Мода в южной корее 2019: Корейский стиль одежды. Самые модные тенденции лета 2020 года

Содержание

Корейская мода осень-зима 2019-2020 | Из Кореи с любовью

С тех пор, как Южная Корея открыла для себя мир одежды, помимо национальной, началось активное развитие фешен индустрии.

И её свежие находки понравились Западу настолько, что заимствовать у азиатов — тренд моды сегодня.

О том, какие новинки моды и фасоны подготовил корейский стиль для девушек на осень зиму 2019-2020 года, читайте в статье.

Особенности корейского лука

Повседневный образ для жителя этой азиатской страны совсем не то же самое, что для европейца.

Одежда воспринимается как максимально удобный способ самовыражения.

Благодаря вещам корейцы определяют принадлежность к конкретным стилям, видят, кто фанат какой группы поп-айдолов, поскольку последние также задают тенденции.

Таким образом внешний вид жителя Сеула – это способ взаимодействовать с социумом.

Но есть и ряд особенностей, обусловленных строением тела девушек-азиаток, которые влияют на большинство образов.

Кореянки преимущественно худощавы, у них стройные длинные ноги, невысокий рост, небольшой размер бюста, слабовыраженная талия.

Для европейских стран такая фигура характерна девочкам-подросткам, и лишь немногие женщины обладают ею во взрослом возрасте. Это следует помнить, примеряя на себя корейский лук.

Чтобы подчеркнуть свои сильные стороны, азиатки прибегают к следующим ухищрениям:

Акцент на ноги.

У девушек восточного типажа они стройные и тонкие. Поэтому в Корее очень любят короткие юбки и шорты. А для дополнительного визуального удлинения силуэта используется обувь на платформе.

Высокая талия.

Она также зрительно вытягивает ноги, но основная её задача — сделать фигуру женственнее. Чтобы на узких бедрах создать объем, используется крой «солнце», «баски», кокетки и воланы. После них переход к узкой талии выглядит эффектнее.

Отсутствие декольте.

У данного пункта несколько причин, одна уходит корнями в национальную одежду и представления о скромности.

Глубокие вырезы считаются вульгарными и грубыми, а идеалом является утонченная и нежная девушка.

Вторая причина – это элементарное отсутствие выдающегося бюста, а значит, делать на нем акцент не имеет смысла.

Но округлый высокий ворот и аккуратное обнажение ключиц создают трогательный образ, который очаровывает. Дополнительно он может быть украшен рюшами, воланами, кружевными вставками.

Оверсайз.

Можно спорить, откуда пошла мода на вещи не по размеру, но вполне возможно родоначальником тренда была именно Южная Корея. Хрупкая девушка в объемном жакете или свитере выглядит еще более миниатюрной.

В целом корейская женская мода – это культ невинности, девушка выглядит, словно только вчера окончила школу, даже если ей за 40. Для европеек азиатская мода актуальна в подростковом возрасте. Но и взрослые женщины могут позаимствовать некоторые хитрости, особенно, если они стали трендом наступающего холодного сезона.

Актуальные находки Сеула

Корейский стиль одежды для девушек на осень-зиму 2019-2020 года имеет ряд новинок и фасонов, которые мода уже признала интересными и вписываемыми в повседневные луки. Особенно много «подарков» фешен-индустрии сделали представители уличной моды. Их находки были позаимствованы для коллекций модных брендов.

Верхняя одежда

Первенство на осенний период однозначно принадлежит тренчу. Идеальный вариант для кореянки – это бежевый плащ (немного оверсайз). Те, кто желает подчеркнуть талию, опоясывают её ярким цветным ремнем.

Тот же прием используется с другим неотъемлемым атрибутом осенне-зимнего гардероба – клетчатым пиджаком. Другими его характеристиками выступают объем, четкая линия плеч, небольшая удлиненность.

Уже не один сезон удерживается интерес к косухам. Актуальны кожаные варианты, а с этой осени будут в тренде виниловые вещи черного и красного цветов. Если хотите эпатировать, не переходя грань, то такой вариант идеален. Носится виниловая косуха так же, как и обычная. Сейчас ее модно сочетать с классическими юбками-карандашами, слаксами, кюлотами.

На зиму предлагается носить плюшевые полупальто в мягких пастельных расцветках:

  • бежевый;
  • светло-голубой;
  • бледно-розовый;
  • кремовый;
  • белый;
  • серый.

Уютная вещь не только отлично согревает, но и смотрится очень интересно, причем подходит практическим любым типам фигур.

Пушистые цветные шубы из искусственного меха еще удерживают популярность.

Но, если они подойдут не всем, то другая тенденция на более теплое время комфортно впишется в большинство стилей.

Речь об огромных кардиганах, они возвращаются как маст-хэвы осени. Оверсайз создает расслабленную и повседневную атмосферу и творит чудеса для тех, кто желает выглядеть мило, не жертвуя комфортом.

К тому же он поможет освежить лук, если будет правильного цвета:

  • лаймового;
  • мятного;
  • бледно-желтого;
  • молочного.

Перечисленные оттенки обладают потрясающим свойством визуально омолаживать и подчеркивать внешность.

Головные уборы

Очень важную роль в наступающем холодном сезоне для korean style играют именно головные уборы.

Особенную любовь азиаты испытывают к беретам, что неудивительно, поскольку они многое заимствуют из французского стиля.

Поэтому можно дополнить образ тельняшкой, красной помадой, легким шарфиком. Но и с косухой или дерзкой мини-юбкой кореянки легко комбинируют свои береты. Они могут быть выполнены из трикотажа, вязаным способом, часто встречаются виниловые варианты.

Последний пример стал трендовым в наступающем сезоне. Сейчас актуально объединять несколько элементов одежды из этого глянцевого материала в одном луке. Расцветка их может быть разной и даже контрастной, важен микс по материалу, а не колористической гармонии.

Неожиданно в современную моду вошли панамы. Их принято теперь носить не только на отдыхе, но и в городской черте. Особо трендовыми стали варианты, которые практически закрывают глаза.

Повседневные луки

Одежда корейцев на каждый день одновременно и комфортная, и чуть-чуть торжественная.

Эффект достигается путем комбинирования натуральных тканей, нежных пастельных оттенков и ряда декоративных приемов, которые добавляют изюминку.

К ним относятся:

  • рюши, воланы и бантики, распространенные на платьях и блузках;
  • принты – цветочек, горох, полоска;
  • кружево на воротниках, манжетах и подолах;
  • миниатюрные броши, изображающие нечто милое или неординарное – персонажа мультфильма, сердечко, веток с каплями или насекомыми.

Последние хорошо характеризуют одну из главенствующих тенденций корейской моды – «бабушкин шик».

Флер прошлого века наблюдается в большинстве аксессуаров: солнцезащитных очках, шляпах, шелковых шарфах, пряжках и т.д.

Но броши могут быть действительно креативным способом дополнить образ.

Например, за последние годы булавки с подвесками, как вид этого украшения, стали настоящим трендом и нашли свое применение в комбинации с джинсовыми куртками и рюкзаками.

В прошлом году в моде были блузы телесного цвета в мелкий цветочек с небольшими рукавами-фонариками.

А в этом стали актуальными однотонные варианты с огромным количеством оборок.

Это действительно универсальная вещь для офисного дресс-кода в миксе с тем, что уже имеется в гардеробе. Они хорошо смотрятся в паре с юбками, брюками, джинсами, а также с платьями или свитерами. Эти блузы создают красивое движение на фигуре, которое добавляет любому образу нотку женственности.

Кореянки не планируют осенью убирать в шкаф летние модные платья без рукавов. Чтобы дать им второе дыхание, следует использовать принцип многослойности. Платья-слип выглядят восхитительно в комбинации с кроп-топами, свитерами, блузками и даже с брюками, мило выглядывающими снизу. Это действительно интересный способ поэкспериментировать с уже имеющейся одеждой и создать новые наряды без удара по бюджету.

Отдельно стоит упомянуть образы в стиле хип-хоп и спорт-шик.

Именно эти направления из Азии подарили миру следующие трендовые фишки: неоновые расцветки; «уродливые» кроссовки; брюки-карго; переосмысление классических костюмов-двоек.

И все эти элементы сохраняют свою актуальность, применяются и миксуются в корейских образах.

Неимоверную популярность в наступающем сезоне будут иметь вещи из денима.

Это касается всего: юбок, брюк, джинсовок, но особенно комбинезонов.

Последние стали особо востребованы и предлагаются еще в вельвете и шерсти.

Для них выбираются «вкусные» и теплые оттенки:

  • цвета кофе,
  • крема,
  • карамели,
  • жженого сахара.

Сочетать комбинезоны можно с такими вещами:

  • свитерами и кардиганами;
  • футболками и майками;
  • джинсовками и куртками.

Обувь – важный элемент корейского лука. Азиаты любят и берцы, и балетки, и босоножки на платформе, но особую приверженность испытывают к кроссовкам.

В последнее время стало трендовым немного странное сочетание, если об эстетической составляющей его можно спорить, то в удобстве точно не откажешь.

Речь о высоких носках, собранных в складочки на щиколотках в комбинации с массивными кроссовками.

Желательно, чтобы оба элемента совпадали по гамме.

Идеальные цвета:

  • белый;
  • бежевый;
  • песочный;
  • серый.
Девушки по всей Азии повторяют данную миловидную комбинацию, и это действительно уникальный способ оживить образ, добавив ему игривости и детской непосредственности. Чтобы уравновесить лук, можно сочетать носочки под кроссовки с комбинезоном, пуховиком, кюлотами или брюками карго.

Корейский стиль одежды для девушек на осень-зиму 2019-2020 года имеет немало новинок, но в целом фасоны и мода обладают характеристиками, которые описывают азиатский подход к созданию луков.

Основная цель – создать миловидный образ с небольшими дерзкими элементами.

Кореянки умело подчеркивают свои сильные стороны и предлагают европейкам поступать так же. Они с удовольствием используют французские оборки, принты и береты, английскую обувь, испанский крой юбок для создания наиболее выигрышного микса.

какие тренды можно использовать этой осенью

05 сентября 2019, 11:39

Корейцы очень много времени уделяют своему имиджу и внешнему виду, так что немудрено, что корейские средства ухода и косметика считаются самыми лучшими. Но что насчет уличной моды Кореи?

Фото: Pinterest

О корейской уличной моде, да и модной индустрии в целом, еще совсем недавно никто не знал, но с рассветом K-pop и со взрывом популярности так называемых айдолов (популярных певцов и актеров), о корейском стиле заговорили все.

Впервые о корейской моде на Западе и, в частности, в Европе, узнали в 2006 году, когда в Париже дизайнер Ли Сан Бон, представивший коллекцию с принтами в виде элементов корейской каллиграфии. Теперь же все хотят знать о последних новинках и следят за блогерами и моделями. Проследили и мы.

Особенности корейской уличной моды

Уличная мода Южной Кореи не отрывается от высокой, они переплетаются между собой, дополняют друг друга, но главное – нравятся не только молодежи.

Айдолы

В Южной Корее бесспорными трендсеттерами есть и останутся надолго айдолы: популярные певцы и певицы, блогеры, модели, актеры и актрисы. Все хотят одеваться так, как одевается их кумир, поэтому всячески наследуют их стиль.

