Выставка Lexus Hybrid Art 2014: «гибридное» искусство на ВДНХ
«ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН»
Выставки Lexus Hybrid Art каждый раз помогают испытать головокружительные ощущения и расширить горизонты собственного восприятия. С 25 июля по 28 августа вы сможете проверить это в павильоне «Оптика» на ВДНХ
В этом году уже пятая по счету выставка Lexus Hybrid Art представляет экспериментальный проект, посвященный будущему. В экспозиции, размещенной в историческом павильоне «Оптика» на ВДНХ, — 10 арт-объектов. Куратором выставки выступил Богомир Дорингер, молодой югослав, выпускник голландской Академии Геррита Ритвельда, получивший европейскую известность как продюсер и создатель мультимедийных инcталляций. Приступая к работе над Lexus Hybrid Art, Дорингер хотел поговорить со зрителем о грядущем и в результате создал эффектный микс из новых технологий, продвинутого интерактива, визуальных эффектов и занимательных аттракционов.
На вернисаже выставки был показан перформанс SpaceTime Helix художницы Микелы Пелусио и греческого композитора Стратоса Бичакиса. Вслед за ними на сцену, установленную на Центральной аллее ВДНХ у фонтана «Каменный цветок», вышли специальные гости Lexus — берлинские музыканты Brandt Brauer Frick Ensemble, которые впервые приехали в Москву с оркестром с супервариантом гибридной музыки: 10 музыкантов извлекли электронное звучание из аналоговых классических инструментов.
«Все 10 эпизодов научно-популярной фантазии можно читать в любой последовательности, складывая произвольно образы главной темы», — считают организаторы выставки. Большим успехом пользуется идеальная спираль света, которая видна при наблюдении за движением элементов кинетической инсталляции Limits of Everything Конрада Шоукросса. Чтобы понять магию этой работы, на нее нужно неотрывно смотреть несколько минут. Движение работ Шоукросса настолько пластично, что они даже используются в современном балете: его инсталляцию в прошлом году в свою постановку поместил Юэн МакГрегор.
Встречающая посетителей пространственно-временная скульптура SpaceTime Helix Микелы Пелусио завораживает не меньше, хотя впечатление оставляет совсем другое. В ее работе световой поток создает геометрическую форму призрачной «стоячей волны».
В инсталляции Mutual Wave Machine Сьюзан Диккер и Матиас Острик из Института Марины Абрамович предлагают пережить опыт мысленной синхронизации: они просят двух людей сесть в капсулу на 6,5 минуты, чтобы проверить их «совместимость». Машина изучает, насколько ваши мозговые волны близки собеседнику, и предлагает настроиться с ним на одну волну, пребывая в потоке информационного шума. Их лаборатория стала моделью идеального состояния — ментальной гармонизации двух индивидов.
Богомир Дорингер предлагает зрителю вообразить собственную модель будущего и вызвать в сознании образ совершенного, гармоничного строя вещей. Для этого, по мнению организаторов, художники побуждают нас избавиться от стереотипного отношения к реальности.
Например, увидеть произведение искусства в бесформенной инсталляции из щепок и мусора.
Тим Нобл и Сью Вебстер представили на Lexus Hybrid Art инсталляцию «Теневые скульптуры» (Shadow Sculptures). В лучах направленного света художникам удается превратить горы мусора в силуэты человеческих фигур.
Модели помещений Бернда Оппла (Passage, Hotel Room и Sick Building) за счет ряда оптических эффектов обеспечивают максимальную включенность в происходящее. Для этого австрийского художника очень важны отсылки к кинематографу. Его работы характеризует некий саспенс. Движение камеры по съемочному павильону напоминает «Сияние» Кубрика. Зрители могут изучить преломление пространства, двигая макеты коридоров, установленные в зале. Бернду Опплу они нужны для того, чтобы постичь психологию комнаты: он берет стерильное пространство и заполняет его чем-то липким, грязным, раздражающим, при этом не говоря, что именно за жидкость использует.
Интересно, что в работе он совсем не прибегал к спецэффектам.
Джим Кэмпбелл в мультимедийной работе Home Movies 1040 воспроизводит фаргменты старых кинохроник на LED-экране. Чилиец Иван Наварро делает скульптуры и инсталляции из неон и зеркал. Как правило, его конструкции апеллируют к острым социально политическим темам. В московском проекте представлены зеркальный работы White Utopia и Manhole с экзистенциальным подтекстом поиска и потери себя.
Три мастера Ракель Коган, Леонардо Крещенти и Режан Кантони при помощи акустических эффектов трансформировали пространство выставочного зала в текучую субстанцию. Инсталляция Aqua позволяет зрителям бродить ходить по водам серебристого «моря».
«Мы чувствуем умом и видим кожей», — признается художница Изабель Андриессен. Ее инсталляция Dissonant Equilibrium — гибрид искусства и физиологического исследования.
Андриессен интересовало влияние синих и зеленых фотонов на секрецию гормонов, частоту сердечных сокращений и температуру тела.
Лексус Гибрид Арт — Soul Kitchen — ЖЖ
В среду посетили мы с mauna_quasi выставку «Lexus Hybrid Art». обойдя почти всю фабрику «Красный Октябрь» в поисках, где же точно проходит именно эта выставка, мы таки нашли заветный павильон.
Первое интересное, что мы увидели в павильоне, был вот такой красиво подсвеченный собственно Лексус
Рядом с ним был дивайс на ножке, в котором трехмерную модель этого Лексуса можно было крутить-вертеть в разные стороны, раскрашивать в разные цвета и что-то еще делать, но нас это игрушка не привлекла, мы сразу пошли к бару 🙂
Не заметив прохода к главной части экспозиции, мы решили сходить в концертный зал, где почти в полной в полной темноте выступал авангардный пианист.
Единственным освещением в зале был экран за пианистом, свет на котором перемещался и менял интенсивность в такт музыке
Музыка была неплохая, а музыкант экспрессивным
Юля сосредоточенно внемлет голосу рояля
Наслушавшись авангардной музыки, мы пошли искать что-нибудь еще интересное и тут же в холле его нашли в лице художника Никаса Сафронова
Он стоял с друзьями и о чем-то интенсивно общался
У его товарища в кепке лицо тоже знакомое, но вспомнить где я его видел не могу.
Может быть кто-то подскажет?
В этом же холле мы встретили замечательного человека superpechkin Он-то и показал нам как пройти к главной экспозиции. Очень настоятельно рекомендовал пойти в звуковую комнату, которую мы к сожалению так и не нашли.
Зато нашли много классных арт-объектов. Я не буду писать и названия и авторов, если интересно приходите на выставку и сами все почитайте и посмотрите.
Первое что бросилось в глаза — это вот этот непонятный самописец, вернее саморисователь
Глядя на нее мне вспомнилась идея чистого сюрреализма, в соответствии с которой искусство должно творится без участия интеллекта.
Создатели этой штуки пошли еще дальше, здесь искусство творится и без участия человека вообще.
Второе, на что мы сразу обратили внимание, да и не могли не обратить — это был кокон окутывающий весь центр зала с экспанатами. На фотографии его маленький фрагмент
При ближайшем рассмотрении оказалось, что сделан этот кокон был из обычного скотча.
как потом оказалась внутри него можно было лазить на высоте полутора метров над уровнем пола
Еще один арт-объект, не знаю что это и зачем 🙂
Лес из вот таких штук нас очень порадовал. Фрагмент одного из стволов можно увидеть на первой фотографии в этом посте. Все они светились и медленно то загибали, то разгибали перышки или веточки, кому как нравится.
Вот Юля подражает движениям перышек
Нечто, которое медленно двигалось на экране и навевало мысли о химических наркотиках и грибах
Потом мы встали в очередь на получасовой 3Д фильм и простояли в ней минут сорок, потому как мест в зале было всего 18, а желающих море. Пока стояли Юля пробежалась и немного почитала о некоторых объектах. Забавнее всего было описание следующего объекта. В нашем вольном переводе это звучит так: модель смс-активности населения в городе Амстердаме. Штука эта крутилась по-всякому и показывала динамику передачи смсок в течение недели или что-то в этом роде. Выглядело это красиво.
А еще в зале был портал с зеркалами и лампами. Проходя сквозь него ожидаешь, что выйдешь уже в другом мире
Потом мы пошли на абстрактный 3Д фильм, на котором я понял зачем действительно нужно делать 3Д, но стробоскопы к концу начали бить слишком жестоко по глазам, поэтому треть фильма мы зажмуривались. Но в целом занятно. Когда мы вышли выставочный день уже закончился. Охрана спешно выводила последних посетителей и мы пошли домой. вечер был теплый и приятный…
Lexus Hybrid Art 2013, или как потратить много денег в пустоту: freedom — LiveJournal
В начале своего описания похода на Лексус Гибрид Арт, я думал написать много всего. Разобрать по косточкам маркетинговую модель создания мероприятия, описать каждый объект.
