$6,5 млн за «Фантом» – Культура – Коммерсантъ
Работа австралийского фотографа Питера Лика была продана за рекордную сумму. Фотография «Фантом» приобретена частным коллекционером за $6,5 млн.
Черно-белая фотография была сделана в юго-западном регионе США, Каньоне Антилопы. На фотографии — одна из пещер каньона, через небольшое отверстие в которой падает свет. Этот свет, по мнению художника, образует фигуру, напоминающую призрака, поэтому работа и была названа «Фантом».
Пресс-служба Питера Лика заявила, что частный коллекционер приобрел не только черно-белую фотографию пейзажа Аризоны, но также две другие работы художника — «Иллюзию» за $2,4 млн. и «Вечные настроения»(«Eternal Moods») за $1,1 млн. Эта рекордная сумма продажи ставит Питера Лика в один ряд с лучшими фотографами мира — с Андреасом Гурски, Синди Шерман и Джеффом Уоллом, чьи самые дорогие работы были проданы на аукционах Christie’s и Sotheby’s за $4,3 млн, $3,9 млн и $3,6 млн соответственно. Все они являются признанными художниками, выставленными в самых престижных галереях мира. Большинство их работ продано на аукционах — в то время как фотография Питера Лика была продана в частном порядке.
В 2010 году работа Питера Лика «Один» («One») была продана за $1 млн. Как сообщает его сайт, общая сумма продаж художника составляет $500 млн, а «среди коллекционеров присутствуют президенты и знаменитости». Несмотря на высокую оценку покупателей, многие арт-критики высказываются о его работах негативно. Австралийское издание Sydney Morning Herald сообщает, что на официальных аукционах ни одна из его работ не была продана за сопоставимую сумму (например, в 2012 году «За границами рая» была продана за $80 тыс. на аукционе Christie’s), а фотографии Питера Лика обычно выставляются в собственных галереях — у художника есть 13 выставочных пространств в США. Комментируя работу «One», директор австралийской галереи MiCK Меган Дик отметила, что «качество изображения замечательное, но качество, свойственное искусству, здесь отсутствует». Успешность художника связывается изданием The Washington Post с его усилиями в продвижении собственной персоны — он участвовал в реалити-шоу «За пределами с Питером Ликом» («From the Edge With Peter Lik»), рекламу с фотографом в ковбойской шляпе можно было увидеть на Таймс-сквер, а сам себя он описывает как «одного из самых влиятельных художников XXI века»
Марина Анциперова
Питер Лик и самые дорогие фотографии в мире.
Узнай большеПитер Лик и самые дорогие фотографии в мире.
Австралийский фотограф Питер Лик действительно в восторге от самого себя.Описывая свою карьеру фотографа, он говорит с удовлетворением человека, которому удалось создать настоящие чудеса. «Я самый известный, самый востребованный и самый награжденный фотограф в мире», — сказал он в интервью, которое дал в конференц-зале ‘’Peter Lick USA’’ – в его собственной студии в Лас-Вегасе размером 30 000 квадратных метров. На вопрос о том, что он еще хочет сделать в мире фотографии, Лик отвечает лаконично: «Одну специальную фотографию!»
Очевидно, что все желания 55-летнего художника сбываются, потому что он снимает эту специальную фотографию в 2015 году и продает ее за невероятную сумму в конце того же года. Фотография, о которой идет речь, называется „Фантом“ и продана частному коллекционеру,который пожелал остаться анонимым, за 6,5 миллиона долларов. Коллекционер владеет еще двумя фотографиями Лика — «Вечные настроения» и «Иллюзия». В общей сложности сумма сделки трех фотографий составила 10 миллионов долларов. „Фантом“ — это черно-белая версия цветной фотографии «Призрак» Лика, сделанной в Каньоне Антилопа в Аризоне. «Призрак» — это столб пыли, закрученный в солнечном луче. „Фантом“ держит абсолютный рекорд самых дорогих фотографий всех времен.
И до настоящего времени еще не появилось достойного соперника, который бы купил фото по более высокой цене. «Цель моих фотографий — запечатать силу природы, — говорит Лик. За эти годы австралиец успел продать свои фотографии на полмиллиарда долларов. Питер Лик, несомненно, самый продаваемый художник в истории художественной фотографии.
По данным New York Times, его доход от продажи фотографий в среднем составляли 1,6 миллиона долларов в неделю. В том же издании отмечалось, что покупатели произведений австралийского фотографа богаты, готовы потратить много денег, ничего не понимая в искусстве. В художественных кругах Лик известен как фотограф, который не проявляет интерес к творческим достижениям своих коллег, а только в восторге от собственных успехов. Возможно, это то, что нужно, чтобы стать популярным.Он человек, который продал самые дорогие фотографии в мире. Каждый год Питер Лик путешествует по Америке в течение трех месяцев и фотографирует.
Его фотографии отличаются двумя основными особенностями – на них никогда не присутствуют люди, и фотографии всегда делаются при дневном свете. Объяснение австралийца простое: «Фотографии с людьми не приносят денег, и я не фотографирую когда темно, потому что хочу показать красивую сторону вещей». Путь, который проделывает Питер Лик, поскольку фотограф продал самые дорогие фотографии на всей планете, совсем не прост.Карьера Лика началась в далеком 1996 году, когда он выставил свои фотографии в разных галереях в своей родной Австралии. Спустя 5 лет артист уже ищет чего-то большего и отправляется в Сан-Франциско, где вкладывает все свои сбережения в открытие собственной галереи. Однако его инвестиция не оправдалась, галерея обанкротилась, и Лик возвращается в Австралию, по пути он останавливается на острове Мауи, Гавайи.Здесь, неожиданно для себя, фотограф открывает хорошую возможность для открытия новой галереи, которая скоро станет реальностью. После двух лет напряженной работы Лику удалось собрать достаточно денег, чтобы открыть студию в отеле Caesar Palace в Лас-Вегасе.
Сегодня у Питера Лика 15 собственных галерей в разных частях Северной Америки.От продаж своих фотографий он заработал 440 миллионов долларов.В основном фотографии Лика представляют панорамные виды деревьев, небес, озер, пустынь или морских вод, обработанные насыщенными цветами. За свою 30-летнюю карьеру фотографа, Лик продал более 100 000 фотографий, большинство из которых были куплены анонимными частными коллекционерами. Австралиец гордится тем, что никогда не изучал фотографию и не забывает упомянуть об этом в одном из своих многочисленных интервью, которые охотно дает. Для критиков Питер Лик — довольно успешный бизнесмен, «продавец фотографий», чем творец.. Хотя у Лика, по-видимому, нет других интересов, кроме его собственной работы, он прилагает много усилий, чтобы обойти все 50 штатов США и сделать тысячи фотографий в год. При съемке, обработке и представлении фотографий потенциальным покупателям, австралиец вкладывает усилия и энергию, которые редко позволяют его конкуренты.
И, несмотря на состояние, которое он накопил, Лик продолжает искать новые вызовы. Чем нас удивит фотограф в ближайшие годы? Нам предстоит узнать.
Самые дорогие фотографии года — Look At Me
Фотография: Phantom
Автор: Питер Лик
Стоимость: $ 6 500 000
9 декабря на сайте австралийского фотографа Питера Лика появилось сообщение, что он заключил сделку с неизвестным коллекционером о продаже чёрно-белой фотографии Phantom за $6,5 млн. Таким образом, снимок стал самой дорогой фотографией в истории: предыдущий рекорд принадлежит Андреасу Гурски, который в 2011 году продал свою работу Rhein II за $ 4 338 500. Стоит отметить, что Phantom — это чёрно-белый вариант фотографии Лика под названием Ghost (вторая выше).
«Цель всех моих фотографий — запечатлеть мощь природы и передать её так, чтобы кто-нибудь вдохновился этой страстью и почувствовал свою причастность к картине, — говорит фотограф. — А некоторые текстуры и контуры, которые можно найти в природе, становятся красивее на чёрно-белой фотографии».
Тем не менее успешная сделка фотографа вызвала недоумение культурного сообщества. Во-первых, оказалось, что Лик малоизвестен в профессиональной среде. «Я никогда не слышал о нём, и это довольно удивительно», — комментирует фотограф Мартин Парр. Во-вторых, Phantom вернул споры о том, можно ли считать фотографию искусством. «У него должен быть огромный фотоаппарат и просто невероятный принтер. Но это не искусство, это просто демонстрация функций оборудования», — говорит галерист Майкл Хоппен. В-третьих, некоторым СМИ и экспертам Phantom вообще показался не слишком хорошей фотографией. «Это мерзость, — продолжает Хоппен. — Я помню, у меня челюсть отвисла, когда он продал работу в 2010 году. Я подумал: „Да кто захочет расставаться с $1 млн за кусок барахла?“ Вы могли бы сделать ту же фотографию на айфон».
Наконец, некоторые СМИ и представители индустрии засомневались, что сделка вообще состоялась. По их мнению, у Лика нет очевидных доказательств, что кто-то согласился купить его работу за $6,5 млн, ведь покупку оформляли в частном порядке, коллекционер остался неизвестным, а сумма сделки выходит за рамки разумного. А 13-го декабря мультимедийный артист Джефф Фрост опубликовал пародийный пресс-релиз о том, что в частном порядке продал свою работу Standing in the Circle («Стоя в круге») за $6,5 млн и 10 центов.
Как выглядят 3 самые дорогие фотографии в мире. Миллионы долларов по щелчку | Как выглядят
Как и многие люди с усиленным визуальным восприятием, я очень люблю фотографировать. Конечно, до профессиональных фотографов мне далеко (туда и не замахиваюсь), но для собственного удовольствия хватает. Люблю снимать цветы, делать городские зарисовки. Как это происходит, можно посмотреть в моем аккаунте Instagram.
А сегодня хочу поделиться высоким творчеством от настоящих гуру своего дела. Шедеврами мировой фотографии. Ведь эти снимки не случайно вошли в список самых дорогих.
1. Золотой призер. Загадочная иллюзия ($ 6,5 млн)
Первое место занимает снимок австралийского фотографа-пейзажиста Питера Лика.
«Фантом». Автор: Питер Лик. Фото из открытых источниковЭто — монохромный снимок (в черно-белом цвете). Был сделан в Каньоне Антилопы (штат Аризона, США). Место — достаточно популярное среди фотографов. Однако только Питеру удалось поймать момент, когда сноп света создал настолько причудливую игру пыли, что в пещерах словно проявилась призрачная фигура человека.
Любопытно, но изначально кадр был цветным. Он так и назывался: «Призрак». Мне удалось найти изображение, хотя и не очень качественное. Но общее представление можно получить:
«Призрак». Фото Питера Лика. Из открытых источниковОднако только в черно-белом варианте снимок оказался более ценным. И был продан частному коллекционеру в 2014 году.
Кадр сделан еще в 1999 году. То есть потребовалось 15 лет, чтобы фото оценили по достоинству.
Думаю, что неофициальный титул «самого дорогого фотографа» стоит более подробного знакомства с Питером. Честно признаюсь, что нахожу его снимки невероятно интересными. Их хочется разглядывать, как картины. Долго и с упоением. Не удивлена, что коллекционер, купивший «Фантом», с удовольствием приобрел и несколько других работ Питера:
✔ Шедевр «Мысли о вечном»
Действительно, смотреть на эти текстуры и переливы цветов хочется бесконечно.
«Etermal Moods» Питера Лика. Фото из открытых источников✔ «Иллюзия» (не удалось найти достоверное изображение).
В двух словах расскажу о Питере:
- Фотограф-самоучка. Тот случай, когда талант скрывать и сдерживать невозможно. Каждый снимок восхищает глубиной восприятия, каким-то особенным взглядом. Первый фотоаппарат маленький Лик получил в 8 лет. Это был Kodak Brownie. Очень ценный подарок по тем временам и с учетом условий жизни семьи.
- Помнит самое первое свое фото. Питер сделал его в 8 лет. Это была паутина в саду, покрытая капельками росы, в которых переливались солнечные лучи. Уже тогда мальчик почувствовал, как через фото можно передать свою связь с природой. И по мере взросления покупал все новое и новое фотооборудование, планировал путешествия по миру и объявил настоящую охоту за впечатляющими кадрами.
- Родился в Мельбурне в семье чехов, а живет в Лас-Вегасе. Почему так? Питер родился в 1959 году, а в 80-х его покорила красота пейзажей юго-западной Америки. Поэтому и решил там остаться.
- Нет единственной любимой камеры. Питер использует фотоаппараты разных брендов: Nikon, Canon, Leica, Polaroid, Hasselblad, Fuji, Pentax, Linhof, Phase One.
- Не только фотоаппараты. Может снимать даже на смартфон. По последним данным это был Samsung Galaxy S6 edge+.
- Среди коллекционеров фотографий Лика: Билл Клинтон, Селин Дион, Джордж Буш, группа Rolling Stones и другие ценители искусства.
- Собственное предприятие. Питер распечатывает свои работы в Лас-Вегасе. На своем предприятии площадью 30480 кв.м.
- Самый востребованный фотограф. Лик продал около 100000 фотографий, на общую сумму в 450 млн долларов (не считая самую дорогую работу «Фантом»).
- Самый дорогостоящий фотограф. Средний доход: 1,6 млн долларов в неделю.
Я просмотрела несколько фото Питера. И особенно зацепил «Один» (One). А когда узнала историю этого снимка, то интерес возрос в разы:
«Один». Автор: Питер Лик. Фото из открытых источниковИзображение — не картина. Это, действительно, фото. Причем снимок был сделан только один. Один щелчок. И всего один распечатанный кадр. Питер был на реке Андроскоггин (штат Нью-Гэмпшир). И увидел в отражении цветные пятна осенней листвы. Питер наблюдал за этим явлением и когда почувствовал единство с природой, сделал один кадр. Выхватив неповторимый момент.
И красоту этого мимолетного чуда распечатал в единственном экземпляре. Он был куплен на аукционе за 1 млн долларов в 2010 году, коллекционер предпочел остаться неизвестным.
2. Серебряную медаль получает Андреас Гурски и его работа «Рейн II» ($4,3 млн)
Правда, тут я себя ощущаю полным дилетантом. Либо не умею ценить простоту. А именно в ней, скорее всего, и кроется ценность снимка:
Рейн II. Автор: Андреас Гурски. Фото из открытых источниковНа снимке, как понятно из названия, мы видим реку Рейн (Германия). Пасмурное небо, сочетание зеленого с серым, прямые линии. Возможно, я ничего не чувствую, потому что серого затянутого неба и депрессивного полотна воды мне порой вполне хватает в Петербурге.
Однако когда начинаешь читать об этом фотографе, то заставляешь себя вновь и вновь возвращаться к снимку, купленному на аукционе Christie’s в 2011 году за более чем впечатляющую сумму (свыше 4 млн долларов — не шутки).
Андреас — не самоучка. Он родился в семье, где фотография была смыслом жизни. Родители держали свою студию, отец работал рекламным фотографом и стал первым учителем Андреаса. Мальчик еще в школьные годы освоил технические навыки и секреты.
Затем учился в университете в городе Эссен (считается местом становления авангардного искусства). В числе преподавателей был легендарный немецкий фотограф Отто Штайнерт. Его называют создателем стиля субъективной фотографии и мастером психологических портретов.
В 1980 Андреас сделал снимок собственной кухонной плиты. Казалось бы, ничего особенного, но он был включен в выставку.
Кухонная плита. Андреас Гурски. Фото из открытых источниковНа этом кадре я почувствовала себя еще более некомфортно. Пусть меня закидают тапками, но на Авито можно найти много похожих снимков. И я определенно не умею ценить подобное искусство.
Однако продолжим. И вот Андреас поступает в Дюссельдорфскую академию — кузницу величайших фотографов Европы. Тут появляется серия снимков, которые нахожу интересными (субъективно, но есть любопытство). Например, вот это — «Паспортный контроль»:
1982 год Андреас Гурски. Из серии фотографий офисных рабочих в проекте «Desk Attandants». Фото из открытых источниковАндреас продолжал совершенствовать навыки. Снимал людей в движении и даже целые заводы (серия снимков с завода Siemens впечатляет).
Фотограф стал организовывать собственные выставки. В 2000-х освоил цифровую обработку фотографий. Так в итоге и появился легендарный «Рейн II». Ведь на самом деле на заднем фоне была электростанция, а на переднем — случайный прохожий с собакой. И тут я себя почувствовала окончательно обманутой. Потому что, по сути, Рейн выглядит в этом месте вот так:
Рейн. Погода, правда, не пасмурная. И снимок не профессиональный. Фото из открытых источниковКонечно, если воспринимать фотографию как искусство, а не простое щелканье затвором, то да — любые методы имеют право на существование. В конце концов, например, в живописи гиперреализм утомляет и хочется увидеть собственное видение художника. Так в свое время я оценила импрессионистов.
Работы Андреаса — это тоже чистка снимка от мешающих деталей (входит в правила Гурски по работе с фото). Плюс он говорит о том, что можно и нужно редактировать цвет, использовать несколько кадров для создания одного фото. Я не смею спорить, потому что далека от мира профессиональной фотографии. А Андреас все-таки получил профильное образование в этой сфере и учился у лучших мастеров Европы.
Андреас Гурски. Фото из открытых источниковНекоторые его работы, действительно, ошеломляют. Столько деталей и вдруг складываются в общую картину. И хочется разглядывать. Глобализация удается ему особенно. Это очень любопытно:
Работы Андреаса Гурски. Фото из открытых источниковРаботы Андреаса Гурски. Фото из открытых источниковРаботы Андреаса Гурски. Фото из открытых источников3. Бронза достается женщине-фотографу — Синди Шерман. И ее работе «Без названия №96» ($3,9 млн)
Все выдержано в морковных оттенках:
«Без названия №96». Автор: Синди ШерманЭтот снимок был сделан в 1981 году. В кадре мы видим (по сюжету) девочку-подростка. И газетка в ее руке — не случайный реквизит. Потому что растерянно смятая бумажка — объявления о знакомствах.
Синди Шерман прославилась как автор постановочных фото, выдержанных в единой тематике. Серия фотографий без названий, показывающих мир одинокой женщины в разном возрасте. Каждый снимок — как застывший кадр из фильма, рассказывающего историю. Подборка так и обозначалась: «Фильмы без названия».
Серия фотографий была куплена музеем МОМА (музей современного искусства в США). 69 фотографий, которые изначально даже не считали качественными. Однако в музее сразу разглядели в них потенциал.
Покупка состоялась в 1995. И в том же году Синди стала знаменитой. И даже занимала седьмую строчку в рейтинге «100 самых влиятельных персон в арт-мире».
Одна из работ Синди. Фото из открытых источниковПопулярность фотографиям Синди принесла тема феминизма, которая прослеживается во всех кадрах. Это вызвало большой резонанс. Многие почувствовали, что со снимков Шерман словно выплескиваются женские эмоции. После первой же выставки в журналах появилось много публикаций, осуждающий поведение мужчин. Конечно, без ответа такие статьи не оставались. Скандалы гремели. А вместе с ними все громче гремела и слава Синди.
Шерман не считает себя фотографом. И называет иначе: художником-перформансистом. Несколько мрачные, но очень живые кадры на самом деле отображают всю ту горечь, которую автор испытала в собственной жизни.
Перевоплощение Синди. Фото из открытых источниковСинди родилась в многодетной семье и была самой младшей среди 5 детей. Отец отличался неуравновешенностью и срывался на домочадцах. Один из братьев, став совершеннолетним, попытался достичь самостоятельности. Однако ему это не удалось, и он был вынужден вернуться обратно к отцу. Не выдержав давления, брат покончил с собой в 27 лет.
Синди тоже чувствовала себя на грани. И искала утешение в воображаемом мире. Придумывала для себя новые образы. Перевоплощалась в «других женщин», используя одежду, макияж и собственную фантазию. А также погружалась в рисование. И после школы решила получать образование в этой сфере.
Однако живопись не приносила Шерман удовольствия в той мере, чтобы преодолеть влияние семейной атмосферы. Пока один из старшекурсников — Роберт Лонге — не предложил ей самовыражаться через фотографии вместо рисунков. Синди попробовала. И сразу обрела себя.
Еще одно из перевоплощений. Фото из открытых источниковИзначально Шерман сама же была и моделью, и фотографом. А также стилистом и визажистом. Один за другим объединяя кадры в серию фото под именем «Фильмы без названия». Талант перевоплощения у Синди настолько явный, что ее даже называют «женщиной с 1000 лиц». На некоторых снимках, действительно, с трудом верится, что это — один и тот же человек.
Одно из перевоплощений Синди. Фото из открытых источниковШерман сделала успешную карьеру с помощью работ, выражающих определенную идею. И в десятке самых дорогих фотографов мира это — единственная женщина. Более 20 снимков Синди проданы по цене выше 1 млн долларов.
Без названия №36. Не знаю, за сколько был продан этот снимок, но мне он понравился больше всех. Фото из открытых источников***
Изначально я хотела написать статью о 10 самых дорогих фотографиях в мире. Однако в процессе изучения материала настолько интересной становилась биография каждого автора, что публикация бы получилась слишком большой. Поэтому оставим трех чемпионов на пьедестале: золотого, серебряного и бронзового.
В групповом чате канала вы теперь можете написать, какие визуальные темы были бы интересны: Чат для подписчиков.
***
Надеюсь, эта статья была вам интересна. Если да, то не пожалейте времени на лайк 👍, делитесь публикацией в соцсетях и подписывайтесь на мой канал✅ Все эти действия — бесплатны и помогают развитию блога. Очень рада, что за такое короткое время количество постоянных читателей резко выросло (на несколько сотен). Буду стараться и дальше оправдывать ваш интерес и доверие!
Всегда рада общению с читателями на своем аккаунте в Instagram. Заходите, у меня душевно!❤
Скриншот личной страницы в InstagramИ статьи по теме:
Как выглядели советские актрисы в юности. Их первые фильмы и фотопробы
Как выглядит самая красивая королева в 50 лет. И почему ее все любят
Новая самая дорогая фотография в мире. Ридус
«Фантом» — монохромный снимок, на котором виден пучок света, подсвечивающий летающую в пещере пыль. Питер Лик сделал эту фотографию в Каньоне Антилопы, расположенном в резервации Навахо в штате Аризона в США.
Первоначально эта фотография была не черно-белая, а цветная, в кроваво-красных тонах и называлась «Призрак» (смотри фотографию №2). (Фото: Peter Lik).
1
«Призрак» Питера Лика.© Peter Lik
Почему фотограф решил ее изменить? «Некоторые из текстур и контуров лучше подходят для черно-белой фотографии», — объясняет он, добавив, что «интенсивный контраст, который получился между светом и фоном, удивителен; это один из самым красноречивых снимков, который мне удалось запечатлеть».2
«Вечная красота» («Eternal Beauty») Питера Лика.© Peter Lik
Во время аукциона человек, который приобрел «Phantom» за 6,5 миллионов долларов, купил также фотографию Лика «Иллюзион» за 2,4 миллиона долларов, а также «Вечные настроения» за 1,1 миллиона долларов. Фотография «Вечные настроения», как и «Фантом», является монохромным вариантом «Вечной красоты»
3
Фотография «One» Питера Лика, за которую в декабре 2010 года анонимный покупатель заплатил один миллион долларов.© Peter Lik
«На своих фотографиях я хочу захватить силу природы и показать ее так, чтобы она могла вдохновлять других», — так о своих работах рассказал австралийский фотограф Питер Лик, который родился в 1959 году в Мельбурне, а в настоящее время живет и работает в Лас-Вегас.
Питер Лик — самоучка, который осваивал ремесло путем проб и ошибок. Первый свой снимок он сделал в начальной школе. Уже более десяти лет он специализируется в панорамной пейзажной фотографии. Кроме того, что за его фотографии платят огромные деньги, многие из его работ получили награды на международных фотоконкурсах, таких как: Masters of Photography, Epson International Pano Awards и Royal Photographic Society.
4
«Rhein II» Андреаса Гурски, который ранее занимал первое место в списке самых дорогих фотографий мира, был продан в ноябре 2011 года в Нью-Йорке в аукционном доме Кристи за 4,5 миллиона долларов.© Peter Lik
Самые дорогие фотографии — афера или маркетинг?
Продажа фотографии австралийца Питера Лика в «Фантом» за 6,5 млн. долларов США, а через неделю — работы американца Джефа Фроста за 6,5 млн. 10 центров всколыхнули бурю обсуждений в фотопрессе. А критик Джонатан Джонс вообще очень резко высказался о фотографии в Guardian, говоря, что «фотография — не искусство». А затем добавил: «Эта нашумевшая и теперь ставшая знаменитой фотография символизирует собой все, что может случиться, когда фотограф думает, что он художник. Образ неоригинален, сентиментален в своем деланном романтизме и потому безвкусен. Он выглядит, как роскошный постер в дорогом обрамлении, размещенный в номере претенциозного отеля».
Работа Питера Лика «Фантом» продана неделю назад за
$6,500,000 |
Работа Джефа Фроста продана за 6,500,000 долларов и 10 центов |
Продажа фотографий Лика и Фроста
вызвала столько страстей, поскольку критерии оценки «хорошая фотография –
плохая» определенно и точно сформулировать сложно. По мнению многих критиков,
например, фотография «Фантом» — довольно-таки обычное черно-белое изображение
Каньона Антилопы в Аризоне среди
десятков других фотографий, что добавило масла в огонь дискуссии.
Тем не менее, искусство – всегда дискуссия, которая всегда возникает вокруг рекордных сумм при продаже фотографий и сейчас и в прошлом — в том числе после продажи работы Андреаса Гурского «Рейн II» в 2011 году за $4 338 500, Синди Шермана «Без названия #96», в том же году за $3 890 500.
Работа Андреас Гурски «Рейн II» была продана
в 1999 году за $4,338,500 |
Фотография Синди Шерман «Untitled #96» (1981) продана за $3,890,500 |
Можно предположить, что появление
целого нового класса богатых людей и сделало возможным такие знаковые суммы
сделок на рынке фотографии. Стало много богатых и сверхбогатых людей с большим
количеством свободных наличных денег, желающих их потратить. Они как бедные
фермеры, выигравшие в лотерею и захотевшие войти в «высшее общество»
громкими покупками.
Фотография Джефа Волса «Разговор мертвых солдат»
(снято после засады, в которую попал патруль |
Они не очень образованы и
эрудированы в неведомой им области культуры, что делает их идеальными объектами
для манипуляций воротилами художественного мира. Художественные галереи, произносят слова
«хорошие инвестиции» и новые нувори облизывают свои губы в желании
обретения и стараются сделать эти «хорошие инвестиции в искусство», покупая
вкус и статус, и цена для них не имеет значения.
По всему миру появляются заоблачно дорогие жилища бизнесменов, виллы российских олигархов и шато китайских предпринимателей, наполненные произведениями искусства сомнительного качества, которым всего несколько лет назад место было бы на самом дальнем складе в самой дальней коробке.
Теперь найден способ забрать избыток денежных средств и художественные галереи, не стесняясь, предлагают для этого свои услуги. Они могут вкладывать и свои средства для манипулирования ценами, для создания ажиотажа, скандала, чтобы устроить ту или иную продажу. Они же иногда и на аукционах играют на повышение цен на свои произведения, действуя через своих же подставных лиц.
Питер Лик пытается работать по принципу известного покойного художника Томаса Кинкейда, который создал определенное клише, сентиментальный образ для своих картин и успешно эксплуатировал его, умудрившись стать самым продаваемым художником в США – в каждом двадцатом доме которых, есть его картина.
На Paris Photo, крупнейшей и признанной площадке по продаже художественная фотографии, работы таких мастеров как Bruce Davidson (Брюс Дэвидсон), Edward Weston (Эдвард Уэстон) и Diane Arbus (Дианы Арбус) оцениваются и продаются, но речь идет о десятках тысяч долларов, а не миллионах.
Фотография Андреаса Гурски Andreas Gursky’s «99 центов» продана в 2001 за $3,346,456 |
Неприятие и отторжение от продажи
работы Лика является и то, что этот прецедент затмевает усилия многих талантливых
фотографов, которые делают действительно интересные и сильные фотографии.
Но в мире ширпотребовских, народных изображений – мире «Ликовских» — цель не оригинальность и не глубина. Скорее это упрощение, коммерциализация уже установленных стилей и жанров в фотографии. Такие фотографы, как Ansel Adams (Ансель Адамс) и Timothy Sullivan (Тимоти Салливан), возможно, и создавали великие фотографии, но такие как Лик являются просто переписчиками. Подражая мастерам, он просто делает и продает свои поделки стремящимся к искусству воротилам. Это идеальные продукты для украшения голых стен и заполнения пустого пространства в своей жизни.
Эксклюзив Posta-Magazine. Интервью с Питером Ликом: профессиональная техника vs камера смартфона
Самый дорогой фотограф в мире, чей снимок «Фантом» в 2014 году был продан за 6,5 миллионов долларов, рассказал нам о последних трендах в цифровой фотографии, о своей первой камере Kodak Brownie и об «игре в кости» с пленкой.
Первопроходец в жанре
ландшафтной фотографии Питер Лик —
о новом витке фотоискусства.
Легендарный фотограф Питер Лик начал свой творческий путь в родной Австралии еще в детстве, когда увлекся съемкой пейзажей. За 30 лет его «зоркий глаз» покорил Америку, Канаду и заснеженную Аляску, а его умение приспосабливаться к «требованиям природы» сделало Питера настоящим революционером в своей области. Горные вершины и водопады, сказочные закаты и идеально-ровные «шеренги» деревьев, цветущая сакура и лавандовые поля — Лику нет равных в умении видеть красоту.
Posta-Magazine: Как началась ваша увлеченность фотографией?
Питер Лик: Когда мне было 8 лет, родители подарили мне первую камеру — Kodak Brownie. Это был очень ценный подарок, учитывая, как скромно мы жили в то время. Моей первой фотографией стала паутина, переливающаяся капельками росы в нашем саду. Я сразу почувствовал единение с природой. Этот момент навсегда запечатлелся в моей памяти, я наслаждался этим чувством. Повзрослев, я начал работать, чтобы иметь возможность приобрести собственное оборудование и отправиться в путешествие по всему миру за самыми красивыми фотографиями.
— Какие камеры вы обычно использовали?
— Я никогда не останавливался на каком-то бренде. Главное, чтобы инструмент подходил для работы. Я снимал на Linhof, Phase One, Hasselblad, Polaroid, Canon, Nikon, Leica, Fuji, Pentax и, конечно же, на мой SamsungGalaxy S6 edge+.
— Как развитие цифровых камер изменило ваш подход к фотографии?
— Мне нравится, что результат работы виден мгновенно. Когда в 1989 я фотографировал все 50 штатов США для книги «Дух Америки», я работал исключительно с пленкой. Ее необходимо было хранить до возвращения в Австралию и только там проявлять. В то время лишь внутренний голос говорил фотографам, когда можно нажимать на кнопку. Ощущения при этом возникают, как во время игры в кости — ты просто полагаешься на волю случая. Сегодня смартфоны с их высококачественными сенсорами, многочисленными режимами съемки и вариантами настроек практически полностью вытеснили камеры.
— Вы часто снимаете на свой смартфон?
— Мой смартфон со мной 24 часа в сутки — всегда в кармане. Его так удобно использовать, что просто невозможно не полюбить. Некоторые удивительные моменты, которые мне удавалось запечатлеть, были бы упущены, если бы я начал тратить время на установку профессионального оборудования. Смартфон отлично экономит время и позволяет снимать мир вокруг нас быстрее.
— Существуют ли тип фотографий, для которых, по-вашему, лучше использовать смартфон?
— Конечно. Например с помощью камеры телефона можно снимать HDR (панорамные снимки, — прим. ред). С профессиональным оборудыванием приходится делать 15 или более снимков, чтобы получился один хороший панорамный кадр. А со смартфоном нужно всего лишь одно нажатие. Когда во время путешествий я делаю фотографии для своей галереи, я часто использую смартфон для определения наилучших углов и границ снимка, особенно, когда имею дело с неровной местностью, где затруднительно установить штатив.
— С точки зрения профессионального фотографа насколько улучшились камеры смартфонов за последние несколько лет?
— По ощущениям, скачок от качества в 2 мегапикселя к качеству в 16 и более произошел в одно мгновение, хотя это длилось немного дольше. Например, съемка при плохом освещении все еще развивается семимильными шагами. Впрочем, я не удивлюсь, если в моих галереях вскоре появятся снимки, сделанные смартфоном.
— Какие особенности камер смартфонов вы бы выделили?
— Понятный интерфейс — любой может взять в руки смартфон и сразу начать снимать. В камерах смартфонов есть много полезных настроек, которые действительно помогают новичкам сделать кадр, который вряд ли бы удался им на продвинутых камерах. Вам нужна макросъемка или панорамная фотография? Хотите взять широкий угол обзора или сделать селфи? Обычно для таких задач используется разное оборудование. Но не стоит обманываться. Если бы делать профессиональные снимки было так легко, я бы зарабатывал на жизнь чем-то другим.
— И все-таки смартфоны отстают от камер?
— Смартфоны, безусловно, активно развиваются, инженерные и программные инновации постепенно решают многие проблемы. Тем не менее, камеры создаются, чтобы выполнять единственную функцию: снимать. На данный момент это мое преимущество. У профессиональных камер крупнее сенсоры, возможность цифрового и оптического приближения, а линзы больше и лучше тех, что устанавливаются на смартфоны. DSLR камеры, с их массивными сенсорами, все еще остаются лучшим выбором, если вам нужны высококачественные фотографии как в дневное, так и в ночное время.
— Возникают ли при съемке на DSLR камеру проблемы, которые можно решить с помощью камеры смартфона?
— Автофокусирование — огромный плюс смартфонов. Особенно оно полезно при съемке движущихся объектов. Когда я снимаю движение, например, водопад или качающееся на ветру дерево, камера с быстрой фокусировкой может сильно пригодиться. Такие камеры, безусловно, превосходят камеры с фиксированным фокусом, позволяя большее приближение и лучшую макросъемку. Это особенно удобно, когда происходит что-то неожиданное и хочется сделать снимок быстро, пока момент не упущен. Кроме того, смартфоны просто использовать и носить с собой. Как я уже говорил, свой я чаще всего использую для запечатления повседневных моментов. Для сравнения: моя сумка с камерой весит около 15 килограмм, штатив — еще 4. Носить на себе такое ежедневно, довольно проблематично.
— Какие дополнительные возможности вы хотели бы увидеть в смартфонах?
— Высококачественное приближение, при котором не терялось бы качество фотографии. Яркие линзы и моментальная автофокусировка также важны — чем больше, тем лучше. Я бы хотел увидеть более крупные сенсоры для съемки при плохом освещении и больше памяти. Плюс, возможность снимать в формате RAW привлекла бы многих профессиональных фотографов, так как, это предполагает удобную обработку снимков в дальнейшем. С другой стороны, когда от одного гаджета требуется так много функций — приходится в чем-то идти на уступки. В целом, направление развития технологий очень меня радует.
Геополитические джемы и без тарелок: Питер Гэбриел (3) на 40
Питер Гэбриэл 1980 (Искусство: Рон Харт)Третий сольный альбом Питера Гэбриэла звучал как ничто другое, но у него были некоторые важные общие черты с тем, что последовало за ним. Это не только открыло новые горизонты для Габриэля, но и помогло определить, как будут звучать 80-е.
После отделения от Genesis после выхода альбома 1974 года «Ягненок лежит на Бродвее» Габриэль старался двигаться вперед, принимая расцветающую эстетику новой волны / постпанка.Но несмотря на все движение вперед на его первых двух сольных альбомах, все еще оставались следы его прогрессивного прошлого (не то чтобы в этом что-то не так). Его третий альбом — без названия, как и его предшественники, но неофициально названный Melt из-за изображения на обложке — окончательно перерезает шнур, связывающий Габриэля с его работами 70-х годов, и уносит его вперед на неизведанную территорию.
Конечно, рядом с Габриэлем остались соотечественники-проги. Но Роберт Фрипп, который тоже участвовал в работе над двумя предыдущими альбомами, уже зарекомендовал себя как проводник перемен на своих сольных сессиях.А бывший товарищ по группе Фил Коллинз, пожалуй, был самым лучшим из соучастников заговора Габриэля.
Первый звук на альбоме 1980 года — это минималистичное барабанное вступление Коллинза к «Intruder». Еще до того, как Габриэль (или кто-либо еще) войдет в картину, Коллинз создает один из самых влиятельных звуков молодого десятилетия. Одним из мотивирующих приемов Габриэля для достижения беспрецедентного ощущения на этой пластинке было запретить барабанщикам Коллинзу и Джерри Маротте использовать тарелки.Чтобы восполнить недостающие частоты, Коллинз и продюсер Хью Пэдэм придумали эффект «стробированной реверберации», который обеспечивал громадный, короткий звук малого барабана, похожий на пушечный. После того, как Коллинз привнес эту технику в следующую пластинку Genesis и другие проекты, она стала одним из наиболее широко эмулируемых барабанных звуков той эпохи.
На самом деле, между барабанами, простой аранжировкой и жутким вокалом Габриэля песня о сталкере, крадущемся в чей-то дом, звучит как прямое вдохновение для Public Image Ltd.Веха пост-панка 1981 года — The Flowers of Romance, известная своим радикально новым звучанием. И продюсер / инженер этой записи Ник Лоней признал это влияние.
Питер Габриэль Питер Габриэль, Геффен 1980Еще более непосредственное вдохновение в будущее можно найти в вкладах Фриппа и игрока на стике Чепмена Тони Левина. Последний будет играть с Габриэлем на протяжении всей своей карьеры, но идиосинкразическая смесь арт-рока и новой волны, которую Фрипп и Левин вскоре создадут с перезагруженным King Crimson, определенно имеет здесь некоторые корни.
Но Габриэль заручился поддержкой некоторых из новых ребят. Гитарист XTC Дэйв Грегори играет в песнях «Я не помню» и «Семейный снимок». Якобы о допросе и убийстве соответственно, они добавляют к общей геополитической атмосфере альбома. А Пол Веллер из The Jam добавляет свой топор к «And Through the Wire», наиболее близкой к обычной рок-песне на пластинке.
Если говорить о геополитической атмосфере, они вошли в две самые популярные мелодии на альбоме.Захватывающая заразительность «Games Without Frontiers» с ее тонким ритмом, жутким свистом и шепотом Кейт Буш, вставленным в название по-французски, — это крикливая антивоенная песня, которая дала Габриэлю наивысшую позицию в чартах Англии и возобновила радиопередачу в Америке. . Профиль «Бико» со временем рос, но в 1980 году песня протеста о смерти южноафриканского активиста апартеида / мученика Стивена Бико намного опередила кривую «Я не собираюсь играть в Сан-Сити», не говоря уже о включении в нее « нашел »отрывки из южноафриканских народных песен за шесть лет до Грейсленда.
ВИДЕО: Питер Габриэль «Игры без границ»
«Бико» вошел в топ-40 Великобритании, а Габриэль пожертвовал прибыль южноафриканской организации, выступающей против апартеида. Возможно, что еще более важно, песня подняла международное сознание как о своем главном герое, так и о его цели, помогая вдохновить будущие усилия, такие как Artists Against Apartheid, и стала настоящим политическим гимном, помогая поднять боевой дух Южной Африки в битве, которая в конечном итоге была выиграна в 90-е гг.
Габриэль добился большего успеха, но любой альбом, который может помочь склонить чашу весов против несправедливости и вдохновить Public Image Ltd., должен прочно занять место в колонке «побед».
Архив Питера Лика — Фотография Александра Губского
По сей день почти каждый фотограф в мире слышал о Питере Лике. И не только фотографы. Миллионы отдыхающих в крупных прибрежных городах Америки должны увидеть привлекательные яркие картины, выставленные в современных роскошных галереях.В этой статье я попытаюсь направить стиль Питера Лика и затронуть некоторые технические аспекты того, что сделало его таким уникальным.
Заявление об ограничении ответственности
Так как Lik USA не разрешил мне использовать оригинальные изображения Питера Лика в этой статье, я буду использовать свои собственные в иллюстративных целях.
Давайте ненадолго вернемся в прошлое и посмотрим, когда Питер Лик сделал свой первый выстрел. Питер Лик родом из Австралии из Австралии. Лик родился в Мельбурне в семье чешских родителей, переехавших в Австралию после Второй мировой войны.История рассказывает, что Питер сделал свой первый шаг в фотографии примерно в 8 лет после того, как его родители подарили ему коробочную камеру Kodak Brownie, такую же, как изображенная ниже, на его день рождения.
Камера имела объектив с фиксированным фокусом F / 11 и снимала на 127 рулонную пленку с размером кадра 1 5/8 ″ x 1 5/8 ″ квадратный дюйм. Пригодится современным инстаграм-блогерам
Интересно, что это перекликается с историей самого известного американского пейзажного фотографа — Ансела Адамса. Небольшая разница в том, что молодой Ансель получил более раннюю версию Kodak No 1 Brownie.
Как фотограф, Лик самоучка, он учится в основном методом проб и ошибок. К сожалению, не так много его фотографий с ранних лет доступно, и основная часть того, что известно сейчас, относится к его зрелому периоду. Питер открыл свою первую галерею в 1997 году в Кэрнсе, Австралия. Он открыл свою первую галерею в США в Лахайне, Гавайи, в 2003 году, и свою первую в Лас-Вегасе, в Caesars Palace, в 2005 году. После первоначального успеха Питер с удивительной регулярностью открывал новые места, и на данный момент в США насчитывается 13 галерей. .
Peter Lik На продажу | Расположение Галереи Изобразительного Искусства
На момент написания этой статьи художник Питер Лик управлял 13 галереями изобразительного искусства по всей территории США.
- Аспен, Колорадо
- Caesars, Лас-Вегас, Невада
- Чикаго, Иллинойс
- Форум, Лас-Вегас, Невада
- Ки-Уэст, Флорида
- Лахайна, Мауи
- Ла-Хойя, Калифорния
- Madison Avenue, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Мандалай, Лас-Вегас, Невада
- Майами, Флорида
- Сохо, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- The Venetian, Лас-Вегас, Невада
- Вайкики, Гонолулу, Гавайи
Какую камеру он использует?
Точно не Kodak Brownie.По крайней мере, не за его коммерческую работу. Лик наиболее известен своими панорамными фотографиями, сделанными с помощью Linhof 617 Technorama и пленки Fuji. Он изображен на нескольких фотографиях с этим монстром на руках. Питер больше спортивный, но я сомневаюсь, что ему нравится носить этого монстра в долгих походах.
Линхоф 617 Технорама
Linhof 617 — панорамная камера с размером кадра 6 x 17 см. Использует 120 и 220 рулонных пленок. Linhof производит их, по крайней мере, с 1970-х годов и продолжает производить их сегодня с некоторыми обновлениями.У камеры нет автофокуса и дальномера, и вам нужно будет найти способ точно сфокусировать ее. Пленка 120 предлагает большое разрешение, однако, имея только четыре кадра на рулон, вы всегда меняете рулоны.
Technorama сейчас доступна по цене около 7 тысяч долларов в новой или от 5 до 6 тысяч долларов в использованном виде, и это явно для энтузиастов. Хотя может быть редкая ситуация, когда эта камера предпочтительнее по техническим характеристикам, чем последняя полнокадровая зеркалка, панорамированная три раза для панорамного захвата, но я бы не стал ставить на эти шансы.
Первая фаза
Еще одна камера, которую использовал Питер Лик, — Phase One. Этот бренд известен своей модульной среднеформатной конструкцией XF.
Идея, лежащая в основе этой конструкции, заключается в том, что вам не нужно заменять всю камеру, когда технологический прогресс создает лучшую электронику для получения изображений. Вы просто меняете подложку, как если бы вы повторно загружали пленку на аналоговые камеры, и вы сразу же получаете улучшенные возможности. Но эта красота не для всех.Текущая цена новейшей 100-мегапиксельной камеры Phase One с объективом 80 мм составляет 48 990 долларов США.
ФуджиФилмGFX100
Следующим в списке идет FujiFilm GFX100. Этот младенец — гораздо более доступная альтернатива 100MP Phase One. При цене около 10 тысяч долларов за корпус он приближается к профессиональным полнокадровым системам, но еще не совсем так. Приготовьтесь выложить еще 3000 долларов за объектив, и вы будете готовы отправиться в путь.
Никон D850
И, наконец, Питер Лик также использовал Nikon D850, и я уверен, что его рюкзак был намного легче, когда он это сделал.850 — это великолепная полнокадровая камера 46 МП, способная создавать потрясающие изображения с очень широким динамическим диапазоном. Я лично забыл, когда в последний раз мне приходилось делать брекетинг с помощью этой камеры. Даже в самых контрастных сценах он умеет запечатлеть весь диапазон.
Какую камеру вы бы выбрали для пейзажной фотографии? Средний формат отлично подходит для определенных видов работ. Например, съемка Гранд-Каньона, стоящего на краю, без плана фасада.Как тот, что ниже.
Стражи Солнца — Алекс Губски
Средний формат не имеет себе равных. Для сцены, подобной показанной ниже, я бы выбрал систему камеры 35 мм.
Летний сон — Алекс Губски
Причина в оптических свойствах широкоформатных фотоаппаратов. Чтобы получить резкое изображение на широком фокусном расстоянии, вам придется фокусировать стек больше, чем при 35 мм. Даже при одинаковых настройках диафрагмы и фокусного расстояния глубина резкости широкоформатной и среднеформатной камеры будет сжата намного больше, чем на 35 мм.
В любом случае. Достаточно о деталях камеры и вернемся к Питеру Лику.
Знаменитые фотографии Питера Лика
Есть несколько знаковых фотографий Питера Лика, которые часто украшают главные стены витрин его галерей. Я хотел бы разместить здесь реальные изображения для иллюстрации, но Lik USA категорически против использования их изображений на моем веб-сайте. Поэтому мне нужно будет просто перечислить названия, а вы можете их найти в Google.
1.Phantom — Фотография сделана в Верхнем Каньоне Антилопы в Пейдж, Аризона.
2. Древо жизни — фотография японского клена, расположенного в японском саду Портленда, штат Орегон
3. Священный восход солнца — Фотография восхода солнца, выходящего лучами под аркой Меса в национальном парке Каньонлендс
4. Бесконечное лето — Морской пейзаж с пирсом Скриппса в Ла-Хойя, Калифорния.
5. Дух Вселенной — Сиреневое поле под Млечным путем над освещенными солнцем облаками вскоре после захода солнца.Как Питеру удалось запечатлеть их всех вместе? Не спрашивай меня.
6. Призрак — Еще одна фотография каньона Антилопы с похожим объектом, что и у Призрака.
7. One — Фотография осенних деревьев, отражающихся в воде.
Что напечатал Питер?
Питер Лик упоминает на своем веб-сайте, что он в основном использует галогенид серебра для своих изображений ограниченной серии. FujiFlex Super-Gloss, эта бумага является фаворитом Питера Лика и многих других фотографов по всему миру.Существует очень небольшое количество магазинов, которые все еще используют эту технику, и вы можете не найти ни одной в своем городе. Честно говоря, с появлением процесса пигментной струйной печати очень мало смысла отказываться от печати на носителе, который необходимо подвергнуть химической обработке.
Я сам провел несколько тестов, и вы действительно не можете отличить металлические отпечатки от современных пигментных чернил и галогенида серебра от Fuji. Только с очень близкого расстояния и под острым углом к поверхности отпечатка можно увидеть несколько более гладкую поверхность FujiFlex.Чтобы получить дополнительную информацию и сравнительный анализ двух конкурирующих СМИ, прочтите мой пост по этой теме.
Питер Лик Стиль
Итак, что мы имеем в виду, когда говорим — Peter Lik Style? Фирменный стиль Лика, который очаровывает стольких гостей, посещающих его галереи, и многих фотографов со всего мира, — это впечатляющая техника презентации.
Во-первых — Питер Лик любит представлять свои работы в большом формате.
Во-вторых, — Питер Лик предпочитает монтировать свои отпечатки на акриле.
В-третьих, — в рамке Питер Лик предпочитает размещать свои отпечатки в широких подкладках, обернутых льняной тканью, и в дорогих рамках.
И, наконец, если это цветной отпечаток, он будет иметь особенно высокий уровень насыщенности цвета. Не поймите меня неправильно. Это красиво, и отчасти именно поэтому эти принты так играют со светом. Если вам интересно узнать о ценах на некоторые изображения Питера Лика и их наличии на вторичном рынке, прочтите мой пост на эту тему.
Вот простой рецепт стиля Питер Лик. И, не имея возможности предложить вам настоящую фотографию работы Питера Лика, я опубликую некоторые из своих.
ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ О НЕАФФИЛЯЦИИ
Александр Губский Администратор базы данных LightMagic Inc. является независимым бизнесом. Александр Губски не является аффилированным лицом, не связан, не авторизован, не одобрен или каким-либо образом официально связан с владельцами соответствующих брендов, упомянутых на этом веб-сайте. А также с любыми их дочерними или аффилированными компаниями.
Все торговые марки, а также любые связанные названия, знаки, эмблемы и изображения являются зарегистрированными товарными знаками соответствующих владельцев.
Critics At Large: Song: Family Snapshot
Анализ моего коллеги Кевина Курье «Снайпера» Гарри Чапина напомнил мне о песне убийцы Питера Гэбриэла «Семейный снимок» из его Peter Gabriel 3 LP ; также известный как альбом «Melting Face». Если песня Чапина была экзаменом на снайпера Чарльза Уитмена, песня Габриэля, Family Snapshot основана на Артуре Бремере, который пытался убить кандидата в президенты Джорджа Уоллеса в мае 1972 года.Габриэль был вдохновлен на написание песни после того, как он прочитал опубликованную версию дневника Бремера, Дневник убийцы (1973). Начав со сдержанной партии фортепиано и синтезатора, Габриэль поет: Улицы усеяны съемочными группами /
Куда бы он ни пошел — новости /
Сегодня все по-другому /
Сегодня не то же самое
Позволяя убийце рассказывать песню, Габриэль тихо, почти в отчаянии поет эти вступительные строки. Далее следуют слова человека, который думает, что у него больше нет выбора.Бремер всегда был одиночкой из крайне неблагополучной семьи, и Габриэль поет эту песню как человек, отчаянно нуждающийся в внимании:
IIII ждал этого /
II II ждал этого /
Все вы, люди в стране телевидения /
Я разбужу ваши пустые шоу /
Просматривайте время в мгновение ока /
Я прожигу ваши ячейки памяти /
Cuz IIIIIIII Я жив
По мере того, как адреналин действия в песне нарастает, музыка и пение меняется от сдержанного к полноценному рок-треку.
Габриэль поет:
Я тебя не ненавижу /
Мне все равно, что ты делаешь /
Мы созданы друг для друга, я и ты
Я хотел быть кем-то /
Ты тоже был таким /
Когда тебе не дают, ты учишься брать /
И я возьму тебя.
После того, как он «пусть летят пули», тихие фортепиано и синтезатор возвращаются в сопровождении мягкой басовой партии. Песня завершается кратким обзором происхождения этого извращенного человека.
Вернись, мама и папа /
Ты разлучаешься /
Ты знаешь, что я взрослею грустно /
Мне нужно немного внимания /
Я стреляю в свет
Ирония песен Чапина и Габриэля такова. что одна из причин, по которой эти стрелки пошли по своим беспорядочным дорогам, заключалась в том, что они думали, что это единственный способ, которым их когда-либо запомнят.Благодаря этим песням, мюзиклам, таким как Assassins Стивена Сондхейма и фильмам JFK , этих одиноких, жалких, ненавидимых и игнорируемых мужчин больше не игнорируют.
Песня Габриэля пугает и в то же время странно трогает. Мы отошли от «Семейного снимка», понимая, что бремеры хотят, чтобы их помнили и при этом полностью ужасаются их действиям. Единственный прискорбный момент во всем этом? Теперь мы дали им желание, которое они хотели: позор.
Слушайте песню здесь
http: // www.youtube.com/watch?v=tyTiGKa0_6U
и живая версия 1986 года здесь
ВИДЕО: Питер Габриэль «Игры без границ»
«Бико» вошел в топ-40 Великобритании, а Габриэль пожертвовал прибыль южноафриканской организации, выступающей против апартеида. Возможно, что еще более важно, песня подняла международное сознание как о своем главном герое, так и о его цели, помогая вдохновить будущие усилия, такие как Artists Against Apartheid, и стала настоящим политическим гимном, помогая поднять боевой дух Южной Африки в битве, которая в конечном итоге была выиграна в 90-е гг.
Габриэль добился большего успеха, но любой альбом, который может помочь склонить чашу весов против несправедливости и вдохновить Public Image Ltd., должен прочно занять место в колонке «побед».
Архив Питера Лика — Фотография Александра Губского
По сей день почти каждый фотограф в мире слышал о Питере Лике. И не только фотографы. Миллионы отдыхающих в крупных прибрежных городах Америки должны увидеть привлекательные яркие картины, выставленные в современных роскошных галереях.В этой статье я попытаюсь направить стиль Питера Лика и затронуть некоторые технические аспекты того, что сделало его таким уникальным.
Заявление об ограничении ответственности
Так как Lik USA не разрешил мне использовать оригинальные изображения Питера Лика в этой статье, я буду использовать свои собственные в иллюстративных целях.
Давайте ненадолго вернемся в прошлое и посмотрим, когда Питер Лик сделал свой первый выстрел. Питер Лик родом из Австралии из Австралии. Лик родился в Мельбурне в семье чешских родителей, переехавших в Австралию после Второй мировой войны.История рассказывает, что Питер сделал свой первый шаг в фотографии примерно в 8 лет после того, как его родители подарили ему коробочную камеру Kodak Brownie, такую же, как изображенная ниже, на его день рождения.
Камера имела объектив с фиксированным фокусом F / 11 и снимала на 127 рулонную пленку с размером кадра 1 5/8 ″ x 1 5/8 ″ квадратный дюйм. Пригодится современным инстаграм-блогерам
Интересно, что это перекликается с историей самого известного американского пейзажного фотографа — Ансела Адамса. Небольшая разница в том, что молодой Ансель получил более раннюю версию Kodak No 1 Brownie.
Как фотограф, Лик самоучка, он учится в основном методом проб и ошибок. К сожалению, не так много его фотографий с ранних лет доступно, и основная часть того, что известно сейчас, относится к его зрелому периоду. Питер открыл свою первую галерею в 1997 году в Кэрнсе, Австралия. Он открыл свою первую галерею в США в Лахайне, Гавайи, в 2003 году, и свою первую в Лас-Вегасе, в Caesars Palace, в 2005 году. После первоначального успеха Питер с удивительной регулярностью открывал новые места, и на данный момент в США насчитывается 13 галерей. .
Peter Lik На продажу | Расположение Галереи Изобразительного Искусства
На момент написания этой статьи художник Питер Лик управлял 13 галереями изобразительного искусства по всей территории США.
- Аспен, Колорадо
- Caesars, Лас-Вегас, Невада
- Чикаго, Иллинойс
- Форум, Лас-Вегас, Невада
- Ки-Уэст, Флорида
- Лахайна, Мауи
- Ла-Хойя, Калифорния
- Madison Avenue, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Мандалай, Лас-Вегас, Невада
- Майами, Флорида
- Сохо, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- The Venetian, Лас-Вегас, Невада
- Вайкики, Гонолулу, Гавайи
Какую камеру он использует?
Точно не Kodak Brownie.По крайней мере, не за его коммерческую работу. Лик наиболее известен своими панорамными фотографиями, сделанными с помощью Linhof 617 Technorama и пленки Fuji. Он изображен на нескольких фотографиях с этим монстром на руках. Питер больше спортивный, но я сомневаюсь, что ему нравится носить этого монстра в долгих походах.
Линхоф 617 Технорама
Linhof 617 — панорамная камера с размером кадра 6 x 17 см. Использует 120 и 220 рулонных пленок. Linhof производит их, по крайней мере, с 1970-х годов и продолжает производить их сегодня с некоторыми обновлениями.У камеры нет автофокуса и дальномера, и вам нужно будет найти способ точно сфокусировать ее. Пленка 120 предлагает большое разрешение, однако, имея только четыре кадра на рулон, вы всегда меняете рулоны.
Technorama сейчас доступна по цене около 7 тысяч долларов в новой или от 5 до 6 тысяч долларов в использованном виде, и это явно для энтузиастов. Хотя может быть редкая ситуация, когда эта камера предпочтительнее по техническим характеристикам, чем последняя полнокадровая зеркалка, панорамированная три раза для панорамного захвата, но я бы не стал ставить на эти шансы.
Первая фаза
Еще одна камера, которую использовал Питер Лик, — Phase One. Этот бренд известен своей модульной среднеформатной конструкцией XF.
Идея, лежащая в основе этой конструкции, заключается в том, что вам не нужно заменять всю камеру, когда технологический прогресс создает лучшую электронику для получения изображений. Вы просто меняете подложку, как если бы вы повторно загружали пленку на аналоговые камеры, и вы сразу же получаете улучшенные возможности. Но эта красота не для всех.Текущая цена новейшей 100-мегапиксельной камеры Phase One с объективом 80 мм составляет 48 990 долларов США.
ФуджиФилмGFX100
Следующим в списке идет FujiFilm GFX100. Этот младенец — гораздо более доступная альтернатива 100MP Phase One. При цене около 10 тысяч долларов за корпус он приближается к профессиональным полнокадровым системам, но еще не совсем так. Приготовьтесь выложить еще 3000 долларов за объектив, и вы будете готовы отправиться в путь.
Никон D850
И, наконец, Питер Лик также использовал Nikon D850, и я уверен, что его рюкзак был намного легче, когда он это сделал.850 — это великолепная полнокадровая камера 46 МП, способная создавать потрясающие изображения с очень широким динамическим диапазоном. Я лично забыл, когда в последний раз мне приходилось делать брекетинг с помощью этой камеры. Даже в самых контрастных сценах он умеет запечатлеть весь диапазон.
Какую камеру вы бы выбрали для пейзажной фотографии? Средний формат отлично подходит для определенных видов работ. Например, съемка Гранд-Каньона, стоящего на краю, без плана фасада.Как тот, что ниже.
Стражи Солнца — Алекс Губски
Средний формат не имеет себе равных. Для сцены, подобной показанной ниже, я бы выбрал систему камеры 35 мм.
Летний сон — Алекс Губски
Причина в оптических свойствах широкоформатных фотоаппаратов. Чтобы получить резкое изображение на широком фокусном расстоянии, вам придется фокусировать стек больше, чем при 35 мм. Даже при одинаковых настройках диафрагмы и фокусного расстояния глубина резкости широкоформатной и среднеформатной камеры будет сжата намного больше, чем на 35 мм.
В любом случае. Достаточно о деталях камеры и вернемся к Питеру Лику.
Знаменитые фотографии Питера Лика
Есть несколько знаковых фотографий Питера Лика, которые часто украшают главные стены витрин его галерей. Я хотел бы разместить здесь реальные изображения для иллюстрации, но Lik USA категорически против использования их изображений на моем веб-сайте. Поэтому мне нужно будет просто перечислить названия, а вы можете их найти в Google.
1.Phantom — Фотография сделана в Верхнем Каньоне Антилопы в Пейдж, Аризона.
2. Древо жизни — фотография японского клена, расположенного в японском саду Портленда, штат Орегон
3. Священный восход солнца — Фотография восхода солнца, выходящего лучами под аркой Меса в национальном парке Каньонлендс
4. Бесконечное лето — Морской пейзаж с пирсом Скриппса в Ла-Хойя, Калифорния.
5. Дух Вселенной — Сиреневое поле под Млечным путем над освещенными солнцем облаками вскоре после захода солнца.Как Питеру удалось запечатлеть их всех вместе? Не спрашивай меня.
6. Призрак — Еще одна фотография каньона Антилопы с похожим объектом, что и у Призрака.
7. One — Фотография осенних деревьев, отражающихся в воде.
Что напечатал Питер?
Питер Лик упоминает на своем веб-сайте, что он в основном использует галогенид серебра для своих изображений ограниченной серии. FujiFlex Super-Gloss, эта бумага является фаворитом Питера Лика и многих других фотографов по всему миру.Существует очень небольшое количество магазинов, которые все еще используют эту технику, и вы можете не найти ни одной в своем городе. Честно говоря, с появлением процесса пигментной струйной печати очень мало смысла отказываться от печати на носителе, который необходимо подвергнуть химической обработке.
Я сам провел несколько тестов, и вы действительно не можете отличить металлические отпечатки от современных пигментных чернил и галогенида серебра от Fuji. Только с очень близкого расстояния и под острым углом к поверхности отпечатка можно увидеть несколько более гладкую поверхность FujiFlex.Чтобы получить дополнительную информацию и сравнительный анализ двух конкурирующих СМИ, прочтите мой пост по этой теме.
Питер Лик Стиль
Итак, что мы имеем в виду, когда говорим — Peter Lik Style? Фирменный стиль Лика, который очаровывает стольких гостей, посещающих его галереи, и многих фотографов со всего мира, — это впечатляющая техника презентации.
Во-первых — Питер Лик любит представлять свои работы в большом формате.
Во-вторых, — Питер Лик предпочитает монтировать свои отпечатки на акриле.
В-третьих, — в рамке Питер Лик предпочитает размещать свои отпечатки в широких подкладках, обернутых льняной тканью, и в дорогих рамках.
И, наконец, если это цветной отпечаток, он будет иметь особенно высокий уровень насыщенности цвета. Не поймите меня неправильно. Это красиво, и отчасти именно поэтому эти принты так играют со светом. Если вам интересно узнать о ценах на некоторые изображения Питера Лика и их наличии на вторичном рынке, прочтите мой пост на эту тему.
Вот простой рецепт стиля Питер Лик. И, не имея возможности предложить вам настоящую фотографию работы Питера Лика, я опубликую некоторые из своих.
ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ О НЕАФФИЛЯЦИИ
Александр Губский Администратор базы данных LightMagic Inc. является независимым бизнесом. Александр Губски не является аффилированным лицом, не связан, не авторизован, не одобрен или каким-либо образом официально связан с владельцами соответствующих брендов, упомянутых на этом веб-сайте. А также с любыми их дочерними или аффилированными компаниями.
Все торговые марки, а также любые связанные названия, знаки, эмблемы и изображения являются зарегистрированными товарными знаками соответствующих владельцев.
Critics At Large: Song: Family Snapshot
Анализ моего коллеги Кевина Курье «Снайпера» Гарри Чапина напомнил мне о песне убийцы Питера Гэбриэла «Семейный снимок» из его Peter Gabriel 3 LP ; также известный как альбом «Melting Face». Если песня Чапина была экзаменом на снайпера Чарльза Уитмена, песня Габриэля, Family Snapshot основана на Артуре Бремере, который пытался убить кандидата в президенты Джорджа Уоллеса в мае 1972 года.Габриэль был вдохновлен на написание песни после того, как он прочитал опубликованную версию дневника Бремера, Дневник убийцы (1973). Начав со сдержанной партии фортепиано и синтезатора, Габриэль поет: Улицы усеяны съемочными группами /
Куда бы он ни пошел — новости /
Сегодня все по-другому /
Сегодня не то же самое
Позволяя убийце рассказывать песню, Габриэль тихо, почти в отчаянии поет эти вступительные строки. Далее следуют слова человека, который думает, что у него больше нет выбора.Бремер всегда был одиночкой из крайне неблагополучной семьи, и Габриэль поет эту песню как человек, отчаянно нуждающийся в внимании:
IIII ждал этого /
II II ждал этого /
Все вы, люди в стране телевидения /
Я разбужу ваши пустые шоу /
Просматривайте время в мгновение ока /
Я прожигу ваши ячейки памяти /
Cuz IIIIIIII Я жив
По мере того, как адреналин действия в песне нарастает, музыка и пение меняется от сдержанного к полноценному рок-треку.
Габриэль поет:
Я тебя не ненавижу /
Мне все равно, что ты делаешь /
Мы созданы друг для друга, я и ты
Я хотел быть кем-то /
Ты тоже был таким /
Когда тебе не дают, ты учишься брать /
И я возьму тебя.
После того, как он «пусть летят пули», тихие фортепиано и синтезатор возвращаются в сопровождении мягкой басовой партии. Песня завершается кратким обзором происхождения этого извращенного человека.
Вернись, мама и папа /
Ты разлучаешься /
Ты знаешь, что я взрослею грустно /
Мне нужно немного внимания /
Я стреляю в свет
Ирония песен Чапина и Габриэля такова. что одна из причин, по которой эти стрелки пошли по своим беспорядочным дорогам, заключалась в том, что они думали, что это единственный способ, которым их когда-либо запомнят.Благодаря этим песням, мюзиклам, таким как Assassins Стивена Сондхейма и фильмам JFK , этих одиноких, жалких, ненавидимых и игнорируемых мужчин больше не игнорируют.
Песня Габриэля пугает и в то же время странно трогает. Мы отошли от «Семейного снимка», понимая, что бремеры хотят, чтобы их помнили и при этом полностью ужасаются их действиям. Единственный прискорбный момент во всем этом? Теперь мы дали им желание, которое они хотели: позор.
Слушайте песню здесь
http: // www.youtube.com/watch?v=tyTiGKa0_6U
и живая версия 1986 года здесь
— Дэвид Черчилль — кинокритик и автор. В настоящее время он завершает работу над своим первым романом The Empire of Death .
Новое лицо хип-хопа
Вскоре Дрейк стал ключевой частью гастрольного сумасшедшего дома Уэйна, и всякий раз, когда был простой, в студии или гостиничном номере, он работал над песнями. Результатом стал «So Far Gone», его третий микстейп и одна из самых популярных хип-хоп записей прошлого года.Это один из самых амбивалентных и меланхоличных документов об успехе рэпа из когда-либо выпущенных, что странно, потому что он был записан задолго до того, как Дрейк стал центром всеобщего внимания.
На «So Far Gone» он стремился привлечь сразу несколько слушателей: в дополнение к прямолинейным рэп-песням он также читал инструментальные партии таких инди-исполнителей, как Santigold, Lykke Li и Peter Bjorn & John. «Это должен был быть безумный и безумный проект, который мы сделали, чтобы избавиться от этого из нашей системы, прежде чем мы выпустили действительно типичный рэп-альбом», — сказал Оливер эль-Хатиб, давний друг Дрейка и де-факто креативный консультант.
В частности, он спел — некоторые песни целиком. Отчасти это было реакцией на разбитое сердце: он пытался избавиться от деструктивных отношений с манипулятивной женщиной, которая насмехалась над ним тем, что ранее была связана со знаменитой рэп-звездой. Раненые R&B песни о ней. «Я даже не знаю, написал ли я рэп за все эти девять месяцев, — сказал Дрейк, — потому что я больше не был рэпером. Я не верил в себя. Я была чужой собственностью.(Он был настолько неуверен в том, какие треки спеты на «So Far Gone», что попытался поместить их в альбом своего друга, исполнителя R&B Трея Сонгза — к счастью, безуспешно.)
Его следующие отношения были лучше: она вдохновила его на «Best I Ever Had», похабную песню, которая стала его сольным хитом. Он занял 2-е место в Billboard Hot 100, что практически неслыханно для песни, созданной на микстейпе. В конце концов, это принесло Дрейку пару номинаций на Грэмми 2010 года, впервые для рэпера, не выпустившего альбома.(Сокращенная версия EP была в конечном итоге выпущена в магазины, чтобы извлечь выгоду из возросшего популярности Дрейка. Было продано почти 500 000 копий — удивительное число для коллекции песен, широко доступных бесплатно в Интернете.)
Соглашение об одобрении со Sprite (которое привело к Причудливый рекламный ролик, в котором тело Дрейка раскалывается на части, а затем реформируется) уже обсуждался до того, как Дрейк заключил сделку со звукозаписывающей компанией. «Тот факт, что у него есть прошлое, которое отличается от вашего прототипа рэп-исполнителя — из Торонто, многорасового, тот факт, что он был ребенком-актером — корпоративной Америки, их привлекает это», — сказал Шон Джи, бизнес-менеджер Дрейка.
Дрейк с Эминемом (в центре) и Лил Уэйн на Грэмми в январе. Кредит … Майк Блейк / ReutersНо отличие Дрейка сделало его мишенью. В мае 2009 года его ограбили под дулом пистолета в ресторане Торонто. Он сотрудничал с полицейским расследованием, что некоторые сочли нарушением этики хип-хопа, запрещающей стучать. Сайт черных сплетен MediaTakeout.com разместил снимок страницы с жалобой на преступление под заголовком «Пойманный снитчин !!! Рэпер Дрейк дает показания против мужчин, которые его ограбили !!! »
Звезда «Призрачной нити» Лесли Манвилл, режиссер «Полный Монти» Питер Каттанео Совет директоров BritBox «Убийства сорок»
Питер Каттанео будет направлять, а Лесли Манвилл сыграет главную роль в адаптации сериала из шести частей известного детективного романа Энтони Горовица «Убийства сорок» »Для PBS Masterpiece и BritBox U.K.
Продюсирует британский кинокомпания Sony Pictures Television Eleventh Hour Films («Алекс Райдер»). Горовиц адаптирует свой роман.
Еще из разнообразия
«Убийства сорок» было опубликовано в 2016 году и фигурировало в нескольких списках бестселлеров, включая The New York Times и Los Angeles Times, и выиграло премию Macavity за лучший роман. Это первая книга из серии детективов Сьюзан Райленд, продолжение которой «Убийства лунного цветка» было выпущено в прошлом году и в настоящее время входит в список бестселлеров New York Times.
Манвилл сыграет Райленд, редактора, которому дадут незаконченную рукопись последнего детективного романа Алана Конвея, который вряд ли изменит ее жизнь.
Манвилл сказал: «Поклонники получившего широкое признание, захватывающего романа Энтони Горовица будут чрезвычайно рады тому, что он превращается в драму из шести частей. Я очень счастлив сыграть Сьюзен Райленд. Какой потрясающий персонаж, с которым мне нужно бороться ».
Манвилл — номинант на премию «Оскар» и BAFTA за фильм «Призрачная нить». Он заменит Хелену Бонэм-Картер в роли принцессы Маргарет в последних сезонах сериала Netflix «Корона.«Недавно она была удостоена звания главнокомандующего Великого ордена Британской империи (CBE) за заслуги перед драматическим искусством и благотворительностью.
Между тем полнометражный режиссерский дебют Каттанео «Полный Монти» (1997) имел кассовые сборы и выиграл премию BAFTA за лучший фильм. Его заслуги также включают «Военные жены» (2020) и нашумевший комедийный сериал BBC «Rev» с Томом Холландером и Оливией Колман в главных ролях.
История продолжается
Каттанео сказал: «Энтони преобразовал свой роман в чудесно остроумные и богато многослойные сценарии.Две умело переплетенные истории и множество увлекательных персонажей во главе с Лесли Манвиллом делают это прекрасной возможностью для режиссера ».
«Убийства сороки» — это детективная драма, не похожая ни на одну другую, и я надеюсь, что она в равной мере восхитит и соблазнит зрителей », — сказал Горовиц.
Уилл Харрисон, управляющий директор BritBox U.K., сказал: «Лесли Манвилл и Питер Каттанео — тяжеловесы британской кино- и телеиндустрии, и мы очень рады объявить об их участии.
Джилл Грин, исполнительный директор Eleventh Hour Films, добавила: «Лесли — один из наших лучших актерских талантов, и это замечательно, когда актриса находится на вершине своей карьеры, чтобы оживить Сьюзан Райленд. Питер — блестящий и опытный режиссер, который уловит необычный и самобытный тон загадки ».
Сюзанна Симпсон, исполнительный продюсер Masterpiece, сказала: «« Убийства сороки »Энтони — это блестящая загадка в тайне, и мы так взволнованы, что Лесли и Питер проявят свои исключительные таланты в этом сериале.”
Best of Variety
Подпишитесь на рассылку новостей Variety. Чтобы быть в курсе последних новостей, подписывайтесь на нас в Facebook, Twitter и Instagram.
Secuestro Express обзор | GamesRadar +
Влияние телевизионного аддиктивного триллера 24 пришло в Южную Америку. Secuestro Express использует многоугольные снимки, затаившую дыхание дрожащую камеру и даже повторяющиеся цифровые часы, чтобы рассказать свою однодневную историю о похищении людей наемниками, ужасном насилии и крайней классовой напряженности в бесплодных землях Каракаса.
Пленка снята дешево (на самом деле, с помощью DV-камер), но замечена блестяще — 28-летний режиссер Джонатан Якубович («Даль, корабли надежды») — уроженец Каракаса, который видел все это воочию. Многие из них были сняты в по-настоящему опасных, охваченных гражданской войной кварталах, где охрана на съемочной площадке должна была превосходить численностью настоящую съемочную группу. Эта суровая, напряженная обстановка позволила актерам проявить себя наилучшим образом. Маэстро отлично справляется с этим, но сохраняет интеллектуальное преимущество, которое делает ее центром эмоционального путешествия фильма.Блейдс потрясающий, как ее отчаявшийся отец, а Леру убедительно самодовольный и неряшливый. Но в небольшом случае, когда жизнь имитирует искусство, Карлос Дж. Молина, Педро Перес и Карлос Мадера чуть не стащили фильм у всех из-под носа, играя своих болтливых похитителей с пугающе грубым реализмом.
Все это содержит вкусный удар и странные, но увлекательные причуды в стиле «Криминального чтива», и, хотя низкобюджетная стоимость производства не делает глаз приятным, они действительно усиливают реализм.Некоторые сцены настолько интимны, что впоследствии вы почувствуете себя немного грязными. Этот мрачный тон означает, что Secuestro Express не понравится фанатам киношной чуши, но этот фильм не должен никого устраивать — он работает как разоблачение этих шокирующих ежедневных похищений и социально-политических причин, по которым они происходят. это часть автономного повествования. Это само по себе впечатляющее достижение.
Беспощадно наводящий на размышления, бескомпромиссно бросающийся в глаза: это наглядный снимок социального недуга Латинской Америки.
Parabon NanoLabs Новости и события
Уит Джонсон сообщает по номеру Доброе утро, Америка
Роберт Гирти, репортаж для Fox News
Тина Хесман Сэй, репортажная для Science News — # SNTop10
Tyisha Fernandes репортаж для WSB-TV, News 2, Atlanta, GA
Эмили Шапиро для ABC News
Кевин Дж. Райан отчитывается для журнала Inc.
Джессика Уилли репортер KTRK-TV, ABC 13, Хьюстон, Техас
Репортаж Кайлы Крэндалл для WPTA-TV, NBC, Fort Wayne, IN
Ахиза Гарсиа и Рэйчел Крейн в репортажах для CNN Business
Кристен Чапман, докладывающая для WPEC, CBS 12, Уэст-Палм-Бич, Флорида
Сет Огенштейн пишет для журнала Forensic Magazine
Наука 362 (6415), 690–694. DOI: 10.1126 / science.aau4832
Минди Басара, репортаж для WBAL-TV, NBC 11, Балтимор, Мэриленд
J.D. Capelouto и Zachary Hansen, репортажи для Atlanta Journal-Конституции
Дрейк Беннетт и Кристен В. Браун отчитываются для Bloomberg Businessweek
Стив Крофт сообщает о том, как новый инструмент, в котором используется смесь анализа ДНК и семейной генеалогии, помогает правоохранительным органам раскрывать холодные дела
Devi Sankaree Govender, сообщает для Carte Blanche , Южная Африка
Кейси Нолен для репортажа KSDK-TV, NBC 5, St. Louis, MO
Райан Смит сообщает «20/20»
Сет Огенштейн пишет для журнала Forensic Magazine
Генетическая генеалогия раскрывает Роберта Юджина Брашерса как убийцу Шерри и Меган Шерер
Сет Огенштейн пишет для журнала Forensic Magazine
Пресс-конференция департамента полиции округа Сарасота, Флорида
Отчет Уильяма Мура для Daily Journal
Сочетание новых ДНК-технологий вызывает беспрецедентный всплеск закрытия
Мэри Шенк для News-Gazette
Пит Монтин, репортаж для WUSA-TV, CBS 9 News, Вашингтон, округ Колумбия
Андреа Каннинг сообщает для Dateline на NBC
Наука 361 (6405), 857.DOI: 10.1126 / science.aav0330
Копы выпускают новый эскиз
Аманда Милковиц для журнала Providence
Дэвид Демилль репортаж для St. George Spectrum & Daily News
Джулия Продис Сулек, репортер Bay Area News Group
Репортаж Эрика Левенсона для CNN
Кейт Сноу и Джон Шуппе для репортажей NBC Nightly News
Кейт Сноу в репортаже «The Today Show»
Брайан Рош репортаж для WGAL-TV, NBC 8, Lancaster, PA
Дафна Максвелл Рид сообщает для Virginia Currents
Кайл Свенсон, репортаж для Washington Post
Ханна Фрай в газете Los Angeles Times
Дина Фина Марон, репортёр журнала Scientific American
Уит Джонсон репортаж для ABC News
Джо Фрайер репортаж для «The Today Show»
Хизер Мерфи для New York Times
Ли Фрилличи для репортажа KPRC-TV, NBC 2, Хьюстон, Техас
Репортаж Уитни Миллер для KBTX-TV, CBS 3, Хьюстон, Техас
Кайл Свенсон, репортаж для Washington Post
Эрика Шич в репортаже WHP-TV, CBS 21, Harrisburg, PA
Кристин Вендель в репортаже Penn Live
Хана Ким репортер для KCPQ-TV, Q13 Fox, Сиэтл, Вашингтон
Пресс-релиз региональной полицейской службы Ватерлоо
Кевин Нильсен для Global News
Меган Молтени сообщает о WIRED
Отчет Элисон Холл для Inside Edition
Отчетность Sonseeahray Tonsall для KTXL-TV, Fox 40, Сакраменто, Калифорния
Репортаж Чендлера Грива для CTV News, Виктория, Британская Колумбия,
Хизер Мерфи для New York Times
Арест, произведенный в 1987 году по уголовному делу о двойном убийстве
Брэндон Макц, репортаж для Monroe Monitor & Valley News
Скотт Гордон репортаж для KXAS-TV, NBC 5, Форт-Уэрт, Техас
Питер Олдхаус берет интервью у доктора Эллен Грейтак и Сиси Мур для BuzzFeed News
Бриджпорт, Пресс-конференция Департамента полиции штата Коннектикут
Деанна Бойд для Star-Telegram, Форт-Уэрт, Техас
Сет Огенштейн пишет для журнала Forensic Magazine
Криминалистических образцов ДНК проверено около 100 агентств и найдено множество обращений
Энджи Риконо, репортаж для KCTV-TV, CBS 5, Канзас-Сити, Миссури
Джон Ф. Кларк пишет для журнала Evidence
Новое изображение показывает останки скелета, найденные в 1984 году
Брендан Понтон, репортаж для WTKR-TV, CBS News 3, Норфолк, Вирджиния
Стив Киггинс репортаж для KCPQ-TV, Q13 FOX, Сиэтл, Вашингтон
Репортаж Брайана Пассифьюма для Calgary Sun
Репортаж Кортни Фишер для КТРК-ТВ, ABC 13 Eyewitness News, Хьюстон, Техас
Джордан Армстронг репортаж для WFAA-TV, ABC 8, Форт-Уэрт, Техас
для установления дальнего родства
Улучшенный тест ДНК открывает новые возможности для судебных расследований
Репортаж Боба Уорда для WFXT-TV, FOX 25 News, Бостон, Массачусетс
Скайлер Генри для ABC2News.com
Скайлер Генри репортаж для WMAR-TV, ABC 2, Балтимор, Мэриленд
Кай Рид и Миа Росас, репортажи для WBAL-TV, NBC 11, Балтимор, Мэриленд
Джессика Андерсон для The Baltimore Sun
Майкл Каплан, репортер New York Post
Репортаж Сары Блумквист для WPVI-TV, ABC 6 Action News, Филадельфия, Пенсильвания
Алисия Виктория Лозано и Мигель Мартинес-Валле на канале NBC 10, Филадельфия, Пенсильвания
Сойер Бакси репортаж для КОТВ-ТВ, Новости на 6
Питер Берк репортаж для WPLG-TV, ABC Local 10 News
Сет Огенштейн и Лаура Френч в журнале Forensic Magazine
Исполняющий обязанности сержанта Дайана Кули, сотрудник по общественной информации
Тиффани Колдуэлл и Обри Вибер для журнала Salt Lake Tribune
Клаудия Лауэр для Associated Press
Джейн Харпер, репортажная для пилота Virginian-Pilot
Предполагаемый убийца признается после просмотра полицейского скетча
Репортаж Марси Гонсалес для Good Morning America
Репортаж Лауры Френч для журнала Forensic Magazine
Репортаж Мари Кокерелл для KTXS-TV ABC 12 News
Зак Такстон для KOAA-TV NBC News 5
Скотт Харрисон для репортажа KRDO-TV ABC News Channel 13
Репортаж Джека Эбла для FOX 43 TV
Эми Оберт для репортажа WJLA-TV, ABC 7 News, Вашингтон, округ Колумбия
Крис Гордон, репортаж для WRC-TV, NBC 4 News, Вашингтон, округ Колумбия
Репортаж Линдси Уоттс для WTTG-TV, Fox 5 News, Вашингтон, округ Колумбия
Деанна Бойд для Star-Telegram
Округ Ланкастер, Пенсильвания, Окружная прокуратура
Райан Мерфи, докладывающий о пилотной программе Virginian-Pilot
23 октября в Гатлинбурге, TN
Эшли Саутхолл для New York Times
Пресс-релиз департамента полиции Бойсе
Новая программная среда обеспечивает беспроблемную интеграцию и использование новейших инструментов судебного анализа
Грег Солмон и Дэйв Робак в репортажах The Republican / MassLive.com
Сет Огенштейн пишет для журнала Forensic Magazine
Полиция начала использовать фенотипирование в трех нераскрытых случаях
Золан Канно-Янгс для Wall Street Journal
Кэтлин Джейкоб в репортаже FOX 5 News, Лас-Вегас, Невада
Репортаж Дэнни Спевака для WGRZ-TV, NBC 2
Алекса Рене сообщает о KXTV, Сакраменто, Калифорния
Лаура Лоллман в репортаже для 3TV / CBS 5, Tempe, AZ
Кэти Маркс в журнале Police and Security News
Лори Калберт в репортаже Vancouver Sun
Марисса Лусеро репортаж для KRQE TV, Альбукерке, Нью-Мексико
Кэнди Родригес для репортажа KPLC TV, Лейк-Чарльз, Лос-Анджелес
Calcasieu, LA Шериф Тони Манкузо
Кристин Пелисек пишет для People.com
Судебно-медицинский журнал
Стохазический поиск на основе сетки для иерархических взаимодействий генов в популяционных генетических исследованиях распространенных болезней человека — BioData Mining 2017 10 (1), 19.DOI: 10.1186 / s13040-017-0139-3
Натали Брунелл берет интервью у доктора Эллен Грейтак для KCRA
Тай Стил сообщает о Fox 40, Сакраменто, Калифорния
Репортаж Эллисон Барри для Fox News
Фенотипирование ДНК для получения новой ценной информации для некоммерческой программы «Help ID Me»
Кевин Льюис на телеканале WJLA / ABC7 TV
Мариана ван Зеллер сообщает для National Geographic Explorer
Эмили Сэтчелл репортер WAVY, Вирджиния-Бич
Линда Тришитта в репортаже для Sun Sentinel
Репортаж Скотта Брума для WUSA9 TV
Дэн Морс и Дана Хеджпет в газете Washington Post
Иоланда Р. Аррингтон, репортаж для DoD News
Ли Хермистон пишет для The Gazette
Репортаж Эбби Алфорд для KFMB TV
Дэвид ДеВитт, репортаж для газеты Athens News
Репортаж Уитни Миллер для KBTX TV
Репортаж Джен Оффорд для International Business Times
Дэвид Бейкер репортаж для 3TV / CBS 5 в Месе, Аризона
Ракель Сервантес на ABC 15 в Фениксе, Аризона
1–3 мая, Ораньестад, Аруба
Элин де Брёйн для газеты Dallas Morning News
Рослин Джайлс отчитывается для News Leader 9
Мишель Тан, репортаж для Army Times
Отчет Коди Шепарда для предприятия
2017 Калифорнийской ассоциации расследователей убийств (CHIA)
, 28 февраля — 3 марта, Лас-Вегас, Невада
Джейсон Слосс репортаж с городской службы новостей
Репортаж Джен Валь для KPNX TV
Ханна Фрай в газете Los Angeles Times
Питер Берк и Майкл Зайден на WPLG TV
Майкл Левенсон, репортёр Boston Globe
Шерил Фиандака, репортер I-Team для WBZ TV 4, CBS Boston
Новатор в области технологий ДНК признан администрацией малого бизнеса
Хайди Ульрихсен отчитывается для Sudbury.com
Может ли фенотипирование ДНК создать сходство с насильником из Голд-Коста?
Рисование лица преступника из капли крови — Эндрю Перселл
Фейетвилл, Северная Каролина. Полиция приблизилась к поимке насильника на Рэмси-стрит.ком
Репортаж Моники Вендитуоли для Fayetteville Observer
Подразделение по борьбе с сексуальным насилием, не имеющим отношения к делу, вводит новое партнерство
Город Фейетвилл, пресс-релиз полицейского управления Северной Каролины
Parabon, лидер в области фенотипирования ДНК, создание программной платформы нового поколенияForensicMag.com
Платформа анализа ДНК Keystone от Parabon, представленная в журнале Forensic Magazine
Программное обеспечение для расширения возможностей судебной экспертизы Министерства обороны с поддержкой новейших технологий ДНК
Эндрю Скотт отчитывается для Pocono Record
Эмили Спек и Мелоди Смит в репортажах WKMG News 6
Берни Тафоя в репортаже CBS Chicago
Джессика Силелла для Daily Herald
Расширенные семьи набраны для усовершенствования методов идентификации с использованием ДНК от дальних родственников
Лаура Кримальди в репортаже Boston Globe
Райан Смит сообщает по номеру 20/20
31 октября — 4 ноября, Каролина-Бич, Северная Каролина
Клив Р. Вутсон-младший пишет для Washington Post
, 11–12 октября, Итаска, штат Иллинойс,
10 октября, Чесапик, Вирджиния
Репортаж Криса Тиса для WLOX TV
Дэн Глаун (@dglaun) сообщает о нераскрытом убийстве Лизы Зигерт из Агавама, Массачусетс
Марджори Эрнандес, репортаж для звезды округа Вентура
Кристен Френч в репортаже Proto Magazine
26–29 сентября в Миннеаполисе, Миннесота — # ISHI27
Сет Огенштейн пишет для журнала Forensic Magazine
Следователи раскрывают составное изображение подозреваемого в нераскрытом тройном убийстве, созданное с помощью фенотипирования ДНК, спустя более 30 лет после преступления
Ноэль Бреннан репортаж для KUSA TV в Денвере, Колорадо
16 августа, Аннаполис, Мэриленд
8–10 августа в Далласе, штат Техас,
Джон Уэйн Фергюсон в репортаже Galveston Daily News
Город Галвестон, Департамент полиции Техаса опубликовал прогноз на снимке неопознанной женщины, найденной обезглавленной в 1988 году
Достижения в области судебной экспертизы дают нам беспрецедентную возможность раскрывать дела и выявлять ошибки в некоторых расследованиях.
31 июля — 2 августа в Новом Орлеане, штат Луизиана
27–28 июля в Чаттануге, штат Теннесси,
Репортаж Лори Фальсе для Center Daily Times
26–29 июня в Сент-Луисе, штат Миссури,
Шон Таун репортаж для WPRI12 TV
Дебра Альфароне репортер для WUSA TV
Roz Plater репортаж для ABC7 WJLA TV
Шерил Криг для News-Sentinel
Репортер бюро в Северной Вирджинии Дэвид Калвер сообщает о новом способе получения ДНК и создания композита.
Статья в Лаудон Таймс
4 мая в Солт-Лейк-Сити, UT
3 мая в Северном Голливуде, Калифорния
Убийства Микеллы Уэлч и Дженнифер Бастиан представлены в блоге Dark Sleuth
Кристи Безэр, репортаж для CTV Windsor News
Отчет Fox News за 13 квартал от 6 апреля 2016 г.
Майкл Робинсон в репортаже Toronoto Star
Toronto’s CityNews Reporting on Hallandale Beach, FL Расследование
Дэвид ДеВитт, репортаж для газеты Athens News
Стейсия Гленн для News Tribune
Кейтлин Фочесато для The Post
Местная полиция повторно раскрывает дела 30-летней давности, впервые использовав группу реагирования на похищение детей в ходе расследования дела
по нераскрытым делам
, 6–8 апреля, Хикори, Северная Каролина,
, 4–6 апреля в Далласе, Техас
, 21–24 марта, Сан-Антонио, Техас
Первое в истории сочетание фенотипирования ДНК с судебно-медицинской реконструкцией лица обещает произвести революцию в исследованиях с участием неустановленных лиц
Репортаж Ким Дейси для WBAL TV
Мередит Ньюман для Capital Gazette
Холли Баста в репортаже Arundel News Network
Моментальный анализ родственных связей будет усовершенствован для наиболее серьезных случаев пропажи персонала
Ник Хадсон пишет для Police Professional
Меган Гамильтон пишет для Digital Journal
Меган Розен в репортаже Science News
Фенотипирование ДНК — будущее ДНК-криминалистики
16–20 ноября в Орландо, Флорида
Судебно-экспертный ДНК Др.Брюс Бадоул проведет оценку
National Geographic, 19–21 октября, Итаска, штат Иллинойс,
, 12–15 октября, Грейпвайн, Техас — # ISHI26
, 5–8 октября, Лас-Вегас, Невада
5–8 октября, Чесапик, Вирджиния
Джон Уолш берет интервью у следственной группы о «самом захватывающем событии в технологии ДНК»
Четыре юрисдикции Флориды совместно выпустили композитный снимок на телевизионной пресс-конференции
Репортаж Джима ДеФеде для CBS4 News в Майами, Флорида
CPSO Шериф Тони Манкузо опубликовал сводный снимок на пресс-конференции
Эрика Феррандо, репортажная для KPLC News
Услуги по совершенствованию изображений в криминалистическом искусстве, опубликованные в журнале Forensic Magazine
Прогрессия, аксессуары и реконструкция лица теперь доступны для Parabon’s Snapshot ™ Служба фенотипирования ДНК
Снимок опубликован в журнале Police and Security News Magazine
, 16–21 августа, на Капитолийском холме
4–8 августа в Сакременто, Калифорния
4–7 августа в Университете Джорджа Мейсона
Parabon создает составное изображение из ДНК, связанной с убийством Эйприл Тинсли в 1988 году
Снимок показан на NBC Nightly News с Кейт Сноу
29–30 июня 2015 г. в Балтиморе, штат Мэриленд
Боб Грант, пишет для Ученый
Джефф Бир, пишет для Co.Создать
Джастин Уорланд, пишет для South China Morning Post
Прогнозирование внешнего вида и биогеографического происхождения на основе ДНК с места преступления и неопознанных останков
26–27 мая в Орландо, Флорида
Автор Лиз Стинсон, пишет для WIRED.com
Фенотипирование ДНК: прогнозирование внешнего вида на основе ДНК
6 мая в Международном университете Флориды в Майами, Флорида
Кампания Огилви и Мазера «Лицо мусора» стартует в Международный день Земли, чтобы поддержать гонконгскую кампанию по уборке мусора
Parabon Snapshot показан на немецком телевидении
Использование чертежей ДНК для создания лицевых композитов Дэвида Дж.Робертс
Мелоди Шрайбер, пишет для WashingtonPost.com
Эндрю Поллак, пишет для первой страницы NYTimes.com
Известный судебно-медицинский эксперт для проведения независимой проверки службы фенотипирования снимков ДНК
16–21 февраля в отеле Hyatt Regency Orlando в Орландо, Флорида
Директор по биоинформатике Parabon NanoLabs Эллен МакРэй Грейтак рассматривает новую систему ДНК, которая может показать, как человек выглядит на основе его генов.
Снимок профилирован в Forensic Magazine
Достижения в области фенотипирования означают, что пятнышко кожи или фрагмент волос могут помочь нам определить, как выглядит преступник.
Следы на местах преступления, использованные для построения лица с точным цветом глаз и кожи
Автор: Фрэнси Дип, пишет для PopSci.com
Тим Дис, пишет для PoliceOne.com
Новые технологии, используемые во всем мире для решения холодных дел
Кристина Корбин, пишет для Fox News
Служба судебного фенотипирования ДНК нового поколения Parabon NanoLabs использовалась для выявления возможных лиц, представляющих интерес в убийствах Кандры Алстон и ее 3-летней дочери
Parabon Snapshot дает расследователям преступлений новый способ использования ДНК
17–20 ноября в отеле Westfields Marriott Washington Dulles в Шантильи, штат Вирджиния
25–28 октября в конференц-центре округа Ориндж в Орландо, Флорида
, 29 сентября — 2 октября, Феникс, Аризона
8 августа в инженерной школе Джонса Хопкинса
Макс Чацко, пишет для The Motley Fool
8-9 октября в отеле Palace в Сан-Франциско, Калифорния # BIF13
Parabon NanoLabs, профилированная кафедрой электротехники и компьютерных наук Университета Дьюка
AFCEA DC выбирает Parabon для презентации на симпозиуме по новым технологиям
CIT объявляет о присуждении премий Фонду коммерциализации исследований Содружества (CRCF) за 2013 финансовый год Запрос
Автор: Кристи Ризк, Центр генома в Нью-Йорке,
Huffington Post называет Parabon Essemblix одним из семи лучших изобретений 2012 года
Новые технологии, способствующие разработке новых лекарств от рака
Джон Хьюитт
Дункан Гир
Новый состав направлен на уменьшение побочных эффектов и повышение эффективности одобренного химиотерапевтического соединения
Биоинформатик, прошедший обучение в Гарварде, присоединяется к Parabon, чтобы заняться большими данными в геномике
Parabon NanoLabs и Университет Маршалла демонстрируют новую форму структурного зондирования
Parabon NanoLabs создаст революционную систему судебной экспертизы для Министерства обороны США
Parabon NanoLabs демонстрирует свою нано-фармацевтическую платформу для создания искусственных вакцин
Parabon NanoLabs для разработки и создания искусственных антител с использованием ДНК-оригами для U.С. Армия
Министерство здравоохранения США заключает контракт с Parabon NanoLabs на создание искусственных вакцин
Parabon NanoLabs получает грант от NCI на производство новых нано-фармацевтических соединений
Офис министра обороны (OSD) заключает контракт с Parabon NanoLabs на разработку программного обеспечения для сенсорных наноархитектур на основе ДНК
Defense Threat Reduction Agency (DTRA) присуждает этап I SBIR компании Parabon NanoLabs
Пионер Biodefense вошел в состав научно-консультативного совета
Parabon NanoLabs получает SBIR фазы II от Национального научного фонда (NSF) для разработки противораковых молекул с использованием синтетической ДНК
Центр инновационных технологий Вирджинии сообщает, что его фонд CIT GAP BioLife закрылся на инвестиции в Parabon NanoLabs Inc., сумма которой не разглашается.
Нейроонколог, отмеченный наградами, вошел в состав научно-консультативного совета
Parabon NanoLabs успешно воздействует на смертельные опухолевые клетки рака мозга у мышей, используя его дизайнерские молекулы
Parabon NanoLabs выбраны для презентации национальной аудитории венчурного капитала, представляющей миллиарды в частном капитале
Parabon NanoLabs получает дополнительный грант фазы IB от Национального научного фонда
Цель: разработать биометрические данные размером с портфель. устройство, которое будет обрабатывать образец ДНК и определять личность или родство с точность 99.99% менее чем за 45 минут по цене менее 50 долларов США
Доктор Кристофер Дуайер получает Президентскую премию за раннюю карьеру за Ученые и инженеры (PECASE)
Новые противораковые молекулы, сконструированные для самосборки с использованием синтетической ДНК
Parabon NanoLabs выбраны для презентации в Бизнес-альянсе Университета Джорджа Мейсона Grubstake Breakfast
Доктор.Арментраут обсуждает нанотехнологическую революцию и то, как рынок для продуктов и услуг в области нанотехнологий достигнет 1 триллиона долларов к 2015 году
Parabon inSēquio ™ Design Studio — это единственное в своем роде приложение для автоматизированного проектирования (САПР). оптимизирует последовательности ДНК для наноинженерии с использованием суперкомпьютерных мощностей в масштабе сетки
Parabon объявляет о выделении Parabon NanoLabs, дочерней компании, занимающейся проектированием и производство прорывных продуктов в наномасштабе.