Сценаристы знаменитые: 8 российских сценаристов — о своих фильмах и профессии — Статьи на КиноПоиске

Содержание

8 российских сценаристов — о своих фильмах и профессии — Статьи на КиноПоиске

Я хотел, чтобы никто из них не воспринимался как второстепенный персонаж: эти типа трехмерные, а эти — двухмерные. Мне хотелось, чтобы все они были трехмерными, даже если они меньше времени проводят на экране. Поэтому мне для каждого требовался, как я это называю, вход в персонажа.

Например, для героя Кузнецова, Бориса, это тема алкоголизма и условно религии. У нас он совсем другой, чем в книжке (сериал снят по роману Яны Вагнер «Вонгозеро». — Прим. ред.), но это во многом из-за самого актера, мы под него начали переделывать персонажа. В книге он какой-то супермен, а мы хотели сделать живого, очень уязвимого человека. А для мальчика Миши это был синдром Аспергера. Это была вообще самая сложная роль в сериале. Играть аутиста — одна из самых сложных актерских задач, особенно для молодого человека. Многие просто делали «человека дождя», а это не то.

«Эпидемия»

Мне было интересно привести такого героя на российские экраны и сделать его абсолютно нормальным. А еще была хитрая драматургическая задача, потому что я не знал, как использую его в конце сериала. Но я понимал, что такой герой дает мне арсенал приемов, которые я не могу использовать с обычным человеком. Миша может совершать поступки, которые я не могу дать другим, и это будет убедительно. То есть я всегда знал, что у меня лежит это ружье, которое можно использовать — его странные мотивации.

Россия — сложная страна, и у нас очень сложно с киногероями. В каждом втором американском фильме, основанном на реальных событиях, герой чего-то достигает, кого-то побеждает. А у нас это постоянно истории поражений. Человек что-то сделал, потом у него это отобрали, или человек что-то пытался сделать, а его убили по дороге. В России начнется классное героическое кино, когда появятся такие герои в реальной жизни. А сейчас получается, что история победы — это Победа. Плюс какие-то спортивные или космические достижения. Но какие у нас победы в современности? Сейчас пока нас только от Олимпиад отлучили. Поэтому мы все время ищем их в прошлом или в будущем. Возможно, наш особенный путь — это делать фильмы с поражениями в конце. Что-то вроде фильмов Быкова.

100 лучших сценаристов всех времен (итоги опроса от Vulture.com)

Вспомнив известное высказывание Альфреда Хичкока — «Чтобы сделать хороший фильм, вам необходимы три вещи: сценарий, сценарий и сценарий» — редакция vulture.com (один из тематических сайтов журнала New York Magazine) провела опрос среди 40 действующих «топовых» американских киносценаристов. Вопрос был простой: каких сценаристов вы считаете лучшими за всю историю кино? Критерии, по которым определяется мастерство сценариста, не уточнялись. Среди опрошенных звезд сценарного мастерства присутствуют такие известные авторы, как Джадд Апатоу, Стивен Чбоски, Джеймс Айвори, София Коппола, Пол Шредер и другие. Результаты опроса в виде ТОП-100 были опубликованы вчера.

Вопросы по качеству данного списка возникают сразу же. Этот ТОП правильнее было бы назвать «100 лучших американских сценаристов по мнению современных американских сценаристов».

Подавляющее большинство людей в списке — американцы. В нескольких случаях это авторы, родившиеся в другой стране, но сделавшие карьеру именно в США. Зарубежных кинодеятелей в списке можно пересчитать по пальцам одной руки (это, например, Чезаре Дзаваттини, написавший сценарии к шедеврам Витторио Де Сики и других европейских режиссеров). Русские имена даже не ищите!

Бросается в глаза, что среди участников списка и среди респондентов очень много сценаристов-режиссеров, то есть режиссеров, которые участвовали в создании сценариев для своих фильмов. Сценаристов «в чистом виде» здесь немного, и такой вариант ТОП-100, в котором почти все имена — сплошь выдающиеся кинорежиссеры, выглядит странно. У кого, например, Стэнли Кубрик или Акира Куросава ассоциируются с профессией сценариста? Хорошо, пусть будет так. Но почему тогда столь низкие месте в ТОПе занимают такие великие «сценаристы», как Чарли Чаплин, Стивен Спилберг, Роберт Олтмен

?

Кроме того в этом проекте не учитывался такой критерий, как тип сценария: оригинальные и адаптированные. На мой взгляд, список лучших авторов именно оригинальных сценариев выглядел бы намного интереснее. С другой стороны, не стоит ждать серьезного исследования сценарного мастерства от издания, которое специализируется на освещении поп-культуры, а не на киноведении или кинокритике.

ТОП-100 лучших сценаристов всех времен (полный список)

1. Билли Уайлдер

«Двойная страховка», «Бульвар Сансет», «В джазе только девушки», «Квартира»

IndieWire

2. Итан и Джоэл Коэны

«Фарго», «Большой Лебовски», «Старикам здесь не место»

Carlo Allegri/AP

3. Роберт Таун

«Китайский квартал», «Шампунь», «Дни грома»

George Rose/Getty

4. Квентин Тарантино

«Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Убить Билла»

The Cut Company

5. Фрэнсис Форд Коппола

«Крестный отец», «Разговор», «Апокалипсис сегодня»

JoyFilms

6. Уильям Голдман

«Вся президентская рать», «Мизери», «Буч Кэссиди и Сандэнс Кид»

Strawberry Blonde Screenwriter

7. Чарли Кауфман

«Быть Джоном Малковичем», «Адаптация», «Вечное сияние чистого разума»

Indie Film Hustle

8. Вуди Аллен

«Энни Холл», «Манхэттен», «Вики Кристина Барселона»

Collider

9. Нора Эфрон

«Силквуд», «Спящие в Сиэттле», «Когда Гарри встретил Салли»

Hello Giggles

10. Эрнест Леман

«Сладкий запах успеха», «На север через северо-запад», «Звуки музыки»

Lehman and Hitchcock in 1959. The Alfred Hitchcock Wiki

11. Пол Шредер («Таксист», «Бешеный бык», «Американский жиголо»)
12. Оливер Стоун («Взвод», «Лицо со шрамом», «Прирожденные убийцы»)

13. Аарон Соркин («Социальная сеть», «Стив Джобс»)
14. Пэдди Чайефски («Марти», «Телесеть»)
15. Спайк Ли («Делай как надо», «Малкольм Икс»)
16. Джордж Лукас («Американские граффити», «Звездные войны»)
17. Престон Стёрджес («Леди Ева», «Чудо в Морганс-Крик»)
18. Стэнли Кубрик («Космическая Одиссея 2001», «Заводной апельсин»)
19. Пол Томас Андерсон («Магнолия», «Нефть»)
20. Фрэнсис Мэрион («Алая буква» 1926, «Чемпион» 1931)
21. Бак Генри («Выпускник», «В чем дело, док?»)
22. Лоуренс Кэздан («Звездные войны», «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега»)
23. Джозеф Лео Манкевич («Всё о Еве», «Клеопатра»)
24. Джеймс Л. Брукс («Язык нежности», «Лучше не бывает»)
25. Акира Куросава («Расемон», «Семь самураев»)
26. Рут Правер Джхабвала («Комната с видом», «Хауардс Энд»)
27. Дэвид Мэмет («Неприкасаемые», «Гленгарри Глен Росс»)
28. Бо Голдман («Пролетая над гнездом кукушки», «Запах женщины»)
29. Эрик Рот («Форрест Гамп», «Мюнхен»)
30. Джон Хьюз («Клуб Завтрак», «Один дома»)
31. Стивен Зэйллян («Список Шиндлера», «Банды Нью-Йорка»)
32. Джеймс Кэмерон («Терминатор 2», «Титаник»)
33. Николь Холофсенер («Положись на друзей», «Ненужные вещи»)
34. Кэлли Кхури («Тельма и Луиза»)
35. Александр Пэйн и Джим Тэйлор («О Шмидте», «На обочине»)
36. Мэл Брукс («Продюссеры», «Молодой Франкенштейн»)
37. Ричард Кертис («Ноттинг Хилл», «Реальная любовь»)
38. Альберт Брукс («Современный роман», «Потерянные в Америке»)
39. Кэмерон Кроу («Джерри Магуайер», «Ванильное небо»)
40. Нэнси Майерс («Рядовой Бенджамин», «Ловушка для родителей»)
41. Орсон Уэллс («Гражданин Кейн», «Печать зла»)
42. Элейн Мэй («Новый лист», «Небеса могут подождать»)
43. Далтон Трамбо («Спартак», «Джонни взял ружье»)
44. Фрэнк Пирсон («Хладнокровный Люк», «Собачий полдень»)
45. Роберт Бентон («Бонни и Клайд», «Супермен»)
46. Джон Хьюстон («Мальтийский сокол», «Африканская королева»)
47. Чезаре Дзаваттини («Шуша», «Похитители велосипедов»)
48. Норман Уэкслер («Серпико», «Лихорадка субботнего вечера»)
49. Чарли Чаплин («Золотая лихорадка», «Новые времена»)
50. Уолдо Солт («Полуночный ковбой», «Возвращение домой»)
51. Мелисса Мэтисон («Инопланетянин», «Кундун»)
52. Педро Альмодовар («Поговори с ней», «Все о моей матери»)
53. Альфонсо Куарон («И твою маму тоже», «Дитя человеческое»)
54. Харольд Рэмис («День сурка», «Охотники за привидениями»)
55. Ингмар Бергман («Седьмая печать», «Земляничная поляна»)
56. Герман Я. Манкевич («Волшебник страны Оз», «Гражданин Кейн»)
57. Элвин Сарджент («Бумажная луна», «Обыкновенные люди»)
58. Барри Левинсон («Страх высоты», «Забегаловка»)
59. Бен Хехт («Лицо со шрамом» 1932, «Завороженный»)
60. Дэвид Линч («Человек-слон», «Синий бархат»)
61. Питер Джексон, Филиппа Бойенс и Фран Уолш (трилогия «Властелин колец»)
62. Роберт Земекис и Боб Гейл (трилогия «Назад в будущее»)
63. Скотт Франк («Достать коротышку», «Особое мнение»)
64. Джадд Апатоу («40-летний девственник», «Любовь по-взрослому»)
65. Ричард Линклейтер («Перед рассветом», «Отрочество»)
66. Уэс Андерсон («Отель Гранд Будапешт», «Королевство полной луны»)
67. Джей Прессон Аллен («Марни», «Кабаре»)
68. Стивен Спилберг («Искусственный интеллект», «Близкие контакты третьей степени»)
69. София Коппола («Трудности перевода», «Девственницы-самоубийцы»)
70. Джон Логан («Гладиатор», «Авиатор»)
71. Гильермо Арриага («21 грамм», «Вавилон»)
72. Кристофер МакКуорри («Подозрительные лица», «Джек Ричер»)
73. Джейн Кэмпион («Душечка», «Пианино»)
74. Хортон Фут («Убить пересмешника», «Нежное милосердие»)
75. Крис Коламбус («Гремлины», «Балбесы»)
76. Гэри Росс («Большой», «Плезантвиль»)
77. Ли Брэкетт («Глубокий сон», «Рио Браво»)
78. Лана и Лилли Вачовски (трилогия «Матрица)
79. Группа «Монти Пайтон» («Священный Грааль», «Смысл жизни»)
80. Лауэлл Ганц и Бабалу Мэндел («Всплеск», «Родители»)
81. Мартин Скорсезе и Николас Пиледжи («Славные парни», «Казино»)
82. Джон Кассаветис («Лица», «Глория»)
83. Роберт Олтмен («Три женщины», «Короткий монтаж»)
84. Фрэнк Дарабонт («Побег из Шоушенка», «Зеленая миля»)
85. Дэвид Уэбб Пиплз («Бегущий по лезвию», «Непрощенный»)
86. Берт Кеннеди («Семь человек с этого момента», «Одинокий всадник»)
87. Шейн Блэк («Смертельное оружие», «Славные парни» 2016)
88.
Чарльз Ледерер («Его девушка Пятница», «Джентльмены предпочитают блондинок»)
89. М. Найт Шьямалан («Шестое чувство», «Знаки»)
90. Коннет Лонерган («Анализируй это», «Манчестер у моря»)
91. Адам МакКей («Копы в глубоком запасе», «Игра на понижение»)
92. Ларс фон Триер («Антихрист», «Меланхолия»)
93. Джон Ридли («Поворот», «12 лет рабства»)
94. Диабло Коуди («Джуно», «Тело Дженнифер»)
95. Эдгар Райт («Типа крутые легавые», «Малыш на драйве»)
96. Майк Уайт («Чак и Бак», «Хорошая девочка»)
97. Джон Карпентер («Хэллоуин», «Побег из Нью-Йорка»)
98. Кевин Смит («Клерки», «В погоне за Эми»)
99. Джим Абрахамс, Дэвид Цукер, Джерри Цукер («Аэроплан», «Совершенно секретно»)
100. Джордан Пил («Прочь»).

***
Электронные книги «Сценарист» (альманах)

Поделиться ссылкой:

Похожие записи

Знаменитые режиссеры дали советы сценаристам — Попкорн

Американская киноакадемия спросила у известных режиссеров, сценаристов и актеров, что бы они посоветовали молодым сценаристам.

Ведь именно от их труда зависит, начнется ли кино и насколько качественным оно будет.

Аарон Соркин, сценарист:

Независимо от того, насколько вы талантливы, сценарная работа всегда будет тяжелым трудом.

Она ничем не отличается от игры на скрипке: и в том и в другом случае вам нужно практиковаться. Читайте сценарии любимых фильмов. Смотрите фильмы и параллельно читайте сценарии на ноутбуке. Попытайтесь понять, как они устроены. Выясните, как все выглядело на уровне сценария и было реализовано.

Стивен Спилберг, режиссер, сценарист:

Будьте первым. Ищите такие истории, которые будут рискованными, но в то же время расскажут о том, какой вы автор и во что верите, о вашем взгляде на положение вещей. Если эти истории будут достаточно личными, то их захочет узнать больше зрителей.

Лори МакДональд, продюсер:

Следуйте за своим любопытством. Порой истории можно встретить в самых неожиданных местах.

Алан Сильвестри, композитор:

Пишите великие истории. Великие сценарии с великими историями.

Сет Роген, актер:

Но будьте реалистом. Если вы только начинаете, напишите сценарий для фильма, который можно снять недорого. Не надо писать сценарий для картины с бюджетом в 200 миллионов долларов, а потом удивляться, что никто не хочет его снимать.

Сара Силверман, актриса, сценарист:

Будьте готовы выкладываться. Это похоже на тренировку. Тут сложнее всего надеть кроссовки.

Просто возьмите и напишите плохой драфт. Пусть он получится дерьмовым. Если вы только подумаете о том, что в вашем сценарии не хватает ставок, тут же возникнет желание дописать.

Дрю Годдард, сценарист:

Приступая к работе, сосредоточьтесь на мастерстве. Не отвлекайтесь на другие факторы и не пытаетесь предположить, чего хочет индустрия.

Не беспокойтесь ни о ком и ни о чем, кроме себя самого. Сконцентрируйтесь на том, что любите и чему доверяете — именно это поможет вам дописать сценарий до конца.

Ридли Скотт, режиссер:

Не пишите одновременно четыре сценария. Пишите по одному.

Леонард Абрахамсон, режиссер:

Если говорить о техниках письма, нужно иметь в виду несколько важных вещей.

Не надо увлекаться описаниями. Пусть действия и диалоги делают главную работу.

Джефф Дэниелс, актер:

Напишите такой драфт, в котором не будет никаких сценических указаний и скобок. Уберите все это и просто посмотрите, как актеры могли бы его сыграть.

Мэтт Чарман, сценарист:

Запомните: во всех лучших сценариях сначала создавались персонажи.

Зритель не должен полюбить героя — он должен им заинтересоваться. Наверное, лучший момент во всем сценарии — это именно когда вам удается заставить зрителя перестать симпатизировать персонажу.

Бри Ларсон, актриса:

И, пожалуйста, не надо описывать женских персонажей как «сломленных, но прекрасных». Пожалуйста. Пожалуйста.

В описании внешности героя старайтесь быть максимально лаконичным — описывайте только то, что действительно важно для истории.

Джозеф Гордон-Левитт, актер:

Не бойтесь нарушать «правила».

Старайтесь не сильно беспокоиться о том, что подумают другие, будет ли фильм популярным, насколько по структуре сценарий соответствует ожиданиям студийных боссов и т. д.

Дэнни Бойл, режиссер:

И самое важное — идите до конца. Продолжайте писать. Мы все зависим от вас. Без ваших сценариев ничего не будет.

Источник: youtube.com

Перевод: cinemotionlab.com

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Пять лучших сценаристов всех времен и народов

Сорок профессиональных сценаристов собрались и проголосовали в опросе, на кого, по их мнению, стоит равняться, если хочешь преуспеть в индустрии. Материал вышел на портале vulture.com, и ознакомиться с ним можно по ссылке нижеp.
Мы же предлагаем вам список из пяти лучших сценаристов всех времен и народов, на основе этого материала. 

 
1. Билли Уайлдер
Лучшие сценарии: «Двойная страховка» (1944), «Сансет-Бульвар» (1950), «В джазе только девушки» (1959), «Квартира» (1960) 


Билли Уайлдер на первом месте, и неудивительно. Помимо многочисленных номинаций на Оскар, он выигрывал награды за лучший адаптированный сценарий – «Потерянный уик-энд» (1945), за Лучший оригинальный сценарий – «Сансет-Бульвар» (1950), «Квартира» (1960). 


Большинство сценаристов и критиков ассоциируют с Билли Уайлдером такое качество, как циничность, и он действительно смотрел без восторга на американскую самовлюбленность и изворотливость. В «Двойной страховке», «Потерянном уик-энде», «Сансет-бульваре», «Лагере для военнопленных № 17», «Квартире» — протагонист врет, несмотря на свои истинные мотивы и желания, и совершает сомнительные моральные выборы, что приводит к смерти либо к ужасному душевному потрясению. 

 
Такой взгляд на мир не мог появиться на пустом месте. Билли Уайлдер родился в Австро-Венгрии (ныне этот город часть Польши). Его мать и бабушка нашли свою смерть в концентрационных лагерях Германии, и у него не было веры в способность отдельного человека к героическим поступкам. Те из его персонажей, которые все-таки обретали целостность, делали это слишком поздно, чтобы это могло на что-то повлиять. 