Высокое качество

Фото: instagram.com/j._.aen

Корейская одежда очень качественная: она шьется из классных материалов, красители не линяют и не выцветают, а швы безукоризненные. Конечно, цена для нас кусачая, но это того стоит, ведь такая одежда долговечная.

Акцент на ноги

Кореянки стараются подчеркнуть стройность и длину ног с помощью узеньких штанов, лосин, леггинсов. А еще в тренде у кореянок короткие шорты с завышенной талией и юбки-мини, которые смотрятся очень хорошо на обладательницах тонких ног.

Тонкая талия

Кореянки подчеркивают не только стройность ног, но еще и тонкость талии. Они обожают подчеркивать талию с помощью одежды соответствующего покроя, а также – аксессуаров (поясов, ремней, бантов).

Невинный образ

Фото: instagram.com/so0o_h_

Модницы в Южной Корее стараются максимально подчеркнуть естественную красоту и невинность, поэтому отказываются от декольте полностью: ты не найдешь блузку с глубоким декольте или такого же платья.

Оверсайз

Оверсайз — отличный выбор для худеньких модниц. Кореянки любят объемные свитера, большие рубашки и объединяют их в одном образе с облегающими элементами одежды. Таким образом корейские модницы подчеркивают хрупкость и нежность.

Кроссовки

Обувь на низком ходу, кроссовки и туфельки – это любимый элемент одежды в Южной Корее. Их носят с платьями, костюмами, шортами и джинсами. Да, с чем угодно! Кореянки не любят обувь на высоком каблуке.

Образ для пары

Фото: instagram.com/the_x.x.x.y

Парные образы – это то, что обожают корейские парочки. Одеться в одном стиле, в одной цветовой гамме или же в одно и то же – бесспорный тренд среди корейцев. Это очень романтично и совсем не слащаво. Кстати, парные образы для себя выбирают не только сладкие парочки, но и друзья.

Натуральные цвета

Корейская мода не включает в себя ярких оттенков. Более близки им пастельные и дымчатые цвета, оттенки серого, карамельного и бежевого, цвета классической джинсовой ткани. Иногда – черный.

Аксессуары

Корейцы обожают аксессуары: всевозможные очки, шапки, шляпки и так далее. Образы кореянок не могут обойтись без аксессуаров, так что если хочешь создать хороший образ – непременно попробуй добавить к своему наряду интересных деталей.

А что тебе нравится из корейской уличной моды? Расскажи в комментариях!

Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.

Все о моде в Южной Корее!

Немного истории

Традиционный корейский костюм называется ханбок (собственно, само слово означает «корейская одежда»). Женский ханбок складывается из чогори – чего-то вроде короткого свободного жакета или блузы и чима – объёмной пышной юбки. Ханбок для мужчин также состоит из чогори и паджи – широких брюк с завязками снизу. Поверх ханбока часто надевали длинное пальто – турумаги. Как и любой национальный костюм, ханбок был полон деталей, указывающих на социальный статус носителя, – от вышивок и рисунков до цвета ткани. Кстати, о цветах. Только аристократия могла носить белые или яркие ханбоки. Простой народ довольствовался бледными оттенками – например, голубым вместо синего или светло-зелёным вместо изумрудного.

В 20 веке ханбок избавился от некоторых элементов и стал гораздо проще – так удобнее носить. Сейчас ханбок чаще всего надевают на семейные торжества, но некоторые корейцы используют его и в качестве повседневной одежды. Несомненно, традиционный костюм сильно повлиял на узнаваемый корейский стиль: современные вещи переняли от него многослойность, натуральные материалы, свободный, не сковывающий движения крой, спокойные оттенки и полутона.

    

Западный фронт

Экспансия «западной» одежды началась в Южной Корее с середины 20 века. Первыми вестниками новой моды стали работники офисов, в которых соблюдался американский и европейский деловой дресс-код. А начиная с 2000 года в Сеуле стала проводиться Неделя моды, как в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже, – дважды в год, осенью и весной. Аналитики выделили несколько типичных черт корейской модной индустрии. Остановимся на каждой из них подробнее.

Быстрое развитие

«Ещё в 2015 году мы буквально умоляли западных журналистов приехать к нам на показы, а в 2016 году уже просто не могли вместить всех желающих», – рассказывает один из организаторов сеульских Недель моды Чун Ку-Хо. Молодых дизайнеров много (с каждым годом их становится ещё больше!), конкуренция огромна, а объём производства непрерывно растёт.

Отчасти именно из-за конкуренции корейские дизайнеры кажутся излишне прагматичными: они шьют то, что будет хорошо продаваться. И наоборот: что хорошо продаётся, то и попадёт в следующую коллекцию. В Корее сложно найти одежду haute couture – знаете, все эти редкие ткани, уникальные сложные силуэты, вышивки ручной работы, в общем, платья стоимостью несколько сотен тысяч долларов, созданные для того, чтобы Дженнифер Лоуренс падала в них на «Оскаре».

Street-style – источник вдохновения и зеркало эпохи

Одно из критических замечаний западных модных редакторов – непонятно, кто тут главный: сами дизайнеры или многочисленные гости Недели моды? Точнее, всё даже слишком понятно: на подиуме очень часто представлена практически та же одежда, которая надета на людях из street-style хроник. С показов вещи попадают к трендсеттерам, инфлюэнсерам, фэшионистам, хайпбистам и прочим интересным личностям, а потом, как водится, уходят в народ. Люди носят – дизайнеры шьют, все счастливы. С этой точки зрения корейская мода похожа на змею, кусающую себя за хвост (эта змея чертовски хорошо выглядит).

Интересный «побочный эффект» стритстайла – абсолютно безумные фотографии с сеульской Недели моды. Маленькие дети, которые выглядят так же, как их родители (а то и лучше), татуированные с ног до головы мальчики-модели, вещи только-только с европейских показов, замиксованные чуть ли не с ханбоком – в общем, посмотрите, рекомендуем.

Ориентация на молодёжь

Почтенные дамы, присматривающие очередную знаковую сумку какого-нибудь люксового бренда, – это совсем не про Сеул (уважаемые члены корейского общества предпочитают европейские ценности от «Шанель» и «Прада»). Остромодная и «как в инстаграме у N» одежда предназначена в основном для молодых людей. Одни из «двигателей торговли» в Корее – звёзды K-pop. Они сидят на показах и снимаются в рекламе. Фанаты, разумеется, хотят одеться так же и – что немаловажно – даже могут себе это позволить. Конечно, цены сложно назвать низкими, но они и не заоблачные, как у западных марок. Такое вот импортозамещение:)

Яркую и необычную корейскую моду лучше всего увидеть собственными глазами. Кстати, ближайшая Seoul Fashion Week пройдёт с 19 по 24 марта – скорее пакуем чемоданы!

Самые стильны образы гостей Недели моды в Сеуле сезона весна-лето 2020

В каких аутфитах появились самых стильные корейцы на показах сезона весна-лето 2020?

Что мы знаем о современной южнокорейской моде, а точнее о реальном стритстайле, а не о наивно-инфантильных тиражируемых луках из сериалов, буквально наводнивших все стриминговые ресурсы? Как выглядит по-настоящему стильная и сведущая в фэшн-тенденциях жительница Сеула? Неужели все модные тренды разбиваются там о стену навязчивой женственно-стереотипной эстетики или все же есть надежда, что корейцы также как и жители других мегаполисов умеют выбирать стильные, а что самое главное хитовые луки, добавляя в них свою особую фэшн-составляющую? Ivona изучила образы, в которых на этой неделе щеголяли гости Fashion Week в Сеуле сезона весна-лето 2020 и определила реальные возможности развития модного бизнеса в Южной Корее.

  

Читай также: Тренд vs Бюджет: Как выбрать недорогой, но модный свитер на осень 2019

  • Новая классика 

Что может быть понятнее и харизматичнее, чем качественно сшитый брючный костюм, а особенно в том случае, есть он имеет силуэт “оверсайз“ и невероятно стильный окрас. Корейцы не слишком щедры на яркие цвета и бурные проявления эмоций, поэтому классические вещи, которым бы любая нью-йоркская штучка добавила бы пылкости с помощью задорных оттенков, такие как смокинги, объемные пиджаки, широкие брюки и мини-юбки в стиле “преппи“ сеульцы предпочитают носить исключительно пастельных или “земляных“ оттенков.  

коллаж/Pinterest

Как и китайцы стильные жители Сеула питают особую страсть и даже какое-то болезненное поклонение к лукам в стиле “панк-рок“. Мы можем понять увлечение гранжем, ведь этот тренд определен как одно из основных направлений фэшн-тенденций на осень 2019, но зачем же понимать моду так буквально? Там, где типичная стильная стритстайл-блогерша из Лондона или Нью-Йорка применила бы всего один атрибут заданной эстетики, корейцы надевают все и сразу. Вот потому и получаются уж слишком брутальные, будто выцепленные из фэшн-архивов поздних 70-х, образы с невероятным количеством шипов, цепей, черной кожи и лакированных текстур, массивными ботинками и футболками с громогласными надписями. 

коллаж/Pinterest

  • Защитные маневры 

Безопасности на дороге, а также тому, как мода может поспособствовать более зрелому и ответственному поведению водителей и пешеходов была посвящена одна из концептуальных частей Украинской недели моды сезона весна-лето 2020. Но там, где мы лишь рассуждаем и выбираем победителей, корейцы уже вовсю пользуются преимуществами стильного тренда, к тому же демонстрируя свою стойкую социальную позицию. Наряды из светоотражающей ткани, которые у нас можно найти разве что в магазинах вещей второго сорта, в Сеуле на Неделе моды встречались среди гостей невероятно часто. Должны признать, подобные платья, юбки и жилеты выглядят очень круто, не говоря уж об их несомненной жизненно важной пользе.  

коллаж/Pinterest

Читай также: Фэшн-компоновка: Как экономить на шоппинге и при этом выглядеть стильно

  • Слишком драматично 

Как вы относитесь к жилеткам из плексигласа, больше напоминающим ангельские крылья, а не полноценный предмет гардероба? Мы абсолютно в восторге от фантазии сеульских модниц и готовы провести суперрасследование, выяснив, где приобрести такую стильную вещицу. Впрочем, менее рискованные, но все же неоднозначные луки среди гостей Недели моды в Сеуле встречались довольно часто. Мы все никак не можем перестать думать о том, из настоящего ли меха были изготовлены яркие шубы, в которых щеголяли тамошние модницы. Хотя, зная гастрономические традиции корейцев, что-то нам подсказывает, что ради обновки пострадать пришлось не одному десятку песцов. 

коллаж/Pinterest

  • Клеточные мотивы 

Эстетика “преппи“, которая так полюбилась китайцам и прочим стильным азиатам, гости Недели моды в Сеуле сумели приспособить с гораздо большим толком чем их соседи. Стильные кореянки решили не слишком выпячивать студенческие мотивы, сосредоточив свое внимание исключительно на “клеточном“ принте, используя его в лаконичных и нисколько не слащавых или напыщенных вещах. Стильные оверсайз-пиджаки подпоясанные ремнем и клетчатые плащи и пальто — стильный минимум и вместе с тем максимум корейцев.  

