Российский кутюрье Юлия Янина стала официальным участником Недели высокой моды в Париже
Наблюдательный совет парижской Федерации высокой моды присвоил российскому кутюрье Юлии Яниной статус официального участника Недели высокой моды. В новом сезоне YANINA Couture, чьи коллекции с 2010 каждый сезон показываются в рамках Недели и фигурируют на самых звездных красных дорожках и балах мира, будет значиться в основном расписании на официальном сайте FHCM.
В преддверии 30-летия Модный Дом YANINA, показавший с 2011 в Париже наиболее полную картину русского кутюра — 20 рекордно объемных коллекций, — удостоен почетной привилегии от самого авторитетного модного института мира. C триумфом, заслуженным десятилетиями вдохновенной работы и громких успехов в сфере высокого рукоделия, Дом официально вошел в круг кутюрье, признанных синдикатом, который определяет историю и лицо мировой моды, и стал единственным в сезоне новым участником этой категории.
Федерация высокой моды (Fédération de la Haute Couture et de la Mode) с 1868 года принимает в свои ряды исключительно талантливых художников, предъявляя строжайшие требования к уровню мастерства, к истории и позиции в глобальном профессиональном сообществе и к вкладу бренда в развитие индустрии. В список мастеров входят как французские бренды (Chanel, Dior, Givenchy, Jean Paul Gaultier, Alexandre Vauthier, Schiaparelli…), так и участники из других стран: Atelier Versace, Elie Saab, Fendi Couture, Armani Privé, Iris Van Herpen, Valentino и Viktor & Rolf и другие.
Модный Дом YANINA был основан в 1993 году в Саратове, где родилась, получила художественное образование и сделала первые профессиональные шаги модельер Юлия Янина. Ее личность, шарм, творческий гений, упорство и вера в успех превратили мечту маленькой девочки — делать красивую одежду — в один из наиболее роскошных кутюрных брендов мира. А двигателем всей этой истории стала и остается любовь: к красоте, к полету, к героине той сказки, которую Юлия превращает в жизнь.
Сегодня YANINA — уже давно не только отечественная, а глобальная история достижений со звездным будущим. От первого участия в AltaRomaAltaModa в 2007 и признания итальянской публики, от ежегодных коллекций для парижской Недели высокой моды в течение уже 11 лет бренд пришел к всемирной известности — и покорил красные дорожки крупнейших фестивалей, благотворительные балы, балы дебютанток, судьбоносные деловые мероприятия. Покорил и сердца голливудских красавиц, европейских аристократок, мировой элиты дипломатии, бизнеса и культуры.
И таких счастливиц уже 3 поколения.Модельер Юлия Янина:
• Основатель и креативный директор семейного Модного Дома YANINA: с 1993 – в России, с 2007 – во всем мире
• Автор 9 коллекций в год: Couture, Demi Couture, Basic, Cruise, New Year
• Первый российский участник парижской Недели высокой моды с 11-летним стажем
• Участник Каннского фестиваля с 2010• Мировой селебрити-дизайнер, кутюрье героинь Оскара, Грэмми и красных дорожек: Леди Гага, Рита Ора, Наоми Кэмпбелл, Джиджи Хадид, Эмма Робертс, Эмили Блант, Гвен Стефани, Айшвария Раи, Кейт Хадсон, Крисси Тейген, Ева Лонгория, Софи Тернер, Дженнифер Лопес, Селин Дион…
• Первый русский дизайнер — партнер amFAR, крупнейшей благотворительной организации мира
• Участник экспозиции Animalia Fashion (галерея Уффици)
• Экспонент выставки «Кружево на сцене» (Музей кружева, Кодри)
• Юбилейная выставка 25 Years — 25 Iconic Dresses (Русский духовно-культурный центр, Париж)
• Именной курс о YANINA в Парижском Институте моды
Важной частью жизни и работы Дома стала благотворительность.
Юлия и сама – воплощение женственности, лучезарная модель и неустанный вдохновитель. Все изделия, все образы она создает лично, с большой любовью и с теплом в сердце. “Искусство высокой моды — это посвящение женщине, волшебный инструмент, с помощью которого она не просто выглядит красивой и счастливой, но и чувствует себя счастливой на самом деле. А это и есть награда художнику и его команде!» — убеждена Юлия. Девочка-мечтательница, наряжавшая кукол и проложившая путь от маленького ателье в подвале провинциального города до большого Голливуда.
Бренд Yanina покажет коллекцию на Неделе высокой моды в Париже
24 Декабря 2021 | Яна Полянинова
Дебют Юлии Яниной состоится уже в январе следующего года
Наблюдательный совет парижской Федерации высокой моды объявил российского кутюрье Юлию Янину официальным участником Недели высокой моды в Париже.
Первую коллекцию на Неделе моды в Париже Юлия Янина, дизайнер и основатель Дома, покажет уже в январе следующего года. YANINA присоединятся к таким модным Домам, как Dior, Chanel, Atelier Versace, Elie Saab, Fendi Couture и другие. YANINA Couture
Корсеты, драматичное кружево и бархат в коллекции Yanina Couture осень-зима 2021/22 Читать
Поделитесь с друзьями и получите бонус
Подпишитесь на рассылку InStyle.
ru Instyle
Marksistskaya Street, 34/10, office 403 Moscow, Russia, 109147
Российский дизайнер Юлия Янина стала официальным участником Недели высокой моды в Париже
Наблюдательный совет парижской Федерации высокой моды присвоил российскому кутюрье Юлии Яниной статус официального участника Недели высокой моды в Париже. Теперь коллекции Yanina Couture будут обозначены в основном расписании на официальном сайте FHCM.
Фото: Instagram/Yaninacouture
Затем она окончила Московский институт текстильной и легкой промышленности. В 1993 году переехала в Москву, где открыла свой дом моды Yanina и вскоре стала одним из популярных дизайнеров российской элиты.Фото: Instagram/Yaninacouture
В 2007 году Юлия Янина вышла на международный уровень. Сначала она показывала свою коллекцию на неделе высокой моды моды в Риме, а через несколько лет стала делать показы в Париже.
Фото: Instagram/Yaninacouture
Среди международных звезд, имеющих ее одежду в своем гардеробе, — Леди Гага, Дженнифер Лопес, Селин Дион, Гвен Стефани, Рита Ора, Наоми Кэмпбелл, Джиджи Хадид, Эмма Робертс, Эмили Блант и многие другие.
Фото: Instagram/Yaninacouture
Бизнес у Юлии Яниной семейный: ее муж занимается коммерческими делами марки, а старшая дочь, окончившая МГИМО и итальянский институт Марангони, — зарубежными контактами.
Фото: Instagram/Yaninacouture
Напомним, что высшее достижение россиян в области Высокой моды на сегодняшний день принадлежит Ульяне Сергеенко — минувшей весной она стала членом-корреспондентом Синдиката Высокой моды. Такого успеха не достигал ни один российский дизайнер и даже ни один представитель Восточной Европы.
Рекомендуем
Какие подарки стоит подарить на День святого Валентина женщинам разных знаков зодиака?
Рак сегодня не является смертным приговором.
Откровенное интервью с профессором Янисом Эглитисом
«Я пила водку, хочу к маме»: 13-летняя девочка попала в больницу
Из россии с юлией. Модный Дом Юлии Яниной (Yanina) Самые смелые решения
Юлия Янина в своем московском ателье.
Мы с самого начала заняли правильную нишу — стали заниматься кутюром и работать по индивидуальным заказам», — говорит Юлия Янина. Она сидит на бархатном диване в особняке Саввинского подворья рядом с Кремлем.
Здесь, в доме с кокошниками, передвинутом в ходе сталинской реконструкции с Тверской улицы во двор, у нее ателье: барочные зеркала, гардины, резные деревянные стулья и картины с охотниками и дичью.
25 января в парижской резиденции российского посла Янина покажет свою третью коллекцию Высокой моды. В ней будут усыпанные стеклярусом и блестками вечерние и коктейльные наряды пастельных оттенков — бежевого, розового, серого. Фасоны женственные: асимметричные на одно плечо, бюстье и всевозможные драпировки. «Много вышивок а-ля рюс, но не крестьянских, а изысканных, утонченных, — рассказывает дизайнер. — А название — «Новая русская аристократка».
Платья в византийском стиле и вообще все, что можно описать как «русский стиль», — визитная карточка Яниной, и это долгие годы играло с ней злую шутку: «русское» во многих умах ассоциировалось либо с советским, либо с «новым русским», тем более что и заказывали платья у Яниной в основном жены высокопоставленных чиновников и бизнесменов.
Но в минувшем году все поменялось: на дизайнера разом обратили внимание московские it girls Оля Томпсон и Наталья Водянова. Супермодель включила наряд Яниной в лоты на своем июльском аукционе Love Ball в Версале — вместе с платьями Chanel, Dior и Givenchy, а на светских раутах стала расхваливать всем ее творчество, приговаривая: вот она, русская мода, о которой все причитают, да так и не могут найти, вот он, неизвестный пророк в своем отечестве.
Русская американка, дизайнер тканей и коллекционер антиквариата и Haute Couture Оля Томпсон вспоминает, что, приехав жить в Москву в прошлом году, случайно услышала об ателье Юлии и зашла туда — скорее из любопытства, чем из желания что-то приобрести. И была потрясена, увидев эти платья — «благородные, женственные, со сложными изысканными вышивками, как на вещах русских эмигранток». Томпсон рассказала Водяновой о своем открытии и посоветовала выставить расшитое перьями белое платье «Царевна-лебедь» на аукционе. «Раньше о Юлии на Западе никто не знал, потому что она вела свои дела камерно, — говорит Оля.
— Но ее платья всегда отличались элегантностью, а это никогда не выходит из моды».
С Томпсон согласна и авторитетный парижский байер и хозяйка бутика Maria Luisa Мария Луиза Пумайю. Увидев коллекцию на предыдущем показе в русском посольстве, она сказала: «Просто и роскошно. Создано для Парижа». Коллекции Yanina незамедлительно закупил универмаг Printemps. Вдохновившись парижским успехом, Юлия показала вещи нью-йоркскому Bergdorf Goodman и лондонскому Harrods. Как результат — этой весной одежда от Яниной начнет продаваться и там.
Показ Yanina осень–зима 2011/2012
У дизайнера свое объяснение поворота лицом к Западу: когда минимализм девяностых и сексуальность нулевых отгремели, Европа и Америка постановили, что надо выглядеть респектабельно. Юлия скромно умалчивает о том, что она сама сделала расчетливый шаг навстречу. Еще два года назад ее наряды были перегружены деталями — в них сочетались бархат, лакированная кожа, мех, бахрома, банты, пояса, капюшоны.
Но в последних коллекциях вещи стали гораздо лаконичнее — платья-футляры, приталенные жакеты, юбки-карандаш, вечерние платья до пола, ненавязчиво декорированные вышивкой, в сопровождении перчаток и меховых шапок.
Оля Томпсон на Балу дебютанток Tatler, 2011; Надежда Михалкова на фестивале в Каннах, 2010.
Янина начала свое дело на заре перестройки в Саратове: открыв малое предприятие «Юлия», обшивала жен местных чиновников и кооператоров и успевала ездить в Москву — на лекции в Текстильный институт. Когда прежние страна и жизнь рухнули, она поняла, что надо переезжать в столицу и, по ее словам, «развиваться дальше». Показав первую коллекцию в 1993 году (тогда же она переименовала предприятие в модный Дом Yanina), она сразу обзавелась клиентками. Со многими познакомилась во время учебы в Текстильном, а они посоветовали своим подругам — сработало «сарафанное радио».
Ее принципы неизменны: первая примерка при обязательном участии Юлии, индивидуальный подход, консультации по макияжу и прическе.
Только ручная работа.
В 2007 году ее пригласили на Неделю моды в Риме. «Моей клиенткой была жена посла России в Италии — так обо мне узнали на Апеннинах. Когда Валентино отошел от дел, его поклонницы не знали, куда пойти. И в результате пришли ко мне».
Своим бизнесом Юлия управляет на пару с мужем. У них две дочки. «Вряд ли бы я в жизни преуспела, если бы не была окружена любимыми людьми. Я вообще человек сентиментальный и суеверный: верю в приметы и знаки, карты, гороскопы. Таким был и Кристиан Диор». Еще Янина любит цитировать Коко Шанель. «Прочитала недавно в ее дневниках фразу, с которой теперь каждый день обращаюсь к своей команде — конструкторам, швеям, вышивальщицам: «То, чем мы занимаемся, не искусство, а ремесло. Популярность быстротечна, а репутация — навсегда». Это и есть ее главный секрет.
Гражданство: Россия
-Как происходит рождение ваших моделей, коллекций?
Обычно я делаю очень много эскизов, рисую одну и ту же вещь бесконечно, а потом выбираю лучшее.
Но именно первый вариант очень часто оказывается лучшим! Потом доходит до работы с тканями (всегда высшего качества), многое создается и муляжным способом. Вдохновение приходит отовсюду: из путешествий, книг, музыки, но главным для меня все равно остается тот человек, та индивидуальность, которой предназначена вещь.
-Какой была ваша первая вещь?
Конечно, я сшила ее себе! В старших классах школы, это была такая простая фольклорная кофточка с вышивкой. Я носила ее с джинсами, и это было очень смело. Тогда я впервые поняла, что нестандартное привлекает внимание, стоит приложить лишь немного усилий; ведь та вещичка была совсем простой, сшитой буквально из двух квадратов ткани.
-Вы всегда любили шить?
Нет, как раз наоборот. Шить я совсем не любила, честно говоря. Представляла себе такой идеальный образ модельера, который занимается только эскизами. Это заслуга мамы — она по-хорошему «приземлила» меня, привила мне необходимую привычку к шитью.
Она была большой модницей и всегда одевалась у портних. Уже лет в 15-16 мне не нравилась стандартная одежда из советских магазинов, и мама позволяла мне шить у портних по собственным эскизам. А совсем уж в далеком детстве у меня была настоящая мания: целый отряд кукол и пупсов, которых бесконечно наряжала (сама, естественно, шила).
-Сложно ли стать модельером?
Я всегда любила рисовать, но никогда не предполагала, что стану модельером. После художественной школы я, в силу разных обстоятельств, не поступила в Московский технологический институт. Поначалу мне казалось это сильнейшим горем, просто ударом; одной из лучших учениц пойти не в вуз, а в училище! Только спустя годы я оценила всю ценность тех уникальных навыков, ту практику кроя и шитья, которые я там получила. Недавно меня спросили, как же мне удалось все это построить — дом, репутацию, круг клиенток, уровень? В общем-то, ничего особенного, просто-напросто… на это ушло 10 лет. Ничего не дается просто так, все надо заработать, и честно, а манны небесной и золотого дождя нет!
-Мода и 80-е годы, застой, провинция.
.. Как это могло сочетаться?
Тогда, конечно, было очень тяжело — ни информации, ни возможностей. Мы, несколько художников-конструкторов, объединились и своими силами пытались что-то менять, продвигать в нашем «общем модном деле». Мы считали, что обязаны нести культуру в массы, «вызывать огонь на себя», то есть показывать собственным примером. Одевались так, как считали нужным, и на улице неизменно вызывали шок своим видом. Причем это вовсе не значит, что мы выглядели вычурно, чрезмерно экстравагантно, отнюдь. Просто любые хорошо одетые люди воспринимались как изгои. Это была настоящая борьба, и я чувствовала, что должна это делать. Не раз возвращалась домой со слезами: ну почему, почему в мире так много агрессии?
-Как вы решили переехать в Москву?
Когда уже в 1989 году мне удалось открыть свою частную фирму «Юля», большинство клиентов было именно из Москвы. Надо было очень много работать, чтобы элементарно выживать, но это была прекрасная школа.
И когда стало слишком сложно постоянно ездить, да это еще и совпало с перестройкой, когда тут забурлила жизнь, хлынул поток информации, интересных событий, возможностей, мы с семьей приняли решение перебраться в столицу. Первым салоном стала наша съемная квартира; посиделки на кухне, разговоры между примерками — собственно, такой по-хорошему «домашний», личный стиль остается у нас до сих пор.
-Зачем Вам, хозяйке престижного салона, который с трудом справляется с заказами, выпускать еще две сезонные коллекции ежегодно?
Первую коллекцию я показала в начале 90-х в популярном тогда клубе «Арлекино». Как таковой ее не было, но Алексей Данилов предложил мне как-то собрать свои вещи на один вечер с клиентов и устроить показ. Все пошли навстречу и, к моему удивлению, показ приняли на редкость хорошо.
Сезонные коллекции — стимул для нашего Дома. Ведь мы обязаны быть выше наших клиентов в творческом плане, художник всегда авторитет. Никого не интересует, по каким причинам ты не сделала коллекцию, если ты работаешь, значит она должна быть у тебя, если ты развиваешься — представь тому доказательства.
Можно целиком и полностью посвятить себя заказам, клиентам, зарабатывать себе на кусок хлеба с маслом, но так ты будешь оставаться на месте. Без эволюции нет творчества. Моя визитная карточка — брючный костюм. Любая женщина, которая ко мне попадает, независимо от пропорций, его имеет. Это очень сложная по исполнению конструкция, и мы гордимся, что это первая вещь, которую мы делаем новому человеку
-Что больше всего радует в работе?
Я абсолютно уверена, что сделаю женщину эффектнее, чем она есть. Это в моих силах, и я счастлива, что и мои клиентки мне доверяют. Раньше, по молодости, я волновалась, суетилась, придумывала для клиентки разные версии, сравнивала. Сейчас я смотрю на человека внимательно и точно знаю, что нужно. В молодости больше самоутверждаешься, мечтаешь о славе, которой нет. Но вот она — и она уже не нужна тебе, ты нашел другое, истинное удовольствие. Только спустя годы идет обратная реакция: начинаешь пользоваться плодами предыдущих жертв, работ, удач и ошибок.
И если действительно выкладываешься, если честен в своем ремесле, это обязательно дает отдачу. Те перемены, преображения, которые происходят с женщинами после встречи с нашим домом,- настоящий импульс для меня! Мне даже порой неудобно от тех ощущений, которые я получаю. Казалось бы, прошло уже столько лет, но «свежесть» ощущений не проходит.
-Не жалеете ли вы о каких-то упущенных возможностях, заманчивых предложениях?
Я не жалею ни об одном предложении, от которого отказывалась, каждое для меня как награда, признание. Мне не приходилось бороться с искушением, ломать себя. Я всегда много размышляю и стараюсь не пренебрегать своими принципами. Наверное, этим я обязана серьезному кризису, происшедшему со мной в юности. На меня, тогдашнюю девочку «в розовых очках», свалилось много испытаний. Произошла настоящая переоценка ценностей. Я стала глубже смотреть на жизнь, на людей, лучше их понимать. У каждого свой путь, свои приоритеты: можно продать свою свободу — /и в какой-то момент твои партнеры все равно будут диктовать свои условия, потому что ты от них зависишь.
Я творю в тех рамках, которые устанавливаю сама. Мы расширяемся, открываем бутик, но не потому, что мы «удачливые», а потому, что заработали это. Настал мой черед.
-Откуда вы черпаете силы?
Моя главная поддержка и опора — муж Евгений. Он не только коммерческий директор салона Юлии Яниной, без него мое творчестве было бы невозможно. В работу я вкладываю очень много сил, и физических, и душевных. Для полноценной самоотдачи мне необходим источник энергии, и этим источником с 16 лет для меня является Евгений.
Кристиан Диор и Шанель. Я такой человек, котор ому надо смотреть фильмы с хэппи-эндом; посмотришь, и кажется, можно горы свернуть. Габриель Шанель прошла потрясающий путь, она сделала себя. Несмотря на все, что ей пришлось пройти, из ничего — на самый верх. Совсем другой любимый образ — Диор. Такой ранимый, лиричный, светлый человек, выплеснувший миру ослепительную красоту. Вообще, конец 40-х, 50-е для меня эталон красоты.
-Кто в дружеском и профессионально отношении вам симпатичен из российских коллег?
Пожалуй, из всех я выделила бы Игоря Чапурина и Андрея Шарова.
-Как вы одеваетесь — шьете сама или ходите по магазинам?
Это принципиальный вопрос — я всегда в собственных моделях. Сама себе витрина (смеется).
-О чем вы мечтаете?
Моя мечта — эта мое настоящее. Я долго мечтала об идеальном Доме моды, о свободном творчестве. И не просто мечтала, а верила — и сегодня моя мечта воплотилась в жизнь.
Юлия Янина — случай для России редкий: в ее полупрозрачных платьях щеголяет не только отечественный бомонд, но и весь Голливуд — от Джиджи Хадид до Гвен Стефани. А нам Юлия рассказала, как правильно мечтать, чем опасна Москва и какова в жизни Кейт Хадсон
В детстве я хотела стать…
Когда-то мечтала стать балериной: наверное, нравились балетные наряды. Правда, данных у меня для этого не было: занималась художественной гимнастикой, а с танцами не складывалось. Но папа все мои увлечения поощрял — и даже однажды подарил балетную пачку и пуанты. Еще папа много путешествовал и привозил мне из командировок кукол, дефицитных в то время.
А я им шила одежду: просто так кукольные платья было не купить. Тогда-то и стало ясно, что стану модельером. Дефицит, знаете ли, стимулирует творчество.
О марке Yanina Couture в двух словах
Три кита, на которых держится наш модный дом, — любовь семьи, любовь команды, любовь благодарных клиентов
. Без любви вообще ничего не получится, никогда. За ней к нам и приходят. Мы дарим девушкам кутюрную сказку, ощущение счастья. Это очень важно.
О шопинге
Ношу только бренд Yanina, за исключением аксессуаров. Мы, конечно, их тоже делаем, но иногда хочется себя побаловать шопингом — просто ради процесса прогуляться по магазинам и купить туфли.
Об удовольствиях
На работе для меня самый счастливый момент тот, когда девушка получает готовое платье, смотрит на себя в зеркало с восхищением, хлопает в ладоши, смеется, бросается обнимать конструктора и меня. Столько эмоций! Удовольствия вне работы? Обожаю, когда семья собирается вместе. Правда, сейчас всех собрать сложно: кто-то обязательно окажется в командировке.
Первая вещь, созданная по вашему эскизу
Первое платье я сочинила сама себе: не нравилась школьная форма. Мы с мамой сходили в ателье, а там по моему эскизу пошили наряд. Платье было в стиле сафари, но из шерсти, чтобы в школе никто не возмущался. А еще к нему прилагался роскошный белый фартук — для парадных выходов. У готовых магазинных фартуков была очень маленькая оборочка, а вот мой вышел объемным и пышным.
Самые смелые решения
Переезд в Москву. Ты уезжаешь в никуда — в место, где тебя никто не знает, ты никому не нужен, тебя никто не любит. С корнем, с болью отрываешься от семьи — вот это самое грустное. Я часто говорю, что Москва — это не самый легкий город для начинающих. Здесь любят победителей. Это место для состоявшихся. Так что важно сразу себя правильно преподнести, заявить о себе. Напишу об этом когда-нибудь в книге.
Главный совет для молодых дизайнеров
Нужно быть мечтателем. С большой мечты все и начинается.
Не с бюджетов, не с инвесторов, не с возможностей — это все отговорки для ленивых. Нет мечты — значит нет цели.
О том, что делать, когда хочется опустить руки
Я по природе оптимист и мечтательница — это помогает. В тяжелые времена я всегда пыталась придумать себе какую-то маленькую звездочку впереди, которая позволила бы не думать, как ужасно все сейчас. Возрождаться вновь после обмана, предательства, неудач — это так прекрасно! Ты справляешься, идешь дальше, а в один момент просто становишься непотопляемой. Неудачи нужно пройти с честью: если ты не знаешь, что такое несчастье, то не сможешь радоваться счастью. Если человеку дать сразу все хорошее, на нем можно ставить крест: куда ему дальше развиваться?
О мечтах
Еще лет десять назад я говорила команде: «Девчонки, я думаю, скоро нас узнают в Европе, а на наших показах будут рукоплескать в столицах мира!» А сама думала: «Боже мой, неужели это возможно?» Оказалось, возможно.
Когда-то я и подумать не могла, что мы будем одевать принцесс, а теперь в наших платьях выходят в свет Каролина Монакская, Камилла Де Бурбон, Николетта Романофф
. Все возможно.
О вере
В жизни все справедливо. Дело в том, что награда за то, что ты отдаешь, приходит не сразу. Но знайте: она обязательно приходит. Главное — быть преданным своему делу, команде, людям, которые доверяют тебе жизнь. И конечно, семье: семья — это то, что дает тебе силы справиться со всеми неудачами.
О работе со звездами
Удивительно то, что сейчас в мире огромный выбор прекрасных брендов, но люди обращаются почему-то именно к нам. Пишут письма со всего мира, едут за тридевять земель. Международными связями у меня занимается старшая дочь. Она мне может утром позвонить: «Мама, ты не представляешь! Джиджи Хадид в нашем платье!» Или: «Мама, срочно открывай интернет! Кейт Хадсон!» Кейт вообще невероятная, мы с ней встретились недавно в Каннах. И вот что интересно: у нас в голове всегда есть какие-то образы любимых актрис, героев.
Очень приятно, когда при встрече оказывается, что они в жизни такие и есть. Так вот, Кейт Хадсон меня просто очаровала тем, насколько она естественная и живая. Милейший человек, радостная, как девчонка. Столько эмоций и счастья — брызги из глаз! Такая искренность!
Любимый дизайнер
Мой главный учитель, даже нет, наставник моей души — Кристиан Диор. Я много о нем читала, и он мне оказался как-то… духовно близок, что ли. Диор был очень ранимым, верил в знаки, в гороскопы, любил балы, праздники — сказку. Я была очарована его словами о том, что с тех пор как крестная Золушки исчезла, только кутюрье способны воплощать мечты и преображать.
Ваш девиз
Все просто: «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью».
Любимый цвет
Черный и белый.
Любимая историческая эпоха
50-е. New look.
Любимая книга или фильм
Был период жизни, когда сильное влияние на меня оказала Скарлетт О»Хара: я в юности зачитывалась «Унесенными ветром».
Потом уже, конечно, пошли Золя, Бальзак, Стендаль, Мериме… Из русских очень люблю Есенина, из более современных французов — Франсуазу Саган.
Мне нравится Кейт Бланшетт — талантливая актриса и женщина, которая себя очень достойно позиционирует. У нас даже была одна примерка, но, к сожалению, не сложилось: мы должны были одевать Кейт на австралийский кинофестиваль, а платье не подошло. Времени подкорректировать его уже не было.
А из героинь прошлого я бы с удовольствием одевала Грейс Келли, Вивьен Ли и Одри Хепберн.
Янина Julia Yanina
Карьера: Модельер
Рождение: Россия» Саратовская область» Саратов
Гармония в работе во многом основывается на личном счастье. Своего мужа,Евгения, Юля считает самым надежным другом и незаменимым помощником в работе, человеком дарующим ей душевный и бытовой комфорт.
Как происходит появление ваших моделей, коллекций?
Обычно я делаю весьма полно эскизов, рисую одну и ту же вещь бесконечно, а следом выбираю лучшее.
Но аккурат начальный вариант весьма нередко оказывается лучшим! Потом доходит до работы с тканями (всю дорогу высшего качества), многое создается и муляжным способом. Вдохновение приходит отовсюду: из путешествий, книг, музыки, но главным для меня все одинаково остается тот джентльмен, та индивидуальность, которой предназначена вещь.
Какой была ваша первая вещь?
Конечно, я сшила ее себе! В старших классах школы, это была такая простая фольклорная кофточка с вышивкой. Я носила ее с джинсами, и это было сильно смело. Тогда я впервой поняла, что нестандартное привлекает участливость, стоит приложить только мало усилий; оттого что та вещичка была вовсе элементарный, сшитой практически из двух квадратов ткани.
Вы вечно любили шить?
Нет, как раз напротив. Шить я нимало не любила, открыто говоря. Представляла себе таковый безукоризненный образ модельера, тот, что занимается только эскизами. Это заслуга мамы — она по-хорошему «приземлила» меня, привила мне необходимую привычку к шитью.
Она была здоровущий модницей и всю дорогу одевалась у портних. Уже лет в 15-16 мне не нравилась стандартная одежка из советских магазинов, и мамаша позволяла мне шить у портних по собственным эскизам. А окончательно уж в далеком детстве у меня была настоящая мания: единый отряд кукол и пупсов, которых бесконечно наряжала (сама, конечно, шила).
Сложно ли сделаться модельером?
Я всю дорогу любила живописать, но ни при каких обстоятельствах не предполагала, что стану модельером. После художественной школы я, в силу разных обстоятельств, не поступила в Московский технологический институт. Поначалу мне казалось это сильнейшим горем, нетрудно ударом; одной из лучших учениц сходить не в вуз, а в училище! Только через годы я оценила всю ценность тех уникальных навыков, ту практику кроя и шитья, которые я там получила. Недавно меня спросили, как же мне удалось все это соорудить — здание, репутацию, круг клиенток, порядок? В общем-то, ничего особенного, просто-напросто… на это ушло 10 лет.
Ничего не дается легко так, все надобно получить, и открыто, а манны небесной и золотого дождя нет!
Мода и 80-е годы, застой, периферия… Как это могло сочетаться?
Тогда, конечно, было весьма тяжко — ни информации, ни возможностей. Мы, немного художников-конструкторов, объединились и своими силами пытались что-то изменять, продвигать в нашем «общем модном деле». Мы считали, что обязаны нести культуру в массы, «активизировать пламень на себя», то есть являть собственным примером. Одевались так, как считали нужным, и на улице неизменно вызывали шок своим видом. Причем это нисколько не значит, что мы выглядели вычурно, чрезмерно экстравагантно, ни капельки. Просто любые добро одетые люди воспринимались как изгои. Это была настоящая схватка, и я чувствовала, что должна это действовать. Не раз возвращалась домой со слезами: ну зачем, отчего в мире так полно агрессии?
Как вы решили перебраться в Москву?
Когда уже в 1989 году мне удалось вскрыть свою частную фирму «Юля», большинство клиентов было аккурат из Москвы.
Надо было весьма хоть отбавляй вкалывать, чтобы элементарно выживать, но это была прекрасная учебное заведение. И когда стало излишне сложно всегда колесить, да это ещё и совпало с перестройкой, когда тут забурлила существование, хлынул поток информации, интересных событий, возможностей, мы с семьей приняли заключение перебраться в столицу. Первым салоном стала наша съемная квартира; посиделки на кухне, разговоры между примерками — собственно, таковой по-хорошему «домашний», собственный манера остается у нас до сих пор.
Зачем Вам, хозяйке престижного салона, тот, что с трудом справляется с заказами, давать ещё две сезонные коллекции ежегодно?
Первую коллекцию я показала в начале 90-х в популярном тогда клубе «Арлекино». Как эдакий ее не было, но Алексей Данилов предложил мне как-то справить свои вещи на единственный конец дня с клиентов и учинить показ. Все пошли навстречу и, к моему удивлению, показ приняли на редкость славно.
Сезонные коллекции — стимул для нашего Дома.
Ведь мы обязаны быть выше наших клиентов в творческом плане, художник всю дорогу авторитет. Никого не интересует, по каким причинам ты не сделала коллекцию, если ты работаешь, значит она должна быть у тебя, если ты развиваешься — представь тому доказательства. Можно всецело и целиком посвятить себя заказам, клиентам, получать себе на ломоть хлеба с маслом, но так ты будешь оставаться на месте. Без эволюции нет творчества. Моя визитная карточка — брючный наряд. Любая дама, которая ко мне попадает, независимо от пропорций, его имеет. Это шибко сложная по исполнению конструкция, и мы гордимся, что это первая вещь, которую мы делаем новому человеку
Что больше всего радует в работе?
Я стопудово уверена, что сделаю женщину эффектнее, чем она есть. Это в моих силах, и я счастлива, что и мои клиентки мне полагаются. Раньше, по молодости, я волновалась, суетилась, придумывала для клиентки разные версии, сравнивала. Сейчас я смотрю на человека чутко и точь-в-точь знаю, что нужно. В молодости больше самоутверждаешься, мечтаешь о славе, которой нет.
Но вот она — и она уже не нужна тебе, ты нашел другое, истинное наслаждение. Только через годы идет обратная реакция: начинаешь пользоваться плодами предыдущих жертв, работ, удач и ошибок. И если воистину выкладываешься, если честен в своем ремесле, это непременно дает отдачу. Те перемены, преображения, которые происходят с женщинами потом встречи с нашим домом,- реальный импульс для меня! Мне более того порой несподручно от тех ощущений, которые я получаю. Казалось бы, прошло уже столь лет, но «свежесть» ощущений не проходит.
Не жалеете ли вы о каких-то упущенных возможностях, заманчивых предложениях?
Я не жалею ни об одном предложении, от которого отказывалась, каждое для меня как награда, признание. Мне не приходилось сражаться с искушением, крушить себя. Я неизменно как собак нерезаных размышляю и стараюсь не пренебрегать своими принципами. Наверное, этим я обязана серьезному кризису, происшедшему со мной в юности. На меня, тогдашнюю девочку «в розовых очках», свалилось невпроворот испытаний.
Произошла настоящая переоценка ценностей. Я стала глубже обозревать на бытие, на людей, лучше их разуметь. У каждого свой тракт, свои приоритеты: разрешается отдать свою свободу — /и в какой-то миг твои партнеры все одинаково будут диктовать свои условия, в силу того что что ты от них зависишь. Я творю в тех рамках, которые устанавливаю сама. Мы расширяемся, открываем бутик, но не оттого, что мы «удачливые», а потому что, что заработали это. Настал мой черед.
Откуда вы черпаете силы?
Моя главная помощь и опора — супруг Евгений. Он не только коммерческий управляющий салона Юлии Яниной, без него мое творчестве было бы нельзя. В работу я вкладываю крайне навалом сил, и физических, и душевных. Для полноценной самоотдачи мне необходим источник энергии, и этим источником с 16 лет для меня является Евгений.
Кристиан Диор и Шанель. Я этакий дядя, которому нужно обозревать фильмы с хэппи-эндом; посмотришь, и кажется, разрешено горы повернутьповоротить. Габриель Шанель прошла потрясающий дорога, она сделала себя.
Несмотря на все, что ей пришлось миновать, из ничего — на самый-самый верх. Совсем прочий милый образ — Диор. Такой ранимый, лиричный, ясный джентльмен, выплеснувший миру ослепительную красоту. Вообще, финал 40-х, 50-е для меня эталон красоты.
Кто в дружеском и профессионально отношении вам симпатичен из российских коллег?
Пожалуй, из всех я выделила бы Игоря Чапурина и Андрея Шарова.
Как вы одеваетесь — шьете сама или ходите по магазинам?
Это принципиальный вопросительный мотив — я всю дорогу в собственных моделях. Сама себе демонстрационная ячейка (смеется).
О чем вы мечтаете?
Моя греза — эта мое настоящее. Я долговременно мечтала об идеальном Доме моды, о свободном творчестве. И не нетрудно мечтала, а верила — и ныне моя греза воплотилась в бытие.
Так же читайте биографии известных людей:Юлия Рутберг Julia Rutberg
Юлия Рутберг — советская и российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России. Родилась 8 июля 1965 года.
Дебют Юлии Рутберг в кино..
Юлия Свежакова Julia Svezhakova
Иногда, после удачной репетиции я иду по улице и думаю: какая же я счастливая! Я всматриваюсь в лица, чтобы найти что-то подобное, и не нахожу…
Юлия Мартисова Julia Martisova
Юлия Мартисова — российская спортсменка, мастер спорта по велоспорту. Родилась 15 июня 1976 года в городе Великие Луки.В школьные годы Юлия..
Юлия Меркулова Julia Merkulova
В субботу в Мурсии стартует Финал четырех женской Лиги чемпионов по волейболу, в котором выступит и наше Заречье-Одинцово. Параллельно подмосковный..
31 октября 2014, 15:58Уже 20 лет к Юлии Яниной идут за тем, за чем парижанки пятидесятых шли к великому Диору — за красивым платьем в упаковке из люкса и обожания.
Модный Дом Юлии Яниной – один из ведущих российских Домов Моды. На протяжении многих лет «визитной карточкой» Дома является создание нарядов для особых случаев: вечерние и свадебные платья, выполненные в лучших традициях Haute Couture, с применением ручных технологий и виртуозной вышивки, роскошные меха и аксессуары.
весна-лето 2005 от кутюр
Сама Янина пришла к искусству sur mesure в довольно молодом возрасте. Начало было классическим — девочка из интеллигентной семьи из Саратова, ученица художественной школы, она мечтала стать дизайнером, но до некоторых пор ее представления о профессии были исключительно романтические: ей виделось, как она целыми днями набрасывает эскизы и придумывает волшебные наряды.
На землю Юлию вернула мама, вовремя подсказав, что, вообще-то, для реализации мечты необходимо получить профессиональное образование. Провалившись на экзаменах в Московский технологический институт, расстроенная Янина вернулась в Саратов и поступила в местное технологическое училище — и только спустя несколько лет поняла, насколько ценны были полученные там базовые навыки кройки и шитья.
Весна-лето 2009 от кутюр
Впрочем, довольно быстро она начала осваивать их на практике — в 1987 году, когда ей едва исполнилось двадцать, Янина открыла малое предприятие, а попросту маленькое ателье “Юлия” в небольшом подвале, и начала создавать вещи по индивидуальному заказу.
И вскоре уже обшивала жен местных чиновников и новоиспеченных кооператоров.
В 1993 году уже с семьей, мужем и дочкой, она переехала в столицу. Супруги сняли квартиру, которая и стала первым московским “салоном” Яниной. Именно сюда по принципу “сарафанного радио” приходили первые клиентки, и здесь она производила первые примерки. Правда, реализовывать модели Янина по-прежнему ездила в родной Саратов, где и не думала закрывать свое ателье.На фото Юлия Янина с мужем Евгением, дочерьми Дарьей и Марусей
Когда три ее портнихи перестали справляться с валом заказов, а Юлия окончательно устала постоянно курсировать между двумя городами, на семейном совете было принято решение перенести “производство” в столицу, а муж Евгений переквалифицировался в коммерческого директора бренда, решающего все вопросы бизнеса, и остается им до сих пор. “Он все эти годы был надежным тылом, не только моим, но и Дома,” — подчеркивает Юлия.
Нынешняя Янина, респектабельная и успешная, вспоминает те времена с легким смущением.
“Я построила настолько красивый идеальный мир, что мне самой сейчас в это прошлое верится с трудом, — признается Юлия. — Я редко афиширую и вспоминаю тот период, в нем было столько испытаний, которые показали мне такую изнанку жизни…”
“Самое ценное, что сейчас есть в моем бизнесе, — это команда. Сокровище, которое мы постепенно нанизывали на ось Дома все эти годы. Мы бережно относимся к каждому из наших мастеров, стараемся с ними идти по жизни. Ведь многие так и работают у меня еще с 1993 года”.
Весна-лето 2011 от кутюр
Непреложное правило Дома — личное присутствие Юлии на всех примерках, ведь женщины доверяют именно ее мнению и вкусу, и не только в одежде.
“Да, я могу дать и житейский совет, если он необходим, но все-таки на примерках я действую как профессионал. Иногда даже не спрашивая, нравится это клиентке или нет. Я, как сапер, не имею права на ошибку и, как скульптор, леплю форму будущей вещи прямо на моделе. Конечно, мы учитываем мнение женщины, но никогда не станем создавать для нее то, что ей категорически не подходит.
В деликатной форме объясним ей это и предложим другое идеальное решение. Мы очень строги в отношении канонов красоты”.
Весна-лето 2012 от кутюр
Одной из постоянных клиенткок Юлии была жена тогдашнего итальянского посла в России Роя Сурдо. Как-то в наряде от Yanina ее увидела подруга и по совместительству вице-мэр Рима, и в 2007 году пригласила дизайнера поучаствовать с показом в неделе моды Roma Alta Moda. “Это было наше первое боевое крещение на Западе. Мы получили там невероятное эмоциональное признание и затем делали в Риме показы четыре года подряд”, — рассказывает Юлия.Весна -лето 2010 от кутюр
Но несмотря на несомненный успех в Риме, на смену ему два года назад пришел Париж. Участие в парижской неделе haute couture дало не только благосклонные отзывы прессы, но и непраздный интерес байеров универмага Printemps — увидев кутюр от Яниной, они сделали ей заказ на коллекцию prêt-a-porter de lux, и тут стало понятно, как она была права, выпуская два раза в год “готовую одежду” для собственного бутика.
В процессе переговоров появились и другие заказы — от нью-йоркского Bergdorf Goodman и лондонского Harrod»s…
осень-зима 2012 от кутюр
“Все эти годы мы шли к тому, чтобы в наших коллекциях чувствовалась русскость, но ни в коей мере не лубочная, а деликатная, элегантная, аристократического толка. Мы оглядывались в наше прошлое, исследовали архивы, возрождали и сохраняли традиции уникальных декоративных техник, использовали особым образом кружево и меха, лепили романтический благородный силуэт. Создавали все подлинным и рукотворным. Похоже, именно такую русcкость Запад и воспринял органично”, — рассуждает Янина.
На самом деле Запад эту русскость уже однажды видел — на наших аристократках первой волны эмиграции, чей утонченный стиль восхитил даже видавших виды модных парижан. Именно к нему ближе всего авторская стилистика Дома Yanina — недаром одна из показанных на неделе haute couture в Париже коллекций называлась “Новая русская аристократка”.
Но Юлии удается так тонко и мастерски подавать этот стиль в современном ключе, что ни один из ее образов нельзя назвать старомодным, скорее обладающим легким винтажным флером и манящей аурой роскошного образа жизни.
За ним в поисках собственной идентификации в новой реальности понимающие люди однажды и приходят в Дом Yanina.
“Но помните, — предупреждает Юлия, — наши наряды никогда не будут одинаковыми. Мы создаем их для разных женщин и предлагаем каждой то, что она больше нигде не найдет”.
