A-ha — Cast In Steel
Много ли исполнителей, групп или оркестров уровня A-ha выпускают альбомы в наше неспокойное, не приносящее никакого авторского дохода время? Думается, нет. Возможно, это и случается раз в пять лет. И то самое часто. Потому как у богов Музыкального Олимпа всегда огромное количество дел. Они создают планы, громогласно о них объявляют, потом их же опровергают, ругаются меж собой, с окружающими их такими же божественными существами. Распадаются, воссоединяются, реализуют себя в других ипостасях и т.д. Поэтому их творения на родном поприще всегда вызывают колоссальный интерес не только у своих фанатов, но и у меломанов всех стран вообще и в частности.
Полновесно атаковать музыкальную общественность A-ha начали ещё в начале июля, когда фанаты смогли услышать первый сингл с новой пластинки “Under The Makeup”. Впервые эту композицию транслировали в эфире BBC Radio, одновременно разместив ее на нескольких престижных музыкальных ресурсах, среди которых Apple Music и Spotify.
Удивительно для поп-музыки, но в плюсах и минусах “Cast In Steel” придётся разбираться долго и осторожно, может быть, до следующего альбома. И всему виной отсутствие совместных песен. Эдакое жёсткое разграничение сочинительства! Хотя это было у норвежцев и раньше, однако настолько противоречивого эффекта такой ход не давал! Иногда в процессе прослушивания альбома складывается впечатление, что парни очень хотели выпустить сольники, но достаточного количества треков нарулить никому не удалось, а потому, созвонившись с Эриком Льюнгреном, без которого троица толком не может ступить и шагу, решено было засесть в студии и толково связать это всё в один релиз.
Херр (а именно так обращаются к мужчине в Норвегии) Мортен Харкет презентовал на пластинке три композиции: “The Wake”, “Forest Fire” и “Living At The End Of The World”, отказавшись от своих фальцетных изысков и – наконец-то – в отличие от своих сольных релизов, предоставив нам полный спектр своего диапазона. Основной же композитор и по совместительству драммер, гитарист и иногда певец Пол Виктор-Савой, как и положено лидеру этого коллектива, даровал человечеству шесть песен. Ну а клавишник Магне Фурухольмен создал столько же творений, сколько и фронтмен Харкет.
Теперь собственно о самой музыке, из-за которой мы и покупаем то, что нам нравится. От практически чистого синти-попа с пронзительным синтезаторным битом, предложенного нам в предыдущем “Foot Of The Mountain”, в “Cast In Steel” не осталось и следа. New Wave? В определённой степени, да. Плотный, насыщенный саунд, удивительно сложная гармония многих песен, практически идеально разбавленная иногда мажорной, иногда минорной прогой и неоклассикой.
Атмосферно-пейзажные композиции сменяются эффектными «зажигалками». Есть и спорные номера в концовке. Умышленно не называю названия треков, дабы избежать давления на нашего слушателя или глупо констатировать очевидные факты. Вновь предоставляем ему право прийти к выводу самому. Но ни один слушатель, пусть он будет трижды противником A-ha, не упрекнёт команду в фальши и неискренности, а главное в том, что они исписались. Многие ли коллективы с более чем тридцатилетней (!) историей этим похвастаются?
Топ альбомов a-ha — от худшего к лучшему
1 июня дебютной пластинке a-ha и ключевому альбому новой волны «Hunting High and Low» исполняется 35 лет. К этой дате решили вспомнить всю дискографию группы и составить топ альбомов (разумеется, субъективный) — от новой романтики до блюза и фанка, от синти-попа до стадионного рока и обратно. Ну, и предлагаем вам проголосовать.
«Foot of the Mountain»
2009
Ностальгическое ралли на потертых колесах.
Группа, которая хитрее прочих коллег по нью-вейву обошлась с собственной старостью (см. «Minor Earth, Major Sky»), нарвалась на вечные грабли ретроспективных сантиментов. «Foot of the Mountain» — обращение к подвижному синти-попу дебютного альбома, но, увы, без прежней прыти, а в данном случае это обязательное условие.
«Cast in Steel»
2015
В 2015 году a-ha вернулись во второй разПервый камбэк был в конце 1990-х. Второй — в середине 2010-х — чтобы записать альбом, который на фанатской полке, конечно, не затеряется, но и к дискографии группы (читай — списку хитов и других регалий) не добавит вообще ничего. «Cast in Steel» — малость усталая, но благозвучная синтетика, безупречная акустика и недурная баллада «Under the Makeup» с убедительным мелодраматическим пафосом. Кажется, действительно последний альбом группы: a-ha в последнее время занимались реставрацией прошлого и ностальгическими турне, а новым материалом почти не занимались.
«Analogue»
2005
Заглавие как заявление — здесь и правда ноль намеков на электронную музыку в каком бы то ни было виде, — двенадцать песен с живыми гитарами и акустикой без суеты и размытых клавиш, а еще последний на данный момент большой хит группы (заглавная песня, спасибо Максу МартинуШведский хитмейкер, соавтор треков для Бритни Спирс, ’N Sync, The Weeknd и других больших поп-артистов.
«Stay on These Roads»
1988
Альбом, подводящий черту под «a-ha версии 1.0»: вроде бы все тот же пылкий нью-вейв, но с взрослеющими лицами участников и нескрываемой грустинкой в глазах и аккордах. Через пару лет a-ha резко помрачнеют и разменяют новую волну на степенный рок, а пока они выжимают из увядающего жанра лучшие методы. Тут есть и стадионно-хоровая «The Living Daylights»Каноническая версия саундтрека вышла отдельным синглом, в альбомной синтезаторы заменяют оркестр. из саундтрека к «Бонду», и программная баллада «Stay on These Roads», и прыткий номер для дискотек «Touchy».
«East of the Sun, West of the Moon»
1990
Альбом начинаетсяКавер-версия песни The Everly Brothers «Crying in the Rain», ставшая популярным треком на российских радиостанциях.
и заканчиваетсяПесня «(Seemingly) Non Stop July», которая была би-сайдом для «Crying in the Rain», авторства Пола Воктора. раскатами грома, разменявший четвертый десяток Мортен Харкет предстает то матерым рокстаром, то умудренным меланхоликом, а Пол Воктор и Магне Фурухольмен ищут новый звук и находят его в громогласном стадионном роке, блюзовых аккордах и скулящем саксофоне. Надо сказать, этот звук группе пошел, хоть и коммерческого успеха a-ha альбом и не принес. Изменились и концерты группы: a-ha с удовольствием и толком заиграли в рок-звезд — просто посмотрите и послушайте, как тогда зазвучали старые хиты.
Годы спустя участники группы признаются: настолько радикальный отказ от поп-синтетики прошлых записей обусловлен взрослением и нежеланием оставаться группой «мальчиков с плакатов журнала BravoВот пример.».
«Scoundrel Days»
1986
Во втором альбоме группы не нашлось хита, равного «Take on Me» по охвату слушателей, — вроде бы и трагедия, но его не найдется и в остальных восьми альбомах группы — и ничего, любить их меньше за это мы не будем.
Зато здесь нашлось много чего другого: стадионная стать и исступленная страсть и вот эта рокстаровская энергетика, которая четыре года спустя раскроется на полную, а пока разыгрывается на поле новой волны (лучшие вещи — заглавная и «I’ve Been Losing You»). Эмоциональный пик и альбома, и ранних a-ha вообще — эйфорическая «Manhattan Skyline», где дрожащий фальцет Харкета вдруг срывается в припеве на громогласную зычную отповедь «Я никогда не хочу больше видеть твое лицо»
Подробности по теме
Пол Воктор из a-ha — о записи «Take On Me», восьмидесятых и сонграйтинге
Пол Воктор из a-ha — о записи «Take On Me», восьмидесятых и сонграйтингеФактически брат-близнец «Minor Earth, Major Sky», вышедшего двумя годами ранее, и, пожалуй, наиболее показательный артефакт a-ha нулевых — акустика без тревоги и суеты, немного печали и много любви. Альбом, где клавишник Магне Фурухольмен вышел на композиторский и сонграйтерский пик — как минимум из‑за удивительной красоты заглавного хита, который точно бы разогнал карьеру кого‑нибудь из «новых тихих» начала нулевых.
«Lifelines» — музыка гармонии, штиля после бурь от трех людей, которые красиво и правильно повзрослели.
«Minor Earth, Major Sky»
2000
Идеальный альбом-камбэк. Собравшись после шестилетнего перерыва, a-ha оставили в прошлом страсть, тестостерон, мощь, прыть и много других примет своего прошлого. Пол Воктор добавил к своей фамилии окончание «Савой». Благодаря группе Savoy — дуэту со своей женой, по собственным признаниям, он научился по-новому сочинять песни. Остепенившийся Харкет избавился от рокстаровских приемов, а его голос — от нижнего регистра. Новые a-ha — это меланхолия в квадрате, фальцет Харкета как точка силыМортен Харкет в хите-камбэке «Summer Moved On» держит одну ноту в течение 20,2 секунды — рекорд!, поп-музыка того момента как средство, «новые тихие» вроде тех же Coldplay как младшие союзники.«Hunting High and Low»
1985
Памятник новой волны, точка опоры для доброй половины стадионного рока нулевых и самый кассовый альбом группы, где есть та самая песня как источник доходов и проклятие группы.
Подробности по теме
«Songs from the Big Chair»: как Tears for Fears записали ключевой альбом новой волны
«Songs from the Big Chair»: как Tears for Fears записали ключевой альбом новой волны«Hunting High and Low» — десять безупречных артефактов новой волны, ноль проходных песен, идеальный портрет жанра и в то же время ультимативный гид по нему: новая волна как идеальный поп-хит («Take on Me»), как баллада-монумент (заглавная песня), как стадионное упражнение по хоровому пению («The Sun Always Shine on TV»).
А еще «Living a Boy’s Adventure Tale», «The Blue Sky» и финальная ода неуспеху «Here I Stand and Face the Rain» — стать севера как собственный трейдмарк.
«Memorial Beach»
1993
Зона тотального дискомфорта как творческий пик. a-ha коммерчески оступились с рок-поворотом в предыдущем альбоме, параллельно с этим поставили рекорд Гиннесса по числу зрителей на своем фестивальном сете в Рио-де-Жанейро и мучились с тем, что делать дальше. Что на входе: несколько лет записи, отправленный в мусоропровод уже почти готовый альбом, ссоры с продюсером, ссоры друг с другом и куча других неурядиц.
Что на выходе: a-ha, какими мы их не слышали ни до, ни после: печальный блюз, хмурый фанк, виляющий бас. Зловещий баритон Харкета в семиминутной «Cold as Stone», U2-образный рок, хрустальный фальцет Харкета в «Locust», трогательная баллада «Angel in the Snow» и лютый мрак. Альбом-надрыв, альбом-истощение: после записи «Memorial Beach» и тура в его поддержку группа развалилась на несколько лет, и участники перестали общаться друг с другом.
Подробности по теме
Обратная сторона: 10 треков a-ha, которые вы могли не слышать
Обратная сторона: 10 треков a-ha, которые вы могли не слышатьA-HA
|
A-HA |
В 1976 году юные жители Осло Пол Ваактаар и Магне Фурухолмен решили собрать группу, назвав ее «Bridges». К ним присоединились Вигго Бонди и Квестин Йеванорд. Когда на их пути впервые встретился будущий лидер-вокалист A-ha Мортен Харкет, он был всего лишь одним из посетителей концерта новоиспеченной группы. В 1980 году у «Bridges» вышел альбом «Fakkeltog», который, увы, успеха не имел.
В 1982 году Пол и Магне вдвоем отправились в Лондон, дабы продолжить свою музыкальную карьеру. Мортену тоже предложили присоединиться, но тот решил остаться дома. И правильно: пробыв в столице Туманного Альбиона восемь месяцев, Пол и Магне, разочарованные, вернулись на родину. В начале 1983 года парочка друзей вновь предложила Мортену присоединиться к ним в качестве вокалиста, и тот, наконец, согласился. Дома у родителей Пола молодые люди записали несколько демо. Придумано было и новое, краткое, легкое и запоминающееся имя для группы – A-ha.
Представив свои записи на отделение лэйбла «Warner» в конце 1983 года, группа добилась контракта – менеджеры сразу же заподозрили в A-ha большой потенциал. И они, как выяснилось, не прогадали. Сингл «Take on Me», в полной красе продемонстрировавший лирическую силу чистого, как небо, вокала Харкета, трижды занимал ведущие позиции в английских чартах, оставаясь вторым номером и в 1985 году. Другим большим хитом стала песня «The Sun Always Shines on TV».
Дебютный альбом A-ha «Hunting High And Low» (1985) прочно оккупировал Top-10 и получил премию «Spellemannsprisen» (норвежский аналог Grammy). В записи этого и последующих альбомов A-ha помогали приглашенные музыканты. Популярности группы очень способствовали клипы (A-ha сразу же заинтересовалось MTV), полные интересных визуальных находок.
В 1986 году песня «The Sun Always Shines on TV» стала хитом № 1 в Англии. Группа была номинирована на премию Grammy в нескольких номинациях и выиграла в категории «Лучшее видео», а в категории «Лучший новый артист» уступила место лишь певице Шадэ. В том же году A-Ha отправились в свой первый мировой тур. А затем, не теряя времени даром, музыканты представили на суд публики свой второй альбом «Scoundrel Days», который вновь был принят очень горячо. Наибольшей известности добились такие композиции, как «Swing Of Things» и «I’ve Been Losing You».
В 1987 году Полу Ваактаару предложили сочинить тему для очередного фильма о Джеймсе Бонде.
Так на свет появилась «The Living Daylights» (справедливости ради надо сказать, что это не самая известная песня из всей «бондианы»), ремикс на которую вошел в третий альбом группы, «Stay On The Roads» (1988). Успех этого диска превзошел достижения предыдущих: целых пять песен из десяти попали в Top-20. Тем не менее, некоторые слушатели начали замечать, что порою A-ha цитируют сами себя. В том же 87 году Мортен пробовался в роли киноактера: он снялся в небольшой роли и спел заглавную песню в фильме «Kamilla og tyven», который был показан в норвежских кинотеатрах.
В 1989 году Магне решил обнародовать свой талант художника. Он выставил свои картины в галерее города Ставанджера (Норвегия) и получил хорошие отзывы критики.
В 1990 году свет увидел четвертый альбом группы – «East Of The Sun, West Of The Moon», который многие поклонники считают лучшим произведением A-ha, хотя на волне новых веяний он показался несколько «немодным». На пластинке особенно выделялась первая композиция – кавер-версия прославленной песни из репертуара Everly Brothers «Сrying In The Rain».
Сами музыканты почувствовали необходимость взять тайм-аут и отложили на несколько месяцев гастрольный тур, который в итоге стал самым успешным туром в истории группы: особый успех пришелся на Южную Америку, где на 20 их концертов пришло более миллиона зрителей.
В 1991 году группа издала сборник хитов «Headlines and Deadlines», а также усиленно гастролировала, в том числе посетив Бразилию и выступив на фестивале «Rock In Rio» (по материалам тура был выпущен видео-сборник «Live In South America»). Пол Ваактаар женился на Лорин Савой и присоединил к своей фамилии женину. В 1992 году группа вновь побывала в Бразилии.
В 1993 году команда выпустила свой четвертый альбом – «Memorial Beach», единственной известной вещью из которого стала «Move To Memphis». Диск коммерческого успеха не имел – одни сочли его слишком мрачным, другие – чересчур авангардистским, третьи – откровенно слабым. При этом английский журнал «Q» назвал Пола Ваактаара одним из наиболее выдающихся песенных композиторов в современной музыке.
Мортен Харкет начал работать над собственным проектом «Poetenes Evangelium».
Выпуск сингла «Shapes That Go Together» (1994) поставил точку на определенном этапе творчества группы. A-ha отыграли на фестивале «Белые ночи» в Петербурге, а затем Пол, Мортен и Магне занялись собственными делами. Магне стал уделять основное внимание живописи и скульптуре, устраивая выставки в престижных музеях; кроме того, под именем Timbresound он в 1994 году со своим другом Кьетилом Беркестрандом записал инструментальный саундтрек-альбом к фильму «Ten Knives In The Heart» (в последующие годы проект издал еще два альбома). Мортен Харкет в 1995 году записал второй сольный альбом «Wild Sees» (стал номером 1 в Норвегии), за которым последовал «Vogts Villa». Кроме того, Харкет очень удачно продвинулся по бизнес-линии. А Пол и Лорин сформировали собственную группу, назвав ее «Savoy». Команда выпустила три альбома – «Mary Is Coming», 1996, «Lackluster Me», 1997 и «Mountains Of Time», 1999.
В 1998 году A-ha – не без помощи нового менеджера Брайана Лэйна – решили воссоединиться после долгого перерыва. Группа начала выступать и записывать новый материал. Результатом этой работы стал альбом «Minor Earth, Major Sky», полный сильного и свежего материала, современно звучащий, но выполненный, при этом, в лучших традициях A-ha. В больших хитах оказались композиции «Velvet», «Summer Moved On», «The Sun Never Shone That Day» и др. Как всегда, внимание поклонников привлекли красивые видеоклипы. В рамках мирового тура в поддержку альбома норвежское трио в 2001 году посетило Россию.
И совсем недавно A-Ha выпустили новый альбом «Lifelines». Вся прелесть этого альбома заключается в том, что основные шедевры концентрируются в середине альбома: сюда A-Ha подпускают и своего фирменного легкого драматизма, и неожиданного для себя тепла (как в песне с очень детским названием «Oranges on appletrees»), именно здесь обнаруживаются самые чувственные мелодии, самые красивые аранжировки и самые проникновенные поэтические тексты.
И в результате до самого финала слушаешь диск без отрыва, удивляясь его добротности, разноплановости, эмоциональной наполненности и (что немаловажно) изрядной продолжительности. Как и во всех «правильных» поп-рок-альбомах (стандарты которых заложены и норвежцами), в «Lifelines» присутствуют и спокойные среднетемповые композиции, и бодрые клубные шлягеры, и вещи более «рокового» плана, и нежнейшие баллады ( «Turn the light down», дуэт Магне Фурухолмена с Аннели Дрекер из Royksopp, просто зачаровывает).
А недавно A-Hа анонсировали первые детали нового альбома. Девятый в студийной дискографии трио лонгплей получил название «Foot Of The Mountain». Его релиз запланирован на 19 июня. В настоящее время идет процесс микширования записанного материала, в чем музыкантам помогает продюсер Стив Осборн.
Выбранная в качестве «пилотного» сингла титульная песня была презентована на сайте A-Hа 24 апреля 2009 года – буквально через день после завершения работы над ней. На физических носителях композиция будет выпущена в конце мая.
Любопытная деталь: «Foot Of The Mountain» является переработкой одной из песен Магне Фурухольмена – «The Longest Night» — появившейся на сольном альбоме музыканта «A Dot Of Black In The Blue Of Your Bliss» 2008-го года.
Сообщается, что гастрольное турне в поддержку новой пластинки A-Hа начнется осенью 2009 года. На данный момент известны лишь несколько подтвержденных дат: в конце октября музыканты отыграют четыре концерта в Германии.
http://www.peoples.ru/art/music/rock/a-ha/
http://www.aha-online.ru/biography/
http://ru.noomus.com/music/A-Ha/
A-ha — Группа — Музыка
Популярная норвежская музыкальная группа, исполняющая музыку в стиле электро-поп в сочетании с синтезаторно-гитарным звучанием.
Официальной датой образования группы A-ha считается 1983 год, но на самом деле её история начинается в конце 70-х годов. В далёком 1977 году юные Пол Воктор и Магне Фурухолмен, уже являющиеся музыкантами, организовали группу Bridges.
Они дали несколько концертов и выпустили альбом «Fakkeltog», который стал первым и последним, так как не имел коммерческого успеха. С будущим вокалистом A-ha Пол и Магне познакомились чуть позже, на своём концерте. Являющемуся на тот момент солисту группы Souldier Blue пришлось по душе творчество Bridges. И вот в 1983 году он принимает уже не первое предложение Пола Воктора и Магне Фурухолмена создать новую совместную группу.
Для группы было придумано лёгкое запоминающееся название A-ha. Новоиспечённое трио отправилось в Лондон попытать счастья. Они рассылали свои кассеты по разным звукозаписывающим компаниям, многие из которых говорили, что музыка неплохая, но при этот не спешили предлагать заключать контракт с A-ha. Разочарованные музыканты вынуждены были вернуться домой в Норвегию.
На родине дело сдвинулось с мёртвой точки.
A-ha сняла студию записи, владельцем которой являлся Джон Рэтклифф. Он был поражён музыкой группы и увидел в ней особый потенциал. Благодаря его связям в музыкальном мире у A-ha вскоре появились менеджеры, группа записала свой первый альбом «Hunting High and Low» (1985) на лейбле Warner. Одним из синглов альбома был «Take on Me». Первоначальная версия сингла, как и сам альбом, оказались провальными. Но Warner поверил в будущий успех: после нескольких переизданий сингл «Take on Me» стал лидером хит-парадов в чартах Норвегии и США, на втором месте – в чартах Великобритании. Ещё одним хитом стала композиция «The Sun Always Shines on T.V.».
Первый альбом получил премию Spellemannsprisen в 1985 году, в этом же году группа отправилась в первое мировое турне.
В 1986 году выходит второй альбом группы «Scoundrel Days». Годом позже A-ha пишет очередной альбом «Stay on These Roads» (1987 год), куда входит ремикс композиции «The Living Daylights» – тема к фильму о Джеймсе Бонде.
В 1990 году A-ha представляет на суд публике очередной, уже четвёртый, альбом под названием «East of the Sun, West of the Moon». Он считается одной из лучших работ группы за всю историю её существования. Главным хитом альбома стала кавер-версия Everly Brothers «Crying In The Rain». Музыканты отправились в грандиозный концертный тур. В том числе A-ha приняла участие в фестивале «Rock In Rio» (1991 год).
В 1993 году выходит в свет «Memorial Beach» – пятый альбом, который не оправдал надежд поклонников и не стал коммерчески успешной работой. В этот период в группе начинаются некоторые творческие разногласия. Мортен Харкет начинает работу над своим личным проектом «Poetenes Evangelium». Выпустив сингл «Shapes That Go Together» и выступив на фестивале «Белые ночи» в Санкт-Петербурге, группа берёт творческий тайм-аут до 1998 года.
В 1998 году музыканты собираются вместе для участия в концерте, посвящённом чествованию нобелевских лауреатов. После этого A-ha решает выпустить новый альбом, названный «Minor Earth Major Sky». Его презентация состоялась в 2000 году. Альбом сразу становится платиновым и дарит фанатам такие хиты, как «Minor Earth Major Sky», «Velvet», «The Sun Never Shone That Day» и«Summer Moved On».
В 2002 году новый альбом и новый успех: «Lifelines» становится платиновым в Норвегии, синглы «Forever Not Yours», «Lifelines» попадают в топ-5.
В 2004 году группа отмечает свой 20-летний юбилей сборником хитов «The Definitive Singles Collection 1984–2004». Альбом получает золотой статус.
В течение 2005 года группа активно гастролирует по всему миру и записывает очередной студийный альбом «Analogue».
30 октября 2006 года A-ha получила престижную премию лондонского журнала «Q» за вклад в музыкальную историю.
В 2007 записан альбом «Make Some Noise», в состав которого вошла кавер-версия песни Джона Леннона «Dreams».
В мае 2008 года был анонсирован ещё один альбом, «Foot of the Mountain». В него среди прочих вошли композиции «Train of Thought», «Take on Me», исполненные музыкантами во время концертов в Осло. Работа над записью альбома была закончена к июню 2009 года.
15 октября 2009 года A-ha объявила о гастрольном туре «Ending on a high note», который станет финальным для группы, после чего она прекратит своё существование. Прощальный сингл группы «Butterfly, Butterfly (The Last Hurrah)» войдёт в сборник лучших песен «25».
Дискография
Студийные альбомы:
- — Foot of the Mountain (12 июня2009)
- — Analogue (7 ноября 2005)
- — Lifelines (2 апреля 2002)
- — Minor Earth Major Sky (17 апреля 2000)
- — Memorial Beach (14 июня 1993)
- — East of the Sun, West of the Moon (22 октября 1990)
- — Stay on These Roads (3 мая 1988)
- — Scoundrel Days (6 октября 1986)
- — Hunting High and Low (28 октября 1985)
Концертныеальбомы:
— How Can I Sleep With Your Voice In My Head (2003)
Компиляции
- — 25 (2010)
- — The Definitive Singles Collection 1984–2004 (2004)
- — The Singles 1984–2004 (2004)
- — Headlines and Deadlines (1991)
DVD
- — Homecoming: Live at Valhall (2001)
- — Headlines and Deadlines (1999)
С точностью до ноты – Газета Коммерсантъ № 216 (6696) от 25.11.2019
В рамках турне, затеянного несколько лет назад в честь 30-летия альбома «Hunting High And Low» (1985), в Crocus City Hall выступила норвежская группа A-ha. Концерт в Москве стал последним в этой серии выступлений. Борис Барабанов заново пережил впечатления своей юности и получил бонус в виде совсем новой песни.
A-ha — группа, которая по количеству распадов, прощаний и камбэков может соперничать со Scorpions. Формально норвежское трио уходило со сцены дважды. После первого распада, в конце 1990-х, A-ha вернулись на сцену в потрясающей форме и выпустили немало хитов на все времена, которые звучат по радио не реже «Take On Me» и «Hunting High And Low». О втором пришествии было объявлено в 2014 году. Группа сообщила о намерении отпраздновать 30-летие дебютного альбома «Hunting High And Low» на фестивале Rock In Rio. Однако вскоре стало известно о том, что коллектив готовит новый студийный альбом «Cast In Steel» и вот после его выпуска уже окончательно закончит свое существование. Но за студийным альбомом последовал акустический, записанный для серии «MTV Unplugged», за ним тур, потом другой, и, наконец, группа решила играть на концертах альбом «Hunting High And Low» целиком, от первой до последней ноты.
О том, что A-ha приедут с этой программой в Россию, было объявлено больше года назад. Билеты распродавались с рекордной скоростью. A-ha относятся в России к числу «народных» групп, аншлаг им обеспечен всегда. Тем более что эту программу норвежские музыканты сделали специально для относительно небольших крытых залов. «Относительно небольших» — в том смысле, что в Москве, например, им всегда был гарантирован полный СК «Олимпийский», а собрать Crocus City Hall и вовсе не было проблемой.
Решение играть все песни альбома «Hunting High And Low» в том же порядке, что и на пластинке, было чревато нарушением непреложных правил концертного ремесла.
Главный хит A-ha «Take On Me» идет на записи первым, но на концертах по всем правилам его должны были играть в конце. В новом шоу A-ha с этой песни начинали. Точнее, эта песня следовала сразу за увертюрой — анимированным мини-фильмом «Commuter» режиссера Майкла Паттерсона. Для 1984 года это была революционная работа — карандашная графика, превращающаяся в живых персонажей-музыкантов. A-ha использовали эту технологию в клипе «Take On Me», а потом взяли целые фрагменты «Commuter» в ролик «Train of Thought». Песня «Train of Thought» была исполнена на концерте второй, то есть группа сразу погрузила фанатов в атмосферу и мифологию своей дебютной работы.
Судя по откликам в соцсетях, решение отыграть «Hunting High And Low» в первозданном виде не всем зрителям понравилось на сто процентов. Несмотря на статус одной из главных записей синти-попа и поп-музыки как таковой, альбом не состоит целиком из хитов. И если для ядра фанатской общественности ценно все, что делают кумиры, то менее погруженная в тему публика явно ждала более разнообразного материала. Однако A-ha выдержали концепцию, а отыграв десять песен альбома, объявили антракт.
Антракт на большом поп-концерте — вещь редкая, и это еще одно нарушение заведенного порядка. На такое нарушение отважились американские кантри-рокеры The Eagles, единственный раз выступавшие в Москве. Группа устроила антракт в «Олимпийском», а первой песней во втором отделении сыграла «Hotel California» — ту песню, ради которой все пришли. Не лучший драматургический ход.
Тем не менее A-ha сочли нужным сделать паузу после обязательной программы. А вернувшись, выдали обойму хитов разных лет с акцентом на шлягеры 1980-х и бис, состоявший из «Scoundrel Days» и «The Living Daylights». Вокал Мортена Харкета был выше всяких похвал. Эта фраза повторяется в “Ъ” из репортажа в репортаж после каждого приезда A-ha в Россию, но певец не молодеет, к тому же турне у группы очень напряженное, концерты каждые два дня. Так что каждый раз хочется пожелать Мортену Харкету вечной юности, символом которой стали его вокальные партии. Не новость и то, что 60-летний фронтмен редко общается с публикой, а роль конферансье берет на себя клавишник Магне Фурухольмен.
Подарком для москвичей была новая песня A-ha «Digital River». В концертную программу она вошла только в нынешнем турне, месяц назад. Цифрового релиза еще не было, услышать ее можно только на концертах. «Digital River» — золотой стандарт A-ha, мелодичный стадионный гимн с отточенной аранжировкой, способствующей хоровому исполнению. И в фанатском секторе многие зрители уже знали ее слова. Главным в ее исполнении было не качество или содержание, а сам факт — A-ha продолжают писать новую музыку, причем именно такую, какая нравится фанатам и какую не стыдно играть вслед за классическим альбомом «Hunting High And Low». Однако полноценные альбомы группа в ближайшее время записывать не собирается. А на сцену будет выходить разве что ради того, чтобы освежить в памяти классический репертуар.
Норвежская группа A-ha выпустит новый альбом – Москва 24, 26.03.2015
Фото: facebook.com/officialaha
Норвежская группа A-ha официально объявила о воссоединении и планах по выпуску нового альбома, сообщается на сайте группы.
Новая пластинка получила название Cast In Steel, ее выход запланирован 4 сентября 2015 года. Релиз будет приурочен к тридцатилетию британского издания дебютного сингла группы Take On Me, с которого начался путь норвежской команды к славе.
Как отметил вокалист Мортен Харкет, последний концерт A-ha в 2010 году все участники группы сочли окончательным прекращением совместной работы. В течение пятилетнего перерыва музыканты поучаствовали в большом количестве творческих проектов.
В свою очередь, гитарист Пол Воктор-Савой рассказал как возникла идеи о воссоединении. Группе удалось сохранить реюнион в тайне еще и потому, что знали о нем буквально два человека.
«Мортен заходил ко мне в студию несколько раз, и я ему показывал свои новые песни. Он пел в тех треках, которые ему нравились, и в итоге у нас накопилось 10-12 песен. Главное, что о нашей работе никто не знал: не было никаких сделок, контрактов, запланированных туров, дедлайнов. Мы тихо занимались любимым делом- точно так же как когда-то в домике моих родителей в 80-е. Несколько инструментов, песня, голос», – рассказал гитарист.
В ближайшее время группа отправится в мировое турне, которое пока состоит из 15 концертов в Германии, Австрии и Швейцарии. Что касается следующих выступлений, то о них будет объявлено позже. Кроме того, 27 сентября троица выступит на знаменитом фестивале «Rock In Rio», который отмечает свое тридцатилетие.
При этом как отметил Харкет, после альбома и турне группа не планирует дальнейшей совместно работы.
«Мы договорились, что собираемся вместе только на определенный период. У нас появилась великолепная возможность написать новую главу в нашей истории», – заключил Харкет.
Билеты на Концерты Казани Группа «a-ha», Казань, Баскет Холл
Праздничная акция!Введите промокод «A-HA» при оформлении заказа на сайте и получите СКИДКУ 15%
ВНИМАНИЕ! При приобретении билетов просьба обратить внимание, что Люкс партеры и партеры расположены выше ФАН-зоны, поэтому видимость не будет ограничена!
Когда a-ha отыграла финальный концерт прощального тура «EndingonAHighNote– Farewell Tour» в Осло-Спектрум в декабре 2010 года, было абсолютно очевидно прекращение какой-либо совместной деятельности группы в будущем.
Как говорит Мортен Харкет: «Это был искренний и настоящий распад, в то время слово a-ha потеряло свой смысл».
Во время пятилетнего перерыва каждый из музыкантов: Мортен, Пол и Магне смогли реализоваться и поучаствовать во множестве музыкальных и художественных проектах.
И вдруг, неожиданно для всех в марте 2015 года, норвежская группа a-ha объявляет, что вновь соберется вместе, чтобы отыграть концерт на тридцатом ежегодном фестивале «RockinRio».
Вслед за объявлением об участии в фестивале группа восторженно объявляет о выпуске уже этой осенью нового студийного альбома, а также о большом международном туре в 2016 году.
Новый альбом «CastinSteel» станет десятым студийным альбомом группы и первым творением группы после пластинки «FootoftheMountain» 2009 года, которая не только была положительно оценена критиками, но и имела большой коммерческий успех.
«Возвращение происходило простым естественным путем», — объясняет Пол, — Мортен просто приходил ко мне на студию по разным причинам, а я ему показывал песни, над которыми работал, Он пел, и те, которые ему нравились он выбирал, остальные нет, и так длилось пока мы не отобрали 10-12 песен». Отсутствие давления и каких-либо крайних сроков, конечно, было приятным бонусом и напомнило Полу самые ранние годы творчества группы. «Прелесть заключалась в том, что мы могли работать, как и когда захотим, не было никаких заключенных сделок, подписанных контрактов, запланированных туров или дэдлайнов…, только наши усилия. Мы будто вернулись в 80-ые, в дом к моим родителям, где писались первые песни. Несколько инструментов, песня и голос».
И это совпадение из ранних лет группы было не единственным. Пол также обратился к Алану Тарни — продюсеру, который работал над тремя первыми альбомами группы: «HuntingHighandLow«, «ScoundrelDays» и «StayonTheseRoads«. «Я связался с Аланом, потому что знал, что нам нужно мнение со стороны. Я всегда уважал его музыкальность и видение, поэтому подумал, что было бы здорово привлечь его теперь, когда мы запускаемся снова».
Последние пять лет Магне посвятил своему увлечению изобразительным искусством и несметному числу музыкальных проектов. Но, несмотря на это, группа никогда не была вдалеке от его мыслей: «Работа для a-ha — очевидно, большая часть моей творческой ДНК, и время от времени мне на ум приходили песни, которые, я чувствовал, идеально подошли бы для a-ha. Как только я решился на это, я понял какое огромное удовольствие получал, от того что мысленно примерял эти песни к A-ha».
О том, что новый материал группе нравится, и они бесконечно верят в него , говорят все члены группы. «Создание это альбома было окрыляющим опытом»,- говорит Пол. «Это, действительно, неожиданное удовольствие снова писать песни для голоса Мортена», — признается Магне. «Я знал, — говорит Мортен, — что собраться снова с Магне и Полом, будет стоить усилий нам троим. Мы не из тех, кто привык оглядываться назад. Но если мы это сделали, значит мы действительно можем создать что-то новое. Песни должны получиться хорошими, ведь ориентир и наша планка по-прежнему те же».
Как показал альбом «FootontheMountain» — a-ha отличается от большинства современников. Они все еще на вершине своих возможностей написания песен, что позволяет им не жить за счет былой славы. Десятый студийный альбом «Castinsteel» — это музыка, обновленной и отдохнувшей группы, готовой с легкостью завоевать мир еще раз.
Помимо нового альбома, a-ha объявила о большом мировом турне в 2016 году.
В дополнение к первым датам — шоу в Германии, Австрии, Швейцарии, России, Латвии и Белоруссии в марте-апреле 2016, скоро добавятся и другие международные даты.
«Я с нетерпением жду этого тура, — говорит Мортен, — и думаю, это будет потрясающе».
Относительно того, что именно будет играть группа, Мортен не спешит раскрывать все секреты: «Мы не должны делать то же самое, что делали в прошлый раз. Люди, пришедшие на концерт, будут ждать самые знаменитые песни, но на этот раз мы пойдем другим путем».
Магне: «Подготовка и исполнение хорошего шоу или крупномасштабного тура — это всегда захватывающее приключение, но, в конечном счете, без хорошей реакции от аудитории, это все не имеет никакого смысла. Магия творится где-то в космосе, где-то между нами и ними».
Первое шоу состоится на другом конце Земли, на 30-ом ежегодном фестивале «RockinRio» 25 сентября 2015 года. С этим фестивалем у группы своя история, в 1991 году группа выступила на легендарном стадионе «Маракана» перед 198 000 поклонников, установив тем самым мировой рекорд.
Возможность выступить в Рио снова в 2015 году, стало предложением, от которого группа не смогла отказаться. «Было просто невозможно отклонить эту просьбу, чтобы отпраздновать 30-летнюю историю фестиваля вместе, — объясняет Магне, — тем более, это событие совпало и с тридцатилетием самой группы. Я испытываю то чувство, когда тысячелетняя волна приближается к берегу, а ты, будучи уже сёрфером на пенсии, все равно хочешь расчехлить свою доску и просто броситься в воду».
Будущее?
Мортен четко дает понять: «Мы не возвращаемся, чтобы остаться вместе. Мы согласились вернуться на определенный период: один альбом, один тур. Это — прекрасная возможность позволит нам написать еще одну главу».
Но независимо от того, что эти талантливые люди будут делать после, вместе или поодиночке — достижения их выдающейся тридцатилетней карьеры трудно проигнорировать. «Независимо от того, как далеко или быстро мы пытаемся бежать, — признается Магне,- отпечаток a-ha и ее наследие всегда преследует нас. Я думаю, наш разум всегда заставляет нас бороться со своим собственным наследием, но возможно также не плохо, иногда в него и окунуться».
На сегодняшний день все даты мирового турне группы еще не опубликованы. Но мы с радостью хотим объявить те даты и те города, которые возрожденная a-ha посетит в нашей стране, Латвии и Беларуси :
6 марта 2016 года — Екатеринбург, КРК «Уралец»,
8 марта 2016 года — Казань, Баскет Холл
10 марта 2016 года — Санкт-Петербург, Ледовый Дворец
12 марта 2016 года — Москва, Олимпийский
15 марта 2016 года — Рига, Арена Рига
17 марта 2016 года — Минск, Минск-Арена
Наступает время когда у группы и у ее поклонников будет возможность еще раз окунуться в замечательную музыку a-ha!!!
Возрастное ограничение 12+
Список касс, в которых можно приобрести билеты
Тайно канадец | Фэй Вебстер анонсирует новый альбом «Я знаю, что я смешной, ха-ха»
Сегодня Atlanta Wunderkind Faye Webster объявляет о своем новом альбоме, I Know I’m Funny haha , выходит 25 июня на Secretly Canadian . По этому случаю она выпустила первый сингл «Cheers» и сопутствующий ему музыкальный клип, снятый Мэттом Свински . « Эта песня всегда казалась мне отличной от альбома.Это была песня, в которой ты говоришь: «О да, это та самая », — говорит Вебстер о «Ура». « Сразу после первого дубля. Мне это казалось другим, и мне казалось, что я вступаю в новую эру и новую главу для себя. Это что-то особенное в истории, но в то же время остается таким оригинальным и идентифицирующим для меня. Кроме того, это заставляет меня хоть раз почувствовать себя крутым парнем. ”Видео показывает Фэй, болтающуюся с королем мотоциклетной сцены Атланты SIG и гонщиками Real Bike Life Only.« Я знаю SIG и тех, кто занимается велоспортом, уже много лет. Если бы камеры не было, эти ребята все еще катались бы для собственного удовольствия. Людям нравится то, что они делают, и все же есть много людей, которые так быстро осуждают их и навешивают на них ненавистные ярлыки. Все они, с которыми я встречался, были добры, гостеприимны и гостеприимны по отношению к нам, и это вдохновляет меня продолжать документировать их как можно лучше. », — говорит Свински. Альбом доступен для предварительного заказа сегодня с возможностью приобрести ограниченный выпуск синего винила, футболок и других специальных наборов предметов.
Этой осенью Вебстер отправится в тур в поддержку альбома, который стартует 7 сентября в Коламбусе, штат Огайо, в баре A&R. Основные моменты включают Music Hall of Williamsburg 21 сентября, Mercy Lounge в Нэшвилле 27 сентября и завершение тура в Терминале West в ее родном городе Атланте. Предпродажа тура начнется в среду, 28 апреля, а общая распродажа — в пятницу в 10 утра по местному времени. Для получения дополнительной информации и билетов посетите https://www.fayewebster.com / tour
I Know I’m Funny haha знаменует собой последнее усилие 23-летней артистки и ее наиболее полное воплощение на сегодняшний день. Хотя она обычно занимается созданием альбомов по принципу песня за песней, 2020 год потребовал более интенсивного процесса записи. Вебстер сразу узнала афинских музыкантов, с которыми хотела записываться, и направилась в студию с продюсером / микшером Дрю Ванденбергом (Deerhunter, Of Montreal, Kishi Bashi). Они собрали группу, в которую вошли Гарольд Браун на барабанах, Брайан Ховард на басу, Ник Розен на клавишах и Мэтт «Пистол» Стессель на стальной педали — один из самых надежных и важных музыкальных элементов пластинок Вебстера.
Гитаристка-самоучка из начальной школы, с давними традициями игры в блюграсс и кантри в своей семье, Вебстер непременно должна была стать музыкантом. В 16 лет она выпустила свой дебютный альбом Run & Tell. Как и другие подростковые феномены Джексон Браун и Лора Марлинг, он показал потрясающую лирическую и художественную ясность. Ее южные корни были очевидны, но у Вебстера было больше, чем просто кантри, вдохновлявшее ее мировоззрение — она была глубоко укоренена в культуре своего родного города, Атланты. L’il Yachty была ее одноклассницей, она тайком сбегала, чтобы увидеть андеграундные шоу, и случайно подружилась с рэпером / продюсером Ethereal, когда училась в старшей школе.Затем она подписала контракт с Awful Records, сделав ее партнерами по лейблу с Father, Playboi Carti и Ethereal. Для стороннего наблюдателя это был странный дом, но Вебстер разделяла тот же извращенный дух арт-детства, что и ее товарищи по лейблу — невозможно привязать, бесконечно экспериментирует, творит дерьмо, делает всякие вещи, нарушители правил жанра.
Ее одноименный релиз 2017 года на Awful принес ей достаточно известности, чтобы подписать контракт с Secretly Canadian, домом для ANOHNI, Porridge Radio, Whitney, Yoko Ono и многих других. Два года спустя она выпустила «Клуб миллионеров Атланты», получивший признание критиков.«Немногие R&B альбомы имеют педальную сталь; несколько альбомов альт-кантри содержат рэп. В клубе миллионеров Атланты Фэй Вебстер каким-то образом есть все вышеперечисленное. Что еще более странно, ей удается сгладить эти очевидные противоречия в безмятежный фолк-поп с мягким душевным оттенком. Вебстер — это аномалия, но ее художественный индивидуализм представляет собой важную общую ценность », — сказал Вилы.
Талант, владеющий несколькими дефисами, Вебстер также является успешным фотографом, снимавшим кампании для Killer Mike, Offset, D.R.A.M, Nike и другие бренды. Иногда она является моделью и увлекается йойо. Вебстер использует свои навыки йойо в своем живом шоу. В 2020 году Барак Обама включил ее сингл «Better Distractions» в свой плейлист из любимых песен, а также она выпустила сингл «In A Good Way». Обе песни появляются на I Know I’m Funny, ха-ха.
Фэй Вебстер Даты тура:
07.09.21 — A&R Bar — Колумбус, Огайо
09.08.21 — Mahall’s — Кливленд, Огайо
09.09.21 — Hi-Fi — Индианаполис, IN
13.09.21 — El Club — Детройт , MI
14.09.21 — Club Cafe — Pittsburgh, PA
15.09.21 — 9th Ward — Buffalo, NY
17.09.21 — Higher Ground — Берлингтон, VT
18.09.21 — Portland House of Music, Портленд, ME
20.09.21 — Синклер — Бостон, Массачусетс 21.09.21 — Music Hall of Williamsburg — Нью-Йорк, NY
23.09.21 — The Foundry — Филадельфия, PA
09 / 24/21 — Union Stage — Вашингтон Д.C.
25.09.21 — Южный — Шарлоттсвилль, Вирджиния
27.09.21 — Зал Милосердия — Нэшвилл, TN
29.09.21 — Театр Джорджии — Афины, GA
30.09.21 — Западный терминал — Атланта, Джорджия,
Фэй Вебстер анонсирует новый альбом I Know I’m Funny, ха-ха, + новый сингл Cheers
Фэй Вебстер объявила подробности своего четвертого полноформатного альбома I Know I’m Funny haha , который выйдет 25-го числа на лейбле Secretly Canadian.Этот пресс-релиз сопровождается новостями о турне по США этой осенью и выпуском нового сингла « Cheers ».
Типичный ироничный юмор артиста из Атланты просачивается через новый сингл, с пухлым блюзовым риффом, играющим главную роль, только для того, чтобы акцентироваться на звенящих обертонах ведущей гитары и хрупком, отчетливом вокале Вебстера. Наполнив свою ритм-секцию для своего нового альбома, Cheers предлагает отойти от болезненной и свежей баллады Atlanta Millionaires Club 2019 года.
Говоря о пластинке, Вебстер сказал: «Рост действительно важен для меня. Я надеюсь, что люди будут относиться к моим песням, и они не просто скажут« это хорошая пластинка », но« это заставляет меня что-то чувствовать. Это заставляет меня думать по-другому, это заставляет меня сомневаться в вещах ». Несколько лет назад я сказал себе, что буду более честным в написании песен, что честность — лучший путь к музыке. Если у меня есть голос, и люди слушают для меня, я не собираюсь тратить его зря ».
Ей всего 23 года, и она уже записывает свой четвертый альбом, и она — инди-вундеркинд на подъеме.После дебюта «Cheers» во время ее недавнего выступления на KEXP From Home несколько недель назад, посмотрите музыкальное видео, сопровождающее сингл:
Полный трек-лист и обложка альбома для I Know I’m Funny haha ниже:
1. Лучшее отвлечение
2. Иногда
3. Я знаю, что я смешной, ха-ха
4. В хорошем смысле
5. Вид
6. Ура
7. И то и другое всегда
8.Незнакомец
9. Сон с бейсболистом
10. Overslept (с участием Мэй Эхара)
11. Половина меня
Я знаю, что я смешной, ха-ха выходит 25 июня по телефону Secretly Canadian .
Фэй Вебстер анонсирует новый альбом «Я знаю, что я смешной, ха-ха» | Новости
Атланта, автор песен Фэй Вебстер изложила планы по выпуску нового альбома «I Know I’m Funny haha».
Пан-жанровый подход артистки делает ее невозможной, но опытное лирическое чутье Фэй Вебстер позволяет ее музыке иметь лаконичное воздействие.
За ее дебютным альбомом 2017 года последовал альбом Atlanta Millionaires Club 2019 года, который стал для нее поворотным моментом.
Новый альбом «I Know I’m Funny haha» открывает для автора новых возможностей, и он должен быть выпущен 25 июня на лейбле Secretly Canadian.
Новый сингл «Cheers» уже онлайн, трек, по словам Фэй Уэбстер, «всегда казался мне выдающимся из всего альбома…»
Она говорит: «Мне это казалось другим, и мне казалось, что я вступаю в новую эру и новую главу для себя.Это что-то особенное в истории, но в то же время остается таким оригинальным и идентифицирующим для меня. Кроме того, это заставляет меня хоть раз почувствовать себя задирой «.
Мэтт Суински руководит клипом, в котором Фэй изображается вместе с королем сцены бездорожья Атланты SIG и гонщиками Real Bike Life Only.
Директор комментирует: «Я знаю SIG и тех, кто занимается велоспортом, уже много лет. Если бы камеры не было, эти ребята все еще катались бы для собственного удовольствия. Людям нравится то, что они делают, и все же есть много людей, которые так быстро осуждают их и навешивают на них ненавистные ярлыки.Все из них, с которыми я встречался, были добры, гостеприимны и гостеприимны по отношению к нам, и это вдохновляет меня и дальше документировать их как можно лучше ».
Настройтесь сейчас.
Фото: Пунех Гана
— — —
Присоединяйтесь к нам в творческой социальной сети Vero без рекламы, и мы узнаем о мировых культурных событиях. Следите за журналом Clash Magazine, когда мы весело перескакиваем между клубами, концертами, интервью и фотосессиями.
Получите возможность подглядывать за кулисами, получить эксклюзивный контент и доступ к событиям Clash Live и получить истинный взгляд на наш мир по мере развития веселья и игр.
Купить журнал Clash
Леди Гага | Родился таким образом
Адрес электронной почты *
Страна * AfghanistanAland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBritish Virgin IslandsBruneiBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCaribbean NetherlandsCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongo (Браззавиль) Конго (Киншаса) Кук IslandsCosta RicaCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный остров TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard и McDonald IslandsHondurasHong Конг С.А.Р., ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIranIraqIrelandIsle из ManIsraelItalyIvory CoastJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao S.A.R., ChinaMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorth KoreaNorwayOmanPakistanPalauPalestinian TerritoryPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussiaRwandaSaint BarthélemySaint HelenaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Мартин (французская часть) Сен-Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Томе и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint MaartenSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSom aliaЮжная АфрикаЮжная Грузия и Южные Сандвичевы островаЮжная КореяЮжный СуданИспанияШри-ЛанкаСуданСуринамШпицберген и Ян-МайенСвазилендШвецияШвейцарияСирияТайваньТаджикистанТанзанияТаиландТимор-ЛестеТогоТокелаТокелаТунгаТринидадТуркейстан и ТобагоТобагоЮжные Виргинские островаУгандаУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыМалые отдаленные острова СШАУругвайУзбекистанВануатуВатиканВенесуэлаВьетнамУоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабве
Подписаться на обновления по электронной почте от:
Леди Гага
Interscope Records
Отправляя эту форму, вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности Universal Music Group.Оставьте это поле пустым
Новый альбом Леди Гаги: все, что мы знаем о «Chromatica»
ОБНОВЛЕНИЕ (3/16): Леди Гага предложила еще несколько намеков о Chromatica в статье на обложке Paper .BloodPop — исполнительный продюсер LP, но она отмечает, что многие другие соавторы были вовлечены в очень «плавный» музыкальный процесс, включая BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice, Tchami и других. Она также намекнула на сотрудничество с другой поп-звездой в создании трека о «покорении разрушению», как описывает его автор рассказа. Поклонники предположили, что партнершей по дуэту является Ариана Гранде, а песня называется «Rain on Me».
***
Леди Гага вернулась и уже начала свою эру Chromatica с танцевально-поп-синглом «Stupid Love.Она отказалась от песни еще в феврале, и поклонники быстро определили название альбома, прежде чем она официально сделала объявление. Слово «хроматика» можно найти на отдельном произведении искусства, и это не повредило, что слово «хроматический» имеет как слуховые, так и визуальные определения, которые очень похожи на гага: «[Музыка], относящаяся к нотам, не принадлежащим к ним, либо использующая их. диатоническая шкала тональности, в которой написан отрывок »и« относящийся к цвету или созданный им ».
«ДУМАЯ ЛЮБОВЬ»
НОВЫЙ ОДИНОЧНИК ЛЕДИ ГАГА
В ПЯТНИЦУ В ПОЛУНОЧЬЕ, ET # LG6 рис.twitter.com/lu4zDqlepm— Леди Гага (@ladygaga) 25 февраля 2020 г.
Более того, фанаты отметили, что, по их мнению, новейшая татуировка Гаги, музыкальный посох с нотами «G A G A», похоже, соответствует музыкальному определению. А что касается «отношения к цвету», в аккаунте учебника по макияжу недавно было опубликовано интервью с Леди Гагой и ее визажистом и со-создателем Haus Laboratories Сарой Танно-Стюарт. В том интервью, опубликованном в декабре, Гага сказала: «Haus Laboratories [косметическая компания Гаги] — очень красочное место, как и моя музыка», а также: «Будет цвет, он просто проявится так, как вы могли бы не ожидал.”
Гага в нескольких интервью говорила, что она «открыла себя с помощью макияжа» и что именно макияж вдохновил на создание Леди Гаги. В обучающем видео она говорит: «Я посмотрела в зеркало и подумала:« Мне не нравится то, что я вижу, и я не чувствую себя хорошо внутри, поэтому я просто собираюсь начать рисовать ». Я сделаю то, что мне понравится ».
Тем не менее, искусство «Stupid Love» сосредоточено вокруг пары больших глянцевых розовых губ, а в недавнем промо-акте Гаги для новых оттенков макияжа Haus было много розового: розовые волосы, розовые ногти и, да, розовые губы.Будет ли набор товаров, который позволит фанатам получить альбом по сниженной цене при покупке макияжа? Идея кажется возможной.
Что касается того, что мы знаем наверняка: «Stupid Love» ознаменовала собой первое знакомство Гаги с новой музыкой после знаменитого саундтрека A Star Is Born в 2018 году. Что касается официальной музыки Gaga, то Chromatica следует за Joanne 2016 года. После Joanne Гага уже отошла от кантри-попа и выпустила отдельный сингл «The Cure», который она выпустила всего шесть месяцев спустя.
Постоянный соавтор DJ White Shadow, который является продюсером «The Cure», а также Born This Way, ARTPOP и A Star Is Born — не работает над этим альбомом. Он сказал E! Новости: «Я отсидел на этом. Я слышал это. Это не мое искусство, чтобы делиться с вами, но я могу сказать вам это, как и во всем, что она делает, это гениально. Я очень рад, что она его выложит. Я считаю, что это действительно хорошо ».
Вместо этого Bloodpop и Tchami продюсировали «Stupid Love.Bloodpop, урожденный Майкл Такер, начал работать с Гагой над альбомом Joanne . Он также известен своей работой с Джастином Бибером, с которым он был соавтором и продюсером «Sorry», а также другими треками Purpose и Мадонной. Он объявил продюсеров новой песни в Instagram вскоре после публикации поста Гаги.
Во время выпуска нового сингла Гаги последним активом BloodPop в Твиттере был ретвит Граймс, которая продвигала свой новый альбом Miss Anthropocene .BloodPop продюсировал Граймса и раньше, в «Go» 2014 года, в котором он также участвует. BloodPop также сделал ремикс на трек Граймса «We Appreciate Power» 2019 года, оригинальная версия которого включена в альбом Miss Anthropocene .
Стоит отметить, что в сентябре Граймс использовала свои истории в Instagram, чтобы показать фотографии передней и задней стороны коробки для компакт-дисков с фотографией Гаги. На оборотной стороне, на которой был логотип Interscope Records, был треклист. Многим фанатам было трудно поверить, что это фото не было подделано, и, глядя на него сейчас, «Stupid Love» там не было.Тем не менее, песня под названием «Tainted Love» была в списке, и вполне возможно, что с тех пор название могло быть изменено. Если треклист является хотя бы частично легитимным, это означает, что песня Гаги с участием Граймса могла быть записана. Судя по фотографии, он был назван «Настоящий мальчик».
Исходя из того, что мы можем сказать из просочившейся версии «Stupid Love» — существование которой Гага, кажется, юмористически подтвердила через Twitter — песня напоминает ее эпохи ARTPOP и Fame .Почти половину сет-листа Enigma в резиденции Гаги в Лас-Вегасе составляют песни из The Fame или The Fame Monster . Следующий этап Enigma стартует 30 апреля и завершится 16 мая. Может ли новый альбом выйти в тандеме или раньше?
А еще есть Марк Ронсон, исполнительный продюсер Joanne и соавтор хита «Shallow». 10 февраля он опубликовал фотографию Гаги и его самого в Instagram, подписав ее: «Глупо, как я люблю эту фотографию.«Это заставляет задуматься, причастен ли он к этому тоже.
Судя по всему, альбом готов — и, по словам Граймса, он хорош. На прошлой неделе музыкант заявил в видеоролике: «LG6 очень хорош. LG6 — отличный рекорд! » Следите за обновлениями.
Фэй Вебстер объявляет о выпуске нового альбома I Know I’m Funny, ха-ха, делится «Cheers»
Фото Pooneh GhanaПевица и автор песен из Атланты Фэй Вебстер объявила, что ее новый альбом I Know I’m Funny haha выйдет 25 июня на лейбле Secretly Canadian.
С объявлением о выпуске невероятного нового сингла «Cheers» и не менее отличного видеоклипа режиссера Мэтта Суински. Песня захватывает этот соблазнительный ритм, который сочетает в себе элементы инди-рока и поп-музыки очаровательным и неоспоримым образом всего через несколько секунд после начала игры.
Вебстер согласился с этим, говоря о песне следующее:
Эта песня всегда казалась мне отличной от альбома. Это была песня, в которой ты говоришь: «О да, вот она.Сразу после первого дубля. Мне это казалось другим, и мне казалось, что я вступаю в новую эру и новую главу для себя. Это что-то особенное в истории, но в то же время остается таким оригинальным и идентифицирующим для меня. Кроме того, это заставляет меня хоть раз почувствовать себя крутым парнем.
Посмотрите видео на «Cheers» ниже, а также обложку альбома, трек-лист и даты предстоящего тура.
I Know I’m Funny haha треклист:
1.Лучше отвлекает
2. Иногда
3. Я знаю, что я смешной, ха-ха
4. В хорошем смысле
5. Вид
6. Ура
7. И то и другое всегда
8. Незнакомец
9. Мечта с бейсболистом
10. Overslept (с участием Мэй Эхара)
11. Половина меня
Даты тура Фэй Вебстер:
21.09.21 — Бар A&R — Колумбус, Огайо
09.08.21 — Mahall’s — Кливленд, Огайо
09/09/21 — Hi-Fi — Индианаполис, IN
13.09.21 — El Club — Детройт, штат Мичиган,
14.09.21 — Club Cafe — Питтсбург, Пенсильвания
15.09.21 — 9-й приход — Буффало, штат Нью-Йорк
17.09.21 — Высокий уровень — Берлингтон, VT
18.09.21 — Портлендский Дом музыки, Портленд, ME
20.09.21 — Синклер — Бостон, Массачусетс
21.09.21 — Музыкальный зал Вильямсбурга — Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
23.09.21 — Литейный цех — Филадельфия, Пенсильвания
24.09.21 — Юнион-Стейдж — Вашингтон Д.С.
25.09.21 — Южный — Шарлоттсвилль, Вирджиния
27.09.21 — Зал милосердия — Нэшвилл, TN
29.09.21 — Театр Джорджии — Афины, Джорджия,
30.09.21 — Западный терминал — Атланта, Джорджия
HaHa HuHu | Aaron Roche
HaHa HuHu — прекрасный новый альбом бруклинского автора песен и мультиинструменталиста Аарона Роша. Альбом, выпущенный на лейбле figureight records, служит якорем для противоположных повествований Роше: певец и автор песен с чутьем на авангард; современный композитор, исполняющий американскую народную музыку; инструменталист, который работает звукорежиссером.Музыкальное резюмеРоше дает некоторое представление о его ремесле. Он играет (на гитаре) в гастрольных ансамблях таких разных музыкантов, как Р. Стиви Мур, Лоуэр Денс, Суфьян Стивенс и Анохни, он сочинял музыку для Американского театра балета, он играл на трубе в ансамбле духовых инструментов своего отца. Хотя все эти звуковые элементы пропущены через его странную и необычную линзу, они помогают осветить музыканта и его видение. Задумчивая чувствительность и воодушевляющая игривость альбома раскрывают как зрелого, так и уверенного в себе автора песен, увлеченного лоу-файными и гудящими текстурами, нестандартным сочинением песен и сугубо личным наблюдением.
«Завораживающий гимн … заклинательные вокальные фразы, повторяющиеся поверх нарастающей и падающей волны шума и слегка глючной перкуссии … Магия».
-Стереогум
HaHa HuHu
Совместное производство Шахзада Исмаили и Аарона Роше
Смешано Шахзадом Исмаили
Все песни написаны Аароном Роше
Взрыв
Все вещи от Аарона Роша.
Контрабас Логана Коула.
Голос Александры Сопп.
Еще электроника Майкла Хаммонда.
Телефон
Аарон Рош записывает свое бормотание и рукопожатие и забывает об этом.
Райан Мейс находит их и помогает Аарону Рошу понять, что он сказал и сыграл.
Райан Мейс записывает вокал Аарона Роша.
Смешано Шахзадом Исмаили.
По одному
Гитары, биты, голоса, синтезаторы, басы, созданные Аароном Рошем.
Надя Сирота играет партии альта в своей квартире перед выступлением в Spectrum NYC, которое было расшифровано Брайаном Петухом.
Грей МакМюррей сидит с Аароном Рошем в своей старой квартире, как и они. Грей МакМюррей изобретает партии электрогитары.
Пауль Вианко записывает партии виолончели, которые были расшифрованы Брайаном Петухом.
Касим Накви записывается на динамики ноутбука Аарона Роша, потому что Аарон Рош не мог вспомнить его имя, тем более его апогейный дуэт.
Лорна Дюн и Кейт Милгатен посылают Аарону Рошу синтезаторные части, чтобы попытаться успокоить его и помочь вспомнить, кто он такой.
Смешано Шахзадом Исмаили.
Нравится Почему я
Оригинальная песня, голос, гитара и бит Аарона Роша.
Голос Александры Сопп.
Смешано Шахзадом Исмаили.
HaHa HuHu
Голос, гитары, биты, электроника от Аарона Роша.
Партии скрипки в импровизации Калеба Бурханса.
Партии виолончели в импровизации Пауля Вианко.
Смешано Шахзадом Исмаили.
Деревянный нож
Первоначально записано Питом Уэллсом в Солтлендс.
Виолончель с импровизацией Кларис Йенсен.
Струны аранжированы и предварительно смешаны с вокалом и гитарой Мичи Вианко.
вокальных наложений Аарона Роша.
Смешано Шахзадом Исмаили.
Флорида
Записано вживую на лестничной клетке Аароном Рошем и Хельгой Дэвис.
Смешано Шахзадом Исмаили.
Ужас
Аранжировщик: ACME (Американский ансамбль современной музыки): Кларис Дженсен, Грей МакМюррей, Тимо Андрес, Крис Томпсон и Юки Мэтьюз.
Записано вживую и сведено Шахзадом Исмаили.
Высший памятник
Исполняется и играет Аарон Рош и Миранда Раджив.
Записано вживую и сведено Шахзадом Исмаили.
K — маниакальный
Оригинальное хоровое произведение для певцов из Университета Эндрюса по заказу Церкви адвентистов 7-го дня больницы Флориды, написанное Аароном Роше при поддержке Николаса Зорка.
Предварительно смешано и отредактировано в Исландии для использования в Greenhouse Studios Аароном Рошем.
«
Panic Attack» записан на iPhone и в конечном итоге спет Аарон Рош.
Смешано Шахзадом Исмаили.
Сиг Биг Сиг Мур
Аарон Рош играл на гитаре.
Шахзад Исмаили записал Аарона Роше вживую.