Афиша оперного театра: Театр оперы и балета им. Мусы Джалиля, Казань – Афиша-Театры

Содержание

Большой театр Беларуси — afisha

1

октября|Пт

19:00 — 20:50

  • Международный день музыки

    Андрей Петров

    балет в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Николай Колядко

2

октября|Сб

19:00 — 20:50

  • Владимир Солтан

    опера в двух действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Владимир Оводок

  • Руджеро Леонкавалло

    опера в 2-х действиях
    Возраст 16+

    Дирижер – Иван Костяхин

    Уважаемые зрители! Опера «Паяцы», запланированная к показу 2 октября, отменена. Билеты подлежат возврату в кассу театра.

3

октября|Вс

18:00 — 20:35

  • Петр Чайковский

    балет-феерия в 2-х действиях с прологом и эпилогом
    Возраст 12+

    Дирижер – Николай Колядко

5

октября|Вт

19:00 — 21:30

  • Владимир Солтан

    опера в двух действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Владимир Оводок

6

октября|Ср

19:00 — 21:00

  • Вячеслав Кузнецов

    хореографическая легенда в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Иван Костяхин

6

октября|Ср

19:30 — 21:15


  • Возраст 12+

7

октября|Чт

19:00 — 20:40

  • Джузеппе Верди

    исполняется на русском языке
    Возраст 12+

    Дирижер – Филипп Селиванов

    В постановке Московского музыкального театра «Геликон-опера»
    Белорусско-российский культурный проект «Нюрнбергский набат. Без срока давности»

7

октября|Чт

19:00 — 21:30

  • Пьетро Масканьи

    опера в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Иван Костяхин

    Уважаемые зрители! Опера «Сельская честь», запланированная к показу 7 октября, отменена. Билеты подлежат возврату в кассу театра.

8

октября|Пт

19:00 — 21:00

  • Борис Асафьев

    балет в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Николай Колядко

9

октября|Сб

19:00 — 22:00

  • Рихард Вагнер

    опера в 3-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Олег Лесун

10

октября|Вс

11:00 — 12:20

  • Илья Польский

    опера в 2-х действиях
    Возраст 0+

    Дирижер – Иван Костяхин

10

октября|Вс

18:00 — 20:10

13

октября|Ср

19:00 — 21:35

  • Людвиг Минкус

    балет в 3-х действиях
    Возраст 12+

    Балет «Дон Кихот», запланированный к показу 13 октября, отменен. Билеты подлежат возврату.

  • Петр Чайковский

    балет в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Владимир Оводок

13

октября|Ср

19:30 — 21:30

14

октября|Чт

19:00 — 21:10

  • Джакомо Пуччини

    опера в 4-х действиях (исполняется с одним антрактом)
    Возраст 12+

    Дирижер – Олег Лесун

15

октября|Пт

19:00 — 21:15

16

октября|Сб

19:00 — 21:00

17

октября|Вс

11:00 — 12:35

  • Евгений Глебов

    балет в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Олег Лесун

17

октября|Вс

18:00 — 19:35

  • Евгений Глебов

    балет в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Олег Лесун

19

октября|Вт

19:00 — 22:15

  • Джузеппе Верди

    опера в 3-х действиях
    Возраст 16+

20

октября|Ср

19:00 — 21:25

  • Людвиг Минкус

    балет в 3-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Николай Колядко

21

октября|Чт

19:00 — 22:15

22

октября|Пт

19:00 — 20:30

  • Спектакль-номинант Национальной театральной премии

    Джакомо Пуччини

    опера-балет в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Иван Костяхин

  • Джузеппе Верди

    опера в 4-х действиях
    Возраст 16+

    Опера «Травиата», запланированная к показу 22 октября, отменена. Билеты подлежат возврату.

23

октября|Сб

19:00 — 21:10

  • Петр Чайковский

    балет в 2-х действиях
    Возраст 6+

    Дирижер – Иван Костяхин

23

октября|Сб

19:30 — 21:15

24

октября|Вс

11:00 — 12:30

  • Павел Вальдгардт

    опера в 2-х действиях
    Возраст 0+

    Дирижер – Олег Лесун

    Уважаемые зрители! Опера «Кошкин дом», запланированная к показу 24 октября, отменена. Билеты подлежат возврату в кассу театра.

24

октября|Вс

18:00 — 20:10

  • Петр Чайковский

    балет в 2-х действиях

    Возраст 6+

    Дирижер – Иван Костяхин

27

октября|Ср

19:30 — 21:15

30

октября|Сб

19:00 — 21:00

  • Родион Щедрин

    ПРЕМЬЕРА

    заказать билет

    балет в 2-х действиях
    Возраст 6+

    Дирижер – Николай Колядко

31

октября|Вс

11:00 — 13:00

  • Родион Щедрин

    ПРЕМЬЕРА

    заказать билет

    балет в 2-х действиях
    Возраст 6+

    Дирижер – Николай Колядко

31

октября|Вс

18:00 — 19:50

  • Петр Чайковский

    заказать билет

    опера в 2-х действиях
    Возраст 12+

    Дирижер – Юрий Караваев 

Театр «Санктъ-Петербургъ Опера» в Санкт-Петербурге

В конце 80-х – начале 90-х годов прошлого века театральная и музыкальная сфера Петербурга переживала некий кризис – требовались новые взгляды, новые идеи, новые постановки. Для подобного рода экспериментов нужна была своеобразная лаборатория, площадка, где можно ставить различные опыты и выносить их на строгий суд критиков и публики. Так появился Камерный музыкальный театр, вскоре получивший название «Санктъ-Петербургъ Опера». Сейчас этот роскошный театр с великолепными внутренними интерьерами является одним из важнейших культурных центров города, билеты в «Санктъ-Петербургъ Опера» – это всегда достойный подарок и признак прекрасного вкуса.

Отдельного упоминания заслуживает здание, в котором находится «Санктъ-Петербургъ Опера» – особняк барона фон Дервиза, что на Галерной улице, является одним из красивейших сооружений, интерьеры которого сохранились в практически первозданном виде. Здание изначально было задумано для проведения различных музыкальных мероприятий, поэтому для театра «Санктъ-Петербургъ Опера» оно подошло более чем идеально. В 2003 году здесь была проведена полная реставрация залов.

Сейчас репертуар «Оперы» – это целый ряд ярких музыкальных представлений, от легкой оперетты до серьезной музыкальной драмы. Руководитель «Санктъ-Петербургъ Опера», Юрий Александров, сумел сделать театр посещаемым и очень популярным даже среди неискушенной публики, тем более, что купить билеты в «Санктъ-Петербургъ Опера», к счастью, уже не проблема – они продаются и в театральных кассах, и на нашем сайте в режиме онлайн. Каждый год постановки Александрова заслуженно получают престижные музыкальные и театральные премии, среди них – «Золотая маска» и «Золотой софит».

Побывать в роскошной Мавританской гостиной, уютной Розовой гостиной, посетить потрясающий белый зал или чудесный грот, и конечно, посмотреть великолепный музыкальный спектакль – все это смогут сделать те, кто купит билеты в музыкальный театр «Санктъ-Петербургъ Опера», один из лучших театров Петербурга.

Творческое объединение «Премьера» » Музыкальный театр

Краснодарский Музыкальный театр — один из старейших театров Кубани. Родившись из опереточной антрепризы в 1933 году, труппа пять раз меняла своё название. 1 октября 1997 года театр получил статус музыкального, а в 2002 вошёл в состав Краснодарского государственного творческого объединения «Премьера» им. Л.Г. Гатова. Сегодня краснодарский Музыкальный театр является флагманом музыкальной культуры региона.

Разнообразный многожанровый репертуар Музыкального театра интересен зрителям всех поколений. В театральной афише — оперы и оперетты, мюзиклы и музыкально-драматические спектакли, современные балеты и постановки для детей. Каждая премьера становится событием в культурной жизни края и проходит с неизменным аншлагом. 

Музыкальный театр связывает творческая дружба с другими театральными коллективами Кубани и России, известными музыкантами и деятелями российской культуры. Приглашённые режиссёры и дирижёры отмечают высокий профессиональный уровень солистов, артистов хора, балета и симфонического оркестра театра, позволяющий осуществлять не только традиционные постановки классических произведений, но и реализовывать смелые новаторские решения. Этому способствует и слаженная работа художественно-производственных мастерских по пошиву и изготовлению костюмов, декораций и реквизита.

Музыкальный театр успешно сотрудничает с творческими коллективами «Премьеры». Во многих спектаклях театра принимают участие артисты Театра балета Юрия Григоровича, Государственного казачьего ансамбля «Криница», Биг-бенда Георгия Гараняна, Государственного кубанского духового оркестра и воспитанники Детской студии.

Краснодарский Музыкальный театр является организатором культурно-просветительских проектов краевого, всероссийского и международного уровня, проводит музыкальные конкурсы и фестивали, среди которых фестиваль оперного искусства «Опера без границ» и Международный фестиваль современной хореографии. В непринуждённой обстановке и в живом диалоге со зрителем проходят камерные концерты и творческие встречи в театральной  гостиной «У белого рояля»,  мастер-классы и уроки-концерты для детей и юношества. Зрители самых удалённых уголков Кубани имеют возможность приобщиться к лучшим образцам музыкального искусства на выездных концертах и спектаклях труппы театра.

Храня собственные традиции, Музыкальный театр живёт насыщенной творческой жизнью, созвучной эстетическим требованиям настоящего времени. Ежегодно в репертуаре театра появляются новые постановки, труппа активно гастролирует и участвует в престижных фестивалях и конкурсах, осваивает новые современные формы и методы работы со зрителем. Стены нашего музыкального театра помнят и бережно хранят голоса любимых артистов М. Лусеняна, В. Круглова, Е. Белоусовой, К. Крахмалевой, В. Генина, А. Бородина… 

Киевский театр оперы и балета: расписание на 11 — 13 мая (афиша)

11 мая 2018 11:30 Редакция

Какие спектакли смотреть в Киевском муниципальном театра оперы и балета на неделе с 11 по 13 мая? Сайт TV.UA подготовил для вас подборку самых интересных спектаклей.

«Стойкий оловянный солдатик»

Музыкальная сказка-феерия по мотивам сказок Г.К.Андерсена. Каждый знает ее, однако, конец нашей сказки — счастливый. Музыка принадлежит известному композитору Сергею Баневичу, произведения которого, наполненные щедрым мелодическим даром, изысканностью музыкального языка, завоевали огромную популярность. Остроумный текст сочетается с музыкой и пластикой, яркими декорациями и костюмами, что помогает маленьким зрителям войти в волшебный мир оперы. Спектакль адресован дошкольникам и детям младшего школьного возраста.

Когда: 11 мая, начало в 14:00
Где: Киевский муниципальный театр оперы и балета (ул. Межигорская, 2)
Стоимость: 30 — 90 грн.

«Рита»

В марте 2017 года спектакль «Рита» стал номинантом премии «Киевская пектораль-2016» сразу в четырех номинациях: «За лучший музыкальный спектакль», «За лучшую режиссерскую работу» (Лада Шиленко), «За лучший режиссерский дебют» (Лада Шиленко) и «За лучший актерский дебют» (Александр Вознюк).