Сегодня постоянными клиентами Модного Дома Юлии Яниной, разместившегося в самом сердце Москвы, вблизи Красной площади, являются представители бизнес-элиты, известные журналисты и политики, светские персоны.
Ева Лонгория в платьях Yanina Couture
Эшли Тисдейл
Татьяна Михалкова
Снежана георгиева
Лиза Боярская
Эвелина Хромченко
Светлана Ходченкова
Ксения Соловьева
Маргарита Лиева
Яна Валенсия
Мария Дунаевская
Инна Зобова
Екатерина Мухина
Светлана Меткина
Ольга Томпсон
Анна Нетребко
По словам Юлии, клиентками ее Дома становятся женщины, которые либо утомлены предложениями международных брендов, либо не могут найти среди них что-то особенное, либо просто хотят быть индивидуальными во всем: носить одежду, в которой учли не только особенности фигуры, но и их характер, привычки, вкусы, даже ритм жизни.
Yanina Couture. — Мир женской политики
Данный материал подпадает под возрастное ограничение 18+, не предназначен для лиц младше этого возраста.
17 октября 2015 г Неделю моды в Москве закрыли Eleonora Amosova, Galina Vasilieva, Калинка-Морозовъ, Balnur bySymbat, Lisa Romanyuk, Alina Assi, Maria Shosheva, Natalia Gart, Yanina Couture
Хэдлайнером Недели моды в Москве стал Дом моды YANINA. За 20 лет своей истории модный дом Юлии Яниной занял почетное место среди признанных имен в мире Haute Couture и стал настоящим эталоном красоты и благородства, женственности и великолепия, какой только может быть создан человеческими руками из любви к женщине и искусству. Дом моды YANINA считается одним из самых роскошных и успешных домов в России. Из года в год коллекции бренда сочетают дух европейского Haute Couture и богатое наследие русского декоративно-прикладного искусства.
В новой коллекции YANINA Couture осень-зима 2015/16 объединились традиции русского народного творчества, магия русского национального костюма и настроение безупречных элегантных силуэтов 50-х годов. Преобладающими цветами стали грязно-розовый, оттенки серого, грибной (foupe), черный и молочный. Коллекция состоит преимущественно из костюмов, выполненных из тонкой шерсти, кашемира и дабл-крепа. Маленькие жакеты четко скроены по фигуре, а узкие юбки-карандаши акцентируют внимание на грации движений. На контрасте с ними выступают юбки-колокола и объемные ярусные юбки.
Чрезвычайно разнообразна линия платьев — от маленьких кружевных мини, как будто связанных крючком заботливыми бабушкиными руками, до захватывающих дух длинных вечерних изделий из шелковой тафты, вуали и бархата. Оversized пальто и накидки из кашемира и бархата, отделанные мехом и вышивкой, роскошны и одновременно уютны. Образы дополняют современные версии шапки-папахи и тюрбаны, напоминающие завязанный платок.
Важным изобразительным средством при создании новой коллекции стала вышивка с ее разнообразием техник, смешением фактур, изысканной пластикой рисунка, живописностью и умеренностью цвета.
На строгих деловых костюмах и платьях расцветают дивные цветы и сказочные деревья, летают птицы Феникс, а райские птицы поют о любви. Именно состояние счастья и уверенности, рафинированности и абсолютной защищенности — основной посыл коллекции, призывающей радоваться и наслаждаться жизнью.
По материалам пресс-центра Недели моды
Фотограф Яковлева Светлана
Одним словом, коллекция «а-ля рус» вызвала у меня неоднозначные эмоции. С одной стороны это весьма удачная попытка популяризации русского искусства в мире моды. А с другой стороны… ну нельзя так неаккуратно обращаться с искусством, у которого такая древняя и глубоко символичная история. Особенно нельзя модельеру, который считает себя русским человеком. В отеле Savoy вчера состоялся закрытый показ, который организовала для своих постоянных клиентов и друзей дизайнер Юлия Янина. Презентация круизной коллекции Yanina Couture прошла в формате легкой вечеринки, ненадолго перенесшей зрителей из дождливой Москвы на Лазурное побережье французской Ривьеры. Наряды — вполне в духе престижных европейских курортов. Легкие сарафаны для прогулок по набережным, цветные туники с ручной вышивкой для жарких пляжных вечеринок, украшенные цветочными рисунками платья, так необходимые для идеального отдыха. Цветовую палитру дизайнер предлагает многообразную — в ней есть и белый, и нежно-розовый, и насыщенные богатые оттенки синего, фиолетового и изумрудного. | 31 октября 2014, 15:58
Но аккурат начальный вариант весьма нередко оказывается лучшим! Потом доходит до работы с тканями (всю дорогу высшего качества), многое создается и муляжным способом. Вдохновение приходит отовсюду: из путешествий, книг, музыки, но главным для меня все одинаково остается тот джентльмен, та индивидуальность, которой предназначена вещь.
Она была здоровущий модницей и всю дорогу одевалась у портних. Уже лет в 15-16 мне не нравилась стандартная одежка из советских магазинов, и мамаша позволяла мне шить у портних по собственным эскизам. А окончательно уж в далеком детстве у меня была настоящая мания: единый отряд кукол и пупсов, которых бесконечно наряжала (сама, конечно, шила).
Ничего не дается легко так, все надобно получить, и открыто, а манны небесной и золотого дождя нет!
Надо было весьма хоть отбавляй вкалывать, чтобы элементарно выживать, но это была прекрасная учебное заведение. И когда стало излишне сложно всегда колесить, да это ещё и совпало с перестройкой, когда тут забурлила существование, хлынул поток информации, интересных событий, возможностей, мы с семьей приняли заключение перебраться в столицу. Первым салоном стала наша съемная квартира; посиделки на кухне, разговоры между примерками — собственно, таковой по-хорошему «домашний», собственный манера остается у нас до сих пор.
Ведь мы обязаны быть выше наших клиентов в творческом плане, художник всю дорогу авторитет. Никого не интересует, по каким причинам ты не сделала коллекцию, если ты работаешь, значит она должна быть у тебя, если ты развиваешься — представь тому доказательства. Можно всецело и целиком посвятить себя заказам, клиентам, получать себе на ломоть хлеба с маслом, но так ты будешь оставаться на месте. Без эволюции нет творчества. Моя визитная карточка — брючный наряд. Любая дама, которая ко мне попадает, независимо от пропорций, его имеет. Это шибко сложная по исполнению конструкция, и мы гордимся, что это первая вещь, которую мы делаем новому человеку
Но вот она — и она уже не нужна тебе, ты нашел другое, истинное наслаждение. Только через годы идет обратная реакция: начинаешь пользоваться плодами предыдущих жертв, работ, удач и ошибок. И если воистину выкладываешься, если честен в своем ремесле, это непременно дает отдачу. Те перемены, преображения, которые происходят с женщинами потом встречи с нашим домом,- реальный импульс для меня! Мне более того порой несподручно от тех ощущений, которые я получаю. Казалось бы, прошло уже столь лет, но «свежесть» ощущений не проходит.
Произошла настоящая переоценка ценностей. Я стала глубже обозревать на бытие, на людей, лучше их разуметь. У каждого свой тракт, свои приоритеты: разрешается отдать свою свободу — /и в какой-то миг твои партнеры все одинаково будут диктовать свои условия, в силу того что что ты от них зависишь. Я творю в тех рамках, которые устанавливаю сама. Мы расширяемся, открываем бутик, но не оттого, что мы «удачливые», а потому что, что заработали это. Настал мой черед.
Несмотря на все, что ей пришлось миновать, из ничего — на самый-самый верх. Совсем прочий милый образ — Диор. Такой ранимый, лиричный, ясный джентльмен, выплеснувший миру ослепительную красоту. Вообще, финал 40-х, 50-е для меня эталон красоты.
Дебют Юлии Рутберг в кино..
“Он все эти годы был надежным тылом, не только моим, но и Дома,” — подчеркивает Юлия.
Я, как сапер, не имею права на ошибку и, как скульптор, леплю форму будущей вещи прямо на моделе. Конечно, мы учитываем мнение женщины, но никогда не станем создавать для нее то, что ей категорически не подходит. В деликатной форме объясним ей это и предложим другое идеальное решение. Мы очень строги в отношении канонов красоты”.
В процессе переговоров появились и другие заказы — от нью-йоркского Bergdorf Goodman и лондонского Harrod»s…
За ним в поисках собственной идентификации в новой реальности понимающие люди однажды и приходят в Дом Yanina.
Сегодня Модный Дом с гордостью представляет три самостоятельные коллекции.
И была потрясена, увидев эти платья — «благородные, женственные, со сложными изысканными вышивками, как на вещах русских эмигранток». Томпсон рассказала Водяновой о своем открытии и посоветовала выставить расшитое перьями белое платье «Царевна-лебедь» на аукционе. «Раньше о Юлии на Западе никто не знал, потому что она вела свои дела камерно, — говорит Оля. — Но ее платья всегда отличались элегантностью, а это никогда не выходит из моды».
Юлия скромно умалчивает о том, что она сама сделала расчетливый шаг навстречу. Еще два года назад ее наряды были перегружены деталями — в них сочетались бархат, лакированная кожа, мех, бахрома, банты, пояса, капюшоны. Но в последних коллекциях вещи стали гораздо лаконичнее — платья-футляры, приталенные жакеты, юбки-карандаш, вечерние платья до пола, ненавязчиво декорированные вышивкой, в сопровождении перчаток и меховых шапок.
Со многими познакомилась во время учебы в Текстильном, а они посоветовали своим подругам — сработало «сарафанное радио».
Популярность быстротечна, а репутация — навсегда». Это и есть ее главный секрет.И о показах в Италии и Франции дизайнер Юлия Янина рассказала колумнисту Posta-Magazine Марии Лобановой. Юлия янина
31 октября 2014, 15:58Уже 20 лет к Юлии Яниной идут за тем, за чем парижанки пятидесятых шли к великому Диору — за красивым платьем в упаковке из люкса и обожания.
Модный Дом Юлии Яниной – один из ведущих российских Домов Моды. На протяжении многих лет «визитной карточкой» Дома является создание нарядов для особых случаев: вечерние и свадебные платья, выполненные в лучших традициях Haute Couture, с применением ручных технологий и виртуозной вышивки, роскошные меха и аксессуары.
весна-лето 2005 от кутюр
Сама Янина пришла к искусству sur mesure в довольно молодом возрасте.
Начало было классическим — девочка из интеллигентной семьи из Саратова, ученица художественной школы, она мечтала стать дизайнером, но до некоторых пор ее представления о профессии были исключительно романтические: ей виделось, как она целыми днями набрасывает эскизы и придумывает волшебные наряды.
На землю Юлию вернула мама, вовремя подсказав, что, вообще-то, для реализации мечты необходимо получить профессиональное образование. Провалившись на экзаменах в Московский технологический институт, расстроенная Янина вернулась в Саратов и поступила в местное технологическое училище — и только спустя несколько лет поняла, насколько ценны были полученные там базовые навыки кройки и шитья.
Весна-лето 2009 от кутюр
Впрочем, довольно быстро она начала осваивать их на практике — в 1987 году, когда ей едва исполнилось двадцать, Янина открыла малое предприятие, а попросту маленькое ателье “Юлия” в небольшом подвале, и начала создавать вещи по индивидуальному заказу. И вскоре уже обшивала жен местных чиновников и новоиспеченных кооператоров.
В 1993 году уже с семьей, мужем и дочкой, она переехала в столицу. Супруги сняли квартиру, которая и стала первым московским “салоном” Яниной. Именно сюда по принципу “сарафанного радио” приходили первые клиентки, и здесь она производила первые примерки. Правда, реализовывать модели Янина по-прежнему ездила в родной Саратов, где и не думала закрывать свое ателье.На фото Юлия Янина с мужем Евгением, дочерьми Дарьей и Марусей
Когда три ее портнихи перестали справляться с валом заказов, а Юлия окончательно устала постоянно курсировать между двумя городами, на семейном совете было принято решение перенести “производство” в столицу, а муж Евгений переквалифицировался в коммерческого директора бренда, решающего все вопросы бизнеса, и остается им до сих пор. “Он все эти годы был надежным тылом, не только моим, но и Дома,” — подчеркивает Юлия.
Нынешняя Янина, респектабельная и успешная, вспоминает те времена с легким смущением. “Я построила настолько красивый идеальный мир, что мне самой сейчас в это прошлое верится с трудом, — признается Юлия.
— Я редко афиширую и вспоминаю тот период, в нем было столько испытаний, которые показали мне такую изнанку жизни…”
“Самое ценное, что сейчас есть в моем бизнесе, — это команда. Сокровище, которое мы постепенно нанизывали на ось Дома все эти годы. Мы бережно относимся к каждому из наших мастеров, стараемся с ними идти по жизни. Ведь многие так и работают у меня еще с 1993 года”.
Весна-лето 2011 от кутюр
Непреложное правило Дома — личное присутствие Юлии на всех примерках, ведь женщины доверяют именно ее мнению и вкусу, и не только в одежде.
“Да, я могу дать и житейский совет, если он необходим, но все-таки на примерках я действую как профессионал. Иногда даже не спрашивая, нравится это клиентке или нет. Я, как сапер, не имею права на ошибку и, как скульптор, леплю форму будущей вещи прямо на моделе. Конечно, мы учитываем мнение женщины, но никогда не станем создавать для нее то, что ей категорически не подходит. В деликатной форме объясним ей это и предложим другое идеальное решение.
Мы очень строги в отношении канонов красоты”.
Весна-лето 2012 от кутюр
Одной из постоянных клиенткок Юлии была жена тогдашнего итальянского посла в России Роя Сурдо. Как-то в наряде от Yanina ее увидела подруга и по совместительству вице-мэр Рима, и в 2007 году пригласила дизайнера поучаствовать с показом в неделе моды Roma Alta Moda. “Это было наше первое боевое крещение на Западе. Мы получили там невероятное эмоциональное признание и затем делали в Риме показы четыре года подряд”, — рассказывает Юлия.Весна -лето 2010 от кутюр
Но несмотря на несомненный успех в Риме, на смену ему два года назад пришел Париж. Участие в парижской неделе haute couture дало не только благосклонные отзывы прессы, но и непраздный интерес байеров универмага Printemps — увидев кутюр от Яниной, они сделали ей заказ на коллекцию prêt-a-porter de lux, и тут стало понятно, как она была права, выпуская два раза в год “готовую одежду” для собственного бутика. В процессе переговоров появились и другие заказы — от нью-йоркского Bergdorf Goodman и лондонского Harrod»s…
осень-зима 2012 от кутюр
“Все эти годы мы шли к тому, чтобы в наших коллекциях чувствовалась русскость, но ни в коей мере не лубочная, а деликатная, элегантная, аристократического толка.
Мы оглядывались в наше прошлое, исследовали архивы, возрождали и сохраняли традиции уникальных декоративных техник, использовали особым образом кружево и меха, лепили романтический благородный силуэт. Создавали все подлинным и рукотворным. Похоже, именно такую русcкость Запад и воспринял органично”, — рассуждает Янина.
На самом деле Запад эту русскость уже однажды видел — на наших аристократках первой волны эмиграции, чей утонченный стиль восхитил даже видавших виды модных парижан. Именно к нему ближе всего авторская стилистика Дома Yanina — недаром одна из показанных на неделе haute couture в Париже коллекций называлась “Новая русская аристократка”.
Но Юлии удается так тонко и мастерски подавать этот стиль в современном ключе, что ни один из ее образов нельзя назвать старомодным, скорее обладающим легким винтажным флером и манящей аурой роскошного образа жизни. За ним в поисках собственной идентификации в новой реальности понимающие люди однажды и приходят в Дом Yanina.
“Но помните, — предупреждает Юлия, — наши наряды никогда не будут одинаковыми. Мы создаем их для разных женщин и предлагаем каждой то, что она больше нигде не найдет”.
Сегодня постоянными клиентами Модного Дома Юлии Яниной, разместившегося в самом сердце Москвы, вблизи Красной площади, являются представители бизнес-элиты, известные журналисты и политики, светские персоны.
Ева Лонгория в платьях Yanina Couture
Эшли Тисдейл
Татьяна Михалкова
Снежана георгиева
Лиза Боярская
Эвелина Хромченко
Светлана Ходченкова
Ксения Соловьева
Маргарита Лиева
Яна Валенсия
Мария Дунаевская
Инна Зобова
Екатерина Мухина
Светлана Меткина
Ольга Томпсон
Анна Нетребко
По словам Юлии, клиентками ее Дома становятся женщины, которые либо утомлены предложениями международных брендов, либо не могут найти среди них что-то особенное, либо просто хотят быть индивидуальными во всем: носить одежду, в которой учли не только особенности фигуры, но и их характер, привычки, вкусы, даже ритм жизни.
Гармония в работе во многом основывается на личном счастье. Своего мужа,
Евгения, Юля считает самым надежным другом и незаменимым помощником в работе, человеком дарующим ей душевный и бытовой комфорт.
-Как происходит рождение ваших моделей, коллекций?
Обычно я делаю очень много эскизов, рисую одну и ту же вещь бесконечно, а потом выбираю лучшее. Но именно первый вариант очень часто оказывается лучшим! Потом доходит до работы с тканями (всегда высшего качества), многое создается и муляжным способом. Вдохновение приходит отовсюду: из путешествий, книг, музыки, но главным для меня все равно остается тот человек, та индивидуальность, которой предназначена вещь.
-Какой была ваша первая вещь?
Конечно, я сшила ее себе! В старших классах школы, это была такая простая фольклорная кофточка с вышивкой. Я носила ее с джинсами, и это было очень смело. Тогда я впервые поняла, что нестандартное привлекает внимание, стоит приложить лишь немного усилий; ведь та вещичка была совсем простой, сшитой буквально из двух квадратов ткани.
-Вы всегда любили шить?
Нет, как раз наоборот. Шить я совсем не любила, честно говоря. Представляла себе такой идеальный образ модельера, который занимается только эскизами. Это заслуга мамы — она по-хорошему «приземлила» меня, привила мне необходимую привычку к шитью. Она была большой модницей и всегда одевалась у портних. Уже лет в 15-16 мне не нравилась стандартная одежда из советских магазинов, и мама позволяла мне шить у портних по собственным эскизам. А совсем уж в далеком детстве у меня была настоящая мания: целый отряд кукол и пупсов, которых бесконечно наряжала (сама, естественно, шила).
-Сложно ли стать модельером?
Я всегда любила рисовать, но никогда не предполагала, что стану модельером. После художественной школы я, в силу разных обстоятельств, не поступила в Московский технологический институт. Поначалу мне казалось это сильнейшим горем, просто ударом; одной из лучших учениц пойти не в вуз, а в училище! Только спустя годы я оценила всю ценность тех уникальных навыков, ту практику кроя и шитья, которые я там получила.
Недавно меня спросили, как же мне удалось все это построить — дом, репутацию, круг клиенток, уровень? В общем-то, ничего особенного, просто-напросто… на это ушло 10 лет. Ничего не дается просто так, все надо заработать, и честно, а манны небесной и золотого дождя нет!
-Мода и 80-е годы, застой, провинция… Как это могло сочетаться?
Тогда, конечно, было очень тяжело — ни информации, ни возможностей. Мы, несколько художников-конструкторов, объединились и своими силами пытались что-то менять, продвигать в нашем «общем модном деле». Мы считали, что обязаны нести культуру в массы, «вызывать огонь на себя», то есть показывать собственным примером. Одевались так, как считали нужным, и на улице неизменно вызывали шок своим видом. Причем это вовсе не значит, что мы выглядели вычурно, чрезмерно экстравагантно, отнюдь. Просто любые хорошо одетые люди воспринимались как изгои. Это была настоящая борьба, и я чувствовала, что должна это делать. Не раз возвращалась домой со слезами: ну почему, почему в мире так много агрессии?
-Как вы решили переехать в Москву?
Когда уже в 1989 году мне удалось открыть свою частную фирму «Юля», большинство клиентов было именно из Москвы.
Надо было очень много работать, чтобы элементарно выживать, но это была прекрасная школа. И когда стало слишком сложно постоянно ездить, да это еще и совпало с перестройкой, когда тут забурлила жизнь, хлынул поток информации, интересных событий, возможностей, мы с семьей приняли решение перебраться в столицу. Первым салоном стала наша съемная квартира; посиделки на кухне, разговоры между примерками — собственно, такой по-хорошему «домашний», личный стиль остается у нас до сих пор.
-Зачем Вам, хозяйке престижного салона, который с трудом справляется с заказами, выпускать еще две сезонные коллекции ежегодно?
Первую коллекцию я показала в начале 90-х в популярном тогда клубе «Арлекино». Как таковой ее не было, но Алексей Данилов предложил мне как-то собрать свои вещи на один вечер с клиентов и устроить показ. Все пошли навстречу и, к моему удивлению, показ приняли на редкость хорошо.
Сезонные коллекции — стимул для нашего Дома. Ведь мы обязаны быть выше наших клиентов в творческом плане, художник всегда авторитет.
Никого не интересует, по каким причинам ты не сделала коллекцию, если ты работаешь, значит она должна быть у тебя, если ты развиваешься — представь тому доказательства. Можно целиком и полностью посвятить себя заказам, клиентам, зарабатывать себе на кусок хлеба с маслом, но так ты будешь оставаться на месте. Без эволюции нет творчества. Моя визитная карточка — брючный костюм. Любая женщина, которая ко мне попадает, независимо от пропорций, его имеет. Это очень сложная по исполнению конструкция, и мы гордимся, что это первая вещь, которую мы делаем новому человеку
-Что больше всего радует в работе?
Я абсолютно уверена, что сделаю женщину эффектнее, чем она есть. Это в моих силах, и я счастлива, что и мои клиентки мне доверяют. Раньше, по молодости, я волновалась, суетилась, придумывала для клиентки разные версии, сравнивала. Сейчас я смотрю на человека внимательно и точно знаю, что нужно. В молодости больше самоутверждаешься, мечтаешь о славе, которой нет. Но вот она — и она уже не нужна тебе, ты нашел другое, истинное удовольствие.
Только спустя годы идет обратная реакция: начинаешь пользоваться плодами предыдущих жертв, работ, удач и ошибок. И если действительно выкладываешься, если честен в своем ремесле, это обязательно дает отдачу. Те перемены, преображения, которые происходят с женщинами после встречи с нашим домом,- настоящий импульс для меня! Мне даже порой неудобно от тех ощущений, которые я получаю. Казалось бы, прошло уже столько лет, но «свежесть» ощущений не проходит.
-Не жалеете ли вы о каких-то упущенных возможностях, заманчивых предложениях?
Я не жалею ни об одном предложении, от которого отказывалась, каждое для меня как награда, признание. Мне не приходилось бороться с искушением, ломать себя. Я всегда много размышляю и стараюсь не пренебрегать своими принципами. Наверное, этим я обязана серьезному кризису, происшедшему со мной в юности. На меня, тогдашнюю девочку «в розовых очках», свалилось много испытаний. Произошла настоящая переоценка ценностей. Я стала глубже смотреть на жизнь, на людей, лучше их понимать.
У каждого свой путь, свои приоритеты: можно продать свою свободу — /и в какой-то момент твои партнеры все равно будут диктовать свои условия, потому что ты от них зависишь. Я творю в тех рамках, которые устанавливаю сама. Мы расширяемся, открываем бутик, но не потому, что мы «удачливые», а потому, что заработали это. Настал мой черед.
-Откуда вы черпаете силы?
Моя главная поддержка и опора — муж Евгений. Он не только коммерческий директор салона Юлии Яниной, без него мое творчестве было бы невозможно. В работу я вкладываю очень много сил, и физических, и душевных. Для полноценной самоотдачи мне необходим источник энергии, и этим источником с 16 лет для меня является Евгений.
Кристиан Диор и Шанель. Я такой человек, которому надо смотреть фильмы с хэппи-эндом; посмотришь, и кажется, можно горы свернуть. Габриель Шанель прошла потрясающий путь, она сделала себя. Несмотря на все, что ей пришлось пройти, из ничего — на самый верх. Совсем другой любимый образ — Диор.
Такой ранимый, лиричный, светлый человек, выплеснувший миру ослепительную красоту. Вообще, конец 40-х, 50-е для меня эталон красоты.
-Кто в дружеском и профессионально отношении вам симпатичен из российских коллег?
Пожалуй, из всех я выделила бы Игоря Чапурина и Андрея Шарова.
-Как вы одеваетесь — шьете сама или ходите по магазинам?
Это принципиальный вопрос — я всегда в собственных моделях. Сама себе витрина (смеется).
-О чем вы мечтаете?
Моя мечта — эта мое настоящее. Я долго мечтала об идеальном Доме моды, о свободном творчестве. И не просто мечтала, а верила — и сегодня моя мечта воплотилась в жизнь.
А теперь как и обещала о втором доме » Yanina», но уже в России.
Стиль коллекции украшений Юлии Яниной очень близок к стилю Handmade, хотя присущий им шик и лоск сразу выдаст коллекционные украшения. Юля модельер с мировым именем и как все модельеры старается делать свои собственные коллекции украшений к своим сезонным показам.
Юлия Янина – глава и дизайнер Модного Дома – начала свою карьеру в моде с освоения азов портновского мастерства, она параллельно усовершенствовала свои знания в Московском институте текстильной и легкой промышленности. С 1993 года, обосновавшись в Москве, Юлия Янина вскоре вошла в число самых известных российских модельеров.
Сегодня постоянными клиентами Модного Дома Юлии Яниной, разместившегося в самом сердце Москвы, вблизи Красной площади, являются представители бизнес-элиты, известные журналисты и политики, светские персоны. Изделия и аксессуары Модного Дома Юлии Яниной также присутствуют в коллекциях принцессы Монако – Стефании, Баронессы Натали де Родшильд, госпожи Рои Сурдо – супруги посла Италии в России.
«Мне близка истинная роскошь, действительно дорогие, изящные вещи. Моя мечта — эта мое настоящее. Я долго мечтала об идеальном Доме моды, о свободном творчестве. И не просто мечтала, а верила — и сегодня моя мечта воплотилась в жизнь», — говорит Юлия Янина.
Своими учителями она считает Валентино и Диора – их влияние заметно в той тщательности с которой Юлия отбирает ткани, в филигранности отделки, в точности и строгости деталей. В своих коллекциях Янина всегда остается верной классическому стилю, интерпретируя его в соответствии с модными тенденциями каждого сезона. Одевается Юлия только в свои вещи. Муза Юлии — ее супруг Евгений, он же коммерческий директор ее салонов.
Сезонные показы коллекций которые объединены общими ценностями и традициями Модного Дома – ручная работа, индивидуальный подход, элегантность и достоинство во всем, проводятся 2 раза в год традиционно в самых красивых залах Москвы: «Оружейная Палата» Кремля, «Националь», «Метрополь», «Савой» и другие, а начиналось все в 1989 году с салона «Юля» в Саратове и с маминой подсказки, что нужно одеваться модно и не серо. Сегодня Модный Дом с гордостью представляет три самостоятельные коллекции.
Юлия Янина — случай для России редкий: в ее полупрозрачных платьях щеголяет не только отечественный бомонд, но и весь Голливуд — от Джиджи Хадид до Гвен Стефани.
А нам Юлия рассказала, как правильно мечтать, чем опасна Москва и какова в жизни Кейт Хадсон
В детстве я хотела стать…
Когда-то мечтала стать балериной: наверное, нравились балетные наряды. Правда, данных у меня для этого не было: занималась художественной гимнастикой, а с танцами не складывалось. Но папа все мои увлечения поощрял — и даже однажды подарил балетную пачку и пуанты. Еще папа много путешествовал и привозил мне из командировок кукол, дефицитных в то время. А я им шила одежду: просто так кукольные платья было не купить. Тогда-то и стало ясно, что стану модельером. Дефицит, знаете ли, стимулирует творчество.
О марке Yanina Couture в двух словах
Три кита, на которых держится наш модный дом, — любовь семьи, любовь команды, любовь благодарных клиентов
. Без любви вообще ничего не получится, никогда. За ней к нам и приходят. Мы дарим девушкам кутюрную сказку, ощущение счастья. Это очень важно.
О шопинге
Ношу только бренд Yanina, за исключением аксессуаров.
Мы, конечно, их тоже делаем, но иногда хочется себя побаловать шопингом — просто ради процесса прогуляться по магазинам и купить туфли.
Об удовольствиях
На работе для меня самый счастливый момент тот, когда девушка получает готовое платье, смотрит на себя в зеркало с восхищением, хлопает в ладоши, смеется, бросается обнимать конструктора и меня. Столько эмоций! Удовольствия вне работы? Обожаю, когда семья собирается вместе. Правда, сейчас всех собрать сложно: кто-то обязательно окажется в командировке.
Первая вещь, созданная по вашему эскизу
Первое платье я сочинила сама себе: не нравилась школьная форма. Мы с мамой сходили в ателье, а там по моему эскизу пошили наряд. Платье было в стиле сафари, но из шерсти, чтобы в школе никто не возмущался. А еще к нему прилагался роскошный белый фартук — для парадных выходов. У готовых магазинных фартуков была очень маленькая оборочка, а вот мой вышел объемным и пышным.
Самые смелые решения
Переезд в Москву.
Ты уезжаешь в никуда — в место, где тебя никто не знает, ты никому не нужен, тебя никто не любит. С корнем, с болью отрываешься от семьи — вот это самое грустное. Я часто говорю, что Москва — это не самый легкий город для начинающих. Здесь любят победителей. Это место для состоявшихся. Так что важно сразу себя правильно преподнести, заявить о себе. Напишу об этом когда-нибудь в книге.
Главный совет для молодых дизайнеров
Нужно быть мечтателем. С большой мечты все и начинается. Не с бюджетов, не с инвесторов, не с возможностей — это все отговорки для ленивых. Нет мечты — значит нет цели.
О том, что делать, когда хочется опустить руки
Я по природе оптимист и мечтательница — это помогает. В тяжелые времена я всегда пыталась придумать себе какую-то маленькую звездочку впереди, которая позволила бы не думать, как ужасно все сейчас. Возрождаться вновь после обмана, предательства, неудач — это так прекрасно! Ты справляешься, идешь дальше, а в один момент просто становишься непотопляемой.
Неудачи нужно пройти с честью: если ты не знаешь, что такое несчастье, то не сможешь радоваться счастью. Если человеку дать сразу все хорошее, на нем можно ставить крест: куда ему дальше развиваться?
О мечтах
Еще лет десять назад я говорила команде: «Девчонки, я думаю, скоро нас узнают в Европе, а на наших показах будут рукоплескать в столицах мира!» А сама думала: «Боже мой, неужели это возможно?» Оказалось, возможно. Когда-то я и подумать не могла, что мы будем одевать принцесс, а теперь в наших платьях выходят в свет Каролина Монакская, Камилла Де Бурбон, Николетта Романофф . Все возможно.
О вере
В жизни все справедливо. Дело в том, что награда за то, что ты отдаешь, приходит не сразу. Но знайте: она обязательно приходит. Главное — быть преданным своему делу, команде, людям, которые доверяют тебе жизнь. И конечно, семье: семья — это то, что дает тебе силы справиться со всеми неудачами.
О работе со звездами
Удивительно то, что сейчас в мире огромный выбор прекрасных брендов, но люди обращаются почему-то именно к нам.
Пишут письма со всего мира, едут за тридевять земель. Международными связями у меня занимается старшая дочь. Она мне может утром позвонить: «Мама, ты не представляешь! Джиджи Хадид в нашем платье!» Или: «Мама, срочно открывай интернет! Кейт Хадсон!» Кейт вообще невероятная, мы с ней встретились недавно в Каннах. И вот что интересно: у нас в голове всегда есть какие-то образы любимых актрис, героев. Очень приятно, когда при встрече оказывается, что они в жизни такие и есть. Так вот, Кейт Хадсон меня просто очаровала тем, насколько она естественная и живая. Милейший человек, радостная, как девчонка. Столько эмоций и счастья — брызги из глаз! Такая искренность!
Любимый дизайнер
Мой главный учитель, даже нет, наставник моей души — Кристиан Диор. Я много о нем читала, и он мне оказался как-то… духовно близок, что ли. Диор был очень ранимым, верил в знаки, в гороскопы, любил балы, праздники — сказку. Я была очарована его словами о том, что с тех пор как крестная Золушки исчезла, только кутюрье способны воплощать мечты и преображать.
Ваш девиз
Все просто: «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью».
Любимый цвет
Черный и белый.
Любимая историческая эпоха
50-е. New look.
Любимая книга или фильм
Был период жизни, когда сильное влияние на меня оказала Скарлетт О»Хара: я в юности зачитывалась «Унесенными ветром». Потом уже, конечно, пошли Золя, Бальзак, Стендаль, Мериме… Из русских очень люблю Есенина, из более современных французов — Франсуазу Саган.
О звездах, которых хотели бы увидеть в своих платьяхМне нравится Кейт Бланшетт — талантливая актриса и женщина, которая себя очень достойно позиционирует. У нас даже была одна примерка, но, к сожалению, не сложилось: мы должны были одевать Кейт на австралийский кинофестиваль, а платье не подошло. Времени подкорректировать его уже не было.
А из героинь прошлого я бы с удовольствием одевала Грейс Келли, Вивьен Ли и Одри Хепберн.
Янина Julia Yanina
Карьера: Модельер
Рождение: Россия» Саратовская область» Саратов
Гармония в работе во многом основывается на личном счастье.
Своего мужа,Евгения, Юля считает самым надежным другом и незаменимым помощником в работе, человеком дарующим ей душевный и бытовой комфорт.
Как происходит появление ваших моделей, коллекций?
Обычно я делаю весьма полно эскизов, рисую одну и ту же вещь бесконечно, а следом выбираю лучшее. Но аккурат начальный вариант весьма нередко оказывается лучшим! Потом доходит до работы с тканями (всю дорогу высшего качества), многое создается и муляжным способом. Вдохновение приходит отовсюду: из путешествий, книг, музыки, но главным для меня все одинаково остается тот джентльмен, та индивидуальность, которой предназначена вещь.
Какой была ваша первая вещь?
Конечно, я сшила ее себе! В старших классах школы, это была такая простая фольклорная кофточка с вышивкой. Я носила ее с джинсами, и это было сильно смело. Тогда я впервой поняла, что нестандартное привлекает участливость, стоит приложить только мало усилий; оттого что та вещичка была вовсе элементарный, сшитой практически из двух квадратов ткани.
Вы вечно любили шить?
Нет, как раз напротив. Шить я нимало не любила, открыто говоря. Представляла себе таковый безукоризненный образ модельера, тот, что занимается только эскизами. Это заслуга мамы — она по-хорошему «приземлила» меня, привила мне необходимую привычку к шитью. Она была здоровущий модницей и всю дорогу одевалась у портних. Уже лет в 15-16 мне не нравилась стандартная одежка из советских магазинов, и мамаша позволяла мне шить у портних по собственным эскизам. А окончательно уж в далеком детстве у меня была настоящая мания: единый отряд кукол и пупсов, которых бесконечно наряжала (сама, конечно, шила).
Сложно ли сделаться модельером?
Я всю дорогу любила живописать, но ни при каких обстоятельствах не предполагала, что стану модельером. После художественной школы я, в силу разных обстоятельств, не поступила в Московский технологический институт. Поначалу мне казалось это сильнейшим горем, нетрудно ударом; одной из лучших учениц сходить не в вуз, а в училище! Только через годы я оценила всю ценность тех уникальных навыков, ту практику кроя и шитья, которые я там получила.
Недавно меня спросили, как же мне удалось все это соорудить — здание, репутацию, круг клиенток, порядок? В общем-то, ничего особенного, просто-напросто… на это ушло 10 лет. Ничего не дается легко так, все надобно получить, и открыто, а манны небесной и золотого дождя нет!
Мода и 80-е годы, застой, периферия… Как это могло сочетаться?
Тогда, конечно, было весьма тяжко — ни информации, ни возможностей. Мы, немного художников-конструкторов, объединились и своими силами пытались что-то изменять, продвигать в нашем «общем модном деле». Мы считали, что обязаны нести культуру в массы, «активизировать пламень на себя», то есть являть собственным примером. Одевались так, как считали нужным, и на улице неизменно вызывали шок своим видом. Причем это нисколько не значит, что мы выглядели вычурно, чрезмерно экстравагантно, ни капельки. Просто любые добро одетые люди воспринимались как изгои. Это была настоящая схватка, и я чувствовала, что должна это действовать. Не раз возвращалась домой со слезами: ну зачем, отчего в мире так полно агрессии?
Как вы решили перебраться в Москву?
Когда уже в 1989 году мне удалось вскрыть свою частную фирму «Юля», большинство клиентов было аккурат из Москвы.
Надо было весьма хоть отбавляй вкалывать, чтобы элементарно выживать, но это была прекрасная учебное заведение. И когда стало излишне сложно всегда колесить, да это ещё и совпало с перестройкой, когда тут забурлила существование, хлынул поток информации, интересных событий, возможностей, мы с семьей приняли заключение перебраться в столицу. Первым салоном стала наша съемная квартира; посиделки на кухне, разговоры между примерками — собственно, таковой по-хорошему «домашний», собственный манера остается у нас до сих пор.
Зачем Вам, хозяйке престижного салона, тот, что с трудом справляется с заказами, давать ещё две сезонные коллекции ежегодно?
Первую коллекцию я показала в начале 90-х в популярном тогда клубе «Арлекино». Как эдакий ее не было, но Алексей Данилов предложил мне как-то справить свои вещи на единственный конец дня с клиентов и учинить показ. Все пошли навстречу и, к моему удивлению, показ приняли на редкость славно.
Сезонные коллекции — стимул для нашего Дома.
Ведь мы обязаны быть выше наших клиентов в творческом плане, художник всю дорогу авторитет. Никого не интересует, по каким причинам ты не сделала коллекцию, если ты работаешь, значит она должна быть у тебя, если ты развиваешься — представь тому доказательства. Можно всецело и целиком посвятить себя заказам, клиентам, получать себе на ломоть хлеба с маслом, но так ты будешь оставаться на месте. Без эволюции нет творчества. Моя визитная карточка — брючный наряд. Любая дама, которая ко мне попадает, независимо от пропорций, его имеет. Это шибко сложная по исполнению конструкция, и мы гордимся, что это первая вещь, которую мы делаем новому человеку
Что больше всего радует в работе?
Я стопудово уверена, что сделаю женщину эффектнее, чем она есть. Это в моих силах, и я счастлива, что и мои клиентки мне полагаются. Раньше, по молодости, я волновалась, суетилась, придумывала для клиентки разные версии, сравнивала. Сейчас я смотрю на человека чутко и точь-в-точь знаю, что нужно. В молодости больше самоутверждаешься, мечтаешь о славе, которой нет.
Но вот она — и она уже не нужна тебе, ты нашел другое, истинное наслаждение. Только через годы идет обратная реакция: начинаешь пользоваться плодами предыдущих жертв, работ, удач и ошибок. И если воистину выкладываешься, если честен в своем ремесле, это непременно дает отдачу. Те перемены, преображения, которые происходят с женщинами потом встречи с нашим домом,- реальный импульс для меня! Мне более того порой несподручно от тех ощущений, которые я получаю. Казалось бы, прошло уже столь лет, но «свежесть» ощущений не проходит.
Не жалеете ли вы о каких-то упущенных возможностях, заманчивых предложениях?
Я не жалею ни об одном предложении, от которого отказывалась, каждое для меня как награда, признание. Мне не приходилось сражаться с искушением, крушить себя. Я неизменно как собак нерезаных размышляю и стараюсь не пренебрегать своими принципами. Наверное, этим я обязана серьезному кризису, происшедшему со мной в юности. На меня, тогдашнюю девочку «в розовых очках», свалилось невпроворот испытаний.
Произошла настоящая переоценка ценностей. Я стала глубже обозревать на бытие, на людей, лучше их разуметь. У каждого свой тракт, свои приоритеты: разрешается отдать свою свободу — /и в какой-то миг твои партнеры все одинаково будут диктовать свои условия, в силу того что что ты от них зависишь. Я творю в тех рамках, которые устанавливаю сама. Мы расширяемся, открываем бутик, но не оттого, что мы «удачливые», а потому что, что заработали это. Настал мой черед.
Откуда вы черпаете силы?
Моя главная помощь и опора — супруг Евгений. Он не только коммерческий управляющий салона Юлии Яниной, без него мое творчестве было бы нельзя. В работу я вкладываю крайне навалом сил, и физических, и душевных. Для полноценной самоотдачи мне необходим источник энергии, и этим источником с 16 лет для меня является Евгений.
Кристиан Диор и Шанель. Я этакий дядя, которому нужно обозревать фильмы с хэппи-эндом; посмотришь, и кажется, разрешено горы повернутьповоротить. Габриель Шанель прошла потрясающий дорога, она сделала себя.
Несмотря на все, что ей пришлось миновать, из ничего — на самый-самый верх. Совсем прочий милый образ — Диор. Такой ранимый, лиричный, ясный джентльмен, выплеснувший миру ослепительную красоту. Вообще, финал 40-х, 50-е для меня эталон красоты.
Кто в дружеском и профессионально отношении вам симпатичен из российских коллег?
Пожалуй, из всех я выделила бы Игоря Чапурина и Андрея Шарова.
Как вы одеваетесь — шьете сама или ходите по магазинам?
Это принципиальный вопросительный мотив — я всю дорогу в собственных моделях. Сама себе демонстрационная ячейка (смеется).
О чем вы мечтаете?
Моя греза — эта мое настоящее. Я долговременно мечтала об идеальном Доме моды, о свободном творчестве. И не нетрудно мечтала, а верила — и ныне моя греза воплотилась в бытие.
Так же читайте биографии известных людей:Юлия Рутберг Julia Rutberg
Юлия Рутберг — советская и российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России. Родилась 8 июля 1965 года.
Дебют Юлии Рутберг в кино..
Юлия Свежакова Julia Svezhakova
Иногда, после удачной репетиции я иду по улице и думаю: какая же я счастливая! Я всматриваюсь в лица, чтобы найти что-то подобное, и не нахожу…
Юлия Мартисова Julia Martisova
Юлия Мартисова — российская спортсменка, мастер спорта по велоспорту. Родилась 15 июня 1976 года в городе Великие Луки.В школьные годы Юлия..
Юлия Меркулова Julia Merkulova
В субботу в Мурсии стартует Финал четырех женской Лиги чемпионов по волейболу, в котором выступит и наше Заречье-Одинцово. Параллельно подмосковный..
Разговор с Юлией Яниной (Yanina Couture) — Неделя высокой моды
Основанный в 1993 году Модный дом Юлии Яниной сегодня считается одним из самых успешных Домов высокой моды в России. Он начинался как небольшой семейный бизнес и превратился в компанию, какой она является сегодня. Они производят на заказ вечерние и свадебные платья для узкого круга поклонников Высокой моды, созданные Юлией Яниной и дизайнером.
Она построила тесные и доверительные отношения со своей клиентурой, состоящей из представителей бизнес-элиты, политиков, музыкальных и кинозвезд, а ее творения носят на красной дорожке знаменитости, такие как Леди Гага, Наоми Кэмпбелл, Ариана Гранде, Рита Ора, Айшвари. Рай, Люси Лью, Дженнифер Лопес и Селин Дион.
Вы мечтатель?
Да я мечтатель и все мои мечты родом из детства. Я любила сказки и мечтала одевать принцесс, поэтому все началось с десятка маленьких пупе, для которых я сшила платьица.
Как отличить сны во сне от снов о жизни?
Для меня жизненные мечты гораздо интереснее. Лететь к своей мечте наяву всегда интереснее, чем во сне.
Вы мечтали стать дизайнером?
В советское время, когда я была девочкой, слова «дизайнер» толком не существовало. Это был «модельер». В детстве я мечтал одевать принцесс. После того, как я узнала о жизни и творчестве Кристиана Диора (мой любимый кутюрье), я начала мечтать о создании собственного модного дома, такого же теплого и воспевающего женскую красоту, как и Кристиана.
Я так много читал о нем. Его восприятие мира и женщины очень близко к моему.
Как вы думаете, почему люди мечтают работать в сфере моды?
Наверное, потому что не знают оборотной стороны медали. Многие не представляют, какой огромный труд стоит за красивым изображением.
Вы пытаетесь растолковать свои сны?
Я верю только в хорошие предсказания и хорошие гороскопы. То же самое и со снами, я могу интерпретировать только их положительные стороны.
Вы черпаете творческие идеи во сне?
Мои коллекции и идеи никогда не приходят мне во сне, но иногда случаются чудесные моменты, и я называю их Божьими благословениями и вижу в них дары Неба. У меня был момент, когда меня охватило волшебное чувство, и я точно знала, как должна выглядеть коллекция, не сделав еще ни одного ее наброска.
Вы когда-нибудь воплощали мечту в жизнь?
Нет, никогда.
Когда в последний раз ваша мечта сбылась?
В конце 2021 года, когда мой Модный Дом был приглашен в качестве гостя в Federation de la Haute Couture et de la Mode.
Это был долгий и непростой путь, но ощущение счастья было невероятным! Было так здорово разделить эту радость с моей командой, которая всегда верила в меня и была со мной на протяжении 28 лет!
В какие моменты вам снятся сны лучше всего (во сне, во сне, во время прогулки)?
Лучше всего я мечтаю, когда путешествую.Я могу создать коллекцию в машине, в поезде или в самолете, в лесу… Природа всегда вдохновляет меня, и эта тема всегда присутствует в коллекциях.
Как вы думаете, в какой степени мода связана с предложением/продажей мечты?
Я думаю, что мода заключается в том, чтобы указать правильное направление, куда идти и чего добиваться.
Сны помогают нам понять реальность или убежать?
Мои мечты всегда помогали мне «перелетать» через трудности и с большой радостью и благодарностью переживать момент, когда мечта сбывается.
У вас есть несбывшаяся мечта?
Слава Богу, да! Человек всегда должен иметь мечту, чтобы достичь.
О каком состоянии мира вы мечтаете больше всего?
Моя главная мечта для Мира — это не война, а любовь. Для меня любовь — это религия.
Какую мечту вы хотели бы осуществить в наступающем году?
Мечтаю попасть на MET Gala. Всегда так приятно участвовать в благотворительных акциях и в то же время быть в компании профессионалов моды и таких талантливых людей.
Янина Кутюр
БрендYanina Couture был основан в 1993 году Юлией Яниной. На протяжении 27 лет своего существования Дом Моды, расположенный в бывшем частном особняке в центре Москвы, напротив Красной площади, работал над созданием роскошных и элегантных платьев.
Небольшая мастерская превратилась в международный дом моды и сейчас является одним из самых престижных российских домов моды.
В Yanina Couture сейчас работает 80 мастеров, в том числе 8 дизайнеров, 24 вышивальщицы и 33 швеи.
После своего первого показа в Риме в рамках недели «Альта Мода» Yanina Couture представила последовательно 13 коллекций Couture на полях недели высокой моды в Париже.
Имя куклы : Моя любимая!
Ее история : Кукла вдохновлена настоящей любовью и песней «Ты и я». Платье куклы — вечернее платье от Yanina couture, в котором Крисси Тейген была одета на церемонии вручения премии «Грэмми» в 2020 году, когда она сопровождала своего мужа и известного певца Джона Ледженда.Итак, кукла — это девочка, которая ходит.
Итак, кукла — это девушка, которая идет на премию «Грэмми» 2020 года, потому что хочет послушать вживую песню «You and I» Джона Ледженда, в тексте которой в какой-то момент упоминается:
«Из всех девушек
Ты моя единственная и неповторимая девушка
Сегодня в мире никого нет
Все звезды, ты заставляешь их сиять, как наши»
Самая главная награда в этой Жизни — это настоящая Любовь!
https://yaninafashion.
com/en/
Yanina Couture создана в 1993 году Юлией Яниной. Lors de ses 27 ans de vie, cette maison de mode, localisé dans un manoir privé au center-ville de Moscou, лицом к красной площади, fait de son mieux pour creer des robes de luxe élégantes.
Le petit atelier est devenu une grande maison de internationale et, actuellement, une des maisons de russes les plus prestigieuses.
Yanina Couture состоит из 80 ремесленников, пармезан 8 стилистов, 24 бродеров и 33 кутюрье.
Après son premier defilé à Rome lors de la semaine de «Alta Moda», Yanina Couture и презентация 13 коллекций от кутюр подряд, в том числе на Semaine de Haute Couture de Paris.
Имя куклы : Моя любимая!
Ее история : Кукла вдохновлена настоящей любовью и песней «Ты и я». Платье куклы — вечернее платье от Yanina couture, в котором Крисси Тейген была одета на церемонии вручения премии «Грэмми» в 2020 году, когда она сопровождала своего мужа.
и известный певец Джон Ледженд.Итак, кукла — это девочка, которая ходит.
Девушка идет на премию Грэмми 2020, потому что хочет послушать вживую песню Джона Ледженда «You and I», в которой в тексте есть упоминание:
«Из всех девушек
Ты моя единственная и неповторимая девушка
Сегодня в мире никого нет
Все звезды, ты заставляешь их сиять, как наши»
https://yaninafashion.com/en/
Встречайте новую гвардию дизайнеров высокой моды
Виктор ВИРДЖИЛЬГетти Изображений
Фенди, Шанель, Диор.Все эти имена являются синонимами высокой моды. Каждый сезон крупнейшие дома наследия делают все возможное, чтобы показать творения ручной работы от начала до конца на подиуме. Вышивка, бисероплетение, пайетки ручной работы? Нет ничего запретного.
Кроме них, несколько оставшихся французских домов высокой моды, как старых, так и новых, показывают в официальном расписании, например, Alexandre Vauthier и Franck Sorbier.
И каждый сезон, наряду с этими именами, требовательный комитет Федерации высокой моды и моды тщательно отбирает небольшую горстку новых приглашенных дизайнеров для представления своих коллекций.Эти начинающие дизайнеры от кутюр, как правило, встряхивают вещи, сосредотачиваются ли они на устойчивом развитии или представляют эстетику, которая кажется свежей для мира высокой моды. Представляем вашему вниманию несколько новых имен сезона высокой моды весны 2022 года.
Элис
Aelis Компания Aelis, основанная Софией Крочиани в 2017 году, является одним из самых молодых брендов, когда-либо приглашенных на Неделю высокой моды. Этикетка часто демонстрирует футуристические, женственные модели, и Crociani, в частности, вдохновлена ее «временем, погруженным в мир и природу в Тоскане, где рождаются мои экологически чистые творения высокой моды.«На свою весеннюю коллекцию 2022 года ее вдохновило виртуальное общение. «Видение будущего питало мою творческую чувствительность, которая также нашла с помощью новых технологий форму полного выражения и, в то же время, в непрерывном развитии», — говорит она.
Шарль де Вильморен
Шарль де ВильморенЕще один молодой дизайнер от кутюр, за которым стоит понаблюдать, — Шарль де Вильморен, запустивший свой бренд в 2020 году.Став художественным руководителем Rochas, он представил успешную первую коллекцию, полную взрывных геометрических цветов и форм. Для своей весенней коллекции 2022 года он черпал вдохновение в «шитье во время пандемии» и «необходимости для всех мечтать и рассказывать истории. У шитья всегда была цель делать добро, доносить сообщения и рассказывать истории, поэтому во время этой пандемии его амбиции были еще больше. Креативность, редкость, красота и поэзия нужны всем».
Франсуа ДюранGetty Images
Жюли де Либран Имея впечатляющее резюме, в том числе годы работы художественным руководителем Сони Рикель и Джанфранко Ферре, Джанни Версаче, Prada и Louis Vuitton, Жюли де Либран присутствует в мире моды достаточно долго, чтобы получить следит за своей работой.
В 2019 году она запустила собственную линию от кутюр и с тех пор специализируется на выпуске элегантных повседневных платьев и официальной одежды с упором на экологичность. «Я работаю с оставшимися фабриками материалов, с которыми я работаю с тех пор, как много лет работаю в отрасли, с осознанным производством, и вся одежда — это единственные в своем роде изделия от кутюр, сделанные по индивидуальному заказу, или пронумерованные ограниченные партии. небольшими сериями, поэтому с минимальными потерями», — объясняет де Либран свой идеал.
Доминик ШарриоGetty Images
Имане Айисси Хотя Имане Айисси существует с 1990-х годов, в январе 2020 года он вошел в историю как первый дизайнер из стран Африки к югу от Сахары, вошедший в официальный календарь высокой моды. космос.Айисси начал работать моделью для Lanvin, Givenchy и Dior в 1990-х годах, а в 2004 году основал свой кутюрный лейбл. — говорит он о своей весенней коллекции 2022 года.
«Мое вдохновение для этой коллекции было смесью между ними, изменениями реального мира и традициями, о которых иногда мечтали.
Кристи СпароуGetty Images
Celia KrithariotiCelia Kritharioti создает причудливо летящие платья, вдохновленные ее греческим наследием.Хотя ее дом моды имеет долгую историю, она является относительно новым именем для основной сцены моды, поскольку ее первый показ в Париже состоялся в 2017 году. «Моя цель и мое желание — заставить женщин выглядеть настолько красиво, насколько они могут, просто чтобы создать красивое платье», — говорит Критариоти. Одна из ее любимых техник — муляж, при котором она начинает создавать творение на манекене, а затем применяет вышивку — технику, которую она использовала в своей весенней коллекции 2022 года.
Виктор ВИРДЖИЛЬГетти Изображений
Yuima Nakazato Основанная в 2009 году компания Yuima Nakazato дебютировала на Парижской неделе высокой моды в 2017 году.
С тех пор Наказато стал одним из самых новаторских молодых дизайнеров, за которым стоит наблюдать во время Недели высокой моды. Он последовательно выдвигает идеи, которые кажутся новыми и захватывающими в пространстве высокой моды, например, предыдущая коллекция модульной одежды или его коллекция весны 2022 года, вдохновленная «Химерой, фантастическим существом, давно низведенным до мира мифов и легенд. ” Результатом стало множество одежды радужных оттенков и подходящих причесок — желанная яркость в сезон многих нейтральных оттенков.
ЭстропGetty Images
Yanina Couture «Наша эстетика — это любовь к моде», — говорит Юлия Янина, основатель Yanina Couture. Янина основала свою линию более 20 лет назад в Москве, но вышла на сцену в Париже немногим более пяти лет назад. Сейчас она известна своими экстравагантными нарядами. Подумайте: пигментированные оттенки радуги и красивые украшения на поверхности, такие как кристаллы и пайетки.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
ОБЗОР НЕДЕЛИ МОДЫ В ПАРИЖЕ HAUTE COUTURE – журнал Micro Macro Magazine
Команде Micro Macro посчастливилось посетить в этом сезоне множество невероятных показов на Неделе высокой моды в Париже! Мы видели элегантные, захватывающие дух и замысловатые платья на подиуме.Вот краткий обзор трех самых обсуждаемых шоу этого сезона:
. Селии Критариоти Подиум Селии Критариоти напоминал карусель! Под цирковую музыку шли модели, с потолка качались акробаты в страусиных перьях, мужчина танцевал в огромной пачке, а по подиуму пронеслась огромная вереница воздушных шаров в розовый горошек. Воздушные шары поддерживали фату объемного розово-белого бального платья. Селия Критариоти, владелица старейшего дома моды в Греции, в этом сезоне на Неделе моды высокой моды создала цирковую мечту.
Это зрелище было поразительным; цвета варьировались от ярко-желтого до темно-синего. Такое сочетание замысловатых и элегантных платьев создавало на подиуме разнообразный образ. Бахрома ручной работы, использование бисера и камней были потрясающими и олицетворяли утонченный образ танцовщицы. Kritharioti использовала в коллекции такие материалы, как шелковая тафта, шелковый тюль, металлизированная органза и тонкое кружево, для создания смелых вещей. Она сохранила невероятную детализацию и точность вблизи. Критариоти была изготовителем костюмов для балетов Греческой национальной оперы, и ее театральное влияние очень заметно в ее коллекции Недели моды высокой моды весна-лето 2019.
Yanina Couture Юлия Янина создала потрясающую коллекцию для Yanina Couture в этом сезоне. Дизайнер этого российского модного дома создал платья, которые идеально впишутся на красную дорожку Голливуда. Коллекция Янины с элементами, вдохновленными лепестками и перьями, и яркими контрастными черно-белыми платьями была очень женственной и драматичной.
Черно-белые платья напомнили нам об Одри Хепберн; очень по-парижски и шикарно!
Коллекция показала много кожи, но осталась классной; с разрезами, коротким краем, глубоким вырезом и прозрачными тканями.Металлизированные платья вписываются в голливудскую тематику, словно привлекая внимание камер папарацци. Впечатляющие четкие силуэты и цвета платьев объединились в единую и мощную коллекцию.
Yumi KatsuraКак японский дизайнер, использующий японское влияние в платьях Paris Haute Couture, коллекция Юми Кацура была очень нетрадиционной и новаторской. Это была одна из самых впечатляющих коллекций, которые мы видели!
Традиционный пояс кимоно Кби в платьях был очень заметен, и он искусно и сложно обернут вокруг каждого платья.Пояс не только добавил японской аутентичности, но и цветочные узоры и цветы вишни остались в соответствии с традицией.
Кацура специализируется на технике ручного окрашивания, которая делает каждую ткань более нежной и очаровательной.
Сетки для головы придают коллекции кутюрный оттенок и подчеркивают цвет платьев. Наиболее ярким аспектом является наслоение различных узоров и текстур. Кацура сочетает в себе полоски и цветы, а также ленту и кружево.Кацура идеально сочетает яркие цвета с тонкими и хрупкими тканями. Украшения на шею также были прекрасным дополнением к коллекции, вызывая драматизм и восхищение.
В целом, Неделя высокой моды в Париже произвела на нас потрясающее впечатление, и нам не терпится увидеть, что эти дизайнеры приготовили для нас в следующем сезоне!
Посмотрите наши любимые кадры за кулисами — щелкните ползунок под
.Яна Рудковская и другие на показе Yanina Couture — Новости звезд
Маша Федорова, Яна Рудковская, Юлия Янина
В Париже продолжается Неделя моды, и сегодня свою новую коллекцию показала российский дизайнер Юлия Янина (презентация, правда, состоится вне официального расписания).На подиум, проходивший в парижском Westin, вышли, конечно же, герои московской светской хроники, среди которых были Яна Рудковская, Оксана Бондаренко, Эвелина Хромченко, Алла Вербер и другие.
Незадолго до показа в столице Франции открылась выставка, посвященная 25-летию Дома моды. За это время у марки появилось множество поклонников, сегодня в нарядах от Янины носят как российские, так и зарубежные звезды (в ее платьях на мероприятиях уже появлялись Леди Гага, Гвен Стефани, Кейт Хадсон и многие другие).
Аспектом своего подхода к дизайну одежды Юлия считает смешение традиций русской культуры и французского шика (модельер признается, что черпает свое вдохновение в наследии Кристиана Диора).
Весенне-летняя коллекция Yanina Couture не стала исключением из существующего портфолио Модного Дома. С цветовой палитрой в студии в этот раз решили обойтись экономнее — основные цвета на подиуме, пастельные оттенки бледно-мятного, пыльно-сиреневого, пудрового и перламутрового, окаймленные простой черной базой.Однако летние акценты также добавлены в виде сочного апельсина и ярко-розового.
Силуэты представленных нарядов дизайнер также предлагает своим клиентам то, что действительно востребовано в кругах знаменитостей: фасоны на одно плечо, а, в сочетании со шлейфами и классической многослойной юбкой.
История моды, эта одежда больше не делает, но обеспечивает хорошую продажу. Особенно в странах СНГ и ОАЭ. Эли Сааб не будет лгать.
Яна Рудковская, Эвелина Хромченко, Алла Уэрбер и Оксана Бондаренко Яна Рудковская Виктория Борисевичданаевелина Хромцченко Маша Федорова, Алла Вербер и Оксана Бондаренко Яна Рудковская с гостьей показа
Aasaasihii Yanina Couture Brand Wuxuu Ka Hadlayaa Sida Atelier Ka Yimid Saratov Uu Ugu Soo Koray Adduunka Caanka Ah Ee Loo Yaqaan ‘Дом моды
Модный дом Yanina Couture Waxaa la aasaasay 1993.In ka yar 20 sano, dharka ay xirtay naqshadeeye Yulia Yanina wakeay ku sugnaayeen xafladaha Cannes iyo kubbadaha sadaqada. Гвен Стефани (47) iyo Ева Лонгория (41) ayaa durbadiiba qadariyay shaqada astaanta Ruushka, Yanina Couture xitaa uma maleynayo inuu halkaa kujoogo.
Aasaasihii sumadda ayaa noo sheegay sida loo harribi karo xitaa sayirka ugu fiican iyo sababta Кейт Бланшетт (47 лет) u awoodi weyday inuu u lebisto xafladda Filimka Australia.
Goormaad ogaatay inaad rabto inaad noqoto naqshadeeye? Waxaan mar ku riyooday inaan noqdo балерина: runtii wakeaan jeclaan jiray dharka baleedka iyo wakekasta oo kuxiran qaabkan cajiibka ah ee farshaxanka, laakiin ma aanan haysan xog aan ku noqdo балерина, marka wakeaan sameeyay jimicsi qaafiya.Aabbahay воск badan buu safray oo wuxuu ii кипай caruusado safarro ganacsi ах, oo wakhtigaas gabaabsi ку ахаа. Aniguna dhar baan u tolay iyaga: ma sahlaneyn inaad iibsato dharka caruusadaha, waqti kadib, wakeaa si fudud u jiray rabitaan ah inaan labisto caruusadaha oo keliya, laakiin didka dhabta ah.
Noo sheeg sheekada sumaddaada? Койскиенну вашай маамули джирин гури муддо муддо лабаатан сано ах, каас оо ксиллиган ку су кордхай истуудияха яр ее ку яал Саратов оо нокдай ширкад гуулейсатай.
Вактига ка мид ах, вакан даримай инаан дияр и нахай исбадал ийо в ла джого вактигии аан хорай у сокон лахайн оо аан деджин лахайн хирар кусуб, магало ярна ма джирин миел аан ку гаарно химилойинка аан дунейно инаан у дхакаакно, ваана каадабой тан. Dabcan, ma sahlaneyn, Moosko si dhakhso leh ayaad ugu soo kortay, wakeaad lumisay воск khayaali ah, sida inaad ka go’ayso xididdadaada, laakiin taageerada qoyska iyo iimaanka wakea aan qabaneyno ayaa door muhiim ah ciyaaray. Waxaan ку guuleysanay inaan doorano koox ka mid ah nashqadeeyayaasha ugu fiican iyo farshaxanada dumarka, wakeaan helnay qol si fududna wakeaan ugu shaqeynay si adag oo adag si aan u rumeyno dhamaan riyadeena iyo fikradaheena.
Максаан каа ибсадаа? Uruurinta, dabcan,wacaad u baahan tahay inaad iibsato wakeyaabaha aasaasiga ah ee socon doona in ka badan hal xilli. Gurigeenna Fashion-kawawaaa had iyo jeer ka jira wakeyaabo gaar ah oo aan ugu yeerno «icons» oo xilli-xilliyeed noqda kuwa ugu waaweyn uguna cadcad macaamiisheena.
Kuwani waa dharka fiidkii iyo is biirsaday iyo jaakado qurux badan oo ka mid ah qalabyadooda «qaaliga ah», sida dharka jilicsan iyo taffeta, iyo dabcan jaakadaha aan caadiga ahayn ee demi-xilli ee «dagaalka».
Yaad jeclaan lahayd inaad ku aragto dharkaaga? Waxaan marwalba u diyaarinaa didka dhacdooyinka taxaddar gaar ah: timaha, qurxinta, boorsada gacanta, kabaha waa muhiim. Mararka qaarkood wakeaad ку dhici kartaa dharka si aad u badan oo ka mid ah wakeyaabahan oo ay noqdaan uun воска laga xishoodo в qofkani ku jiro magacaaga. Waxaan xirnaa xiddigaha, laakiin wakeaan isku dayeynaa inaan xulno. Tusaale ahaan, «safiirkeenna» ваа Ольга Томпсон. Iyo xiddigaha reer galbeedka — Гвен Стефани, Жюльет Бинош, Кейт Хадсон, Джейми Чанг, Ева Лонгория, Сара Полсон, Пэрис Хилтон, Джесси Джей … Оскар, Грэмми, Золотой глобус, Каннский фестиваль, куббадаха, су дхавейнта ийо ксафладаха ваа воск вейн гууша guriga Ruushka ee labbiska xiddigaha Hollywood.Xaaladdan oo kale, guriga moodku waa kaariye adduunka quruxda badan oo dhalaalaya soohdimaha.
Waxaan jeclahay Кейт Бланшетт — atirisho karti iyo haweenba karti badan oo nafteeda sifiican u taagan. Xitaa wakeaan leenahay hal dhejis, laakiin, nasiib daro, ma aysan shaqeynin: wakeaan ku qasbanaanay inaan u labbisano Kate xafladaha filimka Australia, lebiska kuma haboone. Ma jirin waqti la saxo.
Maxaad u aragtaa inay tahay guushaada ugu weyn?
Тобан сано ка хор, вакан у шигай коксда: «Габдхаха, вашаан у малейнаяа, иней дхаван нага акунсан доонаан Юруб, барнаамиджйадинна вашай ку сакаби доонаан чаасимадаха аддуунка!» Оо ияна вашай есть тидхи: «Илаахайоу, рунтии ма сууртагал баа?» Waxay noqotay suurta gal.Waagii hore xitaa maan maleyn karin inaan dhar u lebbisan doono amiirad, laakiin Hadda Carolina oo ka tirsan Monaco, Camilla De Bourbon, Nicoletta Romanoff ayaa ka soo muuqatay labiskeenna. Воск walba waa suurtagal. Sidaa darteed, waligeen kama joogsaneyno guulo gaar ah, wakeaan mar walba ku riyoonnaa Wax ka Weyn oo ka sii ballaadhan adduunka.
Waa maxay siyaasadaada qiimeynta? Siyaasadda qiimeynta ee gurigeenna wakeaa si gaar loogu go’aamiyaa macmiil kasta wakeayna kuxirantahay heerka kakanaanta shey gaar ah, xaddiga daabacaadda gacanta iyo arrimo kale oo badan.
Sidoo kale, waqti aan sidaa usiifogeyn ayaan go aansanay inaan Sameysano Diyaar u ah inaan xirto khad. Waxaan ka helnay wada-hawlgalayaal aad u wanaagsan Talyaaniga,waxaan soo saarnaywax soo saar oo si firfircoon ayaan u horumarinaynaa. Sadarka labaad wuxuu си buuxda ул Яана qaadayaa falsafada guriga Мода-ка, laakiin maqnaanshaha farshaxan gacmeed Isku dhafan Его walxaha qurxinta й ка JIRA ururinta dharka, waxaan awood у yeelanay inaan abuurno badeecad ау Хели karaan macaamiisha ballaaran, laakiin Айла Mar ahaantaana sinaba ugama liidan doonto даканка Гурига., maadaama kuwani ay yihiin kuwo aad u tayo sareeya oo uruurina qurux badan, oo la jaan qaadaya niyadda ay leedahay ururinta Haute Couture.
Mudo intee le’eg ayay qaadanaysaa in la diyaariyo ururinta? Sida ku xusan dhaqanka dheer ee Fashion House, isla marka la soo bandhigo ururinta ee Toddobaadka Haute Couture ee Paris,wawaan bilaabaynaa shaqada ururinta dharka xiga. Hadda wakeaan diyaarinaynaa ururinta cusub ee guga-xagaaga 2017.
Diyaarinta ururintu waa geedi socod joogto ах.
Аяа каа каавиная иску дияаринта? Maanta, shirkaddu waxay shaqaalaysiisaa 30 tolliinleyaal Ие 20 daabacleyaal, Ие sidoo кале koox maamul, dhammaantood waxaan Кавада koobnay qoys ballaaran оо saaxiibtinimo лэ оо ка TIRSAN Юлия Янина Дом моды оо Xubin Каста оо ка TIRSAN qoyskeennu waxay gacan Вейн ка geysataa diyaarinta urur Каста.
Календарь высокой моды выпущен
ПАРИЖ — Предварительное расписание Недели высокой моды в Париже, опубликованное в среду Федерацией высокой моды и моды, не проливает больше света на то, что может произойти в январе, поскольку в воздухе витают физические события. Франция борется с пятой волной пандемии.
Календарь сохранил конфигурацию, аналогичную прошлым итерациям на весну 2022 года, открывающуюся со Скиапарелли в 10:00 24 января.
Еще от WWD24 и 27 — наравне с 33 домами в июле — самый шумный участник прошлого сезона, Pyer Moss, не вернулся на свое место.
Также заметно отсутствие Maison Margiela.
Валентино вернется в Париж после венецианской интерлюдии итальянского дома. Пропустив прошлый сезон, Джамбаттиста Валли и Ральф Руччи, которые ранее выступали под именем RR331, вернулись, выступая соответственно в первый и последний дни высокой моды.
Тем временем Жан-Поль Готье представит вторую серию приглашенных кутюрье — на этот раз Гленн Мартенс.Это будет что-то вроде возвращения на родину для бельгийского дизайнера, который был нанят Готье в качестве младшего дизайнера для своей женской пре-коллекции и мужской линии G2 сразу после выпускной выставки 2008 года в Королевской академии изящных искусств в Антверпене.
Единственным новым гостем в этом сезоне стала московская компания Yanina Couture, основанная в 1993 году Юлией Яниной. Наталья Водянова недавно надела одно из своих цветочных прозрачных платьев, чтобы сняться в рекламе новейшего складного смартфона Samsung. Шоу Янины станет заключительным в весеннем сезоне 2022 года и продлится до 18:30.