Музыкальный спектакль «Снежная королева» — отзывы зрителей
Все отзывы • 182 Excellent • 135 Very good • 17 Good • 12 Normal • 1 Bad • 1 Without rate • 16
08 february 2021
Прошел год,как смотрели с ребенком 4г этот спектакль. До сих пор вспоминает и хочет пойти именно в этот театр. Это показатель того,что все ,начиная с приветствия в фойе,самого театр и спектакля -все отлично.
23 january 2021
На спектакль повела внука , 10 лет.
23 january 2021
Восторг!!!!Ходили всей семьей,с дочерью-аутистом, смотрела открыв рот. Браво!!!!!
23 january 2021
Сегодня посмотрели с дочкой 10лет спекталь «Снежная королева».Остались очень довольны!Шикарная работа артистов,красивые декорации.Все было для того,чтобы детям было интересно!
Рекомендую!
Отличный спектакль, на с дочкой понравился.
21 december 2020
Ребенку и мужу понравилось. красочный спектакль.
Решили еще посетить этот театр в январе 2021.
16 november 2020
спктакль потрясающий!!! Декорации, костюмы — всё выше похвал. Работа актёров — глаз не оторвать — спектакль потрясающий — всем рекомендую!!! Спасибо за интересное представление! Придём к вам опять!!
30 september 2020
Ходили с детьми на спектакль,осталась в восторге,актеры просто умнички,профессионалы.
17 march 2020
Отличный спектакль! Рекомендую к просмотру
Сам спектакль очень понравился, но хотелось бы чтоб выделили деньги на ремонт театра, уж очень все старенько и зашарпано, артистов Кая и Герту,,,, тоже хотелось бы видеть помоложе, извините если обидела
08 march 2020
Сколько света, любви, трепета вложено в этот спектакль! И дети(4года), и взрослые смотрели с интересом и восхищением! Большое спасибо артистам, всем создателям, и какое удовольствие слушать живой оркестр!
07 march 2020
Были на спектакле с детьми 12 и 6 лет, всем понравилась сказка, хорошие голоса, костюмы и декорации. Единственное, если бы актеры, играющие детей были помоложе, то спектакль смотрелся бы гармоничнее… Спасибо театру за отличные спектакли и доступные цены!
07 march 2020
Спектакль очень понравился. Красивые декорации, костюмы. Динамичный темп, не затянутый. Музыка воспринимается хорошо, много веселой, развлекательной музыки, как раз хорошо для детей. Немного огорчили артисты, исполняющие роли Кая и Герды. Хотелось бы помоложе. Но общее впечатление остается хорошим. Детям понравилось.
Анонимный отзыв
07 march 2020
Кай и Герда слишком взрослые для этих ролей..это даже заметил ребенок 6 лет..спросив,»почему Кай дядя?он же мальчик…»когда пели слов было не разобрать.кроме Оленя. понятно каждое пропетое слово. В целом Спектакль понравился.красочно,игра актёров хорошая.
07 march 2020
Просто великолепно! Сын 3,3 на одном дыхании, при том что это все-таки что-то похожее на оперу (оперетту).
07 march 2020
Хороший, музыкальный спектакль!Дети 11 и 5 лет посмотрели на одном дыхании!
05 march 2020
Спектакль, как и многие здесь, прекрасен! НО! Наш любимый театр необходимо ремонтировать, хотя бы заменить кресла в зале и убрать мусор из внутреннего двора.
10 february 2020
Все очень хорошо. Ребенок доволен.
10 february 2020
В целом всё хорошо, НО!!!
Ребёнок 6-и лет заметил пение под фонограмму!!!
Причём уже в первые минуты спектакля.
09 february 2020
Чудесный спектакль! Снежная королева, Герда, Кай, разбойницы, вороны, тролик великолепны! Живая музыка, голоса, спасибо за удовольствие!
Проект | DOBRO.
RUДетский интерактивный музыкальный спектакль «Из сказки в сказку» (По
мотивам сказок А. С. Пушкина в сопровождении классической музыки)
является социокультурным проектом. На протяжении всего спектакля звучит
классическая музыка, дети являются полноценными участниками событий
сказки. Проект является своеобразной интерактивной площадкой. Во время
спектакля дети отгадывают сказки, отвечают на вопросы актеров, выполняют
всем явлениям бытия и к самому себе. Музыкальное искусство активизирует
чувственную сферу ребенка, стимулируя одновременно мыслительную
деятельность, способствуя появлению новых идей и проектов, увеличивая
творческий потенциал сознания. Музыка дает эмоционально-нравственный
заряд сознанию ребенка. Фактически музыкальное воспитание — наиболее
универсальный стимулятор сознания ребенка, его творческого характера.
Музыка в этом плане выполняет особую роль как искусство, непосредственно
воздействующее на чувственный мир личности. Отсутствие реальных
зрительных факторов, непосредственно связанных с музыкальным
содержанием, обусловливает силу ее эмоционально-чувственного
воздействия. Композитор А. Рубинштейн писал о том, что эстетическое
воспитание, хотя и не целиком, решает многие проблемы воспитания, а
формирование эстетического сознания средствами музыки приведёт к
воспитанию творческой личности. В будущем проект планируется превратить в
детский театр, с проведением ежегодного фестиваля. Музыкальный
интерактивный спектакль будет состоять из трех основных этапов: 1.
Знакомство детей с хорошей музыкой, научить слушать её, привлечь детей к
активному музицированию, воспитать вкус. 2. Интерактивная игра (дети
задействованы в спектакле). Для того чтобы дети после спектакля могли
выразить свои впечатления, им будут раздавать чистую бумагу и карандаши.
Свои впечатления о спектакле дети будут изображать в виде заметок и
рисунков. Затем вывешиваются на стенде под названием «Приложение к
патриотизма и любви к Родине.
Мы считаем, что наш проект должен быть поддержан, потому что билеты на
спектакли стоят недешево и не все социальные слои могут себе позволить
их приобрести. А с нашими партнерами библиотеками мы реализуем эту
возможность.
Музыкальный спектакль «В гостях у сказки»
Учащиеся 3-4 классов участвуют в музыкальном спектакле в «Гостях у сказки».
В основу положена сказка Шарля Перро «Золушка», интерпретированная на современный лад. Дети принимают активное участие: самостоятельно поют, танцуют, произносят диалоги.
Цели мероприятия: Формировать умение обучающихся публично выступать перед аудиторией и активизировать их творческие способности.
Задачи:
- Пополнить сведения о сказочных литературных героях и вовлечь детей в активный познавательный процесс;
- Воспитывать у детей умение быть терпимым и уважительным к чужому мнению;
- Развивать умение самостоятельно мыслить и расширять свой кругозор;
Форма организации деятельности детей: музыкально-развлекательное мероприятие.
Возрастная аудитория: 3-4 класс.
Ход мероприятия
Музыкальный спектакль «В гостях у сказки».
Действующие лица: Максимка – ученик, Фея, король, королева, принц, Золушка, мачеха, старшая дочь, младшая дочь, гонец, шут, девочки.
Сцена 1. Песня «Чему учат в школе!»
Слова: Пляцковский М.Музыка: Шаинский В.
Максимка – (бросает ранец) – Надоело, надоело! В школе уроки, это хоть ладно, но читать сказки.
Вбегает Фея – Ты меня звал?
Максимка (отмахивается) – Фу-Фу! А ты кто?
Фея – Я фея из сказки «Золушка». Тебе не нравятся сказки?
Максимка – Прошлый век! Отстой! Кому они интересны!?
Фея – Я приглашаю тебя в гости, в нашу сказочную страну!
Максимка – Куда? В сказочную страну!? Думаешь испугался?
Фея – Вот моя волшебная палочка держись, полетели!
Сцена 2. Звучит «Дворцовая музыка»
Дворец короля Король и Королева.
Король: Вот и закончился весенний бал! Как было все прекрасно! Если бы не исчезла прекрасная незнакомка, а наш мальчик из-за нее потерял голову!
Королева: Беда с этими детьми. Наш принц после бала стал совсем не свой и всему виною эта девушка. Наш мальчик вырос и влюбился и теперь страдает из-за прекрасной незнакомки. Она бросила нашего сына и в полночь скрылась.
Король: Её надо найти и вернуть во дворец. Наш мальчик не мог ей не понравиться.
Королева: Но как её найти? Она словно в воздухе растворилась!
Король: А, девушка очень милая. Она мне очень понравилась, а как поет и танцует.
Королева: Она и мне по нраву, но где ее найти. Никто не знает ее. Что делать?
Появляется Шут. Звучит тихая музыка
Под маской дерзкого Шута
Давно живу…
Что ждать сегодня от Глупца —
Вам расскажу!В глаза всю правду Королю —
Лишь я могу!
И каждый день вновь, как в бою,
Я не молчу…Смеются часто надо мной:
Ах, этот Шут!
Шутовской назовут игрой…
Как весел, Плут!
Шут: Ваше Величество, простите, что вмешиваюсь, но убегая, прекрасная незнакомка оставила хрустальный башмачок. Вот он! (показывает башмачок)
Король: Позвать гонца. Гонца ко мне!
Гонец (кланяется): Ваше Величество, я к вашим услугам.
Король: Срочно обойди все дома, чердаки, подвалы, но хозяйку туфельки найди.
Гонец: (берет туфельку и уходит).
Королева: Ах! Ах! Как хлопотно иметь взрослых детей.
Сцена 3. Дом мачехи
Золушка шьет и поет:
Дразнят Золушкой меня
Оттого, что у огня,
Силы не жалея,
В кухне я тружусь, тружусь,
С печкой я вожусь, вожусь,
И всегда в золе я.Оттого, что я добра
Надрываюсь я с утра
До глубокой ночи,
Всякий может приказать,
А спасибо мне сказать
Ни один не хочет.Прячу я печаль свою,
Я не плачу, а пою,
Улыбаюсь даже,
Но неужто никогда,
Не уйти мне никуда,
От золы и сажи?
Входит мачеха.
Мачеха: А ну, замолчала! У тебя, Золушка, одно веселье на уме: песни да танцы.
Золушка: Я матушка шью, тихо пою и никому не мешаю.
Вбегают дочери и кривляются.
Мачеха: Не спорь со мной. Доченьки, мои красавицы, слушайте новость. Сегодня особенный день, король послал гонца найти таинственную незнакомку, с которой танцевал принц, и привести её во дворец.
Дочки хором: А нам-то, что. Это же не мы!
Мачеха: У меня большие связи во дворце, я сделаю все, чтобы одна из вас стала принцессой.
Дочка 1: Я, это буду я!
Дочка 2: Нет! Буду Я.Я.Я. (Дерутся).
Мачеха: Успокойтесь, мне бы одну из вас пристроить. А потом и другую. В соседнем королевстве король вдовец, вот и для второй хорошая пара..
Золушка (тихо плачет, сжимая шитье).
Дочки (дразнят, показывают язык Золушке). Ты, что слезу пустила, завидно стало. Одна из нас принцесса, а другая королева. Вот! (Строят рожицы).
Все уходят.
Золушка: плачет Какая я несчастная, я никогда больше не увижу прекрасного принца. Как было замечательно на балу! Как я кружилась с Принцем!
Музыка. Золушка поет
Хоть поверьте, хоть проверьте,
Но вчера приснилось мне:
Будто принц за мной примчался
На серебряном коне
И встречали нас танцоры,
Барабанщик и трубач,
48 дирижёров и один седой скрипачХоть поверьте, хоть проверьте,
Это был чудесный бал.
И художник на манжете
Мой портрет нарисовал
И сказал мудрец известный
Что меня милее нет
Композитор пел песни
И стихи слогал поэт.Хоть поверьте, хоть проверьте,
Так плясала я кадриль,
Что 13 кавалеров отдышаться не могли
И оркестр был в ударе
И смеялся весь народ
Потому что на рояле
Сам король играл гавэтХоть поверьте, хоть проверьте,
Я вертелась как волчок
И поэтому наверно
Потеряла башмачокА когда мой сон растаял,
Как ночные облака
На окне моём стояли
Два хрустальных башмачка. ..
Плачет. Уходит
Сцена 4. Музыка
Дворец. Король, королева. В бегает гонец.
Гонец: кланяется Ваше Величество! Я обошел дома, подвалы, сараи, чердаки, но девушку с такой ногой найти я не сумел. Одним хрустальный башмачок велик, другим он тесноват.
Вбегает шут.
Шут:
Беда пришла
К нам во дворец,
Ушел наш принц
Всему конец.
Королева: Мой мальчик ушел из дворца, что делать? Он такой ранимый, он такой доверчивый. Его могут обидеть!
Король: Дорогая, он уже взрослый. Не пропадет и я что-нибудь придумаю!
Уходят.
Сцена 5
Дворец. Фея и Максимка-ученик.
Максимка: Вот прикол! Я попал в сказку, а друзья не поверят! Обалдеть! А, Золушку жалко, хоть и плаксивая девчонка! Фея, надо помочь принцу найти Золушку. Пойдем и найдем ее!
Фея: Ага! Мы, что будем бегать по домам и кричать Золушка выходи!
Максимка: Я знаю, что делать надо найти сказку про Золушку. Зря я книгу оставил дома, она сейчас пригодилась бы. Вздыхает
Фея: Она со мной.
Подаёт. Читай.
Входят король и королева.
Король: Фея, кого это ты привела во дворец? Нам не довеселья1 У нас беда! Ушел принц!
Королева: Бедный мой мальчик, до чего довела его любовь к этой незнакомке. Он ушел от отца и матери, покинул свой родной дворец, чтобы найти эту девушку.
Максимка: кланяется. Ваше Величество, я знаю, незнакомку зовут Золушкой (открывает книгу и читает) В книге сказок написано, что Золушка была мастерица на все руки и прекрасно пела и танцевала.
Она стирала, гладила
И мыла сковородки
А спать ложилась ночью
В малюсенькой каморке.
Королева: Какая хозяюшка! И какое странное имя! Золушка! Золушка!
Король: Да! На балу Золушка и пела, и танцевала лучше всех! Да. Только она смогла покорить сердце нашего принца! Но как найти ее?
Максимка: Надо пригласить всех девушек вашего королевства на весенний бал, посвященный 8-марта, во дворец и устроить танцы!
Королева: Молодец, наш юный друг! Танцы, конечно танцы нас спасут.
Уходят.
Вбегает Гонец.
Гонец: Всем! Всем! Всем! Слушайте! Слушайте! Приказ короля! Завтра все девушки королевства должны явиться на весенний бал во дворец!
Уходит.
Сцена 6
Дом мачехи. Дочки и Золушка.
Дочка 1: Завтра меня принц выберет… и я буду принцессой.
Дочка 2: Нет, он меня возьмет в жены. Он мне один раз улыбнулся! Вот!
Дочка 1: А мне он пожал руку!
Дочка 2: Враки! Враки! Он к тебе не подходил! Показывает язык.
Дочка 1: Вот тебе, вот тебе!!! Кидается на сестру.
Золушка: Сестры, хватит кричать и драться! Успокойтесь!
Дочка 2: Тебе завидно, замарашка! Мы будем принцессами, королевнами…
Дочка 1: Жить будем во дворцах. А ты оставайся здесь, замарашка!
Корчат рожи и уходят.
Золушка: плачет. Наверно сестры правы. Всю жизнь здесь и проведу среди золы и кастрюль.
Вбегает Фея и Максимка.
Фея: Дорогая, мы тебе поможем!
Максимка: Ты пойдешь на весенний бал во дворец!
Золушка: Но я однажды была на балу… Фея, ты мне помогла, а что вышло…
Максимка: Да, карета стала тыквой, кучер– крысой…читали ,умные ,знаем.
Золушка: Я никогда не увижу больше принца, а он такой добрый, он такой хороший и милый! (Плачет)
Максимка: Прекрати плакать! Не хнычь! Завтра ты пойдешь на бал, посвященный 8 марта, и снова всех очаруешь!
Золушка: Хотелось бы!
Фея: Я тебе обещаю! На балу ты встретишь принца!
Максимка: До свидания! До завтра! (Уходит. )
Фея: А теперь, я помогу тебе стать красавицей. Я приготовила тебе отличный подарок для бала.
Уходят.
Сцена 7
Королева, Король, Фея, Максимка, девочки в бальных платьях.
Королева: Я вижу в наш дворец пришли девушки. Ах, какие красавицы посмотрите.
Король: Но нам нужна только одна Золушка. А принца нет с нами. Как узнать таинственную незнакомку, вскружившую голову принцу?
Максимка: Золушка замечательно танцевала и мы устроим танцы.
Королева: Танцы, конечно танцы нас спасут. Танцуют все! Музыку!
Звучит музыка. Танец цветов.
Врываются в зал мачеха и её дочки.
Мачеха: Стойте, стойте. Остановите музыку, какие танцы без моих крошек. Они тоже хотят быть Золушками. Вы только посмотрите на них какие они крикливые, хитрые, злые и завистливые.
Королева: А, что они умеют делать?
Мачеха: Кривляться, дразниться, сплетничать, гримасничать.
Дочки кривляются и строят рожицы.
Король: Милая дама, вы ошиблись, здесь собрались воспитанные и культурные девушки. Вы можете остаться и посмотреть как надо себя вести в обществе и научиться красивым манерам.
Мачеха: Ладно, крошки, за мной! Мы еще покажем, кто из нас культурнее и воспитаннее.
(Прячутся в зале.)
Королева: Дайте музыку. Танцы, танцы.
Музыка все танцуют. Дочки кривляются и мешают танцующим.
Король: Все девушки отлично танцуют, но Золушка ….Как она танцевала… Лучше всех!!!
Королева: Почему среди этих девушек нет Золушки?! Где она прячется?
Максимка: Вы, что забыли Золушка пела лучше всех.
Королева: Ее нежный, мелодичный голос я сразу узнаю.
Король: Дорогая, она отлично пела: «…ну-ка дети встаньте в круг, встаньте в круг, встаньте в круг, ты мой друг и я твой друг, я твой друг».
Мачеха: Стойте, стойте. Мои крошки, мои маленькие разбойницы замечательно поют. Пусть они порадуют вас.
Дочки: поют
А как известно, мы народ горячий
Ах, и не выносим нежностей телячьих
Но любим мы зато телячьи души
Любим бить людей
Любим бить людей
Любим бить людей
И бить баклушиПрипев:
Мы раз-бо-бо-бобойники,
Разбойники, разбойники
Пиф-паф и вы покойники,
Покойники, покойники
Пиф-паф и вы покойники,
Покойники, покойники
А кто увидит нас тот сразу ахнет
И для кого-то жаренным запахнет
А кое что за пазухой мы держим
К нам не подходи,
К нам не подходи,
К нам не подходи,
А то зарежем!
Король:Ужасно, возмутительно!!!
Королева: Как это гадко и противно!!!
Король: Вон из моего дворца! Немедленно!
Мачеха: Мы уйдем! Уходим! Нам здесь делать нечего! Крошки, за мной!!!
Мачеха и дочки уходят.
Королева: Пусть каждая девушка споет по куплету из песни О добром жуке, которую пела Золушка!
Король: Но девушки слов не знают.
Королева: Дайте музыку.
Появляется Золушка и поет.
Встаньте, дети, встаньте в круг,
Встаньте в круг, встаньте в круг!
Жил на свете добрый жук,
Старый добрый друг.
Максимка (прерывает песню): Посмотрите, посмотрите! Кто это!?
Королева: Дитя мое, принц!
Король: Мой сын вернулся! (Обнимают его)
Принц: Я услышал прекрасный голос Золушки и понял, что она снова во дворце!
Золушка: Как я рада видеть вас!
Принц: Я искал тебя Золушка и нашел!
Король: Вот и славно! Принц и Золушка нашли друг друга! По такому поводу танцуют все. Музыку! Праздник продолжается! Золушка спой нам песню до конца!
Золушка:
Никогда он не ворчал,
Не кричал, не пищал,
Громко крыльями трещал,
Строго ссоры запрещал.
Встаньте, дети, встаньте в круг
Встаньте в круг, встаньте в круг!
Ты мой друг, я твой друг,
Старый верный друг!
Полюбили мы жука,
Старика, добряка —
Очень уж душа легка
У него, весельчака.
Встаньте, дети, встаньте в круг
Встаньте в круг, встаньте в круг!
Ты мой друг, я твой друг,
Старый верный друг!
Шут:
Все замечательно прошло,
У всех такой успех.
Принц Золушку всю нашел
Кругом веселье, смех.
Звучит музыка. Все танцуют. Уходят.
Максимка: Что это было? Сон? Волшебство? И где все? А как все замечательно было! Нет! Сказки, это здорово! Это покруче, чем компьютерные игры! Так, где моя книга сказок? Пойду новые читать, может еще куда попаду! До свидания!
Звучит музыка «Дорога добра»Музыка: Минков М. Слова: Энтин Ю.
Спроси у жизни строгой какой идти дорогой,
Куда по свету белому отправиться с утра,
Иди за солнцем следом, хоть этот путь неведом,
Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра.
Иди за солнцем следом, хоть этот путь неведом,
Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра.Забудь свои заботы, падения и взлёты,
Не хнычь, когда судьба себя ведёт не как сестра.
Но если с другом худо, не уповай на чудо,
Спеши к нему, всегда иди дорогою добра.
Но если с другом худо, не уповай на чудо,
Спеши к нему, всегда иди дорогою добра.Ах, сколько будет разных сомнений и соблазнов,
Не забывай, что эта жизнь не детская игра.
Ты прочь гони соблазны, усвой закон негласный,
Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра.
Ты прочь гони соблазны, усвой закон негласный,
Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра.
Ты прочь гони соблазны, усвой закон негласный,
Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра.
Ты прочь гони соблазны, усвой закон негласный,
Иди, мой друг, всегда иди дорогою добра.
Конец.
Юные тобольские таланты готовят музыкальный спектакль
Вслух.ру
14 ноября 2020, 17:41
Участники тобольской школы талантов «Синтез.Дети» ведут подготовку музыкального спектакля «Я (на)против». Ранее проект стал победителем конкурса президентских грантов, пишет ИА «Тюменская линия».
Как рассказала директор школы Эльмира Дейнеко, в сентябре этого года в Тобольске прошел кастинг для участия в проекте.
«В кастинге приняло участие более 40 детей. Они демонстрировали свои навыки в вокале, пластике и актерском мастерстве. В результате мы отобрали 10 человек в возрасте от 10 до 17 лет. С середины сентября началась активная подготовка к спектаклю», — отметила Эльмира Дейнеко.
Артисты репетируют три раза в неделю под руководством педагога-постановщика Марии Балиной. Помимо обязательных вокальных уроков детям предложен комплекс упражнений, направленный на совершенствование актерских навыков и сценической пластики.
«В тренинге мы сочиняем будущую постановку. Это позволяет детям без стресса входить в комфортное игровое настроение. Я предлагаю ребятам актерские, пластические и звуковые упражнения, а они пытаются максимально точно выполнить поставленную задачу. Мы не учим текст по ролям, а присваиваем в игре», — отметила Мария Балина.
Жанр, в котором работает группа театральной лаборатории, называется саунд-драма. Его основателем является режиссер Владимир Панков. Саунд-драма — популярный жанр современного искусства. Сейчас в России многие театры объединяют классическое драматическое действие с оперными партиями, хоралами, живым инструментальным исполнением, саунд-дизайном.
Параллельно с подготовкой спектакля ведется работа композитора. Олег Крохалев из Москвы создает музыку, песни и саунд-дизайн будущей постановки. Одновременно идет процесс по созданию визуальной среды. Декорационное решение, реквизит и костюмы готовит тобольский художник по костюмам Ирина Казарина.
В феврале 2021 года музыкальный спектакль «Я (на)против» будет представлен в ДК «Синтез». В дальнейшем спектакль войдет в постоянно действующий репертуар школы талантов.
Фото с сайта Pixabay
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР КАК ДЕЙСТВЕННЫЙ МЕТОД ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДОШКОЛЬНИКОВ И МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ
Результаты, изложенные в статье, получены в рамках выполнения государственного задания Минобрнауки России № 27.7394.2017/8.9
Музыкальный театр является связующим звеном между современным искусством и искусством прошлого. Не секрет, что искусство должно предлагаться детям в возможной полноте диапазона его истории, устремления в будущее и факторов общечеловеческого культурного богатства.
Занятия с детьми музыкальным театром помогут педагогу решить социальные, художественные, образовательные задачи, а детям пополнить свои мироощущения и создать для себя собственную картину мира. Такое музыкально-театрализованное общение с взрослыми, педагогами и родителями, сверстниками и старшими детьми делает дошкольника более значимым, поднимет его авторитет, что в дошкольном возрасте является необходимым. Ребёнок выступает как полноправный субъект по обмену знаниями, который образно показывает и рассказывает то, о чём узнал он сам. Общение на занятиях музыкальным театром проходит в игровой, театрализованной, художественной, музыкальной, активно двигательной форме. Это особый язык общения. Предмет дополнительного образования «Музыкальный театр» — редкость, но именно занятия по этому предмету могут стать основой формирования речевого аппарата ребёнка, развития памяти, воображения дошкольников и младших школьников. Занятия музыкальным театром выступают как основа активизации культуротворческой деятельности детей и помогают в игровой форме готовить ребёнка к дальнейшему участию в театральной деятельности. Необходимо создать программу «Музыкальный театр», которая поможет познакомить ребёнка с миром театра. При составлении любой программы нужно учитывать, что дети и родители настроены на длительное обучение. Это совместный комплексный образовательный процесс для детей и для взрослых. Программа должна быть мобильной и модульно-конструктивной, способной включать в себя дополнительные разделы и новые методы. Большое внимание должно быть уделено релакс-паузам, финиш-релаксам, арт-терапии, индивидуально-образовательным маршрутам, обучающим ступеням, творческо-экспериментальным уровням. Любые творчество необходимо начинать с игры, с самого естественного состояния ребёнка, которое поможет осуществить контакт, создать необходимый комфортный климат, увлечь детей. Кроме этого, творческая деятельность по программе «музыкальный театр» развивает художественное восприятие. Это и иносказательность; метафоричность; раскрывающая одно явление через другое стимулируют мысль читателя, зрителя, слушателя, направляя и определяя его восприятие. Художественный образ является формой мышления и категорией художественного творчества [8, 231].
Занятия по предмету «музыкальный театр» поможет осуществить различные образовательные задачи и вывести дошкольников и младших школьников на особый творческий уровень мышления художественными образами.
Во время обучения театральному мастерству в рамках предмета «Музыкальный театр» дети знакомятся с различными формами театра : с драматическим театром и с музыкальным театром, узнают о профессиях, задействованных в театре, могут определиться, чем бы они хотели заниматься — попробовать себя в роли актёра или поучаствовать в шумовом оркестре, заняться освещением или декорациями.
В результате педагогического наблюдения, анкетирования, диагностики по тесту творческой подготовленности и одарённости, который был разработан на экспериментальной площадке ФГБНУ «ИХОиК РАО» «Георгиевская гимназия» В.В. Комлевой и И.С. Басовой, выявляются три группы детей:
1) дети с нормальным возрастным художественным развитием.
2)творчески активные дети, с развитыми художественными способностями.
3) одарённые дети.
Для каждой группы педагог подбирает поисковые направления с целью активизации творческой деятельности и развития художественного восприятия детей. Далее поэтапные задания объединяются в единый маршрут по решению образовательных задач и подготовкой к освоению детьми нового социального статуса-школьник. Так как художественное мышление формируется в тесной связи с различными видами деятельности – игрой, учением, общением, но, безусловно, наиболее важным процессом является вовлечение ребёнка в художественно-творческую деятельность [7, 40].
Можно сказать, что творческое развитие и участие в музыкальном представлении – это поле деятельности, на котором может проявиться и реализоваться в наглядном материале детская душа, а именно, раскрыться талант, осуществиться творческая самореализация ребёнка. В процессе восприятия музыкального спектакля и сам процесс подготовки спектакля или представления, это один из способов выявления талантливых и одарённых детей. Подготовка музыкального спектакля как художественного события возможно в самых разных формах и часто выходит за рамки рядового занятия. Ребёнок приучается к самостоятельной поисковой деятельности, работе с художественной литературой. К учебному процессу желательно активно привлекать членов семьи. Совместная исследовательская работа по темам «Бабушкин сундук», «Наши праздники и традиции» развивает патриотические чувства детей и дополняет исторические сведения о родном крае, стране. Поэтапно происходит выявление одарённых и талантливых детей. И это вполне естественно, так как невозможно выявить одарённого ребёнка вне творческой среды, участия в театрально-художественном действе. Ребёнок должен пробовать, импровизировать, творить, только тогда он сможет раскрыться, узнать самого себя.
Занятия по предмету «Музыкальный театр», игровые задания во время репетиционного периода, творческие домашние заготовки помогают педагогу рассмотреть зерно творческой одарённости в каждом ребёнке. Ни один предмет дополнительного образования не даёт детям и их семьям такой простор для самостоятельной поисковой деятельности. Во время подготовительного этапа в работе над проектом «Музыкальный спектакль» используется музыкальные семейные архивы, фотодокументы, самостоятельные и коллективные поисковые экспедиции в музеи и на выставки. Активная работа педагогического коллектива по подготовке творческого художественного события, музыкального представления или музыкального спектакля имеет продолжение. Это дальнейшее участие в различных фестивалях, конкурсах, выставках.
Театрализованный музыкальный спектакль – это и способ диагностики творческого уровня развития детей, определение показателей по шкале одарённости. Репетиционный период и музыкальный спектакль является способом тестирования и выстраивания показателей шкалы талантливости и одарённости творческого роста ребёнка и педагога. Это и способ привлечения родителей и взрослых к учебному процессу, участие в конкурсах-смотрах по созданию театральных костюмов, декораций, грима. Особой популярностью у детей и взрослых пользуется конкурс «Бабушкин сундук», «Забытый предмет»[5].
Занятия по предмету «Музыкальный театр» помогают включить в процесс обучения сенсорные системы ребёнка более действенно. В. Оклендер в своей работе «Окна в мир ребёнка»[9] указывает на то, что «через зрение, слух, осязание, вкус и обоняние мы осознаём самих себя и контактируем с миром. В дальнейшем мы начинаем действовать механически, отстраняясь от эмоций. Разум вытесняет эмоции, но разум — всего только одна из составных частей нашего существа, которые необходимо развивать в ребёнке и использовать во всей их полноте». Попробуем оставить разум и возвратиться к чувствам. Развивая одну из сенсорных систем у ребёнка, педагог как бы выключает другую. Рисуем, лепим или слушаем музыку, экспериментируем с извлечением шумовых эффектов, звуков без образной передачи своих чувств. Н. Басина и О. Суслова утверждаю о важности музыкальных впечатлений, «музыка — видима и невидима. Музыка порождает движение, и природа ребёнка моментально отзывается на импульсы, идущие от неё». Ребёнок способен осязать, видеть, слышать музыку, так как музыкальное произведение абстрактно, но очень чувственно. Музыкальное образование представляет собой важную составляющую образовательного процесса в целом, позволяющую формировать и развивать не только музыкальные способности и навыки, но создавать условия для становления гармонично развитой личности с гибким эмоционально-чувственным багажом и богатым духовным миром [2, 99]. Ребёнок более открыт для восприятия музыки, цвета, слова. В его руках всё это стремится преодолеть свою нематериальность и воплотиться, обрести плоть, стать видимой, живой. С. Кожохина описывает в работе «Путешествие в мир искусства»[6] о положительном опыте на занятиях с младшими школьниками о развитии вкусовых навыков и форм обоняния. У ребёнка запах, вкус имеет цвет, определённые линии, звуки и хореографические экспромты. Многие педагоги используют ассоциативное рисование, пластические фантазии, шумовые экспромты для определения и формирования творческих групп детей.
Поэтапное формирование творческих групп по программе «Музыкальный театр»:
Отбор и выделение творчески активных и способных детей для сольных номеров (вокальные данные, музыкальный слух, чувство ритма, пластические способности, актёрские данные, способность творческого самовыражения).
Диагностика – итоговое определение шкалы талантливости и одарённости ребёнка.
Определение желания участия в музыкальном театре.
Определение амплуа
Желание индивидуального солирования в различных видах театрально-музыкальной деятельности
Желание участия родителей
Самооценка
Коллективная самооценка
Активность участия в музыкальном театре
Наличие рефлексии
Участие в иллюстрировании и поиске образа героя (создание костюма, декорации; изображение портрета героя, поиск мимики, жеста, характера героя; через движение выявление пластических характеристик героя. Объединение поиска в репетиционный экспромт, сценический этюд. Педагог заполняет таблицы творческой активности детей, которые помогают проследить его творческое развитие.
Определение активности и одаренности осуществляется по 10-ти бальной системе оценивания по 4 критериям:
Вокальные данные ( музыкальные способности).
Хореографические (пластические ) способности.
Способность перевоплощения.
Способность участия в шумовом оркестре.
Благодаря этому детей можно разделить на группы:
Солисты ( вокальный ансамбль)
Актёры, действующие лица
Хореографическая группа
Шумовой оркестр
Определение способностей:
Солисты — прослушивание голосов, определение вокальных данных, музыкального интонирования в игровой форме.
Речевые экспромты, мини-этюды и диалоговые импровизации на заданную тему.
Ритмически точное и удачное повторение движений в физкультминутках (мини тест для детей), хореографические импровизации, выполнение различных музыкально-ритмических заданий, сценические этюды на основе пантомимы.
Шумовой экспромт предметного иллюстрирования (изображение различных вариантов шумовых характеристик персонажей, животных, различных обстоятельств, природных явлений), выполнение заданий на повторение различных ритмических упражнений, самостоятельное изготовление шумовых инструментов.
Во время работы и тестирования главным является приоритет самостоятельного творческого выражения ребёнка, основанного на едином эмоциональном порыве, перевоплощении.
Репетиционный период и музыкальный спектакль является способом тестирования шкалы одарённости и творческого роста ребёнка и педагога. Ассоциативные экспромты можно использовать для тестирования и как дополнение к диагностическому отслеживанию творческого роста детей.
Предмет «Музыкальный театр» построен на основе воздействия различных видов искусства на ребёнка. Программа направлена на ознакомление с музыкальным театром и деятельное участие, и развитие в творческом процессе по созданию спектакля как творческого продукта — основного вида тестирования. Каждое занятие включает в себя обучающий блок, репетиционный блок и творческую импровизацию как вид индивидуального тест-опроса. Во время занятия предусмотрены две релакс-паузы. Это коллективные хореографические мини-блоки, которые направлены на смену вида деятельности и обмен информацией. В конце занятия просмотр и коллективное обсуждение.
Занятие разделено на несколько этапов:
1.Психологический настрой (адаптация). Это проверка домашнего задания, беседа, презентация и настрой на освоение нового материала.
2.Познавательный блок. Путешествие в страну «Театр». Знакомство с новым материалом.
3.Обучающий блок. Музыкальная пауза, творческий поиск, деятельное освоение нового материала. Проба и творческий эксперимент по созданию нового образа.
4.Практический блок. Это репетиционный момент. Обсуждение, просмотр, коллективная находка единого образа.
5.Демонстрационный блок. Реласк-пауза. Музыкально-хореографическая пауза. Это выявление творческой и эмоциональной активности. Обсуждение индивидуального и коллективного домашнего задания.
6.Блок-тест – завершение занятия.
Каждый из блоков: познавательный, обучающий, практический, демонстрационный, блок-тест содержит большой иллюстративный материал. Это предметы быта, видео показ отрывков музыкальных и театральных спектаклей, знакомство с произведениями искусства, знакомство с бытом и традициями родного края и историей и культурой разных народов.
Музыкальные паузы — это эмоциональный отдых для детей, рефрен полюбившихся музыкальных произведений прошлых занятий, который возвращает к прошедшим темам.
Репетиционный момент — это самая любимая часть занятия, где дети ощущают себя творцами и индивидуальными личностями. Творческий поиск характера изображаемого героя, проба себя в роли художника, костюмера, музыканта шумового оркестра, актёра поднимает ребёнка на новую социальную ступень. Он чувствует себя более значимым, взрослым, полезным.
На занятиях используются музыкальные моменты и релакс-паузы, помогают переключать внимание и справиться с эмоциональными перегрузками, накопленными в течение учебного дня. Различные игровые психотерапевтические техники (сказкотерапия, куклы, приём бибабо) помогают работать с детьми с пониженной самооценкой, с нарушением внимания, с детьми, подверженными агрессиям и депрессивным переживаниям. Различные упражнения, которые способствуют освоению детьми таких навыков общения, как установления контакта друг с другом, умения взаимодействовать со сверстниками, уступать и сдерживать свои побуждения, выбирать партнёра по совместной деятельности, выполнение определённых заданных действий, достижение выразительности на сцене.
Во время репетиционного периода дети учатся целенаправленно запоминать и воспроизводить слова, понятия, монологи, появляется навык установления смысловых связей между объектами, расширяется объём памяти и внимания, постоянно идёт развитие вербальной памяти. Работа с музыкальными произведениями, пение, участие в шумовом оркестре стимулируют взаимодействие, позволяют повысить уровень внимания, способствуют возникновению чувств, рождению новых образов. Пластика и хореография дают возможность ребёнку активно выразиться, осознать свою индивидуальность, раскрыть зачастую скрытые уникальные возможности.
Творческая лаборатория — это основа занятия по предмету «Музыкальный театр» потому, что здесь выявляется нечто уникальное в каждом ребёнке. Выражение детской индивидуальности проявляется как творческий акт. Е.А. Яковлева указывает: «Творчество есть не что иное, как реализация человеком собственной индивидуальности. В зависимости от того, в какой сфере и с помощью каких средств осуществляется это предъявление, мы можем говорить о конкретных видах творчества. Ребёнок — существо общественное, его уникальная индивидуальность должна быть проявлена, представлена другим людям»[11].
На занятии используется метод отождествления себя с тем, что ребёнок рисует, озвучивание изображения и оживление в движении. Дети испытывают трудности, но не сдаются. Поиск идёт вновь и вновь до тех пор, пока не приходит успех, одобрение педагога и сверстников и самоудовлетворение ребёнка. Нередко свои последующие ощущения дети закрепляют рисунками.
Предмет «Музыкальный театр» — это мир сказки и фантазии, мир чудесных превращений для ребёнка, поэтому вся методика обучения должна быть построена на моментах экспромта эмоциональных и зрительских акцентах.
Педагог сам должен быть творцом и заставлять творить детей. Что может быть удивительнее музыки и волшебнее театра. Но это учебный предмет, и у педагога есть определённые задачи и образовательные цели — познакомить детей и с театром и с жанрами музыкального театра. Но самое главное — объяснить ребёнку, что такое творчество, научить детей творить. Театр объединяет в себе все искусства, дети могут попробовать себя в разных видах творчества. И именно педагог берёт на себя миссию первооткрывателя нового для ребёнка и нового в ребёнке. Предмет «Музыкальный театр» даёт возможность протестировать детей и выявить одарённых и талантливых.
Участвуя в театрально-музыкальных постановках, дети заявляют о себе, участвуют во многих фестивалях, конкурсах, активно развиваются и повышают свой творческий потенциал. Чем ранее выявляется одарённость ребёнка, тем понятнее педагогу индивидуально-творческий маршрут развития и в общей направленности учебного процесса. Одарённых детей много, ещё больше талантливых, но они не замечены, не задействованы, не поняты, не до конца раскрыты.
1. Басова И.С. Программа «Детский музыкальный театр». – URL: http://www.nsportal.ru // Приёмы рефлексии на уроках музыки. Дата обращения: 04.12.2014
2. Бутов А.Ю., Цовьянова И.А. Звук как специфический способ отражения действительности [Электронный журнал] // Педагогика искусства: сетевой электронный научный журнал. – 2016. — №3. – URL: http://www.art-education.ru/sites/default/files/journal_pdf/butov_93-100.pdf
3. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребёнка. М.: Просвещение, 2005.
4. Доронова Т.А. Развитие детей в театрализованной деятельности. М., 2001.
5. Комлева В.В. Музыкальная театрализация как основной художественный опыт детей в современной школе [Электронный журнал]//Педагогика искусства: сетевой электронный научный журнал. – 2015. — №2. – URL: http://www.art-education.ru/sites/default/files/journal_pdf/komleva_334-345.pdf
6. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства. М., 2002.
7. Криницына А.В. Возрастные и индивидуальные особенности формирования художественного мышления в младшем школьном возрасте.[Электронный журнал]//Педагогика искусства: сетевой электронный научный журнал. – 2015. — №2. – URL: http://www.art-education.ru/sites/default/files/journal_pdf/krinitsyna_39-48.pdf
8. Олесина Е.П., Радомская О.И. Закономерности формирование художественного восприятия и мышления у школьников. [Электронный журнал]//Педагогика искусства: сетевой электронный научный журнал. – 2014. — №4. – URL: http://www.art-education. ru/sites/default/files/journal_pdf/olesina_228-234.pdf
9. Оклендер В. Окна в мир ребёнка. М., 2005.
10. Сорокина Н.Ф. Театр — творчество — дети. М., 2002.
Литературно-музыкальный спектакль для детей «Тайные сказы Урала»
Литературно-музыкальный спектакль для детей «Тайные сказы Урала»- Главная
- /
- Афиша
- /
- Литературно-музыкальный спектакль для детей «Тайные сказы Урала»
Трансляция концерта из архива Пермской краевой филармонии (запись от 05.
11.2018).Литературно-музыкальный спектакль «ТАЙНЫЕ СКАЗЫ УРАЛА» создан по мотивам сказов Бажова «Хозяйка медной горы» и «Малахитовая шкатулка». Их персонажи живут в местах, где буквально под ногами находятся залежи золота и драгоценных камней. Перед ними встает сложный выбор между настоящими чувствами и возможностью сказочно обогатиться.
Фантастические истории Павла Бажова о прекрасных как камни-самоцветы, трудолюбивых людях Урала, расскажут актеры Сати Спивакова и Владимир Кошевой.
Знакомство со сказами будет сопровождаться музыкальными иллюстрациями в исполнении семейного дуэта из Санкт-Петербурга – Даниэля (орган) и Евгения (фортепиано) Зарецких. В исполнении Даниэля и Евгения Зарецких прозвучит музыка А.П. Бородина, С.С. Прокофьева, Д.Д. Шостаковича.
ГКБУК «Пермская краевая филармония»
Касса органного концертного зала
Следуйте за нами
614000, Пермь, Сибирская, 11 (главный офис)Пн, Вт, Ср, Чт, Пт с 09:00 до 18:00
обед с 13:00 до 14:00
+7 (342) 212-91-23
office@kf. perm.ru
Пермь, Ленина, 51 Б
Ежедневно с 10:00 до 21:00
обед с 14:00 до 15:00
+7 (342) 235-10-20
Организаторам
Пользователям
Мы используем cookie Во время посещения сайта ГКБУК «Пермская краевая филармония» вы соглашаетесь с тем, что мы обрабатываем ваши персональные данные с использованием метрических программ.
Музыкальный спектакль «Золушка» в Master Theater
Московский антрепризный театр имени Спартака Мишулина представляет волшебную новогоднюю ёлку на сцене Master Theater! Подарки, Дед Мороз и Снегурочка, любимая всеми сказка и атмосфера волшебства ждут всех зрителей 30 декабря.
Московская театральная Антреприза Имени Спартака Мишулина представляет: ВОЛШЕБНАЯ НОВОГОДНЯЯ ЕЛКА
«Музыкальный спектакль «Золушка»
Настоящий и незабываемый праздник ожидает детишек и их родителей в канун Нового Года и Рождества! Каждого ребенка будет ждать встреча с Дед Морозом и Снегурочкой, с любимыми персонажами сказок, веселые игры, веселье, песни и танцы. И конечно сладкий подарок от Деда Мороза и Снегурочки!
А затем детей и взрослых ждет удивительный и великолепный сюрприз: подарок от Музыкальной театральной Антрепризы Имени Спартака Мишулина — Мюзикл для всей семьи «ЗОЛУШКА» по мотивам всеми любимой сказки Шарля Перро.
музыкальный спектакль «Золушка»
Спектакль «Золушка» был создан в 2009 году, дочерью Народного артиста России, Лауреата Государственной премии Спартака Мишулина, Кариной Мишулиной. Спартак Мишулин был лучшим Карлсоном Страны.
Сама Астрид Линдгрен (автор Сказок «Карлсон, который живёт на крыше» и «Пеппи Длинныйчулок») посетив спектакль в Москве, признала С. Мишулина – лучшим Карлсоном мира.
Что бы продолжить дело отца, был поставлен детский спектакль «Золушка», по мотивам сказки Шарля Перро. Однако, спектакль охватывает как детскую, так и взрослую аудиторию. Как Спартак Мишулин в «Карлсоне» учил детей добру, любви, «вытаскивал» их из «детского одиночества», так и в спектакле «Золушка», Карина продолжила эту линию. Спектакль учит детей добру, показывает, что всегда побеждает справедливость, что есть настоящие герои и что любовь, на самом деле, спасёт этот мир!
Эта сказка, в постановке известного режиссера Роберта Манукяна («Ханума», «Интимная комедия» и т. д), приобрела новое звучание. Красивые декорации, прекрасные костюмы, талантливая игра известных актеров не оставит равнодушным даже самого взыскательного зрителя.
музыкальный спектакль «Золушка»
Сказка очень веселая и смешная. Чудесная музыка и песни, написаны специально для этой постановки композитором Михаилом Адамовым!
В постановке заняты актеры: Заслуженный Артист России Юрий Булдыгеров, Елена Дубинина, Артур Походня, Евгения Корницкая, Денис Светличный, Елена Валевская и многие другие.
Вечер непременно будет атмосферным, волшебным и увлекательным! Все взрослые обязательно получат возможность снова стать детьми, а дети смогут пронести это волшебное чувство на много лет вперед.
обязательно помните, что
НА НОВОГОДНЕМ БАЛУ НЕПРЕМЕННО ПРОИЗОЙДЕТ ЧТО-НИБУДЬ УДИВИТЕЛЬНОЕ. ВЕДЬ НЕДАРОМ НАШЕ КОРОЛЕВСТВО НАЗЫВАЕТСЯ СКАЗОЧНЫМ…
Длительность игровой программы – 20 мин.
Длительность спектакля – 1 час 15 мин.
КАЖДОМУ РЕБЕНКУ ПОДАРОК ОТ ДЕДА МОРОЗА И СНЕГУРОЧКИ!
Стоимость билетов: $40 — $60
15 бродвейских мюзиклов для детей — Признательность музыки Squilt
Мир бродвейских мюзиклов — это кроличья нора, в которую стоит попасть со своими детьми.
Мюзиклы не только занимательны, но и могут научить нас многому о важных вопросах в определенный исторический период. Мюзиклы демонстрируют музыкальные, театральные и танцевальные таланты исполнителя, не говоря уже о
.сложности по хореографии, декорациям и костюмам.
Просмотр мюзикла — это настоящий праздник для чувств, и наши дети такие охотные наблюдатели!
Однако есть множество мюзиклов, которыми можно насладиться.
С чего начать, если вы хотите учить своих детей мюзиклам?
В нашем доме я начал приобщать детей к мюзиклам в раннем возрасте. Моя дочь (у которой всегда была песня в сердце), естественно, тяготела к ним и начала просить DVD для создания коллекции.
Едем на местные постановки (билеты дешевле!). Иногда мы видели «младшую» версию мюзикла.
Когда дети подрастали, я тратил деньги на хорошие билеты на шоу вне Бродвея раз в год.
>> Узнай, как одна мама просто познакомила своих детей с музыкальными газетами.
<<В НАШЕМ SQUILT LIVE! учеба каждый январь у нас есть два живых урока о мюзиклах. Цель состоит в том, чтобы познакомить детей с множеством отрывков из мюзиклов (через календарь прослушивания на месяц), а также подробно изучить пару мюзиклов.
(В прошлом мы узнали о Hello, Dolly! , The Phantom of the Opera, Mary Poppins, CATS, The Sound of Music и Newsies.)
Присоединяйтесь к нам в SQUILT LIVE!Узнайте о Бродвее
Не думайте, что ваши дети знают, что такое «Бродвей». Вот несколько полезных ресурсов, которые помогут вам изучить бродвейские мюзиклы:
15 бродвейских мюзиклов для детей
Вот 15 «стартовых» мюзиклов с рекомендациями по возрасту для каждого.
Если перед названием мюзикла стоит «*», это означает, что он подходит для всех возрастов.Тем, у кого нет, я предлагаю немного исследовать и, возможно, подождать до средней или старшей школы с этим конкретным мюзиклом.
Простой поиск в Интернете может многое рассказать о мюзикле.
На этом сайте есть хороший список мюзиклов с рекомендациями по возрасту — и просто много полезной информации в целом.
Я также связал выступления на Amazon и YouTube, а в некоторых случаях и с бесплатным выступлением в Интернете. Опять же, поиск в Интернете поможет вам выбрать, как лучше всего смотреть мюзикл.
Помните: лучше меньше, да лучше!
Даже если брать один мюзикл в год, это нормально. Посмотрите это несколько раз. Послушайте саундтрек. Есть ли книга, которая вышла первой? Погрузитесь в мир мюзикла и задержитесь там ненадолго.
* Энни
* Красавица и Чудовище
КОШКИ!
Скрипач на крыше
Лак для волос
Привет, Долли!
Король и я
Le Mis
* Король Лев
* Мэри Поппинс
* Музыкальный Человек
Призрак Оперы
* Звуки музыки
Вестсайдская история
Злой
Я хотел бы помочь вам в вашем стремлении научить ваших детей мюзиклам.
Присоединяйтесь ко мне в ЛЮБОЕ ВРЕМЯ в SQUILT LIVE! узнать о бродвейских мюзиклах. В наших архивах есть уроки о бродвейских мюзиклах, и каждый январь мы предлагаем два новых живых урока по двум мюзиклам.
Кроме того, вы получаете календарь на месяц с тщательно подобранными избранными мюзиклами на каждый день месяца, доступ ко ВСЕМ нашим архивам (более 60 часов записанного контента), эксклюзивную скидку для членов и объем только для членов, SQUILT Идет в кино.
Оценить музыку еще никогда не было так просто!
У тебя есть любимый мюзикл?
Дайте мне знать в комментариях ниже!
новых спектаклей для детей и детских мюзиклов
Откройте для себя самые популярные в мире виртуальные мюзиклы.
Новые мюзиклы для юных актеров.
Освежающие новые музыкальные спектакли для детей 7-14 лет.
Написано отмеченными наградами драматургами из Нью-Йорка.
Идеально подходит для вашей начальной школы, средней школы или молодежной театральной программы.
Посмотрите представленные ниже шоу, а затем запросите БЕСПЛАТНУЮ версию через Интернет, чтобы мгновенно загрузить полный сценарий.
Все традиционные мюзиклы доступны для потокового воспроизведения и онлайн-исполнения.
Удар по разнице ударов
Мы не похожи на издателей традиционных музыкальных театров.
Вот что вы испытаете, работая с Beat by Beat.
.
.Всегда бесплатные ePerusals
Мы хотим, чтобы вам было как можно проще влюбиться в наши шоу. Скачайте скрипты для прочтения БЕСПЛАТНО всего за 30 секунд. Никакой регистрации, никакой установки сложного программного обеспечения, никаких хлопот.
.
.
Разработано для детей
Мы знаем, как важно, чтобы каждый ребенок сиял на сцене. Работая с детьми, мы с нуля создавали шоу, в которых можно было разместить десятки деталей и большие размеры актеров.
.
.
Быстрая доставка
Зачем тратить недели на пересылку документов туда и обратно, если можно начинать репетиции завтра? Мы получим одобрение и доставим материалы в течение 24 часов.
.
.
Гибкость
Мы независимы, что позволяет нам делать то, что не могут делать крупные издатели. Скопируйте столько скриптов, сколько вам нужно. Видео записывайте свое выступление и загружайте на YouTube, не беспокоясь. Нужно сократить сценарий? Просто напишите нам по электронной почте, и мы вам поможем.
.
.
.
Персональная поддержка
Когда вы продюсируете шоу Beat by Beat, вы становитесь частью семьи Beat by Beat. Мы готовы помочь вам на каждом этапе пути. Каждый раз, когда вы отправляете нам электронное письмо, мы будем рады быстро ответить (обычно в течение часа).
.
.
В мире
Более 3600 производств и их количество…
С 2011 года сообщества в 65 странах и почти в каждом U.S. State Have
открыли для себя радость создания шоу Beat by Beat. Начни исследовать.
В новостях
Это лишь некоторые из изданий, которые хорошо о нас сказали. Начни исследовать.
Обзор продукции
АМЕРИКАНСКИЙ ТЕАТР | По крупицам, объединяя детский мюзикл
В середине марта, когда театральные программы и школы по всему миру готовились к отмене весенних спектаклей, Beat by Beat Press начал действовать. Интернет-издатель современных детских мюзиклов быстро выпустил The Show Must Go Online! за рекордные 19 дней. Виртуальный мюзикл рассказывает о группе студентов, которые борются с закрытием своего весеннего шоу, дурацкого ревю о гигиене полости рта «Кисти с величием: мюзикл », и их решении спасти его, представив его онлайн.
Более 500 театральных программ начальных и средних школ по всему миру с тех пор лицензировали спектакль и репетируют и исполняют новый тюнер в карантине.Мюзикл, который длится около 35 минут, включает песни и сцены о трудностях репетиций и домашних выступлений. Персонажи борются с нуждающимися домашними животными, шумными братьями и сестрами и тесными жилыми помещениями, оттачивая свои соло и создавая самодельные костюмы для зубных щеток.
«Наша цель состояла в том, чтобы создать что-то настолько технологически простое, насколько это возможно, максимально увлекательное, и сделать это как можно быстрее, чтобы мы могли упростить педагогам начать работу над чем-то вместе со своими детьми», — говорит Денвер. Касадо, основатель Beat by Beat Press и композитор шоу.
Касадо вместе с писателем Джессикой Пензиас и лириком Дэвидом Хадсоном написал мюзикл с помощью Skype, Dropbox и Google Docs. Артисты-волонтеры озвучивали демо-треки. Самым сложным было определиться с содержанием глупого мюзикла-в-мюзикле, в котором есть персонаж по имени Боб Флосси и потрясающий номер под названием «Defying Cavities». Сценарий представляет собой серию сцен, которые при совместном редактировании образуют связную историю, которую затем можно просто загрузить по отдельности и организовать в виде списка воспроизведения на YouTube.
Преподаватели могут бесплатно прочитать сценарий и прослушать партитуру онлайн, а одну лицензию можно использовать для нескольких постановок. Beat by Beat Press также предлагает платные программы для нуждающихся программ.
Шоу должно выйти в онлайн! начинается с того, что технически безграмотный учитель возится с камерой, объявляя студентам по видеозвонку, что их мюзикл отменен. Чтобы избежать реальных сбоев, подобных тем, что здесь пародировали, Beat by Beat Press составили техническое руководство, а также инструкции по проведению удаленных репетиций.Кроме того, Beat by Beat Press объединил преподавателей для обмена передовым опытом и знаниями через группу в Facebook и живые чаты. «Мы гибки — вся наша компания всегда строилась на том, чтобы упростить жизнь учителю драмы», — объясняет Касадо.
Жаклин Левенштейн, художественный руководитель и основатель Class Act в Шампейне, штат Иллинойс, не планировала устраивать еще одно весеннее шоу — ее ученики исполнили Polkadots the Musical на сцене в начале марта, — но когда она узнала о The Show Must Go В сети! , она знала, что ее 19 студентов будут рады принять участие.«У меня огромный ком в горле», — говорит она.
Шоу было снято 14 апреля, а его премьера на YouTube состоялась 4 мая. Со своей стороны, Лёвенштейн научилась использовать Final Cut Pro под руководством технически подкованного родителя. «Я потратила три дня на редактирование финала, но это тоже моя личность», — говорит она со смехом.
Нейт Эдвардс, учитель драмы в средней школе Richfield в Ричфилде, штат Миннесота, также преподает в школе информатику и цифровое производство. Он призвал своих учеников стать первой школой, которая представит спектакль в стране — и им это удалось всего за 10 дней.Эдвардс знал, что не только дружеские соревнования, но и их постановка может стать примером для других преподавателей, разбирающихся в технических аспектах мюзикла. Он создал техническое руководство, чтобы помочь другим преподавателям в процессе редактирования шоу.
Ким Эдвардс, художественный руководитель театральной школы YEM в Фарнборо, Англия, была удивлена тем, что 80 ее учеников после школы были заинтересованы в участии в The Show Must Go Online! В настоящее время она возглавляет репетиции четырех кастингов с помощью ассистентов преподавателя, а репетиции каждой роли по выходным разделены на комнаты для обсуждения Zoom. «У меня есть расписание повсюду в моем доме, когда мне нужно работать с Zoom», — говорит она со смехом. В следующем месяце школа планирует премьеру первой постановки.
Первое Zoom-собрание Театральной школы ЕМ, посвященное спектаклю.Было непросто добавить репетиции в новую реальность дистанционного обучения и расписания работы на дому, поэтому многие программы откладывали начало работы над шоу. Еще одним препятствием стало совместное использование ноутбуков семьями; действительно, неравный доступ к технологиям стал всеобъемлющей проблемой в нашем новом незапланированном мире домашнего обучения.
Одной из самых больших проблем было дистанционное проведение музыкальных репетиций. Ким Эдвардс приглушает всех учеников, пока играет и поет музыку, а затем включает учеников по одному, чтобы они по отдельности воспроизводили свои партии. Лёвенштейн разослала своим ученикам ноты и работала с ними один на один, но совместить треки, чтобы спеть финальный номер в унисон, оказалось непросто. Она смогла отполировать песню, отрегулировав уровни звука, обрезав обрезки и добавив подписи, чтобы текст стал более ясным.
«Я играла их вместе и заплакала», — вспоминает она. «Их сладкие маленькие голоса поют вместе — хотя они были разделены в своих собственных домах. Это звучало так красиво, невинно и обнадеживающе ».
Несмотря на то, что было сложно совладать с расписанием репетиций и согласовать его с помощью Zoom, в виртуальной аранжировке есть несколько ярких пятен. Мелисса Клэр, директор Детского музыкального театра в Пойнт-Рейес-Стейшн, штат Калифорния, говорит, что ее ученики осваивают бесценный навык самозаписи, а также наслаждаются безраздельным вниманием на репетициях один на один.«Это более глубокий способ обучения», — говорит она.
Шоу должно выйти в онлайн! выявляет скрытые таланты и выводит застенчивых детей из их пустот. «Одна вещь, которая мне очень понравилась в этом шоу, — это то, что оно действительно дало каждому ребенку шанс проявить себя самостоятельно, — говорит Нейт Эдвардс.
«Beat by Beat учитывает, что это могут исполнять дети всех возрастов, поэтому в этой постановке участвуют дети от 6 до 18 лет — это здорово», — говорит Ким Эдвардс, отмечая, что один из ее самых восторженных актеров. всего 5 лет.«Там есть что-то для каждого из них».
Одна из самых востребованных ролей включает домашних животных: студент в спектакле Class Act продемонстрировал двух возбужденных собак, змейку, крадущую сцену, в рамках шоу Театральной школы YEM, а актерский состав Детского музыкального театра сыграет морских свинок. . Также есть секция для учеников, играющих на пианино, и еще одна сцена с разрушительными братьями и сестрами. (Студент с пятью братьями и сестрами из Англии с радостью взял на себя эту роль.) «Мы всегда допускаем определенную гибкость в наших сценариях, чтобы учесть различные размеры актеров, пол и конкретные ссылки сообщества», — говорит Касадо.
В кульминационной сцене битвы учащиеся используют чучела животных или фигурки, чтобы имитировать жидкость для полоскания рта и зубную нить, уничтожающую зубной налет и гингивит — роли, которые в некоторых постановках играют плюшевый инопланетянин, мягкие единороги и даже куклы Братц. Студенты рады показать свои спальни, игровые площадки и любимые игрушки.
Ученица средней школы Ричфилда с набивным партнером по сцене.Все учителя благодарят родителей за их помощь в качестве закулисных операторов, дизайнеров освещения и технической поддержки. В начале процесса репетиции Лёвенштейн провел виртуальную разведку домов студентов, чтобы увидеть, где могут происходить их сцены, и определить источники света для самозаписи. В Детском музыкальном театре режиссер Мелисса Клэр работает с родителем, который занимается планированием мероприятий и оформителем тортов, над созданием домашнего магазина костюмов для персонажа костюма, в комплекте с формой платья.
Положительные отклики на онлайн-шоу от семей студентов и их сообществ были ошеломляющими. В Шампейне, штат Иллинойс, премьера спектакля Class Act на YouTube состоялась в чате в реальном времени, и сейчас видео набрало более 6000 просмотров. Для средней школы Ричфилда онлайн-производство «Шоу должно выйти в онлайн»! быстро собрал большую аудиторию, чем мог позволить 200-местный зал.
Для жителей Пойнт-Рейес-Стейшн, городка с одной улицей в Северной Калифорнии, премьера шоу состоится в следующем месяце во время ежегодного праздника «Западная неделя», который был отменен.Клэр знает, что шоу станет бальзамом для жителей станции Пойнт-Рейес, которые соберутся онлайн на большую премьеру, а также для семей, живущих за пределами города. «Мы не видим бабушек и дедушек или родственников в других штатах», — говорит Клэр. «Это подарок от Beat by Beat Press».
Ее совет всем учителям, изучающим виртуальные постановки, таков: «Позвольте себе потерпеть неудачу. Поймите, что это совершенно новая технология. Поймите, что это тоже другой способ общения. Тебе как бы катиться с ударами.Она добавляет, что этот опыт был «невероятно исцеляющим и вдохновляющим».
И пока Ким Эдвардс занимается четырьмя разными слепками, она знает, что эта возможность приносит столь необходимое облегчение ее ученикам. «Для детей так важно иметь что-то подобное, просто для развлечения».
Команда Beat by Beat Press планирует следующие шаги: создать больше виртуальных мюзиклов для студентов по всему миру. «Приятно думать, что мы только начинаем видеть, что возможно, — говорит Касадо.«Очевидно, что технология есть. Интересно, как эта пандемия заставила всех нас проявить творческий подход в этом роде. Думаю, мы увидим много действительно крутых вещей ».
Поддержите американский театр: экология справедливого и процветающего театра начинается с информации для всех. В этот благотворительный сезон, пожалуйста, присоединитесь к нам в этой миссии, сделав пожертвование нашему издателю, Theater Communications Group. Когда вы поддерживаете журнал American Theater и TCG, вы поддерживаете давнее наследие качественной некоммерческой журналистики в области искусства.Щелкните здесь, чтобы сделать свое пожертвование, полностью не облагаемое налогом!
СвязанныеДети и музыка: преимущества музыки в развитии ребенка
Пение и музыка играют важную роль в нашей культуре. Вы найдете музыку, присутствующую во многих аспектах нашей жизни: в театре, на телевидении, в кино, в богослужении, на праздниках, торжествах, а также в государственных и военных церемониях. Дома музыка может стать частью нашей семейной культуры — естественной частью нашего повседневного опыта.
С рождения родители инстинктивно используют музыку, чтобы успокаивать и успокаивать детей, выражать любовь и радость, а также вовлекать и взаимодействовать. Родители могут использовать эти естественные инстинкты, узнав, как музыка может влиять на развитие ребенка, улучшать социальные навыки и приносить пользу детям всех возрастов.
Музыка и мозг: преимущества музыки
Исследование, проведенное в 2016 году Институтом мозга и творчества Университета Южной Калифорнии, показало, что музыкальный опыт в детстве действительно может ускорить развитие мозга, особенно в области овладения языком и навыков чтения.По данным Национальной ассоциации музыкальных торговцев (NAMM Foundation), обучение игре на музыкальном инструменте может улучшить математические навыки и даже повысить баллы SAT.Но академическая успеваемость — не единственное преимущество музыкального образования и просвещения. Музыка зажигает все области развития ребенка и навыки, необходимые для подготовки к школе, включая интеллектуальную, социально-эмоциональную, моторную, языковую и общую грамотность. Это помогает телу и разуму работать вместе. Знакомство детей с музыкой в раннем возрасте помогает им выучить звуки и значения слов.Танцы под музыку помогают детям развивать моторику, позволяя им практиковать самовыражение. У детей и взрослых музыка помогает укрепить память.
В дополнение к преимуществам для развития, проще говоря: музыка приносит нам радость. Просто подумайте о том, чтобы послушать хорошую песню в машине с опущенным окном в прекрасный день. Это радость.
Музыкальные игры для детей всех возрастов
Дети всех возрастов выражают себя через музыку. Даже маленькие дети раскачиваются, подпрыгивают или шевелят руками в ответ на музыку.Многие дошкольники сочиняют песни и, не стесняясь, поют про себя во время игры. Дети в начальной школе учатся петь вместе в группе и, возможно, учатся игре на музыкальном инструменте. Дети постарше танцуют под музыку своих любимых групп и используют музыку, чтобы завязать дружеские отношения и поделиться чувствами. Попробуйте эти занятия и игры со своими детьми, чтобы испытать удовольствие и узнать, что музыка приносит.
Младенцы и музыка: Младенцы узнают мелодию песни задолго до того, как понимают слова.Тихая фоновая музыка успокаивает младенцев, особенно во время сна. Громкая фоновая музыка может вызвать чрезмерную стимуляцию младенца из-за повышения уровня шума в комнате. Спойте младенцам простые короткие песни. Попробуйте составить одну или две строки о купании, одевании или еде, чтобы спеть им во время этих занятий. Найдите дополнительные музыкальные занятия для младенцев.
Музыка для младенцев
В классе для младенцев Bright Horizons в Веллесли проводится музыкальное мероприятие с участием различных инструментов и песни на английском и испанском языках. Посетите наш веб-сайт по уходу за детьми в Уэлсли, Массачусетс.
Малыши и музыка: Малыши любят танцевать и двигаться под музыку. Ключ к музыке для малышей — это повторение, которое поощряет речь и запоминание. Глупые песни заставляют малышей смеяться. Попробуйте спеть знакомую песню и вставить глупое слово вместо правильного слова, например: «У Мэри был паук» вместо барашка. Пусть дети воспроизводят ритмы, хлопая в ладоши или постукивая по предметам.
Дошкольники и музыка: Дошкольники любят петь только для того, чтобы петь.Они не стесняются своих способностей, и большинство из них хотят, чтобы их голоса заревели. Им нравятся песни, в которых повторяются слова и мелодии, используются ритмы с определенным ритмом и они просят их что-то делать. Детям дошкольного возраста нравятся детские стишки и песни о знакомых вещах, таких как игрушки, животные, игры и люди. Они также любят игры пальцами и бессмысленные рифмы с музыкальным сопровождением или без него.
Дети школьного возраста и музыка: Большинство детей школьного возраста заинтригованы детским пением песен, которые включают счет, написание или запоминание последовательности событий.Дети школьного возраста начинают выражать свои симпатии и антипатии к различным жанрам музыки. Они могут проявлять интерес к музыкальному образованию, например к урокам музыки для детей.
Подростки и музыка: Подростки могут использовать музыкальный опыт, чтобы завязать дружеские отношения и отделить себя от родителей и детей младшего возраста. Они часто хотят пообщаться и послушать музыку после школы с компанией друзей. Помните те времена подвальных и гаражных групп? Подростки часто проявляют большой интерес к урокам музыки или игре в группе.
Нет ничего плохого в том, чтобы объединить детей и музыку с помощью веселых мероприятий. Мы можем наслаждаться плодами музыки с момента рождения. Хотя хорошая доза Моцарта, вероятно, не увеличивает наши мозговые способности, это приятно и красиво. От чистого удовольствия от прослушивания успокаивающих звуков и ритмических гармоний до приобретения нового языка и социальных навыков музыка может оживить и обогатить жизнь детей и людей, которые о них заботятся.
Подробнее о детях и музыке
• Устали снова и снова слышать одни и те же детские песни? Вот несколько музыкальных советов, подходящих как для детей, так и для взрослых.
• Узнайте, как музыкальная терапия может помочь развить у вашего ребенка ряд способностей, а не только «школьные навыки».
• Попробуйте эти веселые занятия с малышом, чтобы было интересно!
• Узнайте, как сделать поездку с детьми более расслабленной и приятной с помощью музыки, рассказов, игр и занятий.
Kids ‘N Dance’ N Theater Arts
Музыкальный театр Уровни
Наша программа музыкального театра обучает вокалу, танцам и актерскому мастерству в творческой, поддерживающей и веселой среде, кульминацией которой являются сценические выступления для каждого уровня обучения.
Знакомство с музыкальным театром 3-6 лет
Музыкальный театр оживает благодаря череде захватывающих сцен. Это очень благоприятная среда для молодежи, чтобы развить в себе смелость играть, петь и танцевать. Уровень сложности соответствует потребностям группы, поэтому знакомство с музыкальным театром станет для всех положительным опытом. Отличный выбор для развития уверенности в себе, раскрытия талантов и обучения, если вашему ребенку понравится музыкальный театр. Каждое занятие будет включать в себя актерское мастерство, импровизационные игры, творческие движения, пение и репетиции с использованием костюмов и реквизита.Последний класс проведет презентацию своего мини-шоу со сценами и песнями в последний день занятий в студии. Это не сценическое представление. Идеально подходит для тех, кто хочет побывать в музыкальном театре, но может быть напуган выступлением на сцене перед большой аудиторией.
Прослушивания
В этом классе нет прослушиваний. Есть несколько хоровых сцен и строк, распределенных таким образом, чтобы соответствовать уровню комфорта и мастерству учащихся в классе.
Ожидания
Просто приходите, чтобы повеселиться!
Маленький музыкальный театр 4-8 лет
Актеры разучивают мини-мюзикл со всеми костюмами, огнями, микрофонами и декорациями. Каждый играет свою роль, но у них нет стресса, связанного с запоминанием строк — многие, однако, это делают. В случае необходимости во время шоу дети будут получать подсказки. Дети не обязаны уметь читать. Этот уровень предназначен для развлечения и соответствует возрасту.У них будет одно выступление на сцене продолжительностью примерно 45 минут.
Посмотрите видео отрывка из диснеевского фильма «Принцесса и лягушка»
Прослушивания
Мы не проводим официальных прослушиваний в Маленьком театре. Процесс прост и разработан, чтобы доставлять удовольствие. В качестве введения в шоу, которое они будут делать, участники актерского состава играют в актерские игры, в которых им предлагается притвориться разными персонажами, говорить, используя разные чувства, спеть строчку из песни, запомнить одно предложение и произнести его. Учителя предложат каждому, кто хочет спеть песню самостоятельно, шанс сделать это, но это не является обязательным требованием, и у нас есть много других возможностей познакомиться с их талантами, если они не хотят петь в одиночку. Однако, если вы думаете, что ваш ребенок хотел бы спеть песню самостоятельно, для него полезно иметь в виду песню. Каждый получит роль, поет он один или нет.
Ожидания:
Для тех, кто умеет читать, принесите напечатанный сценарий, который был отправлен вам по электронной почте, и ваши части будут выделены.Слушайте музыку, отправленную вам по электронной почте, как можно чаще.
Молодежный музыкальный театр 1-5
классУ персонажей этого состава разный уровень опыта. Некоторые из них были в нескольких предыдущих постановках, другие для театра новички. Независимо от опыта, всем необходимо развивать свои актерские и певческие навыки, техники проецирования и запоминания, потому что каждый сценарий настраивается для каждого актерского состава. Молодежный музыкальный театр требует уметь оставаться сосредоточенным дольше, чем в маленьком музыкальном театре, и заучивать строки и песни.В зависимости от предлагаемого класса, запланированы одно или два выступления на сцене продолжительностью около часа.
См. Смешанную подборку видео с нашими кастами
Прослушивания
Прослушивания для этого уровня все еще очень низки, однако они меньше связаны с драматическими играми. Эти актеры будут знать, что они проходят прослушивание, но многие приходят без какой-либо настоящей подготовки. Актерам полезно иметь в виду одну песню, которую они могут спеть. Каждого просят спеть часть песни без аккомпанемента, и они читают или повторяют прочитанные им строки.Мы даем множество возможностей познакомиться с личностями и актерскими способностями любого человека. Некоторые от природы более склонны играть глупых, серьезных или милых персонажей, и к концу первого дня мы это знаем.
Ожидания:
Для тех, кто умеет читать, принесите напечатанный сценарий, который был отправлен вам по электронной почте, и ваши части будут выделены. Слушайте музыку, отправленную вам по электронной почте, как можно чаще. Практикуйтесь со словами и без слов, особенно если у вашего ребенка соло.
Музыкальный театр подростков 5
-й -9 -й классЭто класс для детей, готовых к гораздо большим обязательствам.Актеры работают над развитием характера, акцентов, вокальных техник, презентаций и танцевальных навыков. Эти мюзиклы включают 10 или более песен с более сложной хореографией. Ожидается, что актеры выступят с заученными наизусть соло в те дни, когда их пьеса будет репетироваться. Всегда запланированы два спектакля. с шоу продолжительностью около полутора часов.
Прослушивания
На этом уровне прослушивания становятся более формальными. Ожидается, что каждый актер принесет небольшую песню, чтобы спеть наизусть.Те, кто снимается на главные роли, часто изучают своего персонажа в режиме онлайн, просматривая клипы на YouTube, и полностью ставят песни, подготовленные для их прослушивания. Можно использовать кассету для аккомпанемента или дети могут петь асапелла (без музыки). Актерам дается возможность читать строки из разных сцен и играть с ними, чтобы попробовать разные роли.
Ожидания:
Принесите напечатанный сценарий, который был отправлен вам по электронной почте, и выделите ваши части. Загрузите музыку, отправленную вам по электронной почте, и попробуйте ее.Если было предоставлено расписание сцен и репетиций песен, ожидается, что актеры выучат строки и песни перед тем, как прийти в класс. Если ваш ребенок не узнает свои строки и песни до назначенного времени, чтобы заблокировать их, он будет задерживать весь спектакль. Ребенку очень трудно научиться двигаться и работать над характеристиками, если ему неизвестны строки и песни.
Поставить спектакль в музыкальном театре — это огромная задача, и ее невозможно осуществить без поддержки родителей.У каждого участника программы должен быть взрослый, который готов потратить как минимум 2 часа на помощь с производством или оплатить сбор за отказ в размере 60 долларов, чтобы мы могли вместо этого нанять помощника. Работа варьируется от помощи с освещением, установки и разрушения, поддержки за кулисами и помощи в костюмах.
|
Лучшие бродвейские шоу для детей и семей | MommyPoppins
Посещаете ли вы Нью-Йорк или живете здесь круглый год, посещение бродвейского шоу — это особый семейный опыт.Дети обязательно это запомнят, и, скорее всего, родители не скоро забудут счет по кредитной карте. Вот почему так важно с умом подобрать постановку, особенно когда приводят маленьких детей на их первое бродвейское представление.
В то время как Disney juggernauts The Lion King и Aladdin являются популярными вариантами, есть и другие подходящие для детей варианты, которые не так очевидны. Мы собрали наши лучшие бродвейские мюзиклы для семей и сгруппировали их по возрасту.В качестве бонуса у нас также есть информация о том, как сэкономить большие деньги на билетах на некоторые из наших выборов.
Ознакомьтесь с нашим календарем мероприятий, чтобы узнать о дополнительных возможностях семейного театра в Нью-Йорке, или прочитайте обзоры текущих постановок, чтобы найти тот, который лучше всего подходит вашим детям.
Прежде чем тратить деньги на билеты на бродвейское шоу, помните, что официальный минимальный возраст в театрах — 4 года, и каждому зрителю нужен билет. Хотя родители, безусловно, вовлекали дошкольников в спектакли, вам лучше подождать, пока ваши дети станут достаточно взрослыми, чтобы сидеть молча в течение длительного времени.Для совсем маленьких детей, плохо знакомых с живыми развлечениями, начните с более интерактивных предложений, таких как шоу пузырей Gazillion на Off-Broadway! . Вы сэкономите деньги и, возможно, свое рассудок.
Детский сад и старше
Король Лев — отличное первое бродвейское шоу для младших школьников. Фото любезно предоставлено Театральной группой Диснея
Король Лев
Минскофф Театр
Этот мюзикл, давно ставший победителем Тони, основан на анимационном блокбастере Диснея о достижении совершеннолетия маленького детеныша.Я видел его трижды, когда он открывался в 1997 году, и это было задолго до того, как я стала мамой. Однако я недавно вернулся с дочерью на буксире и рад сообщить, что, несмотря на другой состав и другой театр, это как никогда захватывающе. Король Лев — это чудо с низкими технологиями, наполненное сногсшибательными куклами, обильным производством и великолепной эстетикой в африканском стиле. Открытие «Круга жизни», когда животные идут по проходам к сцене, волнует и является идеальным способом познакомить детей школьного возраста с магией Бродвея. Официальный рекомендуемый минимальный возраст для «Короля-льва» — 6 лет, но хорошо воспитанный четырех- или пятилетний ребенок подойдет. Советы: Посмотрите фильм заранее и закажите утренник.
Aladdin
New Amsterdam Theater
Так же, как мы с дочерью наслаждались Aladdin , этот диснеевский хит не представляет потрясающего чуда The Lion King . Экспозиционная первая половина первого акта проходит медленно. Однако, как только главный герой откупоривает невероятного Джина, шоу взлетает на ковер-самолет.Его вступительный номер «Friend Like Me» весел и отсылает к другим известным бродвейским песням. И хотя персонаж безумно забавный, он совсем не похож на Робина Уильямса в фильме (что было умным ходом, поскольку роль в кино была настолько специфичной для талантов покойного комика). Шоу также может похвастаться захватывающими спецэффектами, включая ковер-самолет. Советы: Официальный рекомендуемый минимальный возраст Aladdin — 6 лет, лучше всего посмотреть фильм заранее и записаться на утренник.
СВЯЗАННЫЙ: Лучшие семейные рестораны на Таймс-сквер
Гарри Поттер и проклятое дитя пользуется успехом как у фанатов, так и у маглов. Фото Мануэля Харлана
От 8 лет и старше
Гарри Поттер и проклятое дитя
Лирический театр
Волшебный — это слово, которое лучше всего описывает эту пятичасовую сагу, состоящую из двух частей, сногсшибательное продолжение серии книг Дж. К. Роулинг «Гарри Поттер », состоящей из двух частей. В The Cursed Child , мальчик, который выжил, стал отцом средних лет для молодого волшебника, которому надоело жить в тени своего отца.Хотя шоу обязательно для поклонников всех возрастов, даже те, кто не знаком с историями, попадут под его чары. Пьеса представляет собой самостоятельную сказку (хотя повсюду есть множество отсылок, вызывающих вздох у знающих людей), и с отдельными сюжетными линиями для детей и родителей, она подходит для всех возрастов. Кроме того, некоторые иллюзии заставят вас тереть глаза и чесать голову, задаваясь вопросом, как они сделали это ?! Надеюсь, немного волшебства поможет вам заполучить билеты. Совет : TodayTix проводит лотерею на 40 билетов всего по 40 долларов (20 долларов за часть) за каждое выступление на следующей неделе. Подайте заявку с понедельника с 12.01 по пятницу в 13.00. Рекомендуется для детей от 10 лет и старше, но если ваши дети достаточно взрослые, чтобы читать книги, они будут в порядке.
СВЯЗАННЫЙ: Лучшие семейные мероприятия на Таймс-сквер
Основанный на одноименном популярном фильме Disney Frozen плавит сердца в театре Сент-Джеймс. Фото Дин ван Меер
Замороженные
ул.Театр Джеймса
Основанный на безумно популярном одноименном мультфильме Диснея, Frozen приближается к исходному материалу, поскольку волшебная ледяная принцесса Эльза теряет контроль над своими силами в тот день, когда она должна быть коронована, и бежит с ней из королевства любящая сестра Анна по горячим следам. Все повороты сюжета и песни (включая оскароносную «Let It Go») из фильма остались нетронутыми, плюс еще дюжина новых номеров. Хотя он не изобретает заново фильм а-ля The Lion King на Бродвее, фанаты должны быть довольны.Завораживают декорации, костюмы и спецэффекты! Хотя рекомендуемый минимальный возраст составляет 8 лет, с детьми младшего возраста, которым уделяется много внимания (это два с половиной часа), все должно быть в порядке.
Wicked дает вам новый взгляд на ведьм из The Wizard of Oz . Фото Джоан Маркус
Wicked
Театр Gershwin
Wizard of Oz — Любящие дети по-новому взглянут на Глинду Добрую и так называемую Злую Ведьму в этом потрясающем мюзикле, который делится их предысториями, когда лучшие друзья стали романтическими и политическими соперниками.С двумя сильными женщинами-главными героями, в нем много женской силы, не говоря уже о мощных песнях Стивена Шварца, таких как акт I ближе к «Defying Gravity». Костюмы и декорации потрясающие — особенно массивный дракон, висящий над сценой, — и мораль о том, что вы никогда не должны судить человека по цвету кожи, остра. Официальный рекомендуемый минимальный возраст Wicked — 8 лет, что имеет смысл, потому что шоу длится почти три часа и имеет несколько пугающих моментов. Если ваш ребенок очарован зрелищем, не забудьте также заказать билеты на закулисный тур Wicked , где вы сможете узнать все о секретах шоу.
Подростки и подростки
Beetlejuice
Winter Garden Theater
Пора шоу! На сцену выходит любимый культовый фильм Тима Бертона, и с точки зрения дизайна это жуткое наслаждение. Потрясающие наборы, костюмы и марионетки стоят цены входа (и легко затмевают забытые песни), поскольку титульный демон пытается помочь паре недавно умерших отпугнуть живую семью для своих злых целей. Немного изменен сюжет фильма.«Странная и необычная» готка-подросток Лидия Дитц оплакивает недавнюю смерть своей матери, что объясняет ее одержимость смертью, а Битлджус представлен как ее приятель, а не ее хищник (хотя он и все остальные). Рекомендуемый минимальный возраст — 10 лет, но есть много ругательств и непристойных шуток — во время ужина марионетка из жареной свиньи раздевает женщину, а позже девушка-скаут терроризируется. Но оригинал был полон и черного юмора. Если ваши дети могут относиться к фильму с добавлением ненормативной лексики, с ними все будет в порядке.
Дрянные девчонки — умная музыкальная комедия, основанная на одноименном фильме 2004 года. Фото Джоан Маркус
Дрянные девчонки
Театр Августа Уилсона
Возможно, будет слишком легко сказать, что сценическая адаптация классической комедии Тины Фей « Дрянные девчонки » очень интересна, но она точна. Энергичный мюзикл следует за фильмом внимательно, часто дословно, но песни в стиле поп-рок дают дополнительное представление об эмоциональной жизни персонажей, поскольку умная новенькая девушка Кэди пытается ориентироваться в иерархии в своей средней школе, которой правит порочная Регина. Джордж и ее пластики.Рекомендуемый минимальный возраст — 12 лет — много отношения и несколько довольно непристойных шуток о сексе. Однако, как и в исходном материале, у сериала есть возвышающая мораль: даже «злые девушки» — люди.
Хейдстаун
Театр Уолтера Керра
Захватывающее переосмысление мифа об Орфее и Эвридике Анаис Митчелл в стиле фолк-рок не содержит сюжета, но изобилует творчеством. Действие мюзикла происходит во время Великой депрессии, мюзикл повествует о злополучном романе молодой пары, когда она направляется в Хейдстаун, чтобы работать в шахтах, со своим певучим любовником по пятам.Изобретательно поставленный с оркестром и первоклассным актерским составом, убивающим блюзовую партитуру, этот нетрадиционный тюнер чрезвычайно увлекает и привлекает толпы озабоченных подростков, которым нравится его неизбежный несчастный конец. Хотя это рекомендуется для детей от 8 лет и старше, я думаю, что вам нужно пережить первое увлечение, чтобы по-настоящему заботиться. Это определенно самая печальная история любви на Бродвее.
Убить пересмешника
Театр Шуберта
Единственный немюзикл в этом обзоре, волнующая сценическая адаптация основополагающего романа Харпер Ли 1960 года Аароном Соркиным — это то, что обязательно нужно увидеть поклонникам.По общему признанию, он имеет большие вольности с структурой, заставляя Скаута, Джема и Дилла разделять обязанности повествования, когда они рассказывают историю как игру на память. Но это драматически правильное решение, которое действительно вызывает эмоциональное потрясение, когда разворачивается хорошо известная история об адвокате Аттикусе Финче, борющемся с расизмом на юге Джима Кроу. Из-за ужасающих сцен фанатизма, обильного употребления слова N, разговоров об изнасиловании и почти трехчасовой продолжительности этот спектакль лучше всего подходит для старшеклассников. Чтение книги или просмотр фильма Грегори Пека заранее действительно помогает улучшить впечатления, поскольку вы видите, как Соркин блестяще изменил повествование в соответствии с новой средой.
СВЯЗАННЫЙ: 50 вещей, которые нужно сделать в Мидтауне с детьми
Откройте для себя замечательную правдивую историю маленького городка, который приветствовал посетителей со всего мира 11 сентября в Come From Away . Фото Мэтью Мерфи
Come From Away
Театр Джеральда Шёнфельда
Мы с дочерью полностью влюбились в этот вдохновляющий исторический мюзикл о том, как жители Гандера, Ньюфаундленд, открыли свои дома и свои сердца 7000 пассажиров самолета, перенаправленных туда 11 сентября.За несколько напряженных дней, когда воздушное пространство США временно закрылось, маленький городок почти удвоился в размерах, поскольку его жители заботились и утешали застрявших пассажиров. Группа из 12 человек искусно играет десятки персонажей и напевает кельтские мелодии. Я понимаю, если идея мюзикла 11 сентября заставит вас задуматься, но террористические атаки являются фоном, а не центром внимания, и эта невероятная правдивая история (основанная на обширных интервью с людьми, которые были там) может просто подтвердить вашу веру в человечество .Официально рекомендуемый минимальный возраст — 10 лет.
Ожидайте сложных предметов — самоубийства, запугивания и т. Д. — но также и обжигающих выступлений в Дорогой Эван Хансен. Фото Мэтью Мерфи
Уважаемый Эван Хансен
Music Box Theater
Этот интенсивный тюнер, лучший для подростков (рекомендуемый минимальный возраст — 12), затрагивает множество горячих тем, включая самоубийство подростков, депрессию, издевательства, классовые различия и влияние социальных сетей на всю нашу жизнь.Уф! И все же, несмотря на тяжелую и сложную историю об охваченном тревогой одиночке, которого ошибочно принимают за лучшего друга одноклассника, покончившего с собой, « Дорогой Эван Хансен» на удивление интересен, даже если он разрывает вам сердце. Моей дочери было 11 лет, когда мы пошли на это мероприятие, и, хотя она была слишком молода, чтобы полностью относиться к ней, ей нравились поп-рок песни и зажигательные выступления, и это, безусловно, вызвало несколько важных разговоров. Это сложный билет, но если в вашей семье есть старшеклассник, его нужно обязательно посетить.
Наши отцы-основатели рэп для революции в популярном хите Hamilton . Фото Джоан Маркус
Гамильтон
Театр Ричарда Роджерса
Мне действительно нужно рассказывать вам об историческом хип-хоп блокбастере Лин-Мануэля Миранды? Скорее всего, если у вас есть подростки, они уже знают все тексты наизусть. Да, он длинный (почти три часа), и да, он касается довольно сложной темы (Американская революция и рождение нашей нации), и да, есть некоторая ненормативная лексика.Но если вам удастся занять места, это увлекательный и познавательный опыт для детей от 10 лет и старше. Несмотря на то, что Миранда и остальные участники оригинального состава ушли много лет назад, это все еще один из самых сложных билетов в городе. Многие театральные сайты опубликовали советов по билетам Hamilton , но, честно говоря, лучший способ получить их — это ежедневно участвовать в цифровой лотерее за 10 долларов (эй, вы никогда не знаете!), Закладывать свой дом, чтобы купить билеты перепродажи с серьезной наценкой на Ticketmaster, или подпишитесь на список рассылки шоу, чтобы узнать, когда новый блок билетов поступит в продажу.Если вы будете действовать быстро, вы сможете получить места по обычной номинальной стоимости. Бонус: вы можете улучшить свой опыт Hamilton , посетив эти пять сайтов Нью-Йорка, связанных с наследием Александра Гамильтона.
Как сэкономить на билетах на Бродвей
Есть много сайтов, на которых перечислены коды скидок на избранные бродвейские шоу круглый год, которые можно использовать для покупки мест через Интернет или по телефону. Если возможно, распечатайте предложение и принесите его в кассу, чтобы избежать платы за обслуживание.Популярные сайты включают Goldstar, BroadwayBox, TheaterMania и Playbill. Если вы регулярно ходите в театр Нью-Йорка, стоит выяснить, имеете ли вы право присоединиться к TDF, который предлагает билеты со скидкой на шоу на Бродвее и за его пределами.
Если вы ищете горящие предложения, подождите в одном из киосков TKTS by TDF в Нью-Йорке, чтобы купить билеты в театр в тот же день со скидкой до 50%. Или попробуйте приложение TodayTix, которое предлагает места со скидкой, а также места с полной ценой и обрабатывает онлайн-лотереи для некоторых бродвейских шоу.В афише также есть подробный список срочных билетов, лотереи, билетов для стоячих мест (SRO) и часто обновляемый список студенческих билетов. Большинство лотерей проводится онлайн, поэтому вам даже не нужно выходить из дома, чтобы войти.
Неделя Бродвея
Благодаря этой двухгодичной сделке, которая (несмотря на название) обычно проходит в течение трех недель в январе / феврале и сентябре / октябре, вы можете купить билеты по цене «два по цене одного» на множество бродвейских шоу. Многие шоу распродаются в считанные минуты, поэтому вам нужно войти в систему прямо в 10:30, когда билеты в первый день поступят в продажу.Действуют ограничения по количеству мест и закрытые даты. Чтобы избежать дополнительных сборов, по возможности идите прямо в кассу. Чтобы узнать, когда билеты на Broadway Week поступят в продажу, зарегистрируйтесь на официальном сайте.
Kids ‘Night on Broadway
Еще один билет на Бродвей «два по цене одного», но этот билет предназначен специально для семей. Купите один взрослый билет за полную стоимость на шоу, ориентированное на детей, и получите БЕСПЛАТНОЕ детское кресло (в возрасте от 6 до 18 лет). Детский вечер на Бродвее обычно проходит в будний вечер февраля, а билеты поступят в продажу в декабре.Зарегистрируйтесь в Бродвейском фан-клубе, чтобы попасть в информационный список.
Эта статья регулярно обновляется.
.