Лучшие саундтреки из кино и сериалов
Проводим праздники под треки из любимых фильмов.
«Привидение»
Трудно себе представить, но легкий и романтичный саундтрек для культового фильма с Патриком Суэйзи и Деми Мур написал композитор, который прежде создавал музыку для масштабных эпических лент вроде «Лоуренса Аравийского» и «Доктора Живаго». Морис Жарр — так зовут автора музыки — сотрудничал с ведущими режиссерами, от Альфреда Хичкока до Франко Дзеффирелли, и за свою работу получил три «Оскара», премию «Грэмми» и «Золотой глобус». Музыку для «Привидения» он создал в 66 лет — тем удивительнее их юная энергия и сила.
«Красавица и чудовище»
Обладатель собственной звезды на Голливудской «Аллее славы» и восьмикратный (!) лауреат «Оскара», композитор Алан Менкен точно знает, как очаровать музыкой.
«Интерстеллар»
Хотя критики не устают упрекать Ханса Циммера в излишней работе на публику и даже в «попсе», он предпочитает их не слушать, тем более что его музыку обожают миллионы людей по всему свету. Лучше всего Циммеру удаются саундтреки к боевикам и блокбастерам: одной из вершин его карьеры стала музыка, которую он создал для знаменитого «Интерстеллара».
«Список Шиндлера»
Энергии Джона Уильямса можно только позавидовать: за его плечами работа над музыкой более чем к двум сотням фильмов, а дома у 86-летнего мэтра стоит целых пять статуэток «Оскара». Несмотря на возраст, он продолжает активно трудиться и писать саундтреки. Многие поклонники его творчества вполне справедливо считают, что одной из его лучших работ является музыка к ленте «Список Шиндлера»: скрипичные переливы из этого фильма, кажется, помнит каждый человек, хотя бы однажды его посмотревший.
«Титаник»
Большого поклонника кельтских мотивов в музыке и хорового пения, Джеймса Хорнера мы любим за многое, но прежде всего за саундтрек к замечательному «Титанику».
Впрочем, в его карьере множество фильмов, которые достойны внимания: так, именно он написал музыку к «Играм разума», «Джуманджи», «Идеальному шторму» и «Храброму сердцу».
«Властелин колец»
Три «Оскара», три «Грэмми» и три «Золотых глобуса» — все это есть в «копилке» у Говарда Шора, давнего друга Питера Джексона. Он является создателем эпического саундтрека для трилогий «Властелин колец» и «Хоббит». Также Шор написал музыку для таких культовых лент, как «Молчание ягнят» и «Авиатор». Одним из секретов его успеха является то, что для записи саундтреков он всегда выбирает лучшие оркестры и создает музыку вместе с ними: благо бюджеты картин дают ему возможность реализовывать даже самые смелые фантазии.
youtube.com/embed/_SBQvd6vY9s» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
«Жизнь Пи»
Обласканный критикой фильм Энга Ли получил такое количество наград в том числе и благодаря безупречному саундтреку, в котором восточная избыточность сочеталась с западным минимализмом. Музыку к ленте написал Майкл Данна, который также является автором композиций для столь успешных фильмов, как «500 дней лета», «Капоте» и «Маленькая мисс Счастье».
«Ла-Ла Ленд»
Если мюзикл получает «Оскара», то, конечно, большая заслуга в этом принадлежит композитору ленты. Так что Джастин Гурвиц заслуживает самых высоких похвал: музыка для «Ла-Ла Ленда» стала одной из немногих масштабных работ для него в качестве композитора — и сразу такой успех! Ему удалось мастерски передать атмосферу «старого» Голливуда, в эпоху которого хотел бы пожить любой из нас.
«Оставленные»
Не каждый композитор рискнет изменить музыку самого Антонио Вивальди, однако Макс Рихтер, сторонник минимализма в искусстве, не стесняется авторитетов: действительно, его саундтреки удивительным образом напоминают работы классиков — за это его и любят многие поклонники. Одной из самых примечательных его работ для мира кино стал саундтрек к сериалу «Оставленные» с Джастином Теру в главной роли: такие пронзительные мелодии, как он, в наше время умеет создавать разве что Ханс Циммер. К слову, сейчас он пишет музыку для экранизации нашумевшей книги Элены Ферранте «Моя гениальная подруга»
«Настоящий детектив»
Все мы помним блестящие треки из сериала «Настоящий детектив», которые заставляли нас то с нетерпением ждать следующего мгновения, то переживать за героев картины.
Сочную и живую музыку к этому проекту написал Джозеф Генри Бернетт, который знаменит также и тем, что сотрудничал с легендарным Бобом Диланом и Тони Беннеттом, любимцем Леди Гаги.
«Игра престолов»
Какая подборка может обойтись без «Игры престолов»? Понятное дело, никакая, тем более что музыка в сериале — замечательная. Саундтрек к знаменитому проекту написал ученик Ханса Циммера Рамин Джавади, сын иранского врача, эмигрировавшего в Германию. Ему особенно хорошо удаются работы над масштабными и зрелищными проектами: неслучайно после «Игры престолов» его позвали придумывать музыку для «Мира Дикого Запада» — еще одного сериала с многомиллионным бюджетом.
Читайте также: Сериалы, основанные на реальных событиях
Названы самые узнаваемые саундтреки российских сериалов
Главная музыкальная тема «Бригады» является самым узнаваемым саундтреком российских сериалов.
По результатам исследования, самым узнаваемым саундтреком стала мелодия «Бригада. Пролог» из сериала «Бригада». Правильно название многосерийного фильма указали 88% респондентов, и 52% из них – женского пола. Эта мелодия была написана в 2002 году кинокомпозитором Алексеем Шелыгиным, и с тех пор прочно ассоциируется с культовым сериалом. В эксклюзивном интервью «Русскому бестселлеру» Шелыгин признался, что «Пролог» был написан всего за 15 минут:
Сериал про криминальный мир 90-х, который 18 лет назад стал самым дорогим проектом в России (бюджет одной серии составлял 200 тыс.
евро), побил все рекорды зрительской популярности и получил множество престижных премий: «Тэфи», «Золотой Орёл», «Виват кино России!». Саундтрек из «Бригады» стал не менее известным, чем сам сериал. Музыка из фильма завоевала несколько наград, в том числе премию российской музыкальной индустрии «Рекордъ» за самый продаваемый саундтрек.Фрагмент сериала «Бригада»
Комментарий композитора Алексея Шелыгина:
Заставка сериала «Бригада»
Вторую строчку рейтинга самых узнаваемых саундтреков заняла песня «Юность в сапогах» в исполнении группы «Конец Фильма». Сериал «Солдаты», который выходил в 2004-2014 годах, по композиции узнали 80% опрошенных. Количество женщин в структуре правильных ответов составило 54%.
Заставка сериала «Солдаты»
Замыкает тройку лидеров песня «Если в сердце живёт любовь» из «Не родись красивой».
75% правильно указали название сериала, выходившего в 2005-2006 годах, по началу песни Юлии Савичевой. 57% из них – женского пола.
Трейлер сериала «Не родись красивой»
На четвёртой позиции рейтинга — «Город, которого нет» из сериала «Бандитский Петербург», который стал ярким явлением телеэфира 2000-х годов. Автор песни Игорь Корнелюк признался, что, когда он писал музыку, не имел в виду какой-то конкретный город. Но, благодаря сериалу «Бандитский Петербург», у многих эта композиция ассоциируется именно с северной столицей.
Заставка сериала «Бандитский Петербург»
«Тихий огонёк» из «Дальнобойщиков» оказался на пятой строчке. Сериал по музыке узнали 66% опрошенных. В 2000-х хит группы «Високосный год» захватил эфиры всех радиостанций, саундтрек стал по-настоящему «народным».
С 2004 года коллектив не записал ни одной новой песни и фактически перестал существовать.Трейлер сериала «Дальнобойщики»
Комедийный сериал «Физрук» по песне Moscow Calling определили 65% респондентов. Эта песня вошла в одноимённый альбом группы Gorky Park, выпущенный в 1993 году. Песня сразу же завоевала популярность, и в 2014-м обрела вторую жизнь, став саундтреком «Физрука». Автором слов и музыки Moscow Calling является Алексей Белов – гитарист группы.
Трейлер сериала «Физрук»
Сериал «Клуб», выходивший в 2006-2009-х годах, по одноименной песне узнали 54% опрошенных. Композиция «Оттепель» стала визитной карточкой одноимённого сериала о поколении шестидесятников. Многосерийный фильм режиссёра Валерия Тодоровского по первым 15 секундам песни узнали 53% респондентов. В фильме её исполнила актриса Паулина Андреева, а музыку и слова написал Константин Меладзе. Количество мужчин в структуре правильных ответов всего 36%, тогда как женщин – 64%. «Убойную силу», выходившую с 2000 по 2006 год, по песне «Прорвёмся» группы «Любэ» узнали 53% человек, 54% из них были мужского пола.
Сериал «Граница: Таёжный роман» по песне «Ты меня река» узнали 49 % респондентов. Автором текста является сам режиссёр картины, Александр Митта. А музыку написал Игорь Матвиенко. 11 место рейтинга занимает композиция «Берёзы», которую исполнил актёр Сергей Безруков, сыгравший в нём главную роль. 34% опрошенных узнали сериал «Участок» по этому саундтреку. Впервые композиция прозвучала в альбоме группы «Любе» «Давай за…» в 2002 году. И через год она стала заглавной песней сериала. Шлягер «Незримый бой», написанный 59 лет назад специально для первого отечественного телесериала о работе милиции «Следствие ведут знатоки», и по сей день остаётся главной песней полиции. Фильм по началу мелодии отгадали 24% опрошенных. Замыкает рейтинг самых узнаваемых саундтреков отечественных сериалов главная музыкальная тема сериала «Ликвидация», который вышел на экраны в 2007-м году и полюбился миллионам зрителей. Правильно назвали сериал по первым 15-ти секундам мелодии авторства Энри Лолашвили 20% респондентов.
Трейлер сериала «Ликвидация»
20 лучших саундтреков всех времен и народов по версии Артемия Троицкого. Часть первая
Артемий Троицкий, журналист и музыкальный критик, прочитал в Imagine Club лекцию о мировой киномузыке. Знаменитая песня на наркоманском жаргоне и мелодия из полуторачасовой рекламы «Мустанга», песня первого секс-символа в мировом кинематографе и перепетая ария из итальянской оперы: на примере собственного хит-парада Троицкий рассказывает о главных саундтреках в истории и о том, как менялась и от чего зависела музыка для кино. «Бумага» публикует первую часть его выступления.
Фото: Иван Сапков / Sad WaveЧтобы лекция о кино была не слишком скучной и академичной, я решил построить ее в виде хит-парада. Я представлю двадцатку лучших саундтреков, лучших кинотем всех времен и народов. Начнем, разумеется, с конца и пойдем по восходящей. Критических замечаний, конечно, будет много — великих киномузык много, а двадцать — это двадцать, пришлось себя ограничивать.
Оценивать фильмы я не очень хочу, поскольку не считаю себя специалистом и киноманом: как среднекультурный человек я хожу в кино, какое-то представление об искусстве кинематографа имею, но экспертом себя не считаю. Но иногда я все же буду срываться и давать какие-то комментарии относительно фильма.
Я считаю Квентина Тарантино очень хорошим режиссером, но сильно переоцененным: я знаю кучу режиссеров круче, чем Тарантино, но не с такими громкими именами.
Чем хорош Квентин Тарантино? Тарантино хорош, а, может быть, и плох тем, что ввел в моду использование в фильмах в как бы оригинальном саундтреке давно известные вещи.
До этого обычной практикой было то, что снимается фильм: есть сценарий, режиссер, актеры, актрисы и есть композитор, который пишет для этого фильма музыку. Потихонечку вместо композитора начали использовать всякую уже существующую музыку. Сначала это было очень экзотической и мало используемой практикой, но с подачи Квентина Тарантино и конкретного его фильма Pulp Fiction этот подход стал общеупотребимым.
Это место я, скажу честно, отдал не без соображений политкорректности. Мы находимся в замечательном городе Санкт-Петербурге, бывшем Ленинграде, где жили несколько великих кинокомпозиторов. Один из них — это Сергей Курехин, другой, тоже, к сожалению, уже покойник — это Андрей Петров.
Петрова я лично знал, он мне всегда очень нравился — милейший человек и совершенно фантастический композитор. Удивительный мелодист, он известен в первую очередь по нескольким песням. Песня из фильма «Путь к причалу» («Если радость на всех одна») — Андрея Петрова, он известен и по музыке из кинофильма «Берегись автомобиля».
Но моя любимая киномузыка Петрова и вообще одна из моих самых любимых советских киномузык — это песня из кинофильма «Человек-амфибия». Все, наверное, смотрели этот фильм по телевизору, в каких-то ностальгических программах. Я смотрел, когда его надо было смотреть, а именно в начале 60-х, на большом экране. Когда «Человек-амфибия» шел в советских кинотеатрах, залы были забиты: очень много людей хотело посмотреть на западную жизнь, так как ее показывали в этом фильме, на красотку Вертинскую и на красавца Ихтиандра (я не знаю, как звали этого актера). И песни из кинофильма были, конечно, одной из главных приманок для картины. Песня «Эй, моряк» — это такой первый советский прото-рок-н-ролл. Лихую вокалистку зовут Нонна Суханова. Что еще она спела, я не знаю, но, в принципе, одной этой песни достаточно, чтобы потомки ее запомнили. Песня звучит, по-моему, в сценах экшена в злачных местах, которые в то время были для всякого советского человека в высшей степени желанным бескультурным досугом.
1930 год — первый немецкий звуковой фильм. До начала 30-х годов фильмы были немые и если там и звучала музыка, то исключительно живая: шло немое изображение с Чарли Чаплином, Гарольдом Ллойдом и так далее, и таперы играли всякую живую и драматичную музыку. С 29 года в Америке и чуть позже — в Европе начали производиться звуковые фильмы, где уже были и диалоги, и песни.
В Германии, которая в то время еще не была, к счастью, фашистской, вышел фильм Джозефа фон Штернберга «Голубой ангел». Отличный фильм про всяческую аморалку, там есть опять же певичка вроде этой Нонны Сухановой, которая соблазняет молодого учителя. Все это происходит в небольшом немецком городке, в общем, классика.
Певичку играет Марлен Дитрих, которая с этого момента фактически стала первым секс-символом мирового кино: до этого никто не демонстрировал в кино нижнее белье — чулочки, все эти аксессуары, которые не помню, как называются, — все то, что мы привыкли видеть в клипах группы «Блестящие» и тому подобных произведениях.
Марлен Дитрих там играла не только певичку из кафе-шантан, она еще и пела. Песни были очень хорошие, их написал замечательный немецкий композитор, главный германский поп-композитор 30-х Фридрих Холлендер. Переносимся из 1930 в 1997 год. «Пятый элемент» Люка Бессона, наверное, самая известная картина режиссера. Музыку написал Эрик Серра, очень знаменитый французский композитор, специализирующийся как раз на киномузыке. Он написал много разной музыки, но саундтрек к «Пятому элементу», наверное, самый развеселый. А самый симпатичный, по крайней мере, на мой вкус, эпизод — это ария дивы Плавы Лагуны, помеси женщины и пирата Карибского моря, полуосьминога.
Арию исполнила очень известная албанская оперная певица по имени Инва Мула: сначала она спела арию Лючии ди Ламмермур из одноименной оперы итальянского автора Доницетти, а потом эта самая тоскливейшая оперная ария (я считаю, что итальянская опера — это умереть можно от тоски, как скучно, ненавижу ее всю жизнь) переходит в более затейливую вещичку в фильме, которая, к сожалению, длится очень недолго.
Изначально на семнадцатом месте у меня стоял Бернард Херрманн и прелюдия из фильма Хичкока «Головокружение» или музыка из фильма «Психо» того же автора. Но так как я решил, что надо, чтобы было больше любимой и знакомой музыки, то выбрал своего любимого песенного киноавтора.Этот композитор никогда не тусовался, не выпячивался, мало кто знает, как он выглядел. Но он написал больше шикарной киномузыки, в первую очередь песен, чем кто бы то ни было. Он написал песни ко всем комедиям Гайдая, включая «А нам все равно», можно сказать, альтернативный гимн нашей страны. Я говорю, конечно, о Геннадии Гладкове. Его у нас не особо знают, он был скромным человеком.
При всей своей любви к произведениям из кинокомедий, на мой взгляд, вершина кинотворчества Геннадия Гладкова — это музыка к кинофильму «Обыкновенное чудо». Этот фильм, конечно, похуже комедий Гайдая, говорить нечего, но музыка там потрясающая, причем она показывает Гладкова не только как эксцентричного композитора, композитора-комедиографа, но как практически классика.
Очень красивая, как бы барочная поп-музыка высшего качества.
К сожалению, музыка Геннадия Гладкова до сих пор нигде, кроме России, не известна. Если бы какой-то продвинутый западный лейбл обнаружил его музыку, я думаю, люди бы оказались под сильнейшим впечатлением и начали бы штамповать его пластинки в больших количествах.
Опять же, у меня на этом месте стоял Джон Карпентер с музыкой из ужастика «Хэллоуин», но я решил, что у нас и так много американцев — давайте немного разнообразим нашу географию.Какая индустрия самая мощная в мире? Если вы думаете, что это Голливуд, вы сильно ошибаетесь. Это Болливуд. А вторая по количеству выпускаемых художественных фильмов индустрия — Нигерия. И только на третьем месте уже Соединенные Штаты Америки. Это действительно так, в Нигерии снимается несколько тысяч художественных фильмов в год, естественно, средний бюджет там, я думаю, тысяч десять долларов.
Какого качества нигерийские фильмы я не знаю, как и что там за музыка, — наверное, не очень хорошая.
Зато в индийских фильмах музыка прекрасная. Могу сказать без всякого снобизма и стеба: я очень люблю индийские фильмы. Я, вообще, очень люблю индийскую культуру и считаю ее в каких-то смыслах гораздо выше европейской. Индийские фильмы нужно понимать чуть глубже, а для этого нужно знать индийские традиции — там нет ничего случайного: наклон головы, поворот ладони, одежда, цветы — для любого нормального индуса все это наполнено очень глубоким смыслом.
В Индии очень много прекрасных кинокомпозиторов. Самые известные — Рахман и Бурман. Это два классика. Рахман (он написал музыку к фильму «Миллионер из трущоб») сильно прославился: по его киномузыке даже мюзиклы идут.Композитор, которого я почетным образом поместил в свой рейтинг, это Баппи Лахири. Он оказался первым, наверное, индийским композитором-модернистом. Лахири совместил классическую индийскую оркестровку — полуэтническую, полусимфоническую — с электрогитарами и психоделикой.
