Леа сейду и венсан кассель: Это всего лишь конец света — отзывы и рецензии — Кинопоиск

Содержание

Это всего лишь конец света — отзывы и рецензии — Кинопоиск

сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать: 10255075100200

1—10 из 126

Луи-парень средних лет спустя 12 лет приехал повидаться со своей семье и рассказать им об его ужасном диагнозе.

Он спокоен, уравновешен и абсолютно напуган, он боится собственной семьи, их реакции, в особенности его брата Антуана.

Антуан яркий персонаж. Агрессивный, постоянно передразнивает и не считается с мнением своих родных, не слышит их и не хочет слушать.

Он в открытую заявляет, что ему безразлично почему его брат приехал, обижен на весь мир и в первую очередь на Луи. Его характер крышесносный, никак не контролирует свои высказывания или действия, осуждает, но сам делает то же самое, некое бревно в глазу, когда он не одобряет «буржуазное» покуривание его матери, но если курит Антуан, то курит.

Сюзан неокрепшая, совсем не знающая Луи, отчаянно пытается выстроить с ним контакт. Она всё еще маленькая девочка, скучающая по брату, пытается заглушить свою пустоту от недостатка внимания и общения с близким. Она наивно по-детски кладёт открытку картинкой вниз, с трепетом ожидает чуда.

Мама экстравагантная женщина, желает впечатлить своего сына «гея» пестрым макияжем и модной одеждой. Она любит его несмотря ни на что, теплой материнской любовью.

Катрин-жена Антуана, считает, или скорее муж ей внушил, что она не имеет голоса в этой семье, стоит на задворках, но именно она единственный человек, понимающий цель визита Луи.

Картина кишит крупными планами, через них нам передают диалог Катрин и Луи. Она, женщина, которую он видит в первый раз, путем съемки показывают глубину их переглядок, они смотрят друг другу в душу. Она понимает его беспомощность. Их диалоги это нечто, шикарно выстроены и до глубины пронзительны.

Фильм наполнен светом. Стоя перед окнами, камера снимает прямо перед актерами, подсвечивает их. Цвета в основном тоже светлые, темных устрашающих здесь в минимуме. «Это всего лишь конец света» пропитан символизмом, надеждой, даже если она может быть напрасной.

После просмотра появляется приятное ощущение, хоть и столь драматичная история. Безусловно, нужно смотреть, возможно, кто-то увидит отражение себя или близких, точно откроет что-то для себя.

прямая ссылка

21 декабря 2021 | 21:05

Ну, вот я и посмотрела это кино. Несколько раз мне попадалось оно в рекомендациях, и нигде не было той информации, которая бы мне подсказала, что этот фильм будет мне неинтересен. Если честно, я считаю, что нужно делать особую пометку, что ВНИМАНИЕ, очередной фильм про тяжелую жизнь квир-сообщества. Потому что есть такие, как я, тупые не чувствующие тонкое искусство людишки, бесконечно далекие от проблем геев, которых задолбали фильмы об их страданиях.

И ладно бы только это, так фильм в целом не взял заявленную планку. Актеры (талантливые и сильные) переигрывали — видимо, потому, что сценарий не позволил им раскрыть персонажей и их мотивацию, а мастерство-то не пропьешь. И в итоге персонажи орут друг на друга и плачут без понятных зрителю на то причин. Герой Касселя просто постоянно орёт на грани истерики, зритель должен понимать, что это оттого, что он все эти годы тосковал по брату и считает свою жизнь никчемной и безынтересной. Но зритель понимает только, что персонаж неадекватен. В какой-то момент мне показалось, что старший брат всё понял про младшего, — но я так и не смогла в этом убедиться.

..

Может быть, дело в менталитете, может быть, в русской классике, но как-то в эти бурные выражения непонятных эмоций не очень верится, увы.

Весь фильм хотелось, чтобы такой накал страстей привёл уже к какому-то сильному выводу, но, кроме мучительных крупных планов, ничто ни к чему так и не привело.

И птичку — жалко. Тем более, что она не к месту.

прямая ссылка

30 июля 2021 | 01:25

Фильм, хоть и получил два приза Каннского кинофестиваля 2016 года, но как-то не впечатлил. Не знаю за что так уцепилось жюри? Понятно, что тема сложная, драматичная, атмосфера трагедии висит в воздухе густым облаком и развеять это облако не представляется возможным. Однако, ничего выдающегося, западающего в душу, кроме собственно сюжета, я не заметил. Очень сомнительна у фильма структура: без каких либо предисловий начинается некая сложная психологическая игра жизненных красок и оттенков судеб, в большинстве своём непонятно и запутанно. Приходится, просто таки, продираться сквозь наслаивающиеся друг на друга истории, что бы не упустить из вида главную нить. Мне это удалось с трудом. Довольно тяжело концентрировать внимание только на отрицательных эмоциях, бесконечно сочувствовать, сожалеть. К тому же никакого действия фактически в картине нет! Просто общение в одной локации, из которого нужно сложить мозаику отдельных характеров, привязанностей, воспоминаний.

Да, с психологической точки зрения материал, наверное, превосходен и имеет свои неоспоримые качественные стороны. Драма невозможности рассказать родственникам о своём скором уходе, безусловно задевает многие-многие струны души и складывает мотив грустный, словно отпевающий заживо. Но данный рассказ, как визуализированное действо, более органично будет смотреться в театральной, нежели в кино-версии. Так мне показалось…

И естественно (как без этого), персонаж Луи в современных реалиях, всенепременно должен быть геем! Что бы, так сказать, ‘усугубить’ и ‘углубить’, а так же направить сюжет в русло толерантности европейского взора на общество. Как же это глупо! Как же это надоело!

Тоскливый фильм про естественные, незыблемые вещи, которые, с одной стороны — очевидны, а с другой — спорны. В общем, для любителей психоанализа. Я бы не стал смотреть во второй раз…

прямая ссылка

23 января 2021 | 21:47

Не буду разглагольствовать о потрясающем таланте Ксавье Долана, единственно, скажу, что своеобразие его творчества заключается в том числе и в том, что его фильмы всегда содержат некий дефект.

Это не четко математически просчитанное и выверенное кино, это некие творческие мазки, порыв души, которые предполагают некую неясность и размытость идеи и сюжета. Но тем и интересны фильмы Ксавье Долана, что помимо того, что они никогда не оставляют тебя равнодушным, но еще и вызывают потребность задуматься, попытаться понять смысл увиденного, размышлять и спорить.

Фильм ‘Это всего лишь конец света’ наиболее яркий пример такого кино. Очень многие, в том числе и профессиональные кинокритики, восприняли этот фильм поверхностно. Резюме таких кинокритиков сводится к тому, что главный герой приезжает в свою семью, чтобы рассказать о своей беде — смертельной болезни, но никто не хочет слушать его, все шумят, ругаются и рассуждают о том, что заботит только их. Полагаю, что этот взгляд совершенно ошибочен.

В первую очередь, члены семьи обижены на Луи. Он давным давно покинул свой дом, стал успешным писателем, и все свое общение с матерью, братом и сестрой ограничил лишь дежурными почтовыми поздравлениями с праздниками.

При этом, как показано в фильме, его детство было вполне счастливым, его любили, а старший брат был посвящен во все его тайны, заботился и поддерживал Луи.

Приезд главного героя был воспринят по-разному членами семьи. Несмотря на обиду, для матери он — сын, добившийся успеха, которым она может гордиться. Его приезд она воспринимает как счастливый поворот в жизни семьи, она полагает, что Луи сможет возглавить семью, стать для нее путеводным маяком. Для младшей сестры, знавшей его в силу возраста очень мало и не испытывающей такой обиды как другие, он — герой, звезда, спустившаяся с небес. Лишь старший брат, благодаря своей мудрости и тонко чувствующий своего младшего брата, понимает, что Луи приехал не просто так, что для этого есть некая скрытая причина. При этом, он как самый близкий к Луи человек в семье, чувствует себя наиболее обиженным, его обида просто клокочет. И он хочет понять истинную причину приезда младшего брата, его раздражает радостное кудахтанье матери, младшей сестры и жены, а так же скрытность Луи.

При этом особняком стоит супруга старшего брата, она не знала раньше Луи, но между ними сразу возникла некая духовная связь, просто встретились два человека, удивительным образом душевно совпадающие друг с другом.

Это потрясающая, эмоциональная и трогательная история про трагический запоздалый визит блудного сына в семью, туда где его знали, любили и всегда ждали.

прямая ссылка

04 июля 2020 | 23:22

nurbi2007

«Это всего лишь конец света» и притча «Самый ценный дар»

Фильм стал для меня находкой! Это именно тот стиль повествования, который люблю: когда фильм-конвульсия, когда фильм-визионер… где все очень красиво, тонко, больно и недосказано… От таких фильмов внутри что-то меняется, они словно прорастают в тебе, становясь частью твоих воспоминаний и перестраивая тебя… И дело тут даже не в сюжете, дело тут скорее в близких паттернах… в близком мироощущении… не каждому он будет так же знаком и понятен… и уж тем более интересен… хотя, рискнуть всегда стоит…

Примечательно, что фильм основан на спектакле, потому в нем такая масса плюсов: много крупных планов, нет экшн-динамики, много психологии, надрыва, эмоций, противоречия – фильм в какой-то степени даже душераздирающ и требует немалых душевных сил, но оно того стоит, потому что открывает важное в сердце…

Что касается героев фильма, понравилось, что они показаны совсем не плоско, поэтому отношение к ним меняется на протяжении всего просмотра. Главному герою поначалу сопереживаешь и даже разделяешь его видение мира… но постепенно становится как-то стыдно и неловко за него… Поведение брата, сестры, матери тоже вызывает дискомфорт в душе, ту же неловкость, но параллельно ты их как будто бы понимаешь, тебе больно с ними… и на самом деле тебе их всех жалко… Но в то же время ты чувствуешь фатальную обреченность… потому что невозможна гармония… она там задыхается… слишком многое искажено, надломлено… слишком много боли и отчаяния… мало мудрости… мало знания… мало любви и терпения… и этого нет ни у кого в этой замкнутой системе родственников… разве что только у жены брата, пришедшей в эту семью и воспитанной в другой среде, с нормальными ценностями…

А эта семья разрушена у основания… грустная и несчастная мать… дети, которым не позволено было мечтать… и лишь один как будто бы вырвался на свободу из этого угнетающего и порабощающего сознание ада семьи… но оказалось, не вырвался… оказалось, сделал еще хуже… Мало того, что он не стал счастливым сам, но сделал еще несчастнее жизнь других членов семьи своей «демонстрацией успеха», который на поверку оказался вовсе не успехом… В их душе была огромная трагедия…они любили брата… но в то же время они его ненавидели… сравнивая себя с ним они оставались всегда жалкими неудачниками… и это съедало… всю их жизнь… это внутреннее противоречие… и вроде открытки от него они бережно хранили… но в то же время, их наличие было для них пыткой…

Когда же наш герой неожиданно решает вернуться… он нарушает и без того шаткое равновесие в их доме… потому что он одна из причин недовольства своей жизнью… и да, вроде бы у них всегда была возможность жить так, как хочется… но нет… по-честному каждый знает, что не у всех есть талант…об этом говорит сестра…Что не каждый имеет право бросить мать…об этом между строк говорит старший брат… что для кого-то это прошитый в подкорку долг… нести ответственность за свою мать… детей жену сестру…

Каждый диалог в этом фильме пропитан отчаянием… невозможностью выйти за пределы обстоятельств… Несвобода съедает даже больше чем одиночество, от которого так пытается убежать главный герой… И это меня разочаровало в нем… Что ему позволили жить так, как он мечтал… но он не справился… и приехал не секретом счастья делиться, а «поюзать» их в несчастье… сказать им, что, понимаете ли, я скоро умру… ему не важны были они…

И его брат в сущности оказывается прав в машине… высказывая свои наблюдения, что все только хотят тебя использовать… так уж заведено в этом мире… И его понять можно, он агрессивен не от силы… а от слабости… от отчаяния… что жизнь как-то не так сложилась… и ты даже не знаешь, как ее вырулить… как выйти из этого безрадостного существования… поэтому ты как один из способов найти выход – негодуешь и брюзжишь…

Это кали-юга… век раздоров… неловких жалких и грустных отношений… деградации старшего поколения, отсутствия понимания смысла жизни… никто больше не учит как жить… потому что их не научили… и они не могут… И это как круговая порука несчастности… словно передающаяся по наследству… И есть вера, что каждый может сделать мир чуточку лучше, чуточку добрее… но проблема, мало кто знает, как это сделать…

Вспомнилась притча на этот счет:

Самый ценный дар

Как-то шел по дороге мудрец, любовался красотой мира и радовался жизни. Вдруг он заметил человека, сгорбившегося под непосильной ношей.

– Зачем ты обрекаешь себя на такие страдания? – спросил мудрец.

– Я страдаю для счастья своих детей и внуков, – ответил человек. – Мой прадед всю жизнь страдал для счастья деда, дед страдал для счастья моего отца, отец страдал для моего счастья, и я буду страдать всю свою жизнь, только чтобы мои дети и внуки стали счастливыми.

– А был ли кто–то счастлив в твоей семье? – спросил мудрец.

– Нет, но мои дети и внуки обязательно будут счастливы! – ответил несчастный человек.

– Неграмотный не научит читать, а кроту не воспитать орла! – сказал мудрец, – научись вначале сам быть счастливым, тогда и поймёшь, как сделать счастливыми своих детей и внуков!

И это будет твой самый ценный дар для них!

Это всего лишь конец света…

прямая ссылка

24 июня 2020 | 16:04

Agapezoy

«в чем явил ты любовь к нам?»

Пытаясь написать рецензию на фильм, я задумался над тем, почему этот фильм и что в нём необычного? в попытках уйти от шаблонности, понимаю, что лишь искренность и честность моих чувств в выражении своих эмоций по отношению к фильму будет настоящей рецензией на фильм, только так можно дать дань уважения молодому Долану и трагедии фильма, так знакомой многим из нас. Фильмы, книги, пьесы и прочие художественные жанры говорят одним языком — языком общественной жизни, жизнью конкретного человека, пытаясь ее метафорами и символами сделать насыщенней и красивей.

От просмотра у меня осталось приятное и в тоже время грустное чувство. Пожалуй, некоторые кадры навсегда останутся в моей памяти, как если бы я захотел через шесть лет вспомнить, чем запомнился мне этот период, определенно всплывут кадры из фильма в моей памяти, но ежедневные события жизни окажутся не столь значимыми, ведь именно эмоции испытанные от просмотра фильма сделали мою жизнь яркой и запоминающимся. Это краткое мгновение чуда, в такие моменты понимаю, за что я люблю жизнь и за что я люблю кино, и за что полюбил Долана. Именно после этого фильма утвердился во мнении, что люблю Долана.

Боль некогда испытанная Луи в детстве травмировала, из-за чего он не мог оставаться на своей родине со своей родней, но не имея сил выразить свои настоящие чувства им, отдалился от них и от всего, что связывало его с самыми запоминающимися днями жизни. Но вот возвращается герой в свой родной дом, где ощущение от потери родного человека, но еще живого, оставило неизгладимый след в жизни всей семьи. Накопленная ярость и недосказанность брата, не исполненные надежды сестры и мать. Немым свидетелем всего действия становится Катрина. Самым ярким моментом фильма стало молчаливое переглядывание между Катриной и Луи, в котором выражались абсолютно все ответы и каждый в семье это чувствовал, понимал в глубине, что это вероятно их последняя встреча. Слёзы наворачивались от сцены ссоры при уходе Луи. Как каждый своей частичкой боролся за его сохранение, из страха потерять, выражая совсем не соответствующие слова и чувства, ведь столь долгая разлука и обида лишь спустя время могут растопить сердце семьи. Задавленные прошлым чувства ввела в оцепенение искренность и открытость, а ведь это единственное что требовалось. Сказать, что любишь, что прощаешь, забыть прошлое и обняться. 12 лет разлуки не имели никакого значения, ведь он все также остается в памяти братом, сыном. Так мало времени и столько всего нужно высказать. Нужно пройти через все стадии принятия блудного сына. Но время не на нашей стороне. И единственное что можно сделать последнее на благо другим это сказать последние подбадривающие слова, которые дадут им силы жить дальше без боли и уйти не высказавшимся с собственной болью. Так, будто тебя и не было никогда. Смерть наше последнее пристанище. Музыка, кадры фильма постоянно проигрываемые в сознании вызывают яркие и грустные эмоции, которые так необходимы, когда твоё сердце ожесточается. Именно за это я благодарен таким фильмам, что способны вернуть сознание к состраданию и сердце к любви.

прямая ссылка

04 июня 2020 | 01:27

aoyama18 — 3995

Сложно прощаться, зная о чувствах любимых

Признаться сложно, а еще сложнее попрощаться, попрощаться с теми, кого любишь и кто боится тебя потерять. Это еще сложнее сделать, когда тебя не видят, когда они не слышат ни себя, ни друг друга. А еще сложнее, когда тебе не дают сказать.

Посмотрев этот фильм, в очередной раз убеждаешься, что человеческие взаимоотношения, а уж тем более взаимоотношения в семье — сложная вещь, поскольку в отношениях с родными сложно руководствоваться одной лишь логикой, рационализировать поступки и слова близких. Больше всего боли приносят те, кого мы любим, они не думают о том что ранят нас или думают, но хотят нас ранить, не потому что они осознают что жестоки, не потому что хотят, чтобы мы испытывали боль, просто они не контролируют эмоции, когда дело касается тех, кого они любят. А что делать, когда ты понимаешь их? Понимаешь и чувствуешь их любовь и на все жестокие слова ты не можешь отреагировать так же, как отреагировали бы они, не можешь взять и сорваться во время очередной ссоры родных, накричать и сообщить в порыве ярости злополучную новость, руководствуясь лишь своим эгоизмом, потому что прекрасно понимаешь, какую боль причинишь. Луи остается только молчать, слушать родных, гадать, когда же придет то подходящее время, чтобы наконец сказать, что больше не вернется. Но подходящего времени нет, как и нет ответа на вопрос, что лучше: быть с теми кого любишь, в их мире неразрешимых конфликтов и обид, нереализованным или жить своей жизнью, добиться чего-то большего вдалеке ото всех кто тебе дорог и упустить время, которое бы ты мог провести с ними?

прямая ссылка

08 января 2020 | 19:19

melitrisa

Невосполнимая потеря

‘Это всего лишь конец света’ — фильм-пьеса. Несомненно чувствуется литературная основа(фильм снят по мотивам одноименной пьесы Жана-Люка Лагарса), например, в построении фильма — классическая формула ‘три единства’: единство времени, единство места и действия, — принцип драматургии времён классицизма. Несмотря на классические истоки, Ксавье Долан создаёт современную киноленту с чистым ясным молодым звучанием. Индивидуальное видение режиссёра чувствуется на протяжении всей картины, как и эмоциональное напряжение, которое и после титров остаётся лёгким неуловимым ароматом.

О чём же собственно фильм? О семье. О детстве. О пустоте.

Пустоты — это то, что тоже нас формирует, наше составляющее. Главный герой, Луи, в свои 22 ушёл из семьи и порвал связь с матерью, сестрой и братом, и вот спустя 12 лет он хочет вернуться, потому что ему стало известно, что он смертельно болен. С самого начала у меня было ощущение, что Луи не скажет своим родным о близкой смерти. На протяжении фильма думаешь: ‘Да или нет?’ Ждёшь момент: ‘Быть может сейчас? Вот сейчас он скажет’. У главного героя не так много реплик в фильме, он больше слушает и смотрит: возвращается в тот мир, который когда-то отверг и покинул. А мир изменился: он повзрослел и постарел, и отсутствие Луи, пустота, оставленная им, заполнилась мифом, иллюзией, болью, выместив его окончательно. Возвратясь, герой наблюдает за своим симулякром, тенью, что заняла его собственное место в семье. Мать придумывает ему роль, и Луи играет её до конца. Его мир соприкасается с миром семьи, но так и не проникает в него, не растворяется, не становится его частью.

Скажу немного об операторской работе. Прекрасное колористическое решение. Остаётся впечатление свежести и одновременно цельности от построения кадра.

Не могу не упомянуть об великолепной музыкальной подборке, с которой, честно сказать, и началось моё знакомство с фильмом. Актёрский состав выше всяких похвал.

Нет желания разбирать по косточкам создание фильма -не хочется рушить целостность и гармоничность созвучия, созданного режиссёром. Это просто прекрасное произведение, прикосновением к которому я, пожалуй, просто наслаждаюсь.

Долан экспрессивен, невероятно реалистичен и интимен. Он касается образами до самых глубинных нервов души. Примесь чувства ностальгии по детству создаёт сладко-солёный карамельный налёт. Очень радостно видеть, что в современном кино появляются молодые и настоящие режиссёры. Ведь Ксавье Долану сейчас всего 30, какие же шедевры ждут нас дальше?

прямая ссылка

24 июля 2019 | 20:45

Добралась, наконец, до своего любимого режиссёра Ксавье Долана. Его фильмы не очень широко известны в кругу российских кинозрителей, требуют внимательного просмотра, поэтому его дитя ‘Это всего лишь конец света’ я не могу назвать отличным выбором для досуга. За основу он взял пьессу на тему семьи, и я сама долго не решалась познакомиться с этой работой. На этот раз режиссёр подобрал сильный актёрский состав, включая Леа Сейду, Марион Котийяр, Венсана Касселя. Как всегда он умело поработал со светом, играя деталями, крупными кадрами, лаконичными, но глубокими диалогами. Музыкальное оформление также на высоте.

Главный герой, отсутствуя в кругу семьи 12 лет, возвращается домой, чтобы сообщить о своей смертельной болезни. Но сделать это оказывается не так просто. Эти люди кажутся ему вовсе чужими: старший брат, который не скрывает свои обиды и зависть, младшая сестра — наивная, взбалмошная, неуверенная в себе, мать, которая едва не сходит с ума, застряв где-то в глубинах своей молодости.

Они пытаются встретить его радушно, но не могут устоять перед семейными ссорами, глупыми подколами, странными расспросами. Главному герою Луи просто не удаётся найти уместного случая преподнести печальную весть. Он просто почти молча впитывает дикое поведение родственников, временами вспоминая тёплые моменты из детства, но едва улавливает связь между его прошлым и таким нелепым настоящим. Луи пытается принять их такими, какие они есть, простить им все неловкости, агрессию. Сам он тоже извиняется за то, что стал в их жизни большим пробелом.

Семья — это святое, но иногда эти люди могут стать для вас более чужими, чем коллеги или друзья. А это всегда не легко осознавать, сколько бы близких людей возле вас не было.

прямая ссылка

03 июня 2019 | 00:34

Молодой, кажущийся весьма успешным, писатель Луи, летит к себе домой. В нём он отсутствовал весьма долго, и, скорее всего, продолжал бы его игнорировать, если бы не одно “но” — он смертельно болен, и эта поездка является прощанием с родными. Однако, вместо семейной идиллии, задушевных разговоров и трапез, взаимный слёз и причитаний, он оказывается посреди искренней гложущей ненависти к собрату, среди зависти и взаимных претензий, среди безуспешности и нераздельной любви. Его родные, в отличие от него, не сумевшие сложить в своей жизни два плюс два, видят в нём центр своей вселенной, а поэтому могут относится к нему предельно полярно — от максимальной любви к максимальной ревности. Болезнь предсказуемо уходит на второй план — у Луи нет даже возможности произнести хоть какую-то обдуманную фразу, не говоря уже о том, чтобы вести диалог. Воистину, у каждого свои проблемы.

Считается, что этим фильмом Долан повзрослел. Это не спонтанная история, а тщательно обдуманная, выбранная и спланированная пьеса французского драматурга Жан-Люка Лагарса. Практически без мам, с лёгкой степенью гомосексуальности (у Луи вообще не останется времени на свою ориентацию), и абсолютно без личного Долана. Без молодых канадских прыти и задора. С попыткой отразить жизнь, с которой может быть ещё не знаком, но которую уже чувствуешь. Именно в связи этим получилась весьма неоднозначная реакция со стороны критики на этот фильм — даже если формально всё читается, есть же повод погудеть с поводка на выросшего вундеркинда.

Но это сродни сюжету ленты. Виной всё те же, вышеперечисленые элементы человеческой неприязни. Долан же этим фильмом не просто начал своё внедрение в кино про уставших от жизни дяденек и тётенек, но и полноценно реализовался творчески. “Это всего лишь конец света” смотрится гораздо проще и легче, чем начальные фильмы режиссёра. Здесь никто не ищет собственное я, здесь нет никого неуверенного в существовании своего я. Все исключительно делятся собственным несчастьем. Все, кроме главного героя. Но и он — отражение большой усталости от заканчивающейся маленькой большой жизни.

Обильная цветокоррекция, использование бликов, поп-арта, клипового монтажа, медийных музыкальных произведений — теперь это и раскрывается приятным для глаза балансом, и разбавляется постоянной чередой крупных планов. Иным образом, персонаж впервые выведен на авансцену, детско-юношеские вопросы перестали терзать режиссёра. Хипстеры? Инди-муви? Очередная революция в свободе или обычное баловство и дурновкусия молодого организма?

Конечно, первое. Авторство = самовыражение. Какая разница, каким образом отображается твое внутреннее отношение, если оно твоё и принимаемо зрителем. Долан искал исключительно уютную оболочку для неуютной клаустрофобии героя, когда ты заперт не внутри пространства, а между отторгаемыми, сумасшедшими людьми. Он обнаружил её в сочетании всматриваемости в лица — открытого лица Луи нет, зато остальные с удовольствием показывают свою внешнюю оболочку, насквозь пронизанную чувствами, восходяшими изнутри. Разве иметь чувство в основе непомерно? Ксавье именно этим и приятен — отсутствием стеснения проявлять свои чувства. За это его любят. За это можно любить данную картину — сколько бы он не был театрален, он просто пронизан переживаниями и нежностью к своим персонажам.

1.5.2019

прямая ссылка

11 мая 2019 | 00:04

показывать: 10255075100200

1—10 из 126

Рецензия на фильм «Красавица и чудовище»

Попавший в немилость к судьбе купец растерял все свое богатство и вынужден вместе с семьей перебраться из Парижа в отдаленную деревушку. Там в окрестностях нового дома мужчина натыкается на заброшенный замок, заполненный богатствами. Однако охраняет золото и самоцветы ужасное чудовище, которое требует платы за визит в свои владения. Обманув любимого отца, в лапы монстра отправляется младшая дочь купца Белль, но вместо ожидаемой скорой смерти девушку ожидает страшная тайна, коварное волшебство и необычайной силы Любовь…

Кадр из фильма «Красавица и чудовище»

По всему миру зрители, которые хотя бы поверхностно следят за новинками кино, уже выработали отношение к тому, что время от времени продюсеры и режиссеры достают из пыльных сундуков давно отыгранные сюжеты и пытаются вдохнуть в них новую жизнь. Это лишь на первый взгляд старая сказка о Красавице и Чудовище осталась где-то в сороковых, если говорить о фильме Жана Кокто, или в девяностых, если вспоминать об одном из лучших мультфильмов студии Disney. На самом деле колоритная легенда эксплуатируется в хвост и в гриву, с той лишь оговоркой, что на нее навешаны постмодернистские погремушки – достаточно упомянуть лишь сериал «Красавица и Чудовище» или полнометражную мелодраму «Страшно красив». Фильм Кристофа Ганса на этом фоне выглядит франтом из другого времени. Это классическая сказка без вычурных неожиданных финалов, без переосмысления героев, без «роялей в кустах» и «богов из машины». И это, как ни странно, играет фильму на пользу.

Кадр из фильма «Красавица и чудовище»

Свои сцены Чудовище-Кассель вынужден был играть дважды – сначала проходил каждый свой эпизод в специальном гриме и костюме, а затем каждую сцену актер переигрывал мимикой, чтобы движения его лица были наложены на цифровую голову Зверя

То, что Кристоф Ганс поставил сказку в ее классическом виде, даже несколько настораживает, до последнего кадра зритель ждет подвоха. Но нет, «Красавица и Чудовище» действительно отличается от старинной сказки только небольшими деталями – причиной превращения принца в монстра, расширенными образами семьи Белль и мотивами бандитов, отправившихся на поиски Зверя. Таким образом, режиссер привлекает на свою сторону консервативно настроенных зрителей, которые непременно останутся довольны тем, что им не придется объяснять своим чадам, почему привычные герои творят несвойственные им вещи.

Кадр из фильма «Красавица и чудовище»

Картина почти полностью была снята на фоне хромакея, реальными декорациями выступили лишь несколько комнат домов и замка, части бального зала и уличных стен дворца

Выбрав стилем своего повествования привычную манеру старых сказок, немного пугающую, поучительную, но не занудную, полную волшебства и тайн, Ганс очертя голову бросился строить свою вселенную, волшебно неземную и одновременно притягательно реальную. И это ему в самой полной мере удалось, по крайней мере красоты замка Чудовища немногим уступают декорациям и графике, например, «Джека – повелителя великанов» Брайана Сингера, при том, что бюджеты двух картин просто несоизмеримы. С атмосферой режиссер работает безукоризненно, мы ведь прекрасно помним, как Ганс умеет пугать и как может завлекать в свою ловушку живописными кадрами и захватывающими дух планами.

Кадр из фильма «Красавица и чудовище»

Однако если пейзажи отданы на откуп программистам и компьютерным гениям, то главные герои обязаны оставаться людьми, как бы двояко это ни звучало. Ганс призвал под свои знамена две самые яркие звезды французского кино на сегодняшний день и абсолютно не прогадал: Леа Сейду в пышных бальных платьях и корсетах олицетворяет всех принцесс мира, а Венсаном Касселем можно любоваться бесконечно, даже в облике монстра его голубые глаза узнаваемы, а жесты привычны. Сказочное Средневековье в картине действительно оживляется силами ведущей пары и актеров второго ряда.

Кадр из фильма «Красавица и чудовище»

Единственное, в чем картина может вызвать у зрителя неприятие, скомканное и не совсем очевидное появление и развитие чувств между главными героями. Если в знаменитом анимационном фильме было понятно даже ребенку, почему Чудовище «положило глаз» на Белль и почему девушка ответила взаимностью, то в фильме Ганса это перерождение совершенно проигнорировано или показано не слишком удачно. Впрочем, при желании объяснить это можно достаточно просто: это любовь, а любовь часто возникает ниоткуда и связывает порой самые неожиданные пары.

Есть в картине и другие незначительные недочеты и досадные перекосы, вроде не слишком понятных действий шайки бандитов или добавленных в сюжет, но совершенно бездарно использованных волшебных существ, но на общем фоне сказочной атмосферы, грандиозной финальной сцены и общего удовольствия от какой-то детской непосредственности фильма все недовольство стирается и улетучивается. Как ни странно об этом говорить, старые добрые сказки из нашей жизни практически исчезли, но с выходом на экраны «Красавицы и Чудовища» становится понятно: они не пропали навсегда, они просто затаились, чтобы засиять в нужный момент с новой силой.

Смотрите 23 июля в 21:00 на телеканале СТС.

Рецензия на фильм Красавица и чудовище от Roman Swatcher 20.03.2017

Непросто было представить, что за пределами огромных бюджетов голливудских студий, можно снять первоклассное кино, насыщенное выразительной красотой и уникальным стилем. «Красавица и Чудовище» французский проект. Фильм получился истинно многожанровым и вобрал он в себя: мистическую часть, таинственное и атмосферное фэнтези, а также замечательную историю непростой любви и посыл о сохранении человечности. Благодаря нестандартному подходу к подаче сказки, где режиссёру не приходится гнаться за той или иной аудиторией, кино просто-таки идеально подойдёт для просмотра в любом возрасте. Создатели нашли компромисс, позволяющий показывать в кадре умело замаскированную жестокость и даже красивое обнажённое женское тело. Но грань между детской сказкой и взрослым наполнением, всё же не в этом. Главное тут персонажи — Белль (Леа Сейду) и зачарованный принц (Венсан Кассель). Чудовищем персонажа Венсана, назвать ну никак не выходит. Что важно, прошлое его героя тщательно рассказывается. История манерного принца, однажды ставшего неведомым существом похожего на льва, интересна и вызывает сочувствие. Когда человек делает ошибки и становится виноватым перед теми, кого он любит, а потом расплачивается за это, не всегда приводит к чему-то однозначно плохому, но и положительную строну во всём этом, сразу искать не стоит. Тема бессмертия и невероятной силы, раскрыта максимально подробно, и каждый может выудить из рассказа собственную позицию и смысл. Грань между плохим и хорошим смыта, взамен неоднозначности представлено огромное пространство, в котором ищущий зритель, выполнит свой индивидуальный квест. Сюжетная линия Белль, девушки из большой семьи, развивается несколькими тропинками и плавно переходит в основную. Белль будет радовать новыми нарядами на протяжении всего фильма. В отличие от любой другой экранизации сказок, в «Красавице и Чудовище» финал и дальнейшее развитие событий, предугадать нельзя, а счастливое окончание хочется на подсознательном уровне, благодаря чувственной игре актёров, сумевшим изобразить волнение и переживания своих протагонистов с их взаимоотношением. Проработка CGI существа Венсана Касселя потрясна. Уровень детализации, мимики актёра, схожести и движений, не уступает ни одной картине с использованием «захвата». Всё кропотливо и трудоёмко. Кроме льва-образного, в фильме есть маленькие и милые зачарованные собаки, с помощью чар они превратились в постоянных друзей и доброжелательных обитателей величественного замка. Есть в повествовании и гигантские хранители территории близ замка, напоминающие големов. Очаровательная природа доставляет настоящее наслаждение. Важным и неотъемлемым является саундтрек, как и всё здесь — загадочный, отдельно от фильма, вполне самостоятелен и годен к прослушиванию. Очень порадовала и запомнилась Ивонн Каттерфельд в роли принцессы, хотелось бы видеть её в антураже фэнтези чаще, уж нереально она подходит данному жанру. Роль, кстати, не такая однозначная, как может показаться на первый взгляд. «Красавица и Чудовище» — красивейшее кино, как сюжетно, так и концептуально. Оно идеально во всём. Так держать, Кристоф Ганс!

Фильм Это всего лишь конец света (Канада, Франция, 2016) – Афиша-Кино

Центральный эпизод, в котором герой вспоминает свою утраченную юношескую любовь, словно является тем, ради чего снят весь этот наполненный крупными планами и деталями фильм: в эпизоде этом не произносится ни слова, но он сильнее всех слов, сказанных на протяжении всего остального фильма.
Вторая проба снять картину по драматургическому произведению, как и «Том на ферме», у Долана, откровенно говоря, не вышла: спектакль все никак не хочет превращаться в фильм — герои говорят по-театральному громко, высока и громкость музыки, словно пускаемой в зрительный зал театра для пущего драматизма. Когда Долан снимает о своем, наболевшем, выходит и пронзительней, и искренней, и тоньше. Блестящий актерский состав разбивается о недосказанность сюжета и неясные характеры — радует только Леа Сейду, которая если не осмыслила своего персонажа, то успешно домыслила уж точно.
Весь сюжет «Это всего лишь конец света» — растянутый во времени эпизод ужина с семьей из «Времени прощания» Озона — не слишком удачный парафраз. Там, где у Озона глубокий психологизм, Долан показывает бесконечное выяснение отношений, о которых зритель почти ничего не знает и поэтому ему нечему сопереживать и не в ком искать себя.
Радует лишь то, что Долан продолжает снимать кино так, словно до него не было снято ни кадра пленки — ни флэшбеков детских игр, ни падения окурка, ни бесцеремонного тиканья часов, ни человека, появление которого меняет все в жизни одной семьи.

Впечатление остывшее. Достоинства пьесы

Почему не происходит признания Луи? Роль, отведенная Луи (Гаспар Ульель) в его семье, — это роль полумифического патриарха: каждый коллекционирует присылаемые им открытки, собирает статьи о нем. Они даже боятся разрушить ореол его статуса, навестив его в городе. Имеет ли право он говорить о своей болезни, когда, как он шаг за шагом узнает, жизнь его семьи держится на его благополучии? Его обязанность — не лишить их мифа об этом благополучии и поддержать всеми силами, что он и старается сделать во время десерта. И в этом смысле, конечно, центральный эпизод — разговор с матерью (Натали Бай) в условном домике садовника.
Догадываются ли герои, зачем приехал их брат/сын или нет? Многочисленные взгляды и эмоциональные состояния вроде указывают на то, что мысль у них такая есть, но они крайне препятствуют ее развитию: мать даже говорит, что он хорошо выглядит, что зрителю далеко не очевидно. Хотя, сама погода на стороне обмана: стоит такая жара, что бледность и потливость Луи оправдать ею очень просто.
Герои боятся друг друга, ибо привыкли жить с собственными представлениями друг о друге, а тут необходимо иметь дело с реальными людьми. И тут речь заходит о лжи во спасение, и фильм Долана рифмуется с озоновским «Францем», вышедшим в прокат неделей раньше.
Увы, драматургия оказалась посильнее Долана…

Докричаться до Бога | Статьи

В российский прокат выходит фильм Ксавье Долана «Это всего лишь конец света» (18+), удостоенный Гран-при Каннского кинофестиваля и выдвинутый от Канады на премию «Оскар». 

Столичная знаменитость, молодой драматург по имени Луи (Гаспар Ульель) приезжает в провинцию, в родительский дом, где не был 12 лет. Что произошло между ним и его родственниками, мы не знаем. Понимаем лишь, что он — другой. Не такой, как они. Желанный вроде бы гость, но с ним неуютно. Для самого Луи решение повидаться с семьей объясняется просто: он должен сообщить близким о своей смертельной болезни.

В родном доме блудного сына встречают мать — молодящаяся, эффектная, но начисто лишенная вкуса и чувства меры брюнетка (Натали Бай), младшая сестра (Леа Сейду), нервный, желчный, озлобленный старший брат (Венсан Кассель) и его кроткая, зацикленная на муже и детях жена (Марион Котийяр).

Пятеро актеров (более в фильме никто не появится), пять не просто звезд, а звезд, ставших воплощением успеха, красоты и гламура всего европейского, если не мирового кино. То, с какой потрясающей достоверностью они разыгрывают драму людей совсем иного сословия, как, не прибегая к помощи грима, меняются внешне, — впечатляет.

​​​​​​​

По первоначальному замыслу режиссера, старшего брата Антуана должен был сыграть француз алжирского происхождения, звезда «Пророка» Реда Катеб, но в последний момент роль ушла к Венсану Касселю и стала одной из лучших работ актера за многие годы. После смерти отца его герой должен был занять место главы семьи, но оно так и осталось вакантным: родные не готовы признать в Антуане нового «главаря стаи».

Он работает на маленьком заводе недалеко от дома, изводит скверным характером жену, сестру и мать и никакой другой жизни не знает. Возможно, он и забыл бы о том, что она существует, эта другая жизнь, если бы не младший брат, чей приезд для взрывного характера Антуана становится детонатором.

В основе сценария — пьеса популярного французского драматурга Жана-Люка Лагарса, написанная в 1990 году, за пять лет до того, как автор умер от СПИДа в возрасте 38 лет. Лагарс родился в рабочей семье, в маленьком городке на северо-востоке Франции, и в пьесе очевидны автобиографические мотивы. Но Долан рассказывает нечто большее, чем частную историю одного, пусть и популярного человека.

Его фильм — снятые почти всегда крупными планами разговоры Луи с разными членами семьи. Для каждого отношения с ним — род болезненной мучительной любви. И каждому кажется, что Луи нет до его печалей-радостей-горестей-надежд никакого дела.

На подробные письма он отвечает короткими открытками, на длинные монологи — парой то ли многозначительных, то ли ничего не значащих фраз. Его главные слова — те, что складываются в страницы знаменитых пьес, адресованы другим. В этом во всяком случае убеждены родные.

Отдельный вопрос — где и когда происходит действие. То ли Франция, то ли франкоязычная Канада (Долан впервые работает с французскими актерами, но снимали фильм в Канаде). По многим признакам — рубеж 1980–1990 годов, когда, собственно, и писалась пьеса: ни компьютеров, ни мобильных телефонов, ни электронной почты. Но по внешнему облику персонажи больше похожи на сегодняшних, а мать и дочь занимаются аэробикой под Dragostea din tei — поп-хит 2003 года…

Впрочем, всё это не так важно. Долан рассказывает историю, которая происходит всегда и везде. Виртуозно переходя от реализма к метафоре, к ракурсу, когда становится ясно: Луи для каждого из обитателей дома — Бог, к которому беспрестанно взывают, а в ответ получают лишь пару слов. И потому кажется, что он — для других, а ты ему глубоко безразличен. Они не могут докричаться до него, он — прорваться к ним…

В 27 лет Долан снял свой самый взрослый и самый трагический фильм, расстался с образом вундеркинда и вошел в высшую лигу мировой режиссуры.

Красивый Гаспар Ульель, плохой Зак Эфрон и злой Венсан Кассель. Выбираем фильм на выходные

Пока взоры киноманов прикованы к новостям Каннского кинофестиваля, на экраны выходят триллер про маньяка-убийцу и ремейк диснеевского «Аладдина». А чтобы почувствовать себя причастным к самому престижному кинофестивалю, предлагаем посмотреть две работы Ксавье Долана, вошедшие в программу «Москино» «Каннские недели».

«Красивый, плохой, злой», режиссер Джо Берлингер (2019)

Мать-одиночка Лиз (Лили Коллинз) и обаятельный студент юридического факультета Тед Банди (Зак Эфрон) встретились в баре и влюбились друг в друга с первого взгляда. Милый, добрый и заботливый Тед пообещал Лиз дом, собаку и счастливое будущее, а ее дочку принял как свою. Семейному счастью пришел конец, когда Теда арестовали по подозрению в убийстве, к которому вскоре добавилось еще несколько обвинений. Лиз долго не может поверить, что ее нежный возлюбленный — маньяк, убивший и искалечивший десятки женщин. Впрочем, зритель, наблюдающий за игрой ясноглазого милашки Зака Эфрона, тоже сомневается в виновности его героя. Возможно, все это — нелепое стечение обстоятельств? Не главную, но заметную роль судьи исполнил Джон Малкович.

Фильм основан на реальных событиях. Тед Банди незадолго до казни признался в убийствах 30 девушек. Параллельно с художественным фильмом Джо Берлингер выпустил сериал «Беседы с убийцей: записи Теда Банди», где приведены документальные фрагменты интервью с убийцей.

«Малыш Кид», режиссер Винсент Д’Онофрио (2019)

Билли Кид (настоящее имя — Уильям Маккарти) был одним из самых известных американских преступников, орудовавших в XIX веке. Своим прозвищем The Kid (Малыш) он обязан юному возрасту: убивать Билли начал еще в 11 лет.

Это вторая режиссерская работа актера Винсента Д’Онофрио и далеко не первая лента о легендарном бандите и его противостоянии с шерифом Пэтом Гарретом. В 1930-м кино о нем снимал Кинг Видор, в 1941-м — Дэвид Миллер и Фрэнк Борзеги, в 1973-м — Сэм Пекинпа, и это далеко не полный список. Д’Онофрио находит новый прием и показывает всю кровавую историю глазами подростка Рио Катлера (дебют Джейка Шура). Роль Пэта Гаррета блестяще исполнил Итан Хоук, самого Билли Кида сыграл Дэйн ДеХаан, а Крис Пратт появился в непривычном для себя амплуа злодея. Для себя Д’Онофрио оставил роль шерифа Ромеро.

 «Аладдин», режиссер Гай Ричи (2019)

Освежаем в памяти волшебную сказку про воришку Аладдина, прекрасную принцессу Жасмин, коварного Джафара и джинна из лампы. Ремейк легендарного анимационного фильма с участием живых актеров сделал сам Гай Ричи. Правда, поклонники фильмов «Большой куш» и «Карты, деньги, два ствола» будут разочарованы: фирменного стиля Ричи в «Аладдине» не чувствуется. Зато есть великолепный Уилл Смит в роли волшебника из лампы и в синем гриме. В целом получилось милое, веселое и легкое кино.

«Мамочка», режиссер Ксавье Долан (2014)

Ксавье Долана называют мультиталантом и вундеркиндом. Он успевает совмещать профессии актера, режиссера, сценариста и художника и с завидным постоянством увозит награды с самого престижного кинофестиваля. Впервые канадский режиссер ворвался в Канны в 20 лет с фильмом «Я убил свою маму» и получил несколько призов. Долана заметили и полюбили. Спустя пять лет вышла картина «Мамочка», в которой режиссер тоже исследует тему сложных взаимоотношений матери и сына, но под другим углом. Кстати, роль матери в обоих случаях исполняет одна из любимых актрис Долана Энн Дорваль.

Сильная и яркая Диана Депре (Энн Дорваль) в одиночку воспитывает сына-подростка Стива (Антуан-Оливье Пилон). Это совсем не просто: из-за синдрома дефицита внимания и гиперактивности парня часто охватывают вспышки агрессии. Многие знакомые советуют Диане сдать сына в специальное учреждение, но она не хочет этого делать. Женщина знает, какой добрый и заботливый парень скрывается за фасадом невменяемого хулигана, и надеется, что все изменится. Как не надеяться, если они с сыном «ближе, чем мужчина и женщина» (слоган фильма). Тем более, что обстановка в маленькой семье временно налаживается благодаря новой знакомой — скромной и милой соседке (Сюзанн Клеман).

Несмотря на конфликты, драки и нецензурную брань, которые составляют чуть ли не половину экранного времени, Долан создал очень чувственное кино, пронизанное любовью. Лента получила приз жюри в Каннах в 2014 году и была встречена продолжительной овацией.

Посмотреть фильм можно 25 мая в кинотеатре «Факел» в 16:30 (на языке оригинала с русскими субтитрами).

«Это всего лишь конец света», режиссер Ксавье Долан (2016)

В центре следующего фильма режиссера — «Это всего лишь конец света» — снова семья, но на этот раз большая. Успешный драматург Луи (Гаспар Ульель) не был дома 12 лет. Он едет к родным, чтобы сообщить о том, что умирает. Но в течение всего фильма откладывает этот тяжелый разговор. Еще сложнее его начать из-за того, что родственники постоянно суетятся, переругиваются и пытаются урвать кусочек внимания Луи, наверстать упущенные 12 лет. А еще — напомнить ему о том, что он бросил семью. За всем этим шумом никто из родных не видит отчаяния самого Луи. Больше всех его чувствует и понимает жена старшего брата (Марион Котийяр).

Режиссер собрал в этой ленте звездный состав актеров, но в непривычных для них амплуа. Венсан Кассель играет нервного и даже злобного старшего брата героя, Леа Сейду — младшую сестру, компенсирующую ранимость показной уверенностью, Натали Бай — экстравагантную мать, а уже упомянутая Марион Котийяр у Долана не роковая женщина, а тихая домохозяйка.

В основу ленты легла пьеса «Всего лишь конец света» Жан-Люка Лагарса, который умер от СПИДа в 1995 году. Ксавье Долан получил Гран-при жюри Каннского фестиваля, разделив эту награду с самим ветераном французского кино Жан-Люком Годаром.

Фильм покажут на языке оригинала с русскими субтитрами 26 мая в кинотеатре «Факел» в 21:10.

Афиша

Афиша

Примите тысячу извинений

Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Прости а? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости меня! Пожалуйста, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Пожалуйста, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Прости а? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Я очень сожалею, прости, пожалуйста! Прости меня! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Пожалуйста! Пожалуйста, прости меня! Пожалуйста! Прости! Прости! Меня извини! Я прошу тебя! Извини меня! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Прости! Прости! Прости! Я же не специально! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Простишь? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости меня! Пожалуйста, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Пожалуйста, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Прости а? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Я очень сожалею, прости, пожалуйста! Прости меня! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Пожалуйста! Пожалуйста, прости меня! Пожалуйста! Прости! Прости! Меня извини! Я прошу тебя! Извини меня! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Прости! Прости! Прости! Я же не специально! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини!

Красавица и чудовище (2014)

Снова привет из темноты. Если вы ищете танцующие чайные чашки или поющие канделябры, вы ошиблись фильмом. Если вы ищете готический подход к мрачному психологическому анализу оригинальной истории… опять же, вы пришли не к тому фильму. Режиссер Кристоф Ганс («Сайлент Хилл», 2006) предлагает версию, которая не является ни анимационным фильмом «Дисней» (1991), ни Жаном Кокто (1946), хотя его фильм обладает визуальным чутьем, который, вероятно, будет удерживать зрителей (это не для очень маленьких детей). на протяжении.

Знакомая история была впервые написана Габриэль-Сюзанной Барбо де Вильнев в 1740 году, однако именно переработанная версия Жанны-Мари Лепренс де Бомон в 1756 году представляет собой сказку/басню, которую с тех пор экранизировали так много раз. Генеалогия истории, происходящая во Франции, вселяет немного больше надежды и ответственности в проект с участием Венсана Касселя, Леа Сейду и Андре Дюсолье, режиссером которого является француз Ганс.

Мисс Сейду — замечательная красавица, и ее изящество и красота резко контрастируют с ее нуждающимися и титулованными сестрами. Ее время в замке с Чудовищем ограничено, и в этом самая большая слабость фильма. Мы никогда не увидим превращения Чудовища в человека, который раскаивается, открывает новую страницу и достоин любви… все это просто происходит благодаря красивым платьям. Г-н Ганс и Сандра Во-Ань написали сценарий в соавторстве, и эта оплошность искажает суть истории. Мы сами должны интерпретировать сообщения о классовой борьбе, жадности и осуждении других по внешности. Вместо этого основное внимание уделяется визуальному представлению, которое временами впечатляет.

Декорации и костюмы особенно впечатляющие и тщательно продуманные, и хотя внешний вид Чудовища может не соответствовать вашему воображению, фильм не стесняется помещать его в центр камеры. Время Венсана Касселя в качестве принца довольно хорошо сделано, а компьютерной графики и объяснения золотой лани, лесной нимфы, волшебной целебной воды, стаи гончих и проклятия достаточно, чтобы продвинуть историю вперед … даже если некоторые детали отсутствуют.

Сказка на ночь, которую читают двум маленьким детям, является приемом кадрирования и может объяснить, почему мир фантазий подчеркивается темным психологическим подтекстом (более распространенным в версии Кокто).В то время как некоторые могут посчитать финал несколько слащавым, действительно приятно видеть, что «долго и счастливо» не превращается в какой-то современный взгляд на независимость.

Красавица и Чудовище рецензия на фильм (2016)

Однажды овдовевший французский купец (Андре Дюссолье) вынужден разориться после того, как его корабли утонули в море, что заставило его продать свое имущество и переехать в небольшой дом в сельской местности со своими детьми, все из которых довольно презренные, за исключением его любимой младшей дочери Белль (Леа Сейду).Находясь в деловом городе, ему приходится бежать от развратника, которому его старший сын задолжал денег, и случайно наткнулся на таинственную собственность, где он находит единственную прекрасную красную розу, которую выбирает, чтобы вернуть Белль. Роза и имущество принадлежат грозному существу, известному как Чудовище (Венсан Кассель), и он требует от своего незваного гостя одного из двух: либо он проведет остаток своей жизни там в качестве слуги, либо Чудовище убьет всю его семью. . Отец Белль соглашается стать слугой, и ему дается один день, чтобы попрощаться со своими детьми.Узнав о том, что произошло, Белль, охваченная чувством вины, захватывает заколдованную лошадь, на которой ехал ее отец, и отправляется в замок Чудовища, чтобы занять его место.

Оказавшись там, Чудовище соглашается на обмен и дает Белль красивые платья и бегает по дому, пока она возвращается каждую ночь, чтобы поужинать с ним. Он спрашивает, возможно ли, что она когда-нибудь полюбит его, предложение, которое она яростно отвергает. Однако через некоторое время ее чувства к нему начинают немного оттаивать, и ей снится серия снов, которые, кажется, изображают замок в его былом ярком величии, объясняя при этом печальную историю о том, как появился Чудовище. В конце концов, Белль удается убедить его позволить ей вернуться домой на одну ночь, чтобы повидаться с отцом. Если она не вернется, мрачно произносит он, он умрет от потери. К сожалению, ее старший брат слышит эту историю, догадывается, что замок полон богатств, и вместе с другими отправляется убить Чудовище и украсть его сокровища. К этому времени Белль понимает, что она действительно любит Чудовище, но будет ли этой любви достаточно, чтобы спасти его от надвигающейся атаки?

Фильм был снят Кристофом Гансом, французским режиссером, чьи прошлые работы включали в себя такие смелые и привлекательные работы, как «Братство волка» (2001), дикий гибрид кунг-фу, ужасов и Французской революции, который содержал бессмертный визуальный ряд. каламбур, в котором кадр обнаженной груди Моники Белуччи постепенно сменяется кадром заснеженной горной вершины, и «Сайлент Хилл» (2006), экранизация видеоигры, которая оказалась столь же яркой визуально, сколь и бессвязной с точки зрения повествования. .Как и многие современные режиссеры, Ганс хочет поразить зрителей практически каждой сценой, но, в отличие от многих из них, у него есть видение, как это сделать. В этом фильме едва ли найдется момент, в котором на экране не было бы какого-нибудь изящного визуального образа — от тщательно продуманных декораций до крошечных одноразовых заметок на полях — но, в отличие от столь многих эпопей с F/X в последнее время, он дарит им достаточно заботы и чутья, чтобы они никогда не утомлялись. Даже интенсивное использование CGI здесь менее утомительно, чем обычно, потому что он по большей части использует его творчески.Вы слышали о некоторых фильмах, которые описывают как пиршество для глаз — это скорее шведский стол «все, что вы можете съесть», которым большинство зрителей захотят с удовольствием насладиться в течение долгого времени, прежде чем они, наконец, начнут чувствовать сытый.

Экстравагантная французская Красавица и Чудовище получает только кожу

C

Красавица и Чудовище

В ролях

Леа Сейду, Венсан Кассель, Андре Дюссолье, Эдуардо Норьега, Ивонн Каттерфельд

Избранные кинотеатры 23 сентября

Сыграв роль принца, который влюбляется в старую деву в антологии сказок Маттео Гарроне «Сказки », французский актер Венсан Кассель доказал, что он может произвести подлое впечатление о похотливом мультяшном волке, который достаточно, чтобы он выглядел как вдохновенный и, возможно, даже подрывной выбор на роль волосатого монстра в экранизации «Красавицы и Чудовища». Увы, версия сборника рассказов Кристофа Ганса, выпущенная на международном уровне в 2014 году, но только сейчас дошедшая до американских театров, превращает Касселя в задумчивое существо в бархатном камзоле, созданное по образцу Чудовища из классической интерпретации Жана Кокто 1946 года. сказка. Это единственное настоящее вдохновение, которое Ганс (который также написал в соавторстве) черпает из Кокто; его привлекательная, но утомительная адаптация этой старой и знакомой истории не подходит для поэзии или метафоры.

Как всегда, это Белль (Леа Сейду), любимая дочь обанкротившегося торговца (Андре Дюссолье), которой не повезло забрести в волшебный замок, сорвать цветок и тем самым спровоцировать гнев Чудовища.Принося себя в жертву на благо семьи, Белль шепчет волшебные слова на ухо лошади и уносится прочь, чтобы жить с принцем, ставшим монстром. Было бы слишком много просить о Звере, который действительно ужасен? Или это упускает из виду, что его проклятие чисто эмоциональное? Жан Марэ сыграл царственного монстра в версии Кокто как фигуру глубокого одиночества, в то время как адаптация, сделанная Роже Вадимом для Театра сказок — сама по себе является данью уважения фильму Кокто — представила Клауса Кински как панического, невротического Чудовища напротив. Сьюзан Сарандон.(Есть что-то наводящее на мысль о Чудовище, которое намного ниже своей красоты.)

Красавица и Чудовище Ганса , однако, принадлежит к наиболее заученной категории интерпретаций, намекая ни на что более темное, чем очарование дующимися плохими мальчиками. скучает по богатству. Популярная анимационная версия Диснея, по крайней мере, дала Чудовищу конкурента-гипермачо в лице Гастона, более зловещей романтизированной опасности. Зверь — настоящая фантазия, которую предлагает каждая версия этой истории, а эта — поверхностное творение компьютерной графики.Его способность прыгать на большие расстояния делает его похожим не на животное, а на эффект невесомости. И эффекты того или иного рода — это почти все, что хочет предложить Ганс: добавленное в цифровом виде свечение, скачущие гремлины, похожие на гончих, городские пейзажи CGI и кораблекрушения. В кино лучшие эффекты — это не обязательно те, которые используются экономно, а те, которые используются с намеком; крупный план может предложить целое чудовище, в то время как панорамный вид может предложить зрителю представить вселенную, которая его породила. Но Красавица и Чудовище Ганса нечего предложить.

Французский режиссер совершил прорыв, выпустив в 2001 году Brotherhood Of The Wolf , лихой фильм ужасов 18-го века о боевых искусствах, в котором было все, что только можно было придумать (монстры, тайная история, приятель-ирокез, растворение в котором Обнаженная грудь Моники Белуччи становится двумя горными вершинами и т. д.) на экране. «Красавица и чудовище » — это всего лишь его второй фильм с тех пор (другой была адаптация видеоигры «Сайлент Хилл »), и он имеет тот же менталитет «покажи, покажи, покажи», иногда урезанный скромным бюджетом эффектов Европейское совместное производство.Заманчиво освещенные платья, кадры сквозь лед и волшебные водоемы, цифровые фоны невероятного масштаба: замерзшие озера размером с маленькое море, заросшие замковые дворы, в которых могут поместиться целые города, зловещие горы.

Но без острой нотки или скрытого намека это равносильно миру эффектов, а не миру магии. В фильме сохранена максимально тонкая концепция Белль и Чудовища (она девственна и самоотверженна, а он мрачноват), в то же время раздувая сюжет, чтобы сделать третий акт более динамичным.(Слишком долгая кульминация включает в себя банду воров, которым брат Белль задолжал деньги, и битву с каменными великанами.) Работая с любимой сказкой и сеттингом 18-го века, к которому он явно питает немалую привязанность, Ганс явно многое, что он хочет показать, часто снисходительно. Но то, что он или кто-либо другой мог увидеть в материале, остается загадкой.

Режиссер «Братства волка» снимет «Красавицу и чудовище» с Венсаном Касселем и Леа Сейду в главных ролях

Чуть более десяти лет назад французский режиссер Кристоф Ганс привлек много внимания за то, что помог привлечь внимание мировой общественности к Монике Белуччи, когда снял ее в своем фильме Братство волка , вдохновленном многовековыми историями звери совершают набеги на французскую сельскую местность. С тех пор он снял только один фильм: Silent Hill , который получил гораздо более холодный прием, чем Brotherhood .

Теперь Ганс — один из нескольких человек, пытающихся возродить классическую историю Красавица и Чудовище . Мы только что видели 3D-переиздание диснеевской версии, и в прошлом году был выпущен ужасный дубль для подростков под названием Beastly . Две новые телевизионные версии находятся в разработке на ABC и CW. Теперь Ганс написал и поставит свой собственный фильм с участием Венсана Касселя ( Братство волка ) и Леа Сейду ( Миссия невыполнима. Протокол Фантом ).

Variety сообщает, что фильм на французском языке основан на «одной из самых ранних опубликованных версий традиционной сказки». В пояснениях нет необходимости, но Кассель будет зверем, а Сейду красавицей в версии Ганса.

Фильм будет сниматься в октябре, а дистрибуция для многих рынков продается на Европейском кинорынке, который сейчас проходит на Берлинском кинофестивале. На данный момент дистрибутив в США не установлен, но это может измениться очень быстро.

Ганс рассказал о своих планах,

С помощью этой картины я хочу дать волю своему воображению.Хотя я буду придерживаться формы повествования этой вневременной сказки, которая соответствует тому же темпу и тем же персонажам, что и в оригинале, я удивлю публику, создав совершенно новую визуальную вселенную, никогда ранее не существовавшую, и создам изображения беспрецедентного качества. . Каждый из моих фильмов бросал мне вызов, но этот, безусловно, самый захватывающий и полезный.

Ну тогда ладно. Похоже, он готов напрямую бросить вызов знаменитой, великолепной и странной киноверсии 1946 года режиссера Жана Кокто или, по крайней мере, черпать из нее настоящее вдохновение.

Ксавье Долан приглашает Марион Котийяр, Леа Сейду и Венсана Касселя в новый фильм.

Долан говорит, что очень рад работать с таким «вдохновляющим талантом» над фильмом «Это всего лишь конец света » (Juste La Fin Du Monde).

Котийяр получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль за роль легендарной французской певицы Эдит Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете». Сейду, которая должна появиться в последнем фильме о Джеймсе Бонде Spectre, , получила признание критиков за свою роль во французском романе о совершеннолетии Синий — самый теплый цвет.

Кассель наиболее известен как очаровательный мошенник в сериях Двенадцать друзей Оушена и Тринадцать друзей Оушена .

В совместном канадско-французском фильме также снимались Натали Байе и Гаспар Ульель. Режиссер «

» Ксавье Долан говорит, что очень рад работать с таким «вдохновляющим талантом» в фильме «Это всего лишь конец света».Фильм снят по одноименной пьесе Жана-Люка Лагарса. В нем рассказывается о писателе, который возвращается в свой родной город, планируя объявить о своей предстоящей смерти своей семье.

Долан говорит, что много лет назад его познакомила со пьесой муза Энн Дорваль, чьи работы Долана включают Мама и Я убил свою маму .

Сценарист и режиссер из Квебека говорит, что снимет фильм в конце мая, прежде чем приступить к своему первому англоязычному проекту « Жизнь и смерть Джона Ф.«Донован » с Китом Харингтоном и Джессикой Честейн в главных ролях.

Долан надеется, что Это всего лишь конец света  может «преодолеть жанровую пропасть» между его драмой матери и сына Мама и Джон Ф .

«Это второй раз, когда я адаптирую пьесу, и я должен признать, что до сих пор романы и пьесы были для меня царственной дорогой к написанию сценариев», — сказал Долан в пресс-релизе.

«Я люблю адаптации, и они бросают мне новый вызов.Воплощать на экране чей-то мир, чье-то сокровенное творение — унизительно. Это большая ответственность. И это риск. Так что все это очень, очень вдохновляет».

Первый взгляд на Леа Сейду и Венсана Касселя в образах «Красавицы и чудовища»

Кристоф Ганс из «Silent Hill» направляет современную интерпретацию классической истории мадам де Вильнёв.

AceShowbiz — Режиссер Кристоф Ганс представил официальное изображение своего предстоящего фильма « Красавица и Чудовище (2014) «.Играя заглавных персонажей, Леа Сейду и Винсент Кассель представлены в королевских костюмах королевы и короля. То, как эти двое держат взгляд, кажется, предполагает, что они собираются сомкнуть губы.

Современный взгляд на историю мадам де Вильнёв следует за Белль, радостной и трогательной молодой девушкой, которая влюбляется в Чудовище, проклятое существо в поисках любви и искупления. Несмотря на современную атмосферу, сама Сейду заявила, что драма по-прежнему «станет классикой», поскольку она основана на оригинальном романе.

Ганс работает за объективом, а также пишет сценарий вместе с Ришаром Грандпьером для создания фильма от Pathe International. Эдуардо Норьега , Андре Дюссолье , Одри Лами и Мириам Чарлейнс добавлены к актерскому составу на роли второго плана.

Сейду недавно попала в заголовки газет после успеха ее последнего фильма « Синий — самый теплый цвет », а также ее впечатляющей роли лесбиянки.О некоторых графических сексуальных сценах, показанных в нем, 27-летняя красавица сказала: «Будьте осторожны: они смоделированы. Мы были на протезах. Да ладно, вы же видели эти сцены! на самом деле многое не изменится».

Что касается Касселя, то муж Моники Белуччи привлек к себе внимание своим изображением Томаса Лероя в фильме Даррена Аронофски « Черный лебедь ».

«Красавица и чудовище» выйдет во Франции 12 февраля 2014 года.

Следующая статья