В итоге, попросил свою спутницу этого вечера написать отчет о походе с ее стороны.
Дело в том, что я не люблю современное искусство. Считаю его преступно неинтересным и надуманным.
А всех посетителей подобных выставок, которые этим могут восторгаться — ужасными снобами.
Аня же, заядлая тусовщица и «своя» в подобном общесте. Всех знает и со всеми на «короткой ноге». Постоянно рассказывала мне кто какой ориентации и у кого какие интересные истории из жизни.
Итак, вот ее письмо мне по итогам мероприятия:
«Лексус Гибрид Арт или пир во время игры.
Вчера посетили мероприятие, Федор Павлов Андреевич как всегда на высоте. Только вот мероприятие тут ни при чем, к сожалению. Огромное пространство Манежа оказалось не освоенным, как и обширный рынок потребителя и Арта и Лексуса. Мероприятие — попытка сделать квартирник в центре Москвы. Очень пестрая очень красивая, неглупо одетая и интересно болтающая публика оказалась предоставлена самой себе. Конечно, подобные люди быстро сами ориентируется и могут вполне сами себя развлечь, но вряд ли на это делалась ставка инициаторов вечера. Но очень похоже, что на это делали ставку организаторы. Арт уныло расположился в гулкой темноте манежа. Зрители и участники вначале, возле суены и алкоголя. Очень много пространства очень мало зрителей.
И еще меньше тех, кто намеренно пройдет все круги экспозиции так называемого «Арта». То ли разучились делать мероприятия, то ли разучились думать о ближнем, как мне кажется, в случае слова «гибрид» следовало начать хотя бы с видеомэппинга на фасаде и увести вовнутрь, но нет, на фасаде — тусклая афишка, внутри милое, но усталое и растерянное лицо Даши Мачете-Ястурбицкой на фейсконтроле! Фейсконтроле — я не шучу! 🙂 В общем — странный коктейль из клубных клише и ограничений манежа. В итоге — игровой Арт без тени иронии и качества».
Вот такое письмо от завсегдатаев подобных мероприятий.
А вот, что увидел я. С точки зрения обычного посетителя и предположительного покупателя Лексуса.
01 Я улыбаюсь тому, что просто фотографируюсь на фоне Манежа
02 Очень не люблю подобные браслеты. Снять из невозможно!
03 Единственное, что порадовало, это увидеть в живую новый Лексус АйЭс
04 Салон без прекрас и узкий
05 Если бы я выпивал, порадовался бы Голд Лэбалу
06 А так, нас встретил интерактивный стенд и понеслась…
07 Непонятная движущаяся фигура
08 Единственная забавная игра с помощью своих гаджетов
09 Очередная инсталяция
10 Инсталяция
11 Инсталяция, на подобие той, что делала моя подруга Ксения, на выставке рекламы еще пару лет назад
12 А хипстерам радостно
13 Общий вид пустынного манежа
14 Порадовала только встреча с группой блогеров во главе с gmichailov
В общем, оооочень странное мероприятие.
Непонятная концепция, а самое главное, зачем? Потому что так решили сделать по всему миру? Глобализация?
Просто потратили много денег. Можно было бы сделать это более эффективно.
Выставка «Лексус Гибрид Арт» стала доступной каждому
Этим летом в московском театре «Россия» прошла шестая ежегодная выставка гибридного искусства «Лексус Гибрид Арт: Создавая чувства». В основе концепции выставки – передовые технологии Lexus и нестандартный инновационный подход бренда к техническим решениям. Все в автомобилях Lexus – от динамичного экстерьера до звука работы идеально отлаженного двигателя – призвано достичь той же цели, что и выставка: удивить и показать, каким смелым и оригинальным может стать новый опыт.
Куратор мероприятия Бернардо Москейра собрал инсталляции, видеокартины и контактные перформансы ведущих современных художников в пространстве театра. В выставке «Лексус Гибрид Арт-2015» приняли участие как звезды первой мировой величины – классики видеоарта Билл Виола, Гэри Хилл и пионер кинетического искусства Хулио Ле Парк, так и ряд молодых, но актуальных на данный момент художников: Лукас Симоес, Леандро Эрлих, Вадим Фишкин, Лиза Морозова, Том Биль, Анника Карс, Лаура Лима.
Ежедневно выставку посещали более 2000 людей, но за две недели далеко не все желающие успели попасть на грандиозное мероприятие и подробно изучить экспозицию. Именно поэтому впервые в своей истории «Лексус Гибрид Арт» представил виртуальный тур по выставке, с помощью которого можно детально рассмотреть все работы, познакомиться с ними впервые или вспомнить чувства, охватившие при личном посещении выставки.
Виртуальное путешествие по «Лексус Гибрид Арт» доступно по ссылке: tour.hybridart.ru.
Бразильский художник Лукас Симоес выстроил настоящий лабиринт посреди зрительного зала театра «Россия». Проходя глубже, в сопровождении собственных отражений, чувствуешь, как затягивает работа «Примерочные» Леандро Эрлиха. Мастер оптических эффектов Хулио Ле Парк представил одну из своих канонических работ «Свет в движении», которая в разные годы выставлялась в престижных музеях и галереях по всему миру, включая Парижский музей современного искусства и лондонскую Serpentine.
Американский художник Гэри Хилл превратил театральный балкон в пустынный пляж со спасательной вышкой.
С темой воды и условности физических границ также работает один из ведущих мировых видеохудожников Билл Виола – в работе «Три женщины» он демонстрирует размышление на вечные темы, обращаясь не к разуму, а к чувствам зрителя.
Актеры театра «Поэма» обеспечивали пластическую навигацию в пространстве, позволяя зрителям немного заблудиться, чтобы вновь вернуться к сюжетной линии.
«Самое главное то, что на выставке благодаря правильно заданной атмосфере произошло соединение работ между собой. Я слышала много теплых и даже восторженных отзывов как от известных художников и кураторов, так и от зрителей, не очень искушенных в современном искусстве – и этим результатом можно гордиться», – резюмировала Катя Бочавар, архитектор пространства.
Официальный дилер: ЛЕКСУС НАБЕРЕЖНЫЕ ЧЕЛНЫ, ул. Академика Королева, д. 20Б, (8552) 444-111
Следите за самым важным и интересным в Telegram-канале Татмедиа
Дарья Пархоменко: Десять знаковых произведений Science Art
Science Art — это новое пространство в культурном поле, которое формируется здесь и сейчас, и мы являемся свидетелями этого.
Впрочем, взаимодействие науки и искусства происходило и в 20-е, и в 60-е годы ХХ века. Оно развивается скачками, когда интерес художников к возможностям науки почему-либо усиливается. Сейчас — новый виток, который во многом вызван потребностью создания мета-языка для разных профессиональных сред.
Дарья Пархоменко:
Я выбрала 10 знаковых произведений последних лет, которые представляют собой живой эксперимент. Это совершенно разные примеры научного искусства, представителями которого являются как объединения художников-инженеров и художников-исследователей (группа «Симбиотика» и Миколь Ассаель), так и «бабушка перформанса» Марина Абрамович. Их всех объединяет готовность сотрудничать с учеными, использование в художественном языке технологий, желание проверить свои гипотезы с помощью науки.
Художники здесь оказываются не столько иллюстраторами и интерпретаторами науки, сколько со-исследователями ученых, а ученые допускают некоторый творческой произвол в своей практике.
Фото: Agnes Meyer-Brandis
Фото: Agnes Meyer-Brandis
Прототип лунных гусей: лаборатория лунной миграции птиц / The Moon Goose Analogue: Lunar Migration Bird Facility (MGA)
Агнес Майер-Брандис / Agnes Meyer-Brandis
2011, Германия
Техника: биопоэтическое исследование, долговременный эксперимент, инсталляция, телевизионная трансляция, видео
Одна из самых красивых и масштабных историй, рассказанных на языке Science Art.
В XVII веке Доминико Гонзалес обнаружил гусей, мигрирующих не в южные страны, а прямиком на Луну. Он смастерил упряжку, в которой они перенесли его на небесное тело, где путешественник познакомился с развитой культурой местных обитателей.
Об этом повествует книга английского епископа Фрэнсиса Гудвина, прогрессивного последователя Коперника.
Этим произведением заинтересовалась художница Агнес Майер-Брандис, известная изысканными композициями, в которых смешаны научные факты, воображаемые реалии и мифологии прошлого. В арт-резиденции Полинария (Италия) Майер-Брандис построила «звездный городок», в котором воспитывает и тренирует гусей-космонавтов, будущих покорителей Луны. Агнес назвала гусят именами великих космонавтов, а они впервые увидели ее в космическом скафандре. На специально оборудованной ферме гуси учатся летать за светящимся шаром, ходить по лунному ландшафту, питаться особым сортом лунного одуванчика и передавать азбукой Морзе сигналы «на Землю». Зрителям доступна комната-инсталляция, где можно выйти на скайп-связь с членами гусиной космической команды.
- Фото: Serge Hasenböhler
Уроки Чижевского / Chizhevsky lessons
Миколь Ассаель / Micol Assael
2007, Италия
Техника: каскадный высоковольтный генератор, трансформатор, медные пластины
Ассаель сотрудничает с физиками, мечет молнии, провоцирует землетрясения, пробуждает вулканы.
Почти как Никола Тесла. А от этой работы — мурашки по коже и волосы дыбом…
Десятки огромных медных пластин, подвешенных к потолку, и гигантский генератор создают в воздухе электростатическое напряжение — начинает покалывать пальцы, кожа нагревается, при любой попытке прикосновения к другому возникает молниеносный разряд. Инсталляция «Уроки Чижевского» дает зрителю возможность ощутить на своей собственной коже выход за границы привычного восприятия. На создание этой работы художницу вдохновил советский физик Александр Чижевский, основавший космическую биологию и аэроионификацию.
Фото: Guy Ben-Ary
Фото: Soyo Lee
Фото: Soyo Lee
Успокоение хаоса / Silent Barrage
Группа СимбиотикА / SimbioticA
2010, Австралия
Техника: инсталляция и эксперимент по выращиванию живой нейронной сети
Редко какое произведение настолько емко выражает сущность Science Art.
Проект позволяет изучить, как с помощью внешнего воздействия на клетки искусственной сети нейронов удается уменьшить хаотичный поток сигналов, которыми постоянно обмениваются между собой нейроны — клетки, не получающие сигналы извне, оказываются неспособны к «нормальной» коммуникации.
Инсталляция «Успокоение хаоса» является полноценным исследованием искусственной нервной системы, которое ставит вопросы о природе сознания и свободе воли. Произведение располагается одновременно в выставочном зале, где зрители проходят через лабиринт из 32 столбов, и в лаборатории института Georgia Tech, где проходит эксперимент по выращиванию живой нейронной сети в чашке Петри. Электроды, подведенные к нейронам, соответствуют столбам в экспозиции. Передвижения зрителей отслеживает камера — от них зависит, какая нейронная клетка получит электрический сигнал. «Успокоение хаоса» показывает, что процессы в сознании возможны только при контакте с другим — зрители уподобляются отдельным нейронам, а микро-мир и макро-мир демонстрируют неразрывную связь.
- Фото: Laboratoria Art&Science Space
Министерство правды голубя мира (консультации нейробиолога Константина Анохина)
Сергей Шутов
2011–2013, Россия
Техника: голубятня, долгосрочное исследование, видеотрансляция, мультипликация
Художественная форма и длящийся научный эксперимент связаны множеством наслаивающихся смыслов: от политических ассоциаций до открытия новых аспектов голубиного восприятия мира.
Во дворе московской галереи Laboratoria Art&Science Space Сергей Шутов построил научную станцию в форме голубя и совместно с нейробиологом Константином Анохиным заселил ее породистыми голубями. Внутри находится телеэкран, где птицы созерцают снятые специально для них анимационные фильмы. Параллельно ведется видеонаблюдение, чтобы можно было следить за поведением голубей. У голубей превосходное зрение, их глаза точнее человеческих, они безошибочно различают типовые образы — например, всегда способны отличить Моне от Пикассо, даже если репродукция будет размытой или черно-белой.
Экран в голубятне демонстрирует ролики, обучающие птиц нетипичному поведению и изменяющие рамки их «привычных понятий». Так как голуби отличают «красивые» и «некрасивые» картинки, существует возможность научить их моделировать новые художественные образы.
Фото предоставлено пресс-службой
Фото предоставлено пресс-службой
Триалог
«Куда бегут собаки»
2012, Россия
Техника: робототехническая инсталляция
Художники показывают, что Ньютон был не прав.
Концептуальным фундаментом «Триалога» они выбрали физико-математический закон о взаимном движении трех тел — Земли, Луны и Солнца. Несмотря на достижения математики и мощности современных суперкомпьютеров, его уже несколько столетий не удается описать в точной общей формуле.
Три робота в форме перекатывающихся шаров представляют собой модель такого движения и, казалось бы, иллюстрируют принципиальную невозможность описать сложность мира на рациональном языке. Но «Куда бегут собаки» переносят шары на заснеженное поле, и оказывается, что наша «космическая система» может оставлять красивые запутанные борозды на полотне зимнего пейзажа, а небесное тело может запросто превратиться в снежный ком. Художники творческого объединения «Куда бегут собаки» работают вместе с 1999 года. Их интересуют переходы между разными состояниями материи, броуновское движение объектов, смена точек зрения.
Фото предоставлено пресс-службой
Фото предоставлено пресс-службой
Вагинальная поэтика / Poetica Vaginal, 1986
Млечный путь / Milky Way, 2002
Бактериальное радио / Bacterial Radio, 2011
Джо Дэвис / Joe Davis
1986, 2002, 2011, США
Слышим «Джо Дэвис» — подразумеваем «Science Art».
Джо Дэвис воплощает симбиоз искусства и науки в собственной биографии. Его история началась около 30 лет назад, когда одноногий художник и автомеханик пришел в Центр визуальных исследований Массачусетского технологического института. Случился скандал, вызвали полицию, но уже через 40 минут Дэвис получил ставку в институте. За это время Дэвис успел сделать бесчисленное количество проектов. Он отправил несколько посланий инопланетянам через настоящий радиотелескоп, поместил внутрь генома бактерий поэзию Гете, подготовил карту Млечного пути для размещения внутри мышиного уха, а также построил микроскоп, улавливающий музыку микробов. В прошлом году он получил «Золотую Нику» фестиваля Ars Electronica за проект «Бактериальное радио» (Bacterial Radio) — радиоприемник, который в перспективе любой человек сможет вырастить из небольшой колонии микроорганизмов.
Фото предоставлено пресс-службой
Фото: Jacqueline Godany
О «запутанности» / On Entanglement.
Антон Цайлингер / Anton Zelinger
2012, Австрия
Техника: лабораторное оборудование, измеряющее квантовый поток
Об этом научном исследовании автор не думал как о произведении искусства, но оно, тем не менее, было показано на крупнейшей международной выставке dOCUMENTA13.
Научные идеи Антона Цайлингера, исследующего законы квантовой физики, были представлены в качестве художественного произведения. Группа экспериментальных установок и бесконечные математические формулы, которыми была испещрена огромная доска, демонстрировали явление квантового «запутывания», в результате которого изменение свойств одного кванта мгновенно меняет свойства другого независимо от расстояния, на котором они находятся. На лабораторном оборудовании Цайлингера в присутствии посетителей проводился эксперимент по такому «запутыванию», позволяя физически ощутить, насколько радикально способны изменить реальность будущие изобретения, основанные на состоянии квантовой запутанности.
Этот проект демонстрирует новую тенденцию — когда границы современного искусства выходят далеко за пределы стен галерей и музеев.
Фото: Synth-ethic
Фото: Synth-ethic
Пусть лошадь живет во мне / Que le cheval vive en moi
Art Oriente Objet
2011, Франция
Техника: био-арт перформанс
В Западной Европе этот эксперимент нельзя провести ни в научном, ни в художественном пространстве, но в Любляне пока можно.
Марион Лаваль-Жанте несколько месяцев вводила в свою кровь иммуноглобулины крови лошади, чтобы ее тело «привыкло» и не испытало анафилактический шок. Подобные испытания на людях запрещены в Западной Европе, при этом наука изучает общие биологические принципы, используя животных как безмолвный инструмент.
Действительно, иммуноглобулины лошади связались с белками тела художницы, воздействуя на ее эндокринную и нервную системы, напрямую повлияв на ее сознание: «Мое новое тело было сверхмощным, сверхчувствительным, сверхнервным и очень неуверенным в себе. Как известно, травоядные животные очень эмоциональны».
В этом произведении соединение человека и животного — это и метафора единства природы, и аллюзия на миф о кентавре.
- Фото предоставлено пресс-службой Lexus Hybrid Art Show
Эдем / Eden
Джон Маккормак / Jon McCormack
2000–2010, Австралия
Техника: саморазвивающаяся, интерактивная инсталляция
Нас трогает то, что эти существа эволюционируют или хотя бы выживают только благодаря нам.
Войдя в пространство «Эдема», зритель становится источником жизни целой цивилизации. Инсталляция представляет собой мир, населенный виртуальными созданиями. Они перемещаются, умеют воспроизводить и слышать звуки, разыскивают еду, спасаются от хищников, встречают партнеров и оставляют потомство.
В «Эдеме» есть четыре сезона, каждый год длится 600 «эдемовских» дней, а также есть три вида материи: камни, биомасса и звуковые существа. Виртуальные обитатели «Эдема» ощущают присутствие зрителей и выстраивают с ними отношения, развивая свои звуковые способности. Чем активнее и дольше зритель перемещается внутри инсталляции (внутри Эдема), тем больше пищевых ресурсов появляется в цифровом мире этого многоэкранного саморазвивающегося произведения. Существа «чувствуют» присутствие людей и со временем «понимают», что пропитание появляется там, где они издают звуки, привлекательные для человеческого слуха.
Фото предоставлено пресс-службой Гараж
Фото: Laboratoria Art&Science Space
Измеряя магию взгляда / Measuring the magic of mutual gaze
Марина Абрамович
2011, Сербия — США
Техника: технологичный перформанс, электроэнцефалография
«Когда я долго смотрела Марине в глаза, у меня как будто вырастали крылья, я ощущала прилив сил, приходило понимание, что я могу усилить любые свои возможности в сотни раз» — мои воспоминания после сессии смотрения в глаза Абрамович.
«Измеряя магию взгляда» — научно-художественный перформанс-эксперимент, который Марина Абрамович провела вместе с американскими и российскими нейрофизиологами и психологами. Цель ее акции — расширение границ понимания невербальной коммуникации. Сценарий этого перформанса позволил художнику и ученым записать и проанализировать изменения активности мозга у людей, устанавливающих друг с другом визуальный контакт. Эта технологичная версия перформанса стала логичным развитием знаменитого перформанса «В присутствии художника», который состоялся в 2010 году в Нью-Йорском МОМА. Тогда у зрителей, сидевших напротив художницы и неотрывно смотрящих ей в глаза, возникали неожиданные эмоции, от замешательства до катарсиса.
Тест-драйв Lexus ES 350 F Sport: ТОП-5 вопросов и ответов
Помните бизнес-седан Lexus ES? Тогда я написал о версии ES 350 F Sport: «Интересно, как он поедет».
И фраза оказалась пророчеством: вот он – мощный мотор V6, провокационный красный цвет, пакет F Sport. В прошлый раз Lexus ES 250 не удивил, хотя с учетом цены «от $43 тыс.» заслужил статус «выгодной покупки». Тут ценник выше в 1,5 раза. Это плата за эмоции? Теперь удивит?
Чем Lexus ES 350 F Sport отличается от Lexus ES 250 Luxury?
Одним словом – всем. Вроде тот же кузов, независимые подвески, передний привод, поперечное расположение мотора, 8-ст. «автомат». Но почти все теперь другое. Вместо 4-цилиндровго 2,5-литрового двигателя теперь под капотом скрывается 3,5-литровый мотор V6 серии 2GR-FKS с системами регулировки фаз газораспределения на впуске и выпуске. Подвеска по-прежнему независимая, но плюс появился режим движения «S+» и система AVS (Adaptive Variable Suspension) для регулировки жесткости амортизаторов – это особенности именно версии F Sport. А еще особенностью F Sport являются практически все характерные детали кузова: передний бампер с оригинальной решеткой радиатора, задний бампер с диффузором и двойным выхлопом (настоящий, а не имитация как это порой бывает), аккуратный спойлер на крышке багажника, собственные колесные диски, логотипы F Sport.
Если раньше Lexus ES выглядел солидно и внушительно, то теперь – еще и стремительно.
В сегменте седанов бизнес-класса этот Lexus ES 350 F Sport выглядит словно «звезда-король против серых будней»: провокационно и динамично. Но не дешево: вмиг узнается принадлежность к бренду, вмиг понятен статус автомобиля. Такой подход прослеживается везде – что в яркой внешности, что в качественном салоне.
Вот и внутри произошли схожие метаморфозы. Вроде идентичная форма передней панели, знакомое расположение органов управления, узнается низкая посадка. Однако интерьер разменял дерево на алюминий, а коричнево-бежевую отделку на красно-графитовую цветовую гамму с вкрапления алюминиевого декора. И салон преобразился: вместо расслабляющей обстановки теперь здесь царит бодрящая атмосфера – хочется ехать! Передние спортивные сиденья заслуживают отдельной похвалы: круто выглядят, хорошо держат в повороте, широкие диапазоны регулировки.
Сзади тоже неплохо – достаточный запас места, есть дефлекторы вентиляции и подлокотник. Жаль, что на большее запала не хватило. Конечно, в гамме модели Lexus ES существует версия Luxury, созданная с максимальным вниманием к задним пассажирам. И никто не требует от F Sport аналогичного. Однако покупая роскошный бизнес-седан за «$60+ тыс.» уже рассчитываешь на большее – хотя бы противосолнечные шторки и подогрев сзади.
Пакет F Sport означает не только перемены во внешности – оригинальный передний бампер и решетку радиатора, задний бампер с диффузором, спойлер на крышке багажника – но также и в салоне: спортивные сиденья и руль с логотипом F Sport, собственную панель приборов, шлифованный алюминий в отделке. Главные технические перемены: мотор V6 (для всех ES 350), режим езды «S+» и подвеска AVS (только для F Sport).
Мотор мощнее, спорт-пакет – и что в итоге? Поехал?
О, да! Седан Lexus ES 350 F Sport уверенно несется вперед стрелой под тихий шелест мощного мотора.
Не растеряв отменного комфорта подвески, он приобрел отличную динамику и тягу двигателя. А еще автомобиль приобрел хороший звук: мотор стал тише – но, одновременно, с этим звучит более насыщенно и богато при разгоне. Вы скажете: какие уж тут разгоны? Однако мотор V6 хорош всегда, даже при неспешной езде. На низких оборотах (1,5-2 тыс.) двигатель работает тихо и тянет мягко, но настолько уверенно, что плавные обгоны обходятся без переключения «автомата» вниз – мотор все равно вытянет. На трассе или при езде в «полпедали» вы знаете, что у вас всегда есть запас под ногой – практически, для любой ситуации и для любого ускорения. Наконец, если решитесь погонять, то двигатель порадует быстрыми ускорениями и сочным звуком на высоких оборотах под яркие оранжевые вспышки тахометра – бодрит!
Словом, теперь уж «мотора хватает». Причем не просто хватает, а даже немного с избытком: при попытках замера динамики разгона 0-100 км/ч передние колеса в самом начале немного срывались в пробуксовку, как бы я не старался менять алгоритм управления.
Возможно, из-за этой пробуксовки так и не удалось получить заветную цифру «7 секунд до сотни»: постоянно было 7,1-7,2 секунды – что, впрочем, все равно чуть лучше паспортных данных. Уверен, что если подобрать более цепкие шины и/или дорога будет лучше прогрета, то шансы «выехать из 7 секунд» все-таки есть. А еще Lexus ES 350 F Sport умеет ездить не только по прямой, но также неплохо едет и в повороте. В режиме «S+», весь автомобиль будто напрягает мускулы: «автомат» готов быстрее и резче сбрасывать передачи, руль становится тяжелее обычного, зажимается подвеска AVS. Конечно, при быстрой и напряженной есть пара промахов. Порой АКПП сбрасывает передачи с кивком (хотя при обычной езде и на повышение всегда срабатывает быстро и мягко). В резких поворотах понимаешь, что автомобиль большой, передний свес длинный, да еще там висит тяжелый двигатель: сначала нос надо «занести» в поворот, потом выехать из него. Но если развязки пологие, то седан порадует цепкостью шасси и понятным управлением, при этом не пугая резкостью реакций и не отбивая почки на ямах.
Двигатель V6 хорош всем и всегда; 8-ст. «автомат» пусть с огрехами, но тоже неплох – а вместе они способны «пульнуть» 5-метровый бизнес-седан от нуля до 100 км/ч за вполне оптимистичные 7,1-7,2 секунды. Средний городской расход выходит около 12-13 л на 100 км пути. Если ехать бережливо – получится 11 л, если «топить» – расход перевалит за 14 литров. На трассе при скорости 80-90 км/ч автомобиль потребляет 6 л на 100 км, при скорости 110-120 км/ч расход возрастает примерно до 7 л на 100 км пути. Особенность версии F Sport – режим «S+», в котором автомобиль максимально «собирается»: пусть не превращается в гонку, но уже способен ехать динамично. При смене режимов меняется внешний вид приборов (да еще и кольцо-ободок сдвигается), а при раскрутке коленвала к высоким оборотам – тахометр дает оранжево-красные вспышки.
Признаться, порой кажется, что даже в режиме «S+» автомобилю не хватает злости: может кому-то хотелось бы больше остроты в реакциях мотора да орущий «саунд-трек» двигателя (пусть даже синтезированный из динамиков аудиосистемы).
Возможно, именно для версии F Sport следовало использовать «короткую рейку» и делать очень острый руль. В итоге: да, Lexus ES 350 F Sport не может соперничать, к примеру, с Mercedes-AMG E53 – но просто потому, что с подобными автомобилями в прошлом должен был соперничать «заряженный» Lexus GS F.
Вот в чем суть: модель Lexus ES 350 F Sport удачно закрывает место между подобными «заряженными» моделями и обычными седанами бизнес-класса. Утром вы можете поехать на деловую встречу – на статусном автомобиле и с нормальным уровнем комфорта. А вечером вы можете покататься в свое удовольствие и выпустить пар. От удачной или неудачной сделки, это уже неважно: седан Lexus ES 350 F Sport все равно найдет, чем вас порадовать на дороге. Создатели позиционировали нынешнее поколение Lexus ES как замену сразу двум прошлым моделям – комфортному ES и «драйверскому» GS – и если ES 250 вызывал вопросы, то вот эта версия 350 F Sport стала лучшим воплощением данного подхода.
Уговорил, беру! Ну почти… Сколько он стоит?
В целом ценники не изменились: седан Lexus ES «стартует» с отметки около $43 тыс.
за базовые «250-тые» версии (4-цилиндровый 2,5-литровый мотор), средние комплектации обойдутся в $50-60 тыс., максимальный ценник переваливает за $65 тыс. – это автомобиль с мощным мотором V6 в исполнении Luxury. А если говорить о тестовом экземпляре, который стал героем статьи – то Lexus ES 350 F Sport стоит 1,67 млн. грн. или около $62 тыс.
Версия F Sport доступна только с 3,5-литровым мотором V6, да и по статусу расположена высоко: фактически, это пред-топовая комплектация. А потому автомобиль имеет довольно хорошее оснащение: светодиодные фары и система адаптивного света AHS, электропривод сидений и руля (с памятью), адаптивный круиз-контроль АСС, проекция данных на лобовое стекло HUD, крупный 12,5-дюймовый дюймовый дисплей в салоне, премиум-аудио Mark Levinson, масса систем помощи водителю (контроль рядности, распознавание дорожных знаков, система предаварийной безопасности).
Плюс все «бонусы», которые входят в пакет F Sport: передний бампер, задний бампер и спойлер на крышке багажника, 18-е колеса, спорт-сиденья, оригинальная панель приборов на основе ЖК-дисплея, темный потолок, кожа Tahara и алюминиевый декор в салоне, режим «S+», система AVS, пр.
Для модели Lexus ES версия F Sport является одной из максимальных – мощный двигатель V6 плюс изначально широкий перечень оснащения: проекция данных на стекло, аудио Mark Levinson, огромный дисплей в салоне, светодиодные адаптивные фары, системы помощи водителю, другие мелочи. Но некоторых «мелочей» как раз и недостает: как минимум – кругового обзора и мониторинга «слепых зон» зеркал заднего вида, как максимум – панорамной крыши и беспроводной зарядки смартфона. Мне кажется, что можно было и добавить: на фоне общей цены «60+», еще $1-2 тыс. существенной роли уже не играют.
Х-м-м-м, а что еще можно взять за эти деньги?
Выбор премиальных моделей бизнес-класса довольно широк: за $40-70 тыс.
можно рассматривать Audi A6, BMW 5-серии, Mercedes-Benz Е-класса, Volvo S90 – в целом список конкурентов не изменился относительно прошлой статьи. В данном случае Lexus ES отвечает всем конкурентам удачным соотношением цены и внимания к задним пассажирам (простор, регулировка заднего дивана, «чудо-подлокотник»). С учетом хорошего комфорта да внушительного вида, он попросту оказывает «выгодной покупкой» в своем классе, о чем я уже акцентировал внимание в прошлом материале статье. Это хороший вариант для частного покупателя – который «дотянулся» от Toyota Camry до Lexus ES. Это хороший вариант автомобиль «для босса» – который ездит сзади.
Но если говорить про «автомобили для себя», с мощным мотором и хорошим оснащением, то в соперниках Lexus ES 350 F Sport могу записать что-то в стиле Audi A7 Sportback или Mercedes-Benz CLS. Немецкие модели сильны в широте выбора версий, в возможности поштучного добавления нужных опций, в использовании передовых технологий. Однако они оказываются дороже.
На этом фоне Lexus может выглядеть «проще» в каких-то деталях (техника или нюансы комплектации), но явно «не хуже» в целом: все равно получается породистый автомобиль для водителя. И теперь, зная на что способен седан Lexus ES 350 F Sport, и как он оснащен, ценник $62 тыс. уже выглядит не высоким.
Конкуренты есть и они известны: Audi, BMW, Mercedes, Volvo. Европейцы сильнее широким выбором моторов (бензин, дизель, гибрид), могут предложить полный привод, а среди интересных опций – найдем и пневматическую подвеску, и панорамную крышу. Всего этого Lexus ES лишен: номинально у модели есть гибридная версия, но в Украину она не поставляется (надеюсь «пока», а не «совсем»). Однако сила Lexus ES в борьбе с конкурентами – простор салона, комфорт в езде, качественная отделка, выгодный ценник. А в случае ES 350 F Sport – еще и приятная, но не кричащая эмоциональность в характере.
Какие общие впечатления?
Блоком выше указаны несколько интересных конкурентов. Но для меня отправной точкой был лишь один – Audi A7 Sportback. На бумаге Audi A7 выглядит лучше во всем: мощнее по мотору, высокотехнологичная трансмиссия, полный привод, пневматическая подвеска. Но в реально жизни – Audi A7 недоставало цельности характера.
Так вот: с седаном Lexus ES 350 F Sport все наоборот – номинально проигрывая в деталях, он вдруг оказывается удивительно способной и увлекательной натурой в целом. Красивый вызывающий облик подкреплен «драйверскими» способностями, мощный мотор «всегда готов», комфорт подвески не требует компромиссов на разбитых дорогах. После «правильного», но мало-эмоционального Lexus ES 250, версия ES 350 F Sport выглядит идеальным вариантом для тех, кто покупает автомобиль «под себя». Да и вообще – это один из лучших вариантов «личного бизнес-седана» на рынке Украины в текущий момент.
Технические характеристики Lexus ES 350 F Sport
Кузов – седан, 5 мест
Габариты – 4,98 х 1,87 х 1,45 м
Колесная база – 2,87 м
Клиренс – 150 мм
Багажник – 420 л (5 мест)
Грузоподъемность – 500 кг
Минимальная снаряженная масса – 1650 кг
Мотор – атмосферный, бензиновый, V6, 3,5 л
Мощность – 302 л.
с. при 6500-6600 об/мин
Крутящий момент – 356 при 4600-4700 об/мин
Удельная мощность и момент – 183 л.с. на 1 тонну и 216 Нм на 1 тонну
Привод – передний привод
Трансмиссия – 8-ст. «автомат» (традиционная гидромеханическая АКПП)
Динамика 0-100 км/ч – 7,3 с
Максимальная скорость – 210 км/ч
Расход паспортный (город) – 12,6 л на 100 км
Расход паспортный (трасса) – 6,6 л на 100 км
Страна производства – Япония
Шины тестового автомобиля – Bridgestone Turanza T 005A 235/45R18
Минимальная цена автомобиля – около 1,16 млн грн. или $43 тыс.
Цена тестового автомобиля – около 1,67 млн грн. или $62 тыс.
Автомобиль предоставлен – ПИИ «Тойота-Украина», подразделение Lexus
Замена топливных форсунок на Land Cruiser J200/ Lexus GX 470 в двигателе 2UZFE. Подробнее…
Доброго всем дня!
Очередная замена топливных форсунок на LC 200/Lexus GX 470 с двигателем 2UZFE. Очень надеемся, что информация из данной статьи сэкономит время на поиски решения по данной проблеме и денежные средства, владельцам легендарных японских марок J200 GX470.
Цель? Заменить топливные форсунки в двигателе, тем самым сэкономить на топливе и получить увеличение динамики.
Начинаем разбираться… В двигателе 2UZFE установлено 8 (восемь) топливных форсунок. Каждая форсунка имеет с низу гаситель колебаний (это резиновое цилинтрическое кольцо) и сверху резиновое круглое уплотнение. Это видно на схеме (см. картинку):
Получается, что для замены нам потребуется 8 форсунок, 8 гасителей колебаний, 8 резиновых колечек для герметичности. Также, (НЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО), при замене топливных форсунок потребуется снять впускной коллектор, а там установлена прокладка. И так как, большинство данных автомобилей не испытывают проблем с двигателем, то прокладки впускного и выпускного коллектора могут не менять десятилетиями. Но, мы советуем подстраховаться и заказать заранее прокладки впускного коллетора, так как, скорей всего, прокладка будет сильно изношена и потребуется ее замена.
1. Прокладки коллетора выглядят следующим образом:
Их потребуется 2 шт.
(забегая немного вперед, так оно и получилось, что при снятии впускного коллетора прокладка порвалась и потрескалась. Пришлось выкинуть).
2. Гасители колебаний выглядят так: (материал — твердая черная резина).
3. А вот уплотнительные кольца ( на схеме — «2») заказывать не требуется, они уже одеты на форсунке, хотя имеют свой отдельный артикул арт. 90301-07024.
4. Давайте рассмотрим форсунку поближе и постараемся выяснить ее артикул по другой фирме (Денсо):
Постараемся сэкономить время Вам. На каждой форсунке имеется свой индивидуальный номер Denso. Заказать их отдельно невозможно, так как таких артикулов не существует. На сайте компании DENSO перекодировка отсутствует. В общем, потратив много времени, чтобы найти в просторах интернета оригинальные номера фирмы Денсо у нас не получилось. Мы вернулись к оригинальным десяти цифрам тойоты. Также, осознание того, что форсунки могут «приехать» немного не те и увеличить расход топлива и ухудшить динамику машины, а хуже всего выдать «чек-энджин» (ошибка), продолжало направлять нас в сторону оригинального номера Тойота.
В результате чего, было принято заказать все оригинальное и спокойно закрыть с этим вопрос.
Полный комплект выглядит так:
Что входит в комплект:
1. Топливная форсунка Toyota арт. 23209-50080 — 8 шт.
2. Гасители колебаний Toyota арт. 23291-41010 — 8 шт.
3. Прокладка впускного коллетора Toyota арт. 17171-50030 — 2 шт.
И самое главное — что мы получили? Действительно, расход топлива сократился на 1,5-2 литра (со слов хозяина, после анализа 3 заправок и пробега), машина стала более отзывчивой на нажатие педали газа.
Итак, если вы не знаете где купить потливные форсунки для Land Cruiser 200 или Lexsus GX 470, то вы теперь знаете что купить и заменить топливные форсунки Лэнд Крузер 200 или Лексус GX470 в нашем магазине или в нашем сервисе.
LEXUS HYBRID ART — Искусство будущего возвращается в Москву
Уже второй год подряд уникальная творческая выставка аудиовизуального и мультимедийного формата Lexus Hybrid Art будет открыта для публики в Москве с 19 по 22 мая.
Эта футуристическая выставка, организованная на «Шоколадной фабрике Red October» в самом центре столицы России, была инициирована Lexus для демонстрации работ художников, которые создают видение будущего Lexus.
Благодаря прогрессивному мышлению, инновациям и современным высоким технологиям Lexus разделяет видение этих художников; создавая будущее сегодня.Наиболее ярким примером такого подхода является линейка автомобилей Lexus с гибридным приводом, которая произвела революцию в автомобильном сегменте премиум-класса, представив технологии завтрашнего дня новому поколению амбициозных, дальновидных и экологически сознательных клиентов.
Безупречно сочетая в себе мощность бензинового двигателя и электродвигателя с высоким крутящим моментом, каждый полногибридный двигатель Lexus сочетает впечатляющие характеристики с превосходной экономией топлива и значительным снижением выбросов.
Отражая новаторский дух, лежащий в основе этого необычного силового агрегата, «Lexus Hybrid Art» предоставляет широчайшие возможности для творческих экспериментов группы художников, стремящихся к постоянному обновлению.
Размывая традиционные границы между живописью, скульптурой, кино, архитектурой, инсталляцией и исполнительским искусством, выставка исследует способы, с помощью которых последние открытия и технологии позволяют нам изменить реальность нашего восприятия, что приведет к большему осознанию влияния человечества на будущее. .
Развивая свой собственный язык путем принятия мульти-междисциплинарного подхода, художники объединяют дисциплины и практики из литературы, научных исследований, промышленного дизайна, информационных технологий, философии и поп-культуры, чтобы создать новое измерение концептуального и визуального опыта
.
Демонстрируя радикальный шаг в форматах выставок, на первой выставке Lexus Hybrid Art в прошлом году в Москве собрались ведущие деятели крупнейших мировых фестивалей медиаискусства, чтобы начать постоянный диалог об искусстве будущего и его появлении на беспрецедентном пересечении наука, культура и технологии.
В мае «Шоколадная фабрика Red October» примет новую коллаборацию талантливых художников со всего мира, в том числе Яо Чун-Хан (Тайвань), Филипа Бисли (Канада), Болинт Болиго (Великобритания), Ульф Лангхайнрих (Германия).
-Гана), творческая группа Numen / For Use (Хорватия-Австрия), ScottPagano (США), Аарон Коблин (Нидерланды) и Кейитиро Сибуя, Studio WOW, Масато Цуцуи (Япония).
Во время выставки будут организованы лекции, мастер-классы и презентации работ художника.
Лексус. Гибридное искусство: Подробности выставки:
Дата: День прессы: 18 мая (среда): с 16-00 до 19-00
Публичные дни: 19-22 мая (четверг — воскресенье): с 12-00 до 22-00
Адрес Бывшая шоколадная фабрика «Красный Октябрь»
Берсеневская набережная, д. 8, корп. 1
Москва, Россия
Вход свободный
Сайт www.hybridart.ru
WordPress:
J’aime charge…
Статьи похожие наВ САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ МЕСТО 7-Й ЕЖЕГОДНОЙ ВЫСТАВКИ LEXUS HYBRID ART
11 октября 2016 года в Центральном выставочном зале «Манеж» в Санкт-Петербурге состоялось открытие выставки Lexus Hybrid Art, разработанной совместно с художником Дугласом Куплендом и куратором Марсело Дантасом, под девизом «ОЖИДАНИЕ.
Сборка будущего ». Впервые за свою семилетнюю историю главная площадка гибридного искусства в России переехала в Санкт-Петербург — культурный центр России.
Москва — Во время церемонии открытия художественный руководитель выставки Федор Павлов-Андреевич и менеджер по маркетингу и обучению продукции Lexus Елена Салахетдинова познакомили гостей с потрясающей фантазией приглашенного художника Дугласа Купленда.
Посетители выставки, которая продлится до 25 октября, получат возможность приступить к строительству города будущего — двадцатиметрового сооружения, призванного впитать и отразить творческую энергию и механику сотрудничества между всеми участниками.
Джон Томсон, старший директор по продажам и маркетингу Lexus, прокомментировал: «В этом году Lexus Hybrid Art будет полностью посвящен размышлениям о будущем, и, изобретая инновационные способы изменения и улучшения общества, Lexus получает представление о том, что сформирует будущее.
может взять. Благодаря инновационным решениям, предлагаемым куратором и художником-постановщиком, посетители отправятся в путешествие, полное ярких визуальных, сенсорных и тактильных впечатлений, получат иллюзию управления новой реальностью будущего, а также испытают восторг и радость. удовольствие от контакта с ним.Современных художников объединяет желание создавать и добиваться чего-то необычного, глубокого и совершенно нового. В Lexus мы верим в силу творчества, которая способна изменить мир и создать лучшее будущее ».
Марчелло Дантас, куратор: «Дуглас Коупленд всегда был интерпретатором тревог настоящего по поводу будущего. Его работы часто связаны с изменениями, которые на нас влияют на представление о будущем. Его метафоры общества, ролей и тенденций помогли сформировать наше современное понимание того, где мы находимся и куда нас может привести цифровая культура.Для меня Коупленд не столько современный художник, сколько художник современности ».
Дуглас Коупленд, художник: «Предвкушение.
Сборка будущего» — это специальная выставка, где блоки встречаются с фабрикой Уорхола. Это большая социальная скульптура, которая объединяет связи поп-культуры с будущим. У меня есть дюжина актеров в большом зале на шести вращающихся сценах, одетых в Специально тематические костюмы получили точные инструкции о том, что делать: танцевальные движения; создание форм строительных блоков. Участникам будет предложена возможность использовать эти формы блоков для создания специального «городского пейзажа» в центральной части зала Манежа.В конце концов, я хочу, чтобы люди пришли в Манеж и переосмыслили то, как мы можем коллективно строить группы, города и новые формы »
Выставка Lexus Hybrid Art 2016 «ОЖИДАНИЕ. Сборка будущего»
ЦВЗ Манеж, Санкт-Петербург, Россия
Открыт: 12-25 октября.
11.00 — 20.00 (понедельник, вторник, четверг, воскресенье)
11.00 — 21.00 (среда, пятница, суббота)
О компании Douglas Coupland
Дуглас Коупленд — канадский художник, писатель, дизайнер и журналист, автор культового романа «Поколение X», ставшего манифестом целого поколения.
Он один из инженеров цифровой революции, который в своих колонках для журналов Vice и Wired еще 20 лет назад сумел предвидеть события, которые стали неотъемлемой частью нашей сегодняшней реальности. Он является резидентом Google Cultural Institute, членом Королевской канадской академии искусств с 2007 года и Французским национальным орденом Почетного легиона, а также лауреатом двух канадских национальных премий в области промышленного дизайна. Купленд занимается исследованиями массовой культуры настоящего и цифрового мира ближайшего будущего.
О Марчелло Дантас
Марчелло Дантас — известный бразильский куратор и режиссер-документалист, работающий на границах между различными формами искусства. Он отвечает за инновационную концепцию музеологии в Бразилии и использует беспрецедентные дозы технологий, интерактивности и мультимедийных ресурсов, чтобы предложить посетителю то, что он называет «опытом полного погружения». За последние 25 лет Марчелло Дантас курировал персональные выставки всемирно известных художников, в том числе Кристиана Болтански, Аниша Капура, Тино Сегала, Энтони Гормли, Питера Гринуэя, Ребекки Хорн, Билла Виолы и Лори Андерсон.
Дантас также был куратором знаменитой выставки «Все еще живое» британского художника Энтони Гормли в бразильских городах Сан-Паулу, Рио-де-Жанейро и Бразилиа. По данным The Art Newspaper, выставка стала седьмым по посещаемости художественным событием в мире в 2012 году.
О Lexus Hybrid Art
С 2010 года выставка Lexus Hybrid Art ежегодно представляет работы ведущих современных художников, чье художественное видение соответствует философии бренда Lexus.За эти шесть лет выставка превратилась в одно из самых ярких художественных событий в России, в котором приняли участие более 70 художников — от восходящих звезд до ключевых фигур современной арт-сцены, таких как: Билл Виола (США), Хулио Ле. Парк (Аргентина), Иван Наварро (Чили), Гэри Хилл (США), Конрад Шоукросс (Великобритания) и Институт Марины Абрамович, МАИ. В предыдущие годы Lexus Hybrid Art проходил в крупнейших выставочных центрах Москвы, таких как: Центр дизайна Artplay (2012 г.), Московский выставочный зал «Манеж» (2013 г.
), Выставка ВДНХ (2014 г.), Театр «Россия» (2015 г.).
О выставочном зале «Манеж»
Центральный выставочный зал «Манеж» недавно открылся после масштабной реконструкции и стал одним из крупнейших выставочных центров современного российского и мирового искусства. Выставочный зал «Манеж» является соорганизатором и местом проведения выставки Lexus Hybrid Art 2016. Манеж — памятник архитектуры начала 19 века. Он выходит окнами на знаменитую Исаакиевскую площадь и одноименный собор и является одним из крупнейших выставочных центров Санкт-Петербурга.Петербург. Его открытие после реконструкции летом 2016 года стало одним из важнейших культурных событий северной столицы. Lexus Hybrid Art 2016 станет первой международной выставкой современного искусства, проводимой в обновленном пространстве.
Будущее в фокусе на выставке Lexus Hybrid Art Show в Санкт-Петербурге
Эти выходные — последний шанс для любителей искусства в северной столице России посетить выставку гибридного искусства Lexus.
Размещается в недавно отремонтированном здании St.Петербургский Манеж приглашает посетителей исследовать будущее через «социальную скульптуру», созданную канадским дизайнером, художником и писателем Дугласом Коуплендом.
«Lexus Hybrid Art — это поиск способов выразить изменения, и один из самых интересных способов — представить открытое уравнение построения будущего», — сказал Марчелло Дантас, куратор выставки, в интервью The Москва Таймс. «Это фундаментальный вопрос нашей повседневной личной жизни, и результатом этого уравнения являются условия, в которых мы все живем.
Выставка Coupland, «Предвкушение. Сборка будущего »сочетает в себе поп-культуру и постдраматический театр. Посетителям предлагается создать «городской пейзаж будущего», взаимодействуя с актерами в тематических костюмах, которые дают инструкции о действиях, которые посетители должны выполнять: от танцев до строительства из кубиков.
«В конце концов, я хочу, чтобы люди пришли в Манеж и переосмыслили то, как мы можем коллективно создавать группы, города и новые формы», — сказал Коупленд в заявлении на сайте Lexus Hybrid.
Считающийся одним из инженеров цифровой революции, Купленд является автором культового романа «Поколение X» и в своих работах часто исследует массовую культуру и будущее цифрового мира. «Он один из самых удивительных художников в современном мире, — сказала Елена Салахетдинова, менеджер по маркетингу и обучению продукции Lexus.
Примечательно, что выставка, которая раньше проводилась в Москве, теперь находится у себя дома в Санкт-Петербурге. «Это город революций в искусстве, сознании и инновациях, но в то же время это город, сохранивший традиции», — сказал Дантас.
Уже шестой год Lexus Hybrid Art завоевал репутацию одного из самых инновационных событий в области искусства в России. Проект реализуется Lexus, который является первой компанией, использующей гибридные технологии на мировом автомобильном рынке.
«Ожидание. Сборка будущего »проходит до 25 октября в ЦВЗ« Манеж », Исаакиевская площадь, 1, Санкт-Петербург. Метро Адмиралтейская. hybridart.
ru
Выставка Lexus Hybrid Art 2012.Синергия науки и искусства ARTPLAY
Что это — искусство будущего? Выбор Lexus, концепция кураторов и комментарии Владимир Богданов, AI
Центр дизайна ARTPLAY, 18-29 июля 2012 г.
пн — пт, вс: 12: 00-24: 00, пт, сб: 12: 00-03: 00
ул. Нижняя Сыромятническая 10
вчера в Центре дизайна ARTPLAY открылась Lexus Hybrid Art’2012 — выставка гибридных художников со всего мира.В этом году на трех тысячах метров официального сайта проекта, Центра дизайна ARTPLAY, представлены работы художников, определяющих направления развития science art — искусства будущего.
первый бренд, гибридный привод автомобилей в создании премиум-класса, Lexus видит будущее гибридности, и будущее не только автомобиля.
Поэтому концепция выставки Lexus Hybrid Art’2012 построена на понятии «синергетика» краткой формулы, которая гласит: целое число больше суммы его частей.Синергия в искусстве все чаще возникает при столкновении художественного дискурса с новейшими технологическими инструментами. Результатом этих взаимодействий являются произведения научного искусства или гибрид искусства, лучшими образцами которого Lexus является третий год подряд.
Знакинсталляции в «Эдеме» австралийского художника Джона МакКормака, рост цивилизации виртуальных существ, выживание которых зависит от доброй воли публики для их музыкальных талантов. «Эдем» — яркий пример саморазвивающейся интерактивной системы, вызвавший нынешний интерес к исследованиям искусственной жизни по той же причине.
Американский художник Райан Вулф вживляет в растения искусственные источники светодиодов, которые в течение дня меняют яркость, имитируя ежедневное прохождение солнца. Идея работы заключается в том, что технология не только защитит жизнь, но и станет ее неотъемлемой частью, создав новую форму существования.
Кураторы Дарья Пархоменко и Катя Бочавар отмечают, что «невидимое для человека» создает и потребляет все новые и новые промышленные, биологические и мультимедийные гибриды, а они, в свою очередь, усиливают, углубляют и расширяют границы его возможностей.Универсальное сознание способно воплощать идеи в среде, где человек с мобильным телефоном в руках может раствориться в окружающей среде, а автомобиль и водитель — синергетическое целое ».
Инсталляция Hydrogeny Дуэт Эвелины и Дмитрия Гельфанда Домних из Нидерландов показывает скрытую природу атомов водорода, которые составляют фундаментальный принцип космической и биологической материи. При электрическом расщеплении воды образуется облако пузырьков водорода, которые, высвечиваясь, образуют водовороты лазерных миниатюрных галактик.
члена Британской антарктической организации Reccontroire исследуют этот регион — экологическую «нулевую зону», которая лучше всего отслеживается глобальным изменением климата. Видеоинсталляция в режиме реального времени транслирует массив данных съемки в Южном океане, которые преобразуются в очаровательная медитативная картина.
Сухой язык данных и цифр переведен в сенсорные координаты, что позволяет зрителям ощутить причастность к жизни персонажа всей планеты.
Немецкая женщина Агнес Майер-Брандис — идеальный автор научного искусства, постоянно экспериментируем в сотрудничестве с учеными.Установить в «Лабораторию тропосферы» собирающую машину Мейера-Брандиса для производства облаков, которые появляются в сферическом стекле в результате работы лазерного принтера. Художник узнал, что на борту Германского аэрокосмического центра, а теперь то, что раньше было доступно только поэтам, материализовалось в тексте возвышенной метафоры, это было возможно даже тем, кто еще не превратился в штатные реактивные аэрокосмические лаборатории.
| Агнес Мейер-Брандис Лаборатория тропосферы Фото: Владимир Богданов, AI |
Другая половина участников Lexus Hybrid Art ‘2012 совершает головокружительный выворот внутренних и внешних свойств вещей и выявляет их Текущее содержание технологии «черного ящика», о существовании которой простые смертные обычно не подозревают.
Немецкий художник Ральф Беккер строит ансамбли из кристаллических горных пород, в миллионы раз увеличивая невидимое содержимое микропроцессоров. Интегральные схемы из кристаллов и минеральных материалов, которые были подвержены очень человеческим потребностям в развлечениях и работе, внезапно начинают управлять своей собственной творческой жизнью, излучая различные звуки и свет.
Другой выдающийся представитель немецкого научного искусства, Юлиус Попп, в Bit Flow предлагает свой способ навигации в информационном пространстве, который напоминает лабиринт Минотавра из античной мифологии.Для сложной системы трубок быстро и беспорядочно перемещаются маленькие красные объекты, представляющие мельчайшие биты информации. Кое-где вдруг синхронизировали установку, добавив символы и буквы. Чтобы ориентироваться в современном мире, мы должны научиться различать порядок в хаосе, и ключ к разгадке Ариадны теперь исходит из сотен разрозненных элементов.
| JULIUS Popp Bit Flow Фото: Владимир Богданов, AI |
Американский художник литовского происхождения Жильвинас Кемпинас показывает визуальную головоломку, состоящую из двух вееров и постоянно кружащуюся в воздухе между катушками.
-намотать на катушку ленту.Аппаратура и декодирование аудио-видеообразов, спрятанная под крышкой плеера, была выведена наружу, в то время как изображение и звук, закодированные на пленке, теперь отданы нам и воображению зрителя.
В этом экспоненте Lexus Hybrid Art впервые за три года выступят художники России — победители проектов на стыке искусства, науки и технологий. Голосами международного экспертного совета из тринадцати финалистов конкурса были отобраны работы творческого объединения «Куда бегут собаки» Дмитрия Морозова и Дмитрия Каварга.
В инсталляции «Лики запаха» из «Куда бегут собаки» многочисленные датчики нюхательной трубки газоанализирующих исследуют ароматический портрет посетителя, который затем визуализируется с помощью составного эскиза. Для этого потребовались беспрецедентные масштабы работы интернациональной команды инженеров и продюсеров.
Дмитрий Морозов построил звуковую инсталляцию DNA SA. Это технологическая реализация человеческой ДНК, и она дает концерты для участников Soundartist, в то время как каждый может стать соучастником музыкального выступления.
| Дмитрий Морозов DNA SA Фото: Владимир Богданов, AI |
Специалист по биоморфным устройствам Дмитрий Каварга создает объекты, роботов, которые напоминают куски природного мусора, выползающие из человека при его приближении. В сознании конфликт: робот выполняет нелогичные, но в то же время наполненные интерактивным движением, а тактильный контакт сопровождается желанием сбить с толку. Столь необычные интерпретации схемы призваны обогатить и обновить механизм человеческого восприятия.
Среди российских участников можно увидеть петербургского художника Майкла Кросса, создавшего брагоклок-клаксон NIHIL OCCULTUM — устройство, функционирующее на основе процесса ферментации. Образовавшийся углекислый газ заполнит геодезическую сферу, которая неизбежно лопнет под его весом.
демонстрирует сталь и последние модели гибридных автомобилей Lexus GS 450h и RX 450h, которые были помещены в аудиовизуальную инсталляцию художника Патрика К.
-Х.
На выставке представлена мультиэлектродная матрица, с которой нейроматематик Михаил Бурцев использует эксперименты для построения нейрогибридных систем.Нейрогибридные системы объединены в единую элементарную ячейку мозга и тела робота. В результате сеть нейронов обретает новое тело, а робот — мозг. Такой гибридный синергетический инструмент используется учеными для изучения процессов самоорганизации, происходящих в мозгу, и повышения осведомленности каждого из нас. В этом смысле работы Михаила Бурцева символически обобщают содержание работ всей выставки, указывая на главный источник и цель научных и художественных экспериментов — понять феномен человеческой жизни и раскрыть тайну сознания.
участника: Ральф Беккер (Ralf Baecker), Майкл Бурцев, Райан Вулф (Ryan Wolfe), Эвелин и Дмитрий Гельфанд Домнич (Эвелина Домнич и Дмитрий Гельфанд), Zilvinas Kempinas (Zilvinas Kempinas), Дмитрий Каваторга, Михаил A Cross, творческое объединение «Куда бегают собаки» Агнес Мейер-Брандис (Agnes Meyer-Brandis), Джон МакКормак (Jon McCormack), Дмитрий Морозов, Джулиус Попп (Julius Popp), группа Reconnoitre: Гэвин Бейли, Том Корби, Джонатан МакКензи (Gavin) Бейли, Том Корби, Джонатан Маккензи), Патрик К.
-ЧАС.
Источник : artplay.ru
Комментарий редактора : Доки на гибридных автомобилях японцы в очередной раз решили похвастаться своими высокими технологиями на правильном фоне — в интеллектуальной среде, при содействии «современного» научного искусства. », Science art. Направление модно и прогрессивно, за ним кажется большое будущее. Но как зрителю поворчу: всегда было сложно удержать равновесие. Шаг вправо, шаг влево — и уже слишком много: продукт рискует превратиться в хронологию. или наглядное пособие по электрике.Слишком увлекся научной составляющей — и теперь по идее не читают никаких газет, а к произведению изобразительного искусства следует приставить добровольца, который сможет объяснять вещи по своему усмотрению. И наоборот, если автор слишком сконцентрирован на декоративной стороне, он рискует увязнуть в территории современного дизайна. В это время тоже баланс между искусством и наукой не может удержать все, даже в крутом дорогом откалиброванном кураторском проекте. Я чувствую, что почти половина работ срочно требовала «толкователей» в белых халатах, которые классно трактовали научные смыслы, физики использовали отсутствие посетителей.
Если приехали смотреть, то слушать скучно. Тем более, что были зрелищные вещи, понятные без слов. Например, как «Исследование внутреннего света» американца Райана Вулфа. Внутри полых стеблей живых хвощей вшиты светодиоды, поддерживающие фотосинтез. Такое искусственное солнце внутри растения — симбиоз и преобразование энергии.
| Райан Вольф Исследования внутреннего света Фото: Владимир Богданов, AI |
Это выглядело сюрреалистично и парило в воздушной петле фильма, поддерживаемое двумя направленными струйными вентиляторами.«Сайнс» (научный) в американском объекте «Жильвинас Кемпинаса» (среди фанатов) «затянулся, но как дизайнер нашел кое-что интересное. Я вспомнил фен на московской выставке« Дада », который летал по воздуху на его собственный реактивный двигатель. Простой и привлекательный.
| Жильвинас КЕМПИНАС О (между фанатами) Фото: Владимир Богданов, AI |
Среди лидеров «Народного выбора», пожалуй, можно выделить: две работы.Например, группа газоанализаторов «Куда бегают собаки» действительно собирается развернуться. Их автоматический «запах лица» похож на обнюхивание приближающейся аудитории и формирует на экране его портрет — этакую композиционную картину запаха. В результате объект превратился в забавную аттракциону: безупречный представитель публики визжал от восторга и фотографировал на свои айфоны ароматные портреты. И японцы, мастера мяча, тоже были в восторге. Хотя, думаю, без хитростей тут вряд ли обойдется: автомат ранен лихо отличился очкастым мужиком из тех, кто не носит очки.А так же балл сходства придают любым портретам.
| Группа «Куда бегут собаки». Люди пахнут Фото: Владимир Богданов, AI |
Второй артефакт, привлекающий всеобщее внимание — «Неопознанные одушевляющие объекты» Дмитрия Каварга. Два застенчивых биоморфных робота «дышат», двигаются, вращают ноздрями, реагируют на приближение окружающих. В стационарном объекте Каварга постарше есть маленький сотовый аналог. Он неуклюже ходил по комнате и старался привлечь к себе все внимание.Мобильный биоморфный робот — гарантия «стоп-эффекта». Примерно такое же впечатление производит собака, с появлением которой все бросают свой интеллектуальный разговор и тянут ее за поглаживание. Однако здесь реакция обратная: биоморфный объект не любит, когда его поглаживают. Он старается избегать контактов с общественностью.
| Дмитрий Каварга Неопознанный объект — возрождающийся Фото: Владимир Богданов, AI | Дмитрий Каварга возрождающийся неопознанный объект 2 Фото: Владимир Богданов, AI |