10 лучших британских костюмных сериалов — Что посмотреть
Британские костюмные драмы — лучшие в мире, и это факт. Безупречная картинка, внимание к деталям и полное погружение в эпоху — фирменные знаки отличия английских исторических сериалов, в которых звездные актеры считают честью сыграть даже второстепенную роль.
На ivi появилась долгожданная и весьма амбициозная фэнтезийная сага «Британия» о сопротивлении кельтов завоевателям из Римской империи. В честь этого события мы решили вспомнить еще несколько самых зрелищных исторических шоу.
Британия / Britannia (2017) 43 год н. э. Перед лицом общего врага — римских легионеров — враждующие кельтские племена объединяются, чтобы дать противнику решительный отпор. Римской армии, чтобы одержать победу и завоевать Британию, придется столкнуться не только с бесстрашными воинами, но и с древней магией подземного мира.
кадр: BBC Эта телевизионная адаптация классического романа Бронте считается одной из самых успешных, она получила не только положительные отзывы, но и многочисленные премии и награды.
кадр: BBc Экранизация девятого романа самого популярного англоязычного писателя и классика мировой литературы Чарльза Диккенса продумана до мелочей: детали интерьера и все нюансы костюмов подбирались с особой скрупулезностью, и это чувствуется с первого кадра. Все, происходящее на экране, выглядит изящно и очень гармонично. Однако главным плюсом телесериала стоит считать актерский состав: Берн Горман, Тимоти Уэст, Алан Армстронг, Чарльз Дэнс и, наконец, Джиллиан Андерсон, номинированная за эту роль на «Золотой глобус».
кадр: BBC Сериал, состоящий из семи эпизодов, основан на трех романах Элизабет Гаскелл и рассказывает о жизни в вымышленном южном городке Крэнфорд. На дворе 1840 год, и жизнью в провинциальном Крэнфорде заправляют дамы. Они обожают хорошие сплетни и романтичные истории, ведь это позволяет им отвлечься от мыслей о грядущих изменениях, которые несет с собой Промышленная революция. Размеренную сельскую жизнь женского общества встряхнет внезапный приезд молодого доктора Харрисона, который сразу же становится объектом романтического интереса нескольких дам. Трогательный, добрый и уютный сериал, в котором снялись Том Хиддлстон, Джуди Денч, Джим Картер, Эмма Филдинг, Саймон Вудс и Джулия МакКензи.
Приключения Шерлока Холмса / The Adventures of Sherlock Holmes (1984-1985) кадр: Granada Television Из всех экранизаций детективных историй о Холмсе именно эта достовернее всего передает дух произведений Конан Дойля и атмосферу эпохи, а именно аутентичную Викторианскую Англию.
Загадки и тайны, лондонские мостовые и переулки, белые воротнички, безупречные манеры и Джереми Бретт, чье имя всегда будет ассоциироваться с деловитым и обаятельным Шерлоком Холмсом.
кадр: BBC В этот раз BBC решили отойти от классики и обратились к литературным современникам, взяв за основу одноименный роман Сары Уоторс, вошедший
в шорт-лист Букера. 1862 год. Утонченный преступник Ричард Риверс (Руперт Эванс) решает провернуть аферу, женившись на богатой наследнице Мод Лилли (Элейн Кэссиди), и завладеть ее состоянием, отправив ее после свадьбы в сумасшедший дом. Ему нужна сообщница, и он уговаривает молодую мошенницу Сью (Салли Хокинс) помочь ему, она должна устроиться к Мод служанкой и втереться к ней в доверие. Продуманный план трещит по швам, когда у девушек внезапно вспыхивает взаимное чувство. Нестандартный сюжет, шквал эмоций и сумасшедшая история любви на фоне Викторианского Лондона.
кадр: BBC Очередная адаптация романа Элизабет Гаскелл, концовку которой создатели сериала придумали сами. Отец главной героини Молли Гибсон решает жениться во второй раз, и с этого момента жизнь девушки перестает быть безоблачной. Ей нужно научиться жить с новой миссис Гибсон и ее взрослой дочерью Синтией.
кадр: ВВС Сериал создан по мотивам трилогии полуавтобиографических романов Флоры Томпсон и рассказывает историю юной Лоры Тимминс, которая из маленькой английской деревушки переезжает в соседний город Кэндлфорд, чтобы работать в местном почтовом отделении. Атмосфера спокойной и упорядоченной жизни Англии XIX века, красивые пейзажи и удивительные истории обычных людей. Один из самых добрых сериалов, существующих на сегодняшний день.
Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.
Лучшие экранизации романов Джейн Остин — блог Storytel
Все рубрики
Развить навыки
Отдохнуть
Узнать новое
Вспомнить классику
Порадовать детей
История дня
Книжные новости
Лучшие книги
Школьная программа
Книжные серии
АудиокнигиТри английских сериала по английской классике – Weekend – Коммерсантъ
В феврале на BBC One выходит очередная «домашняя» британская экранизация — мини-сериал «Ночной администратор» по роману Джона Ле Карре 1993 года.
Англичане с завидным постоянством переносят на телеэкран свою классику: Weekend изучил британские теленовинки и обнаружил среди них еще три свежие экранизации.
Кошмарные миры Герберта Уэллса
The Nightmare Worlds Of HG Welles, Sky Arts
Это не очередное переложение всем известных хитов уэллсовского сай-фая, а четыре короткие новеллы по рассказам, знакомство с которыми обнаружит разве что специалист: «История покойного мистера Элвешема», «Искушение Хэррингея», «Бабочка» и «Мухомор». Уэллс, надо полагать, сильно удивился бы, увидев свои сюжеты переиначенными до такой степени — забавные назидательные скетчи волей сценариста Грэма Даффа превратились в образцовые викторианские страшилки о потере контроля над собственным разумом. Юный студент оказывается запертым в теле немощного старика. Честолюбивый художник сражается с ожившим портретом, который соблазняет его мировой славой и забирает душу — новелла «Преданный искусству» чем-то ужасно напоминает позднесоветскую готику «Господин оформитель» (1988).
Тем не менее всю дорогу не оставляет ощущение, что смотришь не вошедшие в антологию эпизоды классической «Сумеречной зоны». Не последнюю роль в нагнетании готичной атмосферы в новом телешоу сыграл и саундтрек Лиз Фрейзер, бывшей солистки Cocteau Twins.И никого не стало
And Then There Were None, BBC One
«Последний негритенок посмотрел устало, пошел повесился, и никого не стало» — на пустынный остров по приглашению таинственного хозяина съезжаются восемь гостей, принадлежащих к разным слоям довоенного британского общества: аристократы, слуги, военный, авантюрист, врач, судья, полицейский, старая дева, бесприданница. Вскоре они начнут погибать один за другим в точном соответствии с детской считалкой о 10 негритятах. В самом выигрышном положении окажется зритель, вообще незнакомый с лучшим детективом Агаты Кристи (одна из самых продаваемых книг в мире, не раз экранизированная) — остальным же, а их большинство, выпало наслаждаться тревожной атмосферой и безупречной актерской игрой именитых лицедеев.
Миранда Ричардсон блистательно играет противную старую деву-ханжу, которая погубила оступившуюся юную девушку, модельный красавец Дуглас Бут исключительно достоверен в роли протохипстера, смысл жизни которого бесконечное потребление, Тоби Стивенс возносится к вершинам истерики в роли хирурга — алкоголика и наркомана. Тень Станислава Говорухина определенно нависает над британской экранизацией — у Агаты Кристи не было осуществившейся любовной связи между персонажами Верой и Ломбардом, а вот в советском фильме 1988 года не последнюю роль в сюжете играл убойной силы эротический дуэт Друбич и Кайдановского в этих ролях. Чтобы раскрыть эротический потенциал пары, на BBC на роль Ломбарда позвали Эйдана Тернера, ставшего новым британским секс-символом после главной роли в сериале «Полдарк» (2015).
Роман был написан в 1939 году, пьеса по нему в 1943-м, и при желании можно увидеть в сюжете аллегорию гибели старого мира в горниле Второй мировой, когда разделение на бытовавшие некогда сословные типы теряет смысл и весь жизненный уклад идет насмарку.
Установки и правила рушатся, и вот уже горстка отчаявшихся героев жмется друг к другу, одновременно никому не доверяя, на острове, отрезанном от цивилизации. Да и цивилизации никакой больше нет — даже в отменном клаустрофобическом детективе Говорухина таких правильных ассоциаций, в общем, не возникало.
Диккенсовщина
Dickensian, BBC One
Переиначенные рассказы Уэллса мало известны широкой публике, и отсебятина вряд ли заденет чьи-то чувства, но сериал по мотивам с детства знакомых всем сюжетов Диккенса — настоящая смерть пуристу. Британские сценаристы, в числе которых маститая Сара Фелпс, автор вышеописанной новой адаптации «Негритят», пляшут от Диккенса какой-то свой затейливый танец, сводя в едином сюжете персонажей по меньшей мере 13 романов. И вся эта публика толчется на тесном пятачке одного лондонского квартала в соответствии с законами модного жанра мэшап. Мисс Хэвишем из «Больших надежд» еще не старая дева в подвенечной фате, а девица, едва узнавшая коварного Компесона.
Ее подруга Гонория из «Холодного дома» пока никакая не леди Дедлок, а возлюбленная капитана Хейдона. А Джейкоб Марли, компаньон Скруджа из «Рождественской песни», в начале повествования вовсе не бесплотный дух — он вытрясает долги из старика-владельца «Лавки древностей» и покупает у Фейгина из «Оливера Твиста» услуги гулящей Нэнси. Надо ли говорить, что самого Оливера вся эта диккенсовская братия без конца гоняет с поручениями от дома к дому. Но кроме того, что «Диккенсовщина» — ловко скроенная викторианская мыльная опера, где персонажи связаны друг с другом тесными узами и сильными чувствами, это еще и детектив. Марли погибает насильственной смертью в первой же серии, а желать ему смерти есть причины по меньшей мере у пяти человек, и все они из разных романов. За расследование берется инспектор Баккет (Стивен Ри) из «Холодного дома» — его Диккенс списал с реально существовавшего сыщика викторианской эпохи, своего хорошего знакомца Чарлза Филда, в эпоху зарождения жанра детектива. «Приживется ли слово «детектив» по отношению к моей профессии, будет зависеть от качества моей работы»,— говорит Баккет, один из первых сыщиков в истории литературы.
«Сложнее всего вам будет найти не того, кто хотел убить Марли, а того, кто не хотел — он был ростовщиком»,— необычайно проницательно сообщает Баккету сам жадный как смерть Эбенезер Скрудж.
Обсудить
11 экранизаций, которые мы ждем в 2020 году
«Зов предков»
20 февраля 2020
Харрисон Форд в фильме «Зов предков». Источник: kinopoisk.ru
Север – одна из главных тем в творчестве Джека Лондона. В его книгах это мир ослепительной белизны снегов и затмевающей рассудок золотой лихорадки; мир, где запредельный холод лишь распаляет людские страсти; мир, в котором человек и природа вновь и вновь испытывают друг друга на прочность и в котором и люди, и животные рано или поздно слышат зов предков…
Роман «Зов предков» – это история приключений удивительного пса по кличке Бэк, которому приходится покинуть свой уютный дом в Калифорнии и стать ездовой собакой на Дальнем Севере.
Знаменитую книгу Джека Лондона, конечно, уже не раз экранизировали. Над новой адаптацией работал Крис Сандерс, режиссер таких культовых мультфильмов, как «Лило и Стич», «Семейка Крудс» и «Как приручить дракона». Главные роли в картине исполнили Харрисон Форд и Карен Гиллан.
«Человек-невидимка»
5 марта 2020
Кадр из фильма «Человек-невидимка». Источник: kinopoisk.ru
Опубликованный в 1897 году роман «Человек-невидимка» — своего рода визитная карточка английского писателя-фантаста Герберта Уэллса. Начинаясь как комедия, история, рассказанная Уэллсом, постепенно перерастает в трагедию гениального ученого, чье невероятное открытие навсегда отделяет его от обыкновенных людей и превращает в безумца, опасного для общества…
Режиссером и сценаристом новой экранизации «Человека-невидимки» стал Ли Уоннелл, известный как создатель серии фильмов «Пила». Он переосмыслил классический сюжет: главная героиня Сесилия получает известие о том, что ее бывший бойфренд-абьюзер покончил с собой.
Но уже скоро она начинает сомневаться в собственной адекватности, ведь ей кажется, что ее бывший парень совсем не умер…
«Эмма»
9 апреля 2020
Кадр из фильма «Эмма.». Источник: kinopoisk.ru
«Эмма» – самая едкая и саркастичная книга Джейн Остин, автора таких изящных и искрометных романов, как «Гордость и предубеждение», «Мэнсфилд-парк» и «Нортенгерское аббатство». Адаптированный сценарий фильма написала Элеанор Каттон, автор романа-лауреата Букеровской премии «Светила», а саундтрек – Изобель Уоллер-Бридж (автор музыки для сериалов «Дрянь» и «Черное зеркало»).
Главная героиня романа Эмма – умница, красавица и дочь состоятельного помещика. Сама она не хочет выходить замуж, поэтому выступает в роли свахи для своих знакомых и друзей. Но почему-то они начинают действовать совсем не так, как предполагала Эмма… Главную роль в экранизации исполнит Аня Тейлор-Джой, а роль отца Эммы – Билл Найи.
«Таинственный сад»
30 апреля 2020
Кадр из киноадаптации книги «Таинственный сад». Источник: kinopoisk.ru
Классическая повесть знаменитой англо-американской писательницы Фрэнсис Бернетт «Таинственный сад» будет вновь экранизирована. Над новой адаптацией книги работали продюсеры «Паддингтона» и «Гарри Поттера», а главные роли исполнят британские актеры Колин Ферт и Джули Уолтерс.
«Таинственный сад» – это история осиротевшей девочки Мэри, которая вынуждена жить в доме своего дяди. Однажды она находит ключ от тайного сада, который пролежал в земле десять лет, – и перед ней распахивается целый мир. Мэри обретает друзей, которые вместе с ней преображаются, по мере того как сад открывает им свои секреты.
«История Дэвида Копперфилда»
7 мая 2020
Дев Патель в роли Дэвида Копперфилда. Источник: kinopoisk.ru
«Мне легко поверят, если я скажу, что отношусь как нежный отец ко всем детям моей фантазии и что никто и никогда не любил эту семью так горячо, как люблю ее я.
Но есть один ребенок, который мне особенно дорог, и, подобно многим нежным отцам, я лелею его в глубочайших тайниках своего сердца. Его имя — Дэвид Копперфилд», – писал Чарльз Диккенс в предисловии к книге.
Конечно, роман, который выделял из своих произведений Диккенс и которым восхищались Лев Толстой и Федор Достоевский, Генри Джеймс и Франц Кафка, уже многократно экранизировали. Но эта адаптация романа точно будет отличаться от всех остальных, ведь работал над ней Армандо Ианнуччи («Вице-президент», «Смерть Сталина»). Кроме того, в фильме сыграет целая плеяда звездных актеров – Дев Патель, Хью Лори, Питер Капальди, Тильда Суинтон, Бен Уишоу и Гвендолин Кристи.
«Женщина в окне»
14 мая 2020
Главную героиню сыграет Эми Адамс. Источник: kinopoisk.ru
Психологический триллер А. Дж. Финна стал настоящей сенсацией в литературном мире. Именно поэтому адаптацию романа доверили режиссеру Джо Райту, который раньше работал над успешными экранизациями «Гордости и предубеждения» и «Анны Карениной».
После страшной трагедии главная героиня романа Анна Фокс уже много месяцев не выходит на улицу. Свои дни она коротает за бокалом вина, просмотром старых фильмов … и слежкой за соседями. Однажды в доме напротив появляются новые жильцы: отец, мать и сын-подросток. На первый взгляд это просто идеальная семья. Но как-то раз Анна, наставив в окно объектив камеры, видит шокирующее преступление. Или ей все показалось? Никто не воспринимает ее всерьез, полиция не верит ее словам. Где же на самом деле правда, а где вымысел?
В книге А. Дж. Финна было множество отсылок к знаменитому фильму Альфреда Хичкока «Окно во двор». Наверняка они появятся и в экранизации романа. Анну Фокс, страдающую агорафобией, сыграет Эми Адамс, а ее соседей – Гари Олдмен и Джалианна Мур.
«Артемис Фаул»
28 мая 2020
Кадр из экранизации книги об Артемисе Фауле. Источник: kinopoisk.ru
Цикл книг «Артемис Фаул» ирландского писателя Йона Колфера ничем не уступает таким знаменитым детским сериям, как «Гарри Поттер», «Хроники Нарнии» и «Темные начала».
Наконец-то приключения мальчика-гения экранизирует не кто-нибудь, а студия Disney, а одну из главных ролей в картине исполнит обладательница премии «Оскар» Джуди Денч.
Артемису Фаулу всего двенадцать лет. Его любимое занятие — разработка коварнейших планов, а его семья — настоящая легенда преступного мира. За много поколений Фаулы нажили нешуточное состояние, но сейчас переживают не лучшие времена. Поэтому Артемис полон решимости вернуть семье утраченную славу, причем довольно необычным способом. Он намерен познакомиться с эльфами и лепреконами, чтобы похитить их золото.
«Повелитель драконов»
2 июля 2020 (мировая премьера)
Кадр из мультфильма «Повелитель драконов». Источник: kinopoisk.ru
Когда-то драконы жили повсюду, а теперь им приходится скрываться. Драконьи легенды рассказывают о Подоле Неба — тайном убежище среди самых высоких гор на земле… Молодой дракон Лунг вместе со своим другом, девочкой-кобольдом по имени Серношерстка, отправится в путешествие, чтобы найти Подол Неба.
По дороге их ждет множество приключений и встреча с новыми друзьями.
«Повелитель драконов» – мультфильм по бестселлеру Корнелии Функе, одной из самых известных в мире детских сказочниц. Экранизация ее романа «Чернильное сердце» покорила зрителей по всему миру, так что и у дракончика Лунга неплохие шансы возглавить киночарты в этом году.
«Светила»
2020 год, точная дата будет объявлена позднее
Кадр из экранизации книги «Светила». Источник: kinopoisk.ru
«Светила» — роман Элеанор Каттон, за который она получила Букеровскую премию. Этим она поставила сразу два рекорда: в 28 лет стала самым молодым писателем, получавшим награду, а ее книга – самым длинным произведением, когда-либо выигравшем Букер. Продюсеры сериала доверили Каттон самой написать сценарий для 6-серийной адаптации BBC. Одну из главных ролей в экранизации исполнит Ева Грин.
Сериал «Светила» обещает быть невероятно увлекательным и красочным, ведь действие романа происходит в Новой Зеландии в самый разгар золотой лихорадки.
Двенадцать человек — включая священника, аптекаря, издателя местной газеты, двух китайцев и туземца-маори — должны разобраться в таинственном происшествии, в которое они оказались втянуты. Бесследно исчез фантастически удачливый золотоискатель, а в хижине умершего старателя найден огромный клад…
«Ребекка»
2020 год, точная дата будет объявлена позднее
Лили Джеймс сыграет главную героиню. Источник: kinopoisk.ru
«Прошлой ночью мне снилось, что я вернулась в Мэндерли», – так начинается «Ребекка», один из самых таинственных романов XX века. Это история бедной девушки, которая внезапно становится женой богатого английского аристократа Максимилиана де Уинтера и отправляется вместе с ним в его загадочное поместье…
«Ребекка» – самый известный роман английской писательницы Дафны Дюморье, который всего через 2 года после первой публикации был экранизирован Альфредом Хичкоком.
Можно сказать, что картина с Джоан Фонтейн и Лоуренсом Оливье в главных ролях стала самой успешной в карьере режиссера: это единственный фильм Хичкока, получивший «Оскар» в категории «лучший фильм».
Режиссер новый сериальной адаптации романа для стриминговой платформы Netflix Бен Уитли настроен решительно: на главные роли он пригласил таких звездных актеров, как Лили Джеймс, Кристин Скотт Томас и Арми Хаммер.
«Девять совсем незнакомых людей»
2020 год, точная дата будет объявлена позднее
Одну из героинь киноадаптции сыграет Николь Кидман. Источник: kinopoisk.ru
Действие романа «Девять совсем незнакомых людей» австралийской писательницы Лианы Мориарти разворачивается на спа-курорте, расположенном в уединенном старинном поместье «Транкиллум-Хаус». Управляет местом, где каждый может пройти духовное и телесное преображение, русская эмигрантка Маша, которая 10 лет назад пережила клиническую смерть.
Немного зловещий антураж места располагает к детективной интриге. В «Транкиллум-Хаус» приезжают девять людей с совершенно разными историями: 50-летняя автор любовных романов Фрэнсис, которую недавно бросил аферист-бойфренд; семья Маркони, потерявшая сына; Бен и Джессика, у которых проблемный брак; адвокат по разводам Ларс, также переживающий разрыв отношений; Кармел, мечтающая похудеть; и Тони, которому нужно по-новому взглянуть на жизнь.
Продюсером сериала по книге Лианы Мориарти стала Николь Кидман. Она же исполнит роль Маши, хозяйки спа-курорта «Транкилум-Хаус». Роль Фрэнсис досталась популярной комедийной актрисе Мелиссе Маккарти.
7 фильмов и сериалов, которые стоит посмотреть
По случаю дня рождения Шарлотты Бронте, одной из главных звезд английской литературы, вспоминаем самые яркие экранизации британской классики
«Джейн Эйр», 2006
«Джейн Эйр» — главный роман английской писательницы Шарлотты Бронте, впервые изданный в 1847 году. Книга, многие события которой основаны на личном опыте автора, рассказывает о скромной и умной девушке Джейн Эйр, пришедшей работать гувернанткой в богатое поместье мистера Эдварда Рочестера. Роман об отношениях угрюмого аристократа и девушки-сироты был экранизирован десятки раз. Одной из лучших экранизаций считается британский сериал 2006 года, в котором главные роли сыграли английская актриса Рут Уилсон и британский актер Тоби Стивенс. Телеадаптация из четырех серий получила хвалебные отзывы критиков, множество номинаций и премий.
«Джейн Эйр», 2011
Среди киноадаптаций культового романа Бронте выделяется зрелищная картина режиссера Кэри Фукунаги. Зрителей покорил не только сильный актерский состав — Майкл Фассбендер в роли мистера Рочестера и Миа Васиковска, сыгравшая Джейн Эйр, — но и работа костюмеров: наряды времен викторианской Англии были воссозданы в фильме с поразительной точностью. Лента была номинирована на «Оскар» в категории «Лучший дизайн костюмов».
«Холодный дом», 2005
Знаменитый роман «Холодный дом» английского писателя Чарльза Диккенса в последние сто лет экранизировали не раз. Одной из самых лучших адаптаций признан мини-телесериал 2005 года, производством которого занимался канал ВВС. Шоу из восьми серий снимали сразу два режиссера: Сюзанна Уайт, которая работала над фильмом «Джейн Эйр», и Джастин Чадвик. Сценарий ленты не полностью повторяет события книги, но сохраняет цельность истории девочки-сироты Эстер Саммерсон, которая хочет узнать тайну своего рождения. Главную героиню в сериале сыграла англичанка Кэри Маллиган, а ее мать — знаменитая американская актриса Джиллиан Андерсон.
«Возвращение в Брайдсхед», 2008
В 2008 году вышла экранизация книги «Возвращение в Брайдсхед» английского писателя XX века Ивлина Во. Над сценарием фильма работали Эндрю Дэвис и Джереми Брок, а в главных ролях снялись известные актеры Мэттью Гуд, Эмма Томпсон, Бен Уишоу и Майкл Гэмбон. Фильм об уходящей эпохе старой Англии и изменении уклада жизни британской аристократии получился зрелищным, глубоким и очаровательным. К слову, одну из главный ролей в истории о молодом художнике, который во время обучения в Оксфорде знакомится с представителем старинной английской аристократической фамилии и оказывается в эпицентре богемной жизни, изначально должен был сыграть Джуд Лоу, но актер покинул проект, уступив место Бену Уишоу.
«Убийство в восточном экспрессе», 2017
Одна из относительно недавних экранизаций английской классики — «Убийство в восточном экспрессе», снятое по детективному роману Агаты Кристи. Фильм в первую очередь отличается впечатляющим актерским составом из лучших звезд Голливуда — режиссеру Кеннету Брана удалось объединить в одном кадре Джонни Деппа, Пенелопу Крус, Уиллема Дефо, Джуди Денч, Оливию Колман, Мишель Пфайффер, начинающую на тот момент актрису Люси Бойнтон и артиста балета Сергея Полунина. Картина об убийстве во время путешествия на одном из самых роскошных поездов Европы получила высокие рейтинги и хвалебные отзывы критиков, которые отметили блестящую актерскую игру звездного каста.
«Разум и чувства», 1995
Знаменитое на весь мир произведение английской писательницы Джейн Остин «Разум и чувства» было экранизировано более пяти раз в формате полнометражных фильмов и телесериалов. Лучшей киноадаптацией литературного шедевра считается фильм 1995 года с Эммой Томпсон, Кейт Уинслет, Хью Грантом, Аланом Рикманом. К слову, сценарий картины написала сама актриса Эмма Томпсон, которая сыграла главную героиню Элинор, за свою работу в качестве сценариста она получила премию «Оскар». Роман о судьбе двух сестер получил десятки номинаций на авторитетные премии и, помимо «Оскара», выиграл два «Золотых глобуса», три BAFTA и премию Гильдии киноактеров США.
«Моя кузина Рэйчел», 2017
Произведения британской писательницы Дафны Дю Морье не так известны, как книги ее предшественниц, но они регулярно становятся предметом интереса кинорежиссеров за счет ярких любовных сюжетов с элементами психологического триллера. Так, одной из самых запоминающихся экранизаций английской классики за последние десятилетия стала интерпретация романа «Моя кузина Рэйчел». Южноафриканский режиссер Роджер Мишелл пригласил на главные роли Сэма Клафлина и Рэйчел Вайс. История сына, который расследует трагическую сметь своего отца и неожиданно влюбляется в его овдовевшую жену, разворачивается на фоне живописных и драматичных итальянских пейзажей.
Мини-сериалы и экранизации классики. — Кусочки моей жизни… — ЖЖ
Продолжая тему сериалов — перейду к своим любимым экранизация классики или мини-сериалам.На отдельно месте стоят «Дживс и Вустер», экранизация рассказов П. Г. Вудхауса.
Английский юмор в чистом виде. Самоирония умноженная в несколько раз. Дживс и Берти Вустер очень интересные, занятные персонажи.
А сыгравшие их Хью Лори и Стивен Фрай — просто великолепны.
Мне также нравится музыкальная заставка к этому сериалу, очень энергичная, заставляет пританцовывать и улыбаться.
Говоря о мини-сериалах я конечно имею в виду сериалы ВВС.
Самым любимым, самым затертым до дыр — является, конечно «Гордость и предубеждение», 1996 года постановки,
в главных ролях Дженнифер Эль
и
Колин Фёрт.
Для меня этот фильм, является спасением от любой депрессии.
Могу так же похвастаться, что собрала практически полную экранизацию романов Джейн Остин, за исключением последней «Эммы».
Следующий фильм, о котором я хочу поговорить, это «Крэнфорд» (Cranford), экранизация рассказов Элизабет Гаскелл.
Очень душевная жизненная картина с красивейшими английскими пейзажами, костюмами 19 века и маленьким городком, в котором все жители живут одной большой дружной семьей, помогая и поддерживая друг друга.
Этот фильм заставит Вас грустить, плакать, а так же заразительно смеяться, ведь чего только стоят сцены с промывкой желудка кошке — с целью спасти фамильное кружево, или корова в пижаме.
Так же могу порекомендовать следующие экранизации произведений Элизабет Гаскел:
«Жены и дочери»
Костюмированная постановка, о Англии 19 века, любовь, предательство, семейные взаимоотношения.
и «Север и Юг»
Любовная история, на фоне противостояния патриархального земледелия и развивающегося капитализма, меня в этом фильме потрясли сцены работы на хлопкообрабатывающих фабриках. Капитализм во всей его красе.
Любителям экранизаций ВВС, могу посоветовать пройти по этой ссылочке, и скачать, что душе угодно, либо же просто изучить предложенный репертуар.
10 лучших британских костюмных сериалов — Рамблер/кино
Британские костюмные драмы — лучшие в мире, и это факт. Безупречная картинка, внимание к деталям и полное погружение в эпоху — фирменные знаки отличия английских исторических сериалов, в которых звездные актеры считают честью сыграть даже второстепенную роль.
Фото: ivi.ruivi.ru
vi появилась долгожданная и весьма амбициозная фэнтезийная сага «Британия» о сопротивлении кельтов завоевателям из Римской империи. В честь этого события мы решили вспомнить еще несколько самых зрелищных исторических шоу.
Британия / Britannia (2017)
од н. э. Перед лицом общего врага — римских легионеров — враждующие кельтские племена объединяются, чтобы дать противнику решительный отпор. Римской армии, чтобы одержать победу и завоевать Британию, придется столкнуться не только с бесстрашными воинами, но и с древней магией подземного мира.
Полдарк / Poldark (2015-..)
нове сюжета лежит одноименная серия книг писателя Уинстона Грэма, которые уже экранизировались и шли на канале BBC One в 70-х годах. 1790 год, офицер британской армии Росс Полдарк (Эйдан Тернер) по окончанию войны возвращается домой в Корнуолл к разбитому корыту: отец умер, дом обветшал, невеста вышла замуж за другого, а угольная шахта, на которой трудится добрая половина деревни, закрылась. Герою ничего не остается, как начать строить свою жизнь заново, попутно налаживая дела окружающих его людей. Рассветы-закаты, любовь, мезальянс, соперничество, благородство и мужество. Все это на фоне роскошной природы красивейшего морского графства на юго-западе Англии.
Джейн Эйр / Jane Eyre (2006)
телевизионная адаптация классического романа Бронте считается одной из самых успешных, она получила не только положительные отзывы, но и многочисленные премии и награды. Рут Уилсон благодаря роли Джейн Эйр получила широкую известность и отличный карьерный старт, а Тоби Стивенс был весьма убедителен в роли Эдварда Рочестера. Отдельно стоит отметить красоту сериала: романтичные английские пейзажи, замечательные саундтреки и великолепные костюмы, за которые постановка даже получила прайм-таймовую премию «Эмми».
Холодный дом / Bleak House (2005)
низация девятого романа самого популярного англоязычного писателя и классика мировой литературы Чарльза Диккенса продумана до мелочей: детали интерьера и все нюансы костюмов подбирались с особой скрупулезностью, и это чувствуется с первого кадра. Все, происходящее на экране, выглядит изящно и очень гармонично. Однако главным плюсом телесериала стоит считать актерский состав: Берн Горман, Тимоти Уэст, Алан Армстронг, Чарльз Дэнс и, наконец, Джиллиан Андерсон, номинированная за эту роль на «Золотой глобус».
Крэнфорд / Cranford (2007, 2010)
ал, состоящий из семи эпизодов, основан на трех романах Элизабет Гаскелл и рассказывает о жизни в вымышленном южном городке Крэнфорд. На дворе 1840 год, и жизнью в провинциальном Крэнфорде заправляют дамы. Они обожают хорошие сплетни и романтичные истории, ведь это позволяет им отвлечься от мыслей о грядущих изменениях, которые несет с собой Промышленная революция. Размеренную сельскую жизнь женского общества встряхнет внезапный приезд молодого доктора Харрисона, который сразу же становится объектом романтического интереса нескольких дам. Трогательный, добрый и уютный сериал, в котором снялись Том Хиддлстон, Джуди Денч, Джим Картер, Эмма Филдинг, Саймон Вудс и Джулия МакКензи.
Приключения Шерлока Холмса / The Adventures of Sherlock Holmes (1984-1985)
сех экранизаций детективных историй о Холмсе именно эта достовернее всего передает дух произведений Конан Дойля и атмосферу эпохи, а именно аутентичную Викторианскую Англию. Загадки и тайны, лондонские мостовые и переулки, белые воротнички, безупречные манеры и Джереми Бретт, чье имя всегда будет ассоциироваться с деловитым и обаятельным Шерлоком Холмсом.
Бархатные пальчики / Fingersmith (2005)
от раз BBC решили отойти от классики и обратились к литературным современникам, взяв за основу одноименный роман Сары Уоторс, вошедший в шорт-лист Букера. 1862 год. Утонченный преступник Ричард Риверс (Руперт Эванс) решает провернуть аферу, женившись на богатой наследнице Мод Лилли (Элейн Кэссиди), и завладеть ее состоянием, отправив ее после свадьбы в сумасшедший дом. Ему нужна сообщница, и он уговаривает молодую мошенницу Сью (Салли Хокинс) помочь ему, она должна утроиться к Мод служанкой и втереться к ней в доверие. Продуманный план трещит по швам, когда у девушек внезапно вспыхивает взаимное чувство. Нестандартный сюжет, шквал эмоций и сумасшедшая история любви на фоне Викторианского Лондона.
Сага о Форсайтах / The Forsyte Saga (2002-2003)
ова адаптация классики Джона Голсуорси, в 10 эпизодах которой уместилась полувековая история семьи Форсайтов. Любители костюмных экранизаций обязательно оценят необычайную атмосферность, восхитительные наряды и яркие декорации. Эстетическое удовольствие и качественная актерская работа в исполнении Джины МакКи и Дэмиэна Льюиса вам обеспечены!
Жены и дочери / Wives and Daughters (1999)
едная адаптация романа Элизабет Гаскелл, концовку которой создатели сериала придумали сами. Отец главной героини Молли Гибсон решает жениться во второй раз, и с этого момента жизнь девушки перестает быть безоблачной. Ей нужно научиться жить с новой миссис Гибсон и ее взрослой дочерью Синтией. Вместе с новыми членами семьи в ее жизни появляются тайны, интриги и секреты. Но во всем этом есть место и первой любви. Замечательная женская история в классическом английском стиле.
Чуть свет — в Кэндлфорд / Lark Rise to Candleford (2008-2011)
Сериал создан по мотивам трилогии полуавтобиографических романов Флоры Томпсон и рассказывает историю юной Лоры Тимминс, которая из маленькой английской деревушки переезжает в соседний город Кэндлфорд, чтобы работать в местном почтовом отделении. Атмосфера спокойной и упорядоченной жизни Англии XIX века, красивые пейзажи и удивительные истории обычных людей. Один из самых добрых сериалов, существующих на сегодняшний день.
Air Force (1943) — Классические фильмы Тернера
Air Force — замечательный боевой фильм времен Второй мировой войны. Это образцовая картина мужской связи Говарда Хоука, на которой группа суровых профессионалов превращается в боевую единицу, способную на экстраординарные подвиги. Это отличная демонстрация голливудского технического волшебства, которое может создавать целые морские и воздушные сражения с миниатюрами, пиротехникой и трюковой фотографией. Air Force — также идеальный фильм для обсуждения пропаганды морального духа военного времени. Героизм на этой картине стремительно дрейфует от реализма к откровенному фэнтези, делая на своем пути некоторые сомнительные политические повороты.Сводка: Армейский авиационный корпус B-17 Мэри Энн покидает Сан-Рафаэль, Калифорния, 6 декабря 1941 года, и направляется в Хикэм-Филд на Гавайях. Симпатичный пилот «ирландца» Куинканнон (Джон Риджели) и второй пилот Билл Вильямс (Гиг Янг) возглавляют интересный экипаж. Штурман Монк Хаузер (Чарльз Дрейк) и бомбардир Томми МакМартин (Артур Кеннеди) когда-то были кандидатами в пилоты.Шеф экипажа Робби Уайт (Гарри Кэри) беспокоится о своем сыне, летчике на Филиппинах, а рассерженный стрелок Джо Виноки (Джон Гарфилд) ненавидит Корпус и должен уйти через три недели. Самолет прибывает на Гавайи сразу после атаки японцев и вынужден приземлиться на аварийном поле на Мауи. В Хикаме Томми обнаруживает, что его сестра Сьюзан (Фэй Эмерсон) была тяжело ранена. «Мэри Энн» отправляется на Кларк Филд на Филиппинах и принимает на борт пассажира, летчика-истребителя Текса Рейдера (Джеймс Браун).На острове Уэйк они обнаруживают, что небольшой отряд морских пехотинцев едва держится. Везде, где идет Mary Ann , японцы наносят ужасный урон американским войскам.
1943 год был годом подъема для войны, поскольку союзники и Америка только начинали одерживать важные победы на обоих театрах боевых действий. В течение 1942 года большинство новостей с фронта не было хорошими. Преувеличенные рассказы о боевой храбрости давали людям повод для радости, хотя бы на пару часов.Но по мере того, как широкой публике были предоставлены неопровержимые факты о боях, некоторые сюжеты из фильмов стали более реалистичными. Air Force бросает взгляд назад и тщательно пересказывает катастрофу в Перл-Харборе.
Подобно военной версии его Only Angels Have Wings , Говард Хоукс собирает очень симпатичную ключевую группу товарищей-мужчин, все посвященные Мэри Энн и все застигнутые врасплох японской тайной атакой. Без главной звезды в главной роли, группа является звездой, как и в столь же успешном фильме «Ястребы» «Вещь из другого мира ».Мужчины реагируют на безвыходные обстоятельства находчиво и профессионально, а писатель Дадли Николс добавляет как раз правильную меру чувств. Молодой член экипажа просит Квинканнона встретиться с его матерью перед взлетом. Бывший таксист из Джерси Вайнберг (Джордж Тобиас) берет симпатичного щенка у нескольких морских пехотинцев на Вейке и доставляет его другому крутому морпеху на Лусоне, Джей-Джей. Каллаган (Эдвард Брофи). Второй пилот Уильямс беспокоится о своей девушке, раненой Сьюзен МакМартин. Он и брат Сьюзен жестко относятся к Тексу Рейдеру за то, что тот не защищал ее, пока они не узнают, что Рейдер был одним из немногих пилотов P-40, участвовавших в бою с японскими налетчиками.
Ястребы и Николс хотят, чтобы мы инвестировали в этих ребят, которые представляют прошлое, настоящее и будущее Америки. Робби Уайт надеется, что его сын поднимется по служебной лестнице выше, чем он. Экипаж заботится о зеленом ребенке в самолете, выполняющем его первую миссию. И гнилое отношение наводчика Виноки рассматривается как общая проблема. Вымытый из авиашколы, Виноки имеет чип на плече, который не позволяет ему занять надлежащее место в боевой единице. Во вселенной Говарда Хоукса он должен либо выровняться, либо улететь.
Air Force был явно задуман как положительная пропаганда военных действий. Присоединение считается правильным, даже если никто не может претендовать на более гламурные задания. Монах Хаузер — сын летного аса Первой мировой войны, но смиренно принимает свою важную роль штурмана. Чем больше отчаянных событий, тем лучше функционирует армия — офицеры в Hickam и Wake ведут бой, как профессиональные тренеры по мячу, даже со своего смертного одра. Случайный персонал, потерявший свои самолеты или подразделения, добровольно выполняет опасную работу.Когда члены экипажа падают, их места занимают другие не менее решительные воины. Ключевое изображение Air Force — это вид из кабины пилота, на котором три или четыре героических летчика смотрят вперед, наворачиваясь на опасность, когда вокруг них разрываются снаряды. Армейский авиационный корпус никогда не выглядел лучше.
Первая половина фильма представляет собой версию Перл-Харбора, измененную для достижения двух политических целей. Поскольку фактические детали атаки держались в секрете, американцы не могли понять, как эта скрытая атака могла быть успешной.Где были наши самолеты? Air Force имеет нечестное объяснение: саботаж японско-американских агентов. Нам рассказывают, что японские пятые колонны въезжали на грузовики на аэродромы, чтобы разбить самолеты, и блокировали дороги из дробовиков, чтобы не допустить к ним летающий персонал. На земле в Мауи нашу команду атакуют группы японских снайперов. Эта прямая фабрикация событий оправдывает плохую работу армии по содержанию своих эскадрилий в боевой готовности. Ложь также служит двойной задаче — оправдать интернирование американцев японского происхождения на материк.Увидев Air Force , можно было ожидать, что публика сразу же атакует «япошек». Я сомневаюсь, что очень многие американцы японского происхождения оценили эту поэтическую вольность во имя военной целесообразности. Фильм «
Ястребов» представляет интересный контраст с фильмом Джона Форда « Они были расходными материалами », снятым всего двумя годами позже. К 1945 году Форд смог изобразить опыт американских войск на Филиппинах таким, каким он был, — полным разгромом. Он даже может представить положительные образы японцев: когда приходят новости о Перл-Харборе, артист в баре прерывает свое выступление, чтобы спеть «My Country ’tis of Thee».«Это почти извинение за крайности фильмов о« подъёмнике морального духа ».
Air Force отлично справляется с изображением превращенного в руины поля Хикама. Защитники острова Уэйк жаждут сражаться с врагом, хотя знают, что почти наверняка будут уничтожены. С этого момента Air Force полностью отказывается от реальности, чтобы дать зрителям приятную серию победоносных сражений. На Филиппинах Mary Ann терпит поражение в воздушных боях, сбив чрезмерное количество самолетов противника.Экипаж спешит ремонтировать корабль до того, как поле будет захвачено японскими войсками.
Сценарист Николс затем представляет ситуацию, которая фигурирует в каждом будущем ориентированном на месть пропагандистском фильме. Экипаж наблюдает, как его самый молодой член, прыгающий с парашютом со сбитого самолета, безжалостно расстрелян противником. Член экипажа «диссидент» Виноки лично принимает «грязный японский трюк», сбивая виновный самолет из ручного пулемета 30-го калибра (не пытайтесь делать это дома, потому что даже Рэмбо, вероятно, не смог бы этого сделать).Личная месть является катализатором: недостаточно бороться за свою страну; нужно ненавидеть и врага.
Air Force затем вступает в невероятно сложную фантастическую битву, в которой Mary Ann определяет местонахождение целевой группы противника и возглавляет атаку, чтобы уничтожить ее. Предполагается, что это произойдет всего через пару дней после Перл-Харбора, но у армейского авиационного корпуса внезапно появятся все самолеты и персонал, необходимые для начала атаки, настолько ошеломляющей, что можно подумать, что война в Тихом океане будет выиграна на пятно, место.Отдел спецэффектов Warner предлагает сотни футов захватывающих боев, снятых с помощью миниатюр и отредактированных первоклассным режиссером Джорджем Эми. Особое внимание уделяется приятному для публики «ура!» выстрелы горящих японских самолетов и крики вражеских военно-морских офицеров, которых уносит в королевство. Air Force — отличная пропаганда, играющая безжалостную атаку как на врага, так и на здравый смысл; Сегодняшняя провоенная пропаганда использует точно такой же план игры.
DVD Warner’s Air Force — отличная передача в основном идеальных элементов; многие из поцарапанных или слегка нечетких снимков с эффектами всегда были такими.Звук чистый для волнующей партитуры Франца Ваксмана, которая, естественно, отдает предпочтение теме армейского авиационного корпуса.
Экстры на этот раз хороши. Короткий сюжет Women at War показывает Фэй Эмерсон в качестве амбициозного WAC на тренировках (ее видели только в Air Force на больничной койке). WAC терпят сексуальные домогательства и пользуются покровительством высшего руководства, но проявляют себя. Любимая актриса Вирджиния Кристин появляется как кандидат в офицеры WAC; потенциальные добровольцы уверены, что WAC по-прежнему могут пользоваться косметикой.Цветной мультфильм Fifth Column Mouse — это дурацкая оперетта о мышке, которая продает своих собратьев-грызунов злому коту (который в какой-то момент щеголяет зубами), и все это на мелодию Blues in the Night . Еще более веселым является B&W Scrap Happy Daffy , эпопея Фрэнка Ташлина, в которой Даффи защищает свою груду металлолома от подлодки, которой командуют Гитлер, Хирохито и Муссолини. Ташлин представляет Гитлера, буквально растворяясь между фюрером и лошадиной задницей! Помимо трейлера, на диске представлена версия радиошоу Air Force с Джорджем Рафтом и Гарри Кэри.Интересно, кто шумит от самолетов?
При форматировании диска есть остановки глав, но нет меню глав, интересный выбор, предпочтительный, чем исключение других более полезных функций, таких как отличные дополнительные английские субтитры. При покупке в комплекте диск по-прежнему упакован в полноценный футляр для хранения, а не в удобные для хранения тонкие футляры; возможно, студия хочет, чтобы декорации выглядели максимально основательно. Дизайн обложки, кажется, исходит из оригинального искусства пресс-книжки.
Для получения дополнительной информации о Air Force посетите Warner Video.Заказать Air Force , перейти по адресу TCM Shopping.
Гленн Эриксон
Десять лучших американских фильмов об авиации всех времен: сугубо личный и своеобразный список
Кадр из «Метро-Голдвин-Майер» Кларка Гейбла, звезды фильма «Летчик-испытатель», снятого Виктором Флемингом в 1939 году.
Я уверен, что мой выбор из десяти лучших американских фильмов в жанрах авиации будет предметом ожесточенных споров.Во-первых, позвольте мне пояснить, что я имею в виду под «авиационным жанром». Жанр авиации определяется тем, как в авиационном фильме уделяется внимание характеристикам, ценностям, действиям и иконографии. Вообще говоря, это жанр о профессиональных пилотах как о мужественных героях, которые объединяются в сплоченное сообщество и выполняют опасную работу. По большей части они мало или совсем не заботятся о жизни за пределами авиации, в некоторой степени женоненавистники и фаталисты в отношении жизни. Они носят пилотское снаряжение, и их работа разворачивается в окружении самолетов и их иконографических атрибутов.
Я утверждаю, что самые выдающиеся фильмы авиационного жанра содержат эти элементы, и что, на мои деньги, наиболее представительные из них были сняты в 1930-е и 1940-е годы, когда авиация была новой революционной технологией. После этого общие элементы несколько изменились в соответствии со временем и меняющимися политическими и культурными условиями, но не настолько, чтобы сделать жанр таким же захватывающим или актуальным, как это было во время Золотого века авиации и во время Второй мировой войны.Есть исключения.
Некоторые, несомненно, будут разочарованы тем, что я пропустил зарубежные фильмы — отличный британский фильм Пропал один из наших самолетов (Майкл Пауэлл, 1942) или столь же прекрасный фильм Breaking the Sound Barrier (он же The Sound Barrier ) режиссер Дэвид Лин в 1952 году, например. Или, что я исключил документальные фильмы — классический фильм Уильяма Уайлера «Мемфисская красавица: история летающей крепости» из 1944 года или Target For Tonight (Гарри Ватт, 1941), британский фильм о бомбардировщике Королевских ВВС США «Викерс Веллингтон». и его экипаж.
Плакат с рекламой фильма «Двенадцать часов», фильма 1949 года, снятого Генри Кингом для компании Twentieth Century Fox. Звезды Грегори Пека.
Кроме того, некоторые могут быть обижены тем, что я не рассматривал фильмы об авиакатастрофах, такие как The High and the Mighty Уильяма Веллмана (1954) или Airport (Джордж Ситон, 1970), или даже дерзкую пародию на авиационные катастрофы, Airplane ! (Джим Абрахамс, Дэвид и Джерри Цукеры, 1980).Другие фильмы, такие как фильм Стэнли Кубрика «« Доктор Стрэнджлав »,« Или как я перестал беспокоиться и научился любить бомбу » — это вообще не авиационный жанр или авиационный фильм — он о ядерном холокосте. Превосходный Flight of the Phoenix , снятый Робертом Олдричем в 1965 году (не римейк 2004 года), с Джеймсом Стюартом в главной роли — это фильм о самолете и выживании его экипажа и пассажиров в невозможных и даже невероятных условиях. И хотя «Те великолепные люди в своих летающих машинах», или «Как я летел из Лондона в Париж за 25 часов 11 минут» (Кен Аннакин, 1965) — один из моих личных фаворитов, он не соответствует общей формуле.Хотя он соответствует, Top Gun (1986) не вошел в монтаж, потому что, хотя в нем есть одни из лучших сцен полета, когда-либо снятых, он клише и полон незрелой фантазии.
Наконец, в списке нет телепрограмм; В первую очередь меня интересовали художественные фильмы, снятые в Голливуде, которые, как правило, поддерживают американские ценности и изображают американские представления о мужественности и мужестве — «правильные вещи», как это характеризует Том Вулф.
Итак, предлагаю на ваше рассмотрение в хронологическом порядке:
Компания Ladd Company до сих пор фотографирует Сэма Шепарда в роли Чарльза Э., легендарного летчика-испытателя «Чака» Йегера, в фильме Филипа Кауфмана «Правильный материал» (1983).
- Крылья (1927) — Крылья — первый настоящий авиационный эпический фильм, зародившийся в жанре авиационного кино. Он был снят Уильямом Веллманом и основан на рассказе Джона Монка Сондерса, получившего «Оскар» за лучший сценарий и оригинальный рассказ. В фильме снимались Клара Боу, Чарльз «Бадди» Роджерс и Ричард Арлен. В 1929 году он получил «Оскар» за лучший фильм.
- Рассветный патруль (1930) — Говард Хоукс усовершенствовал и изменил жанр авиационного фильма, исследуя стойких мужчин, которые столкнулись со смертью в воздушном бою во время Первой мировой войны.Эта версия с участием Ричарда Бартелмесса и Дугласа Фэрбенкса-младшего редко, если вообще когда-либо, видна по телевидению и недоступна на VHS или DVD. Более известная версия 1938 года, снятая Эдмундом Гулдингом, в которой снялся Эррол Флинн, использовала кадры из оригинала и сохраняет точную сюжетную линию.
- Летчик-испытатель (1938) — Режиссер Виктор Флеминг ( Унесенные ветром , Волшебник из страны Оз, оба 1939), в этом фильме снимались Кларк Гейбл, Мирна Лой и Спенсер Трейси. Летчик-испытатель во многом следует формуле Hawks Dawn Patrol . Разница в том, что по мере приближения войны в Европе индивидуалистичный и часто безрассудный летчик-испытатель (Гейбл) неохотно приспосабливается к требованиям своих соотечественников из авиационного корпуса и своей семьи.
- Крыло есть только у ангелов s (1939) — Классический рассказ Говарда Хокса о невоспетых летчиках почты, которые сталкиваются с любовью и смертью в трудных обстоятельствах в отдаленном районе Анд.В этом фильме снимались Кэри Грант, Жан Артур и Ричард Бартелмесс с эпизодической ролью Риты Хейворт.
- Air Force (1943) — снова Говард Хокс, хотя на этот раз команда представляет идеализированные ценности героев авиационных боевых действий в совершенно ином контексте, чем индивидуалистические авиаторы Первой мировой войны, изображенные в The Dawn Patrol . Air Force соответствует предпочтительному повествованию для голливудских фильмов о Второй мировой войне; то есть этнически разнообразная, самоотверженная группа, достойная уважения и работающая вместе для победы союзников.
- Двенадцать часов (1949) — Пронзительный портрет военного деятеля Организации, сделанный Генри Кингом, с Грегори Пеком, Хью Марлоу и Гэри Мерриллом в главных ролях. Во многом этот фильм является продолжением тем Ястребов, разработанных в The Dawn Patrol ; то есть групповые усилия против индивидуализма, а также психологическую и эмоциональную цену, которую лидер должен заплатить за то, что послал мужчин на смерть.
- Мосты в Токо-Ри (1954) — Этот фильм, адаптированный из одноименного романа Джеймса Миченера и направленный Марком Робсоном, исследует природу боевой храбрости героя-пилота и ее требования во время Корейской войны. , эпоха, когда жанровая формула начинает разрушаться.В ролях Уильям Холден, Грейс Келли, и Фредерик Марч.
- The War Lover (1962) — Этот фильм, снятый по роману Джона Херси, режиссер Филип Ликок, со Стивом Маккуином и Робертом Вагнером в главных ролях, вместе с фильмом The Bridges at Toko-Ri знаменует начало о разрыве с традиционным повествованием о боевом летчике-герое в послевоенную эпоху.
- Синий Макс (1966) — Этот фильм, снятый Джоном Гиллермином с Джорджем Пеппардом, Джеймсом Мэйсоном и Урсулой Андресс в главных ролях, пересмотрел жанр боевых действий авиации Первой мировой войны для эпохи постмодерна. Blue Max раскрывает политику и национализм, стоящие за соревнованием боевых пилотов за звание асов. В те дни, когда еще не существовало компьютерных графических эффектов, The Blue Max содержит одни из лучших сцен полета, когда-либо снятых на пленку.
- The Right Stuff (1983) — Основанный на книге Тома Вулфа и режиссер Филип Кауфман, в этом фильме снимались Сэм Шепард, Скотт Гленн, Эд Харрис и Деннис Куэйд. Это блестящая и ностальгическая дань уважения летчику-испытателю Чаку Йегеру и ценностям летчика-героя в пост-героическую космическую эру.
К счастью, большинство этих фильмов доступны в формате DVD, а в некоторых случаях и в формате Blu-ray Disc. Кроме того, многие из них появились на канале Turner Classic Movies. У всех есть резюме, а некоторые из них рассмотрены в базе данных TCM.
Топ-5 фильмов ВВС США, которые стоит посмотреть в день рождения ВВС США
Если сегодня вы видите американского летчика или летчика, поздравьте их с Днем Рождения!
Сегодня (18 сентября) исполняется 71 год со дня появления U.S Air Force стала независимой службой и одним из пяти видов вооруженных сил США. Мы действительно очень благодарны за все, что они сделали для обеспечения и защиты нашей свободы с момента своего основания.
Технически ВВС США существовали еще в 1907 году, но только после Второй мировой войны и усиления воздушных войн Соединенные Штаты осознали необходимость в отдельном роде вооруженных сил; тот, который был бы полностью посвящен небу.Подписанный тогдашним президентом Гарри Трумэном Закон о национальной безопасности 1947 года официально определил ВВС США (USAF) в качестве независимой службы. За прошедшие с тех пор десятилетия ВВС США зарекомендовали себя как крупнейшие и наиболее технологически продвинутые военно-воздушные силы в мире. И хотя это может быть самое молодое из американских военных подразделений, это второе по величине военное подразделение страны, в котором насчитывается более 318 000 военнослужащих, более 140 000 гражданских служащих и более 100 000 военнослужащих Национальной гвардии ВВС США.
Тем не менее, с более чем 70-летней богатой историей и непревзойденной репутацией, ВВС крайне недостаточно представлены на большом экране. В то время как кажется слишком легким перебором классических фильмов об армии и морской пехоте США ( Падение Черного ястреба , Мы были солдатами , Несколько хороших мужчин , Спасти рядового Райана , Дорогой Джон, ! Stripes ) или даже фильмы, посвященные военно-морскому флоту и береговой охране ( Top Gun , The Guardian , Annapolis , Act of Valor ), найти отличные фильмы ВВС может быть немного сложнее.В честь 71-летнего юбилея мы собрали 5 лучших фильмов о ВВС США. Так что возьмите попкорна, устройтесь поудобнее и отметьте этот день рождения хорошим фильмом…
Огромное спасибо всем нашим мужчинам и женщинам, служащим в ВВС США. Спасибо вам за все, что вы делаете.
1. Доктор Стрейнджлав
По мотивам романа Питера Джорджа Red Alert , режиссер, продюсер и соавтор сценария — Стэнли Кубрик, Dr.Strangelove — это черная комедия и политическая сатира, в которой исследуется вездесущий страх эпохи холодной войны перед ядерной войной между Соединенными Штатами и Советским Союзом. Фильм был номинирован на четыре премии Оскар, в том числе за лучший фильм, лучшую мужскую роль, лучшего режиссера и лучший адаптированный сценарий.
2. Правильный материал
Адаптировано из одноименного бестселлера Тома Вулфа, The Right Stuff рассказывает историю семи военных пилотов, выбранных для проекта «Меркурий», первого пилотируемого космического полета, осуществленного Соединенными Штатами.Несмотря на звездный состав с участием Эда Харриса, Денниса Куэйда, Сэма Шепарда и других, The Right Stuff провалился в прокате. Однако критикам он понравился, и он попал в ряд «лучших» списков 1983 года. Он также выиграл четыре из восьми номинаций на церемонии вручения премии Оскар 1984 года.
3. Войны Пентагона
Эта комедия 1998 года от HBO основана на одноименной книге, написанной полковником ВВС США в отставке. В главных ролях Келси Грэммер, Ричард Бенджамин, Виола Дэвис и другие.
4. Летчики Таскиги
Еще один из HBO, , этот фильм 1995 года с Лоуренсом Фишбёрном, Куба Гудинг-младшим и Джоном Литгоу в главных ролях рассказывает правдивую историю Летчиков Таскиги , первой группы всех афро-американских боевых пилотов в армейской авиации США. Corp.Несмотря на многочисленные неудачи и постоянное расистское противодействие, «Таскиги летчики» стали одной из лучших групп американских истребителей во Второй мировой войне.
Куба Гудинг-младший вернулся в небо в фильме 2012 года «« Красные хвосты »», обновленном и насыщенном событиями рассказе об истории летчиков Таскиги.
5. WarGames
Это игра или реально? Это слоган триллера 1983 года с Мэтью Бродериком в главной роли Дэвида Лайтмана, молодого компьютерного гения, который ломает голову, когда то, что начинается как безобидный взлом, идет ужасно наперекосяк.Может ли он помочь повернуть вспять то, что он начал, и остановить Третью мировую войну до того, как она начнется?
Как вы думаете, какой из них будет вашим любимым?
Другие фильмы от супругаСсылка:
https://spouselink.aafmaa.com/blog/best-m military-movies-d-day-june-6-1944
https://spouselink.aafmaa.com/blog/5-great-family-christmas-movies/
https://spouselink.aafmaa.com/blog/valentines-day-celebration-tips-m military-families/
Решения для вашей семьи военнослужащих:
Страхование жизни, управление частным капиталом, ипотека, услуги в связи с потерей кормильца и многое другое.
https://spouselink.aafmaa.com/about/aafmaa-solutions/
Amazon.com: DVD с классическими фильмами об эре авиации и космонавтики: 1920-е — 1950-е годы (Первая мировая война
).Богатая история ВВС США возвращается на экран в этой редкой коллекции под названием «Еще один исторический момент в аэрокосмической эпохе». Включает (13) коллекцию из тринадцати фильмов о еще одном историческом событии в серии фильмов о воздушно-космической эре США. Содержание: (1) Первые бомбардировочные атаки США на территорию Германии в Голландии (4 июля 1942 г.) (2) Первый испытательный пуск на сверхзвуковом исследовательском треке в воздухе в урагане Меса, штат Юта (8 июля 1955 г.) (3) Курсанты начинают обучение в Военно-воздушной академии на базе ВВС Лоури в Лоури, штат Колорадо (11 июля 1945 г.) (4) Рекордный трансокеанский массовый реактивный перелет (58) пятидесяти восьми F-84 из 31-го истребительного эскортного крыла под командованием полковника.Дэвид Шиллинг приземлился на базе ВВС Акота в Японии. (17 июля 1952 г.) (5) Первое восстановление полномасштабного снежного конуса Атласа (21 июля 1959 г.) (6) Запуск Explorer 1, который установил рекорд высоты более 60 000 футов (28 июля 1934 г.) (7 ) Stratojet B-47 ВВС США установил рекорд полета из Англии во Флорид (4000 миль) за 9 часов и 53 минуты (4 августа 1953 г.). рекорд высоты полета на воздушном шаре 282 фута на высоте 100 000 футов (19 августа 1957 г.) (9) Первая полностью автоматическая посадка самолета в Райт-Филд (23 августа 1937 г.) (10) Первая дозаправка реактивных двигателей с воздуха самолетом с реактивным двигателем, когда B-47 получил топливо от танкера KB47 B (1 сентября 1953 г.) (11) Рекорд высоты для пилотируемого полета, когда самолет с реактивным двигателем X-2 с базы ВВС Эдвардс в Калифорнии достиг высоты 126000 футов ( 24 мили) (7 сентября 1956 г.) (12) Величайшая воздушная армада дня с 450 самолетами, 50 воздушными шарами и 71 американским асом, участвующими в гонке Св.Михиэль в Первой мировой войне (12 сентября 1918 г.) (13) X15 (исследовательская машина) падает с корабля-носителя B-52 во время 10-минутного полета на ракете над базой ВВС Эдвардс в Калифорнии с целью сбора данных о космических путешествиях (сентябрь 1959 г.)
Чему нас научили фильмы о Второй мировой войне | Военная авиация
Какой лучший фильм об авиации времен Второй мировой войны был снят? Это зависит от вашего определения «лучший». Если лучший — это тот, который представляет собой наиболее любовно сфотографированный парад самолетов той эпохи и наиболее захватывающе воссозданные воздушные бои, ваш ответ может быть Битва за Британию 1969 года .Продюсер Гарри Зальцман и режиссер Гай Гамильтон сделали огромный мировой успех с фильмом Goldfinger в 1964 году и будут сотрудничать еще в трех приключениях Джеймса Бонда, но их чрезмерно веселая, звездная дань уважения английской храбрости сильно расходилась с « Занимайся любовью, а не войной », и она потеряла целое состояние.
(Это не Битва за Британию. )
Если лучший фильм — тот, который лучше всего иллюстрирует стресс, истощение и опасность, которым подвергались экипажи бомбардировщиков, особенно в первые годы войны, когда не было истребителей с достаточной дальностью полета, чтобы сопровождать их к хорошо защищенным целям, ваш Скорее всего, можно выбрать фильм Генри Кинга «« Двенадцать часов »» 1949 года — один из многих художественных фильмов, включающих документальные кадры воздушного боя.Ветераны Восьмых ВВС Сай Бартетт и Бейрн Лэй-младший создали сценарий по своему роману. Лэй командовал бомбардировочной группой и летал на B-24, который был сбит над Францией в мае 1944 года; Боевики сопротивления помогли ему спрятаться до тех пор, пока он не воссоединится с союзными войсками после дня «Д».
But Twelve O’Clock High рассказывает более крупную, более представительную историю о нации, поднимающейся перед лицом экзистенциальной проблемы. Фильм запомнился тем, что Грегори Пек исполнил роль США.Генерал ВВС сухопутных войск Фрэнк Сэвидж, который приводит перегруженную и неэффективную 918-ю бомбардировочную группу в форму с помощью жестко-любовного подхода, который ценит достижения выше сострадания. «Страх — это нормально, но перестаньте беспокоиться об этом », — говорит он своим людям. «Считайте себя уже мертвыми».
(Отличный фильм, но это не Twelve O’Clock High. )
Если вы ограничите свой опрос фильмами, снятыми во время войны — что все еще оставляет в бюллетене многие сотни наименований — вы можете выбрать 30 секунд над Токио .Рассказ Мервина Лероя об ударе подполковника Джимми Дулитла в апреле 1942 года по Токио в ответ на японский рейд на Перл-Харбор появился всего через два с половиной года после описываемого события. Основанный на мемуарах капитана Теда В. Лоусона (которого играет Ван Джонсон), который летал на B-25 в рейде, и в котором Спенсер Трейси в главной роли в роли Дулиттла, фильм в то время хвалился за его подлинность, несмотря на его очевидную роль пропаганда.
Это не затушевывает жестокую реальность, что после того, как Лоусон совершил аварийную посадку на восточном побережье Китая, его ногу пришлось ампутировать, или что этот налет стоил жизни семи летчикам, или что все, кроме одного, из 16 B группы. -25 были потеряны.Хотя ВМС США не смогли сэкономить авианосец, чтобы заменить USS Hornet — корабль, совершивший рейд Дулиттла, — в производстве использовались настоящие B-25 Mitchell (варианты C и D, но почти идентичные B -25Bs налетали в рейде) и хитроумное смешение постановочного и документального материала дали зрителям интуитивное ощущение происходящего.
(Вы можете привести веские аргументы в пользу этого, но это не 30 секунд над Токио .)
***
Самая крупная война в истории, что неудивительно, была самой снимаемой и драматизированной.В 1930-е годы, когда остальная часть экономики была в руинах, кинобизнес процветал, и Вашингтон относился к нему с растущей настороженностью — эта индустрия была полна подозреваемых в коммунистов и моральных выродков. Но поскольку мясорубка Первой мировой войны все еще свежа в общественной памяти, такие люди, как начальник штаба армии генерал Джордж Маршалл, знали, что для того, чтобы убедить Америку в том, что эта война необходима и в которой можно выиграть, потребуется помощь Голливуда. «После Перл-Харбора Голливуд полностью присоединился к военным усилиям», — говорит давний кинокритик Дэвид Лурссен.
Книга историка Марка Харриса Five Came Back рассказывает об опыте пяти режиссеров, достигших вершины своей профессии — Джона Форда, Джорджа Стивенса, Джона Хьюстона, Уильяма Уайлера и Фрэнка Капры, которые присоединились к вооруженным силам для создания документальных и пропагандистских фильмов. . Форд, офицер военно-морского резерва, который добивался перевода на действительную службу за три месяца до Перл-Харбора, был ранен осколком во время съемок Битва за Мидуэй , странного импрессионистского документального фильма, вышедшего намного искуснее, чем того хотелось его боссам.И он, и Стивенс присутствовали на «Дне Д», камеры работали, хотя многое из того, что они сняли, было сочтено слишком ужасным для всеобщего обозрения. Капра снял документальные фильмы Why We Fight , семь коротких сюжетов, предназначенных для демонстрации войскам, а также публике дома, необходимости остановить силы Оси. Уайлер летал с экипажем B-17 во время бомбардировок, чтобы снять свой документальный фильм Memphis Belle: The Story of a Flying Fortress .
Прибыв в лагерь смерти Дахау, не зная, что он найдет, Стивенс снял отснятый материал, который позже был отредактирован в пару фильмов, использованных в качестве доказательства на Нюрнбергском процессе.Пройдут десятилетия, прежде чем он заговорит об ужасах, свидетелем которых он был там. Довоенный период Стивенса затмила его послевоенная карьера, в которую вошли фильмы Шейн , Гигант и Дневник Анны Франк , но до того, как он отправился в Европу, он был известен своими комедиями. . Он так и не сделал ни одной после того, как вернулся домой.
Лурссен, соавтор Война на серебряном экране: формирование американского восприятия войны , также отмечает, что многие крупные звезды вызвались на службу.Самым выдающимся из них был Джимми Стюарт, уже ставший фаворитом кассовых сборов, когда он был зачислен в армию в 1941 году, после того, как его сначала призвали в армию и отвергли как худощавый. Имея лицензию пилота, он опасался, что его назначат летным инструктором или, что еще хуже, поднимающим боевой дух и развлекающим войска продавцом военных облигаций. Он хотел сражения, и он старался, пока не получил его, поднявшись в звании от рядового до полковника к тому времени, когда война закончилась.
***
Фильмы, снятые через годы или десятилетия после войны, имеют то преимущество, что дают писателям и режиссерам дистанцироваться от событий, которые они драматизируют, и дают большую свободу изображать то, что было бы деморализующим или невыносимым, если бы травма еще свежа.Фильмы, включающие как японскую, так и американскую точки зрения, такие как Tora! 1970 года. Тора! Тора! (американо-японское совместное производство об атаке на Перл-Харбор) или Midway 1976 года, мыльный, вымышленный рассказ о переломных воздушных и морских сражениях, не был бы создан в 1940-х годах.
Нравится Battle of Britain , оба Tora! Тора! Тора! и Midway сочетают в себе яркие боевые кадры с грубоватым письмом и переутомленным исполнением. Midway — тоже своего рода анахронизм. Его первые заголовки показали, что там, где это возможно, были включены реальные кадры боевых действий, но отказался упомянуть, насколько сильно он полагался на материалы, снятые для других фильмов: самые первые кадры взяты из 32-летнего фильма 30 Seconds Over Tokyo. , и в нем использованы (сравнительно) свежие кадры из Battle of Britain и Tora! Тора! Тора! тоже. Некоторые из его документальных кадров относятся к более позднему периоду войны, чем битва в мае 1942 года; сюда входят самолеты, которые в то время еще не находились в эксплуатации.
Поскольку фильм вышел в середине чувствительных 1970-х годов, он глубоко вложил в него не один, а два сентиментальных романтических сюжета. Чарльтон Хестон, служивший в составе экипажа B-25 на войне, играет капитана Мэтта Гарта, разведенного летчика ВМС, который рискует своей карьерой, чтобы помириться со своим отчужденным сыном, также военно-морским летчиком, вмешиваясь от имени интернированного сына. Японско-американская девушка и ее родители. Очевидно, это недостаточно очеловечило Хестона с гранитным лицом, потому что продюсеры пошли на экстраординарный шаг, поспешно написав и сняв дополнительные сцены для телевизионной версии фильма, после того, как Midway уже был выпущен в кинотеатрах.Новый материал дал Гарту девушку, которая соглашается выйти за него замуж, что, по-видимому, усугубляет трагедию его жертвы в конце фильма, когда он разбивается и умирает при попытке приземления авианосца.
Летные фильмы о Второй мировой войне, снятые ближе к концу войны, были лучше. В принятом Сэмом Вудом решении Командования от 1948 года, адаптированном по роману и пьесе Уильяма Уистера Хейнса, Кларк Гейбл играл главную роль в роли бригадного генерала ВВС США. В фильме приуменьшается внимание к боевым сценам, вместо этого исследуются психические издержки, связанные с приказом убивать людей на самолетах B-17 и B-29.(Гейбл был награжден Заслуженным летным крестом и воздушной медалью за службу в качестве стрелка на поясе на B-17.)
Финансируемый Говардом Хьюзом, в фильме Николаса Рэя « Flying Leathernecks » 1951 года Джон Уэйн сыграл летчика морской пехоты по мотивам аса Джона Люсьена Смита, завоевавшего медаль Почета. (Уэйн критиковал его друг и частый соратник Джон Форд за то, что он не пошел добровольцем на службу, как Форд.) командовать, но он должен скрыть это бремя — и научить своего подчиненного, которого играет Роберт Райан, делать то же самое.Пленку лучше запомнили своими разноцветными фотографиями, чем написанием или исполнением, которые солидны, но ничем не примечательны.
(Это не Command Decision или Flying Leathernecks. )
***
Летные фильмы о Второй мировой войне, снятые в 21 веке, имели тенденцию разочаровывать: поддержанный Джорджем Лукасом фильм Red Tails 2012 года, вымышленный рассказ о подвигах 332-й истребительной группы, более известной как летчики Таскиги, первых чернокожих пилотов. в Военно-воздушных силах — это была благородная, но неуклюжая работа, несмотря на сценарий Джона Ридли, который впоследствии получил «Оскар» за экранизацию мемуаров Соломона Нортапа 12 лет рабства .Фильм HBO 1995 года The Tuskegee Airmen был более увлекательным и чувствительным изображением борьбы с институционализированным расизмом, которую 332-й пилот должен был вести, несмотря на их образцовый послужной список: 450 Tuskegee Airmen заработали в общей сложности 850 медалей во время войны.
Фильм Майкла Бэя Pearl Harbour , выпущенный на выходных в День памяти в 2001 году, широко критикуется кинокритиками, отчасти из-за того, что он слишком полагается на любовный треугольник, о котором никто не заботился.(Это определенно не Перл-Харбор. ). Но в бесчисленных фильмах романтическая ревность использовалась как кратчайший путь к завоеванию публики во время войны, и иногда это срабатывало: 1941 года «Янк в ВВС США». , также снятый Генри Кингом (который создал Twelve O’Clock High восемь лет спустя), поддерживал легкое прикосновение, мягко предполагая, что у нейтральной позиции Америки есть срок годности. Чувственный американский пилот, которого играет Тайрон Пауэр, летит на бомбардировщике Lockheed Hudson из Канады в Англию, чтобы заработать классную 1000 долларов, но затем решает записаться.Вскоре он и его командир соревнуются за любовь одной и той же женщины, которую сыграла Бетти Грейбл в своей первой ведущей роли. До конца войны она была одной из самых ярких звезд Голливуда, а фотография в стиле пин-ап 1943 года, на которой она запечатлена в слитном купальнике, стала иконой эпохи.
Янки в рядах R.A.F. «» не мог быть более «голливудским» фильмом. Руководитель студии Twentieth Century Fox Дэрил Ф. Занук написал сценарий сам (хотя и под псевдонимом) и организовал участие Королевских ВВС, а также США.С. военный. Он даже согласился с примечанием британского правительства, согласно которому Пауэр должен выжить, а не героически погибнуть в решающей битве. Съемки проходили на звуковых сценах и в окрестностях южной Калифорнии. Авиационная база ВМФ Пойнт Мугу заменял Дюнкерк не только в этом фильме, но и в более поздних документальных фильмах, в которых использовалась фальшивая эвакуация из Дюнкерка, созданная для него. Но большая часть видеозаписей воздушного боя была реальных воздушных боев не на жизнь, а на смерть, снятых истребителями Королевских ВВС, специально оборудованными камерами для съемки.Очень неприятно вспоминать, что вы, вероятно, видите настоящую смерть в фильме, который по большей части представляет собой романтическую комедию с музыкальными номерами. Конечно, современному глазу этот предмет делает беззаботный тон, который культивируют режиссеры, совершенно неуместным.
И все же фильм стал хитом, появившись в кинотеатрах за два месяца до нападения на Перл-Харбор. За ними последовали многие подражатели, в том числе героические летчики-янки, которые вступили в ряды иностранных вооруженных сил, вместо того чтобы ждать, пока их правительства перестанут тянуть время.В одном из них, «Уорнер Бразерс», «Беглец », «Международная эскадрилья » даже снялся подражатель Тайрона Пауэра по имени Рональд Рейган.
(Это не Янки в ВВС или Интернациональная эскадрилья .)
Некоторые летающие фильмы о Второй мировой войне сохранились просто благодаря своим художественным достоинствам. Один из них — книга Майкла Андерсона The Dam Busters . Выпущенный в 1955 году, фильм рассказывает историю операции «Честейз», дерзкой атаки на немецкие плотины в 1943 году авиалайнером Королевских ВВС США No.617-я эскадрилья. В ходе операции использовалась специальная «прыгающая бомба», разработанная Барнсом Уоллесом, чтобы прыгать по поверхности воды, ускользая от торпедных сетей на пути к цели. В главной роли Майкла Редгрейва в роли Уоллеса, фильм тратит большую часть своего времени на хронику изнурительных исследований и разработок, связанных с бомбой, а также усилий пилотов по совершенствованию полетов на малых высотах, необходимых для точной доставки бомбы. Снятый с использованием четырех бомбардировщиков ВВС Великобритании Avro Lancaster, кульминационный эпизод рейда демонстрирует некоторые неубедительные эффекты зенитной артиллерии, но по-прежнему славится своим смекалистым редактированием и общим качеством саспенса.Джордж Лукас процитировал The Dam Busters как источник вдохновения для атаки истребителей на Звезду Смерти в Star Wars . Питер Джексон, режиссер трилогии «Властелин колец », проявил интерес к римейку фильма.
(И все же The Dam Busters не самый лучший.)
Британский дуэт Пауэлла и Прессбургера (вместе известный как «Лучники») снял ошеломляющую серию фильмов во время войны и в последующие годы.После 1942 года Один из наших самолетов пропал без вести , они сделали то, что широко считается их величайшим произведением, Жизнь и смерть полковника Дирижабля , изображающее маловероятную 40-летнюю дружбу через англо-бурскую войну и две мировые войны. между офицером британской армии и немецким. (Немецкий офицер эмигрирует в Англию стариком после того, как его сыновья присоединились к нацистской партии.) Сегодня фильм 1943 года кажется шокирующе скорбным, задумчивым и вневременным, учитывая, что он был снят в стране, находящейся в осаде.
Романтическая фантастика Лучников Дело жизни и смерти , выпущенная в 1946 году, была установлена годом ранее. В нем Дэвид Нивен играл в роли пилота горящего и искалеченного бомбардировщика Ланкастер, который приказывает своей команде спастись, не сказав им, что его собственный парашют был уничтожен. Он считает, что в последние моменты своей жизни он будет разговаривать по радио с авиадиспетчером (Ким Хантер) и влюбляется в женщину. После того, как он наконец прыгает без парашюта, он просыпается на пляже загадочно живым и неповрежденным.
( Жизнь и смерть полковника Дирижабля — один из ярких моментов кинематографа первого века. Но лучший фильм об авиации Второй мировой войны был снят не Лучниками.)
***
Если вы хотите меньше сосредотачиваться на полете и выбрать фильм, который предлагает наиболее деликатное и своевременное изображение борьбы всех вернувшихся ветеранов за восстановление жизни в обществе мирного времени, очевидный выбор — победитель конкурса Уильяма Уайлера за лучшую картину 1946 года в номинации The Best Years наших жизней .(Среди фильмов, которые он выиграл на церемонии вручения премии Оскар — и, кстати, кассовых сборов — было Это прекрасная жизнь, — первый фильм режиссера Фрэнка Капры и звезды Джимми Стюарта, снятых после прохождения военной службы.) Авиация не в центре внимания. к этому фильму, но он имеет право на участие в конкурсе из-за сцен с участием потерпевших крушение самолетов, символизирующих тяжелое положение ветеранов, чья страна, кажется, больше не нуждается в них.
Фильм получил девять премий Оскара, включая единственные два Оскара, которые когда-либо были вручены актеру за одно и то же исполнение.Этим актером был Гарольд Рассел — только он не был актером, по крайней мере, когда Уайлер нашел его. Он был студентом Бостонского университета на дневном отделении и бывшим армейским инструктором, поступившим на службу на следующий день после Перл-Харбора. В лагере Макколл, Северная Каролина, взорвал ему обе руки. (Во время аварии он снимал учебный фильм. По совпадению, это произошло 6 июня 1944 года — в день, когда союзники вторглись в Нормандию.) Рассел был приспособлен для пары крючков, и Уайлер представил его на роль Гомера, Моряк беспокоился, что его невеста, которая не видела его после аварии, больше не захочет его.В ночь на Оскар Рассел был удостоен почетной награды за то, что «принес надежду и мужество своим товарищам-ветеранам», отчасти потому, что Академия кинематографических искусств и наук предполагала, что новичок не выиграет конкурсную лучшую мужскую роль второго плана, за которую он был номинирован. Но он это сделал, выделившись среди актерского состава, в который входили Дана Эндрюс, Фредерик Марч и Мирна Лой.
Лучшие годы нашей жизни также имел огромный коммерческий успех. То, что фильм был воспринят с такой готовностью, отразил универсальность изображенной в нем проблемы.Вторая мировая война была испытанием, в котором и враг, и цель были недвусмысленными, и каждый эшелон общества сделал свое дело. Война закончилась, и каждый должен был найти способ продолжить свою жизнь.
Лучшие годы нашей жизни заканчивается на ноте оптимизма, но перед этим уходит в темное место. Фред, бомбардир, которого играет Эндрюс, узнает, что его брак рушится, и решает покинуть город, в котором он вырос. Он бродит по кладбищу самолетов, затем забирается в нос законсервированного B-17, вновь переживая свои боевые воспоминания.На фюзеляже бомбардировщика написано прозвище «Туда и обратно?» Вместо того чтобы жить прошлым, Фред бросается вперед и заводит роман с дочерью своего друга Пегги — они разделяют свой первый поцелуй на свадьбе Гомера.
(Аудитория 1946 года и Академия могут не согласиться, но это не Лучшие годы нашей жизни .)
Есть по крайней мере несколько человек, которые могли бы выбрать Парень по имени Джо режиссера Виктора Флеминга, который также снял Волшебник из страны Оз и Унесенные ветром — как лучший фильм о Второй мировой войне.История более чем сентиментальна, но весной 1943 года это могло быть именно то, что нужно американской киноаудитории. Спенсер Трейси играет Пита, безрассудного пилота B-25, влюбленного в Доринду, гражданского летчика, которого играет Ирен Данн. После того, как Пит убит в бою, он оказывается назначенным ангелом-хранителем для пилотов-стажеров, включая Теда, которого играет Ван Джонсон. В конце концов Тед влюбляется в Доринду, оставляя Пита преодолевать свои чувства посмертной ревности и сосредотачиваться на своей миссии: сохранить Теду жизнь.(«История о парне, девушке и приятеле!» — кричал трейлер.)
Фильм страдает вялым темпом, а сцены с полетами далеко не так впечатляющи, как в фильмах того времени. Но в нем запечатлено то, чего мало кто из фильмов того периода осмеливался коснуться: необходимость принять сокрушительную потерю и продолжить жизнь.
Парень по имени Джо — не самый реалистичный фильм об авиации времен Второй мировой войны (даже если не учитывать тот факт, что он про привидение).Это не самый захватывающий фильм об авиации о Второй мировой войне. («Воздушные» снимки — это в основном неподвижные самолеты, снятые на проецируемом фоне.) Это авиационный фильм о Второй мировой войне, который сказал нам, когда в войне осталось более двух лет, что многие люди умрут, но намного больше людей собирались выжить. Это был маловероятный маленький герой картины и, я полагаю, лучший.
10 фильмов о полете, которые вы должны посмотреть, прежде чем стать пилотом
Я думаю, мы можем предположить, что если вы читаете это, вы, вероятно, уже заинтересованы в полетах и в мире авиации, однако небольшая дополнительная мотивация никому не повредила …
Можно с уверенностью сказать, что тема полетов популярна среди режиссеров, говорим ли мы о научной фантастике, эпических военных драмах или веселых комедиях — список фильмов, в которых полет занимает центральное место в сюжетной линии.
Мы поговорили с некоторыми из наших летных инструкторов, чтобы отсортировать их любимые фильмы по этой теме, и в итоге собрали довольно впечатляющую коллекцию. Если исключить некоторые более специализированные документальные фильмы (как оказалось, наши инструкторы действительно знают свои авиационные фильмы…). Мы сузили список и вот результат — 10 фильмов, которые вдохновят вас стать пилотом!
1. Эти великолепные люди в своих летающих машинах (1965)
Что? Классическая комедия 1960-х годов о летных соревнованиях через Ла-Манш.
Почему? Дань зарождения авиации, культовый саундтрек и комедия старой школы в лучшем виде.
2. Авиатор (2004)
Что? Леонардо Ди Каприо изображает легендарного летчика и миллиардера Говарда Хьюза
Почему? Леонардо Дикаприо, на самом деле все говорит само за себя.
Если не считать шуток, этот фильм был удостоен 5 наград академии и является отличным изображением Хьюза — основателя авиакомпании, конструктора самолетов и рекордсмена в авиации.
3. Перл-Харбор (2001)
Что? Голливудская интерпретация авиаудара по американской военно-морской базе Перл-Харбор, который привел к вступлению Соединенных Штатов в мировую войну.
Почему? Хорошо, это, честно говоря, немного клише … Тем не менее, 40-минутная сцена битвы эпична, хорошо поставлена и стоит того, чтобы ее посмотреть.
4. Les chevaliers du ciel (2005)
Что? Французская версия Top Gun
Почему? Фильм, который стоит посмотреть только из-за кинематографии и воздушных сцен, был снят в сотрудничестве с ВВС Франции с использованием реальных самолетов и пилотов, результат получился довольно впечатляющим.
5. Змеи в самолете (2006)
Что? Кий Сэмюэл Л. Джексон и стая очень ядовитых змей на высоте 30 000 футов.
Почему? Для комического облегчения.
6. Самолет! (1980)
Что? Пищевое отравление поражает экипаж самолета, и бывший пилот истребителя должен попытаться безопасно посадить самолет.
Почему? Приготовьтесь к счастливому случаю и никогда больше не сможете так же обращаться к автопилоту…
7. Салли (2016)
Что? Адаптация к фильму истории безопасной посадки рейса 1549 авиакомпании U.S. Airways, также известного как «Чудо на Гудзоне».
Почему? Если вы хотите стать пилотом и в какой-то мере знакомы с событиями 15 января 2009 года, это не требует пояснений.Том Хэнкс как всегда великолепен.
8. Амелия (2009)
Что? Амелия Эрхарт была первой женщиной-пилотом, перелетевшей в одиночку через Атлантический океан. Она трагически исчезла во время попытки совершить кругосветное плавание в 1937 году. Это одна из экранизаций ее жизни.
Почему? В реальной жизни Эрхарт была потрясающей женщиной и летчицей, история которой заслуживает того, чтобы ее рассказать.
9.One Six Right (2005)
Что? Документальный фильм о местном аэропорту в Калифорнии
Почему? Концепция может показаться не такой захватывающей, но не бойтесь, это действительно дань уважения миру авиации! И пилоты, и заядлые энтузиасты сходятся во мнении, что в фильме удается уловить и визуализировать то чувство, которое привлекает людей к полетам. Это просто необходимо увидеть любому начинающему пилоту!
10.Лучший стрелок (1986)
Что? Молодой Том Круз в роли летчика-истребителя Маверика в самом культовом фильме о полетах всех времен.
Почему? «Я чувствую потребность… потребность в скорости» , честно говоря, этот список не был бы полным без Top Gun. Клише 80-х, волейбол без рубашки, самодовольный Том Круз и классический саундтрек — чего еще можно пожелать?
Любите вы или ненавидите, этот фильм сегодня так же дорожат, как и при его первой премьере 30 лет назад, и, скорее всего, он останется культовым эталоном на долгие годы.
… и мы можем дождаться выхода Top Gun 2 на большие экраны! 😍
Уже заядлый фанат Top Gun и собираетесь пойти по стопам Maverick? Как звучит летная подготовка в солнечной Флориде? Довольно здорово, да? Узнайте больше о профессиональной пилотной программе во Флориде здесь.
Есть ли у вас все необходимое, чтобы стать пилотом в OSM Aviation Academy? Пройди наш тест и узнай!
Nike Air Force 1 Low Retro «Пятница» (CQ0492-001)
Есть несколько вещей, которые разделяют всеобщее признание знаменитого Nike Air Force 1 .Как мы уже указывали в одной из наших печатных статей на обложке , обувь — это настоящий «культурный хамелеон». Теперь силуэт возвращается в одной из самых запоминающихся расцветок с Nike Air Force 1 Low Retro «Friday».
Это прозвище отсылает к фильму 1995 года, в котором в главных ролях снимались Ice Cube и Крис Такер. Это следует за тем, как дуэт стоунеров проводит типичную пятницу в Южно-Центральном Лос-Анджелесе. И хотя персонаж Ice Cube Крейг Джонс только что потерял работу, его игра с обувью все еще актуальна благодаря паре классических AF1.Версия в черном с белым Swoosh даже появляется на знаменитом постере фильма, на котором Куб и Такер бьют его ногами на крыльце.
Nike возвращает классическую обувь с парой небольших обновлений. В отличие от оригинала, в новой версии используется белый язычок вместо черного. Белый Swoosh получил дополнительный второй слой, так как черная версия появляется под ним. Помимо этого, обувь сохраняет свою простую и вневременную привлекательность, которая работает в 2019 году так же, как и в 1995 году.Отдавая дань уважения кроссовкам и фильму, сотрудники Overkill создали серию фотографий, которые вы можете посмотреть ниже.
ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ?
«Пятница» — первый полнометражный художественный фильм режиссера Ф. Гэри Грея. До этого он уже работал с Ice Cube, сняв музыкальное видео рэпера «Это был хороший день». Двое снова будут сотрудничать 20 лет спустя над N.W.A. байопик «Прямо из Комптона».
— Nike Air Force 1 Low Retro «Friday» (CQ0492-001)
Nike Air Force 1 Low Retro «Friday» появится 28 сентября 2019 года.Обувь продается в розничных магазинах, таких как Overkill , по цене 120 евро.