Песня 11 сентября: Песни, посвященные трагедии 11 сентября

Содержание

Песни, посвященные трагедии 11 сентября

Трагедия, которая произошла в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года, никого не оставила равнодушным. Исполнители разных стилей (от рок-н-ролла до минимал) посвятили и продолжают посвящать погибшим множество песен. Брюс Спрингстин, Beastie Boys и Нил Янг записали целые альбомы в память о погибших в результате теракта. Вокалист группы My Chemical Romance Джерард Уэй сказал, что он принял решение создать группу после трагедии. 

К десятилетию трагедии стоит вспомнить произведения музыкантов, посвященные ужасному дню. 

What More Can I Give, Michael Jackson

7 и 10 сентября 2001 года Майкл Джексон давал два концерта в Нью-Йорке, посвященных 30-летию его деятельности на сцене. Буквально несколько часов спустя после окончания второго концерта самолеты врезались во Всемирный торговый центр. Пораженный произошедшим Майкл переписал уже заготовленную тогда песню What more can I give и записал видео вместе с другими исполнителями в память о погибших в трагедии.

«Я ужасно переживаю за то, что произошло с ними… Я хочу, чтобы весь мир спел What more can I give, чтобы мы все объединились, потому что эта песня — как мантра, ее надо повторять снова и снова. А нам нужен мир, нам нужна щедрость, нам нужна любовь, нам нужно единство».

 

Freedom, Paul McCartney

Пол Маккартни стал невольным свидетелем трагедии: во время взрывов он находился в самолете, ожидающем взлета в нью-йоркском аэропорту JFK. На следующий день после теракта Маккартни написал песню Freedom. В песне он провозглашает свободу «даром Бога», за который он «будет бороться». На концерте в Нью-Йорке, где он первый раз исполнил песню, Пол объяснил поклонникам: «Эта песня про свободу. Свобода — единственная вещь, которую эти люди никогда не поймут. За нее стоит бороться». Музыкант сказал, что для него Freedom ассоциируется с We Shall Overcome — песней, которая стала гимном Движения за гражданские права афроамериканцев и где также затрагивается идея свободы.

 

 

Hunting For Witches, Bloc Party

Фронтмен группы Bloc Party Келе Окереке говорит, что написал песню после атаки террористов в Лондоне в 2005 году и событий 11 сентября 2001 года. Также в песне затрагивается тема реакции средств массовой информации на происходящее, насколько большее влияние они имеют на людей: «…после событий 11 сентября средства массовой информации хорошо заработали на страхе людей и поняли, насколько страх способен подчинять себе людей». 

Where Is The Love, Black Eyed Peas

Where is the love — антивоенный гимн, гимн мира. В песне затрагивается не только тема терроризма, но и лицемерие властей, расизм, война, нетерпимость и жадность. Сингл получил две премии «Грэмми». Where is the love была выпущена в 2004 году, когда американские власти ввели войска в Ирак. Black Eyed Peas пытались показать своей песней, что после 11 сентября война в мире просто недопустима. 

Prayer, Disturbed

Prayer, песня американской рок-группы Disturbed, была написана после двух печальных событий: смерти дедушки вокалиста и теракта 11 сентября. Слова песни — разговор вокалиста группы Дэвида Дреймана и Бога. По словам Дреймана, клип на песню снят по мотивам библейской истории Иова. В видео солист идет мимо сцен бедности и жестокости. Многие американские каналы отказались показывать видео из-за схожести кадров из клипа с фотографиями трагедии 11 сентября. 

An Open Letter To NYC, Beastie Boys

An open letter to NYC — песня американской хип-хоп-группы Beastie Boys о любви к своему родному городу и сожалении о событиях 2001 года, после которых он никогда уже не будет прежним. Beastie Boys говорят, что песня фактически «написалась сама собой, как будто кто-то диктовал нам слова». 

 

Текст: Карина Старобина

` }

Песни, запрещенные в США после террористической атаки 11 сентября 2001 года

13 сентября 2001 года, компания Clear Channel Communications, которая программирует эфирное время на более чем 1000 американских радиостанциях, отправила электронное письмо своим програмным директорам на станциях по всей стране с обновленным и расширенным списком песен с «сомнительной лирикой», которые они должны избегать ставить в эфир.

Логика включения некоторых из 162 песен была понятна. Например песни Metallica “Seek and Destroy”, Ozzy Osbourne “Suicide Solution” или «Chop Suey!» группы System Of A Down, о которой я писал 13 августа.

Но вот почему туда включили безобидную “Walk Like an Egyptian” The Bangles. Также в список попали несколько песен за мир: “Morning Has Broken” и “Peace Train” британского автора и исполнителя песен Cat Stevens, предположительно потому, что он принял ислам и взял имя Юсуф Ислам. Самое странное — это наличие в списке антивоенной песни Джона Леннона “Imagine”. Впрочем, смотрите полный список сами:

(Ссылки на тех песнях, о которых я писал)

Drowning Pool «Bodies»

Mudvayne «Death Blooms»

Megadeth «Dread and the Fugitive», «Sweating Bullets»

Saliva «Click Click Boom»

P.O.D. «Boom»

Metallica «Seek and Destroy», «Harvestor of Sorrow», «Enter Sandman», «Fade to Black», «All Rage Against Machine Songs»

Nine Inch Nails «Head Like a Hole»

Godsmack «Bad Religion»

Tool «Intolerance»

Sound Garden «Blow Up the Outside World»

AC/DC «Shot Down in Flames», «Shoot to Thrill», «Dirty Deeds», «Highway to Hell», «Safe in New York City», «TNT», «Hells Bells»

Black Sabbath «War Pigs», «Sabbath Bloody», «Sabbath», «Suicide Solution»

Dio «Holy Diver2

Steve Miller «Jet Airliner»

Van Halen «Jump»

Queen «Another One Bites the Dust», «Killer Queen»

Pat Benatar

«Hit Me With Your Best Shot», «Love is a Battlefield»

Oingo Boingo «Dead Man’s Party»

REM «It’s The End of the World As We Know It»

Talking Heads «Burning Down the House»

Judas Priest «Some Heads Are Gonna Roll»

Pink Floyd «Run Like Hell», Mother»

Savage Garden «Crash and Burn»

Dave Mathews «Crash Into Me»

Bangles «Walk Like Egyptian»

Pretenders «My City Was Gone»

Alanis Morissette «Ironic»

Barenaked Ladies «Falling for the First Time»

Fuel «Bad Day»

John Par «St. Elmo’s Fire»

Peter Gabriel «When You’re Falling»

Kansas «Dust in the Wind»

Led Zeplin «Stairway to Heaven»

The Beatles «A Day in the Life», «Lucy in the Sky With Diamonds», «Ticket To Ride», «Obla Di, Obla Da»

Bob Dylan/Guns and Roses «Knockin on Heaven’s Door»

Arthur Brown «Fire»

Blue Oyster Cult «Burnin’ For You»

Paul McCartney and Wings «Live and Let Die»

Jimmy Hendrix «Hey Joe»

Jackson Brown «Doctor My Eyes»

John Melloncamp «Crumblin Down», «I’m On Fire»

U2 «Sunday Bloody Sunday»

Boston «Smokin»

Billy Joel «Only the Good Die Young»

Barry Mc Guire «Eve of Destruction»

Steam «Na Na Na Na Hey Hey»

Drifters «On Broadway»

Shelly Fabres «Johnny Angel»

Los Bravos «Black is Black»

Peter and Gordon «I Go To Pieces», «A World Without Love»

Elvis «(You’re the) Devil in Disguise»

Zombies «She’s Not There»

Elton John «Bennie & The Jets», «Daniel», «Rocket Man»

Jerry Lee Lewis «Great Balls of Fire»

Santana «Evil Ways»

Youngbloods «Get Together»

Ad Libs «The Boy From New York City»

Peter Paul and Mary «Blowin’ In The Wind», «Leavin On A Jet Plane»

Rolling Stones «Ruby Tuesday», «Shattered»

Simon And Garfunkel «Bridge Over Troubled Waters»

Happenings «See You In September»

Carole King «I Feel The Earth Move»

Yager and Evans «In The Year 2525»

Norman Greenbaum «Spirit In The Sky»

Brooklyn Bridge «Worst That Could Happen»

Three Degrees «When Will I See You Again»

Cat Stevens «Peace TrainMorning Has Broken»

Jan and Dean «Dead Man’s Curve»

Martha and The Vandellas «Nowhere to Run»

Martha and The Vandellas/Van Halen «Dancing in the Streets»

Hollies «He Ain’t Heavy», «He’s My Brother»

San Cooke, Hermans Hermits «Wonder World»

Petula Clark «A Sign of the Times»

Don McLean

«American Pie»

J. Frank Wilson «Last Kiss»

Buddy Holly and the Crickets «That’ll Be the Day»

John Lennon «Imagine»

Bobby Darin «Mack The Knife»

The Clash «Rock the Casbah»

Surfari’s «Wipeout»

Blood Sweat and Tears «And When I Die»

Dave Clark Five «Bits and Pieces»

Tramps «Disco Inferno»

Paper Lace «The Night Chicago Died»

Frank Sinatra «New York, New York»

Creedence Clearwater Revival «Travelin’ Band»

The Gap Band «You Dropped the Bomb On Me»

Alien Ant Farm «Smooth Criminal»

3 Doors Down «Duck & Run»

The Doors «The End»

Third Eye Blind «Jumper»

Neil Diamond «America»

Lenny Kravitz «Fly Away»

Tom Petty «Free Fallin»

Bruce Springsteen «I’m On Fire», «Goin Down»

Phil Collins «In the Air Tonight»

Alice In Chains «Rooster», «Sea of Sorrow», «Down in a Hole», «Them Bones»

Beastie Boys «Sure Shot», «Sabotage»

Cult «Fire Woman»

Everclear «Santa Monica»

Filter «Hey Man, Nice Shot»

Foo Fighters «Learn to Fly»

KORN «Falling Away from Me»

Red Hot Chili Peppers «Aeroplane», «Under the Bridge»

Saliva «Click Click Boom»

Smashing Pumpkins «Bullet with Butterfly Wings»

System of a Down «Chop Suey»

Skeeter Davis «End of the World»

Rickey Nelson «Travelin’ Man»

Chi-Lites «Have You Seen Her»

Animals «We Gotta Get Out of This Place»

Fontella Bass «Rescue Me»

Mitch Ryder and Detroit Wheels «Devil with the Blue Dress»

James Taylor «Fire and Rain»

Edwin Starr/Bruce Springsteen «War»

Lynyrd Skynyrd «Tuesday’s Gone»

Limp Bizkit «Break Stuff»

Green Day «Brain Stew»

Temple of the Dog «Say Hello to Heaven»

Sugar Ray «Fly», «When It’s Over»

Local H «Bound for the Floor»

Slip Knot «Left Behind, Wait and Bleed»

Bush «Speed Kills»

311 «Down»

STP «Big Bang Baby», «Dead and Bloated»

Sound Garden «Fell on Black Days», «Black Hole Sun»

Nina «99 Luft Ballons/99 Red Ballons»

Bad Company «No Smoke Without a Fire»

Источник

Поэзия : Поэзия: прочее : Песня об 11 сентября : Всеволод Емелин : читать онлайн


Есть в Нью-Йорке 2 офисных центра,
Что стоят на обрыве крутом
Высотой по 400 метров,
Из них видно далеко кругом.


Но ужасное дело случилось —
В каждый билдинг влетел самолет.
Они вспыхнули, как две лучины.
Шел 2001 год.


Заливало счета керосином,
Как спагетти, сгибался металл.
Программист из далекой России
У компьютера пост не бросал.


Приближалось багровое пламя,
Персонал, обезумев, ревел.
Он в Малаховку старенькой маме
Посылал этот текст на е-mаil.


Не убит я в сражении пулей,
Не тону я средь бурных морей,
Как пчела в загоревшемся улье,
Жду я смерти в ячейке своей.


Я имел здесь хорошие виды,
Я РR и маркетинг учил.
Отчего ж злой пилот Аль-Каиды
Нас с тобой навсегда разлучил?


Я умел зарабатывать баксы,
Я бы мог даже выйти в мидлл-класс.
Из-за спорной мечети Аль-Акса
Замочили в сортире всех нас.


Через месяц мне б дали грин-карту,
Сразу в гору пошли бы дела.
Сколько сил, сколько нервов насмарку,
Ах, зачем ты меня родила?


Не побрившись, не сосредоточась,
Даже рук вымыть некогда мне,
Ухожу я в неведомый офис,
Где не спросит никто резюме.


Так прощай навсегда, моя прелесть,
Никогда уж не встретиться нам.
Вот уж ноги мои загорелись,
Подбирается пламя к рукам.


Вспоминай своего ты сыночка,
Дорогая, любимая мать…
Не успел тут поставить он точку,
Начал вдруг небоскреб проседать.


Словно лифт, опустившийся в шахту,
Как в бездонный колодец ведро,
Небоскреб вдруг сложился и ахнул,
Сверху сделалась зона зеро.


Тучи пыли вставали в эфире,
Репортеры срывались на крик.
А народ ликовал во всем мире,
Что Америке вышел кирдык!

Знаменательные события в мире музыки 11 сентября

Знаменательные события мира музыки – ДНИ РОЖДЕНИЯ

 

11 сентября 1890 года родился Александр Свешников – советский и российский хоровой дирижер. Он окончил Музыкально-драматическое училище Московского филармонического общества, учился также в Народной консерватории.

С 1909 года работал регентом и преподавал пение в московских школах. С 1921 по 1923 руководил хоровой капеллой в Полтаве; в первой половине 1920-х – один из самых известных в Москве церковных регентов (регент храма Успения на Могильцах). Одновременно заведовал вокальной частью 1-й студии МХАТа.

В 1928-1936 годах руководил созданным им вокальным ансамблем (затем хором) Всесоюзного радио; в 1936-1937 – художественный руководитель Государственного хора СССР.

В 1944 организовал Московское хоровое училище.

Александр Свешников умер 3 января 1980 года.

***

Советский пианист Лев Оборин родился 11 сентября 1907 года. «Ему не грешно поклониться, ибо он творит красоту», – говорил о нем К. Шимановский.

С именем Льва Оборина связано зарождение и формирование всей советской исполнительской школы. Одержав блестящую победу в 1927 году на Первом международном конкурсе имени Шопена, 19-летний московский музыкант выдвинул отечественный пианизм на мировой уровень.

Его талант развивался в лучших русских традициях. Пианист начинал свою карьеру параллельно с композиторской деятельностью. И хотя дальнейшего развития его творчество не получило, композиторский опыт оказывал исполнителю неоценимые услуги.

Лев Оборин считался одним из лучших интерпретаторов Шопена, Чайковского, Рахманинова. Однако его репертуар не ограничивался только музыкой романтического направления. Очень близки Оборину были сочинения Бетховена, которые принесли музыканту немало творческих удач. Значительное место в исполнительской практике пианиста принадлежало современной фортепианной литературе: он исполнял произведения Н. Мясковского, В. Шебалина, А. Хачатуряна. Всегда охотно музыкант играл С. Прокофьева и Д. Шостаковича.

Запомнился слушателям Оборин и как превосходный ансамблист. Сонатные вечера с Д. Ойстрахом, выступления в трио с Д. Ойстрахом и С. Кнушевицким, концерты с Квартетом им. Бородина, Квартетом им. Бетховена вошли навсегда в золотой фонд камерного музицирования.

Льва Оборина не стало 5 января 1974 года.

***

Евгений Беляев – советский и российский певец (лирический тенор) – родился 11 сентября 1926 года. Окончил ММПИ имени Гнесиных.

В 1947 году был солистом Ансамбля песни и пляски Прикарпатского военного округа, затем – Ансамбля песни и пляски Киевского военного округа, с 1955 – солист Краснознаменного им. А. Александрова ансамбля песни и пляски Советской Армии. А с 1980 года Евгений Беляев был солистом Росконцерта.

Исполнял песни «Соловьи», «Присядем, друзья, перед дальней дорогой», «В землянке», а также русские и украинские народные песни, произведения советских композиторов.

Скончался Евгений Беляев от сердечного приступа 21 февраля 1994 года, (по другим источникам – 22 февраля).

***

Российский эстрадный певец, баритон, – Иосиф Кобзон – родился 11 сентября 1937 года в Часов Яре (ныне Донецкая область Украины).

В 1956 году окончил Днепропетровский горный техникум. На сцене техникума впервые на людях опробовал свой голос. Затем по 1959 год Кобзон служил в армии, где был приглашен в ансамбль песни и пляски Закавказского военного округа. С 1958 Кобзон работал в Цирке на Цветном бульваре в программе Марка Местечкина «Куба – любовь моя», где исполнял одноименную песню А. Пахмутовой. В 1959-1962 годах Иосиф Кобзон был солистом Всесоюзного радио, в 1962-1965 – солистом-вокалистом Росконцерта, в 1965-1989 годах – солистом-вокалистом Москонцерта.

В 1964, после появления в эфире песни Аркадия Островского «А у нас во дворе», к певцу пришла всесоюзная популярность. В том же году Иосиф Кобзон стал лауреатом Всероссийского конкурса артистов эстрады и лауреатом Международного конкурса в Сопоте (Польша). В 1965 Кобзон участвовал в международном конкурсе «Дружба», который проходил в 6-ти социалистических странах, и завоевал первые места в Варшаве, Берлине и Будапеште.

В 1971-2004 годах постоянно выходил в финалы телевизионного фестиваля «Песня года». Самый первый выпуск «Песни года» (1971) открывался песней О. Фельцмана и Р. Рождественского «Баллада о красках» в исполнении Иосифа Кобзона.

В 1980-х он записал на грампластинки и вернул слушателям большое количество лирических и шуточных песен 1930-х из репертуара В. Козина, И. Юрьевой, К. Шульженко, К. Сокольского, А. Погодина, Г. Виноградова и пр. Кобзон записал все лучшие песни, посвященные Великой Отечественной войне. Певец исполнял классические романсы, а также некоторые оперные и опереточные арии и ариозо. Кроме того, в репертуаре Кобзона – русские, украинские и еврейские народные песни. Не прошел Иосиф Давыдович и мимо бардовской песни. В его репертуаре более 3 000 песен.

В 2012 году Иосиф Кобзон заявил, что закончит свою концертную деятельность в день своего 75-летия11 сентября 2012 года – сольным концертом в Государственном кремлевском дворце.

Умер Иосиф Кобзон 30 августа 2018 года после продолжительной болезни.

***

Андрей Заблудовский родился 11 сентября 1959 года. Советский и российский рок-музыкант, участник бит-квартета «Секрет» окончил музыкальную школу по классу скрипки, в которой учился и его будущий товарищ по «Секрету»Николай Фоменко.

В 1978 году поступил в ЛИСИ, после которого окончил также Ленинградский государственный институт культуры им. Крупской. В годы студенчества играл в группе «Хамелеончик ЗА», позднее – в группе «Выход».

В 1983 году Заблудовского пригласили «Автоматические удовлетворители», но в апреле 1983 он вошел в составе бит-квартета «Секрет». С приходом Заблудовского сформировался всем известный, легендарный состав группы (ЛеонидовФоменкоЗаблудовскийМурашов). День прихода Андрея Заблудовского в «Секрет»20 апреля – считается официальным днем рождения группы.

После распада бит-квартета в 1990 году вместе с Мурашовым и Фоменко играл в трио «Секрет», которое после ухода в 1996 году Николая Фоменко трансформировалось в группу «Секрет-5», а позднее – в «Секрет-99». Лидером этого коллектива Андрей Заблудовский является и по сей день.

С 2008 года вместе с Николаем Фоменко и Алексеем Мурашовым возродили трио «Секрет», однако официальное выступление было пока только одно – на юбилее Андрея Заблудовского 11 сентября 2009 года в питерском клубе Jagger. Остальные концерты трио прошли на закрытых мероприятиях.

***

Украинский композитор Виктория Полевая родилась 11 сентября 1962 года. Закончила Киевское музыкальное училище им. Р. Глиэра, Киевскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского, ассистентуру-стажировку на кафедре композиции Национальной музыкальной академии Украины им. П. И. Чайковского. Была куратором программ академической музыки фестиваля современного искусства Гогольfest.

В 2010 году, наряду с такими композиторами, как Гия Канчели, Валентин Сильвестров, Леонид Десятников, Александр Раскатов, Александр Вустин, Виктор Кисин и Георгс Пелецис, Виктория Полевая участвовала в международном проекте Гидона Кремера «Искусство инструментовки», посвященном Иоганну Себастьяну Баху и Глену Гульду. В 2011 году Виктория Полевая по приглашению Гидона Кремера стала композитором-резидентом XXX фестиваля камерной музыки в Локенхаузе (Австрия).

Виктория Полевая работает в симфоническом, хоровом, камерно-инструментальном жанрах. Ранний период творчества композитора связан с эстетикой авангарда и полистилистикой (балет «Гагаку», «Трансформа» для симфонического оркестра, «Anthem» для камерного оркестра, «Эпифания» для камерного ансамбля, кантаты «Ода Горация» и «Свете тихий»). Значительный период творчества Виктории Полевой связан с изучением и воплощением в музыке богослужебных текстов.

Произведения Виктории Полевой звучат на таких концертных площадках, как Бетховенский фестиваль в Бонне (Германия), Фестиваль камерной музыки в Локенхаузе (Австрия), Фестиваль Юрия Башмета в Минске (Беларусь) и многих других.

Среди исполнителей ее сочинений многие музыканты и коллективы с мировыми именами. Виктория Полевая – многочисленных международных и отечественных премий. Ее произведения публикуются швейцарским издательством «Sordino Ediziuns Musicalas».

***

Моби (Ричард Мелвилл Холл) родился 11 сентября 1965 года. Американский диджей, певец, композитор, мультиинструменталист и исполнитель, работающий в различных жанрах – от электроники до поп-музыки, рока и панка. Является сольным артистом, большую часть студийных записей делает сам, а на концертах музыканта сопровождает его рок-группа.

Он играет на клавишных, гитаре, бас-гитаре и барабанах. В ранние годы играл в панк-хардкор-группе The Vatican Commandos, но в 1989 сменил панк на электронную музыку. Первый альбом Моби выпустил в 1992 году («Moby»), который содержал 12 песен в стиле техно. Позднее этот альбом был переиздан под другим названием («The Story So Far»).

Среди известных песен Моби: «Extreme ways» (использована в качестве саундтрека в фильме «The Bourne Identity»/«Идентификация Борна»), «Go», «Porcelain», «Why Does My Heart Feel So Bad?», «Natural Blues», «Lift Me Up». Он также выпускал альбомы под псевдонимами Voodoo Child, Schaumgummi, Barracuda, UHF, The Brotherhood, DJ Cake, Lopez и Brainstorm/Mindstorm.

15 февраля на своем официальном сайте Моби заявил о альбоме «Destroyed», который вышел 13 мая 2011 года. Вместе с альбомом также был выпущен фотоальбом с одноименным названием, содержащий фотографии, сделанные самим Моби.

***

11 сентября 1969 года родилась Лада Дэнс (Волкова) – российская эстрадная и джазовая певица, актриса. Окончила музыкальную школу, а позже музыкальное училище: сначала факультет академического вокала, а потом перешла на джазово-эстрадный. Музыкальная карьера началась с выступлений в составе школьной группы, где Лада пела и играла на клавишных инструментах. Во время обучения в музыкальном училище пела на танцплощадке и в ресторане.

В 1988 году, на финальном концерте фестиваля эстрадной песни Юрмала-88, Лада познакомилась с Алиной Витебской и Светланой Лазаревой. Девушки сформировали трио «Женсовет», которое вскоре распалось. Какое-то время Лада работала бэк-вокалисткой у Филиппа Киркорова, который разрешил спеть в своей программе три песни сольно.

В 1992 году с выходом первого хита «Девочка-ночь», началась сольная карьера Лады Дэнс. Затем вышел регги «Жить нужно в кайф». А в 1993 свет увидел дебютный диск «Ночной альбом».

В 1994 году Лада записала дуэт со Львом Лещенко «Ни к чему, ни к чему». С помощью журналиста Михаила Сигалова, свои мелодии Ладе дают несколько немецких композиторов, работающих в стиле диско: М. Восс, Р. Сигель, А. Вайндорф. В России на них написали русские тексты, и в итоге вышел альбом «Вкус любви» (1996).

В 1997 году у Лады вышел альбом «Фантазии», на котором она вместе с оркестром Олега Лундстрема записала как свои лучшие песни, так и классические зарубежные джазовые и эстрадные стандарты (в том числе — собственные версии известной песни Мэрилин Монро «I wanna be loved by you» и «Woman in love» Барбары Стрейзанд). В том же 1997 году вышел еще один альбом «На островах любви».

В 2004 режиссер Дмитрий Фикс пригласил Ладу Дэнс на одну из главных ролей в телесериале «Бальзаковский возраст, или все мужики сво…».

***

Британский рок-музыкант Ричард Пол Стивен Эшкрофт родился 11 сентября 1971 года. Более известен как вокалист и лидер британской рок-группы The Verve, в которой он работал с 1989. После распада коллектива в 1999 Эшкрофт начал сольную карьеру, выпустил альбомы «Alone with Everybody» (2000), «Human Conditions» (2002), «Keys To The World» (2006). C 2007 группа воссоединилась в прежнем составе с вокалистом Ричардом Эшкрофтом. В 2009 году The Verve вновь распались, и Эшкрофт вновь занялся сольным проектом.

В январе 2010 года Ричард Эшкрофт в интервью журналу New Musical Express сообщил о создании своей новой группы, получившей название United Nations of Sound.

***

Итальянская певица, композитор, аранжировщик Ин-Грид (Ингрид Эмиллиана Альберини) родилась 11 сентября 1978 года.

Ее детство прошло в просмотрах многочисленных фильмов, которые, как она сама считает, стали решающим фактором для принятия решения стать певицей. Она начала играть, рисовать, петь.

В 1994 году Ингрид победила в региональном конкурсе «Голос Сан-Ремо». Участвовала в качестве гостьи на важных встречах и визитах: в Монте-Карло для пилотов Ferrari, в Токио для фирмы Discografica Avex и т. д.

Певица выступала на родине, а известность пришла к ней благодаря энергии и оттенку ее голоса. Известные музыкальные продюсеры Ларри Пиньяньоли и Марко Сончини пригласили Ингрид, чтобы реализовать некоторые идеи, над которыми они работали. Певица записала вокал к «Tu es Foutu», и песня получила путевку в жизнь, заняв верхние строчки многих европейских и российских хит-парадов.

Трек «La Trompette» – кавер-версия знаменитого хита «Наш сосед», которую исполняла Эдита Пьеха. Сингл выпущен в двух версиях – диджея Gary Caos и диджея Rico Bernasconi.

Американский автор-исполнитель песен в стиле кантри, основатель группы Lady Antebellum Чарльз Келли родился 11 сентября 1981 года. Начал заниматься музыкой в 11 лет. Его старший брат, Джош Келли, также популярный в США кантри-исполнитель.

В юности Чарльз, Джош и их старший брат Джон создали группу Inside Blue и выпустили несколько CD-синглов. В старших классах школы он познакомился с будущим коллегой по группе Дэйвом Хэйвудом.

Группа Lady Antebellum образовалась в 2006 году и подписала контракт с лейблом Capitol Records. Дебютный сингл группы «Love Don’t Live Here» вышел в сентябре 2007 года, а первый альбом, также названный «Lady Antebellum», – 15 апреля 2008 года. Второй альбом Lady Antebellum«Need You Now» – появился в продаже 26 января 2010 и дебютировал на 1-й строке основного альбомного чарта США Billboard 200 и к началу 2011 года получил в стране статус «тридждыплатинового». «Need You Now» номинирован на премию Grammy 2011 года в категории «Альбом года».

Чарльз Келли также является соавтором сингла кантри-исполнителя Люка Брайана«Do I», получившего статус «золотого» в США, и автором песни из дебютного альбома «My Best Days» кантри-исполнителя Дэнни Гоки.

 

Знаменательные события мира музыки – ДНИ ПАМЯТИ

 

3 сентября 1803 года родился Александр Гурилев – русский композитор, пианист, скрипач и альтист. Главное место в его творчестве занимала вокальная лирика. Многие романсы и песни стали народными: «Матушка-голубушка», «Колокольчик», «Сарафанчик», «Вьется ласточка», «Разлука» («На заре туманной юности»), «Вам не понять моей печали» и др.

Значительная область творчества Гурилева – фортепианная музыка. Им созданы вариации на темы народных песен, романсов, опер, в том числе на тему романса «На заре ты ее не буди» Варламова, а также танцевальные пьесы. Он собирал и обрабатывал народные песни, в результате чего был выпущен сборник «Сорок семь избранных народных русских песен. Для голоса с фортепиано».

Александр – сын крепостного музыканта Льва Гурилева – композитора и дирижера, автора фортепианных произведений и духовной музыки, руководителя оркестра в имении графа В. Г. Орлова под Москвой. Обучался у отца, играл в оркестре на скрипке и альте, а также у домашних учителей Орловых – знаменитого пианиста Джона Филда и по композиции у Иосифа Геништы. В 1831 году семья получила вольную и обосновалась в Москве. Здесь Гурилев приобрел известность как композитор, пианист и педагог. Участвовал в квартете князя Н. Б. Голицына, сблизился с А. Е. Варламовым.

В последние годы жизни Александр Гурилев страдал тяжелым психическим заболеванием и умер 11 сентября 1858 года.

***

Питер Тош (Уинстон Хьюбэрт Макинтош) родился 19 октября 1944 года. Ямайский певец, гитарист, композитор; один из самых популярных и влиятельных исполнителей в стиле рэгги 1960-70-х. Тош работал вместе с Бобом Марли в составе группы The Wailers. С 1973 года занимался сольной карьерой. Обладатель премии Grammy (1987).

11 сентября 1987 года, в дом Тоша в Кингстоне ворвалось трое вооруженных людей, которые намеревались ограбить музыканта. Не обнаружив в доме денег, грабители стали пытать Питера, а позже захватили пришедших к нему в гости друзей. Не добившись от музыканта денег, один из грабителей застрелил его, остальные бандиты также открыли огонь, убив еще одного и ранив пятерых человек. Убийца Тоша вскоре сдался властям, им оказался Дэннис Лоббан, с которым музыкант когда-то дружил и которому помогал найти работу после тюрьмы. Лоббан был приговорен к смертной казни, однако в 1995 году его приговор был заменен на пожизненное заключение.

***

Антуан Дюамель – французский композитор, автор музыки к культовым фильмам – родился 30 июля 1925 года.

В Сорбонне изучал теорию музыки и психологию. С конца 1940-х Дюамель начал писать музыкальные произведения сначала камерного плана (вариации для фортепьяно, для альта, для фортепьяно и голоса, сонаты), затем симфоническую и оперную музыку.

Антуан Дюамель считается ведущим представителем французских композиторов громко заявивших о себе в 1960-х. Тогда же Дюамель стал активно работать как композитор в кино и на телевидении, сотрудничал с Жаном-Люком Годаром, Франсуа Трюффо, Бертраном Тавернье.

В 1980 году Антуан Дюамель основал Национальную школу музыки в Вийёрбанн, которая сегодня высоко ценится и считается серьезной альтернативой Лионской консерватории.

Антуан Дюамель ушел из жизни 11 сентября 2014 года.

 

Знаменательные события мира музыки – ЗНАМЕНАТЕЛЬНЫЕ ДАТЫ

 

11 сентября 1888 года на открытии промышленной выставки в Торонто произведена первая в мире запись человеческого голоса.

***

11 сентября 1943 года создан государственный украинский хор имени Григория Верёвки.

***

11 сентября 1962 года музыканты группы Beatles записали первый британский сингл «Love Me Do»/«PS I Love You». На барабанах играл приглашенный музыкант Энди Уайт, а Ринго Старру продюсер Джордж Мартин доверил лишь бубен.

***

11 сентября 1963 года Beatles записали песню Джона Леннона «All I’ve Got To Do», которая вошла в альбом «With The Beatles».

***

11 сентября 1964 года Джордж Харрисон основал компанию Harrisongs.

***

11 сентября 1979 года в Пассейике (штат Нью-Джерси, США) группа Who впервые после смерти барабанщика Кейта Муна выступила в зале Capitol Theater.

***

15 лет назад в день своего 60-летия в главном концертном зале России Иосиф Кобзон дал концерт-бенефис.

***

11 сентября 2001 года в Нью-Йорке произошел теракт, после которого Аида Ведищева написала мюзикл «Шедевр и поющая Свобода» и посвятила его статуе Свободы. Мюзикл шел в 2007 году на Бродвее. Сама Аида Ведищева в мюзикле играла Статую.

 

Почему песня Шуфутинского «Третье сентября» стала популярной спустя 20 лет?

Вопрос-ответ 02 сентября 2021

Каждый год 3 сентября песня звучит на всех радиостанциях и музыкальных каналах.

Фото: Wikimedia Commons

Михаил Шуфутинский исполнил песню «Третье сентября» еще в 1993 году, но наибольшую популярность и народную любовь композиция обрела лишь несколько лет назад.

Новая жизнь песни началась в 2011 году, когда в Сети был опубликован интернет-мем с изображением известного американского рэп-исполнителя Рика Росса и строчками из шлягера Шуфутинского: «Я календарь переверну, и снова 3-е сентября». Шутка заключалась в поразительном внешнем сходстве двух артистов.

С тех пор пользователи соцсетей стали упражняться в остроумии, снова и снова создавая различные картинки об этой песне и ее исполнителе. Каждый год в начале сентября подобные мемы заполняют интернет-пространство, а сам хит звучит на всех радиостанциях и музыкальных телеканалах.

В 2020-м жители Петербурга даже создали петицию, требуя запретить песню на законодательном уровне. Свою позицию авторы документа объяснили чрезмерной пропагандой композиции. Также они пожаловались на то, что трек уже невозможно слушать и терпеть. Просьба петербуржцев не была удовлетворена.

Напомним, песня «Третье сентября» рассказывает о несчастной любви. Текст написал Игорь Николаев, автором музыки стал Игорь Крутой. В 1994 году песня вошла в альбом Михаила Шуфутинского «Гуляй, душа».


Материалы рубрики

Гала-концерт в день рождения Иосифа Кобзона «Песня остается навсегда»: moscultura — LiveJournal

11 сентября, в день рождения народного артиста СССР Иосифа Давыдовича Кобзона, состоится гала-концерт «Песня остается навсегда» с участием звезд отечественной эстрады. Вместе с замечательными песнями, которые звучали в исполнении Иосифа Давыдовича Кобзона, участники концерта вспомнят о великом Артисте и почтут его память. Гала-концерт в день рождения Иосифа Кобзона пройдет в Московском государственном академическом театре «Русская песня» под руководством Надежды Бабкиной.


Гала-концерт «Песня остается навсегда» проводится в предъюбилейный год выдающегося мастера, когда начинается подготовка к реализации нового проекта – Фестиваля-конкурса имени И. Д. Кобзона, который планируется проводить, начиная с 2022 года, постоянно. Репертуар выдающегося советского и российского певца, народного артиста СССР Иосифа Давыдовича Кобзона насчитывает более 1500 песен, среди которых произведения самых разных жанров, составивших песенную летопись века.

«Талант Кобзона вбирает в себя многое, – говорил о певце композитор Оскар Фельцман. – Это предельное вокальное мастерство, искренняя душевность, глубокое проникновение в авторский замысел и, наряду с этими качествами, поразительная сердечность общения со слушателями. Ему подвластно все: и героическая баллада, и тонкое лирическое высказывание, и маршеобразный призыв, и задушевность тихого вальса».

В концерте 11 сентября прозвучат всеми любимые песни из репертуара Иосифа Кобзона в исполнении звезд отечественной эстрады, среди которых Хибла Герзмава, Тамара Гвердцители, Лариса Долина, Надежда Бабкина, Сергей Мазаев, Глеб Матвейчук, Дина Гарипова, Петр Захаров, Зара, Эльмира Калимуллина, Марк Тишман, Анастасия Макеева, Ринат Хуззятов, Надежда Пахмутова, а также Государственного академического русского народного хора им. М. Е. Пятницкого, группы «Республика», Музыкального альянса «Петербургские баритоны», NEW ART DUET «RED ROSE». В концерте примет участие Институт театрального искусства им. И. Д. Кобзона.

Также 11 сентября в фойе театр будет впервые представлена большая экспозиция фотографий Иосифа Кобзона, на которых он запечатлен в разные годы своей жизни.

По 30 интервью в день: Шуфутинский – о песне «З сентября»

https://ria. ru/20210903/shufutinskiy-1748499693.html

По 30 интервью в день: Шуфутинский – о песне «З сентября»

По 30 интервью в день: Шуфутинский – о песне «З сентября» — РИА Новости, 03.09.2021

По 30 интервью в день: Шуфутинский – о песне «З сентября»

Певец Михаил Шуфутинский каждое 3 сентября дает до 30 интервью, посвященных его самой известной песне, получившей название по этой дате. РИА Новости, 03.09.2021

2021-09-03T10:52

2021-09-03T10:52

2021-09-03T13:30

шоубиз

михаил шуфутинский

игорь николаев

игорь крутой

новости культуры

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/93415/41/934154150_0:76:1364:843_1920x0_80_0_0_94a5f8816e5c6a2fe7d71496afdf5c0f.jpg

МОСКВА, 3 сен — РИА Новости. Певец Михаил Шуфутинский каждое 3 сентября дает до 30 интервью, посвященных его самой известной песне, получившей название по этой дате.»В этот день у меня примерно 27 или 30 интервью на одну и ту же тему, поэтому этот день знаковый. .. В этот день я ее (песню – Прим. Ред.) пою, и не только в этот. Поскольку песня любима на протяжении почти 30 лет всей страной, то я пою ее на каждом концерте. Люди умеют чувствовать и понимать друг друга, поэтому эта песня о том, что наверняка происходило в жизни каждого человека, потому что у каждого из нас бывали расставания, встречи, разочарования, любовь, поэтому песня всем нужна и важна», – сказал Шуфутинский РИА Новости.Собеседник агентства добавил, что в этот день исполнит «Третье сентября» на концерте и в эфире, а вот в кругу семьи и среди друзей он обычно не поет. «В связи с тем, что пение — моя профессия, в кругу семьи и друзей я не пою», – пояснил артист.Шуфутинский впервые исполнил песню «3 сентября» в 1993 году, когда артисту было 45 лет. Позднее она вошла в его альбом «Гуляй, душа». Музыку написал Игорь Крутой, автор текста — Игорь Николаев. В начале 2000-х годов в Сети появилось фото американского рэпера Рика Росса (напоминающего Шуфутинского) с цитатой из песни. Она была растиражирована, что позже превратило композицию Шуфутинского в мем, который в последние годы традиционно становится актуальным в преддверии 3 сентября. В прошлом году в Санкт-Петербурге создали петицию о запрете песни Шуфутинского, однако артист назвал предложение «очередной глупостью», ведь композицию запретить нельзя. Певец также говорил, что не собирается отказываться от хита «Третье сентября» из-за того, что она стала мемом. По словам автора слов шлягера Игоря Николаева, эта дата ничего не значит, просто она удачно легла на музыку.

https://ria.ru/20210902/shufutinskiy-1748210114.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og. xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/93415/41/934154150_0:0:1364:1023_1920x0_80_0_0_977556fa1cef9af6a3acfe6015349e5e.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

михаил шуфутинский, игорь николаев, игорь крутой, новости культуры

МОСКВА, 3 сен — РИА Новости. Певец Михаил Шуфутинский каждое 3 сентября дает до 30 интервью, посвященных его самой известной песне, получившей название по этой дате.

«В этот день у меня примерно 27 или 30 интервью на одну и ту же тему, поэтому этот день знаковый… В этот день я ее (песню – Прим. Ред.) пою, и не только в этот. Поскольку песня любима на протяжении почти 30 лет всей страной, то я пою ее на каждом концерте. Люди умеют чувствовать и понимать друг друга, поэтому эта песня о том, что наверняка происходило в жизни каждого человека, потому что у каждого из нас бывали расставания, встречи, разочарования, любовь, поэтому песня всем нужна и важна», – сказал Шуфутинский РИА Новости.

Собеседник агентства добавил, что в этот день исполнит «Третье сентября» на концерте и в эфире, а вот в кругу семьи и среди друзей он обычно не поет.

«В связи с тем, что пение — моя профессия, в кругу семьи и друзей я не пою», – пояснил артист.

Шуфутинский впервые исполнил песню «3 сентября» в 1993 году, когда артисту было 45 лет. Позднее она вошла в его альбом «Гуляй, душа». Музыку написал Игорь Крутой, автор текста — Игорь Николаев. В начале 2000-х годов в Сети появилось фото американского рэпера Рика Росса (напоминающего Шуфутинского) с цитатой из песни. Она была растиражирована, что позже превратило композицию Шуфутинского в мем, который в последние годы традиционно становится актуальным в преддверии 3 сентября.

В прошлом году в Санкт-Петербурге создали петицию о запрете песни Шуфутинского, однако артист назвал предложение «очередной глупостью», ведь композицию запретить нельзя. Певец также говорил, что не собирается отказываться от хита «Третье сентября» из-за того, что она стала мемом. По словам автора слов шлягера Игоря Николаева, эта дата ничего не значит, просто она удачно легла на музыку.

2 сентября 2021, 12:58ШоубизСегодня все у нас всерьез: забытая дата из песни про 3 сентября

9/11 Кантри-песни подтолкнули патриотизм к скорби и гневу слушателей

Даже во время пандемии сентябрь — это высокий сезон для Дэррила Уорли. С выходных, посвященных Дню труда, и до начала октября кантри-певец большую часть субботы проводит на сцене, напоминая кантри-фанам о терактах 11 сентября. А в этом году, в 20-ю годовщину терактов в США, он был особенно занят. Это потому, что он певец «Have You Forgotten?» — единственная кантри-песня номер один, в которой Усама бен Ладен упоминается по имени.

«У нас есть шесть или семь свиданий подряд, одно за другим с этой годовщины 11 сентября. Мы так взволнованы», — рассказывает Уорли Rolling Stone о своем гастрольном маршруте. «Это хорошая работа, и хорошо, что мы помним… История говорит, что если вы забудете об этом, вы повторите то, что сделали. Мы, конечно, не хотим этого делать».

Это невозможно с «Ты забыл?» Выпущенная через два года после того, как 19 террористов угнали четыре коммерческих авиалайнера и врезались на них во Всемирный торговый центр, Пентагон и Пенсильванское поле, песня сразила вас наповал своим гипербуквальным текстом.«Вы забыли, каково это было в тот день / видеть свою родину под огнем / и ее людей, сметенных ветром?» идет первый припев. Стихи просят вас вспомнить, как «падали те башни», а люди, запертые внутри, «проходили через сущий ад».

«Мы хотели, чтобы пятиклассник мог услышать эту песню и точно понять, о чем она», — говорит Уорли, соавтор «Have You Forgotten?» с другим автором песен из Теннесси Винн Варбл. После выхода в 2003 году он провел семь недель в чарте кантри-песен Billboard, укрепив то, что к тому моменту уже знали радиопрограммисты, руководители лейблов и звезды Нэшвилла: в дни, недели и годы после 11 сентября публика был голоден до патриотической кантри-музыки.

Двадцать лет спустя фанаты кантри, радиостанции и некоторые артисты, которые их пели, придерживаются патриотических, а иногда и шовинистических песен, появившихся после 11 сентября, даже несмотря на то, что сама идея патриотизма изменилась.

«Сейчас это другой тип патриотизма, — говорит Марк Разз, программный директор загородной станции Филадельфии 92.5 WXTU. «Это больше похоже на: «Эй, мы знаем, что у нас есть свои различия, даже если мы все еще одна нация». Мы должны найти способ преодолеть разрыв.

Энди Саммерс, ди-джей в Филадельфии   WXTU, , был в эфире во время нападений. Она помнит, как плейлист станции менялся за одну ночь, сначала заменяясь разговорами, обновлениями новостей и множеством телефонных звонков слушателей. Когда они действительно играли песни, это часто были «This Land Is Your Land» Вуди Гатри и «Боже, благослови США» Ли Гринвуда 1984 года.

«Следующие несколько дней мы почти не играли музыку, — говорит Саммерс. «Когда мы, наконец, начали снова, единственными оптимистичными песнями, которые мы играли, были патриотические, очень проамериканские.Все остальное было мрачным, задумчивым или успокаивающим».

Р. Дж. Кертис, исполнительный директор Country Radio Broadcasters, в 2001 году был программным директором KZLA, ныне несуществующей деревенской радиостанции в Лос-Анджелесе. Он вспоминает аналогичный поворот к патриотическим материалам.

«Это было локальное решение с нашей стороны, но на самом деле его подтолкнули слушатели. Они просто не могли насытиться. Они хотели больше патриотической музыки. И если вы хороший программный директор, вы прислушиваетесь к тому, что хотят ваши поклонники, и даете им больше этого», — говорит Кертис.

«Если вы вставили в песню «США» или «Америку», у вас были хорошие шансы привлечь внимание».

Рекордные лейблы тоже слушали. С 2001 года и, по крайней мере, до середины десятилетия на радио транслировалось множество широко патриотических или конкретно вдохновленных 11 сентября песен. Алана Джексона «Где ты был (когда мир перестал вращаться)», Аарона Типпина «Где летают звезды, полосы и орел», Брукса и Данна «Только в Америке», Чарли Дэниелса «Это не тряпка, это Флаг», Рэнди Трэвис «Америка всегда будет стоять» и Хэнк Уильямс-младший.«America Will Survive» — переработка его хита 1982 года «A Country Boy Can Survive» — все они были сняты в 2001 году.

В 2002 году Тоби Кит выпустил свой печально известный ура-патриотичный гимн «Courtesy of the Red, White and Blue (The Angry American)» — «потому что мы засунем вам задницу / это по-американски», он угрожал — с более сдержанная баллада «American Soldier», вышедшая в 2003 году, всего через несколько месяцев после «Have You Forgotten» Уорли.

«Если вы включили в песню «США» или «Америку», — говорит Кертис о той эпохе, — у вас были довольно хорошие шансы привлечь внимание.

Немногие попали в цель так же, как «Where Were You (When the World Stopped Turning)», мрачная баллада обывателя, которая добилась успеха отчасти благодаря признанному невежеству Джексона. Джексон написал эту песню сам, и именно его голос заявляет, что он не является «политическим человеком» и не совсем понимает различия между Ираком и Ираном. Несмотря на то, что она нашла отклик в разных жанрах — она была номером один в кантри и ворвалась в топ-30 Billboard Hot 100 — «Where Were You» явно была песней для тех, кто, подобно Джексону и его слушателям, жил далеко от Нью-Йорка или Нью-Йорка.C. и изо всех сил пытались понять, что там произошло. Лирика сильно опиралась на христианские учения о вере, надежде и любви.

Джо Галанте, бывший председатель Sony Music Nashville, курировал лейбл Джексона Arista Nashville, когда певец дебютировал с песней «Where Were You» на CMA.

«Он мгновенно взорвался», — говорит Галанте, вспоминая шум, требуемый для записи песни. «Это было:« Когда мы сможем это сыграть? Как нам получить копию?» Люди записывали это вне эфира.Так что мы взяли живое выступление CMA и скормили его радиостанциям. Эта песня дала вам надежду, веру в вашего ближнего, и он говорил вам просто любить друг друга, и вы справитесь с этим».

Но не каждая кантри-песня после 11 сентября проповедовала такое сострадание. «Courtesy of the Red, White and Blue» Кита, «America Will Survive» Уильямса и «This Ain’t No Rag, It’s a Flag» Дэниелса полны агрессии. Уильямс лоббировал возвращение «зуб за зуб и око за око» в своих текстах, в то время как Дэниелс пел: «Мы идем с ружьем, и мы знаем, что ты собираешься бежать… Мы выследим тебя, как бешеную собаку / заставим тебя заплатить за жизни, которые ты украл.

Если вы хотите послушать другие песни, посвященные терактам 11 сентября. Нажмите на ссылку ниже или посетите наш веб-сайт www.countrythangdaily.com.

https://www.countrythangdaily.com/remembering-911-16-years/

«Восстание» Брюса Спрингстина к 20-летию 11 сентября

Артефакты 11 сентября делятся «кусочками правды» в историях жертв

Почти 3000 человек, погибших в результате терактов 11 сентября 2001 года, не забыты . Их истории хранятся в Мемориале и музее 11 сентября, где личные артефакты помогают увековечить память некоторых из погибших.(8 сентября)

AP

Днем 11 сентября 2001 года Брюс Спрингстин был в Си-Брайт. Дым от Всемирного торгового центра был виден вдалеке, когда неизвестный водитель закричал на него.

«Брюс, ты нам нужен».

The Boss ответил альбомом «The Rising» в 2002 году, в котором отразились надежды, страхи, гнев, горе и замешательство страны.

«Это был момент исцеления», — сказал Роберт Сантелли, уроженец Пойнт-Плезант-Бич, который сотрудничал со Спрингстином над несколькими книгами. «Брюс лично и болезненно испытал эту боль, потеряв друзей в 11 сентября».

«The Rising» был художественным возвращением к величию для Спрингстина и группы E Street Band, которые не записывали вместе полноценных альбомов с 1984 года «Born in the U.S.A.» В «The Rising» вошли песни о любви, вере и поиске силы в утрате — темы, которые Спрингстин исследовал на протяжении всей своей карьеры.

«Countin’ on a Miracle», песня испытания и преданности, имеет удивительно крепкий припев и неудержимый ритм.«Worlds Apart», которая намекает на межконфессиональную любовь, имеет вступление с ближневосточным привкусом и мощное гитарное звучание. Песня «The Rising» — это волнующий рокер, в котором фраза «Давай вверх» является мантрой. Образ «подъема» имеет множество интерпретаций.

Подъем на более высокий план бытия, подъем на небеса, а потом пожарные, поднимающиеся по лестнице Всемирного торгового центра навстречу своей судьбе 11 сентября.

«Одно из самых впечатляющих изображений 11-го числа, которое я читал в газете, — некоторые люди, спускавшиеся вниз, говорили о поднимающихся спасателях», — сказал Спрингстин в программе «Ночная линия» во время трагедии. релиз альбома в июне 2002 года.«Идея этих парней подниматься по лестнице, подниматься по лестнице, подниматься, подниматься. Я имею в виду, что вы могли бы подниматься по дымной лестнице, вы могли бы быть в загробной жизни, двигаться дальше».

Веселый рокер «Mary’s Place» с распухшим органом, парящими наращиваниями и саксофонным соло Кларенса Клемонса — дань уважения ранней звуковой магии, которая сделала Спрингстина и группу E Street Band легендами. Струнные и гитарный хор создают шумовой локомотив в «Lonesome Day», и похожие громкие звуки звучат в «Countin’ on a Miracle» и «Further On (Up The Road).

Панихида «Ты пропал без вести» передает боль утраты.

Некоторые из лучших треков альбома намекают на влияние Спрингстина. «Let’s Be Friends (Кожа к коже)» — это заводная и душевная интерпретация «Crystal Blue Persuasion» Томми Джеймса. «Мой город руин», первоначально написанный о парке Эсбери 20 лет назад, напоминает евангельскую атмосферу Ван Моррисона.

Трек, завершающий альбом, был исполнен Спрингстином в затемненной тихой студии в Нью-Йорке 1 сентября.21 октября 2001 г. Трансляция «Америка: дань уважения героям».

Проигрыш в бейсболе: Однократный игрок низшей лиги, проигравший 11 сентября, вспомнили 20 лет спустя

Его поддержали участники группы E Street Band и другие, в том числе Лайонн Холмс из Long Branch.

«Эфир был очень заряжен», — сказал Холмс о представлении, с которого началось представление. «Люди осознавали серьезность всей ситуации и для нас в частности, потому что мы должны были выступать первыми. Я помню, что на съемочной площадке было темно, и были все эти свечи и камеры, а затем мы были включены.»

Спектакль задал тон трансляции.

«Это было просто первое, а затем предоставить Брюсу задавать тон на всю ночь, это было очень ощутимое чувство», — сказала Холмс, дочь Ди Холмс. который поддерживал Спрингстина с начала 1970-х. «Это то, что врезается в мою память».

Нация все еще была ошеломлена. в театре Каунта Бэйси в Ред-Банке через месяц после терактов.

Джон Бон Джови, Джоан Джетт, The Smithereens, Феликс Кавальер, бывшие участники группы поддержки Элвиса Пресли, в том числе D.J. Фонтана и Джерри Шефф, а также легендарный рокер Сонни Берджесс собрались в Бэйси на благотворительный концерт. Изначально вечер должен был стать данью уважения музыкантам Элвиса и Берджессу под руководством Гарри Таллента, но после нападений он стал чем-то совсем другим.

Трагедия на нашем «заднем дворе» : Как теракты 11 сентября повлияли на музыкальную сцену Нью-Джерси

Bank, который обеспечивал бэк-вокал для многих выступлений.»Я любил каждую минуту этого. Музыка всегда делает все намного лучше, несмотря ни на что.

«Очень хорошо для души».

Позже Мур присоединится к E Street Band для записи альбома «Wrecking Ball» и тура.

Спрингстин и группа E Street Band исполнили песни из «Восстания» в передаче «Сегодня» на канале NBC в июле 2002 года из конференц-зала в Эсбери-парке. Альбом дебютировал под номером 1 в Billboard 200 и получил Грэмми как лучший рок-альбом. Летом того же года билеты на 10 концертов на стадионе Giants были распроданы.

В 2011 году «Мой город руин» стал гимном Крайстчерча, Новая Зеландия, после землетрясения. Спрингстин посвятил песню городу, который в то время боролся с пожарами, на концерте в 2017 году.

Песня была пронзительно исполнена в августе 2016 года на стадионе MetLife в Ист-Резерфорде для жертв недавнего землетрясения в центральной Италии и стала припевом на Национальном съезде Демократической партии 2020 года.

Шоу Fast Lane: Ночь, когда Сэм и Дейв довели Брюса Спрингстина до слез на Fast Lane в Эсбери-парке

«Восстание» получило новое видео на съезде.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.