Авторские работы режиссера Кирилла Серебренникова: что смотреть – localdramaqueen.moscow
Пока один из самых заметных театральных режиссеров находится под домашним арестом, его постановки продолжают пользоваться успехом у зрителей. В числе работ Кирилла Серебренникова не только драматические спектакли, но так же балет и опера. Единит его работы актуальное прочтение классики, смелость ее преподнесения и эффектное обрамление. Его спектакли идут на ведущих площадках Москвы, получают признание на гастролях за рубежом. В данном обзоре представлен полный список московских работ режиссера текущего репертуара.
фото: Григорий Собченко
«Сон в летнюю ночь» / Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Тот самый спектакль, которого якобы не было, по версии следствия. Но он существует, и дважды в год – зимой и летом – появляется в репертуаре театра. Тексты комедии Шекспира помещены в современную действительность в уста школьников, рабочих, медиа-элиты и сильных мира сего.
«Мертвые души» / Гоголь-центр
Изначально это спектакль был поставлен в латвийском театре, и лишь спустя четыре года обрел русскую версию. В одну коробку ДСП Кирилл Серебренников поместил собирательные образы русского народа. И в этот русский колорит врывается иностранный дух в лице Чичикова с намерением всех перехитрить. Да не тут-то было. Режиссер делает проекцию на “Игроков” Гоголя, тем самым побуждая зрителей напряженно наблюдать, кто кого перехитрит. “Русь, чего ты хочешь от меня?” – вопрошают в финале все персонажи, которых в этом спектакле играет только мужской состав труппы.
«Ахматова. Поэма без героя» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Совместная режиссерская работа Кирилла Серебренникова и Аллы Демидовой в рамках проекта “Звезда”. Поэтический моноспектакль Аллы Демидовой по поэме Анны Ахматовой отражает культурный пласт канувшей в лету эпохи.
«Идиоты» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
“Возвращенец” этого сезона на сцену Гоголь-центра в новой редакции под новые жизненные обстоятельства. В основе этого спектакля лежит фильм Ларса фон Триера, только действие перенесено в современную Москву. Реплики героев жесткие и обличительные, но метафоричные, что побуждает зрителя мыслить ассоциативно. А кто же идиоты на самом деле? – настойчиво призывают размышлять артисты на протяжении двух с половиной часов.
«Обыкновенная история» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Спектакль о Москве, с ее соблазнами и преградами, с ее возможностями и их отсутствием. О Москве вне России, с ее отдельными правилами и понятием субординации. Главный герой как многие и многие отправляется в столицу в поисках лучшей жизни и сталкивается с ее жесткостью и препонами.
Эта постановка находит живой отклик в душе “понаехавших”.
«Маленькие трагедии» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
В основе постановки четыре пьесы Пушкина: “Моцарт и Сальери”, “Скупой рыцарь”, “Каменный гость” и “Пир во время чумы”, помещенные в современные реалии. Этот спектакль увидел свет уже после ареста режиссера. Финальные титры звучат как предчувствие, а сама работа выглядит предупреждением: четвертая часть – вот таким будет театр, если связывать режиссерам крылья.
«Машина Мюллер» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Кирилл Серебренников знакомит российского зрителя с творчеством немецкого драматурга Хайнера Мюллера. Спектакль строится на пьесах “Гамлет-машина” и “Квартет”, а также письмах и дневниковых записях. В главных ролях звездный состав: Константин Богомолов, Сати Спивакова и Александр Горчилин. Данная работа – это гармония наготы душевной и телесной, литературной прямолинейности и музыкальной красоты.
«Кому на Руси жить хорошо» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.
com
Постановка состоит из трех частей, каждая из которых отдельный самодостаточный спектакль. В этой работе Кирилл Семенович указывает на неискоренимость проблем Руси-матушки из века в век, акцентирует культурные стереотипы и находит актуальное выражение текстам Некрасова. Этот спектакль одновременно зрителя развлекает и побуждает задуматься о собственном счастье. А в антракте заготовлен особый сюрприз.
«Кафка» Гоголь-центр
Драматург Валерий Печейкин написал пьесу к этому спектаклю с большим пиететом к Францу Кафке, а режиссер соткал из этого материала тонкое литературное кружево. В зависимости от степени знакомства с творчеством автора, каждый зритель увидит свой спектакль. В центре действа журналист Отто Пик, который подробно рассказывает историю жизни и творческого пути Кафки. А сам главный герой в спектакле молчит, ведь записей с его голосом не сохранилось.
«(М)ученик» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Инсценировка Кирилла Серебренникова пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга.
Основная тема спектакля – религиозная одержимость, доведенная до безумия и изводящая окружающих. Режиссер демонстрирует, что происходит, когда религия становится манипуляцией, терроризмом, острой нетерпимостью и пропуском к вседозволенности. Спустя два года после премьеры спектакля, Кирилл Семенович экранизировал эту работу.
«Метаморфозы» Гоголь-центр
фото: gogolcenter.com
Не часто в репертуаре Гоголь-центра появляется этот спектакль. Совместная постановка Кирилла Серебренникова с французским режиссером Давидом Бобэ. Тексты Овидия звучат на фоне свалки обгоревших автомобилей мегаполиса. Все ужасы мифов древнеримского поэта сочетаются с современной жизнью посредством пластики, музыки и видеоинсталляций.
«Лес» МХТ
фото: Е. Цыеткова
Классическая постановка классической пьесы Островского. Однако в умелых руках и с ярким актерским составом это произведение приобретает живость и актуальное звучание. Юмор с отсылкой на современные реалии вызывает бурную реакцию зала.
Спектакль о цене денег, любви и свободы, о непростом выборе между положением в обществе и призванием.
«Зойкина квартира» МХТ
Яркая, необычная музыкальная комедия, совершенно не похожая на другие – остросоциальные – постановки Кирилла Семеновича. Главной изюминкой спектакля является сценография и видеоинсталляции, позволяющие соединять в пространстве сцены несколько игровых пространств. Высоко профессиональный актерский состав и необычные решения спектакля превращают эту постановку в незабываемый перформанс.
«Человек-подушка (The Pillowman)» МХТ
фото: Н. Симонов
Аншлаговый спектакль малой сцены, билеты на который ежемесячно разлетаются спустя пару часов после старта продаж. Год постановки – 2007. Спектакль по пьесе Мартина МакДонаха не оставит равнодушным поклонников творчества Тарантино и Хичкока, равно как и любого другого зрителя. Этот остропсихологический детектив держит зал в напряжении и надежде до самой последней сцены.
«Чаадкий» Геликон-опера
фото: helikon.
Спектакль лауреат “Золотой маски” в номинации “Опера/Работа режиссера”. Бессмертная комедия “Горе от ума” переносится в наши дни в обрамлении современной музыки и смелой режиссуры. Эта опера является наглядной иллюстрацией сегодняшнего московского мира, разделенного пропастью на богатых и бедных, и господин Чаадский заставляет об этом задуматься.
«Герой нашего времени» Большой театр
фото: Д. Юсупов
От Кирилла Серебренникова можно ожидать любых смелых ходов в спектаклях, поэтому классическая постановка по книжке вызывает удивление. В этом балете не преломляются тексты классика под современную проблематику. Однако особенностью работы являются три совершенно разные действия. Первое представляет собой классический балет в чистом виде, второе строится на стыке балета с контемпом, а третье больше напоминает драматический спектакль. И в каждой части свой Печорин.
фото: Д. Юсупов
Балет, которого могло не быть.
Балет, собравший четыре награды Benois de la Danse 2018 (балетного Оскара). История судьбы известного танцовщика Рудольфа Нуреева, скандально покинувшего СССР и получившего мировое признание. Балет начинается с аукциона. За каждым лотом своя история. У каждого знавшего Нуреева человека свое воспоминание. В балете три состава заглавной партии, и это три совершенно разных Нуреева, три стороны многогранной личности. Желающим объять необъятное стоит увидеть все три вариации.
Текст Мария Куликовская
«Гоголь-центр» представляет премьеру спектакля Кирилла Серебренникова «Декамерон» — Культура
МОСКВА, 6 сентября. /ТАСС/. Московский театр «Гоголь-центр» представит 6-9 сентября российскую премьеру совместного с Deutsches Theater Berlin спектакля «Декамерон» в постановке Кирилла Серебренникова. В показах участвуют десять актеров — шесть российских и четыре немецких, сообщили ТАСС в пресс-службе «Гоголь-центра».
«Для Москвы эта премьера действительно долгожданная: ее репетировали в начале 2019 года, потом прошли успешные показы «Декамерона» в Берлине, после чего начались пандемия и локдауны, сыграть спектакль в Москве стало невозможно», — рассказала представитель пресс-службы «Гоголь-центра».
Свою оценку проекту дал Кирилл Серебренников. «Это очень сложный проект, потребовавший сил, энергии, участия большого количества людей. Немецкие артисты приехали в Москву и несколько месяцев вместе с русскими артистами репетировали спектакль: четверо немецких артистов и шесть русских, три немецких музыканта-мультиинструменталиста. Возникла очень интересная музыка двух культур, двух языков — немецкого и русского», — отметил режиссер.
«Декамерон» стал для меня уникальным опытом работы с интернациональным ансамблем артистов. Соединение разных театральных школ, языков, культур — невероятно захватывающее приключение. И оказывается, что нет вообще никаких преград. Все хорошие артисты понимают друг друга с полуслова, иногда даже без слов», — процитировали Серебренникова в пресс-службе «Гоголь-центра».
Там же привели мнение о совместной постановке, высказанное интендантом Deutsches Theatre Berlin Ульрихом Хуоном. «Тесное сотрудничество между Кириллом Серебренниковым, «Гоголь-центром» и Deutsches Theater Berlin привело к впечатляющему художественному результату — премьере «Декамерона» на сцене Deutsches Theater Berlin 8 марта 2020 года.
Встреча актеров и музыкантов обоих театров доставила им истинное удовольствие и позволила усилить творческие способности друг друга», — считает интендант Хуон.
«На животрепещущий для современности вопрос о том, как наша жизнь в условиях пандемии продолжается в сторителлинге, впечатляющий ответ дает спектакль, ставший последней премьерой в Берлине перед первым локдауном. Это стоит всех тех усилий, что мы приложили, чтобы теперь представить постановку в Москве и завершить наше совместное путешествие. Мы, команда Deutsches Theatre Berlin, с радостью ждем «Декамерона» в «Гоголь-центре», — заявил Ульрих Хуон.