Первые треки были экспериментальной подборкой, дальше у нас пойдет уже железобетонная классика.
Песня из фильма Дэвида Линча Eraserfead появляется в момент, когда среди ужаса и мрака вдруг возникает странная девушка кукольного вида и начинает петь наивную, как бы детскую песенку. Она называется In Heaven (Everything Is Fine).
Эту песню знают все любители культового кино и культовой музыки. Ее сочинил малоизвестный тип по имени Питер Айверс, поет ее совсем неизвестная женщина по имени Лорел Ниа. Это очень знаменитая песня. Притом что она длится всего пять секунд, на нее есть множество всяких кавер-версий различных культовых артистов.
Патриотизм рулит — у нас снова русская музыка. Речь идет о музыке Эдуарда Артемьева к фильмам Андрея Тарковского. Он написал музыку к трем фильмам Тарковского — к «Зеркалу», «Солярису» и «Сталкеру».
На мой взгляд, и лучший фильм из этой тройки, и лучшая музыка — это «Сталкер». По мнению некоторых, это вообще лучший фильм в истории если не мирового, то, по крайней мере, русского кино.
Эдуард Артемьев, в простонародии Леша, композитор-электронщик. В то время у нас в Советском Союзе почти не было электронной музыки: в Питере, как мне известно, ее не было вообще, а в Москве была полуподпольная студия электронной музыки имени Скрябина (полубезумный композитор-модернист Скрябин экспериментировал и с цветомузыкой, что уж говорить об электронике). Под невинным именем композитора Скрябина скрывалась группа бородатых и волосатых подпольщиков, в частности, Леша Артемьев, Володя Мартынов и так далее. Они писали авангардную музыку на самодельных советских синтезаторах, в том числе и на синтезаторе АНС (назван по инициалам Скрябина). АНС был уникальным — это оптический синтезатор, звуки извлекались из закопченного стекла. В это трудно поверить, но факт: я сам это делал, так как дневал и ночевал в этой студии.
Так вот, Артемьев писал музыку для фильмов Тарковского — совершенно нестандартную и непривычную по тем временам музыку не только для Советского Союза, но и вообще.
Еще один легендарный фильм, который в последнее время подзабыли, хотя он отлично укладывается во все эти экологические, глобалистские и прочие популярные сегодня концепции. «Кояанискатси» Годфри Реджио — это полнометражный документальный фильм 83 года об ужасах современной цивилизации. Он в свое время страшно нашумел и произвел впечатление на огромное количество людей, которые впоследствии стали заниматься экологией, природоохранными, антиглобалистскими и прочими вещами. «Кояанискатси» — это слово из лексикона американских индейцев и означает оно что-то вроде «встревоженный мир» или «мир, в котором все не в порядке». Фильм о том, как люди губят нашу планету.
Музыку к фильму написал современный композитор-классик, американец Филип Гласс.
Я не очень люблю его творчество, потому что минимализм мне не очень интересно слушать, скучно, так же, как слушать клубную музыку. Но под нее хоть плясать можно, а что сделаешь под минимализм? Но именно конкретно этот саундтрек очень мощный. Там, с одной стороны, имеется филипглассовский минимализм, а с другой, американский индейский ужасающий шаманизм. Голландец Альберт де Рюйтер очень густым голосом, как мантру, поет «Кояанискатси».
83-й — как раз очень симпатичный период в жизни Филипа Гласса: в это время он увлекся рок-музыкой, новой волной, стал дружить со всякими нью-йоркцами, с Лори Андерсом, и даже продюсировал одну нью-вейв-группу. В этот период творчество приобрело немного человечности, в музыке к фильму «Кояанискатси» это чувствуется.
На тринадцатом месте фильм Клода Лелуша «Мужчина и женщина» с музыкой Фрэнсиса Лэя 1966 года. Мало кто знает, что этот фильм — сильно растянутый рекламный ролик автомобиля «Форд Мустанг».
Это то, что называется product placement, компании «Форд». Они как раз двинули в Европу свою самую популярную американскую модель: в Америке она продавалась очень хорошо, была хитом номер один, а в Европе совсем нет. И в «Форде» решили использовать новое модное французское кино, молодых красивых актеров и, естественно, секс, секс и секс.
В Советском Союзе этот фильм был гипермега, он был все. Это была любимая картина всех советских женщин, предмет зависти всех советских мужчин. «Мустанг», пляжи города Давиль и вся эта запредельная галантность проходили вот под эту музыку.
Я, в принципе, не углубляюсь в дебри, говоря о том, зачем в кино нужна музыка, понятно, что музыка для разного нужна, музыка разная важна. Песня из «Мужчины и женщины» — пример музыки, которая создает определенную атмосферу, настроение, которое гармонирует с визуальным образом, замыслами режиссера, сценариста и продюсера, конечно.
Но это не единственное, что делает музыка в кино. Бывают фильмы, в которых музыка играет главную и самодостаточную роль.
Не атмосферическо-иллюстративную, музыка является не гарниром, а куском мяса, как в музыкальных фильмах. Это очень старый жанр, многие из первых звуковых фильмов были как раз музыкальными. Например, первый советский звуковой фильм — «Веселые ребята». Как это ни парадоксально, но, по моему мнению, в таких фильмах музыка как раз бывает довольно плохой. Есть порядка дюжины фильмов с Элвисом Пресли, в которых он в разных местах поет песенки и пляшет, — ничего хорошего в них нет. В СССР был дико популярен, например, фильм «Пусть говорят» с испанским певцом Рафаэлем. Четыре музыкальных фильма имеется у группы «Битлз» — Hard Days Hight, Help, Magical Mystery Tour и Yellow Submarine. Опять же, ни великими произведениями киноискусства, ни великими саундтреками они не стали. Считается, что самый популярный фильм всех времен — это The Sound of Musiс, который лично я ни смотреть, ни слушать вообще не могу: все эти тирольские напевы — это полный мрак.Есть исключения. Например, Blues Brothers 80 года с покойником Джоном Белуши в главной роли.
В этом фильме участвуют выдающиеся исполнители в стиле blues & soul. Фильм очень динамичный и с правильным моральным месседжем, таким благородно-благотворительным. Эта картина в принципе подняла весь жанр классического rythm & blues
В нашей компании в Москве, пожалуй, не было фильма популярнее Blues Brothers. Тогда как раз появились первые видеомагнитофоны, в частности, он был у моего друга Липницкого. Кто-то смотрел «Эммануэль», кто-то мордобои, а мы — Blues Brothers. Весь питерский рок — Майк, Гребенщиков — все жили у Липницкого дома и смотрели этот фильм. Какждый увидел его раз по двадцать минимум.
Из прекрасного саундтрека к фильму я выбрал, наверное, самый трогательный номер исполнителя, который уже умер, — выступление в Blues Brothers было его лебединой песней. Это потрясающий американский свинговый певец 20–30-х годов по имени Кэб Кэллоуей и его песня Minnie The Moocher (Minnie The Moocher — это девушка, распространитель наркотиков. Вся эта песня — о наркоманской тусовке, вся напета на наркоманском жаргоне.
)
Лучшие саундтреки из фильмов 80-х: «Лучший стрелок», «Грязные танцы», «Терминатор» и других
«Полицейский из Беверли-Хиллз»
1984
Бойкую комедию с молодым Эдди Мерфи полюбили многие зрители – юмор и перестрелки, а также динамичный саундтрек сделали свое дело.
«Лучший стрелок»
1986
Фильм, в котором талантливый летчик американских ВВС в исполнении Тома Круза попадает в элитную школу асов, помнят, конечно же, все.
Но невозможно представить историю Маверика и Гуся без песни группы Berlin.
«Грязные танцы»
1987
Культовый фильм о внезапной страсти между богатой красоткой и танцором-бунтарем покорил сердца всех девушек в конце 80-х, а песни стали настоящими хитами.
«Рокки 3»
1982
Уверены, вы до сих пор включаете саундтрек из саги про боксера из Филадельфии, когда бьете новые рекорды в спортзале.
Это объяснимо. Когда слышишь эту песню – рука сама тянется к гантелям и боксерским перчаткам.
«Терминатор»
1984
В самом значимом фильме первой половины 80-х эта песня звучала во время сцены в баре, куда Терминатор пришел, чтобы найти и убить Сару Коннор. К счастью, главная героиня спаслась, а мы навсегда запомнили эту песню.
«Охотники за привидениями»
1984
«Кому вы позвоните? Охотникам за привидениями!» Здесь и добавлять ничего не нужно.
«Кобра»
1986
В мрачном и кровавом триллере про офицера полиции Кобретти, храбро сражавшегося с сектой психопатов и убийц, снялись Сильвестр Сталлоне и его будущая женя Бриджит Нильсен.
Фигура Нильсен и эта песня – очень горячий микс.
«Горец»
1986
Легендарные Queen записали саундтрек к фильму о бессмертном шотландце, объяснив это тем, что им очень понравился сюжет.
И мы безумно рады, что получилось именно так, – песня стала по-настоящему культовой и бессмертной.
«Укрощение строптивого»
1980
Комедия о взбалмошном фермере из итальянской глубинки, знающем себе цену, стала настоящим прорывом для Орнеллы Мути.
Мы запомнили этот фильм еще и из-за знаменитого танца Челентано в бочке с виноградом под эту легкую песню.
«Кто подставил кролика Роджера»
1988
Чувственная и порочная жена главного героя кролика Роджера томно пела эту песню, вызывая бурный восторг не только у детектива в исполнении Боба Хоскинса, но и у завороженного зрителя (надеемся, вам уже было хотя бы лет 10, когда вы смотрели эту эротичную сцену).
«Человек дождя»
1988
Еще один фильм с молодым Томом Крузом, в котором ему посчастливилось поработать с блистательным Дастином Хоффманом.
Зритель получил огромное удовольствие от фильма, Хоффман получил своего второго «Оскара», а Том Круз стал настоящей голливудской звездой.
«Асса»
1987
Культовый фильм о советской молодежи, которая в конце 80-х хотела перемен, у Соловьева получился отчасти именно благодаря выбранным исполнителям саундтреков.
Цой, Гребенщиков, Агузарова – все они стали голосами поколения и украшением этого кинематографического манифеста.
«Профессионал»
1981
Неподражаемый Жан-Поль Бельмондо, улыбаясь, неспешно идет к вертолету. Он знает, что находится под прицелом. В эту секунду решается его жизнь. Финальную сцену французского фильма «Профессионал» мы можем представить только под щемящую душу мелодию Эннио Морриконе.
«Назад в будущее»
1985
Непоседа Марти Макфлай, чудаковатый Док, блестящая машина DeLorean – что еще было нужно для того, чтобы умчаться в мир захватывающих и забавных приключений в будущем? Если только песня – настоящая квинтэссенция 80-х.
«Скажи что-нибудь»
1989
Мелодраматичная кинолента с Джоном Кьюсаком в главной роли стала прообразом всего того огромного количества молодежных комедий, увиденных нами за последние 20 лет. И если вспомнить хорошие фильмы удастся, то вот песни объективно стали хуже.
«Парень-каратист»
1984
Любой мальчик в 80-е увлекался карате.
Этот забавный и мотивирующий фильм (песня тоже!) полезно пересмотреть и сейчас – дух настоящего бойца не повредит и во взрослой жизни.
«Море любви»
1989
«Море любви» – криминальный триллер с великолепным Аль Пачино, в котором вязкое сексуальное напряжение магическим образом переплетается с густым и глубоким голосом Тома Уэйтса.
«Выходной день Ферриса Бьюллера»
1986
Ну кто не хочет устроить себе внеплановый выходной? Вот и главный герой этой легкой комедии – свободолюбивый школьник Феррис – решает, что пора взять перерыв.
Вместо скучных уроков погожий денек он лучше проведет с друзьями, да еще и попадая в разные комичные и не очень ситуации и передряги. Кстати, эту самую песню вы могли слышать и в другой любимой комедии из 80-х – «К9: Собачья работа».
Фото: Giphy
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
10 саунтреков из фильмов про гангстеров
Black mass main
© latinpost.com
Для создания напряженной атмосферы крепкой криминальной драмы важна продуманная музыкальная дорожка, соответствующая каждому эпизоду. Некоторые из таких компиляций воспринимаются целостно даже в отрыве от картины. Мы собрали лучшие саундтреки, которые помогли озвученным ими гангстерским фильмам стать культовыми. Смотри и слушай!
«Криминальное чтиво» (1994)
Режиссер: Квентин Тарантино
Ключевые треки: Misirlou, You Never Can Tell
Взвешенный набор треков в стиле рок-н-ролл, серф-рок, соул и поп стал одной из составляющих успеха этой новаторской гангстерской киноленты. Некоторые номера, включая заглавный Misirlou Дика Дейла, Квентину насоветовал оккультист-индустриальщик Бойд Райс. Каждая песня здесь тесно связана с определенной историей. Эпизод, в котором Миа Уоллес отплясывает твист с бандитом Винсентом Вегой под искрометный хит Чака Берри You Never Can Tell, давно обрел культовый статус.
«Прирожденные убийцы» (1994)
Режиссер: Оливер Стоун
Ключевые треки: Waiting for the Miracle, Shitlist
Музыкальный материал для «Прирожденных убийц» спродюсировал Трент Резнор из группы Nine Inch Nails. «Я предложил Оливеру Стоуну превратить саундтрек в звуковой коллаж и по-другому использовать музыку в кино, – рассказывает он. – Выполнить монтаж, добавить диалоги и сделать все это более интересным, чем просто куча ранее изданных записей». Фильм открывает баллада Леонарда Коэна Waiting for the Miracle. Наиболее эффектные моменты картины – это драка в закусочной под девчачий панк Shitlist группы L7 и сцена в пустыне с фоновым треком Something I Can Never Have в исполнении Nine Inch Nails.
«Крестный отец» (1972)
Режиссер: Фрэнсис Форд Коппола
Ключевые треки: The Godfather Waltz, Love Theme from the Godfather
Американский институт киноискусства застолбил за оскароносной мафиозной эпик-драмой «Крестный отец» титул величайшей гангстерской картины всех времен.
Фильм создан по мотивам романа Марио Пьюзо. Над музыкой работали итальянский маэстро Нино Рота и композитор Кармайн Коппола. Самой популярной темой стала Love Theme from the Godfather, а единственный вокальный номер в альбоме – это песня I Have But One Heart. Ее исполнил Эл Мартино в образе Джонни Фонтейна на свадьбе дочери Вито Корлеоне.
«Славные парни» (1990)
Режиссер: Мартин Скорсезе
Ключевые треки: Layla (Piano Exit), Speedo
В основу «Славных парней» положена книга Николаса Пиледжи «Умник» о жизни нью-йоркского мобстера Генри Хилла. Мартин Скорсезе подбирал треки так, чтобы они комментировали происходящее на экране и были аутентичными тому времени. Музыкальные темы здесь идеально совпадают с видеорядом. Особенно это касается Speedo от The Cadillacs и Sunshine Of Your Love группы Cream. Сцена с найденными в Кадиллаке, мусорном контейнере и грузовике трупами была запечатлена под фортепианную коду Layla группы Derek and the Dominos.
«Бешеные псы» (1992)
Режиссер: Квентин Тарантино
Ключевые треки: Hooked on a Feeling, Stuck in the Middle with You
Дебютный неонуар-триллер Тарантино с лихо закрученным сюжетом, блестящим актерским составом и кровавой атмосферой абсурда.
Картина может похвастаться и не менее интересным саундтреком. Каждую композицию предваряют реплики радиоведущего или оригинальные диалоги, а ужасающую своим реализмом пытку копа Марвина Нэша сопровождает веселая песенка Stuck in the Middle with You от группы Stealers Wheel. Бесшабашный музыкальный фон с такими забавными номерами, как, например, Hooked on a Feeling от команды Blue Swede, уравновешивает обилие жестокости на экране.
Режиссер: Тед Демме
Ключевые треки: Can’t You Hear Me Knocking, Blinded by the Light
Байопик «Кокаин» повествует о жизни наркодилера Джорджа Янга, перевозившего в 1970-х крупные партии кокаина из Колумбии в США. Фильм изобилует хитами «кокаиновой эры», среди которых Can’t You Hear Me Knocking от The Rolling Stones и Black Betty в исполнении Ram Jam. Разнообразие в саундтрек вносит сальса Let’s Boogaloo Вилли Розарио и глянцевое диско Keep It Comin’ Love от группы KC & the Sunshine Band. Отлично смотрится видеоряд о начале массовых продаж «кокса» в США в сопровождении трека «Ослепленный светом» Manfred Mann’s Earth Band.
«Большой куш» (2000)
Режиссер: Гай Ричи
Ключевые треки: Diamond, Fuckin’ in the Bushes
Выпущенный в двух версиях, саундтрек бандитской комедии-головоломки «Большой куш» нашпигован стилевым многообразием. Одна из версий стартует с фразы ирландского цыгана Микки (Брэд Питт) и басовитого грува Diamond группы Klint, затем передает эстафету брейк-битовым бластам Роба Оверсира, за которыми следует танго. Здесь нашлось место для «Хава нагилы» и песни Мадонны, а напряжение нагнетает трек Fuckin’ in the Bushes группы Oasis, привязанный к финальному боксерскому поединку Микки.
«Черная месса» (2015)
Режиссер: Скотт Купер
Ключевые треки: No Drugs, No Murder, Jimmy and Marianne
Фильм базируется на биографии беспринципного бостонского гангстера Уайти Балджера (Джонни Депп). Композитором «Черной мессы» стал голландский электронщик Том Холкенборг (aka Junkie XL), создавший цельное музыкальное полотно с дарк-эмбиентными/дроновыми элементами и оркестровкой в неоклассическом стиле.
Виолончель Стива Эрдоди, фортепиано и пронзительные скрипичные ходы создают мрачную тревожную атмосферу. Одна из наиболее выразительных композиций – Jimmy and Marianne, сопровождающая разговор Балджера с Марианной.
«Пёс-призрак: путь самурая» (1999)
Режиссер: Джим Джармуш
Ключевые треки: Walking Through the Darkness, Fast Shadow
Гангстерский экшн построен вокруг афроамериканца-киллера по кличке «Пес-призрак» (Форест Уитакер). Круто смотрятся ночные покатушки главного героя, совпадающие с музыкальными дорожками. Треки собраны рэпером RZA и дополнены чтением Хагакурэ в исполнении Уитакера. В списке значатся хип-хоповые номера группы Wu-Tang Clan и ее коллег по цеху. Выделяются треки Walking Through the Darkness от Tekitha с плавным женским вокалом, а также Fast Shadow от Wu-Tang Clan. Существуют две версии OST: 16-трековая (для Японии) и 19-трековая.
«Отступники» (2006)
Режиссер: Мартин Скорсезе
Ключевые треки: Comfortably Numb, Let It Loose, I’m Shipping Up to Boston
Один из саундтреков для «Отступников» записан композитором Говардом Шором, второй состоит из набора поп/рок-треков.
В музыкальную канву вписаны любимые исполнители Скорсезе: The Rolling Stones (песня Let It Loose), Роджер Уотерс с Ваном Моррисоном и The Band (композиция Comfortably Numb), а также королева ритм-энд-блюза 1950-х Лаверн Бейкер. Интересен трек I’m Shipping Up to Boston кельтик-панк-бэнда Dropkick Murphys, бодро озвучивший тюремные приключения Билли Костигана (Леонардо Ди Каприо) и фрагменты слежки за главным мафиози Фрэнком Костелло (Джек Николсон).
Больше контента
Эта музыка будет вечной: лучшие саундтреки года
https://ria.ru/20201026/saundtrek-1581453406.html
Эта музыка будет вечной: лучшие саундтреки года
Эта музыка будет вечной: лучшие саундтреки года
, которая должна была вручаться уже в двадцатый раз. Из-за мировой пандемии юбилейную церемонию отменили, а награждение провели в виртуальном режиме. О том,… РИА Новости, 27.10.2020
2020-10-26T08:00
2020-10-26T08:00
2020-10-27T13:39
знаменитости
звезды
бельгия
культура
что посмотреть
музыка
кино и сериалы
энтони хопкинс
эннио морриконе
вольфганг амадей моцарт
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn21.
img.ria.ru/images/155811/30/1558113067_0:53:549:362_1920x0_80_0_0_0f6105bce4e8683597c93ca4701bf612.jpg
МОСКВА, 26 окт — РИА Новости, Павел Сурков. К сожалению, пора привыкнуть, что многие престижные премии в этом году постепенно перемещаются из традиционного формата в онлайн. Впрочем, их значимости и статусности победителей это нисколько не умаляет. Так вышло и с World Soundtrack Awards, которая должна была вручаться уже в двадцатый раз. Из-за мировой пандемии юбилейную церемонию отменили, а награждение провели в виртуальном режиме. О том, какая киномузыка была лучшей в этом году, — в материале РИА Новости.Результаты впечатляют вне зависимости от офлайн-церемонии. Сегодня саундтреки приобретают все большее значение, композитора окончательно признали одним из важнейших соавторов картины — наряду с режиссером и сценаристом. Порой музыка переживает фильмы. Ну в самом деле, кто сразу вспомнит, что там было с героем Бельмондо в «Профессионале», а вот мелодию Эннио Морриконе знает весь мир, даже те, кто это кино и не думал смотреть.
Премию присуждают в восьми номинациях, одна из них — национальная (бельгийская). И можно сказать, что выбор жюри и общественности (есть и номинация Public choice, фактически — приз зрительских симпатий) не разочаровал, но заставил задуматься.Победитель в главной номинации — «Кинокомпозитор года» — был очевиден. Действительно, ничего более мощного, чем саундтрек к «Джокеру», который создала исландская виолончелистка и композитор Хульдур Гуднадоттир, в минувшем киносезоне не было.Год назад она уже получала премию за лучшую музыку к телепроекту (это был впечатливший всех «Чернобыль» от HBO). В наше непростое время довольно мрачные, но при этом чувственные и эмоциональные мотивы Гуднадоттир — именно то, что нужно зрителю.А вот в номинации «Лучшая музыка к телепроекту» произошла «обратная рокировка»: Николас Бриттель, которому присудили главный приз в 2019 году, в нынешнем сезоне забрал награду за саундтрек к телесериалу «Наследники».Для сатирической драмы о семье медиамагнатов (своеобразная пародия на династию Мердоков) музыка очень важна, и победа Бриттеля вполне заслуженная.
Очень интересна специальная номинация «Лучший молодой композитор». Лауреатом стала Ана Касрашвили из Грузии. Впервые за всю 20-летнюю историю премии эту награду вручили женщине. Ана — ученица самого Говарда Шора, и критики относят ее к самым многообещающим молодым кинематографистам. Одна из последних работ — музыка к короткометражному фильму «Поток» (Flow) Вероники Курц о танцовщице, которая в результате травмы, казалось, вообще может потерять надежду вернуться на сцену. Это одна из самых проникновенных работ прошлого года, и теперь музыкальное сообщество ждет, как Ана проявит себя дальше.»Открытие года» — Брайан Десснер, автор оркестровки к фильму «Два папы», трогательной истории о дружбе Бенедикта XVI и Франциска, которых сыграли Энтони Хопкинс и Джонатан Прайс. Десснер сам исполнил партии на большинстве инструментов и сделал фактически всю аранжировку.Без толерантности не обошлось и на этот раз: лучшей песней стала «Stand Up» Джошуа Брайана Кэмпбелла и Синтии Эриво из фильма «Гарриет».
Сюжет из истории Америки: чернокожая рабыня Гарриет Табмен сбежала от хозяев и возглавила движение против рабства. Сама Синтия Эриво, сыгравшая главную роль, написала текст к песне и, естественно, разразилась прочувственной речью во время виртуального награждения.Приз зрительских симпатий достался Альфонсо Агилару за музыку к мультфильму «Клаус». Эта рождественская история — один из лучших анимационных фильмов последнего времени.А награду за вклад в киноискусство получил Габриэль Яред — уникальный французский композитор ливанского происхождения, которого мы помним по музыке к «Талантливому мистеру Рипли», «Холодной горе», «Осени в Нью-Йорке» или «1408».В киномире его либо обожают, либо категорически ненавидят — из-за того, что он самоучка: не оканчивал никаких киношкол и академическое образование получил, уже будучи крепким профессионалом.Яред — настоящий фанатик своего дела, известный провокативными высказываниями вроде того, что «если взять порнофильм и подложить на него концерт Моцарта для кларнета — разом изображение становится более ценным».
С лауреатом нельзя не согласиться: действительно, значение музыки в кино колоссально. И пускай сегодня не время для громких премий и шумных церемоний, важно, что в индустрии появляются новые имена, за которыми — музыкальное будущее кинематографа.
https://ria.ru/20201015/billboardmusicawards2020-1579909583.html
бельгия
грузия
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2020
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdn21.img.
ria.ru/images/155811/30/1558113067_51:0:547:372_1920x0_80_0_0_26a0ed3b6cb52dae0f215b3c90f320a7.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
знаменитости, звезды, бельгия, что посмотреть , музыка, кино и сериалы, энтони хопкинс, эннио морриконе, вольфганг амадей моцарт, грузия
МОСКВА, 26 окт — РИА Новости, Павел Сурков. К сожалению, пора привыкнуть, что многие престижные премии в этом году постепенно перемещаются из традиционного формата в онлайн. Впрочем, их значимости и статусности победителей это нисколько не умаляет. Так вышло и с World Soundtrack Awards, которая должна была вручаться уже в двадцатый раз. Из-за мировой пандемии юбилейную церемонию отменили, а награждение провели в виртуальном режиме.
О том, какая киномузыка была лучшей в этом году, — в материале РИА Новости.
Результаты впечатляют вне зависимости от офлайн-церемонии. Сегодня саундтреки приобретают все большее значение, композитора окончательно признали одним из важнейших соавторов картины — наряду с режиссером и сценаристом. Порой музыка переживает фильмы. Ну в самом деле, кто сразу вспомнит, что там было с героем Бельмондо в «Профессионале», а вот мелодию Эннио Морриконе знает весь мир, даже те, кто это кино и не думал смотреть.
Премию присуждают в восьми номинациях, одна из них — национальная (бельгийская). И можно сказать, что выбор жюри и общественности (есть и номинация Public choice, фактически — приз зрительских симпатий) не разочаровал, но заставил задуматься.
Победитель в главной номинации — «Кинокомпозитор года» — был очевиден. Действительно, ничего более мощного, чем саундтрек к «Джокеру», который создала исландская виолончелистка и композитор Хульдур Гуднадоттир, в минувшем киносезоне не было.
Год назад она уже получала премию за лучшую музыку к телепроекту (это был впечатливший всех «Чернобыль» от HBO). В наше непростое время довольно мрачные, но при этом чувственные и эмоциональные мотивы Гуднадоттир — именно то, что нужно зрителю.
А вот в номинации «Лучшая музыка к телепроекту» произошла «обратная рокировка»: Николас Бриттель, которому присудили главный приз в 2019 году, в нынешнем сезоне забрал награду за саундтрек к телесериалу «Наследники».
Для сатирической драмы о семье медиамагнатов (своеобразная пародия на династию Мердоков) музыка очень важна, и победа Бриттеля вполне заслуженная.
«Открытие года» — Брайан Десснер, автор оркестровки к фильму «Два папы», трогательной истории о дружбе Бенедикта XVI и Франциска, которых сыграли Энтони Хопкинс и Джонатан Прайс. Десснер сам исполнил партии на большинстве инструментов и сделал фактически всю аранжировку.
Без толерантности не обошлось и на этот раз: лучшей песней стала «Stand Up» Джошуа Брайана Кэмпбелла и Синтии Эриво из фильма «Гарриет».
Сюжет из истории Америки: чернокожая рабыня Гарриет Табмен сбежала от хозяев и возглавила движение против рабства. Сама Синтия Эриво, сыгравшая главную роль, написала текст к песне и, естественно, разразилась прочувственной речью во время виртуального награждения.
Приз зрительских симпатий достался Альфонсо Агилару за музыку к мультфильму «Клаус». Эта рождественская история — один из лучших анимационных фильмов последнего времени.
А награду за вклад в киноискусство получил Габриэль Яред — уникальный французский композитор ливанского происхождения, которого мы помним по музыке к «Талантливому мистеру Рипли», «Холодной горе», «Осени в Нью-Йорке» или «1408».
В киномире его либо обожают, либо категорически ненавидят — из-за того, что он самоучка: не оканчивал никаких киношкол и академическое образование получил, уже будучи крепким профессионалом.
Яред — настоящий фанатик своего дела, известный провокативными высказываниями вроде того, что «если взять порнофильм и подложить на него концерт Моцарта для кларнета — разом изображение становится более ценным».
С лауреатом нельзя не согласиться: действительно, значение музыки в кино колоссально. И пускай сегодня не время для громких премий и шумных церемоний, важно, что в индустрии появляются новые имена, за которыми — музыкальное будущее кинематографа.
15 октября 2020, 14:06КультураОбъявлены лауреаты премии Billboard music awards 202010 лучших музыкальных заставок к фильмам и сериалам — Попкорн
Отгремевший второй сезон «Настоящего детектива» оставил немного смешанные впечатления.
В сети после каждой серии то и дело, раздавались возмущения зрителей, полюбивших «детектив» за первый сезон. Но насчет чего точно нельзя поспорить — это музыкальное оформление «Настоящего детектива». Оно было и остается шикарным, и особенно — во вступительных титрах. Для заставки первого сезона саундтреком послужила песня группы The Handsome Family, а во втором — в каждой из восьми серий исполнялись разные куплеты песни Леонарда Коэна «Nevermind». 14 августа компания Universal выложила на iTunes полный саундтрек ко второму сезону. Скачать его можно по этой ссылке.
Пользуясь поводом, «Титр» собрал 10 выдающихся заставок к фильмам и сериалам, музыку из которых хочется переслушивать после того, как кино закончилось.
1. Nick Cave — «Red Right Hand» («Острые козырьки»)
Криминальная драма «Острые козырьки» рассказывает о семье гангстеров, орудовавших в начале 20 века. Твидовые кепки, напряженные диалоги и под музыку Ника Кейва. Большинство композиций сериала исполнены именно этим легендарным исполнителем.
Во время вступительных титров играет легендарная Red Right Hand. Она также появлялась в сериале «Секретные материалы», фильме «Тупой и еще тупее» и трилогии «Крик». Название Red Right Hand (дословно: Красная Правая Рука) заимствовано из поэмы Джона Мильтона «Потерянный рай» и означает карающую руку Бога. Правда, по тексту песни эта рука принадлежит скорее не Богу, а Дьяволу, что гораздо ближе криминальным реалиям сериала.
2. Massive Attack — Paradise Circus («Лютер»)
В заставке к сериалу «Лютер» играет песня Paradise Circus, ставшая одним из самых главных хитов группы Massive Attack. Группа появилась в 1988 году и стала пионером в жанре трип-хоп. Еще песня Paradise Circus звучала в сериале «Отбросы», а другая композиция этой группы Teardrop играла на протяжении всех девяти сезонов в заставке сериала «Доктор Хаус».
3. RJD2 — A Beautiful Mine («Безумцы»)
Мелодия из вступительных титров к сериалу «Безумцы» называется A Beautiful Mine. Ее исполнил американский музыкант RJD2. Кроме того, в конце восьмой серии 5 сезона звучит песня The Beatles — Tomorrow Never Knows, за которую создателям пришлось заплатить 250 тысяч долларов. На данный момент это первая студийная запись песни The Beatles, которую использовали в телесериале.
4. Заглавная тема сериала «Игра Престолов»
Заглавную тему сериала «Игра престолов» написал ирано-немецкий композитор Рамин Джавади.
Его композиции также звучали в фильмах «Железный человек», «Тихоокеанский рубеж», «Блэйд». В 2006 году он получил «Эмми»
за вступительную мелодию к сериалу «Побег».
Тема из «Игры Престолов» стала очень популярной и каверы на нее записывали все, кому не лень: от популярного коллектива Break of Reality до непоколебимой королевской гвардии Великобритании.
5. Заглавная тема сериала «Твин Пикс»
Анджело Бадаламенти написал музыку более чем к семидесяти фильмам и сериалам, добрая часть которых была снята Дэвидом Линчем. Их сотрудничество началось с фильма «Синий Бархат», изначально в съемках которого Бадаламенти участвовал в качестве учителя пения одной из актрис. Позже, когда Линчу не удалось купить права на исполнение одной песни в этом фильме, они решили вместе написать свою.
Музыку к телесериалу «Твин Пикс» Бадаламенти написал в 1990 году, а два года назад работал над музыкальной составляющей военной драмы Фёдора Бондарчука «Сталинград».
6. Trent Reznor and Atticus Ross feat. Karen O. — Immigrant Song («Девушка с татуировкой дракона»)
Речь идет об американской экранизации романа Стинга Ларссона, где главные роли исполнили Дэниел Крейг и Руни Мара. Во вступительном полуабстрактном ролике играет Immigrant Song — песня 1970 года группы Led Zeppelen, записанная специально для фильма в 2011 году Трентом Резнером и Карен О. Также на эту песню записывали каверы группы Nirvana, Hollywood Undead. Кинокритик из журнала The Rolling Stones Питер Трэверс считает, что «это лучшая часть ленты, которая обещает зрителю, пожалуй, слишком многое».
7. Adele — Skyfall (007: Координаты «Скайфолл»)
Титры к фильмам про Джеймса Бонда — это само по себе почти искусство. Меняются формы букв, фоны плавно перетекают друг в друга и, как правило, под хороший саундтрек. Темой к последнему «Бонду» стала композиция Адель Skyfall, которая также подарила фильму «Золотой глобус» и «Оскар» в категории за лучшую песню.
8. Дика Дейл — Misirlou («Криминальное чтиво»)
Парень с девушкой мирно беседуют в кафе, договариваются ограбить его, вскакивают, кричат, призывая всех лечь на пол и начинает играть легендарная песня Дика Дейла — Misirlou.
Так начинается один из самых известных фильмов Квентина Тарантино, «Криминальное чтиво». Misirlou — это греческая фольклорная песня, которую мастер сёрф-рок Дик Дейл переиграл на своей гитаре со скоростью пулеметной очереди. Когда он выпустил Misirlou в 1962 году, песня стала его визитной карточкой, но через 20 лет из-за невостребованности Дейл прервал музыкальную карьеру. До тех пор пока в 1994 году не вышло «Криминальной чтиво», для которого Тарантино кропотливо отбирал старую и редкую музыку. В итоге режиссер реанимировал карьеру Дейла, который с того времени и до наших дней регулярно гастролирует. Кроме того,
Misirlou оказалась настолько подходящей для кино, затем ее многократно использовали другие режиссеры. Например, Жерар Пирес в фильме «Такси». Также на теме Misirlou построен относительно недавний хит Black Eyed Peas — Pump It.
youtube.com/embed/22u36FOXUQc»/>
9. Главная тема фильмов «Миссия невыполнима»
Тема фильмов «Миссия невыполнима» была написана в 1966 году аргентинским пианистом Лало Шифрином. К фильму 1996 года ее перезаписали в более простом виде участники группы U2 Адам Клейтон и Ларри Маллен. Тема из фильма номинировалась на премию «Грэмми» за лучшее инструментальное поп-исполнение и поднялась в американском хит-параде Billboard Hot 100 на 8 место в 1997 году.
10. Black Strobe — I’m a man (Рок-н-рольщик)
Песню I’m A Man написал один из родоначальников рок-н-ролла Бо Диддли в далеком 1955 году. Она попала в список 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone. В 2007 году группа Black Strobe записала кавер, который как раз играет в заставке «Рок-н-рольщика».
Еще одна перепевка этой песни звучала в фильме «Враг Государства № 1», правда, слова «I’am a man» (Я — мужчина) в ней были заменены на «The Highwaymen» (разбойник, который охотится на путешественников).
Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.
лучших саундтреков к фильмам всех времен, рейтинг
Фото: Twentieth Century Fox, Warner Home Video, Gramercy Pictures и Walt Disney Studios Motion Pictures.
Этот пост был обновлен с учетом выхода A Star Is Born .
Во всем виноват Кеннет Гнев. Еще в 1963 году андеграундный артист и озорной провокатор представил свой фильм «: Восхождение Скорпиона» , 30-минутный поток эротических образов и американской иконографии, записанный на нелицензированные рок- и R&B песни таких исполнителей, как Элвис Пресли и Рэй Чарльз.Главный продукт арт-хаусных кинотеатров и университетских кинопрограмм, Scorpio Rising повлиял на то, как начинающие режиссеры, такие как Мартин Скорсезе, стали думать о сопоставлении движущихся картинок и популярной музыки. Когда поколение Скорсезе захватило Голливуд в конце 1960-х, они несли Гнев в своих сердцах и умах.
Сокращено до 2018 года, и, если предварительные прогнозы подтвердятся, одним из самых популярных альбомов года будет саундтрек.
Режиссер / звезда Брэдли Купер «Звезда родилась » — это последнее обновление истории, которая неизменно остается неизменной с 1930-х годов; и это уже хит в прокате. Большая часть маркетинга была сосредоточена на музыке, и видео с выступлениями Купера и его партнерши по фильму Леди Гага быстро стали вирусными, задолго до выхода фильма. Сочетание манящих образов и запоминающихся песен остается надежным источником дохода.
С выходом «Звезда родилась » на этой неделе мы решили, что пора определить 40 лучших саундтреков к фильмам всех времен.В этом списке я опирался почти исключительно на модель Scorpio Rising : фильмы, записанные из множества музыкальных источников, многие из которых уже существуют. Есть несколько исключений. Трудно пропустить Shaft или Superfly , даже если они были созданы художниками-одиночками исключительно для этих проектов.
Я также разрешаю фильмы, в которых представлены диегетические музыкальные представления (например, Purple Rain . Once и, да, A Star Is Born ), хотя, чтобы не делать этот список слишком громоздким, я исключаю прямые план мюзиклов.(Извините, Дисней; извините, MGM; извините, Grease .). Я также пропускаю обычные оригинальные инструментальные партитуры … даже если они и условные, такие как саундтрек Майлза Дэвиса к Elevator to the Gallows , или неизбежная цитра Антона Караса The Third Man , или бразильская босса-нова Черный Орфей .
Вместо этого то, что вы в основном найдете ниже, — это саундтреки, основанные на песнях, которые оказали значительное культурное влияние разными способами: став бестселлерами; вводя (или повторно вводя) песни в ротацию радио; путем обобщения целых музыкальных поджанров; или помогая создавать уникальные кинематографические моменты.
Чтобы охватить как можно больше места, я ограничил кинематографистов, известных своими великолепными саундтреками (например, Спайк Ли и София Коппола), до одной записи каждого. Но здесь представлены практически все современные музыкальные жанры, от хип-хопа до гранжа и авангардной классики.
Давай опустим иглу….
Как и в биографическом фильме о N.W.A, в его саундтреке прослеживается история хип-хоп группы от самых ранних записей до сольных работ после распада.Но альбом Straight Outta Compton также включает в себя некоторых легенд фанка и R&B (в частности, Джорджа Клинтона и Роя Эйерса), которые вдохновили доктора Дре на непринужденное, насыщенное басами звучание Западного побережья.
Это не просто собрание некоторых из самых влиятельных записей 80-х и 90-х, это история происхождения того, как они появились.
Некоторые из лучших саундтреков к отдельным артистам фактически являются компиляциями.AC / DC никогда не выпускали полноценного сборника «лучших хитов», но выходит их альбом Who Made Who с новыми и старыми песнями, которые австралийские хард-рокеры позволяют Стивену Кингу использовать в его единственной режиссерской работе, Maximum Overdrive . ближайший. «Ты потряс меня всю ночь», «Адские колокола», «Для тех, кто собирается радоваться»… это основные элементы классического рок-радио и спортивных арен, а также сигнал Кинга о том, что его фильм об убийственных грузовиках должен быть хорошим. тупое веселье.
vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/cjmrzwwtg005l3h62oz7gq3gx@published» data-word-count=»128″> Австралийский кинорежиссер Баз Лурманн любит яркие эмоции и непримиримую уловку старых голливудских фильмов и музыки из Top 40; поэтому на протяжении всей своей карьеры он не боялся записывать сцены с запоминающимися мелодиями, даже если на бумаге они могут показаться несоответствующими.Его экранизация «Боффо Шекспира» смелая, так как она помещает слова Барда в уста враждующих криминальных семей в современном прибрежном городе. Но затем Лурманн усиливает анахронизм, заставляя своих звездных любовников (которых играют невероятно молодые и симпатичные Леонардо Ди Каприо и Клэр Дэйнс) целоваться и падать в обморок под шикарные песни, такие как «Lovefool» Кардиганов и «Kissing You» Де’ри. ” Саундтрек стал трижды платиновым в США, сигнализируя об уходе поп-культуры от грубого гранжа к танцевальному романтизму с синтезаторным блеском. Французский режиссер Миа Хансен-Лёв создала Eden на опыте своего брата Свена (соавтора сценария), умеренно популярного ди-джея, чья карьера была омрачена его более успешными коллегами по EDM, включая парней из Daft Punk.
Официальный саундтрек — который в два раза длиннее фильма — представляет собой довольно исчерпывающий обзор того, под что европейские дети танцевали в 90-е годы. Необязательно понимать тонкие различия между «домом», «гаражом» и «джунглями», чтобы насладиться быстрым темпом, ударными битами, задушевными голосами и запасными сэмплами на партитуре Eden .Просто возьмите светящуюся палочку и ударьте по полу.
Номинированная на «Оскар» песня «Beautiful Maria of My Soul», исполненная на английском Лос Лобосом и на испанском языке Антонио Бандерасом, вероятно, является самой запоминающейся частью нехитовой экранизации романа Оскара Хихуэлоса «Игра королей мамбо» Песни о любви . Но оживленное возрождение латиноамериканского джаза середины 20-го века в этом золотом саундтреке (с акцентом на пуэрториканский и кубинский стили) является выдающимся вступлением к жанру и привлекло уши более широкой аудитории за несколько лет до Buena Vista.
Social Club стал международной сенсацией.Фильм The Mambo Kings — это волнующая история о том, как музыка помогла двум братьям-иммигрантам найти место в Америке. Успешные выступления Тито Пуэнте, Селии Крус и Артуро Сандовала помогли продать эту сказку.
Этот смехотворно извилистый, перегретый криминальный фильм был бы справедливо забыт, если бы не его единственный в своем роде саундтрек: эксперимент по созданию нового музыкального жанра. Дело не в том, что рэпа не существовало до Judgment Night ; Такие группы, как Body Count, Anthrax, Urban Dance Squad и Beastie Boys до 1993 года создали несколько интересных гибридов.Но в отличие от формата «шлифовка металла и хвастовство брата», который стал обычным явлением в конце 90-х, Judgment Night собрал в студии нескольких маловероятных сотрудников: Де Ла Соула с Teenage Fanclub; Сэр Mix-A-Lot с Mudhoney; Дом боли со шлемом; и Cypress Hill с Sonic Youth и Pearl Jam.
Результаты не всегда были особенно музыкальными , но они продемонстрировали освежающую открытость и воображение.
Один из самых мрачных фильмов об американских подростках — после кучки выгоревших из небольшого городка, сговорившихся скрыть убийство, совершенное одним из их друзей — сопровождается одним из самых резких саундтреков из когда-либо записанных.В то время, когда другие школьные фильмы 80-х были подстегнуты резким студенческим роком и бодрым британским синти-попом, River’s Edge опирался на тяжелую смесь Slayer, Hallows Eve и Fates Warning. Позеры не допускаются.
Хотя эта застенчиво глупая комедия о подростках, которые отчаянно хотят встретиться с Ramones, на самом деле саундтрек представляет собой смесь Новой волны конца 70-х и арт-рока, в контексте которой, возможно, находится самая важная американская панк-группа всех времен.
исполнителей, таких как Ник Лоу, Брайан Ино, Дево и Тодд Рандгрен.Тем не менее, то, что делает этот документ важным, — это песни Ramones: заправленный реактивным топливом заглавный трек, размахивающая ретро-баллада «I Want You Around» и 11-минутное попурри, сохраняющее сценическое присутствие, сделавшее эту группу бунтарем герои.
Старшеклассники из жизни Ричарда Линклейтера в пригороде Техаса в 1976 году убеждены, что они переживают одну из самых неудачных эпох в американской истории.Песни, звучащие из их автомобильных стереосистем, говорят об обратном. Может быть, эти дети скучали по бунтарским 50-м и радикальным 60-м, но битники, хиппи и ранние рокеры, которые были до них, по крайней мере, расчистили им путь, чтобы они весь день курили наркотики и слушали Foghat, Alice Cooper и ZZ Top . В год двухсотлетия Америки подростки еще никогда не были такими свободными.
В его сердце, Пол Томас Андерсон Boogie Nights является хитрожопой кинематографической шалостью, отвечая на вопрос: «Что делать, если режиссер применил подметаю, эмоционально интенсивный, визуально динамичный рассказ о GoodFellas в фильм о порно?» Саундтрек — часть этой шутки.Вместо коллекции Мартина Скорсезе классической поп-музыки, рока и R&B Андерсон наполняет свой фильм броским сыром, таким как «Новый ключ» Мелани, «Магнит и сталь» Уолтера Игана и «Сестра Кристиан» из «Ночного рейнджера». Ведь что может быть лучше для фильма о греховных удовольствиях?
com/_components/clay-paragraph/instances/cjms018h700jf3h62puasx6vt@published» data-word-count=»132″> Сейчас у него лучшая репутация, но когда в середине 90-х был выпущен Empire Records , он взорвал кассовые сборы и не вызвал восторга критиков, которые назвали этот «день из жизни музыкального магазина» циничной драмой. попытка отполировать и продать альтернативную рок-сцену после Нирваны.Тем не менее, фильм нашел отклик у небольшой, но пылкой аудитории, которая помогла поднять его до культового статуса, в то же время страстно цепляясь за саундтрек, наполненный такими современными рокерами, как Gin Blossoms, Better Than Ezra, Toad the Wet Sprocket, Cracker и Cranberries. И фильм, и его музыкальное сопровождение отражают эпоху, когда эксцентричность музыки начала 90-х годов была устранена и превратилась в мейнстрим, и оба они доказывают, что даже что-то явно коммерческое может иметь значение для людей, которые его покупают.
vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/cjms01tci00lg3h6290nf4g3g@published» data-word-count=»124″> Кэмерон Кроу начал писать фильм, который впоследствии стал Singles , вскоре после его переезда в Сиэтл, где бывший репортер Rolling Stone сразу же был впечатлен тогдашней андеграундной музыкальной сценой. К тому времени, когда Кроу закончил фильм, его друзья из таких групп, как Soundgarden, Pearl Jam и Mudhoney, были одними из крупнейших рок-звезд в мире. Синглы принесли лишь скромные кассовые сборы, но его альбом саундтреков был огромен — не только потому, что он захватил «гранж» на его пике, но потому, что Кроу хорошо сформулировал движение, добавив песни героя альт-рока 80-х Пола Вестерберга Звезда FM 70-х Нэнси Уилсон (в то время жена Кроу) и легендарный сиэтлец Джими Хендрикс, чтобы показать, откуда взялись такие, как «Алиса в цепях» и «Кричащие деревья».
vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/cjms02hd100o63h62ubwuio0g@published» data-word-count=»110″> Когда сценарист-режиссер Джон Карни поставил скромную инди-драму «» Однажды дебютировал на фестивале «Сандэнс» в 2007 году, Глен Хансард был всего лишь ирландским певцом и автором песен, известным горстке рокистов, достаточно прилежных, чтобы знать о своей группе The Frames. Затем эта история уличного музыканта-любителя — встречи с женщиной (которую играет Маркета Ирглова), которая вдохновляет его на запись демо, — так взволновала публику, что песни Хансарда и Ирглова «Falling Slowly» и «When Your Mind’s Made Up» стали хитами на радио и завоевали признание. основные отраслевые награды, прежде чем перейти к бродвейской музыкальной версии фильма.Что просто показывает: кому нужен большой бюджет, когда у вас есть отличные мелодии? Даже в эпоху, когда на самом деле никто больше не покупает альбомы, поклонники дерзкого космического приключения Marvel подняли его саундтрек на вершину хит-парадов.
Почему? Обратите внимание на симпатичный микс из топ-40 70-х, в котором много таких песен, как «Fooled Around and Fell in Love» Элвина Бишопа и «I’m Not in Love» 10cc, которые вспоминают с любовью, но не преувеличивают на старых радио.Следует отдать должное также тому, как эта «потрясающая смесь» используется в реальном фильме: как последняя оставшаяся связь между звездным мошенником и покойной матерью, которая научила его любить хиты.
Этот саундтрек — это больше, чем просто набор мелодий, представленных в фильме, он призван воссоздать весь опыт последней A Star Is Born , с фрагментами диалогов и несколькими версиями одних и тех же номеров, как в фильме.Сохранение почти документального качества музыкальных выступлений также позволяет этой записи удерживать напряжение в самом сердце картины: между земной спонтанностью коренного альт-рока, который поет персонаж Брэдли Купера Джексон Мэн (со словами и музыкой) таких исполнителей, как Джейсон Исбелл и Лукас Нельсон, сын Вилли), а также более изысканная и практичная поп-музыка Lady Gaga’s Ally.
В песнях рассказывается история о различных способах сохранения личного самовыражения в бездушном бегемоте, которым является современная американская звукозаписывающая индустрия.
Мартин Скорсезе, возможно, кинорежиссер эпохи расцвета «Нового Голливуда» 70-х годов, который больше всего ассоциируется со свадебными динамическими изображениями с твердым роком и соул. С Mean Streets в 70-х, Goodfellas в 90-х и The Departed и The Wolf of Wall Street в последние годы, Скорсезе и его редактор Тельма Скунмейкер, а также его временный музыкальный консультант Робби Робертсон — создали полностью интегрированный аудиовизуальный опыт, который другие художники беззастенчиво пытались скопировать.В самой смелой работе команды в основном избегают поп-музыки (за исключением нескольких мечтательных старинных произведений) в пользу отрывков из авангардных композиторов-классиков.
Незнакомые, почти чуждые звуки саундтрека Shutter Island не только привлекают внимание к современным гениям совершенно другого жанра, но и усиливают рассказ о галлюцинаторном безумии.
Трудно ошибиться с любым саундтреком к любому саундтреку Спайка Ли: go-go Heavy School Daze , Public Enemy-Anchored Do the Right Thing , Jungle Fever Стиви Уандера, Prince’s Девушка 6 и тд.Но Mo ’Better Blues , возможно, наиболее близок Ли. Фильм частично вдохновлен его собственным отцом-джазовым музыкантом Биллом Ли (который написал заглавную композицию), и в нем сочетаются оригинальные номера Брэнфорда Марсалиса и Теренса Бланшара, которые охватывают весь спектр джазовых стилей, от знойных вокальных баллад до шикарных мелодичный поп до авангардного диссонанса.
Самым важным треком альбома может быть «Jazz Thing» Гэна Старра, история жанра хип-хопа, которую многие неофиты использовали в качестве рекомендательного списка для прослушивания: от Theolonious Monk («мелодичный звук») до Орнетт Коулман. («Человек другой души»).
Один из самых любимых фильмов конца 60-х — и обладатель Оскара за лучший фильм — Полуночный ковбой также представляет собой подробный отчет о том, как эпоха ЛСД и свободной любви разыгралась в мрачном Нью-Йорке, где жесткий секс и наркотики были популярнее, чем хиппи-хиппи. Саундтрек тоже играет со звуками города и времени. Сногсшибательный дрон Elephant’s Memory (создающий свое лучшее впечатление от Velvet Underground) соседствует с лиризмом инструментальных композиций Джона Барри на гармонике, эрзац-заводностью Groop и потрясающе красивой кавер-версией песни Фреда Нила «Everybody’s Talkin» Гарри Нильссона.
‘.Последний трек, в частности, играющий под изображениями двух жалких хулиганов, шагающих по Манхэттену, отражает как возможности, так и разочарования тогдашнего разрушающегося мегаполиса.
Невозможно говорить о союзе фильмов и поп-музыки, не упомянув Beatles, чьи фильмы A Hard Day’s Night , Help и Yellow Submarine оказали влияние на кино, телевидение, моду, контркультуру …Но лучший настоящий саундтрек Битлз получается из их худшей картинки. Неуклюжий, грязный на вид, сделанный для телевидения Magical Mystery Tour — рутинная работа, которую стоит посмотреть: все внутренние шутки и подержанная психоделия. Но альбом — это настоящая классика, в том числе «The Fool on the Hill», «I Am the Walrus», «Hello, Goodbye», заглавный трек и современные синглы «Strawberry Fields Forever» и «All You».
Потребность — это любовь ». Двух последних не было в самом фильме, но они подтвердили то, что группа задумала в музыкальном плане в то время, сочетая вневременные мелодии с мощным трипом.
Один из фильмов, ознаменовавший сдвиг в Голливуде к ориентированным на молодежь постановкам A-list, The Graduate использовал музыку, которая нравилась как детям, так и их родителям, легко переходя между традиционным оркестровым свингом Дэйва Грузина и очаровательным фолк-роком. Саймон и Гарфанкель. Образы больного душой Дастина Хоффмана, играющего умного молодого человека, еще не совсем готового к тому, чтобы стать взрослым, вставлены в красивые меланхоличные песни вроде «Миссис.Робинсон »,« Ярмарка Скарборо »и« Эйприл, придет она »убедили зрителей постарше, что, возможно, что-то действительно беспокоит подрастающее поколение.
Феноменальные продажи саундтрека и пьесы «Mrs. Робинсон »убедил студии начать бродить по Сансет Стрип в поисках длинноволосых музыкантов, которым можно было бы воткнуть перед ними микрофон.
Благодаря Beatles и The Graduate саундтрек к рок-фильму к концу 60-х выработал своего рода формулу: в основном исполнялись артисты-одиночки, полагались на смесь старых хитов и новых записей, дополненные некоторыми новинка треков и инструментальный наполнитель.Затем Деннис Хоппер и Питер Фонда решили выделить большую часть своего бюджета Easy Rider на лицензирование популярных песен в стиле эйсид-рок, которые их редактор Донн Камберн сначала использовал в качестве временной партитуры. Easy Rider не только звучит актуально благодаря свежим нарезкам Steppenwolf и Byrds, но и кажется более органичным, чем предыдущие саундтреки — больше похоже на то, что персонажи фильма действительно будут слушать.
Как минимум, любимец бэби-бумеров The Big Chill стал одним из самых больших голливудских штампов 80-х и 90-х годов: сцена, в которой радостные люди среднего возраста прыгают по дому к колодцу. -любимая старая поп-музыка.В случае с The Big Chill история о том, как хиппи превратились в яппи, вызвала возобновление интереса к идеалам 60-х годов в самом сердце эры Рейгана — и вернула некоторую коммерческую жизнеспособность классике Motown и старинным радио-хитам AM от таких авторов, как Creedence Clearwater Revival и Procol Harum. Саундтрек превратил в товар широко распространенное в культуре ощущение потери чего-то жизненно важного.
com/_components/clay-paragraph/instances/cjms0c3g401gl3h62f7gszmw0@published» data-word-count=»121″> Тридцать два миллиона копий.Это приблизительный подсчет международных продаж саундтрека Dirty Dancing : неожиданный успех, сопровождающий скромный исторический роман, который сам по себе стал гораздо большим хитом, чем кто-либо ожидал. Хотя действие происходит в 1963 году, и в нем есть партитура, усеянная поп-музыкой до Битлз от таких как Ronettes и Five Satins — эта история о недооцененной подростке и работяги-инструктора по танцам, который заметил, что она чувствовала себя удивительно современной еще в 1987 году. из них были связаны с такими песнями, как «She’s Like the Wind» Патрика Суэйзи, «Hungry Eyes» Эрика Кармена и «The Time of My Life» Билла Медли и Дженнифер Уорнес, получившие Оскар. пожертвовать аутентичностью 60-х ради современной оснастки.
vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/cjms0chgh01jy3h62175zov8j@published» data-word-count=»97″> Не ошибитесь: У Bodyguard самый продаваемый саундтрек за все время (примерно 42 миллиона копий продано по всему миру) благодаря бесподобной записи Уитни Хьюстон «I Will Always Love You» Долли Партон, которая провела 14 недель подряд в качестве Billboard — песня № 1 в чарте Hot 100 Singles. Но в целом альбом также представляет собой отличную коллекцию современной поп-музыки для взрослых начала 90-х, подчеркнутой полдюжиной плавных и стремительно растущих номеров Хьюстона, занимающих первую половину.Вторая сторона сочетает в себе легкий джаз и мягкий соул, завершая атмосферу утонченной романтики на пластинке и фильме. Фильм о шотландских героиновых наркоманах не должен быть таким жизнерадостным, как Trainspotting .
Кредитный директор Дэнни Бойл, сценарист Джон Ходж (экранизация романа Ирвина Уэлша) и набор песен, иллюстрирующих крутой бесполезный. И фильм, и саундтрек начинаются с ликующей оды декадансу Игги Попа «Lust for Life», а далее следует микс треков, которые варьируются от наркотического глэма («Perfect Day» Лу Рида) до постпанк-диско (New «Temptation» от Ордена) до рэйвов 90-х (Underworld’s «Born Slippy.NUXX »). Музыка в основном красивая и танцевальная, но в ней присутствует ощущение мирской опасности.
Два обряда посвящения для начинающих панков в середине 80-х: найти достаточно модный видеомагазин, чтобы запастись эксцентричной сагой Алекса Кокса о бездельниках Лос-Анджелеса, хитрых кредиторах и инопланетных формах жизни; а затем покупка, заимствование или кража копии альбома Repo Man .
Этот саундтрек, заякоренный некоторыми из титанов ранней хардкор-сцены Западного побережья (Black Flag, Suicidal Tendencies, Circle Jerks, Fear), является одновременно азбукой одной из главных панк-сцен и сборником таких мелодичных песен. и остроумно, что это доказывает, что даже у суровых на вид людей с пирсингом и бритой головой может быть чувство юмора.
Клишевая криминальная драма « Живот » сегодня немного увлекательна, хотя бы из-за того, как сценарист-режиссер Хайп Уильямс пытается и почти не может перенести свой яркий музыкальный видео-стиль на большой экран. Но фильм лучше запомнился своим саундтреком, который случайно попал в нью-йоркскую хип-хоп сцену, поскольку он претерпевал важную эволюцию. При участии Jay-Z, Nas, DMX, D’Angelo и нескольких членов Wu-Tang Clan — все либо на пике своих творческих способностей, либо вот-вот будут — альбом Belly улавливает рэп-движение Восточного побережья.
к более резким граням, более суровым текстам и более сложным музыкальным аранжировкам.Кто бы мог подумать, что сообщение о будущем жанра может быть передано через какой-нибудь неуклюжий фильм категории Б?
До того, как хип-хоп группы начали регулярно транслироваться по MTV и попадать в топ-10, многие средние американцы полагались на саундтреки из рэп-фильмов, таких как Beat Street и Krush Groove , чтобы легко проникнуть в этот жанр. Истинные ценители отследили партитуру для Wild Style , составленного гитаристом Blondie Крисом Стейном и предприимчивым MC «Fab Five Freddy» Брэтуэйтом со сценаристом-режиссером Чарли Ахерном.Трио хорошо использовало дружбу с влиятельными нью-йоркскими рэперами, такими как Busy Bee, Double Trouble и Cold Crush Brothers, и записало энергичные уличные рифмы, которые раньше появлялись только на неофициальных «боевых записях».
Как и в фильме, в саундтреке сохранена важная часть музыкальной истории.
В 80-е годы голливудские студии превратились в мультимедийные конгломераты, работая синергетически с другими корпорациями, чтобы предоставлять не только фильмы, но и маркетинговые возможности.Циники сказали бы, что большие боссы тогда сокрушили изначальный дух преступности, который определял американское кинопроизводство в 70-х. Поклонники возразили бы, что продукция этой эпохи — игрушки, комиксы и да, альбомы — была настолько хорошо сделана, что оправдывала распродажу. В период с 1983 по 1987 год практически каждый год выпускался гигантский саундтрек: Flashdance , Top Gun , Dirty Dancing … фильм.Конечно, все песни обработаны на машине, чтобы доминировать в мейнстриме.
Но такие исполнители, как Денис Уильямс, Бонни Тайлер и Кенни Логгинс (король саундтреков 80-х) также сделали их чертовски запоминающимися, с оптимистичной атмосферой, которая характеризует 1984 год, а также Easy Rider 1969 года.
К тому времени, когда Квентин Тарантино снял свой четвертый и пятый фильмы, фанаты уже почти знали, чего ожидать от его саундтреков: пара полузабытых поп-хитов, немного классического R&B, несколько малоизвестных гаражных рокеров и отрывки диалогов.Но два фильма Kill Bill были созданы, чтобы показать, что Тарантино может рассказывать истории, вырванные из самого сердца криминального чтива, а не только на полях, — и их саундтреки тоже были расширением палитры режиссера. Между типичными для Тарантино песнями, такими как «Bang Bang» Нэнси Синатры и «A Satisfied Mind» Джонни Кэша, фильмы и их музыкальное сопровождение свободно заимствованы из произведений таких композиторов, как Эннио Морриконе и Луис Бакалов, для старых спагетти-вестернов и триллеров.
Тарантино даже воскресил заглавную тему из японской криминальной картины « Новые сражения без чести» и «Человечество », превратив ее в повсеместный стадионный гимн.
Это, пожалуй, лучший комплимент для режиссера, когда его стиль становится настолько известным, что его можно пародировать… вплоть до саундтрека. Отчасти то, что сделало Rushmore Уэса Андерсона таким откровением, когда оно появилось в конце 90-х, было то, что режиссер и его соавтор Оуэн Уилсон взяли трогательную, интересную историю неудачника из средней школы — довольно распространенное движение. -изображение — и придало ему театральное чутье, которое принял бы сам персонаж, если бы снимал фильм о своей жизни.Драматическая застенчивая личность героя отражена в музыке фильма: серия глубоких сценок из фильма «Британское вторжение» 60-х годов, которые заставляют всю картину чувствовать себя вытесненной из времени.
Как и многие другие замечательные саундтреки в этом списке, Rushmore создал шаблон, которому все еще следуют многие другие режиссеры и музыкальные консультанты.
В 80-х сценарист, режиссер и продюсер Джон Хьюз нашел идеальную формулу для получения «золота» в подростковых фильмах: рассказывать знакомые истории о популярности и романтике, положив музыку на такую модную музыку, что даже школьные чудаки стали ее фанатами.Песня Pretty in Pink , написанная Хьюзом для молодых людей, получила свое название от панк-песни Psychedelic Furs (перезаписанной для более плавного воспроизведения фильма) и содержит саундтрек, который показывает, кто есть кто из нервной британской поп-музыки. The Smiths, Echo & the Bunnymen, Orchestral Maneuvers in the Dark, New Order .
.. если зрители еще не были фанатами этих выступлений до того, как они попали в мультиплекс, альбом фактически служил контрольным списком для того, что действительно крутые дети должны слушать .
Дискотека была в основном нишевым жанром до того, как подкованный молодежью мультимедийный импресарио Роберт Стигвуд снял фильм о грубо обтесанных нью-йоркцах из рабочего класса, наслаждающихся моментами грации и самовыражения на танцполе.Фильм стал блокбастером, а его саундтрек стал диско-альбомом, который лежал на полках даже у людей, которые никогда не были в клубах. Смесь китчевых новинок (таких как «Пятая часть Бетховена» Уолтера Мерфи), классики поп-музыки 70-х («Disco Inferno» Бродяги) и некоторых из лучших танцевальных номеров Bee Gees, Saturday Night Fever распространила свое звучание.
повальное увлечение диско по всей стране и во всем мире, популяризация музыки до такой степени, что в последующие годы от музыкантов, которые хотели продавать пластинки, почти требовалось, чтобы их песни звучали громче.
Даже заядлые меломаны мало что знали о ска или регги, пока неопрятный маленький ямайский криминальный фильм не стал культовым во всем мире. Расположенный на периферии звукозаписывающей индустрии Кингстона, The Harder They Come привлек внимание к плавным ритмам и тропической дымке музыкального стиля, который только начинал широко распространяться. Фильм и саундтрек сделали звездой ведущего актера Джимми Клиффа, чья жилистая энергия и скрипучий голос соединяли межкультурные связи.Такие песни, как «Реки Вавилона» и «Ты можешь получить это, если действительно захочешь», были легкими для ушей, независимо от того, насколько искривлен их темп.
Время от времени сценаристы и режиссеры Джоэл и Итан Коэн снимают фильм, который достигает более широкой аудитории, хотя сами братья почти никогда не меняют свой необычный стиль или личные интересы. Комедия из кукурузных лепешек О брат, где ты? был одним из тех хитов левого поля, и его частично поддержал его восьмикратный платиновый саундтрек: одна из немногих пластинок с музыкой из фильмов, получившая премию «Альбом года» на Грэмми.( Saturday Night Fever — еще один, а также The Bodyguard .) Музыка O Brother , созданная Ти Боуном Бернеттом, воссоздает звучание и ощущение фолка и кантри эпохи Депрессии с мрачными балладами об убийствах. и полу-ироничные гимны надежды, вызывающие в воображении призраков того, что критик Грейл Маркус однажды назвал «старой, странной Америкой».
Принс беллетризовал свое восхождение через R&B сцену Миннеаполиса в Purple Rain , фильме об эксцентричном гении, над которым его сверстники насмехаются за его кросс-жанровую гибридную музыку и эротически заряженные сценические шоу.Фильм занимательный, но в некотором роде нелепый, учитывая, что в нем есть песни и живые выступления артиста, который настолько хорош, что только упрямый болван может отрицать его великолепие. И все же саундтрек пуленепробиваемый. «Let’s Go Crazy», «I would Die 4 U», «Baby I’m a Star», «When Doves Cry», «Purple Rain»… есть причина, по которой эти песни превратили Принца из попсового чудака в культуру. всепроникающая суперзвезда.
vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/ckcdkl44400493h675394to4a@published» data-word-count=»110″> До того, как Исааку Хейсу поручили написать, продюсировать и исполнить саундтрек к детективной картине Shaft , он уже был известен как один из величайших новаторов R&B благодаря своим эпическим, богато оркестрованным каверам на хиты белых художников. . Shaft оказался революционным фильмом, получившим такую широкую афроамериканскую аудиторию, что вдохновил на создание низкобюджетного жанра боевиков, получившего название «blaxploitation». Музыка Хейса тоже была новаторской. Его заглавная песня получила Оскар, а его альбом — первый двойной LP из соул-акта — получил несколько премий Грэмми. Shaft создавал шумный, парящий звук, который воспроизводили бесчисленные фильмы и полицейские шоу 70-х годов. Shaft был первооткрывателем саундтреков для блэксплуатации, но Superfly — шедевр, который Кертис Мэйфилд построил на фундаменте Исаака Хейса.
На экране песни Мэйфилда комментируют это действие, отражая как крутость преступной жизни наркодилера, так и реальную человеческую стоимость продуктов, которые он продает. На записи, Superfly — это почти ошеломляющее впечатление от прослушивания, с сочными струнами и полиритмической перкуссией, определяющими фанк в его самом сложном виде. Фильм почти не нужен. Сам альбом очень кинематографичен.
До того, как вся его жизнь и карьера превратились в «Звездных войн », Джордж Лукас был известен в Голливуде как ботаник-киноман с вычурными, экспериментальными наклонностями — другими словами, скорее Гнев Кеннета, чем Стивена Спилберга.Из-за его репутации ожидания от того, что оказалось прорывным фильмом Лукаса, были низкими: пьеса эллиптического ансамбля, действие которой происходило в маленьком городке Калифорнии в 1962 году, была отмечена непрерывным потоком хитов раннего рока и ду-уопа.
Саундтрек представлял собой дорогостоящую экстравагантность, от которой Universal Pictures изначально отказывались, но она оказалась одним из ключей к ошеломляющему успеху фильма. Использование настоящих старых песен Fats Domino, The Platters, Chuck Berry и им подобных — вместо более дешевых симуляторов, которые хотела студия — придало документальный реализм импрессионистическому портрету беспокойных подростков Лукаса.Музыка также вызвала у аудитории ностальгический отклик, который продолжал звучать все десятилетие, влияя на то, какие истории рассказывал Голливуд, и на какие мелодии они их ставили. Версия альбома также была продумана умно, с использованием голоса легендарного диджея Вольфмана Джека в качестве моста между динамичной поп-музыкой, которая никогда не утихает. Как и почти все коллекции в этом списке, American Graffiti LP мгновенно возвращает почти все, что фанаты любят в фильме. Не хватает только хотрода.
: Музыка без лицензионных отчислений — Саундтрек / партитура / боевик (Страница 1)
Бесплатная музыка по темам, жанрам и настроениям.
Вы здесь:
Экшн ЭкшнСортировать по:
Приключенческий боевик (MF-801)
120 ударов в минуту | До минор
Современный, тревожный музыкальный жанр в голливудском стиле. Большие барабаны, струнные и синтезаторы.
(включены все версии)
801
Adventure Action (Основная версия)
Приключенческий экшн (закадровый голос)
Приключенческий экшн (закадровый голос B)
Adventure Action (Барабанная смесь)
Герои и демоны (MF-1552)
84 BPM | До минор
Большой героический киномузыка в голливудском стиле. Трасса имеет большую раскачку.Позже к оркестру присоединяются хоры и ударные.
(включены все версии)
1552
Heroes And Deamons (Основная версия)
Герои и демоны (голос за кадром)
Герои и демоны (без ударных)
Герои и демоны (Альтернативное вступление)
Герои и демоны (без Crecendos)
Основная тема Magellan (MF-1557)
140 ударов в минуту | Ре минор
Большая, эпическая, героическая музыка в голливудском стиле с чередованием торжественных и ритмичных формальных элементов.
Эмоционально, но в то же время вождение.
(включены все версии)
1557
Основная тема Magellan (Основная версия)
Основная тема Magellan (закадровый голос)
Основная тема Magellan (без перкуссии)
Основная тема Magellan (короткометражка)
Heroic Strike (MF-821)
152 BPM | Ми минор
Роскошный голливудский боевик и музыка из трейлеров.Suspenseful с большим оркестром и хором.
(включены все версии)
821
Heroic Strike (Основная версия)
Героический удар (голос за кадром)
Героический удар (закадровый голос B)
The Action Track (MF-768)
120 ударов в минуту | Ми минор
Типичный экшн-трек с синтезаторами, эффектами и тяжелой гитарой.
(включены все версии)
768
The Action Track (Основная версия)
Дорожка действия (закадровый голос)
Трек действий (Action-Cut)
Heroic Showdown (MF-1192)
85 ударов в минуту | До минор
Голливудский герой музыки с рожками, хором и струнными.
Формальные элементы с чередованием эпических мелодий и напряженных струнных фигур.Множество подверсий для гибкого подсчета очков.
(включены все версии)
1192
Heroic Showdown (Основная версия)
Героическая схватка (голос за кадром)
Heroic Showdown (Без мелодии)
Heroic Showdown (Короткий голос за кадром)
Heroic Showdown (Короткий микс)
Heroic Showdown (Refrain und Coda)
Heroic Showdown (FX Beats)
Heroic Showdown (Elements Mix)
Трейлер Battlefield (MF-824)
152 BPM | Ми минор
Захватывающий голливудский трейлер с большим оркестром, оркестровой перкуссией и хором.
(включены все версии)
824
Battlefield Trailer (Основная версия)
Веселые рывки (MF-707)
103 BPM | Ми мажор
Современный рок-боевик с виртуозными гитарными соло и lo-fi эффектами.
(включены все версии)
707
Jolly Jerks (Основная версия)
Jolly Jerks (Чистая смесь)
Веселые рывки (Action Cut)
Сильное намерение (MF-300)
120 ударов в минуту | Ре минор
Экшн-трек, полный напряженности и напоминающий музыку к фильму, с моментами напряжения и большим припевом.
Первый большой хор воздерживается от 0:35.
(включены все версии)
300
Strong Intention (Основная версия)
Strong Intention (Закадровый голос)
Strong Intention (Микс действий)
Strong Intention (Отличное сочетание)
Strong Intention (Короткий микс)
Последняя надежда (MF-9229)
100 ударов в минуту | Фа минор
(включены все версии)
9229
The Last Resort (Основная версия)
Последняя надежда (Мягкая композиция)
Последнее средство (ударные и бас)
The Last Resort (короткометражка)
The Last Resort (Мягкая аранжировка — без хитов)
Последний приют (концовки)
Последний приют (Элементы)
Разрушитель (MF-7749)
170 ударов в минуту | Ми минор
(включены все версии)
7749
The Destructor (Основная версия)
Горящие мосты (MF-7720)
146 ударов в минуту | Ре минор
(включены все версии)
7720
Burning Bridges (Основная версия)
Апокалипсис (MF-1185)
86 BPM | Несовершеннолетний
Музыкальный трейлер голливудского боевика с долгой раскладкой.
Вступление состоит из саспенс-пэда, к которому позже присоединяются мелодии, духовые, хор и струнные. Множество подверсий для гибкого подсчета очков.
(включены все версии)
1185
Апокалипсис (Основная версия)
Апокалипсис (закадровый голос)
Апокалипсис (Suspense-Pad)
Апокалипсис (Monster — Beats)
Апокалипсис (Элементы)
Апокалипсис (Beats)
Апокалипсис (смесь элементов)
Action Stacc (MF-78)
168 BPM | Соль минор
Струнный ритм стаккато с большими барабанами и быстрыми перкуссионными фигурами.
(включены все версии)
78
Action Stacc (Основная версия)
Action Stacc (Микс барабанных перков)
Action Stacc (без ударных / перк)
Extended Crunch (MF-293)
120 ударов в минуту | Ми минор
Музыка в жанре экшн с хард-гитарами и большим количеством грува.
(включены все версии)
293
Extended Crunch (Основная версия)
Extended Crunch (закадровый голос B)
Показано с 1 по 15 из 449 | Страница: Выберите лицензию!Выберите лицензию, которую вы хотите приобрести для этого музыкального трека!
Примечание относительно лицензии MiniОбратите внимание, что лицензия Mini распространяется только на следующие приложения:
- Частный проект
- Детский сад проект
- Школьный проект
- Университетский проект
- Фоновая музыка в общественных помещениях
30 лучших саундтреков к фильмам — фильмы с лучшей музыкой
Эверетт
Отличная музыка и отличный фильм лучше сочетаются друг с другом, чем попкорн с маслом.И хотя не каждый фильм в нашем списке саундтреков взят из признанного критиками канона, каждый из следующих саундтреков — это то, чем стоит восхищаться, наслаждаться и отмечать.
Потому что нет ничего лучше эпического саундтрека, чтобы перенести зрителя в другое время, довести до слез театр, полный незнакомцев, или настолько хорошо дополнить повествование, что одно просто не может существовать без другого. Впереди мы 30 раз разыгрываем зрелище и звук, создавая сладкую, сладкую музыку вместе.
Реклама — продолжить чтение ниже
Грязные танцы
Музыкальная команда, стоявшая за озорной маленькой романтической драмой, которая потрясла библейский пояс еще в 80-х, хорошо понимала, что единственный способ по-настоящему возбудить своего урода — это сделать так, как шелковистый саундтрек задает настроение.Обладая дискографией, варьирующейся от проникновенных хитов («Эти руки мои» Отиса Реддинга) до оригинала Патрика Суэйзи («Она как ветер»), альбом на протяжении нескольких месяцев занимал первое место в чарте Billboard . — и остается отличной чертой для всех, кто не может насытиться тем, что Джонни и Бэби проводят время своей жизнью.
Смотрите и слушайте
Телохранитель
Да, экранный роман между Bodyguard
ведет Уитни Хьюстон и Кевином Костнером ощутим.И, конечно же, фильм, хотя временами задыхается от мелодраматической слизи, представляет собой ностальгический и забавный повторный просмотр. Но саундтрек чистый мед. Сильно демонстрируя вокальную гимнастику одной из величайших певиц всех времен, мисс Хьюстон («Я всегда буду любить тебя», «У меня ничего», «Беги к тебе») и некоторых других (Джо Кокер «Доверься мне»). , »Лизы Стэнфилд« Когда-нибудь (Я возвращаюсь) »), Саундтрек« Телохранитель » — главная причина сыграть в этот романтический триллер 1992 года.
Смотрите и слушайте
Звезда родилась
Режиссер и звезда современного ремейка непреходящего мюзикла «Звезда родилась », Брэдли Купер никогда не пел, пока не вышел на сцену в роли певца Джексона Мэна.К счастью, он нанял нескольких очень талантливых музыкантов, которые создали саундтрек к фильму — смесь блюза, кантри, фолк-рока, поп-музыки, а теперь и хита «Оскар» («Shallow»).
Мало того, что Купер делил микрофон с мегапоп-звездой Леди Гагой, которая написала и исполнила большую часть саундтрека, но и американский исполнитель Джейсон Исбелл написал слова для одного из величайших хитов Джексона «Может быть, пора».
Смотрите и слушайте
Ожидание выдоха
Babyface (настоящее имя: Кеннет Эдмондс) взяла на себя ведущую роль в саундтреке к фильму 1995 года с участием четырех человек, навсегда определяющих эпоху: Уитни Хьюстон, Анджелы Бассетт, Лоретты Девайн и Лелы Рочон.Сочинитель песен, тексты которого исполняли великие деятели индустрии, включая Бейонсе и Лютера Вандросса, Babyface использовал эту возможность, чтобы объединить десятилетия легендарных миндалин в один выдающийся опыт прослушивания: Арета Франклин, Патти Лабелль, Тони Брэкстон, Бренди и, конечно же, сама Уитни все используют один микрофон для этого «бегающего» 16-трекового альбома.
Смотрите и слушайте
Селена
Саундтрек к фильму Селена 1997 года лишь заигрывает с истинной сущностью Селены Кинтанилья-Перес, королевы музыки Теджано и любимой 23-летней певицы, которая слишком рано трагически вырвалась с этой земли.
В исполнении Дженнифер Лопес на большом экране Селена перешла в поп-музыку с мега-хитами, включая «Dreaming of You» и «I Could Fall in Love». Эти ностальгические жемчужины здесь и многое другое, но единственный способ по-настоящему оценить суперзвезду — это проследить за этим тяжелым англоязычным саундтреком хиты из золотой латинской дискографии Селены.
Смотрите и слушайте
Фиолетовый дождь
Возлюбленные, дайте нам принца и пусть идет дождь.Альбом Purple Rain артиста, первый сборник с участием его группы The Revolution, также стал саундтреком к одноименному фильму 1984 года и укрепил покойного Принца как музыкального гения, которого мы продолжаем праздновать сегодня. Среди хитов здесь «Let’s Go Crazy», «I would die 4 U», «When Doves Cry» и, конечно же, Princè de résistance, «Purple Rain». Восьмииминутный опус «Purple Rain» — один из «самых трогательных блюзовых соул-причитаний, когда-либо записанных».
Смотрите и слушайте
Выпускник
Майк Николс пригласил Дастина Хоффмана и Энн Бэнкрофт, чтобы они рассказали его историю о недавнем выпускнике, который влюбился в маму своей девушки.
Но также на перекличке присутствовал нью-йоркский фолк-поп-дуэт Simon & Garfunkel, чьи известные интермедии идеально сочетались с трогательным повествованием Николса. Из «Миссис. Робинсон »до« Звука тишины », просто невозможно представить The Graduate , не задумываясь о меланхоличном звуке фильма, определявшем молодость 60-х.
Смотрите и слушайте
Черная пантера
Рекордный подвиг Райана Куглера в Marvel, Черная пантера, был так же сложен за кадром, как и на экране.Звёздная мощь звучит в динамиках, а его саундтрек был спродюсирован обладателем нескольких премий Грэмми Кендриком Ламаром, который составил список треков, в которых политика комиксов сочетается с реальным миром для достижения бесшовного эффекта. Альбом включает в себя социально мотивированный хип-хоп от самого Ламара, а также рэп-тяжеловесов SZA, 2 Chainz, Future и других, а также поп-музыкант Халид и Джорджа Смит из R&B, придавая Ваканде эпическое звучание, которого она заслуживает.
Смотрите и слушайте
Человек-паук: Через стихи-пауки
Бесплотный, блестящий, даже загадочный, оригинальный саундтрек к переосмысленной части Spider-Man — прекрасное дополнение к многомерному повествованию фильма.Составлен на основе хип-хопа, реггетона и сдержанного рэпа от известных исполнителей, включая Пост Мэлоун и Суэ Ли («Подсолнух»), Ники Минаж («Семья»), DJ Khalil («Elevate») и Blackway & Black. Caviar («Какая опасность?»), Хиты — как и боевые действия в фильме — просто продолжаются.
Смотрите и слушайте
Мария Антуанетта
Если бы суть фильма можно было выразить в плейлисте, исторически переосмысленная Мария-Антуанетта Софии Копполы, в которой панк-стиль сочетается с палитрой тысячелетних розовых и симпатичных пастельных тонов, была бы мечтой рок-н-ролла новой волны. .Путем наполнения ее исторического произведения треками, такими как «Афродизиак» из Bow Wow Wow, «What Ever Happened?» Из The Strokes.
и «Гонконгский сад» Сиукси и Банши, в этом драгоценном камне 2006 года прослеживается бунтарская полоса, с которой могут столкнуться подростки любого периода времени. Будь проклята история, когда музыка настолько хороша.
Смотрите и слушайте
Высокая точность
Требуется по-настоящему утонченное мастерство, чтобы взять совершенно не связанные друг с другом партитуры разных артистов, загрузить их всех на одну и ту же пластинку, а затем десятилетия спустя наблюдать, как их музыкальные достижения создают собственное наследие.Именно это и сделали Стивен Фрирз и его команда, создавшая микстейп High Fidelity . Перепрыгивая от одного жанра к другому, смешивая десятилетия в бесшовном, вневременном побеге, The Velvet Underground («О! Sweet Nuthin ‘»), Боб Дилан («Большую часть времени») и даже Джек Блэк («Let’s Get It» On ») отлично используют саундтрек из 15 песен.
Смотрите и слушайте
Доказательство смерти
Мастерски подобранная мешанина из малоизвестных мелодий, которая только и ждет, чтобы стать вашим новым джемом, саундтрек к культовому триллеру Квентина Тарантино о гриндхаусе лучше, чем кошка Зои, цепляющаяся за капюшон бросающегося Dodge Challenger в третьем акте фильма.
фильм (посмотрите это, если не знаете, на что мы ссылаемся).Послушайте, мы понимаем, что некоторые читают это и клянутся музыкой в Pulp Fiction , в то время как другие будут рекламировать мелодии в Reservoir Dogs . Но для нас это «Доказательство смерти» «Куриная привычка» и «В глубине Мексики», пока мы не умрем.
Смотрите и слушайте
Реальность кусается
Бен Стиллер дебютировал в качестве режиссера, поставив вне жанровую романтическую комедию, которая идеально запечатлела поколение X во всей его гранжевой красоте.О группе друзей, которые борются за то, чтобы стать взрослым после колледжа, это капсула времени 90-х, в которой мы хотим быть похоронены. Так же, как гардероб актеров цветочных и фланелевых цветов созвучен десятилетию, так же и альтернатива фильма — рок, современный саундтрек, наполненный фаворитами, которые были забыты («Ферма репы» из «Динозавра-младшего», «Вращай бутылку» из тройки Джулианы Хэтфилд) и навсегда сохранены («Останься» Лизы Лоеб, «Малышка, я люблю твой путь» Big Mountain.
Смотрите и слушайте
Зови меня своим именем
Пока вы ждете сиквела CMBYN, заново переживайте горе, которое испытывают молодой Элио (Тимоти Шаламе) и его запретная первая любовь, Оливер (Арми Хаммер), по одному красивому, печальному треку за раз.От вклада певца и автора песен Суфьяна Стивенса, в том числе его номинированного на «Оскар» и «Грэмми» «Тайны любви» до гимна The Psychedelic Furs «Love My Way», до нескольких классических произведений таких исполнителей, как Джон Адамс, Эрик Сати и Морис. Равель, ты почувствуешь себя более культурным, просто попав в игру. Персик в комплект не входит.
Смотрите и слушайте
Моана
Лин Мануэль-Миранда сошёл со сцены Hamilton и попал в мир Диснея, когда он подписался на продюсирование музыки для того, что многие называют «самым совершенным фильмом Мышиного дома».Мы должны предположить, что превосходная степень относится не только к полинезийской путешественнице, подходящей для анимированного драгоценного камня, и ее вдохновляющему путешествию по спасению родового острова своей семьи, но также и к великолепному саундтреку, включающему треки, в том числе холодный рэп-поп номер Дуэйна «Скала» Джонсона.
, «Добро пожаловать» и гимн Аули Кравальо «Как далеко я пойду».
Смотрите и слушайте
Hustle & Flow
Терренс Ховард был номинирован на «Оскар» за главную роль ди-джея в фильме Крейга Брюера « Hustle & Flow » 2005 года, музыкально настроенном рассказе о мемфисском сутенере, чьи рэп-навыки могли стать его билетом из бедности.И хотя нет сомнений, что его время, проведенное за микрофоном, сыграло определенную роль в этой номинации, на самом деле именно одна из песен, которые он выбрал, «Здесь тяжело для сутенера», принесла Оскар домой — хотя и для кого-то другого. Или, скорее, «три чужих», поскольку «Три 6 мафия» выиграли «Оскар» за лучшую оригинальную песню. В дополнение к трио из Мемфиса, Juvenile, T.I. и Тараджи П. Хенсон внесли свой вклад в саундтрек.
Смотрите и слушайте
Стражи Галактики Том.2
Это действительно случается: сиквелы иногда затмевают своих предшественников. Мы не говорим, что второй том приключения Джеймса Ганна о путешествии по планете Marvel превосходит повествование.
Но мы говорим, что это явный победитель, когда дело доходит до потрясающего саундтрека, вдохновленного ретро-микстейпами. Веселая и ностальгическая смесь старинных вещей и вкусностей — подумайте о песне Electric Light Orchestra «Mr. Blue Sky »,« The Chain »Флитвуда Мака и« Bring It On Home to Me »Сэма Кука — эти треки, по сути, являются первоклассным содержимым кассетной коллекции вашего отца.
Смотрите и слушайте
Водить машину
Если есть один литературный прием, который режиссер Николас Виндинг Рефн мастерски расшифровал, то это сопоставление. См. Экспонат A: Drive , жестокий боевик, саундтрек которого представляет собой сборник мерцающих, романтичных поп-треков в стиле 80-х. Райан Гослинг играет каскадера, который подрабатывает водителем-беглецом и связывается с некоторыми мелкими гангстерами Западного побережья. Но не ждите, что он вам это скажет — его безымянный персонаж очень мало диалогов.К счастью, у нас есть The Chromatics, Lovefoxxx, College и Desire, чтобы заполнить неловкую тишину мечтательными мелодиями.
Смотрите и слушайте
Малькольм Икс
Когда фильм не подкреплен оркестровым подвигом Теренса Бланшара или выдающейся игрой знаменитого актера Дензела Вашингтона, Хельмер Спайк Ли угощает нас выдающейся компиляцией хитов R&B того периода («Shotgun» Джуниора Уокера). классика старого соула («Перемена грядет» Сэма Кука) и джазовые поп-жемчужины («Big Stuff» Билли Холидей).И так же, как все фильмы Ли — это больше, чем просто фильмы, это Спайк Ли Джоинтс; этот альбом — больше, чем просто набор действительно отличных песен, это волнующий звуковой опыт.
Смотрите и слушайте
мандарин
Если вы по-настоящему не подключились к инди-звуковой среде Западного Голливуда или не углубились в локацию SoundCloud, многие треки ди-джеев и трэп-танцевальные мелодии в потрясающем саундтреке к яркой праздничной одиссее Шона Бейкера, принадлежащей паре трансгендерные секс-работники будут слушать впервые.Но просто подумайте о том, чтобы сыграть на саундтреке Tangerine .
Рождество пришло рано. Уловив гиперэнергию и нервное напряжение андеграундной сцены благодаря своему музыкальному таланту, Бейкер привлек таких исполнителей, как DJ Lightup и DJ Heemie, White Night Ghosts, Okko и других, чтобы рассказать одну из лучших историй 2015 года.
Watch and Listen
Безумное сердце
Оскароносная хонки-тонк-драма Скотта Купера с Ти Боуном Бернеттом в роли музыкального продюсера, в главных ролях Джефф Бриджес в роли бывшего кантри-певца, Мэгги Джилленхол в роли его матери-одиночки и Колина Фаррелла в роли нынешнего аромата месяца в Нэшвилле. .Спектакли богаты, критики обильны, но ни один из них не превосходит качество саундтрека к фильму. Особенно лирическое сотрудничество Ти Боуна с реальной кантри-звездой Райаном Бингхэмом «Утомленный вид», исполненное в фильме Бриджеса. В конце концов, он получил один из «Оскаров» фильма.
Смотрите и слушайте
Ночь тяжелого дня
Фильм о The Beatles с участием The Beatles в главной роли, саундтрек The Beatles — почему бы и нет? Великолепная четверка делает то, что они делают на экране, в том числе заставляет женщин падать в обморок, терять сознание, кричать и становиться навязчивыми фанатиками-фанатиками своего прежнего «я». Это череда черно-белых кадров и беззаботной комедии, но музыка здесь — очевидная привлекательность. Помимо одноименной заглавной песни, мальчики также исполняют «Can’t Buy Me Love», «Tell Me Why», «If I Fell» и другие. Если вы хотите чего-то менее буквального, но в то же время интересного, попробуйте « Yesterday » Дэнни Бойла.
Смотрите и слушайте
Дикая роза
Джесси Бакли, которую вы, возможно, знаете по ролям в Джуди, Чудовище, или Чернобыль , сыграла главную роль в Wild Rose , недооцененном независимом фильме 2018 года о мамы-одиночке из Глазго, мечтающей стать звездой Нэшвилла.И да, это действительно поет Бакли. Развивая свой резкий, бархатный вокал, она помогает пролить свет на андеграундную кантри-сцену в Шотландии (где даже есть собственный Grand Ole Opry). И хотя весь саундтрек достоин повторения, не могли бы мы сначала обратить ваше внимание на кавер Бакли на «Crying Over» Пэтти Гриффин и песню спасения ее персонажа «Glasgow», написанную Мэри Стинбурген.
Смотрите и слушайте
Не могу дождаться
Навигация по минному полю, похожему на юность, — это актеры из Не могу дождаться : Итан Эмбри и Дженнифер Лав Хьюитт и многие другие.Ошарашенная критиками, но обожаемая поколением Икс, грубая подростковая комедия теперь стала культовой классикой — и, если заимствовать сленг из Кенни «Special K» Фишера Сета Грина, в ней все еще есть изюминка. Достаточно взглянуть на качественный саундтрек к фильму, капсулу времени, переполненную хитами 80-х и 90-х, включая «Graduate» от Third Eye Blind, «Dammit» от Blink-182 и «It’s Tricky» от Run DMC. И, конечно же, нельзя смотреть фильм о 90-х без случайных хитов Smash Mouth.
Смотрите и слушайте
Прежде чем я упаду
Фильм 2017 года, который вы, возможно, пропустили, возвышенно заниженный фильм Ри Руссо-Янг « До моего падения » в главной роли Зои Дойч в триллере типа «День сурка » о школьнике, попавшем во власть эффекта бабочки, освобожденном только после того, как она решит тайна собственной смерти.
Его эмоциональный удар подкрадется к вам, но его саундтрек вы будете хвалить с первой ноты. Подпитанный балладами, открывающими новые возможности, и малоизвестными танцевальными треками синти-попа, весь набор песен от Карибского Astro до Water Water от Empress Of до Genesis Граймса просто напрашивается на загрузку.
Смотрите и слушайте
Король Лев: Дар
Альбом Бейонсе, сопутствующий «живому» релизу The Lion King , — это не точно саундтрек к фильму.Нет ни «Хакуна Матата», ни исполнения «Круга Жизни». Однако вы откроете для себя сокровище в африканском стиле, в котором представлены талантливые художники и продюсеры из таких стран, как Нигерия, Гана, Камерун и Южная Африка. С «акцентом на западноафриканский афропоп и южноафриканский хаус», согласно Pitchfork , такие артисты, как Шатта Уэйл и Майор Лазер, Тьерра Вак и Ниджа, а также Burna Boy и даже Blue Ivy Carter, отдают дань уважения Родине.
Смотрите и слушайте
Донни Дарко
Неважно, если вы до сих пор не до конца понимаете загадочную подростковую драму Ричарда Келли Донни Дарко .
Это один из тех фильмов, который требует многократных просмотров (и глубоких поисков Reddit), чтобы раскрутить мозг, рассказывая о касательных и первичных вселенных, зависящих от философии путешествий во времени. Но, эй, это просто означает, что вы можете снова и снова слушать тревожный, тяжелый саундтрек 80-х.Пока Джейк и Мэгги Джилленхол вместе с Дрю Бэрримор, Патриком Суэйзи и Сетом Рогеном управляют сюжетом, вам будут представлены «По уши» от «Слезы страха», «Безумный мир» Гэри Джулса и многое другое.
Смотрите и слушайте
Абсолютно точный
Что происходит, когда Рианна, Ace of Base, Дэвид Гетта и Simple Minds создают музыку вместе? Они создают идеальный саундтрек. Если вам нравятся современные поп-рок мес-апы, то Белла под руководством Анны Кендрик — ваши девушки.Фильм, в котором раскрывается женская дружба и расширение прав и возможностей, и в то же время каким-то образом превращается искусство а капелла в супер-крутой вечер после школы, в фильме использован саундтрек, который был своевременным для его выхода в 2012 году.
Это уже не хиты номер один, но еще не винтажные фавориты, песни и пюре, представленные в массивном саундтреке, сделают одно потрясающее прослушивание.
Смотрите и слушайте
Sing Street
Sing Street — это название, которое группа эклектичных старшеклассников дала своей ирландской рок-группе в другом музыкальном хите Джона Карни . Когда-то , вероятно, станет величайшим хитом автора, но, исходя из предположения, что вы уже можете быть в восторге от «Falling Slowly» и других блестящих песен из этого фильма, мы выделяем этого дублинского чародея. Список песен, отражающий бунтарский, тревожный и свободный дух фильма, включает старинные хиты и оригинальные композиции — от песен Duran Duran «Rio» и «In Between Days» от The Cure до песен Sing Street «To Find You» и «A Beautiful Sea». ” Есть даже менее известный трек Адама Левина под названием Go Now, который вам сразу понравится.
Смотрите и слушайте
Американское граффити
Чак Берри, Бадди Холли, пляжные парни: Американское граффити Джорджа Лукаса помечено одними из величайших золотых старинных произведений страны в исполнении величайших сокровищ страны.
На протяжении всего фильма Вулман Джек, ди-джей, ведущий радиопередачу, которую обожают герои фильма, звучал через автомобильные радиоприемники и динамики. Мелодии, искусно созданные Лукасом и его музыкальным продюсером, добавили дополнительный слой драматической сентиментальности.Как выразился The Dissolve, это ностальгия по ностальгии.
Смотрите и слушайте
ДеАнна Джейнс ДеАнна Джейнс — писатель-фрилансер и редактор ряда сайтов, в том числе Harper’s BAZAAR, Tasting Table, Fast Company и Brit + Co, и страстный сторонник защиты животных, копировальный савант, придурок по кино и безрассудный ценитель всех праздников.Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Реклама — продолжить чтение ниже
50 лучших фильмов всех времен
С момента появления звука в кино всемогущая музыка из фильма стала неотъемлемой частью кинематографического опыта.
На некоторые потребовались годы, на другие были придуманы на месте, но у всех лучших фильмов есть несколько общих черт. Они способны без слов передать то, что пытается сказать фильм, и вызвать эмоциональный отклик, который не может вызвать даже самый яркий диалог.Некоторые музыкальные произведения даже переживают саундтрек к фильму.
Здесь можно посмотреть некоторые из лучших саундтреков к фильмам на виниле.
Без лишних слов, вот список из 50 лучших саундтреков к фильмам всех времен, по которым можно спорить, спорить и соглашаться.
50:
Трон: Наследие (2010) Объедините принципы традиционной оркестровой музыки к фильму с электронным волшебством французского электронного дуэта Daft Punk, и вы получите партитуру, которая намного превосходит сумму ее частей.С помощью американского композитора, аранжировщика и продюсера Джозефа Трапанезе Daft Punk проложил путь к кинематографическому озвучиванию, при этом отдав должное оригинальной работе Венди Карлос для фильма 1982 года.
49:
Колдун (1984) Всегда плодовитый Tangerine Dream может похвастаться серией саундтреков к фильмам, почти такой же длинной, как их основная дискография альбома, а Sorcerer был их первым. Выпущенный в 1977 году, он помог заложить основу для жутких, пропитанных синтезатором реплик, которые стали торговой маркой ужасов в 80-х, и остается ключевым источником вдохновения для сегодняшних возрожденческих саундтреков, в основном шоу Netflix Stranger Things .
48:
Флэш Гордон (1980) Камерная космическая опера, основанная на культовом комиксе Алекса Рэймонда, возможно, не попала в цель. Саундтрек Flash Gordon , однако, поразил его. Рок-боги Queen не скупились, когда дело доходило до укладки древесины для того, что должно было дать Star Wars возможность заработать деньги. В конечном итоге музыка намного затмила фильм и остается одной из лучших музыкальных композиций, написанных рок-группой.
47:
ET: Инопланетянин (1982) Одним мастерским ходом John Williams создал не только чрезвычайно запоминающуюся тему фильма, но и эмоционально воздействующее музыкальное произведение, которое произвело впечатление как на поколения зрителей, так и на режиссеров. Сама партитура в точности соответствует детству каждого человека: наполнена наивностью, удивлением и чувством опасности (но не гибели), чтобы напомнить всем нам, что мужчины в костюмах Hazmat ужасны.
46:
Ascenseur Pour L’Échafaud (1958) Что может быть лучше подходящего для нового свободного импровизационного стиля игры, характерного для французского кино новой волны, чем полностью импровизированная музыка к фильму? История происхождения Майлза Дэвиса и французского режиссера Луи Малля отличается, но результатом, несомненно, является чистая космическая судьба, когда Дэвис и множество французских сессионных музыкантов импровизируют эту оригинальную крутую джазовую партитуру вживую под спроектированные эпизоды фильма.
Ключевое произведение в творческом развитии Дэвиса (оно ознаменовало его первый набег на модальный джаз на пути к записи основополагающего Kind Of Blue ), оно также остается одним из лучших саундтреков к фильму из джазового мира.
45:
Миссия (1986) Это не тот Эннио Морриконе, к которому мы привыкли. Большинство сочло бы, что в лучших фильмах Маэстро музыка для вестернов, но здесь Морриконе явно хотел, чтобы мир знал, что он больше, чем повторяет гармоники и запоминающиеся спагетти-вестерны.
Это не совсем чуждо тем, кто знает сочинения Морриконе как композитора, это его лучшая на сегодняшний день музыка без боевика.
44:
Парк Юрского периода (1993) Еще один совместный шедевр Джона Уильямса и Стивена Спилберга, он имеет все отличительные черты классической партитуры Уильямса: высокие струны, драматические духовые инструменты и детское чувство удивления, присущее тому, что по сути является приключенческой фантастикой. Уильямс напряг свои драматические мускулы, соответствуя зловещему тону опасности, которая таится в парке.
Всего несколькими нотами он создал музыкальную подпись для франшизы Jurassic Park , которая вызывает в воображении надежду, невзгоды и грандиозные приключения в одной теме.
43:
Семь самураев (1954) Барабаны и надвигающаяся гибель. Новаторский кинематографический шедевр Акиры Куросавы в одиночку создал «фильм о миссии», каким мы его знаем, но музыка осталась практически незамеченной из-за своего вклада в современное кино. Остается только догадываться, почему саундтреки Фумио Хаясаки не привлекают к себе большего внимания в связи с созданием одного из лучших фильмов современного кинематографа.
42:
Голдфингер (1964)Работая над фильмами о Джеймсе Бонде, композитор Джон Барри создал музыкальный словарь, который навсегда останется синонимом 007. Хотя было трудно выбрать между его саундтреками о Бонде, Барри действительно усовершенствовал звук своей смелой и яркой темой для Goldfinger . .
com/embed/5JG-J1ZTGgw?rel=0″ src=»data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAAAAACH5BAEKAAEALAAAAAABAAEAAAICTAEAOw==»> 41:
Головокружение (1958)Именно то, что должны делать лучшие музыкальные произведения из фильмов этого века.Несмотря на то, что этот кружащийся маниакальный подход к предмету звучит немного на носу, он сам по себе работает как блестящее музыкальное произведение. Хичкок и Бернард Херрманн были постоянными сотрудниками, и это был один из их лучших саундтреков.
40:
Социальная сеть (2010)Какой бы сомнительной ни казалась идея «фильма на Facebook», сложно представить сцены о воровстве технологий и брендинге без жутких, преследующих (и оскароносных) тонов, которые звучат фронтменами Nine Inch Nails Трентом Резнором и Аттикусом Россом послужил для рассказа Дэвида Финчера о развалившейся жадности и эго.
39:
Титаник (1997) Музыка Джеймса Хорнера — это все, чем является этот фильм.
Оно большое. Он плавает. Вылетает. Поднимается. Он замерзает насмерть посреди океана. Подожди … поцарапай последний. Джеймс Хорнер не сутулится, как и Джеймс Кэмерон, который точно знал человека, которому поручена работа над этим шедевром.
38:
Близкие встречи третьего вида (1977) Если хотя бы из-за странной мелодии, с которой общаются ученые-люди и инопланетяне, этот фильм заслуживает того, чтобы его обнадеживающая, захватывающая музыка была включена в этот список.Это Джон Уильямс развлекается — и это видно.
37:
Крестный отец, часть II (1974)Прекрасное продолжение истории и музыки, которое не было повторением оригинальной партитуры Godfather. С композициями Нино Рота под управлением Кармине Копполы партитура Godfather Part II мастерски достигла того, что сделал ее предшественник, поместив слушателя в Италию и Нью-Йорк на рубеже веков. Это поистине выдающийся подвиг, который стоит особняком среди лучших фильмов Голливуда, особенно с учетом культового саундтрека к нему.
youtube.com/embed/l8wdnBCVhZ8?rel=0″ src=»data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAAAAACH5BAEKAAEALAAAAAABAAEAAAICTAEAOw==»> 36:
Вал (1971)Вал — не единственный фильм , на который забил Исаак Хейс , но он, безусловно, самый известный. От гитарного грува, усиленного «вау-вау», до собственного баритона, Хейс доказал, что он является силой, с которой нужно считаться в современных американских саундтреках.
35:
Таксист (1976) Вам будет трудно найти произведение искусства, которое лучше воплощало бы ползучие разочарования и моральный упадок Нью-Йорка 70-х годов, чем знаковый фильм Мартина Скорсезе и сопровождающий его саундтрек Бернарда Херрмана.Избегая классической оркестровки, характерной для той эпохи, Херрманн использовал палитру диссонирующих звуков и инструментов, которые оставляли публике чувство глубокого дискомфорта еще долго после того, как прокатились титры.
34:
Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид (1969)Берт Бахарах может показаться странным выбором для написания музыки к фильму о двух самых отъявленных преступниках, которые когда-либо терроризировали Старый Запад, но, черт возьми, он справился. Он не только написал музыку, но и подарил миру песню «Raindrops Keep Fallin’ On My Head », которая получила« Оскар »за лучшую оригинальную песню.
33:
Неприкасаемые (1987) Музыка из гангстерской классики Брайана Де Пальмы будет звучать в вашей голове каждый раз, когда вы окажетесь на старом вокзале.
Это дурное предчувствие, полное приключений, в котором Аль Капоне почти кажется героем. Свежая и одновременно классическая музыка Эннио Морриконе оживляет героев фильма.
32:
Доктор Живаго (1965) Этот фильм, возможно, не найдет отклика у современной аудитории, привыкшей к быстрому повествованию историй и персонажам с легко усваиваемыми предысториями, но захватывающий, чудесный саундтрек Дэвида Лина и Мориса Жарра останется с вами и вернет вас, желая получить больше от этой удивительной классической работы.
Изобразительное искусство.
31:
Пэт Гаррет и Билли Кид (1973)Боб Дилан не только создал уникальный подход к саундтреку вестерна в этой редкой жемчужине фильма, но и сыграл небольшую, почти молчаливую роль одного из членов банды Билли. Песни Дилана, написанные специально для фильма, как нельзя лучше подходят для этого постмодернистского вестерна.
30:
Битлджус (1988) Просто расслабьтесь и слушайте этот жуткий, веселый и захватывающий саундтрек: он прыгает, бьет и танцует на калипсо прямо в ваши детские воспоминания.
Beetlejuice — одно из первых совместных творений режиссеров Тима Бертона и Дэнни Эльфмана, в результате которого получилась одна из лучших музыкальных композиций к фильму, в которой запечатлены причудливые и зловещие тона, которые окрашивают большую часть их работ.
29:
Темный рыцарь (2008)Когда дело дошло до вдохновения новой жизни в знаменитую франшизу о Бэтмене, Кристофер Нолан заново изобразил крестоносца в плаще задумчивого антигероя — и ему нужен был счет, чтобы соответствовать. Начиная с Batman Begins , Нолан использовал Hans Zimmer и James Newton Howard, чтобы создать мрачный звуковой ландшафт, наполненный пульсирующими басами и визжащими струнами.Если вы внимательно прислушаетесь, вы почти можете услышать в своей голове голос Джокера Хита Леджера, призывающий вас сделать что-то … безумное.
youtube.com/embed/s2Lo047gK0U?rel=0″ src=»data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAAAAACH5BAEKAAEALAAAAAABAAEAAAICTAEAOw==»> 28:
Наемные работники (1971)Фолк-музыкант Брюс Лангхорн, который уже был вдохновителем создания «Мистера Бубна», снова нашел Дилана на каблуках после того, как он сыграл в вестерне Питера Фонды в 1971 году. Дилан последовал его примеру со своим Pat Гарретт и Билли Кид в 1973 году, хотя суровая американская музыка Лангхорна, возможно, является более атмосферной из двух, оставаясь культовым саундтреком на протяжении десятилетий, пока наконец не вышла в 2004 году.
youtube.com/embed/gDxB2gKo8qw?rel=0″ src=»data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAAAAACH5BAEKAAEALAAAAAABAAEAAAICTAEAOw==»> 27:
Империя наносит ответный удар (1980)Примечательно, что только во второй части оригинальной трилогии «Звездных войн» Джон Уильямс подарил фанатам «Имперский марш» — тему, которую вы слышите всякий раз, когда думаете о Темном лорде ситхов, Дарте Вейдере. В фильме «Империя наносит ответный удар» Уильямс расширяет музыкальные темы оригинального фильма и создает еще больше в процессе.
26:
Безумный Макс: Дорога ярости (2015)Трудно найти музыку к современным фильмам, которая не выглядела бы производной, но Джордж Миллер знал, что делает, когда нанял голландского мультиинструменталиста и композитора Тома Холкенборга, также известного как Junkie XL, который тесно сотрудничал с Хансом Циммером.Захватывающий и драйвовый результат Холкенборга представляет собой звуковую атаку, которая идеально соответствует хаотическому миру франшизы Mad Max .
25:
Конан-варвар (1982)Даже если сам фильм обычно не попадает в списки, музыка Бэзила Поледуриса может заставить кого-нибудь забиться в кровь и заслуживает уважения, особенно в жанре фантастических фильмов категории B.
youtube.com/embed/psSJviLZlrA?rel=0″ src=»data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAAAAACH5BAEKAAEALAAAAAABAAEAAAICTAEAOw==»> 24:
Однажды на Западе (1969)И красивый, и жестокий одновременно, это, возможно, лучшее, что Эннио Морриконе когда-либо делал.Конечно, он также набрал Хороший, Плохой и Уродливый ; в жанре вестерна единственный конкурент Морриконе — он сам.
23:
Эдвард Руки-ножницы (1990) Дэнни Эльфман в своих самых озорных проявлениях танцует посреди улицы, маня вас в глубокий и таинственный лес.
Хотя и не так игриво, как некоторые из его работ, здесь Эльфман немного потянулся к романтике и готической сказке, прокладывая путь к своему следующему проекту, The Nightmare Before Christmas .
22:
Терминатор 2: Судный день (1991) Жестокий, мрачный и мрачный взгляд на ужас возможного будущего, в этой партитуре нет ни единого момента легкомыслия или простора. От начала до конца Брэд Фейдель отправляет слушателей в путь к неизбежному столкновению между добром и злом.
21:
2001: Космическая одиссея (1968)В то время как Стэнли Кубрик первоначально поручил известному голливудскому композитору Алексу Норта написать свой межзвездный шедевр, в конечном итоге он отказался от работы Норта в пользу произведений классической музыки, которые он изначально использовал в качестве путеводителей.От вальса Йохана Штрауса «Голубой Дунай» до авангардиста Дьёрдя Лигети и, самое известное, тональной поэмы Рихарда Штрауса «Также Sprach Zarathustra», Кубрик снова вернул этих композиторов в центр внимания и сделал эти классические произведения навсегда синонимами его культовых произведений. фильм.
20:
Хэллоуин (1978)Джон Карпентер — человек, с которым нужно считаться. Когда люди слышат эту музыку, они начинают оглядываться за каждый угол и прятать ножи для стейка.Это угрожающе и броско, и, как злодей в фильме, кажется, что это никогда не прекратится.
19:
Бегущий по лезвию (1982)Подобно удивительным эффектам и мрачному настроению культового классического фильма, этот саундтрек словно сочится по мокрым тротуарам вместе со всем остальным в фильме. Он рожден лихорадочной мечтой режиссера Ридли Скотта? Нет, это всего лишь одна из лучших саундтреков к загадочному фильму Vangelis .
18:
Великолепная семерка (1960)Юл Бриннер, Стив Маккуин, Чарльз Бронсон и одна из лучших музыкальных произведений вестерна, когда-либо появлявшихся на киноэкране.Услышав это, вы захотите запрыгнуть на лошадь и прокатиться на закате. Знаменитый композитор Элмер Бернстайн с помощью одной мелодии создал партитуру, которая стала воплощением идеи американского Запада. Настолько, что заглавная мелодия даже стала «Темой сигарет Мальборо».
17:
Огненные колесницы (1981)Еще до своей новаторской работы для «Бегущий по лезвию » греческий композитор Вангелис применил свои навыки синтезатора в историческом фильме « Огненные колесницы », действие которого происходило во время Олимпийских игр 1924 года.Конечно, это кинематографическая игра, режиссер Хью Хадсон не хотел, чтобы Chariots казались душным историческим фильмом, поэтому он поручил Вангелису создать современную музыку, в результате чего появилась одна из самых популярных тематических песен начала 80-х, которую пародировали. до бесконечности.
16:
Розовая пантера (1963)Если кто-то не знает, кем был Питер Селлерс, нет лучшего вступления, чем эта серия фильмов. Он был таким же блестящим, как партитура Генри Манчини — и это действительно о чем-то говорит.Широкая и — да, мультяшная тема прекрасно подчеркивает фарс этой классики.
15:
Психо (1960)Вы когда-нибудь боялись принимать душ? Вы можете поблагодарить Бернарда Херрманна за создание эталонного культурного эталона террора, просто взвизгнув струны. Как получилось, что так много людей знают музыку из этого классического фильма Хичкока, даже не видя ее? Это настоящий гений Бернарда Херрманна.
14:
Бэтмен (1989)Для многих есть два основных композитора фильма, которые представляют жанр: Джон Уильямс и Дэнни Эльфман.И это главное достижение Дэнни Эльфмана. Основная тема может вызвать у человека ощущение, будто он сидит на крыше на высоте нескольких тысяч футов над вымышленным городом.
13:
Супермен (1978)Как часто партитура может обращаться к аудитории? Не только эмоционально, но и буквально. Например, когда основная тема достигает пика, и слушатель действительно может услышать слово «сверхчеловек», хотя его там нет. Лучшие музыкальные произведения Джона Уильямса сами по себе становятся персонажами, и этот выделяется среди его сериалов блокбастеров 70-х годов.
12:
Храброе сердце (1995)Джеймс Хорнер, известный своей прекрасной пышной оркестровкой, передал дух путешествия Уильяма Уоллеса в своих запоминающихся композициях с использованием кельтских текстур для создания впечатляющей и меланхоличной партитуры. Слушателя переносят на холмистые зеленые холмы Шотландии, а затем внезапно на пропитанные кровью поля легендарных сражений с профессиональным мастерством.
11:
Лоуренс Аравийский (1962)Для многих работа Мориса Жарра вызывает в воображении потрясающие музыкальные произведения Джона Уильямса, но именно Джари первым написал саундтрек к одному из величайших приключений, появившихся на экране, когда он написал музыку к эпопее в пустыне 1962 года с Питером О’Тулом в главной роли.Этот запоминающийся саундтрек с его грандиозной тематикой и экзотическими инструментами представляет собой произведение поразительного мастерства, которое остается одним из лучших произведений из когда-либо записанных фильмов.
10:
Назад в будущее (1985)Простой способ узнать, заслужил ли саундтрек место среди лучших саундтреков к фильмам всех времен: просто вспомните отрывок диалога… «Дороги? Куда мы идем, дороги нам не нужны ». Уже слышал? Партитура Back To The Future изменила карьеру Алана Сильвестри, превратив джазового перкуссиониста в одного из великих музыкантов оркестра.
9:
Челюсти (1975)То, что Джон Уильямс может сделать в фирменном музыкальном произведении, которое мы все знаем и ненавидим слышать, когда плавает, — не что иное, как чудо. Две ноты. Повторяется. Играли громче, как будто они приближались, пока … ну, тебя съела акула. Образно, конечно.
8:
Властелин колец: Братство кольца (2001)Есть ли в этом фильме что-нибудь более неземное, чем эльфы? Да, есть.Музыка Говарда Шора, кажется, вылупилась из небесного пузыря творчества, который путешествовал по космосу с тех пор, как Толкин соскользнул с этой смертельной спирали.
7: Рокки (1976)
Может быть трудно найти желание подняться по безумно высокой лестнице. Но поставьте музыку к фильму, который познакомил мир с героем этого фильма с тяжелыми веками, кривым ртом, хромым, но твердым сердцем, и любой почувствует себя танцующим на высшей ступеньке.Его сочетание пульсирующих рогов и грохочущих барабанов породило тренировочный монтаж, который стал лучшим гимном для спортсменов во всем мире.
6: В поисках утраченного ковчега (1981)
Не случайно Джон Уильямс появляется больше, чем любой другой композитор (всего восемь раз) в этом списке лучших музыкальных произведений за всю историю. Его захватывающий счет за первое приключение Indiana Jones заставляет вас надеть Fedora, схватить кнут и избить нескольких нацистов.В рамках сотрудничества с двумя его музами, Джорджем Лукасом и Стивеном Спилбергом, Уильямсу снова было поручено создать прочную тему для одного из самых знаковых героев фильма. В результате получился потрясающий саундтрек, который в один момент мог завлечь вас, а в следующий — напугать.
5: Касабланка (1942)
Требуются такие, как Макс Штайнер, чтобы создать музыкальный шедевр из всего лишь припева из шести нот, и все же одна из самых узнаваемых тем фильмов всех времен основана на заимствованной мелодии.Получив задание использовать популярную в то время песню «As Time Goes By», Штайнер мастерски выбирает простую мелодию 30-х годов и превращает ее в драматический прием, который создает один из величайших романов в фильме.
4: Унесенные ветром (1939)
Вам будет сложно найти более типичную музыку Золотого века кино. Главная тема этого фильма как никогда душераздирающая, грандиозная и эпически трагичная, благодаря легендарному композитору Максу Штайнеру, который использовал музыку как инструмент для развития персонажей.Штайнер сыграл важную роль в создании музыки к лучшим фильмам Голливуда, столь же важной, как и то, что происходило на переднем плане, и создал план для каждого последующего фильма.
3: Хороший, плохой и уродливый (1966)
Эннио Морриконе — мастер западных готических саундтреков, и эта конкретная работа как нельзя более уникальна и связана с его наследием. Благодаря его новаторской работе с режиссером Серхио Леоне, это не только одна из лучших музыкальных композиций в истории, «Хороший, плохой и злой» , несомненно, является лучшей музыкой для западных фильмов всех времен.Подумайте о Старом Западе, и вы сразу же услышите вступительный свисток, за которым следуют три гитарные ноты, которые сообщают вам, что опасность не за горами.
2: Крестный отец (1972)
Есть ли партитура, которая лучше передает образы, звуки и тона сопровождаемого ею фильма? Конечно, нет. Эта партитура плодовитого итальянского композитора Джованни «Нино» Рота настолько сильна, что даже настоящие гангстеры наполняются слезами, когда слышат ее.
1: Звездные войны: Эпизод IV: Новая надежда (1977)
Когда дело доходит до музыки к лучшим фильмам всех времен, мало кто может прикоснуться к симфоническому саундтреку Джона Уильямса к оригинальному фильму Звездные войны . Великая космическая опера Джорджа Лукаса не была бы эмоционально воздействующей культурной мощью, как сегодня, без преобразующей партитуры Джона Уильямса. Он восстановил уровень эпической музыки для фильмов, которые были потеряны из-за меньшего повествования, и его влияние все еще ощущается сегодня почти в каждом фильме, который попадает на киноэкран.
Ищете больше? Откройте для себя 50 лучших песен из фильмов.
Создайте свою коллекцию саундтреков с классическими названиями и незаметными фаворитами.
Classic FM Chart: саундтреки к боевикам делают его большим
16 июня 2019, 18:55
Боевики Мстители: Финал, Охотники за привидениями, Люди Икс: Тёмный Феникс и Годзилла: Король монстров наводнили десятку лучших на этой неделе.
На этой неделе в Classic FM Chart появился новый альбом-сборник, составленный различными исполнителями, который называется 100 Hits — The Best Classical Album . Последний альбом Андреа Бочелли Sì снова поднялся на 2-ю позицию на этой неделе, а альбом Эйнауди «Islands» — на 3-й.
Многие новые саундтреки к фильмам сейчас находятся в чарте. Мстители — Финал на этой неделе упал с 1-го на 4-е место, за ним следует Ghostbusters , набравший первоначальный результат на No.5, Люди Икс — Темный Феникс под номером 7 и Годзилла — Король монстров под номером 10.
Паваротти снова попадает в чарты с двумя альбомами, что совпадает с выпуском его биографического фильма « Паваротти » режиссера Рона Ховарда.
| Эта неделя | Последняя неделя | Название и исполнитель |
|---|---|---|
| 1 | 2 | 100 ХИТОВ — ЛУЧШИЙ КЛАССИЧЕСКИЙ АЛЬБОМ, РАЗЛИЧНЫЕ ИСПОЛНИТЕЛИ Купить на Amazon |
| 2 | 6 | SI, ANDREA BOCELLI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 3 | 4 | ISLANDS — ESSENTIAL EINAUDI, LUDOVICO EINAUDI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 4 | 1 | AVENGERS — ENDGAME — OST, ALAN SILVESTRI Скачать с iTunes — купить на Amazon |
| 5 | НОВЫЙ | GHOSTBUSTERS — ОРИГИНАЛЬНАЯ ОЦЕНКА, ELMER BERNSTEIN Загрузить из iTunes — Купить на Amazon |
| 6 | 7 | ИГРА Престолов — СЕЗОН 8 — OST, RAMIN DJAWADI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 7 | НОВЫЙ | X-MEN — DARK PHOENIX — OST, HANS ZIMMER Скачать с iTunes — купить на Amazon |
| 8 | 9 | СЕМЬ ДНЕЙ ХОДЬБЫ — ДЕНЬ ПЕРВЫЙ, LUDOVICO EINAUDI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 9 | 12 | МАЛЕНЬКАЯ РУСАЛКА — OST, ALAN MENKEN Загрузить из iTunes — Купить на Amazon |
| 10 | 5 | GODZILLA — KING OF THE MONSTERS — OST, BEAR MCCREARY Скачать с iTunes — Купить на Amazon |
| 11 | 14 | СЕМЬ ДНЕЙ ХОДЬБЫ — ДЕНЬ ТРЕТИЙ, ЛЮДОВИКО ЭЙНАУДИ Загрузить из iTunes — Купить на Amazon |
| 12 | НОВЫЙ | САМЫЕ БОЛЬШИЕ ХИТЫ, LUCIANO PAVAROTTI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 13 | 3 | LISE DAVIDSEN, DAVIDSEN / PHILHARMONIA OR Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 14 | 16 | Властелин колец — ТРИЛОГИЯ — OST, HOWARD SHORE |
| 15 | НОВЫЙ | HOWELLS / CELLO CONCERTO / АНГЛИЙСКАЯ МАССА, KINGS CC / BRITTEN SINF / CLEOBURY Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 16 | 17 | SLEEP, MAX RICHTER Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 17 | 13 | GAME OF THRONES — SEASON 6 — OST, RAMIN DJAWADI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 18 | 15 | IN A TIME LAPSE, LUDOVICO EINAUDI Загрузить с iTunes — купить на Amazon |
| 19 | 19 | 50 ВЕЛИКИХ ЧАСТЕЙ КЛАССИКИ, LPO / PARRY Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 20 | 18 | PIANO BOOK, LANG LANG Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 21 | 23 | UNA MATTINA, LUDOVICO EINAUDI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 22 | 20 | GUIDING LIGHT, KATHERINE JENKINS Загрузить с iTunes — купить на Amazon |
| 23 | 21 | СИНИЕ НОУТБУКИ, MAX RICHTER Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 24 | 11 | ROMANTIC MOMENTS II, ANDRE RIEU & JOHANN STRAUSS ИЛИ Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 25 | НОВЫЙ | PAVAROTTI — OST, LUCIANO PAVAROTTI Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 26 | 22 | Властелин колец — OST, HOWARD SHORE |
| 27 | ПОВТОРНЫЙ ВХОД | EVOLUTION, ALEXIS FFRENCH Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 28 | 27 | GLADIATOR — OST, HANS ZIMMER & LISA GERRARD Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 29 | ПОВТОРНЫЙ ВХОД | МИР — СИМФОНИЧЕСКОЕ ПРАЗДНИК, ГАНС ЦИММЕР Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
| 30 | 30 | RISE, JESS GILLAM Загрузить с iTunes — Купить на Amazon |
гимнов боевиков 1980-х: микстейп
Джон Парр: Беспокойное сердце ( Бегущий человек , 1987)
Ой, может кто-нибудь позвонит по телефону Power Station? «Бегущий человек» кажется странным кандидатом на мощную балладу, но эй, это же 80-е.Бог знает, о чем думал Джон Парр — роман между Ах-нульдом и Марией Конситой Алонзо настолько произвольный, что я всегда забываю, что они собираются вместе в конце.
Лучшая часть: «Бросьте кости! Сделайте новый старт! »
Стэн Буш: Fight To Survive ( Bloodsport , 1988)
Звуковой эквивалент удара ногой по лицу, Fight To Survive — недооцененный пример того, что сделало песню в конце кредита такой замечательной.Полное раскрытие: я написал половину этой функции с этим взрывом в фоновом режиме. Тексты абсолютно безумные, и это половина причин, почему они великолепны. Другая половина — это доставка Стэна Буша. Следуя Transformers: The Movie , он знает свой гимн 80-х и поставил отличный гимн для дебюта JCVD.
Лучшая насадка: «Ку-ми-тэ! Ку-ми-тэ! Ку-ми-тэ! » Это вызывает у меня желание пойти в спортзал прямо сейчас.
Принц: Скандальный ( Бэтмен , 1989)https: // www.youtube.com/watch?v=p9YE_thiNc0
После его кончины было уместно включить это, удивительно романтичное произведение Пурпурного, ближе к блокбастеру Тима Бертона 1989 года. В то время как решение закончить романтическую балладу кажется странным (история любви в фильме на самом деле не является фокусом), Scandalous — потрясающая, недооцененная мелодия, заслуживающая более широкого освещения. Это не так сильно, как другие мелодии в этом списке (сосредоточение на десятилетии было единственной вещью, которая мешала мне включить U2 Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me из Batman Forever ), но это отлично на своих условиях.То, что мелодия была использована в партитуре Дэнни Эльфмана, свидетельствует о том, насколько хороша эта песня.
18 лучших саундтреков к фильмам
Предоставлено
Слишком часто музыка, сопровождающая фильм, кажется запоздалой мыслью: несколько песен добавлены, чтобы поднять настроение, баллада, чтобы связать монтаж воедино. Но в этих 18 фильмах это, к счастью, не так; звук является цельным, иногда даже затмевая визуальные эффекты мастерской компиляцией.Посмотрите 18 лучших саундтреков к фильмам ниже.
Реклама — продолжить чтение ниже
1 Высокая точность
amazon.com
Как и многие фильмы с хорошим саундтреком, High Fidelity имеет сюжет, сосредоточенный вокруг музыки. Персонаж Джона Кьюсака, Роб Гордон, владеет обанкротившимся музыкальным магазином в Чикаго. Бизнесу Гордона мешает его престижный музыкальный вкус — то же самое, что делает этот саундтрек таким хорошим.
2 Убить Билла Тома. 1
amazon.com
Kill Bill не было бы тем, чем он является без эклектичного саундтрека. Будь то Нэнси Синатра, напевающая «Bang Bang, он меня сбил», или The 5.6.7.8, раскачивающая «Woo Hoo», эти песни составляют сцен, в которых они находятся.
3 Большой холод
амазонка.com
Марвин Гей, Искушения, и Арета Франклин? Это саундтрек, который стоит сам по себе — фильм не нужен.
4 Я Сэм
amazon.com
Хорошо, что I Am Sam не смог защитить права на оригинальные песни The Beatles, потому что в этих каверах на Beatles таких исполнителей, как Эдди Веддер, Шерил Кроу, Эйми Манн и многие другие, есть что-то незаменимое. .
5 Звезда родилась
amazon.com
Если вы еще не смотрели A Star Is Born , вам стоит — хотя бы для одной сцены, когда Леди Гага исполняет первобытную песню-крик, настолько захватывающую, что вам захочется слушать ее в течение нескольких месяцев. (В остальном, конечно, тоже хорошо.)
6 Реальность кусается
амазонка.com
Песни из фильмов Ленни Кравица, «Умение» и «Динозавр-младший» сделали этот типичный фильм 90-х тем, чем он был. Прослушивание саундтрека похоже на открытие капсулы времени.
7 Top Gun
amazon.com
Вот саундтрек, который подходит к фильму, как зеркальное отображение его экранного аналога, преобразованное в звуковые волны. На самом деле, «Зона опасности» Кенни Логгинса? Честно говоря, эту песню следует играть во всех фильмах Тома Круза.
8 Черная пантера
amazon.com
Black Panther Саундтрек почти похож на проект, параллельный ее фильму, и в результате получилось нечто такое же культурное. Но с Кендриком Ламаром, одним из величайших музыкантов нашего времени, у его руля никогда не было ничего меньшего.
9 Выпускник
амазонка.com
«Выпускник» — хороший фильм, если — очень своего времени. Но, честно говоря, похоже, что это саундтрек выдержал испытание временем. Захватывающие, мелодичные мелодии Саймона и Гарфанкеля еще долго будут звучать.
10 Ошеломлен и сбит с толку
amazon.com
Режиссер Ричард Линклейтер снял фильм «Ошеломленный и сбитый с толку », чтобы запечатлеть момент в американской культуре.А с 1970-ми (и большинством эпох) это просто невозможно без убийственного саундтрека. Возможно, это скорее микстейп, чем настоящий саундтрек, но тем не менее его стоит послушать.
11 Рашмор
amazon.com
Описание юношеского восстания Уэса Андерсона требовало хорошего звука. В конце концов, что за нервный подросток без их еще более тоской музыки? Этот сборник песен из The Who, Cat Stevens, The Kinks и многих других, безусловно, делает свое дело.
12 Фиолетовый дождь
amazon.com
Purple Rain — это, по сути, альбом Prince, который воспроизводится на экране. Очевидно, что сама по себе часть альбома довольно хороша.
13 Космический джем
amazon.com
Space Jam — причудливая, знаковая и всегда актуальная в культурном отношении.То же самое можно сказать и о саундтреке, в котором смешаны песни из Salt-N-Pepa, Coolio, D’Angelo и многих других. За Spin пластинка стала шестикратной платиной после своего выпуска, что само по себе является громким подтверждением.
14 Криминальное чтиво
amazon.com
Это второй фильм Квентина Тарантино в списке, который говорит о некоторых удачных приоритетах режиссера.Для «Криминальное чтиво » он создал идеальное сочетание рока, поп-музыки и соула, чтобы создать настроение для комически ужасного насилия фильма и неоправданного употребления кокаина. Одним словом, горит.
15 Мария Антуанетта
amazon.com
Настоящая Мария-Антуанетта не слушала Bow Wow Wow и Aphex Twin, но эти песни идеально подходят Софии Копполы в ее отношении к оскорбленной королеве.
16 стражи Галактики
amazon.com
Да, Стражи Галактики — о космических преступлениях, но это также так или иначе и о классическом роке. Нечасто увидеть голливудский боевик-блокбастер с одобренным критиками саундтреком, но тогда « Стражи Галактики» не совсем обычный голливудский боевик.
17 Телохранитель
амазонка.com
С Уитни Хьюстон в главной роли, Телохранитель просто должен был иметь хороший саундтрек. Хьюстон не разочаровала своих поклонников. Альбом вошел в историю музыкальной индустрии благодаря своим ошеломляющим продажам и в целом стал хитом, который понравился публике.
18 Грязные танцы
amazon.com
Еще один коммерческий успех, саундтрек Dirty Dancing похож на фильм: классический, незамысловатый и определенно соприкасающийся с силой подростковых гормонов.