 
Тем не менее, герои Билли Уйалдера, хоть и спускаются на самое дно, но не остаются барахтаться в грязи. Его самый значительный фильм, «Квартира», обыгрывает это в двух смыслах. Протагонист, «белый воротничок», ради подъема по карьерной лестнице готов на все, даже постоянно одалживать квартиру боссу для его сексуальных приключений. Однако в конце оказывается, что главный герой вполне способен любить сам. Он теряет работу, но находит свою душу. 

 
В «Джазе только девушки» есть некое чувство открытия, которое ты можешь получить только от величайшего фарса: персонажи вынуждены соображать так быстро, что то, что они говорят, удивляет их также, как и нас. А знаменитая финальная фраза миллионера в ответ на признание его любимой «Дафны» — «Ну, никто не идеален!» — была придумана как черновик, с тем, чтобы потом найти что-то получше. Однако абсурдность этой фразы трудно переплюнуть, и она осталась. 

 
2. Итан и Джоэл Коэны 


Лучшие сценарии: «Фарго» (1996), «Большой Лебовски» (1998), «Старикам тут не место» (2007), «Железная хватка» (2010)

 
Братья Коэн получали Оскар за «Фарго» (Лучший оригинальный сценарий), «Старикам тут не место» (Лучший адаптированный сценарий). Они также хороши в режиссуре, и тут легко проглядеть и их сценарное мастерство. 


Хотя их проекты разнятся от мрачнейших («Старикам тут не место») до забавных («Подручный Хадсакера»), у них всех есть определенный юмор и умение обнажать человеческие слабости. Их сценарии наполнены моментами тонкой иронии: преступник прячет миллион долларов, и затем умирает из-за жалкой ссоры о машине; коммунисты-радикалы погружаются в уныние из-за портфеля с деньгами, утонувшего в океане; фолк-певец в 60-х дает самый главный концерт в своей жизни – и после него выступает Боб Дилан.  

 
Вряд ли ты после фильмов братьев Коэнов полюбишь человечество. Однако сами они точно имеют знак качества, и с течением времени становятся только смешнее. 

 
3. Роберт Таун 


Лучшие сценарии: «Китайский квартал» (1974), «Шампунь» (1975), «Дни грома» (1990), «Миссия: невыполнима» (1996) 


Премия Оскар за Лучший оригинальный сценарий – «Китайский квартал».


Множество сценаристов работают скрипт-докторами для фильмов, о которых они предпочитают потом не упоминать в разговорах. Роберт Таун, чья фамилия в титрах встречается как в низкопробных фильмах Роджера Кормана, так и в «Китайском квартале», неофициально приложил свою руку к «Крестному отцу» Френсиса Форда Копполы, «Бонни и Клайду» Артура Пенна, «Заговору «Параллакс» Алана Пакула. Влияние этого сценариста на кинематограф 70-х было значительным. Он уничтожал штампы, присущие киностудиям, помогал новому поколению талантливых актеров, и писал диалоги, которые, как сказал один из продюсеров, оставляли «ощущение жидкости на странице».  

 
4. Квентин Тарантино 


Лучшие сценарии: «Бешеные псы» (1992), «Криминальное чтиво» (1994), «Убить Билла» (2003), «Бесславные ублюдки» (2009) 


Квентин Тарантино получил два Оскара за Лучший оригинальный сценарий – «Убить Билла» и «Джанго Освобожденный». 


О стиле повествования Тарантино уже сказано многое: и о том, как он играет с культурными цитатами, мастерстве монолога, философии, многочисленных лирических отступлениях. Все это стоит изучения. Многое в его творчестве спорно, в последнее время встают вопросы изображения расы и гендера, но даже самые рьяные критики должны признать оригинальность и мастерство его подхода. 

 
5. Френсис Форд Коппола 


Лучшие сценарии: «Паттон» (1970), «Крестный отец» (1972), «Разговор» (1974), «Апокалипсис сегодня» (1979) 


Выиграл Оскар в номинациях Лучший оригинальный сценарий – «Паттон», Лучший адаптированный сценарий – «Крестный отец» и «Крестный отец 2».  

 
В истории кино Френсиса Форда Коппола можно смело награждать титулом «Лучший сценарист всех времен и народов»: на его счету два «Крестных отца», «Разговор», «Апокалипсис сегодня». Про него сложно сказать, где заканчивается работа сценариста и начинается режиссерский взгляд. Его воображение одновременно и литературно, и в то же время визуально, и это заметно на экране.
Сценарист Марк Бомбак («Планета обезьян: война»), советует посмотреть заметки Копполы по созданию «Крестного отца». Взгляд режиссера на то, как стоит рассказывать историю, может многое изменить в подходе к работе любого сценариста. 

Советские и российские сценаристы театра и кино — биографии, личная жизнь, фото и фильмы

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

  • Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
  • Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура. РФ»
  • Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
  • Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
  • Как предложить событие в «Афишу» портала?
  • Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Названы лучшие сценаристы всех времен / НВ

9 октября 2017, 18:30

Цей матеріал також доступний українською

Издание Vulture составило список из 100 лучших сценаристов кино всех времен

Топ-100 составлялся на основе опроса среди 40 самых успешных современных сценаристов, которым нужно было сообщить, кого именно из своих предшественников или современников они считают лучшими в профессии.

В список из 100 имен попали как классики, так и современные авторы. А возглавил его Билли Уайлдер (В джазе только девушки, Квартира).

В целом первая десятка лучших сценаристов всех времен и народов выглядит так:

Билли Уайлдер

(В джазе только девушки, Бульвар Сансет, Квартира)


В джазе только девушки


Качество, которое ассоциируется у большинства писателей с Билли Уайлдером — это цинизм. В самых популярных его сценариях – Двойная страховка, Потерянный уикэнд, Бульвар Сансет, Квартира — герои, скрывают свои истинные мотивы и делают плохой моральный выбор, который заканчивается смертью или шоком для их душ. Родился в Австро-Венгрии, потерял мать и бабушку в Холокосте и не верил в способность индивидуума к героизму.

Итан и Джоэл Коэны

(Старикам здесь не место, Большой Лебовски, Фарго)


Старикам здесь не место


Братья Коэны так хорошо режиссируют, что легко упустить из виду, насколько хорошо они пишут. Они обладают особенным чувством юмора и умением преодолевать человеческую слабость. Их сценарии полны крошечных моментов идеальной иронии. Вы можете потерять веру в человечество после того, как закончите смотреть фильмы Коэнов, но вам наверняка понравятся сами фильмы.

Роберт Таун

(Китайский квартал, Бонни и Клайд, Миссия невыполнима, Миссия невыполнима 2)


Миссия невыполнима


В 1970-е был признан одним из лучших сценаристов Голливуда. Несмотря на все профессиональные осечки и сплетни, которые преследовали его, Таун имел большее влияние на реалистическое кино 70-х годов, чем любой режиссер. Он похоронил студийные клише фильма, помог проявиться поколению начинающих актеров, обратил политическое неповиновение в искусство.

Квентин Тарантино

(Криминальное чтиво, Убить Билла)


Джанго освобожденный


От сценария до экранизации все его картины в каком-то роде являются фильмами о фильмах. Трудно сказать что-либо о его стиле письма, что не было еще сказано: много написано о его скороговорках в стиле поп-культуры, философии, мастерстве монолога, его болтливых отступлениях. О его сценариях много спорят, не в последнюю очередь об его изображениях рас и полов, но даже его самые суровые критики должны признать, что на чисто техническом уровне ни один современный американский автор не смог стать столь оригинальным, как Тарантино.

Френсис Форд Коппола

(Крестный отец, Апокалипсис сегодня)


Крестный отец


Писательское воображение Копполы, особенно в фильмах Крестный отец и Апокалипсис сегодня, новаторское в глубине и визуальное с самого начала. Оно словесно создает неизгладимые образы, такие как Мартин Шин, вылазящий из камбоджийского болота или перестрелка в Крестном отце. «Любой сценарист, приступивший к адаптации книги, получит огромную пользу из записных книг Копполы по Крестному отцу. Его понимание того, как рассказать историю с использованием языка кинематографа, потрясает», — говорит Марк Бомбек.

Уильям Голдман

(Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид, Мизери, Принцесса-невеста)


Мизери


Легко неверно истолковать известную фразу Голдмана о киноиндустрии: «Никто ничего не знает». Это означает, что каждое решение в кинобизнесе — это обоснованное предположение, а совсем не то, что все в Голливуде – идиоты. Голдман — один из великих поэтов американских обывателей. И он написал книгу о написании сценариев для Голливуда.

Чарли Кауфман

(Быть Джоном Малковичем, Адаптация, Вечное сияние чистого разума)


Вечное сияние чистого разума


Фильмы Кауфмана выглядят как комедии, а ощущаются как трагедии. Сценарист фильмов Быть Джоном Малковичем и Вечное сияние чистого разума заполняет сюрреалистические сюжеты обычными людьми, которых толкает в неожиданный эмоциональный ландшафт. Ни один современный писатель лучше не отображает внутреннее пространство наших тревог и снов лучше, чем Кауфман. «Чарли вдохновляет всех сценаристов, — говорит Джордан Пил. — Его подход совершенно уникален и, по-видимому, бесстрашен. Он встраивает экзистенциальный кризис в своих сценариях на тематическом и структурном уровне».

Вуди Аллен

(Энни Холл, Манхэттен)


Светская жизнь


Вы можете заявить, что карьера Аллена, насчитывающая почти 50 фильмов, — это всего лишь один длинный фильм. Но спустя 52 года после его первого фильма, он все еще способен на сюрпризы: доказано трейлером к последнему фильму Колесо чудес. «Если бы Энни Холл был его единственным фильмом, он все равно был бы в моем списке», — говорит Теренс Винтер.

Нора Эфрон

(Когда Гарри встретил Салли, Неспящие в Сиэтле)


Неспящие в Сиэтле


Сценарий Норы к фильму Когда Гарри встретил Салли 1989 года создал новый жанр и был разобран на цитаты. В последующих работах Эфрон, в том числе Неспящие в Сиэтле и Вам письмо, женские персонажи должны быть такими же остроумными, умными и привлекательными, как их коллеги-мужчины.

Эрнест Леман

(К северу через северо-запад, Кто боится Вирджинии Вульф?, Звуки музыки)


Кто боится Вирджинии Вульф?


Есть великие сценаристы, которые специализируются на одном конкретном типе историй, и есть Эрнест Леман. Назовите мастера своей эпохи, который продемонстрировал такой разнообразный диапазон, как он, ловко делая сценарии к мюзиклам (Вестсайдская история, Звуки музыки, Привет, Долли!), мелодрамам (Кто боится Вирджинии Вульф?), мистический фильм (К северу через северо-запад) и один из самых величайших нуар-фильмов Голливуда (Сладкий запах успеха, написанный совместно с Клиффордом Одетом). «Он был одним из самых крутых авторов адаптаций нашего времени, но я всегда буду любить его за сотрудничество с Хичкоком», — говорит Пол Хаггис.

Следите за самыми интересными новостями из раздела НВ STYLE в Facebook

Дело мастера: как в России обучают сценаристов | Статьи

Недавний опрос «Левада-центра» показал, что больше половины россиян ежедневно смотрят фильмы и сериалы, еще четверть делают это не реже раза в неделю. На фоне интереса к кино и телевидению российских зрителей не покидает ощущение, что отечественные ленты оставляют желать лучшего. Часто в этом винят сценаристов, утверждая, что в России хороших авторов нет. «Известия» поговорили с экспертами о том, как в стране обучают кинодраматургов. Своим мнением о профессиональном сценарном образовании поделились известные кинематографисты и педагоги.

Культ мастера

В классических российских киношколах, например во ВГИКе или на Высших курсах сценаристов и режиссеров (ВКСР), по-прежнему доминирует традиционный подход к образованию — обучение у мастера. Первое, что обычно спрашивают у выпускников, — актеров режиссеров или сценаристов, — у какого мастера они учились. Многие частные современные киношколы идут по тому же пути.

Мастерские дают возможность работать с опытным наставником. Кроме того, и для вузов, и для студентов это в немалой степени вопрос престижа. Громкое имя прославленного сценариста или режиссера нередко становится гарантом качества обучения. Выпускники, особенно на первых порах, могу позаимствовать у своего мастера авторитет — их еще никто не знает, но имя учителя всем известно.

Автор сценариев трех десятков фильмов, в том числе «Стиляги», «Авария — дочь мента» и «9 рота» Юрий Коротков, преподающий сценарное мастерство в Wordshop, уверен, что авторитетный ментор нужен не только для престижа.

Фото: ТАСС/Дмитрий Шихин

«Мастер — это человек, которому можно позвонить в любой момент, посоветоваться. Он расскажет, как работает сам, указывает на слабые места. Преподавателей теории много, но мало мастеров, тратящих собственное драгоценное время и усилия на обучение тонкостям смыслов, созвучий, диалогов и прочее, что невозможно объяснить в схемах, только передать из рук в руки способному человеку. Я думаю, что надо искать своего мастера, но, чтобы к нему попасть, нужно пройти творческий конкурс, потому что он даже за деньги не возьмет безнадежного ученика, а курсы берут всех», — пояснил Коротков, закончивший ВКСР.

Современные российские киношколы отказываются от концепции мастерских. Как правило, они разрабатывают определенные тематические модули или курсы и приглашают на них разных специалистов. Так сделали и в Московской школе кино (МШК). В ее сценарной программе есть, например, такие дисциплины, как «Психология для сценаристов», «Анимационный сценарий», «ТВ-сериал» и пр.

Выпускница МШК, поэт, журналист, сценарист, работавшая над сериалом «Фарца», Юлия Идлис отмечает, что такой подход к обучению более эффективен, чем традиционный.

«В классических школах образование часто заточено не под обучение ремеслу, потому что там считается, что это низкое дело, которым занимаются только бездари и неудачники. Там ты идешь к какому-то великому мастеру, впитываешь его гениальность и сам становишься немножечко им. И этот подход меня как человека, который любит структуру и формализацию, всегда, честно говоря, подбешивал. Если уж ты школа, то обязуешься выучить тех, кто к тебе приходит, на каком-то базовом уровне», — отметила она.

Ремесло и искусство

К разделению на ремесло и искусство в отрасли относятся неоднозначно, в том числе в плане образования. Возникает вопрос: чему учить студентов — сочинять произведение или создавать продукт? Во многом это зависит не только от той или иной школы, но и от конкретных преподавателей и их взгляда на проблему.

По мнению Юрия Короткова, слишком большой упор во многих киношколах делается на обучении структуре драматического произведения. Это, к примеру, правило трех актов, арка персонажа, архетип сюжета — схемы, описанные во многих учебниках по сторителлингу, как российских, так и зарубежных.

«Сейчас огромное количество школ и курсов, которые учат построению сценария. Эти схемы уже вся страна знает наизусть. При обучении они забывают о творчестве. В итоге получаются фанерные герои, которые скачут от экрана к экрану в бестселлерах. Да, схемы правильные, действуют безотказно, но они относятся к кинобизнесу, а не к киноискусству. К сожалению, снятые по таким сценариям фильмы могут даже собирать большую кассу, но в них не хватает живых людей и неожиданных поступков. В этом проблема нашего дела. Многие ученики, закончив подобные курсы, сами понимают, что им чего-то не хватает, чтобы пробиться в души зрителей. Они каждый год учатся в новой школе, потому что им обещали счастье, если прилежно учить схему, а счастья не случилось», — рассказал он.

Фото: Global Look Press/Frank Röder

Режиссер, сценарист и педагог Александр Митта, основатель «Киношколы Александра Митты», снявший картины «Экипаж», «Граница. Таежный роман», «Гори, гори, моя звезда» и другие, отметил, что знание основ драматургии в любом случае не будет лишним, но этого недостаточно.

«Теорию знать хорошо, но на ней не постоишь сценарий. Сценарий — это личность и воображение. Если есть воображение, свой темперамент, чтобы сталкивать героев в конфликте, если есть способности и возможность сделать интересным то, что рассказываешь, то больше и не надо. Мы в школе стараемся давать как можно меньше правил, как можно больше из человека вытаскивать своего, личного. Любой человек лучше всего знает одно — себя. Если ты пишешь про себя, свое окружение, свой мир, то есть шанс увлечь людей и сказать что-то важное. У нас это всегда конкретный разговор со студентом, конкретная беседа, конкретные вопросы. Это решение. Но все-таки знать общие установки, которыми пользуются профессионалы, — это полезно», — объяснил Митта.

Юлия Идлис подчеркивает, что понимание структуры драматического произведения — важное умение сценариста. «В МШК нас учили ремеслу, законам драматургии, которые везде работают. Для того чтобы сочинить любую историю, ты должен их знать и уметь применять. Дальше можно делать что угодно, но без этих знаний не выйдет базового уровня качества. В МШК нам эти навыки давали так, чтобы они не зависели ни от личности мастера, который преподает, ни от жанра, в котором ты работаешь», — поделилась она.

Теория и практика

Большинство частных киношкол разрабатывают программы дополнительного образования — в них приходят люди, уже закончившие вуз по любой специальности, которая может быть вообще не связана с кино. Поэтому такие учреждения ориентируются на практическую работу и отказываются от лишних теоретических знаний.

Сценарист Александр Молчанов, основатель своей сценарной мастерской, работавший над сериалами «Захватчики», «Черчилль» и «Побег», подчеркнул, что ориентированность на теорию, а не на практику, — главная беда традиционных школ. В 2008 году он окончил ВГИК и вывел эту проблему из личных наблюдений.

«Там преподавали не практики, а теоретики. Если человек снимал кино, он снимал кино, а если у него не получалось, он шел преподавать во ВГИК, ВКСР или Литинститут. И такие некиношники, не люди индустрии не могли научить студентов заниматься практикой. Есть такая шутка, что ВГИК учит не делать кино, а смотреть его. В этой шутке есть доля правды. Мне повезло, я учился у Александра Бородянского — он практик. С первого занятия мы писали. Но в остальных случаях из-за этой оторванности преподавателей от индустрии у творческих людей возникает недоверие к образованию вообще. Возникает культ самоучки, что, дескать, зачем мне идти во ВГИК, терять пять лет, если я могу просто смотреть кино и читать сценарии, учебники и потом что-то сочинять. Но этот культ сейчас стал потихоньку изживаться, потому что стали появляться такие мастерские, как моя, — практические», — сказал он, заметив при этом, что ВГИК — всё же мощный бренд и его выпускник при прочих равных будет цениться на рынке выше.

Фото: РИА Новости/Сергей Кузнецов

Если открыть программу сценарной подготовки главной российской киношколы, то действительно можно заметить, что значительную ее часть составляют теоретические предметы, такие, к примеру, как история кино или киноведение. Нельзя не учитывать, что это программа основного высшего образования, а не прикладного. То же относится к другой известной российской киношколе — Санкт-Петербургскому институту кино и телевидения. И в том и в другом вузе сейчас преподают много драматургов, которые продолжают писать для кино и театра, — это Зоя Кудря, Александр Бородянский, Рустам Ибрагимбеков, Виктор Мережко, Юрий Клепиков и др.

В защиту ВГИКа выступил Александр Митта. «Там есть очень хорошие педагоги, которые руководят сценарными мастерскими», — подчеркнул кинематографист.

Хорошего мало

С тем, что хороших сценариев в стране мало, соглашаются почти все деятели отрасли, но при этом поясняют, что это нормальная и естественная ситуация.

«Уровень сценарного образования хороший, а хороших сценариев мало. Это трудная вещь. Каждую неделю на американский рынок выходит десяток фильмов, но интересных немного. Это же надо придумать хорошую историю на полтора часа, чтобы она захватила воображение людей и что-то им рассказала про жизнь. Таких сценариев мало. Так всегда было. Всегда 3–4 вещи в год определяют отрасль, остаются в памяти. И то хорошо, если 3–4. А то и меньше», — заметил Митта.

С ним согласен Молчанов. По его словам, проблема сценариев российского кино не в том, что нет хороших сценаристов, а в том, что они не доживают до съемок в чистом виде. «Продюсеры во всем обвиняют сценаристов. Это всё равно что бросить зерно в землю, не поливать его, не полоть, топтать ногами, мочиться на него, травить, а потом удивляться, почему ничего не выросло. И еще на это зерно обижаться», — сказал он.

Фото: Global Look Press/Markus Brunner

Об этом же говорит Идлис. «Из-за того что написанная сценаристом история в процессе производства по разным причинам очень сильно меняется и ломается, у нас создается общее ощущение, что российское кино в ж…, и в первую очередь из-за сценаристов. На самом деле это не так. Если почитать первоначальные сценарии того, что сейчас снимается в России, то чаще всего они очень хорошие», — пояснила она.

В целом сценаристы и педагоги уверены, что с кинодраматургией в стране дела обстоят не так уж плохо. В немалой степени этому способствовало появление современных киношкол, ориентированных на потребности рынка, по аналогии с западными. Но общее ощущение низкопробности российского кино пока не пропадает.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как 15 знаменитых сценаристов добились большого успеха

Сценаристы — дело непростое, и, конечно, не из тех, в которые легко могут попасться его специалисты. Нет никакого смысла в том, как писатели пробиваются на большой экран, и хотя многие начинают с киношколы, подавляющее большинство самых успешных писцов Голливуда этого не делают.

Первый шаг к карьере сценариста начинается с того, чтобы найти время для написания, и известные ниже имена доказывают, что стремящимся сценаристам, чтобы получить Оскар, нужны деньги, чтобы оплатить счета, и время на стороне, чтобы поработать над своим скрипты.

В качестве порции вдохновения мы взглянули на то, что некоторые из самых известных писателей Тинселтауна делали в своей повседневной работе, когда у них был большой перерыв.

1. Квентин Тарантино работал в магазине видеопроката.

Необычный кинорежиссер провел свои первые дни, работая в Video Archives, магазине видеопроката в Манхэттен-Бич, Калифорния. Он работал над идеями сценария с коллегой Роджером Авиари, с которым он поделился Оскаром за лучший оригинальный сценарий 1995 года для фильма Pulp Fiction. .Работая в видеомагазине, он также написал сценарии для True Romance и Natural Born Killers .

2. Алин Брош МакКенна писала для журналов.

Маккенна работала в издательской индустрии и предлагала идеи рассказов внештатным журналистам не впечатленным редакторам журналов, когда она решила пройти шестинедельный курс сценария в Нью-Йоркском университете. Ее кинематографические идеи, которые остальной класс посмеивались слишком популярными, привлекли внимание агента.С тех пор она пишет классические ромкомы, такие как The Devil Wears Prada , 27 Dresses и Morning Glory .

3. Дэвид О. Рассел проходил стажировку в PBS.

Перед написанием номинированных на Оскар сценариев, таких как Silver Linings Playbook и American Hustle , Рассел провел годы после учебы, работая профсоюзным организатором в штате Мэн, обучая грамоте в Бостоне и проходя стажировку в Smithsonian World для PBS в Вашингтоне, округ Колумбия. писал сценарии вне своей повседневной работы, первым из которых был короткометражный фильм Bingo Inferno , который был принят на кинофестиваль в Сандэнсе в 1987 году.

4. Карен МакКалла Лутц увлекалась маркетингом и связями с общественностью.

Маккалла Лутц сделала несколько карьерных шагов за пределами индустрии развлечений — включая маркетинг для инвестиционной фирмы, связи с общественностью для экологических некоммерческих организаций и покраску мебели — когда она жила в Денвере и отправляла письма-запросы производственным компаниям Лос-Анджелеса. Она получила ответ от Карен Смит, координатора разработки, на которую произвел впечатление ее сценарий, ставший любимым фильмом « 10 вещей, которые я ненавижу в тебе» .

5. Мелиса Уоллак была партнером в технологической компании.

Половина номинированной на «Оскар» пары сценаристов « Dallas Buyers Club », Уоллак возглавляла офис на Западном побережье компании по поиску данных, которую она основала вместе со своей сестрой, когда начала писать сценарий для будущего номинанта на «Оскар».

6. Диабло Коди вела блог о своей жизни стриптизерши.

Коуди бросила свою дневную работу клерком в чикагской фирме по банкротству, чтобы стать стриптизершей на полную ставку, приключение, которое она описала в своем блоге.Блог превратился в книгу, что позволило Коди познакомиться с голливудскими руководителями, которые проявили интерес к ее инди-комедии о взрослении Juno .

7. Джеймс Кэмерон был водителем грузовика.

После изучения физики и английского языка в двухгодичном общественном колледже в Калифорнии, Кэмерон работал водителем грузовика. В свободное время он писал сценарии и изучал спецэффекты, читая диссертации аспирантов в библиотеке USC. Увидев Star Wars в 1977 году, он бросил работу водителем грузовика, чтобы продолжить карьеру в кино.

8. Аарон Соркин был ночлежкой.

Пионер сцены «гуляй и разговаривай», Соркин, автор таких фильмов, как Социальная сеть и Несколько хороших людей , большую часть своего двадцатилетнего возраста жил жизнью стереотипного борющегося актера. Он подрабатывал случайными заработками, в том числе водил лимузин, раздавал листовки и доставлял поющие телеграммы. Это было одно из его выступлений в качестве няни, которое подтолкнуло его к написанию сценариев, когда он начал печатать на пишущей машинке IBM, которую нашел в квартире, за которой ухаживал.

9. Ричард Линклейтер работал на морской нефтяной вышке.

Автор Before Sunset , Before Midnight и Dazed and Confused выпал из Университета Сэма Хьюстона в Техасе, чтобы работать на морской нефтяной вышке в Мексиканском заливе. В свободное время он читал и писал на буровой установке. Вернувшись на сушу, он переехал в Остин и начал работу над своим короткометражным фильмом 1988 года «». Невозможно научиться пахать по книгам «».

10. Джон Патрик Шенли зачислен в морскую пехоту.

Шенли, получивший Оскар сценарист (и драматург, удостоенный Пулитцеровской премии), известен как автор пьес и фильмов « Сомнение», «» и других. После прохождения академической стажировки после первого года обучения в Нью-Йоркском университете он поступил на службу в морскую пехоту США и занимал пост в США во время войны во Вьетнаме. Когда он вернулся в школу, он окончил ее как прощальный. После окончания учебы он писал пьесы и обеспечивал себя рядом должностей, в том числе лифтером, маляром, грузчиком мебели, слесарем и барменом.Это был грант Национального фонда искусств, который наконец позволил ему сосредоточиться на написании статей и посвятить свое время сценарию, который превратился в Moonstruck.

11. Нэнси Мейерс продавала сырники.

Сценарист и режиссер ромкомов среднего возраста Это сложно и Something’s Gotta Give работала ассистентом по продюсированию сериала The Price Is Right и редактором рассказов продюсера Рэя Старка, когда она переехала в Лос-Анджелес. из Филадельфии.Желание сосредоточиться на написании сценариев заставило ее бросить работу ассистента и открыть собственный бизнес по производству чизкейков — предприятие, которое позволило ей проводить время за пределами кухни и писать фильмы.

12. Лиза Холденко работала в Министерстве юстиции Израиля.

Известна написанием книги « Дети в порядке», 2010 г. , Холденко провела свои ранние годы в путешествиях — сначала в Индию и Непал, затем в Иерусалим, где она работала юристом в министерстве юстиции. Она переехала в Нью-Йорк в начале 1990-х и нашла работу помощником редактора в различных фильмах и писала короткометражки на стороне.

13. Оливер Стоун был ветераном войны во Вьетнаме.

После службы во Вьетнамской войне, Стоун поступил в Нью-Йоркский университет и получил диплом бакалавра кино. Он снял короткометражный фильм, основанный на его времени, проведенном во Вьетнаме, но работал водителем такси, помощником продюсера, посыльным и продавцом, прежде чем стал автором сценария с фильмом Midnight Express , удостоенным премии Оскар в 1978 году.

14. Уильям Голдман был клерком в Пентагоне.

Писатель, драматург и сценарист, Голдман получил премию Оскар за сценарии фильмов « Буч Кэссиди» и «Сандэнс Кид» и «Все президентские люди» .Впервые он увлекся письмом во время курса творческого письма в колледже. После окончания Оберлин-колледжа в 1952 году он пошел в армию, работал клерком в Пентагоне и писал рассказы после работы.

15. Джон Ридли писал ситкомы.

Перед тем, как получить «Оскар» за серию « 12 лет рабства », Джон Ридли работал писателем в различных сферах, в том числе работал штатным писателем в телешоу « Мартин », а также в сериале « Новый принц Белэра ».Что привело Ридли в мир сценаристов фильмов, так это роман, который он написал, не сумел продать, а затем превратил в сценарий. Это был роман « бродячих псов», , который стал фильмом режиссера Оливера Стоуна.

100 величайших современных сценаристов

Величайшие сценаристы большого экрана, маленького экрана и всего, что между ними. Хотя мы полностью признаем, что написание сценария — это совсем другое дело, чем работа в комнате сценариста в качестве шоураннера, хорошее письмо — это хорошее письмо, и по-настоящему талантливые будут отличаться независимо от носителя.И в сегодняшнем мире постоянно расширяющихся цифровых платформ хорошее письмо как никогда востребовано. Существует также все больше и больше пересечений, поскольку мастера слова, такие как Аарон Соркин и Алан Болл, ловко прыгают от сетевого телевидения к голливудским фильмам и ограниченным сериалам с высокими концепциями. В этом списке мы сделали все, что в наших силах, чтобы ассимилировать голоса величайших представителей профессии, чья карьера в основном процветала после 1990 года. (С извинениями Джону Хьюзу, Джеймсу Л. Бруксу, Гарольду Рамису, Вуди Аллену и другим)

  1. Братья Коэн (родились в 1954, 1957) в соавторстве с B lood Simple, Raising Arizona, Miller’s Crossing, Barton Fink, The Hudsucker Proxy, Fargo, The Big Lebowski, O Brother Where Art Thou ?, The Man Who Не было там, Нет страны для стариков, Ожог после прочтения, Серьезный человек, Истинная выдержка, Внутри Ллевина Дэвиса, Слава Цезарю! и мини-сериал Баллада о Бастере Скраггсе .В соавторстве с другими написаны Bridge of Spies, Unbroken, и Suburbicon .
  2. Аарон Соркин (1961 г.р.) Создатель и главный писатель The West Wing, Newsroom, Sports Night, и Studio 60 на Sunset Strip . Написал сценарии для фильмов Несколько хороших людей, (по мотивам одноименной пьесы), Социальная сеть, Американский президент, Война Чарли Уилсона, Стив Джобс, , Игра Молли, и Суд над Чикаго. 7 .Соавтор сценария для Moneyball .
  3. Дэвид Саймон (родился в 1960 г.) Создатель и соавтор The Wire, Treme, и The Deuce . Писатель на Homicide Life on the Streets (по его книге). Соавтор мини-сериалов The Corner, Generation Kill, Show Me a Hero и The Plot Against America .
  4. Чарли Кауфман (родился в 1958) Написал сценарии для Быть Джоном Малковичем, Вечное сияние чистого разума, Адаптация, Synecdoche Нью-Йорк, Я думаю о конце вещей, Аномализа, и Признания опасного Разум .
  5. Мэтью Вайнер (род. 1965) Создатель и главный писатель Mad Men . Писатель пятого и шестого сезонов сериала The Sopranos .
  6. Квентин Тарантино (род. 1963) Написал Бешеных псов, Криминальное чтиво, Прирожденные убийцы, Настоящий роман, От заката до рассвета, Джеки Браун, Бесславные ублюдки, Однажды… В Голливуде, Убить Билла, Джанго освобожденный, и The Hateful Eight .
  7. Дэвид Милч (1945 г.р.) Соавтор NYPD Blue .Создал и написал для Deadwood . Создано Удача . Писатель на Hill Street Blues .
  8. Стивен Бочко (1943-2018) Соавтор и писатель на Hill Street Blues, NYPD Blue, LA Law, и Doogie Howser MD .
  9. Пол Томас Андерсон (1970 г.р.) Написал Hard Eight, Boogie Nights, Magnolia, Punch Drunk Love, There Will Be Blood, The Master, Inherent Vice (адаптировано из романа Томаса Пинчона) и Phantom Thread .
  10. Оливер Стоун (род. 1946) Написал сценарии для Platoon, Scarface, и Midnight Express . Соавтор Wall Street, JFK, Born on the Fourth of July, Salvador, Talk Radio, The Doors, Year of the Dragon, Natural Born Killers, Nixon, Any Given Sunday, Snowden, и документального сериала The Untold History of США .
  11. Дэвид Чейз (род. 1945) Создатель и главный писатель The Sopranos .Написал для The Rockford Files, I’ll Away, и Northern Exposure . Написал фильмы Not Fade Away и Grave of the Vampire .
  12. Дэвид Э. Келли (род. 1956) Создал и написал для Picket Fences, Chicago Hope, The Practice, Ally McBeal, Boston Public, Boston Legal, Harry’s Law, Big Little Lies, и Mr. Mercedes . Написал для Закон Лос-Анджелеса . Совместно созданы Dougie Howser MD и Goliath .
  13. Нора Эфрон (1941-2012) Написала сценарии для Когда Гарри встретил Салли…, «Неспящие в Сиэтле», «Вы получили почту», «Джули и Джулия», и Silkwood .
  14. Дэвид Линч (род. 1946) Написал Mulholland Drive, Blue Velvet, и Eraserhead . Написал сценарии для Wild at Heart и Dune . Соавтор и соавтор Twin Peaks .
  15. Кристофер и Джонатан Нолан (1970 г.р., 1976 г.) вместе написали The Prestige, Memento, The Dark Knight, и Interstellar .Кристофер Нолан написал Начало, Дюнкерк, Тенет и После . Джонатан стал соавтором Westworld , а также написал и написал для Person of Interest .
  16. Майкл Шур (1975 г.р.) Сценарист канала NBC The Office . Соавтор и шоураннер Parks и Rec . Соавтор Brooklyn Nine Nine . Создатель и шоураннер The Good Place . Сценарист канала Saturday Night Live с 1997 по 2004 год.Соавтор телеспектакля Black Mirror эпизода «Носедивный».
  17. Ларри Дэвид (род. 1947) Создатель и главный писатель Seinfeld и Curb Your Enthusiasm .
  18. Винс Гиллиган (1967 г.р.) Создатель и главный писатель Во все тяжкие и Лучше звоните Солу . Писатель для Секретные материалы .
  19. Спайк Ли (родился в 1957 г.) Написал фильмы « Делай правильно, у него есть игра», «Она должна получить это», «Лихорадка джунглей», «» и « Mo Better Blues».Соавтор сценариев Malcolm X, Clockers, Da 5 Bloods, BlacKKKlansman и Chi-Raq . Создал сериал Netflix Она должна получить .
  20. JJ Abrams (род. 1966) Соавтор и написал для Lost, Felicity и Fringe . Создал и написал для Псевдоним . Соавторы Armageddon, The Force Awakens, Mission: Impossible III и Joy Ride . Написал Super 8 и Относительно Генри .
  21. Дэвид Мэмет (род. 1947) Написал сценарии для Гленгарри Глен Росс, Вердикт, Неприкасаемые, Почтальон всегда звонит дважды, Хоффа, Штат и Майн, Испанский заключенный, Американский бизон, Дом игр и Убийство . Соавтор сценариев Hannibal, Wag the Dog и Ronin .
  22. Джон Ридли (родился в 1965 г.) Написал сценарий к фильму « 12 лет рабства» и сюжет « Трех королей» .Написал Cold Around the Heart и Jimi: All is By My Side . Создал и написал для ABC сериал American Crime, мини-сериал Guerrilla и документальный фильм Let it Fall . Написал эпизоды Fresh Prince of Bel Air и Third Watch .
  23. Джадд Апатоу (1967 г.р.) Написал Поднятые, Веселые люди, и это 40. Соавторы 40-летней девственницы, тяжеловесов, Хэппи Гилмор и Кабельщик .Написал для The Larry Sanders Show, Freaks and Geeks, Girls, The Critic и The Ben Stiller Show . Создано и написано для Undeclared . Соавтор и написал для Love .
  24. Кэмерон Кроу (1957 г.р.) Написал Fast Times в школе Риджмонт Хай, Почти знаменитый, Джерри Магуайр, Say Anything…, Singles, и Vanilla Sky .
  25. Дэймон Линделоф (1973 г.р.) Соавтор и шоураннер для Lost , The Leftovers и Watchmen .Соавтор сценариев для Prometheus, Star Trek Into Darkness, и Tomorrowland . Написал на Crossing Jordan и Nash Bridges .
  26. Тина Фей (1970 г.р.) Создатель и автор книги 30 Rock . Главный писатель Saturday Night Live с 1999 по 2006 год. Соавтор и автор книги Unbreakable Kimmy Schmidt . Написал сценарий для Дрянных девчонок .
  27. Алан Болл (1957 г.р.) Создатель и шоураннер сериалов HBO Six Feet Under, True Blood и Here and Now .Написал в 1999 году фильм « American Beauty ».
  28. Том Фонтана (1951 г.р.) Создатель и главный автор книг Oz и Homicide: Life on the Streets . Писатель на St. В другом месте . Создано или совместно создано Copper, The Jury, The Beat, The Bedford Diaries и The Philanthropist .
  29. Скотт Фрэнк (родился в 1960 г.) Написал сценарии для фильмов Out of Sight, Get Shorty, Dead Again, The Lookout и A Walk Among the Tombstones .Соавтор сценариев Minority Report и Logan . Создатель и сценарист минисериала Godless .
  30. Стивен Зайлиан (родился в 1953 г.) Написал сценарии для «Список Шиндлера», «Американский гангстер», «Ирландец», «Пробуждение», «Девушка с татуировкой дракона», «Сокол и снеговик», и В поисках Бобби Фишера . Соавтор сценариев для фильмов Moneyball, Gangs of New York, Clear and Present Danger, Hannibal и мини-сериала HBO The Night Of .
  31. Рут Правер Джабвала (1927-2013) Написала сценарии к Остаток дня, Конец Говарда, Комната с видом, Выживший Пикассо, Золотая чаша, Мистер и миссис Бридж, Жара и пыль, и Roseland .
  32. Эрик Рот (1945 г.р.) Написал сценарий для Форреста Гампа . Соавтор сценариев для фильмов The Insider, Munich, Ali, The Curious Case of Benjamin Button и Extremely Loud & Incredically Close .
  33. Уэс Андерсон (1969 г.р.) Соавтор The Royal Tenenbaums, Rushmore, Moonrise Kingdom, The Grand Budapest Hotel, Fantastic Mr. Fox, Bottle Rocket, The Life Aquatic со Стивом Зиссу и Isle of Dogs.
  34. Гарри Шендлинг (1949-2016) Создал и написал Шоу Ларри Сандерса и Шоу Гарри Шендлинга . Написал эпизоды Sanford and Son и Welcome Back Kotter .
  35. Дэвид Бениофф и Д. Вайс (1970 г.р., 1971 г.) Соавторы и участники шоу Game of Thrones . Бениофф написал сценарии для 25th Hour, The Kite Runner, Troy, и Brothers .
  36. Фрэнк Дарабонт (1959 г.р.). Написал сценарии для T he Shawshank Redemption, The Green Mile и The Mist . Разработал и написал ранние сезоны сериала Ходячие мертвецы . Создал и написал Mob City .
  37. Тони Гилрой (1956 г.р.) Написал Майкл Клейтон, Duplicity, Proof of Life, и Бейрут . Написал сценарии к первым четырем фильмам « Борн, ». Соавтор сценариев The Devil’s Advocate, Armageddon, и Rogue One .
  38. Дик Вольф (род. 1946) Создал и написал для Law and Order . Соавтор франшизы Chicago и New York Undercover .Написал на Hill Street Blues и Miami Vice .
  39. Эми Шерман-Палладино (род. 1966) Создатель и шоураннер Gilmore Girls и The Marvelous Mrs. Maisel .
  40. Шонда Раймс (1970 г.р.) Создатель и шоураннер Grey’s Anatomy, Scandal, и Private Practice.
  41. Чарли Брукер (1971 г.р.) Создатель и со-шоураннер Black Mirror .Создал сериал ужасов Dead Set .
  42. Теренс Винтер (1960 г.р.) Сценарист сериала The Sopranos . Создан и шоураннер Boardwalk Empire . Написал сценарий Волк с Уолл-стрит, Бруклинские правила, и Get Rich or Die Tryin .
  43. Адам МакКей (род. 1968) Соавтор The Big Short, Anchorman, Step Brothers, Talladega Nights, The Other Guys, The Campaign, Backseat и Get Hard .Написал Тиски . Главный писатель Saturday Night Live в течение двух сезонов.
  44. Николь Холофсенер (род. 1960) Написала фильмы Друзья с деньгами, Достаточно сказано, Прекрасные и удивительные, Пожалуйста, дайте, Ходите и говорите, Все секреты и Страна устойчивых привычек . Написал эпизоды Sex in the City, Parks and Rec, Six Feet Under и Enlighten .
  45. Джеймс Кэмерон (родился в 1954) Написал Titanic, The Abyss и Avatar .Соавторы Терминатор, Пришельцы, Терминатор 2: Судный день, Рэмбо: Первая кровь, часть II, Правдивая ложь и Странные дни .
  46. Питер Морган (род. 1963) Создатель и главный сценарист сериала Netflix Корона . Написал фильмы Frost / Nixon, The Queen, Rush , The Damned United, и The Other Boleyn Girl . Соавтор Последний король Шотландии .
  47. Кеннет Лоннерган (1962 г.р.) Написал сценарии фильмов «Манчестер у моря», «Вы можете рассчитывать на меня», «Маргарет » и мини-сериала « Howard’s End ».Соавтор сценариев Gangs of New York и Analyze This .
  48. Джосс Уидон (род. 1964) Создатель и автор Buffy the Vampire Slayer, Angel, Firefly и Agents of SHIELD . Соавтор сценария Toy Story и соавтор Хижина в лесу и Speed ​​ (в титрах). Написал сценарии для Мстители и Мстители: Эра Альтрона .
  49. Ричард Линклейтер (1960 г.р.) Написал Ошеломленный и сбитый с толку, Отрочество, все хотят немного !!, Пробуждение жизни, Бездельник и Сканер мрачно .Соавтор трилогии Before Sunrise, Last Flag Flying, Fast Food Nation и Берни .
  50. Ларс фон Триер (родился в 1956) Написал фильмы Меланхолия, Догвилль, Танцовщица в темноте, Нимфоманка, Идиоты, Дом, который построил Джек, Антихрист, и Мандерлей . Соавтор The Five Obstructions, Breaking the Waves, Europa, и The Element of Crime . Создал мини-сериал The Kingdom .
  51. Гильермо Арриага (1958 г.р.) Написал фильмы « 21 грамм», «Amores Perros», «Вавилон», «Три захоронения Мелькиадеса Эстрады», и «Горящая равнина».
  52. Ричард Кертис (1956 г.р.) написал Реальная любовь, четыре свадьбы и похороны, Ноттинг-Хилл, о времени, и Девушка в кафе . Соавтор сценариев Дневник Бриджит Джонс и Боевой конь . Соавтор ситкомов BBC Blackadder, Mr. Bean, и The Vicar of Dibley .
  53. Мартин Скорсезе и Николас Пиледжи Совместно написали сценарии для Goodfellas и Casino .
  54. Graham Yost (1959 г.р.) Разработал серию Justified . Соавтор сценария для Speed. Написал сценарии для Broken Arrow и Hard Rain . Написал для мини-сериала Band of Brothers и The Pacific и ситкома Herman’s Head . Главный писатель серии Amazon Sneaky Pete .
  55. Дэвид О Рассел (родился в 1958 г.) Соавтор American Hustle и I Heart Huckabeees .Написал сценарии для Three Kings, Silver Linings Playbook и Joy . Написал Flirting With Disaster и Spanking the Monkey .
  56. Джейн Кэмпион (род. 1954) Написала The Piano, Bright Star, и Sweetie . Соавтор и соавтор Top of the Lake .
  57. Александр Пейн и Джим Тейлор (род. 1961, 1962) вместе написали Election, Sideways, About Schmidt, Downsizing, Citizen Ruth и Jurassic Park III .Пейн стал соавтором сценария сериала The Descendants .
  58. Нэнси Мейерс (род. 1949) написала Something’s Gotta Give, The Holiday, The Intern and It’s Complication. Соавтор Рядовой Бенджамин, Ловушка для родителей, Бэби-бум и Отец невесты .
  59. Брайан Хельгеланд (род. 1961) Соавтор сценария для LA Confidential . Написал сценарии для Mystic River, Man on Fire, 42, Legend, и Green Zone.
  60. Louie C.K. (1967 г.р.) Создал и написал серию Louie, Horace and Pete, и Lucky Louie . Соавтор и написал для Better Things и Baskets . Написал для The Chris Rock Show и Late Night с Конаном О’Брайеном .
  61. Калли Хоури (род. 1957) Написала Тельма и Луиза, кое-что, о чем стоит поговорить, и Божественные секреты сестер Я-Я .Создал серию Nashville .
  62. Джон Логан (род. 1961) Написал сценарии для Авиатор, Суини Тодд, Хьюго, Ранго, и Кориолан . Соавтор сценариев для Gladiator, Any Given Sunday, The Last Samurai, Skyfall, Spectre, и Alien: Covenant . Создатель и сценарист сериала Penny Dreadful .
  63. Педро Альмодовар (1949 г.р.) Написал Женщин на грани нервного срыва, Все о моей матери, говори с ней, плохое образование, Волвер, сломанные объятия, Кожа, в которой я живу, я так взволнован и Джульетта .
  64. Даррен Стар (род. 1961) Создал и написал для Sex in the City и Melrose Place . Соавтор и написал для Beverly Hills .
  65. Крис Картер (род. 1956) Создал и написал Секретные материалы и последующие спин-оффы.
  66. София Коппола (род. 1971) написала Трудности перевода, Девственницы-самоубийцы и Где-то . Написал сценарии для Marie Antoinette, The Beguiled и The Bling Ring .
  67. Майк Джадж (1962 г.р.) Написал Офисное помещение . Соавторы Idiocracy и Beavis и Butthead Do America . Создал и написал для сериала MTV Beavis and Butthead . Соавторы Silicon Valley и King of the Hill .
  68. Ноа Хоули (1967 г.р.) Создатель и шоураннер серий FX Fargo и Legion . Написал на Bones, The Unusuals, и My Generation .
  69. Райан Мерфи (род. 1965) Создал и написал для Nip / Tuck . Соавторы American Horror Story, Glee, Feud 9-1-1, Popular и Scream Queens . Соавтор сценария к Ешь, молись, люби .
  70. Карлтон Кьюз (1959 г.р.) Со-шоураннер Lost . Создал и написал для Nash Bridges, и Военное положение. Создатель, сценарист и шоураннер Bates Motel . Шоураннер и сценарист The Strain and The Returned .
  71. Альфонсо Куарон (род. 1961) Соавтор Children of Men, Gravity и Y Tu Mamá También . Написал Рома .
  72. Кристофер МакКуорри (1968 г.р.) Написал сценарии к T «Обычные подозреваемые», «Путь оружия», «Джек Ричер», и «Миссия невыполнима», изгнанная нация . Соавтор Valkyrie, Edge of Tomorrow и Public Access . Создал серию NBC Лица Неизвестные .
  73. Кевин Смит (1970 г.р.) Написал Dogma, Clerks, Chasing Amy, Mallrats, Jay and Silent Bob Strike Back, Zack и Miri Make a Porno, Red State и Tusk .
  74. Эдгар Райт (1974 г.р.) Написал Baby Driver и A Fistful of Fingers . Соавтор (с Саймоном Пеггом) Shaun of the Dead, Hot Fuzz и The World’s End . Соавтор сценариев фильмов Scott Pilgrim vs the World, Ant Man и The Adventures of Tin Tin .
  75. Грег Дэниэлс (1963 г.р.) Соавтор парков и мест отдыха и Царь горы .Разработан и показан The Office (серия США). Сценарист для The Simpsons и Saturday Night Live .
  76. Гэри Росс (1956 г.р.) Написал Сухарь, Плезантвилл, и Дэйв . Соавтор Big, сценария Голодных игр и Мистер Бейсбол .
  77. Лана и Лилли Вачовски (род. 1965, 1967) вместе написали франшизу The Matrix, V означает Vendetta, Bound, и Speed ​​Racer .Соавтор и автор сериала Netflix Sense8 .
  78. Эндрю Никкол (родился в 1964) Написал Шоу Трумана, Гаттака, Повелитель войны, Симона, In Time, и Good Kill .
  79. Майк Ли (1943 г.р.) Написал Секретов и Ложь, Переворот, Обнаженная, Жизнь прекрасна, Девушки из карьеры, Большие надежды, Все или ничего, Вера Дрейк, Happy Go Lucky, и Мистер Тернер .
  80. Дэвид Уэбб Народы (1940 г.р.) написал Непрощенный и герой. Соавтор сценариев Blade Runner и 12 Monkeys .
  81. Бонг Джун Хо (1969 г.р.) Написал Parasite, Snowpiercer, Mother, Memories of Murder, Okja .
  82. Фиби Уоллер-Бридж (1985) Создал и написал Fleabag, Killing Eve, и Crashing . Соавтор сценария No Time to Die .
  83. М. Найт Шьямалан (1970 г.р.) Написал Шестое чувство, Нерушимое, Знаки, Деревня, Посещение, и Сплит .
  84. Джордан Пил (1979 г.р.) Написал Get Out и Us . Соавтор и написал Key и Peele и The Last O.G . Соавтор Киану . Создал CBS reboot The Twilight Zone .
  85. Тейлор Шеридан (1970 г.р.) Написал Sicario, Hell or High Water, и Wind River . Создал и написал мини-сериал Yellowstone .
  86. Алекс Гарланд (1970 г.р.) Написал Ex Machina, 28 дней спустя…, Sunshine и Never Let Me Go .Написал сценарии для Annihilation и Dredd . Создал и написал серию Hulu Devs .
  87. Питер Берг (род. 1964) Соавтор сценария к фильму « Огни ночной пятницы» и разработал последующую телеадаптацию. Написал сценарии для Lone Survivor и Very Bad Things .
  88. Саймон Бофой (1967 г.р.) Написал Полный Монти, Битва полов, сценарий к Миллионер из трущоб, и Среди гигантов .Соавтор сценария 127 часов . Создал и стал соавтором серии FX Trust.
  89. Диабло Коди (1978 г.р.) Написал Юнона, Мальчик Дженнифер, Молодой Взрослый, Рай, Рики и Флэш и Талли . Создал и написал серию Showtime The United States of Tara . Соавтор One Mississippi .
  90. Том Маккарти (род. 1966) Соавтор Spotlight, Up и Christopher Robin .Написал Агент станции, Win Win, Посетитель, и Рука на миллион долларов .
  91. Рональд Д. Мур (1964 г.р.) Разработал и продемонстрировал серию Battlestar Gallactica , Outlander и For All Mankind . Написал для нескольких итераций телесериала Star Trek .
  92. Стивен Найт (1959 г.р.) Создатель и главный автор книг Острые козырьки и Табу .Написал Eastern Promises, Locke, Dirty Pretty Things, Closed Circuit, Amazing Grace, Hummingbird, и Serenity .
  93. Гильермо дель Торо (род. 1964) Написал Лабиринт Фавна, Форма воды и сценарий для Хеллбой . Соавтор The Devils Backbone . Соавтор The Strain .
  94. Алехандро Гонсалес Иньярриту (1963 г.р.) Соавтор статей Birdman, The Revenant и Biutiful .
  95. Дональд Гловер (1983 г.р.) Создатель и автор книги Atlanta . Написал эпизоды 30 Rock .
  96. Брайан Коппельман (1966 г.р.) Соавтор и шоураннер серии Showtime Миллиарды . Соавторы Rounders, Ocean’s 13, Knockaround Guys, Runaway Jury . Написал Одинокий человек .
  97. Райан Куглер (1986 г.р.) Написал Станция Фрутвейл . Соавтор Creed и Black Panther .
  98. Мартин МакДонах (1970 г.р.) Написал In Bruges, Three Billboard Outside Ebbing Missouri, Seven Psychopaths и Six Shooter .
  99. Курт Саттер (1960 г.р.) Создатель и ведущий сериала Сыновья анархии, Ублюдочный палач. Соавтор Майя M.C . Писатель для The Shield . Написал фильм Левша .
  100. Джилл Солоуэй (род. 1965) Создал и написал для Amazon серии Прозрачный .Написал для Six Feet Under . Соавтор I Love Dick . Написал Послеполуденное наслаждение .

Достойны упоминания:
Ричард Прайс, Грета Гервиг, Ноа Баумбах, Мэтт Стоун и Трей Паркер, Дэвид Шор, Джесси Армстронг, Джулиан Феллоуз, Бен Аффлек, Энтони Мингелла, Ларри Уилмор, Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон, Дэн Гилрой, Майк Уайт, Рики Жерве и Стивен Мерчант, Майкл Манн, Шейн Блэк, Шон Райан, Люк Бессон, Армандо Иануччи, Дэн Хармон, Пол Хаггис, Сет Макфарлейн, Дэвид Миллс, Том Перотта, Чак Лорре, Сэм Эсмаил, Марк Боал, Братья Фаррелли, Сет Роган, Джон Синглтон, Брайан Фуллер, Дэмиен Чазел, Скотт Купер, Братья Хьюз, Роберт Родригес, Нил Джордан, Кения Баррис, Джо Вайсберг, Стивен Левитан, Кристофер Ллойд, Даррен Аронофски, Кевин Уильямсон, Азиз Ансари, Джек Амиэль и Майкл Беглер, Мэтт Грёнинг, Дженджи Кохан, Дэвид Эйер, Тед Гриффин, Дэвид Франзони, Спайк Джонз, Джон Ходж, Дэвид Хэйр

15 известных авторов, ставших сценаристами

Гостевой пост Кена Миямото

Некоторые из величайших фильмов всех времен в самых разных жанрах были адаптированы по рассказам и романам.

Несмотря на то, что литературные и кинематографические средства повествования часто сильно различаются, некоторым талантливым писателям удалось преодолеть разрыв между ними — с разной степенью успеха. Но перейти этот мост — нелегкое дело.

Сценарий — это визуальная среда, поэтому у тех, кто пишет сценарии, нет возможности писать подробные предыстории и внутренние мысли персонажей. Каждая строчка описания сцены и диалога транслируется на экран, поэтому сценаристы не могут вдаваться в такие детали.У них есть 90-120 страниц, плюс-минус, чтобы передать визуальную историю. Одна страница равна одной минуте экранного времени.

С рассказами и романами у авторов нет этих ограничений. Вы можете подробно описать гардероб, манеры и биографию персонажа. Вы можете написать длинную прозу с подробным описанием конкретного места. Вы можете потратить страницы и страницы на эти элементы, не беспокоясь о скорости и отсутствии взаимодействия. В рассказах и романах большинство читателей упиваются этими деталями.

Что касается сценариев, у тех, кто их читает, некогда. Это чертежи, используемые в среде совместной работы, где буквально сотни людей будут работать, чтобы воплотить эти визуальные эффекты в жизнь. Авторы рассказов и романов полагаются только на воображение читателя и помощь, которую может оказать автор, чтобы наполнить это воображение деталями.

Таким образом, перейти от рассказов и рассказов к сценариям — непростая задача даже для самых опытных авторов.

Вот некоторые из величайших примеров того, как известные авторы стали сценаристами, и как они преуспели.

Агата Кристи

Агата Кристи — самый продаваемый романист всех времен, известная своими 66 детективными романами и 14 сборниками рассказов.

Она родилась 15 сентября 1890 года в Торки, Девон, Юго-Западная Англия. К пяти годам она научилась читать. В 1902 году Кристи отправили в школу для девочек мисс Гайер в Торки, но дисциплина ей не понравилась. В 1905 году ее отправили в Париж и учили у мадемуазель Каберне, Ле Марронье, а затем у мисс Драйден, последняя из которых была окончательной школой.

Кристи опубликовала свою первую книгу — Таинственное дело в Стиле — в 1920 году. Ее первым успешным романом был роман « Убийство Роджера Экройда, », написанный в 1926 году. Кристи всегда вспоминала его как одну из ее любимых книг. В том же году умерла ее мать, и она обнаружила, что у ее мужа был роман с другой женщиной. Она исчезла — явно травмированная — и пропала без вести десять дней, пока ее не нашли в отеле, зарегистрированном на имя любовницы ее мужа.Она развелась в 1928 году и снова вышла замуж в 1930 году. В том же году она выпустила серию « Убийство в доме священника », и это мгновенно стало классикой. В книге представлена ​​мисс Джейн Марпл, одна из самых популярных и знаменитых персонажей Кристи, появившихся в десятках ее романов и рассказов.

Кристи впоследствии стала известна как «Королева преступности»: ее произведения были проданы тиражом более 2 миллиардов экземпляров по всему миру. Она также была известным драматургом. Ее пьеса « Мышеловка » открылась в 1952 году в театре «Амбассадор» и является рекордсменом по продолжительности непрерывного показа в лондонском театре: более 8 800 показов за 21 год.

Ей никогда не нравились многочисленные адаптации ее работ к большому и маленькому экрану. Но, без ведома большинства, она все же пробовала писать сценарии. Кристи адаптировала свой рассказ « Осиное гнездо » для телевизионного спектакля, который транслировался в прямом эфире в 1937 году. Сообщается, что в 1940-х годах она писала множество дополнительных сценариев для телевидения, но редко показывала их кому-либо в индустрии. Для нее это было почти хобби. В начале 1960-х Кристи в партнерстве с MGM адаптировала роман Чарльза Диккенса «« Холодный дом »» для большого экрана.Диккенс был одним из ее любимых авторов. Она написала, по воспоминаниям, слишком длинный сценарий и отправила его в MGM с запиской, в которой говорилось, что она знала, что его нужно сократить. Сценарий так и не был выпущен.

Ее работы продолжают снимать в кино. Убийство в Восточном экспрессе был переделан в 2017 году (ранее он был адаптирован в 1974 году), режиссер Кеннет Брана. Брана также направляет экранизацию своего романа « Смерть на Ниле ».Также было объявлено, что Бен Аффлек будет снимать главную роль в адаптации ее романа « Свидетель обвинения ».

Джордж Р.Р. Мартин

Мартин наиболее известен как создатель Игры престолов — в частности, благодаря его успешной серии романов Песнь льда и пламени .

Окончил Северо-Западный университет по специальности журналистика. Затем он пробовал себя преподавать, пытаясь стать писателем-фантастом, сочиняя короткие рассказы в основном в жанре научной фантастики.Его первым рассказом, номинированным на премию Hugo Award и Nebula Awards, был рассказ « With Morning Comes Mistfall» , опубликованный в 1973 году в журнале Analog. Его первый роман, Dying of the Light , был опубликован в 1977 году.

Его жанровые романы привели его в Голливуд, где он работал писателем и консультантом по историям для возрождения The Twilight Zone в 1980-х. Когда CBS отменили это шоу, он написал для научно-фантастического шоу Max Headroom .К сожалению, шоу было отменено до того, как его сценарии пошли в производство. Затем он был нанят в качестве сценариста и продюсера драматического фантастического сериала Красавица и чудовище . В 1989 году он стал со-курирующим продюсером шоу и написал 14 его серий.

Он вернулся к литературному повествованию с некоторыми ужасными рассказами и работал редактором книжной серии. В 1996 году, демонстрируя любовь к произведениям Дж. Толкин, Мартин написал Игра престолов , первую книгу в романе Песнь льда и пламени .

Сериал позже будет выбран HBO, а остальная часть — это история, удостоенная премий «Золотой глобус» и «Эмми».

В то время как Мартин приложил огромные усилия как сценарист в телевизионной индустрии, мы все еще ждем, чтобы увидеть, сможет ли он по-настоящему реализовать большой кинематографический проект.

Джоан Дидион

В неспокойные времена 1960-х и 1970-х Дидион стала культурной иконой благодаря своей работе в качестве обозревателя, редактора, автора эссе, романиста, а позже и сценариста.Она окончила Калифорнийский университет в Беркли в 1956 году, а вскоре после окончания учебы работала в журнале Vogue . Она начинала как копирайтер, а затем продвинулась вверх по карьерной лестнице и стала редактором до 1963 года. Ее первым романом был роман « Run River » (1963), портрет брака с неправильными поворотами и предательствами — все это играло роль комментария. по истории Калифорнии. В 1968 году она написала сборник журнальных колонок, которые были опубликованы под названием «, сутуясь к Вифлеему, » — колонки сделали Дидион эссеистом, отражающим ее эпоху.Ее вторая коллекция — The White Album (1979) — продолжала демонстрировать ее взгляд на бурные 1960-е.

Она написала короткие романы, такие как Играй как есть (1970), Книга общих молитв (1977), Демократия (1984) и Последнее, чего он хотел (1996), а также эссе Salvador (1983), Miami (1987) и Where I Was From (2003). Позже она напишет очерки, посвященные У.S. policy, все из которых были собраны в политических фикциях (2001). Одна из ярких частей этого политического сборника посвящена президентским выборам в США 2000 года.

Она была настоящим голосом своего поколения и своего пола на протяжении всей впечатляющей карьеры. Но на этом она не остановилась. Дидион также писала сценарии со своим мужем. Год магического мышления (2005) — это мемуары, которые она написала, рассказывая о своем браке и о трауре по потере мужа. Он получил Национальную книжную премию, и позже она адаптировала его для сцены в 2007 году.

Такие фильмы, как Паника в Нидл-парке (1971), Играй, как она есть (адаптация ее собственного романа 1972 года), Звезда родилась (1976), Истинные признания (1981) и Up Close and Personal (1996) были сборником заслуживающих внимания и широко известных фильмов, укрепляя ее статус как талантливого писателя на многих платформах. В 2013 году она была награждена Национальной медалью за гуманитарные науки.

Марио Пузо

Задолго до того, как Фрэнсис Форд Коппола перенес жизнь мафиозных гангстеров на большой экран, Пьюзо написал оригинальный роман « Крестный отец ».

Пьюзо во многом опирался на свое воспитание в районе Адской кухни в Нью-Йорке. Он окончил городской колледж Нью-Йорка, а затем присоединился к ВВС США во время Второй мировой войны, но никогда не видел боевых действий из-за своего плохого зрения.

Его первый рассказ, Последнее Рождество , был опубликован в журнале American Vanguard в 1951 году.Его первая книга, The Dark Arena , была позже опубликована в 1955 году.

Позже он работал в издательском деле как писатель и редактор, а также писал приключенческие сериалы о Второй мировой войне под псевдонимом Марио Клери для True Action.

В 1969 году был опубликован номер Крестный отец , который месяцами оставался в списке бестселлеров New York Times. Пьюзо был нанят Paramount Studios, чтобы написать сценарий для большой экранизации, за которую он получил «Оскар» за лучший адаптированный сценарий.Пьюзо и Коппола также продолжили работу над двумя успешными сиквелами фильма.

Но его сценарии на этом не закончились. Он написал первоначальный проект фильма Землетрясение , а затем продолжил писать сценарий для фильма Ричарда Доннера Супермен . Он также сотрудничал с историями для фильма 1982 года A Time to Die и фильма Фрэнсиса Форда Копполы 1984 года The Cotton Club .

Навыки сценариста

Пьюзо очевидны: он адаптировал свои романы для большого экрана, а также написал один из величайших фильмов о супергероях всех времен.Однако, если вы прочтете его черновики, то быстро увидите, что в сфере сценария он действительно использовал свои литературные произведения и применял их к иногда перезаписываемым черновикам сценариев.

Майкл Крайтон

Крайтон, пожалуй, наиболее известен своими бестселлерами-блокбастерами, такими как Парк Юрского периода , Сфера и Раскрытие , все из которых (и многие другие) будут адаптированы в основные художественные фильмы.

Он учился в Гарварде, сначала изучая литературу, пока не решил переключиться на степень бакалавра в области биологической антропологии.Позже он учился в Гарвардской медицинской школе, и все это время начал публиковать романы под разными псевдонимами, такими как Джон Ланге и Джеффри Хадсон.

«Я считаю, что книги Ланге состоят в том, что я конкурирую с фильмами в полете. Можно прочитать книги за полтора часа и получить больше удовольствия, чем смотреть Дорис Дэй. Я пишу их быстро, и читатель быстро их читает, и я снимаю с себя все, — однажды сказал Крайтон The New York Times.

В 1968 году он опубликовал романы Easy Go и A Case of Need , используя свое настоящее имя.

В 1969 году был опубликован The Andromeda Strain , и он начал свою карьеру, став автором бестселлеров. Следуют и другие успешные романы, в том числе вышеупомянутые Sphere , Jurassic Park и Disclosure .

Его очередь писать сценарии началась в 1970-х, когда он стал писателем-бестселлером. Он написал три эпизода сериала « Insight », а также дебютировал в качестве режиссера в телефильме « Pursuit », основанном на его романе « Binary ».

Затем он совершил прыжок на большой экран, написав и сняв в 1973 году научно-фантастический вестерн-триллер Westworld . Другими фильмами, которые он написал и снял, были The Great Train Robbery (1979), Looker (1981), Runaway (1984) и Physical Evidence (1989). Он также написал сценарии для фильмов Extreme Close-Up (1973) и Twister (1996).Затем он вернулся на телевидение в качестве создателя и исполнительного продюсера знаменитой телевизионной драмы ER , основанной на пилотном сценарии, написанном им в 1974 году.

Излишне говорить, что он был автором блокбастеров для романов, фильмов, телевидения и . Крайтон не только написал несколько качественных сценариев — ему также удалось взять на себя бразды правления режиссером и исполнительным продюсером. Впечатляет, мягко говоря.

Джиллиан Флинн

Флинн прославилась, когда ее третий роман, Gone Girl , стал международной сенсацией.Но до того, как этот роман стал популярным, она работала в журналистике.

Впервые она получила степень бакалавра по английскому языку и журналистике в Канзасском университете. Затем она два года жила в Калифорнии, писала для журнала по торговле кадрами, пока не переехала в Чикаго, поступила в Школу журналистики Медилла Северо-Западного университета и получила степень магистра. В 1998 году она была нанята Entertainment Weekly в качестве сценариста, а позже стала ведущим телевизионным критиком и сценаристом художественных фильмов.Она была уволена компанией в 2008 году.

В дни еженедельника развлечений Флинн она работала над собственным сочинением в форме романов. Она написала Sharp Objects , который был опубликован в 2006 году, а затем написала Dark Places (2009) и Gone Girl (2012). Последний принесет ей первое место в списке бестселлеров New York Times в твердом переплете в течение восьми недель. Gone Girl будет продано 2 миллиона копий в печатных и цифровых изданиях только в 2012 году, по словам издателя книги.

Fox заплатила 1,5 миллиона долларов за права на экранизацию фильма « Gone Girl », а позже наняла Флинна для написания сценария для кинематографической адаптации. Фильм, снятый Дэвидом Финчером, стал кассовым хитом и получил признание критиков. Сценарий Флинна для экранизации был номинирован на «Золотой глобус», премию Гильдии писателей Америки и премию BAFTA за лучший адаптированный сценарий. Она также стала соавтором сценария экранизации сериала ITV « Вдовы » с Виолой Дэвис, которая должна сыграть главную роль.

Ф. Скотт Фицджеральд

Фицджеральд теперь широко известен как автор одного из величайших американских романов — Великий Гэтсби .

До этого он был студентом Принстона, который позже бросил учебу после прохождения академической стажировки, когда его учеба стала менее приоритетной, поскольку он продолжил свою страсть к писательству. Затем он пошел в армию и после службы попал в беду, работая в рекламном агентстве, продолжая писать рассказы.

Он вернулся к своим родителям, когда он редактировал роман, который впоследствии стал По эту сторону рая .Роман был подхвачен Скрибнером, а затем опубликован в 1920 году. Он имел мгновенный успех: только за первый год было продано 41 075 экземпляров. Наконец-то он стал успешным писателем со стабильным доходом. Позже он подружился со знаменитым писателем Эрнестом Хемингуэем, когда жил в Париже.

Как и многие писатели 1920-1930-х годов, Фицджеральд зарабатывал на жизнь написанием рассказов для таких журналов, а также продавал свои рассказы и романы голливудским студиям. Он боролся с алкоголизмом и психическим заболеванием жены, что, к сожалению, привело к дальнейшим финансовым затруднениям.

Пока его страстью были романы, он был вынужден продолжать работать в Голливуде. В 1937 году он подписал эксклюзивный письменный контракт с MGM. Именно там он получил свой самый высокий годовой доход на тот момент — 29 757 долларов. Как сценарист, он написал черновик Унесенных ветром (который так и не был снят), переписал Мадам Кюри и другие некредитованные работы до тех пор, пока его контракт не был расторгнут в 1939 году. Затем он стал внештатным работником и написал: Winter Carnival , но его карьера сценариста никогда не будет процветать, поскольку он впал в алкогольную запой, что в конечном итоге привело к ухудшению здоровья и его возможной смерти в 1940 году.

Популярность The Great Gatsby не наступила бы до смерти Фицджеральда. Сейчас это один из самых знаменитых романов в литературе и решающее литературное произведение его эпохи. Хотя он определенно работал сценаристом в студии, его сценарии никогда не соответствовали его литературной значимости.

Маргарет Этвуд

Этвуда часто называют самым известным писателем Канады. Она написала отмеченные наградами стихи, рассказы и романы, в первую очередь The Circle Game (1966), The Handmaid’s Tale (1985), The Blind Assassin (2000), Oryx and Crake (2003). и Палатка (2006 г.).Ее произведения переведены на множество языков.

Она родилась в Оттаве, Онтарио, Канада 18 ноября -го , 1939 и начала писать пьесы и стихи в возрасте шести лет. В 1961 году она с отличием окончила колледж Виктора в Университете Онтарио со степенью бакалавра искусств по английскому языку, а также по философии и французскому языку. Позже в том же году, после того, как она выиграла медаль EJ Pratt за свою книгу стихов, напечатанную частным образом — Двойная Персефона — она ​​училась в Гарвардском колледже Рэдклиффа, где в 1962 году получила степень магистра и в течение двух лет поступила в докторантуру Гарвардского университета. но Этвуд не закончила диссертацию.

На протяжении своей литературной карьеры она также продолжала преподавать в ряде колледжей и университетов Канады и США. Если этого было недостаточно, Этвуд также изобрел и разработал LongPen и связанные с ним технологии, которые облегчают удаленное роботизированное написание документов.

Хотя она известна как писательница-фантаст и визионер, Этвуд отвергает это мнение, называя свою работу спекулятивной фантастикой , говоря: «В научной фантастике есть монстры и космические корабли; спекулятивная фантастика действительно могла произойти.”

Ее самый знаменитый роман — Рассказ служанки — был адаптирован для одноименного фильма 1990 года с Наташей Ричардсон, Фэй Данауэй, Эйданом Куинном и Робертом Дювалем в главных ролях. Серия Handmaid’s Tale и Alias ​​Grace также стала мини-сериалом в 2017 году. Этвуд не писал сценариев ни для одной из этих адаптаций. Однако сначала она попробовала свои силы в написании сценария, написав телевизионный эпизод канадского сериала 1981 года For the Record , а также эпизод сериала BBC 1987 года Screen Two .Недавно она выбрала для телеканала MGM TV фильм под названием The Heart Goes Last , рассказывающий историю пары, которая принимает участие в социальном эксперименте, в котором они живут в тюрьме.

Уильям Фолкнер

Работа Фолкнера была впервые опубликована в течение десятилетий 1920-х и 1930-х годов, но по-настоящему его популярность не будет расти, пока он не получит Нобелевскую премию по литературе 1949 года.

Fable (1954) и его последний роман The Reivers (1962) оба получили Пулитцеровскую премию в области художественной литературы, но его самые популярные романы были The Sound and the Fury (1929), As I Lay Dying (1930) и Light в августе (1932).Его первый опубликованный рассказ « A Rose for Emily » остается одним из самых известных рассказов, написанных любым американцем.

Он получил образование в Университете Миссисипи, но не продержался и года, когда, как Фицджеральд, бросил учебу, мечтая зарабатывать на жизнь писателем. И, как и Фицджеральд, Фолкнеру приходилось сводить концы с концами, пока ему не предложили контракт с MGM на написание сценариев. Он работал с легендарным режиссером Ховардом Хоуксом, и они быстро подружились.Брат Хокса даже стал голливудским агентом Фолкнера, что привело Фолкнера к успешной карьере сценариста с 1930-х по 1950-е годы.

Его сценаристы: Today We Live , The Road to Glory , Submarine Patrol , Drums Along the Mohawk , Air Force , To Have and Have Not и The Big Sleep .

Джон Стейнбек

За свою писательскую карьеру Стейнбек написал 27 книг, в том числе 16 романов, шесть научно-популярных книг и два сборника рассказов, а в 1962 году он получил Нобелевскую премию по литературе.

Он изучал английскую литературу в Стэнфордском университете, но через несколько лет оставил школу без степени, вместо этого решив переехать в Нью-Йорк в надежде на писательскую карьеру. Он подрабатывал случайными заработками, пытаясь опубликовать свои произведения, но позже переехал в Южную Калифорнию, где устроился гидом и смотрителем на озере Тахо.

Его первый роман, Cup of Gold , был опубликован в 1929 году, но только в 1935 году он наконец добился успеха после многих лет борьбы с Великой депрессией.Его Tortilla Flat стал успешным романом, завоевавшим Золотую медаль Калифорнийского клуба Содружества, а затем был экранизирован в одноименном фильме с участием Спенсера Трейси, Хеди Ламарр и Джона Гарфилда в главных ролях в 1942 году.

Но именно в его более поздних работах, известных как «Калифорнийские романы», Стейнбек действительно сделал себе имя. Of Mice and Men и Grapes of Wrath были выдающимися и подражали собственным наблюдениям Стейнбека о Великой депрессии.

Хотя он и не писал сценарии для экранизаций этих книг, он всегда был на съемочной площадке, поскольку они снимались одновременно. Он чередовал дни между двумя сетами.

Он действительно баловался сценарием таких фильмов, как Забытая деревня и Viva Zapata! , но его голливудские дни по праву были омрачены его литературным творчеством.

Кормак Маккарти

Маккарти — один из величайших литературных голосов этого поколения, и его романы были адаптированы для создания одних из лучших фильмов за последнее десятилетие.Его пятый роман, Кровавый меридиан , был включен в список журнала Time Magazine 2005 года из 100 лучших англоязычных книг с 1923 года. Его роман All the Pretty Horses получил как Национальную книжную премию США, так и премию Национального круга книжных критиков. В отличие от его предыдущих романов того времени, All the Pretty Horses произвела сенсацию в публикациях. Он стал бестселлером New York Times и был продан 190 000 экземпляров в твердом переплете в течение первых шести месяцев после публикации, наконец, предоставив Маккарти широкую читательскую аудиторию, ускользавшую от него на протяжении многих лет.

Новый роман был позже адаптирован в художественный фильм режиссера Билли Боба Торнтона с Мэттом Дэймоном в главной роли. Его фильм « Нет страны для стариков » — изначально написанный как сценарий — был адаптирован в одноименный художественный фильм 2007 года, адаптированный Джоэлом и Итаном Коэнами, и получил четыре награды Оскар, включая лучший фильм и лучший адаптированный сценарий. .

Прочитать От сценария к экрану в лаборатории сценариев: не страна для стариков

Его роман « Дорога » получил международное признание, получив Пулитцеровскую премию, а затем был экранизирован в художественном фильме с Вигго Мортенсеном в главной роли.

В начале своей взрослой жизни он учился в Университете Теннесси с 1951 по 1952, а затем с 1957 по 1959, но, как Фицджеральд и Фолкнер до него, он так и не окончил университет.

Несмотря на кинематографический успех экранизаций его романов, Маккарти никогда не платили за написание сценария — до 2012 года, когда Маккарти продал свой оригинальный сценарий, Советник , продюсерам, которые позже назначили режиссера Ридли Скотта режиссером. С звездным составом фильм быстро пошел в производство.Когда он был выпущен в 2013 году, он был подвергнут критике. Многим хотелось бы, чтобы он снова попробовал себя в написании сценария, но, надеюсь, в следующий раз в лучшем виде.

Трумэн Капоте

Капоте сначала процветал как автор рассказов, опубликованных в таких журналах, как The Atlantic Monthly, Harper’s Bazaar, Harper’s Magazine, Mademoiselle, The New Yorker, Prairie Schooner и Story.

Его новелла « Завтрак у Тиффани» и роман « Холодная кровь» выделяются как его самая известная работа, но именно его известность как знаменитость стала главной темой заголовков в то время.Его социальные круги включали выходцев из Голливуда, членов королевской семьи и представителей высшего общества.

Раньше он никогда не получал образования после средней школы. Он проработал переписчиком для The New Yorker в течение двух лет, пока не уехал в Алабаму к родственникам, когда писал свой первый роман « Summer Crossing ». Этот роман никогда не публиковался при его жизни, а позже был обнаружен и опубликован посмертно в 2005 году.

Один из его самых известных рассказов « Мириам » (опубликован в 1945 году) принес ему контракт с «Рэндом Хаус» на написание романа с авансом в 1500 долларов. Other Voices, Other Rooms был опубликован в 1948 году, вошел в список бестселлеров New York Times и оставался в этом списке девять недель, продав более 26 000 экземпляров.

Единственным сценарием Капоте был совместный проект Джона Хьюстона « Beat the Devil » (1953). Он действительно пытался написать адаптацию сценария The Great Gatsby , которую Paramount собиралась выпустить, но его проект был отклонен. Так что, пока он смешивался с голливудской элитой, было ясно, что его место занимало пишущая машинка, пишущая рассказы и романы, а не фильмы.

Рэй Брэдбери

Имя Брэдбери — синоним научной фантастики. Он, пожалуй, самое знаменитое имя в жанре. Он наиболее известен своим романом Fahrenheit 451 (1953), а также его сборниками научной фантастики и рассказов ужасов, The Martian Chronicles (1950), The Illustrated Man (1951) и I Sing. Body Electric (1969).

После школы у него не было формального образования. С 1938 по 1942 год он продавал газеты в Лос-Анджелесе, чтобы прокормить себя во время письма.В 1941 году он отпраздновал свой первый оплачиваемый концерт, когда журнал Science Stories опубликовал его рассказ Pendulum . К концу 1942 года он уже работал писателем, публиковал рассказы ужасов и научную фантастику для различных журналов. Это был Марсианские Хроники, , которые принесли ему известность, а три года спустя — градусов по Фаренгейту 451 .

В 1950-х годах работы Брэдбери были адаптированы для создания массовых комиксов и телевизионных антологий научной фантастики и ужасов.В 1960-х годах эта тенденция продолжилась, и его работа была адаптирована к серии Рода Серлинга The Twilight Zone . Шли десятилетия, его работы адаптировали и для большого экрана.

Брэдбери сделал свою жанровую славу успешной карьерой сценариста. С 1985 по 1992 год Брэдбери вел собственный синдицированный телесериал-антологию — The Ray Bradbury Theater , где он адаптировал 65 своих рассказов.

Его дополнительная работа над сценарием включала в себя дальнейшие адаптации его собственной работы с анимационной телевизионной версией 1993 года «Дерево Хэллоуина» , фильм 1998 года «Чудесный костюм-мороженое» и другие.

Его самая известная работа в сценарии началась в 1953 году, когда он вместе с режиссером Джоном Хьюстоном адаптировал фильм « Моби Дик » для большого экрана. У них были ужасные рабочие отношения, и фильм потерпел неудачу в прокате.

Брэдбери преуспел в адаптации своей работы к телевидению, но мы никогда не имели удовольствия увидеть популярный голливудский фильм, написанный легендой научной фантастики.

J.K. Роулинг

Роулинг продала более 400 миллионов экземпляров своих романов.Ее франшиза о Гарри Поттере — самая продаваемая серия книг в истории, а экранизация — одна из самых успешных кинематографических франшиз, которые когда-либо видел большой экран.

За годы до Гарри Поттера она сдала вступительные экзамены в Оксфорд, но не была принята, вместо этого поступила в Эксетерский университет на степень бакалавра искусств. на французском и классическом. Она работала в Amnesty International в Лондоне, а затем в Торгово-промышленной палате Манчестера.

Однако через семь лет после окончания средней школы для Роулинг настали тяжелые времена.Ее брак потерпел неудачу, и она была безработной родительницей-одиночкой, у которой диагностировали клиническую депрессию, и, по ее словам, она была на грани самоубийства. За это время она написала Гарри Поттер и философский камень на старой пишущей машинке. Двенадцать издательств отклонили ее заявки, пока Блумсбери не решил опубликовать волшебный роман. Остальное — литературная и кинематографическая история.

Несмотря на то, что у Роулинг было общее одобрение сценария для каждой суперуспешной экранизации, она так и не написала сценарий ни для одной из них.Ее единственная заслуга в написании сценария пришлась на 2016 год, когда она написала сценарий на основе своей дополнительной книги о Гарри Поттере « Фантастические твари и где они обитают». Одноименная экранизация получила кассовый успех, запустив новую франшизу по вселенной Гарри Поттера с четырьмя дополнительными фильмами в разработке, для каждого из которых она в настоящее время обязана писать.

Уильям Гольдман

Голдман известен как своими литературными достижениями, так и кинематографическим сценарием.Он получил два «Оскара» как сценарист. Один для Бутча Кэссиди и Сандэнс Кид , а другой для All the President’s Men . Его романы включают Marathon Man и The Princess Bride , оба из которых он адаптировал к фильму.

Ранее Голдман получил степень бакалавра искусств. окончил Оберлинский колледж в 1952 году, а затем поступил в армию. Его отправили работать в Пентагон до увольнения с должности капрала в 1954 году. Оттуда он поступил в Колумбийский университет, получив степень M.А.

Он писал рассказы во время учебы в школе, но нигде не мог опубликовать их. Первоначально он почти не интересовался написанием сценариев. Он хотел сосредоточиться на стихах, рассказах и романах.

Голдман написал свой первый роман, Храм Бога , за три недели. Издатель согласился забрать его для публикации, если Goldman сможет удвоить объем. Он это сделал, и роман стал умеренным успехом в мягкой обложке. Он последовал за этой книгой пятьдесят недель спустя, выпустив Your Turn to Re Curtsy, My Turn to Bow , которую он, очевидно, написал всего за неделю.Его третья книга, Солдат под дождем , также имела успех в мягкой обложке и привела к экранизации. Голдман не писал сценарий для этого фильма.

Он был нанят актером Клиффом Робертсоном для адаптации короткого рассказа к фильму, а также переписал один из других фильмов актера, находящихся в разработке. Экранизация рассказа была отложена в пользу другого писателя после того, как Робертсон не понравился черновик Голдмана.

Позже Голдман предложил продюсеру Эллиоту Кастнеру снять фильм по романам Росса Макдональда Лью Арчера.Кастнер выбрал роман «Движущаяся цель » и нанял Голдмана для его адаптации. Фильм с переименованным названием Harper (1966) имел успех в прокате и сделал Голдмана сценаристом.

Он написал один роман после этого фильма, но не мог решить, что писать дальше, поэтому вернулся к написанию сценария и написал свой первый оригинальный сценарий, Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид . Он был продан за 400 000 долларов — самая высокая плата за сценарий на тот момент.

После этого Голдман будет переходить от сценария к роману и даже успешно адаптировать свою собственную работу к таким, как Marathon Man и The Princess Bride . Со многими другими хитами, как на литературной, так и на кинематографической платформе, Голдман стал известен как один из величайших сценаристов в истории кино, а также один из величайших американских литературных деятелей.

———–

Как видите, некоторые авторы успешно перешли к написанию сценария, а другие, к сожалению, потерпели неудачу.Голливуд и литературная индустрия могут быть двумя очень разными животными. Но у них есть и общие черты.

Короткие рассказы часто более кинематографичны, чем большинство романов, поэтому они предоставляют сценаристу определенную свободу при адаптации. Так что, особенно для сценаристов и продюсеров, вместо того, чтобы искать в высшей степени недостижимые — а иногда и неадаптируемые — романы в списках бестселлеров, они ищут эти удивительные и более доступные рассказы, новеллы и даже флеш-беллетристику.

Если у вас есть рассказы с кинематографическим потенциалом, подумайте о конкурсе кинематографических рассказов ScreenCraft.

С жюри, в которое входят редакторы из Random House Studios, Tin House Magazine и Harper’s Magazine, конкурс ищет короткие рассказы (не сценарии) с особым кинематографическим потенциалом. Пишете ли вы флеш-беллетристику или новеллу, они захотят прочитать вашу историю. Обладатель главного приза получит 1000 долларов и личные представления литературным агентам, менеджерам, продюсерам и издателям. Пятерку лучших финалистов прочитает наша сеть, состоящая из более чем 40 профессионалов литературной и развлекательной индустрии.Все права и права собственности на рассказы, представленные на этот конкурс, остаются за автором до тех пор, пока не будут заключены другие соглашения.

Кен Миямото — сценарист, бывший читатель сценариев / аналитик сюжетов Sony Pictures, а в настоящее время — контент-менеджер ScreenCraft.

15 самых известных сценаристов, которые не в титрах переписали сценарии

Какие известные сценаристы сделали некредитованные перезаписи некоторых из крупнейших фильмов Голливуда?

Термин доктор сценария часто используется средствами массовой информации, когда относится к незарегистрированному сценаристу, нанятому студией для переписывания определенных аспектов любого заданного сценария.Этот термин не встречается ни в одном студийном контракте, потому что он не является официальным голливудским термином. Сценарист — это сценарист, признанный или нет.

Чтобы получить экранный кредит на фильм, работа сценариста над сценарием должна составлять не менее 33% конечного продукта. Поскольку в студийных фильмах часто задействовано несколько сценаристов на многих этапах разработки одного фильма, многие сценаристы видят, что их работы остаются незарегистрированными — даже некоторые из самых известных имен в сфере сценаристов.

Прочтите книгу ScreenCraft, развенчивающую миф о Script Doctor!

Здесь представлены пятнадцать самых известных сценаристов, которые внесли свой вклад в некредитованные работы над некоторыми из самых громких фильмов Голливуда.

1. Кэрри Фишер

Известная в основном благодаря своей культовой роли принцессы Леи в фильмах «Звездные войны Сага», покойная Кэрри Фишер также сделала долгую карьеру сценариста, большая часть которой не указана в титрах. Работа.У нее была способность к диалогу, особенно к женскому голосу, и она работала над такими фильмами, как Sister Act , The Wedding Singer , Lethal Weapon 3 и Hook — и много других.

Скачайте скрипт для Hook здесь бесплатно.

2. Джадд Апатоу

Апатоу — одно из величайших комедийных персонажей, написавшее, снявшее и продюсировавшее одни из лучших комедий Голливуда — 40-летняя девственница , Knocked Вверх , Это 40 , Веселые люди и т. Д.

Перед этими фильмами Апатоу на самом деле сделал некоторую некредитованную работу над Bruce Almighty . Возможно, вы помните, что Стив Карелл снялся в этой комедии Джима Керри всего за год до того, как сыграл главную роль в фильме Апатоу 40-летняя девственница .

Скачайте скрипт для 40-ЛЕТНЕЙ ДЕВЫ здесь бесплатно.

3. Шейн Блэк

Шейн Блэк, один из первых горячих сценаристов в период бума сценаристов с конца 1980-х до середины 1990-х, был известен большими продажами боевиков, в том числе Lethal Weapon , Последний бойскаут и Долгий поцелуй спокойной ночи .

Но он также сделал некоторую некредитованную работу над тем, что приведет к одной из самых больших франшиз в кино — Кинематографической вселенной Marvel. Блэк сделал некредитованные переписывания оригинального фильма Iron Man . Звезда фильма, Роберт Дауни-младший, пару лет назад снялся в фильме Блэка « Kiss Kiss Bang Bang ».

Скачайте скрипт для KISS KISS BANG BANG здесь бесплатно.

4. Чарли Кауфман

Известен своими уникальными сценариями, такими как Быть Джоном Малковичем , Адаптация и Вечное сияние чистого разума , Кауфман был нанят на работу в продолжении Dreamworks Animation Kung Fu Panda 2 .Он две недели работал над сценарием.

Скачайте скрипт БЫТЬ ДЖОНОМ МАЛКОВИЧОМ бесплатно здесь.

5. Адам Маккей

Хороший друг комедийной звезды Уилла Феррелла, Маккей был соавтором сценариев многих лучших актеров — Anchorman , Talladega Nights и Остальные парни . Феррелл и Маккей также основали комедийный сайт « Funny or Die ».Поэтому неудивительно, что Маккей сделал некредитованную работу над фильмом Феррелла Elf , в то время как сценарист также руководил звездным фильмом Anchorman .

Скачайте скрипт для ELF здесь бесплатно.

6. Паттон Освальт

Освальт, более известный по своей стендап-комедии, тоже пробовал себя писать сценарии. Он работал над телешоу, в том числе MadTV , и проявил интерес к написанию статей.Он упомянул в эпизоде ​​подкаста Comedy Bang Bang, что он также сделал некредитованную работу для сценариев Looney Tunes: Back in Action.

Загрузите скрипт для LOONEY TUNES: BACK IN ACTION здесь бесплатно.

7. М. Найт Шьямалан

Известен своей авторской работой в Шестое чувство , Знаки , Сплит и Гласс не указана в титрах над популярной подростковой комедией 90-х годов She’s All That .Он приложил руку к диалогу и истории.

Интересный лакомый кусочек мелочи. Шьямалан, по-видимому, однажды сказал в интервью, что он был автором фильма. Настоящий автор сценария фильма думал иначе в удаленном твите: «Только в его уме».

Кинопродюсер и адъюнкт-профессор Нью-Йоркского университета Джек Лехнер, который в конце 90-х был руководителем отдела развития Miramax, сказал: «R. Ли Флеминг написал сценарий, который мы купили.М. Найт Шьямалан сделал некредитованный переписывание сценария, и очень хорошее, что позволило фильму получить зеленый свет ».

Скачайте скрипт для THE SIXTH SENSE здесь бесплатно.

8. Аарон Соркин

Соркин, известный своим диалогом в Западное крыло , Отдел новостей , Социальная сеть и Несколько хороших мужчин 900 Чтобы назвать некоторых, был привлечен в качестве специального консультанта для Стивена Спилберга Список Шиндлера .Стив Зайлиан был автором сценария, но Соркин проделал большую неквалифицированную работу над диалогом.

Скачайте скрипт A FEW GOOD MEN здесь бесплатно.

9. Джоэл и Итан Коэн

Братья Коэны известны такими удивительными фильмами, как Фарго , Прокси Хадсукера , Большой Лебовски № и 90 Страна для стариков .

Но они также сделали некоторую некредитованную работу, а именно для комедии о кассовых сбоях Fun With Dick and Jane .

Скачайте скрипт NO COUNTRY FOR OLD MEN здесь бесплатно. Загрузите скрипт для Fun With Dick And Jane здесь бесплатно.

10. Дональд Гловер

Гловер наиболее известен своими многочисленными ролями (в том числе писательскими) в Atlanta , а также ролью младшего Лэндо в Solo: A Star Wars Story .Но ему удалось сделать небольшую некредитованную работу над маленьким фильмом под названием Black Panther со своим братом Стивеном. Несмотря на то, что они не указаны в титрах, они получили благодарность в финальных титрах фильма.

Загрузите пилотный скрипт для ATLANTA здесь бесплатно.

11. Джейсон Рейтман

Режиссер Юнона и сценарист / режиссер В воздухе пытались сотворить магию в комедии фокусников Стива Карелла и Джима Керри Невероятный Чудо-камень Берта .Сообщается, что он несколько недель работал над сценарием фильма.

Скачайте скрипт для JUNO бесплатно здесь.

12. Кевин Смит

Автор известен своими инди-комедиями. особенно для Coyote Ugly . Очевидно, его работа была слишком непристойной и не имела эмоциональной связи с отношениями в фильме.

«(Это было) потрясающе (но) довольно непристойно, (и) не хватало эмоционального элемента во взаимоотношениях», — сказал режиссер фильма Дэвид МакНелли относительно неиспользованного черновика Смита.

Скачайте скрипт для КЛЕРКОВ здесь бесплатно.

13. Джосс Уэдон

Он стоит за Баффи Истребительница вампиров , Светлячок и Мстители , но прежде всего он был доставлен в работа над диалогом для боевика Киану Ривза Speed ​​ .Признанным писателем был Грэм Йост, но позже признал, что почти весь диалог принадлежал Уидону. «Джосс Уидон написал 98,9% диалогов», он однажды признался. «Мы очень синхронизировались, просто я писал диалоги не так хорошо, как он. Это была сложная часть всей «скорости». Там наверху мое имя, но я не все написал. Но я изо всех сил боролся, чтобы получить это признание, так что я буду жить с этим ».

Скачайте скрипт для SPEED бесплатно здесь.

14. Кеннет Лонерган

Первоначально драматург, Лонерган получил премию «Оскар» за лучший сценарий за свою работу над фильмом «Манчестер у моря» . До этого он работал над фильмом о Мэтью МакКонахи и Кейт Хадсон « Fool’s Gold ». Хотя одно время он был объявлен на торгах как прикрепленный писатель, он оставался безнадежным.

Скачайте скрипт для MANCHESTER BY THE SEA бесплатно здесь.

15. Квентин Тарантино

Тарантино, автор проекта Reservoir Dogs , Криминальное чтиво , Джеки Браун , Джекки Браун, Инглориус , Django Unchained , The Hateful Eight и Once Upon a Time in Hollywood , в первые годы своего существования сделал пару некредитованных переписываний.

Он исправил сценарий для It’s Pat: The Movie .

И еще он сделал некредитованные диалоги для подводного триллера Багровый прилив . В первую очередь то, что сейчас известно как сцена Серебряного Серфера.


Кен Миямото проработал в киноиндустрии почти два десятилетия, в первую очередь в качестве связного со студией Sony Studios, а затем в качестве читателя сценария и аналитика сюжета в Sony Pictures.Обязательно прочтите его растущий архив сообщений на ScreenCraft, чтобы получить больше вдохновения.

У него за плечами много студийных встреч в качестве сценариста, он встречался с такими компаниями, как Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, а также со многими производственными и управляющими компаниями. У него был предыдущий контракт на разработку с Lionsgate, а также несколько писательских заданий, в том числе созданный мини-сериал Blackout с Энн Хеч, Шоном Патриком Флэнери, Билли Зейном, Джеймсом Бролином, Хейли Дафф, Брайаном Блумом, Эриком Ла Саллем и Брюс Бокслейтнер.Следите за Кеном в Twitter @KenMovies


Чтобы получать все последние новости The Script Lab, не забудьте подписаться на нас в Twitter, Facebook и Instagram.

10 известных сценаристов из Нью-Йорка

«Знаменитые сценаристы» — это новый сериал The Script Lab, созданный The Script Lab на новый год, в котором наш постоянный историк кино Мартин Киди рассматривает великие города мира, где есть сценаристы произвел многих из величайших сценаристов мира. Ранее он освещал Лондон.

Во второй части он смотрит на «столицу мира» — Нью-Йорк.

Голливуд может быть по другую сторону Америки, но многие из его величайших сценаристов родом из Нью-Йорка. Ворота в Америку, которая впоследствии стала столицей мира — как это было окончательно доказано, когда именно там были сосредоточены атаки 11 сентября, которые фактически начали 21 -е годы -го века, — были домом или, по крайней мере, местом рождения многих лучших киносценаристов последнего столетия.

Вот 10 известных нью-йоркских сценаристов.

10. ПОЛ ШРЕЙДЕР

Во многих смыслах Пол Шредер — главный нью-йоркский сценарист, чьи сценарии для Мартина Скорсезе, особенно Taxi Driver (1976) и Raging Bull (1980) — сделал так много, чтобы выкристаллизовать в мировом воображении злые и опасные улицы Нью-Йорка. И все же он вовсе не был коренным жителем Нью-Йорка. Вместо этого он родился и вырос в Мичигане, где у своей ультрарелигиозной семьи он приобрел строгую кальвинистскую черту, которая пронизывала всю его работу, а затем он стал сценаристом, работая учителем в Японии, где он написал Якудза (1974), триллер о японском аналоге мафии.

Тем не менее, его величайшие произведения были написаны в Нью-Йорке и около него. В эпизоде ​​ Таксист Роберт Де Ниро сыграл одноименного водителя, который берет на себя задачу очистить то, что он считает грязными улицами города (хотя сам он счастлив взять политического деятеля Сибил Шеперд в порнофильм. на их первом свидании). Затем в Raging Bull , биографическом фильме Скорсезе о боксере Джейке Ла Мотте, великолепно сжатый сценарий Шредера стал центральным в создании эпического (и часто эпически жестокого) мира Ла Мотты.

КЛЮЧЕВАЯ ЛОНДОНСКАЯ РАБОТА: ВОДИТЕЛЬ ТАКСИ (1976)

Прочтите: Великие сценаристы — Часть 17: Таксист Пол Шредер

9. NOR50A EP Для написания Когда Гарри встретил Салли (1989) в одиночку, Нора Эфрон заслуживает включения в любой список великих сценаристов Нью-Йорка. Она родилась в городе в 1941 году, но вскоре ее семья переехала в более солнечную Калифорнию, где она выросла.Ее второй брак с репортером Washington Post Карлом Бернстайном (который вместе с Бобом Вудвордом так много сделал для раскрытия правды об Уотергейте) привел ее обратно на восток, в столицу страны. Однако личное предательство Бернштейна (когда у него был роман, когда она была беременна вторым ребенком) фактически сделало ее писательницей. Она написала об этом роман « Изжога, » (1983), а когда роман был выбран режиссером Майком Николсом, она также написала сценарий.

В конечном счете, однако, это не ее собственная история (как рассказывается в Изжога ), по которой ее будут помнить, а Когда Гарри встретил Салли , ее вымышленный рассказ о любовной истории между главными персонажами. это длится более десяти лет. Хотя его иногда называют «Вуди Алленлайтом» в описании Нью-Йорка и его часто невротичных жителей, на самом деле это один из величайших «ромкомов», когда-либо написанных. Это потому, что в нашу более либеральную эпоху (по крайней мере, когда дело доходит до брака и развода) это одна из немногих романтических комедий, у которой есть настоящее препятствие, которое потенциальные любовники должны преодолеть, а именно уверенность Гарри в том, что «мужчины и женщины могут никогда не дружите, потому что секс всегда мешает ».Гарри, как и любой, кто смотрит фильм, в конце концов узнает, что настоящая романтическая любовь — это секс плюс дружба.

КЛЮЧЕВАЯ РАБОТА В НЬЮ-ЙОРКЕ: КОГДА ГАРРИ ВСТРЕТИЛСЯ САЛЛИ (1989)

8. MARSHALL BRICKMAN

Как и многие другие «нью-йоркские писатели», Маршалл-Маршалл соавтор, возможно, двух его величайших работ, Энни Холл (1977) и Манхэттен (1979) — не был уроженцем города.Вместо этого он родился в Рио-де-Жанейро, так как его американские родители были эмигрантами в Бразилии во время Второй мировой войны. Он учился в Америке, прежде чем стать чемпионом по игре на банджо. (Его партнер по игре на банджо, Эрик Вайсберг, написал самую известную песню на банджо из когда-либо написанных, «Dueling Banjos», которая стала саундтреком к фильму «Глубокий юг» Deliverance (1972).) В конце концов, Брикман. стал писателем комиксов, познакомившись с Алленом, когда они оба работали на телевидении в конце 1960-х.

Хотя Энни Холл и Манхэттен , по-видимому, в значительной степени основаны на собственной жизни Аллена (и, в частности, на его романтических связях), сам Аллен всегда сразу доверял Брикману, не столько как соавтору. как соавтор двух его великих шедевров конца 70-х. В то время, когда Нью-Йорк буквально разваливался на части из-за роста преступности и гражданского банкротства, двое мужчин написали то, что фактически было парой любовных писем городу: необычайно изобретательное и творческое: Annie Hall ; и более классический, но не менее красивый Manhattan .Четыре десятилетия спустя они все еще остаются артистическими «башнями-близнецами», головокружительными вершинами не только в карьере самого Аллена, но и во всей кинематографической истории Нью-Йорка.

KEY NEW YORK WORK (S): ANNIE HALL (1976) и MANHATTAN (1979)

Прочтите: The Great Television Writers: Part 1 — Paddy Chayefsky

00 6.ДЖЕЙ ПРЕССОН АЛЛЕН

Два лучших сценария, написанных или соавтором которых был Джей Прессон Аллен, в частности, Расцвет мисс Джин Броди (1969) и Кабаре (1972), действие происходило не в Нью-Йорке. но в других крупных городах (Эдинбург и Берлин соответственно). Тем не менее, она считается великим нью-йоркским писателем, потому что именно в городе (или, точнее, за его пределами, в деревне) она впервые стала писателем. Свой собственный опыт загородной домохозяйки она воплотила в своей первой успешной пьесе « Первая жена », которая была снята как « Жены и любовники » (1963).Затем ее сценическая адаптация романа Мюриэл Спарк « Расцвет мисс Джин Броди » (1961) стала такой бродвейской шумихой, что ей в конечном итоге было поручено адаптировать его для кино.

На фоне своего бродвейского успеха с фильмом Расцвет мисс Джин Броди , Альфред Хичкок лично пригласил Прессона Аллена написать свой следующий фильм, Марни (1964), историю о клептомане, чье навязчивое воровство постепенно выясняется, что это результат травмирующего детства.Хотя он не был настолько успешным в художественном или коммерческом плане, как шедевры «золотого десятилетия» Хичкока, от Заднее окно (1954) до Птицы (1963), он сделал Прессона Аллен сценаристом, и она всегда утверждала, что уроки, которые она усвоила во время написания, очень пригодились ей для ее более поздних и гораздо более успешных экранных адаптаций Расцвет мисс Джин Броди и Кабаре .

КЛЮЧЕВАЯ РАБОТА В НЬЮ-ЙОРКЕ: ПРЕМЬЕР МИСС ДЖИН БРОДИ (1969) (КОТОРАЯ ПЕРВОНАЧАЛЬНО БЫЛА ИГРАТЬ ДЛЯ ШИРОКИХ ДВИЖЕНИЙ)

Прессон Аллен

Запишите свой личный опыт. Завершите свой первый черновик за пять недель с помощью этого руководства.

5. МЭТЬЮ ВИНЕР

Роскошный, но скучный образ жизни в пригороде, побудивший Джея Прессона Аллена стать писателем, также стал одним из краеугольных камней телевизионного шедевра Мэтью Винера — Mad Men .По сути, Бетти Дрейпер, чей муж — блестящий, но неверный гений копирайтинга Дон Дрейпер, была женщиной, которой Прессон Аллен стал бы, если бы вместо этого она не стала успешным писателем. Напряжение между хаотичным, но творческим Нью-Йорком и его симпатичными, но унылыми пригородами проходит через всю серию драмы Винера 1960-х годов, в конечном итоге разрушая брак Дрейперов и отправляя Дона в его собственный штопор.

Перед тем, как зачать Безумцы , Винер уже прорезал свои зубы в качестве телевизионного писателя в одном из двух других великих произведений золотого века телевидения начала 21 -го века — Клан Сопрано ( The Wire завершает «святую троицу» телевидения.) Однако Mad Men , возможно, даже больше, чем The Sopranos или The Wire . Это потому, что два других шоу были фактически гангстерской драмой и шоу о полицейских, которое могло легко (и вполне законно, учитывая насилие с применением огнестрельного оружия в Америке) вернуться к легкой драме перестрелок. Напротив, Mad Men , с того момента, как начали разыгрываться его необычные вступительные титры (в котором мужчина падает с небоскреба в мрачном предзнаменовании «прыгунов» 11 сентября), стали разыгрываться великая драма на рабочем месте , что делает его бесконечно более универсальным, чем The Sopranos или The Wire .

KEY NEW YORK WORK: MAD MEN (2007-2015)

4. ДЭВИД ЧЕЙЗ

Пока он писал для The Sopranos явно обращал пристальное внимание на его создателя Дэвида Чейза, который и задумал шоу, и написал или соавтором более трети из 86 его серий. Однако, в отличие от Винера, который до того, как начал писать Mad Men , не имел никакого отношения к рекламной индустрии, ранние годы жизни Чейза вдохновили его на создание The Sopranos .

Как Тони Сопрано и его мафиози (и большинство его любовниц), Чейз вырос в Нью-Джерси, недалеко от Нью-Йорка, и именно это чувство чужеродности лежит в основе The Sopranos . Нью-Джерси всегда чувствовал себя в тени Нью-Йорка, и очевидно, что это распространяется даже на его криминальное братство, поскольку Тони и его команда проводят большую часть шести серий шоу, одновременно возмущаясь своими нью-йоркскими коллегами и , жаждущими быть ими. .Все неизбежно достигает апогея, когда между Нью-Джерси и нью-йоркскими бандами вспыхивает «война», кульминацией которой является необычный последний сезон, в котором Тони борется за свою жизнь и жизнь своих двух «семей» (его биологическая семейная ячейка и его расширенная «семья» минусов).

КЛЮЧЕВАЯ РАБОТА В НЬЮ-ЙОРКЕ: СОПРАНО (1999-2007)

3. БО ГОЛДМАН

Роберт «Бо» Голдман родился в Нью-Йорке в 1932 году. его величайшие сценарии — в частности, «Трилогия безумия» «Пролетая над гнездом кукушки» (1975), Мелвин и Ховард (1980) и Shoot The Moon (1982) — это на самом деле не в городе, они, тем не менее, воплощают в себе нервную энергию, которая течет прямо через «Большое Яблоко».А позже в своей карьере он фактически написал два нью-йоркских фильма: Запах женщины (1992) и Мэрия (1996), которые, возможно, не соответствуют его более ранним шедеврам, но все же являются прекрасными фильмами. В их собственных правах.

Подобно Пэдди Чаевски, Маршаллу Брикману и многим другим успешным сценаристам, Голдман начал писать на телевидении в 1950-х годах, пройдя чрезвычайно долгое обучение на телевидении «Playhouse» (обычно это адаптации пьес или рассказов) того времени.Наконец-то он добился большого успеха в кино, когда его попросили адаптировать книгу, которую считали непригодной (по крайней мере, для экрана), — авторитетное описание индивидуального и институционального безумия Кена Кизи, Пролетая над гнездом кукушки . Чрезвычайный успех Кукушка (он стал первым фильмом с Это случилось однажды ночью в 1934 году, получившим все пять самых важных Оскаров: лучший фильм; лучшая мужская роль; лучшая женская роль; лучший режиссер; и лучший фильм. Сценарий) продвинул Голдмана вперед на следующее десятилетие, в течение которого он написал и стал соавтором многих фильмов, в первую очередь Мелвина и Говарда (история встречи обычного человека с Говардом Хьюзом) и Shoot The Moon (который до сих пор, вероятно, является величайшим фильмом о несчастьях и безумии развода).

Если, как и большинство писателей и, действительно, большинство художников, Голдман потерял большую часть своего раннего пара позже в своей карьере, ему все же удалось вызвать в воображении свою кинематографическую дань Нью-Йорку в Запах женщины , в который слепой бывший солдат Аль Пачино переживает в один из последних диких выходных в Нью-Йорке с гораздо более молодым человеком (которого играет Крис О’Доннелл) в роли его глаз.

КЛЮЧЕВАЯ РАБОТА В НЬЮ-ЙОРКЕ: АРОМАТ ЖЕНЩИНЫ (1992)

Прочтите: Великие сценаристы: Часть 22 — Бо Голдман

2.ДЭВИД ЭНДЖЕЛЛ

Дэвид Энджелл родился не в Нью-Йорке (он был родом из Провиденса, штат Род-Айленд), и большую часть своей карьеры он провел в Калифорнии, сочиняя (а затем продюсируя) сначала для Cheers , а затем и для других более успешный спин-офф, Frasier . Однако он начал свою писательскую карьеру в чрезвычайно успешном американском ситкоме All In The Family (на основе британского ситкома Till Death Do Us Part ) , действие которого происходило в Нью-Йорке. -Воротниковый р-н », Квинс.И что гораздо важнее, хотя и трагически, он умер в Нью-Йорке, когда он и его жена Линн были на первом самолете, который врезался в башни-близнецы Всемирного торгового центра 11 сентября.

Трагическая смерть Энджелов была лишь двумя из тысяч индивидуальных трагедий в тот самый печально известный день. Тем не менее, они особенно остро ощущались в редакционной комнате Frasier , и можно утверждать, что относительный спад шоу в следующих трех сериях (до его триумфального возвращения к форме в последнем сезоне), по крайней мере, частично снизился до отсутствие Дэвида Энджелла.Если это так, то это высшая дань уважения этому самому гениальному из гениев, которого я знаю из первых рук моего друга, который кратко работал с ним над Frasier был столь же милым (и во многом менее сварливым), чем отец Фрейзера, Мартин, бывший полицейский, чья словесная перепалка со своим сыном-психиатром была одной из основных причин необычайного успеха шоу.

КЛЮЧЕВАЯ РАБОТА В НЬЮ-ЙОРКЕ: ВСЕ В СЕМЬЕ (1971-1979)

Прочтите: Великие телевизионные писатели: Часть 4 — Дэвид Энджелл

1.БЕН ХЕХТ

Великий Бен Хехт — самый ранний сценарист в этом списке, и во многих отношениях он открыл путь для многих сценаристов, последовавших за ним. И это буквально верно в отношении того, что, возможно, было самым известным из того, что он когда-либо написал (несмотря на то, что он написал около семидесяти экранных рассказов или сценариев, не говоря уже обо всей своей журналистике и написании для сцены). Это легендарная телеграмма, которую он отправил в 1926 году из Голливуда своему другу и коллеге по писателю Герману Дж.Манкевич (который продолжил писать Гражданин Кейн ): «Здесь должны быть схвачены миллионы, и ваши единственные конкуренты — идиоты. Не позволяйте этому обходить стороной «.

Хехт родился в Нью-Йорке в 1894 году. Однако впервые он сделал себе имя в 1920-х годах как писатель во втором городе Америки, Чикаго, где он работал криминальным репортером (в эпоху Аль Капоне!). сначала успешный бродвейский драматург, а затем успешный голливудский сценарист. В течение следующих четырех десятилетий он писал, писал в соавторстве или «лечил» (т.е. переписал) некоторые из величайших фильмов всех времен, от The Front Page (1931, основанный на одноименной пьесе) до Roxie Hart (1942) до Guys and Dolls (1955). Однако среди всех этих шедевров его величайшим сценарием, который, возможно, является самым остроумным из когда-либо написанных, был сценарий His Girl Frida y (1940).

Еще раз, Его Девушка Пятница был основан на пьесе Гехта The Front Page , но на экране Говард Хоукс реализовал его более захватывающе, чем предыдущий фильм.История редактора газеты и его звездного репортера (которая также является его бывшей женой) и их попытки остановить незаконную казнь невиновного человека, возможно, это лучший фильм о нью-йоркских декорациях, который когда-либо был снят, и в своем пулеметный диалог — он передает всю напряженность и безумие величайшего города мира.

КЛЮЧЕВАЯ РАБОТА В НЬЮ-ЙОРКЕ: ЕГО ДЕВУШКА ПЯТНИЦА (1940)

Прочтите: Великие сценаристы: Часть 2 — Бен Хехт


В части 3 он смотрит на Лос-Анджелес , дом Голливуда.


Мартин Киди — отмеченный наградами сценарист, чьи работы были созданы для кино, телевидения, сцены и радио. Его основные работы: The Final , короткометражный фильм о знаменитом финале финала Кубка Англии 1979 года, который был показан на Четвертом канале; Moon the Loon , пьеса о легендарном барабанщике Who, Кейте Муне, премьера которой состоялась на Эдинбургском фестивале; и сборник любовных стихов Shards , отрывки из которого транслировались по Radio Four.”Http://theshakespeareplays.com/


Чтобы быть в курсе всех последних новостей The Script Lab, не забудьте подписаться на нас в Twitter, Facebook и Instagram.

12 лучших сценаристов всех времен

Сценарий — это сердце фильма. Это один из первых компонентов, а также одна из самых важных частей процесса кинопроизводства. Без сценария у вас не будет фильма. Без хорошего сценария вы получите чушь. Следовательно, сценаристы играют первостепенную роль в процессе создания фильма.Кинематографу повезло иметь некоторых из самых оригинальных писателей, которые подарили нам несколько смелых, душераздирающих, захватывающих и даже приятных историй. Это гигантская задача — даже подумать о том, чтобы перечислить десять лучших сценаристов, потому что, честно говоря, есть из чего выбирать. К тому же писать сценарии — очень непростая вещь.

Есть сценарии с хорошими, аутентичными и живыми диалогами. Затем есть коммерческий сценарий, который сам по себе зверюга. Здесь мы попытаемся перечислить писателей, которые сделали эту форму искусством сама по себе.Факторы, которые повлияли на выбор имен, многочисленны. Вот наш список лучших сценаристов всех времен.

12. Братья Коэны

Братья Коэны усовершенствовали искусство написания произведений в стиле нео-нуар с умными диалогами. Им не составит труда составить сценарий от сценария до производства, если у них есть творческий контроль над своими работами. Кроме того, для любого сценариста — гигантская задача — адаптировать отмеченный наградами роман для экрана, а затем прибить его.В «Нет страны для стариков» братья и сделали именно это, вписав свои имена в учебники истории.

Подробнее: Лучшие фильмы о свиданиях и ночи за все время

11. Оливер Стоун

В последнее время он, возможно, потерял свое моджо, но достаточно взглянуть на некоторые из великих произведений кино, которые он написал (и направил) — от «Взвод» до «Джона Кеннеди» и «Лицо со шрамом» — чтобы сделать вывод, что он один из лучших сценаристов, украсивших Голливуд.

Подробнее: Самые большие дыры в сюжете фильмов всех времен

10.Аарон Соркин

У Аарона Соркина очень особенный подход к написанию сценариев, и это очевидно из его обширных работ. Быстрые диалоги и монологи — его сильная сторона, и он получил за это много комплиментов. Среди важных работ — «Несколько хороших людей», «Социальная сеть», «Деньги» и, совсем недавно, «Стив Джобс».

Подробнее: Лучшие фильмы о разводе всех времен

9. Фрэнсис Форд Коппола

Один из лучших режиссеров всех времен, Коппола также великолепен, когда дело касается чистого сценария.Он подарил нам три величайших фильма, которые когда-либо были сняты, и они были бы невозможны без великолепного повествования в их сердцах. Коппола — настоящая легенда.

Подробнее: Лучшие фильмы по романам Агаты Кристи

8. Квентин Тарантино

Современный мастер, Тарантино сложно было не включить в список. Мастер диалога и постановки, Тарантино умеет нагнетать напряжение всего несколькими строками. Кто может забыть «Криминальное чтиво», которое сейчас вошло в общественное сознание.Весь фильм можно цитировать, и его будут помнить на долгие годы. Кто может забыть изобретательность сцены перестрелки в подвале в «Бесславных ублюдках»?

Подробнее: Лучшие роковые женщины в фильмах

7. Стэнли Кубрик

Стэнли Кубрик прославился как помешанный на контроле и требовал только абсолютного совершенства. Две его адаптации, «Заводной апельсин» и «Сияние», противоречивы в том смысле, что они значительно отклонились от исходного материала, что вызвало гнев оригинальных создателей.Но Кубрик оставил неизгладимый след во всех своих работах, делающих их великими. «Заводной апельсин» теперь считается классикой, а «Сияние» — одним из лучших фильмов ужасов.

Подробнее: Лучшие кинематографисты

6. Сатьяджит Рэй

Раз уж мы говорим о легендах, было бы несправедливо не говорить о Рэе. Акира Куросава однажды сказал о нем: «Не смотреть кино Рэя — значит существовать в мире, не видя солнца или луны.Умелая рука Рэя в рассказывании историй поставила его на первое место среди других авторов, таких как Ингмар Баргман, и его имя до сих пор используется в том же духе, что и Франсуа Трюффо. Рэй написал все свои фильмы, и было бы преступлением игнорировать любую из его работ, говоря о кино.

Подробнее: Лучшие однокомнатные фильмы всех времен

5. Чарли Кауфман

Если вы частый гость нашего сайта, то знаете, что мы большие поклонники Кауфмана. Он один из самых оригинальных и смелых художников современной эпохи, что вполне очевидно из написанных им фильмов.Работы Кауфмана, оставившие свой след в «Быть ​​Джоном Малковичем», и произвести неизгладимое впечатление на всех нас с «Вечным сиянием чистого разума» шокируют, сюрреалистичны и в то же время успокаивают душу.

Подробнее: Лучшие персонажи в истории кино

4. Жан Люк-Годар

Любое обсуждение сценария и режиссуры будет неполным без Жана Люка-Годара. Он определил кинодвижение под названием «Французская новая волна», поставив такие шедевры, как «Breathless» и «Band of Outsiders.Его работы оказали влияние на многих современных мастеров ремесла, таких как Мартин Скорсезе, Квентин Тарантино и Стивен Содерберг.

Подробнее: Афиши самых знаковых фильмов всех времен

3. Билли Уайлдер

Запоминающиеся строчки, запоминающиеся персонажи, честный рассказ. Фильмы Уайлдера проникнуты душой, и это сказалось. «Tha Apartment», «Некоторым нравится погорячее» — отличные примеры рассказывания историй. Но Уайлдер не побоялся отказаться от своих тем.Результатом стала мощная и глубокая характеристика таких классических произведений, как «Бульвар Сансет» и «Двойная компенсация».

Подробнее: Лучшие студенческие фильмы всех времен

2. Вуди Аллен

Уважайте искусство. Это то, что мы пытаемся сделать здесь, когда выбираем Аллена на второе место. Откровенно говоря, он не может быть лучшим из людей и придерживается представлений и точек зрения, которые исходят из его привилегии. Несмотря на его недостатки, нельзя отрицать, что он подарил кино одни из лучших историй за последние тридцать лет.«Энни Холл», «Манхэттен», «Ханна и ее сестры» и совсем недавно «Полночь в Париже». Он мастер сатиры, а его работы полны остроумных диалогов. Но самое главное — это тема, которой он занимается; универсальные темы, такие как городское одиночество, отчуждение и притворная жизнь.

Подробнее: самые печальные смерти в фильмах всех времен

1. Ингмар Бергман

Бергман считается одним из лучших мастеров кино.Любому начинающему режиссеру следует изучить «Седьмую печать» и «Персона», оба отличительные черты направления и сценария. Рассказы Бергмана мрачны и сюрреалистичны, часто шокирующие, поскольку они сосредоточены на подсознании. Но именно его основополагающая драматическая работа «Фанни и Александр» прочно закрепила за ним статус одного из настоящих великих художников.

Подробнее: 50 величайших голливудских режиссеров

Пять вдохновляющих способов Знаменитые сценаристы добились большого успеха

Знаменитые сценаристы, пишущие некоторые из самых популярных фильмов Голливуда, не сразу добились успеха, когда решили отправиться в свое сценаристское путешествие.

Как и все сценаристы, они пришли из разных слоев общества с годами борьбы. Хотя изучение их процессов и закулисных подробностей об их знаменитых проектах может быть полезным и дать вам общий ориентир для достижения, более всего вдохновляет узнать, что им пришлось пережить, чтобы достичь того, чего они сегодня достигают.

Здесь мы представляем вам пять примеров из ранних жизней некоторых из самых востребованных и известных сегодня сценаристов.

Крейтон Ротенбергер и Катрин Бенедикт ( Падение Олимпа )

У женатого дуэта писателей была хорошая загородная жизнь с большим домом на восточном побережье и двумя удобными корпоративными работами, но оба любили фильмы и всегда хотели писать.

Крейтон решил наконец заняться сценарием и начал писать каждое утро в 4 часа утра перед тем, как приступить к своей корпоративной работе. Он работал целый день, а потом до поздней ночи смотрел фильмы и читал сценарии. Так продолжалось года , пока он не выиграл стипендию Николла.

Он нашел агента, а затем он и его жена придумали сценарий Падение Олимпа . Но это не продавалось. За почти десятилетие они написали несколько сценариев спецификаций после продажи своего дома и переезда в L.A. Наконец, Olympus Has Fallen был продан после почти десятилетнего измельчения, пытаясь что-то сделать.

С тех пор эти двое добились успеха, заключив несколько студийных сделок, а также продюсировали основные работы, включая The Expendables 3 и London Has Fallen .

Квентин Тарантино ( True Romance , Natural Born Killers , Reservoir Dogs и т. Д.)

Мы все знаем эту историю. Он годами работал в видео магазине, окруженный бесконечным источником вдохновения. В течение трех лет — всякий раз, когда у него были деньги — он снимал кадры для раннего фильма. Однако он был настолько беден, что едва ли мог обработать снятый им фильм. А когда его обработали, пожар уничтожил более половины отснятого материала.

Он написал True Romance и Natural Born Killers , работая в магазине видео, и в конце концов продал оба этих сценария.Хотя многие называют его мгновенным успехом в фильмах вроде его режиссерского дебюта « Бешеные псы », который он также написал, на самом деле он боролся за почти десять лет , прежде чем успех начал приходить к нему.

Карен МакКалла Лутц и Кирстен Смит ( 10 вещей, которые я ненавижу в тебе )

Карен — это история успеха за пределами города, она преуспела, когда жила в Денвере, штат Колорадо, во всех местах.Она занималась различными карьерными работами за пределами киноиндустрии — маркетингом в инвестиционной компании и связями с общественностью в некоммерческой организации.

В это время она писала и в конце концов начала отправлять запросы в продюсерские компании Лос-Анджелеса. Один из них был получен ее будущим партнером по сценарию Карен Смит, которая работала над разработкой в ​​CineTel. Смит любил ее писать, просил еще сценариев, и после первой личной встречи они начали сотрудничать.

Они продали свой первый сценарий, который они написали вместе, 10 вещей, которые я ненавижу в тебе , который теперь считается классикой.Они продолжали писать Блондинка в законе , что затем катапультировало их в центр внимания студийной комедии.

Диабло Коди ( Juno )

Она была клерком в чикагской фирме по банкротству, затем работала в рекламном агентстве, когда решила уйти, чтобы начать жизнь стриптизершей на полную ставку. Она начала вести свой блог об опыте работы под своим псевдонимом Diablo Cody, который она решила использовать для анонимности в Интернете, а также чтобы убедиться, что ее родители не узнали о ее ведении блога и альтернативном образе жизни.

Несмотря на то, что несколько лет назад она вел блог, никто не обращал на нее внимания, пока она не начала писать о своей стриптизной жизни.

Блог был настолько успешным, что позвонил Голливуд и попросил ее написать сценарий. Она никогда не пыталась написать сценарий, но решила воспользоваться представившейся возможностью. Первым скриптом был Juno . Это станет культовым фильмом и принесет ей премию Американской киноакадемии.

Аарон Соркин ( Несколько хороших людей , Президент Америки , Западное крыло и т. Д.)

Соркин прожил жизнь в 80-х годах как борющийся актер, живший на Манхэттене и гастролировавший по югу с небольшой театральной труппой. Он также работал случайными заработками, например, разносил телеграммы, водил лимузин, раздавал листовки, рекламирующие шоу об охоте и рыбалке, и работал барменом в театре Бродвейского дворца. В то время у него совсем не было писательских устремлений, и он всегда чувствовал себя «самым тупым человеком в комнате».

Однажды он увидел IBM Selectric друга, загрузил лист бумаги и написал несколько страниц.Начав диалог со сценарием, присланным его другом-журналистом, Соркин заявил: «[Я] почувствовал феноменальную уверенность и некую радость, которых я никогда раньше в своей жизни не испытывал».

Он написал три пьесы, третью из которых купил режиссер Роб Райнер. Эта пьеса — и, в конечном итоге, фильм — были Несколько хороших людей . Затем он начал писать сценарий Президент США для Роба Райнера, теперь с самим Уильямом Голдманом в качестве личного наставника.Несмотря на это наставничество, сценарий был завершен через несколько лет, пока Соркин приспосабливался к формату и структуре сценария. Он стал успешным кассовым фильмом критиков. Неиспользованные части этого сценария позже будут использованы для культового шоу West Wing .

Он боролся с наркозависимостью в течение нескольких лет, но упорно продолжал получать «Оскар» за написание статей. Социальная сеть . В следующем году он был номинирован за соавторство Moneyball .


Хотя многие смотрят на этих знаменитых сценаристов и их истории успеха с завистью, приятно осознавать, что даже им пришлось пройти через обряд посвящения, с которым сталкивается большинство начинающих сценаристов.

Им тоже приходилось находить время, чтобы писать, работая на непромышленных работах. Они тоже страдали от отказа за отказом, написав множество сценариев, которые так и не увидели свет. Им тоже пришлось сделать этот большой и пугающий шаг в Лос-Анджелес, или они были вынуждены писать и продавать свои сценарии издалека.

Сценарист — это сложно. Пробить эти голливудские стены сложно. В наши дни стать работающим сценаристом и продюсером может показаться почти невозможным. Однако чтение подобных историй доказывает, что любая мечта может сбыться.

Крейтон Ротенбергер и Катрин Бенедикт когда-то были жителями пригородов Восточного побережья и работали в корпоративном мире.

Квентин Тарантино когда-то был скромным компьютерным фанатом и клерком видеомагазина, снимая фильм, который никто бы не увидел — на самом деле, теперь вы можете увидеть его ЗДЕСЬ.

Карен МакКалла Лутц когда-то жила в Денвере, надеясь, что одно из ее писем-запросов изменит ее жизнь.

Диабло Коди когда-то работала стриптизершей и писала в блоге о своих переживаниях, когда Голливуд позвонил из ниоткуда.

Аарон Соркин когда-то был борющимся актером, у которого не было желания писать для телевидения или большого экрана.

Тем не менее, все они упорно шли и нашли свой голливудский путь, каждый из которых сильно отличался от другого. Так что сценаристы могут успокаиваться, зная, что их большой прорыв не за горами.Это никогда не происходит так, как вы ожидаете. Никогда не бывает так, как вам хотелось бы. Все, что вам нужно делать, это продолжать писать, оттачивать свое мастерство и распространять свои истории. Для одних это может случиться раньше, для других — позже, но вы никогда не узнаете, когда это случится с вами, если не будете настаивать. Эти пять известных сценаристов — тому подтверждение.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *