Лучшие в москве школы дизайна: 15 лучших: Школы дизайна, архитектуры, курсы флористики для начинающих — подготовительные курсы, международные ассоциации

Содержание

15 лучших: Школы дизайна, архитектуры, курсы флористики для начинающих — подготовительные курсы, международные ассоциации

Школы архитектуры и дизайна открывают двери для всех желающих. Курсы дизайна интерьера, флористики, ландшафтного дизайна — вы можете выбрать любое направление для творчества. Если вы еще не определились с направлением обучения, школы и ассоциации проводят множество ознакомительных мероприятий, коучингов и фестивалей.

Чтобы сразу узнать какие из проводимых мероприятий самые интересные, вы можете написать напрямую организатору. Представитель любой школы или ассоциации дизайнеров с радостью ответит на ваши вопросы, расскажет о предстоящих мероприятиях и подберет подходящий курс.

Учебные заведения, представленные в разделе:


  • Школа Дизайна Интерьера «ДЕТАЛИ»

  • Общеобразовательные курсы по истории дизайна для специалистов и любителей

  • Школа флористики «Цветы в деталях»

  • Ассоциация дизайнеров и декораторов интерьеров

  • Британская высшая школа дизайна

  • Курсы флористики для начинающих и профессионалов

Это лишь незначительная часть российских учебных заведений и ассоциаций дизайнеров, архитекторов, флористов, профили которых заведены на нашем сайте. А ведь есть еще и иностранные. Представители художественных школ со всего мира открыты для общения с вами.


Школы архитектуры и дизайна интерьера

Многие думают, что обучение в школе архитектуры это недосягаемая роскошь и ничего кроме Британской высшей школы дизайна не существует в природе. Вы даже не представляете насколько далеки от истины. Десятки организаций проводят сотни бесплатных ознакомительных мероприятий каждый месяц и предоставляют возможности для обучения всем желающим.

Вы можете заранее ознакомиться со временем и местом проведения любого мастер класса или коучинга, а можете обратиться за помощью к представителю компании организатора.

Ассоциации и школы дизайна рядом со мной на Houzz

Для того, чтобы найти исполнителя в разделе ассоциации и школы дизайна, изучите наш список из 35 профи. Читайте отзывы клиентов, смотрите портфолио выполненных работ и связывайтесь с лучшими компаниями и частными специалистами категории ассоциации и школы дизайна, чтобы узнать цены и заказать услуги

В.

А. Кочетков «В ногу со временем»

В ногу со временем

/

Востребованность профессии дизайнера на сегодняшний день очень высока. Однако само название этой профессии скрывает в себе множество направлений в изобразительном искусстве, иногда не связанных между собой напрямую. Так, дизайнер одежды может получить абсолютно иное образование и навыки чем, скажем, графический дизайнер или дизайнер интерьера. Вступительные экзамены в различные вузы на факультет дизайна так же могут подразумевать разное техническое задание и исполнение. Например, в архитектуре под предметом «Композиция» понимают врезку геометрических тел с учетом перспективного сокращения, а в мультипликации под композицией понимают раскадровку и компоновку кадра.

В художественной школе дают базовые знания для любого из видов творческих профессий, но зачастую дипломники или родители дипломников задают один и тот же вопрос: какие способности у ученика проявились ярче, на какой факультет было бы лучше поступить этому ученику, в какой колледж или вуз.

Как правило, базовые художественные навыки не показывают у ученика склонность к профессии архитектора, графического дизайнера или другим видам дизайна, так как художественная школа не предполагает специальных заданий по конкретной профессии, и ученику приходится приходить в новую творческую профессию, практически не имея никаких навыков или опыта, кроме базовых знаний о рисунке, живописи и специализированной композиции, подразумевающей в художественной школе жанровую картину на заданную тему, что больше подходит для ученика, выбравшего своей профессией живопись.

В 2015 году совместно с директором школы Н.Ю.Игнатович нами было принято решение об открытии трех спецкурсов по компьютерной графике, основам дизайна и углубленному рисованию гипсовой головы. Эти спецкурсы показали востребованность данного направления и дали возможность отработать и усовершенствовать методическую программу для создания полноценной предпрофессиональной программы «Дизайн», на котором ученики проходят предметы: 1) рисунок, 2) живопись, 3) основы дизайна, 4) концепт-арт, 5) компьютерная графика.

Факультет дизайна знакомит учеников с тремя наиболее востребованными видами дизайна: графический дизайн, дизайн мультимедиа и дизайн среды (архитектура). Это три наиболее популярных направления среди поступающих в вузы абитуриентов.

Ученики факультета дизайна получают базовые навыки по всем трём направлениям и смогут ко времени поступления в вуз или колледж легче определиться в выборе профессии, поскольку будут знать специфику, иметь знания и личный опыт.

За четыре года обучения ученики получают знания и выполняют задания по основам архитектуры, дизайну среды, интерьера, а также по созданию персонажей, локаций и анимации, созданию фирменного стиля, айдентике[1], сайтов и мобильных приложений. Проходят основной набор компьютерных программ на базовом уровне: Adobe Photoshop, After Effects, Pixologic Scultris, ScetchUp, Adobe XD, Cinema 4D и многие другие программы, несложные для подросткового возраста, но не изучают, например, программы Avtocad, Arhicad, 3D-max, Zbrush ввиду сложного для восприятия подростком 12-13-летнего возраста интерфейса или узкоспециализированной деятельности.

На занятиях ученики делают прототип своего сайта, создают фирменный стиль для компании, придумывают своих персонажей, далее на компьютере анимируют их, делают в 3D, скульптят[2] или моделируют сложные игровые ассеты[3] и создают свою собственную компьютерную игру. Однако знания, умения и навыки по живописи ученики получают также в полном объеме, необходимом для прохождения творческого конкурса на поступление в художественный вуз. История искусства также входит в обязательную программу как часть основ дизайна под названием «История стилей», где ученики рисуют орнаменты, украшения, архитектуру, мебель и одежду различных исторических эпох и слушают лекции по истории искусства.

Тему дипломной работы и направление, в котором собирается развиваться дальше, ученик выбирает в четвертом классе. Темы три: архитектура, графический дизайн или дизайн мультимедиа. Ученики делают дипломные работы сообразно с профилем выбранного вуза и его вступительными экзаменами. Например, выбрав тему «архитектура» на диплом по рисунку, ученик выполняет врезку геометрических тел на формате А2 и рисунок античной гипсовой головы также на формате А2, что соответствует вступительным экзаменам в архитектурный вуз или колледж.

При выборе направления «мультимедиа» дипломным рисунком будет конструктивный натюрморт с черепом и тональный рисунок головы (портрет) на формате А2, что соответствует необходимым навыкам для мультипликатора или режиссера анимационного фильма. Помимо рисунка, выполняются дипломные работы по живописи и выбранной специальности. Более подробно о дипломных работах можно узнать на сайте ДХШ № 7. На защиту дипломных проектов приглашаются специалисты данных отраслей, способные адекватно прокомментировать проделанную работу соответственно уровню выпускника художественной школы, порекомендовать вуз и подготовительные курсы.

 

Владимир Александрович Кочетков,
преподаватель факультета «Дизайн» ДХШ № 7.

 


[1] Айдентика – корпоративный стиль, набор графических форм и принципов построения визуальной коммуникации, объединенных одной идеей, основная задача которых – выделить компанию среди себе подобных и создать узнаваемый образ в глазах потребителей.

[2] Скульптинг — первый 3D-этап в создании мультимедийных персонажей. На этом этапе персонаж лепится как из глины, отсюда и название.

[3] Игровой ассет -цифровой объект, преимущественно состоящий из однотипных данных, неделимая сущность, которая представляет часть игрового контента и обладает некими свойствами. Понятие «игрового ассета» используется при разработке компьютерных игр.

Школа дизайна, о которой знает весь мир

В 1920 году в СССР слились два высших учебных заведения, и появилось новое — ВХУТЕМАС. Молодому государству нужны были дизайнеры и художники, которые помогли бы построить новый мир для советского человека. Это было время свободы, экспериментов и быстрого развития — всего за десять лет лучшие архитекторы и художники СССР смогли создать Школу, которая определила будущее мирового дизайна.

Анна Смолякова,практикующий дизайнер жилых и общественных интерьеров, преподаватель проектирования в Международной Школе Дизайна. Автор курсов и статей о дизайне

ВХУТЕМАС — новый мир для нового советского человека

ВХУТЕМАС расшифровывается как высшие художественно-технические мастерские. В 1920-м году под этим названием слились Строгановское художественно-промышленное училище и Московское училище живописи, ваяния и зодчества. А цель у этого была одна — создать систему обучения новых советских дизайнеров. Ведь перед недавно образовавшимся советским государством стояла глобальная задача — построить новый мир для нового советского человека. Школа авангарда, так еще называют ВХУТЕМАС, обучала студентов анализу, самостоятельному мышлению, а не копированию образцов.

ВХУТЕМАС полностью отвечал на запросы государства и продумывал новый предметно-пространственный мир от светильника до дома

ВХУТЕМАС неотрывно связан с конструктивизмом, супрематизмом Малевича, кубизмом Пабло Пикассо — новая Школа родилась на базе авангардных течений начала XX века. И в это же время в Германии появился Баухаус (Государственная высшая школа строительства и формообразования, или Staatliches Bauhaus — Государственный Дом строительства — учебное заведение, существовавшее в Германии с 1919 по 1933 год — Ред. ): в 1920-е годы и сегодня ВХУТЕМАС и Баухаус считаются ключевыми Школами, повлиявшими на весь дизайн и архитектуру XX века в целом. Они сформировали инновационные методы обучения дизайнеров: через слияние художественных, технологических и научных дисциплин. Проекты студентов разрабатывались в мастерских на практике.

С появлением ВХУТЕМАС в советской России искусство перестало быть отвлеченной элитарной областью. Произошло перерождение искусства в дизайн — в реальные предметы, спроектированные по принципам, продиктованным временем и представлениями о новой жизни того периода. ВХУТЕМАС полностью отвечал на запросы государства и действительно продумывал этот новый предметно-пространственный мир от светильника до дома, поэтому структура учебного заведения включала в себя несколько направлений — архитектуру, скульптуру, живопись, дерево- и металлообработку, а также текстильный, полиграфический и керамический факультеты. Это было время поиска новых форм в дизайне и архитектуре.

В 1926-м году ВХУТЕМАС преобразовали в институт, и аббревиатура изменилась на ВХУТЕИН. Он просуществовал до 1930-го года. Слишком независимое мышление дизайнеров стало неудобным правительству. Гонения на авангардистов со стороны государства привели к расформированию ВХУТЕИН.

Александр Михайлович Родченко — декан ВХУТЕМАС, который мог все

Кто мог взять на себя роль создателей новой системы обучения? Только ведущие архитекторы и художники того времени. Александр Родченко (1891 — 1956) стал первым деканом ВХУТЕМАС, который смог собрать команду преподавателей из лучших специалистов. Александр был художником, графиком, предметным дизайнером, занимался декорациями в театре и кино и экспериментировал с фотографией.

Александр Родченко — первый декан ВХУТЕМАС. Он смог собрать под крышей нового учебного заведения лучших преподавателей СССР

Один из самых известных проектов Родченко — «Рабочий клуб», который он создал в 1925-м году для советского павильона Всемирной выставки в Париже. Проект как раз и отражал тот новый мир с реформированным бытом советского человека. Практически вся мебель «Рабочего клуба» могла трансформироваться, а само пространство было выполнено в традиционных для конструктивизма цветах — черном, красном, сером и белом. Сама идея предметов-трансформеров была не новой для начала XX века, но «Рабочий клуб» содержал в себе еще и философию жизни нового советского человека. Кроме этого Родченко представил новый в социальном отношении тип интерьера — со всеми функциональными зонами: библиотекой-читальней, зоной для игры в шахматы и складной трибуной. Подразумевалось, что интерьерные части клуба можно было полностью собрать, поехать с ним по стране и разложить их в любом нужном месте. Это, конечно, выделило советский стенд от других на Всемирной выставке.

Александр Родченко вместе с Эль Лисицким придумали новый стиль в полиграфии: шрифты, асимметрия и динамика в композиции олицетворяли освоение воздушного пространства, электрификацию, стремительность и скорость. Новый стиль стоит оценивать с точки зрения новых композиционных приемов и того, как свободно они работали с текстом.

Кроме этого, Александр Родченко ввел инновационные приемы в создании фотографии. Он много снимал снизу, лежа на земле, любил взбираться на лестницы и снимать высокие виды сверху. Родченко все обычное превращал в необычное. У него словно были волшебные очки, через которые весь мир воспринимался им по-особенному.

Лазарь Маркович Лисицкий — новые шрифты и полиграфия

Лазарь Лисицкий (1890 — 1941) — один из крупнейших представителей авангарда. Он занимался живописью, графикой, архитектурой, типографией, фотографией и дизайном. Лисицкий никогда не причислял себя к какой-то одной сфере, а считал себя универсальным художником-изобретателем. С его именем в первую очередь связан синтез нескольких художественных приемов, что отлично видно в Проунах (Проун — проект утверждения нового — Ред.) — серии графических работ, основанной на супрематизме Малевича и на всех пластических принципах конструктивизма. Именно Проуны и принесли Лисицкому мировое признание.

Помимо Проунов еще одной культовой работой Лисицкого считается «Супрематический сказ про два квадрата». Это иллюстрация в нескольких картинках того, как СССР собирался строить новый мир. Эль Лисицкий («Эль» — сокращенное написание его имени Элиэзер на иврите. Подписывая так свои работы с 1920-х годов, он вошел в историю мирового искусства как El Lissitzky — Ред.) внутри конструктивизма смело создал свой собственный стиль, поэтому его работы сразу выделяются на фоне остальных. Всю его динамику, отточенный художественный образ и любимые три цвета — черный, белый, красный — можно также увидеть в работе «Клином красным бей белых».

Кроме того, у Эль Лисицкого был проект горизонтального небоскреба, который опередил свое время, но так и остался на бумаге. Хотя на основе его идеи были построены реальные объекты по всему миру.

На дерметфаке ВХУТЕМАС Лисицкий вел собственный курс по интерьеру и предметному  дизайну. Под его руководством студенты создавали макеты жилых пространств и мебель-трансформеры: например, откидная кровать и складной стул.

Советский текстиль как прием агитации и вдохновение для современной моды

Агитационный советский текстиль отличался ярчайшим визуальным рядом наряду с работами Лисицкого и Родченко. Агитация, которая превратилась в искусство — это наиболее значимый результат деятельности текстильного факультета ВХУТЕМАС. Художники изображали на тканях танки, сенокос, тракторы, солдат — и все это имело высокую художественную ценность, учитывая сложную специфику создания орнаментов для тканей. Ведь в единую и непрерывную систему нужно было соединить многое: размер и назначение рисунка, тип и пластику ткани, направленность геометрии, масштаб и т.д. Над этим работали выдающиеся преподаватели ВХУТЕМАС Любовь Сергеевна Попова (1889 — 1924) и Варвара Федоровна Степанова (1894 — 1958).

Если внимательно посмотреть на ткани Любови Поповой, то снова можно увидеть абстракцию конструктивизма. В ее работах используются сложные геометрические приемы и иллюзии, например, с наложением треугольников — так зарождалось оптическое искусство. И все это делалось, естественно, вручную, по линейке.

ВХУТЕМАС перевернул мир за 10 лет

20-30-е годы XX века в СССР мы помним по печальным событиям, связанными с репрессиями. Но искра свободы ВХУТЕМАС всего за 10 лет успела разгореться в мощное пламя, которое до сих пор влияет на мировой дизайн и архитектуру. В Школе авангарда внедряли новые методики преподавания, которые кардинально отличались от академической системы. Это было развитие по вертикали — не плавный переход, а просто «вылет в космос». Благодаря этому мир за несколько десятилетий перевернулся. Если вы посмотрите на классическое здание и конструктивистское, то сразу все становится понятно.

И сегодня признанные высшие учебные заведения Москвы базируются на методиках ВХУТЕМАС и ВХУТЕИН: Московский архитектурный институт образовался на основе его архитектурного факультета; Московский Государственный Академический художественный институт им. В.И. Сурикова — на базе его живописного факультета; прототипом Московского государственного университета печати стал полиграфический факультет ВХУТЕИН; на базе текстильного факультета образовался Институт культуры и искусств. А выпускники ВХУТЕМАС определили лицо всего советского искусства XX века.

Пример того, как современные дизайнеры вдохновляются советским текстилем при создании новых коллекций

Нет более знаковых событий в истории мирового дизайна, чем образование ВХУТЕМАС в СССР и Баухаус в Германии. Эти две Школы постоянно общались между собой. Например, Василий Кандинский лично преподавал в Баухаус. Больше нигде так серьезно и основательно не занимались теорией и практикой дизайна. 20–30-е годы XX века — время постоянной генерации новых идей. И сегодня, вот уже 100 лет, мы применяем в дизайне и искусстве все то, что было разработано лучшими преподавателями ВХУТЕМАС и позднее ВХУТЕИН.

Школа-студия «АвангардДизайн» — Институт дополнительного образования

Трибельская Екатерина Георгиевна

директор Школы-студии «АвангардДизайн»

Проспект Вернадского, 78
Корпус А, ауд. А-313
Телефон: +7 499 215-65-65 доб. 1065
IP: 1065
E-mail: [email protected]

пн

14:00 — 18:00

ср

14:00 — 18:00

пт

14:00 — 17:00
Положение о Школе-студии «АвангардДизайн»

АвангардДизайн — это первая в Москве школа дизайна, которая готовит специалистов, базируясь на лучших традициях русской архитектурной школы, советского конструктивизма, принципах художественно-технических мастерских Вхутемаса и Вхутеина, переосмысленных в реалиях XXI века и современного российского рынка. АвангардДизайн при активной поддержке Международной общественной ассоциации «Союз дизайнеров» соединяет опыт передовых школ дизайна и архитектуры XX века с самыми современными приемами и формами обучения.

ПРЕПОДАВАТЕЛИ. Наши преподаватели – архитекторы, дизайнеры, художники, инженеры, программисты – профессионалы высокого класса, имеющие богатый опыт практической работы и преподавания в России и за рубежом.

ОБУЧЕНИЕ. Мы учим работать современно, стильно, профессионально. Благодаря комплексному обучению в школе-студии АвангардДизайн готовят дизайнеров — практиков. Мы учим архитектурному мышлению и работе в творческих группах, учим моделировать реальное и виртуальное пространство и работать руками, учим использовать самые современные компьютерные технологии и доводить идею до реального воплощения.

ШКОЛА. Слушатели имеют право пользоваться профессиональной библиотекой, включающей книги по архитектуре, дизайну, декорированию, колористке, основам проектирования и др. специальным дисциплинам. Занятия по компьютерному проектированию проводятся на персональных компьютерах последнего поколения с использованием самого современного программного обеспечения.

ПРАКТИКА. Студенты нашей школы принимают участие в реальном проектировании уже в период обучения, работая в проектной мастерской АвангардДизайн вместе со своими преподавателями. Практика показывает, что работа в творческом коллективе в тандеме учитель- ученик дает прекрасные результаты. Мы учим студентов профессионально решать творческие задачи, а не натаскиваем на использование шаблонных приемов.

В период обучения студенты подготавливают персональное портфолио. Наши выпускники, безусловно, могут не только качественно выполнить дизайн-проект интерьера, но и осуществлять его концептуальную подачу на высоком профессиональном уровне.

ТВОРЧЕСТВО. Архитектурное проектирование – это не только ремесло, это способ мышления.

Поэтому мы вырабатываем алгоритмы принятия архитектурно-дизайнерских решений: с чего начать работу над проектом, как выбрать направление и стиль, как не быть банальным.

С программами школы-студии, реализуемыми в Университете, можно ознакомиться в разделе «Образование».

Лучшие школы дизайна в мире

Содержание

О направлениях дизайна
Промышленный дизайн
Графический дизайн
Коммуникационный дизайн
Фэшн-дизайн
Дизайн интерьера
Почему стоит выбрать зарубежные ВУЗы?
Мировые рейтинги
ТОП лучших ВУЗов дизайна
Royal College of Art (Великобритания)

О направлениях дизайна

В дизайне существует множество ответвлений, и только вам решать, чем вам интересно заниматься: к примеру, проектировать новую модель автомобиля, создавать коллекцию одежды или продумывать интерьер загородного дома. Рассмотрим 5 востребованных направлений, которые предлагают лучшие школы дизайна в мире.

Промышленный дизайн

Специалисты в этой области проектируют самые разные продукты – от посуды и мебели до яхт и автомобилей – таким образом, чтобы они были не только привлекательными на вид, но и максимально удобными в использовании. Помимо креативности такая работа требует логического склада ума, умения вести переговоры, внимательности к деталям, чувства цвета и стиля.

Графический дизайн

Вспомните, как выглядит упаковка, рекламные плакаты на улицах, сайт какой-либо компании, продуктами которой вы часто пользуетесь. Все они выполнены в едином узнаваемом стиле, и вы ни за что не перепутаете упаковку своего любимого газированного напитка с бутылкой другого производителя. Над визуальным оформлением брендов трудятся графические дизайнеры: они занимаются рекламными макетами, веб-сайтами, упаковкой и создают логотипы компаний.

Коммуникационный дизайн

Эта область связана с оформлением основной идеи компании в понятный визуальный образ, который доносит главный посыл компании до аудитории через СМИ и социальные сети. Речь идет о самых разных видах онлайн-контента, инфографике, веб-сайтах и логотипах. Для такой работы необходимо обладать стратегическим мышлением, творческими и техническими навыками.

Фэшн-дизайн

Создание предметов одежды, обуви и аксессуаров от-кутюр, прет-а-порте и масс-маркета – все это объединяет фэшн-дизайн. Модный дизайнер обладает множеством навыков: это и разработка модели, и подготовка эскиза, пошив и многие другие. Также необходимо учитывать потребности модного рынка, текущие тенденции, а еще талантливые дизайнеры обладают способностью предугадывать будущие тренды и создавать их.

Дизайн интерьера

Дизайнер интерьера продумывает оформление жилых и нежилых помещений: квартир, домов, отелей, ресторанов, офисов и других помещений. Для успешной карьеры в этой сфере необходимо не только качественное образование, но и коммуникабельность, умение слышать клиента (которым может выступать как частное лицо, так и компания).

Почему стоит выбрать зарубежные ВУЗы?

На сегодняшний день в России спрос на обучение в области дизайна значительно превосходит предложение. Образовательных программ по некоторым направлениям дизайна в российских ВУЗах попросту нет, и пройти обучение можно только на онлайн-курсах. Гораздо более широкий выбор таких программ предлагают зарубежные ВУЗы, которые занимаются подготовкой специалистов креативных направлений уже десятки лет.

Мировые рейтинги

Основываясь на таких показателях как академическая репутация и репутация на рынке труда, соотношение профессорско-преподавательского состава в расчете на одного студента и многих других факторах, составляются рейтинги университетов мира.

ТОП лучших ВУЗов дизайна

Самыми известными и авторитетными рейтингами университетов считаются QS World University Rankings и Times Higher Education. Эти компании составляют в том числе и списки лучших ВУЗов, специализирующихся в тех или иных направлениях, в том числе и креативных. Познакомимся с лучшими школами дизайна по версии самых авторитетных рейтингов.

Royal College of Art (Великобритания)

Лучшим в мире среди университетов по направлению «Art & Design» по версии рейтинга QS за 2021 год в седьмой раз подряд был признан Королевский колледж искусств в Лондоне. Среди выпускников университета – знаменитые модельеры Осси Кларк – главная фигура индустрии моды в Англии 60-х – и Зандра Роудс, создававшая наряды как для монарших особ, так и для главных рок-звезд 20-го века.

Получить персональные рекомендации

Институт Марангони в Милане — обучение в Istituto Marangoni Milano

Институт Марангони в Милане — обучение в Istituto Marangoni Milano

Италия — родина великих имен и глубоких традиций в сфере дизайна и моды prêt-à-porter. Здесь находятся производства и флагманские бутики Fendi, Prada, Valentino, Giorgio Armani, Gucci, Dolce & Gabbana. В Милане проходят крупнейшие события индустрии — сезонные показы Milano Fashion Week, выставки Salone del Mobile и Pitti Uomo.

Первый кампус института Марангони в Милане открылся более 80 лет назад. Обучение бок о бок с легендарными компаниями, возможность проходить стажировки в их офисах и каждый день наблюдать за работой лидеров индустрии — уникальная возможность для каждого, кто влюблен в моду и дизайн.

  • Школа дизайна
  • Школа моды
  • Проект нового кампуса Istituto Marangoni в Милане был разработан и воплощен под руководством знаменитого итальянского дизайнера интерьеров Джулио Каппеллини.

    Здесь созданы все условия для вдохновляющего и практического обучения разным направлениям дизайна. Студенты работают над проектами в современных мастерских и классах с компьютерами Apple, пользуются библиотеками материалов для промышленного и интерьерного дизайна, моделируют новые осветительные в специальной лаборатории, а после занятий обмениваются идеями в уютном кафе. Стоимость обучения в Istituto Marangoni в Милане зависит от выбранной программы.

    Год основания:

    2004 г.

    Расположение:

    Via Cerva, 24, 20122 Milano

  • Исторический кампус института Марангони в Милане находится в двух шагах от знаменитой улицы via Montenapoleone, в «Квадрате моды», где расположены офисы, шоу-румы и бутики мировых брендов.

    В распоряжении студентов современные лекционные залы, библиотека уникальных профильных материалов и компьютерные классы, оснащенные техникой Apple. Для практической работы отведены мастерские, оборудованные манекенами, швейными машинами и удобными для раскройки столами, а также просторный open-space и профессиональные фотостудии.

    Год основания:

    1935 г.

    Расположение:

    Via Pietro Verri, 4, 20121 Milano

× Уважаемые посетители! Информируем вас о том, что этот сайт собирает метаданные пользователя (cookie-файлы) с целью повышения качества обслуживания пользователей сайта. Продолжая использовать наш сайт без изменения настроек, вы соглашаетесь на использование cookie-файлов.

Вверх

Лучшие школы дизайна и моды в Италии — Look At Me

Domus Academy

Академия Domus в Милане стала первым итальянским вузом, разработавшим программы магистратуры в области дизайна, моды и архитектуры. Сегодня это современный центр обучения всем актуальным направлениям дизайна, архитектуры, бизнеса и менеджмента. Domus входит в состав Laureate International Universities Network, группе ведущих вузов мира в области искусства и дизайна. 

Haute Future Fashion Academy, Милан

Новая современная школа, предлагающая обучение в сфере высокой моды, luxury, дизайна в партнерстве с Национальной палатой моды Италии. Эффективные инновационные методики обучения, связь с индустрией.

Istituto Marangoni

Институт представляет уникальную возможность учиться у лучших мастеров в одной или сразу трех столицах моды: Милане, Лондоне и Париже. С момента основания в 1935 году выпустил множество выдающихся дизайнеров: Доменико Дольче, Франко Москино…Вы выбрать программу бакалавриата, магистратуры или пройти краткосрочный летний курс по различным направлениям: дизайн одежды, аксессуаров, интерьера, рекламы, стайлинг, бизнес…  

Florence University of the Arts (FUA)

Университет основан с целью преподавания творческих дисциплин во Флоренции — итальянском и мировом центре искусства. Университет включает в себя несколько институтов: школа цифровых и визуальных искусств  DIVA; школа гостеприимства APICIUS; школа моды, аксессуаров и технологий FAST; школа интерьерного дизайна и архитектуры окружающей среды IDEAS; школа искусств и наук SAS; международная школа бизнеса ISB; школа журналистики и коммуникаций J SCHOOL; центр современного итальянского языка SQUOLA.

Nuova Accademia di Belle Arti Milano (NABA) 

Помимо прекрасных условий для обучения и развития навыков студентов, академия с гордостью предлагает выпускникам возможности трудоустройства во всемирно известных компаниях как Versace, Trussardi, Armani, Saatchi & Saatchi и многих других. NABA имеет прекрасное расположение в миланском районе Навилья. Академия предлагает обучение по направлениям изобразительное искусство, коммуникации и дизайн на уровне бакалавриата и магистратуры.

Polimoda

Ferragamo, Versace и другие самые влиятельные компании в области моды совместно с государственными предприятиями городов Флоренции и Прато основали и курируют школу Polimoda во Флоренции. Школа моды предлагает разнообразные программы в области моды, дизайна, маркетинга, бренд-менеджмента, отвечающие самым высоким стандартам.

Все университеты примут участие в выставке «Studiare in Italia», которая пройдет 10 ноября в Москве.

НИУ ВШЭ: рейтинги, стоимость и подробности о курсах

НИУ ВШЭ (национальный исследовательский университет) основан в 1992 году. Российский вуз имеет кампусы в четырех городах и насчитывает более 20 факультетов, включая электронику, информатику, математику, коммуникации, медиа и дизайн, мировую экономику и международные отношения, а также , совсем недавно, физика.

В НИУ ВШЭ обучается более 40 000 студентов в четырех кампусах в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде и Перми.НИУ ВШЭ — один из крупнейших вузов России.

Вышка предлагает качественное образование на всех уровнях — от старшеклассников до аспирантуры и программ MBA. Предметные области включают социальные науки, экономику, гуманитарные науки, право, инженерию, информатику, математику, физику, химию, биологию и биотехнологию, а также творческие дисциплины.

Англоязычная онлайн-специализация Вышки «Расширенное машинное обучение» стала первым в России курсом, получившим награду «Выдающийся педагог» от Coursera в номинации «Инновации».

Преподаватели, исследователи и студенты НИУ ВШЭ представляют более 100 стран мира. В НИУ ВШЭ работает более 100 научно-исследовательских институтов и центров, а около 40 международных лабораторий возглавляют всемирно известные ученые, в том числе лауреат Нобелевской премии Эрик Маскин и лауреат Филдсовской премии Андрей Окунков.

Узнать больше о программах Вышки можно несколькими способами:

Знакомство с Вышкой онлайн

    Ознакомительный тур: следующий ознакомительный тур состоится с 15 по 20 февраля 2021 г. занятия по магистерской программе.Class Experience — это новый проект, запущенный в прошлом месяце. Программа продлится до апреля. Узнайте о процессе подачи заявки здесь. Пробные тесты для будущих студентов бакалавриата: любой желающий может пройти пробный тест в выбранной области: есть тесты по русскому языку, математике, истории и английскому языку. правила приема, а также получить консультацию по оформлению необходимых документов. Следующая групповая консультация состоится 10 декабря в 16:00 представителем Высшей школы бизнеса НИУ ВШЭ. Прекрасная возможность для абитуриентов — Предварительная оценка портфолио Калькулятор грантов и стипендийВикторина для абитуриентов в магистратуруТест для бакалавров, чтобы выяснить, какие программы обучения им подходят навыки и предпочтения Вебинары «Вдохновленные вашим светлым будущим: HSE Business Talk»

Видео «Звезды Вышки: рассказы преподавателей и студентов»

Обучение в Вышке

Вышка предлагает более 240 программ бакалавриата и магистратуры, а также более 50 программ двойных дипломов с мировыми университетами. Вышка имеет 765 партнерских соглашений и/или договоров по обмену студентами с 421 международным партнером из 60+ стран мира.

Новые онлайн-программы доступны на Coursera. Можно учиться полностью онлайн и получить диплом НИУ ВШЭ.

Студенты Вышки могут выбрать до трети своего курса. 20 процентов зачетных единиц засчитываются за счет проектной работы, что позволяет студентам учиться на рабочем месте, готовя их к трудоустройству после окончания учебы. Узнайте о процессе поступления здесь.

Вышка также предлагает краткосрочные недипломные программы, в том числе семестр в Москве, Санкт-Петербурге или Нижнем Новгороде; Летний университет; а также летние и зимние школы по различным направлениям.

«Ведение бизнеса в России» — это образовательный модуль, который сочетает в себе практический опыт стажировки с теоретическими знаниями в классе, чтобы дать широкое представление о деловой культуре России.

Кроме того, в НИУ ВШЭ проводятся подготовительные курсы русского языка (базовые, интенсивные и расширенные) для иностранных студентов, которые планируют поступать на программу полного бакалавриата с преподаванием на русском языке, а также на подготовительную программу по экономике на английском языке. Некоторые из них находятся в режиме онлайн.

Сайт международной приемной комиссии НИУ ВШЭ доступен на английском и русском языках, а также на китайском, испанском и арабском языках.

2022 Лучшие школы дизайна в Айдахо

#166 Лучшие колледжи дизайна в Америке

#166 Лучшие колледжи дизайна в Америке.

Университет Айдахо

Синяя галочка.

4 Год,

Москва, ID,

1722 Нишевые пользователи оценивают его в среднем на 3.6 звезд.

Избранный обзор: Старший говорит Большая исследовательская школа; в основном машиностроение и сельское хозяйство. Несмотря на типичное недофинансирование факультетов искусств и английского языка, арт-сцена в Москве действительно крутая и основана на малом бизнесе. Это небольшой причудливый городок, которым притворяется Портленд. Максимум в 2 часах езды от всех удивительных озер, рек и возможностей для пеших прогулок, которые может предложить Северный Айдахо, а также Канада. Вашингтон или Орегон, чем любая другая часть Айдахо.«Кампус назначения» великолепен! Разнообразие студентов здесь, студенты и преподаватели со всего мира, которые учатся здесь полный рабочий день или просто для опыта за границей. У нас есть ежегодная ночь в Индии и еще один Бангладеш … Это небольшой городок Северного Айдахо, поэтому его окрестности и окрестности в основном населены белыми жителями сельского Айдахо..

Прочитано 1722 отзыва.

Общий рейтинг ниши: B+,

Уровень приема: 78%,

Цена нетто: $15 017,

Диапазон SAT: 1010-1240,

некоторые специализированные программы, такие как дизайн одежды, веб-дизайн, дизайн интерьера, промышленный дизайн и графический дизайн.Все эти программы структурированы таким образом, чтобы сделать пользовательский интерфейс эффектным и передать желаемое сообщение.

  • Среди различных дисциплин дизайна дизайн интерьеров является наиболее востребованной специализацией для обучения в США. Прогнозируется, что профессии в этой специализации также будут иметь самые высокие темпы роста в 4% до 2028 года.
  • Средняя годовая заработная плата специалистов в области искусства и дизайна составляет 49 660 долларов США в мае 2020 года, что выше, чем средняя годовая заработная плата в размере 41 950  долларов США в других профессиях.
  • Средняя заработная плата дизайнеров интерьеров и графических дизайнеров также самая высокая в этой области, т.е. между от 36 629 до 51 137 долларов США и от 45 000 до 55 000 долларов США соответственно.
  • По данным Бюро статистики труда США, занятость в сфере искусства и дизайна, по прогнозам, сократится на 4% в период с 2019 по 2029 год. Хотя количество рабочих мест в США   для анимации и визуальных эффектов будет расти.
Лучшие колледжи дизайна в США

Приблизительно 37 428 степеней в области дизайна и прикладного искусства предлагаются колледжами дизайна в США.Более 216 колледжей и университетов в США специализируются на предоставлении дизайнерских и прикладных программ по искусству. Ниже приведены некоторые из лучших и лучших колледжей США для проектирования:

Колледжи/университеты Предметный рейтинг QS 2021 Предлагается программа дизайна
Йельский университет #37 1 Бакалавр
Колумбийский университет #41 2 Степень бакалавра
Калифорнийский университет #32 2 Степень бакалавра
Университет Содружества Вирджинии #151-200 4 степень бакалавра
Университет Огайо #151-200 1 Бакалавр в области дизайна одежды, 1 Бакалавр в области промышленного дизайна, 2 Бакалавр в области искусства.

Колледжи дизайна в США: предлагаемые специальности и степени

Дизайнеры США имеют множество возможностей начать свою карьеру в качестве модельера, веб-дизайнера, дизайнера интерьеров, графического дизайнера или промышленного дизайнера. Дизайнер-новичок может зарабатывать около 35 000 долларов США в год, тогда как опытный дизайнер может зарабатывать 95 135 долларов США в год.

В следующем разделе будет рассмотрена учебная программа курса дизайна, предлагаемого ведущими университетами США:

Специализация
Дизайн одежды и мерчандайзинг Художественная керамика
Коммуникационный дизайн Проектирование и разработка системы
Прикладной рисунок (студия искусства) Интерактивный мультимедийный дизайн
Ассоциированный специалист по искусству (AA) Одежда и мерчандайзинг – дизайн и производство одежды
Театральный дизайн и технологии Изучение моды и розничная торговля

Ученые могут получить следующие степени в своей соответствующей курсовой работе:

  • Программа бакалавриата: бакалавр наук (B. Sc), бакалавр искусств (B.A). Бакалавр изящных искусств (BFA)
  • Последипломная программа: магистр наук (M.Sc), магистр искусств (MA), магистр изящных искусств (M.F.A)
  • Докторская программа: Ph.D. в дизайне

Колледжи дизайна в США: программы бакалавриата

Колледжи США известны тем, что предлагают 143 программы дизайна одежды, 70 программ промышленного дизайна и 441 программу графического дизайна для курсов бакалавриата (согласно порталу бакалавриата). Некоторые бакалавры колледжей дизайна в США:

Программа Колледж/университет Продолжительность Стоимость курса (ежегодно в долларах США)
Бакалавр искусств (Б.А) в интерактивном медиа-дизайне Вашингтонский университет 4 года 36 519
Бакалавр наук (бакалавр наук) в области одежды и мерчандайзинга — дизайн и производство одежды Университет штата Колорадо 4 года 29, 884
Бакалавр изящных искусств в области театрального дизайна и технологии Университет Южной Юты 4 года 31 136
Б. Sc в области изучения моды и розничного мерчандайзинга Государственный университет Южной Дакоты 4 года 18 750
Бакалавр в области промышленного дизайна Колледж искусств и дизайна Колумбуса 4 года 58 749
Бакалавр наук в области жилой среды и дизайна Технологический институт Вирджинии 4 года 61 200
Бакалавр графических коммуникаций Университет Кэрролла 4 года 53 938
Б.Sc в области цифровых медиа и дизайна Университет Кентукки 4 года 29 050

Колледжи дизайна в США: право на получение степени бакалавра 

Чтобы поступить на курс бакалавриата в американских колледжах, студенты должны набрать указанный ниже минимальный пороговый балл. Хотя требуемый пороговый балл варьируется от колледжа к колледжу, средний балл для всех учебных заведений одинаков.

  • Завершены 10-й и 12-й стандарт
  • баллов SAT или ACT; минимальный требуемый балл ACT 33-35
  • Доказательство владения английским языком.Требование минимального балла:

Колледжи дизайна в США: необходимые документы для бакалавров 

Не забудьте приложить указанные ниже важные документы вместе с баллом в администрацию университета: бакалавр в области дизайна из США составляет от 24 000 до 54 000 долларов США в год. Плата за курс кажется высокой для студентов бакалавриата, если они не подают заявку на стипендиальную программу.Кроме того, стоимость жизни в США выше по сравнению с другим исследованием   за границей. Следовательно, стипендиатам может быть трудно нести расходы на выживание, если они не получат уступок в рамках программы стипендий.

Колледжи дизайна в США: программы последипломного образования

Курсовая работа подразделяется на 358 магистерских программ по дизайну в США, приблизительно 3050 (приблизительно) программ последипломного образования по программам графического дизайна и дизайна одежды и 60 программ промышленного дизайна предлагаются в колледжах дизайна в США по адресу аспирантский уровень. Это включает в себя 358 программ магистра дизайна.

В следующей таблице перечислены популярные университеты, предлагающие степень магистра дизайна в США: 

Программа Университет Продолжительность Стоимость курса (ежегодно в долларах США)
Магистр городского дизайна (MCD) Университет Иллинойса в Чикаго 2 года 17 714
Магистр изящных искусств (MFA) в области коммуникационного дизайна Техасский государственный университет 2 года 15 440
Магистр графического дизайна (MAGD) Саффолкский университет 1 год 49 674
Магистр наук (М.Sc) в области дизайна и мерчандайзинга Университет штата Колорадо 2 года 47 792
Магистр текстиля, модного мерчендайзинга и дизайна Университет Род-Айленда 2 года 47 569
Магистр искусств (MA) в области дизайна костюмов Академия художеств Университет 2 года 36 018
М. Доктор наук в области моды и одежды Университет Делавэра 2 года 25 215
Магистр промышленного дизайна Академия художеств Университет 3 года 36 018

Колледжи дизайна в США: право на получение степени магистра

Как и студенты бакалавриата, соискатели должны соответствовать следующим критериям приемлемости, чтобы подать заявку в университеты США: 

  • Вы должны иметь как минимум 3.0 баллов среднего балла за курсовую работу бакалавра.
  • Сертификат бакалавра, подтверждающий окончание программы бакалавриата
  • Доказательство владения английским языком. Требуемый минимальный балл:
    • Минимум 6,5 баллов по IELTS 
    • Средний пороговый балл экзамена TOEFL составляет 78-100.
  • Средний балл GRE: чтение 160, письмо 4,5

Колледжи дизайна в США: документы, необходимые для получения степени магистра

Независимо от академической квалификации, студенты также должны предоставить некоторые необходимые документы для поступления в магистратуру по программе дизайна.

  • Одно удостоверение личности
  • 2 LOR для обучения в США
  • 4 фотографии заявителей паспортного размера
  • Ваш действующий паспорт
  • Рекомендательное письмо (не обязательно)
  • Отправьте стенограммы ваших предыдущих исследований
  • СОП для США
  • Текущее резюме.

Колледжи дизайна в США: оплата и финансирование магистров

Средняя плата за обучение в магистратуре по дизайну в университетах США составляет примерно от 30 000 до 50 000 долларов США.Студентам лучше подать заявку на стипендиальную программу, чтобы уменьшить чрезмерное бремя, связанное с получением стоимости обучения и стоимости жизни, будучи студентом.

Колледжи дизайна в США: Сертификационные курсы

Поскольку обучение на бакалавра в области дизайна в США длится четыре года, иногда иностранные студенты предпочитают проходить сертифицированные дипломные курсы. Некоторые из популярных дипломных курсов в США:

  • Университет Друри предлагает дипломную программу по графическому дизайну и искусству дизайна в США.
  • Новая школа: 2-летняя сертификационная программа по инфографике и визуализации данных.

Несмотря на очное обучение в аспирантуре, колледжи и университеты США предлагают некоторые программы получения сертификатов или дипломов как для местных, так и для иностранных студентов. Некоторые из популярных сертификатов или дипломных программ:

  • Международный институт карьеры (ICI): Диплом в области информационных технологий (веб-дизайн). Это программа на ½ года.
  • ICI: Диплом руководителя в области графического дизайна и настольной издательской деятельности.Это 8 месяцев курсовой работы.
  • Бостонский университет: степень магистра по графическому дизайну по выбору. Это программа на 6 недель.

Колледжи дизайна в США: докторские программы

Ph.D. Курсовая работа в колледжах дизайна в университетах США сокращена до 3-4 лет. В этой стране доступно 10 различных дизайнерских программ. Тем не менее, доктор философии. в дизайне одежды, дизайне интерьера и графическом дизайне не предлагаются ни одним из университетов США.

Некоторые из популярных кандидатов наук. программы обсуждаются в следующей таблице:

Программа Университет Продолжительность Стоимость курса (ежегодно в долларах США)
Кандидат наук. в области дизайна материалов и инноваций Школа инженерии и прикладных наук 4 года 22 210
Кандидат наук. в области дизайна одежды и текстиля Университет штата Канзас 3 года 24 210
Тел.D. в дизайне одежды Корнельский университет 3 года 34 972

Колледжи дизайна в США: право на получение докторской степени.

Прочтите следующие требования, прежде чем планировать поступление в докторантуру. курсовая работа.

  • Поскольку свободных мест для докторантов нет. Курсы меньше по сравнению с курсовой работой бакалавра и магистра, поэтому желательно получать баллы с отличием на уровне последипломного образования.
  • Доказательство владения английским языком:
    • 7 баллов по IELTS.
    • 90-100 в TOEFL

Колледжи дизайна в США: необходимые документы для получения докторской степени.

Помимо вышеупомянутой академической квалификации и порогового балла, заявители должны предоставить некоторые необходимые документы.

  • Выписки из предыдущих академических ведомостей
  • Рекомендательное письмо об образовании
  • Текущее резюме
  • Письмо о намерениях
  • Квитанция о вступительных взносах.

Колледжи дизайна в США: оплата и финансирование докторской степени.

Средняя стоимость получения докторской степени. Курсовые работы по дизайну в университетах США варьируются от до 25000 до 40000 долларов США в год (в среднем). Студенты получают возможность выбрать докторскую степень на неполный рабочий день. курсовая работа. Обычно для завершения всей программы требуется больше времени и больше платы за курс. Тем не менее, некоторые стипендиальные программы также доступны для доктора философии. преследование студентов, которые помогают минимизировать затраты на завершение исследования.

Колледжи дизайна в США: стипендии

Стоимость курсов для иностранных студентов намного выше, чем для местных студентов. Если студенты со всего мира не подадут заявку на получение стипендии, их выживание в США будет проблематичным. Кроме того, стоимость жизни в стране также очень высока.

Стипендиальные программы доступны не только для достойных студентов, но и каждый может воспользоваться этим в соответствии со своими потребностями. Критерии стипендии также различаются в зависимости от ее типа.

Ниже перечислены некоторые из популярных стипендий для иностранных студентов в США:

Стипендия Стипендия выдается Сумма (в долларах США)
Стипендия клубов Америки за успехи в карьере Почетные студенты бакалавриата США и других стран 1000
Конкурс дизайнеров Bienenstock Мастер преследует студентов по дизайну 5000
Стипендия Ассоциации графических искусств штата Мэн (MGAA) Курсовая работа всех уровней 500
Серая стипендия UNF Отличники всех уровней 4000
Национальный конкурс стипендий FIDM Как студенты, так и аспиранты, изучающие программу дизайна одежды До 30 955
Мемориальная стипендия Мэри Абду Моды Как студенты, так и аспиранты, изучающие программу дизайна одежды 1000

Курсы дизайна в США: сфера карьеры 

Как видно из приведенного выше обсуждения, совершенно очевидно, что темпы роста числа дизайнеров в США резко выросли.

  • Графические дизайнеры в США могут добиться роста карьеры на 3% к 2028 году. 
  • Примерно 266300 человек занимаются графическим дизайном в США. Кроме того, в течение следующих 10 лет будет нанято еще 16 700 графических дизайнеров.
  • Три самых требовательных штата к графическим дизайнерам в США — это Калифорния, Нью-Йорк и Флорида.
  • Согласно BLS, к 2028 году спрос на промышленных дизайнеров в США вырастет на 4%.
  • Около 400 модельеров будут наняты работодателями США в течение 2028 года. 

Подобно графическим дизайнерам, модельеры также могут испытать хороший рост своей заработной платы в связи с бумом индустрии в США. Будучи новичком, модельер может заработать 36 420 долларов США, а опытный модельер может получить 72 720 долларов США (согласно отчету BLS). Точно так же зарплата опытного веб-дизайнера в США также очень прибыльна.

Некоторые обозначения должностей и соответствующие им шкалы оплаты труда дизайнеров в США описаны в следующей таблице:

Должность Годовой оклад в долларах США
Руководитель художественного производства: графический дизайнер 61 400
Консультант по производству одежды 80 000
Оптовая торговля товарами 70 000
Дизайнер дисплеев 70 000
Художник-оформитель: графический дизайнер 60 000
Промышленный дизайнер 68 000
Дизайнер взаимодействия 90 000
Дизайнер интерьера самолета 80 000
Планировщик офисных помещений 50 000

После того, как студенты из США завершат свою курсовую работу, они смогут начать свою карьеру в качестве консультанта. После пяти лет опыта они могут показать свое превосходство в качестве менеджера в соответствующих областях. Следовательно, программы дизайна в колледжах и университетах США предлагают вам широкие возможности для расширения вашей карьеры. Так что вы можете получить хорошую отдачу от вашей работы.

20 лучших школ дизайна одежды на Западе — 2014 г.


Наш рейтинг 20 лучших школ западного побережья по дизайну одежды за 2014 год.

Западное побережье определяется как Калифорния, Орегон, Вашингтон, Аляска, Гавайи и Айдахо.

Чтобы узнать о критериях ранжирования, нажмите здесь.

 

1. Колледж искусств и дизайна Отис, Лос-Анджелес, Калифорния
Факультет дизайна одежды в Колледже дизайна Отис (OTIS) предлагает степень бакалавра изящных искусств (BFA) в области дизайна одежды. Основные моменты программы включают ежегодный показ мод и доступ к известным приглашенным наставникам в области дизайна, таким как Billabong, Venus Williams и Urban Outfitters. Все учащиеся OTIS имеют возможность записаться на школьную программу «Обучение за рубежом» в последние годы обучения.Прошлые направления обучения включают островную страну Палау, Венецию, Бельгию, Францию, Китай и Италию. Ознакомительные туры в Нью-Йорк также включены в меню.

После завершения программы, стажировки и увлекательного обучения многие выпускники OTIS Fashion продолжили работу с Вивьен Тэм, Шоном Джоном, Майклом Корсом и Джоном Варватосом, а также с DKNY, Лиз Клэйборн, Max Studio, Abercrombie. & Fitch, Gap, Jane Magazine и многие другие.

Колледж искусств и дизайна Отиса (OTIS), основанный в 1918 году, был первой независимой школой искусств в Южной Калифорнии.Он расположен в главном кампусе площадью 5 акров в Вестсайде Лос-Анджелеса, с дополнительными кампусами в центре Лос-Анджелеса (в самом сердце района моды), Калвер-Сити и Центре искусств 18-й улицы в Санта-Монике. В OTIS обучается более 1100 студентов, изучающих более десятка программ, от архитектуры и дизайна продуктов до письма и дизайна одежды.

2. Университет штата Орегон, Корваллис, штат Орегон
Школа дизайна и окружающей среды Университета штата Орегон (OSU) является домом для популярной программы Fashion в OSU.Школа предлагает степень бакалавра в области дизайна одежды и степень магистра, MAIS (магистр искусств в области международных исследований) и докторскую степень в области дизайна и окружающей среды. Все студенты, изучающие моду (выпускники или студенты), могут участвовать в ежегодном показе мод Школы дизайна и окружающей среды, который разрабатывается, моделируется, создается, управляется и продвигается студентами OSU.

Университет штата Орегон, основанный в 1868 году, расположен на территории кампуса площадью 400 акров, всего в 90 милях от Портленда и в часе езды от Тихоокеанского побережья или Каскадов.В школе учатся 27 925 учеников из 50 штатов и 100 стран. Студенты OSU имеют доступ к более чем 200 программам на получение степени в 12 колледжах, 15 сельскохозяйственных экспериментальных станциях, 35 офисах расширения округа, Центре морских наук Хэтфилда в Ньюпорте и OSU-Cascades в Бенде, штат Орегон.

3. Университет Академии Искусств, Сан-Франциско, Калифорния
Школа моды Университета Академия Искусств предлагает большой выбор программ для начинающих модельеров.Варианты включают степени AA, BFA и MFA в области текстиля, трикотажа, мерчандайзинга и дизайна, AA или BFA в визуальном мерчандайзинге и AA в мужской одежде. В меню также представлены степени AA, BFA и MFA в области иллюстрации, а также несколько онлайн-вариантов, включая степени AA, BFA или MFA в области моды и онлайн-награду за завершение (OAC) в области дизайна одежды.

Студенты, изучающие моду, имеют возможность принять участие в ежегодном показе мод Mercedes-Benz Fashion Week в Линкольн-центре в Нью-Йорке и в ежегодном выпускном показе мод в Сан-Франциско.Школа моды также отмечает, что студенты Fashion Styling могут работать над журнальными проектами Школы моды, ежедневным блогом Fashion School, а также в международных публикациях и на веб-сайтах.

Основанная в 1929 году, Академия художеств университета открылась всего с 50 студентами. Сегодня в школе обучается более 18 000 студентов, обучающихся по десяткам программ всех уровней. Academy of Art University предлагает степени бакалавра изящных искусств (BFA), бакалавра искусств (BA), младшего специалиста (AA), магистра изящных искусств (MFA), магистра искусств (MA) и магистра архитектуры (MArch). .Школа также предлагает сертификационные программы и курсы непрерывного художественного образования.

4. Институт дизайна и мерчендайзинга моды, Лос-Анджелес, Калифорния
Основанный в 1969 году Институт дизайна и мерчендайзинга моды (FIDM) состоит из четырех удачно расположенных кампусов в ведущих городах штата, занимающихся модой, развлечениями и производством. . Кампусы FIDM включают Лос-Анджелес (где находится знаменитый район моды Лос-Анджелеса, в котором представлен самый большой выбор тканей и аксессуаров в Соединенных Штатах), Сан-Франциско, Ориндж (Ирвин, Калифорния) и Сан-Диего.В школе учатся 8000 студентов и 500 преподавателей, она предлагает 22 творческие специальности, двухгодичную степень младшего специалиста по искусству и степень бакалавра наук.

Специальности для начинающих модельеров включают продвинутый дизайн одежды, управление швейной промышленностью, дизайн костюмов для кино и телевидения, разработку товаров, дизайн текстиля и производство и разработку текстиля. Все программы ведут к получению степени Associate of Arts (AA).
В дополнение к значительной коллекции программ по дизайну одежды, известности Project Runway и успешным выпускникам, FIDM предлагает ежегодный показ DEBUT Runway, транслируемый по телевидению и в Интернете, а также внутренние и международные ознакомительные поездки в столицы моды, такие как Нью-Йорк, Париж, Лондон, Рим и Милан.

Считающийся «первым в своем роде колледжем моды на Западном побережье», FIDM стал местом проведения проекта «Подиум», и несколько выпускников стали участниками, финалистами и победительницей — Лиэнн Маршалл, пятый сезон. Кроме того, несколько выпускниц FIDM появлялись в таких телешоу, как Fashion Star и The Bachelorette на канале NBC.

5. Калифорнийский колледж искусств, Сан-Франциско, Калифорния
Калифорнийский колледж искусств, основанный в 1907 году, готовит художников всех направлений в области изящных искусств, дизайна, письма и архитектуры.Школа расположена в зеленом кампусе площадью 4 акра в одном из ведущих мировых технологических центров, рядом со знаменитым дизайнерским районом города. CCA предлагает в общей сложности 33 программы бакалавриата, BArch, BFA, MArch, MA, MBA и MFA.

Программы для начинающих модельеров включают степень бакалавра искусств в области дизайна одежды, степень бакалавра искусств в области текстиля, ювелирных изделий и изделий из металла и степень бакалавра искусств в области иллюстрации. Предложения для выпускников включают степень магистра дизайна и степень магистра делового администрирования в области стратегии дизайна. CCA также предлагает уникальную индивидуальную специальность (INDI), которая позволяет студентам следовать индивидуальной программе обучения.Студенты INDI обычно работают в двух или трех областях обучения.

Все программы по моде и дизайну предлагают возможность общения с приглашенными художниками и участия в серии лекций CCA, где студенты посещают презентации и встречаются один на один с влиятельными модельерами и другими художниками; серия Masters of Tradition, проводимая раз в два года, и ежегодный показ мод, спонсируемый Levi Strauss & Company, Abercrombie & Fitch и многими другими. Кроме того, CCA является домом для одной из ведущих национальных программ стажировки в сфере моды.

Студенты проходили стажировку в таких модных фирмах, как DKNY, Jones of New York, Abercrombie & Fitch, Ralph Lauren, Narciso Rodriguez, Nike, J. Crew, Levi’s, The North Face и других. Уникальные возможности обучения за рубежом также включены в меню. Под руководством преподавателей CCA студенты могут посетить центры моды, такие как Париж, Италия, Лондон и Испания, а также Аргентина, Берлин, Эквадор, Исландия, Япония, Шотландия и многие другие.

6. Калифорнийский государственный университет, Лонг-Бич, Лонг-Бич, Калифорния
Колледж здравоохранения и социальных служб, факультет семейных и потребительских наук Калифорнийского государственного университета Лонг-Бич (CSULB) предлагает несколько программ для начинающих модельеров. Департамент предлагает степень бакалавра в области дизайна одежды (текстиль и одежда), двойную специальность в области модного мерчандайзинга и текстиля и одежды, степень магистра делового администрирования со специализацией в модном мерчендайзинге и дизайне, а также несовершеннолетние в области модного мерчандайзинга и дизайна, а также текстиля и одежды.

Программы моды и дизайна в CSULB готовят студентов к карьере модельеров, модных стилистов, костюмеров, розничных покупателей и т. д. Основные моменты программы включают ежегодный показ мод, насыщенные модные туры по Нью-Йорку, Лос-Анджелесу и Европе, а также обучение за рубежом, которое проводится в более чем 70 зарубежных университетах в Австралии, Чили, Дании, Франции, Германии, Новой Зеландии, Южной Африке. , Испания, Швеция, Тайвань, Великобритания, Зимбабве и другие страны.

Калифорнийский государственный университет Лонг-Бич (CSULB) ведет свою историю с 1949 года, когда он работал под названием Los Angeles-Orange County College. Сегодня у школы есть несколько общих названий, включая CSULB, CSU Long Beach и Cal State Long Beach. CSULB расположен на территории кампуса площадью 322 акра, всего в 22 милях к югу от центра Лос-Анджелеса и в 25,9 милях от модного Хантингтон-Бич (округ Ориндж). Школа, в которой обучается 35 592 студента, предлагает 85 программ бакалавриата, 64 программы магистратуры и 4 программы докторантуры.

7. Калифорнийский государственный университет в Нортридже, Нортридж, Калифорния
Калифорнийский государственный университет в Нортридже, основанный в 1958 году, является домом для 36 208 студентов. Кампус расположен на 353 акрах, похожих на парк, в долине Сан-Фернандо, всего в 16 милях от Лос-Анджелеса и знаменитого района моды Лос-Анджелеса. CSUN предлагает 64 степени бакалавра, 58 степеней магистра, 2 профессиональные докторские степени и 55 учебных программ в восьми академических колледжах.

Калифорнийский государственный университет в Нортридже, также называемый CSUN или Cal State Northridge, является домом для Департамента семейных и потребительских услуг, который предлагает одну из лучших программ моды в регионе. Предложения для начинающих модных дизайнеров включают степени бакалавра и магистра в области семьи и
потребительских наук / дизайна одежды и мерчандайзинга. Основные моменты программы включают туры по отечественной индустрии моды, доступ к коллекции исторических костюмов и членство в студенческой организации одежды и мерчандайзинга — TRENDS. Организация отвечает за ежегодный показ мод Департамента.

Другие основные моменты программы включают возможности стажировки и налаживания связей через ассоциации и профессиональные организации, такие как Международная ассоциация текстиля и одежды (ITAA) и Калифорнийская ассоциация моды (CFA), а также возможность работать в таких областях, как дизайн одежды, консалтинг в области моды, анализ текстиля. , текстильный дизайн, модная журналистика, исторический костюм и сохранение текстиля, розничная покупка, гардеробный стилист и многие другие.


8. Калифорнийский институт искусств в Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния

Калифорнийский институт искусств в Сан-Франциско, основанный в 1997 году, насчитывает около 1600 студентов и предлагает 25 программ в области дизайна, медиа Искусство, кулинарное искусство и мода. Предложения для начинающих модельеров включают степени AS и BFA в области дизайна одежды и диплом розничной торговли модной одеждой. Основные моменты включают исключительный центр карьерных услуг, идеальное расположение (сердце Сан-Франциско, недалеко от Civic Center Plaza), а также доступ к художественным музеям, магазинам, рынку декоративно-прикладного искусства и многому другому.

Департамент карьеры в AI Калифорния-Сан-Франциско предлагает «индивидуальные и групповые консультации, семинары, класс развития карьеры, возможности для общения с профессионалами отрасли через Калифорнийский институт искусств — серия спикеров в Сан-Франциско, выезды в компании, Выставка портфолио, ярмарки вакансий и сетевые мероприятия».
 
9. Калифорнийский институт искусств в Голливуде, Голливуд, Калифорния
Калифорнийский институт искусств в Голливуде предлагает несколько первоклассных программ для начинающих модельеров.Предложения включают степени AS и BFA в области дизайна одежды и диплом по розничной торговле модной одеждой. Комиссия по аккредитации старших колледжей и университетов Западной ассоциации школ и колледжей аккредитует Калифорнийский институт искусств в Голливуде и его программы.

Калифорнийский институт искусств в Голливуде, основанный в 1991 году, расположен в модном районе искусств НоХо, откуда можно легко добраться до модной сцены Лос-Анджелеса. Всего лишь несколько достопримечательностей включают в себя тысячи розничных магазинов и дизайнерских студий, знаменитый район моды Лос-Анджелеса, уникальную уличную моду и сотни дизайнерских фирм.В школе обучается более 2300 студентов-художников.

10. Калифорнийский институт искусств в Лос-Анджелесе, Санта-Моника, Калифорния
Калифорнийский институт искусств в Лос-Анджелесе является домом для сотен студентов, изучающих искусство и дизайн из США и других стран. и программы дизайна одежды. Предложения для начинающих модельеров включают степень бакалавра искусств в области дизайна одежды. Программа BFA предлагает иммерсивное обучение и обучение в области создания моделей, рисования мод, цифрового текстильного дизайна, тенденций и концепций в одежде, технического рисования, разработки продуктов, владения бизнесом, разработки концепций, методов шитья, производства мероприятий и показов мод и т. д. .

Комплексная учебная программа AI готовит учащихся к таким профессиям, как модельер, покупатель модной одежды, модный стилист, дизайнер по текстилю, дизайнер по костюмам, аналитик по текстилю и предприниматель в сфере моды.

Калифорнийский институт искусств Лос-Анджелеса, основанный в 1997 году, расположен в городе Санта-Моника. Он занимает около 107 000 квадратных футов компьютерной лаборатории, лаборатории дизайна, классной комнаты, библиотеки и гостиной. Благодаря удобному расположению Художественного института он находится в нескольких минутах езды от тысяч розничных магазинов, бутиков и торговых районов (включая знаменитый район моды Лос-Анджелеса) и многого другого.

11. Университет Вудбери, Бербанк, Калифорния
Школа медиа, культуры и дизайна Университета Вудбери предлагает программу BFA в области дизайна одежды и программу Design Foundation (междисциплинарную). Школа бизнеса предлагает еще одну программу, которая может заинтересовать модных дизайнеров, желающих основать собственную компанию или работать на руководящей должности. Школа предлагает уникальную степень бакалавра делового администрирования (BBA) в области управления модой и модного маркетинга.

Самая популярная программа для начинающих модельеров — это бакалавр искусств в области дизайна одежды.Основные моменты программы включают ежегодный показ мод в Вудбери (открытый для второкурсников, младших и старших классов), доступ к коллекции Fashion Study (более 6000 предметов, некоторые из которых относятся к началу 1800-х годов), местные «лекции, музеи, галереи и выставки». изучение различных тем, включая социальные и культурные вопросы», и опыт летнего обучения за рубежом. Прошлые направления включают Лондон, Турцию, Антверпен и Париж.

Университет Вудбери начал свою деятельность в 1884 году в здании магазина в историческом центре Лос-Анджелеса.Школа начала обучение в одной комнате под названием Бизнес-колледж Вудбери. Сегодня школа расположена в кампусе площадью 22,5 акра в Бербанке, штат Калифорния, с дополнительным кампусом в Сан-Диего. Университет Вудбери, бывший дом Хелен Герли Браун (главный редактор Cosmopolitan более 3 десятилетий), насчитывает 1552 студента, обучающихся по более чем дюжине программ в школах архитектуры и бизнеса, Институте междисциплинарных исследований. и Школа медиа, культуры и дизайна, где проводится программа «Мода».

12. Художественный институт Портленда, Портленд, Орегон
Художественный институт Портленда (AI Portland) предлагает несколько высокорейтинговых программ для начинающих модельеров. Программы ведут к получению степени младшего специалиста (AA), бакалавра изящных искусств (BFA) или диплома. Предложения включают степени AA и BFA в области дизайна одежды и дизайна аксессуаров для одежды. Также в меню есть диплом по розничной торговле модной одеждой. Студенты, желающие улучшить свое образование и карьерные возможности, могут рассмотреть возможность получения степени бакалавра искусств в области фотографии и дизайна, где они изучат фэшн-фотографию и управление студиями, или степень бакалавра искусств в области управления дизайном, которая изучает искусство и дизайн, предпринимательство и управление проектами.

Помимо нескольких популярных дипломов в области моды, Художественный институт Портленда расположен в оживленном мегаполисе, известном своими инновационными стартапами, оригинальной арт-сценой, необычными магазинами и бутиками, а также многочисленными мероприятиями Недели моды. Кроме того, в AI Portland есть все, что нужно студентам для вдохновения и успеха. В нем есть оживленные студии и лаборатории, привлекательная выставочная галерея, хорошо снабженный магазин расходных материалов, энергичный центр успеха студентов, специальное оборудование для программ и многое другое.

Художественный институт Портленда (AI Portland) — одна из лучших школ искусства и дизайна в регионе. AI Portland, основанный в 1963 году как колледж басистов, обслуживает северо-запад Тихого океана и не только. В школе обучается более 1300 студентов, обучающихся более чем по 20 программам дизайна, моды, кулинарии и медиаискусства.

13. Academy of Couture Art, Лос-Анджелес, Калифорния
Academy of Couture Art — одна из лучших школ моды в регионе. Он предлагает множество программ от Pattern Design до программы интенсивного английского языка.Предлагаемые программы включают степени AA и BA в области дизайна одежды, степени AA и BS в области дизайна моделей и сертификаты в лаборатории творческого дизайна одежды, лаборатории профессионального дизайна одежды, лаборатории дизайна творческих моделей и лаборатории дизайна профессиональных моделей.

Другие основные моменты Academy of Couture включают классы, которые «были посвящены их конкретным функциям». Лекционные залы, лаборатория ПК/Mac по цифровым выкройкам и цифровому дизайну, лаборатория ESL Skills Lab и классы Pattern Design + Fashion Design «были готовы приветствовать небольшие закрытые занятия для улучшения результатов обучения.

Привилегии за пределами класса включают доступ к роскошным магазинам и модной сцене в Беверли-Хиллз, LA Fashion District и десяткам других модных районов, а также первоклассные магазины Chanel, Gucci, Valentino, Versace, Bottega Veneta, Armani, Ralph Lauren. , Neiman Marcus, Saks 5th Avenue, Barneys New York и одна из самых знаменитых мировых столиц развлечений и моды.

Основанная в 2005 году дизайнером Соней Эте, Academy of Couture Art проработала 10 лет в США.S. as ESAM (École Supérieure des Arts de la Mode) — подготовительный курс для ESMOD International Fashion University Group и Studio Berçot в Париже. Сегодня школа работает в знаменитом здании Flynt Building в элегантно стильном Беверли-Хиллз, штат Калифорния.

14. Университет штата Вашингтон, Пуллман, Вашингтон
Университет штата Вашингтон (WSU) является домом для Колледжа сельскохозяйственных, человеческих и природных ресурсов, в котором находится факультет одежды, мерчандайзинга, дизайна и текстиля (AMDT). ) — дом программы одежды и текстиля WSU.Программа, которая является единственной поддерживаемой государством 4-летней программой по производству одежды и текстиля, предлагает степени бакалавра и магистра в области одежды и текстиля со специализациями в области дизайна одежды и мерчандайзинга.

Фирменные курсы включают глобализацию, экологические и этические проблемы в индустрии моды, прогнозирование моды и мультикультурный взгляд на тело и одежду, и это лишь некоторые из них. Основные моменты программы включают доступ к 3-му месту в рейтинге швейной и текстильной промышленности США (штат Вашингтон), конкурсам дизайна и мерчандайзинга, выставкам, приглашенным докладчикам, ежегодному показу мод Moms Weekend и стажировкам в Macy’s, Nordstrom, Ann Taylor, и больше.

Студенты также могут стать членами Международной ассоциации производителей текстиля и одежды (ITAA) и Американской ассоциации текстильных химиков и колористов (AATCC). В WSU есть студенческие отделения этих крупных отраслевых ассоциаций. Учебные поездки в Нью-Йорк и более 1400 программ обучения за рубежом также входят в меню. Студенты могут посетить Лондон, Италию, Китай и десятки других стран.

Основанный в 1890 году как Вашингтонский сельскохозяйственный колледж и научная школа, Университет штата Вашингтон (WSU) открылся всего с 59 студентами. Сегодня школа состоит из четырех традиционных кампусов и глобального кампуса (онлайн). Кампусы включают Pullman (основной), Spokane, Tri-Cities, Vancouver и WSU Online. С общим количеством студентов 27 642, WSU предлагает более 200 областей обучения, 66 магистерских и 47 докторских программ в 10 колледжах и аспирантуре.

15. Гавайский университет в Маноа, Гонолулу, Гавайи
В Гавайском университете в Маноа (UH Manoa), Колледже тропического сельского хозяйства и управления персоналом находится факультет семейных и потребительских наук, где реализуется программа дизайна одежды и мерчандайзинга. (ФДМ).Программа FDM включает изучение в области дизайна и конструирования одежды, свойств текстиля, анализа тенденций моды, истории костюма, вопросов международной торговли, эскизов моды, розничных покупок и управления товарами, а также социальных и культурных аспектов одежды. Программа ведет к получению степени бакалавра в области дизайна одежды и мерчандайзинга.

UH Manoa предлагает возможности стажировки на островах и в прилегающих к ней Соединенных Штатах, а также возможность обучения за рубежом в столицах моды, таких как Париж, Лондон и Рим. Несмотря на то, что это необязательно, всем студентам настоятельно рекомендуется зарегистрироваться в обеих программах.

Гавайский университет в Маноа (UH Manoa) был основан в 1907 году. Он открылся всего с 10 студентами и 13 преподавателями на Томас-сквер в Гонолулу. С тех пор школа расширилась до кампуса площадью 90 769 300 акров с населением более 20 000 студентов. Расположенный в долине Маноа на острове Оаху, всего в 6,4 км от центра Гонолулу и в 4,5 км от Вайкики, UH Manoa предлагает
200 программ на получение степени в 19 колледжах и школах.

16. Художественный институт Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон
Художественный институт Сиэтла предлагает несколько популярных программ для начинающих модельеров. Программы ведут к получению AAS, BFA или диплома. Варианты включают степени AAS и BFA в области дизайна одежды и диплом розничной торговли модной одеждой. Основные моменты модной программы включают доступ к сети Fashion Network, участие в ежегодном показе мод, проводимом The Fashion League, и активный центр карьерных услуг, в котором проводятся ежеквартальные обзоры портфолио, дни карьеры, ярмарки вакансий, презентации работодателей, мероприятия по подбору персонала и многое другое.

Художественный институт Сиэтла
, основанный в 1946 году как Школа профессионального искусства Бернли, расположен на набережной залива Эллиотт в Сиэтле. Этот оживленный район предлагает легкий доступ к основным торговым районам, художественным музеям, центрам искусства и дизайна, а также модным городам Редмонд, Белвью и Киркленд. Художественный институт Сиэтла является домом для 2800 студентов со всего мира и предлагает более 30 программ гуманитарных наук, кулинарного искусства, медиаискусства, дизайна и дизайна одежды.

17.Государственный университет Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния
Основанный в 1899 году как Педагогическая школа штата Сан-Франциско, Государственный университет Сан-Франциско (SFSU) является одним из 23 кампусов в системе Калифорнийского государственного университета (CSU). В нем учатся 30 500 студентов, что делает его одной из крупнейших школ в США. Школа, состоящая из кампуса площадью 141 акр в жилом районе города и кампуса в центре Сан-Франциско, предлагает почти 200 сертификатов, бакалавров, магистров. и программы докторантуры.

Государственный университет Сан-Франциско состоит из девяти колледжей и факультетов, включая Колледж здравоохранения и социальных наук (CHSS). В колледже находится факультет потребительских и семейных исследований / диетологии, который предлагает степень бакалавра в области дизайна одежды и мерчандайзинга. Программа предлагает возможности стажировки в местных, региональных и общенациональных компаниях, участие в ежегодном показе мод и опыт обучения за рубежом в Париже, Милане, Лондоне, Флоренции, Германии, Австралии, Китае и других странах.

18. Тихоокеанский университет Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон
Основанный в 1891 году Тихоокеанский университет Сиэтла (SPU) расположен на территории кампуса площадью 40 акров всего в 10 минутах от центра Сиэтла. В школе учатся 4270 студентов, обучающихся по более чем 230 академическим программам в шести колледжах и школах. В Колледже искусств и наук находится Отделение наук — Департамент семейных и потребительских наук (FCS) — центр программы одежды и текстиля в SPU.

Программа «Одежда и текстиль» в SPU предлагает несколько популярных программ для начинающих модельеров.Варианты включают степень бакалавра в области одежды и текстиля со специализацией в области дизайна одежды или дополнительную степень в области одежды и текстиля. Программа предлагает возможность поступить в Технологический институт моды (FIT) на один год и получить степень Associate of Arts (AA). FIT находится в Нью-Йорке и готовит студентов к карьере во всех областях моды.

Другие основные моменты программы включают легкий доступ к центру Сиэтла, где расположены штаб-квартиры компаний по производству одежды, таких как Union Bay, Nordstrom Product Group, REI и Eddie Bauer, факультативное членство в Fashion Group (клуб ASSP), Professional Night (местные профессионалы делятся своими опыт работы в индустрии моды), ежеквартальные фотосессии и участие в ежегодном студенческом дизайнерском показе мод.

Все студенты могут участвовать в программе SPU Study Abroad Program, которая предлагает опыт обучения в столицах моды, таких как Париж, Лондон, Милан, Флоренция, Мадрид, Гонконг, Сан-Паулу, Сингапур и др.

19. Университет Айдахо, Москва, Айдахо
Университет Айдахо (U-Idaho), основанный в 1889 году, является флагманским университетом штата Айдахо. Школа открылась всего с 40 студентами и одним профессором. Сегодня в школе работает 3 159 преподавателей и сотрудников, и почти 12 493 студента обучаются по 130 программам бакалавриата, 88 программам магистратуры и 32 программам докторантуры.У школы также есть пять мест, включая Москву (главный кампус), Бойсе, Кер-д’Ален, Айдахо-Фолс и Пост-Фолс, штат Айдахо. Главный кампус в Москве занимает площадь около 12 500 акров и включает 10 колледжей. Колледж сельского хозяйства и наук о жизни (CALS) является домом для программы моды в Университете Айдахо. Варианты включают степень бакалавра в области одежды, текстиля и дизайна и степень магистра в области семейных и потребительских наук (FCS) со специализацией в области одежды.

Программа бакалавриата включает обучение за рубежом в столицах моды, таких как Лондон, Париж и Флоренция. В меню есть возможности стажировки в таких компаниях, как Macy’s и Coldwater Creek, а также дополнительное членство в клубе Family and Consumer Sciences (FCS) и Международной ассоциации текстиля и одежды. Клуб FCS предлагает возможность посетить ежегодную государственную конференцию и пообщаться с профессионалами отрасли. Студенты также имеют доступ к коллекции старых исторических костюмов Лейлы, которая состоит из более чем 8000 предметов.

Основные моменты MS FCS включают доступ и изучение коллекции старых исторических костюмов Лейлы, международные исследования в Индии, Японии, Бразилии или Англии, ассистенты преподавателей и дополнительное членство в клубе FCS.

20. Калифорнийский государственный политехнический университет в Помоне, Помона, Калифорния
Основанный в 1938 году Калифорнийский государственный политехнический университет в Помоне (Cal Poly Pomona) входит в систему Калифорнийского государственного университета, состоящую из 23 кампусов. Школа, в которой обучается более 23 000 студентов, расположена на территории кампуса площадью 1438 акров всего в 30 милях к востоку от центра Лос-Анджелеса. В Cal Poly Pomona, одном из двух политехнических университетов штата Калифорния, есть восемь академических колледжей, предлагающих более 130 программ на получение степени.

Сельскохозяйственный колледж, Департамент мерчендайзинга и управления одеждой, предлагает степень бакалавра наук (BS) в области мерчендайзинга и управления одеждой (AMM) с возможностью розничной торговли модной одеждой или производства одежды. Особое внимание уделяется управлению дизайном одежды и международному управлению одеждой.

Основные моменты программы включают участие в Ежегодном показе мод, доступ к более чем 4000 швейных компаний в районе Лос-Анджелеса — благодаря связям с Департаментом, а также доступ к новейшим высокопроизводительным материалам, оборудованию, студиям, программному обеспечению и многому другому.Студенты также могут побороться за место в дополнительной (но настоятельно рекомендуемой) программе обучения за рубежом. Каждый год Департамент отправляет группу студентов на обучение в Лондон. Во время поездки у студентов будет возможность пройти стажировку в различных местных студиях, магазинах, бутиках и т. д.

Ваш брифинг по средам: Россия продлевает срок Навальному

Мы освещаем борьбу России за продвижение на Украине и попытки свергнуть премьер-министра Пакистана Имрана Хана.

Россия душит инакомыслие, пока война тормозит войну

Российский суд приговорил уже находящегося в заключении лидера оппозиции Алексея Навального к девяти годам лишения свободы по обвинению в мошенничестве. Этот шаг широко рассматривается как способ для Кремля более жестко контролировать повествование о войне.

Продленный приговор Навальному был вынесен после того, как Россия внесла поправки в и без того драконовский закон о цензуре, сделав «дискредитацию» деятельности за рубежом всех государственных органов потенциально уголовным преступлением, наказуемым лишением свободы на срок до 15 лет. Навальный призывает россиян протестовать против вторжения в Украину через письма из тюрьмы, которые его адвокаты публикуют в социальных сетях.

На земле Россия мало продвинулась в своих усилиях по окружению Киева, столицы Украины. Украинские официальные лица заявили, что они подняли свой флаг над Макаровым, городом примерно в 40 милях от столицы, где контроль переходил из рук в руки между российскими войсками и украинцами.

США оценили, что «боевая мощь» России в Украине впервые упала ниже 90 процентов от ее первоначальной силы, что отражает потери, понесенные российскими войсками.

Pfizer отправит миллионы таблеток от Covid в более бедные страны

Pfizer заявила, что планирует продать до четырех миллионов курсов своих таблеток от Covid-19 для использования в странах с низким уровнем дохода, причем первые поставки ожидаются в следующем месяце .

В соглашении о поставках с ЮНИСЕФ, подразделением ООН по оказанию помощи детям, компания Pfizer согласилась продавать свои таблетки по некоммерческой цене в 95 стран с низким уровнем дохода, в которых проживает около четырех миллиардов человек. По словам пресс-секретаря, в некоторых случаях объединенный фонд ЮНИСЕФ по борьбе с COVID-19 может оплачивать лечение.

Было обнаружено, что препарат Pfizer, известный как Paxlovid, очень эффективен для предотвращения тяжелых заболеваний у пациентов с Covid, если его применять на ранних стадиях инфекции. Считается, что он перспективен в странах с низким уровнем дохода, потому что его дают в форме таблеток, принимают дома и легко хранят при комнатной температуре.

В то время как таблетки Pfizer, скорее всего, станут первыми лекарствами от Covid, доступными во многих беднейших частях мира, богатые страны заблокировали большую часть из 120 миллионов курсов лечения, которые компания заявила, что может произвести в этом году.

Имран Хан борется за свое политическое выживание

Премьер-министр Пакистана Имран Хан вскоре может быть отстранен от должности, поскольку стремительный рост инфляции и разногласия с военными угрожают его власти.

Оппозиционные политические партии выдвинули вотум недоверия в парламенте после того, как выяснилось, что Хан потерял поддержку большинства и могущественных вооруженных сил страны. На прошлой неделе партия Хана была потрясена дезертирством по меньшей мере дюжины законодателей, которые обвинили своего лидера в неспособности справиться с двузначной инфляцией.Хан, бывшая звезда крикета, назвал своих критиков частью заговора под влиянием Америки.

«Он боец, — сказал Ариф Рафик, президент нью-йоркской консалтинговой компании по политическим рискам. «Но просто не похоже, что у него будут цифры, чтобы пережить вотум недоверия».

Особое значение имеет недовольство военных Ханом, чьи выборы в 2018 году широко приписывались поддержке военных. Генералы страны, похоже, недовольны Ханом за попытку поставить верного помощника во главе армии вопреки возражениям высокопоставленных чиновников.

Что дальше: Перед голосованием, которое ожидается уже на следующей неделе, Хан сказал, что соберет миллион сторонников на митинг в Исламабаде в эти выходные. В ответ оппозиция объявила контрпротест, вызвав опасения ожесточенных столкновений.

ПОСЛЕДНИЕ НОВОСТИ

Азия

Столкнувшись с критикой со стороны политиков и защитников окружающей среды, индустрия майнинга криптовалюты начала кампанию по ребрендингу, чтобы опровергнуть мнение о том, что потребляющие электричество компьютеры вредят климату. Усилия — отчасти пиар-упражнения, отчасти реальная попытка сделать отрасль более устойчивой — в последнее время активизировались.

ИСКУССТВО И ИДЕИ

Дома художников и других творческих личностей

Хотите украсить свое окружение после генеральной уборки? В весеннем выпуске журнала T Magazine о дизайне рассказывается о домах, где делается творческая работа.

В Лос-Анджелесе есть похожий на кокон дом 1960-х годов, залитый лиловыми оттенками, который раньше принадлежал писательнице Анаис Нин.(Его спроектировал один из внуков Фрэнка Ллойда Райта.) В Северной Каролине четыре чернокожих художника охраняют дом, в котором прошло детство певицы Нины Симон. Бывшая сельскохозяйственная коммуна недалеко от Берлина, когда-то ферма художника Дана Во, превратилась в пышное убежище.

А для тех, кто не любит цвета, нет недостатка в нейтральных дизайнах, в которых можно черпать вдохновение — хотя эта детская ванная комната — сладкое пастельное наслаждение.

ИГРАЙ, СМОТРИ, ЕШЬ

Что приготовить

Московские связи близки к разрыву после высказываний Байдена о «военном преступнике», Россия говорит

МОСКВА (РЕЙТЕР). Министерство иностранных дел России заявило в понедельник (21 марта), что оно вызвало посла США Джона Салливана, чтобы сообщить ему, что высказывания президента Джо Байдена, назвавшего президента России Владимира Путина «военным преступником», поставили двусторонние отношения на грань крах.

На прошлой неделе Байден заявил, что Путин является «военным преступником» за отправку десятков тысяч военнослужащих для вторжения в Украину и нападения на мирных жителей.

«Подобные заявления американского президента, недостойные государственного деятеля такого высокого ранга, ставят российско-американские отношения на грань разрыва», — говорится в сообщении министерства.

Кремль ранее назвал эти комментарии «личными оскорблениями» в адрес Путина.

В министерстве также сообщили г-ну Салливану, что враждебные действия против России получат «решительный и твердый ответ».

Представитель Госдепартамента Нед Прайс подтвердил, что г-н Салливан встречался с российскими официальными лицами.

Но он отказался сообщить, сказал ли им посланник США, что Соединенные Штаты поддерживают обвинения, которые г-н Байден выдвинул в отношении г-на Путина.

Г-н Прайс заявил на брифинге, что Соединенные Штаты считают важным поддерживать каналы связи с Россией, особенно «во время конфликта».

«Мы стремились сохранить дипломатическое присутствие в Москве», и Соединенные Штаты хотят, чтобы Россия сохранила такое же присутствие в Вашингтоне, продолжил он.

Действия России «ставят под сомнение, приветствуют ли они такие же открытые каналы связи», — сказал Прайс.

Заместитель госсекретаря США Венди Шерман в интервью каналу MSNBC заявила, что опубликованное заявление России «просто показывает, насколько отчаянным становится президент Путин».

Г-н Салливан на встрече повторил требование о предоставлении Соединенным Штатам консульского доступа к американским гражданам, задержанным в России, в том числе находящимся в предварительном заключении, сказал г-н Прайс.

Он сказал, что Россия месяцами запрещала американским дипломатам встречаться с этими американцами в нарушение международного права.

В России задержаны как минимум трое американцев, в том числе звезда WNBA Бритни Гринер, арестованная ранее в этом месяце в подмосковном аэропорту по обвинению в перевозке наркотиков.

Однополые школы работают очень хорошо

Сэр, – Ирландия делает очень хорошо и очень эффективно образование.Хотя мы занимаем последнее место среди 36 стран ОЭСР по расходам на образование, мы занимаем 13-е место по результатам, которых мы достигаем с этим бюджетом.

Любое желание возиться с сектором, безусловно, должно основываться на тщательном изучении того, что лучше всего работает в этом пуле данных. Если мы собираемся ликвидировать раздельное школьное образование, представляется разумным рассмотреть вероятные или возможные последствия этого изменения.

Как утверждает ваша редакция, только около трети наших учеников посещают раздельные школы, и за последние десятилетия открылось мало новых («Однополые школы: сегрегация наступила», 18 марта).

Поэтому можно было бы ожидать, что в списке лучших школ страны будут представлены в основном именно эти учреждения. Тогда кажется неудобной истиной, что однополые школы работают очень хорошо. Список лучших школ с бесплатным питанием, составленный Irish Times, включает только две смешанные школы в первой десятке и ни одной в первой пятерке («Школы с бесплатным питанием — пять выводов из последних данных», 7 января). Одна из двух — частная школа, другая — Gaelcholáiste.После десятилетий, в течение которых «Министерство образования не санкционировало» новую сегрегированную школу, это довольно низкая отдача от того, что кажется стандартным подходом.

Утверждение о том, что после «скорректированного с учетом социального класса и предшествующих способностей» существенной разницы между этими двумя подходами может не быть, как и любая статистическая корректировка, сомнительно. Это, конечно, не говорит о том, что они в чем-то лучше.

Мы живем в мире жесткой конкуренции, глобализированной экономике знаний, где наша сильная репутация в области образования является, пожалуй, самым важным нашим активом. Таким образом, кажется трудным оправдать изменение работы большинства наших лучших школ по таким туманным причинам, как то, что они могут «рисковать раздувание гендерных стереотипов».

Не следует ли нам практиковать основанное на фактах образование, глядя на то, что лучше всего работает в действительности, а затем пытаясь предложить это всем учащимся? – Ваш и др.,

БРАЙАН О’БРАЙЕН,

Кинсейл,

Ко Корк.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.