коллаж/Pinterest

Читай также: Графское наследие: ТОП-7 модных, а не провинциальных способов, как носить кардиган осенью 2019

В исполнении южнокорейских модниц атрибуты моды 90-х смотрятся невыносимо мило: ну что поделать, если они сами по себе настолько “няшные“, что даже гранж на них выглядит скорее не грозно, а иронично? Однако именно луки родом из 90-х сеульских красоток нам больше всего пришлись по душе: теперь мы точно приобретем джемпер с ретро-шашочками Формулы 1 и обязательно достанем из закромов нашего гардероба удлиненный джинсовый пиджак и будем носить его с ботинками на массивной подошве.  

коллаж/Pinterest

Резюмируя, можем авторитетно заявить, что жители Южной Кореи наделены абсолютно уникальным чувством стиля и умением мастерски комбинировать харизматичные и “сильные“ вещи, которые нам было бы сложно представить “работающими“ заодно. Ни одна другая модница Лондона, Милана или даже Осло не смогла бы с таким ребяческим задором носить гранжевые цепи и тяжелые ботинки, а стиляги из Нью-Йорка вряд ли сумели бы настолько театрально, драматично, но вместе с тем лаконично продемонстрировать свою приверженность эстетике 90-х.  

Раннее мы писали о том, в каких луках сияли самые модные китайские трендсеттеры и фэшн-блогеры, сидевшие в первых рядах на показах Недели моды в Шанхае сезона весна-лето 2020. 

Хотите знать важные и актуальные новости раньше всех? Подписывайтесь на Ivona.bigmir.net:) в  Facebook и Instagram

Как К-поп захватил планету. Отрывок из книги о Южной Корее

В последние годы южнокорейская культура достигла пика своей популярности: еда, кино, дизайн, технологии ―

у всего этого есть свой уникальный корейский стиль. Чтобы понять, откуда пошла «корейская волна», важно лучше разобраться в истории и обычаях этой страны. В издательстве «Манн, Иванов и Фербер» выходит книга «Как живут корейцы», где автор подробно описывает традиции и образ мышления местных жителей. Одна из глав в ней посвящена K-попу ― музыкальному жанру, по которому сходят с ума миллионы поклонников по всему миру. ТАСС публикует отрывок о том, как устроена корейская поп-сцена и с чем связан ее успех.

© Издательство МИФ

Хотя К-поп как музыкальный жанр начал набирать популярность в начале 1990-х, мир узнал о нем благодаря песне Gangnam Style южнокорейского рэпера Psy. Каждый раз, когда я видела его клип на экране, причем в разных странах, я чувствовала себя неловко. Движения там довольно дурацкие ― не очень-то хотелось признаваться, что я тоже из Кореи. Однако все в мире с радостью подхватили этот танец и мелодию. Вот так западная аудитория впервые обратила внимание на К-поп.

Этот жанр появился примерно в 1992 году и сложился из элементов поп- и электронной музыки, рока, хип-хопа и ритм-н-блюза. Одна из самых первых групп К-попа, повлиявших на остальных исполнителей, ― SeoTaij i and Boys. Ее участники начали использовать рэп, что полностью изменило корейскую музыкальную индустрию. После распада группы в 1996 году один из музыкантов, Ян Хён Сок, основал свою звукозаписывающую компанию ― YG Entertainment. С  тех пор он дал старт многим звездам жанра, в том числе и Psy.

Среди первых популярных коллективов К-попа ― бойз-бэнды вроде H.O.T. и DJ DOC, где пели парни, и девичьи группы ― S.E.S. и Fin.K.L. В 1990-х они были по-настоящему знамениты, как и бесчисленное множество других групп, которые я слушала в детстве. Сейчас их считают ветеранами К-попа. DJ DOC выделялись хулиганским имиджем: в своих песнях они использовали нецензурную лексику и критиковали социальную несправедливость. Это первая из групп, тексты которой цензурировали из-за острых высказываний.

‘ orgpang/YouTube’

К 2000-м годам К-поп стали воспринимать всерьез. Он превратился в настоящий культурный феномен и помимо музыкальной индустрии задавал тон в моде и стиле жизни. Спустя двадцать лет он сохраняет свое влияние по всему миру, а в записи некоторых песен этого жанра участвуют такие суперзвезды, как Канье Уэст, Снуп Дог и Лудакрис. В последние годы К-поп стал всемирным послом Южной Кореи. Для жителей других стран это своеобразные ворота в корейскую культуру и, разумеется, музыку.

В январе 2020 года Институт имени короля Седжона, названный так в честь четвертого правителя династии Чосон (1392–1910), по чьему приказу был разработан корейский алфавит (хангыль), объявил: к существующим программам по изучению корейского языка в мире в ближайшие годы прибавятся 30 новых языковых школ в Юго-Восточной Азии, России, Африке, Центральной и Южной Америке. Только так можно удовлетворить выросший в связи с популярностью К-попа спрос на изучение корейского языка. Фанаты бойз-бэнда BTS, называющие себя Army, захотели освоить язык своих кумиров, чтобы лучше понимать тексты их песен и общаться с семью участниками группы.

Сейчас Институт имени короля Седжона включает 180 школ корейского языка в 60 странах мира. Министерство культуры, спорта и туризма выделило 33,2 млрд вон на развитие его языковых школ.

Пять главных исполнителей К-попа

Psy. Как уже говорилось ранее, этот музыкант добился международного признания благодаря песне Gangnam Style. Она вывела К-поп на международную арену и привлекла всеобщее внимание к корейской музыке и культуре.

В декабре 2012 года клип Psy на песню Gangnam Style стал первым видео на YouTube, набравшим миллиард просмотров меньше чем за шесть месяцев с момента релиза в июле 2012-го. С тех пор клип посмотрели более 3,4 млрд раз. В 2019 году рэпер основал свой музыкальный лейбл P Nation и продолжает записывать песни с другими звездами К-попа.

‘ officialpsy/YouTube’

Monsta X. Этот бойз-бэнд дебютировал в 2015 году. С тех пор были выпущены песни на корейском, английском и японском языках, завоевавшие популярность среди фанатов по всему свету. Мировая слава обрушилась на исполнителей после появления на крупных американских телешоу, таких как Good Morning America, Jimmy Kimmel Live и The Ellen De Generes Show. А когда группа выпустила несколько англоязычных синглов, американские слушатели полностью прониклись их творчеством.

Участники Monsta X первыми из групп К-попа выступили на крупном американском музыкальном фестивале Life is Beautiful Music & Art Festival в Лас-Вегасе в 2018 году. Тогда же они стали первыми хедлайнерами этого жанра на крупном ежегодном американском концерте Jingle Ball. Выступления на фестивалях оправдали себя, и в 2019 году коллектив заключил контракт с Columbia Records UK. Эта звукозаписывающая компания издает альбомы таких звезд, как Кельвин Харрис, Гарри Стайлз, Марк Ронсон, Kings of Leon и Foo Fighters, а также легенд мировой музыки ― Боба Дилана, Леонарда Коэна, Брюса Спрингстина, AС/DС и многих других. Группа Monsta X записала песни с такими известными исполнителями, как will.i.am, Pitbull и French Montana. В начале 2020 года корейский бойз-бэнд выпустил первый альбом на английском языке, и их творчество смогли оценить еще больше людей.

‘ starshipTV/YouTube’

Blackpink. Эта группа из четырех участниц в последние годы уверенно прокладывала дорогу к вершине женского К-попа. Они вошли в историю благодаря клипу 2019 года к песне DDU-DU DDU-DU, вышедшей годом ранее. Видео набрало на YouTube миллиард просмотров, став самым просматриваемым роликом в этом музыкальном жанре. По данным на сентябрь 2019 года, у герлз-бэнда больше всего подписчиков на YouTube.

В прошлом году группа Blackpink обошла BTS и получила награды People’s Choice Awards в категориях «Лучшая группа», «Лучшее музыкальное видео» и «Лучший концертный тур». Отчасти своим успехом она обязана составу: Лиса ― из Таиланда, Розэ ― из Новой Зеландии (она родилась в Окленде в семье иммигрантов), а Джису и Дженни ― из  Южной Кореи. Такие разные биографии выделяют девушек на фоне остальных женских коллективов, благодаря чему они привлекают широкую аудиторию из разных стран. Blackpink дебютировала всего лишь в 2016 году, но уже в 2019-м стала самым успешным женским коллективом К-попа в чартах Billboard Hot 100 и Billboard 200.

‘ BLACKPINK/YouTube’

BTS. Одной из недавних побед сенсационного бойз-бэнда стало выступление на Grammy Awards 2020. Корейская группа впервые спела на церемонии вручения важнейшей музыкальной премии в мире. Вместе с американским рэпером и автором песен Lil Nas X они исполнили песню Seoul Town Road ― ремикс его композиции Old Town Road. До этого BTS уже выходили на Grammy Awards: в 2019 году они вручали награду в категории «Лучший альбом в стиле ритм-н-блюз». Тогда их альбом Love Yourself: Answer стал в США платиновым. В апреле 2019-го оказалось, что он первым из дисков К-попа продержался в чарте Billboard 200 целый год. Участники BTS заслужили признание и в Европе: на церемонии MTV European Music Awards 2019 года они получили награды в номинациях «Лучшая группа» и «Лучшее живое выступление» и обошли в этих категориях других знаменитостей ― Ариану Гранде и своего недавнего партнера Lil Nas X.

‘ BANGTANTV/YouTube’

Girls’ Generation. Эта девичья группа также известна как SNSD (сокращение от корейского названия коллектива Sonyeo Sidae, которое переводится как «Поколение девушек»). Она дебютировала в 2007 году, но слава пришла только в 2009-м после релиза песни Gee. Ее участниц часто называют Spice Girls Кореи ― правда, это вызвано скорее статусом национального достояния, чем музыкальной стилистикой. Западные СМИ заметили эту группу первой из представительниц женского К-попа, когда в 2013 году девушки получили награду за лучшее видео года на первой церемонии YouTube Awards. В этой категории с ними соперничали Джастин Бибер, Леди Гага и их соотечественник Psy. Западной аудитории потребовалось некоторое время, чтобы оценить творчество группы.

И надо отдать должное Girls’ Generation: они всколыхнули «корейскую волну», захлестнувшую мир. Англоязычная версия их песни The Boys добралась до пятой строчки в чарте Billboard Hot Dance Singles в США. Так Girls’ Generation первым из герлз-бэндов жанра К-поп попали в этот престижный рейтинг. Три музыкальных видео группы набрали больше ста миллионов просмотров на YouTube, побив рекорд двух клипов The Pussycat Dolls. Это абсолютная победа среди женских музыкальных коллективов. В 2012 году девушки первыми появились в шоу Дэвида Леттермана в вечернем прайм-тайме. В 2019 году их песня I Got a Boy попала в список знаковых композиций десятилетия по версии Billboard.

‘ SMTOWN/YouTube’

Фанатская культура в Корее

Культовый статус знаменитостей и фанатская культура ― уникальные корейские явления. Одержимость фанатов исполнителями К-попа и другими известными личностями не знает границ. Репутация и мнение общества чрезвычайно важны в Корее. Реакция поклонников на те или иные события может либо вознести звезду на вершину карьеры, либо беспощадно низвергнуть.

These are not Kpop concerts, these are the crowd from #ParkShinHye ‘s fan meetings. When are we gonna see this lovely angel perform on stage again, I miss her so much pic.twitter.com/7ZAyYzvhnB

— ♡ #TheCallOnNetflix (@artshinhye) August 30, 2020

Именно поэтому многие музыканты жанра К-поп и другие публичные персоны предпочитают скрывать свои отношения. Порой агентства и вовсе призывают их отказаться от личной жизни, чтобы не провоцировать фанатов. В 2020 году Чен из группы EXO объявил о женитьбе на своей незапланированно забеременевшей девушке. Фанаты были потрясены новостями, приняли их слишком близко к сердцу и осудили исполнителя. В 2019 году поклонники также собрались перед зданием звукозаписывающей компании Starship Entertainment с требованием вернуть в группу Monsta X участника Вонхо, после того как лейбл объявил о его уходе.

С корейскими фанатами шутки плохи! Почему это явление набрало такую силу? Отчасти дело в том, что на корейских подростков оказывается постоянное давление. Расписание занятий очень плотное, а заводить романтические отношения можно только в более старшем возрасте. В результате подростки безудержно увлекаются знаменитостями и относятся к ним как к близким людям. Если любимый певец или актер начинает с кем-то встречаться или собирается вступить в брак, фанаты чувствуют ревность и разочарование.

Красота против партии: как жители КНДР борются с режимом с помощью контрабандной косметики

В XXI веке Северная Корея остается одной из самых закрытых стран мира. Ее граждане не имеют доступа к мировому интернету, а в вопросах внешнего вида придерживаются рекомендаций госаппарата. Яркая помада или цветное окрашивание волос в КНДР считаются неуважением к власти и могут повлечь за собой штрафы и арест. Эти ограничения личных свобод послужили поводом для недовольства среди северокорейской молодежи — они скупают контрабандную косметику из Южной Кореи и воспринимают красоту как свое оружие в борьбе с режимом.

Стандарты красоты в интранете

До 1948 года стандарты красоты и моды в Корее развивались под влиянием Японии и США. Западные тенденции начали проникать в страну еще в 1800-х годах и окончательно укрепили свои позиции в первой половине XX века, когда Корея была колонией Японии. Кореянки, подражая японкам, перенимали модные на Западе прически и макияж и следовали стилю флэпперов — девушек, олицетворяющих в США поколение «ревущих 20-х». Это было время алой помады, черной подводки для глаз, сложных укладок и дерзких мальчишеских стрижек.

Вторая мировая война, а за ней разделение Кореи на Северную и Южную, поставили крест на бьюти-экспериментах для части кореянок. Северная Корея, избравшая путь идеологии «чучхе», предписала своим гражданам во всем следовать идеям социализма — даже в том, что касается внешности.

Реклама на Forbes

Образ женщины в КНДР формировался мужчинами-руководителями государства. На всех пропагандистских плакатах идеальная гражданка Северной Кореи изображена ударницей труда — она предпочитает сдержанный стиль в одежде, носит строгую прическу и не использует косметику. Эти стандарты не меняются в стране десятилетиями. Пока в Европе и США представление о красоте трансформируются под влиянием тенденций, в КНДР красоту определяют природные данные и госаппарат. Красивыми считаются круглое лицо, белая кожа и короткие стрижки.

С момента своего основания Северная Корея находится в информационной изоляции. С одной стороны, действуют запреты на иностранные СМИ, с другой — отсутствие доступа к интернету у большинства граждан. Северокорейцы пользуются национальным интранетом «Кванмен» — изолированной сетью, доступной только на территории страны. Администрированием интранета занимается Корейский компьютерный центр: его сотрудники загружают и тщательно цензурируют сайты, доступные жителям КНДР. По разным данным в сети «Кванмен» находится от 1 до 5,5 тысяч сайтов, хотя, по сообщениям веб-сервиса GitHub, на 2016 год их насчитывалось всего 28. Точно известно, что большинство сайтов принадлежит университетам КНДР, новостным порталам и научно-образовательным проектам.

Полиция моды

Жители Северной Кореи не листают перед сном ленту Instagram, не смотрят Netflix и туториалы на YouTube. Многие женщины не в курсе последних мировых тенденций моды и красоты, а в вопросах внешности придерживаются рекомендаций журнала Choseon Ryusung. С его страниц власть диктует правила внешнего вида — «следует носить одежду, соответствующую социалистическому образу жизни, и волосы средней длины». Пренебрежение рекомендациями и попытка следовать западному стилю могут повлечь за собой наказание.

За соблюдением этих правил следит так называемая полиция моды — патрульные отряды, состоящие из активисток Союза Женщин Северной Кореи. Они патрулируют улицы крупных городов КНДР в национальных платьях ханбон и останавливают соотечественниц, которые носят запрещенную одежду, прически или макияж. Полиция моды в праве испортить вещи, подвергнуть нарушительниц публичному унижению и выписать им штраф.

Тех, кто был замечен в нелояльности к режиму, также отправляют на принудительные сеансы самокритики, где они обязаны признаться в собственных проступках и неуважении к власти КНДР, а затем выслушать порцию критики от собравшихся. Подобная практика появилась в стране в 1962 с подачи Ким Ир Сена: страх быть подвергнутыми общественному остракизму должен был полностью подавить какое-либо инакомыслие среди северокорейцев.

Но система со своими ограничительными мерами и строгими наказаниями начала давать сбой, когда северокорейские миллениалы нашли способ к получению информации из внешнего мира. Она поступает к ним контрабандой из Южной Кореи, откуда везут DVD с запрещенными фильмами и дорамами, одежду и косметику. Мода и бьюти-стандарты Северной Кореи меняются под влиянием Южной, чьи тенденции и поп-культура смогли пробраться в одну из самых закрытых современных стран.

Масштабное распространение культуры Южной Кореи называют «корейской волной» или «халлю», а его основными двигателями считают K-Pop (корейскую поп-музыку), дорамы и косметику. Корейская индустрия красоты остается доминирующем игроком мирового бьюти-рынка. Она задает тенденции на всех уровнях — от ключевых компонентов косметических формул до форматов косметики и внешнего вида упаковки. Если верить аналитикам, влияние Южной Кореи в бьюти-сфере будет расти, и к 2029 году мировой рынок K-Beauty достигнет $31,6 млрд.

Контрабандисты свободы

Несмотря на строгие законы КНДР, в стране существуют и отлично уживаются друг с другом официальная и теневая экономики. Помимо зарплат, выплачиваемых государством, многие корейцы получают неофициальную прибыль с продажи товаров на рынках «джангмадан». Частная торговля и сеть рынков возникли в 90-е годы, когда Северную Корею охватили кризис и голод. В то время рухнула продовольственная карточная система, действовавшая в стране с 1957 года. В условиях кризиса она показала свою непригодность: многие корейцы не могли получить продукты по карточкам на протяжении нескольких дней и, чтобы выжить, начали заниматься торговлей на рынках. Изначально на джангмадан продавали продукты питания, но со временем в ассортименте появились контрабандные товары на любой запрос: техника, одежда, USB-накопители и DVD с фильмами и музыкой, иностранные журналы, косметика. Среди северокорейцев стала популярна поговорка «На джангмадан можно купить все, кроме кошачьего рога. Впрочем, если он существует, то здесь вы сможете приобрести и его».

Рынки буквально взрастили в КНДР целое «поколение джангмадан» — северокорейских миллениалов, чье детство и юность пришлись на период голода. В 2017 году организация «Liberty in North Korea», базирующаяся в США и Южной Корее, посвятила им документальный фильм «Поколение Джангмадан». По признанию героев фильма, доступ к иностранным журналам, книгам и фильмам сыграл решающую роль в разрушении взглядов, навязанных им государством. Такого же мнения придерживаются и исследователи социальных изменений в Северной Корее. Поколение джангмадан стало первым вестником свободы в КНДР — его представителей, выросших с доступом к запретной информации, властям гораздо тяжелее контролировать с помощью пропаганды и запретов.

Представитель «Liberty in North Korea» Сокил Пак в интервью CNN говорит, что приток контрабандных СМИ и фильмов меняет не только сознание поколения джангмадан, но и стандарты красоты в КНДР. После просмотра южнокорейских дорам молодежь стремится к изменению своей внешности: они хотят носить модную одежду, красить волосы и делать макияж. Такой возможностью их также обеспечивают контрабандисты, которые ввозят запрещенные джинсы и косметические средства из Южной Кореи и Китая.

Контрабандисты красоты

Найти южнокорейскую косметику на рынках джангмадан довольно просто, если знать несколько правил. Продавцы не продают запрещенные помады и сыворотки в открытую с прилавков, а хранят контрабанду у себя дома. Они привлекают покупателей, разговаривая с южнокорейским акцентом. Совершить покупку помогает система определенных кодовых фраз — например, запрос «приобрести чего-нибудь вкусного». Если все правила соблюдены и озвучена кодовая фраза, продавец ведет покупателя к себе домой.

В интервью Refinery29 контрабандистка Данби Ким рассказывает, что в КНДР нет точных названий для определенных бьюти-продуктов. Помаду северокорейские женщины называют «средство, которым можно нарисовать губы», а румяна — «средство, делающее щеки красными». Но даже при отсутствии точных названий, спрос на южнокорейскую косметику в стране очень высок.

Данби Ким познакомилась с деятельностью контрабандистов в 15 лет. Она росла в северокорейском городе Хесан на границе с Китаем, чье расположение играло контрабандистам на руку. В детстве Данби втайне смотрела южнокорейские фильмы, где девочки спокойно общаются с мальчиками, носят джинсы и мелируют волосы. Эти открытия стали для Ким шокирующим откровением — она узнала, что за пределами КНДР женщины могут без страха выражать свою индивидуальность.

Данби поняла, что сможет заработать денег на запрещенных товарах, о которых мечтают ее сверстники — одежде и косметике. Она два года ввозила из Южной Кореи и Китая контрабанду, снабжая северокорейскую молодежь заветными джинсами и краской для волос. Власти КНДР знали, что среди молодого поколения появились бунтари, подрывающие режим: саму Ким много раз ловили, но первое время ей удавалось избежать ареста благодаря взяткам.

Все закончилось, когда Данби исполнилось 17 лет. Ее вместе с сообщниками, членами семьи и друзьями арестовала тайная полиция. Спустя несколько дней допросов и пыток близких отпустили, в заключении осталась только сама Данби, ее старший брат Намхун и трое соратников-контрабандистов. Их долго перевозили из одного центра заключения в другой, ежедневно подвергали пыткам, пока в итоге не отправили в лагерь для политических заключенных. Ситуацию усугубляло то, что Намхун числился сотрудником полиции, — учитывая его контрабандистскую деятельность, государство обвинило брата Данби в шпионаже.

Реклама на Forbes

«Единственная причина, по которой я смогла справиться с ситуацией — это мой брат», — рассказывала Ким в интервью, — «Он сказал, что собирается признаться во всем и взять вину на себя, чтобы я смогла выжить и продолжила заботиться о нашей семье». После признания Намхуна Данби и сообщников освободили. Ким бежала из Северной Кореи в Южную, и с тех пор ничего не слышала о своем брате. Она не знает, жив он или мертв.

Риск, на который шла Данби и до сих пор идут другие контрабандисты Северной Кореи, лишь усиливает тягу молодежи КНДР к свободе. Они все чаще игнорируют запреты и используют макияж в повседневной жизни, расценивая красоту как оружие бунта. Благодаря косметике выросла и теневая экономика — обучившись макияжу, северокорейские женщины начали подрабатывать на мероприятиях и фотосессиях и получили неофициальный источник заработка.

Отечественная бьюти-индустрия

Помимо обилия контрабандной косметики в Северной Кореи существует и собственное бьюти-производство. В своей автобиографии «В водовороте века» основатель КНДР Ким Ир Сен писал о женщинах в партизанских отрядах и косметике:

«Нередко среди захваченных нами трофеев попадались предметы косметики, такие, например, как крем и пудра. На первых порах наши бойцы при виде всего этого морщились и бросали тюбики и пудреницы в ручей или же беспощадно растаптывали ногами. Подобные, мол, вещицы предназначены для украшения физиономий японок. 

Скажу честно, мне было досадно и обидно за это. Душой болел за то, что они отказывают себе даже в таких мелочах, как возможность хотя бы чуть-чуть припудриться или использовать хорошие духи. Ведь они месяцами дышали пороховым дымом, а их лица измазаны были копотью и золой, жили в нелегких условиях». (перевод Издательства литературы на иностранных языках, Пхеньян, — прим. Forbes)

Реклама на Forbes

Ким Ир Сен приказал своим солдатам не выбрасывать косметику, а после войны в 1949 году открыл первую косметическую фабрику КНДР в городе Синыйджу. Сейчас дело Ким Ир Сена продолжает его внук Ким Чен Ын. У него есть цель — создать лучшую косметику в мире, которая превзойдет популярные иностранные бренды. В пример отечественным производителям он ставит гигантов мирового бьюти-рынка — Lancôme, Chanel и Shiseido, — но госпропаганда склоняет жителей Северной Кореи к тому, чтобы они пользовались только национальной продукцией. По сообщениям Reuters, по телевидению КНДР в 2019 году показывали передачу, где сотрудница магазина заменяет продукцию Chanel на косметику северокорейской фабрики. Представители Chanel, комментируя ситуацию, заявили, что не экспортируют свои товары с Северную Корею и вся косметика, доступная в стране, является контрабандой.

Не последнюю роль в стремлениях Ким Чен Ына сыграла и Южная Корея. По мнению профессора Сунг-Вук Нама, заведующего кафедрой северокорейских исследований университета Коре в Сеуле, именно волна южнокорейской косметики подтолкнула Ким Чен Ына к развитию собственного бьюти-производства. Он уверен, что k-beauty представляет угрозу для режима и мешает контролю над гражданами КНДР. Учитывая, какое влияние тенденции и культура Южной Кореи оказали на северокорейских миллениалов, можно предположить, что слова профессора Нама недалеки от правды.

Главный ориентир косметического производства КНДР — средства K-Beauty. Это прослеживается в дизайне упаковок, используемых компонентах, функционале и форматах средств. В ассортименте северокорейских марок много отбеливающих кремов, они также освоили производство BB- и CC-кремов, и часто добавляют в формулы экстракт женьшеня. Всем эти когда-то прославилась на весь мир Южная Корея.

Доктор Нам в сотрудничестве с экспертами Amorepacific (крупнейшего южнокорейского бьюти-конгломерата) исследовал косметику фабрик КНДР и сообщил, что некоторые средства не соответствуют критериям безопасности и содержат потенциально токсичные компоненты: парабены и тальк. Бьюти-индустрия Северной Кореи еще далека от идеала, на что влияет ряд санкций, наложенных на страну. Косметические фабрики КНДР не имеют доступа к зарубежным компонентам и вынуждены обходиться собственными силами. Из-за санкций у Ким Чен Ына нет возможности начать масштабный экспорт косметики в другие страны, но купить за рубежом ее можно — например, в Китае или в России. С 2019 года в Москве продается косметика бренда «Unhasu», специально разработанного в Северной Корее для конкуренции с K-Beauty.

В самой КНДР покупка отечественной косметики доступна не всем — из-за высокой стоимости ее могут позволить себе только женщины с высоким доходом. Иногда косметические наборы чиновники преподносят в качестве подарков на важные национальные праздники. Ким Чен Ын также начал развивать онлайн-торговлю, и в 2019 году в северокорейском интранете появился сайт бьюти-бренда «Pomhyanggi». На нем можно ознакомиться с продукцией, узнать цены и историю марки.

Реклама на Forbes

Северокорейские миллениалы, не смотря на рост отечественной бьюти-индустрии, продолжают покупать контрабандную южнокорейскую косметику. И дело не в ее в высоком качестве и эффективности — K-Beauty смогла воспитать в молодежи стремление к свободе и дала им средство борьбы с режимом.

на майках стали печатать «священный» портрет Ким Чен Ына

Новая мода Северной Кореи: на кадрах открытия военной выставки в Пхеньяне «Самооборона-2021» были замечены люди в майках с портретом Ким Чен Ына. Священный для северокорейцев портрет выполнен в черно-белых тонах. И это первый случай изображения лидера Северной Кореи на одежде. Прежде считалось, что образ на одежде может запачкаться, а это недопустимо.

В истории Северной Кореи много примеров, когда люди спасали портреты вождей во время пожаров или стихийных бедствий, жертвуя собой, отмечает РИА Новости.

В Южной Корее появление маек с Ким Чен Ыном объяснили просто: это попытка КНДР представить себя международному сообществу «нормальной страной» на фоне зашедших в тупик переговоров с Вашингтоном по ядерной сделке.

На выставке «Самооборона-2021» северокорейский спецназ показал Ким Чен Ыну умение разбивать кулаками кирпичи, гнуть железные прутья, ложиться на гвозди и терпеть удары кувалды, разбивающей бетонные блоки на животе, используя корейское боевое искусство тхэквондо.

Лидер КНДР Ким Чен Ын с удовольствием посмотрел шоу с пролетом истребителей, а затем осмотрел экспозицию: танки, ракетные установки и сами ракеты. На открытии выставки Ким Чен Ын подчеркнул, что Северная Корея крепит обороноспособность не для угроз США или Южной Корее, а для защиты от войны.

Сеул предложил Пхеньяну возобновить переговоры и сотрудничество в устье реки Ханган, которое является пространством открытых возможностей для возникновения и возникновения новых подходов к планированию межкорейского сотрудничества. Это сотрудничество двух Корей было заморожено в 2019 году после безрезультативной встречи Ким Чен Ына и бывшего в то время президентом США Дональда Трампа. Линии связи после этого между Северной и Южной Кореями были восстановлены только в начале октября.

витрин «Minari» современной южнокорейской моды

Г-жа Чой упомянула корейский телесериал «Ответить» о группе друзей в 80-х и 90-х годах. Драма из трех частей, одна из самых успешных с 2012 по 2016 год, связана с возвращением одежды из той эпохи — джинсов для мамы, классических кроссовок американского бренда, толстовок oversize.

Это повлияло на г-жу Сун, которая во время подготовки к «Минари» не следила активно за трендом ньютро. «Я очень рада услышать, что корейцы тоже приспосабливаются к этому стилю», — сказала она.

Луи Парк, 48 лет, бывший стилист, владелец кафе в винтажном стиле в Сеуле, сказал, что ему интересно, не был ли Джейкоб, персонаж фильма, которого играет Стивен Юн, слишком стильным. «Я посмотрел на персонажа Стивена Юна и подумал:« Это человек, которого сегодня просто считали бы модником », — сказал он.

37-летняя Мён Чжону, открывшая в 2017 году винтажный магазин под названием Bubu1206, сказала, что ее шкаф состоит из предметов 70-90-х годов. Она сказала, что newtro — это понимание поколения ваших родителей, и обнаружила, что многие молодые женщины заходят в ее магазин в поисках платьев, которые напоминают то, что носили их матери в их возрасте.«Это не только увлекательный способ найти свой собственный стиль, но и помогает вам сблизиться со старшими», — сказала она.

Ли Джин Су, редактор GQ Korea, сказала, что любит голливудские фильмы, такие как «E.T.» и «The Cure» привела к ее пристрастию к винтажным американским футболкам. «Многое из того, что считается модным с точки зрения моды newtro, происходит из Соединенных Штатов», — сказала она.

Г-н Пак, который следил за винтажной сценой Кореи с подросткового возраста, сказал, что в Корее нет культуры передачи предметов домашнего обихода будущим поколениям.«Если вы пойдете в винтажный магазин в Корее, там не так много корейских брендов», — сказал он. «На протяжении большей части нашей истории мы никогда не считали одежду, особенно старую корейскую одежду, имеющей ценность — мы просто считали ее использованной. Я надеюсь, что эта новая тенденция означает, что кое-что из этого может постепенно измениться ».

10 роскошных корейских модных брендов, о которых вам нужно знать

Когда она училась в престижной Королевской академии изящных искусств в Антверпене, коллекция бакалавров Хеин Со появилась на Неделе моды в Нью-Йорке на показе VFiles Made Fashion.После окончания учебы в 2014 году Со основала одноименный лейбл.

Со — одна из самых известных южнокорейских дизайнеров на международном уровне из-за контркультурных тем в ее дизайнах и их привлекательности для молодежи, переходящей от подросткового возраста к взрослой.

В тот же год, когда она запустила свой бренд, Рианна надела черно-белую меховую накидку из своей коллекции Fear на показ Comme des Garçons осень / зима 2014 на Неделе моды в Париже. Затем певица сразу же добавила куртку Хеин Со из той же коллекции, когда она выступала на церемонии вручения премии MTV Movie Awards 2014.

Seo черпает вдохновение в том, что она называет «плохими девочками» в популярной культуре. Одна из ее коллекций, Lady Vengeance Fall / Winter 2016, названа в честь фильма Пак Чан Ук Sympathy for Lady Vengeance и включает куртки и длинные пальто со словами «ярость», «провокация», «грешница». и «наказание» — сюжеты фильма — напечатаны на них. Затем есть коллекция Final Boss Fall / Winter 2017, в которой использованы мотивы, основанные на одежде Cheongsam (или qipao) персонажа видеоигры Чун Ли из серии Street Fighter и фильма Вонга Кар Вая 2046 .

Уникальность ее дизайнов, таких как поясная сумка с подвязками, в которую можно положить сигареты, или виниловые байкерские брюки и топы из спандекса с вырезом, снискала ей образ «крутой девушки». Сам лейбл является унисекс-брендом, в нем представлены такие вещи, как большие худи, мешковатые брюки, укороченные топы и мини-юбки, а его покровителями являются такие, как Кендрик Ламар, Белла Хадид и G-Dragon.

Ее последние коллекции — White Noise Spring / Summer 2019 и Save Yourself Fall / Winter 2019, нацеленные на смекалку современной молодежи Сеула.Коллекция Осень / Зима 2020 может похвастаться техническим дизайном в монохромной палитре, включая куртки-бомберы с капюшоном, удлиненные парки, укороченные ветровки и многое другое.

Сеульская неделя моды: дизайнеры обращаются к темам войны и мира

Написано Дайанн Пинеда, CNN, Сеул, Южная Корея

С утра понедельника молодые сеульцы прибывают в Dongdaemun Design Plaza с такими яркими прическами и эклектичными нарядами, как всегда ожидать на Неделе моды в Сеуле.

Но в футуристическом изогнутом фасаде здания программа мероприятия Весна-Лето 2019 оказалась гораздо более сдержанной. Чувство спокойствия и юношеского оптимизма пронизывало недельные показы, которые затрагивали политические, социальные и экологические аспекты, демонстрируя при этом растущую зрелость модной индустрии страны.

Вот четыре вывода из этого события.

Новый политический климат

Предыдущие выпуски Недели моды в Сеуле определялись экспериментальными коллекциями, в которых использовался фактор шока.Смелость всегда важнее тонкости. Южная Корея считалась процветающей страной запоминающихся к-поп мелодий и театральных к-драм, и ее мода отражала это.

Но на фоне редкого периода сближения между Северной и Южной Кореей коллекции этого сезона приобрели сравнительно мрачный тон: некоторые дизайнеры, похоже, косвенно ссылаются на конфликт или выражают свое стремление к миру.

Дизайнер Ву Ёнми продемонстрировал послевоенную коллекцию с утилитарным стилем и эффектными кроссовками с надписью «Peace».Кредит: INAPAD

Воплощением сдвига стал У Ён Ми, чей лейбл мужской одежды Solid Homme отпраздновал свое 30-летие. В первой половине показа была представлена ​​коллекция этого дизайнера осень-зима 2018, но во второй половине все стало еще интереснее. в котором были представлены драматические интерпретации послевоенной жизни. Ву сочетал большие костюмы с куртками-бомберами, клетчатыми блейзерами, слоями служебных жилетов и вспышками красного, оранжевого и королевского синего. боевая форма в бежевом и кремовом цветах.Среди аксессуаров — сумка-кроссовер с надписью «Peace» и фляги, накиданные на шеи моделей. Повествование дизайнера было рассказом о выживании, надежде и новом мире. И хотя конфликт во Вьетнаме оказал на нее основное влияние, более широкие антивоенные настроения нашли отклик у публики в Сеуле.

Сходные темы исследовал Р. Шемисте, который дал свое наводящее на размышления шоу под названием «Война окончена, займись реальным миром».

Смелое заявление Р. Шемисте на взлетно-посадочной полосе: «Война окончена, получите реальный мир» Фото: Иззи Шрайбер

«Война должна быть начата из-за чьей-то жадности», — сказал Вон Джи Ён, половина дуэта, стоящего за Каннамом. на основе бренда, по электронной почте.

«В процессе этого большинство людей будет тяжело ранено или убито телом и разумом. Я хотел выделить различные аспекты … вызванные войной».

Одежда, представленная на выставке, отличалась контрастными текстурами, принтами и цветами. Использование рипов и сеток было предназначено для передачи конфликта. Кружевные аппликации, клетчатый пэчворк и различные ткани из разных тканей подчеркивают лозунг шоу — эффектные топы и виниловые чехлы для багажа с такими фразами, как «Дополнительный мир, настоящая свобода».»

Природа в изобилии

Несмотря на все смелые заявления о мире, некоторые дизайнеры решили воплотить это понятие, не ссылаясь напрямую на политику. Новый лейбл Ti: baeg открыл свое шоу загадочной, но трогательной сценой, в которой появилась женщина. , одетая в белое, на фоне разбивающихся волн. После минутного молчания экран стал зеленым от падающих листьев, и она изящно танцевала по взлетно-посадочной полосе, прежде чем ее уводил маленький мальчик, сигнализируя о начале шоу.

Ti: baeg на Неделе моды в Сеуле весна-лето 2019 Автор: Иззи Шрайбер

Это настроение отразилось в вдохновленной природой коллекции Ti: baeg, в которой были представлены яркие вещи, наполненные той утонченностью и утонченностью, которой сейчас является бренд. известен. В финале модели вышли на подиум с мешками с растениями, задавая обнадеживающий и позитивный тон об охране окружающей среды.

Сеульский бренд A.Bell также обратил внимание на природу: вода стала основной темой его линии Весна-Лето 2019.Белые и бежевые платья с рюшами словно обтекали тела моделей с каждым изящным шагом; Черная и темно-синяя одежда намекала на вызывающую воспоминания силу капель дождя, которая, по словам дизайнера Чхве Бён Ду, была главным источником вдохновения для коллекции. Шоу было просто и удачно названо «Мир».

Кадр из шоу А.Белла «Мир». Предоставлено: Иззи Шрайбер

Размытые гендерные границы

К разговорам о сексуальности и гендере все еще относятся с осторожностью в Южной Корее.Но тенденции стремительно меняются, и в этом сезоне дизайнеры рассмотрели идентичность и гендерные роли наряду с более широкими темами индивидуального освобождения.

Это часто делалось с помощью бесполой эстетики, воплощенной индустриальным, вдохновленным киборгом дресс-кодом Dozoh: комбинезоны с ремешками и жакеты необычного кроя. Коллекция, сочетающая в себе элементы спортивного стиля и унисекс, отсылает к фабричным сборочным конвейерам, где ожидается единообразие.

Dozoh на Неделе моды в Сеуле весна-лето 2019.Предоставлено: Иззи Шрайбер

В другом месте дизайнер Чо Дон Ук стер гендерные различия, рассылая длинноволосых моделей-мужчин в плиссированных юбках и платьях. Дизайнер, специализирующийся на мужской одежде, но имеющий культовых поклонников женского пола, объяснил: «Я хотел сосредоточиться на андрогинной привлекательности или асексуальности, чтобы соответствовать стилям разных людей».

Наряд Münn на Неделе моды в Сеуле весна-лето 2019. Предоставлено: Иззи Шрайбер

Еще одним брендом, присоединившимся к разговору, был Münn, который представил постапокалиптическую коллекцию мужской одежды, посвященную теме «разобщения».«Мужские модели ходили в масках, делая акцент исключительно на своей цветочной и мерцающей одежде.

И снова мужчины носили юбки и короткие шорты, сочетая спортивный образ и деловой стиль. На других показах женщины-модели носили коротко подстриженные или выбритые прически. с естественным, едва заметным макияжем, отражающим недавно обретенное дизайнером понимание гендерной нейтральности.

Молодежное движение

Уличный стиль на Неделе моды в Сеуле весна-лето 2019 Фото: Натали Раписарда

Эти темы перемен и будущее было продиктовано молодыми дизайнерами и представителями индустрии на этой удивительно молодой неделе моды.А за пределами места проведения мероприятия творческий подход и самовыражение вылились на улицы в повседневной спортивной одежде, костюмах и джинсах — хотя и в максималистских стилях — образах, которые выбирают подкованные лейблами миллениалы.

Звезды уличного стиля становятся все моложе, и дети в возрасте от трех до четырех лет присоединяются к празднованию. Неделя моды в Сеуле, как и ее уверенная молодежь, готова показать возможности, которые ждут впереди.

5 корейских модных тенденций, которые набирают популярность во всем мире

В последнее десятилетие мир стал свидетелем распространения модных тенденций с Востока.Южнокорейская мода захватила мир, и большая заслуга принадлежит волне Hallyu , которая принесла корейской индустрии развлечений огромный успех. По мере того, как люди все больше и больше знакомятся с корейской индустрией развлечений, мода также активизировалась.

Когда я был молод, я смотрел корейские драмы (также называемые K-драмы) и слушал корейские песни. Со временем я стал ими одержим и начал копировать показываемую моду. Я не знал, что многие люди вроде меня поступают так же.Сегодня 2019 год, и корейская мода — это явление.

Есть много корейских модных тенденций, которые становятся все более популярными за пределами Южной Кореи. Если вы смотрели K-драмы или фильмы, вы почувствуете, что знакомы с тенденциями, которые я собираюсь упомянуть. Тем, кто этого не сделал, стоит внимательно изучить и прочитать, какие корейские тенденции сжигают мировую моду.

Вот 5 корейских модных тенденций, на которые стоит обратить внимание:

  1. Крупногабаритные кардиганы
    Прошли те времена, когда мы отказывались от любой одежды слишком большого размера.Мы больше не делаем упор на правильную посадку, потому что свободное стало модным. Корейцы известны тем, что носят одежду больших размеров, и один из таких видов одежды — кардиганы.
    Кардиганы большого размера пользуются большим успехом в Южной Корее и быстро набирают популярность на западе. Прелесть этих кардиганов в том, что они доставляют вам абсолютный комфорт, позволяя вашему телу легко дышать и двигаться.
  2. Кроссовки в паре с носками
    Если бы вы делали это все это время, возможно, вы случайно или добровольно догнали корейскую волну.Корейцы любят носить кроссовки; им больше нравится, когда к кроссовкам прилагается пара элегантных носков до щиколотки.
    Не нужно прятать носки под джинсами. Модный тренд позволяет вам уверенно выставлять напоказ туфли и носки с лучшими платьями и юбками. На самом деле, когда вы попробуете, вы увидите, что комбинация работает практически с любой повседневной одеждой и даже заставляет вас выглядеть круто.
  3. Get It Checkered
    Многие корейские драмы показывают женщин в клетчатых платьях, юбках или брюках.Корейцы любят все, что связано с чеками. Одна из многих корейских модных тенденций, которые захватили мир, — это растущая склонность к ношению клетчатой ​​одежды.
    Эта навязчивая идея не ограничивается женщинами. На самом деле, мужчины все чаще стали носить клетчатую одежду. K-драмы, как правило, экспериментируют с модой, и вы увидите мужчин в клетчатых костюмах или с клетчатыми носовыми платками.
  4. Топы с рюшами
    Если есть тип топов, которые подходят почти для любой ситуации, то этот тип, безусловно, — это топы с рюшами.Придавая всему образу объема и изящества, топы с рюшами стали хитом повсюду. Однако корейцы склонны относиться к ним очень дорого.
    Топы с оборками элегантны и создают женственные движения, которые нравятся женщинам. Эти топы очень часто показывают в дорамах, и зрители тоже их начали носить. Эти топы отлично сочетаются с юбками, джинсами и брюками и сделают вас красивыми и идеальными!
    Итак, почему бы вам не пойти по магазинам и не купить действительно модные и / или повседневные топы с рюшами и не сочетать их с некоторыми из ваших лучших низов? Перед очарованием никто не устоит!

  5. Аксессуары
    Корейцы любят аксессуары больше, чем мы.Они стремятся дополнить аксессуарами практически все, что носят. У них есть в наличии всевозможные аксессуары, от заколок в форме бабочек до пучков колец, чтобы они соответствовали потребностям любого наряда, который они носят.
    Одно из необходимых вещей — сохранить заколки для волос. Очень часто можно увидеть, как K-звезды украшают свой наряд красивой заколкой для волос. Каждая заколка для волос отличается оригинальным дизайном. Если вам случится заглянуть в корейский интернет-магазин модной одежды, вы увидите огромную коллекцию невообразимо креативных заколок для волос.