Русско-немецкий спектакль
«Декамерон» Джованни Боккаччо — одна из главных книг раннего Возрождения, которая состоит из ста новелл, рассказанных десятью молодыми героями, сбежавшими из зараженной чумой Флоренции. «По большому счету, это и есть сквозной сюжет книги, а все ее содержание заключается в самих рассказах. Режиссер спектакля и автор инсценировки Кирилл Серебренников выбрал десять очень разнообразных новелл о любви и перенес действие из XIV века в наши дни.
Как оказалось, человеческие отношения и страсти не сильно изменились с тех пор», — заметила представитель пресс-службы «Гоголь-центра».
Над спектаклем работала русско-немецкая постановочная команда: автор пьесы и режиссер Кирилл Серебренников, режиссер-хореограф Евгений Кулагин, композитор Даниэль Фрайтаг, художник по костюмам Татьяна Долматовская, видеохудожник Илья Шагалов. Исполнителями ролей выступают десять артистов: Филипп Авдеев, Виктория Мирошниченко, Георгий Кудренко, Ян Гэ, Олег Гущин, Джереми Мокридж, Марсель Колер, Альмут Цильхер, Регина Циммерманн, Жоржетта Ди, перечислила собеседница агентства.
Она обратила внимание, что «для истории современного театра такой формат работы действительно уникален: спектакль стоит в репертуаре сразу двух площадок в разных странах и по очереди идет в Берлине и в Москве при том, что состав актеров остается неизменным». «Чтобы упростить логистику проекта, для «Декамерона» были изготовлены два идентичных сценографических павильона, каждый из которых остается в своей стране, а техническим проведением спектакля будут заниматься службы принимающего театра по общей партитуре, составленной во время постановочного периода», — уточнила собеседница агентства.
«С 6 по 9 сентября «Декамерон» будет показан в Москве. Спектакль проходит при поддержке наших партнеров из Тинькофф банк», — добавила представитель пресс-службы «Гоголь-центра».
Спектакли Серебренникова, Остермайера, Митчелл вошли в программу фестиваля «FIND»-2021
29 сентября в Schaubühne в Берлине откроется ХХ фестиваль «FIND» (Festival Internationale Neue Dramatik). Он продлится до 10 октября и соберёт постановки из пяти стран.
Юбилейный ХХ фестиваль «FIND» был отменён весной 2020 года в связи с пандемией коронавируса. В центре внимания фестиваля 2021 года оказались спектакли, содержание и эстетика которых стремятся сломать преобладающие социальные структуры: тематический акцент фестиваля сделан на постановках, выявляющих слепые зоны в обществе и дающих пространство для образов и сюжетов, которые подавляются и замалчиваются в социальном дискурсе.
Испанский режиссёр, драматург и исполнительница Анхелика Лидделл представит сразу два спектакля: «Liebestod» («Смертельная любовь») и «The Scarlet Letter» («Алая буква»).
Режиссёрский язык Лидделл основан на традициях испанских сюрреалистов, театра жестокости и контркультуры ХХ века. В постановке «Liebestod» Лидделл объединяет миф и музыку Рихарда Вагнера с историей революционера и легендарного тореро Хуана Бельмонте. Через критику сегодняшнего мира режиссёр ищет возвышенное в трагедии. Спектакль «The Scarlet Letter» основан на одноимённом романе американского писателя Натаниеля Готорна и представляет собой антиутопию, которая соединила в себе элементы пуританского XIX века в Америке и диктатуру из «451 градуса по Фаренгейту» Рэя Бредбери.
Спектакль «Outside» Кирилла Серебренникова, премьера которого прошла в Авиньоне в 2019 году, рассказывает о несостоявшемся знакомстве режиссёра и китайского фотографа Рэна Ханга. Рецензию на «Outside» можно прочитать в блоге журнала ТЕАТР.
Английский автор и режиссёр Селина Томпсон покажет спектакль «salt.» («соль.»), в котором она затрагивает тему депортации своих предков из Ганы (государство в Африке) на Ямайку.
В постановке расизм и патриархальные устои становятся причиной крушения гегемонии власти.
Канадско-американский писатель, режиссёр и музыкант Кристофер Бретт Бейли представит постановочное чтение «THIS IS HOW WE DIE» («КАК МЫ УМИРАЕМ»). Главный герой спектакля отправляется в абсурдный путь по Англии и Северной Америке. С развитием действия скорость речи актёра постепенно увеличивается, пока слова не превращаются в фоновый шум.
Спектакль «LOVE» («ЛЮБОВЬ») Александра Зельдина (Лондон) является частью его режиссёрской трилогии «The Inequalities» («Неравенства»). В этом спектакле сталкиваются разные потребности и страхи обитателей учреждения временного проживания, которые встречаются на общей кухне.
Частью фестиваля также станет совместная работа режиссёра Кэти Митчелл и британского драматурга Криса Буша «Н̶и̶к̶а̶к̶о̶г̶о̶ конца света» («Kein Weltuntergang») и «Qui a tué mon père» («Кто убил моего отца») — копродукция Schaubühne и парижского Théâtre de la Ville и продолжение сотрудничества Томаса Остермайера с Эдуардом Луи.
В этом спектакле Эдуард Луи впервые выйдет на сцену как исполнитель одного из своих текстов.
Помимо спектаклей фестиваль также проведёт ряд дискуссий с немецкими и английскими драматургами, социологами и журналистами. Участники встреч поделятся опытом работы за рубежом, обсудят социальное неравенство в капиталистической мировой системе. Кроме того, на фестивале пройдёт читка пьесы Гильермо Кальдерона «DRAGÓN» («ДРАКОН»), в которой будут участвовать артисты Schaubühne.
Все спектакли и дискуссии пройдут на сцене Schaubühne. С полным расписанием показов можно ознакомиться на сайте театра.
Актеров разочаровал отказ МХТ от спектакля Серебренникова
Новый 124-й сезон в МХТ им. Чехова начался с серьезных изменений в репертуаре. Руководство театра отказалось от нескольких успешных спектаклей, включая «Зойкину квартиру» Кирилла Серебренникова. Сыгравшая в постановке главную героиню Зою Пельц актриса Лика Рулла рассказала «Газете.Ru», что прочитала об этом в Instagram режиссера.
«Я была огорошена этим сообщением. Кроме как досады и разочарования, у меня нет никаких эмоций по этому поводу. Я очень жалею, что ведется такая политика театра», — поделилась Рулла.
Актриса заявила, что не понимает, чем руководствовался худрук МХТ им. Чехова Сергей Женовач, принимая решение снять с репертуара аншлаговый спектакль. Она предположила, что Женовач «имеет далеко идущие планы и видит перспективу».
«Постановка «Зойкина квартира» — это настоящая классика. За время проката было доказано, что это любимый спектакль не только зрителями, но и театром. Он действительно соответствовал уровню Московского художественного театра и всегда собирал аншлаги», — заявила Рулла.
Мнение актрисы разделил ее коллега по «Зойкиной квартире» Сергей Сосновский, исполнивший роль председателя домкома Анисима Аллилуйи. Он признался, что был расстроен, когда узнал о снятии спектакля.
«Мне кажется, что «Зойкина квартира» еще бы пожила. А то, что какие-то спектакли по разным причинам списываются и заменяются другими, — это нормальная практика.
Потому что невозможно накапливать безумное количество спектаклей, которые идут раз в один или два месяца», — сказал Сосновский.
Об отказе МХТ им. Чехова от «Зойкиной квартиры» Серебренников сообщил на своей странице в Instagram. Он отметил, что узнал о решении театра «совершенно случайно», и поблагодарил актеров за сотрудничество.
«Спектакль шел в репертуаре театра почти девять лет. Девять лет аншлагов, стоячих оваций, — написал Серебренников. — Очень хочется даже не «попрощаться» (прощание — пафосное слово), а сказать спасибо тем людям, кто делал со мной этот спектакль и с большим успехом играл его все эти годы. К сожалению, не удалось всех поблагодарить лично».
Ранее стало известно о снятии с репертуара МХТ им. Чехова двух спектаклей Константина Богомолова — «Идеальный муж» и «Карамазовы». Об этом сам режиссер сообщил на своей странице в Facebook.
Он написал, что последние показы «Идеального мужа» пройдут 8 и 13 сентября, а «Карамазовых» сыграют один раз в ноябре. Бывшая супруга Богомолова Дарья Мороз поддержала его постом в Instagram, пригласив подписчиков на последние показы.
При этом в репертуаре МХТ им. Чехова остаются две другие постановки Богомолова — «Мужья и жены» и «Три сестры». В разговоре с «Газетой.Ru» Рулла положительно отозвалась о снятых с показа спектаклях режиссера.
«Постановки Богомолова также успешно шли в театре, я была на обеих премьерах. Мне нравился спектакль «Карамазовы». И, в общем-то, я считаю, что театр должен предоставлять палитру разных направлений современного театрального искусства, если он является авангардом театральной жизни Москвы», — заявила актриса.
Тем временем худрук МХТ им. Чехова Сергей Женовач рассказал «Собеседнику», что снятие старых постановок является неотъемлемой частью «жизнедеятельности театра».
По его словам, как только выпускается премьера, минимум один или два спектакля должны уходить. Он подчеркнул, что «дело не в спектаклях», но не стал раскрывать критерии отказа от той или иной постановки.
«Я художественный руководитель и имею право. Еще раз говорю: возраст спектакля, состояние артистов. Есть очень много нюансов, но это не связано с эстетическими пристрастиями», — заявил Женовач.
«Газете.Ru» не удалось связаться с худруком МХТ им. Чехова. В пресс-службе театра отказались комментировать снятие из репертуара спектакля Серебренникова.
Согласно сайту МХТ им. Чехова, 16 и 17 октября на основной сцене состоится первая премьера сезона: Виктор Крамер представит спектакль по собственной пьесе «Враки, или Завещание барона Мюнхгаузена», написанной при участии Константина Хабенского. Также в 2021-2022 годах в театре выйдут новые спектакли «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» в постановке Уланбека Баялиева, «Сирано де Бержерак» Егора Перегудова, мюзикл «Свет нового человека, или Второе пришествие Гагарина» Олега Глушкова, «Омон Ра» Михаила Рахлина и другие.
Кроме того, в рамках проекта «Лаборатория режиссерских дебютов» в МХТ будут показаны спектакли молодых выпускников ГИТИСа — Сергея Тонышева («Моя жизнь»), Евгения Закирова («Очень, очень, очень темная материя») и Егора Трухина («Мама»). Их работы были признаны самыми перспективными в конкурсе студентов-режиссеров старших курсов профильных вузов.
Как Кирилл Серебренников шел к успеху
7 сентября родился человек, который стал одним из главных лиц современного искусства – скандальным и прорывным. Это Кирилл Серебренников, ему исполнилось 52 года, а мы вспоминаем его творческий путь – конечно, к успеху.
Школьный театр
Первый спектакль Кирилл Серебренников поставил в своей физико-математической школе в родном Ростове-на-Дону. Публика приняла его благосклонно. Ну что сказать – гены (дедушка Кирилла Александр Литвин учился во ВГИКе, он тоже режиссер). Уже тогда постановка затрагивала важную и серьезную тему и была посвящена людям с ограниченными возможностями.
Студенческий театр
На режиссера Серебренников не смог поступить из-за слишком юного возраста – 17 лет – и отправился на физический факультет. Его он окончил с красным дипломом – возможно, мир лишился гениального физика (зато обрел талантливого режиссера-новатора). Еще в вузе Кирилл основал студенческий театр, который возглавил как режиссер (разумеется). Параллельно он работал на ростовском телевидении в студии «69», снимал рекламу и клипы.
Профессиональный театр
В 1990 году Кирилл Серебренников дебютировал в театре «Ангажемент» в Ростове-на-Дону. Так началась сценическая деятельность режиссера в родном городе – там он сотрудничал не только с «Ангажементом» (хоть и посвятил ему пять лет). Когда в Ростове-на-Дону закончились театры, с которыми Серебренников мог бы поработать, он отправился дальше. В 2000 году приехал сниматься на канале «Культура» – и остался в столице.
Кино
На экран Серебренников пришел в 1998 году с фильмом «Раздетые», где выступил режиссером и сценаристом.
В 2003-м снял «Постельные сцены» о том, насколько искренними и честными бывают люди в постели и за ее пределами – премьера прошла уже на международном кинофестивале в Роттердаме. Через год появился «Рагин» – экранизация «Палаты № 6» Антона Чехова. Она получила приз Международного фестиваля в Карловых Варах.
В 2006-м вышла картина «Изображая жертву» – пожалуй, самая популярная работа Серебренникова за пределами театра. Она получила главный приз на «Кинотавре» и Римском международном фестивале. Кстати, тогда же он стал одним из учредителей и арт-директором фестиваля современного искусства «Территория».
В 2012-м на Венецианском кинофестивале режиссер представил фильм «Измена» – о ревности, которая переходит границы. А в 2016 году состоялась премьера драмы «Ученик» – о религиозном фанатизме. Она была отмечена независимой премией Франсуа Шале на Каннском фестивале и призом за режиссуру на «Кинотавре».
Актеры фильма «Ученик» и режиссер Кирилл Серебренников на 69-м Каннском кинофестивале
© Getty Images
Спектакль «Пластилин»
В 2001 году в Центре драматургии и режиссуры Кирилл Серебренников ставит «Пластилин» по пьесе Василия Сигарева о жизни пригорода в 1990-е. Тут начинается Серебренников-новатор – спектакль пользуется невероятным успехом. То важное и нужное зрителю, за что другие режиссеры и театры не хотели браться, Серебренников ловко подхватывал и превращал в постановку – жизнь в его руках становится театром. После «Пластилина» в свой театр Кирилла позвал Олег Табаков.
Студия во МХАТе
В 2008-м Кирилл открыл актерско-режиссерский курс в Школе-студии МХАТ. В 2012 году, сразу после выпуска, из учеников Серебренникова была сформирована «Седьмая студия» – впоследствии она станет одним из резидентов «Гоголь-центра».
Проект «Платформа»
С 2011 по 2014 год Серебренников возглавлял проект «Платформа» в центре современного искусства «Винзавод». За это время на сцене была сыграна не одна сотня спектаклей и перформансов. Среди них «Сон в летнюю ночь» по мотивам пьесы Уильяма Шекспира, поставленный вместе с «Седьмой студией», и «Отморозки» на основе романа Захара Прилепина.
«Гоголь-центр»
Летом 2012 года Кирилл Серебренников был назначен художественным руководителем Московского драматического театра имени Н. В. Гоголя. Именно при нем он стал «Гоголь-центром», который мы знаем, включил в его репертуар кинопоказы, концерты и лекции. В «Гоголь-центре» режиссер ставил и современные спектакли, и брал за основу классические литературные произведения, к которым находил новаторский подход. Должность худрука в этом театре Серебренников покинул в 2021-м.
За рубежом
Кирилл Серебренников – талантливый режиссер не только в России. Он ставил спектакли в Латвии, Германии, Швейцарии, Франции.
«Петровы в гриппе»
Сначала по мотивам романа Алексея Сальникова «Петровы в гриппе и вокруг него» Кирилл Серебренников поставил спектакль в «Гоголь-центре». Потом режиссер снял фильм «Петровы в гриппе» – его премьера состоялась в этом году на Каннском кинофестивале. А уже 9 сентября картина выйдет в прокат. Это история о жизни семьи автослесаря Петрова из Екатеринбурга в постсоветскую эпоху. Он и его близкие накануне Нового года заболевают гриппом и попадают в мир, где реальность смешалась с галлюцинациями.
Актеры фильма «Петровы в гриппе» и режиссер Кирилл Серебренников на 74-м Каннском кинофестивале
© Getty Images
Вероятно, вам также будет интересно:
Какие солнцезащитные очки носит Кирилл Серебренников
На спектакле «Петровы в гриппе» лихорадит всех: и актеров, и зрителей
5 театральных премьер сентября
За что мир любит Кирилла Серебренникова?
«Сила Культуры» вспоминает работы режиссера, которые получили международное признание
23 мая в «Гоголь-центре» и дома у его художественного руководителя Кирилла Серебренникова прошли обыски. Дело о якобы хищении бюджетных средств на проекте «Платформа» вызвало бурную реакцию мировой театральной общественности. В поддержку режиссера, известного своими постановками не только в России, но и в Европе, среди прочих выступили деятели французского театра и кино, назвав Серебренникова «гениальным бунтарем», а его театр — свободным и честным. «Сила Культуры» вспоминает российские работы режиссера, которые получили международное признание.
Источник: Flickr
«Отморозки»
Проект «Платформа», 2011 год
Мировая премьера спектакля «Отморозки», в основу которого лег роман Захара Прилепина «Санькя», состоялась в 2011 году на фестивале международной новой драматургии F.I.N.D. в Берлине. Смелую и жесткую историю о молодых нацболах немецкая публика приняла с большим интересом, а театральные профессионалы назвали спектакль примером того, как нужно разговаривать с аудиторией о современных реалиях.
В центре сюжета — пугающая своим правдоподобием история 20-летних участников политических акций, которые бунтуют против социальной несправедливости, нищеты и несвободы, но при этом не знают, как с ней бороться. На сцене — заградительные решетки, разделяющие «радикально настроенную молодежь» и «стражей порядка», в любой момент готовых к кровавой схватке.
Спектакль как хроника юношеского бунта, исход которого заранее определен. «У нас театр человеческий, он про человека, — рассказывал об «Отморозках» Серебренников. — Это театр про людей и для людей. А то, что он затрагивает политические темы — естественно, потому что если театр их специально сторонится, то это не приводит ни к чему хорошему. Это только увеличит пропасть между театром и умным, неравнодушным зрителем».
Почти все роли в спектакле исполнили на тот момент ученики Кирилла Серебренникова в Школе-студии МХАТ, которые специально для работы над постановкой ходили на протестные акции, разговаривали с активистами, а услышанное позже добавляли в сценический текст.
«Отморозки» — первый случай в истории премии «Золотая маска», когда награду («Лучший спектакль малой формы») получили актеры, еще не окончившие театральный вуз.
Источник фото: пресс служба «Гоголь-центра»
«Идиоты»
Гоголь-центр, 2013 год
«Идиотов» Серебренников поставил по мотивам одноименного фильма Ларса фон Триера. Картина рассказывает о коммуне молодых людей, которые притворяются умственно отсталыми, чтобы восстать против общественных табу и открыть в себе «внутреннего идиота». В спектакле действие переносится в Москву, а герои здесь сталкиваются с современной действительностью: радикальным акционизмом, «борцами за нравственность» и подавлением любого инакомыслия.
В итоге в интерпретации Серебренникова датский социальный бунт становится российским политическим: в героях ясно угадываются главные действующие лица протестного движения, без труда считываются аналогии с громкими судебными делами. Недаром сцена здесь представляет собой зал судебных заседаний, где в клетке для подсудимых — те, кто бросил вызов системе.
Фильм Триера снят по правилам созданного им манифеста «Догма 95», отвергающего все условности кино. Специально для спектакля Серебренников написал свою «Театральную Догму 13», предполагающую среди прочего отказ от имитации действий, а также от световых эффектов и внешних источников звука.
В 2015 году «Идиоты» представили русский театр в основной программе Авиньонского фестиваля — крупнейшего театрального смотра в Европе. До Серебренникова в Авиньон российскую постановку последний раз приглашали за 9 лет до этого — в 2006 году Анатолий Васильев привозил на фестиваль свою версию гомеровской «Илиады».
Источник фото: пресс-служба «Гоголь-центра»
«Мертвые души»
Гоголь-центр, 2014 год
«Мертвые души» Серебренников впервые поставил в Национальном театре Латвии в 2010 году (в Риге постановка получила награду как «Лучший спектакль года»), а позже перенес спектакль на сцену «Гоголь-центра». Кроме текста поэмы режиссер включил в постановку мотивы из «Вия», «Женитьбы» и «Игроков».
Все роли, в том числе женские, в постановке исполнили мужчины, а лирические отступления Гоголя положили на музыку, которую специально для спектакля написал композитор Александр Маноцков.
Сценография «Мертвых душ» предельно минималистична: пространство сцены организует огромная коробка из ДСП — безвыходное место словно российское безвременье, где ничего не происходит и ничего не меняется, а героям только и остается задаваться вопросом: «Русь, чего ты хочешь от меня?».
«Когда «Мертвые души» были первый раз опубликованы, — рассказывает Серебренников. — Гоголя при огромной толпе почитателей сопровождала не меньшая группа критиков, которые говорили об очернении русской действительности — он не увидел лиц, не нашел ни одного положительного персонажа, это несправедливый поклеп на Россию».
Впрочем, свою интерпретацию поэмы Серебренников начисто лишил буквальных смыслов, создав остроумный и неожиданный спектакль о России вне времени.
Постановка была представлена сразу на двух европейских фестивалях: в 2015 году спектакль показали на международном фестивале Wiener Festwochen (одном из трех крупнейших театральных фестивалей в Европе), а годом позже Серебренникова вместе с его командой второй год подряд пригласили на Авиньонский фестиваль, где после показа «Мертвым душам» устроили стоячую овацию.
