Ансамбль июль рыжаков: Мастерская Виктора Рыжакова Театр «ИЮЛЬАНСАМБЛЬ» : Московская государственная академическая филармония

Спектакль «Современный концерт» (Театр «Июльансамбль» (9-я студия МХТ, г.Москва))

XIII Всероссийский театральный фестиваль им. А.М.Володина «Пять вечеров». Торжественное закрытие фестиваля.
Театр «Июльансамбль» (9-я студия МХТ, Москва) «Современный концерт».

«Июльансамбль» – самостоятельная театральная компания, выросшая из Мастерской худрука ЦИМа Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (9-я студия МХТ). Выпустившись летом 2016 года, команда решила не расставаться и создать собственный театр. «Июльансамбль» стал постоянным резидентом Центра имени Вс. Мейерхольда.
Название театра связано с тем, что именно с этого месяца студенты превратились в профессиональных артистов. Также «Июль» – принципиально важная для команды пьеса Ивана Вырыпаева, с текстами которого всю жизнь работает режиссер Виктор Рыжаков. Тексты, которые во многом сформировали театр Виктора Рыжакова.

Ведущие российские педагоги работали с артистами на протяжении четырёх лет учёбы – Андрей Юрганов, Дмитрий Бак, Видас Силюнас, Сергей Земцов, Михаил Лобанов.

Артисты ансамбля стажировались у европейских мастеров театра – у Жозефа Наджа, Петера Гемза, Аттилы Виднянского.
Алла Сигалова, Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Михаил Рахлин, Саша Денисова – только часть списка ярких людей театра, которые работают с ансамблем.

«Крестным отцом» нового театра стал Константин Райкин, подписав выпускникам дипломы и дав серьёзную оценку команде!

Проект «Июльансамбль» рассчитан на три года: это классический период студийного существования театральной команды.

«Современный концерт» – первая премьера команды в статусе самостоятельного театра.

В этом спектакле не произносится ни одного слова, но рассказывается история всего XX века. Артисты нахально просто поют песни – перепевают шлягеры прошлых лет. Музыка используется как документ времени. Каждое десятилетие рождает новый стиль, каждое политическое потрясение – протест; протест рождает субкультуру, которая формирует новую музыку. Мы начинаем в 10-х годах XX века, а заканчиваем в 10-х XXI-го.

Через такую реконструкцию времени и его музыкальной культуры «Июльансамбль» пытается собрать картину мира сегодняшнего. Молодежь всегда требует свободы, всегда поет о любви, о мечте, о какой-то особенной вере или отчаянии перед невозможностью любить и быть любимым. Словом, молодость любит петь, а война любит молодость. На этом неразрешимом противоречии создается история на сцене.

Режиссер: Виктор Рыжаков
Музыкальный руководитель: Татьяна Пыхонина
Видеограф: Владимир Гусев

Спектакль идет без антракта.

Продолжительность: 1 час 40 минут

Главные женщины Мастерской Виктора Рыжакова — PORUSSKI.me

В 41-й аудитории Школы-студии МХАТ репетиции идут с утра до вечера. Там студенты Виктора Рыжакова готовят выпуск нового спектакля. До них в этих же стенах «жили» предыдущие рыжаковцы, а теперь самостоятельный коллектив – «Июльансамбль». А когда-то там училась и актриса Марина Дровосекова. Теперь она, Татьяна Бурель и Светлана Иванова-Сергеева – самые главные женщины в Мастерской Виктора Рыжакова.

Они для своих студентов не просто педагоги, а самые настоящие вторые мамы.

Светлана Иванова-Сергеева

Актриса, режиссер, педагог по актерскому мастерству

Когда вы пришли преподавать в Школу-студию МХАТ? 

 Когда я пришла в Школу-студию, то сначала стажировалась и проработала несколько лет на кафедре сценической речи. Потом уже я помогала Виктору Анатольевичу Рыжакову на двух его спектаклях со студентами как ассистент. А когда он набрал свой первый курс, то я стала работать исключительно на кафедре актерского мастерства с нашим курсом. 

 

Как часто вы занимаетесь с ребятами, у вас же собственный сложный график? 

 В Школе-студии все педагоги – действующие актеры или режиссеры. Поэтому все решает вопрос взаимозаменяемости в команде. Ты знаешь, что тебя все время кто-то подхватит, а потом ты кого-то. И как-то уже ребята к этому привыкли. У нас нет такого четкого расписания, что я всегда буду вести в понедельник, а другой педагог – во вторник.

Были моменты, когда у Марины Дровосековой были активные съемки, и с ребятами всё время была я. Бывает и наоборот, что у меня очень активный период, и тогда Марина с ними. Виктор Анатольевич – это уже вообще отдельная история, потому что он у нас самый занятой человек. 

 

Это уже второй набор в Мастерскую Рыжакова. Есть ли, по вашему мнению, какая-то принципиальная разница между ними как курсами? 

 Мне кажется, да. Это совершенно другое поколение. Они более свободные.  

 

Вы присутствуете на отборочных консультациях. Как вы понимаете, что именно этот абитуриент подходит для мастерской? 

 У меня еще такое точное понимание до конца не пришло. Я знаю, что в итоге всё равно всё будет решать Виктор Анатольевич. Но это очень сложно…  Бывает, что человек так прекрасен на поступлении, а потом начинается учеба, и понимаешь, что ошиблись. И действительно, то ли он просто не из этой мастерской, и ему здесь некомфортно, да и нам с ним, что понимаешь: может быть, его талант где-то в другом месте расцветет и разовьется? А бывает так, что человек в момент поступления читает не очень хорошо, ведь поступление – это огромный стресс, ребята часто зажимаются.

Но ты чувствуешь, что в нем есть талант, начинаешь разговаривать и понимаешь, что по какой-то причине он должен быть с нами. Это большой риск. В итоге такое счастье осознать, что не ошиблись. Потому что многие студенты начинают раскрываться в момент учебы.  

 

Сколько есть у студента времени на адаптацию, ведь не все могут сразу раскрыться во время учебы? 

 Мне кажется, что особенно на этом курсе Виктор Анатольевич дал очень много шансов людям. И потом с человеком происходил прорыв. У Рыжакова очень сильная интуиция в отношении актеров.  

 

Прошлый выпуск стал самостоятельным коллективом – «Июльансамбль». Можно ли это сразу определить во время учебы, что эти люди, скорее всего, не расстанутся после выпуска? 

 Я думаю, что можно, это уже во время учебы становится понятно. Что касается этого курса, который сейчас учится, лично у меня есть ощущение, что они команда. Сейчас, конечно, очень сложно говорить о том, сольются ли они с «Июльансамблем», или это будет «Июль-2», а может, «Август».

.. Сейчас можно только фантазировать. Я вам так скажу: для этого еще мало командного духа среди студентов, должна быть еще очень сильная энергия и желание с другой стороны. Со стороны режиссера, лидера. Потому что когда образовывался «Июльансамбль», Виктор Анатольевич очень хотел продолжать работать с ними. И именно поэтому так случилось. Ведь это большая ответственность. И отнимает очень много сил. 

 

Скоро будет премьера спектакля «МольерМольер». Почему вы решили взять именно этот материал?  

 На самом деле, там всё было очень спонтанно. Во-первых, то, что это должен был быть именно Мольер, – идея Виктора Анатольевича. Не скажу, что у меня была большая амбиция делать именно «Мнимого больного». Нужно было создать отрывок со студентами, в тот момент я не думала, что это станет полноценным спектаклем. Сначала мы сделали пару сцен с Сашей Кубаниным и двумя девочками, Катей Милешиной и Владой Аникиевич. Меня вело то, что именно ребята влюбились в этот материал.

И когда мы показали отрывки, было предложение от Виктора Анатольевича из всего Мольера попробовать оставить 2 работы – Паши Пархоменко и нашу.  

 

У студентов нет какого-то ревностного отношения, что кого-то поставили на одну роль, а кого-то не взяли в отрывок? 

Я помню, для них самым стрессовым был момент как раз тогда, когда их впервые распределили на группы. Они очень волновались и говорили: «Что это такое?… Мы впервые не вместе… А что это вы там репетируете такое?..». Им было, с одной стороны, очень интересно, что репетирует другая группа, такое дикое любопытство! С другой стороны, они, конечно, очень переживали, как отнесутся к их проекту. Это в любой творческой работе волнительно. Но надо отдать им должное, что у них очень хорошая, здоровая атмосфера на курсе. Они умеют радоваться успеху друг друга. Это очень важно. В этом смысле у них даже можно поучиться. Они очень умеют друг друга поддерживать. 

Татьяна Бурель

Актриса, певица, режиссер, музыкальный руководитель курса

Вас Виктор Рыжаков позвал преподавать в Школу-студию МХАТ?

Да. Я до 2012 года преподавала в Лиможе (Академия во Франции. – Прим Ред). Он туда приехал, послушал программу, которую мы сделали со студентами, и ему понравилось. Он как раз набирал свой первый курс, будущий «Июльансамбль», и предложил быть их музыкальным руководителем. Я сказала тогда: «Пожалуйста, но работать во МХАТе я не хочу, потому что это же бесконечная ответственность». Я была на тот момент и преподавателем в Лиможе, и у меня свои сольные проекты начинались. Но в итоге засосала меня рутина заполнения журналов (смеется).

У курса есть художественный руководитель. В чем именно заключается работа музыкального?

Я отвечаю за интонацию. У меня нет цели поставить им голоса и научить их горланить, это жизнь сделает за них. Мы, конечно, что-то обговаривали с Виктором Анатольевичем: «А сольфеджио будет? Будет. А это будет? Ну, будет». А в итоге я сама распределяю свои часы, то есть могу, например, целую неделю или несколько уроков с ними слушать просто музыку. Приходить, включать им песни и спрашивать – а вот это слышали? А это? При этом каждый раз музыка может быть разной.

Моя задача – научить их музыкально мыслить. И они это делают, например, «Июльансамблю» я больше не нужна вообще. Это полностью автономный музыкальный коллектив.

Мастерскую Рыжакова называют музыкальным курсом, то есть не поющих вы не возьмете?

Неправда. Я не буду в приемной комиссии специально говорить: «Но он же глухой!». Но я действительно там сижу, пусть не с 1-го тура, но со 2-го точно. Я предупреждаю, что это не вдохновение, а тренинг и муштра, – если вы хотите чем-то владеть, нужно вкладываться в это. Всё остальное они делают сами. Пожалуйста, посмотрите: в «Июльансамбле» есть Тема Дубра – человек, который вообще не слышал первый год. Вообще. Я ему на вокале давала читать шведский рэп, причем сложнейший.  А потом человек стал просто мультиинструменталистом. Да, до сих пор бывает, что он поет и где-то не попадает, но сейчас Тёма – моя правая рука, я его приглашаю поиграть, помогать “маленьким”. Это яркий пример актерского дарования. И таких примеров, конечно, миллион.

Ребята рассказывали, что у них есть возможность учиться играть на любом музыкальном инструменте практически с нуля. Это правда?

Да, у нас в том-то и магия! Все ходят и удивляются – ну как же, они же вообще не играли. К нам не приходят готовые музыканты, и Миша Манеевич не играл так на пианино, как он играет сейчас. Изначально одаренный Родя Аверьянов тоже значительно вырос как музыкант. А остальные начинали с нуля. Я помню, как они после первого семестра выпрашивали инструменты, я говорила тем же девочкам, что и вам сейчас: это кажется очень крутым, но когда у вас начнутся «губы и пальцы», да и лак с ногтей станет слезать, вы все будете ныть, что «ой, это тяжело». «Нет», – сказала мне Рубцова и до сих пор играет на саксофоне. Молодец.

Музыкальные спектакли часто воспринимают как экзамен по вокалу. При этом «Июльансамбль» с успехом до сих пор играет свои “концерты” в ЦИМе. С нынешними студентами вы сделали класс-концерт “Оттепель”.

«Оттепель» действительно вырос из экзамена.

Рыжаков говорит, что у нас «безотходное производство». Хотя я не ставлю, правда, никаких задач, у меня нет режиссерских амбиций . Но когда он меня на это провоцирует, конечно, мне приходится уже подключать свои какие-то запасы. А здесь мы решили оставить всё как есть, потому что очень классно, у них это пошло, они зазвенели. Они как-то всё это почувствовали, куда-то полетели сразу, даже я не ожидала, что так это всё на них ляжет. Я смотрю на них иногда и думаю: какие-то несовременные дети! Хотя у нас есть ультрапредставители, но им это как-то идет. Я слушаю музыку 24 часа в сутки. Я маньяк. Я уже всё понимаю на каком-то интуитивном, на чувственном уровне. То же самое я воспитываю в них. А потом, конечно, сложный момент – подобрать человеку песню. Но я уже знаю их темперамент, их манеру общения, начинаю понимать, что это за человек.

Вы преподавали в Европе. Есть ли разница в обучении ?

У нас поступают дети после школы, 16 лет, а там человек, у которого средний возраст – 20 лет. Там учатся 25-летние. Они понимают, что попасть во французскую Высшую школу на 3 года – это значит получить хороший соцпакет, потому что во Франции с работой сложно. У них нет репертуарных театров. И они в таком тонусе, что если уж попали на 3 года, то учатся. Ты не будешь им объяснять, зачем им это нужно, они не тратят время. И это совсем другие затраты.

А здесь, наоборот, полная свобода, которая меня поначалу пугала на «Июльансамбле». Я с ними не могла справиться два года, потому что вообще не могла понять, кто тут главный. А с этим курсом как-то всё… Может быть, и я тоже нашла свой баланс… Не знаю. Меняемся. Я, например, сама как раз из очень архаичной школы, потому что мой мастер – ученик Додина – Антон Кузнецов. Нас воспитывали очень в жесткой театральной среде. А потом, когда начала преподавать, я поняла, что очень важный момент – это возраст. Мне кажется, здесь и этот индивидуальный подход, и какая-то тонкость воспитывает в них личностей, а ведь это самое главное – не сломать человека. Не то что через кнут ему сказать, кто ты, а просто сказать. Это в два раза быстрее и правильнее, просто не все могут этим заниматься.

Марина Дровосекова

Актриса, режиссер, педагог по актерскому мастерству и сценической речи

Как вы стали преподавать в Школе-студии МХАТ?

Это все произошло как-то совершенно естественно. После окончания Школы-студии (мастерская Константина Райкина. – Прим. Ред.), Марина Станиславовна Брусникина предложила мне остаться. То, что я могу отсюда уйти и больше никогда не вернуться, казалось мне очень трагичным. И дело не только в том, что я привязываюсь к месту и людям: просто Школа-студия проросла во мне, стала какой-то главной, неотъемлемой частью. Я просто не могла быть вне этих стен, вне накопленной поколениями неповторимой энергии.

Вы работаете сразу с несколькими курсами. А как в вашей жизни появилась Мастерская Виктора Рыжакова?

Первая мастерская, в которой я стала работать, – курс Золотовицкого и Земцова. У нас уже было три или четыре выпуска. Сейчас я также работаю у своего родного мастера и художественного руководителя Константина Аркадьевича Райкина. Это невероятное удовольствие, но совершенно иное. А вот история нашего с Виктором Анатольевичем общения началась за пределами Школы-студии – на репетициях спектакля «Маленькие трагедии» в «Сатириконе». Оказалось, что мы энергетически и профессионально очень понимаем друг друга, тонко чувствуем. И мне было бесконечно интересно дальше развиваться с ним, слушать его, учиться у него. Как он любит говорить, “понять что-то про этот мир, про человека”, сделать что-то такое, объединившись в этом маленьком и одновременно необъятном пространстве театра.

Обычно каждый курс называют именем его мастера: рыжаковцы, брусникинцы. Но при этом есть еще целая команда педагогов. Вот лично вы чем занимаетесь со студентами?

Я педагог по актерскому мастерству. Хотя, конечно, все дисциплины неразрывно связаны, так что сложно разграничивать, чем именно ты занимаешься в мастерской. Невозможно быть просто педагогом, приходить и уходить «по звонку». Работа со студентами – это включенность 24/7, в режиме нон-стоп, если хотите. Можно сказать, что я играю роль такой мамы. Студенту что нужно? Чтобы его любили, вот и все. Надо научить, почувствовать контакт, понять, что ты можешь ему дать.

Вы соблюдаете с ними дистанцию или можете спокойно созвониться после занятий, спросить, как у них дела?

Конечно, они могут по любому поводу написать мне или позвонить. У нас нет жестких границ в общении, мы не пытаемся искусственно создать иерархию и играть в нее. Иначе ничего не получится. Ты можешь заниматься, работать со студентами над материалом, репетировать, а потом просто садишься в машину, едешь в магазин и привозишь им в общежитие еды. Это тоже часть процесса. В Школе-студии давно повелось, что мастера поддерживают студентов, особенно иногородних. Ты в этот момент для них становишься второй мамой/папой.

Четыре года обучения проходят быстро, студенты приходят и уходят. Вы как-то ловите себя на мысли, что с «прошлыми» могли сделать то, а вот с этими уже не получается, или, наоборот, нынешние что-то больше впитывают, чем предыдущие?

Это сложный вопрос. Сейчас поколения меняются очень быстро, разница между людьми по возрасту может составлять всего 4 года, а по мировоззрению, сознанию она колоссальна. Четыре года, и они другие. Разговаривают другими словами, смотрят на тебя по-другому. И нагло, и порой влюблено, но до влюбленности дело идет долго (смеется).

Они к вам пришли совсем юными, сейчас уже за три года повзрослели. Вы видите, как они меняются?

Да, конечно. Однако самое важное, чтобы все эти внутренние перемены и обретение мастерства не лишали человека незамутненности восприятия, открытости, интереса к исследованию мира. Актеру непросто играть спектакль за спектаклем и оставаться неизменно открытым. Но в этом-то и весь смысл, весь секрет…

Что вы делаете, если видите, что студент не справляется, не выдерживает эмоциональных или физических нагрузок, ведь они репетируют с утра до вечера?

В Школе-студии есть такое правило: никто никогда никого не отчисляет. Нет такого, что выгнали за профнепригодность. Бывает, что не срастаются с коллективом, человеку тяжело в нем работать, учиться, осознавать себя. Но в театре невозможно быть вне коллектива, вне какой-то общей интонации. Когда я сама училась на курсе у Константина Аркадьевича, то в первом семестре у меня по мастерству была почти двойка. Причем при поступлении я была в числе лучших. Первый семестр – очень сложный, потому что ты еще никого не знаешь, а тебе говорят – «любите друг друга, будьте вместе», – как так? Я попала в этот вакуум, но потом я выбралась. Это же видно, когда человек слушает, что есть желание, и он трудится.

Иногда бывает так, что студент учится, а потом приходит и говорит, что решил перепоступать к другому мастеру.

Если мы не можем помочь человеку, то зачем его мучить? Вот и в этом смысле Виктор Анатольевич, конечно, с самого первого курса им говорит: «Мне важна честность. Поймите, вы здесь или вы не здесь, никаких обид, мы будем прекрасно потом дружить, общаться».

В «Сатириконе» вы много работали с Юрием Бутусовым. Вы передаете этот опыт своим студентам?

У Бутусова можно научиться только свободе. Он все время говорит, что актер должен импровизировать. Довести себя до такого состояния, чтобы снять с себя всю шелуху и попробовать в себе что-то новое, найти в себе эти кнопки. Когда я пришла после института в театр, то меня сразу «бросили» на Бутусова в «Короле Лире». Это было счастье, но одновременно и переворот сознания. Прежде всего, в том, что надо каждый раз вот так оголяться, очищаться, быть открытым, импровизировать. Я с ними про это очень много разговариваю. И про то, что артист – сам режиссер своей роли. Наверное, именно поэтому мне очень важно, чтобы наши студенты умели работать самостоятельно.

У мастерской Рыжакова недавно вышел спектакль “Чуш” по прозе Астафьева, при этом в прошлом году вы ездили в экспедиции на родину писателя. Почему вы остановили выбор именно на этом материале?

Виктор Анатольевич подумал, что Астафьев – это как раз тот писатель, который может в них отозваться очень живой и сильной эмоциональной нотой. Так и случилось. На прошлых зимних каникулах он устроил нам экспедицию, во время которой мы начали разбирать материал. К концу поездки даже устроили небольшой показ для зрителей – земляков Астафьева, которые еще знали его, общались с ним. Они рассказывали ребятам какие-то невероятные истории про писателя, и оказалось, что он очень живой, понятный и близкий к сердцу. Он попадает в их эмоциональную структуру. Потом, когда мы вернулись в Москву, стало понятно, что нужно во что бы то ни стало продолжать работать над этим материалом, углублять исследование астафьевского мироощущения.

Сейчас уже середина третьего курса. С одной стороны, до выпуска еще полтора года, а с другой, время летит быстро. Что бы вы хотели с ними еще успеть сделать, пройти, научить?

Планов очень много, и хочется, чтобы все они осуществились. Сейчас готовится выпуск работы по Мольеру. Чтобы сделать ее, прошлым летом мы ездили во Францию, искали этих самых мольеровских героев. Ближе к концу весны выйдет «Король Лир» и еще одна работа по Максиму Горькому. И, наверно, я возьму какой-то современный текст… Мы сейчас как раз обсуждаем это, думаем, ищем подходящий материал. Пока не буду ничего конкретного озвучивать, приходите к нам осенью и все увидите своими глазами.

Фото: Егудина Дарья специально для Porusski.me

Выпускники «Мастерской Виктора Рыжакова» в Школе-студии МХАТ решили объединиться

Заканчивая учебу, юные артисты либо расходятся по театрам, либо создают свои собственные. Недавние студенты, а теперь выпускники Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ выбрали второй вариант

Студентов актерского курса Виктора Рыжакова мы помним по недавней премьере постановки «12 подвигов Гагарина», названной режиссером и хореографом Олегом Глушковым спектаклем-мифом и представленной в Центре имени Вс. Мейерхольда. Впрочем, это далеко не единственная работа, которой успели отметиться «рыжаковцы». В пример можно привести хотя бы другой их опыт — «Платонов. Фро». Теперь спектаклей будет еще больше. Окончив Школу-студию МХАТ, ее студенты решили не расходиться по разным театрам, а остаться в одном, превратившись в настоящую «Мастерскую Рыжакова».

Виктор Рыжаков: 

 

«Есть ведь два варианта: студенты оканчивают театральный институт — и их разбирают в разные театры, как на ярмарке, или они продолжают существовать вместе, создавая собственный театр. Школа-студия отреагировала на ситуацию очень по-мхатовски. Ведь на самом деле рождение театра — это очень таинственная вещь. Как правило, это «школа-студия-театр». Это мхатовская модель. Самый главный тезис Станиславского — это «театр — искусство коллективное».

И у нас получается 9-я студия МХАТа, которая вместе начинает какую-то новую жизнь. И это богатейшая традиция Художественного театра. Посмотрите, какой разрыв был колоссальный: 5-я студия МХАТа — это Брусникин, Козак, Золотовицкий, Феклистов со спектаклем «Эмигранты» и «Чинзано» — это был серьезный период в 80-х годах. Потом 6-я студия в нулевых годах — «Американская студия», первый американский курс. Мы знаем сегодня, что театр требует модернизации, наступила эпоха постдраматического театра, появилась потребность в новом способе коммуникации театра и общества, новом способе коммуникации актера и зрителя. И мне кажется, что такая реакция театра на ситуацию, она естественна, она не в голове сложилась, она говорит о том, что, наверное, опять это время пришло. Ведь последние студии — это был Петр Наумович Фоменко со своей знаменитой сегодня труппой и театр СТИ, студия Женовача. Ведь театр рождается как человек. Поэтому мне кажется, что рождение театра — это не моя воля, так сложилось. В 10-х годах появилась 7-я студия Кирилла Серебренникова, после 8-я студия — «Мастерская Дмитрия Брусникина». Просто мы много думали и занимались тем, как жить, и тем, какой способ взаимоотношения с миром должен быть у нашей компании. Наш проект рассчитан на 3 года — это такой студийный период, а дальше время покажет, можем ли мы в следующий этап войти, в театральный. И мы назвали это «Июль. Ансамбль». У нас же есть все: студии, мастерские, а ансамбля нет, и это опять возвращает нас к тому, что театр — это искусство коллективное». 

 

Присоединяйся офлайн к аудиовизуальной инсталляции «Портрет поколения» по случаю 10-летия BURO. — получи иммерсивный опыт.

Купить билет

Коллегия адвокатов «Регионсервис» — межрегиональный лидер в вопросах правовой защиты бизнеса — В театре им. Пушкина при поддержке коллегии адвокатов «Регионсервис» прошел спектакль «Горький.Дно.Высоцкий»

25 января на основной сцене театра им. Пушкина показали спектакль по пьесе Максима Горького «На дне», приуроченный к юбилею Владимира Высоцкого — музыкальное необычное действие, в котором два гения, разделенные веками, пересеклись — Горький выступил драматургом, а Высоцкий — композитором и автором либретто.

Российский зритель видел спектакль «На дне» бессчетное количество раз, однако его ждало новое, необычное прочтение пьесы. Наставник актерской труппы, заслуженный артист России Борис Дьяченко рассказал историю героев Горького сквозь призму песен Высоцкого, сплетя творения двух авторов в единое полотно, чтобы позволить зрителю глубже понять обоих.

Стоявшие на сцене актеры — выпускники курса Евгения Писарева Школы-студии МХАТ. Единственным инструментом на сцене была гитара, как когда-то у Высоцкого, служащая семиструнным мостом между сценой и залом. А знаменитые, каждому известные песни в исполнении молодых актеров связали двадцатый век и сегодняшний день в одно целое, помогая зрителю осознать течение времени и, одновременно, неизменность жизни.

Сопредседатель Коллегии Сергей Учитель: «Школа-студия МХАТ, чьи выпускники участвуют в спектакле – уникальная театральная школа России. Среди руководителей курсов на ее актерском факультете — декан факультета Сергей Земцов, художественный руководитель центра имени Вс. Мейерхольда Виктор Рыжаков, заслуженные артисты РФ Дмитрий Брусникин, ректор Игорь Золотовицкий и Евгений Писарев. Именно для выпускников Писарева спектакль «Горький.Дно.Высоцкий» год назад стал дипломной работой. Коллегия адвокатов «Регионсервис» давно и успешно следит за выпусками молодых талантливых актеров, спонсируя наиболее яркие театральные проекты Школы-студии — так, выпускники курса Виктора Рыжакова при поддержке Коллегии стали отдельной мастерской под названием «Июль ансамбль», а также резидентами Центра им. Мейерхольда». 

Познавательная передача «Ближний круг Виктора Рыжакова» на канале «Россия-Планета» , Владивосток

На этот раз в студии собирается ближний круг режиссера и педагога Виктора Рыжакова. Он — один из самых любимых и успешных театральных режиссеров, режиссер-постановщик МХАТ им. А.П. Чехова, профессор Школы-студии при театре, художественный руководитель Центра им. Вс. Мейерхольда. Разговор в студии получился очень искренним и откровенным, потому что собрались те, о которых Мастер Рыжаков, судя по его собственному признанию, «думает всегда и бесконечно». Участвуют актеры: народная артистка России Эра Зиганшина, Светлана Иванова-Сергеева, Марьяна Спивак, Данила Стеклов, Антон Кузнецов, Ольга Сухарева, Армен Арашунян, Алексей Красненков, Алексей Кирсанов, «Июль Ансамбль».

Россия-Планета

Ошибка в расписании

Суббота 22:45

Ближний круг Виктора Рыжакова

Канал «Россия-Планета»

---

В это время была передача:

Ваше сообщение будет рассмотрено в ближайшее время. Спасибо!

На этот раз в студии собирается ближний круг режиссера и педагога Виктора Рыжакова. Он — один из самых любимых и успешных театральных режиссеров, режиссер-постановщик МХАТ им. А. П. Чехова, профессор Школы-студии при театре, художественный руководитель Центра им. Вс. Мейерхольда. Разговор в студии получился очень искренним и откровенным, потому что собрались те, о которых Мастер Рыжаков, судя по его собственному признанию, «думает всегда и бесконечно».

Участвуют актеры: народная артистка России Эра Зиганшина, Светлана Иванова-Сергеева, Марьяна Спивак, Данила Стеклов, Антон Кузнецов, Ольга Сухарева, Армен Арашунян, Алексей Красненков, Алексей Кирсанов, «Июль Ансамбль».

Продолжительность

55 минут

Мастерская Петра Фоменко: Пять вечеров

Лучшие спектакли Москвы по произведениям Булгакова

Ольга Романцова, «Культура.рф», 20.04.2021

«1000 и 1 ночь» в Мастерской Петра Фоменко

«Spear’s Russia», 9.04.2021

Взрослые сказки от Полины Агуреевой: 1000 и одна ночь в Мастерской Петра Фоменко

Юлия Зу, «Musecube», 13. 10.2020

Танцуя от рая до рая

Игорь Вирабов, «Российская газета», 11.10.2020

«Свободные отношения и современная фем-повестка». В Мастерской Фоменко премьера спектакля «1000 и 1 ночь»

Александра Сидорова, «Business FM», 10.10.2020

1000 и 1 ночь в Мастерской Фоменко

Наталия Колесова, 9.10.2020

На ковре-самолёте в бездну страстей: авторская арт-экскурсия Полины Агуреевой в мастерской сказок Петра Фоменко

Елена Шаина, «Театр To Go», 7.10.2020

Полина Агуреева выпускает «ироничное кабуки» об архетипической любви

Елена Алдашева, «Театр.», 5.10.2020

Режиссер Евгений Каменькович: «Мне кажется, драматические театры будут вынуждены заниматься интернет-проектами»

Ольга Романцова, «Культура», 14.07.2020

Мастерская и Маргарита

Ильдар Сафуанов, «Литературная Россия», 9.11.2018

Москва изменилась, а люди в ней все те же

Юлия Зу, «Musecube.org», 15.10.2018

Проклятие вечного покоя

Илья Голубев, «Artifex. ru», 8.10.2018

Спектакль «Мастер и Маргарита» — Театр «Мастерская Петра Фоменко»

Лариса Каневская, «Мнение», 5.10.2018

Сила земного притяжения

Дарья Борисова, «На западе Москвы», 5.10.2018

Юность Мастера не боится

Виктория Пешкова, «Культура», 3.10.2018

Тусовка у Воланда

Евгения Смехова, «Musecube.org», 3.10.2018

«Мастер и Маргарита»: нетеатральный роман на сцене Мастерской Петра Фоменко

Анна Бояринова, «Миллионер.ru», 28.09.2018

Где Аннушка разлила масло в новом театральном сезоне?

Анна Богатырева, «Porusski.me», 26.09.2018

Шабаш на набережной

Анна Оконова, «Театрон», 24.09.2018

Мастер и ученик

Марина Токарева, «Новая газета», 19.09.2018

«Мастер и Маргарита» М. Булгакова в «Мастерской Фоменко», реж. Федор Малышев и Полина Агуреева

Вячеслав Шадронов, 18.09.2018

Не верю

Анжелика Заозерская, «Вечерняя Москва», 16.09.2018

Полина Агуреева выступит в главной роли в премьере «Мастер и Маргарита»

«РИА новости», 12. 09.2018

Осенняя заметка о летнем впечатлении

Алексей Бартошевич, «Экран и Сцена», 19.10.2017

В «Мастерской Петра Фоменко» сыграли «…Души»

Ольга Егошина, «Театрал-онлайн», 12.07.2017

Прожженные души

Марина Токарева, «Новая газета», 5.07.2017

«Мертвые души» и окрестности

Дарья Борисова, «На западе Москвы», 30.06.2017

Души прекрасные порывы

Игорь Вирабов, «Российская газета», 30.06.2017

Евгений Цыганов перенял ухватки Собакевича

Анастасия Плешакова, «Комсомольская правда», 14.06.2017

В Мастерской Петра Фоменко языком Гоголя высмеяли коммерсантов

Анжелика Заозерская, «Вечерняя Москва», 9.06.2017

В «Мастерской Петра Фоменко» состоится премьера спектакля «Души»

«РИА Новости», 5.06.2017

«С каких пор любить свое отечество стало стыдным?»

Наталья Витвицкая, «Коммерсантъ Lifestyle», 3.10.2016

Актер Федор Малышев: «Русскому человеку нужна деструктивная энергия»

Татьяна Власова, «www. teatral-online.ru», 22.12.2015

«Цель творчество — само…»

Сергей Лебедев, «Современная драматургия», 01.2015

Все начинается в фойе

Николай Пересторонин, «Вятский край», 4.10.2014

Премьера на вилле «Отчаяние»

Ольга Фукс, «Театральная Афиша», 09.2014

Пять троп «фоменок»

Галина Шматова, «Экран и Сцена», 07.2014

Полина Агуреева: Как я угодила в «Яму»

Анна Чепурнова, «Труд», 6.06.2014

13 персонажей в поисках зрителя. Новая премьера в Мастерской Фоменко

Марина Мурзина, «Аргументы и факты», 2.06.2014

«Гиганты горы»: смертельный номер

Наталья Витвицкая, «http://www.vashdosug.ru», 29.04.2014

Вилла масок

Роман Должанский, «Коммерсант», 28.04.2014

Гиганты горы

Елена Груева, «TimeOut», 9.04.2014

Есть такой характер!

Петр Сейбиль, «http://vtbrussia.ru», 12.02.2014

Предлагаемые обстоятельства

Анна Гордеева, «Where», 11.2013

Полина Агуреева: «Я перестала бояться ошибаться»

Елена Коновалова, «http://krskdaily. ru», 9.09.2013

Мечта русского трагика

Вадим Гаевский, «Экран и Сцена», 2.09.2013

Полина Агуреева: Температура 38 — признак нормального человека

Игорь Вирабов, «Российская газета», 31.12.2012

Плакать — 10 раз в месяц

Игорь Вирабов, «Российская газета», 1.11.2012

Эта нездешняя Полина Агуреева

Татьяна Шипилова, «Советская Сибирь», 18.10.2012

Полина Агуреева: «Это фильм про медленных людей»

Дина Радбель, «Труд», 16.10.2012

«Пять вечеров» в Мастерской Петра Фоменко

Ольга Галахова, «РИА-Новости. Weekend», 17.09.2012

«За что я люблю Петра Наумовича Фоменко?»

Лилия Ященко, «Новые Известия», 13.07.2012

«Хочу делать только то, что не знаю, как сделать»

Светлана Полякова, «Новые Известия», 10.04.2012

Театральный фестиваль имени Володина: Такие разные «Вечера»

Марианна Ухорская, «http://peterburg2.ru», 14.02.2012

Трижды «Пять вечеров» и «Хлопнем!» на снегу в честь Володина

Борис Тух, «http://www. stolitsa.ee», 13.02.2012

«Пять вечеров»: импрессия

Дарья Коротаева, «Газета Володинского фестиваля», 10.02.2012

Пять вечеров

Алексей Киселев , «Maptype.com», 01.2012

Пять вечеров

Елена Нурматова , «Седьмой континент», 09.2011

Три на четыре

Оксана Кушляева, «Петербургский театральный журнал, № 3 (65)», 09.2011

На полюсах

Мария Хализева, «Экран и Сцена», 29.08.2011

Театр Мастерская П. Фоменко А. Володин «Пять вечеров»

Елена Левинская, «Театральная афиша», 06.2011

Любить по-советски

Анастасия Вильчи, «Театрал (Новые Театральные Известия)», 06.2011

Лав-стори на пять вечеров

Елена Стрельникова, «Комсомольская правда», 28.04.2011

Космос сцены

Ксения Ларина, «The New Times», 18.04.2011

Пять вечеров

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 14.04.2011

Пять вечеров

Наталья Витвицкая, «VashDosug.ru», 12.04.2011

Быт не заел

Роман Должанский, «Коммерсант», 8. 04.2011

Выйти замуж за принцип

Ирина Алпатова, «Культура», 7.04.2011

Соло на красном треугольнике

Яна Жиляева, «Эксперт», 4.04.2011

Такие же, как не мы

Александра Машукова, «Ведомости», 1.04.2011

Ретро строгого режима

Елена Дьякова, «Новая газета», 1.04.2011

Спектакль месяца: Герои «Пяти вечеров» поднялись над землей, как на картинах Шагала

Ольга Романцова, «gzt.ru», 31.03.2011

Пять вечеров в пустом пространстве

Марина Давыдова, «Известия», 31.03.2011

«Пять вечеров» в «Мастерской Петра Фоменко»

Марина Шимадина, «OpenSpace.ru», 30.03.2011

Акробаты и клоунессы

Дина Годер, «Московские новости», 30.03.2011

Пять вечеров в формате анимации

Марина Райкина, «Московский комсомолец», 30.03.2011

Танец в хрущёвке

Антон Хитров, «Около. Арт-Журнал», 29.03.2011

Мы хотим сделать «дурацкий театр»

Светлана Полякова, «TimeOut», 28.03.2011

«Мастерская Петра Фоменко» представляет премьеру спектакля «Пять вечеров»

«Российская газета», 28. 03.2011

И в глазах засияли бриллианты…

Анастасия Плешакова, «Комсомольская правда», 6.02.2008

Искушение успехом

Ольга Галахова, «Станиславский, № 2 (17)», 02.2008

Так жить холодно

Екатерина Дмитриевская, «Экран и Сцена ╧2 (867)», 02.2008

Бесприданница

Ксения Ларина, «Театрал (Театральные Новые Известия)», 02.2008

Полина Агуреева: «Главное — быть внутренне готовой к любви»

Любовь Лебедина, «Труд», 31.01.2008

Фоменковцы отпраздновали новоселье

Любовь Лебедина, «Труд», 31.01.2008

Дом Островского на Москве-реке

Юлия Черникова, «Утро.ru», 28.01.2008

Господа, вы звери

Елена Ковальская, «Афиша», 28.01.2008

Ни любви, ни тоски, ни жалости

Евгения Александрова, «Weekend.ru», 25.01.2008

История о равнодушных людях.

Марина Тимашева, «Радио Свобода», 25.01.2008

Чужая земля

Алиса Никольская, «Взгляд», 25.01.2008

Четвертое рождение театра

Сальникова Валентина, «Трибуна», 24. 01.2008

Трагедия с видом на реку

Ирина Шведова, «Московская правда», 19.01.2008

Полина Агуреева: Актриса с приданым

Олеся Якунина, «Ваш досуг», 17.01.2008

Родом из одержимых

Наталия Каминская, «Культура», 17.01.2008

Деловые люди в отсутствие любви

Алена Солнцева, «Время новостей», 17.01.2008

Любовь и смерть под звон вилок

Вера Копылова, «Московский комсомолец», 17.01.2008

Бесприданница с Москвы-реки

Ольга Егошина, «Новые Известия», 17.01.2008

Замри-умри-воскресни

Григорий Заславский, «Независимая газета», 17.01.2008

Смешные люди

«Итоги», 15.01.2008

Полина Агуреева: «Я люблю жесткость»

Елена Груева, «TimeOut», 14.01.2008

Премьера к новоселью

Алексей Филиппов, «Русский курьер», 14.01.2008

За «Бесприданницей» дали новую сцену

Алла Шендерова, «Коммерсант», 14.01.2008

Петр Фоменко ставит Островского редко, но метко

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 11. 01.2008

Значение усов в драме А. Н. Островского

Олег Зинцов, «Ведомости», 11.01.2008

Крыша для таланта

Алена Карась, «Российская газета», 10.01.2008

Волга впадает в Москву-реку

Елена Дьякова, «Новая газета», 10.01.2008

Редкая цыганка не любит Мандельштама

Марина Давыдова, «Известия», 10.01.2008

Всех жалко, всех

Светлана Полякова, «Газета.ru», 9.01.2008

По правилам хорошего вкуса

Глеб Ситковский, «Газета», 9.01.2008

К Фоменко повалил зритель

Евгения Белоглазова, «Московский корреспондент», 8.01.2008

Искушение золотыми идолами

Ольга Галахова, «Дом Актера», 01.2008

Новоселье с Островским

Сергей Конаев, «Ведомости. Пятница», 28.12.2007

«Суета — не мой путь»

Катерина Антонова, «Театральные Новые известия», 09.2007

Театр без выхода

Екатерина Васенина, «Новая газета», 15.01.2007

Возможность трагедии в «Июле»

Марина Токарева, «Московские новости», 8.12.2006

Рождение трагедии из духа

Марина Давыдова, «Известия», 30.11.2006

Мой ласковый и нежный маньяк

Влада Гончарова, «Независимая газета», 29.11.2006

Барышня с большой дороги

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 28.11.2006

Марина Тимашева: «Новая театральная кулинария»

Марина Тимашева, «Радио «Свобода»», 28.11.2006

Погода была ужасная, принцесса была прекрасная

Глеб Ситковский, «Газета.ру (Gzt.Ru)», 28.11.2006

Год начинается с «Июля»

Алена Солнцева, «Время новостей», 28.11.2006

Барышня и маньяк

«Итоги», 27.11.2006

Как я съел медсестру

Роман Должанский, «Коммерсант», 27.11.2006

Санитарка как еда

Дина Годер, «Газета.ру (Gzt.Ru)», 24.11.2006

Семейные ценности (отрывок)

«Harper’s Bazaar», 10.2006

Иван Вырыпаев, драматург и кинорежиссер: «Не хочу показаться сумасшедшим, но я жду эпоху Возрождения»

Марина Давыдова, Игорь Потапов, «Известия», 4.09.2006

Двое мужчин и одна репетиция

Екатерина Васенина, ««Новая газета»», 28.11.2005

Фоменки доказали теорему Ферма, а русский музей ожил

Елена Дьякова, «Новая газета», 16.06.2003

Египетские ночи

«Pulse», 12.2002

Homo ludens

Ольга Галахова, «Литературная газета», 4.11.2002

Сочинение по Пушкину

Нина Агишева, «Московские новости», 8.10.2002

Игра в Клеопатру

Мария Львова, «Вечерний клуб», 3.10.2002

Поговорим о странностях любви к театру

Екатерина Васенина, «Новая газета», 30.09.2002

Птенцы гнезда Петрова

Дина Годер, «Еженедельный журнал», 27.09.2002

«Фоменки» переночевали с Пушкиным

Ольга Гердт, «Газета», 25.09.2002

Бомжихи в стиле декаданс

Алла Шендерова, «Общая газета», 11.04.2002

Евы Парижа

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 5.04.2002

Кумир для сердца

Екатерина Дмитриевская, «Экран и сцена, № 7-8», 04.2002

Обаяние гения

Сергей Конаев, «Экран и сцена, № 44 (614)», 11.2001

Война и мир в мастерской

Марина Гаевская, «Российские вести», 23.05.2001

В одно касание

Александра Машукова, «Новое русское слово», 6.04.2001

Толстой. Мир без войны

Ольга Игнатюк, «Россия», 22.03.2001

Начало романа. Сцены…

Вера Максимова, «Век», 16.03.2001

Между миром и войной

Виктория Никифорова, «Эксперт», 12.03.2001

Завтра была война

Марина Мурзина, «Аргументы и факты, № 11», 03.2001

Шпрехопера в трех актах

Алексей Парин, 03.2001

Мальбрук в поход собрался

Ольга Егошина, «Театр, № 2», 03.2001

Парадоксы Толстого

Надежда Ефремова, «Экран и сцена, № 11 (581)», 03.2001

Миро-приятие

Дина Годер, «Итоги», 27.02.2001

Мозаика «Войны и мира»

Нина Агишева, «Московские новости», 27.02.2001

Потертый альбом на сквозняке нового века

Елена Дьякова, «Новая газета», 26.02.2001

Невыразимая легкость эпопеи

Наталия Каминская, «Культура», 22.02.2001

Ксения Кутепова стала Марьей, Соней и Жюли одновременно

Алексей Белый, «Комсомольская правда», 22.02.2001

Не до конца

Григорий Заславский, «Независимая газета», 21.02.2001

О доблести, о подвигах, о славе

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 20.02.2001

Эпопея в камерном формате

Олег Зинцов, «Ведомости», 20.02.2001

Соткано с любовью

Ирина Корнеева, «Время МН», 20.02.2001

Всесильный бог деталей

Алена Солнцева, «Время новостей», 19.02.2001

Гадание по «Войне и миру»

Елена Дьякова, «Газета.ру», 19.02.2001

У Петра Фоменко снова премьера

«Афиша», 19.02.2001

«Одна абсолютно счастливая деревня» в постановке Петра Фоменко

«Культура», 28.12.2000

Наш городок

Марина Тимашева, «Петербургский театральный журнал, № 22», 12.2000

Нестерпимая легкость бытия, или Вся русская антропология

Олег Дуленин, «Знамя, № 10», 10.2000

Биография камня, реки, человека

Марина Тимашева, «Первое сентября», 23.09.2000

В воскресение — на войну

Татьяна Вайзер, «Литературная газета», 2.08.2000

Деревня, где всегда война

Нина Агишева, «Московские новости», 18.07.2000

Сельская сага Петра Фоменко

Любовь Лебедина, «Труд», 13.07.2000

Фоменки играют счастье

Ирина Дементьева, «Общая газета», 6.07.2000

Счастливая деревня Петра Фоменко

Геннадий Демин, «Культура», 29.06.2000

Взлетайте, бабоньки!

Ольга Галахова, «Независимая газета», 29.06.2000

Одна абсолютно счастливая деревня

Дина Годер, «Итоги», 27.06.2000

Вечер в «счастливой деревеньке»

Александр Мешков, «Комсомольская правда», 26.06.2000

Ради этого и придумали театр

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 24.06.2000

Лучезарное коромысло

Алена Солнцева, «Время новостей», 23.06.2000

Седьмой континент

Лариса Юсипова, «Ведомости», 23.06.2000

Нежный реализм

Майа Одина, «Сегодня», 22.06.2000

«Счастливая деревня» в Мастерской Петра Фоменко

Екатерина Васенина, «Новая газета», 22.06.2000

Одна абсолютно театральная деревня

Игорь Овчинников, «Вести.ру», 22.06.2000

Петр Фоменко подался в деревню

Ольга Романцова, «Век», 21.06.2000

История подождет — сначала про корову

Ирина Корнеева, «Время МН», 21.06.2000

Счастливый театр

Алексей Филиппов, «Известия», 20.06.2000

Чужие

Елена Губайдуллина, «Театральный курьер», 02.2000

Горький в цветах

Ирина Глущенко, «Независимая газета», 27.01.2000

Зачем Париж, если рядом нет Мужчины?

Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 18.01.2000

Один абсолютно театральный вечер

Алексей Чанцев, «Театр», 2000

Счастливые люди

Ольга Романцова, «Планета Красота», 2000

Стеклянное счастье

«Алфавит, № 29», 2000

Объяснение в любви

Полина Богданова, «Современная драматургия», 2000

«Маленькие трагедии» в «Сатириконе» (рецензия) — Театр — OpenSpace.ru

Спектакль Виктора Рыжакова больше всего напоминает концерт для Константина Райкина с оркестром

Имена:  Виктор Рыжаков

©  Александр Куров / ИТАР-ТАСС

Сцена из спектакля «Маленькие трагедии Пушкина»

​Виктор Рыжаков отлично умеет работать с современными текстами, а также находить ключи к советской драматургии. Его спектакли по пьесам Ивана Вырыпаева «Кислород», «Бытие №2», «Июль» стали вехами в истории новой драмы, а прелестные «Пять вечеров» в «Мастерской Петра Фоменко», где пьеса Володина оторвалась от советского быта, а герои парили над сценой, подобно персонажам Шагала, на мой вкус, вообще была одной из лучших премьер сезона. Но в «Сатириконе» режиссер взялся за материал совсем другого рода, масштаба и значения. Главный постановочный прием Рыжакова всегда состоял в том, что он прозу превращал в поэзию, не в буквальном, конечно, смысле, но в его спектаклях тексты всегда звучали ритмически организованно и подавались со сцены так, как обычно читают стихи. И каждый раз режиссер находил для них точную форму и рисунок. Но рядом с настоящей большой поэзией постановщик как-то растерялся. Столкнувшись с необозримыми возможностями интерпретаций, которые дает классика, он словно не знал, на какой остановиться, и явно перемудрил с аранжировками.

По бокам сцены стоят две микрофонные стойки, где по ходу пьесы исполняются номера на разных языках. Вначале на авансцену выходят Константин Райкин в строгом костюме с бабочкой и группа артистов в серых робах и начинают чисто и звонко петь на латыни. Тут надо сразу отдать должное хормейстеру Татьяне Лейкиной, которая настроила ансамбль актеров как образцовый музыкальный инструмент, который может исполнить что угодно, вплоть до «Лакримозы» Моцарта. Собственно весь спектакль построен как концерт для солиста с оркестром. У Райкина здесь несколько ролей: Жид-ростовщик, скупой рыцарь, Моцарт и священник из «Пира во время чумы». Остальной текст свободно распределен между артистами, так что в программке они перечислены просто через запятую. Конструкцию этой постановки ясно иллюстрирует одна из первых сцен, когда сидящие за большим столом исполнители по несколько строк читают первый монолог Сальери. А сам композитор управляет этим оркестром с помощью дирижерской палочки.

Читать текст полностью

©  Александр Куров / ИТАР-ТАСС

Сцена из спектакля «Маленькие трагедии Пушкина»

Вообще «Моцарт и Сальери», пожалуй, самая удачная часть спектакля. Концептуально и неожиданно уже само распределение ролей: легкомысленного «гуляку праздного» здесь играет Константин Райкин, а умудренного опытом завистника Сальери — его бывший студент, молодой и обаятельный Óдин Ланд Байрон. В сцене отравления Моцарт, как ему положено, одет в камзол и парик, а Сальери представляется эдаким расхристанным рок-музыкантом, каждому слову которого с восторгом внимает толпа зрителей. Все это переворачивает миф о рутинерстве и косности, которые губят новое, молодое искусство. Напротив, выходит, что на смену гениям, сброшенным с корабля современности, приходят ушлые и бездарные шоумены. С такой трактовкой можно спорить или соглашаться, но здесь она по крайней мере есть. Чего не скажешь о других маленьких трагедиях.

Эпиграфом к спектаклю Виктор Рыжаков поставил афоризм Бродского «В настоящей трагедии гибнет не герой, гибнет хор». В знаменитой Нобелевской лекции поэта эти слова относились к страшной катастрофе, постигшей Россию в XX веке; что имел в виду Виктор Рыжаков — бог весть. Но во всяком случае, именно хор тут становится главным действующим лицом. Режиссер признается, что спектакль и сочинялся именно так, всем миром. Немудрено, что коллективное чтение пушкинских стихов тут все больше походит на студенческие этюды, где ученики стараются перещеголять друг друга в изобретательности. Например, десяток Дон Гуанов, устроив для начала показательную бойню с лужами крови на экране, по очереди исполняют монолог «Все к лучшему: нечаянно убив / Дон Карлоса…», взбираясь на помост то змеей, то коршуном, то механическим роботом.

©  Александр Куров / ИТАР-ТАСС

Сцена из спектакля «Маленькие трагедии Пушкина»

Маленькие трагедии покрошены на эпизоды, тщательно перемешаны и щедро приправлены разными музыкальными соусами. В результате получается редкостный винегрет. Размножившиеся Лауры гарцуют в балетных пачках, Мэри исполняет «Эх, раз, еще раз» с интонациями Дины Дурбин, Дон Гуан разговаривает с монахом на манер церковных песнопений, а Горану Бреговичу вторит Анна Герман. Кроме того, в спектакле звучат Гершвин, Карл Орф и грузинский фольклор. Актеры тоже временами почему-то говорят с акцентом — кто с грузинским, кто с еврейским. Назвать все это «исследованием пушкинского произведения» язык не поворачивается.

И когда в последней сцене «Пира во время чумы» выходит Райкин-монах и начинает отчитывать гуляющую молодежь, кажется, что испепеляющая укоризна в его взгляде относится в первую очередь к артистам, черт знает что здесь вытворяющим.

«Маленькие трагедии» в чем-то похожи на предыдущую премьеру «Сатирикона» — авангардную «Чайку» Юрия Бутусова. Там тоже актеры менялись ролями и по нескольку раз переигрывали одну и ту же сцену. Там тоже было немыслимое нагромождение приемов и сценических трюков. Но работа Бутусова была живым, предельно личным и откровенным высказыванием о том, что действительно болит и волнует. А постановка Рыжакова, к сожалению, выглядит сложной, но абсолютно безжизненной конструкцией.

{-tsr-}Для спектакля была закуплена дорогая мультимедийная техника. Но спроецированный на задник видеоряд никак не взаимодействует с происходящим на сцене и воспринимается как визуальный шум. В спектакле неплохие декорации, грамотно поставленный свет и красивые мизансцены, но ими хорошо любоваться отдельно, как застывшими картинами, не терзая свой слух криками, которые здесь явно преобладают над обычной речью. Эффектнее всего выглядит безмолвный финал спектакля, где по экрану, подобно титрам, бежит текст «Сцены из Фауста», а актеры в это время накрывают длинный, сияющий хрусталем стол, чтобы потом, как по волшебству, мгновенно исчезнуть со сцены. Может быть, и с другими пушкинскими текстами гуманнее было бы поступить так же?

«Современный концерт». Июльский ансамбль

Мне повезло. Я проработал в Школе-студии МХАТ 8,5 лет (почти Феллини). В разные годы преподавала на золотых курсах Игоря Золотовицкого, Кирилла Серебренникова, Дмитрия Брусникина и Виктора Рыжакова. Так получилось, что курсы трех последних названных преподавателей стали театрами — Седьмой, Восьмой и Девятой студиями МХАТ. Очень заслуженно. И хотя время у нас холодное, а жизнь юным актерам нелегка, и душа болит от ран, которые они получают от разлагающейся среды, я счастливый зритель.Мне нравится все, что делается в Гоголь-центре, в Мастерской Брусникина, а теперь и в новом театре «Ильянсембль». И даже позволяю себе наглость мысленно адаптировать вчерашних учеников, выросших на ускоренной программе.

«Современный концерт» — это цикл песен, который, по словам Виктора Рыжакова, будет изменен, так как у актеров в запасе 50 музыкальных номеров. В спектакле, который я смотрел 4 сентября 2016 года, было больше американских, но были еще русские, итальянцы, французы…

Шансон, рок, фолк, популярный … — то есть звуки века. Публика с радостью узнала исполнителей и тексты песен, можно было загрузить программу на гаджет и следить за актерами, к сожалению, мне это не удалось.

Но есть два персонажа, присутствие которых в спектакле не зависит от того, какие мелодии будут звучать, ведь сюжет построен на этой паре: солдат с невестой.

На экране мерцают лица — от толпы, еще не пережившей Первую мировую войну — вплоть до наших дней, выражаются буквально: на экране силуэты актеров и зрителей в зале. Изображение движется, скачкообразно скачет кадры, одно изображение совпадает с другим, но вдруг они четко увидят — Сталина, Молотова, Микояна, Берии, марширующих фашистов, Брежнева, вертолеты из Апокалипсиса Копполы, летающие в фильме под звуки Вагнеровских Валькирий, и в Концерте Модерн »звучат совершенно разными мелодиями.

Актеры мастерски создают карикатуры на известные песни и их исполнителей, но если в текст поместить главную метафору, то будет грустно: что бы ни поют, о чем поется, солдат на все время «идет в поход», а девушка так на всю жизнь так и остается невестой. Единственный раз она выразит отчаяние — закричит и понесется по сцене, некрасиво приподняв невинное белоснежное платье, рассчитанное на совсем другой финал.И слова Виктора Цоя «Война — дело молодых, лекарство от морщин», весело исполненные актером, похожим на Б.Г., раскроют их главный смысл.

А когда — в конце спектакля — актер, сыгравший солдата, переоденется в гражданское и принесет цветы девушкам, исполняющим песню Тату «Нас не поймают», они убегут от него, на бегу. прочь от ужасного времени, бегите вместе, потому что женщины потеряли всякую надежду ждать войны своего мужчины.

И он уронит букет. И это будет внешне смешно, а на самом деле очень грустно. Но спектакль мужественно скрывает это «наизнанку», потому что молодые актеры надеются, что их «не догонят». Чего им всем сердцем желаю.
____________

П.С. И еще хочу сказать, что спектакль очень красивый, и стилист — Анна Хрусталева прекрасно одела всех актеров. Ура!

КОНЦЕРТ ВРЕМЕНИ
Июльский ансамбль
Режиссер — Виктор Рыжаков
Концерт подготовили: Илья Бочарников, Алексей Варушенко, Владимир Гусев, Саша Денисова, Марина Дровосекова, Сергей Земцов, Светлана Иванова-Сергеева, Ренатимир Лиске, Ренатимир Лиске , Татьяна Пыхонина, Андрей Стадников, Ольга Топунова.
Подготовили и исполнили: Степан Азарян, Роман Васильев, Артем Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Рональд Пелин, Алевтина Тукан, Варвара Феофанова, Джордан Фрай, Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юсков.

«Unmodern Concert» — дословно в жанре концерта о старости. Молодые люди пытаются примерить на себя «старость». На первом курсе перед учениками Мастерской Виктора Рыжакова при Школе-студии МХАТ (ныне «Юляансембл») была поставлена ​​задача: познакомиться с очень незнакомым вам ранее стариком и попытаться исследовать и понять его как можно глубже. возможный.Инструменты: интервью и наблюдение, внимание и вопросы. К концерту готовились почти три года. В тренинге приняли участие молодые и более опытные драматурги и наставники, артисты Художественного театра и педагоги.

Виктор Рыжаков: «Мы хотели препарировать старость как категорию не только времени и тела, но и души. Понять, какие ценности навсегда остаются в человеке, а какие исчезают … Сформировалось множество портретов людей уходящего поколения.Разные судьбы, с войной и любовью, болезнью и радостью, отчаянием и смирением. Мы пытались найти в себе и продлить эту их «бесконечную молодость». Они относились к атрибутам прошедшего времени так же, как и к тому, что составляло среду обитания наших «стариков»: музыку, песни, фильмы, танцы, первое телевидение. Ведь что-то из прошлого осталось с нами, что-то остается важным сегодня, молодым, вечно молодым. И что-то бесследно исчезло. По каким законам все это происходит, неизвестно.Это попытка запечатлеть уходящее неуловимое время. Время, когда ритмы были совсем другие, когда часы были длиннее, и «деревья были большими», а сами люди, казалось бы, жили совсем иначе. Взгляд сегодняшнего поколения на поколение пап и мам, бабушек и «когда они были такими, как мы, как я». Может быть, удастся сохранить в себе что-то самое важное. Спроси почему? Может, чтобы не прерывать связь раз ?! ».

Центр им.В новом сезоне Мейерхольд подарит зрителям много интересных спектаклей. Например, яркая постановка режиссера Виктора Рыжакова и его студенческого курса удивит пьянящей ностальгией по прошлому, а также психологией и жизнью пожилых людей. Спектакль выполнен в жанре «дословно» — то есть содержит монологи и записи разговоров реальных людей, а также наблюдения за их жизнью.

Спектакль « Устаревший концерт » ставится достаточно легко и в то же время красочно — он соткан из множества эмоций, переходящих от одного к другому, и вся эта смена переживаний происходит невероятно быстро.В постановке нет сюжета — спектакль состоит из воспоминаний, обрывков фраз, диалогов и откровений пожилых и опытных людей, которые не бросают слова на ветер, и если они что-то говорят, это становится настоящим сокровищем и мудростью для пришедшая публика. Жизненные зарисовки тоже нельзя назвать таковыми — это рассказы о жизни, различных переходах в студенческую молодость, которые не могут остаться равнодушными.

Кстати, в спектакле много мелодий начала ХХ века, именно тех песен, которые любили слушать и петь наши дедушки и бабушки., не впадая в фарс и гротеск, а балансируя на грани самых ярких чувств. Актеры пытались найти в этом произведении поиск интонации и показать старость глазами молодежи, пытаясь проникнуть в самую суть этого процесса.

Спектакль «Концерт немодерна» в Театральном центре им. Мейерхольда — музыкальный дословно, во время которого юные актеры примеряют старость. Первокурсники Мастерской Виктора Рыжакова (ныне команда «Джунансембл») общались с пожилыми людьми.Подготовка к спектаклю длилась почти три года, в ней также приняли участие опытные педагоги, драматурги и актеры.

Организационные реквизиты

Желающие купить билеты на спектакль «Анмодерн Концерт» в Москве могут выбрать места в Большом зале. Спектакль продлится 1 час 45 минут. Он предназначен для зрителей старше 12 лет.

Подробнее о постановке

Как отмечает режиссер Виктор Рыжаков, он и его команда пытались понять старость не только как состояние тела, но и души.Они попытались выяснить, какие ценности остаются актуальными в пожилом возрасте, а какие со временем теряют свою значимость.

Спектакль состоит из образа множества людей. Все эти персонажи очень разные: кто-то рассказывает о войне, кто-то — о любви. У каждого свои радости и печали, есть отчаяние и смирение. В постановке воссоздана не только основная линия судьбы героев, но и атрибуты их времени: это песни, фильмы, танцы и даже телепрограммы, появившиеся в юности людей, ставших героями спектакля.

Это театрализованное произведение — попытка поймать время, запомнить его, сохранить. Попытка повнимательнее присмотреться к старшему поколению. Понять особенности своего времени, которое было совершенно другим. Чтобы понять особенности их жизни, которая также разительно отличалась от современной.

Создатели спектакля надеются, что открытия, сделанные с его помощью, помогут как зрителям, так и самим актерам сохранить в своих сердцах нечто очень важное, вневременное.

Театральный спектакль «Концерт немодерна» состоялся 14 сентября 2018 года в Центре Мейерхольда.

К сожалению, мероприятие Unmodern Concert уже прошло. Оставьте свою электронную почту, чтобы больше никогда не пропустить любимые события.

Подписаться на

О спектакле

Спектакль «Ансовременный концерт» в Театральном центре им. Мейерхольда — музыкальный дословный музыкальный материал, во время которого юные актеры примеряют старость. Первокурсники Мастерской Виктора Рыжакова (ныне команда «Джунансембл») общались с пожилыми людьми.Подготовка к спектаклю заняла почти три года, к этому приложили руку и опытные педагоги, драматурги и актеры.

Организационные реквизиты

Желающие купить билеты на спектакль «Анмодерн Концерт» в Москве могут выбрать места в Большом зале. Спектакль продлится 1 час 45 минут. Он предназначен для зрителей старше 12 лет.

Подробнее о постановке

Как отмечает режиссер Виктор Рыжаков, он и его команда пытались понять старость не только как состояние тела, но и души.Они попытались выяснить, какие ценности остаются актуальными в пожилом возрасте, а какие со временем теряют свою значимость.

Спектакль состоит из образа множества людей. Все эти персонажи очень разные: кто-то рассказывает о войне, кто-то — о любви. У каждого свои радости и печали, есть отчаяние и смирение. В постановке воссоздана не только основная линия судьбы героев, но и атрибуты их времени: это песни, фильмы, танцы и даже телепрограммы, появившиеся в юности людей, ставших героями спектакля.

Это театрализованное произведение — попытка поймать время, запомнить его, сохранить. Попытка повнимательнее присмотреться к старшему поколению. Понять особенности своего времени, которое было совершенно другим. Чтобы понять особенности их жизни, которая также разительно отличалась от современной.

Создатели спектакля надеются, что открытия, сделанные с его помощью, помогут как зрителям, так и самим актерам сохранить в своих сердцах нечто очень важное, вневременное.

Полное описание

Почему Пономиналу?

Сиденья как в театре

Не откладывайте покупку

Почему Пономиналу?

Пономиналу имеет договор с Театральным центром имени Мейерхольда (ЦИМ) на продажу билетов. Все цены на билеты официальные и устанавливаются театром.

Места как в театре

Мы подключены к билетной базе Театрального центра им. Мейерхольда (ЦИМ) и предлагаем все официально доступные билеты на спектакль.

Не откладывайте покупку

Ближе к дате спектакля наиболее востребованные и оптимальные по цене и расположению места заканчиваются.

Адрес театра: м. Новослободская, ул. Новослободская, 23

• Новослободская
• Белорусская
• Менделеевская

Театральный центр им. Мейерхольда (ЦИМ)

Центр им. Солнце. Мейерхольда — одно из самых высокотехнологичных и развивающихся культурных заведений Москвы.Уникальный зал площадки преображается в соответствии с замыслами режиссера, как для масштабных постановок, так и для камерных спектаклей. Сцена может подниматься и опускаться, а зрительный зал оборудован съемными рядами стульев. Известно, что именно такую ​​конструкцию Мейерхольд изобрел в 30-х годах, воплощая ее в жизнь вместе с архитекторами до дня своего ареста.

Хотя центр им. Солнце. Мейерхольда нет своей труппы, театральная жизнь бьет ключом.Здесь проходят современные экспериментальные постановки, премьеры и гастроли не только столичных и зарубежных режиссеров. Вот уже несколько лет здесь действует театральная резиденция, в которой работают актуальные режиссеры со всей России. Здесь проходят мастер-классы, читаются лекции выдающихся современных специалистов, проводятся выставки современного искусства и концерты. Важная часть деятельности сайта — это, конечно же, детские мероприятия. Постоянно работает мастерская по повествованию, для самых маленьких проводятся мастер-классы и кружки чтения.

Как добраться до центра. Солнце. Мейерхольда

Этот театральный и культурный объект находится недалеко от Садового кольца. Добраться до этого центра на метро можно двумя способами. Или ехать по Кольцевой линии до станции Новослободская, затем повернуть от нее налево, через три минуты на другой стороне дороги вы увидите большое здание темно-серого цвета — туда нужно ехать. Также можно добраться до станции Менделеевская по Серпуховско-Тимирязевской линии.Желаемое здание Центр им. Солнце. Мейерхольда находится прямо напротив входа.

Фотография — официальный сайт ЦИМ.

Концерты

Адреса концертных площадок

Четверг, 27 июня

Ана Суслова (орган) исполняет Баха, Франка, Брамса, Верна и других. Англиканская церковь Святого Андрея. 7:30 вечера.

Арсений Тарасевич-Николаев (фортепиано) исполняет Баха, Гайдна и Рахманинова.Музей Александра Гольденвейзера. 16:00

Мария Успенская (клавесин) исполняет Баховские вариации Гольдберга. Консерватория им. Рахманинова. 19:00

ФЕСТИВАЛЬ Медиа-выступления: Modell 5: аудиовизуальная инсталляция от Granular Synthesis Duet. Затем следует «Drift-Line-Blue» Ульфа Лангхайнриха. Винзавод Центр Цех Белого Холл. 8 вечера.

Московская консерватория Студенты на концерте. Скрябина. 7 п.м.

Серенада: Олег Погудин (вокал) на концерте. Концертный зал Чайковского. 19:00

Летний экспромт: Московские вокалисты и инструменталисты исполняют эстрадные версии Баха, Чайковского, Сен-Санса, Пьяццоллы и других. Камерный зал «Дом музыки». 19:00

ФЕСТИВАЛЬ Вселенная звука: Самурайские песни и традиционная японская музыка. Дворец Яуза. 19:00

Владимир Семянников (скрипка) и Лилия Остроушко (фортепиано) исполняют Баха, Моцарта, Исаи и Шнитке.Дом Шаляпина. 18:00

Елена Образцова (меццо-сопрано) исполняет Шуберта, Берлиоза, Шумана, Брамса, Пуленка и других. Малый зал консерватории. 19:00

Пятница, 28 июня

Музыкальный театр «Амадеус» в концерте романсов. Центр Льва Толстого на Пятницкой. 19:00

Анна Корятская (скрипка) и Наталья Гринес (фортепиано) исполняют Шумана. Дом Шаляпина. 19:00

Harmony Quartet исполняет Брамса, Франка, Дебюсси и Дворжака. Международный центр Рерихов. 6:30 вечера.

Ксения Одинцова (сопрано) и Анна Коржавина (фортепиано) исполняют Пуленк, Паганини, Дебюсси, Губайдулину и другие. Музей Сергея Прокофьева. 19:00

Леонора Дмитренко (скрипка) и Татьяна Мурашкевич (фортепиано) исполняют Эшпай, Слонимский, Казенин, Пьяццоллу, Сарасате и другие. Скрябина.19:00

Рустам Комачков (виолончель), Дмитрий Бородаев (гитара) и Гарри Еприкян (орган) исполняют Баха, Шуберта, Паганини, Вилла-Лобоса и других. Собор Святой Марии. 8:30 вечера.

Сергей Рахманинов: Концертно вокалистов и инструменталистов. Св. Петропавловский евангелическо-лютеранский собор. 21:00

Вениамин Коробов (фортепиано) исполняет Шопена. Консерватория им. Рахманинова. 19:00

Елена Привалова (орган) исполняет Баха, Мендельсона, Ройбке и Райнбергера.Малый зал консерватории. 19:00 Вход свободный.

Суббота, 29 июня

Анна Кучина (орган) исполняет старинную английскую музыку. Музей-усадьба Царицыно Атриумный зал. 17:00

Художественный вокальный ансамбль из Армении , концерт. Св. Петропавловский евангелическо-лютеранский собор. 19:00

Импровизации на темы Кальмана в исполнении Марал Якишевой (фортепиано), Сергея Летова (саксофон) и Екатерины Милькиной (флейта).Музей-усадьба «Архангельское» Овальный зал. 17:00

ФЕСТИВАЛЬ Медиа-перформансы: Stimmung: Пьеса Карлхайнца Штокхаузена для шести вокалистов и шести микрофонов в исполнении Народного ансамбля Дмитрия Покровского. Винзавод Центр Цех Белого Холл. 8 вечера.

Московская консерватория Студенты на концерте. Скрябина. 16:00

Рустик Позюмский (альт да гамба) и Алексей Шевченко (орган) исполняют Телемана, Баха, Генделя и других.Музей-усадьба Кусково. 18:00

Камерные произведения Шуберта в исполнении Ольги Цагарелли (фортепиано), Сергея Махрасенкова (кларнет), Степана Яковича (скрипка), Олега Смирнова (виолончель) и других. Консерватория им. Рахманинова. 19:00

Viva Vivaldi !: Симфонический оркестр Российской филармонии исполняет «Времена года» Вивальди и его инструментальные концерты. Солисты Родион Петров (скрипка), Александр Забабуркин (виолончель), Светлана Усачева (гобой) и другие.Дирижирует Сергей Татарин. Музей-усадьба «Царицыно» Баженовский зал. 3 вечера.

Воскресенье, 30 июня

Анна Тончева (лютня) и Марк Пекарский (барабаны) исполняют Доуленда, Перселла и Бриттена. Музей-усадьба «Архангельское» Овальный зал. 17:00

Художественный вокальный ансамбль из Армении , концерт. Музей-усадьба Царицыно Атриумный зал. 17:00

Ave Maria: Светлана Белоконь (меццо-сопрано) и Игорь Белоконь (орган) в концерте, посвященном выпуску компакт-диска.Собор Святой Марии. 7:30 вечера.

Хор кантате Гуам из США , концерт. Св. Петропавловский евангелическо-лютеранский собор. 19:00

Дарья Зыкова (сопрано) и Владимир Автономов (баритон) исполняют романсы и песни из фильмов. Музей-усадьба Коломенское. 3 вечера.

Дмитрий Майборода (пьяо) исполняет Скарлатти, Шуберт, Брамс и Равель. Музей-усадьба «Царицыно» Музыкальная Гостиная. 2 шт.м.

La Stravaganza Consort исполняет Фрескобальди, Монтеверди, Телеманн, Гендель и другие. Музей-усадьба «Царицыно» Баженовский зал. 16:00

Мария Ворожейкина (сопрано) и Вадим Рыжаков (фортепиано) исполняют Вагнера. Дом Шаляпина. 17:00

Московская консерватория 2013 Выпускники концертно. Малый зал консерватории. 19:00

Московская консерватория Студенты на концерте. Скрябина. 13:00

Музыкальный театр «На Басманной» Солисты в концерте арий и дуэтов.Люблино Усадьба Дурасовский дворец. 3 вечера.

Николай Саввиди (фортепиано) исполняет Бетховена и Шопена. Музей Сергея Прокофьева. 18:00

ФЕСТИВАЛЬ Возрождение: Да Винчи Проект: Капелла Басса Ансамбль старинной музыки, Гильермо Перес (орган), ВиваБьянка Луна Биффи (вокал, альт) и другие исполняют Кара, Пизано, Депре и Буснуа. Консерватория им. Рахманинова. 19:00

Капелла Ярославской филармонии и Елена Привалова (орган) исполняют Мендельсон, Брукнер, Григ, Партия, Гречанинов и другие.Музей-усадьба Кусково. 18:00

Понедельник, 1 июля

Музыка Португалии, Франции и Австрии в исполнении Альваро Перейры (скрипка), Пердо Перейра (фортепиано) и Макио Хори (виолончель). Музей-квартира Николая Голованова. 3 вечера.

Русский квартет саксофонов: классическая музыка. Алексей Козлов Club. 8 вечера.

среда, июль

г.

Александра Дурсенева (меццо-сопрано) и Анастасия Сидельникова (орган) исполняют Генделя, Баха, Вивальди, Шуберта, Сен-Санса и других.Собор Святой Марии. 8 вечера.

ICQ-Project Ensemble исполняет Крамб и Райх. Алексей Козлов Club. 8 вечера.

Париж: Екатерина Мельникова на органном шоу. Дом музыки Светланов Холл. 19:00

Романсы в исполнении Евгения Дятлова. Концертный зал Чайковского. 19:00

и не только…

Анастасия Преминина (контральто), Анастасия Старчикова (сопрано) и Оксана Свергун (орган) исполняют Баха, Верди, Гуно, Шуберта и других.Англиканская церковь Святого Андрея. 4 июля, 19:30

Париж: Екатерина Мельникова на органном шоу. Дом музыки Светланов Холл. 4 июля, 19:00

Солисты Стокгольмского камерного оркестра исполняют «Времена года» Вивальди, «Eine Kleine Nachtmusik» Моцарта и «Сюиту Хольберга» Грига. Солист Кристиан Сварфвар (скрипка), дирижер Мария Эклунд. Концертный зал Чайковского. 4 июля, 19:00

Летняя музыка: Ансамбль Эрмитажа исполняет Вивальди, Боккерини, Гершвина, Пьяццоллу и других.Камерный зал «Дом музыки». 4 июля, 19:00

Константин Волостнов (орган) исполняет Генделя, Баха, Брамса, Бёльмана и других. Музей-усадьба Царицыно Атриумный зал. 6 июля, 17:00

Сергей Полтавский (альт), Сергей Пудалов (скрипка), Ксения Косарева и Елена Привалова (оба органа) исполняют Корелли, Баха, Мендельсона, Бруха, Верна и Райнбергера. Музей-усадьба Кусково. 6 июля, 18:00

The Byron Consort: Хор мальчиков школы Харроу на концерте.Собор Святой Марии. 6 июля, 20:30

Молодежный оркестр Бернской консерватории исполняет Моцарта, Вагнера, Сибелиуса и других. Солистка Натали Миттельбах (меццо-сопрано). Концертный зал Чайковского. 11 июля, 19:00

Национальный молодежный оркестр Соединенных Штатов Америки исполняет Магию Шона Шеперда, Концерт для скрипки Чайковского и Симфонию № 10 Шостаковича. Солист Джошуа Белл (скрипка), дирижер Валерий Гергиев. Большой зал консерватории.16 июля, 19:00

Министерство культуры Республики Татарстан

Казанский академический Русский Большой драматический театр имени В. И. Качалова спектаклем «Безумный день, или Женитьба Фигаро» завершил свой 226-й сезон.

Премьеры

226-й сезон пополнил репертуар одного из старейших театров России новыми постановками как на Большой, так и на Малой сцене. Первой премьерой сезона стала бессмертная комедия Шекспира «Укрощение строптивой» в постановке театра Св.Петербургский режиссер, лауреат Государственной премии России, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Игорь Коняев. Спектакль вошел в число хитов репертуара Качаловского, собирая полные залы на протяжении сезона. Не меньшим триумфом стало возвращение в репертуар русского театра столицы Татарстана произведения великого русского писателя Николая Васильевича Гоголя: в декабре на Малой сцене режиссер Илья Славуцкий представил свою версию одной из самых загадочных комедий. мировой драмы — гоголевский «Женитьба».А в начале марта качаловцы пригласили всех желающих на театрально-поэтический вечер «Зимний трамвай» — совместный проект театра и журнала «Идель», который представил публике стихи казанских поэтов в исполнении юных актеров театра. театр.

Юбилеи

27 ноября прошел торжественный вечер, посвященный 225-летию театра. В программе вечера — исторический экскурс, фрагменты спектаклей из действующего репертуара, замминистра культуры России Александр Журавский, внуки В.И. Качалов: поздравить один из старейших театров России приехали профессор, театровед Алексей Бартошевич и Мария Шверубович; Ректор Театрального училища имени М.С. Щепкина, профессора Бориса Любимова, директора Вахтанговского театра Кирилла Крока, художественного руководителя Центра Мейерхольда Виктора Рыжакова и Московского театра «Ансамбль Июль», гастроли которых продолжили юбилейные мероприятия.

22 марта, в большой юбилейный вечер, театр отметил 80-летие своего старейшего артиста, народного артиста России и Татарстана Вадима Кешнера.

Тур

Традиционный для Качалова большой тур в этом сезоне пройдет в Кирове. С 13 по 26 июня на сцене Кировского драматического театра качаловцеры сыграют 14 спектаклей.

Фестивали

В апреле театр стал участником Международного фестиваля русских театров стран СНГ и Балтии «Встречи в России», ежегодно проводимого в Санкт-Петербурге. 13 апреля на сцене петербургского театра «Балтийский дом» с успехом был показан спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро» в постановке Александра Славуцкого.А 2 июля бессмертную комедию Бомарше качаловцы сыграют в Москве на Фестивале провинциальных театров, организованном Международным фондом Станиславского.

Проектов

Запущенная в прошлом сезоне серия резонансных некоммерческих проектов, направленных на открытие, прямой контакт со зрителем, будет продолжена. С октября по апрель в рамках проекта, посвященного 225-летию театра «Встречи на Качаловском.Диалоги о театре », на Малой сцене состоялось девять встреч с ведущими артистами театра, которые стали искренним и откровенным разговором о театре, о жизни, о профессии. А в апреле состоялись Заключительные чтения Всероссийских. На Малой сцене прошел Всероссийский конкурс новой драмы «Ремарк» с участием ведущих специалистов в области современной драмы и театра.

Репетиции

Сезон Качаловцы заканчивают репетиции нового спектакля: Александр Славуцкий в паре с актером Александром Патраковым работают над спектаклем Михаила Булгакова «Беги».«В

будут задействованы ведущие артисты театра Илья Петров, Илья Славуцкий, Елена Ряшина, Алексей Захаров, Михаил Галицкий, Геннадий Прытков, Марат Голубев, Надежда Эшкилева и другие.

Большой делает шаг назад — Los Angeles Times

Примерно за 130 лет до того, как «Потерянные усилия любви» Шекспира стали маловероятной рамкой для британского мюзикла, «Дон Кихот» Сервантеса послужил столь же невероятной основой для полноценного русского балета. .Обе адаптации разрушили свои литературные источники в погоне за широкими развлекательными ценностями, но, по крайней мере, танцевальная комедия Мариуса Петипа 1869 года эволюционировала через переработку самого Петипа (1871), Александра Горского (1900), Ростислава Захарова (1940) и других в своеобразную танцевальную комедию. , масштабная диверсия со своей внутренней динамикой и достаточным сюжетом, чтобы скрепить ее.

Пожалуй, самый великий, самый разнообразный и убедительный «Дон Кихот», когда-либо виденный в Лос-Анджелесе, прибыл в Shrine Auditorium четыре года назад благодаря любезности московского Большого балета и его скандального бывшего художественного руководителя Юрия Григоровича.Но теперь, наряду с другими постановками Григоровича, эта версия была заменена новым художественным руководителем Большого, Алексеем Фадеечевым, и результат будет показан в среду в павильоне Дороти Чендлер в ночь открытия двухнедельного визита в Большой театр. в Южный край.

«Дон Кихот» Фадеечева представляет собой шаг назад в нескольких смыслах — для начала, к исходному порядку сцен, а не к перетасованной аранжировке, знакомой по большинству западных постановок. Кроме того, он убирает некоторые заветные хореографические дополнения, ставшие традиционными в России.

К сожалению, последствия ужасны — главные персонажи теперь выпадают из балета на длительные периоды, а иногда и навсегда, и отсутствует какое-либо ощущение связной повествовательной формы. В конце концов, когда Фадеечев удаляет финальную сцену балета, чтобы резко опустить занавес сразу после grand pas de deux, его «Don Q» превратился в нечто вроде лабиринта — хуже драматически, сценически, во всех направлениях, чем выброшенное. Григоровича редакция.

Не заблуждайтесь: даже сейчас балет представляет собой роскошное и часто волнующее средство демонстрации знаменитой жизненной силы и технического мастерства танцоров Большого театра.Но комедия с нокаутом в настоящее время поставлена ​​очень грубо, и даже ощущение зрелищности уменьшилось: Фадеечев выставляет вдвое меньше танцоров корпуса в третьем акте, как это сделал Григорович.

Более того, несмотря на искусное дирижирование Александра Сотникова, игра Тихоокеанского симфонического оркестра не может сравниться с блестящим тоном, который Большой оркестр привнес в ту же партитуру Минкуса четыре года назад в Храме.

Но для некоторых балетоманов единственное, что имело значение в среду, — это возможность увидеть, как Нина Ананиашвили танцует Китри в первом из трех составов — и кто мог их винить? Если другие участники труппы продавали балет публике в музыкально-комедийном стиле, как будто будущее Большого театра висело на волоске (а, возможно, и так), Ананиашвили достаточно расслаблялся, чтобы избежать явных клише своей роли в пользу клише. незабываемая теплая и подробная характеристика.

Она могла бы посмотреть на цветок и, не двигаясь, сказать вам, что ей нравится мужчина, держащий его, даже если она не хочет ему об этом говорить. Она могла ускользнуть за сцену в ансамбле, как будто потерялась во сне, и заставить вас понять, почему главный герой выбирает ее в качестве своей Дульсинеи. И она могла преодолевать сверхзвуковые фуэте, опасаясь смены положения рук, и при этом выглядеть элегантно и сдержанно, даже немного удивляясь последовавшей овации.

Несмотря на то, что он не мог сравниться с бравурными подвигами Ирека Мухамедова в отрывках из Большого «Дон Кью» на этой сцене в 1987 году или Юрия Клевцова в полном балете четыре года назад, Андрей Уваров привнес в жизнь обаяние, партнерскую силу и благородство. роль Василия, наряду с чудесным качеством плавания, которое он продемонстрировал в 1996 году.

Яркие женщины оживили многие второстепенные роли: Юлиана Малхасянц в роли дерзкой Мерседес, Нина Капцова в роли летного Купидона и Мария Володина в роли подвижной танцовщицы кастаньетов. Мария Александрова эффективно удвоилась как уличная танцовщица первого акта и солистка третьего акта с самым легким прыжком, который только можно себе представить. Менее удачный: классицизм классического уровня Марии Аллаш в роли королевы дриад и еще одной солистки третьего акта.

Тореадор Эспада исчезает на полпути в этой версии — жаль, поскольку последняя половина могла использовать стиль и силу, выработанные Владимиром Моисеевым (внуком основателя Moiseyev Dance Company).

Ирина Зиброва и Илья Рыжаков прошли через Болеро в последнем акте, не оказав особого эффекта, но Анна Антропова превратила соло Цыгана во втором акте в потрясающий экспонат. Танцы корпуса варьировались от неровности смешанного ансамбля из 32 участников в Акте 1 до надежного единодушия 24 женщин-дриад.

Ни один из мимов не возвышался над продажным стилем постановки, хотя Андрей Ситников (Дон Кихот), Александр Петухов (Санчо Панса), Андрей Меланин (Гамаш) и Алексей Афанасьев (Лоренцо) приложили немало усилий.

Освещение Михаила Соколова обнажило каждую морщинку в удивительно хлипких декорациях Сергея Бархина, каждая сцена оформлена в своем стиле. Однако костюмы, созданные по эскизам Василия Дьячкова 1903 года, олицетворяли нежность и изящество, которые не часто проявляются в постановке в целом.

* Большой балет, павильон Дороти Чендлер, Н. Гранд авеню, 135, центр Лос-Анджелеса «Дон Кихот»: воскресенье, 14:00. «Ромео и Джульетта»: сегодня в 7:30; Суббота, 14 и 20 часов. 25-90 долларов. (213) 365-3500.Также Центр исполнительских искусств округа Ориндж, 600 Town Center Drive, Коста-Меса. «Дон Кихот»: вторник-четверг, 19:30. «Ромео и Джульетта»: 30 июня, 19:30; 1 июля, 13:30 и 19:30; 2 июля, 14:00 20-85 долларов. (714) 556-АРТС.

% PDF-1.7 % 523 0 объект > эндобдж xref 523 85 0000000016 00000 н. 0000003511 00000 н. 0000003701 00000 п. 0000003737 00000 н. 0000004474 00000 н. 0000004525 00000 н. 0000004664 00000 н. 0000004793 00000 н. 0000004921 00000 н. 0000005060 00000 н. 0000005174 00000 п. 0000005222 00000 п. 0000005259 00000 н. 0000007191 00000 н. 0000007568 00000 н. 0000008026 00000 н. 0000008138 00000 п. 0000008386 00000 н. 0000008946 00000 н. 0000009443 00000 п. 0000009941 00000 н. 0000010197 00000 п. 0000010677 00000 п. 0000011175 00000 п. 0000011771 00000 п. 0000012026 00000 н. 0000012717 00000 п. 0000012744 00000 п. 0000012879 00000 п. 0000013591 00000 п. 0000014079 00000 п. 0000014468 00000 п. 0000014923 00000 п. 0000015303 00000 п. 0000025870 00000 п. 0000038261 00000 п. 0000040910 00000 п. 0000040980 00000 п. 0000053558 00000 п. 0000053666 00000 п. 0000070317 00000 п. 0000072206 00000 п. 0000076354 00000 п. 0000076623 00000 п. 0000077186 00000 п. 0000078002 00000 п. 0000078118 00000 п. 0000083426 00000 п. 0000083676 00000 п. 0000084026 00000 п. 0000126240 00000 н. 0000126279 00000 н. 0000126354 00000 н. 0000126660 00000 н. 0000126735 00000 н. 0000127039 00000 н. 0000127114 00000 н. 0000127422 00000 н. 0000127497 00000 н. 0000127806 00000 н. 0000127881 00000 н. 0000128189 00000 н. 0000128264 00000 н. 0000128572 00000 н. 0000128647 00000 н. 0000128956 00000 н. 0000129031 00000 н. 0000129338 00000 н. 0000129413 00000 н. 0000129720 00000 н. 0000129795 00000 н. 0000130103 00000 п. 0000130178 00000 н. 0000130487 00000 н. 0000130562 00000 н. 0000130867 00000 н. 0000133589 00000 н. 0000740247 00000 н. 0000756611 00000 н. 0000781544 00000 н. 0000782032 00000 н. 0000786462 00000 н. 0000786521 00000 н. 0000786579 00000 п. 0000001996 00000 н. трейлер ] / Назад 4479139 >> startxref 0 %% EOF 607 0 объект > поток h ޤ ULSg> ȕcAt S1 [y4 # m} @ Έs # @ QA3 + Xvd ‘= _ {s

Произошла ошибка при настройке вашего пользовательского файла cookie

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности.Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.

---

Настройка вашего браузера для приема файлов cookie

Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:

• В вашем браузере отключены файлы cookie. Вам необходимо сбросить настройки своего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
• Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались.Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, используйте кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
• Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
• Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г., браузер автоматически забудет файл cookie. Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
• Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie.Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.

---

Почему этому сайту требуются файлы cookie?

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.

---

Что сохраняется в файле cookie?

Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.

Как правило, в cookie-файлах может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.

площадок 12 июня. Самые интересные мероприятия, которые стоит посетить в День России. Российская политика в мультиках

В этом году главному государственному празднику исполняется четверть века.На День России 2017 в Москве запланировано масштабное празднование. Мы расскажем о лучших событиях.

Тверская улица

12.00-22.00

На Тверской улице с с 12.00 до 22.00 (на участке от Пушкинской площади до Манежной), а также на улице Охотный ряд состоится грандиозный праздник — «День истории России». Будет 17 тематических зон, лучшие реконструкции и мероприятия за все 12 дней фестиваля «Времена и эпохи.Встреча », которая началась в начале месяца.

Среди тематических зон — «Дьяковская культура» (работа ткачей, гончаров и ювелиров), «Россия и соседи» (выставка доспехов русских войск), «Эпоха Петра I» (Московская улица 18 века). ), сайт, посвященный Отечественной войне 1812 года, «СССР в 30-е годы» (настольные игры, песни под гитару, парад спортсменов и выставка ретро-автомобилей), «Великая Отечественная война» (курсы пулеметчиков. , медсестры, истребители ПВО).

На сайте «Русь и соседи» покажут выставку доспехов русских войск Русских и Орды. Также здесь можно понаблюдать за соколиной охотой и левадой с лошадьми, посетить фольклорные концерты и мастер-классы. Чтобы посетить сапожную мастерскую и мастерскую иконописца, загляните на сайт, посвященный 17 веку. Заодно можно будет понаблюдать за повседневной жизнью стрелецкого полевого лагеря, научиться обращаться с пиками и мушкетами, овладеть искусством каллиграфии.

«Эпоха Петра I» приглашает на прогулку по московской улице XVIII века, оформленной в новом, европейском стиле. Желающие могут зайти на уроки танцев Петровской Ассамблеи. Также здесь будут работать монетный двор, школа мореплавания и аптека.

Хотите почувствовать себя бесстрашным кавалеристом? Тогда вы попадаете на сайт, посвященный Отечественной войне 1812 года. Здесь есть школа фехтования, седельная мастерская и полевая кузница. На этой площадке можно будет сделать самые эффектные фотографии на фоне реконструкций русского редута и французского лагеря.Или научитесь открывать шампанское саблей!

В «тренировочном лагере» на месте «Первой мировой войны» солдаты отрабатывают строевой и штыковой бой. Рядом пройдет выставка техники времен Первой мировой войны. Для желающих пройти курс молодого солдата — на сайт «Великая Отечественная война». Там будет «призывной пункт», где можно будет записаться на курсы пулеметчиков, медсестер, бойцов ПВО.

И это еще не все. Можно будет посмотреть выступления Кремлевской школы верховой езды, огненное шоу.

Парк «Сокольники»

Сокольнический Вал, 1.

11.00-21.00

В парке «Сокольники» пройдет масштабная программа празднования Дня России, в которую войдут 4 крупных фестиваля:

С с 12 до 16 часов на Фестивальной площади стартует «Большая тренировка» телеканала «МАТЧ-ТВ», в рамках которой один из самых титулованных российских мотоциклетных экстримов — Марат Канкадзе. А для настоящих любителей футбола главный трофей российских команд — Кубок РФПЛ, который в этом году выиграл ФК «Спартак» впервые за 16 лет, — будет демонстрироваться на площадке с 14:00.

С с 16 до 21 часа на Фестивальной площади, в конце «Большой Тренировки» стартует концертная программа «Наши в городе», где выступят лучшие молодые и яркие российские коллективы. Хедлайнером мероприятия выступит культовая российская рок-группа 7Б.

С 13 до 21 часов еще одна концертная программа пройдет на Площади фонтанов парка, в которую войдут диджейские сеты и музыкальные выступления. Главным событием площадки станет встреча гостей парка с российским гимнастом, четырехкратным олимпийским чемпионом Алексеем Немовым.

С с 11 до 20 часов на сцене «Ротонда» пройдет III Московский фестиваль современной литературы. Среди гостей мероприятия — популярный среди молодежной аудитории YouTube (более 3 млн подписчиков за рекордно короткие сроки) российский блогер Николай Соболев, недавно выпустивший книгу «Путь к успеху».

Парк «Красная Пресня»

Мантулинская, 5.

12.00-20.00

В парке Красная Пресня в День России 2017 в Москве с 9 0054 12 до 20 9 0055 пройдет ряд мероприятий, в том числе мастер-классы по запуску воздушных змеев и конструированию самолетов, лекция по истории российского флага.

ВН 14:00 начнется концерт Русского радио, посвященный Дню России. Ведущие — ведущий утреннего шоу «Русские перцы» и Дмитрий Оленин. Среди спикеров — Сати Казанова, Юлия Ковальчук, Алексей Чумаков и многие другие.

Пушкинская площадь

12.00-20.00

На Пушкинской площади с с 12 до 20 часов пройдет фестиваль «Многонациональная Россия», организованный Федеральным агентством по делам национальностей.Фестивальный городок начнет работу в 12.00. Будут представлены палатки «Страна мультфильмов» (мультфильмы о разных народах и городах), интерактивная «Страна ремесел» (кузница с молотком и наковальней), «Страна кукол» (кукольная мастерская).

Откроется выставка «Страна в деталях», демонстрирующая многообразие всех 85 регионов России. Кульминация фестиваля 14.00 состоится большой концерт с участием национальных коллективов и исполнителей.Ведущие — актриса Яна Поплавская и певец Зариф Норов.

Театральный проезд

12.00-20.00

в Театральном проезде с 12.00 — 20.00 , специальная конная программа, посвященная Дню России. Здесь же выступят сборная по военно-прикладному конному спорту Кавалерийского почетного эскорта Президентского полка и Кремлевская конно-спортивная школа «Русские конные традиции».

Триумфальная площадь

14.00-22.00

на Триумфальной площади с 14.00 — 22.00 состоится открытый фестиваль искусств «Черешневый лес», а также выставочная экспозиция Третьяковской галереи «Искусство ХХ века».

Красная площадь

19.00-22.00

На Красной площади с 19:00 до 22:00 состоится большой праздничный концерт, посвященный празднованию Дня России. Ведущие — Ольга Шелест и Николай Басков.В программе примут участие — Полина Гагарина, Тимати, Нюша, Хор Турецкого, Дискотека Авария и многие другие. По окончании концерта праздничный фейерверк.

Сад им. Баумана

ул. Старая Басманная, 16.

14.00-22.00.

А вот и новый драматический фестиваль «Театр. Новые формы ». В этот день на главной сцене парка: Мастер-класс по фристайлу при поддержке Hip-Hop Academy с фристайл-баттл-шоу Pro Theater (15.00) , «# ЧеСтыхи» — музыкально-поэтический спектакль от «Июльского ансамбля», выпускников курса Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (16.00) , студия уличного танца и перформанса Русский FarFor (17.00) .

Таганский парк

ул. Таганская, 15.

14.00-22.00.

День спорта.

Праздник начнется с флешмоба: посетители смогут создать гигантский флаг России из отдельных кусочков ткани.Джазовый ансамбль Валерия Букреева выступит с композициями 20-30-х годов. В 17.00 — танцы. Популярные джазовые композиции исполнит оркестр Mishanyan & Co.

ИН 18.00 — показ фильма «Без границ».

Парк Победы на Поклонной горе

ул. Братьев Фонченко, 11.

17.00-21.00.

На Поклонной горе Центральный музей Великой Отечественной войны подготовил специальную программу и бесплатно откроет свои двери для всех желающих.Музей Великой Отечественной войны первым среди федеральных музеев выступил с инициативой — в честь Дня России предоставить всем желающим возможность посетить музей с бесплатными билетами. В этот день гости могут посетить диорамы, посетить экспозиции и выставки музея, а также открытые площадки с оружием и военной техникой.

Главным событием станет патриотическая акция — флешмоб «Символы России». Сотни студентов, школьников Москвы, членов молодежных и общественных организаций развернут самый большой Государственный флаг Российской Федерации и исполнят Государственный гимн России в сопровождении духового оркестра.

12 июня в музее пройдет специальная выставка «Символы государства Российского», экскурсии, мастер-классы и интерактивные программы. Популярные мелодии русских и советских композиторов исполнят духовые оркестры.

С 7 по 12 июня в Москве проходит финал XII фестиваля музыкального творчества МВД России «Щит и Лира». В нем принимают участие 350 сотрудников МВД из 54 регионов России.

12 июня в 19:00 на Поклонке гала-концерт лауреатов. Сотрудников МВД будут сопровождать популярные артисты: Александр Розенбаум, Зара, Сосо Павлиашвили, Александр Иванов и группа Рондо, Жасмин, Александр Буйнов, Стас Пьеха, ЕММА М, группа Reflex, 5’sta Family, Руслан Алехно. и многие другие.

Измайловский парк

Народный проспект, 17.

14.00-19.00.

На Центральной сцене выступит шоу-бэнд «20ДОМ», также можно будет послушать духовой оркестр, фольклорный ансамбль «Поверье» и фольклорную группу «Диковина».

Парк «Фили»

ул. Барклай, 22.

12.00-20.00.

Аниматоры подарят гостям парка флаги, воздушные шары и другую атрибутику с русской символикой. Будет проведена викторина для детей «Моя Россия» на познание истории нашей страны. После этого ребята поиграют в мяч, примут участие в эстафетах и ​​соревнованиях.

ИН 14.00 — программа научного шоу «Дети Эйнштейна», в котором юные зрители в игровой форме узнают много нового.

Весь день — мастер-классы по футболу, эстафеты, мини-матчи, а также теннисный мяч, мастер-классы по теннису.

Пройдет показ модельного агентства Moscow Dreams для детей.

На сцене концерт с участием исполнителей.

Завершится праздник дискотекой и бесплатным просмотром фильмов в летнем кинотеатре.

Парк «Кузьминки»

Кузьминский парк, 1.

11.00-22.00.

Вот праздник с научным уклоном.Русская инженерная школа познакомит вас с робототехникой: с 11.00 до 17.00 на зеленой лужайке будет работать семейная мастерская для родителей с детьми от 3 лет. Уроки программирования и конструирования будут проводиться на сайтах LEGO Mindstorms и LEGO WeDo.

IN 11.00, 13.00 и 15.00 на лужайке начинается соревнование роботов на кегельринге: гости соберут и запрограммируют андроидов, а затем отправят их на «поле боя». Задача — сбить роботом кегли в кратчайшие сроки, не покидая ринга.Здесь 11.30, 13.30 и 15.30 — соревнования по сборке андроидов LEGO WeDo на время. Турнир будет проходить в 2 этапа: для команд 3-4 лет и 5-6 лет. В 11.30, 13.30 и 15.30 на лужайке развернется трасса для радиоуправляемых машин.

IN 12.00 на детской площадке научно-интерактивное шоу «Дети Эйнштейна»: безопасные взрывы водородных шаров, создание праздничной прически и газировки, спасение от жары с помощью вихревого генератора.Вечером большой концерт, а в 22.00 — праздничный салют.

ЧТО ДРУГОЕ:

ВО парк «Садовники» ( 10.00-22.00 ) — соревнования на беговелах, гонки на велосипедах для детей 4-7 лет.

Круглый день: бадминтон, фрисби, диск-гольф. В 18.00 на Фонтанной площади выступит духовой оркестр. В 22.00 — салют.

Сиреневый сад (13.00-17.00) … Ансамбль «HIT Classic» выступит с «хитовыми» произведениями классической музыки. Затем на сцену выйдут «Capital Guys», шоу-группа «20ДОМ» и трио «Жара». Гости парка также увидят выступление на ходулях.

ИН музей-заповедник Коломенское (12.00-20.00) — большой музыкальный фестиваль «Россия».

Сад Эрмитаж

г. «Чеховская»,

12.00 — 21.00.

Вход свободный.

В саду появится огромный латунный самовар «Царь-Москва» высотой 2 метра! А фонтан Эрмитаж превратится в инсталляцию из сотен самоваров самых разных размеров и форм.

11 июня вокруг самовара «Царь-Москва» откроется гастрономическая площадка с национальными кухнями народов России. Здесь можно попробовать хинкали, хингалш, борщ и рассыпчатый плов, пепе и шанги.

12 июня заработает музыкально-театральная площадка.Его откроет Дагестанский театр кукол спектаклями «Гуси-лебеди» и «Тайна персиковой кости».

Посетители первыми увидят отрывки из нового мюзикла «Сердце Снегурочки». Воспитанники фонда Юрия Розума под руководством маэстро представят специальную музыкальную программу. Специальный гость — звезда мировой классической сцены Ольга Леман-Балашова.

Также для посетителей подготовлены квесты, мастер-классы, выставка национальных костюмов, показ мод.

На детской площадке волонтеры вместе с маленькими гостями будут искать «потерянные» части русских пословиц и поговорок, мастерить обереги, раскрашивать деревянные тарелки.

Организаторы планируют установить сразу несколько рекордов Книги рекордов Гиннеса.

Самовар «Царь-Москва» претендует на рекорд в номинации «Самый высокий самовар в России». Второй рекорд будет установлен в категории «Самое крупное многонациональное чаепитие». В финале — концерт с участием групп «Несчастный случай», «После 11», театра «Русская песня» и других звезд.

Парк искусств «Музеон»

г. «Парк Культуры»,

Вход свободный.

Концерт молодого композитора Ильи Бешевли в сопровождении камерного оркестра Imperialis. Спектакль состоится на деревянной террасе перед сухим фонтаном на Крымской набережной. Бечевли исполнит песни из альбомов Night Forest и Wanderer.

Воронцовский парк

г. «Новые Черемушки»

ул.Воронцовский парк, Влад. 3.

Вход свободный.

Праздник «Россия — страна талантов» начнется с раздачи трехцветных лент и исполнения государственного гимна. Со сцены прозвучат классические и современные композиции в исполнении духовых оркестров.

Будет проведена познавательно-развлекательная викторина «Что ты знаешь о своей стране».

Вечером дискотека с ди-джеями и бесплатным показом фильма.

Парк «Северное Тушино»

г.«Планерная»,

ул. Свободы, 56.

Вход свободный.

В «Городе мастеров» в творческих мастерских взрослым и детям предложат освоить основы живописи, резьбы по дереву, народных промыслов народов России.

Любители активного отдыха смогут испытать себя в спортивном ориентировании, а любители животных заглянут в контактный зоопарк. В 15.00 откроется мобильный планетарий, где можно не только увидеть экспозицию, но и послушать лекции.

С 16.00 программа «От Москвы до окраины»: гости парка услышат вокальные и танцевальные мелодии народов России и примут участие в интерактивных выступлениях.

ИН 18.00 начнется большой концерт с участием популярных исполнителей.

Лианозовский парк

г. «Алтуфьево»,

ул. Угличская, 13.

Вход свободный.

Зрители увидят поединок сильнейших спортсменов в силовом экстриме среди мужчин и смогут сами принять участие в соревнованиях.Будут проведены творческие мастерские, где можно будет сделать открытки, закладки, сувениры.

Детей ждут игры с аниматорами и конкурс рисунков. Вечером праздничный концерт и бесплатный просмотр фильма «Девочки».

Гончаровский парк

г. «Дмитровская».

ул. Шота Руставели, Влад. 7.

Вход свободный.

Программа праздника разделена на три направления: спорт, музыка и дети.Гости парка смогут принять участие в спортивных соревнованиях и увидеть турнир по силовому экстриму среди женщин STRONG FIT CUP.

Детская программа «Наш дом Россия» включает подвижные игры, конкурсы и викторину. Вечер завершится концертом на главной сцене.

Лужники

Лужники, 24

Красочная гонка — самая яркая летняя гонка в Лужниках — пробегите 4 красочные зоны и получите море воспоминаний и фотографий!

НЕ ПРОПУСТИТЕ!

«Если будет Россия, то буду и я»

Музыкально-поэтический фестиваль «Мой Евтушенко» пройдет в Кремле.

18 июля Евгению Евтушенко исполнилось бы 85 лет. Увы, поэт не дожил до своего дня рождения, 1 апреля его не стало. Но Евгений Александрович завещал проводить все праздничные мероприятия. Музыкально-поэтический спектакль «Если есть Россия, то буду и я» — один из них. Стихи Евгения Александровича исполнят известные актеры театра и кино. Будут исполнены как легендарные, так и новые произведения, созданные поэтом за последние годы. На главной сцене страны выступят: Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Александр Градский, Надежда Бабкина, Дмитрий Харатян, Игорь Николаев, Сергей Безруков, Валерия, Интарс Бусулис, Вениамин Смехов, Сергей Шакуров, Дмитрий Певцов, арт-группа «Турецкий». Хор », Сергей и Татьяна Никитины, Сергей Волчков, Дина Гарипова, Ольга Кормухина и многие другие.Они исполнят песни, написанные в разные годы на стихи поэта.

Государственный Кремлевский дворец, м. Охотный ряд, Александровский сад, ул. Воздвиженка, 1.

Стоимость билетов: 500 — 5500 руб.

BTW

День России 2017 в Интернете

12 июня можно будет вживую встретиться с популярными блогерами и отметить праздник в социальных сетях. В Измайловском парке пройдет одна из самых массовых встреч с блогерами Марьяной Ро, Эдуардом Атевой, Миленой Чижовой и Кристианом Костовым

День России 12 июня 2017 года в Москве: в обзоре представлена ​​программа мероприятий на 12 июня 2017 года в Москве.

В Москве пройдут тысячи мероприятий в честь празднования национального праздника Дня России 12 июня 2017 года. Развлечься можно будет на ВДНХ, в Парке Горького и на Поклонной горе. В столице пройдут ярмарки и фестивали, а в парках пройдут различные конкурсы и мастер-классы.

В 10 парках пройдут бесплатные кинопоказы, а к Дню России в сад Эрмитаж привезут гигантский самовар. Гости Таганского парка смогут принять участие в создании гигантского триколора, а на Фонтанной площади пройдут концерты и DJ-сеты.

День России 2017 в Москве: программа мероприятий

В Парке Победы на Поклонной горе состоится гала-концерт фестиваля «Щит и лира». Центральным событием станет концерт на Красной площади с участием звезд российской эстрады.

Четыре масштабных мероприятия пройдут в парке «Сокольники»: в 12:00 начнется «Большая тренировка» телеканала «Матч ТВ», после тренировки и до 21:00 — концерт «Наши в город». На Фонтанной площади с 13:00 до 21:00 там состоится еще один концерт, а с 11:00 до 20:00 на сцене «Ротонда» пройдет III Московский фестиваль современной литературы.

В парке на Красной Пресне можно будет научиться грамотно запускать воздушных змеев и проектировать самолеты. Выступление «Русского радио» будет с 14.00. На Пушкинской площади с 12 часов дня заработает фестивальный городок «Многонациональная Россия». Большой концерт с участием национальных коллективов и артистов начнется в 14:00.

С полудня до 20:00 на участке от Пушкинской площади до Манежной, а также на Охотном ряду пройдет масштабный праздник «День истории России».В Театральном проезде можно увидеть специальную конную программу.

Также в День России 2017 в Москве пройдет фестиваль «Многонациональная Россия». Музыкальный фестиваль «Россия» пройдет в заповеднике «Коломенское» с 12:00 до 22:00:

День России 2017: салют 12 июня

Салют ко Дню России 12 июня 2017 года начнется в 22:00 Московское время. Красная площадь станет центральной площадкой для фейерверков. Праздничные мероприятия здесь начнутся в 17:00 большим гала-концертом, но для посещения необходимы специальные приглашения.Однако фейерверк будет виден практически из любой точки города — залпы начнутся у Большого Москворецкого моста.

Салют 12 июня 2017 года в Москве: площадки

• Парк Победы на склоне горы — точка №1 на Аллее Парасана в 400 метрах от Мызей Белой Отечественной войны.
• Парк Победы на склоне — точка №2 на холме у входа
• Лижники — Лыжнецкая набережная, напротив Большой спортивной арены
• BДHX — на участке между улицей Селькококсо и северными воротами BДHX
• НОВО-ПЕДЕЛКИНО — пиктер на берегу пруда, улица Федосьино, дом 18
• Лианозово — на берегу Алтуфьевского пруда, улица Новгородская, дом 38
• Измайлово — город имени Баймана, участок на берегу Церебряно-Винного пруда
• Кузьминки — пл. ПОКТО, ул. 3апечье, дом 3А, корп. 1
• Покровское-Стрешнево — аэродром Тышино, в 500 м к юго-западу от Болоколамского шоссе
• Митино — парк на ФОК «Аквамаринка» дом 5
• Обручево — спортивная зона в 60 метрах к юго-востоку от основного лагеря РУДН, улица Миклыго-Маклая, дом 6, кампус 1
• Бопские пруды — район приморской Москвы, улица Бопич пони, дом 25, корпус 2
• Южное Бытово — на берегу Черневского пруда, улица Академика Понтрягина, дом 11, корпус 3
• р-н Левобережный — парк дружбы, территория вокруг скульптора «Дрыжба континенты», улица Фестивальная, дом 2Б
• 3еленоград — на берегу пруда в парке Победы, Озерная аллея, дом 8
• Троицк — на территории Физического института ПАУ, 300 метров северо-восточного владения 11, Физическая улица, владение 11

День России отмечается 12 июня года… А это выходной. В 2017 году праздник выпадает на понедельник, поэтому будем меньше работать и больше отдыхать. Но куда пойти в День России? Праздничные мероприятия начнутся в столице 10 и 11 июня и продлятся несколько дней. Вы можете принять участие в творческих конкурсах, посетить ярмарки, а в парках вас ждут детские спортивные состязания, выступления артистов и другие развлечения.

Мероприятия в парках ко Дню России 2017

В Коломенском можно будет присоединиться, а в центре городской культуры «Правда» — посетить ярмарки и мастер-классы и услышать выступление молодых исполнителей в рамках.Поклонников робототехники ждут в Кузьминках соревнования по сборке андроидов.

В Сокольниках День России отметят литературным праздником: в специально подготовленной огромной книге все оставят свои стихи или просто послания, а на сцене выступят современные писатели. В то же время в парке можно будет встретить известных спортсменов, которые проведут мастер-классы по здоровому образу жизни. Кроме того, они пройдут в Парке Горького. Здесь же пройдут показательные выступления спасателей и кинологов.

Постановка «Сада Эрмитаж» состоится 12 июня, а главным героем здесь станет самовар объемом 300 литров, занесенный в Книгу рекордов России. В парке «Фили» в небо запустят сотни воздушных шаров цвета российского триколора, а посетителей Таганского парка предложат самому нарисовать государственный флаг во время массового флешмоба.

День России для спортсменов

Для тех, кто чувствует в себе силы быть не просто зрителем, а участником большого городского праздника, есть несколько возможностей, которые можно реализовать.В воскресенье в Лужниках пройдет благотворительный разноцветный забег. Чтобы стать благотворительным бегуном, достаточно в десять утра приехать в назначенное место и захватить деньги и подходящую одежду: по дороге спортсменов будут осыпать красками.

В Лианозовском парке пройдет развлекательная программа со спортивным уклоном для больших и маленьких посетителей: семейная эстафета, турнир сильнейших людей столицы, финал чемпионата Любительской лиги. Все это будет ждать вас с полудня 12 числа.Если вам больше нравится фрисби или бадминтон — добро пожаловать на Площадь Фонтанов. На лужайках в День России параллельно с пикником будут открыты спортивные площадки под открытым небом. Кроме того, с десяти утра пройдут соревнования по беговкам для детей, а через три часа после этого — гонки для участников постарше. Возможность показать свою силу, ловкость и скорость также будет в Гончаровском парке. Для детей и их родителей подготовлена ​​обширная спортивная программа. Но помимо этого вы увидите турнир по бодифитнесу среди прекрасной половины спортивного человечества Strong Fit Cup.В это время детей будут развлекать веселыми стартами и викторинами. Акция в Гончаровском начнется в два часа дня.

Для любителей двухколесного транспорта мы подготовили маршрут, который приведет к местным достопримечательностям. Для участия достаточно прийти к одиннадцати утра на объект и взять с собой справку о состоянии здоровья.

Культурный отдых

Если вам больше нравится культурное времяпрепровождение, приходите. Здесь вы познакомитесь со столицей советской эпохи и узнаете, как Москва стала главным городом страны, увидите коллекцию вещей из стекла и фарфора столетней давности и научитесь делать интересные сувениры своими руками ( после мастер-классов все поделки можно забрать с собой).

Любителям кино 11 и 12 июня можно смело отправляться в. Зрителям бесплатно будут представлены два десятка тематических фильмов, самый «старый» из которых вышел еще в 1931 году, а один из «молодых» — всего полтора года.

В том случае, если вам и вашим детям ближе литературное творчество, вы найдете место под праздничным солнцем в парке «Сокольники», где будет проходить робот Александр Пушкин, и станет своеобразным хедлайнером.

Площадками для проведения фестиваля станут Пушкинская площадь и Тверской бульвар.Здесь будут организованы показы мультфильмов и кукольные мастерские для самых маленьких, а взрослые смогут посетить фотовыставки и увидеть концерт фольклорных и фольклорных коллективов.

Салют в День России

Центральным местом проведения Дня России, конечно же, станет Красная площадь. Праздничные мероприятия здесь начнутся в 17:00 большим гала-концертом. Правда, чтобы попасть в нее, нужны специальные приглашения. Но то, что в десять часов вечера украсит столичное небо, видно практически из любой точки города: залпы начнутся у Большого Москворецкого моста.

Редакция KudaMoscow представляет подборку интересных событий на выходные 10, 11 и 12 июня:

1. Фестиваль «Многонациональная Россия»

12 июня на Пушкинской площади состоится фестиваль «Многонациональная Россия». Для москвичей и гостей столицы выступят популярные артисты и национальные музыкальные коллективы, также будут работать творческие мастерские.

2. СамоварФест

11 и 12 июня в саду Эрмитаж состоится новый семейный фестиваль «СамоварФест».На центральной площади сада Эрмитаж будет установлен огромный латунный самовар Царь-Москва высотой 2 метра, который станет символом русского гостеприимства — главной идеи фестиваля.

3. Музыкальный фестиваль «Россия»

12 июня в музее-заповеднике «Коломенское» состоится музыкальный фестиваль под открытым небом «Россия».

4. Фестиваль «Времена и эпохи»

С 1 по 12 июня в Москве пройдет грандиозный исторический фестиваль «Времена и эпохи», который соберет 10 тысяч реконструкторов и участников со всего мира.

5. Бесплатные просмотры ко Дню России

11 и 12 июня в сети кинотеатров Moschino пройдут бесплатные просмотры лучших российских фильмов ХХ века — победителей крупнейших европейских фестивалей. На большом экране фильмы, покорившие Канны, Берлин и Венецию.

6. Фестиваль изящных искусств «Традиции и современность»

С 7 по 11 июня в Центральном Манеже пройдет Международный фестиваль изящных искусств «Традиции и современность».

7.Фестиваль «Собаки в городе»

10 июня в парке «Красная Пресня» пройдет первый городской фестиваль собак и их владельцев «Собаки в городе», посвященный жизни и ответственному содержанию собак в мегаполисе.

8. Красочная гонка в Лужниках

11 июня на территории спорткомплекса «Лужники» состоится очередной этап серии гонок «Московский марафон». Участники пробегут 5 км по четырем красочным зонам, где их засыпают яркими красками.

9. Выставка «Ретроспектива брендового реализма»

В Московском музее современного искусства на Тверском бульваре откроется персональная выставка музыканта Сергея Шнурова «Ретроспектива брендреализма», которая станет продолжением масштабного проекта, состоявшегося место в Санкт-Петербурге в музее Эрарта.

10. Библиотека летних игр в Парке Победы

10 июня в Парке Победы на Поклонной горе для всех желающих откроется летняя игровая библиотека, которая будет работать при входе с 13:00 до 21:00 возле детская площадка от Входной площади.

В Москве во время несогласованного митинга оппозиции «Требуем ответов» на Тверской улице. По количеству задержаний акция, таким образом, вплотную приблизилась к акции «Он тебе не Димон» 26 марта, когда более 2000 человек сели в милицейские машины. Однако отличия от акций почти трехмесячной давности были значительными. Об основных — в отчете DW.

Раскол в рядах оппозиции

Антикоррупционная акция сторонников оппозиционного политика Алексея Навального была санкционирована властями и должна была пройти 12 июня в 14 часов.00 на проспекте Академика Сахарова в Москве, но в последний момент планы организаторов изменились. Накануне вечером Навальный объявил на своем сайте, что из-за невозможности переговоров с поставщиками звукового оборудования митинг примет форму мирного шествия по Тверской улице. По словам политика, запрет на установку звука вынесла мэрия, что является нарушением конституции и унижением оппозиции.

Некоторые последователи Навального и традиционно критически настроенные личности неожиданно ответили на его призыв, заявив, что он использует людей как «пушечное мясо», не заботясь об их безопасности.Например, директор Центра исследований постиндустриального общества Владислав Иноземцев написал на своей странице в Facebook: «Алексей предложил гражданам сделать крайне опасный для них шаг. Я бы никому не советовал уступать этому призыву». Согласные с такой позицией решили не отказываться от идеи встречи на Сахарова и приехать туда.

Другие оппозиционеры, в частности главный редактор Ежедневного журнала Александр Рыклин, назвали эти планы трусостью и спойлерами.«А зачем ты туда (на Сахарова. — Ред. ) поедешь? Уже настроен протестовать, а на Тверскую ехать глупо? Да, давай! Мы даже не заметим. .. Лучше оставайся дома », — написал он.

В результате в Москве прошли сразу две акции оппозиции. При этом в столице пышно отметили День России — концерты и фестиваль «Времена и эпохи» прошли на нескольких десятках площадок, что стало масштабной исторической реконструкцией.12 июня он был посвящен победам России.

Капитальный ремонт в помощь спецслужбам

Шествие на Тверской 12 июня отличалось от митинга 26 марта главным образом тем, что на тротуарах и проезжей части появилось огромное количество строительных ограждений и техники, препятствовавших проезду. людей. В результате планы Навального, который, как и в марте, предлагал пройти по Тверской улице в сторону Кремля, были нарушены, и люди хаотично двинулись вверх, в сторону Маяковской и Белорусской, и вниз, расходясь в переулки в надежде найти дорогу. возможность подъехать к Тверской в ​​месте, где не будет ни заборов, ни колонн спецназа.

К началу мероприятия некоторые выходы со станции метро «Тверская» были закрыты, а к 15.00 доступ в подземный переход, ведущий к метро, ​​был открыт только для входа. Горожан пригласили покинуть город через станцию ​​«Чеховская». Среди заблудших и сбитых с толку людей было много пожилых людей, которые из-за духоты и давки не знали, как найти дорогу. Они объявили по громкоговорителям, что митинг не был одобрен, и предложили желающим пойти на согласованный митинг на площади Сахарова.

Поскольку митинг проходил в День России, Навальный предложил своим сторонникам нарисовать на лицах российский триколор и взять с собой российские флаги. Людей с символами на щеках было очень мало, и мало кто держал флаги.

Как рассказала корреспонденту DW продавщица флагов, покупатели есть, но их мало. Лишь немногие встретили с большими флагами. В частности, у здания газеты «Известия» на Пушкинской двое молодых людей с транспарантами собрались вокруг большой толпы, которая время от времени скандировала традиционные для оппозиции лозунги: «Россия без Путина», «Мы здесь сила.«А когда колонна спецназа попыталась разделить толпу,« Позор! »

Задержания на Тверской и« стерильный »митинг на Сахарове

Тем не менее, аресты не обошлись. Одним из первых задержал сам Алексей Навальный — у подъезда собственного дома В соответствии с частью 8 статьи 20.2 КоАП (неоднократное нарушение организатором массового мероприятия установленного порядка организации или проведения собрания. — Ред.), ему грозит максимальное наказание в виде 30 суток ареста. Вечером 12 июня его доставили в Симоновский районный суд.

Контекст

К 19.00 мск среди участников марша, по данным правозащитного медиа-проекта «ОВД-Инфо», было задержано более 730 человек. Их доставили в 39 отделений милиции. Среди них несовершеннолетние, иностранные граждане и журналисты. Некоторые, по данным ОВД-Инфо, были избиты, в частности, за неподчинение сотрудникам милиции, которые запретили пользоваться мобильными телефонами.

Несмотря на последовательность акции, задержание произошло на проспекте Сахарова, где главный организатор акции, директор Фонда борьбы с коррупцией (ФБК) Роман Рубанов попал в руки полиции. По его словам, он пытался обратить внимание полиции на то, что со сцены выступали не заявленные на мероприятие люди, после чего его задержали. В остальном митинг Сахарова прошел спокойно. Его главной темой была борьба против сноса «хрущевок» в Москве.В ходе мероприятия активисты собирали подписи за отставку правительства Москвы. Акция завершилась около 16:00, оставив у участников смешанные чувства. «Митинг против Сахарова оказался дегенеративным», — поделилась в Facebook одна из наблюдателей.

См. Также:

• Рыбалка по-путински: российский паспорт как приманка

  Президент РФ может упростить процедуру получения российского гражданства для всех граждан Украины.Карикатурист Сергей Елкин задумался, а украинцы ли на это повадятся.

Российская политика в карикатурах

Запрета на ввоз пармезана и хамона нет, но есть запах

Сообщения о том, что Российская Федерация может запретить и частным образом ввозить мясо и молочные продукты из-за границы, вызвали обеспокоенность у россиян . Что будет, если слухи сбудутся? Карикатура Сергея Елкина.

Российская политика в карикатурах

Указ Путина о паспортах для Донбасса, или Сказочный… президент

Президент России упростил процедуру выдачи российских паспортов жителям «ДНР» и «ЛНР». Карикатурист Сергей Елкин о донбасских сказках Владимира Путина.

Российская политика в карикатурах

Почему Путин до сих пор не поздравил Зеленского с победой на выборах

Кремль не спешит поздравлять Владимира Зеленского с победой на выборах президента Украины. Карикатурист Сергей Елкин знает, почему Владимир Путин колеблется.

Российская политика в карикатурах

Что бы ни говорил Медведев, денег у россиян больше нет

Премьер-министр РФ выступил с докладом в Госдуме. Дмитрий Медведев рассказал о достижениях и планах правительства. Карикатурист Сергей Елкин о том, что он услышал в речи премьер-министра.

Российская политика в карикатурах

Оффлайн интернет — дистанционное голосование

Российская политика в карикатурах

Отрубить интернет: автономный рунет приближается

Госдума приняла закон о суверенной деятельности русских сегмент Интернета во втором чтении.Карикатурист Сергей Елкин наблюдает за тем, как в России вырубают Интернет.

Российская политика в карикатурах

Особенности политической оттепели в России

Кирилл Серебренников освобожден под подписку о невыезде. Сейчас многие, в том числе карикатурист Сергей Елкин, задаются вопросом, не наступила ли политическая оттепель в России.

Российская политика в мультиках

Лайфхак от Дмитрия Пескова против бедности

Пресс-секретарь президента РФ Дмитрий Песков удивлен данными о доходах россиян и просит Росстат объяснить, почему каждый третий не хватает денег на обувь для семьи.Удивлен и карикатурист Сергей Елкин.

Российская политика в карикатурах

То, что Роскомнадзор замышляет против Facebook и Twitter

Роскомнадзор требует штраф от Facebook и Twitter за отказ передавать данные российских пользователей на серверы в Российской Федерации. Карикатурист Сергей Элькин знает, что имеют в виду чиновники.

Российская политика в карикатурах

Громкие аресты в России: кто следующий?

Неделя громких арестов в России.Сначала бывший министр Михаил Абызов, ныне экс-губернатор Хабаровского края Виктор Ишаев. О содержании российских новостей — карикатурист Сергей Елкин.

Российская политика в карикатурах

Феномен «суверенного Интернета»

Работа депутатов Госдумы РФ над законом об изоляции Рунета некоторыми приветствуется, а другими — критикой и скептицизмом. К последним явно относится карикатурист Сергей Елкин.

Российская политика в карикатурах

«Суверенный Интернет» — новое определение изоляции России

Госдума РФ готовится принять закон о «суверенном Интернете».Карикатурист Сергей Елкин о том, кому действительно нужен автономный рунет и что это значит на практике.

Российская политика в карикатурах

Закон о неуважении к власти: ответ карикатуриста Элькина Путину

Президент России подписал закон, предусматривающий наказание за «неуважение к госструктурам». Карикатурист Сергей Елкин ответил Владимиру Путину. В шутку или серьезно?

Российская политика в карикатурах

Он снова на коне: как Путин поздравил женщин с 8 марта

Владимир Путин поздравил конных полицейских с 8 марта верхом на коне и подарил им рысака по кличке Золотой Луч.Карикатурист Сергей Елкин с поздравлением от Президента Российской Федерации.

Российская политика в карикатурах

«Фейки» и Госдума: кого коснется новый закон

Госдума приняла закон о запрете распространения ложной информации. Карикатурист Сергей Елкин о том, каких «фейков» следует опасаться.

Российская политика в карикатурах

Отмывание виолончели Ролдугина: друг Путина снова под подозрением

Виолончелист и друг президента РФ Сергей Ролдугин снова подозревается в причастности к отмыванию денег.Теперь, по данным OCCRP, через инвестиционный банк «Тройка Диалог». Взгляд Сергея Елкина.

Российская политика в мультиках

Какие химические вещества превращают Москву в

Многие москвичи недовольны использованием на улицах столицы вредных реагентов. В минувшие выходные в Москве даже прошел митинг против употребления таких веществ. Вид художника-карикатуриста Сергея Елкина.

Российская политика в карикатурах

Счет по столбцам — новый вызов для российских политиков

Меры социальной поддержки, объявленные Путиным в послании Федеральному собранию, он пересчитал «в столбик», — сказал вице-премьер. Голикова.Карикатурист Сергей Елкин о новом тренде от Президента РФ.

Российская политика в карикатурах

Послание Путина Федеральному Собранию: все идут!

В послании Федеральному собранию Владимир Путин пообещал помочь многодетным семьям, пенсионерам, залогодержателям … Карикатурист Сергей Елкин о том, как может выглядеть такая помощь.

Российская политика в карикатурах

Новые враги российских солдат по данным Госдумы

Российская политика в карикатурах

Особенности решения российских проблем

В России сменился руководитель статистического управления, и табло, показывающее обменные курсы доллара и евро, было запрещено.