Надувная архитектура: Увлекательная надувная архитектура в книге Bubbletecture

Содержание

Воздушная архитектура. Самые интересные надувные инсталляции: lakhtacenter — LiveJournal

Дизайнеры по всему миру активно исследуют потенциал у надувной архитектуры, сочетая зодчество, технологии и искусство.

На Риджентс-канале в Лондоне путешествовал плавучий театр AirDraft. Ярко-желтый купол-зал умел сдуваться за пять минут, что позволяло театральной барже легко маневрировать под мостами.

Скандинавский павильон на Венецианской архитектурной биеннале был заполнен огромными надувными шарами, которые медленно расширялись и сжимались в ответ на изменение условий окружающей среды. Кураторы Ээро Лунден и Юлия Каусте хотели показать, как архитектура может быть созвучна с природой.

Многоцветный гобелен из гигантских надутых труб разместили на фасаде здания американские дизайнеры студии Pneuhaus.


Фото by Alan Parkison

Этим летом в Лондоне показывали надувной лабиринт Daedalum высотой 47 м. Атмосфера внутри менялась в зависимости от погоды и освещения. Воздушные тоннели архитектурной инсталляции художника Алана Паркинсона путешествуют по миру давно, по ним уже побродили более 3 миллионов посетителей.


Надувной лабиринт Daedalum от Алана Паркинсона. Фото by Alan Parkison

Дизайнер и основатель Architects of Air Алан Паркинсон считает, что строительство временных надувных конструкций позволяет ему исследовать, какой должна быть архитектура. По его словам, при их создании необходимо учитывать особенности, которые имеют отношение и к обычным зданиям — ветроустойчивость, температура в помещении, доступность для инвалидных колясок.


Фото dezeen.com

AirDraft — надувной театр, «сидящий» на барже 19-го века, создавая плавучее место для музыки и выступления в Восточном Лондоне.

Авторы — архитекторы Thomas Randall-Page и Benedetta Rogers вдохновлялись дирижаблями Zeppelin. Но они научили свою конструкцию быстро надуваться и сдуваться – идеально для музыкальных прогулок под мостами.


Фото dezeen. com

Воздушный плавучий театр AirDraft может вместить аудиторию из 30 человек.
Днем его яркая поверхность создает привлекательные отражения на воде, а ночью светится, как гигантский светлячок.


Фото by Design Frontiers https://www.instagram.com/p/BtBtjPFggzL/

Another Generosity – так называлась выставка «дышащих» надувных структур на Венецианской биеннале. Внутри павильона установлены четыре огромных надувных аппарата, выполненных в виде ячеек, с датчиками, которые контролируют окружающий уровень углекислого газа, влажность и температуру.


Фото by alessandro gatti https://www.instagram.com/p/BqAlA2BhVvC/

— Надувные шары дышат по-разному в разных условиях, — объясняют авторы. — Цвета меняются в зависимости от температуры. У них есть немного своей собственной жизни. Мы хотели сделать что-то близкое к животному.


Фото pneu.haus

Pneuhaus, дизайнерский коллектив из Род-Айленда, специализирующийся на надувных конструкциях, почтил историю текстильного производства в американском городе Провиденс «куском ткани» под названием Pnit.

https://instagram.com/p/BywM6rOlQR6


Фото pneu.haus

Трикотажные ткани являются частью нашей повседневной жизни, они одевают и греют нас. Как трикотаж сделан? Световая надувная инсталляция демонстрирует структуру ткани очень наглядно и ярко.


Фото architects-of-air.com, by Nikhil Raj

Daedalum – одна из разновидностей надувных лабиринтов от компании Architects of Air.

Конструкция состоит из 19 соединённых между собой овальных куполов из материала, пропускающего свет.


Фото by Lou Reade | Art https://www.instagram.com/p/BzEIPy7Jy83/

Посетители входят в лабиринт через воздушный шлюз, сняв обувь. Затем они начинают бродить по туннелям, которые соединяют небольшие купола.
В самом конце лабиринта посетителям открывается купол длиной 47 метров и шириной 31 метр. Он был вдохновлен римским Пантеоном и гравюрами Гюстава Доре.


Фото by Kangen Water London https://www.instagram.com/p/BzIUyVgHu-C/

В надувном лабиринте Daedalum. Лондон. Июнь 2019

Источники: architects-of-air.com, lunden.co, thomasrandallpage.com, pneu.haus

Архитектура: нас надули, или Как надувной шатер завоевывает мир

Ночной клуб, футуристичная баня, гигантское грибное поле, концертный зал или «пузырь» для йоги — мобильные, легкие и быстрые в «сборке» надувные шатры конкурируют с тяжеловесными железобетонными конструкциями в освоении городского пространства.

В игре —

крупнейшие мировые имена от Аниша Капура
до швейцарского Bureau A.

«Надувная» архитектура отвечает современному запросу на мобильность, компактность и многофункциональность: современные шатры надуваются за 5-7 минут до площадей, способных вместить до 500 зрителей, легко транспортируются в самые удаленные уголки мира и подходят как для деловых бизнес-форумов, так и для отвязных вечеринок креативного класса. В нашем обзоре — самые яркие открытия, то есть «надутия» сезона.

Швейцарская архитектурная студия Bureau A представила надувной ночной клуб в драматичном черном цвете: внутри — танцпол, бар, надувная мебель и надувная «диджейская будка». Здание под романтичным названием

Shelter (от англ. «приют») предназначается главным образом для ежегодной вечеринки Федерации швейцарских архитекторов, но, возможно, затем павильон начнет путешествовать по миру. «На одну ночь обнажается черная дыра аккуратного организованного общества, представляющая собой потенциал искажения, потенциал высвобождения и провокации!» — пафосно рассуждают создатели проекта об архитектуре андеграунда и освоении новых территорий.

В Дании в надувном павильоне Skum, созданном бюро BIG Bjarke Ingels Group, состоится ежегодный Roskilde Music Festival, вся прибыль от которого традиционно направляется на гуманитарные инициативы. Вся конструкция  надувается за 7 минут! После музыкального действа павильон отправится на гастроли: сначала — на Chart Art Fair в Kunsthal Charlottenborg в Копенгагене, а затем — в ARoS Aarhus Art Museum во второй по величине город Дании и второй по величине порт страны Орхус.

В Великобритании новый тренд поддержит спроектированное испанской архитектурной студией Dosis пространство под названием Second Dome в Лондоне: здесь планируется проводить креативные воркшопы, кинопоказы и даже занятия йогой. Главное преимущество данной конструкции — ее мобильность в плане перепланировки: надувной «шар» легко превращается в многокомнатное пространство! «Купол», дебютировавший в рамках мероприятия Founders Forum 2016, откроется для городских мероприятий 1 октября.

Еще один британский эксперимент — футуристичное надувное спа на Темзе Horticultural Spa and Apothecary Experience — иронизирует над лондонскими туманами: гостей ждет ароматическая дымка в атмосфере настоящей общественной бани с деревянными интерьерами.

«Грибное поле» Shinseon Play в Сеуле — корейский эксперимент в честь открытия программы для молодых архитекторов, курируемой MoMA. Инсталляция, вдохновленная легендой о мифических существах-отшельниках, живущих на верхушках гор под облаками, красуется у входа в Корейский национальный музей современного искусства.

Япония надувает здания, вспоминая о землетрясении и цунами двухлетней давности. Проект архитектора Арата Исозаки и Аниша Капура, получивший название Ark Nova, — это мобильный концерт-холл, который будет путешествовать по пострадавшим регионам с концертами классической музыки, джазовыми выступлениями и танцевальными программами. Надувное пространство рассчитано на 500 зрителей.

 

 

 

Надувная архитектура и дизайн представлены в новой книге Bubbletecture

Image

Пять «пузырчатых» проектов, которые демонстрируют инновации в надувных лодках

Надувная архитектура снова в моде, говорит Шарон Фрэнсис, автор новой книги Bubbletecture. Она выбирает пять ключевых примеров для Dezeen, включая офис с надувным фасадом и павильон из пузырьков.

Bubbletecture, которая будет опубликована Phaidon в следующем месяце, содержит более 200 примеров надувной архитектуры и дизайна с 1960-х годов до наших дней.

Это стремится показать, как надувные лодки используются все более и более инновационными способами.

«Хотя надувные замки и плавания в бассейне могут быть популистским лицом наполненных воздухом предметов, эта книга наглядно демонстрирует, что мир надувных лодок гораздо богаче», — сказал Френсис Дезин.

Вот выбор Фрэнсиса из пяти ключевых проектов, представленных в книге:

Image

Media-ICT Building, Испания, Энрик Руис Гели, 2011

«В этом проекте используются пневматические панели ETFE (этилен тетрафторэтилен) — легкие прозрачные слои пленки, накачиваемые воздухом низкого давления, — для создания структурных, регулируемых, термочувствительных элементов.

«В здании используются возобновляемые источники энергии, зеленая крыша и солнечные батареи для сокращения выбросов углерода на 95%. Оно оснащено несколькими датчиками температуры, которые собирают внешнюю информацию для корректировки внутренних условий.

«Я выбрал это как менее известный пример использования панелей ETFE, в отличие от проекта Eden или Watercube. Это здание сочетает в себе игривое выражение с отзывчивым и серьезно продуманным планом устойчивого развития».

Image

Скум, Дания, BIG, 2016

«Пузырьковые формы этой надувной конструкции создают дугу, которая одновременно является укрытием и маяком. Изготовленная из того же материала, что и надувные замки, эта причудливая конструкция напоминает детские игровые площадки.

«Его можно надуть всего за семь минут, и он светится светодиодами, вращающимися в разных цветах.

«Архитектурная практика BIG расширяет границы видения дизайна и методологии практики. Я выбрал это, потому что их исследование BIG ставит надувные лодки в очень современный архитектурный контекст. Плюс, это забавный проект!»

Image

Мир гомогенизации и трансформации от TeamLab, 2014

«В этой установке TeamLab исследуется идея взаимозависимости человека в цифровой сфере и способности каждого человека мгновенно преобразовать мир.

«Гигантские плавающие сферы содержат датчики сбора данных, которые обмениваются данными друг с другом по беспроводной связи, распределяя данные между сферами, создавая иммерсивную интерактивную среду, которая реагирует на прикосновения с пульсирующими изменениями цвета.

«Я нахожу этот проект восхитительным. Волшебная иммерсивная среда создается с сильной концептуальной основой и умной интеграцией технологий. Мне нравится, что этот процесс говорит о человеческой связи».

Image

Анда от Tehila Guy, 2014

«Вдохновленный взрывными креслами 1960-х годов, это легкое кресло представляет собой стильное современное решение, сочетающееся с прихотью мебели для открытого бассейна и удобством дизайна плоской упаковки внутри помещения.

«Структурное равновесие достигается и раскрывается, когда прозрачные пузырьковые подушки оказывают давление на деревянную раму в виде веток, которая, в свою очередь, поддерживает подушки.

«Из многих надувных сидений я выбрал это, так как оно умело сочетает контрастную материальность со структурной целостностью. Это практично в то же время, как поднимать вздувное кресло до элегантного предмета мебели».

Image

Павильон Нава, Польша, Zieta Prozessdesign Studio, 2018

«Этот изящный павильон, состоящий из 35 высоко полированных стальных арок, образует портал на небольшом острове во Вроцлаве, Польша.

Надувные замки вполне привычные для нас, но надувная архитектура намного богаче

Инновационные, революционные и зачастую авангардные надувные конструкции по своей природе являются выражением прогресса – переосмысления традиционных форм. Эта обманчиво простая технология, известная в авиации на протяжении более двух столетий, была в авангарде архитектурных движений последних десятилетий. Она позволяет применять передовые художественные практики и символизирует технологический утопизм. Благодаря новаторским материалам и пузырьковой архитектуре Луна или Марс скоро могут стать нашим домом.

Сегодня «пузырьковую конструкцию» можно увидеть в таких переходных структурах, как пакет Big Air – художественная инсталляция, которая на мгновение была самой большой в мире самонесущей надувной оболочкой, а также в прочной конструкции купола британского проекта Eden.

Исторические факты

До сих пор технология включала в себя радикальные эксперименты, потенциал которых остается только частично реализованным.

Первый надувной воздушный шар был изобретен в Париже в 18 веке, затем он стал культурным эпицентром «Просвещения». Французские братья Жозеф-Мишель и Жак-Этьен Монтголье создали этот первый воздушный шар в 1782 году, сжигая солому и шерсть, чтобы нагреть воздух под большим, легким бумажным и тканевым мешком.

Год спустя первый пилотируемый беспилотный рейс проплыл над Парижем в течение около 15 минут. Прошло более 150 лет – после взлета Цеппелина и драматической Гинденбургской катастрофы 1937 года – до того, как надувная лодка спустилась на Землю во время Второй мировой войны.

Рождение пузырьковой текстуры

На полях сражений в Европе 23-й спецназ штаб-квартиры США, известный как «армия призраков», устроил более 20 массовых обманов с использованием надувных танков и мощных усилителей, чтобы создать впечатление, что силы союзников были более могущественными, чем они были на самом деле.

Не менее изобретательные события разворачивались далее, поскольку первые основные надувные конструкции создавались американским инженером Уолтером Бердом.

Первоначально созданные для военных США, его «обтекатели» – конструкционные, защищенные от атмосферных воздействий корпуса –использовались для защиты радарных антенн. В годы после войны компания Bird разработала надувные лодки, в том числе навесы для хранения, теплицы и козырьки для бассейнов.

Уолтер Берд сотрудничал с ведущими архитекторами. Он работал с легендарным архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом в конце 1950 годов, который тогда отдыхал от надзора за строительством Гуггенхайма в Нью-Йорке. Их прототипная надувная конструкция Fiberthin Air Houses, предназначенная для недорогих домов, была построена из нейлоновой ткани с виниловым покрытием. Она поддерживалась воздухом низкого давления от системы отопления и охлаждения с приводом от вентилятора.

Распространение новой технологии

С приходом шестидесятых годов стал широко доступен дешевый пластик массового производства, и молодые радикальные архитектурные группы воспользовались творческим потенциалом надувных технологий.

Удивительно творческие Archigram в Cushicle и проекты Suitaloon, разработанные в 1964 и 1967 годах соответственно, предложили инновационные идеи.

В начале 1970 годов архитектурная группа Ant Farm предложила пузырь «Чистый воздушный куб», который был недорогим, транспортабельным и скоростным, в то время как Spatial Effects экспериментировал с серией плавучих надувных лодок Waterwalk.

Пузырьковая архитектура сегодня

В то время как простые воздушные конструкции с одной мембраной остаются в области временной архитектуры, различные мембраны с двойными стенками стали частью более постоянных строительных систем.

К ним относятся панели из ETFE (этилен тетрафторэтилен). Этот пластик на основе фтора прочный, пригодный для вторичной переработки, высокопрозрачный, устойчивый к коррозии и очень легкий по сравнению со стеклянными конструкциями.

Его истинный потенциал проявился в проекте Eden, разработанном Grimshaw Architects в 1998 году. Арена Allianz от архитектурной фирмы Herzog & De Meuron, построенная к чемпионату мира по футболу 2006 года в Германии, и Water Cube, построенная к лету 2008 года в Пекине. Олимпиада продвинула эти технологии еще дальше.

Недавно учеными была представлена авантюрная новостройка Diller Scofidio + Renfro, The Shed in New York Hudson Yards. Она демонстрирует весь уникальный потенциал пузырьковой архитектуры, позволяющей трансформировать крупные здания. Арт-центр стоимостью 475 миллионов долларов оснащен телескопической внешней оболочкой, изготовленной из систем ETFE, которая скользит по рельсам на прилегающей площади, удваивая площадь здания.

Применение технологии в чрезвычайных ситуациях

Надувные изделия также могут быть незамедлительными и недорогими решениями в чрезвычайных ситуациях, как показывает обогреваемый корпус для бездомных paraSITE Майкла Раковица.

Впечатляющий, непосредственный и мобильный Ark Nova – это результат сотрудничество между архитектором Аратой Исодзаки и художником Анишем Капуром. Проект обеспечил мобильное представление и выставочную площадку, чтобы объединить сообщества, все еще восстанавливающиеся после разрушения, вызванного сильным землетрясением и цунами в Японии в 2011 году.

Почти невероятное искусство

Некоторые образцы надувной архитектуры стремились расширить границы достижимого, в то же время порождая благоговение и восторг. Монументальный «Большой воздушный пакет» художника-эколога был удивительным и хрупким, а работа коллектива Penique Productions, такого как El Claustro, стремится сформулировать архитектурные детали пространства, в котором мы обитаем.

На фото ниже проект Roomograph, который был разработан художником Алексом Шведером для парка скульптур и музея де Кордова в Линкольне, штат Массачусетс, в 2011 году.

Проект RedBall Курта Першке представляет собой серию архитектурных объектов, в которых гигантская сфера втиснута в различную окружающую среду.

«Звук света» от Plastique Fantastique использовал технологию захвата световых волн, переводя их в звуковые волны, чтобы создать уникальный эмпирический, насыщенный цветом звуковой ландшафт, в то время как Osmo от Loop.pH предоставил мобильную проецируемую вселенную из почти 3000 звезд для жителей города. «Гомогенизирующий и преобразующий мир» TeamLab открывает для посетителей массу гигантских, изменяющих цвет, плавающих сфер, где они могут общаться друг с другом по беспроводной связи.

Следующая страница инновационной технологии

В конкурсе, поддерживаемом НАСА, архитектурная фирма Foster + Partners создала концептуальную модульную среду обитания для Марса. Предлагаемое жилище построено робототехнически до прибытия космонавтов.

Надувные лодки быстро развертываются полуавтономными ботами и обеспечивают устойчивость, несмотря на неровности грунта. 3D-печатные компоненты, сделанные из выкопанного грунта и камней, завершают строительство.

Ученые НАСА, работающие в сотрудничестве с исследователями из департамента сельского хозяйства Университета Аризоны в Тусоне, США, разработали надувной прототип марсианской теплицы, который позволяет выращивать овощи в открытом космосе.

Возможности для будущего развития и использования, как в эпоху цифровых технологий, так и за ее пределами, практически безграничны. Они могут расширяться по мере того, как новые рубежи, материалы и процессы стремятся использовать универсальные, легкие и устойчивые свойства надувных изделий.

Заключение

Зарекомендовав себя в области исследований и экспериментов – от самых первых шагов авиации до ультрасовременной моды –пузырьковая архитектура способствует разрушению традиционных форм и представлений.

Чайный дом Кэнго Кума в Германии

10 июля 2019 г.

Японский дизайнер Кэнго Кума всемирно известен тем, что интегрирует традиционную японскую архитектуру в реалии XXI века. Во дворе Музея прикладного искусства во Франкфурте-на-Майне в 2007 году

Кэнго Кума установил «Надувной чайный дом».

Кэнго Кума придерживается мнения, что послевоенное поколение архитекторов Японии старалось подражать США и использовало в строительстве стекло и бетон, что шло вразрез с японскими традициями. В 2008 году он опубликовал труд «Антиобъект: Разложение и распад архитектуры», в котором формулирует один из главных своих принципов: здание не должно вступать в конфликт с окружающей средой.

Кэнго Кума на открытии «Надувного чайного дома»

Кэнго Кума – поклонник архитектора Ричарда Мейера, который в 1985 году построил второе здание для Музея прикладного искусства во Франкфурте-на-Майне. Поэтому Кума согласился создать чайный дом во внутреннем дворе музея. Развивая свою идею «гибких зданий» и «слабой архитектуры»,

Кума решил создать дом, который не стоит прочно на земле, а парит над ней.  

Кэнго Кума использовал современную форму и инновационные материалы, но сохранил традиционное понимание гармонии и отношение к пространству.

Ассоциации, которые рождает внешний вид чайной, далеки от традиционной японской архитектуры: кто-то сравнивает проект с двумя мячами для гольфа, арахисом, парашютом, космическим объектом. По задумке архитектора, зданием можно пользоваться по мере необходимости. С одной стороны, это уберегает проект от вандализма. С другой, идея временного жилья близка японским архитекторам из-за сейсмических особенностей страны. В XVI веке чайные дома часто сооружались как временные, поскольку в церемониях принимали участие самураи, вынужденные путешествовать.

Кэнго Кума работал над проектом 2 года, установили чайный дом во дворе музея за 20 минут

Японский дизайнер сотрудничал с фирмой «Sefar Architecture Tenara Fabric», которая специализируется на изготовлении архитектурной ткани «Тенара». Таким образом, традиционные материалы – рисовую бумагу и дерево – заменила двуслойная мембрана. Она пропускает 40 % света, достаточно прозрачна, чтобы создать ощущение, что человек находится «не внутри и не снаружи». Кэнго Кума комментирует, что для японской архитектуры очень важно размытие барьера между жилищем и общим пространством. Дизайнер старается получить новый вид прозрачности, взамен «не дышащей» архитектуре из стекла и бетона.

Площадь «Надувного чайного дома» 20 квадратных метров. Внутри находятся 9 циновок, электрическая плитка, ниша для очага и комната для подготовки к церемонии.

Чайные дома всегда были тесными, поскольку здесь разум и тело сливаются воедино. По концепции, чувства заостряются в ограниченном пространстве, человек сосредотачивается на процессе чаепития, и мирские мысли исчезают.  

Традиционная японская чайная церемония может длиться несколько часов и часто проходит вечером, поэтому «Надувная чайная» приспособлена к тому, что её будут использовать в тёмное время суток – внутрь ткани-мембраны интегрированы светодиоды.

Сегодня чайный дом служит по назначению только в оговоренные даты, или его можно арендовать для частных встреч.

Кэнго Кума постоянно обращается к образу чайного дома, находя новые трактовки этого символа японской культуры.

Oribe Tea House, Кэнго Кума

Floating Tea House, Кэнго Кума

Кэнго использовал ткань-мембрану тогда, когда казалось, что подобный дизайн зашёл в тупик и исчерпал свои возможности. Однако вскоре «воздушная архитектура» получила вторую жизнь. В 2008 году бюро Mass Studies создало надувной лес в городском парке Денвера. Итальянская компания 3GATTI, реконструируя офисное здание, разместила по фасаду надувные материалы из белого антибактериального технического нейлона. Немецкая концептуальная фирма Plastique Fantastique полностью сконцентрировалась на «надувной архитектуре». В 2013 году лауреат Притцкеровской премии 2019 года Арата Исодзаки спроектировал надувной мобильный концертный зал ArkNova.

Пространство Air Forest, бюро Mass Studies

Можно почитать:

Приручение геометрии – 5 проектов лауреата Притцкеровской премии 2019 Арата Исодзаки

Начало. Музей Человечества. Арата Исодзаки

Кэнго Кума: «Вся архитектура до модернизма – клад»

Татьяна Кнороз: «Мы строим дома, чтобы жить зимой, а японцы – чтобы жить летом»

Надувной ночной клуб: экспериментальная архитектура из Швейцарии

Надувное сооружение называется «Убежище». Внутри есть бар, танцплощадка и даже надувная мебель — столы, стулья и будка диджея.  И все это из черного ПВХ, поэтому здание получилось очень легким и его можно легко сдуть, сложить и перевезти в другое место.

«Убежище» сделано по заказу Союза архитекторов Швейцарии (Bund Schweizer Architekten) для проведения летнего собрания организации.  Для этого ночной клуб разложили и надули внутри «Pavillon Sicli» — культурной площадки в Женеве.

Фирма Bureau A описывает свое творение как «загадочный черный объект в бетонном подземелье». По их словам, «на один вечер посреди чинного и структурированного общества откроется черная дыра, раздражающая, искажающая и вызывающая страх и любопытство».

Архитекторы Леопольд Банкини (Leopold Banchini) и Даниель Замарбиде (Daniel Zamarbide) работают в Женеве и в Лиссабоне. Они основали Bureau A как архитектурное бюро и площадку для творческих изысканий: в числе их проектов есть мраморный писсуар и передвижной мини-небоскреб. С их точки зрения, «Убежище» — это эксперимент в области подземной архитектуры, о которой писали  французские философы Гастон Башляр,  Поль Вирильо и историк архитектуры Беатрис Коломина.

— Архитектура уходит под землю в поисках новых пространств, — говорят сами архитекторы. — Гастон Башляр своими психоаналитических исследованиях образа подземелья в бессознательном положил начало пространственным исследованиям в этой области. Вирильо в работе «Бункер: археология» раскрыл потенциал полуподземных зданий. Беатрис Коломина в книге «Домашний уют на войне» рассказала о тайных архитектурных и психологических стратегиях в американском обществе времен Второй мировой войны. Подземелья очаровывают, они дополняют и завершают стерильный и застывший мир наверху.

В последнее время создавались и другие надувные здания, помимо «Убежища» от Bureau A: это «облачный павильон», созданный объединением архитекторов BIG, и гигантские пузыри от испанских архитекторов из DOSIS.

 

По материалам издания Dezeen. Фотографии: Dylan Perrenoud.

Надувной батут для дома: плюсы и минусы

Можно ли организовать для детей активное времяпровождение, не выходя из дома? Это возможно, если приобрести надувной батут. Он позволит на длительное время увлечь детей полезным занятием, которое положительно влияет на физическое развитие. Конструкция представляет собой надувную конструкцию различных форм и размеров, в центре которой располагается эластичное полотно. Если вы задаетесь вопросом, стоит ли вам приобрести батут, то рекомендуем предварительно изучить все плюсы и минусы такого решения.


Можно ли организовать для детей активное времяпровождение, не выходя из дома? Это возможно, если приобрести надувной батут. Он позволит на длительное время увлечь детей полезным занятием, которое положительно влияет на физическое развитие. Конструкция представляет собой надувную конструкцию различных форм и размеров, в центре которой располагается эластичное полотно. Если вы задаетесь вопросом, стоит ли вам приобрести батут, то рекомендуем предварительно изучить все плюсы и минусы такого решения.

Плюсы надувных батутов

  • Безопасность. Конструкция мягкая, в ней нет острых углов и выступающих деталей, поэтому об нее невозможно пораниться.
  • Польза для здоровья. Всего пятнадцать минут прыжков на батуте являются равноценной заменой часовой пробежки. Прыжки развивают силу, выносливость, координацию движений, укрепляют мышечный корсет и улучшают иммунитет. Даже если погода не позволяет гулять на улице, у детей всегда будет место, где они смогут выплеснуть накопившуюся энергию!
  • Привлекательность для детей. Ни один ребенок не останется равнодушным, увидев яркий надувной батут – разумеется, ему сразу же захочется попрыгать на нем. А это значит, у родителей освободится некоторое количество времени для выполнения домашних дел или отдыха. Как показывает практика, прыжки на батутах детям редко надоедают, поэтому с большой долей вероятности конструкция будет использоваться ежедневно.
  • Надежность. Современные надувные батуты весьма прочны и долговечны, дети смогут пользоваться ими на протяжении нескольких лет. При необходимости батут можно сдуть и убрать в шкаф.

Недостатки надувных батутов

  • Ограничения по весу. Батуты не подходят для того, чтобы им пользовались взрослые: как правило, максимально допустимый вес составляет 55 кг.
  • Запах резины. Новые надувные конструкции могут иметь запах резины, однако он не наносит вреда здоровью и через некоторое время он выветривается.
  • Необходимость регулярной подкачки. Модели батутов, у которых нет постоянного поддува, требуется регулярно подкачивать, чтобы они сохраняли свою прыгучесть.

Большие размеры. К сожалению, не в каждой квартире получится разместить надувной батут, поскольку он занимает немало места. Однако владельцы малогабаритных квартир могут пойти по другому пути: надувать батут только тогда, когда дети хотят на нем попрыгать, а после этого сдувать и убирать. Это займет некоторое количество времени, но принесет много радости вашим детям!

Ознакомьтесь с 16 проектами из новой книги Phaidon Bubbletecture: надувная архитектура и дизайн

В этом отрывке из Bubbletecture рассказывается о более чем 200 произведениях архитектуры, мебели, моды, искусства и промышленного дизайна, которые включены в книгу.

Bubbletecture: надувная архитектура и дизайн Предоставлено Phaidon

Следующий текст взят из введения к Bubbletecture: надувная архитектура и дизайн (Phaidon, 2019), написанного Шэрон Фрэнсис.Этот отрывок, который включает только разделы введения, посвященные мебели и архитектуре, был отредактирован, чтобы соответствовать этому контексту и формату.

Инновационные, революционные и часто авангардные, надувные объекты и конструкции наделены политической, культурной или социальной значимостью. По самой своей природе они являются выражением прогресса; переосмысление традиционных форм. Эта обманчиво простая технология, влиявшая на авиацию более двух столетий, в последние десятилетия была в авангарде архитектурных движений, позволяла использовать передовые художественные практики и была символом технологического утопизма. Bubbletecture теперь является избранным набором надувных лодок. В этой книге, демонстрирующей более двухсот работ, представлены проекты, охватывающие области архитектуры, искусства, дизайна и моды с 1960-х годов до наших дней. В то время как надувные замки и плавучие бассейны могут быть популистским лицом надувных объектов, эта книга наглядно демонстрирует, что мир надувных изделий намного богаче.

Мебель

С момента массового появления пластика в 1960-х годах надувное кресло стало объектом периодических исследований и изобретений.Кресло Zanotta Blow Chair и линейка сидений Quasar Khanh были одними из первых легких, недорогих, коммерчески доступных продуктов, которые стали массово производить, став иконами дизайна своего времени. Balloon Chair от Marcel Wanders, надувное кресло Anda от Tehila Guy и женское сиденье от Kiri-Una Brito Meumann демонстрируют, как дизайнеры реагируют на новые парадигмы в моде и материальности, и все это с некоторой прихотью. Ассортимент табуретов Plopp от Zieta Prozessdesign следует традиции, но использует уникальный процесс, при котором воздух нагнетается в отверстие между двумя тонкими листами стали, чтобы создать причудливый, устойчивый, надутый продукт.

Архитектура

В то время как одинарные мембранные надувные конструкции остаются временными, были разработаны различные технологии для создания мембран с двойными стенками, которые стали частью более постоянных строительных систем для композитных пневматических конструкций.

Среди них панели ETFE (этилентетрафторэтилен). Пластмасса на основе фтора долговечна, пригодна для вторичной переработки, очень прозрачна, устойчива к коррозии и очень легка по сравнению со стеклянными конструкциями.Его истинный потенциал стал очевиден после его применения в проекте Eden от Grimshaw Architects в 1998 году. Allianz Arena от Herzog & De Meuron, построенная для чемпионата мира по футболу 2006 года, и Water Cube, построенный для летних Олимпийских игр 2008 года в Пекине, подняли престиж. технологии и доказали, что это инновационный, устойчивый строительный материал.

На момент публикации в Нью-Йорке авантюрная новая постройка The Shed от Diller Scofidio + Renfro находилась в стадии строительства. Здание, спроектированное как центр искусств, имеет телескопическую внешнюю оболочку, сделанную из систем ETFE, которую можно развернуть из своего положения над базовым зданием, скользя по рельсам на прилегающую площадь, чтобы удвоить площадь основания здания.

Вам также может понравиться «Snarkitecture создает свой собственный парк развлечений» в Hudson Yards.

Хотите прокомментировать эту статью? Отправляйте свои мысли по адресу: [email protected]

.
Метрополисмаг.com является участником партнерской программы Amazon Services LLC и зарабатывает на соответствующих покупках на amazon.com.

Радикальный мир надувной архитектуры

Автор Шарон Фрэнсис

Ниже приводится выдержка из Bubbletecture: Inflatable Architecture and Design, Шарон Фрэнсис, опубликованная Phaidon объекты, но мир надувных гораздо богаче.

Инновационные, революционные и часто авангардные надувные конструкции по самой своей природе являются выражением прогресса — переосмыслением традиционных форм. Эта обманчиво простая технология, оказавшая влияние на авиацию на протяжении более двух столетий, в последние десятилетия была в авангарде архитектурных движений, обеспечивая передовые художественные практики и символизируя технологический утопизм.

Сегодня «пузырчатую конструкцию» можно увидеть в конструкциях, столь же непостоянных, как Большой воздушный пакет — художественная инсталляция, которая на мгновение стала самой большой самонесущей надувной оболочкой в ​​мире, — и столь же прочных, как купола британского Проект Эдем.Благодаря революционным новым материалам и технологиям надувная архитектура вскоре может сделать Луну или Марс нашим домом.

«Биомы» проекта «Эдем», расположенные в Корнуолле, на юго-западе Англии. Фото: Hufton+Crow

До сих пор путешествие было наполнено радикальными экспериментами, потенциал которых реализован лишь частично.

Первый надувной воздушный шар был изобретен в Париже 18-го века, тогда культурном эпицентре «Просвещения». Французские братья Жозеф-Мишель и Жак-Этьен Монгольфье создали этот первый воздушный шар в 1782 году, сжигая солому и шерсть для нагревания воздуха под большим легким мешком из бумаги и ткани.

Год спустя над Парижем пролетел первый беспилотный самолет, который пролетел около 15 минут. Прошло более 150 лет — после взлета и драматического падения Цеппелина во время катастрофы Гинденбурга в 1937 году — прежде чем надувной корабль спустился на Землю во время Второй мировой войны.

Рождение Bubbletecture

На полях сражений в Европе специальные войска 23-го штаба США, известные как «Армия-призрак», устроили более 20 массовых обманов с использованием надувных танков и мощных усилителей, чтобы создать впечатление, будто союзные войска сильнее, чем они были на самом деле.

Далеко-далеко разворачивались не менее гениальные изобретения, когда американский инженер Уолтер Берд создавал первые простые надувные конструкции.

Пневмаполис участвовал в фестивале 10 Senses Festival в Валенсии, Испания (2018 г.) Предоставлено PlastiqueFantastique. В послевоенные годы Берд разработал надувные конструкции, в том числе навесы для хранения, теплицы и навесы для бассейнов.

Среди множества совместных работ с ведущими архитекторами он работал с легендарным архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом в конце 1950-х годов, который тогда отдыхал от наблюдения за строительством Гуггенхайма в Нью-Йорке. Их прототип надувной деревни «Fiberthin Air Houses», задуманный как доступное жилье, был построен из нейлоновой ткани с виниловым покрытием и поддерживается воздухом низкого давления из системы отопления и охлаждения с вентилятором.

С наступлением шестидесятых дешевый массовый пластик стал широко доступен, и молодые радикальные архитектурные группы воспользовались творческим потенциалом надувных технологий.

Используя разноцветные воздушные шары в форме сосисок, дизайнер Seung Jin Yang хотел «превратить простой процесс изготовления, основанный на личных детских воспоминаниях, в промышленный процесс изготовления мебели». Авторы и права: Seungjin Yang

Невероятные творческие проекты Archigram «Cushicle» и «Suitaloon», разработанные в 1964 и 1967 годах соответственно, предложили новые отношения между человеком и городом — надутые костюмы позволяли людям нести на себе полную окружающую среду. их тело.

Воспользовавшись желанием мгновенно получить личное пространство в часто занятом и многолюдном мире, Анна Мария Корнелия создала Платье Жизни. Предоставлено: Анна Мария Корнелия

В начале 1970-х архитектурная группа Ant Farm, опережая свое время в рассмотрении экологических проблем, предложила «капсулу чистого воздуха», которая была недорогой, транспортабельной и практически мгновенной, в то время как Spatial Effects экспериментировала со своей «Водоходом». серия плавучих надувных лодок.

Bubbletecture today

В то время как простые надувные конструкции с одинарной мембраной остаются в сфере временной архитектуры, различные мембраны с двойными стенками стали частью более постоянных строительных систем.

Возведенный на острове Далиова на реке Одра во Вроцлаве, Польша, этот изящный павильон под названием NAWA спроектирован студией Zieta Prozessdesign. Пластмасса на основе фтора долговечна, пригодна для вторичной переработки, очень прозрачна, устойчива к коррозии и очень легка по сравнению со стеклянными конструкциями.

Его истинный потенциал стал очевиден в проекте Eden Project, разработанном Grimshaw Architects в 1998 году.Allianz Arena архитектурной фирмы Herzog & De Meuron, построенная для чемпионата мира по футболу 2006 года в Германии, и Water Cube, построенный для летних Олимпийских игр 2008 года в Пекине, еще больше повысили значимость технологии.

Недавно авантюрная новая постройка Diller Scofidio + Renfro, The Shed в новой застройке Hudson Yards в Нью-Йорке, демонстрирует потенциал пузырьковой архитектуры, позволяющей трансформировать крупные здания. Центр искусств стоимостью 475 миллионов долларов имеет телескопическую внешнюю оболочку, сделанную из систем ETFE, которая скользит по рельсам на прилегающую площадь, чтобы удвоить площадь здания.Надувные изделия также могут быть немедленным и недорогим решением в экстренных ситуациях, как показал отапливаемый дом для бездомных paraSITE Майкла Раковица.

Концертный зал Ark Nova, созданный японским архитектором Арата Исодзаки и британским скульптором Анишем Капуром Кредит: The Asahi Shimbun via Getty Images мобильное пространство для выступлений и выставок, объединяющее сообщества, которые все еще восстанавливаются после разрушений, вызванных сильным землетрясением и цунами, обрушившимися на Японию в 2011 году.

Искусство и трепет

Некоторые надувные конструкции стремились расширить границы достижимого, в то же время вызывая трепет и восторг. Монументальный «Большой воздушный пакет» художника-эколога Христо был удивительным и хрупким, а работа коллектива Penique Productions, такого как El Claustro, стремится сформулировать архитектурные детали пространств, в которых они обитают.

Roomograph был разработан художником Алексом Шведером для парка скульптур и музея де Кордова в Линкольне, штат Массачусетс, в 2011 году. Фото: Clements/Howcroft Fine Art Photography. и втиснутые в различные архитектурные контексты, изменяя восприятие искусственной среды через юмор и удивление.

Проект RedBall, начатый в 2001 году, представляет собой временную художественную интервенцию с участием огромной красной виниловой сферы, втиснутой в неожиданные пространства. Авторы и права: Курт Першке. для создания уникального эмпирического насыщенного цветом звукового ландшафта, а Osmo от Loop. pH предоставил горожанам передвижную спроецированную вселенную из почти 3000 звезд. «Гомогенизирующий и трансформирующий мир» TeamLab (верхнее изображение) погружал посетителей в массу гигантских, меняющих цвет плавающих сфер, которые связывались друг с другом по беспроводной сети.

Следующий рубеж

В рамках конкурса, организованного НАСА, архитектурная фирма Foster + Partners создала концептуальную модульную среду обитания для Марса. Предлагаемое жилище строится роботами до прибытия космонавтов.

Надувные лодки быстро развертываются полуавтономными ботами и обеспечивают устойчивость, несмотря на неровности грунта. Компоненты, напечатанные на 3D-принтере из вынутого грунта и камней, завершают конструкцию.

Разработанный датскими архитекторами BIG, Skum назван в честь датского слова «пена». Фото: Расмус Хьортшой

Ученые НАСА, работающие в сотрудничестве с исследователями из сельскохозяйственного отдела Аризонского университета в Тусоне, США, разработали надувную марсианскую теплицу прототип, позволяющий выращивать овощи в глубоком космосе.

Возможности для будущих разработок и использования в эпоху цифровых технологий и за ее пределами могут расширяться по мере того, как новые границы, материалы и процессы стремятся использовать универсальный, легкий и устойчивый характер надувных изделий.

Зарекомендовав себя в области исследований и экспериментов — от самых первых шагов авиации до передовой моды — надувание служит для того, чтобы раздуть традиционные формы и представления.

Bubbletecture: надувная архитектура и дизайн , опубликованный Phaidon, уже доступен.

Пузырьковая конструкция | Архитектура | Файдон Магазин

«Пузырь официально снова в моде с новым ярким изданием Phaidon». — Aesthetica

«Надувная архитектура снова в моде». , мода, искусство и дизайн, которые были созданы за последние несколько десятилетий.» — Colossal

«[Обзор] живых и сюрреалистичных надувных лодок в архитектуре, дизайне, моде и искусстве… Часто эфемерны по своей природе. .. и они также могут быть довольно насмешливыми». — Artsy

«Фантастические формы, наполненные воздухом — надувные технологии кажутся революционными». — The Wall Street Journal

«Книга Файдона выходит в критический момент: когда возможности надувных технологий приводят нас к инновациям, о которых мы когда-то только мечтали […], но также и в тот момент, когда материал, благодаря которому такие технологии стали популярными, — дешевый, серийный пластик — исследуется на предмет его разрушительного воздействия на окружающую среду.Однако более устойчивые разработки материала обещают больше, например, появление панелей ETFE, которые широко используются в проекте Eden от Grimshaw Architects (1998) … Каким бы ни было будущее «пузырчатой ​​конструкции», у нее уже есть захватывающая история и траектория. .»— Blueprint

» Bubbletecture проливает свет на то, как надувной дизайн использовался во всем, от моды до домашних товаров.»— Hypebeast

«[A] всестороннее погружение в надувные объекты из прошлого два столетия. .. Компульсивно переворачивающийся.» — New York Magazine

«Познакомьтесь с перенасыщенным конфетным цветом… Карманный сборник всех надувных вещей». — The Architect’s Newspaper

Книга размером с розово-розовую обложку от Phaidon демонстрирует 200 надутых проектов, которые привлекут ваше внимание и поднимут настроение — от временных убежищ до воздушных платьев и скамеек в парке… Книга размером примерно 5 на 7 дюймов отлично подходит для бросьте в ручную кладь и читайте во время взлета.»— Aspire: Design and Home Magazine

«Как крошечные домики, эти образы захватывают воображение — все задавались вопросом, как были построены те или иные надувные дома или статуи, и эта книга дает вам возможность заглянуть внутрь. Люди будут в восторге, увидев, как надувные детали используются для изготовления всего, от одежды до мебели». — Forbes Online

« Bubbletecture демонстрирует, что перед надувными конструкциями просто невозможно устоять». Architectural West Magazine

» Для фаната дизайна.»— Журнал Family Circle

Надувные конструкции – обзор

Жилая среда

Тенденции в интерьере включают использование оптических волокон и надувных конструкций для создания мягких и чувствительных предметов домашнего обихода. Недавние прототипы включают в себя лампу, смешивающую жаккардовые шерстяные, льняные и оптические волокна из ПММА (полиметилметакрилата) для получения плавной формы и мягкого свечения (FuturoTextiel 2008). Другие дизайнеры помещают текстиль в смолы для изготовления мебели или используют углеродное волокно (рис.14.3), чтобы исследовать экстремальные формы, которые иначе было бы невозможно реализовать (Музей дизайна, 2007).

14.3. Углеродное волокно. Изображение предоставлено Teaching Resources Ltd (www.mutr.co.uk).

Гибкие композиты представляют собой группу материалов, разработанных в результате особых требований аэрокосмической промышленности. Выход из строя керамического теплозащитного экрана на космическом корабле «Колумбия» в 2003 г. привел к поиску гибкой легкой конструкции, которая могла бы выдерживать экстремальные температуры, испытываемые кораблем при входе в атмосферу Земли (Джовангросси и Адами, 2009 г.).В смежных исследованиях тонкие шелковые пленки используются в качестве шаблонов для включения неорганических наночастиц, образуя прочные и гибкие композитные структуры, обладающие необычными оптическими и механическими свойствами (AZoM 2009), в то время как захватывающие проводящие материалы также разрабатываются путем выращивания многослойных углеродных нанотрубок на структурированном кремнии. подложка, которую потом можно снять. Гибкий композит, полученный этим методом, может выдерживать экстремальные деформации растяжения и сжатия, сохраняя при этом свои электромеханические свойства, что делает его полезным для тензодатчиков, тактильных и газовых датчиков, а также в качестве гибких излучателей поля (Jung et al. 2006 г.). В настоящее время исследователи изучают возможности применения в управлении температурным режимом, газовых датчиках и портативных устройствах отображения (Сили, 2006 г.).

Углеродные волокна также смешивают с растительными волокнами для создания прочных и легких автомобильных форм с улучшенными экологическими характеристиками (рис. 14.3). Автомобиль Eco-One имеет шины из картофеля и кукурузного крахмала, а его кузов состоит из джута, конопли, волокон свеклы и стекловолокна. Хотя это сырье на первый взгляд кажется далеким от высоких требований к производительности в автомобильной и авиационной промышленности, как академические исследования, так и коммерческие инновации постоянно демонстрируют важное более широкое влияние принципа улучшенного соотношения веса и прочности (McCarthy 2009).Новый Boeing 787 Dreamliner является первым авиалайнером в отрасли, построенным с использованием композитных материалов, с усиленными композитными пластиковыми секциями в крыльях, хвостовой части и фюзеляже. Это дает 20-процентное увеличение экономии топлива, тем самым значительно снижая затраты на топливо и выбросы углекислого газа (Krebs 2007). Текстиль с высокими эксплуатационными характеристиками в соревновательных видах спорта, таких как плавание и яхтинг, продемонстрировал общественному сознанию мощный кумулятивный эффект постепенных улучшений дизайна для соревновательных видов спорта, и, конечно же, то же самое относится и к другим секторам, таким как автомобильная промышленность (Bennett 2009, Technical Textiles International). 2007).Любое снижение веса приводит к снижению расхода топлива и выбросов не только для отдельных автомобилей, но и для всего парка коммерческого транспорта. Решение General Motors использовать композит в крыле C/K Truck снизило вес автомобиля на 30 фунтов, что привело к экономии примерно 5,8 млн галлонов топлива в течение предполагаемого срока службы парка (Krebs 2007). Кроме того, снижение веса может привести к снижению затрат для перевозчиков за счет более высокой грузоподъемности (Bachstein 2009), а поскольку композиты, армированные волокном, устойчивы к коррозии, атмосферным воздействиям и ультрафиолетовому излучению, транспортные средства меньше повреждаются и, следовательно, имеют более длительный срок службы (Bachstein 2009). ).

Там, где традиционные ткани могут быть очень впитывающими и поэтому со временем деформируются, ткани, разработанные для архитектуры с натяжными мембранами, могут быть предварительно напряжены в размере одной метрической тонны на метр, чтобы увеличить срок службы и стабильность размеров (Textile Architecture 2009) . Волокна для текстиля в натяжных конструкциях также могут производиться с соблюдением экологических требований и являются частью расширенного жизненного цикла продукта с небольшим количеством вредных выбросов. Примером, вызывающим интерес в Соединенных Штатах в настоящее время, является кенафин, изготовленный из растительного волокна, традиционно используемого для изготовления корда в Азии и Африке, а теперь его можно найти в изоляционных материалах, материалах для подстилки животных и декоративных тканях.Кенафин, используемый в текстильной архитектуре, имеет жизненный цикл около шести лет, после чего его можно перерабатывать в бумажные изделия с меньшим количеством вредных выбросов, чем при производстве бумаги из древесной массы (Bealer Rodie 2009). Тенсинет является примером проекта в области натяжной архитектуры, первоначально финансируемого Европейской комиссией в период с 2001 по 2004 год, включающего 22 организации-участника и включающего в себя опыт в области покрытий и ткачества, а также проектирование и архитектуру (Tensinet 2009). К преимуществам текстильной архитектуры относятся качество света, проходящего через всю поверхность, возможность создавать большие свободные пролеты и большая свобода в использовании формы.Как говорит Куинн (2006), «передний край в архитектуре не острый, а чувственный и мягкий», поскольку он основан на древних традиционных методах, таких как плетение, плетение и плиссировка, для создания «гибких небоскребов и биоклиматических ограждений». Очень актуальный пример можно увидеть на крыше концертины на центральном корте Уимблдона, в которой используется ткань Gore Tenara площадью 5200 квадратных метров, пропускающая свет и не пропускающая элементы.

Менее очевидное использование текстиля в архитектуре также можно найти в мягких концепциях, которые в настоящее время революционизируют наше представление о зданиях, поскольку конструкции основываются на гибких каркасах и сетчатых оболочках, способных противостоять динамическим внешним воздействиям, таким как землетрясения и сильный ветер ( Бизли и Ханна, 2005 г. ).Хорошо заметные примеры включают штаб-квартиру Foster and Partners Swiss Re в Лондоне («корнишон»), сетчатую конструкцию на уклоне и «птичье гнездо» Херцога и де Мёрона для Олимпийских игр 2008 года в Пекине, решетку из стальных лент, включающую две текстильная обшивка с максимальной прозрачностью, обеспечивающая равномерное освещение для медиасъемок (Technical Textiles 2009d). Бисли и Ханна (2005) проводят сравнение между сегодняшними разработками в области композитов из углеродного волокна и ранними конструкционными тканями из плетня и мазка, а также плетеными гибкими ветвями первых жилищ, рассчитанных на несколько поколений.

Надувные конструкции визуализируют кризис пластиковых отходов

Мир завален пластиковыми отходами, материалом, который имеет потенциал и потребность в повторном использовании. В студенческой архитектурной студии студенты Института Пратта создали крупномасштабные надувные конструкции из переработанного пластика, чтобы визуализировать эту экологическую проблему и представить идеи по использованию лишнего пластика в дизайне.

«Студия использовала надувные конструкции для создания эффективных крупномасштабных геометрических систем, которые поднимают критические вопросы, связанные с проблемой отходов пленочного пластика», — сказал Роберт Ли Брэкетт III, адъюнкт-профессор архитектуры бакалавриата, который вел курс вместе с профессором Дуксом Кошитцем. бакалавриата по архитектуре.Этот тип пластика включает в себя тонкий материал, используемый в продуктовых сумках, чехлах для химчистки, мешках для мусора, полиэтиленовой пленке и гибкой упаковке.

Работа студии была частью текущих исследований Pratt’s d.r.a. Лаборатория (проектные исследования в архитектуре), где Кошиц является директором, а Брэкетт — содиректором. Работая в группах, учащиеся исследовали и испытали методы надувного строительства, чтобы разработать схемы сварки пластика для изготовления стен, труб, куполов и других форм, которые могли бы стать частью больших самонесущих конструкций.Наряду с пониманием конструкции надувных лодок они изучили способы сокращения пластиковых отходов в архитектурных процессах, где они влияют на окружающую среду в процессе производства и жизненного цикла.

Студенты недавно установили свои конструкции за пределами библиотеки в кампусе Pratt Brooklyn, каждая из которых представляет собой надувной дизайн. Один представлял собой лабиринт волнистых форм, в которых люди могли обнаружить порталы, обрамляющие перспективы кампуса. Названный «Super Maxi», он был разработан, чтобы вызвать разговор об одноразовом пластике в продуктах женской гигиены.«Надувной объект, который мы создали, — это не только структура для взаимодействия и развлечения, но также инструмент и агент для информирования о проблемах, связанных с использованием пластика», — сказала Ритика Ведапури, BArch ’23. «Это дает людям возможность получить знания и начать дискуссию о возможных альтернативах использования пластика».

Надувная команда «Супер Макси», в которую входят Айсе Бенгисерп, Софи Лиллес, Джиа Йи (Мелоди) Лин, Берен Саракус и Ритика Ведапури (фото предоставлено Софи Лилль)

Похожая на груду пластика, представляющая собой скопление мусора, «Супер Макси» допускала взаимодействие и движение по всему произведению.

«Мы узнали о таких вещах, как материальные тектонические отношения, преимущества и ограничения пластика, факторы человеческого масштаба и творческие навыки решения проблем, о вещах, которые появляются только при создании чего-то большего, чем вы сами», — сказала Софи Лиллес, BArch. 22. «Обучение с такими параметрами действительно заставило нас думать совершенно иначе, чем то, к чему мы привыкли».

Вид изнутри надувной лодки «Супер Макси»

Plastic Confusion — это надувная фигурка, состоящая из гофрированного черно-белого куба, чтобы отразить как хорошее, так и плохое, что пластиковая технология принесла миру.Посетители должны были пройти через тесное пространство, чтобы войти, опыт, относящийся к этому напряжению, прежде чем они получили доступ к внутренней комнате, открытой к небу, момент откровения, напоминающий о том, что пластик стал важным материалом, но необходимо учитывать его токсичный жизненный цикл.

Надувная лодка The Plastic Confusion

«Пластик, несомненно, изменил ход нашего мира, и с помощью нашего проекта мы изучаем двойственность пластика, как хорошую, так и плохую сторону», — сказал Алан Венг, BArch 23. «Это постоянная битва, поскольку пластик часто вводит в заблуждение. Это может быть так просто в использовании, но так трудно отказаться. И именно промежуточное пространство необходимо расчленить — так мы в конечном итоге сбалансируем использование пластика и пластиковые отходы. Поскольку пластик стал неотъемлемой частью нашей повседневной жизни, мы часто забываем о том, куда он попадает после использования».

Вид изнутри Пластиковая путаница

Павильон в виде палатки с консольными концами под названием Pop-Up Drop Off был разработан для повышения осведомленности о переработке.За пределами Хиггинс-холла перед установкой в ​​библиотеке команда использовала надувную лодку в качестве площадки для сдачи пластиковой пленки, где люди могли складывать пластик в карманы на конструкции. Они включили пластиковые пакеты и пластиковую пленку, полученные из пунктов сбора по соседству, в один из листов своей конструкции, пластиковые обертки от бумажных полотенец, продуктовых пакетов и упаковки, видимые в конструкции.

Надувная подушка Pop-Up Drop Off

Надувная подушка Pop-Up Drop Off

Четвертый проект под названием Wrapped Bubble был надут внутри Хиггинс-Холла, его форма напоминает одноразовую упаковку, обычно используемую в транспортных коробках.Структура с пластиковыми трубками и черным слоем внутри была предназначена для того, чтобы поглотить посетителя, чтобы дать ему ощущение того, как пластик поглощает планету.

Надувной пузырь

Каждая из этих конструкций отражала кульминацию студенческих исследований по проектированию надувных лодок, которые могут быть легкими и легко развертываться в различных условиях. Их динамичные проекты демонстрируют, как пластиковые отходы могут быть повторно использованы в дизайне, а также как архитектура может вызвать разговоры о ее пагубном воздействии на Землю.

Week in Tech: обновление надувных конструкций

любезно предоставлено Бенджамином Гориссеном/Дэвидом Мелансоном/Harvard SEAS Надувное укрытие из пластиковых листов

Вдохновленные оригами, исследователи из Гарвардской школы инженерии и прикладных наук разработали более устойчивую форму надувной конструкции. Большинство надувных лодок — будь то купола стадиона или обычные луноходы — моностабильны, а это означает, что им нужен постоянный источник давления, чтобы оставаться надутыми.Согласно пресс-релизу Harvard SEAS, исследователи создали серию «треугольных строительных блоков», из которых люди могут создавать различные «мультистабильные формы». После сборки, для которой требуется начальный источник сжатого воздуха, конструкции фиксируются на месте без необходимости постоянного ввода давления.


«Вы можете себе представить, что эти убежища развернуты в рамках реагирования на чрезвычайные ситуации в зоне бедствия», — сказал Дэвид Меланкон, доктор медицинских наук Гарвардского университета SEAS.Студент D. и соавтор книги «Многостабильные надувные конструкции оригами в метровом масштабе» в том же выпуске. «Их можно штабелировать на грузовике, и вам нужен только один источник давления, чтобы надуть их. Как только они будут надуты, вы можете убрать источник давления и перейти к следующей палатке». [Гарвардский SEAS]

Университет Пердью/Джаред Пайк Сюлин Руан, профессор машиностроения Университета Пердью, держит в своей лаборатории образец самой белой краски за всю историю наблюдений.(Университет Пердью/Джаред Пайк)

Стремясь создать более устойчивую технику, снижающую потребность в кондиционировании воздуха, исследователи из Университета Пердью в Уэст-Лафайетте, штат Индиана, разработали самую белую краску в мире. Краска превосходит по охлаждающей способности ранее разработанные ультрабелые краски. «Если бы вы использовали эту краску для покрытия крыши площадью около 1000 квадратных футов, по нашим оценкам, вы могли бы получить мощность охлаждения в 10 киловатт», — сказал профессор машиностроения Сюлинь Жуань в пресс-релизе университета. «Это мощнее, чем центральные кондиционеры, используемые в большинстве домов». [Университет Пердью]

22 апреля президент Байден провел виртуальный саммит в честь Дня Земли, официально подтвердив приверженность США Парижскому соглашению и обязавшись вдвое сократить выбросы в США к 2030 году. [Белый дом]

Калифорнийский университет в Беркли, фото Тин Сюй

Многие компостируемые пластмассы, представленные на рынке, оказываются сложными для перерабатывающих компаний при переработке и попадают на свалки вместе с горами других одноразовых пластиковых изделий.В надежде создать вариант, который быстрее биоразлагается, исследователи из Калифорнийского университета в Беркли внедрили в пластик «поедающие полиэстер ферменты», которые разлагались в течение нескольких дней под воздействием тепла и воды. «Сейчас люди готовы перейти на биоразлагаемые полимеры для одноразового пластика, но если выяснится, что это создает больше проблем, чем пользы, тогда политика может вернуться обратно», — сказал Тинг Сюй, профессор материаловедения и инженерии и химия, в пресс-релизе университета. «Мы фактически говорим, что находимся на правильном пути. Мы можем решить эту постоянную проблему одноразового пластика, который не поддается биологическому разложению». [Калифорнийский университет в Беркли]

Джонатан Хиллиер Фотография Здание Kendeda для инновационного устойчивого дизайна, спроектированное лордом Эком Сарджентом, компанией Katerra, в сотрудничестве с The Miller Hull Partnership.

После 12-месячного наблюдения за эффективностью здание Kended Building for Innovation Sustainable Design официально получило сертификат Living Building Challenge от Международного института живого будущего.Проект, расположенный в кампусе Технологического института Джорджии в Атланте и разработанный лордом Эком Сарджентом, компанией Katerra, в сотрудничестве с архитектором-дизайнером The Miller Hull Partnership, также был назван победителем конкурса COTE Top Ten Awards 2021 от AIA. [АРХИТЕКТОР]

С помощью металлоискателя группа археологов, работающих на восточном побережье Мэриленда, обнаружила дом знаменитой аболиционистки Гарриет Табман. После многих лет поисков археолог Джули Шаблицки обнаружила монету 1808 года, которая побудила ее команду раскопать это место, обнаружив кирпичи, фрагменты глиняной посуды и пуговицы, которые, наряду с историческими записями, указывали на то, что они нашли место, где Табман жила вместе со своим отцом, братьями и сестрами. .«Это не просто один артефакт, который говорит нам, что у нас что-то есть», — сказал Шаблицкий газете Washington Post . «Это сборка. Это множество частей». [ Вашингтон Пост ]

Интегрированная студия Победитель COTE Market One в Де-Мойне, штат Айова, от Neumann Monson Architects

Американский институт архитекторов объявил победителей конкурса COTE Top Ten Awards 2021 года. Проекты-победители этого года, расположенные от Темпе, штат Аризона, до Торонто, демонстрируют приверженность устойчивым экологическим показателям при сохранении превосходного дизайна.[АРХИТЕКТОР]


Разработчик программного обеспечения Autodesk сотрудничает со Смитсоновским институтом в Вашингтоне для предстоящей выставки, которая будет представлена ​​на выставке Futures Института. Экспозиция из двух парков будет подчеркивать пересечение искусственного интеллекта и дизайна и включать 22-футовую консольную конструкцию. Подробнее о выставке Futures , которая пройдет с ноября 2021 года по июль 2022 года, можно прочитать здесь.[АРХИТЕКТОР]

Подробнее об Autodesk

Найдите продукты, контактную информацию и статьи об Autodesk

AERODREAM, откройте для себя невероятную историю надувных лодок

выставка AERODREAM. Музей Bubble x Hirshhorn и Сад скульптур от Diller Scofidio + Renfro.

Архитектура , Дизайн – Фото, видео и инсталляции необычных плавучих конструкций Рема Колхаса, Херцога и де Мерона, Христо и Жанны-Клод представлены на выставке AERODREAM в Центре Помпиду -Мец .Посетители могут отправиться в путешествие длиной более 100 лет, исследуя неожиданные политические, критические и утопические функции воздушных шаров.

Кресло для надувания от Де Паса, Д’Урбино и Ломацци, 1967 г.

История надувных лодок связана с промышленностью и часто связана с транспортным бизнесом. Действительно, все началось с аэростатов и цеппелинов мистера Монгольфьера. Военные исследования и инновации в области материалов играли важную роль со времен Второй мировой войны, начиная с развертывания обтекателей , структурных и всепогодных куполов НАСА, защищающих антенны радаров.В конце 1950-х годов Фрэнк Ллойд Райт экспериментировал с надувной архитектурой, когда он создал Fiberthin Airhouses , инновационное доступное жилое пространство из прочного нейлонового материала.

42 390 кубических футов Пакет Христо и Жанны-Клод – Миннеаполис, Миннесота, 1966 год. Немецкий архитектор и исследователь сослался на мыльные пузыри, чтобы разработать свою диссертацию о легких конструкциях.В 1964 году он основал центр исследований и разработок, посвященный несущим световым поверхностям, и завершил надувной павильон для выставки Rotterdam 1958 Expo. Между тем, установка Christo and Jeanne-Claude 1966 года упаковала 1800 воздушных шаров в конструкцию высотой 85 м, парящую на высоте 6 м над землей.

Биосфера Ричарда Бакминстера Фуллера – Фото Седрика Тевене, Wikimedia.

Несколько лет спустя Ричард Бакминстер Фуллер расширил свои исследования геодезических куполов, изучая надувные конструкции.Разработанный с помощью Frei Otto , его культовый Biosphere для выставки Montreal 1967 Expo состоит из закрытого купола из стали и акриловых ячеек. Видение архитектора по созданию энергоэффективного купола над Манхэттеном вдохновило Archigram , Utopie и других контркультурных авангардов 70-х. Для выставки Osaka 1970 Expo Yutaka Murata спроектировал монументальный Fuji Pavilion , модульную пневматическую конструкцию, состоящую из надувных труб.

Мурата Ютака, павильон Фудзи на выставке Expo Osaka 1970.

Но «надувной» также стал синонимом поп-культуры и нового образа жизни. Возьмем молодежное кресло Blow — первую надувную мебель, когда-либо выпускавшуюся серийно. Джонатан Де Пас , Донато Д’Урбино и Паоло Ломацци создали это сиденье из ПВХ карамельного цвета, чтобы привнести в гостиную игривую и неформальную атмосферу. Попсовый, свежий и гораздо более доступный, чем другие современные произведения «высокого» итальянского дизайна.Другие модели пневматической мебели, представленные на выставке, включают надувной стул от Verner Panton , 1961, коллекции модульных конструкций от AJS. Aérolande , 1966, полумесячное и молекулярное сиденье на Bernard Quentin , а также Chaufeuse APOLLO на Quasar Khanh , 1968.

полумесячный стул Бернарда Квентин, 1967.

Бензиновый кризис 70-х годов и проблема устойчивости привели к паузе в экспериментах с надувными пластиковыми конструкциями.Тем не менее, новые материалы и инновации открыли новую главу в новом тысячелетии. Кенго Кума создал надувной чайный домик, который снаружи напоминает два мяча для гольфа. Традиционно японские чайные домики изготавливались из натуральных материалов, таких как дерево, бамбук и рисовая бумага, но Кума использовал в качестве замены высокотехнологичную ткань Gore Tenara. Herzog de Meuron обернул Allianz Arena в Мюнхене светящимся изменяющим цвет внешним видом из надутых панелей ETFE.

Allainz Arena от Herzog & de Meuron, Мюнхен, 2005 г. Фото из Wikimedia.

Павильон Serpentine Gallery 2006 by Rem Koolhaas и Cecil Balmond имеет надувной навес овоидной формы, который парил над лужайкой галереи. Сделанная из полупрозрачного материала конструкция ночью подсвечивалась изнутри.

Более свежие проекты включают The Bubble , Предложение Diller Scofidio + Renfro для Музея Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия.C.: « пневматическая конструкция, заключенная только в тонкую полупрозрачную мембрану, которая вдавливается в пустоту здания и вытекает сверху и снизу его массы », поясняют на DS+R.

Ark Nova, Арата Исодзаки и Аниш Капур, Япония, 2013 г. Ark Nova , кочевой надувной концертный зал, в котором музыкальное сопровождение совершает поездку по пострадавшим районам.Вдохновленный надувными скульптурами Капура, концертный зал на 500 мест сделан из эластичной пластиковой мембраны, предназначенной для быстрого монтажа и демонтажа.

Батутный мост Birdge производства AZC, Париж, 2012 г.

Для испанского павильона на выставке Dubai Expo 2020, Selgascano предложил временную конструкцию с надувным навесом на крыше; девять желтых цилиндров изготовлены из переработанного ETFE и поддерживаются стальным каркасом.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *