фильм 1902 года режиссера Жоржа Мельеса.Вдохновленный широким … подробнееПодробнее Путешествие на Луну
№ 18 из 120 Лучшие немые фильмы всех времен № 27 из 51 Величайшие классические научно-фантастические фильмы
Дата выхода: 1953
Режиссер Автор: Анри-Жорж Клузо
Плата за страх — это французско-итальянский триллер 1953 года, режиссер Анри-Жорж Клузо, … подробнееДата выхода: 1966
Режиссер: Джилло Понтекорво
Битва за Алжир — фильм 1966 года, основанный на происшествиях против французского правительства в… подробнееПодробнее Битва за Алжир
№ 150 из 375 50+ лучших фильмов о войне, когда-либо созданных, №194 из 224 Лучшие черно-белые фильмы за всю историю
Дата выхода: 1960
Режиссер: Лукино Висконти
Rocco ei suoi fratelli — итальянский фильм 1960 года режиссера Лукино Висконти, вдохновленный … подробнееДата выхода: 1939
Режиссер: Жан Ренуар
«Правила игры» — французский фильм 1939 года режиссера Жана Ренуара с Норой Грегор в главной роли… подробнееПодробнее Правила игры
№ 7 из 17 17 гениальных сатирических фильмов, которые нужно посмотреть № 2 из 25 фантастических фильмов, которые американцы пропустили из-за языкового барьера
Выпущен : 1955
Режиссер: Жюль Дассен
«Рифифи» — это французская криминальная экранизация 1955 года одноименного романа Огюста Ле Бретона. подробнееMore Rififi
№ 30 из 97 Лучшие фильмы об искусстве и артистах № 88 из 142 Лучшие фильмы-нуар
Год выхода: 1949
Режиссер: Жан Кокто
Орфей — французский фильм 1950 года режиссера Жана Кокто с Жаном Марэ в главной роли.