Simachev hooligan: Срок регистрации домена hooligansimachev.ru истёк

Men in Style: Денис Симачев запускает новый модный бренд Hooligan

Денис Симачев, в свое время ставший пионером российской коммерческой моды, возвращается с новым проектом: вслед за рестораном здоровой пищи Hooligan, дизайнер запускает одноименный бренд одежды.

Фото: Тимофей Колесников

Презентация дебютной коллекции

состоится 12 ноября в Универмаге «Цветной».

Имя Дениса Симачева знакомо даже тем, кто далек от современной fashion-индустрии: улыбчивый дизайнер, одним из первых в светских кругах примеривший усы, является таким же символом массовой культуры начала 2000-х, как, скажем, «золотой ребенок» Тимати или Ксения Собчак, которая тогда играла роль «блондинки в шоколаде». Апеллируя к узнаваемым кодам русской и советской традиции, Симачев одним из первых ввел моду на хохлому, «огламурив» ее настолько, что до сих пор находятся желающие возродить этот тренд.

С тех пор утекло немало воды, и в последние годы о дизайнере вспоминали все больше в связи с клубно-ресторанными проектами, однако, кажется, настало время возрождения модного бренда, правда уже под другим названием и с принципиально иной концепцией.

Вслед за рестораном здоровой «пацанской» пищи Hooligan, открывшимся недавно на Трехгорной мануфактуре, Денис Симачев запускает одноименную марку одежды, ориентированную на «дворовое братство».

О самом бренде пока известно немного — подробности держатся в секрете и будут раскрыты лишь во время презентации, которая состоится в следующую субботу в ТЦ «Цветной». Впрочем, кое-какие подсказки гений PR-а Денис Симачев уже дает своим поклонникам, публикуя, например, «хулиганский» манифест, который звучит так:

---

---

Судя по манифесту и вторящему ему логотипу — хулиганскому кастету — потенциальных покупателей ждет суровая и в то же время ироничная спортивно-уличная одежда, вдохновленная, как это нынче актуально, периодом конца 1980-х-начала 1990-х годов (спасибо Гоше Рубчинскому и его последователям!).

Вы еще не забыли, что тогда носили «реальные пацаны»? Напомним: узкие подвернутые джинсы, толстовки, куртки-бомберы, рубашки, застегнутые на все пуговицы, водолазки, футболки с агрессивными принтами. Добавим аксессуаров: кроссовки adidas с тремя полосками, массивных цепей на шеи и руки, кожаные браслеты, перстни и, разумеется, кастет. Кажется, наш образ завершен. А соответствует ли он задумке Дениса Симачева, узнаем 12 ноября — кстати, в рамках презентации также состоится выставка фоторабот Тимофея Колесникова, созданных специально для Hooligan, и диджей-сет от Onna Skai.

Детали от Posta-Magazine
Презентация состоится 12 ноября в ТЦ «Цветной» в 20:00
Dress Code: «черный на черном и adidas три полосы is a must»

 

 

 

Денис Симачев о Hooligan, местах силы и стремлении быть собой

Мы встретились с Денисом Симачевым в его новом ресторане Hooligan, чтобы обсудить проект и посмотреть, как шеф-повар Иван Яковлев готовит блюдо дня

Hooligan пророс в одном из зданий Трехгосмерной мануфактуры, всем своим видом напоминая о полузакрытых боксерских клубах. Впрочем, несмотря на грозное название, гостей здесь ждут с хозяйским радушием, за которое Денис Симачев и его партнер Андрей Кобзон отвечают лично. Мы обсудили с Симачевым авторскую кухню его нового ресторана, предметы интерьера, оказавшиеся на Трехгорке неслучайно, и доверие, без которого Hooligan бы не появился. 

Давайте начнем с самых истоков. Как у вас появилась идея открыть Hooligan? Это было связано с всеобщим московским вниманием к теме бокса?
Мне кажется, что мы задумывались об открытии еще до истерии вокруг бокса, в которую сейчас погрузился весь город. Просто мы с друзьями занимались боксом, тренировались, и нам стало понятно, что эта тема может объединить очень много знакомых — наших с моим партнером Андреем Кобзоном друзей, которые уже выросли, чего-то добились, к чему-то пришли, но при этом остались теми же пацанами, какими были давным-давно, в детстве. Простые ребята, которым хочется быть в своей банде, в своей тусовке. Так, в общем-то, и родилась идея.

А что касается названия — сразу придумали или пришлось помучиться?
Особо мы не мучились, оно пришло практически сразу. Изначально было понятно, что мы не остановимся на пространстве ресторана, а пойдем дальше. Это значит, что будет и одежда, и ювелирка, и много чего еще, даже вплоть до ТВ-канала, возможно. И название — Hooligan — очень хорошо ложилось. Оно читается во всем мире одинаково, понимается всеми одинаково. Какие-то усилия, конечно, ушли на регистрацию бренда с таким названием, но придумали мы его очень быстро.

Год назад мы разговаривали с вами о клубе LOL в связи с его открытием, и уже тогда вы обмолвились о новом проекте, сказав, цитирую, что «это будет бойцовский клуб на Трехгорке, в котором будет и парикмахерская в том числе». С тех пор концепция трансформировалась?
Вы знаете, о Hooligan можно давать не одно подробное интервью, и каждое из них получится разным, потому что у места довольно много сторон, о которых можно рассказать. Тогда я говорил о спортивной составляющей клуба, сейчас мы с вами говорим про ресторан, барное пространство. Я уверен, что на этом мы не остановимся и будет еще что-то, о чем тоже можно будет поговорить.

Как, кстати, в одном пространстве умещаются и еда, и спорт?
Для нас ринг — это некий символ мужского единения на очень такой понятной основе, которая всем ясна: и мужчинам, и женщинам, и богатым, и бедным, и взрослым, и молодым. Все себе рисуют одинаковые картинки. А дальше мы уже внутри пространства начинаем этот символ использовать и как декорацию, и как сцену, на которой, кстати, прошло уже очень много концертов, и как вип-зону, чтобы поставить там стол для какого-то мероприятия. То есть ринг — всегда большой трансформатор всех наших идей.

К слову о концертах. Все ваши места, которые открывались прежде, отвечали за определенный музыкальный стиль. Например, «Симачев» ассоциировался с диско, LOL, в свое время, — с техно. Чего ждать в музыкальном плане от нового места? В Hooligan, например, выступал модный композитор и пианист Никола Мельников, но при этом успел побывать и Александр Розенбаум.

Я бы сейчас не говорил про стилистику музыкального направления Hooligan. Это не просто музыкальный клуб — это ресторан, в котором есть свой стиль музыки, тусовка, которая ходит на эту музыку, как во всех перечисленных вами заведениях. Здесь немножко по-другому. Это площадка, на которой может происходить очень много всего. И мы — больше цензоры, которые отбирают из этого разнообразия лучшее. Поэтому говорить, что у нас будет направление технохаус, диско или электродиско, мы не можем, потому что оно может быть каким угодно. Завтра будет одно, какая-нибудь попса, но опять же правильная, на очень хорошем уровне попса, послезавтра — что-нибудь прямо противоположное, но здесь наша главная задача — не позволить себе скатиться.

То есть вы сами выбираете каждого артиста, который будет выступать?
Да, мы обсуждаем это нашей творческой группой, директорами и всеми нашими друзьями, которые, собственно, и делают это пространство. 

Давайте поговорим об интерьере. Я вот знаю, например, что стол, который находится за нами, сделан из единого массива дерева. Официант похвастался.
Здесь очень много элементов, которые превратились в дизайн в процессе каких-то находок. Стол — это орех, ему 150 лет, и это цельный кусок весом тонн в 200. Целая экспедиция была, чтобы доставить его сюда из Красной Поляны. Это была отдельная история, на которую ушло огромное количество времени. Потом рояль, из которого сделан бар: это прямо струнный рояль. Мы привезли его из Петербурга и, сохранив наружную часть, вставили внутрь электронику и сделали бар. У него очень сильная история, ему больше 100 лет, и он хранит свою особенную энергетику. А вот холодильник Rosenlew, который я сделал совместно с Rosenlew на заводе Porsche, с росписью, штучный. Вот эта часть росписи

(Денис указывает на стену. — Прим. Buro 24/7), я ее привез из Курска, из первой студии, которая была на «Газгольдере». Там разобрали эти досочки, когда мы оттуда съезжали, а здание ломали, и вот сейчас мы ее интегрировали сюда, как будто она здесь всегда и была. Камин сварили из танкового железа, которому больше 100 лет, его проела ржавчина, но оно все равно очень брутальное, массивное. Мебель тоже вся старинная, привезенная со всяких барахолок. А внизу самый главный наш бриллиант — это ринг. Он построен по технологии 30—40-х годов, это трехканатный ринг. То есть с чего начинался бокс — три каната. Инженерной конструкцией, чтобы его собрать и установить, занимались довольно долго. Вообще с ремонтом затянули из-за того, что ко всему относились очень скрупулезно, точно пытались подобрать все элементы. Вот этот черный лак по стенам — тоже выход из ситуации, потому что кирпича сейчас много в дизайне, его все очищают, а мы, наоборот, решили его залить кузбасслаком — хотели, чтобы Hooligan превратился в такой пароход-завод, от которого веет фабричным, брутальным, заводским.

Кстати, люстра над баром внизу сделана по моему эскизу. Мне казалось, что произвести такую очень просто — элементарная латунь со стеклом, но все, к кому мы обращались, не могли технически исполнить заказ. И, как ни странно, мы нашли мастерскую в Лувре, в Париже, в которой почему-то работают наши русские ребята: они занимаются витражами, и они взялись за эту историю, собрали люстру. Внешне она кажется очень простой, но на самом деле это тоже высокие технологии, так уже не делают давно.

А почему выбрали именно Трехгорку?
Ну, у меня вообще слабость к заводам и фабрикам. Начиналось все с «Газгольдера», с фабрики, когда я туда зашел 15 лет назад. Там еще были какие-то промасленные работяги. И я поверил, что если возьму один корпус, переделаю, то получится что-то такое творческое, как на Западе, как в Сохо. И мои друзья, которых я туда позвал, поверили в это вместе со мной — так и образовался первый сквот на фабрике. И когда все говорили: «Нет, нет, ну что ты, надо в офисе хорошем, класса А, чтобы показать свой уровень», я отвечал: «Надо другим способом показывать, не офисами класса А, а тем творческим, что в тебе есть». И потом все стало довольно стремительно разрастаться, но поскольку с «Газгольдером» не сложилось — мы попали под реконструкцию, — я стал искать новый завод. Таких, которые позволят тебе оставаться творческим, у нас не так много: везде есть свои правила, очень четкие. Тебя загоняют в тот же офис класса А, только с открытым кирпичом. А здесь я как раз увидел полуразрушенное здание в неприметном месте, которое сейчас оказалось буквально центровым. Мы его полностью восстановили, и сама Трехгорка нам очень помогла — мне кажется, мы делаем одно дело и сотрудничество у нас получается. В этом симбиозе и родилось то место, где мы сейчас находимся.

Долго восстанавливали здание?
Полтора года. Мы попадали на всякие обстоятельства в виде зимы, которая у нас наступает всегда неожиданно (Смеется.), и сроки откладывались. Планировали все сделать за 10 месяцев, но этот срок растянулся в два раза. 

Сегодня мы еще собираемся посмотреть, как шеф-повар Иван Яковлев готовит «блюдо недели», и это подходящий повод поговорить о кухне.
Кухню изобретал и курировал мой партнер Андрей Кобзон — он очень творчески к этому относится, и моя заслуга была в том, чтобы не мешать ему в этой истории. (Смеется.) И еще наша общая заслуга — доверие к молодому специалисту Ване Яковлеву, который у нас шеф. Доверие — это вообще наш конек: мы выбираем человека, делаем на него ставку и верим в то, что у него все получится. Пока что именно так и происходит. Вместе с Ваней кухню ставил Крис (Christopher Saleem Agha Bee. — Прим. Buro 24/7) — американский повар индийского происхождения, очень колоритный персонаж. У нас была сверхзадача — сделать кухню абсолютно легкой: без сахара, без живности, с возможностью есть наши блюда хоть каждый день, на завтрак, обед и ужин, чтобы они не надоедали, не заставляли прибавлять в весе или с чем-то там бороться. То есть абсолютно здоровая, но, в то же время, нескучная и вкусная еда. Обычно, если говорят «здоровая кухня», то всем становится грустно, все начинают вместе с весом терять улыбки. В нашем случае все происходит, наверное, больше с удивлением на лице, потому что все видят и знают, что сахара действительно нет, он заменяется специальным медом, органическим, из Красной Поляны, со своей пасеки. Что касается ингредиентов, мы вообще не пользуемся такими ресторанными «фишечками»,  как «подсадить» клиента, обмануть его. Мы, в первую очередь, делаем все для себя, так что если обманывать, то, опять же, исключительно себя — а мы на это пойти не можем, поэтому все честно. 

Рецепты простые, но вызывают у всех радостное удивление. Для нашего шефа это совсем не проблема — он много лет путешествовал и жил в Азиатских странах, поработал в них шеф-поваром, а там, в силу климата и менталитета, еда более легкая, разнообразная, интересная, она впитала в себя множество разных традиций. Ингредиенты сегодня доступны любые — было бы желание. Вот это желание у Вани настолько выраженное и настолько совпало с нашим запросом, что совместным результатом мы очень довольны! Получилось такое европейское меню, в приятной азиатской обертке и при том очень авторское, яркое. Сразу много блюд хочется порекомендовать, но будет лучше, если вы придете, сами попробуете и убедитесь, что мы не зря себя позиционируем как ресторан авторской кухни.

