Июль ансамбль состав: Июльансамбль (Мастерская Виктора РЫЖАКОВА)

Содержание

СОВРЕМЕННЫЙ КОНЦЕРТ (Независимая театральная компания «Июльансамбль», Москва)

Гастроли проходят в рамках федеральной программы «Большие гастроли» Федерального центра поддержки гастрольной деятельности Министерства культуры РФ и при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Режиссеры: Виктор Рыжаков, Татьяна Бурель
Исполняют: Родион Аверьянов (студент Школы-студии МХАТ, курс Виктора Рыжакова), Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Вера Колесникова, Мария Милешкина, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Варвара Феофанова, Ксения Чигина (студентка Школы-студии МХАТ, курс Виктора Рыжакова), Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юськов

Первый спектакль театра. Музыка здесь используется как документ, с помощью которого рассказывается мировая история XX века, времени мировых войн. Молодость любит петь, а война любит молодость. На этом неразрешимом противоречии создается история на сцене.

***
Спектакли независимой театральной компании «Июльансамбль» (руководитель — Виктор Рыжаков) на Новой сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге: «Современный концерт» — первая работа театра в статусе профессионального, перешедшая на сцену из учебной аудитории, экзамен, ставший программным спектаклем. «По-Чехову. Три сестры» — попытка выстроить диалог с классикой, на языке нового поколения. В спектакле «Хиппи» мы разбираемся с недавним прошлым нашей страны. А в спектакле «Питер Пэн» пытаемся сделать то, что еще никто не делал, зайти на территорию не конвенционального театра и перформативных практик.

Театральная компания, выросшая из Мастерской Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ. Название театра связано с тем, что именно с этого месяца студенты превратились в профессиональных артистов. Также «Июль» — принципиально важная для команды пьеса Ивана Вырыпаева, с текстами которого всю жизнь работает режиссер Виктор Рыжаков.
Аттила Виднянский, Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Саша Денисова, Семен Александровский, Татьяна Гордеева, Андрей Родионов и Катерина Троепольская, Роман Феодори и Александр Андрияшкин — только часть списка ярких людей театра, которые работали с командой.

При поддержке партнеров и друзей театр выполняет важную функцию — гастролирует в регионах России со спектаклями и образовательными программами.
Воркута, Новокузнецк, Каменск-Уральский, Вологда, Череповец, Ухта, Сыктывкар, Казань, Воронеж, Кемерово, Магадан, Анадырь, а также Таллин, Дубровник, Ереван — города, где проходили гастроли команды.
Основной состав – выпускники 2016 года: Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Варвара Феофанова, Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юськов.
Также к команде присоединились выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.). В спектаклях «Июльансамбля» также заняты студенты Школы-студии МХАТ (Мастерская Виктора Рыжакова) Родион Аверьянов, Владислава Аникиевич, Анатолий Кормановский, Ксения Чигина.

ПО-ЧЕХОВУ. ТРИ СЕСТРЫ (Независимая театральная компания «Июльансамбль», Москва)

Режиссер: Виктор Рыжаков
Художник: Николай Симонов
Исполняют: Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Варвара Феофанова, Ксения Чигина, Сергей Шадрин, Варвара Шмыков, Никита Юськов

Тот случай, когда актуальный театр ищет опору в прошлом. Еще во время учебы в Школе-студии ученики Виктора Рыжакова, теперь театр «Июльансамбль», начали готовить спектакль «Три сестры».

Важнейшая задача — возрождение студийных мхатовских традиций и актерско-режиссерской преемственности. Впервые пьеса «Три сестры» появилась на сцене МХТ в 1901 году, затем Немирович-Данченко возродил спектакль в 1940 году. Проект Виктора Рыжакова — реплика спектакля Немировича в XXI веке. И играют его выпускники той же школы — Школы-студии МХАТ. Это выпуск 2016 года, который фактически является девятой студией МХТ (1-я — студия Станиславского, 3-я — студия Вахтангова, «Седьмая студия» Кирилла Серебренникова, 8-я — студия Брусникина и т.д.).

При поддержке партнеров и друзей театр выполняет важную функцию — гастролирует в регионах России со спектаклями и образовательными программами.

Воркута, Новокузнецк, Каменск-Уральский, Вологда, Череповец, Ухта, Сыктывкар, Казань, Воронеж, Кемерово, Магадан, Анадырь, а также Таллин, Дубровник, Ереван — города, где проходили гастроли команды.

Основной состав – выпускники 2016 года: Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Варвара Феофанова, Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юськов.

Также к команде присоединились выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.). В спектаклях «Июльансамбля» также заняты студенты Школы-студии МХАТ (Мастерская Виктора Рыжакова) Родион Аверьянов, Владислава Аникиевич, Анатолий Кормановский, Ксения Чигина.

Современный концерт | Афиша | Продюсерский центр «Театромания»

В этом спектакле рассказывается история всего XX века. Хиты прошлых лет используются как документ времени. Каждое десятилетие рождает новый стиль, каждое политическое потрясение – протест; протест рождает субкультуру, которая формирует новую музыку. Мы начинаем в 10-х годах XX века, а заканчиваем в 10-х XXI-го.

Через такую реконструкцию времени и его музыкальной культуры «Июльансамбль» (Мастерская Виктора Рыжакова) пытается собрать картину мира сегодняшнего. Молодежь всегда требует свободы, всегда поет о любви, о мечте, о какой-то особенной вере или отчаянии перед невозможностью любить и быть любимым. На неразрешимом противоречии создается история на сцене.

«Июльансамбль» — самостоятельная театральная компания, выросшая из Мастерской худрука ЦИМа Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (9-я студия МХТ). Название театра связано с тем, что именно с этого месяца студенты превратились в профессиональных артистов. Также «Июль» – принципиально важная для команды пьеса Ивана Вырыпаева, с текстами которого всю жизнь работает режиссер Виктор Рыжаков.

Аттила Виднянский, Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Саша Денисова, Семен Александровский, Татьяна Гордеева, Андрей Родионов и Катерина Троепольская, Роман Феодори и Александр Андрияшкин – только часть списка ярких людей театра, которые работали с командой.

Также к команде присоединилась выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.). В спектаклях «Июльансамбля» также заняты студенты Школы-студии МХАТ (Мастерская Виктора Рыжакова) Родион Аверьянов, Влада Аникиевич, Анатолий Кормановский, Ксения Чигина.

Продолжительность 1 час 40 мин без антракта.

Приходите, будет жарко! )

Спектакль Честихи: любить, автор Дмитрий Данилов

Театральная компания «Июльансамбль» (9-я студия МХТ)
Чёстихи: Любить
Кураторы: Екатерина Троепольская, Андрей Родионов
Режиссер: Виктор Рыжаков
Видео: Владимир Гусев

Спектакль «Чёстихи» появился во время учебы в Школе-студии МХАТ. Тогда кураторами выступили педагоги Александра Николаева и Сергей Сотников. Они дали студентам возможность самостоятельно выбрать авторов. Затем руководитель студии Виктор Рыжаков придумал превратить «Чёстихи» в кураторский просветительский проект и позвал для этой работы главных популяризаторов современной поэзии Андрея Родионова и Екатерину Троепольскую (авторы пьес «Нурофеновая эскадрилья», «СВАН», «Зарница»). Так родился второй вариант спектакля — «Чёстихи: любить». Кураторы проекта поменяли оптику и вместе с артистами посмотрели по-новому на современную поэзию.

В спектакле используются стихи: Фаины Гримберг, Веры Полозковой, Всеволода Емелина, Андрея Родионова, Александра Анашевича, Кирилла Медведева, Александра Скидана, Оксаны Васякиной, Фёдора Сваровского, Сергея Гандлевского, Владимира Богомякова, Эдуарда Лимонова, Амарсаны Улзытуева, Дмитрия Данилова, Дмитрия Быкова, Михаила Чевеги, Дины Гатиной, Витаутаса Плиуры, Романа Осьминкина, Сергея Жадана, Ольги Седаковой, Григория Дашевского, Льва Рубинштейна.

Июльансамбль
Самостоятельная театральная компания, выросшая из Мастерской худрука ЦИМа Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (9-я студия МХАТ). Название театра связано с тем, что именно с этого месяца студенты превратились в профессиональных артистов. Также «Июль» — принципиально важная для команды пьеса Ивана Вырыпаева, с текстами которого всю жизнь работает режиссер Виктор Рыжаков. Тексты, которые во многом сформировали театр Виктора Рыжакова.

Артисты ансамбля стажировались у европейских мастеров театра — у Жозефа Наджа, Петера Гемза, Аттилы Виднянского.

Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Саша Денисова, Семен Александровский, Татьяна Гордеева, Андрей Родионов и Катерина Троепольская — только часть списка ярких людей театра, которые работают с командой.

В течение двух лет команда участвовала в акции «Молодой МХАТ России» и при поддержке фонда «Вольное дело» объездила страну — от Калининграда до Владивостока. В 2016 году «Июльансамбль» провел впечатляющий тур по Сибири, сыграв спектакли в Иркутске, Хабаровске, Абакане, Красноярске, Омске.

При поддержке партнеров из бизнеса театр выполняет важную функцию — регулярно бывает в регионах России со спектаклями и образовательными программами. Воркута, Новокузнецк, Каменск-Уральский, Вологда, Череповец, Ухта, Сыктывкар, Казань, Воронеж — список городов, где проходили гастроли команды. Совместно с «Золотой Маской» театр показал два спектакля в Таллине. Также «Июльансамбль» — постоянный участник Dubrovnik Art Forum в Хорватии.

Также к команде присоединилась выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.)

практика : несколько разговоров о

Пьеса драматурга из Литвы Текле Кавтарадзе «Несколько разговоров о (Христе)» состоит из фрагментов монологов и диалогов наших современников. 12 персонажей живут по соседству в спальном районе большого города. Герои связаны между собой так или иначе: дружбой детства или заочным знакомством. Несмотря на видимое благополучие, герои ищут веру, ценности, человеческую теплоту и ответ на вопросы: кто я и про что я. Каждому в глубине души чего-то не хватает, где-то пусто и где-то колет. Поиск источника этой боли команда считает главным в спектакле.

Литовская драматургия представлена в Москве пьесами Марюса Ивашкявичюса в Театре имени Маяковского. Молодое поколение драматургов успешно заявило о себе на родине, но пока неизвестно в России. Текле Кавтарадзе по образованию киносценарист, а в 2011 г. дебютировала как драматург.

Пьеса «Несколько разговоров о (Христе)» стала лауреатом национального фестиваля драматургии 2013 году, а в 2018 году Текле стала победителем главной национальной театральной премии Литвы «Золотой крест сцены» за работу драматурга на спектакле «Про страхи» (Литовский молодежный театр, реж. Ольга Лапина). Её пьесы кинематографичны – монтаж, короткие сцены, бытовой язык персонажей.

ИЮЛЬАНСАМБЛЬ

Самостоятельная театральная компания, выросшая из Мастерской худрука ЦИМа Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (9-я студия МХАТ). Название театра связано с тем, что именно с этого месяца студенты превратились в профессиональных артистов. Также «Июль» – принципиально важная для команды пьеса Ивана Вырыпаева, с текстами которого всю жизнь работает режиссер Виктор Рыжаков. Тексты, которые во многом сформировали театр Виктора Рыжакова.

Артисты ансамбля стажировались у европейских мастеров театра – у Жозефа Наджа, Петера Гемза, Аттилы Виднянского. Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Саша Денисова, Семен Александровский, Татьяна Гордеева, Андрей Родионов и Катерина Троепольская – только часть списка ярких людей театра, которые работают с командой. В течение двух лет команда участвовала в акции «Молодой МХАТ России» и при поддержке фонда «Вольное дело» объездила страну – от Калининграда до Владивостока.

В 2016 году «Июльансамбль» провел впечатляющий тур по Сибири, сыграв спектакли в Иркутске, Хабаровске, Абакане, Красноярске, Омске. При поддержке партнеров и друзей театр выполняет важную функцию – регулярно бывает в регионах России со спектаклями и образовательными программами. Воркута, Новокузнецк, Каменск-Уральский, Вологда, Череповец, Ухта, Сыктывкар, Казань, Воронеж – список городов, где проходили гастроли команды.

Совместно с «Золотой Маской» театр показал два спектакля в Таллине.

«Июльансамбль» – постоянный участник Dubrovnik Art Forum в Хорватии. Основной состав – выпускники 2016 года: Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Рональд Пелин, Варвара Феофанова, Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юськов. Также к команде присоединилась выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.)

Спектакль создан на грант Фонда Михаила Прохорова «Новый театр».

Урод — 13 октября 2020 в Москве

Это прошедший концерт.

Текст — Мариуса фон МАЙЕНБУРГА
Режиссер — Артем ДУБРА
Художник — Ольга НИКИТИНА

ИЮЛЬАНСАМБЛЬ

Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Саша Денисова, Семен Александровский, Татьяна Гордеева, Андрей Родионов и Катерина Троепольская, Аттила Виднянский – только часть списка ярких людей театра, которые работают с командой.

В течение двух лет команда участвовала в акции «Молодой МХАТ России» и при поддержке фонда «Вольное дело» объездила страну – от Калининграда до Владивостока. В 2016 году «Июльансамбль» провел впечатляющий тур по Сибири, сыграв спектакли в Иркутске, Хабаровске, Абакане, Красноярске, Омске.

При поддержке партнеров и друзей театр выполняет важную функцию – регулярно бывает в регионах России со спектаклями и образовательными программами. Воркута, Новокузнецк, Каменск-Уральский, Вологда, Череповец, Ухта, Сыктывкар, Казань, Воронеж, Анадырь и Магадан – список городов, где проходили гастроли команды. Совместно с «Золотой Маской» театр показал два спектакля в Таллине. Также «Июльансамбль» – постоянный участник Dubrovnik Art Forum в Хорватии.

Основной состав – выпускники 2016 года: Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Рональд Пелин, Алевтина Тукан, Варвара Феофанова, Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юськов. Также к команде присоединилась выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.)

«Урод» — режиссерский дебют актера Мастерской Виктора Рыжакова Артема Дубры (Соленый в «Трех сестрах», Йоханас в «Баале» и др.).

Пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга хорошо известны в России: «Мученик» в «Гоголь-центре», «Камень» в театре Наций и др.

«Урод» — современная европейская притча про «казаться, а не быть». Инженеру электронных систем безопасности Летте отказывают в международной командировке из-за внешней непривлекательности. Чтобы соответствовать, Летте делает пластическую операцию.

Артем Дубра: «Урод — спектакль о выборе, который человек делает каждую минуту. Начиная от того, что приготовить на ужин, заканчивая тем, во что я верю и где вообще этот «я». Понятно, что каждый из нас «урод». Интересно то, какой процент человека в этих «уродах».

Продолжительность: 1 час 10 минут

После третьего звонка вход в зрительный зал запрещен, стоимость билета не возвращается.

Театральное представление «Урод» прошло в Центр Мейерхольда 13 октября 2020 года.

любить — 16 января 2020 в Москве

Это прошедший концерт.

Это спектакль не о том, как молодые люди открывают для себя новые смыслы. Это спектакль о поэзии, где актер — медиум, озвучивающий поэтическую партитуру, сложную и требующую сосредоточенности. Мы учимся читать стихи, мы учимся любить их звучание. Мы отказались от актерского чтения и предлагаем вам эксперимент, чистый, как любовь. Зачем делать просто, если можно делать сложно?
Спектакль «Чёстихи» появился во время учебы в Школе-студии МХАТ. Тогда кураторами выступили педагоги Александра Николаева и Сергей Сотников. Они дали студентам возможность самостоятельно выбрать авторов. Затем руководитель студии Виктор Рыжаков придумал превратить «Чёстихи» в кураторский просветительский проект и позвал для этой работы главных популяризаторов современной поэзии Андрея Родионова и Екатерину Троепольскую (авторы пьес «Нурофеновая эскадрилья», «СВАН», «Зарница»). Так родился второй вариант спектакля — «Чёстихи: любить». Кураторы проекта поменяли оптику и вместе с артистами посмотрели по-новому на современную поэзию.

***
Июльансамбль
Самостоятельная театральная компания, выросшая из Мастерской худрука ЦИМа Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (9-я студия МХАТ). Название театра связано с тем, что именно с этого месяца студенты превратились в профессиональных артистов. Также «Июль» — принципиально важная для команды пьеса Ивана Вырыпаева, с текстами которого всю жизнь работает режиссер Виктор Рыжаков. Тексты, которые во многом сформировали театр Виктора Рыжакова.

Артисты ансамбля стажировались у европейских мастеров театра — у Жозефа Наджа, Петера Гемза, Аттилы Виднянского.
Олег Глушков, Татьяна Пыхонина, Саша Денисова, Семен Александровский, Татьяна Гордеева, Андрей Родионов и Катерина Троепольская — только часть списка ярких людей театра, которые работают с командой.
В течение двух лет команда участвовала в акции «Молодой МХАТ России» и при поддержке фонда «Вольное дело» объездила страну — от Калининграда до Владивостока. В 2016 году «Июльансамбль» провел впечатляющий тур по Сибири, сыграв спектакли в Иркутске, Хабаровске, Абакане, Красноярске, Омске.
При поддержке партнеров из бизнеса театр выполняет важную функцию — регулярно бывает в регионах России со спектаклями и образовательными программами. Воркута, Новокузнецк, Каменск-Уральский, Вологда, Череповец, Ухта, Сыктывкар, Казань, Воронеж — список городов, где проходили гастроли команды. Совместно с «Золотой Маской» театр показал два спектакля в Таллине. Также «Июльансамбль» — постоянный участник Dubrovnik Art Forum в Хорватии.

Основной состав — выпускники 2016 года: Степан Азарян, Роман Васильев, Артём Дубра, Алексей Ермошкин, Алексей Каманин, Сергей Новосад, Ирина Обручкова, Рональд Пелин, Алевтина Тукан, Варвара Феофанова, Сергей Шадрин, Варвара Шмыкова, Никита Юськов.
Также к команде присоединилась выпускница Олега Кудряшова в ГИТИСе (2018 г.) Вера Колесникова и актриса Мария Милешкина (выпускница Л. Хейфеца, ГИТИС, 2016 г.)

Театральное представление «Чёстихи: любить» прошло в Театре Практика 16 января 2020 года.

2019 Uncle Sam Jam назначен на 3 июля, объявлен музыкальный состав

Бывшие участники Electric Light Orchestra, возлюбленная Луизианы Аманда Шоу, 10,000 Maniacs и The Topcats выступят на Uncle Sam Jam 2019 в среду, 3 июля, в Lafreniere Park. Официальные лица округа Джефферсон и организаторы бесплатной ежегодной патриотической вечеринки объявили состав на этот год в пятницу в пресс-релизе.

Фото любезно предоставлено Pixabay

«Дядя Сэм Джем привлекает от 15 000 до 20 000+ посетителей концертов.Это отличное мероприятие, которое помогает нам продемонстрировать красоту и удобства парка Лафренье и объединить семьи и друзей. Как член совета, я хочу познакомить новых друзей парка с концертными лугами и его обширными зелеными насаждениями площадью 155 акров. Приглашаются все желающие отпраздновать независимость нашей страны и изучить возможности парка Лафренье », — сказал член совета округа 4 округа Джефферсон Доминик Импастато.

Фото любезно предоставлено: Uncle Sam Jam

Uncle Sam Jam откроется музыкой Аманды Шоу в 4 часа дня.м. За Шоу последуют 10,000 Maniacs, рок-группа, добившаяся тридцатилетнего успеха.

10,000 Maniacs будут потрясать фанатов своими любимыми четырьмя платиновыми пластинками, включая их незабываемый концертный альбом MTV Unplugged 1993 года. Группа из Нью-Йорка, эпическая в 1980-х и начале 90-х, теперь выступает с фронтменом Мэри Рэмси, которая заменила Натали Мерчант в 1993 году. Посетителям фестиваля Uncle Sam Jam понравятся некоторые из лучших хитов групп, включая «Peace Train», «These Are» Дни »,« Потому что ночь »,« Беспокойство »и« Чудо ».

За

10,000 Maniacs последуют бывшие участники Electric Light Orchestra (ELO), которые гастролируют почти два десятилетия.

Оркестр (ELO) состоит из скрипача Мика Камински (ранее из ELO и ELO Part II), оркестрового клавишника Луи Кларка (ранее из ELO и ELO Part II), Эрика Тройера на клавишных и вокала (ранее из ELO Part II) , Парфенон Хаксли, гитарист и певец (ранее из ELO Part II), барабанщик Гордон Таунсенд (ранее из ELO Part II), Глен Буртник (ранее из ELO Part II и Styx) и Луи Кларк младший.кто играет на виолончели, акустической гитаре и оркестровых клавишных (ранее ELO Part II).

Слева направо: Джон Ломбардо, Мэри Рэмси, Джефф Эриксон, Деннис Дрю, Стивен Густафсон и Джером Августиньяк

Английская рок-группа (ELO) Orchestra доминировала в чартах 1970-х и 80-х годов. За первоначальный 14-летний период совместной работы ELO группа продала более 50 миллионов пластинок по всему миру и вошла в 15 лучших песен в чарте Billboard США. Поклонники ELO, посещающие Uncle Sam Jam, оценят такие стандарты, как «Evil Woman», «Strange Magic», «Livin ‘Thing», «Telephone Line», «Do Ya», «Turn to Stone», «Sweet Talkin’ Woman», и «МистерГолубое небо».

СВЯЗАННЫЕ: Празднование четвертого июля 2019 года, фейерверк вокруг юго-востока Луизианы

Flight Plan Jazz Ensemble, ансамбль из 13 человек из Юго-западного авиационного оркестра Национальной гвардии из Форт-Уэрта, штат Техас, отправляется в летний тур в Uncle Sam Jam. Этим летом совершит поездку по Арканзасу и Луизиане. Во время 20-минутного фейерверка и за его пределами группа представит энергичное шоу с широким спектром джазовых стандартов, вокальных хитов, классики биг-бэндов и патриотических фаворитов.

Uncle Sam Jam начнется в 15:00. в среду, 3 июля, на сцене Al Copeland Concert & Meadow Stage в парке Лафренье. На этом праздновании снова будет представлена уникальная фестивальная еда, в том числе различные фургоны с едой и фейерверк, который начнется в 21:00. и музыка с 16:00. до 23:00 Мероприятие бесплатное и открыто для публики, парковка стоит 5 долларов США. Topcats будут следить за шоу фейерверков, закрывая мероприятие.

Для получения дополнительной информации посетите www.unclesamjamjefferson.com.

Состав Uncle Sam Jam Music 2019

15:00	Двери открыты
16:00	Аманда Шоу
17:30	10000 маньяков
19:15	Оркестр с бывшими участниками Electric Light Orchestra
21:00	Фейерверк и ансамбль плана полета
21:35	Топкэтс

Ланкастерский фестиваль объявляет о выступлении на открытом воздухе этим летом

Совет директоров Ланкастерского фестиваля объявил о серии выступлений на свежем воздухе во вторник, подписи которых выступят на Концертной сцене Вендела в Ланкастерском кампусе Университета Огайо с 24 по 31 июля.

Первое выступление на Ланкастерском фестивале 2021 года состоится 24 июля с участием The Band Perry и оркестра Ланкастерского фестиваля. Группа Perry даст свой первый концерт с симфоническим оркестром под управлением маэстро Гэри Шелдона в программе вечера открытия. .

Подробнее: Певцы Columbus продвигают добрые дела, разделяют сочувствие к дебютным синглам, музыкальным клипам

Подробнее: После года, когда коронавирус был закрыт, COSI объявляет о возобновлении работы 3 июня

Вот оставшийся список выступлений :

26 июля — Брайон Стриплинг Бэнд со специальным гостем Бобби Флойдом на фортепиано займет центральное место на джазовом концерте Monday Night Jazz Concert.

27 июля — Оркестр Ланкастерского фестиваля представит свой «Soloists Spotlight». На этом концерте также прозвучит музыка Моцарта, Вивальди и Россини, а также другие классические шедевры.

28 июля — Фестиваль приветствует Келли Вон и The Remnants в качестве открывающих хедлайнеров, о которых будет объявлено позже.

29 июля — Семейный концерт «Музыкальный зоопарк» состоится на Концертной сцене Венделя с оркестром Ланкастерского фестиваля.Среди произведений — симфония Гайдна «Медведь», «Розовая пантера», «Карнавал животных», концерт Вивальди для флейты «Щегол» и «Группа Cantina Band» из «Звездных войн».

31 июля — В грандиозном финале фестиваля выступит легендарный гитарист Дон Фелдер, бывший участник группы Eagles, который даст свой первый полноценный концерт с оркестром. Оркестр Ланкастерского фестиваля присоединится к Фелдеру для написания хитов «Hotel California», «Take It Easy» и «Heartache Tonight».

Наряду с музыкальными представлениями фестиваля 23 июля состоится Art Walk, который проводится в партнерстве с Destination Downtown Lancaster.

Для получения дополнительной информации посетите https://www.lancasterfestival.org/.

[email protected]

@ Earl_Hopkins1

Девятый ежегодный обряд летнего музыкального фестиваля Лето 2019

Художественные руководители Блэр Макмиллен и Пэм Голдберг представляют 9-й ежегодный Летний музыкальный фестиваль Rite of Summer 2018 на Губернаторском острове Нью-Йорка с участием Ensemble Connect; Sandbox Percussion; Go: органический оркестр и Brooklyn Raga Massive; Сириус-квартет!

Нью-Йорк, 16 апреля 2019 г.

Blair McMillen и Pam Goldberg рады представить 9-й сезон Rite of Summer Music Festival, который состоится Summer 2019 на Губернаторском острове в Нью-Йорке.«Обряд лета» подарит бесплатных концертов под открытым небом с июня по сентябрь. В месте, которое New York Times назвала «площадкой для искусства», цель фестиваля проста: представить живые выступления высочайшего качества и донести бесплатную современную классическую музыку до как можно большего числа людей в непринужденной обстановке. весело, на открытом воздухе.

Эффектный состав этого сезона начнется в субботу , 1 июня, с Ensemble Connect , исполняющих произведения Лу Харрисон, Габриэллы Смит, Йи, Ын Чун, , и Чарльза Айвза, .Далее в субботу , 6 июля будет Sandbox Percussion , исполняющая мировую премьеру из Брендона Рэндалл-Майерса Conjoining и работ Джонни Аллена, Виктора Каччезе, Стива Райха, Юри Сео и . Джулия Вулф . В субботу , 10 августа, Go: Organic Orchestra и Brooklyn Raga Massive объединятся, чтобы исполнить произведения из своего предстоящего тройного винилового релиза, RAGMALA (Гирлянда раг) , сочиненные и импровизированные под управлением Adam Rudolph ( Октябрь 2019 на Meta / BRM Records).А в субботу , 7 сентября , Sirius Quartet представит музыку Джереми Хармана, Фунга Черна Хвея, Грегора Хюбнера, Radiohead и The Beatles в аранжировке Грегора Хюбнера .

Rite of Summer шоу будут представлены дважды в тот же день, в 13:00 и 15:00 , для каждой соответствующей даты в Nolan Park . Зрители могут свободно проходить мимо, останавливаться и слушать, расстелить одеяло для пикника и расслабиться, пообедать, пообщаться и посмотреть эти увлекательные живые выступления.

Governors Island находится в 8 минутах езды на пароме от Battery Maritime Building в Нижнем Манхэттене, расположенного по адресу: 10 South Street (метро: 1 до South Ferry; R до Whitehall Street; 4/5 до Bowling Green) и 3 -минутная поездка от парка Бруклинского моста, откуда паромы отправляются от пирса 6 только по выходным (метро: 2/3/4/5 до Borough Hall; R до Court Street). Концерты бесплатные; паромы — 3 доллара после 12:00 (бесплатно с 10:00 до 12:00 по выходным) . Полное расписание парома можно найти на сайте www.govisland.com.

Для получения дополнительной информации посетите www.riteofsummer.com. Цифровые фотографии доступны по запросу.

Обзор сезона:
Ensemble Connect 1 июня 2019 г. 13:00 и 15:00
Sandbox Percussion 6 июля 2019 г. 13:00 и 15:00
Go: Organic Orchestra и Brooklyn Raga Massive 10 августа 2019 13:00 и 15:00
Sirius Quartet 7 сентября 2019 г., 13:00 и 15:00

Суббота, 1 июня — Ensemble Connect (Дата дождя: 2 июня)

Ensemble Connect

Фото: Фади Хейр

Артистизм.Образование. Пропаганда. Предпринимательство.

Ensemble Connect состоит из выдающихся профессиональных классических музыкантов, проживающих в США, которые принимают участие в двухлетней программе стипендий, созданной в 2007 году Карнеги-холлом, Джульярдской школой и Музыкальным институтом Вейля в партнерстве с Нью-Йорком. Отдел образования. Программа готовит стипендиатов к карьере, сочетающей музыкальное мастерство с преподаванием, вовлечением сообщества, защитой интересов, предпринимательством и лидерством, предлагая высококачественные возможности для работы, интенсивное профессиональное развитие и партнерские отношения на протяжении всего периода сотрудничества с государственными школами Нью-Йорка.

На концертных площадках, в школах и в сообществах Ensemble Connect заслужила похвалы как критиков, так и публики за качество концертов, свежий и непредвзятый подход к программированию и способность активно вовлекать любую аудиторию.

Образцовые исполнители, преданные своему делу учителя и страстные защитники музыки во всем сообществе, дальновидные музыканты Ensemble Connect пересматривают, что значит быть музыкантом в 21 веке. Фотография: Fadi Kheir

http://www.ensembleconnect.org/

Исполнители:
Лео Сассман, Флейта
Тамара Уинстон, Гобой
Юна Ким, Кларнет (Квасцы)
Йен-Чен Ву, Фагот
Уилден Данненберг, Валторна
Теа Хамфрис, Валторна
Оливер Барретт (Алумбарретт)
Саэ Хашимото, перкуссия
Кристофер Гудпастуре, фортепиано
Мика Сасаки, фортепиано (квасцы)
Гергана Харалампиева, скрипка
Брайан Хонг, скрипка
Дженнифер Лю, скрипка
Сулиман Текалли, скрипка
Меган Эгэн Глуско, виолончель
Ха Ён Юнг, бас
Кайл Ритенауэр, дирижер (гость)

Программа:
Вдохновленная обстановкой острова Говернорс — когда-то сезонный рыбацкий лагерь коренных американцев, затем военная база, теперь превращенная в общественный парк в водах Нью-Йорка, Ensemble Connect представляет собой программу, сочетающую городские и сельские районы. ; естественное и рукотворное; ностальгия по идиллическому прошлому и неуверенность в устойчивом будущем.

Лу Харрисон:
Разнообразное трио
МВт 1: Гендинг
МВт 5: Танец

Габриэлла Смит:
Anthozoa (по заказу Карнеги-холла для Ensemble Connect)

Йе Ын Чун:
Городская полифония

Чарльз Айвз:
Симфония № 3: Встреча в лагере

Суббота, 6 июля — Sandbox Percussion (Дата дождя: 7 июля)

Песочница, перкуссия

Фото: Кьелл ван Сайс

Названный The Washington Post «оживляющим мир современной музыки» с «потрясающей виртуозностью» и «бомбой из сырых талантов» I Care if You Listen , Sandbox Percussion зарекомендовал себя как ведущий представитель этого поколения современной перкуссионной камерной музыки.Объединенные любовью к камерной музыке и простой радостью совместной игры, Sandbox Percussion очаровывают публику выступлениями, которые потрясают как визуально, так и на слух. Благодаря убедительному сотрудничеству с композиторами и исполнителями, Джонатан Аллен, Виктор Каксесе, Ян Розенбаум и Терри Суини стремятся привлечь более широкую аудиторию к классической музыке.

В прошлом сезоне Sandbox Percussion представили 36 выступлений по всей территории США и дебютировали на международном фестивале музыки в Шамбре во Франции.Во время турне по США они представили четыре отдельные программы, включая специальное исполнение концерта Вьет Куонга, Re (new) al , с камерным оркестром Kaleidoscope. Sandbox также представила первый концерт ударных в Cosmos Club в Вашингтоне, округ Колумбия, на котором были представлены произведения Энди Акихо, Дэвида Кроуэлла, Томаса Кочеффа, Виктора Каччеза, Стива Райха и Дж. Бах. В ноябре 2017 года Sandbox исполнила « Síppal, Dobbal, Nádihegedüvel » Дьёрдя Лигети на концерте открытия Международного конгресса Percussive Arts Society вместе с меццо-сопрано Элспет Дэвис.Они исполнили эту же пьесу вместе с песней Goldbeater’s Skin Кристофера Серроне в серии концертов Time’s Arrow в церкви Тринти.

В дополнение к плотному графику концертов Sandbox также участвовала в различных мастер-классах и тренингах в таких школах, как Консерватория Пибоди, Институт Кертиса, Университет Южной Калифорнии, Университет Канзаса, Университет Корнелла и Университет Фурмана. Там они тренировали студентов над некоторыми из самых важных произведений в репертуаре перкуссии, включая Drumming Стива Райха, Síppal, Dobbal, Third Construction Джона Кейджа.Этот опыт преподавания вдохновил квартет на то, чтобы играть педагогическую и наставническую роль в отношении современного молодого поколения музыкантов. В этом сезоне Sandbox Percussion представит четвертый ежегодный семинар NYU Sandbox Percussion Seminar. На этой неделе продолжительный семинар приглашает студентов ударных со всего мира репетировать и исполнять некоторые из ведущих на сегодняшний день репертуаров камерной ударной музыки. Кульминационный спектакль состоится в культовом бруклинском клубе National Sawdust.

Composition вызывает растущий интерес у Sandbox Percussion за последние пять лет.Джонатан Аллен и Виктор Каксесе вместе сочинили шесть пьес для квартета. В прошлом сезоне соната Джонатана Аллена и колокольчиков Виктора Каксезе были представлены в шестнадцати отдельных программах по всей территории США. Sandbox также тесно сотрудничала с композитором Дэвидом Кроуэллом над аранжировкой маримбы в его секстете для саксофона Point Reyes . Мировая премьера состоялась в ноябре 2014 года в Бруклине, штат Нью-Йорк.

В этом сезоне Sandbox представит полную оркестровую версию песни Viet Cuong Re (new) al с оркестром Albany Symphony на своем первом гала-концерте.Sandbox также дебютирует в Великобритании в мае 2019 года на фестивале Vale of Glamorgen, где состоится мировая премьера произведения Бенджамина Уоллеса для квартета ударных и ярмарочного органа. Sandbox представит четыре отдельные музыкальные программы Джона Лютера Адамса в Центре искусств Storm King, Центре искусств Tippet Rise, Центре музыки и искусств Карамура, а также серию концертов по теории струн в Чаттануге, штат Теннесси. Среди других ярких событий — исполнение Music for Eighteen Musicians в Emerald City Music в Сиэтле, штат Вашингтон, и исполнение музыки Джона Кейджа в Институте перспективных исследований при Принстонском университете.Sandbox Percussion поддерживает музыкальные инструменты Pearl / Adams, барабанные палочки Vic Firth и пластики Remo. Фотография: Kjell van Sice

Home

Список участников:
Ян Розенбаум
Джонатан Аллен
Терри Суини
Виктор Каксесе

Программа:
Мировая премьера произведения Брендона Рэндалла-Майерса «Конджайнинг» и произведений Джонни Аллена, Виктора Каксесе, Стива Райха, Юри Сео и Джулии Вулф.

Суббота, 10 августа — Go: Organic Orchestra & Brooklyn Raga Massive (дата дождя: 11 августа)

РАГМАЛА (Гирлянда раг)

Фото: Адриен Х.Тиллманн
Композитор, дирижер — Адам Рудольф
Go: Organic Orchestra и Brooklyn Raga Massive
Brooklyn Raga Massive произвела фурор своей ролью, провоцируя то, что The New York Times, The New Yorker, и The Wall Street Journal назвали «Ренессансом раги». Go: Organic Orchestra с Адам Рудольф раздвигает границы творческой музыки больших ансамблей более 20 лет, сотрудничая с такими музыкантами, как Юсеф Латиф, Бенни Мопин, Дон Черри, Сэм Риверс, Фараон Сандерс и Л.Шанкар.
Этот амбициозный проект объединяет Brooklyn Raga Massive and Go: Organic Orchestra в синергетическом исследовании раги, классической музыки Индии и современной творческой музыки. Композитор
Гипнотические полиритмические исследования Адама Рудольфа приводят в движение спонтанно управляемую группу из более чем 20 музыкантов, включая легенд афроамериканского творчества, таких как Хамид Дрейк и главный музыкант Гнава Хасан Хакмун. Фото: Адриен Х. Тиллманн
https: // www.brooklynragamassive.org/brm-adamrudolph
https://metarecords.com/go.html
Программа:
Go: Organic Orchestra и Brooklyn Raga Massive объединяются для исполнения работ со своего предстоящего тройного винилового релиза, RAGMALA (Гирлянда раг) , сочинение и импровизация под управлением Adam Rudolph ( Октябрь 2019 на Meta / BRM Records).
Адам Рудольф
За последние четыре десятилетия композитор, импровизатор и перкуссионист Адам Рудольф много выступал с концертами в Северной и Южной Америке, Европе, Африке и Азии.Рудольф был назван «пионером мировой музыки» The New York Times и «мастером ударных» журналом Musician . Он выпустил более 25 записей под своим именем, в которых представлены его композиции и перкуссия. Рудольф сочиняет для своих ансамблей Moving Pictures Адама Рудольфа, Hu: вибрационная ударная группа и Go: Organic Orchestra, группа от 18 до 54 пьес, для которых он разработал оригинальную систему нот и дирижирования. Он обучал и дирижировал сотнями музыкантов по всему миру в рамках концепции Go: Organic Orchestra.В 1995 году Рудольф представил свою оперу «Мечтатель», основанную на тексте оперы Фридрейха Ницше « Рождение трагедии ».
Рудольф выступал с Доном Черри, Джоном Хасселлом, Сэмом Риверсом, Фараоном Сандерсом, Л. Шанкаром, соучредителями A.A.C.M Фредом Андерсоном и Мухалом Ричардом Абрамсом, Вададой Лео Смитом и Омаром Сосой. Он много гастролировал и записал 15 альбомов с Юсефом Латифом, включая дуэты и их совместные коллективные композиции.
Рудольф родился в 1955 году и вырос в районе Гайд-парка в южной части Чикаго.С раннего возраста он был знаком с живыми выступлениями великих блюзовых исполнителей и импровизаторов, живших поблизости. Подростком Рудольф начал играть на ручных барабанах на местных улицах и в парках и вскоре поступил в ученики у старейшин афроамериканской импровизированной музыки. Он регулярно выступал в Чикаго с Фредом Андерсоном и в Детройте с Квинтетом современного джаза. В 1973 году Рудольф сыграл свою первую запись с Маулави Нуурдином и CJQ на фестивале блюза и джаза в Анн-Арборе.
В 1977 году он жил и учился в Гане, где проходил церемонии транса. Во время своих путешествий по Западной Африке он увидел, как музыка может исходить из космологической основы за пределами самой музыки, а также может относиться к чему-то, выходящему за рамки самой музыки. В 1978 году он жил в доме Дона Черри в шведской деревне. Черри вдохновила его начать сочинять и показала ему концепцию Орнетт Коулман и связь музыки с природой.
Рудольф известен как один из первых новаторов того, что сейчас называется «Мировой музыкой».В 1978 году он и гамбийский игрок Кора Джали Фодай Муса Сусо стали соучредителями The Mandingo Griot Society, одной из первых групп, объединивших африканскую и американскую музыку. В 1988 году он записал первую смесь американской и гнавской музыки с синтирским музыкантом и певцом Хасаном Хакмуном. Рудольф интенсивно изучал северо-индийскую Таблу более 15 лет с Пандитом Таранатхом Рао. Он выучил сотни барабанных композиций и узнал о том, как музыка является формой йоги — единства разума, тела и духа. В 1988 году Рудольф начал свое сотрудничество с Юсефом Латифом, с которым он записал более 15 альбомов, в том числе несколько их совместных крупных ансамблей.Латиф познакомил Рудольфа с вдохновляющей практикой аутофизиопсихической музыки — «того, что исходит от духовного, физического и эмоционального я». Рудольф по-прежнему выступает с доктором Латифом по всему миру. Их выступления варьировались от известных дуэтов до выступлений в качестве приглашенных солистов с симфоническими оркестрами Кельна, Атланты и Детройта.
Рудольф продолжает также создавать изобразительное искусство — живопись, рисунок, фотографию — и писать. В 2006 году его репозиторий ритмов и методическое пособие Pure Rhythm были опубликованы немецким издательством Advance Music.В 2010 году статья Рудольфа «Музыка и мистицизм: ритм и форма» была опубликована в Arcana V под редакцией Джона Зорна. Другие эссе были опубликованы журналами Parabola Magazine и Morton Books. Рудольф работал на факультете Творческой музыкальной студии (Нью-Йорк и Стамбул) Института Эсален, Калифорнийского института искусств и Летнего института Датской джазовой федерации. Рудольф получил гранты и комиссионные за композицию от Фонда Рокфеллера, Chamber Music America, Meet the Composer, Mary Flagler Cary Trust, NEA, Arts International, Durfee Foundation, Phaedrus Foundation и American Composers Forum.
https://metarecords.com/adam.html
Суббота, 7 сентября — Sirius Quartet (Дата дождя: 8 сентября)
Сириус квартет
Фото: Кейт Тан
Всемирно известные ветераны современной музыки, Sirius Quartet сочетают в себе волнующий репертуар с непревзойденным импровизационным пламенем. Эти обученные в консерватории композиторы-исполнители сияют точностью, душой и чистой энергией, отстаивая дальновидный, бросающий вызов жанрам подход.
С момента своего дебютного концерта на оригинальной трикотажной фабрике в Нью-Йорке Сириус выступал на некоторых из самых важных площадок в мире, включая концертный зал Элис Талли в Линкольн-центре, Пекинский музыкальный фестиваль, Кельнскую музыкальную триеннале, Stuttgart Jazz, Musique Actuelle. в Канаде — Taichung Jazz Fest — крупнейшее джазовое событие Тайваня — и многие другие.
После премьеры произведений известных ныне живущих композиторов, Sirius продолжает свою давнюю приверженность музыкальным инновациям, создавая смелые, оригинальные произведения своих собственных участников, выходя за рамки обычного словаря струнных инструментов, включая популярные формы песен, расширенные техники, захватывающие импровизации и бесспорные , современные канавки. Фото: Кейт Тан
https://www.siriusquartet.com/
Список участников:
Фунг Черн Хвей, скрипка
Грегор Хюбнер, скрипка
Рон Лоуренс, альт
Джереми Харман, виолончель
Программа:
Джереми Харман: Paths Become Lines
Fung Chern Hwei: Рядом с Point
Fung Chern Hwei: Ceili
Gregor Huebner: New World, 9 ноября 2016 г. Radiohead arr. Грегор Хюбнер: Knives Out
Грегор Хюбнер: #STILL
Фунг Черн Хвэй: To A New Day
The Beatles, обр.Грегор Хюбнер: Элеонора Ригби
Контактное лицо для прессы
Аланна Махарадж Стоун
[адрес электронной почты защищен]
917-359-4449
Aspen Music Festival объявляет очный состав концертов, более 150 мероприятий
Этим летом в Аспен вернется живая музыка.
После тихого 2020 года на фоне новой пандемии коронавируса и исторической отмены очного сезона прошлым летом Музыкальный фестиваль и школа Аспена в четверг объявили 52-дневный состав из 150 мероприятий на июль и август.
В связи с продолжающимся выпуском вакцин, снижением числа случаев заражения вирусом и ослаблением ограничений общественного здравоохранения, список летних концертов учреждения Аспена вернется к своему 72-му юбилейному сезону.
«Мы очень взволнованы», — сказал в среду президент и генеральный директор фестиваля Алан Флетчер. «Мы искренне верим в этот сезон. И мы час за часом отслеживаем, какие правила и передовые практики в области здравоохранения существуют во всем мире с точки зрения пребывания на сцене, и мы очень уверены в этом.”
В составе звездные солисты, такие как Мэтью Уитакер, который откроет фестиваль 1 июля, и скрипач Огюстин Хаделич, который закроет его 22 августа с Фестивальным оркестром Аспена, с известными произведениями из репертуара наряду с более редкими произведениями и оркестром. музыка живых композиторов.
Концерты оживят темы отмененного сезона 2020 года — «Революция Бетховена» в честь 250-летия со дня рождения композитора и «Необычные женщины-знаменитости», исследующие произведения женщин-композиторов и исполнителей, — а также новые инициативы, включая насыщенную сезонную программу. Представление произведений композиторов, которые идентифицируют себя как AMELIA (афро-американцы, ближневосточные, латинские, коренные и азиатские) в результате многолетнего внутреннего процесса на фестивале, оценивающего разнообразие, справедливость и включение в его программы и проведения новой стипендии для ранее упускаемых из виду работает.
«Мы хотим поделиться своим воодушевлением и энтузиазмом с нашими слушателями — вот как мы смотрим на эту работу», — сказал в среду вице-президент фестиваля по художественному администрированию Асадур Сантуриан.
Что касается исполнения произведений чернокожего британского композитора Сэмюэля Колриджа-Тейлора, Сантуриан добавил: «Наконец-то оно выйдет на передний план. Люди сразу же спросят: «Это красивая музыка, почему мы не слышали ее раньше?» Это несправедливо или неоправданно игнорируется.”
Инициатива «Разнообразие» включает 10 оркестровых произведений, восемь из которых будут исполнены Ансамблем «Осиновый современный», а 22 — в сольных программах. Он будет продолжаться в ближайшие сезоны и будет включать в себя заказы на новые произведения, а также усилия по возрождению произведений ныне живущих композиторов, таких как Тебого Моннакготла (чей «Timecraft» запланирован на сольный концерт 7 июля), а также исторических композиторов, таких как Флоренс Прайс ( чьи струнные квартеты назначены на выступления 8 и 22 июля) и Уильяма Доусона (чья «Негритянская народная симфония» будет исполнена Фестивальным оркестром Аспена 18 июля), которые менее известны из-за исторически расистских структур власти в классической музыке.
«Мы глубоко погрузились в исследования репертуара цветных композиторов, и теперь мы видим, что этого недостаточно», — сказал Флетчер. «Мы считаем, что это историческая ошибка».
Последние три недели сезона также будут включать в себя бесплатные мобильные концерты по всей долине Ревущей Вилки от Аспена до Гленвуд-Спрингс, которые будут проводиться в объездном месте под названием The Concert Truck. Программа была запущена группой выпускников Аспена и ранее приносила мобильные концерты в Нью-Йорк и Даллас.
«Мы можем произвести короткий, действительно впечатляющий концерт», — сказал Флетчер о мобильных сольных концертах, ежедневно проводящих несколько концертов в разных местах. «Возможно, мы сможем связаться с людьми в долине, которые обычно не приходят в палатку, будь то из-за денег или потому, что это незнакомо, это не часть их распорядка».
Хотя они запланированы только на это лето пандемии, Флетчер предсказывает, что мобильные концерты останутся частью фестивальной программы на долгие годы в рамках местных информационно-пропагандистских мероприятий.
Концерты
будут проходить в соответствии с ранее объявленным режимом модификаций и мер безопасности, при этом большинство мероприятий проводится в музыкальной палатке Бенедикт под открытым небом, все они проходят без антракта и не превышают 75 минут. Ожидается, что вместимость аудитории будет объявлена, когда билеты и абонементы поступят в продажу 17 мая.
С учетом протоколов дистанцирования и без общих комнат в студенческом общежитии количество студентов, допущенных к программе, было ограничено до 270 — по сравнению с 690 в период до пандемии летом — а преподавательский состав сократился вдвое до 101.
Флетчер сказал, что студенты, которые были приняты на 2020 год, были первыми предложенными местами на 2021 год, и что преподаватели, которые не были приглашены этим летом, по-прежнему будут получать оплату. Он сказал, что фестиваль стремится к 2022 году полностью восстановить преподавательский состав и штат студентов.
«Мы действительно все продумали, и у нас действительно был правильный дизайн для фестиваля», — сказал Флетчер. «Как только мы сможем сделать это снова, мы будем в полную силу».
Помимо трех вечерних концертов, проводимых в Benedict каждую неделю, сезон включает бесплатные сольные концерты студентов, бесплатные групповые дискуссии и мероприятия для детей.Ожидается, что на все мероприятия, включая сидение на лужайке для прослушивания музыки в Benedict, потребуется предварительное бронирование. Полный список участников доступен на сайте aspenmusicfestival.com.
На счету две оперы, сокращенные концертные версии «Волшебной флейты» Моцарта (17 июля) и «Роделинда» Генделя (21 августа), поскольку фестиваль запускает свой новый Оперный театр в Аспене и программу VocalARTS под руководством знаменитостей Рене. Флеминг и Патрик Саммерс. Они будут поставлены не в Опере Уиллера, а в Бенедикте.
Флеминг также споет с Камерной симфонией Аспена под управлением Роберта Спано 16 июля. Спано, вернувшись в качестве музыкального директора фестиваля, будет курировать Аспенскую дирижерскую академию и проведет этим летом четыре концерта.
Среди известных дебютов — премьера Уитакера его джазового произведения, классическая певица Джулия Буллок (13 июля), выпускница Аспена Тенкгу Ирфан (23 июля), выпускница Златомир Фунг (26 июля) и виолончелист Шеку Каннех-Мейсон (20 августа). ).
Среди вернувшихся фаворитов Аспена — дирижер Леонард Слаткин, ведущий первого сезона Камерной симфонии Аспена 2 июля с программой, включающей композицию Джулии Перри и фортепианный концерт No.5-я и Пятая симфонии, Николас МакГеган (14 июля), Ефим Бронфман (18 и 20 июля), Даниил Трифонов (25 и 27 июля), Шарон Исбин (5 августа), Владмир Фельцман (10 августа), Роберт МакДаффи (август 12) и Джереми Денк (19 августа).
Скрипач Стефан Жаккив, виолончелистка Алиса Вейлерстайн и пианист Инон Барнатан вместе с дирижером Людовиком Морло и Фестивальным оркестром Аспена выступят 8 июля в исполнении «Тройного» концерта Бетховена. Все трое вернутся через неделю, чтобы представить полностью бетховенскую программу 15 июля. который будет включать в себя фортепианную сонату No.8 до минор, «Патетическая» и «Призрачное» трио.
Скрипач Пинхас Цукерман впервые с 2005 года выступит в Аспене, привезя трио Цукермана с виолончелисткой Амандой Форсайт и пианисткой Шаем Воснер к Бенедикту 17 августа.
Размещение небольших оркестров с оркестром этим летом означает, что фестиваль не может запрограммировать большие произведения Штрауса, Малера и Брукнера и не может запрограммировать что-либо с хором. Но все симфонии Бетховена, как выяснили продюсеры фестиваля, выполнимы (запланировано четыре).И хотя знаменитый киоск с лимонадом на фестивале будет закрыт и смешение не будет поощряться, Флетчер и Сантуриан обещают зрителям Аспена праздничное и безопасное возвращение на сцену этим летом.
«Я хочу заверить людей, что мы работаем с окружным советом здравоохранения буквально каждый день, чтобы сделать все это действительно ответственным и безопасным способом для исполнителей и для публики», — Флетчер. сказал. «И в то же время мы все время думаем о том, что сделает концерт лучше.”
[email protected]
Где транслировать живые концерты во время коронавируса: NPR
Артисты и музыкальные фестивали транслируют концерты через Instagram, YouTube и Facebook. Карлос Альварес / Getty Images скрыть подпись
переключить подпись Карлос Альварес / Getty Images
Артисты и музыкальные фестивали транслируют концерты через Instagram, YouTube и Facebook.
Карлос Альварес / Getty Images
Обновлено 18 июня в 13:33 по московскому времени. ET.
Мы больше не обновляем и не принимаем материалы для этой страницы.
Поскольку все больше фестивалей, представлений и концертов отменяются из-за отключения коронавируса, музыканты всех мастей и размеров переходят на социальные и потоковые платформы, чтобы играть вживую для своих поклонников,
NPR Music составляет список живых аудио и видеопотоки со всего мира, классифицированные по дате и жанру, со ссылками на потоковые платформы, такие как Facebook, Instagram и YouTube.Для некоторых потребуется регистрация или подписка, но большинство из них будут бесплатными, часто с цифровыми банками чаевых и возможностью напрямую поддерживать артистов, покупая музыку и товары.
18 июня
классика
Бет Моррисон Проекты: Опера недели
Время: 12:00 ET
Ссылка: Beth Morrison Projects
Венская государственная опера: Яначека Катя Кабанова
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Metropolitan Opera: Verdi’s La Forza del Destino
Время: 7:30 с.м. ET
Ссылка: Met Opera
Jazz
Live @ National Sawdust: Дайрамир Гонсалес
Время: 18:00 ET
Ссылка: National Sawdust
Имани и Пепе Гонсалес
Время: 12:00. ET
Ссылка: Facebook
R&B / Soul
H.E.R.
Время: 20:00 ET
Ссылка: Instagram
Latin
Jesse & Joy
Время: 19:00 ET
Ссылка: Instagram
Rock
Phoebe Beidgers
Время: 6 стр.м. ET
Ссылка: YouTube
Angel Olsen
Время: 21:00 ET
Ссылка: полдень Хор
Radiohead
Время: 17:00 ET
Ссылка: YouTube
Low Cut Connie
Время: 18:00 ET
Ссылка: Instagram / Facebook
Хлопните в ладоши, скажите да
Время: 20:00 ET
Ссылка: Twitch
Experimental
Фридман Галерея Соло: Лейла Бордрейл
Время: 8 стр.м. ET
Ссылка: Галерея Фридмана
19 июня
Классика
Карнеги-холл Пятницы: Мюнхенская филармония
Время: 3 часа ночи по восточному времени
Ссылка: Карнеги-холл
Примечание: трансляции пятничных трансляций Карнеги-холла доступны с 3 утра по восточному времени в пятницу до 3 утра по восточному времени в следующий понедельник.
Фонд Ланг Ланг Играйте вперед: Амир Сирадж
Время: 12 часов. ET
Ссылка: Instagram
Vienna Staatsoper: Verdi’s Otello
Время: 1 стр.м. ET
Ссылка: Staatsoper Live
Live @ National Sawdust: Энтони Рот Костанцо
Время: 13:00 ET
Ссылка: National Sawdust
Семья Канне-Мейсон
Время: 13:30 ET
Ссылка: Facebook
Бен Фолдс и Национальный симфонический оркестр
Время: 16:00. ET
Ссылка: Kennedy Center
Metropolitan Opera: Philip Glass’s Akhnaten
Время: 7:30 с.м. ET
Ссылка: Met Opera
pop
Joe’s Pub Live Из архива: Purple Heart: The Music of Michael Callen
Время: 20:00 ET
Ссылка: Public Theater
Latin
VF7
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube
Народ
Самый высокий человек на Земле
Время: 15:00. ET
Ссылка: YouTube
Béla Fleck & Abigail Washburn
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: Facebook
Весь мир
Amadou Kouyate
Время: 10:15 утра ET
Ссылка: Facebook
Страна / Америка
Craig Morgan
Время: 17:00 ET
Ссылка: Facebook
Ретт Миллер
Время: 21:00 ET
Ссылка: Stage It
Rock
Grateful Dead
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube
Futurebirds
Время: 10 стр.м. ET
Ссылка: Instagram
Электронный
Дипло и Диллон Фрэнсис
Время: 23:00 ET
Ссылка: Twitch
20 июня
Classical
Vienna Staatsoper: Eröd’s Pünktchen und Anton
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Vienna Staatsoper: Verdi’s Macbeth
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Metropolitan Opera: Philip Glass’s Satyagraha
Время: 7:30 с.м. ET
Ссылка: Met Opera
Jazz
Концерт в Village Vanguard: Vijay Iyer Trio
Время: 19:00 ET
Ссылка: Village Vanguard
Ларри Вукович
Время: 19:00 ET
Ссылка: Event Brite
Multi-Genre
Small Business Live: 2 Chainz, Бриттани Ховард, Брэнди Карлайл, Леон Бриджес и другие
Время: 16 — 22:00. ET
Ссылка: LiveXLive / Twitch / YouTube / Twitter / Instagram / Facebook
Для получения дополнительной информации посетите веб-сайт фестиваля .
Round Midnight Preserve: Preservation Hall Jazz Band, Дэйв Грол, Элвис Костелло, Бек, Джим Джеймс и другие
Время: 20 — 22:00. ET
Ссылка: Pres Hall Foundation
k-pop
KCON: TACT 2020 Summer
Время: 12:00 — 23:59 ET
Ссылка: YouTube
Примечание: KCON еще не объявил подробный состав или расписание. Посетите веб-сайт фестиваля для получения более подробной информации.
Rock
Low Cut Connie
Время: 18:00 ET
Ссылка: Instagram / Facebook
Бен Фолдс
Время: 19:00 ET
Ссылка: YouTube
Larkin Poe
Время: 16:00 ET
Ссылка: YouTube
Country / Americana
Saturday Night Opry
Время: 19:30 ET
Ссылка: YouTube / Facebook
Old Crow Medicine Show
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: YouTube / Facebook
Дилан ЛеБлан
Время: 16:00 ET
Ссылка: Facebook
Джеймсон Роджерс
Время: 20:00 ET
Ссылка: Facebook
Cordovas
Время: 21:00 ET
Ссылка: Facebook
21 июня
Классика
Венская государственная опера: Верди Дон Карло
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Национальный симфонический оркестр @ Home
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: YouTube / Facebook
Metropolitan Opera: Verdi’s La Traviata
Время: 19:30. ET
Ссылка: Met Opera
Jazz
Концерт в Village Vanguard: Vijay Iyer Trio
Время: 14:00 ET
Ссылка: Village Vanguard
k-pop
KCON: TACT 2020 Summer
Время: 12:00 — 23:59 ET
Ссылка: YouTube
Примечание: KCON еще не объявил подробный состав или расписание.Посетите веб-сайт фестиваля для получения более подробной информации.
Многожанровый
Городская винодельня Празднование Дня отца: Билли Брэгг, Брюс Кокберн, Фантастический Негрито, Джоан Осборн и другие
Время: 17:00 ET
Ссылка: City Winery
R&B / Soul
Black Pumas
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube / Twitch / Facebook
Rock
Deep Sea Diver
Время: 10 стр.м. ET
Ссылка: Instagram
Country / Americana
American Aquarium
Время: 20:00 ET
Ссылка: Instagram
Folk
David Wax Museum
Время: 21:00 ET
Ссылка: Facebook
Детская музыка
Ловля форели в Америке
Время: 17:00 ET
Ссылка: Facebook
22 июня
классическая
Венская государственная опера: Мусоргский Хованщина
Время: 1 стр.м. ET
Ссылка: Staatsoper Live
rock
The National
Время: 17:00 ET
Ссылка: YouTube
Waxahatchee прослушиваний Ivy Tripp
Время: 21:00 ET
Ссылка: полдень Хор
Грейс Поттер
Время: 21:00 ET
Ссылка: YouTube
k-pop
KCON: TACT 2020 Summer
Время: 12:00 — 23:59 ET
Ссылка: YouTube
Примечание: KCON еще не объявил подробный состав или расписание.Посетите веб-сайт фестиваля для получения более подробной информации.
Страна / Америка
Ретт Миллер
Время: 21:00 ET
Ссылка: Stage It
Металл
Metallica
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube / Facebook
23 июня
классическая
Венская государственная опера: Händel’s Ariodante
Время: 1 чел.м. ET
Ссылка: Staatsoper Live
Live @ National Sawdust: Кангмин Джастин Ким
Время: 18:00 ET
Ссылка: National Sawdust
k-pop
KCON: TACT 2020 Summer
Время: 12:00 — 23:59 ET
Ссылка: YouTube
Примечание: KCON еще не объявил подробный состав или расписание. Посетите веб-сайт фестиваля для получения более подробной информации.
Rock
Phish
Время: 8:30 с.м. ET
Ссылка: Live Phish / Facebook
Страна / Америка
Yola
Время: 21:00 ET
Ссылка: Instagram / Facebook
Caylee Hammack
Время: 18:00 ET
Ссылка: Facebook
Trixie Mattel
Время: 21:00 ET
Ссылка: Twitch
Folk
David Wax Museum
Время: 20:00 ET
Ссылка: Facebook
SONiA Исчезнет страх
Время: 2 р.м. ET
Ссылка: Facebook
Electronic
Dim Mak Records
Время: 20:00 ET
Ссылка: Twitch
24 июня
Classical
Vienna Staatsoper: Bellini’s La sonnambula
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Семья Канне-Мейсон
Время: 13:30 ET
Ссылка: Facebook
Jazz
Иван Невилл
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: Facebook
Rock
Давид Базан из Педро Льва
Время: 19:00 ET
Ссылка: Дэвид Базан
Группа Дэйва Мэтьюза
Время: 20:00 ET
Ссылка: Dave Matthews Band
Bob Weir
Время: 20:00 ET
Ссылка: Facebook
Whitehorse
Время: 20:00 ET
Ссылка: Facebook
Country / Americana
Brandy Clark
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: Instagram
Американский аквариум
Время: 20:00 ET
Ссылка: Instagram
Clint Black
Время: 21:00 ET
Ссылка: Facebook
Ретт Миллер
Время: 23:00 ET
Ссылка: Stage It
25 июня
Классика
Бет Моррисон Проекты: Опера недели
Время: 12:00 ET
Ссылка: Beth Morrison Projects
Live @ National Sawdust: Adam Tendler
Время: 6 стр.м. ET
Ссылка: National Sawdust
Electronic
Electric Blockaloo: JAUZ, Diplo, A-Trak, Anjunabeats и другие
Время: TBA
Ссылка: Electric Blockaloo
Примечание: фестиваль будет проходить в видеоигре Minecraft .
R&B / Soul
H.E.R.
Время: 20:00 ET
Ссылка: Instagram
Rock
Radiohead
Время: 17:00 ET
Ссылка: YouTube
Low Cut Connie
Время: 6 стр.м. ET
Ссылка: Instagram / Facebook
Хлопните в ладоши, скажите да
Время: 20:00 ET
Ссылка: Twitch
Latin
Jesse & Joy
Время: 19:00 ET
Ссылка: Instagram
Experimental
Фридман Галерея Соло: Менди и Кейт Обадике
Время: 20:00 ET
Ссылка: Галерея Фридмана
26 июня
Классика
Карнеги-холл Пятницы: Филип Гласс Ансамбль: Музыка с меняющимися партиями
Время: 3 а.м. ET
Ссылка: Карнеги-холл
Примечание: трансляции пятничных трансляций Карнеги-холла доступны с 3 утра по восточному времени в пятницу до 3 утра по восточному времени в следующий понедельник.
Vienna Staatsoper: von Einem’s Dantons Tod
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Live @ National Sawdust: Джейми Бартон
Время: 13:00 ET
Ссылка: National Sawdust
Семья Канне-Мейсон
Время: 1:30 с.м. ET
Ссылка: Facebook
Electronic
Electric Blockaloo: JAUZ, Diplo, A-Trak, Anjunabeats и другие
Время: TBA
Ссылка: Electric Blockaloo
Примечание: фестиваль будет проходить в видеоигре Minecraft.
Дипло и Диллон Фрэнсис
Время: 23:00 ET
Ссылка: Twitch
Folk
Самый высокий человек на Земле
Время: 15:00 ET
Ссылка: YouTube
Béla Fleck & Abigail Washburn
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: Facebook
Страна / Америка
Ретт Миллер
Время: 21:00 ET
Ссылка: Stage It
Rock
Grateful Dead
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube
27 июня
Classical
Vienna Staatsoper: Alma Deutscher’s Cinderella (Детская опера)
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Национальный симфонический оркестр @ Home
Время: 7 стр.м. ET
Ссылка: YouTube / Facebook
Vienna Staatsoper: Verdi’s Don Carlo
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Folk
Bluegrass Pride: Эллисон де Гроот и Патрик М’Гонигл, Джейк Блаунт, Фронт Кантри, Элис Джеррард и другие
Время: 16 — 23:00. ET
Ссылка: Bluegrass Pride
Country / Americana
Saturday Night Opry: Джимми Баффет, Брэд Пейсли и Мак Маканалли
Время: 7:30 стр.м. ET
Ссылка: YouTube
Jazz
Live at the Village Vanguard: Joe Martin Quartet
Время: 19:00. ET
Ссылка: Village Vanguard
Electronic
Electric Blockaloo: JAUZ, Diplo, A-Trak, Anjunabeats и другие
Время: TBA
Ссылка: Electric Blockaloo
Примечание: фестиваль будет проходить в видеоигре Minecraft .
28 июня
Classical
Vienna Staatsoper: Adam’s Le Corsaire
Время: 1 стр.м. ET
Ссылка: Staatsoper Live
Folk
Bluegrass Pride: Амитист Киа, Кимбер Людикер и Аврил Смит, Сэм Гливс, Ноа Ланиакея и другие
Время: 16 — 22:30. ET
Ссылка: Bluegrass Pride
Jazz
Концерт в Village Vanguard: Joe Martin Quartet
Время: 14:00 ET
Ссылка: Village Vanguard
Electronic
Electric Blockaloo: JAUZ, Diplo, A-Trak, Anjunabeats и другие
Время: TBA
Ссылка: Electric Blockaloo
Примечание: фестиваль будет проходить в видеоигре Minecraft .
29 июня
Classical
Vienna Staatsoper: Verdi’s Rigoletto
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Rock
The National
Время: 17:00 ET
Ссылка: YouTube
Waxahatchee прослушиваний Out In The Storm
Время: 21:00. ET
Ссылка: Noon Chorus
Grace Potter
Время: 9 p.м. ET
Ссылка: YouTube
Страна / Америка
Ретт Миллер
Время: 21:00 ET
Ссылка: Stage It
Металл
Metallica
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube / Facebook
30 июня
Classical
Vienna Staatsoper: Verdi’s Falstaff
Время: 13:00 ET
Ссылка: Staatsoper Live
Rock
Phish
Время: 8:30 с.м. ET
Ссылка: Live Phish / Facebook
Страна / Америка
Caylee Hammack
Время: 18:00 ET
Ссылка: Facebook
Steve Wariner
Время: 21:00 ET
Ссылка: Instagram / Facebook
Trixie Mattel
Время: 21:00 ET
Ссылка: Twitch
Folk
David Wax Museum
Время: 20:00 ET
Ссылка: Facebook
SONiA Исчезнет страх
Время: 2 р.м. ET
Ссылка: Facebook
Electronic
Live @ National Sawdust: Drum & Lace
Время: 18:00 ET
Ссылка: National Sawdust
Dim Mak Records
Время: 20:00 ET
Ссылка: Twitch
1 июля
Классика
Семья Канне-Мейсон
Время: 13:30 ET
Ссылка: Facebook
Jazz
Иван Невилл
Время: 19:00ET
Ссылка: Facebook
Rock
Давид Базан из Педро Льва
Время: 19:00 ET
Ссылка: Дэвид Базан
Группа Дэйва Мэтьюза
Время: 20:00 ET
Ссылка: Dave Matthews Band
Bob Weir
Время: 20:00 ET
Ссылка: Facebook
Country / Americana
Brandy Clark
Время: 19:00 ET
Ссылка: Instagram
Американский аквариум
Время: 8 стр.м. ET
Ссылка: Instagram
Ретт Миллер
Время: 23:00 ET
Ссылка: Stage It
2 июля
R&B / Soul
H.E.R.
Время: 20:00 ET
Ссылка: Instagram
Experimental
Фридман Галерея Соло: Леа Бертуччи
Время: 20:00 ET
Ссылка: Галерея Фридмана
3 июля
Классика
Lang Lang Foundation Играй вперед: София Сувирио
Время: 12 стр.м. ET
Ссылка: Instagram
Rock
Grateful Dead
Время: 20:00 ET
Ссылка: YouTube
Experimental
Live @ National Sawdust: Роберт Уилсон
Время: 18:00 ET
Ссылка: Национальные опилки
4 июля
Джаз
Концерт в Village Vanguard: Joe Lovano Trio Fascination
Время: 19:00 ET
Ссылка: Village Vanguard
5 июля
Джаз
Концерт в Village Vanguard: Joe Lovano Trio Fascination
Время: 2 стр.м. ET
Ссылка: Village Vanguard
6 июля
Rock
Waxahatchee просмотров Saint Cloud
Время: 21:00 ET
Ссылка: Noon Chorus
7 июля
Классика
Live @ National Sawdust: Эндрю Йи, виолончель
Время: 18:00 ET
Ссылка: Национальные опилки
Фестиваль камерной музыки Мимир
Время: 20:30 ET
Ссылка: Mimir Festival
9 июля
Классика
Фестиваль камерной музыки «Мимир»
Время: 8:30 с.м. ET
Ссылка: Mimir Festival
Experimental
Фридман Галерея Соло: Марина Розенфельд / Бен Вида (соло)
Время: 20:00 ET
Ссылка: Галерея Фридмана
10 июля
Classical
Live @ National Sawdust: Lara St. John
Время: 13:00 ET
Ссылка: National Sawdust
Mimir Фестиваль камерной музыки Концерт молодых артистов
Время: 20:30 ET
Ссылка: Mimir Festival
11 июля
Классика
Фестиваль камерной музыки «Мимир»
Время: 8:30 с.м. ET
Ссылка: Mimir Festival
Multi-Genre
Winnipeg Folk Fest at Home: Джейсон Исбелл, Шерил Кроу, Брэнди Карлайл, Кортни Барнетт, Ваксахатчи, Таш-Султана и другие
Время: 19:00. ET
Ссылка: YouTube / Facebook
Полный состав смотрите на сайте фестиваля .
14 июля
Jazz
Live @ National Sawdust: Дэн Тепфер
Время: 6 стр.м. ET
Ссылка: Национальные опилки
16 июля
Классика
Live @ National Sawdust: Молли Джойс
Время: 18:00 ET
Ссылка: National Sawdust
Experimental
Фридман Галерея Соло: Рена Анакве
Время: 20:00 ET
Ссылка: Галерея Фридмана
17 июля
Classical
Live @ National Sawdust: Jennifer Walshe
Время: 1 стр.м. ET
Ссылка: Национальные опилки
18 июля
Страна / Америка
Нэшвилл встречает Лондон: Cadillac Three, Майкл Рэй, Тенилла Таунс и Твинни
Время: 14:30. ET
Ссылка: Royal Albert Hall
21 июля
Jazz
Live @ National Sawdust: Джоэл Росс
Время: 18:00 ET
Ссылка: Национальные опилки
23 июля
Classical
Live @ National Sawdust: Brooklyn Rider
Время: 6 стр.м. ET
Ссылка: National Sawdust
Experimental
Фридман Галерея Соло: Диаманда Галас
Время: 20:00 ET
Ссылка: Галерея Фридмана
24 июля
Classical
Live @ National Sawdust: Кэмерон Карпентер
Время: 13:00 ET
Ссылка: Национальные опилки
25 июля
Электронное
Tomorrowland в мире
Время: 9 а.м. — 19:00 ET
Ссылка: Tomorrowland
26 июля
Электронный
Tomorrowland в мире
Время: 9.00 — 19.00 ET
Ссылка: Tomorrowland
28 июля
Jazz
Live @ National Sawdust: Julian Lage
Время: 18:00 ET
Ссылка: Национальные опилки
30 июля
Classical
Live @ National Sawdust: Sae Hashimoto
Время: 6 стр.м. ET
Ссылка: National Sawdust
Experimental
Фридман Галерея Соло: Джанет Биггс
Время: 20:00 ET
Ссылка: Галерея Фридмана
Ensemble Stage Banner Elk Лето 2020 Состав
Этот профессиональный театр на 99 мест, не столь уж секретное сокровище High Country, расположен в исторической школе Banner Elk School в центре города Баннер-Элк. Спектакли быстро распродаются, и у театра есть преданные поклонники! В нескольких минутах ходьбы от театра расположено множество отличных ресторанов, коттеджей и пансионов.Посещение шоу может стать прекрасным дополнением к отпуску в горы на выходных. Вот список участников на лето 2020 года. Купить билеты можно на сайте ЗДЕСЬ
Крошечный остров

5-13 июня
Этот восхитительный, очаровательно забавный и горько-сладкий спектакль знакомит нас с двумя сестрами, которые, будучи маленькими девочками, создавали миры счастья и чудес, вдохновляясь бесчисленными фильмами, которые они смотрели из крошечной проекционной будки своего семейного кинотеатра.Однако в подростковом возрасте одна сестра предала другую, и их отношения никогда не были прежними. Теперь, в среднем возрасте, человек вернулся в исчезающий дворец кино, где ее отчужденная сестра показывает старые фильмы для сокращающейся аудитории, надеясь, что они смогут воссоединиться и снова стать семьей. Пронзительная и мощная пьеса о безграничных возможностях любви и безграничной магии кино.
Рыбак и его жена

20 июня, 11 июля, 18 июля, 3 августа в 11:00
(НАШ СУББОТНЫЙ ДЕТСКИЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕРИАЛ) Помните историю о рыбаке, который ловит заколдованную рыбу и использует свои три желания, чтобы попытаться осчастливить свою жену? Эта восхитительная адаптация раскрывает магию участия публики.Здесь дети в зале становятся декорациями, звуковыми эффектами и даже ролями. Когда рыба исполняет растущие желания жены рыбака, зрители создают море и штормы, отправляются на рыбалку и становятся цыплятами и утками на ферме. Шпаргалка для всей семьи.
Поймай мясника

26 июня — 3 июля
Чтобы не рассказывать слишком много об этом тревожном триллере, я опишу его довольно широко.Если бы вы объединили телешоу «Декстер» с фильмом «Хостел», добавили немного «Судебных материалов», немного «Степфордских жен» и лишь щепотку «Без ума от тебя», а затем смешали все это воедино. , у вас будет эта необычная, тревожная и полезная игра. Эффектное сочетание романтики, сатиры и страха превращает эту жуткую мрачную историю любви в пьесу, которую вы не скоро забудете.
Джули, Мэри, Этель и Бэбс!

11 июля, 17 июля
(КОНЦЕРТ СПЕЦИАЛЬНОГО ПРЕИМУЩЕСТВА КАБАРЕ) Все, что нужно, — это песня, чтобы вернуть тысячу воспоминаний.Это шоу — дань уважения четырем иконам Бродвея, Джули Эндрюс, Мэри Мартин, Этель Мерман и Барбре Стрейзанд. В нем есть песни, которые вы знаете, и некоторые, которые вам не знакомы, а также анекдоты и забавные мелочи. Лаура Ходос обладает такой заразительной личностью и обаянием, что, когда шоу закончится, вы поклянетесь, что вы двое были лучшими друзьями уже много лет. Не говоря уже о том, что ее голос похож на топленое масло. Он сочится из нее без усилий и полон богатой декадентской добродетели.
Пиво на завтрак

24 июля — 1 августа
Четверо приятелей среднего возраста собираются вместе для «мужских выходных» — вместе со старинной музыкой и дешевым пивом.Эти парни хотят доказать, что они все еще есть, поэтому они собираются веселиться, как будто это 1979 год! Все идет хорошо, пока один из них не появляется … но его жена приходит. Заснеженный в одночасье, начинается эпическая борьба: будет ли мужчина признан представителем высшего пола или женщина возьмет верх? И, возможно, самое главное, если Doritos сделаны из кукурузы, почему их нельзя считать овощем?
Заглада

14 августа — 22 августа
Драма и история пересекаются в этой мощной истории, наполненной скрытыми секретами.Некоторые из них вы ожидаете, а другие — до глубины души. Журналист и высококвалифицированный офицер национальной безопасности объединяют усилия, чтобы доказать, что бывший заводской рабочий, живший в Квинсе, штат Нью-Йорк, с 1945 года, был капо для нацистов в концентрационном лагере Бухенвальд во время Второй мировой войны. Однако у них не хватает времени и живых свидетелей, чтобы получить доказательства, необходимые для его экстрадиции в Европу и судебного разбирательства в качестве военного преступника.
Состав группы на 11-м ежегодном бесплатном летнем концерте
2018 Ridgway Concert Series начинается в этом году, 5 июля, 9 августа, ^,, , и продолжается каждый четверг, по 26 июля, ^,. Сериал является бесплатным для публики и включает чудесно подобранный микс из восьми групп в течение четырех вечеров. Мероприятия подходят для семейного отдыха и включают детскую площадку, чтобы развлечь детей, пока родители танцуют и общаются с новыми и старыми друзьями.
Вас ждут захватывающие виды на горы Сан-Хуан и Симаррон, звездная музыка и множество танцев. Будут доступны вкусные блюда, пиво местного производства и другие закуски. Зрители могут принести (с короткими спинками) шезлонги, одеяла, холодильники и устроить пикник.Обратите внимание, что в парк не допускаются стаканчики, алкогольные напитки и собаки. Концертная серия Риджуэя представлена городом Риджуэй совместно с Pickin ’Productions и полностью финансируется общественными спонсорами, сборщиками средств и пожертвованиями. От продажи пива на месте выигрывает местная некоммерческая организация.
Radio: Все четыре концерта будут транслироваться в прямом эфире на KVNF Community Radio (90.9, 89.1 FM) и будут транслироваться в прямом эфире на сайте www.kvnf.org.
Модельный ряд 2018
5 июля — Проект Девон Оллман со специальным гостем Дуэйном Беттсом
Акт открытия: Кэри Морин
12 июля — Билли Стрингс
Акт открытия: Фредди и Франсин
16 июля — Страна чудес Кэролайн
Акт открытия: A.