Грузинские дизайнеры в тбилиси: Грузинские дизайнеры

Содержание

Грузинские дизайнеры: 5 лучших брендов прямо сейчас

С 19 по 22 ноября в Грузии проходила Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi — традиционно самая интересная из тех, что демонстрируют страны бывших советских республик. Из сезона в сезон местные дизайнеры показывают прекрасные навыки конструирования, филигранную работу с кожей и любовь к ручному труду. Мы посмотрели все показы и выбрали пять коллекций, на которые стоит обратить внимание.

Tatuna

Безупречное качество, необычный крой, ручная работа и любовь к деталям — главные козыри бренда. Все вещи шьются в маленьком особняке в центре Тбилиси. Команда ателье Tatuna — это дизайнер Татуна Николаишвили и всего десять мастериц. Все детали делаются вручную так искусно, что оценит даже самая требовательная модница.

За тканями дизайнер летает в Милан, за шерстью в Стамбул, а тончайшую экокожу для нее делают на одном заводе со Stella McСartney. Дизайн одежды всегда лаконичный, но непростой. Любителям строгой геометрии, женственных силуэтов и дорогих тканей точно понравится.

Самый минималистичный бренд Грузии уже имеет четыре магазина в Токио, а также продается в Dover Street Market, More is Love и Indexflat.

Keburia

Дизайнер Георгий Кебурия — эстет, из сезона в сезон воспевающий образ шикарной, сильной и слегка асоциальной женщины. Она всегда в солнцезащитных очках, изящна и игрива. В весенне-летней коллекции дизайнер сделал ставку на классическую, но нескучную элегантность. Настоящие объекты желания его power suites: с объемными отложными воротничками, комплекты с юбками и жакеты в стиле Жаклин Кеннеди. Не обошлось и без элементов карантинной моды. Игривые накидки подойдут как для эффектного выхода в свет, так и для пребывания дома. Певица Рошин Мерфи уже носит вещи из этой коллекции, присмотритесь и вы.

Situationist

Бренд Situationist уже давно прославился за пределами маленькой Грузии. Плащи в духе «Матрицы» и кожаные платья марки с удовольствием носят Белла Хадид, Кендалл Дженнер и Леди Гага. Дизайнер Ираклий Русазде — прекрасный конструктор. Вещи Situationist часто сложносочиненные, но садятся крайне комфортно и всегда идеально по фигуре. У каждой вещи есть даже специальная этикетка с подписью человека, который кроил и сшивал ее от начала до конца. Так бренд контролирует качество и поощряет мастерство сотрудников.

Situationist сочетает в себе любовь к историческому наследию и авангардное видение кроя. Обилие кожи в каждой коллекции продиктовано ностальгией по 1990-м, романтизацией этого сурового для Грузии периода, любовью к Mortal Combat и, конечно, удобством. Такой микс подойдет лишь смелым модницам.

Dalood

Бренд Dalood когда-то прославился своим денимом, щедро расшитым стеклярусом, камнями и бусинами. Сейчас же в арсенале марки есть элегантные костюмы, женственные свитеры, шелковые пижамы и платья на любой случай.

Dalood — настоящая кузница кадров грузинской моды. Основательница марки Мака Квициани не только дизайнер, но и талантливый меценат. Помимо собственной линии одежды она еще и занималась поиском молодых дарований. Многие успешные грузинские дизайнеры начинали здесь свою карьеру, либо работали под крылом Dalood значительный период времени. Среди них Ираклий Русадзе (Situationist), Гванца Джанашия (Janashia), Гола Дамиан (Gola Damian) и Датуна Суликашвили (Datuna).

Сегодня Dalood является одним из самых коммерчески успешных брендов Грузии. Найти его можно в ЦУМе, More is Love и на сайте бренда.

Lado Bokuchava

Молодой талант Ладо Бокучава — один из самых самобытных дизайнеров Грузии. Каждый сезон его коллекции получаются смелыми, яркими и ни на кого не похожими. Отличают бренд — выкройка, цвет и футуристические детали. Образы Lado Bokuchava — это аллюзия на андеграундную моду 1980-х в новом современном прочтении. На этот раз вдохновением послужили гоночные болиды тех лет, поэтому весенне-летняя коллекция полна намеков на тему ретроавтомобилей: от цветов до перчаток. Наши фавориты: голубой костюм, жакет цвета фуксии, минималистичные белые платья. Отличный power dressing по-грузински. Найти вещи Lado Bokuchava можно на Net-a-Porter.

7 грузинских дизайнеров, которых обожают семейство Кардашьян, Белла Хадид и другие западные звезды

В первом ряду на Неделе моды в Тбилиси не сидит Анна Винтур, а на подиуме не появляется Белла Хадид, но это совершенно не мешает грузинским дизайнерам быть в мировой модной повестке. Во многом это, конечно, заслуга Демны Гвасалии, который, пожалуй, первым добился международного признания и возглавил один из самых старых и знаменитых модных домов Европы Balenciaga. Но прятаться за его спиной другие грузинские дизайнеры явно не собираются – многие бренды тоже пробили себе путь на крупнейшие Недели моды и проводят презентации в Милане и Париже, а благодаря организатору Недели моды в Тбилиси Софии Чконии грузинская столица стала одной из главных точек на модной карте мира, а за молодыми грузинскими дизайнерами стали следить западные глянцевые журналы. Впрочем, интерес к Грузии профессиональным кругом не ограничивается.

Мировые звезды тоже узнали, что творениями Гвасалии дело не ограничивается, и принялись обновлять гардеробы в шоурумах других дизайнеров. SPLETNIK.RU рассказывает, какие бренды полюбились знаменитостям больше всего.

George Keburia

29-летний Георгий Кебурия — дизайнер-самоучка из Тбилиси. Свой собственный бренд он основал в 2010 году, когда ему было всего 20 лет. Первая же коллекция принесла ему награду как лучшему дебютанту на Неделе моды в Тбилиси. Отличительной чертой стилистики Кебурии является минималистичный крой с акцентом на оригинальных деталях, например, пуговицы в виде сердец.

В 2013 году дизайнер стал создавать одежду для другого грузинского бренда, Materiel, и проработал на марку два года, после чего снова сосредоточился на продвижении собственного детища. Набранный опыт (а учиться было чему — модный дом Materiel существует с 1949 года!) и приобретенные связи в индустрии моды определенно пошли на пользу молодому дизайнеру.

Георгий Кебурия

Осенью 2017 года Кебурия стал одним из восьми молодых дизайнеров со всего мира, которых отобрали для участия в Неделе моды в Милане, а уже год спустя он впервые представил свою коллекцию в расписании Недели моды в Париже.

Тут на модельера обратили внимание и мировые звезды, а точнее их стилисты: платье от Кебурии в итоге запросила Леди Гага, а аксессуары полюбились Кортни Кардашьян — представительница звездного семейства была замечена в очках от Кебурии. Сегодня дизайнер продолжает жить и творить в Тбилиси.

Леди ГагаКортни Кардашьян

Mach & Mach

Основательницы бренда сестры Гванца и Нина Мачарашвили стали штурмовать мир моды в 2012 году. Название родилось спонтанно: длинную фамилию сократили и удвоили, чтобы подчеркнуть, что дизайнеры работают в паре. Через полгода уже была готова первая коллекция марки, которую презентовали на Неделе моды в Тбилиси.

Нина и Гванца Мачарашвили

Бренд известен своим экспериментальным стилем, а также склонностью к обильному использованию блестящих материалов. Неудивительно, что эффектные вещи не оставили равнодушными звезд. Большой поклонницей сестер является Кэти Перри, которая выбирала наряды от Mach & Mach и для выступлений, и для съемок в клипе. Не устояла перед блеском и Кайли Дженнер. В 2017 году Гванца и Нина стали участницами проекта Vogue Talents, который помогает молодым дизайнерам наладить контакты с байерами.

ANOUKI

29-летняя Ануки Арешидзе уже опытный игрок в мире fashion. Начинала она тоже как модель, а с 2009 года стала пробовать себя и как дизайнер. Сегодня у супруги мэра Тбилиси Кахи Каладзе есть собственный бренд, а новые коллекции она регулярно презентует на грузинской Неделе моды.

Ануки Арешидзе

Впрочем, ее слава уже вышла за границы родной страны: буквально на прошлой неделе в кожаном облегающем платье от Anouki вышла в свет Леди Гага.

Причем такой наряд певица выбрала не для какой-то проходной вечеринки, а для презентации собственной линейки косметики, которую предполагаемая разлучница пары Ирины Шейк и Брэдли Купера недавно запустила.

Среди других звездных поклонниц бренда — Эванджелин Лилли, Эшли Симпсон и Хлое Кардашьян.

Эванджелин ЛиллиЭшли Симпсон

Хлое Кардашьян

Situationist

Дизайнер бренда 28-летний Ираклий Русадзе начал работать в индустрии довольно рано: в возрасте 14—15 лет, по собственному признанию, он начал подрабатывать ассистентом различных грузинских модельеров, а впоследствии даже немного поработал в Maison Margiela. В 2015 году он основал свой собственный бренд. Ираклию удалось очаровать и инфлюенсеров, и звезд.

Ираклий Русадзе

Оригинальный топ с грузинским флагом в ноябре 2016 года был среди самых модных look’ов в Instagram, а кожаные вещи бренда оценила Белла Хадид. Более того, модель, которая обычно нечасто повторяет свои образы, плащ от Situationist надевала целых четыре раза!

Tamuna Ingorokva

Тамуну Ингорокву нельзя отнести к поколению молодых дизайнеров, вдохновленных успехом Демны Гвасалии и Давида Комахидзе, — свою первую коллекцию она представила еще в 2002 году.

Тамуна Ингороква

Примечательно, что если новое поколение нередко пытается переосмысливать в своих коллекциях именно грузинскую культуру, Тамуну можно назвать, скорее, космополитом мира моды.

Влияния родной страны на мои коллекции почти нет, меня вдохновляют общемировые процессы. Я очень много путешествую, люблю современное искусство. Обращаю внимание на то, как зарождается и развивается новая волна в искусстве, архитектуре, музыке,

— говорит Ингороква.

Вместо небрежности уличного стиля она делает акцент на элегантности и аккуратности классических фасонов. Особым спросом пользуются и свадебные коллекции модельера — невесты ценят изысканный и минималистичный дизайн. Есть у Тамуны и звездные клиенты, среди них Леди Гага, Джиджи Хадид и модель Даутцен Крез.  

Materiel

Существующий еще с советских времен модный дом был приватизирован с распадом СССР и сегодня является одной из крупнейших модных компаний Грузии. Так, два года назад бренд открыл свою собственную швейную фабрику в стране — заказов действительно хватает, ведь Materiel не только отправляет много одежды на экспорт, но и шьет форму для грузинской армии, пограничников и полиции, муниципальных служб, «Почты Грузии» и даже экипировку для членов национальной команды Грузии по регби.

Сегодня во главе бренда стоят Ладо Бокучава и Александр Ахалкацишвили. Шелк, кожа, контрастные сочетания тканей, легкий флер 70-х и 80-х — дизайнеры делают одежду, которая вполне пригодна для повседневного гардероба, при этом явно способна снискать обладателю нарядов статус главного модника. Вещи от дизайнерского дуэта носят Хейли Бибер, Дакота Джонсон и Кендалл Дженнер.

Кендалл Дженнер в брюках MaterielКортни Кардашьян в жакете Materiel

Дакота Джонсон в пальто Materiel и Тильда Суинтон

Nina Zarqua

Нина Заркуа начинала свою карьеру в fashion-бизнесе в качестве модели — она и сейчас неизменная героиня street style хроник.

В 2016 году Нина основала собственный именной бренд обуви и аксессуаров. По собственному признанию, о работе дизайнером она мечтала с самого детства.

Я всю жизнь рисую: когда была маленькой, все книги в доме были испорчены набросками странных девочек в обуви,

— признается Заркуа.

Нина Заркуа

Стиль дизайнера узнаваем — без бросающихся в глаза деталей вроде пряжек в неожиданных местах, цепочек и бус из кристаллов не обходится практически ни одна пара.  

Оригинальные сапожки и туфли зацепили и внимание заокеанских знаменитостей. На новый виток популярности бренд вышел, когда Кендалл Дженнер появилась в обуви от Nina Zarqua дважды в течение одной недели!

Кендалл Дженнер

FASHION BEAUTY TOUR ТБИЛИСИ

ПРОГРАММА ТУРА

1 день. ПРИЛЕТ

Прилет в международный аэропорт города Тбилиси, встреча с представителями принимающей компании Mouzenidis Travel, переезд на комфортабельном автобусе в отель.

Вечером мы приглашаем вас на ужин в традиционном грузинском ресторане с национальными грузинскими танцами.

 

2 день. ТБИЛИСИ

Завтрак.

Сегодня наших леди ждет экскурсия по Тбилиси – столице одной из красивейших стран мира, Грузии.

Вас ждет первое знакомство с городом – пешая экскурсия по Тбилиси, по его историческому центру. Тбилисский Собор Святой Троицы, или Цминда Самеба, — главный кафедральный собор Грузинской православной церкви, который находится в столице, на холме св. Ильи. Мы посетим древние храмы: Метехи – крестово-купольная церковь, построенная в XII, и Анчисхати – самая старая церковь, сохранившаяся до наших дней в городе, построена в VI в.

Тифлисские серные бани и квартал Абанотубани – прежде одно из любимых мест для посещений грузинской и русской знати, а сегодня популярное у горожан и гостей города. Горячая минеральная вода с высоким содержанием серы поступает непосредственно из под земли и используется и по сей день в банях, многократно восхваленных известными писателями и поэтами.

По путимы посетим пешеходную улицу Шарден в старой части города Тбилиси, где каждый вечер собирается элита города для проведения чудесного вечера в окружении друзей и знакомых. Мы остановимся в этом прекрасном месте на чашечку кофе, после чего продолжим наш путь по тбилисскому шопинг-маршруту, посетим магазины знаменитых грузинских дизайнеров. На этой улице расположились магазины таких известных домов моды как

MATÉRIEL, DOTS, Flabour, MORE is LOVE, Avtandil, CO.MODE.

FLABOUR

Flabour – это мультибрендовый магазин, предлагающий изделия грузинских дизайнеров. В данный момент он объединяет в себе магазин мебели, текстиля, домашнего декора, модной одежды и дополнен библиотекой с приятным кафе.

MATERIA

Fashion House Materia был основан в 1949 году и до сих пор остается одним из старейших производителей одежды и модных магазинов в Грузии. В советское время Дом Моды активно принимал участие во внутренних и международных показах мод. Опыт, накопленный в результате взаимодействия с различными европейскими и советскими модельерами, дал прочную основу современному бренду. Сегодня этот модный дом полностью контролирует производство своих товаров, без аутсорсинга.

Fashion House Materia создалпремиальнуюлинию MATÉRIEL.

MATÉRIEL уникален в своем подходе к fashion-бизнесу; он объединяет молодых грузинских дизайнеров, которые создают свои собственные сезонные и мини-коллекции для бренда. MATÉRIEL непосредственно помогает эволюции грузинской сцены моды, предоставляя молодым грузинским дизайнерам возможности реализоваться в творчестве и развивать свою работу.

DOTS

Dots – это новейшее дополнение портфолио брендов Fashion House Materia. Известны тем, что создают великолепный функциональный стиль по доступной ценой. Все товары в Dots от ювелирных изделий до предметов одежды созданы грузинскими дизайнерами и производятся на собственной высокотехнологичной фабрике. Сам концептуальный магазин находится в одном из исторических зданий

MORE is LOVE

МORE is LOVE разделяет любовь к моде с остальным миром. Каждый предмет выбирается вручную и с заботой о клиенте. «Мы хотим дать опыт тому, кто разделяет нашу привязанность к украшениям, аксессуарам, одежде и ценит каждую деталь. Мы хотим добиться высокого обслуживания клиентов и восхищения у наших постоянных покупателей», – так настроен этот бренд к своим поклонникам.

МORE is LOVE предлагает интересные, самые востребованные ювелирные изделия, аксессуары, сотрудничает с современными дизайнерами.

CO.MODE

CO.MODE, расположенный в центре Тбилиси, является одним из самых популярных грузинских концептуальных магазинов. Объединяет более 50 местных дизайнеров.

CO.MODE предлагает разнообразную одежду и аксессуары, которые соответствуют требованиям женщин в поиске желаемых продуктов.

CO.MODE является выдающимся магазином за исключительность, креативность и доступные цены.

После насыщенного шопингoм дня обязательно стоит посетить «Бани Старого Тифлиса» – Абанотубани

Это истинный мир гармонии, где вы сможете расслабиться и завершить ваш прекрасный и насыщенный день.

Возвращение в отель в Тбилиси. Отдых.

 

3 день. ТБИЛИСИ

Завтрак.

Продолжаем наш шопинг-вояж по брендовым магазинам.

Сегодня мы посетим магазины Burberry, Massimo Dutti, Pierre Cardin, Giordano, Michael Kors.

Также нас ожидает сеанс красоты – макияж от Natali, одной из лучших сети салонов в Тбилиси + фотосессия в Cтаром городе.

Первый бьюти-салон Natali был открыт в Тбилиси в 1995 году. Одним из важнейших принципов для всей сети салонов красоты является качество обслуживания клиентов в соответствии с тремя категориями цен: стандартный, деловой и премиум-класс.

Вечером вас ожидает восхитительный ужин в одном из лучших тбилисских ресторанов на горе Мтацминда, откуда открывается впечатляющий вид на весь город.

 

4 день. МЦХЕТА + ШАТО МУХРАНИ

Завтрак.

Сегодня нас ждет познавательный тур в Мцхету – одна из древнейших столиц Грузинского царства, именуемую также Вторым Иерусалимом. Многие века паломники со всего света стремятся попасть в этот святой городок близ Тбилиси. Именно отсюда берет начало грузинское христианство. Монастырь Джвари возведен в VI в. на уступе скалы в месте слияния двух рек, откуда открываются необыкновенные виды на Мцхету. Собор Светицховели известен как место, где хранится риза Христа.

Древнейшие храмы и монастыри и по сей день возвышаются над Мцхетой, даруя жителям и гостям атмосферу блаженства и умиротворения.

После осмотра Мцхеты отправимся в Шато Мухрани. Это первый грузинский шато, деятельность которого основывается на продолжении тех уникальных традиций виноделия, которые были созданы представителем династии Багратионов – князем Иванэ Мухранбатони. Шато Мухрани основывается на четырех главных ценностях: виноградники, винные погреба, дворец и история.

В 2002 году началось возрождение былой славы поместья и восстановление производства вина на основе современных и традиционных технологий виноделия.

Компания производит вино из винограда, собранного на собственных виноградниках. Винные погреба прилегают к виноградникам, что позволяет начать производство вина через 15 минут после сбора урожая.

Экскурсия по Шато Мухрани:

  • подземные погреба

  • истории грузинской королевской семьи

  • секреты искусства виноделия Шато Мухрани

  • прогулка по виноградникам

  • посещение винзавода

  • по желанию – покупка лучших вин

  • 3 премиальных дегустации вина – белого, розового и красного

  • закуски: ассорти сыров, грузинский хлеб, чурчхела

  • мастер-класс по приготовлению чурчхелы

  • выпечка хлеба в тоне

  • дегустация национального напитка чача

  • секреты приготовления хинкали

Возвращение в отель г. Тбилиси. Отдых.

 

Маршрут программы ориентировочный, Вы  всегда сможете изменить его по вашему желанию.

Для уточнения стоимости и оформления заявки Вы можете обращаться по тел. +7 (495) 787 54 44 e-mail: [email protected]

VIP департамент Mouzenidis Group

Почему грузинские дизайнеры успешнее российских

В Грузии закончилась национальная Неделя моды. Среди некрупных региональных недель Tbilisi Fashion Week — одна из самых популярных: сюда собираются ведущие мировые критики, а фото тбилисской уличной моды заполняют журналы. «Газета.Ru» рассказывает, почему грузинские дизайнеры бьют рекорды популярности.

Tbilisi Fashion Week существует менее 10 лет, но уже превратилась в событие международного масштаба. На показы приезжают журналисты из Великобритании и США, Vogue освещает самые интересные street-style-образы, а вещи от грузинских дизайнеров носят даже звезды западного шоу-бизнеса. Пятнадцатый сезон Недели моды сезона «осень-зима 2017» не стал исключением. Успех индустрии национальной моды в стране, где население составляет меньше 5 млн человек, связан именно с трепетным отношением к своей культуре. На нее дизайнеры и делают ставку.

Каждая Tbilisi Fashion Week позволяет гостям познакомиться с национальной культурой. Каждый сезон организаторы стараются организовать встречу гостей с работами ведущих деятелей искусства, местной кухней, традициями и историей страны.

Церемонию открытия пятнадцатого сезона посвятили знаменитой грузинской актрисе Софико Чиаурели, которой в мае нынешнего года исполнилось бы 80. Открытие состоялось во дворе тбилисского винного завода №1 и сопровождалось перформансами по мотивам известных кинокартин с участием Чиаурели. Посетителей ждали новый взгляд на кадры из «Мелодии Верийского квартала» и «Цвета граната», где Чиаурели сыграла все главные роли, а также выставка ее одежды, аксессуаров и головных уборов.

Во многом интерес западного мира к грузинской моде спровоцировал Демна Гвасалия — креативный директор Balenciaga и основатель собственного бренда Vetements.

close

100%

Показ коллекции Vetements в Париже, январь 2017 года

Thibault Camus/AP

Сейчас его новые работы ждет весь мир: благодаря коллекциям, в которых Гвасалия деконструирует советскую и постсоветскую эстетику, к индустрии грузинской моды сейчас приковано особенное внимание. Но ее сегодняшний успех — вряд ли только его заслуга. Причины, благодаря которым Tbilisi Fashion Week превратилась в событие мирового масштаба, на самом деле значительно глубже.

Прежде всего, грузинские дизайнеры создают коллекции, обращенные к истокам своей культуры, — это помогает обратить на дизайнера внимание западных критиков (именно благодаря этому приему за пределами России так прославились Гоша Рубчинский, Ульяна Сергеенко и Денис Симачев). Необычные вещи с экзотической историей всегда привлекают покупателей из-за рубежа. Этим приемом активно пользуются Гога Никабадзе, который каждый сезон с большим успехом демонстрирует свои наряды на MBFWRussia, и бренд Avtandil, в чьих вещах нередко появляются Кети Топурия и Эвелина Хромченко: не пытаясь подстроиться, не оглядываясь на других, они собирают комплименты критиков.

Вторая причина успеха — правильная подача. В отличие от Российской недели моды, проходящей в московском Манеже, в Тбилиси показы устраивают в самых разнообразных и экзотических местах. Правильно подобранное место действия помогает зрителю ощутить колорит и понять идею дизайнера. Показы могут проходить в пригороде Тбилиси, в полуразрушенных и заброшенных зданиях, на швейной фабрике или балконе старинного тбилисского дома. Идею создавать «нужную атмосферу» грузинские дизайнеры подсмотрели на четырех ведущих Неделях моды. Но в этом случае копирование оказалось оправданным.

Гораздо приятнее смотреть показ платьев с яркими принтами в окружении недавно распустившихся цветов и зеленых газонов где-нибудь за городом, чем на подиуме в душном зале.

В-третьих, грузинские дизайнеры не забывают родину, даже уехав. Получив образование в ведущих университетах моды за рубежом, часть из них возвращается на родину. Те же, кто остается за пределами Грузии, обязательно привозят коллекции на национальную Неделю моды. Например, Дэвид Кома (который теперь одевает Дженнифер Лопес, Гвинет Пэлтроу, Меган Фокс, Еву Лонгорию, Адриану Лиму, Дженнифер Лоуренс и Бейонсе), получил образование в Central Saint Martins College of Art&Design в Лондоне, Тамуна Ингороква окончила институт моды ESMOD и проходила практику в качестве стилиста в Lagerfeld Gallery в Париже, Рия Кебурия училась в American University of Paris.

Наконец, мода в Грузии дает дорогу молодым. По словам фэшн-блогера Анано Долаберидзе, последняя Неделя моды была интересной благодаря множеству молодых талантов: «Сейчас мир ориентирован на молодое поколение. Людей, которые свободны, умеют экспериментировать и рисковать. Молодая кровь важна для любого рынка. Среди дебютанток этого сезона я могу выделить Mia Pailodze, Elenny и Laboratory».

Mia Paliodze на пятнадцатой Неделе моды в Тбилиси дебютировала действительно успешно: фисташковые, молочно-розовые и песочные тона, скромные и лаконичные образы, длинный рукав и закрытые колени. Изюминкой коллекции можно считать декор, напоминающий пальмовые листья. Как и многие дизайнеры, Миа не пренебрегает как никогда актуальными прозрачными вставками, а в качестве обуви выбирает хорошо знакомые остроносые ботильоны и классические лодочки.

close

100%

Работы дизайнера Марьям Гвасалии во время показа в рамках Недели моды в Тбилиси, 20 апреля 2017 года

Shakh Aivazov/AP

Среди опытных дизайнеров критики отмечают Mariam Gvasalia. Постоянный участник грузинской Недели моды, Марьям Гвасалия не имеет никакого отношения к нашумевшим брендам Vetements и Balenciaga. Однако каждый сезон блогеры и местные звезды с нетерпением ждут ее новых коллекций, поскольку Марьям нередко удается угадывать мировые тренды — как это произошло с обнаженными плечами в коллекции F/W 2015.

В этом сезоне Марьям сделала ставку на многослойность, асимметрию и сочетание на первый взгляд несочетаемых принтов и фактур.

Плотные ткани с жемчужно-перламутровым лоском и принт, отдаленно напоминающий камуфляж, спокойно уживаются на одной модели. Нашлось место и морковным и даже кислотно-желтым цветам, которые расставили акценты в некоторых образах. Кроме того, Марьям тонко намекает нам, что остроносые ботильоны снова входят в моду, а обернуть талию широким контрастным поясом можно уже этой весной.

На подиуме можно было увидеть и откровенно дерзкие образы. В числе всемирно известных брендов свою коллекцию презентовала лондонская марка ZDDZ, основанная дизайнером Дашей Сельяновой, одежда которой всегда славилась урбанистическим стилем. Дизайнер находит вдохновение в городских пейзажах, офисной и даже военной одежде. В этот раз коллекция оказалась вольной интерпретацией офисного дресс-кода: в качестве аксессуаров некоторые модели держали в руках блокноты. Нашлось место и капле спортивного шика 90-х: несколько моделей продемонстрировали лаконичные, но в то же время яркие спортивные костюмы.

Закрыл пятнадцатую Неделю моды Lasha Jokhadze, запомнившийся в прошлом сезоне красно-черно-белой коллекцией. В этот раз коллекция снова полностью состояла из вечерних нарядов, но уже более разнообразных насыщенных оттенков. Бархат, струящийся атлас и декор в виде морских звезд и кораллов невольно вызывают ассоциацию с нарядами для русалок из мультика. Но, несмотря на легкую перегруженность яркими деталями, образы смотрятся достаточно женственно, благородно и очень роскошно.

Топ-5 шоурумов в Тбилиси, мимо которых нельзя пройти

Тбилиси – город контрастов. И не только потому, что посреди многовековых улочек перекинулся Мост Мира «из будущего». Здесь и шопинг контрастный: ты легко найдешь и винтажные серьги, которым больше десятка лет, и вещи из коллекций дизайнеров, которые представляют свой бренд на Неделях моды. PEOPLETALK собрал для тебя топ-5 главных мест для шопинга, обязательных к посещению. 


 

Шоурум, расположенный на втором этаже в здании с окнами от пола до потолка (в знаменитом отеле Rooms Hotel Tbilisi) по адресу: улица Мераб Костава, 14. В Chaos можно найти не только крутые очки George Keburia, туфли-носки Nicolas Grigorian, но и футболки Opening Ceremony с кедами J. W. Anderson. 

Адрес: Тбилиси, улица Мераба Коставы, д. 14

Цены: от 5000 р.


 

Для тех, кто неравнодушен к скейтам и всему, что с ними связано, на «Фабрике» — одном из самых тусовочных мест Тбилиси, есть шоурум Margo Skate Shop. Там ты найдешь доски, колеса, футболки, кепки и все, что нужно для того, чтобы кататься в рампе и по улицам города. Кстати, если задержишься в Margo Skate Shop допоздна, прямо напротив есть места, где можно вкусно поесть, отдохнуть и попробовать одни из лучших коктейлей в городе. Например, Tbilisi Metro на чаче.

Адрес:Тбилиси, улица Игната Ниношвили, д. 8

Цены: от 3500 р.


Сухой мост

 

Не то, чтобы Сухой мост можно было назвать шоурумом, но поверь, если ты обойдешь всех, стоящих там торговцев, можно найти серьги и кольца, которым уже больше 15 лет. А винтаж сейчас в особом почете. К слову, с каждым из продавцом легко можно договориться и заплатить на десяток лари меньше. В шоуруме такую роскошь себе не позволишь. 

Адрес: Тбилиси, Сухой мост

Цены: от 100 р.


 

На улице Сулхана Цинцадзе расположен шоурум More is Love, который, кстати, есть еще и в онлайне. Но что может быть лучше, чем самой зайти в магазин и своими глазами увидеть вещи, в которые ты определенно влюбишься – это мы тебе гарантируем. В More is Love представлены только грузинские дизайнеры, поэтому мюли Nina Zarqua, узнаваемая во всем мире плетеная сумка 711, серьги-крокодилы Lako Bukia x Natia Khutsishvili и еще сотни вещей и аксессуаров, не дадут тебе уйти оттуда с пустыми руками. 

Адрес: Тбилиси, улица Цинцадзе, д. 26

Цены: от 1200 р.


 

DOTS – еще один магазин, в котором представлены вещи грузинских дизайнеров. Там ты найдешь рваные джинсы, платья, рубашки и даже вещи для детей. Слоган DOTS звучит как «носи грузинское», а мы и не против.

Адрес:Тбилиси, улица Коте Абхази, д. 22

Цены: от 2500 р.

5 грузинских брендов, которые утрут нос одежде из Европы и США

В последние годы внимание модных критиков, редакторов, фотографов и зарубежных байеров все больше уходит в сторону грузинских дизайнеров. Почему? Вся соль — в индивидуальности. А именно — они обожают декорировать одежду ручной  вышивкой, необычными орнаментами и камнями. К тому же, большая часть вещей — 100% эксклюзив, поскольку производится в единичном экземпляре. Мы расскажем о 5 самых интересных грузинских дизайнерах, которые легко утрут нос брендам из Европы и США. Их точно ждет успех!

Талантливая девушка из солнечного Тбилиси, о которой активно заговорили этой весной — благодаря проекту Global Talents. Анано получила грант на участие в MBFW Russia и шанс показать свою работу не только у себя на родине, но и в России.

Коллекция еще раз доказала, что индустрия моды в Грузии довольно быстро развивается и вызывает симпатию как у современной молодежи, так и у более зрелого поколения. Что способствует созданию гениальных вещей в контексте грузинской моды? Это независимые креативные решения, отсутствие строгих рамок и нетривиальный художественный взгляд.

В Инстаграм вы сможете увидеть первую осеннюю коллекцию «Queen of the night» (или «Королева ночи»). Объемные пальто с необычным плетением, шубы с выразительной фактурой и присборенной тканью, кофты с массивными жгутами и шелковыми нитями, меховые боа и шляпы, удлиненные жакеты и брюки клеш из бархата, перья, бахрома и прозрачные водолазки. Это настоящее портновское мастерство или, как сейчас принято говорить, tailoring.

Одноименному грузинскому бренду ни много ни мало, а уже 4 года. За это время молодую марку полюбили не только в родной Грузии, но и в Европе. Даже для западных журналов «Le Mile», «Sicky и «L’Officiel UA» снимали одежду модного бренда «Janashia».

Концепция грузинской марки — в ассиметричных линиях, сложных деталях в виде необычного воротника или широкого галстука, свободного расположения фурнитуры и накладных карманов. Слияние футуристического стиля и мужского кроя  — довольно нестандартное решение для привычных вещей.

В коллекции осень-зима 2019/2020 бренд сделал акцент на архитектурный крой. Каждая линия повторяет изгиб тела или создаёт определённую форму. Так, белая рубашка с нисходящими рукавами напоминает крылья птицы, комбинезон с дополнительной отделкой из ткани — форму лепестка, а жакет с заостренным отложным воротником — геометрический треугольник.

Гванца показывает насколько силен внутренний мир женщин, но, в тоже время, очень хрупок и нежен их облик. Топ с открытыми плечами и брюки с высокой посадкой цвета меди, блестящий двубортный пиджак с карманами в виде улыбки, юбка на талии с многочисленными разрезами, рубашка, плащ с пышным рукавами и многое другое.

А если вы загляните в профиль, то  познакомитесь с ее творчеством поближе.

Сестры Долидзе начали свой бренд с вязанного кардигана из крупных кос в 2012 году. Первая коллекция была представлена в онлайн-магазине More is Love Нино Элиавы, где сосредоточены все грузинские бренды. Сегодня вещи Lalo продаются в России, США, Италии, Португалии, Хорватии, Мексике, Казахстане и Азербайджане.

Кроме уютных кардиганов, у марки есть воздушные платья с оборками, теплые платья из шерсти, рубашки, жакеты оверсайз, вязаные свитера и рельефные пальто.

А на сайте можно выбрать уникальные модели сумок. Это оригинальное сочетание фактуры, формы и материалов. Ведь каркас сумки выполнен из плотной вязки и заключен в деревянные полотна с отделкой из жемчуга, бисера, блесток, перьев и прозрачных пайеток. И все это ручная работа.

Многократный участник Недели моды в Москве, любимый ученик Славы Зайцева и просто талантливый дизайнер из Батуми  — Гога Никабадзе. В сфере моды Гога уже давно. Свою первую коллекцию он создал будучи совсем юным — в 14 лет, а уже через год открыл собственный бренд Goga Nikabadze.

Одежда грузинского бренда строится на исключительной роскоши, восточном акценте и гармоничном слиянии цветов и фактур. Гога использует только натуральные ткани, выбирая свои для каждого сезона. Это шелк, шифон, драп, твид, шерсть, кашемир, иногда бархат. К слову, дизайнер не работает с натуральным мехом. Он считает, что существует много других материалов, из которых можно делать красивые вещи. В России поклонницей таланта Гоги является Лариса Долина.

Одежду, обувь и аксессуары отшивают в мастерской Гоги Никабадзе в Батуми, где он лично руководит рабочим процессом. Пока вещи дизайнера можно купить в Москве и флагманском бутике в Грузии, а на сайте вы найдете точные координаты.

Грузинские имена все чаще звучат от московских модниц. Настоящая гордость Грузии — Татуна Николаишвили, известный дизайнер, чью одежду носят Кэти Топурия, Нино Элиава, Светлана Родина и многие другие.

В 2018 году Татуна стала еще и участницей выставки мужской моды Pitti Immagine Uomo во Флоренции. Одежду бренда Татуны часто относят к интеллектуальной моде, а самого дизайнера называют второй Фиби Файло за минимализм и изобретательность кроя. Изделия в коллекции построены на геометрических линиях, совершенных пропорциях, объеме и рельефной форме.

Например, брючный костюм со скошенной линией рукава и низа, юбка из шерсти, оформленная спереди широкими складками и вставкой из золотых клепок, рубашка с рукавами буфами и высокой стойкой, а также пальто с наружной декоративной строчкой из грубых ниток.

«Мой корыстный интерес — поднять престиж страны» – Стиль – Коммерсантъ

На фоне повальной любви к путешествиям в Грузию у россиян открылся интерес и к грузинской моде.

В Москве один за одним открываются шоу-румы, которые продают грузинских дизайнеров. А в Тбилиси со всех концов света на Недели моды едут байеры и журналисты, чтобы ответить на вопрос: действительно ли в Грузии есть серьезная индустрия моды или это все сказки для туристов? София Чкония, идеолог и создатель Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi, рассказала “Ъ-Lifestyle” о том, какие подводные камни таит грузинская модная индустрия сегодня.

— София, это третий сезон MBFWT. Если сравнивать его с первыми двумя, вы чувствуете какие-то изменения?

— Проект начался год назад в мае. И это был эксперимент. Мне было интересно, реально ли все это осуществить в Грузии. И насколько грузинские дизайнеры в принципе готовы к вниманию со стороны международной прессы и байеров. Да, мы ими восхищаемся здесь, но нет гарантий, что они так же очаруют видавших виды профессионалов. Задачу я перед собой ставила вполне конкретную — создать рабочую Неделю моды, на которой делается реальный бизнес — байеры покупают, журналисты пишут, дизайнеры нарабатывают связи и клиентов. Первый сезон был пробный и очень показательный.

— Дизайнеры оказались не готовы?

— Да, они оказались совершенно не готовы. Ко второму сезону собрались, подтянулись. Этот, третий сезон демонстрирует серьезный скачок. Кажется, они наконец поняли, зачем все это нужно. Хотя бы перестали просить посадить в первый ряд своих друзей и родственников. Поняли, наконец, что международные байеры и журналисты в этом конкретном случае важнее. (Смеется.)

— Третий сезон сюда приезжают действительно известные деятели моды. Они видели если не все, то почти все. Удивить чем-то Хилари Александер, или Диану Перне, или Лилию Рах, или Аллу Вербер довольно трудно. Они всерьез воспринимают Неделю моды в Тбилиси? Или для них это экзотика с хачапури и модой?

— Конечно, для них это отчасти культурологический интерес. Многие гости искали Грузию на карте, прежде чем дать согласие. (Смеется.) Но это реальность, которую надо трансформировать. И сдвиги уже происходят. Я стараюсь выбирать тех гостей, кто не ангажирован и не будет ориентироваться на мнение остальных коллег. Я точно знаю, что если бы Диане Перне не понравилось, она не приехала бы сюда третий раз. То же касается и Хилари Александер — она не оглядывается на то, популярный дизайнер или нет, носят его блогеры или нет. Ей просто или нравится, или нет. И это всегда будет честно.

Хилари Александер, критик моды:

Фото: Zuma Press/Kommersant Photo

«О Грузии заговорили громко после назначения Демны Гвасалии в Balenciaga. И для многих дизайнеров это стало звездным часом. Ими стали интересоваться. Их стали активнее закупать. То, что эти ребята безусловно талантливы, даже не нужно комментировать. С креативом у них все в порядке. Но я думаю, что грузинам надо больше внимания уделять своей культуре, чем пытаться копировать Рафа Симонса или Йодзи Ямамото. Например, хевсурские цветные шерстяные носки — представьте те же узоры на свитере. Почему им это не приходит в голову? Если бы они использовали на платьях свою традиционную вышивку (вчера мы как раз были в магазине Samoseli Pirveli, где шьют национальные костюмы) — это же такая тонкая работа. Почему они это игнорируют? Или перегородчатая эмаль. Молодец Софо Гонглиашвили — заняла нишу. И Симон Мачабели, который превратил грузинские псалмы в вышивки на своих платьях. Но грузинская культура — это неиссякаемый источник вдохновения и идей. Еще я заметила, что для многих пока еще сложно реализовать свои идеи из эскиза в 3D-модель. То, что великолепно выглядело на бумаге, может быть совсем не великолепно в жизни. Это тоже нужно учитывать».

— Как дизайнеры попадают на Неделю моды Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi?

— Они присылают нам свои портфолио, показывают лукбуки и коллекции. И мы выбираем. Это большое международное жюри. Как только заканчивается одна Неделя, начинается подготовка к следующей. Многим в этом сезоне пришлось отказать, потому что коллекции были очень сырые.

— В случае с MBFWT это скорее платформа, на которой каждый может себя проявить, или гарантированный успех?

— Конечно, это платформа. Мы не влияем на коллекции, не вмешиваемся в дизайн. Участие в Неделе бесплатное. Даже пригласительные на показы печатает оргкомитет Недели. Пусть все свои расходы дизайнеры направят на коллекцию. Но напишут ли о коллекции журналисты и сделают ли закупки байеры, мы гарантировать не можем.

— За счет чего существует проект в таком случае? Спонсоры?

— Да, именно так. Здесь серьезные бюджеты, которые надо вкладывать. Хорошо, что в этом году нам помогает государство. Это существенно облегчило жизнь. Наконец, чиновники поняли, как это важно. Ведь мода может стать визитной карточкой Грузии.

Мода может стать визитной карточкой Грузии

— В чем ваш личный интерес в Неделе моды? Прибыль?

— Прибыль? О чем вы? (Смеется.) О финансовой выгоде думать не приходится. Я забыла, что это такое. (Смеется.) У меня два корыстных интереса в данном случае: поднять престиж страны и помочь тем дизайнерам, кому помощь действительно нужна и пойдет на пользу.

— Делать Неделю под брендом Mercedes-Benz, учитывая их интерес к моде и подобные проекты в разных странах, — вполне разумный и логичный шаг с вашей стороны. Но почему вы не стали объединяться со второй Неделей моды — Tbilisi Fashion Week?

— Я сознательно хотела начать все с чистого листа. Вторая Неделя моды существует давно. У них своя команда и система. Я была бы, по сути, ненужным звеном. Мне кажется, что у нас разные задачи. Даже пул дизайнеров разный. Разные гости. Думаю, что места хватит всем. Если говорить о Mercedes-Benz… Работать под брендом престижно, но очень трудно. Немецкая сторона контролирует каждый наш шаг. Проверяют все мельчайшие детали.

— Вы отслеживаете дальнейшее развитие брендов? Есть те, кто благодаря вашей Неделе построил новые связи?

— Конечно, мы внимательно следим за тем, что происходит у дизайнеров, и собираем абсолютно все публикации о них. О грузинских дизайнерах начала наконец писать международная пресса. Не буду лукавить, Демна Гвасалия и Давид Кома разожгли интерес. Мы же стараемся интерес удержать. Дать шанс другим не менее талантливым ребятам. У нас есть конкурс молодых дизайнеров BeNext, который мы проводим на западе Грузии, в Аджарии, уже несколько лет. Какие же у ребят свежие идеи и совершенно незамыленный взгляд на моду.

Демна Гвасалия и Давид Кома разожгли интерес. Мы же стараемся интерес удержать

— И все-таки профессионалов мало. Многим не хватает опыта. Почему бы не отправлять их на стажировки в большие дома моды, чтобы они получили минимальное представление о том, чем хотят заниматься?

— Для того мы и придумали конкурс BeNext. Главный приз — стажировка в известной школе моды. Каждый год разные международные школы моды выступают нашими партнерами и дают грант на бесплатное обучение победителей. Например, Domus Academy Milan, IED-Milan, London College of Fashion, Marangoni Institute. В этом году годовое обучение в Haute Future Fashion Academy выиграли пять дизайнеров. Двое из них, кстати, из России, из Омска.

— А что делать тем, кто не выиграл грант? Когда-то грузинский шелк славился на весь Союз, а теперь даже остатков легкой промышленности не сохранилось. Нет производств, нет модной прессы. Короче говоря, индустрии нет вообще. Окончил ты Тбилисскую академию художеств (хорошо, хоть она сохранилась), а дальше-то что? Куда идти со своими идеями? Как быть?

— Все верно. Так и есть. И производство — первое, что должно быть налажено. Второе — образование. Не всем быть дизайнерами и рисовать эскизы или кроить модели. Нужны менеджеры, нужны бизнесмены, маркетологи, пиар-менеджеры. Простая классическая история в Тбилиси. Приехал байер, скажем, из Баку или Парижа. Захотел закупить коллекцию. Уже на этапе обсуждения цен начинаются проблемы. Грузинские дизайнеры не понимают, что такое ценообразование. Ставят цены с потолка. Уже потеряли часть желающих. Хорошо, допустим, о цене договорились. Дизайнеры не знают элементарно, как доставить вещи в Париж или Токио. В идеальном мире они и не должны знать. Один делает, другой продает. В Грузии все не так. Здесь ты сам себе дизайнер, поставщик, маркетолог, стилист и, если повезет, немного продавец.

В Грузии ты сам себе дизайнер, поставщик, маркетолог, стилист и, если повезет, немного продавец

— Именно к этому я и веду. Не кажется ли вам, что Грузии очень нужно консалтинговое агентство, куда дизайнеры приходили бы за советами и получали бы конкретные рекомендации, как им дальше жить, чтобы жить хорошо?

— Я не могу просто захотеть и открыть агентство. Там же должны работать профессиональные консультанты, люди, которые на маркетинге собаку съели. Ситуация в Грузии пока на том уровне, когда дизайнеры не умеют даже строить коллекции — начинать и закачивать историю. Нет института стилистов.

— Вы привлекали иностранных коллег для постановки шоу?

— Я очень хотела привлечь известных мировых постановщиков шоу, но это так дорого. Дизайнеры не потянули бы такие расходы, да и наш бюджет уже трещал по швам.

— За счет чего существуют дизайнеры в Грузии? И насколько выгодно в них сейчас инвестировать?

— Частные клиенты, спонсоры, конечно же. Инвестициями это пока назвать нельзя. Пока система выглядит так, как сейчас, вы всегда будете только спонсором.

— Но что-то двигается с мертвой точки?

— Я думаю, что да. Все-таки двигается. Появляются небольшие компании, которые объединяют сразу несколько дизайнеров и занимаются всеми направлениями деятельности. Например, Matériel. Эта компания объединяет сразу несколько дизайнеров, у них уже есть точка продаж — магазин. Есть своя клиентура. После первого сезона я смотрела на грузинскую моду очень пессимистично. Казалось, что это все дорога в никуда. Но решила продолжать пробовать. И вот уже сейчас стало очевидно, что потенциал огромный. Если мои надежды на эту Неделю моды как на профессиональное мероприятие не оправдаются, я закрою проект. Делать развлекательную историю в мои планы не входит.

— Вы наверняка знаете, что на мировых подиумах наметилась тенденция — показывать на Неделе моды ту коллекцию, которая тут же поступит в продажу. Tom Ford, Burberry, Paul Smith. Не кажется ли вам, что это идеальная схема для Грузии?

— Да, согласна абсолютно. Для них это было бы значительно выгоднее. Каждое упоминание для них сейчас на вес золота. И ковать железо нужно, пока оно горячо. Редкий клиент дождется, пока неизвестный дизайнер N сошьет коллекцию будущего сезона и доставит ее в магазины. Мне очень нравится эта тенденция. И не только применительно к грузинским дизайнерам.

Лиана Сатенштейн (Vogue.com):

Лиана Сатенштайн, модный обозреватель

«Я убеждена, что грузинские дизайнеры невероятно талантливые! Многие говорят о том, что им не хватает качества или профессионализма, но мне кажется, что это несправедливо. Они делают очень крутые вещи, и у них всех прекрасный вкус».

Ключевые показы и презентации недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi сезона осень/зима 2016/2017:

Materiel by Aleksander Akhakatsishvili

Materiel by Aleksander Akhakatsishvili

Materiel by Aleksander Akhakatsishvili

Materiel by Aleksander Akhakatsishvili

Materiel by Aleksander Akhakatsishvili

Materiel by Aleksander Akhakatsishvili

Натела Поцхверия

6 грузинских модельеров, которых вы должны знать

Показ Георгия Кебурия в 2016 году | © Георгий Индуашвили / WikiCommons

Помимо живописных пейзажей, уникального языка, разнообразной кухни и всемирно известного гостеприимства, Грузия начинает привлекать внимание любителей моды и энтузиастов. Благодаря ежегодным показам Tbilisi Fashion Week и Mercedes-Benz Fashion Week, которые проводятся два раза в год, грузинские дизайнеры достигают новых высот мировой популярности. Итак, вот список известных грузинских дизайнеров, которых вам нужно знать.

Демна Гвасалия, ныне креативный директор Balenciaga, окончила Королевскую академию изящных искусств в Антверпене и после этого переехала в Париж. В 2009 году он руководил командами Maison Martin Margiela, а в 2013 году работал старшим дизайнером линии женской одежды прет-а-порте Louis Vuitton под руководством Марка Джейкобса. В это время он начал работать над разработкой идей для Vetements, бренда, известного своим молодым духом, инновациями и аутентичностью, где в конечном итоге стал главным дизайнером.

🤤

Сообщение, опубликованное Демной гвасалией (@kingdemna) на

Родившийся в Джорджии и живущий в Лондоне модельер Дэвид Кома является художественным руководителем Maison Mugler с 2013 года. Кома, который учился в Центральном колледже искусств и дизайна Сент-Мартина, известен своими ультратонкими контурами силуэтов. женскими формами. Он постоянно представляет свои коллекции на Лондонской неделе моды два раза в год. В своих коллекциях он переосмыслил модные коды бренда и представил смесь минимализма с металлическими деталями.

Джордж — дизайнер-самоучка, родился в 1990 году в Тбилиси. Он основал свой одноименный бренд в 2010 году и демонстрирует женскую классику и мужскую элегантность в своих коллекциях с переливающимися линиями и минималистичным дизайном. Его дебютная коллекция принесла ему награду «Лучший новичок» на Тбилисской неделе моды, а через два года он получил международное признание благодаря своей коллекции «Птичье гнездо», выиграв премию Community’s Choice Muuse x Vogue Talents Young Vision. Теперь сосредоточившись на собственном лейбле, фирменные солнцезащитные очки Джорджа носят Рианна и Кортни Кардашьян, а платье из его коллекции Весна / Лето 2017 заказала Леди Гага.

После окончания школы в Тбилиси Букиа сразу же поступил в Тбилисскую государственную академию искусств и окончил факультет дизайна одежды и текстиля. Ее первый показ мод под названием «Гриб», состоявшийся в Тбилиси в 2008 году, получил высокую оценку, и весной 2009 года она была приглашена принять участие в Kiev Fashion Week молодых дизайнеров. Ее коллекция также была представлена ​​в Центральном колледже Святого Мартина. Art and Design в 2008 году и опубликована в выпуске Oasis , известного американского журнала о моде.Букия известна тем, что в своих коллекциях использует принты, сделанные своими руками. А для своей коллекции Весна 2017 она использовала изображения постсоветских зданий и сельских пейзажей Грузии в качестве принтов на брючных костюмах, платьях и укороченных куртках.

Бренд MACH & MACH, основанный сестрами Гванца и Нина Мачарашвили, известен своим экспериментальным стилем, создавая блестящие, эксцентричные и эффектные изделия с блестками. Сестры намерены создать бренд для модных, сильных женщин, которые стремятся к карьере, но также знают, как радоваться своей жизни.Последняя коллекция Весна / Лето 2018 представлена ​​палитрой фиолетового, темно-синего, красного и черного цветов. К изделиям прилагались круглые и квадратные сумки с круглыми стальными ручками и дизайнерская обувь: сапоги, туфли с открытым носком и туфли без задника.

После окончания Istituto Marangoni и Accademia del Lusso, Ануки Арешидзе в 2013 году запустила свой тбилисский бренд Anouki. Основная идея бренда — быть «индивидуальным» для каждого потребителя, предлагая модную и современную одежду и аксессуары.Ее стиль обычно очень повседневный, и в последнее время она начала добавлять элегантные детали в ее образы.

Как Неделя моды в Тбилиси сделала грузинских дизайнеров на карте

Кажется, что в эти дни — по крайней мере, до этого года — везде проходит Неделя моды, и все они борются за свою долю внимания, уделяемого столицам «большой четверки». Неделя моды Mercedes-Benz в Тбилиси, которая впервые вспыхнула пять лет назад, — один из тех, казалось бы, случайных городов, которым каким-то образом удалось привлечь внимание мировой общественности к каждой витрине.

Бывшая советская страна вряд ли является рассадником новых талантов, но она уже заработала репутацию, помогая начать карьеру таких брендов, как Situationist и George Keburia, которые впоследствии стали популярны у продавцов по всему миру. (Грузинские дизайнеры Демна Гвасалия и Давид Кома давно стали известными в модных кругах.)

Однако, поскольку пандемия продолжает расти, следующий сезон Недели моды в Тбилиси будет вынужден перейти на цифровые технологии, что является неудачей для местных талантов, которые рассчитывают на международную прессу и покупателей лично посетить эту крошечную страну.Учитывая эти новые обстоятельства, MBFW сотрудничал с Грузинским фондом моды для открытия нового модного инкубатора, где дизайнеры, художники и фотографы могут показать свои творения.

Консультативный совет ветеранов отрасли, включая Стивена Колба из CFDA, Валери Стил из FIT и Микки Бордмана из PAPER, был создан для помощи этим местным брендам в течение этого периода. На новую онлайн-витрину вернутся 20 дизайнеров, которые представят свои коллекции весны 2021 года, включая Janouki, Materiel, Janashia и Lado Bokuchava, и многие другие дизайнеры будут показаны впервые.

В преддверии цифрового открытия платформы 19-22 ноября, PAPER встретился с основателем Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi Софией Чкония, чтобы обсудить влияние грузинской моды, как их программа адаптируется в условиях пандемии и почему она решила запустить новый творческий инкубатор.

Anouki Весна 2021

Я хотел бы для начала понять, на что похожа сцена моды в Джорджии и как ландшафт менялся с годами.

Грузия — довольно маленькая страна и малоизвестная в мире. У нас много талантливых дизайнеров и креативщиков, но ситуация очень сложная с точки зрения политического и экономического ландшафта, который всегда сильно отвлекал. Недавно у нас были выборы, и они прошли не так хорошо, поэтому сейчас у нас проходят протесты на улицах, и мы продолжаем видеть рост показателей заражения COVID-19. В Грузии всегда что-то происходит — война, революция, политические перемены.Такое ощущение, что я живу в такой ситуации уже 30 лет. Очень жаль, что мы привыкаем к подобным вещам, но мы привыкли. И никто не обращает внимания на творческую часть страны. Так много талантливых дизайнеров, фотографов, художников, режиссеров. Поэтому я решил запустить такой проект.

Вернемся немного назад. Как впервые возникли рамки Недели моды в Тбилиси?

Я обратился в «Мерседес-Бенц» по этому поводу, и они дали нам имя.Но спонсорская и финансовая часть была только на мне, потому что было очень сложно доказать, что у нас есть модельеры, в которых стоит инвестировать, чтобы это мероприятие состоялось. Чтобы построить все, мне пришлось начать с нуля, поговорить с дизайнерами и объяснить, что мы можем это реализовать. Я бы сказал: «Придут покупатели отовсюду, и вас заметят, если вы будете усердно работать». И с тех пор это продолжается. Это большой шаг вперед, потому что грузинские дизайнеры много писали в прессе.Многие знаменитости начали носить их, и, наконец, они начали продаваться по всему миру. Такова была идея проекта.

Каким был ваш опыт до всего этого? Вы всегда интересовались модой?

Моя основная профессия — кинокритик, снимавший документальные фильмы. Я вообще не занимался модой. Тогда я решил создать этот фестиваль для конкурса моды и искусства в Грузии. Он присуждает стипендии талантливым людям для обучения за рубежом.А потом пришла идея Недели моды, потому что всем этим дизайнерам, получившим финансирование, нужно было сделать следующий шаг. Но найти свое место в Европе или в других странах им было невозможно из-за визовых ограничений и многого другого. И поэтому мы решили сделать платформу в Грузии, где люди будут приезжать из разных стран, чтобы увидеть, как мы представляем и продвигаем Грузию через искусство и моду.

Джанашия Весна 2021

Как пандемия повлияла на ваши планы в отношении Недели моды?

В мае мы планировали провести медосмотр, потому что у нас здесь не так много пациентов.Итак, мы думали провести неделю моды, но потом внезапно все было заблокировано, и мы не смогли, и в этом сезоне мы, к сожалению, должны делать все онлайн, потому что для нас важно физическое присутствие людей, особенно международных. пресса и покупатели, потому что они ничего не знают о Грузии и наших модных дизайнерах. Поэтому, когда они путешествуют, и мы знакомим их со многими разными вещами в Грузии и модой, они четко понимают, о чем мы говорим.Таким образом, для нас это очень сложно. Мы должны делать все в цифровом формате, но мы ждем, когда все станет намного тише, чтобы мы могли приглашать всех людей и устраивать шоу.

Есть ли общая тема в грузинском стиле и эстетике?

Да. Раньше, когда я начинал, вообще не было эстетики того, что я видел, потому что этого было так мало. Затем, когда мы начинали, первые два сезона были, когда Демна Гвасалия был назначен в «Баленсиага», а он грузин.Все дизайнеры начали его копировать и все такое. Но теперь каждый из них нашел свою подпись. Теперь это совсем другая история, и они не похожи ни на один другой бренд. Вы можете сказать «да», может быть, что-то общее, но вы можете сказать, что у них есть свой стиль. Это что-то уникальное. Ага. Трудно сказать, как это описать, но в этом есть что-то грузинское. Это уже не всегда темно, черно-серый цвет, который раньше был цветом Джорджии. Он довольно красочный и отличается от того, что вы видите на подиумах по всему миру.

Ладо Бокучава Весна 2021

Есть еще креативный инкубатор искусства, культуры и моды, который вы, ребята, открыли. Можете рассказать мне, как это произошло?

Фабрика Coca-Cola находится здесь с 1993 года и является частной территорией. Это 27 800 квадратных метров с разными постройками. И когда они построили новый завод, это место было пустым, поэтому они не знали, как его продать или что с ним делать. Когда я увидел пространство, я понял, что хочу здесь что-то сделать.У нас здесь нет хороших школ дизайна одежды и художественных школ. Так что я подумал, что, может быть, будет хорошо работать с иностранными учителями. Мы хотим привлечь как можно больше людей из разных стран, художников, дизайнеров, фотографов, которые будут проводить мастер-классы, семинары, выставки, коллаборации и многое-многое другое. Так что я действительно думаю, что это будет очень хорошо работать для творческой индустрии в Грузии, потому что у них будет возможность познакомиться с новыми людьми, создать новые продукты, и мы все также поможем им во многих-многих аспектах, например, найти финансовую поддержку. для них, или дать места бесплатно.

Что ждет вас впереди в неопределенный 2021 год?

Мы будем продолжать наши проекты более интенсивно, чем раньше, потому что это очень важно. У нас не так много времени. Я уверен, что, объединив все эти проекты, которые мы создаем сейчас, мы поместим себя на глобальную карту, потому что моя амбиция, прежде всего, состоит в том, чтобы люди знали о Грузии, потому что это непросто, когда вы путешествуете. и люди спрашивают вас, откуда вы, и они не знают, где находится эта страна.Когда вы произносите название страны и люди сбиты с толку, это действительно неприятно. Так что с творческими людьми, с модой и искусством у нас все хорошо. Думаю, они могут быть лучшими послами страны.

Фотографии любезно предоставлены Джанашиа, Ладо Бокучава и Ануки

Статьи с вашего сайта

Статьи по теме в Интернете

грузинских дизайнеров, о которых вы, возможно, не слышали раньше — GLOSSY Magazine

Грузинские дизайнеры очень популярны во всем мире.Платья Демны Гвасалии и Давида Кома носят голливудские звезды и известные мировые деятели. Веб-сайт www.highsnobiety.com предлагает любителям моды список лучших грузинских дизайнеров.

Mercedes Benz Fashion Week Тбилиси 2017, Грузия представила коллекции FW17 от 52 дизайнеров. Автор статьи, опубликованной на сайте, выбрал самые сильные коллекции недели моды.

Коллекция Азнаури

Aznauri — мужской бренд, основанный в 2016 году молодым дизайнером Ираклием Русадзе.Он создает спортивный крой и кожаную одежду с минимальным оттенком. Бордовый цвет шерсти и фактура кожи были ключевой особенностью его коллекции.

Коллекция Гола Дамиана

Gola Damien — его коллекция представляет собой смесь уличной и формальной одежды. Его одежда нарушает гендерные обычаи, и на его показах присутствуют уличных моделей.

Коллекция Гола Дамиана

Gola Damien — его коллекция представляет собой смесь уличной и формальной одежды.Его одежда нарушает гендерные обычаи, и на его показах присутствуют уличных моделей.

Ситуационистская коллекция

Situationist — входит под брендом Ираклия Русадзе и уже представил свою коллекцию на Неделе моды в Милане. Коллекция отличалась высокими сапогами, бордовыми пальто и кожаной одеждой.

Коллекция Александра Арутюнова

Александр Арутюнов — базируется в Москве и известен своими концептуальными проектами.Яркие цвета и кожа были важными частями его коллекции.

Тамуна Ингороква коллекция

Тамуна Ингороква — одна из главных фигур, повлиявших на то, как одеваются грузинские женщины. Менее вызывающая одежда и кожаная одежда — отличительные черты ее дизайна.

Коллекция Materiel

Matériel от Александра Ахалкацишвили — Александр Ахалкацишвили является создателем Matériel, премиальной линии Дома моды грузинского наследия MATERIA.Его современный женский стиль выражен через геометрические формы, кожу и черный цвет.

Коллекция MACH & MACH

MACH & MACH — бренд, созданный сестрами Ниной и Гванцей Мачарашвили. Металлик, кожа, перья и прозрачные ткани в их коллекции создавали атмосферу королев дискотеки на Сатурне.

Коллекция Джорджа Кебурия

Джордж Кебурия — 27-летний дизайнер-самоучка.Его одежда доступна в разных странах, таких как Украина, США и Россия. Его розовые платья с воротником и длинными рукавами создают ощущение платья паломника.

8 грузинских модельеров, за которыми следует следить

Из множества небольших недель моды в Тбилиси, Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi, кажется, делает себе имя как в местном, так и в глобальном масштабе. Сейчас, в пятый сезон, основное мероприятие индустрии моды грузинской столицы в последние годы привлекает значительную международную аудиторию, и многие хвалят город за его уникальную культуру, которая соединяет восточную и западную эстетику.

Расположенная в Кавказском регионе, Грузия не похожа ни на одну другую страну бывшего Советского Союза. Хотя каждого грузина учат русскому в раннем возрасте, родной язык страны не имеет никакого славянского происхождения. Его более теплый, почти средиземноморский климат способствует более откровенному и свободному традиционному образу одежды, и, что особенно важно, обилие виноделен означает, что водка потребляется вторым после вина.

Растущий средний класс, доступные условия жизни и бурная ночная жизнь сделали Тбилиси горячей точкой для творческой изобретательности, и мир моды, безусловно, это замечает.В конце концов, страна действительно породила одно из самых влиятельных и обсуждаемых имен в бизнесе прямо сейчас, Демну Гвасалия, которая отстаивала образ, прочно укоренившийся в советском воспитании, сделав восточноевропейский стиль привычным для законодателей моды во всем мире.

В этом году меня пригласили на Неделю моды Mercedes-Benz в Тбилиси, на которой в течение пяти дней были представлены коллекции FW17 более 52 дизайнеров. От броского уличного стиля до вкуса городских жителей к футуристическим очкам — мероприятие не обошлось без модных выходок, особенно со стороны дизайнеров.

Несмотря на то, что было много вариантов на выбор, ниже приведены некоторые из самых сильных коллекций, которые я заметил за неделю. Обратите внимание на этих восьми грузинских дизайнеров, прежде чем они станут огромными.

Aznauri

Краткое описание: В отличие от большинства западных столиц моды, мужской пейзаж в Тбилиси довольно молодой, поэтому дебютная презентация местного мужского бренда Aznauri оказалась освежающим дополнением к списку преимущественно женских коллекций, представленных в течение недели. .Дом, основанный в 2016 году, возглавляет 26-летний дизайнер-самоучка Ираклий Русадзе и специализируется на спортивном пошиве и кожаной одежде с минимальными оттенками.

Ключевые элементы: Бордовый шерстяной костюм, черный кожаный плащ, черная кожаная байкерская куртка с тройной пряжкой на рукаве.

Vibe: презентация прошла во внутреннем дворе отеля Marriott, где модели приступили к футбольному матчу, одетые с ног до головы в наряды из коллекции бренда FW17. Озвученный звуковой дорожкой матча Еврокубка 1981 года, сценарий выглядел так, будто персонажи из The Matrix шутят над любительской игрой в схватку — но, по крайней мере, одежда держится, что, как я думаю, было смыслом всего этого?

Гола Дамиан

Краткое описание: Местный любимец и известный enfant ужасный , извращенный взгляд Гола Дамиан на современную готовую одежду объединяет яркую спортивность клубной молодежи Джорджии с классической элегантностью, связанной с традиционной формальной одеждой.Дамиан известен тем, что бросает вызов гендерным нормам в одежде и использует в своих шоу ряд уличных моделей (что в последнее время в моде), прогрессивный дизайн и радикальное мышление Дамиана сделали его ведущим влиянием на последнюю волну тбилисских креативщиков, меняющих правила игры.

Ключевые детали: Футболка с надписью «Virgin Prostitute», блузка с леопардовым бантом, черный комбинезон с разрезом посередине.

Vibe: гендерный шут с примесью уличного денди.

Situationist

Описание: Детище бренда Aznauri Ираклия Русадзе, Situationist — один из немногих грузинских лейблов, добившихся международного успеха (факт, который неоднократно сравнивали с более известным «грузинским» аналогом бренда Vetements).Благодаря поддержке ведущей «it» девушки Беллы Хадид и показу на Неделе моды в Милане, Situationist в последние годы стала популярной презентацией как для местных, так и для международных посетителей Неделей моды.

Ключевые элементы: Бордово-сливовый двубортный бушлат (хотя вся верхняя одежда действительно на высоте), зеленый кожаный комбинезон, почти до пояса красные сапоги с напуском.

Вибрация: немного кожаных образов вызывало фетишистское повествование о роковой женщине (которое дополнялось жгучим саундтреком в стиле хард-техно), но шикарные костюмы немного уравновешивали всеобъемлющую атмосферу клуба.

Александр Арутюнов

Краткое описание: Московский дизайнер грузинского происхождения Александр Арутюнов — один из наиболее концептуальных дизайнеров в модельном ряду Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi. Благодаря склонности к причудливым силуэтам, ярким цветам, ярким дизайнерским украшениям и, конечно же, коже, коллекция Arutyunov может черпать вдохновение в моде, существовавшей в прошлом, настоящем и будущем (* ум *).

Ключевые детали: Кожаные плащи с пряжками на рукавах, красный кожаный комбинезон с застежкой-молнией на штанине, серое платье в шотландскую клетку.

Vibe: футуристические принцессы в викторианском стиле техно.

Тамуна Ингороква

Краткое описание: Еще один специалист по коже (очевидно, что этот материал — фаворит грузин), минимально провокационный подход Тамуны Ингороквы к пошиву и вязанию одежды, за последние несколько лет популяризировал ее тезку среди модниц и работающих женщин по всей стране.

Ключевые детали: Кожаные брюки цвета электрик, черная лакированная юбка с разрезом по бокам, черный мохеровый свитер с напуском.

Vibe: #Officecore, женское издание.

Matériel от Александра Ахалкацишвили

Краткое описание: Тбилисский дизайнер Александр Ахалкацишвили — творческая сила, стоящая за Matériel, премиальной линией модного дома грузинского наследия MATERIA. Современный, ультра-женский шарм Matériel, определяемый острыми как бритва геометрическими разрезами, цветовой схемой блоков (особенно черной) и роскошными тканями (естественно, включая кожу), исходит из проницательного взгляда Ахалкацишвили на женскую форму и чувствительности к образу жизни современной женщины. .

Ключевые детали: Черные халаты, юбки-карандаш с разрезами по бокам и вырезами на бедрах, зеленый тренч без рукавов.

Vibe: мощная одежда с тусовщицей (а-ля Alexander Wang).

MACH & MACH

Краткое описание: Основанная в 2012 году сестрами Ниной и Гванцой Мачарашвили, компания MACH & MACH добавила приятный шокирующий всплеск красочной энергии обширной гамме ярких, кожаных вещей на этой неделе. Несмотря на любовь грузинской столицы ко всему футуристическому, в ассортименте MACH & MACH меньше дизайнерских реплик от The Matrix и больше от The Fifth Element : металлик, блестки, перья, прозрачные ткани и высокие декольте.

Ключевые элементы: Пурпурный пуховик с эффектом металлик, прорези для глаз. Солнцезащитные очки Matrix , платье-рубашка цвета фуксии с оборками.

Vibe: Королевы дискотек на Сатурне.

Джордж Кебурия

Краткое описание: В свои 27 лет дизайнер Джордж Кебурия — один из молодых талантов, которые приехали из грузинской столицы и добились глобального успеха со своим одноименным брендом. Веселая эстетика Кебурии, представленная в бутиках в Грузии, России, Украине и США, сделала его фаворитом для более смелых модниц, которые не относятся к себе слишком серьезно.

Ключевые детали: Пепто-розовое платье с воротником-воронкой, цветочницей и развевающимися рукавами-епископами, канареечно-желтые брюки с высокой талией, готический костюм паломника с большим бантом.

Vibe: Pilgrimcore.

А теперь ознакомьтесь с 13 модными тенденциями, которых стоит ожидать в 2017 году.

Кто действительно движет грузинской модой? Не Демна. | Глобальные течения

ТБИЛИСИ, Грузия — Когда думаешь о грузинской моде, сразу вспоминаешься Демна Гвасалия, чьи роли в Vetements и Balenciaga открыли миру глаза на развивающуюся модную сцену страны.Но спросите любого в сплоченном модном сообществе Грузии, сыграл ли Гвасалия такую ​​большую роль, и они пожмут плечами и вместо этого укажут на Софию Чконию, скрытую от глаз основательницу Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi.

«София участвует во всем», — говорит Лало Долидзе, дизайнер одноименного бренда трикотажных изделий Lalo. «Она разослала в прессу линейки и лукбуки, пригласила гостей прийти на неделю моды. Даже вне расписания Недели моды — она ​​постоянная [постоянная] », добавив, что сейчас она не чувствует необходимости выступать в Париже или Лондоне, потому что MBFW Тбилиси также посещают важные международные гости.

До того, как Гвасалия добилась успеха, в Грузии в течение нескольких лет было немало известных дизайнеров — возьмите Дэвида Кома, чей бренд вечерней одежды был популярен среди богатых лондонцев и жителей Нью-Йорка, или Lalo, который имел международное распространение с 2011 года. Но только После того, как Чконя основал MBFW Tbilisi в 2014 году, молодые имена начали набирать обороты.

Чкония, яркая женщина с гламурной фигурой, использовала свои растущие сети в Париже, Нью-Йорке и Лондоне для зарождающегося мероприятия.Вскоре волна видных международных гостей — от главных редакторов международных изданий Vogue до покупателей из Net-a-Porter и Moda Operandi — начала влетать в эту крошечную, но древнюю страну, зажатую между Россией, Турцией и поддерживающими ее небольшими соседями. из Ирана.

Тем не менее, Чкония первая отдала должное, где это необходимо. «Демна определенно был послом», — говорит она. После того, как ранняя эстетика Vetements стала вирусной, Гвасалия взял на себя роль творческого посланника. К 2015 году, когда он возглавил Balenciaga, Джорджия прочно заняла место на карте мировой моды, а ее дизайнеры получили более широкое международное признание, чем когда-либо прежде.

Лукбук

Materiel Осень / Зима 2019 | Источник: любезно предоставлено

.

Росту самого Гвасалии способствовал тот факт, что многие в этой индустрии увлеклись постсоветской молодежной культурой, которую открыла волна восточноевропейских креативщиков, таких как Лотта Волкова и Гоша Рубчинский, с использованием местных кастингов и образов.

«Как он показывает Грузию и проблемы внутри страны… Долгие годы грузинские журналисты и правительство не могли этого добиться. Он сделал это на одном [модном] показе », — добавляет Чконя.

В коллекции Гвасалии Весна / Лето 2019 были представлены символы, обозначающие все, от налетов на наркотики в ночных клубах Bassiani и Cafe Gallery до Сухуми, столицы сепаратистского региона Абхазии, из которого Гвасалия бежал в начале 1990-х годов. Он даже запустил приложение, чтобы преподавать историю страны.

Но, добавляет она: «Я не думаю, что сейчас только Демна… Если бы люди приходили и им не нравилось то, что они видят здесь, они бы никогда не вернулись. [Так что] это тоже результат упорной работы наших дизайнеров. .”

Когда горстка дизайнеров и предпринимателей начала делать себе имя, Tchkonia набирала обороты, чтобы продвигать Brand Georgia как коллективное модное движение и взращивать новое поколение.

«Это она поддерживала тех дизайнеров, когда никому было наплевать», — говорит модный блоггер и критик Дайан Пернет, посетившая Неделю моды с момента ее основания. «Она толкала и инвестировала в это, помогая дизайнерам открывать свои ателье и пытаясь ими управлять.Раньше с ними было невозможно справиться ».

Tchkonia проводит местный конкурс дизайна BeNext с 2010 года — проект, который она взяла на себя у своей матери, и в котором участвовали многие дизайнеры, работающие по графику, в том числе Георгий Кебурия и Александр Ахалкацишвили, половина из которых дуэт за местным брендом Matériel. До этого она работала в киноиндустрии, сняв серию документальных фильмов, в которых брали интервью у Пьера Берже, Рика Оуэнса и Клода Монтаны.

Не думаю, что сейчас только Демна … Если бы люди приходили и им не нравилось то, что они здесь видят, они бы никогда не вернулись.

«Я видел столько талантливых дизайнеров [во время этого конкурса]», — сказал Чконя. «У них не было платформы в их родной стране, потому что они не могли поехать в Париж, Лондон или Нью-Йорк, они никому там не нужны [тогда]».

Итак, она запустила неделю моды без всякой поддержки. «Наверное, ей было жаль нас, потому что у нас не было платформы с точки зрения дизайна», — смеется Кебурия.

Даже сейчас, когда Чконя видит выпускников школы моды с потенциалом, она говорит, что иногда инвестирует в них.Более 60 процентов инвестиций в неделю моды поступает из ее собственного кармана, и теперь «я потратила все деньги, которые у меня были, на этот проект», — заключает она.

Местные жители, вероятно, видят в Чконии больше страстного благотворителя, чем опытного инвестора, но она спокойно делает ставку на еще одного или двух грузин, которые сделают его таким же крупным, как Гвасалия.

И хотя других частных инвестиций мало, правительство начинает обращать на это внимание. В последний цикл выборов пришла группа молодых современных министров и правительственных чиновников, в том числе Татия Бидзинашвили, руководитель отдела развития креативной индустрии, организации, которая начала спонсировать Неделю моды в Чконии во втором сезоне.Он также финансирует участие некоторых местных дизайнеров в международных выставках.

Бидзинашвили настаивает на развитии креативных индустрий в стране на том основании, что это приносит с собой туризм — и, конечно, сам по себе полезен для бизнеса. «Раньше дизайнеры создавали продукты, чтобы продавать их в более мелкие магазины», — говорит она. «Раньше это было просто развлечением, [но] теперь они понимают, что это настоящий бизнес, поэтому у них есть мотивация устанавливать для покупателей высокие стандарты качества.”

Ладо Бокучава Осень / Зима 2019 | Источник: INDIGITAL

Вся коллекция

Джордж Кебурия, чьи дизайны носили такие люди, как Рианна и Джиджи Хадид, выделяет Enterprise Georgia — правительственную организацию, финансирующую выставки, — как еще один источник финансирования. «Это хороший стимул, потому что никто не воспринимал отрасль всерьез, поэтому особой поддержки не было», — говорит он.

В то время как дизайнеры получают все большую и большую поддержку, Tchkonia все еще не хватает значительных инвестиций для поддержания проводимой раз в два года недели моды.Mercedes-Benz сообщает только название — она ​​сама сдает машины в аренду для прессы — в то время как вклад правительства невелик, хотя Бидзинашвили заявляет, что он будет увеличиваться в ближайшие годы благодаря хорошим показателям в этом секторе.

«Продажи грузинских дизайнеров утроились за год, поэтому мы доказали, что вспомогательные элементы работают хорошо, и планируем инвестировать больше», — говорит Бидзинашвили.

Отзывы международных покупателей действительно помогли поднять одежду местных дизайнеров до международных стандартов качества, но производственные мощности по-прежнему отсутствуют.«Мы вынуждены импортировать все наши материалы и искать производственные мощности за пределами Грузии», — сказал Ладо Бокучава, чья одноименная этикетка находится на Moda Operandi. Кебурия утверждает, что было бы хорошо «развивать производство, текстиль, сырье и профессиональные кадры для шитья».

Один из грузинских модных брендов, имеющих преимущество перед большинством, — это Matériel, который начал свою деятельность в 1949 году как крупнейшая в СССР фабрика готовой одежды для женщин, но в 2012 году был переименован в бренд элитной роскоши под руководством других дизайнеров.Модный дом превратился в своего рода инкубатор, где креативными директорами были Георгий Кебурия, Александр Ахалкацишвили и Ладо Бокучава, которые впоследствии открыли собственные успешные модные лейблы.

Они понимают, что это настоящий бизнес, поэтому у них есть мотивация устанавливать для покупателей высокие стандарты качества.

«Это была цель — стать инкубатором», — говорит бренд-менеджер Руса Джанашиа. «Когда это началось, в Тбилиси ничего не происходило, и было [] большим [делом]] создать дом с участием грузинских дизайнеров.Matériel предоставляет [им] платформу, помогает им расти и запускать собственный бизнес ».

Выручка бренда выросла с 250 000 евро (около 280 000 долларов США) в 2018 году до прогнозируемых 1,5 миллиона евро на 2019 год (1,68 миллиона долларов США), и компания считает Browns и Moda Operandi поставщиками товаров. Он также расширил свою микроимперию до концептуального магазина Dots, в котором повторно используются ткани и стили, не используемые в Matériel, по более низкой и доступной цене.

В будущем Джанашия надеется создать дизайнерский коллектив — аналогичный бизнес-модели многих современных брендов уличной одежды, где группа дизайнеров создает коллекции — и стать чем-то вроде местной школы моды, чего еще не хватает в грузинском дизайне. сцена.До сих пор большинство ведущих дизайнеров посещали неспециализированную школу моды под названием Тбилисская государственная академия искусств.

Несмотря на множество пробелов в экосистеме моды в Грузии и множество проблем, с которыми сталкиваются Чкония и местные дизайнеры, грузинское братство продолжает вдохновлять международных покупателей и получать скромную, но значительную коммерческую поддержку. Очевидно, что многие хотят развивать успешный бизнес или, по крайней мере, видеть свое имя в свете, но в такой маленькой борющейся стране, как эта, есть другие проблемы, которые следует учитывать.

«Для города, для страны важно, чтобы эти дизайнеры были лучшими послами Грузии, на которые они способны», — говорит Чконя.

Раскрытие информации: BoF посетил Тбилиси, Грузия, в качестве гостя на Неделе моды Mercedes-Benz в Тбилиси.

Статьи по теме:

На периферии, выход на глобальный уровень

Азербайджанский край на Кавказе

Поднимающиеся грузинские дизайнеры, бросающие вызов гендерным кодам

Новое поколение тбилисских креативщиков отказывается от гендера в своем прогрессивном подходе к моде

Взгляд

Fashion может быть заведомо своенравным, но в Тбилиси есть что-то, что продолжает удерживать внимание индустрии.Впервые представленная грузинским дизайнером Демной Гвасалией, столица страны Кавказа, которую раньше игнорировали, кишит уникальной творческой сценой, возглавляемой радикально новым поколением художников, музыкантов и модельеров.

Хотя этот регион в значительной степени консервативен по своим ценностям, и гомофобия исторически процветала на его улицах, ситуация в динамичном квир-сообществе Грузии улучшается. Гедонистические вечера, такие как Horoom, которые проходят во всемирно известном лабиринтном техно-клубе Bassiani, и пространства, включая Cafe Gallery, Drama и Success — первый гей-бар в Тбилиси, — предлагают ЛГБТК + молодежи место, чтобы выпить, потанцевать, пообщаться, искупаться. красный свет, освещающий ночные клубы города.

На подиуме тоже происходит революция. Являясь неотъемлемой частью подъема постсоветской эстетики, которая доминировала в международной моде с 2015 года и далее, в течение последних нескольких сезонов на Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi, грузинские дизайнеры отказываются от стереотипов и сосредотачиваются на развитии своих собственных. полностью оригинальный стиль.

Но это еще не все — в последнее время наконец-то начали стираться и границы между полами. Хотя такие дизайнеры, как Situationist и Dazed 100 Ака Продиашвили, уже давно экспериментируют с одеждой, выходящей за рамки бинарных, по большей части коллекции создавались специально для мужчин или женщин — до сезона SS20 на MBFW, то есть где дизайнеров больше, чем когда-либо прежде показывал нейтральные в гендерном отношении предложения.

Познакомьтесь с некоторыми из них ниже.

ЛЕВАУ ШВЕЛИДЗЕ

Следуя по стопам 100-летнего Dazed 2019 года Ака Продьяшвили, новичок в квартале Левау Швелидзе дебютировал с подрывной гендерной коллекцией на Неделе моды Mercedes-Benz в этом сезоне. В рамках безумного шоу, на котором модель, исполнитель, стилист и подписчик Troublemakerz Мэтт Шалли спотыкался по подиуму, издавая на ходу серию леденящих кровь криков, предлагающий ченнелинг культового фильма The Rocky Horror Picture Show .Что это повлекло за собой? Обрезанные и скошенные мини-платья в паре с чулками и подтяжками, разноцветная верхняя одежда, отделанная сталкивающимся мехом, много высоких каблуков и много кожи, перьев и неона, как у андрогинных, эклектичных персонажей.

СИТУАЦИОНЕР

Основанная Ираклием Русадзе и Давидом Гиоргадзе, Situationist впервые прославилась, когда Белла Хадид вышла в образе от лейбла Gerogian еще в 2017 году. С первого дня ситуационист пытался стереть границы между полами, отправляя моделей-мужчин на подиум в тонких прозрачных шифоновых рубашках и женственных кожаных брюках-кюлотах, в то время как женские модели на показах часто носят традиционно «мужские» костюмы с напуском.Имея одну из самых разнообразных подиумов в модельном ряду MBFW, Русадзе постоянно бросает вызов существующим идеалам красоты своим модельным подбором: в частности, для сезона SS19 дизайнер пригласил трансгендерную женщину, которую он встретил на танцполе Бассиани, для участия в его следующем шоу. день, продолжая поддерживать и поднимать ЛГБТК + сообщество, неотъемлемой частью которого он является.

АК À ПРОДИ À ШВИЛИ

Черпая вдохновение в культовых трансвеститах, включая Вайолет Чаки и Сашу Велюр, Ака Продьяшвили уже давно пропагандирует идею инклюзивности и разнообразия в своих драматических, авангардных шоу и продуманных, творческих коллекциях — вот почему мы включили грузинского дизайнера в состав выставки. Список 100 Dazed за 2019 год.На этот раз для SS20 Продиашвили занял дом в старом городе Тбилиси, чтобы обслужить то, над чем он работал последние шесть месяцев: предложение, включающее в себя обтягивающие вечерние платья из богатого атласа цвета драгоценных камней, классического пошива одежды. придумал заново, и сверх гламурные аксессуары, каждая из которых имела отчетливую старую голливудскую атмосферу. С каждой из его коллекций, подчеркнутых уникальным, иногда слегка мрачным, но всегда полностью привлекательным краем, дизайнер нашел себя поклонниками в Arca, Lady Gaga. , и даже Пэрис Хилтон.

ТАМРА

При спорадическом подходе к расписанию Недели моды показы Tamra редки и редки: но когда они все же случаются, они становятся одним из самых артистичных, творческих и раздвигающих границы событий в линейке Mercedes-Benz Fashion Week. вверх («Я не хочу создавать коллекции, я хочу рассказывать истории», — сказала она нам еще в 2018 году). Основанный Тамуной Карумидзе и любимый скейт-сообществом Тбилиси, бренд уличной одежды, вдохновленный скейтбордингом, полностью посвящен экологически безопасным методам производства и особой эстетике DIY. из старых пуховых одеял и переработанных излишков тканей и отделки, с увеличенными силуэтами XXL и предметами одежды, разработанными без учета гендерной принадлежности.Помимо создания одежды для Tamra, в 2017 году Карумидзе также основал Troublemakerz — нестандартное модельное агентство, которое работает с такими компаниями, как Balenciaga, Vetements и Marine Serre.

Как Тбилиси становится новой столицей моды Востока

Грузия — одна из самых высоких недель моды в Европе. С учреждением Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi в 2014 году, вслед за которым в следующем году было назначено Демна Гвасалия креативным директором Balenciaga, новое поколение грузинских дизайнеров вышло на мировую арену и стало представителем до сих пор неопубликованная культура. София Чкония была буквальной «крестной матерью» мероприятия: она не только использовала сеть, созданную на протяжении многих лет между Парижем, Лондоном и Нью-Йорком, чтобы основать ее, но и финансировала ее в значительной степени из своего собственного кармана и до сих пор продолжает руководить это почти в одиночку .

Именно благодаря таким фигурам, как Tchkonia, современный мир моды может открыться рынкам и, прежде всего, гораздо большим и многогранным мирам , чем если бы они оказались в самой унылой атмосфере Парижа или Парижа. Милан.Тип открытости, который в течение 2020 года стал чрезвычайно актуальным благодаря обновленной приверженности, которую многие личности в мире моды обратились к , наставляя новые поколения — не говоря уже о внимании к инклюзивности, которое дало новую видимость всем этим творческим людям. сообщества, которые в прошлом оставались вне мейнстрима средств массовой информации.

Журнал nss взял интервью у Sofia Tchkonia , чтобы узнать о новых тенденциях в грузинской и восточноевропейской моде, о новых инициативах, которые она предприняла для MBFWT, и о будущем моды в Грузии.

Расскажите о моде в Грузии и Восточной Европе. Что определяет их коллективные идентичностей и откуда они черпают свое влияние?

Прошло двадцать девять лет с момента распада Советского Союза, достаточно времени, чтобы молодое поколение набралось смелости выйти из тени прошлого и начать воображать свою личность. Это вызвало бурный рост новых идей, дизайнов и эстетики, и не случайно, что восточноевропейская и грузинская мода недавно оказалась в центре внимания.Грузинский дизайнер Демна Гвасалия (ныне креативный директор Balenciaga) привлекла внимание к грузинскому творчеству, и в то же время мы создали международную платформу: Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi. MBFWT собрал самых талантливых грузинских дизайнеров, их идеи свежи и уникальны, и во времена кризиса они все еще находят способы выжить. Грузия переживает множество трудностей, политических и экономических изменений; дизайнеры и креативщики постоянно находятся под влиянием изменений среды, в которой они живут.

Что отличает Тбилиси от Милана или Парижа как столицы моды? И с какими основными проблемами сталкиваются местные дизайнеры?

Грузия — небольшая страна с интересной историей и культурой, которую не знает весь остальной мир. Мода и искусство в Грузии сильно отличается от Парижа, Милана или любого другого крупного города. Мы живем на перекрестке Востока и Запада, и это чувствуется повсюду; в культуре, менталитете, кухне, искусстве, моде и особенно в ее столице, Тбилиси.Грузинские дизайнеры сталкиваются с множеством проблем, от финансовой поддержки до признания мирового модного сообщества, тем не менее, последние пять лет доказали, что грузинская мода может быть привлекательной для международной прессы и покупателей. Грузинская мода стала свидетелем экономического успеха с ее постоянным ростом и авторитетом, что привело к спросу на мировых рынках и буму онлайн-покупок. До начала пандемии прогноз продаж на 2020 год выглядел обнадеживающим.

Какие шаги предпринимаются, чтобы помочь грузинской моде и ее дизайнерам?

К сожалению, грузинские модельеры остались одни во время этого кризиса, и нам пришлось начать работать в разных направлениях, чтобы спасти грузинскую модную сцену, и не только, одним из шагов является то, что мы создали Фонд грузинской моды, который поможет с необходимыми средствами и поддержкой.В этом замечательном фонде принимают участие влиятельные личности модной индустрии.

Расскажите нам что-нибудь о недавно созданном креативном инкубаторе и совете моды . Каковы их основные миссии и какие позитивные изменения они могут принести?

Миссия фонда грузинской моды — укрепление и поддержка деятельности грузинской индустрии моды, а также повышение осведомленности и необходимых средств для тех в грузинских творческих сообществах, которые пострадали от пандемии COVID-19.Фонд грузинской моды создан как ответ на новые вызовы, для сбора и распределения средств среди тех, кто больше всего пострадал, а также для оказания столь необходимой культурной помощи.

Мы запустили новую платформу для грузинских дизайнеров www.mbfwt Tbilisi. онлайн, где люди могут просматривать все новые коллекции и проекты. На платформе, объединяющей модное сообщество, размещается эксклюзивный мультимедийный контент от дизайнеров, креативщиков, партнеров, средств массовой информации, розничных продавцов и культурных учреждений, позволяющий сотрудничать и объединять моду, культуру и искусство.

Кроме того, мы начали работу над новой инициативой: проект «Фабрика». Factory — это творческий инкубатор площадью 27 800 м2 на территории бывшей фабрики Coca-Cola, где местные дизайнеры, фотографы и художники могут продемонстрировать свои работы. В его состав входят образовательные центры, которые дадут возможность многим талантливым умам развить свое видение и творческие способности. Содействие взаимодействию между художественными дисциплинами, от искусства и дизайна одежды, для заключения идей, совместной работы для достижения культурной и образовательной интеграции, при этом способствуя познанию и распространению искусства, дизайна и культуры.

Считаете ли вы, что ускоренная цифровизация, вызванная изоляцией, поможет тбилисской модной сцене получить большую международную известность?

Для нас очень важно физическое присутствие иностранных гостей. Познакомьтесь с дизайнерами, познакомьтесь с городом, его искусством и культурой, чтобы привлечь внимание. Тем не менее, мы понимаем важность дигитализации в наши дни, благодаря чему мы можем знакомить с модной тбилисской сценой все больше и больше людей по всему миру.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.