В прошлом году я совершил покупку на веб-сайте, который поставлял аксессуары из Кореи, и поверил мне, что купил слишком много заколок для волос. Я не шучу, но они действительно милые и соблазнительные.


Вы читали?

# Лучшие школы моды в мире на 2019 год.
# Лучшие школы бизнеса в мире на 2019 год.
# Лучшие школы исполнительского искусства в мире, 2019 год.
# Лучшие школы гостиничного дела и гостиничного менеджмента в мире на 2019 год.

Следите за последними новостями в прямом эфире в журнале CEOWORLD и получайте обновления из США и всего мира.Выраженные взгляды принадлежат автору и не обязательно отражают точку зрения журнала CEOWORLD. Следите за журналом CEOWORLD в Твиттере и Facebook. По вопросам СМИ обращайтесь: [email protected]

Корейская мода нацелена на Запад

Этого не было 15 лет назад, когда единственным способом купить одежду в стране был универмаг. Подавляющее большинство брендов были собственными лейблами, такими как System (которая также принадлежит Handsome).Но там, где раньше местные бренды хорошо продавались, теперь, когда корейцы имеют доступ к недорогим люксовым брендам с Запада, включая Acne, Lemaire и Maison Kitsune, они выбирают последнее, полагая, что они лучше и стоят столько же.

Конкуренция подтолкнула местные бренды к тому, чтобы они стали более глобальными. Бренд уличной одежды Thisisneverthat, который когда-то занимал место западных брендов, таких как Supreme, до того, как они стали доступны в Корее, отточил свою эстетическую и маркетинговую стратегию — снимая свои лукбуки в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Токио и сотрудничая с такими мировыми брендами, как Vans, Puma. и Reebok.System провела хорошо принятую презентацию в сотрудничестве с модным директором 032c Марком Герингом и Даниэлем Хеттманном, который занимается продюсированием показов Vetements, во время последней недели мужской моды в Париже. А местные бренды, принадлежащие Handsome, теперь демонстрируют одежду на полгода вперед, в соответствии с международными нормами, вместо того, чтобы продавать свои коллекции вскоре после их презентации.

«Для европейцев многие корейские бренды … креативны и обладают высокой ценовой конкурентоспособностью», — говорит Дэвид Кан, генеральный директор Tom Greyhound Paris, мультибрендового бутика, продающего как корейские, так и западные бренды, принадлежащего Handsome Corp.«Развивать бизнес в Париже — реальная проблема … но нам нужен был самый подходящий испытательный стенд на мировом рынке, чтобы реализовать потенциал нашего бренда и собрать последние тенденции».

В конечном счете, усиление конкуренции является хорошей новостью для корейской индустрии моды и ее потребителей, которые теперь ухаживают за отечественными и международными брендами, в то время как отечественные бренды оттачивают свое видение, чтобы повысить свою привлекательность за рубежом.

Исправление: Система принадлежит компании Handsome Corp.В более ранней версии этой истории неверно говорилось, что он принадлежал Shinsegae. (21 марта 2019 г.)

Чтобы получать информационный бюллетень Vogue Business, подпишитесь здесь .

Комментарии, вопросы или отзывы? Пишите нам по адресу [email protected] .

Южнокорейские модельеры начинают искать свою индивидуальность

Когда думаешь о том, как молодежь одевается в Южной Корее, часто приходят на ум звезды K-pop в элитных кроссовках, толстовках и верхней одежде от европейских роскошных домов.Тем не менее, хотя K-мода находится под влиянием таких айдолов, как G-Dragon из Big Bang и группы BTS, EXO и BLACKPINK, для среднего южнокорейского поколения Z не принято одеваться с ног до головы в дизайнерские вещи.

У большинства молодых покупателей нет финансовых средств, чтобы покупать элитные люксовые бренды из-за границы, за исключением тех, кто делает покупки в районе Каннамгу в Сеуле, где расположены такие бутики, как Rare Market, 10 Corso Como и Boon. the Shop, а также монобрендовые магазины OFF-WHITE, Celine и Alexander Wang.Вместо этого молодые потребители получают прибыль от местных «СПА-брендов» — национальных версий гигантов быстрой моды, таких как ÅLAND и NAIN.

«С коммерческой точки зрения, SPA-бренды по-прежнему доминируют на сцене молодежной моды из-за влияния K-pop и K-драмы. Это все, что касается влияния моды на корейцев, — говорит Барри Оои, руководитель отдела модной аналитики Omnilytics, компании по анализу рынка, базирующейся в Куала-Лумпуре, Малайзия, которая работала с adidas и Сальваторе Феррагамо.По оценкам Omnilytics, SPA-бренды составляют около 13 миллиардов долларов на южнокорейском рынке моды, который в целом оценивается в 40 миллиардов долларов.

«Молодежь в Корее хорошо знакома с онлайн-рынком [fast-fashion] и много покупает на нем», — добавляет Мо Ким, один из трех совладельцев Rare Market. Оои соглашается, говоря, что уровень проникновения интернета в Корее намного выше среднемирового, причем на долю одной только моды приходится около 8 миллиардов долларов продаж электронной коммерции, в основном за счет более молодых потребителей.

Жесткая конкуренция со стороны СПА-брендов объясняет, почему отечественным брендам Южной Кореи потребовалось время для взлета. «На Неделе моды в Сеуле вы заметите, что крутые дети больше увлекаются иностранной уличной одеждой, такой как A-COLD-WALL * и Vetements, или уличной одеждой, созданной под иностранным влиянием [южнокорейской], такой как ADER Error», — говорит Оои. По словам Оои, общий рост модной индустрии страны составляет от 3 до 4 процентов в год, что является низким показателем для развивающегося рынка. Токио растет такими же темпами, но японский рынок намного более зрелый, что объясняет медленный рост.

Но перемены не за горами. Влиятельные первые последователи гордятся тем, что носят такие местные бренды, как Hyein Seo, pushBUTTON и Low Classic, которые хвалят за оригинальный подход к пошиву одежды и авангардный дизайн. На Сеульской неделе моды, которая проходила в потустороннем, спроектированном Захой Хадид здании Dongdaemun Design Plaza, более 60 брендов недавно продемонстрировали свои коллекции осень / зима 2019, все надеясь продвинуть южнокорейскую моду вперед.

Представленные бренды, похоже, в равной степени осознают, что многие южнокорейцы не тратят или не могут тратить дорогие деньги на моду.Это нашло отражение в коллекциях по доступным ценам и в брендах, предлагающих публичный доступ к показам путем продажи билетов, в отличие от недель моды в традиционных столицах моды.

«Когда ты идешь на любую из недель моды в мире, это единственный специалист. В Корее это культурное событие, — говорит исполнительный директор Seoul Fashion Week Чон Кухо. «Молодое поколение хочет быть вовлеченным в модную сцену здесь, и интерес обычных людей намного больше, чем в остальном мире.”

Но чтобы привлечь внимание международных редакторов, покупателей и потребителей, Сеул должен включать в себя такие бренды, как Kanghyuk, ADER Error, Hyein Seo и Juun.J, которые пользуются успехом за границей и продаются у влиятельных розничных продавцов, таких как Dover. Ларек. И не менее важно, чтобы такие бренды, как pushBUTTON, BLINDNESS и Low Classic, вернулись к показам на Неделе моды в Сеуле, выбрав показы в Европе или вообще пропустив показы на подиумах.

С точки зрения стороннего наблюдателя, многие показы Недели моды в Сеуле должны быть короче и содержать повествование, чтобы коллекции превратились в нечто большее, чем просто шествие одежды.Также должна быть причина, по которой бренды демонстрируются за пределами простой новизны. Кастинг тоже мог бы быть более разнообразным, хотя Южная Корея как нация гораздо менее мультикультурна, чем европейские или североамериканские модные города.

Но это то, что Сеул должен будет сделать, если он надеется стать лидером моды наряду с Нью-Йорком, Лондоном, Миланом и Парижем. Первым шагом станет доминирующая азиатская неделя моды, и это стремление должно преодолеть вызовы из Шанхая и Токио.

«Моей целью всегда было продвигать эту неделю моды и корейских дизайнеров», — говорит Чон, который недавно покинул организацию Seoul Fashion Week после четырех лет работы. «С точки зрения PR это почти готово. Но следующий этап — это [продвижение] бизнеса корейских дизайнеров на мировом рынке ».

Несколько молодых брендов на Неделе моды в Сеуле продемонстрировали потенциал для достижения следующего уровня. Лучшими из них были те, которые рисковали дизайном, привносили в свои коллекции повествования и находили правильный баланс между коммерцией и концепцией.Эти лейблы показали, что южнокорейские модельеры начинают создавать собственную индивидуальность, давая Сеульской Неделе моды нечто особенное. Наконец.

Ознакомьтесь с некоторыми из лучших брендов — южнокорейских или других — показывающими на Неделе моды в Сеуле FW19 ниже.

MOHO

Основанная Ли Кю Хо, выпускником мужской и женской одежды французской школы моды ESMOD в 2017 году, MOHO — это одновременно искусство и мода. Название происходит от корейского слова moho-hada , что означает двусмысленность.

Издалека MOHO можно было принять за южнокорейского Рика Оуэнса с его зловещим и брутальным эстетическим дизайном. Однако повсюду можно увидеть отчетливые различия. Ли привносит в лейбл более личный, извращенный оттенок, отличающий его от западных современников.

В прошлом сезоне дизайнер продемонстрировал утилитарную коллекцию, в которой исследуется защита и упоминается его двухлетняя военная служба, которую должны пройти все молодые южнокорейские мужчины. На этот раз своей темой он выбрал животный мир.

«Я думал о том, почему люди берут шкуры животных и превращают их в одежду», — сказал Ли Highsnobiety после выступления MOHO. «Я хотел понять, почему это было красиво, и передать ощущение животного без использования материалов животного происхождения».

Для MOHO FW19 Ли трансформировал искусственную кожу с гипсовым тиснением в поддельную куртку из кожи аллигатора и сделал бомбардировщик, сделанный из ткани для стяжки, напоминающий шкуры дикобраза или персонажа из Hellraiser . Искусственный мех и кожа также были представлены в коллекции, которая была отмечена на Неделе моды в Сеуле.

Вне шкафа

Лучший стиль пришел от Beyond Closet, южнокорейского бренда мужской одежды, основанного дизайнером-самоучкой Тэён Ко, который легко сочетает подготовку с уличным стилем — или, как выразился Ко, «классикой с изюминкой». Ко уже демонстрировал свою новую коллекцию во Флоренции на выставке Pitti Uomo в январе, но этот второй показ был изменен, благодаря чему нечто, что можно было бы повторять, выглядело свежим.

Палатки были установлены в искусственной пустыне, которая служила фоном вместе с мотоциклами и ржавыми дорожными знаками.Парки были на лоскутной подкладке. Длинные пальто в елочку сочетались с камуфляжными брюками чинос и песочными ботинками для пустыни. Если бы не несколько случайное врезание Sesame Street (гигантский Элмо сидел в первом ряду), коллекцию легко можно было бы принять за зарождающийся парижский лейбл.

С пиджаками, продающимися в розницу по 300 долларов, коммерческая коллекция должна хорошо продаваться в следующем сезоне.

ВИБРАЦИЯ

VIBRATE, первоначально основанная Ким Ён Пё как бренд шляп в 2015 году, сделала пуховики основой своих коллекций.Это разумный шаг, поскольку спрос на длинные пальто «гусеницы» в Южной Корее продолжает оставаться огромным. В последние пару лет движущей силой этой тенденции стали звезды к-поп: пальто в пол от таких лейблов, как The North Face, стали социальными индикаторами и маркерами классового разделения страны.

Для сезона осень-зима 19 были пальто и куртки VIBRATE в военной, металлической и утилитарной версиях с несколькими карманами. Некоторые из них были разобраны, в то время как другие были более экспериментальными с подкладкой карманов.Цена VIBRATE намного ниже цен на предметы роскоши, по крайней мере, на следующий сезон.

Котвейлер

Британский бренд Cottweiler также повторно представил свою коллекцию в Сеуле. В рамках партнерства недели моды с Британским советом моды, в рамках которого южнокорейские бренды демонстрируются на Лондонской неделе моды и наоборот, Котвейлер представил Сеулу «Утраченное искусство круизов», в котором дизайнеры Мэтью Дейнти и Бен Коттрелл изучают идеи мужественности. и ссылки на секретные коды британских субкультур.

Дизайнеры хотели, чтобы эта итерация коллекции отличалась от ее первой, поэтому, как и в случае с Beyond Closet, элементы были модернизированы для ночного времени с добавлением новых элементов, таких как спортивные костюмы из перфорированной кожи, элементы из джерси и корейские маски для гольфа, переработанные местный портной. «Во время кастинга все начало складываться», — сказал Дэйнти за кулисами. «Если в Лондоне все было связано с изучением мужских кодов и субкультурного подхода, на этот раз мы добавили некоторые женские штрихи.”

У

Cottweiler всегда были преданные поклонники, в том числе Drake и Skepta, поэтому приятно видеть, что лейбл расширяет свои горизонты.

D-АНТИДОТ

Выставка D-ANTIDOTE, основанная выпускником Central Saint Martins Хвансунгом Парком в 2017 году, устраивала свое шоу на длинной взлетно-посадочной полосе с баскетбольными площадками, воздавая должное Space Jam и Майклу Джордану.

Знаменитая цифра 23 Джордана красовалась на сетчатых рубашках, а также на рубашках с логотипом LA Lakers. Множество рубашек с длинными рукавами под рубашками с короткими рукавами и модели с татуировками стали сюрпризом — татуировки все еще технически незаконны в стране, и их использование остается спорным — в то время как баскетбольные мячи превратились в сумки, спортивные ленты с логотипами, металлические спортивные костюмы и козырьки. Коллекция межгалактического ощущения.

Были странные моменты, такие как Seal на саундтреке и модели в кроссовках adidas, отдавая дань уважения Jordan, но в целом коллекция с большим количеством логотипов появилась. Понятно, почему розничные торговцы, такие как Selfridges, Barneys и ASOS, снабжали бренд товарами с момента его основания.

На вопрос о том, какое место Южная Корея занимает в индустрии моды, Пак сказал нам: «Мы всегда стараемся догнать такие города, как Париж и Лондон. Надеюсь, однажды мы сможем это сделать. K-pop открыл дверь в мир, и K-fashion теперь догоняет его.”

Чтобы поговорить с The Sartorialist, загляните в подкаст ниже.

Родился в Торонто, вырос в Нидерландах, живет в Лондоне.

Читать статью полностью

Uniqlo показала скандальную рекламу одежды в Южной Корее | Новости | DW

Японский бренд одежды Uniqlo снял рекламу в Южной Корее после того, как она спровоцировала бойкоты и протесты. Южнокорейцы говорят, что в этом рекламном ролике мы видим корейцев, вынужденных работать разнорабочими во время Второй мировой войны.

В оригинальной англоязычной рекламе 97-летняя икона американского стиля Айрис Апфель разговаривает с 12-летним американским модельером Херис Роджерс. Роджерс спрашивает Апфеля, как она одевалась в подростковом возрасте. Апфель отвечает: «Я не могу вспомнить то далекое время».

В Южной Корее, однако, рекламный ролик шел с переведенными субтитрами, в которых строка была изменена на: «Черт возьми! Как я могу вспомнить то, что происходит 80 лет назад?»

Подробнее: Японские компании планируют построить лунные колонии

Южная Корея и Япония имеют давнюю ожесточенную вражду по поводу жестокой колонизации Японией Корейского полуострова с 1910 по 1945 год.Во время Второй мировой войны многие корейцы были подневольными работниками у японцев, работали на фабриках или, многие женщины, в качестве «женщин для утех» в борделах военного времени для японских солдат.

Южнокорейцы по-прежнему смотрят на этот период с глубоким недовольством Японией.

«Мы помним!»

Продажи Uniqlo резко упали в Южной Корее, так как клиенты бойкотируют сеть и требуют извинений. Во время акции протеста одна вывеска гласила: «Колониальное правление 80 лет назад — мы помним!»

Пародийное видео на рекламу стало вирусным.На видео южнокорейская студентка Ён Дон Хён разговаривает с 90-летним Ян Гым Док, бывшим подневольным рабочим на японской фабрике Mitsubishi во время войны. Он спрашивает ее, как тяжело было в молодости.

«Невозможно забыть это ужасно болезненное воспоминание», — говорит Ян.

Uniqlo разместила свою рекламу в Южной Корее в субботу и заявила, что никогда не намеревалась упоминать «проблему женщин для утех или спор между Южной Кореей и Японией».«Перевод объявления состоялся в Южной Корее, — сообщил представитель Uniqlo.

Напряжение между двумя странами за последний год усилилось. В 2018 году верховный суд Южной Кореи обязал японские промышленные компании выплатить компенсацию подневольным работникам во время войны. Тогда Япония начали ограничивать экспорт высокотехнологичных материалов в Южную Корею, которая в ответ бойкотировала многие японские товары.

Премьер-министр Южной Кореи Ли Нак-ён и премьер-министр Японии Синдзо Абэ должны встретиться в этот четверг.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Хидэки Тодзё

    Хидэки Тодзё был премьер-министром Японии с 1941 по 1944 год и начальником штаба японской императорской армии. Его обвинили в убийстве 4 миллионов китайцев, а также в проведении биологических экспериментов над военнопленными. После капитуляции своей страны в 1945 году он попытался покончить с собой из пистолета. Однако он выжил, сознался в преступлениях и был повешен в 1948 году.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Кендзи Дойхара

    «Эксперт по Китаю» начал свою карьеру в 1912 году в качестве секретного агента в Пекине. Дойхара, который свободно говорил на мандаринском диалекте и нескольких китайских диалектах, вместе с последним императором Китая Пуи основал «Маньчжурскую империю». Это был марионеточный режим под контролем Японии. В 1940 году Дойхара поддержал нападение японцев на Перл-Харбор. Его повесили восемь лет спустя.

  • Уважаемые военные преступники Японии

    Иване Мацуи

    Мацуи обвинялся в причастности к резне в Нанкине 1937 года, в которой примерно 300 000 человек были убиты в течение недели.В наши дни историки считают, что решение о бойне приняла императорская семья. Однако семье так и не было предъявлено обвинение. Трибунал признал Мацуи военным преступником «класса B». Он был казнен в 1948 году.

  • Уважаемые военные преступники Японии

    Хейтаро Кимура

    В 1939 году Кимура вел жестокую войну против вооруженных сил Коммунистической партии Китая в восточной части страны. Он основал концентрационные лагеря, в которых погибли тысячи людей.В 1944 году его отправили в Бирму, где он стал командующим армией. Он использовал военнопленных, чтобы построить 415-километровую железную дорогу, соединяющую Таиланд с Бирмой. Погибло около 13000 солдат союзников. Он был повешен в 1948 году.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Коки Хирота

    Хирота был премьер-министром Японии до февраля 1937 года, а затем стал министром иностранных дел. Ему было предъявлено обвинение в санкционировании резни в Нанкине. Хирота (на фото посередине) был единственным гражданским политиком, повешенным в 1948 году.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Сейширо Итагаки

    18 сентября 1931 года Итагаки организовал взрыв бомбы на железной дороге в северо-восточном регионе Маньчжурии. Япония использовала это как предлог для объявления войны Китаю. Позже Итагаки воевал в Северной Корее, Индонезии и Малайзии, пока не сдался в 1945 году. Он был признан виновным в эскалации войны и был повешен в 1948 году.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Акира Муто

    С самого начала Во время войны Муто воевал в Китае, а позже был признан виновным в участии в нескольких злодеяниях, включая резню в Нанкине.По мнению судей, Муто не только позволял военнопленным голодать, но и «мучил и убивал» их.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Йосуке Мацуока

    Под его руководством Япония вышла из Лиги Наций после того, как некоторые государства-члены обвинили Японию в развязывании войны против Китая. Мацуока был министром иностранных дел между 1940 и 1941 годами и был одним из участников Тройственного пакта между Японией, нацистской Германией и фашистской Италией. В 1946 году он умер от туберкулеза до вынесения приговора.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Осами Нагано

    Маршал адмирал Осами Нагано, сторонник японского нападения на военно-морскую базу США в Перл-Харборе, приказал атаковать 7 декабря 1941 года. Двенадцать американских военных кораблей были потоплены или были потоплены. был сильно поврежден, и более 2400 американских солдат были убиты. Нагано умер от пневмонии в 1946 году, прежде чем его могли судить по делу о военных преступлениях в Токио.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Тосио Ширатори

    Он был главой японской пропаганды.Ширатори был послом Японии в Италии и выступал за союз между своей страной, нацистской Германией и фашистской Италией. В качестве советника министра иностранных дел он распространял свои фашистские идеалы как «на сцене, так и за ее пределами». Тосио был приговорен к пожизненному заключению и умер в 1949 году.

  • Уважаемые военные преступники Японии

    Киитиро Хиранума

    Хиранума был премьер-министром Японии с января по август 1939 года. За это время Япония укрепила свои связи с Германией и Италией.Позже Киичиро считался одним из ближайших советников императора Хирохито. Он был приговорен к пожизненному заключению, но был освобожден в 1952 году. В том же году он умер.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Куниаки Коисо

    Койсо был премьер-министром Японии в период с июля 1944 по апрель 1945 года и служил в Китае и Северной Корее. Он был приговорен к пожизненному заключению, хотя суд счел, что он не принимал прямого участия в зверствах, совершенных военными.Судьи, однако, постановили, что он был в состоянии положить им конец. Койсо умер от рака в 1950 году, отбывая тюремный срок.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Ёсидзиро Умедзу

    С 1939 по 1945 год Умедзу командовал 700-тысячной армией Гуандун, базирующейся на северо-востоке Китая. Несмотря на то, что он выступал против капитуляции Японии незадолго до окончания войны, Умедзу (на фото в форме в первом ряду) император приказал подписать документ о безоговорочной капитуляции 2 сентября 1945 года.Он был приговорен к пожизненному заключению и умер в тюрьме в 1949 году.

  • Почитаемые военные преступники Японии

    Сигенори Того

    Того был экспертом по Германии.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.