Мама kinopoisk: мама! (2017) – КиноПоиск

Содержание

Мама — отзывы и рецензии — КиноПоиск

сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать: 10255075100200

1—10 из 143

AubekirBatcha09

«...мамы и папы они, они очень стараются, но иногда совершают ошибки...»

Очень много раз я откладывал просмотр этого фильма в «долгий ящик». Причины были разные, но после просмотра я пожалел, что не посмотрел данное кинопроизведение ещё раньше. Фильм вызвал у меня очень смешанные эмоции, но больше положительные. Поэтому хочу сегодня поговорить о произведении реально талантливого режиссёра Андреса Мускетти «Мама».

Перед подробным анализом выделим критерии, по которым я буду оценивать это кино. Такими критериями будет сюжет, актёрская игра, soundtrack и атмосфера, так как в первую очередь «Мама» - это кинопроизведение жанра ужасы.

Сюжет: Отец из-за сложной ситуации в жизни разрушил свою семью, работу и сбежал со своими детьми в заброшенный лесной домик, где встретился с неведомыми силами. Честно сказать, эта сюжетная линия удивляет тебя от начала до конца, не сбавляя темпа ни на секунду. Чем он удивляет, спросите вы? Однозначно ответить не могу, но, наверное, по большей части именно своим очень необычным сюжетом, который идёт от начала до самого конца. Именно своей неоднозначностью этот сюжет и шокирует зрителя, то есть справляется с главной задачей жанра ужасы, а именно испугать или шокировать зрителя, как я уже написал выше. И шокирует он не типичными приёмами, а именно своей глубиной и жуткой историей. Клеше жанра, конечно, присутствуют, но они так малозаметны, что общее впечатление не портит. Отдельного внимания заслуживает эта невероятная концовка, которая очень неоднозначная, необычная и не понятная в хорошем смысле. Итого, этот критерий сделан хорошо, а для жанра ужасы так вообще восхитительно.

Актёрская игра: Вот этот критерий уже я бы не назвал каким-то сильным, невероятным и так далее. Потому что актёры, как таковые особо не блистали, но это не значит, что они играли плохо. Играли как раз-таки они очень реалистично, ты реально верил каждому из них. Также раскрытие героев тоже было сделано хорошо, а для жанра ужасы вообще отлично. Ты чувствовал в каждом герое полноценного персонажа, личность, иными словами. Они не были похожи друг на друга, у каждого была своя история, свои «скелеты в шкафу», свои взгляды на жизнь и так далее. Но вот почему-то я не могу назвать их игру прямо такой сильной, я сам не понимаю почему. Наверное, потому что герои, как минимум в любом фильме должны быть такими? Не знаю. Просто на фоне сюжетной линии ты реально больше внимания акцентировал именно на повествовании нежели на героях. Выделить, в свою очередь, хотя бы кого-то я могу, например, Меган Чарпентье, сыгравшая роль Виктории и Изабель Нелисс, сыгравшая роль Лилли. Несмотря на свой возраст в момент съёмок, актрисы полностью влились в свою роль и отыграли отлично. У них большое будущее, если сами же всё не испортят. Кроме них, могу выделить лишь Хавьера Ботета, сыгравшего роль самой Мамы. Этот актёр известен миру тем, что отлично играет таких вот страшных, сумасшедших персонажей. Других же выделять не хочу, так как играли они просто хорошо, никто особо ничем не блистал. Итого, этот критерий хоть и слабее предыдущего, но тоже сделан достойно, а для жанра ужасы так вообще отлично, как я писал уже выше.

Soundtrack: Музыкальное сопровождение в фильмах жанра ужасы играет не самую последнюю роль, так как музыка полностью влияет на саму атмосферу. Здесь музыкальное сопровождение также было на хорошем уровне, не ниже предыдущих критериев уж точно. Музыка была такая в стиле нуара, которая по большей части постоянно нагнетала атмосферу, что и хорошо, и плохо одновременно. Плохо в том, что сидеть в постоянном напряжении не особо в кайф, но с другой стороны, фильмы жанра ужасы и должны держать зрителя в напряжении от первой до последней минуты, что здесь и было. Звуки Мамы вообще были сделаны шикарно, очень напоминало Моровую Деву из серии игр «The Witcher». Итого, этот критерий мне очень понравился. Очень сделан достойно он для жанра ужасы.

Атмосфера и Мама: Атмосфера в фильме просто невероятна. Это то, что я всегда жду в жанре ужасы, как большой поклонник этого жанра. Я уже неоднократно писал, что ты реально до самого конца находишься на нервах. Тебя пугают малейшие звуки, малейшее изменение палитры. Плюс к этому сверху ещё больше давит soundtrack, который создаёт suspense. Сюжет не даёт тебе отвлекаться ни на секунду, так как ты боишься пропустить важный момент. И просто горой среди всего этого встаёт сама Мама. Как же шикарно была она сделана. Это были не спецэффекты, а реальный актёр, которого так загримировали. За её изображение я просто готов отдельно поблагодарить и пожать руку персоналу фильма. Итого, этот критерий сделан очень хорошо для жанра ужасы. И прямо показывает, и доказывает, что ты реально смотришь ужастик, а не какой-то трэш.

Таким образом, фильм жанра ужасы с элементами триллера «Мама» мне реально очень понравился. Я не ожидал, что это кино окажется настолько хорошим, поэтому ожидания были заниженные, а на деле я получил просто эталон жанра ужасы. Мне здесь банально придраться не к чему. Фильм во всех аспектах хорош. Стал бы я пересматривать его ещё раз? Наверное, нет. Потому что второй раз ты всего этого уже не получишь и не почувствуешь. Здесь нету какого-то намёка на классику жанра, но кино реально крепкое и является хорошим представителем своего жанра. Рекомендую ли я к просмотру? Да, рекомендую.

«Мама» - это фильм неплохой, местами очень интересный, возможно, с очень хорошей игрой актеров. Но ему не хватает еще многих мелочей, чтобы получилось что-то шедевральное. Потому что ты не чувствуешь то, что у будущего поколения данное кино станет эталоном. Хотя кто его знает, когда снимали «Пятницу 13-ю» никто тоже не ждал, что она станет классикой жанра, но ведь стала же. Надеюсь, моя рецензия была полезна. Спасибо за внимание'

7 из 10

прямая ссылка

05 октября 2020 | 18:22

Tristo

Мистика, пробуждающая материнский инстинкт

Небезызвестен тот факт, что фильмы ужасов, в целом, не котируются в критической среде, где их причисляют к второсортному мэйнстриму, рассчитанному только на узкую целевую аудиторию в возрастном детско-юношеском диапазоне. Но, тем не менее, фильмы ужасов как выходили, так и будут выходить, и немало ныне признанных больших звёзд мирового кинематографа строили свою карьеру с различного типа хорроров и слэшеров. Одним из ярко выраженных мастеров ужасов был многими любимый и почитаемый Уэс Крэйвен (создатель культового 'Кошмара на улице Вязов'), который, к сожалению, не так давно покинул наш бренный мир. Опустевшую нишу мгновенно занял творческий тандем, состоящий из Джеймса Вана и Ли Уоннелла, закадычных друзей с университетских времён, подаривший миру франшизы 'Пила', 'Астрал' и 'Заклятие'. Но без конкуренции жанр может и зачахнуть, так что появлению среди постановщиков фильмов ужасов аргентинца Андреса Мускетти можно только порадоваться.

Это именно он снял нашумевший хоррор 'Оно' по Стивену Кингу, а потом и его продолжение. Но старт карьеры Мускетти был положен в 2013-ом году, когда он поставил испано-канадский фильм ужасов 'Мама'.

На первый взгляд, мог бы быть удивительным тот факт, что к проекту за 15 миллионов долларов был прикреплён никому неизвестный и неимеющий никакого опыта, кроме пары короткометражек, режиссёр, но тут надо учитывать не только то, что родной сестрой Андреса Мускетти Барбара является продюсером, что, возможно, поспособствовало продвижению Мускетти по кинематографической лестнице, но и тот момент, что одной из короткометражек и была 'Мама', заинтересовавшая испанских и канадских производителей. Так что можно говорить о том, что Мускетти по-своему повезло, что его труды не остались безызвестными. Повезло и в том, что для адаптации сценария к уже полнометражному проекту прикрепили более опытного на данном поприще писателя Нила Кросса. Но самое большое везение у Мускетти, на мой скромный взгляд, заключается в подборе актёров: на главные роли были утверждены Николай Костер-Вальдау, который весьма известен и почитаем в Скандинавии, и Джессика Чэстэйн, в начале 2010-хх вступившая в ранг звезды.

И начинается всё в 'Маме' с событий, когда отец на большой скорости куда-то везёт двух своих маленьких дочек. У малышек возникает естественный вопрос: 'А где мама?', но что отец изворачивается обтекаемым объяснением. И с первого же взгляда заметно, что мужчина находится в взбудораженном состоянии и будто бы он пытается как можно быстрее увезти своих дочерей от какой-то страшной опасности. И это состояние и манера вождения даже на уровне подсознания подсказывается лишь одно - это всё хорошим не кончится. В принципе, так и происходит... Спустя пять лет одичавших девочек находят, и бедный художник, брат-близнец их отца (Николай Костер-Вальдау), хочет забрать девочек к себе в дом и заниматься их воспитанием. Очевидно, что новый их попечитель сильно любит племянниц. Но от этого события находится не в особом восторге подруга сердца художника - рок-музыкантша Аннабель (Чэстэйн). А когда дядя девочек ещё и оказывается на больничной койке, то вся забота за девочками ложится на Аннабель. И вскоре становится ясно: какая-то потусторонняя сущность пришла вместе с сёстрами и теперь терроризирует бедную женщину.

Поклонников получить обильный приток адреналина от постоянно нагнетающейся атмосферы с помощью музыкального сопровождения и внезапных резких моментов, придётся несколько разочаровать: 'Мама' - это не полноценный фильм ужасов, в нём есть и мелодраматические ответвления на тему семьи и преданности; и данным вопросам будет уделено немало времени в хронометраже картины. С другой же стороны это не должно оттолкнуть от просмотра, так как некоторые сцены всё же будут напоминать старые-добрые мистические хорроры про нечисть из потустороннего мира, когда аж сердце может ёкнуть. А если коснуться актёрской игры, то, опять же на мой личный взгляд, персонаж дяди девочек прописан весьма лаконично, отчего весь потенциал Николая Костера-Вальдау не раскрывается (если учитывать его, не побоюсь этого слова, выдающуюся игру в ленте 'Выстрел в пустоту'). А вот Джессике Чэстэйн повезло куда больше: её персонаж Аннабель подвергается характерной модификации, когда из отстранённой женщины она превращается в заботливую опекуншу, готовую даже на самопожертвование, что выпукло демонстрируется в кульминационной сцене 'Мамы'. Да и талант актрисы позволил выразить драматическую глубину образа, поэтому, в целом, понятно, почему же именно Чэстэйн - первая скрипка в фильме.

И как по мне, то 'Мама' - это неплохой образец фильма ужасов, несколько вариативный в жанре и не идущий по его канонам, старательно вырисовывающий что-то новое и непознанное в хоррорах. И подбодрю поклонников таланта актрисы Джессики Чэстэйн, которая смогла в столь узкоспециализированном жанре раскрыть предоставленный образ с внезапной стороны, так что её награды и номинации на тематических кинофестивалях вполне заслуженные. И радует тот факт, что с появлением Андреса Мускетти дуэт Джеймса Вана и Ли Уоннелла получил достойного соперника, чтобы в рамках честной конкуренции расти и быть лучше.

7 из 10

P.S.: И заметьте, в рецензии на единого упоминания о Гильермо дель Торо.

прямая ссылка

13 ноября 2019 | 14:54

Может ли драма, быть ужасной, а ужасы- драматичными. Ответ мы получаем в концовке этой картины.

Гильермо - вновь и вновь, показывает нам качественный и глубоко ранящий видеоряд. Извечное противостояние мужского и женского начала - здесь обострена до предела и бьет прямо в сердце и по нервам.

Еще раз показывая и доказывая, разрушительное влияние мужского начала. Инфернальное женское - готовое даже к мистическим экзерсисам - ради того, чтобы вновь испытать чувство материнства, здесь вызывает чувство сострадания и понимания невосполнимой боли утраты.

Борьба добра и зла, света и тьмы - извечное Инь-Янь всего сущего, в этом Мироздании - Альфа и Омега Жизни и Смерти. Дети - плоды жизни и любви, тоже показаны в этой картине правдоподобно.

Их кристально чистую любовь - не способно запятнать в этом мире - ничто и никто. Преподнесено и реализовано, все это на высоком уровне - дети - актрисы, молодцы - веришь и сострадаешь - всей душой и сердцем.

За мистику - подобную любви и самую настоящую и живую любовь...

10 из 10

прямая ссылка

22 июня 2019 | 18:13

Мама Андреаса Мускетти - большое разочарование. Из такого материала и с такими активами можно было сделать действительно сильный фильм, ибо было для этого почти все: мощная идея, в основе которой брошенные дети, росшие как звери в лесу, сильный каст, талантливые оператор и художник. Но вот где не срослось, так это на этапе сценария, который, пожалуй, стоило получше проработать.

Фильм рассказывает про двух брошеных девочках - их отец сорвался с катушек, пострелял своих бизнес-партнеров и убил жену. Отчаянный, он забрал детей и поехал куда глаза глядят. По дороге он не справился с управлением, разбил машину и, не придумав ничего лучшего, отправился в лес, где вскоре наткнулся на заброшенную хижину. Здесь он решил покончить с собой, предварительно 'избавив от страданий' своих малолетних дочерей. Однако хижина в лесу - столь излюбленный американскими хоррор-мейкерами и фанатами их продукции объект - и здесь оказалась населена сверхъестественным, которое, исполнив первое намерение безумного папаши, помешало ему исполнить второе. Сверхъестественное взрастило девочек и назвалось Мамой. И так бы они и жили в лесу, не зная горя, если б их не нашли пять лет спустя охотники. Тут и вспомнил про них уже успевший их мысленно похоронить их дядя, брат близнец папы, который и забрал их себе на воспитание. Девочки переехали в новую семью, но вместе с ними переехала и Мама...

Сюжет не блещет оригинальностью, но намекает на сразу несколько серьезных проблем, при 'взрослом' подходе к которым можно было сделать сильный и умный фильм. Однако режиссер, будучи явным фанатом жанрового кино, сконцентрировался на нагнетании атмосферы и создании эпизодов, призванных пугать зрителя громкими звуками и страшными рожами. И пока сеньор Мускетти лез из кожи вон, стараясь самыми низменными и примитивными способами поселить в сердцах зрителей страх, пока актеры лезли из кожи вон, стараясь в предложенных обстоятельствах оправдать нелогичное поведение своих героев, из фильма незамеченным утекло главное - драма, без которой невозможен катарсис, а значит и завяленный в жанровом сегменте ужас не работает. Вместе с драмой утекла и логика.

Фильм изобилует сюжетными ляпами и белыми пятнами.

[не говоря уже о ляпах технических, вроде съемок ночных сцен средь бела дня, которые выглядят настоящим издевательством]

Слишком многое непонятно, слишком много остается вопросов без ответов.

[не таких вопросов, на которые вроде зритель должен ответить сам, а таких, на которые должен был бы ответить автор, чтобы не оставлять недоумения в глазах зрителя]

При чем это касается как истории Мамы,

[которую я не стану пересказывать, во избежание спойлеров]

так и истории девочек, их папы, и занимающего главное пространство в действии фильма противостояния дяди девочек

[точнее его девушки, внезапно к середине фильма занявшей в истории центральное место]

и Мамы. Словно на ключевые вопросы, авторы отвечают: 'не важно, поехали дальше, там за углом еще один jumpscare с демонической музыкой'. Хотя вроде фильм прикидывается серьезной историей о любви и взрослении, местами даже очень близко подходит к тем самым важным и насущным вопросам, но в самый ответственный момент идет на попятную, оставляя неуютное ощущение недосказанности: тема сочинения, как говорится, не раскрыта, и в полном недоумении оставляет финал фильма. О чем же это все было? И какие выводы должен сделать зритель?

Конечно, не все в фильме плохо. Главное сокровище фильма - отличный каст, главным образом в лице Николая Костер-Вальдау, Джессики Честейн и изумительных в своей органичности девочек. Без них, думаю, кино было бы вообще несмотрибельно. Но, как водится, каста оказалось недостаточно. Ведь, как известно, если у тебя на руках хороший сценарий, то даже при более-менее халтурном исполнении, есть шанс снять сносное кино. Но вот если сценарий плохой, нужно очень постараться, чтобы сделать из него хороший фильм. Мускетти, очевидно, не очень старался.

прямая ссылка

27 октября 2017 | 17:15

Уже с первых кадров и на всем протяжении возникают вопросы: зачем такой резкий монтаж? Почему некоторые диалоги такие неестественные и немотивированные? товарищ сценарист, не слишком ли, так сказать, 'физичен' ваш призрак? А что режиссер хотел сказать этой странной сценой? А вот этой?; обычно всей этой 'кухни' не замечаешь, но не в этот раз. Всем этим безобразием атмосфера убита напрочь, скука неимоверная, а финал просто за гранью. Отличный момент, вернее сказать сцена - это сон главной героини, на этом всё, правда, больше не на что смотреть.

Звук - сплошная копипаста. Кинозаимствования: здесь есть Звонок, Сайлент хилл, Молчание ягнят, может что еще. Мигающий свет? Было. Неработающий в нужный момент фонарик? Пффф. Фотоаппарат вместо фонарика? Да было уже. Хижина в лесу? Остановитесь! Итого, фильму более чем хватает шаблонности, а вот режиссеру не хватает профессионализма.

Смотреть ради одной сцены? Серьезно?

2 из 10

прямая ссылка

20 августа 2017 | 20:45

Anoiry

Ужасы, как жанр в новой эпохе.

Я очень долго откладывал просмотр данного фильма так как каждый мой знакомый, прямо таки, желал высказаться по поводу 'Мамы' в худшую сторону, говоря что он скучный, не интересный и глупый, а из страшного здесь лишь пару скримеров.

Но, узнав, что к нему приложил свою руку сам Гильермо дель Торо, я его сразу же решил посмотреть.

И остался вполне доволен.

Фильмы ужасов меня перестали пугать эдак с 2001 года (когда мне было 6 лет), но и до этого не особо впечатляли. По этой причине, я стал ценить фильмы ужасов по совсем иным критериям, нежели большинство любителей этого жанра - и 'Мама', подходит под все критерии.

Критерии, о которых я говорю, это конкретные моменты, условия, так сказать, которые я особо ценю в данном жанре фильмов:

Во-первых - саспенс или же напряжение. Я говорю не о том, что мы должны вздрагивать от любого шороха в фильме ( тем более, такое не возможно), я говорю об ожидании чего то, о том, что нас заставляет реже моргать и чаще затаивать дыхание боясь что либо пропустить;

Во-вторых - адекватный сценарий и его реализация. Конкретно в данном фильме, сценарий практически не проседает, нет недосказанности,... почти.

Я скажу очень странную вещь, но все же - в фильме не хватает воды, так сказать лишней секунды пролета камеры, лишнего слова, лишнего взгляда и вздоха.

В-третьих - талантливый оператор. Вот здесь, как и в предыдущем пункте, заметна рука Гильермо дель Торо, который славится своими красотами, фантазмагорией и уникальными кадрами, которые, словно в фильмах Зака Снайдера и Квентина Тарантино, созданы для обоев на рабочем столе!

И в-четвертых - почти основной критерий, из-за которого, как и я долго откладывал просмотр фильма так и студия откладывала его реализацию, это - актеры. Верно, весь фильм построен на игре актеров, и огромный уклон сделан на игру девочек - Меган Чарпентье и Изабель Нелисс; и я уверен, что многие отказывались снимать фильм именно из за того, что он, по сути, построен на игре детей!

Вспомним того же 'Изгоняющего дьявола' - фильм, который построен почти по той же схеме, и многие не хотели его брать под свое крыло по этой же причине!

Конечно, я могу ошибаться, но мне это кажется очень возможным!

Все эти критерии мастерски переплетаются и создают целостную картину за которой интересно наблюдать!

Хоть 'Мама', как фильм ужасов, не сильно 'выстрелил', но его стоит посмотреть всем любителям Гильермо дель Торо и психологических триллеров которые хотят казаться ужасами!

прямая ссылка

18 августа 2017 | 15:20

caesarey

Очередной конвейерный фильм ужасов

Прежде всего хочу сказать, что если вы действительно любите ужастики, регулярно на них ходите и всячески фанатеете - этот фильм вам смотреть не стоит. В нём нет абсолютно ничего, чего не было бы в сотнях других стандартных, штампованных фильмов ужасов. Режиссёр как будто снимал фильм, параллельно сверяясь со списком всего, что должно быть в среднячкового качества фильме данного жанра: призрак, пытающийся завладеть ребёнком, - есть; парочка бу!-моментов, которые не напугают сегодня и шестилетку, -- есть; одержимый врач, который хотел сенсации, а дальше сами знаете что обычно случается, -- нате распишитесь; использование образа психически нестабильного человека в качестве главного зла - ну куда же без этого! Прибавьте ещё компьютерную анимацию, от взгляда на которую даже не смеяться -- плакать хочется, и вы получите 'Маму'. А, и добавьте к этому одного из главных персонажей, которого сценаристы почти сразу отправили в кому чуть ли не до начала титров.

Бывает, что ужастик спасает хорошо построенный сюжет, идея, атмосфера или даже музыкальное сопровождение (стал бы Хэллоуин таким знаменитым, если бы не пробирающая до дрожи мелодия Карпентера?). Здесь же можно разве что отметить неплохую игру Честейн. Ну и, ладно, возможно, иногда картинка напоминает о былых годах, когда фишки Дель Торо выглядели как часть уникального стиля, а не бесконечные повторы самого себя.

Больше сказать, наверное, и нечего.

5 из 10

прямая ссылка

21 апреля 2017 | 02:09

Очень двоякое впечатление оставила данная картина, в большей степени из-за непонимания того вопроса, что же все-таки хотел передать нам режиссер?

Фильм начинался в жанре ужаса, а закончился в жанре сказки-фэнтези. Такой переход напрочь перечеркивает первоначальный подход к фильму как к ужастику. Вот ты сидишь, и ждешь, что сейчас будут волосы дыбом стоять, особенно после того, как видишь, как это все снято. А снято это очень качественно. Естественно, были такие моменты, когда вздрагиваешь, от этого ты еще больше уверен, что ты смотришь именно ужастик. А от самого вида Мамы действительно пробегали мурашки по телу.

История Мамы была раскрыта очень поверхностно, и не все детали ясны, поэтому (далее спойлер), видя эмоции самой Мамы на последних минутах фильма, я перестал ужасаться ее вида и мне стало ее даже несколько жаль, хотя в начале фильма было совсем иное впечатление о ней. А финальная сцена и вовсе привило впечатление, что я посмотрел некую картину в жанре фэнтези.

Безусловно, снято это красиво, но именно такой переход оставляет двоякое впечатление о картине.

Для меня это твердая семерочка - именно из-за картинки, из-за популярных актеров, из-за их актерской игры. А так же из-за актерской игры маленьких девочек, которые невероятно хорошо отыграли свои роли - именно они заставили поверить в реальность происходящего.

Снято красиво, сюжет не совсем типичный, нестандартный конец и необычный переход от одного жанра к другому -

7 из 10

прямая ссылка

25 октября 2016 | 23:11

Спросите, что заставляет меня смотреть подобные фильмы. И вразумительного ответа не получите. Хотя обычно за словом в карман не лезу. Понятно, что привлекало нас в этом на закате советской эпохи. Первую коллекцию кассет для первого в моей жизни видеомагнитофона думаете, классика мирового кинематографа составляла? Угу, как же, полсотни жутиков. Один другого тупее. На второй дюжине сломалась. Когда с начальных кадров, соревнуясь с мужем в скорости, предсказывали: сейчас они в лес поедут, там разделятся и их поодиночке перебьют. Или другой из десятка шаблонных вариантов. Это перестало быть даже смешным, стало скучным и пришло время нормального кино.

Однако периодически что-то со страшной силой тянет вернуться к жанру. Так было с 'Другими' Алехандро Аменабара, который не только явил в очередной раз фарфоровую красоту Николь Кидман и не столько серьезно напугал, сколько подарил новый взгляд на концепцию греха и прощения. По диаметру противоположный тому, что был раньше. С год назад 'Женщина в черном' с Дэниэлом Рэдклиффом.

Повзрослевший мальчик волшебник отлично сыграл единственного нормального на всю округу человека, а фильм оставил по себе впечатление самого жуткого ужаса, какой можно представить. Там ряд запрещенных приемов использован, которые на физиологическом уровне воздействуют на зрителя, однако свой пафос есть. Такой себе абсолютный эскапизм: в пампасах не скрыться от этого жестокого мира, выход - воссоединиться со всеми, любящими тебя, в раю, фанфары!

Сегодня просто хотела выбрать, на что можно сходить в ближайшие дни в кино. Всего лишь выбрать. И заодно освежить в памяти, что интересного случилось с начала года и, о ужас, прошло мимо меня. Даже могу соврать себе, что только хотела взглянуть трейлер того февральского премьерного фильма, который заинтриговал слоганом: кто же заботился о детях в глухом лесу (центр Европы, глухой лес, пять лет поиски, каково?) все эти годы.

Ну что я вам скажу, товарищи. Маловато уму, почти ничего сердцу, но не так плохо. И вот что радует, сценарная мысль, в общем, шагнула. Потому что ни пошагового развития событий (как это сплошь и рядом было раньше), ни концовки, предсказать не смогла. В меру страшно, достаточно логично (ценю, когда персонажи ведут себя не как пациенты Бедлама), общая гуманистическая направленность. Будет желание побояться - рекомендую.

прямая ссылка

26 сентября 2016 | 10:05

Маргоша999

Даже и у злой сущности могут быть чувства...

Честно, этот фильм мне часто попадался на глаза, но я не решалась его посмотреть, наверное из-за того, что было какое то предчувствие, что это очередной фильм, как в кого то кто-то вселился и потом половину фильма изгоняли зло. Я не хочу сказать, что такие фильмы не интересны... Просто таких фильмов много, которые сняты под одну копирку. И вот я до этого фильма всё-таки добралась. И скажу, что не пожалела. Это наверное первый фильм в жанре 'ужасы', 'фэнтези', 'триллер', в конце которого я проронила слезинку переживая как за главных героев, так и за зловещую сущность.

Этот фильм отличается от многих ужастиков тем, что он 'живой', эмоциональный, держит в напряжении и заставляет переживать на протяжении всего фильма. А больше всего меня поразило то, что режиссер наградил зловещую сущность чувствами... На протяжении всего фильма сущность взаимодействовала с главными героями. И у неё не было цели просто убить кого нибудь (как это обычно бывает в фильмах ужасов), а была цель защитить. И это меня поразило...

Также мена поразила игра актёров. Джессика Честейн (Изабель) на мой взгляд превосходно сыграла свою роль в фильме перевоплотившись из рокерши пофигистки в маму. Также отлично сыграли свои роли Меган Чарпентье (Виктория) и Изабель Нелисс (Лили) сыграв роль 'дети маугли'.

Жаль, что не посмотрела этот фильм в кинотеатре, полностью погрузившись в атмосферу фильма. Но могу посоветовать любителям остросюжетных фильмов его посмотреть. И моя оценка 10 из 10, потому что этот фильм отличается своей атмосферой от других ужастиков.

10 из 10

прямая ссылка

19 августа 2016 | 12:07

показывать: 10255075100200

1—10 из 143

Милорд глупый вернулся? — Мурманский вестник

В 1782 году московский житель Матвей Комаров написал произведение, ставшее одним из самых тиражируемых в России почти на полтораста лет, - «Повесть о приключениях англинскаго милорда Георга и бранденбургской маркграфине Фридерике Луизе».

Да-да, это тот самый некрасовский «милорд глупый», которого мужик нес с базара вплоть до 1918 года, когда большевики явочным порядком запретили всю лубочную литературу, - милорда в том числе.

Но сейчас уже не 1918 годик, и благородный англинскай милорд Георг вкупе с маркграфиней к нам возвращается в виде экранизации...

«Стоп-стоп! Это никакой не милорд Георг!» - возмущенно воскликнет кто-то.

Да неужели?

«Майор Гром: Чумной доктор» (12+). Вот послушайте:

«Майор полиции Игорь Гром известен всему Санкт-Петербургу пробивным характером и непримиримостью к преступникам. Сила, ум и неподкупность делают майора Грома идеальным полицейским. Но все меняется с появлением человека в маске Чумного доктора. Заявив, что город «болен чумой беззакония», он принимается за «лечение», убивая избежавших наказания с помощью денег. Игорь впервые в своей карьере сталкивается с трудностями в расследовании. ..»

Если не поддаваться на рекламу, то и без помощи благородного милорда можно углядеть и комиксовые, и кинематографические параллели. Город Готэм-сити и «Город грехов» (16+) Роберта Родригеса, например. Или «Улицы разбитых фонарей» (16+), где из героев оставили одного Дукалиса.

Снял это режиссер Олег Трофим (известный по мелодраме «Лед», 12+), майора Грома сыграл Тихон Жизневский (сериал «Топи» (18+), «Огонь», 6+), а в роли журналистки Юлии Пчелкиной - Любовь Аксенова («Человек из Подольска», 16+).

Можно, конечно, вспомнить Ахматову, у которой стихи рождались даже из всяческого сора. А вдруг и с «майором Громом...» зрителю так же повезет?

Лубочная проза делалась просто: брался популярный роман (иногда страдала русская классика), все упрощалось до предела, иногда для оживляжа вставляли побочные линии (обычно  любовные) и изобретали забойный заголовок. С фильмом, в нашем прокате идущем как «В ринге только девушки» (18+), так и случилось. Взяли знаменитую ленту Клинта Иствуда «Малышка на миллион» (12+), переделали сценарий по указанной схеме и обозвали «Chick fight» - «Драка телок». И вот как это выглядит: «Мама Анны умерла, а отец объявил, что он гей. Вдобавок она случайно сожгла собственную кофейню. Пытаясь помочь, лучшая подруга Анны приводит девушку в подпольный женский бойцовский клуб».

Оценки критики смешанные (учитывая гендер персонажей, это значит «все плохо»), рейтинг imdb - 4,6/10. Остается лишь надеяться на красоту Малин Аккерман и Беллы Торн и старомодную мужскую харизму Алека Болдуина, играющего в фильме тренера девушек.

Многие наверняка заметили, что в российских соцсетях появилась странная мода изображать СССР как страну с молочными реками и кисельными берегами. Но ладно СССР - в конце концов, даже у поколения 1991 года уже появились свои дети. А как вам такое?

«Маша» (16+): «13-летняя Маша растет в 90-е. Она мечтает выступать на сцене. Парни из боксерской секции ее дяди, которых боится весь город, для Маши - лучшие друзья. Они любят и защищают ее, а Маша поет им джаз. Она ничего не понимает в их взрослых разборках...»

В 90-е? Ничего не понимает в разборках? И в каком аквариуме для этого надо жить, даже если тебе 13 лет? Помню, я в 90-е шел по улице, вдруг - страшный грохот. Что такое? В тот же день рассказываю друзьям, а они мне: «Как, ты не знаешь? Это Аллахвердиева взорвали». Был такой авторитет бандитский...

Но на последнем «Кинотавре» «Маша» (16+) всем понравилась, и ее режиссера Анастасию Пальчикову наградили призом за лучший дебют. Дядю играет поднаторевший на бандитских ролях со времен «Страны глухих» (16+) и «24 часов» (16+) Максим Суханов, также в одной из ролей Анна Чиповская.

Впрочем, не буду спорить - есть и те, которые ностальгируют по 1990-м и особенно по тому трешу, который тогда крутился в видеосалонах. Как раз для них «Исход» (16+): «В мире после глобальной катастрофы царит безжалостный тоталитарный режим. Однажды надсмотрщик Коннор находит старую VHS-кассету, на которой фантастический боевик «Киборг» (16+) с Жаном-Клодом Ван Даммом - доказательство существования некоего портала, ведущего в рай. Коннор, бросив все, отправляется на поиски счастья. По следу Коннора идет охотница за дезертирами со своими планами на портал.»

Звезд нет (а Ван Дамм бы здесь не помешал!), рейтинг imdb - 2,7/10. Думаю, вот и все, что нужно знать об этом фильме.

Ну а если кто-то ностальгирует всерьез, по-взрослому, то именно для них «Вспомнить всё» (18+). Тот самый марсианский фантастический боевик Пола Верховена, только отреставрированный в сверхвысоком разрешении 4K, причем руководил реставрацией сам Верховен.

Помню, один ярый фанат Спилберга с восторгом рассказывал, как он покадрово смотрел «Парк Юрского периода» (6+) и какое райское наслаждение получил. Тут, видимо, то же самое, только для поклонников Верховена.

Для любителей хорроров сюрприз - темная лошадка в виде ленты «Ученик экзорсиста» (18+). Вспоминая классику жанра, смесь «Вампиров» (18+) и «Изгоняющего дьявола» (18+). И школа экзорсистов, и молодой священник-практикант, и его опытный наставник, и эпидемия одержимости, все, как полагается. Темная лошадка, потому что нам придется доверять вкусу Гая Пирса. Ему так понравился сценарий начинающего режиссера Джастина П. Ланжа, что он согласился сняться в «Ученике экзорсиста» (18+) в роли второго плана и даже спродюсировал постановку.

Для детей у нас две ленты. Во-первых, «Дино Дана» (6+), экранизация одноименного детского сериала стриминга Amazon про девочку, которая приобретает способность видеть вокруг себя динозавров и путешествует в их мир. Отличий от сериала нет ни в сюжете, ни в создателях, так что это типа кинобонус для тех, кто от стриминговой «Дино Даны» (6+) в восторге. Отметим кстати, что фильм всего полуторачасовой, так что дети едва ли устанут.

Во-вторых, «Помогите, я уменьшил свою училку!» (6+). Несмотря на название, это не американский, а немецкий фильм (с аналогичным содержанием), причем 2015 года. Оказывается, в Германии есть уже целая франшиза, и очень популярная, и эта картина - первая в цикле, причем весь цикл планируется в России прокатать за год. Немного странно, с одной стороны. Но, с другой, учитывая, что все блокбастеры сдвинуты на неопределенные сроки, «А почему бы и нет, доктор Ватсон?»

Чумной Доктор» — РТ на русском

В четверг в кинотеатрах начинается показ первого российского кинокомикса «Майор Гром: Чумной Доктор». События ленты разворачиваются вокруг полицейского Игоря Грома в исполнении Тихона Жизневского. Герой идёт по следу неуловимого и экстравагантного убийцы: тот носит костюм, в который встроены огнемёты, и маску, подобную тем, что надевали врачи во время чумы, а о своих преступлениях рассказывает в прямых эфирах через социальную сеть. В поисках злодея майору помогают его коллега Дмитрий (Александр Сетейкин) и журналистка Юля (Любовь Аксёнова). Режиссёром фильма выступил Олег Трофим, ранее дебютировавший со спортивной мелодрамой «Лёд».

В четверг, 1 апреля, в прокат выходит криминальный боевик «Майор Гром: Чумной Доктор». Сюжет ленты основан на серии российских комиксов «Майор Гром» издательства Bubble. Ранее по ним была снята одноимённая короткометражная лента, тепло встреченная как критиками, так и широкой аудиторией.

Режиссёром нового фильма выступил Олег Трофим, известный в первую очередь как постановщик спортивной мелодрамы «Лёд». Главную роль в картине исполнил Тихон Жизневский («Огонь», «Топи»). Других центральных персонажей сыграли Сергей Горошко, Александр Сетейкин, Алексей Маклаков, Дмитрий Чеботарёв и Любовь Аксёнова.

По сюжету в Санкт-Петербурге происходит серия жестоких убийств. Гибнут преступники, которые долгое время оставались безнаказанными благодаря своим связям.

Личность убийцы неизвестна, однако действует он открыто: герой в маске чумного доктора и костюме с огнемётами хвастается своими успехами в прямом эфире новейшей соцсети, не позволяющей отследить местонахождение пользователя. Преступник оправдывает собственные злодеяния и уверяет, что лечит город от «чумы беззакония».

К поискам Чумного Доктора подключается майор полиции Игорь Гром. В расследовании этого непростого дела ему помогут стажёр Дмитрий Дубин и журналистка Юля Пчёлкина.

Главным достоинством «Майора Грома» стал эффектный видеоряд. Фильм снят ярко и энергично и с первых кадров погружает зрителя в эпицентр экшена — в момент преследования грабителей. Именно открывающая сцена, затягивающая бодрым монтажом и обилием максимально разнообразных планов, вышла самой запоминающейся. Остальные эпизоды кажутся уже менее драйвовыми, однако и они поставлены на высоком уровне, позволяющем сравнивать картину Трофима с западными блокбастерами по мотивам комиксов.

Желание создателей «Майора Грома» ни в чём не отставать от Голливуда заметно не только в постановке, но и в сюжетных решениях, характерах, диалогах и динамике ленты в целом. Не обошлось и без привычных фишек кинокомиксов — неожиданных камео и сцен после титров, намекающих на продолжение истории, которое вполне способно вырасти в большую киновселенную. Кинематографисты надеются, что так оно и выйдет: всё зависит от того, какие результаты «Майор Гром» покажет в прокате.

Олег Трофим отмечает, что команда фильма, конечно, ориентировалась на Запад (подразумевая канон кинокомикса как такового), но в то же время стремилась подчеркнуть национальную идентичность. И в этом кинематографисты определённо преуспели.

«Майор Гром» — не пустое подражание Голливуду. Здесь буквально каждый кадр работает на создание самобытной атмосферы российского мегаполиса и экспрессию национального менталитета. Главным образом в глаза бросаются красочные локации — старинная питерская квартира, впечатляющий вид с крыши многоэтажки, а также узнаваемые улицы и достопримечательности, позволившие перенести на экран образ Санкт-Петербурга как уникального города-музея.

Российский колорит прослеживается и в мелочах. Например, грабители, знакомые зрителям ещё по короткометражной экранизации комикса, предстают в костюмах героев советского мультфильма «Шайбу! Шайбу!». Сам майор Гром носит простую, совсем не супергеройскую одежду, постоянно ест шаурму и приходит на торжественное мероприятие с полиэтиленовым пакетом.

Впрочем, все эти темы в фильме лишь затрагиваются (вероятно, в основном ради демонстрации непростых будней сотрудников полиции). Через весь сюжет же проходит другая серьёзная проблема — на первый взгляд неочевидное влияние социальных сетей на людей. В фильме один из сервисов, предлагающий пользователям широчайшие возможности, становится рупором маньяка. Распространяя в массы свои взгляды, преступник не только остаётся неуловимым, но и обретает массу подражателей, помогающих ему погрузить город в хаос.

Также побуждает к размышлениям тема воздействия детских травм на формирование личности. Авторы фильма убедительно демонстрируют, к каким ужасающим последствиям могут привести психологические проблемы.

Одним из главных недостатков фильма стала неравномерная проработка героев, мешающая их логичному восприятию зрителями. Например, про антагониста, его личность и прошлое рассказывается так много, а его мотивация оказывается настолько аргументированной, что в какой-то момент ему хочется сопереживать или даже симпатизировать. В то же время про самого Грома, не считая его профессиональных талантов, зритель не узнаёт практически ничего. Очевидны лишь социопатические наклонности майора. Они создают дополнительную интригу, но обаяния герою не добавляют.

Также во второй половине ленты появляется ощущение затянутости. Кажется, что сюжет развивается с прежней динамикой, однако начинает утомлять главная суперсила Грома, которая заключается в способности быстро прокручивать в голове разные варианты развития событий. Если в начале фильма этот приём поставлял сценаристам множество неожиданных и порой комичных поворотов, то потом, после многократного повтора, он становится крайне предсказуемым и навевает скуку.

Тем не менее лента Олега Трофима заслуживает внимания уже на правах первого полнометражного российского кинокомикса. И этот первый блин получился не комом — «Майор Гром: Чумной Доктор» снят на высоком уровне и, скорее всего, не разочарует любителей жанра.

Джонни Деппу отказали в апелляции по делу о клевете :: Репост :: РБК Стиль

© shutterstock

Автор РБК Стиль

25 марта 2021

В 2020 году звезда франшизы «Пираты Карибского моря» проиграл судебную тяжбу против издательства The Sun News Group Newspapers, которое назвало Деппа «человеком, избивающим жену»

Джонни Депп отчаянно стремится отменить решение, вынесенное судьей Эндрю Николом. Вердикт гласит, что таблоид The Sun справедливо охарактеризовал актера в контексте скандала с Эмбер Херд, бывшей супругой Деппа, обвинившей его в физическом насилии. Апелляционный суд поддержал это решение, сообщает Deadline.

В решении суда утверждалось, что обвинения Херд «в основном правдивы». Суд признал правомочность использования выражения «человек, избивающий жену», согласившись с доказательствами о 12 случаях насильственных действий со стороны Деппа в отношении Эмбер Херд.

После этого Warner Bros. разорвала контракт с Деппом: он должен был сыграть в пяти фильмах франшизы «Фантастические твари». Кроме того, актер потерял минимум £630 тыс. — эту сумму его обязали передать компании News Group Newspapers, издателю таблоида The Sun, на покрытие судебных издержек. Позже стало известно, что голливудские студии называют Деппа «радиоактивным», а в среде агентов к актеру сформировалось неоднозначное отношение еще до развода с Эмбер Херд.

25 марта апелляционный суд опубликовал 14-страничный документ, объясняющий отказ актеру в обжаловании решения. Среди аргументов приводится следующий вывод: «Слушание с Эндрю Николом было полноценным и справедливым, и он подробно обосновал свои выводы, которые, как было доказано, не могут быть опровергнуты какой-либо ошибкой в отношении к делу или ошибкой в букве закона», — заявил суд.

Адвокат Деппа, Джоэл Рич из фирмы Schillings Partners, заявила, что «подвергает серьезному сомнению» решение суда Великобритании и что актер надеется «представить полные, неопровержимые доказательства правды в США».

Представитель Херд сказал, что актриса и ее адвокаты «довольны, но никоим образом не удивлены» этим решением, а также назвал заявление команды Деппа о «новых и важных доказательствах» не более чем стратегией для прессы.

«Доказательства, представленные по делу Великобритании, неопровержимы. Первоначальный вердикт заключался в том, что господин Депп совершал домашнее насилие в отношении Эмбер не менее 12 раз, и она оставалась в страхе за свою жизнь», — добавили они.

В начале 2022 года Деппу предстоит еще один суд — на этот раз в Америке с газетой The Washington Post, которая опубликовала колонку актрисы Херд, которая, по мнению артиста, вредит его репутации.

История одного краха: что случилось с карьерой Джонни Деппа

Афиша на выходные в Твери: 3 и 4 апреля

Детектив «Майор Гром: Чумной Доктор», шоу «Симфонические рок-хиты», фестиваль «Тьмацкий перекат», лекция-дегустация «Масоны и сады»: об этих и других событиях выходных в обзоре от Тverigrad.ru.

Концерты и спектакли

«CONCORD ORCHESTRA»: 3 апреля в ДК «Пролетарка» первый в мире танцующий симфонический оркестр представляет обновленное шоу «Симфонические рок-хиты». Зрители услышат лучшие композиции Metallica, Nirvana, Led Zeppelin, Kiss, Deep Purple, Pink Floyd, Queen, Rammstein и других групп. Начало в 19:00. (6+)

Филармония: 4 апреля в 12:00 ансамбль солистов «Рапсодия оркестра имени Осипова» выступит с музыкально-литературной композицией «Приключения Незнайки и его друзей». Сказку Носова также украсит песочная анимация. (0+)

Клуб «Big Ben»: 3 апреля в 18:00 пройдёт концерт группы «Янжима». 4 апреля в 17:00 состоится ежегодный фестиваль авторской песни «Большая рок-акустика». (18+)

Горьковская библиотека: 4 апреля в 16:00 с концертной программой «Музыкальный коллаж» выступят преподаватели Тверского музыкального колледжа им. Мусоргского. В программе прозвучат квартеты, пьесы, трио и сонаты Моцарта, Бетховена, Шумана и других композиторов. (6+)

Горсад: 3 апреля в 12:00 у детских аттракционов пройдёт анимационная программа для детей. Принять участие может любой желающий! (0+)

«Тьмацкий перекат»: 3 апреля в 11:00 в районе пешеходного моста через реку Тьмака пройдёт экстремальный фестиваль бурной воды. Зрителей ждут не только зрелищные гребные слаломы, но и развлекательная программа: мастер-классы, конкурсы, стилизованная фотозона, тир, стрит-фуд. (6+)

Лекции и творческие встречи

Императорский дворец: 4 апреля в 12:00 искусствовед Ната Майорова приглашает на лекцию «Слово о древней тверской иконописи». В 16:00 состоится экскурсия, где познакомят с творчеством Василия Тропинина и представят портреты кисти художника из собрания картинной галереи. (12+)

Центр современной культуры «Рельсы»: 3 апреля в 18:00 урбанист, журналист, специалист по городскому и транспортному планированию Алексей Радченко приглашает на встречу «Как инициативы горожан могут изменить городскую среду». 4 апреля в 14:00 популяризатор кино Сергей Коровашков выступит с лекцией «Бегство от реальности. Что происходило в кино в 1980-е». (12+)

Краеведческий музей: 3 апреля в 11:00 пройдёт интерактивное занятие «Хождение за три моря» про путешествие тверского купца Афанасия Никитина. В 12:00 Детском музейном центре устроят мастер-класс «Луноход» по 3d-моделированию свечи из вощины. (6+)

Тверской музейно-выставочный центр: здесь открылась выставка графики участника проекта Союза Дизайнеров России «#DESIGN*21WOMEN» Ольги Котенёвой-Пушко. 3 апреля в 18:00 состоится арт-вечер в рамках выставки «От Мунка до Босха. Самые загадочные картины мира» с экскурсией, мастер-классом и танцевальной постановкой. А 4 апреля в 13:00 пройдёт мастер-класс «Design&Art». (16+)

Выставки: в Музейно-выставочном центре им. Л. Чайкиной открылся проект «Жизнь в материале». Одна из задач выставки – воссоздать целостную картину тверского декоративного искусства с 1970-х годов до наших дней. В Мемориально-художественном музее Вл. Серова открылась выставка «Шаржи, карикатуры и творческие натуры», где представлены произведения выдающегося советского живописца, графика и иллюстратора Владимира Серова. В Галерее пейзажа им. Е.И. Зверькова заработала персональная выставка тверского графика и живописца Владимира Дмитриева. (6+)

«Масоны и сады»: 4 апреля в ресторане «La Provincia» лекторий «Живое слово» совместно с директором Ботанического сада ТвГУ устроит лекцию-дегустацию. Гости не только узнают о символизме масонства и других тайных обществ, но и отведают блюда со смыслом. Начало в 17:00. (16+)

Кинопремьеры

«Майор Гром: Чумной Доктор»: российский супергеройский фильм, основанный на серии одноимённых комиксов. Майор полиции Игорь Гром известен Санкт-Петербургу своим пробивным характером и непримиримым отношением к нарушителям закона. Но всё резко меняется с появлением человека в маске Чумного Доктора. Он убивает преступников, которые смогли уйти от наказания при помощи денег и связей. (12+)

«Ученик экзорциста»: фильм ужасов о молодом священнике, который сталкивается с очень сложным случаем одержимости у мальчика. И под руководством экзорциста-наставника они пытаются остановить этот демонический случай. (18+)

«Маша»: российский драматический триллер, получивший приз за лучший дебют на фестивале «Кинотавр-2020». По сюжету 13-летняя Маша растёт между боксёрским рингом и улицей. Парни, которые убивают и грабят — её друзья. Повзрослев, девушка уезжает из маленького города в Москву, но прошлое всё равно её догонит и Маше придётся вернуться туда, где прошло её детство. (16+)

«В ринге только девушки»: комедийный боевик по сюжету которого в жизни главной героини Анны начинается чёрная полоса. Любимая мама умерла, отец объявляет, что он гей, девушка случайно сжигает собственную кофейню. Пытаясь помочь, лучшая подруга Шарлин приводит Анну в подпольный женский бойцовский клуб. (18+)

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Смотреть онлайн фильмы и сериалы бесплатно, в хорошем качестве HD

Как хорошо, что мы избежали участи родиться в Каменном веке, ведь всем известно чем занимались наши предки. Мужчины с копьями гонялись за мамонтами, а женщины в пещерах ждали их с охоты. Даже представить это, просто жуть. Нашему поколению повезло родиться в XX веке, в мире высоких технологий, когда интернет-сеть обволокла весь Земной шар. Человечество всегда испытывало жажду к познаниям и при этом увлекательно провести время, а для этого и существует интернет, где можно смотреть фильмы онлайн бесплатно.

Если вы горите желанием посмотреть идеальный фильм, захватывающий сериал, от которого не можешь оторваться или лицезреть мультяшных смешливых героев - для этого стоит сделать только одно, посетить наш кинопортал «uTETa.tv». Мы всегда стремимся показать новинки кино-проката, чтобы вы смогли первыми их увидеть. Здесь есть турецкие сериалы, сюжеты которых до такой степени закручены, что просто удивляешься, с чем только героям этих историй не приходится сталкиваться. Кроме этого к вашему вниманию будут представлены фильмы и сериалы других стран, которые тоже могут заинтересовать вас. Это фильмы ужасов, заставляющие ваши волосы вставать дыбом; комедии, вызывающие не только безостановочный смех, но и слезы на глазах. В нашей коллекции так же есть триллеры и боевики, мелодрамы и драмы, детективы, фантастика и исторические ленты - в общем: все, к чему лежит ваша душа. Маленькие зрители тоже не будут забыты, они смогут увидеть новые мультфильмы, которые только выйдут на экраны.

На нашем сайте «uTETa.tv» есть поисковая строка, благодаря которой вы сможете найти нужную киноленту, где есть краткое содержание начала этой истории. Удовлетворить запросы всех наших зрителей не просто, но мы стремимся к этому. Если вы заглянули в наш кинотеатр, смогли оценить отличное качество, насладиться тем или иным шедевром, или новинкой кино - мы рады за вас, значит замечательно провели время.

Мы всегда надеемся, что вы станете постоянными зрителями «uTETa.tv», без каких-либо ограничений и регистраций сможете смотреть кино онлайн бесплатно.

Дана Абызова – фото, биография, личная жизнь, новости, актриса 2021

Биография

Дана Абызова — российская актриса, получившая признание благодаря главным ролям в рейтинговых сериалах. При этом она считает себя в первую очередь театральной артисткой. Дана — настоящая перфекционистка, поэтому каждую роль не просто играет, а проживает, за что и полюбилась зрителям.

Детство и юность

Дана Абызова родилась 12 мая 1989 года. Ее знак зодиака — Телец. По национальности актриса — латвийка.

Детство и подростковый возраст Дана провела в столице Латвии. Ее родители встретились и полюбили друг друга, еще будучи школьниками. И когда они учились в 10-м классе, на свет появился их старший сын. Для советского общества такой поворот событий был шоком, но родители Абызовой выдержали обрушившийся на них шквал и поженились. Через 3 года родилась Дана, а затем ее младший брат Дэн.

Девочка еще в детстве буквально заболела сценой. Дошкольницей она стала посещать детскую студию при молодежном театре «Реверанс» и, хотя была там самой маленькой актрисой, успешно выступала во множестве спектаклей.

Неожиданно биография Даны Абызовой сделала резкий поворот: ее родители развелись. После этого 14-летняя девочка вместе с матерью и братом переехала в подмосковный город Сергиев Посад. Там она окончила 9-й класс и ради интереса сдала творческий конкурс в различные московские театральные вузы.

Дана Абызова в детстве

Дана сделала это, чтобы получить опыт поступления, но ее зачислили в Школу-студию МХАТ на курс Константина Райкина. Пришлось признаваться, что у нее еще нет аттестата о среднем образовании. Ректор вуза Олег Табаков отругал и саму Абызову, и ее мать, но взял слово, что, когда талантливая девушка будет иметь возможность, она придет учиться только в МХАТ. Воодушевленная мнением такого легендарного человека, Дана экстерном за год окончила старшие классы и уже в следующем году стала студенткой Школы-студии.

Однако проучилась Абызова в этом вузе только один курс. Потом девушка забрала документы и уехала в Ригу, где остался ее отец. Впрочем, через год в биографии Даны вновь появились Россия и театр. Девушка приехала в Северную столицу и поступила в Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства, в мастерскую Юрия Красовского, которую окончила в 2012 году.

Личная жизнь

Когда выпускница театрального вуза впервые появилась в стенах Малого драматического театра, она познакомилась с актером Алексеем Морозовым. Мужчина был на 10 лет старше, и сначала они впечатлили друг друга именно актерской энергетикой и талантом. Но обстоятельства личной жизни Даны Абызовой складывались так, что с Морозовым они постоянно находились рядом — играли в одном спектакле, ездили вместе на кинопробы в Москву, общались после репетиций. И постепенно интерес друг к другу трансформировался в романтические отношения. Влюбленные стали жить вместе, а в январе 2016 года сыграли свадьбу. У пары пока нет детей.

Дана Абызова и ее муж Алексей Морозов

Любопытно, что родители жениха и невесты познакомились друг с другом только в здании загса. Торжество отпраздновали в узком кругу, а вместо свадебного путешествия молодожены вместе с труппой театра поехали на гастроли в Милан. Полноценный отдых вдвоем Дана и Алексей решили отложить на начало осени, у них даже были приготовлены билеты для поездки на кипрский курорт. Но накануне мужа Абызовой госпитализировали из-за воспаления аппендицита. И как актриса не сопротивлялась, Алексей жену уговорил отправиться на отдых с матерью вместо него, чтобы не пропадали купленные заранее путевки. А вот свою первую годовщину свадьбы они все-таки отметили вместе путешествием в Вену.

Знаменитость любит активный отдых — ездит на велосипеде, бегает, плавает, катается на лыжах. Дана даже участвовала в соревнованиях по триатлону, где завоевала серебряную медаль, о чем сообщила в аккаунте «Инстаграма». На ее странице можно найти много фото и видео из личной жизни.

Любовь к спорту позволяет Дане без стеснения демонстрировать фигуру в купальнике. При росте 168 см ее вес составляет 52 кг.

Театр

После окончания Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства девушка попала в стажерскую группу Малого драматического театра. Она выступала на одной сцене с такими звездами, как Елизавета Боярская и Ксения Раппопорт.

Молодая актриса была задействована во многих спектаклях. Среди них «Ворон», «Очищение», «Женщина и война», «Русский и литература», «Снежная королева».

Фильмы и сериалы

Первый фильм с участием Даны Абызовой принес ей популярность и узнаваемость. Это была мелодрама «Море. Горы. Керамзит», где актриса исполнила роль Серафимы — девушки-староверки, проживающей в прибрежном поселке Сочи. Партнером по съемочной площадке стал Армен Арушанян. Сюжет картины разворачивается накануне Олимпиады. На территории, где стоит деревня Серафимы, планируется построить олимпийский объект. Разумеется, подобную новость жители деревни воспринимают в штыки. Юной актрисе удалось настолько вжиться в роль и передать все переживания и эмоции, что большинство зрителей назвали ее игру убедительной.

После этого успеха на Дану посыпались предложения. Но она считала, что театр находится в приоритете, поэтому некоторое время отказывалась, сделав исключение только для детективной истории «Последний день».

Однако с 2016 года Дану Абызову все чаще можно увидеть на телеэкране. Зрители могли познакомиться с ее героиней в криминальной драме «Мажор-2» с Павлом Прилучным. Она сыграла Аню, младшую сестру Виктории Родионовой. В том же году вышла мелодрама «Валькины несчастья» с Сергеем Перегудовым, где Абызовой досталась главная роль.

Дана Абызова и Дмитрий Ратомский

Еще одной яркой работой в фильмографии актрисы стала костюмированная приключенческая кинолента «Командир “Полярной звезды”», повествующая о русских исследователях XVIII века. Помимо Даны, фильм позволяет насладиться игрой таких актеров, как Никита Ефремов, Валерий Баринов и Леонид Бичевин.

В 2017 году Абызова приняла участие в съемках мистической ленты «Гоголь. Начало». Также снялась в мелодраме Александра Грабаря «Воспитание и выгул собак и мужчин» — сыграла ветеринара Соню. Ее партнером по съемочной площадке стал Илья Алексеев. Картина получилась доброй и трогательной.

Главная роль актрисе досталась и в следующей работе — мини-сериале «Плохая дочь». События фильма разворачивались среди снегов, все напоминало зимнюю новогоднюю сказку. Но, разумеется, эта сказка уже не «старая и добрая».

В 2018 году вышли сразу четыре кинопремьеры с участием артистки. Одна из самых успешных — продолжение сериала «Мажор». В 3-й части также появился Павел Чинарев.

Дана Абызова в купальнике

В мае на телеканале ТВЦ стартовал показ сериала «Золотая парочка». Затем на экраны вышел фильм «День до». Это альманах под продюсерским патронажем Александра Цекало, рассказывающий четыре истории, произошедшие на фоне мчащегося к Земле метеорита. У картины сразу четыре режиссера — Владимир и Александр Котты, Борис Хлебников и Александр Карпиловский.

Впервые о проекте было объявлено в апреле 2014 года. Изначально предполагалось, что «День до» станет веб-сериалом на YouTube. Но из-за отсутствия финансирования эту идею отложили в сторону. Приступить к работе удалось лишь в 2015-м, когда картину согласилась поддержать организация «Фонд кино». В итоге вместо сериала было снято полнометражное кино. Фильм показан на кинофестивале «Окно в Европу» в 2016 году. В кинопрокат он должен был выйти в марте 2017-го, но по неизвестным причинам прокатчик отменил релиз.

Дана снялась в части, которую придумал и срежиссировал Александр Котт. Ее героиня безумно влюблена в небогатого юношу, роль которого исполняет Александр Петров. И именно с ним она хочет провести последние часы жизни перед падением метеорита. Но ее деспотичный отец (Александр Лыков) считает, что конец света нужно встретить в кругу семьи. В других частях альманаха снялись Елена Лядова, Дарья Мороз, Юрий Стоянов, Сергей Маковецкий и многие другие популярные артисты.

Дана Абызова в сериале «Мажор»

В 2018 году актриса сыграла в мелодраме «Год собаки». Партнером по съемочной площадке стал Антон Батырев.

В 2019 году Дана Абызова получила главную роль в сериале «Испытание», который является адаптацией корейского ситкома «Тайная любовь». Счастливая жизнь Любы Зацепиной рушится в одночасье, когда ее жених Юрий Браницкий насмерть сбивает на автомобиле беременную женщину. Девушка берет всю вину на себя, чтобы защитить любимого и не разрушить его карьеру прокурора. Она оказывается в тюрьме, где ей придется столкнуться с серьезными испытаниями. В картине также снялись Павел Попов и Антон Денисенко.

В этом же году вышел сериал «От любви до ненависти». По сюжету молодой хореограф Екатерина Вавилова знакомится с Юрием, который приехал из столицы. У них завязываются романтические отношения, девушка наивно полагает, что все серьезно. Однако высокие чувства в скором времени сменяются ненавистью, унижением и горьким разочарованием. Катя вынуждена бежать из родного города, но спустя 7 лет прошлое настигает ее.

Дана Абызова сейчас

14 сентября 2020 года телеканале «Dомашний» стартовал показ сериала «На твоей стороне». Это криминальная драма, в которой Дана сыграла главную роль успешного нейрохирурга Анастасии Стрелецкой. По сюжету она вынуждена выйти замуж за преступника по имени Максим (Дмитрий Ратомский), чтобы спасти свою жизнь.

Абызова поделилась, что в проекте ее привлекла новизна жанра. Ранее ей не доводилось сниматься в криминальной мелодраме, а тем более играть роль врача. Чтобы полноценно вжиться в образ, актриса консультировалась с хирургами и нейрохирургами. Специалисты рассказывали, как проводить операции, какой инструмент для чего нужен. Кроме того, они даже присутствовали на съемочной площадке, чтобы следить за работой Даны.

Сейчас артистка занята в съемках 8-серийной картины «Мертвые лилии» от кинокомпании «Украинская продакшен студия». Здесь ей также досталась главная роль столичного следователя Оксаны Белой. Вторым ключевым персонажем стал Артем Карасев. В съемках принимали участие Сергей Калантай, Елизавета Майская, Лариса Руснак, Евгений Ефремов и другие.

На телеканале Dомашний стартует мелодрама "На твоей стороне" В главных ролях – Дана Абызова и Дмитрий Ратомский ...

Опубликовано Кулюторная столица, или берите литер. Этож Питер. Вторник, 1 сентября 2020 г.
Дана Абызова и Дмитрий Ратомский в сериале «На твоей стороне»

Сюжет закручен вокруг серии загадочных преступлений — на озерах, которые расположены вокруг небольшого городка, находят трупы женщин, спрятанные в лодках. Полиция считает, что это орудует маньяк. Но местные жители верят, что в водах обитает дух невесты-утопленницы. Расследовать преступление из столицы приезжает следователь Оксана Белая. Она специализируется на поиске серийных убийц. Однако в этом деле у нее не только профессиональный интерес, но и личный.

Режиссер картины Павел Тупика в интервью поделился, что зрителям понравится сериал «Мертвые лилии». В нем есть и увлекательный сюжет, и любовная линия, и психологические мотивы.

Осенью на телеканале СТБ планировался выход романтической мелодрамы «Любовь с ароматом кофе». В главных ролях — Дана Абызова и Тимофей Каратаев.

Фильмография

  • 2014 – «Море. Горы. Керамзит»
  • 2014 – «Последний день»
  • 2016 – «Валькины несчастья»
  • 2016 – «Мажор-2»
  • 2016 – «День до»
  • 2016 – «Командир Полярной звезды»
  • 2017 – «Гоголь. Начало»
  • 2017 – «Воспитание и выгул собак и мужчин»
  • 2017 – «Плохая дочь»
  • 2017 – «Улыбка Лиса»
  • 2018 – «Золотая парочка»
  • 2018 – «Мажор-3»
  • 2018 – «День до»
  • 2018 – «Гоголь. Страшная месть»
  • 2018 – «Год собаки»
  • 2019 – «На твоей стороне»
  • 2019 – «От любви до ненависти»
  • 2019 – «Поселенцы»
  • 2019 – «Тайная любовь»
  • 2020 – «Акушерка»
  • 2020 – «На твоей стороне-2»
  • 2020 – «Следуя за сердцем»

15 теплых фильмов, которые нужно смотреть с мамой. Стр. 1


Съемки фильмов об отношениях матери и дочери в самых разных жанрах, от легкой комедии до глубоких психологических драм. В общем все как в жизни.

На сайте вашему вниманию предлагается 15 различных фильмов по тематике, которые в то же время объединены здравым смыслом.

Джульетта Джульета, 2016


В ролях: Адриана Угарте, Мишель Дженнер

Представьте культового Педро Альмодовара о уже немолодой Джульетте, которая много лет назад была брошенной дочерью.Женщина приезжает в Мадрид, где он вспоминает свою бурную молодость и трагедию, которая отдалила ее от ребенка. В конце концов, Джульетта решает написать письмо вашей дочери и честно рассказать обо всех событиях за последние 30 лет своей жизни.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 6,9
Мерзкая дама День матери, 2016


В ролях: Дженнифер Энистон, Джулия Робертс, Кейт Хадсон

Фильм о переплетении жизней трех женщин и одного отца-одиночки накануне Дня матери.Бывший муж Сэнди замужем за 20-летней девушкой, Джесси скрывает от матери свой брак с индусом или карьеристкой, Миранда внезапно узнает о существовании взрослого ребенка. Брэдли тяжело переживает смерть жены и не хочет отмечать День матери, несмотря на уговоры дочери.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 6,2
The Kibitzer Meddler, 2015


В ролях: Сьюзан Сарандон, Роуз Бирн

Комедия-драма о том, как важно не отказывать в помощи близких, ведь иногда это единственный способ помочь им.После смерти супруга Марни все время дарит дочь Лори, окружая ее невероятной, почти досадной заботой. Однажды Лори отправилась в длительную поездку в Нью-Йорк, и ее мать следует за ней, обещая не беспокоить ее дочь и заняться собственной жизнью.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 6
Август Август: Округ Осейдж


В ролях: Мэрил Стрип, Джулия Робертс, Бенедикт Камбербэтч

Исчезновение главы семейства заставляет Уэстонов собраться вместе после долгого перерыва, все три его дочери, их мужья и бойфренды.Гостей встречает мама - не самая приветливая женщина. Давние обиды на семью и неизлечимая болезнь мучили ее настолько, что оставаться в доме - пытка для всех, кто приходил.

  • Рейтинг «Кинопоиск» - 7,5
Моя маленькая принцесса Моя маленькая принцесса, 2011

В ролях: Изабель Юппер, Анамария, Варфоломей

Жизнь 10-летней Виолетты была обычное: школа, подруга, заботливая бабушка.Но в один момент все изменилось, и девушка с подачи его превознесенной мамы-хана позировала для художественных фото. Из милой девчушки она быстро стала объектом эротического желания коллекционеров. Фильм основан на реальных событиях детства режиссера.

  • Оценка «Кинопоиск» - 6,6
Мать и дитя Мать и дитя, 2009

В ролях: Аннетт Бенинг, Наоми Уоттс

50-летняя Карен, будучи подростком, дала свой новорожденная дочь в другую семью.Ее взрослая дочь Элизабет, никогда не видевшая матери, теперь холодная и расчетливая юристка, которая скользит по жизни без эмоций и привязанностей. Юный кондитер Люси отчаянно хочет стать мамой, но не может. В историю этих женщин вплетено множество людей, но точку они поставили одной маленькой девочке.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 7,5
Мама МВД! Mamma Mia !, 2008

В ролях: Аманда Сейфред, Мерил Стрип, Пирс Броснан, Колин Ферт

Экранизация популярного мюзикла, пошедшего на песни группы ABBA.Кинофестиваль с увлекательной историей юной Софии, которая ничего не знает о своем отце, но не хочет с ним встречаться. Узнав из дневника матери о трех возможных кандидатах на право отцовства, девушка рассылает им приглашения на его свадьбу.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 7,2
Девушка в парке Девушка в парке 2007

В ролях: Сигурни Уивер, Кейт Босуорт

Много лет назад Парк потерял 3-х лет- давняя дочь Юля, и с тех пор она потеряла всякий интерес к жизни.Однажды женщина встречает в кафе очаровательную, но неряшливую девушку по имени Луиза и приглашает ее к себе домой. Постепенно в Юлии начинает проявляться материнский инстинкт, и воспоминания о дочери сливаются с образом только что завязанного знакомства.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 6,7
Ледяная принцесса Ледяная принцесса, 2005

В ролях: Мишель Трахтенберг, Джоан Кьюсак, Ким Кэтролл

Когда-то Тина была чемпионкой по фигурному катанию, а сейчас тренируется его дочь, надеясь, что окажется звездой.Вскоре выясняется, что задатки отличной фигуристки - не дочь, а очередная ученица. Неужели Тина решит пойти против материнского инстинкта и начать продвигать на подиум чужую девушку?

  • Рейтинг «Кинопоиск» - 6,8
Чумовая пятница Чумовая пятница, 2003

В ролях: Джейми Ли Кертис, Линдси Лохан

Анна не может найти общий язык со своей матерью Тесс, которая является зачем планировать второй брак. Бесконечные ссоры сотрясают их дом и, кажется, никогда не закончатся.Но каждую пятницу ... просыпается в теле другого. Что ж, лучший шанс понять друг друга и не думать, и в то же время, это ужасная катастрофа, потому что на субботу назначена свадьба мамы.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 7
Тринадцать тринадцать, 2003

В ролях: Никки Рид, Эван Рэйчел Вуд

У Мелани растет нежная и заботливая дочь Трейси, которая пропускает школу, хорошо успевает во всем. слушает. Но однажды девушка встречает Иви и теперь пытается выглядеть как новая девушка, чтобы быть максимально общительной и немного раскованной. Но мама уверена, что новый друг - хороший образец для подражания, потому что она сирота и большую часть времени находится на улице.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 6,8
Белый олеандр Белый олеандр 2002

В ролях: Элисон Ломан, Мишель Пфайффер, Рене Зеллвегер

Беззаботная жизнь юной Астрид и ее мамы Ингрид, которая для девочек это не просто родитель, друг, учитель и истина в последней инстанции, кончается с приходом мужчин.Мать Романа была скоротечной, и, желая отомстить, она отравляет возлюбленного, за что попадает в тюрьму. Перед Астрид впервые откроется дверь в этот несправедливый и чуждый ей мир.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 7,7
Anywhere but here Anywhere But Here, 1999

В ролях: Сьюзан Сарандон, Натали Портман

Сложный фильм об отношениях матери и дочери, или , скорее, вынуждены жить вместе, два совершенно разных человека.Мама хочет жить «гламурно» и переехать в Беверли-Хиллз, а дочь хочет поступить в университет, на который нужны деньги, оставив жизнь новой матери. На первый взгляд, эти две женщины - полные противоположности, но на самом деле они очень похожи.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 6,8
Мачеха Мачеха, 1998

В ролях: Джулия Робертс, Сьюзан Сарандон

Новую пассию отца дети не воспринимают, и ситуация сильно накаляется более того, когда выясняется, что их мать больна раком.После многих ссор женщины, которые изначально были соперницами, пытаясь разделить мужчину и его детей, становятся союзниками, которые хотят сохранить тепло и любовь в семье.

  • Рейтинг «Кинопоиск» - 8
Условия нежности Условия нежности, 1983

В ролях: Ширли МакЛейн, Дебра Уингер, Джек Николсон

Не новый, но не потерявший актуальности фильм про женщина, которая всю жизнь посвятила воспитанию дочери. Жизнь героини изменилась, когда в соседний дом переехал потрепанный, но еще умеющий раскачивать астронавт в отставке Гарретт. Фильм был номинирован на 11 премий Академии, 5 из которых получил.

  • Рейтинг «Кинопоиска» - 7,4
Фото на превью eldeseo

См. Также
15 преследующий фильм о семейных ценностях
25 самых крутых фильмов номинированных на «Оскар» 2017

через www. adme.ru/tvorchestvo-kino/25-krutejshih-filmov-nominirovannyh-na-oskar-v-2017-godu-1445515/

Обзор и краткое содержание фильма «Жизнь впереди» (2020)

Ее карьера к этому моменту охватывала 70 лет, что поставило ее в очень редкую компанию.Лорен не появлялась ни в чем больше десяти лет. Она остается такой огромной звездой, что ее появление в чем угодно - всегда событие. То же самое и с фильмом Netflix «Жизнь впереди», снятым ее сыном Эдоардо Понти. В фильме возник страх, что он не будет достоин ее. К счастью, это так.

Основанный на книге Ромена Гэри « Жизнь до нас » 1975 года (уже адаптированная ранее, в «Мадам Роза» 1977 года с Симоной Синьоре в главной роли), «Жизнь впереди» рассказывает о пожилой жертве Холокоста и бывшей проститутке, которая принимает у детей местных секс-работников, временно или постоянно.Она управляет неофициальной переправой для несовершеннолетних для детей, матери которых либо бросили их, либо не могут о них позаботиться. В обществе, которое слишком часто позволяет людям выскользнуть из щелей, мадам Роза является связующим звеном в своем районе. Когда она приближается к концу своей жизни, один ребенок, находящийся под ее опекой, помогает ей пройти через этот трудный процесс. Это маловероятная дружба, мягко говоря.

Лорен играет роль мадам Розы, как если бы она была написана для нее. (Вы можете понять, почему Понти захотел переделать его для нее).«Мадам Роза» Лорен, воплощающая в себе жизненный опыт, талант и чувство правды, попеременно теплая и капризная, властная и забавная, сильная и хрупкая. Мадам Роза вела тяжелую жизнь, и это видно по ее лицу, ее поступкам, но она по-прежнему способна на великие щедрые поступки. Мадам Роза часто впадает в состояние фуги, когда травма ее прошлого становится слишком большой. Она уходит от повседневного мира. В такие моменты Лорен кажется действительно сломленной, уставившейся в космос, недоступной.Когда в ней возникает чувство, оно настолько остро и мгновенно, что кажется, удивляет даже ее. Это не персонаж, который «предается» своим эмоциям. Она пережила , а не «балований».

В квартиру мадам Розы приходит Момо, сокращенно от Мохамеда, и его играет 14-летний Ибрахима Гуйе. Момо - мусульманин из Сенегала, хотя он не помнит о своей родной стране. Его отец убил его мать, когда она отказалась больше заниматься проституцией. Момо - крутой парень с твердой оболочкой, который зарабатывает деньги на продаже наркотиков.Мадам Роза - ничья дура. Она упрашивает владельца местного магазина (которого играет Бабак Карими, знакомый по его работе в «Разлуке» и «Продавце» Асгара Фархади) дать Момо работу на пару дней в неделю. Лучшая подруга мадам Розы - Лола, секс-работница, которую играет замечательная транс-актриса Абрил Замора. Лола, как сообщает нам Момо за кадром, когда-то была чемпионкой по боксу в среднем весе, и поэтому все «уважали ее ... потому что, если бы они этого не сделали, она бы разбила им лица». Отношения, созданные Лорен и Заморой, прекрасны.Вы можете почувствовать историю между этими двумя женщинами. Это небольшое сообщество людей замечает, что состояние мадам Розы начинает ухудшаться. Но именно к Момо мадам Роза обращается, когда ей это нужно. «Ты немного говнюк, - говорит она ему, - но я знаю, что ты сдерживаешь свое слово».

Мать! Обзор фильма

Мать Даррена Аронофски ! великолепно сделан - и сбивает с толку. Это не поддается простому описанию. Это не тот фильм, который можно просто назвать «хорошим» или «плохим», хотя его техника - звуковой дизайн, постановка, кинематография, монтаж - безусловно, первоклассная и сразу же заслуживает награды.И хотя своеобразное путешествие фильма в сюрреалистический кошмар нелегко рекомендовать, любители приключений могут найти его полезным. Он начинается как глубоко тревожная камерная пьеса с необычайно сыгранной игрой. Центральная пара (Лоуренс, Бардем) находится в идиллическом месте, но в их отношениях присутствует легкая напряженность, поскольку муж борется со своей работой. Внешние силы (в первую очередь Харрис и Пфайффер) угрожают их равновесию, но также укрепляют их. Сценарий Аронофски специально разработан, чтобы позволить актерам, находящимся на вершине своей игры, показать много, взаимодействуя друг с другом.И точно так же многое остается незамеченным: тщательно продуманные кадры позволяют фигурам почти не попадать в кадр, создавая напряжение, когда мы смотрим из-за углов, в длинные коридоры, сквозь дверные проемы. Мастерски созданный звуковой ландшафт помещает зрителей внутрь красивого и устрашающего старого дома .

На более поздних стадиях фильм обостряется во всех смыслах. Его более ранние движения отмечены тонко настроенным хрипом всего; все это происходит постепенно. Кокон разлетается, и реальность разрывается.Не выдавая лишнего, мать ! становится тотальной кинематографической атакой, хорошо это или плохо. Это в высшей степени метафорический фильм, но обсуждение того, каковы его основные темы, испортило бы впечатление для тех, кто его не видел. В записке режиссера Аронофски говорит, что сценарий «лихорадочного сна» «излился» из него за пять дней. В это легко и трудно поверить. В нем есть безумие логики сновидений, а также изможденная свободная ассоциация подсознания, засыпанного новостями, телефонными звонками и ураганом Сэнди, как указывается в записке.С другой стороны, исполнение фильма настолько точное, настолько искусное, что кажется слишком сложным, чтобы быть спонтанным, даже если он становится более сюрреалистичным. «Лихорадочный сон» - подходящее описание для этой великолепной демонстрации кинематографического мастерства, переходящей в безумие.

Кобра Кай: объяснение концовки 3-го сезона

Если вы прошли все 10 эпизодов третьего сезона «Кобры Кай» - от поездки Дэниела в Японию, до вечеринки Джонни и Мигеля на концерте Ди Снайдера, до мучительного прошлого Джона Криза. как военнопленный во Вьетнаме - тогда у нас есть этот быстрый и легкий фрагмент финала 3-го сезона, «19 декабря», который вы можете проверить, чтобы мы все могли быть на одной странице (во многом как Мияги-До и Орёл Fang Karate) в четвертом сезоне.

Кобра Кай: Сезон 3 Изображения

Элисон «Али» Миллс из Элизабет Шу

Кумико из Тамлина Томиты и Чозен Юджи Окумото (и чертов «ребенок в шторме» Юна!) Были не единственными персонажами из прошлого Ребенка Каратэ, появившимися в третьем сезоне.

В последних трех эпизодах фигурирует Элисон «Али» из Элизабет Шу. Миллс, который вернулся домой из Колорадо в долину на каникулы.

И хотя казалось, что между Али и Джонни, возможно, снова вспыхнула новая искра, которым пришлось весело провести ночь вместе, играя в мини-гольф и вспоминая свое прошлое, позволяя прошлому уйти в прошлое, Али там не было. чтобы налететь и запутать отношения между Джонни и мамой Мигеля, Кармен (Ванесса Рубио).И не было ее там, чтобы вызвать (слишком большую) напряженность между Джонни и Дэниелом - хотя поначалу она была.

Вы смотрели Cobra Kai?

ДА НЕТ

В Encino Oaks Club Али и Джонни присоединились к Дэниелу и его жене Аманде (Кортни Хенггелер), чтобы провести вечер, чтобы выпить и вспомнить, поскольку Али наконец-то должен был сказать свое слово и рассказать свою сторону истории в отношении к большой вражде между Дэниелом и Джонни, возникшей несколько десятилетий назад. Она также должна была раскрыть, что Дэниел после «Ребенка-карате» в основном стал чрезмерно опекающим и ревнивым парнем, которым Джонни совершил ошибку.И, как и в случае с Джонни, это привело к тому, что Али расстался с Дэниелом.

Дэниел и Джонни примирились друг с другом несколько раз в течение первых двух сезонов «Кобры Кай» только для того, чтобы увидеть, как это хрупкое перемирие довольно быстро распалось. Элисон, однако, смогла объединить этих двоих более значимым образом и настроить их на огромный выбор, который они делают в самом конце эпизода.

Большие моменты для Сэма, Мигеля и Хока

Между тем, пока Дэниел и Аманда глотали вместе с Джонни и Али, попытка Сэма (Мэри Мышеловка) собрать учеников Мияги-До и Орлиного Клыка попала в засаду из-за хладнокровного ворчания Кобры Кая - и последовало кульминационное каратэ третьего сезона. драка внутри дома ЛаРуссо!

В этой жестокой «одноразовой» драке не только подростки лежали друг на друге кулаками, локтями, коленями и ступнями, но и были характерны моменты для трех бойцов - Сэма, Мигеля и Хоука.

Сэм, которая страдала от приступов паники и замораживания после боя с Тори (Пейтон Лист) в старшей школе, смогла преодолеть свой страх, воспользовавшись советом, который г-н Мияги дал Дэниелу, когда он сражался с Майком Барнсом в Малыш-каратэ, часть III. Затем она использовала посох, чтобы сразиться с тори, владеющей нунчаками, в своем домашнем додзё и отправила ее собирать вещи.

В то же время Мигель (Ксоло Маридуэна), который месяцами боролся, чтобы восстановить силу ног, использовал свой внутренний гнев и драйв, чтобы дать отпор Кайлеру, который стал одним из новейших и самых жестоких , ученики.Возможно, Мигель еще не вернулся к полной силе, но его всплеска энергии и силы было достаточно, чтобы победить его школьного врага в первом сезоне.

Самым большим поворотом, однако, стал Хоук (Джейкоб Бертран), который, изучив ущерб, нанесенный им и его товарищами по додзё, решил прислушаться к своему внутреннему голосу о лжи Криза и напасть на Кобру Кая посреди боевой. Объединившись со своим старым приятелем Деметри (Джанни Деченцо), они с легкостью справились с солдатами Кобры Кай.

Происхождение Кобры Кай и соблазнение Томаса Иэна Гриффита Терри Сильвер

На протяжении 3 сезона зрителям рассказывали предысторию Джона Криза.Трагическое самоубийство его матери привело его к тяжелой жизни, когда он подвергался нападкам и остракизму, что, в свою очередь, привело его в армию.

В армии, во время службы за границей во время войны во Вьетнаме, Криз обучал своего капитана карате, а также беспощадным методам ведения войны и тайным операциям. К сожалению, нерешительность Криза убить своего друга привела к тому, что его отряд был схвачен и взят в плен врагом. Обвиняя себя в их затруднительном положении, Криз наблюдал, как его друзья были вынуждены парами сражаться насмерть из-за змеиной ямы.Именно здесь родился сумасшедший и ядовитый Джон Криз, которого мы знаем по «Ребенку-карате».

Этот тигель не только породил имя Кобры Кай, но также показал, что Криз был человеком, которого столкнули с краю, когда он прямо убил своего капитана над змеиной ямой после того, как стало ясно, что все они собираются быть спасенным. Криз только что узнал, что его девушка умерла дома - секрет, который его капитан скрывал от него - и новости, плюс драка, заставили Криза щелкнуть и убить кого-то без какой-либо уважительной причины.

Так кому же тогда звонит Крис в конце концов? Хотя пока ничего не подтверждено, есть вероятность, что Криз контактирует со своим приятелем по Вьетнамской войне Терри Сильвером, человеком, которого в воспоминаниях Криза изображают как самого уязвимого из всех. Человек, который сказал Кризу, что он должен ему за спасение его жизни.

Терри Сильвер был главным антагонистом третьей части «Ребенка-каратэ», где его играл Томас Иэн Гриффит. После войны Терри сам изучил карате, а затем использовал свое богатство (которое он получил от управления компанией по утилизации токсичных отходов), чтобы создать Кобру Кая и подарить ее Джону, чтобы тот смог бежать.После позора Джона Криза в Karate Kid I (и II) Терри взял на себя Кобру Кая и придумал план, чтобы разрушить и поставить в неловкое положение Дэниела и мистера Мияги.

Во втором сезоне «Кобра Кая» Дэниел сказал Сэму и остальным в Мияги-До, что , даже он , когда-то был Коброй Кай. Это то, что имел в виду Даниил. В The Karate Kid Part III Терри солгал Дэниелу и сказал ему, что он правильно управляет Кобра Кай, и когда Мияги отказался тренировать Дэниела для другого турнира, Дэниел пошел к Кобре Кай и тренировался под руководством Терри. Опять же, все это было ловушкой, чтобы заманить Даниэля в финальный раунд Турнира All Valley и заставить его быть уничтоженным другим бойцом, «Плохим парнем Каратэ» Майком Барнсом (Шон Кэнан).

Альянс Мияги-До и Орлиного Клыка

Хотя Дэниел понятия не имеет, что Криз (вероятно) призывает Терри Сильвера прийти и помочь ему нанести массовый урон в 4 сезоне, Кобра Кай, теперь с сыном Джонни Робби (Таннер Бьюкенен) в качестве звездного ученика, представляет для него достаточно угрозы. собственное, чтобы Дэниел и Джонни, наконец, отложили в сторону свои разногласия и объединились в одно додзё.Хотя они наверняка столкнутся с проблемами стиля преподавания и, возможно, даже из-за нового названия додзё, им понадобится вся их объединенная храбрость и сила, чтобы сразиться с Кобра Кай.

Крис установил правила. Тот, кто проиграет на следующем турнире, уходит. Кто будет потенциальным чемпионом от каждого додзё? Мы снова смотрим на Робби против Мигеля? Но на этот раз Робби, который заблудился после того, как почувствовал себя брошенным и преданным после второго сезона, будет безжалостным бойцом, а Мигель, который теперь вернулся на сторону мира и защиты, будет представителем Мияги-До?

Или, возможно, мы увидим что-нибудь более похожее на Sam vs.Тори? Мы знаем, что есть женская ветвь турнира, так как мы видели бой Аиши в первом сезоне (хотя мы не знаем, кто выиграл эту сетку). Мы также не знаем, разрешены ли совместные бои, потому что в этом случае возможностей еще больше.

Будет ли на этот раз секретный трюк карате, который поможет продвинуть Мияги-До и Орлиный Клык на вершину? Даниэль уже нанес свои особые удары паралича , которые он выучил на Окинаве, на Кризе в финале. Могут ли они вернуться снова или появятся новые магические боевые искусства?

В центре внимания Netflix: январь 2021 г.

Что бы вы хотели увидеть в «Кобра Кай: сезон 4»? Кто выйдет в финал All Valley? Майк Барнс вернется вместе с Терри Сильвером?

А как насчет возможного появления Хилари Суонк в роли Джули Пирс из фильма «Следующий каратэ» 1994 года? Дэниелу понадобится вся помощь, которую он может получить, верно?

Мэтт Фаулер - писатель IGN и член Ассоциации телевизионных критиков.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *