Как на самом деле зовут чудо женщину: Wonder Woman (Чудо Женщина)

Содержание

Зак Снайдер разыскивает Чудо-женщину? — Новости на КиноПоиске

Инсайдеры Variety доносят до сведения поклонников супергероики Зака Снайдера, что на женскую роль в фильм «Бэтмен против Супермена» пробуются или только будут пробоваться (ох уж эти инсайдеры!) три актрисы: израильтянка Галь Гадот из «Форсажей», француженка Элоди Юнг из «Броска кобры 2» и уроженка Украины Ольга Константиновна Куриленко.

Согласно источникам издания, девушки пробуются на роль подруги Брюса Уэйна, но требования к актрисе совсем непрозрачно намекают на Чудо-женщину. Снайдер ищет высокую женщину необычной внешности и атлетического сложения.

Студия Warner, разумеется, от комментариев воздерживается.

Ранее шли разговоры о причастности к проекту Снайдера Джейми Александер, звезды дилогии «Тор», но актриса, играющая леди Сиф во вселенной Marvel, вряд ли окажется в стане экранизаций комиксов DC. Сама Александер подливала масла в огонь, сообщая, что знакома с сюжетом сиквела «Человека из стали». Интернет моментально счел, что Джейми пробовалась на роль Чудо-женщины, и укрепился в слухах, увидев актрису на премьере второго «Тора».

Попытки перенести на экран историю амазонки Дианы Принс ведутся уже довольно давно. Джосс Уидон некоторое время работал над проектом, а пару лет назад появилась неуклюжая попытка выпустить сериал с Эдрианн Палики в роли Дианы, потерпевшая сокрушительное фиаско.

О том, почему Голливуд не может вывести на экран одну из главных супергероинь мира комиксов, написано немало статей. Все сводится к одному: женщине, пусть даже и боевой, не место в мужском мире блокбастеров. Однако на самом деле Чудо-женщине просто не везет, как и многим ее коллегам из стана DC. Если Marvel уже наладила франшизу о своих героях, то DC и Warner пока могут похвастаться только трилогией Кристофера Нолана.

Свести героев воедино в фильме о Лиге справедливости у Warner тоже пока не получается, ведь, прежде чем показывать сборную, нужно представить каждого игрока по отдельности.

«Бэтмен против Супермена» выйдет на экраны 17 июля 2015 года. Съемки фильма уже начались.

1984 (2020) смотреть онлайн в хорошем HD 1080 / 720 качестве

  • Ханс Циммер ранее говорил, что более не намеревается писать музыку для фильмов, основанных на комиксах про супергероев. Композитор отметил, что блокбастер «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016) станет последней его работой в жанре кинокомикс. В том фильме, состоящем в киноальянсе Расширенная вселенная DC, был показан яркий дебют Чудо-женщины. Тогда героиня работала в тандеме с Бэтменом и непосредственно с самим Суперменом. После выхода «Бэтмена против Супермена: На заре справедливости», Циммер изменил своё ранее оглашённое решение, взявшись за написание музыки к другому кинокомиксу — «Люди Икс: Тёмный феникс» (2019), основанному на персонажах комиксов Марвел. Уже после работы над «Тёмным фениксом», композитор вернулся в Расширенную вселенную DC, дабы написать музыку к «Чудо-женщине: 1984» (2020).
  • Педро Паскаль снимается в проекте, основанном на комиксах про Чудо-женщину уже во второй раз, до этого он снялся в пилотном эпизоде отменённого впоследствии сериала «Чудо-женщина» (2011).
  • В Национальном музее воздухоплавания и астронавтики, куда по сюжету приходят герои Галь Гадот и Криса Пайна, в реальности можно лицезреть модель космического корабля «Энтерпрайз» из франшизы «Звёздный путь», в современных версиях которой в роли капитана Кирка снимался Крис Пайн.
  • Семья Галь Гадот и сын Пэтти Дженкинс эпизодически появляются в конце фильма: старшая дочь Гадот и сын Дженкинс бросают в Диану снежки, а младшую дочь и мужа Гадот можно заметить на карусели.
  • Амазонку Астерию сыграла Линда Картер, классическая Чудо-женщина из одноимённого сериала 1975 года.
  • В фильме у Макса Лорда есть сын по имени Алистер, в то время как в комиксах у него есть дочь по имени Эмма.
  • Часть фильма была снята камерами IMAX, однако в сравнении с тем же «Акваменом» (2018) таких сцен очень мало.
  • В сцене, когда Диана и Стив тайком проникают в штаб-квартиру Макса Лорда, на непродолжительное время близ штаб-квартиры можно заметить мотоциклетных патрульных в калифорнийской бежевой форме, которые могут быть завуалированной отсылкой на популярный в прошлом сериал «Калифорнийский дорожный патруль» (1977), в котором отец Криса Пайна Роберт Пайн сыграл сержанта Гетрара.
  • В первой части «Чудо-женщины» Стив показывает Диане прогрессивный Лондон 1918 года. Диану, всю жизнь прожившую на острове амазонок, во многих аспектах удивляет прогресс, который совершили люди. В «Чудо-женщине: 1984» уже Диана выступает этаким экскурсоводом, показывая «воскреснувшему» Стиву Вашингтон 1984 года. В свою очередь Стив, как и Диана в первом фильме, удивляется увиденному.
  • Первоначально роль Гепарды должна была исполнить Эмма Стоун, но она отказалась от адресованного ей предложения, сконцентрировавшись на других проектах. В итоге на эту роль утвердили Кристен Уиг.
  • По замыслу режиссёра, аналогично фильмам про Джеймса Бонда или Индиану Джонса, фильм «Чудо-женщина: 1984» почти полностью индивидуален и не является зависимым от прочих фильмов Расширенной вселенной DC.
  • В начале фильма, посвящённому пестрящим всеми красками будням Вашингтона 1980-х, несколько девушек-подростков крадут солнцезащитные очки в магазине под названием Commander Salamander. Такой магазин существовал на самом деле и был расположен в районе Джорджтаун, округ Колумбия. Commander Salamander специализировался на одежде новой волны и панк-направлении. Магазин был поистине культовым и значимым — он задавал не только трендовое направление различным субкультурам, но и стал своеобразным музеем моды 1980-х и 1990-х. Магазин закрылся в 2010 году, что крайне опечалило многих жителей и туристов. Повторное и временное открытие магазина во время съёмок этого фильма вызвало у местных жителей неимоверный восторг. Моментально жители принялись писать об этом в своих блогах, а местные журналисты — в газетах. Исторически важное место послужило не только декорацией для съёмок, но и отличной промо-кампанией к фильму ещё на этапе его производства.
  • До того, как Барбара становится Гепардой, на протяжении хронометража есть несколько визуальных намёков на её становление. Более всего выделяется момент с туфлями Дианы (которыми восхищается Барбара) в гепардовой расцветке.
  • В этом фильме Диана, как и в сериале «Чудо-женщина» 1975 года, иногда использует свою тиару в качестве своеобразного бумеранга.
  • В тизер-трейлере фильма, выпущенном в декабре 2019 года, звучит оркестровая ремикс-версия песни «Blue Monday», авторства британской электроник-рок-группы New Order. Ремикс создан композитором Себастианом Бёмом.
  • На полу торгового центра можно увидеть большой символ Ядерного человека, главного антагониста фильма «Супермен 4: В поисках мира» (1987). Ядерный человек — оригинальный персонаж, который был создан специально для фильма.
  • Роль Гепарды могла исполнить Сара Полсон.
  • В одной из сцен Диана и Стив крадут самолёт, чтобы лететь в Египет. Отрываясь от военных Диана использует свои силы, делая самолёт невидимым. Впервые самолёт-невидимка появился в оригинальных комиксах про Чудо-женщину.
  • Художник по костюмам Линди Хемминг создавала гардероб Дианы с оглядкой на образы актрисы-модели Брук Шилдс, поскольку обе они высокие и имеют схожее телосложение. В 1980-х годах, когда разворачиваются действия фильма «Чудо-женщина: 1984», будучи ещё совсем молодой, Брук Шилдс была сверхпопулярной и востребованной моделью.
  • По информации Variety, по изначально обговорённым контрактным нюансам, за этот фильм Галь Гадот, в котором помимо исполнения титульной роли она является одним из продюсеров, ей заплатили 10 миллионов долларов, в то время как за первый фильм она получила весьма скромный по голливудским меркам гонорар в размере $300 000.
  • Камень желаний был изготовлен из цитрина. Цитрин издавна олицетворял процветание и богатство, его называли «купеческим камнем» и «камнем денег».
  • Астерия — в древнегреческой мифологии звёздное божество. Так же звали одну из амазонок, которая была убита охотящимся за поясом Ипполиты Гераклом.
  • Среди фотографий в квартире Дианы есть её совместная фотография с пожилой Эттой Кэнди, которая фигурировала в оригинальном фильме. Женщина на фото — загримированная Люси Дэвис, та же самая актриса, которая сыграла Кэнди и в первом фильме.
  • Для макияжа Дианы использовалась только продукция Revlon.
  • «Чудо-женщина: 1984» — девятый фильм в расширенной вселенной DC после фильмов «Человек из стали» (2013), «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016), «Отряд самоубийц» (2016), «Чудо-женщина» (2017), «Лига справедливости» (2017), «Аквамен» (2018), «Шазам» (2019) и «Хищные птицы: Потрясающая история Харли Квинн» (2020).
  • В финальной сцене, когда Чудо-женщина разговаривает с людьми со всего мира, призывая их отказаться от своих желаний, играет композиция «Beautiful Lie» Ханса Циммера и Junkie XL. Впервые композиция прозвучала в фильме «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016). В момент, пока играет «Beautiful Lie», зрителям демонстрируется небольшая предыстория Макса Лорда, аналогичное происходило и в «Бэтмене против Супермена», когда во вступительной сцене под эту композицию демонстрировалась предыстория Брюса Уэйна.
  • Незадолго до премьеры фильма компания Lucasfilm объявила, что Пэтти Дженкинс станет режиссёром фильма «Rogue Squadron» (предполагаемая дата выхода 2023 год). Тогда же было анонсировано несколько спин-оффов сериала «Мандалорец» (2019), в котором снимается Педро Паскаль, исполнивший роль Макса Лорда в «Чудо-женщине: 1984».
  • Стюарт Миллиган сыграл в этом фильме вымышленного президента США. В реальной жизни в 1984 году президентом США был Рональд Рейган. Наиболее примечателен факт, что в сериале ​​«Доктор Кто» Миллиган играл реального президента США Ричарда Никсона.
  • Однажды Галь Гадот в шутку предложила Холли Берри сыграть любовное увлечение Дианы в этом фильме. В начале двухтысячных Холли Берри сыграла в фильме «Женщина-кошка» (2004), который как и «Чудо-женщина: 1984» (2020) основан на комиксах компании DC.
  • Дизайн золотой брони Астерии основан на броне, которую носит Чудо-женщина в комиксе Алекса Росса «Kingdom Come». Сам Росс был раздосадован тем, что от студии Warner Bros. Pictures он не получил причитающейся ему доли за использование брони как в фильме, так и при создании сопутствующего мерчендайза вроде игрушек или коллекционных фигурок.
  • В этом фильме Гепарда дебютирует как киноперсонаж. Ранее, помимо, конечно же, комиксов, она появлялась исключительно в анимационных проектах, таких как «Вызов супер-друзей» (1978), «Лига справедливости» (2001) и «Бэтмен: Отважный и смелый» (2008). Гепарду также можно встретить в различных видеоиграх, в том числе в культовой «Justice League Task Force» 1995 года или в «Injustice 2» 2017 года. В «Чудо-женщине: 1984» роль Гепарды исполнила Кристен Уиг.
  • Разработка «Чудо-женщины: 1984» была анонсирована вскоре после выпуска первого фильма, который был очень успешен как среди кинокритиков, так и среди зрителей.
  • Финальная сцена «Чудо-женщины: 1984» разворачивается во время Рождества. Так уж совпало, что показ фильма в кинотеатрах и на HBO Max начался в рождественский период.
  • Когда Диана быстро и эффектно спасает Барбару от нападающего в парке, она говорит, что научилась направлять силу нападающих против них самих. Это может быть отсылкой к тому, что исполнившая роль Дианы Галь Гадот служила в армии Израиля и знает систему универсального рукопашного боя крав-мага, в которой одним из учений является быстрое обезвреживание нападающего.
  • В «Чудо-женщине: 1984» антагонистка Барбара Минерва, она же Гепарда, любит наряжаться в меховую одежду. Это неспроста, поскольку своим образом киношная Барбара отсылает к Присцилле Рич, являющейся другой Гепардой, но только из комиксов. Присцилла Рич была самой первой Гепардой (Барбара же была третьей и наиболее известной) и очень любила носить шкуры животных.
  • Лилли Аспелл, исполнившей роль юной Дианы, на момент съёмок было 12 лет, однако все свои трюки она выполнила самостоятельно, поскольку справлялась с этим лучше собственных дублёров.
  • При создании образа Макса Лорда, Педро Паскаль пытался придать ему полумифических черт, которыми бы мог обладать условный продавец желаний. Вкупе со сценарным каркасом относительно своего персонажа, Паскаль скомпоновал в нём алчность, манию величия, любовь к сыну, а также образчик богемного человека, являющегося лицом успеха и бизнес-двигателем 1980-х.
  • Своей фактурой киношный Макс Лорд вдохновлён бизнесменом Гордоном Гекко из фильма «Уолл-Стрит» (1987), Лексом Лютором из «Супермена» (1978) и даже экспрессивностью Николаса Кейджа.
  • Комиксный Макс Лорд, дебютировавший в 1987 году, в своё время был основан на актёре Сэме Нилле.
  • «Чудо-женщина: 1984» — многострадальный проект, потому что у него было целых семь дат выхода, первая из которых — 20 декабря 2019 года. Затем дату изменили на 8 ноября 2019 года, чтобы избежать конкуренции с блокбастером «Звёздные войны: Скайуокер. Восход». После того, как было объявлено, что 25-й фильм о Джеймсе Бонде не выйдет в начале ноября ввиду внепланового переноса, Warner Bros. Pictures незамедлительно воспользовались сложившейся ситуацией, забронировав освободившееся место под «Чудо-женщину: 1984», тем самым выиграв для своего фильма дополнительную неделю проката. В четвёртый раз фильм перенесли на 7 месяцев, на 5 июня 2020 года, когда в Warner Bros. Pictures решили, что успешный прокат первого фильма по большей части был связан с летним периодом (первый фильм вышел в широкий прокат 2 июня 2017 года). Из-за очевидно нескладно сработавшей стратегии, пятый перенос был сделан на 14 августа 2020 года, в этот раз в прокатную судьбу крупнобюджетного проекта вмешалась разбушевавшаяся пандемия коронавируса (COVID-19). «Чудо-женщина: 1984» была перенесена в очередной раз — на 2 октября 2020 года. Warner Bros. Pictures полностью изменили прокатный график по выпуску новых фильмов, и потому, в сентябре 2020 года, фильм был снова перенесён, но уже в последний раз: премьера фильма в некоторых кинотеатрах США состоялась 25 декабря 2020 года одновременно с выходом на стриминг-сервисе HBO Max. В тех странах, где стриминг-сервис вовсе недоступен, 16 декабря 2020 года состоялась классическая кинотеатральная премьера. Из-за всех неблагоприятных факторов, включающих многочисленные переносы и пандемию, по вине которой многие кинотеатры либо временно закрыты, либо ввиду финансовых осложнений закрылись навсегда, премьерная кинотеатральная касса фильма оказалась катастрофически мала. Чтобы не понести многомиллионные убытки, окупив двухсотмиллионный бюджет фильма, затраты на рекламную кампанию и многочисленные переносы, материнская компания WarnerMedia рассчитывает на свой стриминг-сервис HBO Max, на котором просмотры фильма активно растут, в связи с этим Warner Bros. Pictures уже успели анонсировать третью часть о приключениях Дианы.
  • При создании этого фильма Пэтти Дженкинс отдала предпочтение восьмидесятым, посчитав данный период максимально подходящим ввиду своей стильности и всеобъемлющей прогрессивности.
  • Основные съёмки фильма завершились 13 июня 2018 года под рабочим названием «Волшебный час».
  • Как и Чудо-Женщину, суперзлодейку Гепарду создал Уильям Моултон Марстон. Впервые она появилась на страницах комиксов в 1943 году.
  • Для прослушивания на роль амазонки актрисам требовалось преодолеть полосу препятствий, продемонстрировать гимнастические навыки и умение хорошо плавать.
  • Для съемок фильма «Чудо-Женщина 1984» понадобилось перевезти 15 лошадей из Великобритании на Тенерифе, среди них были фризские, андалузские и лузитанские. Животные обычно тяжело переносят морские путешествия больше 36-48 часов, поэтому на остров их доставили по воздуху. А затем на пароме переправили на Фуэртевентура, еще один остров архипелага, где и проходили сами съемки.
  • Крис Пайн, сыгравший в фильме Стива Тревора, носит одежду, разработанную художником по костюмам Линди Хемминг. Он одет в винтажные Nike и простую белую футболку. Съемки были долгими, так что их понадобилось больше ста штук.
  • Для съемок в фильме «Чудо-Женщина 1984» костюмеры одели порядка 1100 статистов, снимавшихся в США, 1350 – в Великобритании и 400 – в Испании. Итого 2850 человек. Весь процесс от эскизов до съемок занял около 18 месяцев, в команде было постоянно задействовано более 100 костюмеров и 48 стилистов и гримеров.
  • Во время съемок «Чудо-Женщины 1984» снаружи одного из музеев Вашингтона режиссеру Пэтти Дженкинс показали старую фотографию Линды Картер, легендарной исполнительницы роли Чудо-Женщины 70-х. На ней она была одета почти в такой же мужской костюм, который примеряет Диана в квартире Стива Тревора. Это случайное совпадение стало данью уважения актрисе.
  • В комиксах Золотая броня Чудо-Женщины впервые появилась в выпуске Kingdom Come #3. По сюжету фильма она является творением Паллады, мастера с Фемискиры. Чудо-Женщина надевает её, когда требуется сразиться с могущественным противником.
  • Для съемок было создано несколько наборов крыльев Золотой брони. Они состоят из 140-180 перьев, вернее, клинков. Больше всего элементов в полностью развернутых крыльях. Они невероятно легкие – треть веса составляет золотая краска. Каждый клинок сделан из углеродного волокна толщиной 0,4 мм, каждый из 80 вариантов отличался по размеру – от 30 см до 2,13 м. Сам доспех сделан из 110 литых компонентов.
  • Золотая броня – это первый костюм, при изготовлении которого использовалась новая краска с хромирующим эффектом, которая впервые в истории позволила использовать высококачественное надежное покрытие на гибких уретановых деталях. В течение восьми часов их выпекают в формах из углеродного материала при температуре 80˚ C.
  • Режиссер, соавтор сценария и продюсер Пэтти Дженкинс повысила ставки и накал экшн-сцен. «В «Чудо-Женщине» Диана сталкивается с первой волной механизации мира, а теперь живет в эпоху ее наивысшего расцвета, скорее даже избытка, – говорит режиссер. – Как и раньше, каждый зритель найдет, чему порадоваться, особенно верные фанаты». Дженкинс, которая бесспорно относится к последним, объясняет: «Картина ни на минуту не дает забыть, какова настоящая Чудо-Женщина: она верит в будущее, надеется на лучшее и готова за это бороться… лучшая версия нас самих. Она идеальный пример того, для чего, как мне кажется, и нужны супергерои: показать нам, какими мы можем быть и напомнить, что именно такими мы способны сделать наш мир лучше». Галь Гадот не только вернулась к заглавной роли, но и стала одним из продюсеров картины. Она уточняет, когда у Дженкинс впервые появилась идея данного сюжета: «Мы с Пэтти тогда работали над первым фильмом и еще не знали, как его примут зрители. Вот такие мечтательницы, – улыбается она, – мы подумали, что если сможем вернуться к Диане, то это будет совершенно иная глава ее жизни».
  • Очень человечную черту амазонской богини – уязвимость, которая приходит, если чего-то желать слишком сильно, – ярко показывает появление Стива Тревора. Диана потеряла его так давно, а он до сих пор живет в ее сердце. Хотя Дженкинс не стремится раскрывать подробности его возвращения, она утверждает, что его присутствие во второй картине никогда не ставилось под сомнение. В первом фильме Диана узнала, что такое любовь, а здесь затрагивается другая ценность, важная для героини. Гадот поясняет: «Наше кино о правде. Звучит просто, но на самом деле это очень и очень сложное понятие. Мы, люди, учимся оценивать текущий момент – что правильно здесь и сейчас. Но мы готовы отказаться от этого ради того, чтобы получить желаемое, то, чего у нас нет, то, что неправильно. Конечно, можно попытаться получить всё и сразу, но, честно, разве это возможно?». Диана убеждена, что нет. Пока однажды не сталкивается лицом к лицу с тем, о ком так долго мечтала. Она жаждет поверить и отбрасывает любые сомнения. Но почти сразу идиллию Дианы и Стива разрушают два легендарных суперзлодея: Максвелл Лорд и Гепарда.
  • Кристен Уиг сыграла как незаметную Барбару Минерву, так и ее альтер-эго Гепарду, любимицу фанатов и одного из сильнейших противников Чудо-Женщины. Максвелла Лорда, вошедшего во вселенную DC в 1980-х годах, представил Педро Паскаль. Съемочный процесс был весьма масштабным: проходил в США, Англии, Уэльсе, Испании, в том числе на Канарских островах. «Это один из самых глобальных моих проектов, – говорит исполнительный продюсер Ребекка Стил Ровен Окли. – Мы снимали как на 35-мм пленку, так и на 65-мм пленку IMAX, и это восхитительно, потому что она невероятно усиливает зрелищность. На сегодняшний день это одно из самых эффективных средств погружения зрителей в происходящее на экране».
  • В начале фильма маленькая Диана хочет показать маме, тете Антиопе, великой амазонской воительнице, и всей Фемискире, на что она способна. Хотя она еще очень юна, ее амбиции велики: она противостоит (бежит, карабкается, скачет верхом и т.д.) лучшим из лучших на Амазонских играх, величайшем спортивном состязании острова. Но несмотря на бесстрашие и выдающиеся способности, ей еще многое предстоит узнать о том, что значит быть победителем, и есть, чему поучиться у старших. В другом мире, целую жизнь спустя взрослая Диана узнает, как выглядит истинная победа, и что именно перед собой она должна держать ответ. Вашингтон, округ Колумбия, 1984 год. Диана Принс живет среди смертных и работает антропологом и археологом, курируя древние артефакты в Смитсоновском музее. Она уже не новичок на супергеройской стезе, действует в полную силу, но старается не привлекать внимание. Гадот говорит: «Диана уже давно живет в этом мире, она больше не наивна, но одинока. Ей трудно отпустить прошлое. Она сталкивается с ним по роду деятельности, хранит в своем сердце. И пусть она контактирует с внешним миром, но скорее как наблюдатель. Даже в качестве Чудо-Женщины она предпочитает оставаться в тени». Гадот подчеркивает, что за эмоциями не теряется и яркий экшн, которого фанаты ждут от супергеройского кино: «Сцены боев – важная часть ее истории и нашего фильма, и не только потому, что мы любим смотреть, как она побеждает плохих парней. Мы видим ее мощь: богиня-воительница, которая может все – сражаться с преступниками, спасать гражданских и много других классных вещей, о чем я пока не могу рассказать. Не хочу спойлерить. Но от нее потребуется и ее внутренняя сила, потому что ставки куда выше, чем раньше».
  • В фильме «Чудо-Женщина 1984» Диана вновь встречает любовь всей своей жизни, Стива Тревора. Она скучала по нему почти 70 лет. Он любит ее столь же сильно, как и она его, и грусть, с которой она жила все эти годы, уходит. Крис Пайн размышляет: «Я был счастлив вернуться. И на этот раз не в своей тарелке оказался уже мой персонаж: теперь Стиву предстоит познавать новую огромную вселенную. Забавно получилось: он как старательный мальчишка в теле взрослого мужчины, а ведь был измотанным реалистом, который насмотрелся на грязные интриги в борьбе за мировое господство и жестокость, которую они порождают. Во втором фильме мне выпало восхищаться самыми волшебными и банальными вещами на свете. Например, микроволновкой». К сожалению, счастливое воссоединение прерывается из-за новой угрозы нашему миру. Для Пайна это значило много драк и экшн-сцен, хотя нужно признать, что именно Чудо-Женщина делала большую часть тяжелой работы. «Меня били, я бил. Было весело, – говорит актер. – Обычно к таким сценам нужно долго и старательно готовиться. Бедняга Галь делала трюк за трюком, крутилась на тросах и летала. Я лишь играл в Индиану Джонса, всегда любил это дело». В новом фильме даже после возвращения Стива Диане понадобится вся ее сила, мужество и сострадание, чтобы сразиться со своей бывшей подругой, а теперь врагом – Гепардой.
  • Хотя Диана старается держаться сама по себе, она по-дружески относится к новой коллеге по работе в музее Барбаре Минерве. По сюжету фильма та – странноватый геолог/геммолог (плюс эксперт в других областях), склонна к самоиронии. Кажется, она изучает свою утонченную подругу как научный объект. Отчасти потому, что ее почти не замечают: несмотря на ее интеллект и несколько научных степеней, коллеги все равно смотрят словно сквозь нее. В ее представлении часть вины за это лежит на таких женщинах, как Диана, которые приковывают взгляды, где бы они ни были. Кристен Уиг сыграла впервые появляющихся на большом экране Барбару и ее альтер-эго, любимицу фанатов суперзлодейку Гепарду. «Барбара Минерва – женщина, мимо которой вы пройдете, не заметив, но она всегда хотела большего: дружить, любить… – отмечает актриса. – При этом она очень умная, но вечно сомневающаяся в себе, и потому слишком старается, но всё становится только хуже. Когда она видит Диану, ту, кем та кажется со стороны, – такую красивую, стильную, уверенную и сильную, – то хочет того же. Она хочет быть такой же». Поначалу они обе стремятся к общению. Уиг утверждает: «Думаю, Диана видит в Барбаре что-то, чего не достает ей самой, – открытость и стремление быть частью общества. Ведь она тоже очень одинока. Думаю, поэтому они и нашли общий язык». Постепенно Барбара начинает «показывать когти», превращаясь из друга во врага. Она сильно меняется как внутренне, так и внешне. Сначала просто становится привлекательнее, но трансформация продолжается. Годы едва сдерживаемых гнева и ярости сделали ее невероятно быстрой и сильной. По сути, она из жертвы превращается в хищника.
  • Еще одним могущественным противником Дианы становится Максвелл Лорд. В фильме он – владелец «Блэк Голд Интернэшнл», но скорее похож на афериста в дорогой овечьей шкуре. По словам играющего его Педро Паскаля, в фильме мы впервые видим Лорда в «типичнейшей, неуклюжей, непреднамеренно смешной рекламе, где он продает американскую мечту о богатстве, убеждая вас отдать ему деньги, чтобы он вложил их в нефть». Паскаль говорит: «Проблема лишь в том, что он ее все еще ищет. Конечно, об этом он никому рассказывать не собирается». Актер продолжает: «В Максе мне нравится то, что он самый обычный парень: разведен, у него есть сын, и он не хочет, чтобы тот считал отца неудачником. Он уверен, что лучший способ продемонстрировать успех – стать богатым и могущественным, дать сыну все, о чем тот мечтает. Да, этот человек ведет очень дорогой образ жизни, но ты его прекрасно понимаешь. То, как далеко он готов зайти, чтобы доказать себе, миру и сыну, чего он стоит, и превращает его в настоящего злодея».
  • Для первой сцены фильма – Амазонских игр на Фемискире – Дженкинс отобрала 242 человека: актрис, каскадёров и наездниц со всего мира, чтобы те сыграли амазонок. После кастинга девушки прошли суровые тренировки, 38 женщин-каскадеров участвовали во многих экшн-сценах, выстроенных постановщиком трюков Робом Инчем и его командой. В этой сцене также появляются Робин Райт и Конни Нильсен, вернувшиеся к своим ролям Антиопы и Ипполиты, а также Лилли Аспелл, вновь сыгравшая маленькую Диану. Из наивной, но упорной принцессы амазонок Диана превратилась в великого воина. Дженкинс говорит: «Я сопереживаю каждому персонажу фильма, их стремлениям к тому, чего, по их мнению, им не хватает для счастья. Думаю, это поймет каждый. Супергероям не часто приходится сталкиваться с моральными дилеммами, которые бы связывали их с основным сюжетом фильма, и мне понравилось решать эту задачу в «Чудо-Женщине 1984» и смотреть, как Галь и весь наш актерский состав – Крис, Педро, Кристен, – каждый актер и актриса так правдоподобно играют своих несовершенных персонажей. В этой истории мы понимаем и сопереживаем каждому, стоит нам представить себя на его месте. Даже тогда, когда мы смотрим, что они делают нечто, что возможно только в кино, например, используют лассо истины, чтобы прокатиться на грозовых молниях!»
  • Чтобы воссоздать колоритные 1980-е годы, их облик и атмосферу, создатели фильма снова обратились к супергероической съемочной группе, которую возглавили оператор-постановщик Мэттью Дженсен, художник-постановщик Алин Бонетто, художник по костюмам Линди Хемминг и монтажер Ричард Пирсон. Дженкинс и Бонетто не хотели скатываться в карикатурное изображение эпохи. Поэтому, несмотря на собственные яркие воспоминания, Бонетто и ее команда собрали большую библиотеку фотографий, откуда они и черпали вдохновение. Для сцены ограбления ювелирного магазина арендовали пустующий торговый центр в Александрии, штат Вирджиния. Он был построен в 1965 г. и закрыт в 2017 г., поэтому художнику-постановщику и ее команде необходимо было полностью поменять дизайн – от светильников до указателей в коридорах. Исполнительный продюсер Ребекка Стил Ровен Окли вспоминает: «Мы были в восторге от того, что нам повезло найти пустующий торговый центр, оснащение которого до сих пор полностью функционировало: работали эскалаторы, туалеты, водопровод. Но поговорив с нашими дизайнерами, мы поняли, что это везение может обернуться проклятием, ведь действие происходит на всех трех этажах. На каждом из них магазины, которые мы должны заполнить товаром и указать названия брендов, которые существуют по сей день… или нет. Та еще задачка, мы и представить не могли, но Алин справилась». 65 секций были заполнены оборудованием и продукцией того времени. Бонетто говорит: «Мы учли все, от кассовых аппаратов до книг учета продавцов. В каждом магазине, который мог попасть в кадр». Снимали недалеко от Вашингтона, округ Колумбия, что вызывало другие сложности. Как рассказал продюсер Стивен Джонс, «округ Колумбия – интересное место для съемок»: «Есть несколько органов власти, с которыми приходится все согласовывать в зависимости от того, где работаешь: в здании, на тротуаре, в парке, на дороге». Например, чтобы провести съемки в Национальном музее авиации и космонавтики и рядом с ним – в зоне примерно 12 метров, – нужно было получить разрешение у трех агентств.
  • После завершения съемок в Америке актеры и съемочная группа отправились в Англию – на натурные объекты и в студию «Уорнер Бразерс Ливсден» для работы в павильоне. Там были воссозданы интерьеры Овального кабинета Белого дома и Смитсоновского музея. Затем группа переместилась в Испанию, в том числе на Канарские острова у берегов Марокко. Там снималась сцены, происходившие по сюжету в Каире и во дворце эмира Саида ибн Абидоса, а также грандиозные Амазонские игры. Юг Испании оказался очень многообразным, «отыграв» Египет благодаря мавританской архитектуре и великолепной Алькасабе в Альмерии, а на Канарах съемки проходили на двух крупнейших островах, Тенерифе и Фуэртевентуре.
  • На Тенерифе прошли состязания Дианы и амазонок. Их снимали в основном в Валле Ольвидо (более известной как Долина смерти), дорога туда была однополосной и вела в тупик. Так что перевезти туда 150-200 человек съемочной группы и несколько лошадей стало той еще логистической задачкой, которая лишь усложнилась от того, что невероятная по красоте сцена снималась на тяжелые 65-мм камеры IMAX. Ровен поясняет: «Пролог фильма – одна из тех сцен, которую снимали исключительно в IMAX».
  • Ту часть Амазонских игр, которая проходила на стадионе, где сотни амазонок болели за спортсменок, снимали на Фуэртевентуре. По сложности сцена была сопоставима лишь с перестрелкой с конвоем на дороге под Каиром, что стало ярким примером того, что Дженкинс стремилась снимать «вживую» все, что возможно. Создатели фильма были благодарны островитянам за разрешение на несколько недель перекрыть основную дорожную магистраль для планирования, репетиций и собственно съемок сцены. Она была настолько сложна, что команда разрабатывала ее на закрытой взлетно-посадочной полосе в Англии на протяжении двух месяцев, прежде чем перевозить все необходимое на Фуэртевентуру уже для испытаний на натуре. По плану машины должны были переворачиваться в воздухе, когда Чудо-Женщина бежит вдоль набирающего скорость конвоя, а затем использует лассо, чтобы взмыть вверх. Трюк стал возможен благодаря супервайзеру специальных эффектов Марку Холту и его команде из почти 50 человек: «Мы готовились около полугода к тому, чтобы грузовик совершил полный оборот в воздухе. Такого еще не делал никто, но мы справились». И если сцена погони была самой сложной, то самой ожидаемой сценой для актеров и съемочной группы стал бой между Чудо-Женщиной и Гепардой. «Пэтти хотела, чтобы они сражались в воздухе, в духе Cirque du Soleil», – говорит Холт. Не вдаваясь в подробности, он рассказывает: «Чудо-Женщина подлетает, нейтрализует охрану, находит Гепарду, и они бьются на земле, а затем поднимаются в воздух. Кстати, там еще бой под водой есть».
  • Немалый вклад в создание атмосферы внесла художник по костюмам Линди Хемминг, которая работала над облачением главной героини еще для первого фильма. Режиссер попросила ее подчеркнуть колоритность эпохи и добавить гламура. Если Бонетто вдохновлялась только одним десятилетием, чтобы воссоздать его атмосферу, Хемминг предстояло учесть наряды, характерные не только для восьмидесятых, но и более ранних периодов, а также субкультур, например, рокеров и ковбоев. И только в сцене благотворительного вечера она смогла сосредоточиться лишь на 1980-х годах. Гадот рассказывает: «Было очень интересно работать с Линди в поиске идеальных образов для Дианы. Мы нацелились на вполне определенные оттенки. Моя героиня старается не бросаться в глаза, поэтому никакого розового, оранжевого, желтого, зеленого или красного. Она должна быть строгой, элегантной и не стремиться привлекать внимание».
  • Гардероб Барбары Минервы менялся несколько раз, чтобы отразить изменения, происходившие с героиней. Уиг говорит: «Каждый образ Барбары продуман до мелочей, чтобы подчеркивать ее трансформацию».
  • Конечно, Хемминг создавала наряды не только для ведущих актрис. Педро Паскаль в роли Максвелла Лорда носил костюмы, соответствующие эпохе и статусу, к которому стремился его герой. В фильме также есть нарезка, которая наверняка понравится зрителям: Крис Пайн в качестве Стива Тревора примеряет классические мужские образы той эпохи. Актеру так пришелся кстати модный аксессуар его персонажа, что он купил себе такой же: «Я заполучил свою собственную поясную сумку и постоянно использовал ее, катаясь на байке по Вашингтону». Как и в случае с историческими фильмами, массовка не могла использовать на съемках собственную одежду, поэтому между сценами в торговом центре и на благотворительном вечере Хемминг пришлось «одеть» 600 человек. «Наша громадная команда портных, закройщиков, «состаривателей», красильщиков, ювелиров и мастеров по коже и металлу создала большую часть костюмов для фильма. В нашем гардеробе едва ли можно найти арендованный наряд, мы или шили сами, или покупали винтажные вещи», – говорит она. С ней соглашается гример и стилист Джен Сювелл: «У нас были тонны париков, ведь современные прически не имеют ничего общего со стилем 1980-х».
  • Для фанатов, вероятно, одним из самых интригующих элементов боя с Гепардой станет появление Золотой брони. Зрители впервые увидят Чудо-Женщину в новом супергеройском образе. Обладающий невероятной силой костюм, как Диана рассказывает Стиву в фильме, имеет богатую историю и занимает важное место в легендах амазонок. Хемминг поясняет: «Это магическая броня, которая защищает тело воительницы, она почти непробиваема». Она делится подробностями изготовления костюма, который помимо символизма должен был иметь характеристики, подходящие для собственно киносъемок: «Мы с Пэтти хотели, чтобы броня была полностью светоотражающей, но не блестящей, чтобы можно было видеть игру теней на металле во время движений героини. На экране он будто оживает, что ему обычно несвойственно, наш костюм излучает совершенно потрясающее сияние. Ужасные новости для Мэтта Дженсена, нашего оператора-постановщика, – смеется Хемминг, – но он придумал особый способ выставить свет так, чтобы зрители видели не отражения, а именно эти плавные движения, словно волны, бегущие по металлу». Часто бывает, что то, что потрясающе смотрится на бумаге, невозможно воссоздать в реальности. Поэтому, хоть броня и похожа на ту, что появлялась на страницах комикса, ее пришлось достаточно сильно изменить, чтобы она смогла существовать на самом деле. В первую очередь, это крылья, которые расправлялись и складывались, как у птицы. «Доспех выглядит правдоподобно, – рассуждает Хемминг, – но как можно сделать правдоподобными бронированные крылья? Пэтти где-то подглядела, как римские воины становятся в круг и поднимают щиты, и подумала, что на крыльях можно планировать, не махать ими. Ну а после приземления они превращаются в щиты». Созданием Золотой брони занимался супервайзер Дэн Грэйс и департамент костюмных эффектов во главе с Пьерром Боанной. На это ушло около года работы почти сорока человек – от концепта от реализации. Для Галь и ее дублеров было сделано 14 образцов.
  • Для Дженкинс музыка была одним из важнейших элементов фильма, у нее был свой подход к тому, чтобы запечатлеть, как считается, одно из самых музыкальных десятилетий новейшей истории. Она говорит: «Ханс Циммер – один из величайших кинокомпозиторов всех времен, идеальный для нас, он входил в состав группы Buggles, чей клип стал первым клипом, показанным на MTV. Настоящая легенда прошлого и настоящего, он написал оригинальную музыку, аутентичную для того периода и подчеркивающую темы картины». По мере развития событий Диана не теряет веру в человечество и стремление к справедливости. Но ключевой темой стала истина – ее истина, которая определит, сможет ли она стать воином, который нужен миру, героем для каждого. Гадот говорит: «Пэтти задумала нечто грандиозное. На кону судьба всего мира, и у нас целых четыре сюжетных арки: Чудо-Женщина, Стив Тревор, Гепарда, Макс Лорд. У каждого очень красивая и очень личная история, но в то же время масштабная и полная экшна. Фильм очень душевный, но при этом зрелищный и глубокий. Он держит зрителей в напряжении, как и положено кинокомиксу, но в нем есть и над чем поразмышлять. Люблю такие фильмы». «Сейчас много супергероев, – подхватывает режиссер Пэтти Дженкинс. – Они выступают за столько разных вещей. Я фанат и обожаю их всех. Но думаю, важно помнить, что классическая цель супергероев – это фантазия, исполнение наших желаний. Они – те, кем мы хотели бы быть, если бы могли. Супергерои отвечают на вопрос: если бы ты мог летать, если бы у тебя была суперсила, если бы ты мог побороть всех злодеев своего времени, что бы ты сделал? Снимая фильмы, мы помещаем всеми любимых героев, которые способны на невероятные вещи, в невероятные обстоятельства, чтобы они ответили на эти вопросы доступно и в интересной для зрителя форме. Для меня именно в этом задача всех супергероев, но Чудо-Женщина – лучшая из лучших среди них, идеальный образчик всего, что они воплощают».
  • Где и как снимали фильм «Чудо-женщина 1984»

    ЧУДО-ЖЕНЩИНА 1984 снималась в нескольких городах США, на студии в Великобритании, юге Испании и на Канарских островах. По сюжету картины, создателям фильма было необходимо воссоздать колоритные 1980-е годы, их облик и атмосферу. При этом, оператор-постановщик Мэттью Дженсен, художник-постановщик Алин Бонетто не хотели скатываться в карикатурное изображение эпохи. Поэтому, несмотря на собственные яркие воспоминания, они черпали вдохновение из реальных фотографий, большую библиотеку которых собрали накануне. 

    Для сцены ограбления ювелирного магазина арендовали пустующий торговый центр в Александрии (штат Вирджиния, США). Он был построен в 1965  года и закрыт в 2017-м, поэтому художнику-постановщику и ее команде необходимо было полностью поменять дизайн – от светильников до указателей в коридорах. Исполнительный продюсер Ребекка Стил Ровен Окли вспоминает: «Мы были в восторге от того, что нам повезло найти пустующий торговый центр, оснащение которого до сих пор полностью функционировало: работали эскалаторы, туалеты, водопровод. Но поговорив с нашими дизайнерами, мы поняли, что это везение может обернуться проклятием, ведь действие происходит на всех трех этажах. На каждом из них магазины, которые мы должны заполнить товаром и указать названия брендов, которые существуют по сей день… или нет. Та еще задачка».

    Благодаря кропотливой работе кинематографистов, 65 секций были заполнены оборудованием и продукцией того времени. Бонетто говорит: «Мы учли все, от кассовых аппаратов до книг учета продавцов. В каждом магазине, который мог попасть в кадр».  

    Часть фильма снимали недалеко от Вашингтона (округ Колумбия), что вызывало другие сложности. «Есть несколько органов власти, с которыми приходится все согласовывать в зависимости от того, где работаешь: в здании, на тротуаре, в парке, на дороге», − рассказывает продюсер Стивен Джонс. Например, чтобы провести съемки в Национальном музее авиации и космонавтики и рядом с ним – в зоне примерно 12 метров, – нужно было получить разрешение у трех агентств. 

    После завершения съемок в Америке актеры и съемочная группа отправились в Англию – на натурные объекты и в студию «Уорнер Бразерс Ливсден» для работы в павильоне. Там были воссозданы интерьеры Овального кабинета Белого дома и Смитсоновского музея. Затем группа переместилась в Испанию, в том числе на Канарские острова у берегов Марокко. Там снималась сцены, происходившие по сюжету в Каире и во дворце эмира Саида ибн Абидоса, а также грандиозные Амазонские игры. 

    Юг Испании оказался очень многообразным, «отыграв» Египет благодаря мавританской архитектуре и великолепной Алькасабе в Альмерии. На Канарах, на Тенерифе, прошли состязания Дианы и амазонок. Их снимали в основном в Валле Ольвидо (более известной как Долина смерти), дорога туда была однополосной и вела в тупик. Так что перевезти туда 150-200 человек съемочной группы и несколько лошадей стало той еще логистической задачкой, которая лишь усложнилась от того, что невероятная по красоте сцена снималась на тяжелые 65-мм камеры IMAX. Ровен поясняет: «Пролог фильма – одна из тех сцен, которую снимали исключительно в IMAX». 

    Ту часть Амазонских игр, которая проходила на стадионе, где сотни амазонок болели за спортсменок, снимали на Фуэртевентуре. По сложности сцена была сопоставима лишь с перестрелкой с конвоем на дороге под Каиром, что стало ярким примером того, что Дженкинс стремилась снимать «вживую» все, что возможно. Создатели фильма были благодарны островитянам за разрешение на несколько недель перекрыть основную дорожную магистраль для планирования, репетиций и собственно съемок сцены. Она была настолько сложна, что команда разрабатывала ее на закрытой взлетно-посадочной полосе в Англии на протяжении двух месяцев, прежде чем перевозить все необходимое в Испанию для испытаний на натуре. По плану машины должны были переворачиваться в воздухе, когда Чудо-Женщина бежит вдоль набирающего скорость конвоя, а затем использует лассо, чтобы взмыть вверх. Трюк стал возможен благодаря супервайзеру специальных эффектов Марку Холту и его команде из почти 50 человек. «Мы готовились около полугода к тому, чтобы грузовик совершил полный оборот в воздухе, − рассказывает он. − Такого еще не делал никто, но мы справились». 

    Немалый вклад в создание атмосферы 80-х в фильме внесла художник по костюмам Линди Хемминг, которая работала над облачением главной героини еще для первого фильма. Режиссер попросила ее подчеркнуть колоритность эпохи и добавить гламура. Если Бонетто вдохновлялась только одним десятилетием, чтобы воссоздать его атмосферу, то Хемминг предстояло учесть наряды, характерные не только для восьмидесятых, но и более ранних периодов, а также субкультур, например, рокеров и ковбоев. И только в сцене благотворительного вечера она смогла сосредоточиться лишь на 1980-х годах. 

    Как и в случае с историческими фильмами, массовка не могла использовать на съемках собственную одежду, поэтому между сценами в торговом центре и на благотворительном вечере Хемминг пришлось «одеть» 600 человек. «Наша громадная команда портных, закройщиков, «состаривателей», красильщиков, ювелиров и мастеров по коже и металлу создала большую часть костюмов для фильма. В нашем гардеробе едва ли можно найти арендованный наряд, мы или шили сами, или покупали винтажные вещи», – говорит она. С ней соглашается гример и стилист Джен Сювелл: «У нас были тонны париков, ведь современные прически не имеют ничего общего со стилем 1980-х». 

    Для фанатов, вероятно, одним из самых интригующих элементов боя с Гепардой стало появление Золотой брони. Зрители впервые увидели Чудо-Женщину в новом супергеройском образе. Обладающий невероятной силой костюм, как Диана рассказывает Стиву в фильме, имеет богатую историю и занимает важное место в легендах амазонок. Хемминг поясняет: «Это магическая броня, которая защищает тело воительницы, она почти непробиваема». 

    «Мы с Пэтти хотели, чтобы броня была полностью светоотражающей, но не блестящей, чтобы можно было видеть игру теней на металле во время движений героини, − рассказывает Хемминг. − На экране он будто оживает, что ему обычно несвойственно, наш костюм излучает совершенно потрясающее сияние. Ужасные новости для Мэтта Дженсена, нашего оператора-постановщика, но он придумал особый способ выставить свет так, чтобы зрители видели не отражения, а именно эти плавные движения, словно волны, бегущие по металлу».    

    Часто бывает, что то, что потрясающе смотрится на бумаге, невозможно воссоздать в реальности. Поэтому, хоть броня и похожа на ту, что появлялась на страницах комикса, ее пришлось достаточно сильно изменить, чтобы она смогла существовать на самом деле. В первую очередь, это крылья, которые расправлялись и складывались, как у птицы. «Доспех выглядит правдоподобно, – рассуждает Хемминг, – но как можно сделать правдоподобными бронированные крылья? Пэтти где-то подглядела, как римские воины становятся в круг и поднимают щиты, и подумала, что на крыльях можно планировать, не махать ими. Ну а после приземления они превращаются в щиты». 

    Созданием Золотой брони занимался супервайзер Дэн Грэйс и департамент костюмных эффектов во главе с Пьерром Боанной. На это ушло около года работы почти сорока человек – от концепта от реализации. Для Галь и ее дублеров было сделано 14 образцов. 

    Еще больше интересного в нашем официальном канале в Telegram

    Подписывайтесь на наши каналы в Яндекс.Дзене и Instagram

     


    17.01.2021 Автор: Артур Чачелов

    Источник: «Каро Премьер»

    пропаганда буддизма от DC — Российская газета

    Бывшая дикарка с острова амазонок Диана Принс, она же Чудо-женщина, к 1984 году неплохо обустроилась в цивилизованном обществе. Учёная степень, должность при музее, квартира, платья красивые, а в свободное время она надевает свой железный бронелифчик и борется с негодяями. Как вдруг откуда ни возьмись - вернее, обстоятельства не так уж важны - появляется волшебный камень, исполняющий желания.

    Диана камню загадывает, чтобы лётчик её ненаглядный, сгинувший в первой части, вернулся. Следом Дианина коллега Барбара Минерва, неуклюжая, но добросердечная серая мышка, загадывает перестать быть неуклюжей серой мышкой, а стать крутой. Наконец, неудачливый бизнесмен на пороге разорения, в одиночку воспитывающий маленького сына, загадывает самому стать как волшебный камень. Крэкс-пэкс-фэкс - и вуаля: лётчик Стив Тревор жив-здоров, Барбара Минерва ловка и крута, а неудачливый бизнесмен одарён способностью исполнять желания. Но есть подвох. В обмен на желание нужно с чем-нибудь обязательно расстаться. Причём если обычный волшебный камень по умолчанию забирает самое ценное, что есть у загадавшего, то человек-камень забирает что захочет.

    Мотив, который с незапамятных времён встречается везде и всюду, от мифов, легенд и сказок до Уильяма Джейкобса, Стивена Кинга и "Рика и Морти", теперь внедрён и в кинокомикс. Бойся своих желаний. Однако "Чудо-женщина: 1984" находит если уж не оригинальный, то как минимум не совсем изъезженный подход к теме, фантазируя в направлении "а что, если заветные желания всех и каждого возьмут и сбудутся". Всех и каждого, включая американского президента, нефтяного магната из Египта, бородача в чалме с пулемётом и так далее.

    А будет тогда тотальный хаос, массовые беспорядки, кризис на Ближнем Востоке (очередной), коллапс экономики, ядерный апокалипсис. Ответ предсказуем, но главное-то - визуализация. Весь год ничего сопоставимого по размаху мы не имели возможности на экранах наблюдать, а тут нате вам. Гигантская стена из земли вырастает, ракеты взмывают ввысь. Пиршество дорогущих спецэффектов для изголодавшегося массового зрителя. Не всегда, правда, всё безупречно - злодейка, например, в финальной схватке выглядит так, будто сбежала из киноверсии мюзикла "Кошки". Но, с другой стороны, в прошлой "Чудо-женщине" с графикой дела обстояли заметно хуже, да и, в конце концов, кому не охота поглядеть, как персонажа из "Кошек" мутузят.

    Новая "Чудо-женщина" вообще лучше старой по всем аспектам. Мозги не компостирует назидательными комментариями насчёт гендерного равенства, что уже огромный плюс. Диана на человека стала похожа, а не на коллекционную игрушку, произносящую выдержки из пособия для начинающей феминистки. То есть она всё ещё и умница, и красавица, и колонну бронетехники на полном ходу почти целиком выводит из строя, попутно спасая детишек и ловя пулю верёвочкой. Но сталкивается со вселенской несправедливостью, которую победить не в состоянии, и даже жалко её, бедненькую. И злодеев жалко на самом деле. Потому что тоже люди, отнюдь не плохие изначально, а опять вселенская несправедливость виновата. Что ж ты будешь делать.

    На этот, казалось бы, риторический вопрос "Чудо-женщина: 1984" даёт вполне конкретный и неожиданный ответ. Фантазия, подпитанная архетипическим мотивом, уносит Пэтти Дженкинс и её сосценаристов по удивительной траектории в философию буддизма, и фильм венчается многословно изложенной моралью, суть которой в следующем: желания ведут к страданию, поэтому нужно всем отказаться от желаний. И наступит благодать. При этом иллюстрацией к наступлению благодати служит заключительная сцена, разворачивающаяся на рождественской ярмарке. Кроме того, эта заключительная сцена вкупе с рядом других моментов и со сценой после титров ещё и намекают на существование в мире DC - до кучи к древнегреческим богам и инопланетянам - реинкарнаций. Такой вот заковыристый бывает этот мультикультурализм.

    3.5

    Чудо-женщина ищет справедливость, Зигги Стардаст поет. Лучшее кино недели

    https://ria.ru/20210115/kino-1592909159.html

    Чудо-женщина ищет справедливость, Зигги Стардаст поет. Лучшее кино недели

    Чудо-женщина ищет справедливость, Зигги Стардаст поет. Лучшее кино недели - РИА Новости, 15.01.2021

    Чудо-женщина ищет справедливость, Зигги Стардаст поет. Лучшее кино недели

    На этой неделе в кинотеатрах — фильмы о супергероях, поисках себя и любовные драмы. Галь Гадот снова станет воительницей в "Чудо-женщине: 1984", Иван Янковский... РИА Новости, 15.01.2021

    2021-01-15T08:00

    2021-01-15T08:00

    2021-01-15T08:19

    что посмотреть

    лучшие фильмы

    культура

    кино и сериалы

    знаменитости

    сергей полунин

    галь гадот

    дэвид боуи

    сша

    /html/head/meta[@name='og:title']/@content

    /html/head/meta[@name='og:description']/@content

    https://cdn22.img.ria.ru/images/07e5/01/0d/1592845615_0:89:2048:1241_1920x0_80_0_0_9d044eaff2978a17077c07c8b9066866.jpg

    МОСКВА, 15 янв — РИА Новости, Анна Нехаева. На этой неделе в кинотеатрах — фильмы о супергероях, поисках себя и любовные драмы. Галь Гадот снова станет воительницей в "Чудо-женщине: 1984", Иван Янковский сыграет доброго хирурга в "Не лечи меня". Сергей Полунин перевоплотится в таинственного ловеласа в "Обыкновенной страсти", а байопик "Дэвид Боуи. Человек со звезды" расскажет, как создавался Зигги Стардаст. О самых интересных новинках кино — в материале РИА Новости.Археолог спасает мирГлавная премьера недели — "Чудо-женщина: 1984" — винтажный эпический экшен про амазонку Диану Принс (Галь Гадот).Как ясно из названия, действие после первого фильма перенеслось из 1910-х на 70 лет вперед. Диана работает антропологом и археологом, занимается древними артефактами в Смитсоновском музее. По-прежнему спасает людей, но старается не "светиться". Все так же скучает по Стиву (Крис Пайн), но пытается бороться с одиночеством. Впрочем, долго отдыхать Диане не придется — вскоре она будет спасать уже все человечество.Теперь амазонке противостоят несколько суперзлодеев. Гепарда (Кристен Уиг) — когда-то была подругой Дианы, но перешла на "темную сторону". Лорд (Педро Паскаль) — владелец огромной компании, а на самом деле аферист с большими амбициями."На кону судьба всего мира, и у нас целых четыре сюжетных арки: Чудо-женщина, Стив Тревор, Гепарда, Макс Лорд, — рассказывает Гадот. — У каждого очень красивая и личная история, но в то же время масштабная и полная экшена. Фильм душевный, однако при этом зрелищный и глубокий. Держит зрителей в напряжении, как и положено кинокомиксу, тем не менее в нем есть и над чем поразмышлять".Слишком добрый врачЕще одна история про супергероев, но уже в реальности — романтическая комедия Миши Маралеса "Не лечи меня".Главная черта молодого и талантливого хирурга-травматолога Ильи (Иван Янковский) — доброта, из-за этого он постоянно страдает. Например, в переходе спасает жизнь человеку, а тот после пытается получить от врача компенсацию за сломанные ребра. Помогает одной из пациенток, но в итоге ему приходится жениться на ней.Несмотря на все перипетии, Илья сохраняет чувство юмора. По словам режиссера, проект получился "новелльным": четыре разных случая объединяются местом действия."Это отличная история простых людей — докторов в больнице, которые вынуждены быть буквально супергероями, но окружающие их обстоятельства и персонажи показаны сатирически, — объясняет Янковский. — Все эти типажи прекрасно знакомы любому россиянину, каждого мы неоднократно встречали в жизни. А теперь можем просто посмеяться над ними, над их нелепыми действиями и ситуацией, в которой они оказались".Исполнительница главной женской роли Лукерья Ильяшенко считает, что фильм — "хорошее зрительское кино".О чувствах по-французскиЭротическая мелодрама "Обыкновенная страсть" с Сергеем Полуниным и Летицией Дош — экранизация одноименной книги 1992 года Анни Эрно. Картина вошла в программу Канн и международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне.У Элен, добропорядочной матери-француженки, появилась связь на стороне, она живет буквально от одной встречи до другой. Но ее любовник Александр, российский дипломат, неожиданно пропадает."Автор книги Анни Эрно создала идеальную, точную и прекрасную картину страстной любви, — говорит режиссер Даниэль Арбид. — Я хотела рассказать историю о том, как тебе везет, когда влюбляешься".Режиссер адаптировала рассказ к современности, потому что считает: этот сюжет — вневременной. А Сергей Полунин отмечает, что герой должен быть похож на актера, хотя бы чем-то.Полунин, по его словам, в кино старается раствориться, быть как можно более расслабленным, а в балете — танцевать так, чтобы даже в легких движениях зритель почувствовал энергию. Удалось или нет — покажет "Обыкновенная страсть".Музыкант из космосаВ прокате также "Дэвид Боуи. Человек со звезды" — роуд-муви о легендарном певце от режиссера Гэбриэла Рэнджа.Картина показывает пару месяцев 1971 года, когда Боуи придумал знаменитый образ пришельца Зигги Стардаста, рок-звезды с Марса.Певец отправляется в США продвигать пластинку "The man who sold the world", сталкивается с внутренними демонами и ищет собственный стиль."Очень интересно сосредоточиться на этом крошечном моменте, когда он чуть не потерпел неудачу, — говорит исполнитель главной роли Джонни Флинн. — Мы могли потерять Дэвида Боуи, но для него тогда все сложилось. И подумать только, ведь это было совпадением, и жизнь вообще состоит из того, что эти великие артисты, эти великие новаторы как бы научились считывать замыслы вселенной".Лента получилась очень атмосферной и стильной: с яркой атрибутикой 1970-х, музыкой того времени и эстетикой роуд-муви.Впрочем, фильм не совсем байопик и вовсе не документалка. Это художественное произведение. Авторы подчеркивают, что картину снимали без одобрения семьи певца. Тем интереснее сравнить, насколько она совпадает с историческими фактами и как их интерпретирует.

    https://ria.ru/20210111/kino-1591231011.html

    сша

    РИА Новости

    [email protected]

    7 495 645-6601

    ФГУП МИА «Россия сегодня»

    https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

    2021

    РИА Новости

    [email protected]

    7 495 645-6601

    ФГУП МИА «Россия сегодня»

    https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

    Новости

    ru-RU

    https://ria.ru/docs/about/copyright.html

    https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

    РИА Новости

    [email protected]

    7 495 645-6601

    ФГУП МИА «Россия сегодня»

    https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

    https://cdn25.img.ria.ru/images/07e5/01/0d/1592845615_0:112:1748:1423_1920x0_80_0_0_e9590a7631a03d7278812b7f2fe4c9bb.jpg

    РИА Новости

    [email protected]

    7 495 645-6601

    ФГУП МИА «Россия сегодня»

    https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

    РИА Новости

    [email protected]

    7 495 645-6601

    ФГУП МИА «Россия сегодня»

    https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

    что посмотреть , лучшие фильмы, кино и сериалы, знаменитости, сергей полунин, галь гадот, дэвид боуи, сша

    МОСКВА, 15 янв — РИА Новости, Анна Нехаева. На этой неделе в кинотеатрах — фильмы о супергероях, поисках себя и любовные драмы. Галь Гадот снова станет воительницей в "Чудо-женщине: 1984", Иван Янковский сыграет доброго хирурга в "Не лечи меня". Сергей Полунин перевоплотится в таинственного ловеласа в "Обыкновенной страсти", а байопик "Дэвид Боуи. Человек со звезды" расскажет, как создавался Зигги Стардаст. О самых интересных новинках кино — в материале РИА Новости.

    Археолог спасает мир

    Главная премьера недели — "Чудо-женщина: 1984" — винтажный эпический экшен про амазонку Диану Принс (Галь Гадот).

    Как ясно из названия, действие после первого фильма перенеслось из 1910-х на 70 лет вперед. Диана работает антропологом и археологом, занимается древними артефактами в Смитсоновском музее. По-прежнему спасает людей, но старается не "светиться". Все так же скучает по Стиву (Крис Пайн), но пытается бороться с одиночеством. Впрочем, долго отдыхать Диане не придется — вскоре она будет спасать уже все человечество.

    "В "Чудо-женщине" Диана сталкивается с первой волной механизации мира, а теперь живет в эпоху ее наивысшего расцвета, скорее, даже избытка, — говорит режиссер, соавтор сценария и продюсер Пэтти Дженкинс. — Как и раньше, каждый зритель найдет, чему порадоваться, особенно верные фанаты".

    Теперь амазонке противостоят несколько суперзлодеев. Гепарда (Кристен Уиг) — когда-то была подругой Дианы, но перешла на "темную сторону". Лорд (Педро Паскаль) — владелец огромной компании, а на самом деле аферист с большими амбициями.

    © Warner Bros. (2020)

    Кадр из фильма "Чудо-женщина: 1984"

    1 из 4

    Кадр из фильма "Чудо-женщина: 1984"

    © Warner Bros. (2020)

    Пайн в фильме "Чудо-женщина: 1984"

    2 из 4

    Пайн в фильме "Чудо-женщина: 1984"

    © Warner Bros. (2020)

    Уиг в фильме "Чудо-женщина: 1984"

    3 из 4

    Уиг в фильме "Чудо-женщина: 1984"

    © Warner Bros. (2020)

    Сцена из фильма "Чудо-женщина: 1984"

    4 из 4

    Сцена из фильма "Чудо-женщина: 1984"

    1 из 4

    Кадр из фильма "Чудо-женщина: 1984"

    2 из 4

    Пайн в фильме "Чудо-женщина: 1984"

    3 из 4

    Уиг в фильме "Чудо-женщина: 1984"

    4 из 4

    Сцена из фильма "Чудо-женщина: 1984"

    "На кону судьба всего мира, и у нас целых четыре сюжетных арки: Чудо-женщина, Стив Тревор, Гепарда, Макс Лорд, — рассказывает Гадот. — У каждого очень красивая и личная история, но в то же время масштабная и полная экшена. Фильм душевный, однако при этом зрелищный и глубокий. Держит зрителей в напряжении, как и положено кинокомиксу, тем не менее в нем есть и над чем поразмышлять".

    Слишком добрый врач

    Еще одна история про супергероев, но уже в реальности — романтическая комедия Миши Маралеса "Не лечи меня".

    Главная черта молодого и талантливого хирурга-травматолога Ильи (Иван Янковский) — доброта, из-за этого он постоянно страдает. Например, в переходе спасает жизнь человеку, а тот после пытается получить от врача компенсацию за сломанные ребра. Помогает одной из пациенток, но в итоге ему приходится жениться на ней.

    Несмотря на все перипетии, Илья сохраняет чувство юмора. По словам режиссера, проект получился "новелльным": четыре разных случая объединяются местом действия.

    "Это отличная история простых людей — докторов в больнице, которые вынуждены быть буквально супергероями, но окружающие их обстоятельства и персонажи показаны сатирически, — объясняет Янковский. — Все эти типажи прекрасно знакомы любому россиянину, каждого мы неоднократно встречали в жизни. А теперь можем просто посмеяться над ними, над их нелепыми действиями и ситуацией, в которой они оказались".

    © Кинокомпания "Русский Север" (2019)

    Янковский в фильме "Не лечи меня"

    1 из 2

    Янковский в фильме "Не лечи меня"

    © Кинокомпания "Русский Север" (2019)Кадр из фильма "Не лечи меня"

    2 из 2

    Кадр из фильма "Не лечи меня"

    1 из 2

    Янковский в фильме "Не лечи меня"

    2 из 2

    Кадр из фильма "Не лечи меня"

    Исполнительница главной женской роли Лукерья Ильяшенко считает, что фильм — "хорошее зрительское кино".

    О чувствах по-французски

    Эротическая мелодрама "Обыкновенная страсть" с Сергеем Полуниным и Летицией Дош — экранизация одноименной книги 1992 года Анни Эрно. Картина вошла в программу Канн и международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне.

    У Элен, добропорядочной матери-француженки, появилась связь на стороне, она живет буквально от одной встречи до другой. Но ее любовник Александр, российский дипломат, неожиданно пропадает.

    "Автор книги Анни Эрно создала идеальную, точную и прекрасную картину страстной любви, — говорит режиссер Даниэль Арбид. — Я хотела рассказать историю о том, как тебе везет, когда влюбляешься".

    Режиссер адаптировала рассказ к современности, потому что считает: этот сюжет — вневременной. А Сергей Полунин отмечает, что герой должен быть похож на актера, хотя бы чем-то.

    "Как можно играть отвлеченно, если происходящее на экране связано с твоим опытом, с видением русского человека? — рассуждает он. — Когда я танцую или, например, изображаю принца, этот принц всегда должен быть немножко как я. В фильме же герой — это комбинация персонажа из сценария и твоего внутреннего "я". Всегда на ум приходит Марлон Брандо, как замечательно у него получалось это совмещать".

    Полунин, по его словам, в кино старается раствориться, быть как можно более расслабленным, а в балете — танцевать так, чтобы даже в легких движениях зритель почувствовал энергию. Удалось или нет — покажет "Обыкновенная страсть".

    Музыкант из космоса

    В прокате также "Дэвид Боуи. Человек со звезды" — роуд-муви о легендарном певце от режиссера Гэбриэла Рэнджа.

    Картина показывает пару месяцев 1971 года, когда Боуи придумал знаменитый образ пришельца Зигги Стардаста, рок-звезды с Марса.

    Певец отправляется в США продвигать пластинку "The man who sold the world", сталкивается с внутренними демонами и ищет собственный стиль.

    "Очень интересно сосредоточиться на этом крошечном моменте, когда он чуть не потерпел неудачу, — говорит исполнитель главной роли Джонни Флинн. — Мы могли потерять Дэвида Боуи, но для него тогда все сложилось. И подумать только, ведь это было совпадением, и жизнь вообще состоит из того, что эти великие артисты, эти великие новаторы как бы научились считывать замыслы вселенной".

    © Wildling Pictures (2020)

    Джонни Флинн в фильме "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    1 из 3

    Джонни Флинн в фильме "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    © Wildling Pictures (2020)

    Сцена из фильма "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    2 из 3

    Сцена из фильма "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    © Wildling Pictures (2020)

    Фрагмент из фильма "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    3 из 3

    Фрагмент из фильма "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    1 из 3

    Джонни Флинн в фильме "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    2 из 3

    Сцена из фильма "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    3 из 3

    Фрагмент из фильма "Дэвид Боуи. Человек со звезды"

    Лента получилась очень атмосферной и стильной: с яркой атрибутикой 1970-х, музыкой того времени и эстетикой роуд-муви.

    Впрочем, фильм не совсем байопик и вовсе не документалка. Это художественное произведение. Авторы подчеркивают, что картину снимали без одобрения семьи певца. Тем интереснее сравнить, насколько она совпадает с историческими фактами и как их интерпретирует.

    11 января, 08:00КультураАлександр Невский: горжусь, что Шварценеггер называет меня другом

    Чудо-женщина: 1984 — сцена после титров: как ее понять?

    Если не прекращать смотреть «Чудо-женщину 1984» после того, как по экрану начинают идти титры, можно увидеть забавную дополнительную сцену. Давайте разберем, что происходит в этой сцене и что это означает для будущего франшизы.

    В фильме «Чудо-женщина 1984» Диана Принс надевает доспехи древней амазонской воительницы по имени Астерия. Именно она сдерживала полчища мужчин, пока ее сестры сбегали на Темискиру.

    В сцене после титров мы видим Линду Картер в роли Астерии. Все, конечно, знают, что Картер играла Чудо-женщину в телешоу 1970-х годов, и на протяжении десятилетий ее лицо было первым, что приходило на ум большинству людей при упоминании Чудо-женщины.

    Попробовавшись сначала на более скромную роль в «Бэтмене против Супермена: На заре справедливости» Галь Гадот в итоге сыграла Диану Принс из Расширенной вселенной DC в сольном фильме 2017 года «Чудо-женщина», действие которого происходило во время Первой мировой войны.

    Благодаря сенсационному успеху в прокате режиссера Пэтти Дженкинс довольно быстро пригласили для съемок сиквела.

    Действие «Чудо-женщины 1984» переносится почти на 70 лет вперед. Мы видим чудесное возвращение Криса Пайна в роли первой большой любви Дианы, пилота Стива Тревора, который пожертвовал своей жизнью в конце первого фильма.

    Кстати, пока не забыли. В Сети сейчас не так много ресурсов, которые ведут толковую аналитику по фильмам и сериалам. В их числе — телеграм-канал @SciFiNews, авторы которого пишут годнейшие аналитические материалы — разборы и теории фанатов, толкования послетитровых сцен, а также секреты  бомбических франшиз, вроде фильмов MARVEL и «Игры Престолов». Подписывайтесь, чтобы потом не искать — @SciFiNews. Однако вернемся к нашей теме…

    Однако не успев порадоваться возвращению Стива, Чудо-женщина узнает, что за каждое желание приходится платить.

    После решающего финального противостояния с амбициозным бизнесменом Максвеллом Лордом (Педро Паскаль) и подругой (ставшей врагом) Барбарой Минервой, также известной как Гепарда, Чудо-женщине удается не позволить миру развалиться на части. Однако фильм приготовил для фанатов дополнительный сюрприз — сцены после титров. Давайте ее разберем.

    Что происходит в сцене после титров «Чудо-женщины 1984»?

    Мы видим загадочную женщину, которая идет через рынок (непонятно, происходит это в 1980-х годах или уже в наши дни). Неожиданно падает тяжелый деревянный столб, но женщина легко ловит его до того, как он успевает кого-то сильно ударить.

    Ошеломленная мать, чей ребенок был спасен от гибели, бежит за таинственной незнакомкой и умоляет дать ей шанс отблагодарить ее. Спасительница поворачивается, и мы видим, что ее играет Линда Картер.

    Когда ее спрашивают, как ее зовут, она представляется как Астерия. Таким образом, мы видим первоначальную владелицу золотой брони Чудо-женщины, которая осталась, чтобы сдерживать армии мужчин, пока другие амазонки эвакуировались на Темискиру.

    Чтобы объяснить только что совершенное чудо, Астерия говорит, что это было нетрудно, всего лишь вопрос изменения веса. И добавляет: «Я делала это в течение длительного времени». Сцена заканчивается тем, что Картер многозначительно подмигивает публике.

    Кто такая Астерия?

    Версия Астерии, показанная в сцене после титров «Чудо-женщины 1984», не появляется в комиксах DC. Есть персонаж по имени Астерия, которая присутствовала в сериале Elseworld’s Finest. Там она была членом Лиги Справедливости в параллельной вселенной, однако то, что она носила такое имя, вероятно, было лишь совпадением.

    Совсем недавно в комиксе 2018 года «Лига Справедливости» №11 Диана появилась в сопровождении металлической двуглавой птицы, которую она нашла на рифе и назвала Астерией в честь «древней сестры, которая сражалась против богов».

    Это немного отличается от истории Астерии в фильме, но, как отмечает издание Bleeding Cool, авторы комиксов «Лига справедливости» Джеймс Тайнион IV и Скотт Снайдер, вероятно, консультировали соавтора сценария «Чудо-женщины 1984» Джеффа Джонса, который и сам являлся сотрудником DC Entertainment с 2010 по 2018 год.

    В греческой мифологии (в которой черпали вдохновение авторы комиксов и фильмов о «Чудо-женщине») Астерия была богиней Титанов, имя которой можно приблизительно перевести как «Звезда».

    Хотя ее, как правило, не изображают в золотых крылатых доспехах, крылья связаны с другой историей об Астерии: пытаясь уклониться от страстного преследования Зевса (увы, распространенная ситуация на горе Олимп), она превратилась в перепела и нырнула в океан, где превратилась в греческий остров Делос.

    Орлиные доспехи Астерии в «Чудо-женщине 1984» навеяны рассказом римского поэта Овидия о том, как героиня сбежала от Зевса в «Метаморфозах». В рассказе говорится, что Зевс «принял форму парящего орла» и попытался поймать Астерию.

    Однако на самом деле доспехи из фильма вдохновлены Золотой броней из комиксов, которая была специально придумана для Чудо-женщины.

    Появится ли Астерия в будущих фильмах о чудо-женщине?

    Краткое появления Картер в роли Астерии в сцене после титров «Чудо-женщины 1984» скорее всего было задумана как простой комедийный эпизод и символическая передача эстафеты от Картер к Гадот.

    История Астерии о женщине, пробивающейся через препятствия, чтобы открыть возможности для других амазонок, в некоторой степени напоминает личную историю Картер.

    Сериал «Чудо-женщина» 1970 годов был не только первым в истории супергеройским шоу с главным героем женского пола, но и стал первым случаем, когда женщина-супергерой была игровым персонажем.

    «Чудо-женщина» еще не была официально анонсирована. При этом будет довольно сложно оценить успех «Чудо-женщины 1984», учитывая обстоятельства, при которых она была выпущена.

    Фильм одновременно вышел в кинотеатрах и на стриминговом сервисе HBO Max, который с момента запуска изо всех сил пытался создать базу подписчиков.

    Если предположить, что мы увидим еще один фильм о Чудо-женщине с Галь Гадот, есть вероятность, что Астерия может к ней присоединиться.

    Картер остается активной актрисой. Например, недавно она сыграла президента Оливию Марсдин в сериале «Супергерл». Хотя камео было забавным, было бы интереснее увидеть одновременно обе версии Чудо-женщины.


    Как Голливуд изобретал супергероиню — Wonderzine

    Амазонки и то,


    что от них осталось

    Первая часть фильма, где мы узнаём об образе жизни амазонок с Фемискиры (в русской транскрипции их волшебный остров кажется заповедником победившего феминизма), мелькает тень «Зены, королевы воинов», тоже придуманной мужчинами для телевидения в 90-е и во многом копирующей традиции «Чудо-женщины». Зена была более атлетической версией легендарной Линды Картер (исполнительницы роли Чудо-женщины в телесериале 70-х — в узнаваемом бикини с модельной фигурой). В поп-культуре героиня Картер запомнилась кружением и мгновенным перевоплощением в купальник и накидку с американским флагом — сейчас этот наряд кажется просто атласным костюмом для мальчишника, который нельзя представить в практическом бою.

    Да и сериал с Картер, с которым будут постоянно сравнивать новый фильм, не выдерживает никакой критики и испытания временем. Скорее «Спасатели Малибу», чем фильм о женщине в бою, он очень вяло представлял, собственно, суперсилы Дайаны Принс и её подружек. Глядя на них, бегущих трусцой по пляжу, с чучелом лётчика, которого они якобы спасли, невозможно представить, что они представляют угрозу мировому злу и способны уложить на лопатки хотя бы одного мужчину — типичный недостаток мужского взгляда на вещи. Одной из самых обаятельных трактовок мифа об амазонках стал ранний инди-фильм Гаса Ван Сента «Даже девушки-ковбои иногда грустят», где неконвенциональные женщины (и часто лесбиянки), не нашедшие себя среди большинства, живут на отдалённом ранчо, предоставленные сами себе и воплощающие идею о компактной и самобытной контркультуре: идеалистические 90-е были очарованы концепцией автономных сообществ, пропитанных идеей солидарности.  

    Миф об амазонках — один из самых захватывающих в древнегреческой мифологии — очень слабо осмыслен в массовой культуре: эстетически и концептуально (польский фильм «Секс-миссия» и кэмп Расса Мейера не в счёт), и фильм Патти Дженкинс рисует нам альтернативное государство, затерянное, зелёное и мирное, похожее на эльфийские края во «Властелине колец», владения принцессы Мононоке или Дорн в «Игре престолов». В «Чудо-женщине» амазонкам и их мироустройству посвящена первая треть фильма. Но история не двигается дальше ожидаемых общих мест, хотя сцена боя на пляже восхищает своей техничностью, а подготовленная на боевых искусствах и тягающая веса массовка — это кто угодно, но не модели на дефиле.

    К сожалению, за рамками боевой активности амазонки общаются между собой функционально и неостроумно, так что непонятно, откуда главная героиня унаследовала отличное чувство юмора, чуткость и иронию, а ещё — невероятное для местных краёв любопытство. Мы видим, что амазонки прокачивают себя как компьютерные герои — последовательно и механически — и никто не работает в поле, не доит коз, не ловит рыбу и не шутит шутки за ужином. Сложно требовать от блокбастера чуткости и внимания к таким мелочам, но кто мешал авторам сделать новых амазонок не только техничными, но ещё и человечными? Как и хмурая и превосходная в бою Фуриоса из «Безумного Макса: Дороги ярости», амазонки из «Чудо-женщины» — воплощение геймерского стереотипа о lawful good, в котором не хватает изюминки. С этими женщинами надёжно и нестерпимо скучно: роли Робин Райт и Конни Нильсен дают героиням какое-то скандинавское измерение, а шутки о 12-томнике о «плотских удовольствиях» намекают, что амазонки могут весело и с удовольствием проводить время, но в кадре мы видим бесконечный тренажёрный зал. 

    В сказочной традиции американской поп-культуры (например, диснеевской) матери чаще всего отсутствуют, у этого есть два официальных объяснения: трагическое и прагматическое. Что важно в случае «Чудо-женщины»: материнская фигура, отвечающая за привязанность и первичное ощущение безопасности главной героини, не только присутствует, но доминирует и объясняет картину мира независимо от мужского мнения. Возможно, поэтому Диана чувствует себя неуязвимой, самостоятельной и спокойной в тех ситуациях, когда большинство женских героинь выбирают роль последовательницы и в первую очередь выполняют не своё предназначение, а ищут глубокие отношения, сильное плечо или человека, с которым разделят ответственность за своё будущее.

    Чудо-женщина (1931) - Классические фильмы Тернера

    «Чудо-женщина» (1931) был вторым из пяти фильмов, которые Барбара Стэнвик сняла для Фрэнка Капры, режиссера, который сделал ее звездой в Ladies of Leisure (1930). Капра, который признался в своей автобиографии, что влюбился в Стэнвика, точно понимал, как обращаться со своей молодой звездой, которой было еще около двадцати пяти, когда началось их сотрудничество.Стэнвик, только что сошедшая с бродвейской сцены, была инстинктивной актрисой, которой еще только предстояло изучить потрясающую технику съемок, которая стала визитной карточкой ее более поздних спектаклей. Но в то время она выкладывалась на полную с первого дубля, поэтому Капра договорился о том, чтобы ее снимали несколько камер, поручив ей продолжать съемку, независимо от того, какие ошибки были допущены или что сделали другие актеры. С помощью этой техники он мог запечатлеть свежие реакции Стэнвика в монтажной.

    «Чудо-женщина », созданная в Columbia Pictures по пьесе под названием Bless You Sister , очевидно, была вдохновлена ​​самой популярной евангелисткой того времени, Эйми Семпл Макферсон.Стэнвик играет сестру Фэллон, молодую женщину с даром религиозного ораторского искусства, которая приобрела известность благодаря усилиям сомнительного промоутера, который устраивает фальшивые «исцеления верой» во время своих служб. «Религия - это здорово, если вы можете ее продать, но ничего хорошего, если вы ее отдадите», - говорит он ей. Сестра Фэллон в конце концов находит искупление через любовь человека (Дэвида Мэннерса), который считает, что она может вылечить его слепоту. Однако прежде чем это произойдет, они проходят через клетку со львами в качестве испытания веры.

    Так как это было до эпохи технологических экранов, Стэнвик и Маннерс были вынуждены работать с живыми животными.«Львы были всего лишь невидимой сеткой от нас», - вспоминал позже Маннерс. «Я чувствовал запах их дыхания. Хладнокровие Барбары сделало меня храбрым!» Однако Капра добавил, что все это действовало со стороны Стэнвика; под ее бравадой «она была напугана до смерти». Другой пугающей сценой для Стэнвика был пожар в скинии, который стал кульминацией фильма. И снова была использована небольшая подделка, и актрисе пришлось стоять среди пылающих костров, клубящегося дыма и падающих бревен. Капра вспомнил, что, когда он достиг Стэнвика, чтобы вытащить ее из ада, ее сердце колотилось.Однако он был уверен, что ее преданность была такой, что она бы осталась, пока сцена не будет завершена, несмотря ни на что.

    Производитель: Гарри Кон
    Режиссер: Фрэнк Капра
    Сценарий: Джо Сверлинг, Дороти Хауэлл (продолжение) из спектакля Bless You Sister Джона Михана и Роберта Рискина
    Кинематография: Джозеф Уокер
    Монтаж: Морис Райт
    В ролях: Барбара Стэнвик (Флоренс «Фэйт» Фэллон), Дэвид Мэннерс (Джон Карсон), Сэм Харди (Боб Хорнсби), Берил Мерсер (миссис Дж.Хиггинс), Рассел Хоптон (Дэн Велфорд)
    BW-91m.

    Роджер Фристоу

    Обзор The Miracle Woman (1931), с Барбарой Стэнвик - Pre-Code.Com

    • В основном называет американский евангелизм исполнением искусства, которое использует немых ради наживы. Так вот что!
    • Когда начальник оделся, один служащий закрывает дверь и отвечает жестом, смысл которого безошибочен:
    Лично я тоже не большой поклонник дверей.
    Флоренс Фаллон…
    Барбара Стэнвик
    Джон Карсон…
    Дэвид Маннерс
    Боб Хорнсби…
    Сэм Харди

    «Религия такая же, как и все остальное, это здорово, если вы ее продаете, но ничего хорошего, если вы ее отдаете».

    Деньги превыше всего. Несмотря на все разговоры о вере и свободе, Америка была основана в погоне за более низкими налогами, богатством и более выгодной сделкой.И с тех пор это была гонка до дна. Денежный бренд американской веры всегда находился на перепутье с более традиционными, проповедующими о том, что богатым мало повезло попасть на небеса, и о том, что хорошие люди должны помогать менее удачливым.

    Когда оппортунизм встречается с этой философией, речь идет о чудесах, трюках и зрелищности; здесь именно евангельское христианство. В конце концов, этот проповедник, стоящий перед церковью, должен быть в контакте с Богом.Посмотрите на все эти украшения; не можете ли вы сказать, насколько высока их рентабельность?

    В этом хакстеризме нет ничего нового, поскольку некоторые слои американской публики, кажется, влюбляются в любого, у кого есть плавный джаз, большое сценическое шоу и, возможно, даже пара хороших фокусов. Послевоенные 1920-е годы изобиловали подобного рода уловками, и возникла обратная реакция в виде романов, пьес и этих картин, которые высмеивали евангелическую индустрию за ее многочисленные вопиющие лицемеры.

    Режиссер Фрэнк Капра, Чудо-женщина начинается с молодой женщины по имени Флоренс Фэллон ( Барбара Стэнвик, ), читающей проповедь в церкви, где ее отец проповедовал почти три десятилетия.В своей речи она показывает, что, несмотря на его многолетнюю службу, он был недавно уволен из-за его преклонного возраста и без гроша на его имя. Она справедливо называет их лицемерами, грешниками шесть дней в неделю и благочестивыми за одного. Это расстраивает паству, которая в замешательстве уходит (ведет себя как стадо), и вскоре Флоренс остается рыдающей в пустой церкви.

    Появляется незнакомец.

    Ну, пусто, если не считать одного человека. Боб Хорнсби ( Сэм Харди, ) оказался в городе и сделал предложение Флоренции; эксплуатируйте тех сэпов, которые приходят на один день в неделю.Возьмите в суд всех бутлегеров, аферистов и прелюбодеев. Он говорит ей: «Большинство проблем в этом мире происходят от убеждений». Она покупает в.

    И так Флоренс становится проповедником пробуждения, живущим в огромной скинии на окраине Нью-Йорка. Она славит Бога и обещает всем билет в загробную жизнь, если они будут щедро жертвовать и верят. Ее проповеди работают и для нее самой, и она замечает всем сомневающимся, что грешников легко прощать, а тех, кто бросил курить, - труднее.Это конкретное сообщение, вероятно, больше предназначенное для тех, кто подвергнет сомнению ее методы, вместо этого находит путь через радиоволны и в ухо Джона Карсона ( Дэвид Маннерс, ).

    Карсон пошел в армию, чтобы увидеть мир во время Великой войны, но ослеп в бою и стал трагическим случаем драматической иронии. Теперь он затворник, за которым ухаживает только его любезная домовладелица мисс Хиггинс (восхитительная Берил Мерсер ). Когда его музыкальные произведения отвергаются последним издателем в телефонной книге, он готов выпрыгнуть из окна, когда радио его соседа, взорвавшее сестру Флоренс, передумает.

    Мне немного нравится та маленькая деталь, которую слепой случайно списал со страницы.

    Обновленный, он решает пойти с мисс Хиггинс на возрождение. Мы можем наблюдать за тем, как разворачивается церемония, пока трибуны чирлидеров окружают сцену, а за каждым движением Флоренс следит прожектор. Ее трибуна на вечер включает в себя запереться в клетке со львами и проповедовать библейский рассказ о Данииле в львином рве; Хорнсби, конечно же, позаботился о том, чтобы львы были сыты, и направил на них несколько винтовок за кулисами, просто чтобы обезопасить свою дойную корову.Во время ее проповеди Джон присоединяется к Флоренс в клетке, и оба сразу же тронуты: она его искренностью, он ее словами.

    И эти слова приносят тесто. Хорнсби наслаждается этим, используя растения в аудитории, чтобы убедить толпу в том, что появляются фальшивые чудеса. Флоренс, чья вина по поводу декпционов начинает проявляться, чувствует себя подавленной из-за своей прибыли. Он начал испытывать к ней собственничество, и после того, как она обнаружила, что проводит больше времени с Джоном в его квартире, пытаясь заново открыть для себя лучшую сторону, его ревность становится опасной.

    Для тех сцен в квартире Капра дает нам несколько удивительно нежных сцен. Карсон искренен и застенчив, и Флоренс должна постоянно оберегать себя от его удивительной серьезности. Ее мошенническая карьера - это безмолвный клин в их отношениях, но он понятия не имеет; по иронии судьбы, Джон тоже ослеплен своей любовью. Здесь кипит химия между Стэнвиком и Мэннерсом, поскольку они ведут деликатную войну.

    Она тоже отлично смотрится в этой шляпе, хотя он никогда этого не оценит.

    Ревность Хорнсби становится все сильнее, и после того, как он убил жадного промоутера, он начинает сопротивляться Флоренс, угрожая разоблачить ее как мошенницу и вовлечь в убийство, если она не убежит с ним и не сделает ... знаете, другие вещи, которые ей не нравятся. В этот момент она впадает в панику и отчаянно отмечает: «Бог не поверит мне под присягой!»

    Она признается Джону правду о своей ситуации, и, что удивительно, он хочет помочь ей выбраться из затора.Дела идут не так, как планировалось, и Флоренс должна решить, сможет ли она продолжить мошенничество, которое она совершает, или же она готова признать, что эксплуатирует сотни людей.

    Чудо-женщина рождена из ткани десятилетней боли, затрагивая как войну, так и мотив прибыли, лежащий в клетке Америки. Джордж М. Кохан (он из Yankee Doodle Dandy ) неоднократно цитировался как шоумен и как трубач американского стиля; его боевой гимн «Вон там» помогает вовлечь людей в упаднические религиозные церемонии, снова подчеркивая издевательство над искренним патриотизмом и верой, которые евангелисты используют для эксплуатации масс.

    Эта картина демонстрирует то, что я называю «профессиональные актеры - чертовы профессионалы».

    Капра отлично поработал здесь в одном из своих первых звуковых фильмов, а Барбаре Стэнвик, чьи мотивы персонажей остаются туманными, все же удается создать совершенно грустный и понятный образ. Маннерс, который также был весьма очарователен в фильме «« Требуется мужчина », », возможно, был одним из немногих актеров, которые могли так легко сыграть персонажа с ограниченными возможностями. В его исполнении много нюансов, что делает Джона таким глупым - в одной длинной сцене он использует манекен чревовещателя, чтобы ухаживать за Флоренс, - что мы наблюдаем, как он превращается из жалкого в восхитительный только по звуку его голоса.

    Если фильм никогда не станет таким резким или неприятным, как мог бы, то это потому, что очевидно, что Капра все еще сдерживался. Он снял романтический фильм с проблемой, а не выпускной фильм с романом. Когда он был создан, он все еще раздвигал границы того, что можно было сказать о евангельских торгашах, и полное соблюдение Кодекса кинопроизводства в 1934 году означало, что даже такие разбавленные изображения сообщений, как эта, были не намного дольше для мира.

    Хотя The Miracle Women - это приглушенный шедевр, наполненный красивой кинематографией и тонкими, нежными исполнениями, его существование служит демонстрацией того, что цензура затронула не только женщин в нижнем белье.Они также были политическими, что позволяло контролировать кино-диалог о вере и эксплуатации, который оставит три будущих десятилетия американского кино практически беззубым. В худшем случае, «Чудо-женщина» служит лучшим указателем в направлении контркультурного кино 60-х и 70-х годов, чем многие фильмы, которые непосредственно продолжали его. Однако в лучшем случае фильм - это красивая история любви, которая просто не достигает отметки истинного величия.

    Заявление об ограничении ответственности, которым открывается фильм. Вы можете решить для себя, является ли фильм на самом деле упреком или нет.Ранние кадры Фэллон в церкви ее отца делают некоторые интересные вещи, часто глядя на нее снизу вверх, чтобы создать иллюзию силы. Здесь мы видим ее из задней части церкви, почти прячущуюся за колонной. Ее гнев и печаль здесь настолько ощутимы, что камера, кажется, почти хочет убежать от своей власти. Хорнсби большую часть фильма проводит спиной к публике, возвышаясь над Флоренцией. Его жестокое господство сначала незаметно, но безошибочно. Превращение Флоренс в «сестру» Флоренс включает в себя эту тонкую частушку.Длинные полупрозрачные рукава напоминают крылья ангелов, а ее одежды просты и просты, как у апостолов. Это наш первый снимок Иоанна, когда он думает о том, чтобы закончить свою жизнь. Что мне нравится в этой перспективе, так это: А) насколько обыденным является переулок, в который он собирается прыгнуть, и Б) то, что мы смотрим вниз, но на данный момент в фильме мы не знаем, что Джон слеп. Итак, мы смотрим на простую обыденную грусть, которую он размышляет, но с информацией, которой у персонажа нет.«Храм счастья» не такой уж и тонкий, правда. Фаллон невероятно хорошо брендирован. На протяжении всего фильма ее инициалы обычно видны по обеим сторонам креста, приравнивая их мысленным взором. Вот несколько стратегически расположенных американских флагов. Это очень тонкий момент, когда рабочий подходит и начинает небрежно отмахиваться от Хорнсби. Этот человек такой грязный мошенник, люди чувствуют себя обязанными очистить его без подсказки! Сцены, происходящие в квартире Джонса, великолепны, так как вы можете так много рассказать о нем по ее украшениям - книги заполняют каждую поверхность, пропеллер на стене .Особенно приятно, когда они входят в квартиру и подшучивают, и Джону требуется время, чтобы вспомнить, что свет выключен. Когда на улице идет дождь, настроение становится совершенно очаровательным. Стэнвик заходит на карни-вечеринку и обнаруживает, что они открыто издеваются над ее рутиной. Капра открыто сравнивает свою работу с работами карнавалов, которые держатся выше своей аудитории и с ликованием обдирают ее. На этом кадре Стэнвик (внизу слева) снаружи видит, как ужасно это выглядит снаружи, и ее вот-вот увлечет ... Мы никогда не видим, чтобы Флоренс проповедовала за пределами своей первой встречи с Джоном, что еще больше неясно, насколько она замешана. в романе.Однако, если ее ранний наряд выглядел ангельским, позже она переодевается в номер, более похожий на барабанную мажоретку. Подходит для чирлидерш, которых она ведет. Еще одно замечание: посмотрите на изображение Хорнсби в зеркале; Совершенно идеальное использование его формы и некоторой тени, чтобы сделать его еще более опасным. Вот Флоренс, понимающая, что она пристыдила своего отца, будучи шиллом. Здесь Капра использует движение довольно уникально, и во многих его направлениях есть большой поток, который редко можно увидеть в преимущественно сценическом направлении той эпохи.На этом кадре мы смотрим через плечи Джона и Флоренс. Это кратко, но очень интимно. Мне следовало бы сказать больше, но это просто замечательный момент, когда он начинает читать стих из Библии, читая шрифт Брайля, а она заканчивает его за него по памяти. Хорнсби высказывает свои угрозы. Снова вернемся к аудитории; Капра на самом деле заставляет его сидеть так, что в той части сцены, где Флоренс находится в своей квартире, не подозревая о ее присутствии, мы имеем ту же точку зрения, что и он. Актер Хорнсби, Сэм Харди, великолепен в этой картине, делая человека презренным, но не карикатурным.Он мерзкий насквозь, но в то же время остается верным жизни. Это главная причина, по которой я хотел сделать визуальную разбивку этого фильма. Капра не мог избежать явного религиозного символизма в этом фильме, особенно с учетом того, насколько грамотной по Библии, вероятно, была большая часть его аудитории, но этот снимок довольно хорошо показывает его связи. Потому что сравните это с… статутом Ла Пьета в Риме (источник). Христосочувствие Флоренс в конце фильма, когда она почти жертвует своей жизнью и благополучием, чтобы спасти сотни других, приносит ей этот момент искупления.У этой подписи есть спойлеры, так что пропустите их, если не хотите их знать. Это последний кадр фильма, где Флоренс в Армии спасения, а Хорнсби выглядит сбитым с толку. Флоренс осознала, что истинное служение Богу происходит через благочестие, в то время как Хорнсби снова подчеркивает одержимость его и Америки долларом: «И она пожертвовала за это миллион долларов. Бедный сок ». Он жалеет ее, потому что, хотя все деньги означали кощунство и, по сути, секс-рабыню, по его мнению, это того стоило!

    Вот несколько дополнительных снимков экрана, которые я сделал. Нажмите на любую картинку для увеличения!


    • Movie Classics есть хорошая статья (и несколько замечательных комментариев) о картинке. Замечательно замечание Джуди о том, как присутствие Ала имитирует роль Флоренс в качестве рупора, и один комментатор ловко указывает на сходство между Кафкой и одной из наиболее запоминающихся декораций фильма.
    • Если вы смотрели фильм, то почти наверняка восхищаетесь способностью Хорнсби делать все заголовки в городских газетах, посвященные сестре Флоренс.Это, мягко говоря, хороший пиар.
    Пересматривая фильм, мне понравилось отмечать, насколько яркие и заметные знаки выхода, поскольку они не то, что вы замечаете в первый раз, но они сильно влияют на кульминацию фильма.
    • Это часть Ранней Коллекции Фрэнка Капры, вышедшей несколько месяцев назад, которая включает еще один из других предварительных кодов, о которых я расскажу в ближайшем будущем. DVD Beaver дает краткое изложение того, как выглядит набор.
    • В TCMdb есть статья (воссозданная на DVD с фильмом), в которой рассказывается о создании фильма.Помимо раскрытия того, что Капра был влюблен в Стэнвика (и кто может его винить?), Здесь он затрагивает раннюю актерскую технику Стэнвика:

    Только что с бродвейской сцены Стэнвик была инстинктивной актрисой, которой еще только предстояло освоить потрясающую технику кино, которая стала визитной карточкой ее более поздних выступлений. Но в то время она выкладывалась на полную с первого дубля, поэтому Капра договорился о том, чтобы ее снимали несколько камер, поручив ей продолжать съемку, независимо от того, какие ошибки были допущены или что сделали другие актеры.С помощью этой техники он мог запечатлеть свежую реакцию Стэнвика в монтажной.

    Одна из моих любимых шуток в фильме - это то, что мисс Хиггинс подхватила возрождение. Очень мило.
    • Блог о Фрэнке Капре освещает это и рассказывает о том, как он сравнивается со знаменитым романом Элмера Гэнтри и какое странное отдаленное влияние, возможно, оказал на некоторые сцены Лон Чейни.
    • Фан-сайт Дэвида Мэннерса отмечает, что это было одно из самых любимых выступлений актера.Сайт написан кем-то, кто позже познакомился с манерами, и у него также есть много интересных лакомых кусочков.
    • Если вы беспокоились, что фильмы 1930-х годов были волшебно политкорректными, у Джона есть кукла самбо, а в одной из сцен все приравнивают Флоренс к «енотовидному крикуну».
    Последний поцелуй перед загробной жизнью.
    • Обзор Мордаунта Холла в New York Times на этой неделе на самом деле довольно хорошо просматривается и содержит несколько хороших резюме:

    Эта функция забита деталями, и в ходе повествования редко происходит что-то логичное.И все же мисс Стэнвик, мистер Маннерс и Сэм Харди, выдающий себя за Хорнсби, играют умно. Берил Мерсер также преуспевает в качестве доброжелательной старой смотрителя квартиры Карсона.

    • Наконец, Movie Diva затрагивает увлечение евангелистами, которое возникло после Первой мировой войны, и рассказывает о некоторых влияниях, которые отражены в Miracle Woman . Вот лучшее:

    Но лучше всего была сестра Эйми Макферсон и ее Евангелие четырех квадратов. Сестра Эми оделась как ангел, и в ее храме Ангелуса в Лос-Анджелесе хранились тысячи верующих.Те, кто не смог лично присутствовать, слушали по радио. «В своем знаменитом номере« Выбрось спасательный круг »бывшая девушка с фермы Онтарио заставила дюжину девушек, находящихся в опасности, цепляться за охваченную штормом Скалу веков, в то время как специалисты по спецэффектам героически работали с машинами грома, молнии и ветра. Когда все казалось потерянным, появилась сестра Эми в адмиральской форме и приказала спасти команду матросов. (Аксель Мадсен).

    Нравится:

    Нравится Загрузка ...

    Связанные

    В 80 - Чудо Хелен Келлер

    26 июня 1960
    В 80 лет - Чудо Хелен Келлер
    Автор: R.L. DUFFUS

    или более семидесяти восьми лет Хелен Келлер, которой завтра исполняется восемьдесят лет, не слышала ни звука и не видела лучей света. Она знает человеческий голос, эхо музыки, пение птиц, лица людей и природы только в полуторалетнем ребенке или когда она узнает их на ощупь или по запаху.

    И все же в этом мире может быть очень мало людей, которым удалось общаться со своими собратьями так же полно, разумно и эффективно, как Хелен Келлер.Невозможно встретить ее даже случайно, не зная об очень общительной личности, которая гармонирует с лучшими мыслями и чаяниями человечества, со всей красотой и величием природы.

    Таково чудо, как его справедливо назвали, Хелен Келлер. В 80 лет, как и в предыдущие долгие годы, мисс Келлер - душа, освобожденная из тюрьмы, которую, казалось бы, наложила на нее недоброжелательная судьба, когда она едва вышла из детства.В женщина, совершившая это чудо, Энн Салливан, и женщина, которая сохранила чудо, Полли Томсон, теперь мертвы. Мисс Томсон поставила перед собой задачу только в марте прошлого года после долгой борьбы с поразившим ее инсультом. речь и ее способность передвигаться.

    Но эти преданные женщины живут в Хелен Келлер, которая так энергично жива в свои 80. Они живут, но ясно, что Хелен Келлер, глубоко и искренне благодарная за то, что они для нее сделали, в ней великий человек. владеть правом.В ее щедрости, в своем природном смирении, в присущих ей качествах любви, она могла бы подумать, что это больше похвалы, чем она того заслуживает.

    Загадка остается. Мы не знаем, чего бы достигла Хелен Келлер, если бы она не была инвалидом. Мы не знаем, в какой степени высокий интеллект и чистота души, которых она достигла, могли бы возникнуть, кроме как при ограничениях. она должна была преодолеть с той глубокой любовью, которую внушили ей двое ее друзей и помощников.

    Хелен Келлер, возможно, не будет возражать, если кто-то процитирует два предложения из частного письма, которое она написала после смерти Полли Томсон: «Слезы наворачиваются на мои глаза, когда я думаю о сердечных письмах сочувствия, которые я получил из Индии и других стран. чужие земли. Для меня это великолепный опыт, когда у меня были два друга - Учитель и Полли - которые помогали продвигать мою работу для слепых в течение многих лет моей жизни, и я действительно чувствую смирение, что мне была предоставлена ​​такая привилегия."

    Но никакое письмо, никакое официальное письмо не могут полностью передать духовные качества и теплую привязанность Хелен Келлер, ее глубокое сострадание и - спасительную милость в том, что ей пришлось пережить и что она считала своим долгом сделать - острое чувство веселье.

    Гость в ее доме несколько лет назад вспоминает званый обед, на котором мисс Келлер сидела на одном конце длинного стола, а покойная Джо Дэвидсон, скульптор и гуманист, сидела на другом конце.Она обожала Джо Дэвидсон, и Джо Дэвидсон обожал ее. В течение Когда мистер Дэвидсон рассказывал какую-то юмористическую историю, мисс Келлер подняла руки типичным жестом. Она не уловила слов мистера Дэвидсона, но уловила его дух. "Какая забавная Джо!" воскликнула она.

    Она узнает своих друзей почти по их вибрациям. После нескольких встреч она может опознать практически любого по рукопожатию. У нее чувствительность, почти психическая слабость, которая частично компенсирует ее тяжелый физический недостаток.

    Что особенного в ее личности? Друзья, которые знают ее много лет, могут сказать, что это качество общения. С тех пор, как Энн Салливан впервые научила ее словам, с помощью которых она могла выразить себя, она никогда не была эгоцентричной. Нельзя найти во всех ее произведениях, и никто никогда не обнаружил в ее разговоре ни малейшего следа жалости к себе.

    Ее жалость была сохранена к другим - к слепым, глухим, к тем, кого ложно называют немыми, к больным, к раненым и потерявшим близких.Во время Второй мировой войны она посещала больницы и успокаивала многие сотни раненых. мужчин, которые были озлоблены или напуганы. Этим мужчинам она дала веру, надежду и бодрость, которые могут дать вера и надежда.

    Сегодня она с гордостью - и скромно - указана в «Кто есть кто» как «Советник по международным отношениям Американского фонда слепых». Ее сердце обращается ко всему миру страдающего и честолюбивого человечества.

    В книге «В это я верю» она написала: . . Вера в Бога как безграничную добрую волю и всевидящую Мудрость, чьи вечные руки поддерживают меня, идя по морю жизни. Доверьтесь моим собратьям, удивляйтесь их доброте и уверенности что после этой ночи печали и угнетения они воскреснут сильными и красивыми в утренней славе. Уважение к красоте и драгоценности земли и чувство ответственности делать все, что в моих силах, чтобы превратить ее в жилище. здоровья и изобилия для всех мужчин.. . "

    Недавно ее спросили, была ли у нее счастливая жизнь. «Я счастлива», - ответила она. «Я верю, что если мы решим сделать что-то великое, мы сможем этого добиться». Под чем-то великим она имела в виду, как она сказала: "Все, что приносить пользу другим ». Она смотрит в будущее с надеждой, даже несмотря на то, что она опечалена тем, что думает о предрассудках мира, его бедности и, прежде всего, об угрозах войны.

    В 80 лет энергия ее духа и даже ее тела остается.Она сохранила большую часть красоты, которая была у нее в юности. Ее голубые глаза смотрят на мир с улыбкой, как будто в них есть зрение. Ее жесты никогда не ошибаются. Она обладает грацией движения, так же как, по-видимому, имеет чувство музыки в мирах, которые она пишет.

    Очевидно, ритм - это часть ее существа. Несмотря на то, что она не слышит, она может своими чувствительными пальцами улавливать некоторые вибрации музыкального инструмента и получает от этого удовольствие.Ее безмятежность может быть частично обусловлена ​​тонкими удовольствиями и восприятием. о чем те из нас, кто видит и слышит, почти не знают.

    В свои 80 лет она надеется, что для слепых будет больше работы. Она говорит о слепых, как о зрячих. Кажется, что она сама могла бы стать слепой и глухой, если бы знала, что это поможет ей лучше всего помогать другим.

    Несмотря на свое горе в связи со смертью Полли Томсон, Хелен Келлер остается жизнерадостным человеком.Ей нравится ходить по магазинам за новым платьем. Ей нравится видеть своих друзей и заставлять их приходить к ней. Она не боится смерти и совершенно уверен, что «Учитель» - как она всегда называет Энн Салливан - Полли Томсон и другие будут ждать ее, когда она войдет в последнюю дверь.

    Едва ли кто-то осмелится спросить ее, думает ли она о будущей жизни, в которой она снова увидит и снова услышит, но, безусловно, она думает об этом как о смехе, так и о нежности.

    Р. Л. Даффус из редакции «Таймс» знает мисс Келлер несколько лет.

    Чудо-женщина - zxc.wiki

    Фильм
    Оригинальное название Чудо-женщина
    Страна производства США
    Исходный язык Английский
    Год публикации 1931
    длина 91 минута
    Штанга
    Директор Фрэнк Капра
    сценарий Джо Сверлинг основал
    на пьесе « Bless You Sister » Джона Михана и Роберта Рискина.
    производство Columbia Pictures
    камера Джозеф Уокер
    род занятий

    «Чудо-женщина» - американский художественный фильм с Барбарой Стэнвик в главной роли, режиссер Фрэнк Капра.

    действие

    Флоренс Фэллон - дочь пожилого странствующего проповедника. Она восстает против фанатизма и ограниченности его религии, которая предпочла бы иметь молодого, энергичного священника, а не опытного мужчину. Верующие в панике убегают, но Боб Хорнсби чувствует запах сделки. Он убеждает Флоренс воспользоваться своей способностью говорить. Она быстро становится сестрой Фэллон, которая в своем храме блаженства творит якобы чудеса перед многочисленными бедными и беспомощными и получает взамен обильные пожертвования.Однажды она встречает Джона Карсона, бывшего пилота, ослепшего после крушения. В отчаянии Карсон собирался покончить жизнь самоубийством, когда радиопостановка сестры Фэллон вернула его к жизни. Он посещает одну из проповедей Флоренс и поначалу настроен скептически, особенно когда сестра Фэллон разговаривает с людьми из клетки со львами. Позже они знакомятся друг с другом, и Флоренс влюбляется в застенчивого молодого человека, который может выразить свои чувства только с помощью манекена чревовещателя. После ряда запутанных ситуаций сестра Фэллон наконец признается в своих предательствах и находит счастье в руках Джона.

    фон

    После Ladies of Leisure, The Miracle Woman был вторым из пяти фильмов, которые Барбара Стэнвик сняла с Фрэнком Капрой. Сценарий содержал очень смелое изображение лжепроповедников, которые пошли на вред, особенно на Среднем Западе Америки, и которые разбогатели за счет верующих. Главная героиня, сестра Фэллон, явно была смоделирована по образу тогдашней известной евангелистки Эми Симпл Макферсон.

    Стэнвик интерпретировал персонажа как молодую женщину, которая глубоко религиозна, но чьи таланты эксплуатируются беспринципными бизнесменами и превращаются в противоположность.Боб Хорнсби цинично говорит юной Флоренс:

    Религия - это здорово, если вы можете ее продать, но ничего хорошего, если вы ее отдадите.

    Актеры были вынуждены разыграть сцены в львиной клетке без дублера.

    Провокационная тема помешала фильму стать большим коммерческим хитом.

    Обзоры

    Мордаунт Холл написал в New York Times 17 августа 1931 года, что сюжет The Miracle Woman во многих местах кажется нелогичным.Тем не менее актеры Стэнвик, Маннерс, Харди и Мерсер убедительно сыграли бы важные роли.

    Американский кинокритик Деннис Шварц через несколько десятилетий написал, что это был удивительно циничный фильм Капры: «В этой хорошо сделанной драме Капра впечатляюще показывает нам, насколько близки правда и ложь друг к другу и что иногда ложь раскрыта должна быть, чтобы раскрыть правду. Это замечательный Капра на пике своих способностей. "

    Леонард Малтин оценил фильм на три звезды из четырех и решил, что «слабые стороны истории» будут компенсированы хорошими актерами, режиссурой и операторской работой.Чудотворец из New York Times

  • ↑ Чудо-женщина с Деннисом Шварцем
  • ↑ Чудо-женщина в классических фильмах Тернера
  • Подвергая сомнению «чудеса» Святой Терезы

    В 2002 году Ватикан официально признал чудом исцеление индийской женщины от рака брюшной полости. Это произошло в результате применения медальона с изображением матери Терезы.Женщина, Моника Бесра, сказала, что луч света исходил от картины, излечившей ее раковую опухоль.

    Этого чуда было достаточно, чтобы мать Тереза ​​была беатифицирована в 2003 году. Это означало, что она получила титул «Благословенная» и с тех пор она могла ходатайствовать перед Богом от имени людей, которые молились в ней. название. Покойного Кристофера Хитченса (написавшего о ней довольно едкую книгу) Ватикан призвал выступить в качестве «адвоката дьявола» и дать показания против ее характера.Критика Хитчена не имела никакого значения (что на самом деле никого не удивило).

    17 декабря 2015 года Папа Франциск признал второе чудо, приписываемое Матери Терезе. Это было исцеление в 2008 году 42-летнего бразильца с рядом опухолей головного мозга - за несколько минут до того, как ему должны были сделать операцию. Это исцеление открыло ей путь к канонизации святой Терезы.

    В воскресенье Мать Тереза ​​будет признана святой в Римско-католической церкви.Это решение было принято Папой Франциском по рекомендации Конгрегации по делам святых на основе тщательного исследования святости жизни кандидата.

    Но это в решающей степени зависит от признания Конгрегацией того факта, что два чуда, обычно исцеления, были совершены Богом как прямой результат заступничества кандидата перед Богом.

    Албанская монахиня зажигает свечу перед изображением Папы Иоанна Павла II и Матери Терезы в столице Косово Приштине.Хазир Река / Рейтер

    Эти исцеления принимаются только как «чудеса», то есть как результат прямого вмешательства Бога, на основании строгих медицинских доказательств того, что болезнь неизлечима с медицинской точки зрения, что лекарства были решающими и что они были явно результатом обращения к кандидату.

    Таким образом, по этой причине чудеса действительно случаются с людьми, у которых диагностированы неизлечимые болезни, и они являются результатом прямого действия Бога по велению умерших людей, таких как святая Тереза.Очевидно, она и другие святые имеют большое влияние в райских местах на то, что здесь происходит. Итак, на первый взгляд, мы сняли ограничения современного мышления и перешли к средневековью.

    Давайте не будем спорить о том, происходят ли события, необъяснимые с научной точки зрения. Они делают. И позвольте предположить, что в случае двух исцелений, выдвинутых в качестве доказательства святого статуса Матери Терезы, медицинские свидетельства складываются в пользу того, что произошло что-то необъяснимое с медицинской точки зрения.

    Тем не менее, существует множество причин, по которым отсутствие научного объяснения не должно побуждать нас некритически одобрять божественное вмешательство как причину этих событий.

    Первый из них относится к так называемой проблеме «Бога пробелов». Использование Бога в качестве объяснения того, где наука терпит неудачу, всегда является теологически рискованной процедурой. Это происходит по той простой причине, что, если бы научное объяснение появилось завтра, было бы показано, что чуда не произошло. Арена деятельности Бога значительно сузилась за последние 300 человек в результате этой теории.

    Вторая причина для скептицизма связана с очевидным нежеланием Бога вмешиваться чаще.Если Бог может исцелить больных в одном случае, почему он не проявляет большей активности в других случаях неизлечимой болезни? И если он может действовать при случае, чтобы вылечить болезни, почему он не может вмешаться, чтобы остановить землетрясения и другие стихийные бедствия?

    Очевидное нежелание Бога действовать так часто, как он мог бы и, вероятно, должен был бы, поднимает неудобные вопросы о том, не желает ли он действовать или не может.

    В-третьих, по крайней мере после Реформации, чудеса были важной частью претензий католицизма на религиозную истину, особенно против протестантизма.Чудеса тогда были и остаются ключевой чертой евангельской проповеди католицизма. Чудеса, Святые и обращения - все вместе. Итак, чудеса приходят за облаками католических доктрин, исключительных претензий на религиозную истину, приглашений присоединиться и ободрения для верных, чтобы они продолжали возвращаться.

    Со своей стороны, протестантизм сопротивлялся, не пытаясь совершить больше чудес, а забирая домой свою биту и мяч. Он отрицал доктрину о том, что Святые ходатайствуют перед Богом от нашего имени (потому что не было Святых, чтобы сделать это).И он утверждал, что эпоха чудес закончилась в конце времен Нового Завета. Он также объявил, что все христиане (или, по крайней мере, все протестанты) были Святыми. В качестве встречного иска это всегда выглядело немного мягко. Ни большинство протестантов, ни большинство католиков, ни в этом отношении большинство из нас не отличаются выдающейся добротой и святостью.

    В качестве альтернативы, в более фундаменталистских ветвях протестантизма чудеса продолжались, но как прямое вмешательство Бога. Святые средние мужчины и женщины были уволены.

    Все это не отрицает особых притязаний Матери Терезы на доброту и святость. Это также не ставит под сомнение искренность тех, кто верит, что ее заступничество может привести к исцелению неизлечимых.

    Но это напоминает нам о том, что нам следует опасаться некритического одобрения заявлений о чудесах. Религиозная вера любого рода может быть мотивацией к совершенной добродетели, как и во многих религиях. Как мы, к сожалению, в настоящее время слишком хорошо понимаем, это может так же легко спровоцировать ужасные злодеяния.

    И если у Бога есть способность действовать в этом мире, часто кажется, что он не обращает внимания на происходящее, как ему следовало бы быть.

    Богоматерь Фатима и чудо солнца

    Толпы в Фатиме ждут чуда 13 октября 1917 года. (Изображение предоставлено: общественное достояние)

    История знаменитого чуда в Фатиме, Португалия, началась в мае 1917 года, когда трое детей (7, 9 лет) и 10) утверждал, что встретил Деву Марию на пути домой после пасти овец.Старшая девочка, Люсия, была единственной, кто заговорил с ней, и Мэри сказала детям, что она вернется к ним на тринадцатый день следующих шести месяцев. Затем она исчезла.

    Вскоре дети рассказали своим родителям, и хотя некоторые в деревне не поверили их рассказам, другие поверили - и рассказали другим людям. По прошествии недель и месяцев все больше и больше верующих совершали паломничество в Фатиму, где дети утверждали, что их навещала Мария. По-прежнему никто больше не видел Деву Марию; вместо этого собравшиеся взрослые стояли, увлеченные, когда Люсия брала на себя инициативу и начинала описывать свои видения.

    Трое детей Фатимы: 10-летняя Люсия Сантос в центре; со своими двоюродными братьями Хасинта, 7 лет, и Франсиско Марто, 9 лет. (Изображение предоставлено: общественное достояние)

    Последнее появление Марии 13 октября 1917 года стало самым известным. В своей книге «В поисках чуда» Джо Никелл заявляет, что «около 70 000 человек присутствовали на месте, ожидая последнего визита Девы, и многие полностью ожидали, что она сотворит великое чудо. Как и прежде, фигура появилась. , и снова только детям.Назвав себя «Госпожой Розария», она призвала к покаянию и постройке часовни на этом месте. Предсказав окончание [Первой мировой войны] и дав детям определенные нераскрытые видения, женщина подняла руки к небу. Тогда Лючия воскликнула: «Солнце!» Когда все посмотрели вверх и увидели серебристый диск, появившийся из-за облаков, они испытали то, что известно [как] «солнечное чудо» ».

    Не все рассказывали об одном и том же; некоторые присутствующие утверждали, что видели, как солнце танцует вокруг небеса; другие говорили, что солнце приближалось к Земле зигзагообразным движением, что заставило их опасаться, что оно может столкнуться с нашей планетой (или, что более вероятно, сжечь ее).Некоторые люди сообщали, что видели яркие цвета, исходящие от солнца в психоделическом образе вертушки, а тысячи других присутствующих не видели вообще ничего необычного.

    Все мероприятие заняло около 10 минут, и это «Чудо Солнца», как его стали называть, является одним из самых известных событий в Фатиме.

    Что случилось в Фатиме?

    Так что же на самом деле произошло в Фатиме? Что видели тысячи репортеров и свидетелей? Мы можем начать с того, что знаем наверняка, чего не произошло: солнце на самом деле не танцевало на небе.Мы знаем это, потому что, конечно, все на Земле находятся под одним солнцем, и если бы ближайшая к нам умирающая звезда внезапно начала заниматься небесной гимнастикой, несколько миллиардов других людей наверняка сообщили бы об этом. На самом деле это не то, что мог бы не заметить кто-то другой.

    Этот красивый снимок был сделан на рассвете холодным и тихим утром в Парк-Сити. Это явление, называемое солнечными псами, вызвано преломлением солнечного света через кристаллы льда. На этом изображении, сделанном Доном Брауном с помощью Olympus OM1 и объектива 28 мм, видны две паргелии с каждой стороны от Солнца и одна, видимая в верхней части изображения.Кристаллы льда должны быть предпочтительно ориентированы горизонтально, а линия обзора наблюдателя за Солнцем должна быть близкой к горизонтальной, чтобы увидеть такое место. (Изображение предоставлено Дон Браун, Юта Скайс)

    Это говорит о том, что опыт был чем-то другим. В своей книге Никелл предположил, что толпа видела солнечное солнце, пятно света, которое иногда появляется рядом с солнцем. Однако солнечные собаки неподвижны, поэтому это не объясняет, почему люди думали, что они видели движение солнца. Так что, возможно, «танец солнца» появился в умах и восприятии присутствующих паломников, а не в небе над ними.Следовательно, должно быть психологическое объяснение, и мы действительно можем его найти: оптическая иллюзия, вызванная тем, что тысячи людей смотрят в небо, надеясь, ожидая и даже молясь о каком-то знамении от Бога. Конечно, опасно смотреть прямо на солнце, и, чтобы не повредить зрение навсегда, люди в Фатиме в тот день смотрели вверх в небо вокруг солнца, что, если делать это достаточно долго, может создать иллюзию Солнце движется, когда мышцы глаз устают.

    Тот факт, что разные люди испытали разные вещи или вообще ничего не пережили, также является убедительным доказательством психологического объяснения.Никто не предполагает, что те, кто сообщил, что видел Чудо Солнца - или любые другие чудеса в Фатиме или где-либо еще - лгут или обманывают. Вместо этого они, скорее всего, испытали то, о чем заявляли, хотя этот опыт имел место в основном в их сознании.

    А как насчет трех маленьких детей, чьи видения Марии поместили Фатиму на религиозную карту? Непонятно, что они видели. Для верующих имело смысл, что Мария могла только явиться (и говорить с миром через) невинных крестьянских детей, используя свой скромный статус, чтобы передать свои послания мира и духовного спасения.Скептики, однако, отметили, что реальных свидетельств каких-либо чудес не было, и предположили, что Лючия была девушкой с богатым воображением, которая оказала влияние на своих поддающихся внушению младших кузенов.

    Были и другие, менее известные аспекты истории Фатимы, включая тайные откровения и пророчества, данные Люсии; как отмечает Никелл, некоторые из «пророчеств» были правдой, но на самом деле были написаны после того, как они произошли, и, таким образом, вовсе не были истинными пророчествами. [По теме: Нострадамус: Предсказания прошлого]

    P арейдолия и сила внушения

    Кроме того, вероятно, имел место элемент легкой массовой истерии, когда один человек что-то видит и воодушевляется это, и другие питаются этим и сами начинают видеть похожие вещи.В этом нет ничего необычного и опасного. Массовое внушение может быть очень мощным, и нетрудно найти примеры, в которых религиозный ум видит образы, которые на самом деле могут не существовать. На самом деле, Фатима - лишь одно из сотен явлений Девы Марии, которые на протяжении веков утверждали, что она является воплощением Девы Марии.

    Пример парейдолии: булочка с корицей с изображением Матери Терезы. (Изображение предоставлено The Telegraph)

    Декабрь 2010 года, например, был особенно напряженным для Марии, когда женщина по имени Мари Валенсуэла из Альгамбры, Калифорния, заметила изображение Девы Марии в ее растопленной свече.Шишка высотой около дюйма, сделанная из мягкого белого воска, напоминала женскую голову и туловище. Валенсуэла показала чудо своему священнику, который заверил ее, что это знак того, что ее жизнь находится на правильном пути. Затем Дева Мария появилась на барбекю на заднем дворе в Макаллене, штат Техас, когда гость заметил, что затемненный овальный узел в деревянном заборе похож на Марию; ее присутствие помогло женщине выздороветь после недавней операции. Затем, за несколько дней до Рождества, женщина из Далласа, штат Техас, сфотографировала прозрачное продолговатое изображение через заднее окно своей Ford Expedition, которое, по ее мнению, было изображением Девы Марии.

    Неудивительно, что человеческие формы могут восприниматься как религиозные деятели, особенно во время религиозных праздников. Люди видят эти изображения по той же причине, по которой они видят лица в облаках, кляксы Роршаха и пятна от кофе. Это явление, называемое парейдолией, хорошо известно в психологии, и оно является причиной многих предположительно таинственных и чудесных событий (включая знаменитый «Иисус в тортилье»). Независимо от того, являются ли эти наблюдения результатом чуда или мирского психологического процесса, верующие приветствуют их.

    Бенджамин Рэдфорд - заместитель редактора научного журнала Skeptical Inquirer и автор шести книг, в том числе «Научное исследование паранормальных явлений: как разгадывать необъяснимые тайны». Его веб-сайт www.BenjaminRadford.com.

    Ватикан считает, что мать Тереза ​​вылечила эту женщину. Но было ли это чудом?

    НАКОР, ИНДИЯ - История ее удивительного исцеления была вырезана и смягчена годами, но Моника Бесра все еще может читать ее наизусть.

    Бесра, происходящая из племенной общины на востоке Индии, была так больна, что едва могла ходить, когда монахини из Миссионерского ордена милосердия, основанного матерью Терезой, однажды в 1998 году помогли ей найти небольшую молитвенную комнату.

    Она остановилась у фотографии монахини и внезапно почувствовала «ослепляющий свет», исходящий от портрета, и он прошел через ее тело. Позже другие монахини приложили религиозную медаль к ее животу, опухшему от опухоли, и молились за Бесру, когда она лежала в постели.

    Она говорит, что проснулась в час ночи, ее тело стало легче, опухоль вроде бы исчезла.

    «Я была так счастлива в тот момент, что хотела сказать всем: я вылечена», - вспоминала Бесра в среду во время интервью у себя дома.

    Моника Бесра молится перед портретом Матери Терезы 27 сентября 2003 г. (Deshakalyan Chowdhury / AFP / Getty Images)

    В 2002 году Ватикан признал случай Бесры «чудом», первым этапом на пути к святость матери Терезы Калькуттской, албанской монахини, которая будет канонизирована в воскресенье в Ватикане.

    [Почему Мать Тереза ​​до сих пор не святая для многих своих критиков]

    Мать Тереза ​​считалась живой святой многими верующими при ее жизни, но история Бесры всегда воспринималась в Индии со скептицизмом, потому что врачи и государство Министр здравоохранения тогда опроверг его.

    Они давно утверждали, что Бесра страдал от кисты, а не от раковой опухоли. Врачи сказали, что она выздоровела после того, как в течение нескольких месяцев лечилась от туберкулеза в государственной больнице в Балургате, примерно в 270 милях к северу от города, где Мать Тереза ​​десятилетиями служила обездоленным и умирающим.

    «Я несколько раз говорил, что она вылечилась благодаря лечению, но ничего не произошло», - сказал в коротком телефонном интервью один из задействованных врачей, Ранджан Мустафи.

    Для того, чтобы католическая церковь объявила кого-либо святым, требуется расследование жизни, веры и добрых дел этого человека, на которое могут уйти годы. Следует признать два «чуда», приписываемых молитвам предполагаемому святому: одно перед обрядом беатификации, предпоследняя фаза процесса, второе перед святостью.

    Католический епископ Сальваторе Лобо, который возглавлял местный комитет, расследовавший дело Бесры для Ватикана, сказал, что они неоднократно просили Мустафи и двух других дать показания, но они так и не явились.Между тем, по его словам, несколько других врачей, участвовавших в ее лечении, подтвердили версию событий Бесры. Он отказался назвать их имена.

    «Она была очень больна, и у нее была опухоль, и эта опухоль была вылечена после заступничества Матери Терезы», - сказал он. «Это то, во что верят, и это факты».

    Прабир Гош, президент Общества науки и рационалистов Индии, базирующегося в Калькутте, ныне известном как Калькутта, назвал этот случай «ложным» и сказал, что обнадеживающие истории о мистических исцелениях могут нанести вред общественному здоровью.

    Мать Тереза, родившаяся в Скопье, ныне столице Македонии, приехала в Индию молодой монахиней и начала работать с бедняками в трущобах вокруг Калькутты. Она стала известна как «святая канав» за свою работу с бедными, осиротевшими детьми и неизлечимо больными.

    Она основала религиозный орден, распространившийся в более чем 130 странах по всему миру, а в 1979 году она была удостоена Нобелевской премии мира. Ближе к концу своей жизни она путешествовала по миру как стойкая сторонница позиции католической церкви против абортов и контрацепции.Она умерла в 1997 году в возрасте 87 лет.

    Бесра, которая говорит, что ей сейчас около 50 лет, была доставлена ​​миссионерами милосердия на беатификацию Матери Терезы на площади Святого Петра в Риме в 2003 году под председательством больного Папы. Иоанн Павел II. Она не будет участвовать в воскресной канонизации.

    Позднее Ватикан приписал матери Терезе второе чудо, когда бразильский мужчина выздоровел от опасной для жизни бактериальной инфекции мозга после того, как его жена помолилась монахине, подготовив почву для воскресной церемонии святости.

    Когда наступил вечер среды, Бесра, ее муж и члены ее большой семьи собрались у ее скромного бетонного дома, когда она рассказала свою историю.

    Это хрупкая женщина с завязанными в пучок волосами, которая до сих пор носит серебряную медаль Матери Терезы на шее. Она говорит, что это та самая медаль, которую сестры когда-то прижали к ее раздутому животу.

    Семья пережила финансовые трудности и долгую разлуку во время ее затяжной болезни, поэтому ее муж, Селку Мурму, 60 лет, сказал, что почувствовал облегчение, когда Бесра так быстро выздоровела.Хотя однажды он сказал журналистам, что, по его мнению, его жена выздоровела после лечения, теперь он говорит, что его неверно процитировали.

    «Это произошло благодаря благословению Матери Терезы», - сказал он. «Она долго ей молилась. Я ходил к многим врачам, и она не поправлялась. После того дня она выздоровела ».

    Супружеская пара, владеющая примерно тремя акрами рисовых полей, за прошедшие годы получила небольшую поддержку от благотворительных миссионеров, включая помощь в оплате школьных расходов их пятерым детям.В прошлом году местный священник построил небольшую зеленую часовню напротив своего дома, где родственные семьи поклоняются большую часть воскресенья. Все они обратились в католицизм более десяти лет назад.

    Бесра здорова с момента болезни и говорит, что до сих пор не совсем понимает значение того, что, по мнению католической церкви, с ней произошло.

    «Я не могу объяснить, почему меня выбрали», - сказал Бесра. «Я нормальный - такой же, как и другие люди».

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *