9 лучших детских спектаклей, которые можно посмотреть дома
Когда все фильмы, мультфильмы и документальные ленты просмотрены, познавательные приложения надоели, а приобщить ребёнка к прекрасному всё ещё хочется, на помощь приходит театр. Благо сегодня можно посмотреть множество отличных спектаклей из любой точки мира — и нарушать режим самоизоляции для этого не требуется. Мы собрали лучшие постановки, которые понравятся детям разного возраста.
Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу
Спектакли для детей с 5 лет
1. «Никита и кит», Санкт-Петербургский Большой театр куколСпектакль Михаила Сафронова — это история про мальчика Никиту, который живет у моря на краю света. Мальчику там одиноко, ведь у него совсем нет друзей. Однажды Никита встречает кита, которого выбросило на берег. После спасения морского жителя они целый день проводят вместе — получается настоящее приключение. Вечером Никита должен рассказать про своего нового друга отцу — китобою.
Но мы же знаем, что «неважно, с кем дружить, главное — чтобы друг был настоящий».
Смотреть спектакль
2. «Слон Хортон», театр «Практика»
Алиса Гребенщикова, единственная актриса в спектакле, беседует со зрителями, предлагает поразмышлять, откуда берутся сказки, а потом одну такую и рассказывает. А на экране за ее спиной — прекрасный, сделанный с доброй улыбкой мультик Светланы Разгуляевой. В итоге история про слона, который высиживал яйцо, оказывается о том, что отличаться от других не страшно и не стыдно.
Смотреть спектакль
3. «Кошкин дом», МТЮЗ
Эту сказку поставила Генриетта Яновская в фойе театра. В спектакле всё доброе и забавное: актёры в смешных костюмах, песенки, диалоги и танцы. Наверняка ребенку захочется потанцевать вместе с актерами. Вы дома, а значит, можете себе это позволить.
Простая добрая сказка с простым сюжетом и моралью — нужно уметь делиться и любить. Декорации в спектакле — кубы, из которых, как из пазла, складываются картины Матисса, Ван Гога, Сезанна, изображая интерьер дома Кошки.
Очень эстетично.
Прямую трансляцию спектакля можно будет посмотреть в субботу, 25 апреля — в 12:00 и 14:00 на странице театра в фейсбуке. Не пропустите! А расписание всех трансляций МТЮЗа ищите здесь.
Смотреть трейлер
Зачем вообще показывать ребенку спектакль в записи?
- Театр — особый вид искусства, отличающийся от привычных современным детям форматов — кино и мультфильмов. И даже если атмосфера останется где-то по ту сторону экрана, ребёнок все равно увидит разницу.
- В записи можно увидеть спектакли, на которые сложно попасть (особенно если вы живете в другом городе), или спектакли, снятые с репертуара.
- Это отличная возможность узнать заранее, понравится ли ребёнку спектакль, а потом посмотреть его уже в театре.
- А ещё чтобы развивать фантазию и, конечно, потом играть в театр (отличное занятие, которое увлечет детей надолго).
4. «Ежик и медвежонок», театр «Практика»
Алиса Гребенщикова рассказывает сказку, а знакомые всем герои, которых озвучивает актриса, то появляются у нее в руках, то оказываются на экране.
Немного меланхоличный мультик и разговор о чувствах, важный и для детей, и для взрослых.
Смотреть спектакль
Для детей с 8 лет
5. «…и звали его Домино», Бурятский республиканский театр кукол «Ульгэр»Этот спектакль поставили Яна Тумина и Александр Балсанов в Бурятском республиканском театре кукол «Ульгэр». В Москве его можно увидеть разве что на фестивалях. Кукол в привычном представлении тут не будет — зато будет интересная и неожиданная работа с предметами. История черно-бурого лиса, который выживает рядом с жестоким миром людей, поставлена на нескольких языках — русском, монгольском, бурятском и английском. Но то, о чем поют герои на незнакомом языке, понятно и без перевода.
Смотреть спектакль
6. «Сказки на всякий случай», РАМТЭто не просто спектакль, а самое настоящее пособие, как сделать театр дома. Две палки под мышками — и вот ты уже кузнечик; повязанного вокруг головы куска органзы вполне достаточно, чтобы стать рыбкой, а если залезть в пододеяльник, то можно превратиться в пирожок с вареньем (ну или в кулебяку с рыбой, тут уж кто как хочет).
В добрых рассказах Евгения Клюева, по которым поставлен спектакль, даже самый маленький герой обретает важность и нужность. А хлам, давно забытый где-то в старом чулане, становится по-настоящему ценным, ведь из него создается театр.
Главное — не забывать, что за пределами аквариума обязательно есть море, а если в него не верить, то можно превратиться в скучную улитку.
Смотреть спектакль
7. «Малыш и К.», театр «Около», МоскваСперва может показаться, что это не детский спектакль. В какой-то степени так и есть. Илья Окс заложил в него много смыслов, которые откроются только взрослому человеку. Или все же режиссер просто относится к детям без снисхождения и ставит для них серьезный спектакль? В этой знакомой истории все персонажи выглядят совсем не так, как мы привыкли их представлять. Карлсон — стройный мужчина в элегантном пальто, Фрекен Бок — молодая девушка. Этому спектаклю сложно присвоить какую-то возрастную категорию, даже подростки могут увлечься происходящим.
В общем, смотрите сами.
Смотреть спектакль
Для подростков
8. «Бабушки», театр «Практика»Текст спектакля «Бабушки» составлен из рассказов деревенских жителей. Для современных детей это совершенно незнакомый мир — странный и немного комичный. Бабушки рассказывают журналисту о своей жизни, прерываясь на песни. С теплотой вспоминая прошлое, они все-таки признаются, что уже устали. Микрофон, стоящий перед бабушками, служит напоминанием о том, что такая жизнь и культура скоро исчезнут, станут частью истории и доступны будут только в записях, фильмах и текстах.
Смотреть спектакль
9. «Ганди молчал по субботам», театр «Школа современной пьесы»Пьесу, представляющую монолог подростка, поставил Филипп Гуревич в «Школе современной пьесы». В полуторачасовой спектакль уместилась целая история о взрослении. Подросток Саша, переживая развод родителей, приводит домой бездомную женщину, которая повторяет лишь одну фразу — «Ганди молчал по субботам».
А Саша начинает называть маму и папу «родитель 1» и «родитель 2». Это история, конечно, о протесте, о выстраивании границ, но и об осознании себя. Тяжело приходится всем — маме Саши, которая пытается делать вид, что ничего не происходит, отцу, который хочет помочь сыну, но не знает как, Саше, который переживает развод родителей, Бездомной Лизе, чья история откроется только в финале спектакля.
Смотреть спектакль
Что ещё посмотреть с подростком?
Если ваш ребёнок любит театр и вы разговариваете с ним об искусстве, сейчас самое время посмотреть старые спектакли в записи. Например, по произведениям из школьной программы. Их легко можно найти на ютубе. Можно посмотреть два спектакля по одной и той же пьесе и потом обсудить. Например, «Грозу» в Театре им. Вахтангова или спектакль по этой же пьесе в Малом театре.
А здесь вы можете найти ещё много записей спектаклей:
Лучшие спектакли для детей. Фестиваль “Сказочный мир” обнародовал программу — Статьи — Театр
26 и 27 мая пройдут показы спектаклей конкурсантов фестиваля, а 27 и 28 мая состоится “Парад лауреатов” – свои самые лучшие постановки представят лауреаты фестивалей предыдущих лет.
Фестиваль, проходящий раз в 2 года, является центральным событием социокультурной просветительской программы “Сказочный мир”, обеспечивающей возможность доступа к театральному искусству детям России. Компетентное жюри, которое формируется при поддержке Союза театральных деятелей РФ, отбираются лучшие спектакли.Что посмотреть на фестивале 11:30 Открытие фестиваля 12:00 Большой зал“Умка”Московский областной Театр Юного Зрителя под х/р Нонны Гришаевой
По мотивам рассказов Юрия Яковлева
Режиссер: Наталия Лебедева
Композитор: Сергей Жуков
Продолжительность 1 час
Добрая и трогательная история о том, как холодный мир становится теплым, и в нём рождается настоящая дружба между маленьким человеком и медвежонком. Мы ставим спектакль об открытиях и терпимости, о принятии законов другого мира, о радостном и счастливом соединении разных в одно целое.
Уникальность нового проекта МОГТЮЗа в том, что он соединит в себе театр разных жанров: драматический и театр кукол. Новизна в том, что камерный лирический рассказ Юрия Яковлева будет переведен в формат праздничного карнавального действа с использованием элементов музыкального театра.Кукольный музыкальный спектакль по мотивам сказки С. Аксакова
Режиссер спектакля: Антон Калипанов, Ольга Шайдуллина
Продолжительность 1 час
Любимая история о красавице и чудовище представлена в особом стиле – оригинальные куклы и декорации созданы под впечатлением от традиционной деревянной игрушки русского Севера. Музыкальное наполнение спектакля – фольклорные мелодии и песни, исполненные на старинных инструментах. А сама сказка рассказывается со слов очевидца событий, из которых сложилась удивительная история Настеньки, заколдованного юноши и волшебного цветка. В спектакле есть интерактивные сцены – вместе с актерами и куклами дети окажутся на традиционном русском дворе, на ярмарке и в волшебном лесу.
16:00 Большой зал“Все вижу, все слышу, все знаю…” Московский Лианозовский театр под руководством Надежды Егоровой
Лесная сказка по пьесе В.Ольшанского “Матушка-Крапива”
Режиссер спектакля: Алла Татарикова-Карпенко
Продолжительность 1 час 40 минут с антрактом
В спектакле “Всё вижу, всё слышу, все знаю…”, для детей и их родителей, доброта, мудрость и искренность Природы, конечно же, одержат верх над злостью, жадностью и корыстью. Ведь это волшебная лесная сказка, веселая и справедливая.
Простой человек Алешка, честный и надежный, сначала попадет в переплет в царских богатейских хоромах, где живут глупая царевна Лукерья и ее фрейлина, заморская Шпрейхендойч. А смекалистая и преданная дочка Кикиморы Болотной выручит его из беды и докажет, что настоящая любовь способна преодолеть любые препятствия. И после приключений вернется Алешка в лес, к приемным своим родителям, к Матушке Крапиве и Грибу Говорушке. Зрители увидят и затейливую золотую карету, и яблоки брильянтами да жемчугами усыпанные, и наряды несусветные. Много юмора, волшебства, и главное — счастливое завершение!
12:00 Большой зал“Дочь Пурги”МБУК “Арзамасский театр Драмы”
Сказка по пьесе Л.Д. Титовой и А.В. Староторжского
Режиссер спектакля: Заслуженный артист Карельской АССР А.Я. Кулиев
Продолжительность 1 час
Возраст 0+
15:00 Большой зал ПАРАД ЛАУРЕАТОВ“Сказка о рыбаке и рыбке”Театральный особнякъ
По мотивам сказок А.С. Пушкина “Сказка о рыбаке и рыбке” и Братьев Гримм “Рыбак и его жена”
Режиссер-постановщик: Заслуженный работник культуры РФ Л. Ю. Краснов
Продолжительность 1 час
“Жил старик со своею старухой у самого синего моря; они жили в ветхой землянке ровно тридцать лет и три года…Каждый с детства помнить эти строки из сказки А.
С.Пушкина. А может быть все было совсем не так? Золотая рыбка, вовсе не золотая рыбка, а говорящий заколдованный принц, и старухи не было, а была молодая жена “…Жили они вместе в бедной избушке, у самого моря. Рыбак выходил каждый день к берегу моря и ловил рыбу, — так он и жил, что всё рыбу ловил”. Хотите взглянуть на старую сказку по-новому, приходите на спектакль “Сказка о рыбаке и рыбке”. Постановка по мотивам сказок А. С. Пушкина и Братьев Гримм, яркая, красочная, музыкальная, понравится как детям, так и взрослым.
13.00 Малый зал
“Снежная королева”
Благотворительный фонд содействия развитию больничной клоунады “Доктор Клоун”
По сказке Ганса Христиана Андерсена, автор инсценировки – Александр Марин
Режиссер спектакля: Александр Марин
Продолжительность 50 минут
Спектакль “Снежная королева” — это увлекательное путешествие героев большой книги, где каждая страница переносит детей в их мечты и фантазии: пустыня и заполярье, подводный мир и космические просторы.
А клоунада, в жанре которой поставлен спектакль, дарит широкие улыбки маленьким зрителям. Сюжет сказки Ганса Христиана Андерсена претерпел некоторые изменения, герои вообще не разговаривают, а выражают все свои чувства понятным языком для ребенка любого возраста — языком тела. Под волшебную музыку Дмитрия Марина артисты переживают все эмоции в танце. Главная же мысль великого сказочника Андерсена лежит в основе спектакля: всегда рядом окажется близкий человек, который тебе поможет.
17:00 Малый зал ПАРАД ЛАУРЕАТОВ“Странный цирк Марка Шагала”Московский театр кукол, теней и актёра “ОТРАЖЕНИЕ”
Фантазия теней по картинам великого художника
Режиссёр и художник спектакля: Борис Чернышов
Продолжительность 50 минут
Возраст 10+ семейный просмотрНа белом экране, как на чистом холсте, возникают образы и мотивы картин Марка Шагала, одного из лидеров мирового авангарда XX века.
Спектакль создан по мотивам серии картин “Цирк”, созданных в 1927 году.
Старый Клоун в потёртом костюме приглашает зрителей в Цирк –шапито! Скоро начнётся представление в “Странном цирке Марка Шагала”!!! Зазвучат фанфары, заиграет музыка и на арену выйдут гимнасты, силачи, акробаты, словно сошедшие с картин великого художника…
Каждый эпизод спектакля- маленькая история жизни художника.
19:00 Большой зал ПАРАД ЛАУРЕАТОВ “Сказка о царе Салтане”Камерный музыкальный театр Эль Арт
По сказке А.С. Пушкина
Режиссер спектакля: Шумилова Э.В.
Продолжительность 2ч 15мин с антрактом
Увлекательный, яркий и веселый спектакль, пронизанный прекрасной народной музыкой по любимой сказке А.С. Пушкина.
Погружая детей в удивительный мир, созданный Пушкиным, создатели спектакля ставили цель донести до юных зрителей живое слово, дать ощутить красоту и яркость родного языка, узнать ближе и полюбить ту песню, которая жила и еще долго будет жить в народе, а также по-новому взглянуть на, казалось бы, знакомый сюжет.
Взрослым также будет приятно посетить эту постановку, поскольку рядом со своими детьми они смогут погрузиться в мир детства и увидеть, как органично переплелись в одном произведении сценического искусства сила слова великого поэта и по-настоящему прекрасная русская музыка.
В спектакле полностью сохранен текст А.С. Пушкина, соединенный с народными песнями и танцами, созданными русским народом до ХVIIвв. Лубок, палехская роспись и другие виды прикладного искусства, украшавшие быт россиян не одно столетие, отражены в сценографии и костюмах спектакля, уникального по широте охвата русского фольклора.
28 мая
12:00 Большой зал ПАРАД ЛАУРЕАТОВ “Как Лопшо человеком стал”ОГАУК Театр Юного Зрителя “NEBOLSHOY ТЕАТР” Фантазия на тему удмуртских народных сказок
Автор пьесы: Дамир Салимзянов
Режиссер: Марина Корнева
Композитор: Василий Тонковидов
Продолжительность 1 час 10 минут
Возраст 6 – 11 лет Спектаклем “Как Лопшо человеком стал” (по пьесе Дамира Салимзянова) “NEBOLSHOY ТЕАТР” открыл проект “Сказки Великой России”.
Лопшо Педунь, персонаж удмуртских народных сказок, стал первым героем этого театрального проекта Театра Юного Зрителя.У каждого народа, живущего в нашей огромной стране, есть свой сказочный герой: у русских — это Иванушка-дурачок; у татар — Шурале; у народов средней Азии — Хаджа Нассреддин; у немцев — Ганс; а вот у удмуртов — Лопшо Педунь — балагур и весельчак. Это ловкий и сообразительный человек, который перехитрит важного богача, проучит любого невежу, с лёгкостью послужит в солдатах, совершит подвиг… И все это ради любимой невесты Одок …
“Мой папа”ГБУК “Севастопольский театр юного зрителя”
Драма. Инсценировка Екатерины Гороховской по книге Тона Теллегена “Мой папа” (перевод Ирины Трофимовой)
Режиссер спектакля: Екатерина Гороховская
Продолжительность 1 час
Сказки голландского писателя Тона Теллегена в России часто сравнивают с произведениями Даниила Хармса, Дональда Биссета и Сергея Козлова.
Это сказки для детей, которые с удовольствием читают взрослые. Книга “Мой папа” издана в 1994 году, переведена на русский язык Ириной Трофимовой – в 2007. “Мой папа” – это короткие веселые и грустные, озорные и философские истории, рассказанные мальчиком Оливером о своем папе – самом высоком, самом сильном, и вообще самом-самом в мире!“Мой папа” позиционируется театром как спектакль для семейного просмотра. Он одинаково интересен как детям в возрасте от 7-8 лет, так и взрослым зрителям.
16:00 Большой зал ПАРАД ЛАУРЕАТОВ
“Золотой цыпленок”Чувашский ТЮЗ им. М. Сеспеля
Музыкальная сказка по пьесе В.Орлова
Композитор: Алексей Мяготин
Режиссер: Станислав Васильев
Продолжительность 50 минут
Возраст 0+
17.30 — закрытие фестиваля, награждение
Лучшие спектакли для детей и всей семьи представят на фестивале «Гаврош-2017»
С 22 сентября по 1 октября в Москве пройдет ХI Международный фестиваль «Гаврош.
Французский сезон». Свои спектакли для детей и всей семьи представят режиссеры с мировыми именами и знаменитые труппы.
Зрителей ждут постановки во всех жанрах: драма, новый цирк, предметный, кукольный и визуальный театр, современный танец. На московские сцены их привезут театры из Парижа, Страсбурга, Лиля, Грасса, Тулузы и Лиона.
Фестивальными площадками станут «Театриум на Серпуховке», «Современник», Театр имени Моссовета, Театр имени Евгения Вахтангова и Школа драматического искусства. Всего за десять фестивальных дней здесь будет дано более 40 представлений для зрителей в возрасте от 1,5 до 16 лет.
В программе фестиваля «Гаврош-2017»:
— драматический спектакль «Алиса и другие чудеса» Театра де ля Вилль. Героиня знаменитой книги Льюиса Кэрролла встретит персонажей из разных сказок, а фантастический мир Зазеркалья передаст вода, разлитая на сцене. Возрастное ограничение — 7+;
— музыкальная постановка с анимацией «Романс» компании «Суп». Спектакль по мотивам комикса Блексполекса расскажет о необычных приключениях, которые могут случиться по дороге домой.
Возрастное ограничение — 3+;
— кукольный спектакль «Спокойной ночи, Мышка!» компании Xzart. В центре этой постановки окажутся детские ночные страхи: взрослые смогут разобраться в психологии ребенка, а малыши — понять, кем являются для них звуки — друзьями или врагами. Возрастное ограничение — 1,5+;
— соло для велосипеда BMX и виолончели «Человек В» компании 3.6/3.4. Актер Венсан Варен покажет уникальное танцевально-акробатическое представление под открытым небом на парковке «Театриума». Возрастное ограничение — 5+;
— танцевальный спектакль «Теория чудес» театра Systeme Castafiore. Самый загадочный спектакль фестиваля, в котором завораживающая цифровая сценография смешивает сны и реальность. В основе театрально-танцевального волшебства — манускрипт XVI века. Возрастное ограничение — 10+;
— спектакль «Человек из Уса» компании L’Immediat. Моноспектакль играет акробат, танцор, актер и музыкант Камий Буатель. Его человек-катастрофа борется с предметами, явлениями и самим собой, а юмор и мастерство вызывают бурю эмоций у зрителей.
Возрастное ограничение — 8+;
— шоу жонглера Мигеля Хигососа Ронды «Мебиус». Артист, покоривший своим талантом всю Европу, играет множеством мячиков и даже водой в любом положении. В его шоу что-то необычное может произойти в любую секунду, и зрители начинают верить, что все возможно. Возрастное ограничение — 5+;
— спектакль «Зернышки» танцевальной компании Каролин Карлсон. Языком современного танца артисты рассказывают фантастическую и трогательную историю о любви к Земле. Возрастное ограничение — 6+;
— спектакль «Они поженились, и у них было много…» «Театриума на Серпуховке» и компании Cie Pour Ainsi Dire. Эта постановка — азбука любви для подростков, где целомудренно и с юмором показаны первые шаги влюбленных и первые ошибки. Возрастное ограничение — 12+.
В специальной программе фестиваля — театральные мастер-классы для детей и профессионалов, литературный квест «Московского дома книги», творческий урок о французских новаторах в искусстве и спектакли в детских лечебных учреждениях..jpg)
Подробная программа опубликована на сайте «Театриума на Серпуховке».
Лучшие новогодние спектакли для детей
Новый год уже совсем скоро, и время чудес приближается. Куда отправиться с ребенком в морозные праздничные дни, мы собрали в нашем материале.
Московский Цирк Никулина на Цветном бульваре представляет новогоднюю программу «Лабиринт». В волшебном лабиринте юные зрители повстречают героев из «Алисы в стране чудес», в программе – дрессированные животные, гимнасты, эквилибристы и акробаты.
Для кого: 0+
Когда: с 18 декабря по 10 января
Билеты https://circusnikulin.ru/lang/rus/file/programs/index.html
В Новый год Большой Московский цирк на проспекте Вернадского приглашает на театрально-цирковой спектакль «По щучьему велению». Удивительную историю о добре, счастье и любви украсят спецэффекты, анимация, яркое музыкальное и световое сопровождение. И, конечно, же дрессированные животные!
Для кого: 0+
Когда: с 18 декабря по 9 января
Билеты https://www.
greatcircus.ru/#!promo/emelya
Театриум на Серпуховке сыграет новогодний спектакль с игровыми интерактивными элементами в фойе и зале «Как Дед Мороз чуть Новый год не проспал». Ребята станут участниками событий – от них зависит, успеет ли Дед Мороз прибыть туда, где его ждут, и подарить праздник жителям маленького заснеженного города.
Для кого: 3+
Когда: 19 декабря – 9 января
Билеты https://teatrium.ru/theater/spectacles/kak-ded-moroz-chut-novyiy-god-ne-prospal/shedule/
Московский детский театр «Домик Фанни Белл» готовит сразу несколько новогодних спектаклей для малышей, разных возрастов.
Театральную фантазию на тему «Маленького Деда Мороза» писательницы Ану Штонер покажут в Саду им. Баумана. Это история о том, как Деды Морозы в лесной деревушке готовятся к ежегодному отъезду, чтобы успеть доставить детям подарки к празднику, а Маленького Деда Мороза снова не берут с собой.
Для кого: 1+
Когда: 12 декабря – 7 января
Билеты http://newyearsfunny.tilda.ws/malenkij_ded_moroz/
Новогодний спектакль по книге Свена Нурдквиста «Финдус и механический Дед Мороз» играют в Музее Щепкина. Это спектакль о чудесах, которые происходят очень тихо, в душе каждого, кто готов их принять.
Для кого: 4+
Когда: 12 декабря – 7 января
Билеты http://newyearsfunny.tilda.ws/mehanicheskij_ded_moroz/
Добрую и очень душевную постановку по книге Свена Нурдквиста «Рождество в домике Петсона» можно увидеть в КЦ Хитровка. Зрителей ждёт приключение старика Петсона и его озорного котёнка Финдуса в канун Рождества.
Для кого: 4+
Когда: 12 декабря – 7 января
Билеты http://newyearsfunny.tilda.ws/rozhdestvo_v_domike_petsona/
Смешная и местами абсурдная история про несговорчивую крокодилицу, которая в финале превращается в нарядную новогоднюю ёлку «Съеденное Время» будет представлена в Саду им.
Баумана.
Для кого: 5+
Когда: 20 декабря – 3 января
Билеты http://newyearsfunny.tilda.ws/sedennoe_vremya/
Новогодняя история, вдохновленная поэзией Юнны Мориц и 200 носками всех форм, цветов и размеров, «Дед Мороз и потерянный носок» будет идти в Саду им. Баумана.
Для кого: 3+
Когда: 12 декабря – 6 января
Билеты http://newyearsfunny.tilda.ws/ded_moroz_nosok/
Современную интерпретацию всем известного с детства сказочного сюжета «Морозко» также можно посмотреть в Саду им. Баумана.
Для кого: 8+
Когда: 19 декабря – 27 января
Билеты http://newyearsfunny.tilda.ws/morozko/
Московский театр детской книги «Волшебная Лампа» приглашает малышей от трех лет в путешествие с ёлочкой и её друзьями.
Для кого: 3+
Когда: 25 декабря – 10 января
Билеты https://puppets-lamp.ru/calendar/
Московский театр кукол приглашает ребят в уютный домик Деда Мороза, где он открыл «Школу снеговиков».
Для кого: 3+
Когда: 27 декабря – 8 января
Билеты https://www.mospuppets.ru/portfolio-item/480/
А также МТК представляет удивительную историю, которая случилась накануне Рождества, – «Волшебный орех. История Щелкунчика».
Для кого: 6+
Когда: 17 декабря – 10 января
Билеты https://www.mospuppets.ru/portfolio-item/484/
Московский детский спектакль теней расскажет новогоднюю историю «Как мы с папой ходили в лес за ёлкой».
Для кого: 5+
Когда: 30 декабря – 3 января
Билеты https://teniteatr.ru/repertoire?date=2020-12-30&month_switch=true
Детский музыкально-драматический театр А-Я приглашает на музыкальный спектакль «Чудо-елка» на основе «зимних» стихотворений Пушкина, Некрасова, Сурикова, Чуковского, Маршака, Хармса, Барто, Усачева, Волковой и др. поэтов, классических и современных. Каждое стихотворение – увлекательная игра для детей и взрослых, удивительные превращения и самые обыкновенные чудеса, которые могут случиться с каждым, кто умеет фантазировать.
Для кого: 5+
Когда: 25-27 декабря
Билеты http://a-ia.ru/events
Здесь же зрителей ждёт красивая рождественская история «Путешествие по ту сторону часов», в которой в канун праздника дети попадают в таинственный мир безвременья, где обитают мерзкий Мышиный король, некогда превративший маленького принца в Щелкунчика, жадная Мышильда, добрая королева времени и прочие персонажи сказок Гофмана.
Для кого: 5+
Когда: 29 декабря – 5 января
Билеты http://a-ia.ru/events
10 лучших спектаклей для детей на весенних каникулах
21 Марта 2016
10 лучших спектаклей для детей на весенних каникулах
Вера Бахчиева — театральный критик и преподаватель истории театра в необыкновенной московской школе «Класс-центр». Перед вами отличная подборка детских спектаклей плюс точные и временами смешные рецензии учеников Веры на эти спектакли. Для меня детский театр — это возможность поговорить с детьми, поэтому я хочу предложить вам не только названия спектаклей, но и поводы для разговора. А еще я собрала отрывки из рецензий моих учеников, которые они пишут после просмотра спектаклей, потому что я театральный критик и учу детей смотреть спектакли и говорить о них. Cразу хочу предупредить, что мое мнение не всегда будет совпадать с маркировкой 6 или 12, которую вы встретите, открыв театральную афишу. Фабрика слов театр им. Маяковского кому будет интересно: 3–5 класс когда смотреть: 27 марта Премьерный спектакль в театре им. Маяковского (филиал на Сретенке) немногословен, хотя он именно о ценности слов: о том, как словом можно обидеть и наоборот, как одно слово может помочь человеку и сделать его сильнее. О том, как важно не бросаться словами, а вкладывать в них смысл, что такое пустые слова, и как слово может превратиться в пустое. Посмотрите спектакль и поговорите с ребенком о самых важных словах, самых нежных словах, о любви. А еще поговорите с ним об интонации. Почему так происходит, что вроде ничего такого обидного не говоришь, а человек обижается. Поиграйте и произнесите с разной интонацией какие-нибудь нейтральные слова, но чтобы стало понятно по вашей интонации, что они о любви… И на самом деле поговорить об этом имеет смысл и до, и после спектакля, потому что, несмотря на маркировку 6+ и часовую продолжительность спектакля, ребенок не всегда понимает язык пантомимы. Третьеклассникам спектакль понравился, не все было понятно сразу, но потом разобрались. И вот несколько слов от Василисы Черненко: «На этой «фабрике слов» слова можно было купить за деньги или поймать на ветру. Слова представляли собой синие огоньки. И только проглотив огонек, можно было произнести это слово. Мне, если честно, очень понравилось, как актеры играли, как будто они находятся в ветреном пространстве. Кто-то крутил огромное колесо, которое создавало ветер, а актеры двигались так, будто они по-настоящему сопротивляются ветру. Эта сцена меня просто поразила. А спектакль был хороший». фото предоставлены театром им. МаяковскогоКот в сапогах театр им. Вахтангова кому будет интересно: 1–2 класс когда смотреть: 26 марта Начну прямо с мнения моей ученицы Сати Фахрутдиновой (1 класс): «Мне бы хотелось быть как Кот в сапогах. Только кошкой, потому что я же девочка. Еще мне понравилось то, что там был ураган. Сначала он был злой, но потом Кот в сапогах успокоил этот ураган. И ураган подумал, что он ветерок, и начал вести себя как маленький, маленький ветерочек. Я думаю, что ураган был добрый, пока в эту волшебную страну не пришел злой волшебник. Эта сказка про то, как плохо быть злым и как хорошо быть добрым. Про доброе сердце и злое сердце.» Вот так. Ну, чем не повод для разговора? Повод, за который мы так любим сказки — порассуждайте со своим ребенком, как ребенок понял, почему этот персонаж злой, а этот добрый, по каким приметам? Кого ему было жалко, а кого не очень? Кого справедливо наказали? Что понравилось в характере кота и каким был этот характер? Ваш разговор после спектакля очень важен, на самом деле, для вас обоих. фото предоставлено театром им. Вахтангова
Агата возвращается домой театр «Практика» кому будет интересно: 5–6 класс когда смотреть: 2 апреля «Это был удивительный, неповторимый спектакль, в котором играла лишь одна актриса. Мне очень понравилась актерская игра героини. Я верила в то, что происходило на сцене. Весь спектакль я удивлялась: как она запомнила весь этот текст? Как ей удалось так надолго удержать внимание зрителя? Костюм в спектакле был один, но он был как «трансформер». Агата то надевала большую юбку и работала с ней, то крепила эту юбку на деревья и под компьютерной проекцией это выглядело фантастически!» (Елизавета Вовченко, 5 класс) Скажу честно, это один из моих любимых спектаклей, и я каждый раз жду, когда класс подрастет, посмотрит, и нам будет, о чем поговорить. История про Агату — это самая настоящая современная страшная сказка про искушение, про нарушение родительского запрета. Об этом мы говорим на уроке, а дома дети должны обсудить с родителями, что могла бы сказать мама, чтобы дочка не нарушила запрет, потому что запрет на то и нужен, чтобы его хоть чуть-чуть нарушить. Вдруг не заметят? фото с сайта театра «Практика»
Тайна тетушки Мэлкин театр Et Cetera кому будет интересно: 1–2 класс когда смотреть: 27 марта Побалуйте себя и ребенка в Международный день театра добрым детским спектаклем с отличной актерскими работами, яркими костюмами и поводом для разговора о красоте. «Этот спектакль мне очень понравился! Я бы сказала, что это лучший спектакль за всю мою жизнь в школе. Очень красивые костюмы, декорации, сцена в виде замка, два трона, музыка… Меня очень впечатлило все в этом спектакле, даже не хотелось уходить на антракт. Мне было очень весело, когда он начинался. Лампа в зале, когда выключалась, опускалась вниз. Театр «Et Cetera» очень красивый, не похож на другие театры, там много лестниц и ходов, он сам похож на лабиринт или замок, с красивыми люстрами. Это очень радостный спектакль, веселый и смешной. Спектакль учит, что не надо стеснятся того, кто ты. Он должен понравиться и мальчикам, и девочкам. Девочкам, конечно, понравятся все хитрости, мальчикам — как Принц попал в замок не через мост, а карабкался по стенам замка». Алексия Амиянц (2 класс). Если Алексия вас не очень убедила, и вы еще не ищете билеты на сайте театра, то добавлю от себя, что после спектакля вам самим захочется поговорить о внутренней и внешней красоте. О том, кого можно назвать красивым и почему, какие поступки бывают красивыми и не очень. фото предоставлено театром Et Cetera
Кролик Эдвард РАМТ кому будет интересно: 2–3 класс когда смотреть: 30 марта Очень добротно сделанный, красиво оформленный и хорошо сыгранный классический детский спектакль. Игрушечный кролик — настоящий кукольный шедевр в человеческий рост. Первое действие несколько затянуто, но в финале спектакля у вас на глазах обязательно появятся слезы. Потому что история про любимую игрушку — это история, которая будет понятна и вам, и вашему ребенку. Потому что вы ненадолго, на мгновение, обязательно окажетесь в детстве. После спектакля вы сможете рассказать друг другу об очень важных тайнах, которые знают только самые любимые игрушки. А когда вы вдоволь наговоритесь про игрушки, вот тут можно поговорить про смысл и про то, чему учит эта история маленького зрителя. фото Сергей Петров
Удивительное путешествие кролика Эдварда МХТ им. Чехова кому будет интересно: 4–6 класс когда смотреть: 26 марта, 3 апреля Та же история американской писательницы Кейт ДиКамилло, а вот Кролик как раз совершенно другой. В роли Кролика — Александр Молочников, который был удостоен за эту роль специального приза жюри театральной премии «Арлекин», но не это главное, главное, как он играет! Дерзко, азартно, легко в начале, а в финале – необыкновенно искренно и проникновенно. Это как раз тот случай, когда хочется поговорить о смысле истории. Сложно и страшно говорить с ребенком про смерть, про потерю близкого человека, про то, как избавиться от эгоизма и научится любить и не предавать свою любовь. Поскольку спектакль далек от классической детской постановки и оснащен видеопроекцией, условными декорациями и однозначно узнаваемыми современными типажами, то смотреть его лучше с младшими подростками. Не пугайтесь: несмотря на серьезные темы, спектакль очень смешной. В младшей школе родители всегда ходят в театр вместе с детьми, но чем старше становится ребенок, тем реже родители составляют ему компанию. Проще отправить с друзьями или с классом, а самим заняться чем-то более важным. На самом деле, с младшего подросткового возраста начинается самое интересное и важное. фото Екатерина Цветкова
Сотворившая чудо РАМТ кому будет интересно: 6-8 класс когда смотреть: 31 марта Этот спектакль очень актуальный для нас сегодняшних. И говорить после него имеет смысл не столько о жалости, сколько о том, как научится жить вместе с людьми, непохожими на тебя, как вести с ними диалог. Именно тему диалога я обсуждаю после этого спектакля — кто кого слышит или не слышит в этом спектакле, как понять, что тебя слышат и понимают, что такое невербальный диалог и как его распознать. «Это история слепоглухонемой девочки Элен. Когда гувернантка Анни только увидела маленькую капризную Элен, она совсем не понимала ее, и Анни придумала обучить девочку языку жестов. Но это оказалось не так просто! Элен не понимала, чего от нее хотят. Тогда Анни подвела Элен к крану с водой и облила ее руки. И в момент, когда Элен показала на пальцах свое первое слово ВОДА, они поняли друг друга и почувствовали! Анни не была похожа на настоящую учительницу, она была молоденькой, пухленькой, строгой и смешной одновременно. Анни стала Настоящим Учителем и Проводником Элен в Мир. Их диалог был скрытый от чужих глаз, скорее он был похож на подводное течение, которое двигает камни. И когда камни сдвинулись, сотворилось ЧУДО!» (Мия Левашова, 6 класс) фото из архива театра
Майская ночь Московский театр кукол кому будет интересно: 6-8 класс когда смотреть: 1 апреля На этот спектакль некоторые мои ученики ходили два раза подряд. Сначала смотрели из зрительного зала, а потом со сцены. Это спектакль для слабовидящих, и к нему имеет смысл подготовиться. В зрительном зале вам будет совершенно некогда следить за сюжетом, поэтому лучше заранее прочитайте произведение Гоголя. Почему некогда? Потому что спектакль наполнен звуками, шорохами, шепотом, прикосновениями, перезвонами, запахами в прямом смысле. Смотреть, как это все на ваших глазах создается, не менее интересно, чем следить за развитием сюжета. И еще можно закрыть глаза… Моя ученица София Дворцевая написала об это спектакле так: «Мне спектакль очень понравился (даже не к чему придраться). Актеры играли хорошо. Все было так интересно, что я не заметила, как пролетело время. Правда, глаза я так и не смогла закрыть, только если насильно. Когда я их закрывала, то сразу же открывала. Не могла я применить другие чувства». А говорить после этого спектакля можно не только о Гоголе, но и о мире, в котором живут другие люди, не похожие на нас, которые воспринимают все не через картинки, а через звуки, запахи, что мир можно не только знать, но и ощущать, чувствовать. фото предоставлены Московским театром кукол
Альма и Брут Центр им. Мейерхольда кому будет интересно: с 8 класса когда смотреть: 4 апреля Смотреть обязательно! Два исторических момента в истории человечества глазами двух собак. Чернобыль и Холокост. Стоп! Если вы сейчас для себя сказали, что мне не надо, что это страшно, тяжело, грустно — вы ошибаетесь. Никаких душераздирающих картинок, кровищи и другой жути. Молодые актеры, все лаконично, просто, коротко, улыбки, вполне ободряющая современная музыка. Истории рассказываются почти отстраненно, практически без эмоций, словно на вытянутой руке. И вот от всего складывается совершенно удивительная картинка зрительских ощущений и переживаний. «Мне кажется „бедность“ декораций способствует большей концентрации на переживаниях героев и заставляет зрителя задуматься о ценности жизни, о спасительной роли надежды и вере в чудо в самых безнадежных ситуациях.» (Аня Ляшко, 8 класс) Не спешите уйти. После спектакля обычно проводится обсуждение с актерами и режиссером. Обязательно поучаствуйте в этом, послушайте, как серьезно и искренно говорят об этом спектакле артисты. И еще долго вечером вы будете это обсуждать. фото предоставлены пресс-службой ЦИМа
Инь и Ян РАМТ кому будет интересно: с 8 класса когда смотреть: 27 марта Спектакль-детектив, спектакль-удовольствие, спектакль-восторг от разгадывания головоломок преступления, от игр собственного разума. Поговорите с ребенком во время антракта, кто может быть преступником? И, конечно, после спектакля обсудите ваши версии, предположите, что случится в черной версии спектакля, но… оставляю вас с моей ученицей Кристиной Ходневой: «Спектакль поставлен по пьесе Акунина, который специально написал ее для театра. Спектакль мне ОЧЕНЬ понравился!!!!!!!!! Казалось бы, все становится ясно в самом начале, но, как и в жизни, все не так просто. Много раз я думала, что знаю, кто убийца, но Фандорин быстро опровергал все мои догадки. Сам актер Алексей Веселкин мне тоже очень понравился! И почему же я раньше не читала Акунина?» «Seasons-project»
Ссылка на источник: http://seasons-project.ru/life/children/10-luchshih-spektaklej-dlya-detej-na-vesennih-kanikulah
Какие детские спектакли можно сейчас посмотреть в интернете?
Если театр начинается в вешалки, то любовь к театру – с детства. Причем прививать интерес к высокому искусству можно даже не выходя из дома. Начните с онлайн-спектаклей! Этой весной театры, подведомственные Департаменту культуры города Москвы, выложили в открытый доступ множество замечательных постановок для маленьких зрителей разного возраста. Департамент культуры города Москвы подготовил подборку спектаклей, доступных прямо сейчас.
Мюзикл «Летучий корабль»
«Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой
Спектакль поставлен по одноименному культовому мультфильму и давно стал визитной карточкой «Театриума на Серпуховке». Здесь воссоздается мир, наполненный чудесами и волшебством, красотой и юмором, а также знакомыми всем с детства героями – это капризная царская дочка Забава, влюблённый в неё Трубочист, Бабки-Ёжки, жадный купец Полкан и Водяной, виртуозно играющий на саксофоне. Режиссёр-постановщик – народная артистка РФ Тереза Дурова, текст песен – Юрий Энтин, композитор – Максим Дунаевский. Спектакль рекомендован для семейного просмотра.
Мюзикл «Бай-бай, Храпелкин!»
«Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой
Совершенно оригинальный отечественный проект, говоря о котором можно не раз употребить слов «впервые». Умная, добрая сказка, определённая авторами как «музыкальные сновидения для детей и родителей», где в своих снах взрослые никак не могут встретиться с детьми, а дети – докричаться до взрослых. Чтобы всё изменить, придётся измениться самим. Впервые основой для создания спектакля стали рассказы маленьких зрителей Московского театра клоунады. Сценография, декорации и костюмы –это тоже творческое переложение сотен рисунков, в которых ребята рисовали свои цветные сны. Кроме этого, живые актеры взаимодействуют с мультяшными, объемные декорации сосуществуют с экранными. В 2007 году спектакль получил премию газеты «Московский комсомолец» в номинации «Лучший детский мюзикл». Помимо трансляции своих лучших спектаклей, «Театриум на Серпуховке» предлагает развлекательные и познавательные видео, а также викторины и конкурсы. Увидеть все это можно на основных ресурсах в YouTube-канале и Instagram.
Спектакль «Зайка-Почтальон»
Московский детский музыкальный театр под руководством Геннадия Чихачёва
Музыкальная сказка Игоря Якушенко в сопровождении симфонического оркестра представляет собой спектакль-игру по мотивам русских народных сказок. Сцена напоминает усеянную игрушками детскую комнату. Здесь плутовка Лиса, разбойник Волк, хозяин леса Медведь, Белочка-кокетка и быстроногий Зайка-Почтальон оживают по волшебству! Спектакль рекомендован для самых маленьких.
Мюзикл «Грибной переполох»
Московский детский музыкальный театр под руководством Геннадия Чихачёва
«Грибной переполох» – веселое представление о сватовстве в сказочной грибной стране. Царь Боровик вздумал на старости лет жениться, но его планы могут разрушить счастье красавицы Сыроежки и царевича Подосинника. Министр Мухомор хочет взойти на престол и готовит государственный переворот, а его сообщница – обворожительная Поганка травит всех подряд смертельным зельем. В итоге, как и должно быть в сказке, добро побеждает зло, молодые влюбленные садятся за свадебный стол пировать, а злодеи получают по заслугам. В спектакле используются яркие необычные костюмы и декорации. Рекомендовано для детей постарше – от 6 до 14 лет. Трансляции архивных спектаклей и тех, что входят в сегодняшнюю афишу «Чихачёвки», можно смотреть в официальных соцсетях театра и на канале театра в Youtube. Анонсы постановок публикуются на главной странице сайта: mtch.ru в разделе «Видеофрагмент».
Постановка «Леля и Минька в школе клоунов»
Театр «Эрмитаж»
https://www.culture.ru/movies/4687/lelya-i-minka-v-shkole-klounov
Спектакль по рассказам Михаила Зощенко о маленьком мальчике Миньке и его озорной сестре Леле. Эту детскую книжку можно назвать литературой на все времена. Помните, как вы в первый раз сбежали из дома навстречу приключениям, как вместе с друзьями разрабатывали фантастические планы кругосветного путешествия или как впервые соврали родителям, скрыв двойку в дневнике? Когда взрослеешь, многое забываешь, но без волшебного калейдоскопа этих детских воспоминаний взрослая жизнь становится невыносимо скучной. Спектакль интересен для всей семьи, ведь у него есть небольшой уточняющий подзаголовок: «Представление для детей и так называемых взрослых».
Сказка «Огниво»
Ведогонь-театр
https://www.culture.ru/live/7306/ognivo
Спектакль по мотивам одноименной сказки Ганса Христиана Андерсена. В замке живет Прекрасная Принцесса. Родители берегут любимое чадо, ведь ужасное пророчество гласит, что полюбит она простого солдата. Принцесса и Солдат – какой позор для Королевства! Но судьба всё расставит по своим местам. Сможет ли Солдат справиться с кознями злой Ведьмы и покорить сердце Принцессы? Оказывается, что ему всё по плечу, ведь главные его спутники – отвага, смекалка и доброе сердце, а в кармане – волшебное Огниво. Спектакль-сказка рекомендована детям младшего школьного возраста.
Спектакль «Малыш и Карлсон, который живет на крыше»
Московский академический Театр сатиры
https://www.youtube.com/watch?v=TZRCzYpFa8k
«Малыш и Карлсон» – один из самых старых детских спектаклей в стране, визитная карточка Театра сатиры. Его премьера состоялась в 1968 году. По легенде, режиссер Маргарита Микаэлян поставила «Карлсона» по просьбе своего трехлетнего сына. Озорной Карлсон и доверчивый Малыш – герои всем известной сказки Астрид Линдгрен. Народный артист СССР Спартак Мишулин так объяснял популярность своего персонажа: «Карлсона будут любить пока не уйдет одиночество, а оно не уйдет, потому что родители хотя и любят своих детей, но в первую очередь думают о материальном. Так вот, пока дети будут чувствовать себя одинокими, они будут верить в Карлсона».
Кстати, роль «мужчины в самом расцвете сил» поначалу была отдана другому актеру. Мишулин же выступал в качестве сорежиссера и репетировал роль жулика. Карлсоном он стал лишь за 20 дней до премьеры. В разные годы в этом спектакле для детей играли и другие звезды Театра сатиры, причем относились к своим ролям очень серьезно. Фрекен Бок сыграла неподражаемая Татьяна Пельтцер, одного их жуликов – Андрей Миронов, а в роли жениха сестры Малыша выступил Константин Райкин.
Детские спектакли различных театров онлайн
Ничто не может помешать встрече театра с любимыми зрителями.Многие спектакли сегодня можно посмотреть в записи, или в прямом эфире.
Небольшая подборка детских спектаклей для просмотра онлайн бесплатно с различных ресурсов в сети в период посиделок дома и не только.
*название каждого спектакля «кликабельно» и ведет на ресурс, где его можно посмотреть онлайн.
Театр им. Маяковского
📺 Мама-кот 6+
Описание: Может ли кот высидеть яйцо? А уж тем более научить птенца летать? Конечно же, нет! Но чего не сделаешь, если дал кому-то обещание…
Однажды прекрасным утром кот Зорбас сидел на балконе, любовался морским пейзажем и мечтал о том, как будет жить в свое удовольствие. И тут на его голову в буквальном смысле свалилась чайка. Силы чайки были на исходе, и она взяла обещание с кота, что тот позаботится о ее будущем птенце. Так в жизни кота неожиданно появляется трогательное существо, которое переворачивает их жизнь. В этой истории много забавных и трогательных моментов. Коты учат летать чайку, хотя сами летать не могут, а герои принимают важные жизненные решения на основе философских истин, понять которые могут только дети. Мы хотим, чтобы дети задумались о тех, кто всегда рядом с ними – о мамах. И поняли, как это непросто – быть мамой и почувствовали ответственность перед близкими.
Театр им. Пушкина
📺 Остров сокровищ 6+
Описание: Вперед, навстречу приключениям! Кто же не мечтает оказаться владельцем таинственной карты острова сокровищ, увидеть, наконец, на потертом пергаменте жирный крест с надписью: «копать здесь»? Джиму Хокинсу повезло, карта у него в руках, но против него хитроумный пират Джон Сильвер со своей бандой головорезов! Ему тоже не терпится заполучить клад. Зато вместе с Джимом его друзья: смелый капитан Смоллет и другие персонажи любимой книги детворы всех времен и народов «Остров сокровищ».
📺 Аленький цветочек 6+
Описание: «В некотором царстве, в некотором государстве жил-был купец…» Так и слышится в сказке замечательного русского писателя Сергея Аксакова напевный голос старенькой ключницы Пелагеи, рассказывающей об удивительных странах заморских, о принце заколдованном и цветочке аленьком, краше которого нет на свете.
22 января 2011 года спектакль «Аленький цветочек» состоялся в 4000-й раз! Он занесен в Книгу рекордов России как «самый продолжительно идущий детский спектакль».
Мастерская Петра Фоменко
📺 Алиса в Зазеркалье 7+ (часть 1, часть 2)
Описание: «Алиса в Зазеркалье» — первая постановка для детей в «Мастерской Петра Фоменко». Выбор материала для встречи театра с детской аудиторией, конечно, не случаен. Сказки Кэрролла с их блестящими парадоксами, мерцающими смыслами, загадками входят в золотой фонд детской литературы, а особенный, «филологический» вкус к классике, к слову всегда определял стиль «Мастерской Фоменко». Кроме того, безудержная фантазия английского автора, его фантасмагорические образы дают простор для самых неожиданных визуальных решений.
Очень часто инсценировщики, адаптирующие тексты Кэрролла для театра, объединяют «Страну Чудес» и «Зазеркалье». Мы пошли по другому пути: остановились на «Зазеркалье» — более сложной и строгой, «шахматной» истории, и постарались передать ее атмосферу. В сценической композиции Ивана Поповски можно встретить Белого Кролика, Черепаху Квази и Грифона из «Страны чудес», однако эти персонажи постановки входят в мир Зазеркалья и подчиняются его законам.
«Алиса в Зазеркалье» пропитана духом детства: это грезы маленькой девочки, это мир удивительный, яркий, полный забавных бессмыслиц, веселой чепухи, мир, всегда готовый к головокружительным метаморфозам.
Детский музыкальный театр им. Н.Сац
📺 Маугли 8+
Описание: В джунглях, давно забывших голос и облик человека, среди увитых лианами руин древнего храма однажды появляется человеческий детеныш. Живя среди обитателей леса, «лягушонок-Маугли» ищет ответ на вопрос «Кто я?». Схватка с тигром, похищение обезьянами, заклинание змей – много невероятных событий предстоит предстоит пережить Маугли, прежде чем он вернется к людям. Чтобы воплотить образы гордой Багиры, мудрого Балу, благородного Акелы, грозного Шер-хана, исполнители овладели особой пластикой, а художнику Эрнесту Гейдебрехту удалось создать на сцене завораживающе-прекрасный, полный опасностей мир Джунглей.
Опера Ширвани Чалаева «Маугли» по легендарной «Книге джунглей» Редьярда Киплинга стала первой работой композитора для детской аудитории. Автора вдохновила и поддержала основатель театра Наталия Сац. Премьерой этого спектакля Театр отпраздновал 75-летний юбилей замечательного композитора. Режиссер нового «Маугли» – руководитель Московского Театра юного актера Александр Федоров.
Московский театр юного зрителя
📺 Золотой петушок 5+
Описание: В 1999 году Кама Гинкас был назван лучшим режиссером за спектакли «Золотой петушок» и «Пушкин.Дуэль.Смерть.» на московском театрально-телевизионном фестивале «России первая любовь…», посвященном
200-летию со дня рождения Пушкина. Арина Нестерова, сыграв Царя Додона, получила приз за лучшую роль.
📺 Оловянные кольца 6+ (часть 1, часть 2)
Описание: Музыкальный спектакль о необычайных событиях в сказочном королевстве Фазании и Павлинии. О том, как преодолев жадность и глупость заморских принцев, похищения и угрозы злых пиратов, прекрасная принцесса Алели и благородный садовник Зинзивер нашли свое счастье. Об необыкновенном чуде – чуде любви и верности. «Оловянные кольца» — классический детский спектакль в лучших традициях русской сцены: красивый, легкий, с юмором. И делают его таким актеры, играющие ярко, весело, с тонкой иронией.
Театр «Новая опера»
📺 Золушка 6+
Описание: Традиционный сказочный сюжет Ш. Перро о девочке-замарашке, встретившей принца, Россини превратил в комическую оперу, дополнив ее новыми неожиданными событиями. Золушка приобретает не мачеху, а отчима, барона Маньифико, вместо феи появляется волшебник Алидоро. В спектакле он же является режиссером-драматургом, который сочиняет эту сказку у зрителей на глазах и руководит всеми персонажами. Принц Рамиро в наряде своего слуги встречается с Золушкой еще до бала. Роль принца играет его камердинер Дандини, который переодевается коронованной особой, чтобы оценить искренность дочерей дона Маньифико. На балу Золушка не теряет туфельку, но отдает принцу браслет, по которому он ее должен разыскать.
МХТ им. Чехова
📺 Конек-Горбунок 7+ (часть 1, часть 2)
Описание: музыкальный спектакль для взрослых и детей по мотивам сказки Петра Ершова. Спектакль удостоен Высшей театральной премии Москвы «Хрустальная Турандот» (номинация «Лучший спектакль сезона», 2008 г.), Национальной театральной премии «Золотая маска» (номинация «Лучший спектакль в жанре оперетты / мюзикла», 2009 г.), премии Союза театральных деятелей «Гвоздь сезона» (2009), театральной премии газеты «Московский комсомолец» (2008). Создатели спектакля были удостоены Национальной театральной премии «Музыкальное сердце театра» в номинациях «Лучшая пьеса», «Лучшая работа художника по костюмам», «Лучшая работа балетмейстера» (2009).
РАМТ
📺 Сказки на всякий случай 6+
Описание: Только в «Сказках на всякий случай» вы сможете увидеть плачущую УЖАСНО-СКРИПУЧУЮ-ДВЕРЬ или СЛОНА-В-ПОЛНОМ-СМЫСЛЕ-СЛОВА, которого заставляют быть бабочкой, или НОЧНОЙ-ГОРШОК-С-ГРУСТНЫМ-ВАСИЛЬКОМ-НА-БОКУ, о котором рассказывают сказку. Только у нас благодаря ДЕТСКИМ ЧЕЛОВЕКАМ оживают и разговаривают предметы и насекомые, вещи и животные. Здесь можно окунуться в АКВАРИУМ, взлететь на НЕБО, встретиться со сбывающейся МЕЧТОЙ и, самое главное, узнать о том, что Жизнь может быть Увлекательным путешествием! А может — обычным чаепитием. «Это ведь как посмотреть». И что настоящая дружба — это «когда друг друга ни для чего не используют». И о многом, многом другом узнать и подумать. Подумать о том, хорошо ли «держать рыбу в кулебяке». Или что такое «Живая природа». И о том, «как прекрасны и Детство, и Зрелость, и Старость». Увидеть, окунуться, взлететь, попутешествовать, узнать и подумать. Если, конечно, вы способны воображать, готовы с нами фантазировать. И вместе с нами ИГРАТЬ.
📺 Денискины рассказы 6+ (часть 1, часть 2)
Описание: «Я очень люблю лечь животом на папино колено, опустить руки и ноги и вот так висеть на колене, как белье на заборе», — сказал когда-то герой знаменитых «Денискиных рассказов». С тех пор прошло больше полувека, и мир вокруг сильно изменился, но простые истины — беззаветная дружба, искренность, честность и бескорыстие — по-прежнему в цене. Как и веселые приключения, без которых немыслимо счастливое детство — ни тогда, ни сейчас.
Спектакль напомнит взрослым и, возможно, впервые расскажет современным детям о том, как здорово «играть в шашки, шахматы и домино, только чтобы обязательно выигрывать». Или «в выходной день утром залезть к папе в кровать, чтобы поговорить с ним о собаке».
И если выйдя из театра, вы вдруг почувствуете, что стали лучше понимать своего ребенка, значит, у нас все получилось.
📺 Три мушкетера 12+
Описание: Легендарная история четырех друзей, рассказанная Александром Дюма, для многих поколений стала «прививкой» чести, верности и мужества. Мастер сценического движения и боя Андрей Рыклин создает современный пластический спектакль, сохраняя авантюрную атмосферу романа. Молодые РАМТовские актеры дерзко и увлеченно фехтуют и флиртуют: д’Артаньян, Атос, Портос и Арамис — один за всех и все за одного!
📺 «Как кот гулял, где ему вздумается» 6+
Описание: Когда в Черной комнате погаснет свет, не забудьте включить… воображение! И тогда хорошо знакомая история Редьярда Киплинга о коте, который гулял сам по себе, заиграет новыми яркими красками.
Лоскутное одеяло, несколько веревочек и фонарики — на ваших глазах из «ничего» родится спектакль, полный красок и звуков. Из «ничего» возникнет пещера, дубинка, душистое сено, костер и баранья нога… И вот уже Дикий Лес шумит голосами актеров и бродят по нему Дикая Собака, Дикая Лошадь, Дикая Корова, и, конечно, Дикий Кот, который гуляет, где ему вздумается. И вы, в каком бы возрасте не находились, со всей своей готовностью к чудесам втягиваетесь в историю невероятных превращений!
Театр «Около дома Станиславского»
📺 Малыш и К. 10+
Описание: Спектакль по сказкам Астрид Линдгрен о Малыше и Карлсоне в Театре «Около» в жанре нуар поставил ученик Юрия Погребничко Илья Окс.
«…Знаешь, кто лучший в мире охотник за
спутниками-шпионами? — И Карлсон с гордым видом ткнул себя
пальцем в грудь. — Вот он, грозный Карлсон! Никто не спасется,
когда я лечу со своим большим сачком. Раз спутник-шпион
кружится где-то здесь, я до вечера наверняка поймаю его сачком… »
Большой театр кукол, Санкт-Петербург
📺 «Никита и кит» 5+
Описание: Главный герой — мальчик Никита — живёт у моря. Однажды он спасает маленького кита, они становятся настоящими друзьями: вместе слушают радио, играют, едят лакомства. Но мальчик Никита боится признаться в этом своему отцу: ведь тот работает настоящим китобоем.
Постановка режиссера Миши Сафронова вошла в программу Международного большого детского фестиваля.
📺 «Мой дедушка был вишней» 7+
Описание:В основу сюжета постановки, которую ставил Иван Пачин, легла одноименная книга итальянской писательницы Анджелы Нанетти. Произведение «Мой дедушка был вишней» вошло в список выдающихся книг для детей «Белые вороны» по рейтингу Международной мюнхенской юношеской библиотеки. История рассказывает о трех поколениях итальянской семьи. Персонажи ссорятся и мирятся друг с другом, придумывают веселые розыгрыши, разговаривают с животными, которые стали практически членами семьи. В центре повествования — 11-летний Тонино. Дедушка Оттавиано рассказывает ему занимательные истории, помогает справляться с потерями, учит видеть красоту окружающего мира.
Театриум на Серпуховке
📺 «Летучий корабль» 6+
Описание: Мюзикл по культовому мультфильму «Летучий корабль» с песнями Юрия Энтина и Максима Дунаевского.
Тереза Дурова создает на сцене мир, наполненный чудесами и волшебством, красотой и юмором. Здесь – знакомые с детства герои: капризная царская дочка Забава, влюблённый в неё трубочист, Бабки-Ёжки с разухабистыми частушками, жадный купец Полкан и Водяной, который виртуозно играет на саксофоне.
Театр «ТЕНЬ», Москва
📺 «Эпос о Лиликане» 6+
Описание: «Эпос о Лиликане» — очередной спектакль для детей, Большого лиликанского королевского театра, с репертуаром которого милостиво знакомит своих зрителей Московский театр «Тень».
Что такое Большой королевский лиликанский театр? Это здание помпезного театра высотой около метра с колоннами, буфетом, хрустальной люстрой, оркестром, настоящей сценой с механическим занавесом, светом и всеми остальными атрибутами настоящего Королевского театра. Кукольные зрители-лиликаны здесь аплодируют актерам и перешептываются, а зрители-люди могут подглядывать за всем действом только через окна театра.
Московский детский театр теней
📺 «Ваня Датский» 10+
Описание: Это трогательная притча о блудном сыне, сбежавшем из дома в море, навстречу приключениям. Много раз обошел он вокруг света, стал настоящим моряком и даже обзавелся семьей в далекой Дании, но все же вернулся на родной берег, где все эти годы его ждала мама.
Спектакль поставлен по сказу замечательного русского писателя Бориса Шергина, чей напевный язык не спутаешь ни с каким другим. Родившись в Архангельске, в семье мореходов и корабельщиков, он собирал и исполнял народные сказки, былины и песни, а потом и сам начал сочинять рассказы, сохраняя в них колорит и мелодику северной речи. Шергин хорошо известен как автор сказок «Волшебное кольцо», «Мартынко», «Золоченые лбы», ставших основой для мультфильмов.
Уникальный колорит Русского Севера передан и в спектакле.
Театр «Трикстер», Москва📺 «Руслан и Людмила» 10+
Описание: В спектакле использовано несколько выразительных средств: живой план, видео проекции, надувные куклы, и объекты. Гармоничное сочетание этих выразительных средств, современная музыка и сценические бои служат главной задаче — привлечению подростковой аудитории в театр. Визуальная стилистика спектакля основывается на эстетики компьютерных игр, которая при переносе на сцену стала для нас основой действия. При таком подходе пушкинский текст перестанет быть абстрактными стихами из школьной программы. Герои предстанут в новом, понятном подростку, свете. Как сильные и ловкие войны или слабохарактерные трусы. В основе нашей истории — путь Руслана, с его битвами, подвигами,победами и поражениями. Именно с ним должен отожествлять себя подросток, сидящий в зале.
Как и Пушкин мы в нашем спектакле занимаемся мифотворчеством. Да, он берет за основу русские былины,лубок и сказания о богатырях, но как настоящий постмодернист перерабатывает , переосмысливает их,относится к ним с иронией, в результате чего сознает свой мир Лукоморья о котором мы говорили выше.В этой сказочной вселенной и живут герои Пушкина.
Театр «Ульгэр», Улан-Удэ
📺 «И звали его Домино» 12+
Описание: Инсценировка повести Эрнеста Сетона-Томпсона «Домино. История черно-бурого лиса» создали режиссеры Яна Тумина и Александр Балсанов. Зрители увидят историю о молодом лисе, который превращается в умного и хитрого зверя, и о людях, которые бывают хуже диких животных. В спектакле звучит речь на русском, монгольском, бурятском и английском языках.
Театр юного зрителя, Нягань
📺 «Я есть!» 12+
Описание: Режиссеры Даниил Чащин и Сергей Чехов создали постановку о том, что волнует современных подростков: о противостоянии двух образов жизни и о невозможности выбора между любимой девушкой и лучшим другом; о том, что дружба может оказаться хорошо замаскированной любовью; о том, что нужно решаться сделать шаг, даже если не уверен в результате.
#ОставайтесьДома #StayHome
18 лучших спектаклей детских актеров в истории кино | The Independent
В кино всегда рискованно ставить детей на ключевые роли. Выбирать неправильно, и это может подорвать все предприятие.
Найдите подходящего человека — кого-то с правильным сочетанием уверенности, наивности и бескорыстия — и результаты могут быть захватывающими.
На этой неделе Джейкоб Тремблей продолжит свою серию впечатляющих ролей в Good Boys , в котором рассказывается о трех шестиклассниках, которые бросают школу и отправляются в эпическое путешествие, неся случайно украденные наркотики.До этого он снялся в драме «Комната» 2015 года, выступив за спектакль, который был так же достоин Оскара, как и его партнерша по фильму Бри Ларсон, которая получила домой лучшую женскую роль. А ему пока всего 12.
В честь празднования мы отсчитали 18 самых запоминающихся детских выступлений в кино. Просмотрите галерею ниже, чтобы узнать, кто сделал ставку.
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Показать все 181/1818 лучших детских спектаклей в истории кино
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Кристина Риччи в «Семейке Аддамс» (1991)
За 27 лет, прошедших с тех пор, как Кристина Риччи перешла на большой экран, Уэнсдей Аддамс стала не столько персонажем, сколько настроением, религия и образ жизни.Невозмутимая игра Риччи настолько восхитительно апатична и означает, что она спокойно крадет шоу у своих взрослых коллег по фильму, и ее роль заслуженно усилили для продолжения фильма. (AW)
Columbia Pictures Corporation
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Сирша Ронан в «Искуплении» (2007)
После «Искупления» Ронан стал одним из самых опытных актеров своего поколения. И это неудивительно, учитывая, насколько убедительно она воплотила в жизнь в 13 лет не по годам развитую и упрямую главную героиню Иэна Макьюэна Бриони Таллис, чье неверное толкование романтической встречи между ее сестрой и подругой детства сеет хаос в жизни окружающих. .(EH)
Universal Pictures
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Квенжане Уоллис в «Звери южных дикой природы» (2012)
Квенжане Уоллис — доказательство того, что ложь иногда приносит пользу. В пятилетнем возрасте девочка-звезда убедила своих родителей позволить ей лгать о ее возрасте, чтобы она смогла пройти прослушивание в «Звери южной дикой природы» — их минимальный возраст составлял шесть лет. Режиссер Бен Цейтлин был настолько впечатлен Уоллисом, что полностью изменил сценарий так, чтобы персонаж Hushpuppy соответствовал ее упрямой личности.В девять лет она стала самой молодой номинанткой на лучшую женскую роль в истории «Оскара». (JS)
Fox Searchlight Pictures
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Алексей Кравченко в фильме «Приди и смотри» (1985)
Ужасающий военный фильм «Приди и смотри» — который изображает нацизм глазами ребенка — кошмарный, но важный опыт, если только стать свидетелем выступления Алексея Кравченко. Актеру любого возраста было бы сложно снять сцены, о которых ему просил режиссер Элем Климов, не говоря уже о 14-летнем, но Кравченко так благородно берет на себя обязательства, что трудно оторвать взгляд от экрана.Съемка показалась ему настолько неприятной, что, как сообщается, у него появились седые волосы. (JS)
Sovexport Film
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Жан-Пьер Лео в фильме «400 ударов» (1959)
Жан-Пьер Лео был одним из нескольких сотен мальчиков, которых Франсуа Трюффо пробовался на «400 ударов и». легко понять, почему он выиграл роль. В Трюффо Лео нашел наставника — он взял под свой контроль воспитание 15-летнего подростка, когда стрельба закончилась после того, как его исключили из школы и выгнали из дома его опекунов, — и Лао возвращался в роли персонажа еще пять раз.(JS)
Кокинор
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Маколей Калкин в фильме «Один дома» (1990)
Учитывая, что он начинает «Один дома» как неприятный «маленький придурок», это свидетельство мастерства Маколея Калкина в том, что Кевин МакКаллистер умудряется пробиться в сердца зрителей. Калкин безумно веселится, управляя домом, когда его семья случайно забывает взять его с собой на рождественские каникулы, и всегда приятно наблюдать, как Кевин бегает по кругу вокруг неуклюжих грабителей Гарри (Дэниел Стерн) и Марва (Джо Пеши).(JS)
20th Century Fox
18 лучших детских ролей в истории кино
Эбигейл Бреслин в фильме «Маленькая мисс Саншайн» (2006)
Бреслин стала одной из самых молодых номинантов на «Оскар» всех времен, когда она получила награду за лучшую женскую роль второго плана за ее 10-летнюю роль Олив Гувер в любимом дорожном фильме 2006 года. Она сыграла юношу-неудачника, которому было поручено выиграть конкурс красоты, в сопровождении своей причудливой и неблагополучной семьи, с настоящим остроумием и талантом.(EH)
Fox Searchlight Pictures
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Алекс Хибберт в Лунном свете (2016)
Алекс Хибберт, идеально симметричный фильму вокруг себя, является одним из многих блестяще тонких персонажей. актеры в Лунном свете. Только на экране в первой трети фильма он в основном пребывает в тихой и разрушительной тоске, воплощая персонажа, похороненного под эмоциональным грузом издевательств на игровой площадке и постоянных домашних беспорядков, и отчаянно нуждается в том, чтобы кто-то проявил к нему сострадание и ответил на его вопросы.Если у Голливуда есть смысл, Лунный свет будет лишь первой из множества невероятных возможностей для молодой звезды. (AW)
A24
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Мара Уилсон в «Миссис Даутфайр» (1993)
Мара Уилсон — одна из тех великих историй успеха детской звезды, увековеченная по крайней мере в трех классических фильмах, пока еще снятая в одиночку. -цифры, рано выйти на пенсию, а теперь пишут, подкастируют и говорят умные, забавные вещи в Твиттере. Но в то время как Матильду 1996 года часто называют ее лучшей работой, она каким-то образом была еще более блестящей в миссис Даутфайр тремя годами ранее, где она очаровательна и ворчлива и, кажется, обладает прекрасно искренней, хотя сегодня горько-сладкой радостью от простого пребывания в Робине. Компания Уильямса.(AW)
20th Century Fox
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Изабель Фурман в фильме «Сирота» (2009)
Изабель Фурман пугающе убедительна в своей роли Эстер, болезненно-сладкой сиротки, превратившейся в кровожадного карлика, сбежавшего из приюта. . Сексуальный и жестокий характер некоторых сцен может быть неудобным для просмотра, но нельзя отрицать, что Фурман прекрасно их исполняет. (MH)
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Татум О’Нил в «Бумажной луне» (1973)
Татум О’Нил была и остается самым молодым человеком, когда-либо получившим Оскар за роль дерзкого героя. Курящая, мошенница-сорванец Адди в Paper Moon.Адди может быть или не быть дочерью афериста Моисея, который неохотно оседлал мальчика, прежде чем осознал, что может помочь ему в его мошенничестве. Моисея играет настоящий отец О’Нила, Райан О’Нил, и такого рода химические отношения просто не могут быть притворными. (AP)
Paramount / Rex
18 лучших детских ролей в истории кино
Линдси Лохан в «Ловушке для родителей» (1998)
Лохан было всего 12, когда она сыграла однояйцевых близнецов Энни и Халли в классическом фильме 1998 года.Хотя сестер, конечно, невозможно было отличить по внешности, их личности и происхождение вряд ли могли быть более разными: одна была зажиточной лондонкой, другая — шумным американским сорванцом. Юная звезда поразила публику своей способностью легко и убедительно переключаться между ними. (EH)
Rex Features
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Хизер О’Рурк в «Полтергейсте» (1982)
Хизер О’Рурк трагически погибла в возрасте 12 лет в 1988 году, но ее будут долго помнить как неземную блондинка Кэрол Энн Фрилинг.В ролях после случайной встречи со Стивеном Спилбергом, она очаровывает публику как маленькая девочка, которая может общаться с «другой стороной» через семейный телевизор. (MH)
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Джейкоб Трембле в комнате (2015)
Выступление Джейкоба Трембле в «Комнате», которое в 2016 году не получило награды «Оскар», вызовет у вас чувства, о которых вы даже не подозревали. В роли Джека, длинноволосого пятилетнего мальчика, который всю жизнь заточил в садовом сарае и не обращает внимания на внешний мир, он не только повышает привлекательный коэффициент фильма, но и привносит удивительную глубину.Это период большой зрелости, который перечеркивает тот факт, что у Джека никогда не было никаких мужских контактов. Бри Ларсон, которая играет его маму, действительно получила Оскар за свою роль здесь. (PS)
StudioCanal
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Хейли Джоэл Осмент в фильме «Шестое чувство» (1999)
Игра Хейли Джоэл Осмент в роли Коула Сира, мальчика, которого мучила его способность видеть и разговаривать с мертв, настолько силен, что он остается самой запоминающейся частью фильма M Night Shyamalan, несмотря на лучший поворот в карьере Брюса Уиллиса и один из самых эффективных поворотов в истории кино.(JS)
Buena Vista Pictures
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Ривер Феникс в «Останься со мной» (1986)
Одно из немногих утешений, за которые можно цепляться, думая о трагической смерти Ривера Феникса в возрасте 23 лет, — это то, что он по крайней мере смог продемонстрировать свой обширный актерский диапазон перед смертью. Актер, брат которого Хоакин Феникс, играл всех, от замученных подростков до крутых авантюристов и уличных дельцов. Но, возможно, его лучшая работа пришла рано, в 1986 году в «Останься со мной», когда он сыграл чувствительного подростка, который маскирует незащищенность и ненависть к себе под видом мачо-позирования.Это потрясающая игра от такого молодого человека. (AW)
Columbia Pictures
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Хейли Штайнфельд в фильме «Истинная хватка» (2010)
Наверное, неверно сказать, что Хейли Штайнфельд — единственный человек, который мог бы сыграть роль бесстрашная Мэтти Росс в адаптации братьев Коэнов романа Чарльза Портиса «Настоящая выдержка» — но с того момента, как она прибывает в Форт-Смит с планами выследить убийцу своего отца, она заставляет вас чувствовать себя такой, какой она есть.Как она не получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана в 2011 году, останется загадкой. (JS)
Paramount Pictures
18 лучших детских спектаклей в истории кино
Хизер Матараццо в фильме «Добро пожаловать в кукольный домик» (1995)
Вообще говоря, детям, играющим в фильмах Тодда Солондза, нужны стальные нервы и они должны быть более самоуверенными. уверенность, чем у средней молодежи. Но требуется ребенок необычайной смелости, чтобы разыграть ужасы, нанесенные бедной Дон Винер в его фильме 1995 года «Добро пожаловать в кукольный домик».Жаждущая, жаждущая одиночка, которую до совершенства сыграла Хизер Матараццо, Дон — обладательница такого уровня случайной жестокости, которая казалась бы фетишисткой, если бы она не была такой трагической правдой в жизни. Когда ее убили еще до титров в фильме Солондза 2004 года «Палиндромы», коллективный траур, вызванный этим у его фанатов, был только результатом того, насколько мощно продержалась игра Матараццо. (AW)
Sony Pictures Classics
Good Boys сейчас в кинотеатрах
Лучшие детские представления в истории кино
Невероятные дети из «Флоридского проекта» вдохновляют нашу группу критиков назвать величайшую пинту пива. масштабные выступления всех времен.
Каждую неделю IndieWire задает избранным кинокритикам два вопроса и публикует результаты в понедельник. (Ответ на второй: «Какой фильм сейчас в кинотеатрах лучший?» Можно найти в конце этого поста.)
Вопрос на этой неделе: в честь «Флоридского проекта», платформа которого только что начала выпускаться по всей стране, какое детское выступление является самым большим в фильме?
Джордан Хоффман (@JHoffman), The Guardian, Vanity Fair
«Бумажная луна»
Я могу мучиться над этим вопросом, или я могу пойти в этом стиле Малкольма Гладуэлла «Блинк».Мой ответ — Татум О’Нил из «Бумажной луны». Она такая веселая и крутая, что, конечно же, делает игру еще более душераздирающей. Она получила за это чертову Оскара в 10 лет, и мне бы очень хотелось дать более глубокий ответ, но зачем лажать? «Бумажная луна» — идеальный фильм, и она — стержень.
Особый привет актеру по имени Джон Аллен. На протяжении всей жизни Аллен играл небольшие роли в таких фильмах, как «Деньги Мо» и «Школа стюардесс», а также в гостевых кадрах в «Подарки Альфреда Хичкока» и «Ремингтон Стил».Но в 1961 году он появился без титров в роли Джеймса Кэгни и Арлин Фрэнсис, занудного сына Томми в шедевре Билли Уайлдера «Один, два, три». «Один, два, три», вероятно, имеет больше шуток на душу населения в любом фильме, который снят реалистично, то есть не такой «дурацкий», как «Монти Пайтон и Святой Грааль» или «Самолет!» или «Любовь и смерть» или «Спящий» Вуди Аллена. Это Уайлдер и И.А.Л. Шедевр Даймонда, проницательный. Актерский состав полон талантов, но молодой Джон Аллен умеет быстро читать строки, которые подходят для любой большой постановки.Это начало фильма, и у Кэгни начинается сумасшедший день, который включает в себя руководство своим бывшим нацистским помощником, щелкающим каблуками, и ухмылку вслед своему секретарю с умлаутсами. Ему звонит жена, которая кладет сына, который не хочет слушать авторитет, и возвращает телефон маме. «Здесь. Ваш муж хочет поговорить с вами ». На бумаге это ничего. На экране убивает.
Эдвард Дуглас (@EDouglasWW), редактор журнала The Tracking Board на восточном побережье
«Бумажная луна»
Обычно у меня так много проблем с детьми-актерами, что часто трудно сказать, какая часть из них играет, а какая — они просто милые дети и люди, которые думают, что требует определенных навыков.(Показательный пример: Квенжан Уоллис в «Звери южной дикой природы». Все еще не определился с «Флоридским проектом».) Тем не менее, я был чрезвычайно тронут Джейкобом Тремблеем в «Комнате» до такой степени, что стало очевидно, что он и Бри У Ларсона было что-то особенное вместе … но что лучше всего? Мне, вероятно, придется сыграть с Татум О’Нил в «Бумажной луне» — была веская причина, по которой она выиграла этот Оскар ».
(Я также буду следить за Уиллом Тилстоном, который в «Прощай, Кристофер Робин» на следующей неделе покажет такое же слезливое представление, как Фредди Хаймор в «В поисках Неверленда».”)
Кайл Тернер (@TyleKurner), автор журнала Paste Magazine
«Бумажная луна»
Я не очень люблю детей в целом и, возможно, даже меньше в кино, если только они не ведут себя как не по годам развитые квазивзрослые. Так что мне нравится Татум О’Нил в «Бумажной луне».
Хантер Харрис (@hunteryharris), Стервятник
«Лунный свет»
Алекс Хибберт в «Лунном свете». Еще! Сцена, где он борется с маленьким Кевином, когда он разговаривает с Терезой за обедом, когда он спрашивает, не является ли Хуан торговцем наркотиками.Многие детские спектакли восхитительны и показательны, но его действительно преследовали — он казался сверхъестественно уязвимым и иногда неуверенным, но не обязательно грустным. Это такое уникальное выступление в фильме, полном великих.
Томрис Лаффли (@TomiLaffly), внештатный сотрудник
«Искупление»
Сирша Ронан в «Искуплении». Бриони Таллис — невероятно сложная роль, которая требует от ребенка-актера передать бурные эмоции далеко не по годам. Ронан хладнокровно подчиняет решимость Бриони, движимую ревностью, негодованием и замешательством, не только ее лицом, но и языком тела.Каждый ее шаг наполнен целью, и каждый ее взгляд что-то значит. Я не могу представить на ее месте другого ребенка-актера, который мог бы сохранять такой злодейский взгляд, наблюдая за Робби и Сесилией из окна. Ронан просто лишает меня дара речи. Неудивительно, что она превратилась в одного из лучших и опытных актеров своего поколения.
Кэндис Фредерик (@ReelTalker), Vice, Harper’s Bazaar, Мэри Сью, Heard Tell, Birth.Movies.Death, Thrillist
«Бабадук»
Entertainment One
За эти годы было проведено много, много замечательных детских представлений.Но тот, который сразу приходит в голову, особенно с приближением Хэллоуина, — это Ной Уайзман из «Бабадука». Одна из моих самых больших претензий к детским выступлениям заключается в том, что они слишком часто действуют старше, чем они есть на самом деле. Но Сэмюэл (Уайзман) — непослушный, плаксивый шестилетний мальчик, которому нужна его мать-одиночка (Эсси Дэвис), чтобы налить ему миску хлопьев. Только когда она становится одержимой, когда он пытается взять на себя какое-то чувство ответственности за них двоих — ради своей любви к ней.И даже тогда он просит душу своей матери помочь ему освободить злой дух внутри нее, потому что он знает, что не может сделать это в одиночку, потому что он всего лишь ребенок. Работа Wiseman проста, но потрясающа, когда этого меньше всего ожидаешь. Он олицетворяет игривую невинность Сэмюэля так же, как он выражает свое отчаяние и страх — без ущерба для подлинности.
Кристофер Ллевеллин Рид (@chrisreedfilm), Hammer to Nail / Film Festival Today
«Похитители велосипедов»
Пожалуй, мой абсолютный номер 1 за все время, несмотря на жесткую конкуренцию со стороны многих прекрасных молодых исполнителей, — это Энцо Стаиола (9 лет), такой трогательный и забавный, как Бруно в фильме Витторио Де Сика «Похитители велосипедов» 1948 года.- В любом случае, сколько лет нам следует дойти до этой категории детей-актеров? До 17 лет + 364 дня? Возможно, нет. Используя примерный возраст детей из Флоридского проекта (которые, кстати, потрясающие) в качестве ориентира, давайте остановимся на отметке 10 (или около того), поскольку этот возраст создает серьезные проблемы как для актера, так и для режиссера, требуя эмоциональной ранней развитости. первое и тонкая интуиция второго. Хейли Джоэл Осмент, столь великолепный в «Шестом чувстве» (1999), поэтому находится прямо на грани, поскольку ему было 11 лет, когда фильм был выпущен (так что, возможно, 10, когда они снимали).Я бы определенно включил его в список великих детей-актеров.
Я бы также включил Субира Банерджи (8 лет) в «Патер Панчали», Анну Пакуин (того же возраста, что и Осмент) в «Пианино» (1993), Квенжане Уоллис (9) в «Звери южных диких животных» (2012 ) и Джейкоб Тремблей (9) в «Комнате» (2015). Среди других фаворитов — Брижит Фосси и Жорж Пужули (6 и 12) в «Запрещенных играх» (1952), Рори Калкин (того же возраста, что и Осмент и Пакуин) в «Вы можете рассчитывать на меня» (2000), Джонатан Чанг (9) в «Йи Йи» (2000), Коля Спиридонов (10) в «Итальянец» и Эбигейл Бреслин (10) в «Маленькой мисс Саншайн» (2006).Дополнительные популярные варианты, такие как «400 ударов» (1959), «Иваново детство» (1962), «Останься со мной» (1986), «Пейзаж в тумане» (1988), «Грязь» (2012) и « Лунный свет »(2016) показывают подростков или подростков, что выходит за рамки моего добровольного ограничения. Но в кино есть великая традиция демонстрировать молодые таланты, и я уверен, что отказался от многих имен, которые будут называть меня позже, укоризненно сетуя на их исключение из списка.
Макс Вайс (@maxthegirl), журнал Baltimore
«Шестое чувство»
Первое имя, которое пришло мне в голову, было Хейли Джоэл Осмент из «Шестого чувства.«Ему не нужно было быть милым, остроумным или противно не по годам развитым. То, чем он должен был быть, постоянно преследовало его, что делало его утомленным миром, экзистенциально грустным и изолированным, но также давало ему необычные резервы сочувствия. Обычно мы не просим 11-летних актеров передавать такие сложные и изощренные эмоции. Он это сделал, изумительно — и снял фильм. (О, он тоже был великолепен в «ИИ»!)
Дэвид Эрлих (@davidehrlich), IndieWire
«Мир будущего»
Тогдашняя четырехлетняя племянница Дона Герцфельдта даже не знала, что ей в его великолепном короткометражке (мало чем отличается от того, как Том Круз не знал, что он был в «Интервью с вампиром», пока оно не вышло), но Тайно записанное голосовое исполнение маленькой Вайноны Мэй так же запоминающееся и живое, как и все, что когда-либо было на экране.Сказав это, я хочу поблагодарить Мину Мохаммад Хани в «Зеркале» Джафара Панахи и неудержимую Кэтрин Демонджот в «Zazie dans le Métro».
Ричард Броуди (@TNYFrontrow), The New Yorker
«400 ударов»
Зенит Интернэшнл / Фотофест
Дети так много неординарных представлений, что назвать одно из них величайшим так же сложно и так же невозможно, как и со взрослыми. Является ли четырехлетняя Виктуар Тивизол с ее чудесной игрой в «Понетте» в той же категории, что и шестилетняя Джеки Куган в «Малышке», восьмилетний Джон Адамес в «Глории, »Девятилетний Кристофер Олсен из« Больше, чем жизнь », одиннадцатилетняя Эль Фаннинг из« Где-то », двенадцатилетний Эдмунд Моешке из« Германия, год ноль », четырнадцатилетний Жан- Пьер Лео в «400 ударов», пятнадцатилетняя Сандрин Боннэр в «À Nos Amours», шестнадцатилетний Рони Клэнтон в «Прохладном мире» или динамичный дуэт Кодзи Ситары и Масахико Симадзу в «Доброе утро»? Здесь я остановлюсь и вернусь назад — только один из этих фильмов, один из лучших когда-либо, изменил ход истории, поэтому вопрос дает ответ сам.
Ray Pride (@raypride), Newcity, Movie City News
«Дух улья»
Ана Торрент, разрушающаяся в «Духе улья». Любопытство, сострадание. Виктуар Тивизоль в «Понете» Жака Дуайона: такая удручающе живая, великая и серьезная от горя. Дэвид Брэдли в «Кес». Жан-Пьер Ле в фильме «400 ударов», на берегу моря, навсегда застывшие глаза, пораженный будущим, следующим моментом, больше ни одним моментом. Алексей Кравченко в фильме «Иди и смотри»: то, чего никогда не должны видеть детские глаза.
Но один спектакль, который я в последнее время смотрел несколько раз с трепетом и ужасом: Билли Муми в эпизоде «Это хорошая жизнь» сериала «Сумеречная зона». Взрослый мир съеживается перед требованиями Энтони, шестилетнего социопата, обладающего умственными способностями, но без ядерных устройств. «Пожелайте кукурузному полю!» он требует. Такая убежденность. Такое предвидение!
Мануэла Лазич (@manilazic), внештатный сотрудник Little White Lies
«Останься со мной»
Дети в фильмах часто могут показывать удивительно естественные игры из-за отсутствия самосознания, которое характерно для более молодых и простых лет жизни.Некоторые могут быть обеспокоены, и это видно, но величайшие представления фильмов всех времен и возрастов — это выступления необузданных детей. Лучшим примером сырой и юношеской игры может быть революционная роль Жан-Пьера Лео в фильме Франсуа Трюффо 1959 года «400 ударов», но первое, что мне приходит в голову, — это Ривер Феникс в фильме Роба Райнера 1986 года «Останься со мной», возможно потому, что Впервые увидел недавно. В то время как Лео в 14 лет уже имел следы пленительной странности парижанина, которые он позже полностью использовал, Феникс в 15 был одновременно ребячливым и глубоко тревожным, его глаза сузились и искрились, как будто он уже видел весь мир.Это завораживающее и пугающее настроение напоминает недавний детский спектакль, который никогда не перестает меня удивлять: Кэмерон Брайт в роли юного Шона в шедевре Джонатана Глейзера 2004 года «Рождение». Как и Феникс, его отношение одновременно и мальчика, и мужчины, но в данном случае по той особой причине, что он утверждает, что является реинкарнацией взрослого умершего мужа Анны (Николь Кидман). Комфортная сутулость его плеч, уверенность в его руках, когда он тянется к ее лицу и целует ее, и стойкость его взгляда заставляют Кидман и зрителей поверить в невозможное.Позже его сдержанное отчаяние добавляет сострадания ко многим сбивающим с толку и противоречивым чувствам, которые этот персонаж через этого актера заставил пережить нас и Анну.
Э. Оливер Уитни (@cinemabite), Screencrush.com
«Звери южной дикой природы»
Фотографии лисиц в поисковике
Трудно выбрать хотя бы одну, но две из моих любимых — это Квенжане Уоллис в «Звери южной дикой природы» и Ана Торрент в «Духе улья». И я не могу не упомянуть местных детей, не являющихся актерами, в «Городе Бога» — сцена инициации банды совершенно разрушительна.
Кристиан Блаувельт (@Ctblauvelt), BBC Culture
«Черный жеребец»
Игра детей-актеров часто заслуживает гораздо большего признания, чем критики или Академия. Ранее в этом году я написал полемику для BBC Culture, аргументируя это тем, что Оскар должен вновь представить свою Премию для несовершеннолетних Академии, уменьшенную версию статуэтки Оскара, которой они чествовали детей-актеров с 1935 по 1961 год. Даже когда игра ребенка-актера считается достойной Сегодняшнего внимания «Оскара» требования их школьного образования обычно означают, что они не могут соревноваться со взрослыми актерами, которые могут свободно пройти через византийские темпы цикла кампании сезона награждений.В наши дни ребенка так редко номинируют в соревновательной категории.
А если заглянуть в историю кино, то игры детей-актеров можно упустить из виду, потому что некоторые критики и коллеги-актеры считают, что играть в детстве легче, потому что вам не нужно отказываться от неуверенности в себе или не боятся критики. ; или потому, что их не обучали, даже несмотря на то, что обязательства, которые дети могут дать своим фантастическим мирам и воображаемым друзьям, столь же реальны, как и все, что есть в Методе; или что дети могут играть только сами; или что дети могут только рожать на камеру и быть милыми.Все это неправда. Посмотрите на Дугласа Сильву в роли психически больного гангстера до-подросткового возраста в «Городе Бога» (кинематографисты за пределами США всегда понимали потенциал детей-актеров гораздо больше, чем их американские коллеги) или Родди МакДауэлла в «Как зеленой была моя долина» , »Или Джеки Купер в« Чемпионе »или Хейли Джоэл Осмент в« ИИ: искусственный интеллект ». Даже Маколей Калкин в фильме «Один дома», в этой блестящей сцене в церкви со своим, возможно, смертоносным соседом Робертсом Блоссомом, испытывает чувство подавленности на праздниках, которое взрослые думают только для них.
Но я выбрал лучший детский спектакль в истории Келли Рино в «Черном жеребце». Это мастер-класс в искусстве преуменьшения — он никогда не подчеркивает ни одного момента, никогда не изо всех сил пытается дергать вас за струны сердца, никогда не пытается быть по-настоящему милым. Он звезда фильма, но Рино инстинктивно знает, что нужно в первую очередь служить истории, а не делать все о нем. Жалко, что он в конце концов отказался от актерской игры. Но, возможно, это к лучшему, поскольку один режиссер, который мог творить волшебные вещи с огромным каменным лицом Рино, заканчивал свою карьеру: Роберт Брессон.
Вопрос: Какой лучший фильм сейчас показывают в кинотеатрах?
Ответ: «Флоридский проект»
Зарегистрируйтесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
10 блестящих выступлений детей-актеров в возрасте 18 лет и младше
Талант может проявиться в раннем возрасте и проявиться в небольших объемах. Какому молодому начинающему артисту не сказали: «Вы слишком неопытны, чтобы сделать это / Вы просто будете похоронены под известными личностями / Вы слишком скоро достигнете пика»? » Что ж, эти блестящие дети-актеры (многие из которых сделали / сделали успешную карьеру и во взрослом возрасте) доказали, что они ошибались.
СВЯЗАННЫЙ: 10 звезд-детей, на которые стоит обратить внимание в 2020-х годах
От комедии и ужасов до драмы и вестерна, от старых до недавних фильмов — дети-актеры проявили себя во всех мыслимых жанрах и эпохах.Вот 10 человек, которые считаются исключительными и даже превосходят своих взрослых коллег.
10 Хизер О’Рурк — Полтергейст (1982)
Начнем с грустной ноты. О’Рурк умерла очень молодой, в 1988 году, в возрасте 12 лет. Тем не менее, она трижды повторила роль Кэрол Энн Фрилинг в Полтергейст — первый раз, когда ей было всего шесть лет. и в последний раз в том же году, что и ее смерть.
Хизер изобразила младшего ребенка в семье Фрилингов. Однажды ночью она начинает «разговаривать» с телевизором, который необъяснимым образом передает статические помехи. За этим следует серия странных событий, когда следующей ночью из телевизора появляется рука, и Кэрол Энн делает пугающее объявление: «Они здесь.”
9 Хейли Штайнфельд — Настоящая выдержка (2010)
Хотя в то время ее имя не было нарицательным, как других актеров этого вестерна, она определенно была в центре внимания.Стейнфельд сыграла 14-летнюю девушку с фермы Мэтти Росс (Стейнфельду в то время было 14 лет). С ее коллегами по фильму Джош Бролин, Джефф Бриджес и Мэтт Дэймон, ее можно было бы затмить, но ее чистый талант и преданность захватили критиков и публику.
СВЯЗАННЫЙ: True Grit: 10 цитат из фильма братьев Коэнов
Фильм был номинирован на 10 премий Оскар, в том числе на лучшую женскую роль второго плана за Штайнфельд.Она также выиграла премию Ассоциации кинокритиков за лучшую молодую исполнительницу.
8 Кристина Риччи — Семейка Аддамс (1991)
Одна из самых легких фигур в списке, Кристина Риччи сыграла едкого, саркастичного, но юмористического персонажа Уэнсдей Аддамс с блестящим комедийным эффектом.Семья Аддамс состоит, мягко говоря, из эксцентричных личностей. Риччи было всего 11 лет, когда она успешно продемонстрировала сложный и мрачный блеск, которым обладает Уэнсдей Аддамс в своем втором в истории спектакле.
Здесь она является идеальным воплощением озорного и жуткого ребенка, что прекрасно иллюстрируется некоторыми из ее реплик: «Это мой костюм.Я маньяк-убийца. Они выглядят так же, как и все ».
7 Хейли Джоэл Осмент — Шестое чувство (1999)
Культовый фильм, ставший для многих пиком творчества М.В карьере Найта Шьямалана Осмент сыграл молодого Коула Сира, травмированного мальчика, которому помогает детский психолог Малкольм Кроу (Брюс Уиллис). Осмент великолепно передал и реплики, и эмоции испуганного мальчика, который может видеть и слышать мертвых, но не может понять, почему он был обременен этим даром (или проклятием).
СВЯЗАННЫЙ: 10 фактов, которые вы не знали о Хейли Джоэл Осмент
Малькольм помогает ему увидеть свои способности с другой точки зрения и использовать их к лучшему.Осмент был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана.
6 Ан Со Хён — Окча (2017)
Ан Со-Хён изображает Миджу, юную южнокорейскую девушку, которая оказывается вместе со своим домашним питомцем, «супер свиньей» Окджей, в разгар битвы между конгломератом Mirando Corporation и Фронтом освобождения животных.Мирандо создал супер свиней с помощью генетической модификации и отправил их на фермы по всему миру, чтобы посмотреть, кто из них вырастит лучшую свинью. Теперь, спустя годы, они пришли, чтобы вернуть Окджу и объявить ее лучшей супер свиньей, но она стала для Миджи незаменимым другом.
Планы Мирандо перехватываются AFL, но у них тоже есть свои планы. Okja — это фильм Бон Джун Хо, снятый непосредственно перед Parasite , который вошел в историю, став первым неанглоязычным фильмом, получившим награду за лучший фильм. Это также один из лучших оригиналов Netflix.
5 Saoirse Ronan — Искупление (2007)
Искупление, этап исторической драмы, был основан на одноименном романе Яна МакЭвана, в котором блистала Сирша Ронан.Большинство людей будут знакомы с ней по ее ролям в фильмах Маленькие женщины и Леди Берд , но этот фильм часто считается ее прорывной ролью и получил ее номинацию на премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана.
СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших фильмов Saoirse Ronan (по версии Rotten Tomatoes)
Она играет Бриони, молодую девушку, чья ошибочная ложь и решения в ее позднем детстве катастрофически повлияют на траекторию жизни трех близких ей людей.
4 Изабель Фурман — Сирота (2009)
Fuhrman определенно украл шоу в этом. В фильме «Сирота » она изображает Эстер, девочку-сироту из России, первая приемная семья которой погибла в загадочном пожаре.Колеманы сразу же очарованы ее добротой, талантом и обаянием и, мотивированные трагедией своего потерянного ребенка, решают ее усыновить.
Тем не менее, она очень быстро начинает терять части своей очаровательной личности и обнаруживать гнев и зло, которые она скрывает под собой.Колеманам не везет так же, как и другим людям, которые встречались на пути Эстер.
3 Эллен Пейдж — Hard Candy (2005)
Эллен Пейдж было 18, когда она сыграла 14-летнюю Хейли в Hard Candy .До этого момента у Пейдж не было никаких главных ролей, и это было ее время сиять, и ее игра была просто захватывающей. В фильме по сути всего два персонажа и эпизодическая роль Сандры О.
СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших фильмов Эллен Пейдж (согласно IMDb)
В фильме Пейдж играет девушку, которая идет на свидание с довольно пожилым мужчиной, которого она встретила в сети.Она, кажется, очарована им и хочет вернуться к нему, но через некоторое время после их прибытия раскрываются ее истинные мотивы. По мере того как грань стирается, когда дело доходит до того, кто кого поймал в ловушку и кто доминирует в ситуации, всплывает все больше и больше тревожных деталей.
2 Алекс Хибберт — Лунный свет (2016)
Этот фильм был первым во многих отношениях и преодолел множество препятствий.Это был первый фильм с полностью черным актерским составом и первый фильм, ориентированный на ЛГБТК +, получивший премию Оскар за лучший фильм. Фильм рассказывает о главном герое Хироне от детства до взрослой жизни, когда он сталкивается с препятствиями и дискриминацией в жизни из-за его расы, сексуальности и класса.
Фильм начинается пессимистично, но вселяет надежду и исцеление, поскольку Хирон исправляет разорванные отношения в своей жизни и движется к лучшему будущему.Хибберт играл Хирона в детстве, когда все называли его Маленьким. Он был номинирован на премию Critics Choice в категории «Лучший молодой актер» (среди прочего).
1 Линда Блэр — Экзорцист (1973)
Экзорцист — культовый фильм, отчасти благодаря тому, что Линда Блэр сыграла одержимую 12-летнюю девочку Риган МакНил.Блэр было 14 лет, и ее выступление было просто первоклассным, блестящим исследованием демонического и зловещего, настолько, что некоторые недоброжелатели назвали это кощунственным.
За эту роль она получила Золотой глобус и приз зрительских симпатий за лучшую женскую роль второго плана, а также номинацию на премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана.
СЛЕДУЮЩИЙ: 15 актеров, о которых вы не подозревали, были детьми-звездами
Следующий Гарри Поттер: 4 сюжетных линии, которые фанаты вырезали бы, если бы могли (и 6 сюжетных линий, которые они хотели бы расширить)
Об авторе Артемис Цацаки (Опубликовано 73 статей)Артемис Цацаки — афинянин, живущий в Великобритании.Она любит все жанры (фильмы и фантастику), любит ужасы и криминал. Она имеет степень бакалавра английского языка в области творческого письма Университета Восточной Англии и степень магистра творческого письма Университета Ноттингема. Ее работы были включены в антологии City of Stories, Underline и Laced, а в настоящее время она пишет для ScreenRant и CBR. Вы можете найти ее в Twitter @ArtemisTsatsaki.
Ещё от Artemis Tsatsaki10 самых вдохновляющих детских актерских представлений десятилетия
В 2010-х годах в кинотеатрах и на телеэкранах играли самые разные дети-актеры.Большинство из них были хорошими, потому что дети не могут ошибаться. 8-летний мальчик не может опоздать на съемочную площадку, как это сделал Марлон Брандо в Apocalypse Now . Из сотен молодых актеров некоторые действительно доказали, что то, что умеют взрослые, дети могут делать лучше.
СВЯЗАННЫЙ: 10 известных детских актеров 2000-х и где они сейчас
Эти дети выглядели так, будто только что закончили киношколу.Но они просто следовали указаниям директора и делали то, что им казалось естественным. Вот 10 наших любимых детских спектаклей за последнее десятилетие, от самых лучших до самых лучших.
10 Том Холланд: Невозможное (2012)
Том наиболее известен своей ролью Питера Паркера, он же Человек-паук, он же Железный мальчик (не совсем) в кинематографической вселенной Marvel, но до того, как он надел костюм паука, он давал запоминающиеся выступления в качестве ребенка-актера.Он также известен как веселый, но здесь это было мрачно и гибельно.
В фильме « Невозможное » Голландия играет Лукаса, старшего ребенка в семье, которая уезжает в отпуск в Таиланд только для того, чтобы их разлучило разрушительное цунами 2004 года в Индийском океане.Юэн МакГрегор и Наоми Уоттс играют его родителей в фильме. Большая часть фильма показывает, как Лукас пытается найти свою семью, пытаясь гарантировать, что его раненая мать получит медицинскую помощь. За эту роль Холланд был номинирован на ряд наград, в том числе на премию «Самый многообещающий исполнитель» на церемонии вручения наград Чикагской ассоциации кинокритиков.
9 Дафни Кин: Логан (2017)
Keen — определенно самый логичный выбор, чтобы взять на себя мантию Росомахи после ухода Хью Джекмана.Она была слишком хороша в Logan . В фильме, действие которого происходит в 2029 году, Кин играет Лору, также известную как Икс-23, юную мутанту с адамантиевыми когтями, которая никогда не колеблется, чтобы убить любого злодея, который придет ее искать.
Несмотря на то, что фильм фокусируется на последнем приключении больного Росомахи (Хью Джекман), все остро стоит на персонаже Дафни.Она больше рычит, чем говорит, но это делает ее персонаж еще более симпатичным. Кин была номинирована на семь премий различных организаций за свое выступление. К сожалению, о ее сольном фильме до сих пор нет новостей. Давай, Марвел!
8 Джейкоб Трембле: Комната (2015)
В фильме Комната пятилетний мальчик по имени Джек не знает ничего в мире, кроме маленькой комнаты, в которой он провел всю свою жизнь со своей 24-летней мамой Джой (Бри Ларсон).Эти двое на самом деле являются пленниками отца Джека. который похитил Джой много лет назад и имеет привычку изнасиловать ее.
Мама Джека пытается убедить его, что реальна только комната, чтобы он довольствовался своей судьбой.Однако ему удается выбежать из комнаты и впервые видит, каков мир на самом деле. Номер завоевал множество наград. Тремблей также был номинирован на несколько наград, в конечном итоге выиграв премию Critics Choice Awards как лучший молодой исполнитель.
7 Авраам Атта: звери без народа (2015)
Фильмы об африканских гражданских войнах занимают высокие позиции по эмоциональному показателю, и «Звери без нации» ничем не отличаются.Режиссер феноменальный Кэри Фукунага, в фильме молодой Агу (Авраам Аттах) присоединяется к группе детей-солдат после того, как его отец и брат были убиты правительственными войсками, которые охотятся на повстанцев.
Группу возглавляет взрослый, известный просто как комендант (Идрис Эльба), у которого в конечном итоге развивается симпатия к Агу.Но продлится ли связь? Не совсем, потому что у Агу есть совесть. Агу часто находится в конфликте с самим собой, и это заставляет аудиторию болеть за него. За свою игру Атта был номинирован на премию Гильдии киноактеров и премию NAACP Image Awards
за лучшую мужскую роль.6 Ан Со Хён: Окча (2017)
Действовать бок о бок с существом CGI требует большого мастерства.Вы должны притвориться, что разговариваете и связываетесь с живым существом, которого на самом деле нет. Это может быть легко сделать для ветерана киноиндустрии, но что, если вы всего лишь ребенок, который начинает заниматься кинобизнесом? Если тебя зовут Ан Со Хён, это тоже будет легко.
В фильме она играет девушку по имени Мия, которая выращивает генетически модифицированную супер свинью по имени Окджа и защищает ее от злого генерального директора организации, которая пытается нажиться на животных.Даже когда она взаимодействует с реальными людьми, а не с животными, Ан доказывает, что обладает всей харизмой и способностью терять себя в роли, чтобы стать главной голливудской звездой в будущем. Режиссер фильма Бонг Джун Хо, получивший мировую известность в прошлом году благодаря номинированному на «Оскар» фильму « Паразиты».
5 Майкл Рейни-младший: Власть (2014-настоящее время)
В оригинальном сериале Starz Power Майкл Рейни-младший играет персонажа, которого можно назвать самым раздражающим на телевидении.Рейни — Тарик Сент-Патрик, сын владельца ночного клуба и наркодилера Джеймса Сент-Патрика. Он считает, что школа — пустая трата времени, и считает, что родился гангстером. К сожалению, он не так опытен, как его отец.
СВЯЗАННЫЕ: Сила: 10 лучших персонажей, рейтинг
Его взгляды и непослушное поведение приводят к частым столкновениям с его родителями.Он также мастер нанести удар в спину своим близким. Из-за своих неудачных решений он также стал причиной смерти нескольких человек, включая его сестру и адвоката своего отца.
4 Бейли Мэдисон: Не бойтесь темноты (2010)
Не бойтесь темноты — один из тех фильмов, которые заставляют вас бояться ложиться спать одному, даже если вы заядлый хоррор.Сценарий написал Гильермо Дель Торо. Стивен Кинг хотел бы написать такую историю. Не волнуйся, король. Твое имя связано с множеством великих историй.
В фильме архитектор Алекс и его новая возлюбленная Ким ремонтируют свой готический особняк и устанавливают исторические украшения.Кажется, все в порядке, но дочь Алекса Салли (Бейли Мэдисон) считает, что из подвала особняка ей шепчутся голоса. Когда она решает проверить это, она встречает ее демонический мир маленьких монстров, которых невозможно сдержать.
3 Милли Бобби Браун: Очень странные дела (2016-настоящее время)
Милли впервые появилась в научно-фантастическом сериале Netflix Очень странные дела , когда ей было 12 лет.За свое выступление в шоу она получила в общей сложности 28 номинаций на награды от различных организаций. Она выиграла 9, что сделало ее самым титулованным актером шоу.
В Stranger Things, она играет Одиннадцать, девушку с телепатическими способностями, которой удается сбежать из лаборатории Хокинса, где ее использовали в качестве образца для научных экспериментов.Милли также имеет честь быть самым молодым человеком, включенным в ежегодный список 100 самых влиятельных людей Time Magazi ne.
2 Квенжане Уоллис: Животные дикой природы (2012)
В возрасте всего 9 лет Уоллис стала самым молодым человеком, номинированным на премию «Оскар» за лучшую женскую роль.Помимо номинации на «Оскар», Уоллис получила еще 13 актерских наград за роль в фильме. Бывший президент США Барак Обама даже назвал фильм «Зрелищным» в интервью журналу People.
СВЯЗАННЫЕ: 10 лучших функций существ на Netflix прямо сейчас
В серии Beasts Of The Southern Wild Уоллис играет девочку по имени Hushpuppy, которая начинает искать свою мать после того, как ее отец Винк заболевает.Wink подготовил Hushpuppy к тому дню, когда он больше не сможет заботиться о ней, но он наступит раньше, чем она ожидала, сопровождаясь странными явлениями. Повышается температура, тают ледяные шапки и поднимается уровень моря. Следовательно, армия доисторических зверей, известных как полярные сияния, появляется, чтобы отвоевать землю у людей.
1 Роман Гриффин Дэвис: Кролик Джоджо (2019)
Роман Гриффин Дэвис получил множество похвал за свою роль в Jojo Rabbit .В итоге он был номинирован на «Золотой глобус», но, к сожалению, «Оскар» его отвергли. Однако награда Critics Choice Awards вручила ему награду за лучший молодой актер. По слухам, Гриффин также будет играть роль антагониста в перезагрузке Home Alone . У него большие ботинки, потому что никто не может забыть Маколея Калкина.
В этом сатирическом фильме о Второй мировой войне Роман Гриффин Дэвис играет маленького мальчика по имени Джоджо, который потрясен, обнаружив, что его мать (Скарлетт Йоханссон) предоставляет приют еврейской девушке на чердаке их дома.Поскольку он вырос, зная, что евреи — зло, он оказался перед дилеммой. Тот факт, что он продолжает видеть Адольфа Гитлера, не помогает.
ДАЛЕЕ: 10 лучших фильмов 2010-х
Следующий MCU: 10 раз, когда злодеи обладали моральным превосходством
Об авторе Филип Этемеси (Опубликовано 839 статей)Филип Этемеси — писатель, журналист, сценарист и кинокритик из Найроби.Кения. В детстве он предпочитал смотреть такие фильмы, как «Славные парни», а не «Один дома». Его девушке постоянно приходится вытаскивать его из-под телевизора, но он все время возвращается. Упрямый чувак! У Филиппа, любителя животных, также есть домашний жираф по имени Рефу.
Ещё от Philip Etemesi12 величайших детских актерских выступлений в фильмах
Итак, по какой-то причине, Шестое чувство довольно часто показывали по телевидению в последнее время, и я понял, насколько меня взволновал фильм.И дело не в том, что фильм о маленьком ребенке, который может видеть мертвецов. В этом фильме была до смешного хороша Хейли Джоэл Осмент.
Честно говоря, немного странно видеть ребенка, который даже не подросток, но ведет себя лучше взрослых. Для меня действительно не удивительно, что большинство детей-актеров не совсем удачливы. Я не уверен, какова точная причина, но, возможно, это как-то связано с поведением взрослого, когда вам еще 10 с лишним лет до взрослой жизни.
Как бы то ни было, я решил составить небольшой список из 12 актерских игр детей, которые легко соответствовали или превосходили их взрослые сверстники.
Рики Шредер, Чемпион
«Чемпион! Чемпион! » Кто может забыть сцену, когда маленький Рики Шредер боксировал, отец умирает и отчаянно плачет? Шредер тогда был очарователен и в этом фильме проделал отличную рыдающую работу. Когда плачет Рики, почти невозможно не плакать. После этого у Шредера была довольно успешная актерская карьера. Один из немногих.
https://www.youtube.com/watch?v=3qqVQcZxpqA
Хейли Джоэл Осмент, Шестое чувство
Я сказал это на высшем уровне и повторю еще раз.Действительно тревожно видеть, насколько хорош Осмент в этом фильме. Понятия не имею, чем занимается Осмент сейчас. Но во взрослом возрасте он выглядит очень странно.
Ширли Темпл, Bright Eyes
Первоначально первый ребенок-актер, умение Темпл рисовать практически кого угодно, было непревзойденным. Ее очарование и милая внешность вызывали привыкание, но то, что в таком юном возрасте у нее было сверхъестественное чувство всего этого, было еще более впечатляющим. Она знала, когда использовать свои таланты, а когда втянуть публику.
https://www.youtube.com/watch?v=G_MO9ZWnNZA
Натали Портман, Профессионал
Это был отличный фильм, и все отлично играли. Портман был невероятен, как молодая и беспокойная Матильда. Его общение с Жаном Рено определенно запомнилось. Хотя кое-что немного беспокоило. Я думаю, это только потому, что она была такой молодой, и то, как она сказала «Я люблю тебя» взрослому мужчине, вызвало у меня нервозность.
Salvatore Cascio, Cinema Paradiso
A.Этот фильм был невероятным, и Б. Этот ребенок не был бы милее, если бы попытался.
Джастин Генри, Крамер против Крамера
Я смею вас. Повторяю, СМЕЮ вас не плакать в одной из заключительных сцен фильма, где Генри и Хоффман готовят французский тост. Клянусь Богом, у меня просто мурашки по коже от мысли об этом.
Эбигейл Бреслин, Маленькая мисс Саншайн
Интересно, ее номинировали за то, что она снялась в стриптизе в этом фильме.Я имею в виду, что Холли Барри получила награду за «Бал монстров». Думаешь, она бы победила, если бы не сыграла в этой хардкорной сцене? Без шансов. Он просочился на Бреслин. Хорошо, я шучу и ошибаюсь. Бреслин определенно был хорош в этом фильме.
Мара Хобель, Mommie Dearest
Вот еще одно «тревожное» представление. Во-первых, фильм был безумным, и Фэй Данауэй отлично сыграла Джоан Кроуфорд. Тем не менее, Мара Хобель проделала феноменальную работу, играя маленькую дочь Кристину, которая терпела насилие и стреляла за выстрелом.Ребенку, должно быть, пришлось сыграть очень тяжелую роль.
Дакота Фаннинг, Человек в огне
Вы не можете составить такой список без упоминания Фаннинга. И я лично почувствовал, что из всех фильмов, в которых я видел ее, химия, которая была у нее с Дензелом Вашингтоном в этом фильме, была превосходной. Это было буквально похоже на наблюдение за взрослым, действующим в теле ребенка.
Даршил Сафари, Тааре Замин Пар
Будет ли у этого ребенка карьера после этого фильма? Я не знаю человека.Эти зубы нужно исправить. К тому же я слышал, что он мелкий. За этот фильм он получил награду «Лучший ребенок-актер», но был зол, что не получил награду за лучшую мужскую роль. Какой ты маленький панк. Отличная работа! P.S. Он сделал 7,5 млн для своего следующего фильма.
Татум О’Нил — Paper Moon
Джейкоб Тремблей — Комната
10 лучших детских актеров в кино
Старая пословица кинематографистов: никогда не работайте с детьми или животными. Это логично и разумно, но, как показывает эта десятка лучших, одни из лучших выступлений были поставлены детьми…
10. Thomas Turgoose
Это Англия (2006)
Вырванный из школы и получивший снимок без какого-либо актерского опыта, Томас Тургуз продемонстрировал смелую заблудшую душу в фильме Шейна Медоуза This Is England , прежде чем подтвердить свой талант (и диапазон) в более позднем фильме Медоу Somers Town .
9. Коннор Чепмен
Эгоистичный гигант (2013)
Коннор Чепмен — еще один, как Томас Тургуз , который снялся в кино после того, как был принят на работу в качестве непрофессионала. Преимущества очевидны в блестящей детской драме Клио Барнарда «» «Эгоистичный гигант » Клио Барнарда.
Мальчик из Брэдфорда получил эту роль после того, как произвел впечатление на школьном кастинге, проявив не просто способность артикулировать линии, но и харизму, которую можно было передать вымышленному персонажу, которого он в конечном итоге играет.В его исполнении есть чистая, незапланированная энергия, которую часто можно почерпнуть только у неподготовленных.
8. Кирстен Данст
Интервью с вампиром (1994)
Как и несколько других в этой топ-10, Кирстен Данст — одна из тех молодых актеров, которые сделали успешную карьеру в Голливуде. Другими словами, детские знаменитости не разрушили их жизнь. Выступление Данст в Interview With A Vampire поражает своей зрелостью — в конце концов, она играет взрослого персонажа в теле ребенка.
7. Билл Милнер
Сын Рамбова (2008)
Английский актер Билл Милнер продолжал восхищаться невинными ролями с широко раскрытыми глазами, которые он впервые воплотил в сериале « Сын Рамбоу — » в 2008 году с ролями в Людях Икс: Первый класс и Is Anybody There вместе с Майклом Кейном . Но его дебют остается выдающимся — забавным, непритязательным и мгновенно симпатичным (немного похожим на сам фильм).
6.Натали Портман
Леон (1994)
Как Кирстен Данст после выступления не по годам в Интервью с вампиром , Натали Портман проявила врожденный талант к игре (поразительно заниженным образом).
Уязвимость и юношеская невинность молодого актера являются ярким противовесом ее маловероятной дружбе с жестоким, но отцовским киллером и дерзкой битве с наркозависимым агентом DEA Норманом Стэнсфилдом ( Гэри Олдман, ).
Ей помогает превосходный Жан Рено , пара, составляющая один из самых уникальных и привлекательных дуэтов линчевателей Голливуда. Неудивительно, что Портман стала лучше работать во взрослом возрасте (включая оскароносные выступления), но ее выступление здесь остается, пожалуй, самым незабываемым.
5. Татум О’Нил
Бумажная луна (1973)
Как и многим из ее сверстников детства, Татум О’Нил не так повезло, как некоторым.Карьеру талантливого ребенка-актера в лучшем случае можно было охарактеризовать как прерывистую, а в худшем — разочаровывающую. О’Нил всегда было непросто иметь дело со знаменитостью, учитывая, что она дочь актеров Райана О’Нила и Джоанны Мур , но ее нельзя винить в провале ее взрослой карьеры.
Тем не менее, в детстве она проявила настоящий интерес к профессии, появившись вместе со своим отцом в роли пары аферистов в фильме Петра Богдановича Paper Moon , за который она стала самым молодым лауреатом премии Оскар за лучшую женскую роль в возрасте. 10.
4. Леонардо Ди Каприо
Что гложет Гилберта Грейпа (2004)
Немногие актеры превратили детскую славу в долгую и успешную голливудскую карьеру. Будь то прискорбный багаж, связанный со знаменитостью (проклятие, поразившее таких актеров, как Ривер Феникс, Маколи Калкин, Эдвард Ферлонг и Кори Хаим ), неспособность превратить ранний успех в карьеру ( Хейли Джоэл Осмент, Татум О’Нил, Линда Блэр, ) или незаинтересованность в отрасли (, Мара Уилсон, ), путь не из легких.
Леонардо Ди Каприо обладал талантом, желанием и необходимыми средствами для того, чтобы стать одной из самых больших звезд Голливуда и самым большим кассовым активом. Хотя его прорывная роль 1992 года в фильме «Жизнь этого мальчика » впечатляет, настала его очередь в острой драме Лассе Хальстрома « Что гложет Гилберта Грэйпа » год спустя, которая принесла ему номинацию на премию Оскар и место в этой десятке лучших.
3. Дэвид Брэдли
Кес (1969)
Если вы прочитали всю эту десятку лучших, то заметите тенденцию среди британских актеров.Большинство из них получали перерывы без формальной подготовки — это либо признак склонности британского кино к грубому социальному реализму, либо показатель личных вкусов писателя… на самом деле, это и то, и другое.
Однако мало кто будет спорить о подлинности персонажа Дэвида Брэдли Билли Каспера, местного парня с местным акцентом. Он не столько играет, сколько реагирует на постановку «», которую создает для него Кен Лоуч, «», но это работает и, что важно, выдерживает испытание временем.
2. Линда Блэр
Экзорцист (1973)
Такой страшный фильм, как Уильям Фридкин Экзорцист , следует держать детей как можно дальше. Но бывает, что главного антагониста играет подросток, и она гениальна.
Карьера Линды Блэр так и не взлетела после успеха Экзорцист , но ее дисциплина на протяжении всего фильма, в котором ее персонаж превращается из невинной и веселой молодой девушки в монстра, поражает.
Накопленная гримом и протезами, и ее попросили сыграть в роли ужасного персонажа, Блэр использует инструменты, данные ей режиссером и командой спецэффектов, для создания одного из самых ужасно пугающих творений кинематографа.
1. Ривер Феникс
Останься со мной (1985)
Выступление Ривера Феникса в роли Криса Чемберса — золотого сердца парня с неправильной стороны трасс — стало еще более острым из-за его безвременной преждевременной смерти.
Сказка о взрослении рассказывает о четырех маленьких детях, заинтригованных слухом о мертвом теле, лежащем возле железнодорожной линии недалеко от их родного города, и отправляющихся в путешествие, посвященное самопознанию.
Подчеркивающая тема истории — амбиции и устремления — у некоторых из них они есть, некоторые из них счастливы (или застряли) со своей судьбой — но все зависит от того, что произойдет дальше. Куда ведет их жизнь?
Крис Чемберс из «Ривер Феникс» непреклонен, у него нет никакой надежды на жизнь из-за его воспитания и запятнанного имени его семьи, нависшего над его головой.Актер выделяется как закаленный ребенок с мягким центром; слишком молодой патриарх для этой группы посторонних.
Его характерное предположение о его скучном будущем еще больше разрывает сердце, учитывая трагедию, которая прервала его реальную жизнь. Но если говорить только о спектакле, то есть несколько детских сцен, столь же мощных или идеально сыгранных, как последовательность «молочных денег».
Здесь он признается, что крал деньги, но после того, как получил их и вернул учителю, ему все равно сделали выговор после того, как учительница утверждала, что ничего не знает о деньгах, тайно тратя их на себя.Каждый раз, когда я вижу эту сцену, я плачу до слез.
25 величайших детских представлений в истории кино — Вкус кино — Обзоры фильмов и списки классических фильмов
Время от времени выходит фильм, в котором мы становимся свидетелями волшебства нового исполнителя. Чтобы нанять молодых, неизвестных актеров, режиссеру требуется определенная смелость и решимость, вызванная неуверенностью. Чаще всего в таком раннем возрасте эти актеры неопытны. Вот почему так впечатляет, когда дети-актеры попадают во взрослые ситуации и показывают замечательные спектакли.
В большинстве фильмов, перечисленных ниже, дети играют существенные, главные роли. Это добавляет удивления талантливой молодежи, когда их обязанность — нести фильм. Более того, представленные ниже выступления не запуганы. В основном они касаются сложных тем: потеря невинности, отсутствие семьи, горе или нищета. Они передают такие темы с большим количеством нюансов и такта.
Около 1/3 списка сосредоточено на ребенке во время или сразу после войны. В этих фильмах регулярно принимается покорное и бесхитростное присутствие несовершеннолетних и заставляет их достигать совершеннолетия в самых экстремальных обстоятельствах.В некоторых других фильмах рассказывается, как дети могут найти в себе храбрость, чтобы выжить в мрачной и испорченной окружающей среде.
Обратите внимание, что список ниже отсортирован в хронологическом порядке.
1. Ринальдо Смордони в «Чистке обуви» (1946)
Режиссер Витторио Де Сика известен своими неореалистическими фильмами, сосредоточенными на социальных проблемах, с использованием непрофессиональных актеров и подлинных локаций. «Чистка обуви» рассказывает о двух мальчиках, которых играют Смордони и такой же великий Франко Интерленги, которые обеднели в послевоенной Италии.
Несмотря на экономическую борьбу, они остаются непоколебимыми из-за своей дружбы и преданности друг другу. Когда их отправляют в исправительное учреждение — временную тюрьму для несовершеннолетних, — их отношения становятся нестабильными и натянутыми перед лицом системной коррупции и предательства. Они набрасываются на других убогих сокамерников, которые, кажется, без уважительной причины хотят разорвать их дружбу.
Смордони — это мускулатура между ними двумя, и чиновники относятся к нему лучше из-за его немного более высокого социального статуса.Но его игра постепенно уходит, обнажая печаль и сожаление, скрывающиеся за его жесткой внешностью, делая его еще более эмоциональным, когда он сталкивается с трагедией.
2. Энцо Стаиола в «Похитителе велосипедов» (1948)
Самый известный фильм Витторио Де Сика — еще один фильм из движения неореализма. Энцо Стаиола играет Бруно, сына Риччи, ищущего работу. Персонаж Бруно добавляет шарма в эту мрачную классику.
Зрители катаются на эмоциональной волне Бруно, который смотрит на своего отца ланиными глазами с чередованием трепета и печали.Он невинно ценит маленькие триумфы своего отца, такие как покупка велосипеда или обед в ресторане. Но он также свидетельствует о своем отце, который поддается экономической борьбе и постыдным последствиям своего отчаяния.
Стаиола никогда не играет слишком милой роли. Вместо этого он завершает взаимопонимание между ним и его родителем, что необходимо для того, чтобы финал оказал влияние, подобное притче.
3. Бриджит Фосси в «Запрещенных играх» (1952)
Рене Клеман снял этот вневременной фильм, в котором рассказывается о глубоко волнующем путешествии маленькой Полетт, которую сыграла Брижит Фосси, во время Второй мировой войны.После того, как Полетт только что потеряла свою семью в результате нацистских бомбардировок, она бродит вокруг, пока не подружится с маленьким мальчиком Мишелем и не переедет к его крестьянской семье. Жорж Пужули играет Мишеля искренне и сострадательно.
Фосси было пять лет, когда она снималась в «Запретных играх», и позже она вспомнила, что умеет плакать больше или меньше плакать, в зависимости от того, чего хотел Клеман. На ее лице часто текут слезы, но только когда она находится вдали от Мишеля, своего кажущегося спасителя. Полетт очарована маленькими играми, в которые они играют, особенно когда они ухаживают за вымощенным булыжником кладбищем для насекомых и мелких животных.Ее невиновность не ослабевает сразу после семейной трагедии, но поражает, когда ее творческий способ справляться с трудностями исчезает.
Это делает ее путешествие еще более разрушительным. Через несколько лет Пужули сыграл угонщика в «Лифте на виселицу» (1958). Позже Фосси появляется в «Going Places» (1974), роль, которую нужно увидеть, чтобы поверить в это.
4. Жан-Пьер Лео в «400 ударов» (1959)
Один из типичных фильмов мирового кинематографа, «400 ударов» не только сыграл решающую роль в рождении новой неопределенности, но и оказал огромное влияние на исследование несовершеннолетних правонарушителей.Это также положило начало тесному сотрудничеству Лео, который играет Антуана Дуанеля, и режиссера Франсуа Трюффо, который снял пять фильмов с участием этого персонажа, который полон противоречий.
Антуан постоянно лжет, но не видит в этом ничего плохого. Его искаженная логика проистекает из отсутствия руководства в его жизни. Он восстает против того, что он считает репрессивной системой образования и испорченной семейной жизнью.
Сцена, в которой психиатр задает ему вопросы, свидетельствует о действиях Лео.Сцена, рассказанная под одним углом, захватывает его интеллект, а также его ошибочное восприятие мира. Его суровое лицо скрывает то, что скрывается за поверхностью — потерянную душу, неуместную, которой некуда деваться. Он ерзает руками и смущенно ухмыляется, когда его спрашивают, девственник ли он. У него смелые намерения, но он остается непостоянным ребенком.
В конце концов, Антуан бежит на край света и чувствует полную свободу, но не осознает, что последствия его восстания — полная изоляция.
5.Мартин Стивенс в «Невинных» (1961)
Этот великолепно созданный готический хоррор был написан в соавторстве с Трумэном Капоте по роману «Вращение винта». В нем также есть блестящее и тревожное детское представление. Мартин Стивенс играет Майлза, одного из детей, за которым должна ухаживать недавно принятая на работу гувернантка, которую играет Дебора Керр. Черно-белый CinemaScope точно покрывает эту викторианскую обстановку и позволяет спектаклю процветать в центре, в то время как обсидиановые призраки прячутся по углам кадра.
Майлз внезапно возвращается в особняк после исключения из школы-интерната. Приготовленная к худшему, гувернантка удивляется его прибытию, находя его невероятно добросовестным и харизматичным.
Выступление Стивенса начинается деликатно, но становится все более коварным. В его роль постепенно добавляются тревожные детали, от взгляда на гувернантку до леденящего кровь рассказа стихотворения («Ушел мой господин, и могила — его тюрьма»).Мартин Стивенс также сыграл достойную роль в «Деревне проклятых» (1960) в роли ужасного телепата.
6. Николай Бурляев в «Иваново детстве» (1962)
В дебютном и наиболее доступном фильме Андрея Тарковского рассказывается о мальчике, который смело вступает во Вторую мировую войну в качестве шпиона-любителя. Потеряв свою семью из-за немцев, Иван жаждет мести и безрассудно мчится по истерзанным войной ландшафтам.
Бурляеву нужно бесстрашно играть роль, ведь он отважный шпион среди старых, трепещущих товарищей.Поскольку он вмешивается в дела взрослых, с ним обращаются с такой же суровой реальностью. И это свидетельство самообладания актера — он не съеживается. Он хочет отомстить за свою семью, но все еще чувствует на себе тяжесть их потери в нескольких эмоционально заряженных сценах, с которыми он справляется со зрелостью взрослого.
Годом раньше Тарковский был еще студентом и снял короткометражный фильм («Каток и скрипка») о маленьком мальчике, который усиленно тренируется на скрипке. По тональности получился совсем другой, чем ивановское детство.
7. Дэвид Брэдли в «Кес» (1969)
В убогом Йоркшире, Англия, живет мальчик Билли. Он самый маленький из одноклассников, никто из которых не относится к Билли с уважением. Из-за его низкого социального статуса ему трудно продвигаться по школьной системе. Дома он не находит покоя, потому что даже его семья обращается с ним ужасно, жестоко. Билли находит спокойствие и комфорт, которого заслуживает, только когда он находится со своим домашним соколом.
Исполнение Дэвида Брэдли невероятно сырое, полное интуитивных ощущений.Он борется со всеми возможными препятствиями и проявляет свой характер с непоколебимым усердием. Бывают случаи, когда он выглядит таким убогим и паршивым (и одиноким), что вы чувствуете себя обязанным взглянуть на актера, чтобы убедиться, что с ним все в порядке.