Клипы мтв 2019 зарубежные: Лучшие новые клипы MTV | ТОП

Лучшие зарубежные клипы 2018

Nicky Jam x J. Balvin — X (EQUIS)

«Икс» — песня на испанском языке пуэрториканского певца Ники Джама при участии колумбийца Джей Бальвина. Музыку для песни, с въедающейся синтезаторной мелодией и горячим афробитом написали продюсеры Afro Bros и Jeon в родном для Латинской Америки жанре — реггетон и дэнсхолл.

 Клип и песня опубликованы на YouTube 1 марта. Видео снял режиссёр Джесси Тереро в Майами. Весь клип музыканты вальяжно танцуют, как мартовские коты перед самкой. Никки и Джей вместе с подругами веселятся в футуристической и наполненной светом неоновых ламп комнате внутри самолёта. Самолёт, видимо, летит покорять чарты Латинской Америки. Потому что песня заняла топ-1 в десяти латинских странах. А американский Billboard поставил её на третье место в чарте Hot Latin Songs.

 

Casper, Nio Garcia, Darell, Nicky Jam, Bad Bunny, Ozuna — Te Bote Remix

По весне пуэрториканские рэперы активизировались и выпустили сразу 4 хита, которые набрали по миллиарду просмотров.

Один из них Te Bote, что в переводе «Я тебя бросил». 

«Я тебя бросил» — латиноамериканский хит в стиле реггетон топовых пуэрториканских рэперов Нио Гарсиа, Дарелла и Каспера Маджико. Оригинальная версия песни вышла 1 декабря 2017 года, а клип 30 ноября. Но видимо, латинским рэперам было мало 70 миллионов просмотров на YouTube и 13 апреля 2018 года они выпустили лонгмикс песни, к записи которого привлекли ещё трёх друзей по цеху — Бэд Банни, Ники Джаму и Озуна.

 Клип собрал мастодонтов латинской поп-рэп сцены. Получился дрим-тим для любого поклонника латинской поп-музыки. В итоге песня о разбитой любви попала на первое место в американском чарте Billboard Hot Latin Songs.

 

Daddy Yankee — Dura

Вот так постепенно мы приходим к выводу, что латинские клипы самые популярные в 2018 году. И это неспроста.

 Испаноязычная песня Дэдди Янки, со знакомым русскоговорящему человеку названием Dura, несёт огромный позитивный заряд энергии посреди зимы. А цветастый клип в вечно солнечном Лос-Анджелесе, который снял Карлос Перез, только усугубляет эффект.

 Дэдди Янки — один из столпов пуэртоамериканского реггентона. В песне и клипе Dura он возвращается к классическому стилю 90-х. В этот раз он поёт о красивой девушке под ускоренной реггетон ритм. Испанское слово dura в контексте песни переводится, как «крутая» и «горячая».

 Сингл возглавил чарты одиннадцати испаноязычных стран и побил все предыдущие рекорды Дэдди Янки. В Bilboard Hot Latin Songs сингл занял второе место, который стал для него 23-м хитом в топ-10 чарта. Затем сингл занял первое место в Latin Rhythm Airplay и стал семнадцатым чарт-топпером Дэдди Янки за всю семнадцатилетнюю историю чарта.

 

Ozuna x Romeo Santos — El Farsante (Remix)

El Farsante, что в переводе «Самозванец» — пуэртоамериканская нео-соул баллада о любви с лиричными голосами Озуна и Ромео Сантоса. Песня смешала в себе реггентон и американский трэп. Оригинальную версию песни выпустили в июле 2017 года, как шестой сингл с  дебютного альбома Озуна — Odisea. А ремикс с суперзвездой в жанре бочата Ромео Сантасом 30 января 2018.

В тот же день на YouTube разместили клип. В американском чарте Billboard Hot Latin Songs песня «Самозванец» заняла второе место. 

Сюжет клипа связывают три истории любви, где парам предстоит разлука. Озуна поёт, что готов сохранить отношения и желает лишь смириться с надвигающейся бурей. В клипе эмоции на лицах людей дают понять, что их оплот любви выдержит любое препятствие. В этом они не сомневаются.

 

Maroon 5 — Girls Like You ft. Cardi B

Girls Like You — третий сингл с альбома Red Pill Blues поп-рок группы Maroon 5. Песня «Девушки, как ты» написана при участии рэперши Карди Би.

 Этот сингл сделал четвёртый самый быстрый прыжок в истории Billboard Hot 100 по чарту — с 94 позиции к 4. Спустя 4 месяца, в сентябре песня стала топ-1. Это четвёртый чарт-топпер группы Maroon 5 впервые за 6 лет, после One More Night. А для Карди Би — третий чарт-топпер в её карьере. К тому же Карди Би сместила свою же песню I Like It на верхушке чарта Radio Songs и тем самым стала первой рэпершей, которая достигла топ-3, обогнавши в чарте саму себя.

 Клип на песню снял режиссёр Дэвид Добкин. Видео стало популярным за счёт 25 камео совершенно разных, но одинаково прекрасных женщин: от олимпийских чемпионок и активисток, до актрис и певиц. Все они танцуют и поют за спиной Адама Левина — вокалиста Maroon 5, пока тот признаётся в любви единственной женщине. Она появляется в конце видео с их полуторагодовалой дочкой.

 

Becky G, Natti Natasha — Sin Pijama

Sin Pijama, что в переводе «Без пижамы» — ещё один реггентон-хит. На этот раз, исполненный девушками: американской певицей Бэкки Джи и доминиканкой Натти Наташей. Песню и клип выпустили 20 апреля 2018 года. В течение трёх недель клип набрал 100 миллионов просмотров на YouTube. После чего сингл получил платиновый сертификат в США. Для двух певиц сингл «Без пижамы» стал третьим чарт-топпером в американском чарте Hot Latin Songs. Верхушки чартов песня заняла в Боливии, Испании, Аргентины и Чили.

 Песня примечательна тем, что в маскулинном жанре реггетон, наконец-то, появились девушки, готовые откровенно говорить о сексуальности. Текст песни представляет собой фантазию на тему «курьёзной пижамной вечеринки», где одна из участниц забыла пижаму дома.

 В клипе полно феминистических мотивов, рекламы и сексуальности на грани лесби. А ведь девушки просто веселятся у себя дома. Причём всё это происходит в голове у американского певца Prince Royce. Когда Принц обнаруживает твитт о предстоящей вечеринке, то у него в голове появляется картинка с кружевами, нижним бельём и множеством сексуальных женских тел. Клип заканчивается реальной картиной, где Бэкки Джи и Натти Наташа лежат на кровати в пижамах, страшных косметических масках и едят попкорн. В этот момент им звонит на FaceTime Принц Роус. Девушки переглядываются и заливаются криком.

 

Drake — God’s Plan

God’s Plan — трек канадского р’н’б и хип-хоп музыканта Дрейка. Песня вошла в его EP Scary Hours и стала лид-синглом с альбома Scorpion. «Божьим планом» — 29-я песня в истории Billboard Hot 100, которая дебютировала на первом месте и четвёртый чарт-топпер для Дрейка.

 В God’s Plan Дрейк заигрывает с темой благотворительности. Клип начинается со строк: «Бюджет этого клипа 996 631 долларов. Мы всех их потратили. Не говорите об этом лейблу».

 Дрейк пожертвовал 175 000 долларов во время съёмок видео, раздавая их жителям Майами. Дрейк, как мессия заходит в магазин и говорит: «Всё, что вы хотите в этом магазине — бесплатно». Пока люди опустошают полки магазина, он отправляется на улицы Майами и дарит деньги людям, которые ему приглянулись: семейным парам, инвалидам и малоимущим людям. Большинство людей приходят в шок просто оттого, что увидели живого Дрейка рядом, так он ещё и деньги дарит, сумасшедший! Нельзя же так с впечатлительными людьми. Кому-то он даже подарил машину, а детскому дому огромную гору игрушек.

 Часть клипа снято в Miami High School, где он дал бесплатный концерт и пожертвовал часть бюджета клипа школе. В кампусе университета Дрейк подарил молодой студентке чек в размере 50 000 долларов на оплату обучения по степени магистра в области общественного здравоохранения.

За такой хайп Дрейку хочется пожать руку. Столько счастливых лиц за 5 минут в музыкальном клипе вы ещё не видели.

Клип God’s Plan получил пять номинаций на конкурсе MTV Video Music Awards 2018 года, в том числе как «Видео года».

 

El Chombo — Dame Tu Cosita feat. Cutty Ranks

Dame Tu Cosita — песня панамского рэггентон музыканта Эль Чомбо и ямайского дэнсхолл диджея Кьюти Рэнкс. Впервые песня появилась в далёком 1997 на альбоме Эль Чомбо — Cuentos de la Cripta 2, но стала популярной только в 2018 году, благодаря юзеру видеохостинга Dailymotion по имени ArtNoux. Он сделал вирусное видео с инопланетным существом непонятного происхождения, которое рьяно двигает телом в такт музыке.

 Этот клип претендует на статус самого странного и забавного музыкального видео 2018 года. Всё, что есть в этом клипе: графика из девяностых, странный зверёк, который двигает тазом и зажигательный реггетнон. Вот и всё. На волне популярности мема, Эль Чомбо сделал совместный клип-ремикс с Pitbull и Karol G, где это существо плясало с музыкантами.

 Видео породило огромный интерес. Многие танцоры пытались скопировать стиль инопланетянина, подтанцовывая ему, и делились видео в приложении musical.ly, что привело к популярности сервиса. Хайп дошёл до того, что Ubisoft включили Dame Tu Cosita в танцевальную игру Just Dance Unlimited, как эксклюзивный трек.

 

Reik — Me Niego ft. Ozuna, Wisin

 Me Niego, что в переводе «Я отказываюсь» — песня мексиканской группы Reik при участии пуэрториканских рэперов Озуна и Висин. Это первая песня поп-рок группы Рейк в стиле реггетон. Стоило только мексиканцам вступить на поле игры латинской попсы, как они возглавили чарты Боливии, Колумбии и Мексики.

 С песней Me Niego Рейк дебютировали в американском чарте Billboard Hot 100. Музыкальное видео для песни снял режиссёр Нуно Гомес в Майами. Клип выпустили 16 февраля 2018 года.

 

Bad Bunny — Amorfoda

Amorfoda — минорная и минималистичная песня латинского рэпера Бэд Банни. В ней всего несколько аккордов клавишных и сладкий трэп-вокал. Песня вышла в День всех влюблённых, но повествует, наоборот, о разрыве. Amorfoda переводится как «К чёрту любовь».

 Бэд Банни в своём интервью для Billboard говорил, что написал эту песню ещё до того как стал знаменит. Amorfoda занимает особое место в его сердце: «Я всегда любил эту песню, потому что написал её с ещё не остывшими чувствами. Эта запись напоминает мне о долговечности действительно хороших песен. Хорошая песня никогда не стареет. Был всего лишь вопрос времени, когда эта песня найдёт своего слушателя. И это время пришло».

 Клип представляет собой короткую зарисовку расставания. Пылкие любовные утехи в машине, ссора, апатичный Бэд Банни, пустынный пляж, унижения… Недолго выслушивания свою уже бывшую девушку, в 20 метрах он находит пристанище в другой машине и уезжает с двумя красотками на маслкаре.

 

Cardi B, Bad Bunny & J Balvin — I Like It

I Like It — песня Карди Би в жанре латино-трэп при участии двух главных звёзд рэггетона Бэд Банни и Джей Балвина. Песня «Мне это нравится» включает в себя элементы трэпа и сальсы. Журнал Rolling Stone назвал её главным летним хитом с атмосферой испанской фиесты. Текст песни звучит на двух языках: Карди Би читает на английском, колумбиец Джей Балвин поёт на испанском, а пуэрториканец Бэд Банни рэпует, совмещая английский и испанский.

 I Like It стал четвёртым синглом с альбома Карди Би — Invasion of Privacy и возглавил американский Billboard Hot 100. Этот хит принёс Карди статус первой рэперши с двумя чарт-топперами в Billboard. Песня заняла топ-10 в 8 странах мира, включая Великобританию, Испанию, Канаду и Новую Зеландию.

 В песне Карди Би использует сэпмл песни I Like It Like That Пита Родригиса 1967 года. А режиссёр клипа Эйф Ривера вдохновлялся одноимённым фильмом Дарнелла Мартина 1994 года. В клипе Карди примерила образ бразильской певицы и танцовщицы начала XX века Кармен Миранды. В видео она утопает в нетипичных для неё длинных, пышных и ярких платьях, что добавляет клипу ещё больше латиноамериканской атмосферы.

 Журнал Billboard отдал I Like It первое место в топе The 50 Best Songs of 2018 So Far и назвал лучшей латинской песней этого лета.

 

Ariana Grande — No Tears Left To Cry

No Tears Left To Cry — сингл американской певицы Арианы Гранде с её четвёртого альбома Sweetener. Песня «Не осталось слёз, чтобы плакать» написана в жанре дэнс-поп и диско, с элементами фьюче-гэриджа.

 Весенний хит Арианы дебютировал на третьей строчке Billboard Hot 100 и стал девятым синглом певицы в топ-10 за её карьеру. Со синглом No Tears Left To Cry Ариана стала первым в истории музыкантом на Billboard Hot 100, у которого каждый лид-сингл с четырёх альбомов подряд дебютировал в топ-10.

 Головокружительное музыкальное видео на «Не осталось слёз, чтобы плакать» сняли режиссёр Дейв Майерс и продюсер Натан Шеррер. В нём исследуется концепция дезориентации в жизни, когда мир кажется сложным и человек чувствует разочарование. С помощью изменения гравитации и дезориентации зрителя в пространстве Дейв Майерс передал атмосферу переживаний в жизни, того квеста, который мы все проходим, чтобы снова найти землю под ногами после кризиса.

 Клип получил 3 номинации на MTV Video Music Awards: «Видео года», «Визуальные эффекты» и «Лучший оператор». На церемонии 2018 MTV Video Music Awards клип победил, как «Лучшее музыкальное поп-видео года».

 

Sebastian Yatra — No Hay Nadie Mas

No Hay Nadie Mas, что в переводе «Нет никого другого» — романтичная баллада колумбийского музыканта Себастьяна Ятра. К Себастьяну пришла популярность в 2016 году, когда он заключил контракт с Universal Music Latin Entertainment.

 «Нет никого другого» — лид-сингл с его дебютного альбома Mantra 2018 года. Это интимная история первой любви 24-летнего испанского парня, который признаётся миру, что ему больше никто не нужен, кроме одной девушки.

 Клип на песню снимали в горах Аргентинской Патагонии, в небольшой деревушке Эль Чальтен, которая полна живописных лесов и заснеженных гор. В видео Себастьян бродит по усеянным мхом лесам, поднимается в горы, играет на гитаре и поёт вместе с ветром свою лирическую песню. В конце он приходит к водоёму и, как говорят, американцы fall in love — падает в любовь.

«Слово песни — капля мёда,
Что пролился через край
Переполненного сердца»

 Народная испанская песня

 

Bruno Mars — Finesse (Remix) [Feat. Cardi B]

Finesse — фанковая песня, с элементами свингбита американского поп-соул музыканта Бруно Марса с его третьего альбома 24K Magic 2016 года. Песня вновь стала популярной в 2018 году благодаря ремиксу с гангста-мамой Америки Карди Би.

 Сингл «Лоск» — юбилейный пятнадцатый чарт-топпер в Bilboard Hot 100 для Бруно, а для Карди четвёртый сингл в топ-10. С этой песней Марс стал рекордсменом в Bilboard Hot 100 в качестве певца, который запустил по три сингла в топ-10 с трёх альбомов. А Карди с «Лоск» поставила исторический рекорд, как первая певица, которая удержала три сингла в топ-10 три недели подряд.

 Клип поставил сам Марс, а срежиссировал Флоран Дехард с продюсерской компании Media Magik Entertainment. В видео Бруно делает изящный оммаж на заглавный саундтрек к ситкому 90-х In Living Color. Клип сняли в формате 4:3, со скоростью 60 кадров в секунду, чтобы воссоздать атмосферу ТВ 90-х. Бруно вместе с танцорами поставил потрясающую хореографию, которую заслуженно номинировали на MTV Video Music Awards в категории «Лучшая хореография». Правда, он уступил Чайлдишу Гамбино с треком This Is America, но зато попал с «Лоском» в танцевальную игру Just Dance 2019.

 

Ozuna x Manuel Turizo — Vaina Loca

Vaina Loca, что в переводе «Вскружила голову» — реггентон лавстори от пуэрториканца Озуна и колумбийца Мануэлея Туризо, со второго альбома Озуна — Aura. Песня стала саундтреком к доминиканскому ромкому Que Leon 2018 года.

 Клип снял режиссёр Нуно Гомез. История посвящена одному мечтательному парню, который утопая во взгляде девушки напротив, не заметил как к нему приближается мопед. Парень лежит посреди дороги, испуганная девушка пытается докричаться до него, а он в забытьи проигрывает четырёхминутную историю любви, с поцелуями под дождём, постельными сценами в лесном отеле и другими приятными моментами влюблённой пары. Казус заканчивается тем, что парень очнулся, девушка обрадовалась и поцеловала его, а потом ушла под ручку со своей лесби-подружкой.

Автор: Евгений Борисихин

MTV начала нулевых. Вспоминаем: зарубежная музыка. Часть первая: militaryequipm — LiveJournal

«Ты увидишь это первым. На MTV»

В этом посте я поговорю о клипах, показанных на русском МТВ все в тот же период – примерно с 2000 по 2004 год. Клипы – это главное и основное, составлявшее ядро телеканала. Их можно было увидеть почти во всех передачах (а если не сами клипы, то их исполнителей), в чартах, а кроме того, клипы просто крутили по МТВ в разное время. Клипы тоже были самыми разными по характеру. Дженнифер Лопес, например, могла идти после русского рэпа, потом мог идти Rammstein, а потом Eminem. И в чартах тоже: то лидировал клип какой-нибудь попсовой русской группы, то группы, играющей альтернативу.

Все клипы, конечно, перечислить не получится, я просто приведу здесь некоторые, наиболее запомнившиеся.

Пока что речь пойдет о зарубежной поп- и поп-рок музыке. Об электронике,панке, альтернативе — в следующем посте.
— Natalia Oreiro, в то время, когда я учился в школе, была известна и как киноактриса: думаю, все помнят сериал «Дикий ангел» с ее участием. На МТВ долго держались ее клипы, вот, например, Rio De La Plata и Como Te Olvido.
Несколько кадров из клипа Rio De La Plata:

Вампирический Como Te Olvido:

— Pink – девушка со своеобразной внешностью и короткой прической. Когда я только начинал смотреть МТВ, там часто крутили разухабистый и веселый «Get the Party Started». Позднее вышли более спокойные вещи: «Family Portrait» и «Don’t Let Me Get Me». Стоит также вспомнить клип «Lady Marmelade» (саундтрек к фильму Moulin Rouge), где вместе с Пинк пели Кристина Агилера, Миа и Лил Ким. Весьма эротичный клип, по-моему, особенно запомнилась Пинк в лифчике.
Get the Party Started. Пинк с подругой найдут способ, как попасть на вечеринку, даже если фейс-контроль не пускает:

Family Portrait. Наверное, многие думали, что Пинк снимается в клипе со своей дочкой:

Lady Marmelade:


Don’t Let Me Get Me или жизнь «гадкого утенка» в школе:

— No Doubt. Наверное, самый известный их клип – это Don’t Speak, но его в то время, о котором я пишу, по МТВ не крутили. Зато был энергичный Hey Baby, а позже – странноватый Hella Good.
Hey Baby, Hey Baby, Hey:

Hella Good и прогулки по воде:

— Garbage. Конечно, клипы Androgyny и мультяшный Shut Your Mouth. Был еще Cherry Lips, но его показывали редко, и в чарты он не попал.
Кадр из клипа Androgyny:

Shut Your Mouth. Не путать с Shut Your Mouth группы Pain:

Cherry Lips, приключения девушки-невидимки:

— Avril Lavigne. Девушка с привлекательной внешностью и заводной музыкой прочно занимала позиции чартов МТВ с клипами Complicated и Sk8er Boy. Кстати, в этом году Аврил уже 34 года, ничего себе, да?
Complicated:

Sk8er Boy:

— Robbie Williams. Клипов у Робби было много, и они также долго держались в чартах. Давайте вспомним: Supreme, The Road To Mandalay, Feel, Somethin Stupid, We Are the Champions (саундтрек к фильму «История рыцаря»). И еще один запоминающийся клип с необычным видеорядом, совместная работа с Giant Leap и Maxi Jazz — My Culture.
The Road To Mandalay. Робби со товарищи ограбили инкассаторов:

Somethin Stupid, насколько я помню, был как бы продолжением истории из The Road To Mandalay. В клипе снялась Николь Кидман:

We Are the Champions, раскадровка:

И несколько кадров из My Culture:

— Geri Halliwell. Виджеи почему-то часто шутили про ее фигуру, может быть, ей неправдоподобно быстро удалось скинуть вес? Что касается клипов, самым известным и долгоиграющим был Raning Man. Затем вышел энергичный Scream If You Wanna Go Faster, а после – лирический Calling.
Часть раскадровки Raning Man:

Несколько кадров из Scream If You Wanna Go Faster. Джери летит убивать своего двойника:

Часть раскадровки Calling:

— Dido. Ее голос мы слышали в припеве песни «Stan» у Эминема (помните эту драматичную историю? По МТВ этот клип шел с титрами, так что текст был всем понятен). Непосредственно клипы Дайдо в то время – это Thank You, Hunter и White Flag.
Кадры из клипов Thank You и Hunter соответственно:

— Red Hot Chili Peppers. У «горячих чилийских перцев» самый выстреливший клип – Californication. Но опять же, в то время, о котором я пишу, его по МТВ практически не крутили. Были клипы Cant’t Stop и By The Way, тоже прочно занимавшие свое место в чартах.
Несколько кадров из клипа Cant’t Stop:

By The Way. Что делать, если таксист — психопат?

— Shakira. Сексуальная латина Шакира ворвалась на МТВ с клипом Whenever, Wherever. Затем был Objection (Tango).
Кадр из Whenever, Wherever:

Кадр из Objection (Tango):

— Christina Aguilera. Кажется, у Кристины Агилеры было достаточно много клипов, крутившихся на МТВ, но мне больше всего запомнились Fighter и Dirrty.
Fighter:

Dirrty:

— Britney Spears – не будет преувеличением сказать, что это икона поп-музыки, один из самых ярких и скандальных ее представителей в девяностые-нулевые. Клипов у Бритни было, конечно же, множество. Давайте вспомним здесь хотя бы Hit Me Baby One More Time, Im A Slave 4 U, Toxic и I Love Rock ’n’ Roll.
Такой мы видели Бритни в Hit Me Baby One More Time:

Такой — в Im A Slave 4 U:

Такой — в Toxic:

И такой — в I Love Rock ’n’ Roll:

— Еще одна икона поп-музыки, даже превосходящая, возможно, Бритни Спирс – это Madonna. Не знаю, как вам, а мне в первую очередь вспоминается клип Music с забавным таксистом. Во вторую очередь – клип на песню American Life. Этот клип был как бы реакцией на войну США в Ираке. Причем по МТВ крутили два варианта этого клипа: в первом был милитаризованный показ мод, в конце которого Мадонна выезжала на джипе и обстреливала публику из водомета, а во втором Мадонна просто пела на фоне флагов разных стран, сменяющих друг друга.
Music. Снова тема таксиста:

American Life, вариант с флагами:

American Life, вариант с показом мод:

Думаю, на этом обзор зарубежной поп-музыки нужно закончить. Многое осталось за рамками, но, думаю, каждый сам может вспомнить имена и группы звезд, бытовавшие в то время в эфире МТВ. Лично мне вспоминается еще скандальный клип Джорджа Майкла — Freeeek!, а также клипы Appleton – Fantasy, Killer – All I Want и Sugababes – Stronger.
«Давайте, детки, не бойтесь, это мир сисек и задниц, так что готовьтесь»,- говорит нам Джоржд Майкл из 2002 года:

И: доооо зззвиданья!

30 лучших клипов 2017 года

Главный тролль московского андеграунда Паша Техник наконец снял клип, который заслужил еще давно — с камео Епифанцева, обстоятельными спецэффектами на хромакее, бездомными на лавках, едой в серо-коричневых пакетах «Макдоналдса» и рекламой секонд-хенда.

В этом году группа Love Cult — дуэт, который проделал путь от Карелии до Европы и Китая, — официально распалась. Ее последний клип — пример идеальной синхронизации простого техно-конструктора и ритуальных танцев, настоящий one-man-рейв.

360-градусный клип уфимского соавтора «5 минут назад» — это, конечно, не VR-эксперименты Бьорк (о них — ниже), но достойный пример того, как можно разнообразить рэп-клип, даже если реквизиты остаются все теми же.

В этом году петербургские бездельники из «Антихайпа» оказались на вершине рэп-игры. Момент прошел довольно быстро — по законам окончательно надоевшего за этот год слова «хайп», — но трикстеры успели сделать себе видеопамятник, достойный своего отношения к искусству и конъюнктуре: трек выдохшийся, тренд тоже, но искать смыслы в этом случае бесполезно.

Лучшая за этот год рэп-интеграция в мир рекламы с его бесконечными казино и букмекерскими конторами (а их было немало) — историю создания хита читайте в нашем материале. Парадоксально, но, кажется, масштабы видеоприглашения в мир азарта затмили всю карьеру уральского рэпера, и Витя-АК из автора «Отвези меня домой» превратился в «того самого чувака из рекламы „Три топора“», который теперь предлагает сделать отверстие в пластиковой бутылке на «Вечернем Урганте».

У проекта «Аигел» в этом году вышел куда более популярный, но, пожалуй, уж слишком прямолинейный клип с интегрированным диссом на бургеры Black Star, вейпы и прочие атрибуты нового времени. На его фоне экранизация трека «Буш Баш», исполненного целиком на татарском, остается почти незаметным. А зря — не каждый может себе позволить снимать клипы в стиле клаустрофобных азиатских боевиков.

По словам Луны, видео «поднимает острые социальные темы, такие как одиночество в обществе, проблемы войны и безответной любви во время войны, иллюстрирует тему личной свободы от обстоятельств» и вообще это «красный авангардизм». На деле, кажется, все намного прозаичнее: Кристина Бардаш просто захотела и сделала себе красивый клип — и в этом нет ничего плохого.

Одной из первых за документацию молодости в России — темой, возможно, даже более обширной и глубокой, чем в США с Линклейтером и Ларри Кларком, — взялась Валерия Гай Германика. Теперь Монеточка, заметно повзрослевшая со времен песни про кальсоны Гоши Рубчинского и поступившая во ВГИК, ее дело умело продолжает — и холоднокровно отчеканивает: «Вся ваша юность — это надпись на футболке».

Сложно придумать более мамлеевский клип, но Хаски эта стилистика удается явно лучше, чем Славе КПСС. Бегущие снизу субтитры кому-то покажутся перебором, кому-то — логичным продолжением пыльного мема «безысходность» из «ВКонтакте».

Яна Кедрина продолжает умело экспортировать постсоветский лайфстайл — на этот раз она сняла целую короткометражку про молодость, любовь и сельские дискотеки.

Отличный ремейк на скриптонитовский «Притон» с камео как минимум трех замечательных людей: Хаски, Степана Казарьяна и нашего корреспондента Льва Левченко.

Проект Юрия Бардаша снял клип, который, несмотря на очевидные ляпы (все помнят парня в балаклаве, болезненно неловко приседающего не в такт и очевидный рассинхрон на первом и последнем куплетах), стал действительно народным. Не помешал (а, скорее, даже наоборот) и уход Киевстонера — вместо забавной отбивки с киевско-калифорнийским сленгом на место интро удачно встал фрагмент из забытой передачи «Солнечной город» — как и все остальное в этом клипе, про любовь мужчины к женщине.

Окончательный ребрендинг Дорна — он теперь не «Стыцамэн», а смелый экспериментатор, который во всех смыслах ориентируется на Запад: записывает свой альбом в США, препарирует футворк и посвящает свои песни секс-работницам. Клип «Collaba» как раз о последнем — жаль, что устраивать квир-представления и переодевать полицейских в юбки получается пока только на калифорнийских лужайках.

Дуэт «аудиовизуальных террористов» скрещивает выкрученные лоуфайные басы с пронизывающими криками солистки Насти Креслиной. Звуковой фон дополняется соответствующим видеорядом — бледной картинкой запуганных пассажиров московского метро, косами до пола и атласными кимоно с красивой вышивкой «сука». В этом году группа наконец запела на русском, и такие видеоманифесты — доказательство того, что на новом месте ей комфортно.

Глеб Голубин уже давно не подросток из клауд-рэп-пабликов «ВКонтакте» и герой мемов про «скр-скр-скр», а полноценная рок-/рэп-звезда, появляющаяся на обложках глянцевых журналов в образе Тадзио. Успеху последнего громкого хита, окончательно подвинувшего прошлогодний «5 минут назад», способствовали не только лингвистические приемы Сергея «Паука» Троицкого, незаслуженно оставшегося в тени трека, но и пышный костюмный клип, на котором будут паразитировать и видеоблогеры, и Первый канал с Иваном Ургантом.

Что делать, когда лодка тонет и вокруг уже собираются акулы? Вариантов немного: запустить сигнал о помощи, проговаривать последние строчки, ну и не забывать поворачиваться к камере патчем на модной куртке.

Сестры Хайм, кажется, нарушают все правила: снимают одним кадром, используют нарочито любительскую хореографию, танцуют на заранее перекрытой улице утреннего Лос-Анджелеса. На выходе каким-то образом получается не набор поп-клише, а один из самых искренних клипов года.

Последний и самый удачный клип Густава Ора — «My Chemical Romance» в век победившего хип-хопа и ксанакса.

В этом году венесуэлец Арка не только стал соавтором одной из лучших записей года — «тиндер-альбома» певицы Бьорк, — но еще и выпустил удачный релиз сольно. Клип на хайлайт этой пластинки, песню «Desafío», отсылает не то к триллерам вроде триеровского «Антихриста», не то к похищениям геев в Чечне, которые активизировались незадолго до выхода видео.

Боди-хоррор при участии Эйсэпа Роки в шелковой розовой рубашке — о том, что жить с белым лицом по-прежнему проще, чем с черным (даже если оно наскоро пришито толстыми нитками).

Мало кто умеет придуриваться так же хорошо, как 27-летний канадец Вернор Уинфилд Макбрайер Смит IV, он же Мак Демарко. В этот раз планка поднимается даже слишком высоко — Мак умудряется посмотреть Netflix со смертью и, соответственно, умереть, но все-таки успеть сыграть последний джем со своей любимой группой.

Удачный пример клипа о полицейском насилии — не слезодавительная драма, а один продолжительный бэд-трип в максимально неподходящем для этого месте.

Режиссер Оскар Хадсон вдруг вспомнил, что для того, чтобы сделать удачный клип группе Radiohead, достаточно просто эксплуатировать неуклюжесть Тома Йорка (и да, лучше делать это под трек 20-летней давности). Смотреть «Lift» физически неловко, но увлекательно — как минимум потому, что Том Йорк совершенно не понимает, как держать в руках пакеты.

Британская принцесса DIY-попа Чарли ХСХ перевернула понятие термина «male gaze», неизменный прием любого образцового рэп-клипа и патриархального мира в целом — и сняла в своем клипе более 60 известных (часто полураздетых) мужчин — успевайте узнавать и объективировать своих любимцев.

Если кому-то и позволительно использовать VHS-эффект во второй половине 2017-го, то это King Krule — рыжеволосый британец, который умудрился сделать сцену выступления в баре более линчевской, чем сам Линч.

Режиссер Райан Стейк получил заказ на клип для дивы мамбл-рэпа Янг Тага. Герой новой школы хип-хопа так и не приехал на съемочную площадку (опоздал; взломали инстаграм; не захотел выходить из машины), но видео все равно вышло — и получилось даже лучше, чем подразумевало ТЗ.

В этом году было много видео Бьорк (особенно если учесть ее VR-эксперименты на 7-й Московской международной биеннале современного искусства, где зрителю предлагали буквально зашить душевные раны певицы нитками), но самое значимое вышло под конец года.

Режиссера «Arisen My Senses» вдохновило выброшенное на берег где-то в Индонезии неопознанное морское чудище — умрающее, бесформенное, мясистое, но залитое солнечным цветом. Он сразу понял, что Бьорк, любительницу использовать видео спаривающихся слизняков в качестве визуального сопровождения на своих концертах, идея как минимум заинтересует — и, конечно, оказался прав.

В этом году Кендрик Ламар выпустил свой четвертый студийный альбом — и опять попал в цель, лишний раз утвердившись в статусе короля рэп-игры и одного из лучших музыкантов современности. Тем самым он заслужил абсолютное право отплясывать в образе папы римского, реконструировать Тайную вечерю и поджигать себе волосы.

Первый клип, в котором Софи не только запела, но и наконец показала себя (до этого одна из лучших продюсеров крыла PC Music существовала исключительно в полуанонимном режиме). В 2015 году ее трек «Lemonade» оказался в рекламе «Макдоналдса» задолго до повальной моды на постиронию — так что можно смело говорить, что Софи опережает нас где-то на два-три года, и пастельный минимализм «It’s Okay to Cry» это подтверждает.

Трио Migos (скорее, им стоило назваться «Черными „Битлз“») продолжает удерживать аванпост трэпа и, соответственно, музыкальной индустрии в целом — трескучая перкуссия из Атланты остается главным музыкальным каноном 2010-х, а без эдлибов (да-да, того же «эщкере») не обходится ни один рэп-хит.

Клип на песню «T-Shirt» (сложно, но это про продажу кокаина) вышел вскоре после зимних эпиков «Выживший» и «Омерзительная восьмерка», то есть почти ровно год назад, но лучшей постановки для трэп-бравады с тех пор так и не придумали.

---

Обложка: Migos ATL

Артур Пирожков и BTS в числе лучших

YouTube назвал самые популярные российские и зарубежные клипы за год. В топе — Артур Пирожков, Егор Крид, BTS и Билли Айлиш 

YouTube подвел итоги года и опубликовал список самых просматриваемых российских клипов и самых «залайканных» мировых музыкальных видео. Этот рейтинг в России возглавили две работы Артура Пирожкова: «Зацепила» (149 миллионов просмотров) и «Алкоголичка» (126 миллионов просмотров). Бронзу получил коллаб Артема Качера и Artik & Asti «Грустный дэнс», который набрал 110 миллионов просмотров.

Артур Пирожков — Зацепила (Премьера клипа 2019)

Самые просматриваемые российские клипы

1. Артур Пирожков — «Зацепила» 
2. Артур Пирожков — «Алкоголичка»
3. Artik & Asti feat. Артем Качер — «Грустный дэнс» 
4. Егор Крид — «Сердцеедка» 
5. RASA — «Пчеловод» 
6. Тима Белорусских — «Витаминка» 
7. LITTLE BIG — I’M OK 
8. «Ленинград» — «Кабриолет»
9. LITTLE BIG — SKIBIDI 
10. FACE – «Юморист»

Артур Пирожков — Алкоголичка (Премьера клипа 2019)

Самыми «залайканными» клипам зарубежных артистов стали: Señorita Камилы Кабельо и Шона Мендеса (13 миллионов), звезды K-pop BTS с роликом Boy With Luv (12,7 миллионов лайков), а третье место заняла женская K-pop группа BLACKPINK с роликом Kill This Love (11 миллионов лайков). Билли Айлиш со своим хитом Bad guy и 10 миллионами лайков заняла четвертую строчку.

Мировые клипы, набравшие больше всего лайков

1. Shawn Mendes — Señorita
2. BTS — Boy With Luv
3. BLACKPINK — ‘Kill This Love’
4. Billie Eilish — bad guy
5. Lil Nas X — Old Town Road (feat. Billy Ray Cyrus)
6. Ariana Grande — 7 rings
7. Lil Dicky — Earth
8. Daddy Yankee & Snow — Con Calma
9. j-hope — Chicken Noodle Soup (feat. Becky G)
10. T-Series — Vaaste

Shawn Mendes, Camila Cabello — Señorita

Читайте больше новостей об Артуре Пирожкове и о группе BTS .

Фото: @arthurpirozhkov, @bts.bighitofficial

15 крутых режиссеров, которые начинали с клипов — Попкорн

Путь в большое кино тернист и полон неожиданностей. Некоторые режиссеры пошли по нему, начав с интересного, но скромного пути клипмейкеров и дошли до заветного кресла большого босса и своего имени на глянцевых афишах. Потому что круто делали даже маленькое кино на музыку и не боялись безвестности.

Дэвид Финчер

В конце 80-х Финчер стал сотрудником компании Propaganda Films, которая тогда выпускала более трети всех американских клипов. До того как снять «Семь», «Игру» и «Бойцовский клуб», он успел поработать с мегазвездами того времени. Пола Абдул и «Forever your girl», Джордж Майкл и «Freedom!», Мадонна и «Vogue» — далко не полный перечень его коротких, но таких крутых работ. Мадонна, кстати, считает что именно она открыла Финчера миру, потому что как ни крути, а этот клип был самым известным, культовым и скандальным.

Френсис Лоуренс

До крутых и самостоятельно сделанных «Константина: Повелителя тьмы» и «Я — легенда» Лоуренс ассистировал режиссерам и объединился со своим одноклассником Майком Розеном для съёмок клипов. В его послужном списке такие музыканты, как Aerosmith, Джанет Джексон, Бритни Спирс, Шакира, Леди Гага и Дженнифер Лопез. Все сделанное им у нас на слуху, не теряет актуальности и с удовольствием пересматривается. Например эффектный клип Backstreet Boys «The Call», про то, что врать нехорошо, или великолепное кино на песню Джастина Тимберлейка «Сry me a river».

Тимур Бекмамбетов

Если вспоминать о прошлом Бекмамбетова, то первым делом в памяти всплывают рекламные ролики Банка Империал, те самые про «До первой звезды нельзя» и «Кормить надо лучше, они и не улетят». Но у него и музыкальный опыт богатый. Так, с его легкой руки в ротацию телеканалов попали клипы Юлии Чичериной «Ту-лу-ла» и «Жара». Любовь к музыке у режиссера не остыла — «Дозорам» достался мощный саундтрек.

Спайк Джонз

Урожденный Адам Шпигель получил свою кличку Спайк Джонз в молодости, когда работал продавцом в магазине молодежной спортивной одежды. Возможно, талант будущего обладателя Оскара был бы похоронен под кучей футболок и кед, если бы не любовь Адама к фотографии, а затем и к видео. Спайк Джонз влился в нью-йоркскую уличную культуру и очень скоро одарил своими музыкальными видео группу Beastie Boys, среди которых выделяется знаменитый «Sabotage», следом подтянулись Бьорк, Fatboy Slim. Ролик «Praise You» последний, снятый в манере любительского видео, стал одним из самых популярных в 1998 году. Мы выбрали для вас великолепный клип «Weapon of Choice» Fatboy Slim с чумовым танцем Кристофера Уокена. На большом экране Спайк Джонз запомнился не только хулиганствами в компании «Чудаков», но и философским «Быть Джоном Малковичем» и футуристической драмой «Она».

Гор Вербински

За добродушной внешностью толстяка Гора Вербински прячется тот еще бунтарь — свою молодость этот кинематографист посвятил достаточно смелым экспериментам, сотрудничая с рок-группами и электронщиками. Большинство названий команд, с которыми работал Вербински, вроде Vicious Rumors, Bad Religion или Monster Magnet, ничего не скажут современной молодежи, но просмотр даже одного ролика на песню «Negasonic Teenage Warhead» рассказывает о творческом кредо режиссера больше, чем десяток его развернутых интервью. Смотришь и понимаешь, откуда взялись «Мышиная охота» или «Мексиканец». Что уж говорить про «Пиратов Карибского моря» — это один большой клип с Джонни Деппом в главной роли.

Джонатан Глейзер

Британец Джонатан Глейзер, как и положено истинному джентльмену с Туманного Альбиона, имеет классическое театральное образование. Но в узких рамках сцены Джонатану сразу стало тесно, и он переместился на ТВ, где снимал короткометражные фильмы. Способом выплеска своего таланта Глэйзер выбрал музыкальные клипы и в 1997 году даже стал лучшим клипмейкером по версии канала MTV. За что? За «Universal» группы Blur, «Virtual Insanity» Jamiroquai и «Street Spirit» Radiohead. А «Rabbit in Your Headlights» группы UNKLE — это невероятная драматургия в одной сцене и двух с половиной минутах. В большом кино Глэйзер остается стоящим в стороне эстетом — его «Сексуальная тварь» произвела фурор, но своим в голливудском цеху не сделала. Та же история с «Побудь в моей шкуре».

Мишель Гондри

Фриковатый француз Мишель Гондри в музыкальное видео попал самым очевидным образом — он барабанил в одной из не слишком популярных команд и попутно делал для этой группы клипы. Странные полумультяшные-полуигровые ролики мало кто мог по достоинству оценить, но внимание на Гондри обратила певица Бьорк, после сотрудничества с которой режиссер стал известен всему миру. Самыми яркими работами Мишеля принято считать «Hyper-Ballad» Бьорк, «Around the World» Daft Punk и «Let Forever Be» The Chemical Brothers, но уверяем, погружение в видеографию Гондри точно затянет вас на несколько часов — клипов у него много и все хороши, как на подбор. В большом кино Гондри тоже не теряется, хотя вершиной для него остается «Вечное сияние чистого разума».

Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис

Американская супружеская пара в середине 90-х творила на телеэкранах то, что для молодого поколения того времени было настоящим символом драйва, протеста, бесконечной энергетики. Клипы Дэйтона и Фэрис собрали гигантское количество наград, ролик «Tonight Tonight» The Smashing Pumpkins отхватил шесть призов канала MTV в 1996 году, а это лишь один из клипов этой группы, который снят этими режиссерами. Кроме того, Дэйтон/Фэрис активно сотрудничали с Red Hot Chili Peppers и Oasis. Фильмография тандема пока содержит лишь две картины: «Маленькая мисс Счастье» и «Руби Спаркс», зато какие.

МакДжи

Музыкальный продюсер Джозеф Макгинти Никол, взявший себе псевдоним МакДжи, мог бы никогда не появиться в Голливуде, если бы не его любовь снимать ролики для продюсируемых им исполнителей. Вскоре клиентура его, как режиссера, пополнилась уже более крепкими музыкантами, МакДжи снял клипы для Smash Mouth — «Walkin’ On the Sun» и для The Offspring — «Pretty Fly (for a White Guy)». Именно музыкальные видео МакДжи впечатлили Дрю Бэрримор, которая искала режиссера для переноса на большой экран сериала «Ангелы Чарли».

Рассел Малкэй

Имя австралийца Рассела Малкэя навсегда вписано в историю золотыми буквами — именно его детище, клип группы The Buggles на песню «Video Killed the Radio Star», стало первым музыкальным видео, запущенным на открывшем свое вещание канале MTV. Впрочем, это далеко не самая лучшая работа Малкэя — он снимал клипы для Стинга, Билли Джоэла и Элтона Джона. Последний сотрудничал с режиссером много лет, их связывает два десятка роликов, в том числе многими любимое видео «A Word In Spanish». Другой «большой любовью» Малкэя были Duran Duran, которым постановщик сделал клипы на песни с первых четырех альбомов. Кинозрителям же Малкэй, прежде всего, известен своими «Горцем», «Настоящей Маккой» и «Воскрешением» — настоящая классика.

Доминик Сена

Меткий глаз оператора американца Доминика Сена грешно было ограничивать в возможностях реализации. Сменивший глазок кинокамеры на рупор режиссера Сена моментально стал крайне популярным постановщиком видеоклипов — в его коллекции есть ролики Стинга (в том числе и феноменальный «Fragile») и Брайана Адамса, Майкла Болтона и Тины Тернер, The Sisters of Mercy и Fleetwood Mac. Наибольших же успехов Сена достиг, сотрудничая с Дженет Джексон, многолетняя коллаборация принесла обоим целый набор «Грэмми». На большом экране Доминик тоже оставил яркий запоминающийся след — его боевики и триллеры «Угнать за 60 секунд», «Белая мгла» и «Пароль «Рыба-меч» заслуженно любимы зрителями.

Тарсем Сингх

Уроженец Индии, проведший детство в Иране, Тарсем Сингх обладает столь выразительным визуальным стилем, что только ради того, чтобы понять его истоки, стоит обратиться к музыкальному прошлому этого режиссера. Снимать музыкальные видео Сингх начал еще в конце 1980-х, но самым большим его успехом стал ролик «Losing My Religion» группы REM, большое влияние на образы которого, по словам постановщика, оказал Андрей Тарковский своими фильмами. Затем было сексуальное видео Ванессы Паради «Be my baby», от которого голову потерял сам Джонни Депп, и сказочный мир «Sweet Lullaby» Deep Forest. В кино Тарсем дебютировал мистическим триллером «Клетка» и навсегда зарекомендовал себя волшебником красок и декораций.

Дэвид Слэйд

Карьера британца Дэвида Слэйда началась с музыкальных клипов для независимых молодых британских групп, особенное предпочтение он отдавал трио Muse — его руками сделаны «New Born» и «Bliss», например. Сотрудничеством с ним остались довольны Тори Амос и Роб Дуган, группы Stone Temple Pilots и System of a Down. На большом экране Слэйд дебютировал смелым независимым «Леденцом», а из последнего и крутого — «Ганнибал».

Марк Уэбб

Видеография Марка Уэбба настолько обширна, что его появление в большом кино многим показалось избыточным. Зачем? Разве он не реализовал себя в музыкальных видео? Действительно, в копилке Уэбба присутствуют Green Day с «Waiting», My Chemical Romance с «I’m Not Okay», Snow Patrol с «Chocolate», Fergie с «London Bridge», Maroon 5 с «Goodnight, Goodnight» и еще полсотни популярных на ТВ и в интернете композиций. Оказалось, что Марку Уэббу не хватало романтики, которую он от души залил и в свой дебют «500 дней лета», и в ребут «Человека-паука».

Антуан Фукуа

Клипмейкерская карьера Антуана Фукуа стартовала еще в начале 1990-х. Сняв несколько серьезных, глубоких роликов для малоизвестных музыкантов, молодой режиссер получил пропуск в мир самых популярных артистов того времени, чем не преминул воспользоваться. В копилке Фукуа «The Most Beautiful Girl in the World» Принса, «For Your Love» Стиви Уандера и «Gangsta’s Paradise» Кулио. На большом экране режиссер заявил о себе крутейшим триллером «Тренировочный день», «Падением Олимпа» и «Великим уравнителем».

Фёдор Бондарчук

Чтобы избежать тяжести сравнения с легендарным отцом, Федор Бондарчук оттачивал свое режиссерское мастерство в жанре, который в начале 90-х мало кем считался серьезным — вместо большого кино сын Сергея Бондарчука снимал музыкальное видео. Первым опытом для Федора стала визуальная нарезка для песни группы «Моральный кодекс» «До свидания, мама», которую и клипом-то назвать нельзя. Потом был крайне популярный ролик Натальи Ветлицкой «Посмотри в глаза», а дальше от желающих сняться у Бондарчука отбоя не стало. Все самые популярные исполнители середины 1990-х мелькнули перед камерой Федора для того, чтобы затем режиссер смог взяться за большое кино.

По материалам: film.ru

5 августа 2016

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

20 лучших анимационных клипов всех времен

Мультипликация, или, как ее теперь принято называть, анимация, прекрасно умеет уживаться с музыкой – это доказали еще такие классические музыкальные мультфильмы, как «Фантазия» Уолта Диснея или «Желтая подводная лодка» группы The Beatles. Однако появление MTV подарило аниматорам совершенно новое поле деятельности – формат видеоклипа. В нашей подборке мы собрали 20 ярких и разнообразных анимационных клипов. Мы постарались представить как географическое разнообразие мультяшных клипов (в нашей подборке присутствуют художники из России, Америки, Великобритании, Швеции, Франции, Японии и даже из Ирана), так и техническое разнообразие подручных средств (рисованная анимация, куклы, пластилин, аниме, компьютерная графика и даже Lego).

A-ha – «Take On Me» (1985)

Видео, в которых мультипликационные герои взаимодействуют с «настоящими» — это тема для отдельного разговора, но мы ограничимся лишь одним подобным роликом – самым первым и, возможно, самым лучшим. При создании этого знаменитого клипа была использована техника ротоскопирования, т.е. ручной обрисовки кинокадров. Всего было ротоскопировано около 3000 кадров. Но в итоге история того, как молодой и красивый Мортен Харкет утягивает свою тогдашнюю подругу, юную Банти Бэйли (ах, эта мода 80-х!) в нарисованное «зазеркалье», пленила не одно чувствительное сердце и завоевала целый ряд наград. А режиссёр этого ролика Стив Бэррон сделал потом еще много интересного – например, не менее историческое видео на “Money For Nothing” группы Dire Straits или первый фильм про черепашек-ниндзя.

Michael Jackson – «Leave Me Alone» (1989)

Джим Блэшфилд снял целый ряд прекрасных клипов для таких разных исполнителей, как Tears For Fears, Пол Саймон, Питер Гэбриэл и многих других, но наибольшую славу снискал его ролик для Майкла Джексона, в котором обыгрываются многочисленных слухи и нападки на Майкла в жёлтой прессе. В 1990 году видео “Leave Me Alone” завоевало Грэмми.

Green Jelly – «Three Little Pigs» (1992)

Американский комедийный рок-проект Green Jello имеет давнюю и богатую творческую биографию, однако, вне всякого сомнения, в историю они войдут именно благодаря этому ролику, ставшему настоящим хитом MTV в 1993 году. Мультипликационная версия истории о трёх поросятах и волке, который не мог как следует дунуть, вошла также вошла в анналы как первый в истории видеосингл – когда “Three Little Pigs” впервые вышла в эфир MTV, она была доступна только на видеокассете, но не на CD.

David Gilmour – «The Girl In The Yellow Dress» (2015)

Вопрос: Что общего между Pink Floyd и довоенным французским джазом? Ответ: старомодная композиция “The Girl in the Yellow Dress” с последнего на сегодня альбома экс-гитариста «Флойд» Дэвида Гилмора “Rattle That Lock”. Работая над этим стильным клипом, режиссер Дэнни Мэдден вдохновлялся старыми парижскими афишами-литографиями начала XX века. Около 9 тысяч кадров были созданы вручную при помощи карандаша, маркера и гуаши. Результатом кропотливых трудов стало замечательное сочетание музыки и видеоряда, в котором нашлось место даже для самого Гилмора – смотрите внимательно!

Tool – «Sober» (1993)

Американские альтернативщики Tool прославились на весь мир своими анимированными, наводящими ужас клипами, больше похожими на ночные кошмары. Их художником и, в большинстве случаев, режиссёром является гитарист группы Эдам Джонс. Видео на композицию “Sober” стало первым в ряду его творений – и по мнению большинства ценителей Tool самым эффектным из них. О чём этот клип, и что вообще в нём происходит? Думается, правильнее всего будет сказать, что пугающие образы “Sober” взаимодействуют не столько с сознанием, а скорее с подсознанием зрителя.

Daft Punk – «One More Time» (2000)

Немного аниме в нашу подборку привносят шлемоносные Daft Punk. Видео на их композицию “One More Time” является, пожалуй, лучшим образцом сочетания музыки с этим жанром анимации. Художественным руководителем при создании этого ролика выступил известный японский художник Лейдзи Мацумото, а сам ролик потом вошел в музыкальный фильм “Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem” — «экранизацию» второго альбома Daft Punk “Discovery”.

Radiohead – «Paranoid Android» (1997)

Это знаменитое видео снял режиссер и иллюстратор Магнус Карлссон – один из самых знаменитых аниматоров Швеции. На момент создания видео для Radiohead он был более всего известен по своему мультсериалу «Робин» — герои этого сериала, Робин и его лучший друг Бенджамин, перекочевали и в этот клип, показывающий все абсурды и ужасы нашей жизни не хуже, чем песни Radiohead.

Адо – «Веди себя хорошо» (1996)

Говоря о лучших работах западных аниматоров, не стоит забывать и отечественную школу. Благодаря смешному и запоминающемуся пластилиновому клипу, который в свое время очень часто передавали по нашему телевидению, коломенская группа Адо практически стала группой одного хита… или, точнее, одного клипа. Что, как нам представляется, несправедливо – ведь на счету группы Андрея Горохова хватает и других прекрасных песен, смешных и не очень. Во всем «виноват» автор этого ролика Максим Свиридов. «Веди себя хорошо», его первый музыкальный клип, снятый им в одиночку(!) на домашней студии, взяли в ротацию все крупные российские телеканалы.

Tequilajazzz – «Тишина и волшебство» (1998)

Дмитрий Резчиков — ученик Игоря Ковалёва и Александра Татарского, аниматор и иллюстратор, вместе с Владимиром Саковым, со-основателем одной из первых российских комикс-студий «Тема», создал этот весьма жуткий видеоряд, который в конце 90-х годов не смог испугать даже серьезные российские телеканалы. Для справки, эта же команда создала для Tequilajazzz запоминающийся клип на песню «Звери». Радует, что Резчиков и Саков продолжают рисовать и сегодня.

Moby – «Why Does My Heart Feel So Bad?» (1999)

Нехитрый фильм, который сняла режиссёр Сюзи Уилкинсон, лишний раз напоминает о том, что о серьёзных проблемах и вечных чувствах можно говорить самыми простыми словами. Эту осовремененную версию «Маленького принца» можно назвать одним из самых известных анимационных клипов в истории.

Pearl Jam – «Do The Evolution» (1998)

Леденящий душу анимационный ролик на песню ветеранов гранджа Pearl Jam “Do The Evolutuion” представляет собой весьма неутешительный взгляд на историю развития жизни на нашей планете. Его авторами стали канадский художник и автор комиксов Тодд МакФарлейн (он является «отцом» супергероя по имени Спаун) и американский аниматор Кевин Алтьери (автор мультипликационной версии «Бэтмена»). Всего же над роликом работало более сотни мультипликаторов.

White Stripes – «Fell In Love With A Girl» (2002)

Мультфильмами из LEGO сегодня никого не удивишь. И ни для кого ни секрет, что сегодня эти мультфильмы, как правило, делаются при помощи компьютеров. Однако режиссёр Мишель Гондри (да-да, тот самый, который снял «Вечное сияние чистого разума»), снимая клип на песню дуэта The White Stripes, не искал легких путей – весь ролик (за исключением нескольких секунд) был снят покадровой съемкой, как настоящий кукольный мультфильм. Компания LEGO не захотела поддерживать этот проект, так что Джеку и Мэг Уайт пришлось самостоятельно закупаться большими запасами пластмассовых кирпичей. Много позже LEGO одумались и стали предлагать свою поддержку. Но было уже поздно — Уайты дали им от ворот поворот. Между прочим, на первых кадрах можно увидеть сына Мишеля Гондри.

Gorillaz – «Feel Good Inc» (2005)

Какой же обзор мультипликационных клипов может обойтись без Gorillaz – группы, которая сама по себе является мультипликационной? Из целого ряда прекрасных роликов, созданных визуальным «отцом» Gorillaz Джэйми Хьюлеттом (кстати, не все из них являются полностью анимационными), мы решили выбрать “Feel Good Inc” – этот клип отличает блестящее сочетание цельной атмосферы и ни чем не ограниченной фантазии, которая (по признанию самих создателей) была вдохновлена мультфильмом «Небесный замок Лапута» знаменитого японского режиссёра-аниматора Хаяо Миядзаки.

Bjork – «Wanderlust» (2008)

Самая знаменитая певица из Исландии известна своим безупречным художественным вкусом, а также тягой ко всему новаторскому и необычному. Это видео на ключевую композицию с альбома “Volta” стало одним из первых музыкальных видео, снятых в 3D. Более того, специально для съемок этого клипа была разработана уникальная прецизионная установка для стереокамеры. Американцам Исайе Саксону и Шону Хэллфритчу удалось совместить в одном клипе несколько принципиально разных техник: миниатюры, куклы, компьютерная графика и живая Бьорк – но “Wanderlust” выглядит настколько цельно и закончено, что трудно предположить, что всё это снималось по частям. Мы публикуем здесь 2D-версию клипа.

Coldplay – «Strawberry Swing» (2009)

Лондонская группа художников Shynola имеет на своем счету целый ряд прекрасных и необычных видеоклипов (“Go With The Flow” для Queens Of The Stone Age едва не прорвался в эту подборку), но с роликом “Strawberry Swing” Shynola просто превзошли самих себя – а всего-то нужно было уложить вокалиста Криса Мартина на асфальт и достать цветные мелки. Всё гениальное просто!

Air – «Sing Sang Sung» (2009)

А теперь немного психоделии. В клипе режиссёров Петры Мркиз и Франсуа Мориса можно не отрывая взгляда следить за тем, как небольшой черный шар пробирается к своей загадочной цели через моря брильянтов, поля сладкой глазури, леса женских ног, заросли грибов и горы разноцветных драже. Этот причудливый видеоряд идеально совпадает с гипнотически плавной и успокаивающей музыкой французского дуэта Air.

The Shins – «The Rifle’s Spiral» (2012)

Три мрачных субъекта охотятся за беззащитным кроликом и фокусником, который пытается его спасти – мультик американского режиссёра Джейми Калири и сам по себе напоминает фантастическое представление. Его фантазии и художественному чутью здесь мог бы позавидовать и сам Тим Бёртон. Не будем раскрывать всех поворотов сюжета, но главное – всё кончится хорошо!

Marjan Farsad – «Khooneye Ma» (2014)

В Исламской республике Иран нелегко живется девушкам, которые хотят исполнять поп- и рок-музыку – попросту говоря, им запрещено это делать. Неудивительно поэтому, что уроженка Тегерана Маржан Фарсад эмигрировала в Канаду. Там она может давать концерты своих акустических песен и выпускать на них клипы – которые она сама же и рисует. Нам представляется, что ее самой впечатляющей работой можно назвать мультипликационную иллюстрацию к песне “Khooneye Ma”, что в переводе с фарси означает «Наш дом». Изящество, лаконичность и прекрасную печаль традиционного персидского искусства Маржан с успехом переводит на современный визуальный язык, понятный зрителю из любой страны.

Radiohead – «Burn The Witch» (2016)

Да, Radiohead уже были в нашей подборке, но трудно не поддаться искушению и не включить сюда самый их значительно более свежий клип – тем более, что он сделан в совсем иной технике. Британец Крис Хоупвелл использовал стилистику детских кукольных сериалов, которые были популярны в Англии 60-х, однако вряд ли его мультик порадует детишек – ведь это новая версия классического британского ужастика «Плетёный человек». Да, задолго до того, как на экраны вышел римейк с Николасом Кейджем, существовала блестящая оригинальная версия с Кристофером Ли в главной роли.

Steven Wilson – «Routine» (2015)

Уроженец Южной Африки Джулиан Коуп решил заняться анимацией, когда увидел «Кошмар перед Рождеством», а профессионально начал работать над куклами во время съемок фильма Тима Бёртона «Франкенвини». Это уже его четвертая работа для Стивена Уилсона, основателя и вдохновителя группы Porcupine Tree. На создание этого прекрасного 9-минутного фильма (который язык не поворачивается назвать клипом) у Коупа и его команды из трех аниматоров ушло 8 месяцев.

кто развлекал Россию в год страшного кризиса: Музыка: Культура: Lenta.ru

«Лента.ру» продолжает вести летопись российской поп-музыки девяностых — явления, в многочисленных парадоксах и частностях, успехах и провалах которого отразилась и продолжает отражаться вся страна. На очереди — 1998 год, который запомнился россиянам в первую очередь страшным экономическим кризисом: рубль упал, многие предприятия закрылись, тысячи людей остались без работы и средств к существованию. Все это по-своему повлияло и на поп-культуру: она ударилась в отчаянный, откровенный эскапизм.

Телеканал «MTV Россия» должен был появиться еще в 1996 году — под выборы президента: на нем должны были крутить предвыборную агитацию, а руководителем канала планировал стать Сергей Лисовский. Однако политические планы медиаменеджера не понравились американскому руководству, отказавшему Лисовскому в лицензии, и тот запустил вместо MTV его почвеннический аналог — «Муз-ТВ».

Время MTV, впрочем, все же наступило — два года спустя. Канал был создан под руководством Бориса Зосимова на основе BIZ-TV — развлекательного мини-телеканала, который занимал небольшое время на частоте «2×2». Именно оттуда на MTV перешло большинство ведущих: Тутта Ларсен и Ольга Шелест, Александр Анатольевич и Василий Стрельников, Антон Комолов и Таня Геворкян, Кирилл Немоляев, Ася Калясина и Ирма Игнатова.

Договор между главой MTV Networks Томом Фрестоном и Борисом Зосимовым был заключен на пять лет. При этом русский менеджмент получил довольно большую свободу. Так, на русском MTV было гораздо больше клипов и панковского по контенту прямого эфира. Первые годы головной офис особо не настаивал на общепринятой для мировых MTV редакционной политике. Мало ли что? Новый рынок, новая страна.

«MTV Россия» начал свое вещание с Москвы и Питера в ночь на 26 сентября 1998-го — в эфир поставили концерт The Prodigy на Манежной площади. Первым русским клипом на новом канале стал «Владивосток 2000» группы «Мумий Тролль». А первым зарубежным — Come With Me рэпера Паффа Дэдди из саундтрека к фильму «Годзилла». Пожалуй, в этот момент Россия по-настоящему стала частью глобального мира.

Контент для канала в первое время производился буквально на коленке. Далеко не все сотрудники представляли, как делать музыкальное ТВ, а небольшой опыт был лишь у тех, кто перешел на MTV с BIZ-TV. Первые программы были сырыми, иногда смонтированными наобум, косяки были видны даже незнакомым с телевизионной кухней зрителям. Хорошо заметно, как скованно и застенчиво вели себя перед камерой некоторые виджеи в первых выпусках. Впрочем, быстрым был и прогресс: многие программы со временем стали культовыми, а имена виджеев первого состава «MTV Россия» до сих пор знает вся страна.

Фестиваль угара и праздник непослушания на «MTV Россия» будет продолжаться около пяти лет. Но в 2002 году истечет срок контракта с MTV Networks, Борис Зосимов продаст свою долю гигантской мировой корпорации Viacom, владеющей мировой сетью MTV, и уйдет из руководства канала. Из-за границы приедут менеджеры, которые возьмутся за то, чтобы привести русский MTV в божеский вид — то есть соответствующий принятым в головном офисе стандартам. Все оригинальные программы будут закрыты. Количество клипов в эфире сократится. Сетка вещания пополнится переводными американскими телепрограммами, самыми известными из которых были «Тачка на прокачку» и «Свидание вслепую». Но именно колорит первых пяти лет существования «MTV Россия» впечатается в память всех его зрителей.

Подробнее об «MTV Россия» — телеканале поколения (видеоролик с таймкодом):

Видео, в которых мультипликационные герои взаимодействуют с «настоящими» — это тема для отдельного разговора, но мы ограничимся лишь одним подобным роликом – самым первым и, возможно, самым лучшим. При создании этого знаменитого клипа была использована техника ротоскопирования, т.е. ручной обрисовки кинокадров. Всего было ротоскопировано около 3000 кадров. Но в итоге история того, как молодой и красивый Мортен Харкет утягивает свою тогдашнюю подругу, юную Банти Бэйли (ах, эта мода 80-х!) в нарисованное «зазеркалье», пленила не одно чувствительное сердце и завоевала целый ряд наград. А режиссёр этого ролика Стив Бэррон сделал потом еще много интересного – например, не менее историческое видео на “Money For Nothing” группы Dire Straits или первый фильм про черепашек-ниндзя.

Michael Jackson – «Leave Me Alone» (1989)

Джим Блэшфилд снял целый ряд прекрасных клипов для таких разных исполнителей, как Tears For Fears, Пол Саймон, Питер Гэбриэл и многих других, но наибольшую славу снискал его ролик для Майкла Джексона, в котором обыгрываются многочисленных слухи и нападки на Майкла в жёлтой прессе. В 1990 году видео “Leave Me Alone” завоевало Грэмми.

Green Jelly – «Three Little Pigs» (1992)

Американский комедийный рок-проект Green Jello имеет давнюю и богатую творческую биографию, однако, вне всякого сомнения, в историю они войдут именно благодаря этому ролику, ставшему настоящим хитом MTV в 1993 году. Мультипликационная версия истории о трёх поросятах и волке, который не мог как следует дунуть, вошла также вошла в анналы как первый в истории видеосингл – когда “Three Little Pigs” впервые вышла в эфир MTV, она была доступна только на видеокассете, но не на CD.

David Gilmour – «The Girl In The Yellow Dress» (2015)

Вопрос: Что общего между Pink Floyd и довоенным французским джазом? Ответ: старомодная композиция “The Girl in the Yellow Dress” с последнего на сегодня альбома экс-гитариста «Флойд» Дэвида Гилмора “Rattle That Lock”. Работая над этим стильным клипом, режиссер Дэнни Мэдден вдохновлялся старыми парижскими афишами-литографиями начала XX века. Около 9 тысяч кадров были созданы вручную при помощи карандаша, маркера и гуаши. Результатом кропотливых трудов стало замечательное сочетание музыки и видеоряда, в котором нашлось место даже для самого Гилмора – смотрите внимательно!

Tool – «Sober» (1993)

Американские альтернативщики Tool прославились на весь мир своими анимированными, наводящими ужас клипами, больше похожими на ночные кошмары. Их художником и, в большинстве случаев, режиссёром является гитарист группы Эдам Джонс. Видео на композицию “Sober” стало первым в ряду его творений – и по мнению большинства ценителей Tool самым эффектным из них. О чём этот клип, и что вообще в нём происходит? Думается, правильнее всего будет сказать, что пугающие образы “Sober” взаимодействуют не столько с сознанием, а скорее с подсознанием зрителя.

Daft Punk – «One More Time» (2000)

Немного аниме в нашу подборку привносят шлемоносные Daft Punk. Видео на их композицию “One More Time” является, пожалуй, лучшим образцом сочетания музыки с этим жанром анимации. Художественным руководителем при создании этого ролика выступил известный японский художник Лейдзи Мацумото, а сам ролик потом вошел в музыкальный фильм “Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem” — «экранизацию» второго альбома Daft Punk “Discovery”.

Radiohead – «Paranoid Android» (1997)

Это знаменитое видео снял режиссер и иллюстратор Магнус Карлссон – один из самых знаменитых аниматоров Швеции. На момент создания видео для Radiohead он был более всего известен по своему мультсериалу «Робин» — герои этого сериала, Робин и его лучший друг Бенджамин, перекочевали и в этот клип, показывающий все абсурды и ужасы нашей жизни не хуже, чем песни Radiohead.

Адо – «Веди себя хорошо» (1996)

Говоря о лучших работах западных аниматоров, не стоит забывать и отечественную школу. Благодаря смешному и запоминающемуся пластилиновому клипу, который в свое время очень часто передавали по нашему телевидению, коломенская группа Адо практически стала группой одного хита… или, точнее, одного клипа. Что, как нам представляется, несправедливо – ведь на счету группы Андрея Горохова хватает и других прекрасных песен, смешных и не очень. Во всем «виноват» автор этого ролика Максим Свиридов. «Веди себя хорошо», его первый музыкальный клип, снятый им в одиночку(!) на домашней студии, взяли в ротацию все крупные российские телеканалы.

Tequilajazzz – «Тишина и волшебство» (1998)

Дмитрий Резчиков — ученик Игоря Ковалёва и Александра Татарского, аниматор и иллюстратор, вместе с Владимиром Саковым, со-основателем одной из первых российских комикс-студий «Тема», создал этот весьма жуткий видеоряд, который в конце 90-х годов не смог испугать даже серьезные российские телеканалы. Для справки, эта же команда создала для Tequilajazzz запоминающийся клип на песню «Звери». Радует, что Резчиков и Саков продолжают рисовать и сегодня.

Moby – «Why Does My Heart Feel So Bad?» (1999)

Нехитрый фильм, который сняла режиссёр Сюзи Уилкинсон, лишний раз напоминает о том, что о серьёзных проблемах и вечных чувствах можно говорить самыми простыми словами. Эту осовремененную версию «Маленького принца» можно назвать одним из самых известных анимационных клипов в истории.

Pearl Jam – «Do The Evolution» (1998)

Леденящий душу анимационный ролик на песню ветеранов гранджа Pearl Jam “Do The Evolutuion” представляет собой весьма неутешительный взгляд на историю развития жизни на нашей планете. Его авторами стали канадский художник и автор комиксов Тодд МакФарлейн (он является «отцом» супергероя по имени Спаун) и американский аниматор Кевин Алтьери (автор мультипликационной версии «Бэтмена»). Всего же над роликом работало более сотни мультипликаторов.

White Stripes – «Fell In Love With A Girl» (2002)

Мультфильмами из LEGO сегодня никого не удивишь. И ни для кого ни секрет, что сегодня эти мультфильмы, как правило, делаются при помощи компьютеров. Однако режиссёр Мишель Гондри (да-да, тот самый, который снял «Вечное сияние чистого разума»), снимая клип на песню дуэта The White Stripes, не искал легких путей – весь ролик (за исключением нескольких секунд) был снят покадровой съемкой, как настоящий кукольный мультфильм. Компания LEGO не захотела поддерживать этот проект, так что Джеку и Мэг Уайт пришлось самостоятельно закупаться большими запасами пластмассовых кирпичей. Много позже LEGO одумались и стали предлагать свою поддержку. Но было уже поздно — Уайты дали им от ворот поворот. Между прочим, на первых кадрах можно увидеть сына Мишеля Гондри.

Gorillaz – «Feel Good Inc» (2005)

Какой же обзор мультипликационных клипов может обойтись без Gorillaz – группы, которая сама по себе является мультипликационной? Из целого ряда прекрасных роликов, созданных визуальным «отцом» Gorillaz Джэйми Хьюлеттом (кстати, не все из них являются полностью анимационными), мы решили выбрать “Feel Good Inc” – этот клип отличает блестящее сочетание цельной атмосферы и ни чем не ограниченной фантазии, которая (по признанию самих создателей) была вдохновлена мультфильмом «Небесный замок Лапута» знаменитого японского режиссёра-аниматора Хаяо Миядзаки.

Bjork – «Wanderlust» (2008)

Самая знаменитая певица из Исландии известна своим безупречным художественным вкусом, а также тягой ко всему новаторскому и необычному. Это видео на ключевую композицию с альбома “Volta” стало одним из первых музыкальных видео, снятых в 3D. Более того, специально для съемок этого клипа была разработана уникальная прецизионная установка для стереокамеры. Американцам Исайе Саксону и Шону Хэллфритчу удалось совместить в одном клипе несколько принципиально разных техник: миниатюры, куклы, компьютерная графика и живая Бьорк – но “Wanderlust” выглядит настколько цельно и закончено, что трудно предположить, что всё это снималось по частям. Мы публикуем здесь 2D-версию клипа.

Coldplay – «Strawberry Swing» (2009)

Лондонская группа художников Shynola имеет на своем счету целый ряд прекрасных и необычных видеоклипов (“Go With The Flow” для Queens Of The Stone Age едва не прорвался в эту подборку), но с роликом “Strawberry Swing” Shynola просто превзошли самих себя – а всего-то нужно было уложить вокалиста Криса Мартина на асфальт и достать цветные мелки. Всё гениальное просто!

Air – «Sing Sang Sung» (2009)

А теперь немного психоделии. В клипе режиссёров Петры Мркиз и Франсуа Мориса можно не отрывая взгляда следить за тем, как небольшой черный шар пробирается к своей загадочной цели через моря брильянтов, поля сладкой глазури, леса женских ног, заросли грибов и горы разноцветных драже. Этот причудливый видеоряд идеально совпадает с гипнотически плавной и успокаивающей музыкой французского дуэта Air.

The Shins – «The Rifle’s Spiral» (2012)

Три мрачных субъекта охотятся за беззащитным кроликом и фокусником, который пытается его спасти – мультик американского режиссёра Джейми Калири и сам по себе напоминает фантастическое представление. Его фантазии и художественному чутью здесь мог бы позавидовать и сам Тим Бёртон. Не будем раскрывать всех поворотов сюжета, но главное – всё кончится хорошо!

Marjan Farsad – «Khooneye Ma» (2014)

В Исламской республике Иран нелегко живется девушкам, которые хотят исполнять поп- и рок-музыку – попросту говоря, им запрещено это делать. Неудивительно поэтому, что уроженка Тегерана Маржан Фарсад эмигрировала в Канаду. Там она может давать концерты своих акустических песен и выпускать на них клипы – которые она сама же и рисует. Нам представляется, что ее самой впечатляющей работой можно назвать мультипликационную иллюстрацию к песне “Khooneye Ma”, что в переводе с фарси означает «Наш дом». Изящество, лаконичность и прекрасную печаль традиционного персидского искусства Маржан с успехом переводит на современный визуальный язык, понятный зрителю из любой страны.

Radiohead – «Burn The Witch» (2016)

Да, Radiohead уже были в нашей подборке, но трудно не поддаться искушению и не включить сюда самый их значительно более свежий клип – тем более, что он сделан в совсем иной технике. Британец Крис Хоупвелл использовал стилистику детских кукольных сериалов, которые были популярны в Англии 60-х, однако вряд ли его мультик порадует детишек – ведь это новая версия классического британского ужастика «Плетёный человек». Да, задолго до того, как на экраны вышел римейк с Николасом Кейджем, существовала блестящая оригинальная версия с Кристофером Ли в главной роли.

Steven Wilson – «Routine» (2015)

Уроженец Южной Африки Джулиан Коуп решил заняться анимацией, когда увидел «Кошмар перед Рождеством», а профессионально начал работать над куклами во время съемок фильма Тима Бёртона «Франкенвини». Это уже его четвертая работа для Стивена Уилсона, основателя и вдохновителя группы Porcupine Tree. На создание этого прекрасного 9-минутного фильма (который язык не поворачивается назвать клипом) у Коупа и его команды из трех аниматоров ушло 8 месяцев.

кто развлекал Россию в год страшного кризиса: Музыка: Культура: Lenta.ru

«Лента.ру» продолжает вести летопись российской поп-музыки девяностых — явления, в многочисленных парадоксах и частностях, успехах и провалах которого отразилась и продолжает отражаться вся страна. На очереди — 1998 год, который запомнился россиянам в первую очередь страшным экономическим кризисом: рубль упал, многие предприятия закрылись, тысячи людей остались без работы и средств к существованию. Все это по-своему повлияло и на поп-культуру: она ударилась в отчаянный, откровенный эскапизм.

Телеканал «MTV Россия» должен был появиться еще в 1996 году — под выборы президента: на нем должны были крутить предвыборную агитацию, а руководителем канала планировал стать Сергей Лисовский. Однако политические планы медиаменеджера не понравились американскому руководству, отказавшему Лисовскому в лицензии, и тот запустил вместо MTV его почвеннический аналог — «Муз-ТВ».

Время MTV, впрочем, все же наступило — два года спустя. Канал был создан под руководством Бориса Зосимова на основе BIZ-TV — развлекательного мини-телеканала, который занимал небольшое время на частоте «2×2». Именно оттуда на MTV перешло большинство ведущих: Тутта Ларсен и Ольга Шелест, Александр Анатольевич и Василий Стрельников, Антон Комолов и Таня Геворкян, Кирилл Немоляев, Ася Калясина и Ирма Игнатова.

Договор между главой MTV Networks Томом Фрестоном и Борисом Зосимовым был заключен на пять лет. При этом русский менеджмент получил довольно большую свободу. Так, на русском MTV было гораздо больше клипов и панковского по контенту прямого эфира. Первые годы головной офис особо не настаивал на общепринятой для мировых MTV редакционной политике. Мало ли что? Новый рынок, новая страна.

«MTV Россия» начал свое вещание с Москвы и Питера в ночь на 26 сентября 1998-го — в эфир поставили концерт The Prodigy на Манежной площади. Первым русским клипом на новом канале стал «Владивосток 2000» группы «Мумий Тролль». А первым зарубежным — Come With Me рэпера Паффа Дэдди из саундтрека к фильму «Годзилла». Пожалуй, в этот момент Россия по-настоящему стала частью глобального мира.

Контент для канала в первое время производился буквально на коленке. Далеко не все сотрудники представляли, как делать музыкальное ТВ, а небольшой опыт был лишь у тех, кто перешел на MTV с BIZ-TV. Первые программы были сырыми, иногда смонтированными наобум, косяки были видны даже незнакомым с телевизионной кухней зрителям. Хорошо заметно, как скованно и застенчиво вели себя перед камерой некоторые виджеи в первых выпусках. Впрочем, быстрым был и прогресс: многие программы со временем стали культовыми, а имена виджеев первого состава «MTV Россия» до сих пор знает вся страна.

Фестиваль угара и праздник непослушания на «MTV Россия» будет продолжаться около пяти лет. Но в 2002 году истечет срок контракта с MTV Networks, Борис Зосимов продаст свою долю гигантской мировой корпорации Viacom, владеющей мировой сетью MTV, и уйдет из руководства канала. Из-за границы приедут менеджеры, которые возьмутся за то, чтобы привести русский MTV в божеский вид — то есть соответствующий принятым в головном офисе стандартам. Все оригинальные программы будут закрыты. Количество клипов в эфире сократится. Сетка вещания пополнится переводными американскими телепрограммами, самыми известными из которых были «Тачка на прокачку» и «Свидание вслепую». Но именно колорит первых пяти лет существования «MTV Россия» впечатается в память всех его зрителей.

Подробнее об «MTV Россия» — телеканале поколения (видеоролик с таймкодом):

Предприимчивость продюсера «Ласкового мая» Андрея Разина, судя по всему, не давала покоя многим бизнесменам. Несколько составов группы, которые одновременно ездят по стране с гастролями, генерируя двойную, а то и тройную прибыль, — бизнес-идея, может быть, не самая честная, зато гениальная в плане рентабельности. Продюсеры Леонид Величковский и Игорь Селиверстов, вдохновившись с одной стороны — примером Разина, а с другой — невероятным мировым успехом Spice Girls, решили создать женскую поп-группу сразу с семью участницами. Никаких минусов, одни плюсы: во-первых, девушек можно увольнять и нанимать следующих — зрители не заметят. Во-вторых, можно гонять группу по России, разделив ее на несколько составов, и зарабатывать больше.

Продюсеры дали объявление в прессе — и на кастинг в группу выстроилась гигантская очередь. Отбор прошли семь девушек, с которыми был снят клип «На вечеринке». А потом, когда на группу пошел спрос, началось размножение «Стрелок». Продюсеры признавались, что получать доход — «нормальное желание любого человека». Именно по финансовым соображениям было решено снять второй клип на ту же песню «На вечеринке», в котором девушек в кадре было еще больше, чтобы окончательно запутать аудиторию.

Гастрольные составы делились на четыре в очень хитрой конфигурации: две, две, две и одна участницы. Каждую девушку при этом сопровождала подтанцовка — создавалось ощущение, что на сцену выходит вся группа «Стрелки». А если кто-то в зале возмущался и говорил, что не знает этих девушек, то ему можно было ответить: «Видишь тех двоих? Они снимались в клипе “На вечеринке”. Так что и остальные — тоже “Стрелки”». Спорить с этим было невозможно. Проект просуществовал много лет, его состав, как и задумывали продюсеры, постоянно менялся. В общей сложности через «Стрелок» прошли тридцать три девушки.

В 1998 году свет увидел главный хит в истории группы «Руки вверх!» — «Песенка», композиция с незатейливым припевом «Ла-ла-ла-ла-ла». Вряд ли Сергей Жуков и Алексей Потехин ожидали от этой безделушки прорыва, тем не менее спустя годы Жуков рассказал СМИ, что за три года группа заработала на ней более полутора миллионов долларов. Проходной, в принципе, трек парадоксальным образом зацепил зарубежных продюсеров, которые купили у «Руки вверх!» права и принялись производить собственные каверы и вариации «Песенки». По признанию Жукова, для него все это было полной неожиданностью. Он говорит, что однажды на него вышли немцы и попросили «Песенку». И он, не задумываясь, согласился отдать песню, в которой сам не находил ничего серьезного или перспективного.

«Эта история безумно меня расстроила на всю жизнь. Дело в том, что Томас Штайн мне сказал: “А не хотите вы сами ее спеть? И мы выпустим ее с вашим вокалом”. На что я ответил: “О, у меня зер из нот гуд инглиш”. И он сказал: “Ну хорошо, тогда мы отдадим ребятам, есть молодая группа ATC”. Вот представьте, что я себе собственноручно отрубил западную карьеру! Причем не я дурак, а, скорее всего, дурацкое стечение обстоятельств, что я никогда в жизни не думал, что язык мне пригодится», — сказал Сергей Жуков «Ленте.ру».

Как только песня стала невероятно популярной на Западе в исполнении группы ATC и под названием Around the World, «Руки вверх!» попытались наверстать упущенное и отправились покорять англоязычный мир.

«Мы быстро стали делать на Запад много других песен. Просто вы тоже об этом не знаете, но мы открыли лейбл, ездили на все фестивали. Amsterdam Dance Event, MoDem, в Майами на Winter Conference — ну, мы где только не были. Привозили кучу песен, уже англоязычных. Я пытался там уже сам пыхтеть и что-то напеть на английском, но уже все. Эта жизнь — это неизвестная часть нашей биографии, но это четыре года наших поездок, очень серьезных. Мы продавали какие-то песни, еще что-то, но такого успеха, как у ATC, конечно, не было», — сожалеет Жуков.

«Песенку» по-своему перепело множество иностранных исполнителей — от немецкой поп-группы beFour до итало-колумбийской певицы Каролины Маркес. Рэперы растащили «Песенку» на семплы. Одни каверы тянули за собой другие — и так до бесконечности. Все это продолжается и сейчас: последний из известных каверов датирован 2019 годом, и это уже кавер на кавер трека «Песенка».

Подробнее о «Песенке» — кормилице «Руки вверх!» (видеоролик с таймкодом):

1 сентября 1998 года из студии в Москве с высоты шестого этажа выпал Игорь Сорин, самый харизматичный участник группы «Иванушки International». Его доставили в больницу, провели сложную операцию, но через три дня, 4 сентября, он умер. Игорю было 28 лет. Для всех это, конечно же, было шоком. На балконе была найдена предсмертная записка. Игорь успел сказать врачам, что прыгнул сам.

«Шоу-бизнес — это очень вредная профессия. И сейчас ничего не поменялось. За полгода ты становишься суперзвездой, и на тебя обрушивается огромное давление. Представьте: десять тысяч человек тебе аплодируют, смотрят на тебя как на божество. Психологически это очень тяжело. Невозможно после стадионного концерта, получив огромную волну энергии, прийти в гостиницу и мирно лечь спать. Ты весь на адреналине, тебе нужно это чем-то сбить. Алкоголем в лучшем случае. Это общая беда, издержки профессии. Те, кто завязал, выжили, остальные — нет», — объясняет продюсер «Иванушек» Игорь Матвиенко.

Сорин ушел из «Иванушек» за полгода до своей смерти. Он устал от шумного успеха группы и, наверное, от формата бойз-бэнда с его простенькими песенками для юных поклонниц. Игорь хотел начать сольную карьеру, заняться чем-то более серьезным. Вместе с группой «Формация DSM» незадолго до смерти он записал трек «Русалка», на который даже успели снять клип.

«Он ушел из группы, потому что ему все это надоело. Он не мог существовать в шоу-бизнесе и хотел что-то свое сказать. Он устал. Мы узнали о том, что он выпал из окна, и поехали к нему в больницу. Он еще был жив, но уже без сознания. А потом я собрал всех «Иванушек», и мы поехали в монастырь на вечернюю службу. Думали, сейчас закажем за здравие. Приехали, начали служить, и нам сообщили, что уже все. Это была трагедия», — вспоминает Матвиенко.

На место Сорина еще до его смерти пришел Олег Яковлев, которому удалось оживить коллектив. В 2017 году он тоже скончался в возрасте 47 лет.

Певица Натали не сразу стала известной. Первый ее сольный альбом «Русалочка» вышел в 1994-м и остался незамеченным. Спустя пару лет вышел второй альбом «Снежная роза», который был более танцевальным, но тоже не впечатлил публику. В попытке заинтересовать зрителей Натали начала делать каверы на песни отечественных рокеров. Так в ее репертуаре появились «Звезда по имени Солнце» Цоя и «Птицы белые мои» Константина Никольского.

Примерно в это же время Натали записала еще и дворовую песню «Ветер с моря дул». Певица совсем не собиралась делать на нее ставку — а зря! Песня выстрелила так, что навсегда стала ее визитной карточкой. Мало кто знает, но песня «Ветер с моря дул» — народная, как, например, «Мурка». В титрах альбома было так и написано: «Автор неизвестен». И, конечно, стоило песне в исполнении Натали стать хитом, как «авторы» нашлись — и в большом количестве. Натали завалили гневными письмами: «Это я написал!», «Это моя песня», «Ты украла!». Один якобы написал песню в армии, другой играл ее во дворе в приморском городе, третий пел ее в возрасте десяти лет и отдал рукопись начальнику поезда, который следовал в Москву… Все эти рассказы были абсолютно одинаковыми. Люди присылали листки из старых записных книжек, где корявым почерком было написано: «Ветер с моря дул, ветер с моря дул… 1973 год». И как проверишь?

Единственный человек, который мог бы предъявить Натали претензии, — певец Петлюра. Его песня «Не судьба» вышла за три года до «Ветер с моря дул». Там была та же самая мелодия. Сравнимую по популярности песню Натали удалось выпустить только спустя много лет. Причем хит «О боже, какой мужчина» тоже появился более-менее случайно.

Подробнее о новом народном хите «Ветер с моря дул» Натали (видеоролик с таймкодом):

У Шуры было тяжелое детство: он несколько лет провел в детдоме, бросил школу, пел в ресторанах Новосибирска. Именно там он познакомился с музыкантом Павлом Есениным. Эта судьбоносная встреча сделала Шуре карьеру — потому что именно с песнями Есенина певец Александр Медведев прославился на всю страну. Покорение Москвы Шурой было целой эпопеей. Говорят, Игорь Крутой на Шуру как перспективного исполнителя сперва не обратил внимания. Это был один из редчайших просчетов мегапродюсера, который обычно таких косяков себе не позволял. Зато модный дизайнер и стилист Алишер понял все сразу и досконально проработал образ певца. Например, посоветовал не вставлять передние зубы вместо выбитых в детстве.

Клип на песню «Холодная луна» снимался почти нелегально. Времена были тяжелыми, предприятия разорялись, и куча зданий в центре города стояли пустыми. Заходи — снимай, разрешения никто не спрашивал. Так и поступили. Причем Шура долго настаивал, чтобы в клипе принимали участие настоящие трансы, и даже грозился уехать обратно в Новосибирск, если их не будет. К счастью, режиссер дал добро. Съемки проходили в полуразрушенном ДК на Крестовском острове в Питере. Было очень весело. Например, сцену на красном фоне снимали в кабинке туалета, обклеив ее яркой фольгой. Певец исполнял знаменитые строчки про лунные лабиринты, стоя на унитазе и, как говорят, чуть не упал.

Затем он записал песню «Ты не верь слезам» и выступил с ней на «Песне года» в модной шубке. Именно это выступление навсегда сделало Шуру одним из главных производителей шок-контента на русской эстраде.

История группы «Hi-Fi», как и в случае Шуры, связана с музыкантом Павлом Есениным. Он был талантливым композитором с ранних лет, и уже в середине девяностых его заметил продюсер Эрик Чантурия. Это он предложил: «Надо тебе, Паша, попробовать свои силы в Европе». Вскладчину были собраны деньги, и музыкант поехал покорять Германию. Писал там музыку, пел, даже достиг некоторых успехов — его песня Call me Misha крутилась на местном радио. Но когда на счет попали первые деньги, Павла Есенина обманул компаньон. Музыкант без средств был вынужден вернуться обратно в Россию. Здесь вместе с Эриком Чантурией он решил создать новую группу.

«Есенин мне сказал: «Приезжай к нам на «Планерную», ты помнишь, я тебе когда-то рассказывал, что у нас будет своя группа». А учитывая, что мы знакомы были и неоднократно выступали на одной сцене, я людей этих знал не понаслышке. Я с ними работал, я с ними дружил, я им верил и доверял. Без разбора прыгнул в метро, приехал на «Планерную», где Есенин снимал квартиру и писал музыку. Меня спросили: «Ты хочешь участвовать в группе?» Я, в общем-то, как бы говорю: «Да, но я все-таки поступил в институт, это все-таки ВГИК, я актером хотел быть». «Ты все-таки подумай и реши». И я решился сразу же, даже контракт практически не читал. И, собственно, уже после решал как-то свои организационные учебные вопросы», — вспоминает Митя Фомин.

Вскоре Фомина познакомили с Тимофеем Пронькиным и Оксаной Олешко — другими участниками группы «Hi-Fi». При этом первое время никто из них не пел. Один из основателей группы Эрик Чантурия сочинил все тексты, композитор Павел Есенин написал музыку и спел. А участники группы просто выступали красочной картинкой. Сегодня Митя Фомин до сих пор не хочет говорить открыто о том, кто был настоящим солистом на первых записях «Hi-Fi». Как бы то ни было, это был один из самых стильных поп-проектов конца 1990-х.

Подробнее о таинственном голосе группы «Hi-Fi» (видеоролик с таймкодом):

Победители MTV VMA 2019: полный список

Премия MTV Video Music Awards 2019 была проведена в Prudential Center в Нью-Джерси, и все конверты с победителями были подписаны, запечатаны и доставлены на самые выдающиеся визуальные достижения года.

Что еще вы могли бы пожелать от наградного шоу, которое уже подарило нам гигантскую надувную задницу Лиззо, зрелища из родного города Jonas Brothers, Камила Кабелло и Шон Мендес, приближающиеся так близко к , чтобы сомкнуться губами на сцене, Нормани обрушилась на всех, кто сомневался, не ее движения были настоящими, а типичный краткий путеводитель по самым важным моментам Мисси Эллиотт?

Для начала, возможно, награды.Главное шоу началось с того, что Cardi B взволнованно взяла лучший хип-хоп, плавно перешла к новым победителям VMA, Lil Nas X, Jonas Brothers и Билли Эйлиш, которые собирали свои взносы, а также выиграла одна Ариана Гранде, две сердечные речи от Соавторы «You Need to Calm Down» Тодрик Холл и Тейлор Свифт выбрали «Видео для добра», «Видео года» и многое другое.

Посмотрите ниже, чтобы узнать, кто еще освобождает место на своих полках для сияющего новолуния.

ВИДЕО ГОДА

ПОБЕДИТЕЛЬ: Тейлор Свифт — «You Need to Calm Down» — Republic Records

21 Savage ft. J. Cole — «много» — Slaughter Gang LLC / Epic Records

Билли Эйлиш — «плохой парень» — Darkroom / Interscope Records

Ариана Гранде — «Спасибо, следующий» — Republic Records

Jonas Brothers — «Sucker» — Republic Records

Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

ХУДОЖНИК ГОДА

ПОБЕДИТЕЛЬ: Ариана Гранде — Republic Records

Cardi B — Atlantic Records

Билли Эйлиш — Темная комната / Interscope Records

Хэлси — Capitol Records

Jonas Brothers — Republic Records

Шон Мендес — Island Records

ПЕСНЯ ГОДА

ПОБЕДИТЕЛЬ: Lil Nas X ft.Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Дрейк — «In My Feelings» — Young Money / Cash Money / Republic Records

Ариана Гранде — «Спасибо, следующий» — Republic Records

Jonas Brothers — «Sucker» — Republic Records

Леди Гага и Брэдли Купер — «Shallow» — Interscope Records

Тейлор Свифт — «Тебе нужно успокоиться» — Republic Records

ЛУЧШИЙ НОВЫЙ ХУДОЖНИК, представлен Taco Bell®

ПОБЕДИТЕЛЬ: Билли Эйлиш — Darkroom / Interscope Records

Ava Max — Atlantic Records

H.E.R. — отчеты MBK / RCA

Lil Nas X — Columbia Records

Lizzo — Atlantic Records

ROSALA — Columbia Records

ЛУЧШЕЕ СОТРУДНИЧЕСТВО

ПОБЕДИТЕЛЬ: Шон Мендес и Камила Кабельо — «Сеньорита» — Island Records

Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Леди Гага и Брэдли Купер — «Shallow» — Interscope Records

Тейлор Свифт ft.Брендон Ури в панике! На дискотеке — «Я!» — Республиканские рекорды

Эд Ширан и Джастин Бибер — «Мне все равно» — Atlantic Records

BTS ft. Halsey — «Boy With Luv» — Big Hit Entertainment / Columbia Records

ПУШ-ХУДОЖНИК ГОДА

ПОБЕДИТЕЛЬ: Билли Эйлиш — Darkroom / Interscope Records

Bazzi — Atlantic Records

CNCO — отчеты RCA

H.E.R. — отчеты MBK / RCA

Lauv — LAUV / AWAL

Lizzo — Atlantic Records

ЛУЧШИЙ ПОП

ПОБЕДИТЕЛЬ: Jonas Brothers — «Sucker» — Republic Records

5 Seconds of Summer — «Легче» — Interscope Records

Карди Би и Бруно Марс — «Please Me» — Atlantic Records

Билли Эйлиш — «плохой парень» — Darkroom / Interscope Records

Ариана Гранде — «Спасибо, следующий» — Republic Records

Тейлор Свифт — «Тебе нужно успокоиться» — Republic Records

Халид — «Разговор» — RCA Records

ЛУЧШИЙ HIP HOP

ПОБЕДИТЕЛЬ: Cardi B — «Деньги» — Atlantic Records

2 Chainz фут.Ариана Гранде — «Прави миром» — 2 Chainz Ps / Def Jam

21 Savage ft. J. Cole — «много» — Slaughter Gang LLC / Epic Records

DJ Khaled ft. Nipsey Hussle & John Legend — «Higher» — We The Best / Epic Records

Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Трэвис Скотт и Дрейк — «SICKO MODE» — Epic Records / Grand Hustle / Cactus Jack

ЛУЧШИЙ R&B

ПОБЕДИТЕЛЬ: Normani ft.6lack — «Waves» — Keep Cool / RCA Records

Anderson .Paak ft. Smokey Robinson — «Make It Better» — Aftermath Ent / 12 Tone Music

Чайлдиш Гамбино — «Feels Like Summer» — RCA Records

H.E.R. ft. Брайсон Тиллер — «Could’ve Been» — MBK / RCA Records

Алисия Киз — «Raise A Man» — RCA Records

Элла Май — «Поездка» — 10 лет / Interscope Records

ЛУЧШИЙ K-POP

ПОБЕДИТЕЛЬ: BTS ft.Холзи — «Boy With Luv» — Big Hit Entertainment / Columbia Records

BLACKPINK — «Kill This Love» — ​​YG Entertainment / Interscope Records

Monsta X ft. French Montana — «Who Do You Love» — ​​Epic Records

TOMORROW X TOGETHER — «Cat & Dog» — Big Hit Entertainment / Republic Records

NCT 127 — «Обычный» — SM Entertainment

EXO — «Tempo» — SM Entertainment

ЛУЧШИЙ ЛАТИН

ПОБЕДИТЕЛЬ: ROSALÍA & J Balvin ft.Эль-Гинчо — «Con Altura» — Columbia Records

Anuel AA, Karol G — «Secreto» — Universal Music Latino

Bad Bunny ft. Drake — «MIA» — OVO Sound / Warner Records

Бенни Бланко, Тайни, Селена Гомес, Дж. Бэлвин — «Я не могу насытиться» — NEON16 / Friends Keep Secrets / Interscope Records

Daddy Yankee ft. Snow — «Con Calma» — Universal Music Latin Entertainment

Maluma — «Mala Mía» — Sony Music US Latin

ЛУЧШИЙ ТАНЕЦ

ПОБЕДИТЕЛЬ: The Chainsmokers, Bebe Rexha — «Call You Mine» — Disruptor / Columbia Records

Clean Bandit ft.Деми Ловато — «Соло» — Big Beat / Atlantic Records

DJ Snake ft. Selena Gomez, Ozuna & Cardi B — «Taki Taki» — DJ Snake Music Productions Ltd / Geffen

Дэвид Гетта, Бебе Рекса и Джей Бэлвин — «Say My Name» — Big Beat / Atlantic Records

Marshmello & Bastille — «Счастливее» — Capitol Records

Silk City и Дуа Липа при участии Дипло и Марка Ронсона — «Электричество» — Columbia Records

ЛУЧШИЙ РОК

ПОБЕДИТЕЛЬ: Panic! На дискотеке — «Большие надежды» — Elektra Music Group

The 1975 — «Love It If We Made It» — Dirty Hit / Interscope Records

Fall Out Boy — «Уловка с ножом епископа» — Island Records

Imagine Dragons — «Natural» — KIDinaKORNER / Interscope Records

Ленни Кравиц — «Лоу» — BMG Rights Management (UK) Ltd.

двадцать один пилот — «Моя кровь» — Elektra Music Group

ВИДЕО НА ХОРОШЕЕ

ПОБЕДИТЕЛЬ: Тейлор Свифт — «You Need to Calm Down» — Republic Records

Холзи — «Кошмар» — Capitol Records

Убийцы — «Земля вольных» — Остров

Джейми Н. Коммонс, Скайлар Грей и Галлант — «Runaway Train» — KIDinaKORNER / Interscope Records

Джон Легенд — «Проповедь» — Columbia Records

Лил Дики — «Земля» — Dirty Burd, Inc./ Комиссия / BMG

ЛУЧШАЯ ГРУППА

ПОБЕДИТЕЛЬ: BTS

5 секунд лета

Бэкстрит Бойз

BLACKPINK

CNCO

Братья Джонас

PRETTYMUCH

Почему мы не

ЛУЧШИЙ СИЛОВЫЙ ГИМН

ПОБЕДИТЕЛЬ: Megan Thee Stallion ft. Nicki Minaj и Ty Dolla $ ign — «Hot Girl Summer»

Ариана Гранде — «7 колец»

DJ Khaled ft.Cardi B & 21 Savage — «Wish Wish»

Холзи — «Кошмар»

Lizzo ft. Missy Elliott — «Tempo»

Марен Моррис — «ДЕВУШКА»

Майли Сайрус — «Дочь матери»

Тейлор Свифт — «Тебе нужно успокоиться»

ПЕСНЯ ЛЕТА

ПОБЕДИТЕЛЬ: Ариана Гранде, Social House — «бойфренд»

Билли Айлиш — «плохой парень»

DaBaby — «Suge»

Эд Ширан и Джастин Бибер — «Мне все равно»

Jonas Brothers — Присоска «

Халид — «Обсуждение»

Lil Nas X ft.Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)»

Lil Tecca — «Выкуп»

Лиззо — «Правда болит»

Майли Сайрус — «Дочь матери»

Post Malone ft. Young Thug — «Goodbyes»

ROSALÍA & J Balvin ft. El Guincho — «Con Altura»

Шон Мендес и Камила Кабельо — «Сеньорита»

Тейлор Свифт — «Тебе нужно успокоиться»

The Chainsmokers, Bebe Rexha — «Call You Mine»

Young Thug ft.Дж. Коул и Трэвис Скотт — «Лондон»

НАИЛУЧШЕЕ НАПРАВЛЕНИЕ

ПОБЕДИТЕЛЬ: Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records — Режиссер Calmatic

Билли Эйлиш — «плохой парень» — Darkroom / Interscope Records — Режиссер Дэйв Мейерс

Ветки FKA — «Целлофан» — Молодые турки — Режиссер Эндрю Томас Хуанг

Ариана Гранде — «Спасибо, следующий» — Republic Records — Режиссер Ханна Люкс Дэвис

LSD ft.Лабринт, Сиа, Дипло — «Нет новых друзей» — Columbia Records — Режиссер Дано Черни

Тейлор Свифт — «Тебе нужно успокоиться» — Republic Records — Режиссер Дрю Кирш и Тейлор Свифт

НАИЛУЧШИЕ ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ

ПОБЕДИТЕЛЬ: Тейлор Свифт и Брендон Ури из Panic! На дискотеке — «Я!» — Republic Records — Визуальные эффекты Лориса Пайе и Лукаса Солтона для BUF VFX

Билли Эйлиш — «Когда вечеринка окончена» — Darkroom / Interscope Records — Визуальные эффекты Брайана Фугала из Centralfugal Productions, Райана Росс и Андрес Харамилло

Веточки FKA — «Целлофан» — Молодые турки — Визуальные эффекты Мэтта Чендлера, Фабио Завети для Analog

Ариана Гранде — «Бог — женщина» — Republic Records — Визуальные эффекты Фабриса Лагайетта, Кристины Прилуковой и Ребекки Райс для Mathematic

DJ Khaled ft.SZA — «Just Us» — We The Best / Epic Records — Визуальные эффекты от GloriaFX, Сергея Машевского и Анатолия Кузьмицкого

LSD ft. Labrinth, Sia, Diplo — «Нет новых друзей» — Columbia Records — Визуальные эффекты Итана Чансера

ЛУЧШЕЕ РЕДАКТИРОВАНИЕ

ПОБЕДИТЕЛЬ: Билли Эйлиш — «плохой парень» — Darkroom / Interscope Records — Редакция Билли Эйлиш

Андерсон. Паак при участии Кендрика Ламара — «Оттенки» — Aftermath Ent / 12 Tone Music — Редакция Винни Хоббса

Lil Nas X ft.Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Record — Редакция Calmatic

Ариана Гранде — «7 Rings» — Republic Records — Редакция Ханна Люкс Дэвис и Тейлор Уолш

Соланж — «Альмеда» — Columbia Records — Редактирование Соланж Ноулз, Винни Хоббс, Джонатон Проктор

Тейлор Свифт — «Тебе нужно успокоиться» — Republic Records — Редакция Джарретта Фиджала

ЛУЧШЕЕ ИСКУССТВО НАПРАВЛЕНИЯ

ПОБЕДИТЕЛЬ: Ариана Гранде — «7 Rings» — Republic Records — художественное руководство Джона Ричу

BTS ft.Холси — «Boy With Luv» — Big Hit Entertainment / Columbia Records — Художественное оформление: Пак ДжинСил, Бона Ким (MU: E)

Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records — художественное оформление Кристиана Золленкопфа для Prettybird

Шон Мендес и Камила Кабельо — «Сеньорита» — Island Records — Художественная постановка Татьяны Ван Заутер

Тейлор Свифт — «You Need to Calm Down» — Republic Records — Художественное оформление Бриттани Портер

Канье Уэст и Lil ’Pump ft.Адель Гивенс — «I Love It» — музыкальная группа Warner Records и Def Jam — художественное оформление Тино Шедлера

ЛУЧШАЯ ХОРЕОГРАФИЯ

ПОБЕДИТЕЛЬ: ROSALÍA & J Balvin ft. El Guincho — «Con Altura» — Columbia Records — Хореография Charm La’Donna

Ветки FKA — «Целлофан» — Молодые турки — Хореография Келли Ивонн

LSD ft. Labrinth, Sia, Diplo — «Нет новых друзей» — Columbia Records — Хореография Райана Хеффингтона

Шон Мендес и Камила Кабельо — «Сеньорита» — Island Records — Хореография Калвита Ходжа, Сары Бив

Соланж — «Альмеда» — Columbia Records — Хореография Майи Тейлор, Соланж Ноулз

BTS ft.Холзи — «Boy With Luv» — Big Hit Entertainment / Columbia Records — Хореография Сон Сондыка, Quick Crew

ЛУЧШАЯ КИНЕМАТОГРАФИЯ

ПОБЕДИТЕЛЬ: Шон Мендес и Камила Кабельо — «Сеньорита» — Island Records — Кинематография Скотта Каннингема

Андерсон. Паак при участии Кендрика Ламара — «Оттенки» — Aftermath Ent / 12 Tone Music — Кинематография Элиаса Талбота

Билли Эйлиш — «Заложница» — Темная комната / Interscope Records — Кинематография Пау Кастехона

Ариана Гранде — «Спасибо, следующий» — Republic Records — Кинематография Кристофера Пробста

Соланж — «Альмеда» — Columbia Records — Кинематография Чейз Ирвин, Райан Мари Хелфант, Джастин Гамильтон

Тейлор Свифт ft.Брендон Ури в панике! На дискотеке — «Я!» — Republic Records — Кинематография Старра Уайтсайдса

Премия MTV Video Music Awards 2019 приземлилась в The Prudential Center в Нью-Джерси и транслировалась в прямом эфире на MTV. Будьте в курсе самых ярких моментов VMA за ночь!

MTV VMA 2019: смотрите все видео, выигравшие в этом году

Сегодня вечером на церемонии MTV Video Music Awards, одной из крупнейших музыкальных вечеров, представлен эклектичный список номинантов.Ведущими артистами являются Тейлор Свифт и Ариана Гранде, две поп-звезды, которые в этом году получили по 10 номинаций каждая. (Забавный факт: они оба украсили обложки Vogue в этом году!). Другие участники собираются получить большие награды этим вечером? Среди них Билли Эйлиш и Лил Нас X в конкурсной категории «Видео года»; Карди Би, Гранде и Шон Мендес — Артист года; и Дрейк, Леди Гага и Свифт в номинации «Песня года», среди многих других имен и категорий, включая «Лучшая операторская работа», «Лучший монтаж» и «Лучший силовой гимн» (и это лишь некоторые из них).

Сегодняшняя церемония (которой исполняется 36 лет!) Посвящена празднованию видео — и да, музыкальные видеоклипы по-прежнему актуальны, как и в 80-х и 90-х годах, во времена расцвета VMA — мы собираем все кинематографические хиты, собравшие сегодня главные награды, от лучших хип-хоп-флексов до решающей песни лета (это будет «Old Town Road»? Или «плохой парень»?). Не забудьте заглядывать сюда всю ночь, чтобы увидеть все клипы с трофеями в одном месте.

Ниже вы можете увидеть все видеоклипы, собранные VMAS 2019 года.

Видео года

Тейлор Свифт — «You Need To Calm Down»

Артист года

Ариана Гранде

Песня года

Lil Nas X — Old Town Road (Remix) [фут. Билли Рэй Сайрус]

Лучший новый артист

Билли Эйлиш

Лучшее сотрудничество

Шон Мендес и Камила Кабельо — «Сеньорита»

Пуш-артист года

Билли Эйлиш

Лучший

Поп-арт Братья — «Sucker»

Лучший хип-хоп

Карди Б — «Деньги»

Лучший R&B

Нормани — «Волны» [6lack]

Лучший K-Pop

BTS Boy With Luv »[ft.Halsey]

Best Latin

ROSALÍA & J Balvin ft. El Guincho — «Con Altura»

Best Dance

The Chainsmokers — «Call You Mine» [ft. Bebe Rexha]

Best Rock

Panic! At the Disco — «High Hopes»

Video For Good

Taylor Swift — «You Need To Calm Down»

Лучшая группа

BTS

Song Of Summer

Ariana Grande and Social Хаус — «Бойфренд»

Лучший монтаж

Билли Эйлиш — «Плохой парень» — Темная комната / Interscope Records — Редакция Билли Эйлиш

Лучшее художественное направление

Ариана Гранде — «7 колец» — Отчеты Республики — Художественное руководство by John Richoux

Посмотреть все образы знаменитостей с MTV VMA 2019 Красная дорожка:

---

Фото: Getty Images

Тейлор Свифт в Christian Louboutin и Лоррейн Шварц

---

• MTV Vid eo Music Awards: количество зрителей в 2019 году

• MTV Video Music Awards: количество зрителей в 2019 году | Statista

Пожалуйста, создайте учетную запись сотрудника, чтобы иметь возможность отмечать статистику как избранную.Затем вы можете получить доступ к своей любимой статистике через звездочку в заголовке.

Зарегистрироваться

Пожалуйста, авторизуйтесь, перейдя в «Моя учетная запись» → «Администрирование». После этого вы сможете отмечать статистику как избранную и использовать персональные статистические оповещения.

Аутентифицировать

Сохранить статистику в формате.Формат XLS

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Сохранить статистику в формате .PNG

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Сохранить статистику в формате .PDF

Вы можете загрузить эту статистику только как Премиум-пользователь.

Показать ссылки на источники

Как премиум-пользователь вы получаете доступ к подробным ссылкам на источники и справочной информации об этой статистике.

Показать подробные сведения об этой статистике

Как премиум-пользователь вы получаете доступ к справочной информации и сведениям о выпуске этой статистики.

Статистика закладок

Как только эта статистика будет обновлена, вы сразу же получите уведомление по электронной почте.

Да, сохранить в избранном!

… и облегчить мою исследовательскую жизнь.

Изменить параметры статистики

Для использования этой функции вам потребуется как минимум Одиночная учетная запись .

Базовая учетная запись

Познакомьтесь с платформой

У вас есть доступ только к базовой статистике.
Эта статистика не учтена в вашем аккаунте.

Единая учетная запись

Идеальная учетная запись начального уровня для индивидуальных пользователей

• Мгновенный доступ к статистике за 1 мес
• Скачать в форматах XLS, PDF и PNG
• Подробные ссылок

$ 59 39 $ / месяц *

в первые 12 месяцев

Корпоративный аккаунт

Полный доступ

Корпоративное решение, включающее все функции.

* Цены не включают налог с продаж.

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Дополнительная статистика

Узнайте больше о том, как Statista может поддержать ваш бизнес.

Разнообразие. (27 августа 2019 г.). Количество зрителей MTV Video Music Awards с 2000 по 2019 год (в миллионах) [График]. В Statista. Получено 15 мая 2021 г. с сайта https://www.statista.com/statistics/266768/mtv-video-music-awards—number-of-viewers/

Variety. «Количество зрителей MTV Video Music Awards с 2000 по 2019 год (в миллионах)». Диаграмма. 27 августа 2019 года. Statista. По состоянию на 15 мая 2021 г. https://www.statista.com/statistics/266768/mtv-video-music-awards—number-of-viewers/

Variety.(2019). Количество зрителей MTV Video Music Awards с 2000 по 2019 год (в миллионах). Statista. Statista Inc .. Дата обращения: 15 мая 2021 г. https://www.statista.com/statistics/266768/mtv-video-music-awards—number-of-viewers/

Variety. «Количество зрителей Mtv Video Music Awards с 2000 по 2019 (в миллионах)». Statista, Statista Inc., 27 августа 2019 г., https://www.statista.com/statistics/266768/mtv-video-music-awards—number-of-viewers/

Разнообразие, количество зрителей MTV Video Music Awards с 2000 по 2019 год (в миллионах) Statista, https: // www.statista.com/statistics/266768/mtv-video-music-awards—number-of-viewers/ (последнее посещение 15 мая 2021 г.)

100 величайших исполнителей музыкальных видео всех времен

Почему она иконка видео: На то, чтобы понять, что вы смотрите видео с Sia, уходит не более 10 секунд — впечатляющий подвиг, учитывая, что она редко появляется сама, если вообще появляется. Вундеркинд-подросток Мэдди Зиглер служит аватаром Сии, прекрасно воплощая печаль, юмор и общую глубину ее музыки.

MTV Classic: «Люстра» показывает Зиглер, представляющий три ключевых элемента всех видео Sia, которым следует следовать: бесконечно упругий и спортивный танец, который может быть импровизирован современной хореографией, выразительно сюрреалистическая игра лица ребенка настроил поп-музыку о депрессии, алкоголизме и надвигающейся смерти, и, конечно же, парик — анонимный белокурый боб, который одновременно стал иконой Сиа и Зиглера.

Worth YouTubing: Из эпохи BZ (до Зиглера), лишенной всякой хореографии и титанического пояса, «Breathe Me» показывает Сиа во плоти через ускоренную серию снимков поляроида. Но в классическом стиле Sia песня и видео смешивают грусть и игривость в предельно оптимистичном свете. — ЭРИК ФРАНКЕНБЕРГ

69. БРЮС СПРИНГСТИН

Почему он — видео значок : в баре, сарае в Нью-Джерси или на стадионах, окружающих земной шар, лучшие видеоролики Спрингстина прославляют его сообщество фанатов и мощная смесь рок-н-ролла и тепла толпы.

The MTV Classic : После того, как он не показал свое лицо в своем первом клипе, в ярком черно-белом «Атлантик-Сити» прорывное видео Спрингстина (которое познакомило его с огромной поп-аудиторией) увидело, как он потянулся к толпе концертных залов, чтобы пригласить тогда еще никому не известную Кортни Кокс крутиться на сцене под заключительные мелодии «Танцев в темноте».

Worth YouTubing : Для обливающегося потом «Я в огне» режиссер Джон Сэйлз создал мини-пьесу, в которой Спрингстин играет запятнанного жиром автомеханика, соблазнившегося водителем грома, на высоких каблуках — и женившегося — женщина, которая живет, — соблазнительно говорит она, — «далеко в [Голливудских] холмах».”- TD

68. ХИМИЧЕСКИЕ БРАТЬЯ

MTV Video Music Awards 2019 номинанты включают новую категорию K-Pop с BTS, BLACKPINK и др.

Billie Eilish -« Bad Guy »- Darkroom / Interscope Records

Ариана Гранде — «Спасибо, дальше» — Republic Records

Jonas Brothers — «Sucker» — Republic Records

Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Тейлор Свифт — «You Need to Calm Down» — Republic Records

Артист года

Cardi B — Atlantic Records

Билли Эйлиш — Darkroom / Interscope Records

Ариана Гранде — Republic Records

Halsey — Astralwerks / Capitol Records

Jonas Brothers — Republic Records

Shawn Mendes– Island Records

Песня года

Дрейк — «In My Feelings» — Young Money / Cash Money / Republic Records

Ариана Гранде — «спасибо, дальше» — Republic Records

Jonas Brothers — «Sucker» — Republic Records

Леди Гага и Брэдли Купер — «Shallow» — Interscope Records

Lil Nas X ft.Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Тейлор Свифт — «You Need to Calm Down» — Republic Records

Лучший новый исполнитель, представленный Taco Bell®

Ava Max — Atlantic Records

Билли Эйлиш — Темная комната / Interscope Records

HER — MBK / RCA Records

Lil Nas X — Columbia Records

Lizzo — Atlantic Records

ROSALÍA — Columbia Records

Лучшее сотрудничество

Lil Nas X ft.Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Lady Gaga & Bradley Cooper — «Shallow» — Interscope Records

Shawn Mendes & Camila Cabello — «Señorita» — Island Records

Taylor Swift ft. Brendon Ури в панике! На дискотеке — «Я!» — Republic Records

Эд Ширан и Джастин Бибер — «Мне все равно» — Atlantic Records

BTS ft. Halsey — «Boy With Luv» — Columbia Records

Push Artist of the Year

Bazzi — Atlantic Records

CNCO — RCA Records

Billie Eilish — Darkroom / Interscope Records

H.ER — MBK / RCA Records

Lauv — LAUV / AWAL

Lizzo — Atlantic Records

Best Pop

5 Seconds of Summer — «Легче» — Interscope Records

Cardi B & Bruno Mars — «Please Me» — Atlantic Records

Billie Eilish — «Bad Guy» — Darkroom / Interscope Records

Ариана Гранде — «спасибо, следующий» — Republic Records

Jonas Brothers — «Sucker» — Republic Records

Taylor Swift — «You Need» to Calm Down »- Republic Records

Лучший хип-хоп

2 Chainz ft.Ариана Гранде — «Rule the World» — 2 Chainz Ps / Def Jam

21 Savage ft. J. Cole — «много» — Epic Records

Cardi B — «Money» — Atlantic Records

DJ Khaled ft. Nipsey Hussle & John Legend — «Higher» — We The Best / Epic Records

Lil Nas X ft. Билли Рэй Сайрус — «Old Town Road (Remix)» — Columbia Records

Travis Scott ft. Drake — «SICKO MODE» — Epic Records / Grand Hustle / Cactus Jack

Лучший R&B

Андерсон.Paak ft. Smokey Robinson — «Make It Better» — Aftermath Ent / 12 Tone Music

Childish Gambino — «Feels Like Summer» — RCA Records

H.E.R. ft. Bryson Tiller — «Could’ve Been» — MBK / RCA Records

Alicia Keys — «Raise A Man» — RCA Records

Ella Mai — «Trip» — 10 Summers / Interscope Records

Normani ft. 6lack — «Waves» — Keep Cool / RCA Records

Best K-Pop

BTS ft. Halsey — «Boy With Luv» — Columbia Records

BLACKPINK — «Kill This Love» — YG Entertainment / Interscope Records

Monsta X футов.Французская Монтана — «Who Do You Love» — Epic Records

TOMORROW X TOGETHER — «Cat & Dog» — Republic Records

NCT 127 — «Regular» — SM Entertainment

EXO — «Tempo» — SM Entertainment

Best Latin

Anuel AA, Karol G — «Secreto» — Universal Music Latino

Bad Bunny ft. Drake — «MIA» — OVO Sound / Warner Bros. Records

Бенни Бланко, Тайни, Селена Гомес, Дж. Балвин — «Я не могу насытиться» — NEON16 / Friends Keep Secrets / Interscope Records

Daddy Yankee ft.Сноу — «Con Calma» — Universal Music Latin Entertainment

Maluma — «Mala Mía» — Sony Music US Latin

MTV 2019 Video Music Awards Обзор продюсеров мероприятия

NEWARK, NEW JERSEY— Присуждение награды MTV Video Music Awards место в таких городах, как Лос-Анджелес, Майами и Нью-Йорк, но в понедельник церемония прошла через реку Гудзон, чтобы впервые пройти в Нью-Джерси.

Проведенная в Prudential Center, 36-я ежегодная церемония была организована комиком Себастьяном Манискалько и состояла из энергичных выступлений таких артистов, как Тейлор Свифт, Лиззо, Лил Нас X и Мисси Эллиотт, получивших премию Video Vanguard.На мероприятии также была дань уважения Нью-Джерси, а в заключительном номере приняли участие такие герои родного города, как Куин Латифа, Naughty by Nature и Вайклеф Жан. Кроме того, на мероприятии транслировалось записанное на пленку выступление братьев Джонас в парке Эсбери.

Отраслевые эксперты поделились своими мыслями о таких моментах, как дань уважения Нью-Джерси и технологически наполненная смесью хитов Мисси Эллиотт, а также о более широком использовании на церемонии дополненной реальности на сцене, дизайне освещения и выступлении Манискалько в качестве ведущего.

Ивонн Макнейр
Самой большой победой вечера стал дизайн декораций, без всякого сомнения, но я не удивлен, потому что MTV каждый год делает отличную работу по оформлению сцены. Всегда уникальный, дизайн этого года не разочаровал, а освещение было потрясающим.

Я должен также дать два больших пальца по поводу выступлений. Все они были солидными и в большинстве своем хорошо размещенными. У Тейлор Свифт было большое открытие, которое было красиво оформлено. Оператор любил Тейлор и оставался влюбленным в нее на протяжении всего шоу.У нее много времени на лицо. Лиззо была желанной фигурой на большинстве крупных церемоний вручения наград в этом году, и ее выступление здесь не разочаровало. Она крутая задница, и людям это нравится.

Мисси Эллиотт была идеальной кандидатурой на премию «Авангард» и показала лучшее выступление за вечер. Она даже вытащила взрослую Элисон Стоунер из своего видео «Work It». Это был также важный момент для Мисси, чтобы посвятить награду танцевальному сообществу и отдать должное их страсти и усилиям.MTV обязательно должно вернуть награду за хореографию.

Если бы мне пришлось предложить предложение для шоу, я бы посоветовал им делать заметки о вручении «Оскара». В начале этого года они ушли без хозяина, и я думаю, что ВМА могли сделать то же самое. Хозяин упал.

Буквенная оценка: A-
Макнейр является основателем и генеральным директором. Captivate Marketing Group, нью-йоркской компании по организации мероприятий и организации мероприятий. Среди клиентов были Apple Music, BET и Coca-Cola.

Алана Зинн
Мне понравились фанаты. Настоящие болельщики каждый раз побеждают. Церемония награждения длинна и может быть утомительной, особенно для аудитории, которой приходится иметь дело со сменой сцены и рекламными паузами. В этом году шоу стремительно переходило от одной красивой сцены к другой, и толпа искренне любила каждую минуту. Снимки толпы, сделанные камерой, продемонстрировали подлинность грандиозного живого шоу, включающего танцы, пение, улыбающиеся лица и празднования с друзьями, превратив шоу в веселую танцевальную вечеринку, а не в вынужденное корпоративное мероприятие.Кроме того, артисты сегодня владели этими сценами. Меня впечатлил их уровень преданности делу: Лиззо, привлекающая внимание всего мира, вокал Розалии, танцевальное соло Нормани и карьера Мисси Эллиот, охватывающая театральное искусство.

Что меня удивило, так это сама музыка. Когда-то MTV был домом для новых музыкальных открытий, новаторских выпусков видео и уникальных совместных работ. Но с годами все это ускользнуло, чтобы освободить место для реалити-шоу. Не говоря уже о том, что В.М.А.Последние несколько лет были сосредоточены на выходках, нарушающих правила, и плохом поведении. Но сегодня вечером музыка воскресла. Мощный вокал Майли под этим сексуальным освещением, H.E.R. игра на электрогитаре, яркое испанское выступление Розалии, Naughty by Nature и Queen Latifah — было так много великолепных выступлений. Наверное, самым удивительным в шоу для меня была поп-музыка, которую мы видели в исполнении бесчисленное количество раз в этом году. Все это снова стало новым с использованием меньших сцен, интимных плотных снимков и быстрого темпа.

Я уверен, что было не так уж много сделано, поскольку, похоже, продюсеры изо всех сил старались сделать Билли Эйлиш частью шоу. Но без нее была определенно упущенная возможность. Ее образы на сцене и видео — это все, не говоря уже о ее номинации на лучшую новую артистку и победе. Было бы неплохо увидеть ее мрачное присутствие на сцене вживую.

Я бы хозяин поменял. Я не понимаю, почему в шоу из Нью-Джерси, в котором так много намекают на его местоположение, был использован L.Комик из А., чьи шутки не слишком удачны. У него не было связи ни с музыкой, ни с публикой, и он не был нужен для того, чтобы шоу продолжало развиваться. В следующий раз я хотел бы увидеть звезду помоложе, которая представляет сообщество.

Letter Оценка: A
Зинн, живущий в Нью-Йорке, является старшим директором по обслуживанию клиентов в IMG Live, агентстве экспериментального маркетинга в Атланте, входящем в состав Endeavour Global Marketing. Среди клиентов были Marriott International, T-Mobile и Kia.

Tomos Evans
Сцена казалась прыжком вперед. Он был гибким, масштабируемым и современным — все это было до Мисси. Никто другой не работал так усердно, заставляя это чувствовать себя привычным для ее уникального футуристического и дальновидного веселья. Благодаря тому, что период внимания стал короче, чем когда-либо, сцена привлекала внимание публики свежим взглядом, который менялся каждые 30 секунд.

Буквенная оценка: A за выступление Мисси и B + для всех остальных.
Эванс — соучредитель We Are Swell, нью-йоркского агентства экспериментального маркетинга.Среди клиентов были Aperol, Amazon Prime Video и Skyy Vodka.

Anthony Coppers
Мне очень понравились механические руки и королевский коридор прибытия — это было превосходно. Рассеянное освещение дает прекрасную перспективу размера комнаты, сохраняя при этом интимность, когда это необходимо. Они также проделали отличную работу, временами становясь грубыми и простыми, например, с небольшим концертным залом для братьев Джонас или с простыми презентациями, такими как мини-круглая осветительная установка для выступления Фетти Вап.Иногда меньше технологий помогает приземлиться, прежде чем снова взлететь в воздух.

Они использовали A.R. с самого начала и на протяжении всего шоу. Это действительно дало опыт, который казался реальным. Точно так же включение неба как сложной части шоу и представлений было удивительным и очень хорошо сделанным. Мне также понравилось, как они попросили публику не использовать свои телефоны для записи выступлений. Это сделало процесс более вовлеченным и захватывающим как для зрителей на месте проведения, так и для тех, кто смотрит из своих домов.

Сцена допускала множество различных конфигураций — это было очень впечатляюще во многих отношениях. Это было истинное ощущение пейзажа, которое объединило проекцию освещения, A.R., LED и многое другое. Был ли А. инопланетяне, самолеты и вертолеты, или реальные люди, это было великолепно и очень хорошо передано.

Освещение в задней части главной сцены было отличным, чего нельзя сказать о переднем освещении. Это заставляло некоторых художников выглядеть так, будто они были в темноте и немного потерялись.

Буквенная оценка: A-
Копперс — основатель и руководитель отдела инноваций Gradient, агентства экспериментального маркетинга из Нью-Йорка и Лос-Анджелеса. Среди клиентов были TikTok, Yves Saint Laurent и Air France.

Валери Бихет
Мне показалось, что дебют был действительно красочным, динамичным и в хорошем смысле возмутительным. Я бы хотел, чтобы песня Тейлор Свифт была немного более оптимистичной. Эта часть казалась немного не связанной с общей темой.

Мне понравилась универсальность сцены и то, как они смогли перейти от веселого и возмутительного декора выступления Лиззо к более интимному ощущению Сэма Мендеса и футуристическому образу Лил Наса X. Мисси Эллиот продолжала демонстрировать гибкость — и мне нравились технические элементы — она ​​казалась действительно оторванной от общей футуристической темы, даже если это было очень политически целесообразно.

В целом, церемония показалась мне лоскутным одеялом моментов из-за слишком длинной речи Мисси Эллиот перед награждением, странно рассчитанных выступлений в связи с перерывами в рекламе и включения актеров Сопрано , которые Казалось, что это произошло только потому, что шоу проходило в Нью-Джерси.Это было очень оторвано от точки зрения программирования, что сильно отняло у меня творческий подход к постановке.

Буквенная оценка: C +
Бихет является владельцем Vibe Agency, компании по планированию мероприятий и управлению направлениями в Майами. Среди клиентов были Swarovski, La Mer и McDonald’s.

Джессика Абель
Тейлор Свифт была идеальным выбором для открытия шоу, и она буквально подготовила почву, чтобы продвигать равенство и любовь к себе всю ночь.Тот факт, что она позже забрала домой награды «Видео на благо» и признанное фанатами «Видео года», был вполне уместным. От музыки до выступления и вступительных речей Тейлор учитывала каждый момент, показывая фанатам, как она полагается на людей в ее кругу, которые являются их истинными сущностями, и снова привлекла внимание к петиции Закона о равенстве, которую она отстаивала в июне. Точно так же «Это 2019 год, и не заботиться — это не мило» — моя любимая фраза вечера. Переданный Джонатаном Ван Нессом из Queer Eye перед тем, как объявить Свифта победителем в номинации «Видео во благо», он подчеркнул важность наплевания, и это сообщение нашло отклик у поклонников.Если #NotCaringIsNotCute еще не в тренде, то должно быть. Также, Мисси? Я не понимал, как сильно скучал по ней. Больше Пожалуйста.

Что бы я сделал иначе, так это получил бы хост, который может размещать. Лучше всего в Себастьяне Манискалько был его бомбер с пайетками. Его шутки были, в лучшем случае, грубыми, его характер — неряшливым, а его апатия была, ну, какая разница?

Нельзя игнорировать успех «Old Town Road» Лил Нас Икс — особенно после 19 недель, когда он занимал первое место в Billboard Hot 100.Было забавно наблюдать, как он отдавал должное своему рекордному хиту, прежде чем приступить к своему новому синглу с выступлением, которое — от спецэффектов до хореографии — было одним из самых уникальных выступлений, украсивших V.M.A. сцена.

Нью-Джерси, возможно, вчера вечером был настоящим победителем. Не поймите меня неправильно, я люблю Джерси, но ничего себе; Я не думаю, что локация когда-либо была такой центральной темой для такого шоу. Тем не менее, выступление братьев Джонас в парке Эсбери было забавным и хорошей сменой декораций.

Буквенная оценка: B +
Абель — старший директор по развитию и развитию в G7 Entertainment Marketing, агентстве экспериментального и событийного маркетинга из Нэшвилла. Среди клиентов были Pax Labs, SmileDirectClub и F1.

Несмотря на звездную мощь Тейлор Свифт, рейтинги VMA в 2019 году были самыми низкими за всю историю

Политически заряженная премия MTV Video Music Awards провалилась в рейтингах в понедельник, несмотря на выступления Тейлор Свифт, Мисси Эллиотт и классическое воссоединение рэпа 1990-х годов.

По сообщению компании Nielsen, в понедельник в 12 различных сетях, принадлежащих Viacom, шоу посмотрели 4,9 миллиона зрителей. Это меньше, чем в прошлом году аудитория составляла 5,2 миллиона человек, поскольку ежегодное мероприятие ежегодно сокращается у телезрителей с момента достижения 10,3 миллиона в 2014 году.

MTV считает, что это скорее отражение изменения медиа-привычек среди молодежи, чем снижение интереса к его шатровому шоу. . Количество молодых людей, которые смотрят кабельное телевидение, в целом быстро сокращается, а показатели шоу в социальных сетях растут, отражая различные способы, которыми аудитория MTV воспринимает программы.

2 019 MTV VMAS: ЧТО ВЫ НЕ УВИДИЛИ НА ТВ

Например, MTV агрессивно выкладывает отрывки из шоу в социальных сетях и заявляет, что эти просмотры выросли на 85 процентов по сравнению с прошлым годом. самый высокий из всех VMA. За несколько недель до начала шоу, участие в социальных сетях — лайки, публикации или комментарии к объявлениям о мероприятии — увеличилось более чем вдвое по сравнению с прошлым годом. Сеть сообщила, что ни одна телепрограмма этим летом не вызвала большей активности в социальных сетях.

Свифт, крупнейшая музыкальная звезда, открыла VMA двумя песнями из своего только что выпущенного альбома и передала Белому дому дерзкое послание о Законе о равенстве.

VMAS: TAYLOR SWIFT, SOPHIE TURNER CHEER ON CAMILA CABELLO, SHAWN MENDES, STEAMY PERFORMANCE

WHITE HOUSE ОТВЕЧАЕТ НА ЕЕ РАЗНОРОДНОЕ ПЕТИЦИЯ EQUALITY ACT3 от TAYLOR SWIFT. За разностороннее видео EQUALITY ACT PETITION

было собрано 9 9000 видео. Шоу, которое транслировалось из Ньюарка, Н.J. завершился выступлением всех звезд артистов с корнями из Нью-Джерси, включая Queen Latifah, Redman, Wyclef Jean, Naughty by Nature и Fetty Wap.

Под руководством «У Америки есть таланты» на прошлой неделе канал NBC выиграл по сетевому просмотру в прайм-тайм, набрав в среднем 4 миллиона зрителей. У CBS было 3,4 миллиона зрителей, у ABC — 2,8 миллиона, у Fox — 1,8 миллиона, у ION Television — 1,4 миллиона, у Telemundo — 1,1 миллиона; У Univision был 1 миллион, а у CW — 650 000.

TAYLOR SWIFT ОТТЕНКИ КАНЬЕ УЭСТ НА VMAS 10 ЛЕТ ПОСЛЕ ИНФАМУЛЬНОГО ПЕРЕРЫВА

Fox News Channel был самой популярной кабельной сетью недели, в среднем 2 канала.33 миллиона зрителей в прайм-тайм. У ESPN было 2,14 миллиона, у MSNBC — 1,48 миллиона, у HGTV — 1,26 миллиона, а у TLC и USA — 1,09 миллиона.

Канал ABC «World News Tonight» возглавил вечерние выпуски новостей и собрал в среднем 7,9 миллиона зрителей.