Одежда в стиле ар деко фото: Стиль арт-деко в одежде — основные черты образа

Содержание

Стиль арт-деко в одежде — основные черты образа

Отправляясь на светский раут или торжественный прием, многие женщины теряются в непростом выборе вечернего наряда. В самом деле, какой лучше предпочесть образ – возвышенный романтичный, артистический экстравагантный, а может быть, клубный диско? Но каждый из них требует особого подхода и соответствующей атмосферы.

Чтобы не ошибиться с выбором, стилисты рекомендуют обратить внимание на трендовый ретро-стиль арт-деко. В одежде эпохи прошлых лет на праздничном вечере вы будете неотразимы и обаятельны. Эффектный наряд, украшенный множественным декором, придает даме легкую театральность и загадочность.

Истоки стиля

Еще в начале прошедшего века эталоном женской красоты были пышные формы и миниатюрная талия. Дамы предпочитали тугие корсеты, пышные юбки с турнюрами и завивали волосы в шикарные локоны. Тяготы и беды Первой мировой войны внесли глобальные изменения в жизнь людей. Феминизм достиг необычайных высот в борьбе женщин за равные права с мужчинами.

Преобразования коснулись всех сторон жизнедеятельности, что не могло не отразиться на костюме.

 В 1925 году в Париже, общепризнанной столице мировой моды, прошла выставка декоративных искусств Arts Décoratifs (фр). В представленных проектах архитектуры, дизайнах интерьера, народных промыслах отмечалась помпезность, вычурность и невероятное количество декоративных элементов. Все это символизировало переход на мирные рельсы и надежды людей на стабильность и обеспеченность.

 Крупное мероприятие на несколько лет вперед определило жизненный стиль Европы, а термин арт-деко стал созвучием послевоенной моды. В числе первых лиц, стоявших у истоков развития новаторского тренда, находились Роман Эрте (Тыртов) и Поль Пуаре. Это были яркие представители художественной богемы и талантливые французские кутюрье, прославившие своим искусством самые известные глянцевые журналы того времени.

Модная характеристика арт-деко

На Парижской выставке многочисленным гостям представили новые дорогие ткани, необычные цветовые решения и модели с нетривиальными геометрическими формами. Силуэты арт-деко были результатом симбиоза двух стилевых направлений модерна и неоклассицизма. В одежде модного течения удачно совмещались тонкие мотивы древних греков и египтян, изящные элементы культуры народов майя и ацтеков с резкими очертаниями кубизма и категоричностью русского конструктивизма.

 Женская одежда отличалась простым кроем, обильно дополненным изящными драпировками, многоярусными складками. В костюме арт-деко обязательно присутствовали многочисленные аксессуары и дорогие украшения.

 Прямые платья, свободно ниспадающие с плеч, с заниженной линией талии успешно скрывали плавные очертания фигуры, создавая мальчишеский типаж. Своим видом они подтверждали торжество эмансипации. Но женская сущность оставалась неизменной и требовала внешнего проявления. Это выражалось в обязательном наличии декора, создающего иллюзию роскоши и богатства.

Типичные черты в женском гардеробе art deco

 

Самой популярной одеждой были платья длиной чуть ниже колена, превращавшие дамскую фигуру в прямоугольник. Смещение талии вниз либо полное ее отсутствие визуально вытягивало силуэт, делая женщину выше и стройнее. Большая часть моделей задумывалась без рукавов, с открытой спиной и глубоким декольте.

Изысканный вид одежде создавали дорогостоящие материалы бархат, велюр, шелк, атлас. В моде были яркие принтованные ткани с изображениями геометрических фигур и абстрактных рисунков. Чтобы придать изделиям помпезный вид, их обильно расшивали блестящими пайетками, бисером, камнями, кружевами. Популярными украшениями были перья, меха, бахрома, искусственные цветы.

Главный акцент делали на изысканные и утонченные аксессуары. В моде были отделанные стразами сумочки ридикюли, удлиненные серьги, многочисленные бусы, браслеты, кольца.

Особое внимание уделялось головным уборам, без которых ни одна женщина не появлялась на людях. Типичная шляпка в стиле арт-деко имела фасон cloche, лаконичной формой напоминавший цветочный колокольчик. Визитной карточкой модного тренда были также повязки и ободки с обязательным декорированием.

Стиль арт-деко в одежде 21 века

Сегодня ретро тренд в чистом виде приветствуется на тусовочных вечеринках и тематических балах. Но это вовсе не означает, что у него осталось только узкое направление. В повседневной одежде сохранились общие черты простого кроя, при этом уменьшилось количество нарядных деталей. Драпировки теперь выглядят скромнее, вышивки и  украшения отличаются сдержанностью.

 Вместе с тем наряды в стиле art deco должны смотреться дорого и эффектно. Поэтому декоративные элементы для них следует подбирать только из числа качественных материалов: кружева, вышивки, ленты, стразы. Для пошива платьев лучше выбирать бархат, натуральный шелк, атлас.

 Наиболее подходящим видом обуви являются туфли лодочки на невысоком каблуке, сандалии с переплетенными ремешками или ботильоны. Дополнить образ помогут аксессуары, подобранные со вкусом и тщательностью. Можно использовать элегантные шляпки, миниатюрные сумочки, кружевные перчатки, украшения из драгоценных и полудрагоценных материалов.

Большое внимание следует уделять прическе и макияжу. Длинные волосы укладывают волнами и закрепляют тонкой сеточкой. Темные тени и сочная помада ярко смотрятся на осветленной коже, создавая эффектный контраст.

 

Нестареющий стиль арт-деко не обходят своим вниманием современные звезды экрана и шоу бизнеса. Их появление в ярких вычурных образах вызывает бурю эмоций у поклонников и вызывает желание подражания модному стилю. Достаточно посмотреть на фото Шарлиз Терон, Николь Кидман, Кристины Агилеры, Хайди Клум и прочих общепризнанных модниц, чтобы понять простую истину – платья эпохи вековой давности по-прежнему выглядят свежо и ново.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Google+

Стиль арт-деко в одежде.

Правила и особенности

Этот стиль 20-х годов можно легко вспомнить по старым фильмам. У него есть четкие правила и допустимые границы. Стиль арт-деко в одежде ярок и узнаваем. Я расскажу о его истории, и о том, как использовать данный стиль в современной жизни.

История стиля арт-деко в одежде

Он родился в Европе, в 20-е годы XX века. Люди потихоньку приходили в себя, после пережитой войны. Полным ходом шла индустриализация. Одежду начали шить на фабриках. Но та одежда, которую шили массово, была скучной и нравилась далеко не всем женщинам. Модницы хотели выглядеть уникально, как в старые добрые времена.

Именно это желание, выглядеть оригинально и модно, породило новый стиль. Но об этом чуть позже.

Нужно отметить, что в то время мир захлестнула эмансипация. Во время войны, женщинам пришлось взять на себя многие мужские обязанности. Они стали осваивать мужские профессии и делали это весьма достойно. Это привело к борьбе за равноправие.

Женская одежда перестала подчеркивать фигуру. Талия скрывалась. Красивыми считались худенькие девушки, больше похожие на юношей. Узкие бедра, отсутствие талии, грудь небольшого размера. В моду вошли короткие прически.

Женщины стали управлять автомобилями и дельтапланами, начали играть в мужские азартные  игры, без стеснения курили в общественных местах. Хорошим подарком для женщины был портсигар или мундштук.

Не смотря на всю эту борьбу, женщины оставались женщинами. Со свойственным им желанием выделяться, удивлять, привлекать. Вот мы и подобрались к появлению стиля арт-деко.

Если внимательно изучить развитие модных веяний в Европе, то практически все они брали начало на различных выставках. Стиль арт-деко в одежде не исключение, он появился благодаря выставке современного декоративно прикладного искусства. Под влиянием различных культур и их достижений произошло невероятное смешение стилей от африканских до восточных. Все они переплелись и получился стиль, о котором мы говорим.

Особенности стиля арт-деко в одежде

Можно сказать, что детали из стилей разных стран и культур стали декорировать обычные наряды, превращая их в нечто совершенно невиданное. Повседневную одежду этот стиль затронул весьма относительно.

У обычной одежды появились лишь принты, скромные банты и немного драпировки. Крой остался прежним.

Торжественную одежду и наряды для выхода данный стиль изменил серьезно. Женщины, наскучавшиеся за годы войны по шику и блеску, стали декорировать свои платья пайетками, бисером, кружевами, бахромой, вышивкой, перьями и прочими деталями.

Единственное, что осталось от прежней моды – прямой крой платья и ни намека на женственные формы.

Орнаменты, вышивка, детали кроя пришли в этот стиль из разных стран.

Например, это было сшито на манер кимоно.

Длина юбки могла быть любой, от колена до пола. Короткие юбки в данном стиле начали кроить современные дизайнеры, создавая свои наряды по мотивам тех костюмов. Открытой могла быть спина и линия декольте.

Чаще всего платья были без рукавов.

Большинство платьев имели самый простой крой. Сложность была лишь в декорировании.

Самые простые модели украшали недорогими деталями: простыми цветами из ткани, доступными кружевами.

Дорогие модели расшивались вручную.Цена зависела от сложности вышивки и используемых материалов.


Загрузка…

Стилю арт-деко присуща вычурность и театральность.

Помпезным можно назвать не только сам образ, в рамках этого стиля, но и материалы из которых он создан, от ткани, до декора.

Основной вариант рисунка на платьях – геометрические узоры.

Цветочный рисунок использовали значительно реже.

Арт-деко был стилем богатых и знаменитых. Простые женщины не могли себе позволить ходить в таких платьях. Во-первых, из-за их высокой стоимости, а во-вторых, из-за того, что носить такие наряды было некуда.

Этот стиль до сих пор пользуется спросом у звезд, платья в этом стиле они надевают на различные мероприятия, от тусовок, до церемоний награждений.

С выходом фильма “Великий Гэтсби” интерес к этому стилю серьезно возрос.

Люди стали устраивать вечеринки в дресс-кодом 20-х годов.

Другие стали носить домашнюю одежду с элементами этого стиля.

Аксессуары в стиле арт-деко

С ними все так же, как с одеждой. Все излишне роскошно.

Сумочка или клатч должны быть небольшими.

Украшения громоздкие, яркие. Длинные серьги, многослойные бусы, браслеты, кольца.

Отдельная тема – головные уборы. Шляпки, повязки, ободки украшенные всевозможным образом – делают образы в стиле арт-деко особенно узнаваемыми.

Шляпа-клош – главный аксессуар 20-х годов. Модницы любят подобные шляпки до сих пор.

Их украшали лентами, пайетками, цветами и прочими деталями.

Самые дорогие и праздничные варианту украшали стразами и перьями.

Кроме шляпок, женщины носили различные украшения.

Нельзя не упомянуть женскую любовь к мехам. Красавицы носили шубы, пальто с меховыми воротниками, меховые накидки и т.д.

Стиль арт-деко в современной моде

Арт-деко и его элементы можно встретить в коллекциях самых разных дизайнеров. Он до сих пор любим и интересен.

Если Вы хотите создать себе образ в этом стиле, то просто придерживайтесь некоторых правил.

Самое главное – правильно выбрать платье. На фото очень много примеров, если Вы все их посмотрели, то без труда узнаете этот стиль в одежде. Самое главное – платье должно выглядеть дорого. Отдайте предпочтение натуральному шелку, бархату. Декор платья может быть разным, тут нужно смотреть, что Вам больше нравится. Оно может быть расшито стеклярусом, бисером, кружевами, лентами и др.

Следующее, что нужно выбрать – обувь. Она должна быть простой по фасону. Декор может присутствовать. Это могут быть туфли-лодочки на каблуке средней высоты. Можно отдать предпочтение сандалиям на тонких ремешках. Еще один вариант – ботильоны.

Образ в стиле арт-деко выглядит неполным без аксессуаров. Используйте шляпки, вуали, ожерелья, серьги, клипсы, браслеты, перчатки, маленькие сумочки или клатчи.

Если у Вас длинные волосы, уложите их волнами, соберите или спрячьте под шляпку.

Правильный макияж для этого стиля должен быть контрастным. Темные тени, яркая помада. Кожа должна быть максимально светлой.

Этот стиль отлично подойдет для различных торжеств.

В зависимости от  длины и кроя платья, аксессуаров и деталей, образ может быть более строгим или, наоборот, легкомысленным.

Пробуйте. Создавайте новые образны. Каждый новый образ  – это новые ощущения, настроение и эмоции.

Пусть Ваша жизнь будет разнообразной, яркой и насыщенной!

О других стилях читайте здесь.

Автор: TyttaYa

Загрузка…

Джаз, меха и бриллианты. Стиль арт-деко в одежде – Obliqo

Многие платья, костюмы и обувь прошлых веков вызывают недоумение, даже ухмылку. Хорошо, что есть и другие, противоположные примеры.
Отрезок времени, пришедшийся на паузу между двумя кровопролитными войнами, обогатил мировую культуру таким феноменом, как арт-деко. Одежда, созданная в этом ключе, модная в 20-30 годах прошлого столетия, и сегодня будоражит воображение, восхищая изяществом линий, великолепием текстур и роскошью красок.

Предпосылки и философия стиля арт-деко

Само название – арт-деко – связано с Международной выставкой декоративного искусства, состоявшейся в 1925 году в Париже. Но сложилось явление раньше, замкнув в себе модерн и неоклассику, актуальные в те годы футуризм и конструктивизм.

Можно сказать, «закройщиком» стиля выступило Время, рубежный, знаковый XX век. Послевоенная тяга к роскоши и развлечениям, стремительный прогресс, первые авиаперелеты, географические экспедиции и археологические сенсации, новые технологии и синтетические материалы… Все это стало той живительной средой, в которой зародился и бурно расцвел новый эклектический стиль.

Стиль арт-деко в одежде

Мощное воздействие на его формирование оказала геополитика. Во-первых, эйфория, охватившая Европу в связи с окончанием жесточайшей мировой бойни. Во-вторых, на карте появились новые государства, из-за чего вспыхнул интерес к культуре, предметам одежды, узорам народов Прибалтики, Польши, Чехословацкой республики, Румынского и Югославского королевств.

В свою очередь, советский авангард с одной стороны, и русская эмиграция с другой создали ажиотажный спрос на костюмы а-ля рюс. Кстати, на той самой выставке в Париже советская делегация, представленная художниками, дизайнерами и промышленниками, удостоилась множества наград, а изделия кружевниц из Вологды получили «золото». В итоге на пик популярности взметнулись платья с русской символикой, накидки, стилизованные под шали, и шляпы-кокошники. Представьте, в 20-е годы русские кокошники носили даже в Голливуде: остались фото, на которых в них позируют Кэрол Ломбард, Долорес Дель Рио, Мэри Пикфорд и другие звезды черно-белого экрана.

Характеристика и особенности стиля

Годы войны и лишений сообщили новому направлению «аппетит» к жизни: жажду познавать, путешествовать, танцевать, заниматься спортом и науками. Новые виды транспорта и туристические маршруты привнесли в одежду обилие этнических, анималистических и экзотических мотивов. Открытия археологов – отсылки к древним цивилизациям. Предшествующий модерн оставил томность и толику вычурности. А изменившиеся политические реалии, борьба суфражисток и феминизм добавили в эту копилку упрощенные и смелые фасоны.

Кадр из фильма «Великий Гэтсби»

Что получилось в итоге?
Эффектный и артистичный стиль, которому присущи:

  • дорогие, плотные или полупрозрачные, а также новые для той эпохи ткани.
  • Ручная вышивка, щедрая, замысловатая отделка бисером, стеклярусом, жемчужинами, перьями.
  • Драпировки, складки, воланы, банты, вызывающие в памяти японские кимоно и древнегреческие хитоны, средневековые плащи и арабские тюрбаны.
  • Краски, характерные для самоцветов, драгоценных камней и металлов.
  • Граненые геометрические узоры, ступенчатые линии, зигзаги; фольклорные орнаменты (меандр, пальметта, лотос, зиккурат), спирали, ассоциирующиеся с солнцем.
  • Растительные и животные принты: тропические листья и лианы, пятна ягуара, полосы тигра и зебры.
  • Изысканные украшения из желтого золота и платины с алмазами, черным лаком, эмалью, поделочными минералами. Колье-воротники, сотуары, бусы длиной до пояса. Портмоне, портсигары, мундштуки из нефрита, яшмы, бирюзы, аметиста, слоновой кости и крокодиловой кожи. Пуговицы, запонки, булавки, зажимы для галстука, броши в виде древнеегипетских и майяских артефактов.

Материалы и колористика в стиле арт-деко

Арт-деко тянется к изобилию, блеску и шику, словно растение к свету. Он выбирает бархат и панбархат, парчу, натуральный шелк, шифон, переливчатый атлас, тафту и муар, кружева и гипюр… А также появившиеся тогда, в 20-е годы, трикотаж и вискозу.
В туалетах очень часто сочетались разные фактуры, например, соединялись сатин и тюль, креп и меха. Вечерние наряды украшались кружевами, а также ручной вышивкой – ришелье, тесьмой, жгутом, бисером с шелковой нитью.

Любимцы арт-деко – краски густые, интенсивные, драгоценные. Модными считались рубиновый, коралловый, медовый, кобальтовый, бордовый, жемчужный, изумрудный цвет… А в конце 20-х, когда Коко Шанель придумала знаменитое мини-платье, то, наконец, и черный.

Арт-деко в женской моде

«Знаменем» стиля можно назвать платье. У него особенный покрой: лиф лаконичный, плечи обнажены, смелое, длинное декольте нередко сочетается с таким же глубоким разрезом на спине, а пояс смещен либо вверх, либо книзу. Ни грудь, ни талия между тем не акцентированы, внимание сосредоточено на юбке. Подол её очень часто неровный и «рваный», а плиссе, бахрома, меховая опушка или крупные банты подчеркивают скрытую линию бедер. Несмотря на то, что платья арт-деко тяготеют к прямым силуэтам, выглядят они невероятно призывно и дерзко.

Женские наряды были и в пол, и миди, и короткими. Появление последних связано с модными тогда экспрессивными танцами: в небольшом, свободном платье, во-первых, было удобнее отплясывать чарльстон и шимми. Во-вторых, сияющий декор и бахрома, колыхаясь музыке в такт, создавали «танец в танце».

Тусовщицы 20-30-х годов, они же флэпперы, разнообразили свой облик тонкими, летящими шарфами, длинными перчатками, накидками из перьев, объемными боа, пелеринами, горжетками, манто из гладкого меха, а также просторными пальто непременно с меховой отделкой.
В будни, на работу носили блузы с матросским воротом, юбки, скроенные по косой, белые платья с удлиненными жилетами – простые, но неизменно элегантные.

Обувь.

В 30-е ускорились темпы, мир охватила джазовая лихорадка, появились культовые мюзиклы, стали проводиться танцевальные марафоны. Все это вызвало к жизни новую модель обуви – туфли для танцев на стабильном, прочном каблуке. Их украшали и одновременно делали устойчивей пуговички на подъеме, ремешки и перепонки с кристаллами, бусинами, даже бриллиантами.
Появились также сандалии без каблука, дамские полуботинки, резиновые ботики и спортивные туфли, в которых было сподручно ездить в авто, кататься на велосипеде, играть в теннис.

Головные уборы.

Тут и там мелькали шапочки-клош (в форме колокольчика), шляпки с неширокими, опущенными полями, тюрбаны, газовые косынки и бандо – обручи из лент, расшитые стразами, украшенные искусственными цветами или перьями.

Чулки. Они производились только светлые, с легким блеском, телесного, розового, золотисто-песочного цвета. Перчатки, полагавшиеся к вечернему туалету тоже дополняли вышивкой, росписью, плиссировкой, инкрустациями. Зимой руки прятали в меховые муфты, сшитые из кролика, но имитирующие шкуру леопарда или «шанхайского барса».

Бижутерия.

Особо почитался черный оникс; с удовольствием носились серьги-кисти, кулоны и геммы, ожерелья и браслеты в виде змей. В «ревущие 20-е» появились и остались навсегда крупные и яркие коктейльные кольца.

Виды бижутерии, список с фото

Сумки. Кожаные продолговатые мини-саквояжи, бархатные мешочки, ридикюли из парчи, вышитые бусинами, пайетками, с кистями и брошами-застежками, вязаные кошельки на длинных лямках… Все это было не столько предметами ручной клади, сколько дополнительным декором.

Детали. Арт-деко внимателен к мелочам: пудреницы, ключницы, таблетницы… Подобные детали, выполненные с искусным усердием, играли ту же роль, что сегодня смартфон последней модели: являлись маркером социального положения.

Арт-деко в мужской моде

Мужской образ в стиле 20-30-х годов – такой же дорогой, эксклюзивный, но все же менее новаторский, чем женский.
В качестве делового костюма мужчины в тот период начали использовать благородную тройку и пиджаки на двух пуговицах, а вечерний фрак уступил парадному смокингу.

В мужском гардеробе появились сначала клетчатые пиджаки, шотландские свитера, брюки-гольф и бриджи, вязаный галстук… А затем полосатые брюки, спортивные пуловеры, трикотажные джемперы, кожаные регланы.

Консервативный пиджак стал более свободным, его лацканы длиннее, плечи и грудь шире. Доминировали коричневый цвет и хаки.

Головные уборы. Цилиндры и котелки превратились в архаику, их вытеснили хомбурги из плотного фетра, федоры с лентами на тулье и шляпы-панамы, появление которых обязано открытию в 1920 году Панамского канала. Средний класс носил клетчатые кепи, а летом канотье из соломы. В СССР шли нарасхват «командирские» фуражки с лаковым козырьком.

Обувь. Её коллекцию составляли оксфорды, броги и другие перфорированные ботинки, а также челси.
На выход мужчины тех лет предпочитали туфли либо лаковые, либо из замши, их нередко дополняли чехлами-гамашами более светлого цвета.

Все виды мужской и женской обуви, полный список

Галстуки – узкие, пластроны или бабочки – фиксировали булавками и зажимами. Кроме этих деталей частью арт-деко стали специальные галстучные цепочки, планки и скрепления для воротников. По улице солидным господам полагалось прогуливаться с тростью, а на балах и званых вечерах появляться с бутоньеркой.

Арт-деко сегодня

Он не просто жив, а до сих пор переосмысливается и обновляется.
В 2013 году в прокате появился фильм «Великий Гэтсби» – пятая попытка экранизации романа Фрэнсиса Скотта Фицжеральда. Попытка оказалась сверхудачной, и мир буквально сошел с ума, сраженный не только актерской игрой, но великолепными костюмами.

Мужскую одежду для персонажей создали стилисты дома Brook Brothers, одевавшего когда-то Кларка Гейбла, Барри Фицжеральда, Джеймса Стюарта. Женские наряды разрабатывали модельеры Prada. Получились фантастически изысканные туалеты, в полной мере отражающие роскошь, утонченность и беспечность, ностальгический шарм ушедшего времени.

В наши дни моду 20-30-х годов регулярно цитируют Gucci, Derek Lam, Marchesa, Vionnet, выводя на подиумы девушек в струящихся платьях с заниженной талией.

Трендовым является сегодня также «стиль Чикаго» – гардероб, ставший популярным, благодаря одноименной пьесе. Это короткие платья-трапеции, сшитые из шифона и атласа, шелка и газа. А для мужчин – типичный «гангстерский» костюм и шляпа-борсалино.

Многие дома – Chanel, Moschino, Gucci, Yves Saint Laurent, Valentino – делают ставку на украшения в стиле арт-деко. Колье, сотуары, длинные серьги, выглядящие так, как будто их достали из антикварных шкатулок, заполонили красные дорожки. Вы можете увидеть их на Шарлиз Терон, Алессандра Амбросио, Белла Хадид, Кейт Бланшетт и других селебретиc.

Наконец, совсем недавно, в рамках Парижского дня высокой моды, Джордж Армани представил женские костюмы, платья и даже жакеты в духе арт-деко. Он отделал их брызгами тюля, геометрическими инкрустациями, перьями марабу, асимметричной бахромой.

Все стили женской и мужской одежды от А до Я

Арт-деко в одежде — фото

Стиль арт деко в одежде: основные черты образа

Стиль арт деко в одежде

 

Одежда в стиле арт деко – это воплощение шарма, роскоши и оригинальности. Наряды арт деко нельзя отнести к повседневной одежде. Такие модели больше подходят для значимого мероприятия. Ведь каждая вещь в этом стиле уникальна и имеет свою дизайнерскую задумку.

 

Содержание статьи:

 

Одежда в стиле арт деко – воплощение красоты, шарма и неповторимости

Такой наряд смотрится ярко и даже вызывающее, но при этом стиль арт деко в одежде не приемлет никакой вульгарности, только элегантность во всем ее изяществе и утонченности!

Шарм арт деко в одежде

 

Женщина в таком образе может быть роскошной, но игривой, беззащитной, но кокетливой.

Стиль арт деко в одежде характеризуется своей сдержанностью и утонченностью

 

Этот смелый и необычайно многогранный стиль совместил, казалось бы, абсолютно не сочетаемые вещи. Эпатажность и сдержанность, чрезмерность и утонченность – вот его описание.

Стиль арт деко – это выбор истинных гурманов моды

 

Извилистые и прямые линии, мягкость и контрастность, буржуазные излишества и простота этнических мотивов – особенности этого стиля.  

Арт деко – это шикарный модерн

 

Продемонстрировать красивое тело помогут разрезы и вырезы, открытые плечи и спина, полупрозрачные намеки в виде летящего шифона или изысканного кружева в вечернем наряде.

Именно в вечернем, потому что арт деко нельзя отнести к повседневной одежде, такой как джинсы или свитер, которые надевают, отправляясь в магазин за хлебом. Такие наряды предназначены для похода в оперу или театр, а в чистом виде арт деко чаще всего можно встретить на специальных вечеринках, устроенных в стиле 20-х.

Арт деко — ретро-стиль 20-х годов

 

Триумфальное возвращение

Вернувшийся почти через сто лет, эффектный и роскошный стиль арт деко сначала появился на красных дорожках. Иконы стиля и признанные красавицы, такие как Николь Кидман, Кристина Агилера, Хайди Клум избрали его, дабы подчеркнуть индивидуальность и яркость собственного образа.

Кристина Агилера

 

Николь Кидман

 

Хайди Клум

 

А после появления на экранах «Великого Гетсби» такие наряды перекочевали в гардероб и многих современных женщин, никак не связанных с искусством.

Блеск, гламур, великолепие, богатство и шик в одежде – свежая интерпретация изобилия «Великого Гэтсби»

 

Уже несколько сезонов подряд это направление в одежде набирает обороты. Его представили в своих модных коллекциях Стефан Ролланд, Альберт Феретти, Ральф Лаурен, Роберто Кавалли и другие знаменитые дизайнеры. Этот стиль легко узнать по прямым силуэтам, большим ярким украшениям и контрастным цветам. Простым смертным черпать вдохновение можно из старых фильмов, в которых царит удивительная атмосфера арт деко.

 

Истоки стиля

Он возник в двадцатые годы прошлого века. Это было тяжелое и одновременно светлое время. Только что закончилась мировая война. Люди после тягот и лишений возвращались к нормальной жизни.

Мода 20-х годов

 

Им хотелось хоть как-то компенсировать потерянное. Пожалуй, именно это стремление к празднику и привело к появлению стиля, который отличался особой театральностью, вычурностью и даже помпезностью.

20-е годы — это переломный период в истории мировой моды

 

Определенную роль в формировании арт-деко сыграла и эмансипация. Женщины во всем стремились уравняться с мужчинами: они водили автомобили, курили и отрезали длинные волосы. Пышные формы ушли в прошлое. Современная женщина должна была похожей на мальчишку — невысокая, худенькая, с узкими бедрами и маленькой грудью.

Мода 20-х годов была идеальным сочетанием стиля и функциональности

 

Соответственно, покрой платья — без выраженной талии и любого иного намека на женственность. Но чтобы компенсировать строгость силуэта появился поражающий своим разнообразием и богатством декор.

 

Отличительные признаки

Стиль арт деко – это всегда изысканность и некая театрализованность, непрактичность и роскошь. В нем соединяются модерн и кантри, этника и классика. На одежде можно увидеть изображения павлинов и драконов, выбеленных женских лиц и лебедей – все то, чего не встретишь в обычной, повседневной жизни.

Платья в стиле арт деко — настоящее произведение искусства

 

Это стиль требователен во всем: платье только прямое, туфли – лодочки.

Классическое прямое платье в стиле арт деко

 

Брюки нежелательны, но если очень хочется надеть, то обязательно клёш или абсолютно прямые.

Одежда в стиле арт-деко все чаще встречается в современных коллекциях

 

А вот пальто непременно должно быть необычной формы и обязательно на ладонь выше коленок.

Яркое пальто в стиле арт деко

 

Платье — основа стиля

Именно ему уделяется главное внимание. Это всегда центральный элемент образа, который дополняется подходящими аксессуарами.

Вечернее платье в стиле ретро

 

Отличительные особенности платья в стиле артдеко:

  • Фасон чрезвычайно простой и напоминает прямоугольник, в крайнем случае, допускается небольшая приталенность. Никаких пышных юбок.
  • Детали крупнее, чем обычно. Если карманы, то большие, если воротник, то роскошный.
  • Длина традиционно немного ниже колена, но в современных вариациях оно вполне может подниматься и выше коленок. Вечернее платье чаще всего ниспадает до пола.
  • Рукава, как правило, отсутствуют, хотя бывают исключения.
  • Спина часто бывает открытой.
  • Декольте разной глубины, чаще всего глубокое.
  • Отделка всегда богатая — пайетки, цветы, вышивка, кружево, бисер, камни и так далее.
  • Узоры чаще всего геометрические или абстрактные. Иногда встречаются цветочные.
Мех, блестки, шик — все это стиль арт деко

 

Ткани

Чаще всего дизайнеры, создавая одежду в этом стиле, применяют такие благородные материалы, как шелк, велюр, атлас, шифон. Хотя на модном подиуме, кроме традиционных нарядных тканей, можно увидеть более простые – батист, лен, хлопок. Но в любом случае ткань должна быть натуральной.

Платья в стиле арт деко – это воплощение шарма и роскоши

 

Расцветки

Современный стиль арт деко допускает любой цвет. Все зависит от того, какое впечатление хотят произвести. Дизайнеры часто останавливают свой выбор на элегантных однотонных тканях, внося неожиданный асимметричный и к тому же довольно яркий элемент в виде большого цветка, воротника неожиданной формы, интересной драпировки.

Откровенно женственное и соблазнительное платье в стиле арт деко

 

Не менее популярны в современном модном мире разнообразные этнические мотивы и геометрические узоры: как четкие, так и весьма причудливые. Определенным образом сказалось и влияние кинематографа. В последние несколько лет очень востребованы контрастные сочетания, особенно черного и белого, либо роковые черно-бело-красные. Также в тренде цвета золота, серебра, платины.

Стиль арт деко вдохновляет дизайнеров на новые идеи, а модниц – на эксперименты с одеждой

 

Отделка

Яркие декоративные элементы – непременный атрибут этого стиля. В качестве отделки используется все яркое, броское и блестящее: стразы, блестки, бисер и т.д. Но при этом женщина не должна напоминать попугая или рождественскую елку. Наоборот, дополнения призваны создать впечатление изысканности и утонченности.

Стиль арт деко в одежде является одним из винтажных направлений и пользуется большой популярностью в настоящее время

 

Правильно оформленный образ в стиле art deco всегда выглядит дорого и эффектно. Поэтому материалы подбираются только высшего качества. Широко используются драгоценные и полудрагоценные камни, натуральный жемчуг, кружева ручной работы. Отличным дополнением может быть натуральный мех.

 

Украшения

Чем более изысканными они будут, тем лучше. Количество тоже может быть неограниченным: несколько витков натурального жемчуга, довольно длинные серьги, много широких браслетов.

Основным стилем в современных видах ювелирных украшений является — стиль арт деко, отличающийся своей простотой и, в то же время, роскошностью

 

Особенно это касается случаев, когда само платье не дополнено декоративными элементами. Прекрасно будут смотреться также броши всевозможных форм и размеров, ожерелья, массивные кольца.

Арт деко отличается от других видов украшений своим четким многообразием линий и яркой игрой драгоценных камней

 

Сумка

В руках у женщины арт-деко может быть только изящная дамская сумочка или клатч либо веер из настоящих перьев. Большие сумки, деловые портфели и объемные котомки – это не здесь. Сегодня на пике моды — совсем миниатюрные сумочки и клатчи, расшитые бисером. Хорошо, если руки, держащие такую сумочку, будут в декоративных перчатках. Дизайнеры настоятельно рекомендуют именно такой изысканный вариант.

 

Головной убор

В артдеко головному убору отводится особая роль. Возможно, потому, что во время зарождения этого стиля все женщины ходили в шляпках. Несомненно, визитной карточкой стиля является шляпа cloche, лаконичная и в то же время невероятно женственная форма которой, напоминает цветок колокольчика. Внешняя простота такой шляпки компенсируется декором – бусинами, перьями, тканевыми цветами. Она также может быть украшена сеточкой-вуалью, наполовину закрывающей лицо. Неплохой вариант – берет или котелок, если такой вариант нравится больше.

Шляпка cloche

 

В тренде — разнообразные ободки и повязки, но они должны быть обязательно декорированы соответственно стилю.

Повязка на голову в стиле арт деко подчеркивает образ

 

Прическа и макияж

Современные прически в большинстве своем не подходят для арт-деко. Он не приемлет растрепанных волос и рваных челок. Сложные формы и увеличенные объемы тоже не для него. Простая короткая стрижка либо аккуратные волны, – особенности этого сложного стиля. Длинные волосы лучше всего заколоть и спрятать под головной убор. Можно их закрепить тонкой сеточкой.

Гармоничный образ в стиле арт деко

 

Макияж строится на игре контрастов: белая кожа, серебряные, серые или даже черные тени, яркая помада сочного красного или бордового цвета завершат роковой образ «прожигательницы жизни» эпохи модерн.

Макияж в стиле арт деко предназначен для того, чтобы прекрасно завершить образ

 

Обувь

Никаких сапог — только туфли! В крайнем случае, босоножки. Раньше к обуви предъявлялись особо строгие требования. В основном это были простые туфли-лодочки без декора и лишних деталей.

Туфли-лодочки для образа в стиле арт деко

 

Современная мода более либеральна. Известные дизайнеры мастерски обыгрывают оригинальную форму обуви, дополняя ее шипами, креативными застежками или цветами.

Оригинальные дизайнерские босоножки в стиле арт деко

 

Главное условие любой обуви в арт-деко – это наличие каблука. Кроме классических туфель летом это могут быть босоножки с тонкими ремешками, а в прохладное время года — ботильоны.

 

Новое звучание

Конечно, в повседневной жизни этот ретро-стиль в чистом виде увидишь не часто. Его шик, блеск и красота больше подходят для вечерних увеселительных мероприятий. Но это не значит, что арт-деко уместен только на балах. Простой крой его платьев пришелся по вкусу уличной моде, тем более что смещенная вниз талия либо отсутствие ее как таковой, вытягивает вверх и необыкновенно стройнит женский силуэт. Этот сложный и удивительно многогранный ретро-стиль вдохновил многих современных дизайнеров на создание моделей, казалось бы, далеких от арт-деко – сарафанов, комбинезонов, туник, крой которых напоминает прямоугольник. Уменьшилось только количество ярких деталей, а геометрические узоры, наоборот, выглядят свежо и современно. Они часто встречаются как в праздничных, так и в повседневных луках. Главное, помнить, что арт деко – это всегда воплощение красоты, шарма и неповторимости.

 

 

 

особенности гардероба для женщин и мужчин в стиле 20-х годов

Название стиля ар-деко на русский язык можно перевести как «декоративное искусство». В 20-х годах прошлого века он коснулся разных направлений искусства и быта, в том числе и модной одежды. В наше время возрождение стиля началось с подачи звезд, блиставших в необычных нарядах на красных дорожках всевозможных фестивалей и наградных церемоний.

История возникновения

Выставка декоративных и промышленных искусств, проходившая в Париже в 1925 году, узаконила и дала название тому веянию моды в искусстве и одежде, которая активно сформировалась по окончании Первой мировой войны. Появился удивительный смелый стиль Art Deco (Arts Decoratifs), проповедующий декоративное искусство в одежде, интерьере и производстве многих бытовых вещей.

Европа, в том числе и наша страна, пережившая ужасы войны, разрухи и эмиграции, жаждала праздника, несмотря на унылые будни пока еще неустоявшейся слабой экономики. Красота и шик нарядов модниц вселяли надежду на стабильную мирную жизнь. Париж – законодатель мод, утвердил необычный роскошный стиль, значит, жизнь налаживается и постепенно входит в стабильное привычное русло.

Даже в России, пережившей еще и гражданскую войну, появились проблески перемен к лучшему. Новая экономическая политика (НЭП) позволила одновременно сосуществовать шикарным модницам в импозантных платьях и революционным женщинам в кожанках, дополненных красными косынками.

Ар-деко представлял собой микс разных направлений моды, отмеченных началом прошлого столетия. В нем угадывались мотивы абстракционизма, кубизма, конструктивизма и модернизма с вплетением восточных ноток.

Великий русский меценат С. Дягилев снабдил курируемую им балетную труппу коллекцией удивительных костюмов в стиле ар-деко. Балетные Русские сезоны в Европе сыграли свою положительную роль в продвижении модного направления.

Французский кутюрье Поль Пуаре также являлся поклонником русского балета. Он стал первым законодателем моды в стиле ар-деко, пропагандируя его как обособленное направление. Кутюрье смог простые формы улучшить множественными драпировками, подчеркнуть точность линий и усилить образ декоративными элементами.

Стиль пришелся по вкусу многим европейцем. С легкой руки Пуаре другие модные салоны также занялись выпуском моделей. Среди них такие именитые дома, как Шанель, Мартиаль, Арманд.

Характерные особенности

Женщины, пережившие войну, в какой-то степени перестали ощущать себя слабым полом. Это проявилось в таком явлении, как эмансипация, и наложило отпечаток на поведение, а также внешний вид дам 20-х годов прошлого столетия. Они обрезали волосы, курили сигареты, водили автомобили. В моде уже не были пышные формы, напротив, ценились худосочие, маленькая грудь и мальчишеский образ.

Все это наложило отпечаток на моду в одежде. Узкие бедра позволяли носить платья с заниженной прямой линией без намека на талию. Модельеры смогли разнообразить простой крой струящимися тканями и многочисленным декором. Добавлялись элементы этноса, геометрические узоры, незаурядные цветовые решения, что позволяло скучный силуэт превратить в изысканные дорогие наряды.

Ар-деко в одежде создает противоречивые образы. Простоватый крой платья скрывает нежные изгибы женского тела, но при этом допускает кокетливые разрезы, почти полное оголение плеч или спины. Кружева и полупрозрачный шифон намекают на сексуальность. Дама в таком платье выглядит игривой, но не вульгарной, претенциозной, но беззащитной, помпезной, но элегантной. Образ, одновременно эпатажный и сдержанный, магически действует на восприятие окружающих. Женщины, прибегающие к нему, и сегодня выглядят притягательными и загадочными.

Платья в стиле ар-деко выполнялись из нежного бархата, струящегося шелка, легкого шифона. Их декорировали драгоценными камнями, стразами, бисером и дорогими кружевами. Широко использовалась однотонная вышивка с этническими нотками, по цвету совпадающая с тоном платья.

Такой прием обогащал ткань, но не притягивал к себе внимание, оставляя его для общего впечатления.

Дорого декорированные платья предназначались для посещения театров или знатных вечеринок. В повседневной жизни применялись простые приятные ткани – ситец, сатин, тонкая шерсть (для зимних вариантов). В пошиве угадывались элементы матросок, использовались линии, взятые из учебников геометрии.

Сегодня, спустя 100 лет, одежда ар-деко снова будоражит воображение модниц. Сначала о ней вспомнили звезды кино и подиумов Хайди Сэмюэль (Клум), Николь Кидман, Кристина Агилера, создавая свои неповторимые образы, а затем пополнили гардеробы элегантными платьями и другие состоятельные барышни. Для них свои коллекции предоставили современные кутюрье Ральф Лаурен, Стефан Роллан, Альберта Ферретти.

Как собрать образ?

Стиль ар-деко в основных своих проявлениях коснулся женской моды. Центральное место в создании роскошного образа занимает платье. Но для полной достоверности внешнего вида дамы 20-х годов прошлого века понадобятся еще и прическа, правильный макияж, шляпка, туфли, сумочка и украшения.

Простой фасон платья может выглядеть как прямоугольник или треугольник. Блуза дополняется элегантной юбкой любой длины. Разнообразие современных тканей позволяет создавать модели с удивительными струящимися юбками, что было недоступно модисткам прошлого столетия, а в остальном стиль мало изменился. Платье чаще всего не имеет рукавов, спина может быть соблазнительно открыта или задрапирована полупрозрачным кружевом. В отделке участвуют меха, бахрома, стеклярус.

Некоторые модницы дополняют свой образ шкуркой лисы.

В прохладное время года дамы прятались в пальто в стиле ар-деко, которое достигало колен, имело широкие рукава и необычную претензионную форму.

Стиль подразумевает короткую стрижку с четкой линией ровных волос или безупречно уложенные кудри. Чтобы прическа не выглядела растрепанной, используют лаки, а также специальные приспособления, выполняющие одновременно роль украшения – обручи, диадемы, задекорированные камнями сеточки для волос. Длинные волосы собирают в пучок и прячут под элегантной шляпкой.

Макияж ар-деко броский, кокетливый, выразительный. На тонкой белой коже акцентируются одновременно губы и глаза. Тени могут быть разных оттенков от серебристых до черных. Соблазнительные губы восхищают цветом алого мака или темной вишни.

Красивые примеры

Ар-деко фантастически красивый стиль. В этом можно убедиться, рассматривая фотографии удивительных женщин, в которых гармонично и игриво сочетаются одежда, прическа, макияж и украшения:

  • вечерний образ, дополненный лисьим мехом;
  • элегантное черное платье;
  • эффектный золотисто-черный наряд с бахромой;
  • яркий образ современного ар-деко.

Дамы шагнули в ХХ век в зачехленных нарядах и за несколько десятилетий смогли полностью изменить моду на платья. С тех пор женщины носят легкую стильную одежду любой длины, которая соответствует их вкусу.

Разберем стиль Арт Деко на кусочки

В наше время стиль Ардеко, как и многие другие стили, видоизменился и адаптировался под современный мир, но, тем не менее, не перестал быть символом финансового благополучия,  процветания и роскоши.

Обратимся к истории

Ардеко стоял наряду с Неоклассицизмом и Модернизмом и возник в начале 20-30х годов во Франции и Германии, в период между Мировыми войнами. Это был тот период, когда многое менялось как в жизни Европы, так и Америки. После окончания Первой мировой войны люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем. В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. А мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры.

Бурно развивалась промышленность, машиностроение и другие отрасли технологического прогресса. Мир перестраивался на новый уровень. Людям нужны были перемены. Понимание красоты тоже менялось и стремилось к высокому стилю, который стоял на грани искусства. Дизайнеры, художники, модельеры, — все искали новые формы, создавая новый мир. Вдохновением могли служить как детали автомобильной промышленности, так и искусство Древнего Египта и Месопотамии, интерес к которым возрос после находок древних городов в лесах Мексики и открытия в 1922 году гробницы Тутанхамона.  Например, мебельщики делали стулья в виде египетского трона с использованием сугубо египетских материалов – пальмового дерева и пергамента, «серьги Клеопатры» вошли в моду в Париже, а фризы кинотеатров украшали цветом охры и золота. Ар-деко соединял все, что нравилось его авторам – восточную экзотику, исторические темы, новую технику, дорогие материалы и современное искусство, особенно кубизм.В формообразующей основе лежали не чистые линии, а стилизованные формы и объемы, кубистический рисунок или футуристические обтекаемые формы. Ар деко, как стиль, стремился передать дух «красивой жизни», дух эстетики машинного века. А четкие и выраженные контуры и фигуры считались верхом совершенства.

одежда

В одежде эталоном высокого вкуса считались Поль Пуаре, Жан Пату и Коко Шанель, которые перевернули представления в женской одежде и задали новый уровень моде, новый стиль. Женщины обретали самостоятельность и все больше и больше эмансипировались. В женскую моду вошли брюки, рубашки и другие элементы мужского гардероба. Вещи были свободного покроя, а именно, слегка велики для фигуры, чтобы свободно облегать и не сковывать движения.Платья Ар Деко имели преимущественно прямые формы, пояс уже не подчеркивал талию и мог находиться на бедрах или чуть ниже. Не малую роль в становлении арт-деко в моде повлияли сценические костюмы «Русских сезонов» балета Дягилева. Люди были впечатлены шикарными декорациями на сцене и нарядами балерин. Именно поэтому, часто стиль тех времен был достаточно экстравагантным, а где-то даже обретал  эффект театральности из-за излишней помпезности и вычурности.  

Стиль Ар Деко предполагал смешение множества направлений моды.Складки, драпировки, плиссе, геометричные узоры с намеком на античность или египетский стиль, многослойные длинные жемчужные нити, объемные ожерелья и серьги, удлиненный мундштук, шляпки клош, которые украшались перьями и декоративными цветами, чулки  и обязательно туфли лодочки на низком каблуке. 

В мужском костюме деталей и тонкостей не меньше, чем в женском.  Основные образы – это костюм тройка, короткая жилетка, смокинг. Сорочки приталенные, укороченныйжилет, который обязательно по цвету должен отличаться от пиджака, укороченные брюки со стрелками, а так же рукав и длина пиджака, туфли лоферы, оксфорды, дерби (где часто используется сочетание двух цветов). Из аксессуаров – булавки для галстуков и воротников, запонки. А из атрибутов – тростьи конечно же, шляпа. Для понимания, стиль АрДеко в одежде часто называют стилем Гетсби или А-ля Гарсон.

Ювелирные изделия

В ювелирном искусстве его воплотил Картье, в мебели Жак-Эмиль Рульманн, в ковке Эдгард Брандта, Жерар Сандоз, Жан Фуке, Раймонд Тамплие, ЖорожМобуссен, Фредерик Бушерон. Раймонд Тамплие создавал невероятные шедевры из драгоценныхметаллов, камней, с японским лаком и эмали. Одна из самых известных его работ в стиле Ар Деко — это бриллиантово-платиновые серьги в виде небоскребов.Фирма Картье открыла линию украшений в египетском стиле.Подвески из пластин нефрита в рубинах и алмазах, скарабей из дымчатого кварца с крыльями из голубого фаянса. Позже Дом Картье разработал «белый ар деко», где белая платина и бриллианты сочетались с чёрным ониксом и чёрной эмалью. Эта игра черных и белых пятен создала своеобразный мотив, напоминающий «шкуру пантеры».Как и у многих других деятелей Арт-деко, музой ювелиров периода конструктивизма стала технократия. Это и определило черты украшений ар-деко — геометрические формы, прямые углы и линии, окружности и «поля» открытого, «типографического» цвета, а крылышки ювелирных фей сменились крыльями аэропланов. Жан Фуке и Жерар Сандоз стали яркими представителями украшений в стиле Ар Деко.

Ар деко оказал влияние на внешний вид буквально всего – начиная с упаковочного материала и плакатов, и заканчивая дизайном автомобилей и архитектурой.

Архитектура

«Нельзя забывать, что самое большое число потребителей в мире обитает в США – в стране, с самым высоким уровнем жизни. Более того, ни в одной стране не существует столь развитых технических средств, необходимых для распространения новых идей среди рядовых граждан, и ни в одной другой стране население не реагирует так молниеносно на новшества, если оно в них заинтересовано». /Министерство торговли США. Доклад комиссии о парижской выставке 1925 года. 1926./цитата из книги «Стиль Ар Деко». Автор Хилльер Б., Эскритт С. 2005

При этом американцы не являлись основоположниками стиля, а лишь только заимствовали и преображали его в своем ключе. Но именно в Америке ар деко использовался и практиковался с большим щегольством и размахом, чем где бы то ни было. Стиль с успехом процветал в Америке, и мог превзойти «старую Европу». Отчасти поэтому, многие искусствоведы относились скептически и долго не признавали американский стиль за истинный АртДеко.

Ярким примером стиля в архитектуре США является здание компании «ChryslerCorporation» — небоскреб Крайслер-билдинг (ChryslerBuilding), построенный в 1930 году по проекту архитектора Уильяма ван-Эллена (WilliamvanAlen). Крыша небоскреба имеет узор, напоминающий лучи солнца, и  представляет собой семь сводов, которые символизируют колесные диски автомобилей «Крайслер». При этом узоре получилась ребристая облицовка фасада и треугольные окна.Визитной карточкой небоскреба так же являются скульптуры, повторяющие эмблему «Крайслер» и скульптуры горкульи-орлы. Компании, строившие такие небоскребы, стремились  максимально передать свою мощь, успех и надежность через роскошные интерьеры и  фасада. Так же, к ярким и показательным зданиям в стиле Ар деко в США относится Чэнин-билдинг, Эмпайер-Стейт-билдинг, отель «Астория» и мюзик-холл Радио-сити.

Можно отметить, что под влиянием американского Ар-деко были построены и сталинские высотки в Москве, библиотека имени Ленина  и дворец культуры имени Кирова, а так же кинотеатр «Москва»  в Ленинграде.

Но нельзя считать, что архитектура АртДеко – это только небоскребы и ступенчатые (каскадные) формы. Есть много примеров малоэтажных зданий, и даже одноэтажки. В Париже была построена целая улица в стиле АртДеко, архитектором которой был Роберт Малле-Стивенс. Основные узнаваемые черты архитектуры АртДеко – это создание форм за счет объема, при этом декор играет второстепенную роль или вообще отсутствует.

Вот основные элементы архитектурного АртДеко:

  • Смелое использование ступенчатой формы. Усиление вертикалей или горизонталей.
  • Картуши (украшение в виде щита или свитка), шевроны(объемные полосы под углом друг к другу),зиккураты (многоступенчатые объемы), фонтаны, мотивы лучей солнца.
  • Граненые монументальные скульптуры и барельефы с горельефами.
  • Антропоморфные образы людей спортивного телосложения.
  • Геометрические, стилизованные орнаменты.
  • Алюминий, бетон, нержавеющая сталь, стекло, лак, инкрустации, хром
  • Большие поверхности стекол окна и декоративные решетки на окнах (которые, кстати, в то время появились впервые и стали активно использоваться в архитектуре).
  • Контраст цветов и материалов.

Арт-Деко в интерьере

В интерьере Ар Деко собирает воедино все его грани, начиная от архитектурных элементов здания и заканчивая вазами, статуэтками,аксессуарами. Блестящие и лакированные поверхности, дорогие и экзотические материалы, блеск металла и драгоценных камней, перламутр, зеркала – в общем, все, что говорило о высоком статусе и достатке.

Цитата: Как говорил краснодеревщик и основоположник мебельного направления Ар декоЖак-ЭмильРульманн, деятельность которого была нацелена на элиту, — «Мне очень приятно работать с такой клиентурой, как художники, интеллектуалы и ценители прекрасного, но они имеют скромный достаток и не в состоянии заплатить за все исследования, эксперименты, испытания, необходимые для создания нового в дизайне. Только очень богатые могут заплатить за что-то новое, и только они могут сделать это новое модным. Мода не имеет места среди простых людей. Наряду с удовлетворением потребности в переменах, реальная цель моды в демонстрации богатства».

Каждый элемент интерьера представлял собой целое произведение искусства. При этом такой дорогой акцент мог быть один или несколько, все остальное же лишь было фоном, не менее изящным и стильным. Люстры в основном были на хромовом каркасе из металла, и украшались жемчужными нитями, хрустальными бусинами и каплями. Мебель имела простые геометрические формы, а ножки были  вытянуты и заужены.

Кстати, ножки мебели, которые имеют в основании металлическую часть («башмачки») были придуманы в период рассвета стиля одним из  основоположников Ар Деко в мебели Жаком-Эмилем Рульманном,унаследовавшим семейное предприятие и создавший там настоящий центр современно дизайна.Он любил работать с дорогими материалами. Это были черепаховый панцирь и слоновая кость, лазурит и шагреневая кожа, перламутр и шкурки ящериц, акулья кожа… Одновременно Жак-Эмиль экспериментировал с инкрустацией – ввел в качестве отделки мебели хромированный металл и серебро.В свое время мебель, которую продавал Рульманн, была дорога, но все-равно считалась убыточной, так как продавалась ниже себестоимости на 20-30%. Спустя годы, NewYorkTimes назвала его «величайшим творцом эпохи ар деко». А на престижных аукционах за лоты «от Рульманна» теперь платят миллионы.

Арт-Деко в наше время

Если вы хотите почувствовать себя частью эпохи джаза, гламура, Греты Гарбо и «Великого Гетсби», тогда обустройте свой дом в жанре Ар Деко. Многоступенчатые формы шкафов и перегородок будут напоминать о небоскребах и фонтанах, этнические мотивы рисунка обоев расскажут о путешествиях 20-го века, а орнаменты поведают об открытии гробниц и других археологических сенсациях.

Интерьер Арт-Деко в деталях

Потолки

Уместным будет использование многоуровневых потолков с использованием различных поверхностей и подсветок. К примеру, можно сочетать глянцевые и матовые поверхности. В качестве глянца на потолке могут выступать как пластиковые кассетные панели (под металл), выложенные под 45 градусов в виде ромбов (такой прием делает потолок богаче), так и простой натяжной потолок или декоративная штукатурка с эффектом перламутра или сусального золота. На стыке потолка и стен лучше использовать карниз или бордюр с заведомо увеличенной прямоугольной ступенчатой формой.

Освещения для стиля Ар Деко не бывает много. Чем больше разнообразных видов светильников, тем лучше – это и светодиодные подсветки, и встроенные светильники,настенные и настольные светильники, торшеры и люстры разных форм. К примеру, над обеденным столом шикарно будет смотреться каскадная свисающая с потолка люстра, а в гостиной многорожковая с наличием бус, цепей или стеклянных капель. При этом люстры стиля Ар Деко отличаются сдержанной формой каркаса, как правило, не имеющего лишних украшательств, в отличие  от люстр классического стиля.

Стены

Самым узнаваемым мотивом Ар Деко был узор клавиш фортепиано или полоски зебры. А стилизованный орнамент в Ар Деко имеет активный геометрический рисунок, где  часто присутствует контраст. Поэтому его не должно быть слишком много. Когда его много, он может потерять свою неповторимую уникальность. Не желательно использовать активный узор на всех стенах (исключением может быть нейтральный рисунок, основанный на полутонах). Выделите только основные  поверхности, которым необходимо внимание.

Если вы увидели обои с геометрическим рисунком, напоминающий фонтан, перо павлина, небоскреб, стилизованный цветок или растения, смело берите их для своего интерьера. А если они еще будут иметь металлизированную поверхность или элементы бархата, люрекса или шелк, то это будет настоящее попадание в цель, просто богемский шик.

В наше время появились новые интерьерные веяния, которые идеально впишутся в каноны стиля. Например, объемные 3Д панели, напоминающие архитектурные барельефы того времени.

Зонирование в интерьере часто происходит путем светопропускаемых перегородок, как мобильных, так и стационарных. Они могут являться как самостоятельным акцентом в интерьере, так и дополнять узор обоев. Стеклянные шторы-бусины часто используют в качестве перегородки, например в спальне между зонами кровати и рабочей зоной, либо в гостиной между коридором или кухней. Безусловно, такой элемент добавит интерьеру изысканности и оригинальности.

Помимо перегородок, добавить роскоши интерьеру помогут и зеркала. Желательно, если это будет панно из зеркальных модулей, выложенных в единую композицию. Наиболее простой и частый примем – это композиция из зеркал, выложенных в форме ромба.

Но есть и эксклюзивные рисунки, сделанные под заказ. Так же, безусловным украшением интерьера может являться самостоятельное зеркало, обрамленное в раму геометрической формы, выполненную из металла или других ценных материалов.

К элементам стен так же можно отнести шторы. Про них не стоит забывать. Они играют немаловажную роль. На тканях желательно не экономить. Это может быть любой плотный материал с эффектом блеска, такие как велюр, атлас, шелк или бархат. О никаком хлопке или рогожке и речи быть не может. Убранство окна, как и всего интерьера в целом, не должно быть слишком вычурным. Достаточно тюли и портьеры с подхватом из кисти. Если нет желания использовать подхват, можно украсить шторы стеклянными нитями из бусин, которые как дождь будут создавать эффект мерцания.

Часто,  в качестве отделки, в Ар Деко применяются материалы, не привычные или не свойственные настенным материалам. Например, дерево (деревянные панели), натуральный камень (оникс или мрамор). Оникс имеет способность пропускать свет, и имеет свой неповторимый рисунок, а мрамор просто сам по себе выглядит очень богато. 

Не забываем и про декоративную штукатурку, возможности которой безграничны. Здесь можно играть фактурами, цветом и орнаментом на свой вкус. Главное – это присутствие перламутра и блеска. Никаких грубых шершавых рваных поверхностей штукатурки (типа «короед») быть не должно. Все только мерцающее и переливающееся.

Пол

Полы в Ар Деко, так же как и потолки, могут быть разноуровневыми (с подиумами, переходными площадками и ступенями), а так же могут сочетать разные материалы (например, керамогранит и паркет). Обязательным для Ар Деко является наличие ковров и шкур. При этом ковры либо однотонные, но с удлиненным ворсом, обязательно с кантом по периметру. Либо имеют, опять же, геометрический контрастный рисунок.

Плинтус обязательно должен быть высоким, подчеркивающим статусность. А материал плинтуса легко может не совпадать с материалом пола или потолка, например, он может быть выполнен из гипса, мдф, или даже металла. На сегодняшний день, в отличие от прошлого века, это уже не эксклюзив и существует масса  готовых  предложений таких плинтусов.

Мебель и аксессуары

Хочется отметить, что наличие металлизированных поверхностей в мебели – главный отличительный признак стиля. Обивка стульев, как правило, мягкая с каретной стяжкой (капитон), а ножки либо зауженные в основании, либо стилизованные металлические.

Изголовье кровати тоже может быть с каретной стяжкой или металлическими вставками. Главный отличительный признак кровати Ар Деко от кровати в классическом стиле – это трапецевидная или сильно увеличенная (вплоть до потолка) форма изголовья. Постельное белье должно быть выполнено в однотонной цветовой гамме (без рисунков и цветов). Разрешается использовать вензеля на подушках и кант по периметру одеяла. Узор пледа или покрывала может содержать стилизованный рисунок, но опять же, его не должно быть много. Многослойность и многоуровневость в оформлении кровати не является исключением.

В этот стиль прекрасно впишутся статусные вещи: изделия из серебра и крокодиловой кожи, меха, слоновой кости, хрусталя.Статуя-светильник или большиевазы сложных геометрических форм – безусловно, элемент стиля. Они служат украшением интерьера и не обязательно должны использоваться по назначению.

Исключением являются картины. Для современного интерьера нам уже не нужны картины художников прошлого века, выполненные в мрачных красках и ломанных линиях. Подойдут любые картины, несущие в себе дух роскоши: любые изображения экзотических животных, элементы мегаполиса (дорогие автомобили, большие города), фотографии знаменитостей и кинозвезд и даже шрифтовая графика.

Санузлы

Для обустройства санузлов действуют те же правила, что и для остальных комнат.  Потолок должен быть минимум в два уровня (вторым уровнем может выступать карниз). Обязательно наличие люстры. Она может быть чуть меньше в размере, чем люстра в гостиной, но при этом не менее эффектной. Зеркало является отдельным декоративным элементом. Совмещенное со шкафом зеркало – признак эконом класса и к Ар Деко не имеет никакого отношения. Ванна, желательно овальная, на хромированных ножках. Если нет возможности поставить такую ванну, то подойдет любая другая, главное, чтобы она была красиво оформлена. Раковина выступает в Ар Деко не как шкаф для ванных принадлежностей, а как элемент искусства. Как правило, это раковина консольного типа на ножках. Стиральную машину и другие бытовые предметы лучше спрятать подальше. Плитку лучше использовать контрастного цвета с геометрическим рисунком (полоски, ромбы). Высокий плинтус контрастного от пола цвета – тоже не исключение. Не оставляем без внимания декор, который придаст ванной комнате ярких красок и свежести.

Заключение

Многие считают, что настоящий Ар Деко канул в лету. Возможно, отчасти так и есть. Все популярнее становится ЛОФТ, Хай Тэк, Минимализм. А Арт Деко отводят в сторону считая, что этот стиль для искушенных богачей. Но теперь, возможно о стиле Арт Деко Вы знаете чуточку больше. Настоящий Арт Деко насыщен чувствами свободной и яркой жизни, которая пришла к людям после Первой Мировой войны. Некоторые формы видоизменились и приобрели новое звучание. Но в целом, Арт Деко был, есть и будет. Как и тяга к прекрасному, дорогому, вечному… Как тяга к истории…

 

Стиль арт-деко в интерьере. 30 фото. Особенности стиля арт-деко в квартире и доме

Все фото На фото: Роскошная парадная лестница в доме в стиле арт-деко

Стиль арт-деко, зародившись во Франции в 20-х годах прошлого века, быстро вышел на международную сцену. Для этого стилевого направления характерны богатство красок и фактур, смелые геометрические формы и щедрая орнаментальность. Арт-деко сегодня презентует роскошь, гламур и веру в социально-технический прогресс. Считаясь первым по-настоящему интернациональным стилем, это направление в дизайне характеризуется восприимчивостью к различным интерьерным новшествам.

Все фото На фото: Розовая гостиная в стиле арт-деко

В стиле арт-деко находится место для дизайнеров, придерживающихся разных, а зачастую и полярных воззрений. Альдо Тура, чья качественная мебель отличается лаконичным дизайном и высоким функционалом, Ле Корбюзье, автор кресла LC3 Chair, своей универсальностью напоминающего нам о том, что страница под названием «Арт-деко» в книге никогда не будет перевернута, — эти и многие другие мастера остались навсегда верны арт-деко.

Все фото На фото: Парадная лестница в стиле арт-деко

Хотите, чтобы гости также стремились попасть на вечеринку в вашем доме, как жители Нью-Йорка и Лонг-Айленда в особняк Гэтсби? Любите праздники с их блеском, пенящимися в бокалах пузырьками шампанского, фейерверками, шоколадными фонтанами и танцами до утра? Тогда для интерьера вашей квартиры или дома точно подойдет стиль арт-деко. Фото из портфолио Студии элитных интерьеров Анжелики Прудниковой, которые мы подобрали для этой публикации, помогут вам лучше понять особенности этого стилевого направления.

Все фото На фото: Кремово-бежевая гостиная в стиле арт-деко

Увидев однажды арт-деко в интерьере, вы точно потеряете голову от всей этой изысканной роскоши, ослепительных зеркал и оптических иллюзий. Но чуть только глаза привыкнут к блеску, вы сможете рассмотреть, с каким совершенством здесь исполнена каждая деталь.

Особенности зонирования интерьера в стиле арт-деко

Все фото На фото: ТВ-зона гостиной с камином

Интерьер в стиле арт-деко отличается замысловатыми геометрическими линиями. Подобное стремление к сложным художественным изгибам это направление наследует у предшествующего ему стиля модерн или ар-нуво. Поэтому геометрия пространства интерьера в стиле арт-деко всегда замысловата. Восприятие усложняют многочисленные зеркальные вставки и глянцевые фактуры. Интерьер квартиры в стиле арт-деко приглашает вас поиграть: как герои какой-нибудь приключенческой сказки, вроде «Гарри Поттера» или «Алисы в Стране чудес», вы никогда не знаете, какие чудеса ожидают вас за очередной дверью.

Все фото На фото: Интерьер спальни в стиле арт-деко в квартире в Звонарском переулке

Близок этому стилевому направлению студийный формат. Ведь арт-деко, который мы сегодня часто видим в интерьерных журналах, ранее успел пройти апробацию не только в Европе, но и в Америке, где, как известно, очень популярны квартиры-студии.

1. Тонированные перегородки в интерьере квартиры в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер квартиры в стиле арт-деко с перегородкой

Интерьер маленькой квартиры в стиле арт-деко на фото решен в формате студии. Кремово-молочная спальня с королевским изголовьем кровати, благодаря глянцевым раздвижным перегородкам кофейного оттенка, легко изолируется от общего пространства. Гости, сидящие на уютном диванчике возле камина, могут даже и не подозревать, что за зеркальной стеной прячется комната для отдыха.

2. Музыкальный салон в стиле арт-деко. Фото 2018-2019

Все фото На фото: Интерьер виллы в стиле арт-деко в Испании

Мраморные ступени, заканчивающиеся подсвеченным подиумом, широкий стол с креслами в форме цветочных лепестков, рояль с приподнятой крышкой, десятки включенных люстр, бра и подсветок — кажется, что в интерьере виллы в Испании все замерло в ожидании богатого праздника, на котором неизбежно соберутся знаменитости, а голливудские дивы будут флиртовать с продюсерами под аккомпанемент мелодий из старинных черно-белых фильмов. Организовать огромное студийное пространство помогают расширяющиеся кверху колонны и зонирование с помощью мебели. Такая вместительная гостиная-столовая позволит устраивать дома не только скромные семейные праздники, но и целые банкеты.

3. Перегородки в интерьере дома в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер спальни с гостиной в стиле арт-деко

Студийное пространство коттеджа в стиле арт-деко может делиться на функциональные зоны с помощью перегородки. Именно к этому решению и прибегает дизайнер Анжелика Прудникова в интерьере на фото. Здесь перегородка, снабженная колоннами с зеркальными вставками и подсвеченной инсталляцией, оформленной декором в форме крупных белых лепестков, проводит границу между спальней и гостиной.

4. Купольный свод в дизайне интерьера в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер гостиной на мансарде в стиле арт-деко

Геометрия интерьера в стиле арт-деко на фото получилась оригинальной из-за нестандартной конфигурации мансардного помещения. Установив по радиальному периметру мансарды стильные дизайнерские диванчики, кресла и светильники, Анжелика Прудникова смогла выстроить целую арт-галерею. Только вместо картин здесь предлагается любоваться видами из панорамных окон и кадрами фильмов. Дизайн купольного потолочного свода вдохновлен роскошными цветочными композициями. И где же еще, как не в стиле арт-деко, мы можем представить себе подобный потолок?

5. Колонны в интерьере гостиной в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер гостиной в стиле арт-деко с колонной

Интерьер квартиры на фото выстраивается по принципу студии. Помимо барной стойки, которая, пожалуй, ни в одном другом стиле не смотрится настолько органично, как в арт-деко, условно разделить пространство на зоны помогает зеркальная колонна. Камин, комнатные деревца с белыми цветами, дорогая массивная люстра, стильные дизайнерские светильники, декор в виде хрустальных шаров на ножках — все эти элементы усиливают роскошь интерьерной композиции. Такая квартира располагает к богемному образу жизни и светским приемам.

6. Анфиладный принцип в интерьере в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер столовой с кухней в стиле арт-деко

Анфиладный принцип всегда помогает усложнить и обогатить геометрию пространства. Интерьеры смежных помещений дополняют друг друга. В дизайне интерьера в стиле арт-деко на фото бежевая кухня со стороны гостиной декорирована колоннами в форме факелов и перегородками с круглым орнаментом. Анфиладность композиции усиливается с помощью повторяющихся люстр.

Особенности отделки интерьеров в стиле арт-деко

Стиль арт-деко, который по сути своей эклектичен, черпает вдохновение и в этнических интерьерах, и в истории. Поэтому представить здесь монопольное господство какого-то отделочного материала или текстуры крайне сложно. Как правило, интерьер в стиле арт-деко строится на гармоничном сочетании дорогих фактур: натурального камня, глянцевой плитки, обоев с тиснением, кожи рептилий. В отделке таких интерьеров приветствуются зеркала, которые часто декорируются фацетом и узорами.

7. Подсвеченный оникс в интерьере в стиле арт-деко

Все фото На фото: Подсвеченный оникс в дизайне гостиной в стиле ар-деко

Одной из характерных особенностей интерьеров в стиле ар-деко является отделка из натурального камня. Помимо мрамора, здесь также часто встречается подсвеченный оникс, создающий атмосферу роскоши и уюта. Ониксом могут быть отделаны столешницы и дверцы шкафов. В интерьерах ар-деко его часто используют для украшения барных стоек. Настенное панно из подсвеченного оникса можно дополнить зеркальными вставками, разделенными с помощью фацета на узкие полоски.

8. Пилястры в интерьере кабинета в стиле ар-деко

Все фото На фото: Пилястры в интерьере кабинета в стиле арт-деко

Использование колонн характерно не только для интерьеров в классическом стиле. Арт-деко также берет на вооружение этот элемент архитектуры, но в его облегченной интерпретации. Колонны с ордерами в арт-деко заменяются лаконичными пилястрами, которые могут украшать как корпусную мебель, так и стены. В интерьере кабинета на фото пилястры делят стену на сегменты, один из которых декорирован фацетированным зеркалом, а другой — фактурным цветочным орнаментом с зеркальными вставками.

9. Оникс, мозаичная плитка и светодиоды

Все фото На фото: «Морской» санузел в стиле арт-деко

В относительно небольшом пространстве санузла, зрительно расширяемом за счет выстраивания зеркального коридора, комбинируются сразу несколько отделочных материалов. Стена с закрепленным зеркалом отделана подсвеченным ониксом, который в сочетании с синей мозаичной плиткой формирует контраст. Глянцевый пол стилизован под морскую гладь. В такой душевой вы будете чувствовать себя не хуже чем в установленном на сваях домике на Мальдивах, где сквозь стеклянный пол можно наблюдать за жизнью морских обитателей.

10. Черная плитка с золотыми цветочными узорами в ванной комнате

Все фото На фото: Черный кафель в интерьере ванной в стиле арт-деко

Черный и золотой — одно из самых востребованных в интерьерах в стиле арт-деко колористических сочетаний. Поэтому нет сомнений в том, что крупная темная плитка с золотым узором гармонично впишется в дизайн-проект, тяготеющий к этому стилевому направлению. Панно из черного кафеля в интерьере ванной комнаты в стиле арт-деко на фото обрамляется с двух сторон плитками среднего размера, напоминающими кинопленку.

11. Отделка под кожу рептилий в интерьере в стиле арт-деко

Все фото На фото: Дизайн гардеробной в стиле арт-деко с отделкой под кожу рептилий

Все мы прекрасно понимаем, насколько высоко ценятся вещи из кожи рептилий. Обладать эксклюзивной крокодиловой сумочкой обычно могут позволить себе лишь люди из высшего общества. Поэтому неудивительно, что арт-деко, делающий ставку на роскошь, нередко обращается и к отделке под кожу рептилий.

12. Стеновые панели из зеркал и дорогих пород темного дерева

Все фото На фото: Интерьер столовой в стиле арт-деко с зеркальными стеновыми панелями

Интерьер в стиле арт-деко подразумевает многообразие отделочных материалов и декоративных решений. Здесь вы вряд ли ограничитесь простыми обоями. Скорее всего, для отделки стен потребуются сияющие панели из фацетированных зеркал в обрамлении золотистых рам и молдингов, которые составят гармоничный дуэт с роскошной отделкой стен из лакированной древесины зебрано.

13. Фрески и обои с узором в интерьере в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер столовой в столовой в стиле арт-деко с фреской

Интерьер пышной столовой на фото выше в полной мере оправдывает характерный для арт-деко эклектичный подход. Здесь мы можем наблюдать и лепнину, заимствованную у классики, и серебристые обои с дамасским узором, и фреску, изображающую будни городских обывателей позапрошлого века. В результате, декоративное решение стен получилось весьма замысловатым.

Особенности меблировки интерьеров в стиле арт-деко

На сегодняшний день на рынке существует немало брендов, которые специализируются на выпуске эксклюзивной мебели для интерьеров в стиле арт-деко. Очень известна продукция итальянских фабрик Tura и Visionnaire. Важно понимать, что настоящий арт-деко не приемлет товаров массового производства. Поэтому вам нужно быть готовыми потратиться на эксклюзив. Здесь отдаются предпочтения мебели из таких дорогих пород дерева, как палисандр и эбен. Отделка мебели в стиле арт-деко отличается высокотехнологичностью и тончайшим, практически филигранным, исполнением отдельных деталей.

14. Колонна с каретной стяжкой и скамьей

Все фото На фото: Колонна с эффектом капитоне в холле

Колонны с эффектом капитоне встречаются не только в интерьерах дорогих бутиков, но и в дизайн-проектах квартир и домов в стиле арт-деко. Снабдив такую конструкцию мягкой скамьей, в отделке которой также повторяется «каретная» стяжка, вы тем самым создадите дополнительный островок для отдыха. Не стоит забывать и о том, что колонны способствуют зонированию и упорядочиванию пространства.

15. Стулья с высокими спинками и раскладкой ромбами

Все фото На фото: Дизайн обеденной группы в кухне-столовой в стиле арт-деко

В интерьере этой кухни-столовой в стиле арт-деко фацетированные зеркальные вставки «поддерживаются» ромбической стяжкой стульев кофейного оттенка. Обеденная группа с круглым столиком и весьма лаконичными стульями не занимает много пространства, что, учитывая маленькую площадь квартиры, весьма немаловажно для улучшения эргономики.

16. Интерьер кухни в стиле арт-деко с барными стульями: фото

Все фото На фото: Интерьер кухни в стиле арт-деко с барными стульями

Барный стул, чей силуэт заимствован у классических кресел Честерфилд, снабженные длинными черными ножками, — еще один весьма характерный для интерьера в стиле арт-деко элемент меблировки. В дизайне кухни на фото предусмотрены сразу две обеденные зоны, одна из которых представляет собой полноценную столовую, а другая снабжена многофункциональным островом, который используется и в качестве барной стойки.

17. Мягкая мебель с «каретной» стяжкой

Все фото На фото: Мебель с «каретной» стяжкой в дизайне гостиной

Один из характерных признаков интерьера в стиле арт-деко — это «каретная» стяжка, которая может украшать как настенные панно, так и мягкую мебель. Диваны и кресла с эффектом капитоне всегда смотрятся дорого и нарядно. Часто «каретная» стяжка в отделке мягкой мебели комбинируется с глянцевыми зеркальными вставками, привносящими в дизайн-проект дополнительный блеск.

18. Мебель Visionnaire в интерьере в стиле арт-деко

Все фото На фото: Интерьер мастерской с мебелью Visionnaire

Для интерьера мансарды, которая одновременно может служить и творческой студией и домашней обсерваторией, важно было подобрать изысканную и, вместе с тем, очень оригинальную дизайнерскую мебель. А где еще, как не в каталоге итальянской фабрики Visionnaire, могли найтись подходящие для этого неординарного помещения кресла? Зеленая мягкая мебель, которая, благодаря расходящимся подобно лучам золотистым прутьям, напоминает о королевских коронах, украшенные фигурками крошечных ласточек люстры-шары, бирюзово-золотистые портьеры — этого вполне достаточно для того, чтобы превратить обычное пространство в творческую мастерскую. В такой обстановке креативные идеи и художественные образы не заставят себя долго ждать.

19. Кресло Vanity Fair от Visionnaire

Все фото На фото: Кресло Vanity Fair в интерьере гостиной на мансарде

Кресло Vanity Fair из коллекции IPE Cavalli от итальянской фабрики Visionnaire — это настоящее воплощение изящества, роскоши и современных представлений о комфорте. Меблировать такими креслами можно каминную зону, или, как в представленном примере, — мини-бар. С английского Vanity Fair переводится как «ярмарка тщеславия». Согласитесь, что Бекки Шарп могла бы чувствовать себя в таком интерьере более, чем комфортно.

Декор в стиле арт-деко. Фото интерьеров

Интерьер квартиры и дома в стиле арт-деко апеллирует к дорогому и эксклюзивному декору. Обилие зеркал, хрусталя и стекла повышенной прочности формирует оптические эффекты и наполняет пространство праздничным блеском. Огромную роль в таком пространстве играют люстры и светильники. При выборе элементов освещения предпочтения отдаются многоярусным каскадным моделям. Такие светильники могут спускаться от потолка чуть ли до самого пола, наполняя пространство «брызгами» серебристого «дождя».

20. Камин в интерьере гостиной

Все фото На фото: Интерьер гостиной в стиле арт-деко с камином

Интерьер в стиле арт-деко почти в обязательном порядке декорируется камином. Ведь изысканный очаг — это один из атрибутов роскоши. В интерьере гостиной в стиле арт-деко на фото мы можем увидеть современный биокамин в темном каменном портале. Фактурное панно с изображением тройки лошадей и две вазы с лаконичными геометрическими узорами придают декору каминной зоны эксклюзивность.

21. Фацетированные зеркала

Все фото На фото: Интерьер спальни с фацетированными зеркалами

На стиль арт-деко в интерьере указывают фацетированные зеркала. К такому декору дизайнеры обычно прибегают при отделке фасадов корпусной мебели. Также зеркальные вставки с фацетом могут обрамлять изголовье кровати или украшать дверной проем.

22. Ниша с «каретной» стяжкой

Все фото На фото: Ниша в интерьере детской комнаты

В интерьере детской комнаты в стиле арт-деко с лиловыми акцентами изголовья кроватей прилегают к неглубокой нише с эффектом капитоне. При этом, в «каретной» стяжке в обивке отсутствуют строгая геометрия и симметрия. Линии здесь плавны, что позволяет им более гармонично смотреться в нише с замысловатым фигурным вырезом.

23. Светильник на резной ножке

Все фото На фото: Торшер на черной ножке в дизайне спальни

Напольный светильник с черной резной ножкой импонирует стремлению арт-деко обогатить пространство сложными геометрическими линиями. Установив рядом с таким элементом освещения мягкую скамью с подушками, дизайнер Анжелика Прудникова тем самым сформировала в помещении дополнительную зону для отдыха.

24. Витражи и арочные своды

Все фото На фото: Дизайн входной группы с витражами

Витражи и арочные своды — наследие средневековых храмов и замков. К витражным вставкам в интерьерах в стиле арт-деко сейчас часто прибегают владельцы дорогих вилл и особняков. В представленном дизайн-проекте витражи, арки и колонны превращают входную группу в настоящее произведение искусства.

25. Зеркало в «солнечном» багете

Все фото На фото: Дизайн гостиной с зеркалом в форме солнца

Зеркало в багете, напоминающем о лучах солнца, фигурка пантеры на каминном портале, диванные подушки Visionnaire — такого декора вполне достаточно для того, чтобы подчеркнуть принадлежность дизайн-проекта к стилю арт-деко.

Итак, стиль арт-деко в интерьере квартиры и дома обладает своими характерными особенностями. С одной стороны, это стилевое направление стремится как бы к жизни на показ, а временами даже некоторому эпатажу. Однако за всем этим блеском всегда тщательно скрываются и сложность дизайнерского решения, и смелость декораторской мысли, и глубокое понимание истории стилей и архитектуры. Если вы хотите воплотить в своем интерьере арт-деко в его аутентичном понимании, то обращайтесь в Студию Анжелики Прудниковой, обладающей богатым опытом работы с этим стилевым направлением.

Что надеть в стиле ар-деко Napier


Некоторые ссылки с этого сайта ведут на третьих лиц, которые платят нам комиссию, если вы что-то покупаете. Это позволяет нам и дальше бесплатно предоставлять информацию на этом сайте!


Нажмите на фото для просмотра в галерее

Хотите знать, что надеть, когда поедете в Napier? Мы собрали несколько прекрасных фотографий великолепных нарядов, которые мы видели на фестивале ар-деко.

Главное — получить отличную шляпу и аксессуары, тогда можно оживить практически любое платье, чтобы оно вписалось в стиль 1920-х или 1930-х годов. Продолжайте читать, чтобы получить больше идей и вдохновения.

Девушки сшили свои собственные платья в типичном стиле 1920-х годов с заниженной талией. Вы можете найти его в винтажном или благотворительном магазине. У меня был такой в ​​1980-х, и было бы здорово, если бы я до сих пор его получил!

Платья с заниженной талией 1920-х годов были очевидны


Эти две красивые девушки участвовали в выставке Dancers Showcase и выглядели потрясающе в этих ярких платьях и туфлях в типичном стиле Мэри Джейн.

Платья в 1920-х годах имели форму трубы и могли быть довольно короткими и часто без рукавов, чтобы максимально подчеркнуть мальчишеское тело с клапаном.

Маленькие круглые солнцезащитные очки были новинкой 1920-х годов с металлической или черепаховой оправой.


Одежда в стиле ар-деко 1930-х — Вдохновение от Napier


В 1930-х годах женские платья снова стали более стройными, а не прямыми вверх и вниз, отсюда линия ампир и более плавная юбка.Линии подола тоже стали длиннее. Смелость двадцатых годов несколько смягчилась суровостью эпохи Великой депрессии.


Купите костюмы для фестиваля Napier Art Deco


Unique vintage предлагает великолепный выбор украшенных бисером платьев, аксессуаров и кораблей по всему миру.

Магазин Etsy для одежды 1920-х годов

Вдохновение для платьев-хлопушек

Вдохновение для шляп Cloche

Вдохновение для украшений в стиле ар-деко

Еще фото идей одежды от ар-деко Napier 2016


Зонтики были популярными аксессуарами в 1920-х и 30-х годах.

Узнайте больше о моде 1920-х

Узнайте больше о моде 1930-х



Etsy предлагает удивительно хороший ассортимент мебели в стиле ар-деко, предметов интерьера, произведений искусства и принтов, моды 1920-х и 1930-х годов, аксессуаров, украшений и бакелита.Щелкните баннер, чтобы изучить его.



Присоединяйтесь к нашей странице в Facebook, чтобы ничего не пропустить!


Нравится Страница

Историческое платье: раннее ар-деко (1911-1929)

Историческое платье: раннее ар-деко (1911-1929)
Дополнительный набор изображений для платье двадцатого века (1900-1999) может быть достигнуто этим ссылка на выставку коллекции костюмов Корнелла, сделанную в Музее Джонсона в 2001 году.

Это был период огромных социальных потрясений, особенно для женщин. Период с 1911 по 1919 год наблюдался крещендо женского движения, достигшее высшей точки в прохождение поправки о Избирательном праве. Это тоже было десятилетие мировой войны. Я который оба разрушили прежний общественный строй, а также призвали женщин выступить в роли, которые раньше никогда не исполнялись женщинами, поскольку мужчины ушли на войну. После войны, был взрыв изобилия стиля, поскольку молодое поколение восприняло в центре внимания на фоне десятилетнего процветания.Волнение Джаз Возрастная жизнь, запреты и идеализация студентов и однокурсников в США уделяли моде юношеский акцент.

В период с 1911 по 1919 год формы одежды сменились узкими, непринужденными, почти полуприлегающими. силуэт напоминает период Директории и Империи. Хотя многие женщины продолжали привычку в корсетах трубчатый силуэт одежды уже не требовался. Подол тоже начал подниматься от щиколотки. длина в 1910 году (справа) до середины икры к 1919 году (слева) — и полностью до колена к 1925 году.Талия по существу исчез. До 1919 года он был высоким, чуть ниже линии груди; к 1920 г. расположился на бедрах.

В течение всего периода силуэт был в основном трубчатым. Однако это было также период больших экспериментов в моде — впервые за столетия что дизайнеры могли работать с совершенно другим силуэтом. Инновационное сшивание, требовались драпировки, прозрачные ткани, бусы и перья.В этом примере (справа) с середины 1920-х годов использование фальцевания в качестве декоративной детали может быть Любовь к декоративному оформлению поверхностей и абстрактному графическому дизайну является общей характерный для дизайна арт-деко и в других медиа. Концепции мужской одежды также использовались, в том числе ряд идей спортивной одежды, например, свитер. Трикотаж, кожа и искусственный шелк впервые стали важными модными материалами. Пуаре и Фортуни были среди самые известные дизайнеры периода перед Первой мировой войной.Такие дизайнеры как Шанель и Пату были законодателями мод в 1920-х годах.

В годы депрессии 1930-х годов мода была движима фантазиями. Голливуда и желанием вернуться к более традиционно женственному образу для женщин, поскольку экономика вынудила женщин вернуться к более традиционной жизни. в перед лицом массовой безработицы считалось, что женщины должны покинуть рабочих мест для мужчин — по крайней мере, до начала Второй мировой войны в 1941 году.В течение подол начала 1930-х годов снова опустился до уровня чуть выше щиколоток и стал длиннее. платья снова были в моде на вечерние наряды (справа). Хитрости драпировки и сложное шитье, изученное в 1920-х годах, теперь применялось для изготовления платьев. которые прилипли к телу. Мягкий креп, шифон и атласный крой по косой использовал. На вечер оголенная спина стала новой эротической зоной, заменившей ноги. 1920-х годов. По мере того, как десятилетие шло, подол снова поднимался.Платье-рубашка (слева) — это новый стиль, представленный в этот период, который впоследствии стал классикой. Вионнет и Скиапарелли входили в число ведущих дизайнеров.

В этот период кинозвезды любят Марлен Дитрих и Кэтрин Хепберн разрешила женщинам носить брюки на публике (внизу справа). С началом Второй мировой войны, когда женщин поощряли чтобы заменить мужчин на фабриках и в офисах, одежда в целом стала более скроенный и часто заимствованный из военного стиля — даже для заметных, мягких квадратные плечи (слева).Дефицит военного времени привел к появлению официальных директив платья узкие и короткие, без лишних драпировок и чрезмерного использования ткани. Поскольку одежда была нормирована, аксессуары стали важными как способ разнообразить ограниченный гардероб. Война также предоставила возможность американским конструкторам утвердиться; раньше модные идеи исходили в основном из Парижа.

После невзгод войны солдаты вернулись, чтобы сделать карьеру и жениться, и Ожидалось, что женщины откажутся от своей военной карьеры и станут домохозяйками и матерями.Опять же, с этой новой домашней обстановкой, было движение к более женственному виду. Также было желание побаловать себя иеной за роскошь после долгих лет лишения и нормирования.

Французский дизайнер Кристиан Диор, стремясь удовлетворить эту иену (и восстановить французской модной индустрии) представила New Look в 1946 году. подола, узкие плечи и плотно прилегающие лифы, а также пышные кринолин юбки (Вверху и справа).Во многом этот образ напоминал моду ранняя викторианская эпоха, которая также была периодом, в котором основное внимание уделялось домашнему хозяйству. Впоследствии Dior представил узкую длинную юбку, которая придала фигуре откровенную. силуэт мало чем отличался от 1880 года. New Look также требовал своего рода корсета, в виде двухсторонней растяжки «Веселая вдова «и соответствующий пояс. Чарльз Джеймс был еще одним дизайнером, новаторские идеи в этот период. Среди идеалов женской красоты и стиля в этот период были Мэрилин Монро и Дорис День.

В 1955 году Диор внезапно умер, оставив свою империю 21-летнему ассистенту по имени Ив Сен. Лоран. Сен-Лоран приступил к внедрению ряда инноваций в силуэт, который сделал его законодателем моды на долгие годы. В этот период он экспериментировал с менее подходящими стилями, используя материалы, которые позволяли ему лепить формы, которые стояли в стороне от тела. В целом силуэт получился более трубчатым, чем был раньше.Другими влиятельными дизайнерами того периода были Givenchy, Клэр Маккарделл и Бонни Кэшин. Тем не мение, гламурные образы, созданные СМИ и модельером, по-прежнему характеризовали идеальные женский образ. Среди идеалов модницы этого периода была Одри Хепберн. и Жаклин Кеннеди.


Авторские права на этот веб-сайт © 1995 Шарлотта Йирусек Вопросы или комментарии? Дайте нам знать по адресу [email protected]

Платья в стиле ар-деко | Мода в стиле ар-деко, история одежды

Эра ар-деко была прекрасным временем для вечерних платьев, элегантно оформленных в новейшем стиле 20-х, 30-х и 40-х годов.В моде ар-деко появились геометрические формы и длинные линии, платья косого покроя и преувеличенные аксессуары.

Черный, золотой и серебряный с элементами синего, оранжевого и желтого составляли модную цветовую палитру ар-деко. Благодаря своему декадентству и гламуру платья в стиле ар-деко сегодня снова в моде. Обычно платья в стиле ар-деко носят в качестве вечерних платьев, они длинные и украшены бусинами или пайетками. У некоторых есть бахрома, а другие больше вдохновлены хлопушками и классическим гламуром Старого Голливуда.

Платья с открытой спиной и накидки подходят по настроению и идеально подходят для тематических мероприятий в стиле ар-деко, свадеб, платьев для подружек невесты и модных коктейльных вечеринок.Чтобы купить одежду в стиле ар-деко, прокрутите страницу вниз или нажмите здесь, чтобы перейти.

Модные характеристики ар-деко

  • Дизайнеры: Жанна Ланвин, Гончарова, Соня Делоне, Коко Шанель
  • Цвета: Черный, золотой, серебряный, белый
  • Текстуры: Блестящий шелк и атлас. Украшения из бриллианта, хрусталя, горного хрусталя, жемчуга
  • Мотивы и вдохновение: Геометрия, кубизм, автомобили, архитектура.Русские, африканские и восточноазиатские гравюры

Эпоха ар-деко связана с достижениями современности и эпохой машин. В новом промышленном и городском ландшафте появились металлические цвета и простые эргономичные линии машин, превращенных в автомобили, поезда, самолеты и круизные лайнеры. Городские пейзажи, архитектура в стиле ар-деко и горизонт Нью-Йорка были популярными текстильными принтами.

Они воплотились в новую моду, начавшуюся с раннего вида хлопушек. Длинные и короткие платья были стилизованы под длину высокого здания.Цвета платья были длинными, галстуки драпировались до талии, юбки в форме узких складок, а ремни были тонкими.

Платья были украшены вышивкой, бисером и аппликациями в новом геометрическом дизайне. Круги, прямоугольники, треугольники и вертикальные линии создавали освежающие украшения по сравнению с романтическим, взъерошенным и кружевным цветочным дизайном предыдущего движения.

На платье Эдит из «Аббатства Даунтон» есть круги в стиле ар-деко, спускающиеся каскадом вниз от лацканов и на пояс.
Дневное платье в стиле ар-деко с украшенным воротником и аппликацией
Платье в стиле ар-деко с русскими принтами на юбке и отделке

По мере того, как эпоха ар-деко приближалась к 30-м годам, подола опускались до колен или пола, и использовался новый косой (или диагональный) крой.Косой крой создавал форму, которая формировалась вокруг тела, а затем расширялась. 30-е годы были не столько в украшении простых платьев, сколько в создании геометрических фигур в натуральную величину.

От шеи до кончиков пальцев платья в стиле ар-деко украшали танцпол мерцающими колоннами с накидками, воланами, складками и сборками, которые создавали воздушные движения. Образ был даже длиннее и стройнее, чем у 20-х годов.

Дакнинг в вечерних платьях ар-деко
Атласное вечернее платье Эльзы Скиапарелли
Скульптурное платье конца 1930-х годов

Мода ар-деко продолжалась и в 40-е годы, хотя большинство источников, кажется, забывают об этом факте.Да, война шла, но искусство и дизайн ар-деко были на пике. В моде мягкая драпировка превратилась в скульптурные формы, превратив платья в пригодные для носки статуи. Жесткая тафта заменяет драпированный шифон. Платья приобрели мужскую форму с костюмным верхом и юбкой А-силуэта. Баска и асимметричные складки дополнили архитектуру платьев.

В повседневной одежде аксессуары в стиле ар-деко украсили простые и практичные платья. Пряжки и броши на поясе были возможностью продемонстрировать детали ар-деко по доступной цене.

Платье в стиле ар-деко 1946 года с преувеличенными плечами
Детали в стиле ар-деко украшают эти коктейльные платья
Вечернее платье 1940-х годов со скульптурными складками и сборками

Платья в стиле ар-деко

Мы провели поиск в Интернете и нашли множество элегантных стилей платьев в стиле ар-деко, вдохновленных ревущими 20-ми, элегантными 30-ми и изысканными 40-ми. Нажмите на список, чтобы увидеть на веб-сайте продавца другие цвета, а также варианты обычных, миниатюрных и больших платьев в стиле ар-деко.

Ар-деко | Определение, характеристики, история, художники, архитектура и факты

Ар-деко , также называемое style moderne , движение в декоративном искусстве и архитектуре, зародившееся в 1920-х годах и развившееся в один из основных стилей в Западной Европе и Соединенных Штатах. Штаты в 1930-е гг. Его название произошло от Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности, проходившей в Париже в 1925 году, где этот стиль был впервые представлен.Дизайн ар-деко олицетворял модернизм, ставший модой. Его продукция включала как индивидуально созданные предметы роскоши, так и товары массового производства, но в любом случае целью было создать гладкую и анти-традиционную элегантность, символизирующую богатство и изысканность.

Популярные вопросы

Что такое ар-деко?

Ар-деко — популярный стиль дизайна 1920-х и 30-х годов, для которого характерны гладкие геометрические или стилизованные формы и использование искусственных материалов.

Когда наступила эпоха ар-деко?

Каковы основные характеристики стиля ар-деко?

Характерные черты ар-деко отражают восхищение современностью машины и присущими конструктивным качествам машин, созданными объектами, например, относительной простотой, плоскостностью, симметрией и неизменным повторением элементов. Объекты ар-деко часто демонстрируют простые, чистые формы, обычно с «обтекаемым» видом; орнамент, имеющий геометрическую форму или стилизованный под такие репрезентативные формы, как цветы, животные и солнечные лучи; а также использование искусственных веществ, включая пластмассы, витостекло и железобетон, часто в сочетании с такими природными материалами, как нефрит, серебро, слоновая кость и хром.

На что повлияло ар-деко?

В чем разница между ар-деко и модерном?

Подобно ар-деко, ар-нуво — это орнаментальный стиль, применяемый в таких средах, как архитектура, дизайн интерьера, украшения и иллюстрации. Оба стиля были популярны в Европе и США, но модерн процветал раньше, между 1890 и 1910 годами; Своего расцвета ар-деко достиг в конце 1920-х — начале 30-х годов. Ар-нуво подчеркивал природу, и предметы были особенно характерны асимметричными извилистыми линиями, часто принимавшими форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградных лоз, крыльев насекомых и других нежных природных объектов.Ар-деко, с другой стороны, прославлял современную машину и продвигал геометрические линии и гладкие формы.

Отличительными чертами стиля являются простые, чистые формы, часто с «обтекаемым» видом; орнамент геометрический или стилизованный под изобразительные формы; и необычно разнообразные, часто дорогие материалы, которые часто включают искусственные вещества (пластмассы, особенно бакелит, вита-стекло и железобетон) в дополнение к натуральным (нефрит, серебро, слоновая кость, обсидиан, хром и горный хрусталь).Хотя объекты ар-деко редко производились серийно, характерные черты стиля отражали восхищение современностью машины и присущими конструктивным качествам машинного производства (например, относительной простотой, плоскостностью, симметрией и неизменным повторением элементов. ).

Рене Лалик: украшение корсажа стрекозы

Орнамент корсажа стрекозы из золота, эмали, хризопраза, лунных камней и бриллиантов, дизайн Рене Лалика, 1897–98; в музее Гюльбенкяна, Лиссабон.

© Art Media — Heritage-Images / Imagestate

Среди формирующих влияний на ар-деко были ар-нуво, баухауз, кубизм и русские балеты Сергея Дягилева. Декоративные идеи пришли из американских индейцев, египетских и ранних классических источников, а также из природы. Характерные мотивы включали обнаженные женские фигуры, животных, листву и солнечные лучи — все в стилизованных формах.

Большинство выдающихся создателей ар-деко создавали предметы индивидуально или ограниченным тиражом.Среди них были дизайнеры мебели Жак Рульманн и Морис Дюфрен; архитектор Элиэль Сааринен; кузнец по металлу Жан Пуифоркат; дизайнер стекла и украшений Рене Лалик; модельер Эрте; художники-ювелиры Раймонд Темплиер, Х. Г. Мерфи и Вивен Нильссон; и скульптор Чипарус. Модельер Поль Пуаре и художник-график Эдвард Макнайт Кауффер представляют тех, чьи работы напрямую достигли более широкой аудитории. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке (особенно его интерьеры, надзор за которыми работал Дональд Дески; построен между 1929 и 1940 годами), Крайслер-билдинг Уильяма Ван Алена и Эмпайр-стейт-билдинг от Шрива, Лэмба и Хармона являются наиболее монументальными воплощениями ар-деко.В течение 1930-х годов этот стиль захватил Саут-Бич в Майами, Флорида, создав район, известный как исторический район ар-деко.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Хотя во время Второй мировой войны этот стиль вышел из моды в большинстве мест, начиная с конца 1960-х годов интерес к дизайну ар-деко возобновился. В 21 веке ар-деко продолжал оставаться источником вдохновения в таких областях, как декоративное искусство, мода и дизайн ювелирных изделий.

20 шикарных женихов и женихов в стиле ар-деко: шикарные винтажные невесты

Жених и жених

20 модных женихов и женихов в стиле ар-деко

Если вы подражатель Дейзи Бьюкенен, обожаете аббатство Даунтон или просто помешаны на джазовой эре и пропустили какие-либо из последних нескольких недель тематические фрагменты, шепот и ленты в стиле ар-деко, тогда вам нужно наверстать упущенное! Потому что мы уже рассмотрели самые идеальные свадебные аксессуары для волос, роскошные свадебные приглашения, восхитительные свадебные торты, сказочные платья для подружек невесты и красивые букеты, и на этой неделе мы обращаем наше внимание на все важные, но часто игнорируемые, женихов и женихов предлагая несколько идей, как наполнить его стиль харизмой Джея Гэтсби для вашего знаменательного дня ….

Слишком долго наши мальчики играли осторожно со своими свадебными нарядами, но в последние годы мы видели больше великолепных женихов, выражающих свой уникальный стиль и присоединяющихся к нам, невестам, в желании внести свой собственный отпечаток в стиль своего свадебного дня — что я за единственная любовь! И я собрал некоторые из моих самых любимых и, на мой взгляд, самых шикарных образов для жениха в стиле ар-деко …

Элегантная одежда для женихов и женихов в стиле ар-деко

Если вы хотите чего-то умного, подумайте о деревенском джентльмене в костюме-тройке из твида, в елочку, пейсли или в клетку! Элегантный, но не обязательно формальный образ с неподвластной времени элегантностью старого мира, который отлично смотрелся бы в сочетании с брогами, карманными часами и шикарным галстуком….

Одежда жениха — Кэд и денди, фотография ~ Брайтонское фото через Love My Dress

Одежда жениха ~ Портные Souster & Hicks на заказ, Фотография ~ Фотография изящного искусства Belle And Beau через SMP

Одежда жениха ~ Area2 Rezzonico, Photography ~ L&V Photography via Chic Vintage Brides

Наряд жениха ~ Revolve, Фотография ~ Снято Сарой Фотография через Weddings Unveiled

Наряд жениха ~ Вера Ван + бабочки и нагрудные платки ~ Фотография сокола Альдо ДеЛакруза ~ Тайлер Бранч через Зеленые свадебные туфли

Одежда жениха ~ Parker & Co.+ Рубашка Дэвида Джонса + Жилет ASOS, Фотография ~ Melissa Mills Photography via Hello May

Одежда жениха ~ Tweed Addict, Фотография ~ Мишель Линдселл через Love My Dress

Одежда жениха ~ Студийные костюмы, Фотография ~ Корина В. Фотография через SMP

Одежда жениха ~ Мой костюм, фотография ~ Брайс Кови через SMP

Одежда жениха ~ J. Crew and Photography ~ Зак Вольф через Chic Vintage Brides

Одежда в стиле ар-деко для повседневных женихов и женихов

Но есть много более повседневных образов, которые не менее элегантны, для более деревенского праздника или для жениха, который не чувствует себя комфортно в костюме! Выберите элегантные брюки с классической рубашкой и добавьте нотку винтажности с помощью некоторых классических аксессуаров — плоские кепки, галстуки-бабочки и подтяжки — все подойдет….

Наряд жениха ~ Dolce & Gabbana, Фотография ~ Надя Мели через Chic Vintage Brides

Фотография ~ Любовь — это большое дело через зеленые свадебные туфли

Одежда жениха ~ Джек Виктор, Фотография ~ Ми Аморе Фото-Шеннон Гриффин через SMP

Одежда жениха ~ Топмен, Фотография ~ Брайтон, фото via Love My Dress

Наряд жениха ~ Banana Republic, Фотография ~ Трой Гровер Фотографы через Ruffled

Наряд жениха и жениха в стиле ар-деко для торжественной свадьбы

От цилиндра и фрака до более расслабленных смокингов — для традиционной или официальной свадьбы в стиле ар-деко ваш жених и его друзья не ошибутся, если выберут хорошо сидящий черный костюм.Это воплощение щегольства и источает богатство… ..

Clary Photo через Gray Likes Weddings

Фотография ~ Скотт Эндрю Студио через SMP

Одежда жениха ~ Friar Tux, Photography ~ Damaris Mia Photography via The Southern California Bride

Одежда жениха ~ Ralph Lauren Black Label, Фотография ~ Патрик Мойер через SMP

Фотография ~ Ally Kristensen Смотрите полную потрясающую съемку здесь, на Chic Vintage Brides

Чье сердце не заставит трепетать один из этих великолепных женихов?

Если ар-деко — ваша любимая эпоха, не забудьте взглянуть на эту сказочную съемку, действие которой происходит в самом сердце Рима, прежде чем отправиться в путь.О, и вам понравится эта роскошная съемка, вдохновленная Гэтсби; или взгляните на настоящую свадьбу, вдохновленную той эпохой, или на торжество с гламурной атмосферой подписки.

Удачных вам выходных!

Эми

х

мода ар-деко | ITSLIQUID

Изображение предоставлено Музеем Виктории и Альберта

Мода ар-деко
Музей Виктории и Альберта, Лондон

Отчетливые, элегантные и яркие по цвету изделия из модных коллекций V&A демонстрируют взаимосвязь между дизайном в стиле ар-деко и одеждой и украшениями 1920-х и 1930-х годов.От кутюр Жанны Ланвин до смелых геометрических украшений Раймонда Темплиера — многочисленные влияния ар-деко прослеживаются в их форме, фасоне и деталях. Jeanne Lanvin Вечерние платья 1930-х годов были воплощением элегантности в стиле ар-деко , отражая голливудское чувство гламура. Lanvin часто сочетал простые, длинные, плавные формы с строгой геометрией, характерной для стиля ар-деко с влиянием кубизма. Ее использование светоотражающего атласа перекликалось с увлечением ар-деко светом и блеском поверхности.

г

Изображение предоставлено Музеем Виктории и Альберта

г

Один из лучших примеров в нашей коллекции — вечернее платье косого покроя от Lanvin из пурпурного атласа . Огромный воротник прямоугольной формы состоит из треугольников и квадратов. Воротник покрыт узкими параллельными рядами строчки, которые не только укрепляют ткань, позволяя воротнику сохранять форму, но и служат декоративным целям.Используя один яркий цвет , Lanvin добился простого, но скульптурного вида . Теннисное платье, разработанное, сшитое и надетое мисс Хепберн Скотт, показывает, как Art Deco вошел в более функциональную моду . Платье без рукавов с заниженной талией из белого льна с зелеными льняными аппликациями сильно опирается на геометрию: квадратный вырез, аккуратные складки и клетчатый узор. Любовь ар-деко к геометрической форме также была воплощена в украшениях , заменив замысловатые детали прошлого.В 1930 году парижский ювелир Раймон Темплиер (1891–1968) дал комментарий в «Журнале ювелиров». Гуляя по улицам, я везде вижу идеи для украшений: колеса, машины, «сегодняшние машины». Его смелые абстрактные конструкции отражали динамизм современной городской культуры, что принесло ему репутацию «архитектора жемчужины». В конце 1920-х годов стал популярен полностью белый образ. Ледяные сочетания бриллиантов , горного хрусталя и платины вышли на первый план с геометрическими минималистскими кольцами, иллюстрирующими строгость дизайна Art Deco .Платина стала излюбленным материалом, поскольку ее прочность позволяла использовать минимальное количество металла, что придавало камням наибольшую известность.

г

Изображение предоставлено Музеем Виктории и Альберта

г

В начале 1920-х годов русская художница Наталья Гончорова работала в Maison Myrbor, эксклюзивном магазине итальянки Мари Куттоли, где продавались модные вещи, коврики и шторы, разработанные международным авангардом .Гончарова (1881–1962) имела долгую карьеру в «Русских балетах» Сергея Дягилева, которые оказали большое влияние на ар-деко. Гончарова шила для Дягилева удивительные костюмы, но, как и многие русские беженцы в Париже, она также шила платья. Ее изысканное вечернее платье из шелка с аппликациями из шелка и бархата и металлической нитью, перевязанное хромом, во многом отражает ее работу для балета и ее русское наследие. Еще один яркий предмет одежды, разработанный и сделанный для Maison Myrbor, — это пальто, которое носила мисс Эмили Григсби (1876–1964), богатая независимая американка, приехавшая в Англию из Нью-Йорка.Широкое квадратное пальто из белой шерсти, расшитое золотой нитью, во многом вдохновлено африканским искусством и восточными фасонами, демонстрируя моду начала 1920-х годов на экзотику.

г

Изображение предоставлено Музеем Виктории и Альберта

г

Тесную связь между модой и более широким кругом искусства можно увидеть в портфолио Sonia Delaunay . Портфолио представляет собой факсимиле коллекции акварельных рисунков Делоне для текстиля и одежды.Он включает стихи и тексты различных авторов-авангардистов, в которых хвалят или имеют какое-то отношение к творчеству Делоне. Факсимиле демонстрирует то, как даже в то время такие дизайнеры, как Делоне, были признаны в Париже за их ценность для широкой публики. Повторение зигзагов и форм в восточном стиле очень резонирует с эстетикой ар-деко. Художественную чувственность ар-деко можно увидеть в расписанной вручную гипсовой голове манекена, сделанной в 1925 году. Ее удлиненные черты и синяя кожа напоминают работы художников , Амедео Модильяни (1884-1920) и Анри Матисса ( 1869 — 1954).Манекен типичен для представленных на Парижской выставке 1925 года, на которой новое поколение манекенов в авангардном стиле представляло роскошную моду в эксклюзивных бутиках.

подробнее . www.vam.ac.uk

г

Изображение предоставлено Музеем Виктории и Альберта

Настоящее искусство ар-деко в Нейпире, Новая Зеландия

Ritz

Теперь, если ты синий. И вы не знаете, куда идти.Почему бы тебе не пойти туда, где сидит мода?

Будьте готовы испытать шаг назад во времени….

По прибытии в Decorum вас встретит Кевин (из компании Kevin Bridle Photography), где вас ждет божественный выбор одежды в стиле ар-деко.

Профессиональный, расслабленный и обаятельный характер Кевина заставит вас расслабиться, поскольку он запечатлевает вас в ваших сказочных нарядах, оставляя надолго воспоминания о вашем Дне деко.

Завершив фотосессию и снова превратившись в себя, вы снова прогуливаетесь по магазину Decorum, возможно, испытывая искушение взять с собой сувенир из ушедшей эпохи.Затем продлите свое приключение, выйдя на улицу к своему красивому старинному автомобилю, который будет ждать, чтобы увлечь вас в выбранный вами тур:

Вы можете насладиться туром по выставочному залу, который приведет вас в великолепный выставочный зал Hooters, где представлено до 20 старинных и классических автомобилей, которыми вы можете наслаждаться, сидеть и, конечно же, фотографировать!

По пути через Нейпир-Сити ваш шофер расскажет вам о его увлекательной истории и архитектуре.

В качестве альтернативы вы можете предпочесть дегустационный тур по винодельням, где ваш шофер стильно и роскошно доставит вас к знаменитой винодельне Черч-роуд.Здесь вы испытаете дегустацию вин, а затем остановитесь на исторической винодельне Mission Estate, чтобы сделать короткую фотографию, если хотите.

После того, как вы насытились, расслабьтесь и наслаждайтесь комфортом вашего уникального транспорта и компании вашего шофера с их знанием местности, пока вас доставят обратно в Нейпир-Сити.

Totally Deco Experiences

2-х часовой тур — 650 долларов на 2 человек, 35 долларов на человека. При размещении до 4 человек в машине.
6-8 фотографий высокого разрешения, поставляемых на USB.

Опыт Гэтсби

Почему бы не сделать шаг назад и не сделать что-нибудь красивое …

Оденьтесь, чтобы произвести впечатление и насладиться полдником с шампанским …

По прибытии в Decorum вас встретит Линда, владелица этой сокровищницы одежды и памятных вещей в стиле ар-деко. Она сопроводит вас наверх, где вас ждет божественный выбор одежды в стиле ар-деко.

С помощью совета экспертов Линды вы скоро превратитесь в типичную примадонну в стиле ар-деко или Dapper Gent.Когда вы будете довольны своим «новым обликом», вы начнете эксклюзивную фотосессию с Кевином из компании Kevin Bridle Photography.

Умение Кевина успокоить вас и уловить момент непременно сохранит волшебство и воспоминания о таком царственном деле.

После того, как ваша фотосессия будет завершена и одет как девять, ваш шофер прибудет в полном винтажном наряде, создав идеальный фон, прежде чем увезет вас через красивую сельскую местность Хокс-Бей в потрясающий роскошный домик, где Кевин, ваш личный папарацци, будет ждем, чтобы поймать вас, наслаждаясь элегантным полдником.
Когда все будет готово, мы возвращаемся в город Нейпир, впитывая еще немного культуры ар-деко и

4-часовой тур — 1280 долларов для 2 человек или 1530 долларов для 4 человек.
Рассчитано на размещение до 4 человек в машине.
12-15 Фотографии высокого разрешения, поставляемые на USB.

финиширует снова в Decorum, где, конечно же, у вас будет возможность забрать домой момент вашего дня или, возможно, полную экипировку, готовую для вашего следующего Deco Adventure.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *