Лучшее кино 21 века: 404 — Страница не найдена

Содержание

Эксперты назвали лучшие фильмы XXI века

https://ria.ru/20200120/1563638460.html

Эксперты назвали лучшие фильмы XXI века

Эксперты назвали лучшие фильмы XXI века — РИА Новости, 20.01.2020

Эксперты назвали лучшие фильмы XXI века

Картина «Безумный Макс: Дорога ярости» возглавила список лучших фильмов XXI века, который составили эксперты журнала Empire. РИА Новости, 20.01.2020

2020-01-20T16:16

2020-01-20T16:16

2020-01-20T16:30

культура

кристофер нолан

питер джексон

софия коппола

гильермо дель торо гомес

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/106510/00/1065100044_0:160:1200:835_1920x0_80_0_0_4fab406023d9779cef2c55444689b255.jpg

МОСКВА, 20 янв — РИА Новости. Картина «Безумный Макс: Дорога ярости» возглавила список лучших фильмов XXI века, который составили эксперты журнала Empire.Авторы рейтинга назвали фильм австралийского режиссера Джорджа Миллера «бескомпромиссным произведением искусства». На втором месте расположилась первая часть трилогии режиссера Питера Джексона «Властелин колец: Братство кольца». Третью строчку занял «Темный рыцарь» Кристофера Нолана. Эксперты особо отметили интерпретацию персонажа Джокера актером Хитом Леджером, назвав ее «бесконечно увлекательной».Четвертое и пятое места заняли «Начало» и «Лунный свет». На шестом месте байопик про Facebook «Социальная сеть», на седьмом — кинокомикс «Мстители: Война бесконечности».На восьмом месте расположился социальный хоррор «Прочь» Джордана Пила, который, по мнению авторов рейтинга, стал одной из главных жанровых сенсаций последнего времени.Замыкают десятку фэнтезийная драма «Лабиринт Фавна» Гильермо дель Торо и мелодрама «Трудности перевода» Софии Копполы.

https://ria.ru/20200105/1563129674.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2020

РИА Новости

[email protected] ru

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/106510/00/1065100044_87:0:1200:835_1920x0_80_0_0_df384e69fff1a14a07bbcdd2f4f2da9d.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

кристофер нолан, питер джексон, софия коппола, гильермо дель торо гомес

МОСКВА, 20 янв — РИА Новости. Картина «Безумный Макс: Дорога ярости» возглавила список лучших фильмов XXI века, который составили эксперты журнала Empire.

Авторы рейтинга назвали фильм австралийского режиссера Джорджа Миллера «бескомпромиссным произведением искусства».

На втором месте расположилась первая часть трилогии режиссера Питера Джексона «Властелин колец: Братство кольца». Третью строчку занял «Темный рыцарь» Кристофера Нолана. Эксперты особо отметили интерпретацию персонажа Джокера актером Хитом Леджером, назвав ее «бесконечно увлекательной».

Четвертое и пятое места заняли «Начало» и «Лунный свет». На шестом месте байопик про Facebook «Социальная сеть», на седьмом — кинокомикс «Мстители: Война бесконечности».

На восьмом месте расположился социальный хоррор «Прочь» Джордана Пила, который, по мнению авторов рейтинга, стал одной из главных жанровых сенсаций последнего времени.

Замыкают десятку фэнтезийная драма «Лабиринт Фавна» Гильермо дель Торо и мелодрама «Трудности перевода» Софии Копполы.

5 января 2020, 16:41КультураАмериканские кинокритики назвали лучший фильм 2019 года

10 лучших фильмов XXI века по версии BBC | Блогер hootchick на сайте SPLETNIK.

RU 18 октября 2021

Опубликовано пользователем сайта

Про кино hootchick

Недавно наткнулась на интересный рейтинг мира кино. ТОП- 10 лучших фильмов XXI века по версии BBC. Рейтинг не новый, но интересный своей подборкой. Основан на мнениях профессиональных критиков мира кино.
Редакторы BBC Culture решили доказать, что индустрия кино развивается, и опросили 177 экспертов со всего света, чтобы узнать, что же они считают «новой классикой». В число «избранных» попали фильмы, снятые не ранее 2000 года.


Надо сказать, довольно неожиданный список, много Азии и даже аниме, но экспертам, судя по всему, виднее.

Начнем с конца:
10-е место занял философский триллер братьев Коэнов «Старикам тут не место» (2007 г.).
Истори наемного убийцы,  который преследует ветерана войны, укравшего деньги наркодилеров.
В ролях: Томми Ли Джонс, Джош Бролин, Хавьер Бардем, Келли Макдоналд и др.
9-е место: картина иранского режисера Асгара Фархади «Развод Надера и Симин»(2011 г.).
Драма о поиске лучшей жизни, семейных трудностях, отношениях поколений и непростых решениях. 
Фильм стал главным триумфатором 61-го Берлинского МКФ, а затем иранская драма уверенно одержала победу на церемонии вручения кинонаград «Оскар» 2012 года, а также взяла «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке.
На 8-м месте
 драма Эдварда Янга «Один и два» (2000 г.).
История о критическом периоде в жизни тайваньской семьи среднего класса. 
7-е место у обладателя «Золотой пальмовой ветви» — фэнтези «Древо жизни» Терренса Маллика (2011 г.).
И вновь непростые отношения отцов и детей, семейная психологическая драма и шикарный актерский состав: Брэд Питт, Шон Пенн, Джессика Честейн, Тай Шеридан.
6-е место получила известная мелодрама «Вечное сияние чистого разума» Мишеля Гондри (2004 г.)
Яркий представитель необычного, авторского кино и Кейт Уинслет в главной роли.
Картина получила премию «Оскар» за лучший сценарий, не раз попадала в списки лучших фильмов XXI века и входит в число самых пересматриваемых влюбленными парочками, несмотря на то, что по факту, – это кино про одиночество.
Открывает пятерку лидеров фильм американский фильм «Отрочество» (2014 г.)
Хроника взросления американского мальчика. 
Драма Ричарда Линклейтера, которую он снимал в течение 12 лет.
Картина – обладатель множества кинонаград, включая Оскар и Три Золотых Глобуса.
На 4-м месте классика аниме – обладатель «Оскара» и «Золотого медведя» Берлинского кинофестиваля — «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки (2001 г.)

3-е место у «Нефти» режиссера Пола Томаса Андерсона (2007 г.)
Кстати, на языке оригинала название совсем другое — There Will Be Blood («Здесь будет кровь»).
Эпическая драма о циничном нефтянике. Второй «Оскар» Дэниэла Дэй-Льюиса за феноменальную актерскую работу.
2-е место у картины «Любовное настроение»
Вонга Кар-Вая (2000 г.).

И снова Азия. Классическая китайская любовная история от Вонга Кар-Ва.
Обманутые супругами герои пытаются сопротивляться зарождающейся страсти.
1-е место кинокритики отдали фильму «Малхолланд Драйв» (2001 г.)
Довольно частая для американского кинематографа история: случайная авария спасает девушку от смерти, но лишает памяти.  
Триллер Дэвида Линча о поиске собственного «я», получивший приз в Каннах за лучшую режиссуру.
Своеобразная подборка получилась, как по мне. Возможно, учитывая, что рейтинг уже не новый, сегодня он выглядел бы немного по-другому. Но, так или иначе, предпочтения и вкусовая направленность экспертов прослеживается довольно явно, и она очень спорная, на мой взгляд.
Я очень настороженно отношусь к азиатскому кино, а аниме, например, не понимаю совсем.  Поэтому мнение экспертов мне сложно разделить. 

Здесь я бы отметила «Вечное сияние чистого разума», как довольно знаковый и яркий пример авторского кино своего времени  и «Древо жизни» за шикарный актерский состав и хорошую психологическую историю. Также довольно глубокий фильм «Отрочество».
А вы смотрели все эти картины? Согласны с выбором BBC? Делитесь мнениями, обсуждениями.

Оставьте свой голос:

15 лучших философских фильмов XXI века / AdMe

По экрану медленно ползут финальные титры. Кто-то рядом спит, кто-то срывается с места со вздохом облегчения, а ты продолжаешь молча сидеть и смотреть сквозь экран. Куда-то в пустоту. А в голове медленно летают обрывки фраз, мысли, идеи. 

Сегодня AdMe.ru предлагает список фильмов именно с таким послевкусием: лучшие философские картины нового века согласно кинопорталу Tasteofcinema.

Древо жизни

Этот фильм затрагивает много разных тем, среди которых: жизнь, социализация, становление личности, а также извечная проблема отцов и детей. Размышления героя показаны параллельно с развитием Вселенной, в частности нашей планеты, рождением, катастрофой и гибелью…

Нью-Йорк, Нью-Йорк

Режиссера этой картины прозвали американским Кафкой. В своей работе он поднял огромное множество тем, безвозмездно отдал зрителю невероятное количество мыслей и эмоций разной степени огранённости. Если в чем режиссера и можно обвинить, так разве что, пожалуй, в том, что ему хотелось сказать очень много.

Вечное сияние чистого разума

Eternal Sunshine of the Spotless Mind

Этот фильм учит нас осознавать свои ошибки и никогда о них не забывать. А также понимать, что все мы неидеальны и нужно друг друга любить такими, какие мы есть. А главное, это история о прекрасной и настоящей любви. Фильм, уже ставший классикой.

Старикам тут не место

Возможно, это лучший фильм братьев Коэнов. Сюжет довольно прост и знаком по гангстерским картинам всех времен и народов. Но Коэны поработали так, что о заурядности фильма говорить не приходится. Он захватывает полностью, так что на протяжении всего просмотра зритель просидит с широко открытыми глазами, периодически вздрагивая от неожиданности.

Фонтан

Данный фильм понравится ценителям таких картин, как «Древо жизни» и «Господин Никто», то есть тем, кто любит, когда им самим оставляют возможность истолковать смысл происходящего. Вы сами, в зависимости от своих убеждений и восприятия, будете видеть свой сюжет и свой смысл в происходящем.

Меланхолия

Фильм является вторым в «трилогии депрессии» Ларса фон Триера, наряду с «Антихристом» и «Нимфоманкой». Сюжет разворачивается в дни, которые предшествуют глобальной катастрофе. На землю надвигается гигантская планета под названием Меланхолия. Возможно, под ней имеется в виду наша собственная меланхолия, хандра, депрессия?.. Стоит задуматься об этом…

Скафандр и бабочка

Le scaphandre et le papillon

Вот Жан Доминик – успешный редактор журнала Elle с улыбкой на лице в окружении красивых женщин. Следующий кадр – вот он же, Жан Доминик, скрюченный в инвалидном кресле, с единственным глазом и перекошенным ртом. Он отчаянно пытается взмыть ввысь, как бабочка, но тело его парализовано. Все, что у него есть, – это память и воображение.

Прощай, детка, прощай

Вы когда-нибудь сталкивались с ситуацией, когда вы чего-то не знаете и безумно хотите это узнать, но, докопавшись до истины, вдруг понимаете, что истина эта вам была не нужна? Лучше бы вы так и остались в полном неведении. .. 

Отрочество

Эту картину снимали 12 лет. Невероятно трудно передать словами то, насколько мощное послевкусие дарит данное творение Ричарда Линклейтера. Задевая самые тонкие струны души, фильм рискует стать для каждого зрителя чрезвычайно личным кинематографическим опытом, который люди будут бережно хранить в себе на протяжении очень долгого времени, а может быть, и всей жизни.

Серьезный человек

«Серьезный человек» — продукт атеистического мировоззрения режиссеров. Вопрос веры — одна из центральных идей произведения — обыгрывается режиссерами в весьма неожиданном ракурсе. Коэны размышляют над нарисованным ими же типом человека, полностью выключенного из жизненного потока в ожидании помощи свыше.

Господин Никто

Все люди давно бессмертны и с удовольствием наблюдают за телешоу с главной звездой — дряхлым безумным стариком Немо, который рассказывает о том, как он жил. Только вот это не понятный хронологический рассказ, а разные варианты его жизни. Какой же путь в итоге выбрал мистер Немо? А может, все это вообще просто фантазии? Пожалуй, это лучший фильм, в котором прошлое, настоящее и будущее переплетаются воедино.

Человек, которого не было

Данный фильм демонстрирует то, к чему может привести человеческая алчность. Даже одна немаловажная деталь может превратиться в снежный ком, который становится все больше и больше. После просмотра ленты невольно ощущается давление и требуется немалое время, чтобы отойти от увиденного.

Один и два

Тема фильма не нова. Главный герой переживает кризис среднего возраста. Случайно он встречает свою первую возлюбленную, с которой порвал в юности по непонятным причинам. Из-за необычной композиции трудно сосредоточить внимание на главном персонаже. Но постепенно начинаешь понимать задумки и аллюзии режиссера.

Ной

Режиссер Даррен Аронофски показал свое видение истории Ноя. Пусть в фильме присутствуют события, отсутствующие в книге Бытия, но без этого фильм бы смотрелся не так зрелищно и эффектно – какой толк ходить на такое кино? Самую главную сущность он не упустил: в фильме есть глубокая мораль и философия. Он показал землю, погрязшую в грехах, и попытался направить ее на путь истинный.

Интерстеллар

Это не только необыкновенно красивый фильм, завораживающий космическими пейзажами, пустынными видами, гигантской волной, надвигающейся на зрителя, но также и фильм об актуальных проблемах человечества. Если вы не сторонитесь долгих космических путешествий, покрытых льдом планет и глубоких размышлений, вам может очень понравиться эта кинолента.

На превью кадр из фильма «Меланхолия», zentropa

Эксперты назвали сто лучших фильмов XXI века — Российская газета

Очередной список лучших — на этот раз от уважаемого профильного издания Empire, приводящего перечень ста лучших, по оценкам его авторов, фильмов XXI века. Где первую десятку завершает несказанно прекрасная мелодрама Софии Копполы с Биллом Мюрреем и Скарлетт Йоханссон «Трудности перевода» (Lost In Translation, 2003). «Этот фильм не о том, как две души находят друг друга, он о двух незнакомцах, одиноких вместе. Почти волшебно и романтично, несмотря ни на что», — считают эксперты.

Девятое — драматическая сказка «Лабиринт фавна» (Pan’s Labyrinth, 2006): «Шедевр Гильермо дель Торо — отчасти фэнтезийный, отчасти исторический военный фильм, все фантастические эпизоды которого никак не сглаживают ужас фашизма, осаждающего реальный мир».

Восьмое — «Прочь» (Get Out, 2017), социальный хоррор, ставший одной из главных жанровых сенсаций последних лет. «Благодаря острым диалогам и проницательным наблюдениям, дебютный полнометражный фильм Джордана Пила в качестве сценариста и режиссера тут же зарекомендовал его как мастера. Постановщик вскрывает скорлупу якобы либеральной Америки, чтобы разоблачить весь этот ее гнойничковый расизм, скрывающийся под «прогрессивным» фасадом. Смешивая сатиру с жанровыми приемами, Пил создал что-то действительно особенное», — уверен журнал.

Седьмое — мегакинокомикс «Мстители: Война бесконечности» (Avengers: Infinity War, 2018) — «кульминация кинематографической вселенной Marvel» и «самый, пожалуй, взрывной блокбастер века», считают специалисты.

Шестая строчка — «Социальная сеть» (The Social Network, 2010) Финчера, байопик про Facebook, «захватывающая и крайне современная история». Пятая — «Лунный свет» (Moonlight, 2016), который, несмотря на то, что он — кинематография, «ближе всего к поэзии — настолько эта лента концентрированно импрессионистская работа». Четвертое — «Начало» (Inception, 2010) Нолана: «новейшая классика с неоднозначным финальным поворотом».

«Темного рыцаря» (The Dark Knight, 2008) того же Нолана журнал разместил на третьей позиции — «высший класс блокбастера, высший класс комиксов и высший класс Джокера — бесконечно увлекательная интерпретация от Леджера, которая с течением времени становится все более и более знаковой».

Второе место — «Властелин колец: Братство кольца» (The Lord Of The Rings: The Fellowship Of The Ring, 2001) первая часть эпичной трилогии Питера Джексона, ставшей одним из главнейших достижений кинофэнтези.

И, наконец, первое место сотни самых важных кинофильмов века — «Безумный Макс: Дорога ярости» (Mad Max: Fury Road, 2015). «Ничто в Fury Road не является проходным или посредственным — это бескомпромиссное произведение искусства», — настаивает издание.

Список всех лент, с аннотациями и иллюстрациями, — здесь.

Гильдия сценаристов США назвала 101 лучший сюжет в кино XXI века. Без Тарантино и Нолана не обошлось

Гильдия сценаристов опубликовала список лучших киносценариев этого века. Пятнадцать лет назад они делали подборку лучших сценариев всех времен, которую возглавила «Касабланка»

На первом месте оказался хоррор «Прочь» от Джордана Пила, поднимающий проблемы чернокожих. Впрочем, в десятку вошли и другие вызывающие вопросы фильмы, а также интересен подход авторов к выбору лучших фильмов

Кристофера Нолана и Квентина Тарантино. Первая десятка выглядит так:

  1. «Прочь» (2017), реж. и сценарист Джордан Пил;

  2. «Вечное сияние чистого разума» (2004), реж. и сценарист Чарли Кауфман;

  3. «Социальная сеть» (2010), реж. Аарон Соркин, основано на книге «Миллиардеры поневоле» Бена Мезрича;

  4. «Паразиты» (2019), реж. и сценаристы Бонг Джун Хо и Хан Жин Вон;

  5. «Старикам здесь не место» (2007), реж и сценаристы Итан и Джоэл Коэны, основано на книге

    Кормака МакКарти;

  6. «Лунный свет» (2016), реж. Барри Дженкинс, сценарий Тарелл Альвин МакКрэни;

  7. «Нефть» (2007), реж. Пол Томас Андерсон, основано на книге «Нефть!» Эптона Синклера;

  8. «Бесславные ублюдки» (2009), реж. и сценарист Квентин Тарантино;

  9. «Почти знаменит» (2000), реж. и сценарист Кэмерон Кроу;

  10. «Помни» (2000), реж. Кристофер Нолан, сценарист Джонатан Нолан.

Также нельзя не отметить другие шедевры, попавшие в список: «Горбатая гора» (13 место),

«Леди Берд» (16 место), «Однажды в Голливуде» (22 место) и «Черную Пантеру» (57 место). Отдельно радует наличие в списке первой части «Бората», пусть и на 91 месте.

Составители также отметили, что составленный в 2006 список содержал всего семь сценариев, созданных при участии женщин. В эту подборку попало уже около тридцати таких произведений.

10 лучших фильмов XXI века – рейтинг BBC

Решение Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) от 27 ноября 2020 г. ЭЛ № ФС 77-79546

Учредитель: АО «Бизнес Ньюс Медиа»

И.о. главного редактора: Казьмина Ирина Сергеевна

Рекламно-информационное приложение к газете «Ведомости». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) за номером ПИ № ФС 77 – 77720 от 17 января 2020 г.

Любое использование материалов допускается только при соблюдении правил перепечатки и при наличии гиперссылки на vedomosti.ru

Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов.

Сайт использует IP адреса, cookie и данные геолокации Пользователей сайта, условия использования содержатся в Политике по защите персональных данных

Все права защищены © АО Бизнес Ньюс Медиа, 1999—2022

Любое использование материалов допускается только при соблюдении правил перепечатки и при наличии гиперссылки на vedomosti.

ru

Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов.

Все права защищены © АО Бизнес Ньюс Медиа, 1999—2022

Решение Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) от 27 ноября 2020 г. ЭЛ № ФС 77-79546

Учредитель: АО «Бизнес Ньюс Медиа»

И.о. главного редактора: Казьмина Ирина Сергеевна

Рекламно-информационное приложение к газете «Ведомости». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) за номером ПИ № ФС 77 – 77720 от 17 января 2020 г.

Сайт использует IP адреса, cookie и данные геолокации Пользователей сайта, условия использования содержатся в Политике по защите персональных данных

Лучшие фильмы первой половины 2021 года

Конец июня — время подводить итоги полугодия.

Вопреки ковидным временам собрали урожай из полсотни фильмов, которые вышли в первой половине 2021 года, чтобы вам всегда было что посмотреть.

«Аффект» («Surge»)

«Аффект» — иммунный ответ на остекленевший мегаполис. Реакция агонизирующего тела, несвободного, работающего 5/2, оставленного бороздить десять квадратных метров на пятачке аэропорта. Все, что происходит с Джозефом, так или иначе — сопротивление тела. От стакана, треснувшего в зубах за семейным столом, до сцены избиения, которая заканчивается тем, что Джозеф подает руку согбенному обидчику.

Выходит, «Аффект» — не скучный нигилистический гимн самобичеванию, а диалог тела и души. Этот мотив роднит «Аффект» с другим важным британским фильмом — «Стыдом» Стива МакКуина, таким же путешествием в мир мятущейся души; но если у МакКуина мир представлен небоскребами, панорамными окнами и телами в холодном поту, то Кария вовсю пользуется головокружительностью лондонских улиц. Брэндон (Майкл Фассбендер) в «Стыде» боролся с неуемностью своего тела, секс-зависимостью, Джозеф ищет возможности найти свое «я» посредством телесных истязаний. Д.В.

Подробности по теме

«Парфюмер» эпохи поп-ита: Бен Уишоу в бойком психотриллере «Аффект» о городском неврозе

«Парфюмер» эпохи поп-ита: Бен Уишоу в бойком психотриллере «Аффект» о городском неврозе

«Барб и Стар едут в Виста-дель-Мар» («Barb and Star Go to Vista Del Mar»)

Гибрид двух поджанров — комедии про людей средних лет на курорте и пародийного фарса в духе «Остина Пауэрса». Кристен Уиг и Анни Мумоло (они же сценаристки) играют закадычных подруг, которые отправляются в пляжный оазис во Флориде — с разноцветными коктейлями, плаванием на бананах и моложавыми холостяками в леопардовых плавках. Между тем суперзлодейка с аллергией на загар (тоже Уиг) планирует выпустить там рой генно-модифицированных комаров-убийц и посылает на разведку своего прихвостня-поклонника (Джейми Дорнан).

Не так грандиозно, как опус магнум Уиг и Мумоло «Девичник в Вегасе», но местами тоже очень смешно. Можно сказать, это женский вариант фильмов Уилла Феррелла (который неспроста тут в продюсерах): многие гэги удаются просто в силу своего безграничного идиотизма. Лучшие моменты — музыкальные номера, особенно запоминается сольное выступление Дорнана c песней (и танцем) про чаек. С.З.

«В Земле» («In the Earth»)

Психоделический хоррор, который популярный в узких кругах британец Бен Уитли написал прошлым летом и снял за две недели на свежем воздухе. По фильму в Англии, где свирепствует вирус, ученый в сопровождении девушки-лесника направляется вглубь леса к своей коллеге, которая изучает там аномально плодородную землю. Но выясняется, что коллега занята не битвой за урожай, а попытками найти общий язык с разумной грибницей, и тем же увлечен разбивший лагерь неподалеку ее бывший муж — психопат.

Возвращение Уитли к корням фигурально и буквально: жуткая лесная сказка, в которой слышны, с одной стороны, отзвуки эха Тарковского и Кубрика, а с другой — вопли из ритуальной расчлененки. Интересно, что артистка Торчиа успела сыграть и в «Солнцестоянии». Очевидно малобюджетное и по мелочам неряшливое, но впечатляющее путешествие к сердцу тьмы, фильм и смешной, и завораживающий, и очень неглупый — Уитли нашел возможность поговорить об эпидемии со стороны насколько неожиданной, настолько и логичной. Бонусом — самое активное использование стробоскопа за пределами фильмографии Гаспара Ноэ. С.З.

Подробности по теме

Два фильма про изоляцию из «Сандэнса»: «Джон и дыра» и «В Земле» Бена Уитли

Два фильма про изоляцию из «Сандэнса»: «Джон и дыра» и «В Земле» Бена Уитли

«Гнев человеческий» («Wrath of Man»)

Взяв паузу от блокбастеров и ненадолго вернувшись в «Джентльменах» в мир своих ранних лондонских картин, Гай Ричи снова укатил в Лос-Анджелес, где воссоединился с соотечественником Стэтемом, которого он двадцать с небольшим лет назад и вывел в люди.

Ричи по обыкновению тасует временные пласты, но в остальном это очень прямолинейный, олдскульный триллер о мести. «Гнев человеческий» — ремейк неплохого французского фильма «Инкассатор» с существенными отличиями в бэкграунде главного героя и иначе расставленными акцентами. В частности, в оригинале многое строилось на тайне, окружающей протагониста, а здесь его мотивация полностью изложена (зачем‑то) уже в трейлере.

При этом в своем пижонском мачистском сегменте Ричи по-прежнему игрок высшей лиги, в пределах отдельного эпизода способен выступить по-королевски и умеет управляться с чужой харизмой как мало кто в профессии. Если в принципе согласиться, что такое нигилистское и угрюмое кино может быть развлечением (а разве нет?), то в «Гневе» его более чем достаточно. С.З.

Подробности по теме

«Гнев человеческий»: Гай Ричи и Джейсон Стэтем снова вместе — почему вам это понравится

«Гнев человеческий»: Гай Ричи и Джейсон Стэтем снова вместе — почему вам это понравится

«Годзилла против Конга» («Godzilla vs.

Kong»)

Выход на экраны четвертого выпуска «Вселенной монстров» компании Legendary после неоднократных переносов — событие знаменательное. Во-первых, это самая масштабная за минувший год попытка вернуть публику по всему миру в кинотеатры. Во-вторых, это первый американский фильм с участием Годзиллы, который можно и нужно смотреть (хотя для кого‑то из нас версия Эммериха имеет несомненную ностальгическую ценность). В-третьих, это редчайший по нынешним временам сочувственный взгляд на проблему альфа-самцовости.

Один из секретов успеха, пусть это и прозвучит обидно для радиоактивной ящерицы, — в том, что ее здесь довольно мало: в названии Годзилла может идти впереди, но в самом фильме главнее, конечно же, Конг, который получает куда больше времени на экране и куда больше места в наших сердцах. Первая сцена, описывающая типичное утро гигантской обезьяны на острове Черепа, — маленький триумф киноприматологии. С.З.

Подробности по теме

«Годзилла против Конга»: улетное кино о проблемах альфа-самцовости

«Годзилла против Конга»: улетное кино о проблемах альфа-самцовости

«Гунда» («Gunda»)

Документалист-международник Виктор Косаковский, уже много лет выстраивающий свои отношения с реальностью через камеру, в последнее время окончательно дистанцировался от людского, предпочитая искать тайны бытия на разных точках планеты («Да здравствуют антиподы!»), в воде («Акварель») и, наконец, в глазах-бусинках фермерской свиньи.

Все дальше отходя от идеи антропоцентризма, в своей новой оде природе убежденный вегетарианец Косаковский полностью отдает пространство фильма на откуп животному миру и наполняет экран обитателями ферм — курами, коровами и заглавной свиноматкой по кличке Гунда. Во многом благодаря очищенному черно-белому изображению их экранное существование на наших глазах обретает поистине библейские и эсхатологические мотивы: фильм начинается со сцены зарождения поросячьей жизни в хлеву, но все мы знаем, что она заканчивается на тарелке. Перед нами оруэлловский «Скотный двор», в котором не суждено случиться революции. Хотя на некотором эмоциональном сдвиге в сторону нашей капитуляции перед чудом жизни (если не на конкретной ферме, то в душе отдельного зрителя) кино Косаковского так или иначе пытается настаивать — это чувствуется интонационно, картинно, экспозиционно. М.C.

Подробности по теме

От «Я — Грета» до «Гунды»: новая волна документальных экохитов

От «Я — Грета» до «Гунды»: новая волна документальных экохитов

«День курка» («Boss Level»)

Матерый экс-спецназовец (Фрэнк Грилло) бесконечно проживает тяжелое утро, в котором за ним гоняется — пока не настигает — толпа колоритных убийц, от азиатки с мечом до карлика с динамитом. Постепенно выясняется, что это как‑то связано с его давно оставленной женой (Наоми Уоттс), которая работает в военной лаборатории под руководством планирующего что‑то дурное мужчины (Мел Гибсон).

А вот, для разнообразия, отличная идея: «День сурка» как экшен, но не блокбастер вроде «Граней будущего», а среднебюджетный комедийный боевик категории «Б», в котором ежедневной попытке выжить найдена идеальная метафора — уровень компьютерной игры (где Мел Гибсон выступает в небольшой роли босса как в буквальном смысле, так и в геймерском). У Грилло (не говоря уж про Гибсона) — масса олдскульного обаяния, Джо Карнахан, несмотря на неровную карьеру, остается умелым экшен-постановщиком, и в целом это превосходное безмозглое развлечение, которое слегка портит разве что вялый финал. С.З.

Подробности по теме

Петля пристрастия: «День курка» и другие фильмы о временных ловушках

Петля пристрастия: «День курка» и другие фильмы о временных ловушках

«Душа» («Soul»)

За «Душой» стоит душа и голова одного из главных авторов современного мейнстрима Пита Доктера, придумавшего «Корпорацию монстров», «ВАЛЛ*И», «Вверх» и «Головоломку» — важнейшие фильмы XXI века с рейтингом 6+, объясняющие, как справляться со страхом смерти, детскими травмами, одиночеством и эмоциями, выходящими из‑под контроля. Новый мульт Disney и Pixar — попытка такого же планетарного масштаба высказаться о смысле жизни, двухчасовой коучинг «Как перепридумать себя в эти окаянные дни», неслучайно воспитание сущностей пугающе называется You Seminar и напоминает расклад по системе Human Design. «Здесь ты не раздавишь душу — для этого есть Земля». А ощущение, что раздавишь.

Оруэлловские объятия «Души» с десятой минуты начинают тревожить: среди пастельных облачков и кавайной массовки ласковые всезнающие голоса алгоритмов диктуют, где твое место. А.Т.

Подробности по теме

В «Душе» я ору: Алиса Таежная — о том, чем страшен новый мультфильм Pixar

В «Душе» я ору: Алиса Таежная — о том, чем страшен новый мультфильм Pixar

«Жвалы» («Mandibules»)

Больше всего, конечно же, «Жвалы» напоминают «Тупой и еще тупее» Питера и Бобби Фаррелли. Такой же нежнейший броманс, такие же придурковатые герои, гэги, которые заставят смеяться вас в голос. Кроме того, вы влюбитесь в муху, которая здесь что‑то вроде домашнего животного, хотя выглядит как монстр с кабельного канала 1960-х.

«Жвалы» — фильм как раз для летней жары. Часть действия происходит на Лазурном Берегу, часть — на вилле с бассейном, у кромки которого по привычке спит Ману. И хотя картина представляется несколько необязательным развлечением, но ее также приятно смотреть, как сделать глоток холодного коктейля в жаркую погоду. Лучше уж под мухой, чем под раскаленным солнцем. Н.C.

Подробности по теме

Тупой и еще тупее с мухой: «Жвалы» Кантена Дюпье — лучшее летнее развлечение в кино

Тупой и еще тупее с мухой: «Жвалы» Кантена Дюпье — лучшее летнее развлечение в кино

«Звук металла» («Sound of Metal»)

Этот художественный дебют Дариуса Мардера — терапия года, изысканное и внимательное кино, работающее на нескольких уровнях сразу, оперирующее многими смыслами. И хотя психотерапия в современных медиумах представлена довольно широко, такого прямодушного и обстоятельного обсуждения действительно не хватало. Как бы ни путал трейлер, заявляющий чуть ли не об амбициях «Одержимости», «Звук металла» — чистосердечное признание без всякого плутовства. Здесь не будет ожесточенной борьбы за место под солнцем, саморазрушающей патетики и восхваления человеческой несгибаемости, тут даже музыки-то нет, кроме коротких живых выступлений. Фильм у Мардера получился максимально близким к жизни, честным и приземленным. Р.Н.

Подробности по теме

«Звук металла» и «Откуда ты родом?»: болезненный рок и рэп в двух фильмах с Ризом Ахмедом

«Звук металла» и «Откуда ты родом?»: болезненный рок и рэп в двух фильмах с Ризом Ахмедом

«Земля кочевников» («Nomadland»)

В киносреде о Хлое Чжао начали говорить после ее первых двух фильмов, которые уже были укорены в документальной реальности: дебютные «Песни, которым научили меня братья» честно рассказывали о жителях индейской резервации, а «Наездник» был снят с реальными участниками родео. Метод Чжао — деликатно воплотить полные боли человеческие истории через простые и тихие сюжеты с помощью персонажей, как правило, играющих самих себя. Так на экране предъявляется своего рода игровое мокьюментари, но при этом Хлое удается сохранить саму эссенцию реальности и чувство живого присутствия, легко внедряясь в среду со всей своей киноплощадкой. Причем Чжао приходит к этому через очень примитивные, почти рефлекторные кинообразы: природа, говор, напевы, рассказы у костра, очень важная зацикленность на еде. В фильме как бы не происходит ничего, но при этом происходит все. Готовьтесь к такому микросюжетированию, что какие‑то там внезапно разбитые тарелки станут для вас реальной шок-сценой. М.C.

Подробности по теме

«Земля кочевников» с Фрэнсис МакДорманд: получит ли фильм «Оскар»? (Да)

«Земля кочевников» с Фрэнсис МакДорманд: получит ли фильм «Оскар»? (Да)

«ЗОЖ» («Sweat»)

Фитнес-тренер Сильвия, мотивирующая сотни тысяч подписчиков в социальных сетях и окруженная восхищенными взглядами приятелей, никак не может ощутить настоящую близость.

В целом у Хорна получилась не столько социальная критика эпохи социальных (простите за каламбур) сетей, но вечная драма о женском одиночестве, которое социальные сети хоть немного спасают. Сильвия называет своих подписчиков, как бы это не было пошло, «мои любимые», и ее финальный монолог пронизывает искренностью и является, как ни крути, победным. Сильвия свободна делать в своей жизни то, что ей нравится. А ей нравится качать мышцы, носить розовое и рыдать на камеру. Н.C.

Подробности по теме

Заяц в розовом цвете: «Пот» Магнуса фон Хорна из программы Каннского кинофестиваля

Заяц в розовом цвете: «Пот» Магнуса фон Хорна из программы Каннского кинофестиваля

«Иуда и черный мессия» («Judas and the Black Messiah»)

В продолжение «Суда над чикагской семеркой» — исторический триллер, развернувшийся в то же время и в том же месте. Лидер чикагских «Черных пантер» Фред Хэмптон (Дэниел Калуя), харизматик, оратор и маоист, набирает популярность и пытается объединить разные протестные группировки (вплоть до реднеков). ФБР это не нравится; для начала вальяжный агент (Джесси Племонс) подсылает к «Пантерам» «крота» — беспринципного мелкого жулика Билла О’Нила (Лейкит Стэнфилд), пойманного на угнанной машине и отпущенного в обмен на сотрудничество.

Очень энергичный и страстный, если и несколько поверхностный, фильм про революционеров и охранку. Расклад обозначен уже в названии («мессия» — формулировка Гувера, которого тут со смаком играет Мартин Шин). То, что активист «Черных пантер» с чрезвычайно радикальной риторикой выведен не противоречивой фигурой, а абсолютно симпатичным героем мейнстримового голливудского байопика, — безусловно, примета времени; впрочем, Хэмптон всегда был знаковым персонажем в силу возмутительных обстоятельств, о которых, собственно, тут и рассказывается. Кино актуальное, и не только в Америке. С.З.

«Иччи»

Структура для хоррора классическая: в первой половине фильма ничего не происходит, но атмосфера потихоньку сгущается, во второй начинается чертовщина в полный рост, зато разговаривать герои почти перестают. Последнее, в принципе, только к лучшему — если вспомнить, например, исповедальную притчу про морилку из первого акта.

Из реквизита у съемочной группы — человеческий череп, одна штука. В ход поэтому идет то, что есть: в первую очередь тайга. А также река, болото, редкая живность, огонь, деревянное зодчество, черные глаза, черные волосы. В изобретательности в непростых условиях Марсаану не откажешь, и с атмосферой тут все в полном порядке. C.З.

Подробности по теме

Неясный пень: «Иччи» — новый якутский хоррор, который стоит досмотреть до конца

Неясный пень: «Иччи» — новый якутский хоррор, который стоит досмотреть до конца

«Карта прекрасных маленьких вещей» («The Map of Tiny Perfect Things»)

И еще один «День сурка» (в самом факте его бесчисленных репродукций есть очевидная ирония), на этот раз в жанре young adult. Еще до начальных титров смазливый и очень положительный тинейджер Марк (Кайл Аллен) попал во временную петлю и бесконечно проживает один и тот же день в своем маленьком городке. И вот однажды он встречает жертву той же аномалии — по удачному совпадению это девушка, умница и его ровесница (Кэтрин Ньютон, которая только что менялась телами с Винсом Воном; насыщенная старинными клише карьера!).

Сделать из этого прямолинейный ромком было бы все-таки совсем бесстыдно, и авторы (сценарий по своему же рассказу написал фантаст Лев Гроссман) выбирают более извилистый путь с мелодраматическими поворотами и многочисленными метакомментариями собственных действий. Поначалу это мило, хотя и приторно. Финальный отрезок кого‑то взбесит, кого‑то, вероятно, еще больше растрогает. В любом случае лучше пересмотреть прошлогодний «Палм-Спрингс». С.З.

«Кошмары» («Come True»)

У 18-летней Сары (Джулия Сара Стоун) расстройство сна: она сбежала из дома, ночует на детской площадке и засыпает на уроках. Когда вечный недосып грозится перерасти в психоз, девушка обращается за помощью в институт по изучению сновидений — там как раз требуются добровольцы для одного эксперимента. И вот, несмотря на то что Сара впервые чувствует себя отдохнувшей, с ней и другими испытуемыми начинает твориться всякая чертовщина. Ученые темнят и уходят от вопросов, а руководитель группы (Лэндон Либуарон) начинает говорить правду только тогда, когда девушка хорошенько прижмет его к стенке.

Это как бы «Коматозники», постепенно превращающиеся в «Воинов сна»: ученые отчаянно пытаются установить контакт то ли с Фредди Крюгером, то ли с восставшими из ада существами, наподобие сенобитов, но, как мы знаем, такие штуки обычно заканчиваются очень плохо. Есть шкатулки, которые не стоит открывать; не буди лихо, пока оно тихо. В фильме, кстати, неспроста фигурирует постер первого «Терминатора»: по легенде, фильм родился из ночного кошмара Кэмерона, в котором девушку преследовал человек с красным глазом. Кажется, что картина Бернса появилась на свет схожим образом. Чего не отнять у режиссера, так это умения создать неповторимую атмосферу. «Кошмары» — это морок, от которого невозможно очнуться, но грош цена была бы этому вайбу, если бы не звезда фильма — невероятная зумерка Джулия Сара Стоун («Под уличными фонарями»), от одного вида которой цепенеешь, вплоть до расщепляющего душу и сознание финала. Е.Т.

«Круэлла» («Cruella»)

«Круэлла», ребут и одновременно приквел диснеевской франшизы про собак и шубы, — что‑то среднее между «Джокером» и «Паддингтоном», причем, вопреки впечатлению, оставленному трейлерами и прочими рекламными материалами, куда ближе ко второму. Кто‑то в связи с этим наверняка будет разочарован — это не столько «женский „Джокер“», сколько «детский „Джокер“» — но, учитывая производящую студию, ждать другого было, конечно, наивно. Характерный штрих: еще до премьеры стало известно, что Круэлла лишилась своего знаменитого мундштука, потому что в мире «Диснея» курить теперь не может даже злодей. C.З.

Подробности по теме

Модный приговор: разбираемся, какой получилась «Круэлла» у Disney

Модный приговор: разбираемся, какой получилась «Круэлла» у Disney

«Локдаун» («Locked Down»)

Первый большой фильм (не считая курьезов вроде «Астрал. Онлайн»), использующий пандемию-2020 как сюжетное обстоятельство. Впрочем, по меркам Дага Лаймана, автора первого «Борна» и нынешнего фаворита Тома Круза, это тоже малобюджетная безделушка. «Локдаун» — романтическая комедия с ограблением, вырастающая из популярной в минувшем году страшилки о паре, которая рада бы разъехаться, но не может из‑за ковида. Место действия — Лондон, герои — успешная, но не получающая от этого удовольствия карьеристка (Энн Хэтэуэй) и ее бойфренд (Чиветель Эджофор), байкер в прошлом, поэт в душе, водитель в реальности. Экзистенциальный кризис вкупе с вирусом вроде бы добивают их роман, но напоследок дарят шанс украсть бриллиант из опустевшего универмага «Харродс».

Фильм взбесил многих критиков (как, мол, мы можем сочувствовать людям, запертым в лондонском таунхаусе). И интрига правда выглядит несколько механической (если верить «Википедии», матерый Стивен Найт написал сценарий «на слабо»). Но кино, вообще-то, очаровательное, и смешное, и сочетающее голливудский эскапизм с жизненной прозой (зум в пижамных штанах, вот это все) оригинальным, наивным и на удивление трогательным образом. Снято нарочито грубо и экономно, в манере Содерберга, большая часть действия — в пределах дома, есть камео знаменитостей, в основном по зуму (лучший — Бен Кингсли), Хэтэуэй с Эджофором за эти два часа становятся роднее нам и друг другу, чем Питт с Джоли в «Мистер и миссис Смит» того же автора; это локдаун, в котором хочется посидеть еще. С.З.

«Лига справедливости Зака Снайдера» («Zack Snyder’s Justice League»)

Шесть часов «Лиги» — совершенно бесценный материал для тех, кто интересуется механикой кино. В каком‑то смысле это сеанс магии с разоблачением, уникальное свидетельство того, как работает и из чего складывается современный блокбастер. Зритель получает возможность увидеть, как по-разному можно нарезать одни и те же сцены, как в них преобразуются диалоги, как можно менять настроение и динамику с помощью музыки или CGI, как можно выворачивать сюжет, что делать с артистами — словом, как разные режиссеры на одном фильме добиваются совершенно разных задач. «Снайдеркат» — не только монумент, но и документ, и во втором качестве он, не исключено, простоит даже подольше. C.З.

Подробности по теме

Сеанс магии с разоблачением: режиссерская версия «Лиги справедливости» Зака Снайдера

Сеанс магии с разоблачением: режиссерская версия «Лиги справедливости» Зака Снайдера

«Лука» («Luca»)

Освежающая летняя нежнятина, в которой студия Pixar рисует труднодоступную нынче прибрежную Италию вашей мечты: прозрачные голубые волны, ласкающее солнце, оливковый загар, горы пасты с песто, велогонки с горы с Vespa и разнообразная морская живность (мамма миа, святая горгонзола!). Причем живность настолько живейшая, что авторы воспользовались известной диснеевской формулой: а что если у морских чудовищ тоже есть душа?М.C.

Подробности по теме

«Лука», «Митчеллы против машин» и аниме: всем пора смотреть мультфильмы

«Лука», «Митчеллы против машин» и аниме: всем пора смотреть мультфильмы

«Мавританец» («The Mauritanian»)

«Мавританец» МакДональда, наверное, держится на слишком очевидных прописных истинах, но с помощью правильной актерской подачи способен подарить все нужные эмоции, которые зрители привыкли получать от подобных судебных драм и фильмов-расследований. Ничего больше, но и не меньше. М.C.

Подробности по теме

Террорист № 760: «Мавританец» улавливает страшные параллели судебных драм в жизни и в кино

Террорист № 760: «Мавританец» улавливает страшные параллели судебных драм в жизни и в кино

«Малкольм и Мари» («Malcolm & Marie»)

Фильм, придуманный и снятый уже во время пандемии, но демонстративно ее игнорирующий. Это помесь «Кто боится Вирджинии Вулф?» и письма в редакцию от возмущенного кинематографиста, пьеса на двоих (Джон Дэвид Вашингтон и Зендая), разворачивающаяся в почти реальном времени. Автор — Сэм Левинсон, известный прежде всего как шоураннер тин-сериала «Эйфория». Вашингтон здесь — режиссер, который возвращается домой с оглушительно успешной премьеры своего дебютного фильма. Зендая — его подруга, которая не разделяет его триуфмального настроения: он забыл поблагодарить ее со сцены. Следующие полтора часа они ходят по предоставленному студией роскошному дому и ругаются — а также ставят друг другу с айфонов песни с намеками, едят макароны и много писают. С.З.

Подробности по теме

Что смотреть в сети: «Малкольм и Мари», корейцы в космосе, голографический Жижек

Что смотреть в сети: «Малкольм и Мари», корейцы в космосе, голографический Жижек

«Мейнстрим» («Mainstream»)

Где‑то с середины, когда фильм набирает обороты и падает в разноцветную бездну, Джиа Коппола начинает радостно переносить на киноэкран самое визуально экспрессивное, что только сегодня есть. Открывает Венецианскому фестивалю, старейшему на планете (страшно подумать, основанному еще при Бенито Муссолини), мир ютьюба и мессенджеров, где каждая картинка — уже постмодерн-контемпорари-арт, где каждый мем имеет сложную предысторию, непонятную многим местным критикам, в большинстве своем седым. По экрану непрерывно летают обтравленные гифки самого безумного вида, каждая реплика подкрепляется дикими инстаграм-эффектами, а героиня Майи Хоук, когда ей нужно протошниться, сыплет изо рта в раковину разноцветными эмодзи, которые в слив уносит поток воды из крана. Немудрено, что это здесь всех взбесило: слишком много, ярко — где это видано. Е.Б.

Подробности по теме

«Мейнстрим» Джиа Копполы: первое достойное кино о видеоблогерах

«Мейнстрим» Джиа Копполы: первое достойное кино о видеоблогерах

«Минари» («Minari»)

В 1980-е годы корейская семья, лет десять как эмигрировавшая в Калифорнию, переезжает оттуда в глухой штат Арканзас: глава семьи Джейкоб (Стивен Ен) рассчитывает разбогатеть, выращивая корейские овощи для продажи в специализированных магазинах. Таким образом, они оказываются в доме на колесах практически в чистом поле, и Джейкоб разбивает неподалеку грядки. Параллельно он вместе с женой Моникой (Хан Е Ри) работает на инкубаторной станции. Монике, привыкшей жить в городе, все здесь не нравится, и отчасти от тоски, отчасти чтобы кто‑то приглядывал за детьми — Дэвидом, лет шести-семи, у которого слабое сердце, и Энн, чуть постарше, — она выписывает из Кореи свою маму (Юн Е Чжон). С.З.

Подробности по теме

«Минари»: оскаровский хит про корейскую семью в Америке

«Минари»: оскаровский хит про корейскую семью в Америке

«Мир грядущий» («The World to Come»)

Участник венецианского конкурса (где он, впрочем, получил только «квир-льва»), второй фильм живущей в Америке (с Брейди Корбетом) норвежки Моны Фастволль. Дело происходит в середине XIX века на американском северо-востоке. Персонажа, в общем, четыре, две живущие по соседству пары фермеров: Кэтрин Уотерстон замужем за Кейси Аффлеком (у них от дифтерии умерла дочка), Ванесса Кирби — за Кристофером Эбботтом. Аффлек холодный и печальный, Эбботт — вообще тиран, и на этом фоне у Уотерстон и Кирби начинается роман.

Это фильм неброско живописный и чрезвычайно литературный: сценарий сочинили два пожилых писателя по рассказу одного из них. Всю дорогу в лесной тишине мы слушаем закадровый голос героини Уотерстон, ведущей дневник, героиня Кирби пытается сочинять стихи, они обмениваются письмами и даже устно предпочитают общаться сложноподчиненными предложениями. Поиск синонимов, поиск слов и смыслов оказывается в одном ряду с поиском любви, дефицит которой остро ощущается в обоих домах. По большому счету, это вообще не лесбийский фильм (хотя, несомненно, женский): он про чувства против рутины, против удушающе незыблемых жизненных обстоятельств, против снега, против истории. Несмотря на конъюнктуру, «Мир» — слишком тихое, умное и, наверное, бесстрастное кино, чтобы привлечь такое же внимание, как, скажем, куда менее талантливый «Портрет девушки в огне», но оно забирается под кожу и не спешит оттуда вылезать. С.З.

«Мужчина в шляпе» («The Man in the Hat»)

Меланхоличная почти немая комедия про то, как мужчина в шляпе (ирландский артист Киран Хайндс) катается по летнему Провансу на крохотном «фиате-500». Сюжета нет, если не считать лениво преследующего героя автомобиля с (возможно) марсельскими мафиози и лежащей на переднем сиденье фотографии женщины, излучающей какие‑то намеки. Есть солнце, акведуки, платаны, ресторанчики, курицы, горы, велосипедисты.

Фильм поставили два немолодых англичанина: телевизионщик, снимавший путешествия Майкла Пейлина и Стивена Фрая, и кинокомпозитор, получивший среди прочего «Оскар» за «Влюбленного Шекспира». Все это видно на экране: и возраст, и национальность, и рука, набитая на живописных тревелогах, и любовь к музыке, которой тут очень много. Слов, наоборот, минимум, причем диалогов нет вовсе, есть пара монологов, а главный герой произносит за полтора часа «мерси» и «мадам». Фильм состоит из более или менее забавных сценок с разными колоритными персонажами: сбежавший кюре, уличные музыканты, пара изнывающих от сексуального напряжения дорожных рабочих и так далее. Из знакомых лиц — играющая байкершу француженка Майвенн и британский артист Стивен Диллейн: его встреча с Хайндсом в «Игре престолов» закончилась тем, что один сжег другого заживо. Здесь все куда более мирно. C.З.

«Недобоги» («Undergods»)

И еще один удивительный, смутно актуальный для смутного времени фильм — дебют испанского клипмейкера по имени Чино Мойя. Это сюрреалистическая басня, в которой как бы сосуществуют два мира: безрадостно анонимная современная реальность и совсем уж беспросветный кровавый кошмар в декорациях постапокалиптического советского пейзажа. Эти пространства физически сообщаются, и через довольно извилистый нарратив в духе «Сумеречной зоны» мы узнаем три поучительные истории про три разрушенные семьи. Ключевые слова — Терри Гиллиам, Кафка, Гофман. Тоталитарные руины — из Сербии и Эстонии (плюс компьютер, конечно). За кадром — пульсирующая электроника в духе 80-х. Это странный опыт и, безусловно, не кино для свидания, но вылезти из этого фильма еще сложнее, чем в него погрузиться. C.З.

«Новости со всех концов света» («News of the World»)

Пол Гринграсс, еще один специалист по Борну, сменил ручную камеру на кран ради этого лиричного вестерна. Том Хэнкс (работавший с Гринграссом на «Капитане Филлипсе») играет одинокого ветерана-конфедерата, который после Гражданской войны зарабатывает тем, что ездит по Техасу и с выражением зачитывает желающим новости из газет. Однажды он натыкается на девочку, немку, похищенную и воспитанную индейцами и не говорящую по-английски, и соглашается отвезти ее к родственникам.

Хэнкс в этой роли был неизбежен — кто еще сегодня может потянуть роль южанина, которому мы немедленно должны сочувствовать. В пару ему за умение визжать и настороженно смотреть взяли юную немецкую блондинку из «Разрушительницы системы». Фильм, как положено, отсылает к классическим вестернам с Джоном Уэйном (из очевидного — «Настоящее мужество» и «Искатели»), но его прозрачная политическая программа Джону вряд ли бы понравилась. Хорошие артисты, красивые пейзажи — славная в целом картина в своем жанре, но очень уж неторопливая и незамысловатая. C.З.

«Ночь» («The Night»)

Американский хоррор с иранской съемочной группой и диалогами преимущественно на фарси, первая, как сообщают, лента из США в иранском прокате со времен Исламской революции (однажды, хочется верить, там покажут и Бабака Анвари, и Ану Лили Амирпур). Сам фильм не такой уникальный, как эти обстоятельства, но это крепкая, достойная работа со своим лицом.

Пара иранцев, переехавшая (по очереди, что важно для сюжета) в Лос-Анджелес, вечером отправляется из гостей домой, но навигатор в машине барахлит, дочка-младенец плачет, и, в общем, они останавливаются на ночь в старом отеле. А там их начинают беспокоить привидения, черные кошки и, как постепенно выяснится, муки совести. Сценарий не бог весть какой, зато уверенная режиссура, хорошие артисты (особенно Шахаб Хоссейни, которого мы знаем по фильмам Фархади), много приветов гостинице «Оверлук» и главное в хорроре — эффектная концовка. C.З.

«Ночь в раю» («Nakwonui bam»)

Криминально-романтическая драма из Кореи. Бандит средней руки нападает на босса конкурирующей крупной банды и залегает на дно: дно находится во Владивостоке, но по дороге ему нужно провести несколько дней на острове, где живут благородный торговец оружием и его смертельно больная племянница.

Характерный корейский микс отчаянной жестокости и безоглядной сентиментальности: кровавые побоища чередуются с прогулками на свежем воздухе и задумчивым поеданием супа из морепродуктов, за каждым движением мерещится рок. Автор Пак Хун Чжон — сценарист «Я видел дьявола» и режиссер «Нового мира». Этот фильм, пожалуй, чуть чаще необходимого испытывает зрительское терпение, но все ужасно красивое и грустное, есть несколько запоминающихся сцен, и вообще в идеальном мире хотелось бы ежегодно видеть две-три такие картины. C.З.

«Отец» («The Father»)

Сэр Энтони — великий актер, с чего бы ему играть плохо, а «Отец» — его большой бенефис, в котором артист и персонаж становятся неотличимы друг от друга: героя Хопкинса тоже зовут Энтони, а в качестве дня рождения актер называет свою дату рождения (в исходной пьесе все было иначе, но кому какое дело?). Однако если вывести Хопкинса за рамки уравнения фильма, то что останется в сухом остатке? Голый концепт, на который намотали полтора нескучных часа. Спору нет, «Отец» снят мастеровито, а местами и вовсе вдохновенно, у него безупречный ритм, тайминг и сразу две Оливии (Колман и Уилльямс!) в распоряжении. Он держит в напряжении, это не слезовыжимательная драма, а скорее даже жанровое кино, настоящий психотриллер, пусть и с лобовыми метафорами. Е.Т.

«Парк развлечений» («The Amusement Park»)

Посмертный подарок от великого Джорджа Ромеро: он уже четыре года мертв, но, как герои его самых знаменитых фильмов, в то же время и жив. «Парк», снятый в 1973 году, считался утерянным, но несколько лет назад нашлась пленка, и ее прекрасно отреставрировали. Это короткий — чуть меньше часа — фильм, снятый на коленке по заказу лютеранской НКО, которой потребовался ролик о гуманном отношении к старикам. Поэтому начинается все с обращения к зрителю, которое произносит солирующий в фильме 70-летний артист Линкольн Маазел (он еще снимется у Ромеро в «Мартине» и удивительным образом проживет до 106 лет). Маазел играет джентльмена в белом костюме, очутившегося в парке аттракционов, где пожилых людей всячески обижают и унижают.

Здесь нет сюжета, но цикличная, как карусель, структура очень четкая: набор сатирических сюрреалистических виньеток. И прозрачная очевидность содержания ничуть не портит общее впечатление — сильнейшее. Это такой Жак Тати в аду, не только капсула с воздухом 1970-х, но и маленький триумф странного, страшного воображения Ромеро. Если бы все социальные видео были такими, проблем в обществе уже бы не осталось. C.З.

«Патруль: По законам улиц» («Shorta»)

Фильм по понятным причинам все называют датскими «Отверженными». Главные герои — двое полицейских, один постарше и слегка расист, второй вроде бы нет, но со своими тараканами. В городе беспорядки, после того как полиция при задержании едва не убила молодого иммигранта. Когда тот все-таки умирает в больнице, патрульные (вместе с очередным подхваченным по дороге ни за что арабским пареньком) оказываются запертыми в бушующем гетто без поддержки коллег. Не Карпентер, конечно, но сделано довольно борзо. И злободневно, чего уж; трудно поверить, но сцену в прологе с арестом и репликой «Я не могу дышать» сняли, очевидно, еще до убийства Джорджа Флойда. С.З.

«Понедельник» («Monday»)

Пока Зимний Солдат готовит достойного сменщика Капитану Америке, тихонько вышел фильм, где Себастьян Стэн решает куда более скромные задачи и гораздо чаще улыбается. Он играет американского экспата, застрявшего в Афинах: музыкант-неудачник, он живет в квартире покойной бабушки друга, ставит диско на вечеринках и за семь лет не выучил ни слова по-гречески. И вот у него начинается роман с соотечественницей (большеглазая ирландка Дениза Го), которая юрист, но тоже не дура повеселиться и тоже несколько растеряна.

От такого фильма, где много секса, музыки, смешных греков в майках, все время ожидаешь, что кто‑то из героев либо разобьется на мотоцикле, либо заболеет раком, и спасибо режиссеру Пападимитропулосу (автору равно поучительного «Загара») уже за то, что этого не происходит. Он все равно, конечно, ведет к тому, что, мол, пятницы пятницами, но и понедельник наступает, и пора взяться за ум, — но аккуратно, без выкручивания рук. Получилась такая кисло-сладкая сказка про любовь инфантильных сорокалетних — с неброским региональным колоритом, порой неловкая, злоупотребляющая ромкомовскими штампами, но честная и чем‑то очень подкупающая. С.З.

«Приватный чат» («PVT Chat»)

Тема эротической вебкам-индустрии сейчас крайне востребована в кино (от хоррора «Веб-камера» до отечественной мелодрамы «Happy End»), однако мало какой представитель зарождающегося поджанра демонстрирует настолько обжитое и приземленное видение этого мира, как нью-йоркский мамблкор «Приватный чат». Главный герой здесь — самый слизкий двачер (игрок в онлайн-казино, патологический врун, сталкер), объект его рокового вожделения — одновременно очень живая и очень привлекательная Джулия Фокс (к слову, вчерашняя дебютантка из «Неограненных алмазов», просто феноменальная в этой роли). Это медленное саспенсовое кино, в котором напряжение растет так постепенно, что зритель сам не успевает заметить, как оказывается в таком знакомом, но таком дискомфортном месте. «Приватный чат» — первый из фильмов, который смело утверждает, что темная сторона интернета — это не хоррор и не мелодрама, а всего лишь повседневность. Н.Л.

«Приколисты в дороге» («Bad Trip»)

Комедия «Приколисты в дороге» альтернативного комика Эрика Андре рассказывает старую как мир историю про двоих оболтусов в погоне за красавицей. И при этом продолжает славные традиции кинематографа скрытой камеры. Что‑то комик Андре и режиссер Китао Сакурай позаимствовали у Саши Барона Коэна (публичные пранки, выводящие лицемерных обывателей на чистую воду), что‑то — у «Чудаков» (как и в роуд-комедии «Несносный дед», пранки здесь чередуются с околокаскадерскими трюками). Еще ценнее то, что «Приколистам в дороге» часто удается нащупать и собственную неповторимую идентичность внутри жанра: в целом здесь царит небывалая атмосфера доброжелательности; участие обывателей в съемках чаще приводит не к унижениям, а к воспеванию душевных качеств простых американцев (в этом фильме — чаще чернокожих). Самый же веский аргумент в пользу этой комедии состоит в том, что это просто-напросто уморительно смешные полтора часа. Н.Л.

«Псих-расчленитель » («Psycho Goreman»)

Представьте себе, что зумеры нашли видеокассеты с «Восставшим из ада» и другой девяностнической треш-хоррор-классикой — и подняли бы ее на смех. Так и выглядит «Псих-расчленитель», только играющие на заднем дворе в мяч (точнее в крейзибол) дети — рохля Люк (Оуэн Майр) и его невыносимая сестра Мими (Нита-Джози Ханна) — находят не видеокассету, а волшебный камень, управляющий межгалактическим монстром, этакой помесью Пинхэда, джинна из «Исполнителя желаний», и Джиперса Криперса — патологичная воительница света, которая в жестокости ничем не уступает зловещим созданиям, с которыми ведет нескончаемую войну.

«Псих-расчленитель» — это не только отвязная пародия и уморительное метавысказывание, но еще и не очень комплиментарный, можно даже сказать, едкий портрет зумеров и их родителей. Ленивые взрослые и (особенно) самоуверенные дети тут выглядят более отталкивающе, чем монстры, так что неудивительно, что именно они, а не межгалактические пришельцы, приближают конец света. А за всеми этими хиханьками да хаханьками у режиссера оказывается скрыт вполне себе нигилистический посыл, в котором он, не преумножая, но и не приуменьшая масштаб человеческой глупости, ставит этой планете и ее жителям ноль. Е.Т.

«Райя и последний дракон» («Raya and the Last Dragon»)

Одинокая воительница Райя катится (средством передвижения служит трехметровая рафинированная смесь броненосца и мокрицы по имени Тук Тук) по безжизненной пустыне и вспоминает, что раньше было лучше: драконы жили вместе с людьми и во всем им помогали, о такой штуке, как война, никто не подозревал, двери не запирались на ключ, эскимо было по 15 копеек, и все такое. Но потом в мир пришли демоны, превращающие все живое в камень. Чтобы победить зло и спасти человечество, драконы пожертвовали собой. Человечество, однако, поступок не оценило и устроило нечто вроде «Игры престолов». Как итог — демоны снова на свободе, все двери на засовах, а эскимо впору сравнивать с якобы выжившим драконом Сису — вроде бы где‑то есть, но о нем уже давно никто ничего не слышал.

После череды мультфильмов про смерть (великих, но все же) Disney наконец-то выпустила сказку для всей семьи. Отнюдь не глупую — одна из магистральных тем здесь экологическая и связана с защитой водного фонда. Просто на титрах «Райи» хочется жить дальше, а не пойти в ближайший бар и слушать там Joy Division. Это поразительный эмоциональный аттракцион, очень важная для мира сегодня сиюминутная радость, которая берет все лучшее из кинематографа. Э.Г.

Подробности по теме

Восточная сказка от Disney «Райя и последний дракон»: принцессам не нужны бойфренды

Восточная сказка от Disney «Райя и последний дракон»: принцессам не нужны бойфренды

«Раскопки» («The Dig»)

Чудесный маленький фильм, поставленный австралийским театральным режиссером Саймоном Стоуном. Как ни странно, действительно про раскопки, причем реальные: про то, как в 1939 году в Саффолке скромными силами обнаружили важный англосаксонский некрополь Саттон-Ху. Богатая вдова с больным сердцем (Кэри Маллиган) нанимает немногословного местного археолога-энтузиаста (Рэйф Файнс), чтобы тот раскопал холмы на ее земельном участке; из‑под земли вскоре показывается ладья, приезжает экспедиция из Британского музея, в составе которой — несчастливая в браке молодая женщина (Лили Джеймс).

Главная романтическая линия «Раскопок» проходит не там, к счастью, где можно заподозрить поначалу, и вообще не слишком важна — не исключено, что без нее было бы и лучше. Предмет этого фильма — не столько отношения людей между собой, сколько их отношения со временем (и местом): чем глубже герои зарываются в землю, тем громче в небе шум самолетов, готовящихся к неизбежной войне. Смерть неторопливо подступает со всех сторон, отравляя, но не побеждая буколическую Англию, которую Стоун снимает с явной оглядкой на Терренса Малика. У археологов маршруты свои: отсюда — в вечность. С.З.

«Розовое облако» («The Pink Cloud»)

Авторка «Розового облака» Жербази с первых показов на «Сандэнсе» настоятельно отмечала, что ее кино было задумано в 2017-м, а снято в 2019-м — и на первых минутах эта информация на всякий случай дублируется еще раз. Добавляет ли этот факт фильму дополнительных очков — вряд ли, но без уточнения не обходится ни один материал, посвященный «Облаку». Зато концепт и такой провидческий дисклеймер хоть как‑то покрывают невеликие финансовые возможности картины: не самому удачному рендеру облаков здесь часто предпочитают просто инфернально-розовое свечение.

Поначалу «Облако» и вовсе кажется довольно сумбурным рассуждением на заданную тему, у которого больше точек соприкосновения с берлинским «Тридцать» про утро после рейва, чем с текущей повесткой. Но стоит только дать ленте пространство для маневра — она незамедлительно раскроет значительный потенциал едкой антиутопии. Это действительно скорбный комментарий насчет того, что могло бы быть со всеми нами буквально сейчас, сложись обстоятельства чуть иначе. От работы Жербази запросто словить целый ворох триггер-ворнингов, вспоминая прошлогодние будни, — поразительно, что на этот счет как раз нет никаких предупредительных пометок после вступительных титров. Р.Н.

Подробности по теме

«Розовое облако»: красивое и жуткое бразильское кино о том, как пара пережила локдаун

«Розовое облако»: красивое и жуткое бразильское кино о том, как пара пережила локдаун

«Рыцари справедливости» («Retfærdighedens ryttere»)

Это как бы наполовину «Жажда смерти», наполовину очередная инди-комедия про чудаков, пострадавших от жизни и решивших взять у нее реванш экзотическим способом. В каком‑то смысле «Рыцари», как и «Еще по одной», — фильм о кризисе среднего возраста, что характерно опять же для подсознания небольшой благополучной страны. Только кризис в данном случае отягощен трауром и посттравматическими расстройствами и сопровождается не бытовым алкоголизмом, а обильным кровопусканием. С.З.

Подробности по теме

«Рыцари справедливости»: еще по одной датской черной комедии с Мадсом Миккельсеном

«Рыцари справедливости»: еще по одной датской черной комедии с Мадсом Миккельсеном

«Святая Мод» («Saint Maud»)

Безбожно перехваленный, но и правда примечательный британский католический хоррор: молодая одинокая медсестра в провинции потихоньку сходит с ума на религиозной почве, подолгу беседует с Богом и убеждает себя, что умирающая от рака бывшая танцовщица, за которой она ухаживает, нуждается в срочном спасении души.

Совсем не страшный, скорее депрессивный, но изобретательный, умело сделанный, чувственный фильм. Отличная валлийская артистка в главной роли. Интересно выбранный фон — игрушечный курортный городок, через который в этой субъективной хронике безумия проступают безысходность и распад. При этом все, что случится, ясно наперед, даже на час двадцать история натягивается с ощутимым трудом, и в финале испытываешь не шок, а удовлетворенное облегчение. В любом случае за дебютанткой с подходящим именем Роуз Гласс будем следить. C.З.