Когда: 11 мая, начало в 19:00
Где: Киевский муниципальный театр оперы и балета (ул. Межигорская, 2)
Стоимость: 80 грн.

«Лебединое озеро»

Сегодня это — самый популярный в мире балет, — символ русского классического балета. Наличие в репертуаре театра такого масштабного классического произведения является свидетельством высокого профессионализма балетной труппы, мастерства солистов и кордебалета. Балетная труппа театра показывала «Лебединое озеро» на гастролях во многих странах мира: во Франции, Германии, Италии, Испании, Португалии, Швейцарии, Румынии, Великобритании и др.

Когда: 12 мая, начало в 12:00
Где: Киевский муниципальный театр оперы и балета (ул. Межигорская, 2)
Стоимость: 50 — 200 грн.

«Приключения Гекльберри Финна»

Веселый музыкальный спектакль, созданный по мотивам одного из самых известных произведений выдающегося американского писателя Марка Твена. Это история о мальчике, которому приходилось бродяжничать, скитаться по добрым людям, скрываться от преследований отца и освобождать из опасности своего друга темнокожего Джима. Путешествуя по реке Миссисипи с главными героями в поисках лучшей жизни, зрители окунутся в мир их захватывающих приключений и выдумок. Будет ли счастливое завершение у этой полной опасностей истории? Об этом зрители узнают из спектакля.

Когда: 13 мая, начало в 12:00 и 15:00
Где: Киевский муниципальный театр оперы и балета (ул. Межигорская, 2)
Стоимость: 30 — 180 грн.

Расписание на Оперные вечера в Севастополе проходящее в Севастопольский академический театр им. А. В. Луначарского, город Севастополь

22 ноября — вечер второй, посвященный оперному искусству Франции, Англии, Германии XVII — XVIII столетий.

Слушателей курса ждёт уникальная возможность погрузиться в историю музыки, проследить поэтапно за развитием оперного искусства и приобщиться к нему за счет «живых» музыкальных иллюстраций. Фортепьяно, скрипка и вокал перенесут зрителей в ту или иную эпоху.

В концерте примут участие Народная артистка Чувашской Республики, солистка Чувашского государственного театра оперы и балета и Чувашской государственной филармонии, лауреат международных конкурсов Маргарита Финогентова, лауреат международных конкурсов, солистка МАМТ им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Наталья Зимина (меццо-сопрано),лауреат международных конкурсов, солист МАМТ им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Дмитрий Кондратков (баритон),лауреат международных конкурсов, преподаватель Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Давид Ардуханян (скрипка).

Проводником в мир оперы во время курса выступает его автор-ведущая – лауреат международных конкурсов, лауреат молодежной премии «Триумф», преподаватель Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, выпускница Женевской национальной консерватории, органистка, клавесинистка, пианистка Анастасия Черток.

Автор идеи, концепции и куратор курса Мария Уварова.

Напоминаем, что данный цикл рассчитан на 10 вечеров с периодичностью встреч раз в месяц, с октября 2021 г. по июль 2022 г.. Он позволяет зрителям в полной мере вступить в культурный диалог, который театр выстраивает в регионе и охватывает все периоды развития оперного искусства – от античности до наших дней. Во время оперных вечеров зрители познакомятся с самыми значимыми композиторами и произведениями оперного искусства разных эпох. Так, первая лекция-концерт 23 октября посвящена зарождению оперы, Ренессансу и Барокко (Италия).

Фотографии

3

Корепанова Наталия 24.10.2021 в 21:12

Педагоги Московской государственной консерватории им. Чайковского: скрипач Давид Ардуханян и пианистка, органистка и клавесинистка Анастасия Черток создали потрясающую атмосферу веницианского периода оперного искусства. Исполнители оперных арий солисты МАМТ им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко подарили севастопольцам незабываемые впечатления. Спасибо большое. Жлем новых встреч.

Лариса 24.10.2021 в 19:27

Замечательный концерт и интересная информация о музыке. Спасибо организаторам, исполнителям и любимому театру.

Москаленко Владимир 24.10.2021 в 18:43

Потрясающий концерт. До сих пор под впечатлением. Городу явно не хватает мероприятий такого высокого уровня. Трудно было предположить, что такого потрясающего эффекта можно добиться таким минимумом средств. Всего 6 человек на сцене, но держали в напряжении весь концерт. Спасибо большое. С нетерпением ждем следующей лекции.

Мастерская Петра Фоменко

Уважаемые зрители!
Отвечая на ваши многочисленные вопросы о том, как будет жить и работать театр в период выходных дней, объявленных с 28 октября по 7 ноября и далее.

Хорошая новость – в соответствии с Указом Мэра Москвы (Указ № 62-УМ от 21 октября 2021 г.) театр продолжает работать и в период выходных дней.

❗ Обращаем ваше внимание, что с 28 октября и вплоть до поступления новых указаний посещение театра будет возможно только при предъявлении на входе QR-кода.

Основанием для получения QR-кода является:
— вакцинация – QR-код содержится в электронной версии сертификата о получении второго компонента вакцины от COVID-19;
— недавно перенесённое заболевание COVID-19, если диагноз COVID-19 подтверждён документально;
— отрицательный результат ПЦР-теста.

☝️ Важно! ПЦР-тест с QR-кодом поступает на Госуслуги только в случае сдачи теста в лаборатории, подключенной к ЕМИАС (единой медицинской информационно-аналитической системе), и действует не более 72 часов с момента готовности результата и его регистрации в системе. Список городских, федеральных и частных клиник, подключенных к системе ЕМИАС смотрите на сайте – https://mosgorzdrav.ru/covid-test

☝️ Зрителям моложе 18 лет QR-код для посещения театра не требуется. Родителям, сопровождающим детей, для посещения театра необходим QR-код.

Получить QR-коды можно:
 — на портале Госуслуг — https://gosuslugi.ru
 — жители Москвы могут получить QR-код на сайте https://immune.mos.ru/

❗ Зрители, купившие билеты на спектакли запланированные до 31 декабря включительно и при этом не имеющие QR-кода или по каким-то причинам не желающие или не имеющие возможность его получить, могут сдать билеты до 8 ноября включительно.

О правилах возврата билетов мы сообщим дополнительно в ближайшее время.

ИТАК, подытожим:

☝️ с 28 октября и вплоть до новых указаний посещение театра возможно только при предъявлении QR-кода

☝️ просим всех зрителей иметь при себе документ, удостоверяющий личность

☝️ также мы по-прежнему просим зрителей оставаться в маске во время пребывания в театре

☝️ дополнительные правила посещения могут создать очередь на входе в театр, поэтому просим вас планировать свой визит заранее – пожалуйста, рассчитывайте своё время с запасом и держите наготове QR-код (распечатайте его или храните в галерее смартфона).

Берегите себя! Не болейте! И до встречи в театре!

Home »Винтажные постеры от La Belle Epoque

Home» Винтажные постеры от La Belle Epoque | Винтажные плакаты в Нью-Йорке

Бесплатная доставка: Заказы на сумму более 500 долларов США *

Мы используем зашифрованную кассу на базе PayPal.

Это Есть Не Требуется счет PayPal! Та же касса, что и всегда, но защищенная PalPal.

Посмотреть все разные стили винтажных постеров

Винтажная реклама для множества роскошных путешествий.

Элегантная реклама классических вин по всему миру.

Велоспорт, катание на лодках и полеты — все это можно найти в этой коллекции.

Выставки художников, техники и др.

В эту коллекцию входят пропаганда Первой / Второй мировой войны, плакаты с военными облигациями и многое другое.

Театральные плакаты, оперные плакаты, музыкальные плакаты и все, что между ними.

Идеально подходит для столовых, кухонь и других помещений.

Различные товары, такие как мода, бытовая техника, ювелирные изделия и многое другое.

Продается ли La Belle Epoque Vintage Poster Репродукции ?

Нет, мы предлагаем на продажу только оригинальные, аутентичные винтажные плакаты. К каждому плакату прилагается сертификат подлинности.

Доставляет ли La Belle Epoque больших винтажных плакатов ?

Да, делаем! От небольших подарков до полноразмерных рекламных щитов.Вся наша политика доставки на нашей странице « Информация для заказа ».

Где я могу получить винтажных плакатов в рамке?

Вот! Мы предлагаем креативные индивидуальные консервационные каркасы для всех ваших потребностей! Спросите сегодня здесь .

Расскажите о своем опыте!

La Belle Epoque гордится огромным вниманием и помощью, которые мы оказываем нашим клиентам. Нам нравится слышать ваш рассказ о винтажном постере, и ваш честный отзыв значит для нашего бизнеса весь мир.

Приходите к нам!

ошибка: Предупреждение: Извините, выбор запрещен

Оригинальный постер Германия Мюнхен Баварский оперный театр Туризм Винтаж

Варианты обработки платежей:

  • Кредитная / дебетовая карта
  • Paypal
  • Банковские переводы — SEPA (€), ACH (доллары США), BACS (£) —
  • Кредитная / дебетовая карта
  • Криптовалюты
  • АлиПей
  • WeChat Pay

Убедительно просим наших покупателей произвести оплату в течение трех рабочих дней.Если у вас возникли проблемы с оплатой, свяжитесь с нами, чтобы сообщить нам об этом.
Все счета отправляются в электронном виде, по запросу мы также можем предоставить физические копии.

Способ доставки:
Все товары отправляются авиапочтой заказным приоритетом . Другими словами, вы получите номер для отслеживания , с помощью которого вы сможете отследить местонахождение книги в любой момент времени. Если вам нужен другой перевозчик , такой как UPS, DHL или другой, , пожалуйста, сообщите об этом перед оплатой .

Упаковка:
Книги — поставляются в усиленных картонных упаковках и полиэтиленовой пленке для защиты упаковки от повреждения влагой.
Плакаты, карты, гравюры, рисунки и т. П. — в прочных картонных тубах.
Все остальное — если не указано иное, товары отправляются в конвертах, усиленных с одной стороны картоном и фольгой.

Комбинированная доставка:
Возможно совмещение покупок. Поскольку мы не берем плату за доставку книг, вам не нужно запрашивать отдельный счет.
Обратите внимание: если вы заказали более одного товара из другой категории, пожалуйста, дождитесь объединенного счета-фактуры на доставку .

Время доставки:
Мы отправляем все товары в течение 24 часов с момента получения платежа, полученного в рабочий день. В случае, если у нас праздничные дни (государственные, религиозные, личные или другие), товар будет отправлен в первый следующий рабочий день.
Почтовым отделениям иногда требуется до 48 часов для обработки номера отслеживания . Обычно к этому времени будут видны все номера для отслеживания.

Срок поставки:
Обращаем ваше внимание, что задержки в связи с проверками на таможне не включаются в смету.
Европа (включая Россию): 5-20 дней.
Северная Америка: 15-30 дней.
США: 20-50 дней.
Южная и Центральная Америка: 15-45 дней.
Австралия и Океания: 20-50 дней.
Африка: 15-40 дней.

Таможня:
Вы, , можете взимать с таможни в вашей стране . Нет скрытых расходов , таких как налоги с продаж или экспортные налоги, если они не указаны в описании товара. Пожалуйста, ознакомьтесь с законами об импорте товара в вашу страну. перед покупкой, если вы не совсем уверены, что товар подлежит обложению таможенными налогами. Для некоторых товаров требуется экспортная лицензия, а дополнительные сборы и время для получения разрешения на экспорт будут четко указаны в описании товара.
Некоторые товары могут оказаться на таможенном досмотре при отправлении, поэтому мы просим вас набраться терпения во время таких проверок, поскольку они могут привести к задержке сроков доставки.
Также есть вероятность того, что какой-то товар может закончиться на таможенном досмотре в вашей стране. Иногда это длительный процесс, особенно для покупателей из США, Италии, Франции и Бразилии.

Если вы хотите вернуть / обменять товар по любой причине, вы можете это сделать. Мы просим всех наших покупателей связаться с нами перед отправкой товара обратно. Как только товар будет доставлен обратно, покупатель будет иметь право на возмещение за вычетом расходов на доставку и 15% комиссии за возврат товара.
Обменять на другой товар из магазина тоже вариант. Возможен возврат на предмет в течение 30 дней с момента прибытия.

Обращайтесь к нам, если у Вас возникнут дополнительные вопросы, мы с радостью на них ответим!

Оперный театр Санта-Фе представляет плакат сезона 2021


Работа является частью серии «Гранд Горизонтали», созданной художником, в которой представлены произведения длиной до тринадцати футов.Плакат «Сезон возобновления 2021 года» был создан в большом и стандартном форматах и ​​будет доступен для продажи с 10 июля в 17:00 в Opera Shop и онлайн в Opera Shop.

Опера Санта-Фе выражает свою глубочайшую благодарность г-ну Руше и Мэри Дин , а также друзьям Джеки и Ирвингу Блюму за помощь в реализации Плаката нового сезона 2021 года.

Апельсины, персики, груши, яблоки, виноград, ну и что угодно, Эд Руша, 1977
Холст, масло 22 дюйма.x 80 дюймов (59,5 см x 203,2 см)
Из серии «Grand Horizontals»
Коллекция Хелен Н. Льюис и покойного Марвина Б. Мейера
Плакат, созданный Джеки и Ирвингом Блюмом
Обратите внимание на следующие размеры:
Горизонтальный плакат (на фото выше) 42 дюйма x 32 дюйма; цена $ 150.00
Вертикальный плакат 22 x 30 дюймов; цена $ 35.00


Об опере Санта-Фе
Опера Санта-Фе ежегодно привлекает 85 000 человек из Нью-Мексико и со всего мира.Знаменитый театр Кросби, расположенный на вершине гор на севере Нью-Мексико, открыт с трех сторон, что позволяет посетителям насладиться представлениями, дополненными элементами декора. С 1957 года компания представила более 2000 спектаклей из 175 опер 89 композиторов, охватывающих пять веков оперного искусства, создав наследие из 45 американских и 16 мировых премьер.

ГЛАВНЫЙ СПОНСОР ВОЗОБНОВЛЕНИЯ
The Brown Foundation, Inc., Хьюстон

ВОЗОБНОВЛЕНИЕ КОНСОРЦИУМА
Susan & Philip Marineau
Jacqueline B.Марс
Дебра Тернер

СПОНСОРЫ SIMULCAST
Брук Сюзанна Грей
Джеймс В. и Дана Поуп Мэннинг
Джин и Джин Старк

ВОЗОБНОВЛЕНИЕ ПАРТНЕРОВ
AXCES Research & Health
Кристус Сент-Винсент Региональный медицинский центр
Производственная безопасная зона


Миссия Santa Fe Opera — продвигать форму оперного искусства путем представления ансамблевых постановок высочайшего качества в уникальной обстановке с разнообразным репертуаром новых, редко исполняемых и стандартных произведений; обеспечить превосходное будущее оперы через программы ученичества для певцов, техников и администраторов искусств; и способствовать пониманию и оценке оперы среди разнообразной публики.

Эндрю Ллойд Уэббер возвращает музыку ночи к «Phantom»

Эндрю Ллойд Уэббер выглядел довольным.

Он стоял над большой оркестровой ямой своего мюзикла «Призрак оперы» в Majestic Theatre на Бродвее, слушая сверху инструментальный «Entr’Acte» после получасовой детальной работы — более выразительная. вот там более страстный лиризм. Он держал руки за бедра с довольной улыбкой на лице.

«Замечательно, намного лучше», — сказал он после того, как ансамбль закончился.«Просто нужно постоянно играть, как будто он на грани».

Ллойд Уэббер, композитор некоторых из самых известных мюзиклов последних пяти десятилетий — в широком стилистическом диапазоне от готового для радио рока «Иисус Христос суперзвезда» до сводящей с ума мелодичности «Кошек» и пышного романтизма «Фантом» прибыл в город из Великобритании, чтобы подготовиться к открытию в пятницу самого продолжительного шоу в истории Бродвея.

Композиторы редко посещают мюзиклы, такие как «Фантом», который открылся в Majestic в 1988 году.Но поскольку пандемия держала его закрытым более полутора лет, его возвращение больше похоже на возрождение; Во время паузы производственная технология была приведена в порядок, и актеры и оркестр репетировали материал, как если бы он был новым.

И именно так хотел, чтобы это звучало Ллойд Уэббер, — рассказал он музыкантам во время репетиции в четверг, используя личную историю.

«Я помню, когда я был мальчиком, мне удалось получить билет на постановку Дзеффирелли« Тоска »в Королевском оперном театре, — сказал Ллойд Уэббер, вспоминая, как он всегда слышал, что мелодрама Пуччини была пьяницей, не стоящей денег. цена входного билета.И все же Франко Дзеффирелли, итальянский режиссер с экстравагантной кинематографической чувствительностью, «решил, что он встряхнет паутину».

«Я только что помню, как Тито Гобби и Мария Каллас той ночью во втором акте произвели на меня впечатление, которое я никогда не забуду», — продолжил он. «Это было просто экстраординарно, потому что критики говорили:« О, черт возьми, это на самом деле лучшая оценка ». Я не пытаюсь сказать, что это одно и то же, но просто мы должны подходить ко всему сейчас, как если бы это самый, самый, самый первый раз.

«Призрак» может и не быть Пуччини, но его партитура — насыщенная и богато оркестрованная — больше похожа на оперу, чем на большинство бродвейских мюзиклов. Для этого нужен необычно большой ансамбль из почти 30 игроков, около трети из которых участвовали в шоу с 1988 года. «Сегодня я не думаю, что мы сможем это сделать», — сказал Ллойд Уэббер во время интервью между репетициями. «Думаю, все забыли, как может звучать настоящий оркестр».

Учитывая такой размер, Ллойд Уэббер в четверг уделил особое внимание усилению, предпочитая, чтобы инструменты звучали как можно более акустически.Но оркестру нужно было дать больше, чтобы заставить его работать; практически все его заметки дирижеру, младшему музыкальному руководителю Кристен Блоджетт, были о добавлении акцента к партитуре, которая и без того нагло выразительна.

«Вы можете сделать еще немного из этой фразы», ​​- сказал он в какой-то момент; в других: «Мы хотим, чтобы аудитория была в наших руках», «Она просто немного недоедает» и «Я думаю, что это действительно может произойти, я бы отнесся к этому как к аппассионате».

К нему присоединился Дэвид Кэддик, музыкальный руководитель производства, который хотел большего и просил струны «играть в форме мелодии» во время части «Entr’Acte», основанной на парящем дуэте. «Все, что я прошу у вас» и напоминание им, чтобы «каждая мелодия звучала ровно».

Когда некоторые из актеров позже вышли на сцену — для репетиции оперных постановок «Прима Донна» и «Все, о чем я тебя прошу», — Ллойд Уэббер временами, казалось, направлял Хэла Принса, легендарного режиссера шоу, который умер в 2019, направляя певцов в их понимании и доставке текстов на уровне всего лишь отдельных слов. «Я один из немногих оставшихся здесь, на первом этаже», — сказал позже Ллойд Уэббер. (Хореограф Джиллиан Линн умерла в 2018 году.) «Но я был очень близок с Хэлом по этому поводу.

Например, в сцене, предшествующей «Примадонне», он приветствовал больше радости и комедии. Он сказал Крейгу Беннетту, который играет мсье Фирмена: «Это очень весело, если вы можете сказать:« К черту Глюка и Генделя, устроьте скандал »- это внутренняя рифма, не так ли? Это игра — наслаждаться каждым моментом, потому что там есть несколько хороших реплик ».

И Меган Пичерно и Джону Риддлу, нынешним ведущим шоу Кристине и Раулю, он сказал, просматривая «Все, что я прошу от вас»: «Я думаю, что мы, возможно, не понимаем, что они похожи на влюбленных подростков. .Это должно быть более серьезным. Скажите «Одна любовь, одна жизнь», как будто вы действительно серьезно. Просто беги с этим. Чем больше этого здесь, тем более эффективным будет противоядие от того, что происходит во втором акте ».

Опять же, это необычно; такое внимание со стороны композитора, скорее всего, будет уделено новому шоу, например, последнему спектаклю Ллойда Уэббера «Золушка», который открылся в Лондоне этим летом после серии задержек с пандемией. В то время — и на протяжении всего периода закрытия — он был одним из самых яростных и откровенно разочарованных защитников театра.И когда «Золушка», наконец, дебютировала в Вест-Энде, его премьера также стала важной вехой для того, чтобы стать первым представлением этого мюзикла для полной аудитории.

Это суровое испытание, которое могло бы стать для главы ожидаемого продолжения его мемуаров «Без маски», которые повествуют о его жизни и творчестве только до «Призрака». «О, я это не пишу, — сказал он в интервью между репетициями, добавив с озорной ухмылкой: — Я слишком много знаю. Я лучше напишу еще один спектакль и получу здесь «Золушку».

Но сначала он должен был открыть «Фантом» на следующий день. И репетиция, к которой нужно вернуться. Встав со стула в вестибюле, чтобы вернуться в дом, он сказал: «Я всегда люблю это слышать».

Первый арт-взрыв запланирован на субботу и воскресенье в Гранд Опера.

Ничего подобного тому, что происходило в Гранд Опера в субботу и воскресенье, не происходило — и в этом суть.

Приняв участие в первом в истории фестивале искусства и перформанса Art eXplosion, не ожидайте, что вы просто найдете место и плюхнетесь на шоу.

Вместо этого планируйте бродить по театру и его укромным уголкам и закоулкам, чтобы открыть для себя более 30 художников, художников, ремесленников, драматургов, комиков, музыкантов и других творческих людей Средней Грузии, которые представляют мини-концерты, маленькие пьесы, сценки, показы мод и т. Д. галерейные шоу, ночное кабаре, стенды художников и организаций, торговые показы и другие зрелищные и интерактивные мероприятия.

Это похоже на то, что Гранд и его укромные уголки приветствуют сообщество на многогранной ярмарке развлечений.

«Идея возникла непосредственно из обсуждения, которое художники провели во время сессий обратной связи сообщества« On the Table Macon »в 2020 году, — сказала Джулия Рубенс, ведущий организатор Art eXplosion. «Художница Анна Ричардс провела застольную дискуссию с художником и дала жизнь уик-энду искусства и перформанса радикально инклюзивному фестивалю, в котором участвуют самые разные художники, исполнители и творческие личности.

«Мы хотим, чтобы это способствовало развитию экспериментального и предпринимательского духа местных художников и предоставило публике уникальные, веселые и семейные развлечения.Участвующих художников поощряли привносить свои странные, дурацкие и замечательные идеи, а затем отбирали их слепым жюри для обеспечения справедливости. Мы хотели оценить идею и искусство, а не выбирать из избранной группы ».

Рубенс сказал, что этот формат создан по образцу фестивалей, популярных в других городах, таких как знаменитый Эдинбургский фестиваль Fringe. В то время как оригинальные периферийные фестивали и театры определяли шоу не напрямую, а на периферии других, более крупных мероприятий, он стал известен как чрезвычайно разнообразная коллекция участвующих талантов, которые часто участвуют в передовых искусствах и развлечениях.

«Это действительно отличается от всего, что здесь делали раньше», — сказал Рубенс. «Мы поощряли стремление выйти за рамки возможного, хотя в целом шоу ориентировано на семью. Более зрелые аспекты проявляются позже вечером и в более закулисных местах.

Что-то — многое — происходит постоянно с 11:00 до 21:00. Суббота и воскресенье, а также расписанное по цветам расписание будут опубликованы на сайте thegrandmacon.com. Он покажет, что происходит, и любую необходимую информацию в соответствии с возрастом.

Рубенс сказал, что к художникам относятся традиционные художники, художники мультимедиа, даже художник, создающий работы с использованием еды, а другой — творящий на чайных пакетиках. Как уже было сказано, будут продолжаться выступления, и среди более крупных интерактивных мероприятий, которые можно будет посмотреть или принять участие, будут «Странные первые свидания». Это называется «интимным, не пугающим, комедийным опытом быстрых свиданий и коллективным катарсисом по поводу плохих свиданий, на которых мы были».

«Странные первые свидания» проходят только в субботу в 7 p.м. с раундами скоростных свиданий в ложе Гранд, а «победители» получат возможность принять участие во втором свидании / комедийном шоу на сцене Гранд.

Странные быстрые свидания были идеей Рубена. Рубен — не только местный артист и активный деятель искусств, но и директор по маркетингу искусств в Университете Мерсер и продвигает Большой оперный театр и другие художественные площадки, программы и организации Мерсер.

Она уверяет, что конверты будут выталкивать, новые изображения и информацию будут видны и развлечены.Рубен также сказал, что дополнительная цель Art eXplosion — открыть Гранд для новой и разной аудитории, подчеркнув, что это место предназначено не только для одного типа развлечений или одной толпы, но для всего сообщества и всех возрастов.

Одноразовая покупка билета за 5 долларов позволяет принять участие в двухдневном фестивале с эксклюзивной кнопкой Art eXplosion, гарантирующей обратный вход. Информация и билеты на thegrandmacon.com.

Напоминание: на октябрь у Гранда запланировано еще одно безумно креативное мероприятие.30, когда экраны «Шоу ужасов Рокки Хоррора» снова поощряют зрителей «одевать части» в традиционном стиле Хэллоуина.

Примечание маски для лица в настоящее время требуются на Гранд для всех мероприятий, независимо от статуса вакцинации.

Также в субботу Джазовая ассоциация Мейкона возвращается с бесплатным ежегодным фестивалем джаза и искусства на фестивале Riverdale после перерыва в COVID-19 2020 года.

Фестиваль с полудня до 18:00. и есть живой джаз, художественные киоски, детский уголок, фургон с едой и многое другое.Организаторы говорят, что садовый стул или одеяло для пикника могут помочь насладиться музыкой во время исторической вечеринки на улице Ривердейл-Драйв.

«Район принимает фестиваль с самого его начала в 2004 году», — сказал председатель фестиваля доктор Эдвард Кларк, сам житель Ривердейла и заведующий кафедрой педиатрии в центре Atrium Health Navicent.

Кларк играет на саксофоне в клубе JAM All-Stars ассоциации и других местных джазовых группах. Ассоциация ежегодно спонсирует студенческие стипендии, оказывает помощь музыкантам, а в годы, не охваченные COVID, выступает в местных школах, чтобы способствовать сохранению, продвижению и исполнению джаза.

Хотя мероприятие бесплатное, будьте готовы помочь собрать средства для миссии ассоциации с помощью тихого аукциона, фестивальных покупок футболок и плакатов, пожертвований и других средств.

«Мы просто рады, что можем вернуться к этому в этом году, и знаем, что те, кто приедет, получат массу удовольствия, увидят и приобретут различные предметы искусства, драгоценности и ремесленные изделия, а также получат удовольствие от некоторых замечательных вещей. отличный джаз от самых разных групп », — сказал Кларк.

Найдите ассоциацию и дополнительную информацию о ней и фестивале на сайте www.maconjazz.org.

Свяжитесь с писателем Майклом В. Паннеллом по адресу [email protected]

В Сан-Диего «Старый глобус» состоится премьера музыкальной адаптации самого продолжительного индийского фильма «DDLJ»

Будет развернута одна из самых любимых и устойчивых кинематографических историй Индии «Dilwale Dulhania Le Jayenge», более известная как «DDLJ». в бродвейский мюзикл, мировая премьера которого состоится в сентябре следующего года в The Old Globe в Сан-Диего.

«Come Fall in Love — DDLJ Musical» будет продюсирован на Бродвее Yash Raj Films, крупнейшей киностудией Индии.Режиссером мюзикла для сцены станет Адитья Чопра, который дебютировал в качестве режиссера с фильмом «DDLJ» в 1995 году. Он стал одним из лучших режиссеров Индии. «Come Fall in Love» станет его режиссерским дебютом.

Фильм «Dilwale Dulhania Le Jayenge», который переводится как «Храбрые сердцем возьмут невесту», — это история Симран, молодой индийско-британской женщины, которая пообещала устроить брак в Индии с другом семьи. Но когда Симран убеждает своего очень строгого папу, что она должна провести лето свободы и веселья в Европе перед свадьбой, она влюбляется в очаровательного Рога, и ее логические планы рушатся.Она должна решить, быть верной своему наследию или своему сердцу.

За последние 26 лет кассовые сборы фильма составили более 1 миллиарда долларов, его непрерывно показывали в кинотеатрах до тех пор, пока в 2020 году не наступила пандемия, и он был признан одним из самых успешных индийских фильмов в истории.

Рекламный плакат мировой премьеры мюзикла Old Globe «Come Fall in Love — The DDLJ Musical».

(Старый глобус)

Хотя действие оригинального фильма происходило в Англии и Индии, действие мюзикла будет происходить в Америке и Индии.В фильме также были свои песенные и танцевальные номера, но в сценической адаптации будет новая партитура и хореография, созданные смесью индийских и американских артистов. Новая книга и тексты песен будут написаны Нелл Бенджамин («Блондинка в законе» и «Дрянные девчонки»), а партитура будет написана индийской командой авторов песен Болливуда, состоящей из Вишала Дадлани и Шекхара Равджиани. Хореография будет создана Робом Эшфордом («Холодное сердце», «Совершенно современная Милли») и Шрути Мерчант, чья семья имеет долгую историю создания хореографии для фильмов в Болливуде.Дерек Маклейн («Мулен Руж!») Будет оформлять декорации, а Билл Шерман будет музыкальным руководителем. Адам Зотович — исполнительный продюсер.

Художественный руководитель Old Globe Барри Эдельштейн сказал, что появление этой международной премьеры мюзикла является свидетельством стремления компании создать разнообразный и инклюзивный театр для всех сообществ Сан-Диего.

«Old Globe безмерно рады представить на нашей сцене« Come Fall in Love — DDLJ Musical »», — сказал Эдельштейн в своем заявлении.«Сотрудничать с блестящим режиссером Адитьей Чопрой во время его сценического дебюта — большая честь для всех нас в Globe. И это особая привилегия — воплотить самый популярный фильм Индии в яркой театральной жизни Сан-Диего, поскольку мы опираемся на легендарное наследие Globe, создавая премьера захватывающего и важного нового музыкального театра ».

«Come Fall in Love — The DDLJ Musical» будет проходить с 1 сентября по 16 октября в Old Globe Theater в рамках сезона 2022 года. Даты бродвейского шоу пока не объявлены.Сейчас ведется глобальный поиск кастинга. Для получения дополнительной информации посетите theoldglobe.org.

Shen Yun объявляет о своем возвращении, приготовьтесь к рекламе

За последние полтора года пандемической жизни было несколько приятных серебряных подкладок. Медленные улицы принесли нам восхитительные сообщества. Коктейли на вынос и парклеты, покрытые фресками, украсили наши уличные пейзажи и изменили наши общественные встречи. И хотя потеря живого театра была разрушительной, у нее был небольшой плюс в том, что нам не пришлось иметь дело с угрозой рекламы, связанной с насыщением, которой является Shen Yun.

Это baaaack . На веб-сайте Shen Yun показано, что Shen Yun будет в Сан-Франциско в Оперном театре военного мемориала со 2 по 9 января 2022 года. Он также будет в Сан-Хосе 22-26 декабря и фактически откроется во вторник вечером в Модесто, и будет играть два -ночная помолвка во Фресно 30 и 31 октября.

Это не сокращенный график COVID. Shen Yun обычно играет в Сан-Франциско всего неделю, несмотря на пресловутую многомесячную рекламную кампанию.

Свидание моей мечты — мы отправимся на тематическое издание шэнь юнь «Китай до коммунизма» сезона 2021–2022 годов, а затем ты смотришь мне в глаза и видим возрождение 5000 лет цивилизации

— Стефани (@isosteph) 17 октября 2021 г.

Итерация этого года кажется более откровенной в плане политической предвзятости с лозунгом «Китай до коммунизма». Историческая феерия финансируется Фалуньгун, своего рода культовой группой медитации, которая за десятилетия превратилась в очень политическую.Группа также издает откровенно поддерживающую Трампа газету Epoch Times, которая недавно опубликовала очень положительные «обзоры» Shen Yun, такие как «Щедрая похвала Shen Yun в Массачусетсе», «Дантист, тронутый правдивыми историями Китая, рассказанный в Shen Yun» и «Пара говорит» В Shen Yun они сидели на краю своих сидений.

«Я купил нам билеты на концерт Shen Yun!» 🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩🚩

— Spooky Season Tempest ⚡️ (@TestOfTempest) 13 октября 2021 г.

Как это шоу может позволить себе столько рекламы? The Chronicle покопалась в их финансах и обнаружила, что шоу действительно приносит прибыль.Их секрет — затраты на рабочую силу, а точнее ее отсутствие. Очень значительный процент сотрудников Shen Yun — волонтеры. Каждое производство носит региональный характер, но издание Chronicle обнаружило, что региональное представительство Shen Yun в Калифорнии потратило ошеломляющие 62% своего бюджета на рекламу в 2017 году, последнем году, за который у них были налоговые данные.

Очевидно, что рецензии на шоу определяются политикой. Посольство Китая в США, которое категорически презирает это шоу, заявляет на своем веб-сайте, что «так называемый« Шэнь Юнь »- это вовсе не культурное мероприятие, а политический инструмент« Фалуньгун »для проповеди культовых идей, распространения антикитайских идей.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *