Луна рок певица: Луна vs Louna или как не перепутать поп-диву с рок-звездой

Содержание

Луна vs Louna или как не перепутать поп-диву с рок-звездой

Женщин в российской музыке крайне мало — можно по пальцам пересчитать. Кто первым приходит в голову из рока? Арбенина, Земфира, Ставрович… В общем, приходится призадуматься? В поп-музыке их, конечно, гораздо больше. Здесь мы поговорим о Кристине Герасимовой (Луна) и Лусинэ Геворкян (Louna). Это мог бы быть батл, но как же можно драться, если в углах ринга настолько противоположные музыканты?

Идея этого текста зародилась после странного разговора с друзьями. Началось все с того, что парень маниакально нахваливал концерт Louna: что голос сорвал до хрипотцы, что ему нужно новое тело после слэма. Его собеседница согласилась, что Луна потрясающая певица, эффектная дама, но, пардон, какой еще слэм? Театральная пауза. И каждый пытался доказать свою правоту, пока не поняли, что Луны то две! Только находятся они в совершенно разных вселенных.

Здесь мы не поднимаем вопрос, кто лучше. Луна и Louna — два классных музыкальных проекта, чье творчество собирается из разных слагаемых.

Каждый существует, не вытесняя друг друга и не конкурируя. Мы предлагаем вам познакомиться, возможно, с совершенно не привычной для вас музыкой.

О Луне

(Кристине Герасимовой)



Фото — Виталий Мельников  →

Итак, если вы отъявленный рокер, добро пожаловать в чудесный мир Луны!

Луна в поиске Google пока не опередила спутник Земли, но все же информации о популярной певице достаточно. Кристина Герасимова, собственно Луна, — русскоязычная исполнительница собственных песен из Украины. И как удивительно разделение музыкальных вкусов меломанов — одни не могут представить свой плейлист без меланхоличных песен девушки, а другие (скорее, рокеры) даже не подозревают о ее существовании.

Творчество Луны — альтернативный взгляд на поп-музыку: сама Кристина называет свой стиль душевный поп

, потому как сама искренне пишет тексты и музыку. В ее песнях отчетливо прослеживается ностальгия по 90-м, романтизация понятия ugly beauty и меланхоличное синтетичное звучание. В ее текстах формируется устойчивый образ сильной женщины, чем Кристина делает большой вклад в развитие адекватного феминизма. Она признается, что в начале карьеры ее принимали за куколку, за простую красивую девочку без музыкального образования: «попоет, да потеряется». Луна, пожалуй, самый подходящий пример сильной женщины, у которой есть стиль, харизма, обаяние, не только красивая внешность. Однако при этом она не скрывает в себе женское очарование и пресловутую слабость.

Пока я с удовольствием изучала творчество Луны, я задумалась, а почему в российской рок-музыке нет очевидно женственных вокалисток? Может быть, еще лет 30 назад рок-клубы заполонили мужчины, войти туда женщине возможно было только с сигаретой во рту, в широком пиджаке. Того требовало время, мода, традиции? В голову разве что приходят Настя Полева и Жанна Агузарова, которые своей открытой сексуальностью скрасили атмосферу

настоящего рок-н-ролла.

О Louna

(Лусинэ Геворкян)



Фото — Sennheiser Official  →

Кто не знает, знакомьтесь. Кто любит, включайте Louna громче!

Лусинэ Геворкян — фронтвуман группы Louna (также Tracktor Bowling, но сейчас не о них). На данный момент девушка занимает позицию одной из самых известных рок-героинь современного русского рока. Ее экстремальный вокал узнаваем, а тексты группы и манифесты открывают глаза на наш дивный мир.

Если уж мы говорим о женщинах, нельзя не упомянуть фантастическую красоту Лусинэ! (Мы против объективации женщины, но разве плохи комплименты в адрес роскошной дамы, чьи глаза не только яростно горят от несправедливости мира, но и излучают безумную женскую энергию?). Ведь она доказала всему рок-сообществу, что девушка в рок-музыке — это не просто красотка в кожаной куртке, поющая под гитару. Лусинэ — это дикая страсть во плоти! Творчество Louna — это не показуха, это честные мысли, порой даже слишком откровенные и прямолинейные: то, о чем боятся даже молчать.

Круто, что людей с мнением у нас больше, поэтому группа Louna быстро стала популярной и уже более 10 лет зажигает небезразличные сердца. Музыка группы воспитывает в слушателях гражданскую позицию, учит не терять молодецкую удаль. Творчество Лу понравится тем, кто верит в человеческий дух свободы, верит в протесты и вечную борьбу с самим собой и социумом.

Слушаем Луну

Песни Луны не претендуют на гениальность исполнения, в них нет разрывного вокала или сложных текстов. Песни Луны, как любовь — легкие, светлые, как будто вот-вот пришли в голову и волшебным образом обрели свою форму на пластинке. Несмотря на то, что жанр поп-музыки кажется поверхностным, музыка певицы определенно не заслуживает такого скепсиса. Ее творчество может стать актуальным для каждого — это буквы о независимости и силе женщин. О личных переживаниях Кристины — о своем месте в мире, о связи с природой, об отношениях и принятии собственной личности.

Конечно, лучше слушать альбомы целиком, но все-таки мы выбрали кое-что интересное.

5 песен, которые могут вам понравиться:

1. Грустный дэнс. Фактически визитная карточка певицы, да и общее определение стиля (хотя, современный период не очень похож на грустный. Сейчас скорее спокойный и мечтательный дэнс).

2. Тропик козерога. Звучит как исповедь девчонки, записанная на старенький микрофон. Голос Кристины здесь такой воздушный и томный, в самом деле — тропический ветерок.

3. Сижки. Любимая песня многих поклонников Луны. Этот трек Кристина написала о расставании со своим мужчиной. Сижки — трогательное послание самой себе и всем слушательницам:
«В мире слез и бед найдешь свою дорогу,
если будешь сердце свое слушать».

4. Чистый сон. Не самая характерная для Луны песня по звучанию (уж очень напоминает стилистику группы Кино), что выдает в ней экспериментатора. Красивая композиция о близости и единении с природой.

5. Пальмира. Последний альбом Луны в целом описывает ее состояние свободы от былых невзгод, прощание с прошлым. Кристина признается в любви пусть уже бывшему мужчине: «я люблю тебя, мой друг, войны ненавижу»

. Шах и мат, братья Самойловы!

Поклонники Луны

Ценители творчества Кристины под стать ей: роскошные скромняги, меланхоличные барышни и мечтательные юноши. Это люди, которые не стесняются говорить о нежности, о своих чувствах. В то время как общество пытается табуировать и печаль, и теплые эмоции.

Вот что рассказала нам о Луне поклонница Дарина:

«Кристина — талантливая исполнительница, супер-мама и очень нежная и любящая женщина. Слушая ее композиции, пересматриваяьв который раз клипы и фото, невозможно не получить заряд вдохновения и желания творить! Благодаря ее творчеству я ощущаю этот мир сполна. Я могу вечно говорить о Луне, это крутой человек! Она исполняет желания, дарит людям позитивный настрой. В какой-то степени она спасает человеческие души от скуки, боли и страданий. Ее образ, ее песни согревают меня. И я счастлива, что знакома с Кристиной! Я желаю себе слушать и наслаждаться музыкой, находиться в тусовке Луны как можно дольше».

А вот что поклонница Луны думают о Louna:

«Интересно, что псевдонимы звучат так похоже! Но я не особенно знакома с группой, так как нечасто слушаю рок. Но хочу сказать, что всякое творчество имеет право жить! Главное, что обе девушки хороши в своих жанрах, у каждого свой слушатель и своё Я».



Фото — Дарина Бовсуновская   →

Слушаем Louna

Когда в первый раз слушаешь песни Louna, ощущение, будто правда обрела физическую форму (скажем, коктейля Молотова), и эту правду со всей силы кинули в тебя. Шок! На второй раз прислушиваешься не только к словам, но и к уникальному голосу Лу, а также к бодрой музыке. Без прикрас Louna — команда профессионалов во всех смыслах, что особенно вдохновляет. Бывает же, вроде тексты хорошие, а музыка подкачала.

Или вокалист слабоват. Так вот в этой группе так не бывает.

Особая любовь, конечно, у поклонников к Лу, как совершенно безбашенной фронтвуман, без которой даже такие крутые тексты не доходили бы до слушателей настолько метко. Иногда кажется, что песни у группы довольно похожие — околополитичные мотивы, яростные послания молодежи и провокации. Но с другой стороны, честность и желание что-то сказать приветствуется больше, чем нарочитая сложность мелодий и метафоричность стихов.

P.S. Респект Лусинэ и всей группе за любовь к русскому языку во всех его проявлениях: в песнях никаких сглаженных углов. Есть эмоция — есть и подходящее к ней слово, пусть даже это ругательства или жаргонизмы.

5 песен, которые могут вам понравиться:

1. S.N.U.F.F. Эта песня сразу попадает на репит — качовая мелодия, особенно яростный вокал Лу и суровый текст о фейковом мире (особенно круто было слушать песню во время московских митингов). Кстати, на композицию имеется остроумный клип.

Включайте его, и, как настоящие детективы, ищите отсылки к известным книгам (В. Пелевина точно найдете) и событиям.

2. 1.9.8.4. Как дань творчеству Дж. Оруэлла, так любимого многими рок-музыкантами. Любить Louna можно хотя бы за то, что их песни заставляют взглянуть на мир без розовых очков, ужаснуться, конечно, но все-таки собраться и действовать против беспредела:
«То, что Оруэлл видел во сне, я вижу сейчас наяву».

3. За гранью. Знаете, как отличить людей, которые ценят свободу, настоящих новаторов? Они обожают глаголы! (Глаголом жечь, да-да). Так и в этой песне особенно отчетливо звучит ритмический оттенок, конечно, в первую очередь благодаря барабанам, но также четким призывам

«не сдаваться и искать, не бояться и мечтать».

4. Колыбельная. Вся душа в этой песне — трогательная лирика, посвященная малышу. Лу в этой песне такая ранимая, но не беззащитная женщина, предстает перед нами со всей присущей ей безграничной любовью матери.

5. Полюса. Заглавная песня одноименного альбома с первых секунд завораживает восточными мотивами и мелодичной гитарой. Довольно метафоричная композиция о разобщенности людей и отсутствии права быть разными.

Поклонники Louna

Любители музыки группы Louna отвязные и раскрепощенные ребята, им есть что сказать и они не боятся этого делать. Для них музыка — это не просто фоновое звучание, это великое искусство, которое идеально совмещает в себе напористые мелодии и сильные тексты.

Что думает поклонница Ирина о группе Louna:

«В Louna я особенно ценю драйвовый мощный вокал Лу. Как человек с музыкальным слухом и некоторым опытом, могу сказать, что Лу успешно применяет разные техники вокала, и это мне очень нравится. Помимо прочего, она всегда открыта к общению с поклонниками, это человек с открытой душой, с ней всегда максимально приятно поболтать».

а вот что Ирина думает о Луне:

«Луна — это слабый ровный вокал, ничего выдающегося, обычная поп-музыка, которую слушает полстраны. Многим нравится, но мне не заходит. Мне нужен драйв! И я нахожу его в любимых Louna».



Фото — Ирина, поклонница Louna   →

О концертах

На Луну или на Louna?

Луна еще в 2016 собирала хорошие клубные концерты. Рокеру, конечно, будет непонятна атмосфера такого мероприятия: кругом мечтательные девочки и мальчики в пастельных одеждах и блестках. Однако под музыку Луны можно потанцевать, будто ты в трансе, спокойно петь приятные треки. В конце концов полюбоваться на Кристину, она буквально гипнозитирует зал своим бархатным голосом и плавными движениями.

Концерты группы Louna — это нечто абсолютно дикое и безцензурное. Не знаешь слов? Не беда, ты почему-то все равно начинаешь подпевать. Стесняешься танцевать? Пфф, уже на первых песнях окажешься с слэме рядом с бесконечным огнём файеров. Субъективно, но живые выступления звучат настолько мощно, что студийные записи просто забываются.

Просто посмотрите совместное выступление с Порнофильмами, даже через экран чувствуется невероятная энергетика. Лусинэ, совсем как большой брат из ее песен, следит, чтобы каждый в зале перестал стесняться и стал частью безбашенного рок-механизма.

О видео

Любителей красивой картинки, конечно, порадует творчество Луны. Девушка снимает бесспорно стильные клипы, которые подчеркивают изящность дрим-поп музыки. Здесь странные танцы, модные VHS-съемки и бесконечные преображения певицы. Чтобы оставаться популярной в поп-культуре, важно быть на слуху, поэтому Луна и создает так много видео. В общем, если отбросить все стереотипе о поп-певицах, можно спокойно смотреть клипы Кристины и получать невероятное эстетическое наслаждение.

Так, безусловно вкусный визуал более очевиден в работах Луны: клипы Кристины безупречно вылощены.

С другой стороны, мы обещали не сравнивать героинь. Поп-культура требует от своих музыкантов создавать как можно больше видео-контента, который обязан быть привлекательным, но незамысловатым. Для Louna, как для рок-героев, важно, чтобы на их огромных площадках устраивали беспощадный отрыв. В таком случае нет лучше рекламы, чем динамичные live-видео, которые максимально передают настроение живых концертов.

Такие разные барышни, но объединяет их великая внутренняя сила. Обе говорят о том, что должно быть спрятано где-то внутри. Лусинэ поет о несправедливости мира, приправляя это жаркими эпитетами. Луна поет лирично о нежных чувствах, которые постоянно подавляет жестокий мир.




Лусинэ Геворкян — фото, биография, личная жизнь, новости, песни 2021

Биография

Лусинэ Геворкян — творческая, яркая личность, которая доказывает своей биографией, что рок — это музыка не только для мужчин, а личная жизнь и семья не могут помешать успешной карьере.

Детство и юность

Лусинэ появилась на свет в Армении 21 февраля 1983 года. Вскоре она вместе с отцом и матерью перебралась в город Серпухов. В детстве девочка училась в музыкальной школе, отлично играла на фортепиано.

На протяжении нескольких лет участвовала в конкурсах, на которых подтверждала статус лучшей пианистки среди сверстников. Однако высшее музыкальное образование Лусинэ получать не захотела. По ее словам, оно запирает в рамки и пресекает проявление личности музыкантов.

С одноклассниками Лусинэ общалась мало, в основном друзьями были изгои и одиночки, учившиеся с ней в музыкальной школе. Такое отношение к социуму сохранилось до сих пор. В одном из интервью рок-звезда поделилась, что до сих пор редко посещает тусовки и не стремится к знакомствам с популярными в них людьми.

Музыка

Карьера вокалистки берет свое начало в 2003 году, когда Геворкян приняла участие в рок-группе «Сфера влияния». Спустя год освобождается место вокалистки в Tracktor Bowling, Лусинэ попадает в этот коллектив, и к певице приходит известность.

Лусинэ Геворкян и группа Tracktor Bowling

В 2008 году рождается проект Louna, основанный Лусинэ и Виталием Демиденко, музыкантом Tracktor Bowling. Название образовано от прозвища артистки Лу. Почти сразу к ним присоединились еще три рок-музыканта. В начале 2009-го состоялось дебютное выступление коллектива, после которого Louna быстро набрала популярность и целую армию поклонников. Друг Лусинэ Геворкян открыл школу-клуб «МузКласс», в котором она обучает молодых музыкантов рок-вокалу.

Лу не стоит на месте и постоянно развивается в музыке. Уже состоялось несколько сольных концертов певицы, на которых ее поддерживали соучастники Louna и Tracktor Bowling.

Музыкальные союзы Лусинэ с другими проектами — неотъемлемая часть ее творчества. Песня «5 слов», записанная совместно с панк-группой «Тараканы!» в 2013 году, заняла 1-ю строчку в «Чартовой дюжине» (чарт российского рок-радио) и продержалась на этой позиции 20 недель. В 2017 году Геворкян исполнила «Песню Красной королевы», которая стала официальным саундтреком к ледовому шоу «Алиса в стране чудес». В тексте звучит приговор «Голову с плеч!», поклонники между собой называют трек именно этой фразой.

Личная жизнь

С мужем Виталием Демиденко Лусинэ познакомилась в Tracktor Bowling, в который он пришел в качестве басиста. Роман развивался быстро, и почти сразу пара стала жить вместе. Спустя 8 лет Виталий и Лусинэ узаконили отношения. Свадьба прошла без пышного торжества, в присутствии самых близких и друзей. Это было осознанное решение, ведь Лу не любит праздники. Вместо традиционных обручальных колец молодожены считают символом бракосочетания татуировки, которые сделали по этому случаю.

Лусинэ Геворкян и ее муж Виталий Демиденко

Долгое время артистка так была погружена в творчество, что не могла и представить себя матерью и не хотела детей. Но когда в 2014 году родился первенец — сын Максим — счастливая мама призналась, что не понимает, как жила все это время без него. Беременность певица скрывала, на концертах она сидела на высоком стуле и мало передвигалась по сцене.

Читайте также»Прощай, френдзона»: 7 звезд, вступивших в брак с друзьями

Поклонники даже подозревали проблемы со здоровьем. Лусинэ до последнего работала, да и декрет не затянулся надолго: когда ребенку было 3 месяца, состоялся концерт группы Louna. Артистка быстро пришла не только в рабочую, но и в физическую форму: при росте 171 см ее вес составляет 61 кг.

Лусинэ Геворкян сейчас

Лусинэ Геворкян продолжает активно работать с коллективом Louna, в 2019 году состоялся музыкальный тур, который приурочен к 10-летию группы. В мае этого года в Москве и Санкт-Петербурге прошли юбилейные концерты, собравшие большое количество поклонников.

С успехом Лусинэ дает и сольные акустические выступления, на которых исполняет песни Tracktor Bowling, кавер-версии мировых хитов. Запись новых альбомов входит в планы артистки на будущее.

Музыкальную деятельность она успешно совмещает с заботой о семье. В интервью певица признается, что исполняет обязанности жены и матери добросовестно, готовит борщ и поет детские песни маленькому сыну. На своей странице в «Инстаграме» солистка делится семейными фото, творческими событиями и просто вдохновляет поклонников яркими образами и макияжем.

Дискография

  • 2005 – «Черта»
  • 2006 – «Шаги по стеклу»
  • 2007 – «Vol.1 (Live)»
  • 2007 – «Полгода до весны»
  • 2010 – «Tracktor Bowling»
  • 2010 – «Сделай громче»
  • 2012 – «Время Х»
  • 2013 – «Проснись и пой»
  • 2013 – «Behind a Mask»
  • 2013 – «Мы — это Louna»
  • 2015 – «Бесконечность»
  • 2016 – «Дивный мир»
  • 2018 – «Panopticon»
  • 2018 – «Полюса»

LOUNA | Официальный сайт группы

Друзья, представляем вам видеоклип на песню «Незабудка», посвященную трагическим событиям весны 1915-го года, которые положили начало массовому уничтожению армянского населения в течение последующих лет, известному сейчас как геноцид армян. Этот исторический факт до сих пор не признается рядом стран и недостаточно широко освещен. Своей композицией мы хотим обратить ваше внимание на актуальную проблему и генетическую боль Армении и отдаем свою дань памяти многочисленным жертвам этого преступления против человечности.

Виталий Демиденко, бас-гитарист группы и автор текста песни: «Про геноцид армян я начал узнавать, как ни символично это сейчас звучит, именно после встречи со знаком той самой Незабудки, все чаще замечая его в виде наклеек на автомобилях и дверях магазинов, в виде сувенирных значков. Видимо, это было как-то связано со столетним юбилеем событий 1915-го года, когда этой символики было много на улицах вокруг. Я стал интересоваться, что означает этот символ и обнаружил в интернете настолько душераздирающие факты той трагедии, что они уже не смогли оставить меня равнодушным после прочитанного и увиденного. Мысль об этом горе и открытой вековой ране целого народа глубоко запала мне в душу и стала тихо ждать своего часа, своей музыкальной канвы, чтобы, в нужный момент став музой, вырасти из нее готовой песней.

И вот, осенью 2018-го года наш гитарист Рубен Казарьян (носитель армянских корней, как и Лусинэ Геворкян, которая является голосом и лицом LOUNA, что тоже символично для нашей группы в контексте этой песни) приносит свои гитарные идеи на барабанные рисунки Леонида Кинзбурского, и мы всей группой создаем аранжировки к композиции, в которой настолько органично переплелись мрачные, тревожные гармонии, жесткие, суровые гитарные риффы и элементы восточной этники, что слова про те исторические события сами собой стали ложиться на вокальную линию, рождая текст песни «Незабудка».

С тех пор произошло немало серьезных пертурбаций и в составе группы, и в вокальной аранжировке самой песни, из-за чего ее слова менялись, а запись откладывалась. «Незабудка» не вошла в наш альбом 2020-го года «Начало нового круга», но, наконец, обретя новый текст в 2021-м, обрела и свой особенный путь в виде отдельного сингла, выпуск которого мы решили приурочить к 106-й годовщине геноцида армян вместе с видеоклипом на эту песню, в котором использованы документальные хроники жутких событий той весны.

Нашей «Незабудкой» мы хотим напомнить людям, насколько ужасными и бесчеловечными могут быть как последствия вражды и нетерпимости по национально-религиозному признаку, будь то армянская трагедия или еврейский Холокост, так и государственные репрессии в отношении мирного инакомыслящего населения внутри своей страны и в соседних братских государствах, которые мы видели не только в нашем общем прошлом, но и с болью и тревогой наблюдаем в последнее время. Какой бы жуткой ни была истинная правда и какой бы приторной ни была насаждаемая ложь, время так или иначе расставит все на свои места, а генетическая память людей будет прорастать все новыми и новыми незабудками, которые будут всегда напоминать о совершенном зле, чтобы не прощать его никогда. Так зачем же тогда продолжать плодить зло или оставаться равнодушными к злу, совершаемому другими? Пока у человечества не будет ответа на эти несложные вопросы, у могил своих так и будут стоять незабудками мертвецы. Всегда.»
===================================================================

LOUNA presents the song called «Forget-Me-Not», as a tribute to the tragic events of the spring of 1915, which marked the beginning of the mass extermination of the Armenian population in the following years, now known as the Armenian Genocide. This historical fact is still not recognized by a number of countries and receives little coverage. With this song, the band wants to draw attention to the ongoing troubles and historical pain of Armenia, and to pay tribute to the memory of the numerous victims of this crime against humanity.

According to Vitaly Demidenko, the bass guitarist of the band and author of the lyrics: «I began to learn about the Armenian Genocide, as symbolic as it may sound at this time, after encountering the widely-used forget-me-not flower – I started noticing it increasingly often, seeing it on stickers on cars, on shop doors, and as souvenir badges. Apparently, this was somehow connected with the centenary of the events of 1915, when this symbol was often encountered on the streets. I was interested in its meaning, and after Googling about it, I read such heartbreaking facts about the tragedy that I could no longer be indifferent. The thought of this grief and the centuries-old open wound of an entire people sank deep into my soul, and began to quietly wait for the formation of its musical canvas, so that having become a much-needed source of inspiration, it would surface as a song at the right time.

Thus, in the fall of 2018, our guitarist Rouben Kazarian (who is of Armenian descent, as is LOUNA’s voice and frontwoman, Lusine Gevorkyan – a fact that is also symbolic for our band in the context of this song) layered his guitar ideas on the drum parts written by Leonid Kinzbursky, and we have created the arrangement for the composition. Within it, dark, disturbing harmonies, heavy, harsh guitar riffs and elements of eastern ethnic music are so organically intertwined, that the words about those historical events began to naturally emerge from the vocal line, giving birth to the lyrics of the song «Forget-Me-Not».

Since then, there have been many serious changes in the band’s line-up and in the vocal arrangement of the song which caused us to rewrite its lyrics and postpone the recording. «Forget-Me-Not» was not included in our album «The Beginning of a New Circle» released in 2020. Finally, however, with new lyrics being written in 2021, it has found its own special path as a single, which we decided to release close to the 106th anniversary of the Armenian Genocide, along with a music video containing documented chronicles of the terrible events happened that spring.

With our song «Forget-Me-Not», we want to remind people how horrible and inhumane the consequences of hostility and intolerance on ethnic, religious, and any other grounds are, be it the Armenian Genocide or the Jewish Holocaust, as well as state repression against peaceful dissident populations within our country and in its neighbouring brotherly states. We have seen it not only in our shared past, but with great pain and anxiety have witnessed it also happen again recently. No matter how terrible the honest truth is and how sugar-coated the imposed lies can be, time will somehow put everything in its place. The memory of numerous people that is passed on from generation to generation will sprout with more and more new forget-me-nots, that will always remind us of this evil so that it won’t ever be forgiven. Why then do we continue to breed evil or remain indifferent to the evil that is done by others? Until humanity has an answer to these simple questions, the dead will stand at their graves in the forms of forget-me-nots, left by those who carry their memory. Always.»

Слушать сингл «Незабудка» на всех цифровых платформах: https://band.link/rAqJR

Съемка и монтаж клипа: HOT PIXEL

В связи с продлением ограничительных мер в республике Коми до 30 апреля, мы с большим сожалением вынуждены перенести наш концерт, запланированный на 30 апреля в «GalleryHall», на 16 октября 2021 года.

Все ранее приобретенные билеты действительны на новую дату и не требуют обмена. Берегите себя и скоро обязательно увидимся!

Друзья, спасибо всем, кто вновь принял участие в краудфандинговом проекте на Planeta.ru, посвященном нашему первому студийному акустическому альбому «Обратная сторона»!

Мы невероятно рады тому, что нам удалось сделать процесс записи, сведения и мастеринга этого важного для нас альбома максимально качественно и круто именно благодаря вашей активной поддержке! Надеемся, что уже известные и любимые песни зазвучат для вас по-новому, и вы сможете прочувствовать ту атмосферу и настроение, которые мы стремились в них создать.

Уже сегодня все акционеры проекта получат на свои электронные почты ссылку на цифровую версию альбома и смогут первыми услышать обратную — электроакустическую — сторону нашего творчества.
А в эту пятницу, 16 апреля, альбом появится на всех цифровых сервисах.

Благодарим всех, кто поддержал нас, и спасибо, что остаетесь с нами!

Фото: Евгения Юшкова

Друзья, до окончания проекта на Planeta.ru остается всего 2 дня!
Ссылка на проект: https://planeta.ru/campaigns/lounaacoustic

Релиз нашего акустического альбома «Обратная сторона» состоится уже в эту пятницу, 16 апреля! Делимся с вами историей создания обложки этой пластинки.

Вит: «В начале было слово. Точнее, несколько предложенных мной вариантов названий этого, не совсем традиционного для нашего основного громогласного творчества, акустического альбома, из которых мы единодушно выбрали «ОБРАТНАЯ СТОРОНА», отбросив «Луны» и добавив название группы после, чтобы полученное словосочетание намекало на первоначальный смысл названия. Кстати, интересный факт: впервые в истории LOUNA название альбома не повторяет название ни одной из песен на нем.
В общем, некоторое время было только название без каких-либо идей по оформлению. Но потом мы начали накидывать свои ассоциативные мысли по поводу обложки, и из них стало вырисовываться что-то более конкретное. Естественно, что-то космическое: черный фон, звезды, орбиты планет и Луна. Андрей Уваров взялся за генерирование различных черновиков на основе пересылаемых ему наших идей. И в одном из них, где он пробовал изобразить Луну с расходящимися от нее, как круги на воде, орбитами планет, я вдруг разглядел диффузор динамика музыкальной колонки, и, как обычно это бывает, произошел щелчок в голове: эврика! Основной центральный элемент оказался найден, общий смысл дополнен главной вишенкой на торте, а остальное было лишь делом техники, с чем Андрей, как всегда, справился мастерски и по-своему оригинально. И сейчас мы смотрим на атмосферную и стильную обложку, отлично подчеркивающую общее музыкальное звучание песен в этом альбоме. Совсем скоро все смогут убедиться в этом сами».

Друзья, до завершения проекта на Planeta.ru, посвященного выпуску нашего первого студийного акустического альбома, остается 5 дней!

Для всех ценителей и любителей виниловых пластинок у нас появился новый лот: 3 альбома LOUNA на виниле!
А тем, кто уже является счастливым обладателем предыдущих релизов, можно оформить предзаказ только на акустический альбом «Обратная сторона».

Также мы добавили последние 5 мест на вокальный групповой мастер-класс Лу, который пройдет в Москве!

И, конечно, напоминаем, что все, кто примет участие в проекте, услышат наш альбом до даты официального релиза!

Спасибо всем за поддержку!

ССЫЛКА НА ПРОЕКТ: https://planeta.ru/campaigns/lounaacoustic

Наш новый акустический альбом «Обратная сторона» выйдет на виниле!

Предзаказ можно оформить только на странице нашего проекта на Planeta.ru: https://planeta.ru/campaigns/lounaacoustic/donatesingle/520841

Издание будет состоять из двух виниловых пластинок, каждый экземпляр с автографами всех участников группы.

Релиз альбома намечен на 16 апреля. У всех, кто уже поддержал или собирается поддержать наш проект, появится возможность услышать его до официального выхода! А отправка виниловых пластинок будет осуществляться не раньше второй половины мая 2021 г.

Не пропустите — до окончания проекта осталось всего 7 дней!

Личная жизнь Лусинэ Геворкян (муж). Биография / Рок-звезды России и СНГ

Вокалистка рок-коллектива LOUNA на собственном примере доказала, что и девушки могут сделать для рок-музыки не меньше, чем представители сильной половины человечества, не забывая при этом и о личной жизни. Муж Лусинэ Геворкян не только ее любимый мужчина, но и ее единомышленник, и это сближает их еще больше.

Группу LOUNA можно назвать детищем Лусинэ и Виталия Демиденко – в 2008 году они и еще три музыканта объединились, чтобы исполнять песни с остросоциальным контекстом. Название группы придумали быстро – в его основе лежит творческий псевдоним Геворкян – Лу.

На фото: группа LOUNA

Со своим будущим мужем Виталием Демиденко Лусинэ познакомилась в группе Tracktor Bowling, куда он пришел из Матагоны, чтобы заменить перешедшего в другой коллектив басиста. Почти сразу Виталий и Лусинэ стали жить вместе, поэтому биография их семьи началась намного раньше того, как они официально стали мужем и женой.

Лусинэ Геворкян с мужем

Восемь лет прошло после их знакомства, прежде чем Лусинэ и Виталий решили пожениться. Они не устраивали торжества по поводу своего бракосочетания – просто расписались в загсе и пригласили друзей, как на обычный пикник.

«Я вообще не люблю праздники и всякие там торжества, у меня каждый день праздник, на месте не сижу – постоянно в движухе», — говорит Лусинэ.

До сих пор они не носят обручальных колец, а символом того, что они вместе на всю жизнь служат татуировки, сделанные в честь бракосочетания.

В 2014 году в личной жизни Лусинэ Геворкян и ее мужа произошло счастливое событие – они стали родителями – певица родила своего первенца – сына Максима. До этого счастливого события вокалистка LOUNA и Tracktor Bowling не представляла, что скоро будет мамой и скептически относилось ко всему, что было связано с детьми.

«Это для кого угодно, но не для рок-героинь, свободных и безбашенных», — делилась своими мыслями Лусинэ.

А теперь она даже не представляет, как раньше жила без своего малыша.

Геворкян долго скрывала свою беременность и во время выступлений последние месяцы перед рождением Максима сидела на высоком стуле, а поклонники беспокоились, не связано ли это с проблемами со здоровьем.

На фото: Лусинэ Геворкян с сыном

Перерыв в выступлениях, связанный с появлением на свет ребенка, был совсем небольшим – когда сынишке было всего несколько месяцев, его мама снова вышла на сцену, а с Максом нянчились бабушки и дедушки – родители давно согласились помогать молодой семье во всем, что будет связано с их будущими детьми.

По мнению Лусинэ, ей очень повезло с мужем, ведь он тоже музыкант, и это позволяет им лучше понимать друг друга.

Краткая биография

Геворкян родилась в армянском городе Капан, но еще ребенком вместе с родителями переехала в Серпухов. В детстве она училась не только в общеобразовательной, а еще и в музыкальной школе, и игра на фортепиано была для нее самым любимым занятием.

После школы она поступила в МГТУ, а потом получила второе высшее образование в МГУКИ. Творческая биография Лусинэ началась в студенческие годы – она начала выступать в рок-группе «Сфера влияния», а спустя год вошла в состав Tracktor Bowling, в котором познакомилась с будущим мужем.

Сегодня все песни LOUNA принадлежат авторству Виталия. Первое выступление группы состоялось весной 2009 года в столичном клубе «Точка», и в этом же году творчество LOUNA было отмечено музыкальной премией RAMP, позже группа была выдвинута на премию «Чартова дюжина», а Геворкян признана лучшей отечественной рок-вокалисткой.

Сейчас творческая биография Лусинэ на взлете — певица известна не только как вокалистка двух рок-групп – Геворкян нередко дает сольные концерты, а участники ее групп выступают в них в качестве приглашенных гостей.

Кроме того, она дает мастер-классы по эстрадно-роковому вокалу в музыкальной школе-клубе, открытой одним из ее друзей.

7 интересных фактов о песнях, псевдониме и разводе певицы Луны — SnatchNews

Кто создал грустный дэнс.

Несколько лет назад певица Луна напомнила нам о том, как хорошо звучала электронная музыка 90-х. Vogue US назвал её лицом украинской музыкальной революции, а толпы поклонников это только подтверждают.

На днях Луна дала большое интервью на канале «Нежный редактор», где рассказывала о бывшем муже и своих взаимоотношениях с сыном. Ловите краткий пересказ:

Фото: Lenta.ru
  1. Как на самом деле зовут Луну?

    Настоящее имя девушки – Кристина Герасимова. Но на данный момент певица меняет свой паспорт, так что скоро её уже официально будут звать Кристина Луна.

  2. Биография Луны

    Кристине 28 лет, она родилась в Германии, но большую часть жизни жила в Украине. До начала музыкальной карьеры снималась в клипах, режиссировала и была фотографом.

    Луна – вегетарианка, медитирует по два часа в день и иногда курит травку.

    Фото: artbuket.livejournal.com

  3. Луну часто путают с рок-певицей Луной – Лусинэ Геворкян

    Кристина рассказала, что сначала рок-группа Louna предъявляла ей претензии по поводу схожего названия. Но сама Луна утверждает, что даже не слышала о них до начала карьеры.

  4. Почему Луна развелась с Юрием Бардашем

    С 2012 года Луна была замужем за продюсером и солистом группы «Грибы». Они разошлись в 2018 году, когда Бардаш обвинил жену в измене с его другом Александром Волощуком, с которым Луна до сих пор встречается.

    Бардаш ревновал и бил певицу, ограничивал в творчестве и просил удалять откровенные клипы. Кристина призналась, что долгое время велась на манипуляции, но всё равно не жалеет о браке с Юрой, потому что он вдохновлял её и многому научил.

    Фото: tntmusic.ru

  5. Семь лет назад Луна стала мамой

    Она считает, что её сын, Георгий, – лучшее, что случилось с ней в жизни, и раскрыло её как женщину.

    Однако после его рождения певицу накрыла депрессия. Она начала бегать голой по улицам и выкидывать предметы из дома, чтобы полиция отвезла её в психиатрическую больницу.

    Теперь сын – её лучший друг, с которым она делится своими переживаниями.

  6. Инстаграм певицы Луны

    Вот ссылочка.

    Фото: @kri_luna / Instagram

  7. Песни Луны

    Можешь найти больше клипов на официальном канале певицы.

Подписывайся на наш телеграм!

группы Louna и Tracktor Bowling

Яркая исполнительница Лусинэ Геворкян стала лицом двух рок-коллективов. Первый — группа Tracktor Bowling, которая прекратила деятельность в конце 2017 года. Второй — группа Louna, который активно работает.

Кто такая Лусинэ Геворкян?

Будущая рок-исполнительница родилась в 1983 году в Армянской ССР, а выросла в городе Серпухов в Московской области. Лусинэ окончила музыкальную школу, но не продолжила музыкальное образование. Зато Геворкян получила высшее образование по экономической специальности. 

Юная вокалистка стала узнаваемой в 2004 году, когда присоединилась к группе Tracktor Bowling. В 2008 году Лусинэ Геворкян с коллегами организовала коллектив Louna. В нем музыканты Tracktor Bowling играли более легкую музыку, акцент в которой смещен в сторону текстов с социальной проблематикой. 

В 2013 году Геворкян получила премию «Чартова дюжина» в номинации «Лучшая рок-вокалистка». В голосовании она обошла Земфиру и других известных рок-исполнительниц. 

Лицо группы TracktorBowling

Коллектив Tracktor Bowling появился на сцене в середине 90-х. Несколько лет группа вела активную концертную деятельность, но не записывала альбомы. В 2002 году вышел первый диск TracktorBowling«Напролом». Практически сразу после его выхода коллектив покинула вокалистка Людмила Демина. Ее место заняла Лусинэ Геворкян. 

Группа Tracktor Bowling играла тяжелую музыку. Критики отнесли ее творчество к жанру ню-метал. В группе Лусинэ пришлась ко двору. Ее экспрессивность и мощный вокал удачно вписались в музыку коллектива. 

В 2005 году вместе с Лусинэ Геворкян группа Tracktor Bowling записала второй альбом под названием «Черта». Также коллектив выступил на фестивале «Нашествие». До 2008 года группа записала еще два студийных альбома. А потом внимание Лусинэ Геворкян сместилось в сторону проекта Louna. 

Tracktor Bowling несколько раз уходил в творческий отпуск. Но время от времени группа собиралась, давала концерты и записывала материал в студии. В конце 2017 года музыканты официально объявили о завершении творческого пути коллектива. Лусинэ Геворкян и Виталий Демиденко с другими музыкантами сосредоточились на проекте Louna. 

Группа Louna: музыка легче, слова тяжелее

Так можно охарактеризовать разницу между творчеством Tracktor Bowling и Louna. Первый коллектив играл тяжелую музыку: разные направления метала. Творчество Louna можно отнести к хард-року. Иногда коллектив причисляют к представителям альтернативного рока и даже панк-рока. 

В Louna Лусинэ Геворкян и ее коллеги сделала акцент на интеллектуальности текстов. Творчество группы носит протестный и бунтарский характер. Это скорее личный протест молодого человека против серости окружающего мира, обыденности, мещанства.

Первый альбом группа Louna записала в 2010 году. Он называется «Сделай громче». В этом же году коллектив выступил на нескольких рок-фестивалях, включая «Нашествие». Альбом принес группе известность. В 2011 году она выступает на «Нашествии» уже на главной сцене. Лусинэ Геворкян поет в компании с Шахриным, Кинчевым и другими корифеями отечественного рока. 

Композиция «Бойцовский клуб» получила премию «Чартова дюжина» в качестве лучшей песни 2011 года. 

В 2012 и 2013 году Louna записала три альбома. Первым вышел диск «Время X», который повторил успех пластинки «Сделай громче». Второй альбом — англоязычный Behindamask. На этой пластинке представлены переведенные на английский язык песни группа Lounaс двух первых альбомов. 

В конце 2013 года Геворкян с коллегами выпустили третий русскоязычный альбом. Он называется «Мы — это Louna». 

Следующий 2014 год оказался не таким продуктивным в музыкальном плане. Зато он стал важным для музыкантов лично. У Лусинэ Геворкян и ее супруга и коллеги Виталия Демиденко осенью родился сын. К активной концертной деятельности группа вернулась только в конце зимы и начале весны 2015 года. 

В конце 2016 года группа выпустила диск. Хедлайн «Дивный новый мир» позаимствовано у автора практически одноименного произведения в жанре антиутопия Олдоса Хаксли. Весной 2014 года группа Louna планирует выпустить сразу два альбома: русскоязычный и англоязычный. 

Louna светит ярко

Этого у группы Louna и ее вокалистки Лусинэ Геворкян не отнять. Коллектив играет добротный рок. Яркая и экспрессивная фронтвумен привлекает внимание ценителей рок-музыки. Остается пожелать рок-бэнду новых хитов. А любителям музыки предложить послушать уже созданные рок-шедевры.

Солистка «LOUNA»: «Если бы они могли распять и сжечь меня, они бы это сделали» | Петрозаводск ГОВОРИТ | Газета «Петрозаводск» online

В Петрозаводске с рок-концертом выступила группа «Louna», а перед выступлением солистка группы, Лусинэ Геворкян, которая совсем недавно стала мамой, рассказала порталу «Петрозаводск говорит» о том, как воспитывает сына, почему рокерам в России живется непросто, и как певица чуть не родила в Петрозаводске.

Про материнство

— Лусинэ, группы не было в Карелии с «ВОЗДУХа», почти год. Как изменилась твоя жизнь за это время?

— В принципе, много чего произошло, хотя, учитывая наш темп творческой деятельности, наверное, даже не так и много. На данный момент мы усиленно занимаемся акустическими аранжировками: к ноябрю готовим серьезный большой концерт в Москве с Большим симфоническим оркестром. Именно поэтому мы все силы направили на эту работу, чтобы хорошенько подготовиться к мероприятию. Оно будет сниматься для DVD-диска и записываться для живого альбома.

— Ты приезжала на «ВОЗДУХ», будучи беременной, сейчас сыну, Максиму, уже 5 месяцев. При этом в декретный отпуск ты ушла буквально на несколько месяцев.

— Это было логично. Я выступала до шестого месяца, а потом давать концерты стало физически тяжеловато: не только перемещаться по сцене, но и петь. И немножко мы подождали после рождения Максима. Он родился в конце октября, а третьего января мы уже вышли на сцену.

— Обычно мамы уходят в декрет на более долгий срок. Ты не рассматривала такой вариант?

-Ну, мы ненормальные люди. Такой вопрос не обсуждался и не поднимался никогда.

Когда мы планировали появление малыша, мы все это обсуждали с семьей, с родными, они были готовы сидеть с ребенком и взять на себя эту ответственность. Сейчас бабушка с дедушкой этим и занимаются, благо, нет никаких проблем, потому что бабушка у нас – медработник с весомым стажем, и я всецело ей доверяю. 

— Как в тебе сочетаются роли рок-звезды и мамы?

— Совершенно логично, также , как сочетаются роли мамы-врача, мамы-педагога, мамы-киллера (смеется). Это моя деятельность, она ничем не отличается от других, я не приношу в жертву поросят и не ем детей, я просто занимаюсь музыкой. Возможно, у нас просто зашоренное мышление. Если взять срез панк-рок тусовки на Западе, то там у каждого первого рок-музыканта по двое-трое детей, которые постоянно тусуются на фестивалях и даже иногда приезжают в некоторые города тура. Во мне сочетается все: я и фронтмэн, и фронвумэн, и мама.

-А Максим когда начнет ездить с тобой в туры?

— Когда я рискну его возить, учитывая сложности наших дорог, длительность переездов, качество поездов. Думаю, пока я буду брать его только на близлежащие фестивали. Может, когда-нибудь довезу его до «ВОЗДУХа», хотя поезда очень долгие, и сегодня даже я умудрилась простудиться.

— Есть же самолеты.

— Ну, самолет самолету рознь.

Я помню, как мы улетали из Бесовца. Я как раз с животом была, и пока мы ждали своего вылета, стали взлетать военные самолеты. Восемь или двенадцать подряд. Я думала, я прямо там и рожу. У меня не то, что внутри все затряслось, у меня реально начались болевые ощущения. Это был ад, конечно.


— С появлением Максима на гастроли стало сложнее уезжать?

— Морально — да. Грустно, печально. Но мы не ищем легких путей, мы занимаемся своим делом. Много есть сложностей. У рокера в России вообще много трудностей, даже не учитывая материнство.

Про рокеров

— Почему много трудностей? Люди живут своей жизнью, занимаются любимым делом…

— Да, и принимаются массами как какие-то ненормальные.

Даже в Москве человек, видя такой цвет волос, как у меня, реагирует неадекватно. Если бы у него была возможность распять и сжечь меня в центре столицы, он бы это сделал, благо, таких возможностей пока не дали. Хотя не факт, что этого скоро не случится. Опять-таки, рок-движение у нас очень слабое. В Германии одновременно могут идти три больших фестиваля, где собираются от шестидесяти до ста тысяч человек. Нам до этого еще далеко. Это говорит только о том, что в огромной стране с огромным количеством жителей рок-движение не развито. На массу людей приходится один-два человека, которые реально свободно мыслят в этом плане, слушают такую музыку и умудряются даже выглядеть как адепты какого-то рок-стиля, которые не боятся себя проявлять. У нас все забито и запугано. Но мы стараемся с этим как-то бороться.

Про мужа

— Возвращаясь к семейным вопросам: до того, как родился Максим, крайне мало людей знали, что ты и Вит (бас-гитарист «Louna») женаты. Вы это специально скрывали?

— Нет, мы ничего не скрывали, но и не считаем нужным орать об этом на каждом углу. Личная жизнь, она все же личная, и вообще странно наблюдать людей, которых она интересует. Есть творчество, концерты, песни, а уж кто на ком женат, это маловажно. Мы не устраиваем игрушек на публику. Люди с каким-то логическим мышлением могли сопоставить фотографии, которые мы выкладываем. Наверно, никому не казалось странным, что у нас одинаковая мебель в доме, что мы фотографируемся в одном номере, что у нас одинаковые татуировки. Но это настолько далекие от музыки вещи, что я не удивляюсь, что никто на это не обращал внимания.

— А как пришла в голову идея сделать одинаковые татуировки?

— Мы презираем кольца. Еще бы в нос кольцо повесили со словами «я занят!». Мы решили другим символом отметить наше бракосочетание, если его можно так назвать. Мы вместе очень давно, лет 10, а женаты мы два года.

— То есть свадьбы не было?

— Нет, мы пришли и просто поставили подписи. Мы хотели делать визы, и было понятно, что нам просто их не дадут, если мы не оформим отношения, потому что в некоторые страны трудно попасть, будучи молодым и свободным.

— По твоему Инстаграму видно, что и тебе, и Максу поклонники дарят много подарков. Есть особенно запомнившиеся?

— Подарков действительно много. Картины, от руки нарисованные, детские игрушки. В Самаре я была с мастер-классом и самарский фан-клуб объединился и принес коробку с подарками: там были детские попонки, ползуночки, конфеты. В принципе, много интересных подарков, столько, что разложить их по полочкам и помнить уже не получается.

Про Tracktor Bowling

— «Louna» постоянно гастролирует, у тебя родился Максим, и на фоне всей этой занятости возрождается группа «Tracktor Bowling», где ты тоже поешь. Как тебе удается все успеть?

— Я занимаюсь только музыкой, и она забирает все мое время. Больше музыки, меньше музыки – разница особо не ощутима. Я могу ездить в туры с обеими командами, и заниматься своими проектами, было бы желание.

— Почему возрождение коллектива произошло именно сейчас? Что стало переломным моментом?

— Не ко мне вопрос. Эта тишина была спровоцирована исключительно другими участниками группы Tracktor Bowling. Сейчас они передохнули и хотят активно действовать. Посмотрим, как люди воспримут новый материал, насколько им будет интересна эта музыка.

Про бары и адреналин

— Выход на сцену – для тебя адреналин?

— Ну, как сказать. Для меня это естественная среда. Я себя в зале как слушатель чувствую неуютно. Да, наверно, это адреналин, но я настолько к нему привыкла, что сложно идентифицировать его уровни.

— А еще какие-то методы получения адреналина тебе близки?

Нет, я не любительница экстрима, я ленива в этом плане. Не люблю рисковать. Мне есть, чем, и я бы не хотела что-то потерять или что-то себе сломать ради получения одноразовых эмоций. Я лучше посмотрю хороший фильм, пообщаюсь с друзьями, посижу в баре с хорошим пивом. Вот это для меня — то самое.

— Часто получается выбраться в бар?

— Ну, не очень. Графики меня и моих друзей часто не совпадает. Но зато я друзей всегда рада видеть дома. Они приходят, дарят Максютке подарки, мы сидим на кухне, у нас там свой «бар».

песен о Луне: 20 основных треков для лунных клещей

Луна, астрономическое тело, вращающееся вокруг Земли, является одним из самых вдохновляющих объектов для человеческого творчества. Он вдохновил слова Шекспира, Вордсворта и Джойса, а также картины Рембрандта, Ван Гога и Магритта. Также были песни о Луне, исполненные такими артистами, как The Beatles («Мистер Лунный свет»), The Rolling Stones, («Луна вверх») и Pink Floyd ( «Темная сторона Луны»). ).

Помимо создания таких вечнозеленых хитов, как «Fly Me To the Moon», Луна была предметом комедийных песен («Lazy Moon» Лорел и Харди, хит № 1 60-х The Stargazers, «I See the Moon» »), Политические песни (« Whitey On The Moon »Гила Скотта-Херона) и многочисленные инструментальные композиции (« Moon Shepherdess »Энии). Луна и космическое пространство часто используются в балладах, чтобы создать образы, выражающие огромные эмоции. В 1960 году Мел Торме зашел так далеко, что записал для Verve целый альбом, основанный на лунных песнях, под названием Swingin ’On The Moon .

Carpenters даже записал в 1976 году песню «Calling Occupants Of Interplanetary Craft» , целью которой было послать телепатическое сообщение посетителям из космоса. Мысль об одиночестве межзвездных путешествий вдохновила Дэвида Боуи на написание «Космической странности» и привела к Элтона Джона и Берни Топина «Человек-ракета» .

Когда мир отмечает годовщину высадки на Луну 20 июля 1969 года, мы чествуем этих исследователей астрала нашим выбором из 20 лучших песен о Луне и космических путешествиях.Некоторые из ваших фаворитов, такие как «Song About The Moon» Саймона и Гарфанкеля, возможно, просто пропустили, поэтому дайте нам знать в комментариях, если есть какие-то песни, которые должны были быть на борту.

Песни о Луне: 20 основных треков для лунных клещей
20: «Луна — суровая хозяйка» (Глен Кэмпбелл, 1974)

Джимми Уэбб — один из великих современных авторов песен, и его песня «The Moon Is A Harsh Mistress» является ярким примером его лирического мастерства: «Хотя она выглядит такой же теплой, как золото / Луна суровая хозяйка / Луна может быть таким холодным.Многочисленные звездные исполнители исполнили каверы на лунную песню Уэбба, в том числе Джуди Коллинз, Линда Ронштадт, Джоан Баез и Джо Кокер . Однако окончательной версией была версия Глена Кэмпбелла для его альбома 1974 года Reunion: The Songs Of Jimmy Webb .

19: «Луна у окна» (Джони Митчелл, 1983)

Джони Митчелл сказала, что, хотя некоторые критики отвергли «Moon At The Window» как «эксцентричную», она думала, что в песне она «подошла ближе к джазу, чем я когда-либо, работая гармонично вне законов джаза.Уэйн Шортер играет на интимном сопрано-саксофоне на треке, который получил свое название от дзен-поэзии Рёкена («Вор оставил его: луна у моего окна»). Песня появилась на альбоме Митчелла 1983 года, Wild Things Run Fast .

18: «Однажды на очень голубой луне» (Нанси Гриффит, 1984)

Пэт Алгар — уважаемый автор песен в стиле кантри, на композиции которого каверы исполняли The Everly Brothers, Гарт Брукс и Кристал Гейл. Одна из его самых сладких песен оказалась плодотворной для Нанси Гриффит, когда она записала «Once In A Very Blue Moon», заглавную песню своего альбома 1984 года.Позже она назвала свой оркестр в честь песни. «Once In A Very Blue Moon» перепели Мэри Блэк и Долли Партон.

Луна — объект вдохновения для кантри-музыкантов, и другие ведущие кантри-песни о Луне включают песни Хэнка Уильямса («Howlin ‘At The Moon»), Лайла Ловетта («Луна на моем плече») Пэтти Гриффин ( «Лунная песня») и Дар Уильямс («Зовущий луну»).

17: «Пьяный на луне» (Том Уэйтс, 1974)

Неудивительно, что Том Уэйтс написал оригинальные песни о Луне, в том числе «Грейпфрутовая луна.Пожалуй, его лучшим является «Drunk On The Moon», который был записан для альбома 1974 года « The Heart Of Saturday Night ». Джазовая, ночная атмосфера песни дополняет изобретательный текст («Луна — серебряная туфля / льются звезды шампанского»), а в треке прекрасная игра тенор-саксофониста Пита Кристлиба, игравшего с Луи Беллсоном, Chet Baker и Граф Бэйси . «Drunk On The Moon» был вдохновлен баром The Terminal в Денвере, штат Колорадо. «Есть разные виды лун — серебряные туфельки и луны биток, есть маслянистые луны и луны, которые все сливаются в одну сторону, а« Drunk On The Moon »о мускатной луне», — сказал Уэйтс.

16: «Позор на луне» (Боб Седжер, 1982)

Первая версия «Shame On The Moon» была вырезана ее создателем Родни Кроуэллом (с женой Розанн Кэш , поющей гармоничный вокал). Позже песня стала хитом для музыканта Detroit Боба Сигера и его группы Silver Bullet Band. Он был использован в качестве сингла для продвижения его альбома « The Distance » 1982 года, и в нем есть блестящее фортепианное соло Билла Пейна, участника Little Feat. «Это как ковбойская песня, и трек безупречный, лучший и самый крутой трек на альбоме», — сказал Сегер.«Мы сократили его примерно за два часа, и все решили, что это чудо-трек. Но потом нам пришлось решить, использовать его или нет, потому что The Distance должен был стать настоящим рок-альбомом … следующее, что мы узнаем, ребята из Capitol Records говорят: «Это сингл!» Я признателен за Родни за то, что написал это «.

15: «Конец (восхождение)» (Брайан Ино, 1983)

Знаменательный альбом Брайана Ино Apollo: Atmospheres And Soundtracks переиздается с дополнительным альбомом новых записей, чтобы отпраздновать 50-ю годовщину высадки на Луну Apollo 11 .Песни из Apollo , первоначально выпущенного в 1983 году, использовались в фильмах, телешоу и рекламных роликах. «Концовка (восхождение)» использовалось на церемонии открытия Олимпийских игр в Лондоне в 2012 году. Среди новых треков релиза 2019 года — композиция Роджера Ино под названием «Under The Moon».

14: «Лунная серенада» (Гленн Миллер, 1939)

Знаменитой свинг-балладе Гленна Миллера «Moonlight Serenade» в апреле 2019 года исполнилось 80 лет, и фирменная мелодия лидера группы — одна из самых узнаваемых мелодий в популярной музыке.Впоследствии Митчелл Пэриш написал тексты песен — «Я стою у твоих ворот / И песня, которую я пою, о лунном свете» — которые были записаны Фрэнком Синатрой для целого альбома лунных песен ( Moonlight Sinatra , 1965). Однако остается инструментальная версия классики Миллера. Другие джазовые музыканты были вдохновлены писать и исполнять песни о Луне, в том числе Duke Ellington («Moon Mist») и Miles Davis («Moon Dreams»), Louis Armstrong и Oscar Peterson («Moon Песня »), а также Стефана Граппелли и Джанго Рейнхардта (« Лунное сияние »).

13: «Розовая луна» (Ник Дрейк, 1972)

Ник Дрейк играл на акустической гитаре и минималистское фортепианное соло на «Pink Moon», заглавном треке из его альбома 1972 года, но его красивое соло кажется неуместным с темнотой его лирики: «Видел это написано, и я видел, как он сказал / Розовая луна уже в пути / И никто из вас не стоит так высоко / Розовая луна тебя всех достанет ». Этот двухминутный драгоценный камень был написан в то время, когда он страдал от депрессии и жил в маленькой квартирке в лондонском районе Хейверсток-Хилл.Розовая — или кровавая — луна упоминалась как злое знамение со времен Книги Откровений и, казалось, была пророчеством Дрейка о грядущих темных днях. Он также послужил источником вдохновения для страстно экспансивного соло Сидни Бечета на «Blood On The Moon», которое было написано в студии незадолго до записи.

12: «Прогулка по Луне» (Полиция, 1979)

Запоминающаяся песня Стинга , которая, по его словам, пришла ему в голову однажды вечером, когда он был пьян в Мюнхене, сразу попала на No.1 в декабре 1979 года. Успеху синглу способствовало живое музыкальное видео, снятое за пару месяцев до этого в Космическом центре Кеннеди во Флориде. Видео показывает The Police , имитирующую дорожку среди дисплеев космических кораблей, перемежающуюся с кадрами НАСА; Стюарт Коупленд играл на палочках на лунной ракете Сатурн V. Новая версия «Walking On The Moon» появляется на альбоме Стинга « My Songs », который певец назвал «реконструированными» версиями своих хитов «с акцентом на современность».”

11: «Человек на Луне» (R.E.M., 1992)

«Человек на Луне», который появился г. Восьмой альбом , Automatic For The People , стал огромным хитом 1992 года и остается одной из самых популярных мелодий R.E.M. Это единственная запись в этом списке песен о Луне, в которой рассматриваются теории заговора о фальсификации высадки на Луну в 1969 году. Майк Миллс, который считается соавтором «Человека на Луне», сказал, что они намеренно написали в песне об Энди Кауфмане из-за странных теорий о том, что комик инсценировал свою смерть.«Он идеальный призрак, который проведет вас через этот тур по вопросам вопросов, — сказал Миллс в 2018 году. — Действительно ли высадка на Луну произошла? Элвис действительно мертв? Кауфман в то время был чем-то эфемерным, поэтому он был идеальным парнем, чтобы связать все это вместе, путешествуя по детству и пробным камням жизни ».

10: «Лунный танец» (Ван Моррисон, 1970)

Хотя искрящаяся лирика Ван Моррисона — «Могу я провести с тобой еще один лунный роман, моя любовь?» — цепляет, на самом деле они были написаны после того, как певец из Белфаста сочинил музыку.«С« Moondance »я первым написал мелодию, — сказал Ван Моррисон в 1973 году.« Я сыграл мелодию на сопрано-саксофоне и знал, что у меня есть песня, поэтому я написал текст, соответствующий мелодии. Для меня «Moondance» — сложная песня. Фрэнк Синатра был бы не лишним спеть это ». Для записи, кстати, Моррисон передал обязанности саксофона покойному Джеку Шроеру.

9: «Голубая луна Кентукки» (Элвис Пресли, 1954)

Когда Билл Монро записал версию своей песни «Blue Moon Of Kentucky» в 1946 году, он нарезал ее как медленный вальс.Восемь лет спустя молодой Элвис Пресли развлекался в Sun Studios с гитаристом Скотти Муром и басистом Биллом Блэком. «У нас небольшой перерыв, и Билл начинает бить на басу и петь« Голубую луну Кентукки », насмехаясь над Биллом Монро, напевая высоким фальцетом. Элвис присоединяется к нему, начинает играть и петь вместе с ним », — вспоминал Мур. Продюсер Сэм Филлипс осознал потенциал их интерпретации и посоветовал записать ее как оптимистичную, основанную на блюзе мелодию.«Blue Moon Of Kentucky», который был выпущен 7-дюймовым синглом 19 июля 1954 года, всего через 12 дней после записи, мгновенно стал хитом.

8: «Лунная тень» (Кэт Стивенс, 1970)

Кэт Стивенс — мастер запоминающихся образов, и он сказал, что его любимой из всех песен, которые он написал, была «Moonshadow», которая была выпущена как сингл в сентябре 1970 года, перед включением в альбом Teaser And Firecat . Стивенс вырос в оживленном районе Холборн в центре Лондона и сказал, что именно отдых в отпуске побудил его написать эту песню надежды.«В лондонском Вест-Энде были яркие огни, поэтому я никогда не видел Луну в темноте, всегда были уличные фонари», — сказал человек, теперь известный как Юсуф Ислам. «Итак, я был на краю воды в прекрасную ночь при светящейся Луне, и внезапно я посмотрел вниз и увидел свою тень. Я думал, что это было так круто, я никогда раньше такого не видел ».

7: «Лунная река» (Сара Воан, 1963)

Хотя восхитительно романтическая песня Генри Манчини и Джонни Мерсера «Лунная река» навсегда останется связана с версией Одри Хепберн из фильма 1961 года « Завтрак у Тиффани» , песня, получившая Оскар и Грэмми, позже была переплетена некоторыми из величайших артистов. исполнители современной популярной музыки, в том числе Джуди Гарланд, Арета Франклин, Род Стюарт и Эми Уайнхаус .Есть отличная версия Сары Воан на альбоме Verve Records 1963 года выпуска Сара Воан поет песенник Манчини . Если вам нужна трогательная версия певца-мужчины, то посмотрите интерпретацию Луи Армстронга в конце его жизни на альбоме Hello, Dolly! Его соло на трубе сладкое, как и инструментальная джазовая версия Диззи Гиллеспи. Непреходящая привлекательность песни была продемонстрирована в 2018 году прекрасной версией Фрэнка Оушена.

6: «Как высоко луна» (Лес Пол и Мэри Форд, 1951)

Джазовый стандарт «Как высоко луна» был написан Морганом Льюисом и лириком Нэнси Гамильтон для бродвейской драмы 1940 года « Два для шоу ».Бенни Гудман записал первую инструментальную версию, но классическая версия была записана Лес Пола и Мэри Форд для Capitol Records в январе 1951 года. Запись мужа и жены продержалась девять недель на первом месте в чарте Billboard и . замысловатый, яркий стиль игры сделал Пола таким влиятельным гитаристом. Существовали сотни кавер-версий в различных жанрах и стилях, включая версии Чета Бейкера (джаз), Марвина Гая, (соул), Глории Гейнор (диско) и Эммилу Харрис (кантри).

5: «Восход плохой луны» (Creedence Clearwater Revival, 1969)

Луна является не только символом романтики и тайн, но и предзнаменованием гибели. Когда писатель Кристофер Ишервуд зарабатывал на жизнь сценаристом в MGM в Голливуде в 30-х годах, он написал строчку в триллере Ингрид Бергман 1941 года « Rage In Heaven » о плохих флюидах от астрономического тела: «Луна. Он смотрит на меня, как большой глаз ». Другой мрачный голливудский фильм, Дьявол и Дэниел Вебстер , вдохновил Джона Фогерти на сочинение «Bad Moon Rising», в котором есть тексты о «апокалипсисе, который должен был обрушиться на нас».«Bad Moon Rising» хорошо подходит к саундтреку к фильму ужасов « Американский оборотень в Лондоне » (1981), а каверы на эту песню сделали Джерри Ли Льюис и Эммилоу Харрис.

4: «Голубая луна» (Билли Холидей, 1952)

«Голубая луна» возникла как песня из системы написания саундтреков MGM. Ричард Роджерс и Лоренц Харт написали финальную версию фильма Кларка Гейбла под названием « Манхэттенская мелодрама ». Прекрасный текст — «Голубая луна / Ты видел, как я стою один / Без мечты в моем сердце / Без моей собственной любви» — созданы специально для интерпретации любого квалифицированного вокалиста.Одной из лучших версий была Билли Холидей для Verve (с поддержкой таких великих джазовых музыкантов, как Барни Кессель на гитаре, Рэй Браун на басу и Оскар Петерсон на фортепиано). Это настолько великолепная песня, что вы могли бы выбрать версии других исполнителей, включая Элвиса Пресли, Мела Торме, Эллу Фицджеральд и Дина Мартина . Превосходная песня Beck об одиночестве «Голубая луна» напоминает Роджерсу и Харту о том, что она использует то же название.

3: «Fly Me To The Moon» (Фрэнк Синатра, 1964)

Когда автор песен Барт Ховард впервые придумал текст для своего великолепного стандартного «Fly Me To The Moon», он первоначально назвал песню «In Other Words». Было так много блестящих версий «Fly Me To The Moon», что было бы невозможно выбрать самую лучшую, но среди лучших интерпретаций есть версии Дорис Дэй, Аниты О’Дей, Аструд Гилберто, Nat «King». Коул и Джули Лондон .Однако самой известной из них является запись Фрэнка Синатры 1964 года. Версия Синатры была воспроизведена на миссии Apollo 10 , которая вращалась вокруг Луны в мае 1969 года. Также, по слухам, эта песня была первой музыкой, когда-либо услышанной на самой Луне, когда она, как сообщается, была проиграна на портативном кассетном плеере Apollo. 11 астронавт Базз Олдрин после того, как ступил на поверхность Луны. Однако позже Олдрин сказал, что не может вспомнить наверняка.

2: «Человек-ракета (я думаю, это будет долгое, долгое время)» (Элтон Джон, 1972)

Элтон Джон сказал, что был «потрясен» Дэвидом Боуи «Space Oddity» и назвал его главным источником вдохновения.Поэтому, когда Берни Топин придумал свою собственную песню о межзвездных путешествиях — отчасти вдохновленную рассказом из книги Рэя Брэдбери The Illustrated Man — Джон ухватился за возможность записать «Rocket Man (Я думаю, что это будет долго, долго. Время).» Джон даже использовал продюсера Боуи — бывшего сотрудника Decca Records Гаса Даджена — в качестве контролера на местах для его включения в этот список песен о Луне. В 2016 году, после смерти Боуи, Джон сыграл инструментальную версию Space Oddity, которую затем включил в свой собственный хит Rocket Man.Песня Джона, которую скачали почти полмиллиона раз, стала названием , биографического фильма о жизни певца, ставшего хитом 2019 года.

1: «Космическая странность» (Дэвид Боуи, 1969)

«Space Oddity» был выпущен как сингл 11 июля 1969 года, за пять дней до запуска Apollo 11 и за девять дней до того, как Нил Армстронг стал первым человеком на Луне. Главным вдохновением Дэвида Боуи был фильм « 2001: Космическая одиссея », и его песня полна мрачных, меланхоличных текстов о майоре Томе, который оказался в космосе: «Вот я плыву вокруг своей консервной банки / Далеко над Луной / Планета Земля синяя / И я ничего не могу поделать.”

Песня была воспроизведена BBC во время освещения запуска Apollo . «Я уверен, что BBC на самом деле вообще не слушали тексты песен», — сказал Боуи. «Было неприятно сравнивать это с высадкой на Луну. Конечно, я был вне себя от радости, что они это сделали ». Позже Боуи вернется к своему главному герою Тому в «Ashes To Ashes» и «Hallo Spaceboy».

Moon Rock Sound — сведение, мастеринг, производство — Бостон

Moon Rock Sound — это компания, предоставляющая полный спектр услуг по микшированию, мастерингу, производству и звуковому дизайну, предоставляющая услуги музыкальным артистам, разработчикам фильмов и игр.Три наших штатных инженера имеют разный опыт и работают в соответствии с философией сотрудничества. Мы креативны. Любопытный. Любознательный. И мы будем рады помочь реализовать ваше художественное видение.

Джон «Кларк» Хеншоу
Главный инженер

Оскар Альварадо
Мастеринг-специалист

М. Р. Миллер
Инженер по адаптивным системам

Услуги

Moon Rock Sound адаптированы к вашим потребностям. Мы молодая компания, но мы работали с клиентами в самых разных ситуациях.Пока что мы помогли:

— Продюсер, который делает свое собственное сведение и требует второго набора ушей для хорошего мастера.
— Группа, которой требуется полный альбом миксов с мастерингом на вершине
— Автор песен, который хочет полностью спродюсировать и аранжировать свои песни
— Музыкант, который даже не знает, с чего начать, но знает, где он хочет закончить
— Рэпер, ищущий нестандартные биты
— Артист нуждается в крутых ремиксах
— Радио-ди-джей, ищущий укусов и падений
— Рассказчик, чей голос мог использовать теплоту и ясность
— Разработчик приложений, ищущий джинглы, фоновую музыку, sfx- или аудио-брендинг.
— Торговый представитель, которому требуется ремонт звука для этого презентационного видео, сошел с ума
— Подающий надежды инженер, желающий учиться
— Созданная студия нуждается в помощи

Мы открыты и для исследования новых возможностей.Наряду с вышеуказанным, мы заинтересованы в поиске:

— Полное озвучивание фильмов и игр
— Дизайн звука и звука для игр, включая создание ресурсов, обработку и интеграцию с промежуточным программным обеспечением, таким как Wwise
— Любые другие задачи микширования, мастеринга или производства, которые могут у вас возникнуть для вашего текущего проекта!

Отправьте мне электронное письмо, нажав кнопку «Контакт» выше, и я свяжусь с вами в ближайшее время.

Президент Джо Байден помещает лунный камень в Овальный кабинет, имена и.о. администратора НАСА

Президент Джо Байден сделал выбор украшения, который вызвал у космического сообщества гудение: в Овальном кабинете есть лунный камень.

The Washington Post заглянула в новые раскопки Байдена. И одно предложение в статье — «лунный камень на книжной полке, призванный напомнить американцам об амбициях и достижениях предыдущих поколений» — вдохновило на множество счастливых твитов.

«Спасибо @POTUS за установку лунного камня @NASA в Овальном кабинете. Посмотрите, что мы можем сделать вместе, как страна, когда мы едины», — сказала Эллен Стофан, директор Национального института Смитсоновского института им. Джона и Эдриенн Марс. Об этом говорится в сообщении Музея авиации и космонавтики.Стофан занимала должность главного научного сотрудника НАСА с 2013 по 2016 год и возглавляла переходную группу Байдена в НАСА.

Вот книжная полка рядом с картиной Бенджамина Франклина в овальном кабинете @POTUS с лунным камнем https://t.co/zGqvDEQwNO pic.twitter.com/22rFkXDHvq

— A.C. Charania (@ac_charania) 21 января 2021 г.

А.К. Чарания, директор по продажам гражданского пространства Blue Origin, приступил к поиску происхождения камня.

Сотрудничая с другими, он сначала подумал, что скала, возможно, была везикулярным базальтом Аполлона-11, который ранее был подарен президенту Биллу Клинтону экипажем Аполлона-11.Но НАСА внесло ясность в четверг. Камень представляет собой лунный образец 76015143, отколотый от Луны во время миссии Аполлона-17, когда НАСА в последний раз отправляло астронавтов на поверхность Луны.

Этот образец весом 332 грамма был собран в 1972 году. Это образец возрастом 3,9 миллиарда лет, образовавшийся во время последнего крупного столкновения на ближней стороне Луны.

«В знак признания амбиций и достижений предыдущих поколений и поддержки нынешнего подхода Америки к исследованию Луны и Марса, лунный камень теперь находится в Овальном кабинете Белого дома», — говорится в сообщении НАСА.

Минакши Вадхва, директор Школы исследования Земли и космоса Университета штата Аризона, не может дождаться, пока марсианский камень будет возвращен на Землю для размещения рядом с лунным камнем (марсоход НАСА Perseverance собирается собирать образцы с Марса, и в будущем миссия могла вернуть эти образцы). Фотограф Джошуа Конти говорит, что он «вполне уверен, что мы все еще движемся к звездам».

«Мне нравится, насколько я взволнован тем, что в Овальном кабинете есть лунный камень», — сказал доктор планетологии.Студент D. Клинг Александр.

И лунный камень — не единственная космическая новость, пришедшая после инаугурации Байдена. Он также назначил Стива Юрчика исполняющим обязанности администратора НАСА. Юрчик ранее был помощником администратора НАСА, высокопоставленным государственным служащим агентства. Он будет исполнять обязанности администратора до тех пор, пока Байден не назовет свою замену, которая, по мнению многих, может стать первой женщиной-администратором НАСА.

Бывший администратор НАСА Джим Бриденстайн подал в отставку в среду.В задушевном видео, где Брайденстайн была на грани слез, он сказал, что это работа всей его жизни.

Он также призвал к единству и поддержке нового руководства НАСА.

«Если мы устраним разногласия и сможем достичь двухпартийного аполитичного консенсуса с коммерческими партнерами и международными партнерами, — сказал Бриденстайн, — я думаю, это даст нам прекрасную возможность двигаться вперед осмысленным путем, который пересекает не только несколько администраций». но несколько десятилетий, а на самом деле несколько поколений.”

Будущие приоритеты агентства остаются под вопросом, поскольку Байден мало сказал о своем видении НАСА и космоса в целом. Но маленькая лунная скала давала надежду многим, ищущим энергичных стремлений к исследованию космоса.

В эту статью добавлено описание лунной скалы, данное НАСА.

Лунная рок-песня на YouTube. 10 лучших турецких песен в жанре псих-рок по версии журнала The Soft Moon

Группа записала несколько альбомов и EP на инди-лейбле Restlessin the s and Early s.После того, как они наняли Дэйва Коцку в качестве барабанщика, к группе присоединился Ричард Инглиш. После ухода брата Уэйн взял на себя вокальные обязанности, и группа выпустила свой первый полноформатный альбом Hear It Ison Pink Dust Records, психоделический рок-отпечаток Enigma Records. В этом составе записаны еще два альбома: ‘s Oh My Gawd !!!

The Flaming Lips

Барабанщик Натан Робертс заменил англичанина, а гитарист Джонатан Донахью также является членом альтернативной рок-группы, к которой присоединился Mercury Rev. использовался в телепатической хирургии «Самоубийство с хромированным покрытием» и работает с тех пор.На группу привлекли внимание Warner Bros.

Records и был подписан сразу после того, как представитель лейбла стал свидетелем выступления, на котором группа чуть не сожгла зал American Legion Hall в Нормане, штат Оклахома, с помощью пиротехники.

Есть несколько идей относительно того, как группа выбрала свое название. Возможно, он был вдохновлен художественным фильмом Geraldinein, в котором комик Стэн Фреберг поет несколько песен, в том числе одну под названием «Flaming Lips». Группа начала записывать свой дебютный альбом Hit to Death in the Future Head.Выпуск альбома был приостановлен почти на год из-за использования в треке «You Have to Be Joking Autopsy of the Devil’s Brain» отрывка из музыки Майкла Камена к фильму «Бразилия», что потребовало длительного процесса проверки.

После записи этого альбома Донахью покинул группу, чтобы сосредоточиться на Меркьюри Рев, и Робертс также покинул группу, сославшись на творческие разногласия.

Их заменили Рональд Джонс и Стивен Дрозд соответственно. В них выпущены передачи из Спутникового Сердца.Это был единственный студийный альбом со времен In a Priest Driven Ambulance на сегодняшний день, в котором Дэйв Фридманн не участвовал. Успех этой записи привел к длительным гастролям, разогревающим такие группы, как Red Hot Chili Peppers и Candlebox.

Clouds Taste Metallic был выпущен под большой шум критики в последнее время, хотя и не достиг коммерческого успеха своего предшественника. Напряжение от годичного турне Clouds, добавленное к стрессу от трехлетнего тура в поддержку Transmissions, стало основным фактором в уходе Рональда Джонса в конце концов. Он, как говорили, страдал от тяжелого случая агорафобии, хотя документальный фильм Fearless Freaks заявляет, что уехал из-за растущих опасений по поводу употребления наркотиков Дроздом.

В сентябре The Lips отдали дань уважения бывшему коллеге по группе Рональду Джонсу и тому влиянию, которое его музыка оказала на их развивающееся звучание, исполнив Transmissions from the Satellite Heart вживую на Первой авеню.

В феврале они исполнили Clouds Taste Metallic вживую в том же зале и в бокс-сете Decembera 20th Anniversary под названием Heady Nuggs: 20 Years After Clouds Taste Metallic — в рамках релиза альбома и культового статуса, которого он достиг за эти годы.

Уход Джонса и общее недовольство стандартной рок-музыкой привели к тому, что трое оставшихся участников группы изменили направление группы с экспериментальным альбомом Zaireekaa на четырех компакт-дисках, который предназначен для прослушивания путем проигрывания всех четырех компакт-дисков в четыре отдельных проигрывателя компакт-дисков одновременно.В рамках развития этого проекта группа провела серию «экспериментов на парковках», а затем и «экспериментов с бумбоксами».

В экспериментах на стоянке до 40 добровольцев получили кассеты, созданные группой, для одновременного воспроизведения на стоянке в стереосистемах их автомобилей.

Тем временем группу обрушила серия печальных событий, описанных в песне «The Spiderbite Song». Рука Дрозда была почти без нужды ампутирована из-за того, что, как он утверждал, было укусом паука, который оказался абсцессом в результате употребления Дрозда героина [4]. лобовое стекло, и отец Койна умер после долгой борьбы с раком.

Хотя их экспериментальные усилия получили некоторое освещение в прессе, их настоящий прорыв произошел с выпуском The Soft Bulletin. Сочетая в себе более традиционные запоминающиеся мелодии с синтетическими струнами, гипнотическими, тщательно обработанными битами, гремящими тарелками и странными, но философскими текстами, исполняемыми гораздо сильнее, чем на более ранних релизах, альбом быстро стал одним из андеграундных хитов года, даже широко признанным одним из самых популярных. лучшие альбомы всего десятилетия. Church on the Moon.

Ian IsiahOnyx Коллектив. DesiignerBoy-D. Monkberry Moon Delight. Тайлер, Создатель канала Трес. Луна Луна Луна. Группа Лори Беркнер. Все собираются на Луну. Funk Odyssey [China Bonus Tracks]. Темная сторона Луны. Луна сегодня жаркая. AkonGucci ManeChris Brown. Rock It To the Moon. Звезда Луны и Солнца. Мы делаем все возможное, чтобы наш контент был полезным, точным и безопасным.

Если вы случайно заметили неприемлемый комментарий во время навигации по нашему веб-сайту, используйте эту форму, чтобы сообщить нам об этом, и мы позаботимся об этом в ближайшее время.

Забыли пароль? Получите это. Получить повышение. В текстах. Автор художника. Альбом. Десятилетие ‘s’ s ‘s’ s ‘s’ s ‘s. Фильтр по полу :. Лучшие совпадения: Луна. Биофилия Живая. Величайший. GrandVista Recordin…. Слова: Голубая луна Марсель. Голубая луна Марсель. Луна Блю Стиви Уандер.

Церковь на Луне Дейтрика Хэддона. C Moon Пол Маккартни. Moon People DesiignerBoy-D. Monkberry Moon Delight Перси Трилингтон. Все собираются на Луну Jamiroquai.

Темная сторона луны Себастьян Хекс.Gone To the Moon Future. Итак, большинство из них связаны с любовью и всем остальным, но образно говоря, это космические пробки !!! Заглавный трек из одноименного альбома Дэвида Боуи «Space Oddity» может быть квинтэссенцией космического джема.

Забавный факт: командир Крис Хэдфилд исполнил песню на Международной космической станции в «Может быть, потому что, например, что может быть больше места, чем пение в космосе?» Рэй Дэвис, вдохновитель Kinks, написал «Supersonic Rocket Ship» в ответ на культуру знаменитостей BS, используя метафору потрясающего ракетного корабля, где «никто не должен быть модным» и «никто не будет путешествовать вторым классом».

Вот краткое изложение: Лиз Фейр, типа, супер в каком-то братане, который настолько болен, что он в основном человеческая сверхновая. Буквально ничто не говорит о любви так, как метафора твердого пространства. Пространство также может представлять изоляцию, необъятность, переживание всех печальных чувств, которые вы когда-либо испытывали; Radiohead учит нас этому в колледже. Типа, он думает, что нашел их. Теория заговора: он инопланетянин, отвлекающий внимание, утверждая, что знает о других инопланетянах.

В то время как Р. Понятно? Человек на Луне? Шотландские культовые герои Felt выпустили эту песню как дюйм; это невозможно найти в реальной жизни, и иногда я сомневаюсь, что это вообще реально.

Вы не можете получить больше места. Совершенно уверен, что богиня Патти Смит обсуждает здесь метафорическое пространство — как и в случае отсутствия между вещами — но эта песня слишком совершенна, чтобы не включать ее в этот список. Также: обезьяна. Возьмите мужской хоровой отрывок, добавьте мечтательный женский вокал, моросите поверх образного языка, и вы получите «Hello Earth», космический шедевр Буша.

Она действительно дотянулась до звезд на этом. И, конечно же, мы не можем забыть GZA — известного космического наркомана, который поделился некоторыми знаниями о Большом взрыве.Космическая собака как патриархат, космическая собака — отстой, Тори Амос — нет. Лучшее в космических заторах. Тебя лучше называть космическим ковбоем.

Поделиться этой статьей Facebook. Когда лунный камень сделан правильно, вы вряд ли сможете увидеть, как изначально выглядел ваш самородок. Они были созданы для ценителей, ищущих способ улучшить свои впечатления от курения.

Если вы не употребляете концентрированный каннабис на регулярной основе, курение лунных камней станет настоящим путешествием. Теперь оригинальные изделия из лунного камня называются Dr.В то время как доктор Сила и качество вашего лунного камня будет зависеть от материалов, из которых он изготовлен.

Некоторые сомнительные поставщики могут прятать свои худшие штучки и некачественное масло под кайфом. Помимо курения, лучше всего приготовить лунный камень.

111 мест в лос-анджелесе

Лунные скалы, как правило, являются продуктом, который ищут только ценители. В результате большинство людей, производящих лунные камни, стремятся получить как можно более высокую эффективность, аромат и качество. Если вы хотите, чтобы эффективность была где-то посередине, вы можете использовать концентраты штаммов с высоким содержанием CBD или добавить изолированный порошок CBD вместо кифа, чтобы помочь сбалансировать психоактивные эффекты THC в масле и цветке.Положите киф в банке на конец. Проведите зажигалкой взад и вперед по нижней стороне ножа так, чтобы концентрат был сверху.

Если почувствуете запах гари, вытащите зажигалку. Как только масло растает, возьмите кусочки силиконовыми перчатками или щипцами.

Наконец, не забудьте покурить где-нибудь, где можно посидеть и расслабиться, свободное от суждений и ответственности. Если вы слишком сильно накурились, просто помните, что никто никогда не умирал от этого, и вам следует просто выспаться. Не используйте болгарку.Перед тем, как закурить, разорвите каждый лунный камень на более мелкие, чтобы их было легче коптить. Скручивание бумаги также может быть катастрофой, потому что масло и киф затрудняют зажигание.

Кроме того, масла могут в сочетании со смолами блокировать поток воздуха в стыке или затуплять. Если вы заядлый курильщик или заядлый курильщик, вы можете использовать лунные камни для улучшения впечатлений.

Примешайте лунный камень к любому измельченному сорняку, чтобы он задымился до конца. Чтобы было проще наслаждаться лунными камнями без перерыва, мы рекомендуем выкурить их в стакане, например, в миске или бонге с зажигалкой.

После того, как лунный камень измельчен на более мелкие кусочки, вы можете загрузить их в кусок чаши. Лунные камни — это творческий способ насладиться сразу всеми продуктами, которые производятся из каннабиса.

Даже если у них высокий допуск. И если вы хотите попробовать что-то совершенно другое, например, разные ночь и день, вот солнечные камни.

Нравится ли вам играть в игры? Если да, я бы порекомендовал вам ознакомиться с существующими предложениями клиентов Betfair. Там вы можете получить несколько бесплатных бонусных кодов.Ваш электронный адрес не будет опубликован.

Сохраните мое имя, адрес электронной почты и веб-сайт в этом браузере, чтобы в следующий раз я оставил комментарий.

Что такое лунный камень? Автор Аб Ханна. Обри Уилсон Мулликан, 29 марта — 1 января, известный профессионально как Мун Мулликан и прозванный «Королем деревенских пианистов», был американским певцом кантри и вестернов, автором песен и пианистом. Он был связан со стилем деревенского буги-вуги, который сильно повлиял на рокабилли.

Джерри Ли Льюис отметил, что он оказал большое влияние на собственное пение и игру на фортепиано.Мулликан однажды заявил: «Мы должны играть музыку, которая заставит их чертовы пивные бутылки подпрыгнуть на столе».

Это была фермерская семья шотландского, ирландского и восточноевропейского происхождения. Его дед по отцовской линии был Pvt. Родители Уилсона Г. Мулликана, мачеха, бабушка и дедушка похоронены на кладбище Страйкер в округе Полк, штат Техас. В детстве Мулликан начал играть на органе, который купил его религиозный отец, чтобы лучше петь гимны в церкви.

Однако Мун подружился с Джо Джонсом, черным издольщиком на семейной ферме, который познакомил его с деревенским блюзом.Родители Муна не всегда одобряли его, и он разрывался между жанрами религиозной и светской музыки.

Один гигантский скачок: 12 лучших лунных мелодий в честь 50-летия высадки на Луну

После того, как Мулликан оставил свой след в качестве местного пианиста, в 16 лет он ушел из дома и отправился в Хьюстон, где играл на пианино и пел в местных клубах . В начале карьеры он выбрал либо певицу, либо проповедника, и он остановился на музыке. К тому времени Мулликан получил прозвище «Луна».Опубликованные источники предполагают, что это сокращение от «самогон» или, возможно, от его ночных выступлений; его семья говорит, что это произошло потому, что он любил играть в «Стреляй в луну», разновидность игры в домино «42».

К концу s он стал популярным вокалистом с теплым, глубоким вокалом. Мулликан часто встречался с другим пианистом, Black Boy Shin, когда выступал в Хьюстоне. Объединив прозвища, они на короткое время выступили дуэтом под названием «Moonshine». В нем он собрал свою собственную группу The Showboys, которая быстро стала одной из самых популярных групп в районе Техаса и Луизианы с смесью музыки кантри, вестерн-свинга, музыки Cajun и безумной игры на пианино и пения Mullican.

Хотя их стиль был очень эклектичным и включал кантри-баллады, некоторые из их музыки явно предвещали то, что позже будет называться рок-н-роллом. Его второй релиз «New Jole Blon» в декабре, позже записанный Дугом Кершоу, принес ему еще большее признание, заняв 2-е место в чартах Country и Western. Он стал членом Grand Ole Opry in Mullican и был одним из самых продаваемых артистов King Records.

В средних частотах многие артисты, такие как Левти Фриззелл и Джордж Джонс, экспериментировали с рок-н-роллом в значительной степени из-за упадка традиционного кантри-энд-вестерна в средних частотах.Успех Мулликана за это время также снизился, и поэтому он записал четыре рок-стороны с Бойдом Беннеттом и его ракетами, включая классическую «Seven Nights to Rock».

Однако оба сингла с треском провалились. До того, как он подписал контракт с Coral, у него было еще три хита с King, включая «Hey Shah». Опустошенный неудачей своих рок-сторонников, Оуэн Брэдли убедил Мулликана записать свои оригинальные песни в зарождающемся новом стиле кантри, звучании Нэшвилла.

Однако Брэдли был разочарован Mullican; как сообщается, он сам сказал: «Я ничего не мог с ним поделать.Следовательно, его исключили из Coral в начале-х, Mullican был в значительной степени забытой фигурой в национальном масштабе, но базировался в Техасе и продолжал выступать и записываться для лейблов Starday и Spar. В канун Нового года у него случился сердечный приступ в Бомонте, штат Техас, и он скончался рано утром 1 января. Он и его жена Юнис, пережившая его, умерли, не отняв детей.

В конце и начале ХХ века Мулликан оказал влияние на многих других художников-кантри.

Moon Mullican

Он определил стиль кантри-баллад, на который не намекали в его работах.Однако наибольшее влияние Мулликан оказал в сфере деревенского буги-вуги. Мистер Коттон-сборщик »и« Cherokee Boogie », его самый большой хит, прямо предвосхитили стиль, принятый Хейли и более поздними рок-н-роллерами. Мулликан также повлиял на многих других, некоторые из которых записали трибьют-компакт-диски в честь дня рождения Мулликана и в Западной свинг-группа Asleep at the Wheel, которая записала свою песню «Cherokee Boogie» для своего альбома Comin ‘Right At Ya.Church on the Moon.

Ian IsiahOnyx Коллектив.

Возмещение затрат SEZ

DesiignerBoy-D. Monkberry Moon Delight. Тайлер, Создатель канала Трес. Луна Луна Луна. Группа Лори Беркнер. Все собираются на Луну. Funk Odyssey [China Bonus Tracks]. Темная сторона Луны. Луна сегодня жаркая. AkonGucci ManeChris Brown. Rock It To the Moon. Звезда Луны и Солнца. Мы делаем все возможное, чтобы наш контент был полезным, точным и безопасным. Если вы случайно заметили неприемлемый комментарий во время навигации по нашему веб-сайту, используйте эту форму, чтобы сообщить нам об этом, и мы позаботимся об этом в ближайшее время.

Забыли пароль? Получите это. Получить повышение. В текстах. Автор художника. Альбом. Десятилетие ‘s’ s ‘s’ s ‘s’ s ‘s. Фильтр по полу :.

Фестиваль фонарей 2020 рядом со мной

Лучшие совпадения: Луна. Биофилия Живая. Величайший. GrandVista Recordin…. Слова: Голубая луна Марсель. Голубая луна Марсель.

Луна Блю Стиви Уандер. Церковь на Луне Дейтрик Хэддон. C Moon Пол Маккартни. Moon People DesiignerBoy-D. Monkberry Moon Delight Перси Трилингтон.

Вакансия рисовальщика в бантинге

Everybody’s Going to the Moon Jamiroquai.Очень понравились пешеходные и автобусные туры меньшего размера, они были более интимными и доступными. Все гиды были знающими, дружелюбными и компетентными. Мы чувствовали себя желанными гостями, и мы могли расслабиться, насладиться пейзажем и узнать о стране.

Обязательно воспользуюсь Nordic Visitor в будущем. Гиды были превосходны. Особенно Эмиль и Морис. Это было огромное приключение для нас обоих, начиная с собачьих упряжек, которые забрали нас до ледяного отеля, а затем сказочного вечера на снегоходе.Несмотря на то, что нам не посчастливилось увидеть северное сияние, это все равно было чудесно.

Какие хорошие повара, все гиды тоже были. Я никогда не забуду этот опыт. Это было наше первое бронирование в туристической компании, и в целом это был замечательный опыт. Я определенно рекомендую Nordic Visitor всем, кто ищет поездку. Один из лучших коротких мероприятий, которые я когда-либо делал. Организация «Nordic Visitor» была превосходной.

Хорошие отели, разумные расстояния для путешествий каждый день, что оставляет достаточно времени для прогулок даже при ограниченном дневном свете в конце декабря.Вся эта поездка была идеальной. Независимо от того, где мы останавливались, персонал всегда был дружелюбным и услужливым, еда всегда была восхитительной, а виды всегда были потрясающими. Я уже отправил нескольким друзьям и коллегам ссылку на веб-сайт Nordic Visitor после того, как они проявили интерес к нашей поездке.

У нас был фантастический опыт.

Пример конфигурации Log4j json

Наш визит в Исландию произвел на нас сильное впечатление, мы не хотели ехать домой и не можем дождаться, когда приедем снова. Будем рады бронировать с вами другие поездки в будущем.Мы были приятно удивлены высоким уровнем проживания. Мы попросили обновить гарантированную ванную комнату, и все отели были на самом высоком уровне. Карта с выделенным туром и местами, которые стоит остановиться и посмотреть, оказалась очень полезной. Доставка и высадка стоили дополнительных затрат.

14 песен о космосе, которые не в этом мире

Водители были очень знающими и вежливыми. Какой замечательный способ начать и закончить поездку. Когда мы садились на паром, нам нужен был номер службы экстренной помощи.Было обнадеживающе, что Nordic Visitor быстро решил нашу проблему с регистрацией. Я был доволен нашим размещением, особенно номерами люкс, но было приятно остановиться на разных уровнях размещения в зависимости от местоположения.


В центре внимания студентов: шестидесятилетние участники рок-группы Moon Unit укрепляют музыкальную сцену Дартмута

С момента своего образования в 19S группа претерпела переход от совершенно новой кавер-группы к хорошо зарекомендовавшему себя музыкальному присутствию в кампусе.

Джо Дахер | 4/8/21 2:04 утра

Чарли Пайк, Том Флинн и Эндрю Калвер выступают у Bones Gate.

Источник: предоставлено Чарли Пайком.

После многомесячного перерыва из-за пандемии Moon Unit — одна из немногих студенческих групп в кампусе — недавно вернулась в строй, выступив в последние месяцы на нескольких площадках под открытым небом.

Сформированная на втором курсе музыкантов, группа начинала с исполнения каверов на вечеринках братства и с тех пор перешла на сочинение и исполнение оригинальной музыки.

«Честно говоря, мы просто начали валять дурака как друзья, и следующее, что мы узнали, мы играли в Bones Gate», — сказал Эндрю Калвер ’22. «Мы все очень хорошо знаем друг друга, поэтому можем просто джемовать очень долго».

Moon Unit — одна из немногих групп на отечественной музыкальной сцене Дартмута. В состав группы входят шесть участников: гитаристы Калвер и Купер Зебрак ’22, певец Чарли Пайк ’22, Макс Баррет ’22 на барабанах, Кроуфорд Крукс ’22 на басу и Том Флинн ’22 на клавишах.

До пандемии, группа дала большую часть своих выступлений для шумной толпы в братствах с репертуаром, включающим исполнения поп-песен, ностальгических хитов начала 2000-х и классических рок-джемов, таких как Creedence Clearwater Revival, а также случайные оригинальные мелодия.

«Нам больше всего нравится, когда мы как бы долго играем под определенную песню, — сказал Калвер, — но также мы очень весело играем песни, которые люди хотят услышать, например,« You »Тейлор Свифт. Принадлежат со мной.’”

Давний поклонник и друг группы Роберт Кроуфорд ’22 сказал, что группа играет самую разную музыку.

«Они играют песни, которые всем нравятся, а следующие песни — те, о которых вы никогда не слышали», — сказал он.

Кроуфорд считает, что группа познакомила его с Grateful Dead, одним из главных вдохновителей Moon Unit.

По словам Калвера, все участники группы знают друг друга с момента падения первокурсника и связаны общими музыкальными интересами.

Zebrack ведет историю Moon Unit с 19S, когда он столкнулся с необходимостью заказать группу на официальное мероприятие BG в один уик-энд. По словам Пайка, создание группы было чем-то вроде схватки в последнюю минуту, поэтому изначально группа называлась Short Notice.

«У нас было всего три дня на подготовку к шоу», — сказал Пайк.

Первое выступление зарождающейся группы вызвало интерес у участника BG PJ O’Sullivan ’19, который пригласил их снова сыграть классический рок на шоу «Lifted-Fest» братства.

После некоторых размышлений за ужином в Class of 1953 Commons группа приняла название «Moon Unit». Это прозвище отдает дань уважения дочери американского певца и автора песен Фрэнка Заппы, Moon Unit Zappa.

Новое название группы прижилось, и слухи о репутации группы быстро распространились, и, по словам Калвера, они выступали шоу за концертом на различных мероприятиях и официальных мероприятиях по мере того, как наступала весна.

«Одна из забавных вещей в игре в группе в Дартмуте — это то, что там столько концертов, сколько вы хотите», — сказал Калвер.«Братства всегда ищут людей».

Группа в Дартмуте относительно небольшая, поэтому, по словам Калвера, более старые группы «любят» помогать и наставлять молодые группы. Гитарист сказал, что он благодарен Read Receipts, другой группе из университетского городка, за то, что они показали Moon Unit основы сцены и позволили им открыться для более устоявшейся группы.

«Самым большим препятствием всегда было то, что у нас были такие короткие промежутки времени, которые нужно было подготовить перед концертами, когда мы только начинали», — сказал Пайк.«Мы ходили на репетиции в Hop и часами шлифовали».

Еще одна трудность, с которой столкнулась Moon Unit, заключалась в логистике получения аудиооборудования, подходящего для любого места, где они выступали, по словам Пайка. Иногда братства предоставляли необходимое оборудование, но в других случаях группа арендовала все необходимое у Hanover Strings на Мэйн-стрит и сама доставляла оборудование на место проведения.

«Мне нужно было только взять с собой микрофон», — сказал Пайк.По его словам, его работа по предоставлению микрофона и микрофонного кабеля была, по общему признанию, самой простой из всех участников группы.

Иногда группа принимает творческие решения на лету. По словам Пайка, во время перерыва от одного особенно низкоэнергетического выступления группа заправилась быстрой закуской из палочек моцареллы в Hop. Когда они вернулись на площадку, они решили добавить короткое барабанное соло в партию, которую раньше им было трудно играть.

«Мы можем сделать из этих песен все, что захотим», — сказал Пайк.»Мы не должны быть обязаны тем, кто они есть».

После той ночи, по словам Пайка, группа стала проявлять больше творческой свободы с песнями, которые они исполняли.

По словам Кроуфорда, члены Moon Unit понимают, что они в первую очередь артисты.

«Чарли любит общаться с толпой, — сказал Кроуфорд. «[Участники] действительно вовлекают в это толпу».

Хотя пандемия нарушила типичный график совместных шоу и мероприятий в кампусе, оставив группу в разгар неопределенной паузы в выступлениях, некоторые участники группы направили свое музыкальное вдохновение на личные проекты.Флинн выпустил два альбома на Spotify за последний год, в то время как Пайк и Барретт выпустили синглы на онлайн-платформе.

Группа смогла ненадолго восстановить связь осенью, отыграв несколько джем-сейшнов на открытом воздухе, одна из которых прошла на лужайке Chi Gamma Epsilon и, по словам Калвера, была неофициально названа «Chi Jam». Сессии проходили в солнечные дни, и все зрители были в масках и отдалились, как и группа.

«Я был рад, что [Охрана и безопасность] позволили нам это сделать», — сказал Калвер.«Надеюсь, что в этом семестре, когда он станет теплее, мы сможем сделать еще кое-что в этом роде».

В дальнейшем Пайк надеется, что Moon Unit сможет продолжать давать концерты, как это было до пандемии, но сказал, что они хотят сместить акцент с каверов на популярную музыку.

«Лучше всего играть для толпы, которая любит это, — сказал Пайк. «Эти шоу действительно забавные, но я думаю, что все мы как бы хотим получить немного больше в работе над нашей собственной музыкой и отыгрывать еще несколько шоу, сфокусированных на нашем оригинальном материале.”

По словам Пайка, одна из целей группы — сыграть в Green Key до того, как они закончат учебу.

«Мы определенно вернемся с удвоенной силой», — сказал Пайк.

Эндрю Калвер ’22 — бывший сотрудник отдела новостей Дартмута.

«Прогулка по Луне», ведущий певец Николас Петричка: «Я бисексуал»

Николас Петричка, солист рок-группы Walk The Moon, на этой неделе объявил себя бисексуалом в своем посте в Instagram.

Саид Петричка: «Я бисексуал. Всю свою жизнь я прослыл «нормальным человеком», цисгендерным натуралом, и это дало мне возможность прожить жизнь в привилегиях. практически никакого обзывания, запугивания или трудностей, связанных с моей сексуальностью, на самом деле вообще. Мое сердце — со многими ЛГБТК + людьми, у которых был гораздо более сложный опыт, чем у меня. И я верю в то, что сказал Харви Милк … (я перефразирую), что когда коллектив в целом, когда люди в целом осознают, что мы повсюду … что мы ваши дети, что мы ваши матери, отцы, братья и сестры … что мы были с вами и среди вас, и вы и были все это время … * это * момент, когда исчезнут мифы, издевательства и неравенство.”

Посмотреть этот пост в Instagram

сегодня последний день месяца гордости в 2020 году, и я думаю, что пора сказать это. Всю свою жизнь я прослыл «нормальным человеком», цисгендерным натуралом, и это дало мне возможность прожить жизнь в привилегиях. практически никакого обзывания, запугивания или трудностей, связанных с моей сексуальностью, на самом деле вообще. Мое сердце — со многими ЛГБТК + людьми, у которых был гораздо более сложный опыт, чем у меня. И я верю в то, что сказал Харви Милк … (я перефразирую), что когда коллектив в целом, когда люди в целом осознают, что мы повсюду … что мы ваши дети, что мы ваши матери, отцы, братья и сестры … что мы были с вами и среди вас, и вы и были все это время … * это * момент, когда исчезнут мифы, издевательства и неравенство.поэтому в той степени, в которой это сообщение служит этой цели, и в той мере, в какой оно служит вам — кто бы вы это ни смотрели, в какой бы ситуации ни была ваша ситуация, если это придает вам определенную смелость, уверенность, если это дает вам 1% больше разрешения быть самим собой без извинений — тогда, блядь, ч. Я здесь, чтобы сказать: я бисексуал. Я испытываю чувства к мужчинам и женщинам, меня влечет к ним, и у меня был опыт общения как с мужчинами, так и с женщинами, и я горжусь этим. Я считаю, что сексуальность — это спектр, и я считаю, что большинство людей, вероятно, живут где-то между этими далекими, гетеронормативными концами этого спектра.и я верю, что вы можете быть ЛГБТК + человеком, независимо от того, был ли у вас определенный опыт общения с кем-то еще или когда-либо в вашей жизни. Я хочу, чтобы ты знал, кто ты, каким бы ты ни был, каким бы ты ни был создан, как бы ты ни делился своей любовью с другим человеком, Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ. и Бог любит тебя. Иисус любит тебя. Вселенная любит тебя. и что бы ни заставляло нас поверить в общественное, нормативное, повествовательное, программирование, во что бы то ни стало, вы на 100% прекрасное совершенное совершенное человеческое существо, и вас любят.и для вас быть на 100% свободным быть самим собой — это жизненно важно. и это жизненно важно для нашего будущего. это жизненно важно для всего мира и для меня. * продолжение в комментариях *

Сообщение, опубликованное Николасом Петричкой (@nicholaspetricholas) от

«Итак, в той степени, в которой это сообщение служит этой цели, и в той степени, в которой что он вам служит — кто бы вы это ни смотрели, в какой бы ситуации вы ни находились, если это придает вам определенную смелость, уверенность, если это дает вам на 1% больше возможности быть самим собой без извинений — тогда, блядь,Я здесь, чтобы сказать: я бисексуал. Я испытываю чувства к мужчинам и женщинам, меня влечет к ним, и у меня был опыт общения как с мужчинами, так и с женщинами, и я горжусь этим. Я считаю, что сексуальность — это спектр, и я считаю, что большинство людей, вероятно, живут где-то между этими далекими, гетеронормативными концами этого спектра. и я считаю, что вы можете быть ЛГБТК + человеком, независимо от того, был ли у вас конкретный опыт общения с кем-то еще или когда-либо в вашей жизни ».

«Я хочу, чтобы ты знал, кто ты, каким бы ты ни был, каким бы ты ни был создан, как бы ты ни делился своей любовью с другим человеком, Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ», — добавил он.«И Бог любит тебя. Иисус любит тебя. Вселенная любит тебя. и что бы ни заставляло нас поверить в общественное, нормативное, повествовательное, программирование, во что бы то ни стало, вы на 100% прекрасное совершенное совершенное человеческое существо, и вас любят. и для вас быть на 100% свободным быть самим собой — это жизненно важно. и это жизненно важно для нашего будущего. это жизненно важно для всего мира и для меня ».

Doobie Brothers сотрясают тысячи на Луне — Развлечения и жизнь — Ellwood City Ledger

MOON TWP.- The Doobie Brothers начали работу в пятницу с пары точно обработанных хитов — «Rockin Down The Highway» и «Take Me In Your Arms (Rock Me)» — а затем глубоким вырезом «Spirit», вводящим в их микс скрипку. Но вокалист и гитарист Том Джонстон хотел чего-то более агрессивного.

«Давайте немного разберемся», — сказал Джонстон, когда Doobie Brothers взлетели в «Road Angel», жесткий рок-джем с тройным звуком гитар, барабанщик Эд Тот и перкуссионист Марк Квинонес отбивают ритм. сердечный ритм.

Эта песня подняла уровень адреналина для классической рок-группы и более 3000 ее поклонников в новом Центре мероприятий UPMC при Университете Роберта Морриса.

Это также стало демонстрацией того, насколько универсальны братья Дуби, поскольку группа из Сан-Хосе последовала их примеру с музыкальным рогом изобилия, в который вошли «Dark Eyed Cajun Woman», блюзовая песня с тонкой тростью от саксофониста Марка Руссо и « Clear as Snow », поставленный на нескольких скоростях и в четырехчастной гармонии, где Джонстон переключил мидсонг с чистого акустического бренчания на скрежет электрогитары.

Соучредитель, гитарист и вокалист Патрик Симмонс сказал, что группа только что провела полтора месяца в дороге с Сантаной, отыгрывая более короткие сеты, чем обычно, поэтому они стряхивали пыль с некоторых дополнительных пиков из сет-листа в качестве одиноких хедлайнеров. . Вы знаете старую поговорку «Это как ехать на велосипеде» о том, чтобы попробовать то, чего вы давно не делали? Симмонс пошутил: «Мы упали».

Он был слишком скромен, так как Doobies звучали как сплоченная и вдохновленная группа: Симмонс разделил соло-гитару и немного вокала, а третий давний участник, Джон МакФи, поставлял все, от соло-гитары до скрипки и гармоники.

Звуковой микс был слишком тяжелым для баса и ударных; Я мог бы использовать гораздо больше клавишника Билла Пейна, соучредителя классической / южной / кантри-рок-группы Little Feat. Пейн действительно оказался в центре внимания во время джазового инструментального бита с двумя барабанщиками.

The Doobie Bros. сияли плавно смешивающимися стилями; например, кантри-рок с соло на саксофоне в «South City Midnight Lady» и решительно R&B «Cotton Mouth» с акустической подборкой Симмонса.

Некоторые из тех песен, не относящихся к радио, были так же хороши, как и шлягеры, хотя фанаты пришли сюда ради классики и получили свои деньги, включая гитару, прославляющую «Jesus Is Just Alright» (с Симмонсом на соло-гитаре и вокале) и « Китайская роща »(Джонстон исполняет обе партии).Превосходный «Takin ‘It To The Streets» показал, что Симмонс и МакФи умело управляют вокалом знаменитого бывшего участника группы Майкла Макдональда.

Братья Дуби приберегли на конец несколько важных дел; «Black Water» с ее многослойной вокальной гармонией и вокалом a cappella восхищала публику, что придало особый вес, когда Симмонс заменил «Питтсбургскую луну» на одну из ссылок «Луна Миссисипи». Учитывая место проведения концерта, возможно, ему стоило спеть «Лунная луна, ты не будешь продолжать светить мне.

«Listen to The Music» последовал за ним, подарив толпе преимущественно 50-х и 60-х годов еще один взрыв ностальгии.

Вечерний твит пришел от концертмейстера @reeseslater, который заметил: «Эти парни всю ночь были в кармане .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.