Художественная классика: Классики художественной литературы — 109 книг

Содержание

Федор Достоевский Преступление и наказание в списке 100 лучших книг всех времен


Увеличить
Автор: Федор Достоевский
Оригинальное название: Преступление и наказание
Метки: Философия, Роман, Психология, Классика
Язык оригинала: Русский
Год:
Входит в основной список: Да
Купить и скачать: Купить и скачать книгу >>>
Скачать:
Читать: Читать Федор Достоевский «Преступление и наказание» >>>
Авторские права: Все права на все книги на этом сайте безусловно принадлежат их правообладателям. Если публикация книги на сайте нарушает чьи-либо авторские права, об этом и она будет немедленно убрана из публичного доступа

Описание:

«Преступление и наказание» (1866) — роман об одном преступлении. Двойное убийство, совершенное бедным студентом из-за денег. Трудно найти фабулу проще, но интеллектуальное и душевное потрясение, которое производит роман, — неизгладимо. В чем здесь загадка? Кроме простого и очевидного ответа — «в гениальности Достоевского» — возможно, существует как минимум еще один: «проклятые» вопросы не имеют простых и положительных ответов. Нищета, собственные страдания и страдания близких всегда ставили и будут ставить человека перед выбором: имею ли я право преступить любой нравственный закон, чтобы потом стать спасителем униженных и утешителем слабых; должен ли я сперва возлюбить себя, а только потом, став сильным, возлюбить ближнего своего? Это вечные вопросы.

Цитата:

« В начале июля, в чрезвычайно жаркое время, под вечер, один молодой человек вышел из своей каморки, которую нанимал от жильцов в С-м переулке, на улицу и медленно, как бы в нерешимости, отправился к К-ну мосту.

Он благополучно избегнул встречи с своею хозяйкой на лестнице. Каморка его приходилась под самою кровлей высокого пятиэтажного дома и походила более на шкаф, чем на квартиру. Квартирная же хозяйка его, у которой он нанимал эту каморку с обедом и прислугой, помещалась одною лестницей ниже, в отдельной квартире, и каждый раз, при выходе на улицу, ему непременно надо было проходить мимо хозяйкиной кухни, почти всегда настежь отворенной на лестницу. И каждый раз молодой человек, проходя мимо, чувствовал какое-то болезненное и трусливое ощущение, которого стыдился и от которого морщился.

Он был должен кругом хозяйке и боялся с нею встретиться.

Не то чтоб он был так труслив и забит, совсем даже напротив; но с некоторого времени он был в раздражительном и напряженном состоянии похожем на ипохондрию. Он до того углубился в себя и уединился от всех, что боялся даже всякой встречи, не только встречи с хозяйкой. Он был задавлен бедностью; но даже стесненное положение перестало в последнее время тяготить его. Насущными делами своими он совсем перестал и не хотел заниматься. Никакой хозяйки, в сущности, он не боялся, что бы та ни замышляла против него. Но останавливаться на лестнице, слушать всякий взор про всю эту обыденную дребедень, до которой ему нет никакого дела, все эти приставания о платеже, угрозы, жалобы, и при этом самому изворачиваться, извиняться, лгать, — нет уж, лучше проскользнуть как-нибудь кошкой по лестнице и улизнуть, чтобы никто не видал.

Впрочем, на этот раз страх встречи с своею кредиторшей даже его самого поразил по выходе на улицу.

Федор Достоевский «Преступление и наказание» полный текст >>>

»
 

Все отзывы >>>

Добавить отзыв 

Сообщить об ошибке
Место в списке: 5
Баллы: 14366
Средний балл: 1. 56
Проголосовало: 9155 человек
Голосов за удаление: 
467

3601 человек поставили 5

427 человек поставили 4

577 человек поставили 3

430 человек поставили 2

944 человека поставили 1

245 человек поставили -1

156 человек поставили -2

2775 человек поставили -3

«Художественная литература» презентовала 15 томов книжной серии «Классика литератур СНГ» — Российская газета

В год своего 80-летия издательство «Художественная литература» провело презентации в столицах Австрии, Бельгии и Франции 15 томов книжной серии «Классика литератур СНГ» и особого, сводного, двуязычного тома «Под парусом вечного неба», издаваемых при содействии Межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества государств — участников СНГ.

Всего в этой серии будет 60 томов, она станет в известной степени преемницей знаменитой «Библиотеки всемирной литературы», выпускавшейся этим издательством в советское время. Книги создаются при непосредственном участии высококлассных специалистов академий наук и профильных академических институтов стран СНГ. Совсем недавно вышел энциклопедического формата том «Под парусом вечного неба» на русском и английском языках. Он вобрал вершинные произведения фольклора и литературной классики одиннадцати стран СНГ.

Наряду с книгами издательских программ Дома Русского зарубежья им. А. Солженицына и Фонда Б. Ельцина серия «Классика литератур СНГ» была представлена в Российском центре науки и культуры в Вене, где состоялся III Международный фестиваль русскоязычных писателей «Литературная Вена-2010». В нем участвовали представители 19 стран Европы, Азии и Северной Америки.

В Брюсселе ретроспективная выставка изданий «Худлита» и книг серии «Классика литератур СНГ» была развернута в Российском центре науки и культуры. Ее посетителями стали руководители всех ассоциаций наших соотечественников, проживающих в Бельгии. Там же состоялась и оживленная читательская конференция.

Делегация «Художественной литературы» приняла участие и в Парижском книжном салоне в Российском центре науки и культуры. В те же дни двуязычный том «Под парусом вечного неба» был вручен Генеральному директору ЮНЕСКО Ирине Боковой. Презентация всей серии состоялась и в парижском представительстве России при ЮНЕСКО. Здесь собрались практически все аккредитованные при этой авторитетной межгосударственной организации высшие дипломаты из стран СНГ, от имени которых на встрече выступил посол Казахстана, знаменитый поэт Олжас Сулейменов.

Слуцкая о мужской художественной гимнастике: «Не хочу видеть мужчину, который пытается быть похожим на женщину. Я этого не понимаю» — Фигурное катание

Двукратная чемпионка мира по фигурному катанию Ирина Слуцкая поделилась мнением о мужской художественной гимнастике.

В июле олимпийская чемпионка в танцах на льду Татьяна Навка раскритиковала испанского гимнаста Кристофера Бенитеса, а сам спортсмен посчитал, что слова россиянки – неприемлемы.

– Для нас это непривычно. Потому что художественная гимнастика испокон веков была спортом для красивых, хрупких, эстетичных девочек. Если бы у мужчин был бы другой костюм, если бы не было подражания женской гимнастике, то это воспринималось бы по-другому. Но когда мальчик выходит в юбке…

– Он не в юбке, он в купальнике.

– Ну это кошмар. Если он нарядится в брюки, майку или футболку, если бы не брал ленточку женскую в руки…

– А почему она женская-то? Это просто ленточка. А в танцах на льду мужики вон идут в люрексе.

– Ну вы еще мне про балет скажите, что у них трико в обтяжку. Балет – это классика! Невозможно сравнить Большой театр с художественной гимнастикой. Это абсурд! Я не хочу видеть мужчину, который пытается быть похожим на женщину.

– А я не хочу видеть баб в футболе. Не хочу видеть баб в боксе.

– В футбол играют все! Сколько лет тяжелой атлетикой женщины занимаются? Если бы этот испанец вышел в брюках и майке. .. Придумали бы для мужчин какие-то свои предметы!

– Женщины крутят над головой ядро, метают диск…

– Так сколько лет они метают?

– Ну лет сорок.

– Ну вот через сорок лет, может, мы и привыкнем к мужчине в трусах и с лентой. А сейчас я этого не понимаю! Я не против, пускай, но давайте не путать божий дар с яичницей. Мужчина должен быть мужчиной, а женщина – женщиной, – рассказала Слуцкая.

«Можно забыть, что я это видела?!» Татьяна Навка напала на мужскую художественную гимнастику – и все взорвались

В Иркутской области 200-летие Ф.М. Достоевского отмечают показами фильмов, выставками

В Иркутской области проведут более 40 мероприятий, посвящённых 200-летию со дня рождения классика русской и мировой литературы Фёдора Михайловича Достоевского. Его день рождения 11 ноября. Празднование проходит на государственном уровне по указу президента России Владимира Путина, об этом 11 ноября 2021 года сообщает пресс-служба правительства.

Сегодня Иркутский областной кинофонд бесплатно покажет фильм «Преступление и наказание». В Иркутском художественном музее пройдёт лекция «Творчество Ф.М. Достоевского и изобразительное искусство». Иркутский областной театр кукол «Аистёнок» представит премьеру этого года – спектакль по повести писателя «Дядюшкин сон» и откроет инсталляцию в фойе театра. Среди её экспонатов представлена стилизация старинного фотоаппарата. В его объективе можно увидеть кабинет Федора Достоевского и самого автора за работой.

Иркутский академический драматический театр им. Н.П. Охлопкова проведёт масштабный проект «Достоевский. Театр. XXI век». С 1 по 5 декабря зрителям представят семь спектаклей по произведениям классика. Иркутский драмтеатр покажет постановки «Брат Иван», «Идиот» и «Игрок». Иркутский областной театр юного зрителя представит спектакль «Мальчики», Иркутский областной театр кукол «Аистёнок» — «Дядюшкин сон».  Участие в творческих встречах примут также два столичных коллектива. Это театр «У Никитских ворот» с постановкой «Сон смешного человека» и независимый театр «Комната 4» со спектаклем «Кроткая».

В программу «Достоевский. Театр. XXI век» войдут лекции для зрителей, а также конкурс художественного слова для студентов Иркутского государственного университета «ШкиД» (Школа имени Достоевского). Также запланировано проведение выставки «Великий художник жизни». Она откроется в Иркутском драмтеатре и расскажет об отдельных фактах биографии писателя. В экспозицию войдут костюмы из спектаклей по произведениям автора, редкие книги из иркутских библиотек. Часть выставки будет посвящена «сибирскому периоду» жизни писателя. Её экспонатами станут планшеты из цикла «Путешествие с Достоевским» из Новокузнецкого литературно-мемориального музея Ф.М. Достоевского. Их уже доставили в Иркутск.

Цикл мероприятий, посвященных юбилею писателя проведут областные библиотеки.

В Иркутской областной государственной универсальной научной библиотеке имени И. И. Молчанова-Сибирского состоятся книжные выставки, конкурс рисунков, интерактивная онлайн-игра для молодежи по произведениям автора «Самый трудный в мире классик», встреча с участниками группы «Неоклассический синдром».

Иркутская областная специальная библиотека для слепых проведёт литературный праздник «День Достоевского в библиотеке» и покажет фильм «Идиот» с тифлокомментированием.
Иркутская областная юношеская библиотека им. И.П. Уткина запланировала виртуальную викторину, литературный квест и беседу с читателями «Достоевский и музыка».

Дима Сыендук – о Достоевском, российской хтони и адаптации классики под современность

Как ты считаешь, нужно ли адаптировать классику под современность? Не перевернулся бы автор в гробу, как некоторые любят выражаться?

Если автор перевернулся в гробу, значит, он еще жив! В этом и есть весь смысл. Даже сквозь призму самых абсурдных адаптаций классики аудитория в любом случае вспомнит об оригинале. Мы сделали заведомо максимально попсовое переосмысление в стиле киберпанк исключительно для того, чтобы люди обратили внимание на оригинальную книгу – в моей озвучке или нет, это уже не важно.

Если автор перевернулся в гробу, значит, он еще жив! В этом и есть весь смысл.

Считаешь ли ты, что формат многостраничных романов станет чем-то эксклюзивным? Или все перетечет в аудиоформат, над которым ты сейчас и работал?

Разнообразие форматов потребления информации радует, но буквы не вымрут. Это подтверждается и ныне популярными среди подростков современными книгами, бумажное издание которых бьет рекорды по предзаказам и тиражам. Китайская писательница Мосян Тунсю пишет весьма размашисто, но ажиотажа вокруг ее творчества в традиционном формате письменно изложенных слов – хоть отбавляй. И что главное, ажиотаж этот идет от той же аудитории, что смотрит Netflix.

Не кажется ли тебе, что в аудиоформате намного сложнее воспринимать книжный материал? По сути, книжные формулировки требуют концентрации, особенно если книга написана высоким художественным языком.

Книжный формат на то и книжный. Можно смаковать абзац, перечитывая его по несколько раз и наполняя сцену деталями в своем воображении. С аудиоподачей это не прокатит, потому что темп повествования задает уже чтец у вас в ушах. Интонации героев тоже остаются за диктором. Для литературы в жанре нон-фикшен это не проблема, но вот для художественной вполне может стать барьером к восприятию книги.

Что насчет твоего YouTube-контента? Как поживает твой энтузиазм, с годами привыкший к систематическому выпуску видео? Не стало ли это чем-то потоковым и не таким идейным, как раньше?

YouTube стал работой, это факт. Но я все еще болею и переживаю за каждый ролик, стараясь снабдить интересной и понятной массам подачей даже самые гиковские и обскурные темы. С появлением ощущения рутинности или выгорания я переключаюсь на сторонние проекты: занимаюсь своим магазинчиком комиксов и вкусняшек, изучаю сценаристику и потихоньку пишу пилотный эпизод собственного мультсериала. А теперь еще и озвучиваю аудиокниги, например! Видосики стали выходить чаще, к работе над ними привлекается все больше талантливых авторов и аниматоров, и это, по сути, моя мечта наяву: SNDK существует именно в формате канала, а не исключительно в лице меня как интернет-личности.

Экспериментальная обложка романа «Преступление и наказание»

Кстати, насчет «Рика и Морти». Считаешь ли ты себя народным голосом?

Я влюбился в «Рика и Морти» в первом сезоне и активно работал над тем, чтобы популяризовать мультфильм в нашей стране и познакомить с ним как можно большее количество зрителей. Новые серии меня порой смущают, но даже при таком раскладе я не могу позволить себе пропустить адаптацию очередного непереводимого каламбура. Раз люди требуют перевода и озвучки именно от Димы Сыендука, значит, в ней действительно что-то есть. Я не считаю себя народным голосом, но я невероятно счастлив, что многим зрителям важна именно моя подача.

Такое зрелое искусство. Достоевский глазами российских художников | КУЛЬТУРА

В регионе прошло множество культурных мероприятий, посвящённых 200-летнему юбилею Фёдора Достоевского.

В выставочном зале Дома художника стартовала межрегиональная художественная выставка под названием «Достоевский в произведениях изобразительного искусства».

В поисках себя

Проект собрал более 60 работ известных и молодых художников из нашего города и области, средней полосы России и северных регионов. Круг образов, составляющих основу произведений выставки, достаточно широк: это темы, посвящённые жизни великого русского писателя, миру его произведений, вопросам бытия человека, его поискам себя и ценностным ориентирам.

«Проект призван формировать культуру гражданского общества через отражение творчества писателя в современном изобразительном искусстве, популяризировать произведения Достоевского в этих художественных работах, а также сохранять и развивать лучшие традиции российской школы изобразительного искусства, поддерживать талантливых молодых художников», — рассказал председатель регионального отделения Союза художников России Андрей Машанов.

Ставка на молодых

Выставка является основной частью цикла юбилейных мероприятий, которые включает в себя «Пленэр: по местам Достоевского в Омске», издание альбома-каталога «Достоевский в произведениях изобразительного искусства», а также ежедневные культурные программы в залах: экскурсии, встречи зрителей с художниками, мастер-классы.

Художники и представители регионального минкульта, которое оказало финансовое содействие проекту, надеются, что представленные картины помогут школьникам понять многое из творчества писателя. Во время презентации чиновники отметили: возможно, в ближайшем будущем сюда станут водить групповые экскурсии школьников, но многое зависит от эпидобстановки.

Кураторы выставки считают необходимым включить экспозицию в список Пушкинской карты, то есть с действующими льготами для омской молодёжи.

Презентацию выставки посетили первые лица сферы культуры. Фото: АиФ/ Наталья Виркунен

Мистика прозы

Что касается произведений, представленных на выставке, вполне предсказуемо центральное место в экспозиции заняла работа Георгия Кичигина «Омские пазлы», где в мозаичной форме мэтр изобразительного искусства рассказывает историю писателя о заключении в омский острог. Помимо этого, в проект вошли иллюстрации художника для театра живописи из жизни арестантов и другое знаменитое полотно «Дорога к храму».

Юмор и трагизм, бытовые реалии и фантастические образы, политический памфлет и глубокий психологизм — такие разные грани Достоевского оказались воплощены в художественных и технических решениях современных художников и иллюстраторов. Среди них — работы Марины Фазановой, Ольги Горбуновой, Ивана Быкова, Геймрана Баймуханова и других.

При всей точности бытовых реалий многие картины и иллюстрации визуально фиксируют мистическую составляющую прозы Достоевского, передают гротескную искажённость одновременно страшных и смешных персонажей романов.

Во многих работах найдено адекватное воплощение «фантастического реализма», каким он предстаёт в понимании самого Достоевского: чувство иного, высшего бытия в реальной жизни. Часто художники изображают на картинах пограничное состояние человека в неволе, эпизоды жизни и преступления персонажей.

Выставка работает до 5 декабря. Фото: АиФ/ Наталья Виркунен

Как отметили критики и гости выставки в ходе презентации проекта, несмотря на то что на выставке представлено немало работ довольно молодых и малоизвестных авторов  (среди них батик, деревянные скульптуры и даже тряпичная кукла), чтобы изображать темы, заданные Достоевским, необходимо вырасти. Нужно быть зрелым художником и суметь-таки сказать собственное слово, вложить особый смысл в работу.

Увидеть работы в омском Доме художника можно будет до 5 декабря.

В кукольном и драматическом театрах Рубцовска прошли музыкальные премьеры

Сразу двумя сказочными музыкальными премьерами порадовали юных рубцовчан кукольный и драматический театры.

К нам приехал… режиссёр

В Театре кукол им. А. К. Брахмана совершенно необычная постановка. Впервые здесь замахнулись на мюзикл. Свежую идею подала главный режиссер Новосибирского областного театра кукол Ольга Гущина, которую пригласили поработать с рубцовскими кукольниками. Совместная деятельность стала возможной благодаря федеральной субсидии на поддержку творческой деятельности и техническое оснащение детских и кукольных театров в рамках национального проекта «Культура». Для постановки выбрали «Доктора Айболита».

– Я всегда придерживаюсь классических произведений, не внедряю в них новых героев, не дописываю. Чтобы ребенок, сидя в зале, слышал именно авторский текст. И если он не был с ним знаком, то получит такую возможность. А у Чуковского волшебный слог! – говорит режиссер.

Поём и танцуем

Материальную часть спектакля готовили в Новосибирске. Над декорациями работала художник Марина Папонина. Оригинальную музыку написал композитор Владимир Натанзон.

Репетировали в Zoom, что оказалось непривычным как для актеров, так и для режиссера. Перед премьерой понадобилась всего неделя насыщенной очной работы. Все задействованные кукольники уже были, как говорится, в материале. Ольга Гущина отмечает музыкальность, работоспособность и большой творческий потенциал рубцовского коллектива.

– Я люблю, когда много музыки, – признается режиссер. – А стихи Чуковского так и просятся, чтобы их положили на музыку. Актеры совершенно легко вошли в этот жанр, стали чувствовать его и работали очень увлеченно.

По словам художественного руководителя рубцовского театра Анастасии Воскобойниковой, артистов так переполняли эмоции, что не терпелось поскорее окунуть зрителя в этот кураж.

Игра на троих

Пьеса красочная, насыщенная интересными персонажами, в том числе экзотическими. Дело-то ведь происходит в Африке!

В спектакле занято три артиста, а играют они множество ролей, к тому же вживую поют и танцуют. Используются планшетные куклы, когда люди управляют ими на глазах у зрителей, а также живой план, что придает действию интерактивность.

Ксения Гутова в ходе пьесы перевоплощается в лису, мотылька, тигрят, бегемотиков.

– Это сложно, но невероятно интересно, – отмечает она. – В итоге спектакль получился легким и хорошо воспринимается детьми. Они чувствуют эмоции актеров, а не просто следят за куклами. Дети – самые честные зрители, поэтому их улыбки – лучшая награда.

Добротная основа

В Рубцовском драматическом театре тоже в очередной раз подтвердили свою приверженность классике. И «Принцесса на горошине» не исключение.

– Классика – это всегда добротно выписанный драматургический материал, хорошо выстроенный конфликт. И это всегда залог успеха, – считает директор драмтеатра и режиссер-постановщик Станислав Спивак. – «Принцесса на горошине» предназначена для семейного просмотра. Спектакль получился музыкальным, мы его так и задумывали. Зритель привык, что наши постановки насыщены вокальными и танцевальными номерами. Зрелищность необходима.

Эсперимент над классикой

Но кто сказал, что классика не может стать полем для экспериментов? Строго говоря, «Принцесса на горошине» поставлена не по одноименной сказке Андерсена, а по пьесе Татьяны Уфимцевой. Там принц рыбачит, король красит табурет, гонец прибывает на самокате, а у королевы появляется кот. Введено несколько новых персонажей, которых нет в оригинальном произведении. И это на самом деле разнообразит знакомый сюжет.

В спектакле занята вся труппа. Короля и королеву играют опытные актеры Павел Фролов и Татьяна Фоменко. По полной программе занята и молодежь.

– Королева не просто хозяйка дворца. Ей ничто человеческое не чуждо: она и добрая, и строгая, и веселая, и ответственная, – рассказывает о своем персонаже Татьяна Фоменко. – Неинтересных ролей не бывает, а нашу работу плохо делать нельзя. «Принцесса на горошине» – удивительная сказка. Во время подготовки спектакля все коллеги преображались почти до неузнаваемости.

Постучалось счастье

Рубцовский зритель тепло принял премьеру. Комические ситуации вызывали смех, а драматические – сопереживание.

Происходящее на сцене действие усилено спецэффектами. Использованы практически все технические новинки, обладателем которых драмтеатр стал за последние несколько лет. Но за всем этим сохранены чувственность сказочного повествования и простая мораль: первое впечатление может быть обманчивым, а счастье нередко само стучит в двери.

Фото Виктора Уханова.

ООО «Арт Классикс»

<Выберите категорию> Абстрактные животные Бабочки и другие насекомые Птицы Сельскохозяйственные животные Рыбы и другие водные животные Домашние животные Сафари Животные Лошади Лесные животные Архитектура Сараи Чертежи и архитектурные чертежи Мосты и пирсы Городские пейзажи Дверные проемы и окна Художники середины века Бестселлеры Коллекция Билтмора Билтмор Прибрежные кораллы и ракушки Рыбы и птицы Морские пейзажи Модные снимки Новинки Фотография Вестерн Декоративные Черно-белые Синие и белые Книги и пишущие машинки Ботаники Цветки и деревья Папоротники и тропические цветы Листья Деревья Детский спорт Сборник рассказов Подростковый дизайн и шрифт Алфавиты Книги Неоновые вывески Цифры Открытки и сценарии Плакаты Тип цитаты Символы Развлечения и досуг Музыка Спорт Охота и рыбалка Мода и образ Мужские обнаженные Люди Женщины Кухня Бар и вино Кофе и чай Еда и кулинария Лау ndry Пейзажи Прибрежные пейзажи Пейзажи гор и пустынь Карты и документы Тосканы Старинные карты Музей Плакат Транспорт и путешествия Автомобили Лодки и туристические поезда, самолеты и велосипеды
<Выбрать коллекцию> Дополнение 2021 г. Дополнение осени 2021 г. Дополнение лета 2021 г. Дополнение весны 2020 г. Дополнение осень 2020 г. Дополнение весны 2019 г. Дополнение осени 2019 г. Дополнение весны 2018 г. Дополнение осени 2018 г. Дополнение весны 2017 г. Дополнение осени 2017 г. Дополнение Весна 2016 г. Дополнение осени 2016 г. Дополнение весны 2015 г. Дополнение осени 2015 г. Дополнение Весна 2014 г. Дополнение Осень 2014 Дополнение Весна 2013 Дополнение Осень 2013 Дополнение Весна 2012 Дополнение Осень 2012 Дополнение Весна 2011 Дополнение Осень 2011 Дополнение Весна 2010 Дополнение Осень 2010 Дополнение Весна 2009 Дополнение Осень 2009 Дополнение Весна 2008 Дополнение Осень 2008 Дополнение Весна 2007 Дополнение Осень 2007 Дополнение Весна 2006 Дополнение Осень Дополнение 2006 Весна 2005 Дополнение Осень 2005 Дополнение Весна 2004 Дополнение Осень 2004 Дополнение Весна 2003 Дополнение Дополнение осень 2003 г. Дополнение весны 2002 г. Дополнение осени 2002 г. Дополнение весны 2001 г. Дополнение 2000 г.

Картины маслом | Allartclassic

Картины маслом

Настоящая ручная роспись маслом на холсте по разумной цене
Мы предлагаем подлинные, полностью расписанные вручную копии произведений искусства.
Как и старый Мастер, наш художник начинает с наброска карандашом на холсте, а затем добавляет все детали, используя точные мазки и текстуру краски, улавливая сущность и дух оригинальной масляной живописи.

Поиск исполнителей в алфавитном порядке по именам

Чтобы найти конкретного исполнителя, выберите первую букву его фамилии.

Картины, отсортированные по тематике

Найдите свою картину из этих популярных жанров искусства или выберите в разделе «Все темы».

Пейзажи

Школа реки Гудзон, барокко и современность, горы, морской пейзаж, городской пейзаж

Натюрморт

Цветы и натюрморт, от Снайдера до Сезанна и Ренуара

Животные и охота

Конные работы избранных ведущих художников — Рубенса, Стаббса, Хейвуда Харди и других

Фигуративная живопись

Представленное искусство от художников раннего Возрождения Веронезе и Рафаэля до Пикассо и Дали

Фигурные композиции

Большие многофигурные полотна таких художников, как Рубенс, Рембрандт, Дега и др.

Морской пейзаж

Выберите свой любимый морской пейзаж от художников Айвазовского, Тернера и других

Цветы Живопись

Цветы всех стилей.Избранные художники Renoir, Van Gogh, Heade

Горы и леса

Лучшие исполнители в этом разделе — Томас Моран, Бирштадт, Фредерик Черч

Известные произведения искусства и художники

В этом каталоге можно найти любые произведения искусства, зарегистрированные в государственных коллекциях и музеях.Кроме того, каталог также содержит статьи из книг и альбомов, хранящихся в базе данных Allartclassic.
Если интересующая вас картина или художник не представлены в разделе «Все известные художники» или свяжитесь с нами, и мы будем рады помочь.

По вашему запросу мы сделаем репродукцию старой репродукции , потрескав поверхность картины маслом для абсолютного сходства с оригиналом (по желанию).

Также можно заказать портреты маслом по фото — качественные, ручная работа.Семейные и домашние портреты.

Оригинальное современное искусство

В разделе оригинальных произведений искусства представлен широкий спектр работ различных современных художников акрилом и маслом, представленных в галереях Парижа.

Как мы красим

Посетите официальную страницу Allartclassic на Youtube. Посмотрите последние работы и способы их создания, а также подробное видео о процессе рисования.

Избранные видео-да Винчи Мона Лиза

Картина Каналетто

Возвращение Бучинторо

Pierre Auguste Детская кроватка

Весь процесс окраски

Педер Морк Монстед

Пейзажи

Картина Рембрандта

Буря

Микеланджело Живопись

Большие холсты

Тони Сопрано с лошадью

Индивидуальный заказ

Портретная живопись

Портрет с фото

Покраска ступеней

В галерее

Allartclassic представлена ​​лучшая коллекция изобразительного искусства мира! Более 850 великих художников и тысячи картин выставлены на продажу.
Узнайте о творческой жизни старых мастеров, а также об оригинальном искусстве современных художников. Это также место, где различные современные художники могут познакомиться с выставкой своих работ.
Наши репродукции искусства расписаны вручную, полноцветны и выполнены с высочайшим качеством. Следите за каждым этапом процесса покраски .

Классика Уолта Диснея


ОФИЦИАЛЬНЫЙ ПРАВИЛА:
ПОКУПКА НЕ ТРЕБУЕТСЯ

1.КАК ENTER: Есть два способа ввести: (a) Электронным способом. войти, следуя инструкциям «Как войти» на веб-сайте Walt Disney Art Classics www.disneyartclassics.com или (b) ввести по почте, напечатав от руки полное имя, адрес (город, штат или провинция, почтовый индекс или почтовый код) и дневной телефонный номер (с кодом города) на карте размером 3 x 5 дюймов и отправка ее по почте с предоплатой почтовых расходов, в Walt Disney Art Classics Fantasia / 2000 Sweepstakes, Почтовый код 8039, 500 S.Буэна Виста Стрит, Бербанк, CA 91505-9975.

2. ОГРАНИЧЕНИЯ: Каждая электронная заявка должна быть получена до сентября. 30, 2000, и каждая входящая почта должна быть помечена почтой. до 30 сентября и получено до 7 октября 2000 г. Только одна запись на человека, семью, домохозяйство или адрес электронной почты.Никаких механических или фотокопированных репродукций разрешенный. Открыт только для лиц старше 18 лет. въезжающие лица, являющиеся законными резидентами 50 штатов, Округ Колумбия или Канада (за исключением Квебека), а не сотрудники компании Walt Disney Art Classics («Спонсор»), ее родительской компании, дочерние или зависимые компании, реклама, рекламные агентства или агентства исполнения любого из них, («Сущности»), а также их ближайшие родственники.Организации не несут ответственности за ошибки печати. или неточные, неполные, украденные, утерянные, неразборчивые, изуродованный, поврежденный, подлежащий оплате, неправильно направленный, задержанный, или поздние записи или по почте. Это единственная ответственность участника письменно уведомить Спонсора по указанному выше адресу о любых изменениях в абитуриенте адрес электронной почты.Не действует там, где это запрещено или ограничено по закону и подчиняется всем федеральным, штатным, провинциальным, и местные законы и правила.

3. ПРИЗЫ: Девять (9) ГЛАВНЫХ ПРИЗОВ: Одна (1) серия Walt Disney Classics Коллекционная скульптура «Похоже на дождь». и один (1) принт ограниченным тиражом под названием «Йо-Йо Нет нет.«Приблизительная розничная стоимость (« АРВ »): 725 долларов США.

«Похоже на дождь» «Йо-йо-но-нет»

Всего АРВ все призы: 6 525 долларов. Ограничьте один приз на человека / семью / домохозяйство / электронную почту адрес. Призы не подлежат обмену на деньги или передаче другим лицам; и никакие замены не допускаются, кроме как у Спонсора по собственному усмотрению, призы равной или большей стоимости может быть заменен.Все призы будут вручены.

4. ПРОЦЕДУРА: Розыгрыш лотереи начинается 1 января и заканчивается в сентябре. 30, 2000. В девяти (9) случайных ежемесячных розыгрышах на или примерно 8 числа каждого месяца, начиная с февраля и до октября 2000 года девять победителей будут быть выбранным из всех подходящих заявок, полученных до ко времени каждого розыгрыша.Шансы на победу зависят о количестве допущенных заявок, полученных до к каждому рисунку.

5. ПОБЕДИТЕЛИ: Вы получите уведомление по почте США примерно 25-го числа. каждого месяца, начиная с февраля и заканчивая в октябре 2000 г. Победитель должен подтвердить право на участие.Неспособность потенциального победителя выполнить и вернуть аффидевит о праве на участие / ответственности / гласности Выпуск в течение четырнадцати (14) дней с даты уведомления, возврата уведомления или приз как недоставленный или любое другое несоблюдение с правилами и условиями приведет к дисквалификации и выбор альтернативного победителя.Все канадские жители должны будут правильно ответить тест на математические навыки, чтобы иметь право собирать свои призы. Все налоги принадлежат исключительно победителям. обязанность. Для списка победителей (после октября 25, 2000) и / или правила розыгрыша, отправьте свой адрес, конверт с маркой в ​​Walt Disney Art Classics Fantasia / 2000 Тотализаторы, почтовый код 8039, 500 S.Buena Vista St., Бербанк, CA 91505-9975. Резиденты WA и VT может опустить обратную доставку только по правилам.

6. БРОНИРОВАНИЕ: Каждый участник, участвуя в розыгрыше, соглашается: (1) соблюдать настоящие правила и решения судьи; (2) заявка становится собственностью Спонсора. и возврату не подлежат; (3) что ни одно из Сущностей, ни кто-либо из их должностных лиц, директоров, сотрудников, агенты или представители несут ответственность за претензии, травмы, убытки или ущерб любого рода, возникшие в результате от участия в розыгрыше или принятия, использование, неправильное использование, владение, потеря или неправильное направление любой приз; и (4) принятие приза представляет собой предоставление безусловного права использовать имя, адрес, голос, изображение победителя, фотография, информация о призах и / или заявления о продвижении для любой рекламы, рекламы, и в рекламных целях без дополнительной компенсации, кроме случаев, когда это запрещено законом.

7. СПОНСОР: Этот розыгрыш спонсируется Walt Disney Art. Classics, ул. С. Буэна-Виста, 500, Бербанк, Калифорния, 91050-9975.

назад наверх

Переосмысленная классика искусства Бэнкси — ArtCorner: Блог от overstockArt.com

Art

Тенденции искусства и декора

overstockArt.com

Бэнкси, известный, но анонимный уличный художник, снова попал в заголовки газет, на этот раз он демонстрирует свои переосмысленные классические произведения искусства. Одно из его произведений будет выставлено на торги в октябре в аукционном доме Sotheby’s. Картина «Покажи мне Моне » — это переосмысленная Бэнкси версия картины Клода Моне «« Пруд с водяными лилиями »» с тележками для покупок и дорожным конусом, добавленными в качестве комментария к взгляду художника на современное общество.Это лишь одна из двадцати двух работ великих мастеров, таких как «Ночные ястребы » Эдварда Хоппера и «Подсолнухи » Винсента Ван Гога, которые были переосмыслены уличным художником Бэнкси и будут выставлены на продажу на выставке.

Новый взгляд на классику от La Pastiche

Искусство часто может быть изменено по причинам, не связанным с выражением политических взглядов. Их также можно отрегулировать, чтобы они лучше соответствовали конкретным вкусам человека. Размеры можно отрегулировать, чтобы они подходили к конкретной стене, или можно изменить цвета, чтобы они соответствовали существующему декору.Например, мы предлагаем ветвей цветущего миндального дерева , первоначально созданный Ван Гогом, во множестве различных оттенков и цветов. Кроме того, мы создали картину Flaming June лорда Фредерика Лейтона как минимум в двух разных цветах в нашей коллекции произведений искусства La Pastiche. Точно так же большинство вещей, которые мы носим, ​​можно настроить с использованием альтернативной цветовой схемы.

La Pastiche также создала множество удивительных коллажей, в которых сочетаются элементы более чем одного шедевра, и которые представлены в галерее La Pastiche.Они объединили прекрасную Звездную ночь Винсента Ван Гога с такими работами, как его собственная Звездная ночь над Роной и его Поле маков , чтобы создать новые и сложные шедевры. От того, как его цвета дополняют Great Wave от Hiroshige, захватывает дух. В декабре мы также добавим больше замечательных совместных работ. Пусть это вдохновит вас найти две вещи, которые вам понравятся. С помощью наших великих дизайнеров создайте уникальное изделие, идеально подходящее для вашего дома.

Создайте свой собственный шедевр

С приближением праздников наши дизайнеры будут рады помочь вам превратить ваши семейные фотографии в произведения искусства. Наши художники могут превратить практически любое цифровое изображение в написанную вручную масляную картину, создав идеальный подарок. Мы можем сделать его идеально оформленным и доставить готовым повесить для этого особенного человека. Поскольку процесс ручной росписи требует времени, вы захотите быстро получить эти индивидуальные заказы. Крайний срок размещения индивидуального заказа с доставкой к Рождеству — 5 октября -го .Чтобы начать процесс, просто заполните нашу простую форму индивидуального запроса.

Аманда окончила Канзасский университет, где изучала английскую литературу и получила степень магистра библиотечных наук. Ей нравится читать, готовить и играть со своими племянниками. Ее лучший друг — ее маленький пес Брэди.

Об авторах

Наши авторы — это самые разные люди со всего мира.Некоторые из нас практикующие художники, а другие могут быть историками искусства или дизайнерами интерьеров. Если вам нужны советы и рекомендации по обустройству собственного пространства или вам нравится читать правдивые истории из жизни мастеров, наша миссия — создавать контент, который вам понравится.

Библиотека истории искусств и классической литературы получила пожертвование в размере 250 тысяч долларов

Библиотека истории искусства и классической литературы Калифорнийского университета в Беркли недавно получила пожертвование в размере 250 000 долларов от донора Алана Темплтона для поддержки создания коллекции изящных искусств с акцентом на области европейского искусства.

Расположенная на третьем этаже Библиотеки Доу, Библиотека истории искусства / классической литературы содержит около 20% коллекции изящных искусств университета. По словам библиотекаря по искусству Линн Каннингем, его коллекция состоит из более чем 200 000 томов и направлена ​​на поддержку академических и исследовательских программ в области истории искусства и факультетов художественной практики, а также Художественного музея Беркли.

Для Темплтона, коллекционера произведений искусства и куратора выставки, а также попечителя Фонда Калифорнийского университета в Беркли, Библиотека истории искусств и классической литературы стала важным ресурсом для его личного опыта кураторства выставок, что отражает большую роль библиотеки в предоставлении «огромных услуг обоим». сообщество кампуса и более широкое сообщество ученых и энтузиастов каждый год », — сказал он в электронном письме.

«Всем полезно, если у нас есть хорошие библиотеки, в которых есть много материалов, отражающих различные грани искусства и человеческого творчества», — сказал Темплтон. «История и мир намного интереснее, чем иногда думают люди. Очень легко окунуться в свой собственный маленький мир — я пытаюсь заставить людей увидеть мир побольше ».

По словам Каннингема, эндаумент особенный, потому что это постоянный фонд, который будет обеспечивать ресурсы для библиотеки «в будущем».”

Государственное финансирование библиотеки с годами сократилось, что привело к значительному сокращению бюджета библиотеки на пополнение коллекций в прошлом году. В результате библиотека обращается за помощью к донорам, чтобы продолжить финансирование развития коллекций, добавил Каннингем.

«Очень грустно видеть, как сокращение финансирования библиотек университетского городка обедняет нашу общественную миссию по обучению и исследованиям», — сказал Грегори Левин, профессор искусств в университетском городке и заведующий кафедрой истории искусства, в электронном письме.«Специализированные библиотеки, такие как История искусств / Классика, особенно подвержены влиянию этих центральных сокращений, даже несмотря на то, что эти библиотеки составляют некоторые из наших основных пространств интеллектуального и учебного сообщества, коллекции которых являются сырьем для открытий».

Библиотека истории искусств / классической литературы представляет собой важное пространство для студентов, преподавателей и членов сообщества, где они могут проводить исследования — по словам Каннингема, это эквивалент научной лаборатории для гуманитарных наук.

По словам Грейс Кейперс, аспиранта факультета истории искусств, Библиотека истории искусства / классической литературы также важна для преподавания.Она заявила, что возможность доступа к большему количеству книг будет полезна для ее учеников, которые в противном случае не смогли бы найти источники по интересующим их темам.

Хотя книги по искусству, содержащиеся в коллекциях библиотеки, чрезвычайно ценны для исследования, они также требуют высокой стоимости. По словам профессора искусств университетского городка Хенрике Ланге, одна печатная монография может стоить до десятков тысяч долларов различных производственных расходов.

«В идеале библиотека — это не просто место, куда студенты и общественность обращаются за информацией, но и для создания связей, которые они никогда не смогли бы предсказать, если бы не книги, которыми они руководствовались», — сказал Ланге в электронном письме.«Это может произойти только в тщательно подобранном и организованном, но открытом и неисчислимом динамическом пространстве библиотеки, где книги стоят рядом друг с другом и ждут, чтобы их обнаружил кто-то, кто найдет в них новую и непредсказуемую ценность».

Эми Цзэн — репортер по общим заданиям. Свяжитесь с ней по адресу [адрес электронной почты защищен] и подпишитесь на нее в Twitter по адресу @amyzengg.

Показывает Гилмор

Испытайте необыкновенное на фестивалях классического искусства и ремесел мастеров!

The Craftsmen’s Classic была основана 49 лет назад семьей Гилмор из Гринсборо, Северная Каролина.Клайд Гилмор, ювелирный мастер, хотел создать по всей стране «семью» художников и мастеров, которые могли бы устраивать фестивали в помещении, демонстрируя свои совершенно оригинальные работы и общаться с публикой один на один.

Собираетесь на одно из этих замечательных мероприятий?

Выберите город и сезон, чтобы получить больше информации!

Произведено Gilmore Enterprises, Inc., организацией руководит сын покойного основателя, исполнительный директор Клайд Гилмор III, один из самых известных и отмеченных наградами промоутеров индустрии ремесел и изящных искусств. Мероприятия Classic чаще, чем мероприятия любого другого промоутера, попадали в список «100 лучших» престижного журнала Sunshine Artist, в «100 лучших» и «200 лучших» выставок прикладного искусства ArtFair Source Book и были названы часто входит в список «20 лучших мероприятий» Юго-восточного туристического общества. Гилмор также может рассчитать успех по долговечности классиков — большинству из которых от 25 до 35 лет или больше — и по десяткам тысяч посетителей, которые с нетерпением ждут их и посещают их год за годом.

Первым из этих мероприятий, «дедушкой» и прототипом всех остальных в сегодняшнем расписании, была рождественская классика, выходные в День благодарения, в Greensboro Coliseum. Отличительной чертой выставок с самого начала является творческое совершенство и абсолютная оригинальность в каждой специальности. Клайд и его жена Тами создают каждый классический продукт с идеальным балансом ремесел и изобразительного искусства, а также специализации в этих областях. Также тщательно продуман баланс традиционных и современных произведений.Членами организации являются более 6000 лучших ремесленников страны; в зависимости от размера заведения в классическом шоу мастеров принимают участие от 250 до 450 человек.

Если вас интересует информация о том, как стать участником выставки Classic, нажмите здесь.

Если у вас есть какие-либо вопросы или вы не можете найти нужную информацию о нашей Классике, свяжитесь с нами.

Нажмите здесь, чтобы узнать больше о Gilmore Shows и Gilmore Enterprises, Inc.

Спасибо, что посетили GilmoreShows.com и The Gilmore Shows!

Что посетители говорят о шоу

Что говорят о выставках участники

Этрусское искусство — Классика — Оксфордские библиографии

Немногие исчерпывающие обзоры посвящены исключительно этрусскому искусству, и хотя оно уже устарело, Брендель 1995 является наиболее ценным из них. Гораздо чаще, чем художественно-исторические тексты, встречаются книги по этрусской культуре в целом, в которых используется ряд канонических памятников, а также множество артефактов и новых открытий, чтобы составить карту ее истории и интерпретировать характеристики ее цивилизации (Borrelli and Targia 2004, p. Haynes 2000, Richardson 1976, Small 2008, Smith 2014, Shipley 2017 и Riva 2010 [цитируется в разделе «Домашняя и погребальная архитектура») или для демонстрации своего влияния за пределами его границ (Bonfante 2011, Camporeale 2004).Авторы этих исследований используют широкий спектр междисциплинарных методов, от археологических и искусствоведческих до теорий, заимствованных из множества других дисциплин, включая антропологию, исследования визуальной культуры и гендерные исследования.

  • Бонфанте, Лариса. 2011. Этруски: посредники между северными варварами и классической цивилизацией. В г. Варвары древней Европы: реалии и взаимодействия . Под редакцией Ларисы Бонфанте, 233–281. Кембридж, Великобритания: Cambridge Univ.Нажмите.

    В этой главе анализируется материальная культура этрусков с точки зрения того, что она говорит нам об их контактах с их северными соседями; в нем также рассматривается роль этрусков в распространении элементов классической традиции среди сообществ и культур Северной и Западной Европы. Подходит для студентов бакалавриата.

  • Боррелли, Федерика и Мария Кристина Тарджия. 2004. Этруски: искусство, архитектура и история . Перевод Томаса М.Хартманн. Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти.

    Краткий и хорошо иллюстрированный путеводитель по этрусским шедеврам, организованный в хронологическом и тематическом порядке.

  • Брендель, Отто. 1995. Искусство этрусков . 2-е изд. Нью-Хейвен, Коннектикут: Йельский университет. Нажмите.

    Первый исчерпывающий историко-художественный анализ этрусского искусства, написанный на английском языке, первоначально опубликованный в 1978 году, а затем переизданный с исправлениями и ценной обновленной библиографией Франчески Р.Серра Риджуэй, 1995 год. Несмотря на частые суждения Бренделя об этрусском искусстве по сравнению со стандартом «высшей цивилизации» Древней Греции, книга остается классикой из-за ее большого объема, четкой категоризации материала, формального и иконографического анализа и направленности. по историческому контексту.

  • Camporeale, Giovannangelo, ed. 2004. Этруски за пределами Этрурии . Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти.

    Хорошо иллюстрированный, объектно-ориентированный отчет об этрусской цивилизации с акцентом на их присутствие и влияние на различные культуры, расположенные за их пределами (например,г., в Кампании, Апулии, Сардинии, а также в более отдаленных районах Галлии, Греции и т. д.).

  • Хейнс, Сибилла. 2000. Этрусская цивилизация: история культуры . Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти.

    Несмотря на то, что это история культуры, авторский подход в первую очередь является искусствоведческим, с анализом канонических произведений искусства и новых открытий на предмет их вклада в этрусскую цивилизацию. Текст включает в себя большой объем информации, собранной в ходе социальных и антропологических исследований, и особенно важен для новых представлений автора о статусе этрусских женщин с виллановского периода.Подходит как для студентов, так и для аспирантов.

  • Ричардсон, Эмелин. 1976. Этруски: их искусство и цивилизация . Ред. Чикаго: Univ. Чикаго Пресс.

    Одно из первых хорошо проработанных знакомств с этрусками, написанное на английском языке опытным археологом, непосредственно знакомым с материалами. Впервые опубликовано в 1964 году.

  • Шипли, Люси. 2017. Этруски: Затерянные цивилизации . Лондон: Реакция.

    Хорошо иллюстрированная книга, цель которой — развеять давние стереотипы об этрусках и их искусстве, предназначенная в первую очередь для аудитории за пределами академических кругов.

  • Маленький, Джоселин Пенни. 2008. Глядя на этрусское искусство в Музее Медоуз. В г. Из храма и гробницы: этрусские сокровища из Тосканы г. Под редакцией П. Грегори Уордена, 40–65. Даллас: Музей Медоуз, Южный методистский университет.

    Превосходный и хорошо иллюстрированный обзор устойчивых тенденций в этрусском искусстве с точки зрения этрусков.

  • Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *