Писатели самые лучшие: Названы самые популярные писатели и книги прошедшего десятилетия

7 самых популярных писателей нынешнего времени, произведения которых знакомы каждому

Количество авторов по всему миру сейчас растет просто с геометрической прогрессией. Мягко говоря, не каждый из них снискал славы на писательском поприще. Однако существуют таланты, чей успех сложно игнорировать. Некоторые из них стали популярны в одночасье, другие же шли к самореализации очень долго, но все же достигли своей цели. Представляем вам шорт-лист самых успешных писателей нынешнего времени.

Стивен Кинг

Пожалуй, ни для кого не секрет, что Кинг на протяжении долгих лет является неким эталоном для многих читателей и ориентиром для начинающих авторов. И ведь каждый понимает, что он такой один. Несмотря на стабильность в написании книг (Стивен не любит перерывов в творчестве), каждая новинка от «мэтра ужасов» ожидается с нетерпением. Будто бы нас томили ожиданием в несколько лет.

На данный момент, общее число проданных книг Стивена Кинга насчитывает более 350 миллионов экземпляров. И даже самый первый, очень «сырой» роман «Кэрри» принес тогда еще начинающему писателю около полумиллиона долларов, что даже сейчас является очень приличной суммой.

Джордж Мартин

Имя Джорджа Мартина известно чуть ли не каждому. Ведь популярность как книжной, так и киноверсии «Песни льда и Огня» просто зашкаливает. Один только факт, что критики окрестили писателя «американским Толкином», говорит сам за себя. Мартин получил огромное количество литературных наград, а популярное издание Time присвоило писателю-фантасту звание одного из влиятельнейших людей во всем мире. И с этим утверждением, действительно, сложно поспорить.

Джоан Роулинг

История успеха Джоан Роулинг – настоящая сказка. Когда-то писательница испытывала серьезные финансовые трудности и даже жила какое-то время на государственное пособие. Однако после написания того самого «Гарри Поттера» все в ее жизни изменилось навсегда. Рекорды Гиннесса по скорости продаж книжной продукции, переводы романов на множество языков, статус кавалера ордена Британской империи – все это о Джоан Роулинг. Что говорить, если последняя часть «Поттерианы» разлетелась за первые сутки общим тиражом в 11 миллионов экземпляров. И это только в США и Великобритании.

Борис Акунин

Борис Акунин – автор известнейшего детективного цикла об Эрасте Фандорине. Серия благополучно переводится на иностранные языки, что сделало писателя очень популярным на Западе. К слову сказать, именно Акунин, а не Пелевин или Прилепин является единственным российским автором, способным составить достойную конкуренцию зарубежным писателям по уровню продаж своих книг. Общая сумма проданных копий книг за его авторством колеблется в районе двадцати миллионов.

Дэн Браун

Один из самых востребованных и почитаемых авторов детективов на данный момент. Романы Дэна Брауна с каждым разом бьют все новые рекорды по продажам. Каждую новую книгу почитатели его таланта готовы приобрести за любую сумму. Ведь любое его произведение – большое событие в литературном мире.

Дэн Браун – это фирменный почерк, увлекательные сюжеты и большой объем работы над каждым романом. Все они переведены на более чем пятьдесят языков. И, несмотря на некоторую критику за содержание его работ, Дэн Браун продолжает оставаться архиважной персоной в мире современной прозы.

Пауло Коэльо

Пауло Коэльо – писатель родом из Бразилии. Всю свою жизнь он хотел реализоваться именно в этой сфере. И после нескольких неудач (первые книги Пауло, мягко говоря, не «выстрелили») его философская притча «Алхимик» помогла ему проснуться знаменитым. Роман был переведен на 67 языков, а суммарный тираж проданных экземпляров составил порядка 83 миллионов. В последнее время, вокруг его творчества производится все меньше шума, так как новинки писатель выпускает не слишком часто. Однако факт остается фактом: романы Коэльо успешно продаются в 170 странах по всему свету.

Джоджо Мойес

Джоджо Мойес – английская писательница, автор известного романа «До встречи с тобой». В числе ее достижений – двукратное присуждение премии Ассоциации романтических новелистов, что, кстати, большая редкость. Ведь мало кто получал эту награду дважды. Ее книга «До встречи с тобой» была распродана в первые несколько месяцев после выхода полумиллионным тиражом и переведена на 39 языков.

На текущий момент Джоджо Мойес является одной из самых востребованных и популярных авторов романтической прозы. Многие ее работы были признаны международными бестселлерами, а любовь читателей и огромный интерес к каждому вышедшему роману – главный показатель успеха британской писательницы.

Названы самые популярные детские писатели

https://sn.ria.ru/20210601/knigi-1735054822.html

Названы самые популярные детские писатели

Названы самые популярные детские писатели — РИА Новости, 01.06.2021

Названы самые популярные детские писатели

Автор серии книг о Гарри Поттере Джоан Роулинг стала самым популярным детским писателем в мире, российские дети свое предпочтение также отдают Жюлю Верну и. .. РИА Новости, 01.06.2021

2021-06-01T11:05

2021-06-01T11:05

2021-06-01T11:17

общество

джоан роулинг (джоан мюррэй)

детские вопросы

социальный навигатор

культура

новости культуры

книги

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/148627/66/1486276688_0:661:5600:3811_1920x0_80_0_0_8a3bd63f407de53c31038656d31b9777.jpg

МОСКВА, 1 июн — РИА Новости. Автор серии книг о Гарри Поттере Джоан Роулинг стала самым популярным детским писателем в мире, российские дети свое предпочтение также отдают Жюлю Верну и Александру Пушкину, а в число любимых детских произведений у россиян вошли истории про Манюню Наринэ Абгарян и «Волшебник изумрудного города» Александра Волкова, сообщили РИА Новости в пресс-службах международного сервиса аудиокниг Storytel и книжного сервиса по подписке MyBook по результатам исследований, проводимых среди пользователей сервисов. Международный день защиты детей ежегодно отмечается 1 июня.»Наша детская писательница Виктория Ледерман вошла в топ-100 самых прослушиваемых детских авторов во всем мире благодаря российским пользователям», — отмечается в сообщении сервиса аудиокниг.В рейтинге MyBook в число любимых писателей вошли Жюль Верн, за которого проголосовали более 37,8% опрошенных, Александр Пушкин (31,7%), на третьем и четвертом местах расположились Николай Носов и Марк Твен, за которых свои голоса отдали более 28%.В рейтинге MyBook сага о Гарри Поттере стала самой популярной современной детской книгой. «61% опрошенных считают, что книги о мальчике-волшебнике должен прочесть каждый ребенок», — отметили в пресс-службе.Самой любимой детской книгой пользователи книжного сервиса назвали сказочную повесть Александра Волкова «Волшебник Изумрудного города», за которую проголосовала почти половина всех опрошенных — 46%. В рейтингах обоих сервисов также значатся истории про Манюню Наринэ Абгарян: ее аудиокниги «Манюня» и «Манюня пишет фантастичЫскЫй роман» стали самыми популярными в России произведениями аудиоформата, а вот в книжном рейтинге «Манюня» заняла третью строчку, уступив волшебной сказке о силе любви «Ходячий замок» Дианы Джонс. Как рассказали в пресс-службе MyBook, в число любимых детских книг у россиян также попали роман Мариам Петросян «Дом, в котором…», детская книга об управлении деньгами «Пес по имени Мани», написанная немецким бизнесменом и финансовым консультантом Бодо Шефером, а также дебют молодой норвежской писательницы Марии Парр «Вафельное сердце», серия фантастических книг писательницы Натальи Щербы «Часодеи» и сборник Виктории Ледерман «Уроков не будет!». Среди аудиокниг популярностью пользовались «Незнайка на Луне» Николая Носова, «Знаменитая собачка Соня» Андрея Усачева и «Светлик Тучкин и Пузырь желаний» Ледерман, добавили в пресс-службе Storytel.Говоря об интересе россиян к детской литературе, в книжном сервисе MyBook рассказали, что более 81% россиян любили читать в детстве, 92% уверены, что нужно с самого юного возраста прививать ребенку любовь к книгам, а более 80% — считают, что детская литература значительно повлияла на становление их мировоззрения.Слушать детские аудиокниги, по данным Storytel, больше всего предпочитают в Швеции, Дании, Норвегии и Нидерландах, Россия по прослушиванию детских аудиокниг занимает седьмое место. «Популярность детской литературы стабильно растет с каждым годом. Однако, самый заметный рост прослушиваний во всем мире пришелся на период с февраля по июнь 2020 и с декабря 2020 по февраль 2021 года», — подчеркнули в пресс-службе сервиса аудиокниг.

https://sn.ria.ru/20210601/semya-1735047097.html

https://sn.ria.ru/20210427/psikhologiya-1730008498.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://sn.ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21. img.ria.ru/images/148627/66/1486276688_0:0:5082:3811_1920x0_80_0_0_f38ebf0023aae748d9d6948706aa1020.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

общество, джоан роулинг (джоан мюррэй), детские вопросы, социальный навигатор, новости культуры, книги

МОСКВА, 1 июн — РИА Новости. Автор серии книг о Гарри Поттере Джоан Роулинг стала самым популярным детским писателем в мире, российские дети свое предпочтение также отдают Жюлю Верну и Александру Пушкину, а в число любимых детских произведений у россиян вошли истории про Манюню Наринэ Абгарян и «Волшебник изумрудного города» Александра Волкова, сообщили РИА Новости в пресс-службах международного сервиса аудиокниг Storytel и книжного сервиса по подписке MyBook по результатам исследований, проводимых среди пользователей сервисов.

Международный день защиты детей ежегодно отмечается 1 июня.

«Самым популярным детским писателем во всем мире остается Джоан Роулинг — автор приключений о юном волшебнике Гарри Поттере», — рассказали в пресс-службе Storytel, отметив, что книги о мальчике-волшебнике находятся на первом месте по прослушиванию на английском языке в России, а значит российские дети и взрослые приобщаются к литературе на английском с помощью любимого героя.

«Наша детская писательница Виктория Ледерман вошла в топ-100 самых прослушиваемых детских авторов во всем мире благодаря российским пользователям», — отмечается в сообщении сервиса аудиокниг.

В рейтинге MyBook в число любимых писателей вошли Жюль Верн, за которого проголосовали более 37,8% опрошенных, Александр Пушкин (31,7%), на третьем и четвертом местах расположились Николай Носов и Марк Твен, за которых свои голоса отдали более 28%.

В рейтинге MyBook сага о Гарри Поттере стала самой популярной современной детской книгой.

«61% опрошенных считают, что книги о мальчике-волшебнике должен прочесть каждый ребенок», — отметили в пресс-службе.

Самой любимой детской книгой пользователи книжного сервиса назвали сказочную повесть Александра Волкова «Волшебник Изумрудного города», за которую проголосовала почти половина всех опрошенных — 46%. В рейтингах обоих сервисов также значатся истории про Манюню Наринэ Абгарян: ее аудиокниги «Манюня» и «Манюня пишет фантастичЫскЫй роман» стали самыми популярными в России произведениями аудиоформата, а вот в книжном рейтинге «Манюня» заняла третью строчку, уступив волшебной сказке о силе любви «Ходячий замок» Дианы Джонс.

1 июня, 10:14

Психологи рассказали, как пандемия изменила отношения родителей и детей

Как рассказали в пресс-службе MyBook, в число любимых детских книг у россиян также попали роман Мариам Петросян «Дом, в котором…», детская книга об управлении деньгами «Пес по имени Мани», написанная немецким бизнесменом и финансовым консультантом Бодо Шефером, а также дебют молодой норвежской писательницы Марии Парр «Вафельное сердце», серия фантастических книг писательницы Натальи Щербы «Часодеи» и сборник Виктории Ледерман «Уроков не будет!». Среди аудиокниг популярностью пользовались «Незнайка на Луне» Николая Носова, «Знаменитая собачка Соня» Андрея Усачева и «Светлик Тучкин и Пузырь желаний» Ледерман, добавили в пресс-службе Storytel.

Говоря об интересе россиян к детской литературе, в книжном сервисе MyBook рассказали, что более 81% россиян любили читать в детстве, 92% уверены, что нужно с самого юного возраста прививать ребенку любовь к книгам, а более 80% — считают, что детская литература значительно повлияла на становление их мировоззрения.

Слушать детские аудиокниги, по данным Storytel, больше всего предпочитают в Швеции, Дании, Норвегии и Нидерландах, Россия по прослушиванию детских аудиокниг занимает седьмое место.

«Популярность детской литературы стабильно растет с каждым годом. Однако, самый заметный рост прослушиваний во всем мире пришелся на период с февраля по июнь 2020 и с декабря 2020 по февраль 2021 года», — подчеркнули в пресс-службе сервиса аудиокниг.

27 апреля, 09:00

Без Базарова. Эксперты напомнили о лучшем решении проблемы поколений

Лучшие писатели России: Достоевский, Толстой, Чехов, Булгаков

Лучший писатель, самая интересная книга – понятия субъективные. Каждый любитель русской литературы, да и литературы вообще, непременно имеет свои собственные предпочтения. Тем не менее, творчество некоторых авторов не утратило своей актуальности и популярности, несмотря на смену исторических эпох.

Их произведения возведены в ранг литературных шедевров и изучаются с поколения в поколение с не меньшим интересом. Ми рассмотрим только некоторых авторов, которые бесспорно относятся к самым талантливым русским писателям.

Максим Горький

Жизнь Алексея Максимовича Пешкова, а именно таким было настоящее имя талантливого русского писателя, складывалась непросто. Воспитанием маленького Алёши занималась бабушка, передавшая внуку любовь к народному творчеству.

Горький был вынужден рано начать самостоятельную жизнь, много и тяжело работать.

Тяжкий труд не помешал Алексею Максимовичу заниматься самообразованием, о чём свидетельствует самостоятельность мышления писателя. Горький не получил готовых знаний о том, какой должна быть литература. Но это не только пагубно не отразилось на его творчестве, но и помогло создать неповторимый, уникальный в своём роде стиль.

Уже будучи известным, Максим Горький продолжал оставаться в контакте со своим читателем. Особые дружеские отношения связывали его с детьми. С ними Горький охотно переписывался, давал советы юным литераторам.

«Не обижайте человека!»

Появление в стране новой идеологии неизбежно привело к появлению новых литературных традиций. Литература должна была показать преимущества советского режима перед царским. В результате, читатель видит перед собой огромное количество похожих друг на друга произведений. Возможно, именно поэтому многие талантливые авторы советской эпохи так и остались незамеченными. Любое отступление от канона могло быть принято за инакомыслие.

Писателю просто не оставляли выбора.

Максиму Горькому, в отличие от многих своих коллег, удалось «угодить» не только властям, но и публике, и самому себе. Автор смог создать немало идеологически «правильных» произведений, в которых, однако, отчётливо выражено мнение самого Горького. В «Сказках об Италии», например, писатель ругает капиталистический режим, недоброжелательно отзывается о священнослужителях и воспевает социализм. В тех же «Сказках» можно заметить, что отношение Горького к религии далеко от атеизма. Автор с восторгом описывает католические праздники, во время которых итальянцы устраивают нарядные шествия.

Горький не склонен углубляться в религиозный мистицизм. Любовь к Богу для него – это, прежде всего, братская любовь между людьми, вне зависимости от национальности и вероисповедания. Почитание Мадонны – дань уважения Женщине, Матери, давшей жизнь каждому живущему на земле. Центральное место в творчестве писателя занимает Человек, который, по мнению Горького, одновременно является носителем и добра, и зла.

Невыносимые условия существования нередко принуждают людей к несправедливости, порождающей, в свою очередь, ещё большую несправедливость. А между тем, для гармоничной счастливой жизни достаточно простых истин: «Человек всё может, лишь бы захотел», «Правда – бог свободного человека», «Не обижайте человека!».

Антон Павлович Чехов

Великий русский писатель родился в Таганроге, в купеческой семье. Детям не удалось продолжить дело своего отца, так как семья разорилась. Антон Павлович Чехов получил медицинское образование, что не мешало «доктору Чехову» увлекаться литературой и театром. Литературным дебютом Антона Павловича становится опубликованный в 1880 году рассказ «Письмо к учёному соседу».

Пьесы и рассказы

Характерной особенностью творчества Чехова является краткость. Всем прочим жанрам писатель предпочитал пьесы и рассказы. Краткость в данном случае нельзя считать следствием отсутствия фантазии. Умение ёмко выражать свои мысли – тоже искусство. Всего на нескольких страницах автору удаётся рассказать о жизни своего героя, о его мыслях, чувствах и переживаниях, обо все том, для описания чего другим авторам необходимо создание целого романа.

В центре внимания чеховского рассказа жизнь «маленького человека»: мелкого чиновника, мещанина и т. д. Внимательный читатель не может не заметить, что в большинстве случаев автор относится к своим персонажам весьма недоброжелательно, смеётся над их пороками. Чтобы показать читателю пренебрежение к героям своих рассказов, Чехов даёт им неблагозвучные фамилии. Это и служит основным показателем неприязни. Во всем известном рассказе «Хамелеон» найти отрицательных героев можно по фамилиям – Очумелов и Хрюкин. На протяжении всего рассказа отношение полицейского надзирателя Очумелова к собаке, укусившей золотых дел мастера, постоянно меняется. Узнав, что собака принадлежит брату генерала, надзиратель признаёт виновным в случившемся пострадавшую сторону, то есть, Хрюкина.

Каждый кузнец своего счастья

Отсутствие сочувствия автора к персонажам вызвано нежеланием последних самим изменить свою жизнь, выйти из привычных рамок. До тех пор, пока бесправные хрюкины не осознают необходимость пересмотреть свои взгляды на жизнь, она не изменится в лучшую сторону.

Фёдор Михайлович Достоевский

Фёдор Михайлович Достоевский родился в семье врача. Детство будущего писателя прошло в Москве. Отец Достоевского работал в больнице для бедняков, во дворе которой маленький Федя проводил большую часть свободного времени. Нищета и людские страдания очень рано стали для мальчика повседневной реальностью.

Едва начавшаяся писательская карьера Фёдора Михайловича была прервана: начинающего писателя привлекли к суду по делу петрашевцев. Достоевский был приговорён к смертной казни, заменённой в последний момент четырёхлетней каторгой. Неминуемая смерть, которой удалось избежать, оставила глубокий след в душе молодого писателя, определила дальнейшее направление всего его творчества, разделив жизнь на до и после.

Преступление и наказание

Для героев Достоевского характерны иррациональные, бессмысленные на первый взгляд действия. Эту бессмысленность можно наблюдать в таких романах, как «Идиот» и Для героев Достоевского характерны иррациональные, бессмысленные на первый взгляд действия. Эту бессмысленность можно наблюдать в таких романах, как «Идиот» и «Преступление и наказание». Однако странное поведение персонажей является только следствием внутренних конфликтов, объяснение которым можно найти почти всегда.

Какие цели преследовал Родион Раскольников, решив убить старую ростовщицу? Он не воспользовался никакими материальными ценностями в её доме. К беспричинной жестокости Раскольникова побудила созданная им же самим теория о том, что все люди делятся на господ и «тварей дрожащих». Лишить другого жизнь – единственный, по мнению главного героя, способ доказать себе принадлежность к первой категории. На создание теории, в свою очередь, Раскольникова вдохновило нежелание смириться с полунищенским существованием. Отсутствие денег становится для Родиона не только материальной, но и психологической проблемой. Не имея возможности решить первую, молодой человек пытается справиться хотя бы со второй.

В своём романе Достоевский не призывает к революционным действиям, в которых он уже успел разочароваться. Наилучшим выходом из внутреннего конфликта автор считает необходимость принять жизнь такой, какая она есть.

Михаил Афанасьевич Булгаков

Булгаков родился в Киеве в 1891 году. Отец писателя был профессором духовной академии. Как и Чехов, Михаил Афанасьевич получил медицинское образование. После окончания медицинского факультета он работал земским врачом в селе Никольское на Смоленщине. Литературной деятельностью Булгаков занялся только после переезда в Москву в 1924 году. Начинающий писатель стал известен благодаря таким произведениям, как пьеса «Дни Турбиных» и роман «Белая гвардия».

Мастер и Маргарита

Самым важным в писательской карьере Булгакова считается роман «Мастер и Маргарита». Произведение было опубликовано только через 26 лет после смерти автора. Сложные отношения с властями привели к тому, что при жизни Булгакова роман так и не был допущен к печати. Из-за необычности сюжета «Мастер и Маргарита», ещё не будучи опубликованным, завоёвывает популярность в кругах советской интеллигенции.

До своей официальной публикации роман распространяли в виде перепечатанных вручную копий.

Исследователи творчества Булгакова отмечают, что своей популярностью «Мастер и Маргарита» обязан новому взгляду писателя на добро и зло. Даже дьявол в романе представлен не как «враг рода человеческого». Сатана сотрудничает с силами света, выступая в роли карающего меча.

Лучшие писатели России – опрос.

2.3 / 5 ( 6 голосов )

25 лучших книг японских писателей

С чем у вас ассоциируется Япония? Наверняка, это цветущая сакура, гора Фудзи, гейши и самураи. Но культура этой страны гораздо богаче: здесь развивались и продолжают развиваться музыка, театр, кинематограф, изобразительные искусства и литература. И сегодня поговорим как раз о книгах: откроем новые имена, познакомимся с необычными историями и заглянем внутрь загадочной японской души. Итак, кого же читать из японских авторов?

1. Банана Ёсимото «Цугуми»

Откроет наш топ современная японская писательница – Банана Ёсимото. Ее настоящее имя Махоко, а псевдоним это дань любви к цветам одноименного растения. Банана выросла в семье, где все так или иначе связанны с литературой, так что ее выбор деятельности был вполне очевиден. По утверждению писательницы, писать она начала в раннем детстве, но первое признание получила в университете. Ее выпускная работа, может быть, не имела резонанса в творческих кругах, но для нее стала главной и определяющей.

Работой, после которой Банана Ёсимото получила популярность, стал миниатюрный роман «Кухня». Но по-настоящему талант писательницы раскрылся в книге под названием «Цугуми». Цугуми – это девочка, у которой есть удивительная красота, непростой характер, и тяжелая болезнь. Кроме этого у нее есть любящие близкие, которые научились справляться с прямолинейностью и грубостью больной родственницы. Их дни проходят у моря в гостинице. Цугуми умело манипулирует людьми, придумывает опасные шалости и сталкивает всех и вся между собой. И, конечно, свою самую грандиозную шалость она оставляет напоследок. Несмотря на надвигающуюся угрозу, книга читается легко – эта проза напитана нежность и одновременной грустью.

2. Дзюнъитиро Танидзаки «Снежный пейзаж»

Дзюнъитиро Танидзаки был очень разносторонним человеком и практически всю свою жизнь посвятил творческому поиску. В разное время он занимался поэзией, литературой, кинематографом, изучал историю искусства Запада, а позднее и Востока. Увлечение западными стилями и течениями сильно отразилось на творчестве писателя: его привлекал декаданс и в своих произведениях Танидзаки смело создавал нетипичные образы и сюжеты.

Позднее от западных приемов он отошел и погрузился в историю родной страны и изучение становления японских традиций. Читать у Танидзаки можно многое, но более пристальное внимание стоит обратить на роман «Снежный пейзаж» или в другом переводе – «Мелкий снег». В нем автор в неторопливой манере описывает жизнь четырех сестер. Через это жизнеописание он доносит до читателя главную тему, интересовавшую его самого: конфликт между старым укладом жизни и современностью, отношения Запада и Востока. От внимательного читателя не ускользнет бережность, с которой автор описывает детали и мелочи повседневного быта, погружая с головой в особенности японской культуры.

3. Еко Тавада «Подозрительные пассажиры твоих ночных поездов»

Современная писательница Еко Тавада живет в Германии, и пишет для немецкой и японской аудитории, на двух языках. В свое время изучала русскую литературу, затем переключилась на немецкую и получила докторскую степень по филологии. Кроме литературного творчества и изучения литературных процессов, занимается поэзией, драматургией, активно сотрудничает с людьми разнообразных творческих профессий.

На русский язык переведены всего две ее вещи – это повесть «Собачья невеста» и роман «Подозрительные пассажиры твоих ночных поездов». Первое произведение хоть и короткое, но очень сюрреалистичное и не подойдет для знакомства. А вот роман дает более полное впечатление о своеобразной манере письма Тавады и мягко погружает в ее особенный мир. Главная героиня этой истории это японская танцовщица, которая отправилась в гастроли по городам Европы. С ней читателю предстоит пуститься в путешествие на поезде, и в этой дороге найти ответы на главные вопросы о жизни и жизненном поиске.

4. Иори Фудзивара «Тьма на ладони»

Иори Фудзивара – это пример того, что начинать воплощать мечты в реальность никогда не поздно. Всю свою жизнь Фудзивара работал в рекламной фирме, где занимал должность простого клерка. В положенное время он ушел на пенсию и только тогда занялся писательским делом. Его первая работа снискала огромную популярность среди японских читателей. В Японии издано одиннадцать работ автора, но для русскоязычной аудитории переведено всего три.

Первый роман Иори Фудзивары «Зонтик для террориста» был отмечен премией Эдогавы Рампо, как лучший детектив. Если вас интересуют книги, которые получили награды и премии, то обязательно ознакомьтесь с эти материалом – ссылка тут. Не меньший интерес представляет его произведение «Тьма на ладони», написанное так же в детективном жанре. История повествует о клерке, работающем в рекламной компании, которая переживает кризисные времена. Но нет, это не автобиография: герой романа попадает под сокращение, особо не унывая по этому поводу, и ввязывается в водоворот событий, где есть интриги, расследования, якудзы и чувство свободы.

5. Каори Экуни «Ты сияй, звезда ночная»

Каори Экуни, подобно открывающей нашу подборку Банане Ёсимото, родилась в литературной семье. Ее отец – очень популярный в Японии поэт. За образованием Каори ездила в США, где и начала работать над своим дебютным произведением «Ты сияй, звезда ночная». Многие японские читатели и литературоведы сравнивают манеру и стиль писательницы с очень известным Харуки Мураками. Но, конечно, судить об этом можно лишь убедившись лично.

А проверить лучше всего прочитав ее роман «Ты сияй, звезда ночная». В ней рассказана очень необычная история. В центре повествования женатая пара, где муж – врач, а жена ведет хозяйство. На первый взгляд все привычно и даже традиционно, но есть два нюанса: муж – гей, а жена страдает алкоголизмом и психическим расстройством. К женитьбе их подтолкнул натиск родителей, но между супругами все понятно, прозрачно и заранее оговорено. И тем не менее, время идет, они меняются и им предстоят сложности и испытания на крепость.

6. Кирино Нацуо «Аут»

Путь в писательство у Кирино Нацуо был достаточно долгим, несмотря на то, что уже с детства она знала, чем хочет заниматься. Сначала она получила юридическое образование, позже вышла замуж, сменила не одну работу, в том числе успела побыть журналистом и занимала кресло редактора. Свой первый роман «Аут» она издала в 41 год, и его ожидал большой успех. После благоприятного дебюта Кирино Нацуо продолжает заниматься писательством.

Психологический триллер «Аут» завоевал не только японских читателей, но и стал международным бестселлером. В нем рассказывается жизнь четырех японок средних лет, которые ночью работают на фабрике быстрого питания. Эти женщины вынуждены выживать, барахтаясь на грани бедности, отчаяния и безысходности. Однажды они становятся соучастницами жесткого убийства, и это меняет все, что у них есть в худшую сторону. Потому что становится ясно, что свою личную грань каждая из них преступила задолго до совершения преступления…

7. Кобо Абэ «Женщина в песках»

Кобо Абэ – один из самых известных писателей Японии. Он занимался не только литературой, но уделял пристальное внимание драматургии, писал сценарии, страстно любил фотографировать и владел собственной студией. За свои романы неоднократно получал престижные японские награды, а его самые знаменитые три романа были экранизированы. В тройку этих романов входят «Чужое лицо», «Сожженная карта» и «Женщина в песках».

Именно последнее произведение было настолько успешным, что получило статус культовой вещи. Несмотря на название, главные герой здесь мужчина, и именно его глазами читатель будет смотреть на все происходящее. Он – исследователь насекомых и, по долгу своих научных изысканий отправляется в путь, чтобы изучить некий интересный ему вид. В пути герой натыкается на деревню, потерянную в песках, где остается ночевать в доме у незнакомой женщины. Но оставшись на одну ночь, он попадает в ловушку и, пытаясь выбраться из нее, меняется сам и меняет свои мысли о смысле жизни, о женщине рядом, о предназначении и прочих важных вещах.

8. Кодзи Судзуки «Звонок»

Писатель Кодзи Судзуки создал трилогию «Звонок», которая неоднократно экранизирована у него на родине и в Голливуде. Но кроме этой истории, у него есть другие книги, несколько сборников рассказав, а в круг его интересов входит французская литература. Чего в этом круге нет, так это хорроров — как книг, так и фильмов. Кровавые ужастики со спецэффектами Судзуки не считает страшными, его привлекает недосказанность, намек, игра воображение, размытый финал и древние страхи.

В отличие от фильмов, история, изложенная на страницах книг, полна драматизма и тонкого психологизма. Сюжет передан довольно таки достоверно: четыре человека погибают при странных обстоятельствах, и молодой журналист ввязывается в расследование. За свой интерес к этому делу ему придется расплатиться собственным спокойствием и душевным здоровьем. Очень скоро он оказывается втянут в роковой водоворот, где правит бал потустороння сила, секрет которой разгадать очень не просто и смертельно опасно.

9. Кэндзабуро Оэ «Объяли меня воды до души моей…»

Кэндзабуро Оэ – выдающийся японский писатель-гуманист, отличающийся активной общественной позицией и за свой вклад получивший в 1994 году Нобелевскую премию. Его литературное наследие составляют несколько десятков романов, многочисленные повести, эссе и сборники рассказов. Через свое творчество Оэ транслирует идеи мира, духовного развития и поиска места человека, но в то же время он изучает природу насилия и маргинальности.

На сегодняшний день его роман «Объяли меня воды до души моей…» стал самым популярным и читаемым во всем мире. Здесь сплелись судьбы человека, бегущего от себя, ребенка-аутиста, говорящего с птицами, китами и деревьями, банды подростков, которые мечтают уплыть от всего в океан. Это одновременно и притча, и антиутопия, и тщательное исследование человеческой души, и сказка, и переработанная христианская легенда. Может быть, не всем придется по вкусу такой сплав, но поискать в нем свое однозначно стоит.

10. Масахико Симада «Канон, звучащий вечно»

Как и многие уже упомянутые в нашей подборке авторы, Масахико Симада может похвастаться разносторонним полем деятельности: писатель, лауреат престижных премий,  драматург, путешественник. Скорее всего, это не все чем он занимается, но уже эти факты говорят сами за себя. Симада дебютировал в литературе в 22 года и с тех пор его популярность не стихает, набирая обороты не только в Японии, но и по всему миру.

Одним из сильнейших его произведений является трилогия «Канон, звучащий вечно». Герои трех томиков – потомки известной гейши Чио-чио-сан и офицера Пинкертона. Перед читателем развернутсянепростые судьбы, экскурсы в глубину веков, захватывающий сюжет, драматичная любовь и борьба за собственную свободу выбора. Такой накал страстей в этом произведении позволил автору написать либретто к опере, взяв за основу трилогию.

11.

Миюки Миябэ «Перекрестный огонь» Миюки Миябэ очень популярна у себя на родине – возможно, благодаря ее трудолюбию и широкому жанровому охвату деятельности. Дело в том, что писательница не ограничивается только одни любимым жанром, а предпочитает работать во многих сразу. Среди ее работ можно встретить как социальную сатиру, исторические приключения, остросюжетную литература, так и научную фантастику, фэнтези, книги для детей, и даже мангу, анимэ и видеоигры для подростков. Всего у нее более 35 полноразмерных романа, масса сборников рассказов, множество номинаций, премий и экранизаций ее творений.

При таком многообразии сложно остановиться на чем-то одном, ведь по-настоящему достойных историй у Миябэ много. Но начать знакомство с ее творчеством можно с бестселлера «Перекрестный огонь», по которому снят японский фильм «Пирокинез». Главная героиня этой истории обладает двумя дарами судьбы: обостренным чувством справедливости и способностью силой мысли вызывать огонь. Конечно, при таком сочетании очень просто попасть в закрученный водоворот и перейти дорогу не тем людям, имея даже самые лучшие побуждения. Именно так и происходит, а как же она будет выходить из положения – читайте в детективе!

12. Миямото Мусаси «Книга Пяти колец»

Миямото Мусаси – это настоящая легенда в Японии. Он жил в на рубеже 16 и 17 веков и всю жизнь постигал искусство боя, воспитывая в себе твердого духом самурая. Нельзя сказать, что он был сдержанным и хладнокровным человеком: он был сиротой, жил на попечении дяди, активно занимался рукопашными боями и в первый раз убил человека в тринадцать лет. Мусаси провел массу боев за всю жизнь, но после 50 лет решил отдалиться от мира, подвести итоги и достичь просветления. Мастер вел аскетичный образ жизни, не мылся, жил в диких условиях. Но при этом стремился научиться всему, чему мог: рисовал тушью, постигал каллиграфию, создавал скульптуры, занимался поэзией и написанием песен.

Свое единственное произведение, «Книгу Пяти колец», он написал будучи отшельником и обитая в пещере. Она посвящена самурайскому искусству и рассказывает о тонкостях стратегии и тактики. С ее страниц можно узнать, как выстроить стратегию ведения масштабных военных действий, а также какие тонкости существуют в ведении одиночных боев. Несмотря на тематику, мало отвечающую современным реалиям, книга востребована и сегодня. Зачастую ее изучают японские бизнесмены, стараясь перенять специфичный образ мыслей.

13. Осаму Дадзай «Исповедь неполноценного человека»

У писателя Осаму Дадзая была тяжелая судьба человека, обреченного переживать внутренние катастрофы: он часто думал о самоубийстве, нередко совершал сопутствующие попытки, переживал тяжелые и затяжные приступы депрессии, долгое время зависел от наркотиков, много болел, из-за чего был освобожден от призыва на войну. Но не смотря на такую, довольно мрачную, личную жизнь, он успел много написать и сделать большой вклад в развитие японской литературы.

Красной нитью через его творчество проходят темы одиночества и образ потерянного человека. Не во всех его творениях можно найти их отголоски, но определенно именно эти вопросы волновали его и получили полное раскрытие в последней работе – повести «Исповедь «неполноценного» человека». Произведение автобиографичное, и рассказывает о жизни человека во время Второй мировой войны в Японии. Затрагивает темы как милитаристских настроений в обществе, так и последующую их переоценку после капитуляции.

14. Рюноскэ Акутагава «Ворота Расёмон»

Судьба Рюноскэ Акутагавы была ознаменована трагичным событием: когда будущему писателю было всего 9 месяцев, его мать сошла с ума, а его передали на воспитание к родственникам. Это стало большой травмой для Рюноскэ, и на протяжении своей жизни он не раз возвращался к теме психический расстройств. Семья, в которой он воспитывался, хранила культурные традиции Японии и принадлежала к интеллигенции того времени. Так что с одной стороны Акутагава хорошо знал культуру древности, а с другой – периодически сталкивался с различными явлениями современности.

Конечно, все это оказало влияние и на его жизненный путь, и на его творчество. Его глубокая книга «Ворота Расёмон» получила огромную известность во всем мире. На страницах произведения Акутагава задается вопросом: что такое Истина и где в ней место человека, способен ли он постичь ее? Знатоки его творчества утверждают, что во всех книгах или рассказах, писатель задает этот вопрос и пытается найти на него ответ. И в книге «Ворота Расёмон» развернулся весь его писательский и философский дар.

15. Рю Мураками «Дети из камеры хранения»

Рю Мураками пишет о том, что знает сам не понаслышке: секс, наркотики и рок-н-ролл. В свое время он играл в рок-группах, протестовал против американцев в своей стране, жал в хиппи-движении, нарушал закон и в целом не отличался примерным поведением. Но, конечно, он не занимался всем этим только ради эпатажа, ведь в нем всегда жил внимательный, склонный все анализировать писатель.

Богатый жизненный опыт, беспристрастное изображение быта маргиналов всех мастей, обнажение острых социальных проблем – вот отличительные черты его писательской манеры. Ярким тому примером служит книга «Дети из камеры хранения». В этом романе рассказывает история двух подкидышей, от самого начала их жизни и до последних дней. Здесь изображена страшная правда, пугающая своей реалистичностью жизнь и, скорее всего, от описываемых событий читателя не один раз кинет в дрожь.

16. Сосэки Нацумэ «Ваш покорный слуга кот»

Сосэки Нацумэ начал творческий путь по литературной стезе довольно поздно – на момент первой публикации ему было 38 лет. К этому возрасту, он успел получить образование, поработать преподавателем, жениться, пожить в другой стране и возненавидеть ее. Пару лет спустя он уходит с должности преподавателя, считавшейся в то время престижной, и занимает пост редактора в газете. Этим немало удивляет свое близкое окружение, так как они воспринимают это в духе того общества, а именно – как шаг вниз.

С этого времени Нацумэ много пишет. В его романах поднимаются сложные темы, социальные вопросы, он исследует эгоизм человека и общества, отпуская сатирические едкие комментарии. Очень примечательна в этом смысле книга «Ваш покорный слуга кот». Как следует из названия, именно кот здесь главный герой. Глазами кота изображается его хозяин, которого кот оценивает очень нелестно. Самого себя кот считает «сыном двадцатого века» и существом во всех смыслах развитым. Книга наполнена подтекстами и саркастической критики.

17. Сюсаку Эндо «Самурай»

Этот писатель сильно выделяется во всей японской литературе, потому как исследует заданную им проблематику в книгах с очень необычной точки зрения – католической. Дело в том, что он был одним из тех первых студентов, которые смогли получить свое образование за рубежом, оставив послевоенную Японию. Какое-то время Сюсаку Эндо жил во Франции, где изучал католическую литературу. Но по состоянию здоровья вынужден был отправиться народину, не закончив своих изысканий.

Студенческое увлечение наложило большой отпечаток на все его творчество. Как писатель он начал с критических эссе, охватывающих как литературоведческие темы, так и религиозные. Вершиной его творчества и книгой, ознаменовавшей поздний зрелый период писателя, стал «Самурай». В центре истории самурай, которого отправили налаживать дипломатические контакты с другой страной. Главного героя волнуют вопросы: почему именно он, и для какой скрытой цели служит предстоящая дорога? В романе хорошо раскрыты образы пути и странника, а также исследуется тема поиска духовной гармонии и развития человека.

18. Сэйити Моримура «Кухня дьявола»

В советское время книга именно этого писателя была опубликована и имела немалый успех. Конечно, он является автором большего количества работ, отмеченных престижными японскими наградами. Его романы были экранизированы в Японии и эти фильмы также популярны. Моримура известен рядом публицистских работ, где он высказывает критические замечания в отношении политики родной страны и ее милитаристских курсов.

Собственно, книга снискавшая популярность и интерес советского читателя и рекомендуется к прочтению – это «Кухня дьявола». Произведение заинтересует далеко не всех из-за специфичной тематики и шокирующего содержания. Речь в ней идет о японском отряде, известном своими жесткими и бесчеловечными опытами над пленными людьми. В военное время это было оправдано целями того периода: изучить бактериологическое оружие, проверить его действенность, узнать порог терпимости боли организма и прочее. Это не художественная литература, это попытка человека осветить страшную правду.

19. Таити Ямада «Лето с чужими»

Таити Ямада долго добирался до писательского поприща – признание широкой публикой он получил благодаря мастерски написанным сценариям. Он сочинял истории для фильмов, телешоу, сериалов, театральных постановок – в библиографии автора этих работ наберется более ста. Добившись признания в кинематографе как талантливого драматурга, Ямада направил свой взор на прозу.

На русский язык переведен всего один роман Таити Ямады – «Лето с чужими». Но несмотря на то, что казалось бы выбора нет особо, книга весьма достойна и в полной мере раскрывает талант автора. На страницах книги разыгрывается умело выстроенный мистический триллер. Главный герой – мужчина в возрасте, который находится в очень неопределенном и депрессивном периоде жизни. Именно в это время он начинает периодически видеть людей, которые напоминают ему давно погибших родителей. Что это – галлюцинации или призраки? И почему именно сейчас? Во всем этом и придется разбираться главному герою.

20. Тэру Миямото «Узорчатая парча»

Впервые русский читатель познакомился с Тэру Миямото еще в 80-х годах. Тогда экранизация его романа, «Мутная река» гремела по всему миру, номинировалась на разные премии и одну даже получила в России – приз Московского кинофестиваля. Но спустя какое-то время он пропал сначала с радара читателей, а затем и из их памяти. В родной Японии же Миямото был популярен, успешно занимался литературой, его романы экранизировали, а книги – номинировали и награждали.

Одной из таких книг является «Узорчатая парча». Это история, повествующая об отношениях прошлого между двумя людьми. Однажды они были друг у друга, но то время прошло и жизнь пошла дальше. Но одна встреча меняет все и воскрешает давно забывшиеся чувства. Герои романа переписываются, анализируют жизнь и опыт прошлого, и пытаются понять – куда они пришли и что же будет дальше? Красиво поданная история, неторопливая, выверенная и рассказанная в письмах ждет своего читателя.

21. Харуки Мураками «Страна Чудес без тормозов и Конец Света»

Наверное, Харуки Мураками знают все, кто когда либо интересовался японской литературой, как и литературой вообще. Он пишет много, его стиль и герои узнаваемы, его книги с нетерпением ждут читатели во всем мире. Критику от читателей он тоже получает – не все в восторге от его романов, а тем более от популярности. Но главное то, что у Мурками есть своя аудитория и ему есть что сказать именно своему читателю.

Наверняка, вспоминая библиографию автора, первым на ум придет его «Норвежский лес». Но начинать знакомство с автором именно с этой книги не советуют ни поклонники, ни просто читатели. Гораздо чаще советуют читать «Страну Чудес без тормозов и Конец Света» — где и талант автора раскрыт в достаточной мере, и темы затронуты понятные, и проникнуться общим настроением есть возможность. О сюжете этого произведения сложно рассказать вкратце. Лучшее что здесь можно сделать – это просто начать читать. Именно после этой книги читатель, обычно, может определиться, к какой группе присоединиться: поклонников, ненавистников или проходящих мимо.

22. Эдогава Рампо «Красная комната»

Эдогава Рампо является ни много ни мало, а создателем современного японского детектива. На становление его в этом жанре повлияли Артур Конан Дойль и Эдгар Аллан По, творения которых он пытался переводить у себя на родине, и писал рассказы в похожем ключе. На протяжении всей своей жизни Рампо много писал, причем в разных жанрах, и часто менял место работы. На свой шестидесятилетний юбилей писатель учредил премию за различные заслуги в написании детективов, которую назвал своим именем.

Библиография у него довольно обширная, многие книги экранизированы. Поклонникам жанра, конечно, лучше штудировать все, что переведено и доступно сегодня. А вот для знакомства можно остановиться на прекрасном сборнике рассказов «Красная комната». В нем содержатся мастерски написанные истории, которые заинтригуют и даже напугают читателя, не оставив его без впечатлений и бешено колотящегося сердца.

23. Юкио Мисима «Золотой Храм»

Этот писатель прожил сложную и насыщенную жизнь, в которой нашлось место страшным потрясениям и невероятной популярности. Ключевыми моментами его детства стала жизнь с бабушкой, смерть близкого друга и сестры. В литературный мир его ввел японский классик Ясунари Кавабата, речь о котором пойдет ниже. Он писал о непростых темах, освещая вопросы гомосексуальности, смерти, войны и многое другое. Свою жизнь он закончил, совершив харакири, после неудачного призыва солдат сухопутных войск к военному перевороту.

Вершиной его литературной деятельности считается роман «Золотой Храм». Он рассказывает о монахе, обладавшем непривлекательной внешностью и дефектом речи. Всю свою жизнь этот герой положил на то, что достичь некой красоты и обладать ею. Эти поиски привели его к сожжению буддийского храма. Но не только тему красоты исследует Мисима в романе, а также вопросы одиночества, поиски смысла жизни, места человека в мире и раскрытие собственной внутренней сущности.

24. Ясунари Кавабата «Стон горы»

Ясунари Кавабата – классик японской литературы и первый японский писатель, получивший Нобелевскую премию. Его вклад в развитие культуры неоценим: он автор романов, мастер короткой формы, экспериментатор и традиционалист от литературы одновременно. Так же он проводил семинары в США по японской литературе, охватившие несколько американских университетов.

Наиболее известным его произведением является «Тысячекрылый журавль», которое несомненно достойного своего признания. Но литературоведы и критики отмечают, что роман «Стон горы» более полно отражает мастерство Кавабаты и напряжение его мысли. В этом произведении филигранно выведена таинственная японская душа, а для того, чтобы оценить это по достоинству, нужно быть на одной волне. Для полного погружения просто необходимо иметь культурную подготовку и созерцательное настроение.

25. Ясутака Цуцуи «Паприка»

Романист, писатель-фантаст и драматург, Ясутака Цуцуи в начале своей карьеры много экспериментировал с жанрами, поэтому в его библиографии можно найти разноплановые произведения. Он входит в тройку лучших фантастов Японии, но в русскоговорящем мире известен больше экранизациями своих книг.

В частности большую популярность имеет аниме «Паприка», которое снять по одноименному роману. На страницах книги разворачивает история девушки по имени Паприка, которая достигла немалых успехов в психиатрии. В изображаемом обществе будущего наука шагнула далеко, и есть специальное устройство, позволяющее лечить расстройства людей через сны. Но у всего есть обратная сторона: если устройство попадет в не те руки, то оно превратится в беспощадное оружие. Конечно, все так и случается, и теперь отважной девушке нужно спасти мир от надвинувшейся угрозы.

Конечно, авторы представленные в этой подборке, далеко не единственные представители японской литературы. Но теперь, вооружившись первичными знаниями, куда проще окунуться в неизведанный культурный мир другой страны. Делайте свои открытия и делитесь ими с нами!

Самые популярные английские писатели и их произведения

Англий­ские писа­те­ли про­шлых сто­ле­тий сего­дня не так попу­ляр­ны сре­ди под­рас­та­ю­ще­го поко­ле­ния, хотя отно­си­тель­но недав­но всё было по-дру­го­му. А зря, ведь глу­би­на и поэ­тич­ность мно­же­ства про­из­ве­де­ний англий­ской лите­ра­ту­ры могут уди­вить даже опыт­но­го чита­те­ля. Мы соста­ви­ли неболь­шую под­бор­ку про­из­ве­де­ний, кото­рые, на наш взгляд, обя­за­тель­но нуж­но про­честь. Выбор за вами!

Знаменитые английские писатели и их произведения

(1564–1616 гг.) — англий­ский дра­ма­тург, поэт и актер. Счи­та­ет­ся самым извест­ным дра­ма­тур­гом мира, автор око­ло 17 коме­дий, 10 хро­ник, 11 тра­ге­дий, 5 поэм и цик­ла из 154 сонетов.

Самые извест­ные про­из­ве­де­ния. «Ромео и Джу­льет­та» (1594–1595), «Гам­лет» (1603), «Отел­ло» (1604) и др.

Редь­ярд Кип­линг (1865–1936 гг.) — англий­ский про­за­ик и поэт. Изве­стен как созда­тель дет­ских ска­зок о Мауг­ли, любо­зна­тель­но­го сло­нен­ка, кош­ку, кото­рая любит гулять сама по себе, о ман­гу­ста Рик­ки-Тикки-Тави и др. Самый моло­дой лау­ре­ат Нобе­лев­ской пре­мии по литературе.

Самые извест­ные про­из­ве­де­ния: «Кни­га джун­глей» (1893–1894), «Рики-Тики-Тави», «Охо­та Каа» (1894) и др.

Оскар Уайльд (1854–1900 гг.) — выда­ю­щий­ся англо­языч­ный поэт, дра­ма­тург, писа­тель, эссе­ист. Один из самых извест­ных дра­ма­тур­гов позд­не­го Вик­то­ри­ан­ско­го пери­о­да. Самым извест­ным про­из­ве­де­ни­ем счи­та­ют «Порт­рет Дори­а­на Грея» (1890).

Джордж Бай­рон (1788–1824 гг.) — англий­ский поэт, был сим­во­лом роман­тиз­ма и поли­ти­че­ско­го либе­ра­лиз­ма в Евро­пе 19 века. Ввел в лите­ра­ту­ру «бай­ро­ни­че­ско­го» героя и тер­мин «бай­ро­низм».

Твор­че­ское насле­дие: «Палом­ни­че­ство Чайльд Гароль­да» (1812), «Дон Жуан» (1819–1824 гг.) иИ др.

Д. Бай­рон

Артур Конан Дойл (1859–1930 гг.) — англий­ский писа­тель, извест­ный сво­и­ми про­из­ве­де­ни­я­ми о Шер­ло­ке Холм­се. Наи­бо­лее извест­ны­ми явля­ют­ся его детек­тив­ные про­из­ве­де­ния о Шер­ло­ке Холм­се, науч­но-фан­та­сти­че­ские о про­фес­со­ре Чел­лен­дже­ре, а так­же исто­ри­че­ские рома­ны. Кро­ме того, он писал пье­сы и стихи.

Твор­че­ское насле­дие «Белый отряд» (1891), «Соба­ка Бас­кер­ви­лей» (1900) и др.

Дани­эль Дефо (1660–1731 гг.) — англий­ский писа­тель и пуб­ли­цист; один из осно­во­по­лож­ни­ков евро­пей­ско­го реа­ли­сти­че­ско­го рома­на. Изве­стен, в первую оче­редь, как автор «Робин­зо­на Кру­зо» (1719).

Извест­ные про­из­ве­де­ния: «Капи­тан Син­гл­тон» (1720), «Исто­рия пол­ков­ни­ка Дже­ка», «Моль Флан­дерс» (1722), «Рок­са­на» (1724) и др.

Произведения английских писателей для детей

Льюис Кэррол

Это­го писа­те­ля мно­гие зна­ют по его неусид­чи­вой геро­ине Али­се и ее бес­ко­неч­ных путе­ше­стви­ях то в стра­ну Чудес, то в Зазер­ка­лье. Сама био­гра­фия писа­те­ля не менее инте­рес­на, чем его кни­ги. Он рос в боль­шой семье — с 3 бра­тья­ми и 7 сест­ра­ми. Очень любил рисо­вать и меч­тал стать худож­ни­ком. Сама же исто­рия рас­ска­зы­ва­ет нам о девоч­ке, кото­рая попа­да­ет в чудес­ный вол­шеб­ный мир. Где встре­ча­ет мно­же­ство инте­рес­ных пер­со­на­жей: и чешир­ско­го кота, и безум­но­го шляп­ни­ка, и коро­ле­ву карт.

Али­са в стране чудес

Роальд Даль

Роальд родил­ся в Уэль­се в нор­веж­ской семье. Боль­шую часть сво­е­го дет­ства про­вел в пан­си­о­на­тах. Один из послед­них рас­по­ла­гал­ся рядом с извест­ной шоко­лад­ной фаб­ри­кой  Cadbury. Счи­та­ет­ся, что имен­но тогда к нему при­шла идея напи­сать свой луч­ший дет­ский рас­сказ — «Чар­ли и шоко­лад­ная фаб­ри­ка». Рас­сказ этот о маль­чи­ке Чар­ли, кото­рый полу­ча­ет один из пяти биле­тов. Этот билет про­пу­стит его на закры­тую шоко­лад­ную фаб­ри­ку. Вме­сте с 4‑мя дру­ги­ми участ­ни­ка­ми он про­хо­дит все зада­ния на фаб­ри­ке и оста­ет­ся победителем.

Чар­ли и шоко­лад­ная фабрика

Редьярд Киплинг

Этот автор изве­стен нам сво­ей исто­ри­ей «Кни­га джун­глей», кото­рая рас­ска­зы­ва­ет о маль­чи­ке по име­ни Мауг­ли, кото­рый вырос сре­ди диких лесов вме­сте с самы­ми раз­ны­ми живот­ны­ми. Веро­ят­нее все­го на эту исто­рию его вдох­но­ви­ло соб­ствен­ное дет­ство. Дело в том, что родил­ся и пер­вые 5 лет сво­ей жиз­ни Редь­ярд про­жил в Индии.

Джоан Роулинг

Самая извест­ная «ска­зоч­ни­ца» совре­мен­но­сти пода­ри­ла нам того само­го Гар­ри Пот­те­ра. Эту исто­рию Джо­ан сочи­ня­ла для сво­их детей. И на тот момент семья их жила очень бед­но. А сами кни­ги дают нам воз­мож­ность оку­нуть­ся в мир вол­шеб­ства и магии. Маль­чик Гар­ри узна­ет, что он вол­шеб­ник и отправ­ля­ет­ся в шко­лу Хогвартс. Там его жду занят­ные приключения.

Гар­ри Поттер

Английская классика

Собака Баскервилей  Соба­ка Баскервилей

Пятая кни­га о Шер­ло­ке Холм­се в серии «БИСС» Арту­ра Кона­на Дой­ла. Впер­вые отдель­ной кни­гой повесть была опуб­ли­ко­ва­на в 1902 году. Страш­ная леген­да об огром­ной соба­ке, живу­щей на боло­тах Грим­пен­ской тря­си­ны, пре­сле­ду­ет род Бас­кер­ви­лей. Сэр Чарльз Бас­кер­виль най­ден мёрт­вым неда­ле­ко от сво­е­го дома, а рядом – сле­ды таин­ствен­ной соба­ки. Джеймс Мор­ти­мер, врач и друг семей­ства, обра­ща­ет­ся за помо­щью к Шер­ло­ку Холм­су, что­бы уста­но­вить, что же на самом деле угро­жа­ет послед­не­му наслед­ни­ку поме­стья Ген­ри Баскервилю.

Человек-невидимка Чело­век-неви­дим­ка

«Чело­век-неви­дим­ка» Гер­бер­та Уэлл­са — один из самых экра­ни­зи­ру­е­мых рома­нов вели­ко­го англий­ско­го фан­та­ста. Его совре­мен­ный взгляд на миро­устрой­ство как в сюжет­ном, так и фило­соф­ском отно­ше­нии не поте­рял акту­аль­но­сти за 100 с лиш­ним лет, про­шед­ших со дня пер­вой пуб­ли­ка­ции, чело­ве­че­ские поро­ки и сла­бо­сти не силь­но изме­ни­лись. Перед нами увле­ка­тель­ные при­клю­че­ния глав­но­го героя, безум­но­го и гени­аль­но­го моло­до­го физи­ка, наив­но воз­меч­тав­ше­го о миро­вом гос­под­стве. Под­ни­ма­ет­ся вопрос ответ­ствен­но­сти уче­но­го за свои откры­тия, спо­соб­ные при­не­сти миру как бла­га, так и беды.

Этюд в багровых тонах

Пер­вая кни­га серии «БИСС» Арту­ра Конан Дой­ла. В изда­нии – детек­тив­ная повесть «Этюд в баг­ро­вых тонах», откры­ва­ю­щая цикл про­из­ве­де­ний о зна­ме­ни­том сыщи­ке Шер­ло­ке Холм­се и его ком­па­ньоне док­то­ре Ватсоне.

Цитадель Цита­дель

«Цита­дель» — воз­мож­но, самая извест­ная кни­га Кро­ни­на, это заме­ча­тель­ный зло­бо­днев­ный роман-прит­ча о жиз­нен­ном пути чело­ве­ка от его ста­нов­ле­ния и раз­ви­тия до раз­ло­же­ния и упад­ка лич­но­сти под гне­том суро­вой реаль­но­сти. Энд­рю Мэн­сон при­ез­жа­ет на первую в сво­ей жиз­ни прак­ти­ку с бла­го­род­ной целью: помочь как мож­но боль­ше­му коли­че­ству людей. Он искренне хочет стать одним из тех, кто смо­жет по-насто­я­ще­му про­сла­вить меди­ци­ну. Все начи­на­ет­ся с мало­го, но Энд­рю не отсту­па­ет перед труд­но­стя­ми: в захо­луст­ном город­ке моло­дой чело­век чис­лит­ся помощ­ни­ком док­то­ра, но на самом деле он сам — док­тор. Тако­ва жизнь и Энд­рю при­ни­ма­ет вызов! Мало-пома­лу, меняя одну боль­ни­цу за дру­гой, Энд­рю дела­ет голо­во­кру­жи­тель­ную карье­ру. Одна­ко за взле­та­ми в один момент ста­но­вит­ся труд­но обре­сти само­го себя. Успеш­ный док­тор теперь гораз­до реже зада­ет­ся гло­баль­ны­ми вопро­са­ми о том, как изме­нить меди­цин­скую систему.

Затерянный мир

Поче­му дино­зав­ры вызы­ва­ют такой ост­рый инте­рес у совре­мен­но­го чело­ве­ка? Веро­ят­но, пото­му, что пред­ста­вить этих живот­ных, их раз­ме­ры, кро­во­жад­ность, вели­кое раз­но­об­ра­зие видов очень труд­но, несмот­ря на все­воз­мож­ные филь­мы и рекон­струк­ции. По этой же при­чине повесть «Зате­рян­ный мир» Арту­ра Конан Дой­ла, напи­сан­ная в кон­це XIX века, до сих пор чита­ет­ся на одном дыха­нии. Вме­сте с геро­я­ми этой кни­ги мы вплот­ную при­бли­жа­ем­ся к древ­не­му, пол­но­му заго­док миру, выжить в кото­ром чело­ве­ку уже рав­но­силь­но подви­гу. Для сред­не­го школь­но­го возраста.

Зате­рян­ный мир

Отелло

«Отел­ло» – тра­ге­дия, дав­шая куль­ту­ре непре­взой­ден­ные обра­зы рев­нив­ца, интри­га­на-завист­ни­ка, а так­же бла­го­род­ной воз­люб­лен­ной, с ее вер­ным серд­цем и воз­вы­шен­ной душой. Несо­мнен­ный шедевр дра­ма­тур­гии поз­во­ля­ет, как в зер­ка­ле, уви­деть тай­ные силы бушу­ю­щих в чело­ве­че­ском мире стра­стей. Текст пуб­ли­ку­ет­ся в клас­си­че­ском пере­во­де Б.Л.Пастернака, с после­сло­ви­ем и при­ме­ча­ни­я­ми выда­ю­ще­го­ся шекс­пи­ро­ве­да А.А.Смирнова, а так­же иллю­стра­ци­я­ми зна­ме­ни­то­го англий­ско­го худож­ни­ка Вик­то­ри­ан­ской эпохи.

Биография Шекспира

Всем зна­ко­мо имя вели­ко­го клас­си­ка англий­ской лите­ра­ту­ры Уилья­ма Шекс­пи­ра, био­гра­фия кото­ро­го содер­жит мно­го тайн и зага­док. Он явля­ет­ся все­мир­но извест­ным дра­ма­тур­гом, поэтом и писа­те­лем. Мно­гие про­из­ве­де­ния Шекс­пи­ра пере­ве­де­ны на рус­ский язык.

Уильям Шекс­пир

Дет­ские годы

Не сохра­ни­лась точ­ная дата появ­ле­ния на свет буду­ще­го талант­ли­во­го писа­те­ля. Счи­та­ют, что он родил­ся в Страт­форд-на-Эйвоне в апре­ле 1564 года. Допод­лин­но извест­но, что 26 апре­ля он был окре­щён в мест­ной церк­ви. Его дет­ство про­шло в мно­го­дет­ной состо­я­тель­ной семье, он был тре­тьим ребён­ком сре­ди семи бра­тьев и сестёр.

Юно­ше­ская пора

Иссле­до­ва­те­ли жиз­ни и твор­че­ства Шекс­пи­ра пред­по­ла­га­ют, что своё обра­зо­ва­ние он полу­чал сна­ча­ла в грам­ма­ти­че­ской шко­ле Страт­фор­да, а потом про­дол­жал обу­че­ние в шко­ле коро­ля Эду­ар­да Шесто­го. В восем­на­дца­ти­лет­нем воз­расте он обза­во­дит­ся семьёй. Его избран­ни­це ста­но­вит­ся бере­мен­ная девуш­ка по име­ни Энн. В семье писа­те­ля было трое детей.

Жизнь в Лондоне

В 20-лет­нем воз­расте Шекс­пир поки­да­ет род­ной город, пере­би­ра­ет­ся в Лон­дон. Там его жизнь скла­ды­ва­ет­ся нелег­ко: что­бы зара­бо­тать сред­ства, он вынуж­ден согла­шать­ся на любую рабо­ту в теат­ре. Затем ему дове­ря­ют играть неболь­шие роли. В 1603 году на сцене теат­ра появ­ля­ют­ся его пье­сы и Шекс­пир ста­но­вит­ся совла­дель­цем труп­пы под назва­ни­ем «Слу­ги коро­ля».  Поз­же театр полу­ча­ет назва­ние «Гло­бус», пере­би­ра­ет­ся в новое зда­ние. Мате­ри­аль­ное состо­я­ние Уилья­ма Шекс­пи­ра ста­но­вит­ся гораз­до лучше.

Лите­ра­тур­ная деятельность

Пер­вая кни­га писа­те­ля была изда­на в 1594 году. Она при­нес­ла ему успех, день­ги и при­зна­ние. Несмот­ря на это, писа­тель про­дол­жа­ет рабо­ту в театре.

Лите­ра­тур­ное твор­че­ство Шекс­пи­ра мож­но услов­но раз­де­лить на четы­ре периода.

На ран­нем эта­пе он созда­ёт коме­дии и поэ­мы. В это вре­мя им напи­са­ны такие про­из­ве­де­ния, как «Два верон­ца», «Укро­ще­ние строп­ти­вой», «Коме­дия ошибок».

Поз­же появ­ля­ют­ся роман­ти­че­ские про­из­ве­де­ния: «Сон в лет­нюю ночь», «Вене­ци­ан­ский купец».

Самые глу­бо­кие фило­соф­ские кни­ги появ­ля­ют­ся  в тре­тьем пери­о­де его твор­че­ства. Имен­но в эти годы Шекс­пир созда­ёт пье­сы «Гам­лет», «Отел­ло», «Король Лир».

Послед­ние про­из­ве­де­ния масте­ра харак­те­ри­зу­ют­ся отто­чен­ным сло­гом и изящ­ным поэ­ти­че­ским мастер­ством. «Анто­ний и Клео­пат­ра», «Корио­лан» явля­ют­ся вер­ши­ной поэ­ти­че­ско­го искусства.

Краткая биография Оскара Уайльда

Зна­ме­ни­тый англий­ский писа­тель Оскар Уайльд родил­ся 15 октяб­ря 1856 года в англий­ском горо­де Дуб­лине. Его мать была пре­крас­но обра­зо­ван­ной жен­щи­ной. От неё он и уна­сле­до­вал свой худо­же­ствен­ный талант писа­те­ля. Отец Оска­ра Уайль­да был тоже писа­тель. Малень­кий Оскар пока­зал свои спо­соб­но­сти ещё в шко­ле. Когда же он пере­шёл в Окс­форд­ский уни­вер­си­тет, то быст­ро создал себе славу.

Оскар Уайльд

За состав­лен­ные сти­хо­тво­ре­ния ему дали уни­вер­си­тет­скую пре­мию. Эти сти­хо­тво­ре­ния были так хоро­ши, что в тече­ние меся­ца изда­ва­лись и печа­та­лись 6 раз. По окон­ча­нии уни­вер­си­те­та Оскар Уайльд весь отдал­ся лите­ра­тур­ным заня­ти­ям. Его сказ­ки и рас­ска­зы доста­ви­ли ему небы­ва­лый успех.

Таким успе­хом и сла­вой он поль­зо­вал­ся в тече­ние почти 18 лет. Пред ним все пре­кло­ня­лись, его все цени­ли и счи­та­ли «гор­до­стью» оте­че­ства. Когда Оскар Уайльд посе­тил Аме­ри­ку, все две­ри луч­ших домов были для него откры­ты. Его лек­ции об искус­стве охот­но посе­ща­лись все­ми. Оскар Уайльд был на вер­шине сво­ей славы.

Но вот он сно­ва вер­нул­ся в Англию. Теперь уже ста­ли пого­ва­ри­вать, что он ведёт бес­пут­ную жизнь. Одно­му из его вра­гов, мар­ки­зу Квин­сбе­ри, уда­лось обви­нить Уайль­да в том, что он скло­нил буд­то бы его сына с пути нрав­ствен­но­сти. На судеб­ном раз­би­ра­тель­стве Оскар Уайльд не сумел оправ­дать­ся. Его аре­сто­ва­ли и заклю­чи­ли в тюрь­му. Теперь все отвер­ну­лись от него, и он остал­ся без дру­зей и без средств.

После осво­бож­де­ния из тюрь­мы, где он про­си­дел два года, его никто не узна­вал. Он стал исху­да­лым, блед­ным. Теперь сооте­че­ствен­ни­ки не при­зна­ва­ли ни его само­го, ни его произведений.

Оскар Уайльд при­нуж­дён был уехать из Англии. Он отпра­вил­ся в Париж, где стал вла­чить жал­кое существование.

В нояб­ре 1900 года Уайль­да не ста­ло: он сло­мил­ся под тяже­стью страданий.

Когда-то зна­ме­ни­тый писа­тель и худож­ник-поэт, Оскар Уайльд лежал без­ды­хан­ным в бед­ной ком­на­те париж­ской гости­ни­цы. Он умер оди­но­ким и в пол­ной неизвестности.

Так обще­ство каз­ни­ло сво­им пре­зре­ни­ем вели­ко­го человека.

Так­же, что­бы углу­бить­ся в куль­ту­ру англо­языч­но­го мира позна­комь­тесь и их досто­при­ме­ча­тель­но­стя­ми.

писатели XIX — XX века, не пользующихся читательским вниманием

---

В этой рубрике рассказываем о писателях XIX — XX века, не пользующихся сейчас читательским вниманием. Наша задача — показать, чем каждый из них выделяется и может быть интересен широкому кругу читателей. Мы постарались выбрать для обзора произведения, легко доступные в интернете или в букинистических изданиях, чтобы при желании с ними можно было бы сразу же познакомиться.

Писатели, представленные в рубрике, работали в разное время. Строго говоря, не всех их можно назвать забытыми: многие вспомнят, например, «Очерки бурсы» Помяловского, «Лягушку-путешественницу» Гаршина, «Гуттаперчевого мальчика» Григоровича или «Севастопольскую страду» Сергеева-Ценского. Основной критерий отбора — отсутствие авторов в школьной программе (тут мы, впрочем, сделали исключение для Гаршина) и относительная «заброшенность» в настоящее время. Надеемся, что читатель откроет для себя в нашем рубрике новые имена.

 

Издательство «Вздорные книги», специализирующееся на безнадежно, казалось бы, забытых авторах, выпустило интереснейшую книгу: под одной обложкой собраны творения отца и сына Колосовских, примечательных графоманов первой русской эмиграции.

Лекция Владимира Сперантова о пролетарской поэзии — поэзии, предназначенной для рабочего класса, явлении молодой советской культуры 1920–1930-х гг..

Лекция Владимира Сперантова о том, как советский поэт Дмитрий Кедрин перенял язык русской лирики XIX в. и передал на нём темы и настроения, актуальные для контекста 1920—40-х гг. 

Лекция Владимира Сперантова о поэте и сатирике Дмитрии Минаеве, в которой рассматриваются его «перепевы» известных стихотворений, литературные пародии и эпиграммы.

Лекция Владимира Сперантова о не-хрестоматийном поэте XVIII века Василии Петрове с анализом стихотворений и введением в исторический и литературный контекст его творчества.

Григорий Недетовский – писатель, псевдоним которого О.Забытый (то есть отец Забытый) оказался «пророческим».

Сергей Сергеев-Ценский – писатель, прошедший в своем творчестве сложную эволюцию. Его ранние произведения, относящиеся к первому десятилетию XX века, отличаются предельно насыщенным стилем, своего рода «наслоениями» образов и метафор.

Василий Слепцов – один из писателей-«шестидесятников» XIX века, показавший себя как превосходный наблюдатель и мастер анализа человеческих взаимоотношений.

Основное произведение сибирского писателя Ивана Кущевского — «Николай Негорев, или Благополучный россиянин» (1871) — один из романов, открывающих новую страницу в истории русской литературы.

Георгий Шилин – один из немногих писателей, которые уже в советское время смогли ввести в «поле зрения» литературы целую новую область: он написал роман о жизни прокаженных.

Сибирский писатель Иннокентий Омулевский наиболее известен своим романом «Шаг за шагом» (1870; первоначальное название — «Светлов, его взгляды и деятельность»). Это один из наиболее ярких романов о «новых людях» 1860-х годов, написанных под влиянием «Что делать?» Чернышевского и публицистики Писарева.

О писателе Якове Буткове – скромном представителе «натуральной школы» 1840-х годов – известно очень немногое. Не установлена даже дата его рождения – она относится к 1820-21 годам.

Шеллер-Михайлов — один из писателей-«шестидесятников», выделяющийся своей необычной судьбой: если большинство из них, поставленных в условия буквально постоянной борьбы за существование, не выдерживали, спивались и умирали примерно к 30 годам, то Шеллер прожил больше 60, до 1900 года. На протяжении всей своей литературной деятельности он отличался «железобетонной» приверженностью идеям 60-х годов.

Николай Успенский (двоюродный брат Глеба Успенского, также включенного в нашу подборку) — писатель, чья биография в какой-то степени даже интереснее его творчества. В литературу он вошел прежде всего как автор рассказов о крестьянах, написанных конце 1850-х — в начале 60-х годов, по поводу которого Чернышевский написал свою программную статью «Не начало ли перемены?».

Характер творчества Федора Решетникова ярко иллюстрирует отзыв о нем Глеба Успенского, написавшего его биографию: «Несколько лет тому назад мне пришлось перечитать решительно все, что написал Решетников — и вот что могу сказать по совести: бока, ребра, печенка, селезенка, подоплека, решительно все суставы и все то, что в суставах и под суставами, — все у меня с тех пор треснуло, расселось, болит, ноет, скрежещет и вопиет. Окончив работу, я упал в обморок».

Дмитрий Григорович — писатель, принадлежащий к «натуральной школе» 1840-х годов, представители которой изображали в своем творчестве преимущественно жизнь социальных низов — мещан, крестьян и мелких чиновников.

Книги-вестерны — лучшие романы про Дикий запад и ковбоев, топ исторических и любовных книг

26 октября выходит Red Dead Redemption 2 — самая ожидаемая вестерн-игра. Ранее мы советовали вам игры и фильмы на тему американского Фронтира, за которыми можно скоротать оставшееся до релиза время. В этом материале я расскажу о 10 самых достойных книгах о Диком Западе.

Так уж получилось, что я читал практически все вестерны, изданные на английском языке. Задача не из легких — в определенный период в США это был самый популярный литературный жанр, книг в котором выходило не меньше, чем в детективном направлении до Второй мировой или хоррорах 80-х. Как и в любой жанровой мясорубке, шедевров очень мало — кроме того, что перечислено ниже, в вестернах нечего читать, если вы всерьез не увлекаетесь сеттингом.

Зато в этот жанр чаще других попадает великая литература — ведь для этого достаточно, чтобы великий американский автор всерьез заинтересовался эпохой. По меньшей мере три книги из списка — бессмертная классика, которую нужно прочитать каждому. Разумеется, в оригинале — уж ради вестернов-то стоит выучить или подтянуть английский язык! Топ ранжирован — от лучшего к великому.

10. «Золото Маккены» (MacKennaʼs Gold), 1963

Книга американского автора Генри Аллена, писавшего под псевдонимом Уилл Генри, — самый известный в России и Советском Союзе литературный вестерн. Слава к книге пришла из-за одноименного фильма 1969 года, поставленного режиссером «Пушек острова Наварон» Джей Ли Томпсоном с Грегори Пеком и Омаром Шарифом в главных ролях.

Картина была выпущена на советские экраны в 74-м в шикарном дубляже «Мосфильма» и поразила воображение зрителей — не только из-за потрясающей натуры Аризоны, лихого экшена и напряженного сюжета про охоту за индейскими сокровищами, но и из-за знаменитой «эротической сцены» с Джули Ньюмар (голая девушка плывет под водой).

Первоисточник — далеко не самый плохой вестерн по языку, Генри за свою карьеру написал десятки подобного рода вещей и подает материал быстро и эффективно. Но главное тут — изощренный сюжет, в котором мексиканские бандиты, подхватившие «золотую лихорадку» горожане и коррумпированные кавалеристы состязаются за обладание сокровищем, местонахождение которого известно только главному герою. Хотя книга писалась под явным влиянием «Острова сокровищ» и «Копий царя Соломона», она добавила в сюжет достаточно твистов и антуража, чтобы в свою очередь стать источником вдохновения для приключенческих фильмов в духе «Индианы Джонса», «Романа с камнем» и «Пиратов Карибского моря».

9. «Поезд на Юму» (Three-Ten to Yuma), 1953

Покойный американский писатель Элмор Леонард в наше время известен как автор ироничных криминальных историй, легших в основу фильмов Get Shorty («Достать коротышку»), Out of Sight («Вне поля зрения»), «Джеки Браун» и сериала Justified. Но начинал Леонард именно с вестернов — причем с малой формы. Его изящные рассказы в лучшие моменты ничуть не уступают произведениям Толстого или Хемингуэя, лаконично вскрывая самые потаенные глубины человеческой психологии. Вот только дело в них происходит в индейских прериях и маленьких городках Фронтира, а главными героями выступают маршалы, бандиты и кавалеристы.

В крупной форме работы Леонарда редко тянут на литературу — даже приятные исключения вроде романов Hombre и Forty Lashes Less One представляют собой растянутые на требуемый издателем объем рассказы. Но в новеллах на тему Дикого Запада равных этому писателю не было. Качество произведений поражает еще и потому, что, в отличие от Джека Лондона или Майн Рида, лично прошедших горнило диких уголков США второй половины 19 века, Леонард жил в Детройте и писал про Аризону и апачей по картинкам в журналах.

Я вам советую прочитать каждый из сборников рассказов молодого Леонарда, изданные уже в 2000-х, особенно Three-Ten to Yuma and Other Stories. Заглавная новелла — один из лучших его рассказов, история о помощнике шерифа, который вынужден в одиночку доставить арестованного бандита на поезд под носом у его банды.

Многие из рассказов Леонарда экранизировались — на экране в то время тоже был бум вестернов, сюжетов не хватало… Голливуду пришлось изрядно потрудиться, раскручивая на полный метр историю в две-три страницы. Особенно это касается Three-Ten to Yuma, которую адаптировали дважды, в виде классического вестерна Делмера Дэвиса 1953 года и довольно веселого экшен-ремейка Джеймса Мэнголда 2007 года с Расселом Кроу и Кристианом Бэйлом в главных ролях. Как говорил сам Леонард, «просто удивительно, как киношники умеют испохабить настолько простую историю».

8. «На другой стороне Пустыни Кадиллаков с мертвыми вокруг» (On the Far Side of the Cadillac Desert with Dead Folks), 1989

Хулиганская повесть современного американского автора Джо Р. Лэнсдэйла (наиболее известного как создателя «Баббы Хо-Тепа») рассказывает стандартную на первый взгляд историю: крутому и немногословному охотнику за головами нужно перевезти через пустыню пойманного головореза.

Тонкость в том, что дело происходит после зомби-апокалипсиса. Соединенные Штаты к нему приспособились и вернулись ко многим обычаям Дикого Запада, добавив к ним современные твисты: скажем, преступников там казнят, разрывая на части тракторами.

Фантазия у Лэнсдэйла работает так, что полчища окруживших дорогу живых мертвецов — не самая безумная и опасная из ожидающих героев трудностей.

7. «10 тысяч американских долларов» (Ten Thousand Dollars, American), 1973

По мотивам серии сверхжестких вестернов британского писателя Терри Харкнетта, сочинявшего под псевдонимом Джордж Гилман, Шейн Блэк и Фред Деккер (сценаристы нового «Хищника») в 2015 году сняли провалившийся пилот для Amazon Studios. Тогда я рассказывал, почему книги Гилмана такие крутые, и чем они привлекли внимание Блэка:

Я читал почти все книги про Эджа, и первые три выпуска в серии — это лучшее, что только есть в развлекательных вестернах. Харкнетт писал дико кровавые книги, передающие представление о Диком Западе не хуже «Кровавого меридиана» Кормака Маккарти: в его историях с одинаковой легкостью гибнут лошади, женщины и дети, мужчины лишаются всех возможных конечностей, а стервятники взмывают к небесам, сжимая в когтях внутренности героев.

Проще всего описать Харкнетта как Джорджа Р. Р. Мартина от мира вестернов. Главный герой у Блэка тот же, что и в книгах: бывший капитан армии Северян Джозайя «Эдж» Хеджес, который мстит за убитого брата-калеку при помощи винтовки, револьвера, ножа, динамита и опасной бритвы, которую он всегда носит на шнурке в специальном чехле сзади на шее.

Больше всего я рекомендую вторую книгу в серии, Ten Thousand Dollars, American, кстати, издававшуюся в неплохом русском переводе.

6. «Сборище шакалов» (A Congregation of Jackals), 2010

Сейчас С. Крэйг Залер известен как режиссер-сценарист, написавший и поставивший «Костяной томагавк», «Драку в блоке 99» и новый полицейский триллер Dragged Across Concrete с Мэлом Гибсоном. Но, как я рассказывал в материале о лучших киновестернах, карьера Залера была трудной и до того, как прославиться «Томагавком», ему пришлось написать пару литературных вестернов.

Первый, A Congregation of Jackals, рассказывает о завязавшем «аутло», который собрался жениться на простой девушке из маленького городка в Монтане. Но внезапно приходит телеграмма, из которой следует, что на свадьбу ожидаются незваные гости — в лице бывшего главаря. Бывшего лидера банды сам перевоспитавшийся бандит и его ближайшие товарищи оставили в руках племени индейцев, которые специализируются на изготовлении цирковых уродов из нормальных людей. Да-а, это явно написал Залер…

Половина книги — напряженное ожидание прибытия главаря, подробно описываются попытки бывших бандитов обезопасить церковь и окрестности, не привлекая к себе внимания шерифа (который и так подозревает, что с женихом что-то неладно). Вторая половина — сумасшедший по напряжению триллер, саспенс в котором достигается за счет неординарного образа действий новой банды, сформированной изуродованным главарем.

Бандиты берут в заложники половину города и отпускают другую половину, чтобы те как можно быстрее принесли из домов все ценности. Если кто-то не возвращается или не приносит денег, заложников убивают. Если приводят шерифа и ополчение, банда прорывается под прикрытием заложников и убивает вообще всех, кого могут, чтобы начать все заново в другом городе.

Залера не интересуют красивые сказочки про перевоспитавшихся аутло и доблестных героев, спасающих захваченных злодеями мирных граждан от верной гибели. Он описывает все так, как эти истории обычно и завершаются в реальной жизни — взрывами, побоищем и огромным количеством трупов.

5. «Кровавое золото» (Kid Rodelo), 1966

Чрезвычайно плодовитый американский автор Луис Ламур — Стивен Кинг эпохи бума вестернов. Не только в том смысле, что он понаписал очень много откровенного барахла, пользовавшегося невероятной популярностью, но и в том, что в 90-е годы многое из этого барахла вышло на русском языке в кривейших, отвратительных переводах.

Роман Kid Rodelo, известный в нашем книжном прокате как «Кровавое золото», — приятное исключение как в плане общего качества произведения, так и в плане перевода (который более чем читабелен). Сюжет — один из самых удачных у Ламура, это очень простая история в духе спагетти-вестернов о банде головорезов, совершивших побег из тюрьмы и завладевших золотом на сумму в 50 $ тысяч. Но, чтобы достичь Мексики и спокойно там жить на эти деньги, нужно пересечь 50 миль (порядка 80 км) раскаленной пустыни, пока по пятам идут охотники из племени индейцев, занимающегося исключительно охотой за головами беглых преступников.

Ситуацию осложняют главный герой и прекрасная незнакомка (не настолько раздражительная идиотка, как это обычно бывает у Ламура), оказавшиеся в плену у бандитов. Это немного «Сокровища Сьерра-Мадре» и немного «Плата за страх», история об алчности в окружении, не прощающем ни малейшей ошибки, неукротимая в своей динамике и приятная в своем минимализме. Писал Ламур очень слабо, но настолько выгодный и эффективный сюжет отлично читается даже в его тяжеловесной, набитой штампами прозе.

4. «Призраки изломанной земли» (Wraiths of the Broken Land), 2013

О втором — и лучшем, — книжном вестерне Крэйга Залера я рассказывал в 2016 году в связи с попыткой экранизации книги:

По странному стечению обстоятельств я буквально на днях закончил читать «Призраков». Это шикарнейший вестерн, представляющий собой нечто среднее между фильмами «Дикая банда», «Непрощенный» и «От заката до рассвета».

Речь идет о семействе южных ковбоев и бывших бандитов, которое отправляется спасать двух дочерей, проданных в рабство в мексиканский бордель. В типичном залеровском стиле бордель находится в катакомбах под развалинами ацтекской пирамиды, и там творятся членовредительство и прочие ужасные и трудноописуемые вещи.

Но, несмотря на тяжелые условия миссии, бывалые южные головорезы оказываются гораздо хуже и опаснее мексиканцев. Все происходит в начале прошлого века, и главные герои идут «на дело», напялив противогазы и обвешавшись импровизированной броней из листов металла. Большая часть повествования подается с точки зрения случайного янки, интеллигентного джентльмена, которого южане наняли за 450 $ в качестве разведчика из-за его знания испанского.

3. «Железная хватка» (True Grit), 1968

«Этим заканчивается мой правдивый рассказ о том, как я отомстила за кровь Фрэнка Росса на территории Племени Чокто, когда на земле лежал снег».

Потрясающая по поэтике, остроте сюжета и безжалостности отображения истинных картин Фронтира глазами девочки-подростка книга Чарльза Портиса экранизировалась дважды: версия 1969 года, принесшая Джону Уэйну «Оскара» за роль Рустера Когберна, и версия братьев Коэн с Джеффом Бриджесом, в 2011 году пролетевшая мимо десяти (!) «Оскаров». Вы с ней наверняка знакомы, так что я не буду подробно пересказывать сюжет книги.

Ни тот, ни другой фильм не передают впечатления от небольшого по объему романа (хотя оба заслуживают просмотра). Это синдром «Острова сокровищ» — книга написана и выстроена столь безупречно, что любые попытки перенести происходящее на экран будут гораздо более блеклыми, чем те образы, что обманчиво-простые слова автора разжигают в вображении читателя. На этом параллели с «Островом» не заканчиваются: одноглазый маршал Когберн, помогающий главной героине отомстить за убийство отца на беззаконных индейских территориях, — образ столь же бессмертный, что и одноногий Джон Силвер в книге Роберта Луиса Стивенсона.

Что касается русского перевода книги, то переводчики сделали, что могли, но задача перед ними стояла маловыполнимая. True Grit — одна из немногих книг, которыми я владею в аудио-версии, язык там настолько чудесный, что полностью воспринимается только на слух, а не со страницы. Переводчики язык чувствуют не очень хорошо (сравните мой, правильный перевод знаменитой последней фразы романа с тем, что дано в официальном переводе), но по крайней мере в русской версии можно следить за сюжетом, большей частью диалогов и почерпнуть интересные факты о Диком Западе из комментариев.

2. «Одинокий голубь» (Lonesome Dove), 1985

Получивший Пулитцеровскую премию вестерн американского писателя Ларри Макмертри, известного как сценарист фильма «Горбатая гора», — одно из величайших литературных произведений в любом жанре. Практически неизвестная у нас книга — признанный шедевр англоязычной литературы, настоящий большой роман, дело которого происходит на Диком Западе.

В центре сюжета — два очень разных друга, бывшие техасские рейнджеры, вместе пережившие худшие годы Фронтира. На склоне лет они решают подзаработать деньжат и основать собственное ранчо. Для этого им нужно выполнить эпический квест: перегнать огромнейшее стадо крупного рогатого скота из Техаса в Монтану. Чем дальше путешествуют герои, тем менее цивилизованным становится окружение, и тем ближе им приходится столкнуться с призраками лихого прошлого.

При чтении стоит учитывать три момента:

1. Русский перевод книги отвратителен даже по меркам русских переводов вестернов и не передает впечатления не только о языке Макмертри, но и о многих ключевых моментах экшен-сцен и взаимоотношений героев;
2. Мини-сериал с Томми Ли Джонсом и Робертом Дювалем в главных ролях — неплохая иллюстрация с отличными актерами, но не более того, и чтения книги ни в коем случае на заменит;
3. Ни в коем случае не читайте авторского предисловия, в котором сошедший с ума Макмертри не только спойлерит концовку книги, но и навязывает как каноничные события ужасного сиквела, «Улицы Ларедо», касающиеся судьбы одного из ключевых персонажей. Как всегда, автору нельзя доверять интерпретацию — а уж тем более домысливывание, — собственного шедевра, не читайте сиквел и игнорируйте слова писателя о дальнейших жизнях героев (или отсутствии таковых).

1. «Кровавый меридиан, или Закатный багрянец на западе» (Blood Meridian or the Evening Redness in the West), 1985

О лучшем в мире вестерне — и лучшей книге великого американского писателя Кормака Маккарти — я рассказывал в связи с одной из попыток ее экранизации:

«Кровавый меридиан» — гениальная книга, формально рассказывающая о реальных похождениях банды американских головорезов под предводительством Джона Глэнтона в Мексике 1850-х годов. Сюжет в книге очень простой: мексиканское правительство воюет с индейцами и платит банде Глэнтона по 200 $ за каждый снятый с мертвого индейца скальп. Поскольку индейцы быстро кончаются, в какой-то момент глэнтоновцы начинают убивать мексиканцев и продавать их скальпы собственному правительству.

На самом деле это новый «Моби Дик», книга об очень кровавом и бесчеловечном ремесле, автор которой пользуется сценами жуткого насилия, чтобы поразмышлять о природе варварства и цивилизации. В разное время роман хотели экранизировать Ридли Скотт, Михаэль Ханеке, Тодд Филд и даже Джеймс Франко. Написано несколько вариантов сценария. Но картину так никогда и не запустили в производство из-за экстремальности некоторых сцен, без которых экранизация теряет всякий смысл.

Лучшие фильмы про Дикий Запад

Лучшие игры про Дикий Запад

40 писателей, которых читатели должны читать ‹Literary Hub

Ранее на этой неделе исполнительный директор Национального книжного фонда Лиза Лукас спросила Twitter:« Как вы думаете, кого широко считают писателем? » Этот вопрос вызвал немало дискуссий в Интернете, а также в офисе Literary Hub, и так родился этот список, в котором я собрал цитаты из авторитетных источников, которые раздавали этот термин.

Но сначала, что означает «писатель писатель»? Для меня этот термин означает писателя, который делает что-то необычное или очень впечатляющее в выбранной ими форме — то, чему, в частности, восхитился бы другой писатель, потому что они из первых рук поймут, насколько это сложно.Часто это означает, что указанный писатель не известен широкой публике, но не всегда. Может быть, это более меркантильно, и писатель — это просто тот, кого другие писатели упоминают друг другу, когда хотят произвести впечатление. Или, может быть, это так же просто, как кажется: писатель, которого читают только (или в основном) другие писатели. (Возникает вопрос: покупают ли люди, не являющиеся писателями, книги? Откуда же чистый читатель без намерения?)

Синтия Озик описала фразу «синонимом неизвестности.Каждый писатель точно понимает, на что намекает этот пугающий собственнический образ: капелька профессионального восхищения, сопровождаемая — или подрываемая — неясным общественным признанием и даже более слабыми продажами. Тем не менее, писатель, как говорят, пишет не в надежде на славу, а из тихой страсти, и благодаря этому ему дается чистота, которой не даровано домашнее имя ».

Или, как сказала бы Анна Фицпатрик, «Называть кого-то« писателем »звучит противно, например:« Эта книга не для гражданских. Вы должны быть одним из или , чтобы получить его.«Я знаю лучшее слово для людей, которые так думают: придурки».

Итак, справедливое предупреждение, что «писатели-писатели» — по крайней мере, как утверждают критики в Интернете в тех местах, где я мог их найти — обычно белые люди. Шокирует! Это, конечно, связано с гегемонистской структурой похвалы, которая все еще существует в литературном мире (хотя я осмелюсь сказать, что она постепенно улучшается), и тем фактом, что — по крайней мере, по словам одного известного мужчины в офисе Literary Hub, — образованные белые мужчины часто имеют странная потребность хвастаться своим высоким / неясным вкусом.Кто знает, почему они не могут похвастаться тем, что читают малоизвестные книги цветных женщин.

Итак, теперь, чего бы это ни стоило и что бы это ни значило, я представляю на ваше рассмотрение 40 «писателей-писателей» — и еще несколько в качестве бонуса от нас к вам в конце.

Джим Шепард

По Борису Качке в Vulture:

Джим Шепард — один из лучших писателей, о которых вы никогда не слышали. . . . И все же Шепард описывает себя как «полу-неизвестный», «писатель-писатель», что он воспринимает как своего рода утешительный приз: «Раньше это означало« писателей, таких же, как он ».» Он недоволен своим местом в литературной культуре; да он и не должен быть, поскольку его коммерческие сроки всегда немного сбивались.

(2015)

Ричард Стерн

По словам Кристофера Боррелли в Chicago Tribune:

Other Men’s Daughters был только что переиздан New York Review of Books с введением Филипа Рота, который пишет, что роман — это «микроскоп» на своем месте во времени, иллюстрирующий «решающий поворотный момент в американских нравах.. . когда широкомасштабные нападения на условности, приличия и укоренившиеся убеждения начали бросать вызов авторитету, высокому и низкому, а также разрушениям, которые привели к этому ». Он также цитирует свою собственную рецензию 1973 года, что книга Стерна «выглядит так, как будто Чехов написал« Лолиту »».

Тем не менее, Штерн не ожидал успеха.

Несмотря на гораздо большее количество романов и сборников эссе, медаль Академии художеств и литературы (и премию Хартленда 1995 года от газеты Tribune ), Стерн долгое время пользовался ужасающей репутацией: он стал писателем.Это означает, что он оставался малоизвестным для публики и не продавал много книг, но у него были важные поклонники (среди них Норман Мейлер, Джоан Дидион и Энтони Берджесс), которые поставляли хосанны, которые тоже не продавались. Его карьера стала чем-то вроде литературного эквивалента той знаменитой фразе о Velvet Underground, что они продали всего несколько тысяч пластинок, но каждый, кто купил одну, создал группу.

(2017)

Генри Грин

Согласно Дэвиду Лоджу в The New York Review of Books:

Генри Грин занимает особое, но несколько загадочное место в истории современной английской художественной литературы.То, что его настоящее имя было Генри Йорк, символизирует общую неуловимость его литературной идентичности. Кажется, он стоит сбоку от своего вымышленного oeuvre , загадочно улыбаясь и предлагая нам поставить на него ярлык и ценность. Его называли «писателем-писателем» и даже, по словам Терри Саузерна, «писателем-писателем». У.Х. Оден, Юдора Велти, В.С. Притчетт, Ребекка Уэст и Джон Апдайк в разное время и разными способами описывали его как лучшего романиста своего поколения, однако он никогда не пользовался ни коммерческим успехом, ни литературной славой. современники, такие как Эвелин Во, Грэм Грин и Кристофер Ишервуд.

Ему не повезло и ему не повезло в развитии своей литературной карьеры. После раннего и многообещающего дебюта Слепота (1926), начатого еще в школе, он написал блестящий роман о жизни рабочего класса, Жизнь (1929), за несколько лет до того, как эта тема стала модной, и затем потребовалось десять лет, чтобы написать свою следующую, Party Going (1939) — работу, озабоченность которой группой нарциссических светских людей, отправляющихся в континентальный отпуск, казалась довольно легкомысленной в наступающих тенях Второй мировой войны.В 1940-х годах он стал более продуктивным и более читаемым ( Loving [1945] даже ненадолго появился в списках бестселлеров США), но как только он начал привлекать серьезное внимание критики, интерес был отклонен новой волной. британских писателей, так называемых разгневанных молодых людей, с грубой, иконоборческой энергией которых он был мало близок. Случайно ли по совпадению или по причине и следствию, его творчество, казалось, внезапно иссякло в это время. Последняя часть его жизни, от публикации его последнего романа « Doting » в 1952 году до его смерти в 1973 году, была печальной историей растущей замкнутости, алкоголизма и меланхолии.Его романы вышли из печати, а его имя практически исчезло из канона современной британской фантастики.

(1993)

Серджио Питол

По словам Даниэля Салдана Париса в Literary Hub:

Питол — один из тех авторов, от которых никогда не уйдешь. В его творчестве всегда есть уголок, который можно прочитать под новым объективом. Мне кажется, не зря его считают ярким примером «писателя-писателя» в недавнем латиноамериканском нарративе.Тот факт, что такие авторы, как Энрике Вила-Матас и Марио Беллатин превратили его в персонажа своей собственной художественной литературы, только подтверждает то, что чувствует любой читатель, читая его: что Питол непостижим; почти можно сказать, что он — целая литература.

(2015)

Джон Уильямс

По словам Тима Крейдера в The New Yorker :

В одном из тех немногих отрадных примеров запоздалой художественной справедливости, «Стоунер» Джона Уильямса неожиданно стал бестселлером в Европе после того, как французская писательница Анна Гавальда перевела и отстаивала его.Примерно каждые десять лет кто-то вроде меня пытается оказать ему такую ​​же услугу в США, написав эссе, в котором утверждается, что «Стоунер» — великий, хронически недооцененный американский роман. (Последнее из них, в котором также перечислены несколько предыдущих таких эссе, принадлежит Моррису Дикштейну для Times .) И все же он по-прежнему остается в значительной степени неоткрытым в его собственной стране, распространен и оценен только среди книжных знатоков, а его автор Джон Уильямс отнесен к той незавидной категории, которую населяют такие авторитетные компании, как Ричард Йейтс и Джеймс Солтер: писатель-писатель.

(2013)

Паула Фокс

По словам Джонатана Франзена в интервью PBS:

[Фокс] может быть больше писателем, по крайней мере, в ее романах для взрослых. После того, как она начала поздно — после совершенно хаотичного детства, двух ранних браков и воспитания детей — она ​​была очень плодовита, но большая часть ее продукции была литературой для молодежи (термин, который она не любила, предпочитая «книги для детей»). И большую часть времени, когда она писала, она жила в литературном мире, где преобладали мужчины.Сравните все это с Апдайком, который приехал из Гарварда, ворвался на сцену в свои двадцать лет, писал о меланхолии и сексуальной жизни богатых американских жителей пригородов и соответствовал образцу писателя-мужчины, имеющего полную и долгую карьеру. Я сам не люблю списки, поэтому не стану здесь делать длинный, но я думаю, что в целом хорошие произведения женщин чаще упускаются из виду, чем их коллеги-мужчины. Интересно, читали ли вы « Тирра Лирра у реки » Джессики Андерсон или «Человек, который любил детей» Кристины Стед или рассказы, романы и эссе Джой Уильямс.Если нет, то стоит!

(2017)

Джеймс Солтер

По словам Терри МакДоннелла в Literary Hub:

Огромная глубина этого была в его описаниях интимной близости любви и деталях разочарования, потери и сожаления, и это сделало чтение его экстатическим переживанием. Вы читаете, чтобы увидеть, что произойдет, конечно, но вы читаете каждое слово, чтобы ощутить смысл и сбалансированность каждого предложения — это был способ взглянуть на жизнь, как она протекает.

Возможно, поэтому критики называли его «писателем-писателем» — ярлык, который раздражал его и, я подозреваю, всех остальных. Друг Джима, Брюс Джей Фридман, рассказал историю о еженедельном обеде для сценаристов в Хэмптоне, в котором участвовали Марио Пьюзо ( Крестный отец ), Джо Хеллер ( Catch-22 ) и Мел Брукс ( The Producers). ). Группа искала нового участника, чтобы оживить ситуацию, но решила не спрашивать Солтера, потому что, как выразился Пьюзо, Джим был «слишком хорошим писателем.”

Если вы редактор, такого не существует, но подразумеваемая проблема писателя заключается в том, что это связано с полу-неизвестностью и отсутствием коммерческого успеха. Не то чтобы Джим не справился; это было настолько очевидно, что его талант перевешивал его известность и зарплаты. Конечно, Джим никогда об этом не говорил. Затем, в конце 2012 года, с романом « All That Is, » он был готов к успеху, который его талант много лет обещал.

(2017)

Стивен Райт

Согласно Дейдре Макафи в Нью-Йорке :

Полностью американец и полностью литературный, как ни немногие, он писатель-писатель, но также и писатель-читатель, заслуживающий более широкой аудитории.

(2007)

Мэгги Нельсон

Согласно миллионам:

Мэгги Нельсон больше всего известна своей научной фантастикой. Пять документальных работ Нельсона длиной в целую книгу, часто описываемые как некое сочетание «лирического» и «философского», завоевали у нее постоянных поклонников. Ее можно назвать писателем. Свидетельством тому является то, как часто ее книги называются другими авторами из нашей ежегодной серии «Год чтения». Bluets , медитация на синий цвет, заслужила похвалу от Дэвида Шилдса («совершенно блестящий»), Стивена Эллиотта («отлично»), Хейли Млотека («Я дважды прочитал Bluets в одной и той же поездке на самолете.»), Лесли Джеймисон, Жакира Диас и Маргарет Эби. Миган О’Коннелл писала о Нельсоне: «Она для меня один из тех людей, писателей, с которыми я хочу пересечь все границы, писателей, от которых я прошу слишком многого. Она заставляет меня хотеть большего, чем я, как читатель, заслуживаю. Она уже дает нам больше, чем мы заслуживаем. Это несправедливо ». Многие из вышеперечисленных писателей также хвалили недавнюю книгу Нельсона «Аргонавты », «изменяющие жанры мемуары», как и Биджан Стивен, Оливия Лэйнг («Она мыслит глубоко, с огромными нюансами и грацией»), Каролина Вацлавяк («Я нашла я подчеркиваю почти на каждой странице ») и Парул Сегал.Сама Нельсон участвовала в программе «Год чтения» в прошлом году, пролив свет на книги Эйлин Майлз и Эллен Миллер, среди прочих.

(2016)

Лидия Дэвис

Согласно Али Смиту в The Guardian :

По крайней мере, в Великобритании до публикации в 2010 году ее Сборников рассказов (Пингвин) было довольно сложно отследить копии ее четырех сборников: Разбейте его (1986), Почти нет памяти (1997 ), Сэмюэл Джонсон возмущен (2001) и разновидностей беспокойства (2007), хотя пара из них и единственный роман Конец истории (1995) были опубликованы в 90-х годах издательством Serpent’s Tail. .Ее было трудно найти, но те, кто ее читал, пользовались таким уважением, что с самого начала она имела репутацию писателя.

Но она такой читательский писатель, эта смелая, захватывающе умная и часто безумно комическая писательница, которая напоминает вам в мире, который любит обдумывать свои слова, что на самом деле означают такие слова, как экономия, точность и оригинальность. Все дело в том, как вы читаете, и в обновлении того, что и как вещи означают, с Дэвисом, который работает сдержанно, сосредоточенно и в форме, которая обычно ускользает от внимания мейнстрима.Так что посмотрите еще раз, потому что это писатель такой же могущественный, как Кафка, такой же тонкий, как Флобер, и такой же эпохальный, по-своему, как Пруст. Как переводчик, она недавно создала великолепные английские версии классических произведений последних двух, но именно эту форму рассказа она создала сама и даже изменила потенциал за более чем три десятилетия оттачивания стиля, дисциплина которого идеальна. средство высвобождения веселья, мифа, беспощадной остроты и, прежде всего, празднования мыслящего, витального, плодородного ума.

(2013)

Дэвид Марксон

По словам Кори Месслера в Popmatters :

Дэвид Марксон — национальное достояние. Его поддерживают многие, в том числе молодые турки, такие как Дэвид Фостер Уоллес. Часто говорят, что он писатель. Подразумевается, что он может быть одним из лучших непрочитанных писателей в Америке, хотя в начале его карьеры по одной из его книг был снят большой голливудский фильм ( Дингус Маги ), и Энн Битти сказала о нем: « Марксон такой же точный и ослепительный, как и Джойс.”

(2007)

Эймер Макбрайд

По словам Габриэль Белло в Literary Hub:

Проза блестящего первого романа Эймера МакБрайда, Девушка — это наполовину сформированная вещь, , настолько напомнила многих писателей-модернистов, от Гертруды Стайн до Джеймса Джойса, — настолько, что она устала от сравнения с Джойс. И ее история успеха одновременно и старая, и новая: на то, чтобы подобрать и признать ее роман, потребовалось почти десять лет, после чего он получил премии Бейли и Голдсмитс.Ее следующий роман, The Lesser Bohemians , переезжает в Лондон в 1990-х годах и рассказывает о бурной истории любви между молодой ирландской девушкой, изучающей драму, и актером постарше. Как сообщил Макбрайд корреспонденту Guardian в августе, это «чуть не убило» ее писать. Макбрайд — писатель, от которого мне всегда интересно читать.

(2016)

Барри Ханна

По словам Майкла Байбла в Literary Hub:

Я думаю, что статус Барри как писателя беспокоил его.Он всегда хотел иметь числа Курта Воннегута. Но я рад, что он никогда в жизни не достиг такого уровня. Слава — болезнь, поражающая всех, кто с ней сталкивается. Со стороны это кажется вершиной карьеры, конечной целью творческой работы. Но писательский мир завален теми, чья слава затмила их работы и уничтожила их изнутри. Такие люди, как Харпер Ли и Дж.Д. Сэлинджер, которых считают эксцентричными из-за того, что они избегают публики. Но в ретроспективе уход от славы кажется более разумным путем.Я часто думаю о Карсоне Маккаллерсе, который печатает « Ballad of the Sad Cafe » одним пальцем после серии штрихов. Она прославилась в 22 года и умерла в 50 лет.

(2018)

Люсия Берлин

По словам Нади Шпигельман в The New York Times :

В день рождения Лючии Берлин в Джуно, штат Аляска, в 1936 году, лавина уничтожила треть города, по крайней мере, так она позже написала. Мифические истории тянулись к ней, и после смерти она приобрела еще одну: историю писателя, который умер слишком молодым и остался неузнанным при жизни.На самом деле, когда она умерла, в 2004 году ей было 68 лет, она опубликовала 76 рассказов и шесть сборников, за что получила несколько призов. И все же, как и в ее произведениях, миф правдивее правды. Ей следовало написать больше. Она должна была быть более знаменитой. В 2015 году Фаррар, Страус и Жиру опубликовали «Пособие для уборщиц », 400-страничный том ее повторно собранных рассказов . Это было встречено восторженно: это писатель, который в то же время пользовался огромной популярностью.Книга вошла в список бестселлеров New York Times. Она была канонизирована вместе с Ричардом Йейтсом и Раймондом Карвером, а также своими героями Уильямом Карлосом Уильямсом и Чеховым.

(2018)

Джой Уильямс

Согласно Клэр Берджесс в Rumpus:

После десяти долгих лет отсутствия нового сборника рассказов от Джой Уильямс, на этой неделе мы наконец-то награждаемся The Visiting Privilege , содержащим тринадцать новых историй и тридцать три рассказа, собранных на протяжении всей карьеры Уильямса.Уильямс — писатель, писатель высочайшего уровня, чьи произведения изучают и любят величайшие деятели ее области. Задняя часть Visiting Privilege заслужила признание таких людей, как Рэймонд Карвер, Джордж Плимптон и Джеймс Солтер. Замечательный профиль Уильямс в New York Times Magazine на прошлой неделе содержит Джорджа Сондерса, восхваляющего ее комедию, Карен Рассел, называющего ее «провидцем», и Энн Битти, восклицавшего из-за того, что она использовала восклицательные знаки.Рецензент NPR назвал ее «возможно, лучшим из ныне живущих в Америке писателем рассказов». А истории из Visiting Privilege достойны всяческих похвал.

(2015)

Пол Хорган

Согласно Бет Кефарт в Literary Hub:

Хорган умер через несколько дней после того, как я отправил это письмо. Остановка сердца. Ему был 91 год — «писатель писателя, биограф биографа», говоря словами Дэвида Маккалоу; «Эта редчайшая из птиц», — сказал Уокер Перси; историков и рассказчиков часто сравнивают с Генри Джеймсом, Львом Толстым и Томасом Харди.На память я наполнил свою библиотеку еще Полом Хорганом. Я искал других, с кем я мог бы зажечь пламя Хоргана.

(2017)

Ричард Йейтс

По словам Дона Ли в Electric Literature:

Однако, когда я блею в таком состоянии жалости к себе, я думаю о писателе, который был, вероятно, самым несчастным человеком, которого я когда-либо встречал: Ричард Йейтс. Его работы теперь знакомы довольно многим читателям благодаря ретроспективе Стюарта О’Нана в The Boston Review в 1999 году, биографии Блейка Бейли, A Tragic Honesty, в 2003 году и экранизации первого романа Йейтса. , Revolutionary Road, в 2008 году, но на момент его смерти в 1992 году о нем почти забыли, и все его книги быстро вышли из печати.

Даже при жизни он был писателем, то есть у него было мало последователей среди литераторов, но в остальном он был почти полностью неизвестен. Я случайно наткнулся на его работы, когда мне было чуть больше двадцати. Я был в Бербанке, штат Калифорния, жил в квартире моих родителей, которая в то время пустовала, работая случайными заработками и ожидая поступления в аспирантуру в Бостоне. Я проводил много выходных в огромном магазине подержанных книг в центре Бербанка, бродил по проходам и выбирал потрепанные книги в мягкой обложке почти наугад по пятьдесят центов за штуку.Я случайно купил первую коллекцию Йейтса, Eleven Kinds of Loneliness (как я мог устоять перед этим названием?), Подсел и прочитал все, что смог найти у него.

(2018)

Элмор Леонард

Согласно CrimeReads:

Элмор Леонард был «Детройтскими Диккенсами», «поэтом-лауреатом диких придурков с револьверами» и, прежде всего, мастером. Леонард, когда-либо писавший как писатель, скрупулезно оттачивал свое мастерство на протяжении шестидесяти лет и почти столько же книг, от вестернов до криминальных романов, определяющих эпоху, таких как Get Shorty и Out of Sight до сборников рассказов, которые все еще наполняют поп и мистическая культура по сей день.«Десять правил письма» Леонарда, опубликованные в New York Times в 2001 году, стали евангелием для многих писателей, включая такие вневременные жемчужины, как «[старайтесь не упоминать ту часть, которую читатели склонны пропускать» и самая известная фраза: «Если это звучит как письмо, я его переписываю». Леонард также был известен своими вступительными строками. (В своих «Правилах» он призывает авторов пропускать прологи и никогда не начинать с описания погоды.) По праву, теперь его помнят как одного из величайших ведущих писателей в истории криминальной фантастики, способного привлечь читателя, запечатлеть интересное. настроение и установить мир в нескольких коротких словах.

(2018)

Ward Just

Согласно Гейл Годвин в The New York Times :

Уорд Джаст — писатель и проницательный исследователь человеческих душ, подвергшихся двуличности и принуждению. Он пишет проницательно, с яркими образами и с глубоким знанием того, как ведут себя люди, находящиеся у власти, от послов, борющихся с горячими точками мира, до лидеров сообществ Среднего Запада, пресекающих местные преступления. Как и многие выдающиеся писатели, Джаст сначала работал журналистом, освещая Вашингтон, Лондон и Сайгон до выхода в свет своего первого романа в 1970 году. Американский романтик , ему 18-й, является одним из его лучших. В нем есть все качества, которых ждут с нетерпением постоянные читатели Джаста, но в то же время это хорошее место для знакомства с его работами.

(2014)

Фредерик Буш

Согласно Мэри Рурк в Los Angeles Times :

Его часто называли «писателем-писателем», а его творчество сравнивали с работами таких литературных мастеров, как Раймонд Карвер и Джон Чивер.Буш получил ряд престижных наград, в том числе премию Американской академии художеств и литературы в 1986 году и премию ПЕН-клуба / Маламуда в 1991 году. Буш однажды сказал, что его целью было стать «действительно честным, второстепенным писателем 20-го века».

(2006)

Сьюзан Чой

По словам Хиллари Келли в Vulture:

Критикам, особенно тем, кто также является романистами, всегда нравились ее работы: «Если нам повезет, [ Person of Interest ] может оказаться прототипом романа 21-го века», — писала Франсин Проз в газете « New». Йорк Таймс .О своем последнем романе, My Education , Мэг Волитцер написала: «Я чувствовала себя так, будто нахожусь в одержимых отношениях с ним. Я все время хотел это читать ». Дженнифер Иган, лауреат Пулитцеровской премии романист, впервые обратилась к работе Чоя, когда рецензировала American Woman . Эти двое теперь друзья и соседи в Форт-Грин. «Она действительно оригинальна, — говорит Иган. «Она следует внутренним рулем к территории, которая всегда увлекательна».

То есть Чой — писатель: «Многие люди, о которых я высокого мнения, имеют о ней высокое мнение», — говорит другой друг, писатель Сигрид Нуньес.Но публика никогда до конца не вбивалась в работы Чоя, и она это знает. «К тому времени, как American Woman получила одобрение критиков, — говорит она, — результат уже был невысоким».

(2019)

Пол Юн

Согласно Роксане Гей в The Nation :

Тонкий роман Пола Юна Snow Hunters написан изящно — книга такого рода, которая заставляет задуматься, это работа писателя-писателя.

(2013)

Сигрид Нуньес

Согласно Эмили Боброу в 1843 :

Почему мало людей знакомы с творчеством Сигрид Нуньес? В 66 лет она, кажется, обречена стать писателем, которого мало кто любит за ее ясную и острую прозу, но, к сожалению, не замечает почти всех остальных. Возможно, «Друг» — ее седьмой роман — изменит это. Книга — интимная, красивая вещь, обманчиво тонкая — около 200 страниц, но наполненная проницательностью.После неожиданного самоубийства ее лучшей подруги женщина становится опекуном огромного меланхоличного немецкого дога, которого он оставил. В руках другого писателя это может показаться слишком тонкой предпосылкой, но Нуньес превратила свою книгу в искусно дискурсивную медитацию о дружбе, любви, смерти, одиночестве, собачьем товариществе и жизни стареющего писателя в Нью-Йорке. Этот роман, написанный как письмо к покойному другу, отнюдь не тяжелый, он изобилует критическими замечаниями, особенно в отношении писателя, который застрял в обучении студентов.(Почему, например, учащиеся всегда описывают персонажей по цвету глаз и волос, «как будто история — это удостоверение личности, как водительские права»?) Как сорока, героиня Нуньес черпает мудрость из писателей, философов и из фильмов. сплести рассказ о поисках смысла в темные времена.

(2018)

Карл Уве Кнаусгаард

Согласно Гермионе Хоби в The Guardian :

[Зэди] Смит также написал: «Куда бы я ни был в прошлом году, книжники говорили об этом норвежце.И Кнаусгаард действительно, кажется, достиг статуса «писателя», как Марсель Пруст, с которым его чаще всего сравнивают. (Кнаусгаард сказал: «Я не только прочитал À la recherche du temps perdu , но и практически впитал его».)

(2014)

Джанет Малкольм

По словам Сары Николь Прикетт в Книжном форуме :

Однажды днем ​​я был в офисе знакомого мне психоаналитика, просматривая алфавитные полки в поисках книги Мелани Кляйн о зависти и благодарности, когда я заметил старые копии Психоанализа (1981) и Джанет Малкольм в архивах Фрейда . (1984) и увидели шанс получить некоторую перспективу.Малькольм — писатель для журналов: ни одного журналиста ее уровня не обсуждают так часто люди, которых я знаю, которые пишут «произведения», но не обсуждаются теми, кого я знаю, но не знакомыми.

(2019)

W. G. Sebald

Согласно Артуру Любоу в The New York Times :

Когда The Emigrants , его первая книга, переведенная на английский, вышла в 1996 году, она завоевала признание критиков, которым он уже пользовался на немецком языке, и сделала его писателем в англоязычном мире.Сьюзан Зонтаг назвала его «удивительным шедевром», который «кажется идеальным, но не похож ни на одну книгу, которую когда-либо читали». В своей следующей книге, The Rings of Saturn , он составил фантасмагорический путеводитель по юго-востоку Англии. Биограф Ричард Холмс, который живет в Норидже и является автором книги Footsteps , которая представляет собой гибрид биографии и путевых заметок, называет The Rings of Saturn «блестящей и очень, очень оригинальной книгой с почти невозмутимым юмором и эти чудесные сдвиги — это скорее волшебство.”

(2001)

Дэвид Хаддл

Согласно Ребекке Маккаи в интервью с BOMB :

Он действительно джентльмен с юга, один из лучших. И писатель. Когда я нахожу другого писателя, который любит Дэвида Хаддла, мы сразу обнимаемся.

(2015)

Алиса Манро

Согласно Джойс Кэрол Оутс в The New Yorker :

Замечательный писатель, которого я впервые начал читать в шестидесятых годах, когда жил в Онтарио, Канада.Алиса Манро всегда была, помимо прочего, «писательницей» — читать ее работы — одно удовольствие. И как воодушевляет тех из нас, кто любит рассказы, что этот мастер реалистичного, «чеховского» рассказа так удостоен чести. В мире, столь отчаянно политизированном и партийном, достижение Элис Манро является поистине исключительным.

(2013)

Мавис Галлант

Согласно Крису Пауэру в The Guardian :

Ни один из ныне живущих авторов не кажется мне менее заслуживающим термина «писатель-писатель» и подразумевающего отдаленную безвестность, чем Мавис Галлант.По словам Майкла Ондатже, «среди писателей она — общий, любимый и пугающий секрет», и кажется показательной деталью то, что, хотя она остается слишком малоизвестной, те, кто ее читает, склонны переходить, как и я, от невежества к преданности с помощью необычная поспешность.

(2007)

Breece D’J Pancake

По словам Джона Мишо в The New Yorker :

Нетрудно понять, почему Блин стал для некоторых писателей чем-то вроде светского святого.Письмо — это акт веры. Писатели сталкиваются с бесконечным неприятием, постоянной неуверенностью в себе. Для многих писателей практика своего искусства требует клятвы бедности или, по крайней мере, клятвы обойтись без нее. Блин пережил все это и многое другое, и все же он был доставлен в загробную жизнь публикаций и признаний.

Тем не менее, Блин заслуживает быть больше, чем писатель. В его рассказах постоянно находят предметы: окаменелости и уголь из земли, скелеты и наконечники стрел из индийских могильников. Истории Брис Д’Дж Блин — это острый кремневый предмет, наконечник стрелы, оставленный талантливым и трагическим молодым писателем. Было бы легко допустить, чтобы его единственный сборник рассказов был похоронен под обвалом ежегодно публикуемых книг. Но стоит провести небольшие раскопки, чтобы выкопать его. Последние несколько лет стали свидетелями позднего и посмертного возрождения интереса к таким писателям, как Рената Адлер, Елена Ферранте и Джон Уильямс. Убери кирки. Пришло время возрождения блинов.

(2014)

Патрисия Хэмпл

По словам Дженнифер Брайс в орала :

Несмотря на то, что ее произведения широко читаются, Патрисия Хэмпл также является писателем — лирическим, интеллектуальным, помощником на любом этапе пути писателя. Ее карьера идет параллельно с ростом личного писательского мастерства в Америке за последние полвека. Возможно, жанр, наиболее тесно связанный с памятью, — «та захватывающая тайна», как она называет это, — выбрал ее, а не наоборот.Более того, она использует язык сдачи, чтобы описать свой процесс письма. «Я взяла на себя обязательство быть главным героем этих книг, — сказала она Дайане Рем на Национальном общественном радио в 2007 году. — Когда мемуары начали набирать популярность, я поняла, что езжу на этом странном тигре».

(2012)

Гэри Лутц

По словам Эми Хемпель в интервью Antenna:

Речь, которую Гэри Лутц произнес пару лет назад, не менее важна, чем сказала Дайан.Гэри много лет был выдающимся «писателем-писателем», и по мере того, как все больше людей читают и слушают его, его влияние растет. Гэри Латс звучит как никто другой. Он один из самых точных и смелых писателей, о которых я могу думать. В его отношении к художественной литературе нет полумер. Вы можете задать курс по некоторым вещам, которые он сказал в этом выступлении, которое, я думаю, также было опубликовано в Believer . Его всегда стоит читать и перечитывать!

(2011)

Роберт Вальзер

Согласно Джо Винклеру в Vol.1 Бруклин:

В Роберте Вальсере есть что-то вроде писательского статуса. Немногие читают после его смерти, но обожают нужные люди (Франц Кафка, Вальтер Бенджамин, Джорджио Агамбен, У. Г. Себальд, Сьюзан Зонтаг, Дж. М. Кутзи и, с недавних пор, Бен Лернер, Ривка Галчен и Бенджамин Кункель). Знаете, как читать Вальзера. По мере того, как его произведения почти полностью переводятся, все больше и больше писателей открывают для себя этого часто кроткого, игривого и скрытного художника и чувствуют себя в присутствии обнаруженного гения.Этот статус писателя говорит не только об открытии, даре наткнуться на эту неизвестную гениальную личность, но и о природе удовольствия. Вальзер, как и другие писатели, может сделать в одном предложении столько всего, что упрекнет любого, кто ценит слова, предложения и основные строительные блоки литературы.

(2013)

Дэниел Вудрелл

Согласно Бенджамину Перси в Esquire :

Вудрелл уже давно считается стилистом и рассказчиком прозы мирового класса: писателем.И все же, несмотря на его известные романы — среди них мрачно блестящий Смерть милого мистера (о глубоко обеспокоенных матери и сыне, живущих на кладбище) и выигравший PEN West Tomato Red (о неконтролируемом преступник, который пытается исправиться, но всегда ошибается) — он почему-то так и остался одним из самых хранимых секретов американской литературы. Только после того, как фильм Winter’s Bone , опубликованный в 2006 году, был адаптирован в номинированном на Оскар в 2010 году фильме о бедной, отчаявшейся и незабываемой Ри Долли с миссией спасти свою семью и найти своего отца, готовящего метамфетамин, Вудрелл получил широкое распространение. внимание.

(2013)

Дональд Э. Вестлейк

Согласно Скотту Брэдфилду в Los Angeles Review of Books :

Когда в «Комедия окончена» прибывает последний залп пуль, один из похитителей говорит Ку: «Похоже, критики нашли тебя». И хотя вполне вероятно, что критики, возможно, не нашли или не оценили бы такой хороший роман, даже если бы он был опубликован еще в то время, когда он был написан, Уэстлейк явно не слишком заботился о том, чтобы его воспринимали «серьезно», продолжая создавать серьезные … даже-когда-смешно великие книги в замечательной карьере, которая никогда не заканчивалась, пока он не умер.За несколько десятилетий спокойного, страстного литературного творчества он ни разу не написал плохих предложений или плохих сцен, и он написал так много хороших книг, что ему понадобилась картотека с псевдонимами, чтобы не отставать. Что, если подумать, может квалифицировать его как самого редкого зверя из всех: писателя писателя. Его всегда было слишком много, чтобы обойтись — а это значит, что у остальных из нас есть достаточно времени, чтобы наверстать упущенное.

(2017)

Бен Лернер

По словам Александра Гельминтоллера в Зиззива :

Лернер, прежде всего поэт, писатель-писатель.Его первый роман, Покидая станцию ​​Аточа , получил большой успех в 2011 году. Он постоянно экспериментирует с формой и пределами правдоподобия — и нарушает эти литературные условности, создавая художественную литературу, часто используя апостроф, чтобы смешать художественную и документальную литературу и раскрыть механизмы, имеющиеся в распоряжении писателя. Это как если бы нас пригласили в место, гораздо более интимное, чем студия писателя: в 10:04 мы наблюдаем его отношения, его поездку на постыдные приемы, связанные с плодородием, на которых он должен предоставить «образец» для тестирования, чтобы что его лучший друг Алекс сможет продолжить внутриматочное оплодотворение.Мы с писателем, который снова и снова моет руки, беспокоясь о том, что его штаны (которые касались сидений поездов линии D) и пульт, используемый для навигации по цифровой библиотеке «визуальных стимулов» клиники, заразят его образец. Мы проходим его жизнь в Нью-Йорке, его резиденцию в Техасе, назад во времени, чтобы встретиться с его наставниками, и даже совершаем прыжок вперед в множество прогнозируемых вариантов будущего. Итак, хотя роман во многом определяется отсутствием единства сюжета, сцены, как бы далеки они ни были друг от друга, стоят особняком и поражают своим юмором и остроумием.

(2014)

Джон Фанте

Согласно Чарльзу МакГрату в New York Times :

Во многом благодаря Чарльзу Буковски, который заново открыл Фанте в конце 70-х и помог вернуть его в печать, очевидная нужда Бандини как писателя расположила к нему поколения молодых авторов, которые превратили Ask the Dust в культ. книга — роман писателя, — правда, когда она впервые вышла в свет, было продано не более пары тысяч экземпляров.

(2006)

Элизабет Хардвик

Согласно Мишель Дин в The New Republic :

, должно быть, было очень трудно быть Элизабет Хардвик. Брак с Робертом Лоуэллом в 1949 году принес ей и запредельную страсть, и ужасную катастрофу. Она много лет играла его няню, поскольку он неоднократно попадал в психиатрические лечебницы и терпел его измены как следствие своего безумия. Возможно, хуже того, в своей профессиональной жизни она была обоюдоострым человеком, писателем.Она жила в суматохе литературных сплетен, в окружении людей, которым удалось, по большинству показателей, о которых мир заботился, сделать больше, чем она: написать больше книг, выиграть больше наград, привлечь больше читателей. Мэри Маккарти, Джоан Дидион и Сьюзен Зонтаг считались ее друзьями, хотя она не стала такой знаменитой, как они. Каким-то образом ей удалось представить свой второстепенный статус как свидетельство серьезности. Для интеллектуалов всегда есть что-то немного пошлое в мирском успехе, и Хардвик извлек выгоду из идеи, что лучшая художественная литература, лучшая критика действительно процветают при небольшом удалении от масс.

(2017)

Стивен Миллхаузер

По данным Джонатона Осетра в Flavorwire:

Типичный американский писатель, писатель или критик, или кто-то еще, Стивен Миллхаузер давно преуспел в трех основных формах художественной литературы. В 1997 году он получил Пулитцеровскую премию за свой роман «Мартин Дресслер» — химерическое исследование XIX века, раскрывающее тоску модернистов под панцирем черепахи американской мечты. Джим Шепард и другие хвалили его также за свои новеллы, которые справедливо подразумевают, что он более или менее овладел американским воплощением формы — даже если, как иронично объясняет Милльхаузер, новелла не является формой но длина.

(2015)

Денис Джонсон

Согласно Кристиану Лоренцену (вроде) в Vulture:

Заманчивым ответом на вопрос о том, что случилось с Fuckhead, является то, что он стал его автором, который умер 24 мая 2017 года в возрасте 67 лет от рака печени. Иногда биографическая ошибка не является ошибкой, и мы знаем, что Джонсон провел большую часть своего 20-летнего возраста в пелене алкоголя, героина и всего остального, что попадалось ему на пути. Он бросил пить в 1978 году, в возрасте 29 лет, и его первый роман, Angels , , появился в 1983 году.К моменту своей смерти он был автором 19 книг художественной литературы, пьес, стихов и репортажей, одна из которых, роман о войне во Вьетнаме Дерево дыма , была удостоена Национальной книжной премии в 2007 году. Его называли писателем. писатель, но его аудитория на самом деле легион. Вокруг ходят люди, которые знают его книги наизусть. Вы, наверное, знаете кого-нибудь в этом роде.

(2018)

И поскольку, как мы установили, определение «писатель-писатель» в лучшем случае субъективно, вот еще несколько предложений из ветки Лукаса в Твиттере, а также писателей и читателей офиса Literary Hub:

Кларис Лиспектор, Бруно Шульц, Мари Н. Дайе, Рэйчел Куск, Джон Кин, Пенелопа Фицджеральд, Энни Диллард, Маргерит Дюрас, Маргерит Юрсенар, Виолетт Ледук, Роберто Боланьо, Кэрол Мазо, Уильям Максвелл, Энджелайм Холл Картер, Оксвелл Таллент, Мэри Робисон, Том Маккарти, Лидия Юкнавич, Василий Гроссман, Сара Гран, Рю Мураками, Чарльз Бакстер, Андре Дубус, Джозеф Рот, Джеймс Ласдун, Александр Чи, Тони Кейд Бамбара, Жорж Перек, Фернандо Песоа, Гейл Джонс, Анна Каван , Кэтрин Дэвис, Киз Лэймон, Эми Хемпель, Дональд Антрим, Рене Глэдман, Энн Карсон, Хелен ДеВитт, Джеймс Алан Макферсон, Джордж Сондерс, Джин Вулф, Стивен Диксон, Джефф Дайер, Эйлин Чанг, Мюриэл Спарк и др.и т.д. и т.п.

5 причин, почему читатели становятся лучшими писателями

Нельзя отрицать сильное влияние, которое хорошая история может оказать на ваше настроение. Даже когда на улице серая и пасмурная погода, отличное чтение может пролить свет на ваш день и сделать мир более ярким. Никто не знает этого лучше, чем вдохновленные любовью авторы, которые проводят свои дни, погрузившись в вдохновляющие и вдохновляющие истории. Если вы когда-нибудь задумывались о том, чтобы попробовать свои силы в написании романов, мы откроем вам секрет: любить книги — это половина дела! Ознакомьтесь с 5 причинами, по которым читатели становятся лучшими писателями:

Открытие книги — отличный способ накормить мышцы письма

«О, чудо чтения! Нет лучшего способа провести несколько часов.Я был страстным книжным червем еще в начальной школе, но теперь, когда я пишу профессионально, чтение стало еще более важным. Я считаю каждую книгу, которую я читаю, способом укрепить свои писательские мышцы. Поскольку я пишу тайны и саспенс, я провожу много времени за чтением этих жанров. Мне нравятся различные приемы, которые используют авторы, чтобы заставить меня заботиться о персонажах и погрузить меня в красивый извилистый сюжет ». — Дана Ментик, автор Deadly Christmas Pretense

Чтение сохраняет ваши идеи свежими, а ваш разум острым

«Я считаю важным, чтобы писатели читали все жанры.Если мы будем только писать, а не открывать книгу сами, мы можем зайти в тупик. Чтение — это радость, без которой я не могу себе представить. У меня на тумбочке стопка книг, и, заканчивая одну, я добавляю другую. У меня тоже есть книга в машине. И, конечно же, теперь с электронными книгами у меня всегда с собой в телефоне тонна книг. Я читаю самые разные жанры, но в основном предпочитаю романтику, романтическую интригу и триллеры. Я также читаю огромное количество научно-популярных книг — в основном, по психологии или христианским самопомощи, чтобы получить представление о том, как развивать своих персонажей.И я читал свою Библию. Я люблю слово Божье и очень благодарен за возможность читать Библию в любое время, когда захочу ». — Терри Рид, автор книги Secret Mountain Hideout

«Я фанатик Audible. Я слушаю книги по несколько часов в день, разделяя свое время между делами, самопомощью и художественной литературой. Хорошее письмо — это хорошее письмо, и я считаю, что это помогает мне сохранять свежесть собственного рассказа ». — Деб Кастнер, автор книги Her Forgotten Cowboy

Обучение у других авторов может помочь вам найти свой собственный голос письма

«Чтение было бесценной частью моей жизни с тех пор, как я впервые вспомнил, как мама читала нам перед сном каждую ночь.Теперь у меня есть по крайней мере одна книга, которую я читаю в любое время. Я был на ударе тайны, но на прошлой неделе или около того, я почувствовал необходимость вернуться к чтению романсов. К счастью, в моей стопке TBR есть большая стопка книг, вдохновленных любовью. И я люблю читать научную литературу, особенно если она связана с тем, что я ищу для рукописи. Я пробую , а не , чтобы то, что я читаю, влияло на мое письмо, подбирая фразы и образы, которые используют другие авторы, но мне нравится видеть, как мои любимые авторы используют описание и диалоги.Я использую их методы как инструмент обучения, когда читаю и думаю: «Как им это удалось? И как я мог сделать это своим голосом? » — Джо Энн Браун, автор книги Рождественское обещание амишей

Чтение — отличный первый шаг к открытию того типа контента, который вам нравится

«Я читал всю свою жизнь. Я была маленькой девочкой в ​​углу, уткнувшейся носом в книгу. Когда мне было около двенадцати, мы были на семейном отдыхе в Орегоне, чтобы повидать большую семью, и в универсальном магазине в маленьком городке я обнаружил свою первую прядильную стойку Harlequin и взял модель Harlequin Historical, которая больше всего заинтересовала меня.Я не знаю, сколько еще раз я умолял своих родителей вернуться в универсальный магазин, но я знаю, что возвращался домой из той поездки с кучей романов Арлекина, и это было началом моей любви к романтике. Только после того, как я некоторое время вышла замуж и написала много журнальных статей для национальных изданий, мой муж спросил меня: «Почему ты не пишешь то, что любишь читать?» — Деб Кастнер, автор книги Her Forgotten Ковбой

Чтение книг — способ сохранить вашу любовь к рассказыванию историй

«Я заядлый читатель.В среднем у меня 2–3 книги в неделю, но я часто читаю книгу в течение 24 часов, когда я действительно «увлечен». В основном я читаю, когда тренируюсь на беговой дорожке. Известно, что я также читал, готовя ужин, ожидая поезда, стоя в очереди у бакалейщика… вы поняли. Для меня чтение поддерживает мою любовь к рассказыванию историй ». — Ваннетта Чапман, автор книги The Amish Christmas Matchmaker

« Я всегда любил читать художественную литературу.Я люблю путешествовать в своем воображении в далекие места и времена с забавными персонажами. То же самое и с моим письмом. Хотя я рассказывал истории, чтобы развлечь своих сестер с самого раннего возраста, первый художественный рассказ, который я написал, был двенадцатилетним ребенком — это была история девушки, пересекавшей Атлантический океан на парусном корабле незадолго до войны за независимость. Что могло быть лучше, чем встретить этих новых персонажей и записать их истории, чтобы поделиться ими с другими? » — Джо Энн Браун, автор книги Рождественское обещание амишей

Ищете более вдохновляющий роман? Подпишитесь, чтобы получать электронную рассылку Love Inspired и каждый месяц открывать для себя новые полезные и вдохновляющие истории о вере, прощении и надежде.

Нажмите здесь, чтобы подписаться и получить 2 БЕСПЛАТНЫЕ электронные книги!

Почему писатель лучше всего

Есть так много причин, по которым писатель лучше всего. Независимо от того, являетесь ли вы писателем фанфиков или опубликованным автором, вы относитесь к идеям, которые я собираюсь упомянуть в этой статье.

Есть так много причин, по которым писатель лучше всего. Независимо от того, являетесь ли вы писателем фанфиков или опубликованным автором, вы относитесь к идеям, которые я собираюсь упомянуть в этой статье.

Одна из лучших (хотя иногда и разочаровывающих) составляющих писателя — это желание продолжать совершенствоваться. Как писатели, мы замечаем недостатки в своей работе больше, чем кто-либо другой, и мы стремимся улучшаться с каждым написанным нами рассказом. Мы замечаем, когда наши предложения не звучат хорошо, или когда сцена кажется скучной, или когда наш диалог слишком неестественен. В нашем сознании мы можем представить себе безупречное исполнение наших идей, и мы не хотим ничего, кроме как воплотить это безупречное исполнение в реальность.

Вот почему каждый раз, когда я придумываю что-то, чего раньше не знал о письме, это похоже на изучение нового волшебного трюка, который мне не терпится опробовать. Например, я помню, как однажды нашел в Интернете информацию о том, как «показать», а не «рассказать» (важный метод для написания более иммерсивных описаний), и был очень взволнован, чтобы реализовать совет и посмотреть, как он изменит мое письмо. В первый раз, когда я сосредоточился на улучшении своих описаний с помощью этой техники, я почувствовал, что моя история начинает вызывать эмоции, чего мне никогда не удавалось раньше, и было приятно видеть, как улучшается мой текст.Желание и воодушевление совершенствоваться в своем ремесле — одна из причин, по которой мы пишем.

Далее, быть писателем лучше всего, потому что вы видите в рассказах то, чего, возможно, не видят другие. Вы видите надежду, что однажды вы сможете создать такую ​​историю. Например, для писателей фанфики — это больше, чем что-то, что нужно потреблять и получать от них удовольствие — это то, чему можно научиться и использовать как мотивацию, чтобы стать лучше в том, что вы делаете. Когда вы читаете прекрасное фанфикшн (или любое сочинение) и наслаждаетесь его уникальной предпосылкой и поэтическим языком, вы бросаете вызов себе писать так же хорошо, как и этот автор.Вы, вероятно, поместите этот фанфик в закладки и вернетесь к нему, когда застрянете на своей собственной истории (конечно, без намерения плагиата), анализируя ее, чтобы выяснить, что делает ее такой особенной и что вы можете сделать, чтобы сделать свою история тоже особенная.

Вы черпаете вдохновение и учитесь на увлекательных историях, которые читаете или смотрите, желая, чтобы ваши читатели испытали те же эмоции, что и вы, читая или просматривая ту же историю. Или, может быть, вы натолкнулись на историю, которая вам действительно не нравится, и ваш разум автоматически начнет придумывать причины, почему эта история не увенчалась успехом.В целом, как писатель, рассказы других писателей кажутся продолжением вас самих. Они могут заставить вас почувствовать страсть и мотивацию стать лучше, чем вы были накануне.

Изображение через Entrepreneur

Наконец, быть писателем — это здорово, потому что нет ничего лучше, чем безмерное любопытство, чтобы узнать, чем закончится ваша история. Когда я начинаю рассказ, я часто не планирую заранее и не знаю, какой будет основная тема и чем именно она закончится. Несколько вступительных предложений могут прийти мне в голову, и я напечатаю их в документе Word, заинтригованный различными вариантами развития истории. Как писатель, даже если вы заранее спланировали свою историю, впереди еще много неизвестного, , и вам не терпится увидеть, как будет воплощена ваша конкретная история. Как ваши персонажи, у которых есть две конфликтующие личности, будут взаимодействовать друг с другом при первой встрече? Что они скажут и сделают? Как ваш выбор слов оживит историю и создаст напряжение и атмосферу? Как будет выглядеть и ощущаться ваша история, когда она окажется на странице и отредактирована в меру ваших возможностей? Что побуждает вас завершить свою историю, так это желание увидеть этот конечный продукт в конце всего процесса написания, и это предвкушение вызывает чувство, не похожее ни на какое другое.

Это лишь некоторые из причин, почему мне нравится быть писателем. Возможно, вы тоже относитесь к некоторым из этих причин. В целом, быть писателем означает быть увлеченным своим делом, и я бы ни за что не променял эту страсть.

Изображение из Quartz

30 лучших писательских сайтов 2020 года

Написано Scribendi

---

Обновлено в феврале 2020 года, чтобы отразить лучшие веб-сайты писателей, которые в настоящее время находятся в сети.

---

Каждому писателю нужен набор инструментов.

Набор инструментов писателя наполнен гаджетами и приспособлениями, которые помогают писателю сочинить рассказ, когда он или она не может сделать это в одиночку. Есть наборы инструментов буквального писателя, заполненные различными напитками с кофеином, салфетки с набросанными на них очертаниями сюжета и USB-устройства с резервными копиями романов, а также есть наборы инструментов писателей-метафористов, заполненные тиками персонажей, любимыми цитатами и, как вы уже догадались, это — написание веб-сайтов!

Создание веб-сайтов — отличные ресурсы, которые можно спрятать в своем наборе инструментов (или закладках браузера), чтобы их можно было использовать во время абсолютного бедствия (например,ж., экзистенциальный кризис), нагромождение отговорок (например, писательский блок) или неуверенность в этапах написания (например, процесс публикации).

У Scribendi есть полный набор инструментов писателя прямо здесь! Более того, эти веб-сайты для писателей разделены на категории, поэтому вы можете найти именно то, что ищете, в нужный момент. Этот список лучших веб-сайтов для писателей, в котором есть все, от советов по творческому письму до руководств по публикации (и всего, что между ними!), Идеально подойдет вам, чтобы спрятать их в закладках, когда вам понадобится рука помощи.

Совет по творческому письму

Эти писательские блоги дают конкретные советы по применению литературных приемов в вашем письме, чтобы помочь вашей работе полностью раскрыть свой потенциал.

1. NaNoWriMo

Блог Национального месяца написания романов круглый год предоставляет вдохновляющие сообщения, когда вы застряли в писательском затруднении, и предлагает рекомендации по всему, от процесса публикации до поиска отзывов.

2. Напишите сбоку

В статьях для писателей, которые можно найти на сайте Write It Sideways, изложены советы из реальной жизни (например, написание грантов, брендинг автора и покупка подарков), а также советы и приемы по написанию, например, выявление ошибок в диалогах и обучение тому, как создать напряжение в вашей жизни. пишу.

3. Помогаем писателям стать авторами

К. Вейланд, автор книги «Помогаем писателям стать авторами», является отмеченным наградами автором, который делится советами по творческому написанию о структуре сюжета, дугах персонажей, типичных ошибках письма и многом другом!

4. Инклио

Этот сайт предлагает отличные советы для авторов, блоггеров, бизнесменов и студентов. На Inklyo вы найдете не только советы по написанию и вдохновение, но и множество практических советов, как отточить свои навыки письма, найти работу и оставаться продуктивным.Если вам нужны подробные инструкции, Inklyo.com также предлагает ряд курсов и электронных книг, которые помогут вам научиться хорошо писать.

5. Писатели-воины

Warrior Writers находится в ведении автора бестселлеров Кристен Лэмб, которая направляет писателей, используя исчерпывающие и подробные сообщения с юмористическим и легким для чтения тоном.

6. Практика письма

Ищете статьи и советы по творческому письму? Подумайте о том, чтобы попробовать The Write Practice, которая предлагает бесплатные (а также платные) курсы и даже проводит конкурсы писательского мастерства для начинающих авторов.

7. Abidemi.tv

Абидеми — опытный писатель, решившая поделиться своим пониманием и знаниями о мирах письма и публикации, чтобы помочь другим стать лучшими писателями. Помимо того, что Абидеми предлагает бесплатные ресурсы в своем блоге, она создает и продает письменные курсы.

Образ жизни писателя

Следующие ресурсы отлично подходят для писателей, у которых есть дополнительное время или которым нужно сделать быстрый продуктивный перерыв.

8. Написать «Готово»

Write to Done четко очерчивает полезные для писателей темы, такие как лечение синдрома самозванца, восстановление после деструктивной критики и поиск псевдонима.

9. Сбор мозгов

Произведения Марии Поповой о культуре, книгах и других эклектичных предметах всегда являются чрезвычайно интересным материалом для чтения для любого писателя, у которого есть свободное время.

10. Ежедневные советы по написанию

На этом веб-сайте, посвященном письму, на этом веб-сайте можно найти советы, необходимые для достижения успеха.

11. Хорошо легендарная.

Управляемый Кристен Киффер, этот писательский сайт предлагает больше, чем просто статьи в блогах; он связывает авторов с сообществами авторов в социальных сетях, предоставляет учебные материалы по Scrivener (программное обеспечение для обработки текстов, разработанное для авторов) и предлагает бесплатные курсы по различным предметам.

12. Писатели в шторме

Этот блог, написанный группой авторов, специализирующихся в разных жанрах, призван вдохновить писателей и помочь им отточить свое мастерство. Если вы боретесь со штормами, которые бушуют внутри (например, неуверенность в себе) и извне (например, в издательской индустрии), этот сайт станет для вас убежищем.

Маркетинг / ведение блогов

Эти блоги помогают писателям продвигать свои книги и создавать образы блоггеров для более эффективного вовлечения аудитории.

13. Жизнь записи

Этот писательский веб-сайт предлагает надежные идеи для ведения блога, включая работу из дома, продвижение идей, гостевые публикации и многое другое.

14. Гоинс, Писатель

Автор национальных бестселлеров Джефф Гоинс делится реальным опытом и размышлениями о создании аудитории, кратчайших путях к успеху и привлечении сообщества в эпоху интернет-славы.

15. Книжный дизайнер

Как сказано в слогане, The Book Designer дает «практические советы по созданию лучших книг», которые включают в себя написание заявлений об отказе от ответственности, выбор правильных платформ и эффективное использование социальных сетей.

16. Анджела Бут

Анджела Бут, копирайтер, писатель-призрак, автор, маркетолог и тренер по писательскому мастерству, пишет множество сообщений, чтобы помочь авторам улучшить продажи книг и обеспечить финансовый успех книги.

17. Создайте, если пишите

Нужен совет по маркетингу, как продвигать свои статьи, не выглядя слишком напористыми? Create If Writing — это «построение подлинной платформы» для писателей, стремящихся продать свои работы. Кирстен Олифант, создатель сайта, дает полезные советы в статьях и подкастах своего блога.

Издательство

Найдите несколько лучших блогов ниже, чтобы получить помощь в процессе публикации, от секретных разведданных до советов и приемов публикации.

18. Джейн Фридман

Джейн Фридман имеет более чем 20-летний опыт работы в сфере книгоиздания. Она предоставляет информативные статьи как о процессе написания, так и о процессе публикации.

19. Творческий Пенн

Управляется New York Times и USA Today Автор бестселлеров Джоанна Пенн, этот сайт предлагает статьи и другие ресурсы, связанные с написанием книг, публикацией и маркетингом.

20. Писатели помогают писателям ^®

Этот универсальный магазин писательских ресурсов включает ссылки на информационные сайты по издательскому делу, маркетингу и профессиональным услугам для писателей. Вы также можете найти информацию о защите ваших писем от мошенников и интернет-плагиатов.

21. Публетариат

Publetariat предоставляет практическую информацию о сетях, сайтах авторов и процессе публикации. Он также содержит ссылки на важные новости в мире публикации.

22. The Independent Publishing Magazine

В журнале Independent Publishing Magazine размещаются статьи о многих различных частях процесса публикации, таких как рост числа подписчиков, устранение проблем с авторством и поиск подходящего редактора.

23. Полное самоиздание для авторов

Думаете о маршруте самостоятельной публикации? Если так, то этот писательский ресурс бесценен! Бесплатное самоиздание для авторов от Киркуса, , доступное в формате PDF или в печатном виде, охватывает все, что вам нужно знать о дизайне, формате, распространении книги и многом другом.

Написание вдохновения / подсказки

Эти сайты отлично подходят для писателей, которые застряли в тупике и нуждаются в вдохновении или конкретных подсказках, чтобы заставить их снова писать.

24. Написание подсказок

Здесь ежедневно публикуются письма-подсказки, которые вдохновляют писателей всех жанров. Некоторые из подсказок сосредоточены на преодолении тупика писателя, в то время как другие сосредоточены на создании персонажей или совершенствовании ваших навыков написания диалогов. Если вы чувствуете, что находитесь в писательской колее, на сайте также публикуются вдохновляющие цитаты известных авторов.

25. Положительный писатель

Positive Writer был создан для сомневающихся писателей, таких как автор веб-сайта Брайан Хатчинсон, для создания вдохновляющих постов, которые помогут писателям продолжать писать.

26. Кляксы и графики

Блог «Кляксы и сюжеты» учит писателей оставаться в привычке писать, решать конкретные проблемы и демонстрировать, как можно написать роман, даже имея постоянную работу.

27. Писательский дайджест

Этот хорошо известный и исчерпывающий сайт предлагает авторам всевозможные советы и ресурсы.Особый интерес представляют многочисленные подсказки для творческого письма. Новые запросы публикуются еженедельно, а авторы публикуют свои результаты в разделе комментариев.

28. Поэты и писатели

Poets & Writers — это некоммерческая организация, поощряющая творческих писателей. На этом сайте вы можете узнать о профессиональном развитии, пообщаться с другими авторами в вашем районе и найти еженедельные подсказки по написанию стихов, художественной и творческой научной литературы.

29. Ридси

Благодаря списку Ридси из более чем 250 письменных подсказок, которые помогут вам приступить к следующему творческому проекту, это один из лучших веб-сайтов для писателей, которые могут найти вдохновение.Он также предлагает фильтр поиска, который поможет вам найти подсказки из вашего жанра письма (например, романтика, фэнтези, детектив). Если вы хотите внести свой вклад в работу сайта и помочь другим начинающим авторам, вы также можете отправить свои собственные напоминания.

30. Живая запись процветает

Управляемый К. С. Лакином, опытным писателем, редактором и тренером по писательскому мастерству, Live Write Thrive предоставляет обширную информацию от опытных приглашенных блоггеров с намерением обучать, мотивировать и поощрять как начинающих, так и опытных писателей.

Заключение

Мы надеемся, что эти инструменты — именно то, что вам нужно для продолжения мастерского письма. Со списком веб-сайтов, разработанных, чтобы помочь писателям во всем, от мозгового штурма до корректуры и публикации, вас не остановить!

Не забывайте об собственном блоге Scribendi, который предоставляет писателям все рекомендации и инструменты, необходимые для совершенствования своего письма. Наши статьи охватывают все этапы процесса написания, от планирования и составления любого типа академического документа до его редактирования и доработки.Ищете ли вы советы по грамматике, письменные ресурсы или советы по любому аспекту письменного слова, блог Скрибенди — это место, где писатели могут совершенствовать свое мастерство.

Приятного чтения!

---

Источник изображения: Lauren Mancke / Unsplash.com

---

Попросите профессионалов отредактировать текст.

---

Об авторе

Редакторы

Scribendi работают с писателями со всего мира, чтобы улучшить их текст.Они знают, что ни одно произведение не обходится без профессионального редактирования, и им нравится, когда после процесса редактирования хороший текст превращается в отличный. Штатные редакторы Scribendi не имеют себе равных как по опыту, так и по образованию, коллективно отредактировав миллионы слов и получив вместе около 20 ученых степеней. Они любят пить напитки с кофеином, читать книги разных жанров и отдыхать в тихих, тускло освещенных помещениях.

Руководство, как стать лучше писателем: 15 практических советов

Вы стоите за занавесом, вот-вот выйдете на сцену, чтобы столкнуться с множеством лиц, наполовину окутанных тьмой перед вами.По мере того, как вы приближаетесь к прожектору, ваше тело с каждым шагом становится все тяжелее. Знакомый стук эхом разносится по всему вашему телу — ваше сердцебиение зашкаливает.

Не волнуйтесь, не только вы страдаете глоссофобией (также известной как речевое беспокойство или боязнь говорить с большой толпой). Иногда беспокойство возникает задолго до того, как вы даже стоите на сцене.

Защитный механизм вашего тела отвечает, заставляя часть вашего мозга выделять адреналин в кровь — то же химическое вещество, которое выделяется, как если бы за вами гнался лев.

Вот пошаговое руководство, которое поможет вам преодолеть страх публичных выступлений:

1. Подготовьте себя морально и физически

По мнению экспертов, мы созданы для того, чтобы показывать тревогу и распознавать ее в других. Если ваше тело и разум обеспокоены, ваша аудитория заметит. Следовательно, важно подготовиться перед большим шоу, чтобы выйти на сцену уверенными, собранными и готовыми.

«Ваш внешний мир — это отражение вашего внутреннего мира.То, что происходит внутри, видно снаружи ». — Боб Проктор

Легкие упражнения перед презентацией помогают улучшить циркуляцию крови и отправить кислород в мозг. С другой стороны, умственные упражнения могут помочь успокоить ум и нервы. Вот несколько полезных способов успокоить ваше учащенное сердцебиение, когда вы начинаете чувствовать бабочек в животе:

Разогрев

Если вы нервничаете, скорее всего, ваше тело будет чувствовать то же самое. Ваше тело напрягается, мышцы стянуты или вы вспотели.Аудитория заметит, что вы нервничаете.

Если вы заметили, что именно это и происходит с вами за несколько минут до выступления, сделайте пару растяжек, чтобы расслабить и расслабить ваше тело. Перед каждым выступлением лучше разминаться, так как это способствует повышению функционального потенциала организма в целом. Мало того, это увеличивает мышечную эффективность, улучшает время реакции и ваши движения.

Вот несколько упражнений, которые помогут расслабить тело перед началом шоу:

1. Повороты шеи и плеч — Это помогает снять напряжение и давление мышц верхней части тела, поскольку повороты сосредоточены на вращении головы и плеч и расслаблении мышц.Стресс и беспокойство могут сделать нас неподвижными в этой области, что может вызвать возбуждение, особенно когда вы стоите.
2. Растяжка руки — Мы часто используем эту часть наших мышц во время речи или презентации с помощью жестов и движений рук. Растяжка этих мышц может снизить утомляемость рук, расслабить вас и улучшить диапазон языка тела.
3. Повороты талии — Положите руки на бедра и вращайте талией круговыми движениями. Это упражнение направлено на расслабление брюшной полости и поясницы, что очень важно, так как оно может вызвать дискомфорт и боль, что еще больше усиливает любые беспокойства, которые вы можете испытывать.

Избегайте обезвоживания

Вы когда-нибудь чувствовали себя сухим за секунду до того, как заговорить? А потом выходить на сцену скрипучим и скрипучим перед публикой? Это происходит потому, что адреналин от страха перед сценой вызывает ощущение сухости во рту.

Чтобы предотвратить все это, важно, чтобы мы получали достаточное количество жидкости перед выступлением. Глоток воды поможет. Однако пейте умеренно, чтобы вам не приходилось постоянно ходить в туалет.

Старайтесь избегать сладких напитков и кофеина, так как это мочегонное средство, а это значит, что вы почувствуете сильную жажду.Это также усилит ваше беспокойство, из-за которого вы не сможете говорить ровно.

Медитация

Медитация хорошо известна как мощный инструмент успокоения ума. Дэн Харрис из ABC, со-ведущий выпускных программ Nightline и Good Morning America, а также автор книги под названием 10% Happier , рекомендует, чтобы медитация помогала людям чувствовать себя значительно спокойнее и быстрее.

Медитация — это тренировка для ума. Это дает вам силу и концентрацию, чтобы отфильтровать негатив и отвлекающие факторы словами поддержки, уверенности и силы.

Медитация осознанности, в частности, является популярным методом, чтобы успокоить себя перед выходом на большую сцену. Практика включает в себя удобное сидение, сосредоточение внимания на своем дыхании, а затем сосредоточение внимания на настоящем, не отвлекаясь от забот о прошлом или будущем, что, вероятно, включает в себя блуждание на сцене.

Вот хороший пример управляемой медитации перед публичным выступлением:

2. Сосредоточьтесь на своей цели

Людей, которые боятся публичных выступлений, объединяет одна общая черта: слишком много внимания уделяется себе и возможности неудачи.

Я выгляжу смешно? Что делать, если я не могу вспомнить, что сказать? Я глупо выгляжу? Люди будут меня слушать? Кого-нибудь волнует, о чем я говорю? »

Вместо того, чтобы думать таким образом, переключите свое внимание на единственную истинную цель — внести что-то ценное для вашей аудитории.

Решите, какого прогресса вы хотите добиться от аудитории после презентации. Обратите внимание на их движения и выражения, чтобы адаптировать свою речь к тому, чтобы они хорошо проводили время, чтобы выйти из комнаты как лучшие люди.

Если ваше собственное внимание не приносит пользы и каким должно быть, когда вы говорите, переключите его на то, что приносит пользу. Это также ключ к установлению доверия во время вашей презентации, поскольку аудитория может ясно видеть, что вы серьезно относитесь к их интересам.

3. Преобразуйте негатив в позитив

Внутри нас постоянно борются две стороны: одна наполнена силой и храбростью, а другая — сомнениями и неуверенностью. Кого ты будешь кормить?

«Что, если я испорчу эту речь? Что, если я недостаточно смешной? Что, если я забуду, что сказать? »

Неудивительно, почему многим из нас неудобно проводить презентацию.Все, что мы делаем, это терпим поражение, прежде чем у нас появится шанс проявить себя. Это также известно как самоисполняющееся пророчество — убеждение, которое сбывается, потому что мы действуем так, как будто оно уже есть. Если вы считаете себя некомпетентным, то со временем это станет правдой.

Мотивационные тренеры рекламируют, что положительные мантры и утверждения имеют тенденцию повышать вашу уверенность в наиболее важных моментах. Скажите себе: «Я справлюсь с этой речью, и я смогу это сделать!»

Воспользуйтесь своим выбросом адреналина, чтобы добиться положительного результата, а не думать о негативных «а что, если».

Вот видео психолога Келли МакГонигал, которая побуждает свою аудиторию превращать стресс в нечто положительное, а также предлагает методы, как с ним справиться:

4. Понимание вашего контента

Знание вашего контента на кончиках ваших пальцев помогает уменьшить ваше беспокойство, потому что есть одна вещь, о которой нужно беспокоиться. Один из способов добиться этого — несколько раз попрактиковаться перед выступлением.

Однако дословное запоминание вашего сценария не приветствуется.Вы можете замерзнуть, если что-то забудете. Вы также рискуете показаться неестественным и менее доступным.

«Никакое чтение или запоминание не принесут вам успеха в жизни. Главное — это понимание и применение мудрых мыслей ». — Боб Проктор

Многие люди неосознанно делают ошибку, читая со своих слайдов или дословно запоминая свой сценарий, не понимая их содержания, — это явный способ переутомить себя.

Понимание вашего речевого потока и содержания облегчает вам преобразование идей и концепций в ваши собственные слова, которые затем вы можете ясно объяснить другим в разговорной манере. Создание слайдов, включающих текстовые подсказки, также является простым приемом, чтобы вы могли быстро вспомнить свой поток, когда ваш разум становится пустым.

Один из способов понять это — запомнить общие концепции или идеи, содержащиеся в вашей презентации. Это поможет вам говорить более естественно и позволит проявиться вашей индивидуальности.Это похоже на путешествие вашей аудитории с несколькими ключевыми вехами.

5. Практика ведет к совершенству

Как и большинство людей, многие из нас от природы не настроены на публичные выступления. Редко люди подходят к большой аудитории и безупречно выступают без каких-либо исследований и подготовки.

На самом деле, некоторые из ведущих докладчиков делают это легко во время показа, потому что они провели бесчисленные часы за кулисами, углубляясь в практику. Даже такие великие ораторы, как покойный Джон Ф.Кеннеди заранее готовил свою речь несколько месяцев.

Публичное выступление, как и любой другой навык, требует практики — будь то повторение речи бесчисленное количество раз перед зеркалом или ведение заметок. Как говорится, совершенство достигается на практике!

6. Будьте искренними

Нет ничего плохого в том, чтобы чувствовать стресс перед тем, как выступить перед аудиторией.

Многие люди боятся публичных выступлений, потому что боятся, что другие будут судить их за то, что они показали свое истинное, уязвимое «я».Тем не менее, уязвимость иногда может помочь вам выглядеть более искренним и понятным, как оратор.

Отбросьте притворство, будто пытаетесь вести себя или говорить как кто-то другой, и вы обнаружите, что риск стоит того. Вы становитесь более искренним, гибким и спонтанным, что позволяет легче справляться с непредсказуемыми ситуациями — будь то жесткие вопросы от толпы или неожиданные технические трудности.

Узнать свой подлинный стиль речи очень просто.Просто выберите тему или вопрос, который вас интересует, и обсудите это, как обычно, с близкой семьей или другом. Это похоже на личный разговор с кем-то один на один. Отличный способ сделать это на сцене — выбрать случайного члена аудитории (с надеждой на успокаивающее лицо) и поговорить с одним человеком во время выступления. Вы обнаружите, что проще общаться с одним человеком за раз, чем со всей комнатой.

С учетом сказанного, чтобы чувствовать себя достаточно комфортно, чтобы быть самим собой перед другими, может потребоваться немного времени и некоторого опыта, в зависимости от того, насколько комфортно вам быть самим собой перед другими.Но как только вы примете это, страх сцены не будет таким пугающим, как вы изначально думали.

Докладчики, такие как Барак Обама, являются ярким примером настоящего и страстного оратора:

7. Оценка выступления после выступления

И последнее, но не менее важное: если вы выступали публично и были травмированы неудачным опытом, попробуйте воспринимать это как усвоенный урок, чтобы улучшить себя как оратора.

Не ругайте себя после презентации

Мы самые суровые к себе, и это хорошо.Но когда вы закончите выступать с речью или презентацией, дайте себе признание и похлопайте по плечу.

Вы успели закончить все, что должны были сделать, и не сдавались. Вы не позволили своим страхам и неуверенности добраться до вас. Гордитесь своей работой и верьте в себя.

Совершенствуйте свою следующую речь

Как упоминалось ранее, практика действительно ведет к совершенству. Если вы хотите улучшить свои навыки публичных выступлений, попробуйте попросить кого-нибудь снять вас на видео во время выступления или презентации.После этого наблюдайте и наблюдайте, что вы можете сделать, чтобы улучшить себя в следующий раз.

Вот несколько вопросов, которые вы можете задать себе после каждого выступления:

• Как я это сделал?
• Есть ли области для улучшения?
• Я выглядел или казался напряженным?
• Я наткнулся на свои слова? Почему?
• Я слишком часто говорил «ммм»?
• Как проходила речь?

Запишите все, что вы наблюдали, и продолжайте практиковаться и совершенствоваться.Со временем вы сможете лучше справляться со своими страхами перед публичными выступлениями и выглядеть более уверенно, когда это необходимо.

Если вы хотите получить еще больше советов о публичных выступлениях или проведении отличной презентации, ознакомьтесь с этими статьями:

Хорошие писатели создаются, а не рождаются (эссе)

Бог-автор, согласно теоретику языка середины 20-го века Ролану Барту, воплощает романтическое представление о художнике, которому записываются блестящие прозрения. Фактически, временами на протяжении истории считалось, что лучшие авторы были выбраны и вдохновлены самим Богом.

Из-за этой культурной парадигмы многие из нас глубоко психологически увлечены идеей индивидуального гениального авторства, и это негативно проявляется в подходах студентов к своим занятиям и другим риторическим ситуациям, требующим критических навыков чтения и письма. Как часто преподаватели слышат, как студенты говорят: «Я просто не умею писать»? Идея гениального автора увековечивает плохую идею о том, что одни люди просто рождаются хорошими писателями, а другие — нет.

Существует множество институциональных причин для того, чтобы придерживаться безупречной концепции гениального авторства: от этого часто зависят степени, должности, оценки, зарплата, продвижение по службе, срок пребывания в должности и награды.А написание — это тяжелая работа; мы испытываем чувство гордости за то, чего мы достигли, и за то, что свято с этим свое имя. Однако Брюс Хорнер пишет в книге «Студенты, авторство и произведение композиции», что гениальная идея также «связана с удалением письма из социального материального мира, переосмыслением его из социально ориентированной деятельности в эстетизированный, идеализированный арт-объект. — от письма как занятия к письму как предмету, созданному ради «искусства» ». Когда борющиеся писатели рассматривают возможность написания произведения искусства, они разочаровываются, потому что не могут заставить свое письмо выглядеть так, как они ожидают от искусства. быть, и они не имеют ни малейшего понятия, с чего начать, чтобы стать гениальным писателем, которого, по их мнению, ожидают учителя и читатели.

Хотя в культурном и профессиональном плане мы все очень привязаны к идее индивидуального авторского гения, она была осложнена технологическими сдвигами последних нескольких десятилетий — особенно персональным компьютером, текстовыми редакторами, Интернетом и всеми его нынешними проявлениями — которые способствуют объединению автора, читателя и редактора. Письмо стало более коллективным и социально ориентированным, чем когда-либо.

Более 20 лет назад в Electric Language Майкл Хайм написал, что новое понимание взаимосвязи между языком и знаниями стало результатом появления персональных компьютеров.Поскольку компьютерная композиция быстрее, чем перо на бумагу, и поскольку Интернет позволяет нам делиться тем, что мы написали так быстро, наша композиция происходит быстро, часто как реакция на то, что кто-то написал или опубликовал. Хайм также напоминает своим читателям, что одним из результатов обработки текстов и, соответственно, веб-публикаций является то, что авторы — это не просто авторы; они также являются редакторами и издателями, расширяя повседневное взаимодействие человека с языком. Другими словами, хотя идея индивидуального авторского гения теоретически проблематична, она также является проблематичной практически , потому что наши повседневные авторские практики социально ориентированы, основаны на сотрудничестве и интерактивны.

К сожалению, однако, дискуссии об авторстве со студентами, как правило, игнорируют эти интересные аспекты языка и сосредотачиваются на том, чего им не следует делать: не заниматься плагиатом, не говорить «я», не использовать Википедию в качестве исследования. Такие разговоры вызваны неуместным страхом, что студенты попытаются выдать себя за «настоящих» писателей и криминализируют попытки новичков писать, которые по своей природе грязны. Даже термин «студент-писатель» намекает на различие в силе между автором с большой буквы «А» (который держится на пьедестале) и писателем-студентом со строчной буквой «s» (на которого жалуются или предполагается, что он не может писать).

При таком мышлении студенты-писатели не могут быть «настоящими» писателями, потому что то, что они написали, не закончено, а не искусство. Их часто наказывают за то, что они являются студентами . Иногда, когда я слышу, как коллеги жалуются на сочинения студентов, я отвечаю: «Но разве мы не для этого? Разве наша работа не учить их? »

Но эта разница во власти между студентами-писателями и авторами увековечивает представление об учениках как о детях, чтобы сохранять авторитет и что мы приводим их «в публикацию (но не в авторство) для чужих целей — для учителей. « целей», — говорит Эми Робиллард, эссеист и профессор английского языка в Государственном университете Иллинойса.Для этого мы рисуем рассказы студентов в негативном ключе, мы называем их только по имени в наших публикациях, а не по фамилии, как «настоящие» авторы (другими словами, «Джули пишет» по сравнению с «Фолкнер пишет». ), мы конструируем студентов как пассивных, а не как активных, и отрицательно сравниваем студентов с профессиональными писателями. При этом, как спрашивает Робиллард, «как ученики , а не могут оказаться без недостатка?» — особенно в их собственном сознании.

Чтобы смягчить это несоответствие между тем, что культура считает письмом, и тем, что включает в себя писательская деятельность, многие профессионалы в области письма соглашаются, что мы должны делать упор на контекстуальные аспекты, которые формируют письмо.Мы должны сделать акцент на письме как на «социально расположенную деятельность» и отвергнуть его как «идеализированный арт-объект». Например, они не студенты-авторы, а авторы. Авторы. С голосом, идеями и мнениями о том, что они читали или видели.

Один из возможных способов сделать это — вынести письмо из единственного контекста класса. Традиционные эссе, которые видит только профессор (или, возможно, профессор и рецензент), не формируют у студентов представления о себе как об авторах, потому что они могут рассматривать эти задания как контекстные препятствия, через которые нужно перепрыгнуть.Задания, расширяющие их аудиторию или предоставляющие реальные контексты, такие как сообщения в блогах или места обучения сервисов в сообществе, могут помочь им увидеть себя настоящими авторами с реальной аудиторией, а писательский процесс — как «социальное мероприятие».

Я не стану отрицать, однако, что некоторые авторы от природы более комфортны, опытны или уверены в себе, чем другие, или что некоторые могут иметь больше практических навыков в определенных ситуациях письма. Природный талант существует. Иногда я сравниваю писательство со спортом: я не талантливый спортсмен от природы, но я тренировался и пробегал десятки гонок, от 5-ти до полумарафонов.Я бегун. Человек может не быть сильным от природы, но как он может обрести силу? Поднимать тяжести. Вам нужно больше гибкости и баланса? Занимайтесь йогой. То же самое и с письмом. Мы все авторы, и все авторы могут стать лучшими авторами.

Действительно, исследования в области письма показывают, что улучшенному письму можно научить писателей на всех уровнях. Но сначала мы должны развенчать глубоко укоренившуюся в коллективной психике идею о том, что только некоторые удачливые люди могут быть хорошими писателями, чтобы повысить открытость для обучения тому, как писать лучше.Если человек думает, что его писательские способности застряли на своем месте, улучшить его будет невероятно сложно, что еще больше укрепит как самореализующееся пророчество, веру в то, что они — безнадежное дело.

Идея о том, что одни люди хорошие писатели, а другие — нет, может поистине парализовать писателя. Хорошее обучение письму — будь то в классе, на уроках или неформально — возможно только в том случае, если ученик верит в , что он может стать хорошим писателем с практикой и целенаправленной обратной связью.А это может произойти только в том случае, если они развенчали миф о гениальном писателе.

Чтобы помочь им в этом, я говорю своим ученикам-писателям, что писать — это весело, на что они стонут и закатывают глаза. Я стараюсь. Для меня писать — это как играть в игру или решать головоломку, потому что я должен решать определенные задачи. В конце концов, я получаю чувство удовлетворения — от fun , даже — потому что я создал то, чего раньше не существовало, что только моя работа могла бы достичь именно таким образом.И я работаю с ними, чтобы помочь им получить это чувство удовлетворения и веселья. Вот как мы должны бросить вызов идее о том, что некоторые люди просто рождаются хорошими писателями: воспитывая в уме привычки, которые ценят вознаграждение за прохождение трудностей.

Вместе с тем мы должны признать, что письмо — это социальная деятельность, усиленная чтением, исследованием, ремикшированием, рецензированием и сотрудничеством. Мы можем обмениваться информацией и развивать идеи друг друга со скоростью, которую невозможно было представить еще несколько десятилетий назад.Хотя идея отдельного автора проблематична, преподаватели также должны понимать, что мы взаимодействуем со студентами, которые воспринимают мир как личности и которые воспринимают себя как личности. Наше восприятие авторства неразрывно связано с опытом, благодаря которому они часто «узнавали», что некоторые люди просто прирожденные хорошие писатели. На самом деле, по моему опыту преподавания, я слышал, как многие студенты говорили мне, что они просто плохие писатели, потому что предыдущий учитель сказал им об этом.К счастью, мы можем дать им инструменты и опыт, которые помогут укрепить их уверенность и опыт, поскольку мы одновременно помогаем им переосмыслить, что такое автор. Например, если они воспринимают письмо как социально обусловленную деятельность, а не продукт гения, студенты, которые когда-то считали исправления или консультации письменного центра наказанием за «плохое» письмо, могут быть более открытыми для обучения, используя эти возможности.

Ключом к улучшению опыта начинающих писателей является улучшение их представления о своей работе, процесс, называемый метапознанием.Открытие когнитивного пространства, позволяющего метапознание и размышление, необходимо для улучшения опыта и практики. Одна из особенно мощных концепций — настойчивость: настойчивость подчеркивает, что опыт сильнее неизменных способностей, и что проблемы помогают продвигать писателей вперед, а не задерживают их продвижение.

Недавняя книга Дэвида Шенка « Гений во всех нас » говорит об этом. Он убедительно утверждает, что интеллект не фиксирован и не высечен в камне.Скорее, люди, которые в конечном итоге преуспевают в обучении, не разочаровываются из-за неудач, а используют их как возможность упорствовать. Они мотивированы, по крайней мере частично, потому, что они научились ценить чувство удовлетворения, которое они получают после того, как справились с проблемой.

Хорошие писатели формируют эти привычки. Успешный студент-писатель — независимо от того, работает ли он один, как профессиональный или технический писатель, с группой сообщества, как студент университета или любым другим способом — не обязательно тот, кто пишет больше, но тот, кто упорствует и размышляет о работе сделано как средство улучшения.Инструкторы существуют не для того, чтобы вознаградить талантливого гения и наказать неудачников, а для того, чтобы предоставить возможности для написания, обратной связи, размышлений, ремикширования и пересмотра этой работы как социально ориентированных действий с риторическим пониманием. Когда ранее «плохой» писатель видит улучшение, видит ценность настойчивости и испытывает удовлетворение от метакогнитивного признания того, что он стал лучше, он будет знать, что хорошие писатели не рождаются, а достигают результатов в социальном акте письма.

Сообщение в блоге Джеффа Гоинса «Разница между хорошими писателями и плохими писателями» удачно раскрывает суть моих аргументов в пользу помощи неопытным или неуверенным писателям в расширении их опыта и уверенности: в основном это практика. Кроме того, большая часть идеи о том, что человек плохой писатель, возникает из-за беспокойства по поводу того, что он не может создать этот текст художественного продукта как своего рода гений, поэтому некоторые простые упражнения, которые борются с писательской тревогой, могут помочь студентам получить практику, которую они нужно открыть это пространство для метапознания.У Центра письма в Университете Северной Каролины, например, есть отличная веб-страница, посвященная практическому приближению к писательскому беспокойству.

Вывод для всех писателей состоит в том, что мы можем улучшить , и мы не связаны врожденным заданным уровнем писательского таланта. Хорошими писателями не рождаются. Они учатся.

14 лучших приложений для письма, которые улучшат ваше письмо в 2021 году

Нет недостатка в приложениях для написания, которые обещают убрать отвлекающие факторы и сделать ваше письмо лучше, чем когда-либо.

Обилие выбора может быть как благословением, так и проклятием. С таким большим количеством вариантов и таким количеством функций в каждом выборе, выбор лучших приложений для письма может быть сложной задачей. В конечном итоге вы можете проводить больше времени, играя с функциями, чем на самом деле.

В этом руководстве мы познакомим вас с 14 лучшими приложениями для письма, доступными на сегодняшний день, от простых бесплатных до огромных, настраиваемых.

Независимо от того, писатель ли вы художественной литературы или начинающий блоггер, вы найдете что-то, что позволит вам не отвлекаться и поможет сосредоточиться на том, что действительно важно — на письме.

14 лучших приложений для письма

1. MS Word / Google Docs / Pages

Хотя это может показаться очевидным, эти стандартные приложения для обработки текстов должны быть хотя бы упомянуты в списке лучших приложений для письма. Все они могут удовлетворить все ваши основные потребности, и они практически всегда доступны, где бы вы ни находились. Сегодня вы можете использовать Microsoft Word, Google Docs и Apple Pages практически на любом устройстве.

Кроме того, и Google docs, и Microsoft Word имеют большое количество доступных плагинов, которые могут добавлять дополнительные функции.Кроме того, Google Docs — отличное бесплатное приложение для письма, и вы автоматически получаете Apple Pages бесплатно, если вы пользователь Mac.

Однако каждое из этих писательских приложений предназначено для массового использования и не предназначено специально для писателей. Существует ряд более специализированных приложений, отвечающих потребностям писателя, которые подробно описаны ниже.

2. Ulysses

Ulysses — это мощный инструмент для письма, который не отвлекает внимание и обладает множеством функций, которые определенно выделяют его.Благодаря приложениям, доступным для Mac, iPad и iPhone, а также быстрой и простой синхронизации между устройствами, это приложение отлично подходит для пользователей Apple. Синхронизация происходит через iCloud, поэтому убедитесь, что у вас есть дополнительное место, прежде чем покупать подписку Ulysses.

В Ulysses вы можете публиковать прямо на таких платформах, как WordPress и Medium, сохранять черновики в организуемой библиотеке или экспортировать документы в формате PDF или электронных книг. Вы даже можете установить для себя цели по количеству слов, чтобы оставаться в курсе своего напряженного редакционного графика.

Ulysses лучше всего подходит для плодовитых писателей, которые одновременно работают над несколькими веб-проектами. Блогеры и копирайтеры найдут встроенные в Ulysses издательские механизмы полезными и легкими. Однако при цене 49,99 долларов в год Ulysses является одним из самых дорогих приложений для письма, особенно с учетом того, что его можно использовать только на устройствах Apple).

• Лучшее для : занятых блоггеров
• Цена : 49,99 долларов в год или 5,99 долларов в месяц (доступна бесплатная пробная версия)
• Доступно на : Mac и iOS

3.Reedsy

Reedsy — это бесплатный веб-инструмент, специально разработанный для создания книг. Бесплатный редактор книг включает в себя элегантный интерфейс, не отвлекающий внимание, что делает набор вашей книги простым и увлекательным. Благодаря совместному редактированию в реальном времени и возможности экспорта в виде электронных книг прямо дистрибьюторам этот инструмент отлично подходит для авторов, которые хотят писать книги.

Reedsy также включает торговую площадку, которая упрощает поиск соавторов, в том числе писателей-призраков, редакторов, дизайнеров и многих других.Редактировать также очень просто: отслеживать изменения, управлять версиями и комментировать. Если вы только начинаете, попробуйте Reedsy Prompts, которая предлагает пять письменных подсказок каждую неделю. Вы даже можете отправлять свои ответы на еженедельные конкурсы, в которых вы можете выиграть деньги!

Если у вас разная рабочая нагрузка, Reedsy — не лучший вариант, поскольку он действительно предназначен для писателей и писателей-фантаст. Но для писателя, который хочет видеть свою книгу набранной и красивой, это может быть идеальное приложение для письма — и оно бесплатное.

• Лучшее для : писателей
• Цена : бесплатно
• Доступно в : веб-приложение

4. Scrivener

Scrivener — это надежное программное обеспечение для письма, продуманное с участием авторов длинных форм и в виду романисты. Помимо написания, приложение уделяет особое внимание организации ваших письменных ресурсов, будь то заметки о конкретных персонажах романа или исследования по определенной теме.

Хотя это не самый красивый инструмент для письма, который вы когда-либо видели, вы получаете все необходимое за единовременную плату в размере 45 долларов. Если вы пишете длинные и сложные части, Scrivener упрощает разделение и организацию вашего документа с помощью настраиваемой панели навигации.

Одно из явных преимуществ Scrivener — это устаревший подход к лицензированию. Как только вы заплатите, эта версия Scrivener станет вам навсегда. Один недостаток? Если вы смените операционную систему или передумаете, вы не сможете получить эти деньги обратно.

• Лучшее для : авторов, романистов и сценаристов
• Цена : 45 долларов
• Доступно на : Mac, Windows, iOS

5. iA Writer

iA Writer готов помочь вы приступаете к написанию. Этот простой интерфейс с ограниченными возможностями форматирования идеально подходит для писателей, которые просто хотят сосредоточиться на письме и не отвлекаться на десятки дополнительных функций.

Благодаря таким функциям, которые не отвлекают внимание, таким как полноэкранный режим и темный режим, который отлично подходит для ночных творцов, этот инструмент действительно предназначен для одного: помочь вам писать.Это также недорогой вариант с обширной бесплатной пробной версией и несколькими вариантами загрузки.

• Лучшее для : целевые сеансы письма
• Цена : 29,99 долларов для Mac / 19,99 долларов для Windows
• Формат : Mac, Windows, iOS

6. WriteRoom

вниз, простое приложение для письма, которое посвящено письму и ни о чем другом. Фактически, они заходят так далеко, что говорят вам, что они НЕ похожи на Microsoft Word или какие-либо другие инструменты для письма.

Вы можете использовать настраиваемый интерфейс без отвлекающих факторов, чтобы сосредоточиться на том, чтобы передать свои слова на страницу, но не более того. Вы можете экспортировать свои документы WriteRoom, но их нельзя предварительно просмотреть и синхронизировать с другими устройствами. Без вариантов совместной работы или мобильных приложений это приложение для письма лучше всего подходит для писателей, которым просто нужно место, чтобы записывать вещи.

• Лучшее для : мозговой штурм или первые наброски
• Цена : 9,99 долларов США
• Доступно на : Mac

7.Storyist

Как и Scrivener, это приложение для письма отлично подходит для организации больших творческих писательских проектов. Даже с множеством функций, таких как шаблон сценария, который предлагает вам вводить данные во время написания, приложение интуитивно понятно и простое в использовании.

Вы можете нажать на имена своих персонажей, чтобы увидеть, где они появляются в истории, или выбрать место, чтобы просмотреть все сцены, которые происходят в этом месте. Это приложение действительно хорошо вписывается в сам творческий процесс, поскольку функции организации помогают вам увидеть последовательность (или ее отсутствие) в вашем письме.

Это приложение для письма стоит недешево. Но если вы писатель или сценарист, об этом, безусловно, стоит подумать.

• Лучшее для : писателей и сценаристов
• Цена : 59,99 долларов
• Доступно на : Mac, iOS

8. Хемингуэй

Эрнест Хемингуэй был известен своей скромной и скромной прозой. , а приложение Hemingway Editor разработано, чтобы помочь вам избавиться от лишнего текста.Приложение ориентировано в первую очередь на то, чтобы помочь вам создавать лучшую прозу, и в нем нет функций хранения или организационных функций. Поэтому, если вы работаете над сложным документом, вам, вероятно, придется использовать его вместе с другим приложением для письма.

Вы можете написать свой документ прямо в приложении Hemingway Editor или вставить в него что-то, что вы уже написали. Если вы пишете прямо в приложении, вам нужно начать в режиме записи, а затем переключиться в режим редактирования (если вы не хотите получать обратную связь в реальном времени).

Затем приложение оценит ваше письмо и внесет предложения по улучшению ясности, легкости чтения и т. Д. Например, если предложение слишком сложное или использует пассивный залог, оно выделит его. Если вы ищете полноценное приложение для письма, это, вероятно, не лучший выбор. Однако, если вам нужна помощь с редактированием для ясности, редактор Хемингуэя — отличный инструмент.

• Подходит для : писатели, которым нужна помощь в редактировании
• Цена : 19,99 долларов США или бесплатно в Интернете
• Доступно в : Интернет, Mac, Windows

9.Freedom

Freedom — это не совсем приложение для письма как таковое, но оно обязательно должно быть в вашем наборе инструментов для письма. В конце концов, одно из самых больших препятствий на пути к успеху в написании проектов — это отвлекающие факторы в цифровом формате. И есть много писателей, которые могут засвидетельствовать, как Freedom помогла им:

Freedom позволяет вам блокировать веб-сайты и приложения, которые больше всего отвлекают вас на всех ваших устройствах, чтобы вас не отвлекло от мигающего телефона. уведомления, пока вы печатаете на рабочем столе.Вы даже можете настроить приложение Freedom для воспроизведения успокаивающих звуков кафе, чтобы вы могли попасть в нужную зону.

Если вы пишете в определенное время каждый день, вы можете заранее настроить сеансы письма, чтобы ваши отвлекающие факторы были недоступны, когда вы будете готовы писать.

Когда дело доходит до блокировки отвлекающих факторов, у вас есть два варианта. Вы можете сделать то же самое, что и писатель Джонатан Франзен: купить старый неуклюжий ноутбук, буквально приклеить порт Ethernet и удалить карту Wi-Fi.Или вы можете использовать Freedom, что немного проще.

• Лучшее для : писатели, отвлекающие внимание
• Цена : 30 долларов в год или 6,99 долларов в месяц
• Доступно на : Mac, Windows, iOS, Android

10. Evernote

Evernote лучше для писателей, в которых много чего происходит. Если вам нужно сохранить много ссылок, собрать изображения или списки или просто организовать свои документы, Evernote — это то, что вам нужно. Поначалу интерфейс может немного сбивать с толку, но как только вы почувствуете его, это действительно мощный инструмент.

Если вы просто хотите сосредоточиться на письме, Evernote Premium, вероятно, имеет больше, чем вам нужно или нужно. Однако даже бесплатный план имеет множество полезных функций и включает шаблоны для всех типов письма. А их инструмент Web Clipper, который позволяет пользователям собирать «клипы» из всего в Интернете, является огромным преимуществом для творцов, ориентированных на цифровые технологии.

• Подходит для : писатели с несколькими проектами
• Цена : бесплатно или 7,99 долл. США в месяц за премиум
• Доступно на : Интернет, Mac, Windows, iOS, Android

11.FocusWriter

Открытие FocusWriter похоже на вход в творческое пространство. Это приложение для письма с настраиваемым фоном, приятным интерфейсом для письма и встроенным таймером идеально подходит для творческих людей, которым нужно позволять словам течь.

Хотя у FocusWriter не так много вариантов форматирования, если вы просто пытаетесь выделить слова, это не имеет значения. Установите фон на то, что вас успокаивает, установите таймер на 30 минут и напишите свое сердце.

• Подходит для: творческих писателей, которые отвлекаются
• Цена: Бесплатно
• Доступно в: Windows, Linux

12.Grammarly

Для писателей, которым сложно запомнить разницу между «кто» и «кем», Grammarly является чрезвычайно ценным инструментом письма. Это приложение не самое лучшее для написания — формат адаптивного редактирования немного сбивает с толку, — но это отличное средство проверки грамматики, которое можно использовать после написания.

Просто вставьте текст в Grammarly и мгновенно получайте отзывы о пассивном залоге, грамматике, стиле и ясности. Вы также можете использовать их расширение для браузера и получать ту же обратную связь при написании электронного письма, работе с документами Google или при выполнении любых других операций в Интернете.

Существует как бесплатная, так и платная версия, причем платная версия предлагает дополнительные функции, такие как обнаружение плагиата, предложения по выбору слов, уровень формальности и многое другое.

• Лучше всего для : писателей, которые борются с грамматикой и орфографией
• Цена : бесплатно или 11,66 долларов в месяц за премию
• Доступно на : Интернет, Mac, Windows, iOS, Android

13. Dynalist

Хотя это не совсем традиционное приложение для письма, Dynalist — хороший вариант для писателей, которые любят обрисовывать в общих чертах свою работу, прежде чем писать.Независимо от того, готовитесь ли вы написать подробную статью, роман или сообщение в блоге, это приложение упростит организацию ваших мыслей.

Работайте над своими списками вместе с другими или используйте бесплатную версию для создания подробных списков для себя. Функции включают в себя легко систематизируемую библиотеку файлов и сворачиваемые списки, которые сделают организацию проще, чем когда-либо.

Премиум-версия Dynalist включает настраиваемые ярлыки, резервное копирование на Google Диск или Dropbox, историю версий и многое другое.

• Подходит для : писателей, которым сложно организовать свои мысли
• Цена : бесплатно или 7 долларов.99 / месяц для премиум-класса
• Доступно на : Mac, Windows, Linux, iOS, Android

14. Airstory

Airstory — это уникальное приложение для письма, в котором процесс исследования и написания сочетается с уникальным перетаскиванием. функция капли. Если вы пишете научную литературу или иным образом проводите много исследований для своего письма, это отличный инструмент, который поможет вам собрать всю информацию, а затем организовать ее в хорошо написанный документ.

Их инструмент для вырезки веб-страниц позволяет сохранять все, что вы найдете в Интернете, будь то отдельный абзац в статье или целая страница.Все ваши заметки организованы в карточки, которые можно перетаскивать в документ.

Airstory работает в тандеме с другими приложениями для письма, такими как Google Docs или WordPress, что позволяет легко экспортировать свои проекты. Он также поставляется с шаблонами, которые вы можете использовать, чтобы направлять процесс написания, а не начинать полностью с нуля.

• Подходит для : писатели, выполняющие исследовательскую работу
• Цена : 25 долларов в месяц
• Доступно в : Интернет

Какое приложение для письма вы выберете?

Выбрать лучший вариант письма может быть непросто.