Всемогущий Майк: как писатель заработал на науке сотни миллионов | Статьи
23 октября 1942 года родился Майкл Крайтон — автор «Парка Юрского периода» и еще множества остросюжетных книг, фильмов и сериалов, в которых лихо закрученная интрига, как правило, соседствует со строго научным подходом. Журналист Алексей Королев для «Известий» вспомнил, как несостоявшийся врач стал настоящим «человеком эпохи Возрождения» от массовой культуры.
Большой мальчик
Он был огромным. В буквальном смысле слова — 206 см роста, в молодости хорошо играл в баскетбол, был звездой университетской команды Harvard Crimson. Спорт как основной род занятий молодого Крайтона, однако, не очень привлекал — впрочем, вообще не очень было понятно, чем хочется заниматься в жизни сыну преуспевающего лоббиста из Новой Англии. (Крайтона-старшего упорно именуют журналистом, каковым он был только по диплому — в действительности он всю жизнь проработал в разных индустриальных комитетах, а затем довольно долго возглавлял Американскую ассоциацию рекламных агентств). Во всяком случае, поискать себя у Майкла были и средства, и время.
Майкл Крайтон на съемочной площадке фильма «Штамм «Андромеда»
Фото: TASS/Imago
Сперва он учился на отделении английского языка — профессора были недовольные его литературным стилем и ставили ему низкие оценки. Он переключился на физическую антропологию и получил степень бакалавра summa cum laude, то есть окончил с красным дипломом. Подумал еще немного — и поступил в Медицинскую школу Гарварда, одну из самых престижных в мире. Это не было (да и не могло быть) баловством — медицинское образование в Америке штука не только дорогая, но и очень тяжелая. Крайтон получил степень доктора медицины в 27 лет и еще год учился как постдок в престижном Институте биологических исследований Джона Солка.
Ни врачом, ни ученым Крайтон не стал, но 10 лет, потраченные на серьезное академическое образование, дали ему тот уникальный опыт, которого не было ни у одного литератора прежде.
Да, и в 28 лет Крайтон был уже писателем — правда, сочинявшим под псевдонимами. Собственно, первым литературным опытом можно считать статью в New York Times, написанную 14-летним Майклом, но тут весьма вероятно участие влиятельного папы. А вот премию Эдгара Аллана По за лучший детективный роман года 27-летний Крайтон (точнее, Джеффри Хадсон) получил самостоятельно. И окончательно убедился, что выбрал свое ремесло.
Научный метод
Детективы он быстро забросил — детективы, разумеется, в чистом виде. Багаж накопленных в Гарварде знаний мог потащить ко дну, но Крайтон распорядился им крайне аккуратно. Немного врач, немного биолог, немного антрополог — он быстро понял, где пригодится: на стыке науки, фантастики и триллера было торжественно-пустынно. Крайтон нашел тот единственный ход, который выделил его на полках книжных магазинов даже ярче, чем премия Эдгара Аллана По.
Его роман «Штамм «Андромеда» (1969) написан в суховатом, псевдонаучном стиле, словно речь идет не об остросюжетной фантастике, а о документальной прозе. С точки зрения науки его тексты вылизаны так, что комар носа не подточит — даже если в основе сюжета лежит абсолютно фантастичное допущение, оно заштукатурено таким образом, что выглядит идеально правдоподобным.
Кадр из фильма «Штамм «Андромеда»
Фото: Universal Pictures
Это было столь свежо, что книгу заметили не только читатели и критика в США, но и, например, советские издательства — «Штамм» очень долго оставался единственным романом Крайтона, переведенным на русский язык.
Голая фантастика ему тоже скоро надоела: жанр, к которому он перешел и который его прославил, скорее описывается словом «технотриллер». Скелеты романов Крайтона не слишком разнообразны — какая-нибудь передовая компания или чокнутый миллиардер по соображениям наживы или мирового господства вмешиваются в естественный порядок вещей, нарушают замысел Творца. От неизбежной катастрофы более или менее глобального масштаба человечество спасает группа частных лиц, среди которых, как правило, нет ни одного настоящего супергероя, зато всегда есть парочка замороченных ученых.
Он работал и в пограничных жанрах (например, «Восходящее солнце» или «Крылья» больше напоминают творчество Артура Хейли), но подлинного успеха Крайтон добился, описывая взаимоотношения человека с живой природой («Конго», «Парк Юрского периода»), Вселенной («Сфера») или собственным мозгом (Next).
Кадр из фильма «Парк Юрского периода»
Фото: Юниверсал Пикчерс Рус
Для автора бестселлеров — а это особая профессия в англосаксонском литературном цеху — Крайтон написал не слишком много книг (если не считать вышеупомянутые детективы под псевдонимами): 15 романов за 40 лет литературной деятельности, еще три вышли посмертно. Кен Фоллетт, скажем, за то же время выпустил 30 томов, Джон Гришэм — 40 книг за 30 лет. Дело тут не в какой-то особой тщательности Крайтона или его более внимательном по сравнению с коллегами отношении к литераторскому ремеслу: как писатель Крайтон, конечно, выше Фоллетта и Гришэма на пять голов, но в литературе, давшей миру Фолкнера, Стейнбека и Фроста, место его всё же далеко не в первом ряду. Писать по роману в год у Крайтона банально не было времени: он знал и умел делать еще очень много вещей.
На все руки
К первой экранизации своей прозы — фильму «Штамм «Андромеда» (1971) Крайтон прямого отношения не имел: продал права, да и всё. Но в кино ему неожиданно понравилось — настолько, что два года спустя он убедил продюсеров, что его сценарий о фантастическом парке развлечений, где люди могут убивать андроидов, никто не поставит в качестве режиссера лучше, чем он сам, вчерашний несостоявшийся врач.
Кадр из фильма «Мир Дикого Запада», 1973 год
Фото: MGM
«Западный мир» (1973) стал большим событием в кинематографе, ныне же и вовсе имеет статус культового — и не только благодаря перезапущенному недавно сериалу. Можно напомнить хотя бы о том, что именно в этом фильме впервые в истории кино была использована компьютерная графика.
Зато на телевидении Крайтону повезло: идея сериала о врачах, каждый день жизни которых интереснее, чем у иных людей — год, в общем не нова, медицинские телероманы снимали и раньше. Но написанная Крайтоном (о чем многие не помнят) «Скорая помощь» вышла сериалом великим во многом благодаря небанальности тщательно описанных Крайтоном деталей. Первый сезон «Скорой» стал сенсацией, практически ни одна серия не опускалась в рейтинге Нильсена ниже третьего места, примерно половина этот рейтинг возглавляла.
Кадр из сериала «Скорая помощь»
Фото: Warner Bros. Television
Стоит напомнить, что в том же 1994 году самым кассовым фильмом стал «Парк Юрского периода», а самой продаваемой книгой января — крайтоновское же «Разоблачение». Такого успеха не добивался ни один писатель, да, наверное, никогда и не добьется. Выражение «кто на что учился» в случае Крайтона имеет смысл практически прямой: он долго и упорно копил знания, а потом научился лучше всех в мире их продавать.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Что читать, если вам понравился сериал «Мир Дикого Запада» | книговод — книга вот
7 хороших книг, которые заставят задуматься об опасности тематических парков и последствиях саморазвития искусственного интеллекта
Летом этого года американский канал НВО завершил показ уже второго сезона сериала «Мир Дикого Запада», рассказывающего о футуристическом парке развлечений, где андроиды выполняли любые прихоти посетителей, пока у некоторых не случился то ли сбой программы, то ли переход на новый уровень, задуманный их гениальным создателем.
Если вас впечатлила эта история, и вы не знаете, как скоротать время в ожидании нового сезона, который обещают не раньше 2020 года, можете пока почитать похожие по духу и тематике книге.
Если вы не смотрели этот сериал, но любите погружаться в атмосферу тематических парков либо размышлять об отношениях человека и машины, моральных дилеммах и последствиях человеческих опытов с андроидами — тоже не проходите мимо.
Тут найдётся интересное и для вас.
1. Майкл Крайтон «Парк юрского периода»
Сериал «Мир Дикого Запада» — не совсем оригинальное произведение. Он основан на одноимённом фильме 1973 года, сценаристом и режиссёром которого был Майкл Крайтон — человек, написавший кучу научной фантастики, включая знаменитый «Парк юрского периода». Речь там, как вы, возможно, помните из одноимённого фильма, снятого Стивеном Спилбергом, или его недавней версии «Мир юрского периода», идёт о тематическом парке, для которого учёные возродили динозавров. Как и в «Мире Дикого Запада», героям романа придётся столкнуться с последствиями выхода своих созданий из-под контроля. И хотя древние ящеры — не роботы, проблем они могут принести не меньше.
2. Филип К. Дик «Мечтают ли андроиды об электроовцах?»
Книга, ставшая основой для фильма «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта, отлично показывает, что значит быть человеком, на примере Рика Декарта, который занимается охотой на андроидов. Роботов разыскивают за то, что они проявили строптивость и сбежали из колонии, куда их отправили вместе с их хозяевами-людьми, обратно на Землю. Действие происходит в мрачном будущем, где всё плохо, животные почти вымерли, а оставшиеся на нашей планете представители человеческой расы мечтают завести себе хотя бы электроовцу. Размышления о границах между человеком и роботом прилагаются.
Также рекомендую выпущенный в этом году на русском языке одноимённый графический роман. Он включает в себя весь текст Дика, но дополняет его иллюстрациями. Получается ничуть не хуже, а даже в чём-то поинтереснее оригинала, правда.
Кадр из сериала «Мир Дикого Запада»3. Айзек Азимов «Я, робот»
Азимов известен тем, что сформулировал 3 закона робототехники, которые впоследствии превратились в канон научной фантастики.
Серия его историй, посвящённых отношениям людей и андроидов, была написана в 1940-х и 50-х годах, но до сих пор актуальна, поскольку предлагает достоверное и убедительное видение ближайшего будущего. Допустим, роботы стали частью повседневности? Что дальше?
4. Кен Маклауд «Ночные проповеди»
Относительно новая, по сравнению с предыдущими, книга Маклауда фокусируется на менее значимой, но заметной теме «Мира Дикого Запада» — опасной и развращающей силе того, во что мы отчаянно верим. Этот футуристический роман с элементами детектива рассказывает о роботах, которые находят Бога в мире, где религия запрещена.
5. Иэн Бэнкс «Игрок»
Общество будущего, в котором искусственный интеллект обитает среди людей, и загадочная игра, правила которой ясны разве что её создателю — что ещё нужно поклоннику «Мира Дикого Запада»? К финалу тут тоже сложно определиться, на чьей стороне правда, и это только добавляет книге сходства с тематикой сериала.
Кадр из сериала «Мир Дикого Запада»6. Кадзуо Исигуро «Не отпускай меня»
Пожалуй, самая известная книга обладателя Нобелевской премии по литературе 2017 года рассказывает о 30-летней женщине, которая пытается разобраться в том, что же было не так с её детством, проведённым в привилегированной школе. Роман поднимает те же моральные вопросы, что и «Мир Дикого Запада» — прежде всего, как далеко готов зайти человек в погоне за тем, что ему нужно. Справедливости ради, здесь речь идёт всё же не о развлечении, а о выживании.
7. Лэрри Макмуртри «Одинокий голубь»
В заключение предлагаю вспомнить, что «Мир Дикого Запада» — это не только история о роботах, но ещё и вестерн. Если вам вдруг захочется почитать историю такого жанра, выберите эту. Она не зря получила Пулитцеровскую премию. Пыльный техасский городок в ней совсем как живой, а преступники, герои, ковбои и все прочие сходятся здесь не только ради освоения новых земель, но и в поисках особой романтики существования.
А вы смотрели сериал «Мир Дикого Запада»?
Напишите в комментариях о своих впечатлениях!
Если материал вам понравился, читайте похожие статьи Книговода:
— Что читать, если вам понравился сериал «Острые предметы»
— Что читать, если вам понравился сериал «Ривердейл»
Также подписывайтесь на канал и жмите «палец вверх», если хотите, чтобы статьи от Книговода показывались вам в ленте чаще 🙂
Приятного вам шелеста страниц!
Майкл Крайтон — фото, биография, личная жизнь, причина смерти, книги, фильмы
Биография
В США и странах Европы Майкл Крайтон — прославленный писатель-фантаст и сценарист.
Его книги разошлись тиражом более 200 млн копий по всему миру, более 10 романов вышли на большие экраны. Самое известное творение — кинофраншиза «Парк юрского периода».
Детство и юность
Писатель-фантаст родился 23 октября 1942 года в Чикаго, штат Иллинойс, в семье журналиста Джона Хендерсона Крайтона и домохозяйки Зулы Миллер Крайтон. Первое имя он получил в честь отца, но с ранних лет его назвали по второму, чтобы не путать с главой семьи.
Живой интерес к письму Майкл проявил еще в детстве. Уже в 14 лет он попал на страницы The New York Times с рассказом о поездке к кратеру Сансет, что в штате Аризона.
Майкл Крайтон в молодостиО юношеском времени, которое прошло в Рослине, штат Нью-Йорк, Крайтон всегда вспоминал с упоением. Вот одна из его цитат:
«Рослин — словно другой мир. Там не было насилия. Жестокого обращения с детьми. Убийств и страха. Никто не употреблял наркотики. Я много катался на велосипеде, брал уроки игры на фортепиано; такой была моя жизнь — свободной! Все дети любили учиться, поэтому все, кто родом из Рослина, имеют престижное образование».
Последнее относится и к самому Майклу. В 1960 году он поступил в Гарвардский университет на филологический факультет. Предвзятое отношение некоторых преподавателей заставило уроженца США перевестись. В итоге в 1964 году он с отличием окончил бакалавриат по направлению «физическая антропология».
Затем Крайтон всерьез заинтересовался медициной. В 1965 году он даже поступил в Гарвардскую медицинскую школу, а через 2 недели возненавидел это место.
«Это нормально. Все ненавидят изучать медицину, даже счастливые практикующие врачи», — позже шутил писатель.
В 1969-м он получил степень доктора медицины, но так и не стал практиком — сосредоточился на литературе.
Личная жизнь
Майкл Крайтон результативен не только в творчестве, но и в личной жизни: он был женат 5 раз.
С 1965 по 1970 год его супругой была Джоан Радам, с 1978-го по 1980-й — Кэтлин Сент-Джонс, с 1981-го по 1983-й — Сюзанна Чайлдс.
Самым долгим стал брак с актрисой Анн-Мари Мартин — с 1987 по 2003 год. Она родила писателю роль Тейлор Энн в 1989-м.
Крайтона с последней женой Шерри Александер разлучила смерть. На момент трагедии она была на 6-м месяце беременности. В феврале 2009 года на свет появился Джон Майкл Тодд Крайтон.
Книги и фильмы
В 1965 году был опубликован дебютный роман Майкла Крайтона «Шансы на…». В нем описывалась попытка ограбления с помощью технических примочек. Книга вышла под псевдонимом Джон Ланг: тогда уроженец США еще планировал стать врачом и не хотел, чтобы его пациенты беспокоились, что он будет использовать их в качестве прототипов.
«Шансы на…» полюбился критикам и читателям. В 1969 году были выкуплены права на экранизацию, но фильм так и не вышел. Охмуренный успехом Майкл написал роман «Первая царапина» (1967) о смышленом юристе, которого принимают за убийцу. А следующая книга «Легкий ход» (1968) рассказывает о египтологе, который обнаруживает прежде замурованную могилу фараона.
Очевидно, что библиография Крайтона достаточно разнообразная. Боевик, технотриллер, медицинская литература — встретишь любой жанр, но все произведения объединяет фантастическая составляющая.
Поворотным моментом в биографии Майкла Крайтона стал роман «Экстренный случай» (1968). Именно в нем впервые «красной нитью» стала технократия. О пагубном влиянии технологий на жизнь человечества автор впредь рассказывал во всех книгах. Яркий пример — «Штамм “Андромеда”» (1969).
Эту книгу о губительном микроорганизме Майкл впервые выпустил под собственным именем. «Штамм “Андромеда”» — самый важный роман в его карьере, с него и начинается череда бестселлеров. Права на экранизацию были проданы за невероятные по тем временам $ 250 тыс. Одноименный фильм вышел в 1971-м.
В 1970-х годах Крайтон сам сосредоточился на кинематографе.
Смещению интересов способствовала экранизация его романа «Человек-компьютер» (1972) об эпилептике, который превращается в маньяка-убийцу под воздействием искусственного интеллекта. Warner Bros. попросила писателя адаптировать книгу под сценарий, но он так отошел от оригинала, что был уволен.
Возмущенный Крайтон согласился продать права на экранизацию своего следующего романа «Двойник» (1972) только при условии, что его наймут сценаристом. Фильм имел успех. На этой волне фантаст примерил амплуа режиссера и сам снял полнометражную 2D-картину «Мир Дикого Запада» (1973) о восстании роботов.
Трейлер фильма «Парк Юрского периода»В последующие годы Майкл часто обращался к кинематографу — написал и снял фильм-саспенс «Кома» (1978), адаптировал свой роман «Большое ограбление поезда» (1975) под одноименную картину (1978) с Шоном Коннери и Дональдом Сазерлендом. Но одно из величайших его кино- и литературных достижений — «Парк юрского периода» и следующие за ним части.
За право экранизировать этот роман соревновались крупнейшие кинокомпании. Выиграли Universal и Стивен Спилберг. В итоге фильм «Парк юрского периода» (1993) стал одним из культовых произведений искусства XX века.
Кстати, это не единственный опыт сотрудничества: Стивен Спилберг был исполнительным продюсером сериала Майкла Крайтона «Скорая помощь». Вместе они добились для писателя невозможного: в 1994 году «Парк юрского периода» гремел в кинотеатрах, «Скорая помощь» — на телевидении, а роман «Разоблачение» стал бестселлером.
Среди поздних романов Крайтона выгодно выделяются «Стрела времени» (1999) и Next (2006), но они, конечно, не ровня «Парку юрского периода» по популярности.
Смерть
В 2008 году Майклу Крайтону диагностировали лимфому. Поскольку он вел затворнический образ жизни, о болезни знали только самые близкие.
Писатель боролся за жизнь — незадолго до кончины проходил курс химиотерапии, который давал существенные результаты. Врачи ожидали выздоровления и не сумели разумно объяснить, что же в итоге стало причиной смерти.
4 ноября 2008 года Крайтон ушел в мир иной. Его окружали друзья и дети, один из них — еще в животе Шерри Александер. Писателю было 66 лет.
Библиография
- 1969 — «Штамм «Андромеда»
- 1969 — «Ядовитый бизнес»
- 1969 — «Ноль градусов холода»
- 1970 — «Смертельный десант»
- 1975 — «Большое ограбление поезда»
- 1976 — «Пожиратели мёртвых»
- 1980 — «Конго»
- 1987 — «Сфера»
- 1990 — «Парк Юрского периода»
- 1992 — «Восходящее солнце»
- 1994 — «Разоблачение»
- 1995 — «Затерянный мир»
- 1996 — «Крылья»
- 1999 — «Стрела времени»
- 2004 — «Государство страха»
- 2009 — «Пиратские широты»
- 2017 — «Зубы дракона»
Фильмография (сценарист)
- 1971 — «Штамм „Андромеда“»
- 1973 — «Человек, который смотрит»
- 1973 — «Мир Дикого Запада»
- 1974 — «Человек, несущий смерть»
- 1979 — «Большое ограбление поезда»
- 1984 — «Бунт роботов»
- 1993 — «Парк юрского периода»
- 1993 — «Восходящее солнце»
- 1994-2009 — «Скорая помощь»
- 1995 — «Конго»
- 1996 — «Смерч»
- 1997 — «Парк Юрского периода 2: Затерянный мир»
- 1999 — «Тринадцатый воин»
- 2001 — «Парк юрского периода III»
- 2003 — «В ловушке времени»
- 2011 — «Пиратские широты»
- 2016 — «Мир Дикого запада»
Крайтон, Майкл — Вики
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Крайтон.Джон Майкл Крайтон (англ. John Michael Crichton; 23 октября 1942, Чикаго, США — 4 ноября 2008, Лос-Анджелес, США) — американский писатель-фантаст, сценарист и кинорежиссёр, продюсер, широко известный благодаря своим произведениям в жанрах научной фантастики, медицинской фантастики и триллера.
Его литературные произведения обычно являются сочетанием жанров боевика и технотриллера, описывая катастрофы — результат человеческих ошибок при обращении с новейшими технологиями, в особенности с биотехнологиями. Действие многих книг происходит в медицинском или научном мире, отражая прошлое самого автора.
Среди прочего, является автором следующих книг: «Штамм „Андромеда“», «Конго», «Сфера», «Восходящее солнце», «Затерянный мир», «Крылья», «Стрела времени», «Рой», «Next» (последняя опубликованная перед смертью книга), «Пиратские широты».
Биография
Ранние годы
Родился 23 октября 1942 года в Чикаго (штат Иллинойс), но вырос близ Нью-Йорка, в Рослине (на Лонг-Айленде). Отец Крайтона работал в журнале, мать — домохозяйка, в семье было ещё трое детей (две сестры и младший брат).
Учился в средней школе Рослина, где благодаря своему росту успешно играл в баскетбольной команде. Всегда планировал стать писателем, поэтому с 1960 года занимается в престижном Гарвардском университете в Кембридже (штат Массачусетс) на филологическом факультете. Однако его стиль постоянно вызывал нарекания у профессоров, и оценки его обычно были невысоки. Однажды в качестве своей работы он представил одно из эссе Джорджа Оруэлла. Профессор за этот «труд» поставил Крайтону три с плюсом, и после этого будущий писатель понял, что гарвардские мерки не для него.
В 1964 году, после окончания университета со средними оценками, он решает сменить область интересов и заняться антропологией в Кембридже (Великобритания). На этом поприще успехи превзошли все ожидания, за успехи в учёбе в 1965 году он был премирован годичной поездкой по Европе и северной Африке.
Вернувшись в США, Крайтон вновь меняет область интересов. На этот раз он намеревается стать врачом, в Гарвардской медицинской школе в 1969 году защитил диссертацию по медицине, недолгое время проработал в институте биологических исследований Джонаса Солка в Ла-Холле (штат Калифорния), но частную практику получать не стал, так ещё во время учёбы в медицинской школе начинает писать.[прояснить]
По словам самого автора, в это время (1977 год) его рост был около 2 метров 6 сантиметров[7], поэтому его псевдонимами были Джон Лангe (англ. John Lange) и Джеффри Хадсон (Jeffrey Hudson). Lange — немецкая фамилия, означающая «длинный», сэр Джеффри Хадсон — известный в XVII веке карлик. В книге «Путешествия» Крайтон вспоминает подслушанный разговор двух незнакомых врачей, которые обсуждали ошибки, допущенные в романе «Штамм Андромеда», в то время как он сохранял анонимность в медицинской школе. Был соавтором книги «Dealing» со своим младшим братом Дугласом, книга опубликована под общим псевдонимом Майкл Дуглас (Michael Douglas), на задней стороне обложки книги была помещена фотография Майкла и Дугласа в очень раннем возрасте, сделанная их матерью.
Литература
Своё первое произведение — путевые зарисовки — Майкл Крайтон продал газете «Нью-Йорк таймс» в 14 лет. Более серьёзно пробовал писать на филологическом факультете, а в середине 1960-х годов, чтобы оплатить учёбу, начал писать полицейские романы, публиковавшиеся под псевдонимами Джеффри Хадсон (Jeffrey Hudson) и Джон Лангe (John Lange). Один из этих романов под названием «В случае необходимости» завоевал в 1968 году престижную премию писателей детективов «Эдгар». А другая книга становится первой фантастической книгой Крайтона: имеется в виду роман «Отборное средство» (1968), представляющий собой классический фантастический детектив. Успех же Крайтону принесла первая подписанная собственным именем книга — фантастический роман «Штамм „Андромеда“» (1969), который спустя два года был экранизирован.
В начале 1970-х годов он переключается на карьеру киносценариста, а затем и режиссёра, и его пятый фильм под названием «Мир Дикого Запада» завоёвывает определённый успех. В этой картине люди будущего проводят свой отпуск в гигантском парке наподобие «Диснейленда», где воспроизведены все минувшие эпохи, но вместо людей — ничем не отличающиеся от них роботы. И вот один из ковбоев-роботов выходит из строя и начинает охоту за человеком. Противостояние робота и человека и составляет основной сюжет фильма. К тому же в этой ленте Крайтон одним из первых использовал оцифровку изображения для получения спецэффектов.
Но всемирную известность Крайтон приобрёл в 1993 году, когда на экранах появился блокбастер по одноимённому роману «Парк юрского периода». Эта экранизация подстегнула читательский интерес и к старым трудам писателя, а сам «Парк» в 1993 году в США почти год держался в списках бестселлеров, его общий тираж в США приближается к 7 миллионам экземпляров. В том же году Крайтон был признан самым популярным писателем США. К началу 1998 года он был четвёртым в списке самых богатых деятелей индустрии развлечений (102 млн долларов). К настоящему моменту тираж его книг по всему миру превышает 100 млн экземпляров.
Кроме того, по сценарию Майкла Крайтона был снят один из самых успешных американских телесериалов «Скорая помощь», который получил 14 премий «Эмми» — высшей награды в телевидении. Крайтон был руководителем фирмы по производству программного обеспечения «FilmTrack», а в конце 1990-х годов стал основателем компании «Timeline Studios» по производству компьютерных игр, основанных на сюжетах собственных романов. Сам писатель признавался, что почти два десятка лет фанатично любил этот вид развлечений, и это не могло не сказаться на его творчестве.
Личная жизнь
Жил в Санта-Монике (штат Калифорния). Был трижды женат: Джоан Рэдам (Joan Radam), Кэти Ст. Джонс (Kathy St. Johns) и Анн-Мари Мартин (Anne-Marie Martin). Дочь Тейлор родилась в 1988 году.
Выступал экспертом в области компьютеров и автором одной из первых научно-популярных книг об информационных технологиях «Электронная жизнь: Как думают компьютеры» (1983), также являлся разработчиком компьютерных игр «Амазонка» (Amazon, 1984) и «Стрела времени „Timeline“» (2000).
Коллекционировал произведения современного искусства, написал серьёзную монографию, посвящённую ведущему представителю поп-арта Джасперу Джонсу. В 1988 году у Крайтона вышел автобиографический роман «Путешествия», в котором автор описал свои поездки по миру: Бангкок, Малайзия, Пакистан, Килиманджаро, Ямайка, Новая Гвинея. Кроме этого он постоянно публиковал статьи о науке в различных журналах и альманахах.
Крайтон экспериментировал в экстрасенсорике, участвовал в спиритических сеансах, наблюдал ауры человека, пытался изгибать металлические ложки и даже проводил сеансы изгнания нечистой силы.
В 2000 году его именем назван открытый палеонтологами новый вид анкилозавра «Bienosaurus crichtoni», а три года спустя, в 2003 году — броненосный динозавр «Crichtonsaurus bohlini».
Майкл Крайтон умер в Лос-Анджелесе 4 ноября 2008 года, на 67-м году жизни, от лимфомы[8].
Высказывания о писателе
Размер таланта Майкла сопоставим с размерами его динозавров в Парке юрского периода. Он был величайшим в смешанных науках и с большими театрализованными концепциями, которые позволяли динозаврам вновь пройтись по этой земле. Майкл был доброй душой, выражавший свою яркую сторону в романах. Нет никого, кто бы мог занять его место когда-нибудь.
Майкл Крайтон был экстраординарным человеком. Яркий, забавный, эрудированный, грациозный и всегда много думающий. Ни один ланч с Майклом не длился меньше трёх часов и ни один предмет не был слишком прозаичным, чтобы не затронуть его интерес. Проблемы полов, медицинские и научные вопросы, антропология, археология, экономика, астрономия, квантовая физика и молекулярная биология всегда были обычными темами для обсуждения.
Человек Эпохи возрождения сегодняшнего дня. Он был врачом, писателем, режиссёром, и продюсером — мало людей делали столько вещей так хорошо как он. Как создатель и продюсер «Скорой помощи», он помог изменить внешний вид телевизионной драмы.
Он был хорошим человеком, и умер слишком молодым… Слишком молодым…
Майкл Крайтон был первоизобретателем «Скорой помощи». Он положил в основу «Скорой помощи» события из собственной жизни, так как он был молодым врачом. Майкл всегда гордился фактом того, что он изобрел что-то и выпустил это в мир. Он был основателем всего этого. Нам будет его не хватать.
Библиография
год Русский перевод Оригинальное название Синопсис 1966 «Шансы на…» Odds On 1967 «Первая царапина» Scratch One 1968 «Лёгкий ход» / «Последняя могила» Easy Go (The Last Tomb) 1968 «Отборное средство» Drug of Choice 1968 «Экстренный случай» / «Вынужденная мера» / «Случай необходимости» A Case of Need С целью снятия обвинений в подпольном аборте и убийстве со своего коллеги, врач расследует смерть молодой женщины. Показан консерватизм и снобизм медицинской элиты США. 1969 «Штамм «Андромеда» The Andromeda Strain Военный спутник заносит на Землю неизвестный и смертельно опасный микроорганизм. Группа ученых в специальной лаборатории пытается исследовать и обуздать неизвестную жизнь. Попутно рассказывается о микробиологии и медицине. 1969 «Ядовитый бизнес» The Venom Business 1969 «Ноль градусов холода» Zero Cool 1970 «Смертельный десант» Grave Descend 1970 Dealing: Or the Berkeley-to-Boston Forty-Brick Lost-Bag Blues 1972 «Человек-компьютер» / «Опасный пациент» / «Человек-терминал» The Terminal Man С целью излечения от немотивированной агрессии пациенту вживляют в мозг электроды, управляемые компьютером. Но ошибка в самом подходе к лечению превращает пациента в маньяка-убийцу.
1972 «Двойник» Binary 1975 «Большое ограбление поезда» The Great Train Robbery Роман о дерзком и тщательно спланированном ограблении поезда с золотом в Великобритании во времена Крымской войны 1976 «Пожиратели мёртвых» / «13-й воин» Eaters of the Dead Псевдодокументальный роман, повествующий о том, как араб Ибн Фадлан, направленный в качестве посла в земли викингов (территория современной России), против своей воли становится участником специального отряда воинов. Цель отряда — пресечь нападения таинственных «демонов ночи», которые разоряют поселения на родине викингов, убивая всех жителей и унося с собой части тел. По словам автора, написание началось с попытки вычленить из поэмы «Беовульф» все более поздние добавления и выяснить, какие реальные события лежали в её основе. В связи с объективной невозможностью достичь результата, Крайтон использовал сюжет поэмы, а также реально существующий манускрипт Ибн Фадлана для создания фантастического романа, замаскированного под научную монографию. В романе высказывается идея, что какие-то группы неандертальцев могли существовать в некоторых труднодоступных частях Европы буквально тысячу лет назад. Такая группа и выступает в качестве «пожирателей мертвых». Крайтон указывает, что роман написан как образчик «постмодернистской» науки, приверженцы которой допускают равенство научных гипотез и чистого вымысла, которой внутренне непротиворечив, построен на реальных фактах, но принципиально не может быть подтвержден или опровергнут. В связи с этим в романе вымысел, гипотезы и исторические факты тесно переплетены: события, лежащие в основе «Беовульфа» и манускрипта Ибн Фадлана реальны, но происходили в разные отрезки времени; первые главы романа представляют собой литературную обработку настоящего текста манускрипта, последующие — чистый вымысел, написанный в схожем стиле. 1980 «Конго» Congo Две экспедиции соперничают в поисках затерянного алмазного рудника в джунглях Конго. Ещё раньше другие экспедиции в этом районе были уничтожены таинственными человекообразными существами. Контакт с ними помогает установить говорящая на языке жестов горилла… Рассказывается о достижениях в области лингвистики и биологии. 1987 «Сфера» Sphere Американцы находят в океане потонувший космический корабль, прибывший из будущего. На корабле присутствует сфера — явно искусственный предмет, имеющий нечеловеческое происхождение. После того, как один из членов экспедиции попадает внутрь, вокруг подводной станции начинают происходить странные явления. 1990 «Парк Юрского периода» Jurassic Park Эксцентричный капиталист основывает парк аттракционов с живыми динозаврами, воскрешенными методами генной инженерии. Вскоре после открытия парка происходит авария, и доисторические хищники оказываются на свободе. 1992 «Восходящее солнце» Rising Sun Во время торжественного приема по поводу открытия нового небоскреба японской корпорации, на котором присутствуют звезды шоу-бизнеса, бизнесмены и политики, происходит убийство девушки. Два детектива, ведущих расследование, обнаруживают, что записи камер видеонаблюдения подделаны, а некто оказывает на них серьёзное давление, с целью прекратить следствие. Роман говорит о глубоком проникновении японских корпораций на американский рынок, в политику и само общество. Освещаются цели и методы ведения бизнеса японцами, их методы захвата иностранных рынков и отношение к иностранцам. 1994 «Разоблачение» Disclosure Одна из высокотехнологичных компаний готовится к слиянию с перспективным инвестором. 1995 «Затерянный мир» The Lost World Продолжение «Парка Юрского периода», в котором автор «объясняет» упрощения, неточности и нестыковки, присутствующие в первом романе, а также приводит новые научные гипотезы и мнения о различных аспектах жизни, поведения и физиологии динозавров, с которыми он ознакомился после написания первой части истории. 1996 «Крылья» Airframe Пилот самолета, следующего из Юго-Восточной Азии в США сообщает, что он попал в турбулентность, в результате чего есть жертвы. Авиастроительная корпорация начинает расследование, чтобы выяснить истинные причины происшествия. Ситуация осложняется грядущим подписанием крупного контракта на поставку самолетов этой модели в Китай, а репортеры в погоне за сенсацией пытаются создать образ авиакорпорации-монстра, выпускающего ненадежные самолеты. Но на самом деле причина аварии совсем иная… Роман рассказывает о проблемах в производственной сфере США, о том как мало соотносятся телевизионные новости с реальностью. 1999 «Стрела времени» Timeline Коммерческой компанией открыт способ путешествий во времени. Группа ученых направляется в средневековье, чтобы найти и вернуть в настоящее пропавшего на территории Франции профессора истории. 2002 «Рой» Prey Мужа настораживает поведение своей жены, работающей в нанотехнологической компании. На испытательном полигоне компании он выясняет, что по заказу военных была попытка разработать нанороботов, пригодных для видеоразведки, но часть из них вырвалась на свободу и теперь ведет себя очень странно. Оказывается, что потерпев неудачу в своих научных поисках, компания наделила нанороботов способностью к эволюции и выпустила «на свободу» в надежде на естественный отбор. Но эволюция заходит слишком далеко. 2004 «Государство страха» State of Fear Вы думаете, что «зелёные» — это добрые люди, которые пытаются спасти природу? Но вот наиболее экстремистское крыло с помощью последних достижений науки пытается устроить серию террористических актов с массовой гибелью людей. Цель — привлечь внимание к международному симпозиуму по проблемам изменения климата, обеспечить финансирование различных программ. Автор позволяет взглянуть на проблему изменения климата и природоохранные организации с другой стороны. Дает массу ссылок на публикации, ставящие под сомнение многие аспекты изменения климата, которые под давлением СМИ превратились в незыблемые догмы, со своими фанатиками. Показывает роль страха в политике и общественном поведении. 2006 «Next» Next Человек становится трансгенным продуктом, наряду с соей, кукурузой и картофелем. Уже открыты гены послушания и агрессивности и даже ген «хозяина». 2009 «Пиратские широты» Pirate Latitudes Приключенческий исторический роман. 2011 «Micro» Micro Роман о группе учёных, работающих на Гавайях на некую биотехнологическую компанию. 2017 «Зубы дракона» Dragon Teeth «Роман о борьбе двух реально существовавших палеонтологов: Эдварда Дринкера Коупа и Отниэла Чарльза Марша во время бума раскопок костей динозавров на американском Диком Западе в 1878 году. Сюжет подаётся с точки зрения вымышленного Уильяма Джонсона, который устраивается учеником сначала к одному, а потом и к другому учёному»[10]. Переводы на русский язык
Фильмография
Сценарист
Режиссёр
Продюсер
Примечания
Литература
- Вл. Гаков. Мастер на все руки // Если : журнал. — Москва: Любимая книга, 2012. — № 10. — С. 259—266. — ISSN 0136-0140.
Ссылки
Но ошибка в самом подходе к лечению превращает пациента в маньяка-убийцу.
Кроме того, роман снабжен ссылками на библиографические источники, часть из которых — подлинные, часть — придуманы автором.
Проблема в том, что в это же время возникают неполадки при выпуске новой продукции, вице-президент компании пытается соблазнить одного из технических руководителей, а после неудачи — подает жалобу на сексуальные домогательства. Описываются проблемы американского делового мира, связанные с широким распространением штампа «сексуальное домогательство», который начинают использовать ради продвижения по службе и устранения неугодных. Также затрагивается вопрос о компетентности менеджеров и экономистов, которые своим вмешательством в технические проблемы не только не помогают, но создают новые. По словам автора, книга основана на реальных событиях.
Сразу после отправления взрыв разрушает «машину времени», что ставит возможность возвращение под вопрос. Кроме того, компания не считает жизни людей наивысшей ценностью. По словам самого автора, одной из целей написания романа было показать, что средневековье это вовсе не темное время, с забитыми, необразованными и грязными людьми.
1665 год, губернатор английской колонии на Ямайке снаряжает капёрскую экспедицию на укреплённый испанский остров, в гавани которого скрывается галеон, отбившийся от «золотого флота».[9]Авторы «Мира Дикого Запада» экранизируют «Сферу» Майкла Крайтона
https://static.news.ru/photo/3d89b0be-e908-11ea-a1aa-fa163e074e61_660.jpg Кадр из сериала «Мир Дикого Запада» Фото: hbo.com/westworldТелеканал HBO запустил в производство сериал «Сфера» по роману американского писателя Майкла Крайтона, также известного как автор фантастики «Парк юрского периода».
Проектом занялась команда, создавшая сериал «Мир Дикого Запада». Сценарий напишет Денис Зе, которая также стала шоураннером.
Продюсированием займутся Лиза Джой и Джонатан совместно с компаниями Warner Bros. TV и Team Downey, принадлежащей Роберту Дауни-мл. и Сьюзан Дауни, сообщает Deadline.
Роман «Сфера» рассказывает о команде учёных, которые находят на дне океана космический корабль, рядом с которым они сооружают подводную станцию. Внутри космического корабля они находят гигантский блестящий шар, внутрь которого им удаётся попасть, хотя никаких дверей или каких-либо иных проёмов у сферы нет.
Книга уже получала киноадаптацию в 1998 году. В картине снялись Дастин Хоффман, Шэрон Стоун, Сэмюэл Л. Джексон и Лив Шрайбер. Лента Барри Левинсона собрала в прокате $37 млн при бюджете в $80 млн.
Как писал NEWS.ru, американский режиссёр София Коппола снимет мини-сериал, основанный на романе «Обычай страны» 1913 года писательницы Эдит Уортон. Проект выйдет на стриминговом сервисе Apple TV+.
Крайтон Майкл Джон
Авторы / Крайтон Майкл Джон
23.10.1942 — 04.11.2008
Биография
Джон Майкл Крайтон — американский писатель-фантаст, сценарист, кинорежиссёр, продюсер.
Родился Майкл третьим ребёнком в семье, 23 октября 1942 года в Чикаго (штат Иллинойс), вырос вблизи Нью-Йорка в Рослинне. Отец Крайтона работал в журнале, мать домохозяйка. У Майкла были две старшие сестры и младший брат.
Благодаря высокому росту, Майкл занимался в школьной баскетбольной команде. С детства мечтал стать писателем. Своё первое литературное произведение, путевые зарисовки, юноша продал газете в 14 лет. С 1960 года по 1964 год учился в Гарвардском университете в Кембридже (штат Массачусетс) на филологическом факультете.
После окончания университете Майкл решает заняться антропологией в Великобритании, в Кембридже.
Здесь его ожидали большие успехи. Возвратившись в США, Крайтон намеревается стать врачом, защищает диссертацию в Гарвардской медицинской школе, некоторое время работает в институте биологических исследований в Калифорнии.
К этому времени относятся первые литературные пробы Крайтона. Рост Крайтона составлял 2 м 6 см, поэтому псевдонимы он выбрал Джон Ланге (от нем. слова «длинный») и Джеффри Хадсон (известный в XVII веке карлик). Роман «Штамм «Андромеда» первым был издан под именем Майкла Крайтона, принёс автору успех, и через 2 года был экранизирован.
В начале 70-х годов Крайтон пробует себя как киносценарист (фильмы «Мир Дикого Запада» и «Кома»). Всемирную известность Крайтону принёс фильм «Парк юрского периода» экранизированный по одноимённому роману в 1993 году, и Крайтон был признан самым популярным писателем США. К 1998 году писатель был четвёртым в списке самых богатых деятелей индустрии развлечений. И сейчас тираж его книг постоянно высок.
Майкл Крайтон жил в Санта-Монике (штат Калифорния), был 3 раза женат, дочь Тейлор родилась в 1988 году. Умер Майкл Крайтон в Лос-Анджелесе 4 ноября 2008 года от лимфомы.
Информация
Майкл Крайтон — писатель-фантаст, сценарист и кинорежиссёр, продюсер, широко известный благодаря своим произведениям в жанрах научной медицинской фантастики и триллера. Его книги проданы по всему миру огромным тиражом, многие экранизированы. Роман «Штамм Андромеда» Крайтон написал в 1969 году, и уже через два года он был экранизирован. В 1994 году одновременно три произведения Крайтона оказались наиболее популярными: это телесериал «Скорая помощь», фильм «Парк Юрского периода» и книга «Разоблачение».
В литературных произведениях Крайтон обычно сочетал жанры боевика и технотриллера, описывая катастрофы — результат человеческих ошибок при обращении с новейшими технологиями, в особенности с биотехнологиями. Отражая прошлое автора, действие многих его книг происходит в медицинском или научном мире. По сценарию Майкла Крайтона был снят успешный американский телесериал «Скорая помощь».
Стоит ли читать книгу Майкла Крайтона «Мир дикого запада» после просмотра сериала?
Рифея Рифейка Прочее 28 июн в 12:01
Недавно вышел второй сезон сериала «Мир Дикого Запада» », созданного Джонатаном Ноланом и Лизой Джой. Сериал является адаптацией фильма «Западный мир», поставленного Майклом Крайтоном в 1973 году по собственному сценарию. Оказывается, у Майкла Крайтона есть и книга «Мир Дикого Запада». Кто-нибудь читалкнигу? Как сильно отличается сериал от книги? Стоит ли читать книгу после просмотра сериала?
10 ответов
Для ответа необходимо войти на сайт, используя одну из социальных сетей.
Кнопки над логотипом сайта 😉
Андрей Козлович 5 часов назад
Сериал недавно посмотрел. Сериал, безусловно, конспирологический, и отражает точку зрения «Герметического корпуса»: «Люди смертные боги, боги бессмертные люди, счастлив будет тот кто поймёт это». Равно как и вторую известную точку зрения ГК — богов создали люди, не придумали, а именно создали, что особо интересно на фоне того, что в Европе ГК известен ещё с XIII века, но, по всему, он гораздо древнее. Книгу, пока, не прочёл, но будет время обязательно прочту.
Максим Томазов_2 7 июл в 22:32
Сюжет в сериале «Мир дикого запада» кардинально отличается от литературного произведения, в книге намного интереснее закручен сюжет, также изменены некоторые персонажи и главные герои. На мой взгляд книга намного интереснее, поскольку интригующий сюжет не заставит читателя скучать.
Рифея Рифейка 1 июл в 12:05
Олег Жук, а стоило ли смотреть сериал «Игра престолов», если есть аж 5 книг? Форум о книгах? Так я про книгу и спросила!
Татьяна Дынкина_2 1 июл в 11:20
Наталья Разумова, не всегда название надо воспринимать буквально!»Мир дикого запада» это отнюдь не «чтиво про дикий запад», а фантастика.
Зачем отвечать на вопрос, если вы, как говорится, не в теме!
Наталия Разумова 1 июл в 00:26
Ну,Вы знаете,чтиво про дикий запад (точно также и фильмы) — это на любителя! Но уж,если Вам понравился сериал (любой,хоть про запад,хоть про восток),то приналичии соответствующей книги,её разумеется СТОИТ ПРОЧЕСТЬ! Книга есть КНИГА!
Pavel1990 30 июн в 12:49
Один мой знакомый чуть ли ни поклонник этой книги, ему очень нравится книга. Но сериал не смотрел, думаю, всё-таки стоит прочитать
Олег Жук_2 30 июн в 02:22
А стоило ли смотреть сериал, если есть книга?. Раз форум о книгах, правомернее)) так ставить вопрос.
Глеб Сухеев 29 июн в 16:40
Если смотрите смотрите сериалы , то ни в коем случае не читайте книг , берегите душевное спокойствие .
Александр 29 июн в 13:09
Да Вы знаете несомненно стоит прочесть!) Очень много подробностей будите знать!)
Сергей Лосевич 28 июн в 13:39
Я читал. Книга и сериал очень отличаются. Прочитайте , не пожалеете. Сюжет интересный и очень злоболневный
Майкл Крайтон — Тухлые помидоры
Наивысший рейтинг: 91% Парк Юрского периода (1993)
Самый низкий рейтинг: 11% Хронология (2003)
День рождения:
23 октября 1942 г.
Место рождения: Чикаго, Иллинойс, США
Писатель Майкл Крайтон, получивший прозвище «Отец техно-триллера», сначала зарекомендовал себя как врач и преподаватель, а затем обратился к книгам, фильмам и телевидению.Хотя он написал несколько книг под разными псевдонимами, Крайтон стал писателем-бестселлером жанра «Штамм Андромеды» (1969). Вскоре после успешной экранизации этого романа Робертом Уайзом в 1971 году Крайтон снялся в полнометражном фильме «Мир Дикого Запада» (1973), триллере о роботах, действие которого происходит в тематическом парке Вестерн. В последующие десятилетия Крайтон выпустил многочисленные и в высшей степени читаемые романы, которые, как правило, были основаны на сюжете, а не на изучении персонажей, и послужили отличной пищей для сценариев; многие из которых он адаптировал и даже направил.Возможно, его самым большим успехом стало создание романа «Парк Юрского периода», который позже превратился в один из крупнейших блокбастеров в истории кино. Удивительно пессимистичные для бестселлеров, его романы были тщательно исследованы и хорошо сформулированы аргументы, подтверждающие различные любимые раздражения автора, а именно высокомерие ученых и многочисленные злоупотребления политической и экономической властью. Тем временем, как сценарист и режиссер, он создал несколько захватывающих триллеров, таких как «Кома» (1978) и «Первое великое ограбление поезда» (1979), а также создал одно из самых успешных телешоу в истории с участием «Скорой помощи». (NBC, 1994-2009) — все это помогло Крайтону стать мощной и прибыльной силой в нескольких средах.
Список для чтения «Мир Дикого Запада»
Это часть нашей новой серии Список для чтения , ежемесячной колонки, в которой мы призываем вас проявить свой энтузиазм к особенно интересному фильму и направить его на широкий спектр внеклассных занятий.
Чем глубже мы погружаемся в Мир Дикого Запада , тем более я готов присоединиться к восстанию. Создатели Lisa Joy и Jonathan Nolan создали сериал, пропитанный влиянием классической научной фантастики, взятый из эпохи, когда жанр гордился тем, что говорил о блеске, а также о страхах общества.По мере того как вокруг нас нарастает напряженность, мы снова жаждем подобных историй. Бог (или что-то еще) поможет нам.
«Мир Дикого Запада» начал жизнь как приличный, хотя и несколько шаткий фильм, снятый писателем Майклом Крайтоном . Ковбойские роботы-убийцы? Звучит круто. Юл Бриннер, конечно, выглядел круто в черном, но автор не стал вдаваться в подробности этой истории о скелете до тех пор, пока спустя годы, и в почти неузнаваемой форме.
Мир Дикого Запада , который мы любим, процветает благодаря притворству.Это не оскорбление, а знак чести. HBO дает сюжету Крайтона пространство для блуждания, где Джой и Нолан могут пробудить в себе беспокойство за мир за пределами своего окна, ударив по книгам и сильно ударив их. Их серия создана из целлюлозы, но пропитана классической литературой. Вы узнаете многие книги, перечисленные ниже, но не сможете снова смотреть на них таким же образом после повторной фильтрации их содержимого через линзу Westworld .
Парк Юрского периода
Идеи, рассмотренные Крайтоном в Westworld , были усовершенствованы в его романе 1990 года, в котором подробно описывается катастрофическое возведение тематического парка, населенного генетически воскрешенными динозаврами.Одержимый наукой автор хотел использовать нашу врожденную привязанность к динозаврам, чтобы исследовать концепцию теории хаоса, но в то же время довольно элементарно впадал в клише выдуманных глупых ученых, вмешивающихся в чужие дела.
С высказыванием Иэна Малкольма «жизнь найдет путь» читателю предлагается ошибка случайности, демонстрирующая сложные, невидимые математические закономерности, которые руководят всем, вплоть до велоцирапторов, меняющих пол, и сварливых палеонтологов, у которых поздно появляется -в жизни любовь к детям.
Парк Юрского периода мог быть единственным романом Крайтона, и он стал бы легендой, но вместо этого он действует как ворота в концептуально грандиозные научно-фантастические саги, такие как Sphere , The Terminal Man и The Andromeda Штамм , а также множество других криминальных и приключенческих историй.
Франкенштейн
Говоря о комплексах Бога, если вы хотите понять безумного гения в центре лабиринта в Westworld , тогда вам нужно вернуться к Мэри Шелли, , дьявольски ориентированному ученому.Немногие книги имеют такое же влияние на жанр и культуру. Вы знаете историю, видели фильмы, но это не повод избегать романа.
Каждый раз, когда кто-то возражает против какой-то новой технологии или ставит под сомнение цель или мораль вакцинации, я слышу крики чудовища Виктора Франкенштейна. Вой принадлежит как невежественным, так и страдающим от своего невежества. Наука вам не враг! Это требует лишь небольшого размышления и заинтересованного разговора.
В этом страхе не было ничего нового во времена Шелли.Беспокойство, содержащееся на его страницах, прямо связано с движением против вивисекции, которое также вдохновило Герберта Уэллса на создание Остров доктора Моро . Обеспокоенные умы должны кричать сквозь перья.
О дивный новый мир
Олдос Хаксли — еще один автор, который не может избежать бесконечных кинематографических и культурных аллюзий. Его сага об утопической Англии, отказавшейся от социальных связей за счет личного удовольствия, просачивается почти в каждую историю, в которой есть проблеск будущего.Что делает Brave New World немного более значимым для поклонников Westworld , так это то, как Джой и Нолан украли имена Бернарда и Форда прямо из книги. Нет никакого сокрытия власти Дивный новый мир , так что они могли бы с таким же успехом шлепнуть его прямо здесь, на вершине.
Бернард из «О дивный новый мир» — это Бернард Маркс.
Он глаза и уши читателя. Мир, который он видит, одновременно восхищает и ужасает его. Его проблемы начинаются, когда он отправляется в «Дикие земли» и возвращает туземца по имени Джон.Его приход в цивилизованное общество расстраивает все
Ford of «О дивный новый мир» — это самое близкое к Богу, что есть у населения. Это комментарий Хаксли к Генри Форду, промышленнику, которого он считал своим бездушным бизнесом свергающим мораль мира. Доктор Роберт Форд ( Энтони Хопкинс, ) из Мира Дикого Запада — своего рода высшее существо. По крайней мере, он создатель, который повалил первое домино, предложив своих детей в качестве нашей следующей эволюции.
Ромео и Джульетта
Еще одна холодная классика. Пара влюбленных, скрещенных звездами, скорее предстанет перед забвением, чем откажется друг от друга. Можете ли вы назвать себя человеком, если вы не читали и не видели эту пьесу в постановке или адаптации? Нет. Нет, не можешь.
Westworld приправлен множеством восхитительных фрагментов диалогов, взятых непосредственно из Шекспира, но нет ничего более запоминающегося, чем «эти жестокие наслаждения имеют жестокий конец». Эта маленькая, повторяющаяся дурь слетает прямо с губ брата Лоуренса после того, как Ромео вытерпел щедрые детали красоты Джульетты:
«Эти неистовые наслаждения имеют жестокий конец
И в своем торжестве умирают, как огонь и порошок,
Который, когда они целуются, поглощают: сладчайший мед
Отвратителен в своей собственной сладости
И своим вкусом сбивает аппетит:
Поэтому любовь умеренно; долгая любовь так делает;
Слишком быстро приходит так же поздно, как и слишком медленно.”
По сути, Монах говорит: «Братан, эта сильная страсть, которую ты испытываешь к Джульетте, может вернуться и укусить тебя за задницу столь же страстно». В Westworld эта фраза пробуждает хозяев из-под контроля гостей. Шесть слов распространились в течение первого сезона, как вирус, завершившись казнью Форда и целой группы других ковбоев-подражателей.
Заслуживают ли они того, что получили? Как ворчал Клинт Иствуд: «Заслуги не имеют к этому никакого отношения.«Эволюция делает то же, что и эволюция. Форд сделал первый ход, но рано или поздно кто-то собирался сыграть роль бога.
Приключения Алисы в стране чудес
И Джой, и Эван Рэйчел Вуд ссылались на Приключения Алисы в Стране чудес в отношении пробуждения Долорес Мира Дикого Запада . Хриплая детская приключенческая история Льюиса Кэрролла «» — это не только игра слов, но и заглавный герой, попадающий в фантастическую страну чудес.Автор злобно произносит строки, которые проникают в сознание читателя, точно так же, как фразы и ограничивают, и освобождают героев Westworld .
Во время одного из многих допросов Долорес, совершенных Бернардом, он произносит эту конкретную строчку из Приключения Алисы в Стране чудес : «Дорогая, как все странно сегодня, а вчера все шло как обычно. Интересно, изменилась ли я ночью ». Наш герой боится не своего окружения, а того, что вся ее личность изменилась.Мир настолько странен и совершенно неузнаваем, что она не может быть тем существом, которым когда-то считала себя. Такие кризисы самоидентификации — обычное дело для Westworld .
Игрок Фортепиано
Пианино как метафора искусственного интеллекта возникло не из Westworld . Вы должны отдать должное там, где это необходимо, как признал Нолан, признав дебютный роман Курта Воннегута своим первым источником вдохновения.Книга, опубликованная в 1952 году, изображает антиутопическое будущее (примечание на полях — есть ли другой вид? Утопии обычно маскируются под антиутопии; см. Дивный новый мир, выше), где автоматизация превратила нас, биологических, в жалкую избыточность.
Машины правят миром, загоняя низший класс все дальше и дальше в ямы нищеты. Один одинокий человек восстает и привлекает к своему делу несколько последователей, но это антиутопическая фантастика, детка; тем, кто ищет надежду, следует искать в другом месте.
Наша гибель началась с одинокого пианиста, сидящего в углу пыльного салуна. Терминатор никогда не отставал. И снова эта злая наука. Ага.
Наше последнее изобретение
Давайте начнем. AI станет смертью всех нас. Если последний сезон Star Trek : Picard не убедил вас в таком ужасе, то документальный рассказ ужасов Джеймса Баррата заставит вас бежать в холмы, а еще лучше — ваш бункеры.Билл Гейтс, Стивен Хокинг и Илон Маск выразили обеспокоенность по поводу искусственного интеллекта, и эти опасения превратились в откровенный ужас на страницах Баррата.
Самая большая угроза для системы ИИ — это ее способность учиться и разрабатывать цели. Мы надеемся, что эти цели совпадают с нашими, но вы смотрели сериал Westworld , так что вы знаете, что это ерунда. В конце концов, нас будут воспринимать как угрозу и устранять. Мы попытаемся противостоять сверхразуму ИИ, но когда это существо бесконечно умнее, чем наш самый большой мозг, нет никакой надежды на предсказание его действий.Мы уже проиграли эту партию в шахматы.
Никель и димед
Возможное влияние знаменательных мемуаров Барбары Эренрайх Никель и Димед : О (не) в Америке впервые было указано Джоанной Робинсон в ее еженедельной колонке Vanity Fair . Во время премьерного эпизода третьего сезона Калеб ( Аарон Пол, ) пролистывает свое приложение Rico в надежде записать еще один концерт. На крошечном экране спрятаны всевозможные ссылки, но нас интересует только имя пользователя «Nkl-n-D1med.”
Коварная ссылка на книгу Эренрайха имеет смысл. Ее тринадцатимесячное исследование жизни работника с минимальной заработной платой, пролистывающего различные должности, такие как официантка, кассир Walmart и горничная в отеле, во многом позволило выявить крошечные и не такие уж крошечные ады, с которыми сталкиваются малооплачиваемые.
в Америке. Этот ад представляет собой тот самый ад, который Калеб представляет в течение самого последнего сезона Westworld и очень много говорит о пространстве, где, кажется, живут Джой и Нолан.
Хотите знать, где начинаются революции? Westworld указывает путь, опираясь на горячие споры, подобные этому. Проблема не в роботах и не в искусственном интеллекте, который мы создаем. Как всегда, виноваты в наших историях мы.
Продюсер «Мира Дикого Запада» Дениз Тэ рассказывает о романе Крайтона 1987 года на канале HBO
После огромной популярности Westworld , HBO погружается в еще одно творение Майкла Крайтона: роман 1987 года « Sphere ».Согласно Variety , кабельная сеть премиум-класса адаптирует книгу в новую серию под руководством исполнительного продюсера Westworld Дениз Тэ.
Эпическое подводное приключение в духе Жюля Верна. Сфера следует за группой ученых, которых отправили исследовать таинственный инопланетный корабль на дне океана. Однако, оказавшись там, интеллектуалы вынуждены столкнуться с головокружительными загадками вселенной, гигантскими морскими существами и ужасающей правдой о том, что люди могут быть такими же инопланетянами, как и инопланетяне.Те из нас, кто читал роман, могут отчетливо вспомнить, насколько странным становится сюжет, а также захватывающий финал (ах, ах, ах — никаких спойлеров!). Это была шестая книга Крайтона, опубликованная прямо перед его главным произведением: Jurassic Park .
Создатели «Мир Дикого Запада» Джонатан Нолан и Лиза Джой будут исполнительными продюсерами шоу вместе с Робертом Дауни-младшим и его женой Сьюзан Дауни. Афина Уикхэм (из баннера Nolan and Joy’s Kilter Film), Аманда Баррелл (из баннера Team Downey) и Warner Bros.Телевидение тоже есть на борту.
Сфера ранее была адаптирована в художественный фильм в 1998 году. Режиссер Барри Левинсон ( Человек дождя , Залив ), в фильме снимались Сэмюэл Л.
Джексон, Шэрон Стоун, Дастин Хоффман, Питер Койот, Лив. Шрайбер, Куин Латифа и (хотите верьте, хотите нет) Хьюи Льюис. Фильм потерпел неудачу в прокате, и в настоящее время у него ужасающие 11 процентов на тухлых помидорах, хотя за последние несколько десятилетий он приобрел некоторый статус культа.
Те, который стал писателем в 3 сезоне сериала Westworld , имеет впечатляющее резюме для маленького экрана, которое включает: Person of Interest , Gotham, Medium , Cold Case и Terminator: The Sarah Connor Летопись .
За кулисами «Мира Дикого Запада»: беседы AC со сценаристом-режиссером Майклом Крайтоном
Странное путешествие по сказочной стране будущего, где за определенную плату может осуществиться тайная мечта каждого человека — если только она не превратится в жуткий кошмар.
В последнее время, когда название игры в производстве художественных фильмов состоит в создании развлечения, которое является уникальным и достаточно захватывающим, чтобы увести зрителей от «халявы» телевидения в кинотеатры, такой фильм, как « Westworld» компании MGM. может служить примером того, что для этого нужно. Совершенно «другой» по сюжету и невероятно творческий по исполнению, фильм сочетает в себе высочайшую степень технического артистизма с заметными драматическими элементами, которые в сумме создают настоящее развлечение.
Само название Westworld вызывает в воображении образы боевиков из фильмов об американской границе. Но писатель Майкл Крайтон не просто рассказал западную сказку для своего режиссерского дебюта, но и предоставил Metro-Goldwyn-Mayer один из самых новых приключенческих боевиков, когда-либо снятых.
Крайтон разворачивает свою интригующую историю в величайшем игровом мире для взрослых, Делосе, сложном парке развлечений, который представляет собой фантастический мир, в котором используются технологии космической эры для воссоздания периодов прошлого в реалистичных деталях.Те, кто едут туда, могут фактически погрузиться в жизнь предшествующего периода времени. На Делосе эти периоды включают Средневековую Европу, Имперский Рим и Американский Запад, каким он был в пограничные времена — последний — Мир Дикого Запада.
Пол Н. Лазарь III произвел это очень визуальное приключение, в котором снимались Юл Бриннер, Ричард Бенджамин и Джеймс Бролин.
Это интервью впервые появилось в AC за ноябрь 1973 года. Изображения могут быть дополнительными или альтернативными.Westworld — это история о людях, находящихся в опасности.Два молодых чикагских бизнесмена, Питер Мартин (Ричард Бенджамин) и Джон Блейн (Джеймс Бролин) выбирают отдых в Мире Дикого Запада, жители которого выглядят как роботы того времени. Сбои в работе роботов заставляют их отклоняться от запрограммированных ролей. Робот-стрелок (Юл Бриннер) в Westworld становится самой смертоносной угрозой. Он убивает Блейна в перестрелке и преследует Мартина через другие миры Делоса.
Гости платят 1000 долларов в день, чтобы вновь пережить волнение Дикого Запада, включая возможность вовлечь Стрелка в перестрелку, в которой они гарантированно перебьют его и «убьют».Каждую ночь техники ремонтируют Gunslinger и других поврежденных или неисправных роботов, возвращая их на следующее утро в Мир Дикого Запада, чтобы они повторили свою роль жителей приграничного города.
Однако электронные импульсы, управляющие стрелком, настолько изощренны, что начинают реагировать на удовольствие, которое гости испытывают от смоделированных убийств. Он постепенно выходит из своего запрограммированного шаблона, стимулируемый электронным побуждением стрелять в гостей.
Он больше не хочет быть мишенью, в которую стреляют снова и снова. Он хочет делать то, что делает его враг, — сверхчеловеческую реакцию на человеческий поступок. И чем ближе дело к убийству, тем больше робот испытывает приятное тепло и становится больше похожим на человека.
Юл Бриннер в роли легендарного «стрелка». Стрелок противостоит клиенту парка Питеру Мартину (Ричард Бенджамин), который собирается испытать больше «реализма», чем он ожидал. После того, как Gunslinger претерпевает свою электронную метаморфозу, Westworld мчится к перестрелке между Бриннером и Бролином и конному преследованию Бенджамина через Мир Дикого Запада и две другие области, которые составляют эту страну отдыха будущего — Средневековый мир и Римский мир.Кульминация наступает в компьютерном центре управления, где Бенджамин пытается сопоставить свои знания электронного оборудования с запрограммированным «мозгом» робота.
Различные необходимые фоны были предоставлены пустынными ландшафтами в пустыне Мохаве, садами поместья Гарольда Ллойда и разнообразными репродукциями, выполненными на нескольких звуковых сценах MGM. Были разработаны специальные контактные линзы, чтобы отличать роботов от людей, и компьютерное кино было использовано для точного отображения зрения робота.
Писатель-режиссер Майкл Крайтон — один из самых успешных молодых авторов в США. Вскоре после поступления в Гарвардскую медицинскую школу в 1965 году он написал свой первый роман « Easy Go » под псевдонимом Джон Ланге.
Всего он написал 15 книг под четырьмя разными именами. На третьем году учебы в медицинской школе он завершил роман об аборте A Case of Need , который не только получил премию «Тайные писатели Америки Эдгара Аллана По» в 1968 году, но и недавно был превращен в успешный триллер MGM, The Carey. Лечение .
Крайтон решил никогда не заниматься медициной, но написал научно-популярный отчет об уходе за пациентами Пять пациентов , основанный на его опыте в Массачусетской больнице общего профиля.
Штамм Андромеды была первой книгой, появившейся под собственным именем Майкла. Когда он учился в аспирантуре Института Солка в Ла-Хойе, книга стала бестселлером и оставалась в списке в течение шести месяцев. Продюсер-режиссер Роберт Уайз (который позже будет снимать Star Trek: The Motion Picture ) купил книгу и сделал фильм своим самым большим успехом после The Sound of Music .Вскоре после этого Майкл и его брат завершили роман о марихуане « Dealing », по которому Пол Уильямс снял фильм.
Прошлой осенью Майкл получил первый шанс стать режиссером для телевидения. Роберт Дозье написал сценарий своей книги « Binary», «», которую Майкл направил как « Pursuit», « — фильм недели ABC». Другая книга, The Terminal Man , была продана за большой аванс и сейчас снимается.
Последний проектКрайтона, Westworld, является оригиналом для экрана и представляет собой его режиссерский дебют в полнометражном кино.
Крайтон увлечен кино и хотел иметь определенный визуальный стиль для своей картины. Кинематографист Джин Полито отлично справляется со стилем. Больше всего запомнился операторской работой в фильмах « Colossus: The Forbin Project » и « Prime Cut ». Полито получил заслуженные похвалы критиков за свой яркий и красочный стиль. В следующем интервью для Американский кинематографист Крайтон идет за кулисы Westworld , чтобы рассказать о своей концепции основной идеи, написании сценария и своем опыте перевода сценария в его первую театральную работу в качестве режиссера.
Американский оператор: Основная предпосылка Westworld чрезвычайно изобретательна. Можете ли вы сказать мне, что вдохновило вас на то, чтобы подойти к этой теме и впоследствии снять по ней фильм?
Майкл Крайтон: Я посетил Космический центр Кеннеди и увидел, как обучаются астронавты, и понял, что их действительно учат быть машинами.
Эти ребята очень усердно работали над тем, чтобы их ответы и даже сердцебиение были как можно более машинными и предсказуемыми.С другой стороны, можно пойти в Диснейленд и увидеть, как Авраам Линкольн каждые 15 минут встает и произносит Геттисбергское обращение. Это случай машины, которая была создана, чтобы выглядеть, говорить и действовать как человек. Я думаю, что это была идея, с которой началась картина. Это была идея поиграть с ситуацией, в которой обычные различия между человеком и машиной — между автомобилем и водителем машины — стираются, а затем попытаться увидеть, есть ли в этой ситуации что-то, что могло бы привести к другим путям. смотреть на то, что человеческое, а что механическое.
Насколько я понимаю, вы изначально пытались написать это как роман, а затем отказались от этого приема в пользу написания непосредственно как сценария. Почему это было?
Ну, это не сработало как роман, и я думаю, что причина тому — довольно особенная структура этой конкретной истории. Речь идет о парке развлечений, который представляет три разных мира: западный мир, средневековый мир и римский мир. Фактическая детализация этих трех миров — а также виды фантазий, которые люди переживали в них — были кинофантазиями, и, поскольку они были кинофантазиями, они должны были выглядеть очень странно на написанной странице.У них не было буквальных предшественников, литературных предшественников. Это были вещи, которые были предшественниками Джона Форда, Джона Уэйна и Эррола Флинна, и тому подобное. В некотором смысле он намного чище, чем фильм, потому что это фильм о людях, разыгрывающих кинофантазии. В результате фильм намеренно построен вокруг сцен из старых кинематографических клише — перестрелки в салуне, битвы на мечах в банкетном зале замка — и мы очень старались спланировать смутные воспоминания зрителей о том, что видели его раньше, и В каком-то смысле интересно, каково быть актером в старом кино.
Перемещение крана в банкетный зал устанавливается для выстрела стрелой.
Крайтон намеренно использовал условности фильмов 1940-х годов, которые часто включали выстрелы крана, введенные без особой причины.Вы впервые написали сценарий напрямую, вместо того, чтобы адаптировать его к одному из своих романов? Если да, то какие различия вы обнаружите в этих двух методах?
Нет, не в первый раз. Я написал несколько других оригинальных сценариев, большинство из которых так и не было написано, но я написал их прямо как сценарии.Я также адаптировал свои собственные книги и считаю, что эти два метода действительно очень разные — более разные, чем думает большинство людей. Голливудская традиция заключалась в том, чтобы покупать книги, театральные постановки и рассказы, а затем нанимать группу сценаристов для их адаптации. Но сценаристы в большинстве случаев были не людьми, которые сами писали книги, театральные пьесы и рассказы, поэтому очень мало людей оказывалось в состоянии написать книгу, а затем приспособить ее к сценарию.Я думаю, что различия в этих двух формах невероятно велики, и они выходят за рамки тех банальностей, о которых все слышат — рассказывание истории в визуальных терминах и так далее. Фактически, часто возникает вопрос, какую историю вы рассказываете. Вот почему я считаю, что из книг, которые были успешно адаптированы, зачастую не так уж много книги сохраняется при переходе на экран. Сохраняется определенное чувство, какое-то существенное качество, которое было в книге и также проявляется в фильме.Вот почему я думаю, что у вас может быть действительно рабская адаптация, которая следует за оригинальной сценой, со всеми персонажами, оставшимися неизменными, и все точно так же, как было в книге, — но это не годится как фильм. Утрачено какое-то эмоциональное качество. Я не думаю, что есть способ обойти тот факт, что создание эмоционального качества на бумаге сильно отличается от создания его с точки зрения изображений.
Очевидно, что при написании романа можно залезть в головы персонажей.
Вы можете сказать, о чем они думают. Вы нашли это трудным для визуального воплощения, не прибегая к длинным субъективным выступлениям?
Я просто думаю об этом как о чем-то, что вы можете сделать хорошо в одной среде, а не в другой. Все внутренние состояния ума очень трудно снимать, потому что либо персонаж говорит что-то — что почти всегда фальшиво — либо персонаж делает что-то, что связано с его эмоциональным состоянием. Часто это довольно неуклюже и неудобно и, безусловно, требует много времени.У вас может уйти довольно много времени, чтобы убедительно показать, что персонаж находится в депрессии, с точки зрения наших почти клише по отношению к публике. Аудитория скажет себе: «Я знаю, что это за жест. Я видел его тысячу раз. Это означает, что он в депрессии». Это похоже на условность наличия на экране волнистых линий, обозначающих начало последовательности сновидений. В этом внезапном водном образе, означающем «сон», нет ничего, кроме того, что аудитория была настроена интерпретировать его таким образом.Внутренние состояния ужасно трудно изобразить визуально, тогда как в книгах их очень легко. Все, что для этого нужно, — это диалог: «Я пришел домой и был очень подавлен». Вот и все. Вы сделали это — и вам не нужно оправдывать это.
«Одна из вещей, которую мы пытались сделать в
Westworld , заключалась в том, чтобы позволить аудитории узнать о персонаже через то, что он делает, вместо того, чтобы заставить его сидеть сложа руки и рассказывать небольшую историю о себе или своем прошлом». Когда лицо робота-стрелка убирается, электронный мозг раскрывается во всей своей компьютеризированной красоте.Настоящий Юл Бриннер, пожалуйста, встаньте? Актер изображен с головой Стрелка, изображенной в гипсовой слепке с его собственного лица. Бриннер носил серебристо-металлические контактные линзы на протяжении всей съемок, чтобы добиться эффекта стального взгляда робота.Как вы думаете, есть вещи, которые легче изобразить на экране, чем в книге?
Да.
С другой стороны, любое описание в письменной форме является длинным, тогда как в фильме оно происходит мгновенно.Совершенно обратная ситуация. Вы можете потратить страницу на описание того, как кто-то выглядит, как он действует, каково его окружение, в каком доме он живет. В фильме все это происходит немедленно. Показываешь — и все. Возникли определенные традиции, чтобы попытаться обойти ограничения среды, и одна из них — это то, что я называю «словесным ретроспективным кадром», в котором персонаж, который находит момент отдыха, рассказывает анекдот или случай из своей жизни, который раскрывает его персонаж. Такого рода вещи почти никогда не случаются в реальной жизни, но в течение очень долгого времени это был своего рода трюк в кино, чтобы определить персонажа.Одна из вещей, которые мы пытались сделать в Westworld , заключалась в том, чтобы позволить аудитории узнать о персонаже через то, что он делает, вместо того, чтобы заставить его сидеть сложа руки и рассказывать небольшую историю о себе или своем прошлом. Я думаю об этом как об использовании уникальных качеств среды.
При переводе Westworld из сценария на экран вы переняли определенный визуальный стиль с точки зрения фотографии и действия. Не могли бы вы рассказать мне что-нибудь об этом стиле и почему вы выбрали его?
Постер фильма «Мир Дикого Запада» для Бельгии. Стиль, на мой взгляд, очень простой — очень условный и очень традиционный. Во многих смыслах фильм был бы снят, последовательность за последовательностью, таким образом, если бы последовательности появлялись в вестерне 1940-х годов или в версии Робин Гуда 40-х годов. У нас было очень мало ручной работы — почти никакой. У нас были, насколько это возможно, ненавязчивые движения камеры. Она была задумана как картина, которая не кричала «оператор-постановщик», а скорее сохраняла эти качества на заднем плане и пыталась выдвинуть историю вперед.У нас было две конкретные причины для того, чтобы сделать историю таким образом.
Во-первых, поскольку мы пытались предположить, что персонажи пытались воплотить в жизнь старые кинофантазии, мы попытались снять эти фантазии, как раньше, в одно время, хотя эти условности больше не используются так часто. . Например, был один случай, когда мы отказались от нашего желания ненавязчивой операторской работы только по этой причине. Это было в наших уличных сценах с западной стороны. Все было снято краном, потому что, насколько я могу судить, во всех старых вестернах были кадры крана.Камера поднималась или опускалась каждый раз, когда хорошие парни въезжали в город или плохие парни уезжали из города. Всегда было вертикальное перемещение камеры по причинам, которые я никогда не понимал, но мы тоже это делали. Другая причина для такой консервативной съемки заключается в том, что сама история очень странная, и в таком случае я думаю, что всегда существует огромное искушение снять ее странно, получить причудливые комбинации в очень странных кадрах и разрежьте лица людей пополам, чтобы снимать очень крупным планом.Мне казалось, что странность истории на самом деле будет подчеркнута обычной съемкой, а не фотографическим стилем, который постоянно говорил зрителю: «Разве это не странно? Разве это не странно? Посмотрите, как это странно. есть. Мы даже собираемся снимать это странное «.
«Эту картину было бы ужасно сложно сделать даже при большом графике, но у нас был 30-дневный график, и правильно снять все это на пленку казалось почти невозможным».
Бриннер, А. Д. Крейг Хьюстон и Крайтон во время производства. Что касается Джина Полито, вашего фотографа на Westworld , не могли бы вы рассказать мне что-нибудь о вашем методе совместной работы, о взаимопонимании, установленном между вами, и его способности переводить в визуальные термины то, что вы имели в виду?
Я знал о способностях Джина из-за работы, которую он проделал с Майклом Ричи, которым я восхищаюсь, и я чувствовал, что он сможет справиться с совершенно особыми проблемами, с которыми мы столкнемся в этом фильме.
Мы хотели, чтобы картина имела некий «классический» вид, но нам дали очень и очень короткий график съемок, и у нас был огромный спектр технических проблем.Эту картину было бы ужасно сложно сделать даже при большом графике, но у нас был 30-дневный график, и правильно снять все это казалось практически невозможным. Джин ужасно хорошо организован и чрезвычайно компетентен в технических областях, что для этой картины было чрезвычайно важно. У нас был широкий спектр ситуаций со спецэффектами и технически сложных проблем, которые, безусловно, напугали меня из-за того, что я не знал о таких вещах. Мы снимали заднюю и переднюю проекцию, а также повторно фотографировали синюю и цветную видеосъемку, а также снимали некоторых актеров в зеркальных контактных линзах.Мы отсняли много изображений при очень низком уровне освещенности и двигались невероятно быстро, так что мы были вынуждены работать с несколькими камерами больше, чем любой из нас хотел бы — особенно с Panavision, потому что эти камеры становится трудно сжать. вокруг, когда изображение такое широкое. Джин просто великолепен для всего этого. Мы двигались так быстро, что никто не мог поверить в это, и мы сами не могли поверить в это, пока мы это делали. Мы сделали 52 настройки в один день и 47 на следующий день, когда мы были в Warner Bros, снимая экстерьеры на Западной улице — и мы сидели в конце дня и удивлялись, как мы это пережили. .
«Мы делали много умников,
новичков». Крайтон смотрит на установку через видоискатель, в то время как оператор-постановщик Джин Полито (справа) проверяет освещение.
Вы упомянули об использовании нескольких камер. Не хотели бы вы подробнее рассказать о том, как и почему вы их использовали?
Это было строго в интересах эффективности и возможности сэкономить много времени, не жертвуя той картинкой, которую я искал.У меня было много сложных действий, и было много вещей, которые мы не могли позволить себе сделать дважды. Если был разрушен большой кусок стекла или специально оборудованный костюм, мы использовали несколько камер, потому что мы не могли повторить это.
У нас не было бюджета на еще один кусок стекла или что-то еще. Производители были очень против того, чтобы мы использовали несколько камер, утверждая, что было бы дешевле поставить трюк снова, но я думаю, мы убедительно продемонстрировали, что это неправда.Было несколько ситуаций, когда мы использовали нормальную скорость и высокую скорость в одном и том же наборе, и Джин предположил, что, если он установит сверхбыстрый объектив Panavision на камеру Mark II, ему не придется повторно зажигать. Единственный вопрос заключался в том, смогу ли я жить с объективом 55 мм, чему я был очень рад. К тому же это сделало актеров немного круче. Большую часть времени мы стреляли при 5-ти футовых свечах. К тому времени, когда нам исполнилось 12 или 15, все начали расслабляться и говорить: «Это не большая проблема». Когда дошло до 30, Джину уже никто не сочувствовал.В конце концов, это было 30 фут-свечей. Кто угодно мог стрелять из этого. С самого начала он продемонстрировал, что отлично работает на этих уровнях, поэтому он и поступил.
Даже несмотря на то, что вы говорили о «прямолинейном» фотографическом стиле, мне кажется, что сама природа этой истории требует приемов, которые были несколько менее традиционными; не правда ли?
Собственно да. Например, Джин снимал многие экстерьеры без фильтра 85, и мы пробовали много других вещей, маленьких хитростей и нововведений, которые приходили в голову, но в конечном итоге мы отказались от большинства из них.Некоторые из наших наборов были полностью белыми, и Джин пробовал различные комбинации недоэкспонирования и принудительного проявления, чтобы посмотреть, что произойдет с контрастом. Лаборатория MGM была предупреждена об этом, но ребята все время были в ужасе. Кроме того, мы делали много чего-то вроде умных парней, режиссеров-новичков. Например, у нас было несколько снимков с углом обзора 360 и 720 градусов, и Джин, к моему удивлению, ни разу не моргнул. Я действительно ожидал услышать, что он скажет что-то вроде: «Ты не можешь этого сделать» или «Потребуется день, чтобы зажечь это» — но этого не произошло.
Я бы сказал: «Теперь мы сделаем здесь 360 градусов». и он отвечал: «Ага. Хорошо». Никакой реакции не последовало. Это был очень странный опыт.
«[
American Cinematographer ] был для меня своего рода золотой жилой, потому что он полон статей, в которых подробно рассказывается, как в конкретных проектах использовались определенные методы и решались проблемы. Сначала мне было сложно, потому что у меня не было опыта, чтобы понять это, но затем, когда я освоился с этим средством, он стал действительно ужасающе ценным.”Как насчет специальной видеозаписи, которая должна была быть снята для видеомониторов, а также предоставить Джону Уитни-младшему то, что ему нужно, чтобы делать снимки с точки зрения компьютеризированного робота?
Наряду с обычными производственными кадрами, мы снимали еще два вида специальных видеоматериалов. Мы снимали плоскую пленку для переноса на видеоленту, чтобы потом переснять ее с видеомониторов. Мы также снимали кадры, которые собирались обработать на компьютере, чтобы представить точку зрения робота.Это была своего рода опасная ситуация, и мы были немного обеспокоены этим. Компьютерная программа, которая должна была создать окончательный видеоматериал, была разработана к тому моменту, когда мы начали съемку, но тесты вызвали тревогу из-за множества вариантов, которые они нам предлагали. Было неясно, что именно требуется компьютеру, за исключением того, что ему нужен был большой контраст. Мы снимали это таким образом и позже обнаружили, что можно легко увеличить контраст внутри самого компьютера. Наконец, мы начали снимать другие кадры, которые не ожидали передать компьютеру, и скармливали им менее контрастный материал.Цветовые контрасты были важны. В результате в наших внешних сценах бедняга, который должен был удвоить Дика Бенджамина, оказался полностью в красном. Его руки, лицо и одежда были ярко-красными, потому что, когда он стоял на фоне голубого неба, мы не хотели его терять. Затем у нас был еще один эпизод, в котором Бенджамин был в полностью белом гриме.
Я уверен, что вам задавали этот вопрос миллион раз, но я знаю, что нашим читателям будет интересно узнать, как и почему, получив диплом врача, вы в конечном итоге стали писать и снимать фильмы. Похоже, настоящий переключатель.
Что ж, это действительно кажется странным, но я думаю, что это то, чем я всегда хотел заниматься. Единственный известный мне врач, который делал то же самое, Джонатан Миллер, сказал то, что я считаю правдой, а именно, что быть врачом — это хорошая подготовка к этому, потому что это учит вас справляться с той жизнью, которую вы неизбежно будет.Он учит хорошо работать, когда вы не выспались. Он учит хорошо работать, когда вы много стоите на ногах. Он учит вас хорошо справляться с техническими проблемами и учит принимать решения, а затем жить в соответствии с ними. Я думаю, что у этого также есть преимущества в работе с актерами, потому что одна из вещей, которую должен изучить врач, — это уметь встретить пациента, которого он никогда раньше не видел, и быстро оценить его с точки зрения того, что он за человек, и не только то, проткнул ли он язву.Вы должны уметь анализировать, с каким человеком вы имеете дело. Вы имеете дело с кем-то, кто будет принимать лекарства, если вы их пропишете, или это тот человек, который говорит, что будет, но не будет? Эти решения становятся очень важными, и подготовка врача развивает эту способность быстро оценивать людей, что необходимо, когда дело доходит до работы с актерами.
Я не совсем уверен, как произошел переход от медицины к кино, за исключением того, что, как я уже сказал, я всегда хотел снимать фильмы.Когда я попал в медицину, я был разочарован множеством способов, так что это было притяжение с одной стороны и толчок с другой.
Как мы все знаем, вы прошли промежуточный этап, став писателем, но создание фильма сильно отличается от написания романа. Как вам удалось за такое относительно короткое время изучить методы и механизмы такого чрезвычайно технического процесса, как производство фильмов?
У меня был один опыт работы в кино до Westworld , и это был телефильм Pursuit , который я снял для ABC.Это также была очень сложная производственная ситуация — одна из тех ситуаций, когда вы были рады, что все закончили. Оператором проекта был Боб Моррисон, который действительно просто позаботился обо мне. На самом деле, многие люди заботились обо мне, в том числе и актеры. Я учился очень быстро, потому что мне нужно было учиться быстро. Предстояло узнать тысячи вещей, всевозможных деталей, о которых я понятия не имел. Но я сделал это просто потому, что должен был. Это был очень быстрый курс.
Удалось ли вам расширить свои технические знания с помощью каких-либо дополнительных занятий — книг по этому предмету и т. Д.?
Для того, кто не был воспитан в кино, очень сложно получить какую-либо конкретную техническую информацию о кинопроизводстве — я имею в виду, своего рода «историю болезни», которая точно рассказывает, как были сделаны определенные вещи.Я знаю два способа узнать такие вещи: (1) своего рода общее объяснение от человека, который усаживает вас и говорит: «Если вы хотите рассеять линзу, вы можете сделать то или это…» и (2) то, что я называю «историей болезни», когда кто-то рассказывает о том, что произошло в конкретном проекте — какие проблемы были и как они решались определенным образом. То, что печатают в книгах, довольно ужасно. По крайней мере, это был мой опыт, и я так понимаю, это был и Майк Николс, когда он сделал свою первую картину « Кто боится Вирджинии Вульф» .
В книгах мало что говорится, за исключением таких вещей, как: «Если вы выберете низкий ракурс, это будет более драматично». Это не очень ценно. Но что касается «истории болезни», я обнаружил, что модель American Cinematographer просто потрясающая. Для меня это была своего рода золотая жила, потому что в ней полно статей, в которых подробно рассказывается, как в конкретных проектах использовались определенные методы и решались проблемы. Сначала мне было трудно, потому что у меня не было опыта, чтобы понять это, но затем, когда я освоился со средой, это стало действительно ужасающе ценным.
«[Директор] Боб Уайз действительно очень любил позволять людям смотреть и учиться на том, что он делал. Я был всего лишь автором книги, которая висела на съемочной площадке [
The Andromeda Strain ], а функции этой функции полностью не существовало ». Для работы с несколькими камерами настроены три камеры. выстрелил. Несмотря на увеличенные расходы на дополнительные камеры и операторов, этот метод был сэкономлен значительными деньгами, поскольку он дорогостоящий и Не нужно было повторять трудоемкие трюки для достижения различных углов. Я понимаю, что вы потратили довольно много времени на съемочную площадку сериала The Andromeda Strain , когда его снимали. Вы нашли этот опыт полезным для вас позже, когда начали сниматься?
Боб Уайз действительно любил позволять людям смотреть и учиться на том, что он делал. Я был просто автором книги, болтающейся вокруг съемочной площадки, а этого совершенно не существовало. Но, насколько я помню, над проектом работали стажер AFI и стажер Гильдии режиссеров, которые в основном просто смотрели.Я никогда раньше не видел никаких фильмов, кроме коротких визитов на сцену на несколько минут. Боб был первым режиссером, которого мне довелось наблюдать за работой, и во многих смыслах он модель, которую я сохранил. Боб очень гладко справился со всеми проблемами. Его особый стиль руководства — очень расслабленный, очень спокойный, очень личный и очень хорошо организованный, но без излишней театральности и всплесков темперамента.
Это меня очень впечатлило, и я тоже очень старался быть таким.
Не вдаваясь в эти эзотерические дискуссии о башне из слоновой кости, позвольте мне спросить, чего бы вы хотели достичь с помощью пленки. Другими словами, какова ваша цель в создании картинок?
Первое, что я хотел бы сказать о кино, это то, что из-за того, что он такой дорогой, его должна поддерживать очень большая аудитория. Это действительно существенная разница между фильмом и, скажем, книгой. Издатель может продать 4000 экземпляров книги и при этом у них все будет хорошо в финансовом отношении, но фильм, который смотрят только 4000 человек, — это катастрофа почти неслыханных масштабов.Чтобы кинопроизводство стало коммерчески выгодным, необходима гораздо большая аудитория. Я не говорю об огромном коммерческом успехе, а скорее о некой ситуации безубыточности, которая позволит вам продолжать заниматься деятельностью. Следовательно, потенциальная аудитория оказывает безошибочное давление на то, что вы делаете и как вы это делаете. С фильмом « Westworld » я решил сделать то, что я считал откровенно коммерческим фильмом, и не думаю, что в этом есть какой-то вред. Я считаю, что можно снимать менее коммерческие фильмы — фильмы, которые более своеобразны с точки зрения того, что хочет сказать режиссер, — не сводя на нет вероятность того, что фильм окажется безубыточным или станет умеренно успешным.Телевидение действительно является средством массовой аудитории, тогда как художественные фильмы все больше ориентируются на специализированную аудиторию. Мой подход к решению проблемы заключается в том, что я пытаюсь делать то, что можно понять по-разному. Если вы хотите смотреть на Westworld как на своего рода научно-фантастическую стрелялку, это нормально. Если вы хотите смотреть на это как на озадаченную аллегорию, вы тоже можете это сделать. Одно толкование не делает другое невозможным. В этом смысле моя модель — это что-то вроде Lord of the Flies , которая является очень хорошей историей на одном уровне и очень глубокой историей на другом.
Но он не настаивает на том, чтобы вы признали его глубоким. Это то, чем я хочу заниматься.
Есть ли у вас планы на будущее, о которых вы хотели бы поговорить?
Ну, сейчас у меня проблемы с возвращением к записи. Трудно сидеть там одному. Я пытаюсь уже около месяца и только начинаю получать удовольствие от того факта, что люди не входят в мой офис и не говорят: «Не могли бы вы принять решение о цвете полов?» Снимать фильмы — это очень увлекательно.Думаю, из своего опыта я извлек два урока. Одно дело в том, что люди, которые недовольны ситуацией с кинопроизводством и утверждают, что денег не хватает и так далее, саботируют проекты. Это действительно фальшивка, и им нельзя позволять это сойти с рук. Я думаю, что необходимо уметь работать в рамках своих ограничений, даже когда эти ограничения настолько невозможны, что вы, как и все остальные, разглагольствуете, бредите и кричите по поводу руководителей студии.Когда вы успокаиваетесь, эти ограничения дают определенный вид творческого стимула, и результат будет лучше, чем если бы вам давали все деньги и все время, которое вы хотели, и этот парень из фронт-офиса каждый раз говорил «да» . Благодаря такой дисциплине фильм получается более плотным и изобретательным. Еще я обнаружил, что снимать фильмы очень весело. Это так весело! Это действительно ужасно, когда за это платят. Я действительно скучаю по этому волнению сейчас, когда снова пишу.Я больше не нахожу сочинение таким увлекательным.
Если бы вам нужно было повторить Westworld , что бы вы сделали по-другому?
Я действительно чувствую, что этот опыт убедил меня больше, чем когда-либо, в том, что подготовка к съемкам — ключ ко всему, особенно с плотным графиком съемок. У нас не было времени на репетиции — что плохо — и мы могли бы использовать больше тестового времени. Все это я регистрирую на этапе подготовки к съемкам, и я никогда не сделаю другой снимок без соответствующей подготовки в этой области.
В той мере, в какой руководители студии не понимают этого факта, они просто дураки. Предварительная подготовка экономит им деньги. Это может стоить им 2000 долларов в день, но это сэкономит время на съемочной площадке, стоимость которой часто превышает 2000 долларов в час.
Художественный рассказ о кинематографе фильма, написанный Джином Полито , можно найти здесь, . Он был приглашен присоединиться к ASC в апреле 1981 года и скончался в 2010 году в возрасте 92 лет.
Роберт Дауни-младший, продюсер «Мир Дикого Запада» адаптировал роман Майкла Крайтона для HBO.
Научно-фантастический триллер Майкла Крайтона «Сфера» будет адаптирован в сериал HBO, продюсерами которого выступят Лиза Джой, Джонатан Нолан и Роберт Дауни-младший из «Мира Дикого Запада».
Еще одна история Майкла Крайтона адаптируется для HBO, любезно предоставленная создателями Westworld и Робертом Дауни-младшим.
Сфера основана на одном из романов Крайтона.Он следует за группой ученых, которые обнаруживают под водой инопланетную сферу, что в конечном итоге искажает восприятие реальности учеными, что приводит к смертельным поворотам и поворотам. По роману был снят фильм 1998 года, который не получил одобрения критиков.
СВЯЗАННЫЙ: Сериал Бэтмена HBO Max — приквел первого года к фильму Мэтта Ривза
Рассказы Крайтона популярны для адаптации; HBO Westworld основан на фильме 1973 года, который он снял и написал.
Сериал был продлен на 4 сезон в апреле. Крайтон также написал Парк Юрского периода и Затерянный мир , которые служат основой для культовой франшизы фильма.
Сценарист «Мира Дикого Запада » Дениз Те будет выступать в роли шоураннера и продюсера сериала «Сфера »; Westworld Создатели Лиза Джой и Джонатан Нолан также назначены продюсерами через Kilter Films, а Дауни-младший.будет производить через его баннер Команды Дауни.
Тэ также включает Терминатор: Хроники Сары Коннер , Готэм и Лицо интереса , которые Нолан создал в соавторстве. Дауни-младшийв настоящее время занимается продюсированием сериала Perry Mason для HBO, который недавно был продлен на 2-й сезон. Он также занимается адаптацией серии комиксов Sweet Tooth для Netflix.
ПРОДОЛЖАЙТЕ ЧИТАТЬ: анонсирован специальный выпуск West Wing Reunion для HBO Max
(через The Hollywood Reporter)
Shazam 2 использует Хелен Миррен как злодейку-полубога в фильме
Об авторе Кольер Дженнингс (Опубликованные статьи 2020 г.
) Коллиер, независимый журналист из Сиэтла, увлекается всеми аспектами поп-культуры, а именно комиксами и аниме.Человек-паук — его любимый вымышленный персонаж всех времен.
Ещё от Collier JenningsТелесериал Майкла Крайтона «Сфера» проходит на HBO с создателями «Мира Дикого Запада»
Еще одна классика Майкла Крайтона превращается в телешоу. Сфера , которая изначально была романом Крайтона, адаптируется для маленького экрана и направляется на HBO.Сериал разрабатывают Джонатан Нолан и Лиза Джой, дуэт, создавший популярный научно-фантастический сериал Westworld . Возможно, не случайно, Westworld также был основан на одноименном фильме 1973 года, который был написан и снят Крайтоном. Кроме того, Роберт Дауни-младший входит в состав творческой группы.
Согласно многочисленным сообщениям, HBO приступила к разработке сериала Sphere . Джонатан Нолан и Лиза Джой намерены продюсировать сериал вместе с Робертом Дауни-младшим.Известный своей работой на экране как Iron Man в кинематографической вселенной Marvel, RDJ недавно выпустил перезагрузку Perry Mason для HBO. Сьюзан Дауни также собирается продюсировать фильм через свою продюсерскую компанию Team Downey. Нолан и Джой продюсируют Kilter Films вместе с Афиной Уикхэм. Дениз Те была назначена шоураннером. Она была исполнительным продюсером и сценаристом сериала Westworld , 3 сезон.
Сфера была первоначально опубликована как роман в 1987 году и была очень хорошо принята в этой форме.Он основан на группе американских ученых, которых срочно отправляют на огромное судно, которое было обнаружено лежащим на дне океана в центре южной части Тихого океана. То, что они находят, определяет их воображение и высмеивает их попытки логического объяснения.
Это огромный космический корабль, который, казалось бы, не пострадал в результате падения с неба. Что самое странное, ему, кажется, не менее трехсот лет.
Warner Bros. выпустила экранизацию книги в 1998 году. Режиссер Барри Левинсон, в главных ролях Дастин Хоффман, Сэмюэл Л.Джексон, Шэрон Стоун, Питер Койот и Лив Шрайбер. Созданный с заявленным бюджетом в 80 миллионов долларов, он собрал всего 73 миллиона долларов в прокате, что сделало его значительным провалом. Это также не понравилось критикам, которые в настоящее время имеют рейтинг одобрения Rotten Tomatoes всего лишь 11 процентов. Но именно этой команде кинематографистов в прошлом везло с работами Майкла Крайтона. Не говоря уже о том, что работа автора вдохновила одну из крупнейших франшиз всех времен — Jurassic Park .Так что, безусловно, есть основания полагать, что при правильном исполнении это может быть хорошим ходом для HBO.
Джонатан Нолан и Лиза Джой подписали общую сделку с Amazon в прошлом году, но предыдущие сделки у них были индивидуально с Warner Bros. TV, которая поддерживает сериал. Говорят, что шоу уже находилось в разработке до того, как дуэт заключил сделку с Warner Bros., поэтому они все еще участвуют. Нолан и Джой также в настоящее время разрабатывают телешоу Fallout для Amazon на основе популярного сериала видеоигр.Пока нет ни слова о том, как скоро может начаться производство, ни о потенциальном кастинге. Мы обязательно будем держать вас в курсе по мере появления дополнительных сведений о проекте. Об этом ранее сообщал The Wrap.
Темы: Сфера, HBO Max, Streaming
Майкл Крайтон, от THE ANDROMEDA STRAIN до WESTWORLD
ЛЕЧЕНИЕ ПО УХОДУ (1972; ум. Блейк Эдвардс)
Несколько месяцев назад мне довелось посмотреть фильм Фрэнка Маршалла Congo (1995), которого я никогда раньше не видел.Мне понравился фильм, основанный на романе Майкла Крайтона, опубликованном в 1980 году. Это напомнило мне, что роман Крайтона Парк Юрского периода пробудил в моей жизни долгую фазу чтения художественной литературы, когда я читал его, незадолго до книги Стивена Спилберга.
Киноверсия вышла в 1993 году.
Интересно, сохранилась ли художественная литература Крайтона, я посетил свои местные книги за полцены и взял несколько книг автора в мягкой обложке, в том числе самую раннюю опубликованную, которую я смог найти, A Case of Need .Как отмечалось ранее в этой статье, медицинский триллер был опубликован под псевдонимом Джеффри Хадсон, когда Крайтону было около 20 лет, и получил признание критиков, получив премию Эдгара.
Наполненный медицинской терминологией, непонятной для непрофессионала, такого как я, роман широко использует сноски для объяснения сокращений, на которые постоянно ссылаются. Это имеет смысл, поскольку главный герой — патологоанатом в бостонской больнице и много беседует с другими врачами.
Переворачивает страницы то, что Крайтон, пишущий от первого лица, является очень увлекательным путеводителем по миру, который он хорошо знает и к которому относится критически. Это загадка о докторе, которому было предъявлено обвинение в убийстве из-за незаконного аборта, который он якобы сделал, что привело к смерти молодой женщины из многообещающей семьи.
Кричтон критически оценивает медицинскую профессию, администрацию больниц, правоохранительные органы и культуру в районе Бостона, который все это окружает.Это потрясающая книга, лучше, чем фильм, на который она вдохновила.
Много лет назад я смотрел фильм, не осознавая его происхождения. Режиссер Блейк Эдвардс (после Wild Rovers , до The Return of the Pink Panther , фильм представляет собой медицинскую драму, которая выглядит хорошо (сфотографирован Фрэнком Стэнли, который в то время снял несколько фильмов Клинта Иствуда) и показывает харизматичного Джеймса Кобурна в качестве ведущего врача.
Сценарий, присужденный ветеранам сценария Джону Д.Ф. Блэк, Гарриет Фрэнк-младший и Ирвинг Раветч сохранили основные сюжетные линии романа Крайтона, в то же время немного изменив другие вещи. Самым большим отклонением, вероятно, является добавление романтического угла между Кобурном и Дженнифер О’Нил (после , лето 42-го, ) — в книге хороший доктор уже женат, — но Эдвардс продолжает хорошо ладить.