Художественный аукцион: Первый художественный аукцион России

Содержание

Первый художественный аукцион России

     В рамках пятого национального фестиваля гончарства, прошедшего на Полтавщине (Украина), были проведены художественный аукцион керамики, национальный фестиваль-конкурс гончарской росписи и несколько тематических выставок.

Первый художественный аукцион России

     Аукционные дома, где представлены художественные произведения, действуют сейчас и по традиционным схемам, и в онлайн-среде. Реализуемые с торгов работы выдающихся мастеров, чьё творчество и судьбы притягивают почитателей, и образцы современного искусства находят прибежище в тихих залах музеев, домах истинных ценителей. Широкой публике, как правило, известны аукционы «Сотбис» и «Кристис». Многие знают, что первопроходец в продаже антиквариата «Сотбис» стартовал в 1744 году, но очень немногие осведомлены, что примерно к этому же времени относится проведение первой продажи с молотка произведений искусства в России.

Первый аукцион устроил коммерсант

     В Петербург в 1746 году приехал попытать счастья немецкий торговец картинами. О богатстве русской аристократии к тому времени уже начинали слагать легенды, пополнялась из года в год царская галерея, знатные особы начали собирать частные коллекции, и господин Морель, так звали коммерсанта, решил, что удача улыбнется ему. Поэтому и цену за каждое из нескольких сотен полотен определил высокую. Но при дворе торговля не задалась. Тогда негоциант отпечатал каталог, перечислив авторов картин, обрисовав сюжеты, указав размеры холстов и предупредив, что работы «с публичного торгу проданы будут». Однако даже столь нетрадиционный для того времени ход не принес ожидаемой прибыли, хотя графы Шереметев и Шувалов кое-что купили, не подозревая, насколько удачное вложение капитала сделали.

Первый российский аукционный дом появился в XIX веке

     «Распробовали» в России прелесть покупок художественных ценностей с молотка лишь через 14 лет, в конце 1760-х годов.

Тогда-то и началась широкая продажа антиквариата и современных произведений искусства за максимальную предлагаемую цену. Шедевры уходили главным образом в дома аристократов, пополнявших личные галереи, и к небольшому кругу истинных любителей живописи, подбиравших картины в коллекции по своему вкусу.

     Ренессансом ушедших в советские времена в глубокую тень соревновательных торгов стали 90-е годы XX века. В столице открылось отделение «Сотбис». Появились аукционы, специализирующиеся на классической и современной живописи, оружии, орденах. В крупных областных центрах берут на вооружение перспективное направление бизнеса, связанного с искусством. Более того, набирают обороты интернет-аукционы, где на продажу не просто выставляются разножанровые произведения, но и оценивается популярность предлагаемого лота, принимаются заказы на оригинальные работы художников. Посетить подобный аукционный дом можно в любой момент.

Понравилась статья? Отправьте автору вознаграждение:

11-ый Художественный Аукцион.

Картины, акварели, рисунки, индусские … | Аукционы

Выбор аукциона:

Вы можете ознакомиться с каталогами всех предстоящих аукционов на этой странице. Лоты, включенные в каталог аукциона, представлены на наших предаукционных выставках. Предаукционный показ открывается за 7-10 дней до даты торгов. Настоятельно рекомендуем вам перед участием в аукционе посетить выставку и внимательно просмотреть интересующие вас предметы.

Регистрация для участия в торгах:

Вам необходимо зарегистрироваться на те торги, в которых вы хотите принять участие. По вашему желанию вы можете участвовать в аукционе лично или онлайн, также возможно участие через представителя аукционного дома (телефонный звонок во время торгов), или через систему Bidspirit. На сайте Литфонда есть возможность оставить заочную ставку, пройдите, пожалуйста, процедуру регистрации, заполнив форму по ссылке.

Если вы регистрируетесь в первый раз, устроитель аукциона вправе по своему усмотрению затребовать выписки со счетов и другие финансовые документы, подтверждающие платежеспособность участника аукциона.

Способы участия в торгах:

  • Личное участие
    После регистрации и получения номера участника, пройдите в зал. Когда интересующий вас лот объявляется аукционистом, необходимо поднять номер участника в знак согласия с запрашиваемой суммой, и продолжать его поднимать до тех пор, пока возрастающие ставки вас устраивают. Победителем становится участник, предложивший наибольшую сумму. Третий удар молотка оповещает о завершении торгов по лоту.
  • Онлайн-участие
    Прямая трансляция на Bidspirit.com позволяет вам принять непосредственное участие в торгах и следить за всем, что происходит во время аукциона с помощью Интернета. Загляните на сайт https://litfund.bidspirit.com/, чтобы узнать больше о системе онлайн-торгов и зарегистрироваться там в качестве участника. Ставки, сделанные на сайте Bidspirit.com, синхронизируются с сайтом Литфонда и отображаются в каталоге аукциона в соответствующем лоте как «Лидирующая ставка»
  • Торги по телефону
    Если вы не можете лично присутствовать на аукционе, у вас есть возможность участвовать в торгах по телефону. Наш сотрудник будет к вашим услугам, сообщая вам о ходе торгов по выбранному лоту и принимая ваши ставки. Для регистрации телефонных ставок перейдите, пожалуйста, по данной ссылке.
    Ввиду ограниченного количества телефонныx линий, просим регистрироваться на торги не позднее 15:00 в день проведения аукциона.
  • Заочные торги
    Заполните специальную форму «Максимальная ставка», которую можно найти на странице описания каждого лота каталога. Укажите размер максимальной ставки за каждый интересующий вас лот. Напоминаем, что ставка не может быть ниже указанного эстимейта.
    Максимальная ставка — это макимальная сумма, которую вы готовы потратить на выкуп лота (комиссионный сбор рассчитываетя отдельно при оплате предмета, размер комиссионного сбора указан в правилах проведения аукциона).
    Прием заочных ставок заканчивается за некоторое время до начала аукциона, время окончания приёма ставок указано в подробном описании аукциона. Во время торгов уполномоченный сотрудник Аукционного дома, торгуясь, приобретет для вас лот за минимально возможную цену.  
    Обратите внимание, заочные ставки не отображаются на сайте.

Искусство и экономика. Художественный аукцион

1. «Искусство и экономика»

Иванова Валерия

2. «Художественный аукцион»

Художественный аукцион — является важнейшим образованием в системе
мирового художественного рынка. Занимает лидирующую позицию в
мире арт-рынка. Особенности художественного аукциона:
• Свобода выбора произведений искусства, как при покупке, так и при
продаже.
• Полная открытость аукционных торгов — каждый желающий имеет
право участвовать в них и при соблюдении правил аукциона может
приобрести любой необходимый ему предмет без всяких ограничений,
такую демократичность не встретить в крупных галереях, не говоря уж о
частных закрытых салонах, где клиентура проходит тщательный отбор.
Одной из первых форм рыночных отношений между художником и
покупателем были аукционные торги искусством. Становление
аукционов относится к периоду возникновения и развития
капитализма, при котором товарное производство становится
всеобщим.
Они нашли широкое распространение в мировой
практике, на протяжении не одного столетия.
В процессе развития появились международные аукционы, которые
стали регулярными. Центрами нового художественно-рыночного
развития стали такие крупные города, такие как Лондон, Нью-Йорк,
Париж, Берн. XIX – XX века отмечены бурным ростом
художественного рынка в целом, аукционов – в частности.
Появляются новые формы торговли искусством, новые источники
поступления товара, новые участники
Аукционный Дом СОВКОМ,
работающий на антикварном
рынке более пяти лет, проводит
регулярные аукционы, на которых
выставляет произведения русских
мастеров XVIII-XX вв., работы
признанных советских
художников, западноевропейскую
живопись XVII-XX вв.,
декоративно-прикладное
искусство, произведения
букинистики и нумизматики
Интернет-аукцион: картин,
произведений графики, монет,
медалей, жетонов, книг.
Участвовать в торгах
интернет-аукциона может
любое полностью
дееспособное лицо, достигшее
к дате проведения торгов
восемнадцатилетнего возраста.
( AL аукцион)
Аукционный дом « ЛенСовет» ул.Некрасова дом
37
Представлены работы
русских и советских
художников.
Питер Пауль Рубенс “Избиение младенцев”
создана в 1610 году
Картина из самых дорогих в мире и описывает
библейское событие, когда по указу царя
Ирода истребляли младенцев.
Полотно было продано в 2002 году на
аукционе Сотби в Лондоне. Ее приобрел
Дэвид Томпсон, за 77 млн долларов.
Картина временно находится в Национальной
галерее Лондона по доброй воле частного
коллекционера Дэвида Томпсона.
Клод Моне “Пруд с
кувшинками” 1899 год
В художественных
аукционах эта картина имела
высокий рейтинг и до сих
пор находится в ряду самых
дорогих картин мира.
Полотно было продано на
художественных торгах.
Стоимость шедевра
составила $ 80, 5 млн.
Эдвард Мунк “Крик” (4-е
полотно серии), 1893 год
Картина — одно из
таинственных и своеобразных
произведений в истории
живописи.
В 2012 году он был выставлен
на аукционе норвежцем
Петером Олсеном и был
продан за $ 119, 9 млн
покупателю, который не
захотел представиться. Этот
исключительный вариант
Крика принадлежит частному
коллекционеру.

10. «Художественная галерея»

Художественная галерея – помещение, которое предназначается для
демонстрации изобразительного искусства. Как правило, все
представленные картины предлагаются на реализацию. Художественные
галереи также иногда называют художественными музеями.
На территории нашей страны понятие «художественная галерея»
применяется очень широко и зачастую данным определением обозначают
различные явления. К примеру, муниципальное предприятие Третьяковская
галерея представляет собой государственный музей. Еще пример – галерея
картин имени Шилова – частное предприятие, но государство активно
поддерживает его.
Художественная галерея «АРКА»
Галерея расположена в историческом
центре города на Большой Морской
улице и экспонирует живопись
художников «ленинградской школы», а
также тех, кто работал в военное и
послевоенное время.
На сегодняшний день «АРКА» остаётся
одной из немногих галерей в городе, где
можно увидеть картины ленинградских
художников, среди которых известные не
только в России, но и на Западе: Николай
Тимков, Александр Самохвалов,
Владимир Овчинников, Виктор Тетерин,
Самуил Невельштейн, Геворк Котьянц,
Арсений Семёнов, Лев Русова и другие.
Галерея «ASA ART GROUP»
Галерея современного искусства,
основным профилем деятельности
которой является работа с
коллекционным искусством. Так,
здесь можно не только
полюбоваться, но и приобрести
картины художников разных
поколений из Санкт-Петербурга,
Москвы, а также работы
европейских художников XX
столетия.
Творческий кластер «Артмуза»
Крупнейший творческий кластер Северной столицы
расположился на Васильевском острове, в 10 минутах
ходьбы от «Василеостровской», «Спортивной», и
«Приморской», найти его можно в зданиях бывшего
завода музыкальных инструментов «Муза», который с
2013-о года обрёл кардинально новый имидж.
Теперь бывший завод превратился в территорию
искусств, где с комфортом разместились
художественные галереи, дизайн-студии, модные дома,
рекламные агентства, креативные пространства, студии
интерьера, мастерские художников и скульпторов.
Здесь регулярно проводят выставки, перформансы,
мастер-классы и образовательные лекции.
Эрмитаж – самый крупный государственный музей Санкт-Петербурга, который
располагается на Дворцовой площади, в самом центре города. На
сегодняшний день комплекс включает в себя 7 исторических зданий, среди
которых самое популярное, это, конечно Зимний Дворец, который стал
первым в общем комплексе всех строений, образующих Эрмитаж сейчас.
Красота и величественность Эрмитажа никого не оставят равнодушным.
Картины и скульптуры завораживают каждого настолько, что хочется
приходить снова и снова, чтобы охватить их все.
1764 год. Именно этот год принято считать годом основания Эрмитажа.
Первоначально музей представлял собой флигель Дворца, где была частная
коллекция картин Екатерины 2. Все началось с Зимнего Дворца, а позже,
когда картин становилось все больше и больше к нему пристроили еще одну
часть, которую назвали Эрмитаж. До середины XIX века данный музей могли
посещать только избранные, а с 1852 года он стал открыт для всех
желающих и получил уже официальное название «Императорский
Эрмитаж».
Уже в 1917 г. Эрмитаж и Зимний дворец были объявлены государственными
музеями.
Одним из самых популярных архитекторов Эрмитажа является Б. Ф. Растрелли. Данный музей
выполнен в стиле Барокко. Фасад Зимнего Дворца представляет собой наглядный образец эпохи
классицизма и практически полностью сохранил свой первозданный вид.
В Зимнем дворце мы можем наблюдать огромное количество залов, но наиболее знаменитый это,
конечно же, Георгиевский, или как его еще называют, Большой Тронный зал, площадь которого
составляет 800 квадратных метров, за счет чего он производит очень величественное впечатление.
В залах Эрмитажа представлено развитие искусства с глубокой древности до наших дней. Однако
самой знаменитой, несомненно, являются работы художников, которые относятся к самым
разнообразным периодам и стилям. В основном можно найти работы периода 13-20 века.Эрмитаж
одно из тех мест в котором должен побывать каждый. Прекрасно проведенное время, прекрасные
экспонаты
Эрмитаж одно из тех мест в котором должен побывать
каждый. Прекрасно проведенное время, прекрасные
экспонаты
Лично меня поражает роскошь залов и радует, что мы
сегодня можем наслаждаться этой красотой.
Первое, что восхищает и поражает парадная Иорданская
лестница, ведущая на второй этаж, мне кажется, каждая
девушка или девочка поднимаясь по ней ощущает себя
принцессой. А вот какой красивый плафон мы видим на
потолке лестнице. Изображает он Олимп.
Но больше всего мне нравится зал Большой анфилады, это
Военная галерея героев войны 1812 года, где можно увидеть
более трехсот портретов героев войны, написанных
Джорджем Доу с двумя помощниками. Для меня очень
значимо что, большинство портретов исполнено с натуры А
этот портрет не мог меня не заинтересовать Шувалов П.А,
владелец усадьбы в Парголово,а сейчас Шуваловского парка,
названого в честь этого древнего рода.

Аукционы произведений искусства

Интернет аукционы Аукционы антиквариата Российские интернет аукционы Интернет аукционы мира [Форум]

Каталог аукционов произведений искусства, картин, живописи, графики, скульптуры, художественной фотографии

Россия

Совком
Аукционный Дом СОВКОМ, работающий на антикварном рынке более пяти лет, проводит регулярные аукционы, на которых выставляет произведения русских мастеров XVIII-XX вв., работы признанных советских художников, западноевропейскую живопись XVII-XX вв., декоративно-прикладное искусство, произведения букинистики и нумизматики. Одним из новых направлений деятельности Аукционного Дома СОВКОМ является нумизматика. На аукционах Медали и монеты можно оценить широкий выбор нумизматических редкостей: от античных монет древней Греции и Рима, до Византийских и Древнерусских денежных знаков из золота и серебра. Редкие монеты советской чеканки, олимпийские рубли, коллекционные, юбилейные, знаки зодиака, города герои.
AI Аукцион
Интернет-аукцион: картин, произведений графики, монет, медалей, жетонов, книг и иной печатной продукции, фотографий, бон и других предметов коллекционирования. Участвовать в торгах интернет-аукциона может любое полностью дееспособное лицо, достигшее к дате проведения торгов восемнадцатилетнего возраста. После закрытия торгов администрация Аукциона направляет победителю по каждому лоту письмо с уведомлением о выигранном лоте и суммой к оплате. Сумма к оплате складывается из выигравшей ставки и комиссионного сбора в размере 15% от ставки.
Auck
Интернет-аукцион антиквариата и предметов старины, на котором можно найти множество интересных вещей и стать их обладателем. Главная особенность Auck.ru заключается в том, что покупатели и продавцы заключают сделки напрямую, без взимания комиссии со стороны площадки.
BeMyPaint
Онлайн-аукцион современного искусства и декора: живопись, скульптуры, фотографии, дизайнерские предметы. Аукцион позволяет приобрести настоящие произведения по разумной цене
ArtSale.info
Онлайн-аукцион современного искусства. Специализация — шестидесятники (нонконформисты, послевоенное неофициальное искусство), классическое русское искусство, современное искусство. Живопись, графика, скульптура.
Вне Времени Москва
Аукционный дом и реставрационная мастерская, магазины. Тематика: Фарфор. Серебро. Мебель. Книги. Графика и живопись. Ювелирные изделия. Бронза. Иконы. Монеты. Скульптура. Посуда. Антиквариат и современность.

Европа

Dorotheum Австрия
Основанный в 1707 году в столице Австрии Вене, на сегодняшний день Dorotheum является самым крупным аукционным домом Центральной Европы, самым значительным в немецкоязычных странах, а также одним из ведущих во всём мире. Проводя примерно 600 аукционов ежегодно, более 100 экспертов курируют свыше 40 разделов, добиваясь значительных результатов. Один из приятных сервисов, это конечно поддержка русского языка (частично) и не только в интерфейсе сайта, но и онлайн консультации по телефону и электронной почте. Лоты всё таки представлены на немецком языке.
МасDougall`s Великобритания
Английский аукционный дом, единственный в мире, который специализируется исключительно на русском, советском неконформистком и постсоветским изобразительном искусстве: живопись, графика, иконы, декоративно-прикладные изделия российских мастеров. С момента своего основания в 2004 году, MacDougall’s вошел в тройку лидеров по продажам русского искусства, удерживая четверть мирового рынка в этом секторе, не смотря на то, что торги проводятся один раз в два года в рамках Русских Недель в Лондоне. Планируемое расширение сферы деятельности в нескольких направлениях, включающих частные продажи и открытие нового офиса в Москве, несомненно позволит аукционному дому MacDougall’s приумножить успехи предыдущих лет.
LOT-TISSIMO
Великолепный германо-испанский интернет аукцион антикварных, винтажных и ретро вещей и предметов сделанных в Европе, Азии, Северной и Южной Америке, России. Предметы искусства, всевозможная посуда, приборы, предметы интерьера: панно, статуэтки, вазы, люстры, литографии, книги, альбомы. Кроме немецкого, сайт поддерживает английский и испанский язык, но представлена функция мультиязычного подробного описания лота, всю информацию россияне, могут прочесть на родном языке. Для граждан Беларуси, Украины, РФ, Казахстана никаких проблем с регистрацией и участием в торгах.
Bertolami Fine Arts Италия
Изначально нумизматический аукционный дом Artcoins Rome-ACR Auctions, специализировавшийся на организации торгов старинных монет, медалей, орденов, получив известность и признание коллекционеров и инвесторов не только в Италии, но и в Европе, расширил категории лотов, в направлении произведений искусств Европы, Азии, антиквариата, различных древностей, археологических находок. Открыл представительства в Великобритании и ФРГ. После ребрендинга выступает в качестве площадки оффлайн торгов с режимом лайф.
Hargesheimer ФРГ Дюссильдорф
Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf GmbH выставляет на лотах дорогой антиквариат: подлинные произведения живописи, графики, скульптуры, керамики, резьбы старых мастеров Европы и Азии. Фламандская живопись, китайский фарфор, католические распятия, русские и греческие иконы, предметы интерьера, трости, персидские ковры, французские гобелены, венецианское стекло, чешский хрусталь, фамильное столовое серебро, мельхиоровая посуда. Поддержка русского языка на сайте отсутствует.
Karl & Faber Германия
Карл и Фебер, старейший антикварный аукционный дом Европы, стоит в одном ряду с такими аукционными домами как Кристис и Сотбис. На сайте Вы можете посмотреть лоты выставляемые на оффлайн аукционах, и можете зарегистрироваться и принять участие в режиме онлайн через сеть Интернет. Лоты этого аукциона это живописные полотна старинных голландских, испанских, фламандских, русских мастеров, а так же шедевры живописи эпохи модерна и постмодерна.
Huutokauppa Финляндия
Сайт онлайн аукционов почтовых марок, открыток, конвертов, бланков от знаменитой финской филателистической компании Suomen Filateliapalvelu Oy. Поддержка русского языка. Сайт изначально филателистический, но имеет огромное количество всевозможных разделов художественных изделий: ювелирные украшения, мебель, скульптура, старинные часы, альбомы, живопись нумизматика, бонистика, антиквариат, книги, т.е. универсальный аукцион.
PIASA Франция
Французский онлайн аукцион художественных предметов. Современного и старинного искусства мастеров Европы и Азии. Живопись, графика, ювелирные украшения, бижутерия, аксессуары, книги, букинистика, художественная фотография, предметы интерьера, коллекционные вина. PIASA особенно заинтересованы в сочетании современного подхода с традиционным опытом использования Интернета в качестве информационной и бизнес-платформы.

Америка

GoodLife Auctions США
Американский аукционный дом с высоким уровнем оценочной экспертизы, для изобразительного искусства, изысканного антиквариата, коллекций монет, ювелирных изделий с драгоценными камнями, французской классической скульптуре, китайские древности и декоративно-прикладное искусство Японии, для коллекционеров и инвесторов.
Christie’s США
Крупнейший аукционный дом мира, основан в 1766 году в Лондоне, Джеймсом Кристи. В наше время головной офис расположен в США в городе Нью-Йорк. Christie`s располагает 85 офисами в 43 странах мира на всех пяти континентах, а также имеет 14 собственных торговых площадок, включая Лондон, Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Париж, Женева, Милан, Амстердам, Тель-Авив, Дубаи, Гонконг. Кристис проводит не только классические оффлайн торги, но и так называемые live-торги, т.е. участие в торге посредством технических средств связи: телефон, теле тайп, видеоконференция. Кристи как и большинство аукционных домов имеет виртуальную площадку аукционов в во Всемирной сети Интернет.
iGavel США
Это онлайн-аукцион, посвященный исключительно продаже изобразительного искусства, предметов старины и предметов коллекционирования, предлагаемых сетью независимых аукционных домов, дилеров, оценщиков и других специалистов в области искусства. Продажи хранятся в традиционном формате аукционного каталога полностью онлайн.
Sotheby’s США
Сотбис (Sotheby’s) это самый крупный оффлайн аукцион антиквариата, предметов искусств: живопись, графика, скульптура, уникальные ювелирные украшения, коллекционные вина. Созданный ещё в 18 веке, в своей истории этот аукционный дом, имел и ошеломляющий коммерческий успех, и годы упадка и забвения, и даже банкротство. Объединившись со своим многолетним соперником аукционным домом Christie’s (Кристис) контролирует львиную в торгах сверхдорогих художественных произведений и предметов старины. Сотбис это аукционы для очень состоятельных людей.
GWS Auctions США
GWS Auctions это компания с полным спектром услуг по online и live аукционов недвижимости, антиквариата, предметов коллекционирования, ювелирных изделий, золота, монет, транспортных средств, оборудования и излишков активов в Южной Калифорнии и за ее пределами. Русскоязычных пользователей радует, не только широкий ассортимент лотов, но и полная поддержка родного и могучего, один клик по изображению российского триколора.
Slawinski
Североамериканский художественный аукцион Роберта Славински, живопись, графика, скульптура, современных и старых мастеров Европы, Америки, Азии. Антикварные вещицы, мебель, предметы прикладного искусства из стекла, бронзы, дерева. Торги можно осуществлять по любому удобному для участника способу, онлайн, оффлайн: по телефону, электронной почте, в режиме live.
RoGallery США
RoGallery аукционный дом, арт-дилер и галерея, расположенная в Нью-Йорке. Проводит онлайн-аукционы в реальном времени. Живопись, графика, фотографии, скульптуры, предметы интерьера, текстиль представлены работы старых мастеров, модерна, современных художников от классики до авангарда. Представлены работы более 5000 авторов, в отдельный раздел выделены работы Пабло Пикассо.

Азия

UniAuktion Япония-Тайвань
Японско-Тайваньский онлайн аукцион художественных предметов, прикладного искусства современных и старых мастеров Японии и Китая. Статуэтки из кости, нэцкэ, керамики, камня, дерева, различные виды посуды: фаянс, фарфор, терракота, бисквит. Книги. Живопись на шёлке, бумаге. Сайт рассчитан не только на внутреннего пользователя, но и на международный уровень, поэтому интерфейс аукциона имеет англоязычный вариант.

Кольца и перстни Бижутерия Старинные вещи Аукционные дома Универсальные интернет аукционы Нумизматические аукционы Филателистические аукционы Автомобильные аукционы Russische antike Auktionen und Antiquitätenläden Antique auctions and stores online Платёжные системы Обмен веб валют

Обратная связь ВКонтакте Facebook Twitter Отзыв о сайте
A-CTO Дайджест, Карта сайта

Первый онлайн-аукцион женского искусства: почему важно поддерживать современных российских художниц

Forbes Woman и voblago.club проведут первый в истории онлайн-аукцион женского искусства. Цель аукциона — поддержать современных художниц и преодолеть гендерные стереотипы в отношении женщин в искусстве. Часть вырученных средств пойдет на оплату образовательных грантов для молодых онкологов.

В 2014 году агентство Artnet News опросило 20 самых влиятельных женщин в мире искусства на предмет того, существует ли в индустрии «гендерная пристрастность», и получило в ответ решительное «да». Согласно исследованию Ассоциации директоров художественных музеев (AAMD) того же года, женщины-управленцы художественных музеев зарабатывают существенно меньше, чем их коллеги-мужчины, при этом должности высшего уровня чаще всего занимают тоже мужчины.

Невозможно игнорировать тот факт, что нынешнее время требует особого подхода к женщинам-художникам. Забытые историками искусств, не замечаемые крупными музеями, неизвестные для коллекционеров, художницы медленно, но верно возвращают себе заслуженные позиции в прошлом, будущем и настоящем искусства. Передовые музеи, галереи и аукционы идут в ногу с острой потребностью вовлекать все больше участников в художественный процесс.

Реклама на Forbes

К примеру, шведская художница Хильма аф Клинт создавала абстрактные работы в то же время, что и Василий Кандинский, при этом ее первая ретроспективная выставка под названием «Картины для будущего» прошла в Музее Гуггенхайма только в 2018 году. Причем именно этот проект стал самым посещаемым в истории музея: его посмотрели более 600 тысяч человек. Примечательно также, что каталог этой выставки побил рекорд продаж каталогов выставки Кандинского, проходившей в 2009 году.

В 2009 году Центр Помпиду решил устроить эксперимент: постоянную экспозицию сменили таким образом, что на ней были представлены только женские работы. В результате эксперимента посещаемость увеличилась на 25%.

Согласно авторитетному отчету The Art Market 2020 от Art Basel & UBS, количество женщин-художников, которых представляют галереи на первичном рынке, выросло в этом году на 8%; на столько же увеличился объем продаж женского искусства, достигнув 40%. Из этого же отчета можно узнать, что количество женщин среди коллекционеров тоже заметно выросло.

Борьба за равноправие позволяет нам сегодня наслаждаться работами Луизы Буржуа, Никки де Сент-Фаль, Трейси Эмин, Барбары Крюгер, Нан Голдин и многих других. Но эта заслуга принадлежит не только самим художницам, но и критикам, которые запустили процесс пересмотра понимания того, что есть искусство и кто может им заниматься. На сегодняшний день поддержание этого фокуса — одна из основных задач институтов и рынка искусства.

Важную роль в этом вопросе сыграло знаменитое эссе арт-критика Линды Нохлин «Почему не было великих женщин-художниц?», опубликованное в журнале ArtNews еще в 1971 году. Исследуя истоки неравенства в художественной среде, Нохлин писала, что величие в артистических достижениях всегда было зарезервировано для гениев-мужчин, таких как, например, Микеланджело. Она утверждала, что препятствием появлению женщин-художниц служили ограничения в образовании и множество социальных предубеждений.

«Мир современного искусства — это микрокосм, отражающий важные аспекты большего мира, в котором мы живем. В XXI веке все более сложными и проблематичными, но при этом имеющими фундаментальное значение кажутся вопросы идентичности. По мере того как женщины все больше становятся частью мира современного искусства, они находят множество способов выражения разных аспектов своей идентичности в творчестве. У художниц нашей галереи я наблюдаю очень интересный образец такого комплексного переплетения, который интересен и мне лично», — рассказывает владелица галереи Iragui Екатерина Ираги.

Основатели арт-платформы Cube Moscow Елена Белоногова и Надежда Зиновская считают, что искусство вообще не стоит делить на мужское и женское: «Есть хорошее искусство и есть все остальное, и не важно, какого пола художник. Тем не менее, в России, как и во всем мире, сложился исторический дисбаланс в сторону превышения числа художников-мужчин относительно женщин. Выравнивание гендерного неравенства наиболее заметно на рынке первичных продаж и в большей степени среди молодых художников. Я не думаю, что это связано с изменением качества искусства, которое выходит из-под женской руки. Скорее, это связано с тем, что технический прогресс и общее изменение восприятия роли женщины в обществе повлияли на ситуацию. Другими словами, у женщины появилась возможность заниматься тем, чем она хочет заниматься. Число женщин растет не только среди художников, но и среди коллекционеров, причем замечено, что в среднем женщины-коллекционеры тратят на искусство больше, чем мужчины, возможно, потому что мы более эмоциональны».

Для России вопрос о женщинах-художниках и их месте в искусстве крайне актуален. Несмотря на то что история феминистской критики в нашей стране коротка, Россия всегда гордилась ролью, которую женщины играли в искусстве начиная с XX века. «Амазонки авангарда» задолго до большинства художниц своего времени стали работать наравне с мужчинами. Они реформировали пластические искусства и дизайн, предлагали новые концепции и стратегии для художественного творчества. Не менее важную роль играли женщины в «неофициальном» советском искусстве, являясь как независимыми авторами, так и участницами объединений и тандемов.

Основательница галереи Girl Girl Girl Юлия Белоусова отмечает, что «женское искусство из России и Восточной Европы мало представлено на арене современного искусства, а соответственно, и на арт-рынке, который вторит институциональным тенденциям. Говоря проще, в глобальной арт-системе выигрывают представители тех стран, где политика поддерживает свободу творческого выражения на деле. Не зря хорошо известны немецкие художницы — госбюджет Германии через Goethe Institute, DAAD, iFa идет на поддержку международных проектов локальных авторов. Швейцария также любит свой народ, и благодаря частным меценатам, Swiss Institute и одноименной институции в Нью-Йорке художественные таланты этой страны успешно заняли свои позиции на мировом арт-рынке, чего не скажешь о России. Дополнительный барьер для локальных талантов нашей страны создает географическая дистанция, сложность транспортировки работ через таможню, визовые условия. Как следствие — действительно талантливым авторам сложно попасть в поле зрения международного арт-сообщества, заявить о своем существовании. Еще сложнее приходится художницам в нашем патриархальном обществе. Интересно, что в сложившихся обстоятельствах мне особенно бросаются в глаза сильные работы женских голосов России — женщины, многое повидавшие и прошедшие через жизненные перипетии, рефлектируют в своих работах свой опыт. Я питаю большое уважение и искренний восторг по отношению к творчеству Таус Махачевой, Иры Кориной, Оли Кройтор и многих других авторов. Их голос уникален, как нельзя актуален и выразителен. Как визионер и любитель создавать новое и менять мир, я поставила перед собой увлекательную и сложную задачу — помогать художницам из России и Восточной Европы развиваться и выставляться в Европе и за рубежом».

Основательница галереи современного искусства a-s-t-r-a Алина Крюкова рассказывает, что не ощущает какой-либо разницы в построении карьеры молодых художниц или в продвижении и продажи работ уже состоявшихся: «Я успешно сотрудничаю с такими художницами, как Оксана Мась, Алина Блюмис, Мария Агуреева, Jolie Alien.  Их проекты интересны как для институций, так и для прессы и коллекционеров.  Доказательством тому служат их CV и выставочный план.  Есть, конечно, сложности в некоторых процессах (женщины уже не такое меньшинство, как, к примеру, квир, трансгендеры или представители национальных коммьюнити), как и во многих аспектах того, что выстраивается в рамках новой этики. Также анализируя российскую арт-сцену, могу сказать, что в искусстве нет разницы, женщина ты или мужчина, если твои идеи, смысловые разработки и результаты художественных практик вызывают отклик и включают в диалог подготовленную аудиторию. Примером этого служат списки номинантов на премии Кандинского и «Инновация», победители грантов от различных институций и заголовки в прессе».

Однако основатель Borsch gallery Анна Большакова считает, что существует проблема с восприятием некоторых тем, в частности тем феминизма. По ее мнению, «на первый взгляд может показаться, что предвзятого отношения нет, но так или иначе, сталкиваясь с определенными кейсами, мы понимаем, что предубеждения до сих пор существуют. К счастью, мы можем наблюдать тенденцию ослабления гендерных предрассудков».

Куратор «Первого женского аукциона» Ольга Погасова замечает, что «когда начинается разговор о женском искусстве, то рядом сразу возникают понятия гендера и феминизма. Ошибочно ставить эти явления в синонимический ряд. Женское искусство — это искусство, созданное женщиной. Оно обращается к разным темам и не ограничивается темой защиты прав женщин или гендерной теорией. Работы нашего аукциона дают представление о том, чем живет и о чем думает современная женщина. С другой стороны, мы надеемся пошатнуть систему сложившихся гендерных иерархий на рынке современного искусства и показать, на что способны российские художницы».

Предстоящий аукцион призван доказать, что женщины играют особую роль и в актуальном российском искусстве. Стереотип об особом женском искусстве уходит в прошлое. Среди участниц аукциона — создатели инсталляций, живописцы, авторы объектов, скульпторы, графики, керамисты, художники, занимающиеся перформансом. Важно также отметить, что среди них — представители разных поколений: как известные, давно работающие художники, так и молодые, но стремительно набирающие популярность авторы.

В Москве пройдет благотворительный художественный аукцион | Общество

Фонд «Обретая возможность» проведет в Москве благотворительный художественный вечер-аукцион «Искусство ради Жизни».

Собранные средства пойдут на достройку жилого корпуса центра реабилитации инвалидов «Чайка» в Егорьевске и на улучшение бытовых условий для обитателей центра.

Приобрести на аукционе можно будет картины художников — участников Christie’s, Sotheby’s, выставлявшихся на персональных выставках в Государственной Третьяковской Галерее, в Русском Музее, в галереях Лондона и Монако. В числе авторов представленных работ — Николай Тархов, Рустам Хамдамов, Наталья Зюзькова, Люся Попенко, Анна Дронова, Эмилия Прибыловская, Полина Лучанова, Геннадий Мызников, Сергей Ершов, Игорь Чухлеб, Лев Панферов, Владимир Пентюх, Ольга Гречина. Для всех присутствующих будут выступать артисты джаза, в том числе Александра Шерлинг, Кристина Файндер и Orange Band.

Для участия в вечере приглашены губернатор Подмосковья Андрей Воробьев, министр соцзащиты Ирина Фаевская, а также другие представители властей Московской области, аппарата президента РФ, политические деятели, крупные бизнесмены, деятели культуры, искусства и спорта.

«Эстетическое удовольствие – это то, что мы стараемся дарить нашим клиентам всегда: вкусные и изящно сервированные блюда, приятную атмосферу, галантное обслуживание. А теперь мы рады предоставить возможность получить истинное удовольствие от прекрасных произведений искусства и при этом сделать благое дело», – отмечает Александр Кожин, управляющий партнер сети Gourmet Alliance, в которую входит ресторан La Prima, где пройдет аукцион.

Гости вечера также смогут ознакомитсья с видеороликом о жизни воспитанников реабилитационного центра «Чайка».

Мероприятие состоится 10 декабря в 20:00 в ресторане La Prima по адресу: ул. Большая Дмитровка дом 32 стр.1.

Смотрите также:

Джо Викери: «Мы в Sotheby’s стараемся обходиться без идеологии»

Главный специалист по русскому искусству в Sotheby’s объясняет, почему современное искусство из России стоит дешевле западного

Джо Викери: старший международный директор отдела русского искусства Sotheby’s / Sotheby’s

Если британский Sotheby’s сегодня самый большой в мире аукционный дом, то Джо Викери, которая в течение полутора десятилетий возглавляла его отделение в России, а теперь стоит во главе всего русского направления, – главный в Sotheby’s эксперт по русскому искусству.

Именно Викери в свое время вывела наших художников на международную арену, она руководила всеми знаковыми торгами русского искусства последних десятилетий, будь то продажа коллекции Ростроповича и Вишневской, собрания Фаберже великой княгини Марии Павловны и великого князя Владимира или частной коллекции работ Александра Бенуа. Миллионные цены на классиков русского авангарда – того же Ларионова или Фалька, как и проведение в Лондоне в 2007-м выставки современного русского искусства – тоже заслуга Викери, которая в 2012-м выпустила книгу Frozen Dreams, Contemporary Art from Russia («Замороженные мечты. Современное искусство из России»), а теперь пишет новую, посвященную российскому современному искусству 1991–2021 гг.

После декабрьских русских торгов Sotheby’s Джо вспоминает, как трансформировалось на ее памяти отношение к русским художникам в мире, и делится впечатлениями о российской жизни, менявшейся у нее на глазах. По первому образованию Викери – славистка, интервью она дает по-русски.

Картина как охотничий трофей

– На фоне даже явных хитов недавнего аукциона – работ Ларионова, Яковлева, Фалька – выделяется «Сферический супрематизм» Ивана Клюна, происходящий из коллекции Костаки. Откуда эта работа попала на торги?

– Она была впервые продана на Sotheby’s в 1983 г., тогдашний покупатель и есть нынешний продавец. До этого была в собрании Георгия Костаки, который ее приобрел у дочери Ивана Клюна Серафимы. Уезжая из России в 1977 г., он взял эту вещь с собой. Вы знаете, что ему разрешили какие-то работы взять.

– При условии, что полколлекции он оставит тут.

– Да, я видела выставку его коллекции в Москве в 2014 г. и была в замечательном музее в Салониках, созданном на основе его собрания. Имя Георгия Костаки имеет сегодня огромный резонанс в мире – он открыл, а затем спас искусство русского авангарда. И он любил Клюна – существует фотография «Сферического супрематизма», висящего на стене в квартире Костаки.

Родилась в 1972 г. в Эдинбурге. Окончила Эдинбургский университет (отделение славистики) и Университет Дарема (история искусств)

1997

начала работать в Sotheby’s, в 2004–2013 гг. возглавляла российский отдел Sotheby’s

2007

организовала торги коллекции русского искусства Ростроповича – Вишневской (второй аукцион русского искусства, ювелирных изделий и музыкальных инструментов из семьи Ростроповичей – в 2018 г.). Организовала в Лондоне первый аукцион русского современного искусства. В 2009 г. руководила торгами романовских реликвий (работы Фаберже из собрания великой княгини Марии Павловны и великого князя Владимира)

2014

вошла в комитет по приобретениям в России и Восточной Европе галереи Тейт. Руководила отделом частных продаж Sotheby’s Europe

2015

вернулась в русский отдел Sotheby’s международным директором по русскому искусству

– Очевидно, что это повышает цену – даже эстимейт в 2,5–3,5 млн фунтов впечатлял, а продана картина была за 4,8 млн фунтов.

– Видите ли, тут надо объяснить, что существует рынок «трофейных» работ. Мне не очень нравится слово «трофейный» – в английском и русском языках оно имеет немного разные значения.

– «Трофейный» в смысле trophy, как добыча, охотничий трофей?

– Да, самый ценный лот. Конечно, на нынешних торгах он, как мы говорим, head and shoulders – на голову выше всех. По этой работе хорошо видно, насколько русские художники начала XX в., создавая современное искусство, опережали всех.

– При том что в этих торгах участвуют авангардисты, которых на Западе знают больше Клюна, тот же Ларионов.

– Ларионов жил и работал в Париже, как многие эмигранты, а Клюн жил в СССР, в 1943 г. умер, все его наследие оказалось в одном месте, поэтому за рубежом его не так знают. Но это не просто Клюн, это работа лучшего его периода. Я была в Новой Третьяковке на выставке «Музей живописной культуры. Список № 1», где обнаружила пару работ Клюна 1916 г. Глядя на них, я вдруг отчетливо поняла, насколько он тогда находился под влиянием Малевича. Пять лет спустя он освободился от этого влияния, и, кстати, Малевич очень его критиковал. А здесь мы видим работу Клюна, уже нашедшего свой путь, его титульную вещь.

– Тут есть удивительные работы и помимо Клюна. Например, «Два борца» Владимира Лебедева.

– Лебедев – один из моих любимых художников как график, и эта работа – большая редкость: на аукционах он почти не появляется. Знаете, бывает искусство, в которое можно влюбиться. Например, мне очень нравится ранний пейзаж Михаила Ларионова, написанный в импрессионистской манере. Я бы повесила этот пейзаж дома над камином.

– А что у вас висит дома сейчас?

– Мы с мужем собираем кубинское искусство. И оно нас окружает. Эта история, кстати, восходит к Илье Кабакову. Шесть лет назад мы впервые попали на Кубу. А я слышала, что у Кабаковых был там проект – «Корабль толерантности», позвонила Эмилии, и она дала хороший контакт. Оказалось, в Гаване существует отделение Ludwig Foundation – последнее, созданное Петером Людвигом за два года до смерти. Мы нашли это место и влюбились в него уже потому, что там нас угостили самым вкусным мохито в Гаване. И там висело очень интересное искусство – живопись, рисунки, фотография. Скульптура хорошая. И вот мы смотрим своим немножко «алкоголическим» – под влиянием мохито – взглядом на эти вещи, спрашиваем, как увидеть авторов, и выясняется, что назавтра у них запланирована экскурсия для американцев. Есть, оказывается, организованные группы из Северной Америки, которые приезжают на Кубу. Нас пригласили, и там мы встретились с художниками.

– Вы что-то купили тогда?

– Да, мы купили у замечательного художника большую работу – графику, но на холсте. Когда покупаешь искусство, это обычно долгий процесс, который сопровождается разговорами. Мы сидели, разговаривали, иоказалось, что он очень много знал о русском искусстве – Репине, Серове. Я была потрясена! Если вы в Великобритании спросите о русских художниках, может быть, кто-то вспомнит фамилию Малевича. Но это все.

– У кубинцев старшего поколения еще существует советский бэкграунд.

– Естественно. В итоге сейчас мы летаем на Кубу каждый год, у нас там много друзей, были уже на двух биеннале в Гаване и стали покупать работы кубинских художников.

– Неужели работ русских у вас нет совсем?

– Есть, конечно, – то, что я раньше покупала, еще сама. Бенуа, Яковлев. Но когда я была одна, мне не очень хотелось собирать искусство. А сейчас мы пишем историю нашей коллекции вместе.

– Профессия мужа имеет отношение к искусству?

Русские торги Sotheby’s

Результаты последних русских торгов в Лондоне 26 ноября 2019 г. оказались в общем предсказуемы и успешны: 14,5 млн фунтов стерлингов, которые аукцион выручил за все проданные лоты, стали рекордом русского искусства на Sotheby’s за последние пять лет. Другим рекордом, как и ожидалось, стал живописный «Сферический супрематизм» (на фото) Ивана Клюна, проданный за 4,8 млн фунтов – столько Клюн еще никогда не стоил. К числу самых топовых продаж помимо Клюна следует отнести картину Константина Юона «Древний город Углич», которая при эстимейте 600 000–800 000 фунтов стерлингов ушла вдвое дороже – за 1,3 млн фунтов. Продажная цена «Виолончелиста» Бориса Григорьева, проданного за 200 000 фунтов, в 8 раз превзошла предпродажную оценку, а «Зеленого пейзажа» Юрия Анненкова, приобретенного новым владельцем за 225 000 фунтов, – в два с лишним раза. Портрет художника Левона Бунатяна работы Петра Кончаловского был продан за 855 000 фунтов, что почти втрое превышает эстимейт.

– Нет, но он любит его и настолько хорошо чувствует, что иногда открывает мне глаза на какие-то вещи. Когда он впервые попал один в Третьяковку – я была на встрече, – его совершенно покорил Врубель. К тому моменту у меня за плечами было 20 лет работы с русским искусством, мне казалось, что я его слишком хорошо знаю, но на Врубеля после этого посмотрела заново.

В русское искусство через русскую жизнь

– Когда вы впервые приехали в Россию?

– В 1998 г. – как представитель Sotheby’s. А вообще в первый раз – в 1991 г. как студентка-славистка. Через месяц после путча.

– Откуда в вашей жизни взялась славистика?

– Мой интерес к России, к русскому языку связан с большими изменениями, происшедшими в конце 1980-х. В Британии Россия все время мелькала в новостях. Понятно было, что что-то важное происходит. Я стала интересоваться, где есть возможность учить русский язык, изучать русскую историю. На собеседовании в университете, в Эдинбурге, спросили, знаю ли я какие-то русские слова, а я знала только два – «гласность» и «перестройка». Только в конце учебы, поняв, что хочу заниматься искусством, я стала интересоваться русской культурой.

– Сейчас все повторяют клише «лихие девяностые», явно изобретенное политологами, и юные люди не верят, что это было лучшее время в истории страны. Не было денег, но ощущение свободы позволяло надеяться, что все будет.

– Действительно, у людей не было денег, но они готовы были поделиться всем, что было. Это меня трогало больше всего. Тогда почти не было ресторанов, можно было поесть в гостинице, а можно – пойти в гости на ужин: прекрасно, уютно и вкусно. Все как-то доставали еду, советское шампанское было на столах. Я не могу этого забыть. Этого не существует больше, и жаль, что молодые люди в России мало знают об этом времени.

– Таким образом, вы попали в русское искусство через русскую жизнь.

– Да. И считаю большой удачей, что пошла по этому пути. А весной 1998 г. я приехала в Москву с Питером Баткиным (легендарный директор Sotheby’s Питер Баткин (1953–2018) руководил аукционным домом до 2000 г. – «Ведомости») – Владимир Енишерлов, главный редактор журнала «Наше наследие», устроил презентацию топ-лотов июньского аукциона. Я была не просто младшим сотрудником – я работала всего полгода, ничего незнала и уже должна была представлять журналистам искусство, которое мы собирались продавать в Лондоне. А здесь уже начали появляться богатые люди, которые стали покупать искусство, – до этого все покупатели Sotheby’s 1990-х гг. жили на Западе. Получилось, что, попав в Россию в 1998 г. в качестве очень молодого, только-только начинающего эксперта, я оказалась сразу в эпицентре событий. Но тогда никто не знал, как они будут развиваться и какие изменения ждут всех нас впереди.

– И как тут не вспомнить эпохальный аукцион 1988 г. в Москве, на котором впервые продавалось современное русское искусство? Точнее, еще советское. Кто были его покупатели? Ведь не наши люди и даже не бывшие наши.

– Конечно, покупали иностранцы. Но аукцион 1988 г. – это была акция, выросшая из перестройки и гласности, из политической ситуации, эйфории тех лет. Мода на Россию длилась пару лет, многие среди тех, кто покупал это искусство, не имели никакого отношения к этой стране, просто им понравилась идея, что в Москве устраивается аукцион. Они ничего не знали про художников. И приехали специально. Меня удивляет, насколько тот аукцион стал легендой. Помню, я приехала в Россию в 2000 г. – миллениум, передачи по телевидению, посвященные каким-то самым значимым событиям XX в. в России, и вдруг упоминается наш аукцион. Я поняла тогда, насколько эмоционально затронуло людей в культурном мире это событие, насколько это был важный социальный момент.

Наследники противостояния

– До сих пор цены на работы самых дорогих наших художников и, скажем, американских несопоставимы. Мне кажется, важно объяснить, почему это так.

– Это долгий разговор. И начинать его надо с того, что цены на международном рынке современного искусства вообще очень растут. Мы наблюдаем астрономический рост в течение последних 15 лет. Было время, когда импрессионисты стоили намного дороже современного искусства – десятки миллионов долларов, но ситуация поменялась. Это заслуга коллекционеров в США и Западной Европе – американцы, естественно, покупают своеискусство, его поддерживают галереи, и несколько десятилетий развитие происходило таким образом. У российского искусства другая судьба – была и есть. Я надеюсь, все еще впереди.

– То есть рано говорить? Я задала этот вопрос, потому что ценность современного русского искусства даже в России для многих богатых людей не очевидна.

– Не могу сказать, что будет происходить здесь, – в каждой стране у искусства свой путь, но если говорить о нынешних вкусах… Позавчера я была в Третьяковской галерее, и там две совершенно потрясающие выставки – Поленова и уже упомянутый выше проект, посвященный Музею живописной культуры, смотреть который я побежала первым делом, потому что это настоящее открытие. Музей современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке возник только в 1929 г. – тогда, когда Музей живописной культуры уже перестал существовать. Интересно, кстати, что Альфред Барр, создатель и первый директор МоМА, который был тогда совсем молодым – ему исполнилось 27 лет, – успел к этому моменту побывать в России. Московский музей на него повлиял. Конечно, трагедия, что в России авангард был запрещен, но вот к чему я это рассказываю: на выставке про Музей живописной культуры пустые залы. На Поленове – толпы.

– Люди любят, когда красиво.

– Но есть разные типы красоты. Надо понимать, что современное искусство может быть сложнее. Оно по-английски более challenging – бросает вызов. Поленов – замечательный художник, но то, чем занимались в России в начале XX в., – это удивительно, даже век спустя это непросто понять. Причем все радикальные явления в искусстве начала XX в. были очень короткими, но столько в них вложено новых идей! Я считаю, что на культурном уровне перед Россией сейчас стоит важная задача – понять, что случилось 100 лет назад. Если ты понимаешь, в чем суть «Черного квадрата», ты готов смотреть современное искусство.

– Может быть, это еще вопрос насмотренности? Если человек впервые натыкается на Кандинского, но смотрит на него много и подолгу, он в конце концов его поймет. Так же, как, слушая Шостаковича, оценит 14-юсимфонию или Восьмой квартет.

– Может быть, тем более что мы сейчас говорим о современном искусстве, созданном век назад. Но в нем есть корни того, что делается сегодня. И чтобы оценить сегодняшнее искусство, надо понять, что было тогда. Моя любовь к современному искусству началась как раз с Кандинского. Такая ирония судьбы – я стала изучать его в Университете Дарема на курсе по немецкому экспрессионизму. Кандинский трогал меня больше всех, он открыл мне глаза на возможности искусства. И я вам скажу, что не только в Советской России, но и в Америке было противостояние абстрактного искусства и реализма. Это была долгая ожесточенная борьба, и, конечно, изначально в ней была политическая подоплека. В Америке поддержали беспредметное искусство, видя в нем проявление свободы и объяснение жизни. А мы являемся наследниками этого противостояния. Про себя язнаю, что через абстрактный, авангардный XX век я, может быть, только лет 10 назад пришла к реализму. Беспредметное искусство волнует меня больше.

– Может быть, это естественный путь – упасть в глубь веков из современного искусства.

– Да. И если смотреть на аукционы русского искусства Sotheby’s, что мне нравится в них (и чего раньше небыло) – там теперь продается все. Есть современное, есть старое, есть реалистическая школа XIX и XX вв. Посмотришь на наши каталоги и подумаешь: все вместе, как на рынке. Но ведь это и есть художественный рынок. Мне нравится, что мы стараемся обходиться без идеологии. И это очень отличается от старых времен, когда на Sotheby’s продавалось только то, что было создано в России до 1933 г.

– Когда это стало меняться?

– Только в нулевые годы. Я познакомилась с Сергеем Есаяном – художником, жившим в Париже. Он, к сожалению, умер. И он открыл мне глаза на нонконформистов. Многих знал лично, рассказывал об их судьбах, и мы вместе стали думать, как бы поставить работы нонконформистов на русские торги в Лондоне. В середине нулевых годов я начала это делать – сначала был не очень большой успех, но к концу нулевых выяснилось, что в России уже сформировался круг новых коллекционеров, которые стали покупать как нонконформистов, так и официальное искусство того времени.

– Какой примерно был порядок цен?

– В середине нулевых – в большинстве своем – не выше $20 000, хотя были и исключения.

– Когда мы сегодня говорим о ценах на нонконформистов, невольно вспоминаются цены на Кабакова.

– В марте этого года мы продали его работу 1980-х гг. почти за $1 млн – живопись из серии «Праздник». Причем продали западному коллекционеру. Но я даже боюсь называть его нонконформистом. Сегодня он знаменитый, международного уровня, дорогой современный художник. И конечно, он самый дорогой русский художник.

– Кто еще из наших художников участвовал в международных аукционах?

– Эрик Булатов, Комар & Меламид. Если посмотреть, например, на рынок латиноамериканского искусства, то уже в 1970-х в Нью-Йорке состоялся первый посвященный ему аукцион. Но прошло 40 лет, и, как итог, последние пару лет латиноамериканских художников выставляют и Sotheby’s, и другие аукционные дома, но уже на международных торгах современного искусства. Я много думаю о том, например, почему невозможно построить единый рынок современного искусства, созданного в странах бывшего СССР. Все-таки начиная с оттепели есть общая история. И касается это прежде всего художников андеграунда. Сегодня и в России, и в странах Восточной Европы есть общее наследие, но соединить его оказалось невозможно – это очень сложно политически. Исходя из собственного опыта, могу сказать, что людям тяжело взаимодействовать друг с другом, участвовать в общих аукционах, они не готовы.

– Есть ли у вас идея устроить аукцион действительно современного русского искусства – того, что было создано недавно или создается сейчас?

– Я считаю, что для этого должна быть решена другая задача – и решена галеристами: раскрутить это искусство, заниматься его популяризацией, продвижением как в России, так и за ее пределами, на тех же ярмарках. Задача галерей – помочь художнику развиваться дальше. Это очень тонкое и личное дело, но это не дело аукционных домов. Я приведу в пример проекты, которые мы организовали пять лет назад в Лондоне, – не аукционы, а выставки-продажи искусства, созданного на Кавказе и в Средней Азии. Мы хотели таким образом вывести его на международный рынок – этот инструмент работает даже эффективнее, чем аукцион.

Музей vs. коллекционер

– Джо, скажите, если говорить о русском искусстве не только XX в., но и более раннем, неужели топовый русский художник на торгах все еще Айвазовский?

– Уже нет – начало XX в. стоит больше. Если речь идет о работе кого-то из главных авангардистов, нетрудно представить цену в $5 млн. Цены на Айвазовского никогда не доходили до такого уровня.

– Год назад случился скандал с коллекцией якобы авангарда, которую выставила в Гентском музее его директор Катрин де Зегер. Отразился ли этот инцидент на репутации русского авангарда, на его презентации за границей?

– Главный ущерб от этой истории состоит в том, что она может трагично сказаться на репутации художников, подделки под которых там оказались. Потому что подделки передают фальшивые впечатления от ихтворчества. Профессионал поймет, что это фальшивка, но для большинства это не очевидно. Вы привели показательный пример с Гентом, но много и других примеров. На втором месте по уровню ущерба – рынок. У коллекционеров меньше доверия к искусству этого периода, они боятся покупать.

– Авангард подделывают больше всего?

– Думаю, да, для специалистов это постоянная проблема.

– Скажите, вам лично важно, куда попадет проданное произведение или коллекция? Будет ли в открытом доступе?

– Хороший вопрос. И сложно на него ответить. Понятно, что я смотрю, что происходит с произведением в настоящем времени, но думаю и о будущем.

– Я спросила об этом, вспомнив, что именно вы занимались коллекцией Ростроповича и Вишневской, которую накануне торгов купил Алишер Усманов, и вся она оказалась в Константиновском дворце. Туда иногда водят организованные экскурсии, но в общем публика ее не видит.

– Самый банальный ответ – вспомним Щукина, Морозова. Это были частные коллекционеры.

– Щукин водил экскурсии по своему особняку.

– Но я не думаю, что всем было легко туда попасть. А сейчас их коллекции, попавшие в музеи, притягивают туристов со всего мира. Трудно сказать, что лучше – попадет Клюн в музей или к коллекционеру.

– Я совсем не имела в виду, что попасть в частную коллекцию плохо. Музей Метрополитен весь создан из частных даров.

– Поэтому у меня к этой теме открытое отношение. Есть, кстати, актуальный пример: в декабре на Sotheby’s продавался письменный стол из дворца Строгановых. И мне нравилась мысль, что стол из дворца Строгановых может попасть в Русский музей, который располагается в этом дворце. Мне приятно было об этом думать, хотя тут я противоречила сама себе. Но стол купил один молодой европейский коллекционер.

– В конце концов, как продавец в попытках заинтересовать покупателя вы становитесь движущей силой искусства. А коллекционеры дают произведения на выставки.

– И дают на выставки, и существуют разные причины, по которым коллекционеры вынуждены расставаться с работой. Стоит заметить – это банальная правда, но это правда, – что никто не владеет искусством навсегда. Коллекционер – хранитель искусства. Это очень правильное слово, которое точно объясняет смысл коллекционирования. Искусство объединяет нас через столетия. Мы как аукционисты чувствуем это, видя, как искусство проходит через наши руки.

– Чувствуете ли вы отдачу от искусства, которое держите в руках?

– Конечно. В Нью-Йорке в 2004 г., когда на аукцион была выставлена коллекция яиц Фаберже, собранная Малкольмом Форбсом (ее целиком, не дожидаясь торгов, купил Виктор Вексельберг. – «Ведомости»), я сидела в одном из кабинетов в белых перчатках, передо мной стояла открытая шкатулка, в которой «сидело» коронационное яйцо, и чувствовала связь времен. Через этот предмет.

Комик Марио Агилар, Cirque Slammer, аукцион произведений искусства в Эль-Пасо

Жители Эль-Пасо продолжают участвовать в концертах, выставках грузовиков и художественных шоу по мере того, как пандемия коронавируса стабилизируется.

Вот что происходит на этой неделе, если вы хотите весело провести вечер в округе Эль-Пасо.

Пятница

Марио Агилар: Комик представит свое шоу Ser Loca No Es Facil в пятницу в 20:00 в Plaza Theater. Билеты по цене от 35 до 75 долларов плюс сборы доступны на https:/ /www.ticketmaster.com/

Подробнее: Познакомьтесь с мексиканским комиком Марио Агиларом, ответив на вопросы

Cirque Slammer: Передвижное шоу   Cirque Italia будет проходить в Эль-Пасо до 3 апреля. :30 вечера пятница, понедельник, среда-четверг и 1 апреля; 18:30 и 21:30. суббота и 2 апреля; 17:30 и 20:30. Воскресенье; и 3 апреля под большой палаткой в ​​оранжевую полоску на парковке торгового центра Sunland Park. Контент имеет рейтинг R. Билеты стоят от 10 до 50 долларов США и доступны в cirqueslammer.ком.

Суббота

Tejano Legends: Tejano Legends с Рубеном Рамосом и мексиканской революцией имеет новую дату: 20:00. Суббота в Plaza Theater. Билеты стоимостью от 42 до 62 долларов плюс сборы доступны по адресу https://www.ticketmaster.com/

Вечеринка Art Block: Первая вечеринка I Love You Block Party в пользу Общества аутизма Эль-Пасо будет с 14:00 до 19:00 Суббота, в 100-м квартале Поплар-стрит.

Фермерский рынок в центре города:  Рынок художников и фермеров в центре Эль-Пасо, где представлены изделия ручной работы и местные сельскохозяйственные продукты, открыт с 9:00 до 21:00.м. до 13:00 По субботам на улице Энтони, 117

Подробнее: Фермерские рынки в Эль-Пасо и Лас-Крусес: полное руководство, куда пойти Ремесленный рынок с 11:00 до 17:00. Суббота.

Cirque Slammer: См. пятницу.

Воскресенье

RBT: Театр «Русский балет» представит «Лебединое озеро» Чайковского только на один спектакль, в 18:00.м. 27 марта в Театре Плаза. Билеты по цене от 39 до 135 долларов плюс сборы доступны на https://www. ticketmaster.com/ и elpasolive.com.

Scenic Sunday:  Scenic Drive закрыт для движения транспорта с 6:00 до 11:00 каждое воскресенье, поэтому пешеходы, бегуны, велосипедисты и фигуристы могут наслаждаться приключениями без пробок. Бесплатно. Дополнительная информация: elpasotexas.gov.

Cirque Slammer: См. пятницу.

Понедельник

Вечер караоке: Развлекательный центр Speaking Rock, 122 S.На Old Pueblo Road с 19:00 до 22:00 проходят вечера караоке. По понедельникам и вторникам есть шанс выиграть призы. Для людей от 21 года и старше.

Cirque Slammer: См. пятницу.

Вторник

Вечер караоке: См. Понедельник.

Среда

Wine Down Среда: В Outlet Shoppes в Эль-Пасо по средам будут проходить Wine Down с Saxelectric с 17:00 до 19:00. в фуд-корте Эль-Пасо в феврале. Покупатели также могут зарегистрироваться, чтобы получить шанс выиграть призы.

Cirque Slammer: См. пятницу.

Четверг

Крис Ботти: Виртуоз на трубе Крис Ботти выступит в 20:00. Четверг в Театре Авраама Чавеса. Билеты стоимостью от 45 до 150 долларов плюс сборы доступны по адресу https://www.ticketmaster.com/

«Обед Баха»: . Бесплатный концерт будет проходить с 12:00 до 14:00. Четверг в Художественном музее Эль-Пасо, 1 Arts Festival Plaza.

Cirque Slammer: См. пятницу.

Подробнее: Испанская поп-рок-группа Hombres G приедет в Эль-Пасо в июне в рамках тура по 17 городам

Подробнее: Ashanti, Ja Rule выступит с концертом под открытым небом в Inn of the Mountain Gods

Мария Кортес С Гонсалесом можно связаться по телефону 915-546-6150; [email protected]; @EPTMaria в Твиттере.

Элитные аукционные дома отменили торги русским искусством в Лондоне | Арт-рынок

Аукционные дома Christie’s, Sotheby’s и Bonhams отменили июньские продажи русского искусства в Лондоне, что стало ответом арт-рынка на западные санкции против России в наказание за ее вторжение в Украину.

Аукционные дома проводят торги русским искусством в июне и ноябре в периоды, известные как недели русского искусства, которые привлекают состоятельных российских покупателей.

Sotheby’s объявил об отмене продажи произведений русского искусства в Лондоне в июне этого года. «Мы абсолютно строго следуем нынешним санкциям и внимательно следим за любыми обновлениями списков», — говорится в заявлении.

Christie’s также сообщил, что отменил июньскую распродажу произведений русского искусства, сославшись на такие факторы, как неопределенность войны и сложные логистические и юридические требования, связанные с санкциями.

«Хотя текущий рынок сбыта Christie’s в России в целом относительно невелик, мы обязаны реагировать на потребности наших клиентов и на геополитические события, которые находятся вне нашего контроля», — говорится в заявлении Christie’s. Аукционный дом добавил, что проводит «усиленную комплексную проверку» при работе с политически значимыми людьми и лицами, имеющими связи с юрисдикциями, в отношении которых были введены санкции.

Bonhams не объяснила причину своего решения.

Западные страны предприняли беспрецедентные шаги по разрыву связей с Россией, включая замораживание банковских счетов и введение санкций против ее миллиардеров, после вторжения в Украину 24 февраля.

Во вторник Великобритания ввела санкции против сотен российских физических и юридических лиц, пытаясь догнать ЕС и США в преследовании людей, обвиняемых в поддержке президента России Владимира Путина.

Несмотря на эти меры, некоторые дилеры и консультанты заявили агентству Рейтер, что международный арт-рынок в целом вряд ли пострадает, потому что после финансового краха 2008 года количество покупателей из России сократилось, и они представляют собой небольшую часть рынка.

Продажи русских произведений искусства в лондонских салонах Sotheby’s и Christie’s в 2021 году составили 37,7 млн ​​фунтов стерлингов, что составляет менее 1% от оборота, по словам Себастьяна Дьюти, генерального директора Art Market Research. Sotheby’s и Christie’s не сразу подтвердили цифру.

Но в то время как аукционные дома сталкиваются с незначительными финансовыми последствиями, бизнес усложнился для коллекционеров русского искусства, а также для тех, кто работает с ними по сделкам, из-за боязни случайных сделок с русскими, которые могут оказаться в санкционных списках. , говорят консультанты арт-рынка.

«Это усложняет жизнь россиянам, а также покупателям, потому что вы не хотите, чтобы вас поймали на покупке чего-то, что исходит от россиянина в этот момент», — сказала Барбара Гуггенхайм, партнер в США. Консультационная фирма по искусству Guggenheim, Asher, Associates.

Юрист по искусству из Нью-Йорка Томас Данзигер сказал, что советует клиентам с осторожностью заключать сделки с русскими, которые еще могут попасть в санкционный список. «Мы посоветовали одному клиенту, который рассматривал возможность предоставления кредита русскому музею, отойти от стола», — сказал он.

Данцигер опасается, что произведение искусства может там застрять: «Поскольку западные санкции усиливаются, мы подумали, что существует реальный риск того, что произведения искусства клиентов могут отправиться в Россию в один конец и в конечном итоге быть экспроприированы тамошним правительством. ».

Агентство Reuters не выявило ни одного случая, когда это произошло.

Ведущие аукционные дома отменили торги русским искусством в Лондоне

Автор: ReutersЛондон, Великобритания

Аукционные дома Christie’s, Sotheby’s и Bonhams отменили июньские торги русским искусством в Лондоне, что стало ответом арт-рынка на западные санкции против России в качестве наказания за его вторжение в Украину.

Аукционные дома проводят распродажи русского искусства в июне и ноябре в период, известный как «Неделя русского искусства», привлекая состоятельных российских покупателей.

Sotheby’s заявил, что отменил продажу произведений русского искусства в Лондоне в июне.

«Мы абсолютно строго следуем нынешним санкциям и внимательно следим за любыми обновлениями списков», — говорится в заявлении.

Christie’s также сообщил, что отменил июньские торги русским искусством, сославшись на такие факторы, как неопределенность войны и сложные логистические и юридические требования, связанные с санкциями.

«Хотя текущий рынок сбыта Christie’s в России в целом относительно невелик, мы обязаны реагировать на потребности наших клиентов и на геополитические события, которые находятся вне нашего контроля», — говорится в заявлении Christie’s. Аукционный дом добавил, что проводит «усиленную проверку» политически значимых людей и тех, кто связан с юрисдикциями, на которые распространяются санкции.

Bonhams не объяснила причину своего решения.

Западные страны предприняли беспрецедентные шаги по разрыву связей с Россией, в том числе заморозили банковские счета и наложили санкции на российских миллиардеров после февральских событий.Нападение 24 сентября на Украину, которое оно называет «спецоперацией». Во вторник Великобритания ввела санкции против сотен российских физических и юридических лиц, стремясь догнать Европейский союз и Соединенные Штаты в борьбе с людьми, обвиняемыми в поддержке президента России Владимира Путина. .

Технический специалист Christie’s держит советское фарфоровое пропагандистское блюдо в выставочном зале аукционного дома в Лондоне в 2018 году. Фото: Юи Мок/PA Images/Getty Images

В среду Путин заявил, что Запад пытается наказать Россию, преследуя русских и применяя жесткие Русская музыка, культура и литература.

«Пытаясь отменить Россию, Запад снял маску порядочности и ведет себя как хам, показывая свое истинное лицо», — сказал Путин.

Некоторые дилеры и консультанты заявили агентству Рейтер, что международный арт-рынок в целом вряд ли пострадает, поскольку число российских покупателей сократилось после финансового краха 2008 года и составляет небольшую часть рынка.

Продажи произведений русского искусства в торговых залах Sotheby’s и Christie’s в Лондоне в 2021 году составили 37,7 млн ​​фунтов стерлингов (49,6 млн долларов США), что составляет менее 1% от оборота, по словам Себастьяна Дьюти, генерального директора Art Market Research.Sotheby’s и Christie’s не сразу подтвердили цифру.

Сделки

Но в то время как аукционные дома сталкиваются с незначительными финансовыми последствиями, ведение бизнеса усложнилось для коллекционеров русского искусства, а также для тех, кто работает с ними по сделкам, из-за опасений случайной сделки с Россияне, которые могут попасть в санкционные списки, считают консультанты арт-рынка.

«Это усложняет жизнь русским, а также покупателям, потому что вы не хотите, чтобы вас поймали на покупке чего-то, прибывающего из России в этот момент», — сказала Барбара Гуггенхайм, партнер в США. на базе художественного консалтинга Guggenheim, Asher Associates.

Юрист по искусству из Нью-Йорка Томас Данзигер сказал, что советует клиентам с осторожностью заключать сделки с русскими, которые в будущем могут попасть в санкционный список.

«Мы посоветовали одному клиенту, который рассматривал возможность предоставления кредита русскому музею, отойти от стола», — сказал он.

Видео по теме: Как на самом деле работают аукционы произведений искусства?

Он сказал, что беспокоится, что произведение искусства может застрять там: «Поскольку западные санкции усиливаются, мы подумали, что существует реальный риск того, что произведение искусства клиента может отправиться в Россию в один конец и в конечном итоге быть экспроприировано там правительством.

Агентство Reuters не выявило ни одного инцидента, связанного с этим. быть рынком для сильных вещей, так что это не изменилось, но коллекционеры, которых я знаю, некоторые из которых в России, а некоторые на Западе, просто не поднимают головы», — сказал Джеймс Баттервик, дилер украинских и русское искусство в Лондоне, который в последние годы переориентировал свой бизнес на Украину.

«Я попросил у некоторых россиян кредиты для выставок в следующем году, и они были очень рады их дать, только анонимно.»

Представитель аукционного дома Phillips в Лондоне заявил, что, хотя он и не проводит распродажи в России, он усилил свою должную осмотрительность: «Мы все время находимся в состоянии повышенной готовности, и сейчас мы, конечно, проявляем особую бдительность. »

Ранее в этом месяце Мэтью Гирлинг, бывший генеральный директор Bonhams, сказал Art Newspaper, что люди должны бойкотировать Phillips, который принадлежит россиянам Леониду Фридланду и Леониду Струнину.Фридланд и Струнин также владеют Mercury Retail Group, одним из крупнейших ритейлеров предметов роскоши в России. Компания Phillips, разместившая в Instagram заявление в поддержку Украины, не ответила на запрос Reuters прокомментировать призывы к бойкоту. Продажа

Phillips в Лондоне 3 марта не показала никаких признаков удовлетворения спроса, и аукционный дом заявил, что пожертвовал 5,8 миллиона фунтов стерлингов (7,59 миллиона долларов США), полученные от комиссионных и премии покупателя, Украинскому Красному Кресту.

Верхнее изображение: картина российского художника Олега Целкова, представленная на выставке русского искусства Christie’s в 2018 году.

Сезон художественных аукционов 2022 Представленные работы художников

6 января 2022 г. — СТАТЬЯ

Прием заявок закрыт

Мы хотели бы выразить искреннюю благодарность всем тем, кто представил свои работы на рассмотрение. Отобранные художники будут уведомлены напрямую не позднее 31 марта.

Нажмите ЗДЕСЬ , чтобы узнать больше о сезоне художественных аукционов.


Художественный музей Крокера ищет художников для участия в предстоящем сезоне художественных аукционов — долгожданной традиции Сакраменто.Прошлогодние виртуальные и очные аукционы привлекли невероятную аудиторию из более чем 3 миллионов зрителей и более 1000 участников торгов со всего мира. Это можно объяснить высококачественным искусством, представленным художниками, признанными на региональном и национальном уровне, и использованием онлайн-платформы, которая охватывает максимально широкую аудиторию.

Успех этих аукционов обусловлен коллективной щедростью художников из ближнего и дальнего зарубежья, и мы рады видеть, какие работы представлены как на аукционе Art Auction, так и на Big Names, Small Art (BNSA).Чтобы принять участие в том, что действительно стало международным событием, следуйте приведенным ниже инструкциям.

Art Auction представляет собой тихий аукцион, открытый для глобальной аудитории на Bidsquare, а также личный аукцион в прямом эфире. Художники, чьи работы будут отобраны, будут включены в специальную выставку в Крокере, которая будет проходить с 26 мая по 4 июня 2022 года, и займут видное место в каталоге художественного аукциона, который будет распространен среди более чем 10 000 домохозяйств. Художники могут оставить себе 50% выручки от продажи своих работ или пожертвовать 100% от продажи музею.Все художники, сделавшие пожертвование на 100%, получат признание пожертвования в каталоге Art Auction и бесплатное членство на семейном уровне.

Маленькое искусство с громкими именами (BNSA) привлекает большую аудиторию новых и опытных коллекционеров произведений искусства. Мероприятие представляет собой тихий аукцион мелких предметов (все размером 12 x 12 дюймов или меньше). Каждая ставка начинается с 25 долларов, независимо от рыночной стоимости работы, что создает среду быстрой и дружественной конкуренции. Все доходы от продаж BNSA идут на образовательные программы и выставки Crocker.Художники должны быть старше 18 лет, чтобы представить работу.

Тихий аукцион и BNSA будут проводиться виртуально на Bidsquare, торги должны начаться в середине мая и завершиться в выходные 4–5 июня. Кроме того, небольшая подборка произведений искусства будет представлена ​​на социально дистанцированном живом аукционе произведений искусства в Музее в субботу, 4 июня.

Спасибо за то, что рассмотрели эту возможность. Ваша поддержка этих мероприятий помогает Крокеру проводить захватывающие выставки и программы в Сакраменто.


За дополнительной информацией обращайтесь по адресу [email protected]

Аукцион произведений искусства | Художественный совет Биг Скай

Наш ежегодный аукцион искусств — это вдохновляющий вечер, который включает в себя живые и тихие аукционы, живую музыку, еду и напитки, а также специальные приглашенные художники, работающие на месте. Это единственный специальный сбор средств для Художественного совета, который напрямую поддерживает презентации мероприятий, образовательных программ, паблик-арт-инсталляций и работу с сообществом Big Sky.

10-й ежегодный аукцион произведений искусства

26 февраля 2022 г.

Большой бальный зал в Montage, Big Sky

Представлено Big Sky Sotheby’s International Realty

Открытие скрытого аукциона для торгов
Понедельник, 21 февраля, 9:00

Бесплатная общедоступная предварительная версия
с понедельника, 21 февраля по четверг, 24 февраля
(Пн/Вт/Пт 12-18:00; Чт 10:00-14:00)
Здание Августа — рядом с офисом Haas Builders

.

Бесплатная публичная прогулка по галерее и прием Sotheby’s
Четверг, 24 февраля, 17:00 – 20:30
Центр города Биг Скай

Надежные торги на Аукционе искусств 2020.
Фото Дэйва Пекуйнеса. НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ ДЛЯ БЫСТРОГО ОБЗОРА

Присоединяйтесь к нам на ежегодном мероприятии «Аукцион искусства» по сбору средств ! В этом году мероприятие пройдет в Montage Big Sky в субботу, , 26 февраля 2022 г. !

Нажмите здесь, чтобы купить билеты!

Аукцион искусств — это сбор средств для Художественного совета Big Sky. Доходы от этого аукциона позволяют Совету по делам искусств поддерживать жизнь и доступность произведений искусства в Биг Скай, штат Монтана.Сейчас, как никогда, мы нуждаемся в искусстве в нашей жизни. Совет по искусству Big Sky гордится тем, что продолжает предлагать музыкальные, паблик-арт и художественные образовательные программы, которые доступны для всех в это непростое время, и с нетерпением ждет возможности провести еще больше программ в нашем новом доме, общественном центре BASE, начиная с весной 2022 года! Ни один из этих успехов не был бы возможен без вашего партнерства!

Призыв к искусству

Прием заявок на искусство на 2022 год закрыт. Если вы хотите получать уведомления о конкурсе искусства в следующем году, напишите нам здесь!

Цены на произведения искусства, аукционные записи художников

29 долларов.

95 / мес.
  • Полный доступ
  • Детали плана

  •    Предстоящие на аукционе
  •    Подписи художников
  •    Анализ графика продаж
  • Аукцион МассАрт | МассАрт

    Сделайте ставку сейчас на Bidsquare


    ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАМ НА АУКЦИОН 2022!

    В последнее время в мире произошло много изменений, и MassArt и Аукцион не исключение.Сообщество MassArt объединилось на протяжении всей пандемии, чтобы обеспечить безопасную, здоровую и благоприятную среду, в которой наши ученики могут продолжать учиться, творить и расти. В течение этого времени аукцион MassArt продолжал собирать необходимые средства для студенческих стипендий и академических программ, чтобы поддержать наших студентов, когда они больше всего в этом нуждаются. В прошлом году Аукцион седьмой раз подряд собрал более 1 миллиона долларов!

    Опираясь на успех полностью виртуальных аукционов за последние два года, мы рады повторить все это на аукционе MassArt 2022 года.Мы с нетерпением ждем встречи снова, чтобы отпраздновать 33-ю годовщину этой долгожданной бостонской традиции! В этом году Live Auction мы планируем провести 9 апреля 2022 года в Центре дизайна и медиа в MassArt. Будьте уверены, что здоровье и безопасность членов нашего сообщества важны для нас. Наша команда будет внимательно следить за всеми обновлениями, связанными с пандемией, следуя протоколам и процедурам MassArt COVID-19 и внося коррективы в нашу стратегию и процессы по мере необходимости по мере продвижения вперед.

    Доходы от аукциона MassArt обеспечивают жизненно важную стипендию и поддержку академической программы для наших достойных студентов. MassArt — единственный в стране независимый государственный колледж искусства и дизайна, который занимается предоставлением исключительного и доступного образования для следующего поколения художников и дизайнеров. Команда аукциона усердно работала, придумывая новые инновационные идеи, чтобы воплотить в жизнь аукцион, который мы все знаем и любим, в кампусе и за его пределами. Мы надеемся, что вы присоединитесь к нам и сделаете Аукцион 2022 еще лучше!

    КАК УЧАСТВОВАТЬ


    МассАрт Аукцион 2022

    Живой аукцион | Центр дизайна и медиа MassArt | Двери открываются в 18:30
    Суббота, 9 апреля 2022 г., 20:00

    Прямая трансляция с аукционистом Карен М.Кин, попечитель MassArt и генеральный директор Skinner Inc. на Bidsquare 
    Предметы живого аукциона будут доступны для онлайн-просмотра и участия в торгах на Bidsquare за три недели до назначенного времени, начиная с понедельника, 21 марта, в 12:00 по восточному стандартному времени.

    Виртуальный тихий аукцион | Bidsquare  
    Понедельник, 21 марта 2022 г., 12:00 – Воскресенье, 10 апреля 2022 г., 12:00
    Все лоты с тихого аукциона будут доступны для онлайн-просмотра и участия в торгах за три недели до начала живого аукциона. и заканчивается на следующий день после живого аукциона; Предметы тихого аукциона будут доступны для покупки по цене 150% с помощью новой функции «Купить сейчас», доступной до пятницы, 8 апреля, 12:00 по восточному стандартному времени (48 часов до закрытия тихого аукциона).

    Прием на открытии | MassArt’s Design and Media Center
    Четверг, 31 марта 2022 г., 18:30
    Праздник для художников, спонсоров и партнеров аукциона, спонсируемых Twin Focus.

    ДНЕЙ ПУБЛИЧНОГО ПРЕДПРОСМОТРА

    Понедельник, 21 марта 2022 г. — Четверг, 7 апреля 2022 г.
    Центр дизайна и медиа MassArt | Все выставленные на аукцион произведения искусства на выставке 

    Просмотр всех представленных на выставке произведений искусства на аукционе в режиме реального времени и на немом аукционе возможен по предварительной записи, и всем посетителям будет предложено соблюдать протоколы и процедуры MassArt Covid-19 .

    ХУДОЖНИКИ АУКЦИОНА Галерея Партнеры Спонсорство 


    Связаться с

    Для получения общей информации об аукционе или информации о спонсорстве, пожалуйста, свяжитесь с Кэти Калнан, исполнительным директором по продвижению, по электронной почте [email protected] или по телефону 617.879.7012. Для получения информации о представленных работах, пожалуйста, свяжитесь с Ольгой Батюк, координатором мероприятий по сбору средств, по адресу: аукцион@massart.edu или 617.879.7014.

    Почтовый адрес:

    The MassArt Auction
    Массачусетский колледж искусств и дизайна
    621 Huntington Avenue
    Boston, MA 02115 USA

    *Пожалуйста, будьте уверены, что здоровье и благополучие сообщества MassArt и гостей являются нашим главным приоритетом.Даты и детали аукциона могут быть изменены в соответствии с рекомендациями Центров по контролю и профилактике заболеваний, Департамента здравоохранения штата Массачусетс и Комиссии общественного здравоохранения Бостона.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.