Источник фото: пресс-служба «Гоголь-центра»
Кино
В 2006 году один из первых фильмов Серебренникова — «Изображая жертву» — получил главный приз на Римском кинофестивале. Российскую ленту среди 16 конкурсных картин выбрало жюри, состоявшее из 50 зрителей во главе с итальянским классиком Этторе Сколой.
В центре сюжета — история молодого человека, изображающего жертв преступлений во время следственных экспериментов. По словам режиссера, фильм — «художественное отражение всего того, что заполняет умы в современной России: неуверенность, ужас, надежда».
В 2012 году фильм Серебренникова «Измена» был представлен в конкурсной программе Венецианского кинофестиваля — старейшего киносмотра в Европе. За главную награду — «Золотого льва» — наряду с российским фильмом боролись картины Пола Томаса Андерсона, Терренса Малика, Ким Ки Дука и других режиссеров с мировым именем.
«Измена» — исследование гибельности страсти. По сюжету двое случайных знакомых узнают о том, что их супруги являются любовниками, и измена подчиняет все их поступки своей логике.
В прошлом году картина Серебренникова «Ученик» получила приз имени Франсуа Шале в программе «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля. Историю о школьнике, ставшем религиозным фанатиком, оценили и в России: фильм собрал множество номинаций на отечественные премии «Золотой орел» и «Ника».
В основу оригинального сценария легла пьеса известного немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга «Мученик». В 2015 году пьеса была поставлена Серебренниковым в «Гоголь-центре», действие из Германии перенесли в российские реалии, в рядовую общеобразовательную школу.
Кадр из фильма «Ученик»
«Маленькие трагедии» Кирилла Серебренникова: от Пушкина до Хаски
В «Гоголь-центре» состоялась премьера спектакля «Маленькие трагедии» — без его режиссера Кирилла Серебренникова, который сейчас находится под домашним арестом.
Фото: Ира Полярная
Билеты были распроданы задолго до первых показов: постановки Серебренникова неизменно идут с аншлагами и переаншлагами, но сейчас присутствие на первом спектакле сезона «Гоголь-центра» для многих стало еще и актом солидарности с режиссером.
Дешевый буфет в зале ожидания на вокзале. Сонные, апатичные люди, убаюканные фоновым звуком телевизора, на экране которого то и дело сменяют друг друга кадры передач федеральных каналов. Здесь никому нет дела до остальных, и появление нового безмолвного пассажира, напоминающего Носферату из фильма Мурнау, не вызывает ни малейшего интереса. Меж тем инфернальное существо уже через полминуты перевернет этот мир летаргического сна с ног на голову. Он — не кто иной, как тот самый шестикрылый серафим из хрестоматийного «Пророка».
И он к устам моим приник,
И вырвал грешный мой язык…
И он мне грудь рассек мечом,
И сердце трепетное вынул…
Серебренников буквально визуализирует поэтическую метафору: поэт, призванный «глаголом жечь сердца людей», истекает и харкает кровью, корчится в судорогах и катается по полу от непереносимой боли. Пушкинские строки при этом проецируются на задник сцены и экран телевизора. В конце концов в наступившей тишине из всех слов стихотворения остается только светящееся «жги». Во всех своих спектаклях по русской классике, будь то «Обыкновенная история», «Мертвые души» или «Кому на Руси жить хорошо», Серебренников мастерски расставляет акценты в текстах позапрошлого века, которые у него приобретают ультрасовременное звучание, причем многозначное. Под речитатив рэпера Хаски «жги» воспринимается одновременно как «Мы ждем перемен» нашего времени и пошлый сленг масс-культуры с ее культом бездумного, затуманивающего сознание развлечения.
В «Моцарте и Сальери» «жги» приобретает еще одно значение: огонь гения, который нередко сам себя сжигает заживо. Неожиданной рифмой становится надрывное «hello, hello, hello…» из культовой песни Nirvana Smells Like Teen Spirit. 37-летний Пушкин, 35-летний Моцарт, 27-летний Курт Кобейн — все они остались в истории вечно молодыми. Огонь Сальери (Никита Кукушкин) — другого свойства, переполняющая его зависть медленно тлеет, постепенно уничтожая данный ему талант. Нет, он далеко не посредственность, но, «поверив алгеброй гармонию», потерял связь с собственным голосом, без которого невозможен художник. А тут еще этот вечный раздражитель Моцарт (Филипп Авдеев): пишет по вдохновению, кутит, живет в свое удовольствие, не подозревая о муках, которые терпит Сальери.
Гений остается в веках, но его имя нередко банализируется, становится общим местом и просто-напросто ярлыком, за которым теряется суть. Незадолго до трагической развязки Сальери открывает пакет, в котором обнаруживает конфеты, футболку и кружку с изображением Моцарта — многие ли из тех, кто привозит сувениры из Зальцбурга, способны по-настоящему его оценить общепризнанного гения? В каждой из «Маленьких трагедий» Серебренников, вслед за Пушкиным, прежде всего исследует человеческую натуру вне времени, но при этом постоянно напоминает об эпохе, в которую мы живем.
И если Альбер, сын скупого рыцаря, в образе гонщика — скорее чистая театральность, ироничный сценический ход, то его слуга Иван (Семен Штейнберг), разговаривающий с арабскими интонациями, — это уже явный социальный аспект. Позже этот персонаж зарифмуется с Донной Анной (Виктория Исакова) из «Каменного гостя», одетой по мусульманским традициям кавказских республик.
В спектакле, как и в жизни, нет однозначно положительных или отрицательных персонажей. А барон (Алексей Агранович) оказывается вовсе не трясущимся над златом скупцом, а хранителем огромной библиотеки, в то время как его сын Альбер — легкомысленным гулякой (что, впрочем, простительно в его возрасте). Немым вопросом загорается слово «совесть», от которого через некоторое время остается лишь «есть»: насколько сильна мораль голодного человека?
В «Каменном госте» образы низкой поп-культуры в лице бесталанной певички Лауры (Виктория Исакова) соединяются с отсылками к советским символам: мертвый командор в цветах в стеклянной магазинной витрине и его фотография в папахе напоминают о пышных похоронах вождей и генсеков прошлого века. У массовой культуры современности и советского режима есть как минимум одна общая черта: это мертворожденные сущности с нулевым потенциалом развития.
Завершающий спектакль «Пир во время чумы» разворачивается в доме престарелых, обитатели которого живут в том самом иллюзорном прекрасном советском прошлом. В этом контексте злободневный смысл обретают даже, казалось бы, незамысловатые строки «Как от проказницы Зимы, Запремся также от Чумы!», в которых слышится расхожая государственная риторика изоляционизма.
Пир во время чумы оказывается вовсе не пиром, а жалкой и скудной трапезой измотанных жизнью и потерявших рассудок людей. «Друзья мои, прекрасен наш союз!» — с интонацией прилежного школьника декламирует персонаж в костюме Пушкина (Майя Ивашкевич), когда санитары разгоняют пациентов по палатам. Но в горечи финальной сцены есть и надежда — почему-то кажется, что Пушкин обращается именно к нам.
Кирилл Серебренников уволен с должности директора Гоголь-центра
Был уволен один из самых известных театральных режиссеров России. Этот шаг широко расценивается как попытка ограничить свободу творчества в стране.
Директор Кирилл Серебренников, возглавлявший Гоголь-центр в Москве, заявил во вторник в сообщении в Instagram, что городские органы культуры сказали ему, что его контракт не будет продлен, когда он истечет 25 февраля.
« Гоголь-центр как театр и как идея будет жить, — писал Серебренников, — потому что театр и свобода важнее, а потому и живее всякой бюрократии.
Серебренников был назначен руководителем Московского театра, который получает городское финансирование в 2012 году, и превратил его в один из самых ярких театральных домов Европы. В его постановках часто содержалась тонко завуалированная критика жизни при президенте Владимире Путине, а иногда использовались изображения обнаженной натуры и сексуальные образы, что противоречило продвижению российским правительством семейных ценностей.
Творчество Серебренникова, тем не менее, было воспринято элитными российскими художественными организациями. В 2017 году в Большом театре в Москве был поставлен балет о жизни Рудольфа Нуреева, который поставил Серебренников.Постановка, в которой подчеркивается гомосексуальность танцора, вызвала много спекуляций. (Поддержка гомосексуализма в России является преступлением.)
Но поддержки таких институтов было недостаточно, чтобы помешать властям преследовать директора. В 2017 году Серебренников был помещен под домашний арест по обвинению в хищении более 1 миллиона долларов государственного финансирования из Гоголь-центра. Он продолжал работать из своей московской квартиры, снимая фильм, выбранный для Каннского кинофестиваля, и оперы в Цюрихе и Гамбурге, Германия.Его случай также привлек внимание западных художников и правозащитных организаций.
В июне прошлого года Серебренников был приговорен к трем годам условно и штрафу в размере 11 000 долларов.
Его увольнение произошло в то время, когда Россия расправляется с политической оппозицией в стране после массовых демонстраций в поддержку Алексея А. Навального, самого известного критика Путина. На прошлой неделе Навальный был приговорен к более чем двум годам лишения свободы.
Во время этих акций протеста были задержаны несколько артистов, в том числе популярный рэпер Оксимирон и члены политического коллектива Pussy Riot.
Увольнение Серебренникова было ожидаемым после статьи, опубликованной на прошлой неделе государственным информационным агентством ТАСС, со ссылкой на анонимный источник в Министерстве культуры, в котором говорилось, что контракт Серебренникова не будет продлен. Видные деятели театрального мира России вмешались, чтобы попытаться остановить это: в воскресенье Ассоциация театральных критиков направила в мэрию Москвы открытое письмо с призывом оставить Серебренникова. «Гоголь-центр невозможен без Серебренникова», — сказано в нем, добавив: «Москва 2020-х годов невозможна без Гоголь-центра.
«То, что происходит сегодня в России в целом и в ее культурном пространстве, представляет собой очень печальную картину, в которой меньше свободы и больше насилия со стороны властей», — заявила в электронном письме всемирно известный русский писатель Людмила Улицкая. . «Моя честь и уважение Кириллу Серебренникову», — добавила она. «Он достойный представитель русской культуры».
Театральные деятели за пределами России также осудили этот шаг. «Это четкое послание о том, что свобода творчества сводится к нулю», — сказал Томас Остермайер, художественный руководитель театра Шаубюне в Берлине, который гастролировал со спектаклями Серебренникова.
Ни Серебренников, ни представитель Департамента культуры Москвы не ответили на запросы о комментариях.
Остермайер сказал, что опасается, что московские власти привлекут постороннего человека, который возглавит Гоголя, и что их выбор превратит его в «скучное, безопасное, обычное пространство». Но во вторник российские государственные СМИ сообщили, что Алексей Агранович, актер и режиссер из компании, возьмет на себя ответственность. Представитель театра не ответил на запрос о комментарии.
Марина Давыдова, театральный критик, заявила в письме по электронной почте перед назначением Аграновича, что внутренний кандидат будет лучшим решением, поскольку они могут «сохранить театр, его труппу и репертуар высшего ранга».
«Здесь все еще кипит жизнь, — сказала она, — и возможны творческие и художественные достижения».
В посте Серебренникова в Instagram не говорилось, что он планирует делать дальше, но содержалось послание его коллегам по Гоголь-центру и его многочисленным поклонникам.«Постарайтесь сделать так, чтобы театр остался жив», — написал он. «Вы знаете, что нужно делать».
«Грипп Петрова»: первый трейлер претендента на «Золотую пальмовую ветвь» Кирилла Серебренникова (эксклюзив) | Новости
Экран может эксклюзивно показать первый трейлер нового фильма российского режиссера Кирилла Серебренникова « Грипп Петрова » перед его мировой премьерой на Конкурсе на Каннском кинофестивале в июле.
Основанный на романе « Петровы в гриппе и вокруг него » Алексея Сайникова, «Грипп Петрова » описывается как «невозмутимая галлюцинаторная возня по постсоветской России».
«Город охвачен эпидемией гриппа, семья Петровых переживает еще один день в стране, где прошлое никогда не бывает прошлым, а настоящее — подпитываемая алкоголем ледяная лихорадочная мечта о насилии и нежности, и где — под слоями обыденного — вещи оказываются совершенно необычными », — говорится в новом официальном описании.
Это будет третий полнометражный фильм Серебренникова, премьера которого состоится в Каннах, после религиозной драмы « Студент», «», сыгранной в «Особом внимании» в 2016 году, и драмы русской рок-сцены « Лето, », дебютировавшей на конкурсе в 2018 году.
В состав ансамбля входят Семен Серзин, сыгравший в фильме « Лето, », Чулпан Хаматова, известная по ролям в фильме « Прощай, Ленин! и совсем недавно Белая ворона , Юлия Пересильд, Юра Борисов и Юрий Колокольников, в чьих заслугах — Игра престолов и Тенет .
Этот полнометражный фильм произведен московской компанией Hype Film в сотрудничестве с Charades Productions, Logical Pictures, Bord Cadre Films, Razor Film Production и Sovereign Films при поддержке Kinoprime, Arte France Cinema и ZDF.
Bac Film выпустит фильм во Франции, а Charades занимается международными продажами.
Театральный и кинорежиссер Серебренников не смог сопровождать Leto в Канны в 2018 году, поскольку он находился под домашним арестом по оспариваемым обвинениям в коррупции, и еще неизвестно, сможет ли он это сделать на этот раз.
«Мы не знаем, сможет ли он сделать это, и если он это сделает, мы не знаем, сможет ли он вернуться», — прокомментировал генеральный делегат Канн Тьерри Фремо на пресс-конференции официального отбора 3 июня. , добавив, что фестиваль усердно работал за кулисами, чтобы обеспечить его присутствие.
Deutsches Theater Berlin — Кирилл Серебренников
Режиссер театра, оперы, балета, кино и телевидения из Ростова-на-Дону. С 2012 года он возглавляет Гоголь-Центр в Москве, межжанровую театральную лабораторию и одну из немногих неофициальных альтернативных площадок в российском культурном ландшафте. Он изучал физику в университете своего родного города. Уже во время учебы руководил театральной студией, с 1994 года — театрами Ростова.В 2001 году его первая постановка в Москве последовала за «Пластилином» Василия Сигарева, который был приглашен на европейские театральные фестивали и записан компанией arte. С тех пор она выступала в театрах российской столицы, таких как Театр Пушкина, Театр «Современник» и Государственный Театр Наций. Тесное сотрудничество связывает его с МХТ им. П.П. Чехова, где он также временно руководил актерским и режиссёрским кабинетами собственной театральной школы. Вместе со своими учениками он основал Седьмую студию, которая впоследствии вошла в состав Гоголевского центра, основанного в 2012 году.В 2011 году он основал экспериментальную мастерскую проекта «Платформа» в Москве, которая принадлежала Центру современного искусства на Винзаводе, и был его художественным руководителем до 2014 года. Среди его наград — Российская национальная телевизионная премия в области режиссуры (1999), Восток. премии «Запад» Карловарского кинофестиваля (2005 г. за фильм «Рагин») и театральной премии «Золотая маска России» (2012 г.). Его фильм « Ismena» («Неверность») был номинирован на «Золотого льва» в 2012 году на Венецианском кинофестивале, его фильм « Der die Zeichen lesen » был номинирован в Каннах, а также был показан в немецких кинотеатрах.Серебренников также получил множество наград за свои работы в кино, в том числе Студент 2016 на Каннском кинофестивале, Ласточка, Тайны бури, Игра жертвы, Дневник убийцы в Риме, Локарно и Венеции. Фестивали и номинации на Золотого льва и Гран-при Кинотавра в Сочи. В 2017 году он был удостоен Европейской театральной премии за спектакль New Realities (Neue Realitäten) . В августе 2018 года Кирилл Серебренников стал кавалером Французского ордена искусств и литературы.В том же году он стал гостем в Немецком театре Берлина со своими постановками Machine Müller и Kafka . В сезоне 2019/20 Decamerone отпразднует премьеру в Немецком театре Берлина по пьесе Джованни Боккаччо, совместной постановки с Гоголь-Центром Москва. В 2019 году по заказу Авиньонского фестиваля он поставил спектакль « Outside ».
Грипп Петрова Кирилла Серебренникова для Arte France Cinéma
— Предстоящие фильмы Джулии Дюкурнау, Алена Гиро и Лава Диаса также будут сопродюсерами франко-германского канала
Режиссер Кирилл Серебренников (© Антон Кардашов / Агентство новостей Москвы)
Третий отборочный комитет Arte France Cinéma (управляемый Olivier Père ) в 2019 году решил участвовать в совместном производстве и предварительных закупках четырех проектов.Среди них выделяется Грипп Петрова [+ см. Также: обзор фильма
трейлер
профиль фильма], который станет восьмым полнометражным фильмом от Кирилл Серебренников после Лето [+ см. Также:
обзор фильма
трейлер
интервью: Илья Стюарт
профиль фильма] (на конкурсе в Каннах в 2018 г.), Студент (также показан на набережной Круазетт в разделе «Особый взгляд» в 2016 г.), Измена (на конкурсе в Венеция в 2012 году), Yurev den (на соревнованиях в Локарно в 2008 году), Playing the Victim (победитель в Риме в 2006 году) и Ragin (К востоку от Запада в Карловых Варах в 2005 году).
На этот раз режиссер будет адаптировать роман Алексея Сальникова , и фильм повлечет за собой день из жизни художника комиксов и его семьи в постсоветской России. Петрова, страдающего от сильного гриппа, его друг Игорь увлекает в долгую пьяную прогулку между мечтой и реальностью. Детские воспоминания Петрова постепенно всплывают и сливаются с настоящим… Съемки пройдут в ноябре и декабре, а производством будут заниматься французские компании Logical Pictures и Charades Productions, российская компания Hype Film, немецкая компания Razor Film и швейцарская компания Bord Cadre.
Arte France Cinéma также выбрала Titane [+ см. Также: обзор фильма
трейлер
интервью: Джулия Дюкурно, Винсент Ли… Профиль фильма
], второй полнометражный фильм из Julia Ducournau (разговор Недели критиков в Каннах в 2016 году с Raw [+ см. также:
обзор фильма
трейлер
интервью: Джулия Дюкурнау
профиль фильма]), в котором будут сниматься Винсент Линдон и Агата Руссель . Написанный режиссером сценарий открывается в аэропорту, где таможенные инспекторы забирают молодого человека с синяками на лице.Он утверждает, что его зовут Адриан Легран, ребенок, исчезнувший десять лет назад. Для Винсента, его отца, это знаменует конец долгого кошмара, и он приводит его домой. В то же время серия ужасных убийств подвергает регион давлению. Алексия, модель в автосалоне, обладает всеми характеристиками идеальной жертвы … Фильм, снятый Kazak Productions (Франция) с Frakas (Бельгия), также извлекает выгоду из аванса с ЧПУ и из Иль-де-Франс. область. Он уже был предварительно продан компании Neon для Северной Америки компанией Wild Bunch International.Съемки пройдут в апреле-мае 2020 года.
Arte France Cinéma также включает Viens je t’emmène, «комедию» из Алена Гиро , который будет снят в декабре, с участием Ноэми Львовски , Жан-Шарля Клише и Илиеса Кадри . Написанный режиссером вместе с Laurent Lunetta , сценарий начинается в Клермон-Ферране, в канун Рождества. Теракт повергает город в панику. В этой трагической атмосфере Медерик, молодой человек лет тридцати, безумно влюбляется в Айседору, проститутку постарше.Но коллективная паранойя скоро станет угрозой их новому союзу … Это будет шестой полнометражный фильм режиссера после фильма No Rest for The Brave [+ см. Также:
трейлер
профиль фильма] (Две недели режиссеров 2003), Время пришло [+ см. также:
трейлер
профиль фильма] (2005), Король побега [+ см. также:
трейлер
профиль фильма] (Две недели режиссеров 2009), Незнакомец у озера [+ см. также:
обзор фильма
трейлер
интервью: Ален Гиро Профиль фильма
] (награда за лучшую режиссуру на Un Certain Regard в Каннах в 2013 году) и Staying Vertical [+ см. Также:
обзор фильма
трейлер
интервью: Ален Гиро
профиль фильма ] (на конкурсе в Каннах в 2016 году).Производством занимается CG Cinéma при поддержке авансового дохода от ЧПУ.
Наконец, Arte France Cinéma будет поддерживать фильм When the Waves Are Gone (французское название: Quand les vague se retirent ) от обладателя множества наград филиппинского режиссера Лава Диаса . Сценарий рассказывает о двух друзьях, которые ограбили банк. Один из них попал в тюрьму, другой использовал деньги, чтобы взять под свой контроль остров и стать его мэром. Тридцать лет спустя заключенного освобождают и он отправляется на путь кровавой мести своему бывшему сообщнику … Съемки фильма на Филиппинах запланированы на декабрь, Le tournage est prévu en décembre aux Philippines, продюсированием которого занимается Films Boutique ( Франция), Epicmedia Productions (Филиппины) и Snowglobe (Дания).
Для справки, Arte France Cinéma также поддерживает новые фильмы от Миа Хансен-Лёв, Филиппа Гарреля, Леоса Каракса , Матье Амальрика, Мигеля Гомеша, Надава Лапида, Лисандро Алонсо, Джонаса Карпиньяно, Тьерри де Перетти, Артура Харари. Лейла Бузид, Винсент Ле Порт, Жюст Филиппо, Томас Бальмес, Хафсия Герци, Хлоя Мазло, Динара Друкарова, Чен Бо Илинь, Дрор Море и из дуэта Рана Казказ — Анас Халаф, а также анимационные фильмы Флоренс Миайе и Пьера Фёльдеса.
(Продолжение статьи — Коммерческая информация)(Перевод с французского)
Кирилл Серебренников: Известному российскому режиссеру грозит тюремное заключение | Фильм | DW
Прокуратура Москвы хотела бы, чтобы российский звездный режиссер Кирилл Серебренников был заключен в лагерь на шесть лет за хищение, поскольку обвинительный приговор был вынесен в Мешанский районный суд в понедельник, 22 июня. Трем другим подозреваемым, обвиняемым вместе с Серебренниковым, грозит четверо и пятеро. лет соответственно.
Поскольку обвинение продолжает вызывать шок и возмущение среди российского и международного культурного сообщества, защита потребовала оправдательного приговора. В заключительном слове Серебренников вновь заявил о своей невиновности.
Обвинения в мошенничестве
С тех пор, как Серебренников стал художественным руководителем Гоголь-центра в 2012 году, это место стало домом для либерально настроенных московских художников и интеллигенции. Между тем его кинематографические работы вызвали споры среди все более консервативной российской иерархии.Его фильм « Студент », показанный в Каннах в 2016 году, был воспринят как аллегория этой тенденции с изображением студента, который становится религиозным фанатиком. Режиссер также раскритиковал отношение российского государства к ЛГБТ-сообществу и захват Крыма в 2014 году.
Подробнее : Интервью Владимира Путина: Либеральная идея «отжила свое предназначение»
Теперь 50-летний привлечен к ответственности за хищение 129 миллионов рублей (около € 1.6 млн, или 1,8 млн долларов) из государственных средств в рамках арт-проекта «Платформа», основанного и управляемого Серебренниковым в период с 2009 по 2015 год и получившего 216 млн рублей из средств Министерства культуры России.
Магнит для молодых, новаторских театральных деятелей, более шести лет Platforma поставила более 340 театральных проектов, начиная от камерных спектаклей для небольшой аудитории и заканчивая мероприятиями на переполненных стадионах.
Главной площадкой проекта стал московский Винзавод — завод, переоборудованный в культурный центр.Для личного стиля Серебренникова характерно сочетание театра, кино, современного танца, новых медиа и музыки. Он также сделал себе имя как оперный режиссер.
Известен, а затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Еще не освобожден
Известный российский режиссер провел почти 20 месяцев в заключении в своей квартире после того, как был помещен под домашний арест в августе 2017 года. Он был освобожден в понедельник. но ему все еще грозит суд.Серебренникова обвиняют в сговоре с целью хищения государственных средств театра, которым он управляет, но многие считают эти обвинения политически мотивированными. В случае признания виновным он может провести до 10 лет в тюрьме.
Известен, а затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Первоначально звезда путинского авангарда
Режиссер получил широкую известность благодаря благословению государства, поскольку в середине-конце 2000-х Путин согласился развивать смелую и экспериментальную сцену искусства.Серебренников, родившийся в 1969 году и изучавший физику до постановки пьес и телефильмов в Ростове-на-Дону на юге России, был замечен министром культуры России, когда он начал работать в Москве в свои 30 лет.
Известные, а затем задержанные: путь Кирилла Серебренникова к славе
Создатель авангардной точки
Серебренников был назначен художественным руководителем этого небольшого государственного театра в 2012 году и превратил Гоголь-центр в один из театров. самые популярные места для либеральной интеллигенции Москвы, объединяющие театр, современный танец, музыку, кино и занятия.В мае 2017 года российские власти провели обыск в многопрофильном комплексе искусств и арестовали трех сотрудников театра.
Известные, а затем задержанные: путь Кирилла Серебренникова к славе
Приливы изменились
Серебренников поставил в Гоголь-центре различные успешные постановки, например, экранизацию романа Ларса фон Триера «Идиоты» в 2015 году. После массовых протестов против Путина после выборов 2011 года государственная идеология изменилась.В 2012 году министра культуры сменил консервативный националист. Влияние православной церкви на Кремль усилилось.
Признанный, затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Международный успех
Между тем признание Кирилла Серебренникова стало распространяться по всему миру: его фильмы демонстрировались на ведущих мировых фестивалях, а его театральные постановки также гастролировали за рубежом. В 2016 году он был приглашен в качестве приглашенного режиссера в берлинскую Komische Oper, где поставил свою интерпретацию комической оперы Россини 1816 года «Севильский цирюльник».«
Признано, затем задержано: путь Кирилла Серебренникова к славе
Метафора нарастающего мракобесия
Серебренников также снял фильм« Студент », показанный в Каннах в 2016 году. Аллегория растущего консерватизма в стране. изображает ученика, который втягивает свою школу в катастрофу после того, как стал религиозным фанатиком. Директор также начал прямо критиковать отношение государства к ЛГБТ-сообществу в стране и захват Крыма Россией в 2014 году.
Признано, потом задержано: путь Кирилла Серебренникова к славе
Гомофобия в Большом театре?
В июле 2017 года аншлаговая премьера балета «Нуреев» с участием одноименной артистки в Большом театре была отменена в последний момент. Поползли слухи, что влиятельные православные власти не одобряют его изображение гомосексуальной любви и хотят его переработать. Когда, наконец, состоялась премьера произведения, Серебренников находился на четвертом месяце домашнего ареста.
Известен, затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Панк-байопик, заочно отмечаемый в Каннах
Он снимал этот фильм в Санкт-Петербурге, когда его арестовали на съемочной площадке 22 августа 2017 года. Следующий Сегодня Серебренников был приговорен к домашнему аресту в Москве. «Лето» (Лето) — биографический фильм, изображающий икону советского рока Виктора Цоя и ленинградскую андеграундную культуру 1980-х годов. Он выступал на Каннском фестивале в 2018 году, но на премьеру режиссера не пустили.
Известные, а затем задержанные: путь Кирилла Серебренникова к славе
Бессмысленные обвинения
Задержанный режиссер получил заметную поддержку во всем мире, в том числе на Каннском кинофестивале 2018 года (изображение). Явной демонстрацией абсурдности обвинений в хищении, предъявленных Серебренникову и его коллегам из Гоголь-центра, стало то, что прокуратура заявила, что постановка «Сон в летнюю ночь» никогда не состоялась — хотя она получила множество наград и поехала с гастролями за границу.
Известные, а затем задержанные: путь к славе Кирилла Серебренникова
Театр без режиссера
«Маленькие трагедии», основанные на четырех короткометражных драмах русского поэта Александра Пушкина, — лишь одна из классических работ Серебренникова. Премьера состоялась в сентябре 2017 года, всего через несколько недель после его ареста. В постановке были отсылки к текущим событиям и отсутствию режиссера, например, отрывки из стихотворения «19 октября», когда Серебренников должен был предстать перед судом.
Известен, а затем задержан: путь Кирилла Серебренникова к славе
Модернизированная сказка в разработке
Премьера еще одной постановки Серебренникова должна была состояться в Штутгартской опере в октябре 2017 года, через несколько месяцев после его ареста. Его интерпретация «Гензель и Гретель» заключалась в том, чтобы показать кадры, снятые в Руанде. Тем не менее оперный театр представил неполный вариант произведения с подзаголовком «Сказка о надежде и несчастьях, рассказанная Кириллом Серебренниковым».»
Признанный, затем задержанный: путь Кирилла Серебренникова к славе
Направление под домашний арест
Находясь под стражей в своей двухкомнатной квартире без доступа к Интернету и телефону, Серебренников успевал ставить сложные постановки, давая свои инструкции на USB-носители его ассистентам. Его последняя опера, адаптированная из оперы Верди «Набукко», была показана в Гамбургской государственной опере в марте. Несмотря на то, что он был освобожден из-под домашнего ареста 8 апреля, режиссеру по-прежнему не разрешают покинуть Москву.
Автор: Элизабет Гренье
«Идеалы свободы»
Платформа пользовалась культовым статусом, особенно среди молодежи, потому что, как сказал Кирилл Серебренников в своем заключительном слове в суде на этой неделе, «молодежь всегда выберите свободу «.
«[Это] дало художникам и зрителям ощущение, что идеалы свободы рано или поздно станут основой нашей жизни и в этой стране», — добавил он.
Но такая свобода могла в конечном итоге обеспокоить власти.После относительно либерального президентства Дмитрия Медведева (2008–2012 гг.) Культурная среда столкнулась с растущей цензурой, поскольку консервативная православная церковь усиливает свое влияние в российском государстве.
С 2017 года Серебренников и единомышленники-художники и интеллектуалы, в том числе искусствовед София Апфельбаум, работающая в Минкульте России, находятся под следствием. Серебренников был арестован в августе того же года и следующие полтора года провел под домашним арестом.
Прокурор нацелен на платформу
Обвинительное заключение основано на показаниях бухгалтеров проекта «Платформа», которые заявили, что они действительно присвоили средства в крупном размере по приказу руководителя проекта. Защита и многие наблюдатели утверждают, что на свидетелей оказывалось давление.
Наблюдатели отметили, что с учетом количества и качества реализованных проектов объем финансирования представляется довольно небольшим. Между тем суд заказал три экспертных заключения, первые два из которых оправдали обвиняемых.
Продуктивное одиночество: Артисты в кризисе короны
Игорь Левит: Создание виртуального сообщества
Немецкий пианист, родившийся в России, дает концерт каждый вечер во время кризиса короны в прямом эфире в Твиттере, запись доступна сразу после Twitter. Эти домашние концерты, проводимые в повседневной одежде, — его способ поддерживать связь со своей аудиторией, одновременно являясь ценным ежедневным занятием. Концерты дома Левита имеют в сети культ.
Продуктивное одиночество: художники в кризисе короны
Лейла Слимани: привилегия скуки
Новый литературный жанр набирает обороты, особенно во Франции: карантинный дневник. Автор бестселлеров Лейла Слимани публикует свое произведение в ежедневной газете Le Monde, восхваляя красоту утреннего тумана, бутонов липы и цветущей ромашки. «Комендантский час? Для писателя — удача», — пишет она.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Александр Искин: Одиночество под присмотром
29-летний художник проявлял себя через веб-камеру в течение восьми часов в день в течение 50 дней, даже во время еды и сна.До того, как разразился коронный кризис, Искин удалился в берлинскую галерею Sexauer до конца марта, чтобы сосредоточиться на живописи. Он выглядел все более неопрятным, но очень продуктивным. Картины могут быть проданы, когда пандемия закончится.
Продуктивное одиночество: Артисты в коронном кризисе
Кирилл Серебренников: Момент истины
Российский театральный режиссер находился под домашним арестом 18 месяцев до апреля 2019 года, но его изоляция была продуктивной.Теперь он опубликовал видео с советами по преодолению коронарного кризиса: «Читайте, ведите дневник, занимайтесь спортом, работайте дома, развивайте дружеские отношения. Самое важное, что вы узнали: удалите понятия« карантин »и« изоляция ». новый старт ». Это« регенерация ».
Продуктивное одиночество: художники в кризисе короны
Марина Абрамович: монастырский ретрит
Сербский художник-перформанс проводит каждый год в конце года в монастыре в Индии, чтобы медитировать и подзарядить свои батареи.«Мы должны создавать ситуации, в которых наши тела здоровы и хорошо функционируют», — говорит Абрамович. В первый раз, когда она отправилась в трехмесячный ретрит, ей пришлось сжечь все свое имущество, чтобы «переродиться».
Продуктивное одиночество: художники в кризисе короны
Ай Вэйвэй: единство искусства и жизни
В 2009 году китайский концепт-художник Ай Вэйвэй был арестован и настолько сильно избит полицией, что у него произошло кровоизлияние в мозг. Его «преступлением» было призыв к тщательному расследованию жертв землетрясения, пострадавших из-за невысоких строительных норм в Сычуани.Затем он раскритиковал режим в селфи из хирургии и сделал свое тюремное заключение и домашний арест в 2011 году артистическим заявлением.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Лю Ся: Искусство под домашним арестом
Художник, поэт и фотограф находился под домашним арестом правительством Китая в течение восьми лет. Вдова Лю Сяобо, писателя-диссидента и лауреата Нобелевской премии мира, умершего в 2017 году, Лю Ся выразила свою беспомощность перед режимом в стихах и фотографиях, выставленных в берлинском «Мартине Гропиус Бау».Но Лю Ся также страдал от депрессии.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Эдвард Мунк: Картины пандемии
Норвежский художник был напуган испанским гриппом, разразившимся в Европе в 1918 году. Мунк выразил пандемию в нескольких работах, в том числе в картине «Пандемия». Мужчина с бронхитом и автопортрет с испанским гриппом. Художник ушел в добровольную изоляцию, когда сам заболел гриппом и жил только своим искусством.Он прожил в одиночестве почти последние 30 лет своей жизни.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Александр Пушкин: Никаких отвлекающих факторов в Болдино
Русский поэт Александр Пушкин, основоположник современной русской литературы, в 1830 году на несколько месяцев уехал в свое родовое имение в Болдино, чтобы сбежать из дома. пандемия холеры. Там он лежал в постели до 15:00, писал текст за текстом — стихи, романы, сказки — не отвлекаясь.
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Виктор Гюго: Написание после изгнания
Наполеон Бонапарт арестовал французского писателя в 1851 году, а затем изгнал его. Хьюго даже пришлось символически снять последнюю рубашку. В течение 19 лет он поселился на Нормандских островах Джерси и Гернси, которые принадлежали Англии. Больше всего он использовал свое время простоя для нападения на «маленького Наполеона» из ссылки. Он также работал над такими романами, как «Отверженные».
Продуктивное одиночество: Художники в кризисе короны
Блез Паскаль: Удача спокойствия
Французский философ Блез Паскаль, выход из своей комнаты был корнем всех зол. Примерно в 1657 году в своем сборнике афоризмов на обрывках бумаги под названием «Pensées» («Мысли») он писал: «Все несчастья человечества происходят из-за того, что люди не могут спокойно оставаться в комнате». Паскаль был глубоко религиозным человеком, и для него одиночество в своей комнате было путем к поиску Бога.
Автор: Сабина Эльзе (RF)
Между тем в рамках обвинения в хищении средств против Серебренникова и его коллег в Гоголь-центре прокуратура утверждала, что постановка «Сон в летнюю ночь» так и не произошла, хотя она и имела место. завоевал множество наград и отправился с гастролями за границу.
Серебренников, однако, признал, что бухгалтерия Платформы была небрежной, даже «катастрофической», добавив, что он занимался только художественной стороной дела, а не бухгалтерией.
Но теперь эти ошибки нужно использовать для того, чтобы «дискредитировать идею проекта и его создателей», — сказал Серебренников.
«Свободный Кирилл!»
Процесс над Серебренниковым подвергся критике на национальном и международном уровнях как политический инсценированный процесс. Открытое письмо на сторону Серебренникова подписали более 3000 знаменитостей российской культуры. Канцлер Германии Ангела Меркель, а также ряд международных звезд, таких как Кэр Бланшетт, также лоббировали интересы российского режиссера театра и кино.
«Приговор, вынесенный прокуратурой Серебренникову, очень шокирует», — сказал DW директор Цюрихского оперного театра Андреас Хомоки. «В частности, в стране, которая так гордится своими артистами, приговор стал бы еще одним достойным сожаления шагом к изоляции».
Киносообщество выразило поддержку задержанному режиссеру на Каннском кинофестивале 2018
В 2019 году, находясь под домашним арестом, Серебренников также получил одну из самых престижных кинопремий России — премию «Ника» за свой фильм Лето (Лето) . В марте он поставил Decamerone в Немецком театре в Берлине.
Известный оперный режиссер Барри Коски назвал преследование своего «любимого и уважаемого коллеги» «международным скандалом» и в заявлении для DW призвал других деятелей культуры также проявить солидарность. В 2016 году Серебренников поставил свою адаптацию комической оперы Россини из 1816 года, Севильский цирюльник , в Komische Oper Berlin Коски.
Приговор ожидается в пятницу, 26 июня, в Москве.
Уважаемый российский театральный режиссер помещен под домашний арест, что вызывает опасения по поводу подавления инакомыслия
Репортаж из Москвы —Московский суд в среду поместил известного театрального режиссера под домашний арест по делу о хищении, которое его сторонники и несколько ведущих деятелей культуры назвали наиболее серьезный шаг к подавлению художественного самовыражения в России со времен Советского Союза.
Кирилл Серебренников, директор московского Гоголь-центра, широко известен в России своими авангардными пьесами, фильмами, операми и балетами, которые часто критикуют политический и социальный ландшафт современной России при президенте Владимире Путине.
Ему инкриминируется присвоение 68 миллионов рублей, или 1,1 миллиона долларов, из государственных средств, выделенных на театральные постановки с 2011 по 2014 годы. Серебренников отверг обвинения в суде, заявив, что эти средства были использованы для постановки «больших и ярких» театральных постановок.
Экспериментальные театральные постановки и постановки Серебренникова получили широкую популярность в России и получили международное признание. Его пьесы и постановки часто раздвигают границы своей критикой авторитаризма и бросают вызов все более консервативной риторике Кремля о традиционных ценностях России и различиях с западным либерализмом.
В июле знаменитый Большой театр Москвы отложил премьеру балета о Рудольфе Нурееве, которую поставил Серебренников. Российские средства массовой информации предположили, что балет подвергся критике со стороны консервативных кремлевских властей за включение гомосексуальных тем в рассказ об одном из самых уважаемых артистов балета в России.
Фильм Серебренникова «Студент» о молодом человеке, который обращается к религиозному экстремизму в поисках смысла своей жизни, получил специальный приз на Каннском кинофестивале 2016 года.
Сторонники режиссера Кирилла Серебренникова собрались перед зданием московского суда, где в среду он был помещен под домашний арест.
(Денис Тырин / Associated Press)
Во вторник полиция задержала 47-летнего Серебренникова в Санкт-Петербурге, где он работал над фильмом о легендарной советской рок-звезде Викторе Цое. Его перевели в Москву, где его официально обвинили в мошенничестве в особо крупном размере и поместили в следственный изолятор.
Следственный комитет, который является российским эквивалентом ФБР, призвал суд поместить Серебренникова под домашний арест на два месяца, прежде чем он предстанет перед судом в октябре.19.
В случае признания виновным Серебренникову грозит до 10 лет лишения свободы. Трое других сотрудников Гоголь-центра — его генеральный директор, главный продюсер и бухгалтер — также были обвинены в мошенничестве в рамках схемы, которую, по словам следователей, они использовали для хищения государственных средств, предназначенных для поддержки театральных постановок.
Одним из таких спектаклей был «Сон в летнюю ночь» Шекспира, который в 2012 году шел два месяца в Гоголь-центре. Однако следователи утверждали, что постановка так и не состоялась, хотя спектакль получил восторженные отзывы и был номинирован на награды.Следователи отклонили обзоры и фотографии, сделанные членами аудитории и разместили в Интернете, заявив, что они могли быть написаны кем угодно.
Министр культуры Владимир Мединский назвал ситуацию вокруг Серебренникова «очень прискорбной». Мединский, который задавался вопросом, почему правительство предоставило финансирование для работы Серебренникова, отверг предположения о том, что Кремль преследовал режиссера в качестве предупреждения откровенным артистам. «Я точно знаю, что это не на заказ», — сказал Мединский о предъявленных обвинениях.
В основе дела против Серебренникова лежит борьба между двумя расходящимися лагерями в России, которые видят, что будущее страны идет в противоположных направлениях, сказал Александр Баунов, старший научный сотрудник Московского центра Карнеги.
С одной стороны, те, кто хочет, чтобы Россия двигалась к современному обществу с сильной экономикой и культурной средой, способной конкурировать с остальным миром, сказал Баунов.
«Он возмутитель спокойствия в том смысле, что создает современный театр, он вольнодумный, талантливый артист», — сказал он.«Есть люди, для которых он представляет будущий путь русской культуры и России такой, какой они хотят ее видеть».
Но есть те, кто находится у власти, а также в значительной части российского общества, которые испытывают ностальгию по стране, которую они помнят с советских времен, когда культура и искусство интерпретировались с классической, академической точки зрения, а Россия руководствовалась — сильные военные и руководство, — сказал он.
«Для этих людей Серебренников представляет опасность Запада, который хочет подорвать специфический образ жизни России, ее традиционные ценности и ее суверенитет», — сказал Баунов.
Журналист Юлия Латынина написала в отрезвляющем комментарии в «Новой газете», одном из последних оставшихся в России независимых новостных агентств, что в последний раз Россия задерживала столь громкого режиссера в 1939 году, когда был арестован режиссер экспериментального театра Всеволод Мейерхольд. позже казнен во время Великой чистки Иосифа Сталина.
Возле Басманного районного суда в центре Москвы сотни людей вышли поддержать Серебренникова, когда судья поместил его под домашний арест. Многие собравшиеся на улице у здания суда заявили, что Серебренникова преследуют за его либеральное, вольнодумное художественное выражение со стороны все более авторитетного Кремля, стремящегося искоренить инакомыслие в преддверии президентских выборов в следующем году.
«Это предварительный ход», — сказал Виктор Шендерович, актер, сатирик и радиоведущий, который присоединился к демонстрации у здания суда и назвал Серебренникова одним из самых талантливых артистов России.
«Это четкий сигнал для художественного сообщества: покиньте Россию или встаньте на сторону и поддержите Путина», — сказал Шендерович.
Серебренников стал мишенью, хотя он, возможно, не самый откровенный или провокационный представитель культурной элиты России, сказала 30-летняя Маша Басырова.
«Я думаю, что правительство пытается показать нам, что любой может быть арестован», — сказала она. «Они хотят, чтобы мы знали, что за всеми нами наблюдают».
Twitter: @sabraayres
Эйрес — специальный корреспондент.
ТАКЖЕ
В Санкт-Петербурге живет активный участник революции 1917 года: Коммунальная квартира
Мексиканский репортер участвовал в программе по защите журналистов.Его все еще убили
В Индии уже нельзя развестись с женщиной, просто сказав (или написав текстовое сообщение) трижды
Суд над театральным и кинорежиссером Кириллом Серебренниковым разоблачает войну России против художников
МОСКВА — Когда Ведущий современный российский режиссер театра и кино Кирилл Серебренников и трое его коллег предстали перед судом, практически вся культурная элита России, почти 4000 актеров, поэтов, писателей и режиссеров потребовали от властей прекратить позорное разбирательство.Даже самые осторожные знаменитости перестали проявлять осторожность и сделали публичные комментарии, осуждающие преследование.
«Мы пытались сидеть тихо, но они продолжали вскрывать нам раны этим делом».
— Чулпан Хаматова, актриса
Наблюдая за тем, как складывается это дело, они поняли, что сегодня в России любую известную личность можно обвинить в каком-то сфабрикованном преступлении, арестовать и осудить. Десятки знаменитых артистов появились у дверей суда, а также сотни людей протестовали против суда.
Те, кто ненавидит Серебренникова, считают, что государство должно поддерживать религиозных патриотов, которые любят «традиционные ценности», и преследовать тех, кто не любит. Искусство Серебренникова полно любви к России, но смеется вопреки всем догмам.
«В большинстве своих лучших произведений главный герой имеет дело с тьмой нашей российской действительности», — сказала The Daily Beast в пятницу перед судом главный редактор журнала « Theater » Марина Давыдова. «В его Dead Souls 10 мужчин играют роли всех персонажей, включая старух, лошадей, собак.Внезапно милые дети превращаются в монстров, лошади — в трупы. Он показывает, насколько непредсказуема наша жизнь, когда открываешь холодильник и внутри видишь порнофильм ».
За пределами здания суда толпа прославленных артистов всех возрастов продолжала расти, а внутри Серебренников был признан виновным в хищении, или, как выразился суд, в «крупном хищении с целью наживы». Сторонники Серебренникова, любители театра и их любимые артисты скандировали «Свободу!» А затем был вынесен приговор: три года условно и штраф в размере около 11000 долларов, что заставило некоторых задуматься, почему вообще было начато расследование.
Мастерами по раскручиванию так называемого «театрального дела», должно быть, были бедные студенты. Этот приговор наверняка ударит по их лицам. Все современные учебники осуждают репрессивную машину государства при Советах и царях, которые преследовали лидеров культуры. История России снова и снова показывает, что художники, которые обращают внимание общественности на самые большие пороки элит и проблемы общества, рискуют попасть в тюрьму и работают через подполье, становятся настоящими героями нации. «Поэт в России — больше, чем поэт, для которого нет уюта, нет покоя», — писал покойный Евгений Евтушенко.Здесь никогда не хвалят потенциальных палачей художников.
С первых дней расследования трехлетней давности предполагаемого хищения в компании Серебренникова «Седьмая студия» Кремлю приходилось иметь дело с растущим лобби сторонников режиссера, знаменитых актеров и режиссеров. Одна известная звезда, актриса Чулпан Хаматова, говорит, что она была среди тех, «достаточно наивных, чтобы ходить от двери к двери», прося влиятельных бюрократов, в том числе некоторых поклонников Серебренникова в Кремле, оставить артистку в покое.
Руководители всех известных театров написали письма президенту Владимиру Путину, в Кремль, министру культуры. «Он — российская нефть, он всемирно известен, — сказала мы им», — сказала Хаматова. Казалось, все напрасно.
Артисты злились месяцами, и даже когда приговор оказался довольно мягким, сторонники Серебренникова у здания суда продолжали скандировать: « Мрази !» или «Ублюдки!»
«Уже поздно; мы пытались сидеть тихо, но они продолжали залечивать нам раны этим делом против нашего невинного друга в течение трех лет, они травмировали целое поколение российских артистов », — сказала Хаматова The Daily Beast.
Михаил Зыгарь, автор книги Все люди Кремля, отметил, что в сегодняшней России «художники продемонстрировали, что они могут объединяться и противостоять давлению намного лучше, чем бизнесмены».
Расследование предполагаемого мошенничества в «Седьмой студии» началось весной 2017 года, когда Серебренников руководил балетом Нуриева в Большом театре и одновременно снимал фильм об иконе рок-музыки перестройки Викторе Цое. Полиция ворвалась в основанный Серебренниковым Гоголь-центр, лучший экспериментальный театр Москвы, и схватила его прямо на съемках фильма «Цой» в Санкт-Петербурге.Петербург. Колонна милиции доставила его обратно в Москву за девять часов, где он находился под домашним арестом на 20 месяцев.
Серебренников всегда работает над несколькими проектами одновременно. Находясь под домашним арестом, ему удалось поставить оперу Джузеппе Верди Nabucco в Гамбургской опере, премьера его балета Нуриева состоялась в Большом театре, он поставил свою драму Маленькие трагедии , которую многие считают его лучшей пьесой, и он закончил фильм о Цое.
Когда Серебренников был освобожден в прошлом году, люди надеялись, что с ним все будет в порядке, но дело было внезапно снято с полки всего за несколько дней до начала голосования по конституционным изменениям, которые позволили бы Путину оставаться у власти до 2036 года. Кремль спешил закрыть это дело перед голосованием, чтобы не шуметь », — сказала Марина Давыдова.
Искусство Серебренникова признано взрывоопасным с того момента, как его первые пьесы « Терроризм » и «Обнаженный пионер » дебютировали на лучших сценах Москвы.Он работает над тем, чтобы вдохнуть кислород в душные уголки общества, изображает бесстрашных и упрямых революционеров и встряхивает догмы, которые, по мнению националистов, должны быть неприкасаемыми: власть Русской Православной Церкви, официальная версия Второй мировой войны — «Великая Отечественная война». — и преступления репрессивного аппарата государства.
Хаматова, сыгравшая главную роль в фильме « Обнаженный пионер », помнит критику. «Они ругали нас за то, что мы высмеивали память о великой войне в году.« Обнаженный пионер »еще в 2005 году, но наши чуткие зрители почувствовали, как сильно мы все любим жертв, когда показывали ужас войны», — подчеркнула актриса. о мертвенности в понимании языка современного искусства.
Весь театральный мир Москвы — в столице насчитывается 211 театров — задавался вопросом, кто стоял за тем, что люди мрачно называют «приказом» наказать этого известного артиста. У него много врагов. Согласно одной из теорий, его фильм « Студент, » о жестоком школьнике, который является ортодоксальным фундаменталистом, и его конфликте с еврейским учителем, вызвал раздражение у православного епископа Тихона Шевкунова. Несколько лет назад Тихона считали духовным наставником Путина.
«Это большая история», — говорит правозащитница Зоя Светова.«Любой служитель, любой офицер или священник может просто« приказать »[преследовать] любого свободно мыслящего человека…. Этот судебный процесс показал, что любой известный может быть приговорен и осужден за какое-то сфальсифицированное мошенничество ».
До недавнего времени Шевкунов был духовным советником Путина и помощником главы Русской Православной Церкви Патриарха Кирилла. Светова говорит, что священник в настоящее время находится «в ссылке» в провинциальном монастыре. Независимый интернет-канал Rain TV сообщил, что Тихон, «духовник Путина», регулярно критиковал творчество Серебренникова.
«Мы видим, что нас всех могут судить, как Кирилла», — сказала The Daily Beast Юлия Персильд, известная актриса, которая снималась в фильмах и пьесах Серебренникова. «Я хочу кричать сейчас. Этот кошмар в его жизни продолжается уже три года, как будто кто-то намеренно всех нас замучил до ран »,
Поддержал Серебренникова и директор Большого театра в Москве. В эксклюзивном интервью Владимир Урин с гордостью рассказал о двух балетах Серебренникова, поставленных для Большого театра: балет Герой нашего времени по классическому роману Михаила Лермонтова и Нуреев, посвященный великому русскому танцору Рудольфу Нурееву.
«Серебренников определенно является ведущим современным режиссером, независимо от того, какие из его проектов будут приняты или отвергнуты», — сказал Урин The Daily Beast. «Я убежден, что со временем Серебренников останется в истории 21 века как уникальный художник».
«На своем жизненном опыте я работал с самыми необычными творцами, только неординарная личность может создать что-то новое, удивительное, трогательное и человечное». Урин восхищался единой поддержкой всего художественного сообщества; Что касается виновности Серебренникова, то прокуратура не убедила директора Большого театра.«Послушайте, компания неаккуратно вела свой бизнес, но за это не сажают людей в тюрьму», — добавил Урин.
В пятницу поддержать Серебренникова пришли известные звезды эстрады, лица которых узнают все на улице, в том числе юмористическая Катерина Варнава, у которой более семи миллионов подписчиков в Instagram. Были овации, веселые крики — толпа взорвалась от радости, когда Серебренников вышел из здания суда.