Как стать продюсером кино: где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Содержание

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Обновлено

Кинопродюсер (от англ. produce — производить) — специалист по административному и финансовому обеспечению создания фильма. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Вы даже не подозреваете, какая мощь скрывается внутри вас. Всё, что вам нужно сделать — это узнать, в чём ваша сила и как её применить. Тест «Талантум» основан на практиках, применяемых успешными людьми.

Кинопродюсер «Титаника», «Аватара» Джон Ландау

Читайте также :

Особенности профессии

В общих чертах работу кинопродюсера можно описать в нескольких пунктах. Продюсер находит или ему предлагают идею нового фильма. Он её разрабатывает, продумывает, сколько денег потребуется на её воплощение, находит источники финансирования, приглашает сценариста, режиссёра, актёров, обеспечивает рекламу и продвижение фильма в кинопрокате.

Что касается отношений с режиссёром, они могут строиться по-разному. Если речь идёт об авторском кино, на первом плане находится режиссёр. Ему или сценаристу принадлежит идея, он сам продумывает концепцию фильма, а продюсер лишь помогает ему этот фильм снять.

Особого пояснения требует пункт с источниками финансирования. Специалисты отмечают, что суть работы кинопродюсера зависит от модели, по которой он работает. Существует две модели кинематографа: коммерческая и бюджетная. Коммерческий кинематограф ориентируется на получение прибыли. Такая модель действует там, где кинопрокат развит настолько, что может приносить существенную прибыль. Лидером среди таких стран является США. Бюджетная модель ориентируется на поддержку кинопроектов из бюджета. По бюджетному принципу в значительной мере живёт российский кинематограф. И есть колоссальная разница между кинопродюсером в кинематографе, живущем по законам коммерции, и кинематографе, пользующемся поддержкой из бюджета.

Коммерческий вариант означает прибыль от проката. Бюджетный – прибыль от того, что  удастся привлечь со стороны госбюджета или спонсоров. Чем больше удаётся сэкономить из привлечённых денег, тем больше прибыль от проекта для самого продюсера. Прибыль от проката уходит на второй план.

Однако в России также развивается коммерческий кинематограф, а это значит, что и у нас появляются продюсеры, работающие по классической (коммерческой) схеме.

Какими бывают кинопродюсеры?

Продюсер может работать от имени студии (студийный продюсер) или сам по себе (независимый продюсер). Студийный продюсер располагает деньгами, имеющимися у студии. Независимый продюсер занимается поиском финансирования, рекламой, вопросами проката. Кроме этого необходимо решать массу организационных и технических вопросов по ходу создания фильма, и один человек не может справиться с таким валом забот. Поэтому помимо основного (генерального) продюсера над фильмом также работают исполнительный и линейный продюсеры.

Генеральный продюсер (executive producer) сосредоточен на привлечении технических средств, заключении договоров с творческими сотрудниками (сценаристом, режиссёром, актёрами и т. д.), дистрибьютерами. Он же определяет примерный размер бюджета фильма. Но сначала – идея фильма. Отталкиваясь от неё, генеральный продюсер решает, какого режиссёра привлечь, каким будет финансирование т.д. Иногда над фильмом работают несколько генеральных продюсеров. Один занимается проработкой идеи, предлагает её разным студиям, другой – привлечением денег, третий ищет подходящего режиссёра, сценариста т. д.

Исполнительный продюсер 

(producer) бывает необходим на крупных проектах. Он руководит процессом на верхнем уровне: следит за расходованием средств, заключает договора с персоналом, поставщиками материалов, оборудования и пр. и даже вникает в творческие вопросы. Но всё это, не входя в технические детали, ежедневную рутину съёмочного процесса, озвучания и пр. Поэтому исполнительный продюсер может вести сразу несколько проектов. Случается, что все эти функции выполняет генеральный продюсер. А в небольших кинокомпаниях эту роль может взять на себя сценарист.

Линейный продюсер (line producer, unit production manager) – напротив, занимается конкретными организационными вопросами, обеспечивая работу творческой группы. Он же следит за соблюдением графика работы. Можно сказать, что именно линейный продюсер является непосредственным руководителем проекта.

Читайте также :

Иногда назначаются продюсеры, отвечающие за ещё более узкий сегмент работы. Например, административный продюсер может заниматься наймом внештатных работников для различных работ в ходе создания фильма.

Надо сказать, что работа продюсера в кино имеет много общего с тем, чем занимается телепродюсер. Хотя на телевидении и есть свои особенности.

Кинопродюсер «Титаника», «Аватара» Джон Ландау

Продюсеры против режиссёров

Профессия продюсер появилась в Голливуде 1910-х годов с превращением кинематографа в серьёзную индустрию. Тогда же наметилось и противостояние между продюсерским цехом и режиссёрским. Продюсер рассматривает каждый фильм как коммерческий проект, и он заранее видит, каким примерно фильм должен получиться. Видение режиссёра может оказаться совершенно иным.

Знаменитый пример – продюсер Дэвид Селзник и его фильм «Унесённые ветром». Этот фильм по одноимённому роману примечателен не только тем, что стал одним из первых цветных фильмов. Он  считается самым кассовым в истории кино, а сам Селзник – одним из самых успешных голливудских продюсеров. Этот фильм принёс ему первый «Оскар». Ради такого успеха в процессе работы над фильмом Селзник сменил четырёх режиссёров. С другой стороны, диктат продюсера далеко не всегда оказывается удачным.

Противостояние продюсеров и режиссёров сохраняется до сих пор. Однако есть немало примеров, когда продюсер не диктует своё видение съёмочной группе, а только помогает воплотить в жизнь замысел режиссёра. И случается, что продюсер открывает миру яркого режиссёра со своим собственным стилем. И это одна из граней таланта кинопродюсера. Есть также примеры удачного совмещения режиссёрской и продюсерской деятельности. Например, Стивен Спилберг – актёр, режиссёр и продюсер. Он снял больше 40 фильмов и продюсировал более  120. На счету Роберта Земекиса более 20 режиссёрских работ и более 35 продюсерских.

Есть такие примеры и в отечественном кино: Валерий Тодоровский, Фёдор Бондарчук и др.

Рабочее место

Кинопродюсер может работать в киностудии, в продюсерском центре, действовать как независимый организатор кинопроцесса.

Важные качества

Профессия продюсера предполагает ответственность, уверенность в себе, самоорганизованность, способность к принятию решений, умение налаживать личные контакты с разными людьми, находить общий язык с людьми искусства и бизнесменами. И не менее важен интерес к кино и как искусству, и как к бизнесу. Необходима готовность постоянно развиваться в профессии, расширять свой профессиональный кругозор. Чутьё продюсера на выигрышные идеи и талантливых людей должно сочетаться с хорошим вкусом.

Оплата труда

Знания и навыки

Необходимы познания в области кинопроизводства, маркетинга, менеджмента, широкий кругозор в области литературы, истории, киноискусства.

Обучение на Кинопродюсера

  • Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.
    А. Герасимова (ВГИК). Факультет продюсерства и экономики. Специальность «Продюсерство кино и телевидения»

Нередко продюсерами становятся люди, занятые в кинематографе в качестве актёров, режиссёров и т.д.

Читайте также :

Продюсирование. New York Film Academy

«Продюсер, как дирижер оркестра: может быть, он не умеет играть на всех инструментах, но точно знает, как каждый инструмент должен звучать».

Ричард Занук

Продюсер – это ключевая фигура в создании фильма, сериала или ТВ-шоу. Он руководит всеми стадиями производства: именно продюсер находит и разрабатывает идею, определяет необходимый бюджет для ее воплощения, занимается поиском инвесторов, приглашает на работу сценариста, режиссёра, актёров, обеспечивает рекламу и продвижение фильма в прокате.

Настоящий продюсер – это не просто «финансовый источник», это талантливый руководитель, обладающий хорошим эстетическим вкусом.

Для создания успешной картины он должен не только понимать коммерческие аспекты кинобизнеса, но и разбираться во всех творческих процессах, чтобы, формируя команду, выбирать для работы правильных людей.

Образовательные программы Нью-Йоркской Академии Киноискусства подходят всем желающим овладеть профессией «продюсер кино и телевидения», независимо от наличия опыта работы в киноиндустрии. Образовательный процесс выстроен таким образом, чтобы у каждого студента была возможность на практике пройти через все основные стадии кинопроизводства: поиск идеи, разработка синопсиса и написание сценария, подготовка бизнес-плана, составление бюджета, презентация проекта для инвесторов, поиск команды, проведение кастингов, руководство съемочным процессом, монтаж, реклама и дистрибуция.

Каждый семестр Нью-Йоркская Академия Киноискусства предлагает студентам продюсерского факультета огромный выбор творческих проектов для разработки: короткометражные фильмы, веб-эпизоды, музыкальные клипы, рекламные ролики, промо новых реалити-шоу.

Также вы можете выбрать для продюсирования идеи, предложенные студентами других факультетов, или воплотить в жизнь свою собственную задумку.

Огромная роль в обучении по направлению «продюсирование» отводится изучению бизнес-основ индустрии кино и телевидения. Студенты разбирают ситуации из реальной жизни, осваивая стратегии, необходимые для успешного продвижения проекта и поиска инвестиций. Благодаря тесному взаимодействию между факультетами у начинающих продюсеров есть возможность завязать полезные знакомства с будущими актерами, режиссерами, сценаристами, аниматорами и операторами.

Нью-Йоркская Академия Киноискусства готовит вас к работе в индустрии, давая прочный фундамент практических знаний. В распоряжении наших учеников современно оснащённые классы и новейшее техническое оборудование, которое можно использовать для создания портфолио из своих продюсерских проектов.

Студенты, заинтересовавшиеся в прохождении курса, могут подать заявку на обучение в любое время в течение года. После успешного окончания любой учебной программы Нью-Йоркской Академии Киноискусства продолжительностью от одного года, у иностранных студентов есть возможность получить временное разрешение на работу в США – OPT (Optional Practical Training). Многие выпускники Нью-Йоркской Академии Киноискусства попадают на стажировку в крупнейшие продакшн-компании мира.

Как стать продюсером? — Про ТВ Кино Радио

Кто такой продюсер, что он должен делать и за что отвечать — если вы не знаете ответов на эти вопросы, наша статья поможет составить общее представление.

Автор статьи: Павел Новиков (tvkinoradio.ru)

Продюсер — это человек, который контролирует идейно-художественную составляющую фильма, а также следит за организацией и финансами. Перечисляя конкретные обязанности продюсера, легче назвать то, чем он не занимается. Продюсер (обычно) не пишет сценарии, не является режиссером фильма, не монтирует, не снимает и не выполняет никакую техническую работу. Однако найти и привлечь к проекту специалистов вышеназванных профессий — как раз-таки дело продюсера. Говоря проще, задача продюсера — обеспечить максимально комфортные условия съемочной команде для наилучшего достижения творческой задачи.

Марк Платт, американский кинопродюсер:

«Это как быть капитаном команды. Вам необходимо найти историю, которую вы хотели бы рассказать, найти способ, как это сделать. Затем вам предстоит решить, кто лучший режиссер для этого проекта, который воплотит эту идею в жизнь? А кто лучший сценарист, который напишет это? И так далее. Работа продюсера заключается в том, чтобы убедиться, что процесс идет гармонично. Продюсер контролирует процесс с самого начала и до первого сеанса в кинотеатре».

Какие бывают продюсеры?

Существует несколько типов продюсеров с разными обязанностями. Например:

  1. Продюсер — без каких-либо приставок это обычно значит, что человек является главным (возможно, и единственным) в своем департаменте на проекте, занимается всем вышеперечисленным;
  2. Исполнительный продюсер — часто это представитель крупной студии, задействованной на проекте, однако также этот титул может быть присвоен инвесторам или «звездам» фильма. Главные обязанности на этой должности обычно заключаются в общем контроле производства с упором на творческую составляющую;
  3. Линейный продюсер — настоящий трудоголик. На этой должности человеку необходимо рассчитать всевозможные траты на оборудование, форс-мажоры и ежедневно контролировать бюджет. Линейный продюсер обычно не вмешивается в творческий процесс.

А как же творчество?

Многие расстраиваются, когда читаю список обязанностей продюсера. Мол, вы будете заниматься чем-то «приземленным» и нисколько не творческим. Однако стоит взглянуть на это с иной стороны. Именно на плечи продюсера ложится ответственность за историю, которую он решил воплотить в жизнь с помощью найденных средств, потраченного времени и многих других факторов. Продюсер, если желаете, должен обладать небольшим талантом провидения, ведь ему необходимо видеть проект как цельную картину еще до того, как был отснят первый эпизод. Разве это не творчество?

Александр Роднянский, продюсер и член Американской академии кинематографических искусств и наук:

«Продюсирование — это подход к жизни. Продюсерством можно назвать решение любой задачи. Одна моя знакомая после удачного приема сказала: „А ведь я была продюсером вечеринки!“ Не она строгала закуски, не она выбирала вино, да и финансировала предприятие тоже не она. Но она действительно продюсер: она продумала, организовала и провела вечеринку. Стив Джобс не писал коды и не паял микросхемы, но он умел привлекать к работе самых талантливых людей и упаковывать результаты их труда так, как этого хотела его целевая аудитория. У всех вечеринок, походов в театр, квартирных ремонтов и дачных строек, у всех детских дней рождения, свадеб, именин — как и у фильмов, спектаклей, шоу и концертов — есть продюсер. Тот, кто соединяет разрозненные элементы, кто видит результат еще до начала работы, кто знает путь к нему. Каждый из нас продюсер своей жизни. И это наше свойство выходит на первый план, когда речь идет о проекте под названием „Жизнь“ в целом».

Первые шаги

1. Учеба

Кто-то избегает классического образования, но это до сих пор отличный первый шаг в профессию. Именно в киношколах вы сможете изучить изнутри всю «кухню» продюсерского департамента и понять, кто есть кто, чем все эти люди занимаются на съемочной площадке и вне ее. Если вам не по карману высшее образование в киношколе, не забывайте про профессиональную литературу, чтение которой значительно расширит ваши знания в этой области.

2. Опыт

Как бы то ни было, никакие книги и университеты не заменят съемочную площадку. Начните с малого: спродюсируйте короткометражный фильм друга, занявшись административной работой и организацией. Взаимодействуя со съемочной командой, пусть и всего в несколько человек, вы уже получите бесценный опыт «живой» съемки. Вероятно, вы заметили тенденцию, что многие мировые специалисты все чаще появляются в кинофильмах в статусе продюсера. Неудивительно, ведь за годы работы они изучили «от и до», как проект устроен изнутри, и научились его контролировать. Уверен, мы будем видеть все больше и больше известных имен с титулом продюсера, ведь успешный актер не только принесет пользу кино своими организаторскими способностями, но и пополнит казну проекта за счет своей известности.

3. Связи

Интровертам будет довольно сложно состояться в этой профессии, ведь одно из главных качеств, которым должен обладать продюсер — коммуникабельность. Посещайте различные мероприятия, кинофестивали, общайтесь с самыми разными людьми из «тусовки» кино. Помните, что любой из них может оказаться идеальным кандидатом в ваш проект.

Принятие решения стать продюсером — это важный шаг. Безусловно, вы не раз столкнетесь на проектах с рутинными административными проблемами, однако продюсер — именно тот человек, который, несмотря на все трудности, не перестает заниматься творчеством, оставаясь с фильмом от начала и до конца.

Андрей Звягинцев, режиссер:

«У всякого пути должно быть сердце. Путь продюсера, как и путь воина или поэта, к примеру, имеет ценность и смысл только при этом условии. Если ваше сердце не начинает биться быстрее при мысли о том, чем вы заняты в этой жизни, задумайтесь: возможно, пришло время что-то менять».

обучение на линейного продюсера онлайн — Skillbox

  • Если какой-то материал тяжело даётся, есть вопрос по ДЗ, достаточно написать преподавателю, который поможет разобраться с информацией и подскажет как решить задачу.
    По итогу 9-месячной учебы стал по-другому смотреть на сайты. Замечаю «баги», разбираюсь в вёрстке, веду репорты. Узнал, как работать со специфическим ПО.
    Уже сейчас нисколько не жалею, что выбрал Skillbox. Спасибо!!!

  • Благодаря урокам я научилась создавать классные постеры и векторные изображения.
    Также мой список новых скиллов пополнили ретушь и обтравка изображений — одни из главных навыков профессионального графического дизайнера.
    Ну и умение верстать журналы! Теперь я, как самый настоящий графический дизайнер, с легкостью могу создать разворот какого-нибудь модного журнала.

  • Курс очень круто структурирован, там есть все знания, которые мне нужны, чтобы освоить программу. Сама бы я точно что-нибудь пропустила.
    Преподаватели всё спокойно и терпеливо объясняют. Если ты что-то не понял, снимут дополнительный видеоролик и покажут ещё раз.
    Самое крутое в курсах Skillbox — постоянная связь с теми, кто подскажет, как правильно.
    Мой сайт

  • Работать дизайнером мне очень нравится, от UX я вообще в восторге, тяга к аналитике у меня была всегда. После долгих поисков работы в новой сфере подруга помогла мне получить заказ на редизайн сайта большой компании.
    Отдельно хочу сказать спасибо преподавателю Александру Свобода, он очень подробно расписывал все недочёты и ошибки решений в дизайне.
    Мой сайт

  • «Почему бы не сделать из хобби источник заработка?», — однажды подумала я.
    Недолго размышляя, записалась на курс в Skillbox и встала в ряд претендентов на гордое звание копирайтера.
    Работа с текстом помогла мне вернуть свою жизнь, вдохновила. Я начала снова ухаживать за собой, читать. Увидела, что я не только мать, но и писатель.

  • Я узнала, что такое охваты, KPI и прочие непонятные слова, которые пугали в группах по SMM. Поняла, что чем проще и понятней, тем лучше. Разобралась в сложной иерархии рекламного кабинета и научилась настраивать аудиторию и рекламу.
    Я уже в теме и не боюсь назвать своих более опытных друзей коллегами.
    Мой дипломный проект

  • Профессия — Продюсер

    Специальности: менеджмент в шоу-бизнесе, менеджмент и продюсерское дело, продюсерское дело в кинематографе, организация и управление в кинобизнесе и другие, связанные с руководством в области эстрады, концертно-филармонической деятельности, создания и проката кино-продукции, а также любая специальность в искусстве и даже вообще не связанная с искусством и культурой.

    Специализация в зависимости от избранного жанрового направления (балетное шоу, театральное искусство, художественное кино, документальное и научно-популярное кино, учебная кино-видеопродукция, эстрадно-цирковое искусство, поп-шоу, рок-музыка, рок-опера и т.д.)

    Требуемое образование:

    Высшее продюсерское (продюсер шоу-бизнеса, кинопродюсер) – ВГИК, Санкт-Петербургский институт театрального искусства и кинематографии, университеты культуры (продюсерские факультеты и отделения), университеты культуры и искусства (факультеты экономики и менеджмента)

    Высшее не профильное (по любой специальности, не связанной с культурой и искусством) – любые, включая технические вузы.

    Примечание. При наличии выдающихся организаторских способностей и «непотопляемого» интереса к продюсерской работы стать продюсером можно вообще без образования, однако, уже войдя в эту славную когорту руководителей шоу и киноиндустрии, состоявшиеся продюсеры обычно стремятся получить специальное высшее образование, не отрываясь от рабочего процесса.

    Специфические способности, необходимые для успешного овладения профессией:

    При поступлении в вуз, готовящий квалифицированных продюсеров, выявляются творческие способности к умению мыслить как предприниматель, обладающий определённым вкусом восприятия того или иного вида искусства. Кроме того выясняется, умеет ли претендент увидеть и обосновать коммерческую перспективу оцениваемого им произведения того или иного искусства в зависимости от избранного им направления. Важны также и выясняются на вступительных испытаниях коммуникативные способности претендента, его умение убеждать и руководить людьми во время беседы с ними. Для продюсера предельно важны такие качества, как высокая интеллектуальная и организаторская работоспособность, широкий кругозор в области представляемого искусства и других видов искусств, грамотная развитая устная и письменная речь, владение иностранными языками.

    Профилирующие предметы школьной программы и дополнительного образования:

    Русский язык и литература, история, история искусств*, музыка, рисование, экономика, физкультура, танцы, риторика, иностранные языки

    Характер и содержание работы:

    Творческий, деловой, организационный. Работа в зависимости от избранного направления в шоу-бизнесе или кино – в продюсерских и кинокомпаниях, телекомпаниях, на государственных и частных предприятиях шоу-бизнеса, а также самостоятельно: поиск творческих идей для воплощения коммерческих замыслов в области представляемого искусства, поиск исполнителей (актёров, артистов эстрады и т.д., режиссёров, операторов, художников и пр.),  разработка проектов и привлечение инвестиций для их осуществления, ведение переговоров со всеми предполагаемыми участниками проекта, спонсорами, инвесторами, кредиторами и т. д., организация и контроль всех рабочих процессов, направленных на реализацию проектов, включая осуществление «живого» проката проекта и налаживание оптово-розничной продажи тиражей дисков, финансовые работы в продвигаемых проектах.

    Очевидные плюсы

    Погружение в творчество, азарт продвижения творческих проектов на рынке, возможность стать знаменитым и финансово состоятельным, работая в культуре и искусстве, масса дружеских контактов с известными людьми и любимцами широкой публики.

    «Подводные камни», очевидные минусы

    Как и для всех деловых людей, стезя продюсера чревата «падениями» после «взлётов». Всегда есть большой риск потратить много усилий, но как успешный продюсер так и не состояться. Также большие риски финансово «прогореть» и остаться «вечным» должником у инвесторов и кредиторов.

    Возможные профессиональные заболевания: вегетососудистая дистония, сердечно-сосудистые заболевания – риск высокий.

    Вилка зарплат (в рублях среднем в месяц):в зависимости от успеха продюсерской деятельности – не гарантированно:

    В Москве и Московской области: 25 000 – 2 500 000 (чаще 200 000)

    В крупных областных центрах: 20 000 – 500 000 (чаще 80 000)

    В глубинке России: работы, как правило, нет, и что-то организовать самому с заметным коммерческим успехом – сомнительно.

     

    Про эту профессию тоже ходит немало слухов – от неоправданно восторженных (якобы, продюсеры делают звёзд или звёздное кино и зарабатывают на звёздах миллионы) до негативных (украденные деньги, мол, «отмывают», на артистах паразитируют, талантливых людей гнобят, а бездарных за деньги протаскивают на сцену, в кино и т.д. и т.п.). Но что бы люди об этой профессии ни думали, она сегодня вызывает заметный интерес у многих нынешних школьников. Я бы даже сказал, неоправданно высокий интерес.

    Хотя мы уверены: большинство из тех, кто сейчас думает, что выучиться на продюсера было бы классно, прекрасно понимают, насколько, грубо говоря, «блатная» эта профессия. В гораздо большей степени, чем, к примеру, профессия актёра или артиста эстрады. И поэтому интерес-то мальчики и девочки к этой профессии проявляют (отчего не помечтать?), однако, простите за фамильярность, губы-то заранее стараются не раскатывать. Чтобы потом на тебя со смешком не показывали пальцем: вот, мол, идёт, продюсер. Хуже всего ведь, когда всем раструбишь о своём выборе жизненного пути, но на этот путь не попадёшь.

    И всё-таки, чем по-настоящему занимается продюсер?

    Для начала всё-таки следует определиться, продюсер какой специальности вас интересует. Есть продюсеры, работающие исключительно в эстраде. А есть кинопродюсеры.

    Вот что говорится об этой профессии на сайте так называемой свободной энциклопедии «Википедия».

    «Продю́сер (от англ. producer) – человек в индустрии развлечений, который регулирует (или помогает регулировать) финансовые, административные, технологические или юридические аспекты, а также регулирует репертуарную политику при выполнении какого-либо проекта в области культуры».

    В той же «Википедии» написано, что следует различать:

    — Театрального продюсера,

    — Музыкального продюсера (существует также продюсер записи или саунд-трека англ. Sound producer),

    — Продюсера игры (в индустрии компьютерных игр)

    — Продюсера фильма или Телевизионного продюсера.

    Последние, в свою очередь, могут подразделяться по таким специальностям, как:

    — ассоциированный продюсер, выполняющий ограниченные продюсерские функции под руководством продюсера,

    — координирующий продюсер, который координирует (т.е., по сути руководит и консультирует, корректирует) работу нескольких продюсеров,

    — сопродюсер,  выполняющий функции продюсера вместе с другими продюсерами, работающими в одном проекте или в одной команде,

    — исполнительный продюсер,  контролирующий работу других продюсеров; иногда он инициирует производство, но обычно контролирует творческие и деловые аспекты производства, при этом не вмешиваясь в работу режиссёра, а только ставя перед ним те или иные творческие задачи и высказывая свои пожелания по той или иной сцене и т.п.,

    — линейный продюсер, который управляет работой персонала, регулирует технологические вопросы, бюджет, график работ и не вмешивается в творческий процесс,

    —  и, наконец, генеральный продюсер, инспектирующий (обычно под руководством исполнительного продюсера) работу других продюсеров и требующих от них создания кино- или телепродукта (обычно фильма, телеигры, сериала и т. п.) в запланированные сроки, с соблюдением сметы расходов и в полном соответствии с утверждённой творческой концепцией (сценарием, планом).

    Уже, надеюсь, понятно, насколько сложна в организационном плане эта профессия? Но кроме организаторских способностей она требует ещё и большого объёма специфических, присущих творческой отрасли, в которой ведётся продюсирование, знаний, помноженных на опыт работы в этой отрасли (в кино, в театре, на эстраде и т.д.). Спрашивается, кем же надо долгое время предварительно проработать, чтобы стать продюсером. И где на продюсера учат?

    Сначала о работе. Во-первых, в какую бы творческую сферу вы ни пришли, вам необходимо устроиться на должность, которая позволяла бы за несколько лет изучить «от и до» всю «кухню» избранной отрасли – кино, эстрады, театра, телевидения, цирка и т.д. Это не ниже администратора, в обязанности которого входит выполнение поручений кого-либо из продюсеров. Да, в этой профессии так – научиться чему-то можно только у состоявшегося мастера, причём не факт, что этот мастер будет вас учить даже за деньги.

    Чтобы понять основную суть работы продюсера, ещё никуда не поступив учиться и не устроившись на работу в творческом бизнесе, желательно заглянуть в раздел этой книги «Менеджмент и бизнес» и внимательно прочитать (или перечитать) статью «Предприниматель». Жизнь убедительно показывает: если человек не хочет открыть в себе предпринимательскую жилку, а надеется нужные знания, опыт и материальные средства для достижения поставленной перед собой цели получить у кого-то, как говорится, за «прекрасные глаза» (или сладкие посулы типа «когда-нибудь потом, когда богатым стану, я, сударь, долг сполна верну вам), то предпринимателем ему не стать.

    В принципе, такое можно сказать про многие профессии. Нельзя, к примеру, состояться как режиссёр, получи хоть трижды красный диплом режиссёра, не прилагая усилия к созданию себе условий для работы. То есть, если режиссёр не найдёт продюсера (которым, кстати, может стать и другой, более опытный и успешный коллега, а также директор театра, менеджер киностудии, просто предприниматель, неравнодушный к таланту), он не сможет ничего поставить и показать зрителям.

    И вот тут мы вернёмся к продюсеру. Неважно, в кино или на эстраде (в театре и т.п.) он работает, – в любом случае продюсер – это и маркетолог, и креативщик (специалист по рекламе и продвижению), и специалист по привлечению инвестиций, и хозяйственник, и менеджер по производству (фильма, шоу-программы, концерта), и менеджер по организации проката (коммерческого показа) творческих программ (что во многом сродни менеджеру по продажам) в одном лице.

    Говоря проще, приходит к продюсеру знакомый режиссер (или композитор, певец, танцор, а чаще – личные менеджеры или просто знающие продюсера друзья, поклонники таланта кого-либо из исполнителей) и говорит, к примеру: «У меня есть гениальный сценарий (или программа), а под неё есть гениальные исполнители (актёры, артисты эстрады и т.д.)». И продюсер должен в предельно короткой (обычно не дольше пяти минут) беседе с режиссёром (или другим инициатором творческой программы) понять, интересно ли это лично ему как продюсеру, а если интересно, то реально ли для него «поднять» именно этот проект и найдёт ли он в ближайшей перспективе на это время и деньги. Долго думать успешному продюсеру некогда: слишком напряжённый у него рабочий график.

    Многие считают, что главное для продюсера – найти деньги под проект. Дескать, есть у него «блат» среди финансистов или чиновников, распределяющих бюджетные средства на разные культурные проекты, значит и продюсером ему стать легко. На самом деле, как признаются сами продюсеры любой специальности, труднее всего найти идею, в которую не страшно вложить даже собственные деньги (если они есть, разумеется). И часто продюсеру самому приходит в голову такая идея. И он начинает разрываться между уже начатыми проектами и этой самой идеей нового проекта.

    Понятно, что все отпуска у продюсеров весьма условны, потому что если идея прочно засела в голове, то покоя она не даст до тех пор, пока не превратится в сценарий (концепцию с подробным описанием) этого проекта, смету, бизнес-план и коммерческое предложение – потенциальным инвесторам и избранным продюсером исполнителей (группы артистов, киногруппы и т. д.). Надеюсь, вы понимаете, какого рода проблемы нередко возникают у продюсеров, когда они что-то создают?

    Во-первых, сама разработка проекта – процесс чрезвычайно напряжённый, требует комплекса специальных знаний (от специфичных для данного вида творчества до финансовых расчётов) и консультаций с разными специалистами. Причём никто продюсеру за разработку новой идеи не платит, а получает продюсер с проектов, которые уже начали приносить доход.

    Во-вторых, во время получения денег у инвестора может возникнуть нестыковка интересов: к примеру, инвестор даёт деньги только под конкретную группу исполнителей проекта (или под конкретную звезду эстрады, кино и т.д.), а эта самая группа или звезда напрочь отказываются в этом проекте участвовать (или заламывают цену, которая вообще делает проект заведомо рискованным).

    В-третьих, пока ты начинаешь «собирать» новый проект, начинают терпеть фиаско твои уже запущенные проекты, у которых тоже есть инвесторы и они ждут возврата своих денежек с прибылью. И продюсера со всех сторон начинают «дёргать» –  инвесторы, администраторы заваливающихся проектов, ведущие исполнители (им перестали выплачивать гонорары), налоговики, чиновники, участники нового проекта. И так, чтобы вначале раскрути один проект, а потом принимайся за другой, не получится: слишком велик риск прогореть и остаться должником у инвесторов. А ведь возникают ещё и проблемы авторского права, сбегания от продюсера звёзд, киногрупп и других исполнителей, которых он благодаря своему таланту и титаническому труду плюс взятым у кого-то деньгам раскрутил.

    Но… стоп. Не всё так мрачно. Просто для каждой профессии, особенно сочетающей в себе сразу несколько весьма «энергичных» профессий, построенных на умении общаться с разными людьми, считать деньги и креативно мыслить, требуется определённый набор качеств. И главное – чтобы претендент на профессию не боялся ни одного действия, которое избираемая профессия предполагает для ежедневного труда. В конце концов, не все становятся ведущими продюсерами, кто-то ограничивается работой в команде продюсеров, где хотя каждый и отвечает за свой участок работы на общее дело, всё-таки более опытные всегда помогут младшему коллеге своими знаниями, опытом, связями.

    Выучиться же на продюсера можно и в университете культуры, и в вузе, готовящем специалистов эстрады, и театральном институте, и во ВГИКе[1] . Поступить в любой из этих учебных заведений не просто: уж очень многих девушек и юношей притягивает продюсерство. А во флагман кинематографического образования России ВГИК нужно ещё и пройти предварительный творческий конкурс, заранее прислав собственную концептуальную работу по обоснованию замысла снять фильм по известному произведению классики, то есть убедительно написать, по сути, коммерческое предложение для получения инвестиций на фильм, причём в свободной форме. Если приёмную комиссию ваша работа устроит, вас вызовут на вступительные экзамены по специальности. Вот что написано о первом и втором туре на сайте ВГИКа:

    (I тур Письменная работа по специальности): цель – выявить способности абитуриентов к творческой и предпринимательской деятельности, умение решать ситуационные и  логические задания в сфере кинобизнеса. Абитуриентам предлагается выполнить задания, содержание которых приближено к творческо-производственным ситуациям, с которыми сталкивается  продюсер;

    (II тур. Письменное задание  по просмотренному фильму): цель – выявить умение абитуриента оценить фильм с точки зрения его художественных особенностей  в контексте современного отечественного кино, телевидения и культурных процессов в целом, способность абитуриента проанализировать принятые съемочной группой творческо-постановочные решения фильма (изобразительный ряд, монтаж, подбор актеров и др.) и спрогнозировать его зрелищный потенциал, способность  наметить пути доведения фильма до наибольшего числа зрителей, умение доказательно и грамотно изложить свои мысли.

    Справитесь? Тогда тренируйтесь и пишите творческую работу, читайте классику и выбирайте произведение, по которому сами захотели бы поставить фильм. И как можно больше читайте книг и журналов по киноискусству, поскольку, если пройдёте первые два тура, примете участие и в собеседовании, цель которого – выяснить, хорошо ли вы ориентируетесь в кинобизнесе.

    А вообще продюсером можно стать, и не заканчивая специальный продюсерский факультет, ограничившись просто качественным гуманитарным или бизнес-образованием. Только путь в эту профессию тернист и долог. Тем более, если ввести в неё вас некому – нет у вас ни родственников, ни друзей из этой славной когорты специалистов, благодаря усилиям которых открываются новые таланты и появляются новые шоу, фильмы, концерты, спектакли, игровые программы, интернет-проекты и многое-многое другое, делающее нашу жизнь интереснее. Но тот, кто одержим (а не одержимых творчество не выносит), с пути не свернёт. Так что удачи, будущие мастера продюсерского дела России. Ждём ваших смелых и потрясающе интересных идей и проектов.

    [1] Всероссийский институт (университет) кинематографии, Москва

    Вопрос: Как стать кинопродюсером? — Искусство и развлечения

    Содержание статьи:

     

    Фильм ✅АССИСТЕНТКА✅ 2019

    Видео взято с канала: Фильмы / Films


     

    Стрим: «Профессия: ПРОДЮСЕР В КИНО». В гостях Владислав Пастернак

    Видео взято с канала: amlab.me


     

    Как собрать команду. Как стать продюсером / VideoForMe видео уроки

    Видео взято с канала: VideoForMe видео уроки


     

    КАК СТАТЬ ПРОДЮСЕРОМ|Инструкция к применению

    Видео взято с канала: Motive на проводе


     

    Продюссер, кто это? Какую роль он играет в создании фильма?

    Видео взято с канала: Кино Вино и Домино


     

    10 глупых вопросов КИНОПРОДЮСЕРУ | Фёдор Бондарчук

    Видео взято с канала: ЖИЗА


     

    Сколько надо учиться на продюсера

    Показать описание

    УЧЕБНЫЙ КУРС ЕЛЕНЫ АЛАШЕЕВОЙ ДЛЯ ПРОФЕССИОНАЛОВ И НАЧИНАЮЩИХ: FILM-MAKING — Новый подход к продюсированию и видеопроизводству в современном мире. .
    Учебная киностудия «АЛЬФА» представляет продюсерские курсы Елены Алашеевой — действующего исполнительного, линейного и главного продюсера. Её новый курс «ВИДЕОПРОИЗВОДСТВО. БЮДЖЕТ И ПЛАНИРОВАНИЕ В РЕКЛАМЕ И КИНО» — включает в себя личный многолетний, практический опыт в российском и западном кинопроизводстве. Её 15-летний опыт еще более ценен успешной реализацией себя не только в продюсерской должности, но и как директор съемочной группы, и как 2й режиссер..
    Во многом эти профессии схожи и все они предполагают организацию и реализацию съемочного процесса. Но есть и нюансы у каждой их них. Такой разносторонний опыт работы, в том числе и за рубежом, позволяет более широко охватить весь процесс видеопроизводства и рассмотреть его с различных сторон для достижения максимальной эффективности. Объединяя и развивая этот опыт, Елена отразила его в данном курсе, суть которого — дать всю необходимую информацию по успешной и прибыльной организации любой видео съемки..
    В программе курса предусмотренно большое количество именно практической информации, полезной для продюсера. Кроме того, определенный системный подход в подаче этой информации позволяет, в последствии, работать в любом жанре и практически с любым бюджетом..
    Поняв, как строится рынок и освоив сами алгоритмы производства, по окончанию курса вы научитесь реализовывать ваши проекты с самыми оптимальными затратами, но, при этом, с максимальным удовольствием от процесса..
    Авторский курс рассчитан на людей, желающих получить практические знания и навыки для последующей успешной работы на рынке рекламы и кино. Алгоритмы работы, о которых говорится в этом курсе, позволяют понять съемочный процесс как таковой, и предоставляют возможность применить эти знания в различных направлениях видеосъмок..
    Мы рассмотрим съемочный процесс как систему, разберем его на составляющие и научимся приминять эту систему в любом видео производстве. Такой системный подход позволяет работать в любом жанре и с совершенно разными бюджетоми. Конечно, проще, когда много денег и интересный сюжет. Но, поняв на чем строится рынок, и освоив сами алгоритмы производства, вы научитесь реализовывать ваши проекты с самыми оптимальными затратами, и, при этом, с максимальным удовольствием от процесса. .
    Подробней на сайте www.alfakino.ru

    Видео взято с канала: ALFAKINO


    рассказывает основатель Xhouse Тимофей Фалдин

    TikTok появился в 2016 году, а уже через три года стал со стремительной скоростью набирать популярность, превратившись в настоящий digital-феномен. А сегодня, с каждым новым роликом он завоевывает все больше внимания поколения Z. Тиктокеры пришли на смену блогерам и стали настоящими кумирами молодежи. За ними следят, их любят, им подражают.

    Но далеко не все знают, что за феноменальным успехом каждого блогера стоит колоссальный труд целой команды во главе с продюсером. Именно он помогает добиться внимания многомилионной аудитории и бесконечных лайков.

    Как стать TikTok-продюсером? Какие навыки нужны для того, чтобы объединить талантливых блогеров и открыть свой TikTok-дом? Какой контент гарантирует лайки и подписки в 2021 году? Об этом и многом другом, связанном с блогер-менеджментом, поговорили с основателем Xhouse Тимофеем Фалдиным, который вырастил 16 блогеров с общей аудиторией в 114 миллионов. Он поделился шестью лайфхаками, как добиться успеха в digital-индустрии.


    Лайфхак № 1. Стартуй в любых условиях

    Для меня, как и для многих участников рынка, TikTok стал новым пространством для создания контента. Казалось невероятным, что, просто снимая видеоролики, за несколько месяцев можно собрать аудиторию больше, чем в Instagram за несколько лет. При этом можно не платить за продвижение. В 2018 году стало понятно, что скоро в TikTok будут все. 

    Xhouse начался с того, что мы с моим партнерами и 16 блогерами самоизолировались в доме в Сочи. Изначально это было похоже на дружескую тусовку, которая занималась производством контента. И пока в карантин весь мир сидел дома и смотрел сериалы на Netflix, мы с командой из 16 блоггеров снимали по 80 роликов в день. 


    Лайфхак № 2. Ищи «голодных» и  харизматичных артистов

    Многие блогерские дома сделали ставку на раскрученных звезд. Мы пошли другим путем и подбирали артистов с интересным контентом и своими «фишками». Мы начали работать с “голодными” начинающими креаторами, у кого в TikTok было по 100–200 тысяч подписчиков. Уже через шесть месяцев это количество возросло до 5 миллионов, что позволяло им (и нам) зарабатывать больше за счет рекламы. Например, у одной из участниц, когда она только пришла, стоимость поста составляла 100 долларов. Через несколько месяцев совместной работы я продал серию роликов в ее TikTok за 15 000 долларов.  

    Для привлечения новых артистов вам нужно из TikTok и Instagram собрать базу тех, кого вы видите в своем продюсерском центре. Договоритесь о созвоне или личной встрече и сделайте предложение. Блогеру важно, какая команда будем над ним работать, и с помощью каких инструментов он вырастет как артист.


    Лайфхак № 3. Создай пространство для творчества

    Вместе в одном доме, блогеры набирают аудиторию в несколько раз быстрее, чем делали бы это по одиночке. Это происходит за счет постоянных коллабораций между участниками, а также за счет грамотного руководства команды менеджмента. Благодаря этому каждый участник мог создавать по пять качественных роликов в день.

    Продюсер продвигает не одного артиста, а работает сразу с целым коллективом. Если один не в ресурсе, всегда можно дать ему время прийти в себя и работать с остальными. При этом ты тратишь время и деньги не на 16 разных артистов, а как бы на одного, твой артист – весь дом, а бренды получают аккаунты с разной аудиторией и разным стилем. 

    У нас был свободный подъем, но, как правило уже в 10:00 был общий сбор, на котором мы, обсуждали план на день. Примерно с 12 до 6 были съемки, а также выезды на разные Эвенты и коллаборации. Чтобы освободить блогеров и дать им больше времени, мы наняли горничную и повара, чтобы ребята могли сфокусироваться на съемке контента и снимать по 80 уникальных роликов в день.

    Если вы хотите стать продюсером, вам необходимо найти не только креаторов, но  и собрать свою управляющую команду. Ключевые боевые единицы: генеральный продюсер, ситуативный сценарист,  управляющий дома, PR-менеджер и психолог.


    Лайфхак № 4. Генерируй трендовый контент

    В любой соцсети задача артиста и продюсера – привлечь аудиторию. Основой способ —  создание оригинального контента. Для этого продюсерам необходимо отсматривать актуальные новости и предлагать блогерам инфоповоды для видео.

    Контент должен основываться на глобальных трендах, которые легко трансформируются в TikTok-формат. Пример “залетающего контента” — сериал «Игра в кальмара», быстро завоевавший бешеную популярность. На волне хайпа вокруг него, в TikTok стали появляться челленджи по мотивам сюжета. 


    Лайфхак № 5. Создавай собственный отдел продаж

    Когда у тебя в TikTok-доме 16 блогеров, надо подумать как начать зарабатывать, иначе уже через месяц ты не сможешь покрывать расходы на команду и аренду большого дома. В продюсерском  бизнесе, как и в любом другом, основой должен быть отдел продаж. 

    На старте задачи коммерческого директора я выполнял самостоятельно. Нужно было создать команду продажников, которые будут обрабатывать входящие заявки, но что было более важно — привлекать новых клиентов с рынка.

    Поиск сотрудников занял неделю. Я разместил stories у себя  в Instagram, мне написало порядка  30 специалистов, из которых мы взяли в команду только трех. Мы ориентировались на ребят с опытом продаж. С новичками решили не работать. Однако  в дальнейшем я занимался их обучением, записывая ролики с тем, как я общаюсь и продаю в Zoom.

    Менеджеры по продажам изучали посты Насти Ивлевой,  Иды Галич, Ксении Собчак и других. Заносили в таблицы, какие бренды покупают их посты. Затем через Facebook и Linkedin находили людей, принимающих решения. Для них мы создавали рекламные ролики и показывали, как мы видим продвижение их Бренда в TikTok. 

    Уже через несколько месяцев отдел продаж смог системно закрывать сделки, и мы работали с такими брендами как Lays, Бон Пари, Storytel, ТНТ, BlackStar, Tanuki, SkilBox, F3, СпортМастер и другими.


    Лайфхак № 6. Делай коллаборации

    Сегодня один из самых популярных форматов для создания контента — коллаборации TikTok-домов с артистами. Очевидно, что звезда не поедет к одному человеку, чтобы снять несколько видео. Однако если рассматривать блогерский дом как творческую площадку, аудитория которой составляет десятки миллионов, то это весомый аргумент для медийной персоны. В результате мы добиваемся эффекта синергии: блогеры  снимают контент с известными артистами, а те — получают максимальный охват свежей аудитории. 


    Лайфхак №7. Изучай мировой рынок

    Периодически я изучаю стартапы в сфере медиа на американском и китайском рынках. Для этого я использую платформы Crunchbase и Ycombinator. Также наши менеджеры следят за  всеми новыми шоу, которые делают иностранные инфлюенсеры. Общение и экспертные интервью с зарубежными блогерами дают ценнейшую информацию о том, как устроены глобальные рынки. Все эту информацию полезно сохранять и регулярно актуализировать.  

    Как стать кинопродюсером

    Последние сообщения Лии Свифт (посмотреть все)

    Наставник Film Connection Даниэль Лир на съемочной площадке на Филиппинах

    Самые успешные кинопродюсеры способны воплотить практически любой сценарий в жизнь и превратить его в отмеченный наградами блокбастер. Дело не только в том, чтобы найти необработанный алмаз, хотя это и помогает. Это означает, что вы можете превратить «мех» фильм в летний блокбастер или превратить беспроигрышный хит в любимую кинофраншизу.

    Большинство продюсеров не начинали с производства фильмов. Они были режиссерами, писателями, операторами и даже секретарями. Стив Спилберг не продюсировал свой первый высокобюджетный фильм ( E.T. ) до тех пор, пока не зарекомендовал себя как режиссер с несколькими телевизионными проектами и фильмами Челюсти и В поисках утраченного ковчега .

    Джеймс Кэмерон был ассистентом продюсера, ассистентом декоратора, дизайнером миниатюр и художником по мате до того, как его первый режиссерский полнометражный фильм — Piranha II: The Spawning .Он продолжал производить Титаник и Аватар , фильмы, которые в совокупности собрали почти пять миллиардов долларов в прокате.

    Кэтлин Кеннеди продюсировала последние пять фильмов «Звездных войн», но начинала как оператор на телестанции в Сан-Диего. Ее «прорыв» наступил, когда ее наняли в качестве помощницы Спилберга, которая не умела печатать. Кевину Файги пришлось шесть раз подавать документы, прежде чем его приняли в киношколу, и он снял более 40 фильмов Marvel.

    Мы пытаемся сказать, что крупными кинопродюсерами не рождаются, ими становятся.Во многих случаях у них была работа начального уровня, и они продвигались вверх по карьерной лестнице, постоянно учась. Файги может быть здесь исключением — энциклопедическое знание вселенной Marvel позволило ему нанять помощника продюсера в возрасте 27 лет. В 34 года он был назначен президентом по производству в Marvel Studios.

    Таким образом, вы можете потратить время на изучение комиксов и ждать молнии в бутылке, или вы можете засучить рукава и приступить к работе, изучая все, что возможно, о том, что нужно для создания телешоу или художественных фильмов.Потому что, как продюсер, вы будете нести ответственность за все это.

    Чем занимается продюсер?

    Быть кинопродюсером — интересная должность. Вы несете ответственность почти за все, что происходит во время съемок, даже если вы никогда не играете, не работаете с камерой, не наносите макияж и не делаете еще сотни других вещей, которые происходят на съемочной площадке и за ее пределами. Как продюсер, вы отвечаете за найм всех этих людей.

    В небольших фильмах вы даже можете быть сценаристом, режиссером, оператором, оператором и так далее.Роберт Родригес известен тем, что сам произвел El Mariachi всего за чуть более 7000 долларов. Он руководил съемками от начала до конца, обеспечил финансирование, позаботился о постпродакшне и нашел актеров.

    Для Эль Мариачи вся подготовка происходила в голове Родригеса. Однако в крупном кино это становится гораздо более серьезной работой. Предварительная подготовка включает в себя защиту прав на существующую работу, блокировку сценария, представление раскадровки режиссеру и определение локаций.

    Оттуда подбирается актерский состав, нанимаются съемочные группы и даже принимаются решения по гардеробу. Обсуждаются другие творческие решения, такие как количество необходимой компьютерной графики или технические аспекты съемки фильма. Продюсер должен собрать всех вместе и установить параметры.

    Вот где хорошо иметь немного истории в отрасли. Вы встречаете много людей, переходящих с работы на работу, из компании в компанию. Есть ли ключевой хват, с которым вам особенно понравилось работать? Или специалист по гардеробу, который легко внес изменения в последнюю минуту? И наоборот, был ли главный осветитель или осветитель, который отказывался от любых предложений?

    Эти отношения сослужат вам хорошую службу, когда вы начнете свою продюсерскую карьеру. Успешные продюсеры — это те, у кого телефон переполнен контактами для каждой работы на съемочной площадке. Будь то лучший парикмахер и визажист в киноиндустрии или наличие нескольких фотооборудования, гардеробных и других компаний по аренде на быстром наборе, вы должны быть в состоянии позаботиться обо всем этом.

    Чем крупнее картинка, тем больше банкролл. На современном рынке для создания фильма требуется много денег — один только маркетинг может стоить миллионы. Как кинопродюсеру необходимо установить хорошие отношения с этими банковскими счетами — мы имеем в виду инвесторов.В некоторых случаях это означает работу с исполнительным продюсером.

    Исполнительные продюсеры

    Являясь связующим звеном между студиями и производством фильма, исполнительные продюсеры контролируют финансовые вопросы создания фильма, а также его творческую часть. Это означает соблюдение графика производства для предотвращения дорогостоящих сверхурочных затрат, а также обеспечение соблюдения творческих стандартов.

    Исполнительные продюсеры обычно не вникают в суть фильма, например, в то, как построены декорации или правильно ли расположены источники света.Но они позаботятся о том, чтобы бюджет не разорился. Достаточно одного огромного провала, чтобы потопить маленькую киностудию.

    В то время как у всех крупных студий есть свои собственные продюсерские компании и есть деньги, которые они могут потратить, независимым компаниям придется искать финансовую поддержку у других. Опять же, отношения, которые вы установили в прошлом, сыграют свою роль.

    Демонстрация того, что вы понимаете, о чем фильм, как он будет снят и каковы ожидания, может успокоить финансиста и заставить его открыть банковское хранилище.Затем хороший производитель оправдывает эти претензии. Даже если им нужен исполнительный продюсер, чтобы не сбиться с пути.

    Когда мы говорили о том, чтобы стать продюсером, была одна общая черта: отношения. Они созданы для того, чтобы проводить время в отрасли, а не сжигать мосты и выполнять данные обещания. И хотя вы можете получить степень в области кино в 4-летнем университете, а затем начать налаживать связи, Film Connection знакомит вас с профессионалами отрасли с первого дня.

    Свет, Камера, Действие!

    С программой производства и монтажа фильмов Film Connection вы можете начать строить эти отношения с самого начала.Мы поместим вас в рабочую студию, где ваш наставник начнет показывать вам профессиональные приемы. Где настроить свет для достижения наилучшего эффекта, как управлять подвесным микрофоном или прокладывать кабели, чтобы они не мешали съемке.

    В один день вы можете управлять камерой во время утреннего телешоу, а в следующий вы можете быть на месте за сотню миль в течение 12-часовой смены. Каждый день вы будете узнавать что-то новое — это хорошая идея — поддерживать эти отношения везде, где только можно.

    Поскольку все знают кого-то в этой отрасли, если они позвонят вашему наставнику в поисках помощника по производству, будет ли ваш наставник рад сообщить им ваше имя? Вы были ответственны, делали все возможное и всегда вели себя профессионально? Если ответ да, то вы можете быть на вашем пути.

    Однако обо всем по порядку. Подайте заявку на участие в Film Connection сегодня и начните строить будущее, которое вам понравится.

    Как стать продюсером — Советы по карьере для начала производства

    Как стать кинопродюсером в Голливуде

    Справочная информация о продюсерах

    Прежде чем мы перейдем к тому, «как стать продюсером», давайте разберем, чем на самом деле занимается продюсер. Итак, чем занимается продюсер? Продюсеры выполняют множество задач, связанных с продвижением проекта от препродакшна до постпродакшна.

    Эти задачи включают в себя:

    • Закупка интеллектуальной собственности
    • Script Scription
    • Решения на найм
    • Планирование производства
    • Отношения
    • Маркетинг
    • Различные креативные услуги

    Если это звучит как производители, выполняют много задач, это потому что они делают. В более дорогих постановках есть несколько продюсеров, включая линейных продюсеров, исполнительных продюсеров, сопродюсеров и ассоциированных продюсеров.Если оставить в стороне различия – производители, по сути, выполняют одну и ту же роль; сопровождение проекта от начала до конца.

    В этом видео более подробно рассказывается о роли продюсеров.

    Как стать кинопродюсером в Голливуде  • Ускоренный курс кинопроизводства для продюсеров

    Если это еще не ясно, позвольте мне сказать, что продюсирование — это тяжелая работа. Ну, самое производство. Конечно, есть исключения, такие как мегазвезда, которая прикрепляет свое имя для рекламы, или ветеран отрасли, который полагается на труд подчиненных, но в целом это очень тяжелая работа.

    Отбросив эти заметки, давайте рассмотрим несколько стратегий того, как стать продюсером.

    Что нужно, чтобы стать продюсером?

    Получите степень

    Я не из тех, кто безосновательно предлагает поступить в колледж. Правда в том, что колледж стоит дорого (особенно в частных учебных заведениях). Тем не менее, у поступления в колледж есть много преимуществ для людей, заинтересованных в том, чтобы стать продюсером. Бюро трудовой статистики США утверждает, что степень бакалавра является отраслевым стандартом для начинающих продюсеров/режиссеров.Вот несколько подходящих степеней для тех, кто хочет стать продюсером:

    • Английский язык
    • Бухгалтерский учет
    • Бизнес
    • Театр
    • Кино и телевидение

    Честно говоря, все, что связано с бизнес-администрированием и/или грамотностью/творчеством, будет полезно. вы готовитесь к жизни в качестве продюсера.

    Конечно, не у каждого продюсера есть высшее образование! Фактически, многие профессионалы в области кино получают образование с помощью онлайн-контента, такого как StudioBinder.Независимо от того, где вы этому учитесь, денежный аспект становления продюсером является важным навыком.

    Ознакомьтесь с разбивкой бюджета фильма в нашем видео о The Grand Budapest Hotel :

    Смотреть распределение бюджета фильмов  •  Подпишитесь на YouTube

    Начинающие продюсеры могут многому научиться из видеороликов о бюджете фильмов. Если вы хотите узнать больше, ознакомьтесь с нашей серией «Создание», в которой мы разбираем логистические проблемы, связанные с воплощением сценария в жизнь; от пре-продакшена до пост-продакшна.

    Как стать продюсером Советы и подсказки

    Зарабатывайте на опыте

    Продюсер Джей Сильверман говорит, что начинающие продюсеры должны стремиться зарабатывать на опыте. Что это значит? Ну, я интерпретирую это как «заработай свое место, работая».

    Посмотрите это видео, чтобы услышать, как Джей Сильверман больше рассказывает о восприятии кинопродюсера в сравнении с реальностью кинопродюсера.

    «Я хочу быть продюсером»  •  Восприятие роли кинопродюсера в сравнении с другими.
    Reality by Film Courage

    Итак, как же «приложить усилия»? Ну, как и в большинстве случаев, вы начинаете с образования. Вы можете пойти и попытаться снять фильм прямо сейчас; но если у вас нет необходимых знаний, вы будете бегать, как цыпленок с отрезанной головой.

    Некоторые не согласятся, но в случае со специализацией образование является частью опыта. Нельзя ожидать, что человек будет хорошо работать, если сначала его не научат, что делать.

    Карьерный путь кинопродюсера

    Переход с должности начального уровня

    Голливуд иногда может показаться пирамидой, где около 90% работников ниже черты, а 10% выше черты. И если вы не 1) чрезвычайно талантливы, 2) чрезвычайно хорошо связаны или 3) чрезвычайно удачливы, скорее всего, вам придется начинать ниже черты. Это означает, что вы проработаете годы ассистентом продюсера, начальником цеха или исполните другую вспомогательную роль. И честно говоря, если вы хотите быть хорошим продюсером, вы должны отработать эти годы; потому что таким образом вы будете знать, как все работает.

    Кевин Файги — главный креативный директор Marvel Entertainment — начинал как помощник исполнительного продюсера Лорен Шулер Доннер.

    Кэтлин Кеннеди была секретарем в офисе Стивена Спилберга до того, как стала президентом Lucasfilm.

    Джерри Брукхаймер работал в рекламном агентстве до создания Пиратов Карибского моря и покупки команды Национальной хоккейной лиги.

    Я привожу это, чтобы доказать, что даже крупнейшим голливудским продюсерам потребовалось время, чтобы сделать себе имя.

    Как стать продюсером?

    Практика делает совершенным

    Помните ранее, как мы обрисовали в общих чертах все, что должны делать продюсеры? Да, ну, даже лучшие изо всех сил стараются удержать всех своих уток подряд.

    Очень часто люди разочаровываются в ожидании возможности сделать то, что они хотят. Итак, если вы хотите стать продюсером, практикуйтесь во всем, что делают продюсеры.

    1. Управление учетными записями: если вы работаете над независимым или малобюджетным фильмом, скорее всего, вам придется управлять книгами.Бухгалтерский учет — серьезный бизнес; не принимайте ответственность как должное.
    2. Создание производственного календаря: продюсеры используют производственные календари для планирования съемок. Ознакомьтесь с программным обеспечением производственного календаря StudioBinder для практики.
    3. Послушайте профессионалов: на YouTube есть сотни видеороликов, в которых продюсеры рассказывают свою предысторию. Мы не смогли включить их все в эту статью; но просто знайте, что они там — и они полны отличной информации.

    В интервью Indy Mogul продюсер Мозес Исраэль сказал: «Как продюсер вы хотите дать всем инструменты, которые им нужны… чтобы, когда вы на съемочной площадке, не было пожаров.«Я говорю, что практика ведет к совершенству, но как вы тренируетесь, если вы никогда раньше не были на съемочной площадке?

    Ну, это просто; с подготовкой. Посмотрите видео Indy Mogul, чтобы узнать больше о том, как стать кинопродюсером в Голливуде.

    Как стать продюсером? • Чем на самом деле занимается продюсер? By Indy Mogul

    Главная цель продюсера на съемочной площадке: иметь ответ на любую логистическую проблему. Туалеты? Проверить. Оборудование? Проверить.Ремесленные услуги? Проверить. Вы не продержитесь долго в Голливуде, не имея ответа на каждый вызов.

    Впереди

    Советы по съемкам для продюсеров на съемочной площадке

    Хотите узнать больше о продюсировании на съемочной площадке? Прочтите нашу следующую статью, в которой мы дадим советы режиссерам и продюсерам на съемочной площадке. К концу вы будете знать, как максимизировать свои производственные возможности в качестве продюсера.

    Далее: Стать лучшим продюсером →

    Как стать кинопродюсером

    Кинопродюсеры заставляют мир вращаться.Это верно. Просто спросите любого кинопродюсера!

    Независимо от того, следят ли они за финансами или координируют работу руководителей отделов кино, кинопродюсеры всегда находятся в авангарде того, что происходит. Но такая власть и ответственность не приходят в одночасье.

    Чтобы стать кинопродюсером, нужно время и много тяжелой работы. Итак, без лишних слов, давайте сразу приступим к делу.

    Мы научим вас, как стать кинопродюсером. (Пристегнись, кемосабе.)

    См. также: Что делает разведчик местоположения?

    Навыки, необходимые каждому кинопродюсеру

    Поскольку кинопродюсерам часто приходится совмещать несколько проектов одновременно, эти навыки просто необходимы. Не просто причудливая вишенка на торте для кинопродюсера.

    Деловые навыки

    Одним из многочисленных аспектов роли кинопродюсера является финансирование кинопроектов. Это означает создать кинофонд, разбираться в трудовой статистике, знать, сколько будет стоить аренда павильона, и знать, сколько кофе вы можете дать съемочной группе, прежде чем они начнут нервничать!

    Навыки ведения переговоров

    Производство фильмов и кинопроизводство подразумевает работу с режиссерами, координатором кинопроизводства, членами съемочной группы, а также другими продюсерами.Может быть, даже голливудский репортер, как только вы доберетесь до вершины!

    Многозадачность

    Несколько продюсеров также являются ассистентами кинопроизводства, помощниками режиссера, авантюристами и т. д. Так что сказать, что производители — мастера на все руки — ничего не сказать. Глубокое преуменьшение.

    Коммуникативные навыки

    Мы уже упоминали, сколько людей приходится отслеживать кинопродюсерам, но стоит упомянуть еще раз! Процесс создания фильма, от пре-продакшна до пост-продакшна, находится под вашим руководством как кинопродюсера.

    Итак, как капитан корабля и продюсер фильма, вы хотите убедиться, что все на борту (или на съемочной площадке). Буквально.

    Как стать продюсером киноиндустрии

    В киноиндустрии нет единственного способа стать кинопродюсером. Но для начинающих продюсеров, которые хотят войти в киноиндустрию, вот наши лучшие советы кинопродюсерам, которые помогут вам попасть в тот фильм, который сделает вашу карьеру.

    №1.Получите образование

    Да, весь лозунг «Оставайся в школе» по-прежнему применим к киношколе! Особенно, если вы надеетесь стать исполнительным продюсером, линейным продюсером, ассоциированным продюсером, продюсером визуальных эффектов, телепродюсером или одним из многих кинопродюсеров.

    Ассоциированная степень
    • Двухлетняя программа
    • Сосредоточен на истории кино, анализе сценариев, методах кинопроизводства и визуальном повествовании
    Степень бакалавра
    • Степень бакалавра обычно рассчитана на четыре года
    • Обеспечивает профессиональные отношения и повышение квалификации
    • Также отличное место для общения для стажировок, которые приведут вас на съемочную площадку

    Бонус: как стать креативным директором в кино

    Степень магистра
    • Двух- или трехлетние кинопрограммы
    • Специализируется на определенных дисциплинах кинопроизводства, таких как продюсирование или даже студии визуальных эффектов
    Сертификация
    • Оптимизированная программа, демонстрирующая ваши глубокие знания
    • AKA для производителей, желающих выйти на поле!

    #2. Пройти стажировку

    Конечно, это легче сказать, чем сделать. Но если у вас есть контакты в ваших киношколах, используйте их в своих интересах!

    Стажировка поможет вам применить на практике свои навыки кинопродюсера и научит вас работе производственных компаний и производственных студий в отрасли. Мало того, вы даже можете посетить один или два кинофестиваля!

    №3. Снять короткометражный фильм

    Каждому кинопродюсеру нужно портфолио, поэтому нужно с чего-то начинать.Не обязательно сразу снимать полнометражный фильм.

     

    На самом деле, мы рекомендуем вам не начинать слишком много. Но достаточно большой, чтобы проверить знания продюсера, полученные в кинокомпании.

    №4. Сеть киноиндустрии

    Сеть бесплатна и доступна везде. На кинофестивалях, на производстве фильма, в киношколе, при документальном кино, в процессе производства.

    Если вокруг много продюсеров или хотя бы один продюсер, заговорите. И наладить связи.

    №5. Работа помощником на производстве

    Продюсеры более низкого уровня также могут работать помощниками по производству, но это только помогает им понять кинопроизводство в целом. Работа ассистентом на производстве научит вас внутренней работе производственной компании — это образование, которое действительно нельзя купить.

    #6. Создание крупного кинопроекта

    Каждая роль продюсера, которую вы выполняете, — это шанс произвести впечатление на сопродюсера или исполнительного продюсера проекта.Прежде чем вы это узнаете, эти кинопродюсеры будут следить за вами, собирая для вас концерты, которые намного больше, чем те короткометражные фильмы, с которых вы начинали.

     

    №7. Получите опыт продюсера среднего уровня

    Нет, за одну ночь исполнительным продюсером не станешь. Но работа в продюсерских компаниях научит вас, как стать лучшим кинопродюсером, и, возможно, даже поможет вам найти лучшие предложения по аренде помещений для мероприятий.

    #8.Продвижение на позиции производителя более высокого уровня

    Как правило, примерно через десять лет вашей карьеры кинопродюсера вы добираетесь до высших должностей. Но все это время в вашем резюме и портфолио будет стоять слово «кинопродюсер», так что вы будете заниматься любимым делом.

    Как стать независимым кинопродюсером

    Независимые кинематографисты и кинопродюсеры мало чем отличаются от тех, кто хочет попасть в киноиндустрию. Но если у вас есть собственная продюсерская компания, кого это волнует?

    №1.Выполните шаги 2, 3 и 4, описанные выше

    Нет лучшего образования, чем работа над фильмом. А это художественные, документальные, короткометражные фильмы, собственные фильмы, произведения. Каждый производственный процесс — это еще один проект, который можно добавить в свое резюме кинопродюсера.

    №2. Присоединяйтесь к профессиональной сети

    Гильдия продюсеров — это не только отличный способ познакомиться с другими исполнительными продюсерами. Это место, где можно узнать больше о кинопроизводстве и обо всем, что связано с кинопроизводством.Как кинопродюсер, вы захотите постоянно повышать уровень своего образования.

     

    №3. Получите опыт работы в независимой кинокомпании

    Существует множество фильмов, которым нужны продюсеры и помощь в производстве. Так что рассматривайте каждый фильм как возможность получить больше опыта в качестве кинопродюсера. И вы оставите свой отпечаток на множестве различных производственных процессов.

    Заключительные мысли

    Если вы хотите стать кинопродюсером, отлично! Эти шаги, безусловно, могут помочь вам понять, как попасть в кинопроизводство и многое другое.

    Но что более важно, основной посыл таков: просто иди и делай. Зарегистрируйтесь в качестве кинопродюсера для этого одного фильма и оставайтесь на постпродакшне, чтобы увидеть весь производственный процесс.

    Нет лучшего способа учиться, чем делать. Так что надень шляпу продюсера и иди за ними, тигр!

    Продолжайте читать: Каким был первый фильм со звуком?

    Mack Sennett Studios — это историческая фотостудия с полным спектром услуг, звуковая сцена для производства и пространство для частных мероприятий в Силвер-Лейк, служащее творческим домом для культурного возрождения Лос-Анджелеса за последние 100 лет. Посетите нас в Facebook, Twitter, Vimeo, Pinterest, Yelp и Instagram.

    Как стать исполнительным продюсером фильма — The Film Fund

    Не хотелось бы вас расстраивать, но сколько бы вы ни искали в Google, простого способа стать кинопродюсером не существует. Кроме того, существует множество различных типов производителей.

    Например, стать телепродюсером — это совсем не то же самое, что снимать независимые короткометражные фильмы.

    Если вы хотите сразу перейти к созданию короткометражного фильма, отправьте заявку на одну из наших возможностей финансирования фильма.

    Какая квалификация нужна, чтобы стать кинопродюсером? Ну, на самом деле никакой. Но есть вещи, которые вы можете сделать, чтобы создать свой производственный набор навыков и сеть контактов, и мы изложили некоторые стратегии ниже.

    Есть несколько разных версий того, как выглядит продюсер в списке съемочной группы. Исполнительный продюсер против продюсера против сопродюсера противЛинейный продюсер против ассоциированного продюсера… список продюсеров можно продолжить. Чтобы узнать больше о различиях между продюсером и исполнительным продюсером, ознакомьтесь с этим исчерпывающим постом от StudioBinder.

    Это может просто означать вложение денег в проект. Быть «денежным человеком» часто означает быть исполнительным продюсером.

    Этот пост посвящен тому, как собрать актерский состав, съемочную группу и собрать проект, если вы не знаете, как снимать фильм. Читайте дальше, чтобы узнать об основах того, как на самом деле набрать команду, которая поможет вам создать ваш проект .

    Познакомьтесь со страстными кинематографистами

    Ходите на киновстречи, арендные дома, сетевые мероприятия и кинофестивали. Это утомительно, но оно того стоит, чтобы встретиться с лучшими талантами. Для лучших талантов эти события являются частью их жизни, поэтому они должны быть частью и вашей.

    Нанимайте таланты и предлагайте им свои идеи для фильмов или попросите их предложить вам собственные идеи. Люди любят говорить о себе, и хотя некоторые креативщики могут быть застенчивыми, как только они освоятся с вами, они могут не замолчать о своих творческих идеях. А идеи — золото.

    Помимо посещения мероприятий, вы можете использовать такие сайты, как ProductionHUB, чтобы найти талантливую команду в вашем городе.

    Волонтер на кинофестивалях

    Если вы погрузились в местную киносцену, создавая качественные фильмы или просто помогая обществу, возможно, вам посчастливится стать судьей кинофестиваля. Это невероятный способ стать частью кинопроизводства.

    Если вы чувствуете, что у вас достаточно опыта в кинопроизводстве, вы можете даже обратиться к небольшим кинофестивалям и спросить, не будут ли они открыты для вашего опыта в качестве судьи в их жюри.

    Если вы не можете быть судьей, даже предложение поработать волонтером на выходных может очень помочь. Кинофестивали уже предварительно отобрали их таланты (без каламбура) через конкурс, так что вы сможете встретить талантливых режиссеров на вершине своей игры.

    Работа в видеоагентстве

    Работа над рекламой может быть не самой успешной карьерой, которую вы себе представляли в кино, но если вы сможете получить работу в мире агентства, вы встретите МНОЖЕСТВО творческих личностей. Если вы можете получить работу продюсера в отделе видео, еще лучше.

    Вы встретите так много членов команды и творческих единомышленников — как в офисе, так и на съемках, — которые захотят создавать что-то еще, кроме корпоративной рекламы. Агентская работа может быть сухой в зависимости от типов клиентов, которых получает ваша компания, если только вам не повезет.

    Кинематографисты, которых вы встретите в агентстве (при условии, что вы будете работать с людьми, которые на самом деле считают себя кинематографистами: это очень важное различие) будут умирать за создание значимой, основанной на сюжете работы.

    Несколько профессиональных советов: обязательно соблюдайте контракт и/или руководство, заключенное с вашей компанией, и будьте осторожны с положениями о неконкуренции и другими подобными положениями.

    Убедитесь, что в вашем контракте не указано, что ваша компания владеет всем, что вы делаете вне работы, потому что мы тоже видели это. Вероятно, лучше всего просмотреть свой контракт и поговорить с начальником, чтобы убедиться, что все в порядке.

    Получить набор опыта

    Этот набор опыта может быть связан с агентством, в котором вы работаете, или это может означать, что вы берете с собой друзей и снимаете короткометражные фильмы по выходным, чтобы узнать, как стать кинопродюсером.Постарайтесь устроиться на работу в съемочную группу любым доступным способом.

    PA, оператор камеры, съемочная площадка, прямой помощник и многое другое, даже если сначала вам придется стать волонтером. Этот опыт позволит вам изучить условия индустрии, как работают декорации, и, самое главное, он позволит вам установить взаимопонимание со съемочной группой (и, возможно, с актерами) в зависимости от масштаба съемок.

    Подружитесь на съемочной площадке. Они помогут вам, когда придет время снимать собственный фильм, и у вас возникнут вопросы о роли исполнительного продюсера, различных методах освещения в фильме, иерархии съемочной группы и многом другом.

    Понимание распределения бюджета фильма

    Чтобы быть продюсером, вам нужно понимать, как составлять бюджет проекта — любого проекта. Мы встречали людей в сфере недвижимости, которые переключились на кинопродюсирование, и они оказались потрясающими кинопродюсерами благодаря своим навыкам управления проектами и составления бюджета.

    Изучите структуру короткометражного фильма, а затем попрактикуйтесь в создании разбивки бюджета фильма.

    Если вам нужно заранее составить бюджет фильма, загрузите наш БЕСПЛАТНЫЙ шаблон бюджета короткометражного фильма.

    ×

    Будьте в курсе новых возможностей финансирования и сообщений в блогах и получите бесплатный шаблон бюджета.

    😁 🤑 📊

    keyboard_arrow_left Предыдущий

    Далее keyboard_arrow_right

    Начните с короткометражных фильмов

    Мэтью Гринберг — предыдущий получатель финансирования и победитель The Film Fund — работает с КРАСНОЙ камерой на съемках «Дома на дереве.

    Попытка снять полнометражный фильм, не имея при себе множества шорт, окажется непростой задачей. С людьми, которых вы встретили, используя описанные выше стратегии, создайте сплошной список короткометражных фильмов, а затем переходите к размышлениям о полнометражных фильмах.

    Сначала даже не беспокойтесь о наградах с этими шортами. Если вы произведете достаточно короткометражек, качество каждой постановки улучшится, и награды придут.

    Создавайте контент и оттачивайте свое производство до тех пор, пока вы не сможете подключиться к своей сети во сне, чтобы создать короткометражный фильм.Отличный продюсер может собрать талантливую команду в кратчайшие сроки.

    Поступить в киношколу

    Если вы пойдете в киношколу, в зависимости от программы, вы сможете узнать о тонкостях финансирования фильмов, различных ролях на съемочной площадке и многом другом. Еще более важным является сообщество кинематографистов и коллег-независимых кинопродюсеров, операторов, художников-постановщиков, арт-директоров, помощников режиссеров, операторов стрелы и многих других, которых вы встретите в киношколе.

    Вся индустрия зависит от того, кого вы знаете, и как кинопродюсеру вам нужно знать массу людей, чтобы снимать фильмы.

    Создайте свою собственную независимую кинокомпанию

    Если эти усилия приведут вас к тому, что у вас будет солидная сеть актеров, съемочной группы и высокопрофессиональных талантов, таких как сценаристы, режиссеры и коллеги-продюсеры, пришло время создать собственную продюсерскую компанию.

    Самый простой ответ на вопрос, как стать исполнительным продюсером? Наймите себя в качестве одного из них.

    Мы не адвокаты, и это не юридическая консультация, но мы бы не рекомендовали работать в качестве индивидуального предпринимателя. Сделайте свою домашнюю работу и создайте ООО, чтобы защитить себя от деловой ответственности. ООО означает общество с ограниченной ответственностью. 🙂

    Безопасное финансирование производственных затрат

    Даже если вы сделаете все вышеперечисленное и соберете потрясающую творческую команду, вам все равно понадобится финансирование. Есть много способов получить финансирование, но многие из них требуют времени.

    Время — один из самых ценных активов продюсера, поэтому экономия времени очень важна. Подайте заявку на финансирование в считанные секунды с помощью коротких возможностей финансирования The Film Fund, чтобы получить шанс получить до 10 000 долларов и другие призы для создания вашего фильма.

    Карьера кинопродюсера

    Продюсер… парень, который приносит на съемочную площадку яблоки и бананы, чтобы перекусить?

    Нет. Не совсем.

    Среднестатистический кинозритель имеет некоторое представление о том, какая самая важная работа на съемочной площадке.Актер? Чувак с шестью пакетами. Директор? Чувак с бочонком — он принимает важные творческие решения. Писатель? Волосатый парень — он пишет сценарий. Оператор-постановщик? Он… гм… фотографирует или что-то в этом роде и бегло говорит на союзе. Даже если они не совсем уверены, у зрителей есть хотя бы смутное представление.

    Пока дело не доходит до производителя.

    Роль продюсера, пожалуй, самая важная работа в фильме. Это, безусловно, самое изменчивое — вы можете сделать монетный двор или бомбу на крупнобюджетном фильме и закончить работу банковским кассиром в Де-Мойне (или Найроби, если это был действительно крупнобюджетный фильм, который умер).Можно сказать, что фильмы начинаются и заканчиваются продюсером. Вот, мы только что сказали это.

    Но что делают производители? Помимо того, чтобы носить костюмы за 3000 долларов (которые они слишком часто не могут себе позволить) и курить свернутые в трубку стодолларовые купюры? Производителям действительно есть над чем работать. Важная работа. И многое из этого.

    Самая важная работа продюсера — собрать деньги, необходимые для создания фильма. Кино стоит больших денег. Иногда сотни миллионов долларов. (Если вам нужно сравнение — примерно столько денег Ситуация тратит на средства для волос каждый год).

    Места должны быть арендованы, зарплаты должны быть покрыты, а оборудование должно быть арендовано. Если продюсер не собирает деньги на все расходы, фильм не может быть снят. Не только «магия кино» привела Джонни Деппа на большой экран.

    Пират. Шляпник. Сердцеед.

    Продюсер является «инициатором» фильма. Это их видение, страсть и стремление к успеху. Что-то движет ими… достаточно сока, чтобы позволить им умолять, уговаривать и унижать себя любым способом, который им нужен, чтобы их видение попало на большой экран и, надеюсь, им поделились с миллионами.

    Идеи приходят откуда угодно — сон, тяжелое расставание, отрывок из истории в конце Guns & Ammo  о храбрейшем обезвреживателе мин в мире, у которого более или менее есть желание умереть, потому что он ненавидел скучная жизнь с белым частоколом, которую он вел дома на Среднем Западе.

    Продюсер исследует процесс, обрисовывает контуры главных героев, примерно намечает, как сценарий должен «ломаться» — то есть практически все фильмы построены по одной формуле.Они написаны в трех действиях с двенадцатью общими перерывами на сцены.

    В какой-то момент упорный главный герой оказывается неразрывно связан со своим конфликтом. В середине есть точка, где он осознает свою судьбу, а затем борется за то, чтобы она была хорошей судьбой, а не плохой. Есть момент, когда кажется, что все кончено — он проиграет/умрет/отстой; но затем какой-то элемент, который является ключевым для его характера — что-то, нарисованное в первых сценах, спасает его и позволяет ему вернуться домой с Эликсиром (что, по выражению писателя, означает «вещь, в которой он действительно нуждался»).

    Например, Люк почувствовал Силу и на пике кризиса доверился своим чувствам. Именно эта способность доверять победила. Доверие своим чувствам и Силе было Эликсиром Люка.

    Эту формулу знает каждый производитель. У них также есть отношения в студиях, которые тратят кучу денег на разработку (, т.е. , на самом деле не полное написание, а экспериментирование с написанием) сценариев. Есть надежда, что они наткнутся на следующие «Звездных войн» и займут место в первом ряду, получив права, создав фильм и загребая деньги с девятилетних детей, покупающих светящиеся в темноте мечи. бзззз .

    Разве они не могут просто поладить?

    Продюсер обычно получает деньги от студии на разработку сценария, если руководитель/сотрудник студии считает, что это хорошая идея. Может быть, пятьдесят штук или около того. Они нанимают настоящего писателя, чтобы заблокировать обработку (, т.е. , написать набросок сценария на четыре или пять страниц).

    Если лечение проходит хорошо, они возвращаются в студию, чтобы потратить пару сотен тысяч на найм «подходящего» сценариста ( i.е. , кто-то, чьи сценарии были написаны раз или два). В обмен на эти инвестиции студия получает право на распространение фильма.

    Если сценарий будет удачным и всем понравится, то в конечном итоге он может получить зеленый свет на запуск в производство. Затем у продюсера есть развилка дорог, в зависимости от того, как фильм получил зеленый свет. Возможно, студия профинансирует сам фильм; однако в наши дни продюсеру обычно приходится искать других инвесторов самостоятельно.

    В случае, когда студия платит деньги, математика относительно проста; если есть внешние инвесторы, производитель должен дать им что-то в обмен на их деньги рискового капитала, которые были вложены в начале. Подарком может быть что угодно: от «прав на DVD в Германии, Испании и Италии» до «всех прав на полнометражные фильмы в Европе» до «пяти процентов валовой прибыли от продаж платного телевидения в Азии».

    Застегнуть вперед. Фильм сделан. Это выходит. Отпечатки стоят пятьдесят миллионов.Печатные издания и реклама стоят пятнадцать миллионов. «Талант выше линии» получает десять процентов от «валового первого доллара» прибыли. То есть с первого доллара, который возвращается в студию, Брэд Питт, Стивен С. и их банда вместе получают десять процентов — их агенты и менеджеры могут выяснить, кто и что получает, когда они возвращаются к исходным контрактам. .

    Итак, фильм идет в США и собирает 200 миллионов долларов в прокате. В остальном мире он также составляет 200 миллионов долларов. Вы как продюсер: «Боже мой, я богат». Ну, может быть.

    Цифры вводят в заблуждение — люди в Голливуде на самом деле зарабатывают гораздо меньше денег, чем думает среднестатистический Джо. Доходы от кассовых сборов обычно делятся: кинотеатры получают около половины, а дистрибьютор — около половины.

    Таким образом, при общем объеме продаж в 400 миллионов долларов миллионы кинотеатров, которые показывали фильм, сохранили около 200 миллионов долларов (добавьте к ним квитанции на попкорн), а студия оставила около 200 миллионов долларов.

    Но как кинотеатры согласились показывать фильм в эти ценные вечера пятницы и субботы на летних площадках, когда они знали, что могут выкинуть что угодно, в том числе домашние фильмы тети Мирны, а подростки сели бы за задницы?

    Они поместили фильм туда, потому что были уверены, что у Диснея, дистрибьютора, в будущем будет больше фильмов, о которых они будут заботиться, — и мускулистый руководитель дистрибуции сказал: «Вы возьмете этот фильм на этих условиях на пять недель». …или иначе.«Экспонат сглотнул и сделал то, что хотел Дисней.

    И это сработало — оба заработали деньги.

    Итак, дистрибуция Диснея забрала у экспонентов 200 миллионов долларов. сохранили 60 миллионов долларов в обмен на продажу фильма в кинотеатрах.

    Ну, ладно, отлично — осталось еще 140 миллионов долларов. Вся прибыль, верно? пятьдесят миллионов плюс пятнадцать миллионов на печать и рекламу.А так как деньги были взяты взаймы много лет назад, на них были начислены проценты — что, студия должна давать деньги взаймы бесплатно? Мы говорим здесь не о банкроте GM.

    Итак, добавьте десять миллионов на проценты.

    И, кстати, для того, чтобы заполучить Брэда и Стивена, нужно было еще десять пунктов общей стоимости первого доллара. Так что вычтите еще десять процентов из 140 миллионов долларов.

    Посмотреть:

    140 – 14 – 65 – 10 = 140 – 89 = 51

    Или… 51 миллион долларов прибыли сейчас.

    Ура. Вампум время. Ну… типа.

    Производитель не получает всю прибыль. На самом деле, поскольку студия одолжила деньги на очень рискованную сделку, они получат очень большую часть прибыли — может быть, половину или больше. Если бы продюсер привлек все деньги со стороны, то он и ее инвесторы сохранили бы прибыль, но так случается нечасто.

    Итак, производитель оставляет, скажем, двадцать пять миллионов. Потрясающий. Но у продюсера был контракт со студией на три картины.Два ее фильма были отстойными, и каждый потерял по десять миллионов. Таким образом, производитель в этой обычной сделке с перекрестным обеспечением имеет 25-10-10 = 5 миллионов долларов реальной прибыли.

    Ничего себе?

    Да, пять миллионов — это большие деньги, но это сумасшедший выдающийся хит, лотерейный билет, который почти раз в жизни бывает. И на все это у продюсера ушло четыре года. Таким образом, она зарабатывала 1,25 миллиона долларов (до вычета налогов) в год в течение четырех лет. Это мило. Но младший продавец третьесортного менеджера хедж-фонда за средний год зарабатывает больше.

    Но подождите — это еще не все: права на DVD. сборы ГБО. ПРАЙМ-тайм! Как правило, производитель получает дополнительную долю прибыли по мере продажи каждого из этих «окон». И да, есть даже несколько копеек от Netflix.

    Так что это здорово…иногда. Но деньги, как правило, намного меньше, чем думает большинство любителей попкорна.

    И есть еще один важный элемент в процессе кинопроизводства — причудливое пятидолларовое слово «сфера деятельности». Для большинства идея создания фильма потрясающая; практическая реальность больше похожа на нечто среднее между наблюдением за высыханием краски и чтением юридических документов iTunes внизу, прямо перед кнопкой «принять».

    Человек, который меньше всего вовлечен, как правило, это актер — она появляется вся в гриме, так что все еще выглядит на девятнадцать; съемка длится семь недель; а потом она ушла.

    Все остальные должны быть вовлечены гораздо дольше. По сути, чем дальше они от фокусного объектива камеры, тем шире поле зрения. Продюсер почти так же далек от создания фильма, но при этом все еще прикасается к нему. Агент, менеджер и руководитель студии имеют еще более широкое видение процесса.

    Однако работа продюсера начинается еще до того, как начинается любой из этих масштабных процессов. Часто именно продюсер выбирает фильм для создания в первую очередь. Они читают миллионы сценариев, перебирая кучу за кучкой действительно плохих, пока не находят что-то хорошее. Ну, может быть, не очень хорошо, но, по крайней мере, что-то, что, по их мнению, принесет деньги, , то есть , следующий дорогой летний хит Майкла Бэя.

    Они должны учитывать, какие фильмы приносят прибыль, а какие убыточные.Они должны думать о том, какие актеры пробуются на какие роли. Им приходится представлять себе, сколько будут стоить сценарии только от их прочтения.

    Это немного похоже на предсказание будущего и очень похоже на азартные игры. Чем лучше вы предсказываете будущее (и, следовательно, чем меньше вам нужно играть в азартные игры), тем лучшим продюсером вы будете. И тем больше Вегас будет ненавидеть его, когда вы приедете в гости.

    Найти сценарий, который, по их мнению, будет успешным, — это только первая часть уравнения.Следующим шагом является получение денег. Теперь им нужно убедить других людей — людей, которые могут разбрасываться огромными суммами денег и довольно обеспечены в финансовом отношении, — что этот сценарий, которым они увлечены, может быть успешным.

    Достичь этого подвига может быть труднее, чем убедить родителей позволить вам остаться в доме вашего приятеля Джоуи, когда его родителей нет в городе. Им никогда не нравился Джоуи. Возможно, это как-то связано с его обширным криминальным прошлым.

    Ситуация осложняется тем, что реалии финансирования фильмов меняются чаще, чем цвет волос Линдси Лохан.В 80-х речь шла о предварительной продаже фильмов на рынках кинотеатров и домашнего видео, чтобы собрать деньги. В 90-х речь шла больше о том, чтобы упаковать ваши фильмы с привлекательными звездами и получить финансирование от иностранных инвесторов.

    Повсюду продюсеры зарабатывали большую часть своих денег на «задних» сделках. Нет, это не непонятная позиция в футболе. Это означало, что продюсеры будут брать свои платежи в виде процента от прибыли фильма. Хотя они, вероятно, расправятся с любым, кто встанет у них на пути.

    В начале этого тысячелетия контракты с бэкэндом начали иссякать. Независимое финансирование фильмов умерло. Инвесторы с Уолл-стрит поняли, что киноиндустрия слишком рискованна, и начали вкладывать свои деньги в более стабильные предприятия, такие как недвижимость и автомобильные компании.

    В киноиндустрии сегодня доминируют студии наверху, более крупные продюсерские компании под ними и иностранные инвесторы под ними. Короче говоря, в нем доминирует «Человек.Источники, к которым продюсер должен обращаться за финансированием, немного похожи на парней, которые не влюблены в Скарлетт Йоханссон: конечно, они есть, но вам будет очень трудно их найти.

    Многим продюсерам везет, и у них есть надежные инвесторы, к которым они могут обратиться. Эти контакты устанавливаются, когда они поднимаются по карьерной лестнице. Продюсеры часто начинают работу над фильмом на другой должности — может быть, в качестве сценаристов, режиссеров или актеров. Другие проходят стажировку в продюсерских компаниях или годами работают личными помощниками (также известными как «миньоны») у крупных продюсеров.Контакты могут быть неоценимы, когда приходит время протянуть руку и сказать: «Пожалуйста, пожалуйста».

    Существуют и другие обязанности, возлагаемые на производителей, и поэтому существуют различные виды кредитов производителей. Ассоциированные продюсеры, например, помогают продюсерам во многих аспектах их работы и могут нести ответственность за обеспечение имен актеров и контроль пост-продакшна (монтаж фильма).

    Они также работают с командой спецэффектов, поэтому, если вы хотите, чтобы Аватар выглядел как нечто большее, чем группа парней, переодевающихся смурфами и танцующих в лесу, вам может понадобиться хороший ассоциированный продюсер, который сохранит эти звуковые эффекты. ребята в очереди.

    Независимо от того, что на самом деле делает продюсер, он, возможно, самый закулисный из всех членов съемочной группы. Работа продюсера заключается в том, чтобы быть незаменимым вспомогательным персоналом. Они следят за тем, чтобы все политические и практические аспекты съемки проходили гладко, чтобы творческие люди (например, режиссер) могли сосредоточиться на повествовании.

    Это не значит, что у них нет творческого вклада. В конце концов, они собрали режиссера, сценаристов и актеров. Некоторые продюсеры даже диктуют режиссеру определенные стилистические решения или сценаристам.Но, в конце концов, повествование должно выйти из-под их контроля. Если бы создание фильма было футбольным матчем, продюсеры были бы тренерами. Квотербек будет директором. Бегущие защитники будут актерами.

    А парни на трибунах с разрисованными лицами и с кусками сыра на головах, наверное, съемочная группа. Эти ребята сумасшедшие.

    Как стать кинопродюсером

    как сложно стать кинопродюсером

    В киноиндустрии есть разные должности, и одна из самых важных руководящих должностей, на которую вы можете претендовать, — это должность продюсера. Знание того, что они делают, сколько они зарабатывают и как стать продюсером, поможет вам определить, подходит ли вам этот карьерный путь. В этом посте мы рассмотрим обязанности нескольких видов производителей, а также действия, которые вы можете предпринять, чтобы стать одним из них.

    Узнайте, как стать кинопродюсером. Изучите требования к образованию и обучению, а также опыт, который вам понадобится для развития вашей карьеры в кино.

    Должен ли я стать кинопродюсером?

    Кинопродюсеры нанимают главных актеров и основных членов съемочной группы, обеспечивают финансирование кинопроектов, выбирают сценарии, наблюдают за развитием идей и выбирают режиссеров.Будущим кинопродюсерам нужны креативность, драйв, деловая хватка, знание фильмов и киноиндустрии. Эта работа может быть престижной и высокооплачиваемой для избранных. Рабочий день долгий, а стресс, связанный со сроками, в этой профессии каждый день. Может потребоваться поездка.

     

    Как стать кинопродюсером

     

    1.

    Получите степень бакалавра

    Для работы кинопродюсером обычно требуется степень бакалавра колледжа, университета или независимой художественной школы.Студенты могут быть заинтересованы в кино, актерском мастерстве, журналистике, коммуникациях, бизнесе или подобных областях. Начинающие продюсеры должны знать, как собрать фильм от начала до конца, и эти программы могут помочь им научиться этому. Кинематография, режиссура, кинопроизводство и документальные фильмы — все это стандартные курсы.

    Фильмы, такие как групповые проекты или кинопоказы, могут позволить учащимся участвовать и общаться вне классной комнаты. Кроме того, работа с другими людьми, интересующимися кинобизнесом, может помочь вам улучшить свои коммуникативные навыки.

     

    2. Пройдите стажировку

    Стажировки в компаниях по производству фильмов могут быть полезными для получения опыта и понимания отрасли. У стажеров будет возможность узнать о внутренней работе производства, распространения и рекламы, а также о сети.

     

    3. Получите отраслевой опыт

    Для работы кинопродюсером требуется большой опыт. Допустима работа в отрасли от одного до пяти лет.Продюсеры могут быть представителями разных профессий, включая актерское мастерство, рекламу, сценарии и кастинг. Многие производители приобретают необходимый опыт, работая помощниками по производству или занимая другие должности начального уровня в бизнесе. Начинающие кинопродюсеры могут участвовать в официальных программах ученичества, чтобы работать помощниками программ.

    Поскольку продюсерам кино требуются деловые способности, студенты, желающие стать продюсерами, должны пройти курсы делового администрирования, финансов и маркетинга.Также приветствуется опыт работы на руководящей должности, например, в театре или в офисе агента.

     

    4. Для подготовки к карьерному росту

    Кинопродюсеры должны быть в курсе последних событий в бизнесе. В этом может помочь чтение книг о кинопроизводстве и посещение таких мероприятий, как семинары и кинофестивали. Кроме того, компания постоянно развивается за счет новых талантов, разработки технологий и новых методов распространения фильмов. Поэтому очень важно идти в ногу с последними игроками отрасли, новостями и информацией, чтобы расти как кинопродюсер.

    Требуется степень бакалавра в области кино, актерского мастерства, журналистики, коммуникаций или другого соответствующего предмета, а также от одного до пяти лет опыта работы в отрасли или стажировок, а также возможность быть в курсе отраслевых тенденций.

     

    Карьерные требования

    Уровень степени: Степень бакалавра
    Область деятельности: Кино, актерское мастерство, журналистика, общение или другая смежная область
    Опыт: Ожидается 1-5 лет опыта работы в отрасли; доступны стажировки
    Основные навыки : навыки критического мышления, письма, принятия решений, тайм-менеджмента, мониторинга и активного слушания
    Карьерный рост (2018-2028): 5% (для всех продюсеров и режиссеров)
    Средняя годовая зарплата (май 2019 г. ): 74 420 долларов США (для всех продюсеров и режиссеров)

    Турман, Лоуренс: 9781400051663: Амазонка.com: Books

    ЗАЧЕМ БЫТЬ ПРОДЮСЕРОМ?

    Этот [RKO Studio] — самый большой электропоезд, который когда-либо был у мальчика! —Орсон Уэллс

    Почему бы не стать продюсером? Вы бы предпочли продавать обувь, чтобы зарабатывать на жизнь? Или быть бухгалтером? И то, и другое — почетные занятия, но разве вы не хотели бы просыпаться с желанием идти на работу, использовать каждую частичку себя во время работы и, может быть, только возможно, оказать крошечное влияние на мир? Вот почему я это делаю.

    Мы все любим кино. Черт возьми, вот почему вы купили эту книгу.Мы все тоже критики; мы знаем, что такое хороший фильм, и знаем, что нет. Часто мы даже думаем, что знаем, почему. Я знаю, что. Действительно, я чувствовал это задолго до того, как занялся кинобизнесом. Итак, как насчет работы, где именно вы решаете, какой фильм снимать и как его делать? Продюсер. Это звучало захватывающе для меня давным-давно и до сих пор. Более того, продюсирование — это та редкая профессия, где вы можете начать с самого верха — если у вас есть супер, потрясающий, взрывной сценарий.

    Существует множество уровней и категорий продюсирования: линейные продюсеры, исполнительные продюсеры, сопродюсеры, ассоциированные продюсеры, ассистенты продюсеров. Линейные производители являются специалистами по физическому производству. Исполнительные продюсеры получают признание за все, что угодно: от распределения денег до контроля над имуществом, от работы менеджером звезды или режиссера до работы руководителем студии, наблюдающим за фильмом. Звание ассоциированного продюсера — это универсальное звание, которое присуждается любому, кого продюсер сочтет достойным. Но самое главное — производитель.Он или она управляет шоу. Продюсер, и только продюсер, получает премию «Оскар» за лучший фильм.

    Сегодня я чувствую то же самое, что и в 1967 году, когда у меня брал интервью молодой парень, пишущий для ныне несуществующего журнала Cinema . Этим молодым парнем был Кертис Хэнсон, который с тех пор вошел в высший эшелон сценаристов-режиссеров с победой на премии Оскар за лучший сценарий, а также номинациями на лучшую режиссуру и лучший фильм за фильм . для меня).Когда Хэнсон спросил, почему я решил заняться кино, я ответил: «Ничто не может быть более полезным или стимулирующим. Я думаю, что все в бизнесе чувствуют то же самое. Если бы каждую зарплату урезали вдвое, ни один человек не ушел бы. Я выбрал продюсирование, потому что оно соединило бы мой опыт и небольшие способности в бизнесе с тем, что я нескромно и со смехом считал своим хорошим вкусом и здравым смыслом. Боже, как весело решать, нужно ли делать картину, решать или влиять на решение, что что-то должно быть сделано так, а не так, и смотреть, смогу ли я получить это художественное качество здесь в рамках такого бюджета. деньги там.Каждый день новые вызовы, новые битвы, новые трудности, новые разочарования, новые удовольствия. Каждый день, просыпаясь, я думаю, что приду в офис и получу удар правой в сердце и левую в почку, но мне это нравится. Это все время идет в гору, потому что это такая конкуренция, эфемерность и разочарование. Есть много разочарований в рамках, но удовлетворение просто огромно. Даже жалобщикам это нравится».

    Трудно найти работу лучше. Продюсер — это человек, который решает, стоит ли рассказывать идею, персонажа или историю.Я инициирую каждый кинопроект, над которым работаю; большинство из них не увидели бы дневного света, если бы я не решил их сделать.

    Я действительно верю, что есть вещи, которые никто не увидит, если я их не сфотографирую . — Дайан Арбус

    Именно так я отношусь к большинству своих фильмов. Я «начинаю», а также «завершаю» и поэтому участвую во всех аспектах и ​​в большинстве деталей производства. Это может начаться с моей оригинальной идеи ( Пещерный человек ), книги ( Выпускник, Флимфлэммен ), пьесы ( Массовое обращение, Шафер ), чтения пьесы перед ее постановкой. ( Великая белая надежда, Дань ), оригинальный сценарий ( Полнолуние на синей воде , Второстепенные мысли ) или идея, подсказанная мне писателем ( Испуганный бег ). Во всех случаях я организую финансирование, без которого проект не сдвинется с мертвой точки. Я тесно сотрудничаю с автором, структурируя и детализируя историю. Я выбираю режиссера и вместе с ним подбираю актеров и консультируюсь по поводу вида и стиля картины, а также собственно производства фильма, включая наем съемочной группы, монтаж, подбор композитора и обсуждение того, какой какая музыка должна быть использована и где она должна быть размещена в фильме. Я также участвую в рекламной кампании и общей стратегии маркетинга и распространения.Как продюсер, я являюсь редактором и резонером для всех других творческих талантов, надеюсь, улучшая их работу и объединяя все в единое целое.

    Как продюсер вы используете каждую часть себя. Это всегда сложно; тебе никогда не скучно. Это творчество, это работа с интересными, разными людьми, тренировка вашего вкуса, вашего суждения. Вы также можете познакомиться и познакомиться с необычными, опытными людьми — в моем случае со всеми, от Вернера фон Брауна, отца космической программы, до Ноэля Кауарда и Генри Киссинджера. Работа связана с поездками в необычные для меня места, от Кентукки Дерби до автомобильных гонок в Ле-Мане. Каждый кинопроект становится путешествием открытий. У каждого есть разные типы персонажей; каждый находится в другой обстановке или среде; каждый имеет дело с вещами, которых вы раньше не видели и не слышали — вы все время учитесь и растете. И каждый фильм включает в себя новый, другой набор сотрудников — все мирские, творческие и вдохновляющие — и многие из них станут друзьями на всю жизнь.

    Я люблю снимать фильмы.. . так много. Я имею в виду, что есть много боли и душевной боли, и каждый день — это американские горки. . . . Я никогда не уйду на пенсию. Я человек, который хочет открывать и учиться, и это движет мной. . . . Опыт каждого фильма — это различный опыт переменных в этом уравнении, и это не только захватывающе и динамично, но и сложно в этом методе проб и ошибок, надеюсь, если вы осознаете, это переместит вас в лучшее, более развитое место. на следующий день . —Брайан Грейзер (продюсер фильма «Игры разума », обладатель премии «Оскар»)

    Что может быть приятнее? Думаю, очень мало.И я только что говорил о вишенке на торте. Торт для меня – это мое личное выражение. Идея или тема каждого фильма, который я выбираю, — это моя сознательная, а иногда и бессознательная подпись, посредством которой я выражаю свои ценности своим сверстникам и всему миру. Мне нравится думать — я действительно думаю, — что я могу повлиять на мир или, по крайней мере, на нескольких людей в нем. Мои заботы, мои темы кажутся последовательными. American History X , фильм, который я продюсировал, заставил зрителей столкнуться с тем, насколько разрушительной может быть ненависть.Это история американского скинхеда-расиста-неонациста, который в конечном итоге отвергает такой образ жизни, но чей собственный брат убит в результате его действий. «Великая белая надежда» , которую я выпустил тридцать лет назад, тоже был о расизме. Это была история первого афроамериканского чемпиона по боксу в супертяжелом весе Джека Джонсона, который, просто обладая титулом лучшего в мире, воспламенил не только белый боксерский истеблишмент, но и многих людей по всей Америке. Когда Мухаммед Али посетил съемочную площадку, он сказал мне: «Это моя история!»

    Идея посидеть в комнате с чашкой кофе и поговорить об истории в течение нескольких часов — это действительно одна из привилегий и удовольствий.Нет ничего веселее, чем говорить о каком-нибудь фильме вроде « Мемуары гейши», , и вы сидите с каким-нибудь очень умным писателем и рассуждаете о том, как могла бы вести себя какая-то женщина в Киото 1920-х годов. А потом, буквально через полчаса, вы говорите о Кастере и о том, как он изменил американскую историю. Я просто люблю день, который перенесет вас из Древнего Рима на Старый Запад . — Дуг Вик (лауреат премии «Оскар» за фильм «Гладиатор »)

    Даже у кажущегося «стреляющим и хихикающим» «Беги в страхе» (первая экранная роль Билли Кристала), сопродюсером которого я был, была серьезная основная тема: два полицейских (Грегори Другой — Хайнс), которые близки к пенсионному возрасту, решают перестраховаться и избежать травм, не искушая опасности. За исключением того, что весь ад вырывается на свободу, и они добиваются успеха, возвращаясь к своей истинной природе, не «убегая в страхе». Мораль? Вы должны постоянно стараться изо всех сил, будь вы полицейским, спортсменом или продюсером.

    Шафер , основанный на пьесе Гора Видала, который я продюсировал, это политический фильм о компромиссах, закулисных сделках, искажении правды, силе прессы и блеске общественной жизни, обо всем которые сегодня так же актуальны, если не более, чем несколько десятилетий назад, когда мы снимали фильм.Эти темы — частички меня самого. Я бы хотел, чтобы названия этих фильмов, а также других фильмов, которые я снял, были выгравированы на моем надгробии. (Ну, есть парочка, которую я хотел бы вырезать.)

    Есть ли что-нибудь более волнующее, чем закончить фильм, который зародился как идея в вашей голове, а затем сидеть в переполненном кинотеатре, слушать смех публики или держать его коллективное дыхание, видя, как текут слезы, и, может быть, слыша аплодисменты? Для меня нет — если только я не вижу, как растут и процветают мои сыновья. Но они также начали жизнь как идея в моей голове.

    Это катание на американских горках? Для уверенности. Одна из причин быть продюсером в том, что это чертовски захватывающая жизнь. Я гарантирую, что вам никогда не будет скучно. Но вы также никогда не будете расслаблены. Как сказал великий бейсболист Сэтчел Пейдж: «Не оглядывайтесь назад. Кто-то может на тебя наткнуться». Дело не в том, что это соревнование с вашими коллегами-продюсерами. На каждой студии так мало кинослотов, и так много — чертовски много — продюсеров, гоняющихся за ними. Вот почему вы должны быть креативными. И разве использование вашего творческого потенциала в попытках снять фильмы, а затем их создание, не является самой большой наградой? Я так думаю.Вы постоянно используете свое воображение, свою изобретательность и силу своего мозга. Каждый день на работе вы будете жить на полную катушку. Так почему бы не сыграть в игру, в которой вы решаете, какой фильм попытаться снять, а иногда и добиваетесь его создания? Что превосходит это? Может, забить победный тачдаун в Суперкубке. . . но даже это требует меньше творчества, чем производство фильмов.

    Каждый фильм представляет собой новый вызов. В каждом фильме я чувствую, что ты узнаешь что-то, что тебе нужно знать, чего я не знал.Никогда не бывает скучно . — Кристин Вашон ( Вдали от рая, One Hour Photo, Boys Don’t Cry, Happiness )

    Если ваше воображение воспылало желанием стать продюсером, я говорю, дерзайте. Или идите к своей мечте, потому что если вы этого не сделаете, вы будете сожалеть об этом. «Я должен; Я мог бы», — это слова, о которых вы не захотите даже думать, не говоря уже о том, чтобы произносить их через пять или десять лет. Моя любимая строчка во всей музыкальной литературе была написана Оскаром Хаммерштейном в Carousel : «Я упускаю свои золотые шансы.Или, как говорится в стихотворении Уиттьера, «Из всех грустных слов языка и пера эти самые грустные, может быть, и были». Однако, если кто-то — возможно, семья или друг — может отговорить вас от этого, будьте осторожны. . . ты наверное не успеешь. Это жестко и конкурентоспособно. Если вы не готовы выкладываться на 100 % почти все время — и я имею в виду более восьми или девяти часов рабочего дня — забудьте об этом. Но если вы, если вы это сделаете, я гарантирую, что это того стоит.

    Пока человек не привержен, есть нерешительность, шанс отступить, всегда неэффективность.Относительно всех актов инициативы (и созидания) есть одна элементарная истина, незнание которой убивает бесчисленные идеи и великолепные планы: в тот момент, когда человек решительно берет на себя обязательство, тогда и провидение действует. Все виды вещей происходят, чтобы помочь тому, что иначе никогда бы не произошло. Целый поток событий вытекает из решения, вызывая в свою пользу всевозможные непредвиденные происшествия и встречи и материальную помощь, о которой ни один человек не мог и мечтать.Все, что вы можете сделать или мечтать, вы можете, начните это. В смелости есть гениальность, сила и магия. Начните это сейчас .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.