Неделя высокой моды в Париже
Главным мировым событием в fashion-индустрии по праву считается неделя моды в Париже. Это мероприятие проходит дважды в году – в начале октября и в конце февраля. На показах во французской столице считают за честь представить свои творения дизайнеры и Дома высокой моды с мировым именем – Кристиан Диор, Луи Виттон, Нина Риччи, Валентино и другие.
История возникновения fashion-события
Неделя высокой моды в Париже – это одна из четырех недель, во время которых лучшие дизайнеры и Дома высокой моды представляют на суд критиков и гостей свои коллекции. Помимо французской столицы, подобные мероприятия проходят в Лондоне, Нью-Йорке и Милане.
Модные недели возникли еще в 1943 году. Подобные мероприятия, которые носили
название «Пресс-Неделя», помогали немного отвлечься от страшных военных событий.
Они были нацелены на восстановление модной индустрии и привлечения максимального
количества поклонников во всем мире.
Пресс-Недели проходили регулярно только в Нью-Йорке, где не было войны. В остальных же городах (Лондоне, Милане и Париже) коллекции дизайнеров показывались по мере возможности. Несмотря на тяжелую экономическую политическую обстановку в странах Европы, такие мероприятия собирали тысячи людей.
Последняя неделя моды в Париже – это не только важное событие, диктующее дальнейшие веяния и тенденции в fashion-индустрии, но и великолепное светское мероприятие c масштабными концертами, презентациями и вечеринками.
Неделя высокой моды в Париже
На показах обязательно присутствуют поклонники и критики моды, редакторы
журналов, эксперты, журналисты.
Расписание недели моды в Париже всегда очень насыщенное. Ежедневно свои
коллекции демонстрируют несколько именитых дизайнеров.
Нестандартный крой, сумасшедшие силуэты, безумное сочетание тканей и принтов –
самые креативные наряды давно стали обычным делом на показах.
Парижская неделя моды выделяется среди остальных модных недель особой романтичностью и насыщенностью. Пока проходит финальное f ashion-событие, Париж забывает о сне. Показ коллекций начинается около 9 утра и длится более 10 часов. После показов гости отправляются на вечеринки и светские мероприятия, которые заканчиваются только на следующее утро.
Интересные факты о парижской модной неделе
- Минимальный возраст модели – 16 лет, максимальный – ограничений не имеет. Несколько лет назад, 81-летняя Кармен Дель Орефис, которую часто называют «Живой легендой модельного бизнеса», продефилировала по подиуму в элегантном наряде от Norisol Ferrari и Marimekko.
-
Перед выходом на подиум с моделями работают более 50 стилистов и визажистов.
Подготовка занимается около 2- х часов, в то время как само дефиле длится
максимум 20 секунд.
- Именитые дизайнеры с каждым годом придумывают все более оригинальные показы своих коллекций. В Париже, где модный сезон выходит на финишную прямую, уже был создан импровизированный аэропорт, fashion-супермаркет, больница и гостиничный комплекс.
Как посетить мероприятие?
Желающих увидеть грандиозное представление от именитых дизайнеров миллионы.
Попасть на показ могут лишь избранные. Парижская модная неделя считается самой
закрытой из аналогичных мероприятий в Лондоне, Милане и Нью-Йорке. На шоу можно
попасть по специальным пригласительным билетам. Даже если вы работаете в модном
глянцевом журнале, это не гарантирует, что вы получите приглашение. Только
звезды мирового шоу-бизнеса, редакторы и знаменитые критики имеют возможность
увидеть показы собственными глазами. Многие гости после недельного марафона в
Париже отправляются отдыхать на Лазурный Берег Франции.
Где проходит неделя моды в Париже?
Еще одним отличием парижской модной недели от подобных событий в других городах является то, что у нее нет постоянного места проведения. Организаторы мероприятия ежегодно подбирают новое место для показов. Это настолько значимое событие в мировой модной индустрии, что власти Парижа дают разрешение на проведение дефиле на культурно-значимых памятках города. Показы уже проводились в знаменитом музее Лувр и в старейшем саду Тюильри.
Неделя моды в Париже – это великолепное светское мероприятие, которое ежегодно
ждут миллионы людей во всех уголках земного шара, не смотря на то, что попасть
на шоу могут единицы.
Dolce Vita | Модельная школа
Друзья! Мы ждали этого главного события! И рады с вами поделиться новостью!
УНИКАЛЬНАЯ ВОЗМОЖНОСТЬ СТАТЬ УЧАСТНИКОМ ГЛАВНОГО СОБЫТИЯ ГОДА PARIS FASHION WEEK 2021 ВМЕСТЕ С DOLCE VITA!
Главным грандиозным событием в индустрии мировой моды является НЕДЕЛЯ МОДЫ В ПАРИЖЕ. Это великолепное светское мероприятие проходит дважды в году — в начале октября и в конце февраля. На показах во французской столице считают, что за честь представить свои творения дизайнеры и Дома высокой моды.
ЭКСКЛЮЗИВНОЕ УЧАСТИЕ DOLCE VITA в ПАРИЖСКОЙ НЕДЕЛЕ МОДЫ 2021 г.
В марте 2021 года в Париже на неделе моды PARIS FASHION WEEK 2020 Международная Сеть Модельно-Актерских школ DOLCE VIT представит на главном мировом подиуме собственную коллекцию одежды DolceDVModel .
Неделя моды в Париже — финальная неделя моды из четырёх наиболее важных в мире, всегда закрывает сезон и самой авторитетной̆ в fashion-индустрии.
К УЧАСТИЮ ПРИГЛАШАЮТСЯ МОДЕЛИ ОТ 7 ЛЕТ
Количество мест ограничено. В показе примут участие только 20 моделей.
ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ ВЗНОС:
Для моделей DOLCE VITA — 750 евро
Для моделей, закончивших другие модельные школы — 1 000 евро.
ЧТО ВХОДИТ В УЧАСТИЕ:
— Один выход на подиум,
— Репетиции и подготовки,
— Фото- и видеосъемка,
— Макияж и прическа,
— Два входных билета,
— Именной сертификат участника.
Друзья! Перед отправлением проверьте правильность заполнения всех пунктов электронной почты, так как ответ придет вам на электронную почту , указ в заявке. К рассмотрению принимаются заявки, где заполнены все разделы и прикреплена фотография. Фотография должна быть:
— В полный рост
— Лицо должно быть полностью открыто
— На фотографии должен быть изображен только участник
— Фотография должна быть хорошего качества
— Желательно однотонный фон.
Неправильное составленные заявки и фотографии, которые не являются критериями, не принимаются к рассмотрению! Заявки внимательно в течение 14 дней. Ответ придет на почту, указанную в заявке.
СТАНЬ УЧАСТНИКОМ ГЛАВНОГО СОБЫТИЯ ГОДА PARIS FASHION WEEK 2021 ВМЕСТЕ С DOLCE VITA!ЭТО БЕСЦЕННЫЙ ОПЫТ И ОТКРЫТИЕ НОВЫХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ!
Неделя моды в Париже: Наталья Водянова, Деми Мур, Джиллиан Андерсон на показе Chloe
Новости моды
37487Наталья Водянова и Сьюзи Менкес
В Париже продолжается Неделя моды, и сегодня днем весенне-летнюю коллекцию для Chloe представила Габриэла Херст.
Дефиле прошло на набережной Сены, так что собравшиеся могли полюбоваться открыточными видами Парижа и сделать эффектные фото — к счастью, погода не подкачала. Для Херст это первое офлайн-шоу с момента ее назначения на пост креативного директора бренда, так что и внимание звездной публики явно было важно.
Собрать всех под открытым небом было решено потому, что главным посланием шоу была забота об окружающей среде. Дизайнер на практике показала, что и соблюдая все правила осознанной моды можно получить модные и роскошно выглядящие вещи. Металлические талисманы изготавливались из старых украшений, а разноцветные ткани на облегающих лоскутных куртках или разноцветных чешуйчатых платьях были переработаны из остатков материалов, использованных в предыдущих коллекциях Chloe. Кроме того, для окрашивания тканей использовались красители на растительной основе.
Самыми приметными моделями стали разноцветные платья-сетки и платья с цветной бахромой. На них явно хотела обратить внимания и сама Херст, ведь вместе с приглашениями гостям прислали наборы цветных карандашей. В палитре коллекции также доминировали белый, горчичный, экрю и землистый оттенок.
Гости показа
Наталья Водянова
Дерек Бласберг и Наталья ВодяноваНаталья Водянова и Сьюзи МенкесДеми Мур
Джиллиан Андерсон
Надя БесчетниковаФото Gettyimages.ru
Экоактивисты пытались сорвать показ Louis Vuitton в Париже (фото, видео)
Акция не остановила дефиле, так как протестующих схватила и вывела охрана.
Климатические активисты пытались прервать показ мод Louis Vuitton в Париже. Демонстранты прошлись по подиуму с плакатами, осуждающими чрезмерное потребление, сообщило агентство Reuters.
Несколько представителей организаций Amis de la Terre France, Youth for Climate и Extinction Rebellion вышли на подиум с баннерами «Чрезмерное потребление = вымирание», «Нет моде на мертвой планете», «Климат — жертва моды» и «Изменения в моде не изменят климат».
В Amis de la Terre France заявили, что нацелены на бренды, принадлежащие LVMH, чтобы сосредоточить внимание на проблеме чрезмерного потребления.
«LVMH является мировым лидером роскоши и несет ответственность, когда речь идет о тенденциях, побуждающих текстильную промышленность постоянно обновлять коллекции быстрее и производить больше», — сказала участница группы Алма Дюфур.
A protestor got into the line-up at #LouisVuitton with a message for — well, everyone.
— Vanessa Friedman (@VVFriedman) October 5, 2021
Later, security guards tackled her and carried her off. pic.twitter.com/gpCy3XrVRbНапомним, в Берлине госпитализировали вторую климатическую активистку, которая потеряла сознание в палаточном лагере в правительственном квартале из-за голодовки.
Ранее в Париже активисты движения Greenpeace проникли на территорию аэропорта Париж — Шарль де Голль и частично раскрасили зеленой краской самолет Boeing 777 авиакомпании Air France.
Неделя моды в Париже: персонажи «Симпсонов» представили новую коллекцию Balenciaga (фото, видео)
Фото: GETTY IMAGES/REUTERS
Как в Париже провели первый после освобождения от нацистов экстремальный показ мод
Театр Мод: Куклы вместо моделей в послевоенной Франции.
Париж – мировая столица моды, сломить этот дух не смогла даже нацистская оккупация в годы Второй мировой войны. Как только город был освобожден от захватчиков, кутюрье сразу же задумались о том, что нужно возрождать фэшн-индустрию. Средств на то, чтобы устраивать показы мод, не было. Более того, промышленность даже не могла обеспечить модельеров нужным количеством тканей. И тогда парижане нашли оригинальный выход из сложившегося положения…
Миниатюрные куклы в нарядах от именитых французских дизайнеров.
Страдая от дефицита материалов, французские кутюрье нашли решение проблемы. В качестве моделей предлагалось использовать… кукол, их появление на кукольном подиуме назвали Театр Мод.
В подготовке первого послевоенного показа приняли участие многие известные дизайнеры, всего было представлено 228 кукол, одетых в изысканные и утонченные наряды.
Театр Мод завоевал популярность у зрителей.
В годы войны нацисты делали все, чтобы уничтожить индустрию моды во Франции. В 1940 году известный модельер Люсьен Лелонг получил сообщение, что все великие французские кутюрье и работники парижских ателье будут перевезены в Берлин и Вену. Многолетний опыт французов будет использован для того, чтобы немецкие города стали новыми столицами моды в Европе, в то время как Париж останется на задворках истории. Лелонг тогда ответил на это, что французская мода существует только в Париже, ее нельзя ни переместить, ни запретить.
Некоторые куклы действительно *ходили* по подиуму.
За годы войны многие дома мод закрылись или оказались на грани банкротства, большинство европейцев не покупали новую одежду с 1939 года. За время оккупации французы истосковались по красоте.
В организации первого показа Театра Мод участвовали не только кутюрье, но и ювелиры, парикмахеры, дизайнеры и декораторы. Выставка открылась 27 марта 1945 года в Музее декоративного искусства, который располагается рядом с Лувром.
Роскошные бальные платья.
Только за несколько первых недель выставку посетили более ста тысяч людей, все вырученные средства были направлены на помощь тем, кто пострадал от войны. Крохотные куклы-манекены напомнили парижанам о том, как важно помнить о стиле и красоте, они дали возможность людям хотя бы мысленно вернуться в атмосферу беззаботной довоенной жизни, когда роскошные наряды красовались повсюду в витринах ателье. После того, как выставка в Париже подошла к концу, многие музеи Европы и Америки пригласили организаторов для организации экспозиции.
Миниатюрные куклы в нарядах от именитых французских дизайнеров.
Миниатюрные куклы из обыкновенной проволоки.
Куклы были сделаны из обычной черной проволоки, их лица были практически одинаковыми, акцент делался на нарядах.
Коллекции в 1945 году презентовали такие кутюрье, как Кристобаль Баленсиага, Люсьен Лелонг, Эльза Скиапарелли, Нина Риччи, Пьер Бальмен, Кристиан Диор (на тот момент еще не запустивший собственную линию одежды). На манекенах можно было увидеть вечерние платья, строгие костюмы и даже пляжные наряды. Каждый образ дополняла миниатюрная обувь и аксессуары: перчатки, дамские сумочки, ювелирные украшения, шляпки. Кутюрье даже подумали о такой мелочи, как шелковое нижнее белье для кукол.
Миниатюрные куклы в нарядах от именитых французских дизайнеров.
Показы Театра Мод продолжались вплоть до 1980-х годов. Кукольную выставку тепло принимали в разных странах мира. Французские кутюрье доказали всему миру, что истинное искусство не могут сломить ни война, ни враги, ни лишения.
Показ мод с миниатюрными куклами состоялся сразу после Второй мировой войны.
Подготовка моделей к показу.
источник
Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь им со своими друзьями:
И не забудьте:
Подписаться на мой Instagram
масштабный модный показ в Париже
Париж сегодня вечером, 25 февраля, познакомился с культурой и традициями Чечни.
Модный дом Firdaws, который возглавляет старшая дочь президента республики Айшат Кадырова, представил публике свою новую коллекцию «История любви». Как оценила дизайнерские новинки столица мировой моды?
Показ модного дома Firdaws, который в этом году отмечает свое десятилетие, по задумке должен передать весь колорит и глубину чеченской культуры. Сначала пение птиц погрузило зрителей в райский сад — так переводится название дома моды, а потом настроение задал симфонический оркестр чеченской филармонии и оркестр чеченских народных инструментов. Они сыграли чеченских композиторов и, неожиданно, Антонио Вивальди — переплели христианскую и мусульманскую культуры, подчеркивая общность. Девушки, словно горные цветы, именно они и вдохновили автора — юную Айшат Кадырову.
«Я увидела, как отец дарит маме букет эдельвейсов. Чтобы найти эти цветы, ему пришлось провести в горах три дня. У меня возникла идея рассказать эту историю языком моды, но для ее воплощения понадобилось несколько лет, чтобы обучить мастеров уникальным техникам», — поделилась Айшат Кадырова.
Каждый наряд — произведение искусства, вышитое вручную. Например, одиннадцать мастеров работали больше двух с половиной тысяч часов над одним невероятным красным платьем. Кожа, кружева, мех, шифон, бархат, шелк и кашемир, яркие, но при этом сдержанные тона.
Эта коллекция необычна для французской столицы. Вместо провокационной обнаженности — элегантная закрытость. Большинство нарядов подчеркивают женственность, талию, юбка расходится колоколом в пол. Блеск и шик вечерних платьев, в которых, кажется, нет ничего лишнего. Стразы подчеркивают женскую красоту. Они кажутся легкими, словно горный воздух, платья струятся как горные реки. В коллекции есть и повседневные варианты.
Среди гостей — около шестидесяти иностранных послов, Саудовская Аравия, Иран. В самом Париже уже открыт шоу-рум. В рамках русских сезонов во Франции, помимо коллекции «История любви», будут представлены еще и картины чеченских художников.
Климатические активисты сорвали показ мод Louis Vuitton в Париже: 06 октября 2021, 16:52
Протестующие против изменения климата сорвали показ французского дома моды Louis Vuitton в Париже, передает Tengrinews.
kz со ссылкой на Reuters.
Демонстранты прошлись по подиуму с плакатами, осуждающими воздействие чрезмерного потребления на окружающую среду.
A protestor got into the line-up at #LouisVuitton with a message for — well, everyone. Later, security guards tackled her and carried her off. pic.twitter.com/gpCy3XrVRb
— Vanessa Friedman (@VVFriedman) October 5, 2021
Так, во время показа девушка с плакатом «Чрезмерное потребление = вымирание» прошла по подиуму вместе с моделями, что вызвало переполох у присутствующих. Протестующую с подиума вынесли охранники, показ бренда при этом продолжился.
©REUTERS
Второй протестующий с аналогичным плакатом пытался пройти по подиуму вместе с моделями в конце показа. Его также вывели охранники.
Louis Vuitton Women’s Spring-Summer 2022 Fashion Show https://t.co/Fz3lSfAxRT
— Louis Vuitton (@LouisVuitton) October 5, 2021
Известно, что протестующие являются участниками движения Amis de la Terre France — организации, выступающей за защиту окружающей среды.
В организации пояснили, что выбрали Louis Vuitton, чтобы привлечь внимание к проблеме чрезмерного потребления.
«LVMH является мировым лидером в области роскоши и несет ответственность, когда речь заходит о тенденциях, которые подталкивают текстильную промышленность к постоянному обновлению коллекции и производству большого количества одежды», — сказала представитель группы Альма Дюфур.
Louis Vuitton Moët Hennessy (LVMH) — французская транснациональная компания, известный производитель предметов роскоши под торговыми марками Christian Dior, Louis Vuitton, Givenchy, Guerlain, Moët & Chandon, Hennessy, Chaumet.
Ранее, в мае этого года, президент группы Louis Vuitton Moët Hennessy (LVMH) Бернар Арно занял первое место в обновляемом в реальном времени списке миллиардеров Forbes Real-Time, обогнав основателя Amazon Джеффа Безоса. Сейчас он опустился на третье место.
Подпишись на наши новости в Instagram. Самые интересные видео, а также сотни комментариев казахстанцев в твоей ленте!
У Tengrinews.
kz есть Telegram-канал. Это быстрый и удобный способ получать самые главные новости прямо на твой телефон.
Неделя моды в Париже Весна 2022
Предоставлено Александром МакКуином
Как всегда месяц моды в Париже подходит к концу, и кто-то может сказать, что лучшее мы приберегли напоследок. Посмотрите все выдающиеся образы из лучших коллекций весны 2022 года ниже, от Dior и Saint Laurent до Vuitton и Chanel, а также все показы между ними.
Александр Маккуин
«Девочки были охотниками за бурями», — говорит креативный директор Alexander McQueen Сара Бертон, описывая настроение своей новой коллекции, которая воплощает в себе потрескивающее волнение от возвращения в мир — мир, который также кажется невероятно напряженным.Для своего первого личного шоу за 18 с лишним месяцев она обменяла позолоченные окрестности Парижа (где обычно выставляется британский дом) на гараж в Восточном Лондоне.
Многоразовая прозрачная пузырчатая палатка, спроектированная архитектором Смильяном Радичем, открывала панорамный вид на город, который Бертон называет своим домом. Облачные принты, покрывавшие несколько платьев из политафты и полифайя и окрашенные в оттенки, вызывающие ассоциации с названиями «голубое небо», «грозовое небо» и «сумерки», были фотопереносами изображений, снятых с крыши ее студии.Любители погоды от Burton были готовы бросить вызов стихии, надев юбки из прозрачной сетки с укороченными куртками-авиаторами и сшитыми на заказ пальто. «Мне казалось, что речь идет об этой идее неконтролируемого», — объяснила она. «Ты не знаешь, что это будет, поэтому ты должен быть смелым и справиться с этим. Преследовать опасность, встречать опасность лицом к лицу, видеть красоту — все это». — Элисон С. Кон
Лакост
Есть спортивный и есть спортивный, и можно утверждать, что Lacoste принадлежит ко второму лагерю.С ДНК, прочно укоренившейся на корте, бренд постоянно играет со спортивными формами и материалами, оставаясь при этом свободным от любого давления, чтобы быть истинно синей спортивной одеждой.
Этот сезон ничем не отличался: Луиза Троттер экспериментировала с джерси и юбками с широкими складками, которые могли быть замечены в движении — или нет. Университетские свитера и поло технически могут быть спортивными, но они также сами по себе заслужили авторитет в качестве предмета гардероба. Каждая часть, наслоенная, собранная или подобранная в стиле грунтового корта, готова к тому, как вы играете в игру. — Лия Мелби Клинтон
Фабрика АЗ
Альбер Эльбаз был джойбомбой человека. Он верил в силу чувства красоты и в силу любимого платья — не только некоторых женщин, но и всех . Вы видели это в его коллекции Lanvin x H&M 2010 года, а затем в AZ Factory, которую Эльбаз запустил в январе, чтобы «разрабатывать решения для женщин в наше время.После того, как в апреле дизайнер трагически скончался от Covid-19, его команда создала 25 образов, полностью выполнивших его миссию. Одежда сочетала в себе пенные фантазийные вещи Эльбаза с черными леггинсами и большими украшениями — окончательное выражение Zoom Glam и действительно полезное решение для повседневного meh стиля WFH .
А если нам посчастливится выйти в город? Для этого тоже были платья. Гиганты моды со всего мира создавали образы, посвященные наследию Эльбаза, а в случае с Рози Ассулен, Ральфом Лореном и Сен-Лораном — его фирменной бабочкой и очками.Шоу называлось «Любовь приносит любовь», и да, мсье Эльбаз сделал именно это. Я не плачу, ты кр-хорошо, мы все плачем. И мы должны быть. —Фаран Крентсил
Louis Vuitton
Vuitton назвал эту коллекцию «приглашением на le grand bal времени». Сегодня вечером, как утверждается в шоу, «время не имеет значения». Хотя LV, безусловно, является легендарным брендом в сфере производства багажа на протяжении поколений, у LV нет обширных архивов одежды, которые есть у других известных парижских домов.Так что, когда Николя Гескьер совершает путешествие в прошлое, он видит это через свою особую призму. А вот — это отсылок к другим эпохам — негабаритные смокинги 80-х, струящиеся платья в стиле хиппи, от которых Стиви Никс мог бы упасть в обморок в 70-х.
Зато есть сверкающие вечерние платья с интересной юбкой, которая словно выпирает из тела модели и кажется если не сейчас, то, возможно, футуристичным. Есть также хиты джинсовой ткани и горошек в строгой черно-белой палитре, но не искажайте ее.Это не серьезно, это одежда с радостным нравом. Речь идет о «ярком потоке стиля. Ночь будет еще прекраснее», — продолжают записи. Так оно и есть. — Керри Пьери
Миу Миу
Проще говоря, Миучча Прада знает, что к чему. Легенда моды созвал новый класс звездочек — Холли Бейли, Роуэн Бланчард, Беллу Поарч — и записал их на мастер-класс из 50 образов о том, как признавать тенденции, а затем бросать им вызов.Она назвала шоу «упражнением в обращении и исследовании реальности, используя существующее для создания нового». Перевод: троица Y2k: пресс + тазовая кость + дизайнерский логотип превратилась в юбки цвета хаки с разрезами, монограммы из жесткого хлопка и коктейльные футляры 50-х с боксерами, скользящими по подолу.
Вы могли видеть лоскутную строгость и дикую своенравность школьной формы, которая пошла не так (или правильно?), и способ определить «новизну», не отказываясь от того, что уже лежит в наших шкафах. У всех нас есть оксфордские рубашки и брюки чинос из Before Times, которые нужно обновить, верно? Но, как обычно с Miu Miu, самый крутой момент был и самым тихим: когда миссисPrada снялась с подиума, она держала свою маску KN95 видимой на рукаве… и в то время как остроносые балетки с этого подиума были дизайном A-level, поклон науке и разуму был высшим статусным аксессуаром. — Фаран Крентсил
Шанель
Купальный костюм в качестве верха достиг своего апофеоза в Chanel, где маленькие бикини, которые можно увидеть на многих подиумах в этом сезоне, сочетались с фирменными мини-юбками из букле.«Раньше мне нравился звук вспышек на показах восьмидесятых, когда модели были на приподнятой взлетно-посадочной полосе», — сказала Виржини Виар в своих заметках о сексуальной и спортивной атмосфере коллекции.
«Я хотел вернуть эту эмоцию». Высокие майки золотого или белого цвета с черной отделкой дополнялись большими сумками-шопперами, которые идеально сочетались с пляжной роскошью. Короткие платья из твида розового или розовато-лилового цвета, жакеты, украшенные разноцветной вязкой крючком, а также летящие макси-платья и юбки из черного шифона с большими красочными принтами в виде бабочек добавили нотку гламурного эскапизма. — Элисон С. Кон
Джамбаттиста Валли
Мода в какой-то степени может быть шокирующей. Вне мира высокой моды иногда недостаточно быть мечтательным, женственным, романтичным или деликатным, но Джамбаттиста Валли явно считает иначе. Валли в первую очередь сосредотачивается на своем покупателе, и его фанатская база постоянно растет, одержимая его прозрачными рюшами, играми на объемах и любовью к девчачьим деталям.В этой коллекции было что-то дерзкое и чванливое в виде сладких костюмов, отдельных вещей и силуэтов блузонов, но она все же была для девушки Валли — той, которая никогда не выходит из дома без помады и любит все подряд.
цветочный. В этом сезоне в цветовой палитре также было больше цвета слоновой кости, возможно, как ода давней свадебной основе Валли. В этом сезоне дизайнер официально запустил свадебную коллекцию Love Collection, а маленькие белые и пастельные оттенки коллекции могут подойти для репетиции ужина, афтепати или позднего завтрака, связанного с церемонией. — Кэрри Голдберг
Дом Маржела
Джон Гальяно — величайший модный алхимик. Он делает все, что в его силах, изобретая новые способы интерпретации домашних кодов, разбирая их, выворачивая наизнанку и переворачивая на уши. Так обстоит дело с его коллекцией Co-Ed Collection, где он использовал заметки рыбака, которые он изучил во время своей последней презентации в кино в разгар пандемии.В этом сезоне он провел исследование «Утопическая молодежь», то есть то, о чем мечтает и воплощает в жизнь современная молодежь. Это коллективное веселье, «воодушевленное возможностью», перенесло другие концепции из грез Гальяно в наши дни: такие как новые риффы на белом Margiela, обновленные идеи о деконструкции и список выделяющихся текстур и аксессуаров, от блесток, похожих на рыболовную сеть, до рыбацких.
вейдерсы и новый взгляд на столь популярную шляпу-ведро. — Кэрри Голдберг
Акрис
В этом сезоне Альберт Кримлер начал с простого ориентира — фартука.Дизайнер отмечает, что вместо того, чтобы рассматривать его как символ угнетения или профессии, в нем есть что-то «защищающее и мощное». Как и любая униформа, надевать фартук почти врожденно, это не требует усилий. Эта легкость, сопровождаемая динамичным характером предмета одежды (учитывая, что его можно носить и завязывать любыми способами), вдохновила Кримлера на использование его в качестве отправной точки для весны 2022 года, соединив юбки с брюками, надев платья поверх брюк для вечером и многослойный блейзер, который кажется сексуальным для вечернего выхода, но подойдет и для офиса по возвращении на работу.После года, проведенного в закрытом помещении при приготовлении почти всех блюд, вдохновение казалось уместным и аналогичным нашему желанию перенести защитную природу наших домов во вновь открытый внешний мир — в стиле, конечно.
— Кэрри Голдберг
Стелла Маккартни
Этим утром в Париже Стелла Маккартни призвала женщин «по-новому определить сексуальность через ощущение мягкости и легкости.«Чтобы сделать это , она предложила несколько головокружительных новых вариантов для своего мира ощущения будущего. Это обтягивающие трикотажные изделия с открытой грудной клеткой, свободные брюки в цветах Crayola, парашютные парки, которые можно использовать как платья, и чулки с пайетками, бросающие вызов господство голого платья. В общем, если вы работаете в зале заседаний или на танцполе work, она вас прикроет. У нее также есть новая сумка — Frayme Milo, полностью сделанная из мицелия, также известного как «кожа гриба» — это уже качается из рук Деми Мур и Эллы Эмхофф.Сумка потрясающая. Одежда потрясающая. Теперь нам нужно видеть их на женщинах всех форм и размеров, а не только на девушках-мечтах, таких как Эшли Раджарам и Фрэн Саммерс.
(Хотя да, выглядели эффектно.) — Фаран Крентсил
Энн Демельмейстер
Оттенки серого существуют в нашей жизни, но не у Анны Демельмейстер. В этом сезоне бельгийский модный дом стал полностью черно-белым, чтобы отдать дань «современности в чистоте пошива».«Это интеллектуальный способ сказать: «Мы знаем, как создать минималистичную одежду OG из Antwerp 6; просто сиди смирно, пока не увидишь ее». Конечно, как только вы это сделаете, вы можете бежать домой и переоборудовать весь свой гардероб, чтобы он соответствовал элегантному бинарному шву AD.Такова опасность в кожаных юбках с напуском и обтягивающих хлопчатобумажных платьях, украшенных скудными французскими фразами, которые гласят: «Любовь — это любовь». действие» и «расскажи детям свои сны». Ходят слухи, что Демельмейстер сама нацарапала слова на кусочках — своего рода благословение, когда мы все пытаемся одеться и сориентироваться на новой странице мира.— Фаран Крентсил
Живанши
Подобно Jamiroquai в Center Stage, дизайнер Мэтью Уильямс сберег тепло в своей последней коллекции.
Отчасти это метафора — ажиотаж вокруг лейбла был достаточно устойчивым, чтобы заманить миллионы людей на их прямую трансляцию, — а отчасти буквально, когда ряд бензобаков марки Givenchy только что появился на их парижской взлетно-посадочной полосе. Их нарисовал американский художник Джош Смит, который назвал свою недавнюю выставку в галерее «Эмо-джунгли» и перенес свои фирменные образы, в том числе заводного мрачного жнеца и волнистые белые кости, на трикотаж Givenchy.Затем были платья, завуалированные, как туман внизу, или украшенные пайетками, чтобы «исследовать противоречие между экстравагантностью и дисциплиной», согласно примечаниям к показу. А Уильямс превратила фонарики Джека в позолоченные кошельки с лицом упыря — крутая версия тыквы Золушки, а также намек на одержимость Интернета #SpookySeason. Там было , так что было на что посмотреть, но только одну вещь мы отбросили: несколько серебряных ошейников, которые отражали узлы петли. Трагедии — это не тренды, да и ударная тактика Уильямсу не нужна.
Как доказывает эта коллекция, он уже знает, как привлечь внимание публики. — Фаран Крентсил
Ланвин
Если американская поп-культура — это карамельное яблоко, то последняя коллекция Lanvin — это кронат из органического сидра. Профиль вкуса близок к щелчок, треск, поп наших телевизионных героев и злодеев, но намного дороже и сложнее.Дизайнер Бруно Сиалелли сделал все правильно со своей коллекцией «Comic Book», лицензировав Batman, риффы с цветами Уорхола, ослепительные сумки с Джудит Лейбер и даже измельчив шелк, чтобы он выглядел как мишура или гофрированная бумага. Но все это было просто слишком роскошно, чтобы вписаться в «Whiz! Bang!» мир Готэм-сити. (Даже сумка Бэтмобиля выглядела так, как будто ее изваял итальянский мастер.) В долгосрочной перспективе это лучше, потому что нам не нужен еще один модный рифф о культуре комиксов — но, черт возьми, мы могли бы использовать красивую одежду, чтобы носить, когда мы понимаем, что должны быть нашими собственными героями (на платформе, не меньше).
— Фаран Крентсил
Баленсиага
Balenciaga представили новую версию реальности на неделе моды. Вместо показа весны 2022 года знаменитости, модели и гости прибыли в Театр дю Шатле и прошлись по красной дорожке. Наоми Кэмпбелл и Эмбер Валлетта щеголяли вместе с Карди Би, а также обычными моделями. Аудитория была, по сути, шоу, так как инсайдеры отрасли сидели внутри и наблюдали за прибытием на большом экране.Но не потребовалось много времени, чтобы все поняли, что все это готовилось к настоящей премьере, которая охватила бы больше, чем просто показ мод. Бренд показал серию «Симпсоны » с Гомером, Мардж, Бартом и другими, одетыми в фирменные образы бренда. Демна Гвасалия даже появился вместе с другими сотрудниками Balenciaga в мультяшных версиях самих себя в этом эпизоде. Что касается самой коллекции, то в ней были все фирменные черты Balenciaga — джинсы оверсайз, принты с головы до ног и графические аксессуары.
Эта концепция доказала, что в постпандемическом мире действительно можно сделать захватывающее и запоминающееся шоу, выходящее за рамки традиционных подиумов или простых видеороликов. — Кристен Бейтман
Гермес
Надеж Ванхи-Цыбульски пригласила гостей в путешествие для Hermès весной 2022 года. Сначала шоу проходило в ангаре аэропорта, а позади дизайнера приземлился настоящий реактивный самолет, когда она откланялась в последний раз.Бренд продемонстрировал классическое мастерство с оттенком крутости. Это были свободные и короткие платья свободного кроя с кожаной отделкой. Пышные кожаные укороченные топы — а их было много — сочетались с шелковыми шортами с принтом. Босоножки на платформе с подходящими кожаными носками вторили современному подходу дизайнера к роскошному минимализму, как и брюки с напуском и идеальной талией из бумажных мешков. Конечно, здесь были все коды дома, но Hermès от Vanhee-Cybulsk также понравится тем, кто любит немного поэкспериментировать, будь то однотонный кожаный мини-комплект или черный кожаный топ на бретелях.
— Кристен Бейтман
Андреас Кронталер для Vivienne Westwood
В прошлом году популярность фирменных архивных произведений Вивьен Вествуд резко возросла. Не только для заядлых поклонников моды, но и для поколения, которое, скорее всего, впервые открывает для себя бренд. Весной 2022 года показ Андреаса Кронталера для Вивьен Вествуд предложил сочетание старого и нового, по-новому включив некоторые классические мотивы (например, тартан).Модели шли по подиуму в увеличенных версиях жемчужных серег, столь любимых TikTok (может быть, дальше будут огромные ожерелья?). Корсетные силуэты выступали из классических платьев-вамп. Но что заставило людей в зале потянуться к своим телефонам, так это то, что модели носили, по сути, свои собственные оконные рамы: огромные структуры, которые тянулись над головами и над головами с помощью занавесок. Огромные чапсы, гигантские серьги-колокольчики и футболки-кошки дополняли чувство юмора, которое так характерно для бренда.
— Кристен Бейтман
Андреас Кронталер для Vivienne Westwood
Андреас Кронталер для Vivienne Westwood
Андреас Кронталер для Vivienne Westwood
Андреас Кронталер для Vivienne Westwood
Валентино
Прошлое встретилось с будущим в Valentino Rendez-Vous, которое ознаменовало возвращение римского дома в календарь готовой одежды Парижской недели моды впервые с февраля 2020 года.Показ под открытым небом на рынке Карро-дю-Темпл в Марэ стал радостным хит-парадом стилистических подписей Пьерпаоло Пикколи, которые носят модели всех полов. К ним относятся полированный деним (в этом сезоне в новом широком крое), переосмысленные объемы от кутюр, такие как платье-рубашка-платье из ярко-желтой тафты; и, конечно же, смелые сочетания ярких акриловых красок. Игривые усики медузы из его последней кутюрной коллекции даже появились на топе-коконе и шортах-бермудах ярко-синего и лаймового цветов.
В линейке также были представлены переиздания Valentino Archive, в том числе белое мини-платье с эффектными оборками на рукавах, которое носила Мариса Беренсон в 1968 году, и длинные цветочные платья, сфотографированные Крисом фон Вангенхаймом в 1970-х годах. Богатый палимпсест десятилетий и жанров дал понять, что это одежда, которую нужно купить сейчас и полюбить навсегда. — Элисон С. Кон
Лоу
«Невротик, психодел, сплошь истеричка.«Похоже на всех нас за последние пару лет, но на самом деле Джонатан Андерсон рассматривает весну 2022 года для Loewe. Если это кажется поворотным моментом для бренда, отмеченным экспериментами, сюрреализмом и искусностью, то это потому, что так оно и есть. Согласно примечаниям к выставке, дизайнер обратилась к художнику-маньеристу эпохи Возрождения Понтормо, исследуя понятия драпировки, скульптуры и цвета «посредством скручиваний, диверсий и искажений
». , спортивные штаны были задрапированы ярдами ткани, облегающие платья демонстрировали выступающие элементы, а длинные платья исходили из торсов, отлитых из смолы.
Это было визуальное путешествие, и иногда мы не совсем понимали, что именно видим. Джинсовые образы, за которыми последовал парад платьев с пастельными акцентами, готовых к вечеринке, завершили шоу, вернув это путешествие в реальный мир, где красивое платье и отличная сумка остаются ходовыми товарами. — Керри Пьери
Хлоя
С тех пор как Габриэла Херст присоединилась к Chloé в 2020 году, дизайнер поставила перед собой задачу привнести в легендарный французский дом немного экологичного стиля.Это означает, что изделия изготовлены вручную независимыми мастерами, требования прослеживаемости и прозрачности, а также материалы с низким уровнем ударопрочности — все это присутствовало в весенней коллекции 2022 года. Херст тщательно подошел к ремеслу и цвету, возвышая кашемир с нарисованными вручную полосами, превращая богемные беззаботные платья в переработанные украшения из других французских модных домов прошлого и соединяя вырезанную вручную кожу, чтобы они напоминали сотканные чудеса.
«Я думаю, что люди забывают о разнице между промышленным продуктом и тем, что сделано вручную, и мы хотели показать, что это важно», — сказал Херст после шоу, которое проходило с видом на Сену.Для пуристов Chloé в глубине души найдется что-то для каждого. Вам не нужно искать что-то большее, чем легкие двубортные тренчи цвета слоновой кости или легкие кафтаны. — Кристен Бейтман
Бальмен
Шоу, посвященное 10-летию Оливье Рустена, сопровождалось двумя необычными бонусами: выступлением Doja Cat и глубоко личным двухстраничным письмом от дизайнера.36-летний лучший друг Кардашьян рассказал, что его новая коллекция посвящена «восстановлению и обновлению», отметив: «Год назад я получил несколько болезненных ожогов в результате несчастного случая. Больничные палаты, бинты и марлевые повязки внезапно стали большой частью мою жизнь — и когда я начал рисовать, я обнаружил, что переводю эти месяцы врачей и физиотерапии в сегодняшние многочисленные ленты, плетения и болтающиеся ремни».
Он также включил пухлые аксессуары и стеганую кожу, как бы защищая владельца от вреда, физического или эмоционального.Хотя, если это просто приступ блюза, любой из финальных образов — инкрустированные драгоценными камнями вечерние платья, которые носили Милла Йовович, Карен Элсон и другие — должен легко добиться цели. — Фаран Крентсил
Изабель Марант
Многие парижские дизайнеры думали о солнце, море и коже, и Изабель Марант не стала исключением. Пляжная одежда смешивается с готовой одеждой волнами едва заметных укороченных топов, топов от бикини, надетых поверх крошечных футболок, и плавок с высокой талией в сочетании с яркими рубашками, которые можно купить на променаде или в придорожном магазине. экзотическое место.Но Marant по-прежнему остается королевой француженки, и ни одна из ее коллекций не обошлась бы без доли неожиданного шика. Мешковатые джинсы с низкой посадкой, с выцветшими цветами и декоративной кислотной стиркой стали сияющей путеводной звездой, проводившей коллекцию через каменистое море часто неоднозначных показов, вдохновленных пляжем, в этом сезоне.
— Кристен Бейтман
Раф Симонс
Все детали весенней коллекции 2022 года от Raf Simons.Вещи, которые на первый взгляд казались классическими, при втором взгляде обнаруживали переосмысление. Типичная тонкая рабочая рубашка большого размера была скручена и раздута непропорционально. Длинные блейзеры, казалось, были украшены графикой, которая выглядела так, будто они были сорваны с футболок винтажных рок-групп. Бейсболки превратились в нечто совершенно новое с цветочными драпированными краями, превращаясь в гибридные шляпы-клош. В этом сезоне, может быть, больше, чем когда-либо, несколько звезд уличного стиля экспериментировали с идеей пола, некоторые впервые надели платья и юбки, а другие попробовали галстуки в паре с женственными платьями и детскими футболками.То же самое относится и к поклонникам моды, замеченным на TikTok. Саймонс выделил некоторые из своих фирменных мотивов. Костюмы, куртки-бомберы и все такое, смешивая их вместе с мотивами гендерно-изменчивой эволюции, которую, наконец, охватывает мир моды.
— Кристен Бейтман
Коперни
Новая коллекция Coperni — это фантастическая , , но то, как вы к ней относитесь, вероятно, зависит от вашей собственной связи со своим телом.Это потому, что шумный парижский лейбл сделал 32 образа, в каждом из которых было больше кожи, чем на конференции дерматологов. Были топы с длинными рукавами и без торса, которые носили Джиджи Хадид и Палома Эльсессер. Были блейзеры с острыми швами, которые сверкали плотью, закрывая плечи. И были текстурированные юбки — некоторые длинные, некоторые короткие — построенные так, чтобы оборки и трепетали, когда вы идете. Это был стиль будущего для поклонников тела всех форм и полов, и было забавно видеть его на выставке. Хотя чего не хватает? Заметно старые бомбы (всех форм и полов!) делают то же самое.Справедливости ради, у представителей поколения X уже есть кое-какие наряды для рейв-бэби с первого раза… но это платье-карго с розовым шифоном? Совершенно новый.
Совсем нужно. — Фаран Крентсил
Рик Оуэнс
Вчера в Метавселенной Рик Оуэнс выпустил коллекцию NFT с рэпером Томми Кэшем. Сегодня в Париже все вернулось к жизни из плоти и крови, когда Оуэнс отправил свою жену (и музу, и делового партнера, и богиню астероидов) Мишель Лами через Пале-де-Токио в своем вступительном образе.Калифорнийский художник назвал коллекцию «Fogachine», и прозрачные ткани черного, серого и красного цветов развевались на ветру, как пепел от лесного пожара. За (буквальным) дымом и зеркалами на подиуме были также вырезанные лазером боди, которые едва — но красиво — удерживали все это вместе. Если Оуэнс превратит весь этот показ в GIF-файлы и продаст их за биткойны, будет много виртуальных покупателей. Но зачем жить в облаке (или облаках), когда хрустальные туфли на шпильках и накидки с капюшоном привносят на землю тонкий гламур? — Фаран Крентсил
Акне Студии
Acne Studios может быть популярным джинсом для взрослых, но здесь, в Париже, любимый шведский бренд охотится за молодежью.
Это происходит с суперпрозрачными шлепанцами и босоножками на мега-платформе, а также с открытыми топами и изысканными вышитыми корсетами. Бренд заявил, что его последняя коллекция представляет собой «столкновение между гиперреалистичными и историческими отсылками», что может быть отсылкой к чепчикам… или к одежде для рейв-пещерных вечеринок, восходящей к 90-м годам, которые были — ох — на самом деле 30 лет назад. И с , реализацией , мы будем прятаться в новом пламенном кожаном плаще Acne до дальнейших распоряжений.— Фаран Крентсил
Дрис Ван Нотен
«Взрыв смелых красок и эмоций» начался с Dries Van Noten в этом сезоне, направив яркие оттенки, напоминающие об индийском фестивале цвета Холи, в раздельные и вечерние наряды, украшенные бахромой, крупными бантами и живописными принтами. Игра с пропорциями и силуэтом не является чем-то новым для Dries Van Noten, но ассортимент в этом сезоне выделялся; Фирменные формы блузонов были там, но также заглядывали моменты облегающего тела — наряду с некоторыми образами, которые были бесконечно более скульптурными.
Некоторые из коллекций приобрели почти триповую атмосферу, ода моментам коллективной радости, таким как фестивали и фейерверки. Этот сезон, будь то цвет, текстура, форма или техника, был для Ван Нотена радостью и приветствовал его возвращение в нашу жизнь в больших и малых формах. Результат? Ассортимент ярких, удобных вещей, которые не могли не вызвать улыбку на лице. — Кэрри Голдберг
Рочас
В городе Роша появилось новое имя — очень новое имя.После того, как Алессандро Делл’Аква руководил домом в течение многих лет, Шарль де Вальморин, недавний выпускник Школы Синдиката Моды Парижа, был нанят на пост руля в возрасте 24 лет. изучение ряда тем. Это началось с пламени, почти намекая на восстание феникса; затем он превратился в группу платьев и образов с принтами, нарисованными вручную дизайнером. Шоу завершилось нарезным исследованием асимметрии и деконструкции.Все слилось воедино в огненной цветовой палитре, приправленной нейтральными и металлическими оттенками.
казалось, что дизайнер пробует воду, примеряя размер Рошаса, чтобы увидеть, насколько он соответствует всем его граням. Были шикарные моменты, достойные красной ковровой дорожки, и другие, которые, казалось, были созданы для влиятельных людей, подкованных в уличном стиле; это шоу нацелено на Вальморина и его эволюцию на осенних шоу 2022 года в феврале. — Кэрри Голдберг
Сесилия Бансен
Весна 2022 года, названная самим дизайнером самой технически совершенной коллекцией бренда на сегодняшний день, посвящена двойственности женственности.Женщины действительно могут быть двумя вещами одновременно (если не больше), и силуэты этого сезона были мощными в своей утонченности. Многослойность и смелое использование цвета были более сильным заявлением, чем стандартные нейтральные и пастельные тона бренда. Асимметрия, вдохновленная мобильными телефонами Колдера, также сыграла большую роль. В примечаниях к показу Бансен описала ее желание праздновать повседневность и создавать одежду, в которой женщины действительно могут «жить и мечтать».
Некоторые из этих элементов повседневной жизни нашли свое отражение в более вдохновенных силуэтах сезона, например, драпировка, заправленная набок, словно завязывающая юбку «незавязанным бантом» для утренней велопрогулки. — Кэрри Голдберг
Курреж
Будущее и прошлое всегда будут смешиваться вместе, когда у вас есть новое имя у бразды правления историческим домом, и это сопоставление ощущается в последней модели Николя Ди Феличе для Courreges. Как это типично для лейбла, повсюду была пронизана футуристическая атмосфера, но будущее, которое было сшито и собрано воедино раньше (как дико, если вы думаете, что мы одевали «будущее» в одни и те же костюмы на протяжении десятилетий) .С точки зрения поп-культуры, вы могли заметить кусочки «Матрица », «Ким Пять-с-плюсом» и «Джетсоны », все смешанные вместе, но ничто не казалось китчем. И, возможно, это то, что касается будущего: в ту минуту, когда мы начинаем планировать или готовиться к нему, мы обнаруживаем, что оно на нас.
Что бы нас ни привлекало сейчас , это вид будущего. — Лия Мелби Клинтон
Сен-Лоран
Это сказка о мальчике, девочке и мальчике.Энтони Ваккарелло исследовал весеннее потрясающее впечатление, которое Палома Пикассо произвела на Ива Сен-Лорана, исследуя, как ее парадоксальный взгляд на моду помог мастеру выйти на новый этап его карьеры («Для меня это решающий момент, когда творчество Сен-Лорана стал стилем», — объяснил Ваккарелло). Вы видите это в сочетании широких плеч и четких стройных линий; декольте и брюки с высокой талией — все это было ее до того, как стало визитной карточкой дома.Свежесть, которую Сен-Лоран нашел в Пикассо тогда, работает даже сейчас, спустя десятилетия: смелые принты и цвета, которые она вдохновила, видны в рассказе Ваккарелло как ультра-яркие цветочные и глубоко пигментированные апельсиновые, синие и красные тона. Именно ее чувство силы и независимости привлекло и вдохновило YSL, и можно задаться вопросом, проявляется ли квинтэссенция этой весны в обтягивающих комбинезонах из второй кожи, которые можно увидеть повсюду.
Немногие формы обеспечивают такую большую свободу движений или требуют такой физической уверенности — все на виду, и нет места для беспокойства о том, что кто-то может подумать.Но, как вы знаете, владеть своим пространством и жить без извинений всегда в моде. — Лия Мелби Клинтон
Оттолингер
Необработанный, незавершенный вид занимает центральное место в том, что дизайнеры Ottolinger Козима Гадиент и Криста Бёш связывают и прославляют — асимметричные, нестандартные вещи, которые сдерживают энергию середины мгновения. Повсюду вплетено футуристическое ощущение — это, конечно, межгалактическая одежда, — но также есть что-то такое человеческое в несовершенном и неожиданном (ни один тщательно запрограммированный ИИ никогда не мог этого сделать).Сшитые на заказ пиджаки хорошо сочетаются с трусами; Сексуальные, узкие платья и топы кажутся удивительно неряшливыми, а сама их конструкция отражает то, как по-настоящему крутые пожимают плечами и обнаруживают, что они подходят, сутулятся и соскальзывают в самый раз.
Такого рода навыки чаще всего остаются у костюмера — человека, который может сделать бумажный пакет привлекательным. Возможность вплести его в сам предмет одежды — это чистая магия. — Лия Мелби Клинтон
Кристиан Диор
Мария Грация Кьюри углубилась в обширные архивы Dior за весну 22, а также в то, как Марк Бохан долгое время работал в легендарном доме.Еще больше углубившись в свои мысли, Грация Кьюри обратилась к коллекции Slim Look, представленной в 1961 году. Во время ее выпуска пресса заявила: «Она полностью меняет моду, как это сделал New Look в 1947 году». Шоу проходило на графическом наборе с цветными блоками, задуманном художницей Анной Папаратти . Сами образы следовали этому красочному духу — использование желтого, зеленого, красного, темно-синего, оранжевого и малинового на костюмах с маленькой юбкой, а также забавные платья с бахромой, вдохновленные культовым римским ночным клубом Piper Club.
Был также ряд ярких образов в стиле бокса; смелые принты, как на шелковой макси-юбке в паре с прозрачной черной блузкой; и джинсовый костюм louche. В целом коллекция была вдохновлена… чепухой? Как поясняется в примечаниях к шоу, Грация Кьюри посмотрела на « Il Gioco del Nosense » Анны Папаратти (« The Game of Nonsense »). Бессмыслица, по мнению американского поэта и литературного критика Сьюзан Стюарт, — это «совершенная, чистая, нетронутая поверхность смысла, каждый жест которой рефлексивен.» Может быть, что-то вроде бокса? — Керри Пьери
Кеннет Изе
Кеннет Изе представил свою первую коллекцию в Париже, кажется, целую жизнь назад: в феврале 2020 года. Он сделал это вместе с Наоми Кэмпбелл на подиуме и вызвал много шума. С тех пор Изе не сбавлял темпа, но теперь он вернулся на подиум. Сохраняя свою родную Нигерию в каждой коллекции, дизайнер использовал традиционную ткань асокэ ручной работы, созданную на фабрике, которую он открыл в городе Илорин.
В самих образах была неотъемлемая радость — костюмы в яркую полоску, клетчатые жакеты, легкие макси-платья с тигровым принтом или бахромой из ноготков. Белое платье-колонна с лоскутным шитьем было крутым и простым. Короче говоря, Изе оправдывает шумиху. — Керри Пьери
Марин Серр
Перспективы пандемии Марин Серр полностью связаны с переоценкой. Последняя коллекция, названная Ostal24, была самой экологичной на сегодняшний день и состоит на 45% из переработанных и на 45% из регенерированных материалов.«Самое главное для меня — это то, что люди чувствуют, когда видят Ostal24, а не то, что они думают, — объяснил Серр. … И в то же время признать, что каждый день мы делаем выбор, который оказывает влияние. Так как же мы можем быть более ответственными в решениях, которые мы принимаем?» спросила она. Пока было много разговоров о переоценке, когда все еще были дома, большая часть моды вернулась к статус-кво.Серр — редкое исключение с экологически ориентированной коллекцией, в которой трикотаж, принты, спортивные штаны и ее культовые комбинезоны сочетаются с комфортом, но в основном с самосознанием.
«Мода — это больше, чем драпировка ткани и получение прибыли, это может быть место, где мы можем свободно предпринимать осмысленные действия», — сказала она. Почему бы не сделать это в костюме с маленькой юбкой? — Керри Пьери
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
12 выставочных площадок на Неделе моды в Париже
Теперь, когда завершились последние показы сезона Весна-Лето 2016, мы приглашаем вас на экскурсию по самым потрясающим декорациям и площадкам Недели моды в Париже, начиная с шумной сцены в аэропорту Карла Лагерфельда внутри Большого дворца до цветочной архитектуры Диора во дворе Лувра.
Шанель
Верховный лидер Chanel Карл Лагерфельд не оставил камня на камне, превратив Гран-Пале, построенный в 1900 году, в терминал аэропорта для весенне-летнего показа 2016 года.
Посетители входили через метко названный выход N°5, модели регистрировались на одной из 37 стоек Chanel Airlines, а пассажиры ждали объявлений о рейсах перед табло вылетов — все это было установлено в Большом дворце изящных искусств.
Джамбаттиста Валли
Вдали от терминала аэропорта Шанель модельер Джамбаттиста Валли отвез свою коллекцию в Салон Почета в западном крыле комплекса Гран-Пале.
Диор
Тысячи голубых дельфиниумов выросли на холме внутри четырехугольного двора Лувра, Кур Карре, на этой неделе.Гости вошли в это зеленое видение, созданное командой из 100 флористов, плотников и монтажников, чтобы найти белоснежное выставочное пространство. Модели появились из другой насыпи дельфиниумов посередине.
Стелла Маккартни
Стелла Маккартни выбрала позолоченные залы Дворца Гарнье XIX века для своего показа Весна-Лето 2016.
Акрис
Дизайнер Альберт Кримлер давно черпает вдохновение в архитектуре. Для своей коллекции весна-лето 2016 он объединился с Соу Фудзимото, чтобы воплотить прозрачные здания архитектора в ткани.
Кримлер сказал: «В работах Соу я узнаю желание понять и создать объем, пространство и пространство, переплести природу и конструкцию, работать с прозрачностью и непрозрачностью, которые мне знакомы». в Токио.
Moncler Гамме Руж
Модели пробирались по лугу, усыпанному пучками травы и полевых цветов, внутри Большого дворца для показа Moncler Gamme Rouge.
Баленсиага
В часовне XVII века в бывшем здании больницы Лаэннек была представлена коллекция лебединой песни Александра Ванга для Balenciaga.Небесные арочные залы с отражающими бассейнами оказались подходящим местом для модельера, который сказал, что искал «чистоту» в своих последних проектах для лейбла.
Маккуин
McQueen вернулся в школу для участия в показе Весна-Лето 2016, заняв спортивный зал Lycée Carnot. Гюстав Эйфель — архитектор знаменитой парижской башни — спроектировал весь комплекс еще в конце 19 века, и среди выпускников средней школы — бывший президент Франции Жак Ширак и дуэт Daft Punk.
Кензо
НаборКензо выглядел сорванным с картины Джорджио де Кирико. Модели перевозились на постаментах под серией романских арок, созданных продюсером шоу Этьеном Руссо в Парижском центре мероприятий.
Селин
Датский художник Томас Поульсен, также известный как FOS, создал для Céline инсталляцию с цветовыми блоками, подвешивая листы нейлона рипстоп оранжевого, синего и желтого цветов к потолочной арматуре внутри Tennis Club de Paris. Он также объединился с Фиби Фило над саундтреком, который «отражал механическую энергию, звук и ритм, создавая ощущение полного погружения», — говорится в сообщении бренда.
Луи Виттон
Войдя в выставочное пространство Fondation LV Louis Vuitton, вы почувствовали себя словно в футуристической видеоигре благодаря мигающим светодиодам, плексигласу и экранам. Это послужило основой для коллекции высокотехнологичных изделий Николя Гескьера.
Миу Миу
Пандусы и хафпайпы в стиле скейтпарков, завернутые в золотую и серебристую фольгу, создают сцену внутри мраморного и бетонного пространства Palais d’Iéna для шоу Miu Miu.
Здание 1937 года было спроектировано архитектором Огюстом Перре.
возвращается: живые показы возвращаются на Неделю моды в Париже
Выдано:
Маски, возможно, по-прежнему являются важнейшим аксессуаром, но Парижская Неделя моды с ревом возвращается к жизни с понедельника с показов подиумов после долгой паузы из-за пандемии.
Dior, Chanel, Hermes и Louis Vuitton входят в число самых громких имен, устраивающих показы во плоти в рамках одного из крупнейших событий дневника моды года, который продлится до 5 октября.
«Мы очень рады их возвращению и присутствию других крупных брендов», — сказал AFP Паскаль Моран, глава Французской федерации высокой моды и моды.
«Мы чувствуем этот аппетит к физическому, к шоу», добавил он.
Прямые показы последовали за аналогичным возвращением на недели моды в Лондоне, Милане и Нью-Йорке в этом году, после того как большая часть дизайнерского мира в прошлом году перешла в онлайн благодаря Covid.
Напоминаем, что пандемия еще не закончилась: маски для лица будут обязательными на всех выставках на этой неделе в Париже.
И большинство из 97 домов, зарегистрировавшихся на Неделю моды в Париже, — около двух третей — придерживаются онлайн-презентаций своих женских коллекций весна-лето 2022.
Другим не терпелось вернуться на взлетно-посадочную полосу.
Givenchy проведет свою первую настоящую презентацию своего нового американского арт-директора Мэтью Уильямса, который привнес элемент уличного стиля в исторический французский бренд.
Нигериец Кеннет Изе, фаворит супермодели Наоми Кэмпбелл, откроет шоу в понедельник во Дворце Токио.
Среди других имен, на которые стоит обратить внимание, Balenciaga, которая недавно произвела фурор своим скандальным полностью черным платьем с головы до пят, которое Ким Кардашьян носила на балу Met Ball в Нью-Йорке.
Saint Laurent также вернулся с живым шоу, несмотря на то, что он был первым крупным лейблом, который ушел из официального календаря Paris Fashion, когда разразилась пандемия.
Легендарный французский дом бунтовал против бешеного темпа календаря моды, который заставил несколько громких имен переосмыслить свои стратегии еще до пандемии.
Среди тех, кто до сих пор отсутствует, Селин, чей художественный руководитель Эди Слиман заявил, что традиционный календарь «устарел» в эпоху социальных сетей.
Off-White, бренд звездного американского дизайнера Вирджила Абло, не появлялся уже несколько сезонов.
И Stella McCartney, крупный люксовый бренд французской группы LVMH, также не появится на этой неделе, хотя и не назвал причину.
Неделя моды в Париже завершится чествованием израильско-американского дизайнера Альбера Эльбаза, который умер в апреле от осложнений, связанных с Covid.
Прошлогодние показы в основном проводились онлайн, хотя некоторые дома, в том числе Dior и Chanel, проводили ограниченные и удаленные живые выступления во время осеннего затишья в пандемии.
© 2021 AFP
Неделя моды в Париже: краткий обзор выставочных площадок
Неделя моды в Париже — это возможность для журналистов и знаменитостей со всего мира открыть для себя новые коллекции прет-а-порте в необычных, престижных и исторических местах.
Независимо от того, используются ли эти места как есть или полностью трансформируются для мероприятия, они становятся идеальными местами для дизайнерских вещей, которые можно увидеть во всей своей красе.
Дизайнеры и дома моды очень четко заявляют: при выборе места ключевыми факторами являются свет и размеры. Тем не менее, история места, которая часто связана с той или иной формой престижа в элите мира моды, также очень важна.
Исторические места
От Луврской оратории до Большого дворца: некоторые дизайнеры предпочитают демонстрировать свои новые коллекции прет-а-порте в исторически богатых местах.В этом сезоне такие дизайнеры, как Ги Ларош, Ванесса Бруно и Акрис, а также Шанель представят свои коллекции в Большом дворце на правом берегу Парижа.
В отеле Salomon de Rothschild в 8-м округе города, который также является памятником архитектуры, будут проходить показы прет-а-порте Энтони Ваккарелло, Агановича и Гарета Пью.
От музеев до роскошных отелей: всемирно известные места
Модели и профессионалы моды со всего мира съезжаются в столицу Франции на Неделю моды в Париже.
Это объясняет, почему роскошные дома предпочитают проводить свои шоу в престижных и известных залах.
Дизайнер Штеффи Кристианс покажет свою новую коллекцию Осень/Зима 2013-2014 в отеле Shangri-La с видом на Сену и Эйфелеву башню. Этот роскошный отель раньше был резиденцией внучатого племянника Наполеона Бонапарта, принца Ролана Бонапарта. Атмосфера такого известного изысканного места обязательно привнесет в шоу что-то уникальное.
Испанский дом моды класса люкс Loewe также решил продемонстрировать свои новые модели в престижном месте, известном во всем мире: Galerie de Minéralogie et de Géologie du Musée d’Histoire naturelle (парижская галерея минералов и геологии в Музее естественной истории Левого берега). ).
Преображение, казалось бы, простых площадок
Некоторые дома высокой моды решили полностью преобразить менее престижные парижские площадки. Показ испанского дизайнера Амайи Арсуаги, например, пройдет в посольстве Испании.
Дизайнер Jacquemus также выбрал еще одно весьма необычное место — бассейн Cour des Lions.
Тем временем Nina Ricci, Issey Miyake, Viktor & Rolf, Chloé и Elie Saab продемонстрируют свои коллекции в эфемерных пространствах, которые будут созданы вдоль сада Тюильри во время Недели моды.
АктивистXR штурмует парижское шоу Louis Vuitton, но все улыбаются Chanel | Chanel
Неделя моды в Париже завершилась драматично во вторник вечером. Участник протеста Extinction Rebellion прошел по подиуму Louis Vuitton с плакатом, на котором было написано «чрезмерное потребление = вымирание». Охранники быстро увели ее с подиума.
Шоу и мода продолжались. Платья с корзинами, достойными картины Веласкеса, были смешаны с солнцезащитными очками и комбинезонами Новой волны.К концу шоу зрители только напомнили о перерыве присутствием охранника, когда Николя Гескьер, креативный директор, поклонился.
Модель в розовом творении во время показа памяти AZ Factory покойному израильскому модельеру Альберу Эльбазу. Фотография: Лукас Бариуле/AFP/Getty Images Также была трогательная дань уважения Альберу Эльбазу – всеми любимому дизайнеру, который умер в апреле этого года, и такие известные имена, как Ральф Лорен и Джорджио Армани, создавали дизайны.
Названный «Любовь приносит любовь» в честь фирменной фразы Эльбаза, в нем были представлены любовные сердечки, розовые и бантики, найденные в работах дизайнера, а также различные рисунки с изображениями самого мужчины в галстуках-бабочках и очках.
Показ, включающий платье Рей Кавакубо из ткани Минни Маус и шелковое платье Рика Оуэнса с накидкой, продемонстрировал таланты лучших и самых ярких модников.
Показ Chanel в начале дня был оптимистичным взглядом на моду. Подиумные модели не славятся своим дружелюбием.Но на показе Chanel весна-лето 2022 года в Париже — первом показе готовой одежды для публики после пандемии — все улыбались.
Модели на приподнятой платформе практически прыгали по подиуму, а одна даже послала фотографам воздушный поцелуй у их ног. Это было яркое шоу с индивидуальностью и сексуальной и веселой одеждой.
Бикини начали шоу. За этой рубрикой «Шанель идет на яхте» последовала не менее веселая модная повседневная одежда для сверхбогатых: расшитые пайетками короткие платья, трикотажные вещи сахарно-розового цвета, платья из лакированной кожи, велосипедки, рваные джинсы и множество укороченных моделей.
конструкции с талией в полной мере.
В то время как блестящий твид присутствовал и правилен на юбках и платьях, лучшие модели играли с наследием дома – забавный принт с двойными буквами C от Chanel, бретонский топ с расшитыми бисером рукавами и пара кожаных комбинезонов со стеганой отделкой классической сумки Chanel 2.55.
Показ напомнил о работах Карла Лагерфельда для Chanel в конце 80-х и начале 90-х годов, когда такие модели, как Клаудия Шиффер, Наоми Кэмпбелл и Хелена Кристенсен улыбались, проходя по подиуму.Кожаный комбинезон
украшен стеганой отделкой классической сумки Chanel 2.55. Фотография: Pixel Formula/Sipa/Rex/Shutterstock В заметках к шоу Виржини Виар, которая в 2019 году сменила креативного директора Лагерфельда, своего давнего босса, сказала, что была вдохновлена этой эпохой: «Раньше мне нравился звук. фотовспышек на показах 80-х, когда модели стояли на приподнятом подиуме.
Я хотел вернуть эту эмоцию». Кавер-версия песни Джорджа Майкла Freedom! на саундтреке довел дело до конца.
Chanel недавно стал популярен среди поколения Z и является частью более широкого возрождения 90-х. Певица Оливия Родриго надела винтажный костюм Chanel, чтобы посетить Белый дом в июле, и этот лейбл был надет актерами в недавней перезагрузке «Сплетницы». В то время как лейбл остается фаворитом гранд-дам Франции, эта коллекция явно предназначена для состоятельного сегмента поколения Z.
Короткие шорты от Chanel. Фото: Виктор Бойко/Getty ImagesТем не менее, показы Виара в значительной степени избегали дружелюбной к социальным сетям театральности, которую Лагерфельд использовал в своей более поздней карьере — например, с супермаркетом Chanel в 2014 году и ракетой на подиуме в 2017 году.
Презентация была сдержанной и в меньшем масштабе, чем предыдущие показы (Большой дворец, где показы Chanel проходили с 2006 года, был закрыт на реконструкцию).
Актриса Лили-Роуз Депп сидела в первом ряду.
Фотография: Stephane Cardinale/Corbis/Getty ImagesГости вошли в простой набор с логотипом Chanel на белой стене и фильмами о женщинах, дружественных к поколению Z, включая актрису Лили-Роуз Депп, модель Куанну Чейзингхорс-Поттс и Дженни, солистка Blackpink, известная некоторым фанатам как «человеческая Шанель».Сюжеты фильмов тоже сидели в первом ряду.
Официальное расписание Недели моды в Париже Осень/Зима 2021
Неделя моды в Париже имеет одно из самых важных расписаний Недели моды, так как она является домом для многих великих дизайнеров и показов, которые вы не хотите пропустить. Подумайте о Louis Vuitton, Off-White, Hermès, Chanel, Givenchy и многих других. Тенденции могут приходить и уходить, но типичный парижский образ никогда не выходит из моды. Поэтому на уличный стиль так же приятно смотреть, как показывает дизайнер.
Фото на обложке: © Pexels
Неделя моды в Париже
Официальное расписание Недели моды в Париже уже здесь, и мы должны сказать: ожидание того стоило.
Из-за всех ограничений, связанных с пандемией, проведение мероприятия физической моды в течение нескольких месяцев казалось неопределенным. Тем не менее, многие великие дизайнеры подтвердили свое участие. Ознакомьтесь с официальным расписанием ниже и узнайте о лучших событиях Недели моды в Париже здесь.
Расписание
Понедельник, 28 сентября
05.00:00 – MAME KUROGOUCHHI
17:30 – WALES BONNER*
18:00 – KIMHEKIM
18:30 – SITUATIONIST*
19:00 – CECILIE BAHNSEN
19:30 – S.R STUDIO LA. Калифорния.
вторник 29 сентября 29 сентября
10.30 am — Marine Serre
11.30 am — Coperni
12.30 — Victoria / Tomas
12.30.30 — Anrealage
02.30 — Dior
04.00 — Dawei
05.00 — Отторгер
06.00 — Koché
19:30 – THEBE MAGUGU
Среда, 30 сентября
09.30 утра — Lanvin
10.30 — Kenzo
11.30 — Mugler
12.30 — Литковская
01.
30 — Litkovskaya
02.00 — Nehera
03.00 — Shies Van Noten
04.00-elie Saab
05.00. – ACNE STUDIOS
20:00 – BALMAIN
Читайте также:
Лучшее на Неделе моды в Париже Весна/Лето 2021
Четверг, 1 октября
10:00 – KENNETH IZE
11:00 – DICE KAYEK
11.30 утра — Maison Mai
12.30 — Ann Demeulemeester
02.00 — Y / Project
04.00 — Y / Project
04.00.30 — Ума Wang
05.00 PM — Boyarovskaya
06.00.00. – ИЗАБЕЛЬ МАРАНТ
Пятница 2 3 Пятница 2
09.30 — Emanuel Ungaro
10.30 — Леонард Париж
11.00 — Александр Вауститу
11.30 — Loewe
12.30 — Версин Мияйки
14.0.30 — Кристиан Виджийцы
02.15:00 – NINA RICCI
15:30 – GERMANIER
16:00 – OLIVIER THEYSKENS
17:00 – ANDREW GN
18:00 – LUTZ HUELLE
19:00 – YOHJI YAMAMOTO
Суббота 3 суббота 3
09.
30 am — Эстер Манас
10.30 — Haider Ackermann
12.00 — Haider Ackermann
12.00 — Altuzo Shimada
01.00 — Vivienne Westudwood
03.00 — Hermès
04.00 — Paco Rabanne
06.00 — MAZARINE
19:00 – CALVIN LUO
20:00 – AMI ALEXANDRE MATTIUSSI
Воскресенье 4 октября
10.00 am — Shirararelli
11.30 am — Balenciaga
01.00 — Gabriela Hearst
02.00 — Thom Browne
03.00 PM — Thom Browne
03.00 — Anais Four
04.00 — красивые люди
05.00 — Vejas
06.00.00.
19:00 – МАШАМА
20:00 – GIVENCHY
Понедельник, 4 октября
10:00 – STELLA MCCARTNEY
11:00 – KRISTNA FIDELSKAYA
11:30 – MOOHONG
12:00 – ANTON BELINSKIY
13:30 – GIAMB15:00 – AGNÈS B
15:30 – AKRIS
16:30 – XULY BËT
18:00 – SHIATZY CHEN
19:00 – MOSSI
20:00 – ROKH
вторник 5 3 вторник 5
10.30 am — Chanel
12.
30 — Валентин Юдашкин
01.00 — Sadaels
01.30 — Miuelzhang
02.30 — MIU MIU
03.30 — Maison Margiela
04.30 — Louis Vuitton
Читайте также:
Полный список расписаний, дат и других событий недели моды 2020
БИЛЕТОВ СИНКУРА | НЕДЕЛЯ МОДЫ В ПАРИЖЕ 2021/2022
БИЛЕТЫ SINCURA | НЕДЕЛЯ МОДЫ В ПАРИЖЕ 2021/2022О БИЛЕТАХ SINCURA
У команды Sincura Tickets есть две миссии; чтобы иметь возможность найти любой билет на любое мероприятие и побить рыночные цены.
Наша отмеченная наградами команда имеет более чем 50-летний опыт работы, и мы официально назначены представлять ведущие стадионы, команды и мероприятия, включая выбор в качестве VIP-партнера по продаже билетов на Олимпийские игры 2012 года в Лондоне и Кубок мира по регби 2015 года.
СКАЧАТЬ НАШЕ ПРИЛОЖЕНИЕ Наслаждайтесь эксклюзивными новостями Парижской недели моды, билетами и VIP-пропусками, а также глобальным консьержем в вашем кармане с приложением Sincura Concierge.
ОБЗОР НЕДЕЛИ МОДЫ В ПАРИЖЕ
Неделя моды в Париже, одна из «большой четверки», имеет честь принимать у себя финал каждого двухгодичного фестиваля моды, который проходит в городе.Большие мальчики — Chanel, Christian Dior, Givenchy — выставляют свои коллекции в знаковых парижских местах, таких как Гран-Пале или Espace Eiffel, в то время как более мелкие рыбы остаются в менее престижных, но часто более крутых местах, таких как ночные клубы и склады.
БИЛЕТЫ НА НЕДЕЛЮ МОДЫ В ПАРИЖЕ — МАРТ 2022
Расписание Недели моды в Париже уже готово, и мы рады предложить билеты на одни из самых востребованных подиумных показов на планете.
Неделя моды в Париже, одна из «большой четверки», имеет честь принимать у себя финал каждого двухгодичного фестиваля моды, который проходит в городе. Большие мальчики — Chanel, Christian Dior, Givenchy — выставляют свои коллекции в знаковых парижских местах, таких как Гран-Пале или Espace Eiffel, в то время как более мелкие рыбы остаются в менее престижных, но часто более крутых местах, таких как ночные клубы и склады.
Ниже представлено распределение билетов, к которому мы в настоящее время имеем доступ через наших поставщиков, а также даты шоу и цены.
Пожалуйста, обратите внимание, что количество билетов очень ограничено, и нам необходимо отправить ваши данные (копию паспорта и биографию) в модные дома для утверждения.
Все билеты продаются с консьержем для составления маршрута и местным хостом.
🗓️ TBC
Marine Serre — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
🗓️ TBC
Christian Dior — 9 500 евро (члены и гости Sincura) / 10 500 евро (не члены и их гости)
🗓️ TBC
Acne Studios — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
🗓️ TBC
RICK OWENS — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
CHLOE — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости) гости)
RAF SIMONS — 7 500 евро (члены и гости Sincura) / 8 500 евро (не члены и их гости)
ISABEL MARANT — 7 500 евро (члены и гости Sincura) / 8 500 евро (не члены и их гости) гости)
🗓️ TBC
Alexandre VAUTHIER — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
LOEWE — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
Йоджи Ямамото — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
🗓️ TBC
Hermès — 9 500 евро (члены и гости Sincura) / 10 500 евро (не члены и их гости)
Balenciaga — 9 500 евро (члены и гости Sincura) / 10 500 евро (не члены и гости Sincura) / 10 500 евро (не члены и их гости) )
🗓️ TBC
Givenchy — 9 500 евро (члены и гости Sincura) / 10 500 евро (не члены и их гости)
🗓️ TBC
Schiaparelli — 7500 евро (члены и гости Sincura) / 8500 евро (не члены и их гости)
🗓️ TBC
Chanel — 10 500 евро (члены и гости Sincura) / 11 500 евро (не члены и их гости)
Miu Miu — 7 500 евро (члены и гости Sincura) / 8 500 евро (не члены и их гости) гости)
Louis Vuitton — 9 500 евро (члены и гости Sincura) / 10 500 евро (не члены и их гости)
Все цены указаны на человека, в зависимости от наличия и изменения.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вы хотите продолжить бронирование
ОБЕСПЕЧЬТЕ БИЛЕТЫ НА НЕДЕЛЮ МОДЫ В ПАРИЖЕ
Обеспечить безопасность билетов очень просто.
1) Зарегистрируйтесь и внесите депозит в размере 500 фунтов стерлингов за билет. Вы можете сделать это, нажав кнопку ниже. отправит ваши данные в соответствующие Дома моды для окончательного утверждения
4) После подтверждения мы свяжемся с вами, чтобы получить оставшуюся сумму
Примечание: Если по какой-то причине ваша заявка будет отклонена, мы полностью вернем вам деньги.Модный дом может принимать/отклонять клиентов на свое усмотрение.
ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ РЕГИСТРАЦИЯVIP БИЛЕТЫ НА ПОДИУМЕ И ПРИЕМ
Забронируйте VIP-билет на одно из самых популярных шоу индустрии моды.
Билеты на лучшее гастрольное шоу Fashion Experience, которое трансформирует индустрию, с участием ведущих модных дизайнеров, развлекательных и продюсерских компаний под одной крышей для незабываемых впечатлений, ограничено по количеству билетов
!
Группа Sincura продолжает лидировать в доступе к самым эксклюзивным показам мод по всему миру благодаря нашим уникальным отношениям с домами моды, изданиями и организаторами.
Доступ на нашу официальную вечеринку с открытым баром
Ускоренный вход с доступом на КАЖДОЕ шоу с местами в первом ряду
Доступ к нашей официальной вечеринке
Встречи и приветствия
Приоритетный доступ к нашим эксклюзивным развлечениям
ОпытВыделенный местный консьерж в Париже
Доступ в нашу Деревню Моды с магазинами Pop Up, дизайнерскими витринами и многим другим.
Специализированный VIP-ускоренный вход на официальные стартовые и афтепати
Наслаждайтесь полным опытом Open Bar на официальной вечеринке Kick Off + After Party
Полноценные бары, предлагающие фирменные коктейли на официальном старте и афтепати
Специальный VIP-пропуск для входа на выставку
VIP-места в первом ряду
Вход на красную дорожку
Доступ в частную VIP-зону, где вы будете частью веселья, не будучи частью толпы, если захотите.
НЕДЕЛЯ МОДЫ В ПАРИЖЕ – ОСНОВНЫЕ ДАТЫ
Всемирно известные показы, разделенные на три категории: мужская мода, высокая мода и прет-а-порте, обещают инновационные и гламурные концепции стиля. См. ниже ключевые даты 2021/2022 гг.
Всемирно известные показы, разделенные на три категории: мужская мода, высокая мода и прет-а-порте, обещают инновационные и гламурные концепции стиля.См. ниже ключевые даты 2021/2022 гг.
Даты Недели моды в Париже 2022Мужская одежда со вторника, 18 января, по воскресенье, 23 января 2022
Высокая мода с понедельника, 24 января, по четверг, 27 января 2022 г.
Женская одежда с понедельника, 28 февраля, по вторник, 8 марта 2022 г.
Мужская одежда со вторника, 21 июня, по воскресенье, 26 июня 2022 г.
Высокая мода с воскресенья, 3 июля, по четверг, 7 июля 2022 г.
Женская одежда с понедельника, 26 сентября, по вторник, 4 октября 2022 г.
ЗАГРУЗИТЕ ПРИЛОЖЕНИЕ SINCURA
, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ВСЕ ПОСЛЕДНИЕ НОВОСТИ НЕДЕЛИ МОДЫ В ПАРИЖЕ, БИЛЕТЫ, ПОДИУМЫ, СОБЫТИЯ, VIP-ПРОПУСКИ И ПРЕДЛОЖЕНИЯ
Статьи загружаются каждый день. Вы можете первыми узнавать последние новости Недели моды в Париже или получать эксклюзивные билеты и VIP-доступ через наше приложение.
И это можно скачать бесплатно. Найдите Sincura в своем App Store.
ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К SINCURA ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО VIP-ДОСТУПА
Несмотря на то, что мы продаем билеты для широкой публики, присоединившись к Sincura, вы сможете пользоваться дополнительными преимуществами, включая бесплатные билеты в течение года от кинопремьер до нашей частной ложи, доступ к нашим VIP-билетам, специальному менеджеру по поиску билетов по сниженным ценам, бесплатные приглашения.
на наши мероприятия для участников и сезонные вечера, а также полный спектр услуг консьержа, чтобы максимально использовать ваш опыт.
Нажмите ниже, чтобы ознакомиться с нашим членством.
ПРОЧИТАЙТЕ НАШ ОТЗЫВ
Мы очень гордимся сервисом Sincura Tickets – теперь мы поставляем билеты более чем 180 консьержам отелей, компаниям, компаниям, выпускающим кредитные карты, а также частным и корпоративным клиентам как в Великобритании, так и по всему миру.
Мы продолжаем лидировать в отрасли по обслуживанию и доступу к билетам, и нам нет равных по ценам, поскольку мы являемся первичным рынком.
Но не верьте нам на слово — прочитайте ниже некоторые отзывы наших клиентов.
ОБРАТНАЯ СВЯЗЬПОСМОТРЕТЬ КАЛЕНДАРЬ ПРЕДСТОЯЩИХ СОБЫТИЙ
Ознакомьтесь с нашими билетами ниже
.
