Сериал модельер: Да, господин модельер (сериал, 1 сезон) – трейлеры, даты премьер – КиноПоиск

Просмотров: 26 659

+17

Длительность:

Актеры:

Редактор:

нет редактора

Автор постера:

Описание:

Однажды детектива Первого Следственного Управления, временно работавшего в архиве, срочно вызывают по поводу одного таинственного похищения младенца прямо из палаты матери. Детективу Хаями Юри, к слову сказать самой находящейся на 32 недели беременности, поручают наблюдение за матерью похищенного ребенка. В ходе расследования обнаруживается что история намного запутаннее и в ней замешан персонал больницы.(с) GREEN TEA

Комментарии:

1. «замешан персонал больницы,с GREEN TEA»

Комментировать

Смотри также:

ST: Научно-целевая группа Центрального управления полиции / ST Keishichou Kagaku Tokusouhan

Китайская история призраков / A Chinese Ghost Story

Специалисты / Техники / The Technicians / Criminal Designer

Железный человек / Iron man

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Designer Drugs — Drop Down ( сериал Гримм )

MP3 320Kbps, 8.87 МбMP3 128Kbps, 3.46 МбMP3 64Kbps, 1.73 Мб

Продолжительность:

03:47

Видео

Похожие треки

00:00 / 03:43

00:00 / 03:33

00:00 / 02:40

00:00 / 03:16

00:00 / 03:30

00:00 / 02:15

00:00 / 04:46

00:00 / 05:00

00:00 / 03:42

00:00 / 03:09

00:00 / 03:21

00:00 / 06:04

00:00 / 04:04

00:00 / 02:32

Как искусство дизайнера персонажей Final Fantasy Тошиюки Итахана повлияло на сериал

Дизайнер персонажей Square Enix Toshiyuki Itahana — художник, ответственный за раунд, симпатичный дизайн chocobo Поклонники Final Fantasy видят повсюду Маленького чокобо, который возглавляет побочные игры Chocobo Dungeon, можно легко узнать по его большим глазам и пушистым перьям, в отличие от более гладких, более острых чокобо, которые мы видим в других играх.

Итахана была дизайнером персонажей не только для побочных игр chocobo, но и для игр Final Fantasy Crystal Chronicles, Final Fantasy 9 и Final Fantasy Explorers. Его стиль заметно симпатичнее и менее острый, чем дизайны, которые могут придумать игроки, думая о Final Fantasy. (Я смотрю прямо на тебя, Клауд и Шквал.)

С таинственным подземельем Чокобо, каждый приятель! Недавно, выпустив Nintendo Switch и PlayStation 4, мы по электронной почте поговорили с Итаханой о том, как он придумал этот культовый дизайн, как он влияет на другие игры и почему чокобо выбраны в качестве основной части дополнительной серии.

[ Примечание: приведенное ниже интервью было проведено с использованием переводчика Square Enix и отредактировано для ясности и стиля.]

Polygon: Когда вы впервые начали разрабатывать персонажей для спин-оффов игры chocobo, что вы изначально планировали делать? Как текущие проекты отклоняются от того, что вы изначально планировали?

Тошиюки Итахана: Кажется, что все чокобо, которые появляются в основной серии Final Fantasy, имеют тенденцию к гладкому дизайну, поэтому я размышлял над тем, как стилизовать этих персонажей, когда я перешел, чтобы перевести их в так называемую игру в жанре roguelike, где они будут перемещаться пространства на квадратной сетке. Делая их слишком круглыми, вы рискуете разрушить восприятие этого стильного чокобо. Поэтому я сначала попытался нарисовать более похожий на монстров чокобо с более острым клювом, но дизайн не получился таким, который помог бы ему стать любимым главным героем. Таким образом, в то время как я удостоверился, что включил характерные элементы chocobo, такие как клюв, гребень и когти, окончательный дизайн в конечном итоге оказался круглым, милым chocobo, который мы имеем сейчас.

Основные сюжеты «Подземелья 1 и 2» Чокобо были написаны г-ном Казухико Аоки, который также был продюсером Chrono Trigger. Сам сюжет разворачивается в очень мягком, привлекательном игровом мире, поэтому я думаю, что дизайн раунда ему очень подходит.

Chocobos всегда были довольно милыми и привлекательными с самого начала, но ваши дизайны сделали их еще привлекательнее. Еще более страшные монстры, такие как Бахамут и Бегемот, стали намного привлекательнее. Как вы решили настроить эти дизайны таким образом, чтобы они стали узнаваемыми, но при этом милыми?

Спасибо, что задали такой лестный вопрос. Вообще, я сохраняю силуэт оригинального дизайна, одновременно усиливая характерные качества. Создавая их таким образом, даже если бы внешний вид этих персонажей стал более округлым и милым, я постарался сделать так, чтобы игроки по-прежнему могли сразу узнавать, поэтому они знают: «О, это тот самый персонаж!»

Кроме того, чтобы дать даже монстрам множество выражений лица, я делаю их голову и глаза немного больше, чтобы они лучше чувствовали себя. Я думаю, что это может быть то, почему они воспринимаются как милые. Я научился делать подобные вещи, когда раньше работал в компании Bandai Namco Group, которая славится своими игрушками.

Были ли какие-либо другие персонажи Final Fantasy, считающиеся звездой побочного сериала, или это всегда был чокобо?

В случае с подземельем Chocobo первоначальной концепцией было создание игры с использованием chocobo, которого мы знали и любили из серии Final Fantasy. Таким образом, наши соображения были связаны с чокобо с самого начала. Тем не менее, чокобо не может говорить. Таким образом, наш подход состоял в том, чтобы подготовить moogle в качестве партнера, который мог бы взять на себя роль передачи чувств чокобо другим персонажам игры, а также игроку.

Конфигурация Final Fantasy Fables: Dungeon от Chocobo, которая послужила основой для настоящего Mystery Dungeon Everyco!, — это то, что главным действующим лицом является Cid, персонаж, известный из серии FF, а Chocobo является его партнером. Но Сид в Final Fantasy Fables: подземелье Чокобо, очевидно, было слишком непринужденным, потому что история в конечном итоге была сосредоточена на Чокобо. [смеется]

Стиль, который вы придумали при разработке игр Crystal Chronicles, похоже, повлиял на последующую работу над Final Fantasy, как на римейки FF3 и FF4 для DS, хотя вы непосредственно не участвовали в этих играх. Чокобо из спин-офф игр, кажется, даже появился в эпизодической роли в Final Fantasy 14 . При разработке этих персонажей вы думали, что это окажет влияние на Final Fantasy как сериал так же, как и сейчас?

Я не очень задумывался над этим, но я думаю, что были названия с супер стилизованным дизайном, которые любезно использовали мои работы в качестве эталона, такие как Final Fantasy Explorers.

Кроме того, при участии арт-дизайнеров, которые работали над Final Fantasy 9 и Final Fantasy Crystal Chronicles, участвующих в разработке World of Final Fantasy, например, направления дизайна вырабатываются заново с использованием прошлого опыта и ноу-хау. Таким образом, я бы рискнул сказать, что диапазон направления, даже если рассматривать только игры с супер стилизованным дизайном, будет еще больше расширяться.

Что касается Альфы из Final Fantasy 14, оказалось, что сотрудник сценария в команде Final Fantasy 14 был игроком Dungeon от Chocobo, когда он был впервые выпущен. Когда появился план появления Омеги в Final Fantasy 14, очевидно, они предложили присоединиться к Чокобо, потому что персонаж, который побеждал Омегу больше всего в истории героев Final Fantasy, был Чокобо из подземелья Чокобо! Я был очень рад услышать эту историю. Это был момент, когда я был рад, что продолжил серию супер-стилизованных chocobo.

Появился трейлер нового сериала от Netflix, в котором Юэн МакГрегор играет известного модельера

4. 05.2021

Стриминговый сервис Netflix опубликовал первый трейлер сериала «Холстон» от создателя «Американской истории ужасов» Райана Мерфи. Роль модельера Роя Холстона в новом проекте исполнил звезда «Звездных войн» Юэн МакГрегор. Об этом сообщает «Скептик» со ссылкой на YouTube.

Отметим, что Мерфи подчеркивал, что не видел других возможных кандидатов на главную роль, кроме МакГрегора. В трейлере сериала также подчеркивается то, что Юэн МакГрегор и есть Холстон.

Напомним, модельер Рой Холстон стал популярным в семидесятые. Славу ему принесло использование в одежде кашемира и синтетического микроволокна. Также модельер был частым посетителем популярного среди знаменитостей клуба «Студия 54». В 1990 году Рой Холстон умер от ВИЧ.

Ранее «Скептик» сообщал о том, что в сети появился трейлер режиссерского дебюта актера Кристофа Вальца.

Другие Новости культуры

Последние блоги

текст

Рики Мартин сыграет бойфренда Джанни Версаче в сериале об убийстве модельера

Настоящим, во исполнение требований Федерального закона «О персональных данных» № 152-ФЗ от 27. 07.2006 г., я даю свое письменное согласие Администрации Сайта, ее контрагентам, аффилированным, зависимым и дочерним компаниям и организациям, а также обособленным подразделениям на обработку моих персональных данных, включая согласие на трансграничную передачу моих персональных данных в целях использования мной функций Сайта, участия в мероприятиях, организатором которых является Администрация Сайта, а также иных целях, не противоречащих действующему законодательству РФ. 

Данное согласие не устанавливает предельных сроков обработки данных.  

Я уведомлен(а) и понимаю, что под обработкой персональных данных подразумевается сбор, систематизация, накопление, хранение, уточнение (обновление, изменение), использование, распространение (в том числе передача), обезличивание, блокирование, уничтожение и любые другие действия (операции) с персональными данными. 

Под персональными данными подразумевается любая информация, имеющая ко мне отношение как к субъекту персональных данных, в том числе фамилия, имя, отчество, дата и место рождения, электронный адрес, адрес проживания, семейный статус, информация о наличии имущества, образование, доходы, и любая другая информация.  

Я осведомлен(на), что мои персональные данные будут храниться в электронном виде на Сервере Администрации Сайта и подтверждаю факт дачи согласия на обработку и передачу персональных данных в соответствии с вышеизложенными положениями. 

Я предупрежден(а), что направление мной указанного письменного уведомления об отзыве согласия на обработку персональных данных влечет за собой прекращение участия. 

Я подтверждаю, что все указанные мною данные верны, указанный выше номер является моим номером телефона, выделенным мне оператором сотовой связи, адрес электронной почты зарегистрирован на мое имя, находится в моём фактическом пользовании. Обязуюсь возместить любой ущерб, который может быть причинен Администрации сайта в связи с указанием мной некорректных, недостоверных данных. 

Я согласен получать от радиостанции любую коммуникацию, использующую мои персональные данные.

7 показывает, что всем начинающим модельерам стоит посмотреть на Netflix на эту Пасху — YP

Вы талантливый художник, у которого нет творческого потенциала? Думаете заняться модным дизайном после окончания школы? В то время как некоторые люди считают моду несерьезной, каждый должен носить одежду, и все мы в той или иной степени подвержены влиянию моды, будь то следование трендам или создание собственного стиля.

Благодаря таким фильмам, как Дьявол носит Prada , многие люди предполагают, что они точно знают, что такое работа в моде.Хотя профессионалы признают, что некоторые из этих фильмов точны, это все еще фантастика!

Вот семь шоу, которые отображают разные стороны индустрии моды и некоторых из ее самых известных игроков.

Iris

Взгляд на жизнь 96-летней модницы, которая посетила Гонконг в прошлом году, чтобы поделиться некоторыми мудрыми словами, продемонстрировать некоторые из своих самых известных нарядов и предложить взглянуть на то, что ее безумно. жизнь нравится. Iris — это больше, чем просто фильм о моде, это документальный фильм, воспевающий любовь, страсть, энтузиазм, трудолюбие и следование своему сердцу и мечте.

Ателье

В этой японской драме рассказывается о молодой девушке из маленького городка, которая получает работу мечты в сфере моды в Токио, работая на босса, который может визуально направлять адского босса Devil Миранду Пристли, но который поддерживает и вдохновляюще. Есть обычные взлеты и падения, которых следует ожидать от J-драмы без шуток, которые вы могли бы ожидать от аналогичного западного шоу. Несмотря на то, что мода считается «девчачьей» индустрией, известных женщин-дизайнеров относительно мало, поэтому интересно видеть серию о дизайнерах, в которой женщины живут.

Вырезаны из другой ткани

Эти короткие шорты — еще одно доказательство того, что мода не только для женщин. В фильме Thor актер Идрис Эльба совершил набег на модное сотрудничество с городским лейблом Superdry. Эта функция также рассматривает, как основатели Superdry ведут свой бизнес, что для них важно, а также процесс создания и поддержания имиджа Superdry.

Настоящая стоимость

В этом документальном фильме исследуется «быстрая мода» — одежда, вдохновленная показами высокой моды, которая затем быстро и недорого спроектирована и изготовлена, чтобы основные потребители могли оставаться в тренде, даже если они не могут себе позволить такую ​​цену Теги элитной моды. Но скорость и цена часто возможны только потому, что одежду делают бедные, перегруженные работой сотрудники, работающие в опасных условиях за очень небольшие деньги. Ткань тоже может быть проблематичной, так как ее производство часто загрязняет окружающую среду.Заставляющий задуматься взгляд на менее гламурную сторону индустрии моды.

Маноло: мальчик, который сделал обувь для ящериц

Вы можете воспринимать это как должное, но многие дизайнеры относятся к обуви как к искусству , создавая дизайн, который с удовольствием разместится в галерее или музее, а также будет стоять на наших ногах. Маноло Бланик — одно из самых известных имен в дизайне обуви, и в этом фильме он обсуждает свой творческий процесс и преданность своему делу, а некоторые известные поклонники объясняют, почему он важен не только для них, но и для моды в целом. .

Аннотация: Искусство дизайна (Эпизод 2)

Все эпизоды этого оригинального сериала Netflix важны для просмотра творческими людьми, но второй эпизод посвящен дизайнеру обуви Тинкер Хэтфилд, выпускнице архитектуры, которая разработала некоторые из Самые культовые кроссовки Nike, включая серию Air Jordan.

Clueless

Не фильм о моде как таковой, но переосмысление вашего имиджа и эксперименты с внешним видом составляют большую часть Clueless .Это, и понимание того, что, хотя важно открыть свой собственный стиль, на самом деле важно то, что внутри. Кроме того, у главной героини Шер есть «футуристический» гардероб, который дизайнеры мебели уже бы изобрели!

через GIPHY

Следующее в моде | Официальный сайт Netflix

1. Красная ковровая дорожка

Чтобы выиграть, 18 дизайнеров объединяются в пары, чтобы создать потрясающие образы для красной ковровой дорожки. Станут ли они гламурными или «хулиганскими» для Моник Люилье и Евы Чен?

2.Принты и узоры

Сделать большой и смелый — или пойти домой? Принты поляризуют участников, поскольку они выявляют новые модели и размышляют о своем происхождении с судьей Прабалом Гурунгом.

3. Костюм

Порученные изготовить шикарный костюм за полтора дня, дизайнеры пытаются воплотить в жизнь свои замыслы для судьи Филиппа Лима, несмотря на некоторую кровавую драму.

4. Уличная мода

Городская реальность встречается с фантазией нового уровня в раунде уличной моды.Только будьте осторожны, чтобы не обмануть эти большие ожидания перед Керби Жан-Раймондом.

5. Нижнее белье

После того, как убили захватывающего духа, претенденты раздевают его и усиливают соблазнение нижним бельем и нижним бельем. Модель Адриана Лима судит.

6. Рок

Гот, гранж, панк: отношение решает все, поскольку дизайнеры заигрывают с опасностями (читай: кожей) и выставляют напоказ искусственный мех для Кристофера Кейна и Бет Дитто.

7.Спортивная одежда

Большие изменения требуют серьезных изменений, когда участники создают спортивную одежду, подходящую как для тренировок, так и для подиумов. Жозефина Аберг из судей Adidas.

8. Military

С ботинками на земле и тикающим часом дизайнеры демонстрируют образы в стиле милитари для Максвелла Осборна и Дао-И Чоу из государственной школы.

9. Джинсовая ткань

В полуфинале соревнования превращаются в прочную классику: джинсовую ткань.Но последние четыре должны растягиваться как никогда раньше, чтобы произвести впечатление на Томми Хилфигера.

10. The Finale

Окончательное: Создайте коллекцию мечты из 10 образов всего за три дня. Кто будет называться Next in Fashion после множества испытаний и эмоций?

Любите «Project Runway»? 3 конкурса реалити-шоу о модных дизайнерах

Открывать для себя новых и интересных модельеров можно не только на подиумах Нью-Йорка, Парижа и Милана. Это также для вашей гостиной через несколько потрясающих предложений по телевизору.

TODAY Style — это тройка самых популярных модных сериалов, за которыми следят законодатели моды. Вот три реалити-шоу для тех, кто любит моду, от перезагруженной классики до новичка, который скоро выйдет в эфир.

1. «Making the Cut»

Любимый дуэт модной одежды вернулся в новую серию Amazon Prime под названием «Making the Cut». Хайди Клум и Тим Ганн тренируют 12 кандидатов-дизайнеров со всего мира, которые соревнуются за право стать следующей иконой моды. Победитель получит домой главный приз в размере 1 миллиона долларов, который можно будет вложить обратно в свой бренд, что является самым экологичным из всех, которые когда-либо выдавало телешоу крупного конкурса моды.Они также получат возможность продавать свою собственную эксклюзивную линию одежды на Amazon, что даст им возможность стать известным нарицательным.

Наоми Кэмпбелл, Николь Ричи, Карин Ройтфельд (бывший главный редактор Vogue Paris), дизайнер предметов роскоши Джозеф Алтузарра и блогер Кьяра Ферраньи судят шоу, основанное на трейлере. (Мы ожидаем, что Кэмпбелл будет свирепой с ее критикой.)

Что отличает этот новый сериал от остальных, так это то, что выигрышный вид из каждого эпизода будет доступен для покупки в магазине «Making the Cut» на Amazon.

Премьера «Making the Cut» состоится 27 марта на Amazon Prime, а новые серии будут выходить еженедельно до финала 24 апреля.

2. «Project Runway»

После нескольких сезонов в эфире Lifetime, оригинальный конкурс дизайнеров одежды возвращается на Браво второй год. Победитель получит главный приз в размере 250 000 долларов, публикацию в журнале Elle и наставничество Совета дизайнеров моды Америки.

Карли Клосс принимает гостей, в то время как выпускник «Project Runway» Кристиан Сириано встал на место, которое Ганн оставил после себя в качестве наставника (и он отлично с этим справляется). Главный редактор Elle Нина Гарсия по-прежнему входит в состав судейской коллегии, к ней присоединились модельер Брэндон Максвелл и бывший главный редактор Teen Vogue Элейн Велтерот.

«Project Runway» может быть OG, но всегда есть новые и свежие причины, чтобы продолжать смотреть.

В текущем сезоне участвует Нэнси Вольпе-Берингер, которая в свои 64 года является самой старой участницей соревнований в истории «Project Runway».И одна из моделей, Д.Д. Смит, является первым небинарным человеком, который выставил свои вещи на подиуме.

18-й сезон «Project Runway» выходит в эфир на Bravo.

3. «Next in Fashion»

Netflix демонстрирует свою модную мускулатуру с этой новой серией, в которой 18 дизайнеров борются за 250 000 долларов и коллекцию, продаваемую в Net-a-Porter, интернет-магазине роскошной модной одежды.

Выставка, организованная гуру стиля Queer Eye Тан Франс и модницей Алексы Чанг, объединяет дизайнеров в команды, которые соревнуются в раундах в соответствии с мировыми тенденциями дизайна.Что отличает эту серию от других, так это то, что конкурирующие дизайнеры уже достаточно обосновались сами по себе; многие уже создали успешные бренды задолго до того, как вошли в рабочие кабинеты.

Задачи здесь также кажутся наиболее реальными. В то время как «Project Runway» иногда ставит участников в ситуации, которые могут существовать только в реалити-шоу (например, печально известные проблемы с «нетрадиционными материалами»), «Next In Fashion» представляет своим дизайнерам более обоснованные проекты.

Взаимодействие между Францией и Чангом тоже довольно забавное, что делает сериал еще одной непотребной серией, чтобы добавить вас в список для просмотра.

«Следующее в моде» доступно на Netflix с 29 января.

Александр Качала — репортер и редактор TODAY Digital и NBC OUT. Он любит писать о поп-культуре, актуальных темах, проблемах ЛГБТ, стиле и всем остальном. Его любимые профили знаменитостей включают Шер, которая сказала, что их интервью было одним из самых интересных в ее карьере, а также Кайли Миноуг, Кэндис Берген, Патти Смит и РуПол.Он живет в Нью-Йорке, и его любимый фильм — «Красотка».

«Making The Cut», «Project Runway» и «Next In Fashion» Рейтинг

Последнее предприятие Amazon в сфере развлечений — это реалити-шоу « Making The Cut », в котором дизайнеры борются за то, чтобы стать «следующим мировым модным бизнесом». » Если это звучит смутно знакомо, то, вероятно, потому, что это так: Making The Cut следует той же предпосылке, ранее популяризированной Project Runway (популярное шоу Bravo, запущенное в 2004 году), а затем воспроизведенным Next in Fashion (ответ Netflix, который дебютировал менее двух месяцев назад).Все три шоу собирают талантливых дизайнеров со всего мира и заставляют их пройти ряд сложных дизайнерских задач, каждое из которых посвящено отдельной теме. После того, как группа была сокращена до нескольких избранных финалистов, им предоставляется возможность создать целую коллекцию. В конце концов, один дизайнер объявляется победителем и получает определенную сумму денег.

Но если эти шоу так похожи, вы можете спросить, зачем нам больше одного? Что ж, точно так же, как Master Chef материализовался на волне успеха Top Chef , возможно сосуществование — и, к счастью, каждый из этих конкурсов предлагает своим зрителям что-то немного другое. Есть «наставник» Project Runway и закулисный взгляд Next In Fashion на создание новой взлетно-посадочной полосы для каждой задачи. И хотя оба этих шоу удерживают своих участников в пределах Нью-Йорка, Making The Cut в полной мере использует глубокие карманы Джеффа Безоса, отправляя своих участников в далекие места по всему миру — начиная с Парижа, Франция, а затем прыгая в Токио, Япония и, наконец, поселение в Нью-Йорке.

Стремясь помочь вам решить, какой из этих трех конкурсов дизайна реальности подходит вам, NYLON составил окончательный рейтинг каждого шоу на основе четырех основных категорий: у кого самые харизматичные ведущие, самые знающие судьи, самая пикантная драма и самая захватывающая общая эпизодическая структура.Ваш любимый попал в рейтинг?

Хосты

Next In Fashion (6/10): Хорошее реалити-шоу живет и умирает благодаря харизме своего хозяина (ов), и, к счастью, Алекса Чанг из Next In Fashion лишена харизмы. Пухлая и остроумная с тонким чувством моды, Чанг превосходна, демонстрируя вечно яркий дух, который всегда делал ее такой любимой для шикарной британской публики. К сожалению, этого нельзя сказать о ее соведущей Тан Франс. Хотя Queer Eye «эксперт моды» не испытывает недостатка в энергии, он часто оказывается слишком старающимся, что мешает ему когда-либо по-настоящему наладить связь с аудиторией.

Project Runway (7/10): Когда Project Runway объявили, что Тим Ганн и Хайди Клум расстанутся с шоу, это было похоже на похоронный звон. Как это шоу могло продолжаться без двух личностей, которые построили его с нуля? Два сезона спустя ясно, что это была ложная тревога — это было в основном обычное дело, Карли Клосс даже заменила Клума, а победитель четвертого сезона (и самый успешный участник шоу) Кристиан Сириано заменил Ганна в качестве наставника.Тем не менее, как и Next , «новая» Runway в значительной степени выжила благодаря силе одного хоста (Siriano), в то время как другой (Kloss) просто опирался на то, что . .. просто хорошо . К счастью, хотя Клосс не обладает основным обаянием Клума, супермодель определенно стала более комфортной с течением времени. Кто знает? Может быть, 20-й сезон станет ее годом!

Making The Cut (10/10) : Один мудрый человек однажды сказал: «Если он не сломан, не чините его.«Вот почему трудно утверждать, что любой ведущий может конкурировать с Хайди Клум и Тимом Ганном, которые сформировали план для всего жанра конкурса реалити-дизайна, когда они запустили проект Project Runway еще в 2004 году. В качестве ведущего Клум является воплощением класса и уравновешенности. Как наставник, Ганн незаменим, он не боится рассказывать дизайнерам суровую правду о своих проектах, но явно отчаянно пытается использовать свой многолетний опыт, чтобы помочь всем, кто хочет слушать и учиться. Хотя Making the Cut — это не Project Runway 2.0 , коллективные силы этих двух хостов явно выдержали испытание временем. Во всяком случае, опыт переключения сетей для создания чего-то нового с нуля только еще больше сплотил эту пару.

Главные судьи и приглашенные судьи

Next In Fashion (8/10): в то время как на большинстве соревнований есть специальная судейская коллегия и постоянно меняющийся состав приглашенных судей, Next In Fashion использовал другой подход, отказавшись от первое и выбирая только второе.В некотором смысле это было хорошо, особенно с учетом того, что Next привлекло приглашенных судей, которые действительно знали о моде, — в основном дизайнеров с доказанным успехом, таких как Кристофер Кейн, Томми Хилфигер, Филип Лим или Прабал Гурунг. Но в остальном эта стратегия чего-то упустила. Без судей, которые следили за этими дизайнерами от начала до конца, было трудно отслеживать постепенный прогресс, поскольку приглашенные судьи могут судить только на основании того, что они видят перед собой на этой неделе. Самой близкой к шоу была Ева Чен, директор Instagram по модным партнерствам, которая оценила несколько эпизодов и представила свежий взгляд на вещи, часто напоминая дизайнерам, как важно для их образа транслироваться в социальных сетях. К сожалению, ее появление только заставило меня пожелать, чтобы она была там каждую неделю.

Project Runway (8,5 / 10): Состав судейской коллегии Project Runway сильно колебался с момента создания шоу, но его последний список — с участием главного редактора Elle Нины Гарсиа, дизайнера Брэндона Максвелла. , и бывший главный редактор Teen Vogue Элейн Велтерот, несомненно, одна из самых сильных. Каждый из этих судей не только хорошо разбирается в моде, но и вместе они образуют эклектичный микс из очень разных вкусов, который пригодится, когда пришло время критиковать потенциально вызывающие разногласия взгляды.Во многих смыслах это трио — самое яркое пятно в этом постоянно меняющемся шоу. К сожалению, этого нельзя сказать о приглашенных судьях шоу. Было интересно видеть кого-то столь влиятельного, как Серена Уильямс, судящим финал, так же как было здорово видеть, как модель Палома Эльсессер выступает за одежду, которая подходит всем типам телосложения, или Том Браун судит смокинги. Но слишком часто кажется, что Project Runway устраивает бронирование любой знаменитости, если у нее узнаваемое имя, независимо от их (отсутствия) связи с модой.Не поймите меня неправильно, я люблю The Marvelous Mrs. Maisel так же сильно, как и любого другого человека. Но действительно ли я доверяю мнению Рэйчел Броснахан об авангардных платьях? (Ответ — нет.)

Making The Cut (9/10) : Когда в число ваших главных судей входит супермодель Наоми Кэмпбелл, бывший редактор французского Vogue Карин Ройтфельд, Николь Ричи из The Simple Life , и ведущий дизайнер Джозеф Алтузарра, легко подумать, что вам больше никто не нужен.И хотя эта комиссия действительно превосходна — она ​​постоянно предлагает честную критику и стоящие предложения по улучшению — шоу в конечном итоге проваливается из-за того, что мы выбрали подход против Next и полностью отказались от приглашенных судей. Конечно, итальянская влиятельная фигура в моде Кьяра Ферраньи выходит в конце сезона, но только в качестве постоянной замены Ройтфельда. Хотя последующие эпизоды могут удивить меня, включив около настоящих выступлений приглашенных судей, на данный момент я не могу не жаждать свежих мнений.Тем не менее, это Наоми гребаный Кэмпбелл. Естественно, я все еще стану.

Драма

Making The Cut (6/10): В шести эпизодах сериала Making the Cut , представленных критикам, я обнаружил, что мне очень не хватало драмы. Хотя Наоми Кэмпбелл действительно произносит несколько страстных речей, напоминающих ее классическую тираду «Не сравнивай себя со мной» конкурсантам, которые представляют некачественные работы, в целом здесь отсутствует хаос высокого давления (что необходимо для любого хорошего реалити-шоу. ).На смену этому приходит заметная непринужденность, определяемая атмосферой, которая явно ценит творчество больше, чем непреодолимые ставки (конкурсантам буквально дают швеи, чтобы они закончили работу за них в одночасье) — что, конечно, хорошо для дизайнеров, но не обязательно доставляет удовольствие домашним зрителям, которые ищут немного больше остроты.

Project Runway (8,5 / 10): после 18 сезонов в эфире можно подумать, что Project Runway исчерпал свой кладезь драматизма.Мы никогда не встречали лучшего злодея реалити-шоу, чем Венди Пеппер из первого сезона, и у нас не было ни единого случая, когда Зулема Гриффин заставляла трех моделей соревноваться друг с другом, прежде чем решить, какую из них использовать. Тем не менее, каким-то образом, даже на этом позднем этапе запуска, Runway все еще работает. В этом сезоне Дайён Ким решила покинуть соревнование после того, как потеряла сознание за кулисами, дива Виктории Кочиеру бросила вызов только потому, что она боролась в одном испытании, и несколько моментов, когда Нина Гарсия обвинила Серхио Гуадарраму в плагиате других дизайнеров.Плюс, кто мог когда-либо забыть возвращение века, которое наступило, когда Тайлер Нислони ответил на язвительную критику Брэндона Максвелла «Честно говоря, я не вижу, чтобы Карли носила его где-нибудь», «Даже на ужин с Кушнерами»? ТВ золото!

N ext In Fashion (9/10) : Может быть, только март, но я скажу это сейчас: момент, когда Керби Жан-Раймон резко ушел со съемочной площадки после того, как отказался устранить двух черных дизайнеры (кстати, для вызова уличной одежды) — раздраженно говоря: «Мне нужно выйти из комнаты. «Я действительно сумасшедший» — станет одним из моих любимых телевизионных моментов за весь год. Я перематывал его как минимум три раза после просмотра, и с тех пор ни дня не прошло там, где я бы не жил » Это было Drama с большой буквы — D . Вы не можете заплатить за этот пикантный беспорядок. Сама по себе эта сцена гарантировала бы высшее место Next In Fashion в этой категории, но шоу также удалось предоставить даже больше, и не в последнюю очередь было их решение дать финалистам всего три дня на разработку своей финальной коллекции из десяти образов.Поговорим о работе под давлением …

Общая структура

Next In Fashion (7/10): Есть что-то довольно смелое в том, чтобы объединить ваших соперников в пары и держать их в таком состоянии более половины сезона, но Next In Моды ничто иное, как смелые. К сожалению, это решение поставило шоу под сомнение: хотя оно позволило привлечь больше участников (18 из десяти эпизодов), оно оказало медвежью услугу тем, кому так и не удалось продемонстрировать свои индивидуальные навыки. Хотя сотрудничество является ключевым аспектом ведения любого модного бизнеса, есть что сказать о том, что у вас есть собственная эстетика, и ожидание до седьмого эпизода, чтобы увидеть их, не было лучшим показателем индивидуального таланта актеров. К счастью, в шоу есть и другие элементы, которые делают просмотр увлекательным, например свежая идея, предлагающая заглянуть за кулисы того, как строятся взлетно-посадочные полосы с нуля (что, в отличие от Project Runway , действительно меняется с каждым вызовом) или беззаботные еженедельные сегменты «Уловки» и «Советы», где Чанг и Франс по очереди предлагают советы по самым разным темам, от того, какое нижнее белье надеть, до того, как лучше всего сочетать вашу джинсовую ткань с канадским смокингом.

Making The Cut (7/10): Забавно представить, как Хайди Клум и Тим Ганн выясняют, как отформатировать шоу таким образом, чтобы это не слишком сильно напоминало шоу, за популяризацию которого они были ответственны. Тем не менее, Making The Cut проделывает замечательную работу, взяв знакомую концепцию и заставив ее чувствовать себя несколько новой — в первую очередь за счет добавления в каждый эпизод сегментов, которые приглашают зрителей познакомиться с этими разными местами вместе с участниками. Взлетно-посадочные полосы красиво сняты (в таких местах, как Эйфелева башня или Лувр, не меньше), и в отличие от Runway и Next , зрители действительно могут услышать мнение судей о внешности, когда они спускаются по взлетно-посадочной полосе, а не жду окончательной доработки.Тем не менее, Making The Cut также принимает вопиющее решение втиснуть несколько сегментов «Свиданий», которые просто показывают, как Хайди Клум и Тим Ганн резвятся по городу, в котором они оказались, выполняя бессмысленные действия, такие как фехтование или выступление с Мулен Руж. кабаре. Учитывая, что этот показ должен быть направлен на дизайнеров, которые соревнуются, этот шаг кажется немного потакающим самим себе, поскольку он извлекает выгоду из привлекательного возвращения Хайди и Тима на наши телеэкраны, что вызывает досадную мета.

Project Runway (9/10): Иногда долговечность имеет решающее значение, и когда дело доходит до того, как эти шоу проходят через каждую серию, Project Runway кажется тесным и бесшовным там, где другие барахтаются. Даже с его огромными 90-минутными сериями Project Runway ни в коем случае не отстает. В каждом сегменте присутствует оживленность: каждую неделю зрители могут ожидать, что дизайнеры работают, спешат завершить свой образ, демонстрируют их на подиуме и, в конечном итоге, получают оценку.Конечно, у этой постановки Bravo есть дополнительное преимущество, заключающееся в том, что она устраняет недостатки в течение 18 сезонов подряд, но это не меняет того факта, что просмотр Project Runway кажется намного более плавным, чем просмотр Next In Fashion или Making The Cut . .

Final Tally

Третье место: Next In Fashion (30 баллов): Хотя Netflix проделал замечательную работу по настройке формулы Project Runway , лишь немного настолько, чтобы она не выглядела восстановленной, в ней отсутствует жюри и неудачный выбор хозяина в Tan France в конечном итоге ставят его на последнее место.

Второе место: Making The Cut (32 балла): Опираясь на звездную мощь двух своих хозяев и бездонный карман их создателя, Making The Cut , возможно, дебютирует последним, но это, конечно, не худшее шоу в группе. Приложив немного больше драмы, он мог бы даже выиграть все это дело.

Первое место: (33 очка): опережая всего на одно очко, Project Runway едва ли занял первое место, но тем не менее заслуживает своего первого места.Хотя легко представить, как Next In Fashion и Making The Cut точно настраивают элементы, которые сбивали их в своих дебютных сезонах, сейчас ясно, что после 16 лет и 18 сезонов в эфире Project Взлетно-посадочная полоса по-прежнему остается на передовой. Думаю, с оригиналом не посоревнуешься.

Сериал «Битва моды за Барби» в работах Mattel — The Hollywood Reporter

Производитель игрушек Mattel представляет один из своих самых известных брендов — Барби — на незашифрованном телевидении.

Компания сотрудничает с Mission Control Media ( Hollywood Game Night, Face Off ) для разработки конкурса дизайнеров одежды под названием Barbie Fashion Battle серии , посвященного созданию одежды для кукол Барби. Это один из множества проектов, которые Mattel Television разрабатывает на основе большого каталога известных брендов игрушек и игр.

«Более 60 лет Барби была боссом в области моды и служила музой для множества модельеров, многие из которых продолжают создавать для нее дизайн сегодня», — сказал исполнительный продюсер Mattel TV Адам Боннетт.«Теперь, в сотрудничестве с Mission Control Media, выставка Barbie Fashion Battle предоставит новому поколению дизайнеров возможность создавать модные образы для Барби. Этот проект является частью наших более широких усилий по расширению вселенной контента Барби за счет нового контента со сценариями и без сценария, включая недавно анонсированный Barbie & Chelsea: The Lost Birthday , среди других проектов ».

Barbie Fashion Battle представит 12 взрослых дизайнеров, разделенных на два «дома моды», возглавляемые иконами стиля.Конкурсанты создадут коллекции высокой моды размером с Барби, которые будут представлены в «кинематографических последовательностях». Победитель получит денежный приз и возможность создать линию одежды для Барби, которая будет представлена ​​на платформе Mattel Creations. ТВ или стриминговая розетка еще не подключены.

«Барби — один из самых узнаваемых брендов в мире, поэтому возможность сотрудничать с Mattel в этом веселом и творческом проекте была невероятной», — сказал соучредитель Mission Control Media Дуайт Д.Смит. «Нам не терпится познакомить зрителей с этим красочным миром и увидеть все потрясающие работы, которые создают эти модельеры».

«

» Боннет, Смит и Майкл Агбабиан из Управления полетами будут исполнительными продюсерами сериала.

Barbie Fashion Battle — один из нескольких проектов, которые Mattel разрабатывает на основе своей интеллектуальной собственности. Другие включают в себя как игровое шоу, так и художественный фильм, основанный на карточной игре Uno и конкурсном шоу Whac-a-Mole, а также мультсериал и боевик, основанный на Monster High в Nickelodeon и двух сериях Masters of the Universe . находятся в производстве.

Все серии по моде (изнутри) del mundo 📺

Здесь я собираю все о модных сериалах es decir, которые происходят в этой интересной профессиональной среде, которые существовали на протяжении всей истории во всем мире.

Все, что вы знаете, называли серию «Для любителей мода ». Благодаря превосходной рабочей одежде, такие имена, как S exo New York, Gossip Girl, Dynasty или Mad Men Они находятся в этих списках… И хотя, безусловно, понравилось, На этот раз я хочу перечислить модные серии, которые берут в качестве позвоночной нити.

Здесь я собрал всемирно известных сериалов, посвященных моде, с историями, основанными на их создателях или работниках (реальных или вымышленных), их различных сферах деятельности или драмах их коллег, историй, связанных с этой социальной сферой, бизнесом и творчеством как таковым.

Я не включил сериал, в котором один из его персонажей имеет отношение к миру моды, если вы не обучаете его части. Пример: друзья Рэйчел работала в сфере моды, но мало известна в индустрии своим вмешательством.(Об этом я говорю немного подробнее в конце статьи). Я не добавлял в качестве реалити-шоу Project Runway, The City или Centerfold, поскольку, хотя, бесспорно, они показывают и преподают моду, мы могли бы объединить другую категорию. Если вы хотите их увидеть, вы можете сделать это на этой странице Википедии, где перечислены: реалити-сериалы на модную тематику.

Готовы ли вы узнать больше о тонкостях моды из серии статей? Поскольку их много, я сгруппировал их по странам.Вы можете получить доступ к каждому разделу, нажав на страну

Y por cierto… Ребята, знаете ли вы какой-нибудь другой сериал о моде, от которого я сбежал? Если это так, добавьте в комментарии и статью, чтобы получить самую большую коллекцию серий, показывающих огромный и разнообразный мир моды. ¡Gracias!

Вы знаете, я увлечен сериалом, меня зацепило весь день! (Вы можете посмотреть сериал, который мне нравится смотреть Profile Time TV). Так что я не мог пропустить в этом месте статью, посвященную смешиванию двух моих увлечений.

Модная серия на US 🇺🇸

Диана (1973–1974. NBC)

В середине семидесятых в США состоялась премьера сериала «Диана» — первого ситкома, в котором главный герой был частью мира моды. Серия, в которой снялась Дайана Ригг, рассказывала историю Дайаны Смайт, модельера, недавно разведенного британской модой, собиралась в США, чтобы добиться известности в американской моде .

Models Inc. (1994 — 1995.CBS)

Рожденный как третья часть франшизы «Беверли-Хиллз»,

и спродюсированный Аароном Спеллингом, этот сериал (или, скорее, мыло) American вращался вокруг модельного агентства в Лос-Анджелесе, возглавляемого Хиллари Майклс, матерью Аманды в Мелроуз-Плейс. В нем были такие звезды, как Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл и Карла Бруни.

Шкаф Вероники (1997 — 2000. NBC)

Он родился с идеей пародировать легендарную подпись « Victoria´s Secret ». Но благодаря ей мы смогли увидеть , как предпринимательски он организовал международный бренд нижнего белья .Созданный той же командой, что и «Друзья», он играл главную роль в культовой Кирсти Элли. Хотя он играл довольно патологического персонажа, в нем было послание современности и определенная роль феминизма.

Просто пристрели меня! (1997 — 2003. NBC)

Эта серия 97 Она исследует все, что происходит в офисах модного журнала. Он рассказал историю дочери владельца журнала (которую играет Лаура Сан Джакомо), которую он добивался принуждения .Эта комедия переходила между смехом и смехом, давайте посмотрим, что происходило в модных журналах в девяностые.

Прекрасная жизнь (2009. The CW Television Network)

Эта серия 2019 года производства Эштона Катчера следует описанным выше шагам, но в более мутной форме. Две молодые модели, новички в агентстве, открывают для себя мир моды и возникают, если их устраивает и волнует. Среди его главных героев были такие громкие имена, как Миша Бартон, Корбин Блю, Эль Макферсон и Сара Пакстон.

Джейн по дизайну (2011. ABC Family)

Эта серия 2011 года Он дал поворот в мире моды, придав ему юношеский и знакомый оттенок. Сериал рассказывает о жизни Джейн Куимби, девушки-подростка, которую принимают за взрослого и случайно получают работу своей мечты. Работай со всемирно известным дизайнером! (Интерпретация Энди МакДауэлла). Джейн приходится сталкиваться между средней школой и высокой модой.

Дневники Кэрри (2013 — 2014.CW)

Этот культовый сериал 2013 года является приквелом к ​​популярному сериалу «Секс в большом городе» (Sexo en Nueva York). В нем мы видим, как Кэрри Янг пытается прорваться в мир моды Он работает стажером в журнале Interview. Именно там, помимо живых, разные любовные драмы уже предвещают романтический стиль звезды, где зародится его страсть к Манолосу.

Дом моды (2016. MyNetworkTV)

Этот сериал 2006 Это то, что в Америке называют «ночной теленовеллой ».Это американская адаптация кубинского сериала Nightlife . Ему было в главной роли, Бо Дерек, владелец модельного агентства, Морган Фэирчайлд, заклятый враг.

EVE (2016. UPN)

Этот американский ситком 2016 года вращается вокруг модельера Шелли Уильямс (Ева), которая живет в Майами и имеет собственный магазин одежды . Как объяснялось, это « женщина, чья карьера в моде движется, но чья личная жизнь находится в процессе ».В каждой главе мы видим, как разные персонажи развиваются как в профессиональном, так и в личном плане.

Girlboss (2017. Netflix)

Из серии, нацеленной на молодую аудиторию , мы узнаем правдивую историю Софии Дамурзузо, создательницы сайта по продаже подержанной одежды Nastygal. Этой сети удалось стать инновационным бизнесом, который изменил основы индустрии моды.

Жирный шрифт (2017 -… Freeform — Disponible en Amazon Prime Video)

Серия о моде, исследующая литературу.Сценарий? Трем молодым девушкам предстоит работа вашей мечты. Они работают редакторами и стилистами в признанном модном журнале! Через них мы видим это очень конкурентное поле (и их любовные драмы). Сериал частично основан на опыте Джоаны в Coles, редакторе Cosmopolitan до 2016 года .

Истинный Джексон, вице-президент (2018. Nickelodeon)

Этот подростковый сериал 2018 Он рассказал историю Пятнадцатилетнего Истинного Джексона, когда он продавал бутерброды в модном районе Нью-Йорка обнаружил престижный дизайнер, нанят на должность вице-президента отдела молодежной одежды ваш Компания.Идея, которая понравится любой девушке или молодому парню! Вы так не думаете?

Американская история преступлений: убийство Джанни Версаче (2018. FOX — доступно в Netfllix)

Второй сезон сериала « Американская криминальная история » посвящен рассказу об убийстве модельера Джанни Везасе. Эта культовая постановка Райана Мерфи с Эдгаром Рамиресом, Дарреном Криссом и Пенелопой Крус в главных ролях, с прекрасным дизайном и поп-элементами. Разберитесь в запутанном полицейском деле Майами, которое потрясло мир в .

Кэти Кин (2020. Archie Comics y Warner Bros — доступно на HBO)

Основанный на персонаже одноименного комикса Арчи, этот сериал является продолжением Ривердейла. Он узнает о жизни и приключениях Кэти Кин и ее друзей. Кэти мечтает стать модельером, работая в роскошном универмаге в Нью-Йорке. Мы также следим за жизнью их друзей, которые ищут точку опоры в мире музыки и Бродвея.Музыкальная драма ориентирована на молодежь.

Кроссовки (2020. Netflix)

Это комедия, созданная Джеем Лонгино, в которой преданный семьянин возвращается к своей одержимости кроссовками и хочет участвовать в схеме быстрого заработка. Сериал совершенно безумно демонстрирует нам одержимость кроссовками. Sneakerheads — это имя, данное поклонникам ограниченной серии или специальной обуви, и эта серия в юмористической манере показывает, что многие люди готовы сделать — и заплатить — за нее.

Модная серия на UK 🇬🇧

Абсолютно Потрясающе (1992 — 2005 гг. BBC)

Es, si cabe, флагманская серия по истории моды . В этой британской постановке рассказывались о приключениях и злоключениях двух женщин: U na по связям с общественностью и редактора модного журнала, стремящегося оставаться «абсолютно сказочным» , хотя они видели лучшие времена в этом секторе. смех, юмор, наркотики и нездоровая одержимость оставаться молодым делают этот сериал жемчужиной, способной раскрыть самые отвратительные аспекты этой области.

Девушка из материала (2010. BBC One)

En 2010 Премьера этого сериала под синопсисом «» — романтическая комедия о молодом модельере, который борется со своим бывшим злым боссом, партнером сексуального, но дьявольского бизнеса и снобами, которые хотят закончить свою работу и полюбить ». Ленора Кричлоу в главной роли в главной роли. заложил основу для десятков историй, которые позже появятся в кино и на подобном телевидении, чтобы представить этот сериал о моде.

Рай (2012 г.BBC)

The Paradise — это аудиовизуальная адаптация романа писателя Эмиля Золя Френча «Au Bonheur des Dames». Этот сериал 2012 года, расположенный в Лондоне 1870 года, показывает создание и повседневную жизнь большого района, посвященного покупкам. Посмотрите, как она начала управлять известными нам универмагами и как общество стало ценить не только модную одежду, но и объект желания.

Мистер Селфридж (2013 — 2016. ITV)

этой серии, также британской, c Гарри Гордон Селфридж считает,
« он был шоуменом, делающим покупки с прекрасным видением будущего », я думаю, его торговый центр, культовый « Selfridge & Co » ».Расположенный в начале 1900 года, мы видим, как технологические и социальные достижения внедряются в торговых центрах, чтобы стать тем, что мы знаем сейчас.

Сборник. (2016 г. Amazon Prime Video)

Один из самых интересных сериалов о моде, которые я видел, учитывая сложность персонажей и красивую обработку декораций. Интригующая семейная драма, в которой два брата в послевоенный период управляют престижным домом моды в Парии. Помимо личной и драматической интриги, это идеальная работа мастерской, которая могла бы напоминать такие громкие имена, как Balenciaga или Dior.

Модный сериал об Испании 🇪🇸

90-60-90, Секретный дневник подростка. (2009 г. Антенна 3)

Сериал показал жизнь Мела (Эсмеральда Мойя) и Африки (Ана Руджас), которым они давали возможность работать моделями в агентстве I-Deal. Благодаря этой области они знают так мало известных в мире моды, как модели управления. Конечно, не забывая своих личных драм и любви.

Промежуток между швами (2013г.Антенна 3)

Аудиовизуальная адаптация одноименной книги Мария Дуэньяс представляет историю молодого дизайнера и швеи, которая пережила серию приключений (и в результате) своей работы в мире моды . В главной роли Адриана Угарте, он получил половину Испании, мы были приклеены к экрану на несколько недель, чтобы посмотреть, выполняет ли главный герой свою миссию, как мир моды, так и любовь.

B&B, из уст в уста (2014 — 2015. Mediaset — Telecinco)

Это драматический телесериал 2014 года, в котором человека присутствовали на ежедневной работе и писали сегодня модный журнал и национальную газету .В его составе были такие громкие имена, как Белен Руэда, Гонсало де Кастро, Адольфо Фернандес и Макарена Гарсия. И вот дебют Андреса Веленкозо!

Velvet y Velvet Collection (2014 — 2019 гг. Антенна 3 и Movistar +)

В Испании у нас также есть истории об отличных классических поверхностях Velvet, а затем мы видим повседневную жизнь универмага (вдохновленный такими центрами, как Galleries Preciados). Через их разных персонажей и разные позиции, por supuesto, Мы становимся свидетелями их личных драм. Он добился большого международного успеха, особенно в испаноязычных странах.

Сериал о моде в Корее 🇰🇷

Мода 70-х / 70-х Мода (2005 г. Сеульская радиовещательная система SBS)

Серия с историческим красителем из Южной Кореи. Он повествует эпическую драму, в которой основное внимание уделяется жизни четырех молодых людей с детства во время Корейской войны, их карьере и личной жизни во взрослом возрасте. Изображает страсть модельеров, которые были пионерами корейской индустрии моды в начале 1970 года. .

Стиль / стиль (2009 г. SBS)

Еще одна корейская жемчужина, в данном случае 2009 года, с Ким Хе Су в главной роли. Она была основана на романе-бестселлере, написанном бывшим репортером моды Пэк Ён Ок. В сериале (и в романе) мы могли видеть работу модного журнала . Определите его главного героя как « чрезвычайно самоуверенный, упрямый и эгоцентричный, но также у него есть чувство модного убийцы ».

Король моды (2012 г.SBS)

Малоизвестный в Европе и США. Это телевизионная драма, показанная в Южной Корее в 2012 году. В фильме «Король моды» с Ю А Ином в главной роли рассказывается история начинающего молодого дизайнера, у которого ничего нет и который начал свой модный бизнес в качестве продавца в районе Тондэмун. рынок .

Pasarela / My Runway (2019. Netflix)

Этот юмористический мини-сериал из Кореи, в котором одна из его икон KPOP, Пак — Джи Ён, , рассказывает историю обмена телами между эгоистичной супермоделью и начинающей моделью. Они будут вынуждены жить жизнью другого и, таким образом, понимать проблемы или преимущества, которые важны для каждого.

Филиппины Серии о моде 🇵🇭

соперник (2010. ABS-CBN)

Этот сериал филиппинского телевидения, основанный на мире моды для развития драмы главных героев, В нем рассказывается история двух сестер, дочерей швеи, которые будут бороться с превратностями судьбы, чтобы осуществить свою мечту в качестве дизайнера в трудных условиях. мир филиппинской моды.

Lost Hearts / Villain (2017 — 2018. ABS-CBN)

лет спустя, защищенный успехом Магкарибала, Он выпустил теленовеллу P usong Ligaw, которая следовала предыдущей сюжетной линии: две бедные девушки, en este caso, друзья, Они продвигаются в вашей жизни, чтобы осуществить вашу мечту, создать дом моды. .

Япония Серия по моде 🇯🇵

Ателье / нижнее белье (2015. Netflix)

Под руководством Огата Рюта, эта японская серия переносит нас в мастерскую по дизайну нижнего белья для людей с высокими покупками, которую ведет мужчина «, это гений тканей ».Помимо разговоров о нижнем белье и моде, también Он показывает существующую борьбу за власть между пожилыми работниками и новоприбывшими , стремящимися завоевать мир.

Подписчики (2020. Netflix)

Сериал рассказывает о жизни Лими Нара (Мики Накатани), известного модного фотографа, которой около 40 лет вы хотите создать семью, но продолжить успешную карьеру, Нацуме Хякута (Элайза Икеда), молодой начинающей актрисы. . Однажды оба участвуют в сеансе, на котором Нара изображает Нацуме, фото которой стало вирусным. Вот как вы начнете свое путешествие в качестве влиятельных лиц. Эстетическим направлением отвечает Мика Нинагава, , известный своими красочными фотографиями.

Модный сериал о Китае 🇨🇳

Fashion War /: Текущий лидер (2016. TVB)

Это серия о Гонконге, в которой Драма посвящена офисной политике журнала высокой моды в большом китайском городе . Это также показывает темную сторону индустрии моды. Como curiosidad, его главный герой был вдохновлен Анной Винтур или Карлом Лагерфельдом.

Сериал о моде в Бразилии 🇧🇷

Ti Ti (1985 — 1986 гг. Globo)

Это была бразильская теленовелла, основанная на соперничестве между Арикленом Алмейдой (Луис Густаво) и Андре Эспиной (Реджинальдо Фариа). Она продолжается с детства и становится еще глубже, когда Ари решает выйти на профессиональную арену Андре, известного дизайнер города Сан-Паулу, известный как Жак Леклер.

тайные истины (2015.Глобо)

Эта серия о бразильской моде 2015 Он обратился к проблеме проституции в мире моды и к тому, как молодые модели переносят эти ситуации . «Секретные истины» был лауреатом международной премии «Эмми» за лучшую теленовеллу в ноябре 2016 года.

Серии о моде в Португалии 🇵🇹

Абсолютно офигенно / полностью Diva (2015. Globo)

Этот португальский сериал рассказывает о жизни Элизы, молодого человека, который сбегает из своего загородного дома и испытывает соблазн стать моделью, но она не хочет этого! Это будет любовь (и драма), что изменит его мнение.Его авторы определяют историю как смесь топ-модели 70-х годов Пигмалиана.

Серия моды на Кубе 🇨🇺

Ночная жизнь (2002. Cubavisión)

Это кубинская теленовелла Он показал, как управляли модным домом «Тонкие» в Гаване в конце ХХ века и начале XXI . его директор, Мария-Антуанетта, обрабатывает « железным кулаком », что также пытается коснуться жизни его брата Эрнесто, молодого художника.

Модный сериал о Колумбии 🇨🇴

Уродливая Бетти, Уродливая Бетти и т. Д.

Хотя оригинал является колумбийским, этот сериал распространился по всему миру, достигнув успеха во всех странах, где были его версии (por ejemplo, Израиль назывался «Esti HaMekho’eret», а alemani — «Судьба Лизы»).Хотя это теленовелла, . Мы не можем забыть, что это тоже обрамлено в мире моды, поскольку Бетти работала в модной компании (или в журнале, или в подписи, в зависимости от страны), чтобы противопоставить его имидж с образами другие работники отрасли.

Нити любви (2010. Snail Television)

Эта теленовелла также погружается в мир моды, размещая персонажей вокруг текстильной компании. Мариана и Скарлетт — две очень разные сестры, одна хочет открыть свою швейную мастерскую, а другая — стать международной моделью. Оба встретятся с Роберто Уайтом, миллионером, владельцем текстильной компании, который разовьет любовные драмы.

Серия моды в Чили 🇨🇱

Любовь модна (2005. Канал 13)

Эта мыльная опера 2005 года Это адаптация ранее названной бразильской песни Ти Ти Ти. (Раздел Бразилии). Здесь мы возвращаемся, чтобы заново пережить противостояние двух друзей и одних и тех же соперников, сражающихся в качестве престижных дизайнеров на вершинах местной моды .

Серия моды в Аргентине 🇦🇷

Edha (2018. Netflix)

Дизайнер, которому есть что скрывать, и желающая иметь честолюбивую модель, должен разоблачить сюжет, на котором он основан. Edha . Первый оригинальный фильм Netflix в Аргентине решил сосредоточиться на моде, чтобы рассказать историю интриги. (Вы можете увидеть мой полный обзор этой серии здесь)

Fashion Series о Венесуэле 🇻🇪

Cristal (1985 — 1986. RCTV International)

Мы не могли забыть культовую мыльную оперу Cristal, беспрецедентный международный успех 80. Действие происходило в мире высокой моды Венесуэлы, в котором главный герой проникнет под вымышленным именем Cristal, чтобы преодолеть препятствия, спасающие любовь и жизнь. от его злой матери. Хотя любовь была ключом ко всему, безусловно, ей удалось создать самую интересную модную среду.

Модный сериал о Канаде 🇨🇦

Прикрыть / шпионить модно (1984-1985 CBS)

Это еще одна очень популярная серия, ориентированная на франкоязычную публику.В сериале о моде мы видим, как жизнь модного фотографа Дэни Рейнольдс внезапно меняется после смерти мужа. Дэни обнаруживает, что ее муж был тайным агентом ЦРУ, и она займет его место с алиби другого секретного агента, который пройдет через его «модель» . Из любопытства мы можем добавить, что песня « Holding Out for a Hero » Бонни Тайлер была его основной темой.

Любовь, слава и красота / The Bold and the Beautiful (1987.CBS)

Con más de 8.000 эпизодов, Он начал выходить в эфир в 87-м, и с этого момента он стал хитом во Франции, Бельгии, Швейцарии и Марокко. Действие происходит в мире высокой моды, в драмах участвовали пять семей (Лос Форрестер, Спектра, Логан, Мароне и Спенсер).

Сериал о моде во Франции 🇫🇷

класс модель (1993 — 1994. M6)

Этот французский сериал девяностых годов Он показал нам жизни нескольких персонажей, которые учились быть моделями с юмором .Проблемы с лишним весом или хождение на высоких каблуках, смешанные с личными и любовными драмами в ситкоме, который состоит из 120 серий.

Серия о моде из Италии 🇮🇹

Сделано в Италии (2019). Mediaset

В сериале представлена ​​Ирен Мастранджело, которую играет Грета Ферро, юная дочь иммигрантов с юга 23 года, которая Чтобы продолжить учебу, отвечает на объявление модного журнала Appeal. Адемас, любители моды смогут насладиться оригинальными творениями дизайнеров того времени,

Мэгги и Бьянка: Модные друзья (2016-2017.Рай Гулп)

В этой детской / юношеской серии американская мода сочетается с итальянской модой несколько необычным образом. Мэгги — эксцентричная американка, выигравшая стипендию Миланской Академии моды № , там он познакомится с Бьянкой, дочерью влиятельного итальянского модного магната. Комната и много приключений разделили.

---

Было много сомнений, стоит ли включать в эту статью следующую серию о моде, так как они находятся в « очень интересной лазейке ».В конце концов я решил, что надо их поставить, но относиться к ним по-особенному. ¿Por qué? Хотя и нет основополагающего сериала ни о чем моде, многие из его персонажей напрямую вовлечены в мир моды, и благодаря им мы ходили на презентации, процессы дизайна или парады .

В этой особой категории найден sin duda, Sexo en Nueva York (HBO) , где Кэрри Брэдшоу помимо того, что писала о моде, всегда была окружена дизайнерами или мероприятиями, на которых мода была важна.

Вдохновленный вышеупомянутым сексом в большом городе, мы также нашли кейс Iron Ladies (SET Metro) , японский сериал 2018 года, в котором также были жизни четырех женщин, случайно проходящих мимо мира моды)

Тоже мы находим Сплетницу. (The CW Television Network — disponible en Netflix) , хотя мы помним, что он был основан на драмы и сплетни из высшего сословия Нью-Йорка, также он показал через своих главных героев моды.

Мы также не можем забыть нас Lipstick Jungle (NBC) , в котором мир моды важен, потому что это работа некоторых из его главных героев и, хотя мы видим достаточно деталей, позвоночник, а не сценарий.

В В этой строке также найдено Одиночники, женщины (Vh2). Это Американский сериал 2001 г. Продюсером стала Queen Latifah. имел жизни трех женщин и их амбиций, как в мире мода, как профессиональный уровень. Также видел, как амбиции Это очень много в мире моды.

И наконец… Ребята, знаете ли вы какие-нибудь другие сериалы о моде, от которых я сбежал? Если это так, добавьте в комментарии и добавьте статью, чтобы получить самую большую коллекцию серий, демонстрирующих обширный и разнообразный мир моды.¡Грасиас!

Руководство блоггера по модным фильмам

Здесь, в IFB, мы любим хороший фильм о моде на Netflix! А ты?

По мере того, как осень сменяется зимой — а дни становятся короче — на IFB нет ничего, что мы любим больше, чем свернуться калачиком с хорошим модным фильмом. Особенно после долгого рабочего дня или напряженного рождественского шоппинга. Давайте посмотрим правде в глаза, это время года может быть напряженным! И нет лучшего способа расслабиться, чем посмотреть хороший фильм с кружкой горячего шоколада.

IFB собрала 30 лучших модных фильмов на (американском) Netflix за 2017 год. Этот пост посвящен всем тем модникам, которые любят #netflixandchilling вместо того, чтобы устраивать вечеринки, когда на улице холодно. Так что поставьте чайник, сделайте немного попкорна и приготовьтесь насладиться любым из этих великолепно-стильных модных фильмов на Netflix.

30 фильмов о моде на Netflix: руководство блоггера по фильмам о моде

Стильные документальные фильмы

• Fresh Dressed: «Хорошо, прекратите то, что вы делаете, потому что я собираюсь испортить имидж и стиль, к которому вы привыкли» — Digital Underground.Полный взгляд на моду и жизнь через хип-хоп и городскую жизнь.
• Настоящая стоимость: хороший взгляд на то, что мы должны учитывать при покупке одежды.
• Art & Copy: Познакомьтесь с творческими умами, стоящими за одними из лучших рекламных кампаний.
• Dior и я: почувствуйте давление перед показом мод.
• Ирис: История Айрис Апфель
• Inside British Vogue: Мини-сериал, посвященный столетию британского Vogue.
• Джереми Скотт, Народный дизайнер: Яркая иллюстрация того, как далеко зашел дизайнер Джереми Скотт, который теперь живет в Беверли-Хиллз.
• Первый понедельник мая: The Met Ball — это редкое мероприятие, на которое в первый понедельник мая собираются самые выдающиеся деятели моды, кино, искусства и музыки. Определенно стоит посмотреть, если вы любите эффектные наряды.
• Franca, Chaos and Creation: Если вы любите Vogue Italia, вам нужно подарить этому часы. В этом документальном фильме Франка Соццани сопровождает и берет интервью у ее сына.
• В ботинках Лабутена: Вы когда-нибудь задумывались, что происходит в мире Кристиана Лабутена? Этот фильм дает вам представление об этом.
• Blue Gold: American Jeans: Путешествие по миру с охотником за джинсами Эриком Шредером.

Fashionista Films

• Ив Сен-Лоран: Начало карьеры этого молодого дизайнера оживает.
• Как украсть миллион: 1960-е и Одри Хепберн. Я сказал достаточно.
• Heathers: До Mean Girls были верески.
• Амели: Просто восхитительно. Идеально для унылого дня.
• The Craft: Goth-glam в лучшем виде — с примесью здоровых ноток 90-х.

Телевидение и сериалы Netflix в безупречном стиле

• Безумцы: Уже видели? Посмотрите еще раз. Гардероб и сюжет никогда не устареют.
• Загадки убийства мисс Фишер: Итак, сюжетная линия не , а хорош, как некоторые (см. Выше), но гардероб на высоте.
• Промежуток времени: следите за молодой портнихой, как ее жизнь развивается в Испании до Второй мировой войны. Еще есть книга!
• Atelier: театрализованный взгляд на индустрию нижнего белья Японии.
• Girlboss: эта серия, вдохновленная бестселлером Софии Аморузо, посвящена возвышению многомиллионной модной империи Аморузо, Nasty Gal.
• Корона: сериал, который должен смотреть каждый фанат исторической драмы, особенно если вы поклонник стиля королевы Лиз на протяжении десятилетий!

Стильные обладатели «Оскара» прошлых лет

• Великий Гэтсби: {Победитель 1974 года, лучший костюм} Я никогда не устаю от роскоши 1920-х годов.
• Анна Каренина: {Победитель 2012 года, Лучший костюм} Недавно у меня перехватило дыхание от этого фильма.Примечательны костюмы и художественная постановка.
• Чикаго: {Победитель 2003 года, Лучший костюм} Подари им старый Razzle-Dazzle!
• Криминальное чтиво: {Победитель 1995 года, лучший оригинальный сценарий} Потому что кто мог забыть культовый стиль Умы Турман в этом фильме Тарантино?
• Искупление: {Победитель 2008 года в номинации «Лучший саундтрек к музыке»} Великолепные костюмы и захватывающий сюжет! Что еще может пожелать поклонник моды?

Поощрительные упоминания, которых нет на Netflix…

Они недоступны для потоковой передачи сейчас, но они слишком хороши, чтобы не упомянуть сейчас.Многие из них можно «арендовать» на Netflix за 7,99 доллара в месяц.

• Сентябрьский выпуск: проделки мира моды, когда Vogue готовится к своему самому желанному осеннему выпуску.
• «Отчаянно ищу Сьюзан»: Личный стиль Мадонны в этом образе незабываем.
• Мария-Антуанетта: София Коппола снимает этот визуальный эффект, и фильм получает премию «Оскар» за лучший дизайн костюма в 2006 году.
• The House of Eliott: В 1992 году он был удостоен награды BAFTA TV за лучший дизайн костюмов.Нужно ли мне сказать больше?
• Grey Gardens: Лучшая цитата: «… и вы всегда можете снять юбку и использовать ее как плащ. Так что я думаю, что это лучший костюм на сегодня ».
• Дайана Вриланд, Глаз должен путешествовать: документальный фильм о жизни и карьере Дайаны Вриланд, модного наследия, известного тем, что работала в Harper’s Bazaar и Vogue.

Какой ваш любимый? Мы пропустили один? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Примечание редактора: этот пост был обновлен нояб.27 августа 2017 г., автор: Лаура Келл. С этой даты все перечисленные выше фильмы и сериалы (если не указано иное) доступны на американском Netflix. Некоторые фильмы и сериалы могут быть недоступны на Netflix по всему миру.