«Уйти не прощаясь» («French Exit»)

Печальная комедия, или, если угодно, эксцентрическая драма, про великосветскую нью-йоркскую вдову (Мишель Пфайффер), которая, узнав, что у нее совершенно кончились деньги, вместе с сыном (Лукас Хеджес) отправляется в Париж, где подруга предложила ей пожить в своей пустующей квартире.

Из такой завязки можно было бы двигаться в самых разных направлениях, но режиссер Азазель Джейкобс («Терри») выбирает вообще не движение, а задумчивое стояние у окна с видом на парижский бульвар. Похоже на Уэса Андерсона и второй сезона сериала «Патриот». Фигурируют кот, в котором живет душа покойного супруга героини, клошары, гарсоны, медиум, много купюр по сто евро, Исаак Де Банколе («Пределы контроля») в роли детектива. Вдова полна усталого сарказма, ее сын — чрезвычайно вялый молодой человек (Ходжес смешно рифмуется с собой же в «Пусть говорят» Содерберга). Может показаться, что за идиосинкратической манерностью слишком часто скрывается пустота, и самой распространенной реакцией на этот фильм будет, вероятно, раздражение. Что ж, дело вкуса и темперамента. Никто не станет спорить, что Мишель Пфайффер тут сногсшибательная; это, конечно, самая эффектная ее роль за много-много лет. C.З.

«Уроки фарси» («Persian Lessons»)

Зрительская драма Вадима Перельмана про бельгийца, который в концлагере выдает себя за перса, чтобы выжить. Вадим Перельман формально американский режиссер, но родился он в Украине, в детстве с матерью эмигрировал в Канаду, а затем в США. Известен громким дебютом: в 2003 году снял спродюсированный Стивеном Спилбергом фильм «Дом из песка и тумана» по одноименному роману Андре Дюбюса с Дженнифер Коннелли и Беном Кингсли. Фильм был отмечен тремя номинациями на премию «Оскар». В России его знают как автора сериала «Измены». Новый фильм Перельмана посвящен ни много ни мало холокосту. Его спродюсировали Hype Film и Тимур Бекмамбетов.

В 1942 году в оккупированной Европе бельгиец еврейского происхождения Жиль Кремье (Науэль Перес Бискайярт), оказавшись в концлагере, выдает себя за перса. Эта ложь спасает его от расстрела, но немецкие солдаты приводят Жиля к повару Коху (Ларс Айдингер из «Матильды») в концлагере, который мечтает уехать в Иран и открыть там ресторан после войны. Кох ищет настоящего перса, который научит его говорить на фарси.

«Ученик» («The Disciple»)

Второй фильм Чайтаньи Тамхана («Суд»), протеже Альфонсо Куарона, делающего редкую для индийских режиссеров карьеру в международном арт-мейнстриме: «Ученик» участвовал в конкурсе Венеции, где получил приз за сценарий, и был куплен «Нетфликсом». Главный герой — вокалист, пытающийся добиться успеха на ниве классической североиндийской музыки. Этому подчинена вся его жизнь, которую мы видим в разные периоды, и однако этого мало: ни уроки пожилого гуру, ни лекции, которые он слушает, катаясь на мотоцикле по ночному Мумбаю, ни участие в конкурсах, ни работа над собой не могут компенсировать отсутствие таланта.

Иначе говоря, это такая анти-«Одержимость» — трезвый, печальный и странно затягивающий, несмотря на экзотический материал, неторопливый ритм и статичную камеру, выбирающую общие, максимум средние планы, фильм о том, как живется большинству из нас, увлеченным, но совершенно бездарным любителям искусства. C.З.

«Фрагменты женщины» («Pieces of a Woman»)

Один из самых обсуждаемых фильмов Венецианского фестиваля-2020 начинается с мощнейшей сцены родов, снятой одним кадром. Полчаса экранного времени Марта (Ванесса Кирби) в домашних условиях пытается произвести на свет ребенка, которому уготовано вырасти в ее любящей семье со строителем мостов Шоном (Шайя ЛаБаф, камбэк года). Она еще не знает, что ее импульсивное, принятое в предродовой истерике решение не ехать в больницу, а рожать в квартире окажется фатальным.

«Фрагменты женщины» для доходчивости интереснее всего сравнивать с «Брачной историей», которую тоже премьеровали в Венеции. Если в том фильме чувств было очень много — нам демонстрировали развод не из тех, что называют полюбовным, да и герои там были предрасположены к эмоциональности как артистка и режиссер больших и малых театров, — то в «Частях женщины» вовсе нет этого вполне естественного отклика на трагедию. Весь фильм после первой сцены героиня Кирби пытается за мертвым ребенком произвести на свет эмоциональный послед. Вообще, это кино об утраченном чувстве: любви супругов, что умерла мгновенно вместе с плодом, любви к ушедшему ребенку, которого не успели воспитать и вообще узнать. Но мрака здесь нет — есть уютная фатальная пустота. Картину снял оператор «Мэнди» Бенджамин Лоб, и он показывает мир приличных людей во всем глянцевом великолепии. В бостонских квартирах героев хочется прожить всю жизнь, но эта жизнь им больше не мила. Е.Б.

Подробности по теме

Два удивительных фильма: «Части женщины» про выкидыш и «Снега больше не будет» про массаж

Два удивительных фильма: «Части женщины» про выкидыш и «Снега больше не будет» про массаж

«Цензор» («Censor»)

Скромный, но любопытный британский хоррор. В угрюмые тэтчеровские 1980-е застегнутая на все пуговицы молодая женщина (ирландка Нив Алгар из «Воспитанных волками») работает цензором дешевых и кровавых страшилок, набравших полуподпольную популярность с распространением видеомагнитофонов. И однажды эти фильмы сливаются с ее собственным хоррором: в детстве при туманных обстоятельствах она потеряла в лесу младшую сестру.

Сюрреалистическая зарисовка на историческом материале так называемых video nasties. Как многие дебютанты в жанре страшных галлюцинаций, Прано Бейли-Бонд, кажется, слишком усердно смотрела Линча, а с другой стороны — что еще смотреть. Фильм выиграл бы, если бы авторы чуть больше подумали об интриге и чуть меньше об атмосфере, но и так получилось совсем неплохо. С.З.

«Шестнадцатая весна» («Seize printemps»)

Шестнадцатилетняя, нескладная, как и все подростки, Сюзанна (Сюзанна Линдон) скучает на школьных вечеринках и в компании ровесников. Кажется, что ее эмоциональный интеллект просто выше, чем у сверстников, поэтому стоит ей увидеть на улице 35-летнего актера Рафаэля (Арно Валуа), как девушка незамедлительно влюбляется. Подстроив их встречу, Сюзанна начинает все сильнее сближаться с мужчиной, однако их связь остается целомудренной, сугубо платонической: совместное прослушивание музыки, походы в театр, вздохи на скамейки. Линдон — зумерка, сама еще недавно была 16-летней (сейчас ей 20), поэтому хорошо помнит ту подростковую хрупкость, когда весь мир как будто оголенный провод, а ты все время под напряжением. Из такого вот тревожного томления соткана картина, которую режиссерка целенаправленно лишает примет времени (смартфонов и прочих гаджетов), чтобы они не отвлекали от самой сути истории.

«Шестнадцатая весна» (как тут не вспомнить Джона Хьюза?) — нежное coming-of-age movie — длится чуть больше часа, но за это время основательно успевает запасть в душу. Есть подозрение, что все дело в романтической и немножко меланхолической оптике, запоминающихся музыкальных номерах, тактильной, очень интимной манере съемки и, конечно же, в деталях. Линдон тщательно выстраивает внешний и внутренний миры своей героини: Сюзанна читает Бориса Виана, любит фильмы Мориса Пиалы, а также диснеевскую анимацию. В конечном счете именно это трепетное отношение к деталям позволяет сблизиться с главной героиней, которая к концу фильма становится как родная. Е.Т.

«Школа отменяется навсегда» («School’s Out Forever»)

Апокалипсис по-британски — в закрытой школе для мальчиков. Пятнадцатилетнего Ли выгоняют из школы Святого Марка за шутки и марихуану, но тут начинается страшная эпидемия, и, похоронив отца, он возвращается обратно. Вскоре группе детей и паре взрослых приходится, попутно решая внутренние конфликты, держать в величественном школьном здании оборону от банды из соседнего городка.

Недорогая ладная экранизация подростковой трилогии, спродюсированная нишевым английским издательством Rebellion где‑то рядом с видеоиграми и комиксами. Черная комедия, политическая притча и тин-триллер на тему конца света, «Повелитель мух» встречается с «Ходячими мертвецами» (хотя зомби и вообще ничего сверхъестественного тут нет), и уже вместе они передают привет ковидной реальности. Сценарий не без слабых мест, но фильм — бойкий, кровавый и, главное, регулярно удивляющий. C.З.

«Юный детектив» («The Kid Detective»)

Режиссер Эван Морган попытался провернуть тот же трюк, что Райан Джонсон в «Кирпиче» и Дэвид Роберт Митчелл в «Под Сильвер-Лэйк» — то есть деконструировать нуар. Получилось не столь грандиозно и элегантно, но тоже по-своему интересно.

Представьте себе зачин в духе детской детективной книжной серии «Черный котенок»: есть Эйб — подросток с высоким уровнем IQ, который каждое запутанное дело щелкает как орешки, мэр дарит ему ключи от города, у парня большое будущее, но тут он сталкивается с одним расследованием, которое ломает всю его жизнь. Эйб вырастает в невротичного 32-летнего кидалта (Адам Броди), который детскую травму и жалость к себе топит в алкоголе, пока однажды к нему не обращается клиентка (Софи Нелисс) с просьбой расследовать убийство ее парня. Это дело неожиданно приведет его к главному незакрытому гештальту в жизни. Что происходит, когда гениальные дети-детективы вырастают? На этот вопрос пытается ответить Морган, полтора часа балансируя на грани между криминальной драмой и горькой трагикомедией.

В фильме много всего смешного (есть, например, несколько выдающихся эпизодов с участием Эйба, прячущегося во время следствия то в шкафу, то под кроватью), но его главная сила спрятана в совершенно душераздирающем финале, в котором герой из «черного котенка» вырастает наконец во взрослого человека. Е.Т.

100 лучших фильмов 21 века по мнению критиков, которые вы можете догнать

100 лучших фильмов 21 века по версии критиков

Хотя золотой век Голливуда закончился несколько десятилетий назад, в этом столетии магия Голливуда может стать еще более примечательной. Подумайте, как технологии позволяют кинематографистам включать невероятные творения компьютерной графики или создавать наводящие на размышления документальные фильмы, снятые на смартфоны. Голливуд начал открывать свои двери, чтобы позволить женщинам, цветным людям, представителям ЛГБТК+ и другим людям рассказывать новые, разнообразные истории, которые нравятся как критикам, так и зрителям.Более того, существует бесчисленное множество публикаций и онлайн-изданий, где можно критиковать и обсуждать последние фильмы, выделяя более мелкие и малоизвестные фильмы, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными.

Появление Netflix, Hulu и других потоковых платформ также изменило правила игры. Хотя большинство их инноваций были направлены на изменение телевизионного ландшафта, каким мы его знаем, они также производят оригинальные фильмы быстрее, чем крупнейшие студии, и работают над этим с некоторыми из лучших голливудских звезд.Поскольку их художественные и документальные фильмы продолжают получать награды и признание критиков, через 20 лет в таком списке может быть больше оригиналов Netflix и Amazon, чем высокобюджетных блокбастеров или инди-фильмов.

Итак, какие фильмы, по мнению критиков, превзошли остальные? Стакер собрал данные о лучших фильмах всех времен на Metacritic (по состоянию на 15 октября 2020 г.) и составил рейтинг 100 лучших фильмов 21 века по версии Metascore, причем первоначальные связи были нарушены количеством критических отзывов.Фильмы, набравшие менее семи рецензий, не рассматривались.

Поскольку многие вынуждены оставаться дома, потоковые сервисы являются идеальным способом просмотра многих из бесчисленных фильмов, снятых в 21 веке, через истории, которые переносят зрителей в далекие миры, преподают важные уроки жизни или пробуждают сочувствие. Читайте дальше, чтобы узнать 100 лучших фильмов этого века по мнению критиков.

Вам также может понравиться: Лучшие комедийные фильмы всех времен по мнению критиков. уроки жизни, или вдохновение

 

100 величайших фильмов 21 века: 10 — 1 | Фильмы

Вот и мы — после раскрытия 90% списка пришло время обнародовать 10 лучших: лучших фильмов 21 века, за которые проголосовали не только Empire критики, но и вы, наши читатели.Это последняя часть нокаутирующих фильмов, полная классики всех времен, которая стала определяющим фактором кинематографа после 2000 года. Подпишитесь на 100–91, 90–81, 80–71, 70–61, 60–51, 50–41, 30–21 и 20–11 в списке здесь — и следите за обновлениями Empire Online, когда мы представим больше информации о грядущем выпуске журнала Empire «100 величайших фильмов века» и специальном подкасте.

10. Трудности перевода (2003)

Точно так же, как это сделал Уэс Андерсон в « Королевские Тененбаумы» , София Коппола в « Трудностях перевода » выгодно использовал взъерошенного, усталого, кривого Билла Мюррея. Но откровением здесь стала Скарлетт Йоханссон: ее тринадцатый фильм казался ее настоящим появлением. Постановка — несовместимая пара, застрявшая вместе в незнакомом городе — могла бы подойти для более традиционной романтической комедии «рыба из воды», но невозмутимый антироман Копполы вместо этого опирается на эмоциональную неуравновешенность двух центральных персонажей, плывущих по течению. в чужом (для них) Токио. Как будто у самого фильма есть джетлаг: чувствительность бормотания, переведенная в более формальную эстетику, с финальной шуткой о том, что мы не можем уловить, что Мюррей шепчет на ухо Йоханссону.Все, что мы знаем, это то, что это было не «Я люблю тебя». Это не фильм о том, как две души нашли друг друга: это фильм о двух незнакомцах, которые вместе одиноки. Почти волшебно, это романтично, несмотря ни на что.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon.В центре всего этого оказывается юная Офелия (Ивана Бакеро), днем ​​ухаживающая за беременной матерью и избегающая гнева своего жестокого отчима, капитана Видаля Серхи Лопеса, а ночью выполняющая три потусторонних задания, чтобы обрести бессмертие и вернуться в волшебное королевство, из которого, как считает скрипучий фавн Пан, она пришла. Дель Торо пробуждает реальное и нереальное с одинаковой тщательностью и жизненной силой, создавая фильм, полный незабываемых образов — будь то Видаль, улыбающийся Джокеру от руки мятежника, или ужасающий Бледный Человек с глазами, отрубающий головы феям, как он преследует Офелию через свой банкетный зал.Это навязчиво красиво, величайший пример того, как дель Торо дополняет чудовищность человеческого зла настоящими фэнтезийными монстрами, с трагической, трансцендентной кульминацией, от которой трудно избавиться.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon

8. Get Out (2017)

«Я бы проголосовал за Обаму на третий срок, если бы мог». Дебютный фильм Джордана Пила в качестве сценариста и режиссера с острыми диалогами и проницательными наблюдениями провозгласил его искусным режиссером, который царапает поверхность якобы либеральной Америки, чтобы разоблачить гноящийся расизм, скрывающийся под прогрессивной оболочкой.Смешивая сатиру с жанровыми тропами, он наткнулся на что-то особенное в « Get Out » — фильме об ужасах предрассудков и социальной тревоге, которую испытывают афроамериканцы в преимущественно белых пространствах, с захватывающими поворотами сюжета и смехотворными приколами. и резонансные визуальные метафоры. Даниэль Калуя стал международной звездой после того, как сыграл Криса, фотографа, который уезжает из города, чтобы встретиться с родителями своей белой девушки, и обнаруживает, что есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд. Жуткий, в высшей степени интересный, с классической сценой, когда Крис спускается в «Затонувшее место», «Прочь » имеет все, что делает фильм ужасов великим — и даже получил «Оскар», выиграв «Лучший оригинальный сценарий» и заработав Номинации «Лучший фильм», «Режиссер» и «Актер».Пил возвестил новую эру социального ужаса — эффект, который будет все больше ощущаться в грядущем десятилетии.

Прочитать обзор Империи.

Купить на Amazon. были триумфом — и это так, но это также и эпическая трагедия, которая достаточно смелая, чтобы позволить своему злодею победить и уничтожить 50% всей известной жизни.Возможно, самый сокрушительный мегаблокбастер 21-го века, Война Бесконечности , представляет собой обтекаемый бегемот чистого развлечения — напыщенный экшн, усеянный исследованиями персонажей (сломанный Тор, рассказывающий о каждом члене семьи, которого он потерял из-за Ракеты, душераздирающий и горько-сладкий) и большой, правильный смех. Короче говоря, это апофеоз всего, что стало визитной карточкой Marvel Studios — яркое, красочное, эффектное зрелище, с искренней любовью к своему списку героев — сумевшее быть как бодрым, так и угрожающе эпическим.И с этим потрясающим финалом он создал настоящий культурный момент — культовое популярное развлечение, которое повлияло на целое поколение. Какое наследие.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon. Но это то, что делает Социальная сеть таким захватывающим — уже не современная сказка со всеми старейшими принципами повествования: дружба, революция, жадность и предательство.Фильм Дэвида Финчера, основанный на гремящей электронной музыке Трента Резнора и Аттикуса Росса, восхищает тем парадоксом, что человек, не обладающий собственными социальными навыками, создал (или создал?) цифровой инструмент, который объединил весь онлайн-мир, пожертвовав своей единственной личной жизнью. связи по пути, чтобы стать технологическим миллиардером. Джесси Айзенберг безупречен в роли нервного, холодного как лед Марка Цукерберга — совершенно современного Макиавелли, создающего сайт для того, чтобы набирать очки для женщин (во всех смыслах), говорящего снисходительно со всеми, кого он встречает, с головокружительной скоростью и обманывающего Эндрю. Эдуардо Саверин Гарфилда из своей доли бизнеса.Сделать этот фильм в ретроспективе, в конце момента, было бы достаточно впечатляюще, но десятилетие спустя Социальная сеть кажется все более пророческим, как эффект бабочки Facebook («Отбросьте «the», это чище») превратилась в Cambridge Analytica, рост альтернативных правых и целое поколение, выросшее в социальных сетях. Финчер и Соркин провернули это в самый разгар всего этого – предсказатели кинематографа цифровой эры.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon

5.«Лунный свет» (2016)

Несмотря на то, что фильм «Лунный свет » абсолютно кинематографичен, он наиболее близок к поэзии кинопроизводства — это настолько мощное, импрессионистическое произведение, что каждый момент в нем содержит в себе множество. История Литтла (он же Хирон, он же Блэк), молодого чернокожего гея, выросшего во Флориде, рассказывается в трех отдельных главах — его юности, отрочестве и взрослой жизни, — которые сильно отличаются друг от друга, каждый сегмент раскрывает маленькие но сейсмические моменты, которые отражаются в его жизни и полностью преображают его за те годы, когда мы его не видим. Включая детские воспоминания сценариста-режиссера Барри Дженкинса и драматурга Тарелла Элвина МакКрейни, чья неизвестная театральная постановка основана на фильме, фильм кажется воспоминанием — сенсорным и тактильным, пробуждающим воспоминания и пережитым. Если Махершала Али заслуженно получил много похвал после выхода на экраны за роль Хуана, дилера, который выступает в роли отца юного Литтла, то три актера, сыгравшие Хирона на протяжении многих лет, достойны подражания — уязвимость Алекса Хибберта, призрачные глаза Эштона Сандерса. , непроницаемая мужественность Треванте Роудса информирует друг друга. Лунный свет в синяках, удивительно нежный, полностью разбивается, даже не показывая себя — это чудо, что Оскар наградил его.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon. Вы используете свое кассовое влияние, чтобы сделать гигантский, оригинальный, сложный блокбастер так, как это может сделать только Кристофер Нолан. Летний фильм, действие которого происходит в бурлящем подсознании, «Начало » — это фильм о силе идей, у которых много собственных — спящий разум становится сценой для анти-ограбления, изображая искусственные пейзажи из сновидений, похожие на Джеймса Бонда. съемочные площадки и создание головокружительного тщеславия снов внутри снов внутри снов, причем каждый из них работает с разной скоростью.То, что он достаточно четкий, чтобы не отставать, впечатляет, а то, что это еще и безостановочное развлечение на американских горках, феноменально. Архитектором всего этого прекрасного хаоса является Дом Кобб Леонардо ДиКаприо, чья собственная подавленная травма угрожает разрушить всю операцию. Но для всех действующих кинозвезд — Тома Харди, Эллен Пейдж, Джозефа Гордон-Левитта, Майкла Кейна — настоящей звездой здесь является кинопроизводство. Создание гигантских практичных наборов, использование миниатюр, создание складных городов с визуальными эффектами — все кажется неподвластным Нолану.Мгновенная классика с неоднозначным финальным кадром, которому суждено бесконечно (или останется?) крутиться в сознании зрителей на десятилетия вперед.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon

3. Темный рыцарь (2008)

После показа лучшего фильма о Брюсе Уэйне с Бэтмен: Начало Кристофер Нолан подверг своего темного рыцаря испытанию, столкнувшись с шаркающим анархистом Джокером Хита Леджера. . Все в «Темный рыцарь » кажется величественным и мифическим — не только его образы (Джокер, поджигающий кучу денег, раскрытие Двуликого, сияющий городской пейзаж Готэма), но и его широкие арки повествования, которые превращают героев в злодеев, любовников в мучеников, а гангстеров в монстров.Фильм Нолана отражает Америку, изо всех сил пытающуюся смириться с травмой 11 сентября, изображая Джокера как городского террориста, мотивация которого состоит исключительно в том, чтобы посеять страх и инакомыслие среди жителей Готэма. Он называет себя «преступником высшего класса» — и «Темный рыцарь» — это больше, чем фильм о супергероях, криминальная сага, прямо с того поразительного начального рейда на банк. Здесь есть последовательности действий, в том числе погоня за Бэтмобилем, накачивающая адреналином, но даже его декорации — от гонки по спасению Рэйчел или Харви Дента до столкновения двух лодок — представляют собой более серьезные моральные затруднения.Это лучший блокбастер, лучший фильм по комиксам и лучший класс Джокера — бесконечно увлекательная интерпретация Леджера, которая с течением времени становится все более знаковой.

Прочитать обзор Империи.

Купить сейчас на Amazon

2. Властелин колец: Братство кольца (2001)

Никогда не было такой кинематографической фэнтезийной саги, как «Властелин колец» — и ее первая глава осталась. его венчающее достижение.Когда Питер Джексон — киви-кинорежиссёр с историей лоу-файных кровавых фильмов — исчез на годы, чтобы снять свою адаптацию Толкина, никто не знал, чего ожидать. Когда Братство Кольца , наконец, прибыло, это было лучше, чем кто-либо мог надеяться — потрясающе кинематографичное, уместно мифическое пересказывание первой книги, с сердцем, юмором и обещанием гораздо большего в будущем. С его радужными воспоминаниями о Шире, головокружительной поездкой в ​​Ривенделл, пугающим отклонением в Копи Мории и возможной схваткой Урук-хай в Парт Галене, он обладает наиболее удовлетворительным диапазоном в серии, подкрепленным идеально продуманным началом. последовательность, изображающая историю Единого Кольца. Это контрастные масштабы всего, что волнует: масштаб поставленной задачи, миниатюрный рост героя-хоббита, продолжительность предстоящего путешествия, явная глубина Средиземья. С небольшой помощью самых потрясающих пейзажей Новой Зеландии Джексон воплотил мир Толкина в настоящую, осязаемую жизнь. Братство серьезно относилось к фэнтези в то время, когда мир в целом этого не делал — и кино для этого лучше.

Прочитать обзор Империи.

Купить на Amazon

1.Безумный Макс: Дорога ярости (2015)

30 лет прошло между появлением Безумный Макс: За пределами Громового купола и Безумный Макс: Дорога ярости . Это три десятилетия, в течение которых четвертая часть истории Макса Рокатански, казалось бы, крутилась, варилась и бурлила в сознании режиссера Джорджа Миллера, пыльная, маслянистая лихорадочная мечта, живущая собственной ненормальной жизнью, прежде чем извергнуться, полностью сформировавшись, на землю. экран. В «Дорога ярости» есть чистое видение, которое напрямую связано с теменной долей — оно кажется совершенно нефильтрованным, совершенно бескомпромиссным, совершенно безумным по своей концепции и исполнению, нет слишком безумной или громоздкой идеи, нет слишком сложного практического эффекта. выключенный.Хотя его конструкция ошеломляет, его предпосылка восхитительно проста — прямой, почти безостановочный фильм о погоне через постапокалиптическую пустошь, с хрюкающим Максом Тома Харди, буквально сопровождающим его, привязанным к передней части машины. Автомобиль War Boy Nux, пока из него высасывают жизнь. Если в названии указано его имя, фильм в равной степени принадлежит Императору Фуриозе Шарлиз Терон — мятежному лейтенанту военачальника Бессмертного Джо, который сбежал со своей кучей размножающихся невест. Она — абсолютная сила природы, лицо усыпано пеплом, ее механическая рука никогда не использовалась напрямую, феминистский герой боевиков на века, который буквально управляет фильмом.Последовательности вождения наэлектризованы, поставлены с полной ясностью среди всего хаоса, Миллер создает полное пространственное ощущение, когда парк транспортных средств гремит через пустыню. В «Дорога ярости » нет ничего посредственного — это безумное произведение искусства, поразительный боевик, дальновидный фильм. Каждый день, проведенный за его просмотром, поистине прекрасен.

Прочитать обзор Империи.

Купить на Amazon

25 лучших фильмов 21 века на данный момент.

А.О. Скотт «Меня там нет», фильм Тодда Хейнса о Бобе Дилане, не является биографическим фильмом. Это расширенное эссе по диланологии, в котором шесть актеров (среди них Ричард Гир, Хит Леджер и Кейт Бланшетт) воплощают различные аспекты многогранной личности будущего лауреата Нобелевской премии. В этом духе мы составили следующие краткие вопросы и ответы, которые должны прояснить любые тайны, связанные с этим фильмом и его темой.


Где ты был, мой голубоглазый сын? Где ты был, мой милый юноша?

Я ехал на «Мейфлауэре», когда мне показалось, что я заметил какую-то землю.Я крикнул капитану А-Рабу, чтобы ты понял. Который выбежал на палубу и сказал: «Ребята, забудьте про кита. Мы идем туда! Выруби двигатель! Поднять парус!»

Когда-то ты так хорошо одевался, что в расцвете сил бросал бомжам ни копейки, не так ли?

Кто-то на меня напал. Они распространяют истории в прессе. Кто бы это ни был, я бы хотел, чтобы они быстро его вырезали.Но когда они появятся, я могу только догадываться.

С твоими простынями, как металл, и твоим ремнем, как кружево, и твоей колодой карт без валета и туза, и твоей подвальной одеждой, и твоим впалым лицом — Кто из них может подумать, что сможет перехитрить тебя?

Я хочу, чтобы ты хотя бы раз побывала в моих ботинках. И на этот единственный момент я мог быть тобой.Да, я хочу, чтобы ты хотя бы раз встала в мои туфли. Ты бы знал, как тяжело видеть тебя.

Сколько дорог должен пройти человек, прежде чем вы назовете его мужчиной?

Я здесь, за тысячу миль от дома. Идя по дороге, другие мужчины пошли вниз. Я вижу мир людей и вещей. Нищих и крестьян, принцев и королей.

Теперь твой танцующий ребенок в китайском костюме заговорил со мной, я взял его флейту. Нет, я не был очень мил с ним, не так ли?

Возможно, вы захотите съесть икру. Возможно, вы захотите съесть хлеб. Возможно, вы спите на полу. Возможно, вы спите в перине. Но тебе придется кому-то служить.

Вы знаете, что здесь что-то происходит, но не знаете, что именно.А вы, мистер Джонс?

Слишком много путаницы. Я не могу получить никакого облегчения.

О, я уплываю свою настоящую любовь. Я уплываю утром. Есть что-нибудь, что я могу послать тебе из-за моря, из того места, где я буду приземляться?

Мне нужно вернуться в свой гостиничный номер.У меня свидание с племянницей Боттичелли. Она пообещала, что будет со мной, когда я напишу свой шедевр.

Возможно, вы спите на полу. Возможно, вы спите в перине. Но тебе придется кому-то служить.

BBC составил список из 25 лучших фильмов 21 века, которые вы не должны пропустить

Если я попрошу вас назвать несколько лучших фильмов 21 века, что вы ответите?

Властелин колец? Прекрасный ум? Маленькая мисс Счастье? В поисках Немо? Ей? Зарождение? Марсианин? Наизнанку? Лунный свет? Или Ла-Ла Ленд?

За последние 17 лет вышло много потрясающих фильмов. Некоторые из них очень популярны среди публики, некоторые номинируются или даже получают широко признанные награды. Все они удивительны по-своему, но некоторые из них действительно выделяются из толпы.

BBC Culture недавно связалась со 170 известными кинокритиками со всего мира и попросила каждого из них выбрать 10 лучших фильмов, выпущенных с начала 2000 года по настоящее время. И на основе голосов критиков BBC составила список 100 величайших фильмов 21 века.

Вот 25 лучших фильмов с рецензией от BBC:

25.Memento (Кристофер Нолан, 2000)

Memento Кристофера Нолана, герметичная головоломка фильма о человеке, который не может сформировать новые воспоминания в поисках убийцы своей жены, установил стандарт повествовательной сложности, который пробовали немногие популярные фильмы. дублировать… Фильм заставляет нас задуматься о ненадежности человеческой памяти и нашей склонности к самообману, даже если он захватывает нас захватывающей криминальной историей… Незабываемое. – Эрик Д. Снайдер, фрилансер, США

24.Мастер (Пол Томас Андерсон, 2012)

Амбициозный, мощный и, в конечном счете, элегический шедевр Пола Томаса Андерсона сосредоточен на вопросе о том, является ли человек на самом деле животным. Измученный алкоголик Фредди Квелл (Хоакин Феникс) возвращается со Второй мировой войны и безуспешно пытается приспособиться к послевоенной социальной эволюции Америки… но настоящая цель фильма — исследование мышления и сознания, а также того, может ли подчинение системам убеждений подлинно прирученный атавизм.– Али Арикан, Dipnot TV, Турция

23. Caché (Майкл Ханеке, 2005)

https://www.youtube.com/watch?v=Irqiv5k8HHo

Все фильмы Михаэля Ханеке обязательно будут преследовать вас . В случае с Caché он переходит к делу и предлагает преследовать тему самой истории. Даниэль Отёй и Жюльет Бинош играют буржуазную парижскую пару, которая начинает получать тревожные видеокассеты, показывающие их дом… Акт не отводить взгляда — моральный императив, лежащий в основе «Каше», что делает его одновременно высшим политическим и кинематографическим фильмом. время.– Ханна Пиларчик, Der Spiegel, Германия

22. Трудности перевода (София Коппола, 2003)

Правящая императрица кинематографической скуки 21-го века, Коппола всегда использовала знаменитость как кратчайший путь к одиночеству. личная жизнь и публичные образы… «Трудности перевода» — ее самый совершенный фильм, который лучше всего объясняет, каково это — оказаться в мире, который редко позволяет вам забыть, где вы находитесь. – Дэвид Эрлих, Indiewire, США

21.Отель «Гранд Будапешт» (Уэс Андерсон, 2014 г.

)

Отель «Гранд Будапешт» — это прощальный привет XXI века веку ранее. Он перемещается назад во времени от сегодняшнего дня к 1985 году, к 1968 году и к 1932 году, когда консьерж Рэйфа Файнса, месье Гюстав, кивком приветствует нас в настоящей цивилизации. Мы знаем, что безупречный мир Гюстава движется к разрушению, сначала из-за войны, а затем из-за десятилетий забвения. Неизбежно победит ленивое и безличное настоящее, выпускающее в массовом порядке не только наши отели, но и наши кинотеатры, и блокбастеры на их экранах… Эта чудаковатая трагикомедия вовлекает нас в борьбу за красоту.Сэр, да сэр. – Эми Николсон, MTV, США

20. Synecdoche, New York (Charlie Kaufman, 2008)

Synecdoche, New York изначально задумывалась, когда Чарли Кауфману предложили снять фильм ужасов. Однако вместо убийц в масках и внеземных монстров Кауфман решил снять фильм о вещах, которые действительно не дают нам спать по ночам. Синекдоха в Нью-Йорке — это каждый глубоко укоренившийся страх, который у вас когда-либо был, в широком смысле: вы разочаровали своего супруга и подвели своих детей, вы позволили своим близким умереть в одиночестве мучительной смертью… Шедевр Кауфмана — напоминание о том, что даже в наших самых низких и самых темных, мы не одиноки.– Энджи Хан, Slashfilm, США

19. Безумный Макс: Дорога ярости (Джордж Миллер, 2015)

Сплоченное видение со структурированным путешествием, построенным вокруг тем выживания и выносливости, четвертая часть антиутопической франшизы. продемонстрировал то, что иначе является нарративной и тематической засухой в голливудской машине блокбастеров… Не прибегая к дешевому цинизму и искусственной твердости, Миллер сосредотачивается на чувственности окружающей среды, тщательно созданных машин и выжженных пейзажей. – Джастин А. Смит, внештатный сотрудник, Канада

18. Белая лента (Майкл Ханеке, 2009)

миф о детской невинности, но также стал вымышленным приквелом к ​​предстоящим событиям в Германии… он обращается к зрителям этого века: тревожный взгляд на опасность праведности, зловещую угрозу, которая, кажется, всегда повторяется. – Фернанда Солорзано, журнал Letras Libres, Мексика

17.Лабиринт Фавна (Гильермо Дель Торо, 2006)

Дель Торо возвращается к своим корням, к своей алхимии поп-музыки и авторского кино, чтобы дать нам возможность заглянуть в ужасы войны – в данном случае Гражданской войны в Испании. …Лабиринт Фавна дарит нам трагедию через фильтр фантазии, уходящую вглубь колодца страданий и волшебства. Его сила заключается в его чистоте: ничто из того, что мы можем себе представить, не является таким ужасным, как то, что мы можем сделать друг другу. – Ана Мария Бахиана, фрилансер, Бразилия

16.Holy Motors (Леос Каракс, 2012)

Holy Motors — это не фильм. Это акт скорби, задуманный как выражение любви, и хотя enfant Horror Леос Каракс был важным режиссером для любого киномана с момента его дебюта… Сюрреалистичный, глупый, сексуальный и грустный, Holy Motors — это экскурсия по всему, что связано с кино. это важно для Каракса. Он тонул как мужчина в своей собственной жизни — «Святые моторы» были его первой картиной за 13 лет после того, как он изо всех сил пытался получить финансирование, — и он превратил свое искусство в спасательный плот. Кино имеет значение. Вот почему. – Дрю Маквини, Hitfix, США

15. 4 месяца, 3 недели и 2 дня (Кристиан Мунгиу, 2007)

Одна сцена, один монтаж, ноль музыки… Наполнение подпольного аборта жестоким напряжением криминальный триллер – а аборт считался преступлением в Румынии 1980-х годов… Тем не менее, несмотря на множество душераздирающих образов, изображенных с немигающими подробностями в течение 24 часов, лежащий в основе фильма гуманизм проглядывает через непревзойденный дух главного героя Отилы, студентки колледжа, которая принимает немыслимые рискует и проходит через изнурительные испытания, чтобы помочь своей подруге Габите исправить ее нежелательную беременность.– Мэгги Ли, Variety, Гонконг

14. Акт убийства (Джошуа Оппенгеймер, 2012)

Вот смелое заявление о смелом фильме: «Дети человеческие», не похожий ни на один другой фильм этого века и, возможно, ни на какой другой. Фильм когда-либо раскрывает смысл жизни… он богат и жизненно важен своей эмоциональной и философской глубиной: своей печалью, своим гневом, своим благоговением и тревогой за человечество… «Детям человеческим» удалось стать культовым фаворитом, который должен быть обязателен к просмотру для всех борясь с чувством страха перед современной цивилизацией.– Ричард Лоусон, Vanity Fair, США

12. «Зодиак» (Дэвид Финчер, 2007)

«Зодиак», его дотошный, великолепный и захватывающий настоящий криминальный фильм, представляет собой глубокое погружение в одержимость, рассказывая о газетном карикатуристе, который становится поглощенный убийствами Зодиака 1970-х… Великолепно детализированный, Зодиак затягивает зрителей в навязчивый мир, где самый маленький намек может быть самой большой подсказкой, и представляет собой худший кошмар одержимого: что, в конце концов, ответы совершенно недостижимы. – Девин Фарачи, BirthMoviesDeath, США

11. Внутри Льюина Дэвиса (Джоэл и Итан Коэн, 2013)

Находясь в фолк-сцене Гринвич-Виллидж 1960-х годов, фильм братьев Коэнов «Внутри Льюина Дэвиса» вызывает боль дань уважения нелюбимому неудачнику. Дэвис (Оскар Айзек) начинает действовать самостоятельно после того, как его музыкальный партнер уходит соло. В своем мрачном путешествии он встретит других, борющихся за такой же успех, и других, просто пытающихся выжить… Inside Llewyn Davis — торжественная песня для всех, кто пытается кем-то стать.– Моника Кастильо, The New York Times’ Watching, США

10. Старикам здесь не место (Джоэл и Итан Коэн, 2007)

Характеристика фильма Бардема настолько сильна, настолько ошеломляюще ошеломляет в его случайном применении насилие, что ему удается погасить в сознании зрителей все, что ему предшествовало. Действие фильма происходит в Западном Техасе в 1980 году, и чувство времени и места в фильме не имеет себе равных… В темпе фильма присутствует гипнотическое качество, наблюдая за персонажами, которые вам не могут не понравиться… принимайте серию катастрофических решений, каждый из которых попадает во вселенную Чигура, мир, пропитанный кровью, с предопределенным исходом.– Бен Манкевич, Turner Classic Movies, США

9. Разделение (Асгар Фархади, 2011)

Если есть фильм, который заставляет вас снова и снова смотреть на себя в зеркало, то это Это. Жгучая драма об отношениях Асгара Фархади не выносит суждений о своих персонажах. Скорее, он настолько реалистично изображает ситуации, что зритель в конечном итоге симпатизирует обоим главным героям, даже если они настроены друг против друга… все сделано так, как будто вы наблюдаете за своими соседями или, может быть, за кем-то в своем собственном доме — создать беспрецедентный кинематографический моральная пьеса. – Утпал Борпухари, внештатный сотрудник, Индия

8. Йи Йи: раз и два (Эдвард Ян, 2000)

Зрители в 2000 году были поражены тем, насколько свободно «Йи Йи» Эдварда Янга изображает современную жизнь через переплетение историй. членов тайбэйской семьи, разделенных дилеммами, присущими их жизненному положению. Это довольно иронично, потому что в сегодняшнем мире личного отчуждения из-за очарования социальных сетей фильм теперь кажется историческим произведением, но каким-то образом он резонирует с еще большей настойчивостью… Его тихие размышления о жизни, любви, семье и смерти все изящно влияет, независимо от разрыва в поколениях и культуре.– Oggs Cruz, Rappler, Филиппины

7. Древо жизни (Терренс Малик, 2011)

История неудачного разрыва отношений… Но это не была обычная причудливая история романтического томления… решение стереть собственные воспоминания о времени, проведенном бывшей парой вместе, приводит драму в движение. Жуткий и сюрреалистичный, очаровательный и трагический, фильм борется с фундаментальной нестабильностью всех человеческих отношений, достигая мудрого и мощного видения, которое — по иронии судьбы для рассказа об угасающих воспоминаниях — незабываемо. – Эрик Кон, Indiewire, США

5. Отрочество (Ричард Линклейтер, 2014)

Более десяти лет Ричард Линклейтер проводил несколько недель в году, ведя хронику жизни Мэйсона (Эллар Колтрейн)… и наблюдая Актерский состав, в который также входят Итан Хоук и замечательная Патриция Аркетт, стареющие на глазах, добавляют дополнительный слой остроты каждой отдельной сцене. В эпоху, когда все аспекты жизни общества развивались с ускорением, Линклейтер замедлился, чтобы рассказать одну из решающих историй нашего времени.– Мэтт Сингер, ScreenCrush, США

4. Унесенные призраками (Хаяо Миядзаки, 2001)

Эпоха рисованной анимации. .. в ней есть амбициозный размах в тщательно продуманных визуальных эффектах японских духов-монстров и чувство парящего приключения. Это традиционная сказка, превращенная в захватывающее повествование о трансформации и открытиях. – Таша Робинсон, The Verge, США

3.Там будет кровь (Пол Томас Андерсон, 2007)

С почти бессловесной начальной сцены фильм Пола Томаса Андерсона «Там будет кровь» кажется чем-то подделанным, а не снятым на пленку. Дэниел Дэй-Льюис, как старатель на рубеже веков Дэниел Плейнвью, хрюкает, плюется и царапает себе путь в яму под испеченной западной землей; он бьет серебром, тащит свое наполовину сломленное тело, чтобы удостоверить свое заявление… Остальную часть фильма — растянутое, полубезумное свидетельство жадности, трудолюбия, морального лицемерия и шумихи в их самом элементарном американском — можно было смотреть без звука на все и при этом быть прекрасно понятым. – Энн Хорнадей, The Washington Post, США

2. Любовное настроение (Вонг Кар-Вай, 2000)

Вонг Кар-Вай – один из самых известных перфекционистов в мировом кинематографе, но он заслужил каждое мгновение. монтажной нерешительности с «Любовным настроением»… Мы никогда не видим лиц супругов, чей роман вовлекает двух одиноких соседей в их лихорадочную романтическую спираль… тем лучше, чтобы усилить эротический заряд каждого покачивающегося бедра и каждого сладострастного вихря камера.И мы никогда не слышим потерянных, шепчущихся слов в кульминации… никогда еще фильм не говорил так бегло на универсальном языке потерь и желаний. – Джастин Чанг, Los Angeles Times, США

1. Малхолланд Драйв (Дэвид Линч, 2001)

У. Х. Оден назвал Лос-Анджелес «большим неправильным местом». Джеймс Эллрой назвал это «правильным местом». Мысль о том, что две или более, казалось бы, противоречивых идеи могут одновременно быть истинными, так часто забывается в сегодняшней культуре нулевой суммы, но она лежит в основе чуткого шедевра Дэвида Линча… «Малхолланд Драйв» — это мечта о сексе, самоубийстве и… тишина»…Фильм Линча такой великолепный и такой болезненный, такой загадочный и, во многом, такой узнаваемый — проедьте по настоящей дороге, Малхолланд, ночью, а затем пройдите от Вестерн до Вермонта, и вы увидите — что, какую бы теорию вы ни Приписывая ему, картина действительно отражает реальность, которая выходит за пределы Южной Калифорнии и оседает в нашем мозгу, подключаясь к нашим мечтам, самым глубоким страхам, непостижимой природе, эротическим желаниям и мальчикам в бассейне. – Ким Морган, Sunset Gun, США

Есть ли в списке и ваши любимые фильмы? Есть ли у вас какие-либо идеи о том, что смотреть дальше?

Это только 25 лучших из списка величайших фильмов, полный список смотрите на BBC Culture здесь .

21 лучший фильм 21 века на данный момент

2021 год закончился, все фильмы, имеющие право на получение ежегодной голливудской премии, уже вышли в прокат, и главные претенденты выставлены на обсуждение. Это также конец 21-го года 21-го века, хорошая возможность оглянуться назад, поскольку Голливуд уже давно переживает второе столетие.

Нет лучшего способа увидеть, что произошло, что могло бы быть или, возможно, должно было быть, чем просто взглянуть на премию Оскар за лучший фильм из года в год.Были явно допущены ошибки, награды были преднамеренно политизированы, а культурная идентичность неуклонно пересматривалась.

Это мог бы быть гораздо более серьезный вопрос для обсуждения и обдумывания, но для списка на конец года мы просто упомянем, что выиграло, а что было в ходу. При этом мы увидим, кем мы были всего несколько лет назад и кем мы являемся сегодня, когда разворачивается 21-й век.

2000: «Гладиатор»

В 1999 году фильм «Красота по-американски» получил премию «Оскар» за лучший фильм, возможно, обозначив конец американского века. Это потому, что 21-й век начался с «Гладиатора», фирменного упадка и пустоты Ридли Скотта, рассказывающего историю неминуемой гибели Римской империи. «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» должен был получить «Оскар», хотя бы за его революционные эффекты, которые заложили основу для Marvel и всех последующих научно-фантастических и боевиков.

2001: «Игры разума»

Рассел Кроу довел «Игры разума», так сказать, до финиша, хотя в третьем акте он оказался непреднамеренно сбитым с толку, пустым, даже пресным.«Властелин колец: Братство кольца» был лучшим фильмом того года, но Академия знала, что это триптих, поэтому через пару лет они наградили Питера Джексона за его грандиозное предприятие.

2002: «Чикаго»

Как возвращение к вековой атмосфере кабаре, наполненной талантом и энергией, «Чикаго» получил приз. Но на самом деле у него не было большой конкуренции. «Банды Нью-Йорка» стали шуткой Скорсезе, и, хотя «Пианист» был явно лучшим «фильмом», выступления Эдриана Броуди было недостаточно, чтобы Академия забыла, что его поставил Роман Полански, один из первых режиссеров мирового уровня, чье прошлое становилось слишком странным, трудным и неприемлемым. Мало ли они знали, чем в конечном итоге станет культура отмены.

2003: «Властелин колец: Возвращение короля»

Когда наконец вышла последняя часть эпической экранизации романа Дж. Р. Р. Толкина «Властелин колец» Питера Джексона, статуя «Оскар» за лучший фильм уже была выгравирована. Хотя «Властелин колец: Возвращение короля» не был таким поразительным или вдохновляющим, как оригинал или даже сиквел, кинематографический шедевр повествования заслужил премию «Оскар» по всем направлениям.В любой другой год «Трудности перевода» выиграли бы из-за своего тона, тенора и дебюта Скарлетт Йоханссон против вершины Билла Мюррея.

2004: «Малышка на миллион»

Очень часто даже Голливуд может посмотреть, распознать и наградить правильный фильм по правильным причинам. С «Малышкой на миллион» история, режиссура, выступления и особенно время неоспоримы.

Это не только лучшая роль Иствуда со времен «Непрощенного», но и Хилари Суонк заслуженно получила награду за лучшую женскую роль, Морган Фриман — лучшую мужскую роль второго плана, а Иствуд — лучшую режиссуру. Подлинная, сердечная история искупления непростительными средствами, «Малышка на миллион» — это не только исключительный фильм, но и необходимая дискуссия о морали и смысле.

2005: «Авария»

От самых высоких до самых низких уровней, уже на следующий год после «Малышки на миллион» «Авария» была признана лучшим фильмом. Почти сразу Голливуд понимает не только то, что это совершенно ужасный фильм, но и то, что его вопиющие разговоры о расизме, неравенстве, насилии и пороках человечества временами смешны.

Слабый запах ревизионистской политики затронул и других номинантов: «Горбатая гора» представила «грубую гомофобию», а «Мюнхен» «переоценил» стратегии мести за Холокост. Этот провал в номинации «Лучший фильм» не предвещал ничего хорошего для будущего Академии.

2006: «Отступники»

Каждые несколько лет Академия понимает, что пора почтить память легенды, и таким моментом для Мартина Скорсезе стал фильм «Отступники». Хотя остается по крайней мере спорным, что он получил «Оскар» за лучшую режиссуру, фильм ни в коем случае не заслужил «Лучший фильм».

Несмотря на первоклассный актерский состав, сама история оказалась несостоятельной и тонкой, как лед, с заметно ошибочной игрой Джека Николсона, которая, вероятно, убедила его, что пришло время уйти на пенсию. Если бы не переменная Скорсезе, все знаки указывали на «Маленькую мисс Счастье» из-за освежающего легкомыслия и оригинальности.

2007: «Старикам тут не место»

Награды Академии печально известны гребнями и провалами, достижениями, определяющими поколения и моменты, которые все хотели бы стереть.После пары лет, проведенных в лесу, появились два фильма, определившие присущую кинематографу пророческую глубину.

«Старикам здесь не место» — просто шедевр. Братья Коэны в своих лучших проявлениях, режиссируя три из лучших ведущих спектаклей за последнее время, с историей, которая столь же благоприятна, как и ее натурализм и четкий духовный анализ. Хавьер Бардем получил награду за лучшую мужскую роль, и по сей день его образ Антона Чигура считается самым реалистичным изображением социопатологии из когда-либо снятых.

Если этого недостаточно, равным соперником был «Там будет кровь», эпопея о пограничных персонажах Пола Томаса Андерсона с завораживающей, незабываемой игрой одного из лучших актеров в истории кино Дэниела Дэй-Льюиса.

2008: «Миллионер из трущоб»

Классический пример столкновения времени со временем, победивший в номинации «Лучший фильм» фильм «Миллионер из трущоб» — это скорее история о западном ревизионизме, сливающемся с глобальным помешательством на игровых шоу, вызванным «Кто хочет стать миллионером».В то время как игра Дева Пателя приемлема, а история очаровательна и волнующая, «Миллионер из трущоб» с каждым годом становится все слабее и менее значимым. Но, возможно, он получил «Оскар» на законных основаниях, поскольку его единственными конкурентами были смехотворная «Загадочная история Бенджамина Баттона» или откровенно политическое «Молоко».

2009: «Повелитель бури»

«Повелитель бури», получивший награду за лучший фильм, — еще один пример своевременности, но этот пример доказывает стратегию и преднамеренность. Фильм, критикующий военную экспансию и менталитет воина в 21 веке, снятый политически ангажированной женщиной, которой удается косвенно критиковать американского президента, развязавшего незаконную войну? Да, пожалуйста. Спасибо.

Среди уникальных, оригинальных, благоприятных или даже дальновидных претендентов, таких как «Бесславные ублюдки», «Серьезный человек» или «Район 9» — и в первый год Академия назвала 10 номинантов вместо пяти — «Повелитель бури». доказали две вещи: Джереми Реннер — способный фронтмен, а фильмы могут и должны (и будут) выражать политическую пропаганду.

2010: «Король говорит!»

Опять сброс. От простого простого лучшего фильма до достойного фильма; не столько шедевр, сколько актуальный исторический взгляд на уникального персонажа и момент, определивший приближение Великобритании ко Второй мировой войне.

На фоне невероятно реалистичных представлений в «Истребителе» или масштабного технического мастер-класса, созданного в «Начале», «Король говорит!» оставался приземленным и достойным, и фактически позаимствовал ключевые элементы из обоих. Колин Ферт в роли короля Георга VI и Джеффри Раш в роли его специалиста по лингвистике, готовившего его к речи во время войны, на фоне обширного изображения Англии, приближающейся к своей исторической роли в спасении Европы и мира, сделали четкое, решительное и необходимое заявление.

2011: «Художник»

Несмотря на поверхностность в том смысле, что в нем не было ничего, кроме визуального совершенства и классического чутья, «Художник» довольно эффективно манипулировал старомодной ностальгией. В этом смысле он заслужил «Оскар» за лучший фильм, но с довольно слабым списком номинантов даже «Полночь в Париже» Вуди Аллена или «Маниболл», преуменьшаемый анализ американского времяпрепровождения, были, возможно, лучшими фильмами.Тем не менее, «Художник» еще раз доказал, что ностальгия — преднамеренная ссылка на то, что заставляет нас чувствовать прошлое, — это все, что иногда нужно.

2012: «Арго»

Оглядываясь назад, можно сказать, что год, когда «Арго» получил награду в номинации «Лучший фильм», предвещал три доминирующие тенденции, которые с тех пор продолжаются в Голливуде. Во-первых, безусловно, преобладает политика. Любой фильм, в котором представлена ​​неявная или даже явная левая точка зрения, будет приветствоваться только за его преднамеренность. Во-вторых, идентичность затмевает производительность.Более важно, чтобы правильный актер «действовал», чем правильное исполнение «исполнялось».

В-третьих, общее качество снижается по множеству причин: стоимость производства, международная конкуренция, глобальная перспектива и влияние социальных сетей. Другими словами, «Арго», возможно, и был компетентным, но далеко не важным, не говоря уже о значимости.

2013: «12 лет рабства»

Уже в следующем году откровенное, жестокое и убийственное изображение американского рабства победило в номинации «Лучший фильм».Соответственно, по сей день трудно оценить долгосрочные последствия и последствия «12 лет рабства». Спектакли были интимными, достойными и даже исключительными — особенно Лупита Нионго, которая получила награду за лучшую женскую роль второго плана, — и качество создания фильма, как с точки зрения сюжета, так и с точки зрения адаптации, оказалось четким и аутентичным.

Тем не менее, то, что нам говорят помнить о самом фильме, — это не столько его повествование, сколько его беспрецедентные производственные «характеристики». Да, «12 лет рабства» выиграли «Лучший фильм» с первым чернокожим продюсером и первым чернокожим режиссером, но разве это то, что должен был показать фильм? Иными словами, спуталось разделение искусства и художника.Необратимо и навсегда.

2014: «Человек-птица (или Неожиданная добродетель невежества)»

Идентичность и глобализация неуклонно продвигались вперед в следующем году, когда фильм «Бердмэн (или Неожиданная добродетель невежества)» получил премию «Оскар» и наградил Алехандро Дж. Иньярриту за лучшую режиссуру. Как мрачная комедия-драма со звездным возвращением Майкла Китона, «Бёрдмен» оказался законным фаворитом года. Но было и несколько других, набрасывающихся на пятки, включая «Отель Гранд Будапешт», «Отрочество» и даже «Одержимость».«Удачный год на уровне повествования, репутация, талант и международное признание Иньярриту скрепили сделку.

2015: «Прожектор»

Благодаря такой биографической драме, как «В центре внимания», Академия получила еще один шанс доказать, что награда за лучший фильм не просто чествует выдающийся фильм, но также делает необходимое и актуальное заявление — возможно, не открыто политическое, но явно направленное против приемлемый, неполиткорректный злодей: католическая церковь.История о журналистах-расследователях Boston Globe, реагирующих на широко распространенное и систематическое сексуальное насилие над детьми, получила не только Пулитцеровскую премию в 2003 году, но и десятилетие спустя Оскар. И хотя претендентов было немного, «Выживший» на самом деле был лучше с точки зрения производительности и глубины. Просто сообщение в тот год значило больше, чем метафора.

2016: «Лунный свет»

Как и на выборах 2016 года, «Оскар» за лучший фильм сводился к двум очень разным, очень пренебрежительным и очень ошибочным версиям того, каким должен быть лучший фильм года. С одной стороны, у вас была четко сформулированная и требовательная драма о взрослении, страдающая от излишне ущербного и невыразительного третьего акта, а с другой — музыкальная комедийно-драматическая история любви о Лос-Анджелесе, Индустрии, надеждах и мечтах. становится нашей жизнью и любовью. Хотя это был действительно подбрасывание монеты, «Ла-Ла Ленд» был объявлен победителем, пока получатель не заявил об ошибке на сцене на церемонии вручения премии «Оскар». Так что «Лунный свет» победил «по ошибке». Или сделал?

2017: «Форма воды»

Когда романтическое фэнтези вроде «Формы воды» побеждает «Дюнкерк» в номинации «Оскар» за лучший фильм, происходит нечто большее, чем просто качество любого фильма.И в данном случае это было чествование международного режиссера, такого как Гильермо дель Торо. По иронии судьбы, его прошлые фильмы оказались гораздо более глубокими и любопытными, чем «Форма воды», но после «инцидента» с наградой за лучший фильм в прошлом году Академия решила положиться на преданность, а не на безумие.

2018: «Зеленая книга»

Несмотря на многочисленные похвалы, возможно, причина, по которой «Зеленая книга» победила в номинации «Лучший фильм», является хорошим примером того, что «самый простой ответ, вероятно, является правильным»: это просто.«Зеленая книга» — это американская автобиография против расистского прошлого Юга, преследовавшего джазовых исполнителей, что почти каждый может согласиться с тем, что это «правильно», «необходимо» и «именно то, что произошло».

Это исключительный фильм? Не совсем. Это безопасно? Ага. Насколько он близок к «Звезде родилась» с точки зрения качества исполнения, увлекательного повествования или мощного саундтрека? (И имейте в виду, что «Звезда родилась» — это ремейк, который по сути представляет собой киноверсию ванильного мороженого.) Определенно нет.

2019: «Паразит»

По мере того, как глобализм берет верх, Голливуд либо приспосабливается, либо сохнет на корню. Таким образом, «Паразиты» странным образом бросили ему спасательный круг, законно представив впечатляющий актерский состав и историю, полностью созданную в Южной Корее.

Заголовки говорили о многом, когда утверждалось, что «Паразиты» стали первым иностранным фильмом, получившим награду в номинации «Лучший фильм». Опять же, это историческое событие, заслуженное и уместное, и это было абсолютно необходимо для того, чтобы Голливуд развивался и выживал.В целом, и «Джокер», и «Однажды в Голливуде» были лучшими фильмами с точки зрения качества, исполнения и преднамеренности, но Хоакин Феникс получил награду за лучшую мужскую роль, а Альфонсо Куарон, режиссер «Ромы», получил награду за лучшую режиссуру. Ярмарка ярмарка.

2020: «Земля кочевников»

Год COVID-19 полностью закрыл все дела и почти сделал церемонию вручения премии «Оскар» бессмысленной или даже неуместной. Так что вполне уместно, что «Страна кочевников» получила награду в номинации «Лучший фильм» либо потому, что это стало удобным способом отдать дань уважения иностранной женщине-режиссёру и феминистке, сыгравшей главную роль, либо потому, что все остальные фильмы по сути не существовали.

Все шутки в сторону, учитывая пандемию, возможно, моменты из жизни и виньетки с изображением американских единомышленников были именно тем, что Академия хотела почтить? Возможно нет. Но иногда надежда — это все, что у нас есть.

2021: ?

Итак, мы здесь. Какой фильм 2021 года получит следующую премию Оскар за лучший фильм? Это зависит от Х-фактора, доминирующего в настоящее время. Если это законное качество производства, это может быть «Дюна». Доблесть исполнения и резонанс указывали бы на «Трагедию Макбета» или даже на «Свинью.(Хотите верьте, хотите нет.)

Индустрия, считающая свое благословение тем, что кино все еще существует, может означать, что «Человек-паук: Домой нет пути» может удивить всех. Если это ранняя шумиха вокруг Оскара, то «Сила собаки» в настоящее время лидирует. И если пришло время воздать должное карьере и влиянию режиссера, то, возможно, «Лакричная пицца» Пола Томаса Андерсона станет сюрпризом, который долго не устареет. Так что остается только сказать: посмотрим.


Майкл Ежи — сценарист кино и телевидения, живущий в Лос-Анджелесе, Калифорния.На фоне обратного маккартизма в Голливуде сегодня он гордится тем, что пишет рецензии на фильмы для «Федералиста».

115 лучших черных фильмов 21 века — величайшие новые афроамериканские фильмы

(Фото Universal/любезно предоставлено Everett Collection)

«

Rotten Tomatoes» отмечает работу чернокожих режиссеров и актеров, а также истории, которые они принесли в наши кинотеатры за последние 20 с лишним лет. В этом путеводителе по самым рецензируемым афроамериканским фильмам 21 века — с 2000 года по настоящее время — вы найдете одни из самых невероятных голосов, работающих в кино сегодня, и некоторые из самых революционных индустрий. потрясающие фильмы, которые появятся в кинотеатрах через десятилетия.Вспомните такие названия, как « Черная пантера » Райана Куглера, четвертый самый кассовый фильм всех времен в прокате США. Или знаменитый роман Джины Принс-Байтвуд « Любовь и баскетбол». Или Лунный свет , который вошел в историю как первый фильм с полностью черным актерским составом, получивший награду за лучший фильм на церемонии вручения премии Оскар в 2017 году. Или Ава ДюВерней Сельма , один из самых популярных фильмов всех времен.

Наряду с работой давних ветеранов отрасли, таких как Спайк Ли, вы найдете невероятные дебютные функции, такие как Изгой Ди Риз, Дорогие белые люди Джастина Симиена, Ботинки Райли Извините за беспокойство , Горение Филиппа Юменса. Трость , которую он снял еще в старшей школе, и, конечно же, оскароносный социальный триллер Джордана Пила «, прочь, » и его продолжение, « нас».  Вы также найдете документальные фильмы, которые всколыхнули национальную дискуссию — 13th Дюверне, OJ: Made In America Эзры Эдельмана — наряду с недавними мегахитами, которые, такие как Черная пантера , предупредили руководителей Голливуда о том, что была огромная аудитория для историй, снятых чернокожими режиссерами с участием черных актеров, рассказывающих истории черных: « Девичья поездка » Малкольма Д. Ли , « Straight Outta Compton » Ф. Гэри Грея .

Чтобы составить наш список, мы выбрали 100 лучших сертифицированных свежих черных фильмов по версии Tomatometer, выпущенных в кинотеатрах с 2000 года.Мы определили фильмы о чернокожих как те, которые сосредоточены на афроамериканских историях и афроамериканских персонажах, или, как в случае с Черная пантера , были сняты чернокожими режиссерами и были приняты афроамериканской аудиторией; здесь есть примеры фильмов, снятых не чернокожими режиссерами (например, Джанго освобожденный , Детройт и Вставай ), но в верхней половине списка преобладают чернокожие сценаристы и режиссеры.

Наконец, мы оценили фильмы, используя взвешенную формулу, которая учитывает год выпуска каждой записи и количество обзоров, собранных для взвешивания их рейтингов томатометра.А поскольку в 2020 году будет выпущено так много сильных претендентов на звание сертифицированного свежего, ожидайте множество представленных фильмов того года, в том числе «Черное дно Ма Рейни» , «Плохие парни навсегда» , «Одна ночь в Майами» , Da 5 Bloods , Soul и более.

Ниже представлен результат всей этой компиляции: наш путеводитель по лучшим черным фильмам века (на данный момент!). Он полон смеха, острых ощущений, слез и понимания. Наслаждайтесь, и если вы хотите рассказать нам, что вы думаете о списке, думаете, что мы пропустили название, или хотите отметить фильм, который не совсем соответствует критериям Certified Fresh, сообщите нам об этом в комментариях.

#115

Скорректированная оценка: 82727%

Мнение критиков: Режиссерский дебют Вашингтона — это тщательно продуманная, эмоционально трогательная работа.

Описание: Трогательная история моряка (Дерек Люк), которого, склонного к вспышкам агрессии, отправляют к военно-морскому психиатру (Дензел… [Более]

#114

Скорректированная оценка: 84565%

Мнение критиков: По сути, это спортивный фильм с барабанами, но энергичная Drumline каким-то образом ухитряется заставить знакомое казаться свежим.

Описание: «Drumline» — это комедия о талантливом уличном барабанщике, действие которой разворачивается на фоне динамичного и динамичного мира оркестров в стиле шоу. [Подробнее]

#113

Скорректированная оценка: 84712%

Консенсус критиков: приземленная история о супергероях, в которой есть нечто большее, чем удары по плохим парням, Fast Color перепрыгивает через неровное исполнение с уникальным исполнением Gugu Mbatha-Raw.

Описание: Молодая женщина, обладающая сверхъестественными способностями, преследуемая таинственными силами, вынуждена бежать, когда ее силы иссякают… [Больше]

#112

Скорректированная оценка: 83793%

Консенсус критиков: любящая и дотошная отсылка к фильмам о черной эксплуатации 1970-х, Black Dynamite достаточно забавна для общежития и достаточно умна для киноманов.

Описание: После того, как «Человек» убивает своего брата и отравляет окрестности испорченным ликером, боец ​​кунг-фу (Майкл Джай Уайт)… [Подробнее]

#111

Скорректированная оценка: 88046%

Консенсус критиков: Киану Абсурдная предпосылка и захватывающий дуэт главных героев составляют приятно динамичную комедию, которая поражает более чем достаточно целей, чтобы компенсировать промахи.

Описание: Недавно брошенный своей девушкой бездельник Релл (Джордан Пил) обретает счастье, когда на его… [Подробнее]

#110

Скорректированная оценка: 86922%

Мнение критиков: Девочки мечты ‘Простые персонажи и сюжет едва ли умаляют настоящие подвиги фильма: потрясающие выступления и ослепительные музыкальные номера.

Описание: Дина (Бейонсе Ноулз), Эффи (Дженнифер Хадсон) и Лоррелл (Аника Нони Роуз) образуют музыкальное трио под названием Dreamettes. Когда амбициозный менеджер… [Подробнее]

#109

Скорректированная оценка: 86045%

Консенсус критиков: вялость и меланхолия, Джордж Вашингтон — это тщательно продуманные размышления о подростковом возрасте и сельской жизни.

Описание: «Джордж Вашингтон», действие которого происходит в сельской местности южного городка, представляет собой потрясающий портрет группы… [Подробнее]

#108

Скорректированная оценка:

%

Консенсус критиков: Маршалл показывает яркий, хорошо сыгранный взгляд на раннюю карьеру реального персонажа, который также представляет собой занимательную старомодную драму в зале суда.

Описание: Молодой Тергуд Маршалл сталкивается с одной из своих самых больших проблем, работая юристом в NAACP. Маршалл едет в… [Подробнее]

#107

Скорректированная оценка: 86557%

Консенсус критиков: захватывающий и энергичный портрет достижений и слабостей великого музыканта, Рэй основан на потрясающем исполнении Джейми Фокса в роли Рэя Чарльза.

Описание: Джейми Фокс играет легендарного соул-музыканта Рэя Чарльза в этом оскароносном биографическом фильме. Молодой Рэй наблюдает за своим 7-летним братом… [Подробнее]

#106

Скорректированная оценка: 86404%

Консенсус критиков: Уверенная режиссура и актерская игра дают проницательный взгляд на молодых спортсменов.

Описание: Моника (Санаа Латан) и Куинси (Омар Эппс) — двое друзей детства, которые оба мечтают стать профессиональными баскетболистами. Куинси,… [Подробнее]

#105

Скорректированная оценка: 87143%

Консенсус критиков: инновационная смесь самурайского и гангстерского образа жизни.

Описание: Пёс-призрак (Форест Уитакер) — наемный убийца, мастер своего дела, который может направить пушку в варп… [Подробнее]

#104

Скорректированная оценка: 85780%

Консенсус критиков: Парикмахерская не только вызывает смех, но и демонстрирует большое сердце и демонстрирует ценность сообщества.

Описание: Умная комедия об одном дне из жизни парикмахерской на юге Чикаго. Кальвин (Ice… [Подробнее]

#103

Скорректированная оценка: 87114%

Консенсус критиков: с незабываемым Чедвиком Боузманом в главной роли, Get On Up предлагает Крестному отцу души подобающую динамичную дань уважения.

Сводка: Джеймс Браун (Чедвик Боузман) родился в крайней нищете в 1933 году в Южной Каролине и пережил одиночество, жестокое обращение и тюрьму до… [Подробнее]

#102

Скорректированная оценка: 86241%

Консенсус критиков: Танцы в Ризе зажигательны, даже если документальный фильм не так глубоко рассказывает о жизни исполнителей.

Сводка: Знаменитый фэшн-фотограф Дэвид Лашапель дебютирует в документальном кино, сняв визуально захватывающий фильм, снятый на улицах… [Подробнее]

#101

Скорректированная оценка: 87246%

Согласие критиков: хорошо сыгранный и визуально стильный, Monsters and Men рассказывает свою своевременную историю с достаточным состраданием и сложностью, чтобы компенсировать иногда неровное исполнение.

Синопсис: Напряженность возрастает, когда молодой человек записывает полицейского, стреляющего в чернокожего автомобилиста в районе Бруклина, штат Нью-Йорк…. [Подробнее]

#100

Скорректированная оценка: 85366%

Консенсус критиков: благодаря продуманной режиссуре и мощной игре Гугу Эмбата-Роу, Beyond the Lights выходит за рамки шаблонной сюжетной линии и представляет собой увлекательную драму.

Описание: Несмотря на то, что властная мать (Минни Драйвер) всю жизнь готовила ее к славе, певица Нони (Гугу Эмбата-Роу)… [Подробнее]

#99

Скорректированная оценка:

%

Консенсус критиков: Chi-Raq столь же актуален и удовлетворяюще амбициозен, сколь и дико неровен — и он содержит некоторые из самых умных, остроумных и разносторонних развлекательных работ позднего периода.

Описание: Подруга (Тейона Пэррис) главаря чикагской банды (Ник Кэннон) уговаривает других разочарованных женщин воздержаться от секса, пока… [Подробнее]

#98

Скорректированная оценка: 88855%

Консенсус критиков: Евангелие от Андре предлагает увлекательный обзор захватывающей темы, даже если его достижения — и выдающаяся личность — окажутся слишком обширными для одного фильма.

Сводка: Режиссер Кейт Новак исследует жизнь и карьеру модного журналиста Андре Леона Тэлли — начиная с его детства в… [Подробнее]

#97

Скорректированная оценка: 88285%

Консенсус критиков: Hustle & Flow — это жестокая и искупительная игра с глубоким чувством места и захватывающей музыкой.

Описание: DJay (Терренс Ховард) — сутенер, живущий изо дня в день на суровых улицах Мемфиса, штат Теннесси. В 40 лет он… [Подробнее]

#96

Скорректированная оценка: 89348%

Мнение критиков: Американский гангстер — это суровый и занимательный откат к классическим гангстерским фильмам, в котором главные исполнители стреляют на полную катушку.

Описание: Фрэнк Лукас (Дензел Вашингтон) зарабатывает на жизнь шофером одного из главных бандитов Гарлема. После смерти его босса… [Подробнее]

#95

Скорректированная оценка: 87793%

Мнение критиков: 42 — это серьезная, вдохновляющая и уважительно рассказанная биография влиятельной иконы американского спорта, хотя для некоторых она может показаться слишком безопасной и старомодной.

Описание: В 1946 году Бранч Рики (Харрисон Форд), легендарный менеджер «Бруклин Доджерс», преодолевает пресловутый цветовой барьер высшей бейсбольной лиги,… [Подробнее]

#94

Скорректированная оценка: %

Мнение критиков: Мрачный и наводящий на размышления, «Бал монстров» отличается великолепными выступлениями со всех сторон.

Описание: Хэнк, озлобленный тюремный надзиратель-расист, приговоренный к смертной казни, вступает в неожиданные, эмоционально заряженные сексуальные отношения с Летицией,… [Подробнее]

#93

Скорректированная оценка: 94674%

Консенсус критиков: « Bad Boys for Life », наполненный действием и двойной порцией харизмы главного героя, оживляет эту давно бездействующую франшизу, используя ее сильные стороны.

Описание: Жена и сын мексиканского наркобарона отправляются в мстительную миссию, чтобы убить всех, кто причастен к… [Подробнее]

#92

Скорректированная оценка: 89330%

Консенсус критиков: Мудрый, сострадательный и прекрасно сыгранный, Середина ниоткуда предлагает раннее свидетельство поразительного таланта сценариста и режиссера Авы ДюВерней.

Описание: Студентка-медик (Эмаяци Коринальди) думает о том, чтобы бросить своего мужа, который давно находится в заключении (Омари Хардвик), ради очаровательного водителя автобуса (Дэвид Ойелоуо)…. [Подробнее]

#91

Скорректированная оценка:

%

Консенсус критиков: теплая, семейная история проигравшего, с потрясающими выступлениями на разогреве у Кеке Палмер, Лоуренса Фишбёрна и Анджелы Бассетт.

Описание: Акила, 11-летняя девочка, живущая в Южном Лос-Анджелесе, обнаруживает, что у нее есть талант к правописанию, который, как она надеется,… [Подробнее]

#90

Скорректированная оценка:

%

Мнение критиков: эта группа старшеклассниц и их эксцентричный тренер по баскетболу легко покорят ваше сердце своей необычайной человечностью и динамизмом.

Описание: В течение семи лет режиссер Уорд Серрилл рассказывает о Билле Реслере, университетском профессоре, который тренирует баскетбол… [Подробнее]

В ролях:


#89

Скорректированная оценка: %

Консенсус критиков: Что случилось, мисс Симона? — это убедительный, хотя и обязательно неполный, обзор уникального художественного наследия и увлекательной жизни сложного субъекта.

Описание: Пианистка с классическим образованием, певица из дайв-бара, черная икона власти и легендарная певица Нина Симон прожила жизнь жестокой честности,… [Подробнее]

#88

Скорректированная оценка:

%

Консенсус критиков: этот документальный фильм фокусируется не столько на музыке, сколько на личностных столкновениях и напряженности внутри группы, что приводит к большому убедительному эффекту.

Сводка: Актер Майкл Рапапорт исследует музыку хип-хоп группы 1990-х годов, а также конфликты, которые двигали группой… [Подробнее]

#87

Скорректированная оценка: 93380%

Мнение критиков: теплая традиционная анимация Диснея превращает это иногда легкое обновление сказки в живое и увлекательное праздничное лакомство.

Описание: Трудолюбивая и амбициозная Тиана (Аника Нони Роуз) мечтает однажды открыть лучший ресторан в Новом Орлеане. Ее мечта… [Подробнее]

#86

Скорректированная оценка: 93641%

Мнение критиков: Jingle Jangle: A Christmas Journey празднует рождественский сезон праздничным приключением, буйный дух которого сочетается с воодушевляющим посланием.

Описание: Спустя десятилетия после того, как его ученик предал его, когда-то веселый мастер игрушек обретает новую надежду, когда его смышленая юная внучка появляется на… [Подробнее]

#85

Скорректированная оценка: 93082%

Консенсус критиков: Представление принцессы Шоу работает как уникальный воодушевляющий взгляд на интернет-звезду и убедительный взгляд на художника, чей дар выходит за рамки медиума.

Синопсис: Невероятная история новоорлеанской певицы принцессы Шоу и ее коллеги Кутимана, музыканта из Израиля, который использует… [Подробнее]

#84

Скорректированная оценка: 93088%

Консенсус критиков: Умная, хорошо сыгранная и освежающе запутанная история о взрослении, Села и пики предлагает блестящее будущее для начинающего сценариста и режиссера Таяриши По.

Описание: Пять фракций управляют подпольной жизнью престижной школы-интерната на восточном побережье. Глава The Spades ходит по… [Подробнее]

#83

Скорректированная оценка: %

Консенсус критиков: «Наша песня», украшенная такой реалистичностью, что она напоминает документальный фильм, представляет собой чувственное изображение трех девочек-подростков.

Синопсис: Три подруги, Ланиша (Керри Вашингтон), Мария (Мелисса Мартинес) и Джойслин (Анна Симпсон), лучшие друзья и члены их школьного… [Подробнее]

#82

Скорректированная оценка: 92768%

Мнение критиков: « Top Five », такая же умная, забавная и острая, как лучшая работа Криса Рока в жанре стэндап, является вехой в карьере ее создателя и одной из лучших комедий 2014 года.

Синопсис: Андре Аллен (Крис Рок) начал свою карьеру в стендап-комедии, но стал звездой трилогии о… [Подробнее]

#81

Скорректированная оценка: 93151%

Консенсус критиков: Горящая трость — это убедительный взгляд на важные темы и удивительно уверенный дебют впечатляюще талантливого молодого режиссера.

Описание: Стареющая мать, живущая на тростниковых полях в сельской местности Луизианы, разрывается между своими религиозными убеждениями и любовью… [Подробнее]

#80

Скорректированная оценка: 95703%

Мнение критиков: стильная, провокационная и мощная книга Queen & Slim рассказывает захватывающую историю о беглецах с своевременным и продуманным подтекстом.

Описание: Первое свидание Слима и Куин принимает неожиданный оборот, когда их останавливает полицейский за незначительное нарушение правил дорожного движения…. [Подробнее]

#79

Скорректированная оценка: 93414%

Мнение критиков: Как и в случае с хорошим вином, если вы позволите Uncorked дышать, его сердечная нежность подарит вам приятное времяпрепровождение.

Описание: Молодой человек расстраивает своего отца, когда он преследует свою мечту стать мастером-сомелье вместо того, чтобы присоединиться к… [Подробнее]

#78

Скорректированная оценка: 92590%

Консенсус критиков: Мисс Шэрон Джонс! передает только часть силы своего субъекта — или ее вдохновляющей истории — но этого более чем достаточно, чтобы предложить захватывающий и развлекательный просмотр как фанатам, так и новичкам.

Сводка: Режиссер Барбара Коппл следит за ритм-н-блюзовой певицей Шэрон Джонс, которая пытается сохранить свою группу, сражаясь… [Подробнее]

#77

Скорректированная оценка: 93903%

Консенсус критиков: Мадлен доказывает, что экспериментальное кино живо и хорошо, и служит мощной визитной карточкой для Хелены Ховард в ее дебюте на большом экране.

Описание: Мадлен стала неотъемлемой частью престижной театральной труппы. Когда амбициозный директор мастерской толкает подростка… [Подробнее]

#76

Скорректированная оценка: 93301%

Консенсус критиков: «Бог устал от нас» — это не только мощное повествование о путешествии изгнанных суданских мальчиков, но и пронзительное повествование о решимости человеческого духа.

Сюжет: Режиссер Кристофер Куинн наблюдает за испытаниями, выпавшими на долю трех суданских беженцев — Джона Бул Дау, Даниэля Абул Пача и Пантеры Биор… [Подробнее]

#75

Скорректированная оценка: 93283%

Консенсус критиков: консенсуса пока нет.

Сводка: Шведские журналисты документируют движение за власть черных в Америке…. [Подробнее]

#74

Скорректированная оценка: 95185%

Мнение критиков: проникновенная, наводящая на размышления и, прежде всего, забавная, Barbershop: The Next Cut — это редкое запоздалое продолжение, которое более чем соответствует стандартам, установленным его предшественниками.

Описание: Чтобы пережить трудные экономические времена, Кэлвин и Энджи объединили парикмахерскую и салон красоты в один бизнес. Дни… [Подробнее]

#73

Скорректированная оценка: 95728%

Консенсус критиков: Энергичный и умный триллер Спайка Ли об ограблении банка — это умный жанровый фильм, который не только вознаграждает сам по себе, но и умудряется ниспровергать свои мясистые атрибуты остроумием и мастерством.

Описание: Крутой детектив (Дензел Вашингтон) состязается в остроумии с хитрым грабителем банков (Клайв Оуэн), поскольку напряженный кризис с заложниками… [Подробнее]

#72

Скорректированная оценка: 93528%

Critics Consensus: дань уважения группе, которая дала Motown свое звучание.

Сводка: Этот документальный фильм сочетает в себе перформансы, интервью и реконструкции, посвященные Funk Brothers, создателям соул-хитов 1960-х годов. Поскольку музыканты позади… [Подробнее]

#71

Скорректированная оценка: 95227%

Консенсус критиков: Преждевременность выходит за рамки привычных атрибутов с острыми диалогами и сильным чувством обстановки, которые еще больше укрепляют Рашаада Эрнесто Грина как одаренного режиссера.

Описание: Летней ночью в Гарлеме, в последние месяцы пребывания дома перед поступлением в колледж, 17-летняя поэтесса Аянна начинает… [Подробнее]

#70

Скорректированная оценка: 93755%

Мнение критиков: Beasts of the Southern Wild — это фантастическое, эмоционально мощное приключение и яркий пример кинопроизводства, в котором воображение важнее денег.

Описание: Шестилетняя Хашпаппи (Кувенжане Уоллис) живет со своим отцом Уинком (Дуайт Генри) в отдаленном поселке Дельта. Wink — суровый… [Подробнее]

#69

Скорректированная оценка: 93280%

Консенсус критиков: занимательная и интригующая дань уважения отцу от его сына.

Сводка: Режиссер Марио Ван Пиблз ведет хронику сложного производства классического фильма своего отца Мелвина 1971 года «Sweet Sweetback’s Baadassssssss Song». Играя… [Подробнее]

#68

Скорректированная оценка: 95322%

Консенсус критиков: Черные пантеры: авангард революции предлагает увлекательное — хотя и несколько зачаточное — введение в движение и эпоху, которые остаются крайне актуальными и сегодня.

Сводка: Кинорежиссер Стэнли Нельсон исследует подъем партии «Черные пантеры» в 1960-х годах и ее влияние на гражданские права… [Подробнее]

#67

Скорректированная оценка: 93874%

Мнение критиков: развлечение для давних поклонников, а также случайных зрителей, Miles Davis: Birth of the Cool отполирует наследие блестящего художника.

Синопсис: Исследование архивных фотографий и домашних фильмов музыканта…. [Подробнее]

В ролях:


#66

Скорректированная оценка: 94443%

Консенсус критиков: консенсуса пока нет.

Сводка: Кинематографисты Кен Бернс, Сара Бернс и Дэвид МакМахон расследуют дело 1989 года о пяти подростках, которые были неправомерно осуждены за… [Подробнее]

#65

Скорректированная оценка: 99658%

Консенсус критиков: подробный взгляд на эмоциональные взлеты и падения одной семьи, Волны передает сложную динамику с нежностью и изяществом.

Описание: Эпическое эмоциональное путешествие афроамериканской семьи из пригорода, где они путешествуют по любви, прощению и сближению в… [Подробнее]

#64

Скорректированная оценка: 96529%

Мнение критиков: Whitney переходит от головокружительных взлетов к душераздирающим падениям с ощутимыми эмоциями и изяществом, подходящим для этого единственного сюжета.

Описание: Режиссер Кевин Макдональд рассказывает о жизни и карьере певицы Уитни Хьюстон. Включает невиданные ранее архивные кадры, эксклюзивные записи, редкие выступления… [Подробнее]

#63

Скорректированная оценка: 94216%

Консенсус критиков: « Dope » представляет собой блестящую игру Шамеика Мура и освежающе оригинальную точку зрения сценариста и режиссера Рика Фамуйивы. Это умное и глубокое развлечение.

Описание: Старшеклассник Малкольм (Шамейк Мур) и его друзья Джиб (Тони Револори) и Дигги (Кирси Клемонс) связаны друг с другом культурой хип-хопа 90-х,… [Подробнее]

#62

Скорректированная оценка: 104866%

Мнение критиков: Детройт представляет собой душераздирающую — и важную — драматизацию трагической главы из прошлого Америки, которая проводит тревожные параллели с настоящим.

Описание: Летом 1967 года беспорядки и гражданские беспорядки начинают разрушать Детройт. Через два дня… [Подробнее]

#61

Скорректированная оценка: 96053%

Консенсус критиков: Уважаемые белые люди добавляет долгожданный новый голос к часто забытому кинематографу обсуждению расы, поднимая актуальные темы с интеллектом, честностью и приятно остроумием.

Синопсис: Война за культуру кампуса между черными и белыми в преимущественно белой школе достигает апогея, когда сотрудники… [Подробнее]

#60

Скорректированная оценка: 97099%

Мнение критиков: Блок-вечеринка Дэйва Чаппеля — это бурное возвращение комикса в центр внимания, подкрепленное остроумным, заразительным юмором и выдающимся музыкальным исполнением.

Описание: Актер, писатель и комик Дэйв Чаппель загружает автобус с жителями своего родного города Огайо и отвозит их в… [Подробнее]

#59

Скорректированная оценка: 101839%

Мнение критиков: Creed II Приверженность формуле франшизы делает сиквел с несколькими настоящими сюрпризами, но его проверенные временем темы поколений по-прежнему обладают солидным эффектом.

Описание: В 1985 году российский боксер Иван Драго убил бывшего чемпиона США Аполлона Крида в трагическом поединке, ошеломившем весь мир…. [Подробнее]

#58

Скорректированная оценка: 100132%

Консенсус критиков: Романтика на века, Любовь Сильвии окутывает зрителей сладкими объятиями старомодного романа и праздника любви чернокожих.

Описание: В романе «Любовь Сильви» мягкий джаз и знойный воздух жарким нью-йоркским летом 1957 года. Роберт… [Подробнее]

#57

Скорректированная оценка: 99623%

Мнение критиков: Luce объединяет звездный ансамбль в достаточно сложной истории, затрагивающей актуальные темы в заставляющей задуматься манере.

Описание: Либерально настроенная пара вынуждена пересмотреть свое представление о приемном сыне после того, как он написал тревожное эссе для… [Подробнее]

#56

Скорректированная оценка: 96811%

Консенсус критиков: Бейонсе — король.


#55

Скорректированная оценка: 97565%

Консенсус критиков: забавный, информативный, а иногда и грустный, Good Hair — это провокационный взгляд на сложные отношения между афроамериканцами и их волосами.

Синопсис: Комик Крис Рок, услышав вопрос своей маленькой дочери, решил исследовать важность волос в… [Подробнее]

#54

Скорректированная оценка: 100023%

Мнение критиков: Поддержи девушек остроумно и с юмором раскрывает серьезные темы и представляет собой убедительную демонстрацию Реджины Холл и талантливого актерского ансамбля.

Описание: Лиза — генеральный менеджер спортивного бара Double Whammies, в котором работают скудно одетые официантки. Всегда заботливая и защищающая… [Подробнее]

#53

Скорректированная оценка: 105705%

Консенсус критиков: Just Mercy драматизирует реальную несправедливость с хорошей игрой, твердой режиссерской рукой и достаточной срочностью, чтобы преодолеть определенную степень серьезной защиты.

Описание: После окончания Гарварда Брайан Стивенсон направляется в Алабаму, чтобы защищать тех, кто был несправедливо осужден или не получил надлежащего представительства…. [Подробнее]

#52

Скорректированная оценка: 106164%

Мнение критиков: «Оно приходит ночью» смертельно эффективно использует свои скромные атрибуты, еще раз доказывая, что то, что остается незамеченным, может быть столь же ужасающим, как и все, что появляется на экране.

Описание: После того, как таинственный апокалипсис оставил мир с несколькими выжившими, две семьи вынуждены делить дом в… [Подробнее]

#51

Скорректированная оценка: 100781%

Консенсус критиков: Southside With You оглядывается назад на роковое свидание в реальной жизни с сильными выступлениями и захватывающими диалогами, добавляя к роману, который сам по себе является довольно хорошим фильмом о свидании.

Описание: Будущий президент США Барак Обама (Паркер Сойерс) и адвокат Мишель Робинсон (Тика Самптер) отправляются на судьбоносное первое свидание в… [Подробнее]

#50

Скорректированная оценка: 99968%

Мнение критиков: Милосердие превращает серьезные социальные проблемы в захватывающую драму, воплощенную в жизнь выдающимся актерским составом во главе с Элфри Вудардом.

Описание: Годы казней в камере смертников сказываются на надзирателе Бернадин Уильямс. Пока она готовится к другому… [Подробнее]

#49

Скорректированная оценка: 103938%

Мнение критиков: Girls Trip — это редкая комедия с рейтингом R, которая раздвигает границы до подлинно комедийного эффекта — и закрепляет свой смех неотразимыми персонажами, воплощенными в жизнь блестяще подобранным актерским составом.

Описание: Лучшие друзья Райан, Саша, Лиза и Дина отправляются в приключение на всю жизнь, отправляясь в Нью-Йорк… [Подробнее]

#48

Скорректированная оценка: 98858%

Мнение критиков: дерзкий, кровавый и стилистически дерзкий фильм «Джанго освобожденный » — еще один зажигательный шедевр от Квентина Тарантино.

Описание: За два года до Гражданской войны Джанго (Джейми Фокс), раб, оказывается в компании неортодоксального немецкого охотника за головами по имени… [Подробнее]

#47

Скорректированная оценка: 99796%

Консенсус критиков: пульсирующий аутентичностью и во главе с волнующей главной ролью Адеперо Одуйе, Изгой — это мощный фильм о взрослении и взрослении, который сигнализирует о появлении нового таланта в лице сценариста и режиссера Ди Риса.

Синопсис: Teenage Alike (Адеперо Одуйе) живет в бруклинском районе Форт-Грин со своими родителями (Чарльз Парнелл, Ким Уайанс) и младшей сестрой… [Подробнее]

#46

Скорректированная оценка: 98270%

Консенсус критиков

: это гораздо более условно, чем жизнь, которую он прославляет, но John Lewis: Good Trouble остается достойной данью уважения вдохновляющему активисту и государственному служащему.

Сводка: Член палаты представителей Джон Льюис (штат Джорджия) борется за гражданские права, право голоса, контроль над оружием, реформу здравоохранения и иммиграцию…. [Подробнее]

#45

Скорректированная оценка: 98065%

Консенсус критиков: Straight Outta Compton — биографический фильм, созданный на века благодаря Ф.Уверенное руководство Гэри Грея и увлекательная игра солидного актерского состава.

Описание: В 1988 году новая новаторская группа произвела революцию в музыке и поп-культуре, навсегда изменив и повлияв на хип-хоп. Первый студийный альбом N.W.A,… [Подробнее]

#44

Скорректированная оценка: 97927%

Консенсус критиков: Предлагая острые наблюдения и заразительную теплоту, Keep On Keepin’ On понравится как любителям джаза, так и новичкам.

Описание: Легендарный джазовый музыкант Кларк Терри, обучавший Куинси Джонса и наставника Майлза Дэвиса, становится наставником слепого 23-летнего… [Подробнее]

В ролях:


#43

Скорректированная оценка: 100433%

Консенсус критиков: интимный по масштабу, но тематически обширный, округ Хейл этим утром, этим вечером извлекает необычайные идеи из, казалось бы, обычных моментов.

Сводка: Режиссёр Рэмелл Росс запечатлевает небольшие, но тем не менее драгоценные моменты из жизни чёрных…. [Подробнее]

#42

Скорректированная оценка: 100534%

Консенсус критиков: « Night Comes On » постоянно вовлекает зрителей в душераздирающую историю, в равной степени мрачную и поразительную, сострадательную, предвещая прибытие режиссера-дебютанта Джордана Спиро и ее притягательных молодых звезд.

Описание: Освобожденные из тюрьмы для несовершеннолетних, подросток и ее 10-летняя сестра отправляются на поиски мести за смерть своей… [Подробнее]

#41

Скорректированная оценка: 106614%

Консенсус критиков: Loving использует сдержанный подход к рассказу болезненной — и все еще актуальной — истории из реальной жизни, с чувствительным исполнением, вдыхающим дополнительную жизнь в превосходную историческую драму.

Описание: Межрасовая пара Ричард и Милдред Лавинг полюбили друг друга и поженились в 1958 году. Они выросли в Сентрал-Пойнт,… [Подробнее]

#40

Скорректированная оценка: 103085%

Мнение критиков: «Шаг » рассказывает неотразимо привлекательную историю в захватывающей форме — и при этом ловко включает множество актуальных тем.

Синопсис: Задокументирован выпускной год старшей школьной команды девочек в центре Балтимора, когда они пытаются стать… [Подробнее]

#39

Скорректированная оценка: 102447%

Мнение критиков: Драгоценность — это мрачный, но в конечном итоге триумфальный фильм о насилии и городской жизни, в значительной степени подкрепленный исключительной игрой актеров.

Описание: 16-летняя Клэрис «Драгоценная» Джонс (Габури Сидибе), беременная от собственного отца во второй раз, не умеет ни читать, ни писать… [Подробнее]

#38

Скорректированная оценка: 101264%

Консенсус критиков: поразительный дебют сценариста и режиссера Эквы Мсанги, Прощай, любовь трогательно отражает последствия воссоединения давно разлученной семьи.

Описание: После 17 лет разлуки к иммигранту из Анголы Уолтеру в США присоединились его жена и дочь-подросток. Теперь абсолютно… [Подробнее]

#37

Скорректированная оценка: 104636%

Консенсус критиков: 13-е наносит удар в самое сердце запутанной расовой истории Америки, предлагая наблюдения столь же зажигательные, сколь и спокойно контролируемые.

Сводка: Режиссер Ава ДюВерней исследует историю расового неравенства в Соединенных Штатах, уделяя особое внимание тому факту, что национальное… [Подробнее]

#36

Скорректированная оценка: 104589%

Консенсус критиков: захватывающая история, рассказанная убедительно, Последний черный человек в Сан-Франциско сразу же делает режиссера Джо Талбота режиссером, за которым стоит следить.

Описание: Джимми и его лучший друг Монт пытаются вернуть себе дом, построенный дедушкой Джимми, что приводит их к мучительной… [Подробнее]

#35

Скорректированная оценка: 102697%

Консенсус критиков: Тони Моррисон: пьесы I Am чествует свою знаменитую тему всеобъемлющим, ярким и соответствующим образом глубоким обзором ее жизни и творчества.

Синопсис: Автор Тони Моррисон возглавляет собрание своих сверстников, критиков и коллег по изучению расы, истории, Америки и… [Подробнее]

#34

Скорректированная оценка: 102842%

Консенсус критиков: чьи улицы? подробно рассказывает о гражданских беспорядках, вспыхнувших после шокирующего акта насилия в Фергюсоне, штат Миссури, и о десятилетиях кипящей напряженности, которые привели к этому.

Описание: Рассказ о восстании в Фергюсоне, рассказанный людьми, которые его пережили. Создатели фильма смотрят на то, как… [Подробнее]

В ролях:


#33

Скорректированная оценка: 104300%

Консенсус критиков: « Blindspotting » настолько же своевременен, сколь и в целом эффективен. Он сочетает в себе дружескую комедию с бурлящими социальными комментариями и усиливается мощной игрой Дэйвида Диггса.

Синопсис: Коллин должен пройти последние три дня испытательного срока, чтобы получить шанс начать новую жизнь в своей… [Подробнее]

#32

Скорректированная оценка: 102779%

Консенсус критиков: Strong Island использует душераздирающую трагедию одной семьи, чтобы предложить отрезвляющую картину расовой несправедливости в современной Америке.

Описание: Когда режиссер Янс Форд расследует убийство молодого темнокожего мужчины в 1992 году, это становится болезненно личным путешествием с тех пор, как… [Подробнее]

#31

Скорректированная оценка: 102551%

Консенсус критиков: О.Дж.: Сделано в Америке рисует сбалансированный и тщательный портрет американской мечты, противопоставленный трагедии и исполненный с силой и мастерством.


#30

Скорректированная оценка: 102170%

Консенсус критиков: Tangerine разрушает традиции кастинга, и его методы кинопроизводства соответствуют последнему слову техники, но в глубине души это старомодная комедия — и довольно замечательная.

Синопсис: Услышав, что ее парень/сутенер изменял ей, пока она была в тюрьме, проститутка и ее лучшая подруга устроили… [Подробнее]

#29

Скорректированная оценка: 103900%

Консенсус критиков: All In: The Fight for Democracy оправдывает свое название как призыв к избирателям реализовать и сохранить свое право быть услышанными.

Сводка: Кинематографисты Лиз Гарбус и Лиза Кортес исследуют историю подавления избирателей и активистов, которые борются за права… [Подробнее]

#28

Скорректированная оценка: 101643%

Мнение критиков: страстный и сильно сыгранный фильм Fruitvale Station служит праздником жизни, осуждением смерти и триумфом звезды Майкла Б.Иордания.

Синопсис: 22-летний чернокожий Оскар Грант (Майкл Б. Джордан) когда-то провел время в Сан-Квентине, но теперь изо всех сил старается… [Подробнее]

#27

Скорректированная оценка: 105200%

Консенсус критиков: Время представляет собой мощный залп против недостатков американской системы правосудия и рассказывает о том, как одна семья отказывается сдаться, несмотря ни на что.

Сводка: Предприниматель Фокс Рич проводит последние два десятилетия, выступая за освобождение своего мужа, Роба Г. Рича, который… [Подробнее]

В ролях:


#26

Скорректированная оценка: 107968%

Консенсус критиков: от воссоединенных бродвейских звезд до сценария, тщательно продуманный Fences находит свой Пулитцеровской премии исходный материал принципиально неизменным — и по-прежнему таким же мощным.

Описание: Трой Мэксон (Дензел Вашингтон) зарабатывает на жизнь уборщиком в Питтсбурге 1950-х годов. Мэксон когда-то мечтал стать… [Подробнее]

#25

Скорректированная оценка: 106721%

Консенсус критиков: Версия сорокалетней давности открывает захватывающее окно в приливы и отливы в жизни художницы — и объявляет сценариста и режиссера Радху Бланк главным режиссером своим полнометражным дебютом.

Синопсис: Драматург из Нью-Йорка, испытывающий трудности, находит вдохновение, заново изобретая себя как рэп-исполнитель…. [Подробнее]

#24

Скорректированная оценка: 104002%

Мнение критиков: богатый, проницательный, а иногда и душераздирающий, 20 Feet From Stardom — это энергичная дань страсти, таланту и тяжелой работе бэк-вокалисток.

Сводка: Кинорежиссер Морган Невилл освещает давно назревший вклад в создание хитов давних бэк-вокалисток, таких как Дарлин Лав и Мерри… [Подробнее]

#23

Скорректированная оценка: 108687%

Мнение критиков: Подобно победительнице театрализованного представления, идущей по сцене, Мисс Июнь следует знакомой дорогой, но делает это с обаянием и изяществом.

Описание: Бывшая королева красоты и мать-одиночка готовит свою мятежную дочь-подросток к конкурсу «Мисс 19 июня»…. [Подробнее]

#22

Скорректированная оценка: 111695%

Консенсус критиков: Mudbound предлагает хорошо сыгранный, детально проработанный снимок американской истории, чьи сцены классовой борьбы в сельской местности резонируют далеко за пределами их исторической обстановки.

Описание: Действие фильма «Мадбаунд» Ди Риса, действие которого происходит в сельской местности на юге Америки во время Второй мировой войны, представляет собой эпическую историю двух семей… [Подробнее]

#21

Скорректированная оценка: 112558%

Консенсус критиков

: неистовая энергия и амбиции проходят через серию Da 5 Bloods , объединяясь, чтобы подпитывать один из самых актуальных и впечатляющих фильмов Спайка Ли.

Описание: Четверо афроамериканских ветеранов сражаются с силами человека и природы, когда они возвращаются во Вьетнам в поисках останков… [Подробнее]

#20

Скорректированная оценка: 108279%

Мнение критиков: « Amazing Grace », блестяще запечатлевший выдающуюся исполнительницу на пике ее невероятной силы, — это захватывающий документальный фильм, который обязательно стоит посмотреть поклонникам Ареты Франклин.

Сводка: Певица Арета Франклин исполняет евангельские песни в миссионерской баптистской церкви Нью-Темпл в Лос-Анджелесе, 1972 год… [Подробнее]

#19

Скорректированная оценка: 111972%

Консенсус критиков: Бесстрашно амбициозный, язвительно смешной и полностью оригинальный, Извините за беспокойство громко возвещает о появлении нового таланта режиссера в лице сценариста и режиссера Бутса Райли.

Описание: В альтернативной реальности современного Окленда, штат Калифорния, телепродавец Кассиус Грин оказывается в жуткой вселенной после того, как обнаруживает… [Подробнее]

#18

Скорректированная оценка: 109456%

Консенсус критиков: во главе с прорывом Амандлы Стенберг, нелицеприятный The Hate U Give убедительно доказывает, что в жанре YA есть место для гораздо большего, чем магия и романтика.

Синопсис: Старр Картер постоянно переключается между двумя мирами — бедным, в основном чернокожим районом, где она живет, и богатым,… [Подробнее]

#17

Скорректированная оценка: 117264%

Консенсус критиков: Hidden Figures в теплой и приятной для публики манере воздает должное забытому — и важному — вкладу в поворотный момент в американской истории.

Описание: Три блестящие афроамериканки в НАСА — Кэтрин Джонсон, Дороти Вон и Мэри Джексон — служат мозгом… [Подробнее]

#16

Скорректированная оценка: 110295%

Консенсус критиков: Драматизируя вымышленную историю Руди Рэя Мура, Эдди Мерфи делает Меня зовут Долемит таким же смелым, дерзким и, в конечном счете, трудно сопротивляющимся, как и его сюжет.

Описание: Исполнитель Руди Рэй Мур создает возмутительного персонажа по имени Долемайт, который становится андеграундной сенсацией и звездой кунг-фу,… [Подробнее]

#15

Скорректированная оценка: 106940%

Консенсус критиков: Creed выводит франшизу Rocky на удивительно эффективный седьмой раунд, который расширяет боксерскую сагу в новых интересных направлениях, оставаясь при этом верным корням классических предшественников.

Синопсис: Адонис Джонсон (Майкл Б. Джордан) никогда не знал своего знаменитого отца, чемпиона по боксу Аполлона Крида, который умер до того, как Адонис родился…. [Подробнее]

#14

Скорректированная оценка: 113487%

Консенсус критиков: Я вам не негр предлагает зажигательный снимок решающих наблюдений Джеймса Болдуина об американских расовых отношениях и отрезвляющее напоминание о том, как далеко нам еще предстоит пройти.

Описание: В 1979 году Джеймс Болдуин написал письмо своему литературному агенту с описанием своего следующего проекта «Помни этот дом». Книга… [Подробнее]

#13

Скорректированная оценка: 116965%

Мнение критиков: Вдовы собирают звездный ансамбль для триллера об ограблениях, который сочетает в себе развлечение попкорном и послание — и знаменует собой еще один творческий скачок для режиссера Стива МакКуина.

Описание: Полицейская перестрелка унесла жизни четырех грабителей во время попытки вооруженного ограбления в Чикаго. Их вдовы — Вероника, Линда,… [Подробнее]

#12

Скорректированная оценка: 119461%

Мнение критиков: « Soul », фильм, столь же красивый, как и созерцаемый, доказывает, что способность Pixar создавать выдающиеся развлечения для всех возрастов остается непоколебимой.

Описание: Джо — учитель оркестра в средней школе, чья жизнь сложилась не так, как он ожидал. Его настоящая страсть — джаз… [Подробнее]

#11

Скорректированная оценка: 118333%

Консенсус критиков: Black Bottom Ма Рейни, созданный парой мощных выступлений, отдает дань уважения легенде блюза и черной культуре в целом.

Сводка: Напряжение и температура нарастают во время дневной записи в Чикаго 1920-х годов, когда группа музыкантов… [Подробнее]

#10

Скорректированная оценка: 110647%

Консенсус критиков

: это далеко не комфортный просмотр, но непоколебимо жестокий взгляд 12 лет рабства на американское рабство также является блестящим — и, вполне возможно, важным — кино.

Описание: В годы, предшествовавшие Гражданской войне, Соломон Нортап (Чиветель Эджиофор), свободный чернокожий житель северной части штата Нью-Йорк,… [Подробнее]

#9

Скорректированная оценка: 116306%

Консенсус критиков: Если Бил-стрит могла бы заговорить отдает дань уважения своему исходному материалу прекрасно снятой адаптацией, в которой режиссер Барри Дженкинс еще больше укрепляет свое визуальное и повествовательное мастерство.

Описание: В начале 1970-х Гарлем, дочь и будущая жена Тиш живо вспоминает страсть, уважение и доверие, которые связывали ее и… [Подробнее]

#8

Скорректированная оценка: 116771%

Консенсус критиков: Навязчиво мощное размышление о невероятных фигурах, Одна ночь в Майами находит Реджину Кинг в ее полнометражном режиссерском дебюте.

Описание: В одну невероятную ночь в 1964 году четыре иконы спорта, музыки и активизма собрались, чтобы отпраздновать одно из самых… [Подробнее]

#7

Скорректированная оценка: 111027%

Консенсус критиков: вдохновленный захватывающей игрой Дэвида Ойелоуо, Selma черпает вдохновение и драматическую силу из жизни и смерти Мартина Лютера Кинга-младшего.— но не игнорирует, насколько мы далеки от идеалов, воплощенных в его работах.

Сводка: Хотя Закон о гражданских правах 1964 года юридически десегрегировал Юг, дискриминация по-прежнему свирепствовала в некоторых областях, что делало его… [Подробнее]

#6

Скорректированная оценка: 123153%

Мнение критиков: Лунный свет использует историю одного человека, чтобы предложить замечательный и блестяще созданный взгляд на жизнь, которую редко можно увидеть в кино.

Описание: Взгляд на три определяющие главы в жизни Хирона, молодого темнокожего мужчины, выросшего в Майами. Его… [Подробнее]

#5

Скорректированная оценка: 121250%

Мнение критиков: Spider-Man: Into the Spider-Verse сочетает смелое повествование с поразительной анимацией, создавая исключительно приятное приключение с душой, юмором и множеством супергеройских действий.

Описание: Подросток из Бруклина Майлз Моралес, укушенный радиоактивным пауком в метро, ​​неожиданно обретает таинственные силы, которые превращают его в… [Подробнее]

#4

Скорректированная оценка: 128227%

Мнение критиков: Забавный, пугающий и наводящий на размышления, Get Out органично вплетает острую социальную критику в блестяще эффективную и занимательную хоррор-комедию.

Синопсис: Теперь, когда Крис и его девушка Роуз достигли рубежа знакомства с родителями, она приглашает его на выходные… [Подробнее]

#3

Скорректированная оценка: 122724%

Консенсус критиков: BlacKkKlansman использует историю, чтобы предложить едкие и резкие комментарии к текущим событиям, а попутно выявляет некоторые из самых сильных работ Спайка Ли за последние десятилетия.

Описание: Рон Сталворт — первый афроамериканский детектив, работающий в полицейском управлении Колорадо-Спрингс. Решил сделать себе имя… [Подробнее]

#2

Скорректированная оценка: 127262%

Консенсус критиков: во втором изобретательном и амбициозном фильме ужасов Джордана Пила мы увидели, как победить проклятие второкурсника, и это Us .

Описание: В сопровождении мужа, сына и дочери Аделаида Уилсон возвращается в дом на берегу моря, где она выросла… [Подробнее]

#1

Скорректированная оценка: 128731%

Мнение критиков: Черная пантера поднимает супергеройское кино на новые волнующие высоты, рассказывая одну из самых захватывающих историй MCU и представляя некоторых из его наиболее полно реализованных персонажей.

Описание: После смерти отца Т’Чалла возвращается домой, в африканскую страну Ваканда, чтобы занять свое законное место… [Подробнее]

100 лучших фильмов 21 века по версии BBC / AdMe.ru

Неважно, являетесь ли вы киноманом, обожающим все классические фильмы прошлого века, или любителем современного кино, эта новость обязательно вас заинтересует. сделать вас счастливыми: ВВС опубликовал список 100 лучших фильмов текущего века, основанный на мнении почти 200 международных критиков.Теперь эти фильмы можно официально назвать «новой классикой».

AdMe.ru предлагает вам ознакомиться с долгожданным списком. Приятного просмотра!

1. Малхолланд Драйв, 2001

2. В настроении для любви, 2000

3. Будет кровь, 2007

4. Унесенные призраками, 2001

5. Отрочество, 2014

6. Вечное сияние чистого разума, 2004

7. Древо жизни, 2011

8. Раз и два, 2000

9.Разлука, 2011

10. Старикам тут не место, 2007

11. Внутри Льюина Дэвиса, 2013 г.

12. Зодиак, 2007

13. Дети человеческие, 2006

14. Акт убийства, 2012 г.

15. 4 месяца, 3 недели и 2 дня, 2007 г.

16. Holy Motors, 2012

17. Лабиринт Фавна, 2006

18. Белая лента, 2009

19. Безумный Макс: Дорога ярости, 2015

20. Синекдоха, Нью-Йорк, 2008 г.

21.Отель Гранд Будапешт, 2014

22. Трудности перевода, 2003

23. Каше, 2005 г.

24. Мастер, 2012

25. Память, 2000

26. 25-й час, 2002

27. Социальная сеть, 2010

28. Поговори с ней, 2002

29. ВАЛЛ-И, 2008

30. Олдбой, 2003

31. Маргарет, 2011

32. Жизнь других, 2006

33. Темный рыцарь, 2008

34. Сын Саула, 2015

35.Крадущийся тигр, затаившийся дракон, 2000

36. Тимбукту, 2014 г.

37. Дядя Бунми, который помнит свои прошлые жизни, 2010

38. Город Божий, 2002

39. Новый Свет, 2005

40. Горбатая гора, 2005 г.

41. Наизнанку, 2015

42. Любовь, 2012

43. Меланхолия, 2011

44. 12 лет рабства, 2013

45. Синий — самый теплый цвет, 2013

46. Заверенная копия, 2010 г.

47.Левиафан, 2014

48. Бруклин, 2015

49. Прощай, язык, 2014

50. Сикарио, 2015

51. Начало, 2010 г.

52. Тропическая болезнь, 2004 г.

53. Мулен Руж, 2001

54. Однажды в Анатолии, 2011

55. Ида, 2013

56. Гармонии Веркмейстера, 2000

57. Ноль темных 30, 2012

58. Мулааде, 2004 г.

59. История насилия, 2005

60.Синдромы и век, 2006

61. Под кожей, 2013

62. Бесславные ублюдки, 2009

63. Туринская лошадь, 2011

64. Великая красота, 2013

65. Аквариум, 2009 г.

66. Весна, лето, осень, зима… и весна, 2003 г.

67. The Hurt Locker, 2008 г.

68. Королевские семьи Тененбаум, 2001

69. Кэрол, 2015

70. Истории, которые мы рассказываем, 2012

71. Табу, 2012

72.Выживут только любовники, 2013

73. Перед закатом, 2004

74. Весенние каникулы, 2012

75. Врожденный порок, 2014

76. Догвилль, 2003

77. Водолазный колокол и бабочка, 2007 г.

78. Волк с Уолл-Стрит, 2013

79. Почти знаменит, 2000

80. Возвращение, 2003

81. Позор, 2011

82. Серьезный человек, 2009

83. А.И. Искусственный интеллект, 2001

84.Ее, 2013

85. Пророк, 2009

86. Вдали от рая, 2002

87. Амели, 2001

88. Прожектор, 2015

89. Женщина без головы, 2008

90.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.