Вы явно мастер в том, чтобы из просто мест делать места силы — это показал когда-то очень давно Simachev, который на протяжении долгих лет этот свой статус только умножает…
Я не знаю, как появляются места силы, не знаю, каким образом Simachev стал таким — это за гранью моего понимания. Я воспринимаю все как факт — получилось и получилось.

А как бы вы описали Hooligan людям, которые про него ничего еще не слышали?
Hooligan мы с Андреем делали, придерживаясь подхода «для себя», и мы стараемся делать так, чтобы гости понимали — это место для всех, где можно разделить общие интересы, в котором никто не собирается на них нажиться или что-то продать. Это место, где встречаются друзья, где все понятно, абсолютно безопасно и всегда интересно. Мы собрали такую команду, с которой, мне кажется, просто нельзя не получить хороший результат. Станет ли Hooligan местом силы? Не знаю. Может, он уже им стал, и, может, нам больше ничего и не надо в этой жизни. Мы с Андреем как-то поняли, что много чего добились, но, как всегда это бывает у людей, когда они чего-то добиваются, у них пропадает кусочек детства, кусочек юности, и за это надо платить. И мы вот себе этот кусочек вроде как вернули обратно — это место, где мы можем почувствовать себя простыми ребятами. Я иногда спрашиваю у людей, что именно им здесь нравится, когда они начинают об этом говорить, а они обычно отвечают что-то вроде: «Не знаю. Просто хорошо и все. Хочется здесь все время быть». Вот это, я думаю, самый главный показатель того, что мы построили именно то, чего хотелось.

 

Блюдо дня — Мраморный стейк

Для того чтобы приготовить хороший стейк, нужно быть одинаково внимательным ко всем этапам его приготовления: нож — хорошо заточен, говядина — аккуратно отделена от жира и разделана без повреждения мясных волокон, маринад и соус — с идеальной пропорцией ингредиентов, время термообработки — точно определяется желаемой степенью прожарки. Иными словами, технология процесса приготовления стейка должна быть соблюдена без малейших отклонений. Мраморная говядина — самое подходящее для стейка мясо. Так что мраморный стейк — это блюдо, которое можно сделать совершенным (с точки зрения правильности приготовления). Это достижимая практическая задача, которая Ивану, как повару, интересна. При ее выполнении он может самостоятельно определить уровень своего профессионализма.
При этом Ваня очень любит эксперименты. Играя с рецептурой маринада, соуса и гарниров, он каждый раз получает новый интересный вкус, не снижая уровень качества блюда, и раскрывает свой творческий потенциал. Эти составляющие определяют выбор нашего шеф-повара.

Авторскую кухню Hooligan Иван, советуясь со своими именитыми учителями со всего мира, создавал в течение полугода. В итоге меню получилось очень экстравагантным. Приготовленного по технологии sous vide (с фр. «под вакуумом») лосося шеф подает с рисом в кокосовом молоке с лимонником. Мраморный стейк, предварительно маринованный в кунжутном масле, соевом соусе, имбире и чесноке, — с пюре васаби. Magic mushrooms — блюдо из лесных грибов — представлено в нескольких вариациях: в виде тарталеток, ризотто и даже мусса. А причина «безумства» утки, которую предлагают с запеченной тыквой, в заправках: цитрусовом и апельсиновом соусах. Десерты — каждый раз импровизация на тему какого-то одного из вкусов. На одной тарелке подают ассорти сладостей — эклеры, мармелады, сорбеты, тарталетки, макоруни, рахат-лукум — на заданную тему. Важная деталь кухни — тандыр. Им заведует Пасанта, пекарь, который пять лет совершенствовался в приготовлении традиционного хлеба в Индии.

авторская кухня, забронировать — рецензии, отзывы, фото, телефон и адрес

В красном-красном доме с черными-черными окнами, за черной-черной дверью, сквозь черный-черный проход мимо черной-черной лестницы есть черный-черный зал с черными-черными стенами, черными-черными лампами и черным-черным боксерским рингом, где совсем недавно поселился один хулиган (Hooligan), дитя творческого сознания Дениса Симачева и его команды. Со слов создателей, новый черный хулиганский проект — это не что иное, как «место силы, приобщиться к которому может далеко не каждый». И это чистая правда, как и в жизни, хулиганы, они на любителя. Сочетание дизайнерских решений и гламурных вставок из нулевых, псевдобрутальных декораций в виде штанг, гантель и боксерских перчаток и желтовато-оранжевой двухуровневой современной барной стойки понравится не каждому. Как не каждому понравятся огромные пузатые черные диваны, неудобно-высокие, я бы даже сказал, опасные ступеньки и странные пластиковые стулья, которые (если верить создателям) были стянуты с французских тракторов (почему именно «французских», сказать не могу, наверное, они брутальнее).

Кухню шеф-повар, Иван Яковлев, тоже определил не для каждого. Она у него «высокая». С таким определением спорить не буду, скажу лишь, что для меня подборка блюд и ингредиентов скорее говорит не о «высоком», а о типичной для Москвы попытке автора поиграться с кухнями различных стран Азии, Европы, Латинской Америки. Само меню читается легко. Названия интригуют, идеи интересные, вот только претворение данных идей в реальность пока проблематично. Во-первых, по какой-то причине многие блюда горчат. Во-вторых, во всех блюдах отсутствует яркость вкусов. Где острота? Где всплеск? Где та самая заявленная «брутальность»?

ВЗЯТО НА ПРОБУ ПО МЕНЮ

«Биф-татаки из мраморной говядины» выглядит интересно, аппетитно. Мясо мягкое, «салса» привлекает бойкими красками, а вкуса нет, ни в мясе, ни в соусе, ни в овощной стружке. «Тако тунец на блинчике» звучит заманчиво, а на деле это три крохотных овощных блинчика с кусками слабо обжаренного тунца, причем тунец жесткий, его приходится стаскивать с блинов и усердно резать в стороне. Или «Суп куриный консоме» в азиатском стиле, в меню читаешь — аппетитно, а на самом деле блюдо блеклое и чрезмерно горькое. С «Каре ягненка» в индийском соусе ситуация схожая. В меню все замечательно, а в реальности ни специй, ни остроты, ни живости вкусов, так, пустышка.

С обслуживанием у меня лично никаких сложностей не возникло, быстро, вежливо, но в большом черном зале я восседал в гордом одиночестве. Интересно будет посмотреть, как работает персонал при стопроцентной посадке.

Итог таков:

Данный хулиган, он же Hooligan, может, и обитает в «месте силы», но сила пока не кулинарная, не гастрономическая и уж точно не высокая.

Photo report: Светская Хроника (Moscow) — «Презентация бренда «Hooligan» by Denis Simachev в Tsvetnoy Central Market. Part 1» (photo)

В Универмаге «Цветной» состоялась презентация бренда Hooligan Дениса Симачева в формате фотовыставки Тимофея Колесникова.

12 ноября в Универмаге «Цветной» Денис Симачев представил свой новый fashion-бренд Hooligan.

Только на один вечер пространство ARTBasement  -1 этажа превратилось в pop-up Hooligan. Гости смогли оценить серебряную ювелирку и линию одежды дизайнера, которая пришлась по вкусу всем приглашенным девушкам, и, уж конечно, хулиганам.  

Темой вечера стала выставка фотографа Тимофея Колесникова, который рассказал историю хулиганского стиля в привычном ему формате плакатных черно-белых фотоизображений: героями кадра стали реальные молодые парни.

«Мне нравится ирония Hooligan, нравится ирония Дениса Симачева. И в моей жизни было место быть среди этих парней на фотографиях, герои не вымышлены, все реально. На выставке мы зрителя чуть больше погружаем в хулиганскую эстетику» — комментирует Тимофей Колесников.

«Идея «банды» всегда была актуальной. Пацанская романтика с детства и до глубокой старости нас окружает, все ценности построены вокруг этого» — комментирует запуск fashion-линии Hooligan Денис Симачев.

Настроение задавали диджейка Onna Skai и ее друг диск-жокей Kaizer $ota своими музыкальными сетами.

За брутальность вечера отвечала 100% агава из Мексики — текила Espolon.

Хулиганки же оценили девичью радость в пузырьках игристого вина “Золотая балка”. 

Представители блатной молодежи Москвы Love life tattoo в этот вечер набивали камерные татуировки всем желающим хулиганам при помощи одной лишь иглы, без использования тату-машинки.  

Брил головы еще один хулиган банды Мико, грек по происхождению, сделавший себе имя, как самый крутой барбер Москвы и человек, который открыл бар ΞΥΔΙΑ (XYDIA), расположенный по адресу Театральный проезд, 3, стр. 4, в котором и состоялось afterparty.

Мероприятие отметили своим присутствием «свои» знаменитые гости: Светлана Бондарчук, Алика Смехова, Анастасия Самбурская, Лена Темникова, Павел Деревянко, Маргарита Митрофанова, Вадим Раппопорт, Илья Бачурин, Анфиса Черных, Стелла Аминова, Наталья Туровникова, Андрей Кобзон, Алиса Крылова, Егор Корешков, Мага Умхаев, Эдик Якут и

Денис Симачев | SRSLY.RU

Владелец ресторанов, диджей, модельер и автор лубочных футболок.

Модельер Денис Симачёв, в свое время сделавший модными усы и огламурив хохлому, родился в семье военных. Учился графическому дизайну в колледже Москве и в академии Pivot Point в Испании, занимался рекламой в студии Юрия Грымова, получил в 1999-м диплом дизайнера от Московской текстильной академии. Тогда же начал штурмовать столичные модные премии и вышел в финал конкурса Smirnoff International Fashion Awards в Гонконге. 

После этих побед Симачев решил доказать, что российская марка одежды может стоять на одном уровне с мировыми модными домами. Так, в 1999 году появился бренд Denis Simachev, в рамках которого наш герой со своими соратницами планировал за несколько лет создать линию одежду класса luxury, перейдя позже к более демократичным вещам. К 2000-му его дизайнерские работы были известны всей светской Москве, но в лицо Дениса Николаевича никто не видел. Чтобы раскрутить бренд, он не давал интервью, не участвовал в фотосессиях и не заводил массу знакомств, и эта тактика сработала: вот уже третье десятилетие Denis Simachev коллаборирует с лучшими российскими и зарубежными брендами, а сам дизайнер посещает Недели моды в Милане. 

Концепцию бренда Симачев позаимствовал у Versace. Если точнее, он взял советскую и российскую символику (как Джанни Версаче римскую) и начал использовать их своих коллекциях, украшая вещи в издевательском лубочном тоне. До Симачева никто не думал, что меховые шапки, советский герб, национальные узоры и, тем более, ВВП на футболках станут модными. Даже наоборот, этих элементов стыдились и с энтузиазмом высмеивали. Именно он сделал их нормальным украшением одежды, именно он задавал направление контркультуры. 

Делать и показывать свои наряды Симачев начал сперва на Западе, а не в России, чтобы не столкнуться с волной весьма ожидаемой критики. Только в 2006-м он открыл свой первый монобрендовый бутик в Столешниковом переулке, а спустя три года впервые показал всю коллекцию «Denis Simachёv» в Москве. 

В 2007 году Денис стал совладельцем легендарного и одного из самых отвязных мест Москвы — бара «Симачев», места, где пьют как в последний раз и танцуют словно никто не видит. Нереально сосчитать, сколько судеб изменилось в баре, сколько знакомств завязалось и карьер построилось после тусовок в Столешниковом переулке.

Для выступлений в клубе обычно выбирались перспективные зарубежные диджеи, про которых в Москве узнают разве что через пять или даже десять лет. Именно опасение остаться непонятыми стало одной из причин, почему владельцы клуба ввели жесткий фейсконтроль, о котором говорил весь город. «В результате, когда человек попадал внутрь, даже если он не понимал музыки, все равно тянулся сюда, потому что круто просто здесь быть», — рассказывал Симачев. 

В 2019 году произошла настоящая трагедия для московской тусовки: бар «Симачев» закрылся из-за разногласий с владельцем здания. Еще в 2013 году ресторан не работал «по техническим причинам» на протяжении нескольких месяцев, но поговаривают, что это произошло из-за финансовых трудностей, и хозяева тогда занялись перезапуском ресторана. 

Теперь же московские тусовщики могут успокоиться: летом 2020 года Денис Симачев вместе с ведущим российским ресторатором Аркадием Новиковым откроет ресторан Simach на Тверской бульваре, 15 (если COVID-19 им позволит). Концепция ресторана остается в секрете, но уже известно, что управляющий «Симачев-бара» Михаил Гречаников не будет работать в Simach.   

В 2017 году Симачев оказался в центре скандала после участия в шоу «Секретный миллионер» на канале «Пятница», где богатые люди уезжают в далекие от московского шика города России, живут там четыре дня в дешевой одежде и зарабатывают деньги как придется. Симачева отправили в Таганрог, где он сам мыл полы и занимался с детьми в местном приюте. Трем людям из тех, кто помогал дизайнеру выжить в городе без связей и знакомств, он должен был исполнить по одной заветной мечте. В списке оказались помощь с оформлением патента, вечеринка для местного бара от команды «Симачев-бара» и оплата девочке ее внешкольных занятий. Через несколько месяцев после проекта выяснилось, что дизайнер попросту забыл об обещаниях. Канал «Пятница» сам оплатил обещанные Симачевым подарки. 

В 2017 и 2018 годах Симачев снял две короткометражки — «Обмен» и «Невиновный» соответственно. Первую из них даже можно посмотреть на онлайн-платформе Start. Каст у фильмов впечатляющий: в «Обмене» сыграли Ян Цапник и Андрей Чадов, а в «Невиновном» — Алексей Вертков, Павел Деревянко, Светлана и Сергей Бондарчуки. 

Кстати, не забудьте заглянуть в инстаграм Симачева — это настоящая сокровищница мемов. Почти каждый день дизайнер публикует что-то смешное.

Денис Симачев – Hooligan – Home and Interiors

Денис Симачев – яркая фигура в  российском дизайне, его работы пользуются удивительной популярностью и в России, и за рубежом. Недавно он открыл в Москве ресторан Hooligan, и планирует такие же в Лос-Анджелесе и Лондоне, а в Москве собирается продавать одежду этого бренда. Дизайнер рассказал RDH.ru о рабочих планах и своем видении будущего.

Наша беседа происходит в самом ресторане. Его интерьер выполнен в темных тонах. Приглушенный свет,  кожаные диваны, серебряные аксессуары заставляют думать не столько  о хулиганах, сколько о денди. В середине зала – настоящий ринг, рядом массивные «блины» из тренажерного зала и боксерские перчатки. Логотип Hooligan’а, кастет,  присутствует везде: на номерках в гардеробе, на меню, на тарелках, на стене. Даже на барных стульях, выполненных из тракторных элементов, сделаны прорези, в которых угадывается этот силуэт. При этом  концепция пространства формулируется самим автором как «дизайн без дизайна».

Денис, как родилась идея создания Hooligan и как происходила работа над проектом?

Случайно.  С друзьями по боксу решили организовать сообщество, в котором должен быть спортклуб, хорошая музыка, кухня, бар. Появилась задача соединить в одном месте все эти несовместимые вещи.

Интерьер мы собирали отовсюду, использовали много вещей recycled, английского секонд-хэнда. Это еще не антиквариат, но все честно: например  честеры (диваны Честерфилд, которые часто подделывают – прим. RDH), на которых мы сидим, – настоящие, английские, боксерские мешки из кожи Hermes.

На создании пространства мы не остановились. Hooligan – это не только ресторан, это бренд, под которым скоро запустится серия одежды и ювелирных украшений.  Второй этаж  клуба будет занят шоурумом.

Вы называете свою концепцию интерьера Hooligan’a  «дизайн без дизайна».  Что это означает?

Это значит, что все закрашено черной краской.  Но это не является депрессивным решением, в этом пространстве хорошо дышится, есть объем и воздух, достаточно светло. Я использовал такой подход потому, что стараюсь минимализировать дизайн, чтобы он оставался навсегда. 

Читайте также: КАРЛ МОЛЛИНО- «ПРИЮТ УСТАЛОГО ВОИНА»

Сделать модный интерьер не сложно, но его век будет коротким. А я стараюсь делать все на десятилетия, хочу, чтобы интерьер не вышел из моды и через 10 лет. А для этого нужно отказаться от дизайна. Или создать свой. Что, собственно говоря, одно и то же.

Расскажите про линию одежды Hooligan. Какой она вам видится?

Одежда будет в пацанской, брутальной тематике, с тюремной символикой. Всё будет  хорошего качества, но продаваться по реальным, демократичным ценам. 

И как это будет выглядеть?

Моя одежда будет передавать тюремную романтику, эксплуатировать темы плохого мальчика и хорошей девочки, ну знаете, когда девочка остается девочкой, а мальчик мальчиком – брутальным, со своей дворовой, пацанской темой. Это то, чего все хотят видеть в одежде, и, по моему анализу, никто сейчас не заполняет эту нишу. 

С ювелирными украшениями тоже самое. В основном это будут изделия из серебра доступные практически всем.  Что-то вроде Chrome Hearts,  но с поправкой на то, что Chrome Hearts – это скорее для байкеров, потому что на Западе хулиган – это мотоциклист, а в моем случае это все-таки тюремная тематика, поскольку такая  история у нас в крови – полстраны или сидит, или ждет кого-то.

Женская одежда там тоже будет?

Да, но она будет адаптирована под мужские вещи для женщин – «вещи моего парня».

Какие тенденции в дизайне вы наблюдаете в мире?

Минимализм и тотальное отсутствие дизайна. Это наше будущее. Все стили уходят. Остается только черный цвет и отсутствие дизайна.

Бываете на выставках дизайна?

Нет, стараюсь не ходить. Отечественные выставки вызывают чувство скуки, а на западных могу попасть под воздействие, и представить это потом как свой дизайн, будучи даже в неведении, откуда это навеяно.

Читайте также: PIET BOON ПЕРЕДЕЛАЛА ЦЕРКОВЬ В РЕСТОРАН «THE JANE»

Поэтому со своими коллегами по цеху я почти не общаюсь, за их творчеством не слежу и мало в этом разбираюсь.  Телевизор не смотрю, на показы не хожу, ограничиваю себя в ненужной информации. Мне и так хватает идей, концептов, а попасть под чужое влияние очень не хочется.

А российский дизайн существует?

Мне бы хотелось верить в это. Сейчас используется очень много заимствований. Если наши дизайнеры научатся думать своей головой, российский дизайн появится очень быстро. Пока что все пытаются копировать западные  аналоги и не верят в свои силы. Меня это сильно расстраивает. Нужно перестать стыдиться своих корней, поверить в то, что русское – это  красиво, качественно, модно, с историей, и так далее. Это тяжело, потому что на генном уровне у всех записано, что на Западе все хорошо, всё умеют, а у нас всё плохо.

В чем-то это так, но если придерживаться этой логики, отечественный дизайн так никогда и не появится. Нужно пересилить себя, когда 15 лет назад я решил, что русское – это круто, и мир в это поверил. А потом и Россия поверила.

Что посоветуете молодым российским дизайнерам?

Думаю, надо быть космополитом, но при этом не забывать, что ты родом из России, и где родился – там сгодился. Анализировать все, что происходит в мире, обязательно сравнивать себя с западными коллегами, исключительно сравнивать, а не копировать. И, сравнивая,  делать выводы, понимать, что ты, конечно, отличаешься, но при этом можешь быть с ними плечом к плечу, на том же уровне.

Если вам понравилась эта статья читайте также: 5 ЭЛЕГАНТНЫХ СТОЛОВ ИЗ ПОРТУГАЛИИ 

 

Tags: декор, дизайн, дизайн ресторана, дизайнерская мебель, дом и интерьер, интерьер

Светлана Бондарчук и другие на презентации нового бренда Дениса Симачева Hooligan

Создаем нежный образ с помощью

Коралловое платье – идеальный вариант для женщин, стремящихся подчеркнуть природную красоту, привлечь повышенное внимание к своей персоне, выглядеть элегантно, стильно. Этот цвет еще хорош тем, что га…

30.04.18 Чтение

Светлана Бондарчук, Денис

На днях в Московском академическом художественном лицее при Российской академии художеств состоялась презентация компактного спортивного кроссовера Jaguar E-PACE, которую посетили Светлана Бондарчук, …

09. 05.18 ШоуБизнес

«Ким. Голая правда»: 18

Ким Кардашьян — самая фотографируемая знаменитость десятилетия, та, о ком говорит весь мир. Кажется, что так было всегда, однако с первого «»звездного часа»» Ким — утечки домашнего интимного видео, в …

10.05.18 ШоуБизнес

Надежда Михалкова, Светлана

Вчера свой 35-й по счету день рождения отмечал режиссер, сценарист и продюсер Резо Гигинеишвили. Праздновать предпочел в родных стенах, а именно – в собственном ресторане DIDI, что в переводе с грузин…

12.06.18 ШоуБизнес

Всё по-настоящему — фото

Хоть деревни в России и пустеют, но жизнь в них не прекращается, и лучшим тому доказательством являются чудесные снимки фотографа Оли Ивановой. В 2009 году Ольга отправилась в тур по российским дер…

01.10.18 Чтение

Темникова поздравила бывшего

Вчерашний эфир программы «»Сегодня вечером»» с Андреем Малаховым был посвящен популярному реалити-шоу талантов «»Фабрика звезд»», которое в этом году отмечает 15-летие со дня выхода первого выпуска. В…

12.06.18 ШоуБизнес

Создаем серьги из проволоки,

Так захотелось чего-то уникального, солнечного и свежего, как морской бриз! Вам тоже? Тогда делаем серьги «Paisley» из проволоки, эпоксидной смолы и перламутровых красителей! Выбираем мотив. Мне зах…

15.12.18 Чтение

Сапожник-дизайнер из России

Обувные шедевры Рустама Адюкова, сравнимые с произведениями искусства В России живет много талантливых и увлеченных людей, и один из них — дизайнер по обуви из Нижегородской области Рустам А…

01.05.18 Стиль

Светлана Бондарчук, Яна

Вчера, 12 декабря, в московском Kalina Bar прошла вечеринка в честь запуска новогодней коллекции украшений J-Point и капсульной коллекции N.O., автором которой выступила Надежда Оболенцева. Поздравить…

10.05.18 ШоуБизнес

Светлана Бондарчук и другие на

На днях главный редактор HELLO! Светлана Бондарчук и ее близкие подруги — Наталья Дубовицкая и Дина Хабирова — вместе отметили дни рождения, устроив по этому случаю закрытую вечеринку в ресторане Hool…

11. 06.18 ШоуБизнес

Светлана Бондарчук и другие на

На днях главный редактор HELLO! Светлана Бондарчук и ее близкие подруги — Наталья Дубовицкая и Дина Хабирова — вместе отметили дни рождения, устроив по этому случаю закрытую вечеринку в ресторане Hool…

09.05.18 ШоуБизнес

Елена Захарова, Олеся

Вчера, 14 февраля, в концертном зале «»Барвиха Luxury Village»» состоялся концерт Дениса Мацуева «»Классика и джаз»» при поддержке Mercury. Отметить День всех влюбленных под аккомпанемент фортепиано п…

08.05.18 ШоуБизнес

Мария Макарова — Ювелирные изделия

Искать. ..

+7 (926) 105-58-22 [email protected] maria.makarova.148 м.маруска @maria_makarova_pro

• Дом
• портфолио
  • • Назад
    • Косметические средства
    • Ювелирные изделия
    • Аксессуары
    • Красота \ Мода
    • Редакционная
    • Назад
    • Продукт
    • Натюрморт
    • Алкоголь
    • Еда
    • Видео \ Анимация
• Бренды
• Био
• Контакт

Разработано в Round Cube Studio.

Ювелирные изделия

• Дом
• портфолио
• Ювелирные изделия

• На главную
• Портфолио
• Бренды
• Bio
• Контакты

Денис Симачев Дизайнер Instagram.

Денис Симачев

Симачев не помнит себя без усов и в одежде каких-то марок, кроме своей. Кажется, это называется личным стилем.

«Яхта на автопилоте, медленно завтракаю, выхожу с палубы, включаю ручное управление и иду курсом, который был проложен месяц назад» — это не путевые заметки, это сценарий Дениса Симачева для future: именно так он хочет провести свой идеальный день, когда Ему стукнет 50. А пока ему 42, и его день начинается довольно далеко от океана — в «хулиганском» или в Denis Simachëv Shop & Bar.

В этих заведениях, рассчитанных на разную публику, есть что-то общее. Не все знают, но за бархатными занавесками одной из кабинок на втором этаже Бара «Симачев» есть кнопка, открывающая дверь в секретную комнату с красными стенами и плазмой, на которой любит хозяин, бесконечные мультики. крутятся. В «хулигане» два этажа с сопровождением почти 200 человек, просторная терраса, боксерский ринг, где утром тренируются сам Денис, его друзья и просто гости.Есть еще небольшая парикмахерская, в которой Симачев регулярно наводит порядок на голове. Но в «хулигане» дизайнер пошел еще дальше и спрятал всю квартиру за потайной дверью. Внизу гостиная с невысоким журнальным столиком для чайных церемоний, барабанами и упакованным под церемонию холодильником, гардеробная, оформленная вещами из коллекций Дениса Симачёва, ванная комната с окном, на втором ярусе — спальня.

«Барабаны, живопись, музыка — все собрано вместе, чтобы здесь можно было возиться и работать», — поясняет Денис, шутя над этим местом «Блатхата».

Не удивлюсь, он выходит на интервью в халате и тапочках, но появляется в джинсах и рубашке поло с приподнятым воротником. Вид был не завышенный, но идеальная стрижка и аккуратный маникюр, кольцо на пальце, в руке большой айфон, который не перестает издавать входящие звуки эшем. Пытаюсь выделить марки одежды, но не получается знакомых логотипов: Симачев носит вещи исключительно собственными эссе, правда, самые бредовые, нейтральные, без всяких хохломных узоров.Знаменитые китчевые кожаные куртки, куртки с дикой подкладкой, олимпиада с надписью «СССР», футболки с портретом Путина в халатах — все это для покупателей, а не для себя. «Все, что я делаю, не мое, это скорее народное. Я анализирую события в стране, в мире, как зеркало, отражающее то, что происходит, и создаю что-то из этого».

Остерегайтесь молодых российских дизайнеров?

Денис Симачев:

Наблюдаю.

Какие вы видите ошибки?

Ошибка первая — заимствование с Запада.Они производят вторичный продукт, и эта вторичность не позволяет им выйти на массовый западный рынок. Вы видите, если кто-то везет, вам всегда немного поздно. Рекомендую нашим дизайнерам не стесняться, что они из России. И почему-то этого боятся, думают, что русский лубок, что-то не то, немодовое, будь то Франция или Италия. Оставьте Италию вместе с Францией! Вспомните, как было у вас, а не у них. С детства можно набрать столько идей и мотивов, что не на коллекцию, а на жизнь.

Есть ли у вас шанс на великого отца Гуша Рубчинского?

(Смеется.)

Гоша — Большой Молодец: Он не боялся и продвигал ценность, о которой я говорил. Поэтому у него все получается, он идет вперед, а на Западе им интересно. Еще я хотел, чтобы российские дизайнеры с их, а не заимствованной историей 2000 года. Было бы таких людей десять — мы могли бы вместе перевернуть рынок, сделать то же самое, что когда-то делала антверпенская шестерка: никто не знал, что в Бельгии есть мода, а потом все это смущало.Один Бикембергс не смог бы совершить такое, в одиночку он бы просто выглянул, и вместе они превратили всплеск в цунами. У нас еще есть шанс сделать что-то подобное, но наши почему-то не любят объединяться, скрывать рабочий процесс, боятся, что их будут изворачивать, как в школе. Хотя какие там секреты? Все элементарно: вы находите свою тему и вешаете ее на азы модной индустрии. Для этого не нужно быть семи пролетов во лбу, но нужно, конечно, подумать не только о креативной, но и о коммерческой стороне вопроса.И мы мало о ней думали.

«Когда я в последний раз чувствовал себя счастливым? Да, сегодня в четыре часа утра: мы задержались с командой, но я был рад, что хорошо поработал над дизайном».

Вы проектируете сами или с командой?

Конечно с командой. Все, что мы производим, делаем не я. Я больше хожу, думаю о щеках, говорю, что мне нравится, а что не нравится, — короче глажу. У меня очень классная команда, профессионалы, которым я почему-то доверяю, и делают огромную работу, результатами которой мы все пользуемся, в том числе и я.По сути, это бренд. Я не считаю себя дизайнером, назовите меня дизайнером. Меня в понятие «дизайн» вставляют гораздо больше, чем принято. Каждый создает обстановку, в которой ему комфортно, поэтому он занимается дизайном всего: своего гардероба, музыки, которую слушает, еды, философии. То, как я живу, — это мой дизайн, то, что я пропагандирую, это тоже дизайн, мои друзья — и это тоже мой дизайн.

А ваше имя тоже дизайн? Есть люди, которые слышат «Симачева» и представляют вас, а есть люди, которые слышат «Симачева» и представляют себе бар.

А есть люди, которые говорят «Симачев» и представляют себе бурю. Какой вопрос?

В какой-то момент вы дали свое имя бренду и бару. Вы должны думать, что это дорого. Вы не продлили?

Нет. Некоторые имена ничего не значат, а некоторые бесценны. Одно дело, в какое время вы себя цените, и совсем другое — сколько вы готовы платить за свое имя, сколько вы реально стоите на рынке. Мало кто называет бизнес своим именем, это для этого нужно, потому что нет шансов на ошибку.Если вы позвоните в свою компанию ООО «Ромашки», то уже завтра вы можете стать «Лутик». А если позвонить «Иван Иванов», то завтра, что будет, нужно имя поменять? В тот момент, когда вы даете бизнесу свое имя, вы получаете постоянный стимул: вы несете ответственность за все, что происходит под этим именем, и любой может подойти к вам, чтобы пожать вам руку или скорчить гримасу. И это будет правильно, потому что я участвую во всем, что происходит в моем бизнесе, и отвечаю ему за него. Грубо говоря, лопатой никто не винит.Это большая ответственность навсегда, а не на время.

Во всех заведениях Симачева есть секретные комнаты. В «хулигане» получилось спрятать всю квартиру — со спальней, гардеробной и ванной с окном.

У вас прикольный инстаграм. Как ты себя ведешь?

Да. Публикую, смотрю на реакцию, но на комментарии обычно не отвечаю. Для меня инстаграмм — это инструмент мониторинга общества, способ провести социологическое исследование, чтобы понять степень настроения окружающих меня людей.

То есть вы наблюдатель. Как, по вашим наблюдениям: что-то изменилось в обществе с начала нулевых?

Интеллекта стало меньше. Раньше, чтобы стать влиятельным, нужно было быть хитрее, умнее, изобретательнее, глубже. Теперь, чтобы заслужить уважение, нужно быть проще, чем есть на самом деле. Смотрю в соцсети и вижу: чем тоньше юмор, тем меньше люди на него реагируют. Видимо, жизнь стала такой, что некогда думать над картиной, понимать двоякий смысл, улавливать намек.В шахматы больше никто не играет. Жалко, конечно: английский юмор люблю больше, чем туалет.

Раньше Ironia могла зарабатывать тем же, чем и вы, создавая футболки с Путиным. А теперь вы больше о творчестве или о бизнесе?

Я все еще мечусь между этими концепциями: у меня творческая душа, а мозг под логику и коммерцию заточен. Возможно, поэтому мне удается добиться результата. Конечно, без творчества искры Божьи не могут работать в дизайне, но опыт показывает, что нужно разбираться не только в дизайне, но и в экономике.Нужно быть мастером на все руки: каждый может все уметь и уметь все делать для всех.

В квартире хранятся вещи из старых коллекций Симачева, а работа над новыми изделиями ведется «хулиганским» брендом, совмещающим коллекцию одежды и украшений.

Для Симачевской хохломы нашлось место в «хулигане». Не на фасаде здания, конечно, а на дверце холодильника.

«Сначала мне нравились барабаны, а потом я понял, что барабанщику нравятся и девушки», — объясняет Симачев свой музыкальный порыв.

Симачев все еще может стоять за диджейскую стойку и по-прежнему следить за тем, что происходит в баре, который носит его имя: «Он задумывался как арт-объект, и моя задача — следить, чтобы он не поскользнулся. в уличных «.

«Ребята, с которыми я дружу, все музыкальные, мы периодически ходим и играем вместе. Я еще на любительском уровне, хотел бы расти дальше, но времени совсем не хватает»

Страна: Россия

Дата основания: 2002

Официальный сайт: www.denissimachev.com.

Биография основателя

Денис Симачев — бренд, завоевавший мировую популярность. Его основатель — уроженец Москвича Денис Симачев, выходец из семьи простого военного офицера. Родился в 1974 году, получил образование в Московском колледже искусств и графического дизайна, два года проучился у стилиста-парикмахера в Pivot Point в Испании, затем окончил курсы в студии Юрия Грымова, а в 1994 году поступил в Московский государственный университет. Текстильная академия, где получил диплом дизайнера обуви и одежды.

История успеха

Впервые Денис Симачев услышал в 1999 году. На международной выставке обуви MOSSHOES его работы были оценены и отмечены в номинации «Авангард». Этот же год принес молодому парню статус победителя конкурса молодых дизайнеров «Шаг в будущее» и приз за его специальную коллекцию «Квази-авантюрная вечность», которая была представлена ​​на молодежном подиуме конкурса. «Чуть позже Денису удалось выйти в финал конкурса SMIRNOFF International Fashion Awards (Гонконг).

2001 и 2002 гг. Для Симачева они стали особенно значимыми. Он создает компанию Дениса Симачева и на Неделе моды Pret-A-Porter представил мою новую коллекцию. Она моментально покорила сердца многих потребителей, предпочитающих стильную, красивую и оригинальную одежду. В 2003 году Денис заявил о себе, представив новую коллекцию под названием «Война. Мама и папа» на недели мужской моды. Она создала колоссальный Furior и стала гордым дизайнером.

Первый бутик Denis Simachev открылся в Москве в 2006 году.Этот год также считается годом официальной базы бренда. Полная коллекция Дениса была представлена ​​только в 2009 году. С августа 2011 года Дениса Семачёва приглашают на должность ведущего телепрограммы «Модный приговор». Дизайнер с радостью соглашается сделать предложение.

Концепт

Что объединяет бренд Дениса Симачева? Последние модные тенденции, высокое качество исполнения продукта, идеальные качественные свойства, оригинальность дизайнерского исполнения. Денис Симачев представляет мужскую и женскую одежду класса Люкс: футболки, майки, джинсы, шорты, толстовки и другие вещи.

Без исключения, Денис Симачев создан для энергичных, смелых и творческих людей.

Все без исключения изделия, разработанные и выпущенные Симачевым, отличаются традиционными русскими орнаментами и узорами — советской символикой, хохломой, гжели, росписью. Все без исключения Денис Симачев создан для энергичных, смелых и творческих людей. Они сделают свою обладательницу стильной, нарядной, красивой, модной и превосходной. Покупать продукцию Дениса Симачева — это значит заявить о себе в обществе как о человеке с вызовом.

Наверное, нет таких людей, которые не знали бы, кто такой Денис Симачев. Этот красивый, обаятельный, талантливый дизайнер наполнен своими стильными вещами модными бутиками, телеэкранами и одеждой от Дениса Симачева, имеет ряд индивидуальных особенностей, которые отличают его от других брендов.

Факты из жизни

Талантливый конструктор Денис Симачев родился в Москве 12 июня 1974 года. Папа и мама работали в военной сфере. С детства Денис увлекался обувью, модными тенденциями.Имеет несколько дипломов об образовании по указанной сфере:

• документ об окончании колледжа искусств и графического дизайна в столице — Москве;
• диплом знаменитой академии Pivot Point Academy в Испании;
Кроме того,
• от известной студии;
• диплом престижной Московской Государственной Текстильной Академии.

История творческого пути Симачева

Начало было положено в раннем детстве. С 1988 года Денис Симачев занимается своим образованием в сфере моды.А с 1999 года получает первые премии и награды за свой творческий труд. На Международной выставке модной обуви Mosshoes, в конкурсе начинающих, молодых дизайнеров под многозначительным названием «Шаг в будущее», его отметили, также он показал себя на конкурсе «Молодежный подиум», международной коллекции Smirnoff International Fashion. Награды. В Гонконге Денис Симачев, одежду которого оценило жюри, получил множество премий и наград.

С 2001 года дизайнер начал свой бизнес:

1. Их открыл Денис Симачев.
2. Затем начался первый показ дизайнеров на Неделе моды Pret-A-Portrer.

В Москве с 2006 года работает бутик нашего героя. Денис Симачев, одежда которого стала набирать все большую популярность, в 2007 году сотрудничал со знаменитой компанией Atom Racing. Он разработал дизайн сноубордов. В Москве состоялся первый индивидуальный показ всей его коллекции одежды.

Денис Симачев активно участвовал в медиапроектах, таких как «Городские пижоны», «Модный вердикт» (Первый канал).Этот дизайнер известен далеко за пределами России и стран постсоветского пространства. Регулярно участвует в показах мод в Милане, Париже и так далее.

Общее описание одежды от Симачева

Мода от Дениса Симачева больше относится к уличным. Стиль создаваемой ими одежды довольно кричащий. Так, дизайнер активно использует принты с русским уклоном, символы СССР. Часто встречаются футболки с изображением Путина, нефтяной тематики, шапки под винтажные шапки-ушанки.Использовал темы Хохлома, Гжели. Многие противники дизайнеров в сфере модной индустрии скептически относятся к подобным приемам. Денис Симачев, футболки из которого особенно часто критикуют и имеют довольно интересный вид, бросает вызов окружающему миру.

Белье от Симачева

Герой нашей статьи моделирует не только одежду, но и постельное белье. Денис Симачев также украшает его своими традиционными узорами русского тренда. Коллекция выдержана в «пацанском» стиле.На нем изображены такие надписи, как «мальчик сказал, мальчик сделал», «Святыня», «Порошиловил и бросил», «Брутутифил», «Масло», «Нич Святов», «Ай Эм Принцесса», «Худ Бай Май Лав Гуд. Бай »с характерными рисунками. Это матросский стиль, черно-белые тона, силуэты волка, русалки, попугая, короны и другие принты, присущие дизайнеру.

Лен отличается креативностью, качеством материалов, яркостью и некоторой аккуратностью. Эти надписи и рисунки многие считают остроумными.Конкретный материал, из которого было изготовлено нижнее белье — биоматин (разновидность хлопчатобумажной ткани, считается прогрессом в текстильной промышленности). Такое постельное белье по достоинству оценят современная молодежь и не только. Как всегда, Денис не отклоняется от патриотической темы.

Карманы Дениса — фирменный изюм

Одежда Симачева легко узнаваема. Его броские акценты на тему СССР и некоторые элементы русской культуры — непременный атрибут его модных коллекций.Хотя не все воспринимают Симачева как настоящего модельера, модельера и модельера, оправдывая это тем, что в принципе ничего нового не создается, но используются элементы прошлого, тем не менее, он сформировал свой круг поклонников. . И он не ограничивается гражданами нашего Отечества. Костюмы Дениса Симачева, футболки и другую одежду Постельное белье создает для тех людей, которые не боятся выделиться из общей массы.

Наш герой, помимо работы в индустрии моды, занимается еще и другим бизнесом.Открыл свой бар, дизайн которого Денис разрабатывал самостоятельно. Заведение успешно функционирует и постоянно собирает большую аудиторию молодежи. Стены украшены платками, в интерьере присутствуют эксклюзивные элементы.

Кроме того, Симачев создал сообщество непрофессиональных ди-джеев, которым является Денис и он сам. В этом клубе влюбленные могут проявить свои творческие способности, узнать что-то новое, проявить свой талант и просто хорошо провести время.

Ценовая политика бренда

Сколько стоит одежда от Симачева? Кто может себе это позволить? Денис категорически отказывается от демократичных цен.Он считает, что стоимость — это показатель статуса бренда, его значимости среди покупателей и модных арбитров. Поэтому вещи от этого дизайнера могут приобрести те люди, которые готовы отдать несколько сотен евро (хотя бы) за футболку, например. Минимальная цена одежды — 500 евро. Тем не менее, Симачев утверждает, что недостатка в клиентах у него нет. «Золотая молодежь» с удовольствием покупает модную одежду у дизайнера.

Однако в последние годы появилась некая отдельная линия от Дениса, имеющая демократичные цены: джинсы от 200 евро, футболки от 70 евро.Таким образом, дизайнер хотел дать возможность вписаться в свои брендовые вещи более широкому кругу населения.

Симачев Денис Николаевич (12 июня, Москва, СССР) — российский модельер и художник, телеведущий. Победитель российских и международных модных конкурсов.

Биография

Денис Сымачёв родился 12 июня 1974 года в Москве, в семье военного. С 1988 года учился в колледже художественно-графического дизайна в Москве. В 1991 году Денис поступает в Академию Pivot Point в Испании.С 1994 по 1995 год учится в мастерской Юрия Грымова, где получает диплом специалиста. Параллельно с этим в 1994 году Сымачёв поступает в Московскую государственную текстильную академию, которая оканчивается в 1999 году и получает диплом по специальности «Дизайн одежды и обуви».

В 1999 году Денис получает свои первые награды как модельер. Он получает первое место на международной выставке «МОСШУС». В том же году Симачев занимает первое место на конкурсе молодых дизайнеров «Шаг в будущее», получает награды на конкурсе «Молодежный подиум» в Москве и выходит в финал конкурса SMIRNOFF International Fashion Awards в Гонконге, где устанавливает свои коллекция «Quasibudesky Eternity» .

В 2001 году Денис открывает собственную компанию Denis SimachoV, а в 2002 году уже состоялся первый показ коллекции в рамках Недели моды Pret-A-Porter.

В 2006 году открылся первый бутик-монобльд «Денис Симачёв» в Москве, на настольной аллее.

В 2007 году Денис сотрудничает со спортивными компаниями (в частности, по атомным гонкам) и участвует в разработке дизайна сноуборда ATOM DSS.

В 2009 году состоялся первый показ всей коллекции «Денис Симачев» в Москве.

Денис Симачев какое-то время был первым каналом Первого канала в телепроекте

Умение танцевать — сегодня это настоящий тренд. Танцы — непременный атрибут здорового образа жизни, подвижности и уверенности в себе. Поэтому неудивительно, что многие родители уже с раннего детства записывают своих малышей на специализированные курсы.

Наставника от натуры многие звали Егор Симачев. Биография этого человека интересна многим, но личного он предпочитает не выпирать.Что вы можете узнать об этом артисте балета?

Кто он?

Итак, кто такой Егор Симачев? Биография этого артиста малоизвестна. Он родился в Москве, и его творческий путь был практически предопределен, так как его родственники — артисты балета. В 1995 году Симачев окончил Московскую государственную академию хореографии, где учился у педагога, после чего был принят в балетный труд Большого театра.

Работать на договорной основе стала только в 2017 году.К этому времени артист зарекомендовал себя как профессионал и даже успел засветить мировой шоу-бизнес.

Репертуар

С 1998 года Егор Симачев начал развиваться по профессии. Биография его началась с вечеринки «Синьора Помидор» в постановке «Чиполлино» Хачатуряна. Через год в Скейт-Горбункка Щедрина появился спальник. После он танцевал Мазурку и Краковака в фильме «Польский бал» в опере «Иван Сусанин». Она была в появлении деревенского нотариуса из «тщетной меры предосторожности» Герольда.Успешным в области работы стал 2003 год, когда Симачев стал Гаврилычем в «Светлом ручье», Шостаковичем, Петром Леонтьевичем в «Анюте» на музыку Гаврилиной и, наконец, Лоренцо в «Дон Кихет» Министерства. норок. В следующем году снова удача в работе — Халифрон в «Спящей красавице» Чайковского, почтальон в «Палате № 6» на музыку Пяркета, Миляха в «Сне в летнюю ночь» на музыку Мендельсона. -Бартольди. Более того, в последней работе он стал первым исполнителем в Большом театре.

Дальше было время сцепления, которое, тем не менее, оказалось продуктивным. Это НЕПМАНЫ «золотого века» Шостаковича, евнухи в «Корсаре» Адана (и этот балет Симачев тоже выступил в числе первых). Наконец, Давид в «Пламени Парижа» Асафьева, старик-музыкант в «Сильфиде» и квазимодо в «Эсмеральде». После Кумзё в «Утраченных иллюзиях», Барта Боромео в «Спаде Марко» и акционера «Плотины с камелией» на музыку Шопена.

Новая ступень в развитии

За плечами Егора Симачева очень большой профессиональный опыт.Биография его производит хорошее впечатление на всех, кто интересуется и важен для балета. Поэтому неудивительно, что многие хотят иметь для своих детей такого профессионала, как педагог.

Балетная мастерская Егора Симачёва успешна. Сюда ведут малышей от года до 11 лет. Balsto Balleries занимаются со студентами. Занятия не очень продолжительные — один академический час. За это время педагоги передают свое мастерство новичкам, учатся делать пируэты и фута, не забывая при этом о знакомстве с традициями русской балетной школы.

Дети делятся на группы в зависимости от возраста от 1,5 до 3 лет, от 4 до 6, от 6 до 8 и от 8 до 11. Разумеется, в дивизионе уровень подготовки, физическая форма и общие возможности. ребенка важны. Тренировки выстроены так, чтобы не навредить ребенку. Конечно, занятия проходят без того архнота, который есть во взрослых балетных классах.

На добавку

Очень интересный и разносторонний человек — хореограф Егор Симачев.Биография этого человека насыщена событиями, а потому вполне логично, что в мастерской есть дополнительные услуги. Например, уроки балета на французском и английском языках. Базовые знания языка не требуются, но необходима предварительная регистрация. Вы можете записаться на пробное занятие или сразу оформить подписку. На уроках ребенка учат грации, искусству импровизации.

Занятия растяжкой, музыкальным ритмом, хореографией и балетными упражнениями.Даже если после такого курса ребенок не станет звездой театра, он будет грамотно и гармонично развит физически. В пользу мастерской как большое количество выпускников, так и обилие наград, среди которых знак качества «лучшие — дети» и почетный диплом «За особый вклад в сохранение славянских ценностей».

Почему стоит приехать?

Во-первых, он идет сюда из-за имени основателя, так как символизирует балет Егора Симачева.Биография этой артистки впечатляет. Он исполнитель многих сольных и характерных партий. К тому же он наследник известной и уважаемой балетной династии, которая просто не может позволить себе сделать что-то плохое. К подбору учителей для школы, творческим и организационным вопросам, к пожеланиям посетителей студии он педантично подходит до крайности. Каждый клиент может высказать свое мнение лично Ему и получить ответ.

Во-вторых, в студии дирижируют профессиональные хореографы и балерины Большого театра и Ансамбля имени Игоря Моисеева.Они учат не только повторять движения, но и проникают в самую суть танца, впитывают особую культуру балета.

В-третьих, речь идет о здоровье детей, а методика обучения направлена ​​на устранение и профилактику проблем опорно-двигательного аппарата.

Дополнительные увлечения

Чем так интересен людям Егор Симачев? Биография, личная жизнь и увлечения этого человека вызывают ассоциации не только с балетом, но и с литературой и даже миром шоу-бизнеса.Оказывается, на счету артиста две книги. Один из них — «вампиры, или кровососущие трупы». Второй — «Мистический Париж. По стопам Леонардо да Винчи».

Вампиры Симачева написали в соавторстве с Глебом Злым и Александром Бирюковым. Книга вызвала довольно неоднозначные отзывы. Все равно очень мало по количеству страниц, а шрифт большой. Местами повествование растягивается. Есть отклонения не совсем по теме. Но есть любопытное историческое свидетельство о Дракуле, а также история написания и создания «монстров Франкенштейна».Много слухов и фактов обо всем, от Влада Чейнинга до Ван Хельсинга.

Книга о мистическом Париже напоминает романа Дэна Брауна «Код да Винчи» не только по настроению, но и по присутствию в сюжете, где легионы любопытных туристов отправляются во Францию, чтобы прикоснуться к тайнам.

О личном

Популярность возросла, когда я решил заточить хореографа Егора Симачева. Биографии и личной жизни он никогда не стремился, но скрыть это стало сложно, когда свет узнал о его романе с дочерью Родион Накапетовым и о словесности.Анна родилась в семье советских актеров, рано пошел в Ленинградское хореографическое училище, а через три года перешел в Московскую государственную академию хореографии. В 2006 году актриса и балерина вышла замуж за коллегу по Большому театру — Егора Симачева. До свадьбы пара прожила вместе несколько лет. Дочь Анны родилась от Гидры, дочери Полины, но семейный союз не сохранился.

В качестве причины разлуки бывшего супруга называют бытовые разногласия.Однако они не поддержали врагов и теперь поддерживают дружеские отношения. Егор много времени проводит с дочерью. После развода с Анной Артист снова женился, причем тоже на коллеге по мастерской. В этом браке у Сымачёва трое детей.

Печальная причина

Чаще всего биография и личная жизнь актера Егора Симачева остаются покрытыми тайной, но в последнее время имели место определенные отклонения от правил. Хореограф написал откровенное письмо, рассказав подробности болезни бывшей свекрови — вербальной вербальной.Выяснилось, что во времена супер-супруги Глаголева часто становилась на сторону зятя и их отношения были очень теплыми. Егор писал, что ценит такое материнское отношение, заботу, которую часто называют второй мамой мамы.

С словесным Симачевым соединилась страшная болезнь — онкология. Об аленде узнали практически сразу и разделили всю ношу. Симачеву повезло, он очистился. Но Глаголев ушел. Егор написал слова поддержки мужа вербелиевой веры и всех членов семьи.

Российская мода приходит из холода

МОСКВА — На недавнем показе мужской одежды в Милане восходящая звезда российской моды Денис Симачев продемонстрировал коллекцию, посвященную антигероям страны и рассказывающую историю о трусливых головорезах. казино в том, что он назвал «плохо скроенной гангстерской одеждой».

Названный «Gop-Stop» — что можно перевести только как «bang-bang» — провокационная пародия содержала инструкции о том, как украсить русское сопрано: добавить к двубортному пиджаку немного енота, положить золото. молнии на твидовых брюках и украшают все традиционным красно-черным цветочным принтом, обычно сохраняемым для лакированных коробок.

«Симачев сочетает искренний патриотизм с утонченной иронией», — говорит Алена Долецкая, главный редактор Vogue в России.

32-летний Симачев также создает то, что он называет живыми рекламными щитами — изображение Путина на розовых футболках с цветочными бордюрами, обычно предназначенных для религиозных икон, например, или изображения волка-хулигана из мультфильма Советского Союза Road Runner. «Ну, погоди» («Я тебя достану»). Его бутик предлагает футболки с надписью «Нефть — наше все», браслеты с копейками и дубленки с традиционным гжельским цветочным узором.Когда на следующей неделе он покажет свою женскую коллекцию в Милане, «Гжели» будет больше.

«Мои корни по-прежнему русские, и у меня никогда не иссякнут русские идеи», — говорит Симачев. «Но я думаю, что одежда интернациональная и понятная».

Симачев имеет здесь мастерскую на бывшем газовом заводе, где работает 150 человек и где он проводит встречи в войлочной юрте, набитой меховыми подушками. Его одежду продают более 40 бутиков в Японии, Европе и Лос-Анджелесе. Его первый бутик Simachev открылся в этом году на Столешниковом переулке, самой фешенебельной пешеходной улице Москвы.

Успех Симачева и, по крайней мере, десятка других российских дизайнеров был невозможен 10 лет назад, когда только один доморощенный дизайнер Валентин Юдашкин, которому сейчас 45 лет, полюбил себя международной модной прессе. Он сделал это, представив на подиуме величественные шагающие яйца Фаберже — одно из платьев сейчас находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Юдашкин был первым россиянином, которого пригласили на Неделю моды в Париже в 1991 году, и его модный дом стал представлять русскую роскошь за рубежом.(С 2002 года он ежегодно принимает участие в Миланской Неделе моды.)

Сегодня, напротив, парад дизайнеров от Магнитогорска на Урале до Киева, Украина, создают небольшие мультибрендовые бутики в Москве и в области и продаются. показ своих вещей на одной из двух московских недель моды.

Среди них Игорь Чапурин, который оформляет балет Большого театра и показывает свою коллекцию в Париже, и фирма Nina Donis (дизайнеры Nina Neretina и Donis Pouppis), которая участвовала в Лондонской неделе моды в 2005 году.Юлия Далакян, которая когда-то работала у Роберто Кавалли, вернулась с ультра-женственным стилем и бутиком рядом с Третьяковкой. Эти европейские достижения помогают им справляться с домашней аудиторией.

«Мы переживаем колоссальный прилив энергии от молодых дизайнеров. Впервые появилось много новых имен и фантастических примеров успеха», — сказала редактор журнала Долецкая.

Когда девять лет назад Vogue пришел в Россию, это было одно из первых модных изданий. Сегодня у русского Vogue 150 000 читателей и много конкурентов.У L’Officiel есть успешное русское издание, как и у Harper’s Bazaar, и начали появляться русские журналы с такими названиями, как Fashion Life и Style.

Средний класс стал более устойчивым после экономических бурных 1990-х годов, когда женщины обычно покупали дизайнерские ботинки, джинсы и духи на черном рынке. По словам Рафаэля Моро, аналитика розничной торговли одеждой из Euromonitor, в 2006 году продажи одежды и обуви в России выросли на 13 процентов по сравнению с предыдущим годом до 5,4 миллиарда долларов.(В 2004 году объем продаж предметов роскоши составил около 3,5 миллиардов долларов, из которых 600 миллионов долларов пришлось на роскошную одежду.) Этот рост частично объясняется увеличением количества обособленных бутиков, торговых центров и других торговых комплексов вместо традиционных российских рынков. . Например, Ральф Лорен недавно объявил об открытии двух бутиков в Москве в 2007 году.

А продажи косметики, предметов роскоши для масс, по прогнозам, вырастут с 5 до 15 миллиардов долларов в следующие пять лет.

Недавно Симачев переступил через манекены и рассказал об автоматическом сверлении в своем новом московском бутике, расположенном над круглосуточным получастным клубом.Магазин и клуб расположены рядом с Hermès, напротив Louis Vuitton. По слухам, основным инвестором Симачева является Роман Абрамович, один из самых известных российских миллиардеров и владелец футбольной команды «Челси» в Лондоне. Симачев не станет ни подтверждать, ни опровергать слухи, о которых писала российская пресса. (Дизайнеры здесь не часто раскрывают своих покровителей.) Но его популярная коллекция «Чукотка», посвященная одежде коренных жителей Чукотки, возможно, была вдохновлена ​​Абрамовичем, бывшим губернатором региона.

«У нас есть инвестор из России, который видит в этом бизнес, — говорит Анна Дюльгерова, управляющий директор Simachev.

Деловая сторона российской моды остается неразвитой. Дизайнеры жалуются на отсутствие инфраструктуры и каннибализм между двумя неделями моды в городе, где должна быть только одна. «Здесь нет надежды на текстильную промышленность», — говорит Симачев. «Намного легче заработать на нефти, чем на хлопке». Распространение в России уже давно является проблемой, но ситуация улучшается.А одежда российских дизайнеров появляется в ЦУМ, одном из самых престижных магазинов Москвы, и универмагах в провинции.

«У нас была форма до содержания, а стиль — до структуры», — говорит Чапурин.

Меняется и популярный вкус, о чем свидетельствуют телеведущие, у которых хватило смелости смешать Чапурина с Шанель. С начала 1990-х, когда открылись первые бутики, россияне рабски покупали европейские бренды и по большей части пренебрегали себе подобными.Но россияне устали от прямой связи с Dolce & Gabbana и начинают смешивать русских дизайнеров со своими европейскими фаворитами.

Все это было хорошей новостью для таких дизайнеров, как Симачев, который в 2001 году прилетел в Париж с чемоданом одежды «русского духа» во время Недели моды, и ему вежливо сказали уйти. Он попробовал еще раз, и парижский выставочный зал вытолкнул его на сцену. Симачев, наверное, единственный российский дизайнер, который никогда не проводил показа prêt-à-porter в России.

Сидя на стуле Lucite в своей современной стеклянной кассе, Долецкая задается вопросом, может ли русский дизайн, несмотря на его низкий статус в прошлом веке, достичь критической творческой массы, как и бельгийский дизайн.

«Они присылают очень сильные заявления — сложные, тонкие и ироничные», — говорит Долецкая. «Российская мода очень нова и интересна, и это может произойти».

LECHARLATAN x HOOLIGAN от Дениса Симачева ONI USTALI ISKAT SCHASTYA SOCKS через SOCK CLUB MOSCOW video — Coub

LECHARLATAN x HOOLIGAN от Дениса Симачёва ONI USTALI ISKAT SCHASTYA SOCKS через SOCK CLUB MOSCOS Видео через SOCK CLUB MOSCOSMe — Big Cloud видео через SOCK CLUB MOSCOS

• Дом
• Горячий
• Случайный

• Подробнее…

  Показать меньше

• Мне нравится
• Закладки
• Сообщества

• Животные и домашние животные

• Мэшап

• Аниме

• Фильмы и сериалы

• Игры

• Мультфильмы

• Искусство и дизайн

• Музыка

• Новости и политика

• Спорт

• Наука и технологии

• Знаменитости

• Природа и путешествия

• Мода и красота

• танец

• Авто и техника

• NSFW

• Рекомендуемые

• Coub of the Day

• Темная тема

Potenco: Restoracio Hooligan | Вивманиеро 2021

Huligan, situanta en unu el la brikaj konstruaĵoj de la Fabriko Trekhgornaya, estas ege diferenca de aliaj ekzistantaj projektoj de Simachev: i tie ĝi blovas per brutaleco, kio ofte igas knabinojn, víkvarre igas knabinojn, vii kiokvarre igas Knabinojn, viiĈiu detalo parolas pri la statuso de «Potenca loko»: ĉu ĝi estas vicigita en vico de dikaj halteroj, pendantaj pugsakoj kovritaj per ledo, aŭ latunaj fingrobazartikoj por pugnaj bataloj. La rafinita interno, perfekta ĝis ĉiu detalo, kaj sen patoso, estas kronita per boksejo kun nigra piano en la centro. La fiksita temo estas daŭrigita per senfinaj elsendoj de profesiaj bataloj sur Plasmaj ekranoj pendigitaj de la plafono. Ĉiu ĉi spektaklo malstreĉiĝas kaj distras: sidante sur komfortaj ledaj sofoj, ĉe tabloj kun amelaj blankaj tablotukoj, vi sentas vin malsame, ol en aliaj metropolaj institucioj.

e la kuireja kapo estas la kuiristo Иван Яковлев, kiu sukcesis labouri kun Юрий Рожков кай ла франко Пьер Ганьер. Tamen la sep jaroj de Jakovlev en Goao (kie la huliganaj fondintoj rimarkis la kuiriston) multe pli influis la koncepton: en la menuo kun aziaj notoj, kontentigante la guston de ambaŭ «iovoraj» franojodjkvasi kaj. laŭ ilia plaĉo. Inter la aperitivoj, indas Reliefigi la plej delikatan caprese kun feta kaj akvomelono, inter la unuaj pladoj — ŝaŭmita kukurba supo kun salikoko, kiu perfekte kompletigos freŝbakitan tandooran panon.Пор ла дуа — вегетара «волшебный гриб» и солида мармора бифстеко, джем имплис номата де ла амикой де Симачев ла плей бона ан Москво. La porcioj ĉe Hooligan estas sufiĉe grandaj, kaj se estas spaco por deserto, ne rifuzu: pli ol dek sorbetoj de Organikaj beroj kaj fruktoj kompletigos la sperton de vespermanĝo.

Por kokteloj indas Reliefigi apartan vesperon: sidante sur trinkeja tabureto kun seĝo de malnova franca ĉampiona traktoro, vi volas pasigi la tutan nokton en Sinceraj konversacioj.Sportaj nomoj de trinkaoj — ekzemple, Derby, Clover Club aŭ Golden Boy, nomitaj laŭ Oscar De La Hoya — agordos laŭ la usta maniero. Kaj Pisco Sour, тонкая акцент на трюфо, есть в удовольствие мем пор киу индас ревени аль Hooligan denove.

Grimpante la ŝtuparon kaj malfermante dikan ledan pordon, vi trovos vin en spaco, kiu aspektas pli kiel antaŭurba salono por privataj festoj kun amikoj. Trinkeja vendotablo en la fortepiano, grandega tablo farita el tranĉo de jarcenta kverko, Plasmo por ludi en X-skatolo kaj malferma ligna forno en la centro kun lulseĝo Provizita kontraŭe.Kion alian vi bezonas dum bona vespero en la kompanio de via propra popolo, por kiu Hooligan estis kreita?

дизайнеров модной и креативной одежды. Подъем по карьерной лестнице

Российский дизайнер и модельер, создатель и владелец бренда Денис Симачев , совладелец знаменитого бара в центре столицы, обладатель патента на картину «Под украинец».

Симачев Денис Николаевич родился летом 1974 года в Москве, в семье военнослужащего, учителя английского и русского языков.Практически все его родственники были профессиональными военными еще со времен мировой войны. Будущее Дениса Симачева его расписывали круглосуточно и по минутам, но он категорически отказался учиться в училище КГБ и служить в армии. Несмотря на то, что в семье его называли «художником разрыва», Денис Симачев вошел в модную индустрию и в одночасье стал знаменитым.

Творческий путь Дениса Симачева

Десять лет жизни посвятил образованию — Денис окончил художественную школу и колледж художественно-графического дизайна в Москве.Два года учился в Pivot Point Academy в Испании на стилиста-парикмахера и в течение года был студентом факультета рекламы в студии Юрия Грымова. В 1994г. Денис Симачев Поступил в Московскую Государственную Текстильную Академию и вскоре стал дипломированным специалистом в области дизайна одежды и обуви.

У нас еще есть система художественного образования, но база для конструирования одежды, конечно, нужна. Так что я профессиональный художник-прикладник, у которого учился от восьми до двадцати пяти лет.Фактически, мое образование — это подарок и вклад в меня моих родителей, и поэтому в мой нынешний бизнес они также косвенно вложили свои силы и средства.

На счету Дениса Симачева Победа в бесчисленных конкурсах молодых дизайнеров и участие в показе SMIRNOFF Fashion Award, в котором он представил свою коллекцию «Квазимужская вечность». В 1999 году стал лауреатом международной выставки обуви MOSSHOES в номинации «Авангард».

В 2001 году открытие компании Денис Симачёв, а спустя год поклонники индустрии моды могли наблюдать за показом Дениса Симачева на Fusion Week Pret-A-Porter.Свои коллекции дизайнер предпочитает демонстрировать за рубежом, объясняя это тем, что модная индустрия в России далека от совершенства. Ежегодно одежду Дениса Симачева можно увидеть на Неделе моды в Милане.

Милан — это 100% деловой город индустрии моды. В Париже сходите посмотреть коллекции. Как говорится, мода рождается в Лондоне, потом видят в Париже, а продают в Милане. Я просто пришла туда, где можно заработать.

Помимо бутика в настольном переулке, Денис Симачев открыл бар и создал малобюджетный проект, в который входит команда непрофессиональных ди-джеев.Он запатентовал свой фирменный знак — картину «Под украинцем» и делает акцент на советской символике абсолютно во всех своих коллекциях.

Денис Симачев он тоже собирается заняться искусством кинематографии, собрав для этого интернациональную команду. В его планах — кастом-сервис автомобилей, аналог известного американского шоу «Write on pumping», а также сотрудничество с сноубордическими брендами.

Дизайнер расписал холодильники «Хохлома» Rosenlew, мебель в галерее Room, iPhone, автомобили и фотоаппараты Leica. Денис Симачев он стал первым интернациональным сказочным человеком, объявившим русских в моде.

Думаю, я впервые впервые впервые заставил людей задуматься о патриотизме — в тот момент, когда это было очень маловероятно. «Нет пророка в его отечестве» — не я придумал эту фразу. Россия не любит тех, кто из России, и с большой любовью смотрит на Запад.

Дизайнер считает Вячеслава Зайцеву и Валентину Юдашкину значимыми людьми в отечественном модном бизнесе:

О чувстве линий и пропорций, которое демонстрировали зайцы в конце 1960-х, гудел весь мир.Это был настоящий прорыв, Зайцев еще не был мастером, но был молод, к тому же фантастически трудолюбив. Все эти истории с первыми выставками legna в 1968-1969 годах могли сильно изменить соотношение сил в мировой модной индустрии, изменить отношение к российской и советской моде. Но что-то пошло не так, не дотянул. Он выдержит свою линию до конца, мы бы жили совсем в другую эпоху.

Стало известно, что историк моды Александр Васильев на время покинул пост ведущего шоу «Модный приговор» на Первом канале, а его место занял Денис Симачев .Передачи с его участием можно было увидеть с 22 по 26 августа.

Личная жизнь Дениса Симачева

Денис Симачев предпочитает не относиться к теме семьи, так как называет дом тем местом, которое позволяет ему убежать от всех и зарядиться энергией, чтобы продолжить творить дальше. Его жену зовут Наталья. , а дочери Соне десять лет. Девушка уже интересуется модой и рисует эскизы.

Когда тринадцать лет назад мне сказали, что у меня родится дочка, я уже знал, кого жду — Софию Симачеву.Помню, как в первый раз взяла ее на руки и сразу чуть не вышла из больницы вместе с ней.

Наши отношения построены на огромном взаимном интересе еще со времен пеленок и бессонных ночей. Меня всегда восхищала ее черта: она с раннего детства воспринимала все спокойно, без ужаса и без восторга, как будто она уже все видела — плавание, он знал.

Мы ходили в цирк, я радовался как ребенок, а она проявила крутость даже слонам в танце.У меня было стойкое ощущение, что этот ребенок постоянно чему-то учит. Я всегда придумывал ее и брал наряды, меня даже звали Симачев Д. Благодаря фирменной росписи одежды (Денис Симачев).

К моей профессии дочки-дизайнер относится с симпатией: ну да, упорный труд, у тебя судьба, папа, нелегко. Даже смех Symafon безжалостно закрыл обложку с изображением мультфильмов.

Все-таки Соня очень креативная, но совсем другая сторона меня.В пятилетнем возрасте пришла и сказала, что будет режиссером. И с тех пор ничего не изменилось. Мы ей говорим: «Может, хочешь стать актрисой?», А она сама говорит: «Если это поможет мне стать режиссером, давайте дадим».

Соня учится в школе с актерским уклоном на Арбате, участвует в постановках экзаменационных спектаклей — в прошлый раз ей досталась философская роль световых сил, но ей интересно быть не на сцене, а ей. Как-то мы были на «Мосфильме», она увидела режиссерское кресло.Я говорю: давай купим. И тогда я впервые увидела на ее лице детский восторг.

Так он стоит в нашей квартире — объект Holy Art — напоминание о грандиозных планах Sony по покорению мирового кинематографиста. У нас есть традиция — ходим в кино, берем большое ведро попкорна. Мне кажется, я уже побывал во всех кинотеатрах Москвы и посмотрел все мультфильмы последнего десятилетия.

Соня всегда занимается организацией нашей кампании: выбор фильма и сеанса в ее силах.Сложные дискуссии о кино пока не свернуты: понравилось все очень кратко или нет. Но дочка часто задается вопросом, как всех снимали? Если она не уволится по указанию директории и захочет учиться в Лос-Анджелесе, мне придется согласиться с этим выбором.

Я учу его самому принимать решения и нести за них ответственность. Сонька делает все, что хочет, но у нее четкий внутренний каркас. Если она однажды скажет, что идет тусоваться в моем баре, я не буду запрещать, хотя для меня это не самая приятная ситуация.

Дочка иногда поражает своей скоростью работы — у меня не было и десятой части того, что в ней: я ни за что не усну, пока все не уснет. В целом мы на нее очень похожи — все переживают внутри и что-то вытащить сложно. Для Sony начался переходный век, но превращение в него пока проходит безболезненно.

Летом она сказала мне, что ей нравится мальчик. Я с радостью принял эту новость. Я же наоборот переживаю, если на это кто-то не обращает внимания.Я ей предлагаю: ты очень красивая и боишься тебя, так устроен мир. Но она все еще живет в его.

Соня очень хорошая, что для сегодняшних детей большая редкость — никто не осуждает, зла не держит, в интригах не участвует. Я недавно подошел ко мне и застрял, спрашивая: «Папа, я никогда не видел тебя злым и кричащим, я хочу знать, что ты». С Соней за тринадцать лет ее жизни я ни разу не ссорился, ни разу не повысил на нее голос.

Денежный конструктор Симачев под настроение гонит тарелки в собственном баре.А музыку пишет композитор Вдовин к своей музыке. Никакой конъюнктуры — только личное. Старый знакомый обязывает. По просьбе журнала «Dog.Ru» двое друзей поговорили на темы, выходящие за рамки музыки и моды, а также затронули проблему разочарований от недосыпания и теневых шагов к славе.

Вдовин . В принципе, я хотел поговорить об искусстве.
Симачев . И я хотел перевернуть свой бизнес. У нас проблема с двумя точками в Питере.Петербург — пользуясь случаем, я хотел решить.
Вдовин . Хотя, с другой стороны, когда все говорят об искусстве, от этого не становится лучше … Как вы относитесь к Питеру?
Симачев . Отрицательный. Слава богу, вот ты, Игорь. Благодаря этому обстоятельству город выигрывает. Очень красивый город, если сравнивать с вами.
Вдовин . Вы любите Москву?
Симачев. Я также не люблю. Скачал город. Слишком много денег, людей, машин.Слишком. И я люблю уезжать — и вы всех знаете, и все вас знают.

Рецепты просветления

Вдовин . А какое жюри, ты говоришь, было?
Симачев . Да, посмеялись вчера. «Адмиралтейская игла». Конкурс молодых дизайнеров. Кстати, очень круто, не относящееся к городу.
Вдовин . Натуралы или гомосексуалы?
Симачев. В основном гомосексуалы. И женщины, и мужчины.
Вдовин .Девушки гомосексуалы ?!
Симачев . Будем называть их геями: «гомосексуал» — это какое-то криминальное имя. От происходящего я получил огромное удовольствие, так как до этого не спал двое суток. И, посмотрев на сто восемнадцатый сборник, я понял, что он теряет сознание. И смотреть на сборник нужно убедительно — вряд ли, не сворачивая в один рассказ, его надо записывать, чтобы комментарии давали увиденное. Если бы я заснул, это выглядело бы так, как будто я не уважал ни конкурс, ни людей, которые были приглашены.Но я нашел в себе силы досмотреть до конца, выполнил миссию — и, на мой взгляд, это самый серьезный прорыв вчерашнего дня.
Вдовин . Из дизайнеров вы понравились кому-нибудь?
Симачев . Некоторые имена понравились. Хочется задуматься над молодыми парнями. Black Label — у меня жесткие ассоциации. «Заводной апельсин».
Вдовин . Кажется, эти имена я где-то уже слышал.
Симачев . Так что я им понравился. Когда я увидел имя в совершенно непонятном списке, которое меня хоть как-то впечатляет и подсказывает мне, я выделил его, поставил хорошие оценки.Конечно, это не слишком профессионально, но ни одного взгляда я не запомнил. Вот имена, стоящие перед вашими глазами. И огромное количество студентов. Еще интересный факт: жюри было интернациональным, и мои оценки сильно отличались от «их». В какой-то момент понял: вроде я чего-то не понимаю.
Вдовин . А что ты чувствовал?
Симачев . Ничего не понять — одна из высших ступеней восточных религий. Хотя бы не сказал, что просветил.
Вдовин . Вам нравится модель?
Симачев . Если честно, от моделей ожидал большего. Участвовало сто пятьдесят человек — по миланской шкале ну триеучку можно поставить, хард. Странный.

Диета Ницше

Симачев . А кого вы знаете из российских дизайнеров?
Вдовин . Кроме тебя … я знаю еще одну девушку. Вика Газинская. Познакомился с ней недавно.
Симачев .Приходите, позвоните ей !!!
Вдовин . Давай! (Набирает номер.)
Симачев . Я просто знаю маленьких людей из российской модной индустрии, которые производят вещи, которые можно носить. Ну, только Игорь Вдовин, больше никого не знаю.
Вдовин (поясняет) : Не снимает телефон. Судя по всему, Вика не нужна. Ей это нужно меньше, чем нам.
Симачев . Думаю, ей вообще ничего не нужно. Хотя сейчас я на нее активно давлю.Например, мы начали вместе над обложкой одного издания. Я апостериорный план, теневой акционер. С двумя флагами России. Кто разбирается в китайской живописи, задумается!
Вдовин . За поступки, которым вы научили стать звездой, это позор?
Симачев . Вам, Игораныч, могу сказать: В начале карьеры было несколько стремительных моментов. Но они закаляются. Как сталь. Ницше! И интересно, однако, что он свое дерьмо съел перед смертью?
Вдовин .Я думаю да.
Симачев . Наверное, просвещенный как я вчера в жюри.
Вдовин . Вы помните про черновую одежду из говна? ..
Симачев . Я помню. Хороший, кстати, был проект.
*********************************************** ***********************

Денис Симачев
Дизайнер, модельер. Владелец Denis Simachev Bar, где собрана паланча вещей и где он сам периодически встает за диджейский пульт под именем DJ Looser.За границей его показывают чаще, чем в России, знает, что такое русская тема. Любит интеллект с долей Китча. Этой зимой — бабочки вместо галстуков, а также яркие политические принты: «Мальчик сказал — мальчик сказал» и «Я люблю OHG».

Игорь Вдовин
Музыкант, композитор. Автор саундтреков к фильмам «Жесть», «Гарпастум», «Прачечная», «Богиня: Как я любила». Записанные альбомы Легкая музыка на миллионы и гамма. Также пишет музыку к огнеметным шоу и к показу Дениса Симачева.Как минимум бросил школу Мусоргского. Занимается восточными единоборствами.

Симачев Денис Николаевич (12 июня, Москва, СССР) — российский модельер, художник. Победитель российских и международных модных конкурсов.

Биография

Денис Сымачёв родился 12 июня 1974 года в Москве, в семье военного. С 1988 года учился в колледже художественно-графического дизайна в Москве. В 1991 году Денис поступает в Академию Pivot Point в Испании.С 1994 по 1995 год учится в мастерской Юрия Грымова, где получает диплом специалиста. Параллельно с этим в 1994 году Сымачёв поступает в Московскую государственную текстильную академию, которая оканчивается в 1999 году и получает диплом по специальности «Дизайн одежды и обуви».

В 1999 году Денис получает свои первые награды как модельер. Он получает первое место на международной выставке «МОСШУС». В том же году Симачев занимает первое место на конкурсе молодых дизайнеров «Шаг в будущее», получает награды на конкурсе «Молодежный подиум» в Москве и выходит в финал конкурса SMIRNOFF International Fashion Awards в Гонконге, где устанавливает свои коллекция «Quasibudesky Eternity» .

В 2001 году Денис открывает собственную компанию Denis SimachoV, а в 2002 году уже состоялся первый показ коллекции в рамках Недели моды Pret-A-Porter.

В 2006 году открылся первый бутик-монобльд «Денис Симачёв» в Москве, на настольной аллее.

В 2007 году Денис сотрудничает со спортивными компаниями (в частности, по атомным гонкам) и участвует в разработке дизайна сноуборда ATOM DSS.

В 2009 году состоялся первый показ всей коллекции «Денис Симачев» в Москве.

Денис Симачев какое-то время был первым каналом Первого канала в телепроекте

Дизайнер, владелец самого фешенебельного бара Москвы и DJ, спортсмен, артист, а также, как выяснилось, мудрый и любящий отец взрослой дочери Денис Симачев рассказал «дочке матери» о том, как ему удалось совмещать все эти увлечения и это для него все -Таки это главный приоритет.

Расскажите о своем детстве. Были ли у вас строгие родители? Вы были хулиганом или примерным сыном? Чем увлекался?

Детство было трудным, родители требовательны, креативны и конкретны.Поэтому он был хулиганом, отличником, был неугомонным, трудолюбивым — в общем, все, что противоречит одному, было в моем детстве.

А еще я увлекался рисованием, спортом (вольная борьба, бокс, гребля) и грядущими изобретениями.

Что изобрели?

Художественная литература, если бы я тогда писал, это были бы сценарии фантастических фильмов. Все свободное время я тратил на воображаемые изобретения и предсказания будущего. Во взрослой жизни детские увлечения помогли мне представить грядущее как уже свершившееся и, например, предсказать тенденции.Это было похоже на ежедневную детскую тренировку, которая мне очень пригодилась в жизни.

Я читал в вашем интервью, что вы из семьи военных. Родители вам сослались на аналогичную карьеру или дали полную свободу в выборе профессии?

Конечно, папа хотел, чтобы я стал военным, продолжил династию, но я сильно сопротивлялся и в итоге оставил голову в творчестве. В 70-80-е все творческие люди — это мое окружение, так сказать Богема, художники, скульпторы, иллюстраторы были пьяницами, потому что, во-первых, профессия провоцировала, а во-вторых, было очень сложно совмещать материальный и творческий успех. .. В творчестве тогда не было понятия «бизнес», художник мог рассчитывать исключительно на государственные деньги, то есть госзаказ был ужасно скучным, поэтому творческий мир потертый и делал это самоотверженно. Конечно, глядя на это, родители убедились, что артист — несерьезная профессия. Папа и мама поддерживали желание моих детей стать художником, но скорее как прикрытие или хобби к основной работе. А я мечтала, как закончу художественную школу, потом Академию, Знакомство с Союзом художников и у меня будут персональные выставки в ЦСХ.

Родители воспринимали мои мечты и планы, как фантазию, далекую от надежного, обеспеченного будущего, и мне казалось, что из этого что-то выйдет — на этом конфликте, собственно, я вырос.

Как в Вашей жизни появилась «Текстильная академия»? Почему именно разделение обуви?

Академия появилась случайно: были 90-е, тогда я с головой ушла в бизнес, увлеклась зарабатыванием быстрых денег, а мне не до учебы, а родителям нужен был диплом о высшем образовании, поэтому Пришлось найти время, чтобы сдать экзамены в университет и пойти учиться.Поступила в «Текстильную академию» на ФПИ, на отделение «Орнаментика», за два года поняла, что с орнаментом мне все понятно, перешла на «лепку», за год тоже стала понятна, узнала что есть очень сложное направление, куда не хотят идти студенты (в группе было всего 3 человека) — «туфли». Профессия не простая, с кучей формул — сплошная математика. Мне сказали: если вы осваиваете обувь — объемную, не рассчитанную форму, то вы в жизни все, что хотите, можете даже дом построить и рассчитать.Мне этот вызов очень понравился, меня перевели на эту специальность и закончили Академию с Дипломом шнурка. Я действительно ничего сейчас не пугаю, в том числе без страха строю дома и даже целые села.

У вас есть собственная коллекция обуви? Соня на съемках была в обуви СИМАЧЕВА. Сшила мужские и женские коллекции обуви, до сих пор трепетно ​​отношусь к ней, знаю, как сделать обувь красивой и удобной. Создавая обувь в Неаполе и на Сицилии у очень старых мастеров, я многому научился.Например, соберите обувь ручной работы. Поэтому девушки ходят в симачьих туфлях на девятисантиметровом каблуке, как в балетках.

На протяжении многих лет ваш бар остается местом притяжения и для светской элиты от 30 до 50 лет, и для молодежи от 16 лет и старше, как вы с этим справляетесь?

Бару уже 8 лет, и секрет в том, что моя команда делает свою работу честно и не ради наживы, а для друзей и себя любимых. Слава богу, друзей оказалось больше 10 человек, и им нравится, что к ним относятся с пониманием и любовью.

Все, что есть в баре, сделано в первую очередь для ближнего круга, и я совсем не хочу обманывать. Это касается и напитков, еды, музыки, выбора гостей, так что здесь хорошо.

В каком возрасте вы себя чувствуете? Тридцать, пока не могу прыгнуть на сорок, все равно бегать.

О Денисе и Соне: пижамы Izba Rouge

Какому виду деятельности вы сейчас уделяете больше всего времени и энтузиазма?

Создание нового бренда одежды — очень нужной нашей стране, дешевой и доступной каждому.Больше ничего не скажу.

Кроме всего прочего у вас есть диджей, какую музыку вы любите и ставите?

Джейчи — отличная шутка: я создал сообщество Low Budget Famili в сообществе Ди-Жан и пошел туда ради смеха, у всех участников смешные имена: Ломур, Ван Доллар, Э. Бака, Еврогач, Хот-дог и так далее, но в конце концов Кто-то даже сделал себе имя и карьеру в этом деле. Мы иногда играем, гастролируем, но всегда выступаем под лозунгом «Дорого, но не профессионально — все, чтобы жизнь не была такой скучной, как кажется».Для этого нужно изобретать все новые и новые развлечения, клуб на столе тоже сначала был развлечением. Десять лет назад в нашу компанию в Москве ехать было некуда, пришлось делать себе барную стойку.

А в подростковом возрасте кто был вашим музыкальным кумиром? Дэвид Боуи и Deep Purple.

Вы сделали интерьер в своем доме? Что он?

Дизайны в моих домах, как и я — разные, противоречивые, классические, замороженные, эклектичные, выветрившиеся, похожие на тот, что в баре — здесь тоже все наши руки создали.Когда меня спрашивают, в каком стиле сделана барная стойка, я отвечаю — как в каком? В моем! В стиле хаоса.

Вы помните момент, когда узнали, что я стану отцом? Был ли у вас шок или вы были абсолютно спокойны и это была запланированная беременность?

В тот момент я был в Копенгагене в дизайн-студии и изобрел новую обработку меха. Мне позвонили и сказали загадочным голосом: «… кто-то скоро станет папой!» Поэтому я прилетела в Москву с ощущением вхождения в новую жизнь.Это было очень приятное чувство — узнать, что у тебя будет ребенок, и ты станешь отцом.

Имя дочери придумали давно?

Уже не помню, как мы его выбрали, но получилось солидно — Софья Симачева …

Ваше любимое занятие вместе с дочкой?

Кино Смотрим, потом аналитика, разбираем до костей. Соня воодушевлена ​​этой темой и собирается поступить в режиссерскую постановку в Ла.Киноиндустрия отнимает все ее свободное время — книги о кино, режиссере, актерах, сценаристах и ​​так далее.

Я слышал, что у вас есть серф-клуб в Доминиканской республике — это так? Вы возьмете туда дочь?

Вместе с другой Русланой десять лет назад открыли русскую школу серфинга и клубный отель в Доминикане. Планирую как-нибудь отвести туда Соню. Все это время она казалась мне маленькой, а бороться с огромными океанскими волнами — опасно.

В вашей жизни есть вещи, о которых вы бы не хотели рассказывать своему ребенку?

Есть все секреты, но я нахожу компромиссы.Могу сказать, что у нас с Соней очень доверительные отношения, мы рассказываем друг другу все, что, по нашему мнению, я должен сказать.

Легко ли вам представить знакомство с парнем вашей дочери?

Да, мы сейчас как раз обсуждаем.

Я бы очень переживал на его месте.

Зачем волноваться, если ты нормальный парень?

Что для вас абсолютно неприемлемо в детском поведении?

Недопустимо? Как что-то может быть неприемлемым в поведении ребенка? Они дети — все может быть.

Так ты отец не строгий?

Это действительно большая проблема — Соня переживает, что я совсем не строгий, она хочет меня периодически доводить до этого, чтоб я то строчил или еще что-то, а пока у нее не особо получается. Я не общаюсь.

А какое-то поведение, похожее на поведение ваших родителей, замечали в детстве?

Конечно, есть что-то похожее, но я провожу работу над ошибками и стараюсь быть более демократичным, либеральным и спокойным.Вопрос не в том, что меня «хлопали», а в том, что в детстве мне хотелось покоя. Но тогда был бардак, особенно в мои 14 лет, как сейчас Сона. 90-е, комсомол отменили, рынки открыли, розы продавали … Ракетки, бандиты … Круто было пора. Я не про родителей сейчас, конечно, рассказал. Это звучит так, будто меня вырастила улица. Я хочу, чтобы Соня не выпадала из семейного анамнеза, чтобы она оставалась с нами на связи.

Была ли она когда-нибудь на ваших вечеринках?

Был на выставках в Милане, на всех вечеринках после представлений.Учится с шести лет.

Вы с дочкой куда-то летели отдыхать? Что это был за праздник?

Если я возьму его в поездку, я с удовольствием его организую. Месяц назад были в Таиланде на «пенсионерском» отдыхе в доме с бассейном. Просто пару раз выбирали где-нибудь потусоваться, а все остальное купались, загорали, смотрели фильмы. Несколько дней пытались поймать тунца на удочку — жутко обгорели, мы, конечно, те еще рыбаки.Из крайних примеров: Когда дочери было 6 лет, я прилетела в Гренландию, чтобы покататься на сноуборде. Все спросили, когда я тащил ребенка, и мы сели в маленький самолет и полетели на полюс в тяжелую мужскую экспедицию. Там мы жили на полярной станции в компании 7 суровых мужчин, и Соня разбавила ситуацию детским юмором — перепутала. Где-то на 10-й день нашей двухнедельной экспедиции, когда станцию ​​поднял снег, мы сидели внутри два дня, и мужчины играли в карты и пили, Соня сказала: «Все, я хочу обратно в Москву.«Мужчины спрашивали:« Соня, зачем тебе Москва »? Она подумала и спокойно ответила:« А там воздух чище ». Это стало шуткой всей поездки в Гренландию — самое чистое место на Земле. Дочь тогда, кстати, впервые попала на сноуборд.Как она со мной вышла, я не понимаю, сейчас может не решусь на такое путешествие, и тогда мне показалось, что все в порядке — я забрала ребенка и поехали кататься.

Ты хороший отец? У тебя нет ощущения, что ты уделяешь немного времени ребенку из-за своей работы или чего-то не осмеливаешься?

Конечно, есть.Я очень мало провожу с ней времени, у меня совсем нет времени и не хватает на ребенка все время. Она всегда знает, что я куда-то тороплюсь, что я встретил ее сейчас и мне уже нужно бежать. Соня говорит: «Давай сейчас раздам, ты на встречу опаздываешь?». Я стараюсь компенсировать это любовью.

Хотите еще детей?

Да, это возможно. Почему нет?

На Денисе: костюм Тома Форда, рубашка, галстук, туфли — все СИМАЧЕВ, в Соне: костюм Малиб от Даниэля Бутика, туфли Симачева

10 вопросов Сона Симачева

1) Где ты учишься? Какой твой любимый предмет?

Я учусь в школе 1234 с углубленным изучением английского языка, в 7 классе.Любимые предметы бывают и с английского, так как он главный, уже полюбился.

2) Вы гордитесь тем, что ваш папа известный дизайнер и владелец самого фешенебельного места Москвы?

Да, горжусь. И достижения в разных сферах и, конечно же, то, что он мой папа.

3) Сам никогда не хотел стать дизайнером?

Нет, дизайнером быть не хотела: в 5 лет хотела стать врачом, а уже с шести точно решила стать директором.

4) Ваш любимый режиссер?

Спилберг! Мне нравятся его фильмы, я люблю его стиль и самого Спилберга.

5) Как вы проводите время с папой?

Обычно мы ходим в театры, кино и в парк гулять.

6) Хочешь быть кинорежиссером? Театр вас не привлекает?

Я тоже хочу в кино, но еще люблю театр. Во всяком случае, я могу попробовать обе профессии.

7) Когда вырастешь, будешь носить даджеты или это не твой стиль?

Да, буду.Мне нравится то, что он делает.

8) Кто строже — мама или папа?

Они одинаковые — меня растят оба. Папа, правда, все время на работе, на выходных обычно больше времени проводим, он меня тогда поднимает.

9) Расскажите о своем самом интересном путешествии всей семьей?

Когда мне было 7 лет, мы поехали в Италию, эта поездка мне очень запомнилась ощущением свободы, вкусной пастой и солнцем.

10) А где бы вы хотели жить — в России или за рубежом?

Пока не знаю, но что учусь, поедем в Америку, мы уже решили.

как русский уличный стиль стал глобальным

Русский уличный стиль, возможно, не вызывает в воображении образов высокого гламура, но этот образ оставляет свой след в мировой индустрии моды, от подиумов до центральных улиц. Востребованные московские дизайнеры, такие как Гоша Рубчинский и Андрей Артемов, привнесли «постсоветский» стиль в недели моды в Париже, Лондоне и Нью-Йорке. Западные сети, такие как Urban Outfitters и Topman, подхватили этот современный взгляд на российскую одежду 1990-х годов, продавая футболки с кириллическими надписями.Постсоветский образ также включает футболки с графическим рисунком, футбольные шарфы, укороченные джинсы и бренды спортивной одежды, которые носят вместе с более дорогими вещами. В значительной степени заимствованный у российского рабочего класса, он также опирается на субкультуру пригородных «гопников», возникшую 25 лет назад при распаде СССР. — «Прославление хулигана из пригорода». В течение многих лет после распада Советского Союза русские «изучали» глобальную моду, и их вкусы подражали западным, — сказал культурный обозреватель и предприниматель Илья Осколков-Ценципер.«Но постепенно, по мере того, как покупатель становился более искушенным, много путешествовал, имел больше доступа к информации, фотографиям, одежде и так далее, мы начали наблюдать появление русского уличного стиля», — сказал он AFP. Своим модным «прославлением пригородного хулигана» Рубчинский исследовал ранее игнорировавшиеся стилевые возможности «обездоленных», — добавил Осколков-Ценципер, основатель проектного института «Стрелка», живущий между Москвой и Нью-Йорком. Он считает, что энтузиазм западных покупателей по поводу постсоветской тенденции может быть связан с восприятием растущего глобального влияния России — от Сирии и аннексии Крыма до обвинений Москвы в вмешательстве в прошлогодние президентские выборы в США.- «Ai dont laik yu» — Сергей Пахотин, 32-летний основатель бренда одежды Sputnik 1985, соглашается, что политический климат может стать фактором возрождения российской моды на Западе. «Раньше вам приходилось изучать китайский язык, теперь все хотят изучать русский», — полушутя сказал он в магазине Sputnik на фешенебельной торговой улице в центре Москвы. Несмотря на то, что он расположен во внутреннем дворе, что делает его невидимым со стороны Покровки, где полно магазинов и баров, магазин одежды привлекает множество иностранных посетителей, которые слышали о бренде в Интернете.В одежде Sputnik присутствует советский стиль, иногда с элементами панка. Футболка с изображением балерин «Лебединое озеро» и номерами 1991 года — отсылка к балету, который постоянно транслировался по телевидению во время попытки государственного переворота в том году — продается за 1500 рублей (25 долларов 22 евро), а значок с Фраза «Ai dont laik yu», написанная кириллицей, стоит 300 рублей. Радиационные символы также присутствуют в рисунках Пахотина, который вырос на западе Беларуси, районе, сильно пострадавшем от Чернобыльской ядерной катастрофы 1986 года.- «Русская ирония». Будь то иностранцы или россияне, мало кто из клиентов Sputnik имел непосредственный опыт работы в Советском Союзе, так как большинству из них около 20 лет или меньше. «Есть люди, которые, даже если они не обязательно выросли в России или Советском Союзе, они понимают русский тип иронии, русский тип цинизма, русский тип юмора», — сказал Осколков-Ценципер. Он указывает на всемирно известного стилиста Лотту Волкову из Дальневосточного Владивостока, как на еще один пример того, кто расширил глобальный охват этого образа.В центральном московском баре и магазине одежды «Денис Симачев» на прилавке висит футболка за 85 долларов с изображением лица олигарха Романа Абрамовича и русскоязычным слоганом «Мое счастье зависит от вашего успеха». Соучредитель компании Why Not Events Женя Попова, стоя на улице, говорит, что москвичи сейчас более стильные, чем горожане Европы.